Самые дорогие фотографии в истории (10 фото)
Содержание
Художественные фотографии — странный и нестабильный рынок, который может очень быстро меняться. В то время как большинство фотографий продаются за разумные суммы, цена некоторых из них раздувается до цифр, которые большинство фотографов могут увидеть только во сне.
Например, в феврале 2018 года группа из 10 инвесторов заплатила 1 миллион долларов за криптографическую фотографию под названием The Forever Rose, сделанную Кевином Эбошем. Forever Rose — это не физическая фотография, а самое дорогое виртуальное изображение в мире. И каждый инвестор получил «жетон», который он может хранить или продавать.
Однако даже 1 миллион долларов – мелочь по сравнению с суммами, заплаченными за самые дорогие фотографии в истории.
10. «Озеро в лунном свете», Эдвард Стайхен
Фото оценено в 2,9 миллиона долларов.
Список самых дорогостоящих фото в истории открывает снимок, сделанный в далеком 1904 году и проданный в 2006 году.
Стайхен был одним из первых фотографов (если не первым), использовавших автохром. Для раскраски фото он наносил на плёнку гранулы картофельного крахмала, заполненные красками разных цветов. И существует две копии этой фотографии: одна продана на аукционе «Сотбис», а вторая находится в постоянной коллекции Метрополитен-музея.
9. «Чикагская фондовая биржа III», Андреас Гурски
Снимок был продан за 3,3 миллиона долларов.
Первая, но не последняя работа Гурски в подборке самых дорогих фотографий в мире. На снимке виден торговый зал Чикагской фондовой биржи. Чтобы выразить ощущение движения, автор дважды экспонировал несколько частей изображения.
Как и в случае с другими его фотографиями в этом списке, Гурски также изменил цвета, чтобы сделать их более яркими.
8. «99 центов. Диптих», Андреас Гурски
Снимок был продан на аукционе за 3,3 миллиона долларов.
Это хромогенный цветной принт, стилизованный под диптих и состоящий из двух фотоснимков.
Он очень большой — 2,07 х 3,37 метра. Действие происходит в магазине в Лос-Анджелесе, где товары продаются за 99 центов.
Гурски использует полусимметричные линии и красочную упаковку на полках для создания высококонтрастного изображения, которое обязательно привлечет внимание.
7. «Без названия (Ковбой)», Ричард Принс
Продан на аукционе «Christie’s» за 3,4 миллиона долларов.
Ричард Принс начал свой набег на артистизм в Time-Life, Inc., где его работа заключалась в вырезании статей из журналов для штатных писателей. Будучи начинающим фотографом, Принс изучал то, что осталось от журналов после вырезания статей — рекламные страницы.
«Ковбой» представляет собой пик увлечения Принса американскими архетипами, а снимок на самом деле является фотографией из рекламы в журнале Time и изображает ковбоя Мальборо. Эта работа – «в самом широком смысле, размышление о постоянном влечении всей культуры к зрелищам, а не к жизненному опыту».
Забавно, что фотограф, сделавший первую рекламную фотографию, не оценил высокого искусства и подал на Принса в суд за использование изображения, защищенного авторским правом.
Но суд вынес решение в пользу Принса.
6. «Беседа мёртвых солдат», Джефф Уолл
Цена – 3,6 миллиона долларов.
Этот снимок был сделан канадским фотографом Джеффом Уоллом в 1992 году и представляет собой вымышленную сцену воскрешения патруля Красной армии, угодившего в засаду возле Мокора, Афганистан, зимой 1986 года. Ожившие бойцы разговаривают друг с другом, не обращая внимание на тяжелые раны и оторванные конечности.
При этом Уолл никогда не был в Афганистане, а съемки актеров, изображающих солдат, происходили в студии.
«Я заставил мертвых солдат говорить не для того, чтобы комментировать афганскую войну. Я сделал это, потому что хотел сфотографировать разговаривающих мертвецов. Это была тема или изображение, или и то, и другое, возникшие спонтанно, я не знаю почему. Итак, у картины была личная или внутренняя отправная точка», — заявил фотограф в интервью Photoworks.
5. «Для Ее Величества», Гилберт Прош и Джордж Пассмор
Снимок стоит 3,7 миллиона долларов.
Гилберт и Джордж — партнеры по жизни и работе в жанре перфоманс-фотографии, но пара непреклонна в том, что они «два человека, но один художник», как сказал Джордж в интервью Reuters.
И как один художник они создали целый коллаж из черно-белых фотографий, который посвящен памяти о периоде алкогольных возлияний дуэта в начале 70-х годов прошлого века. Таким образом Гилберт и Джордж являются одновременно и субъектами и объектами, искусством и творцами своих картин, как они предпочитают их называть.
4. «Без названия № 96», Синди Шерман
Снимок купили за 3,9 миллиона долларов.
Работы Шерман, известной своими провокационными автопортретами, исключительно популярны среди коллекционеров. Когда-то, по данным Bloomberg, она выручила 13,7 миллиона долларов только на одном аукционе.
Шерман отвечала за все аспекты своих фотографий, включая макияж, прическу, освещение, постановку, и непосредственно фотографирование.
При создании «Без названия № 96» фотограф вдохновлялась разворотами мужских эротических журналов.
При этом на снимке она выглядит как полная противоположность моделям, которые обычно позируют для подобных изданий. Многие люди утверждают, что выражение лица и язык тела Шерман демонстрируют уязвимость и испуг.
3. «Духовная Америка», Ричард Принс
Фото на аукционе Christie’s оценили в 3,9 миллиона долларов.
На одной из самых противоречивых фотографий в истории фотографу позировала 10-летняя Брук Шилдс. Ее обнаженное детское тело резко контрастирует с соблазнительным и зрелым выражением лица, на которое нанесен яркий макияж.
Название «Духовная Америка» взято из другой работы: фотографии кастрированного рабочего коня, сделанной Альфредом Штиглицем в 1923 году. Изображение и название контрастируют друг с другом, сравнивая тяжелый, честный труд с тем, что люди в наши дни легко добиваются славы и славы.
2. «Рейн II», Андреас Гурски
Цена — 4,3 миллиона долларов.
Самой дорогой работой немецкого фотографа Андреаса Гурски является «Рейн II», проданная с аукциона Christie’s в ноябре 2011 года.
На ней изображена река Рейн, текущая между зелеными травяными полями и под пасмурным небом. Это фото является первым номером в серии из шести снимков и изображает участок реки Рейн недалеко от Дюссельдорфа.
До 1990-х годов Гурски не изменял свои изображения цифровым способом, но «Рейн II» стал исключением. Желая создать пустынный пейзаж, Гурски удалил отвлекающие элементы, включая здание фабрики, пешеходов и велосипедистов.
1. «Фантом», Питер Лик
Стоимость фото — 6,5 миллиона долларов.
9 декабря 2014 года черно-белое изображение каньона Антилопы в Аризоне, США, сделанное известным австралийским пейзажистом Питером Ликом, якобы побило все существующие ценовые рекорды. Мы говорим «якобы», потому что сделка была частной, и известно о ней лишь от самого Питера и от юристов, сопровождавших сделку. Поэтому место «Фантома» как самой дорогой фотографии в мире до сих пор вызывает жаркие споры.
«Цель всех моих фотографий — запечатлеть силу природы и передать ее таким образом, чтобы вдохновить кого-то почувствовать себя взволнованным и связанным с этим изображением», — сказал Питер о своей работе.
Частный коллекционер приобрел не только монохромного «Фантома», но и еще две работы Лика – «Иллюзию» за 2.4 миллиона долларов и «Вечные настроения» за 1.1 миллиона долларов. Общая сумма сделки составила 10 миллионов долларов.
Самые дорогие фотографии в мире: описание, цена, фото
Фотография давно стала отдельной сферой искусства, а стоимость некоторых снимков приравнивается к работам великих художников эпохи Возрождения. Ниже представлено 17 самых дорогих фотографий, проданных на разных аукционах за баснословные деньги.
Содержание
- 1 место — “Фантом”
- 2 место — “Рейн 2”
- 3 место — Spiritual America
- 4 место — без названия, #96
- 5 место — без названия №93
- 6 место — “Беседа мёртвых солдат”
- 7 место — без названия (“Ковбой”)
- 8 место — 99 Cent 2
- 9 место — Чикагская фондовая биржа 3
- 10 место — без названия, №48
- 11 место — Пруд в лунном свете
- 12 место — без названия, №153
- 13 место — Билли Кид
- 14 место — Тобольский Кремль
- 15 место — Нагота
1 место — “Фантом”
Автором самой дорогой фотографии в мире является фотограф-пейзажист Питер Лик.
Этот фотохудожник считает целью своих работ запечатлеть мощь природы. В 1999 году он совершил поездку в Каньон Антилопы. Это популярное у пейзажистов место находится в северной части штата Аризона, на юго-западе США. Одна из особенностей этого каньона — узкие яркие лучи света, которые, отображаясь на фото, напоминают полупрозрачное приведение.
Питер Лик запечатлел не просто луч, а облачко пыли, витающее в нём, что придаёт снимку ещё большее сходство с призраком. Цветная версия фото так и называлась — “Ghost”, то есть “Призрак”. Однако самым дорогим стал её чёрно-белый вариант.
Фотографию купил коллекционер в 2014 году за 6,5 миллионов долларов. Некоторые подвергают сделку сомнению, так как она произошла не на открытых торгах.
2 место — “Рейн 2”
Работа принадлежит авторству Андреаса Гурски, немецкому фотографу, который с середины 90-х находится в рейтинге самых дорогих. Все работы Андреаса поражают масштабом и количеством деталей, они насыщенны цветом и зачастую сняты сверху.
“Рейн 2” — самая крупная из шести фотографий этого автора, на которых запечатлена могучая река. Снимок разительно отличается от обычных работ автора:
- Знаменитый огромным количеством деталей на своих фото, Гурски с этого снимка удалил все лишнее: электростанцию, пешеходов, велосипедистов.
- Необычна для фотографа и выбранная тематика. Темой природы фотограф занимался в самом начале своего творчества, затем она в его работах встречалась редко и чаще всего терялась на фоне изображений огромных городов, заводов, отелей и складов.
Тем удивительнее этот снимок реки. На изображении сложно даже оценить масштаб — не понятно, сколько метров дорога тянется вдоль реки. Сам фотограф рассказывал, что этот вид на реку завораживал его, но отобразить очарование на фото не удавалось из-за деталей, которые он и решил в итоге удалить.
Фотография была отпечатана на стекле размером 1,9х3,6 м и продана на аукционе “Кристис”. Её приобрёл анонимный коллекционер за 4,3 миллиона долларов.
3 место — Spiritual America
Фотография фотографии под названием “Духовная Америка” — одна из работ Ричарда Принса, в которых отображена критика американской культуры. Сам снимок имеет скандальную историю.
В начале 20-х годов Принс сделал фото кастрированной запряжённой лошади и дал ей название “Духовная Америка”, показывая, что считает страну культурным и финансовым банкротом.
В 1975 году фотограф Гэри Гросс сделал серию фотографий для журнала. На них в разных местах и позах изображена десятилетняя девочка Брук Шилдс (в будущем ставшая актрисой и моделью) без одежды и с ярким макияжем. Фото было сделано с разрешения матери, которая продала их сомнительному изданию вместе с неограниченным правом на использование. Сама девочка, когда выросла, попыталась остановить распространение фото через суд, но дело было проиграно.
В 1983 году Ричард Принс переснял один из снимков с Брук Шилдс, получив новое изображение, на котором девочка как будто поднимается из тумана.
Своей работе Принс дал то же название, что и фотографии, снятой 52 года назад. Этот подход придал снимку другой смысл: невинная девочка, ставшая жертвой алчной матери — анонимная жертва, как одна из статуэток на переднем и заднем плане фотографии. Своей работой Принс как будто спрашивает: “Может быть, наша культура до сих пор банкрот?”
Фото было продано 12 мая 2014 года на аукционе Christie’s за 3,973 миллиона долларов.
4 место — без названия, #96
Фото принадлежит авторству Синди Шерман, которая принципиально не даёт названий своим работам, чтобы зритель сам нашёл в них свой смысл, а не навязанную автором идею. В своих работах Шерман сама является и вдохновителем, и моделью, и фотографом, сама себя гримирует и подбирает образы. Для формирования идеи она использует стереотипы общества, поэтому часто складывается ощущение, что изображение что-то напоминает.
На снимке №96 Синди выступает в образе юной девушки. Девушка лежит на полу, на спине, а в руках у неё — обрывок газеты с объявлениями о знакомстве.
Несмотря на большой масштаб (почти в натуральную величину), фото грубо кадрировано — это отсылка к клише, распространённому среди эротических изданий, публикующих изображения девушек в таких позах. Но здесь вместо модели — девочка-подросток с отстранённым взглядом: то ли мечтает о будущей любви, то ли вспоминает произошедшую неудачную любовную историю.
Наивность девушки подчёркнута яркой помадой, румянами, как будто нанесёнными неумелой рукой, и красными ногтями, да и сама постановка напоминает любительский снимок из альбома подростка. Сюжет происходящего автор намеренно оставляет неоднозначным.
Фото было продано на аукционе Кристи в 2012 году, торги состоялись в Нью-Йорке. Стоимость работы составила 3,89 миллиона долларов.
5 место — без названия №93
Еще одна работа художницы Синди Шерман. На этом снимке она предстаёт в образе испуганной заплаканной женщины, натягивающей на себя одеяло. Её взгляд направлен в сторону источника света, но что именно он выражает, сказать трудно.
Снимок был сделан в 1981 году, а в 1993 году представлен общественности. В тот момент остро стоял вопрос о жертвах насилия среди женщин. В работе Синди критики увидели женщину, пострадавшую от плохого обращения, и по достоинству оценили фотографию.
Фотография №93 была продана 13 мая 2014 года за 3,861 миллиона долларов.
6 место — “Беседа мёртвых солдат”
Эту фотографию также называют “Видение после нападения из засады на солдат армии СССР в Афганистане”. Однако даже такое развёрнутое название не рассказывает всего о задумке фотографа.
Кадр демонстрирует вымышленное воскрешение солдат. Они пытаются подняться, видны тяжёлые увечья и травмы. Картина напоминает неоднозначное смешение батальной сцены с изображением восстания зомби. Солдаты встают на встречу друг другу, их новообретённое состояние вызывает у них самые разные эмоции: от растерянности до приступов смеха. Солдаты не думают об историческом подтексте своих действий, их больше беспокоят межличностные отношения.
Чуть выше видно нападавших: они собирают трофеи и ничего не замечают.
Своей работой автор хочет прекратить романтизацию войны с её бесчисленными жертвами и демонстрирует разрушительное действие насилия.
Фотография в светящемся коробе была продана на аукционе Кристис за 3,666 миллиона долларов в 2012 году.
7 место — без названия (“Ковбой”)
Ещё одна фоторабота Ричарда Принса в этом списке. Всё началось в 1963 году, когда табачный бренд Мальборо в ходе рекламной кампании идентифицировал себя с символом “настоящего американского мужчины” — ковбоем. Ход оказался настолько удачным, что к 1972 сделал бренд самым продаваемым, а ковбой попал в список “101 влиятельный человек, которых никогда не существовало”. Кадры, которые прославили Мальборо, сделал Сэм Абель.
В 1998 году Ричард Принс взял кадры, сделанные Абелем, и обрезал весь текст, относящийся к рекламе. Ричард демонстрирует возможность камеры выдавать несуществующее за реальность.
Так секс-символ Америки, до которого пытались “дотянуться”, оказался просто выдумкой. Второй посыл автора заключался в иронии на тему того, что положительный национальный герой способствует увеличению табачной зависимости во всём мире.
Снимок был продан за 3,525 миллиона долларов в 2016 году на аукционе Кристис.
8 место — 99 Cent 2
Фото сделал автор “Рейна” Андреас Гурски. Снимок состоит из двух частей, сделанных в разное время: в 1999 и 2001 годах.
На обеих фотографиях изображён супермаркет, созданный по формату “всё за 99 центов” — красочные товары, уложенные в аккуратные ряды с множеством проходов между ними. Благодаря зеркальному потолку, удачно выбранному ракурсу и цифровой обработке ряды товаров превращаются в повторяющийся шаблон. Покупатели — как будто случайный элемент хаоса в этом мире порядка. Избыточный выбор мешает покупателям найти то, что им действительно нужно.
Снимок был продан на аукционе Sotheby’s в 2007 году.
Его приобрёл украинский бизнесмен Виктор Пинчук за 3,347 миллиона долларов.
Его приобрёл украинский бизнесмен Виктор Пинчук за 3,347 миллиона долларов.9 место — Чикагская фондовая биржа 3
Еще одна работа Андреаса Гурски. Если взглянуть на этот снимок мельком, может показаться, что это абстракция, выполненная каким-то импрессионистом. Но нет: на снимке изображена работа на фондовой бирже в Чикаго.
Снимок сделан сверху, на чёрном фоне пола видны работники в яркой верхней одежде, которые стоят возле мониторов. По периметру за столами сидят их коллеги. Работа кипит: все жестикулируют, двигаются, что придаёт снимку некоторую размытость.
Гурски отличается тем, что использует цифровые технологии не для того, чтобы изменить реальность, а чтобы усилить в ней то, на что он хочет обратить внимание. В этой работе благодаря мультиэкспозиции в некоторых местах он усилил ощущение движения. Фотография получилась как “живая”.
Фотография была продана за 3,3 миллиона долларов в 2013 году на аукционе Sotheby’s.
10 место — без названия, №48
Это ещё одна работа Синди Шерман, одна из серии 69 чёрно-белых фотографий.
Серия была создана в 1977-1980 годах, а конкретно этот снимок был сделан в 1979 году, во время отпуска в Аризоне, куда Синди отправилась вместе с родителями.
На фото изображена девушка, которая стоит возле шоссе, отвернувшись от камеры. Рядом с ней стоит чемодан. Время суток невозможно определить — возможно, вечер или утро. Сюжет фотографии загадочен, как и в остальных работах этой серии. Художница предлагает зрителю самому поразмышлять о том, кто эта девушка и почему она оказалась на обочине у шоссе.
Снимок был продан на открытых торгах Christie’s в 2015 году. Стоимость достигла отметки в 2,965 миллиона долларов.
11 место — Пруд в лунном свете
Работа Эдварда Стайхена, сделанная недалеко от Нью-Йорка. На фотографии отпечатаны озеро и лес, в котором через деревья пробивается лунный свет.
Однако снимок примечателен не сюжетом. Эта цветная фотография была сделана в 1904 году, а первый метод получения цветных изображений был запатентован только в декабре 1903 года.
Цвет приходилось добавлять вручную, накладывая на бумагу светочувствительные частицы. Неудивительно, что такие фотографии являются огромной редкостью. Всего известно о 3 вручную раскрашенных копиях этого снимка.
Помимо исторической ценности, именно ранние работы Стайхена, которые сейчас кажутся слишком наивными, помогли фотографии стать искусством.
Самая дорогая версия фото была продана в 2006 году на аукционе Sotheby’s. Её стоимость составила 2,928 миллиона долларов.
12 место — без названия, №153
В этой работе Синди Шерман предстаёт в образе умершей женщины. Художница призывает не отводить взгляда от жутковатого зрелища, ведь фото постановочное. Однако бледное с синевой лицо женщины, кое-где запачканное грязью, и её остановившийся взгляд мало располагают к созерцанию. Этот снимок — попытка смириться со страхом перед настоящей смертью через изображение смерти постановочной.
Фото размером почти 2 метра было продано на аукционе в США за 2,7 миллиона долларов.
Сделка состоялась в 2010 году.13 место — Билли Кид
Этот снимок интересен не только тем, что был создан в конце 19 века, но изображённым на нем персонажем — легендарным бандитом и ковбоем Билли Кидом. Большую часть своих преступных действий он совершил в совсем юном возрасте — ему даже не исполнилось 21 года. Это в определённом смысле образ человека вне закона — преступник, немало пострадавший из-за неправомерных действий властей Дикого Запада.
Прославиться посмертно Киду помог убивший его шериф, написавший книгу о приключениях юноши. Его образ десятилетиями будоражил умы, на основе его истории было создано несколько фильмов. Именно поэтому подтверждённая фотография Билли стоила так дорого.
Снимок, сделанный приблизительно в 1980 году, был продан на торгах Briean Lebel’s Old West Show в 2011 году за 2,3 миллиона долларов.
14 место — Тобольский Кремль
На фотографии отпечатан вид на Тобольскую достопримечательность с высоты птичьего полёта.
Снимок был сделан Дмитрием Медведевым в 2009 году, когда он, будучи президентом, летал на экскурсию в этот город.
В том же году фотография была продана на аукционе “Рождественская азбука”. Фото купил российский бизнесмен за 1,7 миллион долларов.
15 место — Нагота
Что именно за тело изображено на фото, художник предлагает угадать зрителям. Из снимка не понятно, живой это человек или скульптура, мужчина или женщина, а некоторые вообще видят на снимке пейзаж.
Работа принадлежит признанному гению фотографии 20 века Эдварду Уэстону. Для его творчества характерны неожиданные ракурсы, использование скульптур, полутона. “Нагота” была создана в 1925 году и является примером вдохновляющей классики.
На аукционе Сотбис в 2008 году за снимок отдали 1,6 миллион долларов.
В статье были представлены 15 самых дорогих фотографий. Иногда ценность снимка очевидна, иногда — не совсем. Но искусство фотографии имеет своих поклонников, а уж о фанатизме обеспеченных коллекционеров, отдающих на аукционах невероятные суммы лишь за одно фото, и говорить не приходится.
20 самых дорогих картин в мире — фото и цены на сегодняшний день
Самые дорогие картины в мире на сегодняшний день. ТОП-20 самых дорогих картин в мире за всю историю. Фото, цены и описания картин.
В каждом столетии существовали люди, которые создавали шедевры в мировой живописи. И в каждом столетии были люди, которые хотели и мечтали владеть этими шедеврами.
Сначала, это были правители, потом государство, а затем и простые смертные – с очень большим кошельком.
Но, не все самые дорогие картины продаются, некоторые становятся национальным достоянием и взглянуть на них можно лишь в музее, а некоторые навсегда скрываются в кулуарах частных коллекций.
Давайте посмотрим, какие же самые дорогие картины существуют в нашем мире на сегодняшний день по цене. Кто и когда их написал и где они хранятся теперь.
Стоимость картин, кстати, складывается исходя из торгов на аукционе. Некоторые же, не менее дорогие работы не вошли в список, так как никогда не выставлялись на продажу.
Поистине, бесценные картины.
Содержание
- Спаситель мира
- Алжирские женщины
- Лежащая обнаженная
- Портрет Адели Блох-Бауэр II
- Три наброска к портрету Люсьена Фрейда
- Крик
- Молодая девушка с цветочной корзиной
- Стога
- Картина без названия
- Обнаженная, зеленые листья и бюст
- Серебряная автокатастрофа
- Мальчик с трубкой
- Дора Маар с кошкой
- Оранжевый, красный, желтый
- Супрематическая композиция
- Кувшинки в цвету
- Черный огонь I
- Портрет доктора Гаше
- Тройной Элвис
- Одалиска, лежащая с магнолиями
- Название: Спаситель мира
- Год написания: конец 1490-х, 1499 (предположительно)
- Автор: Леонардо да Винчи
- Цена: 450, 3 млн долларов
Эта картина принадлежит авторству известного мастера Леонардо да Винчи. Предполагают, что картина находилась во владении французского короля, Людовика XII.
Интересный факт, в 1958 году эту картину продали на аукционе всего за 60 долларов, так как не признали ее подлинность.
В 2011 году все-таки установили происхождение картины и это стало сенсацией (не каждый день работы да Винчи обнаруживаются!).
Итак, сколько же стоит самая дорогая картина в мире?
В 2013 году картину выкупает российский миллионер Дмитрий Рыболовлев за 127, 5 миллионов долларов.
Уже в 2017 году, через 4 года, он выставляет ее на аукционе за 100 млн долларов. Торги выросли, и картина стала стоить 450 млн долларов.
Купил ее Бадер ибн Абдулла ибн Мохаммед ибн Фархан аль-Сауд, принц Саудовской Аравии. Он действовал от лица ОАЭ.
Эта картина сегодня считается самой дорогой в мире. А еще, это единственная картина художника, которую продали на аукционе.
Картина написана маслом, на деревянной панели. Размер 60 х 47 см.
Безусловно, эта работа – очень редкая картина, ведь да Винчи просто так не продается!
Алжирские женщины- Название: Алжирские женщины
- Год написания: 1955
- Автор: Пабло Пикассо
- Цена: 179, 3 млн долларов
Эта картина одна из 15 картин и рисунков серии знаменитого испанского художника.
Пикассо вдохновила на эту работу картина Эжена Делакруа «Алжирские женщины в своих покоях» 1834 года.
Эта серия – посвящение своего восхищения тем художникам, которых чтил Пикассо.
Целиком серию приобрели Виктор и Салли Ганц, в 1956 году в Париже за 212 500 долларов. В дальнейшем 10 из 15 картин и рисунков были проданы, в том числе и эта картина.
Картины были подписаны буквами, а самая знаменитая носит обозначение «Версия О».
В 1997 году картину продали первый раз за 31,9 млн долларов как часть коллекции Ганцев. Картину приобрел неизвестный коллекционер из Саудовской Аравии.
В 2015 году полотно снова выставили на аукционе. На момент оценки, картина стоила 140 млн долларов. В конечном итоге, картину приобрел бывший премьер-министр Катара Хамад бен Джасим бен Джабер Аль Тани за 179,4 млн долларов.
Это далеко не последняя картина Пикассо из нашего списка, проданная на аукционе.
Лежащая обнаженная- Название: Лежащая обнаженная
- Год написания: 1917-1918
- Автор: Амедео Модильяни
- Цена: 170, 4 млн долларов
Картина была написана за 3 года до смерти художника. Основоположник стиля «ню» написал еще около 30 подобных картин. Такие откровенные картины не были признаны критиками и публикой при жизни художника, но зато теперь очень высоко оцениваются в арт-мире.
В начале 2000-х годов картину оценивали всего в 20 млн долларов. После выхода фильма про знаменитого художника ее стоимость возросла.
В ноябре 2015 года эта картина была продана на аукционе «Кристис» в Нью-Йорке за 170, 4 млн долларов. Ее покупателем стал китайский миллиардер Лю Ицянь.
Еще одна такая же похожая работа Модильяни была продана за 157,2 млн долларов.
Портрет Адели Блох-Бауэр II- Название: Портрет Адели Блох-Бауэр II
- Год написания: 1912
- Автор: Густав Климт
- Цена: 150 млн долларов
Я уже рассказывала вам про этот портрет в отдельной статье, поэтому, упомяну лишь, что это Адель Блох-Бауэр, женщина, единственная из светских дам, которую Климт рисовал дважды.
Это второй портрет после «Золотой Адели», символа Австрии наравне с «Поцелуем».
В 2006 году вместе с другими работами Климта, «Портрет Адели Блох-Бауэр II» был доставлен в Лос-Анджелес, где был куплен Опрой Уинфри за 88 млн долларов.
В 2016 году, телеведущая продает произведение искусства китайскому покупателю, уже 150 млн долларов.
Это один из самых дорогих портретов кисти Климта за всю историю.
Три наброска к портрету Люсьена Фрейда- Название: Три наброска к портрету Люсьена Фрейда
- Год написания: 1969
- Автор: Фрэнсис Бэкон
- Цена: 142, 4 млн долларов
Этот триптих английского художника-экспрессиониста, был продан в 2013 году.
На каждом холсте изображен художник и близкий друг Бэкона, Люсьен Фрейд. Сидя на стуле, он принимает различные позы. Оранжево-коричневый фон, а также общая гамма красок намного ярче, чем обычные картины художника. Такими яркими красками Бэкон хотел придать большей выразительности портрету.
В 1970-х триптих раскупили по частям, но вскоре итальянский коллекционер собрал все три картины воедино.
- Название: Крик
- Год написания: 1910
- Автор: Эдвард Мунк
- Цена: 119,9 млн долларов
Четвертая картина из серии, единственная, которая осталась в частной коллекции, выполнена пастелью.
Картина принадлежала норвежскому миллиардеру, Петтеру Олсену. В 2012 году он выставил ее на аукцион, после чего ее приобрел Леон Блэк за 119, 9 млн долларов. На тот момент, это была рекордная сумма для произведения искусства.
«Крик» — это некая прелюдия и эмблема к экспрессионизму и всему ХХ веку. Одиночество, отчуждение, отчаяние – это то, что характерно для описания первой половины двадцатого столетия с его мировыми войнами и революциями.
Одна из самых сложных и неоднозначных картин в мире для восприятия.
Молодая девушка с цветочной корзиной- Название: Молодая девушка с цветочной корзиной
- Год написания: 1905
- Автор: Пабло Пикассо
- Цена: 115 млн долларов
Еще не раз в нашем списке Пабло Пикассо будет фигурировать, как автор самой дорогой картины.
Проведя больше месяца в Северной Голландии и рисуя местную сельскую жизнь, Пикассо, вернувшись домой, вновь начинает писать женское тело и обнаженную натуру.
Красивые, счастливые и невинные – именно такие лица Пабло изображает в своих картинах. Такой выглядит и девушка с корзинкой.
Так странно сейчас видеть сумму, за которую продали произведение искусства. А ведь изначально эту картину Пикассо продал галерее за 75 франков, где ее купила известная писательница и друг художников и писателей, Гертруда Стайн. Но купила она картину уже за 150 франков (арт-рынок никогда не дремал).
В 1968 году картину покупает Музей современного искусства в Нью-Йорке. Оттуда ее выкупает известный банкир Дэвид Рокфеллер.
В 2018 году, после его смерти, внук выставляет картину Пикассо на аукцион, где ее приобретает анонимный покупатель за 115 млн долларов.
Итак, это уже шестая самая дорогая картина в мире.
Стога- Название: Стога
- Год написания: 1890
- Автор: Клод Моне
- Цена: 110, 7 млн долларов
Эта картина также из серии работ французского художника-импрессиониста, Клода Моне.
Изначально работа была во владении леди-мецената Берты Оноре Палмер, затем, после ее смерти, перешла к сыну и невестке.
В 2019 году картина была продана на аукционе «Сотбис» за 110, 7 млн долларов.
В серии была всего 31 картина. Художник часто изображал стога сена в своих произведениях.
Работа выполнена в привычной для художника технике, прекрасно передающей свет и атмосферу природы.
Картина без названия- — Название: Картина без названия
- — Год написания: 1982
- — Автор: Жан-Мишель Баския
- — Цена: 110, 5 млн долларов
Эта необычная картина – произведение искусства, созданное американским художником Жаном-Мишелем Баскией выполнена в стиле неоэкспрессионизма.
Черная голова на голубом фоне была продана в 2017 году на аукционе «Сотбис» за 110, 5 млн долларов, что тогда было рекордом для работ этого художника.
Обнаженная, зеленые листья и бюст- Название: Обнаженная, зеленые листья и бюст
- Год написания: 1932
- Автор: Пабло Пикассо
- Цена: 106, 5 млн долларов
Работа Пикассо из серии сюрреалистических картин, которая была написана в 1932 году.
На ней изображена новая возлюбленная художника – Мария-Тереза Вальтер. Примечательно, что писал он ее в тайне от своей жены, Ольги Хохловой, когда отдыхал с подругой близ Парижа.
Через четыре года картину покупает нью-йоркский арт-дилер Поль Розенберг. В 1951 году работу покупают в частную коллекцию Сидни Броуди.
В 2010 году, после смерти последнего, картину выставляют на аукционе «Кристис», где ее и покупает неизвестный коллекционер за 106, 5 млн долларов.
Серебряная автокатастрофа- Название: Серебряная автокатастрофа
- Год написания: 1963
- Автор: Энди Уорхол
- Цена: 105,4 млн долларов
«Серебряная автокатастрофа (двойная авария)» — одна из четырех серийных работ Уорхола 1963 года, в которых художник передает изображения автокатастроф.
Он использовал снимки из дорожных газет с кадрами аварий, которые потом печатал на холсте при помощи шелкографии. Также он использовал светоотражающую краску серебристого цвета.
На одной из половин работы – врезавшаяся в дерево машина, ее множественные изображения, а на другой, серебристая поверхность.
Работа Уорхола была продана на аукционе «Сотбис» в 2013 году за 105, 4 млн долларов, при первоначальной цене в 60 млн долларов.
Мальчик с трубкой- Название: Мальчик с трубкой
- Год написания: 1905
- Автор: Пабло Пикассо
- Цена: 104, 1 млн долларов
Эту картину Пикассо написал, когда ему было 24 года и когда он жил в парижском общежитии на Монмартре. Период его творчества тогда назывался розовый, что не подразумевало каких-то странных форм, как на более поздних картинах.
На полотне Пикассо изобразил неизвестного мальчика, который держит трубку в левой руке, а на голове у него покоится венок из роз.
Долгое время картина была украшением коллекции американца Дж. Уитни. В 2004 году «Мальчика с трубкой» покупают на аукционе «Сотбис» за 104,1 млн долларов, что побило рекорд картины Ван Гога «Портрет доктора Гаше».
- Название: Дора Маар с кошкой
- Год написания: 1941
- Автор: Пабло Пикассо
- Цена: 95, 2 млн долларов
Можно подумать, что это список самых дорогих работ Пабло Пикассо, а не вообще самых дорогих полотен мира, ведь это уже 5 по счету картина из нашего списка.
Как бы там ни было, Пикассо продолжает бить рекорды. В 2006 году, в аукционном доме «Сотбис», русский коллекционер, пожелавший не раскрывать своего имени, купил картину за 95, 2 млн долларов.
Дора Маар, как вы могли догадаться, еще одна возлюбленная художника, которую он изобразил сидящей на стуле вместе с кошкой на плече.
Пикассо написал очень много портретов Доры, ведь их отношения длились почти десять лет. Картина написана в 1941 году, когда Доре было 34 года, а Пикассо 60 лет. В тот год Францию оккупировали немецкие фашисты.
Также известно, что в последствии картину в 1963 году приобрела одна американская пара и полотно не выставлялось в свете вплоть до начала XXI века.
- Название: Оранжевый, красный, желтый
- Год написания: 1961
- Автор: Марк Ротко
- Цена: 86, 7 млн долларов
Американский художник Марк Ротко, был ведущим представителем абстрактного экспрессионизма. Картина была продана в 2012 году на аукционе «Кристис» за 86, 7 млн долларов.
Картину изначально, еще в 1960-х, выкупила лондонская галерея, а затем, в 1967 году ее приобрел известный коллекционер и патрон искусства, Дэвид Пинкус.
Полотно находилось в частной коллекции и почти 45 лет его показывали лишь по особым случаям небольшой группе лиц. В 1986 и в 1996 годах, картина участвовала в публичных выставках в музее.
Торги за эту картину шли больше 6 минут – это стали самые продолжительные торги за покупку современного искусства.
Супрематическая композиция- Название: Супрематическая композиция
- Год написания: 1916
- Автор: Казимир Малевич
- Цена: 85 млн долларов
В 2008 году на аукционе «Сотбис», картину приобрел неизвестный покупатель за 60 млн долларов.
В мае 2018 года, уже на аукционе «Кристис», ее выставляют вновь и продают за 85 млн долларов. Покупатель также остался анонимным. Это самая дорогая сделка с картиной российского художника.
Во времена нацистов в Германии, работы Малевича признали «дегенеративным искусством», из-за чего многие работы пришлось экстренно вывозить из страны, чтобы сохранить.
Кувшинки в цвету- Название: Кувшинки в цвету
- Год написания: 1917
- Автор: Клод Моне
- Цена: 84, 7 млн долларов
Картина написана в стиле импрессионизм, маслом на холсте. Один из любимых сюжетов художника – кувшинки.
Весь цикл с кувшинками состоял приблизительно из 250 картин.
В 2018 году, на аукционе «Кристис» «Кувшинки» ушли с молотка за 84,7 млн долларов. Ранее, они принадлежали семье коллекционера, Дэвида Рокфеллера.
Черный огонь I- Название: Черный огонь I
- Год написания: 1963
- Автор: Барнетт Ньюман
- Цена: 84, 2 млн долларов
В 2014 году на аукционе «Кристис» продали картину за 84, 2 млн долларов.
Барнетт Ньюман – американский художник, представляющий абстрактный экспрессионизм.
Примечательно, что все свои ранние работы художник уничтожил, а это, на минуточку, труд за сорок лет жизни. В оставшиеся годы он создал около 120 работ, которые и получили признание.
Его картины были образцом высокого модернизма, предшественниками минимализма. Его работы вызывали у современников непонимание, его обвиняли в том, что его искусство «пустое».
Тем не менее, в 2014 году на аукционе его работа стала одной из самых крупных по сделкам с современным искусством.
Портрет доктора Гаше- Название: Портрет доктора Гаше
- Год написания: 1890
- Автор: Винсент Ван Гог
- Цена: 82, 5 млн долларов
Вряд ли этот художник нуждается в особом представлении. Картина нидерландского живописца была продана на аукционе «Кристис» в 1990 году за 82, 5 млн долларов. На протяжении 15 лет она возглавляла рейтинг самых дорогих картин, выставлявшихся на продажу.
Ван Гог изобразил Поля Гаше, доктора, который следил за его здоровьем. Портрет был написан незадолго до смерти художника.
На картине также изображена веточка наперстянки, растения, из которого доктор Гаше делал лечебное снадобье для Винсента.
Сначала картиной владела сестра Ван Гога, потом, в 1897 году она продала ее частному коллекционеру.
Картина кочевала из коллекции в коллекцию, пока в 1911 году ее не приобрел Штеделевский художественный институт. После прихода нацистов картину также признали «дегенеративным искусством» и конфисковали.
В 1938 году ее перепродали через несколько рук частному коллекционеру, и работа отправилась в США, где неоднократно выставлялась в музее Метрополитен.
В 1990 году как мы уже знаем, ее продали на аукционе. Покупатель – японский магнат Рёэй Сайто тогда сказал, что хотел бы кремировать картину вместе с собой после смерти, но в итоге все обошлось и картина осталась в сохранности.
В 1996 году, картину опять перепродали неизвестному покупателю.
Есть и второй вариант картины, который Ван Гог лично подарил доктору Гаше. После смерти Поля Гаше, его сын, наследовавший произведение искусства, продал картину в 1949 году Лувру.
В 1986 году, картина была передана в новый музей Орсе и хранится в собрании этого музея.
Тройной Элвис- Название: Тройной Элвис
- Год написания: 1963
- Автор: Энди Уорхол
- Цена: 81, 9 млн долларов
Этот портрет Элвиса Пресли художник создал в 1963 году для своей выставки в Лос-Анджелесе. Фотография была взята с афиши фильма-вестерна Элвиса Пресли, «Пылающая звезда».
Это была первая драматическая роль Пресли. То, что Элвис изображен трижды, по мнению критиков, должно было создать впечатление движущейся киноленты.
В 2014 году на аукционе «Кристис» полотно купили за 81, 9 млн долларов.
Одалиска, лежащая с магнолиями- Название: Одалиска, лежащая с магнолиями
- Год написания: 1923
- Автор: Анри Матисс
- Цена: 80, 8 млн долларов
Анри Матисс написал эту картину в 1923 году, будучи в Ницце.
Тема одалисок присутствовала в его творчестве и служила мерилом и сравнением с другими мастерами прошлого. Картина написана маслом в стиле экспрессионизм.
В 2018 году на аукционе «Кристис» картина была продана за 80, 8 млн долларов. Картина принадлежала Дэвиду и Пэгги Рокфеллер и была продана частному коллекционеру, пожелавшему не раскрывать свое имя.
Рекомендую вам также посмотреть мое видео на ютуб-канале https://youtu.be/YNmP1bQ0LLE где я рассказываю о 10 самых дорогих картинах в мире за всю историю живописи! Если в этом списке в этой статье мы с вами говорили о проданных картинах на аукционе, то из видео вы узнаете вообще о самых дорогих картинах. Советую посмотреть! Переходите по ссылке https://youtu.be/YNmP1bQ0LLE и не забудьте поставить лайк видео и 5 звезд статье, если она вам понравилась и была полезной!
Кстати, напишите в комментариях, какую из этих картин вы бы тоже хотели приобрести, а какую даже даром бы не взяли?
73 самые дорогие фотографии, когда-либо проданные
Некоторое время назад мы написали статью о 19 самых дорогих фотографиях, которые привлекли к себе много внимания.
На этот раз мы решили расширить список и выявить 73 фотографии, которые были проданы в мире искусства по очень высоким ценам. Прежде чем взглянуть на этот список, я хотел бы отметить две вещи. Я знаю, вы, вероятно, будете поражены тем, как некоторые из них были проданы за такие большие деньги. Я тоже, но я здесь не для того, чтобы судить… Я составил этот список, потому что считаю, что он содержит некоторые ориентиры, которые помогут нам понять, какое место фотография занимает в мире искусства. Есть один или два художника, которые явно доминируют в продажах фотографий в мире искусства, и, по крайней мере, я считаю, что они заслуживают уважения за это. Второе, на что я хотел бы обратить внимание, это то, что весь список основан на общедоступной информации. Если эта информация не соответствует действительности или неполна, я заранее извиняюсь. Большинство сделок в мире искусства совершаются через аукционные дома, и информация, которую они обнародуют, полностью зависит от них.
С учетом сказанного, вот список из 73 самых дорогих фотографий, когда-либо проданных.
Андреас Гурски- «Рейн II», $4 335 500, Christie’s New York, ноябрь 2011 г.
Это крупномасштабная фотография, изображающая одну из любимых смотровых площадок художника на реке Рейн. По словам самого Гурски, он вынашивал идею картины около полутора лет, прежде чем взять ее, а когда наконец взял, то некоторые элементы, которые его беспокоили, пришлось убрать из кадра.
Рекомендуемое чтение:
Андреас Гурски: Архитектура
Андреас Гурски: Фотографии
Андреас Гурски: Фотографии с 1984 года по настоящее время
Андреас Гурски: Изображения
Синди Шерман, «Без названия», 3 890 500 долларов, Christie’s, Нью-Йорк, май 2011 г.
Считается лучшей работой Шермана того периода и одной из самых востребованных фотографий. Артистка сфотографировала себя в позе девочки-подростка.
Рекомендуемое чтение:
Синди Шерман
Синди Шерман: Полное собрание кадров из фильмов без названия
Синди Шерман: Ранние работы: Каталог резоне, 1975–1977
Синди Шерман: Рабочая девушка
Гилберт и Джордж, «Ее Величеству», $3 760 741, Christie’s London, июнь 2008 г.
Гилберт и Джордж — творческий дуэт, известный совместным созданием крупномасштабных серий фотографий. Эта серия была выполнена в 1973. Изображения представляют некоторые из их пьяных вечеров начала 70-х. Они также называют себя живыми скульптурами.
Джефф Уолл, «Мертвые войска говорят», $3 666 500, Christie’s, Нью-Йорк, май 2012 г.
Он представляет собой видение Уолла того, как разговаривали бы мертвые солдаты после засады патруля Красной Армии во время советско-афганской войны.
Рекомендуемое чтение:
Джефф Уолл: Экспозиция
Джефф Уолл: Фигуры и места — Избранные работы 1978–2000 гг.
Джефф Уолл: Фотографии
Джефф Уолл: Полное издание
Ричард Принс, «Без названия — Ковбой», 3 401 000 долларов США, Sotheby’s New York, ноябрь 2007 г.
Это самая известная работа Принса. Он взят из знаменитой рекламной кампании Marlboro. Было сказано, что работы Ковбоев на самом деле являются автопортретами Принца, как обычного парня.
Андреас Гурски, «99 центов II», $3 346 456, Sotheby’s London, февраль 2007 г.
Это также крупномасштабная фотография, хромогенная цветная печать, на которой изображены красочные товары в супермаркете.
Рекомендуемое чтение:
Андреас Гурски: Архитектура
Андреас Гурски: Фотографии
Андреас Гурски: Фотографии с 1984 года по настоящее время
Андреас Гурски: Изображения
Андреас Гурски, «Лос-Анджелес», $2 941 483, Sotheby’s London, февраль 2008 г.
Опять же, для работы Груски типичен большой размер, тоже 6х12 футов.
Рекомендуемое чтение:
Андреас Гурски: Архитектура
Андреас Гурски: Фотографии
Андреас Гурски: Фотографии с 1984 года по настоящее время
Андреас Гурски: Изображения
Эдвард Стайхен, «Пруд-Лунный свет», 2 928 000, 2006
Он был сделан в 1904 году, и говорят, что сегодня в мире осталось только три его версии. На момент аукциона это была самая дорогая фотография из когда-либо проданных.
Рекомендуемое чтение:
Эдвард Стейхен: живет в фотографии
Эдвард Стейхен: в высокой моде — Конде Наст, 19 лет23-1937
Эдвард Стейхен: жизнь в фотографии
Горькие годы: фотографии Эдварда Стейхена и управления безопасности фермы
Синди Шерман, «Без названия № 153», 2 700 000 долларов США, Phillip de Pury & Co.
, Нью-Йорк, ноябрь 2010 г.
, Нью-Йорк, ноябрь 2010 г. Еще один из классических автопортретов Шермана, который, кажется, глубоко вдохновлен сказками.
Рекомендуемое чтение:
Синди Шерман
Синди Шерман: Полное собрание кадров из фильмов без названия
Синди Шерман: Ранние работы: Каталог резоне, 1975–1977
Синди Шерман: Рабочая девушка
Неизвестный фотограф, «Билли Кид», $2 300 000, 2011 г.
Это единственный сохранившийся достоверный портрет американского стрелка.
Андреас Гурски, “ Пхеньян IV ”, 2 125 736 долларов США, Sotheby’s London, октябрь 2010 г.
У Гурски были некоторые проблемы с этим, не только потому, что он сделал это в Северной Корее, но и потому, что он продолжал настаивать на том, чтобы коммунистические власти разрешили ему разместить камеру на более высоком месте.
Рекомендуемое чтение:
Андреас Гурски: Архитектура
Андреас Гурски: Фотографии
Андреас Гурски: Фотографии с 1984 года по настоящее время
Андреас Гурски: Изображения
Синди Шерман, «Без названия нет. 92», 2 112 000 долларов, Christie’s, Нью-Йорк, май 2007 г.
Эта работа Синди Шерман сильно отличается от остальных ее работ. Он очень похож на кадр из фильма, и в нем также есть определенный документальный оттенок.
Рекомендуемое чтение:
Синди Шерман
Синди Шерман: Полное собрание кадров из фильмов без названия
Синди Шерман: Ранние работы: Каталог резоне, 1975–1977
Синди Шерман: Рабочая девушка
Андреас Гурски, «Рейн I», 2 098 500 долларов США, Sotheby’s New York, май 2011 г.
Рекомендуемое чтение:
Андреас Гурски: Архитектура
Андреас Гурски: Фотографии
Андреас Гурски: Фотографии с 1984 года по настоящее время
Андреас Гурски: Изображения
Андреас Гурски, «Франкфурт», 2 098 500 долларов, Sotheby’s New York, ноябрь 2010 г.
Гурски, вероятно, самый продаваемый художник в области фотографии, и его стиль легко узнаваем. Количество деталей в этом произведении, вероятно, заставит зрителей потратить значительное количество времени на изучение произведения.
Рекомендуемое чтение:
Андреас Гурски: Архитектура
Андреас Гурски: Фотографии
Андреас Гурски: Фотографии с 1984 года по настоящее время
Андреас Гурски: Изображения
Гилберт и Джордж, «Кровавая жизнь №13», 2 000 785 долларов, Christie’s, Лондон, февраль 2012 г.
Он считается одним из самых важных сериалов в их карьере. Она находилась в одной частной коллекции более 40 лет. Все шестнадцать изображений были раскрашены вручную.
Андреас Гурски, «Без названия VI», 1 986 500 долларов, Sotheby’s New York, май 2012 г.
«Без названия VI» — это фотография картины Джексона Поллока «Один», вероятно, выставленной в Музее современного искусства. На первый взгляд кажется, что это обычная документальная фотография. Однако Гурски манипулировал цветами самой картины, изменив исходные цвета: черный, серый, оранжевый и белый.
Рекомендуемое чтение:
Андреас Гурски: Архитектура
Андреас Гурски: Фотографии
Андреас Гурски: Фотографии с 1984 года по настоящее время
Андреас Гурски: Изображения
Хироси Суджимото, «Черное море.
Озулуче, Желтое море. Чеджу, Красное море», 1 888 000 долларов, Christie’s, Нью-Йорк, май 2007 г.
Озулуче, Желтое море. Чеджу, Красное море», 1 888 000 долларов, Christie’s, Нью-Йорк, май 2007 г. Художник решил проиллюстрировать цвета в названиях морей с помощью черно-белой пленки. По его собственным словам, ему было любопытно, как называются моря, и поэтому он отправился на локации, чтобы попытаться выяснить это самостоятельно.
Дмитрий Медведев, «Тобольский кремль», $1 750 000, 2010
Этот аэрофотоснимок был сделан не кем иным, как бывшим президентом России Дмитрием Медведевым.
Андреас Гурски, «Мадонна I», $1 684 280, Sotheby’s London, февраль 2010 г.
Гурски сфотографировал Мадонну во время одного из ее концертов и сделал снимок высотой 9 футов. Видимо, ей это не очень нравилось, но я думаю, для него это не стало трагедией в жизни, так как он и так востребован.
Рекомендуемое чтение:
Андреас Гурски: Архитектура
Андреас Гурски: Фотографии
Андреас Гурски: Фотографии с 1984 года по настоящее время
Андреас Гурски: Изображения
Эдвард Уэстон, «Обнаженная», 1 609 000 долларов, Sotheby’s New York, апрель 2008 г.
Помимо его знаменитых фотографий природы, самой большой проблемой Уэстона было человеческое тело и его эротика. Его обнаженные тела являются одними из самых важных вех в истории фотографии.
Рекомендуемое чтение
Эдвард Уэстон: 125 фотографий
В фокусе: Эдвард Уэстон: фотографии из музея Дж. Пола Гетти
Эдвард Уэстон: последние годы в Кармеле
Эдвард Уэстон (Aperture Masters of Photography)
Роберт Принс, «Ковбой без названия», $1 570 824, Christie’s London, октябрь 2011 г.
Также является частью культовой серии Принса, он продолжает его исследование американского архетипа и представляет фигуру одинокого рейнджера. Его великолепный и узнаваемый стиль присутствует во всех работах серии.
Андреас Гурски, «Без названия V», $1 508 316, Christie’s London, февраль 2011 г.
Вероятно, это одно из самых сильных исследований общественного потребительства. Как и все остальные работы Гурски, это крупномасштабная фотография, сделанная в магазине предметов роскоши.
Рекомендуемое чтение:
Андреас Гурски: Архитектура
Андреас Гурски: Фотографии
Андреас Гурски: Фотографии с 1984 года по настоящее время
Андреас Гурски: Изображения
Андреас Гурски, «Энгадин II», 1 504 848 долларов, Sotheby’s London, июнь 2011 г.
В этом произведении Гурски запечатлел переход сотен лыжников через альпийскую долину.
Рекомендуемое чтение:
Андреас Гурски: Архитектура
Андреас Гурски: Фотографии
Андреас Гурски: Фотографии с 1984 года по настоящее время
Андреас Гурски: Изображения
Герберт Байер, «Одинокий митрополит», 1 482 500 долларов, Sotheby’s New York, декабрь 2012 г.
Байер, одна из самых важных фигур в движении Баухаус, был также одним из пионеров фотомонтажа. Большая часть его работ, как и «Одинокий митрополит», состоит из сюрреалистических монтажей.
Ласло Мохолой-Надь, «Фотограмма», $1 482 500, Sotheby’s New York, декабрь 2012 г.
Надь был очарован светом во всех его проявлениях, поэтому он экспериментировал с фотографией, живописью и даже скульптурой. Он считал, что сможет достичь новых способов видения, манипулируя светом. Он начал экспериментировать с фотограммами в 1922 году, совместив таким образом живопись с фотографией.
Ричард Принс, «Без названия (Мода)», 1 464 384 доллара, Christie’s London
Этот фрагмент из портфолио Принса, снятый где-то в начале SC, напоминает зрителю работы Ман Рэя. Женщина, сфотографированная в профиль и с маской на лице, говорит о многом, но исследование женской грации, вероятно, не входит в их число.
Ричард Принс, «Без названия (Ковбой)», $1 426 500, Phipplips de Pury & Co., Нью-Йорк, май 2012 г.
Еще одна работа из знаменитой серии, изображающая идеализированную фигуру американской мужественности.
Синди Шерман, «Без названия № 88», 1 426 500 долларов, Christie’s, Нью-Йорк, ноябрь 2010 г.
Шерман, по ее собственным словам, любит персонажей, которые не улыбаются. С ее точки зрения, это дает зрителю свободу придумывать повествование.
Рекомендуемое чтение:
Синди Шерман
Синди Шерман: Полное собрание кадров из фильмов без названия
Синди Шерман: Ранние работы: Каталог резонов, 1975-1977
Синди Шерман: Рабочая девушка
Синди Шерман, «Без названия нет. 420», 1 426 500 долларов, Christie’s, Нью-Йорк, ноябрь 2010 г.
Еще один классический автопортрет Шерман, на этот раз она ставит себя на место клоуна.
Рекомендуемое чтение:
Синди Шерман
Синди Шерман: Полное собрание кадров из фильмов без названия
Синди Шерман: Ранние работы: Каталог резоне, 1975–1977
Синди Шерман: Рабочая девушка
Ричард Принс, «Без названия (Ковбой)», 1 419 795 долларов, Sotheby’s, Лондон, июнь 2008 г.
Также часть культового сериала об идеализированной американской мужественности, найденной в ковбое.
Ричард Принс, «Без названия (Ковбой)», 1 385 000 долларов, Sotheby’s New York, май 2008 г.
Также часть культового сериала об идеализированной американской мужественности, найденной в ковбое.
Андреас Гурски, «Пхеньян IV», 1 375 000 долларов, Sotheby’s New York, февраль 2008 г.
Часть той же серии с трудом захвачена Гурски из-за строгих северокорейских властей.
Рекомендуемое чтение:
Андреас Гурски: Архитектура
Андреас Гурски: Фотографии
Андреас Гурски: Фотографии с 1984 года по настоящее время
Андреас Гурски: Изображения
Альфред Стиглиц, «Джорджия О’Киф, руки», 1 300 000 долларов, Sotheby’s New York, февраль 2006 г.
Стиглиц сделал серию из примерно трехсот фотографий художницы Джорджии О’Киф. Такие изображения он считал бы портретами частей тела.
Рекомендуемое чтение
Альфред Штиглиц: Набор ключей — Том I и II: Коллекция фотографий Альфреда Штиглица
Альфред Штиглиц, Нью-Йорк
Штиглиц: Работа с камерой (специальное издание, посвященное 25-летию)
Штиглиц, Штайхен, Стрэнд: Шедевры из Метрополитен-музея
Андреас Гурски, «Пхеньян II», $1 296 797, Christie’s London, февраль 2012 г.
Еще одна серия снимков Гурски, снятых в Северной Корее, такого же впечатляющего размера и с сюжетом, недоступным большинству фотографов.
Рекомендуемое чтение:
Андреас Гурски: Архитектура
Андреас Гурски: Фотографии
Андреас Гурски: Фотографии с 1984 года по настоящее время
Андреас Гурски: Изображения
Гилберт и Джордж, «Плохие мысли №2», 1 286 035 долларов, Sotheby’s London, февраль 2008 г.
Он состоит из шестнадцати окрашенных вручную желатиновых серебряных отпечатков и датируется 1975 годом. Он выполнен в классическом стиле художественного дуэта.
Андреас Гурски, «Борса, Токио», 1 268 035 долларов, Sotheby’s London, февраль 2008 г.
Неважно, тщательно спланированный монтаж или отснятая сцена, работа Гурски — это детали и удовольствие от их изучения.
Рекомендуемое чтение:
Андреас Гурски: Архитектура
Андреас Гурски: Фотографии
Андреас Гурски: Фотографии с 1984 года по настоящее время
Андреас Гурски: Изображения
Эдвард Кертис, «Североамериканские индейцы», 1 250 000 долларов, Christie’s, Нью-Йорк, октябрь
После встречи с членами местного индейского племени в окрестностях Сиэтла Кертис решил начать долгосрочный проект, фотографируя их общину и их образ жизни. Это превратилось в дело всей его жизни.
Синди Шерман, «Фильм без названия. 48 дюймов, 1 217 000 долларов, Christie’s, Нью-Йорк, ноябрь 2007 г.
На этот раз Шерман стоит на обочине дороги, в отличие от других ее фотографий, сделанных в помещении.
Рекомендуемое чтение:
Синди Шерман
Синди Шерман: Полное собрание кадров из фильма без названия
Синди Шерман: Ранние работы: Каталог-резоне, 1975-1977
Синди Шерман: работающая девушка
Ман Рэй, «Untitled Rayograph», $1 203 750, Christie’s, Нью-Йорк, апрель 2013 г.
Ман Рэй был одним из пионеров современной фотографии, и хотя он называл свои работы «рентгенограммами», он является одним из самых знаковых фотографов 20 го века.
Андреас Гурски, «Чикагская товарная биржа», $1 202 500, Sotheby’s New York, апрель 2013 г.
Рекомендуемое чтение:
Андреас Гурски: Архитектура
Андреас Гурски: Фотографии
Андреас Гурски: Фотографии с 1984 года по настоящее время
Андреас Гурски: Изображения
Альфред Стиглиц, «Джорджия О’Киф, обнаженная», 1 200 000 долларов, Sotheby’s New York, февраль 2006 г.
Рекомендуемое чтение
Альфред Штиглиц: Набор ключей — Том I и II: Коллекция фотографий Альфреда Штиглица
Альфред Штиглиц, Нью-Йорк
Штиглиц: Работа с камерой (специальное издание, посвященное 25-летию)
Штиглиц, Штайхен, Стрэнд: Шедевры из Метрополитен-музея
Ричард Аведон, «Довима со слонами», 1 149 815 долларов, Christie’s Paris, сентябрь 2010 г.
Аведон — один из, если не самый влиятельный фотограф 20-го -го -го века, и я не думаю, что я одинок, когда говорю, что его работы недооценены в мире искусства. Эта серия, снятая с одной из топ-моделей Америки того времени, является одной из его лучших и наиболее знаковых работ.
Андреас Гурски, «Остров Джеймса Бонда», $1 117 948, Sotheby’s London, февраль 2012 г.
Можно сказать, что это немного отличается от того, что вы ожидаете от Гурски, тем не менее, это известная фотография и, как и большинство его работ, пользуется большим спросом у коллекционеров.
Рекомендуемое чтение:
Андреас Гурски: Архитектура
Андреас Гурски: Фотографии
Андреас Гурски: Фотографии с 1984 года по настоящее время
Андреас Гурски: Изображения
Эдвард Уэстон, «Наутилус», 1 105 000 долларов, Sotheby’s New York, октябрь 2007 г.
Увлечение Уэстона морскими раковинами произошло после того, как он заметил несколько картин в мастерской Генриетты Шор. После многих лет их фотографирования стало ясно, что они были одной из самых важных частей его работы.
Рекомендуемое чтение
Эдвард Уэстон: 125 фотографий
В фокусе: Эдвард Уэстон: фотографии из музея Дж. Пола Гетти
Эдвард Уэстон: последние годы в Кармеле
Эдвард Уэстон (Aperture Masters of Photography)
Гилберт и Джордж, «Мертвые доски № 13», 1 077 412 долларов, Sotheby’s London, июль 2008 г.
Местом действия этой серии стал их обшитый деревянными панелями дом на Фурнье-стрит в лондонском Ист-Энде. В то время он был в довольно плачевном состоянии, что как-то вдохновило на эти и другие фотографии.
Gustave Le Grey, « Bateaux quittant le port du Havre, 1856 ou 1857 », $1 058 274, Philippe Rouillac, июнь 2011 г.
Это сцена отплытия флота из порта Гавра примерно в 1856 году.
Томас Струт, «Пантеон, Рим», 1 049 000 долларов, Christie’s, Нью-Йорк, ноябрь 2007 г.
Первоначально оценивалась не более чем в 700 000 долларов.
Андреас Гурски, «Кличко», 1 028 072, Christie’s London, февраль 2008 г.
Рекомендуемое чтение:
Андреас Гурски: Архитектура
Андреас Гурски: Фотографии
Андреас Гурски: Фотографии с 1984 года по настоящее время
Андреас Гурски: Изображения
Хироши Судзимото, «Эгейское море, Пилион», 1 028 072 доллара, Christie’s London, февраль 2008 г.
Выполнен в 1990 году и занимает третье место из пяти.
Уильям Эгглстон, «Лос-Аламос».
1 022 500 долларов, Christie’s New York, Christie’s New York
1 022 500 долларов, Christie’s New York, Christie’s New York Эгглстон — один из пионеров цветной фотографии. Он решил сфотографировать эту серию в Лос-Аламосе между 1965 и 1974 годами, в месте, которое когда-то использовалось для испытаний ядерного оружия.
Синди Шерман, «Без названия 209», $1 007 367, Phillips de Pury & Co., Лондон, июнь 2008 г.
В этом произведении Шерман изображает себя чем-то вроде современной Моны Лизы.
Рекомендуемое чтение:
Синди Шерман
Синди Шерман: Полное собрание кадров из фильмов без названия
Синди Шерман: Ранние работы: Каталог резоне, 1975-1977
Синди Шерман: Рабочая девушка
Пол Стрэнд, «Кинокамера Эйкли», 783 750 долларов, Christie’s, Нью-Йорк, апрель 2013 г.
Это фотография, сделанная Стрэндом механизма движения пленки в камере, которую он купил, чтобы зарабатывать на жизнь.
Роберт Франк, «Троллейбус — Новый Орлеан», 663 750 долларов, Christie’s, Нью-Йорк, апрель 2013 г.
Часть знаменитого сериала Фрэнка «Американцы».
Дайан Арбус, «Однояйцевые близнецы Кэтлин и Коллин», $602 500, Phillips, Нью-Йорк, апрель 2013 г.
» славилась странностью изображаемых персонажей. Вся ее работа была основана на поиске менее «нормальных» фигур в ее сообществе.
Эдвард Уэстон, «Две раковины», 533 000 долларов, Sotheby’s NY, апрель 2013 г.
Еще одна серия Уэстона, основанная на его увлечении морскими раковинами.
Рекомендуемое чтение
Эдвард Уэстон: 125 фотографий
В фокусе: Эдвард Уэстон: фотографии из музея Дж. Пола Гетти
Эдвард Уэстон: последние годы в Кармеле
Эдвард Уэстон (Aperture Masters of Photography)
Ласло Мохой Надь, «Без названия (Фотограмма)», 507 750 долларов, Christie’s, Нью-Йорк, апрель 2013 г.
Работа Надь — яркий пример того, что некоторые называют «европейской» школой фотографии.
Эдвард Уэстон, «Обнаженная», 483 750 долларов, Christie’s, Нью-Йорк, апрель 2013 г.
Еще одно культовое обнаженное тело Уэстона
Рекомендуемое чтение
Эдвард Уэстон: 125 фотографий
В фокусе: Эдвард Уэстон: фотографии из музея Дж. Пола Гетти
Эдвард Уэстон: последние годы в Кармеле
Эдвард Уэстон (Aperture Masters of Photography)
Ирвинг Пенн, «Женщина в марокканском дворце», 459 750 долларов, Christie’s, Нью-Йорк, апрель 2013 г.
На самом деле это фотография его жены Лизы Фонсагривс.
Ансель Адамс, «Аспенс, Северная часть Нью-Мексико», 423 750 долларов, Christie’s, Нью-Йорк, апрель 2013 г.
Один из знаменитых пейзажей Адамса
Ман Рэй, «Без названия, Канны», 387 750 долларов, Christie’s, Нью-Йорк, апрель 2013 г.
Роберт Франк, «Хобокен», 365 000 долларов, Sotheby’s NY, апрель 2013 г.
Говорят, что в случае с этой конкретной фотографией Фрэнка основное внимание уделяется не флагу, а скорее двум людям, которые отражают предполагаемую печаль американского народа в то время.
Уильям Эгглстон, «Гринвуд, Миссисипи», 363 450 долларов, Christie’s, Нью-Йорк, апрель 2013 г.
Одна из самых обсуждаемых фотографий в арт-продажах. Многие «обычные» фотографы ничего об этом не думали и не могли понять, как это могло быть продано за такие деньги. В любом случае, нельзя отрицать, что Эгглстон был одним из пионеров цветной фотографии.
Тина Модотти, «Без названия (текстура и тень)», 363 750 долларов, Christie’s, Нью-Йорк, апрель 2013 г.
Одна из самых важных абстрактных фотографий, поступивших в продажу в мире искусства.
Ирвинг Пенн, «Листья гинкго, Нью-Йорк», 363 750 долларов, Christie’s, Нью-Йорк, апрель 2013 г.
Опять же, одна из фотографий, которую многие любители и энтузиасты считают недостойной называться искусством. В конце своей карьеры Пенн сделал много ботанических фотографий, используя камеру-обскуру и очень длинные выдержки. О его методах печати также ходили легенды.
Альфред Штиглиц, «Из заднего окна», 363 750 долларов, Christie’s, Нью-Йорк, апрель 2013 г.
Знаменитый ночной пейзаж — одна из самых известных фотографий Штиглица.
Рекомендуемое чтение
Альфред Штиглиц: Набор ключей — Том I и II: Коллекция фотографий Альфреда Штиглица
Альфред Штиглиц, Нью-Йорк
Штиглиц: Работа с камерой (специальное издание, посвященное 25-летию)
Штиглиц, Штайхен, Стрэнд: Шедевры из Метрополитен-музея
Элвин Л.
Коберн, «Вортограф (Орел)», 339 750 долларов, Christie’s, Нью-Йорк, апрель 2013 г.
Коберн, «Вортограф (Орел)», 339 750 долларов, Christie’s, Нью-Йорк, апрель 2013 г. Один из первых примеров того, как фотография вошла в модернистское искусство.
Альфред Стиглиц, «Джорджия О’Киф», 302 500 долларов, Christie’s, Нью-Йорк, апрель 2013 г.
Стиглиц сделал более 300 фотографий О’Киф. Он продолжал работать с ней, пока не стал слишком болен, чтобы поднять камеру.
Рекомендуемое чтение
Альфред Штиглиц: Набор ключей — Том I и II: Коллекция фотографий Альфреда Штиглица
Альфред Штиглиц, Нью-Йорк
Штиглиц: Работа с камерой (специальное издание, посвященное 25-летию)
Штиглиц, Штайхен, Стрэнд: Шедевры из Метрополитен-музея
Роберт Франк, «Троллейбус в Новом Орлеане», 293 000 долларов, Sotheby’s NY, апрель 2013 г.
Также один из знаковых портретов американского общества Фрэнка.
Ирвинг Пенн, «Платье арлекина», $290 500, Phillips, штат Нью-Йорк, апрель 2013 г.
Жена Пенна также была его лучшей моделью.
Уильям Эгглстон, «Без названия (Мемфис, 1971)», $279 750
Говорят, что хотя Эгглстон и не изобрел цветную фотографию, он придал ей достоинство.
Ласло Мохой-Надь, «Лион Стэдиум», $278 500, Phillips, штат Нью-Йорк, апрель 2013 г.
Наверное, можно с уверенностью сказать, что это один из лучших примеров композиции в истории фотографии.
Ансель Адамс, «Монолит, лицо полукупола», 269 000 долларов, Sotheby’s NY, апрель 2013 г.
Адамс изобрел «систему зон» для черно-белой фотографии, и это одно из самых известных его изображений, созданных с использованием этой системы.
Ман Рэй, «Банкнота Монте-Карло», 243 750 долларов, Christie’s, Нью-Йорк, апрель 2013 г.
Рэя сделали его пионером в фотографии, а также важной фигурой в искусстве 20 -го -го века.
Читайте также: 41 ПРИЧИНА, ПОЧЕМУ НЕ СЛЕДУЕТ ВСТРЕЧАТЬСЯ С ФОТОГРАФОМ
Рекомендуемое чтение:
- 2013 Photographer’s Market: самое надежное руководство по продаже ваших фотографий
- Как создать потрясающую цифровую фотографию
- Передовой опыт ведения бизнеса для фотографов
- Бизнес-план Fast Track для фотографа: создание успешного фотопроекта с нуля
- Справочник по групповым портретам
- 500 поз для фотографирования женщин
- Лучшее из семейной портретной фотографии: профессиональные приемы и изображения
- 500 поз для групповых портретов
- Продажа ваших фотографий: как заработать на новых и традиционных рынках
- Начало карьеры фотографа-фрилансера
- Руководство по выживанию фотографа: юридическое руководство для художников в эпоху цифровых технологий
- Юридический справочник для фотографов: права и обязанности при создании изображений
- Подведение итогов: зарабатывайте деньги на микростоках, создавая фотографии, которые продаются
- Стать профессионалом: как совершить скачок от начинающего до профессионального фотографа
Особая благодарность http://facebook.
com/Trends.Photography.Art за помощь в составлении этого списка.
11 самых дорогих фотографий на аукционах
Самые дорогие фотографии на аукционах доказывают, что фотография стоит тысячи слов и миллионов долларов. Для большинства из нас дорогая фотография может стоить не более нескольких сотен долларов. Получить право собственности на фотографию, проданную на аукционе, немыслимо ни для кого, кроме самых богатых коллекционеров произведений искусства. Это не значит, что обычные люди не могут наслаждаться копиями этих картинок, но это не совсем то же самое, не так ли? Итак, давайте немного поживем опосредованно и взглянем на самые дорогие фотографии, проданные через аукционный дом. Если вы увидите что-нибудь, что вам понравится, может быть, вы сможете начать копить деньги в художественный фонд. Вы никогда не знаете, ваш фаворит может снова появиться в блоке в какой-то момент в будущем. В худшем случае вы сможете почерпнуть несколько советов для фотографов-любителей, просто взглянув на них.
Rhein II Андреаса Гурски
Андреас Гурски — один из самых плодовитых современных фотографов. Вы не раз встретите здесь его имя. Мало того, что его фотографии захватывающие и сильные, кажется, что он не может взять в руки камеру, не сделав снимок, который гарантированно пойдет на миллионы. Rhein II , изображение Рейна на границе Дюссельдорфа, лишенное какой-либо архитектуры, было продано на Christie’s за 4,3 миллиона долларов. Вы бы когда-нибудь заплатили столько за фотографию?
Phantom Питера Лика
Фотограф Питер Лик является автором одной из самых дорогих фотографий на аукционах, хотя ценник в 6,5 миллионов долларов, прикрепленный к Phantoms , его самой заметной фотографии, не подтвержден. Нетрудно представить, что кто-то потратил столько денег, чтобы стать обладателем фотографии, на которой изображено черно-белое облако пыли, скрывающееся в темной пещере где-то в Каньоне Антилопы, где оно вырисовывается, как призрак. Вы не можете владеть привлекающей внимание фотографией, но вы, возможно, захотите заказать печать для стены своей гостиной.
Тем не менее, для Питера Лика, расскажите об отличном способе заработать деньги с помощью вашей камеры, верно?
Untitled #153 Синди Шерман
Untitled #153 Синди Шерман прекрасен и тревожен. Синди, пожалуй, наиболее известна своей серией Playboy , которая представляет собой коллекцию автопортретов, выполненных в стиле разворота, но с изюминкой. Несколько фотографий из этой серии считаются одними из самых дорогих фотографий на аукционах, но одна из самых дорогих, Untitled #153 , происходит из коллекции художника Fairy Tale, которая Vanity Fair заказан для своего журнала. Он раскрывает фотографа как красивый труп. Это наполовину сказка, наполовину фотография с места преступления, и комбинация, которая, без сомнения, отвечает за цену фотографии в 2,7 миллиона долларов.
Noire et Blanche от MAN RAY
Снято в 1926 году, Noire et Blanche — не только одна из самых дорогих фотографий на аукционе, но и одна из самых старых.
Она не продавалась до 2017 года. Фотограф MAN RAY запечатлел Кики де Монпарнас в позе, одновременно безмятежной и чувственной. Название фотографии переводится как «черно-белое», но это не просто описание монохроматического изображения. Это также относится к сопоставлению лица Кики и маски африканского племени, которую она держит. Фотография обошлась счастливому коллекционеру в 3,3 миллиона долларов.
Тобольский Кремль Дмитрия Медведева
Забавный факт: Дмитрий Медведев когда-то был президентом России, а сейчас он увлеченный и талантливый фотограф. Аэрофотоснимок сибирского города Тобольска и его кремля был выставлен на продажу на благотворительном аукционе. Михаил Зингаревич приобрел Тобольский кремль за 1,7 миллиона долларов. Это одна из самых дорогих фотографий на аукционах, но она находится в нижней части спектра. Искусствоведы считают, что цена была больше связана с пожертвованием на благотворительность, чем с общим качеством картины.
Билли Кид, сделанный неизвестным фотографом
Хотя номер Noire et Blanche устарел, эта фотография Билли Кида XIX века еще старше.
В лучшем случае, кто-то сделал этот снимок примерно в 1879 или, может быть, в 1880 году. В любом случае, он был сделан незадолго до смертельного огнестрельного ранения, унесшего жизнь Малыша в 1881 году. Фотограф неизвестен, но кажется, что Билли передал фото Дэну Дедрику. Представьте себе, портрет преступника заработал 2,3 миллиона долларов, и это до сих пор даже не одна из самых знаковых фотографий, когда-либо сделанных.
Чикагская торговая биржа Андреаса Гурски
Вот снова Гурски, на этот раз с фотографией из серии художника на бирже. Это одна из самых дорогих фотографий на аукционах из-за сюжета и художественных достоинств. Издалека Чикагская торговая палата кажется почти аккуратной и организованной, но чем ближе вы смотрите, тем более хаотичным он становится. Вы бы заплатили 3,2 миллиона долларов за его изучение?
Forever Rose от Кевина Абоша
Forever Rose 9«1437» на самом деле не является одной из самых дорогих фотографий на аукционах, поскольку она была продана всего за 1 миллион долларов.
Только . Это заслуживает отличия, потому что это крипто-искусство, и вы не увидите слишком много виртуальных фотографий, поднимающихся на вершину списка самых дорогих. Это потому, что эти части продаются виртуально, торгуясь на блокчейне. На сегодняшний день Forever Rose является самым дорогим произведением крипто-искусства, которое было продано.
Dead Troops Talk Джеффа Уолла
Полное название этой яркой фотографии Джеффа Уолла — Разговор мертвых войск (Видение после засады на патруль Красной Армии, близ Мокора, Афганистан, зима 1986 г.) . Он предстает перед всем миром, чтобы запечатлеть настоящую сцену кровавой, жестокой войны. Однако фото полностью постановочное. Фотограф устроил истерзанную войной картину в звуковой сцене, используя актеров, чтобы изобразить павших советских солдат, которые находятся в процессе возрождения. На картине есть тревожно-игривые детали, в том числе несколько солдат, которые, кажется, возятся со своими боевыми ранами.
Через Christie’s, Dead Troops продан за 3,6 миллиона долларов.
Без названия (Ковбой) Ричарда Принса
Без названия (Ковбой) является частью коллекции фотографий на ковбойскую тематику. Создавая эту конкретную фотографию, Ричард Принс был вдохновлен старой рекламой Marlboro Man, но хотел переосмыслить культовый образ без какой-либо связи с сигаретами. На фотографии, лишенной маркетинга, изображен одинокий ковбой, жесткий и стоический, бродящий верхом на лошади по пустынной западной местности. Это вызывающее воспоминания изображение американской легенды принесло ей заслуженное место в качестве одной из самых дорогих фотографий на аукционах — 3 миллиона долларов.
Диптихон 99 Cent II Андреаса Гурски
Диптихон 99 Cent II Андреаса Гурски хаотичен, но организован, наполнен яркими красками и жизнью. Место действия — магазин за 99 центов, что помогает объяснить яркие, яркие витрины. Тот факт, что сам магазин находится на бульваре Сансет в Лос-Анджелесе, также многое объясняет в его привлекательных оттенках, но сам Гурски отвечает за воспевание оранжевого и красного цветов.
Что делает Diptychon особенным, так это его манипуляции с цветом и тот факт, что фотография представляет собой Cibachrome из двух частей. Картина была выставлена на торги Sotheby’s, где Виктор Пинчук, сталелитейный магнат из Украины, купил ее за 3,3 миллиона долларов, что является достаточно средней ценой, если сравнивать с другими самыми дорогими фотографиями на аукционах.
Неудачная история самой дорогой фотографии, когда-либо сделанной
Привет, друзья истории! Время для веселья. В этом месяце я хочу поделиться с вами странной историей о том, что, я уверен, является самой дорогой фотографией, когда-либо сделанной.
И что хуже всего, это даже не очень хорошее изображение !
Сейчас объясню — и покажу вам само изображение. Но сначала давайте подумаем, что делает что-то дорогим…
Иногда цена, которую человек готов заплатить за что-то, может показаться довольно глупой. Особенно в том, что касается искусства.
Например, серия селфи фотографа Синди Шерман в 1970-х и 80-х годах была продана на аукционе за более чем один миллион долларов за изображение. Например, этот:
Искусство субъективно. И в дорогом аукционном доме ценность тоже.
Так обстоит дело с этим жестяным портретом Билли Кида, сделанным примерно в 1880 году, проданным с аукциона за 2,2 миллиона долларов в 2014 году (ниже). Возможно, ценность артефактов легче понять. Антиквариат часто бывает ценным, верно? И никто больше не создает новые фотографии Билли Кида, поэтому количество этих предметов, доступных для покупки, ограничено. Кроме того, это физический объект.
Эта фотография 1999 года (ниже) немецкого художника Андреаса Гурски была продана с аукциона за 4,3 миллиона долларов . Не спрашивайте меня, почему это изображение стало самой дорогой фотографией, когда-либо проданной на аукционе в 2011 году, потому что у меня нет ответа.
Изобразительное искусство? Мне это только кажется… штраф .
Все изображения, которые я показывал вам до сих пор, были сделаны с помощью пленки. Ну, все, кроме той исторической фотографии Билли Кида, которая была сделана старой камерой, которая печатала изображения прямо на плоском куске металла.
Но самая дорогая фотография из когда-либо сделанных не была сделана с использованием традиционного фотографического процесса. Это было цифровое изображение.
Самое дорогое цифровое изображение, когда-либо проданное с аукциона, было продано ранее в этом году, когда предприниматель криптовалюты заплатил 69 долларов.0,3 миллиона криптовалюты, чтобы купить коллаж из 5000 иллюстраций «Повседневные» современного художника, известного как Beeple (см. выше).
Когда CNBC спросил 32-летнего покупателя, почему он потратил столько денег на скачиваемый JPEG, он пробормотал что-то о вере в то, что «первая часть такого важного движения [цифрового искусства] в будущем будет весьма ценной в будущем».
.» Таким образом, он явно думает, что это была хорошая инвестиция и ценность изображения будет возрастать с этого момента.
Это произведение искусства само по себе не совсем в моем стиле. Но смотреть на нее все же гораздо интереснее, чем на самую дорогую фотографию всех времен, которую я скоро покажу.
И я полагаю, вы могли бы сказать, что это вообще даже не фотография, и это правда. Скорее, это серия цифровых иллюстраций, сшитых вместе. И есть много произведений искусства, нарисованных от руки, которые очень дороги. Итак, давайте, наконец, приступим к делу и расскажем историю, которой я дразнил вас все это время.
До сих пор я говорил о фотографиях, которые стоят дорого, потому что они были проданы за большие деньги . И это немного мягко, потому что участники торгов могут выбирать, платить больше или меньше на аукционе изобразительного искусства.
Но есть гораздо лучший барометр стоимости: простой вопрос насколько дорого обошлось производство этой фотографии ? И это то, что мы собираемся использовать для измерения самой дорогой фотографии всех времен.
Представьте, что вы купили очень дорогую камеру, например, Hasselblad H6D (на фото выше), которая продается примерно за 48 000 долларов США еще до того, как вы купили для нее объектив. Тогда давайте представим, что вы сделали ровно один снимок камерой и разбили камеру о бетонный тротуар.
Тогда тот снимок, который вы сделали, по определению будет очень дорогой фотографией из-за того, насколько затратным было ее изготовление. Предполагая, что вы все еще можете извлечь карту памяти из камеры и фактически получить изображение, то есть!
Эта история началась еще в 1946 году. За десять лет до основания НАСА группа американских солдат и ученых в пустыне Нью-Мексико изготовила грубую опору для камеры на вершине ракеты Фау-2 и загрузила ее достаточным количеством пленки для съемок. фото каждые полторы секунды во время полета. Несмотря на то, что сама камера была разбита при приземлении ракеты, пленка внутри уцелела. Эксперимент удался.
Люди впервые увидели Землю из космоса!
В течение следующих нескольких десятилетий НАСА и советская космическая программа соревновались в получении большего количества и более качественных изображений из космоса. После высадки на Луну в 1969 году и всех невероятных культовых изображений, возникших в результате этого, пришло время отправиться дальше за границу, в космос.
В 1973 году НАСА отправило беспилотный космический корабль, чтобы сделать этот снимок Венеры крупным планом. Под «крупным планом» мы подразумеваем расстояние в 3584 мили, но это, безусловно, ощущалось близко к по сравнению с любым земным телескопическим изображением, которое мы видели до этого!
Вскоре после этого НАСА использовало свой беспилотный космический корабль Mariner , который дал нам крупный план Меркурия (вверху справа).
Советы превзошли НАСА, фактически посадив зонд на Венеру в 1975 году , в результате чего было получено первое изображение, когда-либо сделанное с поверхности другой планеты, находящейся на расстоянии 25 миллионов миль:
Изображение, полученное с советской Венеры-9 зонд 1975 года.
Довольно круто! Или, лучше сказать, хорошенькая , горячая .
Помимо фотографий, российский зонд также передал научные данные, такие как температура поверхности Венеры, довольно высокая 485°C (905°F). Их зонд перестал работать примерно через час работы при такой изнуряющей температуре.
Все эти беспилотные космические миссии, о которых мы говорили, были дорогими. И все они привели к тому, что на Землю было отправлено несколько фотографий. Плюс все остальные данные.
НАСА уже сделало первую фотографию с поверхности Марса с помощью зонда, отправленного в 1970-х годах. Это было здорово, но в 1990-х годах они чувствовали жжение яйца на лице. Дорогой 1993 отказ их космического корабля Mars Observer всего за 3 дня до того, как он должен был начать сбор большей части своих данных, заставил агентство жаждать снова попробовать успех на Красной планете.
Между США и Россией в 90-х годах было около дюжины неудачных полетов на Марс. Ой! Помимо единственного яркого пятна, связанного с марсоходом Pathfinder 1996 года НАСА (первым марсоходом, который успешно работал на другой планете), 90-е годы были довольно трудным периодом для исследования Марса.
Почти как проклятое десятилетие.
Введите Mars Climate Observer . Вот как он выглядел в лаборатории до запуска в космос:
Ученые надеялись, что эта миссия 1999 года раскроет секреты атмосферы Марса и сделает фотографии Красной планеты самого высокого качества из когда-либо сделанных. Это была его система визуализации с двумя камерами:
Космический корабль, включающий в себя как орбитальный модуль, так и съемный наземный посадочный модуль, без проблем преодолел 214 миллионов миль в космосе до самого Марса. Ожидалось, что после прибытия его миссия продлится почти два года.
Запуск ракеты с Земли прошел безупречно. Путешествие по космосу тоже прошло нормально. Примерно за две недели до того, как он вышел на орбиту Марса, Mars Climate Observer сделал единственное изображение Марса, используя свою систему широкоугольных камер:
Источник NASAВот оно. Одна очень дорогая фотография.
Кстати, я не уменьшал изображение искусственно или что-то в этом роде.
Это реальный размер. Крошечное квадратное изображение размером 200 x 200 пикселей весом всего 3,3 килобайта для вас, компьютерных ботаников. Не так много деталей, не так ли?
23 сентября 1999 года Марсианский климатический орбитальный аппарат вышел на орбиту. Единственная проблема заключалась в том, что это не остановилось. Он просто продолжал приближаться к Марсу! Ближе, и ближе, и ближе — пока не сгорел в атмосфере планеты.
Почему? Расследование показало, что инженеры НАСА использовали в своих расчетах метрических единиц , в то время как их разработчик программного обеспечения Lockheed Martin использовал британских единиц . Футы и дюймы против метров и сантиметров. Марсианский климатический орбитальный аппарат, над которым НАСА работало в течение многих лет, был уничтожен.
Общая стоимость этой математической ошибки?
327,6 млн долларов . Можно сказать, что стоимость была астрономических. (Понятно? Извините!) И все, что миссия должна была показать, это Single.
Ужасный. Фотография.
Поскольку это изображение было таким дорогим, давайте посмотрим на него еще раз. Это меньшее, что мы можем сделать. Попробуй на этот раз по-настоящему насладиться:
Худшая часть всего беспорядка? Два инженера НАСА даже заметили математическую ошибку раньше времени , но им не удалось предупредить своих начальников, потому что они «не следовали правилам заполнения [надлежащей] формы для документирования своих опасений».
Скрип.
Хорошие новости в том, что НАСА взяло себя в руки, отряхнуло пыль, улучшило свои внутренние процессы и решило сделать лучше в следующий раз.
Ранее в этом году НАСА приземлило свой марсоход с соответствующим названием Perseverance Rover на поверхность Марса, где оно запустило первый в истории межпланетный беспилотник — мини-вертолет, который делает захватывающие снимки планеты. На данный момент мы загрузили тонны научных данных и более 94 000 91 437 изображений, полученных с нашего последнего вездехода!
Ну вот.