Статьи по фотографии – Простые фокусы
Иногда мы пишем умные статьи по фотографии, причём исключительно для вашего внимания и понимания. Сразу обращаем внимание, что большинство из них написаны для новичков в фотографии и нужны чтобы научиться ориентироваться в этом непростом мире светописи и компьютерного редактирования её результатов.
Собственно, в статьях нет ничего оригинального или уникального – таких статей (а порой даже и более проработанных и продуманных) хватит на полинтернета. Понравилась статья – распечатайте, заучите, скопируйте хоть полностью, хоть частями. Если будет мучить совесть, можете поставить ссылку. Если нет – ну что же тут делать…
При использовании иллюстраций к статьям просьба картинки перекладывать туда же, где будет находиться новый адрес статьи, чтобы не нагонять нам лишний трафик (особенно, если ресурс, на котором планируется размещать, популярный).
Полный список наших статей по фотографии следует ниже:
Статьи по фотографии
Представленные здесь статьи рассчитаны на широкий круг фотографов: как новичков, которые только начинают изучать основы фотографии, так и опытных фотолюбителей, которым известно, что такое фотографическая широта и гиперфокальное расстояние. Я стараюсь писать о том, что кажется лично мне интересным и что может пойти на пользу любому человеку, желающему научиться фотографировать и не стесняющемуся обратиться за помощью к коллеге.
Все статьи для удобства читателя разделены на шесть категорий. Такое разбиение весьма условно, поскольку статьи не только связаны друг с другом по смыслу, но и снабжены перекрёстными ссылками.
Наиболее важный раздел – «Художественные аспекты фотографии». Если вы недовольны своими снимками, начните чтение именно с него. Я помогу вам научиться не только смотреть, но и видеть как фотограф и как художник. В «Технических аспектах фотографии» рассказывается о том, как подчинить своенравную камеру вашей творческой мысли и как перестать спотыкаться о несовершенство ваших инструментов. В раздел «Матчасть» техническая сторона съёмки раскрывается более подробно. Раздел «Специальные приёмы» посвящён прикладным вопросам фотографии и практическим рекомендациям по тем или иным видам съёмки. Приёмы обработки фотографий, а также программное обеспечение, используемое в фотоделе, описываются в «Редактированиии снимков». Раздел «Фотооборудование» поможет вам в выборе камеры, и, возможно, убережёт вас от излишних финансовых затрат.
Для начинающих фотографов, которых может испугать обилие новой информации, я отобрал дюжину фундаментальных статей и поместил их в самостоятельный раздел.
Ниже приведён полный перечень статей.
Художественные аспекты фотографии
Человек и камера видят мир по-разному
Композиция
Время для съёмки
Свет
Хорошие снимки при плохом свете
Цвет
Как научиться фотографировать
Технические аспекты фотографии
Основные настройки фотоаппарата
Режимы фотоаппарата
Экспозиция: теория
Экспозиция: практика
Баланс белого
Фокусное расстояние и перспектива
Глубина резкости
Выдержка
Резкость
Выбор оптимальной диафрагмы
Боке
Матчасть
Как работает цифровой фотоаппарат
Световые и экспозиционные числа
Динамический диапазон
RAW или JPEG?
Разрядность
Цветовое пространство
Как расшифровывается ISO?
Параметры NEF
Что такое sRAW?
О видиконовских дюймах
Как узнать размер пикселя матрицы?
Устройство объектива
Угол изображения
Аберрации объективов
Дифракция
Дифракционные звёзды
Гиперфокальное расстояние и расчёт ГРИП
Размер кружка рассеяния
Калькулятор ГРИП
MTF или частотно-контрастная характеристика
Специальные приёмы
Как держать фотоаппарат
Безопасная выдержка при съёмке с рук
Фильтры
Смена объектива
Чистка объектива
Чистка матрицы
Штативы
Оптический стабилизатор. Нюансы использования IS и VR
Как пользоваться автофокусом
Фокусировка задней кнопкой
Как пользоваться вспышкой
Студийные вспышки
Макросъёмка
Предметная съёмка
Съёмка звёздного неба
Телеконвертеры
Дальномер своими руками
Собираясь в поход
Редактирование снимков
Как пользоваться Adobe Camera Raw
Конвертация RAW-файлов в Adobe Lightroom
DxO Optics Pro
FastRawViewer
Обработка фотографий в Adobe Photoshop
Adobe Photoshop: слои и маски
Режимы наложения слоёв в Adobe Photoshop
Adobe Photoshop: кривые и уровни
Изоляция предметов на белом фоне в Adobe Photoshop
HDR с помощью Adobe Photoshop
Каталогизация
Фотооборудование
Фотографические форматы
Кроп-фактор и эквивалентное фокусное расстояние
Типы цифровых фотоаппаратов
Выбор цифрового фотоаппарата
Что такое профессиональный фотоаппарат
Параметры фотоаппарата
Сколько нужно мегапикселей?
О полном кадре
Критерии выбора объективов
Сколько нужно объективов?
О светосильных объективах
Nikon и Canon: сходства и различия
Nikon и Canon: сравнительная история
Фотоаппараты Nikon
Матрицы фотоаппаратов Nikon
Объективы Nikon
Маркировка объективов Nikon
Выбор объективов для Nikon DX
Выбор объективов для Nikon FX
Совместимость объективов Nikon
Фотоаппараты Canon
Объективы Canon
Маркировка объективов Canon
Выбор объективов для Canon APS-C
Выбор объективов для Canon Full-Frame
Объективы сторонних производителей для Nikon и Canon
Можно ли доверять DxOMark?
Фотосумки
Стартовый комплект фототехники
Навигация:
|
|
Статьи по фотографии | Галерея Классической Фотографии
Геометрия природы
Среди семи свободных искусств, или точнее наук, которые еще с античных времен считались необходимыми для постижения основ философии, геометрия была в наибольшей степени близка тематике визуального творчества. В той или иной степени все виды изящных искусств, будь то архитектура, скульптура или живопись, представляли собой различные формы субъективной реакции художника на постигаемые им пространственные соотношения действительности.
Гуммимасляная печать
Процесс Гуммимасляной печати (Гумоил) был изобретен в 1990 году американским фотографом Карлом Коенгом.
Объективы большого формата — Оптика SCHNEIDER-KREUZNACH
Теперь в мире существует всего два основных производителя объективов для крупноформатных камер: Rodenstock и Schneider-Kreuznach. Обе немецкие фирмы делают оптику не первый год, и продолжают свою работу столь же безупречно, как и раньше.
Фильтры большого формата
Как и с любыми другими объективами в большом формате используют фильтры. Надо заметить, что ситуация с фильтрами в крупноформатной фотографии отличается от привычной. Первая особенность – возможность использования фильтров не только перед передней линзой объектива, но и после задней. Вторая – частое применение центральных оттененных фильтров, компенсирующих падение освещенности по углам изображения. Третья состоит в некоторых разумных ограничениях на количество и плотность применяемых фильтров.
Практическое применение фильтров в большом формате
Объективы большого формата — Оптика Роденсток
Rodenstock представляет второго по счету европейского производителя объективов большого формата из четырех «мировых китов», о которых я говорил в прошлой статье.
Объективы большого формата
Объектив по праву считается важнейшей частью фотоаппарата. И действительно, получить изображение без него тяжело, да и качество будет невысоким (камера обскура). Конструктивная простота большинства крупноформатных фотоаппаратов, а также преобладающее применение центральных затворов в объективах, позволяет говорить, что крупноформатная камера чуть ли не вся сосредоточена в объективе. И если про 35-мм зеркальную камеру пишут: «ее сердце – затвор»; про цифровую: «ее сердце – матрица», то про камеру большого формата можно смело сказать, что ее сердце – объектив.
Настроение большого формата
Большой формат – фундамент современной фотографии, который настолько прочен и настолько основателен, что не может быть разрушен или заменен. Цифровые технологии пришли и в большой формат, но они явились лишь дополнением к нему, ни чуть не изменив первоначальной сути.
Проблески Рая: Красота и природа в фотографиях Кристофера Беркетта. Винсент Росси
Достоевский сказал, что красота спасет мир. Едва ли можно считать простым совпадением то, что автор этих слов принадлежал к Восточной (Русской) православной христианской церкви. Достоевский выступает здесь не как писатель, не как эстет, не даже как русский человек, но в первую очередь как православный христианин. В основе православных взглядов на ценность творения лежит признание природного мира созданием Бога, чьей любовью сотворена красота. Именно в красоте природы мы распознаем поддерживающую ее руку Божью.
Природа всегда одета в цвета Духа. Джеймс Иньерт
Фотографии природы, сделанные Кристофером Беркеттом, смогли перебросить мост через пропасть, возникшую в нашем эстетическом и критическом сознании между восприятием традиций и новых веяний в искусстве. Художники и фотографы, работы которых следуют традициям или выглядят таковыми, как правило, не вызывают никакого интереса у современных критиков, особенно в Америке. Хотя мы почитаем историю и славные деяния прошлого, но мы обычно не любим оглядываться на нее, выбирая пути развития для жизни и культуры.
Техника и приемы работы. Кристофер Беркетт
Я самоучка, если, конечно, хоть кто-нибудь может себя так называть. Я действительно очень многому научился, читая фотографическую и научную литературу, тестируя бóльшую часть новой информации, стараясь быть наблюдательным и делая свои собственные умозаключения. Несколько пройденных в начале 1980-х годов фотографических мастер-классов дали мне ценный критический взгляд на эстетическую сторону моих работ.
Fashion-фото. Что Вы знаете об этом? | Статьи
Fashion-фото. Что Вы знаете об этом?Первое, что возникает в голове при упоминании fashion-фото, – яркие запоминающиеся картинки из глянцевых журналов мод. Модели с невероятными физическими стандартами и макияжем в необычных позах демонстрируют наряды, которые должны обозначить свежие веяния в сфере моды. Максимальное привлечение внимания – вот задача fashion-фотографий. Все понимают, что эти конкретные модели не предназначены для повседневной жизни, да это и не требуется. Цель — повышение лояльности покупателя к определённому бренду, его линиям одежды, косметики, аксессуаров. Информирование о модных течениях. Именно поэтому известные журналы мод стремятся привлечь к сотрудничеству лучших профессионалов жанра fashion-фотографии.
Общая идеология жанраОсновная цель фотографии в этом жанре – вызвать заинтересованность зрителя, привлечь его внимание к миру fashion-индустрии и внедрить восприятие моды в категорию его постоянных приоритетов. Многие узнают о модных тенденциях и новейших коллекциях из публикаций глянцевых журналов и специализированных сайтов. Некоторые мастера мечтают работать на ведущие бренды и печататься в популярных модных изданиях. Но удаётся это лишь единицам, и понятно почему. Fashion-фото – объективно сложный жанр, недоступный новичкам. Успех приходит только к самым талантливым и упорным после многих лет практики, терпеливого преодоления неудач, постижения специфических тонкостей, гораздо более глубокого, чем простое фотографирование одежды.
Специфические признаки fashion-фотографииИстоки жанра нужно искать в 1856 году. Именно тогда фотограф Адольф Браун снял серию снимков герцогини Вирджинии Ольдони в различных модных платьях. Так Браун стал родоначальником fashion-фото, а герцогиня – первой фотомоделью. Начало ХХ-го века ознаменовалось появлением первых модных журналов – сначала La mode practuqie, чуть позже Vogue. А в 1911 году в журнале Art et Decoration впервые была напечатана целая серия фотографий коллекции от «кутюр» Поля Пуаре. Таким образом, биография жанра fashion-фото ведётся уже более полутора веков. За это долгое время определились специфические особенности стиля, выделяющие его из прочих жанров фотографии. Попробуем выделить основные отличия:
- Очень низкий КПД. Удачный кадр может потребовать нескольких дней подготовки и 10-15 часов съёмки. Можно сравнить с поиском золотого самородка в куче пустой породы. Чтобы добиться успеха, нужно много и упорно работать;
- Любая деталь в композиции, каждая мелочь несёт смысловую нагрузку и всесторонне продумывается до начала сессии. На снимке не бывает неожиданной тени, случайного пятна, лишней складки на одежде, незапланированного предмета или детали. Если что-то присутствует в кадре – значит, так и было задумано;
- На внутренний посыл зрителю работает вся композиция: облик модели, её поза, одежда, аксессуары и прочие детали. При этом рекламный характер профессионального fashion-фото остаётся незаметным и ненавязчивым: клиент не должен ощущать давления, банального призыва купить тот или иной продукт. Фотограф лишь даёт красивую информационную картинку происходящего в сфере моды, помогая покупателю сделать правильные выводы;
- Всё в композиции должно быть ярким, дерзким: наряды, косметика, позы, окружающий антураж. С некоторым «перебором» по отношению к общепринятым канонам. Снимок сразу должен выделиться среди прочих, привлечь и удержать взгляд зрителя. Не случайно существует целый класс имиджевого макияжа специально для фотосессий, помогающий создать яркую запоминающуюся картинку;
- Одним из важнейших компонентов fashion-фото является свет. Он создаёт интригу композиции, помогает диалогу мастера со зрителем. Начинающим фотографам без обширных знаний в области колористики, теории композиции и практического опыта использования осветительного оборудования добиться удачного результата практически невозможно;
- В fashion-съемках участвуют несколько специалистов, каждый — профессионал своего дела, имеет собственную зону ответственности. Фотограф не занимается макияжем, осветитель – костюмами, а костюмер не вмешивается в работу фотографа. Но успех или провал фотосессии в целом всё же чаще связывается с личностью фотографа. Подбор высококлассной команды – его прерогатива;
- Fashion-фото в любой исторический период является отражением эпохи, оно пропитано духом общественных предпочтений, точно передаёт степень развития культуры, атмосферу времени, устремления людей и их идеалы;
- Современная модная индустрия немыслима без цифровых графических редакторов. Возможность постобработки и ретуши фотографий подарило стилистам и фотографам невероятную свободу фантазии, раскрепостило умы и расширило творческие возможности.
У этого жанра существует несколько направлений, различающихся стилистикой, местом съёмки или назначением фотографий.
Съёмки с подиума
Очень удобны для фотографов тем, что их не приходится организовывать. За них это делают дома моды известных кутюрье, рекламные фирмы и всевозможные спонсоры. Любой уважающий себя бренд устраивает минимум один-два показа в год на подиумах Парижа, Милана, Лондона, Нью-Йорка. Фотографу нужны только умелые руки, достойная техника и правильный свет. За образ моделей для зрителя отвечают организаторы.
Уличная съёмка (Street style)
Она может быть постановочной с тщательной проработкой кадра и образа моделей, а может — спонтанной. Фотограф просто сливается с людской массой и выискивает необычных, стильных, выделяющихся из толпы людей. Здесь важно быть наблюдательным, суметь уловить и передать зрителю общее впечатление от человека: его облика, причёски, предметов одежды, обуви, необычных аксессуаров. Такие снимки сейчас очень модны в блогах и на личных страничках фотолюбителей.
Одежда без модели
Это направление называется «Flat lay». Снимки печатаются в журнале или размещаются в сети. Часто сопровождаются вопросом — «надели бы?». Задачи выразить какую-либо идею или передать настроение здесь не ставится. Акцент – на фактуру и цветовую гамму собственно предметов одежды. Никаких тебе моделей, никакого макияжа. Даже с фоном не следует заморачиваться: съёмка flat lay производится на белом фоне.
Каталожные и коммерческие фото
Предназначены для размещения в каталогах модной одежды с целью привлечения покупателей. Образы для съёмок создаются стилистами по полной программе – с моделями, макияжем, аксессуарами. И, чтобы не рассеивать внимание потенциального покупателя, помочь ему максимально разглядеть все детали и нюансы покроя конкретной модели одежды, съёмка производится на белом фоне.
Имиджевая, журнальная съёмка
С лучшими образцами подобного фото мы встречаемся в популярных глянцевых журналах. Вот где настоящее мастерство – высший пилотаж! Для того чтобы достичь такого уровня, нужно научиться не только видеть модную одежду и лицо модели, но и почувствовать внутреннюю динамику кадра, его настроение. И всё это передать зрителю посредством макияжа, света и нестандартных декораций. Начинающим фотографам советуем сначала хорошенько попрактиковаться в более простых жанрах.
Модные течения и профессиональные приёмыХорошей школой для новичков может оказаться копирование мастеров fashion-фото. Постарайтесь детально разобраться в том, как подготовлена площадка для съёмки, как выставлен свет, выдержан баланс света и тени. Как подготовлена к съёмке модель: поза, причёска, макияж. Попытайтесь воссоздать все условия и сделайте несколько кадров. Сопоставьте снимки, проанализируйте, что у Вас не так. Исправьте ошибки и сделайте ещё серию. Ближе к оригиналу? Не очень? Пытайтесь ещё. Так методом проб и исправления ошибок Вы будете маленькими шагами постигать тонкости жанра. С опытом постановочные фотосесии усилят творческое видение снимка и умение передавать его атмосферу и настроение.
А ещё можно воспользоваться некоторыми беспроигрышными приёмами, неизменно вызывающими любопытство зрителя и привлекающими внимание.
Грубый макияж. Щёки со следами потёкшей туши выглядят неаккуратно и хаотично. Но непременно привлекут внимание зрителя и придадут образу дух бунтарства, пренебрежения нормами и канонами. Необходимо лишь прочувствовать все нюансы композиции в целом и правильно расставить акценты.
Спорт и ЗОЖ. Растущая популярность ЗОЖ находит отражение и в фотографии. Тренированное тело с рельефными мышцами, всевозможные спортивные аксессуары в кадре привлекут внимание. Для съёмки подойдёт спортзал в школе, площадка в ближайшем дворе, заброшенный стадион в парке. Подобный антураж выгодно преподнесет совершенство модели.
Съемка на пленку. Казалось бы, цифра уже победила во всех сферах нашей жизни, однако, это не так. По крайней мере, в фотографии. Многие мастера сохраняют верность старой доброй плёнке. Снятые на плёнку кадры неповторимы: от них веет особой атмосферой, мягкость оттенков и цветовых переходов радует глаз. Любое фото, снятое на плёночную камеру, выглядит теплее, интимнее, чем цифра.
Модель в маске. В fashion-индустрии многое, если не всё, зависело от внешности модели и настроения, которое она способна передать зрителю. Сегодня популярно новое направление, выражающее протест против персонализации модных течений. Модели предстают перед объективом и выходят на подиум в масках, переключая всё внимание зрителя на главный объект – творение кутюрье. Это могут быть полумаски, или маски, полностью скрывающие лицо. Роль маски могут сыграть очки необычной формы, делающие внешность неузнаваемой.
Приём «только что из-под душа» Невероятно зрелищный эффект мокрой одежды и мокрых волос не теряет актуальности на протяжении последних лет и с энтузиазмом применяется в fashion-фотографии. Мокрые волосы с падающими каплями воды как бы бросают вызов устоявшимся стандартам, а облегающая тело мокрая одежда демонстрирует формы модели в выгодном свете.
Сидячая поза. И на подиуме, и на страницах журналов привычнее видеть модель стоя, так проще продемонстрировать достоинство новых фасонов. Однако бывают ситуации, когда гораздо выгоднее представить модель, свободно расположившуюся в удобном кресле в расслабленной, независимой позе, демонстрируя полное равнодушие к зрителю. Этот провокационный приём часто используется начинающими фотографами. Бросая вызов общественным условностям, они вызывают шквал эмоций, а значит и интерес к своим работам.
Съемки в случайных местах. В противовес глянцу и гламуру для съёмки выбираются «непотребный» урбанистический пейзаж: грязные улицы, обшарпанные стены, переполненные мусором урны, телефонные будки с разбитыми стёклами. Если к подобным трущобам удачно подобрать образ модели, можно создать несколько «литературную» атмосферу безысходности, своеобразную «достоевщину» в fashion-жанре. Можно быть уверенным, что такие съемки будут весьма любопытны зрителю и запомнятся надолго.
Дефекты внешности – изюминка снимка. Часто незначительные дефекты внешности можно сделать сильной стороной своего фото. Сделав акцент на непропорциональность лица, веснушки или родинки, можно вокруг них построить замысел фотографии. Вместо сглаживающей ретуши признаки несовершенства даже усиливают, делая модель более понятной, близкой человеку из толпы.
Неестественные кукольные позы. С помощью макияжа моделям придают кукольные выражения лиц, наряжают соответствующим образом и снимают в позах, характерных скорее для кукол, чем для живого человека. Это ещё один способ «обезличивания» модели и повышения важности предметов одежды, аксессуаров и окружающей обстановки.
Пастельная палитра. Минимализм. Буйство цветов и оттенков на страницах модных журналов хорошо освоено мастерами fashion-фото и используется как мощное оружие. Конкурировать с ними на этой поляне сложно, да и зрительский глаз постепенно привыкает и устаёт от безальтернативности. Однотонный фон, неброские фасоны одежды, пастельные тона тканей и минимализм в макияже в этих условиях становятся хорошей приманкой для глаз зрителя, невольно концентрируют его внимание. Используйте это!
Главная идея fashion-фото – привлечение внимание зрителя всеми возможными способами. Не бойтесь эксперимента, больше практикуйтесь в постановочных фотосессиях. И, что самое важное, стремитесь к тому, чтобы каждый спуск Вашей камеры был осмысленным, осуществлял определённую идею. Используйте лучшие снимки для создания фотоальбомов, наборов фото на подставке и постеров / плакатов. Наслаждайтесь своими шедеврами!
Нужно ли согласие на фото? Три совета фотографам и три совета таксистам, как снимать людей
22 165 просмотров
Что такое изображение гражданина и что будет за фото без согласия? Расскажу на примерах. В конце статьи три конкретных совета для таксистов и других авторов контента: что им нужно сделать, чтобы использовать видеорегистратор законно.
Меня зовут Катя Канева, я патентный поверенный РФ №1685, судебный юрист и консультант по управлению. Решила на днях прокомментировать статью о том, что водитель «Яндекс.Такси» публикует ролики с пассажирами. В комментариях получила большое количество вопросов, предложений, измышлений и советов от юристов. Решила написать статью, чтобы два раза не вставать.
TL;DR: Автор блога, помни, ты не имеешь права использовать фото других людей (кроме своего) без их согласия за исключением нескольких случаев (о них подробнее ниже). Обрати внимание на слово «использовать», а не «снимать».
О чем идет речь?
На VC была опубликована статья, в которой автор негодовал по поводу того, что Яндекс допускает размещение своими водителями различного видеоконтента, посвященного эксплуатации изображений граждан, которые попали в неудачный кадр на видеорегистраторе (например, покашляли в салоне в разгар карантина). И неожиданно стали звездами YouTube.
Мнения в комментариях разделились: кто-то призывал распять всех таксистов, кто-то предлагал обсудить их уровень заработной платы и так далее. Комментаторы, отметившие, что, вообще-то, при публикации чужих изображений нормальные блогеры замазывают лица, – были в меньшинстве.
Я, со своей стороны, приняв участие в дискуссии, столкнулась с определенной долей правового нигилизма. Решив, что лучший способ бороться – это возглавить, публикую эту статью.
Что такое изображение гражданина?
Согласно ст. 152.1. ГК РФ изображением гражданина являются (внезапно) его фотографии, а также видеозаписи или произведения изобразительного искусства, в которых он изображен. Это могут быть рисунки или даже скульптуры.
С точки зрения закона, защита собственного изображения является так называемым «личным неимущественным правом». К таким же «неимущественным» правам относятся: право на честь и достоинство, право на собственное имя или на выбор и использование псевдонима, право быть автором произведений и др.
Как охраняется изображение гражданина?
Есть общее правило, которое гласит: обнародование и использование изображения гражданина БЕЗ его согласия запрещено. Точка.
Второй раз обращаю внимание на то, что в статье есть слово «использование», а не слово «съемка». Снимать видео или делать фото при условии, что съемка осуществляется открыто, можно почти в любых местах.
Из общего правила есть исключения:
· Можно использовать без согласия, если гражданин позировал за плату.
Тут все просто. Если есть модель, которой вы платите за позирование или съемку в вашем ролике, – специальное согласие не нужно. Предполагается, что существует договор (об оказании услуг по позированию, например) и есть оплата по нему. Если его у вас нет, его нужно сделать, иначе нужно согласие.
· Можно, если обнародования изображения требуют государственные интересы или безопасность общественности.
Это, к примеру, могут быть случаи использования изображений разыскиваемых лиц или пропавших без вести или граждан, являющихся очевидцами правонарушений.
· Можно, если изображение получено на публичном мероприятии или в месте, открытом для свободного посещения, и ПРИ ЭТОМ НЕ оно является основным объектом использования.
Очень много споров возникает именно по поводу этого момента. В комментариях к упомянутой статье про таксистов меня пытались убедить в том, что видео с харкающими пассажирами такси это норма, потому что… пассажиры-то не являются основным объектом использования…
Почему же мы в таком случае наблюдаем не 8 часовое видео, как в такси садятся и выходят пассажиры, или таймлапс? Возможно, потому, что это никому не интересно. И мы имеем дело с контентом, в котором намеренно подобраны конкретные пассажиры и их поведение. Очевидно, что в таких случаях – изображение таких граждан является основным объектом использования и на это использование должно быть согласие (или договор на съемки).
Иная ситуация в ресторане, на пляже или в театре – место открыто для свободного посещения и фотограф имеет право запечатлеть панораму или общий кадр. Если же он при этом выделит конкретного человека или группу лиц фокусом или обработает фото соответствующим образом – изображения этих граждан превратятся в основной объект использования. Все зависит от конкретного случая.
Также в пленуме Верховного Суда РФ от 23.06.2015 №25 есть дополнительный вариант:
· Изображение гражданина может быть использовано без его согласия, если имеет место публичный интерес (например, гражданин занимает государственную должность, политик), при этом использование изображения происходит исключительно в рамках конкретной политической или общественной дискуссии за исключением случаев, когда использование изображения продиктовано только целями обывательского интереса либо извлечением прибыли.
Тут тоже все более или менее ясно: использовать изображения политика или певца для статьи или дискуссии – это ОК. Использовать изображения этих же лиц для целей обывательского интереса (смотрите, как я через забор снял писающего Пупкина!) или для принтов на футболках – не ОК.
Казалось бы, что может быть проще и понятнее? Но, как и всегда, когда возникает пересечение интересов закона и творчества, мы вынуждены разбираться в различных «а что, если….»
Какие подводные?
Согласие на использование изображения гражданина — это сделка (ст. 153 ГК РФ). В судебной практике также встречается мнение, что сделка эта односторонняя (как доверенность), и в связи с этим данное ранее согласие может быть отозвано гражданином в любой момент.
Важным моментом является форма этой сделки. Теоретически, согласие на использование изображения может быть дано как в устной, так и в письменной форме. При этом мы понимаем, что в случае спора факт сделки придется доказывать и следует убедиться в своей возможности сделать это. Согласие также может быть дано путем совершения определенных конклюдентных действий (ст. 158 ГК РФ) – например, в форме совершения оплаты по договору оказания услуг, регулируемого офертой на сайте (читайте оферты и пользовательские соглашения, друзья).
Общедоступность изображения гражданина сама по себе (например, открытый профиль во ВКонтакте) не дает никому права использовать его изображение без согласия.
Изображения несовершеннолетних детей охраняются также, как изображения взрослых граждан. При этом согласие на использование получается от родителей или законных опекунов. После смерти защитой прав на изображение гражданина могут заниматься его наследники.
Использование на сайте компании или в буклетах фотографий сотрудников без их согласия – точно такое же нарушение, если речь не идет о предусмотренных законом исключениях.
Если право на изображения гражданина нарушит коммерческая организация (ИП), например, использовав без согласия фото гражданина в рекламе, реклама в целом может быть признана ненадлежащей с соответствующими штрафами уже со стороны ФАС.
Я фотограф, я все это прочитал и мне грустно — что мне делать?
1) В первую очередь, нужно выдохнуть и подумать: как именно вы планируете использовать изображения конкретных граждан и какой ваш статус (частный ли вы фотограф и делаете фото «в стол» для себя, либо вы действуете как ИП или представляете компанию/СМИ)?
2) Если есть планы коммерциализировать изображения граждан, продавать на стоках или передавать по лицензии – необходимо получить согласие. Распечатать листок формата А4 и дать подписать в моменте конкретному человеку, которого вы сняли на улице, гораздо проще, чем думать потом, где его взять.
3) Если ваша модель позирует за плату – убедиться, что у вас оформлен соответствующий договор, по которому предусмотрена плата за эти действия, либо есть хотя бы какая-то расписка. Подготовьте текст заранее и держите под рукой.
Я таксист, я ничего не читал, но тоже хочу совет, как мне быть с видеорегистратором?
1) Убедиться, что в авто на видном месте присутствует информация о видеосъемке в формате, аналогичном супермаркетам (купите наклейку – «ВЕДЕТСЯ ВИДЕОНАБЛЮДЕНИЕ» или в крайнем случае предупреждайте на камеру об этом своих пассажиров), а также в том, что вашу камеру (регистратор) вообще видно. Сидящему в салоне пассажиру должно быть понятно, что работает камера и он не пялится в мячик для гольфа (ст . ст. 137, 138.1. УК РФ никто не отменял).
2) Снимайте сколько хотите (это не запрещено, если оборудование не скрытое), храните видео в личном альбоме и используйте в случае необходимости для самозащиты (в случае атак или клеветы на вас пассажирами, в суде или в полиции).
3) Как только вам необходимо будет «сделать контент» для YouTube – вы обязаны получить согласие конкретного гражданина на участие в вашем ролике либо замазать лицо пассажира в кадре.
Я верю, что большинство присутствующих здесь — умные и адекватные люди. Если речь идет о творческих людях – тем более. Адекватный пассажир не будет кричать «Вези меня, м….зь» или грубить водителю, а адекватный водитель – не будет выкладывать на YouTube лица своих пассажиров без предварительного согласия или использования соответствующих фильтров. Если по этой теме у вас возникнут вопросы — я всегда на связи в Директе Instagram @kaneva.katia и помогаю всем, кто ко мне обратится.
Пишите, спрашивайте, обязательно подскажу!
Советы по созданию фотопроекта Статья
«Не забывай — никто другой не видит мир так, как ты, поэтому никто другой не может рассказывать истории, которые ты должен рассказывать». — Писатель Шарль де Линт
У уличных фотографов изображения получаются естественно, но иногда слова, которые завершают их историю, — нет. Честно говоря, одна из самых больших проблем, с которыми сталкиваются уличные фотографы, когда дело доходит до публикации, — это сделать скачок от серии убедительных изображений к полноценному проекту уличной фотографии с письменными комментариями.
Если у вас есть интересный проект, который вы хотели бы опубликовать, но не можете найти слов, чтобы объяснить его, вот несколько советов, которые помогут вам начать работу. Но обо всем по порядку, какую статью вы хотите написать? Рассмотрите следующие типы статей, а затем выберите ту, которая хорошо соответствует вашему стилю, образу и интересам. Тогда вы будете готовы создать свой уникальный проект
Проекты на основе местоположения — это может быть путеводитель по городу, подобный этому под названием «В центре внимания уличной фотографии в Кливленде», в котором вы описываете лучшие места для съемки в вашем городе, как туда добраться и что делать или не делать в область.Этот вид проекта также может быть шире или уже по своему охвату, то есть вы можете сосредоточиться на небольшом районе в городе или на всей стране.
Тематические проекты — В статьях такого типа можно сосредоточиться на любой теме, которую вы выберете. Это может быть что-то вроде «Исследование культуры« Икс »» или «Люди дремлют на публике». Убедитесь, что ваши изображения и история сосредоточены на одной конкретной теме. Вот пара прошлых статей, которые являются хорошими примерами тематических проектов:
Статьи с практическими рекомендациями — В статье с практическими рекомендациями вы объясняете конкретный аспект уличной фотографии и демонстрируете эти методы с вашими изображениями.Это может быть что-то вроде «Как рассказать историю с помощью изображений» или «Как использовать свет и тени в уличной фотографии». Вот пара примеров из прошлых выпусков:
Абстрактные / творческие проекты — Этот вид проектов больше связан с идеей, мыслью или философией, которые вы изображаете с помощью уличной фотографии. Вот два хороших примера абстрактных / творческих проектов:
Статьи об снаряжении — Статьи, связанные с снаряжением, могут быть обзором любого снаряжения или общей статьей с описанием того, какое снаряжение лучше всего подходит для вас, когда вы снимаете улицы и почему.
Интервью — Каждый месяц мы интервьюируем известного фотографа. Мы рассказываем об их работе в аудио-интервью и создаем галерею некоторых их изображений. Если вы хотите пройти собеседование, свяжитесь с нами.
Теперь, когда у вас есть представление о том, какую статью вы создадите, пора по-настоящему начать мозговой штурм вашего содержания. Чтобы воплотить идеи в жизнь, задайте себе следующие вопросы:
- Почему вы выбрали именно эту тему? Что было вашей мотивацией или вдохновением?
- С какими техническими и личными препятствиями вы столкнулись при получении изображений? Как вы их преодолели?
- Что вы узнали из опыта? Как вы думаете, какие аспекты проекта могут быть полезны другим уличным фотографам?
Всегда пишите так, как будто вы разговариваете с другом.Поддерживайте разговорный тон вашей статьи. Возможно, вам даже будет полезно использовать программу для диктовки и просто рассказать о своей статье, чтобы начать работу.
Когда дело доходит до создания комментариев к отдельным фотографиям, вы захотите написать пару предложений о каждом изображении. Вы можете использовать один или несколько из этих вопросов в качестве руководства, если хотите:
- Какие проблемы у вас возникли при создании изображения и как вы их решили?
- Какие были условия? (т.е.свет, погода, окружающая среда)
- Какое специальное оборудование или методы вы использовали для создания этого изображения? (Например, фотоаппарат, объектив, осветительное оборудование, постобработка)
- Какая предыстория стоит за объектом на изображении или как эта сцена произошла?
Готовы разместить статью? Не так быстро! Вот контрольный список того, что вам нужно включить в свой проект:
- Ваша статья на 1200 слов в документе Word или обычном текстовом файле.Вы можете указать, какая фотография куда идет, включив строку с названием изображения между абзацами.
- Восемь фотографий размером 2200 пикселей в ширину и 72 точки на дюйм (по возможности в одном zip-файле).
- Ваша фотография , которая будет опубликована в квадрате 300 пикселей.
- Краткая биография (достаточно одного-двух абзацев), объясняющая, кто вы.
- Список ваших онлайн-ссылок , включая ваш веб-сайт, Flickr, 500px, Tumblr, Facebook и т. Д.
После того, как вы собрали изображения, написали статью и собрали все остальное вместе, вы готовы представить свой проект. Что теперь? Просто отправьте его по электронной почте основателю и редактору SPM:
.Мы свяжемся с вами после того, как рассмотрим вашу статью. Когда мы свяжемся с вами, мы можем предложить вам несколько предложений по улучшению вашего проекта, или мы можем решить пойти дальше и опубликовать его как есть.Кроме того, не стесняйтесь писать нам по электронной почте во время процесса создания проекта, если вы застряли или вам понадобятся какие-то сторонние предложения, мы будем рады помочь.
Вкладывай копейки в себя
(вместо того, чтобы тратить тысячи на снаряжение)
Вдохновляйтесь и создавайте собственное видение. Бесценное вдохновение и советы уличных фотографов для уличных фотографов.
Советы по цифровой фотографии — National Geographic
Сегодня цифровые камеры предлагают превосходное качество изображения, которое напрямую конкурирует с пленочными.
Эти камеры выглядят и действуют как традиционные камеры с некоторыми дополнительными функциями. Сложные конструкции фотоаппаратов быстро уходят с рынка, потому что фотографы хотят делать снимки, а не увязнуть в сложных технологиях.
Многие особенности цифровых фотоаппаратов идентичны пленочным фотоаппаратам, кое-что немного изменено по сравнению с ожиданиями от пленки, а ряд особенностей уникален для цифровой фотографии. Некоторые из существенных различий могут помочь вам делать снимки лучше, чем вы когда-либо делали с помощью пленочной камеры.
Для получения качественных результатов с любой камеры основы фотографии применимы независимо от способа захвата изображения. Штатив всегда важен, если требуется длинная выдержка и используются большие телеобъективы. Короткая выдержка остается ключевым способом остановить действие, а диафрагма продолжает влиять на глубину резкости. Важные части сцены по-прежнему должны быть в центре внимания, а драматический свет всегда помогает создавать драматические фотографии.
«Цифровой» цифровой фотоаппарат заставил даже опытных фотографов опасаться, что эту новую технологию будет сложно освоить.Но учтите это: ни один новичок никогда не брал в руки камеру и не знал, что делают все элементы управления. Для серьезного фотографа диафрагма и выдержка определенно не были инстинктивными.
Типы фотоаппаратов
Цифровые фотоаппараты бывают самых разных форм, от карманных фотоаппаратов до современных цифровых SLR. Не существует правильного или неправильного типа, хотя конкретный может быть лучше всего для вас и вашей фотографии.
Простые цифровые фотоаппараты «наведи и снимай» могут обеспечить удивительное качество, если у них есть подходящие объективы и датчики.Поскольку фокус и экспозиция у них полностью автоматические, их просто нужно навести на объект и щелкнуть. У них ограниченные возможности управления изображением, хотя даже очень недорогие камеры часто имеют элементы управления балансом белого. Некоторые из них исключительно компактны, легко помещаются в карман рубашки, что делает их идеальными фотоаппаратами, которые всегда можно держать под рукой, так что вы не упустите возможность сделать отличную фотографию.
Продвинутые камеры наведи и снимай похожи в том, что они в основном полагаются на автоматическое управление; однако эта группа имеет тенденцию добавлять специальные функции, чтобы сделать камеры немного более гибкими.К таким функциям относятся компенсация экспозиции, дополнительные элементы управления балансом белого, ограниченные ручные настройки и многое другое. Все еще относительно недорогие, эти камеры могут стать хорошим знакомством с цифровыми технологиями и идеально подходят для семей серьезных фотографов.
Цифровые зеркальные фотокамеры со сменным объективом предлагают все элементы управления 35-миллиметровой зеркальной фотокамеры, включая объективы, которые предоставляют множество возможностей выбора фокусного расстояния. Эти камеры определенно больше, чем другие цифровые камеры. Они включают в себя полные и обширные средства управления фотографией, лучшие технологии обработки и обработки изображений, высокий уровень подавления шума и многое другое.ЖК-панель на задней панели SLR может использоваться только для просмотра изображений, поскольку датчик не может обеспечить «живое» изображение из-за конструкции зеркала.
Снимайте с самого начала
Чтобы получить лучшие фотографии с цифровой камеры, нужно делать это с самого начала. Тем не менее, есть идея, что не нужно прилагать много усилий, когда у вас есть компьютер, который «помогает». Эта идея иногда достигала почти сюрреалистических размеров. Пару лет назад в статье о цифровой фотографии в крупном новостном журнале говорилось, что доступно программное обеспечение, которое автоматически преобразует фотографии любителей в изображения, которые будут конкурировать с лучшими из профессионалов.Этого программного обеспечения никогда не существовало и не будет, потому что хорошая фотография всегда была связана с искусством и ремеслом; о понимании инструментов ремесла и умении ими пользоваться; и о восприятии и способности запечатлеть изображение, которое привлекает внимание аудитории и хорошо передает информацию.
Просто помните, что цифровая фотография по-прежнему остается фотографией.
Основы
Самая распространенная ошибка — дрожание камеры. Если вы непреднамеренно перемещаете камеру во время нажатия на кнопку спуска затвора, вы рискуете размыть изображение или уменьшить его резкость.Держите это устойчиво!
Экспозиция
Большинство компактных фотоаппаратов имеют простую функцию коррекции экспозиции, которая обычно позволяет вам переэкспонировать или недоэкспонировать изображение. Поэтому, если объект преимущественно темный, поэкспериментируйте, переэкспонировав для компенсации. Если объект преимущественно светлый, лучше всего использовать недодержку. Попробуйте сделать пробный снимок, посмотрите на него на экране на задней панели камеры, проверьте гистограмму и отрегулируйте компенсацию экспозиции. Не бойтесь снимать четыре или пять вариантов, так как ЖК-экран не всегда точен.Вы можете удалить плохие картинки позже.
Композиция
Очень простое правило композиции известно как правило третей или правило крестиков-ноликов. Представьте, что ваш видоискатель или ЖК-монитор разделены на девять квадратов одинакового размера, как сетка крестиков-ноликов. Скомпонуйте кадр, разместив объект в центре в одной из четырех точек пересечения. Это должно помочь вам создавать более эстетичные портреты.
Zoom
Ваша компактная камера, вероятно, будет иметь автофокусный зум-объектив.Вы обнаружите, что возможность увеличения объекта просто фантастическая. Смелее. Используйте зум-объектив и скомпонуйте кадр, чтобы объект заполнил кадр. Начнем с того, что удивлюсь, если у вас не получится много маленьких в кадре снимков. Когда вы смотрите в видоискатель, смотрите на всю рамку изображения и насколько велик объект на вашем снимке, а не только в глаза человека, которого вы фотографируете.
Изменение точки обзора
Еще одна вещь, которую следует учитывать при съемке, — это ваша точка зрения.Снимок может быть интереснее, если он сделан под необычным углом. Не бойтесь лечь и посмотреть на объект съемки — это особенно динамичный подход при съемке домашних животных или детей, а также меньшая угроза для объекта съемки. Точно так же вы можете попробовать подняться на более высокую точку обзора и смотреть на объект сверху вниз. А еще лучше попробуйте оба, а затем удалите тот, который вам меньше нравится.
Передача цифровых изображений
Сегодня в цифровых фотоаппаратах есть возможность передавать фотографии на компьютер.Обычно для этого используется какой-то кабель, хотя в некоторых камерах используются инфракрасные и другие беспроводные технологии. Однако прямое подключение может быть не лучшим способом для фотографов загружать фотографии на жесткий диск компьютера. Многие люди находят кардридер намного удобнее.
Ключи к работе в цифровой темной комнате
Многие фотографы пытались работать с программами обработки изображений, такими как Adobe Photoshop, и нашли весь процесс трудным, пугающим и утомительным.Одна из основных причин этого заключается в том, что большая часть инструкций в книгах и классах использует неправильный подход для фотографов: они сосредоточены на программном обеспечении, а не на фотографии.
На фото «правила». Это важно помнить. Когда программное обеспечение «отвечает», фокус не на изображении; он заключается в изучении и запоминании всех функций программы. Многие фотографы пропустили занятия, которые научили их таким вещам, как выделение и слои, задолго до того, как они поняли, зачем им нужны такие знания.Это произошло просто потому, что инструктор считал эти вещи ключевыми элементами Photoshop.
Как фотограф вы знаете свои фотографии и знаете, что они должны делать. Конечно, вы можете не знать всего, что можно делать с изображением в программе, но это менее важно, чем то, почему вы сделали снимок. Только вы можете знать это, и ваше фотографическое намерение поможет вам, даже с помощью Photoshop, в верном и устойчивом, управляемом ремеслом путешествии, не зацикленном на технологиях.
Эксперименты без страха — еще одна ключевая идея использования цифровой темной комнаты.Часто фотографам приходилось платить цену за эксперименты, и многие проявили осторожность и принесли эту осторожность с собой в цифровую темную комнату. Просто помните, что вы мало что можете сделать с изображением на компьютере, что нельзя отменить. Отпустите себя и не бойтесь экспериментировать.
Из Путеводитель по фотографии: Digital Media и Полное руководство по фотографии
Библиотека статей о композиции фотографий
7 Руководство по быстрой композиции ландшафта от Расса Бёрдена
Прямое описание основных правил композиции.
Основное руководство для фотографов дикой природы: композиции дикой природы
Отличная глава из книги Билла Силликера. И снова Amherst Media разрешила нам опубликовать его в нашей библиотеке. Посмотрите действительно хорошие примеры.
Руководство по фотографии природы для новичков: композиция
Отрывок из книги Куб Кана. Амхерст Медиа любезно разрешила опубликовать его в нашей библиотеке.
Руководство по улучшению фотографической композиции
Прекрасные примеры для начинающих и опытных фотографов.Правила композиции: простота, правило третей, линии, баланс, обрамление, недопущение слияний.
Учебное пособие по фотографии: композиция Джеффа Лоуренса
Советы по композиции, техники кадрирования, выбор точки обзора.
Глаз для композиции Гэри Стэнли
Правила, советы и вдохновляющие примеры.
Композиция и элементы визуального дизайна Роберта Бердана
Много информации: линии, формы, цвет, текстура, баланс изображения, правила пропорций и т. Д.Прекрасные примеры.
Теория цвета в применении к пейзажной фотографии, Майкл Райхманн
Хорошее описание цветов первого и второго порядка, дополнительных и гармонизирующих цветов, интенсивности света. Действительно красивые фото в качестве примеров.
Основные приемы фотографии (учебное пособие ВМС США)
Не дайте себя обмануть старыми черно-белыми примерами из этой книги. Это идеальное руководство по улучшению фотографии, и оно содержит действительно хорошие примеры ракурсов и композиции.
Фото Композиция AGFA
Действительно хороший урок. Возьмите предмет и попробуйте сделать все вариации композиции. Хорошие примеры.
Искусство композиции Ли Фроста
Хорошая статья об общих правилах и их нарушении. Кадрирование, правило третей, линии, положение камеры.
Композиция: Нарушение всех правил. Автор Глория Хопкинс.
WYSIWYG — нарушение правил композиции!
Приемы фотографии: перспектива. Автор: Клаус Шрофф.
Глубина резкости, фокус, фокусное расстояние, изоляция объекта, разделение, сжатие, слои.
Техники фотосъемки: использование света, Клаус Шрофф
Точечный свет, подсветка сзади, монохромный, цветной и т. Д.
Композиция I: выход за рамки снимка Глории Хопкинс
Рекомендации по композиции: ведущие линии.
Композиция II: Композиция в фотографии природы и элементы фотографии Глории Хопкинс
Рекомендации по композиции: свет.
Композиция III: Композиция в фотографии природы и элементы фотографии Глории Хопкинс
Рекомендации по композиции: глубина и цвет.
Композиция с 6х6 …? Square Scotland от Вима ван Велзена
Как скомпоновать фотографии в среднем формате.
Композиция Refresher от Терезы Хусарик
Несколько советов по составу.
Золотое сечение Стюарта Лоу
Естественные и математические правила и их применение в дизайне.
Поиск подходящего формата для квадратного холста по Джону Хагану
Примеры рисунков.
Фотография, золотая середина и вызывающая крутизна Лори Нивин
Несколько коротких примеров.
Золотое сечение и фотография Евгения Ильченко
Несколько примеров и инструмент для настройки фото, которые помогут скорректировать композицию.
Подписи к фотографиям и порезы являются наиболее читаемым типом тела в публикации. Из всего новостного контента только заголовки статей или заголовков имеют более высокую читательскую аудиторию, чем заголовки.Отсюда следует, что стандарты точности, ясности, полноты и хорошего письма для подписей и порезов столь же высоки, чем для других шрифтов. Как и в случае с заголовками, подписи и порезы должны быть четкими. Как и рассказы, они должны быть удобочитаемыми и информативными. Примечание. Названия и вырезки — это термины, которые часто используются как синонимы, особенно в журналах. Для наших целей мы сделаем следующие различия. Подписи: Подписи — это маленькие «заголовки» над «линиями порезов» (словами, описывающими фотографию).См. Пример. Порезы: Порезы (в газетах и некоторых журналах) — это слова (под заголовком, если он есть), описывающие фотографию или иллюстрацию. См. Пример.
Примечание: Не на всех фотографиях есть строка подписи.См. «Советы и условия» ниже. Читательское поведение W Когда вы пишете порез с подписью или без нее, полезно четко помнить о типичном поведении читателя при «использовании» фотографии и сопроводительного текста:
Требуемая информация Конкретная необходимая информация может варьироваться от одной фотографии к другой.Но для большинства картинок читатель хочет знать такую информацию, как:
Советы и термины: Будьте краткими; быть точным; не будь банальным Порезы должны быть максимально лаконичными, но не должны звучать как телеграммы или пулеметы.В отличие от заголовков (и строк заголовков) они должны содержать все статьи и союзы, как и предложения в новостях. Обрезки новостной картинки должны быть простыми и четкими. Следует избегать банальной записи. Не указывайте на очевидное, используя такие фразы, как «смотрит», «показано» и «изображено выше». Не редактировать. Автор вырезок никогда не должен делать предположений о том, что думает кто-то на картинке, или пытаться интерпретировать чувства человека по его или ее выражению.Читателю следует предоставить факты и позволить самому решить, что это за чувства или эмоции. Избегайте известного; объясните неизвестное. Автор вырезки не должен характеризовать изображение как красивое, драматическое, ужасное или использовать другие описательные термины, которые должны быть очевидны на фотографии. Если это не видно на фотографии, то, если вы скажете читателю, этого не произойдет. Однако линия пореза должна что-то объяснять о том, как был сделан снимок, если он показывает что-то, что обычно не наблюдается человеческим глазом.Например, использовался ли широкоугольный объектив? Или покадровая фотография? Пояснения также необходимы для специальных эффектов, таких как использование вставки или последовательности изображений. Отразите изображение. Авторы сокращений должны убедиться, что слова точно отражают картинку. Если на картинке изображены два или более человека, автор отрубов должен подсчитать количество идентифицируемых людей на фотографии и проверить количество и пол людей, указанных на отрезах, чтобы убедиться, что они совпадают.Следует принять особые меры предосторожности, чтобы убедиться, что линия пореза не включает кого-то, кто был вырезан из исходной фотографии. Всегда, всегда, всегда проверяйте орфографию. Автор вырезки должен сравнить написание имен в истории с именами, указанными фотографом, чтобы увидеть неточности. Редактор также должен быть уверен, что имена в порезе совпадают с именами, использованными в рассказе. В порезе должен быть не Джон Смит, а Джон П.Смит в рассказе. «Дикое искусство». Фотографии, не сопровождающие рассказы, часто называют «диким искусством». Порезы для дикого искусства должны предоставлять ту же основную информацию, что и рассказ. Такие вещи, как «пять W» (кто, что, когда, где и почему) следует помнить при написании таких вырезок. Если у вас нет всей необходимой информации, позвоните по телефону и получите информацию. Не пытайтесь писать порез без необходимых фактов. Иногда дикие изображения используются на титульном листе, чтобы подразнить (направить) читателя к внутренней истории.Но, в отличие от телевидения, не дразните читателя в вырезке. Расскажите как можно более полную историю, дав читателю возможность заглянуть внутрь для получения более подробной информации. У большинства порезов для дикого искусства также есть линия подписи (наверху). См. Пример выше. Сопроводительный арт. Если изображение переходит в историю, длинная линия отреза обычно не требуется. Иногда одной линии достаточно, чтобы идентифицировать людей или ситуацию, изображенную на картинке, и прояснить их отношение к истории.Помните, что большинство читателей катлайнов еще не прочитали рассказ. Многие из них не будут читать ничего, кроме вырезки и заголовка. Таким образом, порез должен обеспечивать тонкий баланс между сообщением достаточного количества информации, чтобы читатель мог понять фотографию и ее контекст, при этом быть максимально четким и кратким. Чем короче, тем лучше . Надписи порезам вызывают искушение использовать длинные предложения. Избегайте этого искушения. Порезки, которые сопровождают фотографии Associated Press, печально известны своими бессвязными предложениями.Их нужно переписать в ясные четкие предложения. Элементы времени Большинство газет используют стиль написания сокращений, при котором первое предложение должно быть написано в настоящем времени, а последующие предложения — в прошедшем времени. Обоснование состоит в том, что первое предложение рассказывает читателю, что происходит на фотографии. Последующие предложения рассказывают контекст и предысторию того, что произошло. Пример:
Распространенный недостаток — неправильное размещение элемента времени в первом предложении: . . . выносит 3-летнюю Тину Уилсон из горящего дома в пятницу вечером. Несовместимо иметь в одном предложении глагол в настоящем времени и элемент времени в прошедшем времени (в качестве наречия).Самое простое решение — переместить элемент времени в следующее предложение, как в приведенном выше примере. Также возможно избежать несоответствия, используя элемент времени в качестве прилагательной информации: . . . уносит 3-летнюю Тину Уилсон подальше от пожара в пятницу вечером, уничтожившего ее дом. В некоторых публикациях элемент времени опускается из однолинейных порезов. Критики (включая меня) утверждают, что такая практика часто мешает пониманию читателя. Всегда включайте элемент времени, чтобы проинформировать читателя, когда происходит изображенное действие. Наконец, не занимайтесь фантастикой «Что, скажете, фантастика? Никогда!» Что ж, вы бы удивились. Газеты, в том числе Kansan и Journal-World, часто попадают в него. Обычно это случается, когда фотограф приходит, чтобы что-то снять, но там нет никаких действий или нечего показать. Например, когда фотографу из Канзана нужно было сфотографировать компакт-диск, выпускаемый на местном уровне, он пошел в магазин. Он обнаружил на полке стопку компакт-дисков.И, конечно же, приятно кого-то запечатлеть на фото. Фотограф попросил одного из сотрудников магазина подойти к одной из полок и поднести один из компакт-дисков слегка наклонно, чтобы его было видно. Нет проблем, за исключением того, что в вырезе говорилось, что клерк переставлял полку. Неа. Чистая фантастика. В этом случае просто скажите, что emplyee «показывает» компакт-диск. Читатели не будут возражать. В других ситуациях найдите лучший способ сказать это; просто не занимайтесь фантастикой. |
Девушка на фотографии штата Кент и бремя жизни национального символа
В мае прошлого года, когда Мэри Энн Веккьо посмотрела видео с моментами смерти Джорджа Флойда, она почувствовала, что стремительно падает во времени и пространстве — почти ровно в день 50 лет назад.В тот день 1970 года мир был так же очарован изображением, на котором была показана жизнь, истекающая из молодого человека, лежащего на земле. На этот раз это была черно-белая фотография. Мэри Энн была в центре фотографии, ее руки были подняты от боли, умоляя о помощи.
Эта фотография, на которой она преклоняет колени над телом студента Кентского государственного университета Джеффри Миллера, является одним из самых важных изображений 20-го века. Снятый студентом-фотографом Джоном Фило, он запечатлел грубое горе и неверие Мэри Энн в осознание того, что солдаты страны только что открыли огонь по ее собственным детям.Пьета штата Кент, как ее иногда называют, — одна из тех редких фотографий, которые коренным образом изменили то, как мы видим себя и окружающий мир. Как изображение одинокого протестующего, стоящего перед шеренгой танков на площади Тяньаньмэнь. Или фотография Ким Фук, обнаженной вьетнамской девушки, спасающейся от напалма, который только что сожгла ее дом. Или изображение крошечного трехлетнего трупа Айлана Курди на песке лицом вниз; он, его мать и брат утонули во время бегства из Сирии.
Эти образы потрясли нашу коллективную совесть — и заставили нас посмотреть.Но в конце концов мы отводим взгляд, не осознавая или, возможно, не желая думать о страданиях, которые продолжались долгое время после того, как сработал затвор, или о цене, которую понесли люди, оказавшиеся внутри этих фотографий. «Эта фотография украла мою жизнь, — говорит Мэри Энн, которой сейчас 65. — И 50 лет спустя я все еще не двигаюсь дальше».
Мэри Энн Веккьо дала несколько интервью за 25 лет, и, будучи ребенком 60-х годов — из-за собственной связи с ФБР — она все еще немного насторожена. На полпути через первое из того, что должно было стать десятком телефонных интервью, она резко останавливается.«Вы делаете это самостоятельно?» она спрашивает. Я говорю ей, что работаю на фрилансе. Это то, что она имеет в виду? Нет, она хочет знать, работаю ли я с политической партией. Или правоохранительные органы. «Когда вы прожили ту жизнь, которая у меня есть, — говорит она, — вы все еще беспокоитесь о том, что, возможно, люди охотятся за вами». Она также говорит, что изучила меня, прежде чем согласиться выступить. «Я сама немного похожа на ФБР, в смысле ренегата», — говорит она. «И я все еще тот ребенок-хиппи, который всегда видит радугу».
До штата Кент, по ее словам, она была свободолюбивой.«Я была ребенком, плывущим по реке на плоту», — вспоминает она. «Я был волшебником. В детстве я верил, что все возможно ». Но ее дом в Опа-Локе, штат Флорида, недалеко от международного аэропорта Майами, где ее отец работал плотником, мог быть нестабильным. Когда ее родители ссорились, она и ее братья и сестры разбегались, а Мэри Энн пряталась в таких местах, как Майами-Бич, примерно в 15 милях от дома. Вскоре она попала в беду — курила травку, прогуливала школу. Итак, в феврале 1970 года, когда полиция сказала Мэри-Энн, которой тогда было 14 лет, что они бросят ее в тюрьму, если они поймают ее за игрой на крючке еще раз, она улетела — босиком.Она говорит, что не восставала против авторитета своих родителей и не пыталась присоединиться к антивоенному движению: «Я просто хотела быть где угодно, кроме Опа-локки».
Мэри Энн Веккьо сегодня. Это 14-летняя девушка, стоящая на коленях на фотографии вверху в штате Кент. (Джеффри А. Солтер для The Washington Post)Путешествуя автостопом по стране, Мэри Энн спала в полях, в барах для гамбургеров, на аварийных площадках, работая тут и там за деньги на еду, которую она делила с другими детьми, которые тоже были бездельничать.Увидеть страну, познакомиться с новыми людьми, поделиться музыкой и время от времени вместе — приключение было волшебным с детства. До тех пор, пока она не добралась до штата Кент на севере Огайо, где 4 мая начались студенческие протесты против решения президента Ричарда Никсона вторгнуться в Камбоджу. Мэри Энн в джинсах, белом шарфе и сандалиях в стиле хиппи, которые ей кто-то подарил, направилась к полю, где собирались студенты. Собираясь присоединиться к протесту, она заговорила с парнем в широких брюках.Двое из них наблюдали, как другой студент размахивал черным флагом, насмехаясь над войсками Национальной гвардии, которые были посланы после того, как протестующие сожгли здание ROTC двумя днями ранее. Солдаты, казалось, отступили к ближайшему холму; затем за следующие 13 секунд они произвели более 60 выстрелов.
Мэри Энн упала на тротуар и подождала, пока рассеялся дым, чтобы взглянуть вверх. Джеффри Миллер, студент, с которым она разговаривала, лежал лицом вниз на земле; ему прострелили рот.Она опустилась на колени над его телом, когда кровь сочилась на тротуар. Мимо прошли другие студенты, слишком ошеломленные или сбитые с толку, чтобы смотреть. «Разве никто не видит, что здесь только что произошло?» она помнит, как плакала. «Почему ему никто не помогает?» Когда солдаты подошли с оружием наготове, она вспоминает, как задала им вопрос, который вскоре зададут и многие другие по всей стране: «Почему вы это сделали?»
Рядом были еще трупы. Эллисон Краузе была ранена в грудь; Уильям Шредер сзади. Сэнди Шойер, которая просто проезжала через это место по пути в класс, была ранена пулей, которая попала в ее яремную вену.Четверо мертвых в Огайо.
«Я бы навсегда осталась анонимной», — говорит Мэри Энн. «Но этот парень из« Индианаполис Стар »разрушил мое будущее».
Джон Фило был старшекурсником в штате Кент в мае 1970 года, студенческим фотографом, который почти не успел заснять протесты, потому что в те выходные он был в лесу и фотографировал чайные листья для своей дипломной работы. Все остальные фотографы в студенческой газете получали задания из загородных газет, поэтому 21-летний Джон работал в редакции газеты, помогая обрабатывать их фотографии.Во время обеденного перерыва он схватил фотоаппарат и вышел на улицу. Он пошел прямо к месту действия, где студент на нейтральной полосе между солдатами и студентами размахивал черным флагом. Джон сделал фото с мыслью: «Хорошо, у меня есть фотография». Мгновение спустя солдаты выстроились в линию стрелков. «Я поднес камеру к глазу и нацелил ее на одного из солдат», — говорит он. «Он прицелился в меня, а затем его пистолет выстрелил. Следующее, что я помню, пуля попадает в дерево рядом со мной и отлетает кусок коры.
Джон упал на землю и переждал 13 секунд стрельбы. Когда дым рассеялся, он встал и похлопал себя по рукам и ногам, проверяя, не ранен ли он. «Это было похоже на замедленную съемку. Я просто продолжал задаваться вопросом: «Почему я не застрелен?» Затем, не более чем в 10 футах от него, он увидел тело на земле. У Джона заканчивалась пленка, когда он увидел девушку, преклонившую колени рядом с телом. «Я знал, что мальчик мертв, но я мог сказать, что она не знала», — сказал он мне. «Я увидел, что в ней что-то строится, и вдруг она испускает этот крик, и я стреляю.Я снимаю еще одну картину, и меня уже нет в пленке ». К тому времени, как он перезагрузил камеру, девушки уже не было.
Джон вспоминает, как солдаты приказывали студентам, которые задерживались на месте происшествия, разойтись — «или они снова стреляли». Через несколько мгновений солдаты с мегафоном объявили, что университет закрыт. «Они приказали всем разойтись по домам».
Мэри Энн просто помнит, как бегала. В штате Кент она никого не знала; она знала Миллера всего 25 минут. Но она увидела, как солдаты Национальной гвардии загоняют студентов в автобусы, поэтому в оцепенении последовала за ней.Примерно через два часа, когда автобус прибыл в Колумбус, солдаты приказали всем выйти. Многие ученики побежали к ждущим родителям. Мэри Энн бродила по улицам города; она даже не слышала о Колумбе.
В кампусе студенты кричали на Джона, называя его свиньей, стервятником. — крикнул в ответ Джон. «Никто не поверит, что это произошло», — сказал он им. «Это, — сказал он, указывая на камеру, — является доказательством». Когда он увидел, как войска гвардии перерезают линии электропередач, Джон побежал к своей машине.Спрятав пленку в колпаке, он два часа ехал в редакцию газеты своего родного города в западной Пенсильвании, чтобы обработать свой фильм. Наблюдая за проявлением пленки, он знал, что ему нужно кое-что увидеть.
Когда он позвонил в Ассошиэйтед Пресс из отдела новостей Valley Daily News of Tarentum, ему сказали, что служба новостей получила множество фотографий штата Кент из своего бюро в Акроне, штат Огайо, и что вся пропускная способность проводной сети была использована. передать эти фотографии.Но когда произошла неожиданная пауза в передаче из Акрона, Джон вскочил на провод и отправил свое фото. Его образ скорбящей девушки на следующий день появился на первых полосах газет по всему миру. Подпись под фото идентифицировала ее просто как «студентку».
Я помню, как видел картинку в газете моего родного города. В 12 лет я задавался вопросом, намерены ли взрослые страны убивать собственных детей во Вьетнаме, а теперь и дома. Но Мэри Энн не может вспомнить, когда впервые увидела фотографию; она не помнит момент, когда стала самым известным неизвестным человеком в мире.
Фотограф Джон Фило в 2014 году. Будучи студентом, он получил Пулитцеровскую премию за репортаж о съемках в штате Кент, включая культовый снимок с Мэри Энн Веккио. Сегодня он руководитель отдела фотографии CBS. (Тейлор Хилл / FilmMagic)
Протестующие собираются вокруг Джеффри Миллера. Он и трое других студентов были убиты в результате стрельбы. (John Filo / Getty Images)
СЛЕВА: Фотограф Джон Фило в 2014 году. Будучи студентом, он получил Пулитцеровскую премию за освещение съемок в штате Кент, включая культовое изображение с Мэри Энн Веккьо.Сегодня он руководитель отдела фотографии CBS. (Тейлор Хилл / FilmMagic) СПРАВА: Протестующие собираются вокруг Джеффри Миллера. Он и трое других студентов были убиты в результате стрельбы. (Джон Фило / Getty Images)
Дни после стрельбы прошли для нее в тумане. Она выехала из Колумбуса автостопом, дрейфовала на запад и спала везде, где могла. Она слышала, что ее разыскивает ФБР, поэтому никому не сказала, кто она такая. Она оказалась на аварийной площадке в Индианаполисе, думая, что, если бы она могла просто добраться до Калифорнии, она могла бы начать свою жизнь заново, но ребенок в доме, где она жила, узнал ее и сообщил репортеру из Indianapolis Star . . Мэри Энн, едва замаскированная в бабушкином платье и фальшивых очках, разговаривала с репортером, надеясь, что он даст ей билет на автобус до Калифорнии в обмен на ее рассказ. Репортер получил свою сенсацию, затем позвонил властям, которые поместили ее в тюрьму для несовершеннолетних как беглеца.
«Я бы навсегда осталась анонимной», — говорит она. «Но этот парень из« Индианаполис Стар »разрушил мое будущее». Через несколько дней она вернулась домой в Опа-локку.
Многие люди отказывались верить, что девушке почти шести футов ростом с длинными распущенными волосами и печальным лицом было всего 14 лет.В ее семью поступали звонки и письма, в которых она называлась наркоманкой, бродягой, коммунисткой. Губернатор Флориды сказал, что она была «участницей организованного на национальном уровне заговора профессиональных агитаторов», который «несет ответственность за смерть студентов». В то время как некоторые люди считали ее символом национальной совести, некоторые студенты штата Кент выразили недовольство ее славой, заявив, что она даже не протестовала.
Вернувшись в Кент, штат Огайо, владельцы местного бизнеса разместили объявление с выражением благодарности Национальной гвардии.В мэрию хлынули письма, в которых обвиняли в насилии «грязных хиппи», «длинношерстных» и «сторонних агитаторов». Некоторые жители Кента, проходя мимо друг друга на улице, подняли четыре пальца — тихий сигнал, означающий: «По крайней мере, у нас их четверо». Никсон выступил с заявлением, в котором говорилось, что действия студентов спровоцировали трагедию. В частном порядке он называл их «бомжами». А опрос Gallup показал, что 58 процентов американцев винят студентов в собственной смерти; только 11% обвиняли Национальную гвардию.
ФБР также допросило Джона. По его словам, они потребовали его пленку, а когда он отказался, он вспоминает, как они преследовали его почти неделю. Он говорит, что его телефон безостановочно звонил, и чудаки настаивали на том, что фотография была фальшивкой. Он получил письма ненависти, в том числе письмо, в котором, как он вспоминает, говорилось: «У меня умер друг во Вьетнаме. Ты следующий.»
Джон все еще не оправился от своего близкого разговора с Гвардией, когда Indianapolis Star опубликовала статью, в которой опознала объект его фотографии не как студента колледжа, а как беглого подростка.По его словам, это «было тяжело нести».
В «60 минутах» Морли Сэфер сказал, что Мэри Энн «не была символом трагедии Вьетнамской войны. Она не была ничем символом «.
Вернувшись в Опа-лока, Мэри-Энн не могла пойти в Королевский замок за гамбургером, если бы за ней не последовали репортеры и хулиганы. Угрозы смерти заполнили почтовый ящик семьи Веккьо. «Жаль, что стреляли не в тебя». «Что вам нужно, так это хорошенько избить, пока не истечете кровью». «Надеюсь, вам понравилось спать со всеми этими неграми и наркоманами.«Смерть четырех жителей штата Кент лежит на вашей совести». В 14 лет она была человеческой горячей точкой, ее лицо красовалось на обложках журналов, плакатах и рекламных листках. Юмористический журнал National Lampoon опубликовал фальшивую рекламу игрового комплекса в штате Кент, в котором были игрушечные солдатики, протестующие и «1 студент, стоящий на коленях». А не так давно в The Onion была опубликована сатирическая новость, в которой поражение баскетбольной команды штата Кент названо «резней». Лицо Мэри Энн фотошопом запечатлено на теле чирлидерши, стоящей на коленях над упавшим баскетболистом.
Ее отец продавал футболки с изображением скорби Мэри Энн спереди. Она подписывала футболки и иногда автографы, все еще находясь в состоянии шока. «Люди думали, что мы становимся богатыми, но у нас никогда не было денег», — говорит она. «Звучит плохо, но мой отец сделал то, что сделал для меня. Он заботился обо мне единственным способом, который знал ».
Чего травмированный подросток не получил, так это консультации. Ей даже в голову не приходило. «Я была слишком напугана», — говорит она. «Он, — отмечает она, имея в виду Джеффри Миллера, мальчика на фотографии, — был студентом колледжа.Я просто сбежал из дома. Я чувствовал себя хуже. И мне казалось, что я сделал что-то грязное, потому что со мной так обращались ».
Она снова сбежала из дома и попала в тюрьму для несовершеннолетних. «Они пытались дать мне торазин», — говорит она. Она тоже убежала оттуда, снова поймали и вернули. Но когда ее отправили домой, как она вспоминает, полиция непрерывно преследовала ее, арестовывая за бездельничанье и за курение марихуаны. «Я была в беспорядке, как будто пыталась выбраться из бумажного пакета», — говорит она.
Позже, в 1977 году, Мэри Энн была охарактеризована «60 Minutes» как «плохо приспособившаяся девочка». Для этого отрывка она зачитывала вслух полученные ею ненавистные письма, разложенные на обеденном столе ее родителей. Морли Сафер сказала, что она «не была символом трагедии Вьетнамской войны. Она не была ничем символом «. Просто «14-летний, никто не путешествует автостопом из ниоткуда в никуда». Мне показалось, по крайней мере, мне, когда я недавно смотрел этот отрывок, самодовольное удовлетворение в связи с неприятностями, которые она пережила после Кент Стейт, что превратило ее в поучительную историю на всей территории страны.
«Каждый получил частичку меня», — говорит Мэри Энн. «И когда все в мире думают, что знают, кто вы, вы, , не хотите быть тем, кто вы есть».
Мэри Энн Веккио, стоя на коленях у тела Джеффри Миллера после того, как солдаты Национальной гвардии обстреляли протестующих в Кентском государственном университете в Огайо в 1970 году. (John Filo / Getty Images)Картина Джона Фило получит Пулитцеровскую премию. Его фотография, по словам журнала Time, передала ощущение того, что война во Вьетнаме вернулась домой, и «сконцентрировала это чувство на одном снимке».Но и его тоже не давали покоя. «Я чувствовал себя очень виноватым», — говорит он. «На расстоянии вытянутой руки справа от меня застрелили парня. На расстоянии вытянутой руки или двух слева от меня был убит Джеффри Миллер. Я жив и относительно знаменит, а они мертвы ». И когда он прочитал, что полиция преследует Мэри Энн, он почувствовал ответственность.
В конце концов, в возрасте 22 лет Мэри Энн улетела из Флориды, переехала в Лас-Вегас, вышла замуж и устроилась на работу в кафе-казино. Она редко упоминалась в новостях, посвященных событиям 4 мая 1970 года.В мае 1990 года она сказала Orlando Sentinel, что фотография «действительно разрушила мою жизнь». Тем не менее, по ее словам, она гордилась работой, на которой она носила красиво отглаженную блузку и юбку и где она построила новую жизнь вдали от съемок. «Штат Кент не имеет ничего общего с моей жизнью», — сказала она.
К тому времени она также поняла, что говорить людям о том, что она девушка на культовой фотографии, рискованно. «Чем меньше я говорила, тем в большей безопасности чувствовала себя», — вспоминает она. И хотя она гордилась своей работой и стабильностью, которой она достигла, в ее основе лежала печаль о том, как сложилась ее жизнь.«Моя жизнь уже была перевернута во времена Кент Стейт, но с другим руководством, возможно, я могла бы что-то сделать из себя», — говорит она. «Может быть, я мог бы сделать что-нибудь хорошее в своей жизни. Вот и вред, когда ты не становишься тем, кем собирался быть ».
Тем временем Джон сделал успешную карьеру фотографа. (Сегодня он глава отдела фотографии CBS.) Он говорит, что не прошло и дня, чтобы он не думал о студентах штата Кент или о Мэри Энн.Иногда ему снились кошмары о ней. Когда он стал отцом и посмотрел в глаза дочери, он увидел глаза Мэри Энн. Он мучил себя, задаваясь вопросом, как бы он себя чувствовал, если бы кто-то сфотографировал его дочь в такой уязвимый момент. «Я много раз думал о том, чтобы связаться с ней, — говорит он. «Но я подумал, что она меня ненавидит».
Это был Грегори Пейн, профессор Эмерсон-колледжа и автор книги «Mayday, Kent State», у которого была идея, которая, как он думал, может помочь им обоим. В 1995 году он организовал 25-летнюю ретроспективу, посвященную штатам Кент и Джексон, штат Миссисипи, где студенты были застрелены полицией примерно в то же время.Он пригласил Мэри Энн и Джона присутствовать. «Мэри Энн была открыта для этой идеи, но Джон изначально не был», — говорит Пейн. «Он всегда чувствовал себя ужасно из-за того, что запечатлел ее на этой фотографии, и он читал, что, по ее словам, это разрушило ее жизнь». За день до их встречи, вспоминает Пейн, он спросил Мэри-Энн, что она собирается сказать Джону. «Она сказала, что понятия не имеет».
«Я долго злилась на [Джона], — говорит Мэри Энн. «Ему повезло. Он молодец. У него хороший дом. У него есть все.Он получил пони ». Она смеется над этим. «Я получил дерьмо».
Джон говорит, что «боялся когда-нибудь встретиться с Мэри-Энн», но он принял приглашение Пейна на ретроспективу, не будучи уверен до последней минуты, согласится ли он с этим. Когда Пейн собрал их двоих на частную встречу перед церемонией открытия, никто не знал, чего ожидать. «Джон выглядел таким напуганным, — говорит Пейн. Но Мэри Энн всех удивила. «Я видела тоску в его глазах, — говорит она о Джоне, — и, знаете, мне стало его жалко.Она улыбнулась, взяла его за руку и обняла. Они оба плакали.
Несмотря на то, что они никогда раньше не встречались, Мэри Энн говорит, что они с Джоном мгновенно связались с парой старых армейских приятелей. «Это была война года», — говорит она. И ни один из них никогда не был признан среди пострадавших. Кент Стейт преследовал их обоих с противоположных концов линзы.
Позже в тот же день, когда Мэри Энн рассказывала собравшейся группе о травмах, нанесенных стрельбой в штате Кент, Джон понял, что сила его фотографии.«Это было , потому что ей было 14, по молодости она побежала помогать, что она побежала что-то делать. Были и другие люди 18, 19, 20 лет, которые не подходили к телу. Она сделала это, потому что была ребенком. Она была ребенком, реагирующим на ужас перед ней. Если бы ей не было 14, фотография не произвела бы такого впечатления ».
После ретроспективы Джон дал ей подписанную копию фотографии. Надпись: «Отважной Мэри Энн Веккьо, я не могу понять, как эта фотография повлияла на вашу жизнь.Я горжусь тем, что могу назвать тебя другом ».
Взгляд публики определил ее как того, кем она никогда не была. Теперь она та, кем хочет быть.
Мэри Энн жила в Лас-Вегасе почти 20 лет, перейдя с работы в кафе на этаж казино, где у нее были ключи для выплаты джекпотов игровых автоматов. Она говорит, что мечтала стать юристом. Но что-то подсказало ей: «Не добивайся слишком больших успехов, не становись слишком заметной. Не будь слишком счастливым. По ее словам, скрываться было намного безопаснее.
Однако в 2001 году она снова взяла историю своей жизни в свои руки.Она получила диплом средней школы в возрасте 39 лет; Теперь, когда ей за 40, она была готова учиться, чтобы сделать карьеру в области здравоохранения. Она также разорвала несчастливый брак и начала все сначала, вернувшись во Флориду. Она купила 24-футовый кемпер, работала полный рабочий день в Trump Spa в Дорале, поступила в соседний общественный колледж Майами-Дейд и училась на респираторного терапевта. Между сменами и уроками она проводила время, ухаживая за умирающей матерью.
«Все в отеле Doral любили Мэри Энн, — говорит 85-летняя Шарлотта Брюэр, давняя подруга.«У нее очень заботливая личность». Тем не менее Мэри Энн не рассказывала ей о фотографии, пока однажды она не появилась на телефоне Шарлотты. «Это я», — сказала Мэри Энн. Поначалу Шарлотта не могла поверить в это, но вскоре поняла: девушка, которая бежала помогать раненому студенту в штате Кент, была тем же человеком, который считал, что ее массаж лечит своих клиентов, и которая тренировалась, чтобы помочь пациентам с респираторными заболеваниями. проблемы. Шарлотта и ее коллеги-массажисты были так счастливы видеть Мэри Энн на новом профессиональном пути, что после того, как она прошла каждый курс, они пригласили ее на обед.«Может быть, поэтому у меня такие хорошие оценки», — говорит Мэри Энн.
После школы женщина, которая, возможно, была самым заметным символом протеста против войны во Вьетнаме, работала в больнице Майами, штат Вирджиния, где она заботилась о мужчинах, которые участвовали в этой войне. Но она так и не сказала им, что она девушка с фотографии в штате Кент. Иногда, по ее словам, она хотела рассказать ветеранам, кто она такая, чтобы объяснить, что протестующие были не антисолдатами, а антивоенными, и что они сделали то, что сделали, чтобы вернуть солдат домой.Вместо этого она действовала по принципу «не нужно знать». По ее словам, она хотела «быть на месте ветеринара». «Мне нужно было установить связь на духовном уровне».
Работая с ветеранами, она узнала о стойкости и пришла к пониманию того, что с ней сделало нахождение на линии огня. «Я пыталась скрыть от них свой контузный шок», — говорит она, но она видела, как они были травмированы, что перекликалось с ее собственным поведением. «Я очень позиционирую», — говорит она. «Куда бы я ни пошел, я сижу спиной к стене, чтобы видеть, что идет через входную дверь.
Мэри Энн сейчас на пенсии — она не вышла повторно замуж и не имела детей — и ведет спокойный образ жизни, выращивая авокадо и апельсины на небольшом участке на окраине Эверглейдс во Флориде. Пейн, который поддерживает с ней постоянную связь и приглашает ее выступить на своих занятиях в Emerson, считает, что ее «невероятно сильный дух» помог ей выжить. «У нее все еще есть эта неизменная чистота», — говорит он. «Это то, что вы видели на фото 4 мая. И она все еще такая ».
Шарлотта говорит, что Мэри Энн больше похожа на соседскую спрайт.Она заходит к их старшим соседям, купает их и разносит домашнюю еду. Ей предлагают работать за зарплату, но она предпочитает «быть тем удивительным человеком, который приходит с банановым хлебом».
Однако в мае прошлого года, когда она посмотрела видеозапись смерти Джорджа Флойда, она была так потрясена, как будто электронная сетка ее телевизора растворилась. Она спрыгнула с дивана и закричала на толпу на видео: «Почему ему никто не помогает?» Она рыдает, описывая мне тот момент. «Разве никто не видит, что происходит?»
«Мэри Энн», — говорю я.«Мне кажется, что ты все еще та девушка на фотографии, ты все еще та девушка, которая говорит:« Никто не видит, что здесь происходит? »»
Она резко перестает плакать. «Но прошло уже 50 лет», — говорит она. «Почему я не могу двигаться дальше?»
Что нужно, чтобы двигаться дальше? Я спрашиваю.
«Может быть, если я принесу пользу планете», — говорит она. Она рассказывает мне, что каждые выходные проводит небольшие секретные благотворительные акции, когда она идет «под прикрытием» на парковку Walmart рядом с ее домом и оставляет консервы, основные продукты и авокадо домашнего выращивания в пустой тележке для покупок, чтобы кто-нибудь их обнаружил.«Я чувствую, что мне нужно сделать что-то хорошее», — говорит она, снова плача.
Я говорю ей, что вы уже сделали что-то очень хорошее. «В тот момент, когда вы преклонили колени над телом Джеффри Миллера, — говорю я, — вы выразили горе и ужас, которые испытывали многие люди. Вы помогли положить конец войне во Вьетнаме ».
«Вы можете так сказать, — говорит она, — но я этого не чувствую».
Сегодня Мэри Энн Веккио на пенсии во Флориде. Никто не следит за ней и не отправляет ей письма ненависти, хотя время от времени она получает просьбу об автографе.(Джеффри А. Солтер для The Washington Post)В настоящее время девушка, которая хотела быть где угодно, кроме Опа-локки, живет неподалеку оттуда. Никто не знает ее как девушку с фотографии. Никто не следит за ней и не отправляет ей письма ненависти, хотя время от времени она находит в своем почтовом ящике просьбу об автографе с удаленным адресом. Иногда студенты находят ее в Интернете и отправляют ей письма, в которых говорится, что они читали о ней в своих учебниках по истории. Это ее взбесит. «Я живой человек», — говорит она со смехом. « и я в книге истории! Не многие люди могут так сказать.
Для меня сейчас трудно не взглянуть на эту фотографию и не увидеть 14-летнюю девочку, не осознающую, как этот единственный момент повлияет на всю ее жизнь. Она станет публичной фигурой — в несовершеннолетнем возрасте — без согласия и без контроля над своим имиджем или репутацией. Задолго до того, как появится такая концепция, как обвинение жертвы, до социальных сетей или Us Weekly, она станет объектом национального восхищения — мишенью для одних, сноской в истории для других. Она станет героем фотографии, известной во всем мире, но никогда не известной как личность.
И все же, в конце концов, она отвергла рассказ, который был написан для нее. Она построила новую жизнь на своих условиях. Вдали от публичного взгляда, который определял ее как человека, которым она никогда не была, теперь она тем, кем хочет быть: кем-то, чья жизнь является одновременно частной и целеустремленной. А по выходным, когда она бродит по стоянке Walmart возле своего дома, оставляя подарки для незнакомцев, можно увидеть эту 14-летнюю девочку до того, как щелкнет ставень, того ребенка, который думает, что она волшебница.
Патрисия МакКормик — двукратный финалист Национальной книжной премии.Она пишет о последствиях травм для молодых людей.
Дизайн Christian Font. Редактирование фотографий Дадли М. Брукс.
20 статей по теме фотографии для повышения творческих способностей — designrfix.com
Фотография как вид искусства время от времени требует некоторых источников вдохновения, особенно когда вы чувствуете, что у вас не хватает идей. Есть много способов вырваться из творческой колеи: например, путешествие, прослушивание музыки или даже просто чтение хорошей книги.
Сегодня я хотел бы поделиться с вами 20 свежими статьями, посвященными фотографии, которые были собраны со всего Интернета для развития вашего творчества.
Здесь вы найдете все: от черно-белых снимков, обзоров лунных фотографий, руководств по ретушированию, советов, как начать делать отличные снимки на свой iPhone, ироничных типографских плакатов для развлечения, идей позирования до вдохновляющих книг для чтения этой осенью. . Так почему бы не прокрутить вниз и не насладиться!
1. 37 интересных и полезных ссылок на фотографии
Здесь вы найдете множество полезных ссылок для фотографов с учебными пособиями, полезными советами по фотографии и интересными блогами.
[AdSense]
2. Городские пейзажи Чикаго — Городская фотография Люка Стротмана
Потрясающие виды на Чикаго, которые дают вам возможность увидеть этот город с совершенно другой стороны.
3. 5 очаровательных фотографий домашних животных [и как сделать снимки еще милее]
Опытный фотограф домашних животных делится своими советами и приемами, как профессионально снимать животных.
4.100 фантастических аккаунтов в Instagram для путешественников, на которых можно подписаться
Не знаете, куда поехать в следующий отпуск? Вы найдете 100 поистине фантастических аккаунтов в Instagram, на которые путешественники могут подписаться.
5. Образные фотографии, в которых обычные предметы сочетаются с простыми набросками
Ежедневная доза творчества и юмора в этой забавной подборке фотографий, состоящей только из набросков и небольших предметов повседневного обихода.
[AdSense]
6. Драматические черно-белые изображения, выполненные на интенсивном контрасте, добавляют впечатления таинственности и интимности
Говорят, фотография показывает ваше тело, а черно-белая фотография показывает вашу душу. Взгляните на эти впечатляющие черно-белые снимки, сделанные французским фотографом Бенуа Курти с сильным контрастом и высоким качеством.
7. Падение к водопадам
Хорошие советы по съемке водопадов для пейзажных фотографов можно найти здесь.
8. Иронические типографские плакаты, показывающие жизнь настоящего фотографа
Посмотрите этот огромный пост с лучшими ироничными типографскими постерами для фотографов.
9. Очаровательный Бангладеш — самые умопомрачительные фотографии
Бангладеш — маленькая и красивая азиатская страна. Здесь вы увидите несколько умопомрачительных фотографий людей на работе и повседневной жизни.
[AdSense]
10. Что делать, когда у вас заканчиваются идеи во время фотосессии
Нужны идеи для позирования, чтобы ваши будущие фотосессии выглядели совершенно иначе? Это руководство от iHeartFaces вдохновит вас.
11. 10 удивительных статей, чтобы начать с iPhone Фотография
Отличный список из 10 замечательных статей, которые помогут вам взять iPhone и начать съемку.
12. 39 Интересные примеры фотографии образа жизни
Наша жизнь состоит из прекрасных моментов, которые мотивируют и побуждают продолжать двигаться вперед. Эти моменты жизни полны жизни и вдохновения.
13. 50 уроков по ретушированию портретов, которые поднимут ваши навыки работы с фотошопом на новый уровень
Photoshop может превратить немного несовершенную фотографию в отличный снимок.Таким образом, я собрал 50 руководств по ретушированию красоты, чтобы вы могли изучить приемы Photoshop и изучить примеры того, как это можно сделать на практике.
14. Инновационные методы модной фотографии
Идеальное сочетание осьминога, красивой девушки и хорошей камеры. Вдохновляющая статья о необычных идеях фотосессии для вашей следующей модной фотосессии.
15. Фотографии игрушечной камеры, сделанные с использованием всего, от сока до лекарств
Интересный фотопроект «Фотогеничная алхимия» — создание игрушечных фотографий с пленкой и разными жидкостями, которые можно найти в доме.Ознакомьтесь с результатами здесь.
16. Человек-животное — Классные портреты от Second Nature Photography
«Запечатлеть природу человеческого животного» — это девиз молодых фотографов дикой природы, которые публикуют здесь свои фотографии.
17. Побег из реальности в загадочный сон: захватывающие дух картины Жюли де Варокье
Самая ценная фотография — та, которая рассказывает историю.Откройте для себя загадочные и сказочные истории за фотографиями французского фотографа Жюли де Варокье.
18. 5 творческих способов найти новые места для фотографии
Вы помните, когда в последний раз вы делали что-то впервые? Посещать новые места для фотосъемки — это вдохновляет и интересно. Ознакомьтесь с этими 5 творческими способами найти новые места для фотографирования.
19. Поймать Луну: 100 великолепных лунных фотографий, которые вы никогда раньше не видели
Здесь собраны 100 действительно великолепных фотографий Луны, которые вы никогда раньше не видели.Надеюсь, они вдохновят вас взять фотоаппарат и отправиться на ночную съемку!
20. Кофейные книги для фотографов
Приближается зима и самое время посидеть где-нибудь в уютном кафе с чашечкой кофе и хорошей книгой. Список подходящих для кафе книг по размеру и содержанию, в которых можно провести много приятных часов в ближайшей кофейне.
Пять причин, по которым вам следует создать фотожурнал и три простых шага для создания вашего первого фотожурнала
Фотожурнал может быть полезен для вашего здоровья
О положительных эффектах ведения дневника написано много.Фактически, Positive Psychology удалось перечислить 83 преимущества ведения дневника. Большинство людей считают, что дневник нужно вести. Но визуальный журнал может быть столь же мощным и приносить большую часть преимуществ традиционного ведения журнала. Вот почему фотографам стоит подумать о ведении фотожурнала.
Что такое ведение фотожурнала?
Фотожурнал может иметь множество форм. Однако в простейшем виде это ежедневная фотография вашей жизни. Он отражает ваши надежды или ваши переживания на этот день.
Естественно, ваш фото-дневник может быть немного более интересным, чем это. Он может быть сосредоточен на определенной теме. Вы можете делать больше одной фотографии в день. Некоторые люди также предпочитают добавлять слова или подписи в свой фото-дневник.
Хороший фото-журнал также собирается и каким-то образом оформляется. Например, вы можете распечатать свои фотографии и разместить их в журнале. Или вы можете создать полную фотокнигу. Как вариант, вы можете создать коллаж или видео.
Зачем создавать фотожурнал?
Huffington Post предполагает, что ведение дневника дает десять удивительных преимуществ. К ним относятся, среди прочего, повышение вашего IQ, развитие внимательности и улучшение памяти, концентрации и коммуникативных навыков. И все это применимо и к ведению фотожурналов.
Создание фото-журнала дает фотографу ряд дополнительных преимуществ. Давайте посмотрим, как ведение фотожурнала может улучшить вашу фотографическую жизнь. Вот пять преимуществ ведения фотожурнала:
Фотожурнал создает историю
Один из лучших способов добиться осмысленной фотографии — создать историю из ваших изображений.Создавая фотожурнал, вы создаете историю своей жизни. Это может быть личная точка зрения или простой документальный фильм. Но это принесет больше удовольствия, чем просто сделать красивый снимок. И еще одна личная выгода.
Фотожурнал создает воспоминания
Фотографируя, вы запоминаете моменты своей жизни. Большинство людей фотографируют большие события. Мало кто документирует повседневные моменты, которые могут быть для нас так важны. Фотографируя, мы будем ценить эти моменты еще больше.Мы также с большей вероятностью запомним их в уме. Но фотожурналы — это не только наши личные истории и воспоминания.
Фотожурнал вынуждает использовать камеру
Одна из самых больших ошибок любого фотографа — недостаточное использование камеры. Создание фотожурнала означает, что нам нужно чаще брать с собой камеру и использовать ее каждый день. Мы тратим больше времени на фотографии, которые нам так нравятся. Это естественным образом приводит к следующему преимуществу.
Фотодневник улучшает ваши фотографические навыки
Чем больше мы пользуемся фотоаппаратом, тем лучше улучшаются наши глаза.Мы все больше привыкаем к творчеству. Изменение настроек или использование наших приложений камеры также становится более интуитивно понятным. Мы становимся лучшими фотографами. Есть еще одно преимущество.
Фотожурнал — это фото-проект, посвященный
Интересно, что фотографировать? Если у нас нет фотографической цели, легко разочароваться и не использовать камеру. Создавая фотожурнал, у нас есть повод фотографировать. Наша фотография становится более приятной.
Вот пример фотожурнала
Я люблю вести фото-дневник своих прогулок. Фотография выше — всего лишь одна выдержка из моего дневника. Мне посчастливилось жить в сельской местности, и я хожу практически каждый день. Пара фотографий в день позволяет мне показать историю ландшафта вокруг меня, меняющегося в зависимости от времени года. Это помогает мне ценить момент и создавать воспоминания о моей повседневной деятельности.
Количество усилий минимальное. Я делаю большую часть своих снимков на свой смартфон.Но поскольку я снимаю каждый день, я вижу, что качество моих изображений улучшается месяц за месяцем. Год назад я бы никогда не сделал такой снимок. Этому способствует тот факт, что у меня есть одна тема, на которой нужно сосредоточиться.
Вы также можете прочитать эту статью о проекте фотожурнала, который я провел в один отпуск.
Вот первые шаги к созданию собственного фотожурнала
Во-первых, выберите тему для своего журнала. Будет ли это ежедневный автопортрет? Или портрет ребенка или другого члена семьи? Может быть, вид на ваш дом? Запись об определенной деятельности? Или что-то совсем другое?
Далее, начни осторожно.Сделайте по одной фотографии каждый день в течение недели. Его не займет много времени.
В конце недели соберите свои семь изображений. Решите, как вы их сведете. Вы сделаете книгу или коллаж? Вы хотите добавить дополнительные изображения или слова? Опять же, это должно быть очень быстрое задание.
Поздравляем! Вы создали свой первый фотожурнал
Вы должны почувствовать достижение! Вы создали фотопроект. И, скорее всего, это было полезно и для вашего здоровья!
PS Если вы хотите изучить возможности историй в пейзажной фотографии, зарегистрируйтесь ниже, чтобы загрузить мою бесплатную электронную книгу «Семь барьеров для творческой фотографии и как их преодолеть».
Мэтью Паркер — основатель и главный рассказчик Images With Stories. Он является автором книг «Семь барьеров для творческой фотографии и как их преодолеть» и «Как создавать изображения, рассказывающие истории». — О КОМАНДЕ .