Низкий ключ фото: Тайна «низкого ключа»

Низкий ключ – ФотоКто

Фотографии, снятые в стиле «низкого ключа» очень эффекты и в то же время достаточно просты технически.

Для съёмки в студии используется один источник света в качестве рисующего, который показывает нам главную часть картинки. Светильник размещается сбоку от модели от 70 до 120 градусов от оси «фотограф-модель», в зависимости от того, какую картину хочется получить (правильно подобрать угол освещения очень помогает пилотный свет). Часто добавляют второй источник в качестве контрового света.  Фон, в принципе, может быт любой, но тут важно понимать, чем светлее фон, тем дальше от него должна находиться модель (свет должен работать только с моделью и не попадать на фон), так что чаще всего используют чёрный или серый.

Данные экспозиции стандарты для студийной съёмки: диафрагма 8-11, выдержка 1/100 – 1/250, iso 200. Рулим мощностью вспышки. Рисующий свет в 2-3 раза мощнее контрового.

Немного об характере света:

Для съёмки женских и детских портретов лучше использовать мягкий свет, чаще всего стрипбокс. Он делает портрет более чувственным, нежным, скрывает возможные недостатки кожи модели. А вот мужской портрет лучше снимать при жестком свете (рефлектор), что позволяет подчеркнуть рельеф тела (если есть такая задача при съёмке), а также делает мужчин более «брутальными».

Фотографии в стиле «низкого ключа» можно снимать не только в студии с использованием профессионального света, но и, что называется, «в домашних условиях». В качестве основного рисующего источника света можно использовать свет от монитора, планшета (или прочих гаджетов), фонарик или обычная настольная лампа. Это должен быть единственный источник света, съемка проводится в темном помещении или на улице в темное время суток. Экспозиция замеряется  по самым светлым участкам (в камерах есть такая штука, как точечный экспозамер, можно воспользоваться), выставляются необходимые значения. Следует помнить, что мы (чаще всего) снимаем живых людей и поэтому не можем установить длинную выдержку (не командовать же как в рентген кабинете, вдох – выдох – не дышать), придётся задрать Iso. Чаще всего фото в низком ключе делают черно-белыми и вот тут зерно, которое даёт высокое Iso может сыграть нам на руку.

В заключении скажу, что статья основывается на моем личном опыте и я ни в коем случае не претендую на истину в последней инстанции;) Снимайте, экспериментируйте, смотрите классные снимки) Всем удачи!

 

Как снимать портреты в низком ключе: пошаговая инструкция и советы

Как вы знаете, существует два вида съемок: в низком и высоком ключе. Съемка в низком ключе создает драматический эффект в портретной съемке. При работе со светом мы усиливаем контраст светлого изображения, затемняя остальные части. Если объяснить математически, то остальная часть снимка кроме человека темнее, чем 50% серого. Низкий ключ – звучит страшно, но на практике все очень легко. Давайте же развеем ваши опасения раз и навсегда.

Фон и постановка света

Используемый фон должен быть темным, серым, или на тон темнее, чем одежда человека. Он необязательно должен быть черным.

Свет должен быть драматичным. То есть глубокие, жесткие тени, свет должен быть скорее касательным, чем фронтальным. Необязательно делать фото в черно-белом варианте.

Выбирайте однотонную одежду и избегайте паттерна в одежде, иначе вы будете отвлекать зрителя от лица модели.

Свет в фотографии в низком ключе

Чтобы получить снимки в низком ключе, необязательно идти в студию и работать на дорогом оборудовании. Вы всегда можете получить нужный свет от окна просто максимально зашторив его. Затем выключите свет в комнате и настройте экспозицию по лицу модели: вуаля, снимок готов.

А если вы находитесь в углу комнаты, и есть окно в каждой части стены, то вы даже можете имитировать контровой свет как на этой фотографии:

Как этого добиться в студии? Очень легко. Стрипбокс даст вам больший контроль света, чем любимая вами бьюти-диш. Если в студии есть соты на стрибокс, то это даже лучше. И затем вы просто одним источником высвечиваете нужный вам сюжет на лице модели.

Пошаговая инструкция

Даже если в студии есть из оборудования только бьюти-диш, это не повод расстраиваться. Вот пошаговая инструкция, как сделать снимок с одним источником (и двумя, чтобы было чуть лучше).

Не ставьте модель слишком близко к фону, иначе на него будет попадать очень много света. Лучше отвести максимально далеко от фона.

Тарелка установлена под 45 градусов по отношению к лицу модели.

Отодвинув модель от фона вы видите, что экспозиция на лице модели осталось неизменной, а фон стал темнее.

Теперь двигайте источник света, чтобы сделать свет как бы от окна.

Поставьте соты на осветительный прибор, чтобы получить более направленный свет.

Последний штрих – добавить моделирующий свет по желанию.

Вот такая простая схема, которую можно снимать даже дома. Делитесь своими шедеврами, если опробовали эту схему.

Читайте также:

Визуальные тренды 2017: прогноз Depositphotos

Разрушаем мифы начинающих фотографов

Как учиться фотографии, используя 10 часов в неделю

Низкий ключ в фотографии. В портрете и не только.

Что такое «низкий ключ»? Как используется, какие нюансы необходимо учесть при работе в этой технике?

Первый вопрос и первый ответ. Что такое низкий ключ? Это техника фотосъемки, характеризуемая преобладанием темных тонов над светлыми. При этом, как и в обычном кадре – тут будет использован весь спектр тонов, разница лишь в пропорции.

 Фотография, сделанная в низком ключе.
Attribution: Share Alike Some rights reserved by chriscom

На снимке, сделанном при съемке в данной технике, обычно имеется всего несколько светлых участков в более темном окружении.

Часто эта техника используется в жанре портрета, причем – преимущественно мужского портрета. Это связано с тем, что подчеркивание скул и других черт лица (которое чаще всего «само собой» случается при съёмке портрета в этой технике) – чаще всего более актуально именно при съемке мужского портрета, при подчеркивании особенностей мужского образа.

Как известно, если кадр в общем и целом темный, взгляд зрителя прежде всего притягивается к светлым его участкам. Таков закон визуального восприятия. Он в данном случае и используется для того, чтобы обратить внимание зрителя, например, на лицо или отдельные его участки на портрете.

Портрет сделан всего с одним источником света. За короткое время этот снимок, однажды «засветившаяся» на Flickr, стала чуть ли не эталонным примером для портрета в низком ключе.
Как видим, кожа проработана и не превращается с совершенно белые пятна, скрытые тени глаза — придают фотографии загадочность.
Испольщуется единственный источник света.

 «A Portrait in Darkness» Attribution: Some rights reserved by seanmcgrath

Изображение в низком ключе получают как минимум тремя способами.

• Первый: фотографируется, условно говоря, «черная кошка в темной комнате»: то есть освещение минимально, и в кадре преобладают текстуры темных тонов, фон также темный.
• Второй: фотографируется совершенно нормальная сцена содержащая средние (по яркости) тона, но снимается с «недодержкой» — с отрицательной компенсацией экспозиции. Такие съемки менее сложны, чем вышеназванные.
• Третий: нормально проэкспонированная фотография корректируется в Photoshop или другом графическом редакторе для придания эффекта съемки в низком ключе.

При фотосъемке в студии – обычно используется темный фон (хотя не всегда абсолютно черный). Для подсветки объкта съемки чаще всего используются небольшие софт-босы, портретные «тарелки» или источники точечного узко направленного света — для того чтобы тени были наиболее контрастными, а также для того чтобы у фотографа была возможность осветить только, например, лицо фотомодели, а все остальное оставить в темноте. Вы можете попробовать использовать и максимально мягкий свет, но чаще всего это приводит к тому, что в кадре появляется слишком много светлых участков, и такие кадры уже не имеют отношения к рассматриваемой технике.

Экспозиция выставляется вручную, или же выставляется отрицательная экспокоррекция (-1ev или около того, определяется экспериментальным путем). Также можно руководствоваться показателями точечного экспонометра (в большинстве зеркальных фотоаппаратов есть режим «точечного» замера, см. инструкцию аппарата) – ориентироваться необходимо на самые ярко освещенные участки кадра (например – лицо человека), дабы они не превратились в белесые пятна лишенные деталей!

А еще… я нашел для Вас толковый видео-урок о создании портрета в низком ключе! Смотрим:

Как снимать портреты в низком ключе: пошаговая инструкция и советы

Как вы знаете, существует два вида съемок: в низком и высоком ключе. Съемка в низком ключе создает драматический эффект в портретной съемке. При работе со светом мы усиливаем контраст светлого изображения, затемняя остальные части. Если объяснить математически, то остальная часть снимка кроме человека темнее, чем 50% серого. Низкий ключ – звучит страшно, но на практике все очень легко. Давайте же развеем ваши опасения раз и навсегда.

Что такое освещение в низком ключе?

Фотография в низком ключе использует преимущественно темные тона для создания драматического эффекта. В то время как при съемке в высоком ключе мы стремимся пересветить объект до точки снижения контраста, при работе в низком мы усиливаем контраст в изображении через сильно ограниченное освещение.

Ключевой момент здесь состоит в том, чтобы не просто сделать темное изображение, но использовать освещение очень избирательно, так, чтобы только отдельные элементы были освещены. Обычно фотограф тратит время на то, чтобы избежать жестких теней, особенно на лице и вокруг глаз. По этой причине, съемка в низком ключе может показаться действительно забавной сменой ориентиров.

Вместо того чтобы избегать интенсивных теней, вам нужно рассмотреть их как основной элемент композиции; одно это определяет настроение всей фотографии. Фокус состоит в манипулировании светом и положением вашего объекта так, чтобы тени падали только на определенные точки, для получения желаемого результата.

Фон и постановка света

Используемый фон должен быть темным, серым, или на тон темнее, чем одежда человека. Он необязательно должен быть черным.

Свет должен быть драматичным. То есть глубокие, жесткие тени, свет должен быть скорее касательным, чем фронтальным. Необязательно делать фото в черно-белом варианте.

Выбирайте однотонную одежду и избегайте паттерна в одежде, иначе вы будете отвлекать зрителя от лица модели.

«Низкий ключ» в искусстве

Художники осознали силу данного типа освещения задолго до фотографов. Творцы периодов Ренессанса и Барокко часто использовали технику, известную как «chiaroscuro» (светотень), чтобы получить схожий эффект на своих картинах. Слово «chiaroscuro» произошло от итальянских слов «chiaro» (ясный/свет) и «oscuro» (скрытый/темный).

Эта техника использовалась не только для создания драмы, но и для привнесения реализма в картины. Изменяющийся свет создает впечатление трехмерности, что может выглядеть совершенно потрясающе.

Один из моих любимых художников, использовавших эту технику, это Караваджо. Он создал несколько работ, таких как «Неверие Святого Фомы» (см. выше), которые действительно передают всю суть того, что есть «chiaroscuro». Другие великие примеры художников, работавших с этой техникой, включают Геррита ван Хонтхорста, Тинторетто, Эль Греко и даже Рембрандта, но в меньшей степени.

Несколько приёмов для лучшего результата

1. Не используйте очень яркие источники света. Они создают очень сильную контрастность.
2. Включите режим чёрно-белой съёмки на камере и сделайте несколько пробных снимков. Это поможет Вам лучше представить конечный результат.
3. Чем больше Вы снимаете, тем больше опыта и смелости у Вас появляется. Попробуйте создать глубину резкости и поднесите камеру как можно ближе.
4. Не оставляйте пустых участков на фотографии. Используйте правило третей, но не в качестве строгого правила. Все правила можно нарушать в пользу экспериментов для получения наилучшего результата.

Ищите вдохновение внутри себя и не бойтесь публиковать свои автопортреты в интернете. Данная статья хорошо продемонстрировала нам, что собственные фото не обязательно должны быть похожими на те, что делают подростки на Facebook.

Съемка в низком ключе в студии

Если у вас есть собственная студия, существует множество способов сделать фотографии в низком ключе. Во-первых, убедитесь, что у вас есть большой черный фон. В общем случае, старайтесь сделать так, чтобы свет не попадал на него, показывая текстуру, складки и т.д.

Вы, разумеется, можете сделать портрет в низком ключе и с другими типами фона, но так вам будет проще достичь классического равномерного черного цвета, который ассоциируется с данным стилем съемки.

Для легкости и доступности настройки расположите ваш объект немного на расстоянии от фона и используйте один источник света сбоку. Также убедитесь, что уменьшили мощность вспышки, чтобы освещение не было слишком сильным.

Так вы должны получить довольно яркий результат с освещением, смещенным в одну сторону, как на примере выше. Обратите внимание, как слабо освещается фон. В зависимости от ваших предпочтений, это может быть желательным, а, возможно, вы захотите этого избежать.

Если вы все же хотите немного осветить фон, установите отражатель и/или разместите еще одну вспышку за объектом, в стороне. Так вы сформируете приятную подсветку на волосах, и можете получить что-то вроде эффекта гало.

Как обычно, не ожидайте получить идеальный результат на первом же снимке. Поиграйте с различными положениями света и объекта, а также с мощностями вспышки. Боритесь с мыслями о том, что вы сможете потом вытянуть изображение в Photoshop, и постарайтесь получить желаемый результат сразу. Сделав это своей привычкой, вы гораздо быстрее изучите все нюансы работы с вашим оборудованием и сократите время на постобработку.

Основы съемки в высоком и низком ключе

Если вы хотите создать определенное настроение в фотографии, стоит обратить внимание на съемку в высоком или низком ключе. Эффекты High key и Low key важно уметь использовать, чтобы проявить творческий подход и научиться управлять атмосферой и стилем кадра. Фотограф Майкл Габриел (Michael Gabriel) показывает, что такая съемка не ограничивается только лишь использованием белого заднего фона и более низкой или высокой контрастности. В таком случае, что же это?

Определение освещения в низком и высоком ключе

Первоначально освещение с высокой тональностью использовалось для улучшения контрастности. Однако важно отметить, что концепция ключевого освещения берет свое начало в киноиндустрии. Операторы использовали термин «ключевой свет» всякий раз, когда ссылались на основной свет, используемый для конкретной сцены. Наряду с ключевым светом они также использовали подсветку и заполняющий свет, чтобы создать эффект освещения, который предусмотрели в сцене. Конечно, в настоящее время в кинопроизводстве задействуются более совершенные технологии освещения, поэтому технология трех источников света, которая пока еще используется, проложила путь к более сложным настройкам света.

Когда разговор идет об освещении в высоком ключе, имеются ввиду сцены, в которых есть целый диапазон белых и светлых тонов. В таких изображениях минимум полутонов и черных. Если вы используете на фотографиях светлое тоновое освещение, полутона или тона среднего диапазона становятся белыми. Белые тем временем становятся еще белее. Фотосъемка в высоком ключе не лишена черных тонов вовсе, просто она имеет минимальное количество указанного тона. Например, если вы снимаете портрет ребенка, глаза вашего объекта все равно будут иметь черные зрачки (а не белые).

Освещение в высоком ключе используется для получения изображений, которые способствуют возникновению жизнерадостного и оптимистичного настроения зрителя. Фотографии получаются по-юношески легкими, простыми, но в то же время изысканными.

С другой стороны, при освещении в низком ключе создаются изображения, которые являются противоположностью фотографий в высоком световом ключе. В этой технике задействовано множество темных тонов, теней и черных (действительно глубоких черных). Поэтому фотографии, снятые в низком ключе, имеют минимальное количество полутонов и белых оттенков.

Изображения, снятые в низком ключе, создают загадочное и драматическое настроение. Они могут передавать различный диапазон даже глубоких негативных эмоций. Но, конечно, общий эффект зависит от конкретной сцены, предмета и изображаемой темы.

Коротко о доминирующих характеристиках освещения в высоком и низком ключах

Освещение в высоком ключе

• Яркие и подсвеченные огни, в которых преобладает диапазон белых оттенков.
• Черные и средние тона сведены к минимуму.
• Оптимистичный, жизнерадостный, юношеский, легкий и воздушный настрой.
• В основном используется в портретной, свадебной, fashion-фотографии, а также фотографии новорожденных.

Освещение в низком ключе

• Используется множество глубоких черных, темных тонов и теней.
• Белые оттенки и полутона сведены к минимуму.
• Поразительные контрасты.
• Драматические и загадочные фотографии.
• Большое количество теней.

Советы по съемке в высоком ключе

По сути, если вы хотите создавать светлые изображения в высоком ключе, вам понадобится хороший и надежный комплект студийного освещения. Это означает, что необходим будет заполняющий свет, два источника света для фона (который должен быть на одну ступень ярче освещения основного объекта) и ключевой источник света, который будет, как минимум, вдвое увеличивать яркость по сравнению с вашим заполняющим светом.

Наиболее распространенный цвет заднего плана для такой съемки — белый, хотя вы также можете использовать фоны пастельных тонов. Не смотря на то, что наряд модели не оказывает существенного влияния на освещение, рекомендуется все же придерживаться белых или светлых цветов.

Если вы не можете позволить себе студийное освещение, всегда можно сделать снимок в высоком ключе, пользуясь естественным светом. Лучшее время для съемки в ысокой тональности приходится на пасмурную погоду. Просто убедитесь, что не предвидится грозы или дождя.

Перед съемкой найдите время, чтобы поэкспериментировать с настройками или сделать пробные снимки фона при естественном освещении или съемки вне помещения. Убедитесь, что на выбранном заднем плане нет глубоких черных или темных тонов, каких-либо теней. Чем креативнее ваша идея, тем лучше будет итоговый эффект.

Будьте осторожны, чтобы не создавать изображения с большим количеством темных теней.

Советы по съемке в низком ключе

Вы также можете снимать изображения с освещением в низком ключе внутри студии, однако вам придется использовать только один источник света вместо трех, которые берутся для съемки высокой тональности.

Избегайте ярких или белых оттенков в выборе заднего плана. Отдайте предпочтение глубокому черному или же соизмеримому с ним оттенку. Чтобы получить максимальный желаемый эффект, убедитесь, что вы не освещаете объект и фон.

Как и при съемке в высоком ключе Low Key можно снимать и с естественным светом. Лучшее время для подобной фотосессии, естественно, ночь. Просто не забудьте дополнительный источник яркого света. Прекрасно подойдут для этого, например, фары автомобиля. Можно поснимать и возле костра. Уличные фонари могут обеспечить необходимый яркий свет, но обычно уровень освещенности зависит от конкретной улицы.

Съемка в дневное время не исключается для низкого ключа, однако вы должны знать, как правильно расположить объект, чтобы он получал немного солнечного света, даже если фон затенен. В дополнение к этому придется импровизировать и создавать свой собственный фон. Может быть, вы можете принести кусок ткани глубокого черного цвета или любой подобный материал. Наконец, возьмите на съемку штатив и камеру со вспышкой.

Когда использовать высокий ключ, а когда выбирать низкий

Давайте рассмотрим несколько ситуаций, когда можно использовать освещение с высокой тональностью и когда больше подойдет фотография именно в низком ключе.

Освещение High key

• Портретная съемка: при фотосъемки человека, занимающегося своей профессиональной работой; для фотографирования ребенка или новорожденного; для модных фотосъемок; для свадебной фотографии; профессиональные или просто веселые крупные планы. Свадебная съемка, особенно съемка невесты, идеально подходит для использования освещения в высоком ключе.
• Для профессиональных портфолио (корпоративные профили сотрудников и модельные снимки).
• Для натурных снимков.
• Для кинематографических кадров.
• Для рекламных фотосессий (брошюр, буклетов, плакатов, рекламных щитов и т.д.)

Низкий ключ освещения Low key

• Драматические крупные планы, например, когда стоит цель уловить эмоции объекта съемки. Крупный план плачущего человека хороший тому пример. Также стоит отметить использование Low key в журналистике и документальной фотографии.
• Когда вы пытаетесь выделить какую-то часть лица или тела объекта, например, его глаза цвета морской волны.
• Если вы хотите, чтобы ваш объект выглядел эффектно в черно-белом варианте.
• Когда в кадре происходит интенсивное действие, например, в спортивной съемке.

Чтобы достичь наилучших результатов в фотографировании с высокой или низкой тональностью, практикуйтесь как можно чаще. В фотографии практика создает совершенство.

Бюджетная съемка в низком ключе

Если вам еще не посчастливилось быть владельцем студии, не отчаивайтесь. Существует множество способов сделать замечательные снимки в низком ключе при минимальных затратах, используя только вашу камеру и доступные дома ресурсы. Один прием, который я видел довольно часто, это использование дверного проема между двумя комнатами. Главная комната должна быть практически полностью темной, желательно без окон и иных естественных источников света. Затемнив комнату настолько, насколько это возможно, поместите ваш объект где-нибудь напротив двери.

Теперь настройте яркий свет в другой комнате, также напротив дверного проема. Дверь является способом блокировки и контроля света, попадающего на объект из другой комнаты. Чтобы сделать снимок, просто встаньте у стены, не преграждая путь свету.

Вы можете также установить что-то вроде отражателя за источником света, как на изображении выше. Можно для этого взять картонку, лист бумаги или что-нибудь еще, такое же дешевое, что у вас есть дома и что сможет эффективно отражать свет.

Также можно использовать окно вместо двери. Это немного более изощренно, потому что окно обычно освещает всю комнату, но может привести к получению замечательных результатов при правильных условиях и при помощи использования оконной шторы для смягчения света.

Высокий ключ.

Для построения световой схемы понадобится несколько источников света. Один устанавливается напротив модели чуть выше камеры, его задача — равномерно осветить объект съемки. Чтобы свет получился мягким, рассеянным и не давал резких теней, используйте насадку (софтбокс или зонт на просвет). Добившись нужного освещения объекта съемки, установите два других осветителя позади него с разных сторон и направьте световой поток на фон. Мощность этих двух источников света должна быть больше на одну – две ступени чем у основного (который освещает объект). К выбору мощности фонового света подходите аккуратно. Если фон пересветить, появятся контуры от объекта съемки, если мощность осветителей будет недостаточной, фон получится серым.

При съемке головного или плечевого портрета в высоком ключе можно использовать один источник света. Установите его сбоку от модели так, чтобы свет падал и на модель, и на фон. Для смягчения света и уменьшения яркости поставьте между моделью и осветителем рассеиватель. В результате модель будет освещена мягким рассеянным светом, а фон будет освещен ярче модели. При необходимости подсветите темную сторону отражателем, а чтобы фон не получился серым (недостаток освещения), располагайте модель очень близко к фону. При ростовом портрете эта схема не используется (на фоне появляется тень от рассеивателя).

Обе описанные техники очень популярны в художественной фотографии. На практике базовые световые схемы могут усложняться, и чтобы добиться желаемого результата с установкой света придется повозиться. Но пробовать безусловно стоит, высокий и низкий ключ – это уже творчество, где есть место идее, эксперименту и такие работы всегда ценятся и привлекают к себе внимание.

← Вернуться к списку статей

Съемка в низком ключе на улице

Еще один чудесный способ получить приятные снимки в низком ключе, не тратя целое состояние на освещение, это рискнуть выйти на улицу ночью. Здесь сама природа заботится о темноте, а вам надо лишь найти хороший источник света.

Можно начать с лунного света и уличных фонарей. Автостоянки также отлично подходят для создания действительно драматичных снимков, поскольку там можно найти места с резкими перепадами освещенности.

Немного теории

Стиль «Низкий ключ» можно описать такими словами: освещение объекта без освещения фона. Такой эффект можно получить при съёмке после полудня или вечером.

Основное правило: установить параметр ISO на минимальное значение, чтобы не допустить появление шума (ISO 100 или меньше). Для получения нужного эффекта настраивайте только скорость затвора и диафрагму. Эти настройки зависят от интенсивности источника света (им может быть любая лампа или солнечный свет). И помните, что фон не должен быть освещён.

Стиль «Низкий ключ» подразумевает большое количество тёмных участков, загадочность и эффектность. Простота на таких фотографиях может сильно впечатлить многих людей.

Стиль «Низкий ключ»

Настройки камеры

Для снимков в низком ключе настройки камеры могут довольно сильно разниться. Хитрость состоит в том, что нужно минимизировать свет, попадающий в камеру, и в то же время не погрузить весь снимок во тьму. В качестве иллюстрации давайте рассмотрим несколько актуальных снимков вкупе с примененными для их создания настройками.

Здесь мы можем видеть равномерно черный фон и один основной источник света. Из характеристик кадра на Flickr мы узнали, что экспонирование производилось на 1/80 секунды, диафрагма f/6.3, а ISO 100. Обычно такие низкие показатели ISO могут привести к получению изображения, слишком темного по всей площади, кроме довольно сильно освещенных областей, но здесь затемнено именно то, что хотел фотограф, а вспышка в сочетании с выдержкой служат для заполнения областей, которые он решил экспонировать.

Бонус от съемки на ISO 100 – сохранение высокого качества изображения и отсутствие цветного шума, которому свойственно проявляться на темном фоне. Давайте взглянем еще на одно изображение и посмотрим, можем ли мы выявить закономерность.

Как вы видите, несмотря на то, что это изображение ярче, оно снято на 1/200 секунды, значительно более короткая выдержка, чем в предыдущем примере. Хотя диафрагма пропускает меньше света на f/13, ISO осталось таким же, и, кажется, здесь просто больше доступного света. Дополнительное освещение позволяет фотографу снимать на более короткой выдержке и при этом все же фиксировать множество деталей.

Главный вывод, который можно сделать из анализа этих двух изображений: старайтесь держать ISO на уровне 100-200, чтобы обеспечить нужное затемнение и избежать шумов. Затем вам стоит поиграть с настройками экспозиции и диафрагмой, чтобы получить желаемый эффект для определенных условий освещения.

Смотрите и снимайте

Остался последний вопрос: что дальше? Ответ прост. Установите всё Ваше оборудование, как показано на следующем скриншоте, и можете начинать съёмку.

Подготовка сцены

Вам нужно быть расслабленным и уверенным в себе перед началом съёмки. Сделайте всё, что нужно для такого состояния. Включите любимую музыку, выпейте свой любимый напиток, но не переусердствуйте с ним, если хотите, чтобы снимки получились удачными.

Расположение источника света полностью на Вас. Я могу лишь дать несколько советов. Например, попробуйте осветить половину лица и сфотографировать только некоторые его участки. Ещё можно попробовать заснять часть тела и небольшую часть лица, как показано на втором скриншоте ниже. Что бы Вы не снимали, всё должно выглядеть чувственно. Подобная съёмка зависит больше не от технического оснащения, а от Ваших ощущений и чувств.

Всем известно, что фокусировка на глазах делает фотографии похожими на профессиональные. Попробуйте сделать что-нибудь иное, более творческое. Например, воспользуйтесь светом как краской для кожи. И не бойтесь выражать свои эмоции во время съёмки. Ваши снимки не должны быть скучны как старые портретные фотографии.

Не спешите сдаваться, даже если первые десять снимков разочаруют Вас. Продолжайте съёмку, веселитесь и получайте удовольствие, как бы странно это не звучало.

Примеры снимков в низком ключе

Примеры выше в основном являются портретными фотографиями, но вам не стоит останавливаться на этом в ваших экспериментах со съемкой в низком ключе. Данный стиль прекрасно подходит для предметной съемки, и вообще для чего угодно, что вы хотите показать стильно и классно. Ниже представлены еще примеры для тренировки нестандартного мышления.

Tumbler Batmobile

Подавать охлажденным

Помидоры Черри

Белый цветок на черном фоне

На черном 3535

Подающий надежды

Съешь меня

Завиток

Розовая маргаритка

Начало

Так как мы делаем автопортреты, то обо всех аспектах съёмки Вам нужно позаботиться самостоятельно. Необходимо иметь план во избежание проблемных ситуаций, которые отнимут время.

Для начала я посоветую определиться с идеей снимка. При выборе темы фотографии важно понимать, что все Ваши задумки могут быть осуществлены перед камерой. Немного подумав, я решила, что тема моих фотографий будет называться «Разные лица девушки». Я хотела показать женственность, силу, нежность, тщеславие и чувственность на каждом снимке.

Затем нужно подумать над тем, какие техники мы будем использовать. На мой взгляд, чёрно-белая фотография — наилучший вариант в нашем случае. Главным объектом фотографии будет моё лицо, но Вы можете снимать себя во весь рост. Всё зависит от личных предпочтений.

Чёрно-белые снимки не отвлекают яркими цветами заднего плана и концентрируют внимание на основном объекте. В сочетании со стилем «Низкий ключ» чёрное-белые фотографии выглядят очень эмоционально и вдохновляюще.

Как это делается

Желательно, но не обязательно, иметь окружающее освещение как можно меньшей яркости. Просто для того, чтобы облегчить себе задачу. Вот фотография модели, камера установлена в программный режим, чтобы иметь представление о правильной экспозиции для данной ситуации. Лицо получилось переэкспонированным, фон же слишком светлый. Фотография была сделана с настройками выдержки 1/60 сек, диафрагма f/4 и ISO 250 со вспышкой на +1/3 мощности.

Снова та же фотография. но теперь я использую ручной режим и могу изменять настройки. зная, какого результата хочу достичь. Во-первых, на этой фотографии я использую вспышку, установленную отдельно от камеры. Это не является необходимым, мне просто нравится, как выглядит фотография с таким светом. Во-вторых, и это очень важно, на вспышке установлен режим высокоскоростной синхронизации, чтобы я мог снимать с выдержкой короче 1/250 сек.

Я не буду вдаваться в подробности, как установить этот режим – посмотрите свою инструкцию к камере. Вспышка устанавливается вне камеры. Кадр сделан с тем же ISO и мощностью вспышки, но для того, чтобы отсечь окружающий свет, я уменьшил выдержку до 1/1000 сек и прикрыл диафрагму до f/8. Это позволило уменьшить поступление света к сенсору в 64 раза.

Свет от вспышки тем не менее хорошо проявил объект съемки. потому что он очень мощный и прямой. Тарелка скрывает вспышку, а на следующих фотографиях вспышка находится вне кадра. Повышение экспозиции вспышки позволяет удалить лишний свет из кадра. Хороший способ проверить это – снимать без вспышки. изменяя настройки, пока кадр не станет очень темным, а затем добавить вспышку.

Если вы хотите чтобы на фотографии не было лишнего света, то нужно стараться расположить объект съемки подальше от фона и предметов, которые могут отражать свет. Вы заметите в моем первом снимке, что модель стоит вдали от стен, чтобы свет от вспышки не достигал их. Добавление некоторых небольших деталей фона может выглядеть очень интересно, но технически это уже не низкий ключ.

Мне нравится использовать низкий ключ время от времени, но когда я это делаю, то стараюсь экспериментировать и с другим светом. как на фото выше. Прелесть в том, что эта техника может быть использована везде, как например в коридоре, где я делал некоторые из фотографий. Я использовал подобную технику и для фото ниже, но решил, что будет лучше. если включить в кадр слабые огни от пристани позади. Опять же. строгая техника не выдержана, но это не важно, зная принцип, можно применить ее везде.

Концертная фотография является ярким примером того, где можно поймать моменты в низком ключе, не потому, что вы используете вспышку, а потому что такова специфика концертного освещения. Вот фотография, которую я снимал не так давно. Я оставил ее в цвете, чтобы вы могли примерно представлять, как я это видел. На первый взгляд фото выглядит черно-белым, но это потому, что они использовали белый свет и черно-белую одежду. Красота концертной съемки в том, что освещение всегда меняется и можно найти интересное в любом случае.

Вот, наконец. фото одного из моих читателей, Alexander Perez. Оно снято очень простой камерой. Это говорит о том. что вам не нужно сложное оборудование и вспышки, чтобы снять такой кадр.

2001photo.com

Высокий ключ (High Key), иногда неправильно именуемый «светлым ключом», является высшей степенью лиричности изображения. Некоторые начинающие фотографы испытывают затруднение в технике съемки в этом стиле. Если выполнить следующие пять правил, то высокий ключ получится сам собой:

1. Используйте белый или светлый фон.
2. Снимаемые предметы должны быть белые или светлые.
3. Тени должны быть неглубокими, светлыми, легкими, прозрачными.
4. Площадь теней должна быть незначительна.
5. Ключевой (рисующий) свет должен быть мягким, объемным, то есть иметь большой размер.

Иногда, читая статьи о технике съемки в высоком ключе, я встречаю заблуждения и вредные советы. О них и поговорим.

«Чтобы сделать фотографию в высоком ключе, надо переэкспонировать кадр». Этот прием срабатывал при съемке на фотопленку, благодаря тому, что ее фотоширота больше, чем у цифровых камер. У цифровых же фотоаппаратов переэкспозиция светлых предметов приводит к тому, что в фотографии появляются участки, в которых нет абсолютно никаких полутонов (идеальный белый). Фотографы называют такие места — «дырка в светах» (фото 1). А хорошее «дыркой» не назовут. При правильно экспонированной фотографии светлые объекты не являются абсолютно белыми (исключение допускается на фоне, источниках света попавших в кадр или их отражениях). И высокий ключ не исключение из этого правила. Переэкспозиция – вынужденная мера, когда вы не выполнили первые четыре условия для получения высокого ключа. Однако, в цифровой фотографии, лучше изначально иметь снимок с правильной светлотой, а затем, аккуратно и контролируемо, осветлить его в Фотошопе (о чем будет рассказано в другой статье). Но даже Фотошоп не поможет получить эффектный высокий ключ, если вы сделали фотографию на темном фоне, с темными предметами и глубокими тенями большой площади.

Фото 1: «дырка» на щеке модели. Фото 2: в этой фотографии искусственно завышена светлота темных объектов для достижения «правильного высокого ключа». Фото 3: на снимке темным пятнам просто неоткуда взяться, и выглядит он вполне естественно. Фото 4: небольшие по площади темные объекты, пятна, делают фотографию в высоком ключе эффектней. Фото 5: бестеневое освещение убило бы идею этой фотографии.

«Фотография в высоком ключе имеет ограниченный тональный диапазон». Переведу на русский: «высокий ключ подразумевает отсутствие черных и темных областей». Встречалось даже вычисление, какое цифровое значение должна иметь самая темная точка при «правильном высоком ключе» (фото 2). Действительно, если в обычной фотографии глубокие тени или черные объекты присутствуют почти всегда, то в высоком ключе, их может и не быть, и отсутствие темных тонов вполне оправдано (фото 3).

Однако, черные области не только могут присутствовать в высоком ключе, но и делают его более эффектным (фото 4). Но надо помнить, что площадь таких участков должна быть незначительна. Например, в портрете зачастую это брови, ресницы и радужка глаз модели. Волосы брюнетки, в съемке портрета крупным или средним планом, будет иметь слишком большую площадь черного для высокого ключа. Поэтому, чтобы спрятать волосы брюнетки, используют светлые головные уборы. Можно не скрывать волосы брюнетки, если съемка проходит ростовым планом, ведь тогда доля прически в площади кадра будет незначительна. Так же можно не прятать прическу, когда она является главным сюжетом съемки. И всё же, для большинства съемок в высоком ключе я рекомендую подбирать модель со светлыми волосами.

«При съемке в высоком ключе используется бестеневое освещение». Бестеневое освещение может использоваться, но оно не обязательно. Я считаю, что светотеневые рисунки дают более интересный результат(фото 5), надо лишь не забывать, что контраст светотени должен быть предельно низким (для меня это 1 ступень).

«Высокий ключ требует непрямого освещения». То есть свет должен быть отражен от отражателей. Да, в прошлом столетии жесткий «прожекторный» свет приходилось смягчать таким способом, чтобы выполнить пункт 5. Но, господа, мы же в 21-м веке, и софтбоксы доступны в любом уголке России и не дорого.

И всё же, иногда результат съемки может «недотягивать» до светлого ключа. Фотошоп вам в помощь, но это тема для другого урока.

Фото-Любитель

© Tim Solley, 2007

Эта статья — часть цикла «Портретный свет для начинающих». Он призван помочь вам превратиться из начинающего фотографа в классного портретиста.

Sean McGrath

«Низкий ключ» — это, наверное, мой любимый стиль студийного освещения. Причина — в драматизме, создаваемом темным фоном с выделяющимся перед ним объектом. Комбинируйте это освещение с творческим выбором эмоциональной позы и вы сможете создавать образы, о которых будут помнить поколения.

Схема

Идея низкого ключа проста: темные тона, минимальное освещение и выделение некоторых частей модели. Это отличная схема для тех из вас, кому приходится обходиться одним источником света. Несмотря на то что у меня на любом сеансе есть несколько осветителей, переходя к снимкам в низком ключе, я обычно оставляю включенным лишь один. Если же использую более одного источника, то обычно только для небольшой подсветки теней — чтобы изображение не выглядело слишком контрастным.

Чтобы подготовить снимок в низком ключе, начните с темного фона. Он не обязан быть черным, хотя в большинстве случаев фон именно черный. Но может быть и любым другим темным. Далее, подберите для модели темную одежду. Опять-таки, не обязательно черную, просто темную. Благодаря этому лицо на снимке будет выделено.

Настраивая рисующий свет, установите его сбоку от объекта. Начните с 45-градусного освещения, затем подстройте по своему вкусу. Благодаря боковому расположению источника, свет падает на объект, не слишком подсвечивая фон. Чтобы еще более затемнить его, поверните осветитель от фона. Просто вращайте его, пока модель не окажется на границе светового потока. Если теневая сторона кажется слишком темной, попробуйте подсветить её с помощью второго осветителя или отражателя.

Добавление световых акцентов

Хоть я и не большой любитель дополнительных источников света для фотографий в низком ключе, вы, безусловно, можете попробовать использовать их, чтобы добиться желаемого эффекта. Не бойтесь экспериментировать с контровым светом для подсветки волос, контура и моделирующим — для акцентирования деталей. При правильном использовании они действительно могут улучшить снимок.

Советы

• Приложите все силы для точного выбора экспозиции. В тенях у цифрового изображения число уровней невелико, так что при программном увеличении экспозиции может возникнуть небольшой эффект постеризации (т. е. ступенчатого изменения оттенка). Правильная экспозиция особенно важна для снимков в низком ключе.
• Следите за руками. Как и лицо они будут яркими пятнами, привлекающими внимание. Выведите их за границу кадра либо скройте от света — и они не будут отвлекать. Конечно же, не в том случае, когда именно руки — основной объект, как на приведенном снимке.
• Попробуйте использовать снут или грид. Эти модификаторы сужают поток света, направленный на объект. Внимание концентрируется на лице, поскольку освещенным оказывается только оно. Это великолепный путь к усилению драматизма. Если у вас Speedlight, и вы хотите найти простой и дешевый способ сделать грид, обратите внимание на небольшую заметку в блоге Strobist’а.
• При обработке снимка в низком ключе, попробуйте преобразовать его в черно-белый. Зачастую получается великолепный результат.
• Эта схема — отличный вариант, когда вы хотите помочь своему персонажу выглядеть более худым.

Портретный свет для начинающих

Далее: «Средний» ключ К содержанию

Тим Салей (Tim Solley) — известный фотограф из Форт Коллинз (Колорадо, США), активный участник ассоциации Professional Photographers of America. Вместе со своей супругой Элизабет он снимает портреты, преимущественно, семейные, свадебные и детские.

С 2006 года Тим ведет блог Sublime Light («Грандиозный свет»), призванный рассказать фотографам, как улучшить их портретные снимки. За время существования блога со статьями Тима познакомилось более ста тысяч фотографов из более чем полутора сотен стран.

«Для меня очень важно, чтобы каждый раз, когда я нажимаю кнопку спуска, получившийся снимок рассказывал какую-нибудь историю. Он должен передавать чувства, эмоции, индивидуальность. В конце концов, взглянув на свою фотографию 20 лет спустя, вы захотите вспомнить не только то, как вы тогда выглядели…»

Вас может еще заинтересовать:

Мифы и реалии Высокого ключа или портрет в High key ( Часть вторая » Свет» )

Итак о постановке света под «Высокий ключ», а точнее под ПОРТРЕТ!!! в «Высоком ключе».

Вот в Этом слове портрет и кроется вся прелесть ситуации. Интернет кишит схемами постановки света для сьёмке портрета в «Высоком ключе» и всё тщательно расписывается, как ставить, куда ставить… не расписывается основное ЧТО СТАВИТЬ (как правило). Ну это от желания заработать дешёвую популярность и от полного не знания теории. Практика показывает, чем меньше человек знает, тем активнее он пытается доказать, что грамотный. Ну прелюдию можно считать законченной. А теперь давайте посмотрим схемы из интернета.

И вот пришло время ответить себе на один единственный вопрос, чем эти световые схемы «для сьёмки портрета в „Высоком ключе“» отличаются от световых схем сьёмки простого портрета. Рассмотрев внимательно скажем — НИ ЧЕМ!!! Так зачем же тогда забор городить ??? Ну надо же грамотно показать безграмотность….

Так в чём же разница и как поставить свет для «Высокого ключа». Все читают книги, но большинство не обрашает внимания на фразу «… портрет в «Высоком ключе» должен быть, мягким, нежным, воздушным…» Или обращают, но не могут эту фразу привязать к реалиям фотографии. Давайте привязывать. Итак, портрет должен быть мягким, следовательно освещение модели тоже должно быть мягким, а что бы было мягким освешение свет должен быть мягким!!! Вот краеугольный камень постановки света под «высокий ключ». Основное чего мы добиваемся снимая «высокий ключ» это мягкого, низко контрастного изображения ( Повторюсь, но это важно — те кто утверждает что в «высоком ключе» должен присутствовать чёрный цвет АБСОЛЮТНО НЕ ЗНАЮТ ТЕОРИЮ ФОТОГРАФИИ, не представляют что такое «КЛЮЧ» и как он становится «низким-нормальным-высоким». Их нужно отправлять… читать Дыко, Фельдмана,

Железнякова и тд и пусть они это им попробуют доказать… ). Как же сделать свет «мягким», есть всего 2 пути: увеличение размера источника света и приближение источника света к обьекту сьёмки. Других путей нет, ведь не даром принято считать солнце одним из самых жёстких источников света, а плотную ( но не густую) облачность ассоциируют с ровным, мягким освещением и полным отсутствием чётко выраженных теней. Однозначных размеров необходимых источников нет, да и не может быть, наверное, выбирая отдельные кусочки информации, для себя я сделал вывод, что при очень близкой постановке источника света его размер должен равняться или превосходить по площади обьект сьёмки.Чем дальше мы отодвигаем источник света тем большую площадь он должен иметь ( О себе, для сьёмке портрета в «высоком ключе» я использую софт-боксы размером 1600х900 мм и панели на отражение или просвет 2500х1500 мм). При этом если вы ставите контровую подсветку, то тоже не надо ставить тубус, поставте нормальный софт-бокс, но об этом ниже. Второй аспект вопроса расстояние источник света — модель. почему важно ставить свет как можно ближе? Давайте рассмотрим несколько картинок.

Ну тут всё просто длинна лица от уха до кончика носа примерно 15 см ( у кого как) и источник света ставим на расстоянии 15 см от кончика носа. Что у рас получается, что от источника света до носа 15см, а от источника света до уха 30 см ( расстояние увеличилось в двое или уменьшилось, если считать от уха). Теперь вспоминаем закон «обратных квадратов» «Уровень освещённости изменяется обратно пропорционально квадрату изменения расстояния ». Теперь тоже по русски …))) При увеличении расстояния от источника света до обьекта сьёмки в 2 раза уровень освещённости обьекта уменьшается в 4 раза. На нашем примере получим вот такое:

если принять уровень освещённости уха за единицу, то при уменьшении расстояния до источника света в 2 раза ( 30 см -15см = 15 см) уровень освещённости увеличится в 4 раза.А теперь вспоминаем Зонную теорию Адамса, по ней одна ступень экспозиции — изменение освещённости в 2 раза. То есть при таких условиях мы получили на лице ( 15 см ) изменение светового уровня в 2 ступени экспозиции!!!.. если привязать кончик носа к шкале фотошопа белый 255 ( и не допустить пересвета 254) то 2 ступени вниз будет 128 — одна ступень и 64- вторая. То есть на 15 сантиметрах мы получили 191 градацию света!!! Мечта !!!!

Теперь увеличим расстояние в 10 раз, до 1,5 метра

тогда получается такая картинка

изменение расстояния от носа до уха всего 10% Не буду заморачиваться сложными математическими расчётами с убыванием в квадратной зависимости, в связи с тем что убывание идёт чем дальше тем сильнее, спокойно округлю, с небольшой погрешностью до линейной зависимости, то есть до 10 % реально получилось бы процентов 6-7 ( кто хочет пусть считает) но даже при таком округлении, получается, что в данном разрезе мы имеем изменение света примерно на 1/4 ступени, то есть в лучшем случае 56 градаций света… (255 — белое минус 128 — белое с фактурой разделить на 4 и учесть погрешности ( повторюсь точную математику пусть считает кто хочет, у меня такой задачи нет, принцип и примерные цифры верны). Все расчеты сделаны при неизменном источнике света ни мощность ни размер не менялся.

Получается, чем ближе стоит источник света, тем легче управлять световыми переходами и тем проще добиться «… богатсва световых переходов и светотонов….». и получить примерно такое:

Тут кажется всё понятно.

Теперь немного о фоне. Да проще всего фон «выжечь» до белого, ни тебе проблем, ни возни, отодвинул модель подальше, дал света побольше и «дело в шляпе». С этим спорить не буду. Однако.Фон то оказывается можно и не выжигать, а иногда и просто не просто выжечь. Вот пример фотографии, где фон не выжигался ( в качестве фона был использован белый плюш и модель лежит на нём.Игра света на плюше дала ощущение «структуры».)

Или вот фотографии (в качестве фона была использована грубая белая ткань и несколько ослаблены источники освещающие фон, в результате, даже на мониторе видно, что фон не полностью белый и модель зрительно выдвигает вперёд)

Или вот фотография, где создание светового градиента придало дополнительную динамику кадру.

Однако нужно чётко осознавать, что фон не должен выходить за верхнюю половину ступени «белое с фактурой». Если фон получится серым, даже светло-серым, кадр перестанет быть лёгким и его навряд ли можно будет отнести к «Высокому ключу»

И наверно последнее что мне хотелось тут сказать. это контровая подсветка. можно снимать и без неё, но с ней получаются весьма интересные кадры, которые тоже могут радовать взгляд. Контровую подсветку можно решить двумя методами, дополнительным источником света ( не забываем свет МЯГКИЙ !!!) или придвинуть модель ближе к фону. Я лично редко пользуюсь дополнительным источником, обычно подвигаю модель к фону как на этой фотографии.

Ну и совсем последнее, можно снимать вообще с одним источником света, правда очень большим и очень близким. В данном случае именно так и снято ( правда это фото нельзя отнести к «Высокому ключу» — слишком тёмные волосы были у модели, но сам эффект можно посмотреть.

На этом хочу пожелать вам удачи и успехов. Буду рад если кому-нибудь я смог помочь этими маленькими размышлениями.

Осветительное оборудование

Эффективно снимать в высоком ключе в помещении непросто, если у вас нет специального оборудования (съемка на улице в ясный день может быть проще и дешевле). Если вы хотите получить этот «студийный» вид с белым фоном, в идеале вам нужно располагать некоторыми специальными осветительными приборами.

Начало работы со студийным оборудованием может быть делом довольно-таки затратным. Ряд производителей предлагает стартовые наборы. В зависимости от качества и количества оборудования, которое вы хотите приобрести, вы должны рассчитывать на сумму от $200 до $1700 и выше.

Разговор о свете сложный, но я постараюсь объяснить здесь все попроще. Изначально у вас есть две основные опции: постоянное (непрерывное) или импульсное освещение. В случае с постоянным светом, вы можете выбирать из вольфрамовых ламп (теплый свет) или флуоресцентных ламп (холодный свет). Вольфрамовые лампы, как правило, действительно сильно греются и производят более визуально теплый свет, в то время как флуоресцентные по сравнению с ними остаются холодными и воспроизводят свет, более сравнимый с естественным дневным светом. (источник).

Проблема с обоими типами постоянного света в том, что они не очень мощные, что может вызвать затруднения при съемке фотографий в высоком ключе. В качестве альтернативы, существуют импульсные источники, более универсальные и мощные, и поэтому многие студийные фотографы выбирают только их.

С другой стороны, довольно сложно определиться с набором освещения, пока вы сами его не испробуете. Лучшее, что вы можете сделать, если собираетесь приобретать набор on-line, это провести предварительное исследование и прочесть множество отзывов. Ниже представлены несколько простейших вариантов, с которых вы можете начать поиски.

CowboyStudio 330 Вт набор с тремя источниками: $290.99

• 3 источника импульсного света
• 3 софтбокса
• 1 стойка журавль с мешком для песка
• 1 24″ фотобокс

Smith-Victor FL-130 набор с тремя источниками: $338.95

• 3 источника света
• 2 белых зонта с черным задним покрытием
• 3 алюминиевые стойки
• 1 жесткий кейс для переноски

Britek набор импульсного света со стойкой журавль: total kit 576 wt

• 2 HS-600 источника импульсного света 168 w/s
• 2 PS-200 источника импульсного света s120w/s
• 4 рефлектора
• 4 моделирующих лампы для серий HS,PS
• 2 32″ зонта с серебряным покрытием
• Многое другое…

Установка света

Когда у вас появилось студийное оборудование, вам необходимо его установить и настроить. Не думайте, что способ, представленный ниже, единственно верный для съемки фотографии в высоком ключе. Существует множество других, но этот я привожу для того, чтобы дать вам представление о наиболее популярном методе достижения данного эффекта.

В идеале вам нужно, по меньшей мере, три источника света, а лучше четыре. Вам также потребуется равномерно окрашенный белый фон. Многие профессионалы выбирают бумажный рулон шириной в три метра, который монтируется сверху, а потом раскручивается вниз через фон на пол. Если у вас ограниченный бюджет, или вы спешите, вы можете использовать простыню (только проверьте, чтобы она была не мятая) или пустую стену.

Поместите ваш объект по центру фона, и убедитесь, что выстраиваете кадр в пределах фона, чтобы не было видно зазоров. Следующий шаг – установка основного и заполняющего света. Основной источник света располагается немного сбоку и направляется на объект. Убедитесь, что освещение на объекте достаточно плоское, ровное. Это звучит странно, конечно, но помните, что вы должны достичь не контраста, а яркости.

Расположение основного света сбоку, вероятно, создаст жесткие тени на противоположной стороне объекта съемки. Здесь вам нужно установить менее яркий заполняющий свет, чтобы смягчить некоторые из этих областей. Съемка только с этими двумя источниками создаст серый, заполненный тенями фон. Поскольку нам нужен равномерно белый фон, необходимо подсветить эти тени, используя один или два источника света, установленных под углом и направленных на ваш фон.

Ключевой момент – эксперимент. Не переживайте, если в первый раз ничего не вышло, успешная настройка света действительно может занять не один час, если вы в этом деле новичок.

Вещь, за которой нужно следить, это отражение света от фона, что может стать причиной появления странного гало вокруг объекта. В то же время, вам нужно убедиться, что вы достаточно осветили фон для получения равномерно белого цвета. Дебора Волф из Studio On a Shoestring рекомендует выставлять мощность освещения фона, по крайней мере, на один шаг выше, чем освещения для объекта, и замерять свет по объекту, чтобы обеспечить общую настройку на f/11.

Введение

Низкий ключ – это техника съемки, когда светом выделяется лишь малая, самая значимая часть изображения. Все остальное должно оставаться в тени. В фотографии. выполненной в низком ключе, преобладают темные тона – фон. одежда, обстановка – все должно по яркости быть меньше. чем главный объект. Это придает изображению драматичность. загадочность. иногда и мистичность.
Совсем необязательно иметь темное помещение. Такого эффекта можно достичь и при обычном освещении, используя определенные настройки камеры.

Высокий ключ в фотографии. В портрете и не только.

Что такое «высокий ключ»? Как используется, какие нюансы необходимо учесть при работе при съемке «в высоком ключе»?

Итак, что такое высокий ключ (также иногда называемый «светлый ключ»)? Это техника фотосъемки, характеризуемая преобладанием светлых тонов над темными. В Советской фотошколе (Фельдман-Курский) указывается, также, что при съемке в светлой тональности — в темных участках кадра не должно быть тонов темнее светло-серого, но если обратиться к зарубежным авторам — то таких жестких ограничений мы не увидим.

На снимке, сделанном в данной технике, обычно имеется всего несколько темных участков в более светлом окружении.

Что чаще всего снимают в светлом ключе? Чаще всего это портреты (особенно детей и женщин) и зимние «снежные» пейзажи.

Matteo. Младенец. Фотография сделана в технике «высокий ключ». Attribution: Share Alike. Some rights reserved by Tom Cuppens Камера: Nikon D40 Выдержка: 0.017 sec (1/60) Диафрагма: f/10.0 Фокусное расстояние: 42 mm ISO чувствительность матрицы: 200

Почему съемка в в этой технике так популярна при съемке женского портрета? Дело в том, что утопающая в свете софт-боксов кожа становится визуально как будто более гладкой, безупречной – а не к этому ли, чаще всего, стремиться и визажист, и сама фотомодель-клиент, и фотограф? Не это ли — элементы идеального женского образа? То же и с детьми – хотя кожа младенца и без того гладка и шелковиста, это часто подчеркивается – в частности с помощью фотосъемки в высоком ключе.

Иной подход к высокому ключу. В данном случае пост обработкой у фотомодели сильно выделены глаза и губы, намечен контур лица. Из-за насыщенно-черных глаз — фотография не в полном смысле может считаться представительницей обсуждаемой нами технике съемки техники. Ибо в классической Советской/Российской традиции высокий ключ столь темные области исключает, из-за этого даже туш на глаза фотомодели может наноситься не черная — а серая. Однако данный подход вполне традиционен в Европейской / Американской традиции. И образ фотомодели остается весьма светлым

«Naty2 High Key» Attribution: No Derivative Works. Some rights reserved by quiroso

Как делается снимок в технике «высокий ключ»? Рассмотрим на примере съемки в фотостудии.

Комментарии

A. Racter 17.01.2013 01:42 Спасибо, Леонид, за комментарий! Про девочек в видео уроке соглашусь на все 100%. Однако тут у автора фотоурока, похоже, и не было мысли «улучшать» фото, просто демонстрировалс я прием обработки фотографии… Вообще, конечно, как в деле обработки фотографии, так и в выборе техники съемки нельзя забывать о целесообразност и и всегда следует хорошенько задумываться — а целесообразно ли в данном случае применение того или иного приема… Я, напрмер, вообще практически не снимал в высоком ключе, т.к. не было соответствующих фотомоделей, макияжа, запросов заказчиков! Но это не означает, что в этой технике не может создано ничего стоящего! ps Фото пока не принимаю

Леонид 16.01.2013 22:20 Дорогой Антон! Ваши уроки мне нравятся, но фотошопа у меня нет. От этого конкретного урока впечатление неважное. Выглядит: как из посредственного снимка сделать плохой (особенно снимок с двумя девочками). Можно ли Вам прислать пару фотографий на рецензию? С уважением и благодарностью. Леонид

You have no rights to post comments

Фотограф!: Высокий и низкий ключ

Здравствуйте, дорогие фотолюбители! Продолжаем знакомить Вас с теорией фотографии. И сегодня хотим рассказать о таких интересных творческих приемах, как высокий и низкий ключ. Они оба используются для придания снимкам большей художественности и выразительности.

Рассмотрим каждую технику отдельно.

Высокий ключ

Фотография в высоком ключе, или, как еще говорят, «белым по белому» – это снимок, в котором преобладают в основном светлые тона. Это особая художественная техника, в которой полностью отсутствуют густые тени, а преобладают тонкие очертания объекта. Такую технику используют как в портретной фотосъемке, так и предметной. Она часто используется для каталогов, портфолио и в модных журналах.

Высокий ключ часто применяют, чтобы подчеркнуть невинность, простоту и легкость. В число таких сюжетов входят романтичные образы, фотографии детей, зимние и туманные пейзажи.
Так же эту технику можно использовать при съемке людей с проблемной кожей лица, чтобы скрыть ее дефекты.
Высокий ключ отлично смотрится в черно-белой фотографии. Но важно правильно подобрать ракурс, поскольку изображение может получиться плоским.
Чтобы добиться нужного эффекта – светлых тонов – следует использовать предметы и объекты белого, светло-серого и пастельного цвета, но не нужно пересвечивать их, т.к. пересвет может привести к потере важных деталей и объема в фотографии.
Используйте отражатели для заполнения светом теневых областей объекта съемки. В домашних условиях отражателем может послужить лист белой офисной бумаги.
Так же дополнительный эффект создают малая глубина резкости, контровой свет (когда источник света располагается позади объекта съёмки) и небольшое увеличение экспозиции. При увеличении экспозиции нужно внимательно следить за тем, чтобы не было пересветов.

Низкий ключ

Термин низкий ключ (или «черный на черном»), наоборот, используется для обозначения фотографий, снятых в темной тональности. Низкий ключ применяется, чтобы подчеркнуть таинственность, загадочность и даже опасность объекта. Прием можно использовать для передачи неспокойного внутреннего состояния человека, тоски, плохого настроения, напряженной обстановки, 

Для создания темной тональности используются глубокие тени, задне-боковое освещение, темный фон и темный цвет снимаемых объектов.

Фото в низком ключе можно получить несколькими способами:

1. Фотографировать при минимальном освещении, и в кадре будут преобладать текстуры темных красок.

2. Фотографировать сцену, которая содержит средние тона по яркости, но снимать с недодержкой и с отрицательной компенсацией экспозиции.

3. В Photoshop или в любом другом редакторе можно понизить экспозицию на 1-2 стопа, а также добавить виньетирование, перевести в ч/б. 

Техника съемки в низком ключе несложная, но дает возможность получить эффектные, запоминающиеся снимки. Суть заключается в том, что светом выделяется очень малая, но самая значимая область будущего снимка, все остальное остается в глубокой тени. Обычно используется только один источник света, если дается дополнительный свет, то лишь для того чтобы сделать небольшую подсветку теней. Рисующий свет устанавливается сбоку от объекта съемки под углом 45 градусов и настраивается в зависимости от задуманного сюжета. 

Чтобы фон оставался темным, источник света поворачивают от фона так, чтобы направленный луч света подсветил только нужную область объекта. Если теневая сторона получается слишком темной, ее можно слегка подсветить с помощью отражателя. 

Известно если снимок в целом темный, то взор зрителя направлен к светлым его частям. В этом случае и применяется данный эффект для того, чтобы направить интерес зрителя на некоторые участки на снимке. 

Главное при фотосъемке в низком ключе правильно выставлять экспозицию. В этом случае ориентироваться надо на светлые участки объекта, и следить, чтобы они не были пере- или недоэкспонированы.

И предлагаем Вашему вниманию еще несколько работ, выполненных в этих техниках.

 источник

Надеемся, сегодняшняя тема Вас заинтересовала и вдохновила на новые фото-эксперименты 🙂

Использованы материалы сайтов: 

Портретный свет для начинающих: Низкий ключ

© Tim Solley, 2007

Эта статья — часть цикла «Портретный свет для начинающих». Он призван помочь вам превратиться из начинающего фотографа в классного портретиста.

«Низкий ключ» — это, наверное, мой любимый стиль студийного освещения. Причина — в драматизме, создаваемом темным фоном с выделяющимся перед ним объектом. Комбинируйте это освещение с творческим выбором эмоциональной позы и вы сможете создавать образы, о которых будут помнить поколения.

Схема

Идея низкого ключа проста: темные тона, минимальное освещение и выделение некоторых частей модели. Это отличная схема для тех из вас, кому приходится обходиться одним источником света. Несмотря на то что у меня на любом сеансе есть несколько осветителей, переходя к снимкам в низком ключе, я обычно оставляю включенным лишь один. Если же использую более одного источника, то обычно только для небольшой подсветки теней — чтобы изображение не выглядело слишком контрастным.

Чтобы подготовить снимок в низком ключе, начните с темного фона. Он не обязан быть черным, хотя в большинстве случаев фон именно черный. Но может быть и любым другим темным. Далее, подберите для модели темную одежду. Опять-таки, не обязательно черную, просто темную. Благодаря этому лицо на снимке будет выделено.

Настраивая рисующий свет, установите его сбоку от объекта. Начните с 45-градусного освещения, затем подстройте по своему вкусу. Благодаря боковому расположению источника, свет падает на объект, не слишком подсвечивая фон. Чтобы еще более затемнить его, поверните осветитель от фона. Просто вращайте его, пока модель не окажется на границе светового потока. Если теневая сторона кажется слишком темной, попробуйте подсветить её с помощью второго осветителя или отражателя.

Добавление световых акцентов

Хоть я и не большой любитель дополнительных источников света для фотографий в низком ключе, вы, безусловно, можете попробовать использовать их, чтобы добиться желаемого эффекта. Не бойтесь экспериментировать с контровым светом для подсветки волос, контура и моделирующим — для акцентирования деталей. При правильном использовании они действительно могут улучшить снимок.

Советы

• Приложите все силы для точного выбора экспозиции. В тенях у цифрового изображения число уровней невелико, так что при программном увеличении экспозиции может возникнуть небольшой эффект постеризации (т. е. ступенчатого изменения оттенка). Правильная экспозиция особенно важна для снимков в низком ключе.
• Следите за руками. Как и лицо они будут яркими пятнами, привлекающими внимание. Выведите их за границу кадра либо скройте от света — и они не будут отвлекать. Конечно же, не в том случае, когда именно руки — основной объект, как на приведенном снимке.
• Попробуйте использовать снут или грид. Эти модификаторы сужают поток света, направленный на объект. Внимание концентрируется на лице, поскольку освещенным оказывается только оно. Это великолепный путь к усилению драматизма. Если у вас Speedlight, и вы хотите найти простой и дешевый способ сделать грид, обратите внимание на небольшую заметку в блоге Strobist’а.
• При обработке снимка в низком ключе, попробуйте преобразовать его в черно-белый. Зачастую получается великолепный результат.
• Эта схема — отличный вариант, когда вы хотите помочь своему персонажу выглядеть более худым.

---

Портретный свет для начинающих

Далее: «Средний» ключ
К содержанию

Тим Салей (Tim Solley) — известный фотограф из Форт Коллинз (Колорадо, США), активный участник ассоциации Professional Photographers of America. Вместе со своей супругой Элизабет он снимает портреты, преимущественно, семейные, свадебные и детские.

С 2006 года Тим ведет блог Sublime Light («Грандиозный свет»), призванный рассказать фотографам, как улучшить их портретные снимки. За время существования блога со статьями Тима познакомилось более ста тысяч фотографов из более чем полутора сотен стран.

«Для меня очень важно, чтобы каждый раз, когда я нажимаю кнопку спуска, получившийся снимок рассказывал какую-нибудь историю. Он должен передавать чувства, эмоции, индивидуальность. В конце концов, взглянув на свою фотографию 20 лет спустя, вы захотите вспомнить не только то, как вы тогда выглядели…»

Высокий и низкий ключ в портретной съемке

Техники высокого и низкого ключа имеют свои особенности, и на фотодне 17 июня 2017 года вы сможете с ними познакомиться. Обязательно будет практика портретной съемки!

Есть в фотографии техники, которые считаются знаковыми. К ним относятся и такие знаменитые техники съемки, как высокий и низкий ключ. Часто они вспоминаются одновременно как антиподы друг друга, коими и являются. Именно этим техникам и будет посвящен фотодень Школы фотографии OPEN FOTO: сначала Евгений Колков, основатель OPEN FOTO, о них расскажет, а затем вы сможете опробовать съемку портретов в высоком и низком ключе на практике.

Программа фотодня «Высокий и низкий ключ в портретной съемке»

Часть первая, теоретическая

Во время первой части фотодня вы узнаете, для чего используются техники высокого и низкого ключа и как технически грамотно использовать их в портретной съемке. Рассказ Евгения Колкова будет проиллюстрирован примерами с подробным объяснением, почему и как применялась та или иная техника. Коснется Мастер и традиционных примеров ошибочного применения техник высокого и низкого ключа.

Часть вторая, практическая

Участники фотодня самостоятельно, под руководством Мастера, проведут портретную съемку в студии в техниках высокого и низкого ключа, отработав на практике полученные знания. Съемки будут проходить с использованием студийного света.

Дата проведения фотодня: 17 июня 2017 года.
Время проведения фотодня: c 12.00 до 18.00.
Место проведения: фотостудия OPEN FOTO.
Ведущий фотодня: Евгений Колков, основатель Школы фотографии OPEN FOTO.

Регистрация на фотодень закрыта. Приглашаем вас на ближайшие мероприятия Школы фотографии OPEN FOTO! Загляните в расписание >>

Если у вас есть вопросы, обращайтесь, пожалуйста, по электронной почте [email protected] или по телефону +7 977 835-93-53.

Все фотографии в этом материале созданы Евгением Колковым, основателем Школы фотографии OPEN FOTO.

Портретная съемка в высоком и низком ключе

Подавляющее большинство фотографий содержат широкий спектр оттенков от теней до светлых участков и, в первую очередь, всего, что находится между ними. Это означает, что крайние изображения, состоящие в основном из светлых или темных тонов, по своей сути более интересны, чем одно и то же. У этих изображений есть названия. Изображения, состоящие из теней и темных тонов с минимальным количеством бликов, называются низким ключом, тогда как противоположные изображения, состоящие в основном из светлых тонов с меньшим количеством теней, называются высоким ключом.Эти образы в высоком и низком ключе позволяют создавать интересные фотографии, особенно когда дело касается портретов. Вот как можно использовать объект, освещение и ретушь, чтобы при необходимости сместить тональность.

Независимо от того, является ли цель фотографией в высоком или низком ключе, процесс начинается с реальных тонов сцены. На практике это означает, что для фотографии в высоком ключе лучше всего начать с объекта в светлой одежде, в светлом окружении и при ярком, равномерном освещении.Резкий свет создает более выраженные тени, что затрудняет эффект высокого ключа. Для мягкого, равномерного освещения рассмотрите возможность работы на открытом воздухе в слегка пасмурное небо, использования большого софтбокса или отраженного света в помещении.

Обратное верно для фотографий в сдержанном ключе. Если начать с объекта в темной одежде и темном окружении, процесс создания насыщенной тенями фотографии упрощается. Вместо широкого равномерного освещения, полезного для изображений в высоком ключе, попробуйте использовать источник меньшего размера — например, небольшой софтбокс или даже голую лампочку — для создания темных драматических теней.Сфокусирование света с помощью сопля или флагов и других модификаторов может помочь минимизировать распространение и еще больше выделить тени. Даже нефильтрованное солнце может создать изображение в неброском ключе, если объект расположен правильно. Независимо от того, работаете ли вы со вспышками или с солнцем, попробуйте расположить объект так, чтобы свет падал сбоку или даже сзади, чтобы создать такое краевое освещение, которое показывает преобладание темных тонов в камере.

Когда управление освещением ограничено или когда съемка проводится на открытом воздухе, рассмотрите возможность использования элементов управления камерой, чтобы изменить тональность изображения.Например, при работе с солнцем из-за недостаточной экспозиции дневное время может выглядеть как ночь. Слегка переэкспонирование светлого объекта может привести к смещению тональности вверх, что часто дает дополнительное преимущество в виде скрытия текстуры кожи и пятен.

В конечном счете, все дело в светлых и темных участках. Однако удивительно, но это тени на снимке в высоком ключе и светлые участки на снимках в низком ключе. Поскольку в изображении с низким ключом, состоящем преимущественно из теней, небольшое количество светлых участков имеет первостепенное значение.И наоборот, несколько теней на изображении в высоком ключе лучше размещать осторожно. Один источник света делает это упрощение не только проще, но и делает его более эффективным, а точная настройка на компьютере также очень полезна. Что-то столь же простое, как регулировка ползунков для теней и светов в Lightroom, например, гарантирует, что черные тона будут действительно черными, или поможет предотвратить засветку ярких светов. При съемке в высоком ключе убедитесь, что тени не слишком тяжелые, а при снимках с низким ключом убедитесь, что светлые участки достаточно яркие, чтобы обеспечить необходимый контраст.

Первоначально опубликовано 23 ноября 2020 г.

Как снимать в низком ключе: руководство для начинающих

Не знаете, как снимать фотографии в низком ключе? В этом руководстве для новичков мы дадим советы о том, как снимать фотографии при слабом освещении.

Что такое сдержанная фотография?

Фотосъемка в низком ключе предполагает усиление контраста объекта изображения за счет уменьшения освещения.

Цель большинства фотографов — избежать отбрасывания темных теней на лицах объектов съемки; Использование сдержанного освещения может добавить драматизма объекту и общей композиции фотографии за счет темных теней и сильного контраста.

В предыдущем посте я использовал технику освещения портрета Рембрандта с низким ключевым освещением, чтобы отбросить сильные тени на лицо моего объекта и создать характерный треугольник, связанный с этой техникой. Это было достигнуто с помощью студийного освещения, но художники в эпоху Возрождения и барокко достигли этого эффекта без искусственного освещения.

Эти художники создали так называемую технику «светотени», которая создавала трехмерную глубину в их портретах и ​​вызывала драматизм / реализм в картинах этого периода.Chiaroscuro происходит от итальянского «chiaro», или ясный / светлый, и «scuro», или неясный / темный.

В чем разница между фотографией в низком и высоком ключе?

Атрибуция: Iphotography.com

В сдержанном изображении обычно используются темные тона и цвета. Хотя тон изображений в высоком ключе может казаться воздушным и легким, фотографии в низком ключе используются для передачи настроения и драматизма.

В отличие от этого, высококонтрастное освещение направлено на уменьшение контрастности за счет попадания большого количества света на объект.Фотография в высоком ключе обычно использует неестественно яркий свет как решение для экранов, неспособных отображать высококонтрастные фотографии. Использование этого неестественно яркого света создает эффект размытия, удаляя самые резкие тени на изображении.

Настройка освещения для съемки в низком ключе

Для портретной фотосъемки в помещении вам необходимо установить черный фон с студийным светом, расположенным сбоку от объекта под углом 45 градусов над уровнем глаз объекта.Лицо модели должно быть отвернуто от основного источника света.

Источник света также не должен попадать на задний план. Обязательно отодвиньте модель и источник света от фона. Свет и модель останутся такими же, как и освещение, но фон станет темнее, что желательно для съемки в низком ключе.

Вы также захотите заблокировать все другие источники света в комнате, в которой вы снимаете, например двери, окна и даже электронику.

Шестерня камеры

Что касается снаряжения, вам понадобится следующее оборудование:

• Зонтик или софтбокс
• Темный фон (при съемке в студии)
• Вспышка камеры или источник света
• Светосильный объектив с диафрагмой f / 1,4 или f / 1,8
• Штатив

Наличие светосильного объектива с Идеально подходит низкая диафрагма, поскольку она пропускает значительно больше света. Чем больше у вас света, тем меньше вы можете установить экспозицию, что уменьшит количество шума, захваченного на фотографии при съемке в условиях низкой освещенности.

Выполнение съемки в низком ключе без вспышки

Если у вас нет студийного освещения с низким ключом, которое вы бы использовали при фотосъемке продуктов, вы можете использовать вспышку от мобильного телефона или постороннего источника, такого как окно, хотя одна из проблем, которая возникает, — это слишком сильный источник света. лица вашего объекта. Чтобы исправить это, просто закройте нижнюю часть источника света и отрегулируйте, чтобы получить идеальное количество освещения.

Вы также можете использовать дополнительный источник света на противоположной стороне, и в этом случае ваше дополнительное освещение должно быть наполовину меньшей интенсивности, чем ваш основной источник.

Еще одна вещь, на которую следует обратить внимание, — убедиться, что вы улавливаете свет хотя бы в одном из глаз вашего объекта, чтобы оживить фотографию и добавить драматизма.

Свечи и факелы также отлично подходят для отбрасывания резких теней и создания готического или романтического тона в кадре.

Идеи для съемки на открытом воздухе в сдержанном ключе

Съемка на открытом воздухе в вечернее время — это бесплатный способ получить нужное количество слабого освещения без использования студийного оборудования.Самая большая проблема — найти идеальное место для вашей композиции; естественный свет от луны и уличные фонари — отличные отправные точки для определения мест с хорошим источником света в ночное время. Городская обстановка также может быть идеальной, если вы снимаете на парковке или в переулке, особенно когда вы ведете линию в фотографии.

Самое замечательное в съемке в сдержанном ключе то, что вы также можете снимать в любое время дня, независимо от того, снимаете ли вы в полдень или в пасмурный день.

Боковое освещение

Если вы хотите добиться высокой контрастности объекта, распространенным методом является сохранение одной стороны темной за счет бокового освещения или разделения освещения.

Освещение Рембрандта

Как я уже упоминал ранее, вы также можете использовать освещение Рембрандта для создания уникальных оттенков и настроений. Цель состоит в том, чтобы световой треугольник попадал на щеку объекта, под его глазом и носом.

Настройки фотосъемки в низком ключе

Что касается настроек камеры, вот что вам нужно сделать:

Низкий ISO

Установите ISO настолько низким, насколько позволяет корпус камеры.

Малая диафрагма и короткая выдержка

Установите максимальную скорость затвора, чтобы уменьшить количество света, попадающего в объектив. Сделайте диафрагму максимально открытой (чем меньше число, тем лучше).

Уловка состоит в том, чтобы минимизировать количество света, попадающего в вашу камеру, не недоэкспонируя объект на фотографии. Вот мои настройки для фото ниже:

• F-Stop: f / 4.5
• Время экспозиции: 1/160 секунды
• ISO-800

ISO было выше, чем я хотел, но единственным источником освещения, который у меня был, был огонь, поэтому мне пришлось отрегулировать ISO, чтобы уменьшить время экспозиции и понизить F-Stop, но главный вывод — минимизировать количество шума, производимого на фотографии.

Однако в большинстве случаев вам нужно установить ISO, начиная с 100, а F / Stop — с наименьшего числа.

Монтаж темных фотографий

Если вы еще не проверяли мое видео редактирования, ниже приведены изменения, которые я внес в Adobe Lightroom:

• Основные моменты: +30
• Тени: -30
• Белые: +30
• Черные: -30
• Четкость: +100
• Яркость: +30
• Насыщенность: +30
• Насыщенность красного: +100
• Насыщенность оранжевого: -64

Если вам интересно, почему я уменьшил насыщенность оранжевого, мне показалось, что это заставило красный цвет выделяться больше, а центры пламени давали более белый / желтоватый оттенок.

Вот еще несколько соображений, о которых следует помнить:

Сделайте объект ярче

Как и я в видео для редактирования фотографий, вам может потребоваться поиграть с экспозицией, светлыми и белыми оттенками вашего объекта.

Баланс белого

Если вы используете вспышку или внутреннее освещение, баланс белого может быть отключен, что требует небольшой настройки во время постобработки.

Шумоподавление

Поскольку мы часто снимаем в условиях недостаточной освещенности, экспозиция может быть больше 100, что приведет к появлению шума на фотографии.Хотя мы можем уменьшить постобработку шума, вам следует выполнять минимальные правки, потому что фотография размывается.

Настроить цвета

В зависимости от тонов на фотографии вы можете поиграть с теплыми и тоновыми цветами или даже выбрать черно-белую композицию.

Что такое сдержанная фотография?

Фотосъемка в низком ключе предполагает усиление контраста объекта изображения за счет уменьшения освещения.

Цель большинства фотографов — избежать отбрасывания темных теней на лицах объектов съемки; Использование сдержанного освещения может добавить драматизма объекту и общей композиции фотографии за счет темных теней и сильного контраста.

В предыдущем посте я использовал технику освещения портрета Рембрандта с низким ключевым освещением, чтобы отбросить сильные тени на лицо моего объекта и создать характерный треугольник, связанный с этой техникой. Это было достигнуто с помощью студийного освещения, но художники в эпоху Возрождения и барокко достигли этого эффекта без искусственного освещения.

Эти художники создали так называемую технику «светотени», которая создавала трехмерную глубину в их портретах и ​​вызывала драматизм / реализм в картинах этого периода.Chiaroscuro происходит от итальянского «chiaro», или ясный / светлый, и «scuro», или неясный / темный.

В чем разница между фотографией в низком и высоком ключе?

Атрибуция: Iphotography.com

В сдержанном изображении обычно используются темные тона и цвета. Хотя тон изображений в высоком ключе может казаться воздушным и легким, фотографии в низком ключе используются для передачи настроения и драматизма.

В отличие от этого, высококонтрастное освещение направлено на уменьшение контрастности за счет попадания большого количества света на объект.Фотография в высоком ключе обычно использует неестественно яркий свет как решение для экранов, неспособных отображать высококонтрастные фотографии. Использование этого неестественно яркого света создает эффект размытия, удаляя самые резкие тени на изображении.

Настройка освещения для съемки в низком ключе

Для портретной фотосъемки в помещении вам необходимо установить черный фон с студийным светом, расположенным сбоку от объекта под углом 45 градусов над уровнем глаз объекта.Лицо модели должно быть отвернуто от основного источника света.

Источник света также не должен попадать на задний план. Обязательно отодвиньте модель и источник света от фона. Свет и модель останутся такими же, как и освещение, но фон станет темнее, что желательно для съемки в низком ключе.

Вы также захотите заблокировать все другие источники света в комнате, в которой вы снимаете, например двери, окна и даже электронику.

Шестерня камеры

Что касается снаряжения, вам понадобится следующее оборудование:

• Зонтик или софтбокс
• Темный фон (при съемке в студии)
• Вспышка камеры или источник света
• Светосильный объектив с диафрагмой f / 1,4 или f / 1,8
• Штатив

Наличие светосильного объектива с Идеально подходит низкая диафрагма, поскольку она пропускает значительно больше света. Чем больше у вас света, тем меньше вы можете установить экспозицию, что уменьшит количество шума, захваченного на фотографии при съемке в условиях низкой освещенности.

Выполнение съемки в низком ключе без вспышки

Если у вас нет студийного освещения с низким ключом, которое вы бы использовали при фотосъемке продуктов, вы можете использовать вспышку от мобильного телефона или постороннего источника, такого как окно, хотя одна из проблем, которая возникает, — это слишком сильный источник света. лица вашего объекта. Чтобы исправить это, просто закройте нижнюю часть источника света и отрегулируйте, чтобы получить идеальное количество освещения.

Вы также можете использовать дополнительный источник света на противоположной стороне, и в этом случае ваше дополнительное освещение должно быть наполовину меньшей интенсивности, чем ваш основной источник.

Еще одна вещь, на которую следует обратить внимание, — убедиться, что вы улавливаете свет хотя бы в одном из глаз вашего объекта, чтобы оживить фотографию и добавить драматизма.

Свечи и факелы также отлично подходят для отбрасывания резких теней и создания готического или романтического тона в кадре.

Идеи для съемки на открытом воздухе в сдержанном ключе

Съемка на открытом воздухе в вечернее время — это бесплатный способ получить нужное количество слабого освещения без использования студийного оборудования.Самая большая проблема — найти идеальное место для вашей композиции; естественный свет от луны и уличные фонари — отличные отправные точки для определения мест с хорошим источником света в ночное время. Городская обстановка также может быть идеальной, если вы снимаете на парковке или в переулке, особенно когда вы ведете линию в фотографии.

Самое замечательное в съемке в сдержанном ключе то, что вы также можете снимать в любое время дня, независимо от того, снимаете ли вы в полдень или в пасмурный день.

Боковое освещение

Если вы хотите добиться высокой контрастности объекта, распространенным методом является сохранение одной стороны темной за счет бокового освещения или разделения освещения.

Освещение Рембрандта

Как я уже упоминал ранее, вы также можете использовать освещение Рембрандта для создания уникальных оттенков и настроений. Цель состоит в том, чтобы световой треугольник попадал на щеку объекта, под его глазом и носом.

Настройки фотосъемки в низком ключе

Что касается настроек камеры, вот что вам нужно сделать:

Низкий ISO

Установите ISO настолько низким, насколько позволяет корпус камеры.

Малая диафрагма и короткая выдержка

Установите максимальную скорость затвора, чтобы уменьшить количество света, попадающего в объектив. Сделайте диафрагму максимально открытой (чем меньше число, тем лучше).

Уловка состоит в том, чтобы минимизировать количество света, попадающего в вашу камеру, не недоэкспонируя объект на фотографии. Вот мои настройки для фото ниже:

• F-Stop: f / 4.5
• Время экспозиции: 1/160 секунды
• ISO-800

ISO было выше, чем я хотел, но единственным источником освещения, который у меня был, был огонь, поэтому мне пришлось отрегулировать ISO, чтобы уменьшить время экспозиции и понизить F-Stop, но главный вывод — минимизировать количество шума, производимого на фотографии.

Однако в большинстве случаев вам нужно установить ISO, начиная с 100, а F / Stop — с наименьшего числа.

Монтаж темных фотографий

Если вы еще не проверяли мое видео редактирования, ниже приведены изменения, которые я внес в Adobe Lightroom:

• Основные моменты: +30
• Тени: -30
• Белые: +30
• Черные: -30
• Четкость: +100
• Яркость: +30
• Насыщенность: +30
• Насыщенность красного: +100
• Насыщенность оранжевого: -64

Если вам интересно, почему я уменьшил насыщенность оранжевого, мне показалось, что это заставило красный цвет выделяться больше, а центры пламени давали более белый / желтоватый оттенок.

Вот еще несколько соображений, о которых следует помнить:

Сделайте объект ярче

Как и я в видео для редактирования фотографий, вам может потребоваться поиграть с экспозицией, светлыми и белыми оттенками вашего объекта.

Баланс белого

Если вы используете вспышку или внутреннее освещение, баланс белого может быть отключен, что требует небольшой настройки во время постобработки.

Шумоподавление

Поскольку мы часто снимаем в условиях недостаточной освещенности, экспозиция может быть больше 100, что приведет к появлению шума на фотографии.Хотя мы можем уменьшить постобработку шума, вам следует выполнять минимальные правки, потому что фотография размывается.

Настроить цвета

В зависимости от тонов на фотографии вы можете поиграть с теплыми и тоновыми цветами или даже выбрать черно-белую композицию.

Что такое фотография в высоком и низком ключе?

В фотографии

High Key и Low Key используются освещение и контраст (или их отсутствие) для создания определенного настроения. Первоначально фотография в высоком ключе возникла как решение для экранов, которые не могли правильно отображать высокие коэффициенты контрастности.Сегодня съемка фотографий в высоком ключе, например фотографий в низком ключе, является стилистическим выбором в фотографии.

При съемке фотографии в высоком ключе необходимо учитывать ряд факторов, особенно если вы абсолютно пытаетесь добиться этого классического студийного вида. Для начала вам нужно убедиться, что у вас есть подходящее оборудование для работы, включая освещение и фон. Вы можете воспользоваться преимуществами наружного освещения, но давайте посмотрим правде в глаза — когда дело доходит до погоды, вы можете контролировать очень многое.Наконец, вам также нужно будет рассмотреть настройки камеры и освещение для захвата этих изображений. Как и фотографии в высоком ключе, фотографии в низком ключе также являются результатом манипуляции с освещением и контраста. Хотя ресурсы, необходимые для съемки в низком ключе, менее обширны — один источник света по сравнению с четырьмя, необходимыми, например, для фотографий в высоком ключе — для достижения этого требуется столько же навыков и терпения.

Выбор стиля для фотографий зависит от атмосферы, поскольку оба являются мощными инструментами для создания определенного настроения.

При фотосъемке в высоком ключе несколько мощных источников освещения стратегически расположены так, чтобы исключить резкие тени от изображений, придавая им очень легкое и оптимистичное ощущение. Компоненты изображения с насыщенными цветами выделяются, а области более светлого цвета размываются почти до белого цвета. Высокий ключ — отличный выбор как для цветных, так и для черно-белых фотографий.

При съемке в низком ключе освещение уменьшается для получения изображений, характеризующихся яркими контрастами, темными тонами и тенями.Обычно для достижения этой композиции используется один источник освещения. В результате изображения в низком ключе часто имеют довольно мрачное драматическое качество. Как и высокий ключ, низкий ключ — отличный выбор как для цветных, так и для черно-белых фотографий.

Так почему бы не попробовать свои силы в создании этих красивых и ярких изображений дома, и не забудьте показать нам, какими они получаются, на нашей странице в Facebook. Мы можем даже попросить разместить ваши работы на сайте! Мы также сделали скрипт для PaintShop Pro на тот случай, если у вас нет под рукой осветительного оборудования.С помощью наших скриптов High Key / Low Key вы можете сделать кардинальные преобразования всего за несколько кликов!

Как использовать освещение в низком ключе для великолепных черно-белых фотографий

Освещение в низком ключе отлично подходит для придания настроения черно-белым фотографиям. Это техника освещения фотографии с использованием одного источника света, ключевого света. Использование низкого ключевого света с небольшим заполняющим светом или без него приводит к получению изображений с глубокими тенями.

Низкий ключевой свет отличается высокой контрастностью и основан на тщательном размещении ключевого источника света, чтобы стиль освещения выглядел наилучшим образом.В кино этот стиль темного освещения часто называют «фильм-нуар». Он стал популярен в Европе благодаря черно-белым фильмам 1940-х и 1950-х годов. В живописи это традиционно известно как светотень или освещение Рембрандта.

При создании эффектного эффекта при слабом освещении использование теней так же важно, как и использование самого света. При использовании в пленках контраст был естественным, потому что динамический диапазон пленки узкий. При использовании современных цифровых датчиков требуется некоторая постобработка для создания достаточного контраста.

Как добиться непринужденного освещения при освещении

Необходимо использовать один ключевой источник света и контролировать любое отражение или разлив. Это отличается от использования света с высоким ключом, где свет более яркий и есть несколько теневых областей.

В качестве источника света можно использовать множество видов освещения, как искусственного, так и естественного. Очень важно контролировать положение света и плотность теней.

Где вы размещаете свет, управляйте тем, где падают тени. Вы можете контролировать внешний вид вашего изображения, скрывая части вашего объекта в теневых областях или открывая их на свету.Вы также можете расположить объект так, чтобы тени падали там, где вы хотите.

Работая с источником света, который вы не можете перемещать, и фиксированным объектом, у вас меньше возможностей для управления теневыми областями. Вы должны проявить больше воображения или вернуться в другое время, когда свет более благоприятен.

Студийное освещение, вспышка или непрерывный электрический свет упрощают съемку в сдержанном ключе. Возможность расположить ключевой свет означает, что вы можете контролировать, как тени влияют на ваш объект.Вы также можете контролировать количество света, попадающего на фон.

Непрерывная подсветка клавиш наиболее удобна в работе. С этим типом света вы можете видеть тени. Используя вспышку или студийные стробоскопы, вы должны сделать много тестовых экспозиций, прежде чем вы узнаете, как будут выглядеть светлые и темные области.

Эксперименты важны. Когда вы составляете фотографию, перемещайте свет и смотрите, как тени падают на ваш объект. Помните, что то, что вы видите глазами, не то же самое, что будет выглядеть в конечном результате после обработки ваших фотографий.

Думайте в черно-белом

Представьте, как вы хотите, чтобы ваша готовая фотография выглядела. Пока вы готовитесь к съемке, вы увидите больше деталей в тенях, чем на конечных фотографиях. Даже глядя на снимки, которые вы делаете на ЖК-экране камеры, вы увидите больше в тени.

Мыслите высококонтрастным черно-белым. Представьте, что тени черные, а высокие ключевые — белые. Обычно серого тона очень мало при тусклом освещении.Использование вашего воображения для предварительной визуализации вашего слабого светового эффекта поможет вам добиться лучших результатов.

Pro-Tip для использования Low Key Light

Во время настройки основного света прищуривайте глаза на объект. Это позволит вырезать много света и усилить контраст. Это может дать вам четкое представление о том, как будут выглядеть ваши фотографии после того, как вы повысите контраст при их постобработке.

Не обращайте внимания на любой цвет объекта и фона. В конечном итоге это будет иметь незначительный эффект или не будет иметь никакого эффекта.Подумайте о тонах. Что в вашей композиции очень светлое или очень темное?

Если у вас есть яркий свет или светлые элементы на заднем плане, вам может потребоваться переместить или закрыть их. Чаще всего при низком ключе фон становится полностью черным, потому что он попадает в тень.

Тщательно выбирайте тему

Не все предметы или ситуации подходят для использования этой техники. Темные тени вызывают драматическое настроение. Если вы хотите получить светлое и счастливое изображение, часто используется настройка освещения в высоком ключе.

Черно-белые портреты с использованием слабого освещения популярны, когда требуется определенное темное настроение. Темные тени и черный фон подчеркивают форму лица и тела. В этом стиле портрета отсутствуют средние тона, поэтому форма вашей модели становится более выраженной.

Контраст — это ключ к успеху. Чтобы снимать в низком ключе, вы должны контролировать темные тона и светлые участки изображения. При слабом освещении требуемый контраст может быть затруднен. Все дело в том, где вы разместите свет, тон объекта и фона.

Освещение в высоком ключе имеет тенденцию влиять на все области композиции, поэтому контраст невысок. При низком ключевом освещении тени так же важны, как и то, что вы фотографируете. Заполняющий свет необходимо контролировать, чтобы темные тона сильно выделялись на ваших изображениях. Если слишком много заполняющего света, удержание основного освещения на низком уровне будет более сложной задачей.

«Флаги» часто используются при слабом освещении. Обычно это черные карты или доски, которые размещают за пределами кадра, чтобы снизить уровень освещения.Для изображений с высоким ключом чаще используются отражатели, поскольку основное освещение используется для устранения большинства теневых областей. Правильное использование флажков при фотосъемке с низким ключом помогает защитить темные тона изображений.

Хорошо управляйте настройками экспозиции камеры

Низкое освещение лучше всего управлять с помощью ручной экспозиции и точечного замера. Вы хотите выставить светлые участки, чтобы тени стали темными. Снимки в низком ключе получаются лучше всего, когда светлые участки яркие, но не размытые.

Используя точечный измеритель, вы можете более точно установить экспозицию, чтобы эффект освещения в низком ключе оказал максимальное воздействие. Когда ваша камера находится в любом из автоматических или полуавтоматических режимов экспозиции, она уравновесит темные и светлые области вашей композиции. Если вы хотите получить изображения в низком ключе, необходимо контролировать уровень контрастности.

Вы не хотите видеть колоколообразную кривую на гистограмме при использовании освещения в низком ключе. Вы увидите шип слева и справа. Это связано с тем, что при использовании этой техники контраст высок, а полутонов мало.

Постобработка для освещения в низком ключе

После того, как вы сделали снимок, следующий шаг жизненно важен, чтобы ваши фотографии выглядели наилучшим образом.

Динамический диапазон сенсоров цифровых фотоаппаратов намного больше, чем у пленок. Эффект сдержанности появился в эпоху кино, когда было невозможно запечатлеть такой широкий диапазон тонов, как вы можете с помощью современной камеры. Это означает, что вам нужно немного больше поработать после съемки, чтобы добиться мощного эффекта освещения в низком ключе.

При обработке фотографий контролируйте контрастность и тени на них. Также смотрите на яркие области, так как вы не хотите, чтобы они затемнялись, когда вы работаете над теневыми областями. Обычно я использую ползунки «Черный», «Контрастность» и «Тень», чтобы затемнить фотографию в низком ключе, чтобы получить правильный вид.

Что такое освещение в низком и высоком ключе?

Низкий ключ — это низкий уровень основного источника, в результате чего большие части композиции остаются в тени. Освещение в высоком ключе влияет на большую часть изображения, поэтому остается мало теневых участков.

Какое настроение создает освещение в низком ключе?

Сдержанное освещение может создать таинственное, драматическое, а иногда и чувственное настроение.

Как сделать освещение в низком ключе?

Сдержанное освещение создается с помощью одного основного источника, который освещает тщательно выбранные части композиции.

В чем разница между освещением в низком и высоком ключе в фильме?

Низкое освещение в основном зависит от темных теневых областей для создания настроения, тогда как высокое освещение устраняет большинство теневых областей в композиции или фильме.

Понимание гистограмм — изображения в низком и высоком ключе

Автор Стив Паттерсон.

В предыдущем уроке этой серии по коррекции тона и цвета в Photoshop мы узнали, как читать и понимать гистограмму изображения, что является одним из самых ценных и важных навыков для редактирования, ретуширования и восстановления изображений.

Мы узнали, что гистограммы начинаются черным слева и заканчиваются белым справа, с постепенным переходом от теней к полутонам и светлым участкам между ними.Они показывают нам, где находится информация об изображении в этом тональном диапазоне, и помогают нам распознать потенциальные проблемы, например, когда фотография содержит слишком много деталей в полутонах и недостаточно в тенях и светлых участках, что приводит к плохой контрастности. Или когда теневые области обрезаются до чистого черного, а светлые участки размываются до чисто белого цвета, что приводит к потере деталей.

Мы узнали, что в целом гистограмма для хорошо экспонированного изображения показывает полный диапазон значений яркости от черного до белого, но это не всегда так.Умение читать гистограмму важно, но не менее важно знать, как распознать, когда проблема на самом деле вовсе не проблема. Один из наиболее частых вопросов, которые задают фотографы и пользователи Photoshop: «Существует ли идеальная форма гистограммы?» И ответ нет». В зависимости от предмета и настроения, которое вы пытаетесь передать, тональный диапазон изображения может естественным образом отклоняться в сторону одной или другой стороны гистограммы. Например, изображение в сдержанном ключе — это изображение, где большая часть тонального диапазона попадает в более темные тона (тени), часто для создания ощущения драмы, напряжения или таинственности.Противоположным является изображение в высоком ключе , где большая часть тонального диапазона сдвинута вверх до более светлых тонов (бликов), создавая ощущение счастья, умиротворения или оптимизма.

В следующем уроке мы узнаем, как использовать гистограмму вместе с командой Photoshop «Уровни» для исправления общих тональных проблем в изображении. Но прежде чем мы перейдем к делу и начнем что-то исправлять, давайте кратко рассмотрим несколько примеров изображений, на которых гистограмма может выглядеть «неправильно», но само изображение выглядит «правильным».Другими словами, изображения, которые правильно экспонируются, основаны не на форме гистограммы, а на их конкретном предмете и творческих идеях фотографа или редактора изображений. Это поможет нам научиться не только читать гистограмму, но и как оценивать само изображение и понимать его тональный символ , что дает нам лучшее представление о том, почему, в конечном счете, не гистограмма формирует ваше изображение; это изображение формирует гистограмму.

Если вы не знакомы с принципами работы гистограмм изображений, перед продолжением ознакомьтесь с предыдущим руководством «Как читать и понимать гистограммы изображений».

Давайте начнем с изображения, которое выигрывает от «типичной» экспозиции, о которой мы говорили ранее, с полным диапазоном значений яркости от черного до белого (фотография женщины в саду из Fotolia):

Изображение с «типичной» экспозицией.

Мы снова воспользуемся диалоговым окном «Уровни» в Photoshop, чтобы помочь нам прочитать и оценить гистограмму. Чтобы открыть уровни, я перейду к меню Image в строке меню в верхней части экрана, затем выберу Adjustments , затем Levels .Я также мог открывать уровни с помощью более быстрого сочетания клавиш: Ctrl + L (Win) / Command + L (Mac). В любом случае работает:

Идем в Изображение> Коррекция> Уровни.

Откроется диалоговое окно «Уровни» с гистограммой в центре и удобной полосой градиента от черного к белому под ней:

Диалоговое окно «Уровни» с гистограммой изображения.

Я увеличу масштаб ближе к гистограмме, чтобы мы могли лучше рассмотреть, и здесь мы видим, что это изображение содержит полный диапазон тональных значений.Гистограмма начинается в крайнем левом углу, прямо над черным на полосе градиента под ней, поэтому мы знаем, что некоторые пиксели изображения уже настолько темные, насколько это возможно. Он простирается до самого правого края, прямо над белым на полосе градиента под ним, говоря нам, что некоторые пиксели уже настолько светлые, насколько это возможно. И гистограмма показывает множество пикселей при каждом из промежуточных значений тона. Если бы было таких вещей, как идеальная форма для гистограммы, это могло бы быть оно:

Гистограмма «типичного» изображения, показывающая множество деталей во всем тональном диапазоне.

Сдержанные изображения

По правде говоря, даже несмотря на то, что гистограмма, которую мы только что рассмотрели, может показаться вам идеальной с ее полным диапазоном тональных значений, на самом деле она идеальна только для этого конкретного изображения. Каждое изображение отличается, и тональный характер изображения в значительной степени зависит от его предмета, а также от типа и количества захваченного света. Вот почему, прежде чем мы начнем исправлять изображения, нам сначала нужно избавиться от любого представления о том, что существует такая вещь, как стандартная, типичная или идеальная гистограмма.В конце концов, вы не ожидаете, что фотография, сделанная на улице на закате, будет иметь тот же тональный характер, что и фотография, сделанная в середине дня.

Например, давайте посмотрим на это второе изображение (фото маяка на закате с Fotolia):

Естественно сдержанное изображение.

Это пример того, что известно как изображение с низким ключом , что означает, что в отличие от первого изображения, которое мы рассмотрели, который показал равномерно распределенный диапазон значений яркости от темного до светлого, большая часть тонального диапазона этого изображения естественно попадает в тень.Я нажимаю Ctrl + L (Win) / Command + L (Mac) на клавиатуре, чтобы быстро вызвать диалоговое окно Уровни, и если я увеличу масштаб гистограммы, мы легко увидим, что пока есть некоторые детали в светлых участках и немного больше в средних тонах, большая часть которых находится в тенях. Если бы у вас была идея, что каждая гистограмма должна выглядеть как предыдущая, это могло бы привести вас к мысли, что эта фотография слишком темная и нуждается в исправлении, хотя на самом деле она выглядит великолепно именно такой, какая она есть:

Гистограмма изображения в сдержанном ключе, показывающая большую часть деталей в тенях.

Обратите внимание на высокий пик в дальнем левом углу гистограммы? Это говорит нам о том, что некоторые из самых темных областей на фотографии настолько темные, что они обрезаются до чисто черного цвета, а это означает, что мы потеряли детали в этих областях. Обычно это может быть предупреждающим знаком о том, что изображение либо недоэкспонировано, либо мы слишком затемнили эти области в процессе редактирования. Но с этим фото это не проблема. Фактически, затемнение участков до чистого черного помогает усилить эффект маяка и травы на фоне заходящего солнца.Нам не нужны (и даже не нужны) детали в этих областях, поэтому затемнение их до чистого черного было не «ошибкой», а скорее хорошим творческим выбором:

Пик слева означает, что у нас есть отсечение тени, но это проблема? Не с этим изображением.

Вот еще один пример изображения, которое было специально снято в неброском (неброское портретное фото с Fotolia):

Сдержанная портретная фотография.

Просто глядя на это изображение, можно было ожидать, что его гистограмма сгруппирована в тени, и если я открою диалоговое окно «Уровни», мы, конечно же, увидим именно это.В светлых и средних тонах деталей даже меньше, чем на фотографии маяка, и хотя на этот раз мы не видим отсечения теней, в целом все еще очень темно. Опять же, у вас может возникнуть соблазн «исправить» это изображение, если вы подумали, что каждая гистограмма должна выглядеть так же, как первая, но есть ли смысл попытаться заставить эту фотографию выглядеть так, как если бы она была сделана на открытом воздухе в солнечный полдень? Конечно, нет. Как и в случае с изображением маяка, слишком темный тон хорошо подходит для этого типа фотографий.Помните, что изображение формирует гистограмму, а не наоборот, и знание того, как распознать естественный тональный характер изображения, не менее важно, чем знание того, как использовать инструменты редактирования Photoshop:

Еще один пример гистограммы для изображения с естественно темными тональными характеристиками.

Плагин шорткодов, действий и фильтров: ошибка шорткода [ ads-photoretouch-middle ]

Изображения в высоком ключе

Противоположность изображению в низком ключе — изображение в высоком ключе , где тональный диапазон состоит в основном из более светлых тонов светлых участков.В то время как изображения в низком ключе часто бывают драматичными и интенсивными с поразительным контрастом, изображения в высоком ключе более мягкие и тонкие. Вот пример изображения в высоком ключе (фото зимнего тумана с Fotolia):

Пейзажное фото в высоком ключе.

Благодаря преимущественно более светлым тонам и отсутствию реального контраста, это изображение в высоком ключе передает ощущение умиротворения и умиротворения. Как вы думаете, как будет выглядеть гистограмма для этого изображения? Что ж, большая часть фотографии состоит из очень светлых тонов, поэтому мы сразу понимаем, что должны ожидать увидеть гистограмму, сгруппированную в светлые участки.Есть несколько более темных областей на деревьях, доке и вдоль земли, но с такой большой частью изображения в светлых областях, возможно, наши глаза обманом видят эти области темнее, чем они есть на самом деле. Фактически, именно это и происходит. Гистограмма, которая не страдает от ограничений нашего зрения, показывает, что у нас практически нет деталей в тенях. Это изображение почти полностью состоит из средних и светлых тонов. Тем не менее, как и в случае с неброскими изображениями, которые мы рассматривали, тональные характеристики этого изображения соответствуют его предмету.Мы, , могли бы, если бы захотели, отодвинуть эти более темные области в тени, чтобы гистограмма выглядела более впечатляющей, но само изображение пострадает. Мы будем делать хуже, а не лучше:

Гистограмма для изображений в высоком ключе показывает тональный диапазон в основном в светлых участках.

Высококачественные техники часто используются в фотографии красоты и моды как способ сгладить кожу модели за счет уменьшения или удаления нежелательных деталей. Наши глаза видят разницу между светлыми и темными пикселями как детали, поэтому, когда мы выдвигаем весь тональный диапазон вверх к светлым, все больше и больше деталей исчезает (фотография красоты в высоком ключе с Fotolia):

Высококачественная портретная фотография.

Поскольку фон на этой фотографии чисто белый, неудивительно, что когда мы смотрим на гистограмму, мы видим высокий пик в правом крайнем углу, говорящий нам, что у нас есть отсечение в светлых участках. В более «типичном» изображении этот всплеск может означать, что фотография была переэкспонирована или что мы слишком осветлили светлые участки в процессе редактирования. Однако в данном случае, когда изображение было специально снято в высоком ключе, это технический и творческий выбор, а не проблема, которую нужно исправлять:

Гистограмма указывает на отсечение светлых участков, но это часто бывает с изображениями в высоком ключе.

Целью этого урока было просто показать, что на самом деле не существует такой вещи, как типичная или идеальная гистограмма. Каждое изображение отличается, поэтому каждая гистограмма будет другой. На некоторых фотографиях, естественно, предпочтение отдается теням, другим — светлым, и хотя гистограмма может кричать: «Здесь что-то не так!», Само изображение может говорить: «Нет, не слушайте его, все хорошо». Важным навыком для нас, ретушеров, является знание того, как отличить проблему, требующую исправления, от естественного тонального характера изображения.

Теперь, когда мы рассмотрели несколько примеров различных типов изображений, в следующем уроке мы сделаем наш первый большой шаг в мир коррекции изображений на профессиональном уровне, узнав, как улучшить тональный диапазон изображения с помощью Настройка уровней изображения в фотошопе!

High Key vs Low Key Lighting в фотографии: полное руководство

Хотите узнать разницу между освещением в высоком и низком ключе?

А вам интересно, как создаются эти два разных эффекта?

Не волнуйтесь.

Потому что эта статья расскажет вам все, что вам нужно знать об освещении в высоком и низком ключе, в том числе о том, как создавать потрясающие настройки в высоком и низком ключе.

Давайте нырнем.

High Key и Low Key Lighting: различия

Сначала о главном:

High Key Lighting позволяет получать фотографии с чисто-белым фоном, например:

В то время как освещение в низком ключе дает вам чисто черный фон, например:

Высококонтрастное освещение часто используется в портретной фотографии и некоторых фотографиях продуктов, особенно когда вы стремитесь к оптимистичному, яркому и воздушному образу.

Вы также найдете фотографии в высоком ключе в модных журналах, а также в макросъемке, фотографии продуктов и даже фотографии птиц.

Низкое освещение также встречается во многих подобных местах, но вместо оптимистичного внешнего вида используется освещение в низком ключе для создания драматических, мрачных фотографий.

Так можно создать мрачный натюрморт.

Или мрачный портрет.

Или мрачное фото товара.

(Список продолжается.)

Теперь, вообще говоря, легче добиться освещения в высоком ключе.

При съемке на улице в пасмурные дни (без вспышки) легко добиться высокого ключевого освещения. И вы также можете сделать это в солнечные дни, хотя это немного сложнее.

Наконец, вы почти всегда можете добиться высокого ключевого освещения с вспышкой или двумя, независимо от окружающего освещения.

Сдержанное освещение, с другой стороны, немного более привередливо.

Несмотря на то, что при съемке на открытом воздухе можно получить слабое освещение, это намного сложнее, особенно если вы не хотите выполнять много постобработки.

К счастью, получить изображение в низком ключе с помощью вспышки проще, чем с помощью вспышки в высоком ключе.

И вы также можете получать великолепные снимки в сдержанном ключе при съемке в помещении без вспышки — при условии, что у вас есть один сильный источник естественного света, например рассеянный оконный свет.

Работа с освещением в высоком и низком ключе

Если вы хотите добиться высокого ключа, вам нужно знать только одно:

Фон должен быть значительно ярче, чем объект съемки.

Я говорю о много ярче , как разница между человеком и небом.

Это то, что дает вам красивый вид в высоком ключе, когда вы снимаете главный объект и позволяете фону размываться.

Низкое освещение наоборот:

Это требует, чтобы ваш объект был намного ярче фона.

Как я упоминал выше, этого зачастую труднее достичь, особенно при естественном освещении.

Потому что, хотя существует множество сценариев с ярким фоном и темными объектами, на темном фоне очень мало ярких объектов.

Тем не менее, можно достичь обеих форм освещения…

… как с естественным, так и с искусственным освещением.

Давайте сначала подробно рассмотрим, как можно добиться освещения в высоком ключе:

Как создать высококачественное освещение для потрясающих фотографий

Если вы хотите сделать красивые фотографии в высоком ключе, у вас есть несколько вариантов.

Как вы помните из раздела выше, вам нужно расположить относительно темный объект на относительно ярком фоне.

Это в основном означает, что вы можете поместить объект на фоне неба или на фоне яркого искусственного света.

Если вы работаете на улице без вспышки, пасмурные дни — ваш друг. Вы можете опуститься ниже, чтобы ваш объект оказался в кадре на фоне белого неба.

Убедитесь, что на заднем фоне нет ничего, кроме облаков.

Отойдите от объекта на метр (чтобы он не получился слишком темным).

И сделай снимок.

Если все получается не так, как вам нравится, вы можете уменьшить выдержку, чтобы изображение получилось ярче, или увеличьте выдержку, чтобы изображение получилось более темным.

Сделать снимок в высоком ключе в солнечные дни немного сложнее, но процесс похож.

Наведите объект на небо, но убедитесь, что солнце освещает объект сзади.

На самом деле вы не хотите, чтобы солнце попадало в кадр. Вместо этого поместите солнце прямо позади объекта съемки, чтобы его не было видно, или поместите солнце в стороне от кадра.

Затем выставьте объект и сделайте снимок.

Теперь, если вы хотите создавать фотографии в высоком ключе со вспышкой, я предлагаю работать в помещении.

Цель состоит в том, чтобы создать фон, который намного ярче, чем объект, и для этого вам понадобится объект в относительной тени.

Если у вас только одна вспышка, установите ее на осветительную стойку и поместите прямо за объектом. Добавьте большой модификатор к самой вспышке — диффузор или большой софтбокс.

Модификаторы должны занимать весь фон вашей фотографии.

Затем поднесите отражатель к передней части объекта и поместите его так, чтобы он был обращен к объекту под углом. Это немного заполнит тени, чтобы не получился силуэт.

Наконец, сделайте снимок, а затем отрегулируйте экспозицию до желаемого результата.

(Если ваш объект слишком темный, переместите рефлектор ближе или увеличьте диафрагму, увеличивая ISO. Если ваш объект слишком светлый, сузьте диафрагму. Если фон слишком темный, увеличьте мощность вспышки.)

Обратите внимание, что если у вас нет большого модификатора, который может заполнить фон, вы все равно можете создать эффект высокого ключа с помощью вспышки.

Просто купите большой белый плакат и прикрепите его позади объекта.

Затем отложите вспышку в сторону (хорошей идеей будет использование модификатора, такого как софтбокс) и направьте ее на плакат.

Держите отражатель перед объектом и сделайте снимок.

Если у вас две вспышки, то вы можете заменить передний отражатель второй вспышкой (хотя я рекомендую надеть на нее зонтик).

Это сохранит ваш основной объект красивым и детализированным, даже если фон станет чисто белым.

Имеет смысл?

Теперь давайте посмотрим, как создавать настройки освещения в низком ключе:

Как создать освещение в низком ключе для фотографий Moody

Если вы хотите запечатлеть неброский образ, вам будет непросто делать это на открытом воздухе.

Во-первых, вы должны убедиться, что ваш объект находится в ярком свете, например, в солнечном луче.

Затем вы должны убедиться, что фон полностью затенен.

Экспонируя основной объект, вы можете использовать эту разницу в освещении, чтобы сделать фон черным.

Но проблема в том, что в пасмурные дни разница между хорошо освещенным и затемненным светом минимальна. Таким образом, вам придется либо проделать много работы по постобработке, чтобы завершить образ, либо вам нужно будет полностью избегать съемки в пасмурный день.

Эффект низкого ключа на открытом воздухе более эффективен в солнечные дни, особенно если вы снимаете при довольно резком освещении, около полудня.

Вы также можете создать эффект сдержанности, используя вспышку или естественный свет в помещении, и это намного проще.

Почему?

Потому что все, что вам нужно сделать, это осветить объект светом. Фон в помещении естественно темный, поэтому вы автоматически получите снимок в сдержанном ключе (при условии, что свет не падает на фон).

Если вы используете окно в качестве источника света, расположите объект съемки так, чтобы окно попадало на него сбоку или под углом.

(Угол 45 градусов — хороший выбор, особенно если вы снимаете портреты. Но вы хотите убедиться, что свет не падает на фон. Совет — убедитесь, что фон находится далеко от объекта.)

Затем выполните экспозицию для объекта и наблюдайте, как фон отображается в абсолютно черных тонах.

Если вы используете вспышку, вы должны расположить ее сбоку от объекта или под углом 45 градусов.

Затем сделайте снимок, убедившись, что свет не попадает на задний план.

Я рекомендую модифицировать вспышку с помощью софтбокса, потому что это смягчит свет, сохраняя при этом определенную направленность. Зонт — тоже хороший выбор, но он может легко осветлить фон, если вы не будете осторожны.

И все!

Готово.

У вас должно получиться красивое сдержанное фото.

High Key vs Low Key Lighting: заключение

Теперь, когда вы закончили эту статью, вы знаете все о фотографии в низком и высоком ключе.

И вы умеете создавать оба образа — от ярких и воздушных снимков в высоком ключе до темных драматических снимков в низком ключе.

Так что вылезай и стреляй!

Вас ждут удивительные фотографии.

Что такое фотография в высоком ключе?

Фотография в высоком ключе относится к типу фотографии, в которой используется размытый, лишенный деталей, чистый белый фон для улучшения основного объекта (и фотографии в целом). Фотография в высоком ключе может быть получена естественным путем (за счет осторожного использования имеющегося света) или со вспышкой.

Что такое фотография в сдержанном ключе?

Фотосъемка в сдержанном ключе предполагает получение фотографий с чисто черным фоном. Снимки в низком ключе обычно темные, мрачные и драматические по сравнению с более ярким и счастливым видом, предлагаемым фотографией в высоком ключе.

В чем разница между высоким и низким ключом?

Фотография в высоком ключе — это изображения с очень ярким (часто чисто белым) фоном и детализированными, хорошо экспонированными объектами. Фотосъемка в низком ключе относится к изображениям с очень темным (часто чисто черным) фоном, но с детализированными и хорошо экспонированными объектами.По сути, фотография в высоком ключе означает белый фон , а фотография в низком ключе означает темный фон , хотя снимки в высоком ключе также имеют тенденцию быть довольно яркими в целом, а снимки в низком ключе — довольно темными.

Как делать снимки в сдержанном ключе?

Чтобы сделать снимки в низком ключе, вам нужна разница в яркости между основным объектом и фоном. Фон должен быть значительно темнее, чем основной объект, что означает, что вы можете добиться эффекта сдержанности, осветив основной объект вспышкой или солнечным светом , а затем оставив задний фон в тени.

Как снимать неброские фотографии без вспышки?

Чтобы сделать снимки в сдержанном ключе без вспышки, вам нужно расположить объект на прямом свете, а фон находится в тени. Я бы рекомендовал снимать при ярком солнечном свете, но на затемненном фоне. Вы также можете создать эффект сдержанности в помещении, поместив объект перед ярким оконным светом (куда проникает солнце), оставив при этом темную и неосвещенную остальную часть сцены.

Советы по фотосъемке в низком ключе для начинающих

Фотография в сдержанном ключе подразумевает использование только основного света, который можно изменить с помощью простого отражателя или заполняющего света.В результате фокус падает на объект, а тени остаются в темной части изображения. С низким ключевым освещением вы можете создать атмосферу ожидания и отчуждения. Этот прием часто используется в жанрах ужасы и нуар.

23 совета по съемке в сдержанном ключе

Узнав ответ на вопрос «Что такое сдержанная фотография?» и понимая все нюансы этого жанра, вы сможете сделать свое фото портфолио ярким и привлекательным для зрителей. Продолжайте читать эти рекомендации, чтобы добиться невероятных результатов!

1.Не ограничивайтесь черно-белой фотографией

Часто предполагается, что фотографии с низким и высоким тоном должны быть только черно-белыми. Но этот метод не ограничивается черно-белой фотографией. Иногда цветовая гамма действительно оживляет ваши фотографии. Так что с разными цветами стоит поэкспериментировать.

2. Эксперимент с направлением света

Заказать цветокоррекцию $ 0,20 за фото

Устранение и освещение — важные элементы успешной съемки в низком разрешении.Поскольку видимая часть рисунка очень мала, необходимо тщательно спланировать направление света. Итак, важно учитывать участки светлого и темного.

Экспериментируя со светом, вы можете улучшить свое изображение с помощью уникальных форм. Когда вы пробуете позы в низком ключе во время фотосессии, сделайте несколько снимков, когда объект съемки не смотрит в камеру. Съемка сбоку отлично подходит для абстрактных сцен.

3. Попробуйте добиться темного фона

Для получения удачной фотографии в низком ключе необходимо создать темный фон.Самым популярным и универсальным считается черный фон.

Управляйте темностью фона, помещая объект как можно ближе. Фон будет темнее, если на него будет меньше света. Также необходимо убедиться, что изолированный источник света льстит по направлению к основному объекту.

4. Сначала используйте статический объект

Если вы делаете первые шаги в фотографии в сдержанном ключе и никогда раньше не работали в этом жанре, то вам следует начать с фотографирования продуктов или других предметов, таких как яблоко или кукла.Этот вид фотографии не ограничивается портретами, и вы можете пойти гораздо дальше.

Вы можете использовать этот подход, если вам нужно выделить объект, продемонстрировать его преимущества и представить его в выигрышном свете. Съемка в условиях низкой освещенности отлично подходит как для коммерческих, так и для портретных целей.

5. Подготовьте необходимое снаряжение

Готовясь к съемке в сдержанном ключе, вам следует собрать некоторое основное снаряжение. В списке:

Полнокадровая камера — Canon EOS 5D Mark IV

Светосильный объектив камеры — Canon 85mm f / 1.8

Штатив — Легкий штатив 60 дюймов

Вспышка камеры — Neewer TT560 Вспышка Speedlite

Камера с источником света — Кольцевой осветительный прибор AmScope LED-144W-ZK

Темный фон — Фон для фотографий Emart 6 x 9 футов

Зонтик — Комплект освещения зонтика для фотографий Emart

6. Используйте внешнюю вспышку

Внешняя вспышка Neewer TT560 — одна из самых подходящих для такого типа съемки.Чтобы избежать ошибок и понять, как использовать это оборудование наилучшим образом, вам следует ознакомиться с некоторыми советами по съемке со вспышкой.

Лучше всего смотрится свет, отражающийся от стены или потолка. Вы также можете использовать рассеиватель, чтобы сделать свет более мягким. Это особенно важно для студийной портретной фотографии в неброском ключе.

При использовании вспышки ее мощность должна быть как можно меньше. Если вы снимаете без вспышки, то стоит попробовать увеличить выдержку и уменьшить диафрагму.

7. Подготовка настроек камеры

Если говорить о настройках фотосъемки в низком ключе, то опытные фотографы рекомендуют использовать широкую диафрагму и низкое значение ISO. Установите ISO на 100, чтобы устранить шум и сделать ваши изображения темными. Затем установите выдержку, диафрагму и глубину резкости и начинайте съемку. При необходимости отрегулируйте эти параметры в зависимости от выбранного вами освещения.

Диафрагма может быть f / 1,4 или f / 1,8 (рекомендуется установить меньшее число). Если вы используете широкую диафрагму, выдержка может быть довольно короткой, например.грамм. 1/160 секунды. Тем не менее, вы должны быть осторожны и изменять выдержку с учетом вашего источника света.

8. Сделайте предмет ярче

Удачная фотография в низком ключе подразумевает, что объект съемки является единственным ярким элементом на темном фоне. Возможно, вам потребуется немного осветлить объект, особенно если вы работали без вспышки! Для этого отрегулируйте экспозицию, светлые участки и белый цвет в Lightroom или Photoshop.

9. Отрегулируйте баланс белого

Фотографы, специализирующиеся на этом жанре, часто не обращают внимания на WB.Если вы снимаете со вспышкой, может получиться слишком прохладно, а при использовании внутреннего освещения — слишком тепло. Вот почему вы должны убедиться, что вы проверяли и настраивали баланс белого во время обработки изображений в Ps.

10. Уменьшить шум

Шум — обычная проблема, с которой приходится сталкиваться тем, кто занимается фотографией в сдержанном ключе. Несмотря на то, что рекомендуется держать ISO на низком уровне, иногда нельзя не поднять его. Помните, что шум следует уменьшать осторожно, поскольку он искажает изображение. Используйте его только в случае необходимости.

11. Играйте с цветами

Если ваша фотография имеет как холодные, так и теплые тона, вы можете настроить цвета с помощью панели HSL в Lightroom или Photoshop или обратиться в службу ретуши продукта и указать свои потребности. Не бойтесь менять цвета и создавать необычный игривый контраст между прохладными и теплыми областями вашей фотографии в сдержанном ключе.

12. Добавьте виньетку

Изображения в сдержанном ключе, особенно портреты, идеально подходят для применения эффекта виньетки. Радиальный фильтр в Photoshop поможет вам создать его.Он работает даже лучше, чем инструмент виньетка, поскольку с этим фильтром вы можете легко управлять областями, в которых вы хотите, чтобы эффект проявился.

13. Исправить складки или складки на заднем фоне

Если вы делаете снимки в неброском ключе в студии, вам нужно создать безупречный черный фон без складок. Чтобы получить ровный фон, регулируйте ползунки «Тени» и «Черный», пока все морщинки не исчезнут с фона. Помните, что это серьезные корректировки, которые также могут повлиять на предмет.После этого вам, возможно, придется использовать корректирующую кисть, чтобы вернуть некоторые детали.

14. Используйте технику освещения Рембрандта

Занимаясь фотографией в сдержанном ключе, стоит попробовать использовать освещение Рембрандта в технике фотографии, названной в честь голландского художника. При таком освещении треугольник света падает на «темную» сторону щеки вашего объекта. Результат обычно выглядит очень завораживающе.

15. Не избегайте резких теней для драматических портретов

Фотосъемка в низком ключе — это идеальный способ пересечь традиционные границы и немного поиграть с резкими тенями, особенно на портрете.Вы можете создавать свои собственные пределы и контраст, используя необходимые настройки камеры для портретов. Вы можете сделать это, манипулируя и размещая объект и источник света так, чтобы тени падали в нужное место.

16. Добавление акцента на текстуру

Фотография в низком ключе очень эффективно подчеркивает текстуру, глубину и контраст. Попробуйте сфотографировать природу, животных и портреты. Вы можете подчеркнуть такую ​​фактуру, как волосы или движение на коже. Вы можете использовать его, чтобы выделить основные детали, такие как линии и складки состаренной кожи или детали на фактурных тканях или предметах.

17. Выделение формы тела

Техника съемки в сдержанном ключе широко используется в будуарной фотографии и фотографии обнаженной натуры, поскольку она художественно определяет естественные формы тела. Ваши испытуемые будут чувствовать себя более расслабленными, если они будут знать, что основное внимание уделяется углам и изгибам, особенно если они хотят остаться анонимными и не хотят показывать свои лица.

18. Используйте низкий ключ для фотографии домашних животных

Фотосъемка в сдержанном ключе — лучший способ показать сущность животного, его характер и настроение в момент съемки.Этот жанр идеально подходит для съемки дикой природы и может превратить даже плохой снимок в более привлекательный и интересный снимок.

Более того, вы можете создать фотографию в сдержанном ключе на этапе постредактирования, размыв фон фотографии. Выберите одну из идей фотографии домашних животных, чтобы получить впечатляющие снимки.

19. Эксперимент со свечами или факелами

Другой способ создания фотографий в сдержанном ключе — использовать тени, создаваемые свечами или факелами. Этот относительно дешевый и простой метод создает освещение, которое создаст таинственную или романтическую атмосферу.Чтобы сделать действительно хороший снимок, вам лучше использовать штатив, чтобы стабилизировать изображение и равномерно распределить свечи по комнате.

20. Сфотографируйте пейзаж

Съемка пейзажей с использованием техники съемки в низком ключе не так популярна, как портретная съемка в низком ключе. Но если вы хотите создавать оригинальные пейзажные фотографии, не исключайте этот жанр из своих любимых.

Снимайте облака, чтобы создать великолепное фото. Они осветят небо и создадут динамические световые эффекты на поверхности.Никогда не бойтесь пробовать что-то новое и изучите эти советы по пейзажной фотографии для получения необычных результатов съемки в низком разрешении.

21. Использование макросъемки

Макросъемка — еще один жанр, который будет эффективно работать с техниками съемки в низком ключе. Взгляните на идеи макросъемки, чтобы почерпнуть вдохновение. Вы не можете осветлить объекты для макросъемки в низком ключе с помощью только одной вспышки, потому что они обычно относительно малы.

Обязательно избавьтесь от естественного света и только затем сделайте снимок более ярким.Чтобы получить завораживающую фотографию в низком ключе, используйте камеру в ручном режиме, затем выберите самый низкий ISO и маленькую диафрагму. Используйте среднюю выдержку, при которой фотоаппарат и вспышка могут синхронизироваться.

Бесплатные фотографии в сдержанном ключе

Не забывайте о бесплатных инструментах для редактирования изображений, которые позволят вам добиться еще более привлекательного результата фотографии в низком разрешении. Они помогут вам создать особый тон и необычный эффект.

Элегантный винтаж

Экшен

Vintage предназначен для создания изысканных фотографий с эффектами выцветания.Какими бы объектами ни были ваши фотографии, экшен Vintage Ps добавит изображениям особого сияния. Используйте его для съемки в неброском ключе, свадебных или портретных изображений.

Старое черно-белое

Портретные фотографии — важная часть вашего профессионального портфолио.Создайте особое настроение, сосредоточьтесь на малейших деталях и персонализируйте свою фотографию в сдержанном ключе с помощью экшена.

Драматический портрет

Вы когда-нибудь задумывались о том, «Что такое сдержанная фотография»? Все дело в игре со светом для создания настоящих шедевров.Драматический портрет будет эффективно служить этой цели (особенно когда дело касается портретных изображений).

С помощью этого инструмента вы можете улучшить цвета, сгладить кожу модели, сделать глаза ярче, а волосы гуще — сделать все, что сделает объект более привлекательным. Этот экшен Photoshop отлично подходит для редактирования всех видов портретов.

Сепия Фэнтези

Этот набор настроек улучшает вашу фотографию в сдержанном ключе, добавляя ей особого настроения.Предустановка сепия делает снимок теплее и снижает экспозицию. Попробуйте разные настройки, чтобы выбрать наиболее подходящий.

Идеальный новорожденный

Это, пожалуй, лучший пресет Lightroom для создания милых фотографий новорожденных детей. Не стесняйтесь применять его и к сдержанной фотографии.Он поможет создать необыкновенную атмосферу, подчеркнет детскую эмоциональность и природное обаяние.

.