Обработка фото в лайтрум: Редактирование фотографий с помощью стилей в Lightroom для ПК

Содержание

Данные обработки фотографии в Lightroom


Во-первых, с помощью специальных сайтов вы сможете прочитать EXIF и другие метаданные нужного снимка.

Во-вторых, с помощью Фотошопа вы сможете прочитать метаданные и даже сохранить данные обработки как XMP файл, то есть пресет, и использовать его в дальнейшем для обработки своих фотографий. 

Самый простой способ увидеть EXIF данные фотосъемки – это найти фотографию в Проводнике Windows, сделать правый клик мышки на файле и выбрать позицию «Свойства» в выпадающем меню. 

В появившемся окне нужно выбрать вкладку «Подробно». Но здесь мы увидим совсем немного данных из всех доступных.

1 способ • На таких сайтах как Exif.regex.info или Pixelpeeper.io все тайное становятся явным и вы увидите все шаги обработки в точных цифрах и другие метаданные: данные об авторе и  о фотокамере, объективе. А значит сможете повторить эту схему обработки и поразить своих друзей и клиентов.  

Pixel Peeper – сайт, который откроет секреты обработки и сможет точно показать, как был отредактирован этот JPG в программе Lightroom.

Ведь вы же знаете, что файлы JPEG содержат не только данные о цвете и тоне пикселей изображения, но и важную текстовую информацию данных EXIF. В этих данных закодированы: модель камеры, объектива, дата и время съемки, настройки камеры, и даже GPS координаты местности и информацию об авторских правах.

Программа Lightroom на этапе экспорта (Export) вносит в файл XMP (аналог EXIF) также информацию о конечных настройках обработки. Что делать, если же вам важно сохранить в тайне этапы обработки? Эти данные не будут доступны другим людям, если вы на этапе экспорта поставите галочку в поле «Удалить все метаданные».

Именно эти данные считывает и показывает сайт Pixel Peeper. Просто перетащите JPEG с компьютера на сайт или укажите URL интересной фотографии. Сайт использует JavaScript для извлечения данных, поэтому результат появляется мгновенно, а ваша фотография НЕ загружается на сайт.

 

Значения инструментов Лайтрум каждой конкретной фотографии можно сохранить на свой компьютер, скачать в виде txt файла. Для этого в адресной строке URL после числового кода вашей фотографии добавьте надпись .lrtemplate и нажмите Enter. Вы перейдете на страницу с числовыми значениями и именно ее можно сохранить кликнув Сtrl + S (Mac – Command+S). 

Для нас Pixel Peeper является удобным инструментом в тех ситуациях, когда мы восклицаем глядя на фото «ничего себе, интересно, как они это сделали …». Но этот полезный инструмент не годиться для тех файлов JPG, которые вы скачаете с Facebook и Instagram. Ведь эти сервисы удаляют матаданные файлов при их загрузке.

Больше полезных сведений о программе Лайтрум и обработке изображений узнайте на курсе «Lightroom для фотографа»

2 способ • Как узнать пресет обработки с помощью Photoshop?

Посмотрите это видео о том, «Как узнать авторский стиль обработки в Лайтрум».

На старте исследования необходимо иметь две программы – и Фотошоп, и Лайтрум. Фотографию любимого автора следует искать на тех сайтах, которые не вытираю метаданные снимка. Лучше если это будет сайт фотографа или Flickr. А вот Facebook, Instagram и Pinterest тщательно вытирают все метаданные снимка. Наверное, чтобы сделать его легче. Но это значит, что фотографии из этих сервисов не подходят для анализа фотографии.

Чтобы долго не искать фотографию с метаданными обработки, я просто обработаю свой снимок и сохраню его в некую папку, имитируя сохранения с чужого сайта. Итак…

1. Скачайте фотографию с сайта автора на свой компьютер.
2. Откройте фотографию в программе Photoshop
3. На панели Меню кликните на закладке Файл/File
4. Сделайте клик на Сведения о файле. Эту команду можно вызвать горячими клавишами Shift+Ctrl+Alt+I (для Windows).

5. В выпадающем окне XMP редактора спуститесь до последней закладки (Необработанные данные). И, кстати, обратите внимание, что многие поля активны и тут можно поменять или ввести много данных.
6. Снизу, слева от кнопки Установки сделайте клик на выпадающем меню и выберите позицию Экспорт.
7. Экспортируйте XMP в известное вам место. Например, на рабочий стол. Теперь его можно импортировать как пресет в Лайтрум.

Также этот XMP пресет можно использовать в Фильтре Camera RAW, т.е. в ро-конверторе фотошопа. Откройте любой файл в ARC (Shift+Ctrl+A). Перейдите в закладку Наборы. Нажмите на «загрузить настройки» и найдите в компьютере тот самый сохраненный пресет.  

3. Как скрыть информацию об обработке и другие метаданные фотографии?

В Фотошопе их можно отключить при сохранении файла. Для этого зайдите в Редктирование ► Настройки ► Экспорт ► Метаданные — нет

4. Как узнать, сколько кадров сделала фотокамера?

Большинство фотокамер вписывают в EXIF количество снимков (Shutter Count), сделанных на камеру. Поскольку у механического затвора фотокамер конечный ресурс нажатий, эту цифру важно знать при покупке б/у фототехники. Загрузите 

необработанный кадр на сайт camerashuttercount.com и узнайте сколько снимков вы уже сделали. К сожалению, этот сайт покажет «пробег» не для всех фотокамер (см список на сайте).

Больше информации о метаданных смотри в статье «Метаданные • о фотографии EXIF и об авторе IPTC»

Эффективная обработка фотографий в Lightroom. Базовая обработка фотографий в Lightroom Как обрабатывать фотографии в лайтрум

Существует Треугольник услуг, который вы вероятно уже встречали, и выглядит он примерно так: есть три параметра (дешево, быстро, качественно), но вы можете выбрать только два. Впервые я увидел этот знак в автомобильной мастерской несколько лет назад, но это относится практически к любой профессиональной деятельности по производству товаров или предоставлению услуг, и особенно это применимо к фотографии.

Как у фотографа, у вас нет неограниченного количества времени, но вы и ваш клиент предполагаете получить хороший результат, а это не всегда дешево и быстро. К счастью, Lightroom делает возможным произвести базовую обработку портретов всего за несколько минут, которую вы в последствии можете применить к другим фотографиям, сделав вашу работу еще быстрее.

Прежде, чем я приступлю к сути в этой статье, я хочу прояснить, что следующие шаги являются процессом, который подходит именно мне, но ваше уникальное решение может от него отличаться. Важно найти и составить оптимальный рабочий процесс, который легко копировать и повторять, чтобы вы не проводили все свое время, делая те же этапы редактирования снова и снова.

С какой бы редактирующей программой вы не работали – будь это Lightroom, Photoshop, Capture One или даже бесплатные инструменты, как Photos или Picasa – имеет смысл выработать свой способ редактирования, который будет соответствовать вашему стилю. Я знаю, что тот общий вид портрета, которого я хочу достичь, может существенно отличатся от того, что предпочитаете вы. Понимание того, как достичь моего определенного стиля заняло некоторое время, но теперь моя обработка занимает гораздо меньше времени, потому что я составил для обработки своих фотографий определенный ряд действий:

  1. Баланс белого
  2. Резкость
  3. Виньетирование

Эти шаги быстрые, и обычно они составляют 90% всей обработки, и часто приводят к готовому результату без дополнительного редактирования. Давайте рассмотрим эти шаги один за другим:

Этот оригинал достаточно хорош, но все же нуждается в некоторых манипуляциях прежде, чем я отдам его клиенту.

Шаг 1: Баланс белого

Одним из преимуществ съемки в формате RAW является возможность откалибровать Баланс белого вашего снимка, в то время, как съемка в JPG оставляет не так уж и много свободы не только относительно Баланса белого, но и большинства параметров фотографии. Конечно, обратная сторона съемки в RAW в том, что настройка Баланса белого может забрать много времени, но многое из этого может быть устранено с помощью инструмента Пипетка в Lightroom (целевой инструмент) вместо перемещения слайдеров вручную.

Чтобы быстро настроить Баланс белого, нажмите на кнопку Пипетка, затем найдите участок на вашем изображении, который сохранил натуральность цвета – думаю, лучше слегка серый, чем чисто белый. Этот инструмент может и не подобрать идеальные цвета повсюду, но вы быстро приблизитесь к цели, после чего вы можете настроить Температуру и Оттенок на свое усмотрение.

Еще один совет, чтобы ускорить настройку, это нажать прямо на числах Температуры и Оттенка, и с помощью стрелок вверх/вниз установите нужное значение, или удерживайте и делайте то же самое для большего изменения значений.

Шаг 2: Тон

Закончив с настройкой Баланса белого, переходим к другим первоначальным настройкам, используя Основную панель в модуле Коррекции. Чтобы достичь своего особого стиля, я обычно начинаю со следующих значений. Чтобы быстро изменить каждый параметр, выделите значение и введите новое, затем нажмите , чтобы мгновенно переместится к следующему.

Экспозиция 0, Контраст 0. Я не изменяю эти значения, пока не сделаю следующие настройки, которые вы видите ниже. Они являются глобальными и влияют на все изображение, и это совсем не то, что я хочу делать прямо сейчас. Ели изображение все еще слишком светлое или темное после остальных базовых настроек, я увеличу или уменьшу экспонирование соответственно, но мне редко нужно регулировать контрастность, и в следующих шагах вы увидите почему.

Света -25. Это работает даже в пересвеченных участках портрета, поэтому любые слишком яркие пятна будут смягчены.

Тени +20 . Это способ осветлить темные участки портрета и выявить немного больше цвета и деталей.

Белые +20, Черные -25. Я использую эти слайдеры вместо регулировки контрастности, потому что это дает мне более детальный контроль над общим видом и ощущением моего портрета. Я по сути делаю Белые и Черные более чистыми, что придает портрету богатый вид. Некоторые люди пренебрегают этим шагом и делают настройки в Тоновой кривой, но это дело личных предпочтений, хотя, на мой взгляд, настроить Белые/Черные гораздо быстрее.

Четкость -5. Большинство людей увеличивают Четкость, что по сути влияет на контраст краев в основном в средних тонах, но мне нравится более приглушенный вид, поэтому я обычно начинаю с понижения четкости на несколько позиций.

Сочность 0 (ноль). Это слайдер в основном влияет на цвета за пределами нормального диапазона человеческого глаза, так что это может быть полезно для съемки на открытом воздухе, если вы хотите сделать природные цвета более яркими. Я оставляю это значение на нуле, а затем при необходимости регулирую.

Насыщенность +5. Обычно я люблю добавить немного цвета, поэтому начинаю с небольшого увеличения значения, а потом перемещаюсь вверх или вниз по мере необходимости.

Я всегда начинаю с этих корректировок, а потом настраиваю их индивидуально. Весь процесс занимает всего минуту и почти всегда приводит к результату, который выглядит значительно лучше, чем импортированное изображение.

Этот снимок уже более яркий, чем первоначальный, хотя настройки были самые простые.

Шаг 3: Резкость

После того, как настройки цветов и оттенков сделаны, я практически всегда добавляю некоторую резкость изображению. В портретах важно, чтобы глаза были в фокусе и резкости, поэтому следующий этап после Основных настроек, это использование панели Детализация для получения необходимой резкости.

Нажмите на символ мишени в верхнем левом углу, а затем нажмите на глазах вашей модели, чтобы увеличить обзор, после этого отрегулируйте резкость. Я обычно начинаю со значения 50 и затем использую дополнительные параметры, как Радиус и Детали, если это необходимо, но эта базовая настройка быстрая и обычно дает мне тот эффект, который я хочу.

Я также применяю маску для резкости, чтобы изменения не касались остальных участков. Таким образом глаза остаются резкими, а кожа лица не приобретает нежелательную текстуру. Если удерживать ALT, нажав на слайдер Маскирование, то вы увидите что-то такое (смотрите ниже). На белых участках резкость будет применятся, а на черных нет. Используйте это, чтобы решить, насколько большой будет применена маска в вашем портрете.

Шаг 4: Виньетирование

Этот шаг немного спорный – некоторые люди любят виньетирование, а другие считают это совершенно неуместным в современной фотографии, но, как я уже говорил в начале, все дело в стиле и рабочем процессе, который работает на вас. Я обычно добавляю легкое виньетирование в свои портреты, но если это не ваше, то просто пропустите этот шаг. Он не является частью пятиминутного рабочего процесса, но прекрасно вписывается в мой, вот почему я его сюда добавил. Я использую легкое осветление основного участка и темное виньетирование, стараясь сделать эффект очень слабым.

Вот и все – дело сделано

Выполнение этих четырех шагов не всегда приведет вас к законченному портрету, но как подразумевает название этой статьи, вы можете получить хорошо отредактированный портрет менее, чем за пять минут с помощью этих простых шагов. Потом вы можете применить дополнительные инструменты, как, например, кисти, удаление пятен или коррекцию красных глаз, но эти шаги сделают большинство самой важной работы.

После – легкие изменения, но вы можете увидеть разницу

Сохраните свои настройки в качестве пресета

И последний способ еще больше ускорить процесс обработки состоит в том, чтобы создать пресет, который основывается на вашем рабочем процессе, чтобы потом применять его к остальным импортируемым фотографиям.

Если вы воспользуетесь этой опцией, то сделайте поправку на возможность ошибки и будьте более сдержанны в правках для создания пресета. Скорее всего вы не захотите применять кардинальные изменения к каждой фотографии, но, если вы обнаружите, что проделываете одни и те же шаги снова и снова, то, пожалуй, самое время создать пресет.

Вы можете применять его по желанию после импортирования, нажав на правую кнопку мыши на любом снимке а модуле Коррекции, или выбрав свой пресет в разделе Коррекции (или найдя его в панели Параметры пресетов с левой стороны Lightroom).

Adobe Lightroom — очень мощный инструмент, который сочетает в себе возможности каталогизации снимков со множеством приспособлений для редактирования и коррекции. Кроме этого, он включает в себя самый распространённый Raw-конвертер — Adobe Camera Raw, который позволит вам выжать максимум из кадров с камеры. Помимо каталога и конвертера, в Adobe Lightroom есть возможность публикации снимков на фотосайтах, в социальных сетях и фотостоках напрямую. Это делает процесс отбора и работы с фотографиями очень быстрым, простым и наглядным.

Мы хотим вас познакомить с основными инструментами, доступными в этом мощном редакторе.

Основные инструменты редактирования

На панели редактирования сверху находится гистограмма, которая позволяет наглядно оценить освещённость снимка. Под ней приводится информация о параметрах съёмки — ISO, фокусное расстояние, выдержка и диафрагма. А ниже расположены пиктограммы инструментов:

Кадрирование фотографии
Удаление мелких дефектов и пыли
Коррекция эффекта красных глаз
Линейный градиент
Круговой градиент
Корректирующая кисть

Кадрирование . При кадрировании можно в выпадающем меню выбрать формат результирующего кадра, а затем мышкой потянуть за границы сетки, наложенной на изображение.

Тут же доступна и «линейка» — инструмент выравнивания горизонта. При этом можно задавать значения и в градусах, и просто на изображении мышкой указать, какая линия должна быть горизонтальной.

Аналогично строится работа и с вертикалями. При этом Lightroom сам поймёт, вертикаль вы хотите выровнять или горизонталь по наименьшему отклонению.

Градиент . Этот инструмент позволяет применять воздействия на часть снимка, ограничив его прямоугольной областью.

Для работы с инструментом надо с помощью мыши кликнуть по той части изображения, воздействие на которую должно быть максимальным (в данном случае — верх снимка). Затем, не отпуская кнопку мыши, потянуть вниз и наложить градиент. При этом градиент будет выглядеть как плавный переход от 100% воздействия к 0%. А 50% плотности будут приходиться на середину, где находятся так называемая спина градиента и точка градиента.

Плечо градиента — это расстояние между 100% и 0%. Его можно менять, таким образом регулируя плавность перехода. Но сам градиент всегда будет накладываться от края кадра.

Более подробно эти и другие приёмы рассматриваются и описываются в курсе по базовой обработке фотографий в Fotoshkola.net .

Градиент можно вращать или перемещать, взявшись за точку градиента. Если же задержать на ней мышь на несколько секунд, то маска градиента подсветится красным, что позволит наглядно оценить область воздействия.

По умолчанию панель инструментов находится в свёрнутом состоянии. Регулировать можно только степень воздействия с помощью ползунка Amount. Чтобы развернуть панель и получить доступ ко всем настройкам, нужно нажать на стрелку справа вверху панели.

В градиенте можно регулировать те же самые параметры, которые доступны для регулировки всего изображения в блоке Basic — экспозицию, баланс белого, точки белого и чёрного.

Примерно вот так это может выглядеть.

Кадр без градиента

Параметры градиента, его местоположение, размер плеча можно менять в любой момент обработки. Также можно накладывать на изображение любое количество градиентов и комбинировать их между собой.

Круговой градиент . Его действие и поведение аналогичны линейному. Он также представляет из себя маску с плавным переходом от 100% воздействия выбранных фильтров к 0%.

Для регулировки плавности воздействия тут предназначен параметр Feather , расположенный в самом низу панели. Если поставить галочку Invert Selection , то область с 100% воздействием будет расположена внутри круга.

Я пользуюсь несколькими версиями Лайтрума, одновременно установленными у меня на компьютере под управлением ОС Window. Разные версии имеют немного отличающийся функционал, либо разные методы реализации одних и тех же функций. В зависимости от ситуации, я выбираю нужную мне версию. Здесь показаны скрины на основе довольно старой версии Lightroom 3.7. Все версии Лайтрума у меня без русификации, так как для меня это не важно.

За долгое время работы с программой я выработал свой алгоритм работы в Лайтрум, который применяю почти всегда. Мои 5 простых советов максимально помогут только тем, кто снимает в формате RAW и проявляет фотографии пакетно.

Для вдумчивой проявки каждой фотографии в формате RAW по отдельности я рекомендую использовать оригинальное (т.е. родное) ПО. Например, для системы Nikon это .

0 (нулевой пункт). Импортирую RAW файлы.

Суть действия: подготовить рабочее пространство для дальнейших манипуляций с файлами.

Это нулевой, дополнительный пункт, с которого всегда начинается работа с Лайтрум. Чтобы начать обработку фотографий – их нужно сначала импортировать в программу. Я использую быструю и примитивную загрузку: просто перетаскиваю мышью все файлы в окошко Лайтрума и жму кнопку ‘Import’. Импорт я всегда провожу с каталога, размещенного на жестком диске. Если импорт проводить с флешки, то процесс импорта затянется, так как программа, скорее всего, сначала скопирует все исходные файлы в свой специальный каталог.

С импортом есть свои особенности. Когда фотографии импортируются в Лайтрум, можно порой заметить, как картинка предварительного просмотра (превьюшка) меняет свой цвет, насыщенность, экспозицию. Связано это с тем, что каждый RAW файл несет в себе не только исходную информацию о снимке, но и множество других дополнительных данных. Одни из таких данных – это превьюшки фотографий для быстрого просмотра. Если говорить грубо, то в RAW файл встроена миниатюра в формате JPEG, которая служит для быстрого просмотра снятой фотографии на дисплее камеры. Эта JPEG-миниатюра построена на основе настроек, заданных фотоаппаратом. Во время импорта фотографий в Лайтрум, программа показывает JPEG-миниатюры, выковырянные из RAW-файла. После попытки просмотреть фотографию ближе, Лайтрум строит (рендерит) новое изображение непосредственно с исходных сырых данных, пользуясь своими собственными предустановками. Предустановки Лайтрума и JPEG-миниатюры не совпадают, из-за чего первоначальная картинка меняется на глазах.

К сожалению, добиться от Лайтрума точного повторения всех настроек фотоаппарата очень и очень сложно. На самом деле повторить все настройки фотоаппарата – невозможно. Только родное ПО может отображать RAW-изображение на компьютере в полном соответствии тому, которое можно увидеть на дисплее фотоаппарата. Но чтобы максимально снизить различия между тем, как снимок выглядит на дисплее фотоаппарата и в окне программы – я рекомендую отключить в фотоаппарате все дополнительные функции , которые улучшают изображение. Для системы Nikon в первую очередь это касается функции Active .

Все улучшения должны быть выполнены с помощью Лайтрума . Пользоваться накамерными функциями для улучшения изображения имеет смысл только при съемке в формате JPEG, либо, если RAW-файлы будут обрабатываться с помощью родного ПО.

После импорта можно добавить теги, метки, правильно каталогизировать серии снимков, настроить сортировку фотографий в ленте.

Также, импортировать можно сразу с применением определенного пресета, в который можно записать настройки, указанные ниже.

1. Задаю профиль камеры.

Суть действия: базовая настройка для максимально правильного/красивого рендеринга исходного RAW-файла.

Настройка находится по адресу Develop -> Camera Calibration -> Profile -> выбрать нужный профиль

Чтобы изображение, формируемое в Лайтрум, было максимально похожим на то, которое отображается на дисплее фотоаппарата, Лайтруму нужно указать правильный профиль фотоаппарата. Если говорить коротко, то профиль фотоаппарата (Camera Profile) – это режим управления снимками, который задается на фотоаппарате (нейтральный, насыщенный, монохромный и т.д.).

Это ключевой момент. Правильный профиль фотоаппарата позволяет в разы улучшить визуальное восприятие снимка. Найти хороший профиль под конкретный фотоаппарат – очень и очень сложно.

Обычно Лайтрум имеет набор базовых профилей: нейтральный, насыщенный, пейзаж, портрет и т.д. Эти профили очень слабо соответствуют похожим профилям, которые задаются на фотоаппарате.

Поисками профиля под свой конкретный фотоаппарат можете заняться сами. Обычно созданием профилями занимаются сторонние разработчики. Я уверен, что для большого количества фотоаппаратов найти хороший профиль не получится. В таком случае нужно будет выбрать профиль, который максимально Вам нравится.

Уже существующий профиль можно доработать, а именно настроить цветовое смещение в тенях, смещение и насыщенность каждого из трех основных каналов. После чего, можно создать пользовательский пресет, записав в него только изменения, касающиеся Camera Calibration (при создании пресета следует выбрать только галочку ‘Калибровка’).

2. Задаю профиль объектива.

Суть действия: избавиться от недостатков объектива.

Функция задается следующим образом Develop -> Lens Corrections -> Profile -> Enable Profile Corrections

Здесь все просто. Выбрав профиль объектива можно полностью избавиться от некоторых недостатков объектива. В общем случае данная настройка позволяет полностью вылечить виньетирование и дисторсию . Также, здесь же лечатся объектива. Лайтрум имеет обширную базу по объективам, с помощью которой можно “вылечить” любой из них.

Если используемого объектива нет в списке, то можно сделать коррекцию данных параметров вручную, а потом записать результат в пресет, который можно применить ко всем фотографиям.

После данной настройки должны нивелироваться искажения вносимые объективом.

В дальнейшем профиль объектива будет применен к каждой фотографии.

3. Оптимизирую и расширяю возможности камеры и объектива.

Суть действия: сделать максимально красивое/требуемое изображение посредством базовых манипуляций с экспозицией и цветом.

Здесь все очень просто. Обычно я выбираю одну ключевую фотографию из серии или даже из целой съемки и настраиваю ее по основным параметрам:

  • Повышедие ДД – восстановление светов и теней (Highlight recovery, Fill light, Dark)
  • Донастройка красочности (Vibrance)
  • Повышение насыщенности (Saturation)
  • Повышение четкости (Clarity)
  • Повышение резкости (Sharpening)
  • Устранение шума (Noise reduction)

Здесь главное не переборщить . Я стараюсь сделать фотографию “нейтрально-позитивной” чтобы все дальнейшие манипуляции уже отталкивались от исходного “нормального” изображения.

Важно: уровень той или иной настройки сильно зависит от используемого фотоаппарата и непосредственно снятых кадров. Например, я четко знаю и понимаю как сильно влияет тот или иной ползунок в Лайтрум на RAW-файлы моих камер, а к новому фотоаппарату и обработке его RAW-файлов нужно подолгу привыкать.

В дальнейшем эти настройки будут применены к каждой фотографии.

4. Синхронизирую все изображения по одной ключевой фотографии.

Суть действия: привести все изображения под один базовый вид.

После всех предыдущих манипуляций я синхронизирую все фотографии с измененными настройками. Делается это очень просто. В разделе ‘Develop’ выбираются все фотографии в ленте (CTRL+A) и нажимается кнопка ‘Sync’. В меню синхронизации я нажимаю кнопку ‘Check All’ (Выбрать Все), после чего снимаю галочки ‘White Balance’ (), ‘Crop’ (Кадрирование), ‘Spot Removal’ (Точечная коррекция). Снятые параметры не должны быть синхронизированны, так как каждая фотография имеет свой индивидуальный , кадрирование и точечную коррекцию/восстановление.

Синхронизация является частью пакетной обработки. По ее окончании все фотографии подгоняются под похожие настройки.

После этой манипуляции в ленте Лайтрума все фотографии уже более-менее приведены к нормальному виду. Предыдущих четыре пункта позволяет “вывести изображения в ноль” – избавить его от недостатков объектива, фотоаппарата и до предела выжать возможности RAW-файла. После проведения этих четырех манипуляций уже можно начинать настоящую тонкую обработку и готовить изображение к финальной стадии, которую увидит клиент.

5. Кадрирую все фотографии.

Суть действия: исправить недостатки кадрирования – выровнять горизонт, обрезать фото с правильным расположением деталей в кадре, вырезать ключевые части фотографии.

К сожалению, откадрировать одну фотографию, и применить кадрирование ко всем фотографиям ленты не получиться. После синхронизации базовых настроек я выполняю кадрирование всех фотографий . Во время проведения операции кадрирования я также выборочно удаляю с ленты Лайтрума неудачные снимки.

Важно: я настоятельно рекомендую кадрировать фотографии с зафиксированными пропорциями кадра. Пропорции классического кадра составляют 3:2. После проведения кадрирования все фотографии имеют одинаковые пропорции кадра и ничем не отличаются во время просмотра. Если этого не сделать, то после кадрирования могут получиться фотографии-квадратики, сильно вытянутые полосы. Это не соответствует общей стилистике ленты фотографий. К тому же, во время сдачи на печать со 100% вероятностью части кадра будут обрезаться либо заполняться белым пространством. Обычно печатают на стандартных размерах, которые также соответствуют пропорциям 3:2. Практически для каждой съемки я печатаю фотографии, либо монтирую фотокнигу, для меня очень важно соблюдения пропорций после кадрирования. Чтобы сохранить пропорции кадрирования в Лайтруме, достаточно нажать на иконку навесного замка.

После кадрирования и удаление неудачных кадров у меня в ленте получается “вылизанный” набор фотографий, с которыми можно проводить дальнейшие манипуляции.

Важно: я называю все указанные действие ‘Выйти В Ноль’ , так как эти простые манипуляции позволяют взглянуть на изображение, лишенное базовых недостатков, сырое, нейтральное, как чистый лист, глядя на который уже можно проводить дальнейшую тонкую обработку.

Я считаю, что указанные манипуляции позволяют на 30% улучшить качество исходного изображения. Остальные 60% – это доработка изображения посредством Adobe Photoshop (Фотошопом, а не Лайтрумом).

В моей практике часто случается так, что после выполнения всего лишь этих пяти пунктов уже можно получить вариант изображения, которое может удовлетворить и меня и моих клиентов. Чаще всего обработка ограничивается всего лишь этими пятью пунктами, если не нужно проводить ретушь фотографий (устранение недостатков кожи, работа с пластикой, художественная цветокоррекция и прочее).

Для меня самое сложное в обработке – это после приведения всех фотографий из серии/съемки в удобоваримый вид – выбрать лучшие для тонкой их доработки.

6. Экспортирую все фотографии (бонусный пункт)

Суть действия: получить готовый результат, который сможет просмотреть любой пользователь/клиент на любом устройстве.

В данном случае экспорт – это процесс экспортирования фотографий из RAW-формта в формат, который подойдет для дальнейшей обработки, либо просмотра. Если я планирую больше ничего не делать, то я экспортирую в попсовый формат JPEG. Если я в дальнейшем планирую дорабатывать фотографии в Adobe Photoshop, то я использую формат ‘TIFF’ или ‘DNG’. В последнее время на меня напала лень, я не использую TIFF и все фотографии экспортирую сразу в JPEG.

В итоге мой техпроцесс обработки фотографий делится на два этапа: обработка в Лайтрум и обработка в Фотошоп. Лайтрум – для базовых настроек, восстановление “запоротых” снимков, пакетной обработки ленты фотографий. Фотошоп – для финального “допиливания” фотографий, ретуши, манипуляций со слоями, масками и прочим.

Философия

Я убежден, что у фотографа должен быть выработан четкий план действий, четкая концепция, продуманная методология с пошаговыми действия обработки фотографий. Отработанный технологический процесс очень сильно ускоряет и упрощает обработку и сдачу готового материала клиенту.

Итог. Мой базовый процесс обработки построен следующим образом: импорт -> задание профиля фотоаппарата -> задание профиля объектива -> расширение возможностей камеры/объектива -> синхронизация выбранных настроек -> кадрирование -> экспорт . Повторюсь – это базовый процесс, основа с которой начинается моя обработка.

Спасибо за внимание. Аркадий Шаповал.

Обновлено 07.11.2019 Просмотров 34640 Комментариев 76

Добрался я до последней статьи, связанной с фотосъемкой, ура! На тему обработки множество холиваров в сети: и, касательно того, что это нужно/не нужно делать, и касательно того, как конкретно делать. Мой взгляд на эту тему опирается на то, какого результата хочу получить лично я и какой ценой. Уточняю: прежде всего, я снимаю для блога и для своего семейного архива, то есть фотографиями напрямую я на жизнь не зарабатываю. Плюс ко всему, я не могу тратить на них слишком много времени, иначе работать будет некогда, все-таки фотографий приходится обрабатывать много. У меня на сайте выходит 2-3 статьи в неделю, в каждой примерно 20-40 фотографий. С другой стороны, совсем необработанные я тоже выпускать не могу, они блеклые (потому что RAW), часто есть слишком яркие или слишком темные участки, и тд, и такие фото мне самому не нравятся. То есть можно было бы, наверное, любые выкладывать, но это не мой вариант.

Все части моего FAQ для начинающих фотографов

Как я обрабатываю фотографии в Лайтруме

Таким образом, я явлюсь сторонником неглубокой обработки из-за отсутствия мотивации тратить на это много времени, да и не вижу пока особой разницы для себя. Конечно, изредка я могу поколдовать подольше, но этот «шедевр» все равно потом некуда девать. Сейчас у меня вся обработка происходит в Lightroom, а другими программами уже и забыл, когда пользовался. Так что, если вы с Photoshop’ом на ты, и предпочитаете довольно сильно обрабатывать фотографии, то в посте вы вряд ли для себя что-то стоящее найдете:)

Как я уже сказал, вся обработка происходит у меня в Lightroom, и она довольно простая. Фактически, я только кадрирую и выравниваю горизонт, вытягиваю тени и затемняю светлые участки, добавляю цвета и резкости.

Импорт фотографий и пресеты

Вставляю флешку от фотоаппарата в кардридер и импортирую фото с переносом на внешний жесткий диск. О хранении фото, напишу ниже. При импорте применяю предварительно созданные пресеты: и . Сейчас использую только последний (у меня Sony A6500), в нем больше настроек под мою камеру и под то, как я снимаю. Есть еще парочка для телефона и второй камеру.

Но пресеты очень похожи, отличаются немного лишь настройками теней, светов и экспозиции и я их постоянно корректирую, так как, то мое мнение меняется, то в очередной раз пытаюсь подогнать настройки под большинство фотографий, чтобы меньше их обрабатывать. Одни из повторяющихся настроек: Clarity +25, Vibrance +25, Sharpening +60, Noise Reduction Luminance +65, Enable Lens Correction. Последняя довольно важная, так как подстраивает фотографию (в основном убираются геометрические искажения) под ваш объектив. Но это в случае, если Лайтрум знает вашу камеру. Например, для Canon G7xm2 мне приходится потом вручную выбирать что-то похоже на него.

Касательно пресетов, сразу хочу сказать, тут нет правильно или неправильно. Ну, если говорить о любителях, у профи все иначе, хотя и у них может быть особый авторский стиль. Поэтому вы можете создать для себя пресет с любыми настройками, как вам нравится, и это будет правильно. Ведь главное, чтобы оно вам подходило, вы же их обрабатываете, просто потому что «я так вижу». Тут, конечно, можно поспорить, я не настаиваю:) Никогда не поздно почитать о профессиональной обработке, о том, как гуру предлагают использовать ту или иную настройку, и изменить свои пресеты.

Файлы не переименовываю, оставляю, как есть.

Прореживание фото

Следующий этап после импорта и перед обработкой — это прореживание. Обычно удаляю: фото, которые смазаны, дубли (когда было сделано штук 20 фото одно и того же объекта), все фото с браком (слишком темные, слишком засвеченные и тд), просто фото, которые не нравятся. Иногда могу и оставить с браком, если нет ничего подобного, а фотка очень нужна.

Но вообще после пару лет фотосъемки стал гораздо меньше тратить времени на прореживание и менее тщательно прореживать, поначалу чуть ли 50% где-то оставлял. Проще жесткие диски менять на более емкие и покупать новые, чем сидеть несколько дней и прореживать. Тем более, мой архив растет не так уж и быстро. Плюс, к тому же не раз уже был такой момент, что вдруг понадобилась удаленная фотография, пусть и бракованная.

Прореживание происходит тоже в Лайтруме, помечаю фото, как Rejected клавишей X, потом удаляю сразу все помеченные.

Кадрирование и выравнивание горизонта

Поначалу кадрирование делал очень часто, потом видимо пристрелялся и композицию выстраиваю нормальную уже на этапе фотографирования. В статье я говорил, что пользуюсь правилом третей, так вот при кадрировании точно так же пользуюсь именно им. Не фанатично.


Баланс белого

Так как всегда фотографирую с автоматическим балансом белого, то подправляю его в программе на глазок рычажками Temp и Tint. В основном пользуюсь первым, вторым реже. Иногда можно использовать Auto, чтобы узнать мнение Lightroom. Кстати, цвета править сложно на обычных мониторах, потому что они не калиброваны, и у самих матриц плохая цветопередача. То есть вы сделаете, как вы считаете нужным, а у других пользователей, будет все видно совсем иначе.

Сейчас у меня Macbook Pro 15″ с экраном Retina. Считаю его, конечно, не эталонным, но очень хорошим по цветопередаче. Также мне вполне достаточно 15 дюймов двойного разрешения для обработки фотографий.

Вытягивание теней и затемнение светлых участков

Так как на многих фотографиях есть некоторые проблемы с динамическим диапазоном, то благодаря обработке можно их уменьшить. Для это высветляю тени рычажком Shadows (двигаю в плюс), потом затемняю слишком яркие участки Highlights (двигаю в минус). Получившийся результат корректирую Exposure (плюс или минус, в зависимости от ситуации) и частенько еще регулировать White и Blacks. Да, и чуть не забыл, прибавляю Contrast, потому что при осветлении теней он теряется, и изредка добавляю еще Clarity (до 50), увеличивая микроконтраст. Хотя обычно контраст и микроконтраст у меня сразу устанавливаются пресетом при импорте в нужные мне фиксированные значения (+10 и +25, соответственно).

Мне лично больше нравятся фото с микроконтрастом, чем с контрастом или с повышенной резкостью. Поэтому я иногда даже увожу Shadows сильно в плюс, а затем еще увеличиваю Clarity. Насколько он смотрибельно получается для вас, вы это сами решайте. Ну и контраст я часто делаю не за счет Contrast, а за счет White и Blacks, так получается более точно его отрегулировать, потому что регулируются с «двух сторон».

Добавление цвета

Раньше я применял 2 пересета: Blue Sky 0.5 (), или Skin toning lighter (). Первый пресет был подсмотрен у Сергея Доли (он назывался Matts Blue Sky 1), но я его чуть переделал, уменьшил изменения параметров в два раза. Второй не помню, где скачал. Так вот, сейчас Blue Sky 0.5 у меня уже «зашит» в пресет при импорте, таким образом, я еще немного сократил свои действия по обработке.

Blue Sky нужен для увеличения синевы неба, но для этого оно не должно быть слишком сильно пересвечено (иначе без толку будет), и для увеличения насыщенности желтых и оранжевых цветов. Важно упомянуть, что иногда нужно Luminance для синего цвета ставить обратно в ноль, иначе синева выходит не естественная.

Skin toning меняет баланс света, делая цвет кожи более похожим на настоящий. Но правда и все вокруг тоже меняет баланс, не только кожа. Так скажем, для любителей теплых оттенков и ламповости.

Увеличение резкости и убирание шумов

Так как все фотографии идут или на блог, или в Инстаграм, то есть фото будут просматриваться только с экрана, причем не в максимальном разрешении, а около 1000 px по ширине, то резкость можно безболезненно задирать в программе. Резкость у меня тоже задается пресетом еще при импорте (+60). В зависимости от фотографии, я могу уменьшить значения Sharpening, во избежание избыточной резкости или шума. Собственно, нейтрализация шумов у меня тоже происходит при импорте и потом я рычажок Luminance (+65) трогаю редко. В основном, приходится уменьшать Sharpening и Luminance для jpeg, полученных с мыльницы или смартфона.

И опять же упомяну тут инструмент Clarity. На самом деле он тоже делает фото более резким.

Использование дополнительных инструментов

Чаще всего из всех представленных использую градиентный фильтр, чтобы осветлить/затемнить часть фотографии, или изменить контраст или баланс белого определенной части фотографии. Иногда лучше вместо этого воспользоваться кистью, которая более удобна в случае, когда нужно изменить сложную область, например, лицо, на котором надо, наоборот, убрать Clarity (иначе оно будет слишком структурным). В последних версиях Lightroom эти инструменты имеют гораздо больше настроек, можно менять у выбранной области все, что угодно.

Реже использую штамп, чтобы убрать какой-то мусор с фотографии.


Экспорт

После того, как я обработал снимок, я ставлю флажок (Set Flag -> Flagged) клавишей P. Это позволит после того, как я закончу со всеми снимками, отобразить только их с помощью фильтра (Filter by flag -> Flagged only), просмотреть еще раз уже только на обработанные снимки и экспортировать их все скопом. Для каждой статьи я обычно обрабатываю около 20-40 фото.

Для экспорта у меня уже создан специальный пресет. В нем выбраны папка для экспорта, размер экспортируемого jpeg (2048×2048), его качество (75%), резкость при экспорте (High), сохранение мета-данных, водяной знак (настраивается и сохраняется тоже, как пресет). Для Инстаграма делаю качество 100%, вотермарк не добавляю.

Конечный результат

Фактически, в примере приведенном выше была некая попытка расширить динамический диапазон (если сильно расширять, то уже будет псевдj HDR). Естественно, не всегда нужно проводить именно такие манипуляции с фотографиями, но обычно они очень похожи: корректировка баланса синий/желтый, высветление теней, затемнение ярких участков, повышения контраста. Просто, когда не такая большая разница между темными и светлыми участками, то и рычажки не нужно будет двигать в крайние положения, а лишь совсем чуть чуть и делается это, конечно на глаз.


Почему Lightroom

Все просто, так сложилось. Я попробовал и мне понравилась эта программа. Она отлично подходит для коррекции фотографий, а не для их глубокого редактирования. Тут все именно для этого и сделано, есть все инструменты. Плюс в ней же у меня находится и вся библиотека фотографий, и можно довольно быстро найти все что нужно: есть куча разных фильтров, можно задавать метки фотографиям (я правда не пользуюсь этим совсем).

Аналогов полно, но пробовать ничего пока не хочется, все устраивает.

Про ресейз в Wordrpess

Не могу не упомянуть вот о такой вещи, которая может быть важной для блоггеров платформы WordPress. Я загружаю на блог фотографии размером 2048px по ширине, но в посте они отображаются в размере 800 px (полный размер по клику, фото показывается в лайтбоксе). Если вы у себя на блоге загружаете полноразмерные фотографии, а движок их сам ресайзит до нужного вам размера, то это так себе идея, если вам, конечно, важно качество. Дело в том, что встроенный ресайз довольно сильно поганит резкость, фото получается замыленными. Впрочем, это мало кто заметит из посетителей, если у вас конечно не портфолио фотографа с предложением своих услуг. Ну, и на хостинге может места не хватить, так как полноразмерный JPG может спокойно занимать 10 мегабайт.

Как вариант, использовать плагин Sharpen Resized Images, он будет добавлять резкости при ресайзе, но делает он это тоже довольно грубо.

Как я храню фотографии

Все фото, видео и другие файлы хранятся на внешнем портативном жестком диске Seagate 4TB, потому что не влезают на диск ноутбука. Данный диск у меня всегда с собой. Фотоархив сейчас занимает около 1.5 TB (на 2017 год), что на самом деле не очень много, если вы фотограф или блоггер, и снимаете много. Структура файлов представлена на скриншоте ниже. Как правило, под каждую поездку идет отдельная папка, внутри которой еще 2-3 папки для каждой из камер. Но если поездка длинная и по разным городам, то под каждый город тоже создается своя папка.

Папки имеют вот такую структуру: Год/Месяц_Число_Название События/Устройство съемки. Структура каталога в Lightroom точно такая же. И что удобно, можно в любую из папок на диске положить фото, а потом в Лайтруме синхронизировать эту папку, и фото появится в программе. По мне, так подобная структура довольно удобна для хранения, и не отнимает дополнительного времени на каталогизацию, один раз сделал и все. Сейчас просто есть тренд сваливать все в одну кучу, и уже потом сама программа распределяет фото по разным критериям. Мне такой вариант, нравится меньше.

Фото храню в оригиналах, то есть в RAW, чтобы иметь возможность в любой момент сделать из фото то, что мне нужно. А в Lightroom у меня в настройках стоит сохранение всей информации о фото в файлы XMP. Ведь при обработке RAW с самим файлом ничего не происходит, вся информация о совершенных действиях хранится в файле каталога. Так вот XMP — это дубль инфы для каждого фото, весят совсем чуть-чуть, поэтому общий объем особо не увеличивают. За счет XMP файлов упрощается перенос фото на другие компы и это некая защита от того, что с файлом каталога что-то случится, уже были преценденты, приходилось его удалять.

Куда бекапить фотографии

Помимо того, как хранить фото, важно куда еще их бекапить. Для начала надо запомнить золотое правило, что бекапов должно быть 2 . Как я уже сказал, все мои фотографии хранятся на внешнем жестком диске, то есть — это основная база, и к ней нужно еще сделать 2 бекапа (копии). Ваша основная база может быть и на жестком ноутбука, это удобнее.

Первый бекап я делаю на еще один внешний жесткий диск. Где-то раз в 3 месяца (и перед каждой поездкой) я делаю полную копию с одного внешнего (основного) на второй (бекапный). Чтобы это не занимало времени, я ставлю копироваться на ночь, и утром уже все готово. Второй жесткий диск я в поездки не вожу, то есть риск его угробить минимален.

Второй бекап я делаю в облако с основного жесткого, указав папку с базой в качестве папки для облака. Пока я использую облачный сервис Мейл.РУ, так как в 2014 у них была акция и они дарили пожизненно 1ТB. Но данного места мне уже перестало хватать, плюс мне не нравится скорость загрузки, и то, что хранилище не очень надежное, уже был случай, когда они часть файлов мне удалили. Поэтому я хочу перейти на , который считается сейчас самым функциональным и безопасным. Там есть неплохой платный тариф без ограничения места. В принципе я им уже пользуюсь, храню важные файлы, но пока бесплатным тарифом.

И еще один важный, как мне кажется, момент. Так как во все поездки я беру только один внешний жесткий диск, где хранится основная база, то есть риск его угробить. Это не страшно, так как дома хранится копия, но можно потерять фото из текущих поездок, если их постоянно перебрасывать с флешки на основной диск. Так вот, я по возможности оставляю на флешке все файлы, а не удаляю их сразу после перебрасывания на жесткий. Да, для этого нужен объем побольше у флешок (или несколько штук), чтобы их хватило на всю поездку, но зато гарантия. Также, если если в поездке есть хороший интернет в отеле, то файлы летят еще и в облако.

P.S. Вот и все, что могу рассказать про обработку фотографий и их хранение. Не густо, но что есть:)

Лайфхак #1 — как купить хорошую страховку

Выбрать страховку сейчас нереально сложно, поэтому в помощь всем путешественникам . Для этого постоянно мониторю форумы, изучаю страховые договоры и сам пользуюсь страховками.

Всем привет. Любую фотографию можно улучшить. И сделать это можно при помощи программного обеспечения, а именно Adobe Lightroom. У меня уже сравнительно немалый опыт в фотографии, года 2 я фотографировал как любитель, после чего года 3 выполняю коммерческие заказы. Фото делаю по большей части для : фото для , фото для сайтов, и т.д. Какие бы фото я не делал, пост обработка обязательна. Никогда не возможно настроить аппаратуру идеально, что уже говорить про освещение, менять свет для каждого фото чаще всего просто нет возможности, поэтому доработка снимков это нормальный процесс.

Представим, что вы купили зеркальную камеру (либо камеру подобного класса), а что с ней делать не знаете. Этот пост расскажет, что нужно делать с фотографиями что бы они были лучше.

Зачем нужно обрабатывать фотографии?

Некоторые фотографы не обрабатывают свои снимки, считая это читерством или не профессионализмом, это их выбор. Где-то было сказано, что если есть возможность сделать снимок лучше, то почему бы это не сделать? И именно с этим я согласен на все 100%.

Улучшить качество фотографий может использование внешней вспышки. Купить недорогие вспышки для Nikon и Canon можно на Aliexpress.

Что можно исправить в фотографиях при помощи Lightroom

Начнем с того, что разберемся, что же удобнее всего улучшать в Lightroom. Инструменты Lightroom позволяют:

Исправить экспозицию и контраст снимка

Почти всегда фотографии не достаточно светлые и контрастные. На самом деле такой режим съемки самый оптимальный для профессионального фотографа, потому что полный засвет уже ничем не исправишь, и лучше чтобы фото было немного темнее. Тоже касается и контраста. Слишком контрастный снимок также может увести часть фото в очень темные тона, с которыми потом очень сложно что-то сделать.

Настроить яркость светлых, средних и темных тонов.

Это позволяет избавиться от пересветов, либо очень темных мест в фото. Например при съемке пейзажа небо всегда получается слишком светлым, а земля наоборот очень темной, без обработки не обойтись.ц

Ручная настройка насыщенности различных цветов

Вы наверное часто видели фотографии с ярким, насыщенным, голубым небом. Обрабатывая фото в Лайтрум это можно сделать при помощи нескольких инструментов. Для начала нужно убрать засвет, а после чего сильно повысить насыщенность голубого в кадре (если на фото нет других синих/голубых объектов, то все будет хорошо). Как результат вы получите небо на котором видно каждое облачно с яркой синевой. Ниже более детально рассказано про необходимые инструменты.

Настройка цветовой насыщенности, микро контраста (Saturation и Clarity в меню Presence)

Иногда фото не выглядит эффектно без дополнительных эффектов. Saturation и Clarity помогут экспериментировать с вашими фото. Clarity также позволит добавить снимку микроконтраст, когда это нужно, либо наоборот уменьшить его для портретов, например.

Подавление шумов + резкость

Все любят резкие снимки, и чтобы при этом количество шумов от высоких ISO было как можно меньше. Все это позволяет исправить Lightroom.

Исправление недостатков объективов

Все мы знаем, что каждый объектив по своему портит фото =). В некоторых сильное виньетирование, в других сильная дисторсия, либо хроматические абберации. В программу заложен огромное количество фильтров, которое позволяет исправлять фотографии сделанные тем или иным объективом.

Немного практики с детализацией!

И так. Для обработки фотографий вам понадобиться неплохой компьютер, и программа lightroom, компьютер дело не дешевое, а программа доступна и даже бесплатна (взломана). Также для успешной обработки снимков вам не помешают фотографии в формате raw, nef (это форматы сырых снимков из canon и nikon).

Почему я заговорил про мощный компьютер? Дело в том, что я использую камеру на 6mpx. nikon d70s и работал на прошлом процессоре athlon 64 x2 4400 (двухъядерный процессор 2,3 Ghz, обычно работал на 2,7-2,8mhz после небольшого разгона) с сильнейшими лагами. Процесс сохранения фотографий и обработки был очень неприятной процедурой. После небольшого апгрейда все стало замечательно. Скорость работы программы напрямую зависит от размера фотографий, если ваша камера делает снимки 16 mpx. то работать на старом компьютере будет нереально.

Теория обработки фотографий в Lightroom

Фотографии есть смысл обрабатывать практически всегда. Делать идеальные снимки можно исключительно в фотостудии, все что не в ней нужно править.

1. Кадрирование фотографии

Кадрирование используется для исправления положения фотографии относительно горизонта, и просто для удаления из кадра ненужных объектов. Кадрировать фотографию в Lightroom можно при помощи данной кнопочки. Если вы планируете печатать снимки, то все исправления нужно делать не меняя формата кадра (при исправлении зажимайте shift).

2. Исправление экспозиции фотографии

Исправление экспозиции частенько необходимо при обработке фотографий, наверное 95% снимков я правлю. Чаще конечно снимок приходится делать светлее. Почему?

Дело в том, что если снимать так что бы объект съемки был хорошо освещен, часто более светлые объекты в кадре становятся просто белыми, теряя фактуру и вид. Для этого я делаю кадры немного темнее, а потом в нужных местах подтягиваю яркость или контраст. C бегунком экспозиции все понятно. Бегунок recovery позволяет вернуть изображение в засвеченных частях снимка (насколько это возможно). Бегунок fill light позволяет осветлить самые темные участки на снимке. Blacks регулирует темные оттенки в кадре. Яркость и контраст как и везде .

3. Исправления баланса белого

Исправление баланса белого требуется немного реже, потому что фотоаппарат неплохо справляется с функцией автоматического баланса. Но погрешности в работе камеры есть всегда, да и каждый любит снимки разные, кто-то теплее, кто-то холоднее.

4. Шумоподавление

Камера частично обрабатывает снимок встроенным процессором сглаживая шумы, но компьютер может это сделать более качественно и с любыми настройками, как вы пожелаете. В современных камерах количество шумов значительно ниже, особенно в полупрофессиональных. Но как бы там ни было при печати снимков шумы могут быть сильно заметны, поэтому желательно их немного уменьшить программно.

5. Увеличение резкости снимка

Резкость добавляю почти на всех кадрах. В этом деле главное не переборщить. Я выставляю бегунок резкости на процентов 30-40, и детализацию 50-60.

6. Исправление искажений объективом

Это исправление использую пореже. Исправление желательно делать в автоматическом режиме, для популярных моделей объективов есть готовые настройки.

Практика обработки снимков в Лайтруме

Для наглядности предлагаю обработать снимок. Вот пошаговая работа со снимком.

Фотография до обработки (оригинал в формате nef)

Оригинал

Шаг 1. Кадрирование + исправление горизонта.

Оригинал+кроп
(Обрезал часть снимка, что бы малыш был ближе к центру кадра + немного наклонил фото вправо)

Шаг 2. Исправление экспозиции фотографии (сделал снимок светлее).

Оригинал+кроп+экспозиция
Снимок был темным, я его осветлил.

Шаг 3. Исправление баланса белого (передвинул бегунок немного в сторону холодных цветов, было слишком желтое).

Оригинал+кроп+экспозиция+баланс белого
Снимок был желтоватым, я подправил.

Шаг 4. Применение фильтра шумоподавления.

Оригинал+кроп+экспозиция+баланс белого+подавление шума

Шаг 5. Увеличение резкости снимка.

Оригинал+кроп+экспозиция+баланс белого+подавление шума+резкость

Шаг 6. Правка искажений объектива.

Оригинал+кроп+экспозиция+баланс белого+подавление шума+резкость+искажения объектива

Результат обработки фотографии в Лайтруме

Результат на выходе

Обработка в Lightroom фотографий с летнего отдыха

Решил добавить для примера обработки также фотографию сделанную вне помещения. Как раз появились новые снимки с летнего отдыха на море.

Специально для обработки я выбрал фото, на котором солнце находится за объектом съемки и кадр выглядит не очень сочно.

Шаг 1

Как всегда начинаем с исправление заваленного горизонта и кадрирования (смотреть выше пункт “Кадрирование фотографии”). В данном случае я повернул снимок немного влево, кадрировать кадр не буду, все выглядит и так вполне гармонично.

Шаг 2

Фотография выглядит однозначно темной. Попробуем осветлить кадр при помощи исправления экспозиции (смотреть 2 пункт вверху “Исправление экспозиции фотографии”).

Кадр немного засвечен. В дальнейшем возможно нужно будет частично уменьшить яркость снимка, но а пока приступаем к другим действиям.

Шаг 3

Контраст, тени, засветы. В Lightroom есть масса различных бегунков. Рассмотрим значение еще нескольких. Нас интересует три регулятора, которые я отметил на картинке красными галочками. Идем по порядку.

Recovery . Данный бегунок поможем нам вернуть к жизни те части кадра, которые оказались слишком светлыми. При засветы бывают очень часто и recovery очень помогает. Чем дальше бегунок сдвинут вправо, тем больше программа будет затемнять светлые части кадра.

Fill light . Без этой функции не обойтись при обработке снимков сделанных в солнечную погоду. Для того, чтобы тени от яркого солнца стали менее резкими нужно подвинуть бегунок вправо. Чем резче тени, тем дальше следует передвинуть бегунок.

Contrast . Увеличение контраста обычно делает фотографию более сочной, поэтому я практически всегда слегка увеличиваю его значение.

Сейчас я изменю значение этих бегунков и посмотрим что получится.

После внесения последний изменений, я частично уменьшил экспозицию снимка, потому что фото вышло слишком светлым. На последнем фото лучше всего заметно осветление темных участков снимка.

Шаг 4

Исправляем баланс белого. Поскольку фотография сделана не в полдень, а ближе к вечеру, на самом деле кадр должен быть желтоватым, исправим это.

Опять же, по хожу внесения изменений я пробую различные комбинации смещения бегунков. В данном случае я еще больше снизил экспозицию, а взамен сильнее осветлили темные части кадра. Изменение баланса белого сделало снимок теплее. Обработка фото почти закончена.

Шаг 5

Добавляем снимку резкости и подключаем функцию шумоподавления. Чтобы рассмотреть изменения выкладываю кроп 100%. Слева до обработки, справа после.

Ну и как всегда смотрим что было и что стало:

Фотография готова к печати!

Обработка фото для Instagram на смартфоне

Привет, друзья!  

Меня зовут Зинаида Лукьянова. Несколько лет назад вместе с Евгением Поповым мы создали проекты «Фотошоп-мастер» и «Фото-монстр», которые по сей день продолжаем развивать с дружной командой единомышленников. Мы много путешествуем, фотографируем и часто публикуем свои фото в Instagram.

Так уж получилось, что сейчас я веду сразу три Instagram-аккаунта и за последний год обработала для них несколько сотен фотографий. Но самое интересное в том, что все они были обработаны на смартфоне. Да, вы не ослышались, все фотографии были обработаны на смартфоне, а не на ноутбуке или компьютере. В 2018-м году это был iPhone 7, а сейчас iPhone XS. 

Когда я показываю свои фотографии людям, многие до сих пор не верят, что они были обработаны на мобильном устройстве и просят поделиться этим опытом. Пример мобильной обработки:

Вот, что я сделала с этой фотографией на смартфоне за несколько минут — немного подняла экспозицию, баланс белого сдвинула к синему, добавила насыщенность платью, сделала тоньше талию и провела легкую ретушь кожи.

Так как всё больше людей просит меня поделиться этим опытом, я решила подготовить серию материалов на эту тему. В сегодняшней статье я расскажу о причинах перехода к мобильной обработке и поделюсь с вами списком приложений, которые я сейчас использую. 

Сразу скажу, что данная статья не направлена на тех фотографов, которые делают студийные, свадебные и другие коммерческие фотосессии, часто нуждающиеся в пакетной обработке или серьезной ретуши. Этот материал больше для тех, кто делает одиночные снимки и нуждается в быстрой, но качественной обработке здесь и сейчас. Особенно это актуально для тех, кто активно ведет свой Instagram-аккаунт или часто публикует фотографии в Facebook или ВКонтакте.

Почему я перешла на мобильную обработку?

На это есть, как минимум, четыре причины.

1. Смартфон всегда под рукой 

Можно заняться обработкой в любом месте, будь то кафе, такси, поезд или самолет. Фотографии я стараюсь делать на беззеркалку Sony A7 III, с которой тут же по технологии Wi-Fi отправляю их на смартфон и могу сразу приступать к обработке. Если освещение позволяет, то иногда могу сделать фотографию на основную камеру смартфона, в этом случае и вовсе ничего не надо перекидывать, сразу можно приступать к обработке.

2. Удобные и доступные мобильные приложения 

В последние годы с бурным ростом Instagram к созданию мобильных приложений для обработки фотографий подключились крупные бренды с их финансовыми ресурсами. У одной только Adobe за последнее время вышло три мобильных приложения для этих целей. Конкуренция среди разработчиков привела к тому, что приложения стали заметно удобнее и функциональнее.

Благодаря этому теперь я могу быстро и качественно обрабатывать фотографии прямо на своем смартфоне и что важно, получать от этого процесса удовольствие. На главном экране у меня есть отдельная папка, в которой собраны все приложения для мобильной обработки фотографий. Вот так она выглядит:

Что касается стоимости приложений, то некоторые из них полностью бесплатные, некоторые стоят небольших денег, а остальные дают свой базовый функционал бесплатно, а за открытие каких-то возможностей просят доплатить. 

3. Качество результата

Еще несколько лет назад нельзя было и мечтать о том, чтобы обрабатывать фотографии на смартфоне и получать результат, сопоставимый с обработкой в «больших» программах. А сегодня мощность смартфонов, диагонали экранов, количество и качество приложений заметно выросли, что позволило получать на выходе достойный результат. 

Вот один из примеров моей обработки:

4. Скорость

Мобильные приложения просто созданы для того, чтобы делать обработку быстрой. В них нет ничего лишнего, а интерфейс продуман настолько детально, что несмотря на небольшой экран, пользоваться ими очень удобно. Обычно на обработку одной фотографии уходит всего несколько минут, и она уже готова для публикации в соцсети.

 

Какие приложения я использую для обработки?

1. Adobe Lightroom СС

Приложение от Adobe с поддержкой файлов в формате RAW, которое дает вам практически все те же возможности, что и полноценная версия Lightroom для компьютера. Это приложение я использую больше всего, поэтому остановлюсь на нем подробнее.

Что приложение умеет в бесплатной версии:

Коррекция освещения (работа с экспозицией, светами, тенями, контрастом, точками черного и белого).

Настройка баланса белого, оттенка, красочности и насыщенности

Имеет очень удобную возможность работы с каждым цветом в отдельности

Настройки четкости, виньетки, удаление дымки, добавление зерна.

Работа с резкостью, снижение уровня шумов, устранение цвет. шума.

Удаление хроматических аббераций, коррекция дисторсии

Возможность использовать встроенные стили, а также создавать собственные для быстрой обработки других фотографий серии в один клик.

Что умеет в платной версии (работает по модели подписки):

Выборочная коррекция. Она позволяет выделить конкретный участок снимка и воздействовать эффектами только на него.

Работа с геометрией снимка

Также при покупке платной версии вам становится доступной синхронизация с Adobe Creative Cloud, которая позволяет иметь постоянный доступ к последней версии файла как со смартфона, так и с ноутбука или компьютера. 

Как видите, мобильный Lightroom не сильно проигрывает в функционале своему старшему брату. При этом вы можете пользоваться им бесплатно, а те задачи, для которых предназначены его платные функции, решать через другие приложения, о которых я вам расскажу дальше.

Photoshop Express

Это бесплатное, многофункциональное мобильное приложение от Adobe для быстрого и удобного редактирования фотографий и создания коллажей.

Здесь вы можете применять к фотографии встроенные фильтры, проводить стандартную обработку снимка (кадрирование, коррекция освещения, добавление насыщенности), удалять незначительный мусор с фотографии, корректировать красные глаза, добавлять на фото текст, наклейки, обрамлять фото в рамку, создавать необычные коллажи, а также отправлять созданную работу напрямик в Adobe Photoshop, чтобы продолжить редактирование.

Snapseed

Бесплатное, многофункциональное приложение, которое, как и Lightroom, может выполнять стандартные функции по редактированию фото, но при этом славится некоторыми интересными особенностями.

Здесь отлично работают такие функции как «Перспектива», «Расширение», «Выборочная коррекция», «Кисть», «Точечная коррекция». Те же самые настройки есть и в Lightroom, но там они платные. Любители коллажей всей душой полюбят инструмент «Двойная экспозиция».

Facetune 2 

Лучшее мобильное приложение для ретуши кожи.

Здесь вы сможете:
+ произвести детальную и качественную ретушь любого портрета
+ подкорректировать форму лица и тела 
+ изменить цвет глаз, волос, добавить легкий макияж
+ заменить фон, сделать его размытым, добавить эффектов и бликов,
+ удалить лишние объекты с фото
+ произвести базовую коррекцию цвета.

Также здесь прилагается огромный набор качественных фильтров. Некоторые функции в этом приложении платные.

Photoshop Fix 

Еще одно классное приложение от Adobe, которое в первую очередь я люблю за инструменты «Пластика» и «Восстановление». Здесь изумительно работает инструмент «Штамп», с помощью которого вы сможете удалить любой нежелательный объект с фото. Также это приложение выполняет стандартные функции по коррекции фото.

PicsArt 

Это приложение дает возможность создавать необыкновенные коллажи, используя всевозможные стикеры (картинки на прозрачном фоне). В базе PicsArt их великое множество, поэтому вы легко найдете любое изображение. Здесь все как в фотошопе, есть слои, кисти, вы комбинируете все так как хотите.

Afterlight

Это приложение дает возможность накладывать на фотографии различные спецэффекты, текстуры, засветы, пыль, что сделает вашу картинку атмосферной, особенной.

Lens Distortions

Приложение для наложения на фото природных эффектов (блики, облака, туман, снег, дождь и т.д.)

VSCO

Это приложение с большим количеством готовых фильтров с возможностью их тонкой настройки. Сейчас я им редко пользуюсь.

Примеры мобильной обработки

Как правило, для обработки разных фотографий, используются разные приложения. Где-то я могу задействовать только Lightroom и этого будет достаточно, где-то применяю 2-3 приложения, и в очень редких случаях для обработки одной фотографии задействуются больше трех приложений.

А теперь давайте рассмотрим несколько примеров обработки, под каждым из которых будет описано какие приложения и для чего были задействованы в каждом случае.

Цветокоррекция и выравнивание зданий в приложении Snapseed. 

Свето- и цветокоррекция Lightroom, Photoshop Fix — удаление людей на фоне, Snapseed — замена неба.

Цветокоррекция в приложении Lightroom, температура к теплому, оттенок к пурпурному, дополнительно повышена насыщенность желтого, оранжевого и красного. Фигуры сделала еще темнее, чтобы получить четкие силуэты.

Совмещение двух фотографий в приложении Snapseed методом Двойная экспозиция. Добавление фильтра и текстуры зерна. 

Совмещение двух фотографий в приложении Snapseed методом Двойная экспозиция. Добавление текстуры, тонирование.

Коррекция фигуры в приложении Facetune 2, Lightroom СС — тонирование, замена цвета купальника.

Обработка в Lightroom, повышение экспозиции, осветление теней, легкое тонирование с помощью кривых.

Цветокоррекция в приложении Lightroom, выборочная коррекция цветов, понизила насыщенность желтого, подняла зеленый, оранжевый и фиолетовый. 

Как видите, обработка в смартфоне через мобильные приложения вполне себе может использоваться в тех случаях, когда у вас нет быстрого доступа к компьютеру или ноутбуку, а результат нужен здесь и сейчас.

По сути, разработчики мобильных приложений облегчили жизнь тем пользователям, которые хотят иногда быстро обработать свои фотографии, но не готовы ради этого изучать сложные десктопные редакторы по типу Adobe Photoshop и Adobe Lightroom и платить за них ежемесячную подписку.

На этом, я пожалуй, завершу данную статью. К сожалению, в рамках этой статьи я не могу показать вам работу в этих приложениях на практике, поэтому приглашаю вас на очередной поток моего онлайн-тренинга, на котором я поделюсь с вами своими наработками в мобильной обработке уже на практике.

Обработка фото RAW в Lightroom 6. Видео урок

Формат RAW весит намного больше стандартного jpeg, потому как содержит больше информации о снимке. В него записывается абсолютно все, что попадает в объектив камеры. А полная информация дает возможность расширить динамический диапазон фотографии. Adobe Photoshop Lightroom 6 позволяет увидеть в RAW формате больше деталей, делая снимок более богатым. А также откорректировать цвета и удалить дефекты.

В прошлом видео уроке, я рассказывал, как обработать один снимок в Camera Raw. Lightroom прекрасно подходит для отбора и корректировки большого количества снимков. Использование пресетов позволяет переносить настройки коррекции на другие кадры или создавать свои шаблоны обработки фотографий. В этом уроке показан весь цикл обработки фотографий от начала до конца, а в конце статьи есть видео урок для подробного изучения.

Импорт фотографий RAW в Lightroom

Для начала необходимо загрузить фотографии в формате RAW в Lightroom. Сверху, снизу, справа и слева располагаются панели управления, которые можно при желании свернуть, а в центральной части будет размещен сам снимок или группа снимков. Открываем вкладку Library и нажимаем Import. Показываем папку с изображениями, которую нужно обработать.

Сортировка снимков в Lightroom

Скорее всего не все фотографии получились хорошо. Поэтому пометим хорошие снимки «флажком». Для этого нажимаем клавишу Р или щелкаем в левый верхний угол кадра, как показано на рисунке.

Когда все хорошие снимки отмечены флажком, чтобы не путаться, скроем плохие кадры. Для этого включите фильтр «Flagged» как показано на скриншоте ниже.

Обработка фото в Lightroom

Теперь переходим на этап редактирования. Выбираем Develop. Справа под гистограммой отображается набор инструментов:

  1. Кадрирование
  2. Удаление дефектов
  3. Удаление красных глаз
  4. Линейный градиент
  5. Радиальный градиент
  6. Кисть

С помощью кисти вы сможете выделить проблемную часть фотографии и задать ей другие настройки коррекции.

Под инструментами располагается основное окно коррекции. Здесь можно изменить температуру и экспозицию кадра. Поработать отдельно с темными, светлыми, черными и белыми областями фотографии. Повысить четкость фотографии и насыщенность цветов. Базовое окно коррекции позволяет исправить многие проблемы фотографии, а также увеличить динамический диапазон.

Во вкладках которые располагаются ниже можно повысить насыщенность каждого цвета в отдельности, удалить цифровой шум, удалить хроматические аберрации, затемнить или высветлить края фотографии. Смотрите видео урок в конце статьи.

Иногда на стыке светлых или темных предметов может появиться цветная обводка — это хроматические аберрации. Происходит это явление из-за разложения белого света на составляющие, в результате разная длинна волн имеет разное фокусное расстояние. Lightroom позволяет программным методом удалить этот дефект. Но не всегда устраняет полностью.

Перенос настроек коррекции

Если ваша серия кадров отснята в одинаковых условиях с одинаковыми настройками, то и настройки коррекции должны быть одинаковыми. Для этого можно скопировать историю действий с одного кадра на другой.

Есть и второй способ — создать Presets. Жмем плюсик и пишем имя. Теперь, встав на следующий кадр достаточно выбрать этот Presets из списка и сохраненная обработка фото сразу перейдет на текущий снимок.

Экспорт готовых фотографий

Нажав на клавишу YY под снимком вы имеете возможность сравнить отредактированный снимок с исходником. Когда все фото готовы, их нужно сохранить. Выделяем все фотографии и жмем — File/Export…

В настройках экспорта необходимо задать путь для сохранения и при желании уменьшить разрешение файла.

Видео урок: Обработка фото RAW в Lightroom 6.

(Visited 2 492 times, 1 visits today)

Быстрая обработка пейзажа в Лайтруме | Сайт Александра Завального

Раньше я никак не мог понять, как люди привозят из поездок такие яркие и сочные фотографии, в то время как мы, путешествуя и фотографирую на неплохую камеру, привозим какие-то серые фотки с засвеченным небом и чёрными силуэтами. Оказывается, тут всё дело в обработке. В этой небольшой статье я на примере нашей фотографии заката на Мальте покажу, как обычную, скучную фотку превратить в яркую, сочную фотографию заката.

Прежде чем начать, парочка подготовительных моментов. Чтобы вашу фотографию в обработке можно было сделать действительно красивой, нужно сфотографировать её в формате RAW, а не JPEG. Я понимаю, что эта техническая информация многих начинающих фотографов может отпугнуть, но поверьте, это необходимый шаг. Одна из самых больших ошибок моей жизни было то, что мы снимали в JPEG в Доминикане, хоть в конце-концов фотографии получились неплохими. Если у вас даже самая простая зеркалка, как Canon 1300D, вы уже можете в настройках выбрать формат фотографии RAW. Для чего? RAW содержит в себе намного больше информации. Простыми словами — если на JPEG небо на фотографии заката может быть просто белым пятном, с которым ничего не поделать, то в RAW фотографии достаточно сделать фото потемнее, чтобы в небе появились облака и приятный градиент. Всегда фотографируйте в RAW. Даже если вы делаете фотографии на Айфон, то начиная с модели 6S и выше, есть возможность фоткать в RAW, установив программу Manual, или ей подобную.

Второй момент — установите на компьютер Lightroom или Photoshop. Я пользуюсь Лайтрумом, так как он позволяет обрабатывать фотографии намного быстрее и делать это сразу с целой группой фотографий. В этой статье будем обрабатывать фотку в Лайтруме.

Итак, открываем фото в Лайтруме. Мне кажется, что в плане композиции фотография хорошая, но вот с цветом и яркостью тут беда. И самое главное — этот закат был потрясающий, когда мы на него смотрели, а на фото его почти не видно.

Шаг 1

Прежде чем начать работать со светом и цветом, перейдите во вкладку Lens Corrections и поставьте галочки в первые два пункта. Зачем? Так вы уберете затемнения и искажения, которые любое фото приобретает из-за структуры используемого объектива, а так же уберете артефакты от преломления света.

Шаг 2

Возвращаемся во вкладку Basic и немного уменьшаем экспозицию и увеличиваем контраст. Экспозицию уменьшаем, потому что фотография слишком светлая, и не передает атмосферу заката. В небе стали появляться детали.

Шаг 3

Дальше, пожалуй, самый важный шаг в обработке любого заката или фотографии с широким динамическим диапазоном (простыми словами — фото, где есть и яркие и тёмные участки. Закаты, фото солнечного неба и тёмной крыши здания и так далее). Highlights опускаем, в этом примере полностью, чтобы «вернуть» небо. Shadows поднимаем, раньше я всегда делал +100, но сейчас стал с этим поаккуратнее. Когда поднимаешь светлость теней, обязательно появятся шумы, даже если фотография сделана днём.

Шаг 4

Дальше шаг необязательный, особенно в этом примере. Whites и Blacks, белые и чёрные. Чтобы добавить контраста, чёрные опускаем, чтобы они стали еще чернее, белые оттенки делаем светлее. Когда это делаем, смотрим на гистограмму наверху, чтобы полностью растянуть её.

Шаг 5

Дальше Clarity. Clarity позволяет сделать фото ядрёным. Новички всегда тянут его наверх, придавая фотографии дешевый HDR вид. Будьте поспокойнее. Этот рычажок особенно красивыми делает камни и текстурные области.

Шаг 6

Если двигая Shadows и Highlights, мы сделали самое важное со светом, то следующие два движка делают самое важное для цветности фотографии. Vibrance и Saturation. Отличия объяснить не просто в этой статье, задуманной больше заинтересовать читателя и показать пример того, как фото меняется при обработке. Если коротко — Saturation делает насыщенней всё, а Vibrance только самые ненасыщенные участки. Поиграйтесь с этими рычажками, чтобы понять. Или просто поднимите оба, и обрадуйтесь сочным цветам, о которых мы все так мечтаем.

Шаг 7

В принципе фото уже отличное, но мы пойдём дальше. Закаты выглядят эффектнее, если добавить им немного фиолетового (маджента) цвета. Идём наверх, в баланс белого и добавляем и жёлтый и фиолетовый цвет, делая фото теплее. Теперь основа готова и на этом действительно можно остановиться. Дальше идут чуть более сложные приёмчики.

Шаг 8

Нужно сделать в небе более сильный градиент, тем самым обрамив фотографию. Выбираем иконку градиента (1), растягиваем его сверху фотографии (2), добавляем синего и уменьшаем экспозицию, делая ту часть неба темнее (3).

Шаг 9

Та же схема снизу фотографии, чтобы добавить световую рамку.

Шаг 10

Ну и напоследок, круговой градиент (1). Его поместим прямо, где солнце, чтобы сделать эту часть неба желтее (2). Дальше делаем его желтее (3), насыщеннее (4) и даже добавляем жёлтого отдельным цветом (5). Еще на скриншоте я забыл отметить важную вещь — должна стоять галочка в «Invert Mask», иначе все изменения пойдут не внутрь кружка, а наружу.

Конец! Вот что мы получили в результате.

Я понимаю, что после прочтения статьи могут остаться вопросы. Буду рад ответить на все вопросы внизу статьи, а так же буду пополнять статью, если пойму, что не досказал что-то явно необходимое.

Обработка фото в Lightroom в стиле ДАРК. Пошаговый пример. | Фотография и еда

Привет, друзья!

У меня была съемка десерта со вкусом манго-маракуйя и после нее я решила снять фрукты для себя на темном фоне с одним источником света, без отражателя и с глубокими тенями.

Вот исходники. Давайте обработаем их в Лайтрум

Сначала импортируем изображения в фоторедактор

Я пользуюсь англоязычной версией, т.к. раньше Лайтрум был только на английском (сейчас вроде есть русскоязычная версия).

Находясь в модуле Библиотека (Library) в главном меню выбираем файл, далее импорт фото и видео.

Выбираем папку в которой хранятся нужные нам файлы и и жмем на кнопку Импорт в правом нижнем углу.

Файлы загружаются в фоторедактор.

у меня вышло 23 фото. и они горизонтальной ориентации (так решила камера), а мне нужна вертикальная ориентация. Я должна выделить все фото и перевернуть их

Для выделения комбинация: нажимаю мышью на первое фото, жму и удерживаю Shift и нажимаю на последнее фото

Правая кнопка мыши по первому фото и из выпадающего списка выбираю — Rotate left. Снимки переворачиваются

Теперь мне нужно выбрать снимки для обработки.

Удобно отсматривать по 4-6 шт. Выделяю с помощью Shift нужно мне количество и жму на значок отмеченный ниже на скрине.

Под снимком можно выделить флажком нужный кадр, выбираю те, что мне понравились флажками

После отбора иду в модуль обработки — нажимаю на верхней панели Develop

Теперь мне нужно отобразить только отобранные кадры, а не все загруженные.

Правый нижний угол — Flagged — из перечня выбираю Flagged и внизу отразятся только отобранные кадры

🍀🍀🍀🍀🍀🍀

Приступаем к обработке:

Первым делом иду в модуль Lens Corrections и ставлю две галочки — автоматическая корректировка хроматических аберраций (вид искажения при котором на границах объектов появляется контур с нежелательными оттенки зеленого или малинового цветов), а вторая — устранение искажения объектива

Нажав клавишу «YY» могу увидеть было и стало, нажав прямоугольник рядом — вернуться к дальнейшим правкам

В целом в большой коррекции картинка не нуждается.

Добавляю:

Текстуры +10 (не кручу ползунок, а набираю цифры на клавиатуре — мне так удобней и быстрее)

Резкости +10

Сочности (красочности) + 25 мне эта настройка нравится больше чем насыщенность

и вместо контраста в панели тоновых кривых

lights (светлые) — 10

darks (темные) + 5

Теперь добавляю насыщенности отдельным цветам в модуле HSL.

+ 10 освещенным оттенка фруктов (зеленый, желтый, оранжевый)

В модуле Effects добавляю сильную виньетку -20

Разница до и после не сильно видна. Дальше я иду работать с главным героем — тарелкой с фруктами с помощью радиального фильтра

Мышью растягиваю круглую область к которой я буду применять отдельные настройки

И ставлю галочку Invert — чтобы настройки появились внутри круга, а не вне его.

Добавляю такие настройки:

насыщенность, резкость, четкость, увеличиваю экспозицию (осветляю область), и отдельно высветляю светлые участки выделенной области и темные участки тоже (highlights и shadows)

Получаем такую картинку

Она меня устраивает. Теперь мне надо пакетно перенести настройки на остальные кадры.

Выделяю с помощью Shift все кадры в нижней панели и жму на клавишу Sync

Всплывает окно с настройками синхронизации. Вот такие настройки у меня:

все кроме кистей, трансформаций, обрезания кадра и «удаления мусора» — такие настройки нужно применять к каждому кадру отдельно.

Проверяю как все применилось.

Вот этот кадр я бы чуть повернула и обрезала низ (виден низ фона).

Жмем на значок, отмеченный ниже и обрезаем

будет так:

А все остальные кадры так:

в модуле Библиотека (Library)выделяем Shift все кадры и нажимаем на значок выделенный ниже

Для экспорта:

в верхнем меню: Файл — Экспорт

Настройки меню экспорта:

главное здесь выбрать в какую папку экспортировать файлы и в каком формате.

В Фотошоп я обрабатывать фото не буду — поэтому сразу выгружаю в Jpeg ( а иначе бы в Tiff грузила)

Фсё.

Обработка фото в Лайтрум — Фотограф в Воронеже

Как обрабатывать фото? Зачем вообще их обрабатывать? Над чем работают профессионалы? Многие люди, особенно начинающие фотографы, непременно задают себе этот вопрос.

На рынке много фоторедакторов, но для многих обработка фотографий в Lightroom — единственный правильный выбор. Однако является ли обработка изображений в Lightroom единственным решением? Конечно, нет. На рынке есть много других редакторов, но Lightroom является наиболее распространенным и, вероятно, наиболее часто выбираемым.

Что такое Lightroom?

Раньше фотографии проявлялись в фотолаборатории. В эпоху оцифровки аналоговая фотолаборатория заменила цифровую. Любой, кто сознательно фотографирует и сохраняет файлы RAW — цифровые негативы, прекрасно знает, что их нужно проявить позже. Для этого и нужен редактор фотографий Lightroom.

Lightroom — это программа для редактирования фотографий, которая позволяет работать с необработанными файлами RAW. Благодаря нескольким ползункам файлы приобретают цвета, контраст и окончательный вид в соответствии с расширением и вкусом фотографа. Одни предпочитают мрачную атмосферу, другие — яркие, выразительные тона. Единого метода не существует, поэтому обработка фотографий с помощью Lightroom приносит желаемый эффект.

Ligtroom — это не только программа для редактирования фотографий, но и для управления всей вашей библиотекой файлов. Порядок в фотографиях имеет важное значение. Lightroom позволяет каталогизировать, искать по ключевым словам, проводить быстрый подбор, выставление оценок лучшим фотографиям.

Фотоманипуляции в Lightroom

Как уже упоминалось, цифровые негативы, то есть файлы RAW, не подходят для публикации. Это не финальное фото, а всего лишь материал для работы в цифровой фотолаборатории. В идеале перед нажатием кнопки спуска затвора следует позаботиться о правильной композиции, расположив элементы в кадре, убрав лишнее, но это не всегда возможно. Камера не может идеально воспроизвести то, что видит человеческий глаз. У каждого также разная чувствительность, он по-разному видит и запоминает места. В конечном итоге многие люди хотят реализовать свое художественное видение. Для этого и нужен редактор фотографий Lightroom.

Фоторедактирование в Ligtroom обеспечивает, среди прочего:
— улучшение композиции — кадрирование, выравнивание линии горизонта, изменение пропорций сторон;
— коррекцию экспозиции — иногда получаются переэкспонированные или недоэкспонированные фотографии. В этих случаях ползунки выделения / тени позволяют восстановить детали на фотографии;
— улучшение баланса белого;
— улучшение контраста и насыщенности;
— устранение дефектов оптики;
— резкость фото;
— локальные поправки, которые могут понадобиться, если нужно что-то локально осветлить или затемнить, придать небу градиент и т.д.;
— дублирование эффекта на многих фотографиях, что упрощает и ускоряет работу.

5 простых советов по постобработке в Lightroom для пейзажной фотографии …

В этой статье мы обсудим несколько простых вещей, которые вы можете сделать для постобработки в Lightroom, которая поможет вам подготовить ваши изображения для публикации или печати.



Перед началом работы … Снимайте в формате RAW!

Нас часто спрашивают, в чем разница между RAW и JPEG.

Самая простая аналогия — думать об этом так: запись изображения в формате RAW можно сравнить со съемкой фотографий на рулоне пленки с последующим проявлением пленки самостоятельно.Все данные будут записаны, и после этого вы получите полный контроль над процессом редактирования, прежде чем создавать конечный продукт.

С другой стороны, запись изображения в формате JPEG чем-то похожа на использование камеры Polaroid, в результате чего конечный результат создается камерой мгновенно. Все настройки уже будут применены, и фотография будет сжата. Таким образом, любые изменения, которые вы надеетесь внести в изображение, должны быть применены к готовой фотографии.



Итак, чтобы прояснить ситуацию: запись в формате RAW даст вам возможность редактировать данные до их сжатия, тогда как запись в формате JPEG означает, что вам придется применить все свои изменения после того, как изображение уже было изменено и сжатый для вас.

Последний вариант приведет к гораздо большему снижению качества изображения, чем первый. Поэтому, прежде чем вы даже приступите к обработке пейзажных фотографий Исландии, важно настроить камеру на запись файлов изображений в формате RAW, чтобы у вас было больше места для проявления творческих способностей после этого, сохраняя при этом качество готового продукта. .

Теперь, когда мы с этим разобрались, давайте перейдем к нашим 5 простым советам по постобработке с помощью Lightroom!

Совет №1. Выпрямление и кадрирование

Выпрямление линии горизонта усиливает композицию. Автор фото: Каспарс Дзенис.

Когда вы открываете изображение RAW в Lightroom, первым делом нужно убедиться, что горизонт ровный, и при необходимости обрезать фотографию. Это поможет сбалансировать фотографию и усилить композицию.

Если вам удалось сделать идеальный снимок, то кадрировать его не нужно. Однако кадрирование может быть ценным инструментом на этапе постобработки, который поможет вам вырезать тусклые части фотографии или выделить определенные элементы в кадре. Возможно, вы даже захотите изменить размеры своего изображения, чтобы сделать его пригодным для печати или в соответствии с соотношением сторон, указанным для использования в социальных сетях.



Обрезка также позволяет вам исследовать разные способы взгляда на одну и ту же сцену или исключить потенциальные элементы, которые могут отвлекать взгляд от объекта окончательного изображения.Это может привести к лучшему охвату, когда вы не можете приблизиться к объекту, например, когда вы снимаете тупиков издалека, или даже когда вам не хватает длины, необходимой вашему объективу, чтобы иметь возможность заполнить кадр.

Следовательно, если вы чувствуете, что какая-то часть изображения не делает ничего, чтобы помочь передать ваше видение или усилить композицию, или если вы не смогли заполнить кадр вашим объектом, потому что у вашего объектива просто не было Достаточно досягаемости, лучше всего обрезать эти ошибочные части изображения.

Обрезка позволяет избавиться от отвлекающих элементов на изображении. Автор фото: Эдвин Мартинес.

Чтобы легко достать инструменты обрезки и выпрямления в Lightroom, просто нажмите клавишу «R». Это приведет вас прямо к модулю разработки и инструментам. Выровнять горизонт можно двумя способами: первый — визуально повернуть изображение. Для этого наведите курсор на угол изображения, пока не появится двойная стрелка. Затем щелкните и перетащите курсор вверх или вниз, чтобы выровнять сетку с горизонтом.Когда вы довольны результатом, нажмите Enter или Return, чтобы зарегистрировать изменения и выйти из режима выпрямления.

Другой метод выпрямления горизонта — это выбрать линейку в окне параметров кадрирования, а затем щелкнуть и перетащить ее вдоль части изогнутого горизонта. Затем Lightroom автоматически рассчитает расстояние до горизонта и повернет изображение, чтобы исправить это.

Когда вы будете готовы к кадрированию, нажмите «R» и поместите курсор в угол фотографии, а затем перетащите его в любое место, которое вам нравится.Вы можете настраивать каждую сторону выделения, пока не будете довольны сбалансированностью полученной композиции. Чтобы зарегистрировать изменения, нажмите Enter или Return, чтобы выйти из режима кадрирования.



Наконечник №2. Инструмент для градуированного фильтра

Вы можете использовать инструмент градуированного фильтра, чтобы привлечь внимание к изображению. Автор фото: Каспарс Дзенис.

После того, как вы выпрямите изображение и сделаете необходимые кадрирования, вы можете начать применять локальные корректировки для улучшения пейзажной фотографии Исландии.Самый простой инструмент в Lightroom, с которым можно начать, — это градиентный фильтр.

Градуированный фильтр в Lightroom — ценный инструмент, который обычно используется для затемнения неба. Его также можно использовать для затемнения или осветления краев фотографии. Это помогает убрать отвлекающие факторы и привлечь внимание зрителя к объекту вашего снимка. Это также позволит вам добавить немного цвета и насыщенности, если небо в противном случае тусклое, особенно если вы не могли использовать градуированный фильтр во время съемки в полевых условиях.

Чтобы перейти к самому инструменту, нажмите «M» на клавиатуре, чтобы открыть диалоговое окно «Градуированный фильтр». Тогда этот инструмент действительно прост в использовании. Это в значительной степени процесс щелчка и перетаскивания. Щелкните в том месте, где вы хотите, чтобы эффект градуировки начался, затем перетащите его, пока он не окажется в точке, где вы хотите, чтобы эффект остановился. Если вы хотите применить эффект градиентного фильтра по идеально прямой линии, удерживайте клавишу «Shift» при перетаскивании.

Чтобы повернуть настройку, наведите курсор на центральную линию градиентного фильтра, который вы только что применили. Появится небольшая вращающаяся стрелка, которая позволит вам повернуть саму регулировку.

Чтобы внести изменения в градуированный фильтр, поиграйте с ползунками в инструменте, например, с экспозицией, светлыми участками, тенями и температурой. Вы можете щелкнуть и перетащить их в любую сторону, чтобы увидеть эффект, который они производят в области, где вы применили инструмент.

Как улучшить фотографии из путешествий с помощью Lightroom

В этой статье, я собираюсь развенчать тайну обработки фотографий. Затем я покажу вам свою простую и быструю процедуру обработки фотографий , представив вам Adobe Photoshop Lightroom , справочник по обработке изображений.

Фотография идеально дополняет путешествие в том смысле, что позволяет запечатлеть моменты, которые мы хотим запомнить навсегда. Лично мне было бы жаль, если бы у меня не было красивых картинок, которые я мог бы показать своим детям, чтобы напомнить им о невероятном кругосветном путешествии, которое они совершили в очень молодом возрасте.

Конечно, для получения красивых изображений важно приобрести хорошую камеру и научиться ею пользоваться. Однако есть один элемент, который часто упускают из виду, когда дело касается фотографии, но который поможет вам полностью раскрыть потенциал вашей камеры. Это пост-обработка, которая может превратить красивое изображение в исключительное изображение. К сожалению, это занятие слишком часто недооценивается обычными людьми.

Вот почему в этой статье я хочу погрузить вас в мою фотографическую вселенную, рассказав вам о Lightroom .И когда вы поймете, насколько легко и доступно получать необычные фотографии с помощью этого программного обеспечения, вы больше никогда не захотите жить без него.

Раскрытие информации
Некоторые из приведенных ниже ссылок являются партнерскими ссылками, то есть без дополнительных затрат для вас мы будем получать комиссию, если вы перейдете по ссылке и сделаете покупку. Ваша поддержка искренне признательна.

Основные понятия обработки фотографий

Хэштег #nofilter, что это означает?

Мы все это видели, может быть, все это сделали: сделайте одну фотографию великолепного заката на смартфон, разместите ее на Facebook с хэштегом #nofilter , чтобы выглядеть круто.Этот хэштег позволяет людям выразить идею о том, что их фотография показывает именно то, что они видят своими глазами в момент ее съемки, без какого-либо редактирования, без обработки, без эффекта… без какого-либо фильтра.

Первоначальная цель использования #nofilter заключалась в том, чтобы просто указать, что какой-либо конкретный фильтр Instagram не использовался. Но его использование неоднократно применялось всевозможными способами и со временем стало абсурдным.

Проблема в следующем: #nofilter абсолютно ничего не значит в цифровой фотографии.

Фактически, все фотографии, которые поступают с наших фотоаппаратов и смартфонов, проходят через множество операций преобразования, обработки и фильтрации. Параметры этих операций предопределены в меню настроек наших устройств. И даже так называемые «нейтральные» или «стандартные» настройки предустановлены производителями наших устройств.

Среди возможных настроек самые известные: баланс белого, динамический диапазон, тени, блики, контраст, цвет, насыщенность, температура, резкость, шумоподавление, текстура, не говоря уже о множестве цветовых профилей (естественный, яркий, черный). и белый, сепия и т.д…) предоставлены производителями.

Некоторые из этих настроек встроены в камеру, другие могут быть настроены пользователем. Это когда вы понимаете, что ваша камера или смартфон действует как маленький компьютер, на котором запущена небольшая программа, которая обрабатывает снимки, сделанные объективом.

Таким образом, две камеры от двух разных производителей, снимающие одну и ту же точку зрения одновременно, не будут отображать один и тот же результат.

Конечный результат никогда не отражает наше восприятие момента нажатия на спусковой крючок. Но те, кто знает, как использовать эти настройки, чтобы заставить свою аудиторию ощутить магию увековеченного момента, уже преуспели в доведении своей фотографии до уровня художественной дисциплины … даже если в реальной жизни фотография может украсить реальность в много способов. ?

JPEG или RAW, какая разница?

Вы, наверное, уже видели слова RAW или JPEG. Они относятся к форматам файлов фотографий.

JPEG является наиболее популярным, потому что он стал универсальным форматом для изображений , которым большинство людей манипулируют, публикуют или распечатывают.Он сжат и поэтому занимает меньше места. Но для настоящих энтузиастов фотографии сжатие, которое является одной из операций обработки изображений, также означает необратимое уничтожение информации. Таким образом, изображение становится труднее редактировать.

Таким образом, файл JPEG прямо из камеры — это изображение, которое уже было обработано и сжато камерой.

RAW, с другой стороны, означает то, что это такое: сырое или необработанное. Преимущество этого формата в том, что в нем хранится вся информация, собранная сенсором камеры.Это позволяет фотографу самостоятельно обрабатывать изображение на своем компьютере, что позволяет ему настраивать параметры фотографии, не выходя из дома. Точно так же он с большей вероятностью восстановит ошибочный снимок, например, из-за неправильной настройки экспозиции. И когда он удовлетворен обработкой, он может сгенерировать свой собственный файл JPEG, сжав его и удалив информацию, которая ему больше не нужна.

Таким образом, вы можете рассматривать RAW как пленочный негатив, а JPEG как отпечаток. Не снимать в формате RAW — все равно что выбросить негативы после того, как вы их проявили.

Важно отметить, что формат RAW также имеет свои недостатки. Фотография занимает больше места, обычно более 30 МБ на файл, разница с размером файла JPEG отражает потерю информации во время сжатия. Более того, с файлом RAW ничего нельзя сделать, поэтому фотографию нужно проявить, чтобы получить файл JPEG.

Я лично записываю две копии своих фотографий — одну в формате RAW и одну в формате JPEG, потому что моя камера это позволяет.Когда я сортирую свои фотографии, я сохраняю только те JPEG-файлы, которые считаю приемлемыми, и RAW, которые я хочу обработать. Это значительно упрощает мой процесс выбора фото.

Итак, обычно, вместо того, чтобы позволить моей камере сгенерировать фотографию в формате JPEG размером 10 МБ, которой я вряд ли буду удовлетворен, я заставляю ее генерировать файл RAW размером 30 МБ, который я обрабатываю, сжимаю и изменяю, чтобы получить JPEG размером 2048 пикселей всего 1 МБ, которым я легко могу поделиться.

Ниже приведены файлы RAW и JPEG, созданные моей камерой. Как видите, изображение в формате RAW выглядит размытым и это вполне нормально! Это изображение можно сравнить с необработанным бриллиантом.Его нужно обработать, чтобы извлечь его истинную красоту.

А вот как будет выглядеть это необработанное изображение после обработки.

Adobe Photoshop Lightroom для обработки файлов RAW

Adobe Photoshop Lightroom (широко известный как Lightroom ) — не путать с его братом Adobe Photoshop (или Photoshop ) — это самая популярная программа для обработки фотографий. для профессиональных фотографов.

Хотя обе они являются отличными программами для преобразования файлов RAW, каждая из них имеет свои сильные стороны и обладает множеством уникальных функций и функций.

В общем, Photoshop — это инструмент, который может выполнять очень сложное редактирование . Он может решить все мыслимые фотографические задачи. Из-за этой универсальности кривая обучения очень крутая.

С другой стороны, Lightroom помогает фотографам быстро вносить изменения. Его интерфейс прост в использовании, интуитивно понятен, усовершенствован и эффективен для обработки, систематизации и обработки фотографий. Lightroom позволяет одновременно применять широкий спектр фильтров и предустановок к сотням / тысячам изображений для получения оптимальных результатов всего за несколько щелчков мышью.

Еще один аспект, который меня несколько раздражает в фотографии, — это идея редактирования, которая для моих ушей звучит «искусственно». Я не большой поклонник редактирования фотографий, потому что предпочитаю, чтобы мои фотографии выглядели естественно, чтобы они максимально отражали реальность. И хотя Lightroom позволяет редактировать фотографии, я почти никогда не использую его для этой цели. Вот почему я предпочитаю говорить об обработке или проявке, а не о редактировании фотографий.

Доступный в настольной версии или в виде приложения для iPhone и планшетов, Lightroom удовлетворяет потребности большинства фотографов.Он быстро зарекомендовал себя как профессиональный авторитет в области редактирования фотографий и обработки изображений.

Пошаговый рабочий процесс обработки моих фотографий

Во время моего кругосветного путешествия за 444 дня я сделал 152 000 снимков . Из них я обработал 25000, в среднем 56 в день. Согласитесь, без эффективного распорядка я бы никогда не смог просмотреть все свои фотографии.

Итак, я собираюсь показать вам, шаг за шагом, рабочий процесс обработки фотографий, который я использую лично, что делает мою работу простой и быстрой.

Закат для иллюстрации процедуры

Все мы знаем, что закат — один из самых волшебных моментов дня. Однако часто бывает сложно запечатлеть красоту момента с помощью фотографии, поскольку высокая контрастность света на закате требует идеального управления экспозицией. Без него вы сожжете яркие области, а объекты на переднем плане образуют темные силуэты.

До цифровой эры, чтобы преодолеть эту проблему, фотографы использовали фильтры градиента нейтральной плотности и другие методы, чтобы уменьшить яркость солнца и, таким образом, уменьшить контраст между небом и землей.

В настоящее время, если вы не являетесь маньяком фотографии, вы, безусловно, предпочтете, как и я, фотографировать закат в формате RAW и воспользоваться преимуществами динамического диапазона сенсора вашей камеры для извлечения темных участков изображения с помощью Lightroom.

Чтобы проиллюстрировать свой рабочий процесс обработки фотографий, я собираюсь использовать эту символическую фотографию Wonderlusters , которую мне удалось запечатлеть прекрасным летним вечером 2015 года на высоте базилики Нотр-Дам-де-ла-Гард в Марсель.

Это изображение, тем не менее красивое, представляет собой файл RAW без какой-либо обработки. Сейчас я покажу вам, как сделать его исключительным! Для этого я объясню различные шаги.

Обрезка и выпрямление изображения

Обрезка является обязательным условием работы с фотографиями, поскольку она обеспечивает правильную композицию фотографии во многих отношениях:

  • Удаляя смущающие области с фотографии;
  • Увеличивая изображение, чтобы выделить объект;
  • Выпрямляя изображение, чтобы выровнять горизонт.

Так как моя камера имеет фиксированный объектив и не регулируется, я не могу увеличивать масштаб. Но поскольку мой сенсор имеет разрешение 24 мегапикселя, я могу легко «увеличить» свои изображения, обрезав довольно маленькие кадры без потери качества.

При кадрировании я всегда выравниваю горизонт, выпрямляя изображение, как вы можете видеть на этой сцене.

Обрезка и выпрямление

Управление параметрами тона

Вам не нужно быть специалистом по свету или профессиональным фотографом, чтобы получить идеальный тон.В автоматическом режиме ваша камера часто отлично справляется с этой задачей. Но иногда, возможно, слишком часто, на мой вкус, изображение можно улучшить после небольшой дополнительной настройки в Lightroom.

В модуле Lightroom Develop под базовой панелью вы найдете ползунки для шести стандартных параметров тона: выдержка , контраст, светлые участки, тени, белые и черные . Их можно отрегулировать в диапазоне от -100 до +100, их значение по умолчанию — 0.

Эти ползунки регулировки вы будете использовать чаще всего, поскольку они, вероятно, охватят 75% регулировки, которую вам нужно будет сделать на ваших изображениях. .

Вот их функции:

  • Экспозиция : добавляет или вычитает свет. Он может исправить слишком яркое (переэкспонированное) или слишком темное (недоэкспонированное) изображение.
  • Контрастность : регулирует разницу в яркости между более светлыми и более темными частями, чтобы придать изображению большую глубину или сделать его более тусклым.
  • Highlights : смягчает экспозицию самых ярких областей, не затрагивая все изображение.
  • Тени : осветляет или затемняет самые темные области.Устраняет нежелательные детали или делает детали более заметными.
  • Черно-белые : устанавливает яркость, выше (или ниже) которой пиксели становятся переэкспонированными (недоэкспонированными). За пределами этих двух границ цвета начинают терять детализацию.

Хотя есть кнопка «Авто», которая автоматически корректирует эти шесть параметров тона одновременно, я предпочитаю «автоматизировать» их по своему вкусу следующим образом. способ:

  • Экспозиция: Я очень редко регулирую экспозицию , потому что моя камера уже отлично справляется с этой задачей.
  • Контраст: почти или очень редко прикасаюсь к нему . Только когда я хочу работать над черно-белыми фотографиями, чего почти никогда не бывает.
  • Основные моменты: в 99% случаев я уменьшаю отрицательное значение , потому что мне не нравятся слишком контрастные фотографии. Обычно я устанавливаю значение от -90 до -60.
  • Тени: в 99% случаев я увеличиваю значение в положительном значении , так как предпочитаю видеть больше деталей. Обычно я устанавливаю значение от +30 до +70.
  • Белый и Черный: Я всегда настраиваю эти два параметра в последнюю очередь, позволяя Lightroom автоматически откалибровать эти ползунки . Для этого вот мой секрет: удерживая нажатой клавишу SHIFT, дважды щелкните каждый из этих двух ползунков.

На рисунке ниже показано, как можно приглушить свет и сделать тени ярче с помощью Lightroom. Конечно, этот пример немного экстремален, но он хорошо отображает динамический диапазон, который может захватывать ваша камера, и объем информации, который может хранить файл RAW.

Отображение динамического диапазона

Регулировка других основных настроек

Кроме того, на основной панели вы найдете параметры для точной настройки хроматического, то есть цветного, управления вашими изображениями: температура, оттенок, четкость, яркость и насыщенность .

Я не буду подробно останавливаться на этих параметрах, прежде всего, чтобы упростить процесс, а также потому, что слишком много цвета может нарушить естественную визуализацию фотографии. Поэтому я познакомлю вас немного дальше с цветовыми профилями, которые могут сделать вашу жизнь еще проще.

Тем не менее, в процессе обработки, я всегда хотел добавить немного четкости, что придает моим фотографиям немного глубины и резкости.

Регулировка деталей

Поскольку я помешан на деталях, я хочу, чтобы мои фотографии были как можно более резкими и с минимальным шумом. Но поскольку я не люблю тратить время на детали, я нашел оптимальные настройки, которые я применяю ко всем своим фотографиям без исключения.

Эти настройки выполняются в панели «Подробности»:

  • Сумма заточки : 70;
  • Яркость шумоподавления : 40;
  • Остальные ползунки оставьте по умолчанию.

Коррекция объектива

Искажение объектива и хроматические аберрации — распространенные проблемы в фотографии. К счастью, Lightroom может исправить их за вас.

Что до деталей, тут вам нечего понять. Делайте то же, что и я, и всегда применяйте одну и ту же формулу:

  • Установите флажок « Удалить хроматическую аберрацию »;
  • Установите флажок « Включить коррекцию профиля »;
  • Выберите профиль, который применяется к вашей камере и объективу.

Цветовые профили

Вот один из аспектов Lightroom, который может облегчить вашу жизнь и сэкономить ваше драгоценное время, и он сам (для меня) является достаточно хорошей причиной для съемки изображений в формате RAW.

Это вкладка обозревателя профилей, которая содержит цветовые профили, имитирующие моделирование пленок, созданных производителями фотокамер, в дополнение к профилям, предоставленным Adobe.

Как видите, я фанат Фудзи. Прежде чем бренд стал лидером в области цифровых фотоаппаратов, он был известен своей наукой о цвете — именно тогда компания поставляла фотопленки в рулонах.

В результате цветовые профили Fuji более тонкие и тонкие, чем у других производителей . «Режимы моделирования пленки» Fuji включают Provia, Astia, Velvia, Classic Chrome (мой любимый), PRO Neg STD, PRO Neg HI, а также великолепную черно-белую симуляцию ACROS.

Эквивалентом для Canon были бы «Стили изображения»: Стандартный, Портрет, Пейзаж, Нейтральный, Точный и Монохромный.

Профили Nikon «Управление снимками»: Стандартный, Нейтральный, Яркий, Монохромный, Портрет, Пейзаж, Плоский.

Sony предлагает «творческий стиль» с такими названиями, как «Стандартный», «Нейтральный», «Четкий», «Глубокий».

Выбор одного цветового профиля вместо другого может кардинально изменить стиль фотографии. И в этой игре Фудзи сокрушает всех своих соперников. Это одна из многих причин, по которым я выбрал Fuji.

Вот еще несколько примеров, чтобы проиллюстрировать, что с цветовыми профилями нет предела вашему творчеству!

Как автоматизировать обработку фотографий с помощью Lightroom

Вы мне поверите, если я скажу вам, что обработка каждой фотографии занимает менее 10 секунд? Больше не удивляйся.Просто читайте дальше.

Создание предустановок

Lightroom отлично подходит по многим причинам. Один из них — дать вам возможность обрабатывать ваши изображения в рекордно короткие сроки. Это стало возможным с помощью предустановок или предустановленных настроек, которые позволяют изменять внешний вид ваших фотографий одним щелчком мыши. Таким образом, вы можете рассматривать предустановку как ярлык для одновременного применения различных настроек.

В отличие от цветовых профилей, которые полностью переназначают цвета ваших фотографий, предустановка действует как набор фильтров, применяемых поверх фотографии, каждый из этих фильтров состоит из разных настроек.Для новичка разница может быть минимальной, но она может иметь огромное значение, когда речь идет о производительности при обработке сотен изображений.

Итак, я создал пресет, который применяю ко всем моим фотографиям и который заключается в автоматизации всех настроек, которые я только что описал. Если вы хотите воспроизвести мою предустановку, вам просто нужно сделать следующие настройки из фотографии, которая еще не была обработана:

  • Основные моменты : -80
  • Тени : +50
  • Белые : 0
  • Черные : 0
  • Четкость : +15
  • Величина резкости : 70;
  • Яркость шумоподавления : 40;
  • Удалить хроматическую аберрацию ;
  • Включить коррекцию профиля для камеры и объектива;
  • Выберите цветовой профиль Classic Chrome , если у вас камера Fuji.

После того, как вы выполнили эти настройки, не касайтесь других настроек и создайте предустановку со всеми этими настройками, используя сочетание клавиш Ctrl + Shift + N. Новая предустановка появится в вашем списке настраиваемых предустановок на панели «Предустановки».

Теперь, когда ваш пресет создан, все, что вам нужно сделать, это использовать его.

Пакетная обработка

Лично для экономии времени я максимально автоматизирую свою процедуру обработки фотографий . Вместо того, чтобы редактировать изображения одно за другим, я обрабатываю их сразу.

В модуле «Библиотека» после импорта фотографий, которые вы хотите обработать, выберите их все, а затем выберите свой любимый пресет на панели «Быстрая разработка». Таким образом, программа одним щелчком применит ваш пресет ко всем фотографиям.

Массовое применение предустановки

Окончательная настройка

К сожалению, хотя можно автоматизировать обработку фотографий до определенного момента, волшебной формулы не существует. Некоторые ручные операции остаются обязательными, и вы должны выполнять их индивидуально на каждой фотографии.

Но, к счастью, на каждый кадр у меня обычно уходит менее 10 секунд, так как осталось сделать всего три настройки.

Первая корректировка, которую необходимо сделать, — это обрезка. Если у вас нет орлиного глаза и рефлексов игрока в пинг-понг, чаще всего ваша фотография будет плохо обрамлена. Это особенно верно, если вы не снимаете пейзажи исключительно на штатив.

Возможно, вы заметили, что в моем пресете я установил для белого и черного значения 0.Это связано с тем, что условия освещения меняются с каждым кадром. Следовательно, эти два параметра также изменятся. Как я уже упоминал, я всегда настраиваю белый и черный ползунки на . Чтобы Lightroom откалибровал их автоматически, удерживайте нажатой клавишу SHIFT и дважды щелкните каждый из двух ползунков.

И это мой рабочий процесс обработки фотографий!

Краткий обзор моего рабочего процесса обработки фотографий

Вкратце, вот операции, которые я выполняю для обработки моих фотографий:

  • Импорт фотографий для обработки в формате RAW в Lightroom;
  • Пакетный процесс с моей любимой предустановкой;
  • Для каждой фотографии: кадрирование / выравнивание, автоматическая настройка белого и черного;
  • Экспорт фотографий в формате JPEG.

В конце концов, мне нужно больше времени, чтобы решить, какие фотографии я хочу обработать. После того, как я выбрал свои фотографии, мне нужно всего 15 минут, чтобы обработать 100 фотографий, от начала импорта до конца экспорта.

Слабые стороны моего рабочего процесса

Для экономии времени ничто не сравнится с автоматизацией. Однако этот процесс не лишен недостатков . Вы можете заметить, что моя предустановка не будет хорошо смотреться на всех фотографиях. Это нормально, потому что этот пресет соответствует моим привычкам и моему стилю фотографии.

90% времени я снимаю днем, что означает сильный естественный свет на открытом воздухе. С другой стороны, для фотографий ночью, заката или в помещении этот пресет не всегда подходит. В других условиях освещения, чтобы сцена выглядела более естественно, я мог бы предпочесть уменьшить тени, добавить больше ясности и яркости или даже изменить цветовой профиль, если классический Chrome мне покажется слишком тусклым.

К тому же мои настройки могут вам не подойти, что вполне понятно.В конце концов, вы должны настроить ползунки так, чтобы рендеринг максимально приближался к реальности, в соответствии с вашим восприятием или вашим вкусом. Предпочтения по определению субъективны.

Поэтому я предлагаю вам адаптировать ваши пресеты к вашему собственному стилю в соответствии с условиями освещения и с использованием различных цветовых профилей.

Вам следует знать одну вещь: вам не понадобится много пресетов, потому что вы, вероятно, будете использовать одни и те же довольно часто.Знание того, как создать предустановку и сохранить ее, означает, что она будет у вас под рукой, когда она вам понадобится. И всего за несколько кликов ваши изображения будут готовы к публикации или печати.

Как купить Lightroom?

Lightroom доступен в 2 версиях:

Lightroom CC , который находится в облачной среде, предлагает несколько способов просмотра и работы с вашими фотографиями, в том числе на ваших компьютерах, мобильных телефонах и планшетах, в Интернете и на Apple. ТВ. Эта версия стоит 9,99 долларов США в месяц с 1 ТБ онлайн-хранилища.

Lightroom Classic CC — это программа, которая устанавливается на ваш компьютер. Это также стоит 9,99 долларов США в месяц. Однако предложение включает Adobe Photoshop, но только 20 ГБ онлайн-хранилища. В любом случае хранилище находится на вашем компьютере.

Просмотрите все планы Lightroom на веб-сайте Adobe .

Вооружитесь камерой Fuji

Если есть что-то, что помогает мне сохранить мою страсть к фотографии, так это то, что у меня есть камера Fujifilm.

В течение многих лет я использовал серию камер Fuji X100, в первую очередь с Fuji X100T (3-го поколения), а теперь и с Fuji X100F (4-го поколения). Fuji X100V (5-го поколения) вышел в 2020 году, и нет никаких признаков того, что я не собираюсь покупать его в ближайшем будущем. Моя X100F — идеальная камера для моих путешествий.

В отличие от камер Sony, Olympus, Canon и Nikon, которые у меня были ранее, я никогда не устаю снимать на Fuji.Потому что серия X100 была разработана таким образом, чтобы с ней было весело работать. В дополнение к потрясающим цветам, которые предлагает Fuji, серия предлагает идеальную эргономику и невероятное качество изображения, оставаясь при этом компактными.

Это правда, что его фиксированный объектив в эквиваленте 35 мм несколько ограничивает возможности съемки. С объективом Fujinon WCL , который открывается на 28 мм, он становится более универсальным практически в любых условиях.

Если у вас проблемы с фиксированным объективом, я бы порекомендовал Fuji X-Pro2 , который является эквивалентом Fuji X100F, но со сменным объективом.Более новый Fuji X-Pro3 является аналогом более нового Fuji X100V.

Заключение

Lightroom — это новейшее программное обеспечение для обработки изображений. Легко понять, почему большинство фотографов, как профессиональных, так и любителей, взяли его на вооружение. Этого более чем достаточно для удовлетворения основных потребностей многих фотографов.

Если вы, как и я, хотите получить исключительные фотографии своих путешествий, не ждите больше и начните знакомство с Lightroom. Ваши фото больше не будут просто красивыми, они станут просто великолепными!

Понимание пост-обработки в Lightroom

Умение правильно редактировать изображения жизненно важно в мире цифровой фотографии.Хотя есть несколько программ на выбор для пост-обработки, мы собираемся сосредоточиться на использовании Adobe Lightroom.

Lightroom — это мощный инструмент, который позволяет преобразовывать, настраивать и применять быстрые исправления к вашим фотографиям. Давайте для новичков посмотрим, как можно эффективно использовать Lightroom для рабочего процесса пост-обработки.

Меню Lightroom в верхней части программы имеет 7 опций:

  1. Библиотека — это место, где вы найдете сохраненные изображения
  2. Разработка — это место, где вы будете редактировать
  3. Карта — это место, где вы можете отметить расположение ваших изображений
  4. Книга — это место, где вы можете создать физическую копию своей работы
  5. Слайд-шоу предназначено для создания презентации ваших изображений
  6. Печать позволяет создавать пробные и дизайны с вашими изображениями
  7. Web позволяет создавать галерею, которую можно встроить в ваш веб-сайт с помощью HTML

Редактирование с помощью модуля разработки

Поскольку мы хотим сосредоточиться на редактировании с помощью Lightroom, мы будем использовать модуль разработки для настройки и изменения наш образ так, как мы считаем нужным.Как только вы откроете свое изображение, вы увидите полосу справа для внесения изменений. Эти инструменты включают освещение, цвет и резкость. Мы рассмотрим каждый модуль более подробно, когда будем вносить изменения в изображение, как показано ниже.

Основы

В этом разделе можно настроить параметры, которые вы видите на изображении. Во-первых, вы можете применить цветную или черно-белую обработку.

Вы можете выбрать свой цветовой профиль и при необходимости отрегулировать баланс белого. Только в случаях съемки изображений RAW вы сможете изменить профиль баланса белого на «Как на снимке» на другой вариант, такой как Дневной свет или Тень.Затем вы можете изменить температуру и оттенок в любом направлении, чтобы получить более теплые или более холодные тона. Далее следуют элементы управления экспозицией, контрастностью, светом, тенями, белым и черным, а затем следуют четкость, размытость, яркость и насыщенность. Лучше всего переместить полоски в соответствии с вашим предполагаемым видом изображения.

Для этого изображения вы можете видеть оригинал слева и изображение с настройками справа. Подняв такие параметры, как выдержка и тень, я стремился сделать черты ее лица ярче.

Тоновая кривая

Тоновая кривая позволяет выполнять дальнейшие корректировки на основе света в светлых, темных и темных участках по отношению к цветовому профилю RGB. Это означает, что эта функция позволит вам управлять оттенками красного, синего, зеленого или всей кривой RGB. С помощью этого инструмента вы можете настроить общий цвет вашего изображения, перемещая точки по плоскости или используя линейную точечную кривую.

Используя кривую тона на нашем образце изображения, я скорректировал кривую тона синего, чтобы придать фотографии более теплый оттенок, осветлить оттенок синего и в целом смягчить цвета.

HSL / Color

Следующий инструмент — блок HSL / Color. Эта функция позволяет вам изменять оттенок, насыщенность и яркость цветов в изображении — красный, оранжевый, желтый, зеленый, голубой, синий, фиолетовый и пурпурный. Это лучший способ добиться цветовой схемы вашего изображения, но его следует использовать экономно и эффективно с другими инструментами в режиме разработки. Изменение слишком большого количества одного цвета может вызвать неблагоприятный эффект, поэтому я бы рекомендовал использовать этот инструмент в последнюю очередь после того, как вы выполнили все остальные настройки освещения и редактирования.

На образце изображения я немного изменил оттенки, как видно на правой боковой панели. Как я уже упоминал, это область, в которую следует вносить изменения с осторожностью, чтобы сбалансировать общий цвет изображения. Я хотел, чтобы мои синие цвета были более голубыми, а желтые — более оранжевыми, поэтому я переместил обе полоски влево.

Разделенное тонирование

Разделенное тонирование — это способность изменять цвет светлых и темных участков изображения. Вы можете использовать цветовую шкалу или поле, расположенное рядом с бликами и тенями, чтобы выбрать свой цвет.После выбора цвета вы отрегулируете насыщенность, перемещая полосу вправо или влево. Полоса баланса, расположенная в центре, используется для уравновешивания светов и теней. В центре вы получите равное распределение оттенков, перемещение влево будет сильно фокусироваться на оттенках теней, а вправо — на светлых участках.

Поскольку я уже редактировал цвета на протяжении всего процесса, мои раздельные изменения тонирования были минимальными. Поскольку я хочу, чтобы мое изображение получилось в целом теплым, оранжево-желтым тоном, я добавил светло-желтый свет с бежевой тенью.Сдвинув балансир влево, я хотел, чтобы фокус был на тенях, а не на светлых участках.

Деталь

Деталь используется для повышения резкости и уменьшения шума в вашем изображении. Эти два инструмента довольно просты и зависят от предпочтений редактора. По мере того, как вы перемещаете полосы, ваши изменения будут видны в поле выше, которое показывает увеличенный образец деталей вашего изображения. Примечание. Повышение резкости также можно выполнить при экспорте изображения из Lightroom на жесткий диск вашего компьютера.

Поскольку мне кажется, что это изображение уже довольно резкое, я добавил немного дополнительных деталей, увеличив резкость до 20. Если вы используете свои изображения для Интернета, всегда лучше, чтобы они были немного резче для различных методы просмотра.

Коррекция объектива

Коррекция объектива позволяет вам корректировать любые искажения, создаваемые вашим объективом. Если в Lightroom доступны ваши настройки объектива, они появятся в полях марки, модели и профиля. Затем это автоматически отрегулирует изображение, когда вы отметите поле «Удалить хроматическую аберрацию» или «Коррекцию профиля», чтобы исправить любые искажения или виньетирование.В настройках профиля Lightroom настроит вас, но вы всегда можете сделать эти настройки самостоятельно в ручном разделе.

На нашем образце изображения я включил коррекцию профиля, чтобы уменьшить виньетирование. Профиль моего объектива Canon 50 мм 1.8 был распознан, и Lightroom внес необходимые изменения.

Преобразование

Инструмент «Преобразование» связан с горизонтальными и вертикальными аспектами вашего изображения. Вы можете использовать предустановки Lightroom — автоматический, управляемый, горизонтальный, вертикальный и полный — которые, как известно, работают без проблем только иногда.В других случаях вы всегда можете использовать инструмент для выпрямления, о котором мы поговорим позже. Кроме того, этот параметр позволяет преобразовывать изображение с помощью таких параметров, как — вертикальный, горизонтальный, поворот, аспект, продажа, смещение по оси x и смещение по оси y. Некоторые изображения могут не нуждаться в этих настройках, но лучше всего протестировать их и посмотреть, что лучше всего подойдет для вашей фотографии. Поскольку мне кажется, что это изображение уже пропорциональное и прямое, я не использовал этот раздел в нашем примере изображения.

Эффекты

Эффекты — это модуль, который используется для создания уникальных и специфических эффектов в зависимости от предпочтений фотографа.Здесь вы можете добавить больше виньетирования, черных теней, обрамляющих изображение, увеличив количество и изменив среднюю точку, округлость, растушевку и блики. Кроме того, в разделе эффектов можно добавить зернистость, чтобы добиться эффекта пленки для ваших изображений. Вы можете настроить количество, размер и шероховатость, перемещая полоски влево или вправо. Как и в случае с инструментом преобразования, я не использовал панель эффектов на нашем изображении, так как я уже настроил виньетку и не предпочел добавлять зернистость.

Калибровка

Последним аспектом модуля проявки является функция калибровки.Здесь вы можете настроить общие тона изображения. В этом разделе вы должны опасаться вносимых вами изменений, поскольку красный, зеленый и синий по-разному влияют друг на друга в зависимости от конкретного оттенка и насыщенности. Если есть одна область в разделе разработки, которую вы должны протестировать методом проб и ошибок, то это будет эта. Он очень эффективен для создания идеальных тонов, но также может сильно изменить такие аспекты, как цвет кожи.

На последнем этапе редактирования изображения я настроил основные цвета: красный, зеленый и синий.Мое намерение состояло в том, чтобы исправить оттенок ее кожи, который, как я чувствовал, начал выглядеть более красным, чем ее естественный коричневый тон. Как я упоминал выше, этот раздел требует проб и ошибок, чтобы достичь баланса между общей цветовой палитрой и поддержанием естественного тона кожи объекта.

Кадрирование

Кадрирование — это простой способ настроить размер и выровнять изображение. Вы можете использовать предустановленные параметры кадрирования или создать свои собственные, перетаскивая изображение. Возможность выпрямления обозначается как угол, и ее лучше всего использовать, когда функция автоматического выпрямления не может автоматически исправить изображение.

Кисть

Инструмент «Кисть» используется, когда вы хотите исправить недостатки или пятна. У вас есть возможность клонировать, что означает, что вы замените целевую область другим фрагментом вашего изображения — обычно это лучше всего для редактирования кожи или замены фона. Вариант лечения очень похож, но не всегда воспроизводит другой раздел, который нужно заменить. Я считаю, что эти инструменты могут быть полезны для устранения некоторых недостатков, но эти типы более сложных правок лучше всего выполнять в Photoshop.

Красные глаза

Красные глаза используются для коррекции любого красного цвета или искажений в глазах вашего объекта. Достаточно простой в использовании, вы перетаскиваете и выделяете конкретную область, которую нужно исправить, и Lightroom настраивается соответствующим образом.

Маскирование

Последний инструмент — маскирование. Маскирование может быть немного сложным и использоваться в различных ситуациях в зависимости от настроек, необходимых фотографу. Для объяснения маскирования потребуется подробное руководство, но общая цель инструмента — настроить на основе конкретной выбранной области.Например, если вы хотите сделать объекты более яркими, но сохранить фоновое освещение таким же, вы должны создать маску над фигурами и отрегулировать их с помощью панели инструментов. Есть три варианта маскирования — градуированный фильтр, радиальный фильтр и мазок кисти — каждый из них уникален и зависит от того, что вы хотите замаскировать и настроить в своем изображении.

Предварительные настройки для постпроизводства

После того, как вы поймете процесс внесения корректировок в свои изображения, вы, возможно, почувствуете себя более комфортно, создав или используя определенные предварительные настройки.Предустановка состоит из настроек изображения и сохраняется в формате файла, чтобы вы могли легко добавлять ее во время пост-обработки. Как только вы откроете свое изображение — вы выберете желаемый пресет, и эти настройки будут внесены — один щелчок и готово!

Вы можете создавать свои собственные предустановки, внося все необходимые изменения в изображение, щелкнув команду C (для Mac), чтобы скопировать настройки, и перейдя к + на вкладке предустановок. Вы создадите новый пресет со своими настройками, назовете его соответствующим образом, и теперь он будет найден в разделе «Пользовательские настройки» для дальнейшего редактирования.Вы также можете приобрести и загрузить несколько вариантов пресетов, выполнив простой поиск в Интернете — многие фотографы будут продавать свои собственные, чтобы вы могли достичь своего особого стиля. Пресеты лучше всего использовать после того, как вы полностью освоите Lightroom и будете готовы к экономии времени при редактировании изображений.

Сводка

Lightroom может показаться сложным при первом запуске пост-обработки. Тем не менее, после некоторых проб и ошибок вы сможете использовать эти инструменты в полной мере для ваших возможностей редактирования.Lightroom — это мощная и эффективная программа, которая необходима любому фотографу в процессе редактирования. Если вы ищете углубленный курс для изучения Lightroom, изучите наши рекомендуемые классы Lightroom, доступные в Интернете.

Пошаговое руководство (для отличных результатов!)

Если вы собираетесь печатать в Lightroom, вы можете быть сбиты с толку или даже немного ошеломлены.

Но вот в чем дело:

Печать в Lightroom — это просто.Фактически, это положительно быстро , как только вы освоите его.

И именно для этого предназначена эта статья.

Я собираюсь дать вам пошаговое изложение процесса печати в Lightroom. Я расскажу вам обо всем, что вам нужно знать, от выбора бумаги до повышения резкости отпечатка и размера отпечатка.

Когда вы закончите, вы сможете печатать фотографии из Lightroom, как эксперт.

Звук хороший?

Приступим.

Стоит ли использовать Lightroom для печати фотографий?

Если вы никогда раньше не печатали фотографии, возможно, вам интересно:

Есть ли вообще смысл использовать Lightroom для печати? Или вам следует печатать в какой-либо другой программе, такой как Photoshop, или в специальной программе для печати ?

По правде говоря, Lightroom — не самая мощная программа для печати.

А действительно, действительно хорошо. Lightroom позволит вам удовлетворить практически все ваши потребности в печати, особенно если вы новичок.И он сделает это быстро, легко и с тщательно продуманным пользовательским интерфейсом, с которым сложно работать.

Поэтому я настоятельно рекомендую печатать в Lightroom, особенно когда вы только начинаете.

Если вы в конечном итоге достигнете точки, когда вам нужно вывести параметры печати на новый уровень, , затем , вы можете рассмотреть другое программное обеспечение.

Печать в Lightroom: с чего начать

Для печати в Lightroom вам понадобятся три вещи.

Во-первых, вам нужен принтер, и он должен быть подключен к вашему компьютеру.Lightroom действительно дает вам возможность распечатать на рабочем столе вашего компьютера (то есть распечатать файл), что полезно, если вы планируете отправить JPEG в лабораторию печати.

Но если вы хотите печатать прямо из Lightroom, тогда вам понадобится принтер.

Во-вторых, вам понадобится фотобумага. Здесь довольно много вариантов, и вы должны убедиться, что бумага совместима с вашим принтером.

В-третьих, вам нужно отредактированное изображение.

Имейте в виду, что дефекты изображения при печати гораздо более очевидны, поэтому, если вы планируете печатать в большом размере, вам нужно будет внимательно просмотреть файл изображения перед тем, как начать.Если вы выполняли клонирование или композицию, увеличьте масштаб до 100% и проверьте все изображение на наличие ошибок.

Также обратите внимание, что изображения при печати выглядят иначе, чем на мониторе компьютера. Это связано с несколькими факторами, включая принтер, ваш монитор и тип используемой вами бумаги для принтера. Lightroom позволяет вам предварительно просмотреть возможную бумагу для принтера и соответствующим образом настроить изображение, поэтому, если вам это нравится, ознакомьтесь с нашим учебным пособием по программной цветопробе в Lightroom.

Когда дело доходит до мониторов, в идеале ваш должен быть откалиброван.Если это не так, приготовьтесь к некоторым потенциально разочаровывающим результатам (хотя, если вы хотите сделать несколько пробных отпечатков, вы можете заставить работать даже неоткалиброванный монитор).

Как правило, вы хотите отредактировать изображение , зная, что предназначено для вашего принтера. Таким образом вы сможете убедиться, что изображение достаточно яркое, достаточно насыщенное и многое другое (и вы научитесь вносить эти исправления после того, как напечатаете несколько распечаток).

Но есть один аспект постобработки, который вам нужно будет выполнить как часть процесса печати в Lightroom, и это повышение резкости вывода, о котором я расскажу позже в этой статье.

Теперь давайте посмотрим, как печатать из Lightroom:

Как печатать из Lightroom: пошаговый план

Когда у вас есть отредактированное изображение, вот с чего начать…

Шаг 1. Зайдите в модуль печати Lightroom и выберите свой принтер и бумагу

Сначала вам нужно выбрать отредактированное изображение. Затем щелкните модуль Lightroom Print :

Это откроет специальную область печати Lightroom, где вы будете выполнять всю подготовку к печати:

В центре окна вы должны увидеть изображение, которое хотите распечатать.(Если он не отображается, убедитесь, что вы выбрали его на ленте в нижней части экрана.)

Затем нажмите Page Setup :

Затем выберите имя вашего принтера из раскрывающегося меню:

А также размер вашей бумаги:

(Обратите внимание, что вам нужно выбрать правильный размер бумаги; это повлияет на остальную часть процесса!)

Попадание ОК .

Шаг 2. Выберите стиль макета и настройки изображения

Перейдите на панель Layout Style с правой стороны и выберите вариант макета:

Если вы просто печатаете одно изображение, подойдет вариант Одно изображение / Контрольный лист .Если вы хотите напечатать несколько изображений в разных стилях, вам подойдут другие варианты.

(В рамках этого руководства я предполагаю, что вы печатаете одну фотографию.)

Теперь, если вы посмотрите в центр интерфейса Lightroom, вы должны увидеть изображение вашего отпечатка. Белая область вокруг изображения — это пустая бумага.

Вы также должны увидеть линии сетки на экране, которые представляют ячейку изображения , внутри которой будет находиться ваша фотография.

Большая часть процесса печати в Lightroom просто заключается в достижении идеального соответствия бумаги и отпечатка. Например, если ваша цель — распечатать фотографию, которая заполняет весь лист бумаги, вам нужно настроить все в одном направлении. Но если вы хотите покрыть отпечатком только часть бумаги, вам придется расположить его по-другому.

Так что спросите себя сейчас:

Как я хочу, чтобы моя распечатка выглядела? Я хочу, чтобы он занимал весь лист бумаги? Или мне нужны какие-то границы?

Если вы планируете матирование изображения, вам, вероятно, понадобится небольшая граница по всем краям, потому что в противном случае матирующий материал закроет края вашей композиции.

Но если вы планируете развесить изображение или не возражаете, чтобы края были закрыты, вы можете заполнить снимком всю бумагу.

В поле Параметры изображения установите флажок Масштабировать для заполнения только , если вы хотите, чтобы изображение занимало всю ячейку изображения.

Обратите внимание, что ячейка отличается от размера бумаги. Если вы установите флажок Zoom to Fill , ваше изображение сразу же увеличится, чтобы заполнить ячейку, при этом исходное кадрирование не будет учитываться.

Однако, если вам не нравится соотношение сторон вашего изображения, я бы действительно рекомендовал просто вернуться в модуль Develop и обрезать изображение, чтобы оно соответствовало желаемому размеру (который должен быть довольно точно выровнен с размером бумаги!) .

Вы можете выбрать Повернуть по размеру , если хотите, и это гарантирует, что ваше изображение останется максимально большим в ячейке, без обрезки или иного искажения.

А если вам нужна граница, вы можете добавить ее с помощью опции Stroke Border .

Просто установите флажок, затем настройте цвет и ширину.

Шаг 3. Установите размер фото

Теперь перейдите к панели Layout . Здесь вы убедитесь, что размер вашей фотографии соответствует размеру бумаги для принтера.

Измените линейки на наиболее удобное для вас измерение:

Затем начинайте настраивать поля, пока не получите желаемый результат. Если вы хотите заполнить бумагу своим снимком, вам не нужно добавлять поля, но если вы оставляете место для матирования или подписи, вам нужно будет добавить небольшое поле.

То же, что и для размера ячейки :

Здесь вам нужно убедиться, что ваше изображение занимает правильное количество места. Полностью увеличьте ползунок Высота, и Ширина, , чтобы изображение занимало всю площадь бумаги для печати, но имейте в виду, что любые добавленные вами поля уменьшат общий размер изображения здесь.

Как я уже говорил в предыдущем разделе, важно с самого начала обрезать изображение до правильного соотношения сторон.Не пытайтесь наложить изображение формата 4: 5 на лист бумаги размером 16 × 9 и ожидать, что оно выйдет без лишнего места. Вместо этого, если ваша цель — печатать на бумаге формата 16 × 9, убедитесь, что ваше изображение уже обрезано до соотношения сторон 16 × 9 , прежде чем перенесет его в модуль печати.

Когда я печатаю из Lightroom, я устанавливаю пространство белой рамки, используя поля, затем полностью увеличиваю ползунки Размер ячейки , чтобы ячейка занимала как можно большую часть изображения.

Если я вижу нежелательное пустое пространство на любой из сторон, это признак того, что я не использовал правильное соотношение сторон, и в этот момент я вернусь к модулю Develop , чтобы исправить это.

Шаг 4. Задайте все необходимые аспекты страницы

Спуститесь к Page панель:

Если вы хотите добавить водяной знак к распечатанному изображению, вы можете использовать опцию Водяной знак .

Просто установите флажок и выберите свой водяной знак.

Сообщение по теме: Как создать водяной знак в Photoshop: 4 простых метода

В противном случае этот раздел вряд ли вас заинтересует.

Шаг 5. Настройте качество изображения

Отпечатки требуют повышения резкости на выходе.

Вот почему я всегда рекомендую вам установить флажок Print Sharpening на панели Print Job и выбрать значение резкости не менее Low , хотя вы захотите поэкспериментировать с Standard и High в качестве Что ж.

И выберите Media Type , который соответствует вашей бумаге для печати:

Обратите внимание, что этот процесс повышения резкости направлен на противодействие размягчению из-за печати на бумаге. На самом деле цель не в том, чтобы добавить резкости; вместо этого, чтобы ваше изображение выглядело так же хорошо, как на экране.

Вы также можете выбрать Разрешение печати , которое Lightroom отправляет на ваш принтер.

Здесь я бы рекомендовал выбрать 300 PPI (или пикселей на дюйм), если у вас нет причин выбрать другой вариант, хотя вы можете протестировать разные разрешения, чтобы увидеть, что вам больше нравится.

Шаг 6. Позаботьтесь об управлении цветом и любых настройках печати

Затем перейдите в раскрывающийся список Управление цветом и выберите профиль .

Если вы только начинаете, просто выберите Управляется принтером . Если вам не нравятся результаты, вы всегда можете более подробно изучить другие параметры, к которым можно получить доступ через раскрывающийся список Профиль .

Если вы уже делали это раньше, то, возможно, знаете, какие изменения нужно внести в файл перед печатью, поэтому вы можете настроить яркость , и контраст , в поле Регулировка печати :

Шаг 7. Выберите принтер

и убедитесь, что все правильно

Прежде чем приступить к печати, вы, вероятно, захотите нажать кнопку Printer :

И убедитесь, что все в порядке.Вы также можете распечатать несколько копий фотографии здесь:

Затем нажмите ОК .

Шаг 8: Щелкните

Печать !

Наконец, если все прошло хорошо, нажмите кнопку Печать .

И все! Готово!

У вас должен получиться красивый принт прямо из Lightroom.

Печать в Lightroom: следующий шаг

Первая печать в Lightroom может показаться сложной.

Но если вы последуете инструкциям, которые я дал…

… вы должны создавать красивые отпечатки в кратчайшие сроки!

Можно ли печатать из Lightroom?

Да, вы можете печатать из Lightroom! Фактически, Lightroom предлагает один из лучших модулей печати, доступных для начинающих и опытных пользователей; он оптимизирован, он мощный и поможет вам выполнять работу. Даже профессионалы используют Lightroom для печати своих фотографий. Это так хорошо!

Где находится модуль печати в Lightroom?

Доступ к модулю Lightroom Print можно получить из верхней части окна Lightroom.Он зажат между Web и Slideshow . Нажав на модуль «Печать», вы мгновенно получите доступ ко всем параметрам печати Lightroom, включая размер изображения, управление цветом и многое другое.

Что лучше печатать из Lightroom или Photoshop?

Это зависит от ваших потребностей! Lightroom очень прост и интуитивно понятен. Поэтому, если вы впервые хотите печатать из дома или хотите подготовить файлы для лаборатории, но у вас нет большого опыта, тогда Lightroom — отличный вариант.Фактически, вы можете продолжать использовать Lightroom для всех своих задач печати, и вы, вероятно, ничего не пропустите! Тем не менее, Photoshop дает вам больше контроля, поэтому, если вы являетесь продвинутым принтером или хотите создавать графику или сложные границы, вы можете вместо этого проверить Photoshop.

Может ли Lightroom управлять цветом для печати?

Да! Lightroom предлагает множество хороших вариантов управления цветом. Вы можете выбрать разные профили и убедиться, что получаете тот вид, который вам нужен.Вы также можете выполнить мягкую пробу в Lightroom, которая позволяет имитировать ожидаемую печать (а затем настраивать ее для получения идеальных результатов).

Можно ли выполнять программную цветопробу в Lightroom?

Да, можно! Фактически, Lightroom предлагает один из самых интуитивно понятных интерфейсов программной проверки, который позволяет вам сравнивать программную пробу бок о бок с исходным файлом. Затем вы можете вносить изменения в программную пробную печать, пока не получите изображение, идентичное оригиналу — именно так в идеале должна работать мягкая цветопроба!

8 простых советов по работе с Lightroom, которые сэкономят вам часы постобработки

Lightroom — это круто, в этом нет никакого секрета.И как только вы усвоите несколько советов и приемов Lightroom, все станет только слаще. Выполняет 95% необходимых мне действий. Я могу использовать его для систематизации фотографий, редактирования изображений, резервного копирования фотографий и их экспорта прямо в Интернет. Само собой разумеется, что Lightroom — одна из ведущих программ для постобработки в отрасли, это хорошо продуманная программа.

Это еще и огромная программа с множеством функций, иногда делающих ее непосильной. Если у вас нет эффективного рабочего процесса, вы можете тратить драгоценное время на редактирование изображений.Очень легко увязнуть в Lightroom и разочароваться, если вы потратите 5 часов на редактирование трех изображений. Так не должно быть. К безумию должен быть метод. Вы должны быть в состоянии пройти через серию шагов и эффективно завершить редактирование изображения за разумный промежуток времени.

Итак, без дальнейших задержек, вот несколько советов по Lightroom, которые помогут вам оптимизировать рабочий процесс и помогут вам двигаться дальше в процессе редактирования.

Не позволяйте постобработке сократить ваше драгоценное время съемки.Воспользуйтесь этими простыми советами по Lightroom, чтобы ускорить рабочий процесс редактирования.

# 1: Разработка последовательной программы

У каждого свой рабочий процесс. Поговорите с 5 фотографами, и у всех будут разные методы редактирования и организации своих фотографий. Одна важная вещь, которую вы обнаружите, — это то, что у них есть установленный распорядок.

Вот пример рабочего процесса — все немного разные:

  1. Импорт фотографий — добавьте ключевые слова, примените любые предустановки импорта, включая предустановки метаданных
  2. Удалить фотографии в библиотечном модуле
  3. Перенесите фотографии в модуль разработки и внесите глобальные настройки, например цветовую температуру
  4. Применить пакетную обработку, если возможно
  5. Внесите локальные корректировки, такие как обрезка или выравнивание горизонтов
  6. Используйте корректирующие кисти, чтобы продолжить улучшать свои 5 лучших фотографий
  7. Оставьте фотографии на несколько дней и дайте им замариноваться.Вернись свежим взглядом…
  8. Внесите небольшие изменения
  9. Экспорт фото!

Найдите время, чтобы подумать о логических шагах, которые вам следует предпринять. Это может показаться сумасшедшим, , но запишите шаги! Выполняйте этот процесс каждый раз при импорте, редактировании и экспорте изображений. Последовательность — ключевая эффективность Lightroom.

# 2: Используйте сочетания клавиш

При работе в Lightroom гораздо проще выучить и использовать сочетания клавиш. Прокручивать меню не нужно.Просто изучите ярлыки, которые вам обычно нужны для выполнения основных задач редактирования и т. Д., И вы сэкономите время, потраченное на них. Они даже делают удобные чехлы для клавиатуры с ярлыками прямо на них, чтобы упростить процесс запоминания. Мы действительно представили их в этой статье, посмотрите их, они # 21 в списке!

# 3: использовать ключевые слова при импорте

Используйте ключевые слова при импорте снимков в Lightroom. Это простое действие сэкономит вам столько времени, , если вам понадобится искать изображения позже.Просто перейдите к текстовой строке в модуле библиотеки, введите ключевое слово, и появятся изображения, помеченные этим ключевым словом.

Здесь я выделил полезный совет. Удерживая нажатой клавишу Alt, Lightroom присвоит номер каждому ключевому слову. Тогда вы можете просто набирать числа вместо того, чтобы вводить ключевые слова.

Этот совет мне недавно помог. Клиент позвонил мне и искал фотографии местной заповедной зоны. Ей нужно было соединить несколько изображений со статьей, которую они планировали опубликовать.Я всегда использую ключевые слова для своих изображений с их местоположением. Я смог ввести местоположение и найти 25 фотографий, из которых я мог выбирать. За 5 минут я выбрал 6 или 7 изображений, чтобы отправить ей. Она купила 2 из них для журнала, и я заработал немного денег. Организация действительно является ключом.

Здесь вы видите, что я создал наборы ключевых слов. Это также экономит мне время.

# 4: одновременный импорт и резервное копирование фотографий

В настройках импорта вы можете использовать опцию для загрузки изображений в два определенных места.Это позволяет вам импортировать и создавать резервные копии ваших изображений за один снимок. При этом создайте хотя бы папки со своими изображениями.

  • Один импорт всегда должен быть в вашем основном каталоге Lightroom.
  • Второй должен перейти в хранилище резервных копий.

Связанная статья : Интернет-хранилище фотографий

Я создаю резервные копии всех своих сырых файлов на внешних жестких дисках. Фактически, я делаю резервные копии до двух разных жестких дисков, которые, когда они заполнены, я затем сохраняю в двух разных местах.Таким образом, Я знаю, что мои изображения всегда в безопасности. У меня есть три копии моих файлов RAW. Когда ваш доход зависит от изображений, вы не можете позволить себе их потерять.

Статья по теме: Как заработать на фотографии

В этом разделе окна импорта вы можете указать место для резервной копии.

# 5: Сохраняйте простоту своей рейтинговой системы

Lightroom предлагает множество способов оценивать изображения и систематизировать их с помощью цветов, звездочек, флагов и т. Д. Не усложняйте! Сохраните изображение или откажитесь от него.Простой. В модуле библиотеки просмотрите свои изображения и удалите те, которые, как вы знаете, просто не работают . Вам не нужно делать переэкспонированные и расфокусированные изображения. Они ничего не сделают, кроме как заполнят ваш жесткий диск.

Один из быстрых способов отбраковки изображений — использовать клавиши P и X в режиме библиотеки.

Нажмите клавишу P, чтобы принять изображение, и клавишу X, чтобы отклонить изображение.

После того, как вы просмотрели весь массив изображений, используйте командную клавишу (на Mac) и клавишу удаления (ПК) , чтобы удалить изображения из каталога.Не сомневайтесь, удалите их с диска. Они тебе не нужны. Мы, фотографы, как дигитальные крысы, думаем, что нам нужно все сохранить. Поверьте, нет.

# 6: Узнайте, как пакетно обрабатывать изображения

Если вы работаете над серией изображений с одинаковой экспозицией и условиями освещения, вы можете внести одинаковые общие изменения во все изображения. Начните с настройки одного изображения из группы. Убедитесь, что изображение выглядит так, как вам нравится.Отрегулируйте баланс белого, экспозицию, цветовую температуру и т. Д., Убедитесь, что это общие изменения, применяемые ко всему изображению, а не только к изолированной области.

Отрегулируйте баланс белого, экспозицию, цветовую температуру и т. Д. Убедитесь, что это общие изменения, применяемые ко всему изображению, а не только к изолированной области. Не синхронизировать кадрирование или настройки кисти. Выделите изображение, которое хотите использовать для синхронизации.

После завершения этого процесса щелкните Command на Mac или Alt на ПК + щелкните левой кнопкой мыши все изображения, которые вы хотите обработать в пакетном режиме.Теперь, когда вы выбрали несколько изображений, выберите «Настройки »> «Параметры синхронизации » в строке меню. Выбранные изменения применяются к вашим изображениям.

# 7: Создание предустановок

У большинства из нас есть определенные правки, которые мы обычно применяем к нашим изображениям. У всех нас есть свои любимые процедуры. Я обычно добавляю виньетку практически к каждой сделанной мной фотографии. Я создал серию различных настроек виньетирования, которые могу быстро просмотреть и добавить к своим фотографиям. С помощью нескольких быстрых щелчков мыши я могу корректировать изображения, не беспокоясь о ползунках.Это экономит мне много времени. Автор и фотограф фотоблога Ануп Гимире написала отличное руководство о том, как это сделать, если вы хотите научиться это делать.

Статья по теме: Бесплатные учебные пособия по Lightroom

Кроме того, вы можете приобрести различные предустановки в Интернете или получить несколько бесплатных предустановок. Ознакомьтесь с этими бесплатными пресетами Lightroom, чтобы начать работу. Есть множество разных фотографов и монтажных компаний, которые предлагают пресеты для самых разных целей. И что самое приятное, всего за несколько щелчков мышью вы можете владеть множеством различных предустановок, которые помогут вам редактировать изображения за несколько коротких щелчков мышью.

Здесь вы можете видеть, что я обвел свою панель предустановок.

Если вы обнаружите, что при редактировании фотографий используете множество тех же шагов и настроек, но хотите получить более индивидуальный вид, вы можете создать свои собственные предустановки. Весь процесс на удивление прост, все это изложено прямо здесь, в этом пошаговом руководстве о том, как установить предустановки Lightroom.

# 8: Снимайте файлы меньшего размера

Этот совет не для всех. Бывают случаи, когда вам нужно снимать огромные файлы, чтобы соответствовать определенным требованиям к разрешению для печати фотографий.Но также во многих случаях можно обойтись меньшим размером файла. Используйте это в своих интересах. Файлы меньшего размера увеличивают скорость обработки в Lightroom. Если у вас старый компьютер с более низкой скоростью обработки, файлы меньшего размера могут помочь ускорить работу.

Заключение

Lightroom — огромная программа. Есть чему поучиться. Я уж точно не все об этом знаю! Однако каждый раз, когда я использую программу, я пытаюсь освоить новый трюк или навык.Чтобы изучить Lightroom и овладеть программой, требуется много времени. Пройти курсы — это всегда хорошая идея. Но если в вашем бюджете нет места для расходов, есть масса отличных веб-сайтов и видео на YouTube, которые вы можете использовать. Просто будьте терпеливы с собой. В конце концов, вы это получите. Удивительно, как быстро ваши навыки улучшатся, если вы сознательно начнете пробовать что-то новое с помощью программы.

Какие уловки для экономии времени вам нравятся больше всего? Фото Радека Грызбовски

Чтобы помочь вам на вашем пути к учебе, попробуйте эти веб-сайты.Если у вас есть отличные приемы, которые вы любите использовать при редактировании, непременно поделитесь ими с нами в комментариях ниже. Это отличный способ поделиться тем, что мы знаем, и узнать несколько советов по Lightroom от других участников сообщества PhotoBlog!

Наши ресурсы для Lightroom
Загрузите БЕСПЛАТНУЮ шпаргалку по освещению для фотографий

Подпишитесь и получите бесплатно загружаемую шпаргалку по освещению для фотографий

Спасибо за подписку.

Что-то пошло не так.

Руководство по обработке фотографий в Lightroom Classic

Путь, который пройдут ваши изображения после того, как они попадут в цифровой рабочий процесс, не заканчивается организацией — это только начало.

Чтобы максимально использовать снимки, нужно проявить , процесс такой же старый, как и сама фотография. Любой вид цифровой пост-обработки имеет тенденцию заставлять людей думать о Photoshop и профессиональных ретушерах, которые берут то, что видит объектив, и выталкивают его за пределы естественного.

Важно понимать, что камера не видит мир так, как ваш мозг. Мы видим различия. Насколько один цвет отличается от другого или насколько один цвет ярче другого. Раньше такие решения, которые меняли то, как мы рассматриваем окончательное изображение, принимались с помощью химикатов, и менялось время экспонирования пленки.

Теперь все это делается в программном обеспечении — сначала в вашей камере, так что у вас есть предварительный просмотр того, как может выглядеть окончательное изображение , , а затем в Lightroom Classic, где вы можете свободно изменять эти параметры до тех пор, пока не получите изображение на экране соответствует тому, что вы видели через объектив.

Давайте проявим одну фотографию в Lightroom Classic

А пока давайте проявим одну фотографию. Выберите его и нажмите «разработать» в правом верхнем углу, и рабочее пространство изменится, открывая все необходимые элементы управления.

СЕЙЧАС, давайте рассмотрим пошаговое редактирование этого изображения:

Обрезка

Обрезка — это первый инструмент на пути вниз, прямо под гистограммой (маленькая кнопка, которая выглядит как прямоугольная сетка). Не каждое изображение нужно обрезать, но у вас не всегда есть длина объектива, чтобы получить , достаточно , как вам хотелось бы, и многие фотографы намеренно «подкладывают» свои снимки в качестве меры безопасности.Вы всегда можете кадрировать изображение, но все, что выходит за рамки кадра, в конце концов, теряется навсегда.

Инструмент обрезки работает так же, как и любая другая программа для редактирования изображений, и настолько интуитивно понятен, что на самом деле нет никаких секретов в его использовании. Важно помнить, что в Lightroom кадрирование — это неразрушающий процесс, поэтому он безопасен; Нет ничего плохого в том, чтобы попробовать разные композиции из одной и той же картинки.

Баланс белого

У всего света есть частота, и эта частота влияет на его теплоту .Разные источники света имеют разные частоты — если вы когда-нибудь смотрели на фотографию, сделанную внутри, и она имела желтоватый оттенок, или сцена снаружи казалась синей и бесплодной, это баланс белого в игре.

ПРОЧИТАЙТЕ БОЛЬШЕ: объяснение баланса белого: руководство по правильной настройке цветовой температуры

Наш мозг отлично справляется с компенсацией этого — белый имеет тенденцию выглядеть белым, что бы ни говорил свет. Но фотография — это только часть того, что мы видим, поэтому мы подстраиваемся под свет комнаты, в которой находимся, а не под свет сцены.

К счастью, это нетрудно исправить, и Lightroom Classic включает в себя некоторые функции, которые могут сделать это еще проще, если они вам понадобятся.

На первой панели вы увидите буквы «WB» для баланса белого . Здесь вы можете выбрать предустановку, например дневной свет, флуоресцентный и даже автоматический . В большинстве случаев один из них (особенно автоматический) будет именно тем, что вам нужно. Если нет, то ползунок «temp» может установить нужное количество тепла — ваши глаза будут знать, когда оно будет правильным.

Вы также могли заметить значок пипетки — это инструмент, который позволяет вам выбрать белый эталон на вашем изображении. Это все, что имеет совершенно нейтральный цвет в реальном мире. Зная, что этот участок изображения не должен быть теплым или холодным, Lightroom может точно рассчитать, каким должен быть баланс белого.

Чаще всего я использую инструмент «Пипетка», а затем настраиваю его вручную (отображается как «Пользовательский»), но вам следует поэкспериментировать со всеми инструментами, чтобы увидеть, что лучше всего подходит для вас и ваших изображений!

Для изображения выше смещение баланса белого было постепенным, от 6200 до 7200.Вы замечаете разницу? Подсказка: в основном это происходит в воде.

Экспозиция и контраст, блики и тени

Экспозиция — это то, на что это похоже — насколько яркая фотография. С этим стоит поиграть, особенно с файлами RAW, которые могут содержать детали, которые нельзя увидеть, не перемещая ползунок. Не забудьте посмотреть на гистограмму, чтобы убедиться, что вы не обрезаете свою фотографию! Все, что выходит за границы гистограммы, будет размыто.

На моей зеркальной камере Canon я снимаю исключительно в формате RAW, так что у меня всегда есть возможность отредактировать эти детали.

Контраст, светлые участки, тени, белый и черный — все это инструменты для регулировки относительной яркости частей изображения. Они очень интуитивно понятны — контраст делает все изображение более или менее экстремальным с точки зрения, ну, контрастности, в то время как другие регулируют количество света в частях изображения, к которым они относятся.

Ползунок экспозиции всегда полезен; другие элементы управления (хотя и очень простые в использовании) могут быть заменены другим, , хотя и немного устрашающе, , оказывается быстрее и дает вам больше контроля с практикой .

Если вам нужна небольшая подсказка, вы всегда можете нажать кнопку «Авто» и посмотреть, что это значит для вашего изображения! Я редко использую эту функцию, но обычно это происходит тогда, когда я не уверен, в каком направлении хочу двигаться, и это может дать мне представление.

Кривые

Об использовании кривых написаны целые статьи, и не без оснований — это один из наиболее мощных и гибких доступных инструментов.

Основная идея — каждая точка на кривой представляет яркость.Когда вы перемещаете эту точку вверх или вниз, вы изменяете каждую часть изображения, которая изначально имела эту яркость, увеличивая или уменьшая ее.

Это может быть трудно осмыслить, и единственный способ понять это — поэкспериментировать с этим и попрактиковаться. Но он даст вам точный контроль над любой частью изображения, выбранной по яркости — как и все предыдущие инструменты в одном, за исключением ползунка экспозиции.

В большинстве случаев изображения заканчиваются формой S-образной кривой , которая, что неудивительно, выглядит как диагональ «s».Это то же самое, что сказать, что большинство изображений выглядят лучше с небольшим увеличением контраста!

Инструмент кривых невероятно мощный, простой и быстрый в использовании, если у вас есть навыки. Между тем, нет ничего плохого в том, чтобы вместо этого использовать ползунки — — это все о том, как получить желаемое изображение, а не о том, как это сделать.

Видите, как настройка кривых изменила все изображение?

Повышение резкости

Параметры повышения резкости Lightroom работают так же, как и маска нерезкости в Photoshop, если вы знакомы с этим инструментом.Если вы собираетесь работать с Photoshop, на этом этапе действительно не так много смысла настраивать, но если Lightroom — последняя остановка для вашей фотографии, важно увидеть, насколько резкости вы можете избежать.

Более резкие изображения почти всегда лучше, но если переборщить, шум тоже станет резче!

Final Image с использованием этих правок в Lightroom Classic

И готово! Теперь вы сделали одно изображение на всех этапах обработки в Lightroom Classic. Хотя, не кажется ли вам немного утомительным делать это для каждые снимков, которые вы делаете? Само собой разумеется, что ко многим изображениям, сделанным в одном и том же месте в одно и то же время, может быть применена аналогичная обработка, не так ли? Именно об этом я и расскажу в следующей статье: Как заставить Lightroom работать на вас: массовая обработка изображений.

Связанные сообщения

Как редактировать фотографии Fine Art в Lightroom — Lapse of the Shutter

Если вы хотите, чтобы исходный файл сопровождал видео, вы можете скачать его здесь: .

Стенограмма видео:


Привет, я Тим Дэниэлс из lapseoftheshutter.com, и в этом видео мы расскажем, как превратить снимки в фотографии изобразительного искусства, как на этой фотографии Венеции. Большая часть обработки выполняется в модуле разработки Lightroom, а последние штрихи — в Photoshop.

Это необработанная фотография, сделанная прямо с камеры, которую мы будем использовать. Если вы хотите скачать его, чтобы следить за ним, в описании видео есть ссылка.

Первый совет для создания подобных фотографий — это грамотно выбрать фотографию, над которой вы будете работать. Как видите, я сделал много фотографий с этого моста в Венеции в сумерках. Поскольку было все еще довольно светло, мне пришлось снимать с короткой выдержкой, а это значит, что лодки и волны в воде вторгаются в композицию и отвлекают взгляд.Хотя во многих случаях это было бы хорошо, если вы хотите создать фотографию путешествия в более изящном стиле, это поможет избежать отвлекающих элементов. Самый простой способ удалить любые движущиеся объекты с фотографий — использовать длинную выдержку. Вам понадобится штатив или просто поместите камеру на какие-либо неподвижные объекты, такие как перила или низкие стены, вокруг вас. Затем либо уменьшите диафрагму вашего объектива, что увеличит выдержку для компенсации, либо, что еще лучше, прикрепите твердый фильтр нейтральной плотности перед объективом.Я использовал фильтр нейтральной плотности на 10 ступеней для двух фотографий, что означало, что я мог снимать со скоростью затвора от полутора до двух минут, не переэкспонируя сцену. Если вы посмотрите на эти фотографии, вы увидите, что вода сглаживается, и большинство отвлекающих элементов исчезло.

Давайте перенесем эту фотографию в модуль разработки Lightroom. Конечно, вам не обязательно так обрабатывать фотографии в стиле изобразительного искусства. Их можно обработать более тонким, естественным способом.Если вам нужны предустановки, которые помогут вам в этом, загляните на lapseoftheshutter.com, чтобы получить более 1000 совершенно бесплатных предустановок Lightroom.

Но если вы хотите создавать фотографии в стиле изобразительного искусства, второй совет заключается в том, что это помогает ограничить цветовую палитру. Я уверен, что вы видели много черно-белых фотографий изобразительного искусства. Удаление цвета устраняет отвлекающие факторы и помогает вашей фотографии выделиться на фоне реальности. В конце концов, фотографии изобразительного искусства не должны быть документальными произведениями — вы можете делать все, что хотите.

Но вместо того, чтобы делать фотографии черно-белыми, попробуйте их тонировать с помощью баланса белого. Во-первых, увеличьте глобальный баланс белого, чтобы сделать фотографию по-настоящему «теплой». Затем начните выборочно восстанавливать это с помощью градуированных и радиальных фильтров. Откройте инструмент градуированного фильтра, настроив его на небольшую отрицательную температуру, и нарисуйте им часть фотографии, в данном случае воду, чтобы начать тонирование фотографии. Тяжелые виньетки всегда хорошо подходят для фотографий изобразительного искусства, и в этом случае вы можете добавить одну с другим градиентным фильтром.Все предустановки фильтров в этом меню доступны как часть совершенно бесплатной системы разработки Lightroom, доступ к которой вы можете получить на сайте lapseoftheshutter.com. Выберем один для общего затемнения и нарисуем его по небу.

Теперь мы воспользуемся радиальным фильтром, чтобы создать точку фокусировки на небе, просто настроив изменения баланса белого для имитации цветов заката. Обязательно инвертируйте этот фильтр, чтобы он оставался в пределах границ инструмента, и увеличьте растушевку, чтобы смешать его края.Однако в данном случае я хочу, чтобы он не охватывал здания на расстоянии, а только небо. Мы можем исправить это, установив маску диапазона фильтра на яркость, установив флажок, чтобы показать маску, а затем изменив диапазон и плавность, пока маска не будет в значительной степени ограничена небом.

Я создам еще один радиальный фильтр, на этот раз с отрицательной температурой, чтобы вернуть немного синевы в воду. Затем мы можем повысить яркость неба с помощью другого градуированного фильтра. Этот параметр настроен на уменьшение светлых и черных участков и увеличение теней и белого.Как правило, эти настройки повышают яркость и контрастность контролируемым образом, что не заходит слишком далеко.

Наконец, мы можем использовать кисть для добавления прохлады, чтобы нарисовать здания более голубым цветом, чтобы они немного лучше выделялись на фоне неба и помогли смешать голубую воду с оранжевым небом лучше для глаз. Чтобы упростить эту задачу, вы можете включить параметр «Показать выбранную маску», чтобы видеть, где вы рисуете.

Это резкое отличие от фотографии, сделанной прямо с камеры, но насколько далеко вы это зайдете, зависит только от вас.Третий совет для создания фотографий изобразительного искусства — всегда использовать кадрирование. Лично я предпочитаю делать это ближе к концу обработки, когда вы сможете более четко увидеть, что вы сделали. Не бойтесь проявлять крайности при кадрировании. Для этой фотографии хорошо подходит более кинематографическая форма почтового ящика.

Если вы хотите использовать только Lightroom, вы можете прекратить обработку здесь. Однако, если вы возьмете это в Photoshop, есть один небольшой дополнительный шаг, который немного усилит его. Если вы выбрали загрузку системы разработки Lightroom с сайта lapseoftheshutter.com, вы, наверное, заметили, что вы также получили бесплатный пакет действий для Photoshop. После загрузки фотографии в Photoshop вы можете использовать действие Highlights Glow, чтобы создать в небе мечтательный эффект. Если вы хотите узнать, как создать этот эффект самостоятельно, не используя экшены, посмотрите видео «Секрет создания сияния закатов». Здесь эффект немного сильный, поэтому вы можете уменьшить непрозрачность группы Highlights Glow и использовать большую мягкую кисть, чтобы удалить его эффекты со зданий.

Не забывайте, на laspeoftheshutter.com есть гораздо больше, в том числе бесплатные загрузки для Lightroom и Photoshop, а также бесплатный мастер-класс «Пейзажи», содержащий полный рабочий процесс цифрового смешивания.

Обработка фото в лайтрум: Редактирование фотографий с помощью стилей в Lightroom для ПК

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Пролистать наверх