Особенности студийной фотосъёмки — Сайт профессионального фотографа в Киеве
Какие особенности имеет съемка в студии? Самая главная особенность — возможность полного контроля над освещением благодаря наличию нескольких управляемых источников света. Возможности студии по созданию нужных схем освещения действительно широкие. Количество источников света, как и их расположение, подбирается исходя из поставленной для фотосъемки задачи. Как правило, фотостудия используется в случае, когда нужно четко обрисовать снимаемый объект съемки или эффектно представить человека в кадре. Такое освещение позволяет подчеркнуть все нужные детали, хотя, с другой стороны, ему может не хватать естественности.
Следующая особенность студии, про которую обязательно нужно упомянуть, это — фон. В отличии от съемки на улице, где вокруг естественные объекты, органично вписывающиеся в кадр (при должном умении фотографа), фон в студии представляет собой монотонный кусок материала определенной расцветки (бумага, штукатурка, ткань, ковер…). Цвет подбирается под конкретную съемку. В зависимости от поставленной задачи, фон соответственно подсвечивается, что может оказаться большим преимуществом по сравнению с улицей, где фон может слишком отвлекать от объекта съемки.
Еще одна особенность студийного фото это – разнообразное использование аксессуаров. Удобство в том, что все под рукой. Обычно в студиях есть некоторый набор вещей, которые фотограф может использовать в своей съёмке (шляпы, сумки, зонты, мебель…что угодно – зависит от студии). С одной стороны это удобно, когда есть такой широкий выбор съемочных аксессуаров, но с другой стороны, вы не будете уникальными, т.к. на фотографиях других людей, пользовавшимися услугами этой студии, вы сможете с большой вероятностью увидеть те же предметы, что и на своих фотографиях. Хотя это условно, ведь сама комбинация предметов, освещения и позы модели всегда будет уникальной.
Также основным преимуществом съемок в фотостудии является независимость от погодных условий и времени суток и отсутствие посторонних на съёмке. Возможность делать яркие снимки зимой, когда на улице серо и неприглядно, просто замечательна. Но есть ещё и психологические вопросы, с которыми не так всё хорошо. Человек, попавший в фотостудию, может чувствовать скованно и зажато. Это конечно зависит от человека и его опыта в фотосъемках (ведь люди могут быть скованными и на улице). Но мастерство фотографа еще и в том чтобы наладить эмоциональный контакт с моделью и дать ей возможность чувствовать себя комфортно и непринужденно, что позитивно сказывается на результатах съемки. По опыту могу заметить, что фотографии в начале фотосессии и в конце часто отличаются. Если в начале и могла быть какая-то скованность, то в конце многим так нравиться, что уже трудно остановится:).
Также необходимо упомянуть, что при студийной съёмке предъявляются повышенные требования к качеству макияжа. Причина в том, что импульсы яркого света от студийных вспышек могут пройти сквозь обычный макіяж, в результате чего на коже появятся ненужные блики. Помимо этого, кожа человека при длительном нахождении под прямыми источниками света, начинает выделять пот, что также влияет на качество изображения и за чем нужно следить. Понятно, что услуги визажиста при студийной съемке желательны, а зачастую и вовсе обязательны.
Как правило, не стоит ожидать от съемки в студии большого разнообразия кадров. Это невозможно физически. Во-первых, из-за необходимости менять схему освещения для каждого кадра, во-вторых, из-за ограниченности окружающей обстановки. С этим можно бороться, взяв с собой сменную одежду, и заранее готовясь к более продолжительной съемке. Подумайте о том, какую цель вы преследуете. Об этом далее.
Прежде, чем обращаться к профессиональному фотографу за студийной фотосессией, нужно для себя определиться, чего вы ожидаете от этой фотосессии и объяснить это фотографу. При фотосессии в студии, жизненно необходима четкая постановка задачи и всеобщее понимание задуманной идеи. В ином случае, фотосъемка может превратиться в фарс.
P.S. Отсутствие или наличие у фотографа собственной студии отнюдь не является показателем уровня его мастерства. Содержание студии — весьма хлопотное и накладное дело. Чтобы приносить доход или хотя бы отбить вложенные в неё средства, фотосудия должна быть постоянно задействована. Поэтому, если стиль работы фотографа подразумевает более частые выездные съемки, ему просто не имеет смысла содержать свою студию. Гораздо удобнее и экономичнее брать студию в аренду под конкретную задачу. Не имеет смысла просто так вкладывать в неё деньги, чтобы она потом простаивала. Поэтому, выбирая фотографа, стоит обращать внимание не на наличие собственной студии, а на качество работ в его портфолио.
Фотосъемка в студии
Поделиться статьёй:
Каждый начинающий фотограф, не имеющий большой багаж опыта в фотоделе, впадает в ступор и панику при столкновении со студийной фотосъемкой. Для новичков этот процесс кажется сверх сложным, трудоемким и требующим первоклассного мастерства. И тут они в чем-то правы: на кадр, который будет удостоен разворота журнала или места на видном билборде, может уйти сутки времени. Даже профи не всегда справляются с поставленными студийными задачами с первого раза. Тем не менее, фотосет в студии может стать для вас большим открытием: более интересным, объемный и многогранным видом деятельности, чем, например, съемка в естественных условиях.
Содержание статьи:
Если вы считаете себя фотографом-новичком, но уже прекрасно понимаете, что представляет собой диафрагма, выдержка и работа в ручном режиме, то у вас есть повод задуматься над тем, не пора ли перебраться на уровень повыше? Задайте себе вопрос: не устали ли вы от постоянных фотосессий близких в парках и на фоне достопримечательностей, снимая каждый раз одно и то же? Если вы поймали себя на мысли, что можете больше и готовы двигаться дальше, то искусство студийной фотосъемки — правильный выбор для развития своего мастерства.
Преимущества фотосессии в студииФотостудия выглядит как помещение, которой может быть и с окнами, и без них. Здесь созданы идеальные и самые комфортные условия для того, чтобы проводить съемку любых задумок, в которой необходимо использование профессионального освещения и прочих фотоаксессуаров. В помещении стены выкрашены в один цвет (чаще всего это белый или серый), а в качестве фона используется огромное многообразие вариантов. Есть так называемые интерьерные студии, которые обставлены и украшены в соответствии с определенной концепцией: это может быть квартира в стиле лофт или, например, что-то сказочное с элементами фантастики. Пространство может состоять как из одной комнаты в одном стиле, так и из нескольких тематических зон или даже целых залов. Вы сможете перенести свою фотосессию практически куда угодно!
Главное, ради чего миллионы профессиональных фотографов штурмуют студии — это возможность работать в таких условиях, в которых каждая деталь и мелочь будут безукоризненно продуманы и соответствовать всем особенностям предстоящей съемки. Здесь вас не поджидает неожиданный результат, а только точно выверенные и заранее спланированные кадры.
Благодаря главному козырю студии — настраиваемому освещению, вы никогда не будете зависеть от времени или погодных условий. Характер освещения можно будет выбрать любой, просто освоив навыки работы со специальным световым оборудованием. Все эти приспособления — студийные источники света, отражатели, светоформирующие насадки и фильтры — дадут вам возможность проявить свою фантазию и творчество по максимуму. Все, чем вы будете ограничены — это границами ваших задумок и площадью студийного помещения.
Как выбрать фотостудию?Первый и, наверное, неожиданный совет — это убедиться в наличии циклорамы. Это достаточно жесткий фон, особенность которого в отсутствии явной границы между стеной и полом: плавный переход материала создаст иллюзию того, что фон на фотографии бесконечен, а также добавит мягкого градиента. Циклорама может быть любого цвета, и многие студию даже предоставляют услугу по ее перекраске. Она может служит неплохим отражателем, добавляя свету мягкости. Именно с помощью циклорам снимаются образы для каталогов.
Более важным параметром выбора студии станет размер самого помещения, в том числе высота потолка. В идеале, не стоит смотреть на пространство меньше 30 квадратных метров, если ваша цель — это съемка поясных портретов или предметов небольшого размера. Помните простую истину: чем объект съемки больше, тем просторнее должна быть сама студия. Если вы фотографируете группу людей или одного человека в полный рост, то стоит иметь в виду, что от фотографа до объекта должно быть не менее пяти метров. Высоту потолков стоит выбирать от четырех метров. Большое помещение открывает намного больше возможностей для творческого самовыражения.
Когда вы поняли для себя, какой хотите видеть вашу фотосессию, и что должна представлять собой студия, можно переходить к ее непосредственному выбору. Для этого подойдут не только советы друзей и знакомых, но и поиск в интернете. На многих веб-страницах вы найдете цены, фотографии помещений и даже возможность онлайн-бронирования. Услуга по просмотру загруженности расписания встречается не так часто, но если студия предоставляет такую информацию, то это будет очень удобно: еще до обращения к администраторам вы уже сможете определиться с удобной датой и временем. Выбрать из множества вариантов и найти те, которые не представлены на первых страницах поисковиков, помогут специальные сайты-каталоги со всеми студиями в городе.
Особенности съемки в студии предполагают полный контроль фотографа над всей аппаратурой: здесь мы не гонимся за временем, а не спеша подводим все настройки к идеальному балансу. Да, несмотря на то, что аренда студии — дело недешевое, торопиться и правда не стоит.
Важно понять, что съемка в условиях студии всегда производится на ручном режиме, в котором каждый параметр устанавливается отдельно. Настройки выдержки, ISO и диафрагмы важны для любой фотосессии, причем не важно, новичок вы или нет — только так результат съемки будет удовлетворять вас. Иногда мастера все же используют автоматический режим, но только если речь идет о применении постоянного освещения. Кстати, при использовании такого света рекомендуется минимальная светочувствительность, так как в помещении будет очень светло.
Студия устроена таким образом, что все источники освещения располагаются в ней отдельно от фотокамеры. У людей, не имевших дело со студийной фотосессией, популярен вопрос “Как фотоаппарат и свет связываются между собой?”. С постоянным светом все просто: он просто светит, и понимание того, как будут распределяться тени, доступно каждому. Если же мы говорим о вспышках или импульсном освещении, то здесь работа посложнее: необходимо сделать так, чтобы вспышки срабатывали вместе с фотоаппаратом, а фотоаппарат учитывал свет от вспышек.
Одновременная работа камеры и освещения предполагает срабатывание вспышки в ответ на нажатие фотографом кнопки — для этого и были разработаны синхронизаторы, которые позволяют этому процессу проходить слаженно.
Фотоаппарат на автоматическом режиме не способен правильно замерить освещенность, если вы работаете с импульсным освещением. Только в момент, когда они срабатывают, у камеры появляется возможность провести измерения — но становится слишком поздно.
Использование модификаторов светаЕсть базовые характеристика света для студии, о которых знает любой начинающий фотограф: вид (постоянный или импульсный), оттенок (теплый или холодный), а также мощность. Но не менее важны такие параметры студийного освещения, как направленность, мягкость и форма.
Если первая группа функций зависит от того, какой перед нами осветительный прибор, то последующие параметры напрямую зависят от так называемых модификаторов света — насадок, которыми снабжается источник освещения. Это могут быть зонты, рефлекторы, шторки, соты, софтбоксы, фильтры и много что еще. Их задача заключается в преобразовании света.
Вспышка выглядит как лампа в форме кольца или подковы, которая светит ярко, но очень быстро. Такая лампа без дополнительных примочек будет светить слишком прямо и резко, делая тени жесткими, точечными — никаких размытых границ. Для того, чтобы придать теням мягкости, стоит создать имитацию естественного света из окна — делается это с помощью модификатора под названием “софтбокс”. Эта насадка предполагает, что весь свет из вспышки будет собираться на боковых стенках, а дальше отправляться на экран. Так появляется новый источник освещения в виде светящегося экрана софтбокса, который смягчит свет. Соты помогут сделать световой поток более направленным. Модификации света — важная часть работы в студии, которая принесет разнообразие в кадры.
В любом случае, волшебного фотоаксессуара, который сделает за фотографа всю его работу, попросту нет. В любом случае придется экспериментировать и работать, совершать ошибки и учиться на них.
Студийная фотосессия: советы новичкамПодведем итоги: мы собрали ряд правил и советов, которые помогут сделать первый поход в фотостудию в качестве фотографа наименее неудачным. Помните, что любые навыки приходят к нам в полном объеме только с опытом, поэтому делать выводы по самому первому разу будет неправильно.
- Ответственно подходите к выбору студии для фотосессии. Обязательно учитывайте при выборе локации все свои потребности, а также концепцию съемки. Ошибочным будет вслепую забронировать зал только лишь исходя из рекомендации других людей. Важно выяснить все обстоятельства и быть внимательным к мелочам. Присмотритесь к многообразию: интерьерные, с естественным освещением, импульсные, совмещающие в себе несколько характеристик — и выберите идеальную лично для себя. Перед оплатой вы должны узнать такие подробности, как площадь помещения, высота потолка, а также наличие оборудования, входящего в стоимость. Площадь особенно важна: вы не снимите портрет в полный в помещении 15 квадратных метров, если из техники у вас только портретный объектив и кроп-камера.
- Узнайте все о правилах работы в выбранной студии. Для каждой съемочной площадки условия могут разительно отличаться. Займитесь изучением основных положений до начала съемок: проигнорировав какие-либо правила, вы либо усложните себе работу, либо вовсе не сможете провести фотосет. Стоимость отмены брони, обязательное наличие сменки, допуск на площадку животных, возможное количество моделей и другие факторы способны сильно подпортить впечатление от первого похода в фотостудию.
- Не пренебрегайте помощью опытного человека. Частая ошибка всех фотографов-новичков — мысль о том, что и самостоятельно с первого раза можно добиться шикарных результатов. В таких ситуациях велик риск потратиться зря и уйти с пустыми руками без впечатляющих снимков. Воспользоваться помощью ассистента студии или друга-фотографа никогда не будет лишним: он поможет подключить аппаратуру, объяснит принципы работы с ней, подскажет, как грамотно выстроить свет. Помощь ассистента иногда уже входит в стоимость аренды помещения, но такие вопросы лучше уточнять заранее.
- Помните про время. Это пункт может показаться не важным, но как показывает практика, когда тебе только начинает казаться, что работа наконец пошла, как время аренды близится к окончанию. Думать, что успеешь все на свете — не самый хороший вариант. Вместо этого подробно рассчитайте, сколько вам потребуется времени на подготовку к съемке, на сам съемочный процесс и на завершающие процедуры вроде уборки за собой и сбора вещей. Не стоит снимать до самого последнего момента: оставьте хотя бы десять минут на то, чтобы спокойно покинуть студию.
- Перестаньте волноваться и научитесь расслабляться перед съемкой. Держать фотоаппарат в трясущихся руках — задача не из простых, поэтому возьмите себе на вооружение простое правило: всегда готовьтесь к работе в фотостудии заранее. Даже если эта работа для вас впервые, помните, что волнение только усугубит ситуацию и сделает времяпрепровождение некомфортным. Не нарушайте рабочий ритм, а просто получайте удовольствие от своей деятельности, а профессионализм придет к вам со временем!
Поделиться статьёй:
Студийная фотография • Урок №8. Детская новогодняя фотосессия
Зима, по традиции, является самым жарким временем для фотографов. Студийная новогодняя фотосессия — хороший подарок себе, своим детям, своей семье. Если вам ещё страшно начинать работать с профессиональным светом, но очень хочется поснимать в стенах студии среди красивых декораций, можно обойтись естественным освещением.
В этом уроке мы рассмотрим особенности проведения съёмок детей в студии без использования профессионального импульсного света.
ВЫБОР СТУДИИ ДЛЯ НОВОГОДНЕЙ СЪЁМКИ
Выбор места съёмки является одним из самых важных этапов для получения качественного результата. Интересных помещений для аренды предлагается немало, но не каждая студия подходит для съёмки с естественным освещением. Есть несколько важных моментов, которые необходимо учесть.
Панорамные или большие окна. Это практически всегда обязательное условие, так как наша основная цель — добиться интересного светотеневого рисунка, а не просто «отфоткать ребёнка на фоне ёлки». Один из моих любимых ракурсов: расположение модели по отношению к окнам таким образом, чтобы свет падал сбоку, освещая большую часть лица. Тень при необходимости можно смягчить отражателем. Набор отражателей есть в каждой студии. Такой переход между тёмными и светлыми областями создаст объём.
Площадь зала. Чем меньше помещение, тем теснее будет героям съёмки, особенно если это семья с двумя детьми. Также от площади будет зависеть и выбор объектива: чем больше фокусное расстояние, тем меньше пространства попадает в кадр. Ранее, при съёмке на объектив Nikon AF-S Nikkor 85mm f/1.4G, площадь зала для меня была достаточно критичным параметром. Сейчас же в 90 % случаев я использую светосильный объектив с постоянным фокусным расстоянием Nikon AF-S 50mm f/1.4G Nikkor, который идеально подходит для студийных съёмок, как в ограниченном пространстве, так и на больших площадях. Выбирайте помещение не менее 50 кв. м. Я всегда отдаю предпочтение большому пространству, считая его более функциональным, и уж если снимаю в 100-метровых лофтах, то, помимо «полтинника», всегда беру с собой 135mm f/2. На 50mm f/1.4 удобно снимать бегающих и прыгающих детей, 135mm f/2 подходит для постановочных портретов.
Ответственность за выбор зала для фотосессии полностью лежит на плечах фотографа. От освещения и декораций, как и от правильных настроек камеры, зависит успех новогодней фотосессии. Но бывает и так, что студию выбирают и бронируют сами клиенты. В таком случае необходимо заранее посмотреть её характеристики, чтобы понять, подходит ли она для ваших целей. Посмотрите фотографии, сделанные другими фотографами ранее в этом же зале. Обычно их можно найти на страницах фотостудии в социальных сетях. Эти снимки помогут вам сориентироваться и подготовиться к предлагаемым условиям. Не забывайте, что свет будет меняться в зависимости от времени суток. В декабре лучшее время для съёмки с естественным освещением — с 11 до 15 часов.
НАСТРОЙКИ КАМЕРЫ
Настройки камеры для съёмки с естественным светом отличаются от настроек, используемых для съёмки с импульсными источниками. Прежде всего значениями ISO. Если при съёмке с импульсом выставляются минимально возможные значения, то для съёмки без вспышек используются значения ISO от 800 и выше. Обычно я держу значения ISO в районе 800 в светлых студиях и поднимаю до 1600 в более тёмных. При студийной новогодней съёмке чаще всего фон размывается, но кое-какие детали декора важно сохранить. Необходимо немного прикрыть диафрагму, примерно до значений 2,2–2,8, чтобы достаточно прорисовался фон, ёлка и другие детали интерьера. Не забывайте при этом поменять значение выдержки. Выдержку стоит немного удлинить до значений 1/250c, но всегда следите за тем, чтобы не появилось так называемой шевелёнки.
ОСОБЕННОСТИ НОВОГОДНЕГО ДЕКОРА И ОСВЕЩЕНИЯ
Как правило все залы в студиях зонированы на сезонные декорации (в нашем случае новогодние) и постоянные. Перед началом съёмки не забудьте зажечь все лампочки, свечки, гирлянды на ёлке. Это создаст праздничную атмосферу, а на снимках вы добьётесь эффекта боке, а также интересного совмещения естественного света от окна и лампочек на заднем плане.
Старайтесь не перегружать снимок новогодним реквизитом, который обычно в большом количестве красуется под ёлкой. Существует риск сместить важные акценты с главных героев.
ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ СЪЁМКИ
Чаще всего время съёмки ограничено одним часом, это наиболее распространённый срок аренды помещения. Несколько реже семьи выбирают двухчасовую съёмку. На мой взгляд, идеальная продолжительность съёмки с детьми — полтора часа. Дети просто не выдерживают более длительной съёмки, малыши быстро устают. Визуально разделите зоны в студии и прикиньте в уме, в какой зоне и кого вы снимаете, какие нужно будет установить параметры камеры и сколько минут вы потратите на каждую зону. Полезно бывает заводить таймер на 15–20 минут. Это позволяет не увлекаться чем-то одним и не уходить в съёмку одной зоны с головой.
Никогда не бойтесь экспериментировать! В студиях есть для этого масса возможностей. Даже если вы не умеете работать со студийным профессиональным светом, вы всегда можете использовать свет из окна.
Ищите, снимайте разными объективами. Удачи и терпения!
советы фотографа, как подготовиться, особенности
Общий сбор семьи для снимков на память — это не просто прекрасный повод лишний раз собраться вместе. Это событие может стать настоящим праздником, если правильно организовать сам процесс. Но также может стать настоящим кошмаром, закончиться скандалами и оставить самые плохие воспоминания об этом дне. Фотограф опаздывает, визажист перепутал день съёмки, плачущие дети, голодный муж начинает выходить из себя, макияж “потёк”, каблук сломан, стрелка на колготках, седьмой час без еды, вспышки в лицо, в голове стучит как молот звук спуска затвора. Нет, это не описание к новому фильму Альфреда Хичкока. Это семейная фотосессия, а точнее плохо организованная её версия.
Итак, всё же как организовать съемку, чтобы все выжили остались довольны?
Первое, что нужно определить для себя — это зачем вам нужна семейная съёмка. Ответив на этот вопрос, вам будет легче дальше аргументированно презентовать свою задумку другим членам семьи, а также выбрать жанр и найти примеры того, какие фото вы хотите получить. Может это будет семейная портретная съёмка или репортажная живая, а может это будет fashion-съёмка, как на осенне-зимних обложках Vogue.
Также важно определить, в какой локации будет проходить съёмка: на улице или в фотостудии. Фотосессия на улице сопряжена с рядом сложностей: зависимость от погодных условий, высокий прайс фотографа на выездную съёмку, закрытые дорогостоящие локации. Преимущества проведения съёмки в студии в этом случае сложно переоценить:
- современные фотостудии оснащены профессиональным оборудованием, которое позволит имитировать даже такие виды света, как солнечные лучи, лунное сияние, блики от воды;
- фотостудия это закрытое пространство, оно не продувается ветрами и там не может внезапно пойти дождь. Однако, если вам вдруг потребуется создать на площадке, например, ветер, то тут вам на помощь придет студийный вентилятор;
- передвижные стены позволят построить любую локацию с нуля, а реквизит и мелкие детали создадут нужное настроение;
- почти во всех фотостудиях присутствуют залы с кроватями. Эта локация идеально подойдет для проведения семейной фотосъёмки и создаст атмосферу домашнего уюта;
- как правило, там есть также и кофейни, где вы сможете все вместе перекусить в перерыве и посмотреть уже готовые кадры. Не нужно бегать по улице в поисках быстрой еды и обедать на ходу всухомятку.
Далее рассмотрим некоторые жанры и стили, в которых может быть выполнена семейная съёмка, а также особенности подготовки к каждому из них:
Семейная съёмка в стиле Fashion
Принято считать, что стиль fashion полностью коммерческий и абсолютно не подходит для семейной фотосъёмки, но мы с этим в корне не согласны. Этот стиль, вопреки бытующему мнению, не подразумевает обязательный модельный позинг, а также дарит безграничное поле для творчества и фантазии. Fashion — это не только высокая мода и броский макияж, это БОЛЬШАЯ ИДЕЯ, заложенная в снимок. Вдохновиться на семейную фотосессию в этом стиле можно с помощью искусства, работ художников эпохи Возрождения, модных показов, фотосессий из журналов, кампейнов и фильмов. Вот, например, основательница фотостудии Focus и по совместительству молодая мама Валентина Глушкова выбрала в качестве концепции своей семейной фотосессии отсылку на древнегреческую богиню. Она показывает, что материнство — это таинство, сопричастность сотворения новой жизни. Быть матерью трепетно, прекрасно и священно.
Если вы решились на проведение своей семейной съёмки в этом стиле, то вам обязательно понадобится помощь стилиста и визажиста, чтобы воплотить идею в самом лучшем качестве. Мы можем посоветовать выбрать зал с циклорамой, как наш зал Air, а также приглядеть себе пастельный бумажный или тканевый фон.
Интерьерная студийная съёмка
Съёмку можно сделать живой или постановочной. Выбирая этот жанр съемки нужно быть абсолютно честными и искренними, готовиться доверять фотографу на все 100%. Преимуществом такой съемки считается то, что на итоговой картинке совсем не видно вмешательства фотографа, кажется, что люди проживали свой обычный день, делали самые обычные дела, а в то время их исподтишка фотографировал папарацци. Как правило, такие семейные съемки проводятся в студиях с кухней или апартаментах, например, как наши залы Home и Black.
В интерьерной студийной съемке приветствуется «макияж без макияжа» или как его еще называют nude. Яркие смоки и темные помады лучше приберечь для fashion съёмок. Главное здесь — ваши эмоции, любовь и естественность. Вы такие, какие есть и вы прекрасны! Стиль при этом выбирается самый домашний: милые пижамы с забавными зверушками, мягкие халаты с запахом, бельевые легкие платья. Если вам хочется сделать съёмку без жёсткой привязки к домашнему стилю, то отличным решением в одежде будет total denim. А также, ещё одной вариацией могут стать одинаковые луки для всей семьи.
И, конечно, самый главный вопрос, который волнует большинство родителей при организации семейной съёмки — как подготовить к ней своё маленькое чудо? С этим вопросам мы обратились к профессионалу и попросили нашего любимого детского фотографа Олю Ра дать пару комментариев по поводу организации семейной съёмки с маленькими детьми:
1. Детей лучше не пугать перед съемкой фразами «мы идем фоткаться», «надо слушать тетю», «веди себя хорошо» и т.д. Чем проще ребенок относится к мероприятию, тем лучше. Можно сказать, что вы идете знакомиться с девочкой, которая сделает очень красивые фотографии с мамой и папой, а вы потом поставите их в рамочку вот на эту полочку. Или, что вы всей семьёй идёте обниматься и танцевать, а тетя будет снимать про это кино.Всё это нужно для того, чтобы съемка воспринималась ребенком органично в его жизни и пространстве. Очень важно запланировать время фотосъёмки в соответствии с режимом сна ребенка.
2. Взаимодействие ребенка и фотографа зависит от последнего, потому что все по-разному работают: кто-то дает указания, кто-то — свободу. В любом случае, нужно познакомить и подружить ребенка с фотографом перед съемкой. Он должен увидеть, что фотограф общается с мамой, все улыбаются, чувствуют себя хорошо и весело. Далее фотограф обычно берет инициативу в свои руки.
3. В подготовке к съемке, одежда, согласованная с фотографом — обязательное условие успеха. Вот список необходимых вещей для ребенка (особенно для грудных малышей): влажные салфетки, игрушки ребенка, вода, дополнительные подгузники, теплые пеленки, прикорм. В процессе нужно максимально удовлетворять все потребности ребенка, чтобы он был самым довольным человеком на снимках.
И важные этапы подготовки:
- Определение времени и даты.
- Подбор и согласование одежды.
- Забронировать визажиста для мамы.
- С грудными детьми обязательно брать с собой помощника — подругу, бабушку или дедушку. Нужно, чтобы кто-то общался с ребенком, пока он в кадре с мамой и папой, близкий знакомый человек всегда поможет привлечь его внимание .
Делайте фотоснимки на память всей семьей без забот,
Ваше фотопространство FOCUS.
К списку новостейЛайфхаки и особенности съемки с неоном
Не так давно в Фотостудии Pandora появилась стильная неоновая декорация, которая никого не сможет оставить равнодушным. Не нужно бегать по городу и искать неоновые вывески, мы подобрали неоновые элементы разной величины и цвета для разных творческих концептов. Вы сможете воссоздать атмосферу ночного города прямо в студии, в любой день, в любое время суток!
1. Важно понимать, что работа с неоном это прежде всего работа со светом, по этому часть приемов, которые мы используем при работе с естественным или постоянным светом можно использовать и в случае съемки с неоном. Вы можете получить разные световые схемы, экспериментируя с количеством и комбинацией включённых световых элементов, а также меняя расположение модели по отношению к ним.В наших съемках мы часто используем верхний или боковой рисующий свет используя верхний блок световых элементов, а также контровой свет, включая элементы на уровне расположения модели.
2. Для яркого и необычного снимка подойдут любые отражающие элементы, лист прозрачного пластика, зеркала, призмы или простые очки. Весь перечисленный реквизит вы можете взять с собой на съемку или арендовать у нас в студии.
3. Отражающие поверхность лучше располагать напротив неоновой декорации, под углом или прямо, таким образом мы получаем эффект зеркала, имитируем витрину или окно, в котором видим отражение неона. Отражающий элемент также можно переместить вплотную к объективу, создавая разные эффекты просто меняя угол наклона листа и расстояние к объективу.
4. Оптические призмы. Их мы подносим к объективу и делаем снимок через них. Здесь в равной степени имеет место опыт и импровизация.
5. Если модель в очках, важно, чтобы она стояла максимально близко к декорации, а отражающая поверхность, в данном случае очки на лице, в 3/4 доварачивалась на неон, взгляд модели поднят вверх или отведён в сторону.
6. Необычно и красиво в сочетании с неоном работает дым, в этом может помочь дым машина или другие подручные средства вроде вейпа. Представите как красиво прорезаются цветные лучи через плотный дым, сюжет и форма ограничиваются только вашей фантазией.
Чтобы больше узнать о работе с неоном приглашаем всех желающих на бесплатный мастер-класс, который состоится в Pandora Studio в конце августа, следите за анонсами мероприятий на нашем сайте pandora.pictures:)
Особенности съемки в студии | Все о Фото
Март 28, 2015 Нет комментариев
Сейчас количество фотостудий растет, как грибы после дождя. В основном, народ хочет фотографироваться в интерьерных студиях, где помещения уже обставлены мебелью, аксессуарами и прочими элементами декора, создающими особенную атмосферу. Также в студиях, помимо интерьера, как правило, есть фоны, тканевые или бумажные, то есть просто полотна определенного цвета. Существую разные мнения относительно того, как снимать проще, с фонами или в интерьере, кому как. Что точно факт, что при интерьеной съемке внимание идет не только на модель, а на общую картинку, тогда как на фото с фоном звезда – только модель.
Все студии оборудованы студийным светом, чем качественнее и разнообразнее оборудование, тем студия лучше. Любой фотограф, даже самый начинающий любитель, может заранее сказать администрации, какое ему понадобится оборудование, сколько моноблоков, какие на него софтбоксы, рефлекторы и т. д.
Часто студии дополнены гримерными, где модель может переодеться, нанести макияж, в общем принять тот образ, который задуман. Кстати, продумывание образа или нескольких образов – очень важно. Очень часто снимаются именно тематические фотосессии, а не просто красивая девушка в платье или без него. Темы могут быть совершенно различные, они должны соответствовать интерьеру или фону, или наоборот, играть на кричащем контрасте. Если моделей несколько – тему развить проще, тут можно сделать и что-то любовное, и обыграть сцены из любимых фильмов, книг, или просто разыграть характерные для какого-либо жанра сцены.
Но не стоит забывать и об актерском мастерстве. Именно на нем и держится уровень качества фотографий, модель может быть без антуражных излишеств в одежде, сниматься на обычном белом, черном или цветном фоне и выглядеть прекрасно. Здесь уже вопрос в уровне мастерства и модели, и фотографа, ведь передать эмоции тоже надо уметь. Хотя это касается не только студийной фотографии, а любого портрета.
Loading…Похожие материалы:
МАГИСТРАТУРА NIKON. Рождественская съемка: nikonofficial — LiveJournal
Уже совсем скоро мы окунемся в сказочную атмосферу Нового года! До наступления зимних праздников остается меньше месяца, поэтому стоит подумать о рождественской фотографии.В том, как запечатлеть в кадре сказочное время волшебства, разбираемся в новой обучающей Магистратуре Nikon вместе с экспертами и профессиональными фотографами. Своими секретами поделятся Елена Линькова, Алексей Никонов, Элина Курмышева, Руслан Олинчук, Анна Новожилова и Елена Миронова.
И традиционный конкурс: ждем ваши работы в комментариях здесь до 10 января! Напоминаем, что фото должны быть сделаны на Nikon! Автор лучшего, по мнению жюри, снимка получит фирменные сувениры от Nikon! Всем удачи и новогоднего настроения!
Автор: Элина Курмышева
Елена Линькова:
“Мой самый ценный навык — это фотография, мои основные направления — семья и дети. Просто ли быть именно детским фотографом? В отличие от взрослых людей, которые привыкли включать ту или иную тактику поведения, дети не терпят фальши и всегда остаются самими собой — непосредственными, открытыми и искренними. Именно поэтому проводить детскую фотосъёмку — это настоящий и искренний прилив эмоций. Сегодня я хочу поделиться с вами своим опытом и дать несколько советов по съемке детей и семьи. А в преддверии самого волшебного праздника речь пойдет о рождественской фотосъемке!
Привлекайте внимание детей
В разном возрасте ребенок по-разному реагирует на процесс фотосъемки. При новогодней съемке всё внимание малыша обычно приковывает главное украшение праздника — всеми любимая новогодняя ёлочка.
Основываясь на опыте, который я получила из детской рождественской съемки, могу сказать, что, когда проводишь фотосъемку совсем малыша или ребенка чуть постарше, нужно принести его любимую игрушку, если же такой игрушки еще не имеется, то стоит захватить разные погремушки и игрушки ярких расцветок, а также музыкальные и световые. Это всё привлечет внимание ребенка, и у вас получатся прекрасные снимки, где малыш смотрит в кадр.
Камера: Nikon D5300
Диафрагма: f/2
Выдержка: 1/80
ISO: 320
Фокусное расстояние: 50 мм
Ловите момент
В детской и семейной фотосессии присутствует своего рода репортажная съемка. Все дети обожают наряжать красавицу-ёлочку, закутаться в новогоднюю мишуру или очень эмоционально вскрывать подарки от Деда Мороза. Не упустите этот момент!
Камера: Nikon D810
Диафрагма: f/1.8
Выдержка: 1/200
ISO: 100
Фокусное расстояние: 50 мм
Предложите ребенку помочь вам в украшении дома к празднику или вместе распаковать подарки после наступления Нового года. Для максимально быстрого получения снимка лучше заранее всё предусмотреть. Подготовьте камеру, сфокусируйтесь и настройте экспозицию. Займите позицию для съёмки — и снимок готов! А если повезёт, то несколько снимков. Ребенок долго не может сидеть на месте, мой совет — снимайте в режиме серийной съёмки. Возможно, во время изменения позы вы сможете запечатлеть более интересное выражение лица или эмоцию.
Камера: Nikon D810
Диафрагма: f/1.8
Выдержка: 1/160
ISO: 100
Фокусное расстояние: 50 мм
Нужна ли подготовка?
К любой фотосъемке, в том числе и к новогодней, лучше подготовиться заранее. Правильно подготовленный образ — это всегда залог прекрасного снимка. Оформление домашнего интерьера у большинства, как правило, в классических цветах новогоднего праздника: золото и серебро, разбавленные белым. Я очень люблю это сочетание, поскольку оно дает абсолютный простор для вашей фантазии, и практически любые цвета гармонично вписываются в этот декор. Делая новогоднюю съемку, я рекомендую отразить ее как торжество или как уютный семейный праздник.
Камера: Nikon D810
Диафрагма: f/5
Выдержка: 1/160
ISO: 100
Фокусное расстояние: 50 мм
Моим советом при выборе цветовой гаммы образа будет любимая рождественская классика — красный цвет. Он идеально подходит для новогодней съемки. Этот цвет можно использовать как в вечерних нарядах (шикарные платья у мам и бабушек, бабочки в смокингах у пап и дедушек), так и в более уютных нарядах — свитерах с оленями, шапках с помпонами, варежках и т. п.
В последнее время все больше оборотов в разделе уюта набирает семейная съемка в пижамах. Пижамы могут быть абсолютно разными, но при подборе комплектов не забывайте, что пижамы должны гармонично выглядеть у всех членов семьи, подбирайте похожие комплекты! Или самостоятельно сочетайте их по цвету и текстуре.
Камера: Nikon D810
Диафрагма: f/1.8
Выдержка: 1/200
ISO: 100
Фокусное расстояние: 50 мм
Рождественские огни
Рассказав о подготовке к съемке, образе и способах привлечения взгляда в кадр от малышей, хочу рассказать, как же снимать эти прекрасные и таинственные рождественские огни. Любая рождественская фотосъемка включает в себя наличие огней, которые придают волшебство вашему снимку.
Если съемка проходит на улице, то лучше снимать в момент наступления сумерек, когда небо еще не стало полностью черным. В этом случае камеру лучше установить на штатив или использовать любую устойчивую поверхность для расположения фотокамеры на ней. Если ваша камера позволяет поднимать ISO без сильной потери качества, то используйте этот инструмент. При съемке огней в помещении я не советую использовать вспышку, направленную фронтально на модель или объект съемки, так как она перебьет свет от огней, и снимок уже не передаст волшебного настроения. Используйте постоянный свет, направленный на моделей. К примеру, этим светом может являться обычный фонарик на вашем телефоне, который всегда под рукой.
Наиболее подходит для этой съемки ручной режим, однако съемку можно произвести и в режиме приоритета диафрагмы. Выбор за вами.
Камера: Nikon D810
Диафрагма: f/2.5
Выдержка: 1/160
ISO: 320
Фокусное расстояние: 50 мм
Для получения красивого боке на заднем фоне необходимо найти очень яркий точечный объект. Следующий шаг — установить максимальное фокусное расстояние объектива, тем самым приблизив изображение.
Технически, для получения этих огней «вне фокуса» необходимо иметь объектив с диафрагмой менее чем 2.8 (еще лучше иметь объектив 50 mm 1.8 или 1.4). И после выполнения этих действий вы увидите прекрасное боке на вашем фото.
Животные в кадре
Съемки с животными — всегда непростая задача (даже для опытного специалиста)!
Одно из ключевых качеств, которым необходимо обладать фотографу и модели, — это терпение. Животное невозможно заставить сидеть неподвижно или принять ту или иную позу. Но если у вас дома живет настоящий друг и член семьи на четырех лапах, то его обязательно нужно привлечь к процессу фотосъемки! Сейчас для домашних животных существует множество костюмов, которые будут очень забавно смотреться. А если вы еще не обзавелись питомцем, то многие фотостудии предлагают разных животных для фотосессии. Все зависит от вашей творческой фантазии, возможно, вы захотите фото в зимнем лесу с медведем или с милейшими кроликами у ёлочки — выбор за вами!
Камера: Nikon D810
Диафрагма: f/2.5
Выдержка: 1/125
ISO: 100
Фокусное расстояние: 50 мм
Символом 2018 года является собака, если в вашей семье уже есть такой друг,
обязательно устройте семейную съемку с его участием, ребенок этому будет нескончаемо рад”.
Алексей Никонов:
“Новый год — это волшебный праздник, которого одинаково сильно ждут и дети, и взрослые. В это время хочется погрузиться в сказку, столкнуться с настоящим волшебством. Давайте разберем, как этого достичь на своих фотографиях.
Атмосфера праздника
Теплую, уютную обстановку можно создать и дома, используя различный реквизит — это могут быть любимые игрушки, свечные фонарики, гирлянды, самодельные поделки и прочие вещи.
Камера: Nikon D3s
Объектив: AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED
Диафрагма: f/5.6
Выдержка: 1/4
ISO: 200
Фокусное расстояние: 30 мм
Снимая новогоднюю елку с гирляндами, огни необходимо проэкспонировать длинной выдержкой порядка 1,4 секунды, для этого нужно использовать импульсный свет, который заморозит микродвижения, также стоит убедиться, что нет других источников света, которые смогут негативно повлиять на картинку. Использовать лучше направленный свет от стрипбокса с сеточкой.
Камера: Nikon D3s
Объектив: AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED
Диафрагма: f/5.6
Выдержка: 1/20
ISO: 400
Фокусное расстояние: 24 мм
Ощущение сказки
Не стоит забывать и о том, что природа дарит нам не менее сказочные локации. Например, при резком похолодании образуется иней, он очень красиво смотрится в лесу, обволакивая траву, деревья ледяным покровом.
Камера: Nikon D700
Объектив: AF-S NIKKOR 85mm f/1.8G
Диафрагма: f/1.8
Выдержка: 1/1000
ISO: 200
Фокусное расстояние: 85 мм
Очень мило смотрятся фотографии с такими домашними животными, как хаски, эти прелестные существа гармонично смотрятся с человеком и дарят незабываемые эмоции.
Камера: Nikon D700
Объектив: AF NIKKOR 180mm f/2.8D ED-IF
Диафрагма: f/2.8
Выдержка: 1/400
ISO: 200
Фокусное расстояние: 180 мм
Композиция
Кроме хорошо выставленного света, для придания большей выразительности и гармоничности стоит обратить внимание на цветовую гамму, сочетаемость цветов, общий баланс белого картинки. Так как теплые семейные кадры будут странно смотреться в холодных, мрачных тонах. Одежда должна быть удобной и соответствовать тематике фотосъемки. Позы естественные, непринужденные. Попросите участников расположиться так, как им нравится, а потом уже поправьте и посоветуйте, как лучше.
Камера: Nikon D3s
Объектив: AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED
Диафрагма: f/2.8
Выдержка: 1/6
ISO: 200
Фокусное расстояние: 35 мм
Техника
В большинстве своих фотографий я использую постоянный свет (фонарь RetLight). Это дает мне возможность видеть, как ложится свет, и снимать в полной темноте, фокусируясь по светящемуся силуэту.
Фотографировать стоит, конечно, только в ручном режиме М. Чтобы иметь полный контроль над параметрами съемки, на длинных выдержках лучше использовать монопод для оперативности или объектив со стабилизатором, например, AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8E ED VR”.
Камера: Nikon D3s
Объектив: AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED
Диафрагма: f/2.8
Выдержка: 1/3
ISO: 200
Фокусное расстояние: 24 мм
Элина Курмышева:
“Новый год и Рождество — это праздники детства, добра, а также это еще и время чудес! Мы ждем хорошего настроения, приятных перемен в жизни, теплой компании, улыбок родных и близких людей.
Фотосессия на Новый год — замечательная идея, и она дает возможность оставить в памяти фотографии с дорогими вам людьми.
Камера: Nikon D700
Объектив: AF-S NIKKOR 85mm f/1.4G
Диафрагма: f/2
Выдержка: 1/200
ISO: 600
Фокусное расстояние: 85 мм
Создаем дома новогоднее настроение, даже если за окном нет снега, а только слякоть. Соберите в плейлист любимые новогодние песни. Красивая новогодняя музыка поможет погрузиться в волшебный мир праздника. Кроме того, замечательный способ создания новогоднего настроения — это украсить дом световыми гирляндами, можно также создать своими руками новогодние украшения.
Камера: Nikon D700
Объектив: AF-S NIKKOR 85mm f/1.4G
Диафрагма: f/2
Выдержка: 1/200
ISO: 200
Фокусное расстояние: 85 мм
С какими запахами у вас ассоциируется Новый год? У меня с запахом мандаринов, имбирного печенья и выпечки с корицей! Прекрасный способ запечатлеть всю семью за приготовлением, например, домашнего печенья.
Не только дети пишут письма Деду Морозу Предложите своим близким написать такие письма и обязательно сохраните их. Такие письма с годами становятся очень дороги сердцу, а фотографии напомнят об этих моментах.
Камера: Nikon D700
Объектив: AF-S NIKKOR 85mm f/1.4G
Диафрагма: f/1.4
Выдержка: 1/200
ISO: 600
Фокусное расстояние: 85 мм
Включите режим постоянного света на гирлянде. Для получения красивого боке на заднем плане рекомендую размещать модель на расстоянии от 2 метров от елки (или, например, светового занавеса).
Если у вас в комнате есть какие-либо дополнительные источники освещения (торшеры, настольные лампы), рекомендую использовать их, а верхний свет выключить.
Камера: Nikon D700
Объектив: AF-S NIKKOR 85mm f/1.4G
Диафрагма: f/1.8
Выдержка: 1/200
ISO: 400
Фокусное расстояние: 85 мм
Установите баланс белого вручную. Особенно, если вы снимаете в сумерки. Снимайте на открытой диафрагме вашего объектива. Обратите внимание, что необходимо будет поднять ISO.
Камера: Nikon D700
Объектив: AF-S NIKKOR 85mm f/1.4G
Диафрагма: f/2.8
Выдержка: 1/160
ISO: 200
Фокусное расстояние: 85 мм
В канун Нового года проведите больше времени в кругу семьи — близкие оценят вашу заботу. Выключите телефон хотя бы на час. За это время можно почитать любимую книгу вслух (детям рассказать красивую новогоднюю сказку) или просмотреть семейный фотоальбом.
Камера: Nikon D700
Объектив: AF-S NIKKOR 85mm f/1.4G
Диафрагма: f/2
Выдержка: 1/250
ISO: 600
Фокусное расстояние: 85 мм
Приглушенный свет, украшенная новогодняя елочка, огоньки, аромат мандаринов и корицы, объятия родных и близких — все это бесценные минуты нашей жизни!”
Камера: Nikon D700
Объектив: AF-S NIKKOR 85mm f/1.4G
Диафрагма: f/2
Выдержка: 1/250
ISO: 600
Фокусное расстояние: 85 мм
Руслан Олинчук:
“Я фотограф регионального глянцевого журнала, кроме того, сотрудничаю с мировыми фотоагентствами. В наше цифровое время мы перестали пользоваться живой почтой и слать друг другу открытки, а ведь получать их на Новый год очень приятно. Так у меня родилась идея — создать их.
Подготавливайтесь к съемке тщательно. Не жалейте времени на создание объекта своей съемки, подготовки реквизита. Чем качественнее объект съемки, чем больше интересных деталей, тем сногсшибательнее результат.
Камера: Nikon D810
Объектив: AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED
Диафрагма: f/10
Выдержка: 1/160
ISO: 100
Фокусное расстояние: 62 мм
Не забывайте про цвета и композицию — это одни из самых влияющих, после света,
на фотографию параметров .
Камера: Nikon D810
Объектив: AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED
Диафрагма: f/11
Выдержка: 1/160
ISO: 100
Фокусное расстояние: 45 мм
Рассказывайте и показывайте историю, для этого можно включить в композицию того, чьими руками атмосфера была создана — это добавляет ощущение присутствия, реальности и придает живости картинке.
Камера: Nikon D810
Объектив: AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED
Диафрагма: f/11
Выдержка: 1/160
ISO: 100
Фокусное расстояние: 42 мм
Экспериментируйте с точками съемки. С развитием различных соцсетей, в особенности Instagram, в моде так называемый flat lay. Это расположение объектов на плоскости с видом на них сверху. На его основе можно создавать красивые паттерны, открытки.
Камера: Nikon D810
Объектив: AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED
Диафрагма: f/11
Выдержка: 1/160
ISO: 100
Фокусное расстояние: 40 мм
Свет — главное в фотографии, экспериментируйте с ним, чтобы создать интересные эффекты и передать новогоднюю атмосферу. Для этого можно использовать гирлянды, свечи, фонари и, конечно же, бенгальские огни! Установите камеру на штатив, настройте выдержку в несколько секунд — и можно создавать интересные световые эффекты.
Камера: Nikon D810
Объектив: AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED
Диафрагма: f/14
Выдержка: 3
ISO:100
Фокусное расстояние: 50 мм
Для создания интересных эффектов не обязательно нужны специальные средства. Например, соль и мука отлично подходят на роль снега. Обязательно поставьте камеру на штатив и установите выдержку побольше. Затем из многих кадров можно склеить один нужный, используя в редакторе маски, проявляя то, что необходимо.
Камера: Nikon D810
Объектив: AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED
Диафрагма: f/11
Выдержка: 8
ISO:100
Фокусное расстояние: 42 мм
Печатайте и дарите близким полученные фотографии. В жизни они красивее, чем в электронном виде!”
Камера: Nikon D700
Объектив: NIKKOR 50mm f/1.4
Диафрагма: f/1.4
Выдержка: 1/160
ISO: 200
Фокусное расстояние: 50 мм
Анна Новожилова:
“Фотографией я увлекалась всегда, но углубилась в этот процесс после рождения второго сына в 2014 году. Я начала свой путь с нуля, всё, что у меня было — это камера Nikon D600 и мечта. Мечта иметь фотостудию заставила меня пройти нелегкий путь, создавая всё своими руками. Постепенно пришла к полноценной студии с множеством декораций, сделанных собственноручно. Очень хочется дать надежду таким же мечтателям, как и я, рассказать, что всё возможно, но не по щелчку пальцев, а благодаря упорству и любви к своему делу.
Камера: Nikon D800
Диафрагма: f/3.2
Выдержка: 1/125
ISO: 1250
Фокусное расстояние: 50 мм
Первое, что мне хотелось бы отметить, — это то, что фотографы — иллюзионисты, при помощи камеры мы можем создать нечто, что в реальной жизни не привлекло бы внимание обычного человека. Мы можем изменять пространство, делать маленькие вещи большими, а большие маленькими. При помощи кадрирования кадра можно добиться расширения пространства за счёт работы мозга и фантазии. И вот с этого хотелось бы начать.
Даже если у вас совсем мало места, и на двух метрах вы смастерили новогодний уголок (о том, как можно смастерить его, расскажу позже), можно создать ощущение, что вы снимали в большой студии. Особенно этого просто добиться при съемке детей. Посадите объект съемки около ёлки, сделайте кадр, а потом обрежьте фото так, чтобы осталась только часть ёлки, чтобы зритель сам додумал, какого она размера. Не снимайте с уровня своего роста, присядьте на уровень глаз снимаемого, или можете встать на стул и снять с верхней точки. Это тоже создаст приятную иллюзию.
Камера: Nikon D800
Диафрагма: f/2
Выдержка: 1/160
ISO: 1000
Фокусное расстояние: 50 мм
ISO 100. Когда новичок открывает советы по съёмке, первое, на что обращают его внимание, — это ISO, и оно должно быть 100. Но это не алгебра, а ISO 100 — не формула. Особенно это касается новогодних съемок. Импульсный свет заглушит сияние новогодних гирлянд, и фото потеряет часть новогоднего волшебства. На помощь приходит ISO и постоянный источник света. Не бойтесь, постепенно увеличивайте значение ISO, пока не добьетесь нужного результата. В домашних условиях можно также подсветить объект съемки лампой или даже просто фонариком.
Камера: Nikon D800
Диафрагма: f/1.4
Выдержка: 1/125
ISO: 640
Фокусное расстояние: 50 мм
Если вам хочется красивое боке, для этого нужно разместить объект съёмки немного на расстоянии от ёлки или гирлянды, диафрагма должна быть максимально открыта. Но помните: при съемке нескольких объектов на открытой диафрагме кто-то может не попасть в фокус, особенно, если вы будете снимать с небольшого расстояния.
Камера: Nikon D800
Диафрагма: f/3.2
Выдержка: 1/125
ISO: 2000
Фокусное расстояние: 50 мм
Фантазия. Свои первые декорации я сделала своими руками. Дома как раз лежала коробка от нового телевизора, я решила сделать из неё камин. Вырезала коробку нужной формы, покрасила в белый и из салфеток вырезала имитацию кирпича и приклеила на коробку. Камин служил мне верой и правдой два года, пока я не заработала на новый. Сейчас, конечно же, у меня есть и большая ёлка, и камин, и много чего интересного в студии, но начиналось все просто с мечты.
Камера: Nikon D800
Диафрагма: f/3.2
Выдержка: 1/160
ISO: 1600
Фокусное расстояние: 50 мм
Если у вас есть красивое зеркало, то его тоже можно легко декорировать для новогодней съемки: достаточно просто забрызгать его искусственным снегом, и оно придаст вашим фото загадочности и перенесет зрителя в мир волшебства.
Камера: Nikon D800
Диафрагма: f/2
Выдержка: 1/160
ISO: 100
Фокусное расстояние: 50 мм
Ну и какой же Новый год без подарков? Это самое простое, что вы можете сделать: пособирать дома пустые коробки или же попросить в ближайшем магазине, обернуть их в упаковочную бумагу и заполнить ими пустоту под елкой. Или даже больше того: если у вас маленькая ёлка, вы можете поставить её на табурет и закрыть низ подарками, как это делала я, пока у меня не появилась достойная ёлочка”.
Елена Миронова:
“Детство — это бесконечный источник вдохновения для меня. Наверное, потому, что внутри меня все еще живет ребенок, который верит в чудеса, а еще потому, что я мама маленькой девочки, для которой мне очень хочется создать сказку.
Камера: Nikon D800
Объектив: AF-S NIKKOR 85mm f/1.8G
Диафрагма: f/1.8
Выдержка: 1/200
ISO: 100
Фокусное расстояние: 85 мм
В детской фотографии всегда есть место волшебству, а самое волшебное время — это, конечно, новогодние и рождественские праздники! Время теплых семейных встреч и посиделок у камина, ярких огоньков и сказочных чудес. Семейные новогодние фотосессии стали традицией почти в каждой семье, и главная задача фотографа — запечатлеть теплые эмоциональные моменты, а также воссоздать атмосферу праздника на новогодних снимках. А как это сделать? Как раз об этом я и хочу вам рассказать!
Камера: Nikon D800
Объектив: AF-S NIKKOR 85mm f/1.8G
Диафрагма: f/1.8
Выдержка: 1/160
ISO: 250
Фокусное расстояние: 85 мм
Один из неотъемлемых атрибутов праздника — яркие огоньки: гирлянды, лампы, фонарики. И я думаю, что все уже знают, что, чтобы огоньки не потеряли свое «свечение», снимать их нужно с постоянным светом. Для еще большей атмосферы загадочности и волшебства можно даже поэкспериментировать в съемке без использования студийного света, использовав в качестве единственного источника света свечи, фонарики и лампы.
Камера: Nikon D800
Объектив: AF-S NIKKOR 85mm f/1.8G
Диафрагма: f/2.2
Выдержка: 1/125
ISO: 600
Фокусное расстояние: 85 мм
Для съемок у камина используйте контровый свет. В качестве источника света может служить как студийное оборудование, так и простой фонарик (фонарик для кемпинга или любой бытовой светильник, работающий от сети).
Камера: Nikon D800
Объектив: AF-S NIKKOR 85mm f/1.8G
Диафрагма: f/2
Выдержка: 1/160
ISO: 400
Фокусное расстояние: 85 мм
Но самые сказочные истории можно снять на пленэре в темное время суток, когда дыхание модели, летящие снежинки и дым от керосиновой лампы, подсвеченные контровым светом, застывают в воздухе.
Камера: Nikon D800
Объектив: AF-S NIKKOR 85mm f/1.8G
Диафрагма: f/1.8
Выдержка: 1/160
ISO: 200
Фокусное расстояние: 85 мм
В студии и на улице можно использовать искусственный снег. Он красиво летает и состоит из пены, которая через несколько минут тает, не оставляя следов.
Камера: Nikon D800
Объектив: AF-S NIKKOR 85mm f/1.8G
Диафрагма: f/1.8
Выдержка: 1/160
ISO: 200
Фокусное расстояние: 85 мм
Вот так просто и легко рождается волшебство! Сказочных вам снимков!”
12 советов по съемке студийных портретов
Студийная работа почти полностью противоположна натурной съемке, особенно для портретов. При съемке локационного портрета легко сфокусироваться на позирующем человеке, но окружающие элементы также вносят свой вклад в конечный продукт. Кроме того, в студии есть несколько более сложных ситуаций освещения, поскольку фотографу нужно создавать свет, а не изменять то, что дает солнце.
Поскольку работа в студии сама по себе может устрашать, добавление людей часто может нервировать.Вы можете расстроиться, что ваши студийные портреты получаются не так, как вы от них ожидали.
Вот 12 советов по съемке студийных портретов:
1. Думайте о съемке в студии, как в боулингеКогда ваша модель находится на месте, а вы прямо перед ней, вы можете двигаться только вперед и назад . Вы не можете двигаться влево или вправо, и в зависимости от ширины вашего освещения, модель тоже не может. Вместо того, чтобы сделать два шага влево, вам придется попросить модель повернуться.
Узнайте, как эффективно работать с моделями:
2. Watch The ClockФото Бетана
Не для времени, а для направления вашей модели. Очень легко запутаться и запутаться, если вы попросите их повернуть направо или налево, но поворот по часовой стрелке или против часовой стрелки одинаков для вас и модели.
3. Кто прав?Фото TheTruth О…
Хотя по часовой стрелке и против часовой стрелки в какой-то мере помогают, иногда вам нужно, чтобы модель двигалась вправо или влево, и для этого вам нужно знать, кто прав.Лучше всего, если вы научитесь просить их перейти на их правый , чтобы им не приходилось думать, куда идти. Это очень важно при работе с моделями, которые не занимаются этим профессионально, например, старшеклассниками.
4. Go PrimeФото Widdowquinn
В студии есть и всегда будут аргументы в пользу зум-объективов, но если можете, придерживайтесь простых чисел. Они имеют тенденцию быть более резкими, и вам придется делать на одну настройку меньше.Стандартный объектив , который используют большинство фотографов-портретистов, имеет диаметр от 80 до 200 мм. Если вы снимаете камеру с кадрированным сенсором, не забудьте включить это в свой выбор объектива.
Полнокадровые фотографы Canon предпочитают такие объективы, как 85 мм f / 1.2 и 135 мм f / 2, в то время как фотографы с кадрированным сенсором предпочитают объективы 50 мм f / 1.2 и f / 1.4. Стрелки Nikon также склоняются к объективу 85mm f / 1.4.
Узнайте, почему объективы с постоянным фокусным расстоянием лучше:
5. Будьте на нужном ростеФото Георгиоса Караманиса
Ваш рост в сочетании с расстоянием между вами и моделью и их рост обеспечат вам правильный рост. Поскольку большинство портретов лучше всего смотрятся на уровне глаз модели, вам потребуется компенсация. Иногда для этого нужно немного наклониться или даже встать на одно колено, в других случаях вам может понадобиться стремянка или стремянка, чтобы немного увеличить свой рост. Неправильная перспектива действительно может испортить портрет.
6. Установите правильную выдержку — 1/125 и забудьте об этомФото Ruddington Photos
Настройки камеры для студийной съемки довольно просты и понятны. Установите камеру в ручной режим, установите ISO на 100 (или 200, если у вас нет 100) и выдержку на 1/125. Из-за вспышек практически не будет разницы при съемке на 1/100, 1/125, 1/160 или даже 1/200 секунды.
Примечание: Поскольку вы снимаете в студии, вы не будете использовать более длинные объективы.Если вы используете объективы с фокусным расстоянием более 100 мм (эквивалент 35 мм), убедитесь, что выдержка превышает ( 1 / фокусное расстояние ) с учетом кроп-фактора.
Установите минимально возможное значение ISO для вашей камеры, чтобы получать четкие изображения без шума. В студии, поскольку вы можете использовать искусственное освещение для компенсации слабого освещения, попробуйте снимать с более низкими значениями ISO.
Узнайте больше о выдержке и ISO ниже:
7. Используйте экспонометрФото Haribote
Замер в камере — это здорово, но он не учитывает настройки нескольких источников света и не может помочь вам достичь экспозиции на первом снимке или правильно выставить свет для волос или фон зажигает с ветерком. Тот факт, что вы умеете читать гистограмму, не означает, что вам не следует использовать люксметр, он снимет головную боль с освещением. Для расчета экспозиции вы можете использовать замер инцидента или замер вспышки.
Вот некоторые ресурсы по замеру света в фотографии:
8. Сосредоточьтесь на глазахPhoto By Wheels3217
Независимо от того, какую диафрагму вы выберете, для малой глубины резкости или нет, глаза действительно рассказывают историю портрета. Вы всегда должны фокусироваться на глазах, куда они смотрят, и следить за тем, чтобы они были в фокусе.
Примечание: Для получения более резких глаз всегда выбирайте значения диафрагмы с умом. В зависимости от количества людей в кадре и от того, какую часть лица вы хотите сфокусировать, выберите соответствующее значение диафрагмы.Объективы обычно имеют тенденцию быть более резкими между f / 5,6 и f / 8, и это будет лучшая настройка для групповых портретов.
На изображении выше вы можете видеть, что только глаза объекта спереди находятся в фокусе, а глаза двух других объектов нет. В этих сценариях вам нужно будет использовать узкое значение диафрагмы, чтобы в фокусе были глаза всех объектов в кадре.
Узнайте, как сделать глаза резкими на портретах:
9. Сделайте пользовательский баланс белогоФото Дэйва Дагдейла из Learn DSLR Video
Мы знаем, что пользовательский баланс белого поднимается здесь снова и снова, но не зря! Модификаторы студийного освещения, такие как зонты, софтбоксы и сопли, влияют на цветовой вывод стробоскопов, поэтому настройка баланса белого перед каждым снимком обеспечивает наиболее точное представление цвета.
Подробнее о настройке баланса белого:
10. Попробуйте Just One LightФото Бредгура
Знаменитый модный фотограф Хельмут Ньютон был известен тем, что использовал только один источник света. Это и изменение угла по отношению к модели может создать драматические тени и потрясающие фотографии. Тот факт, что у вас есть доступ к горстке стробоскопов, не означает, что вам всегда нужно их использовать.
Попробуйте несколько более простых подходов к освещению и изменению этого единственного источника света вместо использования всех инструментов в вашем наборе инструментов.Использовать только один источник света не так просто, как кажется, но в зависимости от того, как он расположен, с помощью одного можно создать мягкие и льстивые ( освещение под небольшим углом, ) или драматические портреты ( боковое освещение, ). свет. Возможно, вам придется использовать отражатели, чтобы заполнить очень темные нежелательные тени, и это также может создать впечатление, будто вы использовали ключевой свет и заполняющий свет в своей настройке освещения.
11. Выберите правильную настройку освещения:
При съемке в помещении вам нужно будет использовать модификаторы света или рассеиватели для управления и направления света на объект.Используйте софтбоксы, зонтики и / или отражатели на правильном расстоянии, чтобы контролировать свет. Для более мягкого света лучше использовать белый зонт или отражатели, а не серебряные, которые могут сделать свет довольно контрастным.
Вот некоторые ресурсы по настройке студийного освещения:
12. Выберите дополнительный фон:
Перед съемкой убедитесь, что вы подробно обсудили с клиентом цвета и типы одежды, которые будут смотреться на них лестно и хорошо идти. с целью съемки.Более предпочтительны нежные цвета, чем яркие цвета, при этом платье не отвлекает внимание от лица объекта на его платье.
Убедитесь, что фон не противоречит цвету и дизайну платья. Спланируйте это заранее, и если вы обнаружите, что платье противоречит фоном, попробуйте изменить цвет или тип фона, если это возможно.
Студийные портреты могут быть одними из самых сложных в настройке, но также и одними из самых полезных.Надеюсь, эти десять советов помогут и вдохновят вашу фотографию и продолжат путь познания.
В студии или на выезде: что лучше для видео вашей компании?
ко всем сообщениям
Размещено Cricket Capucci 8 ноября 2017 г.
Когда дело доходит до создания корпоративного видео, следует ли вам приводить свою управленческую команду и / или сотрудников в производственную студию? Или вам следует попросить производственную команду принести свои таланты и свое снаряжение в ваш офис? Или вы оба должны встретиться в другом месте?
Часто ответы на эти вопросы оказываются одними из самых важных решений, которые необходимо принять на подготовительной стадии процесса создания видео.Итак, каковы плюсы и минусы создания видео в студии по сравнению с выездом?
In-Studio: ПлюсыНесомненно, главное преимущество видеосъемки в студии — это полный контроль над производственной средой. Нас никогда не беспокоит ненастная погода, нежелательный шум транспорта, звуки самолетов или случайные разговоры со стороны окружающих или других людей. Кроме того, производственная бригада может регулировать все условия освещения, чтобы каждый аспект сцены был идеально освещен; и звук, который будет записан, будет чистым, четким и без шума ветра.
Большинство производственных студий оснащены каким-либо типом «зеленого экрана» или цветными стенами, которые облегчают отображение видеоматериалов из другого источника. Этот процесс создает на экране иллюзию того, что снимаемые люди или объекты находятся на другом фоне. В результате режиссер может поставить кадр, в котором создается впечатление, что представитель говорит с кукурузного поля или сотрудники резвятся на пляже. Зеленый экран даже позволяет легко создавать специальные эффекты, такие как космический фон или последовательность анимации видеоигры.
Наконец, производство в студии дает несколько преимуществ с точки зрения логистики. В студии обычно есть лучшие точки доступа для крупных единиц оборудования, таких как подъемные краны или осветительные стенды. Может быть обеспечено достаточное количество электроэнергии и имеется множество розеток. А для многодневной съемки свет и оборудование можно оставить на месте на следующий день, так как студия может быть надежно закреплена.
In-Studio: минусыЗачем кому-то снимать вне студии со всеми этими полезными функциями? Самая большая причина в том, что практически невозможно воспроизвести среду компании.Многие компании предпочли бы продемонстрировать свои офисы, производственные мощности, склады и другую недвижимость в своих видеороликах.
Кроме того, студия может создать только ограниченное количество вариантов фона (даже с зеленым экраном), и эти фоны могут быть менее желательными, чем близлежащее место. Кроме того, есть аутентичность съемки на месте, которую практически невозможно воспроизвести в студии. (Подумайте об этом: когда вы смотрите видео на YouTube, вы обычно можете сказать, настоящий фон или сгенерированный компьютером, верно?)
Другие проблемы при создании видео в студии могут включать нехватку места.Даже самые крупные студии ограничены в том, что касается записи определенных действий или сцен, которые компания может захотеть включить в свое видео. В конце концов, в студии невозможно запустить ракету, построить здание или управлять самолетом. Кроме того, контролируемая среда в студии может быть проблематичной, если цель видео — способствовать спонтанности. Это особенно верно, если в видео представлены сотрудники, которым может быть неудобно перед камерой и которые с большей вероятностью будут чувствовать себя непринужденно, разговаривая со своего офисного стола, а не в ярко освещенной студии.
Наконец, стоимость студии. Будь то ваша собственная студия или вы арендуете студию, вы также должны учитывать стоимость студии в своем бюджете.
На месте: ПрофиПо правде говоря, существует множество рациональных аргументов в пользу того, чтобы привезти съемочную группу в определенное место (или несколько мест) для записи корпоративного видео. Пожалуй, самый убедительный из них касается стоимости, поскольку аренда студии для длительных съемок может оказаться дорогостоящей. Эти расходы могут увеличиться, если возникнет необходимость построить сложную декорацию внутри студии, когда подходящее место доступно в другом месте.
Еще одно преимущество съемки на месте связано с «подлинностью» конкретной местности. Как говорится, «реальность трудно подделать». Это еще более верно, когда вы пытаетесь смоделировать структуру со сложными архитектурными деталями или сцену на открытом воздухе, которая подверглась атмосферным воздействиям времени и природы. Так, например, если профилируемая компания убирает общественные места, меняет лампочки в зданиях или ремонтирует 19 картин или мебели эпохи -го -го, изображение их работы на камеру может быть лучше выполнено в реальном месте, чем пытаться воспроизвести эта сцена внутри студии.
Если требуется место, отличное от собственности компании, разведчик местоположения, предоставленный производственной компанией, может помочь найти его. Эти разведчики невероятно хорошо осведомлены, когда дело доходит до защиты определенного типа фона, местности или собственности. Во многих случаях использование рабочей силы, не связанной с профсоюзом, или неоплачиваемых дополнительных услуг перед камерой может быть возможно на месте, если их присутствие необходимо, что может еще больше снизить производственные затраты.
На месте : Минусы С другой стороны, неспособность контролировать окружающую среду может сделать съемку видео на месте сложной (или даже кошмарной).Многие производственные съемки откладывались или отменялись из-за дождя, ветра, снега или даже облаков, закрывающих солнце. И множество отличных снимков или дублей были испорчены нежелательным шумом самолетов, движения транспорта, любопытных прохожих или даже пожарной сигнализацией. Соответствующее освещение сцен также может быть затруднено в ограниченном рабочем пространстве или на открытом воздухе, где присутствует много теней.
Кроме того, попытка переместить или разместить громоздкое производственное оборудование в тесноте общественных или офисных помещений может быть сложно с точки зрения логистики.В тесном офисе или на оживленной городской улице может оказаться невозможным использовать операторский кран или большой светильник; и даже если это может быть выполнено, подача питания на это оборудование (без короткого замыкания прерывателя или предохранителя) может быть сложной задачей. В более общем смысле, удовлетворить потребности конкретного сценария видеосюжета на месте может оказаться непростой задачей; например, создание спецэффектов на рабочем месте в офисе обычно невозможно.
В локациях есть другие проблемы, которые обычно не связаны со студийными съемками.Многие муниципалитеты требуют получения разрешения на съемку, если съемки будут проходить в общественных местах. Обеспечение безопасности во время съемки может потребовать больших усилий; и если поблизости от места проведения многодневных съемок нет складских помещений, все оборудование необходимо упаковать и вывезти после завершения производства, а затем вернуть и снова установить на следующий день.
Используйте профессионалыНезависимо от того, решите ли вы в конечном итоге снимать видео в студии или на выезде, один аспект, который всегда должен оставаться неизменным, — это наличие профессиональной производственной бригады.Их опыт и навыки могут преодолеть многочисленные препятствия, которые могут возникнуть при съемке на месте, и они могут упростить весь процесс, чтобы производство могло идти по графику. При съемке в студии они могут использовать свой творческий потенциал и технологии, чтобы сделать ваше видео уникальным и мощным. Думайте о съемочной группе как о спортивной команде чемпионского уровня; они одинаково исключительны как «дома», так и «в дороге!»
Нужна информация о стоимости съёмки на месте или в студии? Свяжитесь с нами сегодня, чтобы получить расценки.
портретов в мастерской: создайте студию сегодня!
Как дизайнеру, который, вероятно, работает в небольшой студии, мысль о том, чтобы начать студийную портретную фотосъемку — с освещением и различным оборудованием, которое поставляется с территорией, — может показаться пугающей перспективой. Но расслабьтесь, необходимый вам комплект стал намного дешевле и проще в использовании, и вам, возможно, не придется нанимать внешнего фотографа.
Привлекательность домашней студии, особенно для портретной съемки, заключается в том, что она дает вам возможность контролировать съемку — вы можете решить, какие студийные аксессуары использовать и где их разместить.И все зависит от вас, какой комплект вы купите, и сколько денег вы отложите на текущую задачу.
Узнайте больше о портретах в нашем справочнике по всему, что вам нужно знать о портретной фотографии.
Вам не нужно много места. Эта студия имеет компактные размеры 18×10 футов, и ее более чем достаточно.Прелесть студии в ее гибкости. Вы можете выбрать более дешевый вариант и делать отличные снимки с большой полистирольной доской в качестве отражателя или вы можете потратить немного больше денег на софтбокс в натуральную величину.Это зависит от вас и вашего бюджета.
Начало работы не обойдется вам дорого
Предполагая, что вы хотите сэкономить, а почему бы и нет, можно приобрести базовые стартовые комплекты для домашней студии «на две головы», например, произведенные Interfit. всего за 250 фунтов стерлингов. Эти настройки идеально подходят для начала работы с портретной фотографией в студии, и их легко использовать. Эти более дешевые комплекты даже поставляются с дополнительными аксессуарами, такими как серебряный зонт для отраженного света или софтбокс для его рассеивания — идеально подходят для хедшотов, снимков в полный рост и групповых портретов.
Большая полистирольная плита является отличным отражателем и может отражать огромное количество света на вашу модель.Получайте правильную экспозицию каждый раз
Новички в студийной портретной фотографии часто беспокоятся о том, как получить правильную экспозицию от источника вспышки. Проверенный и проверенный метод снятия показаний — использование портативного экспонометра, но вам не нужно прибегать к этому довольно старомодному решению.
Гистограмма (диаграмма экспозиции), которую можно вызвать на ЖК-экране камеры, идеально подходит для проверки и изменения экспозиции.Просто убедитесь, что тональное распределение сбалансировано по всему графику.
Открытие или закрытие диафрагмы — лучший способ решения проблем с экспозицией. Попробуйте увеличить или уменьшить выходную мощность вспышки, чтобы компенсировать недостаточную или передержку. Ознакомьтесь с этими примерами.
Передержано
Это передержанное изображение размыто, все значения сгруппированы справа от гистограммыНедоэкспонировано
Недоэкспонированное темное изображение содержит все значения, сгруппированные вместе слева от гистограммыПравильная экспозиция
Это идеально экспонированное изображение показывает здоровую гистограмму с хорошим тональным распределением во всем диапазонеДобавьте немного драматизма
В вашей собственной студии у вас будет время поэкспериментировать со светом и отражением.Большинство студийных комплектов начального уровня поставляются с светоотражающий зонт.Это очень полезный аксессуар, и вы часто будете видеть, как по две по бокам модели для мягкого, равномерного и приятного освещения. Однако для снимка выше мы выбрали резкий, резкий эффект жесткого освещения, поместив зонт высоко и слева от камеры. Если повернуть его вниз к боковой части лица модели, только одна сторона подверглась прямому воздействию света. Мы сделали другую сторону еще темнее, поместив черную полистирольную доску справа от модели (см. Ниже).
Выставление одной стороны лица нашей модели на свет и использование темного отражателя справа добавило серьезного драматизма.Идеальная настройка камеры
Нет никаких фиксированных правил для настройки вашей камеры для студийной портретной фотографии, но есть настройки, обеспечивающие лучшее качество снимков.Для начала, хороший совет — выбрать самую низкую настройку ISO на вашей камере; это сведет к минимуму цифровой шум.
Затем установите баланс белого на вспышку, чтобы обеспечить резкие, но точные цвета и тона. Лучше всего снимать в ручном режиме, так как это позволяет вам указать и выдержку, и диафрагму, а не полагаться на камеру, которая сделает это за вас.
Наконец, сделайте снимок в формате RAW — даже если вы используете экранную гистограмму для определения экспозиции, все же возможно немного размыть определенные области.
Правильные настройки камеры важны для хорошей съемкиСъемка в формате RAW дает вам гибкость в использовании программного обеспечения для редактирования изображений, такого как Photoshop CS6, для восстановления засвеченных участков — распространенной проблемы при съемке светловолосых моделей.
Размещение софтбокса
Место размещения софтбокса — или несколько источников света, если вы решили потратить немного больше на настройку, — окажет огромное влияние на успех вашей студийной портретной фотографии. В приведенных ниже примерах мы показали, как портретный снимок может отличаться в зависимости от вашего положения освещения.
Одиночный софтбокс над объектом
Снято с одним софтбоксом, расположенным над объектом, создающим естественный, приятный свет, эта установка с одним светом идеально подходит для фотографов с ограниченным бюджетомДва софтбокса — один вверху, один внизу
При съемке между двумя софтбоксами — один над моделью, другой — под моделью — вы получаете четкий, равномерный свет, который придает вашему портрету профессиональный вид.Один софтбокс под ним
Один софтбокс под моделью дает гораздо более резкий свет — это наименее лестная из настроек здесь, но может быть использована для драматического эффектаОсновные аксессуары
Одним из самых полезных инструментов для любой студийной портретной фотографии является беспроводной триггер вспышки, который вы можете использовать для дистанционного включения вспышек.Просто установите вспышку с приемником, прикрепите спусковой крючок к горячему башмаку в верхней части камеры, и теперь вы можете снимать, не беспокоясь о кабелях и не натягивая головку вспышки.
Получите беспроводной триггер вспышки, и ваша фотография станет в разы прощеБольшой софтбокс также рекомендуется для студийной портретной фотосъемки — этот универсальный комплект можно использовать для создания ряда различных ярких световых эффектов. Но не стоит просто ставить его перед моделью и стрелять, застряв в одном положении.Возьмите несколько кадров, затем переместите их из стороны в сторону и сверху вниз. Вы даже можете попробовать разместить софтбокс сбоку от модели, чтобы отбрасывать драматические тени на ее лицо.
Некоторый комплект, который вам просто не нужен, но софтбокс (или два) необходим комплектПонимание синхронизации вспышки
Вам нужно понимать синхронизацию вспышки, чтобы делать лучшие портретные снимкиНесмотря на то, что вы оставили это до последней части Наша особенность: синхронизация вспышки жизненно важна, если вы хотите стать мастером студийной портретной фотосъемки.Проще говоря, если вы выберете выдержку больше, чем максимальная скорость синхронизации вспышки камеры, вы получите широкую черную полосу на вашем портрете. Эта полоса представляет собой занавес затвора камеры, снятый при ее закрытии во время экспозиции.
Очевидно, этого следует избегать, и вы можете сделать это, уменьшив выдержку в пределах установленной скорости синхронизации вспышки камеры. Большинство современных цифровых SLR имеют скорость синхронизации вспышки около 1/200 с, а некоторые имеют скорость до 1/500 с.Ниже вы можете увидеть правильный и неправильный способ сделать это.
Правильная синхронизация вспышки
Этот снимок был сделан с выдержкой 1/125 секунды — в пределах максимальной скорости синхронизации вспышки камерыИ полностью испортил ее
WTF? Что мы наделали? Ничего такого плохого. Мы только что превысили максимальную скорость синхронизации на уровне 1/320 с.10 советов по улучшению портретной фотографии
У вас есть основы, правильное оборудование и подходящее студийное пространство, но что-то все еще не совсем то.Это твой выбор объектива? Ваша модель? Ваши композиции?
Взгляните на эти 10 быстрых советов по улучшению портретной фотографии. Вы сделаете идеальный снимок в кратчайшие сроки!
Выбор объектива
Выбор объектива имеет большое значение для портретных фотографий. Широкоугольный (около 18 мм) объектив обеспечивает более широкий угол обзора, поэтому в кадре будет больше всего окружающего вас объекта. Телеобъектив (более 70 мм) обеспечивает более узкий угол обзора, и в кадре появляется меньше предметов, окружающих объект.
Фокусное расстояние также влияет на глубину резкости (DoF). Широкоугольный объектив обеспечивает большую глубину резкости по сравнению с телеобъективом. Вот почему телеобъективы предпочтительнее широкоугольных объективов для портретов, поскольку они еще больше сбивают задний план с фокуса, чтобы сделать людей более заметными в кадре.
Выбор объектива оказывает большое влияние на портретные фотографииКомпенсация экспозиции
Распространенной проблемой при фотографировании людей со светлыми тонами кожи являются недоэкспонированные портреты.Чтобы сделать объекты ярче, и при использовании режима Av (см. Совет 3) вы можете использовать компенсацию экспозиции. Попробуйте набрать до +1 ступени положительной компенсации экспозиции, чтобы осветлить лица людей.
Диафрагма
При портретной съемке лучше всего установить широкую диафрагму (около f / 3,5-f / 5,6), чтобы запечатлеть небольшую глубину резкости, чтобы фон позади объекта был хорошо размытым, что сделало бы их более заметными.
Снимайте в режиме Av (приоритет диафрагмы), чтобы контролировать глубину резкости, в этом режиме ваша цифровая зеркальная фотокамера поможет установить выдержку для хорошей экспозиции.Специализированные портретные объективы, как правило, имеют еще более широкую максимальную диафрагму (от f / 1,4 до f / 2,8), чтобы еще больше размыть фон.
Захватите небольшую глубину резкости с помощью более широкой диафрагмыНастройки выдержки
При установке выдержки не забудьте учесть фокусное расстояние вашего объектива, иначе дрожание камеры (и размытые результаты) станут проблемой. Как правило, убедитесь, что скорость затвора больше, чем ваше эффективное фокусное расстояние.
Например, при 200 мм используйте выдержку 1/250 с или меньше.Это также означает, что вы можете обойтись более длинной выдержкой при использовании широкоугольного объектива — например, 1/20 секунды с фокусным расстоянием 18 мм.
Построение взаимопонимания
- Попытайтесь установить связь с предметом — это очень важно для создания отличных портретов.
- Развлекайтесь портретной съемкой — сохраняйте приподнятое настроение.
- Если вы улыбнетесь, ваши объекты тоже будут улыбаться!
- Покажите своим объектам свои снимки, чтобы убедить их, что они хорошо выглядят.
- Не бойтесь указывать направление, рассказывая своим моделям, как выглядеть и позировать.
Быстрый затвор для фотографий людей
Люди часто моргают и двигаются. Чтобы избежать размытия при движении, вам нужно использовать короткую выдержку. Это также поможет обеспечить резкость снимков и избежать дрожания камеры, поскольку вы будете чаще снимать портреты с рук.
В режиме Av и широкой диафрагме, чтобы увеличить выдержку, просто увеличьте ISO (скажем, с ISO100 до ISO400).При слабом освещении (в помещении и на улице) вам может потребоваться увеличить его до ISO 800, 1600 или даже 3200! Маленькая зернистость бесконечно лучше, чем размытая, бесполезная фотография.
Фокусировка
Делая четкие фотографии, сосредоточьтесь на глазах; с более широкими композициями сделайте акцент на голове. Чтобы помочь с точной фокусировкой, вручную выберите одну точку автофокусировки (AF). Проверенная профессиональная техника заключается в том, чтобы установить центральную точку автофокусировки, наполовину нажать кнопку спуска затвора, чтобы сфокусироваться на глазах / голове, а затем изменить композицию, чтобы расположить их в сторону, прежде чем полностью нажать кнопку.
Также можно установить точки автофокусировки в верхних углах, расположить их над глазами / головой объекта и сделать снимок. В любом случае вы сможете расположить объекты не по центру для получения более привлекательной и динамичной композиции.
Позирует
То, как ваши объекты стоят, позируют и выглядят, имеет огромное влияние на ваши результаты. Небольшое изменение выражения лица — например, улыбка или отсутствие улыбки — может радикально изменить восприятие фотографии в целом.
Во время съемки постарайтесь запечатлеть различные выражения лиц, чтобы вы могли выбрать то, что вам больше нравится, вернувшись к компьютеру.Также подумайте о настройке портретных снимков, когда ваш объект смотрит в сторону, вверх, вниз или в сторону. Поиграйте и посмотрите, что работает!
Увеличьте масштаб, чтобы заполнить рамку, чтобы получить более вдохновляющую композицию.Композиции
Проявите творческий подход к своим композициям. Вместо этого увеличьте масштаб, чтобы заполнить рамку, чтобы получилась более вдохновляющая композиция. Размещение объекта съемки с одной стороны кадра с «пространством для просмотра» — отличный прием для овладения.
Также почему бы не попробовать поэкспериментировать с широкой диафрагмой, чтобы запечатлеть очень малую глубину резкости.Но не забудьте убедиться, что ваша фокусировка точна — в нашем примере, снятом при f / 2.8, мы сосредоточились на левом глазу модели, это означало, что ее правый глаз выпадает из фокуса.
Идеальные портретные объективы
- Nikon AF 50mm f / 1.4
- Canon EF 50mm f / 1.4 USM
- Nikon 85mm f / 1.8D
- Canon EF 100mm f / 2 USM
- Tamron SP 17-50mm f / 2.8 XR Di II VC
- Sigma 70-200mm f / 2.8 EX DG OS HSM
И готово! Мы надеемся, что эта функция объяснила некоторые основы работы со студийной портретной фотографией.Удачной стрельбы!
Полное руководство по фотографии продукта (89 лучших советов!)
Фотография продукта повсюду. Каждый раз, когда вы делаете покупки на Amazon, идете в McDonald’s или пролистываете журнал — там есть фотография продукта.
Прочтите полный список всех необходимых вам советов по фотографии продукта!
[ Примечание: ExpertPhotography поддерживается читателями. Ссылки на продукты на ExpertPhotography — это реферальные ссылки. Если вы воспользуетесь одним из них и что-то купите, мы заработаем немного денег.Нужна дополнительная информация? Посмотрите, как все это работает. ]
Что такое фотография продукта?
Девяносто девять процентов всех покупок (99!) Происходят из-за эмоциональной реакции, а не из потребности. Люди покупают вещи в зависимости от того, как они себя чувствуют.
Это говорит о важности настроения и чувств. Мы можем использовать эту информацию при создании фотографий продуктов, которые понравятся зрителям.
Если вы читаете эту статью, вы, вероятно, находитесь на другой стороне фотографии продукта.Возможно, вы профессиональный продуктовый фотограф или хотите им стать.
Или вы пытаетесь продать вещи, которыми владеете, или делаете сами. Если вы хотите продавать через Amazon, eBay, Etsy или Facebook, вашему продукту потребуется как минимум 5 снимков. Эти изображения должны показать ваши товары в лучшем свете.
Вы также можете фотографировать товары в рекламных или маркетинговых целях, чтобы помочь компаниям продавать товары. Это может быть через социальные сети или печатные материалы, такие как реклама и рекламные щиты.
Независимо от того, что привело вас сюда, читайте дальше. У нас есть все советы по фотографии, которые вам понадобятся, чтобы стать мастером товарной фотографии.
Камерное оборудование для фотосъемки продукции
Камера, которую вы используете, очень важна. Вы можете фотографировать объекты с помощью смартфона для использования в социальных сетях.
Однако вы не сможете увеличить изображение до большого размера без потери качества или резкости.
зеркалки или беззеркальные системы великолепны. Это универсальные камеры, которые достаточно универсальны, чтобы снимать что угодно.
Ваша камера должна иметь возможность снимать только в формате RAW. Если вы можете использовать внешние объекты, например, свет, и разрешить замену линз, это будет огромным преимуществом.
Если у вас есть что-то подобное, вы на шаг впереди и готовы к фотографии продукта. Если нет, то начнем с этого.
Лучшая камера для товарной фотографии
Когда дело доходит до фотографии продукта, почти все подойдет. Продуктовые фотографы даже используют свои смартфоны и камеры Point & Shoot.
Мы рекомендуем использовать беззеркальную камеру или зеркалку.
Это обеспечит наилучшее качество изображений. Они также предоставят вам ряд настроек камеры, которые помогут получить от вашей фотографии максимум удовольствия.
В зависимости от цели изображений, на выбор камеры могут накладываться ограничения.
Лучший выбор объективов для товарной фотографии
Объективывлияют на поле зрения, глубину резкости и расстояние между объектами.Выбор объектива будет зависеть от того, что вы хотите снимать.
Объектив 100 мм, например, отлично подходит для макросъемки. Он сближает передний план и задний план.
Объективы с постоянным фокусным расстоянием«Nifty 50» имеют очень малую глубину резкости. Они идеально подходят для дифференциальной фокусировки и хорошо работают в условиях низкой освещенности.
Стандартный зум-объектив, такой как вариант 24–70 мм, обеспечит вам большую универсальность. Это означает наличие разных полей зрения без смены объектива.
Дополнительное оборудование
Лучшие штативы для съёмки еды
Штатив добавляет стабильности вашему творчеству. Хороший штатив поможет вам при съемке любых изображений, особенно в фотографии.
Он должен быть достаточно универсальным, чтобы позволять снимать с разных ракурсов. Разные продукты требуют разных точек зрения.
Съемка с воздуха важна для еды и украшений. Фотографирование снизу вверх помогает придать силе настроение.
Есть много вариантов штативов. Но наиболее важными факторами здесь являются прочность, надежность и универсальность.
Как использовать средство проверки цвета — Советы по фотографии
Фотография продукта сводится к деталям. Здесь тоже важен цвет. Цвета могут либо дополнять друг друга, либо вызывать интересное сопоставление.
Чтобы получить правильные цвета, вы можете установить баланс белого камеры на используемую температуру освещения. Это становится проблематичным, если используются две разные световые температуры.
Вы можете скорректировать баланс белого и цвет при постобработке. Вот где важна проверка цвета.
Это не совсем дешево, но с его помощью можно откорректировать цвет в соответствии с особенностями съемки.
Эта маленькая коробочка, показывающая много цветов. Сфотографируйте это перед съемкой любых изображений.
Во время постобработки можно исправить баланс белого с помощью проверки цвета изображения. Вуаля! Он исправляет все до тех цветов, которыми они должны быть.
12 умных инструментов и советов для самостоятельной фотографии товаров
Существует множество инструментов, которые помогут вам получить максимум от фотографии вашего продукта.
Они могут быть в студии вместе с вами или могут помочь вам в постобработке изображений.
Вы можете подумать об использовании мини-студийной коробки для фотографирования ваших продуктов. Он легкий, портативный и компактный. Это также дешевле, чем создание домашней студии, и отлично подходит для небольших и средних объектов!
Складной столик тоже может пригодиться. Вы можете упаковать это, когда закончите.
Самое приятное — эти два инструмента не требуют дополнительного места.
Принадлежности для фотографии товаров
Аксессуары, которые вам понадобятся для фотосъемки продуктов, зависят от того, что вы фотографируете.
Такие предметы, как прищепки и английские булавки, помогут удерживать одежду и ткань на месте. Леска позволит вешать предметы незаметно на изображении.
Blue-tac, скотч и точки клея помогут удерживать предметы на одном и том же месте.
Прочтите эту статью, в которой есть множество отличных аксессуаров, которые сделают вашу жизнь проще.
Студийные мини-боксы
Миниатюрная студийная коробка — отличный способ начать фотографировать продукцию. Они идеально подходят для фотографов, у которых нет места или средств для создания студии.
Ящики компактные и портативные. Некоторые из них поставляются со своей собственной системой освещения, поэтому вам не нужно заказывать отдельно.
Коробки обычно изготавливаются из материала, который действует как естественный диффузор. Это идеально подходит для естественного света и вспышек.
Они также позволяют свету попадать на продукт, не создавая резких теней и засветок. Когда вы закончите, их легко упаковать и хранить.
Как использовать беспроводной триггер вспышки
Беспроводной триггер вспышки позволяет управлять вспышкой вне камеры.Здесь вспышка Speedlight подключается к беспроводному горячему башмаку, который подключается к передатчику. Он находится на башмаке вашей камеры.
Сигнал передается по беспроводной сети, что позволяет разместить вспышку где угодно. Это идеально подходит для сцен, где вспышка на вашей камере вредна.
Это очень простое в использовании устройство, если у вас есть подходящее.
Студийная фотография продукта
Перечень необходимого оборудования для фотостудии
Если вы хотите создать или расширить свою студию, у нас есть руководство, которое вы так долго искали.
Начинаете ли вы дома или создаете отдельное пространство, есть определенные вещи, которые вам понадобятся.
Backdrops и системы поддержки помогают создать нужную вам среду. Правильное освещение позволяет снимать объекты в наилучшем свете (каламбур).
Прочтите наше руководство здесь. Вы найдете полезные советы о том, что вам нужно в любой ситуации.
Советы по настройке домашней фотостудии
Для тех, кто занимается студийной фотографией, освещение будет немного другим.Конечно, вы можете использовать множество вспышек, но они могут не предложить вам необходимой мощности.
В установкахStudio часто используется много разных типов источников света. Вы, вероятно, найдете софтбоксы, боковые фонари, двери сарая, решетки и стробоскопы. У каждого из этих источников света есть свое предназначение.
Наш главный совет — начинать с малого. Получите оборудование, которое, как вы знаете, собираетесь использовать, и медленно добавляйте к нему.
Чтобы узнать, что искать, прочтите нашу статью на досуге.Это должен быть ваш первый порт захода для студийной фотографии.
Сделай сам / Советы по фотографии продукта
Зачем покупать что-то дорогое, если вы можете создать свою собственную версию инструментов торговли дома.
Он позволяет сэкономить на вашем бюджете и поможет вам понять, что многие вещи можно создать аналогичными способами. Продолжайте до тех пор, пока не превратится в .
10 советов по созданию фотостудии своими руками
Создание студии не должно быть дорогостоящим.Есть много вещей, которые вы можете создать сами. Приятнее знать, что ты сэкономил деньги, сделав их вручную.
Софтбоксы и диффузоры легко изготовить дома. Фон лучше всего делать дома, так как вы можете создать что-то конкретное.
Ознакомьтесь с советами по созданию фотостудии своими руками здесь.
10 проектов освещения для фотосъемки своими руками, чтобы сэкономить деньги
Есть много проектов, которыми вы можете заняться по созданию освещения для фотографий. У нас есть 10, чтобы подогреть ваш аппетит и заставить вас мыслить нестандартно.
Один из примеров — косметическое блюдо. Это очень дорогой предмет, и его гораздо дешевле сделать самому. Вам просто понадобятся несколько инструментов и металлическая миска, и все готово.
Прочтите здесь о том, как это сделать, а также о девяти других идеях.
10 Модификаторов вспышек для вспышки Speedlight
Модификаторы позволяют превратить ваш источник света в нечто более индивидуальное. Модификаторы вспышек относятся к модификаторам вспышек Canon и Nikon.
Здесь вы можете использовать различные материалы, чтобы уменьшить размер источника света и сделать его более компактным.Это дает вам больше контроля над тем, где падает свет.
Самое лучшее, что эти материалы легко найти в доме. О том, как их можно создать, читайте здесь.
Создание светового короба своими руками
Лайтбоксы могут быть дорогостоящими. Особенно, если это то, что вы будете использовать только время от времени.
Более дешевые модели поставляются без фонарей, что идеально, если у вас уже есть собственные.
Как новичок, я бы порекомендовал создать свой собственный.Это не только экономит ваши деньги, но также показывает, что в мире фотографии можно построить довольно много вещей.
Зачем тратить много денег на то, что можно заработать, если у вас есть время?
Таким образом, вы можете кое-чему научиться. Вы также узнаете, достаточно ли сфотографируете, чтобы купить дорогой лайтбокс.
Подсветка Speedlite
Снимаете ли вы украшения, еду или моду, для любой фотографии продуктов нужен свет.
Может даже потребоваться два источника, один из которых действует как ключ (основной), а другой как заливка (второй). Это удобно для устранения теней.
Однако наличие одной вспышки Speedlite не должно мешать вам фотографировать этот продукт. Вам нужно только немного проявить творческий подход к тому, что у вас есть.
Вот десять идей, как включить выносную вспышку для освещения вашего предмета.
Время экспериментировать.
Большие объекты с одним стробоскопом / вспышкой
В этой статье есть одна простая идея.Как сфотографировать большой объект с помощью только одной вспышки Speedlite? Он следует той же идее, что и наложение фокуса.
Здесь множество изображений с разными точками фокусировки объединяются, чтобы создать общий фокус.
Применяется та же идея, но вместо изменения фокуса вы меняете положение источника света.
Подобная идея показывает, что вам не нужно больше одного светильника. Также вам не нужна дорогая студия, чтобы делать потрясающие снимки.
Вам понадобится время и терпение, но, опять же, они вам понадобятся для каждой области фотографии.
Как сделать профессиональную товарную фотографию с небольшим бюджетом
IKEA — отличное место для покупок и еще лучшее место для взлома фотооборудования.
В этой статье мы рассмотрим шесть различных предметов, которые могут помочь вам в фотографии вашего продукта.
Плиссированный плафон становится диффузором — портативным и дешевым. Лист черного стекла становится отличной отражающей основой для фотографирования.
Металлическая миска может стать украшением.Для этого вам понадобится несколько инструментов. Но время и усилия однозначно перевешивают стоимость профессионального бьюти-блюда.
Можно назвать это чашей красоты.
Освещение для фотографии продукта
Без света не может быть фотографий. Когда дело доходит до фотографии продукта, очень важно освещение.
Он способен очертить предмет, придать ему силы и выделить его. Продукт должен быть ясным и лаконичным, а освещение помогает определить его.
В некоторых случаях, например при съемке на месте, естественный свет работает идеально. Если это не вариант, то необходимо какое-то студийное освещение.
Мы также можем удерживать свет в кадре с помощью отражателей. Это не позволяет ему отвлекаться, используя флаги.
Для получения информации о терминологии освещения см. Нашу статью здесь.
Лучшее осветительное оборудование для начала работы с
Доступно множество различных систем освещения. Студия, как правило, имеет большие и мощные юниты.Его также обычно вставляют в стену.
Меньшие версии, известные как Speedlite, портативны и работают от батарейки AA. В этой обстоятельной статье вы найдете всю информацию, необходимую для начала работы.
Освещение для фотографии продукта — установка студии
Студия — отличный способ сделать фотографии продукта, так как у вас есть полный контроль над обстановкой и освещением.
Это, безусловно, самый дорогой вариант, так как вам придется покупать все оборудование самостоятельно.
Альтернативой может быть аренда студии и доступ ко всему оборудованию. Это может быть дешевле, но все же недешево.
Создание переносной студии с несколькими источниками света — жизнеспособный вариант для снижения затрат.
Это позволит вам упаковать оборудование и взять его с собой для фотосессии на месте.
Прочтите эту статью, чтобы получить отличное руководство по студийному освещению для продуктовой фотографии.
Типы искусственного студийного освещения — флуоресцентные, стробоскопические, светодиодные или вольфрамовые?
Существует множество различных типов искусственного студийного освещения.Каждый свет, будь то стробоскоп, светодиод, вольфрам или флуоресцентный, имеет разные цели.
Например, светодиодные фонари служат долго и редко нуждаются в замене. Тем не менее, их сила невысока по сравнению со стробоскопом.
Кроме того, вы заметите, что каждый источник света добавляет объекту свой цветовой оттенок.
В нашей статье вы найдете все советы и подсказки о том, чего можно ожидать от каждого типа.
Что такое вспышка TTL? TTL и ручной режим вспышки
Вспышка TTL (через объектив) использует бортовую систему замера вашей камеры.Это позволяет вспышке разумно «судить», сколько света впустить в сцену.
Это может быть ошибкой, так как это действительно зависит от вашей сцены и используемого режима замера. Например, режим точечного замера заставляет вспышку добавлять достаточно света только для этой единственной точки.
При использовании оценочного режима вспышка добавит света, достаточного для экспонирования всех объектов. Это может привести к чрезмерной экспозиции и потере деталей. Однако идеально подходит для съемки в высоком ключе.
Если вы застряли между TTL и ручным режимом вспышки, у нас есть статья для вас.
Естественный свет в фотографии товаров
Естественный свет отлично подходит для снимков продукции, он обильный, постоянный и свободный для использования. Рассеиватель смягчает свет, позволяя ему равномерно падать на продукт.
Отражатели создают «заполняющий свет», отражая свет обратно в изображение.
Может быть трудно использовать и контролировать. Тем не менее, вы можете сделать это с помощью материала, например, белой занавески. Это смягчает яркость солнца.
Флаги со стоп-сигналом могут препятствовать попаданию солнечного света на определенные части изделия.
Иво ГимарайншНа выезде снимает
Фотографирование чего-либо на месте может помочь в продвижении продукта. Например, женщина с накинутой на шею и плечи шалью ждет такси.
Это ставит предмет в перспективу, понятную людям. Здесь много естественного света, которым удобно пользоваться.
Бывают случаи, когда вам может понадобиться дополнительный источник света.
Может помочь стробоскоп / вспышка, работающая с софтбоксом или зонтом.Он добавляет этот дополнительный заполняющий свет, чтобы лишить модель или продукт резких теней.
Вы можете использовать дневной свет, чтобы осветить задний план, и вспышку Speedlite, чтобы увеличить экспозицию на изделии.
10 способов использования вспышки Speedlight
Вспышка — прекрасный инструмент для освещения. Это небольшая внешняя вспышка, которая отлично справится с любым продуктом, который вы хотите запечатлеть.
В зависимости от предмета и настроения вы можете изменять силу и использовать множество различных техник.
Один из самых крутых способов их использования — это помещать их внутрь объектов. Пока он может поместиться, вы можете его использовать.
Прочтите здесь, чтобы узнать о девяти других интересных способах использования вспышки для фотосъемки продуктов.
Вспышкаи стробоскопическая съемка: какой инструмент освещения лучше?
Если вы не уверены, в чем разница между стробоскопом и вспышкой, эта статья для вас. Стробоскоп испускает множество вспышек света, как стробоскоп в ночном клубе.
Они более совершенные и, как правило, больше, чем вспышки. По этой причине они обладают большей мощностью и используются в основном в студийных условиях.
Здесь вы найдете то, что идеально подходит вам и вашим фотографиям.
Установка с одним источником света для съёмки еды
Софтбокс — отличный вариант вместо использования естественного света. Отлично подходит для студий без окон или для времен, когда солнце не так сильно, как вам хотелось бы.
Софтбоксы довольно недорогие, их легко собрать и упаковать.Это жизнеспособный выбор.
Использование одного источника света оставит вам один набор теней. Сочетание источника света с отражателями помогает минимизировать эти резкие участки. Это помогает выделить детали.
Они дают постоянный поток света. Этот инструмент легко перемещается под разными углами. Он также приглушает или усиливает свет.
Как сделать потрясающую фотографию в цветном геле: 10 идей
Если вы ищете более интересный и творческий способ создания портретов, вы обратились по адресу.
Цветные гели — это кусочки цветного целлофана, которые надеваются поверх вспышки или стробоскопа. Они добавляют яркий цвет там, где в противном случае он был бы белым.
Их можно использовать в сочетании с другими цветами, добавляя глубины. Дайте волю своей творческой стороне и используйте эту статью для создания незабываемых портретов.
Как использовать кольцевую вспышку для креативного освещения
Кольцевую вспышку легко объяснить как вспышку в форме кольца. Это световое решение подходит для вашего объектива, а не сидит на вашей камере.
Впервые он был разработан для дентальной фотографии. Это позволяло получить полное покрытие света, что создавало снимки без теней.
В наши дни фотографы используют их для портретной съемки крупным планом.
Если вы когда-нибудь задумывались, как его можно использовать в творческих целях, прочтите нашу статью здесь. В нем есть все необходимое.
Как снимать товарную фотографию
Фотография продукта требует большого планирования, усилий и терпения.
Нет такой области фотографии, в которой можно сразу получить потрясающие результаты.Тебе нужно время, чтобы встать на ноги. Тем не менее, нет ничего более привередливого, чем фотография продукта.
Все должно быть чистым и не запыленным. Освещение должно иметь правильную экспозицию, а предмет должен выглядеть наилучшим образом.
Снимая тестовые изображения, нужно проявлять напористость. Их оценка и дальнейшая работа позволят вам узнать, нужно ли вам отрегулировать предмет или освещение.
Мы предоставим вам лучшую информацию для создания потрясающих фотографий продукта.
Лучшие настройки камеры для фотографии продукта
При съемке продукта очень важно получить снимок хорошего качества. Изделие должно быть четким и острым.
Настройки вашей камеры будут меняться в зависимости от того, какой продукт вы снимаете. Но некоторые настройки универсальны.
Например, всегда старайтесь снимать в RAW. Придерживайтесь ручного режима с низким ISO и короткой выдержкой, чтобы создавать очень резкие и высококачественные изображения.
Чем ниже ISO, тем меньше зернистость и, следовательно, выше качество.Короткая выдержка также поможет обеспечить отсутствие размытия и резкость снимка.
Диафрагма будет зависеть от желаемой глубины резкости. Чем больше диафрагма, тем меньше глубина резкости. Это означает, что в фокусе будет только крошечная часть вашего продукта.
Прочтите оставшуюся часть статьи, чтобы узнать о дополнительных настройках камеры, которые помогут вам делать отличные фотографии продукта.
Фото Виталия Власова из PexelsКонтрольный список фотографий продукта для более профессиональных фотографий
Вот контрольный список, который проведет вас от этапа планирования фотосъемки продукта до самого конца.
Начните с организации времени, когда у вас будет несколько свободных часов. Фотография продукта отнимает много времени, и вы не хотите напрягаться и спешить с работой. Спланируйте свои снимки, проведите небольшое исследование и создайте доску настроения, чтобы знать, что вы ищете.
Это поможет вам увидеть углы и свет, действуя и располагая соответственно. Смотрите полный контрольный список в нашей статье.
Привязка фотосъемки к продукту
Привязка сеанса продуктовой фотосъемки означает подключение камеры к компьютеру во время съемки.
Фотографии продукта будут появляться на вашем экране вместо экрана ЖК-камеры. Это позволяет увидеть фотографию в большем размере для анализа.
Вы можете увидеть, находится ли продукт в фокусе, как на него влияет свет и нужно ли что-то регулировать. Маленький ЖК-экран не дает такого размера, чтобы можно было увидеть какие-либо проблемы.
Это также отличный способ работать, если у вас есть помощник, который редактирует, пока вы фотографируете.
Сохраняет изображения прямо на компьютер в случае проблем с картой.Это также позволяет клиентам видеть кадры и давать советы или критиковать.
10 типов фотографии продукта
Есть семь способов сфотографировать свой продукт для электронной коммерции или рекламы.
Можно было просто сфотографировать изделие в студии. Это отличное место, чтобы не отвлекаться.
Если приблизиться к объекту, вы получите подробный снимок. Этот предмет может работать на месте и использоваться в чьей-то повседневной жизни или рутине.
Это придает продукту некоторый контекст и ощущение масштаба. Возможно, вы хотите показать зрителям, как вы создаете предметы, показывая незавершенную работу.
Это приближает зрителя или покупателя к продукту. Они почувствуют себя причастными к интимной работе его создания.
Прочтите нашу статью, чтобы узнать больше!
5 различных способов фотосъемки продукции
Использование лайтбокса — самый простой способ сделать фотографии продукта.Боковые стороны уже рассеяны, поэтому осталось только разместить светильники.
Чтобы создать эффект градиента, источник света находится под фоном вверх. Интенсивность света падает, чем дальше ваш продукт от источника.
Использование вашего окружения — полезный способ показать продукт в крайнем случае.
Вы даже можете использовать часть имеющегося у вас оборудования как часть «окружения». Освещение продукта снизу может добавить творческой изюминки.
Последний стиль — ободок изделия. Это помогает выделить края и отделить продукт от фона.
Прочтите эту статью, чтобы узнать больше о 5 различных способах съемки фотографий продуктов.
Как пользоваться зонтом для фотосъемки
Фотографический зонт — незаменимый элемент оборудования для студийной и продуктовой фотографии.
Идея состоит в том, что свет отражается от отражающей поверхности зонта и падает на объект.С помощью зонтика свет смягчается и легко контролируется.
Есть несколько вещей, о которых вам нужно знать при его правильном использовании. К счастью для вас, у нас есть вся информация.
10 советов по стилизации фотографии товаров
Стильный стиль вашего продукта означает, что он представлен в лучшем свете. Это может означать наряду с другими элементами, которые придают продукту контекст или ощущение.
Для фотографирования шерстяного джемпера может быть полезно иметь особую настройку.
Это может означать, что часы, которые вы фотографируете, требуют голубого тона. Примерно так подчеркивают хромированные элементы.
Такая простая вещь, как размещение продукта, может оказать огромное влияние на его зрителей. Текстурированный фон хорошо подойдет для изделий с нежной окраской.
Даже повторение одного и того же объекта на заднем плане помогает вызвать интерес. Это хорошее место для использования теории цвета.
Некоторые цвета могут дополнять друг друга, создавая целостный целостный образ.Прочтите оставшуюся часть статьи, чтобы узнать все советы по фотографии продуктов для укладки.
Использование модификаторов освещения в фотографиях | Получите максимум от стробоскопов и вспышек
Со всеми источниками освещения можно справиться. Помощь приходит в виде манипуляций и контроля, чтобы получить лучшее освещение для вашего объекта.
Будь то сетка, решетка, двери сарая или сопли, все они обеспечивают необходимое направление света. Они позволяют использовать все, что угодно, от пятна света до обширных осадков.
Вся необходимая информация находится прямо здесь, в нашей статье.
12 советов для начинающих по улучшению фотографии продукта
Как новичок. советы и приемы — отличный способ начать работу.
Когда вы разберетесь с настройкой освещения, вот несколько способов, которыми ваш продукт может работать творчески.
Подвешивание предметов позволяет вам сфотографировать их более привлекательными способами.
Обувь — хороший тому пример, так как висящая тыльной стороной вверх создает впечатление, что продукт находится на полпути.
Показано, что предмет используется не так, как обычно. Что-то вроде этого означает, что вы можете перестать копировать изображения, которые люди уже видели.
Фотография продукта под углом 360 градусов
Как люди, мы привыкли к трехмерному миру. Когда мы смотрим на товарную фотографию, нам дают только те стороны, которые фотограф хочет нам показать.
Если только мы не держим предмет в руке. Но тогда идея товарной фотографии не удалась.
В последнее время мы можем видеть продукты в трехмерном виде, где мы можем повернуть предмет и увеличить масштаб, чтобы увидеть более мелкие детали.
Как фотограф, специальный поворотный стол позволяет делать множество снимков объекта. Когда предмет поворачивается, камера фотографирует каждую новую позицию.
Вы можете собрать эти проигрыватели дома, и программа для просмотра 3D-изображений предоставляется бесплатно.
Использование Stock Product Photography
Стоковая фотография — это изображения, сделанные другими фотографами. Это фотографии, купленные на огромном количестве веб-сайтов.
Они могут быть жизнеспособным вариантом, поскольку их качество часто фильтруется, чтобы изображения были профессиональными.Они также могут быть дешевле, чем нанять студию и фотографа.
Но имейте в виду, что эти изображения предназначены не только для вас. Высоки шансы, что они уже использовались раньше. Может, для чего-то похожего.
Это может испортить приятную атмосферу вашего бизнеса.
Как добиться успеха в коммерческой фотографии
Коммерческая фотография — это большая область товарной фотографии. Многие фотографы обращаются к этой области, так как финансовое вознаграждение может быть огромным.
Но чем больше интересуется фотографов, тем больше конкуренция. В этой области очень важны ваши знания и навыки.
Цель состоит в том, чтобы найти клиентов, таких как компании и предприятия. Они хотят использовать ваши навыки для продвижения своей продукции. Вам нужно произвести на них впечатление.
Начните с прочтения нашей статьи здесь.
Создавайте идеальные фотографии продуктов на свой смартфон
Вы можете подумать, что вам нужно новое и дорогое оборудование для фотосъемки продуктов.По правде говоря, вы можете сделать это со своим смартфоном.
Вам по-прежнему понадобится студийная установка, штатив и фоны. Но вам не понадобится дорогая зеркалка или мощные объективы.
С помощью нескольких приложений вы даже можете редактировать изображения прямо на своем смартфоне. Я рекомендую приложение Lightroom.
Простое руководство по съемке в высоком ключе
Если ваша сцена дает вашей камере много света, вы можете рассмотреть возможность съемки в высоком разрешении. Высокий ключ относится к чрезмерному использованию света и освещения на фотографии.
Это техника, которую вы бы использовали для фотосъемки продуктов. Это позволяет удалить большую часть, если не все детали фона.
По всем вопросам, советам и методам фотосъемки читайте нашу статью здесь.
Кевин Ландвер-ЙоханЛучшие советы по съемке со вспышкой в отраженном свете
Отраженная вспышка — отличный способ осветить объект. особенно если вы ищете мягкое освещение.
Резкий свет подходит не для всех типов фотографии.Возможно, объект перед вашей камерой имеет светлый цветовой диапазон. Благодаря отраженной вспышке вы сохраняете детали в ней.
Как вы отражаете свет? Поскольку в вашей вспышке или вспышке используется поворотная головка, ее можно поворачивать по-разному. Это позволяет направить источник света на стены, потолок и отражатели.
Используйте здесь мощь отраженной вспышки. Может быть, это уловка, которую вы искали.
Типы фотографии продукта
Как фотографировать на стекле: пошаговое руководство
Стеклянная посуда — отличный материал для фотографии товаров.Они добавляют определенной элегантности любой фотосессии. Но их бывает сложно хорошо поймать.
Во-первых, они могут быть очень светоотражающими. Они также могут искажать предметы, которые находятся внутри или за стеклянными предметами.
С правильными советами и методами освещения у вас не будет проблем. Начните с нашей прозрачной статьи.
Полное руководство по профессиональной фотосъемке мотоциклов
Фотография мотоциклов — это очень специфическая ниша в мире фотографических изображений.
Как и во всех нишах, для того, чтобы сделать это хорошо, вам потребуется особое внимание и внимание. Вам понадобятся советы о том, как передать их форму и светоотражающий хром в нужном вам стиле.
От открытых экологических зон до внутренних помещений — у нас есть все, что вам нужно.
Начните делать идеальные фотографии для электронной коммерции (шаг за шагом для начинающих!)
Фотография для электронной коммерции — это фотография продукта с целью продажи в Интернете. Вы можете продавать их во многих местах, но eBay, ETSY и Squarespace — одни из лучших.
Чтобы эффективно продавать свою продукцию, вам нужны впечатляющие изображения. Если они этого не сделают, вы можете увидеть, как клиенты переходят к вашим конкурентам.
Эта статья предназначена для новичков, но даже те, у кого есть некоторый опыт, также могут получить полезные знания.
Как сделать красивую одежду и фотографию одежды
Одежда и одежда являются одними из наиболее часто фотографируемых предметов для фотографирования продуктов. Одежда нужна каждому, ища ее в каталогах или онлайн-галереях.
Футболки, брюки, обувь для мужчин и женщин, как и все остальное, нуждаются в изображениях. Либо для продвижения, либо для рекламы, либо для записи предметов одежды.
У нас есть все советы по фотосъемке одежды, которые могут вам понадобиться.
Как фотографировать ювелирные изделия: краткое руководство
Фотографировать ювелирные изделия может быть непросто. Но это также заставляет вас течь творчески и решать проблемы.
Некоторые ювелирные изделия выскакивают при съемке в студии.Это потому, что в центре внимания находится только продукт.
Другие предметы будут лучше смотреться при естественном освещении. Некоторые натуральные камни сияют на солнце, а их цвет становится ярче.
Если вы фотографируете довольно землистые предметы, то почему бы не попробовать снимать на улице. Местоположение или фон, подчеркивающие это качество, помогают извлечь из ваших вещей максимум удовольствия.
В других ситуациях показ модели или части тела может помочь показать объект в контексте и придать ему ощущение масштаба.
Это то, что делает продукт более привлекательным для зрителя. Попробуйте эти советы.
12 распространенных ошибок в фотографии ювелирных изделий
Сфотографировать украшения — непростая задача. Есть много способов запечатлеть каждую деталь, поэтому каждое занятие нужно хорошо продумать.
Баланс белого, методы освещения и используемые фоны. Это все области, требующие решения.
Одна ошибка — не осознавать отражения, которые создают украшения.Это может быть большой проблемой для качества и реалистичности изображения.
Прочтите еще 11 распространенных ошибок при фотографировании украшений здесь, в нашей статье.
Как снимать темные и мрачные цветочные фотографии
Цветы могут быть предметом фотографии вашего продукта. Некоторые цветочные композиции могли бы выглядеть лучше с капризным характером.
Здесь вы испускаете другое настроение и чувство, которое улавливает зритель. Это то, что вы бы использовали, например, для Хэллоуина.
Прочтите нашу статью о том, как создать цветочные фотографии, соответствующие вашему стилю или бизнес-идее.
Как фотографировать еду
Еда — обширная нишевая сфера фотографии продуктов. Тем не менее, поскольку у еды есть срок годности, скорость или хитрости важны для высокого уровня успеха.
Естественный или искусственный свет придает изделию разное настроение и оттенок. Эти предметы также работают с теорией цвета, где цвета могут дополнять друг друга.
Настройки, в которых вы фотографируете эти продукты, подчеркивают тон изображения.Они помогают придать контекст.
Прочтите нашу статью, чтобы получить все советы по фуд-фотографии, которые вам когда-либо понадобятся.
Как заработать на недвижимости или фотографии интерьера
Интерьерная фотография, как еда и одежда, — еще одна область фотографии продукта. Он ориентирован на показ недвижимости на продажу или в аренду.
Планирование и фотографирование этих областей немного отличается, но концепция та же. Осветительное оборудование, такое как вспышки Speedlite, позволяет выделить участки с недостаточным освещением.
В отличие от студийной фотографии, в интерьерной фотографии используются широкоугольные объективы.
Это связано с открытыми пространствами, требующими широкого поля зрения. Чем дальше от объекта, тем менее очевидны искажения.
Постобработка этих изображений также может несколько отличаться. Фотографии интерьера с разными значениями экспозиции могут сливаться вместе.
Это позволяет стандартизировать свет внутри и снаружи здания.
Как делать фотографии мебели своими руками для товаров или интернет-магазинов
Если у вас есть интернет-магазин, вам потребуются качественные фотографии вашего продукта.Умение делать хорошие снимки мебели имеет жизненно важное значение для увеличения продаж.
Важно показать ваш продукт как можно более лестно. Это включает в себя подготовку мебели, съемку под прямым углом и использование полезных реквизитов. У вас также должно быть достаточно света.
Чтобы узнать, как именно снимать мебель, следуйте советам из этой статьи.
Фоны
Как создать идеальный белый фон для ваших изображений
Большинство изображений товаров имеют белый фон.Эти изображения в высоком ключе нуждаются в чистом фоне по многим причинам.
Белый фон легче отделить от предмета или объекта. Это позволяет размещать продукты в любом будущем сценарии.
Чистый фон также не отвлекает, позволяя сосредоточить внимание на основной теме.
7 отличных альтернатив белому фото фону
Иногда белый фон не позволяет лучше выделить элементы, которые вы используете. Фуд-фотография — одна из областей, требующих специального фона.
Здесь они служат для восстановления идеи и концепции пищи, которую вы используете. Белый фон не создает ощущения темноты или угрюмости.
Прочтите нашу статью о семи лучших альтернативах белому фону.
Если бы Эдвард Элрик был пекарем12 креативных фонов для фотосъемки своими руками и фоновых идей
Если вы фотографируете в студии, вы можете обнаружить, что постоянная покупка фонов может быть дорогостоящей и занимать много места.
Они также могли использоваться много раз, и пришло время отклониться от нормы.Вот тут-то и проявляется ваше творчество. Почему бы не сделать свое собственное?
Используя кусок холста и несколько других материалов, вы можете создавать уникальные фоны. Потратьте немного времени вместо того, чтобы тратить много денег. Звучит отлично.
Прочтите здесь о том, что вам нужно для их создания, и несколько идей для вдохновения.
Композиция
Что касается композиции для товарной фотографии, то здесь нет строгой формулы. Это сведется к множеству идей.
Какой формы продукт? Что оно делает? Вы хотите показать, что этот предмет мощный?
Это всего лишь несколько вопросов, которые должны прийти в голову, когда вы планируете композицию фотографии вашего продукта.
Независимо от того, предназначены ли фотографии для eBay, Amazon или ETSY, у вас есть пять мест для фотографий. Это дает вам возможность показать пять разных сторон вашего продукта.
Это может быть деталь, сфотографированная в макро, полный снимок, фотография стиля жизни и еще два.Они могут исходить из сотен различных композиций и ракурсов.
Чтобы начать фотографировать, следуйте нашим советам, приведенным ниже, и посмотрите, что работает для вас и ваших продуктов.
8 золотых правил композиции для идеальной фотографии продукта
Вот список и описание 10 различных композиций. Их можно использовать для фотосъемки вашего продукта.
Этот список не является исчерпывающим, так как есть сотни способов показать свою фотографию. Это поможет добавить больше интереса к вашим изображениям и создать что-то потрясающее.
Заполнение рамки большим количеством предметов может создать впечатление, что ваши продукты не масштабны.
Это может заставить зрителя пристально смотреть на ваше изображение, пытаясь определить размер этих предметов, тем самым вызывая интерес. Они думают об этом.
Избегая середины, вы создаете негативное пространство. Это подталкивает зрителя к вашему продукту. Негативное пространство может быть для текста или другого предмета в качестве противовеса для создания взвешенного изображения.
Они также вызывают интерес, когда зритель переключается с одного на другой.Узнайте больше о том, что еще вы можете сделать, чтобы вызвать такой интерес.
Лучшие ракурсы для съёмки еды
Вот пять ракурсов, которые вы можете использовать, чтобы продемонстрировать свой продукт, не переусердствуя. Разнообразие — это изюминка жизни.
Показывая свой продукт несколькими способами, вы сохраняете интерес зрителя.
Снимок в три четверти, смотрящий вниз по диагонали, работает. Зритель видит это с такой точки зрения, как если бы они сами были там.Они видят, каково было бы увидеть ваши продукты лично.
Вид сверху вниз с высоты птичьего полета также великолепен, поскольку зритель видит его как свой собственный объект, который он может упорядочить или упаковать.
Это означает, что они чувствуют себя так, как будто продукт уже принадлежит им. Гений.
8 отличных советов по использованию цвета в фотографии
Теория цвета — отличная система, используемая во всех творческих сферах. Модная фотография, композиция еды и графический дизайн — вот лишь несколько примеров.Фуд-фотография ничем не отличается.
Эта система представляет собой набор руководящих принципов, которые рассматривают элементы цветов, чтобы увидеть, с какими другими цветами они работают.
Это отличный совет по выбору фона, прикорма и реквизита, которые вы можете использовать при съемке фотографии вашего продукта. Наши глаза и мозг привлекают цвета, которые дополняют или противопоставляются друг другу.
Но помните, что эти правила могут быть нарушены. Прочтите оставшуюся часть статьи, чтобы узнать, как использовать цвет в фотографии товаров.
Pixieset — платформа для обмена изображениями
Для профессионального фотографа своевременная доставка изображений имеет первостепенное значение. Особенно качественные.
Вот где приходит Pixieset. Это платформа, которая позволяет вам делиться большими файлами с вашими клиентами. Все это происходит за ежемесячную плату.
Это означает, что ваши клиенты будут счастливы, довольны и, вероятно, снова будут работать с вами! Это определенно один из лучших вариантов обмена файлами.
Чтобы получить полный обзор и информацию о том, как начать работу на этом веб-сайте, прочтите нашу статью здесь.
Наталья РобертБизнес
Как начать свой бизнес в сфере товарной фотографии и продавать фотографии
Если вам нравится снимать в фотостудии в своем собственном темпе, фотография продуктов может быть для вас. Если у вас получится хорошо это сделать, вы сможете заработать много денег.
Вам понадобится терпение, внимательность к деталям и, прежде всего, своего рода студия. Освещение, фон и непрерывное пространство — все это очень важно.
Начните снимать и делитесь своими изображениями. Создайте сайт. Начните делать себе имя, и клиенты будут приходить к вам.
Как снимать товарный образ жизни
Фотография продукта «Образ жизни» — это создание сценария для снимаемых вами предметов. Разместив товары рядом с реквизитом, вы сможете передать более значимую ситуацию.
Изображения могут быть прямолинейными или они могут накладываться друг на друга. То, что вы используете на фотографии продукта, определит направление, в котором вы хотите, чтобы продукт имел.
Прочтите здесь нашу статью о советах по фотосъемке товаров для повседневного использования.
Как фотографировать пиво для рекламы и продвижения
Микропивоварни появляются повсюду. Ремесленное пиво становится все более популярным, и его легче найти.
Все эти марки и сорта пива нуждаются в продвижении. Фотография продукта через рекламу — это основной способ, с помощью которого другие могут почувствовать напиток, не употребляя его.
Итак, фотография здесь очень важна.Тем более, если в основе напитка лежат изображения, а не полноценная рекламная кампания.
Прочтите здесь нашу статью о советах по фотосъемке, как наилучшим образом запечатлеть пиво.
Фотография продукта после обработки
Пост-обработка в фотографии продукта — это то, где вы делаете изображение ярким. Это может быть корректировка экспозиции или регулировка цветовой температуры.
Он также используется для отделения предмета от фона.
Существует множество пакетов программного обеспечения для редактирования.Мы сконцентрируемся на Adobe Photoshop и Lightroom.
Они предлагают все, что вам может понадобиться, для всех уровней фотографии.
Изоляция продуктов в Adobe Lightroom и Photoshop
Изолирование вашего продукта — удобный способ выделить его на фоне вашего окружения. Чаще всего это делается на белом, хорошо освещенном фоне.
На последнем кадре объект выглядит так, как будто он парит в белом пространстве.
На фотографии продукта основное внимание уделяется предмету.
Изоляция продукта также означает, что вы можете изменить фон или настройку по своему усмотрению. В нашей статье вы найдете пошаговое руководство.
Что такое суммирование фокуса и как его правильно использовать
Наложение фокуса — это процесс создания фотографии объекта с полным фокусом с использованием малой глубины резкости.
Я знаю, о чем вы думаете, малая глубина резкости дает вам плавный фокус !
Вы правы, но часть наложения означает, что вы берете несколько изображений, меняете точку фокусировки, а затем «складываете» изображения вместе.
Многие изображения становятся одним финальным изображением, на котором объект полностью находится в фокусе, а фон не в фокусе. Умная штука.
Использование Lightroom для обработки фотографий продукта
Adobe Lightroom — один из лучших программных пакетов для работы с фотографией продуктов.
Первая причина заключается в том, что в нем будут аккуратно размещены все фотографии ваших продуктов для легкого доступа.
В этой области фотографии вы будете делать много изображений, которые Lightroom хранит вместе в папках или коллекциях.
Вторая причина в том, что у него серьезная и удобная операционная система. Вы можете настроить фотографии своих продуктов как хотите, и все это будет неразрушающим.
Это позволяет легко вернуться к исходному снимку одним нажатием кнопки.
Любые настройки, которые вы делаете для одного изображения, можно скопировать или синхронизировать для многих, чтобы сэкономить время и нервы.
Вы также можете узнать больше о Lightroom, посетив наш курс «Легкое редактирование»!
Использование Photoshop для редактирования фотографии продукта
Adobe Photoshop — еще одно программное обеспечение, которое позволяет настраивать фотографии вашего продукта.
Он несколько отличается от Lightroom, так как работает только с одним изображением за раз. В Photoshop нет библиотеки, если вы не объедините программу с Lightroom или Adobe Bridge.
Тем не менее, Photoshop позволяет вам множество опций, которые недоступны в Lightroom.
Вырезание элементов и замена фона — это всего лишь две причины, по которым вы должны использовать Photoshop вместо Lightroom.
Прелесть обоих этих пакетов в том, что их можно легко использовать вместе.
Lightroom дает вам организацию и быструю настройку.Затем Photoshop дает вам более интенсивное редактирование. Вместе они творят волшебство фотографии.
Заключение
Каждый раз, когда вы покупаете что-то на веб-сайте электронной коммерции, просматриваете каталог или даже заказываете еду по меню, вы смотрите на фотографии продуктов.
Если вы продаете товар, вам нужно убедиться, что у вас есть изображения, которые показывают ваши товары в наиболее привлекательной форме. Хорошая фотография товара вызывает у зрителя эмоциональную реакцию на товар.
Для съемки собственных фотографий продукта просто следуйте советам по фотографии продукта, упомянутым выше!
огней, камеры… COVID! Опасности стрельбы в условиях пандемии
Поскольку производство фильмов и телепрограмм возобновляется после блокировки нового коронавируса, неопределенность в отношении протоколов безопасности в масштабах отрасли привела к хаосу, но инсайдеры говорят, что Голливуд быстро адаптируется к новой норме: «Все пытаются понять это одновременно».
Шепот ужасных историй начинает распространяться по городу.Есть фильм, в котором актерам и съемочной группе было сказано, что они не могут покинуть «Мотель 6», где они остановились, только для того, чтобы понять, что на территории отеля нет ресторана — логистический «кошмар», согласно одному источнику. В Атланте есть студийные съемки, на которых собрались актеры и съемочная группа, только чтобы в последнюю минуту понять, что между студией и производственным комплексом сошлись провода. Каждый думал, что другой занимается тестированием COVID-19, и ни один из них «не действовал вместе», — говорит инсайдер.Последовал отчаянный звонок главе соседней продюсерской студии, и это предприятие вмешалось и обработало сотни тестов для фильма, к которому оно не имело никакого отношения.
По мере того, как Голливуд возвращается в производство в разгар пандемии, лидеры отрасли говорят, что подобные досадные упущения почти неизбежны в такой сложной и беспрецедентной ситуации, как эта, но это не должно сдерживать усилий по возобновлению работы камер. . «Логистика производственных съемок изначально сложна.Добавьте дополнительный уровень всех протоколов безопасности и испытаний, которые необходимо выяснить, и, да, некоторые из них выйдут из строя », — говорит комиссар по кинематографии Калифорнии Коллин Белл.« Все это нелегко — но, честно говоря, я очень благодарен индустрии за такую быструю адаптацию ».
Действительно, после нескольких месяцев планирования и смены расписания, съемки стали набирать обороты. Говорят, что у всех крупных студий есть проекты на разных стадиях производства, и это начинает складываться: в Лос-Анджелесе с июля по август количество запросов на получение разрешений на фильмы выросло на 40 процентов.В то время как ситуация остается нестабильной, основанной на последнем постановлении местного правительства или обновлении CDC, становится все более очевидным то, что, по словам актеров, режиссеров, членов съемочной группы и руководителей, присутствовавших на съемочной площадке в последние недели, в постановках на удивление мало единообразия. С профсоюзами и AMPTP, торговой ассоциацией, которая представляет основные студии, не завершившей свое соглашение о возвращении к работе до начала этой недели, большинство производителей полагались на рекомендации по COVID-19, опубликованные в официальном документе от 1 июня и позже в отчете «Безопасный путь вперед», оба проекта составлены членами нескольких отраслевых гильдий.Но инсайдеры говорят, что какие из этих практик реализованы и в какой степени они применяются, могут значительно различаться в зависимости от проекта. «В этом отношении это дикий Дикий Запад», — говорит президент Pinewood Atlanta Фрэнк Паттерсон.
Большая часть полномочий по принятию решений возложена на каждое отдельное производство и студию, которые получали одобрение гильдии в каждом конкретном случае. «Все пытаются понять это одновременно, что одновременно и здорово, и немного пугающе», — говорит Джон Скидмор, руководитель производства Jax Media, который руководил усилиями компании по реализации своих широкомасштабных телепроектов — ABC’s. Conners , TV Land Younger и HBO Max Haute Dog — безопасно и безопасно.«Планы постоянно меняются, и никто из нас не врач, поэтому мы просто пользуемся лучшими советами, которые у всех есть». Конечно, некоторые различия между проектами естественны — мало кто ожидал бы, что набор независимо финансируемых документальных серий будет работать как фильм с большим бюджетом, — но многие утверждают, что отрасль может выиграть от немного большего согласия.
Ряд несоответствий связан с важными вопросами о протоколе. Например, как часто следует проверять актеров и съемочную группу на COVID-19 и с каким тестом? Сколько дней по болезни получает член экипажа в случае болезни? Как постановка определяет, кого еще на съемочной площадке нужно помещать в карантин при положительном результате теста? Когда зараженный человек может вернуться в сет? Сколько положительных тестов может выдержать производство, прежде чем оно будет остановлено? По крайней мере, до понедельника, когда будет заключено более широкое отраслевое соглашение, вы будете слышать разные ответы в зависимости от того, с кем вы разговаривали, над каким проектом они работали и какая студия оплачивала счет.В идеале новый заключенный контракт устраняет некоторую путаницу в наборах, но потребуется время, чтобы определить эффективность новых руководящих принципов.
Эти разные подходы были очевидны с самого начала. Для некоторых постановок требуются формальные учебные занятия, чтобы убедиться, что все понимают новые протоколы на съемочной площадке, в то время как другие просто отправляют по электронной почте PDF-файл или PowerPoint или обсуждают план в Zoom. Netflix, который заработал репутацию в нижеследующем сообществе как одна из наиболее подготовленных студий (недавно созданная группа по здоровью, безопасности и уборке разработала свой набор руководящих принципов и обеспечивает их соблюдение на съемочной площадке), не только требует как минимум один учебный курс, но требует, чтобы все, кто направляется на установку, заранее прошли тест по соответствующим протоколам.Один источник, который недавно работал над проектом Netflix после работы над Songbird , независимым триллером, спродюсированным Майклом Бэем, который ранее этим летом был временно прекращен с приказом SAG-AFTRA о прекращении работы, описывает эти события как «день и ночь». »
Хотя этот человек осторожен, чтобы отметить, что он не обязательно чувствовал себя небезопасным с набором Songbird , он говорит, что наблюдал за ослаблением производства на определенных приемах. «Некоторые протоколы вышли из строя, потому что в течение дня нет времени сделать то, что нужно сделать, чтобы снять художественный фильм за такое количество дней», — говорит инсайдер 19-дневной съемки.Это означало, что на съемочной площадке было больше людей, чем должно было быть, изменение освещения после того, как актеры уже пришли на сцену, и невозможность дезинфицировать объекты до того, как их коснутся другие члены съемочной группы. «Это скользкая дорожка, потому что, когда определенные протоколы не воспринимаются всерьез, это становится:« Ну, мне действительно не нужно быть на расстоянии шести футов », — говорит источник, который также считает, что назначенный монитор COVID-19 не было так много, как должно было быть. «Они не вели наблюдения. Они были почти как ассистенты по производству, когда ты говоришь:« Эй, давай возьми еще такую-то маску! » Никто не смотрел на меня и не говорил: «Прекратите то, что вы делаете, и наденьте маску для лица».«А со мной это должно было случиться».
Продюсеры фильма, однако, отвергают характеристику съемочной площадки этим человеком. «Я лично не был свидетелем всего этого», — говорит Джейсон Кларк из Catchlight Studios. «Я чувствую, что насколько это возможно, мы провели безопасный набор». Соавтор-продюсер Жанетт Вольтурно добавляет, что, будучи одним из первых фильмов, которые начали работать, они всегда знали, что есть возможности для улучшения. «Когда вы выходите первым, это сложно, потому что вы выясняете, что работает, а что не работает, и что нужно отрегулировать», — говорит она, отмечая, что они потратили 10 часов на получение отзывов от более чем двух десятков членов экипажа. после съемок (их главная жалоба, по словам Кларка, заключалась в том, что им могла понадобиться дополнительная помощь, но, к сожалению, урезанная команда — ключевой принцип съемок во время пандемии).
Может случиться так, что некоторые производства строятся с нереалистичными протоколами, не оставляя им другого выбора, кроме как приспосабливаться к работе. Доктор Оз, который вернулся в студию для участия в ток-шоу в последние недели со своим собственным набором руководящих принципов, говорит своей команде, чтобы они не беспокоились о мелочах и вместо этого сосредоточились на самых важных практиках, таких как ношение масок и социальное дистанцирование. «Не сосредотачивайтесь на том, чтобы еда и коробки соприкасались друг с другом в тележке с ремесленными услугами. Сосредоточьтесь на том факте, что качество воздуха такое, как вы ожидаете.Сосредоточьтесь на том, правильно ли вы проходите тестирование », — говорит он.
Безусловно, у крупномасштабных съемок при поддержке такой крупной студии, как Universal’s Jurassic World: Dominion , которая снимается в Pinewood Studios в Великобритании с 6 июля, есть больше ресурсов для новых мер безопасности. «Когда вы встаете и бежите, вы понимаете, что вам нужно подойти, поговорить с этим членом экипажа и сказать:« Дружище, надень маску на нос ». Или вы обнаружите, что трое парней, которые находятся всего в 18 дюймах друг от друга, говорят о том, как прекрасно провели время на прошлых выходных, и вы должны прекратить это », — говорит продюсер фильма Патрик Кроули.«У нас есть люди, которых нанимают только для того, чтобы они говорили:« Вам нужно отойти на 2 метра от него », потому что вы знаете, что успех шоу и вероятность того, что они продолжат работать в индустрии, зависят от этого. . » Актеры и съемочная группа фильма не только останавливаются в соседнем отеле, выкупленном студией в целях поддержания карантинного пузыря, они также проходят тестирование три раза в неделю. На сегодняшний день за время съемок продакшн прошел 27000 тестов на COVID-19 (тестируется и персонал отеля).Приблизительно 100 долларов за штуку, это почти 3 миллиона долларов только на тестирование. «Universal никогда не моргнул», — говорит Кроули. «Они сказали:« Ты должен делать то, что должен ». «
Для многих производств тестирование было одной из самых сложных задач. Большинство из них используют ПЦР мазок из носа, который широко считается «золотым стандартом» тестов на COVID-19. Но не всем это нравится. Оз решил использовать тест на посев мокроты, который позволяет ему избежать дискомфорта от теста ПЦР, откашливая мокроту и плюясь в чашку.«Получение этих мазков из носа в больнице было для меня пыткой», — говорит он, отмечая, что анализ мокроты «работает очень хорошо» и может занять один день. Songbird , со своей стороны, использовала комбинацию ПЦР-тестирования и быстрого тестирования на антигены, которые могут дать результаты за 20 минут. Различается не только тип тестирования, но и частота. В случае Оза до введения новых правил профсоюзы требовали, чтобы он проводил тестирование каждые три дня, в то время как CBS Studios требовала тестирования только два раза в неделю.(Новое соглашение между студией и профсоюзом требует, чтобы такие исполнители, как Оз, проходили тестирование не реже трех раз в неделю.)
Есть также нюансы в результатах тестирования, с которыми продюсеры только начинают бороться. Из всех тестов, которые обработала Jurassic World , чуть менее 10 оказались положительными. И, как ни странно, часть людей, у которых был положительный результат, на следующий день дали отрицательный результат, что вызвало опасения по поводу ложных срабатываний (они точно так же поместили в карантин). Из более чем 7000 тестов, проведенных Pinewood Studios в Атланте за последние недели, чуть менее 3 процентов были положительными.Хотя это и не совсем ложные срабатывания, часть этого процента состоит из того, что Паттерсон называет «бесполезными срабатываниями». Путем многократного запуска в лабораториях одних и тех же образцов они обнаружили, что методы обработки выявляли следовые количества вируса у некоторых людей, вызывая положительный результат теста, когда у этого человека на самом деле не было достаточно вируса, чтобы быть заразным. «Это бесполезно, — говорит Паттерсон. «Мне нужно знать:« Может ли этот человек распространить эту штуку? » «Конечно, он предпочел бы ошибиться из соображений осторожности — но теперь он задается вопросом, отправили ли они на карантин людей, которые на самом деле не подвергались риску заразить других.
Для защиты от эпидемии наборы теперь часто делятся на определенные «зоны», которые соответствуют требуемому уровню защиты в зависимости от их близости к субъектам без масок. Многие называют их зонами A, B и C, хотя Netflix называет их красной, желтой и зеленой зонами. (Некоторые находят терминологию стримеров более интуитивно понятной и утверждают, что остальная часть индустрии должна принять ее.) После того, как каждый человек измеряет температуру и заполняет ежедневный опросник о состоянии здоровья, в котором задаются такие вопросы, как «Вы чувствуете себя плохо?» и: «Были ли вы рядом с кем-нибудь, у кого был положительный результат теста на вирус?» им выдается значок, соответствующий зонам, в которых им разрешено находиться.Зона A / красная — это самая строгая зона на съемочной площадке, потому что там находятся актеры без масок, поэтому требуется наибольшее количество средств индивидуальной защиты. B / желтая зона — это золотая середина, которая по-прежнему требует защиты — только немного меньше. Кто-то с B / желтым значком не может входить в более строгую A / красную зону, но человек с A / красным значком может свободно перемещаться в обеих зонах. Как правило, во всех зонах тесный контакт между двумя людьми не должен превышать 15 минут.«По общему мнению, относиться ко всем так, как будто они есть, потому что это самый безопасный способ», — говорит один из членов экипажа. «Это действительно подчеркивает, что вы хотите вести себя так, как будто у всех есть COVID».
Между тем в С / зеленую зону пускают все желающие. В нем часто размещаются ремесленные мастерские и разрешается снимать защитные маски с лица, чтобы есть предварительно упакованные, индивидуально упакованные блюда. Поскольку маски можно «расслабить», все должны всегда находиться на расстоянии 6 футов друг от друга, а столы и стулья расставлены соответствующим образом.Однако, когда маски сняты, может быть трудно не забыть надеть их снова. К.Дж. Смит, звезда сериала « Sistas » — первого из четырех шоу Тайлера Перри, снятых этим летом во время его «Карантина в лагере», — говорит, что ей пришлось приучить себя надевать маску после еды или нанесения макияжа. «Когда мы репетировали и на начальных этапах, это было очень тяжело, честно говоря. Это было как будто мне приходилось постоянно напоминать себе или напоминать другим, или другим приходилось постоянно напоминать мне», — говорит она, отмечая, что адаптация к новой норме требовал крутого обучения.«Были моменты, когда мы просто не знали надлежащего протокола, и всем нам приходилось действительно учиться приспосабливаться».
Краткосрочные производства, такие как Sistas , служили одними из лучших подопытных кроликов. (В соответствии с расписанием большинства шоу Перри, весь сезон драмы отсняли менее чем за две недели.) Двумя самыми ранними постановками Netflix в Штатах, которые возобновили работу, были два фильма — Адама Сэндлера Hubie Halloween и Райана Мерфи. The Prom — в расписании почти не осталось съемок.У FX Fargo , который недавно вернулся в кино в Чикаго, осталось всего два эпизода. Это также объясняет, почему незаписанным проектам — часто меньшим и более проворным, чем повествовательные шоу — было легче снова запустить камеры. Предстоящая серия соревнований по стрижке собак HBO Max Haute Dog сняла свой 12-серийный сезон в июле без единого положительного теста (хотя в то время в Лос-Анджелесе росло количество случаев заражения вирусом). Многие из более ранних проектов привлекали помощь медицинских консалтинговых компаний, которые занимались всем — от тестирования до отслеживания контактов и соблюдения требований на съемочной площадке. Haute Dog , со своей стороны, сотрудничал с Axiom Medical, компанией, которая ранее в этом году помогла куриному гиганту Tyson Foods вновь открыть свои фабрики, прежде чем отправиться в Голливуд, чтобы дать толчок запуску NBC The Voice (с тех пор она перешла на TBS ‘ Wipeout ).
Чем более сдержанным является производство, тем меньше студия должна беспокоиться о том, чтобы столкнуться со сложным (и дорогостоящим) каскадом событий, которые начнутся в случае заражения актеров или съемочной группы, как это сделал Роберт Паттинсон в Warner Bros.’ Бэтмен . Именно поэтому руководители подчеркивают важность ответственности, когда вы не на съемочной площадке. В преддверии возвращения Fargo в производство в августе шоураннер Ноа Хоули отправил актерам и съемочной группе письмо, в котором подчеркивалось именно это. «Ной сказал:« Мы в значительной степени чувствуем, что когда ты на работе, тебя накрывают ». Теперь мы просим тебя нести ответственность за то, что ты не на работе, и ты собираешься вернуться в нашу сообщество », — сказал недавно продюсер Уоррен Литтлфилд.А на юрского периода Кроули говорит, что поддержание пузыря в течение многих недель стало «источником гордости» для людей. Тем не менее, чем дольше идут постановки, положительные тесты почти неизбежны — и помимо того факта, что инфицированные люди не допускаются на съемочную площадку, не так много универсальных ответов, когда дело доходит до того, что положительный результат теста означает для производства на заводе. большой. Следующим шагом является отслеживание контактов, цель которого — определить, кого мог заразить больной, но это может происходить по-разному в зависимости от проекта.В некоторых постановках используется правило «6-15-48», что означает, что если кто-то еще находился в пределах 6 футов от инфицированного человека более 15 минут в течение 48 часов после положительного результата теста, этот человек также должен быть помещен в карантин. Другие, такие как инди-фильм « Red 48 », триллер с Тайризом Гибсоном и Джоном Малковичем в главных ролях, который только что снимался в районе Три-Стейт, использовали вариант правила, расширив его до 96 часов.
Периоды изоляции также варьируются от проекта к проекту. Некоторые говорят, что люди, с которыми инфицированные люди контактировали, нуждаются в карантине всего на пять или около того дней и могут вернуться к работе, как только они дадут отрицательный результат (случай с The Dr.Oz Show ). Другие были более консервативны и требуют изоляции в течение полных 14 дней, даже если результат теста отрицательный. Это правило для Jurassic World , потому что это то, что требует владелец студии Comcast. «Это может быть кошмар. Внезапно у вас есть четыре человека, которые не могут пойти на работу, и вы должны найти обходной путь», — говорит Кроули. «Но если мы не будем придерживаться правила, у нас не будет единого способа обеспечения подотчетности». Что касается инфицированного человека, некоторые говорят, что ему разрешают вернуться к работе только после того, как он сможет дать два отрицательных теста после полного 14-дневного карантина.Другие руководствуются новыми руководящими принципами CDC, в которых говорится, что человек с положительным результатом теста может вернуться к работе только через 10 дней, если у него улучшаются симптомы и не поднимается температура в течение 24 часов.
Но в какой момент нужно остановить производство? Инсайдеры говорят, что это не так однозначно. «До сих пор нет реального представления о том, что такое кластер и что на самом деле требует отключения», — сетует один из членов экипажа. Для Red 48 потребуется только один положительный тест.Для The Dr.Oz Show это больше похоже на три. На других производствах, особенно больших, может быть даже больше. «Магического числа не существует», — говорит Кроули из Jurassic . «Это связано с тем, как повлияет на шоу». Источники отмечают, что это также сильно зависит от размера проекта. «На протяжении всего фильма мы были практически в одном месте, поэтому, если бы один человек заболел, он, вероятно, контактировал бы с большим количеством людей, чем, скажем, более крупная постановка, которая гораздо более распространена», — говорит режиссер Red 48 Джон Кейес.
То, что профсоюзам и AMPTP потребовалось три месяца, чтобы разработать детали своего плана возвращения к работе, только усугубило отсутствие консенсуса в отрасли. Источники сообщают, что самыми сложными аспектами переговоров были тип и частота тестирования, стоимость средств индивидуальной защиты, карантинная оплата и компенсация по больничному листу. Несколько инсайдеров подчеркивают важность оплачиваемого отпуска по болезни, поскольку такие правила менялись от набора к комплекту (теперь он обязателен для заболеваний, связанных с COVID, в новых рекомендациях).Имея только часть производства, многие члены съемочной группы, давно не работающие и нуждающиеся в зарплате, не захотят пропустить концерт в такой конкурентной среде. «Вы должны создать систему стимулов, чтобы люди говорили вам правду», — говорит Оз. «Если я куплю тебя, потому что ты болен, это нехорошо».
Productions также ищут творческие способы обеспечения безопасности актеров и съемочной группы, например, все чаще выбирая места для съемок на открытом воздухе, а не в помещении. FilmLA обнаружила в своем последнем отчете, что более половины съемочной деятельности происходило на открытом воздухе вместо производства звуковой сцены — примерно вдвое больше обычного.«Мы слышали от студий и независимых продюсеров, что они хотели бы работать на открытом воздухе, если возможно, потому что они понимают, что сейчас это безопаснее», — говорит президент FilmLA Пол Одли. Но в таких местах, как Лос-Анджелес, которые в последнее время страдают от аномальной жары, экипажу может быть крайне неудобно носить все свои СИЗ при 90-градусной погоде. На съемках Perry’s Sistas в Атланте два человека заболели во время съемок, что, по их мнению, могло быть COVID-19, но оказалось, что это тепловое истощение.Источник сообщает, что некоторые члены экипажа теперь надевают охлаждающие жилеты с батарейным питанием, чтобы избежать перегрева.
В то время как некоторые инсайдеры выражают обеспокоенность по поводу того, насколько мало единообразия в постановках, некоторые другие говорят, что на съемочной площадке они чувствовали себя в большей безопасности, чем в других общественных местах. Sistas Звезда Смит вспоминает, как прибыл в обширный студийный городок Перри и обнаружил сотрудников в защитных костюмах, раздающих приветственные корзины, набитые СИЗ, дезинфицирующим средством для рук и антибактериальным спреем.«Это был момент, когда я поняла:« Я нахожусь в самом безопасном месте на земле прямо здесь, прямо сейчас », — говорит она. Многие сразу же отмечают, что в наборах используются более строгие протоколы, чем в большинстве магазинов и ресторанов, и лишь немногие из них требуют тестирования, прежде чем пускать клиентов внутрь. «Люди должны действительно соблюдать правила, иначе они не смогут попасть на съемочную площадку, в отличие от продуктового магазина, где кто-то опускает маску, чтобы посмотреть на что-то или приближается к вам в проходе», — говорит Скидмор.
Для тех, кто не соблюдает правила, в большинстве случаев принимаются незамедлительные меры.Недавно сообщалось, что член экипажа был уволен из ABC The Goldbergs за неправильное ношение маски в зоне A. Источник сообщает, что их предупредили за то, что они не носили маску, и позже были пойманы с маской ниже носа. После отказа соблюдать правила зоны их отправили домой. Сообщается также, что Netflix позволил некоторым членам экипажа уйти из-за их нежелания следовать протоколам. А на Jurassic World в Лондоне они вводят в действие очень британскую систему предупреждения, чтобы гарантировать соответствие: желтая карточка за предупреждение и красная карточка за более серьезный разговор и возможное увольнение.Но инсайдеры говорят, что подавляющее большинство людей соблюдают правила. «Большинство людей упорно трудится, чтобы сделать правильную вещь,» говорит первый заместитель директора Нил Льюис. «Мы все просто пытаемся продолжать работать в это время».
Конечно, некоторые могут иногда оказаться без плана в Motel 6 или необходимости звонить другу для тестов на COVID-19, но это не помешает Голливуду двигаться полным ходом вперед. «Это будет ухабистая дорога. У нас нет никаких шансов, что мы справимся идеально», — говорит Оз.«Но шоу будет продолжаться».
Лесли Голдберг внесла свой вклад в этот отчет.
Эта история впервые появилась в номере журнала The Hollywood Reporter от 23 сентября. Нажмите здесь, чтобы подписаться.
Руководство по созданию собственной корпоративной студии видеопроизводства
Основное производственное оборудование
Вашей корпоративной студии видеопроизводства потребуется надежное и высококачественное оборудование. Расходы могут быстро увеличиваться, поэтому давайте посмотрим, что абсолютно необходимо, а что может быть излишним.
Видео
Камеры
Чтобы добиться безупречного и профессионального вида, студии потребуется высококачественная камера с отличными объективами. Мы рекомендуем сначала присмотреться к кинокамерам HD и 4K. Сюда входят такие камеры, как Canon EOS C-series, Blackmagic URSA или Pocket Cinema Camera и Z CAM E2C. Если ваш бюджет на камеру невысок, подумайте о приобретении цифровых зеркальных фотокамер, таких как Panasonic Lumix GH5. Вы можете найти больше камер, которые нам нравятся, в нашем
Если вы хотите вести прямую трансляцию из своей студии, ознакомьтесь с нашей статьей о лучших камерах для прямой трансляции.Чтобы камера была пригодна для потоковой передачи в реальном времени, ей необходим «чистый» выход HDMI. Это означает, что на выходе камеры не должно быть никаких наложений пользовательского интерфейса. Во-вторых, камера должна оставаться активной, а не отключаться автоматически после периода бездействия. Для получения дополнительной информации см. Наше подробное руководство по выбору камеры для потокового вещания.
Объективы фотоаппаратов
Обычно есть два типа линз на выбор:
- Постоянный объектив — имеет фиксированное фокусное расстояние.Для корректировки композиции кадра необходимо перемещать камеру вперед и назад.
- Трансфокатор — имеет переменное фокусное расстояние. Позволяет изменять угол обзора, увеличивая и уменьшая масштаб.
При выборе объективов для фотоаппаратов многое зависит от размеров помещения. Для корпоративной видеостудии мы рекомендуем зум-объективы, поскольку они обеспечивают больший контроль. Например, в некоторых из наших экспериментов мы обнаружили, что комбинация двух объективов Panasonic Lumix G X Vario, 14-45 мм f / 2.8 и 35-100 мм f / 2,8, работает хорошо: первый снимает более широкий студийный угол, а второй создает четкие крупные планы.
Сколько камер нужно студии?
Хотя подойдет всего одна камера, мы обнаружили, что наличие как минимум двух углов камеры может помочь создать более динамичное финальное видео. Мы предлагаем стратегически разместить две камеры, чтобы создать общий план и крупный план.
Стабилизация
Для стабилизации кадра лучше всего установить камеру на штатив или что-то более прочное, например ферму или стену.Вы также можете встроить свое оборудование в стойку или тележку для профессионального оборудования, чтобы сделать студию более мобильной.
Аудио
Микрофоны
Настройка звука часто является самой сложной частью любого видеопроизводства. Самое главное — это размещение микрофона. Плохо расположенный микрофон, каким бы дорогим или профессиональным он ни был, не даст хороших результатов. Избегайте использования встроенных микрофонов камеры, так как они некачественные и плохо контролируют работу.
Микрофоны следует размещать очень близко к динамику. По этой причине хорошей идеей является приобретение беспроводных петличных микрофонов. Выберите что-нибудь вроде популярного и универсального Sennheiser EW 100. При правильном размещении подойдет и кардиоидный конденсаторный микрофон на штанге. Микрофон на штанге может быть установлен на потолке или на стойке C и спрятан над верхним краем рамки пленки.
Важно отметить, что для интервью в прямом эфире интервьюируемому также потребуется наушник IFB, чтобы слышать вопросы, избегая при этом эха.
Аудиомикшер
Еще один необходимый компонент — звуковой микшер. Почему? Каждый голос индивидуален по громкости, тембру и произношению. Поэтому настройки микрофона нужно настраивать для каждого динамика индивидуально. Если два человека разговаривают вместе, их громкость должна быть отрегулирована по отношению друг к другу. Кроме того, микшеры могут определять базовые уровни фонового шума и подавлять их в окончательном аудио.
Правильная настройка звука требует много времени и практики, поэтому найм профессионала, который поможет со звуком, сэкономит много времени и сэкономит много времени.Для получения более подробной информации о различных типах аудиооборудования ознакомьтесь с нашей основной статьей об аудиооборудовании.
Фары
Освещение
Во-первых, лучше использовать искусственное освещение, чем рассчитывать на часто непостоянный дневной свет, проникающий через окно. Если в вашей комнате-студии есть окна, лучше всего блокировать естественный свет плотными шторами. Искусственное освещение обеспечивает гораздо больший контроль над конечным видеоизображением.Правильное освещение объекта (в большинстве случаев человека) имеет огромное значение, когда дело доходит до создания профессионально выглядящего видеоконтента.
Методология создания красивого студийного освещения давно отработана: используя технику трехточечного освещения, вы можете добиться равномерного трехмерного освещения вашего объекта. Как следует из названия, базовое трехточечное освещение включает в себя использование трех источников света: основного света, заполняющего света и подсветки или краевого света. Обычно ключевой свет попадает сверху и обеспечивает наиболее сильное попадание света.Наполняющий свет, с другой стороны, противодействует резким теням, создаваемым ключевым светом. Обводной свет, помещенный позади объекта, дает ему небольшое свечение, отделяя его от фона. Узнайте больше о том, как легко настроить трехточечное освещение.
Крепление
В профессиональных световых студиях обычно используется комбинация потолочных светильников и светильников на C-стойках. Несмотря на удобство, С-образные стойки могут создавать беспорядок в пространстве студии, а потолочные светильники создают более чистый внешний вид.Светильники можно закрепить на потолке с помощью системы ферм или реек. Например, система рельсов и ножничных подъемников, очень похожая на эту, позволяет легко перемещать световые панели во всех направлениях.
Примеры студийных светильников
Лучше использовать светодиодные лампы вместо ламп накаливания. Светодиоды не излучают много тепла, а цвет света (он же баланс белого) легче контролировать. Несколько примеров включают потолочное освещение серии Dracast PLUS и светодиодные панели Savage RGB-50P Pro.Многие светодиодные световые панели имеют мобильные или веб-интерфейсы, которые позволяют удаленно получать доступ ко всем их настройкам и управлять ими. Все освещение должно быть подключено к интерфейсу контроллера освещения Ethernet, чтобы это работало.
Фоновые изображения
Для создания безупречного вида профессиональные студии используют большие бесшовные бесконечные белые или зеленые фоны экрана, но они требуют много места и могут быть дорогими. Для более скромных бюджетов доступны комплекты разноцветных задников по цене менее 100 долларов США.Еще одна идея — использовать большой дисплей в качестве фона. Дисплеи с диагональю более 80 дюймов могут использоваться как зеленые экраны и позволяют отображать изображения, например логотип компании.
Допускается также использование не сплошного фона. Что-то вроде книжной полки или аккуратно расставленных растений станет хорошим фоном. Основные советы здесь — избежать беспорядка и убедиться, что между объектом и фоном достаточно разделения, чтобы создать эффект размытия для последнего.
Запись и потоковая передача
Запись
Существуют различные способы записи аудио и видео.Как правило, звук записывается отдельно на что-то вроде рекордера Zoom и объединяется с видеодорожкой при пост-обработке. Видео записывается на карты памяти. Убедитесь, что вы выбрали карту памяти с достаточным пространством (и скоростью) для записи отснятого материала.
Потоковое
Если вы планируете транслировать в Facebook Live, YouTube или частную сеть доставки контента (CDN), подумайте о добавлении аппаратного кодировщика в вашу настройку. А с универсальным кодировщиком, таким как Pearl-2 или Pearl Mini, вы можете одновременно транслировать и записывать видео.Воспользуйтесь преимуществами профессиональных функций Pearl-2, таких как мониторинг достоверности и добавление элементов бренда в ваш поток с помощью настраиваемых макетов.
Для прямой трансляции вашему объекту потребуется достаточная выделенная пропускная способность Интернета. Рекомендуется восходящая линия со скоростью не менее 15 мегабит в секунду (Мбит / с). В критических ситуациях подумайте об инвестициях в альтернативные варианты подключения, такие как сотовая связь.
Прямая трансляция
Прямая трансляция на ТВ немного сложнее, чем прямая трансляция на CDN.Во-первых, вещательные станции имеют свои собственные форматы и ограничения в отношении каналов передачи. Во-вторых, качество сигнала широковещательной передачи должно быть превосходным. В-третьих, задержка должна быть минимальной, чтобы экранный пользователь мог слышать вопросы и отвечать на них сразу (а не после 10-секундной задержки). Если вы планируете использовать свою корпоративную видеостудию для выступлений в прямом эфире, подумайте об услугах поставщика услуг IP-вещания.
Дополнительное оборудование
Есть много других способов улучшить вашу корпоративную видеостудию.Это может включать добавление телесуфлера, монитора уверенности или хлопушки. Подумайте о мебели, которая может вам понадобиться: для разных съемок могут потребоваться разные виды. Например, вам могут понадобиться два удобных стула для собеседования, а для демонстрации продукта вам может понадобиться прочный стол с противовесом и два барных стула с переменной высотой.
Вот небольшой совет, основанный на личном опыте: возьмите клейкую ленту! Это настоящая спасательница. Используйте его для таких вещей, как отметка идеальных мест на полу, закрепление кабелей, чтобы никто не споткнулся, и укрощение непослушных микрофонных кабелей.
Чем больше вы используете свою студию, тем лучше вы понимаете свои потребности. Тем не менее, качественное аудио, видео и освещение должны быть главными в вашем списке приоритетов.
Mi 11 использует функции камеры студийного уровня и обеспечивает профессиональную производительность по всему миру — Mi Blog
Xiaomi запускает свой последний флагман Mi 11 для глобальных рынков, предоставляя киностудию в карманах пользователей.
Пекин, КИТАЙ, 8 февраля 2021 г. — Глобальный технологический лидер Xiaomi сегодня объявила о глобальном выпуске Mi 11, последнего флагмана в своей популярной линейке смартфонов Mi.Поистине премиальное устройство, Mi 11 дебютирует с некоторыми новаторскими улучшениями по сравнению с его предшественником 1 , включая чипсет Qualcomm® Snapdragon ™ 888, тройную заднюю камеру 108MP, кинематографический звук и беспроводную зарядку 50 Вт.
Раскройте свой творческий потенциал с тройной камерой 108 МП и множеством расширенных режимов видео с искусственным интеллектом
Превосходная карманная киностудия Mi 11 превращает любого новичка в фото и видео энтузиаста в кинорежиссера с помощью тройной задней камеры.Обладая самым высоким в мире разрешением 108-мегапиксельной широкоугольной камеры для основного снимающего, Mi 11 делает кристально чистые изображения с ослепительной детализацией, сравнимой только с таковой у профессиональных цифровых зеркальных фотоаппаратов или беззеркальных фотоаппаратов. Сверхширокоугольная камера на 13 МП и телеобъектив на 5 МП завершают настройку задней камеры, обеспечивая впечатляющий пейзаж и детализацию снимков с великолепным боке. На передней панели имеется 20-мегапиксельная фронтальная камера с дырочками, которая сводит к минимуму рамки на рабочем столе, при этом гарантируя, что пользователи будут выглядеть наилучшим образом при съемке селфи или видеочата с друзьями.
Основываясь на существующей технологии Xiaomi, Mi 11 предлагает замечательные новые функции для фотографии и видеосъемки. Улучшенные возможности ночного режима предлагают ночной режим фото не на одной, не на двух, а на трех камерах: основной, сверхширокой и передней. Новейшая технология ночного режима видео Mi 11 полностью переопределяет отраслевые стандарты с шумоподавлением на уровне RAW для более яркой ночной съемки. Шесть функций киноискусства с искусственным интеллектом в один клик делают художественную съемку легкой задачей: от Параллельного мира, который дублирует и инвертирует вашу сцену, чтобы создать вид зеркального мира, до стоп-кадра видео, который замораживает и клонирует видеокадры, чтобы создать иллюзию, что части ваше видео застыло во времени.Настоящие любители кино оценят режим Magic Zoom, создающий иллюзию одновременного увеличения и уменьшения изображения камеры — трюк, который изначально популяризировался в фильмах-триллерах.
Еще больше поднимая отраслевые стандарты, Mi 11 теперь предлагает управление съемкой на студийном уровне с записью HDR10 + и новым режимом Pro Time-lapse, способным регулировать выдержку, ISO, диафрагму и EV, чтобы справиться даже с самыми сложными ситуациями освещения. Управление на уровне студии также распространяется на редактирование с расширенными функциями AI, включая AI Erase 2.0, который позволяет пользователям удалять ненужные объекты или линии с изображений одним простым щелчком.
Смотрите и слышите каждую деталь с поразительным дисплеем AMOLED DotDisplay с частотой 120 Гц 6,81 дюйма и звуком от Harman Kardon
Mi 11 предлагает один из лучших экранов на рынке, получивший оценку A +, а также награду за лучший дисплей от DisplayMate, ведущего мирового профессионального учреждения по обзору дисплеев. Благодаря первоклассному дисплею AMOLED DotDisplay с частотой 120 Гц и диагональю 6,81 дюйма, Mi 11 так же впечатляет как в использовании, так и в использовании.Самый продвинутый дисплей Xiaomi отличается сверхвысоким разрешением WQHD + и технологией 10-битной цветопередачи, что обеспечивает потрясающую четкость и плавные переходы цветов. Простота и удобство сочетаются с технологией Super Resolution, которая повышает качество видео с низким разрешением до качества WQHD +, не беспокоясь о повышенном потреблении данных.
Обладая частотой дискретизации касания 480 Гц и сенсором отпечатков пальцев на экране, Mi 11 позволяет пользователям плавно и быстро разблокировать свое устройство без навязчивых выемок или лицевых панелей, блокирующих дисплей.Наряду с гладким легким корпусом и неподвластным времени внешним видом, Mi 11 предлагает удобное смахивание и ощущение в руке благодаря четырехугольным изогнутым гладким краям и отделке заднего стекла.
Touting Harmon Kardon с двумя профессионально настроенными динамиками, Mi 11 обеспечивает превосходный кинематографический звук, а его стекло Corning® Gorilla® Glass Victus ™ защищает от дорогостоящих повреждений при падениях и падениях. Mi 11 имеет усовершенствованную матовую поверхность с двойным антибликовым покрытием, которая улавливает свет, а не отпечатки пальцев, и будет доступна в двух цветовых вариантах: Midnight Grey и Horizon Blue 2 .
Будьте на шаг впереди с самой передовой производительностью в мире
Mi 11 был первым телефоном с процессором Qualcomm® Snapdragon ™ 888, который переопределяет флагманскую производительность с помощью самой передовой мобильной платформы в мире. Qualcomm® Snapdragon ™ 888 полностью переопределяет стандарты обработки данных премиум-класса с его графическим процессором Adreno ™ 660, движком Qualcomm® AI 6-го поколения и модемом X60, сочетающим технологию AI с молниеносной связью 5G 3 .
Благодаря передовому техпроцессу 5 нм, Mi 11 быстрее, мощнее и эффективнее своего предшественника. Устройство не только поддерживает игры 2K / 120 кадров в секунду / HDR, но также имеет восьмиъядерный дизайн и сверхбольшое ядро Arm Cortex-X1, которое значительно увеличивает производительность. При этом его LPDDR5 с частотой 3200 МГц обеспечивает невероятную скорость передачи данных, которая увеличилась с 5500 Мбит / с до 6400 Мбит / с.
Оснащенный новейшей системой отвода тепла LiquidCool, устройство легко справляется с экстремальными играми и другими высокопроизводительными операциями, оставаясь при этом прохладным.В то же время его 4600 мАч (тип.), Потрясающая тройная комбинация проводной 55 Вт, беспроводной 50 Вт и обратной зарядки 10 Вт 4 и компактного, но мощного зарядного устройства GaN на 55 Вт, входящего в комплект поставки, гарантируют, что Mi 11 останется включенным в любое время. приключенческая жизнь подбрасывает вам дорогу.
Xiaomi также приготовила большой сюрприз для всех поклонников игр. Запуск Mi 11 знаменует начало сотрудничества Xiaomi с самой популярной мобильной игрой 2020 года — Genshin Impact. Mi 11 предлагает отличную производительность Genshin, и, начиная с Mi 11, Xiaomi будет работать с производителем игр MiHoYo, чтобы предложить пользователям лучший и плавный игровой процесс за счет глубокого стратегического сотрудничества.Следите за новостями, чтобы узнать подробности!
Самый плавный MIUI — представляем MIUI 12,5
MIUI 12.5 — это промежуточное обновление на основе MIUI 12 с упором на оптимизацию системы 5 . После полного обновления пользовательского интерфейса системы загрузка ЦП была снижена до 22%, а энергопотребление — до 15%, что обеспечило безупречную производительность и графику.
Это наиболее заметно в экранных жестах, которые теперь стали более плавными, чем когда-либо.В предыдущих системах жесты и другие задачи обрабатывались в одном потоке, что приводило к очереди задач, конкурирующих за использование ЦП. Естественно, что в этом случае перегрузка задач может вызвать лаги. Однако в MIUI 12.5 жесты получили специальный поток, гарантирующий, что никакие другие задачи не будут им мешать, и гарантирующий мгновенный ответ.
Еще одна изюминка MIUI 12.5 — это удаляемые системные приложения. Подавляющее большинство приложений в новой системе можно удалить, в то время как небольшое количество приложений, которые выгравированы в ядре системы, можно скрыть.
Первая партия устройств начнет получать обновление MIUI 12.5 во втором квартале 2021 года, в него войдут: Mi 10T, Mi 10T Pro, Mi 10, Mi 10 Pro, Mi 11. Вторая волна будет включать еще 11 устройств Xiaomi. График выпуска других устройств будет постепенно публиковаться на MIUI.com.
Mi 11 поставляется в двух вариантах хранения: 8 ГБ + 128 ГБ и 8 ГБ + 256 ГБ с улучшенной оперативной памятью LPDDR5 3200 МГц + хранилище UFS 3.1. Mi 11 будет доступен для покупки по официальным каналам продаж Xiaomi уже в феврале по цене от 749 евро и 799 евро соответственно.
Отмечая стремление Xiaomi предлагать своим потребителям только самое лучшее, Mi 11 поставляется с двухлетней бесплатной гарантией, вдвое большей, чем обычно предлагается для флагманов. Кроме того, пользователи будут иметь право на одноразовую бесплатную услугу ремонта в местном сервисном центре Xiaomi в течение первых двенадцати месяцев после покупки 6 . Для получения более подробной информации посетите сайт mi.com.
| Ми 11 | |
| Дисплей | 6.81-дюймовый AMOLED-дисплей с четырьмя кривыми DotDisplay с TrueColor Соотношение сторон 20: 9, WQHD + Частота обновления 120 Гц Частота дискретизации касания 480 Гц Коэффициент контрастности цвета: 5 000 000: 1 (тип.) 900 нит (тип.), Максимальная яркость 1500 нит (тип.) Цветовая гамма: поддерживает DCI-P3 Точность цвета: JNCD≈0,38 ， △ E≈0,41 10-битная глубина цвета HDR 10+, сертификация дисплея SGS Eye Care |
| Цвет | Антибликовое матовое стекло: Midnight Grey / Horizon Blue |
| Кузов | Corning ® Gorilla ® Glass Victus ™ |
| Размеры | 164.3 мм x 74,6 мм x 8,06 мм 196 г (стекло) |
| Производительность | Qualcomm® Snapdragon ™ 888 5-нм энергоэффективный производственный процесс Восьмиядерный дизайн, сверхбольшое ядро Arm Cortex-X1 Adreno TM 660 GPU, Qualcomm® AI Engine 6-го поколения Модем X60 для молниеносной связи 5G Enhanced LPDDR5 RAM 3200MHz + хранилище UFS 3.1 Варианты: 8GB + 128GB, 8GB + 256GB |
| Основная камера | 108MP широкоугольная камера 1/1.Размер сенсора 33 дюйма, f / 1,85, объектив 7P — OIS, AF Размер пикселя 0,8 мкм, 1,6 мкм 4-в-1 Super Pixel 13-мегапиксельная сверхширокоугольная камера 123 ° FOV, диафрагма f / 2,4 5-мегапиксельная телекамера f / 2,4, AF (3–10 см) |
| Фронтальная камера | 20-мегапиксельная селфи-камера на дисплее Размер пикселя 0,8 мкм 1,6 мкм 4-в-1 Super Pixel Диафрагма f / 2,4 |
| Возможности подключения | Две SIM-карты, два режима ожидания 5G Wi-Fi 6 Многофункциональный NFC и ИК-порт USB Type-C |
| Разблокировка | Экранный датчик отпечатков пальцев с контролем сердечного ритма Разблокировка по лицу |
| Зарядка | Аккумулятор 4600 мАч (тип.) Проводная 55 Вт и быстрая беспроводная 50 Вт Беспроводная обратная зарядка 10 Вт |
| Аудио | Два динамика, ЗВУК Harman Kardon Сертификат Hi-Res Audio Hi-Res Audio Сертификат беспроводной связи |
| Двигатель | Линейный вибрационный двигатель с осью X |
| Система | MIUI 12 на базе Android 10 |
| Варианты хранения | 8 ГБ + 128 ГБ 8 ГБ + 256 ГБ |
1 Относится к Mi 10.
2 Скоро появятся новые цвета.
3 Возможности подключения 5G зависят от региона и возможностей местного оператора.
4 В комплект не входит зарядный кабель с обратной проводкой.
5 MIUI 12.5 будет доступен через будущее обновление OTA.
6 Один бесплатный ремонт экрана означает замену треснувшего экрана в течение одного года. Доступность в разных регионах может отличаться.Принять условия. Подробную информацию см. На сайте mi.com .
О корпорации Xiaomi
Корпорация Xiaomi была основана в апреле 2010 года и котируется на основной площадке Гонконгской фондовой биржи 9 июля 2018 года (1810.HK). Xiaomi — это интернет-компания, в основе которой смартфоны и интеллектуальное оборудование, соединенные платформой Интернета вещей (IoT).
При одинаковом внимании к инновациям и качеству Xiaomi постоянно стремится к обеспечению высокого качества обслуживания пользователей и эффективности работы.Компания неустанно создает удивительные продукты по честным ценам, чтобы позволить каждому в мире наслаждаться лучшей жизнью с помощью инновационных технологий.
В настоящее время Xiaomi является третьим по величине брендом смартфонов в мире и создала ведущую в мире платформу AIoT (AI + IoT) для потребителей, к которой подключено 289,5 миллионов интеллектуальных устройств, за исключением смартфонов и ноутбуков.