Маргулис дэн – NewMar — Главная

Тем временем Маргулис начал преподавать Прикладную теорию цвета в других странах.

В 2004 году, с новым издателем Peachpit Press, Маргулис произвел революцию в рабочих процессах с помощью своего «Photoshop LAB Color: загадка каньона и другие приключения в самом мощном цветовом пространстве«.

Ранее LAB был эксклюзивной собственностью лучших ретушеров — новая книга сделала его доступным для всех.

А в 2015 году вышло второе издание Photoshop LAB Color, в которой обновилось около трех четвертей контента.

Примерно в это же время Маргулис начал рассматривать радикально новый рабочий процесс, основанный на полном разделении цвета и контраста.

В традиционной же практике обработки, цвет и контраст корректировались вместе.

Дэн представил новый рабочий процесс в апреле 2007 года на презентации для аспирантов и преподавателей Массачусетского технологического института.

Реакция была достаточно положительной, и через несколько дней он отменил запланированную сессию на конференции Photoshop World и заменил на обсуждение того, что он впервые назвал «Рабочим процессом с открытками для фотографий» (PPW), в котором главным была скорость.

Основные принципы рабочего процесса оставались неизменными на протяжении многих лет, но было внесено много изменений и уточнений.

 В 2009 году Маргулис записал более шести часов видео, описывающих рабочий процесс обучения.

PPW поддается автоматизации, так как многие его шаги повторяются от изображения к изображению.

Маргулис использовал набор действий (экшенов) Photoshop при обучении на своих курсах.

Следующим шагом стало создание с помощью модуля Adobe Configurator панели в Photoshop, в которой эти действия (экшены) были собраны.

Команда итальянских друзей Дэна решила потратить значительное время на добавление в него скриптовых функций, чтобы предоставить больше пользовательских возможностей, и представила множество других улучшений.

Версия 3 этой панели PPW была выпущена одновременно с публикацией Modern Photoshop Color Workflow.

С тех пор она несколько раз обновлялась.

Дэн Маргулис живет в Нью-Джерси со своей женой Кэти Панагулиас.

Они проводят большую часть своего времени в путешествиях, хотя Дэн до сих пор преподает курс прикладной теории цвета.

 Основу его успеха составляет редкая комбинация большого практического опыта и несомненного литературного дарования.

 Его книги менее всего похожи на пошаговые руководства для «чайников» или учебники, забитые под завязку псевдонаучной лексикой.

 Он умудряется объяснять достаточно сложные вещи простым и понятным языком, что является большой редкостью в мире компьютерной и технической литературы.

 Именно поэтому его книги приносят так много пользы читателям самого разного уровня подготовки.

Книги Дэна Маргулиса:

 1. Photoshop LAB Color

Загадка каньона и другие приключения в самом мощном цветовом пространстве.

Удивительная мощь цветового пространства LAB, скрытая под пластами сложности, в течение долгого времени оставалась недоступной большинству пользователей.

В своей выдающейся книге Дэн Маргулис раскрывает секреты LAB, обстоятельно и подробно рассказывая как о сильных, так и о слабых его сторонах.

Благодаря стилю изложения и своей структуре эта книга является не только единственным пособием по практической работе в LAB, но и единственным источником информации об этом пространстве, понятной для широкой читательской аудитории.

Книга предназначена для фотографов, дизайнеров, специалистов по допечатной подготовке и всех тех, кто хочет кардинально улучшить качество своих изображений.

В ней подробно объясняется, как устроено цветовое пространство LAB и как его можно приспособить для повседневной работы.

 2. Photoshop для профессионалов. Классическое руководство по цветокоррекции

Книга представляет собой самое известное и авторитетное руководство по цветокоррекции, полностью переработанное с учетом реалий эры цифровой фотографии.

Ее автор — всемирно известный эксперт по работе с цветом, делает акцент на наиболее эффективных средствах, позволяющих улучшать любые типы изображений.

Наряду с классическим курсом цветокоррекции, книга включает новые мощные методики решения специфических проблем, присущих цифровым снимкам.

Она написана живым и доступным языком, содержит большое количество практических примеров и высококачественных иллюстраций.

Книга адресовано фотографам, дизайнерам, специалистам по допечатной подготовке, а также всем тем, кто хочет повысить качество своих изображений.

 3. Современная технология цветокоррекции в Photoshop  PPW и другие идеи для быстрого улучшения изображений.

В книге представлен новый революционный рабочий поток, коренным образом меняющий процесс обработки цветных фотографий.

Автоматизированный подход, предложенный всемирно известным экспертом по цвету, объединяет высокое качество и скорость коррекции, когда на улучшение каждого изображения в среднем уходит не более трех минут.

Рабочий поток позволяет создавать яркие радостные цвета, учитывает особенности человеческого восприятия и отлично подходит для быстрой обработки большого количества снимков.

www.photoshopsunduchok.info

Кто такой Дэн Маргулис

Кто такой Дэн Маргулис

Дэн Маргулис — всемирно известный специалист по цветокоррекции и управлению цветом, автор большого количества книг по Photoshop.

Его приемы по обработке фотографий используют практически все фотошоп-мастера.

Вместе с тем это довольно сложный для понимания автор.

Он часто не дает готовых рецептов обработки снимка, а заставляет ученика начать думать и решать ту или иную проблему обработки самостоятельно, но на основе совета и помощи Дэна Маргулиса.

Его книги прочитать один раз совершенно недостаточно, их зачитывают до дыр и при каждом прочтении находят что-то новое.

Представляю Вам некторые интересные факты из биографии Дэна Маргулиса, который во всем мире считается самым выдающимся специалистом в области коррекции и улучшения цвета.

Он является самым продаваемым автором книг по коррекции цвета и обработке фотографий.

Многие из ведущих авторитетов в этой области учились на его семинарах, которые проводились во многих странах и на разных языках.

Его профессиональная карьера до 1995 года складывалась в допечатной подготовке, сначала обычной, а затем цифровой, когда в 1980-х годах стало возможным манипулировать цветом в электронном виде.

Дэн работал на допечатном предприятии в Манхэттене в 1992 году, когда во время посещения завода, Фрэнк Романо, редактор журнала Electronic Publishing, увидел фрагмент документации, который Маргулис написал для сотрудников для правильного перехватывания файла подкачки.

Романо попросил разрешения перепечатать его в журнале.

Том Макмиллан, редактор журнала Computer Artis, увидел статью и предложил Маргулису вести колонку о производстве настольных компьютеров под названием «Makeready».

 Это стало самой влиятельной колонкой в ​​истории графики, работающей по всему миру, в том числе в двух журналах одновременно в Соединенных Штатах — между 1993 и 2006 годами.

В 1994 году вышел новый  Photoshop 3, в котором ввели слои, и возникла потребность в том, чтобы у пользователей было более 8 мегабайт оперативной памяти.

Дэн отпраздновал выпуск Photoshop 3 своей первой книгой Professional Photoshop.

Книга, вышедшая в то время, когда почти никто не имел опыта серьезного профессионального использования настольных приложений для обработки изображений, сразу же стала бестселлером, несмотря на высокую цену за 50 долларов.

В начале того же года Дэн начал сотрудничество с Ledet Training, чтобы проводить трехдневные курсы по практике коррекции цвета для небольших групп, в Атланте.

Сотрудничество продолжалось годами, и курс «Прикладная теория цвета» проводился сотни раз.

К 1998 году Photoshop полностью утвердился в качестве основной цветовой платформы для коррекции цвета.

Маргулис и его издатель выпустили новую редакцию Professional Photoshop, в которой цветные материалы утроились, а все остальное было удалено.

Публикация вышла одновременно с выпуском Photoshop 5, который также имел много новых цветовых возможностей.

Новая книга была названа «Профессиональный фотошоп 5».

Подобное название требовало нового издания книги с каждым новым выпуском Photoshop.

Это не так плохо для типичных названий, которые не сильно меняются со временем.

Но в каждом выпуске серии «Профессиональный фотошоп» Маргулис переписывал более половины контента, чтобы приспособить новые приемы.

Professional Photoshop 6 вышел в 2000 году, и в это время фирма Adobe объявила, что впредь новые версии Photoshop будут выпускаться по более быстрому графику, каждые 18 месяцев.

Но Дэну было не интересно продолжать писать по этому графику.

Он согласился с тем, что для существующего заголовка требуется новое издание, как только Photoshop 6 перестанет действовать, но потребовал, чтобы новое издание называлось Professional Photoshop Четвертое издание, а не Professional Photoshop 7.

Издатель решительно выступил против этого, и после этого отношения ухудшились, после чего обе стороны расстались.

 Между тем, в 2001 году Маргулис удостоился большой чести.

 Национальная ассоциация профессионалов Photoshop объявила о создании Зала славы Photoshop.

Тремя выбранными членами были архитектор Photoshop Томас Нолл, художник по цифровым технологиям Дайан Фенстер и Дэн Маргулис, представляющие преподавателей.

Тем временем Маргулис начал преподавать Прикладную теорию цвета в других странах.

В 2004 году, с новым издателем Peachpit Press, Маргулис произвел революцию в рабочих процессах с помощью своего «Photoshop LAB Color: загадка каньона и другие приключения в самом мощном цветовом пространстве«.

Ранее LAB был эксклюзивной собственностью лучших ретушеров — новая книга сделала его доступным для всех.

А в 2015 году вышло второе издание Photoshop LAB Color, в которой обновилось около трех четвертей контента.

Примерно в это же время Маргулис начал рассматривать радикально новый рабочий процесс, основанный на полном разделении цвета и контраста.

В традиционной же практике обработки, цвет и контраст корректировались вместе.

Дэн представил новый рабочий процесс в апреле 2007 года на презентации для аспирантов и преподавателей Массачусетского технологического института.

Реакция была достаточно положительной, и через несколько дней он отменил запланированную сессию на конференции Photoshop World и заменил на обсуждение того, что он впервые назвал «Рабочим процессом с открытками для фотографий» (PPW), в котором главным была скорость.

Основные принципы рабочего процесса оставались неизменными на протяжении многих лет, но было внесено много изменений и уточнений.

 В 2009 году Маргулис записал более шести часов видео, описывающих рабочий процесс обучения.

PPW поддается автоматизации, так как многие его шаги повторяются от изображения к изображению.

Маргулис использовал набор действий (экшенов) Photoshop при обучении на своих курсах.

Следующим шагом стало создание с помощью модуля Adobe Configurator панели в Photoshop, в которой эти действия (экшены) были собраны.

Команда итальянских друзей Дэна решила потратить значительное время на добавление в него скриптовых функций, чтобы предоставить больше пользовательских возможностей, и представила множество других улучшений.

Версия 3 этой панели PPW была выпущена одновременно с публикацией Modern Photoshop Color Workflow.

С тех пор она несколько раз обновлялась.

Дэн Маргулис живет в Нью-Джерси со своей женой Кэти Панагулиас.

Они проводят большую часть своего времени в путешествиях, хотя Дэн до сих пор преподает курс прикладной теории цвета.

 Основу его успеха составляет редкая комбинация большого практического опыта и несомненного литературного дарования.

 Его книги менее всего похожи на пошаговые руководства для «чайников» или учебники, забитые под завязку псевдонаучной лексикой.

 Он умудряется объяснять достаточно сложные вещи простым и понятным языком, что является большой редкостью в мире компьютерной и технической литературы.

 Именно поэтому его книги приносят так много пользы читателям самого разного уровня подготовки.

Книги Дэна Маргулиса:

 1. Photoshop LAB Color

Загадка каньона и другие приключения в самом мощном цветовом пространстве.

Удивительная мощь цветового пространства LAB, скрытая под пластами сложности, в течение долгого времени оставалась недоступной большинству пользователей.

В своей выдающейся книге Дэн Маргулис раскрывает секреты LAB, обстоятельно и подробно рассказывая как о сильных, так и о слабых его сторонах.

Благодаря стилю изложения и своей структуре эта книга является не только единственным пособием по практической работе в LAB, но и единственным источником информации об этом пространстве, понятной для широкой читательской аудитории.

Книга предназначена для фотографов, дизайнеров, специалистов по допечатной подготовке и всех тех, кто хочет кардинально улучшить качество своих изображений.

В ней подробно объясняется, как устроено цветовое пространство LAB и как его можно приспособить для повседневной работы.

 2. Photoshop для профессионалов. Классическое руководство по цветокоррекции

Книга представляет собой самое известное и авторитетное руководство по цветокоррекции, полностью переработанное с учетом реалий эры цифровой фотографии.

Ее автор — всемирно известный эксперт по работе с цветом, делает акцент на наиболее эффективных средствах, позволяющих улучшать любые типы изображений.

Наряду с классическим курсом цветокоррекции, книга включает новые мощные методики решения специфических проблем, присущих цифровым снимкам.

Она написана живым и доступным языком, содержит большое количество практических примеров и высококачественных иллюстраций.

Книга адресовано фотографам, дизайнерам, специалистам по допечатной подготовке, а также всем тем, кто хочет повысить качество своих изображений.

 3. Современная технология цветокоррекции в Photoshop  PPW и другие идеи для быстрого улучшения изображений.

В книге представлен новый революционный рабочий поток, коренным образом меняющий процесс обработки цветных фотографий.

Автоматизированный подход, предложенный всемирно известным экспертом по цвету, объединяет высокое качество и скорость коррекции, когда на улучшение каждого изображения в среднем уходит не более трех минут.

Рабочий поток позволяет создавать яркие радостные цвета, учитывает особенности человеческого восприятия и отлично подходит для быстрой обработки большого количества снимков.

www.photoshopsunduchok.info

Дэн Маргулис — Dan Margulis

Дэн Маргулис (родился 21 декабря 1951) является экспертом по цветокоррекции и репродукции фотографий, с помощью Adobe Photoshop или аналогичное программное обеспечение.

Его профессиональный Photoshop серия (первое издание 1994, в настоящее время в пятом издании, 2006) широко рассматриваются в качестве авторитетной работы в области цифровой коррекции цвета фотографий. Его Photoshop LAB Color: Каньон Conundrum и другие приключения в самом мощном цветовом пространстве (первое издание 2005, второе издание 2015) установлены использование L * A * B * в качестве стандартной части репертуара высокого класса ретушеров. Его журнал колонок, приладки , которая проходила с 1993 по 2006 году, ввели много понятий в обработке цвета , которые с тех пор стали общепринятой практикой в данной отрасли. Колонна появилась в нескольких публикациях по всему миру. В своих более поздних лет, она была проведена одновременно электронных публикаций и Photoshop пользователей журналов в Соединенных Штатах.

План работ

Работа Маргулис связана с концепцией, что цифровая коррекция цвета должны стремиться соответствовать тому, что человек-наблюдатель увидит, если установлен в положение камеры. Он популяризировал, но не происходит, метода он описал как «цвет по номерам», что требует Retoucher для проверки того, что некоторые значения в цифровом файле согласуются с известными стандартами.

Его методы пытаются подражать некоторые хорошо известные реакции / атрибуты зрительной системы человека , такие как хроматическая адаптация и одновременный контраст . Он определил несколько других характеристик человеческого восприятия , что государствам следует принимать во внимание при обработке цифрового изображения. Они включают в себя утверждение , что люди предпочитают более полную и богатую тональность в регионе микрохроматики , чем камеры обычно обеспечивают, что люди подсознательно используют насыщенность как мера расстояния объекта, и что люди не сосредотачиваются на сильно окрашенные объектов , как интенсивно , как и на более нейтральные.

Другие теоретические предложения, сделанные Маргулис включают:

• В преобразованиях из цветного в черно-белый, цель состоит в том, чтобы определить области контрастного цвета и корректировать их заменить контраст в светимостью .
• Идентификация канала L * A * B * (обычно записывается в виде LAB в результате формирования изображения) в качестве специалистов , работающих на пурпурном-зеленой оси, в отличие от красно-зеленой оси , описанной в предыдущих технических работ.

методы обработки изображений, опубликованные или авторство Маргулиса включают:

• Концепция присвоения важных областей изображения для самых крутых частей ввода-вывода кривых канала ( «круче кривая, тем больше контраст»).
• Использование канала смешивания для повышения детализации в более слабых каналах.
• Наложение смешивание для усиления подсветки и / или теневых деталей.
• Использование различных стилей черного поколения (серой замены компонентов, или ГКЛ ) , чтобы избежать проблем , нажмите или , чтобы сделать коррекцию цвета легче.
• Нерезкое маскирование по каналу, а не в целом.
• Обращая особое внимание на потемнение функцию заточки за счет осветления.
• «Человек с Марса Метод» вождения цвета друг от друга, без учета того, изменяется баланс серого.
• LAB в качестве основного инструмента в коррекции цвета.
• Размытие каналы АВ LAB, чтобы уменьшить цветной шум.
• Назначение «ложный профиль» к RGB изображения так, что оно будет интерпретировано как легче во время последующих преобразований.
• High Radius, Low Сумма ( «hiraloam») метод нерезкого маскирования.
• Объединяя отдельные версии одного и того же изображения путем использования масок, которые, хотя и на основе оригинальной фотографии, которые были размыты до неузнаваемости.

На презентации преподавателей и аспирантов MIT в 2007 году Маргулис представил «картинка-открытки рабочий», который он утверждал, чтобы получить лучшие результаты коррекции в более короткое время, чем делали традиционные методы улучшения изображения. Он предложил три этапа подход. Во-первых, любые очевидные проблемы с цветом будут исправлены. Во-вторых, контраст усиливается, не изменяя цвет первого шага. В-третьих, более приятный цвет включен, как правило, в LAB. Предложение предложило заменить традиционный метод коррекции цвета, где один шаг предназначен для решения цвета и контрастные проблем одновременно. Новый рабочий процесс был изложен подробно, с сопровождающим видео-презентации, в своей книге 2013 года «Современный Photoshop Color Workflow.»

В 2001 году Маргулис был один из первых трех членов, и единственный писатель, введен в Photoshop Зал славы. В Соединенных Штатах, его малая группа, практические курсы по этим предметам спонсируются Sterling Ledet & Associates, Inc. В Европе он преподавал на немецком, итальянском, испанском и английском языках.

Список используемой литературы

• 2015 Photoshop LAB Color Second Edition: Каньон Conundrum и другие приключения в самом мощном цветовом пространстве , ISBN  978-0-134-17610-9
• 2013 Современного Photoshop Color Workflow: микрохроматика затруднение, то П и другие идеи для Speedy Улучшения изображения , ISBN  978-0-988-28080-9
• 2006 Professional Photoshop Fifth Edition: Классический Руководство по цветокоррекции , ISBN  0-321-44017-X
• 2005 Photoshop LAB Color: Каньон Conundrum и другие приключения в самом мощном цветовом пространстве , ISBN  0-321-35678-0
• 2002 Professional Photoshop: Классический Руководство по коррекции цвета , ISBN  0-321-44017-X
• 2000 Professional Photoshop 6: Классический Руководство по коррекции цвета , ISBN  0-471-40399-7
• 1998 Professional Photoshop 5: Классический Руководство по коррекции цвета , ISBN  0-471-32308-X
• 1996 приладки: A Допечатных ресурсы , ISBN  1-55828-508-3
• 1994 Professional Photoshop: цветокоррекция, ретушь, и Image Manipulation с Adobe Photoshop , ISBN  0-471-01873-2

Рекомендации

внешняя ссылка

<img src=»//en.wikipedia.org/wiki/Special:CentralAutoLogin/start?type=1×1″ alt=»» title=»»>

ru.qwertyu.wiki

Дэн Маргулис и его инструмент для цветокоррекции

Дэн Маргулис известен во всем мире как ведущий специалист по цветокоррекции. Он является автором бестселлера «Photoshop для профессионалов», который, начиная с его первого выпуска в 1994 году, стал неофициальной Библией профессиональной ретуши фотографии. В 2013 году Дэн Маргулис выпустил новую книгу, «Предпресс-ресурсы», описывающую ускоренные методы допечатной подготовки и полиграфии.

Биография мастера цветокоррекции

В прошлом он был профессиональным менеджером с более чем 20-летним опытом, возглавляющим отделы электроники в торговых магазинах высокого класса. Затем он проводил небольшие практические мастер-классы по цветокоррекции в США, Канаде и Европе на четырех разных языках. Книга Дэна Маргулиса «Photoshop для профессионалов» до сих пор остается настольной для множества фотографов, постигающих основы цветокоррекции. Сейчас, будучи на пенсии, он продолжает время от времени преподавать и выступать на конференциях. В сентябре 2001 года Маргулис стал одним из первых лиц, появившихся в Зале славы Национальной ассоциации профессионалов Photoshop.

Дэн Маргулис и современная технология цветокоррекции в Photoshop

В 2007 году он представил радикальный подход к цветокоррекции под названием Picture Postcard Workflow (PPW). Вместо традиционного метода использования только набора кривых для настройки цветов на контрасте, PPW состоит из трех основных шагов: один — для устранения недостатков цвета, второй — для добавления контраста, и третий — для изменения цвета на приятный.

Первоначально этот инструмент создавался для ускорения процесса обработки материалов в полиграфии. Была необходимость в создании метода достижения качественных результатов за пять минут или меньше. Было понятно, что для этого понадобится пойти на некоторые компромиссы, так как традиционная профессиональная цветокоррекция требует на обработку изображения гораздо больше времени.

Как выяснилось, результат, как правило, превосходит по качеству традиционные методы. В марте 2013 года Дэн Маргулис опубликовал свою книгу «Предпресс-ресурсы», в которой содержатся детализированные описания настроек и инструментов предпечатной обработки.

Панель PPW

С 2007 года основы этого метода не изменились, но в новых версиях появились различные дополнения. Многие действия были сведены к несколькими простым шагам, а некоторые, наоборот, усложнились. В сентябре 2011 года была выпущена специальная панель, которая объединила в себе все действия и команды, используемые в рабочем процессе, расположенные в логическом порядке.

Каждое действие может быть воспроизведено одним щелчком мыши. Панель включает в себя обширную документацию в формате PDF для каждого из действий, а также обзор всей панели. Кроме того, несмотря на то что некоторые из этих действий включают в себя пятьдесят или более шагов и, следовательно, полностью заполняют буфер истории изображений, все они были написаны так, чтобы считаться одним состоянием истории, чтобы их можно было отменить с помощью клавиши Z. Панель включает регулировку кривых с использованием традиционного диалога кривых Photoshop, а не того, который представлен в Photoshop CS4.

История версий панели PPW

В марте 2012 была выпущена версия 2.0, 2.1 вышла в мае. Версия 3.0 была представлена в марте 2013 года, одновременно с публикацией книги о рабочих процессах. Версия 3.3, с небольшими изменениями, была выпущена 16 октября 2013 года.

После открытого периода бета-тестирования версия 4.0.5, первая с поддержкой «Фотошоп СС», была выпущена 1 января 2015 года. В более поздних обновлениях не появляются новые функции, только добавляется совместимость с более поздними Photoshop. Версия 4.0.9, первая для поддержки «Фотошоп СС 2014», была выпущена 18 января 2016 года. Версия 4.1, которая поддерживает «Фотошоп 2015.5», была выпущена 26 июня 2016. А Версия 4.1.1, которая добавляет поддержку «Фотошоп СС 2017», была выпущена 5 ноября 2016 года.

Что входит в панель PPW

В пакете с программой находится установщик, который загружает весь набор действий, полная документация каждого действия и сама панель с операциями PPW. Панель не может быть использована с версией, вышедшей ранее, чем Photoshop CS5, но некоторые операции и документацию можно скачать отдельно.

Установка же в Photoshops CS5, CS6 или CC требует наличия соответствующей версии Adobe Extension Manager. Утилита AEM автоматически устанавливается с Photoshop CS5 и CS6, но в некоторых версиях может быть устаревшая программа, потому ее придется обновить. После установки пакета можно пользоваться операциями для ретуши фотографий, допечатной подготовки и полиграфии.

fb.ru

Практикум работы с кривой, или о чём умолчал Маргулис

Продолжаю собирать в кучку свои статьи, написанные ранее для разных сайтов. Название этой немного провакационное, навеяно оно откликами на первую публикацию предыдущей статьи (о мышлении в котах). В конце я поясню, что имел в виду. А сейчас, на всякий случай, сразу повешу на этой статье ярлык «Для новичков». Чтобы те, кто полагает найти ниже «неведомые секреты шаолиньских мастеров» в применении кривой к ч/б изображению не разочаровывались.

В прошлый раз мы говорили об умении «мыслить в котах» — формализации рассуждений при работе с тоновой кривой. Давайте закрепим этот приём на практическом примере. А заодно поговорим о построении рабочего потока.

При помощи тоновой кривой мы можем очень гибко менять яркость и контраст объектов. Чтобы реализовать задуманные изменения, прежде всего надо понимать, в каком диапазоне тонов лежит тот или иной объект. То есть, критически важным является навык быстрого перехода от объектов в кадре к занимаемым ими тоновым диапазонам.

Нужно научиться видеть не «лицо‍/‌волосы‍/‌кофточку‍/‌фон», а «четвертьтона‍/‌тричетвертьтона‍/‌тени‍/‌средние тона». А поскольку большинство людей лучше запоминают не сухие термины, а весёлые образы, я и предложил мерить всё котами. Света́ — белый кот, четвертьтона — светло-серый кот, полутона — серый кот, тричетвертьтона — тёмно-серый кот, тени — чёрный кот.

Перед нами снимок девушки и соответствующая ему гистограмма, показанная в окне кривых. Про гистограмму и без меня написано огромное количество статей, и я полагаю, что вы уже знаете, что такое гистограмма. А если не знаете, то легко сможете найти соответствующую информацию.

Но прежде чем вычислять, из каких «котов» состоит фотография, давайте обсудим понятие «рабочий поток». Ведь все дальнейшие действия будут его частью. И совершать их удобнее, понимая общую последовательность рассуждений.

Рабочий поток — это стандартная последовательность обработки изображения. Каждый специалист сам вырабатывает его, исходя из множества условий. Именно желание посмотреть новый для себя рабочий поток, а при необходимости перенять какие-то элементы, двигает специалистами, когда они спрашивают друг друга: «А как ты это делаешь?»

Стандартная последовательность обработки может быть создана благодаря тому, что проблемы, с которыми приходится бороться, также достаточно стандартны. Она может быть примитивной и не очень быстрой, как «Великолепная семёрка» Скотта Келби. А может быть разветвлённой, автоматизированной и даже снабжённой дополнительной собственной клавиатурой, как созданная Игорем Гришиным система Photolana Smily. Но в её основе всегда лежат одни и те же базовые принципы. Мы только начинаем формировать рабочий поток. Давайте выделим его основные этапы.

Первый шаг — это анализ. Начиная обработку, вы должны чётко представлять, какие задачи будет решать ваше изображение и каким образом оно будет воспроизводиться. Исходя из этого можно представить, как оно должно выглядеть на выходе. Сравните это представление с имеющимся исходником. Опишите существующие проблемы и наметьте пути их решения.

Чтобы упростить последующую обработку, можно разбить изображение на отдельные области. Определить сюжетную значимость каждой из них и соответствующие им тоновые диапазоны. Это облегчит последующую работу с кривой.

Второй шаг — это приведение изображения к полноконтрастному. Или, другими словами, установка белой и чёрной точек. Для наблюдателя в чёрно-белом изображении полноконтрастность является самым значимым визуальным фактором качества. Только задействовав весь тоновый диапазон, можно переходить к следующим операциям.

Третий шаг — перераспределение контраста в соответствии с планом коррекции. Как правило, контраст перераспределяется в пользу сюжетно-значимых объектов. Просто потому что это соответствует особенностям нашего восприятия. Но если вы видите, что основной объект в результате съёмки получился слишком контрастным, вы можете понизить его контраст.

Четвертый шаг — наведение порядка с яркостью. Можно просто привести яркость изображения к визуально комфортной. Если же вы хотите получить более точные и формальные критерии при работе с яркостью, можно познакомиться с зонной теорией Ансела Адамса. И почитать, как зоны пересчитываются на шкалу яркостей в кривых. Только не забывайте: как и другие теории, система Адамса не догма, а рабочий инструмент.

Давайте ещё раз посмотрим на фото девушки и сформулируем пожелания и проблемы. К чему я хочу прийти? Это совершенно обычный портрет, я не хочу никаких изысков, просто аккуратное фото. Что-то типа фотографии на доску почёта, только очень качественную доску. Какие проблемы имеются?

Во-первых, на гистограмме в светах дыра — изображение не полноконтрастно, не установлена точка белого.

Во-вторых, лицо выглядит плоским, ему не хватает объёма. На двухмерном изображении объём объектов передается за счёт светотеневого рисунка. Чтобы усилить визуальное ощущение объёма лица, надо поднять его контраст.

В-третьих, одежда выглядит как чёрная дыра. Нет ничего страшного в том, что тёмная одежда на фотографии организует тёмное пятно, но отсутствие деталей и появившееся в результата этого ощущение плоской поверхности раздражает.

Цели ясны, проблемы понятны. Теперь давайте разделим изображение на отдельные фрагменты, оценим их сюжетную значимость и определим, в каких тоновых диапазонах они лежат.

Лицо, шея, плечо, или одним словом — кожа. Бесспорно, это наиболее важный объект. В целом, кожа занимает достаточно широкий диапазон от полутонов до светов. А если учесть, что высоких светов на картинке нет, справа на гистограмме дыра, то можно просто сказать — всё, что светлее полутонов. Но внутри этого широкого диапазона распределение неравномерно.

От полу  до четверть тонов в основном лежат теневые участки кожи на шее и левой щеке модели. Они бесспорно важны, но не так, как овал лица. Кроме того, эти участки невелики по площади и имеют уже достаточно контрастные детали.
Основная часть светлой кожи образует явный пик в четвертьтонах. А наиболее важное для нас лицо модели — маленький правый пик на самой границе гистограммы.

Это и есть самый сюжетно-значимый в данном кадре «белый кот». Для его улучшения необходимо приложить максимум усилий. Именно в этот диапазон мы будем прежде всего передавать контраст при его перераспределении.

Одежда занимает диапазон теней — классический «чёрный кот». Это вторичный по значимости объект, она лишь дополняет лицо, создаёт для него окружение. Однако на месте кофты не хочется иметь чёрную дыру. Достаточно большая ширина пика на гистограмме подсказывает, что на кофте должны быть детали.

Было бы неплохо их немного «вытянуть» — осветлить кофту, подняв её контраст и более явно проявив имеющиеся детали. Или, как минимум, не потерять их в процессе общей коррекции. Чтобы впоследствии можно было улучшить кофту локальным воздействием.

Я заранее соглашаюсь на сохранение деталей одежды вместо их улучшения, поскольку суммарный контраст ограничен. И если света́ и четвертьтона (лицо) потребуют большого повышения контраста, его может просто не хватить для теней (одежды).

Чуть темнее полутонов лежит фон — «серый кот». Это даже не вторичный, а третичный по значимости объект. Что произойдет с фоном по ходу коррекции, меня вообще не волнует. Желательно, чтобы он не выродился в однотонную плашку, и только.

Вокруг тричетвертьтонов расположились волосы. Это обрамление лица — вторичный по важности объект. Примерно как одежда, может быть, чуть важнее. Но в отличие от одежды волосы изначально очень контрастны. Настолько, что некоторое понижение контраста им не помешало бы: меньше будут отвлекать взгляд от лица.

На этом этап разложения картинки на «стаю котов» и их анализ можно считать законченным. Мы определились, в каких тоновых диапазонах необходимо повысить и понизить контраст для приведения изображения к задуманному виду. Степень воздействия будем подбирать по ходу коррекции, ориентируясь на внешний вид изображения. Тогда же оценим и изменения яркости изображения. Но, прежде чем начать корректировать, давайте проверим, есть ли на картинке интересные детали в света́х и тенях.

Проверка деталей в света́х. Поставим точку в четвертьтонах и резко потянем её вниз. Таким образом изображение сильно затемнится, в света́х повысится контраст и детали станут хорошо заметны. Мы видим, что у лица появляется объём, прорисовались нос, подбородок, области вокруг глаз.

Вывод. В светах есть интересные значимые детали, и мы постараемся максимально «вытянуть» их в процессе коррекции.

Проверка деталей в тенях. Ставим точку в тричетвертьтонах и резко тянем вверх. Наблюдаем подробную детализацию одежды — это вязаный свитер с отстрочкой вдоль выреза и складками под мышкой. Мы рассчитывали найти эти детали, глядя на гистограмму, и мы их нашли.

Вывод. В тенях есть интересные детали, имеющие вторичную значимость, и мы постараемся сохранить или немного усилить их в процессе коррекции.

Этап анализа закончен, переходим к фактической коррекции. Для поиска точки белого воспользуемся опцией Show Clipping (отображение в режиме отсечки). Я уже описывал её работу в прошлой статье. А работающим с корректирующими слоями напомню, что начиная с CS4 этой галочки для корректирующих слоёв нет, но её можно заменить, сдвигая боковой маркер с зажатой клавишей «Alt».

При сдвиге белого маркера до 230 замечаем первые светлые участки. Сверяемся с картинкой — это блики на серёжках. Пропускаем их и двигаемся дальше.

Сдвинув маркер до 226, видим более массивную светлую область. Это мягкий блик на лбу модели. Самая светлая сюжетно-значимая область с мягким диффузно-рассеянным отражением света. Белая точка.

Берём белую пипетку и щёлкаем по светлому участку на лбу. В результате крайняя светлая точка кривой смещается влево. Если теперь вы проверите картинку на отсечку в света́х, вы убедитесь, что её нет. Отступа в 10 тоновых уровней от максимальной яркости (255) в настройках белой пипетки хватило, чтобы сохранить детали на участках светлее лба.

Основная задача нашей коррекции — это возвращение лицу объёма. Для этого ставим точку (2) в света́х и сдвигаем её вниз. Глядя на изображение, контролируем как изменяется лицо. Не надо сейчас обращать внимание на остальные детали. Поначалу это не очень просто, но надо уметь отрешиться от всего окружающего и оценивать только тот объект, ради которого вносятся текущие изменения.

Когда лицо пришло в норму, время вспомнить об остальных элементах изображения. В результате предыдущего шага (светло-серая кривая) картинка стала слишком тёмной, а детали на одежде полностью исчезли.

Поставим точку (3) в глубоких тенях, сдвинем её вверх и вернем кривую на место. Таким образом мы защитим детали в тенях от понижения контраста. Можно даже подвинуть её чуть выше, немного осветлив и подконтрастив детали на свитере. Только не увлекайтесь слишком сильно: чем выше точка в тенях, тем более пологой будет кривая в средних тонах, тем больше потери контраста на волосах и фоне.

Кстати о волосах. Я заранее соглашался на некоторое уменьшение их контраста, но не думал, что потери будут так велики. Почему волосы так сильно просели? Всё очень просто. Я рассчитывал, что за повышение контраста в светах и тенях буду расплачиваться его падением в достаточно широком диапазоне — от границы теней до четвертьтонов.

Сейчас же из-за сильных перегибов кривой всё понижение её крутизны пришлось на узкий диапазон от тричетверть- до полутонов. То есть, контраст целенаправленно понизился только в том диапазоне, где лежат волосы.

Чтобы решить проблему, нужно размазать падение контраста по более широкому диапазону. Кривую нужно сгладить, чтобы в диапазоне от теней до четвертьтонов её крутизна была примерно постоянной.

Для этого ставим точки в тенях (4) и полутонах (5) — примерно на горбах кривой. И подтягиваем их к более средним значениям. Кривая принимает более гладкую форму, и картинка приходит в чувство.

Да, фон, волосы и наиболее теневые участки на лице стали менее контрастны. Но это плавное, равномерное и небольшое понижение контраста. В обмен на него мы получили объёмное проработанное лицо и, пусть немного, но более интересный свитер. Всё, коррекция закончена. Мы привели изображение к задуманному виду.

У опытных корректоров этот рассказ может вызвать лёгкую снисходительную улыбку. Однако, получившуюся форму кривой тяжело назвать обычной или стандартной. Она далека от классической S-образной кривой настолько же, насколько эта картинка далека от средне статистического изображения. И это возвращает нас ко второй части названия статьи: «…о чём умолчал Маргулис». Конечно, Дэн ни о чем не умолчал, но он не акцентировал внимание читателей на некоторых важных для понимания материала моментах.

На сегодня книга Дэна Маргулиса «Photoshop для профессионалов. Классическое руководство по цветокоррекции» является единственным учебником по цветокоррекции. Его с интересом читают специалисты, но начинающим книга дается очень тяжело. Просто Дэн пропустил часть начального материала, вероятно полагая, что читатели уже должны быть с ним знакомы. Специалисты уже умеют работать с кривой, поэтому легко читают Маргулиса. Понимают, что делает та или иная кривая. Начинающие этого не умеют, не понимают и, как следствие, запутываются и бросают чтение.

Как показывает опыт общения с людьми, вторую главу Маргулиса (ту самую «Чем круче кривая, тем выше контраст») профессионалы пробегают по диагонали, потому что и так это знают. А «не профессионалы», которые и составляют основную массу читателей, после нее не понимают, как выбирать форму кривой.

Я сам поначалу на занятиях пробовал объяснять это так же как Дэн: «в каждом канале поднимите контраст в том диапазоне где лежит значимый объект». Но понимания среди аудитории это не находит. А все потому, что новичкам сложно связать область на картинке и участок на кривой. Перейти от объекта в кадре к тоновуму диапазону, который он занимает.

Обдумывая проблему «недосказанности», я пришёл к выводу, что Дэн умолчал о некоторых вещах не потому, что не хотел о них писать, а просто потому, что не знал, как об этом можно рассказать. А может быть, даже и не задумывался о том, что про это можно и нужно рассказывать. Как и подавляющее большинство цветокорректоров, он получил знания и навыки работы с кривой в процессе практических упражнений. Поэтому считал такой путь само собой разумеющимся.

Но практика без теории слепа. Процесс освоения «методом многократного тыка» занимает слишком много времени. И даже опытные специалисты, достигшие автоматизма в работе с кривой, редко задумываются над объяснением своих действий: «я по опыту знаю, что вот такая кривая сработает, и не всё ли равно почему?»

Кстати, об автоматизме и «лёгкости движений», свойственной работе профессионала. Всё это достигается только упражнениями и постоянными тренировками. Знание теории позволит вам двигаться быстрее, но навыки нарабатываются только в процессе практических упражнений.

Желающие посетить мои занятия по цветокоррекции и обработке изображений могут познакомиться с программами и списком ближайших мероприятий заглавном посте моего ЖЖ. Там же вы найдете ссылки на все статьи опубликованные в моем ЖЖ.

Без предварительного согласования с автором разрешается перепечатка и размещение этого материала на любых ресурсах с бесплатным доступом при условии полного сохранения текста (в том числе и этого раздела), ссылок и иллюстраций, указания авторства и ссылки на первую публикацию.

Для коммерческого использования или перепечатки с внесением изменений необходимо согласование с автором. Связаться со мной можно по электронной почте [email protected]

© Андрей Журавлев (aka zhur74), 2012 г.
Редакция вторая (апрель 2015 г.) переработанная и дополненная.
Первая публикация http://fototips.ru/obrabotka/praktikum-raboty-s-krivoj-ili-o-chem-umolchal-margulis/

zhur74.livejournal.com

Маргулис дэн – NewMar — Главная