Калибровка камеры в lightroom: Тонирование с помощью параметра Калибровка камеры (Camera calibration) в Camera RAW или Lightroom — Главная

Содержание

Тонирование с помощью параметра Калибровка камеры (Camera calibration) в Camera RAW или Lightroom

Изначально Меню Калибровка камеры в фоторедакторах применяется в качестве корректировки профилей камеры для более точной цветопередачи и разгона тонового диапазона (при наличии созданного профиля камеры). По этому поводу в сети есть куча информации, если вы хотите заморочиться с созданием профиля под свою камеру, просто вбейте в поиске Калибровка камеры RAW — там в первых же ссылках описан весь процесс.

Но я сейчас не об этом.
Помимо основного предназначения этого меню в редакторе, этим инструментом можно пользоваться и в других целях, например, для тонирования и цветокоррекции своих изображений, не заморачиваясь матчастью и не создавая никаких профилей (тем более, для большинства это дремучий лес).
Меню Калибровка камеры можно пользоваться, как любым другим параметром редактирования в Camera RAW или Lightroom

В меню предоставлено 6 стандартных, так называемых, профилей камеры, в которые уже вложены определенные предустановки и которые можно применять для определенных целей.
Adobe Standard (стоит по умолчанию) — дает естественные цвета
Camera Faithful — приглушает света и немного насыщенность
Camera Landscape — насыщает зеленые оттенки, делает более глубокими синие оттенки и слишком (на мой взгляд) перенасыщает красные
Camera Neutral — усредняет все цвета и уменьшает насыщенность
Camera Portrait — не представляю кто бы мог использовать этот профиль для портретов, так как он излишне розовит
Camera Standard — добавляет красных оттенков и повышает контраст.

И виды регуляторов тоновых диапазонов, представлены регулятором «Тени» — позволяет изменять оттенки в области теней от зеленого до мадженты; и тремя поканальными регуляторами цветового тона и насыщенности.

Основной красный — изменяет тона красного канала от пурпурного до оранжевого
Основной зеленый — корректирует тона зеленого канала от желтого до, я бы назвала это бирюзовым

Основной синий — от голубого до фиолетового.

Но для применения этих параметров, нужно учитывать что они влияют не конкретно на один цвет который вы видите, а именно на тон в канале (я не буду углубляться в рассказы про смешение тонов в определенных цветах).
Например — при сдвиге Основного красного — «видимые» цвета — красный, желтый будут изменяться в соответствии от выбранного положения регулятора от розового к оранжевому, а зеленый цвет станет голубее или желтее.
При сдвиге Основного зеленого — зеленый цвет будет соответственно желтее или синее, а вот оттенки красно-оранжевых цветов порозовеют или позеленеют.
При коррекции Основного синего — синий цвет изменится на голубой или фиолетовый, а в желтый/зеленый может вмешаться красный или насыщенно зеленый.

Основной синий действует сильнее остальных.

Если немного поэкспериментировать с разными вариациями и понять что дает каждый регулятор, то со временем можно удачно совмещать все эти эффекты и добиваться интересных результатов. Кроме того их можно использовать как по отдельности, так и все вместе, найдя для себя удачные сочетания эффектов.

Из профилей я чаще всего использую Adobe Standard или Camera Standard

Параметры насыщенности тоже по своему влияют на отображаемый эффект, даже если корректировку тонов не трогать, а использовать только регуляторы (далее рег.) насыщенности, можно добиться интересных результатов.

При использовании Adobe Standard — картинку можно сделать более яркой и сочной, просто подвинув рег. насыщенности Основного синего вправо. Для более глубокого контраста, этот же рег. можно увести влево — картинка станет более контрастной но менее насыщенной в остальных каналах, что можно компенсировать двумя другими рег. насыщенности — Красным или Зеленым, если это необходимо, или оставить как есть, если эффект понравился или именно таким и задумывался.

Так же можно играться со всеми этими регуляторами — это похоже на игру с красками, когда один цвет смешиваешь с другим и в итоге что-то получаешь)))

Я покажу только на одном примере по какому принципу я тонирую картинки, так как я не планировала писать большой пост, а всего лишь хотела в процессе работы написать небольшую заметку в телеграм канале, и не занималась подбором примеров, а в итоге тут получилось много текста.

Это, можно сказать, полуфабрикат, так как я просто в процессе обработки сделала пару скриншотов для наглядности процесса.

Правая панель — настройки Калибровка камеры с примененными эффектами.
Верхнее фото — изображение с этой настройкой
Нижнее фото — без применения калибровки
Остальные настройки у обоих изображений одинаковы.

Профиль Camera Standard мне нравится применять в кадрах с шоколадом, и деревянными поверхностями, так как он «вмешивает» такой интересный красный оттенок — и в результате дает насыщенный глубокий цвет.

Но так как на данном фото этого красного слишком много оказалось, я его скомпенсировала уведя насыщенность в красном влево (-28 — цыфры тут не важны я все делаю на глаз — это чтоб вы понимали о каком регуляторе я говорю)

Насыщенность зеленого (+13) — добавлена для яркости желто-красных оттенков (если его увести в минус — желтый оттенок побледнеет и станет тусклым)

Насыщенность синего (+26) — для яркости и насыщенности изображения в целом (мой любимый регулятор)

Цветовой тон делаю тоже на глаз, в зависимости от желаемого результата — карамель хотелось видеть менее зеленой — рег. цветового тона в Основном зеленом увела вправо (+4) — цвет стал таким… янтарным, шоколад показался более желтым чем хотелось бы — увела красный в минус, синий фон отдавал бирюзой — для большей глубины и контрастности в синем — подвинула регулятор вправо (+5)

С этой настройкой (Калибровка камеры) можно сделать невообразимое множество тонировок любых изображений.

Так что экспериментируйте и делитесь результатами.

Создание профиля камеры — правильные цвета в Lightroom. Почему важно выбрать профиль камеры в Lightroom перед обработкой фото

Очень часто базовые настройки не позволяют добиться желаемой цветопередачи, поэтому теперь самое время перейти к инструментам цветовой коррекции. Но учтите, что восприятие цвета сильно зависит от яркости изображения. Это означает, что применять цветокоррекцию нужно к изображению с уже выполненными настройками яркости и точно установленным балансом белого.

Инструменты, влияющие на цветопередачу, сосредоточены в Lightroom на трех панелях: это HSL/Color/B&W, Split Toning и Camera Calibration. Эти инструменты предоставляют нам разные возможности работы с цветом и имеют разную идеологию, однако каждый из них может внести свой вклад в решение задачи получения желаемого цвета изображения. Сплит-тонирование и перевод цветных изображений в черно-белые мы рассмотрим на Уроке 5.

Camera Calibration

Начнем мы с настроек панели Camera Calibration, хотя она и расположена в самом низу правой группы панелей. Ее настройки позволяют отрегулировать цветопередачу изображения, а также выбрать профиль камеры.

Панель Camera Calibration

В верхней части панели Camera Calibration находится список Process, в котором можно выбрать алгоритм, по которому будет обработано изображение: 2003 (старый алгоритм), либо 2010 (Current) — новый алгоритм обработки, появившийся с 3 версии Lightroom. Новый алгоритм лучше справляется с подавлением шумов, деликатнее относится к цвету в тенях, поэтому нет причин пользоваться старым процессом обработки, за исключением случаев, когда вам нужно обеспечить совместимость со старыми версиями Lightroom или Camera Raw.

Из списка Profile (Профиль) можно выбрать профиль обработки для данного снимка. В данном случае под профилем подразумеваются некоторые настройки, влияющие на цвет и тональность изображения. Обратите внимание, что профиль можно выбрать только для снимка в формате RAW, а для JPEG всегда используется встроенный профиль.

Список профилей для разных камер может отличаться, но общий принцип таков: Lightroom позволяет выбрать либо стандартный профиль (Adobe Standard), старые версии профилей Adobe Camera Raw и (при наличии) встроенные профили камеры. При выборе встроенного профиля Lightroom имитирует варианты настройки камеры, доступные при съемке в JPEG.

Профили достаточно сильно влияют на изображение — вы можете выбрать тот профиль, который наиболее соответствует снимку. Но если стандартные профили вас не устраивают, цвет можно тонко настроить с помощью регуляторов. Причем такая регулировка является более целостной, чем коррекция с помощью панели HSL (да и постеризации изображения в данном случае «добиться» сложнее).

Влияние профилей на цветопередачу. Слева направо: результат применения профилей Adobe Standard, D2х Mode 2, Camera Neutral

Ползунок Shadows (Тени) управляет оттенком самых темных областей изображения, позволяя регулировать их от зеленого до пурпурного. Именно с помощью этого регулятора решается проблема, когда камера «краснит» или «синит» в тенях. (И, разумеется, никто не может запретить вам использовать его для получения каких-то эффектов.)

Три следующие группы ползунков — Red Primary (Основной красный), Green Primary (Основной зеленый) и Blue Primary (Основной синий) — позволяют настроить оттенок и насыщенность для каждого из трех базовых цветов.

Например, если вам кажется, что камера «краснит» — на фотографиях слишком яркие красные оттенки, — то можно слегка уменьшить насыщенность красного цвета. Или, если у зеленого цвета имеется желтоватый оттенок, можно переместить регулятор зеленого оттенка немного вправо. Таким образом можно добиться практически любой цветопередачи.

Примечание. После того, как вы настроили идеальный цвет, можно сделать так, чтобы измененные вами калибровки автоматически применялись ко всем импортируемым изображениям. Выполните команду Develop > Set Default Settings (Обработка > Установить параметры по умолчанию). В диалоговом окне нажмите кнопку Update to Current Settings (Обновить к текущим установкам). Теперь сохраненные настройки будут автоматически применяться ко всем снимкам, выполненным этой же камерой. (Чтобы сделать разные настройки для разных значений чувствительности, зайдите в настройки Edit > Preferences, вкладка Presets, и установите флажок Make defaults specific to camera ISO settings).

HSL / Color / B&W

Панель HSL / Color / B&W — самый мощный инструмент цветокоррекции в Lightroom, позволяющий делать с цветом практически все, что вам заблагорассудится. На самом деле, там сосредоточены три панели изображения: переключаться между ними можно, щелкая по их названиям в заголовке.

Аббревиатура HSL расшифровывается как Hue, Saturation, Luminance — цветовой тон, насыщенность, светимость. Вкладки панели HSL похожи на некий эквалайзер, позволяющий тонко управлять цветом в изображении. Каждый из регуляторов на этих вкладках соответствует определенному участку цветового круга; его передвижение влияет только на цвета данного участка, а другие цвета изображения остаются неизменными. Всего на каждой вкладке содержится по 8 регуляторов, соответствующих следующим цветам: Red (Красный), Orange (Оранжевый), Yellow (Желтый), Green (Зеленый), Aqua (Аквамарин), Blue (Синий), Purple (Лиловый) и Magenta (Пурпурный). А на панели Color те же настройки сгруппированы по цветам.

Панели HSL / Color / B&W

Примечание. Используйте с осторожностью! Чрезмерное изменение параметров HSL может привести к постеризации изображения, а также к появлению цветной каймы на контрастных цветовых границах. Это особенно хорошо заметно при работе с JPEG.

Вкладка Hue (Цветовой тон) позволяет изменить цветовой тон отдельной группы цветов в изображении. Для чего это может использоваться? Например, изменяя настройки тона для зеленого цвета, можно скорректировать на снимке цвет листвы или травы, оставив другие цвета неизменными: сделав жухлую траву более свежей или, наоборот, превратив лето в осень. Изменяя настройки красного и оранжевого цветов, можно скорректировать телесные цвета в портрете. Также можно скорректировать и цвет одежды — следите только, чтобы коррекция не вызвала нежелательных изменений на других участках изображения.

Коррекция оттенка: слева — оригинал, справа: Green –90 «превращает» лето в осень

Примечание. При цветокоррекции очень важно чувство меры. Человеческий глаз имеет свойство адаптироваться к цвету, и через минуту «дикие» цвета уже кажутся привычными. Поэтому имеет смысл время от времени отключать выполненные настройки и сравнивать результат с оригиналом (для этого используется переключатель слева от заголовка панели).

Вкладка Saturation (Насыщенность) позволяет управлять насыщенностью каждой группы цветов в отдельности. Если переместить все ползунки этой вкладки в крайнее левое положение, мы получим монохромное изображение. С помощью данных настроек можно усилить или ослабить определенные оттенки в изображении. Например, можно сделать блеклое небо более синим (для этого нужно переместить ползунок Blue вправо), убрать излишнюю красноту кожи (ослабив красный) или, наоборот, придать коже загорелый вид (усилив оранжевый). Таким образом можно управлять насыщенностью более гибко, нежели с помощью настроек Vibrance и Saturation.

Слева — оригинал. Справа — насыщенность синего увеличена до 100

Вкладка Luminance (Светимость) управляет яркостной компонентой каждого оттенка. Изменение значения светимости приводит к тому, что выбранный цвет становится ярче или темнее, не меняя своего оттенка. Например, уменьшение светимости синего цвета на пейзажном снимке может создать драматический предгрозовой эффект, а увеличение — напротив, создать впечатление яркого солнечного дня. На некоторые портретные снимки положительно влияет небольшое увеличение светимости красного и оранжевого — телесные цвета становится более светлыми.

Слева — оригинал. Справа — светимость синего снижена до –40

Слева — оригинал. Справа — увеличена светимость красного и оранжевого для осветления телесных тонов

Не всегда сразу удается угадать, какой именно цвет повлияет на интересующую нас область. В этом случае удобно использовать Tagret adjustment tool — инструмент целевой корректировки. Щелкните по кнопке выбора инструмента (кружок в левом верхнем углу панели), затем наведите курсор на область того цвета, который вы хотите откорректировать, нажмите кнопку мыши и перемещайте ее: вверх — чтобы усилить значение или вниз — чтобы ослабить. При этом изменяться может не один цвет, а несколько: например, телесные тона могут включать в себя оранжевые и красные цвета.

Закончив коррекцию, нажмите кнопку Done (Готово) на панели инструментов или просто «повесьте» инструмент на место, еще раз щелкнув по той же кнопке.

Инструмент целевой корректировки

Управление детализацией изображения

И в заключение урока рассмотрим вопросы повышения резкости и подавления шумов. Хотя они и не являются инструментами цветовой коррекции, но также косвенно влияют на наше восприятие цвета.

Для управления детализацией изображения в Lightroom имеется панель Detail (Детализация). Вообще говорить об улучшении детализации можно лишь условно, поскольку изображение формируется в момент съемки — после этого никакая обработка не добавит снимку деталей, если их не было в оригинале. Однако, обработав снимки с учетом особенностей человеческого зрения, можно сделать так, что они будут казаться более резкими и детализированными.

Настройки управления детализацией изображения

Повышение резкости

Из-за особенностей формирования изображения в камере все цифровые снимки нуждаются в усилении резкости. На самом деле, при повышении резкости повышается локальный контраст на контурах изображения, ввиду чего оно визуально становится более четким. Это означает, что исправить ошибки, допущенные при съемке — смаз, шевеленку или «мыльность» объектива — невозможно.

При настройке резкости увеличьте масштаб изображения до 100%, чтобы отчетливо видеть влияние настроек. Резкость управляется следующими параметрами:

Amount (Эффект) определяет, насколько сильно будет повышен контраст на контурах в изображении. Чем выше значение, тем сильнее будет увеличена резкость. Если нажать Alt при перемещении регулятора, то изображение будет отображаться черно-белым, чтобы цветовой контраст не влиял на ваше восприятие снимка.

Параметр Radius (Радиус) влияет на ширину контура, в котором будет усиливаться контраст. Увеличение его значения усиливает резкость в целом, но огрубляет мелкие детали изображения. Если, опять же, удерживать Alt во время настройки, вы увидите «карту» объектов, к которым будет применяться повышение резкости. Устанавливайте такой радиус, чтобы действие фильтра не влияло на те области, которые должны быть гладкими: кожа, небо и т.д.

Параметр Detail (Детали) управляет резкостью высокочастотных компонентов снимка. Увеличение его значения приводит к повышению резкости в самых мелких деталях — волосах, ресницах (и, что немаловажно, в шумах). Удерживая Alt, настройте этот параметр так, чтобы установить желаемую детализацию и одновременно не усиливать шум.

Наконец, параметр Masking (Маскирование) позволяет задать минимальную разницу в контрасте, при которой будет применяться повышение резкости. Иными словами, увеличивая Masking, мы увеличиваем области, в которых резкость не меняется (при нажатой Alt эти области показаны черным). Используйте Masking, чтобы избежать усиления нежелательных деталей, таких как фактура кожи или шумы.

Слева направо: недостаточная, оптимальная и чрезмерная резкость

Основной признак чрезмерной резкости — гало на границах контрастных объектов. При подборе оптимальных параметров резкости можно руководствоваться следующим алгоритмом: установите максимальное значение Amount. Установите оптимальное значение Radius, чтобы резкость повышалась только там, где нужно (для изначально резких снимков значение радиуса обычно не превышает 1,5; если нам нужно «вытянуть» слишком мягкий и нерезкий снимок, потребуются большие значения). Затем подберите значения Detail и Masking так, чтобы сохранить важные детали и не допустить появления артефактов (не забывайте использовать маски, отображаемые при нажатии Alt). Наконец, уменьшите значение Amount, чтобы получить нужную резкость.

Кайма на контрастных границах — признак чрезмерного увеличения резкости

Примечание. Повышая резкость, нужно учитывать, как в дальнейшем будет использоваться изображение. Для печати требуется гораздо более сильное повышение резкости, чем для просмотра на экране. Однако в общем случае можно ориентироваться по экрану, поскольку Lightroom позволяет дополнительно увеличить резкость снимка «для печати» при экспорте.

Подавление шумов

Шумы — бесполезная составляющая снимка, которая не несет информационной ценности и искажает изображение. К сожалению, при обработке шумы нередко усиливаются: например, более-менее серьезное повышение яркости снимка, особенно с помощью инструмента Fill Light, гарантированно проявит шумы.

Принято различать два вида шумов в изображении — яркостные и цветовые. Яркостный шум представляет собой неоднородность в уровнях яркости между соседними точками изображения и отдаленно напоминает пленочное зерно. Цветовой шум выглядит как хаотичные цветные точки на тех участках, которые должны быть однородны по цвету.

Слева — цветовая составляющая шума, справа — яркостная

Для подавления яркостного шума используются регуляторы Luminance (Светимость), Detail (Детализация) и Contrast (Контраст). Чем выше значение Luminance, тем сильнее будет выравниваться яркость соседних точек в изображении — это приведет не только к снижению шумов, но и к замыливанию снимка. Увеличение Detail позволяет сохранить большее количество деталей в изображении, однако результат будет более шумным. Параметр Contrast позволяет сохранить контраст изображения, однако также немного увеличивает количество шумов в изображении.

Для подавления цветового шума используются регуляторы Color (Цветность) и Detail (Детализация). Первый отвечает за силу подавления цветового шума, второй — за степень сохранения деталей в изображении.

Получается, что подавление шумов в Lightroom — всегда компромисс между шумами и резкостью. При слишком сильном подавлении шума в изображении снимок становится неестественным, пластиковым. Кроме того, в нем могут появляться артефакты, которые выглядят еще хуже, чем шум. Просматривайте изображение в 100% масштабе для контроля возникновения артефактов или используйте режим Before/After для сравнения результата обработки с оригиналом.

При чрезмерном подавлении шумов кожа теряет фактуру и становится похожа на пластиковый манекен

Теория предельного дохода гласит: если понемногу претворять в жизнь небольшие изменения в каждом аспекте вашей деятельности, то результирующее улучшение будет весьма впечатляющим. Эту теорию легко применить и к фотографическому рабочему процессу.

Travel-фотографу, коим я и являюсь, приходится делать огромное количество фотографий с совершенно разными сюжетами. Из недавней двухдневной поездки в Бельгию я привез около двух тысяч фото. И если вы любите вдумчиво просматривать и сортировать карточки на компьютере за чашечкой кофе, то даже нескольких дней вам может не хватить на то, чтобы обработать весь фотосет. В таком случае оптимальный вариант – добиться максимального сходства камерного JPEG с реальной картинкой, а на постобработку тратить минимум времени.

Один из способов такой экономии времени на обработке за компьютером – калибровка вашего фотоаппарата. Вы наверняка слышали о том, что в цифровой фотографии принято калибровать мониторы для того, чтобы добиться точной цветопередачи. Более того, некоторые скрупулезные личности калибруют даже принтеры — те, кому важно стопроцентное совпадение изображения на экране и на бумаге. Однако, далеко не все задумываются о такой вещи, как калибровка камеры.

Принцип калибровки, вне зависимости от устройства, одинаков. Вы создаете специальный профиль для своего устройства, и специальное программное обеспечение, предназначенное для управления цветом, вносит соответствующие поправки в изображение на выходе. Ведь что такое калибровка, скажем, монитора? Вы просто измеряете то, насколько цветопередача вашего экземпляра отклоняется от эталона, и вносите нужные поправки. Топовые модели могут быть довольно близки к профессиональным стандартам, в то время как цветопередача монитора для массового сегмента может быть весьма далека от идеала. Итоговый профиль исправляет отклонения по цвету, добиваясь корректной цветопередачи.

Разные модели камер видят цвет по-разному, поэтому, чтобы передать картинку так, как запомнил ее ваш глаз и мозг, при постобработке необходимо совершить набор определенных действий. Предварительная калибровка же дает вам весомое преимущество – вам нужно будет совершить эти телодвижения всего один раз для всех снимков. Таким образом, время, затрачиваемое на обработку, значительно сокращается.

Калибровка камеры, в общем, работает так: вы измеряете любые отклонения во «взгляде» камеры на окружающий мир, после чего создаете профиль, который устраняет эти отклонения на этапе создания камерного JPEG из RAW-файла.

Несколько лет назад я понял на собственном опыте, что калибровка важна. Тогда я обрабатывал фото заката в Ирландии, снятого на Nikon D2x. Цвета в JPEG по умолчанию получились блеклыми и с явным наличием желтого оттенка, в то время как я отлично помнил яркие пурпурные краски этого заката. Вдруг, по какому-то наитию, я решил использовать калибровочное фото с эталонной цветопередачей, которое я по привычке делал перед каждой съемкой, но никогда до этого не использовал. Я создал с его помощью профиль, применил его ко всей съемке и с удивлением увидел, как каждое фото заиграло новыми, гораздо более реалистичными красками и оттенками.

Применение профиля не всегда заметно меняет цветопередачу, но, как мы уже упомянули выше, теория предельного дохода учит — незаметные улучшения имеют свойство накапливаться. Создание цветовых профилей под вашу камеру — довольно несложное дело. Я использую Xrite ColorChecker Passport и специальный плагин, который позволяет создавать профили прямо из файлов в Adobe Lightroom. Никто не запрещает использовать отдельное, обычно идущее в комплекте с камерой, ПО, чтобы создавать подогнанные под определённый экземпляр камеры профили для Adobe Camera Raw. Компания Adobe хранит эти профили в файлах с DNG расширением, но у вас нет нужды конвертировать гигабайты ваших RAW-архивов в DNG (аббревиатура для Adobe Digital Negative) для применения этих профилей.

Классический вариант эталонной мишени для калибровки состоит из 24 цветов .

Создание профиля камеры

В Lightroom выберите предварительно импортированный калибровочный снимок. В меню File выберите команду Export и далее загрузите пресет ColorChecker Passport, который был установлен автоматически вместе с ПО для корректной работы калибратора. Вам нужно только решить, как назвать новый профиль — автоматика сделает остальное.

После перезапуска Lightroom, получившийся профиль может быть применен к снимку в выпадающем списке Profile панели Camera Calibration. Однако стоит помнить, что вам будут доступны только профили той камеры, которой вы сделали обрабатываемый RAW-файл. Продвинутые пользователи могут сохранить данный профиль как часть профиля Developer Preset и применить его сразу к нескольким фото при импорте.

Есть один нюанс. Теоретически, калибровать камеру, то бишь делать калибровочный снимок, нужно при каждой смене объектива, изменении источника освещения или даже смене значения ISO.

На практике же, за исключением очень специфичных условий работы с дотошно выставленным освещением и т.п., эти постоянные калибровки не нужны и сильно замедляют ваш рабочий процесс. «Фишка» здесь в том, чтобы найти нужный баланс между необходимостью подготовки и применения огромного количества разнообразных профилей и тем фактом, что ваш единственный профиль может не «лечь» корректно на все ваши кадры. Но, как и в большинстве других случаев, когда сравниваются калиброванный и некалиброванный прибор, даже одна единственная калибровка камеры очень сильно помогает в процессе работы фотографа.

Использование индивидуальных профилей

Мне, как travel-фотографу, удобно под каждое место съемки иметь специально заточенный профиль. Если я снимаю в индийском Ладакхе, что близ Гималай, я использую калибровочные снимки оттуда. Если в этой же поездке я отправляюсь в совершенно другой район, например, пышно цветущий Керал в Южной Индии, я повторяю всё заново.

Программа из комплекта ColorChecker Passport позволяет объединить два калибровочных изображения в одно, создавая при этом так называемый двойной профиль Dual-Illuminant DNG Profile. Таким образом можно обеспечить более точную цветопередачу в случае, если вы снимаете при постоянно меняющемся освещении, отличающемся от того, при котором сделан первый калибровочный кадр. Для создания такого двойного профиля необходимо сделать два калибровочных фото в кардинально разных условиях освещения. Затем из этих двух снимков создается двойной профиль, который обладает более точной цветопередачей, чем первоначальный вариант с одиночным снимком.

Когда вы откалибруете камеру, вы сможете применять свои профили автоматически при импорте с помощью настройки Develop Preset.

Если вы не пользуетесь Lightroom, можно использовать отдельное ПО для калибратора ColorChecker Passport, чтобы с его помощью создавать DNG профили. Эти DNG профили читаются множеством программ для RAW-процессинга, в том числе Adobe Camera Raw и Capture One. К сожалению, на данный момент Apple Aperture не поддерживает такие профили.

Об авторе. Стив Дэйви – фотограф и писатель из Лондона. Большую часть времени путешествует по самым экзотическим и живописным уголкам этой планеты. Недавно выпустил второе издание книги Footprint Travel Photography, которая стала настольной книгой любого путешественника с камерой в руках.

Если Вам понравился этот материал, то мы будем рады, если Вы поделитесь им со своими друзьями в социальной сети:

X-Rite Color Checker Passport – это набор калибровочных мишеней, изготовленный в компактном пластиковом корпусе. Он применяется для создания профилей камеры при конкретных условиях съемки. Профили создаются с помощью прилагаемого программного обеспечения, либо с помощью утилиты Adobe DNG Profile Editor от компании Adobe Systems. Созданные профили камеры в формате DCP автоматически сохраняются в системную папку профилей камер Camera Raw и доступны для использования из приложений Adobe Camera Raw и Lightroom.

Кроме того, в Lightroom можно создавать профиль камеры с помощью специального плагина от компании X-Rite, который устанавливается при инсталляции программного обеспечения.

В первой части статьи я расскажу, как правильно снять мишень для корректного создания цветового профиля, а также объясню процесс создания профиля с помощью прилагаемого программного обеспечения.

Съемка мишени

Для того, чтобы получить корректный профиль для дальнейшего использования, прежде всего нужно правильно снять мишень. Это несложно, но важно соблюдать несколько простых рекомендаций.

Съемка должна производиться в формате RAW, чтобы затем можно было сконвертировать RAW-файл в формат DNG
Желательно расположить мишень перпендикулярно оптической оси объектива, ближе к центру кадра, чтобы избежать искажений цвета из-за виньетирования объектива (затемнение по краям изображения). Если вы снимаете в условиях студии, то это, в принципе, не столь критично, так как съемка в студии производится обычно на прикрытой до f/8 – f/11 диафрагме. Но если съемка производится в условиях естественного и недостаточного освещения, прикрыть диафрагму до этих значений получится далеко не всегда, особенно если под рукой нет штатива. ISO поднимать нежелательно, так как шум может внести искажения в цвет плашек, и профиль будет создан неверно.
Желательно, но не обязательно, перед съемкой мишени настроить баланс белого в камере по серой карте. Это еще больше повысит точность цветопередачи.
Снимите мишень с разными значениями экспозиции, чтобы затем можно было выбрать наиболее верную. Если у вас есть серая карта, в предыдущем шаге можно настроить по ней и значение экспозиции. Мишень обязательно должна быть нормально экспонирована – без вылетов отдельных плашек. Как передержка, так и недодержка приведут к искажениям цвета и, как следствие, созданию неправильно работающего профиля.

Создание профиля камеры

Установите на компьютер программное обеспечение, поставляемое в комплекте с X-Rite Color Checker Passport. Затем нужно сконвертировать RAW-файл со снятой мишенью, который вы выбрали для создания профиля камеры, в формат DNG. Можно сделать это с помощью Adobe Camera Raw или специального DNG – конвертера, который можно бесплатно скачать на сайте компании Adobe Systems.

Перетащите DNG-файл с мишенью в окно программы, либо откройте через меню File – Add Image

Программа сама найдет мишень на снимке и расставит метки по плашкам. При необходимости положение меток можно подправить, просто перетаскивая мышкой угловые маркеры. Для создания профиля нужно затем нажать на кнопку Create Profile.

Использование профиля

Профиль камеры при создании автоматически помещается в системную папку с другими профилями камер для Adobe Camera Raw. Для того чтобы использовать его, нужно открыть изображения в Camera Raw и выбрать сохраненный профиль во вкладке Camera Calibration. Теперь профиль применится к изображению.

При необходимости, если вы не настраивали баланс белого в камере по серой карте, можно сделать это в конвертере, кликнув пипеткой выбора области для установки баланса белого по одной из шести плашек в градациях серого внизу таблицы.

Что и где хранится в Lightroom? Оригиналы, пресеты, превью… michael_perlov wrote in February 7th, 2011

Большинство пользователей Lightroom не задумываются, как устроена программа, где хранятся настройки, пресеты, оригиналы фотографий и информация об их обработке.

Эта статья расскажет о расположении разнообразных файлов, которые использует Lightroom, об их назначении, и о том, что нужно сохранить, перенося каталог на новый компьютер.

В первую очередь разберемся с оригиналами фотографий, так как это, безусловно, самое важное. Если вы не задумывались куда попадают фотографии при импорте в LR, и теперь не можете их найти, просто нажмите правой кнопкой мыши (Ctrl+клик на Mac) на интересующей фотографии и в контекстном меню выберите пункт «Show in Explorer» («Show in Finder» на Mac):

Другой способ – найти всю папку с изображениями. Для этого в области Folders в левой панели (модуль Библиотеки) также нажмите на имя интересующей папки, чтобы вызвать контекстное меню. Там будет похожий пункт:

В папке с оригиналами вы можете обнаружить файлы с расширением.XMP:

В эти файлы ЛР записывает все дополнительные метаданные (рейтинги, ключевые слова, настройки обработки без истории), связанные с картинкой, если она находится в RAW-формате производителя камеры. Для Nikon – это NEF, для Canon – CR2. Если оригинал сохранен в формате JPG, TIFF или DNG, то метаданные хранятся прямо внутри файла и.XMP рядом с ним не будет.

Что дают эти метаданные? Возможность перенести отдельный кадр в другой каталог ЛР или совместимую программу (фактически только Adobe Camera RAW), сохранив последние настройки обработки, ключевые слова, рейтинг и цветовые метки. Но для того, чтобы метаданные оказались в исходнике их надо сохранить. Для этого можно выделить нужные файлы в Lightroom и нажать быструю клавишу Ctrl-S , либо задать настройку автоматически сохранять их в меню Edit->Catalog Settings (Lightroom->Catalog Settings на Mac):

Использовать автосохранение я не советую. Во-первых, это замедляет программу, во-вторых, увеличивает нагрузку на жесткий диск с фотографиями, и, в-третьих, это не нужно. Дочитав до конца, вы поймете почему.

Следующим по важности является файл каталога Lightroom. В одном единственном файле хранится информация обо всех импортированных фотографий и их расположении на диске. Там же хранятся коллекции , виртуальные копии, ключевые слова и другие метаданные, настройки обработки и, что особенно важно, история обработки. По сути Lightroom не существует без каталога, если вы открыли программу, значит, открыли каталог (первый раз этот каталог создается автоматически).

Если вы не знаете, где лежит ваш каталог (что очень плохо), просто зайдите в меню Edit->Catalog Settings (Lightroom->Catalog Settings на Mac). Там вы увидите путь к каталогу и кнопку перехода в эту папку:

В папке с каталогом вы обнаружите несколько важных вещей:

Во-первых, это файл каталога с расширением.lrcat (подчеркнут синим). Его надо хранить и резервировать также надежно, как и фотографии, и тогда никакие.XMP не понадобятся.

Во-вторых, здесь лежат превью ваших фотографий, в Windows – это папка с названием каталога и.lrdata на конце, на Mac – просто файл (подчеркнут фиолетовым). Что значит превью? Дело в том, что при просмотре фотографий в библиотеке Lightroom не открывает оригиналы, а подтягивает специально подготовленные уменьшенные версии изображений, к которым применены все настройки обработки. Вот их и называют превью.

Создаются они автоматически по мере просмотра каталога. Эту папку можно смело удалять и не резервировать, так как она автоматически пересоздается заново. Но учтите, что это замедлит работу в модуле библиотеки!

В-третьих, в этой папке могут лежать все ваши пресеты (подчеркнуты красным). О том, как задать расположение пресетов и что это такое читайте в этой статье .

Наконец, в-четвертых, здесь может оказаться специальный файл (подчеркнут зеленым) с расширением.lock. Этот файл не дает открыть один каталог два раза и автоматически удаляется при закрытии ЛР. Но если произошел сбой, и программа вылетела, то файл может остаться, и при следующем запуске вы получите ошибку «The Lightroom catalogue ‘Catalogue X’ cannot be opened because another application already has it opened» в ЛР2, а в третьей версии такую:

Просто удалите файл и все станет хорошо!

Кроме превью для модуля библиотеки, Lightroom также хранит специальные файлы для ускорения обработки. Каждый раз, когда новая фотография открывается в модуле Develop, происходит предобработка и полученная заготовка складывается в кэш. Если заготовка уже есть в кэше, то открытие занимает гораздо меньше времени. Если место там закончилось, то самая старая заготовка удаляется, а ее места занимает только что созданная.

Узнать расположение кэша и настроить его размер можно в меню Edit->Preferences (Lightroom->Preferences на Mac) на закладке File Handling:

Размер кэша выбирается индивидуально. Если вы часто работаете с большим количеством фотографий в режиме Develop, то старайтесь сделать кэш большим. Если обычно обработка ограничивается десятком кадров, то и стандартного гигабайта хватит. Исходите из того, что размер заготовки примерно равен размеру оригинала фотографии.

Важно следить за тем, чтобы на жестком диске, где хранится кэш, было много свободного места, иначе Lightroom будет очень медленно работать! В идеале кэш должен располагаться отдельно от системы и файла подкачки, на другом физическом устройстве.

Еще одним важным элементом Lightroom являются профили камер и профили коррекции оптических искажений , которые появились в последней версии программы. В комплекте с программой идут множество профилей, которые в разных системах можно найти в разных папках:

On Mac OS X:/Library/Application Support/Adobe/CameraRaw/CameraProfiles
On Windows 2000 / XP:C:\Documents and Settings\All Users\Application Support\Adobe\CameraRaw\CameraProfiles
On Windows Vista / 7:C:\ProgramData\Adobe\CameraRaw\CameraP rofiles

Профили коррекций лежат рядом в папке LensProfiles:

Но кроме стандартных можно добавлять и свои профили, например, в этой статье я писал о новых профилях для камер Nikon D700, D3 и D300, которые во много раз лучше стандартных. Чтобы их установить, нужно скопировать файлы профилей в соответствующие папки выше.

Кстати, эти же профили использует и Adobe Camera RAW!

Эта запись была автоматически добавлена с сайта LCourses.ru .
Оригинал .

Заключительная часть цикла, посвященного цветовым профилям изображения, включает в себя практические аспекты данной темы. Читатели узнают, где и каким образом выбрать и настроить цветовой профиль, а также как конвертировать изображение из одного цветового пространства в другое.

Итак, переходим к практике. Рассмотрим алгоритмы выбора цветового пространства для фотокамеры и различных графических редакторов.

В настройках фотоаппарата выбор цветового пространства JPEG (также влияет на встроенное в RAW превью) происходит в меню:

В Adobe Lightroom выбор цветового пространства происходит в:

В Adobe Camera Raw (ACR) выбор цветового пространства происходит в меню, открывающемся по клику на «ссылку» под основным превью изображения:

В Capture One выбор цветового пространства экспортируемого файла происходит в настройках «рецепта обработки» (Process Recipe):

В Nikon Capture NX-D настройки цветового пространства находятся в меню Tool → Preferences:

В Canon Digital Photo Professional (DPP) выбор рабочего цветового пространства находится в меню настроек:

А также в Палитре инструментов:

Стоит заметить, что в DPP отсутствует возможность работы в ProPhoto RGB, однако, вместо него есть возможность выбора также очень большого пространства Wide Gamut RGB.

Чтобы Adobe Photoshop обрабатывал изображения в том цветовом пространстве, в котором они к нему поступают без принудительной конвертации в рабочее цветовое пространство, необходимо в настройках политики управления цветом (Edit → Color Setting → Color Management Policies) выбрать Preserve Embedded Profiles (Сохранять встроенные профили):

В случае обработки изображения в цветовом пространстве, отличном от того, в котором оно будет в дальнейшем использоваться, его необходимо перевести (конвертировать) в конечное цветовое пространство.

В случае использования изображения в сети Интернет или, если не известно, как в дальнейшем оно будет использоваться, его необходимо конвертировать в пространство sRGB.

. При этом при работе в 16-битном режиме рекомендуется сначала произвести процедуру конвертации, а уже затем перевод изображения в 8-битный режим.

Для конвертации изображения из одного цветового пространства в другое в Adobe Photoshop используется команда Edit → Convert to Profile (Редактирование → Конвертировать в профиль).

В качестве алгоритма пересчета цветов (Intent) необходимо (кроме как в крайне специфических случаях) выбирать Perceptual (для максимально возможного сохранения визуального соотношения между наиболее и наименее насыщенными цветами) или Relative Colorimetric (для того, чтобы сохранить цвета, умещающиеся в конечное цветовое пространство, без какого-либо визуального изменения и отказаться от цветов, не входящих в конечное цветовое пространство).

Режим Perceptual производит компрессию/сжатие цветов, для того, чтобы избежать постеризации «внеохватных» цветов и по возможности сохранить визуальное соотношение между сильнонасыщенными и малонасыщенными цветами.

Режим Relative Colorimetric конвертирует изображение в другое цветовое пространство без визуального изменения цветов, входящих в конечное цветовое пространство и «отрезает» «внеохватные» цвета.

Выбор между опциями Perceptual и Relative Colorimetric обычно осуществляется пользователем визуально, по превью. Необходимо отметить, что если разница между результатами сильно видна, значит в каком-то участке изображения цвета выходят за пределы конечного цветового пространства. В этом случае при выборе опции Relative Colorimetric в данном участке произойдет постеризация изображения).

Если участок изображения с «внеохватными» цветами невелик, можно 1) локально его подкорректировать (уменьшить насыщенность в этом месте), либо согласиться на постеризацию изображения в этом участке и выбрать Relative Colorimetric для получения в целом наиболее визуально приятной картинки, 2) выбрать Perceptual, чтобы по возможности исключить постеризацию (однако общая насыщенность изображения при этом уменьшится).

Фишки Camera Raw, о которых вы не знали | Статьи | Фото, видео, оптика

Работу в конвертере Adobe Camera Raw (ACR) одни фотографы считают важнейшим этапом обработки, а другие предпочитают его побыстрее закрыть, чтобы перейти к основному — Photoshop.

Разбираемся, зачем нужен ACR, как с его помощью ускорить ретушь, быстро перетонировать снимок и загнать в нужную цветовую схему, «зажечь» взгляд или источник света в кадре, а также за пару движений мышкой улучшить тон кожи.

Фото: Елизавета Чечевица / www.instagram.com/chechevic_a

Зачем нужен Camera Raw и что такое RAW

Adobe Camera Raw — встроенный в Photoshop плагин, который позволяет отредактировать «сырой» исходник. Это как проявлять пленку в темной комнате — без специальных манипуляций и реактивов мы не увидим готовый снимок, который потом напечатаем или получим на флешку.

ACR нужен для работы с фотографиями, снятыми в формате RAW. Это формат, который содержит всю информацию с матрицы фотоаппарата, и в этом его главное преимущество перед JPEG. Например, можно сильно осветлить или затемнить отдельные части фотографии, проявить детали, потому что формат «помнит», что прячется в этих частях снимка. Несжатый и необработанный заранее камерой RAW более резкий, у него нет появляющихся при сжатии искажений, как у JPEG.

Raw переводится как «сырой», «необработанный». Такие файлы тяжелее JPEG, их хранение требует больше места, но его можно обрабатывать без потери качества более радикально / Скриншот автора

Просто так RAW не загрузить в соцсети — для этого они требуют предварительной обработки, конвертации. Для этого и нужен конвертер Adobe Camera Raw или его братья-близнецы — Adobe Lightroom, Capture One и другие.

Выбрать RAW-формат можно в настройках фотоаппарата или даже телефона. На Android он появился в 2014 году, а на IOS — в 2016. Некоторые камеры фотографируют сразу в двух форматах. Удобно, если нужно до обработки отправить JPEG клиенту, чтобы он отобрал снимки на ретушь.

Не пугайтесь, если в настройках камеры вы выбрали съёмку в RAW, но открыли файлы на компьютере и не увидели их. RAW — общее название для всех файлов такого типа. У разных производителей камер он называется по-разному. У Canon — .cr2 или .cr3, у Nikon — .nef, у Sony Alpha — .arw, у смартфонов RAW обозначается аббревиатурой .dng.

Также не спешите вызывать мастера, если компьютер не может открыть RAW. Без специальных программ, читающих этот формат, увидеть отснятое можно только в конвертерах. Для Windows 10 можно скачать бесплатный плагин Raw Image Extension. Также этот формат читает бесплатная программа FastStone Image Viewer. Пользователям Mac повезло больше — встроенный софт Apple Фото автоматически считывает RAW.

Секреты обработки в Camera Raw

Конвертация RAW — звучит как нечто сложное, чем занимаются профи по им одним понятным причинам. Но для ACR есть много простых приемов, которые быстро исправят фотографию и ускоряют обработку.

Как быстро получить модную тонировку в комплементарных цветах

Комплементарные цвета — это цвета на противоположных концах цветового круга Иоганнеса Иттена. Они создают сильный контраст, который делает картинку броской и заметной. Например, комплементарные пары — красный и зеленый, фиолетовый и желтый.

Скриншот автора

1. Заходим во вкладку Калибровка камеры (Calibration).

2. Сдвигаем ползунки Насыщенность (Hue) в Красный (Red Primary) на значение +100, а в Синий (Blue Primary) на -100. В фотографии остаются только синий и оранжевый цвета.

3. Дорабатываем соотношение цветов, регулируя параметр Насыщенность (Saturation).

Как убрать красные пятна на коже и исправить её оттенок

Для работы с отдельными цветами нужна вкладка HSL. Принцип её работы в том, что ACR находит на фотографии пиксели определенного цвета и позволяет раздельно влиять на каждый из трёх его параметров:

тон — краснее или оранжевее, зеленее или желтее будут пиксели определенного цвета;
светлоту — цвет станет светлее или темнее;
насыщенность — цвет будет сочнее или приближен к серому.

Скриншот автора

1. Переходим в HSL и во вкладке Цветовой тон (Hue) находим ползунок Красные (Reds). Чтобы прыщики, покрасневшие от холода нос и пальцы сравнялись с остальной кожей, сдвигаем этот ползунок в сторону оранжевого цвета.

2. Как правило, после этого бывшие красные пятна всё ещё выделяются. Переходим во вкладку Светлота или Яркость (Luminance) и поднимаем ползунок с красным цветом, осветляя проблемные зоны. Во вкладке Насыщенность (Saturation) сдвигаем красный в сторону серого цвета.

3. Тон кожи дорабатываем в оранжевом, желтом, изредка — пурпурном цветах. Часто, если поднять Светлоту этих ползунков, кожа становится свежее, скрывается часть недостатков, упрощая дальнейшую ретушь. Главное не переборщить и не сделать лицо похожим на глиняную маску.

4. Общую насыщенность цвета кожи дорабатываем во вкладке Калибровка камеры, сдвигая Насыщенность (Saturation) в синем канале (Blue Primary).

Как изменить цветовой баланс и не ошибиться

Цветовой баланс или баланс белого (ББ) влияет на то, как выглядят цвета на снимке. Если говорить простыми словами, сейчас мы будет проверять, желтит ли баланс белого, зеленит или краснит.

В идеале, если мы не тонируем фотографию специально, объекты белого цвета на снимке должны быть такими же, как в жизни. Тогда цвета остаются «чистыми» для восприятия, зритель считает кадр естественным и приятным глазу — мозгу не надо переваривать лишнюю информацию и «давить» паразитный оттенок.

1. Чтобы изменить ББ и настроение кадра, возьмем ползунки Температура (Temperature) и Оттенок (Tint).

2. Спустимся вниз и перенесем параметры Насыщенность (Saturation) и Красочность (Vibrance) на значение +100.

Фотография с повышенными параметрами Насыщенность и Сочность для настройки баланса белого. Получается неоновый апокалипсис, но зато сразу видно, в какую сторону идет перекос цвета / Скриншот автора

1. Правим баланс белого, двигая ползунки из п.1 и сразу видим, как это отражается на гипертрофированно насыщенной фотографии. Слишком сильная желтизна от теплых ламп или пурпурные пятна на лице сразу станут очевидными.

2. После настройки убираем Насыщенность и Красочность и получаем чистые естественные цвета за пару секунд.

Как убрать лишние цвета на фотографии

Этим приемом часто пользуются инстаграм-блогеры, создавая минималистичную картинку в единых цветах. Для этого приёма нужна всё та же вкладка HSL.

1. Переходим в HSL в столбец Насыщенность (Saturation). Убираем насыщенность в -100 у всех цветов, кроме главных в кадре.

Как правило, если на фотографии человек, убирают все цвета, кроме оранжевого, красного, желтого, а также цветов, на которых хотят сделать акцент / Скриншот автора

2. Неподходящие по настроению и задумке цвета можно перетонировать во вкладке Цветовой тон (Hue). Тогда количество оттенков уменьшится, но фотография останется яркой.

Как «зажечь» объект в фотошопе и подчеркнуть выразительность глаз

Для этого берем инструменты ручного редактирования Корректирующая кисть (Adjustment Brush) и Радиальный фильтр (Radial Filter), которые в ACR наверху слева. Они позволяют работать на выбранных нами участках фотографии, не изменяя кадр целиком.

1. Чтобы «зажечь» объект, выбираем Радиальный фильтр. Поднимаем значения ползунков Экспозиция (Exposure), Светлые (Whites), Белые (Highlights) и Температура (Temperature). Если нужно создать холодный свет, то температуру уводим в синий.

Конкретных значений нет — всё зависит от фотографии и интенсивности света, которую нужно получить / Скриншот автора

2. В Радиальном фильтре меняем настройку Эффект (Effect) на Внутри (Inside), чтобы свет был «заключён» в круг. Плавность воздействия регулируем с помощью Растушевки (Feather), которую лучше повысить для более мягкого эффекта.

3. Применяем фильтр на нужный участок снимка, растянув круг мышкой.

Таким же образом можно подсветить взгляд, если на исходнике он плохо освещен, или убрать мешки под глазами. Для этого понадобится Корректирующая кисть, а из ползунков — Экспозиция, Тени, Света. Достаточно прорисовать взгляд кистью с этими настройками. А сделать радужку насыщеннее можно, подняв ползунок Насыщенность. Главное не переусердствовать.

Как обрабатывать пакетно в Camera Raw

1. Выделяем нужные RAW-файлы и перемещаем на открытый заранее Photoshop, либо идем во вкладку Файл и выбираем команду Открыть. У вас откроется ACR, где слева будут выбранные кадры.

2. Чтобы перенести настройки с одного снимка на все остальные, выбираем обработанный снимок, а за ним все остальные с помощью Alt (выделяет кадры по одному) или Shift (нажимаем на первый и последний файлы).

3. Кликаем правой кнопкой мыши и ищем Синхронизировать настройки (Sync Settings), либо используем горячие клавиши Alt+S.

4. В открывшемся окне выбираем, какие настройки нужно перенести на другую фотографию, и подтверждаем решение.

ACR переносит даже изменения, сделанные с помощью ручных инструментов. Но это чаще мешает, чем помогает, так как модель двигается, а композиция кадра меняется / Скриншот автора

Как работать в Camera Raw с несколькими кадрами одновременно

1. Выбираем нужные снимки с помощью Alt или Shift.

2. Теперь, сдвигая любые ползунки, эффект будет применятся сразу на все выделенные фотографии.

Как загрузить в Camera Raw пресет из Lightroom

1. Заходим в Lightroom и выбираем нужный пресет. Кликаем по нему правой кнопкой мыши, жмем Экспорт и сохраняем пресет в формате .xmp.

2. Кликаем на горизонтальных полосах в правой части ACR, либо жмём на вкладку с тремя точками Дополнительные настройки изображения (зависит от версии программы) и выбираем Загрузить настройки (Load Settings).

3. Заходим туда, куда сохранили пресет из Lightroom, выбираем его. Он сразу применится к фотографии.

Вы можете загрузить настройки RAW с прошлых съемок, если у вас остались xmp-файлы / Скриншот автора

Как сохранять свои пресеты в Camera Raw

1. Щелкаем на горизонтальные полоски справа в любой правой вкладке

2. Выбираем Сохранить настройки (Save Settings) и определяем, какие изменения мы хотим оставить в нашем будущем пресете

3. Нам предложат выбрать путь сохранения. Лучше его не менять. Но запомните его, чтобы забрать отсюда пресеты, если нужно будет перенести их на новый компьютер, или поделиться с коллегой

4. Даем название и сохраняем. Он тут же появится во вкладке Пресеты (Presets).

Точно также можно сохранить любой скачанный из Lightroom пресет.

Как открыть JPEG в Camera Raw

1. Открываем фотографию в jpeg-формате в Photoshop.

2. Наверху в меню программы ищем меню Фильтр и жмем на Фильтр Camera Raw (горячие клавиши Shift+Ctrl+A).

Скриншот автора

Что не может Camera Raw

В ACR для jpeg-снимков недоступны следующие вкладки и инструменты, так как в них просто нет нужной информации:

1. Строка, через которую меняют битность, цветовое пространство и разрешение фотографии;

2. Нет вкладки Снимки экрана (Snapshots), которая позволяет создавать несколько версий обработки;

3. Нет автоматической коррекции хроматических аберраций и искажений объектива;

4. В инструментах ручного редактирования нет функции кадрирования, исправления горизонта, поворота картинки.

Калибровка камеры в Capture One

Калибровка или создание профиля камеры в Capture One выполняется довольно просто. Понадобится снимок с колорчекером и программа ProfileMaker. Важно, чтобы снимок был снят правильно. Об этом достаточно подробно рассказано в статье Профилирование камер.

Загружаем снимок с колорчекером в Capture One и на вкладке Color в окне BASE CHARACTERISTICS меняем ICC Profile в No color correction, а Curve в Linear Response, как показано на рисунке.

Профиль No Color Correction размещается в подменю Effects. Если это подменю не видно, нажмите пункт меню Show All.

Далее в обязательном порядке в окне WHITE BALANCE выбираем пипетку и жмем в поле D2 колорчекера, тем самым корректирую баланс белого снимка.

Теперь переходим на вкладку Output и выгружаем изображение в формате TIFF (16bit) Uncompressed, ICC Profile — Embed Camera Profile, в окне PROCESS RECIPE на вкладке Adjustments указать опцию Disable Sharpening.

Закрываем Capture One. Новые профили загружаются в конвертер только при запуске.

Запускаем программу Profile Maker. Я использую версю 5.0.8 — нормальная рабочая версия. Не спрашивайте, где скачать эту программу. Я в любом случае отвечу — на офсайте. Да, она платная.

Переходим на вкладку CAMERA и выбираем референсный файл — ColorChecker 24.txt. Ниже выбираем наше выгруженное изображение с колорчекером.

При выборе изображения, откроется окно, в котором нужно аккуратно указать углы цветовой мишени, как показано на рисунке. Жмем ОК.

Далее переходим в окно Photo Task Options. На вкладке Gray Balance указываем опцию Neutralize grays automatically и опцию Neutralize tones near the gray axis, значение можно выставить в пределах 10-30.

На вкладке Exposure Compensation указать 0.

На вкладке Saturation and Contrast нужно снять все опции, кроме Contrast Adjustment, значение выставить в 10. Жмем ОК.

Источник освещения (Light Source) всегда ставим в D50, за исключением особых условий съемки.

Жмем Start и сохраняем профиль в каталоге c:\Program Files\Phase One\Capture One 9\Color Profiles\Common\

Запускаем заново Capture One. Сохраненный профиль будет доступен в подменю Other.

Поздравляю! Профиль активирован!

Сравните сами. Вверху профиль от Phase One, внизу профиль, сделанный в ходе написания этой статьи.

Профили, используемые в Capture One имеют формат icc. Настоятельно рекомендуется создавать профили для разных ISO и для разных условий освещения. Это не означает, что профилей для камеры нужно сделать сто пятьсот штук. Вполне достаточно иметь 4-6 профилей. Повторюсь, очень важно грамотно снять колорчекер. На этом все и надеюсь теперь вопрос профилирования в Capture One закрыт.

Удачных Вам снимков!

С чего начинаем конвертацию RAW?: awo_onyshchenko — LiveJournal

Мне не раз приходилось сталкиваться с дискуссиями о том, с чего именно следует начинать конвертацию RAW?
Поэтому решил изложить свои соображения на этот счёт.

Описание на примере Lightroom, однако, как обычно, оно будет актуально практически для любого конвертера.

Практически все конвертеры содержат то или иное количество предопределённых разработчиками профилей либо пресетов.
Зачастую каждый из них включает в себя множество различных настроек, как тональных, так и цветовых.

Многие из них достаточно сложны, их результат не так просто повторить вручную.
Да и к чему это делать?

ИМХО, будет разумнее с самого начала просмотреть, какой результат даёт применение каждого профиля?
Выбрать тот, результат применения которого ближе всего к желаемому результату.
И только после этого начинать двигать ползунки конвертера.

Зачастую, правильный выбор значительно ускоряет весь процесс.
Тем более, что по мере работы в конвертере накапливается опыт, и вскоре Вам не нужно будет перебирать все профили: по виду картинки Вы заранее будете знать, какой именно профиль подойдёт в данном случае.

Далее всё на примере Adobe Lightroom 4.

Разработчики предусмотрели возможность использования целого набора профилей, причем для каждой камеры набор профилей индивидуален.
Чтобы увидеть перечень профилей, доступных именно для Вашей камеры, следует на вкладке «Camera Calibration» щелкнуть выпадающий список «Profile».
На рис. 1 он выделен красной рамкой:

После щелчка список раскрывается.
На рис. 2 можно видеть, какие профили доступны для моего Nikon D3:

О четырёх верхних в списке я скажу ниже.

В списке всегда присутствует профиль «Adobe Standard», в котором фирма Adobe демонстрирует собственное видение конвертации RAW с Вашей камеры.
Остальные профили, как правило, с той или иной степенью точности, имитируют соответствующие профили родного для Вашей камеры конвертера.

Продемонстрирую свою рекомендацию о том, что первым делом стоит перебрать имеющиеся профили для выбора наиболее подходящего.
Для этого открою «нетронутый» пока RAW, и буду поочерёдно назначать ему доступные профили.

Как видно, результаты их применения существенно разнятся:

Для данного кадра я бы выбрал либо «Camera D2x Mode 2», либо «Camera Neutral».

Дальнейшую обработку вполне можно делать в том порядке, в котором расположены основные регулировки вкладки «Basic»:

Следует быть готовым к тому, что выставление цветового баланса, которое, казалось бы, должно влиять только на цвет, может повлиять и на яркость.
Причины этого подробно рассматриваются на семинаре «Конвертация RAW».

Теперь о 4-ёх профилях, верхних в списке на рис.2:

Два первых: ACR 4.4 и ACR 4.3 — взяты из старых версий модуля Adobe Camera RAW, и присутствуют здесь только ради совместимости.
Я их никогда не применяю, однако допускаю, что у какой-либо камеры это может иметь смысл.

А вот 3-ий и 4-ый — значительно интереснее.

В адобовских конвертерах (и не только адобовских, в RPP, например, тоже) есть возможность создавать собственные профили с помощью ColorChecker Passport.
Особо они полезны в случаях сложного освещения.
Профили 3-ий и 4-ый — как раз созданные подобным образом профили для двух конкретных фотосессий.

Для особо любопытных укажу, где именно находятся все эти профили в случае Lightroom 4 и Widows 7.

Профили от фирмы Adobe находятся здесь:

В каталоге «Adobe Standard» находятся одноимённые профили для различных камер.

А в каталоге «Camera» находятся наборы профилей, имитирующие «родные» для камер:

А вот профили, созданные пользователем, размещаются в другом месте:

Напоминаю, что 14 апреля, в субботу, в Киеве состоится семинар «Конвертация RAW».

Записаться на семинар можно здесь комментарием первого уровня.
Либо сообщением в личку, либо на мейл awo.for.LJ_sobaka_жмейл_dot_ком.

Сообщать свой мейл (действующий!!) , мобильный, имя, фамилию и город, в котором живёте.

Настройка камеры рав в фотошопе. Базовые настройки RAW-конвертации на примере Adobe Camera RAW

В связи с частыми вопросами на тему влияния различных внутрикамерных настроек на исходный RAW-файл при проявке его в сторонних конвертерах, я решил провести небольшой тест и расставить все точки над i.

Сначала нужно отключить в камере всевозможные настройки, предназначенные для улучшения изображения. Это различное подавление шума, автокоррекция яркости, приоритет светов и т.д.

Тест проводился с использованием камеры Canon EOS 6D и объективов Canon EF 24-70L f/2.8 II USM и Canon EF 100L f/2.8 Macro IS USM.

Для открытия RAW использовался конвертер Adobe Camera Raw.

Теперь можно начинать. Для того, чтобы увидеть разницу (если она есть), наведите курсор мыши на изображение.

1. Приоритет светов.

D+ или D-Lighting, могут быть и другие названия, в зависимости от фирмы-производителя. Настраиваем экспозицию так, чтобы получить некоторую отсечку в светлых областях изображения. Если настройки действительно оказывают влияние на исходный RAW-файл, то при включении D+ мы должны получить в светах гораздо больше деталей. Посмотрим, что же получилось.

Видно, что данная настройка практически не оказывает влияния на изображение (если используются сторонние конвертеры). Оно есть, но совсем незначительное.

2. Подавление шума на высоких ISO.

Для этого теста я установил значение ISO 6400. Если настройки шумоподавления оказывают влияние на исходный RAW, то при его включении мы должны получить существенное снижение шума. Что же происходит на самом деле?

Видно, что уровень шума не изменился, следовательно, данная настройка не считывается сторонними конвертерами.

3. Подавление шумов на длинной выдержке.

С помощью данной настройки мы должны получить удаление шумов, возникающих при длительной выдержке (шум от темновых токов). При этом камера делает еще один кадр без экспонирования матрицы, с той же выдержкой, поэтому время, необходимое для получения снимка, увеличивается вдвое. Затем шум этого кадра вычитается из исходного. Не следует путать этот шум с тем, который возникает при увеличении ISO.

Давайте проверим, будет ли Camera Raw считывать эти данные. Я установил выдержку 10 сек, соответствующим образом отрегулировав освещение.

Как видите, кадры абсолютно идентичны, то есть, сторонние конвертеры не смогут прочитать данную настройку.

4. Автокоррекция яркости.

При включенном параметре происходит перераспределение яркости пикселей таким образом, чтобы проявить больше деталей в тенях.

Как видно из результатов теста, при работе со сторонними конвертерами никакой коррекции не происходит.

5. Стили изображения.

Для этого теста были сделаны два снимка с идентичными параметрами, но один с использованием стандартного стиля изображения, на другом я выкрутил на максимум настройки контраста, насыщенности, резкости и цветового тона.

Как видите, снимки остались абсолютно идентичными.

Общий вывод: при использовании стороннего программного обеспечения, а это любые RAW-конвертеры, кроме поставляемых на CD вместе с камерой, вышеперечисленные внутрикамерные настройки (и им подобные) не оказывают практически никакого влияния на исходный RAW-файл либо это влияние чрезвычайно слабое.

При использовании фирменного программного обеспечения, поставляемого с камерой, все настройки будут прочитаны при открытии RAW-файла и применены при конвертации.

Пропустить занудство

Прежде всего, откройте диалог настроек ACR. Его можно найти в верхней панели инструментов (третья кнопка справа) или вызвать нажатием Ctrl/Cmd+K.

В разделе General , в пункте Save image settings in выберите, где должны сохраняться параметры обработки каждого редактируемого изображения – в отдельных.xmp файлах (Sidecar “.xmp” files) или же в специальной базе данных (Camera Raw database). Я предпочитаю первый вариант, т.е. после сохранения результатов работы программа создаёт рядом с каждым RAW файлом дополнительный файл настроек с расширением.xmp, в который и записывает все внесённые изменения. В случае с базой данных вся информация хранится централизованно, что для меня неудобно. В обоих случаях сам RAW файл не подвергается никаким изменениям, и потому вы всегда можете вернуться в процессе редактирования назад или даже обнулить все настройки и начать редактирование заново. Также сброс настроек происходит при удалении.xmp файла или базы данных ACR.

В разделе Default Image Settings уберите все галочки, чтобы запретить программе самовольно корректировать изображения.

В разделе Camera Raw Cache укажите максимальный приемлемый для вас объём временных файлов (не меньше 1 Gb) и папку где они должны храниться (желательно не на системном диске).

Раздел DNG File Handling можно не трогать, а в разделе JPEG and TIFF Handling отключите поддержку форматов JPEG и TIFF (Disable JPEG support и Disable TIFF support), поскольку эти форматы лучше обрабатывать напрямую через Photoshop.

Сохраните настройки, нажав «OK».

В самом низу окна Adobe Camera Raw в виде синей ссылки с подчёркиванием имеется описание рабочего пространства, которое будет присвоено изображению после того, как вы закончите работу в ACR и откроете его в Фотошопе. Кликните на «ссылку». В открывшемся окне проверьте следующие пункты:

Space (цветовое пространство). Если вы не знаете, что это такое, то вам следует выбрать sRGB. Однако даже если вы знакомы с понятием цветового пространства, я не советую вам переключаться на Adobe RGB, и уж тем более на ProPhoto RGB, без веской на то причины. Окончательный результат вашей работы, предназначенный для печати или для публикации в Интернете, всё равно в конечном итоге должен быть переведён в общеупотребимое sRGB, и чем реже вы будете менять цветовое пространство, тем меньше пострадает качество ваших фотографий.

Оговорюсь, что для Adobe Camera Raw совершенно безразлично, какое цветовое пространство стоит в настройках вашей камеры (эти настройки для JPEG, а не для RAW), а потому, даже если при редактировании вы планируете использовать Adobe RGB, вы можете со спокойной совестью снимать всё в sRGB – вы не потеряете ни бита информации для снимков в RAW, но будете уверены, что ваши снимки в JPEG везде отобразятся корректно.

Depth (глубина цвета). Теоретически, чем больше бит, тем выше качество, но на практике разница между 8 и 16 битами становится заметна только при очень агрессивном редактировании, поэтому в большинстве случаев я использую 8 Bits/Channel и перехожу на 16 бит только тогда, когда это действительно необходимо. Если вы не стремитесь экономить место на жёстком диске, вы можете сразу выбрать 16 Bits/Channel, но не забудьте, что при сохранении изображения в формате JPEG глубину цвета всё равно будет изменена на 8 бит.

Выбор глубины цвета может иметь значения только для последующей обработки в Фотошопе. Camera Raw, где я советую производить основные манипуляции с яркостью и контрастом, в любом случае будет работать с глубиной цвета нативной для вашей камеры, т.е. 12 или 14 бит.

Размер изображения (Size) и разрешение (Resolution) можно оставить без изменений, а в пункте Sharpen For следует выбрать None – повышать резкость лучше всегда вручную.

Удостоверьтесь в отсутствии галочки в пункте Open in Photoshop as Smart Objects и нажмите «OK».

Если вы выбрали профиль отличный от Adobe Standard, стоящего по умолчанию, вы можете изменить настройки по умолчанию, с тем, чтобы каждый новый RAW файл открывался с нужным вам профилем. Для этого нажмите на едва заметный значок меню справа от названия вкладки и выберите Save New Camera Raw Defaults. В принципе, вы можете загнать в настройки по умолчанию любые изменения, которые вы рутинно вносите во все изображения, чтобы избавить себя от лишних действий.

Дата публикации: 30.11.2007

RAW с английского переводится как «сырой, незавершенный». Если в обычной жизни данное качество нельзя рассматривать как плюс, то в цифровой фотографии «сырой» формат — наиболее совершенный. Лишь самые серьезные цифровые камеры позволяют сохранять снимки в RAW, чтобы отложить часть важных настроек до этапа обработки и выжать максимум из фототехники.

Что такое RAW

Если универсальные форматы изображения JPEG и TIFF можно считать цифровым эквивалентом слайда (или конечного отпечатка), то RAW — аналог пленочного негатива. «Полуфабрикат», предполагающий различные варианты дальнейшей обработки, в ходе которой будет получен тот или иной результат.

Чтобы понять смысл «сырого» формата, стоит пойти от противного. При использовании JPEG картинка проходит пять этапов: захват аналогового сигнала матрицей, перевод в цифровую форму (аналогово-цифровой преобразователь), цветовая интерполяция, обработка в соответствии с настройками камеры, сжатие с потерей качества. Половина настроек встречаются в любых фотоаппаратах, в том числе пленочных (экспозиция, чувствительность ISO, метод замера, работа автофокуса). Остальные настройки имеют отношение к формату JPEG: * Цветопередача. Различные варианты («живая», «насыщенная», «естественные цвета»). Режимы монохромной съемки. Коррекция цветовых составляющих RGB. * Баланс белого . Если снимок получается синим или красным, выбрана неверная установка White Ballance. * Яркость и насыщенность. * Микроконтраст. Фигурирует под английским словом sharpening или русским «резкость», хотя к настоящей резкости не имеет отношения. * Степень сжатия. Различные варианты вроде «суперкачества» (super-fine) на деле означают лишь то, что потери сведены к минимуму.

Цифровой «негатив» записывается на карту сразу после этапа оцифровки аналогового сигнала. Его использование позволяет отложить все эти настройки до этапа обработки на ПК.

Цветовая интерполяция

Типичная матрица цифровой камеры состоит из расположенных на одной плоскости ячеек, которые реагируют только на яркость, формируя монохромное изображение. Чтобы получить информацию о цвете, инженер компании Kodak Брюс Байер 20 лет назад предложил установить перед каждой ячейкой фильтр одного из трех цветов — зеленого, красного и голубого, которые в сумме дают нужный оттенок. Данная технология используется по сей день. На каждую ячейку с красным и голубым фильтрами приходится две с зеленым, поскольку этот цвет содержит основную информацию о яркости.

После преобразования в цифровую форму картинка состоит из пикселей красного, зеленого и синего цветов. Для непосредственной работы такое промежуточное изображение непригодно. Чтобы каждый пиксель на выходе имел естественный оттенок (то есть включал все три цветовые составляющие), процессор камеры или RAW-конвертер суммируют цвет соседних пикселей, для чего используется сложный алгоритм цветовой интерполяции.

В зависимости от производителя и конкретной модели ЦФК, RAW-файл может содержать данные как до интерполяции, так и после (до этапа конечной обработки). В большинстве современных цифровых камер используется первый подход, так как программы конвертирования RAW почти всегда предлагают более совершенные алгоритмы. К тому же они постоянно совершенствуются, а процессор фотоаппарата можно поменять, купив новый. Улучшение внутрикамерных алгоритмов JPEG развивается параллельно с совершенствованием матриц. Именно оно нередко определяет преимущества новых моделей перед предшественниками — например, зеркалки Nikon D40 над D70.

Одинаковая матрица, но D40 — более «свежая» модель, и поэтому она обеспечивает лучшее качество JPEG. Но еще лучшего качества можно добиться, снимая на D70, если вообще отказаться от формата JPEG!

«Сырое» качество

В RAW-файле потенциально всегда больше информации, чем в конечном. RAW-конвертеры различным образом используют эти данные. Одни лучше подходят для обработки недоэкспонированных снимков, другие «выжимают» максимум из снятых с оптимальными настройками.

Как правило, АЦП (аналогово-цифровой преобразователь) обеспечивает глубину цвета 12 бит. Есть и более продвинутые исключения: Canon 40D (14 bit), Fuji S5 Pro (14 bit x 2), Pentax K10D (22 bit). При съемке в формате JPEG мы получаем обычные 8-битные файлы, сразу годные для печати. «Лишняя» информация используется процессором, чтобы компенсировать недостатки цифрой матрицы (узкий диапазон яркостей, шум). Но даже в самых мощных и продвинутых моделях «лишняя» информация не используется на 100%. RAW хранит всю информацию, которую дает блок АЦП, включая исходную разрядность (глубину цвета).

После того как файлы скопированы на компьютер, вы сами решаете, что делать с 12-битными данными. 12-битный RAW дает возможность безопасной экспокоррекции в пределах двух ступеней экспозиции в каждую сторону. Используя в RAW-конвертере инструмент экспокоррекции (просто перемещая ползунок), вы смещаете рабочую область конечного файла (8-битного). Если ваша камера слегка ошиблась в выборе параметров экспозиции, это позволит «вытягивать» тени и света без каких-либо тональных искажений или иных побочных эффектов, которые имеют место в случае серьезной тоновой коррекции.

Если же экспозиция изначально определена точно, за счет большей разрядности вы можете получать более глубокие, детализованные изображения, конвертируя «сырые» файлы в формат TIFF с 16-битным цветом. Разрядность RAW позволяет использовать этот формат для получения фотографий с расширенным динамическим диапазоном — High Dynamic Range (HDR).

Многообразие форматов

Если бы формат RAW совпадал у всех производителей, это было бы очень удобно с точки зрения совместимости программного обеспечения. В истории были попытки создать универсальный стандарт цифрового негатива, аналогичный JPEG и TIFF. Наиболее удачная из них — формат Digital Negative (DNG) от Adobe, который нашел применение в некоторых современных ЦФК (Leica M8, Pentax K10D, Samsung GX-10). Однако это — исключение из общего правила.

Мало того что каждый производитель продвигает собственный стандарт «сырых» файлов (CR2, NEF, PEF, вариации с расширением RAW), так еще и внутри линейки одного производителя форматы не совпадают: как правило, для каждого нового поколения ЦФК требуется обновление ПО.

Форматы отличаются не только с точки зрения структуры данных. Иногда производители экономят место на картах памяти, используя сжатие «сырых» данных (например, как в случае Nikon Electronic Format). Теоретически такое сжатие может привести к незначительной потере качества. На практике даже минимальные потери отсутствуют. Недостаток лишь в том, что сам процесс сжатия отнимает ресурсы и может отразиться на скорости записи снимков. «Сырой» формат Pentax (PEF) воплощает противоположный подход.

Когда не снимать в RAW

RAW-формат обеспечивает лучшее качество и возможность сделать даже из не самых удачных снимков нечто, радующее глаз. Но существует несколько ситуаций, когда снимать в RAW нецелесообразно: недостаточный объем карты памяти, серийная съемка (на некоторых «медленных» фотокамерах), бытовая съемка, прямая печать, отсутствие личного времени на обработку изображений.

Конвертор RAW файлов от Adobe появился очень давно. Почти так же давно, как и цифровые фотокамеры. Сейчас Adobe уже выпустила конвертор Camera RAW версии 9, который идет в комплекте с Adobe Photoshop СС. В настоящий момент это один из лучших RAW конверторов наряду с DxO Optics и Phase One. Я постараюсь рассказать об основных принципах работы с этой программой.

Если вы используете какой-либо другой RAW-конвертер, вы можете попробовать действия, аналогичные тем, что описаны в этой статье. Общий принцип работы всех RAW-конвертеров одинаков, а различаются они в деталях. Из популярных конвертеров я, помимо Adobe Camera Raw, могу рекомендовать DxO Optics Pro и Phase One Capture One PRO. Также конвертеры от производителей фотооборудования – Canon Digital Photo Professional и Nikon Capture NX прекрасно справляются с конвертацией снимков, полученных с помощью камер Canon и Nikon соответственно, но имеют не очень удобный интерфейс. Получивший широкое распространение Adobe Lightroom также использует Adobe Camera RAW.

Выбирая RAW-конвертер убедитесь, что конвертированные с его помощью изображения по качеству не хуже, чем JPEG, полученный напрямую с камеры. Внутрикамерная конвертация в последние годы дает очень хорошие результаты, и зачастую съёмка в JPEG бывает предпочтительнее неумелой обработки RAW-файла в конвертере.

Откроем RAW-файл в Adobe Photoshop, и перед нами развернётся окно Adobe Camera RAW. Необработанный кадр, как это всегда бывает с RAW-файлами, выглядит довольно блекло, но мы сейчас это исправим.

Основное диалоговое окно Adobe Camera RAW

A. Название фотокамеры или формат файла
B. Переключение в полноэкранный режим
C. Вкладки коррекции изображения
D. Гистограмма
E. Меню настроек Camera RAW
F. Ползунки корректировки
G. Параметры предварительного просмотра
H. Управление файлами
I. Значения масштаба

Примечание. Некоторые элементы управления, такие как ссылка на окно «Управление файлами» , доступные после открытия диалогового окна «Camera RAW» из программы Adobe Bridge или Photoshop, недоступны, если диалоговое окно Camera RAW открывается из программы After Effects.

Дважды щелкните мышью в области предварительного просмотра изображения при нажатой клавише Shift, чтобы активировать функции «Автотемпература» и «Автооттенок».

Чтобы открыть меню «Настройки Camera RAW» , нажмите кнопку в правом верхнем углу любой вкладки коррекции изображения. К некоторым командам этого меню также можно получить доступ из меню «Редактирование» > «Настройки Develop» программы Adobe Bridge.

Элементы управления просмотром и масштабированием Camera RAW.

Инструмент «Масштаб» После щелчка на изображении предварительного просмотра его масштаб устанавливается на следующее по величине предустановленное значение. Щелкните, удерживая клавишу «Alt» (Windows) или «Option» (Mac OS), чтобы установить предыдущее по величине значение масштабирования. Выделите при помощи перетаскивания инструмента «Масштаб» область в изображении предварительного просмотра, чтобы увеличить ее масштаб. Чтобы возвратиться к масштабу 100%, дважды щелкните инструмент «Масштаб».

Инструмент «Рука» Позволяет перемещать изображение в окне предварительного просмотра, если для него задан уровень масштаба больше 100%. Удерживайте клавишу «Пробел», чтобы временно активизировать инструмент «Рука», не отменяя использование другого инструмента. Дважды щелкните инструмент «Рука», чтобы подогнать изображение предварительного просмотра по размерам окна.

Выбрать масштаб Выберите значение увеличения в меню или нажмите кнопку «Выбрать масштаб» .

Просмотр Позволяет отобразить изображение предварительного просмотра, подготовленное с учетом корректировок, внесенных на текущей вкладке, в сочетании с настройками, которые заданы на других вкладках. Снимите флажок с этого параметра для отображения изображения с учетом исходных настроек текущей вкладки, в сочетании с настройками, которые заданы на других вкладках.

Переключиться между текущими настройками и настройками в представлении «До». Текущие настройки сохранены в представлении «До», к изображению применены настройки в представлении «До».

Выберите режим для предварительного просмотра:

Применить только настройки в представлении «После»
Настройки в представлениях «До/после» применены к правой и левой половине изображения
Настройки в представлениях «До/после» применены ко всему изображению: параллельный просмотр
Настройки в представлениях «До/после» применены к верхней и нижней половине изображения
Настройки «До/после» применены ко всему изображению и отображаются вертикального для быстрого сравнения

RGB Показывает значения красного, зеленого и синего компонентов цвета для пиксела, на который наведен курсор, в изображении предварительного просмотра.

Тени и света Отображает потери теней и светов с помощью кнопок в верхней части панели «Гистограмма». Участки потери теней обозначаются синим цветом, светов – красным цветом. Потери светов отображаются, если происходят потери в любом из трех каналов RGB (полностью насыщенный цвет без деталей). Потери теней отображаются, если происходят потери во всех трех каналах RGB (черный цвет без деталей).

Вкладки настройки изображения Camera Raw.

Основные Позволяет корректировать баланс белого, насыщенность цвета и тональность.

Тоновая кривая Обеспечивает тонкую настройку тона с использованием параметрической кривой и точечной кривой.

Детализация Позволяет отрегулировать резкость изображения или уменьшить шум.

HSL / Градации серого Обеспечивает тонкую настройку цветов с использованием корректировок «Цветовой тон», «Насыщенность» и «Светимость».

Разбиение тонов Позволяет преобразовывать монохромные изображения в цветные или применять специальные эффекты к цветным изображениям.

Коррекция дисторсии Применяется для компенсации хроматической аберрации, геометрических искажений и виньетирования, вызванных объективом камеры.

Эффекты Имитация зернистости фотопленки или виньетирование после кадрирования.

Калибровка камеры Позволяет применить профили камеры к изображениям необработанных снимков для устранения ошибок цветопередачи и корректировки цветов, отличных от нейтральных, в целях компенсации поведения фотосенсора цифровой камеры.

Стили Обеспечивает сохранение и применение стилей корректировки изображения.

Снимки экрана Позволяет создавать версии фотографии для фиксации ее состояния в отдельные моменты процесса редактирования.

Настройка Adobe Camera RAW

Прежде всего, откройте диалог настроек Adobe Canera RAW. Его можно найти в верхней панели инструментов (третья кнопка справа) или вызвать нажатием Ctrl/Cmd+K.

В разделе General , в пункте Save image settings in выберите, где должны сохраняться параметры обработки каждого редактируемого изображения – в отдельных.xmp файлах, что предпочтительнее всего, или же в специальной базе данных. В любом случае сам RAW-файл не подвергается никаким изменениям, поэтому вы всегда сможете вернуться в процессе редактирования назад или даже начать редактирование заново. Также сброс настроек происходит при удалении.xmp файла или базы данных.

В разделе Camera RAW Cache укажите максимальный приемлемый для вас объём временных файлов (не меньше 1 Gb) и папку где они должны храниться (не на системном диске).

Сохраните настройки, нажав «OK».

В самом низу окна Adobe Camera RAW в виде синей строки текста (ссылки) с подчёркиванием имеется описание рабочего пространства, которое будет присвоено изображению после того, как вы закончите работу в ACR и откроете его в Фотошопе. Кликните на «ссылку». В открывшемся окне проверьте следующие пункты:

Space цветовое пространство. Если вы не знаете, что это такое, то вам следует выбрать sRGB. Хочется заметить, однако, что чем реже вы будете менять цветовое пространство, тем меньше пострадает качество ваших фотографий.

Для Adobe Camera Raw совершенно безразлично, какое цветовое пространство стоит в настройках вашей камеры (эти настройки для JPEG, а не для RAW), а потому, даже если при редактировании вы планируете использовать Adobe RGB, вы можете со спокойной совестью снимать всё в sRGB – вы не потеряете ни бита информации для снимков в RAW, но будете уверены, что ваши снимки в JPEG везде отобразятся корректно.

Depth — глубина цвета. Выбор глубины цвета может иметь значения только для последующей обработки в Фотошопе. Разница между 8 и 16 битами очень простая: когда вы будете вытягивать детали в светах или тенях, а также при работе с какими-то плавными градиентами вы заметите, что при 8 битах детали вытягиваются хуже, а градиенты могут начать «разваливаться» на зоны, потому что дискретизация (ступенька) при 16 битах гораздо мельче, а информации больше, чем при 8 битах. Однако, помните, что при сохранении изображения в формате JPEG глубина цвета всё равно будет изменена на 8 бит. А если вы проводите основную обработку кадров в Camera RAW, то в любом случае будете работать с глубиной цвета, установленной в RAW-настройках вашей камеры: 12 или 14 бит. Кстати, советую всегда выставлять 14 бит — информация лишней не бывает. 🙂

Удостоверьтесь в отсутствии галочки в пункте Open in Photoshop as Smart Objects и нажмите «OK». После того, как открытый в конвертере файл будет открыт в Photoshop — ваши настройки сохранятся.

Теперь найдите справа вкладку Camera Calibration и в разделе Camera Profile выберите профиль, который будет отвечать за базовые настройки цветопередачи и общего контраста. Удобно использовать Camera Neutral, поскольку проще работать, увеличивая по мере необходимости контраст и насыщенность, а не снижая их. Кроме того, любой профиль можно настроить по своему вкусу.

Если вы выбрали профиль отличный от Adobe Standard, стоящего по умолчанию, вы можете изменить настройки по умолчанию, с тем, чтобы каждый новый RAW-файл открывался с нужным вам профилем. Для этого нажмите на едва заметный значок меню справа от названия вкладки и выберите Save New Camera Raw Defaults. Вы можете записать в настройки по умолчанию любые изменения, которые обычно вы механически вносите во все изображения, чтобы избавить себя от этих лишних действий.

Вкладка Basic

Здесь собраны основные параметры, влияющие на общий вид изображения:

White Balance – баланс белого. Если вас не устраивает баланс белого сохранённый камерой в момент съёмки, вы можете изменить его, выбрав любой из предлагаемых в выпадающем меню вариантов, или настроить баланс белого вручную с помощью следующих двух инструментов:

Temperature – цветовая температура в градусах Кельвина. Меньшие значения делают изображение холоднее, большие – теплее.

Tint – сдвиг. Управляет отклонением цветового баланса в сторону зелёного или пурпурного оттенка.

Значения Tint, так и Temperature очень сильно зависят от условий освещения и от характера цветопередачи вашей камеры. В идеале баланс белого стоит устанавливать в камере по серому шаблону перед съемкой. Если для этого нет возможности, стоит устанавливать баланс белого с помощью пипетки White Balance Tool , вызываемой клавишей I . Указав на область, которая должна иметь нейтральный оттенок (белая бумага или специальная серая карта), вы выровняете цветовой баланс по этому образцу. В противном случае стоит руководствоваться тем, как картинка выглядит на мониторе, если он, конечно, откалиброван.

Exposure – экспозиция, а точнее экспокоррекция. Изменяет общую яркость изображения, позволяя, к примеру, осветлить слегка недодержанный снимок. Этот инструмент затрагивает, прежде всего, средние тона и в меньшей степени света и тени, для которых имеются специальные инструменты.

Старайтесь избегать «выбивания» (клиппинга) в светах, постоянно контролируя гистограмму. Нажав клавишу O , вы можете включить предупреждение о пересветах.

Contrast – контраст. Управляет общим контрастом изображения с помощью S-образной кривой, изменяя разницу в яркости между самыми тёмными и самыми светлыми участками.

Следующие два инструмента позволяют избирательно управлять яркостью светов и теней:

Highlights – света. Помогает проявить детали в излишне ярких светах.

Shadows – тени. Осветляет тени наподобие заполняющей вспышки.

Следующая пара инструментов действует ещё более узко, затрагивая лишь крайние точки гистограммы, что бывает необходимо для борьбы с клиппингом, или, наоборот, с недостатком контраста:

Whites – точка белого цвета.

Blacks – точка чёрного цвета.

Clarity – чёткость или локальный контраст. Clarity – это наиполезнейший инструмент, поскольку во многих сценах приходится сталкиваться с недостатком именно локального контраста, в то время как общий контраст в порядке, или даже избыточен. Но будьте осторожны: в погоне за детализацией легко перегнуть палку и получить неестественные ореолы вокруг объектов.

Vibrance и Saturation управляют насыщенностью цвета. Разница между ними – в избирательности. Если Saturation повышает насыщенность всех цветов без разбора, то Vibrance работает более деликатно, увеличивая интенсивность лишь наиболее сочных (контрастных) цветов.

Иногда, после того, как настроены все инструменты вкладки Basic , стоит вернуться к ползункам баланса белого, чтобы подкорректировать их с учётом всех изменений параметров яркости, контраста и цветовой насыщенности, которые могли оказать влияние на цветовой баланс.

Вкладка Tone Curve

Здесь вы можете тонко регулировать яркость и контраст изображения с помощью кривых. Я редко пользуюсь кривыми в Camera RAW, т.к. обычно мне хватает возможностей вкладки Basic.

Вкладка Detail

Эта вкладка отвечает за повышение резкости (Sharpening ) и подавление шумов (Noise Reduction ). Первые три параметра отвечают за ахроматический (яркостной) шум, остальные – за хроматический (цветной). При подавлении яркостного шума следует проявлять особую осторожность, чтобы не получить замыленную картинку. Работая с вкладкой Detail, всегда рассматривайте изображение на 100% увеличении, иначе вы не будете видеть, что происходит с мелкими деталями.

Вкладка HSL / Grayscale

Незаменимый инструмент цветокоррекции. Вкладка HSL/Grayscale предназначена для работы с отдельными цветами и включает в себя три подвкладки:

Hue – оттенок или тон. Здесь вы можете выборочно сдвинуть тона отдельных цветов. Если вас устраивает цветопередача ACR, вы можете оставить подвкладку Hue в покое.

Saturation – насыщенность. Можно выборочно увеличить или уменьшить интенстивность какого-либо цвета.

Luminance – светимость или яркость.

Вкладка Split Toning предназначена, в частности для тонирования чёрно-белых фотографий. А также ее можно использовать для дополнительного тонирования кадров.

Вкладка Lens Corrections

Здесь можно корректировать аберрации объектива, а также перспективные искажения. Имеется две подвкладки – для автоматической и для ручной коррекции:

Profile – автоматическая коррекция аберраций объектива на основании специального профиля. Профили для большинства популярных объективов входят в стандартную поставку Adobe Camera Raw. Чтобы включить автоматическое исправление дисторсии объектива и виньетирования поставьте галочку напротив пункта Enable Lens Profile Corrections. Устранение хроматических аберраций работает в Adobe Camera RAW 9 отлично, и я советую его использовать, тем более это способствует улучшению резкости по краям кадра.

Manual – ручная коррекция. Здесь можно поправить заваленный горизонт и искажения, вносимые перспективой. Если вы будете работать в режиме ручной коррекции, советую включить сетку, нажав клавишу V , чтобы лучше видеть как сами искажения, так и ваши правки.

Вкладка Effects

Эффектов всего два: зерно (Grain ) и виньетирование (Post Crop Vignetting ).

Остаются ещё две дополнительные вкладки:

Вкладка Presets

Вы можете сохранять все изменения, которые вы внесли в изображение в виде пресетов, которые впоследствии могут быть применены к любым другим изображениям.

Вкладка Snapshots

Snapshot значит «снимок». Это то же самое, что и preset, но только в пределах одного RAW-файла. Иными словами, вы можете создать несколько вариантов обработки одной и той же фотографии (например, цветной и чёрно-белый варианты), чтобы затем работать с каждым вариантом индивидуально.

Кстати, большая часть инструментов, настроек и приемов работы применима также и к появившемуся в последней версии Photoshop фильтру Camera RAW, который можно применять к любому изображению в процессе обработки в Photoshop, в том числе и к картинке, получившейся после коныертации RAW файла.

Дополнения

Горячие клавиши при работе с одиночным изображением

Применить настройки автотона	CTRL+U
Сбросить настройки тоновой коррекции	CTRL+R
Отмена/возврат последнего действия	CTRL+Z
Отмена нескольких последовательных действий	CTRL+ALT+Z
Возврат нескольких последовательных действий	CTRL+SHIFT+Z
Сброс всех настроек	ALT+ клик Сбросить
Открыть изображение в Photoshop	CTRL+O
Открыть без обновления метаданных	CTRL+ALT+O
Открыть как смарт-объект	SHIFT+CTRL+O
Сохранить с выбором параметров	CTRL+S
Сохранить без диалога	CTRL+ALT+S
Увеличить масштаб	CTRL + plus
Уменьшить масштаб	CTRL+ minus
Масштаб 100%	CTRL+ALT+0 (ноль)
Масштаб по рабочему окну	CTRL+0 (ноль)
Временное переключение на увеличение масштаба	CTRL+ клик
Временное переключение на уменьшение масштаба	ALT+ клик
Временное переключение на инструмент Рука	Пробел
Временный выбор пипетки Баланса белого	SHIFT
Переключение между панелями	CTRL+ALT+ № панели
Инструмент Масштаб	Z
Инструмент Рука	H
Инструмент Баланс белого	I
Инструмент Цветовой эталон	S
Инструмент целевой корректировки (ЦК)	T
ЦК параметрической кривой	CTRL+ALT+SHIFT+T
ЦК цветового тона	CTRL+ALT+SHIFT+H
ЦК насыщенности	CTRL+ALT+SHIFT+S
ЦК светимости	CTRL+ALT+SHIFT+L
ЦК смешения в градациях серого	CTRL+ALT+SHIFT+G
Инструмент Рамка	C
Инструмент Выпрямление	A
Инструмент Удаление точек	B
Инструмент Красные глаза	E
Инструмент Корректирующая кисть	K
Инструмент Градуированный фильтр	G
Инструмент Радиальный фильтр	J
Окно настроек	CTRL+K
Поворот на 90° влево	L
Поворот на 90° вправо	R
Предпросмотр	P
Полноэкранный режим	F
Просмотр отсечки в светах	O
Просмотр отсечки в тенях	U
Просмотр отсечки при регулировке тона	ALT + регулировка
Предпросмотр при настройке резкости	ALT + регулировка
Предпросмотр при настройке Разбиения тонов	ALT + регулировка
Предпросмотр при настройке Уменьшения шума	ALT + регулировка
Предпросмотр при настройке Удаления хроматических аберраций	ALT + регулировка
Уменьшение/увеличение размера кисти	[ и ] (левая и правая квадратные скобки)
Показать наложение (инструменты локальной коррекции)	V
Автомаскирование (инструменты локальной коррекции)	M
Создать кисть или градиент с новыми настройками	N
Временное переключение на ластик	ALT
Рисование прямых линий кистью	Удерживать SHIFT
Протянуть градиент под углом c шагом 15°	Удерживать SHIFT
Скопировать градиент с теми же настройками	ALT+CTRL + перетаскивание мышью
Выровнять радиальный градиент по краям изображения	CTRL+ двойной клик внутри градиента
Настройка размера кисти	Перетаскивание с нажатой ПКМ
Настройка жесткости кисти	Перетаскивание с нажатой ПКМ и SHIFT
Показать маску (инструменты локальной коррекции)	Y
Добавить точку на кривую из изображения	CTRL + клик на участке изображения
Отменить выделение точек на кривой	D
Выделить несколько точек на кривой	SHIFT + клики по точкам
Перемещение точки на один тоновый уровень	Стрелки на клавиатуре
Перемещение точки на 10 тоновых уровней	SHIFT + стрелки на клавиатуре
Переключение между точками	Plus и Minus
Удаление точки с кривой	CTRL + клик по точке
Регулировка Температуры на 50К (при активном регуляторе)	Стрелки вверх и вниз
Регулировка температуры на 500К	SHIFT + стрелки вверх и вниз
Регулировка Оттенка ББ на 1 градацию	Стрелки вверх и вниз
Регулировка Оттенка ББ на 10 градаций	SHIFT + стрелки вверх и вниз
Настройка остальных регуляторов с минимальным шагом	Стрелки вверх и вниз
Настройка остальных регуляторов с увеличенным шагом	SHIFT + стрелки вверх и вниз

Горячие клавиши Adobe Camera Raw (при работе с несколькими изображениями в ленте)

Переход к следующему/предыдущему изображению	Стрелки на клавиатуре вверх и вниз
Выделить все изображения	CTRL+A
Отменить выделение	CTRL+D
Выделение в произвольном порядке	CTRL + клик
Выделение подряд (непрерывное)	SHIFT + клик на последнем выделяемом
Убрать из выделенных	CTRL + клик на выделенном
Присвоить рейтинг 1-5	CTRL + цифра 1-5
Повысить рейтинг на 1	CTRL + , (запятая)
Понизить рейтинг на 1	CTRL + . (точка)
Присвоить цветовую метку (красную, желтую, зеленую, голубую)	CTRL + цифра 6-9
Присвоить пурпурную цветовую метку	CTRL+SHIFT+0 (ноль)
Выбрать с рейтингом	ALT+CTRL+A или ALT + Выбрать все
Одновременная коррекция всех изображений	CTRL+A и начать коррекцию
Одновременная коррекция выделенных изображений	Выделить нужные и начать коррекцию
Синхронизация настроек выделенных изображений без открытия диалогового окна	ALT + клик Синхронизировать

Если вдруг возникнет необходимость, скачать Adobe Camera RAW всегда можно с сайта Adobe . Также, можно посмотреть .

И в завершении предлагаю вам посмотреть видеопособие «Улучшение изображений в формате Raw»: используйте весь набор данных изображения.

Большинство современных цифровых камер отличаются корректной цветопередачей. Ушли в прошлое времена, когда цветные фотографии выглядели так, как будто их снимали через цветные фильтры. Более того, если снять цветовую мишень с установками в камере JPEG -sRGB или JPEG -AdobeRGB , то попадание в цвет при лабораторном контроле будет довольно точным.

Многие студийные камеры и ПО для них позволяют использовать технологию управление цветом. Для конкретного источника освещения управление цветом с помощью профиля можно без особого труда реализовать, как постпроцесс для любой камеры (допускающей ручные установки экспозиции, баланса белого и контраста). Для этого надо лишь построить профиль камеры так, как это описано в статье «Профили для цифровых камер. Пакет XLProfiler»). А затем «присвоить» профиль файлу-снимку в графическом редакторе.

Одно из основных препятствий для внедрения управления цветом в съемочную технику — непостоянство источника освещения. Если требуется точное попадание в цвет, то калибровать камеру нужно, фактически, под каждую конкретную съемку (под каждый конкретный источник света). С другой стороны, при оперативной съемке точное попадание в цвет редко является важным критерием качества. Заложенные в камеру или ПО алгоритмы коррекции баланса белого и «пересчета» фильтров на матрице в RGB-цвета файлов JPEG/TIFF/RAW, как отмечалось выше, работают вполне корректно. Калибровка камеры в Adobe Camera RAW

В модуле есть подменю «Калибровка камеры» :

Подменю называется «Калибровка» и вообще не предназначено для выполнения задач управления цветом. В этом подменю всего семь «движков»: для коррекции цветового оттенка теней и трех основных цветов в координатах «оттенок-насыщенность». Фактически, это дополнительная возможность цветокоррекции изображений, получаемых с помощью конкретной камеры, для которой профиль «заложен» в Camera RAW или содержится в файле TIFF/JPEG/DNG (Camera RAW теперь открывает и эти файлы, а в поле «Имя — Профиль камеры» можно выбрать внедренный в них профиль, RAW-файлы пока не поддерживают профили). Целью такой цветокоррекции может быть как более точная цветопередача, так и намеренное искажения цветов, к примеру, для имитации съемки в ИК-диапазоне.

В общих чертах процесс выглядит так:
съемка мишени в определенных условиях освещения в RAW,
обработка RAW-файла в Camera RAW в подменю «Основной» для коррекции экспозиции, контраста, баланса белого и оттенка/насыщенности,
калибровка в окне «Калибровка камеры» по цветовым координатам мишени,
сохранение построенного калибровочного набора параметров, как «пользовательского набора» или «набора по умолчанию».

Методика, предложенная Брюсом Фрезером , предполагает калибровку по трем полям R, G, B мишени Macbeth Color Checker. Ручная калибровка

Опишем процесс калибровки, предложенный Брюсом Фрезером .

Прежде чем приступить к калибровке, нужно снять в RAW мишень Macbeth Color Checker. Затем приготовить цифровую идеализированную мишень, преобразовав ее исходник в пространстве LAB (ссылка на файл приведена выше) в то цветовое пространство, в котором вы привыкли работать (поддерживаемые Camera RAW пространства Adobe RGB или ProPhoto , к примеру). Для ручной калибровки удобно нанести на цветовые поля мишени их цифровые значения и распечатать такую мишень или вывести в независимом окне на дисплей, если он достаточно большой.

Когда подготовительные операции выполнены, открываем в Camera RAW снимок мишени и начинаем калибровку:

Первый этап

Открыв мишень в Camera RAW , устанавливаем «пипетки цветов» на серые поля и настраиваем параметры изображения в подменю «Основной» . Сначала, по второму серому полю устанавливаем «баланс белого», затем по первому «экспозицию», по третьему и четвертому — «яркость», по второму, пятому и шестому полю «контраст» и «точку черного». Возможно, потребуется два-три этапа регулировок всех параметров для того, чтобы координаты снимка с точностью до ошибки (неоднородность полей на снимке в пределах трех единиц R, G, B можно считать такой ошибкой) совпали с координатами не цветных полей на идеализированной мишени.

После настройки «контраста/яркости» по шести нецветным полям переходим к настройке координат «синего», «зеленого» и «красного» полей. Рекомендуется с помощью регулятора «насыщенности» добиться максимально близкого идеальному значения цвета для «зеленого» поля.

Второй этап

Следующий этап — собственно калибровка:

Калибровка начинается с настройки «Тени», если у «черного» поля имеется цветной оттенок (напомним, баланс белого настраивался пипеткой баланса белого по «второму серому» полю и «черное» поле может иметь посторонний оттенок). Далее переходим к настройке цветового тона и насыщенности для «синего», «зеленого» и «красного» полей.

После нескольких десятков минут калибровки и нескольких исписанных заметками листов бумаги, удается приблизиться к идеалу, но не очень близко — ошибка по отдельной компоненте цвета достигает 10-15 единиц (при начальной ошибке до 20-30 единиц) при калибровке конкретной камеры Canon PowerShot G2 .

Полезно изначально пользоваться рекомендациями Брюса Фрезера . Начинать с «зеленого» поля, «привыкнуть» к тому, что движок «цветовой тон» почти не влияет на тот цвет, которым именуется, и сильно «раздвигает» два других цвета (к примеру, увеличение красного «цветового тона» почти не меняет красную компоненту цвета, но увеличивает зеленую и почти всегда уменьшает синюю ), а движок «насыщенность» синхронно меняет содержание в «смеси цветов» двух компонент, кроме той, которой сам именуется (к примеру, при увеличении насыщенности красного синхронно уменьшаются обе компоненты зеленого и синего ).

Третий этап

Столкнувшись с невозможностью настроить вручную цвета лучше, чем с точностью в десяток единиц, я отказался от использования инструмента «Калибровка». Но в новой версии Camera RAW , кроме калибровки есть еще подменю выборочной коррекции цветов «HSL» . Если к настройке привлечь его возможности, то удается попасть в цвет не только для трех, но для большего числа полей мишени:

Отметим, что подменю Camera RAW «HSL» и «Разбиение тона » вообще более эффективный инструмент калибровки, чем сама «Калибровка».

Использование калибровки

Когда нужная точность калибровки достигнута, остается сохранить «калибровку» и применять ее, если это потребуется или вообще сохранить ее как настройку «по умолчанию» для конкретной камеры и конкретного осветителя:

Полуавтоматический процесс калибровки с помощью AcrCalibrator

Ручная калибровка трудоемкий рутинный процесс. Для его автоматизации можно воспользоваться модулем для Photoshop AcrCalibrator , созданным Томом Форсом (Thomas Fors) . С его можно загрузить сам модуль и инструкцию по применению. Когда готовилась статья, корректно работала с ACR версиями до 4.1. Тем, кто будет пробовать модуль, загрузив с сайта Adobe пробный Photoshop и последний ACR к нему, следует скачать так же ACR 4.1 и установить его на место более свежих конверторов RAW файлов.

Работать с AcrCalibrato r не сложно. Его (файл AcrCalibrator.jsx) нужно загрузить в папку PhotoshopCS3/Presets/Scripts и перегрузить Photoshop . Снимок мишени открывается в Camera RAW в режиме 8 бит/цвет, ProPhoto RGB, наименьшего разрешения (для ускорения обработки). Баланс белого устанавливается по второму слева «серому» полю. Файл открывается в Adobe Photoshop . Инструментом «перо» на мишени нужно нарисовать прямоугольник, выставив его углы в центры полей мишени: «темная кожа» — «белый» — «черный» — «зелено-голубой» (угловые поля нужно выбрать именно в такой последовательности). Затем запустить скрипт и подождать. В моем случае скрипт выдал на экран данные калибровки примерно через полтора часа.

На иллюстрации приведено окно отчета AcrCalibrator, идеализированная мишень и окно Adobe Camera RAW с введенными установками, полученными с помощью AcrCalibrator. Если сравнить цветовые координаты «синего», «зеленого» и «красного» полей идеальной мишени и мишени, полученной с установками AcrCalibrator, станет ясно, что и автомат не может уменьшить ошибку цветопередачи до менее чем десяти единиц.

Чтобы убедиться в том, что при работе AcrCalibrator не произошло ошибки, можно запустить его повторно. Повторный обсчет, как видно по фрагментам, приведенным выше, дает результат с точностью до ошибки идентичный первому измерению.

Для сравнения приведем данные о настройках, полученных при ручном режиме калибровки:

Чтобы сравнить эффективность различных вариантов калибровки приведем фрагменты мишени, полученные разными способами. Настройки «Основной» — одинаковые для всех способов и соответствуют тем, которые были найдены при калибровке в ручном режиме, так как именно они обеспечивают наиболее близкие идеальным координаты «серых» полей. Отличаются настройки в окнах подменю «Калибровка» и «HSL» (установки «HSL» отличаются от «по умолчанию» только в случае «ручной калибровки» по методу Брюса Фрезера ).

Левая верхняя четверть — идеализированная мишень. Правая верхняя — результат обработки снимка в Camera RAW с установками «по умолчанию» для камеры Canon PowerShot G2. Левая нижняя четверть — обработка в Camera RAW с ручными установками «калибровки» и «HSL» для трех основных цветов R, G, B, насыщенных желтого и пурпурного. Правая нижняя четверть — обработка в Camera RAW с установками калибровки, полученными с помощью AcrCalibrator.

Как только появился Photoshop CS с Camera RAW и вышла книга Брюса Фрезера , я испытал методику для камеры Canon PowerShot G2 . Оказалось, что вручную добиться хорошего (с некоторой небольшой ошибкой) попадания «в цвет» по координатам не просто. Но еще хуже то, что и после калибровки остальные поля (те, по которым калибровка не производилась) мишени не приводятся к своим числовым значениям. Стоит ли тратить на такую калибровку время? Есть задачи, при решении которых точное попадание в определенные цвета может быть актуально. Для таких калибровка подходит. Но просто «улучшать» цветопередачу с помощью «Калибровки», скорее всего, не очень хорошая идея.

Калибровка камеры для повышения точности цветопередачи

Классический вариант эталонной мишени для калибровки состоит из 24 цветов .

Создание профиля камеры

Для начала просто сфотографируйте эталонную мишень в том освещении, при котором будет вестись съемка. Если у вас несколько камер – сделайте снимок каждой, желательно одним и тем же объективом. Я, как правило, использую для этого зум со средним диапазоном фокусных расстояний (вроде 24-70) — чаще всего я снимаю именно им. С учетом того, что я снимаю не в JPEG, а строго в RAW, нет разницы в том, какое выставлять цветовое пространство – AdobeRGB или sRGB. Лично я всегда использую AdobeRGB при обработке – таким образом обеспечивается более широкий цветовой охват. Запомните – для калибровочного фото и для всей последующей съемки важно использовать одно и то же цветовое пространство.
В Lightroom выберите предварительно импортированный калибровочный снимок. В меню File выберите команду Export и далее загрузите пресет ColorChecker Passport, который был установлен автоматически вместе с ПО для корректной работы калибратора. Вам нужно только решить, как назвать новый профиль — автоматика сделает остальное.
После перезапуска Lightroom, получившийся профиль может быть применен к снимку в выпадающем списке Profile панели Camera Calibration. Однако стоит помнить, что вам будут доступны только профили той камеры, которой вы сделали обрабатываемый RAW-файл. Продвинутые пользователи могут сохранить данный профиль как часть профиля Developer Preset и применить его сразу к нескольким фото при импорте.
Есть один нюанс. Теоретически, калибровать камеру, то бишь делать калибровочный снимок, нужно при каждой смене объектива, изменении источника освещения или даже смене значения ISO.
На практике же, за исключением очень специфичных условий работы с дотошно выставленным освещением и т.п., эти постоянные калибровки не нужны и сильно замедляют ваш рабочий процесс. «Фишка» здесь в том, чтобы найти нужный баланс между необходимостью подготовки и применения огромного количества разнообразных профилей и тем фактом, что ваш единственный профиль может не «лечь» корректно на все ваши кадры. Но, как и в большинстве других случаев, когда сравниваются калиброванный и некалиброванный прибор, даже одна единственная калибровка камеры очень сильно помогает в процессе работы фотографа.
Использование индивидуальных профилей
Мне, как travel-фотографу, удобно под каждое место съемки иметь специально заточенный профиль. Если я снимаю в индийском Ладакхе, что близ Гималай, я использую калибровочные снимки оттуда. Если в этой же поездке я отправляюсь в совершенно другой район, например, пышно цветущий Керал в Южной Индии, я повторяю всё заново.
Программа из комплекта ColorChecker Passport позволяет объединить два калибровочных изображения в одно, создавая при этом так называемый двойной профиль Dual-Illuminant DNG Profile. Таким образом можно обеспечить более точную цветопередачу в случае, если вы снимаете при постоянно меняющемся освещении, отличающемся от того, при котором сделан первый калибровочный кадр. Для создания такого двойного профиля необходимо сделать два калибровочных фото в кардинально разных условиях освещения. Затем из этих двух снимков создается двойной профиль, который обладает более точной цветопередачей, чем первоначальный вариант с одиночным снимком.
Когда вы откалибруете камеру, вы сможете применять свои профили автоматически при импорте с помощью настройки Develop Preset.
Если вы не пользуетесь Lightroom, можно использовать отдельное ПО для калибратора ColorChecker Passport, чтобы с его помощью создавать DNG профили. Эти DNG профили читаются множеством программ для RAW-процессинга, в том числе Adobe Camera Raw и Capture One. К сожалению, на данный момент Apple Aperture не поддерживает такие профили.
Об авторе. Стив Дэйви – фотограф и писатель из Лондона. Большую часть времени путешествует по самым экзотическим и живописным уголкам этой планеты. Недавно выпустил второе издание книги Footprint Travel Photography, которая стала настольной книгой любого путешественника с камерой в руках.
Если Вам понравился этот материал, то мы будем рады, если Вы поделитесь им со своими друзьями в социальной сети:
Большинство современных цифровых камер отличаются корректной цветопередачей. Ушли в прошлое времена, когда цветные фотографии выглядели так, как будто их снимали через цветные фильтры. Более того, если снять цветовую мишень с установками в камере JPEG -sRGB или JPEG -AdobeRGB , то попадание в цвет при лабораторном контроле будет довольно точным.
Многие студийные камеры и ПО для них позволяют использовать технологию управление цветом. Для конкретного источника освещения управление цветом с помощью профиля можно без особого труда реализовать, как постпроцесс для любой камеры (допускающей ручные установки экспозиции, баланса белого и контраста). Для этого надо лишь построить профиль камеры так, как это описано в статье «Профили для цифровых камер. Пакет XLProfiler»). А затем «присвоить» профиль файлу-снимку в графическом редакторе.
Одно из основных препятствий для внедрения управления цветом в съемочную технику — непостоянство источника освещения. Если требуется точное попадание в цвет, то калибровать камеру нужно, фактически, под каждую конкретную съемку (под каждый конкретный источник света). С другой стороны, при оперативной съемке точное попадание в цвет редко является важным критерием качества. Заложенные в камеру или ПО алгоритмы коррекции баланса белого и «пересчета» фильтров на матрице в RGB-цвета файлов JPEG/TIFF/RAW, как отмечалось выше, работают вполне корректно. Калибровка камеры в Adobe Camera RAW
В модуле есть подменю «Калибровка камеры» :
Подменю называется «Калибровка» и вообще не предназначено для выполнения задач управления цветом. В этом подменю всего семь «движков»: для коррекции цветового оттенка теней и трех основных цветов в координатах «оттенок-насыщенность». Фактически, это дополнительная возможность цветокоррекции изображений, получаемых с помощью конкретной камеры, для которой профиль «заложен» в Camera RAW или содержится в файле TIFF/JPEG/DNG (Camera RAW теперь открывает и эти файлы, а в поле «Имя — Профиль камеры» можно выбрать внедренный в них профиль, RAW-файлы пока не поддерживают профили). Целью такой цветокоррекции может быть как более точная цветопередача, так и намеренное искажения цветов, к примеру, для имитации съемки в ИК-диапазоне.
В общих чертах процесс выглядит так:
съемка мишени в определенных условиях освещения в RAW,
обработка RAW-файла в Camera RAW в подменю «Основной» для коррекции экспозиции, контраста, баланса белого и оттенка/насыщенности,
калибровка в окне «Калибровка камеры» по цветовым координатам мишени,
сохранение построенного калибровочного набора параметров, как «пользовательского набора» или «набора по умолчанию».
Методика, предложенная Брюсом Фрезером , предполагает калибровку по трем полям R, G, B мишени Macbeth Color Checker. Ручная калибровка
Опишем процесс калибровки, предложенный Брюсом Фрезером .
Прежде чем приступить к калибровке, нужно снять в RAW мишень Macbeth Color Checker. Затем приготовить цифровую идеализированную мишень, преобразовав ее исходник в пространстве LAB (ссылка на файл приведена выше) в то цветовое пространство, в котором вы привыкли работать (поддерживаемые Camera RAW пространства Adobe RGB или ProPhoto , к примеру). Для ручной калибровки удобно нанести на цветовые поля мишени их цифровые значения и распечатать такую мишень или вывести в независимом окне на дисплей, если он достаточно большой.
Когда подготовительные операции выполнены, открываем в Camera RAW снимок мишени и начинаем калибровку:
Первый этап
Открыв мишень в Camera RAW , устанавливаем «пипетки цветов» на серые поля и настраиваем параметры изображения в подменю «Основной» . Сначала, по второму серому полю устанавливаем «баланс белого», затем по первому «экспозицию», по третьему и четвертому — «яркость», по второму, пятому и шестому полю «контраст» и «точку черного». Возможно, потребуется два-три этапа регулировок всех параметров для того, чтобы координаты снимка с точностью до ошибки (неоднородность полей на снимке в пределах трех единиц R, G, B можно считать такой ошибкой) совпали с координатами не цветных полей на идеализированной мишени.
После настройки «контраста/яркости» по шести нецветным полям переходим к настройке координат «синего», «зеленого» и «красного» полей. Рекомендуется с помощью регулятора «насыщенности» добиться максимально близкого идеальному значения цвета для «зеленого» поля.
Второй этап
Следующий этап — собственно калибровка:
Калибровка начинается с настройки «Тени», если у «черного» поля имеется цветной оттенок (напомним, баланс белого настраивался пипеткой баланса белого по «второму серому» полю и «черное» поле может иметь посторонний оттенок). Далее переходим к настройке цветового тона и насыщенности для «синего», «зеленого» и «красного» полей.
После нескольких десятков минут калибровки и нескольких исписанных заметками листов бумаги, удается приблизиться к идеалу, но не очень близко — ошибка по отдельной компоненте цвета достигает 10-15 единиц (при начальной ошибке до 20-30 единиц) при калибровке конкретной камеры Canon PowerShot G2 .
Полезно изначально пользоваться рекомендациями Брюса Фрезера . Начинать с «зеленого» поля, «привыкнуть» к тому, что движок «цветовой тон» почти не влияет на тот цвет, которым именуется, и сильно «раздвигает» два других цвета (к примеру, увеличение красного «цветового тона» почти не меняет красную компоненту цвета, но увеличивает зеленую и почти всегда уменьшает синюю ), а движок «насыщенность» синхронно меняет содержание в «смеси цветов» двух компонент, кроме той, которой сам именуется (к примеру, при увеличении насыщенности красного синхронно уменьшаются обе компоненты зеленого и синего ).
Третий этап
Столкнувшись с невозможностью настроить вручную цвета лучше, чем с точностью в десяток единиц, я отказался от использования инструмента «Калибровка». Но в новой версии Camera RAW , кроме калибровки есть еще подменю выборочной коррекции цветов «HSL» . Если к настройке привлечь его возможности, то удается попасть в цвет не только для трех, но для большего числа полей мишени:
Отметим, что подменю Camera RAW «HSL» и «Разбиение тона » вообще более эффективный инструмент калибровки, чем сама «Калибровка».
Использование калибровки
Когда нужная точность калибровки достигнута, остается сохранить «калибровку» и применять ее, если это потребуется или вообще сохранить ее как настройку «по умолчанию» для конкретной камеры и конкретного осветителя:
Полуавтоматический процесс калибровки с помощью AcrCalibrator
Ручная калибровка трудоемкий рутинный процесс. Для его автоматизации можно воспользоваться модулем для Photoshop AcrCalibrator , созданным Томом Форсом (Thomas Fors) . С его можно загрузить сам модуль и инструкцию по применению. Когда готовилась статья, корректно работала с ACR версиями до 4.1. Тем, кто будет пробовать модуль, загрузив с сайта Adobe пробный Photoshop и последний ACR к нему, следует скачать так же ACR 4.1 и установить его на место более свежих конверторов RAW файлов.
Работать с AcrCalibrato r не сложно. Его (файл AcrCalibrator.jsx) нужно загрузить в папку PhotoshopCS3/Presets/Scripts и перегрузить Photoshop . Снимок мишени открывается в Camera RAW в режиме 8 бит/цвет, ProPhoto RGB, наименьшего разрешения (для ускорения обработки). Баланс белого устанавливается по второму слева «серому» полю. Файл открывается в Adobe Photoshop . Инструментом «перо» на мишени нужно нарисовать прямоугольник, выставив его углы в центры полей мишени: «темная кожа» — «белый» — «черный» — «зелено-голубой» (угловые поля нужно выбрать именно в такой последовательности). Затем запустить скрипт и подождать. В моем случае скрипт выдал на экран данные калибровки примерно через полтора часа.
На иллюстрации приведено окно отчета AcrCalibrator, идеализированная мишень и окно Adobe Camera RAW с введенными установками, полученными с помощью AcrCalibrator. Если сравнить цветовые координаты «синего», «зеленого» и «красного» полей идеальной мишени и мишени, полученной с установками AcrCalibrator, станет ясно, что и автомат не может уменьшить ошибку цветопередачи до менее чем десяти единиц.
Чтобы убедиться в том, что при работе AcrCalibrator не произошло ошибки, можно запустить его повторно. Повторный обсчет, как видно по фрагментам, приведенным выше, дает результат с точностью до ошибки идентичный первому измерению.
Для сравнения приведем данные о настройках, полученных при ручном режиме калибровки:
Чтобы сравнить эффективность различных вариантов калибровки приведем фрагменты мишени, полученные разными способами. Настройки «Основной» — одинаковые для всех способов и соответствуют тем, которые были найдены при калибровке в ручном режиме, так как именно они обеспечивают наиболее близкие идеальным координаты «серых» полей. Отличаются настройки в окнах подменю «Калибровка» и «HSL» (установки «HSL» отличаются от «по умолчанию» только в случае «ручной калибровки» по методу Брюса Фрезера ).
Левая верхняя четверть — идеализированная мишень. Правая верхняя — результат обработки снимка в Camera RAW с установками «по умолчанию» для камеры Canon PowerShot G2. Левая нижняя четверть — обработка в Camera RAW с ручными установками «калибровки» и «HSL» для трех основных цветов R, G, B, насыщенных желтого и пурпурного. Правая нижняя четверть — обработка в Camera RAW с установками калибровки, полученными с помощью AcrCalibrator.
Как только появился Photoshop CS с Camera RAW и вышла книга Брюса Фрезера , я испытал методику для камеры Canon PowerShot G2 . Оказалось, что вручную добиться хорошего (с некоторой небольшой ошибкой) попадания «в цвет» по координатам не просто. Но еще хуже то, что и после калибровки остальные поля (те, по которым калибровка не производилась) мишени не приводятся к своим числовым значениям. Стоит ли тратить на такую калибровку время? Есть задачи, при решении которых точное попадание в определенные цвета может быть актуально. Для таких калибровка подходит. Но просто «улучшать» цветопередачу с помощью «Калибровки», скорее всего, не очень хорошая идея.
Калибровка камеры — это задача получения внутренних и внешних параметров камеры по имеющимся фотографиям или видео, отснятым ей.
Калибровка камеры часто используется на начальном этапе решения многих задач компьютерного зрения и в особенности дополненной реальности . Кроме того, калибровка камеры помогает исправлять дисторсию на фотографиях и видео .
Параметры модели камеры
Как правило, для представления 2D-координат точки на плоскости используется вектор-столбец вида , а для задания положения 3D-точки в мировых координатах — . Нужно отметить, что эти выражения записаны в расширенной нотации однородных координат , которая является самой распространённой в робототехнике и задачах трансформации твёрдых тел. В частности, в модели камеры-обскуры матрица камеры используется для проецирования точек трёхмерного пространства на плоскость изображения:
Параметры внутренней калибровки
Матрица внутренней калибровки A содержит 5 значимых параметров. Эти параметры соответствуют фокусному расстоянию , углу наклона пикселей и принципиальной точке. В частности, и соответствуют фокусному расстоянию, измеренному в ширине и высоте пикселя, и — координатам принципиальной точки, а , где — угол наклона пикселя . Нелинейные параметры внутренней калибровки, такие как коэффициенты дисторсии , также имеют важное значение, хотя и не могут быть включены в линейную модель, описываемую матрицей внутренней калибровки. Большинство современных алгоритмов калибровки камеры определяет их вместе с параметрами линейной части модели.
Параметры внутренней калибровки относятся только к камере, но не к сцене, поэтому они изменяются только в том случае, когда меняются соответствующие настройки камеры.
Параметры внешней калибровки
(где — вектор 3 × 1 или матрица 3 × 3 поворота, — вектор 3 × 1 переноса) — параметры внешней калибровки , определяющие преобразование координат, переводящее координаты точек сцены из мировой системы координат в систему координат, связанную с камерой . Или, что эквивалентно предыдущему определению, параметры внешней калибровки задают положение камеры в мировой системе координат.
Параметры внешней калибровки связаны непосредственно с фотографируемой сценой, поэтому (в отличие от параметров внутренней калибровки) каждой фотографии соответствует свой набор этих параметров.
Модель камеры
При использовании камеры свет из снимаемой сцены фокусируется и захватывается. Этот процесс уменьшает число измерений у данных, получаемых камерой, с трёх до двух (свет из трёхмерной сцены преобразуется в двухмерное изображение). Поэтому каждый пиксель на полученном изображении соответствует лучу света исходной сцены. Во время калибровки камеры происходит поиск соответствия между трёхмерными точками сцены и пикселями изображения.
В случае идеальной камеры-обскуры для задания такого соответствия достаточно одной матрицы проекции. Однако в случае более сложных камер искажения, вносимые линзами, могут сильно повлиять на результат. Таким образом, функция проецирования принимает более сложный вид и часто записывается как последовательность преобразований, например:
, где
Алгоритмы калибровки камеры
Существует несколько различных подходов к решению задачи калибровки.

Алгоритм калибровки одной камеры, а также алгоритм стереокалибровки реализован в библиотеке OpenCV .
Автокалибровка
Основные шаги данного метода:
Поиск особых точек на всех изображениях. Для этой цели может использоваться, например, уголковый детектор Харриса.
Поиск точечных соответствий между изображениями. Для этого можно, например, воспользоваться сравнением SIFT-дескрипторов найденных особых точек. В результате на каждом изображении находится набор пикселей, которые соответствуют одним и тем же трёхмерным точкам сцены.
После этого с помощью алгоритма Bundle Adjustment на основе данных о точечных соответствиях производится одновременный поиск и параметров калибровки, и 3D-координат этих особых точек в сцене.
Задачи и методы калибровки камер
Калибровка камер состоит в определении значений элементов внутреннего ориентирования камеры и систематических ошибок оптической системы, вызванных главным образом дисторсией объектива.
Элементами внутреннего ориентирования являются фокусное расстояние (f ) и координаты главной точки (x o , y o ).
Для камер имеющих координатные метки, определяют также их координаты.
Систематические ошибки оптической системы определяют отличия реальной физической системы от ее математической модели. Дисторсия объектива влияет на геометрию центрального проектирования, и как следствие не выполняется принцип коллинеарности (нарушается центральная проекция изображения)
Различают два типа дисторсии объектива: радиальную и тангенциальную. Радиальная дисторсия намного превышает тангенсальную, поэтому, как правило, определяют только радиальную дисторсию. На практике, фотокамеры, изготовленные специально для фотограмметрических измерений имеют объективы с очень маленькой дисторсией, поэтому в процессе калибровки достаточно бывает определить только фокусное расстояние и координаты главной точки. Для современных цифровых камер, главной проблемой является низкое качество изготовления объектива, связанное с большой дисторсией (может достигать 100мкм и более) и не центрирование отдельных элементов объектива, что приводит к неперпендикулярности главного оптического луча к плоскости изображения. Поэтому при калибровке таких камер целесообразно определять не только радиальную дисторсию, но и децентрацию оптической системы (нецентрированная или тангенциальная дисторсия объектива).
Дисторсия объектива может быть описана различными уравнениями, например:
Где d x , d y – поправки в координаты точек снимка за дисторсию объектива; x,y – координаты точек снимка; k 1 ,k 2 ,k 3 – коэффициенты радиальной дисторсии; p 1 ,p 2 – коэффициенты нецентрированной дисторсии объектива; r 0 – радиус- вектор, соответствующий нулевой дисторсии; r – расстояние от главной точкиx o , y o :
Существует три метода калибровки камер:
· Калибровка с помощью многокалиматорного калибратора
· Калибровка с помощью тест объекта.
· Самокалибровка.
Калибровка с помощью многокалиматорного калибратора выполняется на специальном устройстве, которое позволяет определить элементы внутреннего ориентирования камеры в лабораторных условиях. Этот метод в настоящее время редко используется, из-за необходимости иметь дорогостоящее оборудование.
Калибровка с помощью тест-объекта основана на вычислении параметров калибровки по результатам измерений координат точек снимков тест-объекта. Тест-объект представляет собой специальный объект с множеством точек с известными координатами.
Самокалибровка это метод калибровки камеры, который позволяет определять параметры калибровки в процессе фототриангуляции, выполняемой по снимкам реальной съемки.
Рассмотрим более подробно два последних метода, как наиболее употребимых.
Калибровка камер с помощью пространственного тест-объекта
Этот метод основан на съемке тест-объекта. На рис.8.1 показан пример в виде пространственной фигуры, на которой маркируются точки. Координаты этих точек определяются с необходимой точностью одним из геодезических методов.
Рис.8.1
После съемки этого объекта исследуемой камерой решается обратная засечка, на основе расширенных уравнений коллинеарности:
(8.3)
где d x ,d y – поправки в координаты точек снимка за дисторсию объектива, вычисляемые по (8.1) или (8.2). В качестве неизвестных в уравнениях (8.3) выступают элементы внутреннего f,x o ,y o , и внешнего ориентирования X S ,Y S ,Z S , w,a,k и коэффициенты дисторсии k 1 ,k 2 ,k 3, p 1 ,p 2 . Для их определения составляют эти уравнения по измеренным координатам точек снимка x,y и координатам X,Y,Z соответствующих точек тест-объекта.Задача решается по способу наименьших квадратов, методом последовательных приближений.
Для камер, в которых происходит преобразование видеосигнала в цифровую форму, рекомендуется добавить к уравнениям (8.3) коэффициенты аффинного преобразования а 1 иа 2 , то есть:
(8.4)
Чтобы решить проблему калибровки камеры корректно и надежно на основе уравнений (8.3) и (8.4) большое значение имеет тест-объект (размеры, количество точек и точность их координат) и метод его съемки. Съемку следует выполнять таким образом, чтобы точки объекта покрывали всю площадь снимка (рис. 8.5)

Размеры тест-объекта зависят от типа камеры, подлежащей калибровке, т.е. зависят от оптимальных отстояний Y S съемки, для которых предназначена данная камера. Если приблизительно известно это отстояние и фокусное расстояние камеры, то можно вычислить размеры тест-объекта из рис. 8.5. В качестве теста можно использовать фасад здания, на котором маркируются с большой густатой опорные точки. Что касается распределения точек, то их следует располагать равномерно по всей площади в плоскости, параллельной плоскости снимка (так, чтобы покрыть весь снимок точками для надежного определения коэффициентов дисторсии объектива) и в перпендикулярном направлении (по глубине) для определения фокусного рассояния камеры.
На рис. 8.6 показаны примеры тест-объектов.
Если опорные точки тест-объекта будут находиться в одной плоскости, то в следствии корреляции фокусного расстояния f с отстоянием Y S при решении обратной засечки приводит к неопределенности решения. Это обстоятельство поясняет рис. 8.7.
Рис.8.8
Очевидно, что чем больше третье измерение объекта (h ), тем более надежно решение. Из экспериментальных исследований известно, что отношение h/Y S не должно быть меньше чем 1/5.
Точность координат точек тест-объекта с которой их следует определять, можно подсчитать по простой формуле:
где d x – точность с которой необходимо определить параметры калибровки. Предположим, что d x =0.001mm, фокусное расстояние камеры примерно равно f =100mm, съемка будет выполняться с расстояния Y S =30m, тогда d X = 0.1mm
Как на самом деле работает инструмент калибровки в Adobe Lightroom

Одним из наиболее непонятых инструментов Adobe Lightroom является инструмент калибровки. Это своего рода позор, потому что это также один из самых мощных инструментов, доступных нам, как фотографам, как с точки зрения коррекции, так и с точки зрения творчества.
Инструмент калибровки невероятно мощный, но я считаю, что его используют очень мало фотографов, и, похоже, это основано на фундаментальном непонимании того, для чего предназначен этот инструмент.Так что же это на самом деле?
Чтобы ответить на этот вопрос, мы сначала должны поговорить о «науке о цвете».
Ну, вы знаете, когда люди говорят: «Тона кожи у Canon лучше», или что у Sony более «правдоподобны», или что небо Fujifilm «слишком голубое»? Эти комментарии касаются конечного результата, но что это на самом деле, по сути, означает, когда мы пытаемся разобраться в том, что там происходит под капотом?
Видите, каждый пиксель представляет собой смесь красного, зеленого и синего цветов. Но остановитесь здесь на секунду и подумайте: как определяется оттенок синего? Какой это оттенок? То есть, какая смесь красного, зеленого и синего составляет этот конкретный оттенок синего? И тогда этот конкретный оттенок синего совпадает с синим цветом от другого производителя камеры?
Нет, это не так.
Когда люди говорят: «Мне нравятся тона кожи Canon», на самом деле они говорят, что им нравится, что Canon добавляет больше насыщенности в свои красные пиксели, благодаря чему изображение кожи на ее камерах становится немного более ярким, даже если это за счет других цветов изображения. Это, конечно, субъективно и зависит от мнения фотографа, чтобы определить, что он считает лучшим.
Ну, наука о цвете — это просто интерпретация этого цвета данным производителем. Когда люди говорят, что им нравится кинематографический стиль Sony «Venice Look», они говорят, что сочетание красного, зеленого и синего в каждом отдельном цвете дает определенный вид и ощущение, которое им нравится.Это то, что происходит каждый раз, когда вы нажимаете кнопку спуска затвора, RAW, JPEG или что-то еще. Вы учитываете мнение производителя камеры о том, каков их набор «цветов» или их «наука о цвете».
Инструмент калибровки — это инструмент в Lightroom, используемый для изменения этих значений. Чтобы изменить смесь красного, зеленого и синего в каждом пикселе на что-то, что может немного лучше соответствовать сцене, условиям освещения или даже вашему собственному стилистическому видению. При правильном использовании инструмент калибровки может придать вам вид Canon, например, без необходимости использования камеры Canon.
Инструмент «Калибровка» можно использовать для удаления цветового оттенка с изображений, не удаляя этот цвет с объектов, которые действительно должны быть этого цвета. Например, ниже я удалил желтый оттенок, не убирая желтый со знака в правой части изображения.
Вы также можете использовать инструмент «Калибровка» для значительных стилистических изменений цвета. Например, вы можете взять все оттенки зеленого и желтого и превратить их все в оттенки зеленого. Ты всегда хочешь этим заниматься? Не обязательно, но это пример того, как с художественной точки зрения вы можете сделать этот выбор.
В следующем примере это изображение даст вам представление о том, как я лично стилизовал свои изображения в течение последних нескольких лет. Я стараюсь выбирать не бирюзовый или оранжевый цвет, а скорее кобальтово-синий, оранжевый оттенок. На изображении вы можете увидеть стену из книг, на которой целая куча разных цветов. Моя цель — с помощью инструмента калибровки объединить все эти цвета в пару цветов, например, синий или оранжевый.
Распространенное заблуждение, связанное с инструментом калибровки, состоит в том, что это просто еще один способ настроить фотографии, как вы находите с помощью ползунка оттенка, хотя на самом деле это совсем другой инструмент, и, надеюсь, в моем видео выше, где я просматриваю каждый из них примеры подробно, вы поймете, почему.
Об авторе: Пэт Кей — отмеченный наградами фотограф-путешественник и создатель мультидисциплинарного контента из Сиднея, Австралия. Обладая страстью к путешествиям и приключениям, Кей специализируется на изучении контраста между природой и городом через пейзаж, городской пейзаж, аэрофотосъемку, образ жизни и уличную фотографию. Он работал со многими ведущими мировыми брендами, такими как Sony, Adobe, Microsoft, Samsung, Nike, Adidas, Ford, Toyota, Lexus, DJI, Razer, Instagram и другими.Чтобы узнать больше от Кея, подпишитесь на него в Instagram и подпишитесь на его канал на YouTube.
Lightroom Calibration Panel Tutorial — Signature Edits
Учебное пособие по калибровочной панели Lightroom
Разблокируйте БЕЗУМНЫЕ цвета, улучшите оттенки кожи и редактируйте фотографии с помощью панели калибровки Lightroom.
Понимание панели калибровки камеры внутри Lightroom может быть немного сложным. По этой теме не так много обучающих видео, и никто, кажется, действительно не знает, что делают разные ползунки на панели калибровки камеры.Вот почему в этом руководстве по Lightroom мы подробно рассмотрим панель калибровки камеры и покажем вам, как использовать ее, чтобы раскрыть потрясающие цвета на ваших изображениях.
Что делает панель калибровки камеры в Lightroom?
Панель калибровки камеры предназначена для того, чтобы помочь вам точно настроить цвет ваших фотографий и исправить нежелательные цветовые оттенки из-за неблагоприятных условий освещения. Различные источники света создают разные цветовые кривые, которые можно исправить с помощью ползунков оттенка, насыщенности и тени внутри панели калибровки камеры.
Посмотрите это обучающее видео по калибровке камеры, где вы можете увидеть все это в действии:

Как использовать калибровку камеры?
Существует два разных способа использования панели калибровки Lightroom. Давайте посмотрим на оба метода редактирования калибровки и на то, когда их использовать.
Первый способ — использовать панель калибровки Lightroom — исправить цвета на фотографиях.
Технически правильный способ использования инструмента калибровки камеры очень похож на способ использования баланса белого.Разные источники света создают разные цветовые отклики, которые иногда требуют корректировки, что очень просто с помощью калибровки Lightroom.
Например, флуоресцентный свет имеет очень зеленый оттенок. Используя панель калибровки камеры, мы можем скорректировать этот зеленый цвет, снизив насыщенность зеленого и повысив насыщенность синего.
Второй способ использования инструмента калибровки — придать вашим фотографиям творческий цвет.
Если ваши цвета уже выглядят хорошо и не нуждаются в коррекции, второй способ использовать панель калибровки — это творчески изменить цвета вашего изображения.Это похоже на , как мы используем панель HSL . Если взять оттенок синего в сторону цвета морской волны, ваши фотографии будут приобретать оранжевый и бирюзовый оттенок. Точно так же повышение насыщенности зеленого при одновременном понижении насыщенности синего и красного сделает оттенки кожи ярче и даст вам более глубокий и контрастный зеленый цвет, чтобы ваши фотографии стали яркими.
Наилучший способ использования панели калибровки камеры зависит от того, для чего она вам нужна. Вы можете использовать его для одного или обоих методов, в зависимости от ваших фотографий.
Как мне получить доступ и установить профили калибровки камеры?
Отчасти цвет и контраст на фотографии определяются на основе профиля камеры, назначенного для редактирования. Раньше этот параметр находился на панели калибровки камеры в нижней части Lightroom, но в 2019 Lightroom сместил секцию профиля в верхнюю часть модуля разработки Lightroom, чтобы сделать его более быстрым и легким для доступа.
По умолчанию у вас будет доступ к стандартным цветовым профилям Adobe, а также к встроенным профилям камеры для вашего конкретного изображения RAW.Например, при редактировании файла Canon RAW у вас будет доступ к различным цветовым профилям Canon, которые можно применить к вашему изображению.
Одной из новых замечательных функций, добавленных в Lightroom в 2019 году, была возможность легко добавлять свои собственные профили камеры в микс! Хотя создание пользовательских профилей камеры для большинства из нас может быть слишком техническим, теперь вы можете приобрести пользовательские предустановки профилей в различных фото-компаниях. Например, все новые предустановки редактирования подписи содержат пользовательские цветовые профили для ваших изображений.Это позволяет нам проявить еще больше творчества в разработке наших пресетов и упрощает работу с ними.
В следующий раз, когда вы будете редактировать в Lightroom, попробуйте поиграть с различными параметрами цветового профиля камеры — вы можете быть удивлены той разницей, которую они имеют!
Вы на пути к освоению панели калибровки Lightroom.
Помните, что практика ведет к совершенству. Чем больше вы экспериментируете и редактируете, тем лучше понимаете, как именно работает панель калибровки и для чего нужны различные ползунки панели калибровки.Продолжайте практиковаться и учиться улучшать свои фотографии, и вы добьетесь прогресса!
Если это руководство было полезным, пожалуйста, сделайте нам одолжение и оцените этот пост на 5 звезд. Оставляйте свои комментарии и вопросы ниже!
А теперь создайте что-нибудь потрясающее 🙂
— Райан
Впечатляюще мощный инструмент, который может навсегда изменить ваше редактирование: калибровка Lightroom
В Lightroom есть инструмент, к которому вы, вероятно, никогда не прикасались или просто не понимаете его предназначения.Панель калибровки — это то, что я использую почти на каждой фотографии, которую редактирую; позвольте мне показать вам почему.
На прошлой неделе я ознакомился с новым модулем цветокоррекции Lightroom, а за неделю до этого я подробно рассмотрел использование кривых тона не только для контраста. На этот раз мы будем использовать панель «Калибровка», которую многие из вас, вероятно, никогда не касались. Если вы похожи на меня несколько лет назад, вы просто никогда не касались настройки из-за ее названия. Зачем мне нужно откалибровать изображение с моей камеры? А если мне нужно, как мне это сделать?
Ну, правда в том, что я никогда не использовал его для калибровки цвета, поступающего с моей камеры, с помощью цветовой таблицы или чего-то подобного, но я постоянно использую его, чтобы добавить немного волшебства к своим изображениям.Трудно описать словами, что он делает с вашими изображениями, поэтому я собираюсь использовать три разных примера в этой статье и даже больше в видео выше, чтобы показать, насколько универсальным он может быть. С учетом сказанного, приступим!
Стандарт
Я собираюсь начать с использования чистого холста: фотографии, которую я не касался, и я расскажу, как я использую этот инструмент в 95% случаев. Когда я редактирую изображение, первое, что я делаю, это устанавливаю баланс белого, а затем прокручиваю его до конца, чтобы настроить калибровку.
В большинстве случаев я просто увеличиваю насыщенность «Основной голубой» до 100. Я делаю это практически для каждой фотографии, которую публикую. Выше я внес это изменение и увеличил масштаб, чтобы показать, почему я это делаю. Обратите внимание на эти золотые блики на траве, но также обратите внимание на тени в левом нижнем углу кадра, посмотрите, как это почти оживляет эту область таким тонким, но красивым образом? Это без каких-либо других правок.
Вы можете спросить, почему я использую ползунок насыщенности синего, а не зеленого или красного.На изображении выше вы увидите слева изображение с насыщенностью синего, установленной на 100, а справа вы видите, что насыщенность красного цвета установлена на 100. Обратите внимание, насколько хрустящий и немного преувеличенный красный обрабатывает цвета солнца. Зеленый действует точно так же, но немного менее интенсивно. Что вы можете сделать, так это увеличить значения красного или зеленого до комфортного значения, например +40 для этого изображения, однако, по моему опыту, простое использование ползунка насыщенности синего дает наилучшие результаты для этих типов сцен. Если на этих изображениях трудно разглядеть, вы можете перейти к 4:50 на видео, чтобы увидеть его более подробно.
Это дает мне максимальную яркость и улучшение цветов, которые я хочу, сохраняя при этом хороший спад большинства цветов в моей сцене. Единственная проблема, с которой вы столкнетесь, заключается в том, что она выталкивает ваш блюз на перенасыщенную территорию. Чтобы исправить это, просто войдите в панель HSL и уменьшите насыщенность синего примерно на 20. Это будет варьироваться в зависимости от того, сколько синего цвета в вашей сцене и насколько сильно вы редактируете свое окончательное изображение.
Выше фотография с очень легким редактированием, которое было бы невозможно без использования настроек калибровки непосредственно в Lightroom.Если бы его не существовало, мне пришлось бы пойти в Photoshop и использовать методы маскирования, чтобы получить яркость и свет, которые он создает в этом изображении. Иногда я так и поступаю, но на многих фотографиях это не только экономит время, но и дает отличные результаты. Это так просто. Как я уже сказал, это то, что я использую на большинстве фотографий, которые публикую, и мне очень нравятся результаты. Однако мы можем использовать это для гораздо большего.
Образ
Далее я начну с изображения, которое я уже редактировал.Моя рекомендация при редактировании — отрегулировать настройки калибровки, прежде чем делать что-либо еще, кроме баланса белого или основных настроек. Однако, например, я хотел показать, насколько мощным может быть этот инструмент, и честно говоря, он может улучшить изображения, которые вы уже редактировали. Обратите внимание на изображение выше, насколько тускло выглядит красная хижина, но трава на переднем плане выглядит ярче и насыщеннее, что не является сбалансированным.
Иногда я хочу, чтобы зеленый цвет в моем изображении был менее желтым и более приглушенным зеленым, для этого я настраиваю калибровочный оттенок зеленого вправо, чтобы удалить желтый и добавить больше синего в изображение.
И последнее. Я хочу сделать изображение, особенно хижину, еще немного выделяющимся. Просто переместив ползунок насыщенности зеленого вверх, мы не только добавим немного жизни изображению, но и оживим красный цвет в хижине. Кроме того, что довольно интересно, интенсивность в зеленых зонах не сильно меняется, если вы сравните до и после. Обожаю этот инструмент! Опять же, если сложно увидеть изменение цвета на изображениях, перейдите на видео примерно к 8:40, чтобы получить еще более детальный вид.
Стиль
И последнее, но не менее важное: давайте поговорим о стилизации вашего изображения.Давным-давно я написал статью о ежедневных публикациях в Instagram в течение месяца, используя очень стилизованные изображения во всех этих сообщениях. Хотя мои чувства в Instagram сильно отличаются от того, что было тогда, я на самом деле использовал инструмент калибровки, чтобы сделать стилизацию, которую я использовал для каждого изображения. По совпадению, когда я открыл свой каталог, чтобы найти это следующее изображение, я заметил, что новый экран загрузки Lightroom использует изображение, снятое с примененным инфракрасным фильтром, которое немного похоже на наше изображение.
Классический вид в кинематографе — оранжевый и бирюзовый.Это может быть не совсем так, но это примерно то же самое, и это действительно просто сделать с калибровкой. Почти на каждой фотографии, если вы сдвинете синий оттенок влево, вы получите тот же стиль. Я не говорю, что нужно спешить и превращать все ваши фотографии в бирюзовый и оранжевый, это определенно очень специфично и может быть довольно экстремальным. Возможно, это даже не по вкусу, но нет ничего плохого в том, чтобы узнать, что инструмент может сделать для вас, даже если вы не планируете его использовать. Как я только что узнал во время написания этой статьи, он может даже воспроизводить инфракрасный вид!
Заключение
Я надеюсь, что после трех совершенно разных стилей изображений вы выйдете и опробуете это на некоторых своих фотографиях или будущих редактированиях.Как я уже говорил ранее, я обычно использую это, чтобы придать немного жизни своим изображениям, но он также может оказаться весьма кстати для творчества с вашими изображениями. Как я уже упоминал несколько раз на протяжении всей статьи, если трудно увидеть различия в цвете на изображениях в этой статье, обязательно посмотрите видео, так как оно должно лучше показать эти различия. Калибровка на вашем мониторе или телефоне при просмотре изображений через веб-браузер будет отличаться.
Как всегда, я хотел бы услышать, что вы думаете ниже, пользовались ли вы когда-либо этим инструментом раньше или знаете ли вы, что он существует впервые.Спасибо за чтение и просмотр!
Извлекайте безумные цвета из файлов RAW в Lightroom с помощью калибровки камеры
Ищете способ вернуть больше цвета в файлы RAW? Легкий способ, естественный вид и отсутствие полос? Способ есть, и он встроен прямо в Lightroom и Adobe Camera RAW. Это немного секрет и хитрость. Он называется « калибровка камеры ».
Калибровка камеры, конечно, предназначена именно для этого, помогает откалибровать камеру.Но это также ОТЛИЧНЫЙ инструмент для извлечения большего количества цвета из ваших фотографий.
[Хотите увидеть больше подобных уроков, получить бесплатное программное обеспечение для маскирования яркости и многое другое? Не забудьте подписаться на мою бесплатную рассылку новостей.]

Как повысить насыщенность с помощью калибровки камеры
Основной процесс невероятно прост. Увеличьте ползунки насыщенности под красным, зеленым и синим .Эти ползунки насыщенности — ключ к процессу, и на самом деле единственное, что вам нужно знать, чтобы извлечь максимальную пользу из калибровки камеры.
Можно было ожидать, что они нацелены только на эти цвета, но они, как правило, имеют довольно широкое влияние. Это помогает сохранить естественный вид результата и избежать образования полос. Конечно, у каждого свой результат. Это может быть сложно предугадать, поэтому лучше всего просто попробовать каждый слайдер.
Обычно красный ползунок является наиболее важным для улучшения цвета восхода и заката.Зеленый, как правило, помогает в желтых тонах. Увеличивайте каждый, пока не увидите результат, который видите. Обязательно внимательно смотрите на небольшие участки насыщенного цвета, например, рядом с солнцем, чтобы не переусердствовать.
Blue также может быть очень полезным, но, вероятно, именно он требует максимальной осторожности. Очень легко перенасыщить синий цвет неба, особенно в верхней части или в углах неба над солнцем. Чрезмерно насыщенный синий цвет может быстро испортить небо. Если вы обнаружите, что синий ползунок полезен для других цветов, вы можете увеличить насыщенность синего и использовать смещение уменьшения насыщенности синего / бирюзового на панели HSL.
В дополнение к ползункам насыщенности вы можете попробовать изменить профиль со стандартного Adobe Standard на Camera Vivid. Это увеличивает насыщенность, но также делает тени очень темными. Скорее всего, для компенсации вам потребуется увеличить тени и / или черный цвет на панели «Основные». Есть и другие профили, но я никогда не находил их полезными (профиль Camera Landscape обычно слишком темный). Фактически, большинство изображений должны придерживаться Adobe Standard. Ползунки насыщенности — лучший выбор.
Как изменить оттенок с помощью калибровки камеры
В дополнение к усилению цвета с помощью описанных выше методов, калибровка камеры также может использоваться для изменения цвета. Это не то, что нужно использовать часто, но может быть полезно внести коррективы.
Для настройки цветов используйте ползунки оттенка под красным, зеленым и синим . Вы можете сделать оранжевый закат более красным, уменьшив красный / синий или увеличив зеленый оттенок. Или сделайте желтые листья более зелеными, увеличив зеленый / синий или уменьшив красный оттенок.Ключ к успеху — экспериментирование. Будьте осторожны, чтобы использовать небольшие количества.
Также есть ползунок для оттенка теней, чтобы придать темным тонам больше зеленого или фиолетового оттенка. Они могут быть полезны в нескольких нишевых сценариях, но это слайдер, который большинство фотографов может игнорировать.
Краткое примечание по версии процесса
Обратите внимание, что для калибровки камеры есть опция «Версия процесса» вверху. Я рекомендую установить последнюю версию (версия 4), если вы не работаете со старым изображением и не хотите утруждать себя настройкой основных тональных ползунков.Версии 1 и 2 старые и имеют худшее восстановление светлых / теневых участков, а также менее эффективный ползунок четкости. Версии 3 и 4 по сути идентичны, с Версией 4 добавлены новые «маски диапазона». Они настолько похожи, что Lightroom позволит вам использовать маски диапазона при использовании версии 3 и автоматически обновит изображение до версии 4, если вы используете маски диапазона.
Учебное пособие по цвету
: разница между HSL и инструментами калибровки камеры
Существует множество эффективных способов настройки цвета в Lightroom.Две из самых мощных — это панель HSL и панель калибровки.
Если вы изучили какие-либо пресеты, которые вы используете, вы также заметите, что они часто вносят коррективы в панель калибровки камеры — тени, красный основной, синий основной и зеленый основной. В предустановках также хорошо используется панель HSL, регулирующая ползунки для достижения определенного вида пленки.
Так в чем разница между ними?
Раздел «Основные цвета RGB» с панелью «Калибровка камеры» внизу панели «Проявление» настраивает общее цветовое сочетание в вашем изображении. Изменение этих значений отличается от изменения значений на панели HSL, поскольку они влияют на общее определение красного, зеленого или синего цветов. Изменение цветов на панели HSL приведет к изменению только тех оттенков, которые кажутся глазу этого цвета, но не общего цветового сочетания оттенка.
Например, изменение зеленого на панели HSL будет нацелено на области изображения, которые кажутся зелеными, тогда как изменение зеленого на панели калибровки камеры повлияет на все пиксели, которые содержат зеленый цвет в своем миксе.
Используя приведенное выше изображение в качестве примера, давайте посмотрим на влияние изменения красных оттенков на панели калибровки по сравнению с HSL:
Вот изображение после моего основного редактирования и до любых изменений HSL или калибровки камеры:
Если я перемещу калибровку камеры Red Primary +40, она изменит любой пиксель, в котором есть красный, на оранжевый. Вы можете видеть, как все изображение начинает приобретать оранжевый оттенок, так как многие цвета, которые могут не «казаться» красными, по-прежнему имеют красный цвет в своей цветовой смеси.
В качестве альтернативы, если я перемещу красный оттенок +40 в сторону оранжевого на панели HSL, это будет нацеливаться только на цвета, которые представлены красным на изображении (по сравнению с цветовым сочетанием выше) — ее губы, некоторые тени на ее лице, некоторые тона пальцев, но не общий цветовой баланс. Остальные цвета по-прежнему выглядят так же, как и до этой настройки.
Используя то же изображение, давайте теперь посмотрим на разницу в настройке насыщенности на панели калибровки камеры и вПанель HSL.
Если я уменьшу насыщенность синего в Camera Calibration, это приведет к обесцвечиванию любого цвета, который имеет синий цвет в своем цветовом миксе. Ниже вы можете увидеть, что это обесцвечивает все изображение, поскольку большинство представленных цветов имеют синий цвет в своем цветовом миксе:
Но если я уменьшу насыщенность синего на панели HSL, вы увидите, что только те цвета, которые кажутся синими для глаз (например, джинсы для мальчиков или цветы на платье мамы), ненасыщены:
С каждым редактируемым изображением я использую и панель HSL, и инструмент калибровки камеры, и вместе эти инструменты дают мне полный контроль над цветом в моем изображении.
Однако следует отметить, что калибровка камеры — это не то, с чем я слишком много играю с каждым изображением. У меня есть определенный «внешний вид», который, как я знаю, мне нравится, и я сохранил пользовательский пресет с этим видом, который помогает мне получить нужный цветовой тон для каждого изображения. После импорта изображения я применяю этот пресет, а затем перехожу к панели HSL, если я хочу внести какие-либо дополнительные настройки цвета.
Вот общая информация до и после этого, включая мои настройки экспозиции и тона, а также настройки цвета в инструментах HSL и калибровки камеры.Мне очень понравился цвет SOOC , и я хотел смелое и яркое редактирование этого изображения, чтобы мои настройки цвета были минимальными, однако я выбрал это изображение в качестве примера для этого урока из-за глубины и разнообразия цветов внутри Это.
Работа с цветом в Lightroom требует некоторых проб и ошибок, но с таким количеством мощных инструментов в вашем распоряжении вы можете взять свое изображение куда угодно!
Надеюсь, это поможет!
Программное обеспечение для калибровки камеры X-Rite ColorChecker
Теперь еще мощнее — создавайте собственные профили камеры DNG и ICC!
Создавайте собственные профили камеры, используя стандартную мишень ColorChecker Classic с 24 ячейками или мишень ColorChecker Digital SG с 140 ячейками вместе с программным обеспечением для калибровки камеры X-Rite ColorChecker.
Эффективное управление цветом — это все, чтобы ваши цвета совпадали от ввода к выводу. Это означает, что ваша камера передает истинные цвета, ваш монитор отображает их точно, а ваш принтер создает фотографию, которая соответствует тому, что вы видите на экране. Включение настраиваемого профиля камеры в рабочий процесс редактирования обеспечит согласованные, предсказуемые и воспроизводимые результаты от изображения к изображению и от камеры к камере. Вы сэкономите драгоценное время и деньги!
Минимизация цветовых различий между фотоаппаратами и объективами
Адаптер для смешанного освещения
Соответствие цветов в разных сценах
Поддерживайте согласованную цветовую основу для творческой интерпретации
Применение профиля к большой коллекции изображений, чтобы сократить время редактирования
Программное обеспечение для калибровки камеры ColorChecker доступно как отдельное приложение и как плагин Adobe Lightroom.Оба решения позволяют создавать быстрые и точные пользовательские профили камеры. Эта передовая технология профилирования обеспечивает отличные результаты, создавая настраиваемые профили камеры, которые исключительно хорошо работают даже при необычных источниках искусственного света.
Поддерживаемое программное обеспечение
профилей DNG: Adobe Lightroom Classic CC, Photoshop CC, Bridge
Профили ICC: Capture One, Adobe Camera Raw
Эта передовая технология профилирования камеры обеспечивает отличные результаты с эталонными мишенями ColorChecker Classic или Digital SG, создавая настраиваемые профили камеры, которые отлично работают практически при любых условиях освещения.Независимо от того, снимаете ли вы только одной камерой или несколькими камерами, перфекционисты цвета могут легко установить точную цветовую основу и сохранить контроль над своими цветами.
ICC, DNG и двойное освещение DNG
X-Rite предоставляет инструменты для создания профилей камер DNG с одним и двумя источниками света с 2009 года и является отраслевым стандартом при работе с решениями Adobe Imaging. Теперь вы также можете создавать профили камеры ICC с мишенями ColorChecker Classic и Digital SG для использования в Capture One, Adobe Camera Raw и другом программном обеспечении, совместимом с ICC.
Профиль DNG с двумя источниками света объединяет два изображения, снятых при разных источниках света, для создания единого профиля, который можно применять к еще большему разнообразию условий освещения. Профили Dual-Illuminant могут быть выполнены с любыми двумя из двадцати одного поддерживаемого источника света, что дает вам свободу перемещаться между большинством условий освещения без переключения профилей.
Автоматическое обнаружение цели
Автоопределение определяет местонахождение цели автоматически, что упрощает процесс создания профиля.Или, в качестве альтернативы, вы можете вручную найти цель, щелкнув каждый целевой угол, и одним нажатием кнопки будет сгенерирован ваш профиль.
Поддерживаемые цели
ColorChecker Classic: профили DNG и ICC
ColorChecker Digital SG: профили DNG и ICC
Мишень ColorChecker Classic состоит из 24 цветовых участков и обеспечивает отличное качество профиля. Программное обеспечение поддерживает классические цели любого размера, включая Classic Nano, Classic Mini, Classic Standard, Classic XL и Classic MEGA.
Мишень ColorChecker Digital SG содержит расширенную цветовую гамму в пределах 140 цветовых участков, обеспечивая еще более высокое качество профиля при создании профилей ICC.
Включенные программные приложения
ColorChecker Camera Calibration: автономное программное обеспечение , которое генерирует профили камеры DNG и ICC
Подключаемый модуль Adobe Lightroom®: работайте непосредственно в Lightroom для создания профилей DNG
Обе версии, указанные выше, включены в загружаемое программное обеспечение, которое можно найти здесь.
Минимальные предлагаемые требования к оборудованию:
Операционная система Windows: от Windows 7 до Windows 10 со всеми установленными обновлениями
Операционная система MAC: MacOS X 10.12–10.14 или новее с установленными последними обновлениями
Оперативная память: не менее 2 ГБ
Дисплей: разрешение 1024 x 768 или выше
Минимум 4 ГБ свободного места на жестком диске
Требуется подключение к Интернету для обновления программного обеспечения
Target Поддержка профилей камеры DNG:
ColorChecker Classic (все размеры: Nano, Mini, Passport, Standard, XL и MEGA)
ColorChecker Digital SG
Target Поддержка профилей камеры ICC:
ColorChecker Classic (все размеры: Nano, Mini, Passport, Standard, XL и MEGA)
ColorChecker Digital SG
Программное обеспечение, совместимое с профилями DNG и ICC
Adobe® Lightroom® 2.0 или новее (Classic или CC)
Adobe® Photoshop® Camera Raw 4.5 или новее
Adobe® Photoshop® CS3 или новее
Adobe® Photoshop® Elements 7 или новее
Adobe® Bridge CS3 или новее
Программное обеспечение, совместимое с профилями только ICC
Capture One® 7 или новее
Canon DPP 4 (функция экспорта TIFF только для использования в решениях Adobe®)
Подключаемый модуль Lightroom®
Создавайте собственные профили камеры DNG прямо в Adobe® Lightroom® Classic и Lightroom® Classic CC.
Поддерживаемые языки
Английский
Французский
Итальянский
немецкий
Испанский
Португальский
Китайский упрощенный
Японский
Корейский
Калибровка камеры и создание предустановок в Lightroom
Гостевой пост от профессионала Бретта Ярнагина, создателя набора инструментов для ретуширования Lightroom:
Часть I. Калибровка профиля камеры в Lightroom
Вы когда-нибудь снимали изображение в формате RAW, которое отлично смотрится на задней панели камеры, но на мониторе выглядит иначе? Цвета не такие яркие, другой контраст… Что, черт возьми, происходит?
Многие фотографы не осознают (и очень расстраиваются), что Lightroom не применяет настройки профиля вашей камеры автоматически.Он преобразует их обратно в «Adobe Standard», который я редко считал лучшим вариантом.
Для изменения профиля камеры изображений RAW:
1. В «Модуле разработки» прокрутите до конца панели настроек, пока не увидите внизу «Калибровка камеры».
2. Щелкните раскрывающееся меню «Профиль», и вы найдете дополнительные параметры. Просмотрите их все на нескольких разных стилях изображений и отметьте, какие из них вам нравятся больше всего.Если в этом раскрывающемся меню нет параметров, скорее всего, вы работаете с файлом JPEG, а не файлом RAW.
СОВЕТ . Если вы снимаете в формате JPEG, то, какой бы профиль камеры ни был установлен в вашей камере, он будет встроен в данные изображения и не может быть изменен. Попробуйте снимать в формате RAW, а затем выполните следующие действия, чтобы найти свои любимые настройки. Совместите их в камере, а затем снова переключитесь на JPEG.
3. В профиле калибровки камеры вы также можете внести небольшие изменения в оттенок и насыщенность ваших изображений.Например, мне нравится немного снизить насыщенность красного и немного сдвинуть оттенок, чтобы кожа стала чуть более оранжевой, чем красный:
Часть II: Применение профилей во время импорта изображений
Применение вашего любимого профиля ко всем вашим изображениям RAW при их импорте — отличный способ сэкономить время и сделать рабочий процесс редактирования более эффективным:
1. Найдите профиль камеры и настройки цвета, которые вам больше всего нравятся на всех типах ваших фотографий.Чтобы убедиться, что вы получаете стабильные результаты, стоит потратить время.
СОВЕТ: Если вы обнаружите, что вам нравятся несколько профилей камеры, выполните до последнего шага с вашим любимым, а затем повторите шаг два только с остальными. Затем вы можете быстро изменить профиль камеры с помощью собственной предустановки на тот случай, если тот, который применяется автоматически, не соответствует вашему стилю или выглядит правильно.
2. Затем нажмите значок + в поле Preset слева под предварительным просмотром изображения:
3.Как только появится диалоговое окно New Develop Preset, назовите свой пресет вверху и выберите, в какую папку пресетов вы хотите его поместить. Это то место, где вы найдете его в меню настроек позже.
4. Выберите только версию процесса и калибровку, как показано:
СОВЕТ : Если вы постоянно изменяете любую из этих настроек, вы также можете вносить эти настройки на втором шаге. Затем просто установите соответствующие флажки на этом экране, и они также будут применяться при импорте.Мне нравится повышать четкость до +15, а яркость до +10 по умолчанию. Найдите то, что работает для вас!
4. Теперь, когда вы создали свой собственный пресет, вы можете использовать его при следующей загрузке изображений. Когда вы находитесь на экране импорта, щелкните маленькую стрелку раскрывающегося списка, чтобы увидеть дополнительные параметры в левом нижнем углу. Нажмите «Разработка настроек» и выберите созданный вами пресет.
Я также рекомендую настроить метаданные и ключевые слова, потому что они помогут с SEO (поисковой оптимизацией).Ваши «ключевые слова» должны соответствовать теме каждый раз при импорте, но метаданные, скорее всего, останутся прежними.
5. Нажмите «Импортировать предустановку» в нижней части экрана импорта и выберите «Сохранить текущие настройки как новую предустановку».
Теперь вы готовы импортировать изображения! В следующий раз при импорте просто нажмите кнопку «Импортировать настоящее» в нижней части экрана. Выберите тот, который вы создали, и все ваши настройки будут автоматически применены при импорте.
.
Калибровка камеры в lightroom: Тонирование с помощью параметра Калибровка камеры (Camera calibration) в Camera RAW или Lightroom