О лучших приложениях для съемки в темное время суток рассказал в лекции Глеб Отраднов
В Академии re:Store вновь прошла открытая лекция в стенах бизнес-школы RMA, которая оказалась интересной и продуктивной для всех, кто ее посетил. О том, как снимать в тёмное время суток и при ограниченном освещении, рассказывал блогер и успешный фотограф Глеб Отраднов (@otradnv).
Он поделился своими любимыми приложениями для iPhone и всеми лайфхаками, которые помогают достичь ему необычных эффектов на фото.
Топ–5 лучших приложений для съёмки в тёмное время суток от Глеба Отраднова:
- Самые любимые и часто используемые приложения Глебом – Snapseed и Vsco.
В приложении Snapseed можно играть с кривыми, достигая различных эффектов яркости или затемнения фотографии. Также с помощью этого приложения можно делать точечную коррекцию, чтобы высветлить или приглушить определённые объекты на фотографии.
Vsco – программа, которая позволяет идеально наложить на фотографию выбранный фильтр. При добавлении его на тёмное фото, которое предварительно обработано в Snapseed, можно получить интересные снимки. Попробуйте!
- LD-приложение для создания бликов на снимке.
Если вам захотелось сфотографировать закат и показать, насколько ярким он может быть, то просто воспользуйтесь данным приложением. Простое в применении, и результат эффектный.
- Plotograf – оживите фотографии одним нажатием. Популярное приложение, которое позволяет сделать подвижными облака, моря, реки и озёра. Этот список можно продолжать до бесконечности.
- MuseCam – приложение для съёмки на выдержке. Даже в плохо освещённом пространстве это приложение творит чудеса. Вам нужно только успевать фотографировать, всё остальное приложение сделает за вас.
- Union – для создания двойной экспозиции это приложение хороший помощник.
Ваше фото может быть не ярким, но с помощью наложения дополнительного слоя изображения в фотографии появится изюминка.
Ваше фото может быть не ярким, но с помощью наложения дополнительного слоя изображения в фотографии появится изюминка.
А теперь самые интересные лайфхаки от Глеба Отраднова, о которых слушатели узнали впервые на лекции.
Например, вы знали, что можно снимать отражение через экран айфона или DVD диск? Как раз с помощью диска снимки получаются более яркими. Если вы хотели научиться жонглировать, но эта мечта так и осталась невыполненной – не печальтесь. С помощью шара для контактного жонглирования у вас получатся очень красивые фотографии с отражением, и, возможно, мечта воплотится в жизнь.
Если вы снимаете в тёмное время суток, и освещения не хватает, то попробуйте использовать фонарь. На камере iPhone фокусируйтесь на самой ярко освещённой точке.
И ещё один лайфхак от Глеба: попробуйте снимать фотографии в ночное время в расфокусе. Получается очень необычно и красиво.
Лекции в Академии re:Store проходят два раза в месяц.
Не упустите шанс узнать что-то новое и интересное, информацию о будущих лекциях можно найти по ссылке http://www.re-store.ru/academy.
По всем дополнительным вопросам обращайтесь по адресу [email protected] (в письме участникам необходимо указать свое имя, а также источник, из которого узнали о лекции) или по телефону 8 (917) 513-19-31.
За дополнительной информацией обращайтесь к Марии Гусаковой по телефону 8 (917) 513 19 31 или по адресу [email protected]
О сети монобрендовых магазинов re:Store (www.re-store.ru)
re:Store – самая большая сеть монобрендовых магазинов формата ApplePremiumReseller (APR) в Европе. Входит в состав группы компаний InventiveRetailGroup холдинга Ланит. Первый магазин re:Store был открыт в 2005 году в московском ТРЦ «Атриум». В сеть входят более 80 магазинов re:Store формата ApplePremiumReseller в России‚ 19 – в Европе. В магазинах re:Store представлен весь модельный ряд техники и программного обеспечения Apple, официально поставляемых в Россию.
О бизнес-школе RMA (http://www.rma.ru/)
Бизнес-школа RMA была основана в 2000 году, и в данный момент занимает ведущие позиции в сфере образования. Школа регулярно проводит всестороннее исследование рынка и определяет индустрии, которые испытывают недостаток профессиональных управленческих кадров. Заручившись поддержкой признанных специалистов-практиков и крупнейших компаний, она открывает образовательные программы, не имеющие аналогов или существенно превосходящие по качеству те, что уже имеются на рынке. Начиная с 2002 года бизнес-школа RMA занимается подготовкой конкурентоспособных специалистов в пяти направлениях в формате бизнес-образования:
— Менеджмент в ресторанном бизнесе и клубной индустрии.
— Менеджмент в музыкальном бизнесе и индустрии развлечений.
— Менеджмент в игровых видах спорта.
— Менеджмент в сфере интернет-технологий.
— Арт-менеджмент и галерейный бизнес
Данный материал является частной записью члена сообщества Club.CNews.
Редакция CNews не несет ответственности за его содержание.
Стоп, снято! Huawei проводит конкурс мобильной фотографии — Российская газета
Как заполучить новый смартфон, умные часы или большой денежный приз до 10 тысяч долларов? Huawei приглашает россиян — всех, кто любит фотографировать на телефон и готов показать другим красоту окружающего мира, присоединиться к глобальному фотоконкурсу NEXT-IMAGE.
Фото: HUAWEI
Фотоконкурс, который проводится ежегодно, считается самым масштабным мировым событием в области мобильной фотографии. Чтобы принять в нем участие, достаточно зарегистрироваться на сайте русскоязычного сообщества Huawei и отправить свои фотоработы. Важно, чтобы фотографии были сделаны на смартфон Huawei.
По итогам конкурса три десятка российских участников получат специальные премии, а авторы лучших работ из России смогут попасть в число победителей глобальной премии и обзавестись смартфоном новейшей серии Huawei P50, умными часами Huawei Watch 3 или подарочными сертификатами.
Самые умелые фотографы могут рассчитывать на денежные призы до десяти тысяч долларов.
Российские участники конкурса регулярно попадают в число финалистов и даже победителей Huawei NEXT-IMAGE Awards 2021. Например, в 2020 году фотограф из России Николай Башечкин был отмечен в специальной категории «Достойные упоминания». Как победитель он получил смартфон Huawei P40 Pro, чтобы делать, по его словам, «новые победные кадры, которые облетят и Россию, и мир».
Фото: Предоставлено Huawei
Конкурс Huawei NEXT-IMAGE Awards 2021 интересен тем, что в нем нет и не может быть одного единственно правильного снимка. Каждый фотограф имеет возможность продемонстрировать свой взгляд на мир, рассказать уникальную фотоисторию и получить шанс быть отмеченным.
В каких категориях участники конкурса могут попробовать свои силы? Всего их десять:
— Портрет. Можно прислать собственный портрет, портрет близкого друга или профессиональной модели. Известно, что хорошая фотография способна рассказать о человеке больше, чем текст.
— Ночь. Даже в темное время суток благодаря искусственному интеллекту, который присутствует во многих камерах, можно сделать отличное фото. Однако многое зависит не только от смартфона, но и от фотографа.
— Моментальный снимок. В этой категории появятся снимки, сделанные «на лету», как память о важных и просто интересных моментах жизни.
— Цвет. Благодаря камерам в смартфонах Huawei можно делать «сочные» фото, наполненные яркими цветами и красками, и фотографы должны раскрыть потенциал камеры на все сто процентов.
— Монохром. Обесцвеченные снимки позволяют сконцентрироваться не на цвете, а на деталях объектов, формах и текстурах. Считается, что именно черно-белые фото лучше передают атмосферу драматических моментов.
— Телефото. Встроенный во многие смартфоны Huawei оптический зум позволяет «подкрадываться» к объектам, находясь вдалеке от них. Однако сделать это красиво — большое искусство, и участникам нужно будет доказать виртуозное владение телеобъективом.
— Суперширокий угол. Объективы с большим углом обзора установлены во многие смартфоны Huawei, позволяя запечатлеть длинное или высокое здание, группу людей, эффектную панораму или впечатляющий пейзаж.
— Супермакро. Захватывающие мелкие детали самых обыденных предметов, которые окружают нас ежедневно, можно запечатлеть при помощи функции макросъемки. Лучшие снимки принесут победителям заслуженную славу и призы.
— Видеоистория. В этой категории участникам конкурса Huawei нужно будет снять небольшой фильм длиной до 15 минут, примерив на себя роль режиссера.
— Фотоистория. Подборка от трех до девяти фотографий, рассказывающая о каком-то событии, выражающая эмоции.
Помимо смартфона серии Huawei P50, умных часов Huawei Watch 3 и денежной суммы до 10 тысяч долларов, российские участники смогут побороться за специальные призы.
Среди них — подарочные сертификаты на покупки в интернет-магазине Huawei, беспроводные наушники Huawei FreeBuds 4 с функцией шумоподавления и смартфон Huawei nova 8. Подробные условия можно найти на сайте русскоязычного сообщества фанатов Huawei.
Молодых людей в возрасте от 18 до 24 лет ждет отдельная награда в рамках конкурса — Student Focus Award. Победители получат не только флагманский смартфон серии Huawei P50, но и денежную сумму в размере 1100 долларов на воплощение своих творческих планов.
Huawei NEXT-IMAGE Awards 2021 проводится с 2017 года. За пять лет в нем приняли участие более двух миллионов человек — владельцев смартфонов Huawei. В этом году в состав жюри вошли эксперты в области фотографии и искусства из разных стран. Среди них — фотожурналист Лю Хон Шин, основатель Шанхайского центра фотографии и обладатель Пулитцеровской премии, продюсер и режиссер из Франции Оливье Шабодо, искусствовед из Великобритании Карен Смит, канадец Рубен Краббе, который прославился экшн-съемкой горнолыжников в Норвегии при темпетатуре -40 градусов во время солнечного затмения.
Прием работ продлится до 30 ноября 2021 года, а конкурсный отбор будет проходить с 1 по 31 декабря.
Вокорд представляет прорывную технологию распознавания транспортных средств в темное время суток, реализованную в системе VOCORD Traffic
Резидент кластера информационных технологий Фонда «Сколково» компания «Вокорд» – один из ведущих разработчиков и производителей интеллектуальных систем видеонаблюдения и аудиорегистрации – представляет инновационный функционал системы фото- и видеофиксации нарушений ПДД VOCORD Traffic: высококачественную идентификацию транспортного средства в темное время суток и сложных погодных условиях.
Испытания системы Vocord Traffic в ночное время
Уникальная технология автоматической обработки изображений позволяет не только распознавать номера автомобиля, но и получать хорошо различимые изображения транспортного средства в темное время суток и сложных погодных условиях.
Данная технология построена на оригинальных алгоритмах обработки изображений, разработанных специалистами компании Вокорд для решения экспертно-криминалистических задач.
Отметим, что на материалах, сделанных системой, фиксирующей более 15-ти типов нарушений ПДД, с высокой четкостью видны не только номер автомобиля, но и модель автомобиля и даже водитель транспортного средства.
Таким образом, система автоматического контроля дорожного движения VOCORD Traffic теперь позволяет без использования дополнительных систем уличного освещения и специальной подсветки получать снимки, на которых отчетливо различимы как номера транспортных средств, так и сами автомобили.
Как отметили в компании «Вокорд», полученные фотоматериалы высокого качества могут служить убедительной доказательной базой для подтверждения факта нарушения ПДД, совершенного в ночное время суток или же в сложных погодных условиях. По словам экспертов, Вокорд стал первой компанией на российском рынке фото- и видеофиксации, предложившей клиентам решение, формирующее в автоматическом режиме доказательную базу в условиях плохой освещенности.
Особо отметим, что эксплуатация системы VOCORD Traffic в ночное время суток не требовательна к уличному освещению.
К другим преимуществам использования решения VOCORD Traffic относятся простота монтажа и обслуживания системы и возможность распознавания номеров транспортных средств различных стран и форматов. Кроме того, VOCORD Traffic эффективно идентифицирует «скрытые» номерные знаки: систему нельзя обмануть, заклеив номер инфракрасной пленкой, бликером или специальной сеткой.
Алексей Кадейшвили, технический директор компании «Вокорд»:
«Для российского рынка видеонаблюдения проблема качественной идентификации транспортного средства в темное время суток, а также в сложных погодных условиях является крайне актуальной.
Современные системы фото- и видеофиксации, работающие в темное время суток, фиксируют лишь номер транспортного средства, в то время как сам автомобиль на снимке практически неразличим, что зачастую не позволяет призвать к ответственности нарушителя. Теперь же благодаря нашей системе ни одна машина не останется незамеченной».
Сергей Ходаков, руководитель направления «Безопасные информационные технологии» кластера информационных технологий Фонда «Сколково»:
«Решения компании «Вокорд» основываются на собственных уникальных высокотехнологичных разработках команды и уже получили широкую известность на российском рынке. Мы в IT-кластере «Сколково» рассчитываем, что c помощью новой технологии обработки видео-данных компания сможет усилить свои позиции в России и успешно продолжит коммерциализацию на международном рынке».
Подробнее см. на сайте Фонда «Сколково»:
http://sk.ru/news/b/news/archive/2015/07/10/vocord-traffic-nauchilas-raspoznavat-nomera-avtomobiley-v-temnote-i-pri-plohoy-pogode.
aspx
Справочная информация
О компании «Вокорд»
Компания «Вокорд», российский разработчик и производитель профессиональных систем видеонаблюдения и аудиорегистрации, основана в 1999 году. В портфеле решений компании: системы распознавания лиц, фото- и видеофиксации нарушений ПДД и аналитики транспортных потоков, интеллектуального видеонаблюдения и аудиорегистрации, на основе которых успешно реализуются сложные территориально-распределенные проекты. Системы VOCORD внедрены более чем в 2000 проектах коммерческих и государственных организаций и более чем в 70 проектах класса «Безопасный город» в России и за рубежом. Компания активно ведет новые технологические разработки в области видеоанализа: машинное зрение, распознавание образов, анализ видеопотоков, ситуационная видеоаналитика и другие.Вокорд – резидент фонда «Сколково», участник профессиональных ассоциаций ONVIF, PSIA, AIA, Русского биометрического общества. Производство компании сертифицировано по стандарту ISO 9001:2008.Решения VOCORD распространяются через партнерскую сеть в России и за рубежом. Сайт: www.vocord.ru
Контакты для СМИ
Телефон: +7 (495) 787-26-26 доб. 103.
E-mail: [email protected].
О Фонде «Сколково»
Фонд развития центра разработки и коммерциализации новых технологий «Сколково» — некоммерческая организация, созданная по инициативе главы государства в сентябре 2010 года. Цель Фонда – мобилизация ресурсов России в области современных прикладных исследований, создание благоприятной среды для осуществления научных разработок по пяти приоритетным направлениям технологического развития: энергетика и энергоэффективность, космос, биомедицина, ядерные и компьютерные технологии. Проект подразумевает создание Сколковского института науки и технологий (Сколтеха), исследовательских институтов, бизнес-инкубатора, центра передачи технологий и коммерциализации, представительств зарубежных компаний и R&D-центров, жилых помещений и социальной инфраструктуры, а также последующее распространение эффективного режима на другие инновационные регионы России.
Деятельность инновационного центра «Сколково» регулируется специальным законом, который предоставляет его резидентам особые экономические условия. Общая выручка компаний-резидентов «Сколково» по декабрь 2014 года составила 1 млрд долларов. Компании привлекли более 200 млн долларов инвестиций, создали 13500 рабочих мест и подали заявки более чем на 1300 патентов. К 2020 году в Сколково будет построено более 2 млн квадратных метров жилых и офисных помещений, в инновационном центре будут работать 35000 человек. Сайт: www.sk.ru
Контакты для СМИ:
Александра Барщевская
Фонд «Сколково»
Пресс-секретарь
Тел./tel.: +7 (495) 956 00 33, доб./ext. 2657
E-mail: [email protected]
Кто может участвовать в Акции:
В Акции могут принимать участие граждане полностью дееспособные, достигшие возраста 18 лет, находящиеся на территории Российской Федерации, использующие транспортные средства в личных (некоммерческих) целях, являющиеся владельцами карт программы лояльности «Нам по пути» (далее – «ПЛ») новой эмиссии (выпущенные/приобретенные после 01.
01.2016) или ко-брендинговых карт «Газпромбанк-Газпромнефть». Владельцы карт лояльности старой эмиссии (выпущенные/приобретенные до 01.01.2016), а также держатели топливных карт, оплачивающих товар топливной картой, в Акции не участвуют.
Для участия в Акции необходимо:
1. Авторизоваться в качестве участника программы лояльности «Нам по пути» в мобильном приложении АЗС «Газпромнефть».
2. На странице «Акции» нажать на баннер «Аудитор».
3. В открывшейся web-форме открыть вкладку «Карта», выбрать на карте АЗС, участвующую в акции, выбрать и забронировать задание, нажав кнопку «Забронировать».
Задание доступно для выполнения в течение 12 часов. Если задание не выполнено в течение 12 часов, то оно возвращается на карту АЗС, становится доступным всем пользователям, авторизованным в личном кабинете участника программы лояльности «Нам по пути» в мобильном приложении АЗС «Газпромнефть».
Один пользователь (участник программы лояльности «Нам по пути») может бронировать одновременно не более 3 заданий.
4. На выбранной АЗС «Газпромнефть» приобрести любое топливо от 15 литров единовременно с использованием карты программы лояльности «Нам по пути» или ко-брендинговой карты «Газпромбанк-Газпромнефть» в период с 23 августа 2021 года по 30 декабря 2021 года. Оплата может производиться банковской картой, наличными или бонусами программы лояльности «Нам по пути».
Акция проходит на АЗС, перечень которых указан в Приложении № 1 к Правилам Акции.
5. Начать выполнение задания через web-форму, открытую через мобильное приложение АЗС «Газпромнефть» нажатием на баннер «Аудитор»: во вкладке «Мои задания» выбрать соответствующее задание для выполнения, нажав на кнопку «Начать».
6. Сделать фотографию чека о совершенной заправке, загрузить ее в соответствующее поле web-формы, следуя подсказкам на экране.
7. Сделать и загрузить фотографии брендовых элементов АЗС, указанных в выбранном задании, следуя подсказкам на экране в соответствии с названиями полей.
Фотографии должны соответствовать следующим требованиям:
— фотографии должны быть выполнены в максимально близком ракурсе;
— изображения на фотографиях должны быть четкими, резкими отдельно выделенные объекты помещаться на фото полностью;
— фотографии должны быть без обработки и ретуширования, выполнены при дневном освещении либо попадающие в зону подсветки АЗС в темное время суток;
— фотографии необходимо делать с безопасного расстояния (для фотографий топливно-раздаточных колонок (далее – ТРК) – не ближе 3 метров от ТРК), не мешая движению по территории АЗС и не создавая аварийных ситуаций, соблюдая меры личной безопасности;
— на фотографии не должны попадать посетители и сотрудники АЗС, регистрационные номера автомобилей.
8. По завершению загрузки всех фотографий и заполнения обязательных полей нажать кнопку «Отправить».
9. Дождаться проверки выполнения задания Организатором.
После проверки загруженных фотографий на Вашу карту лояльности «Нам по пути» будет начислено до 200 бонусов в зависимости от выбранного задания:
— до 150 бонусов на карту лояльности «Нам по пути» за загрузку всех (100%) обязательных фотографий, указанных в одном задании;
— дополнительно до 50 бонусов на карту лояльности «Нам по пути» за загрузку сверх количества фотографий, предусмотренных в задании, дополнительных фотографий территории АЗС, содержащих изображения повреждений, загрязнений и прочих недостатков, негативно влияющих на восприятие АЗС (минимум 1 фотография, максимальное число дополнительных фотографий — 5), а также если задание предполагает ночные проверки, или задание выполняется на отдаленных АЗС, или задание требует оперативного предоставления фотографий.
Начисление бонусов происходит с 30 августа 2021 г.
по 31 января 2022 г. (включительно) после проверки Организатором выполнения Участником всех условий Акции.
Общий срок акции: с 23.08.2021 по 31.01.2022.
Срок для отправки фотографий: с 23.08.2021 по 30.12.2021.
Подробнее об организаторе Акции, о правилах ее проведения, количестве призов или выигрышей по результатам Акции, сроках, месте и порядке их получения в Правилах Акции.
Совершенствуем знания • Урок №7. Ночная фотосъемка. Как фотографировать ночью
Ночь является притягательным и загадочным временем суток. Ночной мир становится интригующим и манящим. Фотографии, сделанные в вечернее и ночное время, смотрятся необычно: свет луны и электрических ламп преображает пейзаж. Фотографу остается только художественно и технически грамотно его запечатлеть. Именно поэтому ночная фотосъемка так интересна. Однако есть много технических нюансов, которые нужно знать, для получения приемлемых фотографий. Итак, обо всем по порядку.
Условия съемки в ночное время
Чем же особенна ночь для фотографа? Прежде всего, недостаточное количество света не позволяет фотоаппарату нормально фокусироваться и различать объекты.
Выход есть. Можно использовать фотоаппараты, которые при повышении ISO не слишком сильно шумят. В основном это полнокадровые зеркальные камеры. Такая камера является дорогим удовольствием, которое не каждый себе может позволить. В принципе, использовать можно любой фотоаппарат, но у более дешевых моделей снимки будут худшего качества.
Для ночной фотосъемки важен и объектив. Чем больше светосила объектива, тем светлее будет картинка, и соответственно, фотоаппарату будет легче фокусироваться. Стоит заметить, что бюджетные объективы при максимально открытой диафрагме (порядка f/3,5) по краям кадра начинают мылить картинку. У дорогой оптики такой изъян наблюдается реже и не так ярко выражен.
Если вы владелец компакта с несъемной оптикой, не отчаивайтесь. Снимки звездного неба, конечно, делать не получится, но для фотографирования ночного города или пейзажей пригодна практически любая современная камера.
Так как ночью камера получает мало информации о свете, то лучше фотографии сохранять в формате RAW.
Это позволит при обработке вытянуть гораздо больше деталей из снимков.
Где можно фотографировать ночью?
Что можно фотографировать ночью? Это зависит от фантазии фотографа и возможных мест, куда можно выбраться. Ночью можно фотографировать всё то же самое, что и днем, только выглядеть всё будет иначе. Улицы города будут состоять из силуэтов домов с редкой детализацией в свете фонарей. Тропинки парков станут романтичными и слегка пугающими.
Особенности съемки ночью
Ночную съемку условно можно разделить на два способа фотографирования: с длительной выдержкой и штативом, и с короткой выдержкой, но с применением дополнительных источников света.
Для того чтобы получить как можно больше деталей окружения, нужно открыть диафрагму. Это усилит световой поток, и на матрицу свет будет попадать с большей интенсивностью. Если интерес фотографа заключается в передаче лишь линий и точек света, то диафрагму следует прикрыть.
Выдержка выбирается экспериментальным путем.
Если нужно передать только информацию об источниках света, ISO задирать не стоит. Лучше увеличить выдержку. В том случае, если нужно передать как можно больше деталей на снимке, а выдержка уже на пределе или дальнейшее её увеличение приведет к неминуемой порче кадра из-за движения объектов, то тут повышенное значение ISO поможет. Но при этом не стоит забывать о том, что значение ISO выше 400 единиц приводит к серьезному ухудшению качества фотографии из-за появления шумов. Тут приходится выбирать что важнее. Иногда стоит выбор, сделать «шумный» кадр или не делать фотографию вовсе. Порой стоит всё же сделать снимок. С шумами можно побороться потом в Фотошопе.
В темное время суток появляется проблема с фокусировкой. Четкие снимки получаются при фокусировке на контрастных и четких объектах. Это может быть дорожная разметка или окна зданий. Не следует фокусироваться на объектах, имеющих однородный цвет и структуру.
Подготовка к съемке
Подготовка — важная часть выездной съемки.
В условиях низкой освещенности сложно сделать резкий, несмазанный кадр. Чтобы избежать смазывания (на сленге «шевеленки»), кроме всего прочего нужно использовать штатив. Поговорим о штативе подробнее.
Тренога штатива отвечает за устойчивость, голова — за ориентацию и крепление камеры. Штатив целиком или тренога в частности могут быть металлическими или пластмассовыми. Пластик легок и дешев, но плохо фиксирует камеру, хрупок, неустойчив на ветру и даже легкое его колебание долго не затухает. Металлическая конструкция дороже и тяжелее, но крепче и устойчивее. Также встречаются штативы с карбоновыми треногами: они, обладая легким карбоновым каркасом и высокой прочностью металлических деталей, сочетают лучшие характеристики пластмассовых и металлических моделей.
Профессиональные штативы имеют сменные головы — универсальные и специализированные (например, для съемки горизонтальных и вертикальных панорам, макросъемки). Они также отличаются способом и простотой регулировки положения камеры.
Например, шаровая голова, где основу составляет заключенная в тиски сфера, удобна для съемки, при которой камера постоянно перемещается в нескольких плоскостях. Она обеспечивает мягкое и точное перемещение фотоаппарата и фиксируется на всех углах наклона.
Трехкоординатная головка имеет отдельные рычаги регулировки каждой из трех плоскостей. А главное отличие панорамной головы от других — возможность поворота камеры с центром вращения в нодальной точке объектива. То есть вращение происходит вокруг точки, в которой сходятся потоки света, прежде чем попасть на светочувствительный элемент камеры. Если требуется снять панораму, состоящую из нескольких рядов, используются панорамные головы с возможностью наклона фотоаппарата вверх и вниз — вплоть до зенита (вертикально вверх, +90° от горизонта) и надира (вертикально вниз, –90° от горизонта).
Помните, что есть несколько положений, в которых штатив максимально устойчив. При установке нужно широко расставить ноги штатива, чтобы переместить ниже центр тяжести и, если это позволяют задачи съемки, не поднимать высоко его голову.
Также следует учитывать, что при съемке на длинной выдержке даже нажатие на кнопку спуска может привести к небольшим вибрациям камеры и испортить кадр. По возможности установите режим задержки срабатывания затвора на 2, 5 или 10 секунд или используйте пульт дистанционного управления. Если вы будете снимать в холодное время, зарядите аккумулятор до конца и возьмите запасной. Помните, что на холоде аккумуляторы разряжаются быстрее.
Еще один совет. Перед тем как отправится на фотосъемку, проведите разведку. Это сэкономит ваше время и позволит быстрее получить желаемое. Найдите хорошую точку, оцените освещение ночью, посмотрите, как освещаются здания, если вы решили снимать архитектуру, оцените дорожный трафик в зависимости от времени и места, если вы хотите снять «light trails» — следы фар от проезжающих машин. Другим словами, найдите заранее место, где огни ночного города будут выглядеть лучше всего. То, что прекрасно днем, не всегда будет хорошо ночью и наоборот.
И отключите стабилизацию изображения (Image Stabilisation), будь она в объективе или на камере.
Стабилизатор предназначен помогать вам когда вы снимаете с рук. Но он может дать совершенно противоположный эффект когда вы снимаете со штатива с длительной выдержкой. Стабилизатор, в зависимости от внутренней логики и типа, может наоборот совершить совершенно ненужные движения и испортить кадр. Так что выключите его и будьте спокойны.
Фотосъемка
Ночной фотосъемкой называют не только съемку ночью, но и на закате. Закат длится около часа, поэтому необходимо заранее спланировать место съемки и прийти как минимум за полчаса до его начала. Это время понадобится для выбора ракурса и настроек камеры.
Настроить точный баланс белого при ночной съемке довольно сложно. При смене композиции изменяется число источников освещения, разнообразие которых в городе может сильно изменить цветовую температуру. В нашем случае лучше всего будет оставить баланс белого в автоматическом режиме. Съемка в формате RAW позволит получить оригинальный файл, с которым можно будет многократно работать, не изменяя цифровой негатив: исправить баланс белого, провести экспокоррекцию.
Конечный результат зависит от выбранного способа замера экспозиции. Матричный замер определяет параметры экспозиции на основе данных, полученных со всех областей кадра. Он прекрасно подходит для равномерно освещенных сюжетов съемки. Центровзвешенный метод производит замер по всему полю кадра, но основная часть измерения сосредоточена в центре кадра в пределах круга диаметром 8–10 мм, который отображается в видоискателе. Данный способ замера лучше использовать в случае, когда в кадр попадает очень яркий источник света и вам нужно определить экспозицию без его участия. Точечный способ для определения экспозиции считывает информацию с точки размером 1–2% от площади кадра, находящейся в центре текущей зоны фокусировки.
Итак, при равномерном освещении используется матричный замер экспозиции, а в сложных условиях — центровзвешенный или точечный.
Не следует поднимать значение ISO выше 400. Чем выше чувствительность, тем больше на снимке будет цифрового шума. Уровень ISO 400 на большинстве зеркальных камер дает приемлемое для монитора и тем более печати качество.
Более высокие значения, как правило, приводят к резкому падению качества картинки.
Часто в условиях недостаточного освещения возникает проблема с фокусировкой. Для четких снимков старайтесь фокусироваться на контрастном или хорошо освещенном объекте. Например, по дорожной разметке или на ярких окнах здания. Главное не фокусироваться на однородном объекте, будь то серая стена, небо или асфальт.
Работа с выдержкой — это самый важный момент ночной фотосъемки. Относительно короткие выдержки (1/30 — 2 секунды) подчеркивают движение объектов, смазывая их на статичном, четком фоне. Выдержки длиннее 2 секунд уже иначе показывают движение: движущиеся автомобили не видны, свет фар превращается в полосы света, быстро идущие люди не отображаются на фотографии. Если ваша основная цель сделать акцент на движении, лучше всего снимать в режиме приоритета выдержки. Если же вы фотографируете пейзаж, используйте режим приоритета диафрагмы, чтобы иметь возможность влиять на глубину резкости.
Съемка с длительной выдержкой на штативе
Длительная выдержка не позволит получить резкий кадр при съемке с рук, поэтому использование штатива является обязательным. В различных условиях освещенности настройки камеры будут отличаться. Всё зависит также от того, что необходимо получить в конечном итоге.
Какие же снимки можно делать с длительной выдержкой ночью?
1. Пожалуй, самыми распространёнными фотографиями являются снимки следа от света фар автомобилей.
2. Не менее распространена пейзажная фотография. Это может быть не только природа, но и индустриальные пейзажи.
3. При фотографировании на открытой местности одной вспышке не под силу осветить весь кадр, но она замечательно справится с выделением объектов, находящихся на переднем плане. К примеру, если настроить вспышку на срабатывание по задней шторке объектива и сфотографировать движущийся объект, получится кадр с четким резким объектом, сзади которого будет виднеться шлейф от его движения.
Очень интересные снимки получаются при рисовании огнем. На следующем снимке мальчик при открытом затворе рисовал круги бенгальским огнем. Перед закрытием затвора сработала вспышка, тем самым заморозив образ парня. Таким образом, в кадре остался и световой рисунок, и сама модель.
4. Чтобы получить только лишь рисунок света, вспышку использовать не нужно. Такой вид фотографии называется Фризлайт (англ. Freez – заморозка, Light – свет), также этот стиль известен как Cветографика (light graphic) или Лайтпейнтинг (light painting) — рисование светом.
Создавать световой рисунок нужно на улице в месте, где нет освещения или в темной комнате. Выдержку можно устанавливать любой длительности. Всё зависит от того, насколько долго будет рисоваться рисунок светом. В полной темноте фотоаппарат не будет фиксировать ничего кроме линий от двигающегося источника света. Как известно, диафрагма регулирует интенсивность, с которой свет попадает на матрицу. Значит во фризлайте диафрагмой будет регулироваться интенсивность свечения нарисованных линий света.
При закрытой диафрагме они будут тонкими, а при открытой – широкими и яркими.
5. Ночью фонариком можно не только рисовать фигуры в пространстве, но и работать им как кисточкой, освещая (обрисовывая) предметы, делая их более заметными среди остальных. Такой метод называется рисование световой кистью.
Чтобы выделить объект, нужно поставить камеру на длительную выдержку и в то время, когда длится экспонирование, фонариком равномерно осветить объект.
Работая в этом стиле, следует быть внимательным к мелочам, а хорошие результаты получатся только после тренировок. Работая фонариком, не следует держать его статично. Лучше двигать им. Это даст более равномерное освещение. Кроме обычного фонарика можно использовать самые разнообразные осветительные устройства.
6. Просто невероятные снимки получаются при съемке звездного неба. Сфотографировать звезды не так то и просто. Это можно сделать в двух видах. Можно передать звезды такими, какими мы их видим, в виде точек, а можно запечатлеть движение звезд на небе (звездные треки).
Съемка статичных звезд
Чтобы зафиксировать статичные звезды нужно рассчитать выдержку. Существует правило 600/ФР (в эквиваленте для 35-мм камер). Как уже многие догадались, нужно 600 разделить на эквивалентное фокусное расстояние объектива. Результатом расчета будет выдержка, с которой нужно фотографировать, чтобы звезды на снимке были точками, а не черточками.
Диафрагму при этом следует открыть до максимального уровня, при котором получаются качественные снимки. Светочувствительность придется подбирать экспериментальным путем.
Съемка звездных треков
Звездные треки фотографировать сложнее. Выдержка при такой съемке может длиться от 10 минут до нескольких часов. Это зависит от фокусного расстояния объектива и желаемой длинны треков. Для каждого фотоаппарата и объектива нужно подбирать настройки самостоятельно.
Существует два способа фотографирования звездных треков. Первый – это съемка одним кадром с длинной выдержкой, а второй – это съемка серии снимков с не слишком длительной выдержкой и последующая склейка этих снимков в специальном ПО.
Второй способ, несомненно, выигрывает. У первого есть много недостатков: появление шумов из-за перегрева матрицы при длительной выдержке, появление шевеленки, запотевание стекла объектива, пересвет из-за слишком длительной выдержки. Любой из этих нюансов может испортить снимок, который создавался в течение долгого времени (от 10 мин. До нескольких часов).
Съемка с короткой выдержкой без штатива
1. Самый простой способ сфотографировать предмет или человека ночью – это воспользоваться вспышкой или прочими осветительными приборами. Это могут быть уличные фонари, свет от фар автомобилей, прожектора или специально подготовленное студийное оборудование. При такой съемке видимым будет лишь освещенный объект. Всё остальное скроется в тенях.
2. Ночью очень хорошо выглядят фотографии ярких объектов, таких как уличные фонари, свет из окон, языки пламени или отражения огней города в водоемах и лужах.
Полностью закрыв диафрагму можно получить интересный результат.
На снимке будут видны лучи от фонарей.
3. Достаточно необычные снимки получаются при фотографировании луны. Скорее всего, многие пытались сфотографировать ночное светило и после неудачных попыток задавались вопросом о том, как сфотографировать луну.
На самом деле всё очень просто. Многие ошибочно считают, что для того, чтобы сфотографировать луну нужно увеличить выдержку и светосилу. Это не правильно. Луна является очень ярким объектом на темном небе, и поэтому выдержка должна быть короткой, а диафрагма прикрытой. Хорошие снимки получаются на фотоаппаратах, оптика которых имеет большое фокусное расстояние. При максимальном приближении луна выглядит особенно красиво.
Заключение
Ночная фотография – очень увлекательное занятие, но далеко не самое легкое. Потрясающие картины можно создавать, фотографируя ночью, но к такой съемке нужно быть готовым и технически, и теоретически.
Irkutsk
Pictures displayed: 30 out of 55 Photos currently sorted by date (New photos listed first). |
00 (VMZ-375) # 287 — route 7
..
На Камчатке пропал пассажирский самолет Ан-26, на борту 28 человек
Автор фото, Yuri Smityuk/TASS
Подпись к фото,Архивное фото
Самолет Ан-26, направлявшийся из Петропавловска-Камчатского в поселок Палана, не вышел на связь в назначенное время, на борту было 28 человек, сообщили в МЧС. СМИ пишут, что самолет мог потерпеть крушение при заходе на посадку. Поиски ведутся над морем и сушей.
«Днем 6 июля в оперативную дежурную смену центра управления в кризисных ситуациях главного управления МЧС России по Камчатскому краю поступила информация о том, что самолет Ан-26, совершавший пассажирский рейс Петропавловск-Камчатский — Палана, в указанное время не вышел на плановый сеанс связи», — сказали РИА Новости в региональном управлении МЧС.
По предварительным данным, на борту самолета было 22 пассажира и шесть членов экипажа, из них двое детей до 12 лет.
Среди пассажиров — глава Паланы.
Экипаж самолета не вышел на связь в назначенное время и пропал с радаров, сообщила пресс-служба правительства Камчатского края.
Ан-26 мог разбиться вблизи угольного разреза, пишет Интерфакс со ссылкой на свой источник. «Уточнен квадрат поиска — это угольный разрез поселка Палана. Самолет мог потерпеть крушение там», — сказал собеседник агентства.
Палана — поселок городского типа, административный центр Корякского округа (в прошлом — отдельного региона России).
Из Петропавловска-Камчатского и поселка Оссора в Палану вылетели спасатели региональной поисково-спасательной базы. Самолет и два вертолета направлены по маршруту Ан-26, сообщила пресс-служба регионального правительства.
Поиски ведутся по пути его следования из Петропавловска в Палану над морем и сушей, сказал Интерфаксу исполнительный директор авиакомпании «Витязь-Аэро» Дмитрий Черных: «Наш вертолет задействован в поисковой операции, он ведет поиск над сушей».
По его словам, территория будет осматриваться до темноты: «На Камчатке уже вечер. В темное время суток вертолет прекратит поиски». К поискам присоединился Тихоокеанский флот, заявили военные. В район предполагаемого падения вылетел противолодочный самолет Ил-38.
Спасатели зафиксировали слабый радиосигнал у побережья Камчатки, возможно его издает аварийный радиобуй пропавшего Ан-26, сообщил Интерфаксу источник: «Зафиксирован очень слабый радиосигнал. Предположительно — это радиомаяк бортовых самописцев пропавшего Ан-26. Он активизируется в случае разрушения воздушного судна».
По данным собеседника Интерфакса, причиной катастрофы могли стать плохая видимость или отказ техники, ошибка экипажа также будет изучаться как возможная причина крушения самолета.
«По одной из версий, самолет мог потерпеть крушение из-за ошибки пилотирования из-за плохой видимости. При этом о каких-либо неполадках экипаж не докладывал, что указывает на стремительность ситуации», — сказал источник агентства ТАСС. По его словам, самолет перестал выходить на связь при заходе на посадку.
В районе поисков сплошная низкая облачность, дождя нет, ветер слабый, сказали в Камчатгидромете. «Видимость — 50 км, горизонтальная видимость — нормальная», — сказал собеседник РИА Новости.
Глава Паланы Ольга Мохирева была среди пассажиров пропавшего Ан-26, сообщили Интерфаксу в администрации поселка.
Пропавший Ан-26 принадлежит «Камчатскому авиационному предприятию», сообщила транспортная прокуратура (из ее заявления следует, что на борту было не 22 пассажира, а 23). Возбуждено дело по ч.3 ст.263 УК РФ (нарушение правил безопасности движения и эксплуатации воздушного транспорта).
«Самолет технически исправен и был выпущен в соответствии с правилами и требованиями руководящих документов, в полном соответствии с требованиями норм безопасности», — сказал Интерфаксу гендиректор «Камчатского авиапредприятия» Алексей Храбров. Поиски, по его словам, будут продолжаться во вторник до наступления темноты.
Ан-26 — советский военно-транспортный самолет, разработанный в КБ Антонова. В настоящее время эксплуатируется пассажирская модификация вместимостью до 43 человек.
Судя по информации на сайте «Камчатского авиапредприятия», парк компании состоит из региональных самолетов и вертолетов.
В реестре авикомпаний Росавиации за авиапредприятием числятся пять Ан-26 разных модификаций. Согласно неофициальному авиационному реестру russianplanes.net, у авиакомпании четыре Ан-26.
Все самолеты этого типа были выпущены во времена СССР. Согласно данным russianplanes.net, один Ан-26-100 с бортовым номером RA-26251, выпущенный в 1980 году, изначально летал в составе ВМФ СССР. Остальные три самолета использовались только в гражданской авиации.
Пропавший на Камчатке Ан-26 эксплуатировался с 1982 года, его сертификат летной годности действует до 30 августа этого года, сообщил источник ТАСС.
Помогите! Почему я продолжаю делать темные фотографии?
Может быть, это звучит знакомо — вы пытаетесь запечатлеть захватывающий закат и все такое, но небо кажется совершенно черным. Или вы находитесь в комнате, которая не кажется темной, но по вашим фотографиям можно подумать, что вы находитесь внутри запечатанной гробницы, глубоко под землей. Так что за бананы творится ?! Темные фотографии — довольно распространенная проблема, и мы здесь, чтобы помочь вам понять, почему они случаются, какие шаги вы можете предпринять, чтобы их избежать, и как их спасти.
Какие факторы влияют на экспозицию?
На количество света на фотографиях могут влиять три основных фактора: диафрагма, выдержка и ISO. Вот краткое и грубое объяснение того, как они работают:
Диафрагма указывает на то, насколько открыт ваш объектив. Чем больше открыта линза, тем больше света она может пропускать. Диафрагма измеряется в «диафрагмах», и, как ни странно, чем больше диафрагма, тем уже отверстие объектива.
Выдержка означает, как долго ваш затвор открыт.Когда вы делаете снимок, затвор открывается и позволяет свету попадать на сенсор камеры. Впечатление, которое оставляет свет, становится картиной. Действительно короткие выдержки могут остановить что-то в середине движения, а более длинные выдержки придают изображению ощущение движения.
ISO указывает, насколько чувствительна матрица вашей камеры к свету. Когда вы снимаете с более низким ISO, ваша камера менее чувствительна и вносит меньше шума в фотографию. Более низкие значения ISO лучше подходят для хорошо освещенных сцен.Более высокие значения ISO более чувствительны и хороши для съемки при слабом освещении, но они могут внести больше шума в фотографию.
Помните, что ни один из этих элементов не существует в вакууме, и если вы настроите один из них, это повлияет на их поведение.
Что может пойти не так?
Теперь, когда вы понимаете суть темноты (она же экспозиция), давайте рассмотрим некоторые способы, которыми ваши фотографии могут сделать резкое падение в тени.
Сценарии №1 и №2: Вы допустили легко исправляемую ошибку
О, ужасное фото, на котором забыли снять крышку объектива.
Темные картинки случаются с лучшими из нас. Прежде чем вы начнете паниковать из-за того, что ваша камера сломалась, убедитесь, что вы не испытали одного из этих распространенных мозговых перьев:
Если вы пытаетесь снять идеально прекрасный день, а изображение в вашем предварительном просмотре является черным как смоль, проверьте, надета ли крышка объектива. Это звучит глупо, но это поможет.
Кроме того, вспышка могла не сработать. Если у вас есть камера с выдвигающейся вспышкой, это может происходить довольно часто.
Сценарий № 3: вы снимаете сцену ярче, чем обычно, и ваша камера не знает, что делать.
Не позволяйте средним серым тонам убивать вас.
Может быть, вы пытаетесь снимать на белом фоне, или ваш двор превратился в красивую зимнюю страну чудес, и вы хотите запечатлеть это удовольствие. Вместо того, чтобы выглядеть четким и ярким, вы получаете тускло-серую фотографию. В чем дело?
Камеры рассчитаны на среднее количество белого и черного в вашем изображении благодаря 18% серым картам.Эта карточка сообщает вашей камере, что в среднем, когда вы делаете снимок, на нем будет 18% серого, и это помогает поддерживать постоянную экспозицию. Однако, в зависимости от вашей ситуации освещения, у вас может быть больше или меньше серого (например, если ваше изображение более черное или белое). Ваша камера все еще пытается усреднить цвета на изображении, поэтому как темные, так и более светлые фотографии будут более приближены к среднему серому.
Если вы используете цифровую зеркальную камеру, вы можете исправить это, вручную настроив значение экспозиции, чтобы сцена была более экспонированной.
Сценарий № 4: Вы снимаете в сложной обстановке освещения
Помните тот захватывающий закат, о котором мы упоминали ранее? Наши глаза способны одновременно видеть более яркий диапазон света и цветов, чем наши камеры. Когда вы наводите камеру на сцену, в которой есть несколько ярких и более темных элементов, она должна выбрать, на чем будет фокусироваться. В случае заката он мог бы сосредоточиться на небе, игнорируя все остальное. (Так что все остальное становится вроде черным .)
Вы можете обойти это, используя различные режимы замера в вашей камере. Режимы замера помогают указать камере, какие части изображения нужно осветлить, а какие — темнее. Если вы используете точечный замер , вы в основном говорите камере сфокусироваться на одной точке изображения, а все остальное она может игнорировать. Если вы используете центрально-взвешенный замер , вы говорите ему, что объекты в середине вашей сцены более важны, чем все остальное. Динамический замер (также известный как матричный или оценочный замер в зависимости от типа камеры) разбивает фотографию на разные области. Затем он оценивает экспозицию в каждом из них и пытается выяснить, что для вас наиболее важно.
Сценарий № 5: Ваша камера настроена неправильно.
Существует большая вероятность того, что независимо от того, находитесь вы в странной ситуации освещения или нет, ваши три настройки экспозиции могут быть установлены неправильно.
Может быть, у вас включен автоматический ISO, и ваша сцена темнее, чем позволяет предварительно установленный диапазон.Авто-ISO обычно используется для предотвращения зернистости фотографии, но в этом случае это может привести к недоэкспонированию фотографии. Всегда полезно использовать штатив, чтобы предотвратить дрожание камеры, но это особенно полезно, если вы используете более высокое значение ISO.
Вы можете использовать нашу памятку по фотографии, чтобы убедиться, что все ваши ручные настройки находятся там, где они должны быть.
Восстановить темные фотографии
Всю эту информацию полезно знать в следующий раз, но что, если у вас уже есть темная фотография, которую вы хотите сохранить? Вот как это сделать в PicMonkey:
Откройте фотографию в редакторе PicMonkey, нажав Create New .
Перейдите в меню «Редактирование»> «Основные правки»> «Экспозиция»
Используйте ползунки для увеличения яркости , светлых участков и контрастности и уменьшения теней .
Продолжайте играть с ползунками, пока не добьетесь желаемого результата.
Добавьте Ортон (на вкладке «Эффекты»), чтобы сделать цвета более яркими.
Изучите все, что вы можете создать в PicMonkey:
Как легко сделать изображение ярче без Photoshop
Как сделать изображение ярче — 5 методов устранения недодержки
Сделали отличный снимок, но получилось слишком темно? Предметы почти не видны, сцена испорчена.Эти проблемы характерны для камер смартфонов и фотографий, сделанных в условиях низкой освещенности. К счастью, вы можете исправить эти ошибки с помощью специального программного обеспечения. Нет, вам не придется возиться со сложной настройкой Photoshop. Мы знаем, как сделать фотографии светлее намного проще! В этом руководстве мы расскажем вам, как исправить недоэкспонированное изображение с помощью PhotoWorks, простого в использовании редактора изображений. Но перед этим вы узнаете, из-за чего фотографии получаются темными и как этого избежать при съемке. А не ___ ли нам?
Что такое недодержанное или темное фото?
В идеале ваше изображение не должно быть ни слишком светлым, ни слишком темным.Идеальный снимок имеет хороший баланс светлых и темных участков, а также правильный уровень контрастности. Если цифровая камера не зафиксировала достаточно света и ваша фотография слишком темная, вы не сможете четко увидеть объект, а детали будут скрыты в тени. Например, человек на недоэкспонированной фотографии может полностью раствориться в стене, напротив которой стоит. Чтобы лучше понять, не слишком ли темный у вас снимок, следует ознакомиться с гистограммой.
Гистограмма — это диаграмма, отображающая тональный диапазон выбранного изображения.Он изменяется от 100% черного с левой стороны до 100% белого с правой стороны. Если данные равномерно распределены по всей гистограмме, изображение хорошо освещено. Если данные сосредоточены в левой части, это означает, что ваше изображение недоэкспонировано.
Гистограмма показывает соотношение светлого и темного на фото
Можно сохранить даже слишком темный снимок, но гораздо лучше избежать этой фото-ошибки, подготовив сцену и настроив оборудование.
Как избежать слишком темноты?
- Не забудьте включить вспышку камеры, чтобы сделать снимки ярче (например, у вас солнечный фон, но объект остается в тени)
- Подойдите ближе к объекту, который вы снимаете, и убедитесь, что он наиболее освещен в кадре
- Учитывайте угол наклона солнца при съемке уличных и пейзажных снимков
- Если у вас есть профессиональная или полупрофессиональная камера, снимайте изображения в формате RAW, чтобы позже отредактировать их в подходящем программном обеспечении.
- Следуйте другим советам профессиональных фотографов по ночной съемке.
Хотите больше советов экспертов? Затем узнайте, почему ваши фотографии получаются слишком темными и как этого избежать при съемке.
Делайте снимки в формате RAW
Что такое файл RAW? Это фотография, которая никак не сжимается, поэтому в ней хранятся исходные данные, полученные с сенсора камеры. Таким образом будет легче осветлить темные области фотографии при постобработке и минимизировать шум изображения.
Как осветлить слишком темное изображение?
Уровень экспозиции устанавливает яркость всего изображения.Поэтому, если у вас равномерно темная фотография, вы можете увеличить ее экспозицию, и все изображение станет ярче. Но как осветлить картинку, если в тени скрыта только одна область? Какие инструменты для редактирования фотографий могут исправить местную экспозицию? Ознакомьтесь с пятью методами настройки, приведенными ниже, и вы легко сможете сделать любые темные фотографии ярче с помощью программного обеспечения PhotoWorks.
Метод 1. Использование автоматической коррекции освещения
Этот метод хорошо работает с портретными снимками и равномерно темными фотографиями.Используя автоматическую коррекцию экспозиции, вы сделаете свой снимок светлее одним щелчком мыши. Программа тщательно анализирует всю картинку и определяет точную проблему освещения, которую необходимо исправить.
- Запустите средство улучшения цифровых фотографий и добавьте темное изображение, которое нужно немного осветлить.
- Установите флажок «Свет» рядом с «Автокоррекция», и программа автоматически отрегулирует экспозицию фотографии. Таким образом, вам не нужно будет настраивать другие параметры освещения.
- Нажмите кнопку «До / После», чтобы сравнить исходную фотографию и отредактированную. Если результат вас устраивает, сохраните изображение в формате JPEG, PNG и других распространенных форматах.
Исправление темных фотографий с автоматической коррекцией освещения
Метод 2. Увеличение яркости фотографии вручную
Если автоматическая коррекция освещения не работает должным образом (например, у вас сложная фотография со множеством объектов, скрытых в тенях), вы все равно можете сделать фотографию ярче, изменив настройки вручную.
- На вкладке «Улучшение» перетащите ползунок «Экспозиция» вправо.
- Управляйте всеми изменениями и проверяйте гистограмму в правом верхнем углу, чтобы поймать момент, когда баланс светлых и темных участков восстанавливается.
- Для более естественного вида не перемещайте ползунок «Экспозиция» слишком далеко вправо. Нажмите кнопку «Показать оригинал», чтобы убедиться, что ваша темная фотография сохранена.
Переместите ползунок «Экспозиция», чтобы полностью контролировать процесс.
Метод 3.Играть с тенями и черным цветом
Как исправить изображение, которое на некоторых участках слишком темное? Здесь, например, хорошо видно небо и горы на заднем плане, а коровы на переднем плане скрыты в тени. Вам понадобится какая-то корректировка, которая осветлит только темные области, не затрагивая остальную часть вашего изображения, которая правильно освещена.
- На вкладке «Улучшение» найдите настройки тона.
- Перетащите ползунок «Тени» вправо, чтобы осветлить области в тени, но сохранить ценные детали и избежать «размытого» вида.
- Переместите ползунок «Черный» вправо, чтобы осветлить самые темные пиксели изображения.
Установите тени и черный, чтобы светлые области оставались такими же, как они.
Хотите попробовать другие методы, чтобы сделать фотографии ярче, не прибегая к Photoshop? Затем узнайте, как сделать изображение светлее с помощью Paint.NET и даже MS Word.
Метод 4. Осветление фотографии с помощью градуированного фильтра
Когда вы пытаетесь сделать темные снимки ярче, иногда бывает трудно увеличить их экспозицию, чтобы они не выглядели размытыми.Будьте особенно осторожны с пейзажными фотографиями, на которых темным только небо или земля. К счастью, есть специальный инструмент, позволяющий осветлить только определенную часть фотографии без ущерба для цвета.
- Перейдите на вкладку «Ретушь» и выберите «Градуированный фильтр».
- Поместите инструмент на фотографию, чтобы выбрать область для исправления.
- Перемещайте ползунок «Экспозиция» вправо, пока не будете довольны результатом.
Сделайте небо ярче на пейзажных снимках с помощью градуированного фильтра
Метод 5.Изменить яркость цвета
Как сделать фотографии ярче с использованием некоторых доминирующих цветов? Если ваши изображения выглядят слишком темными, вы можете отрегулировать их яркость, а остальные оттенки оставить без изменений. Этот метод лучше всего подходит для пейзажной и макросъемки и сохраняет естественный вид вашего снимка.
- Щелкните Цвета> Яркость на боковой панели.
- Перетащите ползунки цвета на вкладке «Яркость», пока изображение не станет достаточно ярким.
- При необходимости отрегулируйте настройки «Освещение» и «Темнее», чтобы восстановить цветовой баланс после осветления.
Как сделать фотографии ярче, увеличив яркость любого цвета?
Так что забудьте про картинку, на которой почти ничего не разобрать. Легко облегчите их с помощью PhotoWorks. Загрузите этот умный фоторедактор бесплатно!
Попробуйте это программное обеспечение, чтобы без проблем исправить любые проблемы с освещением, цветовым балансом или тоном. PhotoWorks может помочь вам во многом!
Настройте свои изображения с помощью дополнительных инструментов
Каждая темная фотография индивидуальна, поэтому вы должны пробовать разные варианты, пока не будете полностью удовлетворены освещением вашего изображения.Мы надеемся, что это руководство о том, как сделать изображение ярче, было полезным и избавит вас от многих проблем. Но что делать с другими дефектами фото? К счастью, PhotoWorks — это не только отличный осветлитель, но и универсальная программа, готовая улучшить ваши снимки, сделанные прямо с камеры, всего за несколько кликов!
Волшебное ретуширование портретных снимков
Исправляйте переэкспонированные фотографии при слишком большом количестве света, придавайте тусклым снимкам яркие цвета, улучшайте композицию изображения, волшебным образом стирайте нежелательные элементы и пятна на коже, такие как прыщи, веснушки или тени, и легко сфокусируйте наиболее важные части вашего снимка.
Применение стильных эффектов к фотографиям
Если вам нужен мгновенный эффект, примените художественные фильтры к своей фотографии и наблюдайте, как она трансформируется прямо у вас на глазах. Придайте своей фотографии винтажный оттенок с помощью эффекта виньетки, добавьте глубины и выделите даже самые мелкие детали, полностью измените освещение и тон.
Начните работу с программой PhotoWorks, и вам больше не понадобится другой инструмент для редактирования фотографий на профессиональном уровне. Этот универсальный фоторедактор придаст вашим изображениям более безупречный вид за считанные минуты!
PhotoWorks team , преданная группа авторов и художников, увлеченных фотографией и графическим дизайном. Мы рады предоставить вам первоклассный контент, который сделает ваше изучение нашего программного обеспечения простым и приятным.Как исправить недоэкспонированное темное фото в Lightroom
Хотите узнать, как исправить недоэкспонированную фотографию в Lightroom? Узнайте, почему ваши фотографии темные, как сделать темные фотографии ярче и как исправить проблемы с шумом
Раньше мы говорили о том, как исправить передержанное изображение в Lightroom, где я показал вам быстрые и простые методы, которые я использую для восстановления информации после передержки. Сегодня мы собираемся посетить другую сторону спектра и поговорить о недодержке и о том, как исправить недоэкспонированную фотографию в Lightroom.Для фотографа просто неприятно упустить отличный снимок из-за ошибок в экспозиции. Но часто есть способы исправить это! Честно говоря, некоторые изображения могут быть слишком недоэкспонированы, чтобы можно было восстановить какие-либо детали. Но не все. Если у вас есть фотография, которую вы считали испорченной, этот урок поможет вам понять, как исправить недоэкспонированную фотографию в Lightroom.
Почему мои фотографии темные?
Важно знать, почему ваши фотографии получаются темными.Наша цель — всегда приближаться к идеалу с изображениями в камере. Понимание того, почему ваши фотографии недоэкспонированы или темные, важно для предотвращения этого в следующий раз. Неправильная экспозиция, неправильное использование вспышки или неправильный режим замера могут привести к темным фотографиям.
Неправильная экспозицияНеправильная экспозиция могла произойти из-за того, что освещение изменилось без компенсации с помощью настроек камеры. Иногда мы ударяем колесом или нажимаем кнопку, которая также меняет наши настройки, и мы этого не осознаем.А иногда вы просто торопитесь или отвлекаетесь и теряете настройки.
Неправильные настройки вспышкиИспользование любой вспышки может сделать снимок слишком темным. Это может произойти с выдвижной вспышкой, встроенной вспышкой или внешней вспышкой. Во-первых, ваша вспышка могла не сработать. Или у вас может быть слишком короткая выдержка для вспышки. Большинство вспышек имеют максимальную скорость синхронизации 1/200 секунды. Если ваша выдержка слишком велика для максимальной скорости синхронизации, это повлияет на ваше изображение.У вас может быть черная полоса поперек вашего изображения или очень темная фотография. Последняя возможность заключается в том, что вспышка может быть установлена слишком низко. Недостаточная мощность вспышки приводит к недоэкспонированию объекта и изображения.
Если ваш объект хорошо освещен, но ваш фон слишком темный, проблема в том, что ваша вспышка выставлена на объект, а не на фон. Чтобы исправить это, вам нужно изменить настройки, чтобы впустить больше света в камеру и увеличить окружающий свет. Вы можете замедлить скорость затвора, поднять ISO или открыть диафрагму.Просто знайте, что вам может потребоваться как-то компенсировать вспышку (уменьшить мощность, увеличить расстояние между ней и вашим объектом), иначе ваш объект будет передержан.
Режим замераИногда, даже если мы правильно выставили экспозицию, изображение может получиться слишком темным из-за используемого нами режима замера. Изображения с очень темными темными или очень яркими изображениями могут сбить с толку сенсор камеры и дать нам неверные показания. Мы подробно обсудим использование встроенного экспонометра и режимы замера.Но если вы чувствуете, что установили правильную экспозицию, но ваши изображения получаются слишком светлыми или слишком темными, вы можете оценить свой режим замера.
Почему следует снимать в формате RAW
Прежде чем мы пойдем дальше о том, как исправить недоэкспонированную фотографию, имейте в виду, что, следя за гистограммой камеры, вы можете избежать полной потери экспозиции. Но я здесь, чтобы сказать вам, что мы ВСЕ сбиваем наши настройки и время от времени делаем ошибки в экспозиции! Лучшим вариантом для восстановления как можно большего объема данных будет съемка в формате RAW.Вы можете узнать больше о съемке в формате RAW здесь.
ФайлыRAW содержат значительно больше данных, чем файлы JPEG, что позволяет восстановить больше деталей изображения при постобработке. Не существует жесткого «правила» о том, какое из них следует использовать (для каждой ссылки указаны большие плюсы и минусы). Но правда в том, что у вас больше шансов исправить изображение, если вы сняли его в формате RAW. Обязательно взвесьте все «за» и «против» съемки в формате RAW или JPEG и примите решение, исходя из того, что лучше всего подходит для вас и вашей ситуации.
Стоит ли сохранять изображение?
Первый вопрос, который я задаю себе перед тем, как приступить к редактированию: «Стоит ли сохранять это изображение?» У вас могут быть другие правильно экспонированные изображения из этого сеанса, которые вы можете использовать вместо недоэкспонированной фотографии. Не тратьте время на редактирование и настройку изображения, если оно также размытое, плохая композиция или у вас есть похожие, более качественные изображения, которые вы можете использовать. И не каждую недоэкспонированную фотографию нужно сохранять. Если мрачная и угрюмая атмосфера усиливает эффект повествования, оставьте это в покое.В конце концов, если он не сломан, зачем его ремонтировать?
Как исправить слишком темное изображение?
Есть несколько ключевых шагов, которые я предпринимаю, когда корректирую недоэкспонированное изображение в Lightroom.
Сначала я проверяю, применены ли к фотографии какие-либо предустановки, которые могут повлиять на экспозицию. Импорт предустановок, разработка предустановок или даже синхронизация настроек из существующих фотографий в вашем сеансе могут работать с одним изображением, но сделать другое изображение темным. Если настройки изображения не менялись, начните с базовой панели.
При использовании базовой панели в модуле «Разработка» основное внимание будет уделено ползунку «Экспозиция» для увеличения яркости изображения и, возможно, ползунку «Тени». Когда я исправляю недоэкспонированные изображения, я прокручиваю всю Базовую панель, в зависимости от потребностей конкретного изображения. Но мой первоначальный процесс в основном касается ползунков «Экспозиция» и «Тени».
Вы обнаружите, что ползунок «Экспозиция» регулирует общую яркость вашего изображения. Этот ползунок довольно чувствителен к вашим настройкам, и небольшие изменения оказывают довольно значительное влияние.Вы можете увеличить экспозицию изображения на , потянув ползунок вправо.
Ползунок «Тени» влияет на более темные области изображения. Чтобы выделить детали и усилить тени на фотографии, также потяните этот ползунок вправо.
Каждый из этих вариантов редактирования будет зависеть от степени недодержки исходной фотографии. Ниже вы можете увидеть несколько примеров моей коррекции экспозиции и скриншоты настроек, сделанных в моих ползунках «Экспозиция» и «Тени», а также в остальной части базовой панели.
Как сделать изображение ярче с помощью градиентных фильтров, радиальных фильтров или кистей в Lightroom?
Иногда часть вашего изображения великолепна, а другая часть недоэкспонирована. Если простая настройка экспозиции, светов и теней не решает проблему, попробуйте другие инструменты Lightroom. Например, можно применить градиентный фильтр, чтобы осветлить темный передний план без передержки неба. Попробуйте использовать радиальный фильтр или кисть, чтобы сделать объект ярче, не затрагивая фон.Вы также можете использовать эти инструменты и универсальные настройки вместе, чтобы исправить изображение по своему вкусу.
Работа с шумом — Как исправить зернистые фотографии в Lightroom?
Когда вы имеете дело с недодержанными фотографиями, очень распространенной проблемой является шум или зернистость. Высокие значения ISO или длинные выдержки могут вызвать проблемы с шумом. Шум также вносится в фотографию из-за увеличения экспозиции на недоэкспонированном изображении. Это одна из причин, почему так важно усердно работать, чтобы получить правильную экспозицию в камере.Но иногда мы просто ошибаемся. Солнце уходит за облака без предупреждения, или мы недоэкспонируем для определенной художественной цели. К счастью, в Lightroom есть инструмент для уменьшения шума на изображениях: ползунок «Яркость».
Ползунок «Яркость» находится на панели «Подробности». Когда вы перемещаете его вправо, смотрите, как уменьшается шум на изображении. Вот сравнение крупным планом. Изображение слева не имеет шумоподавления с помощью ползунка «Яркость», а фотография слева была скорректирована путем перемещения ползунка на +35.
Будьте внимательны к деталям изображения при настройке с помощью ползунка «Яркость». Слишком много деталей может привести к потере деталей, и ваше изображение будет выглядеть неестественно гладким и «пластичным».
Попробуйте изображение в черно-белом
Преобразование изображения в черно-белое может изменить внешний вид фотографии, поэтому вас не беспокоит экспозиция или шум. Если вам абсолютно нравится изображение, но вы не можете полностью исправить его в цвете, попробуйте черно-белое.
Хотя мы всегда стремимся к хорошей выдержке в камере, мы все знаем, что иногда бывают моменты «упс»! В следующий раз, когда вы пропустите снимок и получите недоэкспонированное изображение, знайте, что есть ЕСТЬ шаги, которые вы можете предпринять, чтобы сохранить его!
Если вы задаетесь вопросом, как исправить недоэкспонированную фотографию, и хотите посмотреть, как я редактирую эту экспозицию, вы можете следить за этим коротким видео!
темных фонов при дневном свете
Нет студии? Без проблем.При работе со вспышкой у вас есть возможность превратить любое место в студию — даже яркий дневной свет. Вот как можно подавить дневной свет и создать только стробоскопическую экспозицию, которая может сделать даже яркий полуденный фон темным, как ночь.
Во-первых, начните с размещения объекта подальше от фона. Например, если вы попытаетесь сфотографировать их напротив стены, вы создадите красиво освещенную стену после того, как примените ключевую световую вспышку. Так что начните с фона на расстоянии — если возможно, на расстоянии добрых 15 футов.
Затем обязательно выберите точку обзора, при которой лицо объекта съемки не будет освещаться прямыми солнечными лучами. Открытая тень (теневая сторона конструкции или под высоким навесом деревьев) или даже подсветка от солнца должны работать. Фактически, если расположить объект так, чтобы солнце находилось за его спиной, это создаст свет для волос, который добавит хорошо освещенному виду. Если ничего не помогает, используйте черный флаг или даже большой шелковый рассеиватель, чтобы смягчить свет, падающий на ваш объект.
Если солнечный свет не освещает лицо вашего объекта, но вы выберете что-то вроде нормальной дневной выдержки для настроек камеры (например, ISO 100, 1/160 при f / 11), вы увидите что? Недоэкспонированный объект и ярко экспонированный фон.По сути, силуэт. Это прекрасная возможность добавить экспозицию вспышки, чтобы сбалансировать окружающий свет на заднем плане и осветить лицо объекта.
Вы, конечно, можете использовать автоматическое управление вспышкой TTL, хотя я предпочитаю работать в ручном режиме. При указанных выше настройках экспозиции горячая вспышка с расстояния шести футов может дать правильную экспозицию, скажем, с 1/8 мощности. В первом примере я держал свою неизмененную вспышку на расстоянии вытянутой руки над камерой, чтобы немного сместить ее по оси.После тонкой настройки размещения и мощности вспышки вы можете идеально сбалансировать экспозицию — фон, освещенный дневным светом, и объект, освещенный вспышкой.
Что, если вы хотите сделать темную комнату еще темнее? Легкий. Все, что вам нужно сделать, это недоэкспонировать фон. Это означает, что вы можете регулировать скорость затвора быстрее, но не превышайте максимальную скорость синхронизации вашей камеры (которая обычно находится в районе 1/200). Регулировка выдержки не влияет на экспозицию стробоскопа.Но из-за ограничения скорости синхронизации это вряд ли будет иметь достаточно большое значение, чтобы получить почти черный фон. Однако регулировка диафрагмы поможет.
От f / 11 и мощности вспышки 1/8, обеспечивающей правильную экспозицию вспышки, вы можете настроить диафрагму на f / 16, f / 22 или даже f / 32, чтобы недоэкспонировать всю сцену на одну, две или три ступени. . Увеличив мощность вспышки с 1/8 до 1/4 и, в конечном итоге, вдвое, вы сохраните нормальную экспозицию вспышки на объекте, в то время как фон будет значительно недоэкспонирован.Это то, что я сделал здесь, но вы можете пойти еще дальше, если у вас есть подходящие инструменты, а именно вспышка Speedlight, способная выполнять высокоскоростную синхронизацию. Благодаря высокоскоростной синхронизации вы можете увеличить выдержку за пределы 1/250-й границы и при этом создать правильную экспозицию со вспышкой. Чем выше выдержка, тем темнее фон — а это значит, что при желании вы можете сделать фон черным как смоль.
Вы также можете подойти к этой технике по-другому, работая в противоположном направлении.Начните с создания темной окружающей экспозиции (скажем, 1/250 при f / 22), а затем просто добавляйте вспышку, пока она не создаст подходящее освещение ключевого света. Как бы вы ни подходили к этому методу, хитрость этой техники «день за ночь» заключается в подавлении солнечного света с помощью стробоскопа, и это полезный метод во всех ситуациях.
Обучаю камеру видеть мою кожу
Мне было 12 лет, и я листал фотоальбом; мои воспоминания о днях, казалось, исчезли в воссоздании фотографий.На некоторых фотографиях я грязно-коричневый, на других — сине-черный. Некоторые снимки были сделаны с разницей в несколько секунд. «Вы похожи на уголь», — сказал кто-то и захихикал. Я чувствовал себя оскорбленным, но у меня еще не было для этого слов. Я просто знала, что не хочу, чтобы меня считали темным черным, которое вызовет ненависть на моей коже.
Год спустя, это был 1988 год, и потолочный светильник на кухне горел тускло-желтым светом, когда моя мать положила на стол четыре доказательства с фотосессии Олана Миллса.На каждом принте размером с кошелек были изображены разные изображения моей младшей сестры, моей матери, отца и меня. Она хотела знать, что мы думаем.
Я рассмотрел каждое из изображений. Я не мог видеть своего лица. «Почему я выгляжу таким темным?»
«Может, здесь просто темно». Она подняла шторы и обернула ими карниз, чтобы впустить тусклый зимний свет. Это не помогло. Одежда была в порядке — ярко-синий жилет поверх голубой полосатой рубашки под ним. В прическе не виновата камера.Но мои глаза были похожи на дырки на маленьком коричневом личике, а мои зрачки были невидимы.
«Я даже не похож на себя».
Фотографии были ужасными. Мама была ошарашена с одной стороны; Волосы моего отца, срезанные скальпом, исчезают на фоне искусственного мрамора. Он наполовину смуглый с загаром, зубы улавливают блики стробоскопов.
Моя мама скопила немало денег, чтобы попытаться создать пасторальную сцену домашнего уюта нашей грубой и оборванной семьи, чтобы подарить ее близким.Я просто не мог понять, как камера могла так ошибиться.
Фотография балансирует между светом и документальным кино. Красота и рассказывание историй. Честность и фантазия. Кадр говорит о том, как вас видит фотограф. Я не мог не почувствовать, что то, что увидел этот фотограф, сильно отличалось от того, как я видел себя.
Вы так меня видите? Разве вы не видели черноты? Его разные тона и текстуры? И вы всех нас такими видите?
К 1990-м, когда я начал фотографировать, я ненавидел снимать коричневую кожу на цветной пленке.Напечатанные результаты не смогли точно передать моих испытуемых, их тени затемнены, их улыбки размыты. Я понял, что отчасти это связано с гармонизацией основных компонентов создания великолепных изображений с помощью оборудования: светочувствительности пленки, диафрагмы и призрака, за которым мы все гонимся, света.
Несоответствия были настолько очевидны, что какое-то время я думал, что невозможно получить достойный снимок меня, который запечатлел бы мое сходство. Я стал отходить от ситуаций, связанных с групповыми фотографиями. И, конечно же, многие из нас непостоянны в том, что делает хороший портрет.Но казалось, что технология была настроена против меня. Я только знал, хотя и не понимал почему, что чем легче ты был, тем больше вероятность того, что камера — пленка — соответствовала твоему образу.
Когда я взял в руки камеру, освещение коричневой кожи в градациях серого показалось мне свободным. Как это возможно, что намек на коричневый, бежевый, капучино, какао и соболью шкуру вызывал воспоминания в черно-белом цвете? Где-то в оттенках серого мы не выглядели так сильно на белой коже. Свет был добрее.Или, по крайней мере, именно в оттенках серого я узнал силу света и ограничения оборудования. У меня был контроль. Я мог запечатлеть черноту, не искажая ее.
Большинство фотографов — мои родители, студия Olan Mills — не обладали таким контролем. Если вы не занимались собственной обработкой, вы отнесли свой рулон пленки в лабораторию, где техник разработал эталонную карточку с идеально сбалансированным портретом бледнокожей женщины.
Это карты Ширли, названные в честь первой женщины, которая им позировала.На ней белое платье и длинные черные перчатки. Жемчужный браслет украшает одно из ее запястий. У нее каштановые волосы, падающие на открытые плечи. У нее голубые глаза. Фон сероватый, она окружена тремя подушками, каждая из которых окрашена в один из основных цветов, которым нас учат в школе. Она носит белое платье, потому что оно сильно контрастирует на сером фоне с ее черными перчатками. «Цветная девушка» — так называли ее техники. Изображение используется в качестве показателя баланса цвета кожи, который специалисты используют для визуализации изображения, максимально приближенного к тому, что человеческий глаз воспринимает как нормальное.Но есть загвоздка: с белым телом в качестве экспонометра все остальные оттенки кожи становятся отклонениями от нормы.
Оказывается, неспособность фотопленки запечатлеть темную кожу — не техническая проблема, это выбор. Лорна Рот, специалист в области медиа и коммуникационных исследований, написала, что пленочные эмульсии — покрытие на основе пленки, которое реагирует с химическими веществами и светом для создания изображения — «изначально могли быть разработаны с большей чувствительностью к континууму желтого, коричневого и красноватые тона кожи, но процесс разработки должен быть мотивирован признанием необходимости расширенного диапазона.«В то время было мало мотивации признавать, не говоря уже о том, чтобы обслуживать рынок за пределами белых потребителей.
Kodak наконец изменила свои запасы пленочной эмульсии в 1970-х и 80-х годах — но только после жалоб от компаний, пытающихся рекламировать шоколад и деревянную мебель. В результате была создана пленка Gold Max. По словам Рота, руководитель Kodak описал фильм как способный «сфотографировать детали темной лошадки при слабом освещении».
Kodak никогда не сталкивался с большим количеством жалоб от афроамериканцев. о своей продукции.Многие из нас просто полагали, что недостатки пленочной эмульсии отражают наши недостатки как фотографов. Возможно, мы не понимали принципов фотографии. В конце концов, это наука.
Благодаря опыту мы адаптировались к кинотехнологии — аналоговой и цифровой, — которая не была адаптирована для нас. Мы избежали недостатков, присущих пленочной эмульсии, благодаря тому, что наши объекты были хорошо помещены на свет; вложили больше средств в дорогостоящие линзы, которые позволяли использовать более широкий диапазон значений диафрагмы, чтобы мы могли наполнить нашу работу всем тем светом, который мы могли; мы приобрели пленки профессионального уровня для более высоких скоростей или специальные пленки с эмульсиями, разработанные для условий съемки строго в помещении при флуоресцентном или вольфрамовом свете.Мы приняли плохой совет белых фото-инструкторов добавлять вазелин на зубы и кожу или наносить светочувствительный макияж, который едва ли соответствовал оттенку нашей кожи.
The Guardian отмечает, что режиссер Жан Люк Годар весьма громко заявлял о своем отказе использовать пленку Kodak в 1977 году во время работы в Мозамбике, потому что продукт был «расистским». А выставка 2013 года лондонских художников Адама Брумберга и Оливера Чанарина исследовала вопрос расизма в пленочной фотографии.Используя винтажную камеру ID2 от Polaroid и пленку почти 40-летней давности, которая, по их словам, изначально была предназначена для белой кожи, пара провела месяц в Южной Африке, фотографируя сельскую местность, пытаясь раскрыть истинное намерение камеры и пленки.
Камера ID2 использовалась для фотографирования чернокожих людей для печально известных сберегательных книжек, инструмента расовой сегрегации и принуждения в эпоху апартеида. ID2 имеет кнопку ускорения вспышки, которая добавляет 42% больше света на объекты. Его эффект приведет к преднамеренному затемнению темнокожих объектов.Брумберг сказал The Guardian , что «если вы экспонируете пленку для белого ребенка, черный ребенок, сидящий рядом с ним, станет невидимым, за исключением белков его глаз и зубов».
Какое необычайное колдовство, которое фотография 20 века смогла стереть или исказить нас своим взором!
Отсутствие нашего подобия, точно переданного на фотографиях, является еще одним элементом конструкции превосходства белого. Кинопленки, которые не могут точно показать нас, помогают контролировать повествование вокруг внешнего вида и формируют нашу реальность и ценность нашей жизни в американском обществе.Если мы невидимы, мы бесценны и бесчеловечны. Звери. Черные тела воспринимаются как угрожающие, светящиеся так, что наши черты скрываются в тени.
Тем не менее, эти уловки, которые мы пробовали, используя выдержку, зернистость, шум, высокие значения ISO, чтобы толкать пленку для распознавания полного светового спектра, часто означали жертву плавностью наших портретов. В аналоговой вселенной мы говорим о зерне. В цифровой вселенной это шум. Таким образом, изображения не могли быть такими же глянцевыми, как фотографии белых людей.
В своей книге 1997 года White британский профессор киноведения Ричард Дайер заметил следующее: «В истории фотографии и кино получение правильного изображения означало получение такого изображения, которое соответствовало бы распространенным представлениям человечества. белизны, какого цвета — какого диапазона оттенков — белые люди хотели, чтобы они были белыми ».
Сегодня наука о цифровой фотографии во многом основана на тех же технологических принципах, которые сформировали пленочную фотографию.В 2010 году один из пользователей насмешливо назвал ее камеру Nikon Coolpix расисткой. Сенсор камеры не смог распознать конкретные контуры ее лица, на экране появилось сообщение с вопросом, моргнул или нет объект, на что она опубликовала фотографию в Интернете, ответив: «Нет, я просто азиатка». Даже сегодня, при слабом освещении, датчики ищут что-то светлое или светлое до того, как сработает затвор. Сфокусируйте его на темном месте, и камера неактивна. Он знает только, как откалибровать себя по легкости, чтобы определить изображение.
Если вы моделируете настройки освещения и определяете показания измерителя для сбалансированного изображения на фоне белой кожи, контуров и формы белого лица, вы немедленно стерли 70% населения мира. Только в середине 1990-х годов калибровочная модель для эталонных цветовых моделей полностью отошла от Ширли, чтобы включить полный диапазон оттенков кожи.
Тем не менее, есть поведение в создании изображений, которое все еще необходимо отучить, как отметила режиссер Ава Дюверней в октябре прошлого года в своей критике освещения съемочной группой фильма Boardwalk Empire Chalky White.Она сказала BuzzFeed: «Мне не нравится, что Chalky White не освещен должным образом. И это не значит, что он должен быть слишком освещен. Это означает, что это темный брат, и если он в кадре с зажигалкой Кожаный человек, вы должны — вы не автоматически зажигаете светлокожего человека и не оставляете его в тени ».
Еще есть Лупита Нионго. В сети циркулирует мем, который напоминает мне карты Ширли. Это Люпита, одетая в каждый воспринимаемый или воображаемый цвет, расставленный по оттенкам, как цветовое колесо.Ее оттенки коричневого, темного и видимого — новая система взглядов. Новая оправа, придающая ей особую красоту.
Не знаю, когда я впервые узнал, что я урод. Или та часть, где меня учили презирать мою темную кожу, или ту часть, где друзья моей матери или старые тети кричали на нас, чтобы мы держались подальше от солнца и не становились такими темными. Я все время слышу это от смуглых девушек. Не знаю, как нас учили видеть сплющенную черноту, бояться собственных оттенков темноты. Я действительно знаю, как мы приняли нарративы белого общества о том, что темную кожу нужно жалеть, бояться или преодолевать.В западном воображении есть ошеломляющие образы темнокожих людей, которые показывают, что мы выглядим отчаянными, взбитыми, животными. Наша кожа просто выделяется, в отличие от пленочных технологий, которые чрезмерно подчеркивают белую кожу и принижают черную кожу. Наши зубы и глаза мерцают сквозь изображение, которое, в свою очередь, становится подходящим, чтобы подразумевать, какими черными являются люди, имитируемые, чтобы соответствовать некоему расовому кошмару, который стирает нашу человечность.
Я открыл для себя работы Кэрри Мэй Уимс, когда мне было чуть больше двадцати, после того, как я искал более широкие изображения черных женщин и женственности в фотографии.Работа Уимс — это мощное исследование черных тел в нашей культуре, в образах которой она часто выступает в роли актера.
В серии фотографий 1988 года под названием Peaches, Liz, Tamika, Elaine изображена художница, одетая в четыре различных черных женственности. Надпись на портретах начинается так: «[…] Я имею в виду, что изображения чернокожих женщин просто совершенно странные. В некоторых случаях изображения настолько чудовищно уродливы, что пугают меня! В самом деле, если бы я был таким уродливым, каким меня сделала американская культура. чтобы быть, я бы спрятал голову, как страус в песок.»
» В некоторых случаях, как в этой пиканине или красивой африканской королеве. Эти образы так не похожи на меня, моих сестер или других женщин, которых я знаю — я не знала, что это должен был быть я. Нет, правда, в истории, в СМИ, в фотографии, в литературе. Конструкция черных женщин как воплощения различия настолько глубока, настолько широка, настолько обширна, настолько полностью лишена реальности, что я не знала, что это надо мной высмеивают. Кто-то должен был сказать мне ».
Глядя на фотографии Вимса, я почувствовал облегчение оттого, что меня узнают.
Мне только интересно, были бы тогда нам доступны беспристрастные технологии, могли бы они позволить альтернативную историю? Если бы изображения, созданные западной культурой, представляли более широкий спектр черных и коричневых идентичностей, изображения в стоковых агентствах, которые изображали чернокожих женщин в профессиональной обстановке или просто беззаботных девушек, прыгающих со скакалкой, плавания, кемпинга, со всеми оттенками света, подчеркивающими, как меняется свет наша кожа, чтобы вместе мы достигли некоторого согласия, некоторого удобного языка о разнообразии красоты и человечности.Интересно, научили бы меня технологии, доступные нам в те дни, рано, как любить богатство моей смуглой кожи.
В старшей школе белый одноклассник нарисовал мою улыбку и каким-то образом заставил меня выглядеть как обезьяна. Он где-то видел рисунки чернокожих людей, которые преувеличивали мою линию подбородка и увеличивали мои губы. Я начал фотографировать, чтобы защитить себя. Я просто не мог больше видеть свои дерьмовые фотографии. Я не хотел знать, что я хотел, чтобы эти изображения говорили, но я знал, что могу сделать что-то красивое.
Я действительно понимал, что недостаточное представление изображений коричневых и черных людей на телевидении, в журналах и в фильмах, похоже, усиливает восприятие моей человечности. Это проявляется в разговорах типа «Я не знал вас, ребята …»
Я снова начал снимать цветную пленку в 2000 году. Пленка Fuji, которую я использую сейчас, все еще борется с предвзятым отношением к легкости в своем стандарте цвета. Но кажется, что это более снисходительно к темной коже. Более удовлетворительны мои эксперименты с перекрестной обработкой слайд-пленки.Это процесс, при котором вы проявляете пленку e6, которая дает вам положительное изображение, а затем смешиваете с c41, чтобы получить отрицательное изображение. Двойная обработка пленки искажает цвета и оставляет мне более яркий диапазон для воспроизведения и документирования мира.
Сейчас в основном снимаю в цвете. Я развил навыки, позволяющие разрушить зашоренный дизайн инструментов, которые никогда не представлялись для моих рук, моего лица. То, что скрывает камера, — это моя работа по извлечению.
Пошаговая инструкция по осветлению и подкрашиванию темных фотографий
Продолжение моей статьи «Слабое освещение vs.. Just Dark Photos «Я собираюсь более подробно рассказать о быстрой подкраске фотографий, которые были слишком темными. В коммерческой фотографии я невероятно быстр, как и большинство фотографов, у которых есть дедлайны. Обычно я могу отредактировать 100-200 фотографий и если бы у меня была даже экспозиция. Как вы увидите в этой статье, это удивительно, что вы можете получить от темной фотографии с небольшим редактированием за короткое время, я научился многим трюкам, и я рад поделиться. Если вы хотите стать успешным коммерческим фотографом, нужно действовать быстро.
Я в основном использую Adobe Lightroom, как и большинство фотографов, второй — обычно от Apple. Я очень рекомендую световую комнату вместо диафрагмы, а также фотошоп для общего редактирования. Lightroom проще, вдвое дешевле фотошопа, и он делает около 90% того, что вам нужно для редактирования ваших фотографий. Photoshop лучше всего подходит для очень детального ретуширования или добавления / удаления элементов из вашей фотографии. Lightroom с апертурой более универсален и поддерживается большим количеством плагинов, чем любое другое программное обеспечение, так что это то, что я собираюсь использовать, чтобы показать вам мой процесс редактирования с этим пошаговым руководством.
Я занимаюсь портретной фотографией на различных курортах Большого острова Гавайи. Людям нравятся фотосессии на закате, поэтому у них есть удивительные цвета на заднем плане. Хороший закат избавит вас от лишних усилий, чтобы сделать вашу фотографию потрясающей.
Вот отличный пример. Этот маленький драгоценный камень явно слишком темный. Я всегда использую вспышку на закате. В этот момент у меня разрядились батареи посреди съемки, поэтому мне пришлось работать с тем, что у меня получилось. Во всех других версиях этого рисунка, которые я делал, глаза испытуемых не всегда смотрели прямо, поэтому мне пришлось сделать этот снимок, потому что я знал, что им понравится, когда он будет закончен.К счастью, свет был идеально равномерным благодаря облакам на закате, поэтому я нигде не потерял деталей. Это ключевой момент, если у вас нет бликов и 50% фотографии черные, тогда будет очень сложно увеличить яркость без ухудшения качества изображения.
Обратите внимание, что для блога и для того, чтобы не увеличивать время загрузки, эти файлы имеют небольшой размер, поэтому будут небольшие артефакты. Уверяю вас, на фото нет ни одного видимого пикселя. Они пришли из Canon 5D Mark III.
Вот оригинал. Больше силуэта, чем красивого портрета, далеко от темноты. В верхнем углу показана гистограмма света и цвета фотографии. Все, что вам действительно нужно знать об этом, это то, что обычно вам нужен более ровный набор кривых по всей диаграмме, а не на ее конце. Это означает, что экспозиция правильная, представлены все цвета и уровни освещенности * . Вы увидите, как он меняется по мере того, как я редактирую. (* Уровни света — более технический термин, используемый для определения кривой тона вашей фотографии, экспозиция.Это светлые, светлые, темные, тени.) Все дело в их балансировке. Благодаря программному обеспечению для редактирования, которое упрощает его и выполняет балансировку за вас, вам не нужно возиться с кривой тона. (Щелкните здесь, чтобы увидеть статью с объяснением диаграммы гистограммы)
Я сначала начинаю с теней, потому что увеличение моих теней позволяет мне контролировать, какие детали остаются в темноте, контролируемым образом, экспозиция сначала сильно осветляет все. Я почти полностью использовал ползунок, чтобы вернуть его обратно. (Никогда не увеличивайте ползунки, если это возможно, обычно вы теряете детали.) Я меняю тени перед экспозицией, потому что я могу регулировать и накладывать темные уровни точно так, как я хочу, не меняя всю экспозицию.
Теперь увеличиваю выдержку на полстопа. (Каждый +1 на ползунке экспозиции соответствует одной ступени экспозиции, максимальное значение +/- 5 ступеней.) Теперь мои темные и светлые участки видны равномерно. Обратите внимание на гистограмму по сравнению с началом. Мои темные уравновешены, у меня они зафиксированы так, как я бы хотел.Теперь я могу отрегулировать свет. Я редактирую фотографии в таком порядке, чтобы можно было настроить белый и черный цвета, как это делает художник, постепенно накладывая слои. Это помогает сохранить мягкий свет и сбалансировать блики и тени.
Сейчас я корректирую свои блики. Поскольку все фотографии равномерно тонированы, по большей части корректируется только яркое солнце на заднем плане. Уменьшение яркости исправляет переэкспонированные белые цвета, которые корректируют мою экспозицию ранее. Это сделает закат более четким, а не размытым, а цветовой спектр будет более ярким. При редактировании часто добавляется или удаляется белый или черный, а затем настраиваются уровни с помощью светлых участков и теней.
Теперь последняя настройка выравнивания изображения белого цвета. Сначала я уменьшаю количество светлых тонов, поэтому, когда я увеличиваю белые, я могу видеть, когда белые или цветные начинают потускнеть. Я знаю, что это предел уровней фотографии, потому что я уже исправил их. Фотография все еще немного темная, вы можете просто увеличить экспозицию и покончить с этим.Как я подхожу к этому, добавляя блики, я таким образом сохраняю свой детализированный красочный закат и сохраняю черные цвета такими, как я хочу. Возможность видеть облака действительно помогает закату выглядеть лучше.
Теперь сбоку видно, что кисть, которую я собираюсь использовать, чтобы добавить бликов, занимает примерно 4/5 ступени. Я настроил кисть на то, насколько больше света, по моему мнению, нужно белым. Одним мазком провожу кистью по краям с бликами. Руки, кисти и боковые части головы. Одно быстрое движение кистью — это все, что вам нужно, если он станет темным или ярким, просто отрегулируйте его с помощью ползунка.Далее идут лица. Закрашу все лицо. Затем я еще больше настраиваю лица, настраивая светлые участки и тени в окне корректирующей кисти. Затем я делаю еще одну кисть размером примерно в полстопа размером с их глаза. Снова щелкаю один раз только по глазам, затем осветляю их.
После экспонирования занимаюсь цветом. Причина этого порядка в том, что цвета вашей фотографии будут меняться в зависимости от экспозиции. Вот почему суперяркая фотография выглядит размытой с небольшим количеством цвета, все цвета стали белыми.То же самое с темными цветами, переходящими в черный. Другая концепция, о которой многие не знают, заключается в том, что экспозиция контролирует тон цветов, делая его более важным, чем насыщенность и яркость. С закатом я снимаю немного теплее, потому что я делаю это потому, что никому не нужно холодное фото своей семьи на пляже на Гавайях. Более прохладные температуры баланса белого имеют свое место, но я не чувствую этого с ярким теплым пляжным закатом. Кроме того, поскольку теплый баланс белого ассоциируется с цветами заката (красный, оранжевый, желтый, золотой), все светлые участки с этими цветами немного становятся ярче. Баланс белого «Теплый» сделает фотографию ярче, а холодный — затемняет фотографию.
Температура У меня так, как я хочу. Я чаще всего использую вибрацию, потому что насыщенность усиливает цвет более или менее интенсивно, вибрация имеет более легкое прикосновение и редко делает ваши цвета пиковыми. Я увеличил вибрацию примерно на полпути вверх. M Правило: я увеличиваю яркость прямо перед тем, как цвета начинают терять свое разнообразие и градиент. Когда небо только сплошного оранжевого или синего цвета, тогда его слишком много. Некоторым нравится этот вид, но у людей могут появиться оранжевые лица умпа-лампы. Так что мой цвет теперь великолепен везде, кроме платьев для маленьких девочек … Цвета слишком яркие, граничащие с флуоресцентным. Чтобы поразить глаз, он отвлекает от заката, который должен быть самой яркой точкой. Благодаря easy Lightroom это легко исправить.
В рамке сбоку показано окно Lightroom с пометкой «HSL / Color / B&W». Здесь вы управляете отдельными цветовыми каналами, то есть одним цветом вне спектра.Это еще один бесценный инструмент, о котором многие забывают. Когда ваша фотография идеальна, помимо одного надоедливого оттенка цвета, вы можете изменить оттенок, насыщенность и яркость (светлее или темнее). Поэтому я уменьшаю насыщенность всего на 15% и то же самое с яркостью. Теперь платья девочек выглядят более нормально. На этом я завершаю настройку цвета. Теперь вниз по финишу. Осталось немногое.
Переходим к резкости. Традиционно и до сих пор портреты имеют более мягкий фокус. Мягкие черты лица более привлекательны, чем резкие линии на лице объекта.Мне нравятся фотографии с четкими деталями, поэтому я всегда увеличиваю резкость. В этом окне отображается резкость фотографии. Это довольно хорошо, но , поскольку это более широкий снимок всего тела, мне нужно больше деталей, чтобы он выглядел резким с расстояния, если клиент хочет распечатать большой плакат. Это тонко, но фотографии также получаются более твердыми и четкими, когда я нашел резкие.
Итак, я увеличил резкость на +87 и радиус (Радиус контролирует размер зерна на фотографии). Я увеличиваю радиус, чтобы линии были более жирными.Полезно для полосатой одежды на снимке, потому что цвета не сливаются друг с другом. Однако резкость создаст больше шума на вашей фотографии, если таковая есть, поскольку это была темная фотография, на коже у всех заметно больше шума. Я делаю это так, чтобы, когда мой фон и линии были сплошными, я мог потом исправить кожу и при этом сохранить детали. И снова наслоение.
Вместо того, чтобы использовать ползунок маски прямо под ползунками резкости и радиуса, я использую шумоподавление, чтобы сделать работу за меня. Маска повышения резкости, которую я нашел, почти всегда противоречит интуиции.Он предназначен для сглаживания зерна, но он просто меняет то, что вы только что заточили, потому что он размывает зерно. Я обнаружил, что ползунок яркости шумоподавления работает лучше всего. Избавляет от шума и сглаживает оттенки кожи, сохраняя линии.
По! Фотография сделана! (Пау означает выполненную или неработающую на Гавайях)
Вот сравнение между до. Удивительно, правда? Гистограмма больше похожа на должна. Никогда не бывает «правильной формы», это просто система отсчета.Как и в случае с кривой тона, идти по ней не так уж и важно. Я всегда говорю, что следи за тем, что тебе говорят, выглядит хорошо. Мой говорит, что он выглядит великолепно, и эти клиенты тоже. Вот оно в натуральную величину.
РезюмеЯ сначала начинаю с теней, потому что увеличение моих теней позволяет мне контролировать, какие детали остаются в темноте, контролируемым образом, экспозиция сначала сильно осветляет все.
Я редактирую фотографии в этом порядке, поэтому я могу настроить белый и черный цвета, как это делает художник, постепенно накладывая слои.Это помогает сохранить мягкий свет и сбалансировать блики и тени.
При редактировании часто добавляется или удаляется белый или черный, а затем настраиваются уровни с помощью светлых участков и теней.
Сначала я убавляю блики, поэтому, когда я увеличиваю белые, я могу видеть, когда белые или цветные начинают потускнеть.
Я настроил кисть на то, насколько больше света, по моему мнению, нужно для белого. Одним мазком провожу кистью по краям с бликами.
Другая концепция, о которой многие не знают, заключается в том, что экспозиция контролирует тон цветов, делая его более важным, чем насыщенность и яркость. Баланс белого «теплый» сделает фотографию ярче, а «холодный» — затемняет фотографию.
Мое правило: я увеличиваю яркость прямо перед тем, как цвета начинают терять свое разнообразие и градиент. Когда небо только сплошного оранжевого или синего цвета, тогда его слишком много.
В рамке сбоку показано окно Lightroom с пометкой «HSL / Color / B&W.«Здесь вы управляете отдельными цветовыми каналами, то есть одним цветом вне спектра. Это еще один бесценный инструмент, о котором многие забывают.
Более широкий снимок всего тела Я хочу больше деталей, чтобы он выглядел резким с расстояние, если клиент хочет распечатать плакат большого размера. Он тонкий, но фотографии также получаются более твердыми и четкими, когда я нашел резкость.
Я обнаружил, что ползунок свечения шумоподавления работает лучше всего. Он избавляется от шум и сглаживает тона кожи, сохраняя линии.
Lightroom — бесценный инструмент. Я вернулся к старым фотографиям, которые сделал, и сохранил их с помощью lightroom, с каждой новой редакцией алгоритмов для лучшего улучшения фотографий.
Большинство моих работ более яркое, чем нравится некоторым другим фотографам. Помните, что вы регулярно не продаете фотографам. Если вы собираетесь заниматься коммерческой работой или продавать свои собственные фотографии изобразительного искусства, вам нужно создавать то, что продается, все мои работы продаются так, как я их редактирую. Я стою на этом.
Большинство клиентов, которые собираются купить вашу коммерческую портретную работу, хотят просто повесить красивые и красочные фотографии. У них много фотографий сотовых телефонов со средними размытыми цветами. Я знаю, что есть удивительные нейтральные тона и другие стили фотографий, но только люди, обладающие художественной лаконичностью, это ценят. Большинство людей, желающих сделать портретную съемку своей семьи, хотят, чтобы фотографии выглядели очень «красиво». Особенно, если они бросили тысячи долларов, чтобы побывать и увидеть тропический закат.(Не могу сказать, сколько других фотографов, с которыми я работал, делали фотографии супер холодных закатов, они очень редко продавались.) Мой совет: покажите клиентам обычную красочную фотографию, а затем сделайте ее другую версию с другим цветовым стилем, чтобы у них был выбор. . Я иногда 3 разные версии.
Спасибо за чтение и надеюсь, что помогу. Удачи с фотографиями!#StepbyStep #Tips # Lightroom # Editing # DarkPhotos #Brighten #LightLevels #Learn #HighlightsShadows #FastEditing #Howtoedit # Retouching #colorcorrecting #PostEdit
40 советов по оформлению темной еды и еды 1
Темная фуд-фотография стала самой популярной тенденцией фуд-фотографии за последние несколько лет.Ее еще называют «светотенью» — термин, заимствованный из сферы искусства. Это означает «светлый-темный», когда вы используете сильный контраст между светом и темнотой.
В этой статье я расскажу вам, как сделать ваши фотографии еды яркими с помощью идей темной фотографии еды.
40 советов по фотосъемке с темной едой
На самом деле, работать с темной фуд-фотографией очень просто. Вам просто нужно помнить несколько важных советов по композиции и освещению. Итак, давайте посмотрим, как применить стиль светотени к вашим кулинарным снимкам.
1. Используйте темный фон
Купить еду на черном фоне на AmazonОсновная идея тенденций фуд-фотографии — привлечь внимание зрителей к центральному объекту, сохраняя при этом фон в тени. Вот почему вам нужно выбирать приглушенные поверхности, темный реквизит и фон.
В противном случае светлая или даже белая посуда будет отвлекать внимание зрителей от основного объекта из-за доступного контраста.
2. Соберите необходимый реквизит
Купить ткань Dark Light на AmazonНужно запастись подходящим реквизитом, чтобы создать в кадре особую атмосферу.Только в этом случае ваша темная фуд-фотография будет более привлекательной. Лучше использовать эффект старины, ретро-дизайна, имитацию потертостей или их реальное присутствие.
Выбирая реквизит, лучше идти не в модный магазин с дорогой посудой, а на рынок, антикварный магазин, сувенирный магазин или на Amazon. Лично я советую использовать темную светлую ткань.
Можно класть под посуду, оберточную бумагу или разделочные доски. Кстати, вы можете разместить на этих досках несколько ярких ингредиентов для создания контраста.
3. Выбирайте привлекательные тарелки
Купить ретро тарелки на AmazonНачинающие стрелки часто ошибаются при выборе посуды для фотосъемки темной еды. Отдавайте предпочтение темной посуде. Тарелки и чашки в стиле ретро с потертостями или состаренными станут отличным выбором. Кроме того, можно принять во внимание старинные металлические тарелки в сочетании с изысканными ретро-столовыми приборами.
4. Помните правила композиции
Есть одно очень важное правило капризной фотографии еды.Вы должны разместить объект в самой яркой части кадра. Значит, зрители сразу обратят на это внимание. Причем следует выбирать опорные элементы других размеров, чтобы они могли уравновешивать друг друга.
Таким образом, вы примените правило шансов, используемое художниками-визуалистами. Согласно ему, основной акцент делается на предмете, расположенном рядом или на одной из пересекающихся линий сетки Правила третей.
5. Подумайте о фудстайлинге
Самый популярный трюк в фуд-фотографии — придать блюдам реалистичный вид.Это не должно казаться искусственным. В кадре нужно создать соответствующую атмосферу, чтобы зрители поверили, что они могут прямо сейчас сесть за стол и насладиться трапезой.
Так что смело кладите крошки или используйте недоеденные блюда. Все это оживляет картинки. Однако будьте осторожны. Очень важно не переборщить. В противном случае еда не будет выглядеть привлекательно из-за беспорядка.
6. Купите компактную камеру
Купить беззеркальную камеру на AmazonВам также понадобится подходящая камера, чтобы воплотить в жизнь идеи креативной фотографии еды.Он должен иметь ручные настройки и поддерживать формат RAW, потому что это очень важно для цветокоррекции изображения.
Это может быть как зеркалка, так и беззеркальный фотоаппарат с большой матрицей для четких и детальных снимков. Кроме того, работать с оборудованием с поворотным дисплеем будет удобнее. Это особенно важно, если вы планируете делиться результатами в социальных сетях и ищете хорошую камеру для Instagram.
7. Используйте макрообъектив
Купить макрообъектив на AmazonВыбор оптики для высококонтрастной фуд-фотографии — дело индивидуального вкуса.Объективы с фокусным расстоянием 50 или 80 мм отлично справятся с задачей профессиональной съёмки еды.
Оборудование позволяет экспериментировать с глубиной резкости, делать четкие снимки и получать красивый эффект боке. Кроме того, я советую вам выбрать объектив для макросъемки еды для больших кадров.
8. Штатив — отличный помощник
Купить штатив на AmazonВсегда используйте штатив, особенно при работе в стиле Mystic Light. Вам не придется поднимать ISO в условиях плохого освещения, а это значит, что фото не будет слишком «шумным».«
Достаточно просто увеличить выдержку. Штатив обеспечит хорошую стабилизацию и устранит размытость. Ручная фокусировка сделает фото еды более четким.
9. Правильно установите ISO
ISO — одна из самых важных настроек камеры для фуд-фотографии. Выберите минимальное значение 50 или 100 в соответствии с возможностями вашей камеры. Это позволит сделать качественный снимок без зернистости из-за недостатка света.
Если нет штатива, то максимальное значение, которое я советую выбирать, составляет 800 на средних камерах.Если вы установите более высокое значение, зернистость будет видна даже на экране телефона.
10. Используйте таймер задержки
Таймер задержки на 2 секунды — одна из очень полезных настроек, позволяющих избежать размытости при деревенской фотографии еды. Даже небольшая вибрация камеры от нажатия кнопки спуска затвора может дать размытый снимок.
Вы можете заметить это на компьютере только тогда, когда изображение не может повториться. Такое размытие практически незаметно на экране камеры.
11.Будьте осторожны с диафрагмой
В каждом уроке мистической световой фуд-фотографии подчеркивается важность правильной диафрагмы. Вам необходимо установить его в диапазоне от f / 5 до f / 7 или даже выше. Нет смысла размывать фон, который по первоначальной задумке темный и плохо различимый.
Имейте в виду, что эта установка не придаст большей загадочности, но резко изображенное пространство может уменьшиться. В результате это может не оказать положительного влияния на кадр при слабом освещении. Поэкспериментируйте, посмотрите и решите, какие значения диафрагмы вы предпочитаете на темных фотографиях еды.
12. Не нужно много света
Фотосъемка в темноте не требует большого количества осветительного оборудования. Лучше использовать один-два источника. Это может быть естественный свет из окна. Что касается искусственного освещения, я не беру софтбокс. Вместо этого я использую моноголовку с отражателем и сотовой сеткой.
Я также выбираю большой рассеиватель и помещаю свет подальше от объекта. В результате источником света становится рассеиватель, а не моя моноголовка. Попробуйте эту технику, если хотите добиться привлекательного контраста, создать длинные тени и потрясающие блики.
13. Правильная компоновка кадра
Как правило, некоторые фотографы стремятся немного недоэкспонировать изображение в камере, когда дело доходит до съёмки еды со светотенью. Ваши фотографии могут иметь глубокие тени или быть не очень контрастными.
Так или иначе, искусство фуд-фотографии требует размещения главного объекта в самой яркой части кадра. Только в этом случае он в первую очередь привлечет внимание зрителей.
Сделайте все возможное, чтобы основные моменты не были размытыми.Тени также не должны быть слишком черными без деталей.
14. Создавайте тьму повсюду
Ваша основная цель в фотографии еды в темноте — уменьшить количество заполняющего света, который вы отражаете вокруг объекта. Это любой свет, который отражается от белых или ярких поверхностей и заполняет затененную область вашей сцены.
Для достижения этой цели необходимо уменьшить количество белых стен (если вы снимаете дома), которые окружают сцену. Просто возьмите темные листы, чтобы они впитывали свет.
15. Используйте схему подсветки
Canon EOS 77D + Canon 100 мм f2.8 Macro USMВ этой схеме я использую точечный постоянный свет. Я помещаю его под углом к объекту и направляю больше к черной поглощающей поверхности поблизости.
Таким образом можно получить контрастную тень на одной стороне объекта. Другой можно немного осветлить, и основное внимание будет уделено еде.
16. Используйте схему отражения света
Pentax K-1 Mark II + Pentax SMCP-FA 28-80 мм f / 3.5-5,6Практически идентична предыдущей схеме темной фотосъемки светом. Единственное отличие состоит в том, что источник света теперь направлен на сам объект, а не на поглощающий отражатель.
Таким способом можно добиться большей освещенности основного товара на фото.
17. Используйте двойной отскок
Nikon D7200 + Nikon AF FX DC-NIKKORЕсли для выбранной композиции все же необходимо использовать более яркое освещение, но вы не хотите полностью отходить от представления о темной еде, то можно воспользоваться этим методом.
Разместите отражения света с любой стороны от объекта. В результате свет отражается между ними и на ваш объект, уменьшая тени и даже делая фон и передний план ярче.
18. Не забывайте про задний свет
Canon EOS REBEL T7i + Canon TS-E 135 mm f / 4LОчень люблю задний свет. Такой вариант освещения отлично освещает зелень, дает красивое свечение, «отделяет» объект от фона и отлично подходит для напитков.
Конечно, он подходит не для всех объектов и часто требует компенсации глубоких теней спереди.Рефлектор мне помогает справиться с этой задачей. Чем больше размер, тем лучше второй источник света.
19. Редактировать фото
Получить монтаж фотографий едыВсе советы по съёмке еды рекомендуют делать еду относительно яркой, но не полностью темной во всем кадре. Это поможет с легкостью улучшить картинку. Примените локальные или глобальные настройки. Постарайтесь не переборщить с выдержкой. В противном случае у вас получатся плоские тени.
Отдавайте предпочтение ползункам яркости в Camera RAW или Lightroom, чтобы сделать цвета ярче по отдельности.Что касается ползунков насыщенности, то они требуют продвинутых навыков и практики. Оттенок и баланс белого могут быть более творческими, поскольку вы не собираетесь использовать белую посуду.
Поэкспериментируйте с раздельным тонированием, балансом холодных и теплых тонов для создания ощущения трехмерности. Напоследок предлагаю добавить виньетирование. Это улучшит тени на фотографиях еды и привлечет внимание к еде.
20. Кексы и ложки
Используя любые десерты в формочках, можно создавать различные геометрические узоры на темном капризном фоне.Также можно взять кусочки шоколада, кофейные зерна и различную посуду.
21. Создать натюрморт
Попробуйте создать натюрмортную композицию, выделив главный объект и поместив его над остальными. Кроме того, на стол можно положить фрукты, столовые приборы, книги и различные легкие ткани.
22. Сфотографируйте процесс заваривания чая
Снимаем процесс заливки кипятком чая. Это сделает фотографию более динамичной, а чай более привлекательным для зрителя.
23. Расстрелять компанию друзей за ужином
Интересные фотографии темной еды можно получить, сфотографировав компанию друзей за ужином. Разложите готовые блюда, аксессуары и столовые приборы возле винтажных стульев, чтобы получился «живой» каркас.
24. Используйте сахарную пудру
При съемке темных десертов в стиле темной фуд-фотографии добавьте к ним яркие акценты, например сахарную пудру или другую контрастную пудру.
25. Стрельба из специй
Это креативная и относительно недорогая идея dark food фотографии, которая подойдет новичкам в этом жанре.Нанесите на столовые приборы пряности контрастных цветов и поэкспериментируйте с композицией.
26. Shoot Monochrome Ingredients
Чтобы получить более эффектный результат, вы можете добавить в свою композицию не только контрастные ингредиенты, но и ингредиенты аналогичного цвета.
27. Добавляем мед в блины
.Не упустите возможность сделать «вкусный» снимок добавления меда, жидкого шоколада или джема в основное блюдо.
28. Использование воды в динамике
Поставьте прозрачную миску с водой на черный фон еды и снимите процесс добавления в нее овощей или фруктов.
В результате, не добавляя много аксессуаров в рамку, все же можно сделать яркое фото. В фотошопе есть возможность удалить ненужные элементы.
29. Сделать «Домашние» фото
Готовя блюдо для фотосессии, не стоит сразу убирать посуду или столовые приборы, которые вы использовали для готовки. Используйте их как интересный темный акцент фотографии.
30. Стрелять с разных ракурсов
Сфотографируйте завтрак или ужин на темной тарелке и сделайте акцент на конкретном ингредиенте.Вот, например, фокус был на пончике, а под определенным углом все остальное может стать размытым фоном.
31. Разместите ингредиенты необычным образом
В мрачной фуд-фотографии можно не только разместить ингредиенты на темном фоне, но и расположить их по прямой.
Они могут быть одного или разных цветов. Например, в середину можно положить контрастный ингредиент.
32. Используйте разные ягоды и фрукты
Используйте в своей композиции ягоды, фрукты и овощи разного цвета.Они могут быть сгруппированы в разные части кадра или смешаны вместе. Также вы можете добавить зеленую ноту, например мяту.
33. Стреляй десертами
Шоколадный торт на темном фоне с парочкой дополнительных ретро-деталей всегда будет смотреться выигрышно.
Также вы можете положить кусок торта на тарелку и создать эффект укуса, чтобы сделать темную фотографию еды более естественной.
34. Стреляйте перед приготовлением
Вы можете сфотографировать блюдо, поместив все продукты в рамку, прежде чем его жарить или запекать.Выложите основной ингредиент посередине в самой светлой точке композиции.
35. Сфотографируйте морепродукты
В темной фуд-фотографии популярны не только мясные блюда, но и морепродукты. Он будет эффектно смотреться на темном фоне. Дополнительно можно использовать лед и соответствующие столовые приборы.
36. Не дайте пище остыть
Если вы только что приготовили что-то для фотосессии, снимите момент, когда из блюда выходит пар. Если запечатлеть этот момент, блюдо на фото будет выглядеть еще аппетитнее.
37. Нарезать и разложить еду
Можно разрезать мясо и положить на темный фон. Разложите вокруг продукты, которые вы использовали для готовки. Кроме того, рассыпьте специи и добавьте обрезки.
38. Снять процесс приготовления пиццы
На темных изображениях еды можно показать не только готовое блюдо, но и процесс его приготовления. Вы можете сфотографировать блюдо, которое запекается в духовке. В этом случае у вас получатся яркие светлые детали на фото от костра.
Бесплатное редактирование фотографий темной еды
Я собрал несколько бесплатных фильтров для редактирования изображений, чтобы сделать редактирование фотографий темной еды более быстрым и профессиональным. Они увеличат контрастность и насыщенность ваших блюд, а также добавят оригинальности каждому рисунку.
Бесплатная предустановка Lr «Уменьшить яркость»
Этот пресет добавит вашей темной фотографии неповторимого стиля и элегантного внешнего вида за счет цветового оттенка.Кроме того, он увеличивает насыщенность каждого блюда и усиливает их цвета.
Бесплатная предустановка Lr «Magic»
ПресетMagic добавит яркости вашим фотографиям еды и расставит яркие акценты на блюде. У вас будет возможность профессионально увеличить тень с помощью этого пресета.
Free Ps Action «HDR»
Экшен «HDR» достаточно универсален и увеличивает насыщенность, делая изображение более красивым.Он также добавляет фотографии объема и увеличивает контраст, чтобы привлечь больше внимания к основным объектам на снимке.
Бесплатная предустановка Lr «Контрастность»
С помощью этой предустановки можно легко повысить контраст и улучшить цветокоррекцию на темных фотографиях еды.
Free Ps Action «Красочный»
Этот экшен позволяет улучшить цвета блюд на фотографиях блюд и сделать их более аппетитными.Это также увеличивает контраст и немного изменяет яркость изображения.
Тата Росси
Привет, я Тата Росси — профессиональный блогер, Подробнее
.