Фото антона: Картинки про Антона смешные и веселые

Антон Васильев биография актера, фото, личная жизнь, дети и жена, рост и вес 2023

Биография Антона Васильева

Антон Васильев – российский актер театра и кино, известность которому принесли роли в сериалах «Чужой среди своих», «Невский», а также в фильмах «Майский дождь», «Ученик» и спектаклях «Седьмой студии».

Актер Антон Васильев

Детство и юность

Антон Васильев родился 8 апреля 1984 года в Ленинграде. Родители Антона не связаны с миром кино или театра, однако Васильев всегда чувствовал тягу и сцене и начал оттачивать актерское мастерство в Театре юношеского творчества. А его младший на 3 года брат Павел, с которым Антон всегда был близок, стал музыкантом.

Мой папа – инженер, мама – учительница. Я вырос в обычном спальном районе Питера. «В артисты собираешься?. . Ты че? Они же все п***ы!» — смеялись надо мной друзья.

После окончания школы №604 в 2001 году Васильев подал документы в Санкт-Петербургскую государственную академию театрального искусства (СПбГАТИ, сегодня – РГИСИ), на курс Вениамина Михайловича Фильштинского.

Антон Васильев и его брат Павел в юности

Во время учебы он был занят в спектаклях «Ю», «Ромео и Джульетта», «Ревизор» и других постановках учебного театра на Моховой улице. В 2006 году молодой человек стал дипломированы актером.

Актерская карьера

Впервые на съемочной площадке Антон появился еще на младших курсах академии – парень снялся в небольшой роли в 4 сезоне знаменитого сериала «Улицы разбитых фонарей». Примечательно, что два года спустя молодой актер вновь появился в этом сериале, но уже в другой роли.

Антон Васильев на сцене театра

В 2006 году, после нескольких небольших ролей, Антон свою первую главную роль – правда, пока только в короткометражном фильме Петра Амелина «Канитель».

После окончания академии, Антон был принят в труппу Рижского русского театра, однако уже на следующий год покинул театр и стал играть на различных площадках родного города. Параллельно Антон снимался в кино – его можно было увидеть в таких отечественных кинопроектах, как сериал «Гончие» (2 и 3 сезоны, 2008, 2010), боевик «Стритрейсеры» (2008), криминальный сериал «Версия» (2009) и пр.

Антон Васильев в фильме «Стритрейсеры»

В 2010 году актер перебрался в Москву, где началось его сотрудничество с небезызвестным режиссером Кириллом Серебренниковым. В 2012 году Антон играл в его спектакле «Зойкина квартира», который ставился на сцене МХАТ им. Чехова. Серебренников был доволен игрой Васильева и пригласил его в труппу «Седьмой студии».

В студии Серебренникова Васильев принимал участие в спектаклях «Отморозки» (роль омоновца), «Мертвые души» (играл Собакевича), «Мученик», который впоследствии лег в основу фильма «Ученик» с Петром Скворцовым, «Идиоты».

Антон Васильев в спектакле Кирилла Серебренникова «Мертвые души»

В 2013 году Васильев получил свою первую главную роль в большом кино – а именно в комедии Григория Жихаревича «Одноклассницы» с Ольгой Медынич и Александрой Мареевой. В этом же году актер предстал в кардинально другом образе в криминальном сериале «Чужой среди своих».

Кадр из фильма «Одноклассницы»

Но настоящий успех пришел к актеру лишь в 2014 году, когда его утвердили на главную роль в детективный сериал о буднях оперативников «Невский». В нем Васильев предстал в образе бесстрашного капитана полиции Павла Семенова, который служит в спальном районе Санкт-Петербурга и переживает непростые жизненные повороты.

«Невский»: Антон Васильев в роли Павла Семенова

«Павел Семенов – не обычный герой в классическом понимании», – утверждает Антон. Образ этого персонажа он собирал по частям из характеров знакомых ему дворовых ребят. Его детство пришлось на тяжелые времена, и друзья у него были грубые, вспыльчивые и немногословные, но вместе с тем очень прямолинейные, справедливые и добрые. Таков и Павел Семенов, через призму которого Антон постарался донести до зрителей – главные враги человека это не бандиты и воры, а неуверенность, отсутствие внутренней гармонии и любви.

Отснявшись в 30 сериях криминальной саги, Васильев продолжил работать в других проектах – в комедийном сериале «Мамочки» (СТС), мелодраматическом мини-сериале «Пуанты для плюшки» (ТВЦ), 4-серийном детективе Юрия Поповича «Дилетант» (ТВЦ).

Антон Васильев в фильме Кирилла Серебренникова «(М)ученик»

В 2016 году Антон снялся в роли физрука Сельненко в скандальном фильме Кирилла Серебренникова «(М)ученик», получившем немало наград на всевозможных кинофестивалях.

Кадр из сериала «Не вместе»

В марте 2017 года Антона можно было лицезреть на телеканале «Домашний» – в драматическом сериале «Не вместе», где он исполнил главную роль – запутавшегося в собственной личной жизни стоматолога Славу Храмцова. Он женат более 10 лет (жену играет Наталья Швец), и любовь супругов давно превратилась в привычку. Все меняется, когда жена узнает о любовнице Храмцова.

Этот сериал не учит, не говорит, как правильно, он задает вопросы. Это история про живых людей – без прикрас. Про душевные и эмоциональные конвульсии, про то, о чем неловко говорить вслух.

В том же году вышел второй сезон самого популярного проекта с участием Васильева – «Невский. Проверка на прочность». В этот раз сценаристы постарались тщательнее раскрыть характер и прошлое Семенова.

Антон Васильев в сериале «Невский. Проверка на прочность»

Вскоре актер появился в небольшой роли в полюбившемся многим телезрителям сериале «Отель Элеон», а также снялся в главной роли в многосерийном детективе Михаила Колпахчиева «Свои».

На 2018 год был запланирован выход четырех проектов с участием Васильева: детективный сериал «Новая жизнь», комедия Стаса Иванова «Правила Аквастопа» с Кириллом Кагановичем и Михаилом Пшеничным, 8-серийный детектив Александра Созонова «Райский уголок» с Таисией Вилковой и мини-сериал «Стандарты красоты» со Светланой Колпаковой и Ириной Розановой.

Рост Антона Васильева – 182 см

В 2021 году к обширной фильмографии актёра добавился ещё один знаковый проект – детективная драма «Хрустальный», где Васильеву досталась роль следователя Семёнова, который идёт по следу маньяка, убивающего детей. Интересно, что поначалу он планировал отказаться от роли:

Мне прислали сценарий в самом начале карантина. Я неважно себя чувствовал… И в этот момент мне приходит сценарий, где на первой странице мертвый изнасилованный ребенок… Я сценарий открыл — и сразу закрыл. Решил, что это уже перебор.

На деле же оказалось, что история про маньяка – это просто сюжетная канва, раскрывающая драму главного героя, в своё время убежавшего с малой родины в большой город, но не излечивший душевные травмы до конца. Для меня это стопроцентная драма, а расследование, поиски маньяка — это лишь предлагаемые обстоятельства.

Внутри этих ужасающих обстоятельств происходит разговор о человеке, душевных травмах, наших потаенных страхах и желаниях,– делился Васильев в интервью.

Кадр из сериала «Хрустальный»

Личная жизнь Антона Васильева

О личной жизни Антона известно не так много, как хотелось бы его поклонникам. Актер редко заходит в социальные сети и почти не делится личными фотографиями.

Актёр женат. Супруга – Алла Прокопович, друзья называют ее Алёной. Она старше Антона на 11 лет. По некоторым данным, она работает в издательском бизнесе, занимает руководящую должность в издательстве АСТ.

Жена Антона Васильева – Алла Прокопович

В семье подрастают две девочки: старшую зовут Полина (2010), младшую – Ульяна (2016). Васильев не выкладывает в сеть фотографии дочерей. По словам актера, они сами решат, нужна ли им подобна популярность, когда подрастут.

Антон Васильев сейчас

Помимо работы над новыми сериями сериала «Невский» (выход шестого сезона под рабочим названием «Расплата за справедливость» был запланирован на 2023 год), в 2023 году актёр был занят на съемках сразу нескольких интересных проектов. Среди них: драма «Дембель», фэнтези-сериал «Витязи», а такде комедийная мелодрама «Открытый брак». Во всех трёх Антон играет главные роли.

На съемках сериала «Невский-6»

Лучшие фильмы

• 2020: «Проект «Анна Николаевна»»
• 2019: «Подкидыш»
• 2016: «Ученик»
• 2015: «Пуанты для плюшки»

сериалы, биография, фото, видео, награды, интервью

Дата рождения	26 июля 1994
Знак зодиака	Лев
Рост	180 см
Карьера	Актер
Жанры	Драмы, Комедии
Известные работы	Патриот 3 сезон (Россия, ТНТ), Патриот 2 сезон (Россия, ТНТ), Патриот 1 сезон
Интересные факты	В 2017 году Антон вместе с женой создал театральную студию «Лица»

В контакте Telegram OK

Антон Алексеевич Жижин — российский актер. Родился 26 июля 1994 года в Пермском крае в обычной семье. С детских лет уже был артистичным и имел даже музыкальный талант, поэтому всегда выступал на школьных праздниках. В подростковом возрасте Антону очень нравился сериал «Реальные пацаны». Недолго думая, будущий актер решил снять пародию. Жижин назвал свой проект «Нереальные пацаны», а друзья и одноклассники стали участниками съемочного процесса. Позже свое творение он отправил создателям комедийного сериала «Реальные пацаны». Антон Зайцев — продюсер телеканала ТНТ — ответил на письмо Жижина и посоветовал подростку получить высшее актерское образование. Именно эти слова стали мотивировать Антона в будущем, и он понял, что хочет попробовать себя в творческой стезе.

Окончив школу, Антон стал студентом Екатеринбургского театрального института. После вуза будущий артист стал сотрудничать с частным театром Николая Коляды. Однако актеру пришлось прервать карьеру, так как Жижина призвали в армию. В екатеринбургском театре молодой актер играл исключительно юмористичных персонажей.

Антон Жижин. Все фото: кадры из сериала «Патриот»

Но, несмотря на успех в театре, Антон всегда мечтал о карьере в кино. И неожиданно такая возможность возникла. Продюсер сериала «Патриот» искал среди молодых артистов того, кто бы идеально сыграл главного героя — честного и добропорядочного Саню Кучера. Команда комедийного проекта искала таких артистов не только в Москве и Санкт-Петербурге, но и по всей России. Вскоре Алексей Базанов нашел видео, которое присылал Жижин еще в подростковом возрасте. А позже он нашел молодого актера в социальных сетях и пригласил на кастинг. В то время Антон еще находился на службе, но это не помешало ему записать видео из казармы и отправить продюсеру.

Когда Антон вернулся из армии, то прошел дополнительные пробы и получил заветную главную роль. Этот проект стал дебютом актера в кинематографе. Интересно, что после службы Жижин набрал пару лишних килограммов. Поэтому ради сериала ему пришлось много времени провести в зале с инструктором, чтобы вернуть свою физическую форму. В многосерийной комедии «Патриот» Антон сыграл бывшего спецназовца Саню Кучина. Сам Антон признавался, что ему было нетрудно перевоплощаться в такого героя. Он чем-то похож на Кучина, тем более, как и его персонаж, сам только вернулся из армии. К тому же, как и Саня, он приехал покорять Москву из маленького городка.

В 2020 году именно после этого проекта об актере узнали не только кинокритики и зрители, но и режиссеры. Они увидели актерский талант в Антоне и стали приглашать его в свои работы. Теперь с каждым годом Жижин становится популярнее. А «Патриот» стал настолько успешен, что создатели решили выпустить сразу несколько сезонов.

Антон Жижин с супругой Татьяной. Фото: личная страница Instagram актера

Антон нашел себя не только в профессии, но и в личной жизни. Он уже давно счастлив со своей супругой Татьяной. В 2016 году пара узаконила свои отношения, а до свадьбы влюбленные уже несколько лет жили вместе. Татьяна — тоже молодая актриса, которая пробует свои силы в кино. Она поддерживает супруга во всех начинаниях и радуется всем его успехам. 10 сентября 2021 года у актерской четы родилась дочь Есения.

В 2017 году Антон вместе с женой основал детскую театральную студию «Лица». Они занимались обучением детей, раскрывая все тонкости актерской профессии. Сам Жижин уверен, что если бы не стал артистом, то с удовольствием бы ушел в преподавание.

Получайте только лучшее о сериалах на почту

Подписываясь на рассылку, Вы соглашаетесь с политикой конфиденциальности

Поздравляем, подписка оформлена

Антон Алымов | Фотограф | All About Photo

Страна: Россия
Год рождения: 2001

Антон Алымов — отмеченный наградами пейзажный и городской фотограф. Он работает с онлайн-изданиями и печатными изданиями по всему миру, создавая статьи о технике фотографии. Антона регулярно приглашают поработать судьей на крупные конкурсы городской фотографии. Один из последних — Международный конкурс городской фотографии, проводимый журналом Digital Photographer Magazine (Великобритания). Также Антон является членом жюри Международного фестиваля фотографии в Ханье (Греция).

Помимо городской фотографии, Антон Алымов является создателем уникальной фототехники «Дизайн интерьера», позволяющей добиться невероятно роскошного вида интерьерных изображений. Антон имел честь работать в крупнейших сетях 5-звездочных отелей, таких как Accor, Swissotel, Radisson Royal и других, включая SO/Sofitel, в которой Антон имел удовольствие работать официальным фотографом франшизы.

Вдохновляющие портфолио

Ami Vitale

© Ami Vitale

Pedro Jarque Krebs

© Pedro Jarque Krebs

Laurent Baheux

© Laurent Baheux

Будьте в курсе событий, новостей о выставках и других объявлениях с объявлениями публикации и специальные мероприятия.

Еще больше великих фотографов, которых стоит открыть для себя

Рут Лауэр Маненти

США

Рут Лауэр Маненти получила степень магистра живописи и рисунка Йельской школы искусств в 1994. В 2012 году ей подарили широкоформатную камеру, и она научилась ею пользоваться. Постепенно она достигла того, к чему стремилась в рисовании и живописи, через фотографию. Ее мать тоже была художницей, оставившей после себя неизвестные работы. Часть решимости Рут как художника состоит в том, чтобы вознаградить свою мать за ее усилия и создать континуум. В 2016 году она получила грант NYFA в области фотографии, а в 2020 году провела персональную выставку в Центре фотографии в Вудстоке, штат Нью-Йорк. Ее книга «Милостыня» в настоящее время представлена ​​на онлайн-выставке в Музее фотографии Гриффина. Ее недавняя книга фотографий под названием «С тех пор, как увидела тебя» представляет собой визуальный дневник леса за ее домом, который она пережила во время блокировки. Картины дают паузу, чтобы обработать печаль времени, а не как бегство или стирание. Сломав шею в автокатастрофе в возрасте двадцати лет, Рут развила духовную жизнь и практику, которая продвинула большую часть ее фотографической работы. Она живет в горах Катскилл в Нью-Йорке. Осколок: Эта продолжающаяся серия фотографий под названием «Осколок» была сделана за последние 4 года, в течение которых я хотел посмотреть, смогу ли я разместить предметы на столе в качестве аранжировки невысказанных эмоций. В 2017-18 годах я болел. Это не было психическим заболеванием, но грань между этим и травмой иногда было трудно найти. Я оставался в помещении и дома, насколько это было возможно. Я провел много времени, наблюдая, как дневной свет проникает через окна по-разному в зависимости от облаков, времени года и погоды. Окна старые, а стекла волнистые, так что солнечные лучи идут рябью. Мне было интересно использовать объекты как символы хрупкости. Я обнаружил, что работа по созданию картин и безопасный кокон, который я создал между собой и столом, управлялись своего рода доброжелательной силой, которая сопровождала меня в моих страданиях. В некоторых традициях считается, что когда сердце разбивается, создается вход для Духа. Так травма или поражение могут стать порталом; настолько, что иногда люди испытывают ностальгию по тем временам в своей жизни, когда они больше всего страдали. Совсем недавно я думал о процессе ремонта вещей, а не о том, чтобы их выбрасывать. Интересно, может ли оценка чего-то поврежденного, разорванного или спасенного, даже если его больше нельзя использовать, иметь подразумеваемый небуквальный смысл для того, чтобы изящно пережить прошлый год, 2020, несмотря на столько потерь и депрессии. Я думаю, что есть красота в попытке собрать свою жизнь заново после того, как она пережила сломленность, и я пытался передать это через натюрморт.

Рубен Сальгадо Эскудеро

Испания

Рубен Сальгадо Эскудеро родился в Мадриде, Испания. В подростковом возрасте он жил в Соединенных Штатах, в то время как его мать работала фотожурналистом в Вашингтоне, округ Колумбия. После университета он переехал в Берлин, Германия, где десять лет работал аниматором 3D-персонажей в индустрии видеоигр. В 2013 году он решил сменить путь и переехал в Мьянму, следуя своей страсти к фотографии. Его работа сочетает в себе художественную и документальную составляющую с целью рассказать истории оригинальным, неклассическим способом, чтобы повысить осведомленность о социальных и экологических проблемах. Работы Рубена широко выставлялись и продавались более чем в 20 городах мира, включая Нью-Йорк, Лондон, Токио и на фестивале «Rencontres d’Arles» во Франции. Он является членом «The Photo Society», сообщества фотографов журнала National Geographic. Его проекты были опубликованы в большинстве крупных международных изданий, включая журнал National Geographic, TIME и Geo. В 2019 годуон стал исследователем National Geographic со своим долгосрочным проектом «Солнечные портреты», в котором рассматривается проблема доступа к электричеству и влияние солнечных технологий во всем мире. Он выигрывал различные международные награды, в том числе премию Sony World Photography Award два года подряд и два раза POY Latam (Фото года).

Миина Саволайнен

Финляндия

Миина Саволайнен — общественный художественный фотограф и художественный и социальный педагог из Хельсинки, чьи работы связаны с общественной деятельностью. Наряду со своей художественной работой она исследует, преподает и развивает использование фотографии как педагогического и терапевтического метода. Ее работа привела к методу расширения возможностей фотографии. Миина Саволайнен, ее проект «Самая красивая девушка в мире» и метод расширения возможностей фотографии получили несколько наград в Финляндии. Миина Саволайнен является членом Финской ассоциации фототерапии и Союза фотохудожников. Помимо «Самой красивой девушки в мире», Миина Саволайнен является инструктором в общественном художественном проекте, посвященном отцовству. Уже два года группа фотографов-любителей готовит выставку на тему отцовства в Хельсинкском Югендхолле на осень 2007 года, используя метод фотографии расширения прав и возможностей. В настоящее время она работает над общественным художественным проектом с участием интерсексуалов и трансгендеров. «Самая красивая девушка в мире» — это общественный художественный проект, осуществляемый фотографом, художественным и социальным педагогом Мииной Саволайнен с десятью девочками из детского дома Хювёнен. На его завершение ушло почти десятилетие. Проект основан на идее «расширения возможностей» и вере в то, что каждый имеет право чувствовать себя уникальным и особенным. Сказочное качество фотографий раскрывает истину, которую часто затмевает буря и неурядицы повседневной жизни, — личность, которую каждая девушка чувствует внутри себя. Это позволяет девушкам считать себя сильными и неиспорченными людьми. Эти фотографии глубоко аутентичны, раскрывая всеобщее желание выглядеть хорошими и ценными. «Фотография может помочь показать людям, как они ценны; как много они для меня значат», — пишет Миина Саволайнен. «Принятие собственного портрета — это метафора принятия собственной личности. За годы фотосъемка превратилась в интимный и глубокий способ общения с девушками. Эти исключительные долгосрочные отношения можно увидеть в особой открытости и интимности фотографий. Хотя снимки из серии «Самая красивая девушка в мире» искусственные и не из повседневной жизни, они связаны с традициями реалистической фотографии. Документальность снимков многослойна. С одной стороны, фотографии — это документы о взрослении, личности и мечтах юных девушек. С другой стороны, на фотографиях видны определенные черты девушек, которых нельзя увидеть в их повседневной жизни. Детство молодых людей, выросших в Детском доме, включает в себя множество переживаний покинутости и невидимости. Сюда же входит груз чужих предрассудков, стигматизация воспитателя детского дома. Сказочные картины соседствуют с реальными историями из жизни, которые редко имеют черты сказки. Картины выражают печаль, но также надежду и желание увидеть себя в более нежном свете. С помощью неповседневного мира картин молодым было позволено увидеть себя и увидеть себя по-другому, как никогда раньше. Девушки не рассматривают картинки как ролевые. В повседневной жизни девочки также могут играть «роли», которые кажутся девушкам неправильными и чуждыми. Картины могут впервые показать ту сторону, которую молодой человек считает реальной и дорогой для себя, картину, которую она хочет лелеять в своем уме. «Самая красивая девушка в мире» — это крайние документы: это изображения внутренней личности человека. Эта внутренняя сторона становится видимой, и более глубокая эмоциональная «правда» может быть достигнута путем смешения правды и вымысла. Каждый человек имеет нерушимое право чувствовать себя особенным. Снимки являются доказательством убедительности фотографии, которая не только связана с тем, что видно. «Самая красивая девочка на свете» не изображает воспитанниц детского дома так, как обычно изображают людей, живущих на задворках. Картины также представляют собой что-то еще из сексистского способа выставления молодых женщин и девушек в сегодняшних общественных местах. Прежде всего метафорично сказочное ощущение картин; это тоска по чистому, невинному состоянию сна, где вы можете увидеть себя в целом и идеального человека, защищенного от взглядов и ожиданий других людей. Сериал поднимает вопросы о том, как нынешняя визуальная культура делает человека частью общества. Фотографии юных в Детском доме рассказывают истории о том, как быть девочкой и как быть человеком в целом. Глубочайшее содержание картин, потребность быть увиденным знакомо каждому. Попытка научиться смотреть на себя более мягко особенно актуальна в наше время, когда людей окружают бесконечные требования из разных сфер жизни. Выставка «Самая красивая девушка в мире» побудила публику задуматься о способности фотографии влиять на общественный и личный уровни. С точки зрения фотографии проект также вызывает вопросы об авторе и этике. Этот проект можно рассматривать как общественную фотографию. Он включает в себя модели не только в создании фотографий, но и в выборе выставленных картин. Награда за год 2004 г., культурная премия Финской медицинской ассоциации Duodecim за 2005 г., награда «Молодой фотограф года» за 2005 г. и Государственная премия в области детской культуры за 2006 г. Фонд Патриции Сеппяля, Финский культурный фонд, Finnfoto и город Хельсинки поддержали производство. .

Сьюзан Бернстайн

США
1966

Сьюзен Бернстайн — отмеченный наградами фотохудожник и коммерческий фотограф, родом из Чикаго, сейчас живущий в Лос-Анджелесе. Сьюзан представлена ​​в галереях по всему миру, широко публикуется по всему миру, а также пишет статьи для нескольких фотожурналов, включая ежемесячную колонку для Black and White Magazine (Великобритания). Награда за портфолио. Первая монография Сьюзен «В тени» была опубликована издательством CHARTA Editions и выпущена в Европе на Венецианской биеннале в июне 2011 года. Кроме того, «В тени» получила золотую награду PX3 Prix De La Photographie Paris в категории «Книги профессионального изобразительного искусства». и бронза в целом. Источник www.vervegallery.com

Исайя Уэст Табер

США
1830 | 1912

Исайя Уэст Табер был американским дагерротипистом, амбротипистом и фотографом, который сделал много фотографий известных калифорнийцев, которые он пожертвовал Калифорнийской государственной библиотеке, «чтобы штат мог сохранить имена и лица и сохранить память о тех кто сделал это таким, какое оно есть». Он также был художником-зарисовщиком и дантистом. Его студия также произвела серию стереоскопических изображений пейзажей западного побережья. Табер родился в Нью-Бедфорде, штат Массачусетс, между 1845 и 1849 годами.он работал в море на китобойном судне. Сначала он переехал в Калифорнию в 1850 г., затем вернулся на Восток в 1854 г. и открыл свою первую фотостудию в Сиракузах, штат Нью-Йорк. В 1864 году Табер вернулся в Калифорнию, где работал в студии Брэдли и Рулофсона до 1873 года. В 1871 году Табер открыл свою собственную студию, где прославился воспроизведением фотографий Карлтона Уоткинса после того, как Уоткинс обанкротился, хотя репродукции были опубликованы без указания Уоткинса. В 1880 году Табер совершил шестинедельную фотографическую поездку на Гавайские острова, где, среди прочего, он сфотографировал гавайского короля Калакауа, выполнив заказ на три портрета в полный рост. В следующем году Калакауа посетил студию Табера в Сан-Франциско. В это время японский фотограф Судзуки Шиничи (1855–1819 гг. 12) изучал фототехнику с Табером; Судзуки также сфотографировал короля Калакауа (в 1881 г.) и, возможно, был источником некоторых видов Японии, включенных в коллекцию Табера. К 1890-м годам Табер расширил свою деятельность, включив студии в Лондоне, Англии и других странах Европы. Однако землетрясение в Сан-Франциско в 1906 году разрушило его студию, галерею и коллекцию негативов, положив конец его фотографической карьере. Источник: Википедия. Уроженец Массачусетса, он был одним из самых успешных 19фотографы и фотоиздатели 19 века. Он работал золотодобытчиком, владельцем ранчо и дантистом, прежде чем изучить процесс дагерротипии и открыть одну из первых фотостудий в Сиракузах, штат Нью-Йорк. Табер переехал в Сан-Франциско в 1864 году и присоединился к фотоиздательской фирме Bradley & Rulofson. В 1871 году он открыл свою собственную студию и фотоиздательство и вскоре начал успешно заниматься портретной, пейзажной и городской фотографией. Как и фотографы, рекламирующие другие города, Табер большую часть своей работы связывал с туристической торговлей. Его пейзажи и виды Сан-Франциско появлялись в таких публикациях, как сувенирная книга Хартвелла и Митчелла с видами города и его собственный набор из двух альбомов, California Scenery и California Scenery and Industries. Альбомы были частью коммерческого проекта и содержали изображения из обширных файлов Табера, окруженные рекламным текстом. Табер нанял множество штатных фотографов, чьи работы он публиковал под своим именем. Он также опубликовал под издательством Taber изображения Карлтона Уоткинса после приобретения негативов у обанкротившегося фотографа в 1876 году.0’s Taber был всемирно известен, имел студии в Лондоне и на континенте. Источник: Музеи изящных искусств. Сан-Франциско

Морин Радди Буркхарт

США
1954

Мой творческий поиск всегда был связан с «путешествием», а не с «пунктом назначения». Первая эмпирическая, живая, органическая; последний кажется поспешным. Я вырос в местах, которые сейчас считаю экзотическими, но в то время я просто думал, что это было ужасно неудобно и определенно слишком далеко от друзей «дома». В 1971 год, в возрасте 17 лет я покинул Иран через три года в слезах и с некоторым облегчением. Я сразу подумал: «Почему я там ничего не сфотографировал?». Я влюбился в эту страну и ее людей, но возвращаться не собирался (по крайней мере, пока!). Держась за воспоминания, которые я унесла с собой, я поклялась, что это больше не повторится. Так я поступил в SFAI. С тех пор прошло много лет, и я был кинорежиссером (когда «фильм» был фильмом), сценаристом/режиссером, обладателем I.Q. тестер, стоковый фотограф, документальный и изобразительный фотограф. Моя самая плодотворная работа на сегодняшний день, с точки зрения того, как она изменила мое мировосприятие, появилась после трех лет работы над документальным проектом в трущобах Кибера в Кении. «Кибера: Кусочек рая» получил множество международных наград и наград прессы, но больше всего мне понравился местный «Артист года» в Лонгмонте, штат Колорадо. Куратор Арт-центра Firehouse Джессика Куиман Паркер назвала это «актом храбрости». Размышляя над этим, я понял, что храбрость — это способ изменить мир и фотографа, сердце за раз. Сила фотографии поистине безгранична. Среди сумасшедшего мира (и всегда в движении) я полюбил пейзажную фотографию. Большинство людей признают, что природа может быть местом утешения и вдохновения. Хотя для меня это определенно то же самое, я создавал «сцены» с натуры. Я часто фотографирую один и тот же пейзаж снова и снова, беря свои любимые части серии и комбинируя их в единый пейзаж, который имитирует мое отношение к нему. Это фантазия, прихоть и надежда. В моих темных пейзажах есть угрюмая меланхолия… но я никогда не теряю из виду надежду. Эксклюзивное интервью с Морин Радди Беркхарт

Дженнифер Торесон (Хадсон)

Соединенные Штаты

Дженнифер Б. Торесон (Хадсон) — молодой фотограф визуального изобразительного искусства, создающий постановочные изображения, художественно стилизованные и тщательно обработанные. Черпая вдохновение из тем веры, реституции и переназначения, а также сложности личных отношений, Дженнифер является динамичным и эмоциональным иллюстратором человеческого сердца. Благодаря врожденной способности проникать в антиквариат, работа душевна; ищет применение забытому или выброшенному, жуткому и тихому. Выросшая в духовной и консервативной семье в сельской местности Техаса, Дженнифер росла изобретательной, любопытной и экспериментальной, и использовала свое воспитание в своих очень личных работах, чтобы донести понимание и осознание, используя сердечный, четко нанесенный на карту личный опыт. Дженнифер в настоящее время работает в Альбукерке. Нью-Мексико. она является кандидатом на степень магистра иностранных дел в Университете Нью-Мексико и учится в рамках программы студийного искусства в фотографии. Наряду с различными частными портретными заказами она является международным спикером и лектором, чьи программы год за годом востребованы многими профессиональными государственными и частными фотографическими организациями. Она только что завершила свою последнюю крупную работу под названием «Медик» — коллекцию из десяти изображений, исследующих широту человеческих отношений во время болезни и выздоровления. Работы Дженнифер были частью многих групповых и персональных выставок и представлены тремя крупными галереями по всей стране. Эксклюзивное интервью с Дженнифер Б. Торесон (Хадсон): Все о фотографии: Где вы учились фотографии? Дженнифер Торесон: Университет Нью-Мексико Как долго вы занимаетесь фотографией? Около 12 лет. Что или кто вас вдохновляет? Томас Деманд, Энн Гамильтон, Рэйчел Уайтред, Франческа Вудман, Дебора Турбевилль, Сара Мун, Гертруда Кассебир, Джулия Маргарет Камерон У вас есть любимая фотография или серия?Несовершенное прошлое Деборы Турбевилль Какую экипировку вы используете? Камера, объектив, цифра, пленка? У меня есть Nikon D3, и я использую 24–70 мм 2.8 практически для всего. Какой совет вы бы дали молодому фотографу? Во-первых, первостепенное значение имеют целеустремленность и убежденность. Если вы объедините убежденность и энергию, у вас действительно что-то получится. Во-вторых, будьте скромны, вовлечены, страстны и хорошо говорите. Идея, предложение, проект, которым вы хотели бы поделиться? Сейчас я работаю над проектом о перерождении и примирении. Я создаю масштабные инсталляции в каждой комнате дома и фотографирую их с человеческими объектами. Сам дом и вся обстановка — ненужные или выброшенные предметы, которые я собрал. Я ремонтирую их, украшаю и переделываю для фотографий; своего рода крещение для каждого объекта. Готовая работа будет фотографиями; небольшие записи или документы преобразования. Комплимент, который тронул вас больше всего? Кто-то однажды сказал мне, что одна из моих фотографий помогла ей справиться и исцелиться от жизненного кризиса. Это значило для меня целый мир. Если бы вы были кем-то другим, кто бы это был? Имоджен Хип. Ваша любимая фотокнига? «Франческа Вудман». См. книгу

Последние интервью

Интервью

Публикация

Эксклюзивное интервью с Патриком Кариу

Более 25 лет французский фотограф Патрик Кариу путешествовал по всему миру, фотографируя людей, живущих на задворках общества. Фотографируя серферов, цыган, растаманов или грубых мальчишек из Кингстона, Кариу чествует тех, кто встречает жизненные трудности с честью, достоинством и радостью. Объединяя работы из своих новаторских монографий, в том числе «Серферы», «Да, Раста», «Любовь в Тренчтауне» и «Цыгане», Патрик Кариу: Работы 1985–2005 (опубликовано Damiani) отправляет нас в живописное кругосветное путешествие, предлагая интимный и захватывающий взгляд на культуры, которые дистанцируются от благословений и проклятий современности.

Подробнее

Интервью

Публикация

Эксклюзивное интервью с Нико Дж. Каллианиотисом вырос. Изображения отражают стремление художника снова ассимилироваться в доме, который кажется одновременно чуждым и знакомым. На протяжении многих лет город и прилегающие территории пережили свою долю социально-экономической борьбы и топографических преобразований, которые изменили его самобытность. Город Афины на фотографиях Каллианиотиса эллиптически очерчен как яркая среда, которая связывает воедино роскошь и социальное неравенство. Фотограф изображает город, в котором временные и пространственные элементы часто сталкиваются друг с другом, проводя свои исследования дома, который изменился за эти годы так же сильно, как и он сам.

Подробнее

Интервью

Эксклюзивное интервью с Аве Пилдас

Моя новая книга STAR STRUCK посвящена людям и местам Голливудского бульвара. Вскоре после того, как я переехал в Лос-Анджелес в 70-х, я начал там снимать. Я работал в Capital Records, всего в полутора кварталах отсюда, в качестве одного из четырех арт-директоров. В обеденное время мы ходили поесть в «Браун Дерби», «Муссо» и «Фрэнс» или в какой-нибудь другой местный ресторан, и мне приходилось наблюдать за всей деятельностью, которая происходила на Голливудском бульваре. Это было потрясающе и весело, несмотря на то, что локация была «на очереди».

Подробнее

Интервью

Публикация

Эксклюзивное интервью с Элейн Мэйс набор портретов молодежной культуры в ее районе. Мэйс был молодым фотографом, жившим в Сан-Франциско в 1960-х годах. Она фотографировала поп-фестиваль в Монтерее в 1967 году, и позже в том же году движение хиппи превратилось из эйфории в более тяжелые наркотики, а Хейт перестал быть убежищем для молодых людей, ищущих лучший образ жизни, чем дом на полпути. для сбежавших подростков.

Читать далее

Интервью

Эксклюзивное интервью с Теофилусом Донохью

Новый выпуск Seventy-thhirty (опубликованный Damiani) изображает различные лица и выражения людей, от жителей мегаполисов до мигрантов, невидимых бездомных и знаменитостей, таких как Роберт Де Ниро. , Мухаммед Али, Рене Магритт, Дженис Джоплин и Энди Уорхол. Стив Шапиро фотографирует первых нью-йоркских скейтбордистов, а Теофилус Донохью фотографирует нынешних колумбийских брейк-дансеров. Попеременно глубокие и игривые, фотографии отца и сына отражают широкий спектр человеческих эмоций и переживаний. Для этого проекта Шапиро выбрал изображения движения за гражданские права 60-х годов и вместе с Донохью предоставил фотографии с сегодняшних протестов Black Lives Matter и экологических митингов.

Подробнее

Интервью

Публикация

Эксклюзивное интервью с Джессикой Тодд Харпер о ее книге здесь за ценность в повседневных моментах. В своей третьей монографии «Здесь» (опубликованной Дамиани) используется то, что находится прямо перед художником. Харпер показывает, как наше неисследованное или даже кажущееся скучным окружение иногда может освещать

Подробнее

Интервью

Публикация

Эксклюзивное интервью с Роджером Балленом о его книге «Отрочество»

«Отрочество» (опубликовано Damiani) Фотографии и рассказы Роджера Баллена ведут нас через континенты Европы, Азии и Северной Америки в поисках детства: детство, как оно проживается в Гималаях Непала, на островах Индонезии, в провинциях Китая, на улицах Америки. Каждая потрясающая черно-белая фотография, составленная из 15 000 изображений, сделанных Балленом во время четырехлетнего квеста, изображает волшебство юности, проявленное в их играх, их приключениях, их мечтах, их Зло. Первая книга Баллена больше похожа на оду, чем на документальное произведение. Сегодня она столь же мощна и актуальна, как и 43 года назад, — это потрясающая серия вечных образов, выходящих за рамки социальных и культурных особенностей.

Читать дальше

Интервью

Эксклюзивное интервью с Ким Уотсон

Многопрофильный художник с многолетним опытом, Ким Уотсон пишет, снимает и фотографирует самые разные предметы, от культовых артистов нашего времени до «невидимых». «Люди из маргинализированных сообществ. Очень влиятельный режиссер на заре создания музыкальных видеоклипов, Уотсон снял лауреатов премии «Грэмми», снял их в уникально удаленных местах и ​​написал сценарии для различных жанров, включая рекламу, художественные фильмы для голливудских студий, таких как Universal (Honey), MTV Films и Warner Brothers. и издатели, такие как Simon & Schuster. Его страстный союз искусства и социальной справедливости был стремлением на протяжении всей жизни, и в 2020 году, после консультации по вопросам взаимодействия и воздействия для ITVS / PBS, Ким вернулся на улицы, чтобы создать TRESPASS, документируя изображения и истории бездомных жителей Лос-Анджелеса. TRESPASS выставлен в The BAG (архитектурная галерея Bestor) в Силвер-Лейк, Лос-Анджелес, 17 сентября 2022 г. — 11 октября 2022 г.

Читать далее

Интервью

Эксклюзивное интервью с Джулией Дин, основательницей проекта «Лос-Анджелес» 2021. Джулия, уроженка Небраски, давно стремится создать специальный проект, в котором любовь к ее приемному Лос-Анджелесу и ее страсть к документальной фотографии могут быть разделены в более широком масштабе.

Подробнее

Тебе нравится печенье? 🍪 Мы используем файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство на нашем веб-сайте, показывать вам персонализированный контент и анализировать трафик нашего веб-сайта. Узнать больше

фото и видео | Антон Шварц

Примечание : Рекламные фотографии высокого разрешения см. ниже.

Доминик Фариначчи. Сеанс записи диска «Флешмоб». Fantasy Studios, Беркли, Калифорния, 30 мая 2013 г. Фото Дон Хаген.

Бад Спенглер и Лорка Харт. Сеанс записи диска «Флешмоб». Fantasy Studios, Беркли, Калифорния, 30 мая 2013 г. Фото Чака Джи.

Антон Шварц и Рэнди Портер выступают дуэтом в Egan’s в Сиэтле. 22 февраля 2018 г. Фото Джима Левитта.

Живопись: Антон Шварц, Джон Шиффлетт (бас) и Адам Шульман. Выступление в Club Elite, Купертино, 28 января 2006 г. Картина Рики Р. Нельсона, 2006 г.

Антон с Татумом Гринблаттом в джаз-центре Куумбва. Тур по выпуску компакт-дисков флешмоба. 6 марта 2014 г. Санта-Крус, Калифорния. Фото Джима Борна.

Группа «Флешмоб»: Джон Шиффлетт, Лорка Харт, Антон Шварц, Доминик Фариначчи и Тейлор Эйгсти. Fantasy Studios, Беркли, Калифорния, 30 мая 2013 г. Фото Чака Джи.

Доминик Фариначчи и Антон Шварц. Сеанс записи диска «Флешмоб». Fantasy Studios, Беркли, Калифорния, 30 мая 2013 г. Фото Чака Джи.

Рассел Ферранте выступает с квинтетом Антона Шварца. Джаз-клуб Тулы, Сиэтл. 12 июня 2015 г. Фото Джима Левитта.

Джеки Райан (вокал), Рэнди Хальберштадт (фортепиано), Антон Шварц (саксофон), Джефф Джонсон (бас), Гарри Хоббс (ударные). Bake’s Place, Иссакуа, Вашингтон. 14 октября 2011 г. Фото Дон Хаген.

Антон Шварц и Джошуа Редман. Театр Сандерса, Гарвардский университет, 1989.

Брюс Форман выступает с Антоном Шварцем на джазовом фестивале в Сан-Хосе, август 2000 г. Фото DJ KCSM Джейн Санчес.

Антон Шварц, Джон Шиффлетт и Доминик Фариначчи. 29 мая 2013 г. Фото Дон Хаген.

Джош Джонс и Джейсон Льюис празднуют после записи «Where or When». Сеанс записи диска «Когда музыка зовет», ноябрь 1997 г.

Джон Шиффлетт после долгого рабочего дня в студии. Сеанс записи диска «Флешмоб». Fantasy Studios, Беркли, Калифорния. Фото Дон Хаген.

Марк Мерфи и Антон Шварц выступают на благотворительном мероприятии по сбору средств для Барака Обамы.
Министерство долины Ноэ, Сан-Франциско, 10 октября 2008 г. Фото Чака Джи.

Тейлор Эйгсти с квинтетом Антона Шварца. 29 мая 2013 г. Фото Рика Гилберта.

Антон Шварц возглавляет мощный квартет в честь тенор-саксофониста Стэнли Террентайна во время джазового фестиваля Earshot 2017. Антон Шварц, тенор-саксофон; Джо Дориа, орган B3; Дэн Балмер, гитара; Д’Вонн Льюис, ударные. Городской театр Колумбии, Сиэтл. 5 ноября 2017 г. Фото Джима Левитта.

Антон Шварц. 29 мая 2013 г. Фото Чака Джи.

Антон работает со студентами (здесь Ян Ньютон, 12 лет) в средней школе Гровера Кливленда в Дорчестере, Массачусетс. Апрель 2002 г. Фото Стефани Митчелл.

Джон Шиффлетт репетирует диск «Флешмоб». 29 мая 2013 г. Фото Чака Джи.

Антон Шварц и Эрик Рид выступают в Jazz Alley. 11 марта 2014 г. Фото Джима Левитта.

Рэй Драммонд, Антон Шварц и Уилли Джонс III проводят панельную дискуссию «Знакомство с артистом» в Летней джазовой колонии Института Брубека. 12 августа 2008 г. Фото Барта Маранца.

Большой театр, Трейси, Калифорния, 2 февраля 2008 г.

Антон разогревается на главной сцене. Шанхай, Китай. 3 мая 2004 г.

Эллисон Адамс Такер с Антоном Шварцем, Аароном Жерменом и Маркосом Сильвой в The Sound Room, Окленд, 8 августа 2015 г. Фото Эми Чанг.

КПЛУ в прямом эфире. Антон с Ингой Сверинген и Чаком Дирдорфом на басу. KPLU Studios, Сиэтл. 11 сентября 2015 г. Фото Майка Сигела для Seattle Times.

Лорка Харт. Сеанс записи диска «Флешмоб». Fantasy Studios, Беркли, Калифорния, 30 мая 2013 г. Фото Чака Джи.

Джулиан Пристер и Антон Шварц. 16 августа 2014 г. Фото Джима Левитта.

Тейлор Эйгсти, Антон Шварц и Доминик Фариначчи. 29 мая 2013 г. Фото Рика Гилберта.

Антон и Джулиан Лаге многозначительно переглядываются на летнем концерте SFJAZZ. Пало-Альто, 21 июля 2004 г. Фото Рика Гилберта.

Антон выступает в Организации Объединенных Наций в Нью-Йорке вместе с хором Kloster Vocalis из Швеции и квартетом саксофонистов Sax Vobiscum (Джей Раттман на бас-саксофоне) в честь 70-летия подписания Хартии ООН. Фото Марии Хельмер.

Антон с Джоном Шиффлеттом на джазовом фестивале в Монтерее в 1999 году. Фото Энди Нодзака.

Выход флешмоба Антон отмечает двумя вечерами в Jazz Alley. Сиэтл, Вашингтон. 11-12 марта 2014 г.

Квинтет Антона Шварца в Dizzy’s, Нью-Йорк, 10 марта 2015 г. Скотт Вендхольт (tpt), Дэнни Гриссетт (pno), Угонна Окегво (bs), Лорка Харт (dms). Фото Дженнифер Мирски.

Квартет Антона Шварца в Blue Whale, Лос-Анджелес. Антон, Джош Нельсон (фортепиано), Алекс Бонхэм (бас), Лорка Харт (ударные). Фото Сары Брокоу. 20 мая 2018 г.

Лорка Харт, Томас Мариотт, Антон Шварц и Джордж Коллиган на джазовом фестивале Earshot 2014. Фото Джима Левитта.

Трио Джейкоба Секели с участием Антона Шварца выступает в Королевском зале в Сиэтле. Джейкоб Секели, виолончель; Антон Шварц, саксофон; Махеш Баласурия, клавишные; Мэтт Лессер, ударные. 14 мая 2018 г.

Бад, Джон, Лорка, Антон, Тейлор, Доминик, Дэн. Fantasy Studios, Беркли, Калифорния, 30 мая 2013 г. Фото Чака Джи.

Антон выступает с Тимом Балкли и Фредом Рэндольфом. Шанхай, Китай. 2 мая 2004 г.

Квартет Антона Шварца на Садовой сцене Монтерейского джазового фестиваля 1999 года.
Фото джазового журналиста Уэйна Сарояна для JazzWest.

Джон Шиффлетт проверяет, свободен ли берег. Во время записи диска «When Music Calls», ноябрь 1997 года.

Антон выступает с Boston Pops и приглашенным дирижером Аланом Гилбертом из Нью-Йоркской филармонии.
Бостонский симфонический зал. 31 марта 2014 г. Фото Зармика Махадери.

Антон Шварц и басист Алекс Бонхэм в Cafe Pink House, Саратога. Фото Энди Нодзака. 18 мая 2018 г.

Антон Выступление с Эдом Ридом (вокал), Рэнди Портером (фортепиано), Угонной Окегво (бас), Акирой Таной (ударные). Джаз-клуб Scullers, Бостон, Массачусетс. 18 января 2012 г. Фото Зармика Махадери.

Тейлор Эйгсти и Антон Шварц во время выступления дуэта в Anton’s Loft, 26 февраля 2005 г. Фото Энди Нозака.

Инга Сверинген (вокал), Антон Шварц, Дэн Фейсли (бас). В кафе Pink House, Саратога, Калифорния. Фото Энди Нодзака. 3 декабря 2018 г.

Лорка Харт. Сеанс записи диска «Флешмоб». Fantasy Studios, Беркли, Калифорния, 30 мая 2013 г. Фото Чака Джи.

Пол Нагель. Сеанс записи компакт-диска «Когда музыка зовет», ноябрь 1997 г.

Вокалистка Гейл Петтис и саксофонист Антон Шварц выступают дуэтом. Джазовая аллея, Сиэтл. 25 апреля 2016 г. Фото Джима Левитта.

Антон выступает с Сарой Лазарус, победительницей Международного джазового конкурса вокалистов Телониуса Монка. Бостон, апрель 2002 г. Фото Стефани Митчелл.

Джон Шиффлетт, Антон Шварц, Доминик Фариначчи. Окленд, Калифорния. 29 мая 2013 г. Фото Мелоди Макларен.

Фред Рэндольф и Антон Шварц выступают перед приветствующей публикой (в дождливый день). Шанхай, Китай. 4 мая 2004 г.

Антон с квартетом Питера Хорвата в зале SFJAZZ Miner Auditorium. Сан-Франциско, 26 сентября 2015 г.

Доминик Фариначчи с квинтетом Антона Шварца. 29 мая 2013 г. Фото Рика Гилберта.

Майк Олмос (труба), Антон Шварц (саксофон), Джон Гоув (тромбон). «Проект Угецу».
Сан-Хосе Джаз. 14 июня 2013 г. Фото Гэри Джеймерсона.

Антон размышляет о себе на китайском рекламном щите. 30 апреля 2004 г.

Лайонел Хэмптон копается в игре Антона Шварца. Основные моменты серии джазовых концертов, Нью-Йорк, 1985 год.

Дэн Фейсли за работой. Сеанс записи диска «Флешмоб». Fantasy Studios, Беркли, Калифорния, 30 мая 2013 г. Фото Чака Джи.

Тейлор Эйгсти. Сеанс записи диска «Флешмоб». Fantasy Studios, Беркли, Калифорния, 30 мая 2013 г. Фото Чака Джи.

Антон Шварц и Томас Мариотт на джазовом фестивале Earshot 2014. Фото Джима Левитта.

Антон репетирует с Boston Pops и приглашенным дирижером Аланом Гилбертом из Нью-Йоркской филармонии. Бостонский симфонический зал. 31 марта 2014 г. Фото Изабель Зеледон.

Тейлор Эйгсти после долгого рабочего дня в студии. Сеанс записи диска «Флешмоб». Fantasy Studios, Беркли, Калифорния, 30 мая 2013 г. Фото Дон Хаген.

Антон и Эрик Рид выступают на KING-5 TV, Сиэтлская станция NBC. 11 марта 2014 г.

Фред Рэндольф, Адам Шульман и Антон Шварц на главной сцене на закате. Шанхай, Китай. 3 мая 2004 г.

Антон выступает с Boston Pops и приглашенным дирижером Аланом Гилбертом из Нью-Йоркской филармонии. Бостонский симфонический зал. 31 марта 2014 г. Фото Золта Арани.

Квинтет Антона Шварца в KCSM Jazz on the Hill. С (слева направо) Д’Вонном Льюисом, Джоном Шиффлеттом, Расселом Ферранте, Томасом Мариоттом. 6 июня 2015 г.

Джон Шиффлетт. Запись диска «Флешмоб». Fantasy Studios, Беркли, Калифорния, 30 мая 2013 г. Фото Чака Джи.

Дон Брейден, Антон Шварц и Сара Лазарус во время выступления в Sanders Theater, Кембридж, Массачусетс, 6 апреля 2002 года. Фото Паулы Лернер.

Антон Шварц — Концерт «Hooking Up» (с участием Терелла Стаффорда)

«Hooking Up» (на компакт-диске Антона, «Radiant Blue» — http://antonjazz.com/cds/) • Антон Шварц (тенор) саксофон, композитор) • Терелл Стаффорд (труба) • Джош Нельсон (фортепиано) • Джон Шиффлетт (бас) • Лорка Харт (ударные) Записано вживую в Филоли. Вудсайд, Калифорния. 21 августа 2016 г. «Hooking Up» Антона Шварца (Antonjazz/BMI) Видеосъемка Грега Безата и Рика Гилберта. Монтаж Грег Безат. Живой звук Криса …

Антон Шварц — «Swamp Thang» (концерт в Jazz Alley)

Появляется на компакт-диске Антона, флэшмоб (http://antonjazz.com/cds/) В iTunes: http://ajz.link/fm-iTns • Антон Шварц (тенор-саксофон, композитор) • Доминик Фариначчи (труба) • Эрик Рид (фортепиано) • Джон Шиффлетт (бас) • Лорка Харт (ударные). Ноты для «Swamp Thang» доступны: http://antonjazz.com/sheet-music Записано вживую в Jazz Alley, Сиэтл, 12 марта 2014 г. (С) 2016 г. http://antonjazz.com.

«Обливион» — Boston Pops feat. Алан Гилберт и Антон Шварц

«Обливион» — композитор Астор Пьяццолла The Boston Pops — Алан Гилберт, приглашенный дирижер Антон Шварц, тенор-саксофон, 31 мая 2014 г. Бостонский симфонический зал. Оркестровка Анжелы Морли. Бостон Попс — http://bostonpops.org Алан Гилберт — http://alangilbert.com Антон Шварц — http://antonjazz.com

Антон Шварц — «Pangur Ban» (концерт у Йоши)

«Pangur Ban», сочиненный Антоном Шварцем (http://antonjazz. com) Появляется на диске Антона, флешмоб (http://antonjazz.com/cds/) В iTunes: http://bit.ly/fm-iTns • Антон Шварц (тенор-саксофон) • Тейлор Эйгсти (фортепиано) • Джулиан Лаге (гитара) • Джон Шиффлетт (бас) • Тим Балкли (ударные). Ноты для «Pangur Ban» доступны: http://antonjazz.com/sheet-music Записано вживую в Yoshi’s, Окленд, Калифорния…

Дениз Донателли «Все или ничего» | Live Studio Session

Хотя она начала свою джазовую карьеру после того, как ее дети выросли, Дениз Донателли быстро стала певицей. Теперь, когда она была четырехкратной номинанткой на премию «Грэмми», она дополнила свой джаз работой в рекламе и на телевидении в Лос-Анджелесе — даже заработала главную вокальную роль в пародии на тему Джеймса Бонда из «Живешь только дважды» в «Симпсонах». Посмотрите веселый эпизод «YOLO», чтобы послушать Дениз…

Антон Шварц и Эрик Рид — «Dawn Song» (концерт в Jazz Alley)

Студийная версия появляется на диске Антона, флешмоб (http://antonjazz.com/cds/) В iTunes: http://ajz. link/fm-iTns • Антон Шварц (тенор-саксофон, композитор) • Эрик Рид (фортепиано) Записано вживую в Jazz Alley, Сиэтл, 12 марта 2014 г. (С) 2016 г. http://antonjazz.com.

Антон Шварц, Инга Сверинген и Чак Дирдорф «Самурай Хи Хоу» | Live Studio Session

Не каждый день встретишь джазовое трио, состоящее из саксофониста, басиста и вокалиста. Посмотреть все сеансы KPLU Studio на сайте kplustudiosessions.org

Кристиан Тамбурр / Антон Шварц — Я слышу рапсодию

«Я слышу рапсодию» Записано вживую в Club Fox, Редвуд-Сити, Калифорния, 3 марта 2011 года. Антон Шварц (тенор-саксофон), Кристиан Тамбурр (вибрафон), Джон Шиффлетт (бас), Джейсон Льюис (ударные)

Эд Рид из Yoshi’s — «Wee Baby Blues»

Рэнди Портер (фортепиано) • Антон Шварц (тенор-саксофон) Робб Фишер (бас) • Акира Тана (ударные) Yoshi’s, 25 июля 2011 г.

Кенни Вашингтон ‘Come Rain Or Come Shine’ | Живая студийная сессия

Это не секрет, по крайней мере, в Bay Area, где его называют «Суперменом» их джазовой сцены, но невероятные вокальные данные Кенни Вашингтона начинают замечать. Когда он выступал вживую в наших студиях, было легко понять, что ему удобнее играть роль Кларка Кента, чем Человека из стали. Кенни Вашингтон вырос в столице джаза и вечеринок Америки Новом Орлеане, но его отец…

Антон Шварц — Alligator Strut

«Alligator Strut», композиция Антона Шварца (http://antonjazz.com) • Антон Шварц (тенор-саксофон) • Тейлор Эйгсти (фортепиано) • Джулиан Лаге (гитара) • Джон Шиффлетт (бас) • Тим Балкли (ударные) Записано вживую в Yoshi’s, Окленд, Калифорния, 21 декабря 2004 года. (С) 2012 г. http://antonjazz.com.

Антон Шварц — Somewhere (с участием Тейлора Эйгсти)

«Somewhere», сочиненный Леонардом Бернштейном • Антон Шварц (тенор-саксофон) • Тейлор Эйгсти (фортепиано) • Джулиан Лаге (гитара) • Джон Шиффлетт (бас) • Тим Балкли (ударные) Записано вживую в Yoshi’s, Окленд, Калифорния, 21 декабря 2004 года. (С) 2012 г. http://antonjazz.com.

«Myra» с участием Сары Лазарус и Антона Шварца

Победитель конкурса вокалистов Thelonious Monk Сара Лазарус и саксофонист из Сан-Франциско Антон Шварц присоединяются к воскресному джаз-бэнду Гарварда, исполняя «Myra» Бенни Картера. Записано вживую в Театре Сандерса, Кембридж, Массачусетс, 6 апреля 2002 г.

Антон Шварц ‘Аллейберд’ | Живая студийная сессия

Квинтет Антона Шварца с участием Доминика Фариначчи и Эрика Рида исполняет «Alleybird» в студии KNKX в Сиэтле 11 марта 2014 г. )

«Призрачный танец» Антона Шварца. Выступление вживую на чердаке Антона, Окленд, Калифорния, 19 февраля 2011 года. Антон Шварц (саксофон), Эд Черри (гитара), Уил Блейдс (орган), Джером Дженнингс (ударные)

«The Nearness of You» [частично] — Boston Pops feat. Алан Гилберт и Антон Шварц

«Близость тебя» — сочинено Хоги Кармайклом. The Boston Pops — Алан Гилберт, приглашенный дирижер Антон Шварц, тенор-саксофон Аранжировщик: Дон Себески, 31 мая 2014 г. Бостонский симфонический зал. Спасибо Стиву Доджу и Золту Арани за запись с телефона! 🙂 Boston Pops — http://bostonpops.org Алан Гилберт — http://alangilbert.com Антон Шварц — http://antonjazz.com

Антон Шварц, Инга Сверинген и Чак Дирдорф «Цвет черный…» | Живая студийная сессия

Название песни: ‘Черный цвет волос моей настоящей любви’ Не каждый день встретишь джазовое трио, состоящее из саксофониста, басиста и вокалиста. Посмотреть все сеансы студии KPLU на kplustudiosessions.org

Трибьют Сиэтла «Последний вальс» — «Генетический метод / грудная лихорадка» — Концерт в театре Нептун

С Кэти Суини из «Годы Рамбина» и Антоном Шварцем на саксофоне, с участием Билла Нордуолла на органе. Театральная группа Сиэтла представляет | Суббота, 21 ноября 2015 г. | Дань уважения всем звездам Тихоокеанского Северо-Запада «The Last Waltz» группы с участием всех местных артистов и музыкантов Сиэтла. Стар Анна Шаста Бри Энтони Бриско (На севере) Джеффри Касл Шон Клавер, Кэти Суини и Дэниел…

Антон Шварц / Эд Черри / Уил Блейдс / Джером Дженнингс — Look-Ka Py Py (HD)

«Look-Ka Py Py», составленный The Meters. Выступление вживую на чердаке Антона, Окленд, Калифорния, 19 февраля 2011 года. Антон Шварц (саксофон), Эд Черри (гитара), Уил Блейдс (орган), Джером Дженнингс (ударные)

Майкл Брук-Арривал

Майкл Брук, гитара Бас [струнные], орган — Боб Адамс Барабаны — Джейсон Льюис Саксофон — саундтрек к аллигатору-альбиносу Антона Шварца (Warner Bros. Records 1997)

Трио Дэнни Грина с Антоном Шварцем — The Merge

Выступление в Tula’s Jazz Club (Сиэтл, Вашингтон) — 18 марта 2016 г. Дэнни Грин — Фортепиано Антон Шварц — тенор-саксофон Джастин Гриннелл — бас Жюльен Кантельм — барабаны www.dannygreen.net

«Слегка не по курсу» — Schwartz / Burridge / Shulman / Shifflett / Wyser-Pratte

«Slightly Off Course», сочинено Антоном Шварцем (http://antonjazz.com) Выступление вживую на чердаке Антона, Окленд, Калифорния, 19 июня 2011 года. Антон Шварц (саксофон), Бад Берридж (труба), Адам Шульман (фортепиано), Джон Шиффлетт (бас), Грег Визер-Пратте (ударные).

Антон Шварц, Инга Сверинген и Чак Дирдорф «Перед путешествием» | Live Studio Session

Не каждый день встретишь джазовое трио, состоящее из саксофониста, басиста и вокалиста. Посмотреть все студийные сессии KPLU можно на сайте kplustudiosessions.org

Manny Moka — Love For Sale

Мэнни расширяет свой обычный формат ансамбля из 4 валторн до биг-бэнда из 12 валторн для этой эффектной аранжировки классической песни Коула Портера из его последнего альбома » Бруклинская батарея».