Известные пин-ап художники: винтажные картинки и постеры
Известные пин-ап художники создают постеры, иллюстрации и невообразимо привлекательные необычные картины, наполненные пикантной красотой и особым видом женского шарма. Каждый из мастеров этого жанра, обладает своей уникальной манерой и техникой написания картин в винтажном стиле.
Современный мир пин-ап искусства основывает свои творческие идеи на классических работах мастеров начала 20-го века, но вносит в это направление альтернативные взгляды на «вселенную» изобразительного искусства pin-up. Стиль пин-ап и девушки этого художественного направления, популяризировали обыденные картинки, календари и рекламные плакаты, придав им некий вид бульварного жанра, но предназначенного для настоящих ценителей изобразительного искусства.
Содержание:
- Джей Скотт Пайк: винтажные картины XX века
- Арт Фрам: пикантные курьезы
- Стефано Риболи: пин-ап современной эпохи
- Эдвард Ранчи: пин-ап в стиле Мерлин Монро
- Лоренцо Сперлонга: современное фэнтези в жанре пин-ап
- Билл Уорд: анимационный винтажный пин-ап
- Фриц Уиллис: мастер утонченного пин-апа
- Билл Медкалф: гламурный пин-ап
- Зоя Мозерт: индивидуальные черты в стиле пин-ап
- Мэтт Диксон: готический пин-ап
Художник пин-ап Джей Скотт Пайк: винтажные картинки XX века
Начало и середина 20-го века, была поистине триумфом пин-ап жанра.
Изобразительное искусство этого направления образовало целую плеяду звездных имен пикантного стиля живописи. Среди них и художник пин-ап Джей Скотт Пайк (Jay Scott Pike).
Родившись в американской Филадельфии, в 1924 году, Джей Скотт Пайк уже в возрасте 16-ти лет поступил в Художественную студенческую лигу молодых мастеров живописи. После того, как Пайк отслужил в морской пехоте, он продолжил свое творческое образование в Сиракузском университете и в школе искусств Ринглинга, штата Флорида.
Вы читаете сайт Art Digest (znaydaydzest.ru)
«Bronc Busted»Вклад художника в винтажное искусство пин-ап, в основном находится в сегменте его сотрудничества с еще тогда малоизвестным изданием «Playboy». Женские образы в картинах и иллюстрациях Джейя Скотта Пайка, часто изображаются в купальниках и нижнем белье, что было несвойственно всему жанру пин-ап середины 20-го века.
«Sea Nymph»Художник Арт Фрам: курьезный стиль пин-ап
Работы художника пин-ап Арта Фрама (Art Frahm), даже в современном мире могут вызвать недоумение и осуждение.
Но публика начала 20-го века, воспринимала картины художника не в эротическом, а в комическом контексте. Основной изюминкой работ мастера были девушки, которые неожиданно попадали в курьезную ситуацию в общественных местах, обнаруживая, что самая пикантная деталь их гардероба, находится не на том месте.
Художник Арт Фрам не основывал смешные сюжеты своих работ на чистом воображении. Во времена, когда жил мастер пин-апа, женское нижнее белье существенно отличалось от современных вариантов. В том числе и по удобству и способу закрепления на фигуре. Поэтому такие случаи, с падением интимной части гардероба, были повсеместны в то время и создавали настоящую проблему для прекрасного пола.
«In Need Of Help» 1955Художник Арт Фрам является уроженцем промышленного города Чикаго и родился в 1907 году. Нужно отметить, что Фрам это не просто художник пин-ап жанра. Он является мастером комиксов, в том числе и в стиле «хобо». И разумеется картины пин-ап у этого живописца, выполнены также в комическом и юмористическом стиле.
Наряду с другим известным художником пикантного жанра, Джилом Элвгреном, Арт Фрам является основоположником комического пин-ап, как отдельного направления в этом стиле художественного искусства.
Стефано Риболи: современные девушки пин-ап
Современный художник пин-ап Стефано Риболи (Stefano Riboli) творит элегантные женские фигуры, излучающие тепло и очаровательную женскую красоту. Стефано живет в пригороде Милана и работает иллюстратором с 1983 года. Искусство художника направлено на рекламные проекты в винтажном стиле. Также он имеет большую коллекцию своих работ, нарисованных для друзей и поклонников пикантного жанра живописи.
2009 годСтефано Риболи использует в своих работах акрил, масло и карандаши. Но так как Стефано современный мастер живописи, то после создание картинки, он цифрует свою работу и изображение бывает практически не отличимо от настоящей фотографии. Такую идею итальянский живописец реализует неслучайно.
Его кумирами являются не только Альберто Варгас и Джордж Петти, но и художники фото-реалисты Ричард Эстес и Ральф Гингс.
Художник Эдвард Ранчи: пин-ап в стиле Мерлин Монро
Эдвард Ранчи (Edward Runci) родился в Италии, в 1921 году. В 1930 годах семья Ранчи переехала в Калифорнию. Эдвард изначально работал как художник-портретист в голливудской студии. Ранчи один из немногих художников пин-апа того времени, кто рисовал свои картины маслом, что хорошо видно на изображениях.
«Cooling Off» 1947Художественный образ героинь этого голливудского мастера хорошо узнаваем. Так или иначе, все работы Ранчи повторяют знаменитый образ Мерлин Монро, как и у художника Эла Морана. Розовощекие, привлекательные девушки пин-ап, просто излучают позитивный настрой и любовь к жизни в его картинах. Масляная живопись Эдварда Ранчи является классикой мирового пикантного жанра в изобразительном искусстве и относятся к консервативному стилю женских образов.
«A Perfect Pair» 1950Художник Лоренцо Сперлонга: современное фэнтези в жанре пин-ап
Известные пин-ап художники порой изменяют до неузнаваемости сам концепт этого жанра.
Итальянский современный художник Лоренцо Сперлонга (Lorenzo Sperlonga), не просто пин-ап иллюстратор. Мастеру удалось в своих работах синтезировать современное направление фэнтези с винтажной парадигмой пин-ап искусства.
Читайте также: Лучшие современные художники мира
«Моника»Лоренцо Сперлонга родился в Риме, в 1969 году. В 16 лет Лоренцо начал свою карьеру как иллюстратор рекламных агентство. Позже он сосредоточился на искусстве фэнтези с элементами пин-ап жанра. В 1998 году художник переехал в Лос-Анджелес для сотрудничества с такими изданиями как «Avalanche», «Aeg», «Sizzle», «Fort Ross».
«Венецианское рандеву»Настоящая известность к Лоренцо Сперлонга пришла спустя два года, после его контракта с проектом «Historical fantasy comics» издания «Heavy Metal». Художник становится ведущим оформителем продукции этого популярного журнала фэнтезийных комиксов и вносит в идеи проекта концептуальные решения в стиле пин-ап жанра.
Официальный сайт художника Лоренцо Сперлонга
«Айрид»Художник Билл Уорд: анимационный винтажный стиль пин-ап
Мастер пикантной иллюстрации родился в США, в 1919 году.
Билл Уорд (Bill Ward) является одним из немногих анимационных художников пин-апа середины 20-го века. Нарочито зауженные талии и пышные формы героинь его картин, выходят далеко за грани классического пикантного жанра. Основная карьера художника приходится на 50-е года XX века. В этот период живописец рисовал в основном комиксы в стиле пин-ап для известных иллюстрированных изданий того времени.
Впоследствии мастер пин-апа перешел в анимационные фильмы, которые только стали развиваться в это время. Также художник открыл для себя мир карикатуры и юмора. Билл Уорд сотрудничал с таким изданием карикатурного пин-апа как «Humorama’s» (Юморама).
Методика работы этого художника является в некоторой степени уникальной. Уорд рисовал на газетной бумаге, используя «карандаш Конте». Такое сочетание искусственного графита и особого вида бумаги, создавало впечатляющий эффект от текстуры рисунка и особенно женских чулок, цвет и оттенок которых стал визитной карточкой Билла Уорда.
Художник Фриц Уиллис: картинки утонченного пин-ап стиля
Известные пин-ап художники, такие как Питер Дрибен или Рольф Армстронг, рисуют героинь своих работ в немного преувеличенном стиле.
Вкладывая в картины, в том числе и свое воображение. От этого фигуративные женские образы большинства мастеров этого жанра получаются преувеличенными и идеализированными.
Совсем по другому рисовал свои картины художник Фриц Уиллис (Fritz Willis). Девушки в работах художника имеют утонченный вид и напоминают классические произведения фигуративных художников XX-XXI века. Основным узнаваемым стилем Уиллиса является акцент на бюсте героинь его пин-ап картин. Художник писал маслом на холсте, придавая образом своих моделей натуральный внешний вид.
Американский художник Фриц Уиллис, родился в 1907 году, в штате Оклахома. В начале 1940-х годов, Уиллис являлся художником-постановщиком «Warner Brothers». Он также специализировался на создании рекламным постеров таких компаний как; «Max Factor», «Sunkist» и «Pepsi Cola».
После контракта с журналом «Esquire» в 1946 году, художник принял участие в пилотном проекте «The Esquire Gallery of Glamour & The magazine» этого издания.
Для художника публикация в таком именитом журнале, являлась фиксированной точкой начала карьеры, как творческого человека в этом жанре живописи.
Художник Билл Медкалф: гламурные пин-ап девушки
Ни для кого не секрет, что жанр пин-ап берет свое начало с обыкновенных рекламных плакатов. Известные пин-ап художники работали в рекламный изданиях и студиях, постепенно превращая банальный рекламный постер в произведение искусства. Художник Билл Медкалф (Bill Medcalf) является создателем направления гламурного пин-апа. Для этого сегмента пикантного жанра живописи характерно наличие дорогих автомобилей, шикарного образа жизни и атмосферность пляжного отдыха.
В 1947 году, Билл Медкалф создает свои первую значимую работу для компании-производителя автомобильных шин «Kelly-Springfield Celebrity Tires». Художник нарисовал привлекательную девушку, выгуливающую свою собачку, где на заднем плане стоит дорогой спортивный «кар». Уже в 1951 году, Билл Медкалф вошел в пятерку лучших пин-ап художников по версии издания «Business Builder».
Художница Зоя Мозерт: индивидуальные черты в стиле пин-ап
Настоящее имя Зои Мозерт (Zoë Mozert), — Алиса Аделаида Мозер. Родилась американская художница в 1907 году, в штате Филадельфия. В молодости Зоя работала моделью, чтобы оплачивать художественную школу. Позже Мозерт получила образование в Филадельфийской школе промышленного искусства. Свою карьеру талантливая художница начала в Нью-Йорке, переехав туда в 1932 году.
Как многие могут догадаться, преимуществом Зои Мозерт является ее женский менталитет. Мозерт одна из немногих женщин в пин-ап жанре изобразительного искусства. Характерной и узнаваемой чертой ее картин, является придание индивидуального образа девушкам пин-ап. Также американская художница часто фотографировала себя, делая на основе таких снимков, изображения воображаемых лиц. Которые носили индивидуальные черты самой художницы.
«Пузыри» 1948Художник Мэтт Диксон: готический пин-ап
Известные пин-ап художники существуют и в современном готическом направлении живописи.
Художник Мэт Диксон (Matt Dixon 1972), является иллюстратором и концепт мастером готического стиля в художественном искусстве. Пин-ап, это не основное творчество этого иллюстратора. Но тем не менее, Диксону удалось синтезировать парадигму классического пикантного искусства, с собственными и немного мрачноватыми концептами готического стиля.
Что действительно привлекает меня в пин-ап образе, так это девушка с уверенностью в себе.
— Мэтт Диксон
Читайте также: Лучшие современные художники мира
_____________________
Потрясающий советский пин-ап » BigPicture.ru
Восхитительные иллюстрации, сочетающие в себе стилистику социальных плакатов времен Советского Союза и американских постеров 60-х годов в стиле пин-ап, рисует художник Валерий Барыкин.
Оказывай помощь начинающему водителю Скоро Москва: машиной Передавай свой опыт молодым Всю зарплату жене Курортное знакомство Неудачное свидание Даешь качество обслуживания на своем участке А ты как сегодня работала? Газировка Молодой прораб на участок Скоро Москва: поездом Не теряй рабочих минут Дембельская весна
С днем рождения! «Т-34-76.
За Родину!» Каждому делу — свой инструмент!Смотрите также:
Тайна женственности в эротичных фотографиях Эллен фон Унверт,
Фотосессия озорных прачек от украинского художника,
Пин-ап-девушки против кошек в борьбе за вашу любовь
А вы знали, что у нас есть Telegram и Instagram?
Подписывайтесь, если вы ценитель красивых фото и интересных историй!
Популярное
В мире существуют только 2 типа девушек, и вот 15 доказательств Строго по расписанию: Почему китайцы едят только в 12 дня и спят на рабочем месте Что вдохновляет людей на дикие наряды и прически — щетка для уборки, авоська и разбитый те … Джина Карано — из толстухи и жертвы буллинга в бойцы ММА и звезды Голливуда Сама наглость: коты, которые плевать хотели на нормы хорошего поведения 20 самых красивых женщин с фигурой «песочные часы» История Балдуина IV — прокаженного «короля без лица», который побеждал даже лежа Откуда взялась спутница Деда Мороза, или Полная родословная Снегурочки 30 горе-работников, которым пора оторвать руки за нелепые косяки 5 причин, почему американское жилье хуже российского
Самые горячие темы
Новости партнеров
Загрузка.
{{#each posts}} {{> cardPartial}} {{/each}}
Новые посты
10 художников, провоцирующих революцию в стиле пин-ап
«Ночной портье» из серии «Витая кукла» Ребеки Пуэблы.Художники Золотого века создавали картинки в стиле пин-ап для календарей, отправляемых скучающим по дому солдатам во время Второй мировой войны, что привело к кокетливым изображениям чизкейка, которые возбуждали изголодавшихся по сексу молодых людей.
Сегодняшние художники, однако, более склонны делать серии личных изображений, чтобы поделиться ими в Интернете. Меньше фильтров нужно пройти, прежде чем их искусство предстанет перед тысячами нетерпеливых глаз, что дает им свободу ниспровергать нормы.
В отличие от прежних рядов поклонников женщин, эти современные художники пин-ап сопротивляются классификации по категориям — разрозненная группа мужчин и женщин по всему миру с разным прошлым, интересами (кроме женщин), и все они работают в разных средах.
01. Бэбс Тарр (открывается в новой вкладке)
На «No Tell Motel» повлиял стиль рокабилли и грубоватая мясистая тема, говорит Бэбс«Мы решаем, что мы хотим делать, а люди решить, нравится им это или нет». Так говорит иллюстратор-фрилансер Бэбс Тарр.
«Пинап-художники раньше были в основном мужчинами, которые рисовали женщин для мужчин. Эти женщины обычно изображались с милой улыбкой и парой контекстных реквизитов.»
У артиста особый стиль, на него повлияла мода в стиле рокабилли и суровые темы. «Нынешняя волна художников пин-ап создает персонажей с большей индивидуальностью и силой. Эта сила только усиливается, когда произведение создается женщиной… все должно измениться, особенно когда у вас есть аудитория, которая теперь хочет быть пин-ап или, по крайней мере, найти повествование в образах».
«Tattoo Girl 2012», Бэбс слишком труслива, чтобы делать собственные татуировки, поэтому вместо этого она красит свои пин-апы Она добавляет: «Пинапы обладают совершенно волшебным качеством.
нас в наш самый смелый, самый сексуальный день. Если мы захотим, мы можем обладать этой сверхспособностью быть красивым, опьяняющим существом, которое привлекает людей, но также передает неприступную свирепость в духе: «Не подходи слишком близко или ты». получишь по морде». Когда я фиксирую это на своем рисунке, я чувствую, что мне это удалось».
Бэбс создал динамические обложки комиксов для DC, а также работал с Hasbro и Disney.
02. Эли Фелл (открывается в новой вкладке)
«Клубничный вихрь» Али часто привносит мрак в свои женские образы базируйтесь на том, чтобы избегать только пассивных муз или сексуальных шлюх.«Одна из фраз, которые я часто слышу, заключается в том, что люди видят что-то еще, что происходит за глазами моих персонажей. И это то, что я хочу сделать», — говорит Али. «Женщины на моих изображениях смотрят на вас и говорят: «Это мой мир, а ты гость»» 9.0003
«Bad Bear Day» Эта красотка не в восторге от своего мишки… Английский художник часто привносит мрак в своих женских персонажей, создавая готических бунтарей как по цвету, так и по характеру.
«Когда я был подростком, я придумал свою собственную героиню и рисовал рассказы о ней, — говорит Али. «Ее звали Жаклин. Она была пиратом, разбойницей с большой дороги, арабской принцессой — кем угодно».
03. Адам Хьюз (открывается в новой вкладке)
«Repunzel» Адам устанавливает стандарты красивых обложек комиксов, эта обложка была создана для серии FairestДля Адама Хьюза, художника, отмеченного наградой Эйснера, его основной областью искусства пин-ап по заказу являются комиксы, «где они проживали в течение последних 20–30 лет», хотя даже могущественный мастер обложек комиксов признает, что это означало он был не в курсе, когда дело доходит до современных тенденций в искусстве пин-ап.
В его работах типичные образы чизкейка, но то, как он изображает таких могущественных персонажей, как Женщина-кошка и Чудо-женщина, означает, что его работа представляет собой гораздо более трехмерную вариацию классического разворота. чего-то, чего существенно не хватало ранним девушкам в стиле пин-ап.
«Совершенство скучно, как и всякое бегство», — требует Адам. «Меня больше интригует интересное сочетание недостатков, которое приводит к чему-то желаемому».
«Оранжевый кролик» вдохновлен фотографиями Дэна Тидсвелла, но в то же время передает цветовую палитру 60-х и дерзкое сексуальное очарование кролика-плейбоя Комиксы раздвигают границы разными способами — от гомосексуальных браков до борьбы с расовыми проблемами и терроризмом; они также являются домом для множества пин-ап мужчин! Мексиканская художница Мелисса Баллестерос считает, что «парень может посмотреть на обложку Росомахи, одетого в майку, изгибающегося, когтистого, и подумать:« Круто, какой крутой ». В то время как я могу смотреть на одно и то же изображение и оценивать его на более плотском уровне. Мужское пин-ап искусство существует — оно просто упаковано по-другому».
Пин-ап Мелиссы имеет характерный комический стиль и часто дерзкий характер — от пышных рыжеволосых рокабилли до знойных кроликов-плэйбоев и крутых роковых женщин с оружием, Мелисса запечатлела их всех.
«Tentacle Slap» немецкий художник берет темы и реквизит от S&M и других художников пин-ап миры бурлеска», — говорит немецкая художница Даниэла Улиг. «Что я также нахожу привлекательным и интересным, так это слияние разных стилей. Особенно смешение мультяшных стилей в классической форме пин-ап». «Еженедельная безделушка» — намек на дерзкое чувство юмора Даниэлы Следующая страница: Еще 5 художников, которые меняют облик современного пин-ап искусства.
..
Спасибо, что прочитали 5 статей в этом месяце* Присоединяйтесь, чтобы получить неограниченный доступ
Наслаждайтесь своим первым месяцем всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро
Уже есть учетная запись? Войдите здесь
*Читайте 5 бесплатных статей в месяц без подписки
Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ
Попробуйте первый месяц всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро
У вас уже есть аккаунт? Войдите здесь
- 1
Текущая страница: Страница 1
Следующая страница Страница 2
Команда Creative Bloq состоит из группы поклонников дизайна и изменилась и развилась с момента основания Creative Bloq в 2012 году. Текущая команда веб-сайта состоит из шести штатных сотрудников: редактора Керри Хьюз, заместителя редактора Рози Хилдер.
, редактор отдела сделок Берен Нил, старший редактор новостей Дэниел Пайпер, редактор отдела цифрового искусства и дизайна Ян Дин и штатный писатель Амелия Бэмси, а также ряд фрилансеров со всего мира. Команды журналов 3D World и ImagineFX также вносят свой вклад, следя за тем, чтобы контент из 3D World и ImagineFX был представлен на Creative Bloq.
14 художниц в стиле пин-ап, которых вы должны знать, но, вероятно, не знаете [NSFW]
Варгас, Эльвгрен и Моран — это лишь некоторые из многих известных мужчин, которые подали «чизкейк» иллюстрации бомб в форме песочных часов которые дразнили и радовали американских мужчин задолго до того, как их место заняли более откровенные фото и видео. В журналах, на шкафчиках и даже на бортах самолетов эти изображения соблазнительных женщин, улыбающихся и демонстрирующих достаточное количество кожи, часто сопровождали одиноких солдат, особенно во время Второй мировой войны. Искусство пин-ап, возможно, было средством поклонения захватывающим дух сиренам идеальной формы, но, в отличие от вышеупомянутых мужчин, немногие женщины получили признание, которого они заслуживают за иллюстрации в такой индустрии, где доминируют мужчины.
Как раз ко Дню святого Валентина мы разогреваем обстановку, отдавая дань уважения многим художницам в стиле пин-ап в прошлом и настоящем, чья работа подняла не только боевой дух.
Image via
Оливия Де Берардинис
Признанная самой известной из ныне живущих художниц в стиле пин-ап, Оливия Де Берардинис считается величайшей со времен Альберто Варгаса. Де Берардинис — или «Оливия», как ее называют поклонники, — скромно описывает себя в своей биографии как «художник женщин». Но она создавала искусство на протяжении десятилетий, начиная с ее жизни в начале 70-х годов в качестве официантки / художника в лофте Нью-Йорка до ее нынешнего поста Playboy в резиденции художника. Оливия запечатлела некоторых известных (и порой неоднозначных) муз поп-культуры, в том числе исполнительницу бурлеска Диту фон Тиз, комика Маргарет Чо и рокершу Кортни Лав. Тем не менее, ее самая культовая девушка с обложки — это икона пин-ап 50-х Бетти Пейдж, которую Оливия превратила, среди прочего, в чувственную учительницу, французскую горничную и русалку.
Image via
Luma Rouge
Парижскую художницу Luma Rouge часто замечают сидящей среди любопытной публики, яростно зарисовывающей одну из многочисленных стриптизерш города. В то время как гламурные девушки, такие как GiGi La Femme, Dirty Martini и Jo Boobs, приводят зрителей в дикое безумие, танцуя их платья, инкрустированные стразами, обнажая пирожки и множество изгибов, Руж мастерски запечатлевает их самые захватывающие движения за считанные минуты на бланке. страница. Ее работы были замечены в Музее секса на Манхэттене, и она разработала плакат для Нью-Йоркского фестиваля бурлеска 2011 года.
Image via
Fiona Stephenson
В то время как некоторые отправляются на Comic-Con в искусно одетых костюмах своих кумиров-гиков, английская художница Фиона Стефенсон нашла на съезде больше творческого вдохновения.
После своей судьбоносной поездки в Сан-Диего в 90-х Стивенсон была влюблена в работы Гила Элвгрена. В настоящее время она называет себя художницей, «специализирующейся на написании вручную маслом на холсте репродукций пин-ап художника Гила Элвгрена», и ее полотна очень близки к реальным. Конечно, она также создает оригинальные вещи, в которых часто фигурирует ведущая леди рокабилли, модель в стиле пин-ап Берни Декстер.
Image via
Зои Мозерт
Преимущество Зои Мозерт заключалось в том, что она была красивой и достаточно талантливой, чтобы служить музой и художником. Она работала моделью для Эрла Морана и Альберто Варгаса, используя свой заработок для оплаты обучения во время учебы у Торнтона Окли. По данным Американского художественного архива, начиная с 1932 года Мозерт использовал пастель для создания сотен обложек для рекламы, киножурналов, плакатов и целлюлозы в Нью-Йорке. По словам The Lingerie Addict, «когда она использовала себя в качестве модели, она тщательно освещала свою студию, а затем использовала фотографию или зеркало для создания эталона».
И хотя она предпочитала более здоровый образ соседской девушки типичной красоте, ее использование смелых пастельных оттенков сделало ее фаворитом в Голливуде. В частности, именно Мозерт стоял за афишей печально известных 19 лет.43 фильма Преступник , в главной роли экранная сирена Джейн Рассел.
Image via
Joyce Ballantyne Brand
Joyce Ballantyne Brand больше всего запомнилась благодаря созданию знаменитой рекламы лосьона для загара для Coppertone, в которой озорной черный щенок стягивает плавки маленькой блондинки, но, как и Мозерт, она также была одной из немногих женщин своего времени, которые начали успешную карьеру в пин-ап иллюстрации. Во время Великой депрессии Бранд делала и продавала бумажных кукол за доллар в своей родной Небраске. Когда она выиграла стипендию в Школе анимации Диснея в Калифорнии, она была отозвана, когда преподаватели обнаружили, что она женщина. Наконец-то она получила прорыв во время Второй мировой войны, когда художников-мужчин также призывали в армию, и Бранд рисовал рискованные пин-апы в действии — работу, которую ей поручил старый профессор колледжа и друг — Гил Элвгрен.
Бранд, которая время от времени использовала себя в качестве модели, рисовала фигуристых дам, с гордостью решающих неприятные ситуации для одиноких солдат за границей. Сегодня ее оригинальные картины являются предметами коллекционирования.
Изображение через
Перл Фраш
Художник-календарь Перл Фраш широко прославилась в 1950-х годах своими реалистичными картинами, которые некоторые современные критики описали как напоминающие «аэрографические фотографии». К сожалению, ее основной выбор материалов, гуаши и акварели, ограничивал ее возможности создавать произведения искусства в достаточно больших масштабах. Фруш, уроженка Айовы, сначала посещала художественные курсы в Новом Орлеане, а затем освоила свое ремесло в Филадельфии, Нью-Йорке и Чикаго. Она полагалась на свою любовь к природе, чтобы рисовать стройных девчонок, обнажая при этом ровно столько кожи, сколько нужно, чтобы зрители просили большего. Ее календари-вешалки в свое время пользовались спросом и до сих пор пользуются спросом в качестве предметов коллекционирования.
Image via
Nathalie Rattner
Произведения канадского «гиперреалистичного» иллюстратора Nathalie Rattner нелегко найти в галереях — но это потому, что их обычно раскупают частные коллекционеры. Вдохновленный пин-ап художниками с 30-х по 50-е годы, Раттнер экспериментирует с многочисленными материалами, включая масляную краску, сухую пастель, сусальное золото и графит, для создания произведений искусства, которые почти неотличимы от чувственных фотографий. Известна в некоторых кругах своим сотрудничеством с Playboy Подруга года Клэр Синклер, Раттнер также превратила современных фаворитов поп-культуры, таких как Тина Фей и Леди Гага, в дразнящий чизкейк для сегодняшней публики.
Image via
Carla Wyzgala
«И, пожалуйста, не просите меня рисовать больших мускулистых мужчин», — говорит чикагский иллюстратор Карла Wyzgala, которая создает акварельные картины и рисунки фантастических девушек в стиле пин-ап для мира комиксов.
индустрия, в которой по сей день преобладают мужчины. Вызгала также полагается на карандаш и чернила при разработке историй для нескольких форматов комиксов. От татуированных соблазнительниц до грудастых зомби, работы Вызгалы носят откровенно эротический характер, но она безошибочно делает откровенный материал своим собственным, захватывая сексуальность, не ориентируясь исключительно на мужчин.
Image via
Jennifer Janesko
Жительница Канзас-Сити Дженнифер Джанеско имеет степень бакалавра искусств в области дизайна одежды, но многие больше знакомы с ее искусством пин-ап, которое подчеркивает многочисленные изгибы женщин. «В каком-то смысле я могу опосредованно воплотить свои желания и мечты в своих предметах», — говорит Янеско, объясняя, почему многие художницы предпочитают фокусироваться на женщинах в качестве своих основных сюжетов. Ее работы появились в Maxim и Playboy , а также она сделала серию гитар Gibson с индивидуальной окраской.
Если вам нравятся работы Янеско, у нее есть несколько книг, календарей, гравюр и даже зажигалок Zippo для продажи на ее веб-сайте.
Image via
Susan Heidi
Как и некоторые другие женщины, упомянутые в этом списке, жительница Нью-Йорка Susan Heidi вдохновляется легендарными художниками в стиле пин-ап, такими как Варгас и Элвгрен. Тем не менее, современный нео-бурлеск, модели с татуировками в стиле ретро и звуки рокабилли также подпитывают ее любовь к старомодным красотам. Хайди, художница-самоучка, использует акрил и акварель, чтобы продемонстрировать статных сирен со светящейся полупрозрачной кожей, которые носят обтягивающие талию корсеты, чулки в сеточку и туфли на каблуках. Многие из ее произведений основаны на фотографиях популярных пин-ап, в том числе татуированных лисиц Сабины Келли и Долли Эсквайр.
Image via
Мейбл Роллинз Харрис
Стиль ар-деко 1920-х и 30-х годов прославлял роскошь, и эта эстетика пронизывает работы Мейбл Роллинз Харрис.
По словам Чарльза Д. Мартиньета и Луи Мейзеля, в The Great American Pin-up очаровательные пастели Харриса пользовались большим спросом в бизнесе календарного искусства. Даже Рольф Армстронг, известный как «отец американского пин-ап», сказал арт-директору компании Томаса Д. Мерфи, что завидует яркому сиянию и мягкости ее произведений. В ее работах можно увидеть блаженных обнаженных нимф, резвящихся на пляжах и цветущих полях. На противоположном конце спектра Харрис также продемонстрировала свое мастерство в работах, изображающих играющих детей.
Image via
Айрин и Лоретт Паттен
Мало что известно об этих сестрах из Чикаго, которые в 30-е годы были иллюстраторами календарей и даже делили студию в своем доме. В то время как их работы варьируются от детей-херувимов до гламурных девушек, наиболее знамениты их пин-апы с обтягивающими формами от кутюр. Их оригинальные пастели трудно найти, что делает их незаменимыми для коллекционеров произведений искусства.
Изображение через
Рут Декард
Как и о сестрах Паттен, мало что известно о художнице пин-ап Рут Декард, потому что во время своей карьеры художника в 30-х – 50-х годах она просто называлась «Декард». Предположительно, только когда в 1996 году была опубликована книга The Great American Pin-Up , ее женская личность была раскрыта. Учитывая, что в эпоху, когда она работала, женщинам не рекомендовалось заниматься искусством пин-ап, легенда вполне может быть правдой. Судя по тому, что было обнаружено, Декард проживала в Чикаго, и многие из ее картин были опубликованы компанией Louis F. Dow Company в Миннесоте, которая производила искусство календаря. Ее самая узнаваемая работа называется Подушечка для булавок , на которой изображена здоровая молодая девушка, сияющая во время принятия солнечных ванн и обнажающая ноги для своего поклонника.
Изображение предоставлено Петрой Мейсон.
Банни Йегер. королева джунглей и обнаженный Санта, среди прочих.