Музыка в картинах: Музыка и живопись — подборка картин для ценителей музыки

Музыка и живопись — подборка картин для ценителей музыки

«Музыка — сестра живописи» (Леонардо Да Винчи).

Музыка и изобразительное искусство тесно связаны между собой. Музыка вызывает у слушателя яркие зрительные образы, что позволяет композиторам создавать музыкальные «картины», как например, «Лунный свет» К. Дебюсси, а в живописи у зрителя от определенного сочетания линий и цвета возникает ощущение звука («звучащая живопись»). Хороший пример — состояние звукового покоя от картины Исаака Левитана «Тишина».

«Тишина», художник Исаак Левитан

Музыка и живопись обладают схожей палитрой оттенков. Василий Кандинский соотносил с определенным цветом тот или иной музыкальный тембр: голубой ассоциировался у него с тембром флейты, красный — трубы, синий — виолончели. Выдающийся русский композитор Н. А. Римский-Корсаков обладал так называемым «цветным слухом». Каждая тональность представлялась ему окрашенной в определенный цвет и в связи с этим имела тот или иной эмоциональный колорит: до-мажор — белый; до-минор — багряный, трагический; ми-мажор — сумрачный, серо-синеватый.

Сегодня мы подготовили подборку музыкальных картин разных стилей, которые могут понравиться ценителям музыки.

«Под музыку Скрябина», художник Колобовников Вадим

Картины с композиторами

Яркие работы «Репетиция. Курентзис» и «Композитор. Десятников» созданы в стиле графитти с отсылкой с поп-арту. Горизонтальные линии фона создают единую композицию музыкального ритма. Картины подойдут для интерьера в стиле неоклассика, ар-деко или эклектика. 

«Репетиция. Курентзис», художник Корчагин Олег

Картина «Композитор. Десятников», художник Корчагин Олег

Музыкальные картины

Вот, что художник Александр Трифонов рассказывает о своих работах: «Мои музыкальные композиции основаны на театре, где я проработал много лет. Строгая геометрия струнных или клавишных великолепно подчеркивает строгость минималистичной композиции, где нет излишеств, все внимание должно быть сконцентрировано на главном объекте – музыканте или инструменте. Моцарт настолько виртуозен, что в процессе игры рядом с клавесином и венским стулом вполне может возникнуть фантастическая птица».

Коллаж с картиной «Контрабас», художник Александр Трифонов

Коллаж с картиной «Форте», художник Александр Трифонов

Коллаж с картиной «Моцарт», художник Александр Трифонов

Музыкальная абстракция

Серия живописных абстракций о музыке и музыкантах Студии 30 наполнена ощущением радости, светом и цветом, энергией и жаждой путешествий. По словам художницы Лилии Баласановой: «Здесь много импровизации и спонтанной игры с цветом и формой. Предчувствие праздника и веселья».

«Street Music», художник Студия 30

 «Rehearsal», художник Студия 30

«Temptation», художник Студия 30

Звучащие картины

Абстракции художника Ваулина Алексея построены на мощном эмоциональном потоке, который автор мастерски трансформирует в цвет и свет. Сильный эмоциональный заряд этих работ по силе воздействия сопоставим с джазовыми импровизациями.

«Айсберг», художник Ваулин Алексей

«Желтая фантазия», художник Ваулин Алексей

 «Из серии «Знаки»», художник Ваулин Алексей

«Мантия», художник Ваулин Алексей

«Золото песков», художник Ваулин Алексей

Завершить подборку хочется работой Дмитрия Стрелкова «Интермеццо» и его цитатой о связи музыки и абстракции: «Если я размышляю об абстрактной живописи, то использую музыкальную терминологию. И живопись, и музыка странным, непостижимым образом волнуют наши чувства, заставляют звучать самые потаенные струны души, а путь, которым это достигается, лежит не через разум, а через само сердце!».

«Интермеццо», художник Стрелков Дмитрий

великие концерты от великих художников

Музыка – это нечто мимолетное, то, что исчезает спустя мгновение. Как уловить ее красоту и сохранить для вечности? До изобретения звукозаписывающих приборов это можно было сделать единственным способом – «соединив» c другим жанром искусства, живописью. Bеликие художники разных эпох делали это в разных тональностях, вернее – стилях.

Тициан. «Пасторальный концерт». Ок. 1509 г. Лувр

Видения в безмятежности

Два молодых человека, одетых по последней моде, сидят на лужайке в компании обнаженных женщин и музыкальных инструментов. И это не бытовая сценка, изображающая пикник развратной итальянской молодежи, а скорее всего, аллегория. Одна из дам, держащая флейту, – вероятно, муза музыки, сопровождающая юношу с лютней. Девушка, льющая воду из кувшина, – муза поэзии, спутница второго мужчины. Обе красавицы – ирреальные образы, порожденные вдохновением отдыхающих. Обратите внимание – герои картины оглядываются, обеспокоенные появлением на заднем плане пастуха, чье стадо своими криками нарушило их музыкальный покой. Картина, которая считается самым великим изображением «концерта» в мировой живописи, воплощает идеальное спокойствие, присущее эпохе Возрождения.

Отрада для всех пяти чувств

Караваджо. «Лютнист». Ок. 1595 г. Государственный Эрмитаж

Про это полотно обычно вспоминают тот факт, что позировал для него, скорее всего, спутник жизни Караваджо, молодой художник Марио Миннити. Но все же картина является не портретом в смысле изображения конкретного человека, а иллюстрацией глобальной идеи красоты, причем такой, которую нужно воспринять всеми органами чувств. Для зрения – миловидность лютниста и изящество цветов в вазе. Для обоняния – приятный запах этих цветов, а также лежащих рядом плодов. Эти же фрукты должны напоминать о приятных вкусовых ощущениях. Не забудем и об осязании – наверное, для него предназначена и кожица фруктов, и нежная кожа юноши – кому как больше нравится. И, наконец, пятое чувство, которое, судя по композиции, здесь главный герой, – слух. Именно для его услаждения изображены лютня, ноты со скрипкой. Здесь звучит музыка. Кстати, судя по полуоткрытому рту – нетипичной детали мимики для искусства того времени, юноша еще и поет. Наверняка нежным тенором, а то и альтом! Именно так музыканты развлекали гостей на праздниках XVI–XVII веков – не только на пышных приемах, но и на частных вечеринках.

Похвальное самосовершенствование

Ян Вермеер. «Урок музыки». Ок. 1662–1665 гг. Королевская коллекция Великобритании

В мастерской у Вермеера имелся достаточно ограниченный набор реквизита – ковер, драпировки, несколько кувшинов. И они кочуют у него из картины в картину. Удивительно, но несмотря на однообразие предметов, в каждом полотне художнику удается создать свой уникальный мир. На этой картине, например, запечатлены молодая девушка и преподаватель музыки. Она стоит за верджинелом (разновидностью клавесина), рядом на полу – виолончель. Любопытно, что это не изображение профессионального музыканта за работой, а мирная жанровая сценка. Ведь в Голландии той эпохи уровень жизни был настолько высок, что многие бюргеры могли позволить себе покупку ценных инструментов и обучение своих дочерей музыке. Но дело не только в социальной подоплеке: музыка в картинах малых голландцев использовалась как метафора гармонии и символ скоротечности жизни, неуловимого мгновения.

Почтительные слушательницы

Генрих фон Гесс. «Аполлон и музы». 1826 г. Баварские государственные собрания картин

А вот те живописцы, которые работали в стиле классицизм и вдохновлялись не развлечениями своих друзей и подруг, а античной мифологией, картины про концерты писали более скучные, холодные. Самые торжественные из них обычно посвящены древнегреческому богу музыки и поэзии Аполлону. Бог восседает на горе Парнас в обществе девяти муз, покровительниц всех видов искусств. В руках у него лира – струнный инструмент, на котором в Новое время давно уже никто не играл, однако художники продолжали активно употреблять его в произведениях искусства как опознавательный атрибут. У одной из муз тоже лира в руках – скорее всего, это Терпсихора, покровительствовавшая танцам, или Эрато, отвечавшая за любовную поэзию. А Эвтерпу, покровительницу непосредственно музыки, изображали с предшественниками гобоя или флейты – авлосом или сирингой. Впрочем, в компании Аполлона, как мы видим, дамы не музицируют, а лишь внимают ему в восхищении: типичная гендерная дискриминация для произведений того периода!

Маленькие радости после работы

Антуан Ватто. «Fetes Venitiennes». 1718– 1719 гг. Национальная галерея Шотландии

Великий французский живописец эпохи рококо – времени, которое сознательно избегало всего «великого» и «грандиозного», изобрел свой собственный жанр, называемый «галантные праздники». В них он изображал своих современников – аристократов или актеров, но не в бытовых жанровых сценках, а предающихся увеселениям, танцам, отдыху на природе. Музыка была важным элементом этих маленьких французских пикников времен Людовика-Солнце и его преемника. На большинстве полотен Ватто этого жанра люди поют или танцуют. И хотя подчас музыкальные инструменты не очень заметны, как здесь, их звучание всегда очевидно в зримом танцевальном ритме, который связывает персонажей. На этой картине, название которой примерно можно перевести как «Венецианские увеселения» (в честь оперы балета А. Камбра 1710 года), изображена девушка – возможно, актриса Шарлотта Демаре, фаворитка принца-регента. А ее партнер по танцу, мужчина в «восточном» наряде – друг автора, не очень талантливый художник, зато обеспеченный чиновник от искусства. Глядя на эту сценку, прямо завидуешь развлечениям «интеллигенции» эпохи рококо…

Лица из оркестровой ямы

Эдгар Дега. «Оркестр в Опере». Ок.1870 г. Музей Орсе

Чем ближе к нашему времени, тем меньше художников интересует классическая музыка. Импрессионисты – к примеру, Дега или Тулуз Лотрек, предпочитали более фривольные развлечения: варьете или уличные кафешантаны, то есть открытые террасы, где певички с большим декольте, грассируя, распевали свои песенки. Однако у Дега неистребимой оставалась и любовь к балету – а как тут без классических музыкантов? Так возникла его картина «Оркестр в Опере», по сути групповой портрет музыкантов Гранд-Опера. Большинство лиц в оркестровой яме узнаваемы – это конкретные люди, друзья и знакомые художника, например Дезире Дихау (с фаготом). Дега умудрился даже в ложу на заднем плане поместить конкретного человека – это композитор Эммануэль Шабрие. А вот балерины обезличены – это всего лишь ножки, извечный символ ускользающей красоты в жизни Дега.

О самых интересных выставках, концертах, аукционах, турнирах, чемпионатах и других значимых событиях читайте в MY WAY.

Текст: Софья Багдасарова

Музыка в картинках | Фонд Розмари Бич

​

Представленный Фондом Розмари Бич 12-й ежегодный конкурс «Музыка в картинках» представляет собой образовательную художественную инициативу и художественный конкурс с участием жюри, открытый для ВСЕХ учащихся классов K-12 школьной системы округа Уолтон – как государственных, так и частных.

 

Программа «Музыка в картинках», созданная в сотрудничестве с профессиональными музыкантами и преподавателями университетов, помогает ценить симфоническую музыку на протяжении всей жизни, способствует обучению и обогащает образование. Осенью 2022 года учащиеся откроют для себя силу музыки благодаря интерактивным презентациям в классе и выступлениям классических музыкантов.

МУЗЫКА В КАРТИНКАХ

2022–2023 УЧЕБНЫЙ ГОД

Проект «Музыка в картинках» способствует творчеству посредством художественного конкурса с участием жюри, в котором более 4000 учащихся округа Уолтон (детский сад – 12-й класс) из 20 школ округа Уолтон* создают картину своей интерпретации. классической музыки. В этом году в программе «Музыка в картинках» представлены три прекрасных музыкальных произведения: «Глубокая река» британского композитора Сэмюэля Кольриджа Тейлора, «La Mer[1]Movement II» французского композитора Клода Дебюсси и «Молдау» чешского композитора Бедржиха Сметаны 9.

0003

​

Каждая школа представит свои студенческие работы для жюри и публичной выставки. Из этих работ судьи выберут награды судей, награды председателя и медалистов.

​

Картины будут выставлены с марта по апрель 2023 года по следующим адресам:

•  Кофе и чай Amavida, Rosemary Beach®

• Библиотека прибрежного отделения, Санта-Роза-Бич

• Публичная библиотека Фрипорта, Фрипорт

•  Больница Вознесения/Святого Сердца на Изумрудном берегу, пляж Мирамар

 

*Начальная школа Dune Lakes, средняя школа Emerald Coast, начальная школа Freeport, средняя школа Freeport, средняя школа Freeport, Magnet Invocation Center/STEAM, начальная школа Maude Saunders, школа Mossy Head School, школа Paxton, институт Ohana, школа Seaside Neighborhood School , Академия Южного Уолтона, Средняя школа Южного Уолтона, Школа Монтессори Tree House, Начальная школа Ван Р. Батлера, Академия Уолтона, Средняя школа Уолтона, Средняя школа Уолтона, Начальная школа Вест-ДеФуниак и Магнитная школа WISE In10sity.

МУЗЫКА В КАРТИНКАХ

СТИПЕНДИЯ НА 2022 ГОД С УНИВЕРСИТЕТОМ ГОСУДАРСТВА ФЛОРИДА

​

Под руководством доктора Джихе Чанг Сунг Фонд Розмари Бич учредил программу стипендий по работе с Университетом штата Флорида.

 

Стипендиаты 2022 года были рекомендованы и отобраны факультетом музыкального колледжа бывшего СССР. В сентябре музыканты-выпускники приняли участие в интенсивном семинаре, на котором они разработали методы вовлечения студентов и сообщества в активное слушание.

​

В рамках 12-й ежегодной программы «Музыка в картинках» музыканты выступят дуэтом в школах округа Уолтон.

Преподаватели искусства и музыки

округ Уолтон, Флорида

Благодарим вас за то, что вы вдохновляете своих учеников, развиваете творческий потенциал и способствуете самовыражению.

СПАСИБО НАШИМ СПОНСОРАМ

   Винки и Билл Даудл

100+ Music Pictures [HQ] | Скачать бесплатные изображения на Unsplash

100+ музыкальных изображений [HQ] | Download Free Images on Unsplash

• A photoPhotos 10k
• A stack of photosCollections 10k
• A group of peopleUsers 2. 6k

microphone

guitar

musician

singer

music festival

orchestra

headphone

концерт

Логотип Unsplash

Unsplash+

В сотрудничестве с Уэсли Тинги

Unsplash+

Разблокировать

drummerrocknrollЖенщины изображения и картинки

Марсела Ласкоски

Музыкальные изображения и картинкиHd фиолетовые обоиФон для вечеринки

–––– –––– –––– – –––– ––––– –– – –– ––– – – – –– ––– –– –––– – –.

Marius Masalar

HD Grey WallpapersScorenotes

ERIK MCLEAN

HD Retro Wallpapersalbumhd Желтые обои

Wes Hicks

ViaturIndoorsInstrument

Namroud Gorguis

Unsplash logo

Unsplash+

In collaboration with Wesley Tingey

Unsplash+

Unlock

Musician picturesdrumkitjewelry

Austin Neill

singunited stateslos angeles

Adrian Korte

recordturntablephono

Matt Botsford

microphonepodcastWebsite backgrounds

Simon Noh

Hd неоновые обоиquoteHd красные обои

James Stamler

наушникиpianostudio

Unsplash logo

Unsplash+

In collaboration with Wesley Tingey

Unsplash+

Unlock

drum sticksCreative imagesfemale

Jefferson Santos

brazilparaíbajoão pessoa

Nainoa Shizuru

concertEvents imagescrowd

Eric Nopanen

radiocork art studiosjacksonville

Мохаммад Метри

signwordsblog

Ханни Найбахо

фестивали Шанхай Китай

Логотип Unsplash

Unsplash+

In collaboration with Wesley Tingey

Unsplash+

Unlock

drumsadultPeople images & pictures

blocks

vinylrecordsheadphones

drummerrocknrollWomen images & pictures

Hd grey wallpapersscorenotes

guitarindoorsinstrument

Vintage backgroundsobjectcollage

singunited stateslos angeles

микрофонподкастфоны веб-сайта

наушникипианостудия

brazilparaíbajoão pessoa

концертСобытия imagescrowd

signwordsblog

drumsadultPeople images & images

–––– –––– –––– ––––– –––– –– ––– –––– – – –– ––– –– –––– – –.

Музыка фото и картинкиHd фиолетовые обоиВечеринка фоны

Hd ретро обоиальбомHd желтые обои

Музыкант фотобарабанная установкаювелирные изделия

Recordturntablephono

Hd неоновые обоицитатаHd красные обои

drum sticksCreative imagesfemale

radiocork art studiosjacksonville

festivalshanghaichina

vinylrecordsheadphones

Related collections

music

427 photos · Curated by wang xi

Music

331 photos · Curated by Gabriele Strasky

Music

332 фото · Куратор Бето Де Алмейда0003

Hd neon wallpapersquoteHd red wallpapers

drum sticksCreative imagesfemale

drumsadultPeople images & pictures

Music images & picturesHd purple wallpapersParty backgrounds

guitarindoorsinstrument

Musician picturesdrumkitjewelry

recordturntablephono

brazilparaíbajoão pessoa

radiocork art studiosjacksonville

festivalshanghaichina

–––– –––– –––– – –––– – –––– –– – –– –––– – – –– ––– –– –––– – –.