Освещение для съемки: Студийный свет – купить в интернет-магазине Фотогора освещение для видеосъемки, фотосъемки

Освещение в фэшн-фотографии — Canon Russia

Освещение в фэшн-фотографии — Canon Russia

МОДА

Известный в социальных сетях фэшн-фотограф Айан Хипполит рассказывает о любимых студийных конфигурациях для создания выразительных и глубоких изображений.

Фэшн-фотограф Айан Хипполит использует профессиональные приемы освещения для создания наиболее выразительных изображений. «В тот раз я хотел создать нечто темное и атмосферное, — рассказывает он. — Мне очень нравится использовать красный цвет. Его можно увидеть на многих моих фотографиях, даже если это лишь небольшие детали. Мне нравится, как он выглядит на фотографиях». Снято на камеру Canon EOS R5 с объективом Canon RF 28-70mm F2L USM и следующими параметрами: 34 мм, 1/200 сек., f/5.6 и ISO 200. © Айан Хипполит

«Если вернуться к греческим корням слова «фотография», то узнаете, что оно означает «рисовать светом»», — рассказывает Айан Хипполит. Это интересное замечание, поскольку работа со светом действительно является важным компонентом работы фотографа.

Невероятные фэшн-фотосессии Айана, обычно характеризующиеся выразительным высокохудожественным стилем глянцевых изданий, принесли ему свыше 73 000 подписчиков на YouTube и 21 000 подписчиков в Instagram — многие из них стремятся имитировать стиль фотографа и в результате получать столь же яркие фотографии.

На YouTube Айан публикует руководства по приемам съемки, однако его недавний урок под названием How To Use Light, Four Different Ways (Как работать со светом: 4 разных способа) привлек внимание широкой аудитории, набрав уже свыше 400 000 просмотров. Освещение позволяет полностью преобразовать итоговый стиль изображения, используя разные приемы, такие как контровый, фронтальный, резкий или мягкий свет. Однако многие фотографы, включая опытных профессионалов, нередко сталкиваются с техническими трудностями.

Айан, который живет и работает в Лондоне, Великобритания, советует не беспокоиться об этом. «Очень важно понимать, как использовать освещение — естественное и искусственное — и манипулировать им, — отмечает он.

— Очень многие начинают работать именно с дневным светом, поскольку для этого не требуется покупать дополнительное оборудование. Однако когда вы попробуете поработать с искусственным светом, то поймете, что в его отношении применимы те же принципы, просто солнце заменяется лампой или вспышкой».

Айан уже давно пользуется оборудованием Canon и до недавних пор снимал на Canon EOS 5D Mark IV, работая с объективом Canon EF 24-70mm f/2.8L USM (в продаже доступно новое поколение: Canon EF 24-70mm f/2.8L II USM), однако недавно впервые попробовал камеру Canon EOS R5 с объективами Canon RF 28-70mm F2L USM и Canon RF 100mm F2.8L Macro IS USM.

В этой статье Айан делится лучшими советами и техническими приемами по созданию ярких фэшн-снимков, а также рассказывает о том, как переход к беззеркальной системе помог ему дополнить свой арсенал навыков парой новых приемов.

Айану очень понравилась камера Canon EOS R5, в том числе за компактный дизайн, надежность и быструю автофокусировку. «Оборудование помогает тем, что позволяет не думать о технических нюансах, ведь если сконцентрироваться на настройке камеры, освещении, работе объектива или скорости автофокусировки, то вы не сможете сделать акцент непосредственно на съемке», — говорит он. Снято на камеру Canon EOS R5 с объективом Canon RF 28-70mm F2L USM и следующими параметрами: 44 мм, 1/200 сек., f/5.6 и ISO 200. © Айан Хипполит

Эффект световой полосы на этом изображении был создан с помощью вспышки, постоянного света и длительной выдержки. В начале карьеры Айан находил вдохновение в статьях, которые он видел в модных журналах. «Я смотрел на фотографии и освещение и спрашивал себя, как им удалось создать тот или иной эффект», — говорит он. Затем он открывал YouTube, чтобы узнать больше о технических аспектах, после чего пытался воссоздать эстетику, которая так ему нравилась. Снято на камеру Canon EOS R5 с объективом Canon RF 100mm F2.8L Macro IS USM и следующими параметрами: 0,8 сек., f/8 и ISO 200. © Айан Хипполит

1.

Сделайте акцент на чертах лица

Айан рекомендует не бояться экспериментов, особенно на раннем этапе карьеры, однако у него есть и любимая конфигурация освещения: «Мне нравится освещать объект сверху, используя для этого резкий, направленный луч света. Мне кажется, что это добавляет кадру кинематографичности».

Чтобы создать такой визуальный стиль, он располагает источник света перед и немного над лицом объекта. «Если расположить источник света над головой объекта, то получите много непривлекательных теней, однако если он будет вместе с тем находиться немного перед ним, то сможете добиться кинематографического качества и получить красивый портрет, поскольку такой свет позволяет подчеркнуть черты лица модели».

Дополните конфигурацию заполняющим светом для устранения нежелательных теней и создайте блики в глазах модели в качестве завершающего штриха. «Блики в глазах очень важны для меня, — говорит Айан, — поскольку они помогают сделать кадр более живым».

Есть ли у вас оборудование Canon?

Зарегистрируйте свое оборудование и получите доступ к бесплатным консультациям экспертов, обслуживанию оборудования, интересным мероприятиям и специальным предложениям — участвуйте в программе Canon Professional Services.

Присоединиться к CPS

Однако он отмечает, что не существует конфигурации освещения, которая подойдет абсолютно всем. «Нужно понимать, какой эффект та или иная конфигурация окажет на объект съемки, — рассказывает Айан. — При съемке более пожилых людей вам, скорее всего, потребуется более мягкий и заполняющий свет перед ними, поскольку при съемке в низком ключе могут образоваться тени, которые сделают кадр менее привлекательным».

Айан всегда снимает с рук, поскольку это позволяет ему двигаться по студии, и поэтому считает электронный видоискатель Canon EOS R5 значимым преимуществом. «Хотя любая камера позволяет снимать, используя экран, мне нравится смотреть в видоискатель, — рассказывает он. — В электронном видоискателе можно увидеть конечный результат. Мне также нравится тот факт, что EOS R5 компактнее и легче, чем EOS 5D Mark IV». © Айан Хипполит

2. Экспериментируйте с настройками

«Работая в студии, я часто начинаю снимать со вспышками и стробоскопами, — говорит Айан. — Я снимаю с выдержкой 1/200 сек., поскольку это скорость синхронизации вспышки. Обычно сначала я выбираю диафрагму f/8, чтобы обеспечить четкость большей области кадра, а также стараюсь поддерживать относительно низкие значения ISO. Однако по мере съемки я могу выбрать и более длительную выдержку для экспериментов с экспозицией и дополнить изображения небольшим эффектом размытия. Я также подстраиваю диафрагму для создания кадров с небольшим размытием объектов на переднем плане.

Снимая на EOS R5, я сделал серию фотографий в технике светографики. Я объединил свет вспышки и постоянный свет, работая с более длительной выдержкой для создания эффекта размытой тени».

Айан устанавливал на EOS R5 объективы Canon RF 28-70mm F2L USM и Canon RF 100mm F2.8L Macro IS USM и отметил, что они обеспечивают значительно более высокое качество по сравнению с моделями прошлых поколений. «Оборудование не является гарантией успеха, однако чем лучше технологии в вашем арсенале, тем проще добиться желаемого результата, — отмечает он.

3. Импровизируйте с реквизитом и модификаторами

Айан любит снимать в низком ключе, поскольку это делает фотографии более атмосферными. «Для таких фотографий мы используем более резкий свет, размещаем специальные сетки поверх источников света и работаем с точечным световым лучом, — рассказывает он. — На одной из фотографий (ниже) вдоль глаза модели проходит световая полоса, однако весь остальной кадр остается довольно темным — все потому, что мы хотели сделать акцент на макияже с помощью света».

В недавнее время Айан стал использовать модификаторы для изменения структуры света, однако раньше он применял различный реквизит для создания необходимых визуальных эффектов — от полиэтилена с каплями воды, имитирующего окно, до двух листов картона для создания эффекта световой полосы.

По словам фотографа, простая конфигурация зачастую будет не менее эффективна, чем более продвинутая. «В социальных сетях людям особенно нравится единый определенный стиль. Чем более драматичным кажется визуальный стиль и освещение, тем более активно люди комментируют такие публикации, — говорит он. — Однако иногда бывает, что мне нравятся те кадры, что были максимально просты в создании, поэтому я не всегда пытаюсь отснять объект в стиле, который привлечет как можно больше людей в социальных сетях».

Уличные портреты со вспышкой

Фотожурналист Николай Линарес отправился с камерой EOS R3 в скейт-парк, чтобы продемонстрировать, как создавать идеальные портреты на улице со вспышкой Speedlite EL-1.

Узнать больше

Айан считает эксперименты значимым компонентом фэшн-фотографии, однако не менее важным он считает диалог с моделью. «Думаю, что поначалу я обращал недостаточно внимания на взаимодействие с объектом съемки. У вас может быть прекрасное освещение и прекрасная камера, однако если не будет доверия модели, результат оставит желать лучшего». Снято на камеру Canon EOS R5 с объективом Canon RF 28-70mm F2L USM и следующими параметрами: 53 мм, 1/200 сек., f/5.6 и ISO 200. © Айан Хипполит

«Мне всегда говорят о том, насколько привлекательными на моих фотографиях выглядят оттенки кожи, — говорит Айан. — Когда я говорю, что снимаю на Canon, они отвечают, что не удивлены, ведь Canon всегда обеспечивает прекрасную передачу оттенков кожи. Я давно понял, что это действительно так. Что касается съемки оттенков кожи, думаю, что в этом очень помогает формат RAW. Я всегда снимаю в RAW, однако он в частности позволяет более свободно управлять балансом белого, в том числе на стадии постобработки». Снято на камеру Canon EOS R5 с объективом Canon RF 28-70mm F2L USM и следующими параметрами: 70 мм, 1/200 сек., f/8 и ISO 200. © Айан Хипполит

4. Съемка движения — не упускайте момент

Движение — это один из компонентов создания особой атмосферы на фотографиях Айана, однако многие из его любимых снимков вообще не были запланированы. «Это те промежуточные моменты, где все сходится воедино, — говорит он. — Обычно я снимаю быстро, используя вспышку и непрерывный режим работы затвора, поэтому у меня довольно много вариантов запечатлеть объект».

Чтобы всегда создавать желаемые изображения, Айан применяет автофокусировку даже в студийной конфигурации, где он не так сильно ограничен по времени. «Мы пытаемся запечатлеть движение, например как человек идет, прыгает или делает удар ногой, и мне нужно быть уверенным в том, что кадр получится четким — автофокусировка Canon всегда обеспечивает необходимый результат. На Canon EOS R5 все еще проще, поскольку камера также отслеживает глаза и лица.

Я стараюсь работать с зум-объективом, так как он позволяет подстраивать рабочий процесс. Canon RF 28-70mm F2L USM позволяет снимать с диафрагмой до f/2, что очень здорово. Это немного больше света, чем при f/2.8, и эффект заметен сразу».

Рабочий процесс Айана подразумевает сортировку большого количества изображений на стадии редактирования, в некоторых случаях отбор доходит до нескольких кадров из 1500 созданных. Однако он говорит, что это более оптимально, чем упустить тот самый кадр, где все элементы сошлись воедино.

5. Особый стиль редактирования

Именно на стадии постобработки изображения Айана становятся тем, что видят его подписчики. «На этом этапе я вдыхаю в фотографии свою эстетику, — поясняет он. — Ваш стиль редактирования определяет ваш общий визуальный стиль».

«Canon EOS R5 оснащена датчиком изображения 45 МП, что на 15 МП больше, чем на моей Canon EOS 5D Mark IV, — говорит Айан. — Фотографируя моделей, я получаю изображения с более высокой детализацией, что значительно влияет на результат ретуширования. Если это погрудный портрет, я могу просто обрезать кадр и получить снимок лица крупным планом с большим количеством деталей и без потери качества».

Обычно Айан использует для бьюти-фотосъемки макрообъектив, поскольку с ним он получает кадры крупным планом с нужным уровнем детализации для постобработки. «Canon RF 100mm F2.8L Macro IS USM обеспечивает высокую четкость, эргономику и удобство использования», — отмечает он. С ним фотограф может снимать объект с близкого расстояния, однако получать изображения, не ограничивающие его при постобработке.

«Я никогда не знаю заранее, для чего именно буду использовать то или иное изображение, — рассказывает он. — Никому не захочется запечатлеть объект для Instagram и впоследствии не иметь возможности обрезать кадр для создания лучшей композиции».

Автор Emma-Lily Pendleton

Подпишитесь на рассылку

Нажмите здесь, чтобы получать вдохновляющие истории и интересные новости от Canon Europe Pro

Если вы видите это сообщение, вы просматриваете веб-сайт Canon с помощью поисковой системы, которая блокирует необязательные файлы cookie. На вашем устройстве будут использоваться только обязательные (функциональные) файлы cookie. Эти файлы cookie необходимы для функционирования веб-сайта и являются неотъемлемой частью наших систем. Чтобы узнать больше, ознакомьтесь с нашим Уведомлением о файлах cookie.

Удалите элемент или очистите [category], поскольку существует ограничение на 8 продуктов. Нажмите «Изменить»

Сбросить весь выбор?

Зачем нужен дополнительный свет при съемке? — VIDEOGLOBAL

Как правило, услуги видеооператора на свадьбу сопровождаются услугами его ассистента, который может не только подсветить снимаемую сцену, но и, работая с дополнительными источниками освещения, создать интересные световые эффекты, например, акцентировать очаровательное платье невесты. Во многих случаях, свадебный видеограф может не беспокоиться о свете, если с ним работает ассистент. Но все же этой помощи бывает недостаточно. Довольно часто молодожены выбирают для банкета зал, где царит приятная, загадочная полутьма. В такой ситуации одного источника света (ассистента) бывает недостаточно. Если не осветить весь зал для съемки, на пленке будет ничего не видно, кроме отдельных пятен света. В этом случае услуги видеосъемки необходимо сопровождать услугами осветителя. Он установит дополнительные источники освещения (которые должны быть грамотно расставлены), создав при этом приятную, расслабляющую атмосферу. Такую работу можно провести и дома, если вы организуете там свой праздничный банкет. С дополнительными источниками света ваша свадебная видеосъемка приобретет особенное очарование, асвадебный видеограф получит возможность детально отснять все необходимое.

Свадьба — не только торжественное, официальное мероприятие, проходящее в Дворце бракосочетаний, где обычно и начинается видеосъемка свадеб. Радость молодоженов и их гостей получает свое продолжение в ресторане или дома, при этом бурные гуляния занимают гораздо больше времени, чем собственно официальный ритуал, а свадебная видеосъемка ведется с начала и до конца всех свадебных мероприятий. И если на улице, на прогулке может быть достаточно светло для видео и фотосъемки, то в любом помещении, а тем более в ресторане, света почти всегда недостаточно. Фотограф имеет возможность воспользоваться вспышкой, хотя и это не всегда спасает ситуацию, видеограф на свадьбу лишен и такой возможности: он фиксирует события в потоковом режиме. Каким образом мы решаем эту проблему?

Светильники для осветления сцены применяются для видеосъемки свадеб достаточно часто, и в случае профессиональной съемки это не могут быть просто домашние лампы, торшеры и бра. Для того, чтобы ваши лица и детали внешности, а также предметы обстановки выглядели наиболее выигрышно, применяются специальные светильники, имеющие определенный спектр и расположенные в строго заданных местах. Знать все нюансы и возможности освещения может лишь профессиональный осветитель. Помимо «обычного» света, для подсветки ресторана или квартиры, где проходит праздник, могут применяться светильники со спецэффектами, например, сияющие разноцветными огнями, вращающиеся вокруг своей оси, испускающие дым. Такие забавные эффекты будут весьма кстати на веселом празднике по случаю свадьбы. Видеосъемка свадьбы в этом случае приобретет особый, весьма своеобразный колорит, который будет подчеркивать общий позитивный настрой события.

Заказывая услуги видеосъемки, услуги видеооператора, не забывайте о профессиональном освещении тех мест и сцен, которые предстоит снимать на пленку. Звоните нам, и мы подскажем вам, как лучше организовать свадебную видеосъемку в том или ином случае. Наш многолетний опыт работы на свадьбах и прочих торжествах дает нам возможность предусмотреть все ситуации и найти решения любых проблем.

Все статьи

Как выбрать правильный набор осветительного оборудования для фотосъемки

06 июля

5 мин. читать

посмотреть 16738

Команда Skylum подготовила короткую статью, чтобы помочь вам ознакомиться с вариантами осветительного оборудования для фотосъемки.

Когда дело доходит до осветительного оборудования, его существует множество, и выбор того, что подходит именно вам как фотографу, поначалу может показаться немного ошеломляющим.

Итак, если вы отказываетесь от использования только естественного или доступного света и хотите прыгнуть в альтернативный, наполненный светом мир более профессионального оборудования — не бойтесь.

Команда Skylum поможет вам сделать правильный выбор.

Внешняя вспышка

С внешней вспышкой вы можете приобрести рассеиватели, которые крепятся к ней (включая рассеиватели сумасшедших цветов). Говорят, что внешние вспышки уменьшают эффект красных глаз на портретных снимках, и они вращаются, чтобы вы могли контролировать освещение с помощью углов и творческого позиционирования.

Непрерывный свет 

Непрерывное освещение полезно при фотосъемке товаров — оно помогает вам увидеть и понять, как ваше освещение будет отображаться на изображении до того, как вы сделаете снимок. Это хороший выбор для начинающего фотографа, так как комплекты с непрерывным светом, как правило, более экономичны и помогают вам экспериментировать со светом вручную.

Вы можете приобрести люминесцентные, вольфрамовые или светодиодные лампы (многие студийные фотографы выбирают люминесцентные лампы, поскольку они не перегреваются).

Непрерывное освещение имеет тенденцию включаться в начале съемки и оставаться включенным, что известно по фразе «что видишь, то и получаешь».

Работает от батареек

Если вы планируете снимать где-то без электричества, вам стоит подумать о фонарях с батарейным питанием. Существуют различные типы в зависимости от того, что вы ищете — например, Profoto B1 500 Air Battery Powered 2-Light Location Kit поставляется с системами головок-вспышек с батарейным питанием B1 и B2, которые работают от перезаряжаемой литий-ионной батареи. аккумуляторы и могут запускаться по беспроводной сети.

Если вас интересуют фонари на батарейках, обязательно проведите исследование и посмотрите, что лучше всего подходит для вас и ваших потребностей.

Моноблоки

Моноблоки — это автономные студийные вспышки. Вы можете прикрепить к ним такие предметы, как зонты, и их источник питания и осветительная головка найдут свое место в одном и том же пространстве (это означает, что вам не понадобится дополнительный генератор энергии для их использования). У моноблоков есть кабель для ПК, что означает, что вы можете активировать их, когда они подключены к вашей камере.

Они поставляются в комплекте с необходимыми аксессуарами и могут превратить свет в студии в классический, качественный и мягкий вид.

Вспышки Speedlight

Вспышки Speedlight представляют собой легкие портативные внешние вспышки. Наряду с зонтиками и софтбоксами они привыкли рассеивать свет. Попробуйте их на неподвижных изображениях и динамичных снимках. Часто они могут быть менее дорогими и гораздо более портативными, чем их сильные стробоскопы

Стробоскопы

Студийные стробоскопы, как говорят, производят как минимум вдвое больше света по сравнению со своими собратьями-вспышками. Это более крупный светильник, который питается от сети переменного тока. У них быстрое время перезарядки, что означает, что вам, как фотографу, не придется ждать, пока ваша вспышка догонит вашу съемку.

Блоки питания стробоскопов 

Системы блоков питания облегчают вес ваших вспышек и питают их от единого центрального источника питания, обеспечивая мощный и универсальный вариант освещения.

Когда дело доходит до осветительного оборудования, действительно существует множество обширных и разнообразных вариантов.

В Skylum мы надеемся сделать все легко и быстро с помощью этих простых советов.

И какой бы тип освещения вы ни выбрали, мы знаем, что вы проведете исследование и примете правильное решение.

Удачи и веселья!

Советы по освещению при съемке в ограниченном пространстве

Добро пожаловать в Тайм-аут с Таней , где я отложила свою стремительную карьеру графического дизайнера в пользу приключений материнства. Я снимаю каждый момент на камеру, и вы можете прийти, если хотите. Подпишитесь на мою еженедельную рассылку здесь, чтобы никогда не пропустить тайм-аут.

В 4 части нашего Нет студии? Без проблем! , я делюсь советами по освещению для съемки в условиях ограниченного пространства. Будь то в доме вашего клиента, офисе или на открытом воздухе в каменистой пещере или лифте, вам не нужно зависеть от плохого освещения только потому, что вы не можете разместить свой гигантский софтбокс в пространстве. Прочтите другие статьи из серии

Нет студии? Без проблем! Часть 1: Набор для мобильной фотостудии , где я перечисляю все оборудование, которое я использую на съемочной площадке, и Часть 2: Съемка в главной спальне и Часть 3: Съемка в гостиной.

Ищите свет

Если вы снимаете только при естественном освещении или в помещении, где вы фотографируете, есть прекрасный естественный свет, осмотритесь и найдите наилучший возможный свет. В этом примере я снимал в небольшом сарае на территории клиента. В помещении было темно, но с одной стороны падал приятный мягкий свет. Итак, я посадил детей под залог сена в этом маленьком месте и использовал доступный свет. На самом деле вам не нужно много места для создания портрета, и я предпочитаю использовать естественный свет при фотографировании детей, так как они очень много двигаются и отвлекаются на мигающие огни.

Это изображение было отредактировано с использованием системы предустановок SLR Lounge Lightroom, которая экономит мне так много времени, и мне это нравится.

Bounce the Light

Недавно я сделал серию фотографий для Medi-Spa для их маркетинговых материалов. Им нужны кадры процедур, проводимых в их кабинете. Процедурные кабинеты маленькие и заполнены оборудованием, поэтому я знал, что у меня не будет места для установки большого количества световых стоек и софтбоксов.

Отражение света, когда нет места для больших модификаторов света в небольших процедурных кабинетах.

Включите мою надежную вспышку Speedlite (я использую пару вспышек Canon 430EX Speedlite, и, пока они выполняют свою работу, я очень хочу попробовать что-то более сложное и мощное, например вспышку Canon 600EX-RT Speedlite). Я просто прикрепил небольшую подставку, которая идет в комплекте, и поставил ее на небольшой столик в комнате. Я направил свет на потолок в дальнем углу, подальше от моих объектов. Вот пример из другого конца комнаты. Вы можете видеть, что моя вспышка Speedlite направлена ​​в противоположную сторону комнаты, отражаясь на лицах моделей.

При отражении света просто убедитесь, что цвет стен не отбрасывает на объект причудливый цвет. К счастью, в этой комнате стены были приятного светло-зеленого цвета, а потолки белые. В другой комнате стены были ярко-голубыми, поэтому мне пришлось использовать свой белый отражатель, чтобы избавиться от синего оттенка на коже моей модели. Вот окончательное изображение, которое они выбрали для своей брошюры. Неплохо для одной простой настройки света.

Модификация источника света

Конечно, существуют сотни способов изменить источник света. Используйте отражатель, софтбокс, простыню, занавеску и т. д. Один из моих способов изменить свет в небольшом пространстве — это использовать обычный пластиковый пакет для продуктов. Я не могу приписать себе эту идею, я научился ей у Мэтта Макдэниела из Matty Photography. Прочтите мое интервью с ним «Как бросить свою повседневную работу: интервью с Matty Photography», чтобы увидеть пример того, как он использовал бесплатный мешок для продуктов, чтобы изменить свет в автомобиле за четверть миллиона долларов для фотосессии Mercedes-Benz.

Эта техника удобна в очень маленьких помещениях, например, внутри автомобиля или в шкафу. Я даже использовал его для настольной фотографии в своем маленьком офисе, когда не хотел тянуть свой модификатор Octobox. Вот редкий взгляд на мое офисное пространство, не достойное Pinterest (это реальность, ребята. Если вы хотите увидеть, как я хочу , выглядел мой офис, нажмите здесь, следуйте за мной в Pinterest. Следите за SLR Lounge здесь.)

Если вы ищете небольшой модификатор, который выглядит немного более профессионально, вы можете попробовать софтбокс размером от 12 до 16 дюймов, который будет работать со вспышкой Speedlite. У меня есть Lastolite Ezybox, но я постоянно забываю им пользоваться…

Стратегически размещайте свет

Вот еще несколько инструментов, которые могут помочь вам при съемке в ограниченном пространстве. Если у вас нет там подставки для света, попробуйте GorillaPod. С помощью этого универсального инструмента вы можете повесить вспышку или светодиодный фонарь на выступ, обернуть его вокруг камня или столба.

Super Clamp от Manfrotto — еще один небольшой инструмент, который я недавно обнаружил. С помощью этой штуки вы можете закрепить свет или камеру практически на любом столбе, столе или полке. Но он весит тонну, просто чтобы вы знали.

Заключение

Ключевым моментом при стрельбе в ограниченном пространстве является творческое использование ресурсов. Спросите себя, какой свет доступен? Как я могу изменить его или создать дополнительный свет, чтобы удовлетворить мои потребности в этом пространстве? Это часть веселья и сложности работы выездным фотографом. Как снимать в маленьком пространстве?

Для получения дополнительной информации о творческом освещении ознакомьтесь с DVD-диском SLR Lounge Lighting 101 Workshop, который можно приобрести в магазине SLR Lounge. Нажмите здесь, чтобы просмотреть более подробную информацию.

ПРЕДОСТАВЛЕНИЯ: Фотографии Тани Смит защищены авторским правом и были использованы с разрешения SLR Lounge. Не копируйте, не изменяйте и не размещайте повторно эту статью или изображения без явного разрешения SLR Lounge и художника.

Таня Гудолл Смит

Таня является владельцем компании WorkStory Branding Photography в Спокане, штат Вашингтон. Компании нанимают ее для создания повествовательного контента, который продает их высококачественные продукты и услуги. Она также обучает фотографов своей уникальной бизнес-модели, позволяющей зарабатывать серьезные деньги в качестве фотографа корпоративного и личного брендинга.

Освещение для съемки: Студийный свет – купить в интернет-магазине Фотогора освещение для видеосъемки, фотосъемки

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Пролистать наверх