Дмитрий богачук: Украинский фотограф Дмитрий Богачук и его выставка в Берлине – DW – 30.04.2022 — Главная

Содержание

Украинский фотограф Дмитрий Богачук и его выставка в Берлине – DW – 30.04.2022

Одесса, пляж ЛанжеронФото: Dimitri Bogachuk

ИскусствоГермания

Наталия Королева

30 апреля 2022 г.

От пустынного пляжа в Одессе — до Мон-Сен-Мишель в Нормандии. В Берлине открылась выставка работ неповторимого украинского фотохудожника Дмитрия Богачука.

https://www.dw.com/ru/dmitrij-bogachuk-ukrainskij-fotograf-pitajushhij-slabost-k-francii/a-61627306

От изумительных минималистичных ландшафтов в нежных тонах — до лаконичных городских зарисовок. От этих не похожих ни на какие другие фоторабот не могут оторвать взгляд и те, кто далек от фотографии. 28 апреля во Французском институте Берлина в сотрудничестве с берлинской художественной галереей ArtEast открылась выставка «Равнинный край» («Das flache Land») известного украинского фотографа, мастера пастельной гаммы Дмитрия Богачука, работающего в жанре урбанистического и классического пейзажа. Эта экспозиция — его премьера в Германии. DW удалось пообщаться с Дмитрием за несколько часов до вернисажа по телефону. Интервью он давал за рулем автомобиля, преодолевая вместе с женой и двумя маленькими детьми нелегкий путь в Берлин из охваченной войной Украины.

DW: Расскажите немного о себе.

Дмитрий Богачук: Я родился в 1987 году в городе Вишневое под Киевом. По образованию — искусствовед. Однако на данный момент я работаю как фотограф и преподаю в Киевской школе фотографии. У меня много талантливых студентов. Но сейчас из-за войны все приостановилось, школа закрыта. И мы находимся в подвешенном состоянии — как, впрочем, и все украинцы. У меня сопроводительное письмо с разрешением на выезд в Берлин, подписанное министром культуры Украины. Благодаря ему мы смогли пересечь границу. Добираемся на автомобиле всей семьей. Вместе со мной — жена и двое детей 3 и 5 лет: Прохор и Ксения.

— Где вас застала война?

Дмитрий Богачук с семьейФото: Privat

— Мы находились дома — в Броварах под Киевом. Ранним утром 24 февраля в километре от нас упали первые бомбы. Мы были в шоке, но сразу стало понятно, что это — полномасштабное вторжение. Нужно было что-то делать. Первое, о чем я подумал: надо срочно бежать за водой и самыми необходимыми продуктами, ведь у нас маленькие дети! Потом мы решили ехать в аэропорт, чтобы куда-нибудь улететь. Но оказалось, что все авиарейсы отменили. В результате мы остались на две с половиной недели в Броварах. Состояние было жуткое. Я звонил своему другу, фотографу Саше Нестеровскому, в Бучу. Он сказал, что город оккупирован, рассказывал страшные истории. Мы очень испугались, что тоже попадем в оккупацию, и уехали в Хмельницкий. Там тоже бывали взрывы, но это несравнимо с тем, что происходило в Буче и Броварах. И вот сейчас, два с лишним месяца спустя после начала войны, едем в Берлин, где организована выставка моих работ. Однако планов оставаться в Европе у нас нет. Мы обязательно вернемся домой. Тем более у нас родители там. Они молодцы, держатся. Вы знаете, украинцы вообще — очень мужественный народ. И мы уверены: победа будет за нами.

— А как вы получили приглашение приехать в Берлин?

— Проведение моей персональной выставки в берлинской художественной галерее ArtEast запланировали около года назад. Все работы для экспозиции были подготовлены и находились в Киеве, но из-за войны они там и застряли, их невозможно было вывезти. Но вот теперь такая возможность появилась.

Ипорт (Yport), ФранцияФото: Dimitri Bogachuk

— Расскажите о концепции выставки.

— В экспозиции представлена серия пейзажей, снятых во Франции в период с 2012 по 2022 годы, а также фотографий, которые я сделал в Украине. Изначально планировалось представить только фотоработы, созданные во Франции. Но потом концепцию изменили и решили показать и то, что снято мной на родине.

Полуостров КрымФото: Dimitri Bogachuk

— А что вас связывает с Францией?

— Для меня Франция — как вторая родина. Я очень часто там бываю, мне близка французская культура, я чувствую связь с Францией, я влюблен в эту страну. Также владею французским — правда, не в совершенстве. Когда я получал искусствоведческое образование, меня очень вдохновляли французские художники-импрессионисты. Я бредил изображенными на их полотнах ландшафтами. Особенно мне близки Альбер Марке и Клод Моне. Именно их произведения меня мотивировали к решению оставить искусствоведение и стать фотохудожником. Я обожаю бывать во Франции, ее ландшафты меня покоряют. Мои любимые регионы — Нормандия и Бретань. Они очень красивы с точки зрения света. В своей работе я очень большое внимание уделяю освещению, а в Нормандии и Бретани каждый день появляется какой-то новый необычный свет.

Отлив у острова Мон-Сен-МишельФото: Dimitri Bogachuk

— Какие пока не изведанные места вам особенно интересны для проведения съемки?

— Мне очень хотелось бы поснимать в Нью-Йорке, вообще познакомиться с этим городом, с его музеями. Я очень люблю музеи. Последняя моя поездка перед войной была связана с посещением Музея Гуггенхайма в Бильбао, после чего я отправился фотографировать Стокгольм. Снимаю я в различных ситуациях. Порой и вид из окна может стать интригующим. Обожаю море. Это для меня — отправная точка. Люблю большие пространства.

— А людей снимаете?

— Людей я иногда включаю в свои работы. Одна из моих особенно популярных среди коллекционеров фотографий — дедушка в саду Тюильри в Париже. Его образ, выражение лица, одежда напомнили мне персонажей картин бельгийского художника Рене Магритта. Я решил немного понаблюдать за ним, пошел следом. Он, видимо, понял, что я за ним наблюдаю, резко обернулся — и в этот момент я его сфотографировал. Вот так, ненамеренно, получилась интересная портретная фотография в городской среде. Но вообще мне на данный момент неинтересно работать с лицами. Была даже такая забавная история: как-то я пытался сделать портрет знакомого и в какой-то момент попросил его на секунду выйти из кадра, поскольку увидел, какой красивый у него за спиной пейзаж, и решил сначала запечатлеть этот вид — для себя.

Киев, ОболоньФото: Dimitri Bogachuk

Вначале я специализировался на черно-белой фотографии. В этом смысле на меня оказал большое влияние мой хороший знакомый — известный американский фотограф британского происхождения, мастер черно-белых пейзажей Майкл Кенна, с которым мы вместе работали. Но потом я понял, что фото в цвете лучше раскрываются с эмоциональной точки зрения, и пошел по этому пути.

— Где вам довелось представлять свои работы?

— В первую очередь — в галерее Brucie Collections в Киеве. Но также у меня были выставки в Тбилиси, Лос-Анджелесе, Париже. Во французской столице я представлял и одну из моих фотокниг.

Желтый автобусФото: Dimitri Bogachuk

— Какие ваши работы лично вам особенно по душе?

— Мне особенно близки те работы, с которых начал вырабатываться мой авторский стиль. Среди них есть фотография, на которой запечатлен автобус-маршрутка в Вишневом — городе, где я родился и вырос. К слову, это первая моя работа, которую я представлял во Франции. Французского зрителя в ней привлекло то, что она позволяет по-новому, под каким-то другим углом воспринять украинскую реальность — благодаря особому освещению во время съемки. А вот пришедший на открытие моей парижской выставки знаменитый бразильский фотограф Себастьян Сальгадо выделил работы, созданные в Одессе — сказал, что в них есть особая глубина. Среди фоторабот, которые я показываю в Берлине, как раз есть фотографии из Одессы.

— А кто из немецких фотохудожников производит на вас впечатление?

— Большое влияние оказала на меня Дюссельдорфская школа фотографии, которую я посетил в 2016 году. Концептуальный и визуальный подход, безусловно, оставил в моем творчестве огромный след, несколько «переработанный» под влиянием французского импрессионизма. Мое искусствоведческое образование позволило мне понять разные эстетики и взять лучшее и наиболее интересное для себя. Во всяком случае, я очень надеюсь на это. Но окончательное решение всегда за зрителем.

Смотрите также:

Написать в редакцию

Пропустить раздел Топ-тема

1 стр. из 3

Пропустить раздел Другие публикации DW

На главную страницу

Дмитрий Богачук: украинский фотограф, питающий слабость к Франции

Культура и стиль жизни

DW: Расскажите немного о себе.

— Где вас застала война?

Дмитрий Богачук с семьейФото: Privat

Но оказалось, что все авиарейсы отменили. В результате мы остались на две с половиной недели в Броварах. Состояние было жуткое. Я звонил своему другу, фотографу Саше Нестеровскому, в Бучу. Он сказал, что город оккупирован, рассказывал страшные истории. Мы очень испугались, что тоже попадем в оккупацию, и уехали в Хмельницкий. Там тоже бывали взрывы, но это несравнимо с тем, что происходило в Буче и Броварах. И вот сейчас, два с лишним месяца спустя после начала войны, едем в Берлин, где организована выставка моих работ. Однако планов оставаться в Европе у нас нет. Мы обязательно вернемся домой. Тем более у нас родители там. Они молодцы, держатся. Вы знаете, украинцы вообще — очень мужественный народ. И мы уверены: победа будет за нами.

— А как вы получили приглашение приехать в Берлин?

Ипорт (Yport), ФранцияФото: Dimitri Bogachuk

— Расскажите о концепции выставки.

Полуостров КрымФото: Dimitri Bogachuk

— А что вас связывает с Францией?

Отлив у острова Мон-Сен-МишельФото: Dimitri Bogachuk

— Какие пока не изведанные места вам особенно интересны для проведения съемки?

— А людей снимаете?

Киев, ОболоньФото: Dimitri Bogachuk

— Где вам довелось представлять свои работы?

Желтый автобусФото: Dimitri Bogachuk

— Какие ваши работы лично вам особенно по душе?

— А кто из немецких фотохудожников производит на вас впечатление?

Смотрите также:

«На моих ранних снимках легко встретить помойки» — Bird In Flight

До 17 декабря в киевской галерее Brucie Collections проходит выставка «Страна Равнин» пейзажного фотографа Дмитрия Богачука. Bird in Flight поговорил с ним накануне открытия и узнал, почему пейзажная фотография все еще остается актуальной и что надо делать, чтобы зарабатывать на своих снимках.

Дмитрий Богачук

Участник многочисленных международных выставок, автор нескольких фотокниг. Его серия о человеке в пространстве получила 1-е место на международном конкурсе MIFA. Фотографическая серия и книга «Страна Равнин» (Le Plat Pays) впервые были представлены публике в Париже на фестивале Le Quatrieme Image в 2017 году.

Расскажи о серии, которая представлена на выставке. Какие работы в нее вошли?

В серию «Равнинный край» вошли фотографии разных годов, с 2013-го по 2017-йд. Это самый долгий мой проект. Вся серия связана с морем и человеком. Работы сняты в разных уголках Европы — от кипрских пляжей до побережья Норвегии, а также в Украине. В основном фотографии сделаны в «несезон» — зимой или поздней осенью.

Как ты вообще работаешь над серией? В какой момент понимаешь, что вот она у тебя в руках, готова?

Над любой серией работаю интуитивно. Если серия мне интересна, я нарабатываю материал. Когда его объем уже внушительный, начинаю отбирать лучшее и приводить к общей визуальной либо смысловой (но чаще визуальной) логической цепочке. Как правило, когда появляется определенное количество сопоставимых между собой изображений, становится понятно, что серия существует. Хотя серия может быть как простой, так и сложной. Под сложной я понимаю такую, где каждое изображение самостоятельно, но в то же время снимки можно рассматривать серийно. Для меня это неопровержимое доказательство ценности серии.

Почему ты остановился на пейзажной фотографии? Сейчас это не самый популярный жанр.

Я бы не согласился. Пейзаж — это наиболее развитый и популярный жанр сегодня: не будем забывать о Дюссельдорфской школе, о Шоре, о Гурски и, наконец, о Сугимото. Меня интересует фотография вне зависимости от ее жанровой принадлежности. Но я с уверенностью говорю, что пейзаж — один из наиболее востребованных жанров в настоящий момент.

Остались ли какие-то моменты, зацепки, позволяющие по-новому взглянуть на само понятие пейзажа?

Пейзаж не утратит актуальности до тех пор, пока функционирует наш общественный строй. Осмысленному художественному пейзажу уже около тысячи лет, поэтому сложно представить, что может существенно повлиять на него и отбить у фотографа желание работать с ежедневно меняющейся окружающей средой. Становятся другими подходы, методы, порой современные пейзажисты даже не берут камеру в руки, но тем не менее остаются со своим фотографическим мышлением.

Я давно пытаюсь анализировать зацепки для производства новых смыслов, поэтому вижу безграничное количество векторов развития фотографии. Интересные для себя связи я нахожу в проведении параллелей с миром искусства, сейчас — с модернизмом.

Ты упоминаешь Гурски, который много пользуется фоторедакторами. Прибегаешь ли ты к чему-нибудь?

Да, естественно. Раньше пользовался чаще: ранние цифровые камеры очень плохо передавали цвета, приходилось их как-то подводить к естественным. Среди работ на выставке представлены и фотографии, снятые на средний формат Pentax. Он позволяет совсем не корректировать цвет. Камера настолько точно передала цвет и ощущение, что в техническом плане мне оставалось только выбрать сюжет.

Любой предмет на твоих снимках выглядит идеально, эстетически правильно и приятно. Даже когда ты работаешь с наследием совка, который в привычной жизни вызывает не самые приятные эмоции. Как ты достигаешь этого эффекта и для чего?

«Идеально», «правильно», «гармонично» — все эти слова мне не импонируют. Я склоняюсь к простоте — вполне вероятно, что приятность происходит именно из-за нее. Я нарочно не гармонизирую кадр, возможно, даже не пытаюсь компоновать кадр на свой вкус — фиксирую то, что вижу. Как правило, это свет в наиболее оптимальной и ненавязчивой визуальной форме. И «наследие совка» подчинено общему настроению. В большинстве случаев нет стремления создать сложносочиненную композицию или удивить зрителя. Я хочу удивить в первую очередь себя, сняв то, что до меня не снимали или снимали совершенно по-другому. Даже когда я только начинал заниматься фотографией, мне нравилось переосмысливать будничность, переводить ее в новую визуальную форму. Поэтому на моих ранних снимках легко встретить помойки или места, которые изначально сложно рассматривать как интересное для пейзажиста место.

На твоих фотографиях, как правило, отсутствует человек как полноправный герой. Как считаешь, такой подход позволяет твоим работам быть более понятными максимально широкому кругу зрителей из разных стран?

В серии Le Plat Pays («Страна Равнин») я не ставил цель «чтобы она была понятна». Важно, какие ощущения вызывает серия. Я закладывал в нее следующее: везде чувствуется незримое присутствие человека — через объекты или созданные человеком пространства. Вся серия Le Plat Pays, конечно, больше о человеке, нежели о пейзаже, хотя формально человек не всегда присутствует. Если отбросить фотографию, то даже города я ассоциирую в первую очередь только с теми, кто там живет.

Почему ты держишься на расстоянии от концептуальной фотографии?

Концептуальная фотография не является далекой от моего творчества, а наоборот. Четкое понимание, в каком пределе ты находишься, и то, что твое поле действий немного другое, помогают не зацикливаться на концептуальности фотографии. Концептуальное искусство помогает расставить приоритеты, начать мыслить шире в плане тем и смыслов. Концепция — это как намеки на дальнейшие эксперименты и доказательство, что идеи безграничны.

Ты говорил, что фотография является твоим основным источником дохода. Что это — продажа отпечатков, фотокниги, коммерческие заказы? Как вообще так вышло и почему у многих украинских фотографов не получается превратить фотографию из хобби в профессию?

Фотография — мой единственный источник дохода. Всего понемногу, но основной доход — от продажи отпечатков.

Одна и, наверное, самая главная ошибка авторов — желание заработать на хобби. В своей творческой работе я никогда не ставил таких целей: хобби есть хобби. В какой-то момент хобби переросло в профессию, но изначально не было и мысли о том, чтобы монетизировать творчество. Фотография — не лучший способ заработать: думаю, для жителей Украины это очевидно. Но если автор серьезно настроен стать арт-фотографом, то существуют способы добиться результата.

У меня есть курс, который я разработал для московской школы Fine Art. Его цель — помочь выпускникам понять, по каким принципам развиваться арт-фотографу, чтобы повысить качество своей работы. Это не курс конъюнктуры, где любой ценой нужно подстроиться под рынок. Это скорее анализ того, что в мире есть небольшое количество важных институций, фестивалей, галерей, издателей, чей авторитет или экспериментальные поиски диктуют правила рынку. Если мы обратим внимание на то, что показывают там, то поймем, как будут выглядеть проекты, выставки, книги в ближайшие пять и более лет.

Ежедневно можно листать не новостную ленту фейсбука, где лавиной обрушивается информация, определить ценность которой невозможно, а страницы художественных галерей из числа наиболее именитых. Тогда и вкус фотографа будет меняться. Большинство руководителей галерей — люди, обладающие высочайшим вкусом и чутьем. Поэтому если у молодого автора нет возможности объективно оценить современную фотографию, он может поначалу довериться вкусу других — конечно, сопоставляя увиденное со своими ощущениями.

Для меня признак высочайшего мастерства в живописи или фотографии — это чувство, когда изображение создано настолько легко и просто, что, кажется, любой сможет сделать так же. Так было, когда я смотрел работы импрессионистов.

У тебя никогда не было желания снять что-то кардинально новое для себя? Заниматься портретами, фотожурналистикой, студийной фотографией?

Да, желание возникало, но действий с моей стороны не было. Я смотрел на натюрморты Петра Левченко или портреты Поля Сезанна, и у меня появлялось огромное желание повторить это. Не важно, натюрморт передо мной или портрет; важно, есть ли сила у произведения и резонирует ли оно со мной.

Я знаю, что ты искусствовед, преподаешь. А еще — организовываешь первую фотоярмарку в Киеве. Каковы твои амбиции как куратора?

У меня нет амбиций в плане кураторства. Если я этим и занимаюсь, то скорее из-за уважения к труду других авторов — всегда готов сделать что-то, что поможет их творчеству. Есть прекрасная команда, с которой можно создать ярмарку нового образца, в такой среде очень комфортно и интересно работать.

Ты говорил, что не расстраиваешься, что тебе не звонят из МоМА. Почему не звонят, как думаешь? Тебе действительно не хочется, чтобы твои работы заметили подобные институции?

МоМа или другая институция — это определенная парадигма, в которую никогда не впишется тот, кто живет в другой парадигме. Быть представленным в МоМа — это не лотерея «а вдруг то, что я делаю, клево»; авторы из МоМА диктуют смыслы. С моей стороны это была ирония — нелепо думать, что тебе могут когда-то откуда-то позвонить. Чтобы существовать в мире музейных институций, надо или заново прожить жизнь, или мыслить другими категориями, без постановки таких вопросов. Мне кажется, только несколько авторов из Украины, которых я знаю, в будущем легко могут быть там представлены.

Дмитрий Богачук — Bird In Flight

Дмитрий Богачук 27 лет

Родом из Вишнёвого (Киевская область), живёт в Киеве. Окончил факультет искусствоведения Национальной академии руководящих кадров культуры и искусств. Участвовал в групповых выставках в Украине, России, Польше и США. Победитель конкурса концептуальной фотографии Дени Оливера Artlimited, Бордо, Франция (2011).

Как ты занялся фотографией?

Один из преподавателей дал хороший совет: чтобы стать первоклассным критиком художественных произведений, нужно отчасти самому стать художником, но так как не всем дано быть рисовальщиками и живописцами, есть верный способ: фотография. Фотография помогает мне приобрести навыки в работе с композицией, светом, разного рода выразительными элементами и даже начать видеть реальность под другим углом.

{«img»: «/wp-content/uploads/2015/06/bogachuk_01. jpg», «alt»: «Портфолио Дмитрия Богачука», «text»: «»},
{«img»: «/wp-content/uploads/2015/06/bogachuk_02.jpg», «alt»: «Портфолио Дмитрия Богачука», «text»: «»},
{«img»: «/wp-content/uploads/2015/06/bogachuk_03.jpg», «alt»: «Портфолио Дмитрия Богачука», «text»: «»},
{«img»: «/wp-content/uploads/2015/06/bogachuk_04.jpg», «alt»: «Портфолио Дмитрия Богачука», «text»: «»},
{«img»: «/wp-content/uploads/2015/06/bogachuk_05.jpg», «alt»: «Портфолио Дмитрия Богачука», «text»: «»},
{«img»: «/wp-content/uploads/2015/06/bogachuk_06.jpg», «alt»: «Портфолио Дмитрия Богачука», «text»: «»},
{«img»: «/wp-content/uploads/2015/06/bogachuk_07.jpg», «alt»: «Портфолио Дмитрия Богачука», «text»: «»},
{«img»: «/wp-content/uploads/2015/06/bogachuk_08.jpg», «alt»: «Портфолио Дмитрия Богачука», «text»: «»},
{«img»: «/wp-content/uploads/2015/06/bogachuk_09.jpg», «alt»: «Портфолио Дмитрия Богачука», «text»: «»},
{«img»: «/wp-content/uploads/2015/06/bogachuk_10.jpg», «alt»: «Портфолио Дмитрия Богачука», «text»: «»}

Что ты снимаешь?

Я занимаюсь пейзажной фотографией. Мне всегда важен зритель и я уважаю его, поэтому стараюсь избегать субъективизма в фотографии и не делать нарочито грубые, лишённые эстетики произведения. Я вырос на визуальных традициях европейской и американской живописи, ориентируюсь на рамки, заданные классиками изобразительного искусства. Стремление выйти за рамки всегда есть, в то же время они позволяют не потеряться в океане визуальных течений и китча. Иногда стремление порвать шаблон даёт мне возможность создать новое визуальное произведение.

Почему считаешь, что фотография — это твоё?

Не считаю. Я об этом не думаю, я просто работаю с фотографией, это самый подходящий метод фиксировать и исследовать реальность.

Что, по-твоему, делает снимок удавшимся?

Его художественные качества. Удавшийся снимок наполнен новым визуальным смыслом и несёт в себе определённый комплекс выразительных элементов.

С какими трудностями ты сталкиваешься как фотограф?

С трудностями творческого роста.

{«img»: «/wp-content/uploads/2015/06/bogachuk_11. jpg», «alt»: «Портфолио Дмитрия Богачука», «text»: «»},
{«img»: «/wp-content/uploads/2015/06/bogachuk_12.jpg», «alt»: «Портфолио Дмитрия Богачука», «text»: «»},
{«img»: «/wp-content/uploads/2015/06/bogachuk_13.jpg», «alt»: «Портфолио Дмитрия Богачука», «text»: «»},
{«img»: «/wp-content/uploads/2015/06/bogachuk_14.jpg», «alt»: «Портфолио Дмитрия Богачука», «text»: «»},
{«img»: «/wp-content/uploads/2015/06/bogachuk_15.jpg», «alt»: «Портфолио Дмитрия Богачука», «text»: «»},
{«img»: «/wp-content/uploads/2015/06/bogachuk_16.jpg», «alt»: «Портфолио Дмитрия Богачука», «text»: «»},
{«img»: «/wp-content/uploads/2015/06/bogachuk_17.jpg», «alt»: «Портфолио Дмитрия Богачука», «text»: «»},
{«img»: «/wp-content/uploads/2015/06/bogachuk_18.jpg», «alt»: «Портфолио Дмитрия Богачука», «text»: «»}

Что или кто тебя вдохновляет?

Выявить конкретный источник вдохновения трудно, чаще всего я работаю без каких-либо мотивационных импульсов, методично и на постоянной основе. А вот продолжать работу и стремиться не оставаться на прежнем уровне помогает чужой опыт, в частности классики живописи (начиная с конца XIX века и заканчивая поздним модернизмом).
Из фотографов вдохновляют многие: у меня есть трёхчасовая лекция, посвящённая современным мастерам. В какой-то момент это были Майкл Кенна, Хироши Сугимото и Джоель Мейеровиц. Фотографы-художники из Дюссельдорфской школы повлияли скорее идеологически — на визуальный язык моих фотографий, в отличие от Кенны и Сугимото, они влияния не имели. Скорее всего, я продолжаю работать с ностальгической реальностью на базе хрестоматийных образцов импрессионизма и модернизма.
Но в фотографии есть не только визуальная сторона, важна атмосфера, это более глубинный процесс познания окружающей действительности, и это приходит не сразу. Мощное влияние я получил от Эдварда Хоппера — автора многочисленных психологичных картин, если так можно выразиться.
Немаловажны посещения всякого рода выставок. Ежегодная Paris Photo даёт очень многое, там собираются все сливки фотографического мира. Можно не только увидеть лучшее, что показывают в галереях, но и зарядиться мыслью о том, что в Европе и Штатах современная фотография ценится высоко.

На что ты снимаешь?

Я снимаю на цифровую камеру Nikon d700. Основные объективы: 14–24 мм 1/2,8 и 50 мм 1/1,8.

Ты зарабатываешь фотографией на жизнь?

Да, это единственный источник дохода.

Что тебя ещё интересует?

Я стараюсь читать свежие теоретические работы по фотографии и изобразительному искусству, чтобы шире осмыслить свою работу и те процессы, которые происходят в сознании общества, глазами исследователей современной культуры. Среди других увлечений — большой теннис, кулинария и кино.

Какие цели перед собой ставишь?

Самое главное, чтобы весь мой труд не остался напрасным. А из конкретных целей — выставка в большом светлом пространстве, где я смогу показать свои работы большого размера за последние пять лет.

{«img»: «/wp-content/uploads/2015/06/bogachuk_19.jpg», «alt»: «Портфолио Дмитрия Богачука», «text»: «»},
{«img»: «/wp-content/uploads/2015/06/bogachuk_20. jpg», «alt»: «Портфолио Дмитрия Богачука», «text»: «»},
{«img»: «/wp-content/uploads/2015/06/bogachuk_21.jpg», «alt»: «Портфолио Дмитрия Богачука», «text»: «»},
{«img»: «/wp-content/uploads/2015/06/bogachuk_22.jpg», «alt»: «Портфолио Дмитрия Богачука», «text»: «»},
{«img»: «/wp-content/uploads/2015/06/bogachuk_23.jpg», «alt»: «Портфолио Дмитрия Богачука», «text»: «»},
{«img»: «/wp-content/uploads/2015/06/bogachuk_24.jpg», «alt»: «Портфолио Дмитрия Богачука», «text»: «»},
{«img»: «/wp-content/uploads/2015/06/bogachuk_25.jpg», «alt»: «Портфолио Дмитрия Богачука», «text»: «»},
{«img»: «/wp-content/uploads/2015/06/bogachuk_26.jpg», «alt»: «Портфолио Дмитрия Богачука», «text»: «»},
{«img»: «/wp-content/uploads/2015/06/bogachuk_27.jpg», «alt»: «Портфолио Дмитрия Богачука», «text»: «»},
{«img»: «/wp-content/uploads/2015/06/bogachuk_28.jpg», «alt»: «Портфолио Дмитрия Богачука», «text»: «»},
{«img»: «/wp-content/uploads/2015/06/bogachuk_29.jpg», «alt»: «Портфолио Дмитрия Богачука», «text»: «»},
{«img»: «/wp-content/uploads/2015/06/bogachuk_30. jpg», «alt»: «Портфолио Дмитрия Богачука», «text»: «»}

Дмитрий Богачук: «Для меня фотография — погоня за фениксом»

Профессиональный искусствовед, фотограф и лектор — о классическом и концептуальном пейзаже, моде на дюшановскую концепцию «ready-made», неожиданных встречах с тюленями и о том, актуально ли снимать красивое красиво

Проблема осмысления пейзажной фотографии «застревает» на уровне «красивой картинки». Казалось бы, какой опыт можно извлечь из снимка, на котором ничего не происходит? Признание жанра в прежнее время объяснялось трудностью технического процесса: ведь ещё в 1860 году для съёмки горной системы Альп братьям Биссон пришлось воспользоваться услугами двадцати носильщиков, а в распоряжении Роджера Фентона во время Крымской войны было несколько ассистентов и «фотографический фургон» с семьюстами стеклянными пластинами и химикатами. Если сегодня для стерильного копирования природного наследия стоит лишь нажать на кнопку, то каков смысл в существовании фотографов-пейзажистов и не являются ли они рудиментами фотографического прогресса?

Об актуальных течениях в фотографии и современном образе мысли «человека с камерой» нам рассказал мастер пастельной гаммы, искусствовед и фотограф Дмитрий Богачук.

Дмитрий Богачук. Фото: Екатерина Григорьева

Bleek Magazine: Дмитрий, с чем именно вы работаете и какую главную цель преследуете в творчестве?

Дмитрий Богачук: У меня сформировались три основные серии, которые постоянно пополняю, — о море, о городе и о природе в целом. На данный момент работаю только с серией морского пейзажа «Seascape», она отражает мои представления об универсальности фотографии. Я стремлюсь, чтобы для любого увидевшего мой снимок человека вне зависимости от национальности, морской пейзаж показался знакомым с детства. Это трепетное ощущение от вида моря, к которому все тяготеют, словно из общечеловеческого прошлого, я и хочу воссоздать некий архетип, универсальный и близкий для всех, сродни ностальгии или «déjà vu». Помню впечатление, когда впервые увидел море. Так вышло, что я долго к нему добирался, а потом сделал всего один шаг, и передо мной открылась удивительная мощь необъятного пространства. Что может быть лучше, чем жить на берегу в преклонном возрасте?

Bleek Magazine: Снимая пейзаж, вы четко определились со своей нишей в жанровой структуре фотографии. Многие фотографы не любят, когда их произведения относят к «пейзажной фотографии», они всячески пытаются этого избежать, заменяя формулировку на «урбанистический пейзаж», «социальный пейзаж», «ландшафт»…

Дмитрий Богачук: Да, «пейзажист» в нашем постсоветском обществе звучит оскорбительно. Работы такого человека не воспринимаются как произведения искусства, сразу появляется отсылка к фотографу, который продает свои снимки словно открытки у порога лавры с изображением её самой.

Я снимаю в жанре урбанистического и классического пейзажа.

Дмитрий Богачук. Дюны Бланкенберге (Бельгия), из серии «Seascape». Предоставлено автором

Bleek Magazine: Как искусствоведу вам, наверное, отчётливо видны процессы, формирующие современную фотографию. Какие тенденции сейчас наблюдаете?

Дмитрий Богачук: Тенденции современной фотографии сформировались ещё в 1970-х годах — работа с простыми, банальными темами, не экзотическим, а окружающим пространством, переосмысление этого пространства, создание неожиданных визуальных решений сквозь призму очевидности. Фотография-фиксация без переосмысления сегодня не интересна, а таких работ, увы, 99% в мире. Интерпретация старых сюжетов на новый визуальный лад — задача, с которой справиться непросто, ведь подлинное творение рождается у тех, кто умеет наполнить кадр собственным мироощущением. Для меня эталоном современной фотографии являются следующие авторы: Уильям Эгглстон, Хироши Сугимото, Надав Кандер, Лоран Марсолье, Корин Вийоне, Алек Сот, Эдвард Буртынски, Чжан Кечун, Тодд Хидо, Сже Чунг Леон. Если же говорить о классике, то — Эдвард Уэстон, Масао Ямамото, Майкл Кенна, Гарри Каллахан, Джоель Мейеровитц, Луиджи Гирри, Гарри Груйер, Георгий Пинхассов.

Недавно вернулась мода на дюшановскую концепцию «ready-made» — фотограф выбирает предмет из нехудожественного пространства и представляет его как произведение искусства. Также ультрановая тенденция последнего года — создание изображений, в которых синтезируются парадоксы реальности. Фотографы вписывают людей в пространство таким образом, чтобы те смотрелись инородно и аллегорично.

Дмитрий Богачук. Озеро Искр (Болгария) из серии «Seascape». Предоставлено автором

Bleek Magazine: Вы читаете лекции об истоках возникновения новейших подходов в пейзажной фотографии, расскажите, как изменилось это направление и к чему стремится сейчас? Почему до сих пор это является интересным?

Дмитрий Богачук: Пейзаж начала XVI века и современный пейзаж «за окном» — несопоставимы. Очевидно, что нужны новые подходы для изображения наших дней. Хоть я и работаю с природным ландшафтом, который сложно идентифицировать с точки зрения эпохи, я хочу осовременить сам взгляд на изображаемое, передать его актуально и по-новому. В постижении такой задачи каждый фотограф выбирает интересные для себя инструменты и методы. Мъонг Хо Ли, например, снимает одинокие деревья, но вы только посмотрите на его угол зрения, — интерпретация полностью переворачивает смысл.

После XIX века пейзаж стал философским и социальным инструментом. Американский художник Эдвард Хоппер в своё время предопределил современное состояние пейзажа. За счет новых сюжетов, иного подхода к колористической гамме, кадрированию, он создал нечто отличное от того, что делали раньше. После Хоппера в схожем философском звучании работали американские фотографы Уильям Эгглстон, Стивен Шор, Джоэл Мейеровитц. Каждый квадратный сантиметр их пейзажей буквально пронизывает дух эпохи. Подобное восприятие лейтмотивом проходит через творчество многих американцев, а вот в Европе более популярны аналитические методы работы. Скажем, есть такой небезызвестный немецкий автор — Андреас Гурски. Он уникален тем, что преобразовал пейзаж в нечто монументальное и весомое, привнес в изображение критический реализм и масштаб. Для его творчества характерно переосмысление, яркий посылом критики современного общества, человек в котором — всего лишь винтик системы. Этой позицией Гурски противоречит американской традиции.

С похожей тематикой работает канадский фотограф Эдвард Буртынски, он в ещё большей степени критикует общество и апогей глобализации, которую оно создало. Его произведения — масштабные полотна, перекликающиеся с абстрактной живописью. Работать с фактическим пейзажем до сих пор интересно потому, что мир видоизменяется с каждым десятилетием, и есть возможность сказать что-то новое на новоизобретённом языке репрезентации. Старые темы актуализируются в новой форме — в этом смысл современного пейзажа.

Дмитрий Богачук. Кайтист (Вышгород, Украина), из серии «Horizon». Предоставлено автором

Bleek Magazine: Как вы себя чувствуете в условиях, когда большинство снимает концептуальную фотографию, а вы работаете с пейзажем?

Дмитрий Богачук: В современном мире я, конечно, не в авангарде мировой культуры. Мне не звонили из музея современного искусства Нью-Йорка, да и Давид Цвирнер не звонил, но я не расстраиваюсь и чувствую себя вполне нормально.

Сейчас все непонятное привычно относить к категории «концептуально». Я знаю многих концептуальных фотографов, но не могу сказать, что кто-то из них перевернул моё представление о природе фотографии. Рикард Доуг, Джеф Уолл, Томас Руфф, Корин Вийоне, Ричард Принс, Султан и Мандел институционально признаны художниками высокого уровня. Они умело манипулируют чужими изображениями, складывая их в нечто новое и оригинальное. Важно, как именно это происходит: актуально ли высказывание, звучит ли мысль, ведь в концептуальном искусстве идея стоит во главе угла. После просмотра работ Сугимото и Бехеров может сложиться представление, что перед нами просто ряд одинаковых сюжетов, выстроенных в серию. Этому приему, кстати, молодые авторы и пытаются подражать, только в результате вместо концепции у них получается модный шаблон. Я ценю тех фотографов, которые балансируют между идеей, концепцией и визуальной составляющей. Из плеяды концептуалистов с ярко выраженным визуальным началом могу назвать Хироши Сугимото, Синди Шерман, Джеффа Уолла, Корин Вийоне, Томаса Штрута.

Вольфганг Тильманс сейчас — популярный художник и имеет определенный вес для западной культуры, но мне его творчество совершенно чуждо и малоинтересно, хоть понять его и несложно. Другой художник, который приходит на ум при слове «концептуально», — Кристофер Уильямс, он преподает искусство в академии Дюссельдорфа, а в последнее время широко известен как концептуалист, работающий с фотографией. Я слушал лекции Уильямса, читал комментарии критиков о нем, пытался интеллектуально осмыслить, но все старания не принесли ничего, — так и остался на уровне непонимания его творчества.

Дмитрий Богачук. Ворота (Дзержинский, Россия). Предоставлено автором

Bleek Magazine: По большей части, драма — подарок для фотографа, а вы намеренно не работаете с болезненными темами, как, допустим, истории о нищих, войне, недугах, о глобальных проблемах, человеческой боли. Вы фотографируете красивое красиво, чем уже априори не можете не понравиться большинству зрителей. С трудным и некрасивым вам работать неинтересно?

Дмитрий Богачук: На примере других авторов знаю, что возможно красиво преподнести даже смерть, но драматизировать и подавать сюжеты в максимально шокирующей форме свойственно всё-таки репортажной фотографии. Для художественной — драмой является всё вокруг. Дело в том, что драматизм выглядит иначе: в виде формы, работы с пустотой или метафорической реальностью, и это порой похлеще той драмы, в которой присутствует кровь.

Более шести лет я снимаю серию морских пейзажей, и если вы отправитесь на побережье Бельгии и пройдете все 70 километров пешком, у вас поменяется мнение о том, что я снимаю «красивое красиво». Поскольку для фотографии материалом является всё вокруг, сложность заключается в выборе значительного, а не просто красивого. Я показываю только то, что сложилось в моё видение кадра и соотносится с представлением об эстетике. Побережье — материал, над которым необходимо работать, ничего на блюдечке готового нет.

Грубых форм я не избегаю, наоборот, с 2008 по 2015 я занимался темой постсоветского города. Мусорные баки, заборы, замызганные автобусы и рекламные щиты — все это не лучший материал для красивых картинок, но мне нравилось их эстетически переосмысливать.

Дмитрий Богачук. Парус (Одесса, Украина), из серии «Seascape». Предоставлено автором

Bleek Magazine: На ваших снимках — абсолютное отсутствие человека, в очень редких кадрах он появляется, и то особо не играет роли, чем вызван такой подход?

Дмитрий Богачук: Изначально я стремился создавать пейзаж без формального присутствия человека в нем, и если рассматривать мои ранние серии фотографий, там человека действительно нет. В более поздних работах из серий «City 21» и «Seascape» его присутствие первостепенно важно, только незримое – посредством группы элементов, которые говорят, что он существует за кадром. Первое время мне было важно показать пейзаж «в себе». Пейзаж как пространство, где существует человек, меня мало интересовал. Спустя годы все изменилось, и свой пейзаж я создаю только сквозь призму «ощущения» пребывания в нем человека.

Bleek Magazine: И.Иттен в изучении «индивидуальной гаммы человека» приходит к выводу, что она — инструмент к познанию личности, отражает внутренний мир, способ мышления, и порой эту предрасположенность к цвету можно определить в соответствии с физическими данными человека. Ваш стиль узнаваем по характерной пастельной цветовой палитре. Скажите, как он трансформировался и что может сказать о вас как об индивидууме?

Дмитрий Богачук: От плотных, экспрессивных тонов в своих работах я перешел к прозрачным, воздушным оттенкам. Кто-то считает мои ранние фотографии более удачными, поскольку сейчас я приближаюсь к натуральному цвету и почерк распознать сложнее. Весь свой чувственный опыт я пытаюсь отразить в фотографии на интуитивном уровне и не отрицаю, что это может обо мне что-либо рассказать. Иногда я борюсь со сформировавшейся у меня стилистикой цвета, хочется «высказать» снимок по-новому, но, наверное, всем фотографам сложно уйти от привычного стиля.

Дмитрий Богачук. Восход солнца над Ланжероном (Одесса, Украина), из серии «Seascape». Предоставлено автором

Bleek Magazine: Мастера по изготовлению витражей использовали цвет с целью создания неземной мистической атмосферы для молящихся. Теоретики цвета твердят, что он должен переживаться не только зрительно, но психологически и символически. Скажите, современный интерес к цвету в фотографии носит только визуально-материальный характер или можно проследить его использование на уровне символизма?

Дмитрий Богачук: Наверное, каждый видит символизм цвета в той или иной мере, эти простые символы, где красный — кровь, а желтый — психиатрическая лечебница, как у экспрессионистов. Принцип символического значения цвета более свойственен иконографии и иконологии, а не современной фотографии. Все-таки уже лет сто в искусстве цвет не воспринимается символически, а существует сам по себе, как отдельная субстанция.

Bleek Magazine: Фотографы всегда стремились отправиться в путешествие, даже в те времена, когда техника этого ещё не позволяла. За чем вы охотитесь в своих фотостранствиях, и какие трудности подстерегают?

Дмитрий Богачук: Сразу вспоминаю выражение Рене Магритта о том, что самое увлекательное путешествие — по собственной комнате, особенно эта фраза актуальна сейчас, в эру Интернета. Есть люди, которые перевернули мир простым взглядом из окна, как Сезанн, например. В путешествии важны мироощущение и настроение, а не самоцель, равно, как и качество, а не количество поездок. Трудности порой возникают на пустом месте. Например, по-философски неприкаянное ощущение чуждости миру, — стоишь, а ветер и холод пронизывают так свирепо, что кажется, настал конец. В такие моменты ощущаешь слабость, но спустя мгновение появляются первые лучи солнца, и мрачная пустота отступает. Случаются курьезы при неожиданной встрече с тюленями, дикими баранами, кабанами или собаками. Для меня фотография — погоня за фениксом, ведь никогда не знаешь, что находится за очередным горным склоном, — вдруг то, что искал всю жизнь. Это будоражит сознание.

Дмитрий Богачук. Дерево Влада (Баллон д’Альзас, Франция), из серии «Nature». Предоставлено автором

Bleek Magazine: На микростоках фотографию можно купить за один доллар, в галерее похожее фото будет стоить несколько тысяч, а на аукционе и вовсе миллионы. Как человек, чья основная деятельность — продажа работ, объясните, исходя из каких критериев формируется стоимость фотографии? Ведь не всегда понятно, чем руководствуются эксперты в оценке.

Дмитрий Богачук: У меня никогда не было цели продавать свои фотографии. Вопросы о цене сами по себе начали постепенно появляться, и я поднял планку до той суммы, которая мне показалась нормальной для заработка. Бывают такие случаи, когда люди готовы купить работу в десятки раз выше рыночной стоимости, и тот, кто хочет, — обязательно купит, вне зависимости от цены. А незаинтересованным людям хоть по себестоимости продавай, всё-равно будет дорого.

Bleek Magazine: Как отличается представление фотографий зрителю в формате экспозиции выставки и фотокниги? Почему фотографу важно иметь в арсенале фотокнигу, и какие сейчас тенденции в производстве?

Дмитрий Богачук: После посещения выставки Сугимото в московском доме фотографии я понял, что выставочная деятельность утратила свой смысл в формате простого развешивания картинок по стенам. Наслаждаться ими уже невозможно, необходима экспозиционная идея. У Сугимото экспозиция обыгрывалась светом, что придавало работам новую жизнь. Честно говоря, от своих выставок я уже не получаю никакого удовольствия, поскольку реакция зрителей ожидаема, ну посмотрели снимки, поняли идею, им понравилось, но меня-то это никак не трогает, хочется выйти на более сложный уровень презентации работ.

Фотокнига, как правило, более камерна по восприятию и мобильна, а выставка масштабна и недвижима, — на мой взгляд, они имеют похожий посыл, но их задачи различны. Книга часто является неким итогом творчества, поэтому её можно рассматривать как что-то более весомое по отношению к единичной выставке. Печально наблюдать тенденцию, когда плохой продукт пытаются возвести в нечто высококачественное посредством оформления. Хорошую книгу от плохой, как ни банально, всё же отличает не современный дизайн, а содержание.

Дмитрий Богачук. Говерла (Украина), из серии «Nature». Предоставлено автором

Bleek Magazine: Какой смысл вы видите в конкурсах фотокниг, почему вам кажется важным быть обладателем книжной награды?

Дмитрий Богачук: Есть не такое большое количество конкурсов, в которых победа что-то да значит. Мне нравятся только те, в которых лауреатов выбирает независимое жюри, например, Prix Pictet (но это фотографический конкурс). Любая серьезная награда сродни Aperture и Paris Photo PhotoBook Awards повышает интерес к книге и автору. На определенном этапе для популяризации творчества это очень важно.

Bleek Magazine: Как вы думаете, есть ли перспективы у украинской фотографии, что мешает украинским фотографам продвигать свои проекты в Европе и Америке?

Дмитрий Богачук: Я сначала думал уехать жить в Бельгию или Францию, но, ознакомившись с тонкостями фоторынка, понял, что разумнее выбрать Берлин или Нью-Йорк. Это сложно, ведь необходимо обрубить все связи и следовать в никуда в поисках мечты. Но я не романтик, чтобы бежать в Нью-Йорк, считаю, что здесь тоже есть пространство для самореализации бок о бок с хорошими людьми, которые маленькими шажками, но всё же развивают фотографию. Проблема наших фотографов в том, что на Западе они не конкурентноспособны, потому как не понимают элементарных процессов, не владеют критическим мышлением и не умеют взглянуть на собственное творчество со стороны. Они не имеют представления о том, как выглядят полноценные выставочные проекты, и что показывается в галереях, а что не выходит за рамки экранов мониторов. Чтобы высказаться, молодому автору нужны порой титанические усилия и солидный солидный образовательный опыт в области визуального искусства. Если этого нет, можно начать самостоятельный анализ галерей в Европе и Америке, в которых средний по качеству контент неприемлем, а показывают только лучшее. Как, например, галереи из списка участников ярмарок Paris Photo и Photo London. Необходимо преодолеть комплекс провинции, избегать конъюнктуры и не пытаться повторять за кем-либо.

Дмитрий Богачук. Шезлонги (Одесса, Украина) из серии «Seascape». Предоставлено автором

Bleek Magazine: С точки зрения Ж.Бодрийяра, все склонные к коллекционированию люди имеют одну и ту же мотивацию обладания, разделяющий фактор — только в степени фанатизма. Скажите, что находите в коллекционировании вы?

Дмитрий Богачук: В душе я коллекционер, но слово «обладать» не совсем корректно, поскольку для меня коллекционирование — не страсть, а хобби, добродетель. Совершаемая мной покупка того или иного произведения — дань творчеству автора, которого уважаю. Я не материалист и не рассматриваю произведения искусства как инвестицию. Хранить их дома считаю не необходимостью, а удовольствием, хотя, безусловно, некоторые работы в моей коллекции имеют огромную ценность.

Bleek Magazine: В одном из интервью на вопрос о планах на будущее, вы ответили: «Самое главное, чтобы весь мой труд не остался напрасным». Какой условный «знак качества» делает вашу работу оправданной, придает ей смысл?

Дмитрий Богачук: Наверное, момент, когда десяток авторитетных для меня людей оценят масштаб проделанной мной работы. Здорово, когда вокруг тебя образуется круг единомышленников и жизнь кипит: создаются проекты, готовятся выставки, поддерживается оживленный интерес вокруг. Также немаловажен момент, чтобы после смерти автора работы не канули в небытие. Период, когда произведения оторваны от автора, и определяет их объективную ценность.

Дмитрий Богачук. Китаево (Киев, Украина), из серии «Nature». Предоставлено автором

Дмитрий Богачук – украинский фотограф, преподаватель, арт-критик, искусствовед, выпускник Национальной Академии Культуры и Искусств. Победитель конкурса концептуальной пейзажной фотографии (2011, Бордо, Франция), финалист конкурса Grant Uart в Париже (2013). Участник выставок в Украине, России, Европе и США.

Мы не просим нас хвалить или рекламировать. Но если вам понравился этот материал, нажмите кнопку «Like» или поделитесь им с друзьями. И тогда мы будем точно знать, какие публикации вам интересны. Оставляйте комментарии — мы любим общение.

Мы научим Вас видеть — LiveJournal

December 9th, 2014, 05:27 pm

(no subject)

Фотокурсы • Мастер-классы для фотографов

КШФ на Google Map

January 28th, 2022, 06:06 pm

14 советов как выбрать ноутбук для фотографа

( Read more. ..Collapse )

June 30th, 2021, 10:38 am

Репортажная вспышка. Модификаторы света

Новая статья в блоге фотошколы. Фотографу важно всегда иметь свой свет под рукой. Не всегда естественного света будет достаточно, чтобы получить хороший кадр. Вспышки – вот недорогой способ изменять количество света в кадре по вашему желанию. Вы контролируете свет, от яркого до едва заметного. Это понадобится в следующих фотографических ситуациях:

Если надо заполнить светом тени в яркий солнечный день. Свет от солнца будет жестким, с высоким контрастом
Добавить освещения спереди на модель, если вы снимаете ее в конражуре, с контровым светом
Что-то «заморозить» в кадре, например, капли воды
Если важно уменшить диафрагменное число и получить повышенную глубину резко изображаемого пространства при макросъемке.
Если вы снимаете в темноте, в помещении.

April 27th, 2021, 03:11 pm

28.04 ФОТОСРЕДА • ТРИ ЛЕКЦИИ ПО ФОТОГРАФИИ

В программе:

🔸17:30 Дмитрий Хорошаев • Проявка фотографии в фотошопе;

🔸18:30 Дмитрий Богачук • Как начать снимать на высоком уровне;

🔸19:30 Сергей Галушка • 5 шагов к успешному портрету;

Участие в ZOOM-лекции БЕСПЛАТНОЕ. Чтобы получить ссылку на участие в ФОТОСРЕДЕ, необходимо пройти регистрацию! Программа и регистрация на лекции по фотографии ►

April 26th, 2021, 10:52 am

28.04 ФОТОСРЕДА • Как начать снимать на высоком уровне?

28 апреля в 18:30 • Продолжаем цикл встреч с мастерами фотографии по средам и приглашаем на лекцию фотохудожника Дмитрия Богачука «Как начать снимать на высоком уровне?». Работы преподавателя Киевской Школы Фотографии Дмитрия Богачука представлены на разнообразных Арт-ярмарках как в Украине, так и на международной арене.

Его фотографии хранятся в частных коллекциях по всему миру, от Гонконга до Нью-Йорка.

Выпускники и студенты авторских курсов Дмитрия Богачука неоднократно занимали призовые места на самых престижных фотоконкурсах. Они успешно выставляют и продают свои фотографии как на персональных выставках, так и в рамках галерей и ярмарок. Ряд выпускников были отмечены коллекционерами. Некоторые работы студентов были куплены в частные коллекции различных стран.

На онлайн-лекции Дмитрий Богачук разложит по полочкам, от чего зависит ваш успех на пути художественной фотографии и как перейти на уровень выше. На этой лекции Дмитрий Богачук поделится с вами важными правилами современной фотографической культуры. А так же даст набор инструментов, с помощью которых вы сможете воплощать свои идеи, покажете миру вашу индивидуальность и найдете признание зрителей.

Участие в ZOOM-лекции бесплатное.

April 7th, 2021, 05:21 pm

15.04 • ZOOM Фотофест на підтримку Alma Mater

15 квітня з 16:00 до 21:00 • Приходь на онлайн-Фотофест – підтримай рідну Alma Mater, Київську Школу Фотографії.

Зараз, у зв’язку з черговим локдауном, є критично високою ймовірність, що культурні інститути України будуть зникати. І ваша улюблена фотошкола може виявитися серед них вже у найближчий місяць. Ми не просимо пожертвувань. Ми просимо купити те, що вам буде корисним і цікавим.

( Read more…Collapse )

March 2nd, 2021, 03:33 pm

Фотоспалахи. Світло, яке завжди с тобою

Фото Bence Mate. Зустріч колібрі та змії

Можливість застосувати власне джерело освітлення є ключовою для фотографа. Адже не завжди зйомка з використанням навколишнього світла може запропонувати комфортні умови. Спалахи – відносно недорогий спосіб змінювати кількість доступного світла за вашим бажанням.

Від яскравого до ледь помітного, ви контролюєте світло. Це знадобиться у таких фотографічних ситуаціях:

Якщо треба заповнити світлом тіні з жорстким контрастом в яскравий сонячний день
Зменшити нерівномірність освітлення, наприклад, при зніманні в контр-світлі
Щоб «заморозити» щось в кадрі, як от краплі води
Якщо треба зменшене діафрагмове число (підвищена глибина різко зображуваного простору) для зьомок макро.
Якщо ви знімаєте в темряві, в приміщенні

В темній кімнаті освітлення може бути дуже слабким. Освітлення для такої сцени буде надходити лише від спалаху. Без спалаху, щоб зробити кадр в темряві, ви можете лише змінити витримку затвора на надзвичайно тривалу, що не завжди доцільно. Важливо зазначити, що витримка затвора не впливає на потужність спалаху під час експозиції. Тож ми можемо встановити витримку 1/125 навіть в повній темряві.Ще одним фактором, про який потрібно пам’ятати, є витримка синхронізації. Камери та спалахи обмежені швидкістю спільної роботи. При витримці що, приблизно, коротша за 1/250 секунди, синхронізація потужності спалаху і затворів, що повністю розкривають матрицю, починає руйнуватися.

( Read more…Collapse )

February 4th, 2021, 04:51 pm

Подарунок від FUJIFILM UKRAINE

Нашим сьогоднішнім та майбутнім студентам важливо знати, що FUJIFILM УКРАЇНА передала фотошколі 5 фотокамер та 4 об’єктива.

FUJIFILM завжди підтримувала розвиток фотографії в Україні та наші зусилля у цьому напрямку. Цей дар значно спростить практику на уроках фотокурсів.

Адже фотокамери FUJI, з одного боку, використовують сучасні технології, наприклад, виявлення і стеження за очима моделі. А з іншого боку мають найпростіший інтерфейс серед брендів фототехніки. Навіть початківець зможе інтуітивно встановити потрібні параметри діафрагми, витримки, ISO, балансу білого та інше.

Ось список техніки, яка доступна у фотошколі для використання прихильниками FUJI:

• Цифрова камера FUJIFILM X-T20 black
• Цифрова камера FUJIFILM X-E2S Silver/XF18-55mm Kit
• Цифрова камера FUJIFILM X100T silver
• Цифрова камера FUJIFILM X-T2 black
• Цифрова камера FUJIFILM X-T2 black / XF18-55mm комплект
• Об’єктив до цифрових камер XC-35mm F2
• Об’єктив до цифрових камер XF-27mm F2.8 silver
• Об’єктив до цифрових камер XF-55-200mm F3.5-4.8 LM R
• Об’єктив до цифрових камер XC15-45mm F3.5-5.6 OIS PZ black

І це не єдина гарна новина 2021 року. Чи знаєте ви що таке EISA? European Imaging and Sound Association – це європейська асоціація журналів з аудіо і відеотехніки.

( Read more. ..Collapse )

December 21st, 2020, 03:13 pm

Отримай святкову знижку на онлайн фотокурси

Бонус уважному читачеві. П’ять чєк-листів по фотографії, які допоможуть вам отримувати гарні кадри.

1. Чек-лист «Пейзаж»
2. Чек-лист «Різкість». 7 кроків до чіткого кадра
3. Чек-лист «Композиція». Принципи, яки слід знати кожному фотографу
4. Чек-лист • «Нічна зйомка міста»
5. Чек-лист «Зйомка жіночого портрету»

( Read more…Collapse )

December 9th, 2020, 03:19 pm

Ультрафиолет • workshop Николая Заварики

У фотографа не так много способов снимать не так как другие: странный свет, странная локация, странный ракурс. странная техника. А что будет, если все это совместить в одном кадре?

Воркшоп посвящён редкому направлению фотоискусства — ультрафиолетовой фотографии. Наш художник-визажист вместе с моделью создадут неповторимый образ, используя флуоресцентные краски, светящиеся в ультрафиолете. А у Вас будет возможность запечатлеть этот образ.

К сожалению глаз человека способен видеть только «видимое» излучение, поэтому оно так и называется. Однако, в мире вокруг нас есть и другие излучения, основным источником которых является Солнце. Например ультрафиолетовое. Однажды заглянув за пределы «дозволенного» видимого спектра, становится невозможным не хотеть видеть эту совершенно нереальную красоту снова и снова!

Существует много техник ультрафиолетовой съёмки. Наши светодиодные панели сделанным по совершенно новым технологиям, не только заставляют ярко светиться флуоресцирующие краски, но и дают достаточно света. Нам не придётся снимать в полной темноте, задирать ИСО и бороться с шевелёнкой. Такая техника позволяет делать классные флуоресцентные УФ-снимки даже на телефон!

Два образа от известного мастера УФ-боди-арта не оставят вас равнодушными! Мастер-класс рассчитан как на опытных, так и на начинающих фотографов. Всё настроим, расскажем и покажем, у Вас всё получится!

Dimitri Bogachuk — 30 произведений искусства для продажи на Artsy

Пропустить основное содержание

16 Последователи

См. Все прошлые шоу и справедливые будки

Обзор

Работы для продажи (30)

30 ОБЗОР:

DIMITRI BOGACHUK

Одесса , 2012

Будь Ангелом e.V. | Benefit Art Show

3 200 €

Дмитрий Богачук

Динар Франция , 2012

Be an Angel e.V. | Бенефис Арт Шоу

€1,600

Dimitri Bogachuk

Yport, France , 2021

ArtEast Gallery

€2,200

Dimitri Bogachuk

Odessa, Ukraine , 2013

ArtEast Gallery

€1,950

Dimitri Bogachuk

Umbrella, Киев, Украина , 2013

ArtEast Gallery

€1,200

Дмитрий Богачук

Бланкенберг, Бельгия 9 00330002 ArtEast Gallery

€2,550–€5,000

Dimitri Bogachuk

Biarritz, France , 2022

ArtEast Gallery

€3,200

Dimitri Bogachuk

Dunkirk, France , 2015

ArtEast Gallery

€ 2 550– 4 2009

DiMitri Bogachuk

ETRETAT в зеленом и синем , 2016

Галерея арт

€ 3 200

Dimitri Bogachuk

€ 3 200

Dimitri Bogachuk

€ 5, Spain

0018 , 2014

ArtEast Gallery

€1,500–€1,950

Dimitri Bogachuk

Gas Station, Obolon, Kyiv , 2011

ArtEast Gallery

€1,200

Dimitri Bogachuk

Etretat in shades of ash -Pink, France , 2019

Arteast Gallery

€ 2000–3000

Dimitri Bogachuk

La Douche, Odessa, Украина , 2013

Arteast Gallery

€ 1500–9

€ 100-1500-1500-1500-1500-1500-1500-1500–99000

€ 100-1500-1500-1500–99000

€ 100-1500–9

50
Dimitri Bogachuk
Biarritz, France , 2022
Arteast Gallery
€ 2900
Dimitri Bogachuk
Желтая автобус, Kyiv, Ukraine , 2012
Желтая автобус, Kyiv, Ukraine , 2012
.
Желтый автобус , 2012
Be an Angel e.V. | Benefit Art Show
€2,000
Дмитрий Богачук
Чатыр Даг, Крым, Украина , 2010
ArtEast Gallery
€6,500
Dimitri Bogachuk
Le Mont Saint-Michel , 2015
ArtEast Gallery
€3,100
Dimitri Bogachuk
Kite, Vyshgorod , 2021
ArtEast Gallery
€1,200
Дмитрий Богачук
Пляж Андай, Франция , 2022
ArtEast Gallery
€2,200
Дмитрий Богачук
Киев
Оболон Киев0018 , 2014
ArtEast Gallery
€1,200
Dimitri Bogachuk
Pier, Norway , 2017
ArtEast Gallery
€2,500–€3,800
Dimitri Bogachuk
Yport, France , 2018
Галерея Arteast
€ 2100–3300 €
Dimitri Bogachuk
Carpains, Ukraine , 2016
Gallery
€ 2 2009
Dimitri Bogachuk
9000 € 200
Dimitri Bogachuk
9000 €2000017 Nordeney, Germany , 2014
ArtEast Gallery
€2,700
Dimitri Bogachuk
Odessa, Ukraine , 2013
ArtEast Gallery
€3,200
Dimitri Bogachuk
Normandy, France , 2015
ArtEast Gallery
€2,350–€2,900
Дмитрий Богачук
Вышгород, Украина , 2013
ArtEast Gallery
00299
€ 2,100 Dimitri Bogachuk0003
Hoverla, Carpathians, Ukraine , 2016
ArtEast Gallery
€2,200
Dimitri Bogachuk
Normandy, France , 2022
ArtEast Gallery
€4,000
Filter by
30 Artworks:
Сортировка:
По умолчаниюЦена (по убыванию)Цена (по возрастанию)Недавно обновленныеНедавно добавленныеГод работы (по убыванию)Год работы (по возрастанию)
Уникальный
Ограниченная серия
Open Edition
Неизвестное издание
Фотография
$0
$50000+
Это основано на среднем размере произведения искусства.
Небольшой (до 40 см)
Среда (40 — 100 см)
Большой (более 100 см)
Купить сейчас
Сделайте предложение
Inquire
DiMitri Bogachuk
Odesa , 2012
Be Angen Angen.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.V.v. | Benefit Art Show
3 200 €
Дмитрий Богачук
Динар Франция , 2012
Будь ангелом e.V. | Benefit Art Show
€1,600
Dimitri Bogachuk
Yport, France , 2021
ArtEast Gallery
€2,200
Dimitri Bogachuk
Odessa, Ukraine , 2013
ArtEast Gallery
€1,950
Богачук Дмитрий
Umbrella, Киев, Украина , 2013
Галерея ArtEast
1200 €
Богачук Дмитрий
Blankenberg, Belgium , 2015
ArtEast Gallery
€2,550–€5,000
Dimitri Bogachuk
Biarritz, France , 2022
ArtEast Gallery
€3,200
Dimitri Bogachuk
Dunkirk, Франция , 2015
Галерея Arteast
€ 2 550– 4 2009
DiMitri Bogachuk
ETRETAT в зеленом и синем , 2016
Галерея арт -востока
€ 3,200 9008, 2016
0003
Dimitri Bogachuk
Barcelona #5, Spain , 2014
ArtEast Gallery
€1,500–€1,950
Dimitri Bogachuk
Gas Station, Obolon, Kyiv , 2011
ArtEast Gallery
€1,200
Dimitri Bogachuk
ETRETAT в оттенках Ash-Pink, France , 2019
Галерея Arteast
€ 2000–3000
Dimitri Bogachuk
La Douche, Odessa, UKRaine
La Douche, Odessa, UKRaine
La Douch0018, 2013
Gallery Arteast
€ 1 500–1950
Dimitri Bogachuk
Biarritz, France , 2022
Галерея Arteast
€ 2 0009003
Demitri Damtri BobaChriv. 2012
Галерея ArtEast
€1,400
Дмитрий Богачук
Желтый автобус , 2012
Будь ангелом e.V. | Benefit Art Show
€2,000
Дмитрий Богачук
Chatir Dag, Crimea, Ukraine , 2010
ArtEast Gallery
€6,500
Dimitri Bogachuk
Le Mont Saint-Michel , 2015
ArtEast Gallery
€3,100
Dimitri Bogachuk
Воздушный змей, Вышгород , 2021
Галерея ArtEast
1,200 €
Дмитрий Богачук
Пляж Андай, Франция , 2022
3 2,
Галерея ArtEast0003
Dimitri Bogachuk
Obolon, Kyiv , 2014
ArtEast Gallery
€1,200
Dimitri Bogachuk
Pier, Norway , 2017
ArtEast Gallery
€2,500–€3,800
Dimitri Bogachuk
Ипор, Франция , 2018
Галерея ArtEast
€2,100–€3,300
Дмитрий Богачук
Карпаты, Украина
Галерея ArtEast 90East, 20160003
€2,200
Dimitri Bogachuk
Nordeney, Germany , 2014
ArtEast Gallery
€2,700
Dimitri Bogachuk
Odessa, Ukraine , 2013
ArtEast Gallery
€3,200
Dimitri Bogachuk
Нормандия, Франция , 2015
ArtEast Gallery
€2,350–€2,900
Дмитрий Богачук
Вышгород, 3, Украина
, , Украина0002 ArtEast Gallery
€2,100
Dimitri Bogachuk
Hoverla, Carpathians, Ukraine , 2016
ArtEast Gallery
€2,200
Dimitri Bogachuk
Normandy, France , 2022
ArtEast Gallery
€ 4,000
Дмитрий Богачук
Одесса , 2012
Be an Angel e. V. | Benefit Art Show
3 200 €
Дмитрий Богачук
Чатыр Даг, Крым, Украина , 2010
ArtEast Gallery
€6,500
Dimitri Bogachuk
Hendaye Beach, France , 2022
ArtEast Gallery
€2,200
Dimitri Bogachuk
Blankenberg, Belgium , 2015
ArtEast Gallery
€2,550–€5,000
Дмитрий Богачук
Дюнкерк, Франция , 2015
ArtEast Gallery
€2,550–€4,200
3 Dimitchuk Bogachuk0003
Carpathians, Ukraine , 2016
Arteast Gallery
€ 2200
DiMitri Bogachuk
Etretat в Shades of Ash-Pink, France , 2019
Arteeast Gallery
Distemitri Distemit
9000 2
9000 2
. Bogachuk
Vyshgorod, Ukraine , 2013
Gallery Arteast
€ 2100
DiMitri Bogachuk
Biarritz, France , 2022
Art Art Gallery
9003 9. 0002 € 2900
DIMITRI BOGACHUK
Желтый автобус, KYIV, Украина , 2012
Arteast Gallery
€ 1 400
Dimitri Bogachuk
Желтый автобус , 2012
Bogachuk
Желтый автобус , 2012
. | Benefit Art Show
€2,000
Dimitri Bogachuk
Yport, France , 2021
ArtEast Gallery
€2,200
Dimitri Bogachuk
Odessa, Ukraine , 2013
ArtEast Gallery
€1,950
Dimitri Bogachuk
Obolon, Kyiv , 2014
ArtEast Gallery
€1,200
Dimitri Bogachuk
Biarritz, France , 2022
ArtEast Gallery
€3,200
Дмитрий Богачук
Этрета в зеленом и синем , 2016
ArtEast Gallery
€3,200
Дмитрий Богачук
, АЗС Киев, Оболонь, , 2011
ArtEast Gallery
€1,200
Dimitri Bogachuk
Odessa, Ukraine , 2013
ArtEast Gallery
€3,200
Dimitri Bogachuk
La douche, Odessa, Ukraine , 2013
ArtEast Gallery
€1500–€1950
Дмитрий Богачук
Динар Франция , 2012
Be an Angel e. V. | Benefit Art Show
€1600
Дмитрий Богачук
Le Mont Saint-Michel , 2015
ArtEast Gallery
€3,100
Dimitri Bogachuk
Kite, Vyshgorod , 2021
ArtEast Gallery
€1,200
Dimitri Bogachuk
Umbrella, Kyiv , Ukraine , 2013
Arteast Gallery
€ 1,200
Dimitri Bogachuk
Pier, Норвегия , 2017
Arteast Gallery
€ 2500–38003
€ 2500–38003
0002 Dimitri Bogachuk
Yport, France , 2018
ArtEast Gallery
€2,100–€3,300
Dimitri Bogachuk
Barcelona #5, Spain , 2014
ArtEast Gallery
€1,500–€1,950
Dimitri Bogachuk
Nordeney, Germany , 2014
Gallery Arteast
€ 2 700
DiMitri Bogachuk
Норманда, Франция , 2015
Artaeast Gallery .0003
€2,350–€2,900
Dimitri Bogachuk
Hoverla, Carpathians, Ukraine , 2016
ArtEast Gallery
€2,200
Dimitri Bogachuk
Normandy, France , 2022
ArtEast Gallery
€ 4,000
Дмитрий Богачук — 30 Произведения, биографии и выставки на Artsy
16 Подписчики
Просмотреть все прошедшие выставки и выставочные стенды
Обзор
Работы на продажу (30)
Notable Works
Artist Name
Artwork Title
Partner
Artist Name
Artwork Title
Partner
Artist Name
Artwork Title
Partner
Artist Name
Название произведения
Партнер
Имя художника
Название произведения
Партнер
Имя художника
Название художественных работ
Партнер
Название художника
Название выставки и еще 10
Групповая выставка в крупном учреждении
Museum of Sample Art (Example) и еще 33
Собраны крупным учреждением
Пример и еще 5
достижения
Активный вторичный рынок
Недавние аукционные результаты в базе данных Artsy Price
Высокий аукционный рекорд
US 85,0M, Phillips, 2022
Artsy Artsy Artsy.
Получите выгодные предложения от ведущих мировых аукционных домов и галерей, чтобы получить ваши работы на продажу. Это просто и бесплатно.
Отправить сейчас
Iconic Collections
Works on Paper
From $500
Works on Paper
From $500
Works on Paper
From $500
Works on Paper
From $500
Работы на бумаге
От $500
Работы на бумаге
От $500
Работы на бумаге
7
8 От $500 Works on Paper
из 500 долларов США
Работа на бумаге
от 500 $
Какой-то художник
Местоположение
Какой-то художник
Местоположение
Какой-то художник
Местоположение
7
74
74
74
74
740318 Some Artist
Location
Some Artist
Location
Some Artist
Location
Some Artist
Location
Articles
Some Artist
Location
Какой-то художник
Местоположение
Какой-то художник
Местоположение
Какой-то художник
Location
Some Artist
Location
Some Artist
Location
Some Artist
Location
Some Artist
Location
Related Artists
Имя исполнителя
Национальность, р. 9999
Имя исполнителя
Национальность, р. 9999
Имя исполнителя
Национальность, р. 9999
Имя исполнителя
Национальность, р. 9999
Имя исполнителя
Национальность, р. 9999
Имя исполнителя
Национальность, р. 9999
Имя исполнителя
Национальность, р. 9999
Имя исполнителя
Национальность, р. 9999
Деформационное воздействие на галоидные перовскитные солнечные элементы
Боуэн Ян, † ^аб Дмитрий Богачук, † ^кд Цзяцзя Суо, †* ^аб Лукас Вагнер, ^c Хобеом Ким, ^и Джэкын Лим, ^от Андреас Хинш, ^c Геррит Бошлоо, ^и Мохаммад Хаджа Назируддин ^и а также Андерс Хагфельдт * ^или
Принадлежности автора
* Соответствующие авторы
^и Кафедра химии – Лаборатория Ангстрема, Упсальский университет, Box 523, SE-75120, Уппсала, Швеция
Электронная почта: jiajia. suo@kemi.uu.se, anders.hagfeldt@uu.se
^б Лаборатория фотомолекулярных исследований, Институт химических наук и инженерии, Школа фундаментальных наук, Федеральная политехническая школа Лозанны (EPFL), CH-1015 Лозанна, Швейцария
^с Институт систем солнечной энергии Фраунгофера ISE, 79110 Фрайбург, Германия
^д Департамент устойчивой системной инженерии (INATECH), Университет Альберта-Людвига, Фрайбург, 79110 Фрайбург, Германия
^и Институт химических наук и инженерии, Школа фундаментальных наук, Федеральная политехническая школа Лозанны (EPFL), CH-1951 Сьон, Швейцария
Аннотация
rsc.org/schema/rscart38″> Галогенные перовскитные солнечные элементы (PSC) достигли эффективности преобразования энергии (PCE), приближающейся к 26%, однако проблема стабильности препятствует их коммерциализации. Из-за мягкой ионной природы перовскитных материалов деформационное воздействие на перовскитные пленки недавно было признано одним из ключевых факторов, влияющих на их оптоэлектронные свойства и стабильность устройства. Здесь мы суммировали происхождение деформации, методы характеристики и последствия деформации как для перовскитной пленки, так и для солнечных элементов, а также различные стратегии контроля деформации. Наконец, мы предложили эффективные стратегии для будущей инженерии деформации. Мы считаем, что этот всесторонний обзор может еще больше помочь исследователям в более глубоком понимании эффекта деформации и активизировать исследовательскую деятельность по разработке штамма для дальнейшего повышения производительности и особенно стабильности устройства по отношению к коммерциализации.
Дмитрий Богачук: украинский фотограф с слабостью к Франции | Культура и образ жизни в Германии и Европе | DW — time.news
От удивительных минималистичных пейзажей в нежных тонах до лаконичных урбанистических зарисовок. Те, кто далек от фотографии, не могут оторвать глаз от этих фоторабот, не похожих ни на какие другие. 28 апреля Французский институт Берлина совместно с берлинской художественной галереей ArtEast открыли выставку «Плоская земля» («Das flache Land») известного украинского фотографа, мастера пастели Дмитрия Богачука, работающего в жанре городского и классического пейзажа. Эта экспозиция является его премьерой в Германии. DW удалось поговорить с Дмитрием за несколько часов до открытия по телефону. Интервью он дал за рулем автомобиля, преодолев вместе с женой и двумя маленькими детьми трудный путь в Берлин из охваченной войной Украины.
DW: Расскажите немного о себе.
Дмитрий Богачук: Родился в 1987 году в городе Вишневое под Киевом. По образованию – искусствовед. Однако на данный момент я работаю фотографом и преподаю в Киевской школе фотографии. У меня много талантливых учеников. Но сейчас из-за войны все остановилось, школа закрыта. А мы в подвешенном состоянии – как, впрочем, и все украинцы. У меня есть сопроводительное письмо с разрешением на поездку в Берлин, подписанное министром культуры Украины. Благодаря ему мы смогли пересечь границу. Мы путешествуем на машине всей семьей. Вместе со мной – жена и двое детей 3 и 5 лет: Прохор и Ксения.
– Где вас застала война?
Дмитрий Богачук с семьей
— Мы были дома — в Броварах под Киевом. Ранним утром 24 февраля в километре от нас упали первые бомбы. Мы были в шоке, но сразу стало понятно, что это полномасштабное вторжение. Что-то должно было быть сделано. Первое, о чем я подумала: надо срочно бежать за водой и самыми необходимыми продуктами, ведь у нас маленькие дети! Тогда мы решили поехать в аэропорт, чтобы куда-то лететь. Но оказалось, что все рейсы отменены. В итоге мы задержались на две с половиной недели в Броварах. Состояние было ужасным. Я позвонил своему другу, фотографу Саше Нестеровскому, в Бучу. Говорил, что город оккупирован, рассказывал страшные истории. Мы очень боялись, что тоже попадем в оккупацию, и уехали в Хмельницкий. Там тоже были взрывы, но это несравнимо с тем, что было в Буче и Броварах. И вот, спустя более двух месяцев после начала войны, мы едем в Берлин, где организуется выставка моих работ. Однако у нас нет планов оставаться в Европе. Мы обязательно вернемся домой. Тем более, что там наши родители. Они молодцы, они держатся. Вы знаете, украинцы вообще очень мужественные люди. И мы уверены, что победа будет за нами.
– А как вы получили приглашение приехать в Берлин?
– Моя персональная выставка в берлинской художественной галерее ArtEast была запланирована около года назад. Все работы для экспозиции были подготовлены и находились в Киеве, но из-за войны они там застряли, вывезти их было невозможно. Но теперь есть такая возможность.
Ипор, Франция
– Расскажите о концепции выставки.
— В экспозиции представлена серия пейзажей, снятых во Франции в период с 2012 по 2022 год, а также фотографии, сделанные мной в Украине. Изначально планировалось представить только фотографии, созданные во Франции. Но потом концепцию поменяли и решили показать то, что я снимал на родине.
Крымский полуостров
– А что вас связывает с Францией?
Франция для меня как второй дом. Я бываю там очень часто, мне близка французская культура, я чувствую связь с Францией, я влюблен в эту страну. Я также говорю по-французски, хотя и не в совершенстве. Когда я изучал историю искусства, меня очень вдохновляли французские художники-импрессионисты. Я в восторге от пейзажей, изображенных на их полотнах. Альбер Марке и Клод Моне особенно близки мне. Именно их работы побудили меня принять решение оставить художественную критику и стать фотохудожником. Я люблю бывать во Франции, ее пейзажи меня покоряют. Мои любимые регионы — Нормандия и Бретань. Они очень красивы в свете. В своей работе я уделяю много внимания освещению, и в Нормандии и Бретани каждый день появляется какой-то новый необычный свет.
Отлив на Мон-Сен-Мишель
– Какие еще неизведанные места представляют для вас особый интерес для съемки?
— Очень хотелось бы поснимать в Нью-Йорке, познакомиться с этим городом вообще, с его музеями. Я очень люблю музеи. Моя последняя поездка перед войной была связана с посещением музея Гуггенхайма в Бильбао, после чего я поехал фотографировать Стокгольм. Снимаю в разных ситуациях. Иногда вид из окна может быть интригующим. Я люблю море. Это отправная точка для меня. Я люблю большие пространства.
— Вы стреляете в людей?
Иногда я привлекаю людей к своей работе. Одна из моих особенно популярных фотографий у коллекционеров — мой дедушка в саду Тюильри в Париже. Его образ, выражение лица, одежда напомнили мне персонажей картин бельгийского художника Рене Магритта. Я решил немного понаблюдать за ним и последовал за ним. Он, видимо, понял, что я за ним наблюдаю, резко обернулся — и в этот момент я его сфотографировал. Так невольно получилась интересная портретная фотосъемка в городской среде. Но вообще, на данный момент мне не интересно работать с лицами. Была даже такая забавная история: однажды я пыталась сделать портрет друга и в какой-то момент попросила его выйти из кадра на секунду, потому что увидела, какой красивый пейзаж у него за спиной, и решила запечатлеть этот вид сначала – для себя.
Киев, Оболонь
Сначала я специализировался на черно-белой фотографии. В этом смысле на меня большое влияние оказал мой хороший друг — известный американский фотограф британского происхождения, мастер черно-белых пейзажей Майкл Кенна, с которым мы вместе работали. Но потом я понял, что фотографии в цвете лучше раскрываются с эмоциональной точки зрения, и пошел по этому пути.
– Где у вас была возможность представить свою работу?
— В первую очередь — в галерее Brucie Collections в Киеве. Но у меня также были выставки в Тбилиси, Лос-Анджелесе, Париже. Во французской столице я также представил одну из своих фотокниг.
желтый автобус
Какая работа вам лично нравится больше всего?
– Мне особенно близки те работы, с которых начал развиваться мой авторский стиль. Среди них фотография маршрутки в Вишневом, городе, где я родился и вырос. Кстати, это моя первая работа, которую я представил во Франции. Французского зрителя привлекло то, что это позволяет по-новому, под каким-то другим углом воспринимать украинскую действительность – благодаря специальному освещению во время съемок. Но известный бразильский фотограф Себастьян Сальгадо, приехавший на открытие моей парижской выставки, выделил работы, созданные в Одессе, — сказал, что в них есть особая глубина. Среди фотографий, которые я показываю в Берлине, есть фотографии из Одессы.
– Кто из немецких фотохудожников вам импонирует?
– Большое влияние на меня оказала Дюссельдорфская школа фотографии, которую я посетила в 2016 году. Концептуально-визуальный подход, безусловно, оставил огромный след в моем творчестве, несколько «переработанном» под влиянием французского импрессионизма. Мое искусствоведческое образование позволяло мне понимать разные эстетики и брать для себя самое лучшее и интересное. Во всяком случае, я очень на это надеюсь. Но окончательное решение всегда остается за зрителем.
См. также:
Низкотемпературные углеродные электроды в перовскитных солнечных элементах
Низкотемпературные углеродные электроды в перовскитных солнечных элементах
Богачук Дмитрий; Зухаир, Сальма; Войцеховский, Конрад; Ян, Боуэн; Бабу, Вивек; Вагнер, Лукас; Сюй, Бо; Лим, Джэкын; Мастроянни, Симона; Петтерссон, Хенрик; Хагфельдт, Андерс; Хинш, Андреас
Форматы
Формат
БибТекс
МАРК
MARCXML
Дублинкор
КонецПримечание
НЛМ
RefWorks
РИС
Электроды на основе углерода широко применяются в перовскитных солнечных элементах (PSC) из-за их химической инертности и совместимости с масштабируемыми технологиями, что свидетельствует об их солидном потенциале для массового производства. Дефицит материала и сложность добычи металлической руды еще больше подчеркивают, что обычно используемые электроды из благородных металлов не могут представлять собой устойчивый вариант для обратного контакта в PSC, в то время как элементы с углеродными электродами представляют собой отличное решение этих проблем. Однако их эффективность преобразования энергии (PCE) по-прежнему отстает от традиционно обработанных элементов с металлическими электродами, что приводит к значительному отставанию в эффективности. Чтобы решить эту проблему, мы предлагаем использовать низкотемпературные электроды на основе углерода (LTCB), которые имеют несколько ключевых преимуществ по сравнению с мезоскопическими высокотемпературными электродами: (1) больший выбор селективных слоев, (2) применимость к все методы кристаллизации перовскита, (3) совместимость с гибкими подложками и (4) более быстрый процесс осаждения. В этом обзоре мы анализируем многочисленные методы приготовления LTCB-пасты и способы ее нанесения на пакет элементов, которые были разработаны для улучшения межфазного контакта и проводимости электрода. Помимо описания современных перовскитных солнечных элементов с LTCB-электродами, обсуждаются наиболее перспективные стратегии повышения PCE таких фотоэлектрических (PV) устройств. В целом, мы подчеркиваем, что PSC с LTCB-электродом сочетают в себе высокую стабильность устройства, низкие производственные затраты и низкое воздействие на окружающую среду, в то же время имея возможности для повышения эффективности PSC на основе углерода ближе к рекордным элементам, все из которых имеют жизненно важное значение в чтобы реализовать истинный потенциал перовскита PV.
Подробности
Название Низкотемпературные углеродсодержащие электроды в перовскитовых солнечных элементах
Автор(ы) Богачук, Дмитрий ; Зухаир, Сальма ; Войцеховский, Конрад ; Ян, Боуэн ; Бабу, Вивек ; Вагнер, Лукас ; Сюй, Бо ; Лим, Джэкын ; Мастроянни, Симона ; Петтерссон, Хенрик ; Хагфельдт, Андерс ; Хинш, Андреас
Опубликовано в Энергетика и наука об окружающей среде
Том 13
Выпуск 11
Страницы 3880-3916
Дата 2020-11-01
Издатель Кембридж, ROYAL SOC CHEMISTRY
ISSN 1754-5692
1754-5706
DOI 10. 1039/d0ee02175j
Другие идентификаторы Посмотреть запись в Web of Science
Laboratories LSPM
Запись появляется в Научная продукция и компетенции > SB — Школа фундаментальных наук > ISIC — Институт химических наук и инженерии > LSPM — Лаборатория фотомолекулярных наук
Рецензируемые публикации
Работа, созданная в EPFL
Опубликовано
Рецензии
Дата создания записи 2020-12-02
Межфазная пассивация перовскита Солнечные элементы с коэффициентом заполнения более 82% и выдающимися эксплуатационными характеристиками Стабильность на архитектуре n-i-p
Список журналов
Выбор автора ACS
PMC8593894
Энергетические письма ACS
ACS Energy Письмо. 2021 12 ноября; 6(11): 3916–3923.
Published online 2021 Oct 15. doi: 10.1021/acsenergylett.1c01811
, ^{* ^† ^‡ ○ , ^† ^‡ ○ , ^{* ^§ , ^∥ , ^⊥ ^# , ^† , ^∇ , ^⊥ ^# , ^∇ , ^× , ^⊥ , ^× , ^§ ^∞ and ^{* ^† ^‡}}}
Author information Article notes Copyright and License information Disclaimer
Supplementary Материалы
Огромные усилия были посвящены минимизации разомкнутой цепи дефицит напряжения на перовскитных солнечных элементах (PSC) и коэффициенты заполнения еще относительно низки. Это затрудняет их дальнейшее применение в большие масштабируемые модули. Здесь мы используем недавно разработанный аммиачный соль, йодид циклогексилэтиламмония (CEAI), для межфазной инженерии между перовскитом и дырочно-транспортным слоем (HTL), что увеличило коэффициент заполнения до 82,6% и, как следствие, PCE 23,57% на цели устройство. Это может быть связано с уменьшением скорость рекомбинации на трехмерной поверхности перовскита за счет образования 2D прослойка перовскита. Примечательно, что свойство двумерного перовскита промежуточный слой вместе с циклогексилэтильной группой, введенной CEAI обработка также определяет выраженное улучшение поверхности гидрофобность, что приводит к выдающейся стабильности более 96% осталось эффективность пассивированных устройств при отслеживании точки максимальной мощности при одном солнечном освещении в атмосфере N ₂ при комнатной температуре после 1500 ч.
Органо-неорганический гибрид перовскитные солнечные элементы (PSC) являются одним из новых фотоэлектрических (PV) технологии. Только за последние несколько лет они достигли Эффективность фототока (PCE) аналогична или даже выше, чем у установленных фотоэлектрических технологий, с 3,8% в 2009 г. до сертифицированного PCE 25,5% в 2021 г. в конфигурации n-i-p, ¹⁻⁴, что делает его превосходным и многообещающим кандидат на будущий рынок фотоэлектрических систем. Однако присущие им свойства и широко используемый метод обработки решений приводит к значительному количество дефектов на границах зерен и интерфейсах с соседними функциональными слои. Результирующие состояния ловушки могут привести к нежелательному гистерезису, низкая производительность и нестабильность, которые мешают этим замечательным фотопоглощающие материалы от дальнейшего масштабирования и коммерциализации на рынке ПВ. ⁵⁻⁸ Для решения этих вопросов были предприняты интенсивные исследования. например, путем разработки пассивирующих агентов для улучшения фотогальванических свойств. производительность и долговременная стабильность. ^9,10 К ним относятся органические молекулы, ¹¹⁻¹³ полимеры, ^14,15 ионные жидкости, ^16,17 и соли аммония. ¹⁸⁻²¹ Среди них двумерные (2D) перовскиты, содержащие более крупные катионы вызывают значительный интерес из-за их выдающихся стабильность, особенно во влажных условиях, что немаловажно в масштабировании и будущей коммерциализации. ²² Недавно образовалась тонкая двумерная пленка перовскита Раддлсдена–Поппера. поверх 3D нанесен светопоглощающий слой перовскита как отличная стратегия для изготовления высокоэффективных PSC. ²³⁻²⁹ Образование двумерного слоя может эффективно пассивировать перовскит. дефекты на границе между перовскитом и транспортирующими дырками слои, что приводит к улучшению производительности устройства и в то же время демонстрируя выдающуюся долговременную стабильность благодаря своей гидрофобности Особенности. Например, Лю и др. использовал обогащенный фтором пентафторфенилэтиламмоний йод (FEAI) на поверхности 3D перовскита, достигая перовскита солнечные элементы с эффективностью более 22% и выдающейся стабильностью в влажные условия. ²³ Ким и др. по сравнению различной длины йодистого алкиламмония, достигая сертифицированной эффективности 22,9% 2D/3D перовскитовых солнечных элементов с иодидом октиламмония (ОАИ) лечение. ²⁴ Однако большинство усилий были посвящены минимизации дефицита напряжения холостого хода и коэффициенты заполнения остаются относительно низкими, особенно по сравнению с p-i-n конфигурации; это ограничение мешает их дальнейшему применение в больших масштабируемых модулях. ³⁰
Здесь мы разрабатываем и внедряем новую соль аммония, циклогексилэтиламмоний йодид (CEAI), имеющий конформацию «кресло» циклогексан и экваториально замещенная этиламмониевая группа, ³¹, как показано на рис. По сравнению с другими хорошо зарекомендовавшими себя пассиваторами соли, содержащие бензольные кольца, такие как PEAI (структура показана на рис.), более слабые внутримолекулярные взаимодействие циклогексанов из CEAI предотвратит нежелательную агрегацию, ¹⁹, что приведет к более однородной пленке и снижению безызлучательной рекомбинация за счет образования двумерной прослойки перовскита между трехмерный перовскит и HTL. В результате мы достигли целевого чемпиона устройство с PCE 23,57% (стабилизировалось на уровне 23,4%), J _SC 25,04 мА/см ² , V _OC 1,137 В и выдающийся КФ 82,6%. Примечательно, полученные 2D/3D PSC с обработкой CEAI также демонстрируют отличные долговременная стабильность в рабочем состоянии при одном солнечном освещении в атмосфере N ₂, которая сохраняет впечатляющие 96% своей исходное значение PCE после старения в течение 1500 ч. Кроме того, оптимизированный устройства также демонстрируют превосходную стабильность при воздействии высоких относительная влажность (RH) 40 ± 20% в темных условиях, сохраняя 98% от исходного PCE после 600 часов старения.
Открыть в отдельном окне
Химические структуры CEAI и PEAI.
На основе нашей предыдущей работы ^20,21 смешанный катион состав перовскита Cs _0,05 MA _0,1 FA _0,85 PbI _2,9 Br _0,1 ·0,05PbI ₂ с получением пленок перовскита высокого качества. превосходная фазовая стабильность. Пленки перовскита формировались одностадийным метод кристаллизации антирастворителем и отжиг при 100 °C для 1 час. Дообработку проводили капанием раствора CEAI. в изопропиловом спирте (IPA) поверх перовскитовой пленки и последовательно отжиг его при 100°С в течение 10 мин.
Морфология поверхности перовскитных пленок с и без Обработку CEAI наблюдали с помощью сканирующего электрона высокого разрешения. микроскопия (HR-SEM) и атомно-силовая микроскопия (АСМ), как показано на рис. Нетронутые перовскиты на дисплее а, с компактная поликристаллическая пленка с некоторыми кристаллами, имеющими высшую вторичную плотности электронного тока (которые кажутся ярче), предполагая наличие избыточного PbI ₂ , ³² , который склонен располагаться в основном на границах зерен и поверхность пленки. Однако дополнительный PbI ₂ исчезает после постобработка CEAI и поверхностный слой, сформированный со значительно уменьшенная шероховатость поверхности, как показано на b,d. По сравнению с другими наиболее часто использованных солей аммония, таких как PEAI (рис. S1), перовскитная пленка, обработанная CEAI, даже демонстрирует лучшую однородность из-за более слабого межмолекулярного взаимодействия CEAI. Анализировать состав новообразованного слоя, рентгеноструктурный анализ (РФА) измерения проводились, как представлено в e. По сравнению с нетронутым перовскитом появляются новые дифракционные пики перовскитной пленки, обработанной CEAI. на 4,7° и 90,5°, которые согласуются с дифракционным паттерн двумерного перовскита CEA ₂ PbI ₄ . Тем временем, пик PbI ₂, показанный при 12,6° на контрольной пленке, исчезает после лечения CEAI. Кроме того, по сравнению рентгенограммы с пленкой CEAI свидетельствует о том, что вместо представления слоя только с CEAI, дополнительным 2D-перовскитом слой был сформирован в результате реакции между оставшимся PbI ₂ из исходного перовскита и недавно введенным CEAI. Кроме того, как показано в широкоугольном рассеянии рентгеновских лучей при скользящем падении (GIWAXS) измерение на рисунке S2, дополнительное Кольца Дебая – Шеррера под малыми углами для выявления двумерного перовскита предпочтительная ориентация кристалла с направлением вне плоскости.
Открыть в отдельном окне
Морфология поверхности и кристаллические фазы. СЭМ-изображения сверху (а) нетронутый перовскит и (b) пленка для обработки CEAI. АСМ-изображения (с) нетронутый перовскит и (d) перовскитовая пленка, обработанная CEAI. (е) РФА образцы исходной перовскитовой пленки, перовскита, обработанного CEAI пленка, пленка CEAI и пленка CEA ₂ PbI ₄.
Стационарная фотолюминесценция (ФЛ) и фотолюминесценция с временным разрешением (TRPL) измерения распада были проведены для изучения рекомбинации заряда поведение перовскитной пленки с обработкой CEAI и без нее, как проиллюстрировано на рисунке S3 и а соответственно. ярко выраженный усиление интенсивности ФЛ наблюдается при лечении CEAI. Примечательно, новая особенность возникает на длине волны около 500 нм в спектрах ФЛ. для перовскитовой пленки, обработанной CEAI, что связано с кристаллизацией очень тонкого двумерного слоистого перовскита сверху. это по соглашению с результатами, полученными с помощью измерений XRD и GIWAXS, как обсуждалось выше. Кроме того, перовскитовая пленка, обработанная CEAI, характеризуется более медленным затухание фотолюминесценции по сравнению с исходной пленкой перовскита, как показано в a, что указывает на уменьшение состояний ловушки и значительное подавление безызлучательного рекомбинация при лечении CEAI. ^19,33
Открыть в отдельном окне
(а) ТРПЛ перовскитовая пленка с обработкой CEAI и без нее. Данные фотоэлектронной спектроскопии: сигналы XPS основного уровня (b) Pb 4f _7/2 и (c) N 1s перовскитовой пленки с (красный) и без (черного) лечения CEAI; в (c) виды катионов указано, откуда исходят сигналы основного уровня. (г) Комбинированный Спектры UPS и IPES пленки перовскита с CEAI и без него лечение. Стрелками указаны начала ВБ и КБ. (е) Схема выравнивание энергетического уровня между перовскитом и двумерным покрывающим слоем, извлекаются из значений, определенных в (d).
Рентгеновская фотоэлектронная спектроскопия (XPS), ультрафиолетовая фотоэлектронная спектроскопия (UPS) и обратная фотоэлектронная спектроскопия (IPES) были проведены измерения для изучения поверхностного элемента состав, степени окисления и энергетические уровни исходного перовскита пленка и перовскитовая пленка, обработанная CEAI, как показано на рис. Сердечник Pb 4f _7/2 сигналы уровня перовскитных пленок с обработкой CEAI и без нее показаны в б. Основной пик в обоих случаях расположен примерно при 138,6 эВ. Однако после обработки CEAI появляется дополнительный пик при 138,0 эВ, что может быть связано со связыванием Pb на двумерной поверхности перовскита слой. ³⁴ Два разных органических катиона виды могут быть четко различимы в сигнале N 1s, показанном на c, из-за разницы в энергии связи. В исходной пленке перовскита спектр преобладает связанный с FA ⁺ пик при 400,5 эВ, в то время как малое количество MA ⁺ приводит к слабому сигналу, расположенному на 402,1 эВ. Оба этих значения хорошо согласуются с литературными данными. ³⁵ После обработки CEAI новая функция по номеру 402.2 эВ доминирует в спектре, который теперь исходит от азота в СЕА ⁺ катион. Функция FA ⁺ все еще может быть обнаружена; однако его интенсивность снижается примерно в 6 раз. Это говорит о том, что формируется новый FA ⁺ -дефицитный слой. на верхней части нетронутой перовскитовой пленки за счет введения CEAI. С помощью UPS и IPES относительные положения валентности и зоны проводимости (VB, CB) пленки перовскита с и без Обработку CEAI можно извлечь, используя линейную экстраполяцию плотность состояний в начале, как показано на d. Находим снижение работы выхода на 420 мэВ для пленки перовскита, обработанной CEAI, а также расширение ширины запрещенной зоны из-за сформированного сверху двумерного слоя; это, вероятно, помогает для подавления рекомбинации зарядов на границе раздела перовскит и HTL. Получившаяся схематическая диаграмма уровней энергии выглядит так: представлены в эл.
Чтобы оценить влияние CEAI на фотоэлектрические характеристики, Изготовлены PSC с n-i-p архитектурой FTO/cp-TiO ₂ /mp-TiO ₂ /3D перовскит/пассивирующий слой/spiro-MeOTAD/Au с различными концентрациями CEAI (10 мМ, 20 мМ и 30 мМ), как показано на рисунке S4. По сравнению с управляющими устройствами без пассивирующей обработки, улучшение всех фотогальванических параметров наблюдаются при лечении CEAI. Среди них устройства, использующие Обработка 20 мМ CEAI показала наилучшие результаты, особенно относительно В _OC и FF, ведущие к значительное увеличение общего PCE. J – V Кривые устройств-чемпионов с обработкой CEAI и без нее показаны на а, а соответствующие параметры PV приведены в табл. 1. Клетка-чемпион с PCE 23,57% достигается при J _SC 25,04 мА/см ² , В _OC 1,137 В, и замечательный FF 82,6% в обратном направлении сканирования. Стабилизированный выходная мощность осуществлялась путем отслеживания точки максимальной мощности (MPPT) в течение 5 мин, а конечный стабилизированный PCE устройства-чемпиона составляет 23,4%, как показано в б. Плотность фототока ( J _SC ) показывает сопоставимое значение около 25 мА/см ² и соответствующее отношение падающего фотона к току (IPCE) представлено на рисунке S5, где интегрированный J _SC хорошо выровнен с J _SC из кривых J – V . Кроме того, наблюдается незначительный гистерезис между прямым и обратным сканы обработанного CEAI устройства, в то время как контрольное устройство страдает от сильного гистерезиса. При этом фактор идеальности ( n ) измеряли для изучения влияния лечения CEAI на синдром Шокли-Рида-Холла. рекомбинация устройства, как показано в c. Замечено, что наклон V _OC в зависимости от натурального логарифма интенсивности света для ПСХ, обработанных CEAI (1,22 k _B T / q ), меньше, чем у контроля устройство без пассивирующей обработки (1.78 k _B T / q ), указывающее на подавление рекомбинация заряда с помощью ловушки посредством обработки CEAI. ^36,37 Снижение безызлучательной рекомбинации также можно оценить путем изучения квантовой эффективности электролюминесценции (EL _EQE) устройств, обработанных CEAI, по сравнению с контролем. Как показано на рисунке S6, EL _EQE увеличивается с 0,3% до 8%, в соответствии с большим увеличением V _OC. ³⁸ Аналогично, переходный измерение фотонапряжения позволило изучить увеличение заряда срок службы в устройстве, демонстрируя более длительный срок службы в обработанных CEAI устройства, показанные на рисунке S7. Это стоит отметив, что устройства, пассивированные с помощью CEAI, демонстрируют большее улучшение в производительности устройства по сравнению с теми, которые пассивированы PEAI, как показано на рисунке на рисунке S4.
Открыть в отдельном окне
(а) J – V кривые контрольные (черные) и обработанные CEAI (красные) устройства, где обратное сканирование (RS) и прямое сканирование (FS) обозначены открытыми символами и сплошными символы соответственно. (b) Выходная мощность устройства, использующего CEAI лечение и контрольные устройства в точке максимальной мощности как функция времени. (c) V _OC в зависимости от логарифма света интенсивность PSC с устройствами для лечения CEAI и без них. (г) J – V кривые идеального устройства с ширина запрещенной зоны 1,56 эВ, ограниченная только излучательной рекомбинацией (Шокли-Квиссер предел), псевдокривые JV (построенные на основе измерения в зависимости от интенсивности света V _OC) клеток с CEAI и без него пассивации, и их фактические кривые J – V (область между ними представляет транспортные потери). (e) ФФ в случай радиационного предела для устройств с такой шириной запрещенной зоны, теоретический ФФ (ФФ ₀ ), рассчитанный по уравнению 1, и экспериментально полученный псевдо-FF, оба из которых демонстрируют ТФ при отсутствии транспортных потерь заряда, а также ТФ реальных устройств. (f) J – V кривые чемпиона 1 см ² устройства, измеренные с помощью четырехпроводный метод расщепления. Звездочка указывает на J _MPP и V _MPP после 60 с. MPPT.
Таблица 1
Champion Photovoltaic Параметры ПСХ с лечением CEAI и без него
J _sc (mA/cm ² ) V _OC (V) FF (%) PCE (%) HI ^c (%)
control-RS ^a 25. 12 1.074 77.8 20.99 6.5
control-FS ^b 25.09 1.065 73.4 19.61
CEAI-RS 25.04 1.137 82.6 23.57 1.5
CEAI-FS 24. 97 1.133 82.1 23.21
Открыть в отдельном окне
^a Обратное сканирование.
^b Сканирование вперед.
^c HI = (PCE _RS – ПКЭ _FS )/PCE _RS .
Приведенные выше результаты показывают, что лечение CEAI может эффективно увеличить время жизни носителей заряда и уменьшить безызлучательную рекомбинацию скорости, что приводит к ожидаемому улучшению не только V _OC и коэффициента идеальности диода ( n ), но и FF. Таким образом, чтобы лучше понять происхождение улучшения ФФ при лечении CEAI, мы различаем Потери FF, вызванные безызлучательной рекомбинацией и переносом заряда. Для этого рассчитаем теоретический ФП в отсутствие переноса заряда. потери (FF ₀ ) в сочетании с измерением в зависимости от силы света значений J _SC и V _OC для построения псевдо- JV кривой, как показано в д, что представляет собой кривую J – V без начисление транспортных потерь. Более подробное обсуждение расчета кривой FF ₀ и псевдо J – V можно найти в дополнительном примечании 1. Полученные псевдо-FF (pFF) контрольных клеток и клеток при обработке 20 мМ CEAI составляют 82,6% и 87,7% соответственно, что очень хорошо коррелируют с рассчитанным FF ₀ , который был определен как 82,7% и 87,7% для контроля и CEAI. устройств соответственно.
Сравнение этих значений с теоретическими максимальный коэффициент заполнения FF _max, полученный из приближения Шокли – Квиссера (более подробную информацию можно найти в дополнительном примечании 2), видно, что устройства с оптимальной обработкой CEAI показывают исключительно низкие потери FF из-за безызлучательной рекомбинации <3% _абс , а в устройствах контроля безызлучательная рекомбинационные потери близки к 8% _абс (е). Отметим, что разница между pFF (или FF ₀ ) и вольт-амперной FF почти одинаков для обеих конфигураций устройств: 5,1% _абс. для обработанных CEAI и 5,3% _абс. для контрольных устройств. Это ясно указывает на то, что лечение CEAI не вызывает каких-либо дополнительных препятствуют переносу заряда, эффективно пассивируя безызлучательную сайты рекомбинации. Подчеркнем, что в случае контрольных клеток безызлучательная рекомбинация на самом деле является основной потерей FF, которая может быть сильно снижена за счет межфазной обработки CEAI. Следовательно, мы связывают увеличение FF в пассивированных клетках полностью с снижение скорости рекомбинации с участием ловушек на трехмерной поверхности перовскита, за счет образования низкоразмерного CEA ₂ PbI ₄ 2D перовскит, как упоминалось выше.
Для дополнительной оценки качества клеток, обработанных CEAI, мы изготовили аппараты с активной площадью 1 см ² , с суммированным ПВ параметры в таблице S1. CEAI лечили устройства получили PCE 20,4%, в то время как устройства управления привели к с эффективностью 16,3% при использовании стандартного измерения с двухпроводным метод, который изображен на схеме, показанной на рисунке S8. Однако известно, что изготовление высоко эффективные клетки большой площади требуют однородных и свободных от шунтов слоев по активной площади и минимизация резистивных потерь в менее проводящем электроде (т. е. прозрачном проводящем оксид), чтобы избежать снижения FF. Хотя прежнее требование в основном связано с протоколом изготовления, последний сильно под влиянием конструкции ячейки и способа, используемого для контакта и измерения устройства. Мы можем разбить резистивные потери между в активной зоне (собственные потери) и в области, которые соединяют активную область с измерительной системой (внешние потери). Внутренние потери являются составной частью устройства и повлияет на производительность устройств большой площади, таких как модули и панели. Например, увеличение ширины ячейки модуля с От 3 до 10 мм приведет к снижению FF на 5%, и эта потеря не может быть избегать для больших ячеек. ³⁹ С другой стороны, внешние потери специфичны для этой конфигурации и составляют отсутствует в оптимизированных модулях: конструкция модулей направлена на уменьшить омические потери за счет последовательного соединения узких ячеек. За по этой причине внешние потери не должны приниматься во внимание при оценке ячеек большой площади в качестве промежуточного шага к модулям. Эти потери могут быть значительными, т. к. высокоэффективный ПСК размером 1 см ² может иметь большую I _МПП г. о. 23 мА, что означает, что сопротивление 5 Ом вызовет падение на 115 Ом. мВ в В _МПП . Однако возможно, как доказано в этом исследовании, для устранения омических потерь с помощью различных конфигурации четырехпроводного измерения, воздействующие на измерение установка позволяет оценивать высокоэффективные ячейки 1 см ² без необходимости оптимизации расположения ячеек. Схема 1 см ² Приборы и контактные схемы для измерений показаны на рисунке S8. Минимизация резистивных потерь можно получить, поместив два отрицательных контакты на двух разных сторонах активной области (либо на на противоположных сторонах или на смежных сторонах), как показано на рисунке S9.. Как и ожидалось, изменение положения контакта влияет только на FF, но не изменяет V _OC или J _SC . Это можно добиться значительного улучшения ФП с помощью четырехпроводного раздельное измерение. При таком измерении большая площадь, обработанная CEAI, ячейка показала PCE _MPPT 22,4% и замечательный FF 78,2%. Между тем, как показано в f и таблице S1, ячейка по-прежнему сохраняет высокий V _OC 1,149В и a J _SC 24,9 мА/см ² . Даже если на кривой JV имеется небольшой гистерезис, то MPPT подтвердил результаты, полученные при обратном сканировании (см. Рисунок S10). Лечение CEAI показало то же самое. влияние на 1 см ² ячеек, за счет увеличения V _OC , ФФ и уменьшения гистерезиса. Другое преимущество этого метода является возможность использования кривых СП на 1 см ² в качестве исходных данных для моделирования эффективности модуля. В качестве примера (дополнительные параметры см. на рис. S11) модуль, обработанный CEAI, может достичь КПД на площади апертуры более 21%.
Наконец, долгосрочный стабильность устройств с CEAI и без обработку контролировали при отслеживании точки максимальной мощности в азоте атмосфера при комнатной температуре при постоянном полном солнечном освещении более 1000 ч. Как показано на рисунке а, негерметизированное устройство управления демонстрирует уже 14% потери нормированного PCE после 1000 ч старения в условиях эксплуатации условиях, в то время как устройство, пассивированное с помощью CEAI, остается впечатляющая стабильность 96% от исходного значения PCE после 1500 ч MPPT. Кроме того, свойство новообразованного двумерного перовскита вместе с циклогексилэтильной группой, введенной обработкой CEAI определяет выраженное усиление гидрофобности поверхности, по сравнению с голым перовскитом. Соответственно, измерения краевого угла пленки перовскита с обработкой CEAI и без нее показаны на b (вставка), где обработанная CEAI пленка демонстрирует превосходную гидрофобность. Следовательно, исследована стабильность при хранении во влажной среде. производительность устройств контролировалась при воздействии на них окружающей среды при относительной влажности (RH) 40 ± 20% в темных условиях. Как показано в b, после более чем 600 часов старения PCE устройства управления страдает. быстрое затухание более чем на 20% от его начального значения, тогда как при резком Напротив, целевые устройства с обработкой CEAI демонстрируют выдающиеся долговременная стабильность в тех же условиях, которая по-прежнему сохраняет около 98% PCE от первоначального значения.
Открыть в отдельном окне
Долговременная стабильность некапсулированного устройство управления (черный) и оптимизированное устройство с обработкой CEAI (красный) под (a) MPPT в атмосфере N ₂ с одним солнечным освещением при 25 °C; (б) условия хранения с относительной влажностью 40 ± 20 % в темноте при комнатной температуре, где врезки — краевой угол падения капли воды на перовскит. пленка с обработкой CEAI и без нее.
Таким образом, были продемонстрированы эффективные и стабильно работающие PSC. с помощью межфазной инженерии с обработкой CEAI. Мы приписываем одновременное улучшение В _OC и FF на уменьшение потерь на безызлучательную рекомбинацию на трехмерной поверхности перовскита, за счет образования двумерной прослойки перовскита, которая также определяет выдающаяся стабильность устройств в различных условиях старения. Пассивированные ячейки демонстрировали длительную операционную стабильность, сохраняя 96% пусковой эффективности после 1500 ч максимальной мощности слежение при полном солнечном освещении. Что еще интересно, сравнив при стандартном двухпроводном методе мы предложили четырехпроводный расщепленный метод на IV измерения, что было доказано в значительной степени свести к минимуму внутренние потери последовательного сопротивления солнечная батарея. Такая установка измерения позволяет оценивать высоко эффективный 1 см ² ячеек без необходимости оптимизации макета ячейки и может облегчить оценку ячеек большой площади в качестве промежуточного этапа для изготовления высокоэффективных модулей.
Этот проект получил финансирование от Европейский Программа исследований и инноваций Union Horizon 2020 в рамках Соглашение о гранте 764047 и от Швейцарского национального научного фонда за финансовую поддержку по проекту 200020_185041. ТАК. признает финансируется Федеральным министерством образования и исследований Германии. (МУДЖУПО, Грант OL 462/4-1). Д.Б. и Л.В. признать стипендию поддержка Федерального экологического фонда Германии (DBU). Х.С. и Ф.Ф. подтвердить финансирование от ETH Zurich Postdoctoral Fellowship.
Дополнительная информация является доступен бесплатно по адресу https://pubs.acs.org/doi/10.1021/acsenergylett.1c01811.
Синтез CEAI, изготовление и характеристика устройств PSC, СЭМ-изображение сверху обработанной PEAI перовскитовой пленки, изображения GIWAXS, стационарная PL, статистические диаграммы фотоэлектрических параметров устройства, IPCE и интегральная плотность фототока, спектр ЭЛ, время затухания TPV, рекордсмен по фотогальваническим параметрам 1 см ² ФПК, схемы двухпроводной и четырехпроводной конфигурации, J – V длина 1 см ² PSC, MPPT на 1 см 91 295 2 91 298 PSC и смоделированная максимальная эффективность с помощью четырехпроводное измерение (PDF)
B. Y. и Дж.С. задумал, подготовил фильмы, изготовил все приборы и сделал характеристики. Дж. С. разработали и синтезировали молекулу CEAI. Ф.Д.Г. разработал и применил методы четырехпроводного разделения для измерений IV . ТАК. помощь в измерениях XPS, UPS и IPES и анализ. Д.Б., Л.В. и А.Х. выполнили моделирование безызлучательных рекомбинационные потери. Ф.Д.Г. выполненные измерения TPV и срока службы заряда и анализ. Х.С. помогал в АСМ измерениях. Ю.К. стабильно состояние PL и измерения контактного угла. Б.Ю., Дж.С., Ф.Д.Г., Д.Б., так что. все участвовали в редактировании рукописи. AH направил общее исследование. Все авторы прочитали и прокомментировали рукопись.
^○ Б.Ю. и Дж.С. в равной мере внесли свой вклад в эту работу.
авторы заявлять об отсутствии конкурирующих финансовых интересов.
nz1c01811_si_001.pdf ^{(1.2M, pdf)}
Кодзима А.; Тешима К.; Ширай Ю.; Миясака Т. металлоорганический галогенид Перовскит как сенсибилизатор видимого света для фотогальванических элементов. Варенье. хим. соц. 2009, 131, 6050–6051. 10.1021/ja809598р. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Ким Х.-С.; Ли К.-Р.; Им Дж.-Х.; Ли К.-Б.; Мёль Т.; Маркиоро А.; Мун С.-Дж.; Хамфри-Бейкер Р.; Юм Дж.-Х.; Мозер Дж. Э.; Гретцель М.; Парк Н.-Г. Иодид свинца Сенсибилизированный перовскитом полностью твердотельный субмикронный Тонкопленочный мезоскопический солнечный элемент с эффективностью выше 9%. науч. Респ. 2012, 2, 591. 10.1038/srep00591. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Lee M.M.; Тойшер Дж.; Миясака Т.; Мураками Т. Н.; Снайт Х. Дж. Эффективный Гибридные солнечные элементы на основе мезо-сверхструктурированных металлоорганических галогенидов Перовскиты. Наука 2012, 338, 643–647. 10.1126/научн.1228604. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Best Research-Cell График эффективности. https://www.nrel.gov/pv/assets/pdfs/best-research-cell-efficiencies.20210926.pdf.
Луо Д.; Су Р.; Чжан В.; Гонг К.; Чжу Р. Минимизация безызлучательного Рекомбинационные потери в перовскитных солнечных элементах. Нац. Преподобный Матер. 2020, 5, 44–60. 10.1038/с41578-019-0151-у. [CrossRef] [Google Scholar]
Тресс В. перовскит Солнечные элементы на пути к пределу своей радиационной эффективности в историю успеха высокого напряжения холостого хода и низкой рекомбинации. Доп. Энергия Матер. 2017, 7, 1602358. 10.1002/aenm.201602358. [CrossRef] [Google Scholar]
Хан Т.-Х.; Тан С.; Сюэ Дж.; Мэн Л.; Ли Дж.-В.; Ян Ю. Интерфейс и разработка дефектов для металлогалогенных перовскитных оптоэлектронных Устройства. Доп. Матер. 2019, 31, 1803515. 10.1002/adma.201803515. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Suo J.; Ян Б.; Хагфельдт А. Стратегии пассивации через поверхность Реконструкция высокоэффективной и стабильной солнечной энергии на основе перовскита Ячейки на н-и-п архитектуре. энергии 2021, 14, 4836. 10.3390/en14164836. [CrossRef] [Google Scholar]
Акин С.; Арора Н.; Закируддин С. М.; Гретцель М.; Друг Р. Х.; Дар М. И. Новые стратегии для Пассивация дефектов в высокоэффективных перовскитных солнечных элементах. Доп. Энергия Матер. 2020, 10, 1
0. 10.1002/аенм.201
0. [CrossRef] [Google Scholar]
Айдын Э.; Де Бастиани М.; Де Вольф С. Дефектная и контактная пассивация для Солнечные батареи на основе перовскита. Доп. Матер. 2019, 31, 1
8. 10.1002/adma.201
8. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Ван Р.; Сюэ Дж.; Ван К.-Л.; Ван З.-К.; Луо Ю.; Феннинг Д.; Сюй Г.; Нурыева С.; Хуан Т .; Чжао Ю.; Ян Дж. Ю.; Чжу Дж.; Ван М.; Тан С.; Явуз И.; Хоук К.Н.; Ян Ю. Конструктивные молекулярные конфигурации для пассивации поверхностных дефектов перовскитных фотогальванических элементов. Наука 2019, 366, 1509–1513. 10.1126/наука.aay9698. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Hu Q.; Чен В.; Ян В.; Ли Ю.; Чжоу Ю.; Ларсон Б.В.; Джонсон Дж. К.; Лу Ю.; Чжун В.; Сюй Дж.; Кливанский Л.; Ван С.; Салмерон М.; Джуришич А.Б.; Лю Ф.; Он З.; Чжу Р.; Рассел Т.П. Повышение эффективности и стабильность перовскитных солнечных элементов благодаря поглощению в ближнем инфракрасном диапазоне. Барьер влаги. Джоуль. 2020, 4, 1575–1593. 10.1016/ДжДж.2020.06.007. [CrossRef] [Google Scholar]
Цай Ю.; Цуй Дж.; Чен М.; Чжан М.; Хан Ю.; Цянь Ф.; Чжао Х .; Ян С.; Ян З .; Биан Х .; Ван Т .; Го К.; Кай М.; Дай С .; Лю З.; Лю С. Многофункциональный Улучшение для высокой стабильности и эффективности Солнечные батареи на основе перовскита. Доп. Функц. Матер. 2021, 31, 2005776. 10.1002/adfm.202005776. [Перекрестная ссылка] [Академия Google]
Би Д.; Йи С .; Луо Дж .; Декоппе Ж.-Д.; Чжан Ф.; Закируддин С. М.; Ли Х.; Хагфельдт А.; Гретцель М. Полимерный шаблон зародышеобразования и Эффективный рост кристаллов перовскитных пленок для солнечных элементов Более 21%. Нац. Энергия. 2016, 1, 16142. 10.1038/nenergy.2016.142. [CrossRef] [Google Scholar]
Ким М.; Мотти С.Г.; Соррентино Р.; Петроцца А. Усовершенствованная солнечная батарея Стабильность гигроскопической полимерной пассивации металлогалогенидного перовскита Тонкая пленка. Энергетическая среда. науч. 2018, 11, 2609–2619. 10. 1039/C8EE01101J. [CrossRef] [Google Scholar]
Бай С.; Да П.; Ли С .; Ван З .; Юань З.; Фу Ф.; Кавецки М.; Лю Х.; Сакаи Н.; Ван Дж. Т.-В.; Хюттнер С.; Бюхелер С.; Фалман М.; Гао Ф.; Снайт Х. Дж. Планарный перовскит Солнечные элементы с долговременной стабильностью Использование добавок к ионной жидкости. Природа 2019, 571, 245–250. 10.1038/s41586-019-1357-2. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Ван С.; Ян Б.; Хан Дж.; Он З.; Ли Т.; Цао Кью; Ян Дж.; Суо Дж.; Ли Х.; Лю З.; Лю С.; Тан С.; Хагфельдт А. Полимерный Расплавленный при комнатной температуре Соль как многофункциональная добавка к высокоэффективной и стабильной Перевернутые плоские перовскитовые солнечные элементы. Энергия Окружающая среда. науч. 2020, 13, 5068–5079. 10.1039/D0EE02043E. [CrossRef] [Google Scholar]
Цзян К.; Чжао Ю.; Чжан С.; Ян Х .; Чен Ю.; Чу З.; Йе К.; Ли Х.; Инь З.; Вы Дж. Поверхностная пассивация перовскитовой пленки для эффективных солнечных элементов. Нац. Фотоника 2019, 13, 460–466. 10.1038/s41566-019-0398-2. [CrossRef] [Google Scholar]
Zhu H.; Лю Ю.; Эйкемейер Ф. Т.; Пан Л.; Рен Д.; Руис-Пресиадо М.А.; Карлсен Б.; Ян Б.; Донг Х .; Ван З .; Лю Х .; Ван С.; Закируддин С. М.; Хагфельдт А.; Дар М. И.; Ли Х.; Гретцель М. Индивидуальный амфифильный Молекулярные митигаторы для стабильных перовскитных солнечных элементов с содержанием 23,5% Эффективность. Доп. Матер. 2020, 32, 17. 10.1002/адма.2017. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Ян Б.; Суо Дж.; Москони Э.; Риччарелли Д.; Тресс В.; Де Анджелис Ф.; Ким Х.-С.; Хагфельдт А. Выдающийся эффект пассивации Смешанно-солевая прослойка с внутренними взаимодействиями в перовскитном солнечном Клетки. ACS Energy Lett. 2020, 5, 3159–3167. 10.1021/acsenergylett.0c01664. [CrossRef] [Google Scholar]
Suo J.; Ян Б.; Москони Э.; Чой Х.-К.; Ким Ю.; Закируддин С. М.; Де Анджелис Ф.; Гретцель М.; Ким Х.-С.; Хагфельдт А. Реконструкция поверхности Инжиниринг с синергетическим эффектом пассивации смешанной солью в отношении Эффективные и стабильные перовскитные солнечные элементы. Доп. Функц. Матер. 2021, 31, 2102902.10.1002/адфм.202102902. [CrossRef] [Google Scholar]
Гангадхаран Д. Т.; Без ума. В поисках стабильности в меньших измерениях: текущие тенденции и будущее Перспективы слоистых перовскитных солнечных элементов. Энергетическая среда. науч. 2019, 12, 2860–2889. 10.1039/C9EE01591D. [CrossRef] [Google Scholar]
Лю Ю.; Акин С.; Пан Л.; Учида Р.; Арора Н.; Милич Дж.; Хиндерхофер А.; Шрайбер Ф.; Уль А.Р.; Закируддин С. М.; Хагфельдт А.; Дар М. И.; Гретцель М. Ультрагидрофобный 3D/2D Двухслойный флюороарен Водостойкий Перовскитные солнечные элементы с эффективностью более 22%. науч. Доп. 2019, 5, eaaw2543 10.1126/sciadv.aaw2543. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Kim H.; Ли С.-У.; Ли Д.Ю.; Пайк М.Дж.; Неа.; Ли Дж.; Сеок С. И. Оптимальная межфазная инженерия с различной длиной галогенида алкиламмония для эффективного и стабильного перовскитного солнечного Клетки. Доп. Энергия Матер. 2019, 9, 1
0. 10.1002/aenm. 201
0. [CrossRef] [Google Scholar]
Yoo J. J.; Вигхолд С.; Спонсор MC; Чуа М. Р.; Бертрам С. Н.; Хартоно Н.Т.П.; Тресбак Дж. С.; Хансен Э.К.; Корреа-Баэна Ж.-П.; Булович В.; Буонассизи Т.; Шин С.С.; Бавенди М. Д. Интерфейс Солнечная батарея из стабилизированного перовскита с высокой стабилизированной эффективностью и Потеря низкого напряжения. Энергетическая среда. науч. 2019, 12, 2192–2199. 10.1039/C9EE00751B. [CrossRef] [Google Scholar]
Jang Y.-W.; Ли С.; Ём К.М.; Чон К.; Чой К.; Чой М.; Но Дж. Х. Нетронутый 2D/3D перовскитные солнечные элементы с галогенидным соединением через твердофазный рост в плоскости. Нац. Энергия. 2021, 6, 63–71. 10.1038/s41560-020-00749-7. [CrossRef] [Google Scholar]
Ма С.; Парк Н.-Г. Парадоксальный подход с гидрофильной пассивацией Слой для влагостойких перовскитных солнечных элементов с эффективностью 23%. ACS Energy Lett. 2020, 5, 3268–3275. 10.1021/acsenergylett.0c01848. [Перекрестная ссылка] [Академия Google]
Чен П. ; Бай Ю.; Ван С.; Лю М.; Юн Дж.-Х.; Ван Л. Рост на месте двумерного покрывающего слоя перовскита для получения стабильного и эффективного перовскита Солнечные батареи. Доп. Функц. Матер. 2018, 28, 1706923. 10.1002/adfm.201706923. [CrossRef] [Google Scholar]
Чо Ю.; Суфиани А.М.; Юн Дж. С.; Ким Дж.; Ли Д.С.; Зайдель Дж.; Дэн Х .; Грин Массачусетс; Хуанг С.; Хо-Бэйли A.W.Y. Смешанная 3D-2D пассивация для смешанных катионов Свинцовые смешанно-галоидные перовскитные солнечные элементы для повышения эффективности и Лучшая стабильность. Доп. Энергия Матер. 2018, 8, 1703392. 10.1002/аэнм.201703392. [CrossRef] [Google Scholar]
Пэн Дж.; Уолтер Д.; Рен Ю.; Тебеетекерва М.; У Ю.; Дуонг Т .; Лин К.; Ли Дж.; Лу Т .; Махмуд М.А.; Лем О.Л.К.; Чжао С.; Лю В.; Лю Ю.; Шен Х .; Ли Л.; Кремер Ф.; Нгуен Х.Т.; Чой Д.; Вебер К.Дж.; Catchpole К. Р.; Уайт Т.П. Наноразмерные локализованные контакты для высокого коэффициента заполнения в полимерно-пассивированных перовскитных солнечных элементах. Наука 2021, 371, 390–395. 10.1126/наука.abb8687. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Squillacote M.; Шеридан Р.С.; Чепмен О.Л.; Анет Ф. А. Л. Спектроскопический Обнаружение твист-лодочной конформации циклогексана. Прямое измерение разницы в свободной энергии между стулом и твист-лодкой. Варенье. хим. соц. 1975, 97, 3244–3246. 10.1021/ja00844a068. [CrossRef] [Google Scholar]
Чен К.; Чжоу Х .; Песня Т.-Б.; Луо С.; Хонг З .; Дуань Х.-С.; Доу Л.; Лю Ю.; Ян Ю. контролируемый САМОИНДУЦИРОВАННАЯ ПАССИВАЦИЯ ГИБРИДНЫХ ЙОДИДНЫХ ПЕРОВСКИТОВ СВИНЦА Солнечные батареи высокой производительности. Нано Летт. 2014, 14, 4158–4163. 10.1021/nl501838г. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Чон Дж.; Ким М .; Со Дж.; Лу Х .; Ахлават П.; Мишра А.; Ян Ю.; Надежда М.А.; Эйкемейер Ф. Т.; Ким М .; Юн Ю.Дж.; Чой И.В.; Дарвич Б.П.; Чой С.Дж.; Радость.; Ли Дж. Х.; Уокер Б.; Закируддин С. М.; Эмсли Л.; Ротлисбергер У.; Хагфельдт А.; Ким Д.С.; Гретцель М.; Ким Дж. Ю. Разработка псевдогалогенидных анионов для α-ФАПбИ ₃ перовскитные солнечные элементы. Природа 2021, 592, 381–385. 10.1038/с41586-021-03406-5. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Chen J.; Сео Дж. — Ю.; Парк Н.-Г. Одновременное совершенствование фотогальванических Производительность и стабильность за счет образования 2D-перовскита in situ при (ФАПбИ ₃) _0,88 (CsPbBr ₃) _0,12 /CuSCN Интерфейс. Доп. Энергия Матер. 2018, 8, 1702714. 10.1002/aenm.201702714. [CrossRef] [Google Scholar]
Филипп Б.; Салиба М.; Корреа-Баэна Ж.-П.; Каппель У.Б.; Туррен-Круз С.Х.; Гретцель М.; Хагфельдт А.; Ренсмо Х. Химическая дистрибуция множественного катиона (Rb ⁺, Cs ⁺, MA ⁺ и FA ⁺) Перовскитные материалы с помощью фотоэлектронной спектроскопии. хим. Матер. 2017, 29, 3589–3596. 10.1021/acs.chemmater.7b00126. [CrossRef] [Google Scholar]
Ян Д.; Чжоу С.; Ян Р .; Ян З .; Ю В.; Ван Х.; Ли С .; Лю С.; Чанг Р.П.Х. Поверхность Оптимизация для устранения гистерезиса для достижения рекордной эффективности Planar Солнечные батареи на основе перовскита. Энергетическая среда. науч. 2016, 9, 3071–3078. 10.1039/C6EE02139E. [Перекрестная ссылка] [Академия Google]
Тресс В.; Явари М.; Доманский К.; Ядав П.; Нисен Б.; Корреа-Баэна Ж.-П.; Хагфельдт А.; Гретцель М. Интерпретация и эволюция напряжения холостого хода, рекомбинация, фактор идеальности и состояния дефекта подщели во время обратимого пропитывания светом и необратимого Деградация перовскитных солнечных элементов. Энергия Окружающая среда. науч. 2018, 11, 151–165. 10.1039/C7EE02415K. [CrossRef] [Google Scholar]
Тресс В.; Маринова Н.; Инганас О.; Назируддин М.К.; Закируддин С. М.; Гретцель М. Предсказание напряжение холостого хода канала ₃ NH ₃ PbI ₃ Перовскитные солнечные элементы Используя спектры электролюминесценции и фотогальванической квантовой эффективности: Роль излучательной и безызлучательной рекомбинации. Доп. Энергия Матер. 2015, 5, 1400812. 10.1002/aenm.201400812. [CrossRef] [Google Scholar]
Di Джакомо Ф.
Дмитрий богачук: Украинский фотограф Дмитрий Богачук и его выставка в Берлине – DW – 30.04.2022

Украинский фотограф Дмитрий Богачук и его выставка в Берлине – DW – 30.04.2022

Дмитрий Богачук: украинский фотограф, питающий слабость к Франции

«На моих ранних снимках легко встретить помойки» — Bird In Flight

Дмитрий Богачук — Bird In Flight

Как ты занялся фотографией?

Что ты снимаешь?

Почему считаешь, что фотография — это твоё?

Что, по-твоему, делает снимок удавшимся?

С какими трудностями ты сталкиваешься как фотограф?

Что или кто тебя вдохновляет?

На что ты снимаешь?

Ты зарабатываешь фотографией на жизнь?

Что тебя ещё интересует?

Какие цели перед собой ставишь?

Дмитрий Богачук: «Для меня фотография — погоня за фениксом»

Мы научим Вас видеть — LiveJournal

(no subject)

14 советов как выбрать ноутбук для фотографа

Репортажная вспышка. Модификаторы света

28.04 ФОТОСРЕДА • ТРИ ЛЕКЦИИ ПО ФОТОГРАФИИ

28.04 ФОТОСРЕДА • Как начать снимать на высоком уровне?

Участие в ZOOM-лекции бесплатное.

15.04 • ZOOM Фотофест на підтримку Alma Mater

Фотоспалахи. Світло, яке завжди с тобою

Подарунок від FUJIFILM UKRAINE

Отримай святкову знижку на онлайн фотокурси

Бонус уважному читачеві. П’ять чєк-листів по фотографії, які допоможуть вам отримувати гарні кадри.

Ультрафиолет • workshop Николая Заварики

Dimitri Bogachuk — 30 произведений искусства для продажи на Artsy

Оболон Киев0018 , 2014

3 2,

3 Dimitchuk Bogachuk0003

Дмитрий Богачук — 30 Произведения, биографии и выставки на Artsy

Notable Works

Iconic Collections

Articles

Related Artists

Деформационное воздействие на галоидные перовскитные солнечные элементы

Аннотация

Дмитрий Богачук: украинский фотограф с слабостью к Франции | Культура и образ жизни в Германии и Европе | DW — time.news

Низкотемпературные углеродные электроды в перовскитных солнечных элементах

Подробности

Таблица 1

Добавить комментарий Отменить ответ