Как сделать домашнюю студию: полный гайд по созданию собственной студии звукозаписи

Как создать домашнюю студию звукозаписи: руководство пользователя

12 Июля 2018, Чт

Как создать домашнюю студию звукозаписи? Сложно ли это? На самом деле  не очень, и процесс ее организации не займет у вас много времени. Достаточно сделать осознанный выбор, основанный на точном понимании ваших целей, и с минимальной организацией процесса вы сможете профессионально работать даже с небольшим парком оборудования.

Запись и производство аудио — это интересное, захватывающее и очень полезное занятие. Как и в любом хобби, желание купить дорогое и современное оборудование, думая, что качество ваших записей от этого выиграет, может заставить вас потратить на него все свое время и деньги. Вначале лучше составить простую структуру студии, используя ее в будущем. Сегодня благодаря технологиям, многие инструменты для домашних студий звукозаписи достигли высочайшего качества и стали доступными по цене, поэтому вам не придется тратить на них целое состояние. По крайней мере — на первом этапе. При условии что ваши пожелания умеренны.

На сколько можно снизить издержки?

Доступность  технологий означает, что каждый может иметь дома все инструменты, необходимые для создания и профессиональной записи музыки. Проблема заключается в том, что вы пока не знаете, что именно из компонентов вам необходимо и  как правильно использовать необходимый инструментарий. Вот почему сначала важно сделать правильный выбор оборудования.

Если вы хотите создать свою домашнюю студию звукозаписи с минимальными затратами, и достаточно эффективную, чтобы стать профессионалом, вы читаете именно тот текст, что вам нужен. Ниже мы дадим советы по выбору оборудования и его настройке.

Идеальная студия

Мы определили 8 основных компонентов, которые должны быть в списке каждой студии звукозаписи. Это самые важные элементы для создания качественных записей дома. Однако нет необходимости покупать все сразу! Вы можете собирать свою собственную студию шаг за шагом и создавать ее на основе целей, которых вы хотите достичь.

Вот 8 основных элементов для создания домашней студи:

• Компьютер
• Звуковая карта
• Профессиональный софт DAW (Digital Audio Workstation)
• Мониторные наушники для студии
• Студийные мониторы
• Конденсаторный микрофон
• Клавишный MIDI-контроллер
• Профессиональные кабели и студийные аксессуары

Это основной инструментарий, необходимый для записи, редактирования, микширования и создания мастер треков, будь вы DJ, продюсер, музыкант, журналист, создатель подкастов или простой энтузиаст. Подробно изучиа каждый элемент цепочки, вы сможете выбрать нужные инструменты для создания музыки.

Давайте более подробно рассмотрим каждый из них в деталях:

Компьютер

Он является сердцем вашей студии звукозаписи. Очевидно, что самые современные компьютеры более эффективны для производства музыки. Если у вас есть компьютер не старше 3 или 4 лет, вероятнее всего его возможностей будет достаточно для начала. Выбор приоритета между Mac и ПК является сугубо личным. Хотя музыканты часто предпочитают компьютеры Apple для надежности и стабильности, вы можете выбрать операционную систему, которую вы считаете наиболее подходящей для своих целей. Учтите так же, что разработчики программного обеспечения пишут его только для одной операционной системы. Например: только для Windows. И может случиться так, что купив достаточно дорогой компьютер на Мак ОС, вы будете вынуждены установить на него Windows специально для работы с музыкальным софтом.

В идеале, чем более новый и мощный компьютер вы выберете, тем больше возможностей программного обеспечения и плагинов вы получите. Однако сегодня вы можете создавать музыку с любого компьютера, даже используя iPad или iPhone. Разработчики специально для этих устройств создают качественный софт, позволяющеий делать миксы и подкасты налету. И если ваша цель записывать короткие музыкальные треки, используя минимальный инструментарий, смело пропускайте три первых пункта нашего руководства и начинайте творить музыкальные шедевры, используя приложения на вашем iphone!

Выбор между ноутбуком или настольным компьютером:
Если вам нужно будет много переезжать, работать в разных местах и ​часто ​переносить компьютер с собой, выбирайте ноутбук. Если вы планируете работать только в домашней студии, желая иметь максимум производительности и большой монитор перед глазами, ваш выбор — настольный компьютер

Некоторые вещи, на которые нужно обратить внимание, выбирая компьютер для домашней студии:

• Проверьте минимальные системные требования к программам, их совместимость с вашим компьютером, который будете использовать. Эта информация есть на сайтах разработчиков софта.
• Размер монитора: работа на 22 «или 24» более комфортна, чем 19 «, вы будете меньше напрягать глаза.
• Имейте по крайней мере 8 ГБ ОЗУ: больше оперативной памяти означает возможность одновременной работы с многочисленными программами и плагинами и большим количеством треков. Если вы располагаете средствами — покупайте самые быстрые и большие по объему планки памяти. Ведь программы работы со звуком очень прожорливы и требуют максимум ОЗУ.
• SSD: диски с твердотельным накопителем (SSD) быстрее, чем традиционные диски, они имеют более высокую производительность. Поэтому смело покупайте твердотельный накопитель, сравнив характеристики, выбирайте модели, имеющие максимальные показатели скорости записи и чтения данных. Размер диска укажут вам системные требования к софту.
• Используйте самую новую версию операционной системы: в настоящее время это Mac Os X Sierra 10.11 или Windows 10

В качестве примера компьютера для студии вполне подойдет новый Macbook Pro 15 «. Его характеристики вы можете прочитать на веб-сайте Apple и купить у официального дистрибутора в вашем регионе. Запомните, брендовые модели компьютеров имеют тщательно подобранные внутренние компоненты, имеющие идеальную совместимость друг с другом. Они стоят дороже, но и работают лучше и дольше своих дешевых аналогов.

Звуковая карта

Звуковая карта или аудиоинтерфейс отвечает за качество звука, входящего и выходящего из компьютера. Качество этого компонента имеет очень важное, даже решающее значение. Все компьютеры оснащены встроенной звуковой картой, но их использование ориентировано на базовый функционал: для воспроизведения звуков операционной системы, прослушивания музыки, просмотра видео в Интернете или игр. Для студии необходимо иметь профессиональную звуковую карту.

Профессиональные звуковые карты имеют высококачественные цифровые аналоговые преобразователи, и это позволяет вам более подробно слышать детали записи. Кроме того, вы можете управлять многочисленными входами и выходами для подключения разных устройств. Подробнее о выборе звуковой карты читайте в статье: Как выбрать звуковую карту

Профессиональный DAW софт

Аббревиатура DAW означает Digital Audio Workstation (Цифро-аналоговая звуковое программное обеспечение). DAW  является основным софтом, который необходимо использовать для создания музыки. Эти программы предназначены для записи, редактирования и воспроизведения музыки. Они позволяют комбинировать аудио и MIDI-треки из разных источников, из которых будет состоять ваше музыкальное произведение.

DAW также служат в качестве хостов для плагинов. Плагины (plugins-встроенные, интегрированные программы) это дополнительное программное обеспечение, для существующих программ и которое может создавать искусственные звуки, такие как Барабаны, Синтезаторы, Соло инструменты, или имитировать существующие звуки инструментов, такие как Piano, гитара, и проч.

Другие плагины используются для изменения звучания тембров, наложения эффектов Distortion, Compressor, Chorus. Или для создания специальных эффектов, таких как реверберация и задержка (Reverberation, Delay).

Некоторые DAW поставляются в комплекте с плагинами, готовыми к использованию. Например, софт Logic Pro X поставляется с многочисленными синтезаторами, которые занимают объем более 54 Гб. Плагины просто необходимы. В большинстве случаев без них вы не сможете достичь качественного результата.

Причина, по которой мы не будем подробно останавливаться теме плагинов проста. Эта  тема на столько обширна, что может быть материалом для отдельной статьи. Для того чтобы узнать как использовать плагины, входящие в ваш софт,  вам на первом этапе лучше посмотреть уроки на youtube или пройти профессиональный курс обучения. Вот несколько самых популярных профессиональных программ для редактирования и записи звука:

• Logic Pro X
• Ableton Live
• Presonus Studio One
• Cubase
• FL Studio
• Pro Tools

Это профессиональный софт, который позволит вам сразу начать записывать музыку. После небольшой практики и обучения вы сможете создавать, записывать, редактировать и микшировать свои треки.

Прежде чем выбирать софт для студии, не забудьте проверить его совместимость с вашим компьютером, минимальными системными требованиями, а так же наличие достаточного свободного места на диске для его установки и входящих в его комплект аудио-библиотек. Ведь они занимают порой значительное место на диске. Понимая, что не все из вас готовы сразу купить мощный компьютер для домашней студии, мы ориентируем читателей на минимальные системные требования, указанные производителями софта. Однако нельзя пренебрегать тем, что софт регулярно совершенствуется, увеличивая системные требования к компьютеру, поэтому если вы располагаете средствами, выбирайте сразу чуть более мощную конфигурацию, чтобы через короткое время вам не пришлось продавать старый компьютер и покупать новый.

Студийные мониторные наушники

Теперь вы готовы записывать свою собственную музыку, и вам нужна профессиональная система мониторинга, которая позволяет услышать звук кристально чистым, детальным и сбалансированным. Работать, используя только студийные наушники не совсем верно, но годится для начала работы.

Если вы хотите записывать электронную музыку, работа с профессиональными наушниками позволит вам прослушивать  записи с высокой точностью. Если у вас есть возможность сравнить запись на разных наушниках, вы заметите некоторое различие в звучании.

Цель мониторинга в наушниках — это прослушивание звука самым подробным образом, со всеми нюансами. При выборе вам нужно искать экземпляры с ровной частотной характеристикой, без резких изменений АЧХ. Именно это свойство отличает студийные модели от наушников для прослушивания музыки или наушников для DJ.

Почему можно начать с наушников, а не со студийных мониторов? По нескольким причинам:

• Они стоят дешевле
• Их легко переносить и они не занимают много места
• Вы не мешаете соседям, можно заниматься музыкой до поздней ночи
• На них не влияют резонансы (отражения) стен вашей комнаты

Работа в наушниках также имеет некоторые негативные аспекты:
Уши могут чувствовать себя некомфортно после продолжительного прослушивания и быстро утомляются.

Возможно, вам будет сложно услышать низкие частоты звукового спектра. Глубина звуковой картины в наушниках совсем не такая, как при работе со студийными мониторами. Ведь мониторы расположены фронтально перед  вами, а наушники играют прямо вам в уши. Несмотря на это наличие хорошей пары наушников для мониторинга все же очень важно и даже необходимо. В некоторых случаях услышать изменения в фонограмме вы сможете только в наушниках. Вот примеры нескольких моделей наушников, которые можно смело рекомендовать для студии:

Shure SRH840

Beyerdynamic DT 770 Pro

Focal Spirit Pro

Sennheiser HD 280 Pro

Behringer HPS5000

M-AUDIO HDH50

Если у вас остались вопросы по выбору наушников, читайте ответы на них в этом материале: Наушники для студии: их типы, критерии выбора.

Студийные мониторы

С компьютером, звуковой картой, программным обеспечением и наушниками ваша домашняя студия записи может быть укомплектована. Однако, если вы хотите улучшить ее, и у вас есть дополнительные средства, сделайте это! На данном этапе можно купить пару студийных мониторов.

 

Пусть вас не пугает название «мониторы», фактически они являются динамиками. Чаще всего при слове «монитор» мы представляем себе компьютерный дисплей. В нашем случае это специальные громкоговорители, предназначенные для студии звукозаписи. Помните, что как и наушники, студийные мониторы должны иметь ровную частотную характеристику.

 

Если вы внимательно послушаете музыку, переключитесь с мониторов на наушники и послушайте разницу звучания между этими двумя вариантами. Если вы можете получить точный, ровный и сбалансированный звук на ваших мониторах, ваша музыка будет хорошо воспроизводиться в наушниках, автомобильных радиоприемниках, дешевых колонках и конечно же, на больших клубных аудио системах.

Студийные мониторы позволяют прослушивать все нюансы звука и хорошо слышать все производимые в фонограмме изменения, а так же получить глубокий бас при условии, что диаметр низкочастотного громкоговорителя, достаточно большой, чтобы их воспроизвести. Обычно для этого достаточно басового динамика 6 дюймов и больше. К тому же в студийных мониторах вы отчетливо услышите разделение тембров музыкальных инструментов. Они не должны смешиваться. Тембры всех инструментов должны быть хорошо различимы и быть естественными.

К примеру, если в вашей песне звучат одновременно акустическая гитара, электрогитара и гитара с овердрайв-эффектом, тембры всех трех вы должны слышать отчетливо, сумев отделить каждую из партий инструмента на слух. Перемещение источника звука по панораме из одного канала в другой должно быть без провалов по громкости. А глубина звукового пространства должна быть достаточной, чтобы услышать, что музыкальные инструменты находятся на разном расстоянии по глубине. Нелишним будет и запас по мощности. Потому что слабые мониторы не в состоянии обеспечить достаточную динамику звучания. Вот почему работа в студии с использованием мониторов предпочтительнее, чем в наушниках.

Отрицательные качества студийных мониторов:

• Их сложно переносить из за их веса и размеров
• Для них нужно место на столе, рабочем пространстве
• Звук, который мы слышим, всегда зависит от акустических свойств комнаты, в которой они установлены
• Пассивные модели, использующие внешний усилитель, очень зависимы от качества самого усилителя, разъемов и кабелей, которыми они подключается к мониторам
• Необходимость покупать всегда лучшие и более дорогие мониторы, чем у вашего коллеги. (шутка)

Подробнее о процессе выбора студийных мониторов читайте в статье:  Как выбрать студийные мониторы.
Вот некоторые примеры моделей профессиональных студийных мониторов:

Focal Alpha 50

Tannoy REVEAL 802

RCF AYRA 8

Prodipe Pro 5 V3

M-Audio BX5 CARBON

Ego System uniK 05+

BEHRINGER TRUTH B2031A

Конденсаторный микрофон
Для каждого из наших пунктов можно написать отдельную книгу, особенно это касается  микрофонов. Поэтому мы попытаемся дать лишь общие рекомендации, предоставив читателям возможность самостоятельно прочитать научные статьи и посмотрев видео от гуру звукозаписи, сделать правильный выбор. Микрофоны невероятно важны, когда речь идет о создании музыки. Они в центре внимания качества всех записей. Лучшие студийные микрофоны — это конденсаторные микрофоны.

 

На первый взгляд может показаться, что есть много видов конденсаторных микрофонов, но если изучить все детали вопроса, вы быстро определите свои приоритеты выбора.

Исследовательские факторы здесь обычно такие:

• Бюджет
• Диафрагма, ее размер
• Тип: Ламповый или транзисторный
• Количество капсюлей
• Направленность: кардиоида, восьмерка или всенаправленный
• Бренд: купить известный микрофон или тот, на который сейчас хватает денег?
• Соотношение цены и качества
• Покупать ли сразу аксессуары в виде поп-фильтра и виброподвеса?
• Боже мой, как я жил до сегодняшнего дня без фильтра первичных отражений и акустических матов на стенах моей комнаты?

Так что такое конденсаторный микрофон?

Конденсаторный микрофон — это определенный тип электронного устройства для преобразования колебаний звуковой волны в электрические импульсы. Благодаря своей конструкции они чрезвычайно чувствительны и поэтому невероятно точно передают звучание самых тонких нюансов звука, будь то вокал, струнные, духовые инструменты, перкуссия и т. д. Именно из-за их чувствительности они также очень деликатные. Их нельзя ронять, подвергать сильным ударам и вибрациям. Хранить такие микрофоны нужно в герметичном пакете, содержащем силикогель, впитывающий влагу. Это необходимо для того чтобы мембрана микрофона не окислялась на воздухе. А влаги в воздухе находится предостаточно. К тому же во время пения человек создает плотный поток влажного воздуха, который воздействует на мембрану.

Для подключения к компьютеру конденсаторного микрофона необходимо подать на него питание. Поэтому большинство звуковых карт имеет так называемое фантомное (внешнее) питание Phantom +48В. Кроме того, с конденсаторными микрофонами используют высококачественные  кабели имеющие балансные разъемы XLR, позволяющими передавать и записывать сигнал без искажений и потерь.

Эти микрофоны выпускаются  различных форм и размеров, большинство из них имеют большие диафрагмы. Технически, диафрагма вибрирует от производимого звукового давления, которое она получает. Ее импульсы преобразуются сначала в электрические, а потом — в цифровой код.

Распространенный  вопрос: в чем разница между динамическим и конденсаторным микрофоном?  В динамическом сигнал от мембраны идет напрямую по длинным проводам к усилителю. И поэтому сигнал от него довольно слабый. А конденсаторные модели имеют встроенный усилитель и большую диафрагму. Поэтому конденсаторные микрофоны более чувствительны, имеют более мощный сигнал на выходе. Это является как их сильной, так слабой стороной. Ведь конденсаторный микрофон создан для работы в студии, где нет отражений, и за один раз записывается партия только одного инструмента или группы инструментов. На «живых» выступлениях использование конденсаторных моделей часто проблематично из за того, что микрофон помимо полезного сигнала воспринимает звуки соседних инструментов, отражения и нежелательные шумы.

Совсем упрощенно можно сказать, что динамические микрофоны используются для живых выступлений, а конденсационные рекомендуются для студийных записей. Однако если мы внимательно присмотримся к процессу записи «звезд», увидим, что динамические микрофоны с успехом используются для записи духовых  и ударных в студиях, а конденсаторные  почти всегда применяют для озвучивания роялей и гитарных комбо-усилителей на концертах. Чем хорош и почему предпочтителен конденсаторный микрофон для домашней студии? Он способен передать самые мелкие нюансы пения или игры на инструменте и дает вам возможность получить качественное звучание для дальнейшей работы над музыкальным материалом. Более подробно о выборе микрофона для домашней студии читайте здесь: Руководство по микрофонам для домашней студии.

Аксессуары для студии

Каждому студийному микрофону нужен Поп-фильтр. Это очень тонкая нейлоновая сетка, расположенная перед микрофоном, способная уменьшать энергию согласных, таких как «П» или «Б», при произнесении которых появляется большое давление на мембрану и это вызывает звук в виде щелчка, либо глухого неприятного призвука. В таких случая музыканты говорят что микрофон «заплевывается». Форма такого фильтра обычно круглая, и абсолютно необходимо использовать ее для записи голоса. Вторая его функция — улавливать влагу от дыхания певца и частицы пыли, витающие в воздухе. Ведь хотим мы этого или нет, вместе с воздухом человек выдыхает влагу. К тому же во время пения капельки слюны способны попадать на микрофон. Все это должен сдержать поп фильтр. Вещь недорогая, но очень полезная. Поп-фильтр BESPECO FPOP01

Еще одним незаменимым аксессуаром является экран первичных отражений, который поглощает начальные отражения звука и не дает им попасть в микрофон. Это позволяет вам делать качественные записи дома, не изменяя акустику вашего помещения. Вот один из примеров комплекта микрофона и такого фильтра:  Студийный комплект sE Electronics X1 S Studio Bundle

Цена на студийные микрофоны может колебаться в очень больших пределах, поэтому представим вашему вниманию лишь некоторые из них:

Lewitt LCT 441 Flex

SHURE PG42LC

Blue Spark SL

Marshall Electronics MXL V67GS

sE Electronics X1 S

AKG C3000

Audio-Technica AT2020

Клавишный MIDI-контроллер

Я не знал, что должен научиться играть на клавиатуре! Расслабьтесь. ..

Вам, скорее всего, не нужно знать, как играть на пианино для создания электронной музыки. Однако это не означает, что небольшая клавиатура не поможет вам работать лучше и быстрее. Клавиатура — это устройство ввода, такое же, как компьютерная мышь.

Она подключена к компьютеру через USB и отвечает за передачу электрических сигналов в программное обеспечение в формате MIDI. Вы можете назначить любой звук этим MIDI-сигналам через плагины, а еще позволяет мгновенно переключать тембры любого инструмента, будь то фортепиано, гитара, саксофон, синтезатор, ударные или перкуссия.

MIDI-клавиатура также может работать как контроллер, если она оснащена регуляторами, кнопками и ползунками, которые используются для управления музыкальным софтом и его плагинами намного быстрее, чем мышь. Некоторые клавиатуры уже запрограммированы для работы с самым популярным софтом DAW, поэтому вам нужно загрузить нужные настройки и просто начать работать.

Ниже приведены наиболее распространенные MIDI-контроллеры:

USB/MIDI контроллер M-AUDIO Trigger Finger Pro

MIDI USB Контроллер Behringer X-Touch Compact

Akai advance25

Cakewalk A500 Pro

На рынке есть также более мелкие клавиатуры с маленькими клавишами, называемыми Mini Keyboards. Если вы хотите более дешевую и более портативную альтернативу, вот одни из самых надежных:

Akai Professional MPK Mini MKII

New Launchkey Mini MK2

Профессиональные кабели и аксессуары

В один прекрасный день вы будете погружены в изучение кабелей и аксессуаров всех видов, но сейчас сосредоточьтесь лишь на некоторых из них:

• Кабели XLR
• Разъемы для кабелей
• Кабели USB
• Кабели MIDI
• Антивибрационный держатель
• Пантограф
• Шумопоглощающие материалы
• Антивибрационные подставки под мониторы

Как мы уже говорили, для конденсаторных микрофонов необходимы кабелях XRL. Синтезаторы, гитара и бас подключаются кабелями Jack. MIDI-контроллеры, такие как MIDI-клавиатура, будут подключены через USB MIDI кабель. Для каждого из этих кабелей тщательно оценивайте длину, в зависимости от ваших потребностей и размеров студии. И помните — чем больше длинна кабеля, тем больше потерь сигнала.

Кабели очень важны, потому что они заботятся о переносе цифровой и аналоговой информации о вашей музыке. Вот почему важно выбирать кабели хорошего качества, чтобы избежать жужжания, фонового шума и других неприятных призвуков. Остерегайтесь слишком дешевых кабелей. Если вы собираетесь изготавливать кабели самостоятельно, прочитайте внимательно о свойствах кабелей и разъемов которые собираетесь использовать.

Готовы ли вы теперь создать свой новый альбом?

На этом этапе у вас уже должно быть общее представление о том, какие инструменты использовать для производства электронной музыки. Вам необходимо чувствовать себя уверенным управляя вашим программным обеспечением, чтобы сосредоточиться исключительно на эмоциях, которые вы хотите передать, а не на технических аспектах. Чтобы добраться до этого момента, нужно хорошенько потрудиться, но при этом всегда получайте удовольствие от того, что вы делаете!

Один из самых простых  способов узнать, как использовать ваш софт — это следовать онлайн видеокурсу и попытаться воплотить в жизнь множество рассмотренных примеров. Несмотря на то, что на YouTube есть много бесплатных видеороликов по о работе в домашней студии, они не являются лучшим способом погрузиться в эту деятельность профессионально. Поэтому прочтение статьей и книг по звукорежиссуре не только добавит вам информации но и поможет глубже разобраться в процессах создания музыки.

Что теперь делать?

Мы надеемся, что это руководство предоставит вам несколько ценных идей о том, как самому создать домашнюю студию. Хочется так же верить в то, что оно даст начинающим музыкантам уверенность в своих сила и они могут профессионально записывать музыку  у себя дома.

Конечно, в рамках данной статьи мы не перечислили все необходимые устройства. Например, не сказали ни слова о предварительных усилителях для студийных микрофонов. Но мы и не ставили перед собой цели охватить весь спектр студийных составляющих. Напротив, нашей задачей было обрисовать общую структуру домашней студии дать краткое описание ее компонентов. Хочется верить, что в большей степени это нам удалось 

Мы помогаем таким людям, как вы, стать профессиональными творцами, и хотим, чтобы вы в этом преуспели. Если вы хотите высказать свое мнение, дать предложения по улучшению этой статьи, оставьте свой комментарий ниже.

Понравилась статья? Напишите комментарий к ней и получите 5% скидки на звуковое оборудование до конца этого месяца!

Отзыв должен содержать 3-5 предложений по теме

Как обустроить домашнюю студию звукозаписи при скромном бюджете — Техника на vc.ru

Почему сведённый трек нужно проверять на паршивой Bluetooth-колонке, какие плагины выгоднее брать новичку и с каким синтезатором работал Ханс Циммер, создавая саундтрек к «Тёмному рыцарю», — в пересказе Pitchfork.

10 946 просмотров

AudioMunk

2010-2020-е годы — подходящее время, чтобы начать писать музыку, считает Pitchfork. На рынке появилось много бюджетного оборудования, которое подойдёт для дома и поможет при этом добиться того же звучания, ради которого раньше музыканты бронировали профессиональные студии.

Чтобы помочь новичкам подобрать подходящие установки и инструменты и сэкономить, издание пообщалось с экспертами. Те рассказали, какие системы предпочитают сами и почему ограничения не так плохи и могут, наоборот, подарить авторам творческую свободу.

Компьютеры

Большинство новичков в качестве основного элемента используют в своей домашней студии обычный компьютер — устанавливают на нём коробочные решения вроде Ableton Live и Logic Pro X, чтобы записывать, редактировать и сводить дорожки.

Операционные системы в данном случае особого значения не имеют, считает издание: выбирать можно ту, на которой музыканту удобнее работать. Главное помнить, что некоторые приложения совместимы лишь с одной ОС — как Logic Pro X, который доступен только для пользователей Mac.

Впрочем, на рынке существуют обходные решения: например, ПО Boot Camp — оно позволяет установить ОС Windows на Mac. «Windows я использую, чтобы записывать живые инструменты, а Mac для продакшена», — говорит исполнительница и музыкант Zora Jones.

Компании также могут в конечном счёте выпустить версию ПО для разных ОС, пишет издание. Например, FL Studio двадцать лет работала только на Windows, а с 2018 года доступна также для пользователей Mac.

Выбор между стационарным компьютером и ноутбуком зависит от того, как и где привык работать человек. «Свои любимые треки я сводил в незнакомых кафе или сидя на кровати, так что мобильность определённо способствует творчеству», — говорит музыкант Diamondstein.

По словам издания, настольный ПК всё же дарит больше возможностей, но сами музыканты отмечают, что привыкли работать даже с самыми обычными ноутбуками. «Большую часть своей электронной музыки я записал на 11-дюймовом MacBook Air с 4 ГБ оперативки, и ничего страшного не случилось. Наоборот, ограничения вынуждали меня искать новые подходы и потому помогли развить свой особый стиль», — говорит продюсер Anthony Naples.

На производительность аудиоредакторов влияет не столько объём оперативной памяти, сколько скорость работы жёсткого диска, говорит мексиканский продюсер Siete Catorce. Поэтому, по его словам, лучше купить накопитель SSD — он гораздо быстрее обрабатывает данные.

А если музыкант не планирует загружать множество плагинов и запускать тяжелые программы, то лучше уделить внимание периферийным устройствам. Купить, например, дополнительный монитор, предлагает шведский продюсер Sissel Wincent.

Make Use Of

Аудиоинтерфейсы

Аудиоинтерфейс, который ещё иногда называют звуковой картой, может стоить сотни долларов, но взаимодействует с ним музыкант чаще всего всего один раз: купив его и единожды подключив. С помощью него автор:

• Подключает к компьютеру инструменты для записи — синтезаторы, микрофоны, гитары.
• А также динамики как внешний источник звука.
• И преобразует цифровые и аналоговые аудиосигналы.

На компьютерах предустановлены аудиоконвертеры, которые позволяют среднестатистическому пользователю общаться в Zoom или слушать Spotify через динамики на ноутбуке, пишет издание. Но они не отвечают требованиям профессионалов индустрии.

Так что любой аудиоинтерфейс будет лучше встроенных конвертеров, а насколько — зависит от его цены. Если музыкант хочет использовать сразу несколько синтезаторов и драм-машин, то в звуковом интерфейсе должно быть достаточно входных каналов.

Если опыта мало, то начать лучше с карты с четырьмя «входами» — чтобы понять, как устроена маршрутизация сигнала, считает хаус-продюсер Galcher Lustwerk. «Главное убедитесь, что он поддерживает MIDI и несильно задерживает звуковой сигнал, иначе элементы записи будут долго синхронизироваться», — говорит он.

Аудиоинтерфейс от Steinberg Pop Music

Наиболее ходовыми аудиоинтерфейсами опрошенные посчитали

• Популярный у подкастеров Focusrite Scarlett 2i2 за $110 — он располагает двумя каналами и подойдёт начинающим электронщикам.
• Scarlett 4i4 за $230 — по четыре входных и выходных отверстия; позволяет записывать одновременно четыре монофонических источника или два стереоисточника.
  
• Audient ID4 за $187 — особенно подойдёт тем, кто пишет звук с микрофонов, поскольку имеет встроенный микрофонный предусилитель.
  
• SSL2+ за $280 — лучшая, по мнению Anthony Naples, бюджетная карта с хорошим регулятором громкости.
  

Среди более дорогих музыканты выделяют Apogee Duet за $649 и RME Fireface UCX за $1599 — оба отличаются «безупречным качеством передачи звука». А музыкант Ziúr хвалит аудиоинтерфейс UAD Apollo X6 за $2199 — тот быстро обрабатывает плагины и не нагружает оперативную память.

Scarlett 4i4 Focusrite

Студийные мониторы

Объективно оценить звучание музыки так же сложно, как и саму композицию. Но в одном эксперты сходятся: динамики должны гарантировать нейтральный по окраске звук — не искажать его, не «приукрашивать» и обеспечивать баланс низких и высоких частот.

Впрочем, на звучание влияют не только мониторы, но также пространство, в котором они установлены: размер помещения и уровень звукоизоляции. «Я запускал треки через Yamaha HS8 за $370, но в крохотной комнате с сильной реверберацией. Басы в итоге «отскакивали» от стен», — говорит шотландский продюсер Perko.

По словам музыканта Pépe, покупать звукоизоляционные конструкции необязательно — бас-ловушки и отражатели можно сделать своими руками.

К выбору динамиков нужно подходить осознанно, считает издание, и пробовать все доступные варианты прямо в магазинах, запуская через них хорошо знакомую автору музыку. Так можно проверить, не искажает ли монитор звучание, раскрывает ли задуманные аспекты или, наоборот, новые стороны звука.

Мониторы HS8 PhotoProCenter

Вот какие модели рекомендуют музыканты и продюсеры для домашних студий:

• Исполнительница Ziúr начинала с динамиков 5″ KRK ROKIT 5 — по $179 за штуку, но они слишком сильно окрашивали звук, поэтому она перешла на ADAM Audio A7X — по $750 за колонку.
• Продюсер Perko предлагает Genelec 8010A — по $350 за штуку. У них, по его словам, возможно, не самые лучшие басы, но зато чистый звук.
• Для больших студий Pépe советует HS8 по $370 за динамик и модели HS5 — по $200 за колонку.
• А продюсер Siete Catorce хвалит крупные, но бюджетные мониторы JBL 308 — по $199 за штуку. Они обеспечивают громкое звучание басов и чёткое для высоких частот и неплохо подойдут для помещений без звукоизоляции.

Наличие под рукой разных мониторов — это также хороший способ проверить качество сведения. Исполнительница Zora Jones, например, на последнем этапе работы запускает треки через допотопную Bluetooth-колонку. А музыкант Mukqs —через автомобильную стереосистему, поскольку многие слушают музыку именно так.

Создаю я музыку на одних мониторах, а слушаю на других, потому что знаю: сведение трека удалось, если он звучит хорошо даже в самых паршивых динамиках.

Ник Сильвестр, глава лейбла GODMODE

Наушники

От наушников уши устают быстрее, чем от студийных мониторов, и они не так полно передают нижние частоты. Но с их помощью можно проверить, как сведённый трек будет звучать через гарнитуру — ведь многие слушают песни в дороге и параллельно с работой. Главное, чтобы они не сильно искажали или «приукрашивали» звук.

Вот какие модели рекомендуют опрошенные изданием эксперты:

• Диджеи считают отраслевым стандартом Sennheiser HD-25 за $150.
• Многие предпочитают Beyerdynamic DT 770 за $179 — они, по словам исполнительницы Ziúr, стали студийной классикой, поскольку не давят на уши, недорого стоят и хорошо звучат.
• Музыканту Pépe нравится гарнитура ATH-M50x от компании Audio-Technica за $149.
  
• Электронщик Galcher Lustwerk хвалит более дорогую модель открытого типа Sennheiser HD 600 — за $400. Такие наушники не блокируют внешние шумы и не сильно окрашивают звук.
• Mukqs, наоборот, предпочитает наушники закрытого типа MDR-7520 от Sony — в том же ценовом диапазоне, что и Sennheiser HD 600. «У них мощные басы и хорошее шумоподавление, — говорит он.

Шведский продюсер DJ Seinfeld рекомендует новичкам купить Avantone Pro MP1 Mixphones за $199, потому что те достаточно полно для своей цены передают текстуру звука и не искажают частоты. А издание Pitchfork советует AIAIAI TMA-2 за $350 — они подходят для продолжительной работы и отличаются высокой чувствительностью.

Обзор наушников Avantone Pro MP1 Mixphones

Цифровые звуковые рабочие станции, или DAW

DAW — это программная среда, в которой музыкант будет выполнять большую часть работы: запись, редактуру и сведение. Среди продюсеров в жанрах хип-хоп и танцевальной электроники популярностью пользуется FL Studio от компании Image-Line. Стоимость пакета ранжируется от $99 до $899 — в зависимости от функций.

Многие продюсеры драм-н-бейса, как отмечает издание, считают золотым стандартом ПО Cubase от разработчика Steinberg — $99-588. А фаворитом для записи звука живых инструментов музыканты называют Pro Tools от фирмы Avid — сам пакет стоит $599, но можно оформить подписку и платить по $30 в месяц.

Среди более бюджетных версий музыканты отмечают Reaper ($60-225) и Bitwig Studio ($270). А издание Pitchfork вспоминает бесплатный редактор Audacity, который может помочь новичкам сделать первые шаги в индустрии, и модульный синтезатор VCV Rack.

Но главные конкуренты на рынке DAW — это Ableton Live и Logic Pro X. И большинство музыкантов высказались в пользу первой ($99-749). Её удобно использовать не только для записи, но также во время выступлений. «У Ableton понятный для новичков интерфейс, а возможностей при этом хватит даже для самых смелых идей», — говорит Anthony Naples.

В Logic Pro X, впрочем, тоже достаточно синтезаторов и эффектов. И опытные пользователи, как пишет издание, обычно использует ПО, чтобы записывать сигнал из нескольких источников сразу. Программа также помогает работать с MIDI-устройствами и будет интуитивно понятна всем тем, кто пробовал создавать музыку в GarageBand.

Композиции, созданные в Ableton и FL Studio, нередко отличаются характерным именно для этих программ звучанием — не из-за звуковых движков, а просто потому, что само устройство ПО вынуждает музыканта следовать заранее заданным шаблонам. В Logic Pro X такого, как мне кажется, нет.

Ник Сильвестр, глава лейбла GODMODE

MIDI-контроллеры

Мышь, трекпад и клавиатура — это привычные для пользователей устройства, но не самые наглядные инструменты для музыкантов. Чтобы создавать музыку в DAW-станциях было проще, новичку понадобится MIDI-контроллер: например, в виде клавишей или пэдов, которые имитируют звуки ударных.

Тем, кто привык играть на пианино, понравится портативная 25-клавишная MIDI-клавиатура KORG nanoKEY2 длиной 30 см за $57 или M-Audio Keystation Mini 32 за $59.

Тому, кто любит «жать на кнопки и крутить ручки», подойдёт Mini MKII от Akai за $99. Или полноразмерный вариант MPK 249 за $395 — с четырьмя октавами и функцией послекасания: она позволяет изменить характер звука после извлечения. А тем, кто думает работать с классическими драм-машинами и аппаратными контроллерами, стоит присмотреться к пошаговому секвенсору MIDI-данных Arturia BeatStep Pro за $259.

На рынке существуют также автономные рабочие станции с функциями семплера, драм-машины, секвенсера и синтезаторов: например, Native Instruments MASCHINE за $649 или Push от Ableton за $799. Такие устройства помогают быстро писать и редактировать музыку, а также нарезать сэмплы.

Обзор MIDI-клавиатуры KORG NanoKEY2

Программное обеспечение

Ableton Live и Logic Pro X располагают огромной библиотекой предварительно загруженных звуков, эффектов и VST-плагинов. Но на рынке существуют также автономные бюджетные решения — например, софт-синтезаторы, которые помогают воспроизводить звуки физических инструментов так же полно:

• Коллекция виртуальных клавишных от Arturia, которые имитируют звучание Yamaha DX7, Buchla Easel V и полумодульного «синта» ARP2600.
• Zebra 2 от разработчика U-He за $199 — это цифровая версия синтезатора со встроенным блоком эффектов и мощным звуком. Её использовал при записи саундтрека к «Тёмному рыцарю» композитор Ханс Циммер. Есть программы проще и дешевле: Any Cable Everywhere ($79), Bazille ($129) и Diva ($179).
  
• Набор инструментов Komplete от фирмы Native Instruments за $599 — это сэмплеры, секвенсоры, драм-машины, эмуляторы акустических устройств, реплики любимых синтезаторов среди дабстепщиков Massive, а также симуляторы усилителей. «Идеальный по комплектации продукт для новичка», — считает музыкант Project Pablo.

Обзор Komplete 13 от фирмы Native Instruments

Если в готовом продукте недостаточно эффектов или денег на такие системы недостаточно, можно покупать плагины:

• Имитаторы аппаратных ревербераторов Valhalla Plate и Valhalla Shimmer — по $50, а также бесплатный преобразователь частот Valhalla Freq.
• Наработки Soundtoys: эмулятор задержки Echo Boy за $199 и стереорасширитель MicroShift за $129.
  
• Набор эффектов Spec Ops от Unfiltered Audio за $99 и плагин для создания дисторшена Dent 2 за $49.
• Комплект модулей Ozone 9 от Izotope за $129-499 — в зависимости от набора.

Пресеты и плагины, считают музыканты и продюсеры, хороши, поскольку стоить могут дешевле, но зато помогают новичкам постичь азы мастеринга и сведения.

Обзор набора эффектов Spec Ops

Аппаратное обеспечение

Традиционных инструментов, которые успели зарекомендовать себя на рынке, множество — это не только струнные, ударные и клавишные, но также электронные драм-машины и секвенсоры. Но из-за спроса и цены на такие устройства взлетели до небес, пишет издание. Даже на eBay за подержанную драм-машину Roland TR-808 просят больше $4000.

Поэтому компании уже давно создают «реплики» — они дешевле, чем классические модели, но чаще всего гарантируют практически тот же звук. Например, Roland выпускает драм-машины TR-08 — миниатюрные версии TR-808 за $400, а также клавишные модули JU-06 за $400, копии Juno-106, которые на eBay более чем за $26 тысяч.

Обзор драм-машины TR-08

Безусловно, более дорогие модели дают большую свободу для творчества и многоликое звучание, говорит издание. Долговечные синтезаторы производят Moog — по $499-1000 за штуку — и фирма Sequential: у последней музыкант Anthony Naples особенно хвалит модель OB-6 за $2999

Но достойные аналоговые устройства, по словам Pépe, есть и среди бюджетных наработок. Он, например, отмечает разработки компании Korg:

• Полифонический аналоговый синтезатор Volca Keys за $146 со встроенным секвенсором.
• Бас-синтезатор Volca Bass за $150 с пошаговым секвенсором.
  
• Volca Beats за $150 — аналоговая драм-машина с цифровой перкуссией.
  
• Аналоговая бас-машина Volca Kick за $150.

Обзор Volca Beats

Микрофоны

Каждому новичку следует задуматься о покупке качественного микрофона, считает издание, — даже если он не вокалист. В качестве первого эксперты советуют:

• Для записи инструментов — SM57 от корпорации Shure за $99.
• Для вокала — SM58 от того же производителя и тоже за $99.

Исполнительница Zora Jones предпочитает чуть более дорогую модель от компании Audio-Technica — AT2020USB за $149. «Я перепробовала много вариантов, и этот микрофон пока что лучший», — говорит она.

Для записи объёмных вокальных партий можно взять конденсаторный микрофон AKG C214 — но уже за $359. «Он, конечно, на порядок выше в цене, но зато улавливает нюансы и динамику голоса», — отмечает эмбиент-композиторша Lucy Gooch.

Исполнительница Sui Zhen использует дорогой студийный микрофон Peluso P12 за $1881, но отмечает, что главное начать. «Если вы горите делом и вам есть что сказать, то подойдёт любое устройство, что есть под рукой, — даже диктофон на iPhone», — рассуждает она.

На самом деле главное в музыке — это талант её автора. Если его нет, то не поможет даже самое дорогостоящее оборудование.

Брайс Хэкфорд, продюсер

9 Основы домашней студии звукозаписи для начинающих

Строительство домашней студии звукозаписи — ОГРОМНЫЙ проект… не так ли?

Требуются месяцы планирования, исследований и подготовки… не так ли?

Поначалу большинство людей так и думают, но на самом деле это намного проще, чем вы себе представляете.

Потому что пока полный список студийного оборудования достаточно длинный и сложный.. . вам действительно нужно всего около 8-9 из этих вещей, чтобы начать.

Итак, в этом посте я покажу вам, что именно они из себя представляют, шаг за шагом проведу вас через весь процесс создания простой домашней студии звукозаписи с нуля.

Вот что мы собираемся рассмотреть:

Содержание:

• Почему простая домашняя студия звукозаписи лучше (на первых порах)
• Может ли домашняя студия звукозаписи быть слишком дешевой?
• The 9 Home Recording Studio Essentials
  • A Компьютер… в идеале ноутбук
  • Комбинированный DAW/аудиоинтерфейс
  • Несколько основных микрофонов для ваших основных инструментов
  • Закрытые наушники для мониторинга вашей игры
  • Студийные мониторы Hear Ваши миксы
  • Кабели XLR для подключения всего вашего оборудования
  • Подставка для микрофонов
  • Поп-фильтр для более качественной записи вокала
  • Тренировка слуха для инженеров домашней студии звукозаписи

Прежде всего…

is Best (In First)

Мало того, что возможно начать с простой студии… на самом деле предпочтительнее .

Потому что, как и в случае с любым новым хобби или набором навыков, слишком рано пытаться делать слишком много:

• вы перегружены,
• ты падаешь духом, и…
• вы в конце концов уволитесь.

Так что будь проще, по крайней мере пока.

Может ли домашняя студия звукозаписи быть

слишком дешевой?

Поскольку музыка может быть безумно дорогим хобби, музыканты часто находят самые дешевые возможные решения своих проблем.

Обычно это нормально… но с домашней записью бывает  слишком дешево р.

Хотя построить работающую студию можно всего за 400–500 долларов… ограничения намного перевешивают экономию… поэтому я не рекомендую ее никому, кто действительно серьезно относится к записи своей музыки.

Вместо этого… вот установка, которую я делаю  рекомендую:

The 9 Home Recording Studio Essentials

Со следующими 9 предметами:

1. Компьютер
2. Комбинированный DAW/аудиоинтерфейс
3. Студийные мониторы
4. 1-2 микрофона
5. Наушники
6. Несколько кабелей
7. Стойка для одного микрофона
8. Поп-фильтр А
9. Программное обеспечение для тренировки слуха

…У вас есть простая, функциональная домашняя студия звукозаписи, которая позволяет вам начать работу как можно скорее с минимальными затратами времени и денег.

Это также даст вам достаточно гибкости для расширения вашей студии в будущем, шаг за шагом, по мере развития ваших навыков и потребностей.

Теперь давайте посмотрим на каждый пункт в списке…

Компьютер… В идеале ноутбук

Когда вы начинаете свою первую студию с нуля, компьютер будет самой большой статьей расходов на сегодняшний день.

Если, конечно, у вас его еще нет…

Что было бы необычно, с тех пор… у кого его нет?

За последние несколько десятилетий для домашних студий звукозаписи одной из самых больших проблем было получить компьютер, который был бы достаточно быстрым для работы.

Однако только за последние два года скорость компьютеров увеличилась в геометрической прогрессии, поэтому даже самые доступные ноутбуки достаточно хороши для начала работы.

Итак, в начале, независимо от вашего бюджета, я рекомендую использовать то, что у вас есть , а пока .

Если вы захотите обновиться позже, вот что я рекомендую:

• Лучшие компьютеры/ноутбуки для создания музыки

Классический Пример :

• Macbook Pro  – (Amazon/B&H)

Далее…

A DAW/Audio Interface Combo

Цифровая звуковая рабочая станция ( DAW ) — это программное обеспечение, используемое для:

• Записи
• Редактировать
• Смесь

…на вашем компьютере.

Аудиоинтерфейс — это аппаратное обеспечение, которое DAW использует для записи звука с микрофонов/инструментов и отправки звука через наушники/мониторы.

DAW и аудиоинтерфейсы можно приобрести как в паре, так и по отдельности.

Но для вашей первой студии… Я настоятельно рекомендую приобрести их парой. Так как это дешевле, чем покупать их по отдельности, и вы получаете гарантированную совместимость/техподдержку.

Кроме того, компании, предлагающие комбинации DAW/интерфейс, являются одними из лучших в своем деле.

Presonus предлагает бесплатную копию своей DAW Studio One Artist со следующими популярными интерфейсами:

• PreSonus AudioBox GO (с Studio One Prime) – (Amazon/B&H/Thomann)
• PreSonus AudioBox USB 96 – (Amazon/B&H/Thomann)

Steinberg предлагает копию своей DAW Cubase со следующими интерфейсами:

• Steinberg UR12 — (Amazon/B&H/Thomann)
• Steinberg UR22C – (Amazon/B&H/Thomann)

Конечно, это лишь малая часть возможных комбинаций интерфейс/DAW, из которых вы можете выбирать. Поэтому, чтобы узнать об этом предмете более подробно, вот две отдельные статьи, которые я бы порекомендовал прочитать:

• DAW Software 101: The Ultimate Buyer’s Guide
• Аудиоинтерфейсы 101: полное руководство покупателя

Далее в списке покупок…

Несколько основных микрофонов для ваших основных инструментов

По мере того, как ваша домашняя студия звукозаписи со временем совершенствуется…

Со временем вы соберете коллекцию из десятков различных микрофонов, каждый из которых предназначен для определенных целей.

Пока все, что вам действительно нужно, это 1 или 2, чтобы начать.

И те, которые вы выберете, будут зависеть от инструментов, которые вы планируете записывать.

Поскольку большинство людей начинают только с записи вокала, я рекомендую «классический» конденсаторный вокальный микрофон с большой диафрагмой:

• Rode NT1A – (Amazon/B&H/Thomann)

Для инструментов, насыщенных высокими частотами, таких как акустическая гитара, пианино или тарелки… я рекомендую конденсаторный микрофон с малой диафрагмой:

• AKG P170 – (Amazon/B&H/Thomann)

Для ударных, перкуссии, электрогитарных усилителей и других среднечастотных инструментов лучше всего начинать с микрофона:

• Shure SM57  – (Amazon/B&H/Thomann)

Для бас-гитары, бочки и других низкочастотных инструментов отличным микрофоном для начала является:

• AKG D112 — (Amazon/B&H/Thomann)

Если вы хотите начать как можно скорее, 4 микрофона, которые я только что вам показал, идеальны.

Тем не менее, как вы со временем обнаружите, тема студийных микрофонов по-прежнему заслуживает более подробного обсуждения.

Поэтому я посвятил этому целую главу на этом сайте. Вот он:

• Микрофоны для студии звукозаписи 101: полное руководство для музыкантов

Далее…

Наушники закрытого типа для наблюдения за вашей игрой

В студии звукозаписи есть 2 очень особенно дизайна наушников, используемых для двух целей.

Есть Открытые наушники , которые иногда используются для микширования, и поэтому предназначены в первую очередь для оптимального качества звука.

Они считаются скорее роскошью и совсем не нужны для вашей первой студии.

Вместо этого вам понадобятся закрытые наушники .

Эти наушники позволяют музыкантам слышать как минусовку, так и собственный инструмент во время записи своих инструментов.

В наушниках этого типа приоритет отдается звукоизоляции за счет ухудшения качества звука. Что логично, ведь их основная цель — избежать утечки из наушников в микрофоны.

Бесспорно два лучших варианта наушников закрытого типа:

• Sennheiser HD280 Pro – (Amazon/B&H/Thomann)
• Sony MDR 7506 — (Amazon/B&H/Thomann)

В качестве дополнения к наушникам я также рекомендую удлинительный кабель… так как стандартные кабели для наушников всегда слишком короткие.

Тем не менее, предостережение: особенно с ЭТИМ кабелем я настоятельно рекомендую приобрести лучший , который вы можете себе позволить, так как у более дешевых есть ужасные проблемы с сигналом из-за постоянного движения.

Лично мне нравится вот это: Удлинитель для наушников Mogami 25′  – (Amazon/B&H)

Чтобы узнать больше о студийных наушниках в целом, ознакомьтесь с этой статьей:

• Студийные наушники 101: Полное руководство покупателя

Далее…

Студийные мониторы для прослушивания миксов

В предыдущем разделе мы вкратце коснулись того, как некоторые домашние студии звукозаписи используют открытые наушники для микширования.

Хотя этот метод есть ли у свои преимущества (в основном тишина)…

В идеале вы хотите делать большую часть вашего микширования на колонках, также известных как студийные мониторы , так как это традиционно делается.

По сравнению с бытовыми колонками, разработанными с различными тональными «улучшениями», студийные мониторы имеют гораздо более ровную частотную характеристику с нейтральным неокрашенным звуком, позволяющим объективно судить о миксе.

Несмотря на то, что может стоить , для новичков есть множество доступных вариантов. Например, вот этот:

• KRK Rokit 5 G3 – (Amazon/B&H/Thomann)

Чтобы увидеть мой полный список лучших студийных мониторов в различных ценовых диапазонах, ознакомьтесь с этим постом:

• 10 лучших студийных мониторов для домашней записи

Далее…

Кабели XLR для подключения всего вашего оборудования

Итак, теперь, когда у вас есть куча оборудования, вам понадобятся кабели для их подключения.

Однажды в вашей студии будет ТОННА разных кабелей. Но пока вам нужно только 3:

• 1 длинный кабель XLR – для подключения микрофона к аудиоинтерфейсу
• 2 коротких кабеля XLR — для подключения аудиоинтерфейса к студийным мониторам

Для стандартной проектной студии в небольшой комнате 10×10 я рекомендую именно эти ТОЧНЫЕ:

1. Mogami Silver XLR 25ft (1x)  ( для вашего микрофона )
   • (Амазон/БиГ)
2. Mogami Silver XLR 6 футов (2 шт.)  ( для ваших мониторов )
   • (Амазон/БиГ)

Перед покупкой убедитесь, что стереовыход вашего аудиоинтерфейса оснащен разъемами XLR.

Иногда они используют TRS, и в этом случае вам понадобятся следующие:

• Mogami TRS/XLRM 6ft (2x)  – (Amazon/B&H)

Как видите, хорошие микрофонные кабели могут стоить довольно дорого, и, хотя здесь есть много более дешевых вариантов, это та часть вашей студии, где вам действительно нужно лучшее, что вы можете себе позволить.

Дешевые микрофонные кабели быстро рвутся и могут быть чрезвычайно уязвимы для шума при обращении и радиопомех.

Чтобы узнать больше по этой теме, вот еще один пост:

• Микрофонные кабели XLR: Полное руководство покупателя

Далее…

Подставка для ваших микрофонов

Хотя вы можете себе представить, что все стойки для микрофонов одинаковы…

По-настоящему прочная подставка для микрофона — одно из самых выгодных вложений в новую домашнюю студию.

Однако, поскольку они могут стать дорогими, а у большинства новичков ограниченный бюджет…

Дешевая и надежная подставка более чем достаточна, когда вы только начинаете.

Если бы мне нужно было порекомендовать что-то конкретное, вот хороший вариант среднего класса, который вас обязательно впечатлит:

• DR Pro Boom — (Amazon)

Чтобы увидеть мой полный список рекомендаций, ознакомьтесь с этим постом:

• Стойки для микрофонов 101: Полное руководство покупателя

Далее…

Поп-фильтр для записи вокала

Хотя вы наверняка видели поп-фильтры, используемые для записи вокала в кино и на телевидении…

Скорее всего, вы не совсем уверены, что именно они делают. Итак, вот краткое объяснение:

Назначение поп-фильтров – отфильтровать неприятный вокальный артефакт известный как поппинг …

Представляющий собой низкочастотный порыв воздуха, вызванный произношением «П» и » звучит Б».

Хотя они и не обязательны для домашней студии новичка, они довольно дешевы и помогают.

И по какой-то причине многие новички все еще считают, что должен иметь , поэтому я все равно включил его в этот список.

Для быстрой рекомендации, вот что я бы посоветовал:

• Stedman Proscreen XL — (Amazon/B&H/Thomann)

В противном случае, если вы хотите узнать больше об этой теме, ознакомьтесь с этим сообщением:

• Поп-фильтры 101: полное руководство покупателя

Далее…

Тренировка слуха для инженеров домашней студии звукозаписи

В типичном списке предметов первой необходимости для домашней студии звукозаписи вы можете вообще не увидеть программного обеспечения для тренировки слуха.

Тем не менее, я бы сказал, что это, возможно, самая важная долгосрочная инвестиция в студию, которую вы можете сделать.

Потому что в большей степени, чем какое-либо оборудование, которое вы можете купить… единственное, что больше всего влияет на результат ваших записей, это ваши УШИ.

И хотя вам может казаться, что у вас уже неплохой слух…

Хороший слух музыканта — это совсем не то же самое, что слух хорошего звукорежиссера.

Как музыканты мы учимся распознавать ноты, интервалы и аккорды. Но как звукорежиссеры мы учимся распознавать диапазоны частот.

И до тех пор, пока ваши уши не разовьют базовые навыки владения этим навыком, вы не сможете точно знать, хорошо звучит звук или нет.

Вот почему я считаю, что если вы начнете тренировать свой слух с ПЕРВОГО ДНЯ, скорость вашего улучшения резко возрастет.

Вот программное обеспечение, которое я бы порекомендовал:

• Программное обеспечение TrainYourEars для тренировки слуха

Подробнее по этой теме читайте в этом посте:

• Как натренировать слух для микширования в студии

---

Понравился этот пост и хотите узнать больше?

Если вы нашли этот пост полезным, вам может быть интересно узнать, что на самом деле это выдержка из модуля Home Recording Mastery Blueprint 9, состоящего из 6 глав. 0061 .

Чтобы узнать больше о том, как присоединиться к нам и как мы можем вам помочь, нажмите на баннерную ссылку ниже:

---

Как настроить студию звукозаписи дома — Rolling Stone

«Мы живем во времена, когда каждый может выпускать свою собственную музыку онлайн», — говорит Джон Фостер, композитор, продюсер и барабанщик из Торонто, который вместе со своим партнером по сценарию Стивом Полони самостоятельно записал и выпустил саундтрек к короткометражному фильму «Camista» в октябре прошлого года. В то время как такие сайты, как Soundcloud и YouTube, позволяют пользователям загрузили свои готовые песни, доступ к доступному записывающему оборудованию облегчил людям создание собственных треков, что еще больше демократизировало движение DIY, которое сделало звездами всех, от Juice WRLD до Джастина Бибера. Когда-то доступный только тем, у кого есть деньги для записи в дорогой студии или доступ к большому пространству, запись и сведение приличного трека теперь так же просто, как приобретение нескольких ключевых элементов оборудования и поиск пары дополнительных дюймов места на столе.

«Студийное оборудование профессионального качества теперь настолько компактно, что может поместиться на вашем письменном или кухонном столе, — говорит Фостер. «Если у вас есть место для стола и стула, вы в основном готовы установить фундамент своей домашней студии».

Для Брайса Эвери, солиста группы The Rocket Summer, домашняя студия — это гибкость и свобода творчества по собственному графику. «Я постоянно пишу и сочиняю музыку, и мне нравится видеть, куда музыка ведет меня по мере того, как она происходит, следить за ней, а затем запечатлевать ее прямо в данный момент», — говорит он, цитируя свой последний альбом «Zoetic», который он записан в крошечной комнате дома на дне Лорел каньона в Лос-Анджелесе.

Для Эвери, который недавно превратил подсобное помещение друга в место для записи своего следующего альбома: «Наличие собственной студии позволяет мне спонтанно и гораздо больше экспериментировать, вместо того, чтобы придумывать идеи заранее, а затем реализовывать их в большом количестве. профессиональная студия, и все это под тиканье дорогих часов».

Фостер соглашается, говоря, что оборудовать помещение для записи дома намного дешевле, чем арендовать студию, стоимость которой часто может достигать тысяч долларов в час. «Это более выгодно для художников, работающих с меньшим бюджетом», — говорит он. «Не каждый может позволить себе арендовать студию на несколько месяцев, чтобы реализовать свое спонтанное творчество».

Выбор редактора

Если вы только начинаете заниматься музыкой или ищете более дешевую альтернативу записи в студию, вот восемь вещей, которые вам нужны, чтобы создать полнофункциональную профессиональную студию звукозаписи, не выходя из собственного дома.

«Большинство лучших песен, которые мы когда-либо слышали, были написаны в спальнях или гостиничных номерах», — говорит Эвэри. «Современные технологии теперь как никогда упрощают запечатление этих жестоко честных моментов в момент их рождения».

1. Компьютер
Начните с выбора надежного компьютера, который послужит основой для вашей домашней студии. Ищите что-то быстрое, с приличным объемом памяти и способное легко обрабатывать записываемый звук. В то время как у некоторых музыкантов есть полноценная настольная установка, многие предпочитают использовать ноутбук, который позволяет им записывать и отслеживать на ходу. Покупка: Apple MacBook, $1069+ на Amazon.com.

2. Цифровая звуковая рабочая станция (DAW)
«Вам понадобится способ для записи ваших идей, — говорит Эвэри. «Чаще всего люди записывают с помощью компьютера и DAW, такой как Pro Tools, Logic, Ableton или Cubase». Avary записывает и микширует в Pro Tools, хотя он говорит, что Logic — хороший вариант для тех, кто любит работать быстро или пробовать новые звуки, поскольку его выбор «виртуальных инструментов» дает больше возможностей и экспериментов.

Фостер говорит, что ему нравится Logic Pro X благодаря его «дружественному интерфейсу», а также более чем 2800 патчам инструментов и эффектов и 7000 Apple Loops, которые являются отличным способом начать работу над треком. Покупка: Logic Pro X, 199,99 долларов на iTunes.com.

3. Аудиоинтерфейс
Если 100% вашей музыки не создается исключительно «из коробки» (т. е. создается с использованием виртуальных звуков), вам потребуется аудиоинтерфейс для записи вокала, а также любых «живых» инструменты, которые вы хотите на треке. И Фостер, и Эвэри рекомендуют UAD Universal Audio Arrow, который отлично справляется с эмуляцией классических микрофонных предусилителей в дорогих студиях звукозаписи. «Вы подключаетесь прямо, и по сути это звучит так, как будто вы подключаетесь к каналу Neve в Sound City или консоли API в Sunset Sound», — говорит Эвари. Покупка: универсальный аудиоинтерфейс Arrow 2 × 4, 49 долларов.9.00 на BHPhotoVideo.com.

В качестве более дешевой альтернативы, по словам певца, есть и другие замечательные одноканальные микрофонные интерфейсы с предусилителями, включая интерфейс Focusrite Scarlet Solo (109 долларов США) и популярный интерфейс PreSonus AudioBox (129 долларов США).

Смотрите также

Предоставлено Амазонкой Амазонка

4. MIDI-клавиатура
По сути, это мини-электронная клавиатура. «MIDI-клавиатура — это незаменимый инструмент для домашней студии, — говорит Фостер, — и самое главное, — для ее использования не требуются глубокие знания фортепианной техники. ” Думайте об этом как о способе тестирования различных звуков и добавления виртуальных инструментов в ваше производство. Фостер рекомендует Korg microKEY25, гладкий и компактный (чуть более 15 дюймов в длину) и «идеально подходящий, если у вас мало места». Он также очень легкий и легко помещается в рюкзак или сумку для удобной транспортировки. Покупка: MIDI-клавиатура Korg microKEY-25, $81,09.на Amazon.com.

Эвари говорит, что использование Midi-клавиатуры «открывает целую галактику звуковых возможностей», по сути позволяя вам озвучивать всю песню, используя библиотеки сэмплов и инструменты VST (Virtual Studio Technology). Тем не менее, как человек, играющий в своих песнях на всех своих инструментах, Эвари призывает музыкантов не торопиться с MIDI-поездом. «Я довольно твердо верю в важность качественного музыкального мастерства, поэтому я считаю, что крайне важно попытаться стать лучшим в игре на одном или нескольких реальных инструментах, а не плавать в море вариантов, которые требуют большего мастерства в области ИТ. чем музыкальный», — говорит он. Покупка: онлайн-уроки игры на гитаре, 9 долларов.0,99+ на Udemy.com.

5. Студийные мониторы
Вам понадобится пара приличных мониторов, чтобы слышать, что вы записываете или микшируете, и большинство современных моделей не только доступны по цене, но и достаточно малы, чтобы поместиться на вашем столе или вне его. пути на полу. Хотя Эвери говорит, что Yamaha NS10 уже давно является одним из основных продуктов в отрасли, в наши дни вы можете найти их только подержанными — и они дорогие. Он рекомендует KRK, которая производит ряд надежных мониторов по более низкой цене. Фостер любит KRK Rokit 5, называя их «самыми доступными высокопроизводительными колонками с хорошими низкими частотами и четкостью в диапазоне средних и высоких частот». Покупка: Студийный монитор KRK Rokit 5 (пара), 29 долларов.9.00 на Amazon.com.

После того, как вы получите нужные мониторы, убедитесь, что вы взяли пару сбалансированных кабелей TRS 1/4 дюйма для подключения динамиков к аудиоинтерфейсу.

6. Наушники
Не все наушники созданы одинаковыми, и так же, как вы ищете устойчивые к поту наушники для пробежки или тренировки, вам понадобится пара наушников закрытого типа во время записи, чтобы свести к минимуму кровотечение. от аудио, которое вы отслеживаете. Фостер рекомендует Sennheiser HD 280 Pro, который обеспечивает надежную частотную характеристику и более точное воспроизведение звука, а также обеспечивает изоляцию, необходимую для устранения внешних шумов и настройки на то, над чем вы работаете. Покупка: закрытые мониторные наушники Sennheiser HD 280 Pro, 119 долларов. 0,00 на Amazon.com.

7. Микрофон
Несмотря на то, что на рынке представлено множество вариантов микрофонов, от винтажных (Neumann) до элегантных и современных (Telefunken), Фостер говорит, что Rode NT1 обеспечивает достойную четкость вокала и обеспечивает более естественное звучание. звук, который соответствует оригиналу при записи живых инструментов. Конденсаторные микрофоны с плоской вершиной также более чувствительны и, как известно, имеют лучшую частотную характеристику, чем динамические микрофоны (те, с круглым верхом, которые вы обычно видите у исполнителей на концертах). Покупка: комплект конденсаторных микрофонов Rode NTI-KIT, $269.0,00 на Amazon.com.

Avary рекомендует Shure SM7B как беспроигрышный вариант для тех, кто хочет делать отличные записи с ограниченным бюджетом, благодаря простоте настройки и возможности использования с усилителями, акустикой и множеством других источников звука. Покупка: вокальный микрофон Shure SM7B, $399,00 на BHPhotoVideo. com.

Примечание. Вам также понадобится кабель XLR «папа-гнездо» для подключения микрофона, а также прочная регулируемая подставка для микрофона.

Посмотреть этот пост в Instagram

На улице дождливо и холодно, и вроде как идеально, поэтому я обязательно вызвал настройщика фортепиано, потому что мне кажется, что сегодня вечером будет правильно отследить этот инструмент. Вот так. #RSLP7

Сообщение, опубликованное The Rocket Summer (@bryceavary) 6 декабря 2018 г. в 19:52 по тихоокеанскому времени

8. Креативность и убежденность
«Попытка разобраться с оборудованием может вызывать привыкание, а иногда и художественную удушливость, — говорит Эвэри, — а также обескураживать, когда у вас нет средств, чтобы получить «Хороший материал.

Как сделать домашнюю студию: полный гайд по созданию собственной студии звукозаписи