Режим экспозиции усредненный: Страница не найдена

Содержание

Страница не найдена — Снимай как профессионал

Как сжать фотографию без потери качества

Все современные цифровые средства фотографирования — смартфоны и цифровые фотоаппараты — позволяют делать высококачественные снимки. И чем качественней фотоснимок, тем…

Постоянный или импульсный свет в фотографии

Что выбрать, постоянный или импульсный свет в фотографии? Каждый из них обладает своими преимуществами, поэтому разберем, как использовать оба типа.

Правильное размещение человека в кадре

Как правильно размещать людей в кадре? Рассмотрим основные методы, как выигрышно расположить людей в кадре, и правила построения композиции портретов.

Идеи для осенней фотосессии

Идеи для осенней фотосессии в солнечную и пасмурную погоду, дождь и туман помогут пополнить альбом сказочными кадрами. Разберем подробнее каждый вариант.

Мягкий свет в фотографии

Фотографии с мягким освещением выглядят более профессионально и качественно. Используйте описанные в статье приемы и вы заметите, как улучшились результаты.

Как направить взгляд зрителя на снимках

Как направить взгляд зрителя на снимках, чтобы кадр стал шедевром и не затерялся среди миллионов других снимков. Рассмотрим основные правила и частые ошибки

Цветовой контраст в фотографии

Цветовой контраст в фотографии очень важен для получения хорошего кадра. В статье рассматриваются основные вопросы цветовой композиции и разбираются ошибки.

Ошибки при съемке тортов

Новички совершают одни и те же ошибки, снимая торты. Расмотрим самые распространенные, изучив которые, удастся выйти на хороший уровень при съемке десертов.

Как правильно снимать с внешней вспышкой

Важным помощником фотографа является фотовспышка. Рассмотрим, как выбрать вспышку и аксессуары к ней, как снимать с внешней вспышкой и как избежать ошибок.

Как снимать в контровом свете

Применение контрового света позволяет получить уникальные фотоработы. В статье описывается, как снимать в контровом свете и избежать основных ошибок.

Как использовать кольцевой свет

Кольцевой источник света стал широко использоваться в фотографии. Рассмотрим, как использовать кольцевой свет, достоинства и недостатки таких источников.

Как самостоятельно сделать кольцевой свет

Хотите поснимать с кольцевым источником, но не готовы сильно тратиться? В статье даны практические рекомендации, как самостоятельно сделать кольцевой свет.

Рейтинг портретных объективов

Чтобы повысить качество портретных фотографий, лучше обзавестись специальным объективом. Выбрать его поможет наш рейтинг портретных объективов.

Секреты качественной фуд-фотографии

Хотите научиться красиво снимать еду? Рассмотрим секреты качественной фуд-фотографии и технические приёмы: как выставить свет и организовать композицию.

Что нужно для фотосессии детей

Самое главное для детской фотосессии — это естественность и настоящие эмоции. Как настроить камеру и что нужно для фотосессии можно узнать из данной статьи.

Размытие фона на фотографии

При помощи размытого фона можно выделить объект съёмки и исключить ненужные детали. Рассмотрим, как добиться такого эффекта при съёмке или используя фотошоп

Как подобрать фотофон для предметной съемки

Как подобрать фотофон для предметной съемки? Рассмотрим, на что обратить внимание, как сэкономить на покупке, какие нюансы учитывать, фотографируя предметы.

Съемка черно-белого портрета

Хотите снять эффектный черно-белый портрет? Рассмотрим основные нюансы, правила композиции, как пользоваться светом и другими инструментами фотографа.

Основы предметной съемки

Новичкам, решившим освоить предметную съемку, стоит изучить ее основы. Рассмотрим, с чего начать, как правильно подобрать фон и свет, как настроить камеру.

Какие аксессуары необходимы для предметной съемки

Хотите стать предметным фотографом? Узнав, какие аксессуары необходимы для предметной съемки и обзаведясь ими, будет проще делать качественные фотографии.

Как сделать фотобокс для предметной съемки своими руками

Фотобокс для предметной съемки несет в себе много пользы. Рассмотрим, как и из чего можно сделать лайтбокс своими руками без ущерба качеству получаемых фото

Страница не найдена — Снимай как профессионал

Как сжать фотографию без потери качества

Все современные цифровые средства фотографирования — смартфоны и цифровые фотоаппараты — позволяют делать высококачественные снимки. И чем качественней фотоснимок, тем…

Постоянный или импульсный свет в фотографии

Что выбрать, постоянный или импульсный свет в фотографии? Каждый из них обладает своими преимуществами, поэтому разберем, как использовать оба типа.

Правильное размещение человека в кадре

Как правильно размещать людей в кадре? Рассмотрим основные методы, как выигрышно расположить людей в кадре, и правила построения композиции портретов.

Идеи для осенней фотосессии

Идеи для осенней фотосессии в солнечную и пасмурную погоду, дождь и туман помогут пополнить альбом сказочными кадрами. Разберем подробнее каждый вариант.

Мягкий свет в фотографии

Фотографии с мягким освещением выглядят более профессионально и качественно. Используйте описанные в статье приемы и вы заметите, как улучшились результаты.

Как направить взгляд зрителя на снимках

Как направить взгляд зрителя на снимках, чтобы кадр стал шедевром и не затерялся среди миллионов других снимков. Рассмотрим основные правила и частые ошибки

Цветовой контраст в фотографии

Цветовой контраст в фотографии очень важен для получения хорошего кадра. В статье рассматриваются основные вопросы цветовой композиции и разбираются ошибки.

Ошибки при съемке тортов

Новички совершают одни и те же ошибки, снимая торты. Расмотрим самые распространенные, изучив которые, удастся выйти на хороший уровень при съемке десертов.

Как правильно снимать с внешней вспышкой

Важным помощником фотографа является фотовспышка. Рассмотрим, как выбрать вспышку и аксессуары к ней, как снимать с внешней вспышкой и как избежать ошибок.

Как снимать в контровом свете

Применение контрового света позволяет получить уникальные фотоработы. В статье описывается, как снимать в контровом свете и избежать основных ошибок.

Как использовать кольцевой свет

Кольцевой источник света стал широко использоваться в фотографии.

Рассмотрим, как использовать кольцевой свет, достоинства и недостатки таких источников.

Как самостоятельно сделать кольцевой свет

Хотите поснимать с кольцевым источником, но не готовы сильно тратиться? В статье даны практические рекомендации, как самостоятельно сделать кольцевой свет.

Рейтинг портретных объективов

Чтобы повысить качество портретных фотографий, лучше обзавестись специальным объективом. Выбрать его поможет наш рейтинг портретных объективов.

Секреты качественной фуд-фотографии

Хотите научиться красиво снимать еду? Рассмотрим секреты качественной фуд-фотографии и технические приёмы: как выставить свет и организовать композицию.

Что нужно для фотосессии детей

Самое главное для детской фотосессии — это естественность и настоящие эмоции. Как настроить камеру и что нужно для фотосессии можно узнать из данной статьи.

Размытие фона на фотографии

При помощи размытого фона можно выделить объект съёмки и исключить ненужные детали. Рассмотрим, как добиться такого эффекта при съёмке или используя фотошоп

Как подобрать фотофон для предметной съемки

Как подобрать фотофон для предметной съемки? Рассмотрим, на что обратить внимание, как сэкономить на покупке, какие нюансы учитывать, фотографируя предметы.

Съемка черно-белого портрета

Хотите снять эффектный черно-белый портрет? Рассмотрим основные нюансы, правила композиции, как пользоваться светом и другими инструментами фотографа.

Основы предметной съемки

Новичкам, решившим освоить предметную съемку, стоит изучить ее основы. Рассмотрим, с чего начать, как правильно подобрать фон и свет, как настроить камеру.

Какие аксессуары необходимы для предметной съемки

Хотите стать предметным фотографом? Узнав, какие аксессуары необходимы для предметной съемки и обзаведясь ими, будет проще делать качественные фотографии.

Как сделать фотобокс для предметной съемки своими руками

Фотобокс для предметной съемки несет в себе много пользы. Рассмотрим, как и из чего можно сделать лайтбокс своими руками без ущерба качеству получаемых фото

Страница не найдена — Снимай как профессионал

Как сжать фотографию без потери качества

Все современные цифровые средства фотографирования — смартфоны и цифровые фотоаппараты — позволяют делать высококачественные снимки. И чем качественней фотоснимок, тем…

Постоянный или импульсный свет в фотографии

Что выбрать, постоянный или импульсный свет в фотографии? Каждый из них обладает своими преимуществами, поэтому разберем, как использовать оба типа.

Правильное размещение человека в кадре

Как правильно размещать людей в кадре? Рассмотрим основные методы, как выигрышно расположить людей в кадре, и правила построения композиции портретов.

Идеи для осенней фотосессии

Идеи для осенней фотосессии в солнечную и пасмурную погоду, дождь и туман помогут пополнить альбом сказочными кадрами. Разберем подробнее каждый вариант.

Мягкий свет в фотографии

Фотографии с мягким освещением выглядят более профессионально и качественно. Используйте описанные в статье приемы и вы заметите, как улучшились результаты.

Как направить взгляд зрителя на снимках

Как направить взгляд зрителя на снимках, чтобы кадр стал шедевром и не затерялся среди миллионов других снимков. Рассмотрим основные правила и частые ошибки

Цветовой контраст в фотографии

Цветовой контраст в фотографии очень важен для получения хорошего кадра. В статье рассматриваются основные вопросы цветовой композиции и разбираются ошибки.

Ошибки при съемке тортов

Новички совершают одни и те же ошибки, снимая торты. Расмотрим самые распространенные, изучив которые, удастся выйти на хороший уровень при съемке десертов.

Как правильно снимать с внешней вспышкой

Важным помощником фотографа является фотовспышка. Рассмотрим, как выбрать вспышку и аксессуары к ней, как снимать с внешней вспышкой и как избежать ошибок.

Как снимать в контровом свете

Применение контрового света позволяет получить уникальные фотоработы. В статье описывается, как снимать в контровом свете и избежать основных ошибок.

Как использовать кольцевой свет

Кольцевой источник света стал широко использоваться в фотографии. Рассмотрим, как использовать кольцевой свет, достоинства и недостатки таких источников.

Как самостоятельно сделать кольцевой свет

Хотите поснимать с кольцевым источником, но не готовы сильно тратиться? В статье даны практические рекомендации, как самостоятельно сделать кольцевой свет.

Рейтинг портретных объективов

Чтобы повысить качество портретных фотографий, лучше обзавестись специальным объективом. Выбрать его поможет наш рейтинг портретных объективов.

Секреты качественной фуд-фотографии

Хотите научиться красиво снимать еду? Рассмотрим секреты качественной фуд-фотографии и технические приёмы: как выставить свет и организовать композицию.

Что нужно для фотосессии детей

Самое главное для детской фотосессии — это естественность и настоящие эмоции. Как настроить камеру и что нужно для фотосессии можно узнать из данной статьи.

Размытие фона на фотографии

При помощи размытого фона можно выделить объект съёмки и исключить ненужные детали. Рассмотрим, как добиться такого эффекта при съёмке или используя фотошоп

Как подобрать фотофон для предметной съемки

Как подобрать фотофон для предметной съемки? Рассмотрим, на что обратить внимание, как сэкономить на покупке, какие нюансы учитывать, фотографируя предметы.

Съемка черно-белого портрета

Хотите снять эффектный черно-белый портрет? Рассмотрим основные нюансы, правила композиции, как пользоваться светом и другими инструментами фотографа.

Основы предметной съемки

Новичкам, решившим освоить предметную съемку, стоит изучить ее основы. Рассмотрим, с чего начать, как правильно подобрать фон и свет, как настроить камеру.

Какие аксессуары необходимы для предметной съемки

Хотите стать предметным фотографом? Узнав, какие аксессуары необходимы для предметной съемки и обзаведясь ими, будет проще делать качественные фотографии.

Как сделать фотобокс для предметной съемки своими руками

Фотобокс для предметной съемки несет в себе много пользы. Рассмотрим, как и из чего можно сделать лайтбокс своими руками без ущерба качеству получаемых фото

Как пользоваться экспозамером: типы и режимы экспозамера

Дата публикации: 30.07.2013

Современные фотокамеры могут замерять яркость сюжета разными способами, и в зависимости от этого режимы замера экспозиции носят разные названия и по-разному оценивают количество света, проникающего в камеру. Главная же цель экспозамера — не дать сюжету пересветиться или провалиться в черноту. Но что делать в случае с контрастным сюжетом? Давайте разберемся, какими бывают режимы экспозамера, и как их правильно использовать.

Существует четыре типа экспозамера. В разных камерах они могут появляться в разном количестве и сочетании. Точечный, частичный, центро-взвешенный, и матричный.

Точечный экспозамер своим названием говорит за себя: замер яркости в нем происходит по точке. По умолчанию — это центральная точка фокусировки, но можно выставить настройки так, что эта точка будет совпадать с любой другой выбранной точкой фокусировки. Освещенность остального поля кадра в этом случае вообще не учитывается. Этот вид замера удобен, например, когда яркость главного объекта сильно отличается от яркости фона: тогда приходится жертвовать вторым и заставлять камеру оценивать и прорабатывать освещенность только нужной фотографу зоны.

Частичный экспозамер похож на точечный, только зона оценки освещенности при нем чуть больше: если в точечном это 3-5% от кадра, то в частичном она уже около 15-17%. Чтобы представить себе эту зону, обратите внимание на кружок в видоискателе. Экспонометр учитывает яркость всего, что попадает в этот кружок. При сильных перепадах яркостей, когда есть, например, риск, что очень яркий фон «перебьет» детали затененного объекта, нужно выставлять точечный или частичный режим замера – в зависимости от того, насколько велика та зона, яркость которой для вас принципиально важна.

Третий тип замера, центро-взвешенный, предполагает, что камера, как и в частичном замере, в первую очередь ориентируется на освещенность объектов, попавших в центральный кружок, но принимает во внимание и зону вокруг него. Представьте себе солнышко с лучами. А теперь посмотрите в видоискатель. Тот самый кружок, который мы уже знаем — и есть это солнышко, а вокруг него мысленно дорисуйте лучи. Примерно так работает центро-взвешенный режим экспозамера : учитывает середину сюжета и ее окрестности, игнорируя углы. Если нужно снять портрет (или какой-нибудь объект) на фоне, который не очень важен, но все-таки имеет значение для сюжета, стоит использовать центро-взвешенный экспозамер. Чаще всего он стоит в камере по умолчанию, так как хорошо подходит для большинства сюжетов.

Последний вид — матричный экспозамер, его еще называют мультисегментным или мультизонным, захватывает всю площадь кадра. Принцип его работы таков: все поле кадра разбивается на зоны (в современных камерах количество их больше тысячи), экспозиция каждой из которых оценивается отдельно, после чего все данные объединяются, выдавая фотографу «температуру в среднем по больнице», то есть, общую яркость сюжета, учитывая как середину, так и углы будущего кадра. Если вы собираетесь снять равномерный по яркости или малоконтрастный кадр, то матричный замер подходит больше всего.

Какой экспозамер лучше для съемки?

Для того, чтобы решить, какой тип замера подойдет вам в каждой конкретной ситуации, давайте рассмотрим этот пример: в центре кадра стоит темный будильник, за ним — очень яркий фон.

Точечный: учитывается только центральная точка. Она самая темная, поэтому кадр сильно осветлился, зато центральная точка идеально проэкспонирована и далека как от провала в темноту, так и от пересвета.

Частичный: здесь в зону замера вошел почти весь циферблат. Так как на нем есть и светлые зоны, то камера сделала вывод, что настолько сильно, как в предыдущем варианте, осветлять кадр не нужно.

Центро-взвешенный: будильник учитывается в первую очередь, но и зона вокруг него также важна. А она очень светлая, поэтому, в попытке найти золотую середину, камера сделала кадр еще темнее, проработав фон.

Матричный замер просчитал, помимо центра, все углы, насчитал три темных, и сделал кадр чуть светлее, чем в предыдущем варианте.

Попробуйте потренироваться на аналогичном сюжете, и принцип работы режимов экспозамера станет ясен.

Режимы измерения экспозиции и как они работают Фотография Фотомоушен2

Матричный оценочный, многозонный замер экспозиции

Оценочный или матричный замер ( Matrix Metering, Evaluative Metering, Multi-pattern Metering в зависимости от производителя) основан на разделении кадра на несколько сегментов, яркость которых измеряется одновременно, а полученные результаты обрабатываются микропроцессором камеры, определяя оптимальную экспозицию на основе данных. Как правило, такие данные получены производителем оборудования на основе сопоставления результатов измерения и конечного изображения многочисленных тестовых съёмок часто встречающихся сюжетов.

Впервые такой режим полноценно реализован в 1983 году в фотоаппарате . Площадь кадра была поделена на 5 сегментов: центральный круг и 4 угловые зоны. Полученные результаты замера по 5 зонам обрабатывались микрокомпьютером для получения корректного значения экспозиции. В дальнейшем значительно усовершенствованный режим стал стандартным для зеркальных фотоаппаратов, и в настоящее время используется во всех типах цифровых камер. Участков измерения стало значительно больше, а с появлением с несколькими точками фокусировки, дополнены приоритетом сегментов, совпадающих с выбранной точкой наводки.

Современные фотоаппараты и оснащаются двухслойным 63-зонным датчиком матричного замера, согласованным с многоточечным автофокусом. Два слоя сенсора обладают различной спектральной чувствительностью, повышая точность экспозамера. В профессиональной камере , число зон измерения которой доведено до 360 000, использована наиболее сложная разновидность матричного измерения, учитывающая цвет и дистанцию до объекта съёмки.

Впервые такая технология, названная 3D Color Matrix Metering была реализована в 1996 году в профессиональной камере , оснащённой датчиком с 1005 зонами, раздельно измеряющими яркость красного, зелёного и синего цветов. Технология позволяет учитывать не только цвет, но и объём снимаемой сцены за счёт ввода в экспонометр значения дистанции фокусировки объектива. Новейшие алгоритмы статистического расчёта экспозиции дополнены в снимаемом кадре, и получили торговое название «система распознавания сцены».

Матричный режим измерения экспозиции является наиболее совершенным при , однако мало пригоден в , поскольку привносит непредсказуемые поправки в результаты замера.
В плёночной фотографии реализация матричного режима измерения возможна только в с TTL-экспонометром и требует многозонного , измеряющего уменьшенное изображение снимаемого кадра.

В плёночных и цифровых зеркальных камерах такое изображение строится при помощи микро, располагающегося за гранью пентапризмы вместе с многозонным сенсором или измерительной . Точечный и все остальные режимы измерения в этом случае осуществляется коммутацией отдельных элементов того же датчика. других типов, использующие для измерения светочувствительную , реализуют все режимы выбором необходимых участков измерения непосредственно на матрице, регистрирующей изображение.

В TTL-экспонометрах нашли применение все режимы измерения, кроме матричного, который непригоден для оценки экспозиции движущегося изображения.

Режим частичного измерения

Частичный замер ( Partial Metering) является разновидностью точечного, охватывая более широкую «точку» размером 10—15% общей площади кадра. В отличие от центровзвешенного, учитывающего яркость всего кадра в разных пропорциях, частичный измеряет только ограниченную зону, как и точечный. Зона измерения может иметь форму круга или прямоугольника. Как отдельный режим наиболее распространён в фотоаппаратах , впервые реализованный в модели , где измерялся центральный прямоугольник, занимающий 12% площади кадра. В камерах большинства других производителей достигается регулировкой ширины зоны измерения точечного режима.

Частичный экспозамер может быть реализован не только в зеркальных фото- и кинокамерах. Такое измерение возможно и в дальномерных фотоаппаратах, как это было сделано в камере , в которой измеряется свет, отражённый от белого пятна, нанесённого на первую шторку . В предыдущей модели «» аналогичный способ измерения реализован с помощью фоторезистора, расположенного в фокальной плоскости на откидном рычаге.

Центровзвешенный замер экспозиции

В аппаратуре различных производителей названия этого режима могут незначительно отличаться: например, «центровзвешенный» ( Center-weighted Metering) у и «центровзвешенный усреднённый» ( Center-weighted Average Metering) у . Независимо от торгового названия, принцип такого измерения всегда одинаков: чувствительность сенсора распределена по всему полю кадра неравномерно, плавно спадая от центральной зоны к краям. Область максимальной чувствительности расположена в пределах центрального круга или овала, где обычно находится основной объект съёмки или производится предварительный замер.

Впервые такой способ измерения реализован в TTL-экспонометре съёмной Photomic Tn фотоаппарата . Центральная часть , ограниченная окружностью диаметром 12 миллиметров, занимала 60% общей чувствительности экспонометра. Доля остальных частей кадра составляла 40%, позволяя более точно измерять большинство сцен. Например, при съёмке портрета на ярком фоне размер круга достаточен для измерения локальной яркости лица. В отличие от точечного режима, чутко реагирующего на малейшие изменения положения зоны замера и требующего постоянного внимания, центровзвешенный замер более усреднён и пригоден для репортажной съёмки.

До появления матричного измерения центровзвешенный был повсеместным стандартом для TTL-экспонометров зеркальных фотоаппаратов, варьируясь лишь в соотношении чувствительности по центру и по полю, а также по диаметру центральной части. Наиболее совершенные профессиональные камеры позволяют регулировать эти параметры в достаточно широких пределах. Практически такой замер осуществляется при помощи одного или двух фоторезисторов, расположенных за окулярной гранью пентапризмы или в оптическом тракте сопряжённого визира с .
При этом область максимальной чувствительности направляется в центральный круг при помощи микролинз, устанавливаемых перед сенсорами.
В цифровых фотоаппаратах, использующих для измерения экспозиции светочувствительную матрицу, центровзвешенный замер осуществляется выбором активной области измерения при оценке данных с матрицы.

Усреднённый замер

При усреднённом измерении ( Average metering) яркость всех частей кадра учитывается в равной степени. Таким способом измерения, иногда называемым «интегральным», обладают как внешние экспонометры, так и большая часть встроенных. Первые TTL-экспонометры обладали только таким режимом измерения, который пригоден для малоконтрастных сюжетов, но выдаёт ошибки в случае большой разницы в яркостях объекта съёмки и фона. Некоторые производители предусматривали преобладание чувствительности замера в нижней части кадра с плавным убыванием к верху (« RTS», «»). Впервые такой тип замера, названный «автоматической компенсацией контраста», реализован в 1966 году в японском фотоаппарате «». Такое соотношение компенсировало частые ошибки при съёмке сюжетов, в которых верхнюю часть кадра занимает светлое небо. В современных фотоаппаратах такой режим не используется, уступив место более совершенным.

Точечный замер экспозиции

При точечном замере экспозиции ( Spot metering) измеряется яркость небольшого участка кадра, размером от 1 до 5 % его общей площади. При этом перепад чувствительности выражен более явно, чем при центровзвешенном замере: яркость остальной часть кадра не измеряется вообще. Обычно «точка» в виде круга или прямоугольника расположена в центре кадра, хотя многие камеры позволяют задать её в других местах. Первым серийным фотоаппаратом с точечным измерением TTL-экспонометра в 1964 году стал .

До этого существовали только внешние экспонометры, способные измерять яркость в пределах небольшого угла, получившие название «яркомеров» (спотметр, англ. спот – пятно, точка). Точечное измерение является самым точным из всех режимов, поскольку позволяет корректно определить яркость любых участков контрастных сцен, не подходя вплотную к объекту съёмки. При этом возможно как локальное измерение яркости сюжетно важных объектов, так и расчёт экспозиции контрастной сцены по результатам нескольких замеров в её света́х и тенях. Именно точечное измерение положено в основу , применимой в любых областях современной фотографии.

Например, при съёмке ярко освещённого объекта на очень тёмном фоне (например, актёр на тёмной сцене), использование точечного замера по сюжетно важной части позволяет проэкспонировать объект съёмки корректно, проигнорировав общую тёмную тональность. И хотя при этом фон будет снят с недодержкой, нужный объект получит правильную экспозицию

Режим используется аналогично при измерении тёмных объектов на ярком фоне (например, лыжники на снегу), при контровом освещении и в других подобных ситуациях. Точечное измерение позволяет оценивать яркость не только ключевых объектов съёмки, но и второстепенных, определяя экспозицию «по светам» или «по теням», а также измерять общий сюжета.

Современные профессиональные фотоаппараты поддерживают точечный замер по нескольким точкам с усреднением, позволяющий с большой точностью вычислять диапазон яркостей всего кадра. Результаты нескольких замеров разных частей кадра сохраняются в памяти , вычисляющего на их основе корректную экспозицию. Одним из первых фотоаппаратов с многоточечным измерением стал

Современные камеры семейства позволяют последовательно осуществлять до 8 точечных замеров разных частей кадра с последующим автоматическим усреднением и вычислением корректной экспозиции.
При точечном измерении требуется повышенное внимание к расположению точки замера, поэтому для репортажной съёмки центровзвешенный режим считается более предпочтительным.

Источники

  1. ↑ , с. 18.
  2.  (англ.). Cameramanuals. Дата обращения 15 сентября 2013. (недоступная ссылка)
  3. ↑ , с. 42.
  4. Борис Бакст. . Фотомастерские РСУ (21 февраля 2011). Дата обращения 27 сентября 2013.
  5.  (англ.). Modern Classic SLRs Series. Photography in Malaysia. Дата обращения 16 марта 2013.
  6. ↑  (англ.). Nikon F5 Series SLR models. Photography in Malaysia. Дата обращения 10 июня 2013.
  7. , с. 39.
  8. , с. 8.
  9. , с. 90.
  10. ↑ , с. 84.
  11. MURAMATSU Masaru.  (англ.) (недоступная ссылка). History & Technology. . Дата обращения 4 июня 2013.
  12. . Статьи. PHOTOESCAPE. Дата обращения 10 июня 2013.
  13. , с. 40.
  14.  (англ.). Modern Classic SLRs Series. Photography in Malaysia. Дата обращения 4 июня 2013.
  15. , с. 19.
  16.  (англ.). Technical. CPN Canon Europe (May 2013). Дата обращения 10 ноября 2013.
  17.  (англ.). Technical. CPN Canon Europe (December 2012). Дата обращения 10 ноября 2013.
  18. Ken Rockwell.  (англ.). Персональный сайт (4 February 2016). Дата обращения 5 февраля 2016.
  19.  (англ.). Modern Classic SLRs Series. Photography in Malaysia. Дата обращения 10 июня 2013.
  20. . Цифровые технологии. фотограф Александр Горбатов. Дата обращения 10 июня 2013.
  21.  (англ.). Canon EOS-1N Series AF SLR camera. Photography in Malaysia. Дата обращения 10 июня 2013.
  22. , с. 51.

Архив записей

  • 2015 (10)

  • 2014 (4)

  • 2013 (8)

  • 2012 (41)

  • 2011 (8)

  • 2010 (3)

  • Как подготовиться к фотосессии
  • Фотосъемка в студии. Советы начинающим
  • Как фотографировать свадьбу
  • Как показать драматизм на фотографии?
  • Как сфотографировать воду
  • Как подготовить цифровые фотографии к печати
  • Как выбрать штатив для фотокамеры
  • Сокращения в фотоаппаратах и фототермины
  • Как выбрать антипарковочный барьер

Cветофильтры в современной фотографии

Памятка начинающему фотографу

10 ошибок при съемке портрета

Учимся снимать Таймлапс (Time-Lapse)

Нужен ли вам полный кадр?

  • Видеокурсы по фотографии
  • Бесплатный видеокурс по Lightroom 4
  • Запись конференции \”Как фотографировать летом?\”
  • Основы обрезки фотографий
  • Типичные ошибки фотолюбителей
  • Бокэ – творческий подход к фотографии

Нарушаем правила фотографии

  • Оптические дефекты изображения
  • Фотосъемка на морозе
  • Как правильно составить договор с моделью
  • Где искать модель
  • 21 поза для фотосъёмки девушек
  • Куда уходит резкость?
  • Фотографируем краски осени

Фотосъемка в экстремальных условиях

Что означают цифры на объективах фотоаппаратов

Как избежать стандартных ошибок

  • Основные авторские права фотографа
  • Как фотографировать «от бедра»
  • Техника фотографирования летнего пейзажа
  • Фотосъемка при естественном освещении
  • Контровой свет в пейзажной фотографии
  • Как фотографировать радугу
  • Снимаем звездное небо
  • Режимы замера экспозиции
  • Уход за оптикой фотокамер
  • Фотостоки: максимальный доход
  • Как фотографировать фейерверки
  • Как фотографировать луну?
  • Основные типы объективов
  • Что необходимо знать фотолюбителю?
  • Фотошоп или Lightroom?
  • Чистка матрицы от А до Я
  • Съемка в «режиме» и ночью
  • Средства передачи глубины пространства
  • Как фотографировать встроенной вспышкой
  • Виртуальный фотоаппарат
  • Размер фото для печати
  • Шумы цифровых камер
  • Цитаты известных деятелей искусства
  • Настройка баланса белого
  • Съемка портрета
  • Как фотографировать зимой (снег, иней, туман)
  • Фотографируйте детей, играючи!
  • Сюжетные программы съемки
  • Советы по композиции в фотографии
  • Большой словарь фототерминов (эксклюзив)
  • История фотографии. Как все начиналось…
  • Макросъемка
  • В поисках нейтрали
  • Алгоритм выбора нового фотоаппарата
  • Как правильно держать фотоаппарат?
  • Жанры и виды фотографии
  • Терминология цифрового фото
  • Создадим свою планету
  • Десять советов начинающему фотографу
  • Правила съема. Где это можно делать…
  • Ликбез: как работает цифровая камера
  • Как снимать на улице

Вы точно знаете, что это за шкала экспонометра в фотоаппарате? А как использовать режимы экспозамера? | Колдунов Фото

Что такое экспонометр? Зачем нужна шкала экспонометра в фотоаппарате? Как использовать режимы экспозамера? Да и вообще, что такое экспозиция?

Сейчас мы всё это разберём на наглядных примерах. Сложного тут ничего нет, главное понять основные принципы.

Для тех, кто любит больше слушать, чем читать, приглашаю на мой новый канал по фотографии на YouTube. Подписывайтесь! Будет интересно 🙂

Посмотрите там моё видео на эту тему:

Итак, поехали.

Яркость снимка зависит от количества света, которое попало на матрицу. Это количество света и называется Экспозиция. Если снимок получился слишком тёмным, то его называют недоэкспонированным. Если слишком светлым, то переэкспонированным.

В фотоаппарате есть три основных параметра, с помощью которых фотограф может влиять на яркость снимка: это выдержка, диафрагма и чувствительность.

Про эти три параметра у меня на канале есть отдельное видео.

Современным фотографам очень повезло. Выставляя настройки, они могут сделать тестовый снимок и сразу проверить яркость этого снимка на экране.

А вот раньше фотографы снимали на плёнку, и были вынуждены использовать специальный прибор — Экспонометр, который замерял освещённость или яркость снимаемых объектов, и на основе этого замера можно было рассчитать нужные параметры.

Экспонометр

Экспонометр

Со временем, экспонометры стали встраиваться в фотоаппараты. Замерять экспозицию стало проще и быстрее. Не нужно носить с собой отдельный прибор. Но самое главное, на основе этих замеров фотоаппарат теперь не только подсказывает, что нам выставить, но и сам может автоматически выставлять эти параметры за нас. Если, конечно, мы позволим ему это сделать.

Можно ли доверять автоматике фотоаппарата? Давайте разберёмся, как эта автоматика работает.

Начнём с самого простого сюжета. Сфотографируем просто серый лист бумаги, так, чтобы он полностью заполнял собой весь кадр.

Автоматика подобрала нужные настройки и получился такой снимок.

Фотография серого листа бумаги, сделана в автоматическом режиме.

Фотография серого листа бумаги, сделана в автоматическом режиме.

Ну что же, вроде неплохо.

Теперь сфотографируем белый лист бумаги.

Фотография белого листа бумаги, сделана в автоматическом режиме.

Фотография белого листа бумаги, сделана в автоматическом режиме.

Что это? Почему-то опять получился серый.

Попробуем сфотографировать чёрный лист.

Фотография чёрного листа бумаги, сделана в автоматическом режиме.

Фотография чёрного листа бумаги, сделана в автоматическом режиме.

Тоже получился серый. Какой бы лист мы ни фотографировали, автоматика фотоаппарата всё время пытается сделать его серым. Не по цвету серым, а по яркости.

И это не удивительно. Ведь большинство объектов, которые мы фотографируем, не слишком светлые и не слишком тёмные. Поэтому за эталон был выбран средний по яркости объект.

В фотомагазинах часто можно встретить серые карты. Раньше они очень помогали фотографам настроить правильную экспозицию снимка. Но теперь, в эпоху цифровых фотоаппаратов, проще и быстрее ориентироваться на гистограмму.

Гистограмма — это очень мощный инструмент, которым должен уметь пользоваться каждый фотограф. Про то, как пользоваться гистограммой, посмотрите отдельное видео на моём канале.

Так что, серая карта уже не так актуальна как раньше, но всё равно может пригодится, например, для настройки баланса белого.

Так что же делать? Как мне сфотографировать белый лист бумаги, чтобы он получился на фотографии белым? А чёрный чёрным?

Для этого в фотоаппарате есть специальная настройка, которая называется экспокоррекция или, компенсация экспозиции.

Обычно, она обозначается вот таким значком. Но не спутайте его со значком коррекции вспышки — это немного другая настройка.

С помощью экспокоррекции мы немного корректируем автоматику камеры. Делается это на вот такой шкале экспонометра.

Шкала экспонометра в режиме экспокоррекции — отметка на нуле. Снимок получился серым.

Шкала экспонометра в режиме экспокоррекции — отметка на нуле. Снимок получился серым.

По умолчанию, отметка стоит на нуле.

Если мы хотим, чтобы фотоаппарат сделал снимок светлее, уводим экспокоррекцию в плюс. Если хотим темнее, то уводим в минус. На некоторых фотоаппаратах нет такой шкалы, а указываются просто цифры: +1, -2 и так далее. Но суть одна и та же.

Посмотрите, что у нас получилось.

Экспокоррекция: -3 для чёрного листа бумаги и +3 для белого

Экспокоррекция: -3 для чёрного листа бумаги и +3 для белого

Чёрный лист бумаги стал чёрным, а белый лист стал белым. Ура! Хотя, может быть я даже немного перестарался. Возможно, достаточно было значений: плюс два и минус два.

Экспокоррекция: -2 для чёрного листа бумаги и +2 для белого

Экспокоррекция: -2 для чёрного листа бумаги и +2 для белого

Но это вы уже можете подбирать на свой вкус. Главное, понять принцип.

И ещё, важно отметить, экспокоррекция — это не какая-то волшебная палочка, которая просто делает ваш снимок светлее или темнее. Уводя экспокоррекцию, например, в плюс, мы просто подсказываем фотоаппарату: сделай, пожалуйста, снимок посветлее. И он делает его светлее, при этом, всё так же, происходит это за счёт изменения выдержки, диафрагмы или чувствительности.

Ну вроде с простым сюжетом разобрались. Но вряд ли мы будем фотографировать просто белый или серый лист бумаги. Чаще всего, на снимке всё таки присутствует много разных по яркости объектов: и тёмные и светлые. Как с этим быть?

И тут нам на помощь приходят разные режимы экспозамера. У разных производителей эти режимы могут называться немного по-разному и значки могут выглядеть по-разному. У меня, например, на камере Фуджифильм они выглядят так.

Режимы экспозамера в фотоаппарате Fujifilm X-T30

Режимы экспозамера в фотоаппарате Fujifilm X-T30

Но принцип работы на всех камерах примерно одинаковый.

1. Самый примитивный режим замера — это усреднённый, или его ещё называют интегральный. Экспозиция определяется простым усреднением по всему кадру. Тут тёмное, тут светлое…. А в сумме что-то среднее.

2. Более продвинутый режим — центровзвешенный или центрально-взвешенный. Камера также анализирует яркости всех участков кадра, но определяющее значение имеет центральная область. То есть, края кадра практически не учитываются. А чем ближе к центру, тем большее значение эта область имеет для замера.

3. Третий режим — точечный. Замеряет яркость по очень маленькой области. В каких-то камерах эта точка находится прямо по центру кадра, а в каких-то она привязана к точке фокусировки и вы можете менять её местоположение. Как это работает, я покажу чуть позже.

4. Есть ещё разновидность точечного замера, которая называется частичный замер. Это тоже точка, но чуть большего размера.

5. Ну и последний, самый продвинутый режим замера — это интеллектуальный замер. Фотоаппарат своим мозгом анализирует снимаемый сюжет и пытается предугадать, какой же по яркости снимок хочет в итоге получить фотограф. Разные производители камер вкладывают в этот режим разные алгоритмы и постоянно совершенствуют их. Называется этот замер у всех по-разному. Это может быть: Матричный замер, многозонный, оценочный, мульти замер. В общем, кто во что горазд.

Режимы экспозамера. Основная классификация.

Режимы экспозамера. Основная классификация.

Ну вот, с классификацией разобрались, теперь давайте посмотрим разные режимы замера в действии.

Учтите, для того, чтобы увидеть разницу, лучше выбрать для съёмки контрастную сцену, в которой присутствуют одновременно, и очень яркие объекты, и очень тёмные.

Например, вот такой контрастный сюжет.

Интегральный или усреднённый замер экспозиции

Интегральный или усреднённый замер экспозиции

Используем для начала усреднённый замер. Лампа очень яркая и сильно перетягивает на себя суммарную яркость. Поэтому фотоаппарату пришлось существенно снизить общую яркость снимка.

Теперь выберем точечный замер, и начнём замерять экспозицию в разных точках снимка.

Точечный замер экспозиции

Точечный замер экспозиции

Фотоаппарат замеряет яркость в выбранной нами точке, и делает такие настойки, чтобы объект в этой точке стал средним по яркости. Поэтому, если мы наведём точку на чёрный объект, то снимок получится очень светлым.

Точечный замер экспозиции

Точечный замер экспозиции

Если укажем на белый объект, то снимок получится очень тёмным.

Точечный замер экспозиции

Точечный замер экспозиции

Точечный замер позволяет нам очень гибко управлять экспозицией снимка. Но тут важна точность и аккуратность. Для быстрых съёмок этот замер не всегда удобен.

Проверим теперь, как работает центровзвешенный замер.

Центровзвешенный замер экспозиции

Центровзвешенный замер экспозиции

По сути, он ничем не отличается от усреднённого замера. Потому что основной контраст сюжета как раз находится в центре. Чуть позже мы немного поменяем расположение объектов в кадре и увидим, что из этого получится.

А пока, посмотрим, как сработает последний режим замера — интеллектуальный. У меня в фотоаппарате он называется Мульти.

Интеллектуальный (Мульти) замер экспозиции

Интеллектуальный (Мульти) замер экспозиции

В этом режиме камера проанализировала ситуацию и сообразила, что лампа не так уж и важна, поэтому её можно пересветить. Зато обезьянка хорошо видна. В целом, мне понравилось, как отработал этот режим.

Теперь давайте сдвинем лампу из центра в край кадра и ещё раз сравним результат на разных режимах.

Точечный замер больше проверять не будем. С ним всё ясно. Куда точку наведём, такой результат и получим. Нам интереснее сравнить результат для трёх остальных режимов.

Как работают разные режимы экспозамера для разных сюжетов

Как работают разные режимы экспозамера для разных сюжетов

Усреднённый замер. Всё тоже самое, как раньше. Но это и понятно: в кадре остались те же объекты, просто мы их немного передвинули. А от перемены мест слагаемых сумма не поменяется.

А вот центровзвешенный режим теперь сработал иначе. Так как мы сместили яркую лампу в край кадра, то уменьшилось её влияние на замер экспозиции. Если в этом режиме в кадр, где-нибудь сбоку, чуть-чуть попадает яркий источник света, то фотоаппарат его не будет учитывать.

Ну и последний — интеллектуальный режим. Фотоаппарат всё также неплохо соображает, что яркий источник света можно пересветить на снимке, но зато обезьянку при этом сделать нормальной по яркости.

Так какой же режим экспозамера выбрать? Каждый фотограф выбирает такой замер, с которым ему удобнее работать в разных ситуациях. Это тот случай, когда придётся набраться опыта.

Я для себя определил, что с большинством сюжетов интеллектуальный режим справляется неплохо, поэтому по умолчанию я, чаще всего, выставляю его. Иногда приходится чуть-чуть уводить экпокоррекцию в плюс или в минус.

А если сюжет слишком сложный и контрастный, то я включаю точечный замер.

Ну или, когда автоматика совсем уже не справляется, то я начинаю снимать в ручном режиме.

Кстати говоря, про ручной режим. Возможно, вы замечали, что когда вы настраиваете выдержку, диафрагму и чувствительность вручную, то отметка на шкале экспонометра смещается в плюс или в минус.

Шкала экспонометра при съёмке в ручном режиме фотоаппарата

Шкала экспонометра при съёмке в ручном режиме фотоаппарата

Это уже не экспокоррекция, не перепутайте. В ручном режиме шкала экспонометра играет только роль подсказки.

Так фотоаппарат подсказывает, насколько выбранные нами настройки соответствуют его представлениям о правильной яркости снимка. Если отметка уходит в минус, значит, с точки зрения фотоаппарата, снимок получится слишком тёмным. А если отметка уходит в плюс, то фотоаппарат считает будущий снимок слишком светлым.

Мы, конечно, можем ориентироваться на эту шкалу, но не нужно слепо доверять фотоаппарату и стремиться всё время вывести указатель на ноль. Фотоаппарат же не самый умный. Самый умный — это фотограф. Фотоаппарат лишь подсказывает, как, с его точки зрения, лучше, а окончательное решение должно оставаться за нами.

Мы же с вами для того и включили ручной режим, потому что работа автоматики нас не устраивает. А если мы полностью доверяем автоматике, тогда какой смысл? Проще включить автоматический режим и не мучиться.

Если вы снимаете в ручном режиме, и у вас есть много времени, чтобы оценить снимок по гистограмме, то на шкалу экспонометра можно вообще не смотреть. Сделали снимок, проверили по гистограмме, что получилось, и внесли коррективы, если это нужно.

Не важно, работаете вы в ручном или в автоматическом режиме, экспонометр — это вещь полезная. Надеюсь, я смог объяснить вам, для чего он нужен в фотоаппарате и как с ним работать.

Если остались вопросы, пожалуйста, задавайте их в комментариях. А также, смотрите другие полезные материалы по фотографии на этом канале. Не забывайте подписываться и ставить лайки, если вам понравилось 🙂

——————-

Напоминаю, что у нас с братом ещё есть отличный авторский Телеграм канал без рекламы — t.me/koldunovs. Там у нас есть чат фотографов, в котором можно общаться и обсуждать новые материалы.

Если вам нравится то, что мы с братом делаем, и вы хотите нас поддержать, форма для пожертвований прямо здесь внизу. Спасибо!

© Братья Колдуновы

Матричный замер экспозиции. Режимы экспозамера. Точечный и частичный режимы

Урока мы выяснили, что камера оснащена очень точным инструментом для измерения яркости сюжета. Чтобы всегда получать качественные фотографии, нужно научиться с ним работать.

Камера может измерять экспозицию в разных режимах, применяемых в различных съёмочных ситуациях.

Матричный замер экспозиции

Самый подходящий для начинающих фотографов режим замера экспозиции — матричный. Его же называют оценочным или мультисегментным. Измерение яркости сюжета происходит по всей площади кадра, используется максимальное количество датчиков. Результаты с каждого датчика (напомним, что в зависимости от модели аппарата их число может доходить до десятков тысяч) анализируются, и фотокамера определяет оптимальное значение экспозиции. Методы анализа этих данных постоянно совершенствуются, становятся более интеллектуальными. Также растёт количество датчиков экспозамера. Всё это делает матричный замер более точным с каждым следующим поколением фотокамер.

Сегодня при матричном замере почти всегда удаётся получить корректную экспозицию. Небольшие сложности могут возникнуть в нестандартных для автоматики ситуациях. К примеру, съёмка человека в помещении на фоне окна. В этом случае автоматика не может точно определить, что мы снимаем: освещённый полуденным солнцем пейзаж за окном или слабо освещённого комнатным светом человека. Решить данную задачу она может по-разному в зависимости от ситуации и конкретной компоновки кадра. Также может вызвать сложности съёмка на белом или чёрном фоне: автоматика будет стремиться превалирующие в кадре оттенки приравнять к серому. Поэтому кадры на белом фоне получатся слишком тёмными, а на чёрном фоне — слишком яркими. Решить эту проблему поможет съёмка пробных кадров с последующим внесением экспокоррекции или применение других режимов замера (например, точечного).

NIKON D600 / 50.0 mm f/1.4 УСТАНОВКИ: ISO 100, F5.6, 1/50 с

Когда использовать матричный замер? Этот режим подходит для большинства съёмочных ситуаций. Он будет оптимален при активной репортажной съёмке, на фотопрогулках, при любительских семейных фотосессиях и в путешествии.

Точечный замер экспозиции

Довольно сложный в использовании, но при этом самый точный режим замера экспозиции — точечный. Измерение яркости снимаемого сюжета происходит по небольшой области, точке. В фотокамерах Nikon эта точка будет располагаться там же, где и активная зона автофокуса. Поскольку измерение происходит лишь в очень небольшом фрагменте снимка, нужно грамотно подойти к выбору области для замера. Если бездумно ткнуть этой точкой в любое попавшееся место, результат, скорее всего, будет не самым удачным. Мы получим неверно проэкспонированный кадр. Точечный замер следует производить относительно средних по яркости областей на снимке. Ведь камера считает, что мы «показываем» ей средний по яркости объект и исходя из этого измеряет экспозицию.

Например, фотографируя этот дом, измерять экспозицию стоит не по его белой стене (иначе снимок получится слишком тёмным) и не по тёмному лесу (мы получим пересвеченный кадр). Лучше использовать средние по яркости фрагменты сюжета. Идеальным вариантом станет шиферная крыша домика.

Точечный замер некоторые используют в портретной фотографии. Это удобно, если вы снимаете на фотоаппарат Nikon и точка замера находится там же, где и точка фокусировки. Поскольку лица у людей обычно средние по яркости, точечный замер по лицу, как правило, будет работать корректно. Но если мы снимаем смуглого или чернокожего человека, стоит задуматься над внесением небольшой отрицательной экспокоррекции.

Блокировка экспозиции. Часто после измерения экспозиции с помощью точечного замера кадр необходимо перекомпоновать. Чтобы после перекомпоновки экспозиция не сбилась (ведь аппарат измеряет экспозицию постоянно, пока мы не сделаем снимок), существует специальная кнопка блокировки экспозиции — AE-L (Automatic Exposure Lock). При нажатии на неё камера фиксирует текущее значение параметров экспозиции. Эта функция полезна не только при работе с точечным замером, но и тогда, когда нужно сделать несколько кадров с одинаковой экспозицией, не переходя при этом в ручной режим. Часто это необходимо при панорамной съёмке.

Кстати, когда вы держите кнопку спуска в положении полунажатия, замер экспозиции также блокируется. После того как вы дожмёте кнопку до конца и кадр будет сделан, замер экспозиции продолжится, что не всегда удобно (например, при панорамной съёмке).

Когда использовать точечный замер экспозиции? Прежде всего тогда, когда вы уверены, что справитесь с ним. Ведь для точных измерений придётся внимательно следить за тем, по какому объекту в кадре происходит замер экспозиции. Фотографы часто используют этот вид замера при съёмке пейзажей со сложным (закатным, рассветным) контрастным освещением. Также этот вид замера можно использовать в портретной съёмке, замеряя экспозицию точно по лицу модели.

Центровзвешенный экспозамер

Центровзвешенный тип замера — классический вид замера экспозиции, доставшийся современным аппаратам от самых первых плёночных зеркальных камер, имеющих встроенный экспонометр. Замер экспозиции в этом режиме осуществляется по большой области в центре кадра, в круге большого диаметра. При этом участок, расположенный непосредственно в самом центре кадра, имеет больший приоритет (больший «вес») при анализе полученных данных. Сегодня данный вид замера немножко устарел на фоне, во-первых, интеллектуального и простого в использовании матричного замера и, во-вторых, точного и гибкого в настройке точечного замера.

Экспоно́метр — устройство для инструментального измерения фотографической экспозиции и определения правильных экспозиционных параметров.

Режим измерения экспозиции — в современной фото- и киноаппаратуре определяет способ оценки яркости разных частей кадра при инструментальном измерении экспозиции, главным образом, при помощи встроенного в камеру экспонометра.

Различные режимы экспозамера появились с развитием TTL-экспонометров, поскольку практически неосуществимы другими их типами. Причём, современные цифровые и плёночные фотоаппараты обладают возможностью измерения в различных режимах как постоянного света, так и света фотовспышек, измеряемого, как правило, теми же сенсорами, что и непрерывное освещение.

Усреднённый замер

При усреднённом измерении яркость всех частей кадра учитывается в равной степени. Таким способом измерения обладают как внешние экспонометры, так и большая часть встроенных. Первые TTL-экспонометры обладали только таким режимом измерения, который пригоден для малоконтрастных сюжетов, но выдаёт ошибки в случае большой разницы в яркостях объекта съёмки и фона.

Центровзвешенный замер экспозиции

В этом режиме чувствительность сенсора распределена по всему полю кадра неравномерно, достигая максимального значения в центре, где обычно находится основной объект съёмки. Центральная часть малоформатного кадра, ограниченная окружностью диаметром 12 миллиметров, занимала 60% общего результата измерения. Доля остальных частей кадра составляла 40%, позволяя более точно измерять большинство сцен. В отличие от точечного режима, чутко реагирующего на малейшие изменения положения зоны замера и требующего постоянного внимания, центровзвешенный замер более усреднён и пригоден для репортажной съёмки.

Точечный замер экспозиции

При точечном замере экспозиции измеряется яркость небольшого участка кадра, размером от 1 до 5% его общей площади. Обычно «точка» расположена в центре кадра, хотя многие камеры позволяют задать её в других местах. Точечное измерение позволяет корректно определить экспозицию контрастных сцен, не подходя вплотную к объекту съёмки.

Например, при съёмке ярко освещённого объекта на очень тёмном фоне (например, актёр на тёмной сцене), использование точечного замера по сюжетно важной части позволяет проэкспонировать объект съёмки корректно, проигнорировав общую тёмную тональность. И хотя при этом фон будет снят с недодержкой, нужный объект получит правильную экспозицию.

Режим частичного измерения

Частичный замер является разновидностью точечного, охватывая более широкую «точку» размером 10-15% общей площади кадра. В отличие от центровзвешенного, учитывающего яркость всего кадра в разных пропорциях, частичный измеряет только ограниченную зону, как и точечный.

Матричный (оценочный, многозонный) замер экспозиции

Оценочный или матричный замер основан на разделении кадра на несколько сегментов, экспозиция которых измеряется независимо, а полученные результаты обрабатываются микропроцессором камеры, определяя оптимальную экспозицию на основе статистических данных.


Правильная экспозиция против экспозиции, выставленной фотоаппаратом

Экспозиция – это сложный зверь. И покорить его очень и очень важно. Экспозиция и композиция – это два самых главных компоненты отличной фотографии.

Экспозиция состоит из трёх компонентов:

  • или чувствительности к свету;
  • Диафрагмы или размера отверстия, через которое поступает свет;
  • Выдержки или времени, в течение которого свет будет проходить через .
Вы можете фотографировать в Ручном режиме, в режиме Приоритета или Приоритета диафрагмы, но от этого датчик не станем оценивать сцену по-другому.
Замер света или яркости сцены, которую вы пытаетесь заснять, является критическим компонентом в определении идеальной экспозиции. Для этого вам нужен датчик, способный опознавать уровни яркости.
Экспозицию замеряют с помощью экспонометра. Существует два типа экспонометров: первый измеряет свет, падающий на объект или сцену, и называют его экспонометром, измеряющим по яркости; второй измеряет свет, отраженный от сцены или выбранного объекта, поэтому его называют экспонометром, измеряющим по освещённости. Все экспонометры, встроенные в цифровые фотоаппараты, являются экспонометрами, измеряющими по освещённости, и в данной статье мы будет говорить именно о них. Чем лучше вы понимаете, как работают такие экспонометры, тем лучше вы сможете понимать и трактовать данные, которые они вам дают. Обратите внимание на то, что экспонометры, измеряющие по яркости, намного точнее, чем экспонометры, измеряющие по освещённости.

Как ваш фотоаппарат определяет экспозицию?

Экспонометры, измеряющие по освещённости, пытаются оценить количество света в сцене, которую вы пытаетесь заснять. К сожалению, эта оценка является всего лишь догадкой. Вы, скорее всего, сталкивались со случаями, когда вы пытались сфотографировать очень тёмный или чёрный объект, и он получался переэкспонированным, или это была снежная сцена, где снег выглядел серым или недоэкспонированным. Причина кроется в том, что экспонометр фотоаппарата убеждён в том, что большинство сцен сводятся в среднесерому (18% серому). Данный среднесерый является серединой между самыми тёмными тенями и самым ярким светлым участком. Так как датчик в фотоаппарате понятия не имеет о белом или чёрном, вы должны ему помочь, используя какую-либо форму коррекции экспозиции, основываясь на цветовой схеме объекта съёмки или сцены.

Режимы измерения экспозиции

Для работы с экспозицией и определения степени экспокоррекции у фотоаппаратов предусмотрены режимы измерения экспозиции. Обычно вы столкнётесь с тремя основными режимами: Матричный (также называется Оценочным), Центровзвешенный и Точечный режимы. Каждый из них подходит для определённых ситуаций. И не стоит заблуждаться, что какой-то один из названных режимов сделает всё за вас.

Оценочный замер экспозиции

В данном режиме измерения экспозиции датчик делит сцену на сегменты и анализирует каждый из них на соотношение света и тени (яркой и тёмной информации). Когда информация собрана, он подсчитывает среднее значение и выставляет экспозицию на его основании. Обратите внимание на то, что разные фотоаппараты могут делить кадр на разное количество сегментов. Кроме того, разные фотоаппараты по-разному подсчитывают среднее значение для экспозиции. Производители используют сложные формулы, чтобы рассчитывать экспозицию. Поэтому важно, чтобы вы знали, как ваш фотоаппарат ведёт себя в различных ситуациях, и научились понимать, когда ему стоит доверять, а когда нет.
Многие современные цифровые зеркальные фотоаппараты не просто усредняют значение полученные в сегментах сетки, а и дополнительно уделяют особое внимание фокусным точкам, которые используются при создании конкретной фотографии.
Для установки экспозиции при создании следующей серии фотографий был использован матричный режим измерения экспозиции. При одинаковом освещении рядом друг с другом были расположены белая и чёрная панели.
При создании первой фотографии фотоаппарат установил экспозицию, когда был направлен между белой и чёрной панелями. Фотоаппарат оценил весь белый и весь чёрный и пришел к логичному решению, усреднив экспозицию.

Оценочный замер экспозиции – центр между белой и чёрными панелями

Замер по белой панели

Данная фотография была сделана, когда датчик фотоаппарата оценивал экспозицию по белой панели. Белый получился серым, а чёрный более тёмным серым. Это произошло, потому что фотоаппарат старается сделать всё нейтрально серым или 18%-ым.

Замер по чёрной панели

На третьей фотографии фотоаппарат оценивал экспозицию по чёрной панели. В результате снимок был переэкспонирован: белый оказался слишком ярким, и вместо чёрного получился тёмно серый.

В данном методе измерения наиболее важна центральная часть кадра, которая может составлять до 75% или даже более от всего кадра, в то время как края фотографии считаются менее важной её частью. Многие профессиональные цифровые зеркальные фотоаппараты позволяют изменять диаметр такой центровзвещенной зоны.
Многие фотографы предпочитают именно этот режим измерения экспозиции, получая при этом вполне хорошую точность определения экспозиции. Обратите внимание на то, что при использовании центровзвешенного замера экспозиции в большинстве случаев объектв съёмки нужно поместить в центр кадра, определить экспозицию, и уже потом выбрать нужную композицию для фотографии.

Точечный замер экспозиции

В данном режиме свет измеряется только в рамках совсем небольшой части сцены. Обычно эта зона находится в центре фотографии, и при этом диапазон измерения составляет примерно от 3 до 7 градусов. Обычно зона измерения занимает менее 5% кадра. Большинство цифровых зеркальных фотоаппаратов среднего и высокого уровня позволяют фотографу перемещать точку замера в рамках кадра, чтобы определить место, с которого должны быть собраны данные (обычно оно совпадает с точкой фокусировки).
Это очень точный режим измерения экспозиции. Он даёт точные данные с небольшой зоны выбранной сцены и является наиболее эффективным при съёмке сцен с большим контрастом.
Всё те же белая и чёрная панели были сфотографированы с использованием точечного замера экспозиции. Как вы можете увидеть на фотографии внизу, существует аналогичная проблема. Даже точечный режим был одурачен.

Точечный экспозамер на чёрном (фотография слева) и точечный экспозамер на белом (фотография слева)

Чтобы определить правильную экспозицию (и фотоаппарат не оказался в «дураках») точечный экспозамер был сделан по серой карте, помещённой в тот же свет, что и чёрная и белая панели. Экспозиция, определённая с помощью серой карты, была использована, чтобы сфотографировать две панели. На фотографии внизу мы видим хорошую экспозицию.

Экспозиция, определённая по серой карте

Как переключаться между режимами измерения экспозиции?

Иконка режима измерения экспозиции выглядит как изображение глаза в прямоугольнике. Система измерения экспозиции вашего фотоаппарата может иметь три или более режима работы. При смене режима измерения значок тоже будет меняться.

Какой режим измерения экспозиции использовать и когда?

Матричный замер экспозиции

Матричный замер экспозиции хорошо подходит для сцен, которые освещены равномерно. Он может неплохо себя проявить, если вам нужно делать фотографии быстро. Хотя экспонометр вашего фотоаппарата порой и может подвести вас, он является сложным устройством под управлением компьютера, и на него вполне можно положиться для обычной фотосъёмки. Вы можете установить данный режим на своём фотоаппарате и использовать его, чтобы совершенствоваться в понимании экспозиции.

Центровзвешенный замер экспозиции

Используйте данный режим для любой сцены, где вы хотите, чтобы правильная экспозиция была выбрана для основного объекта съёмки, в то время как правильность экспозиции в остальных зонах фотографии не так важна. Этот режим отлично подходит для съёмки портретов людей и домашних животных, натюрмортов и некоторых типов съёмки товаров.
Центровзвешенный режим намного более последовательный и предсказуемый по сравнению с матричным режимом. Используйте его вдумчиво, когда определяете, по какому месту фотоаппарат будет измерять свет в сцене, и обращайте при этом внимание на те зоны, в которых освещение не играет ключевой роли для выбранной вами композиции.

Используйте данный режим, например, для уличных портретов, сцен с большим контрастом, съёмки товаров и еды.

Точечный замер экспозиции

Точечный режим даёт самые большие точность измерения и контроль экспозиции. Он отлично подходит для съёмки объектов, подсвеченных сзади, съёмки с близкого расстояния и макросъёмки. Данный режим можно использовать для того, чтобы определить экспозицию для самых ярких и самых тёмных зон ландшафта. Без этого режима невозможно фотографировать луну. Не забывайте про точечный замер, когда важно определить правильную экспозицию для объекта, который не занимает кадр полностью.
Точечный замер экспозиции великолепно проявляет себя в ситуациях, когда объект съёмки намного светлее или намного темнее, чем его окружение.

Коррекция экспозиции

В некоторых ситуациях, чтобы получить правильную экспозицию, вам понадобится коррекция экспозиции вне зависимости от того, какой режим измерения экспозиции вы используете. Сцены с большим количеством снега окажутся недоэкспонированными и потребуют коррекции на +1 или на большее количество стопов, чтобы снег был белым.
И наоборот, чёрный косматый медведь или человек в тёмной одежде будет переэкспонирован, поэтому потребуется отрицательная коррекция на -1 или на большее количество стопов.

Так какой же режим использовать?

Ответ – всё зависит от объекта съёмки, направления света и так далее. Для равномерно освещённых сцен выбирайте матричный режим. Центровзвешенный режим подойдёт для сцен с большим контрастом, где вы хотите, чтобы экспозиция была правильной для основного объекта съёмки. Точечный режим хорош для съёмки объектов, подсвеченных сзади.
И наконец, для точного измерения экспозиции может пригодиться экспонометр, измеряющий по яркости, так как датчик вашего фотоаппарата достаточно легко одурачить. Но знания о том, как работает экспонометр в вашем фотоаппарате, обязательно помогут вам получать правильную, более точную экспозицию.

Не зависимо от того, как вы фотографируете и какой режим съемки предпочитаете использовать, есть один элемент, который остается неизменным – замер экспозиции. Так или иначе, вы или ваша камера должны знать, сколько света содержится в сцене, чтобы определить оптимальную комбинацию размера диафрагмы, выдержки и ISO, и получить нужную фотографию. Этот инструмент, который фотографам-новичкам может показаться неважным, называется замер экспозиции.

Понимание того, как он работает, критично важно для усовершенствования ваших навыков и поможет получать такие снимки, как вы хотите. Надеюсь, эта статья поможет вам разобраться в этом.

Аналогия, которая поможет вам понять замер экспозиции

Прежде чем я расскажу о том, как работает замер экспозиции, подумайте о том, как в последний раз вы готовили мясо на гриле. Был ли это стейк, свиные отбивные или даже пара гамбургеров — у вас, вероятно, было понимание того, как будет выглядеть готовый продукт.

Такие повара с заднего двора, как я, которые не очень хороши в этом деле, используют градусник, чтобы убедится, что еда правильно приготовлена. Но возникает вопрос, куда воткнуть градусник, чтобы проверить приготовилось ли мясо. Или, на языке фотографии, проверить, правильно ли экспонировано мясо. Вы можете только коснуться поверхности, проткнуть до середины или вставлять градусник в разных местах, чтобы получить общую картину.

Каждый метод будет работать по другому сценарию, но все зависит от того, что вы готовите и каким блюдо должно получится в итоге.

Замер экспозиции вашей камеры похож на измерение температуры мяса с помощью градусника. Размещение крайне важно для получения правильных показателей.

Как работает замер экспозиции

Когда вы указываете камере на сцену, вам нужен способ замера входящего света, чтобы знать сколько его там и какие настройки нужно применить для того, чтобы получить желаемое изображение. Это как измерение температуры еды градусником, чтобы убедиться, что она правильно приготовлена.

Большинство современных камер используют процесс, который называется TTL-экспонометр, находящийся за объективом. Это означает, что ваша камера проверяет свет, проходящий через объектив, и оценивает яркость сцены. Затем вы или ваша камера можете задать настройки, необходимые для правильной экспозиции изображения. Вы можете даже не заметить, как работает замер экспозиции, если не фотографируете в ручном режиме. Но поверьте мне, он постоянно контролирует свет, знаете вы об этом или нет.

Обзор шкалы замера в Ручном режиме

Чтобы увидеть, как замер экспозиции выполняет свою задачу, переведите камеру в ручной режим и найдите серию точек или вертикальных линий внизу видоискателя вашей камеры.

В Ручном режиме посмотрите внизу экрана видоискателя. Найдите шкалу с нулем посередине. Это замер экспозиции в работе.

Шкала цифр внизу изображения выше – это пример замера экспозиции, а крошечный маленький треугольник показывает, правильно ли экспонировано изображение или нет. В этом случае треугольник равен 0, что означает, что изображение экспонировано правильно, но изменение диафрагмы, выдержки или ISO приведет к тому, что треугольник будет двигаться вверх или вниз по линии соответственно и приведет к изображению, которое будет слишком светлым или слишком темным.

Из какой части сцены камера делает замер экспозиции?

Хотя это все хорошо, но это только часть истории, потому что она не объясняет, как работает ваш замер экспозиции. Он видит весь входящий свет или только его часть? Какую часть кадра он видит? Понимание ответов на эти вопросы является ключом к раскрытию мощности этого инструмента, и все это сводится к тому, что называется режимы экспозамера.

Замер света

У большинства камер сегодня есть несколько основных способов измерения входящего света:

  1. Матричный или Оценочный замер – камера видит свет во всей сцене и усредняет его, (Nikon делает больший акцент на области, где фокусируется ваш объектив). У Nikon это Матричный замер, у Canon – Оценочный.
  2. Центрально-взвешенный замер – видит свет всей сцены и усредняет его, но с акцентом на центр кадра. Как у Nikon, так и у Canon этот режим называется Центрально-взвешенный.
  3. Частичный замер – измеряет свет только в небольшой части в центре кадра (около 8-12% всей сцены). Это режим экспозамера в Canon, у Nikon такого нет.
  4. Точечный замер – измеряет свет только в небольшой области вокруг центральной точки автофокусировки (около 1,5-3% кадра). У Nikon и у Canon этот режим называется Точечным.

Другие производители фотоаппаратов имеют разные названия для этих режимов, но понимание того, как ваша камера измеряет входящий свет, может оказать огромное влияние на то, правильно ли экспонирована ваша фотография. В качестве примера привожу три снимка, сделанных с разными режимами экспозамера.

Изображение №1, сделанное с Матричным (Nikon ) или Оценочным (Canon )замером экспозиции.

Изображение №2, сделанное с Центрально-взвешенным замером.

Изображение №3, сделанное с Точечным замером.

Замер отраженного света против падающего

Есть еще один аспект измерения света, который вступает в игру при создании снимка. Речь идет о том, как работает система TTL по сравнению с портативным экспонометром.

Замер отраженного света

Первый (тип измерения, используемый в DSLR) работает, измеряя количество света, проходящего через объектив. Но проблема заключается в том, что, если вы не направляете свою камеру непосредственно на источник света, измеряемый свет фактически отскакивает от вашего объекта.

Все цвета, которые мы видим в окружающем нас мире, приобретают их оттенки и тональные значения, поглощая каждый цвет света, за исключением того, который от них отражается. Как мы узнали, учась в начальной школе, свет состоит из спектра цветов, включая красный, оранжевый, желтый, зеленый, голубой, синий и фиолетовый. Зеленый лист дерева поглощает каждый цвет света, за исключением зеленого. Красный автомобиль поглощает каждый цвет, за исключением красного, и так далее.

Когда ваша камера измеряет входящий свет, она смотрит на количество света, которое отскакивает от вашего объекта, а не количество света, падающего на ваш предмет. Это существенно важно и может значительно повлиять на вашу экспозицию. На приведенной выше иллюстрации ребенок одет в одежду, которая поглощает большинство цветов света, за исключением синего, что означает, что еще много света отскакивает от него и отправляется в камеру. Однако, если сменить одежду, то многое изменится.

На приведенной выше иллюстрации, хотя количество света, попадающего мальчика, не изменилось, камера будет читать сцену по-другому, потому что теперь он одет в темную рубашку и брюки. Камера будет думать, что ей нужно сменить экспозицию, чтобы компенсировать меньшее, по ее мнению, количество света в сцене, и в результате изображение будет переэкспонировано.

Вот реальный пример того, как это работает:

Nikon D 7100, 200 мм, f /2.8, 1/8000.

На фотографии выше столько света отразилось от белой футболки девочки, что моя камера с трудом измерила сцену должным образом. Большая часть солнечного света отскакивала от футболки и сразу возвращалась в мою камеру, поэтому она отреагировала очень короткой выдержкой и низким значением ISO, чтобы убедиться, что футболка правильно экспонирована. К сожалению, остальная часть сцены была недоэкспонирована.

Nikon D7100, 200 мм , f/2.8, 1/1500.

И вот, что произошло через несколько секунд в том же месте после того, как девочка сменила футболку на коричневую. Так как большая частью света от солнца была поглощена темным цветом ее наряда, моя камера создала гораздо более яркую экспозицию, используя более длинную выдержку. Система замера TTL получила не такое большое количество света, поэтому камера решила, что для хорошей экспозиции требуется больше света.

Замер падающего света

Это явление может быть особенно неприятным, если вы снимаете свадьбу; женихи часто носят темные костюмы, в то время как невесты обычно одеты в ослепительные белые платья, что действительно может сбить с толку систему измерения TTL вашей камеры. Решение заключается в использовании внешнего портативного экспонометра, такого как Sekonic L-308S-U, который фактически измеряет количество света, падающего на объект.

Портативный экспонометр для замера падающего света (света, попадающего на объект).

На изображении выше вы можете видеть, что экспонометр показывает нужные вам настройки диафрагмы f / 16, выдержка 1/125 и ISO 100, чтобы получить правильно экспонированную сцену. Эти значения скорее всего будут отличаться от того, что предложит вам система TTL, потому что какое-то количество света неизменно поглотится объектом, вот почему внешний экспонометр может быть гораздо полезнее.

Вот как бы выглядела прежняя схема, если бы использовался внешний экспонометр.

Вы часто можете видеть свадебных фотографов, которые используют такой инструмент, чтобы получить более точное представление о том, какое количество света присутствует в сцене во время съемки торжественных фотографий свадьбы. Это особенно актуально, если используются внешние вспышки, потому что им нужно знать, сколько дополнительного света потребуется или допустит сцена.

Зачастую на свадьбах невеста одета в белоснежное платье, отражающее большое количество света, а жених одет в темный костюм, поглощающий свет. Это может привести к хаосу в системе замера TTL, а внешний экспонометр — отличный способ решить проблему.

Заключение

Общая цель здесь — понять, как работает замер экспозиции в вашей камере. Это, в свою очередь, поможет вам узнать, как вам нужно будет изменить настройки экспозиции, чтобы получить требуемый снимок.

Я надеюсь, что эта статья была полезной в пояснении того, как работает замер экспозиции, как свет отражается от ваших предметов и почему ваша камера не может видеть данную сцену так, как вы ожидаете. В конечном счете важно помнить, что нет ни одного правильного способа замера количества света в сцене. Любой из режимов и методов замера будет работать до той степени, пока вы знаете, что вы снимаете, и какие результаты вы пытаетесь достичь.

Знание разницы между различными режимами и типами замера и понимание того, как свет измеряется по мере того, как он попадает в вашу камеру, может помочь вам получить нужные вам снимки. Ни один из этих методов не лучше и не хуже другого, но каждый из них имеет свои сильные и слабые стороны. Чем больше вы знаете о том, как все это работает, тем больше вероятность того, что вы получите нужные фотографии.

Даже если вы постеснялись при покупке камеры поинтересоваться у продавца по поводу режимов экспозамера и боитесь потонуть в технических подробностях, осваивая мануал фотоаппарата, долго игнорировать данный вопрос у вас не получится, так как без освоения столь ценной информации ни одному фотографу еще не удавалось делать качественные снимки на DSLR. Для этого стоит разобраться в различных типах экспозамера. Но, прежде всего, давайте рассмотрим для чего нужна ?

Экспозиция в фотографии определяется тем количеством света, который попадает на матрицу или пленку фотоаппарата. Регулировать это количество можно изменением соотношения диафрагмы и выдержки. Определяется соотношение встроенным в камеру экспонометром. А вот помочь непосредственно самому экспонометру правильно оценить количество света — задача фотографа. Ведь камера является продолжением мозга фотографирующего, а не наоборот. Она не умеет считывать мысли, ей нужно четко выставить те настройки, которые требуется для получения качественного снимка.

Основная функция экспонометра заключается в измерении количества света, поступающего в камеру. Более конкретно: он измеряет свет, отраженный от различных объектов в фотографируемой сцене. Но как определить правильную экспозицию, если в объектив попадает несколько различных предметов, которые по определению будут по-разному отражать свет? Все зависит от динамического диапазона камеры и режимов экспозамера.

Каждый из режимов экспозамера камеры (а их обычно четыре) будет обрабатывать сцену по-другому, и фотограф сам решает, какой режим будет лучшим в каждом конкретном случае:

  • оценочный замер
  • частичный замер
  • точечный замер
  • центрально-взвешенный усредненный замер

Обратите внимание, что речь идет о цифровых зеркальных камерах двух самых популярных производителей — Canon и Nikon. Другие производители имеют очень похожие режимы замера, доступные функции и, естественно, отвечают за те же самые результаты.

Оценочный (матричный) режим замера

При оценочном замере (Canon) или матричном замере (Nikon) происходит разделение всей фотографической сцены на мелкие зоны. Затем все замеры просчитываются и усредняются для определения оптимальной экспозиции (комбинации выдержки и диафрагмы). Как видно по фотографии, красный квадрат показывает ту область, которая будет оцениваться датчиком. Учитывая «продвинутые» возможности современных зеркальных камер, измеряется уже не только количество света, но также такие вещи, как распределение оттенков, цветов и даже расстояние.

Как правило, оценочный замер стоит по умолчанию в настройках большинства цифровых камер и дает хорошую правильную экспозицию. Оценочный замер подходит для большинства стандартных ситуаций, например, для съемки пейзажей.

Центрально-взвешенный режим замера

Центрально-взвешенный замер пытается также измерить всю сцену в среднем с той лишь разницей, что бо́льший вес отводится для зоны в центре видоискателя. На фото обозначены более зна́чимые места интенсивностью красного цвета. Около 70% учета составляет зона вокруг центра видоискателя. Данный режим замера экспозиции и предполагает усиление интенсивности к центру.

Частичный режим замера

Как можно понять из фотографии выше, частичный замер охватывает около 9% в видоискателе и будет наиболее эффективным, когда намного ярче, чем снимаемый объект. В частности, в связи с акцентом на центре видоискателя, этот режим замера экспозиции наиболее эффективен, когда к краям снимаемая сцена значительно светлее или темнее, чем центр, а значит, края могут оказать неправильное влияние на экcпозицию кадра. Но и недостатком данного режима является именно его акцент на центре видоискателя.

Точечный замер

Режим точечного замера дает лучший контроль над тем, где необходимо брать данные измерения света для экспозиции, поскольку она охватывает лишь около 4% от площади, попадающей в видоискатель. Это наименьшая площадь всех режимов экспозамера. Главное преимущество точечного замера исходит из того, что место для замера экспозиции можно выбрать с помощью точек фокусировки и таким образом сделать более точный замер именно в том месте, где необходимо. Точечный замер — то, что требуется для фото портретов, потому что измеряет отраженный от лица свет в диапазоне около 1 метра.

Когда использовать каждый из режимов замера экспозиции?

Так какой из режимов экспозамера и когда необходимо использовать? Следует сказать, что чаще всего применяют оценочный (матричный) или точечный замеры. Реже используют два других вида измерения. В конечном итоге можно сделать вывод, что все сводится к личным предпочтениям. Вы можете выбрать один или два и использовать только их. Единственное, что вы точно должны знать — как при данном режиме камера будет производить замер экспозиции для того, чтобы потом вносить коррективы через компенсацию или брекетинг. Начав с четкого освоения режима работы оценочного экспозамера, можно будет переходить к последующим и лучше узнавать свою камеру и ее возможности.

Рекомендуем также

Незамеченная техника усреднения изображения

Практически все фотографы знают о панорамах и HDR. Большинство также знает о наложении фокуса. Но как часто вы слышите, как фотографы говорят о четвертом методе объединения фотографий — усреднении изображения?

Хотя усреднение изображений в последние годы стало немного популярнее, оно все еще не так широко известно. Это позор; в зависимости от того, какие объекты вы фотографируете, усреднение изображения может значительно расширить ваши возможности съемки.

Разрешите продемонстрировать.

Что такое усреднение изображения?

Как следует из названия, усреднение изображения включает в себя наложение нескольких фотографий друг на друга и их усреднение. Как правило, все изображения, о которых идет речь, снимаются с одного и того же положения камеры с использованием одинаковых настроек камеры.

Основная цель усреднения изображения — уменьшение шума. Однако его также можно использовать для имитации размытия при движении, как при использовании более длинной выдержки.

Как это улучшает качество изображения

Большая часть шума, который появляется на ваших фотографиях, носит случайный характер.Это выглядит совершенно хаотично, как на этом кадре пустой стены:

Одно изображение, ISO 6400, экстремальное кадрирование

Если вы делаете серию фотографий с одинаковыми настройками, характер шума обычно не коррелирует от фотографии к фотографии. Таким образом, яркий пиксель на одном изображении может быть темным на другом, и наоборот. Это означает, что когда вы усредняете несколько фотографий вместе, чрезмерно яркие или темные пиксели начнут балансировать, уменьшая общий уровень шума на изображении:

Восемь изображений, подобных приведенному выше, все сняты с ISO 6400, усреднены вместе

чем больше фотографий вы усредняете, тем меньше шума будет в вашем конечном результате.Каждый раз, когда вы удваиваете среднее количество фотографий, вы улучшаете уровень шума на одну ступень. Усредняя вместе четыре, восемь, шестнадцать и т. Д. Фотографий, вы можете значительно улучшить уровень шума на своих фотографиях.

Обратите внимание, однако, что при усреднении изображения на фотографии возможны движения. Если вы хотите, чтобы все на вашей фотографии было резким в конечном среднем изображении, вы должны убедиться, что ни ваша камера, ни ваш объект не перемещаются между фотографиями. Итак, как бы хорошо это ни было, если бы этот метод работал для съемки спорта или дикой природы, в большинстве случаев он просто не работает.

Усреднение изображения приведет к появлению артефактов размытия, если ваша камера или объект слишком сильно перемещаются между экспозициями. Два изображения в среднем.

Метод усреднения изображения в Photoshop

Усреднение изображения довольно легко выполнить в Photoshop. Вы можете использовать два метода.

  • Метод первый: Загрузите все отдельные фотографии в виде слоев. Оставьте нижний слой непрозрачным 100%. Уменьшите непрозрачность слоя над ним до 1/2 (50%). Для следующего слоя установите непрозрачность 1/3 (33%). Затем 1/4 (25%), 1/5 (20%), 1/6 (17%) и т. Д.
  • Метод 2: Загрузите все изображения как слои.Выделите их все, затем перейдите в Слой> Смарт-объекты> Преобразовать в смарт-объект. Затем перейдите в Layer> Smart Objects> Stack Mode> Mean

Оба метода дадут одинаковый результат. Второй метод намного проще, когда у вас есть большое количество изображений для усреднения. Однако первый метод оставляет отдельные слои нетронутыми, чтобы вы могли редактировать их отдельно друг от друга, если захотите.

Когда использовать усреднение изображения

Есть три основных ситуации, в которых усреднение изображения особенно полезно:

  • Использование сенсора камеры меньшего размера (включая дрон)
  • Фотографирование Млечного Пути
  • Имитация длинной выдержки

Давайте рассмотрим каждую из этих ситуаций более подробно.

Меньший сенсор камеры

Одна из проблем с меньшим сенсором камеры заключается в том, что даже при базовом ISO на фотографии все равно может быть высокий уровень шума. Усреднение изображения может быть способом имитации более низкого базового ISO на таких камерах.

Например, если на снимке, сделанном камерой наведения, есть нежелательный шум в тенях при базовом ISO 100, но ваш объект неподвижен, а вы находитесь на штативе, почему бы просто не сделать несколько снимков, чтобы уменьшить шум ? Вы можете сделать серию изображений для усреднения позже, что может значительно улучшить уровень шума.

Я постоянно использую эту технику на своем дроне DJI Mavic 2 Pro. Среди дронов Mavic 2 Pro имеет относительно большой 1-дюймовый сенсор камеры. Но он все еще не находится на уровне даже зеркалки начального уровня, и даже при базовом ISO 100 наблюдается достаточно высокий уровень шума.

Однако Mavic 2 Pro также имеет встроенный «режим серийной съемки», который быстро генерирует пять изображений. в последовательности. Поскольку все пять фотографий делаются примерно за одну секунду — и если предположить, что дрон парит, а не движется, — по сути, нет сдвига в композиции от кадра к кадру.Это означает, что усреднение изображения — отличный метод уменьшения шума. (Между прочим, усреднение пяти фотографий вместе дает улучшение качества изображения примерно на 2,3 ступени, что дает примерно такое же качество изображения, как ISO 100 на полнокадровой зеркалке!)

Вот как выглядит одна из моих фотографий с дрона, без кадра:

DJI Mavic 2 Pro @ 10,26 мм, ISO 100, 1/1600, f / 4,0

При приближении можно увидеть некоторый шум на уровне пикселей. Это будет еще больше преувеличено, чем больше будет постобработка, которую я выполняю на изображении:

Одно изображение при базовом ISO с дрона DJI Mavic 2 Pro

Однако после усреднения пяти фотографий из серии уровень шума намного ниже:

Серия из пяти изображений, среднее значение

. Это действительно захватывающее улучшение! Я всегда стремлюсь к максимальному качеству изображения на своих фотографиях, и это позволяет мне получать аэрофотоснимки размером с стену, не покупая дрон стоимостью более 5000 долларов.

На самом деле, вам может быть интересно услышать, что усреднение изображения — это еще и то, сколько смартфонов сегодня повышают качество изображения при слабом освещении. Вы держите телефон неподвижно в течение нескольких секунд, пока телефон делает несколько снимков подряд, которые затем выравниваются и усредняются за кадром. В результате на телефон можно делать такие фотографии, которые выглядят идеально подходящими для использования (особенно на маленьком экране):

Фотография смартфона, сделанная в «ночном режиме» Apple, в котором используется усреднение изображения за кадром

Млечный Путь и астрофотография

Одно из основных применений усреднения изображения — захват большого количества деталей в ночном небе.Это популярный метод как среди любителей телескопов, так и среди тех, кто использует широкоугольный объектив на обычной зеркальной фотокамере.

Метод телескопа должен быть достаточно очевидным. Если у вас есть отслеживающая головка для отслеживания звезд, вы можете усреднить вместе столько фотографий, сколько захотите, чтобы улучшить детализацию ночного неба. Таким образом, вы можете сделать более 100 снимков с выдержкой по несколько минут каждая, а затем усреднить их за несколько часов выдержки. Вы можете даже усреднить вместе фотографии, сделанные в разные ночи!

Лично я ничего не делаю на этом уровне, но мне все еще нравится использовать усреднение изображений для некоторых базовых астрофотографий глубокого космоса.Например, вот одно изображение туманности Ориона, сделанное при ISO 12800:

Туманность Ориона, ISO 12800

Вот последний набор из 250 отдельных фотографий Ориона, которые я отследил вручную от кадра к кадру:

250 изображений в среднем

Огромная разница!

Вы также можете использовать подобную технику для наземных снимков Млечного Пути. Вы можете подумать, что это не сработает, потому что звезды движутся по небу и поэтому при усреднении будут выглядеть размытыми. Однако это действительно работает, если вы используете программное обеспечение, которое разработано для выравнивания звезд независимо от переднего плана до усреднения изображений вместе.Эта функция позволяет снимать ночью намного более высокое качество, чем обычно.

Здесь я использовал наложение изображений, чтобы сделать чрезвычайно резкую фотографию Млечного Пути при f / 4. Фотография ниже представляет собой смешение 14 отдельных кадров, каждый из которых снят с ISO 6400:

, смешение 14 изображений. Каждая фотография, сделанная с помощью NIKON Z 6 + NIKKOR Z 14-30mm f / 4 S @ 17,5 мм, ISO 6400, 10 с, f / 4,0

. Вы можете увидеть, как качество изображения сравнивается между одной из отдельных фотографий в стопке ( первое изображение) и последний стек (второе изображение):

(Как видите, моя программа для смешивания изображений хорошо справилась с выравниванием звезд перед усреднением, несмотря на сложный передний план.У меня есть дополнительная статья по этой теме здесь.)

Вы также можете использовать эту технику, чтобы увеличить глубину резкости в ночное время, чтобы запечатлеть детали переднего плана. Это один из «святых Граалей» фотографии Млечного Пути, которого обычно очень сложно добиться — большая глубина резкости. Но со смешиванием изображений это вовсе не проблема.

Я сделал это ниже, сделав 33 снимка при ISO 51 200 и f / 8, а затем использовал усреднение изображения, чтобы объединить их вместе:

Среднее значение 33 изображения

Отдельная фотография в этой стопке имеет настолько много шума, что ее совершенно невозможно использовать:

NIKON Z 6 + 20 мм f / 1.8 @ 20 мм, ISO 51200, 25 секунд, f / 8,0

И, наконец, я смог использовать эту технику, чтобы значительно улучшить качество изображения при фотографировании кометы NEOWISE в начале этого года. С объективом 105 мм я сделал 53 снимка при f / 2,8, по 3 секунды каждая и ISO 16000. Окончательную смесь было бы невозможно запечатлеть на одной фотографии. 53 изображения имитируют приблизительно ISO 320 с точки зрения уровня шума, хотя я снимал каждую отдельную фотографию при ISO 16000:

наложение 53 изображений. Каждая фотография сделана на NIKON Z 7 + 105mm f / 2.8 @ 105 мм, ISO 16000, 3 секунды, f / 2,8

Наконец, усреднение изображения также позволит вам делать высококачественные фотографии Млечного Пути с помощью более простого оборудования камеры, такого как цифровая зеркальная фотокамера с датчиком asp-c с комплектом 18-55 мм. объектив или даже наведи и снимай. Здесь много хороших возможностей!

Опять же, вам нужно специальное программное обеспечение, которое выравнивает звезды перед усреднением изображения, иначе ваши звезды будут размытыми. Двумя наиболее популярными такими вариантами являются Starry Landscape Stacker (40 долларов США, только для Mac) и Sequator (бесплатно, только для Windows).

Моделирование длинных выдержек

До сих пор я рассмотрел только ситуации, когда вы хотите избежать усреднения размытости изображения при движении. Так будет не всегда.

Иногда размытость при движении может выглядеть действительно интересно на фотографии, например, при фотографировании водопада или движущихся облаков. В такой ситуации типичное решение — просто использовать длинную выдержку, такую ​​как 30-секундная выдержка, для захвата размытия движения. Однако усреднение изображения может имитировать тот же эффект, что может быть полезно, если у вас нет с собой фильтра нейтральной плотности.

Я сделал это здесь, чтобы вода выглядела более гладко. Это одно изображение, снятое без каких-либо специальных настроек камеры:

NIKON Z 6 + NIKKOR Z 14-30mm f / 4 S @ 20 мм, ISO 100, 0,4 секунды, f / 8,0

А затем смешивание четырех таких изображений для имитации более длительная выдержка:

Среднее значение четырех изображений

Вот как это выглядит как одно изображение с фильтром нейтральной плотности — довольно похоже на мой глаз, хотя и немного более гладко:

Одно изображение, фильтр нейтральной плотности, выдержка 4 секунды

Чем больше фотографий вы сделаете , тем более плавным будет эффект длительной выдержки.Если вы делаете много таких фотографий с длинной выдержкой, вам наверняка понадобится фильтр нейтральной плотности, но усреднение изображения — надежный вариант для резервного копирования.

Заключение

Надеюсь, эта статья продемонстрировала, насколько мощным может быть усреднение изображения в фотографии! Я использую его для каждой фотографии с дрона, которую я делаю в наши дни, а также для многих моих фотографий Млечного Пути, чтобы улучшить качество изображения или увеличить глубину резкости. Вы также можете найти для него другие применения, такие как улучшение динамического диапазона вашей камеры при базовом ISO, о которых я не упоминал в этой статье.Но три основных использования, которые я рассмотрел, — самые важные, с которыми вы, вероятно, столкнетесь.

Как всегда, если у вас есть какие-либо вопросы или комментарии, дайте мне знать ниже.

Есть ли разница в уровне шума между усредненными фотографиями и фотографиями с длинной выдержкой?

Предположим, я на штативе фотографирую совершенно неподвижную сцену (тоже темную), и я делаю эти фотографии:

  • 5 фотографий при ISO 3200 и выдержке 1 с
  • 1 фотография при ISO 100 и выдержке 5 с

Между предметами есть нечто общее — это общее использованное время.

EV первого элемента намного выше, не так ли? Теперь предположим, что я усредняю ​​5 фотографий при ISO 3200, чтобы уменьшить шум и получить одно изображение.

После этого я беру фотографию ISO 100 и регулирую уровни (которые увеличивают шум), чтобы достичь того же EV смешанной фотографии, таким образом, если я смотрю эти 2 фотографии издалека, они будут выглядеть одинаково.

Будет ли уровень шума равным при сравнении комбинированной фотографии и фотографии с корректировкой уровней?

Надеюсь, вы понимаете мою точку зрения.

ИЗМЕНИТЬ

В ответ на комментарий Дрюбена

Кроме того, я не думаю, что смешивание 5 фотографий уменьшит шум так, как вы думаете.

Смешение фотографий значительно снижает шум, вот пример:

Я сделал 20 фотографий дерева с: ISO 1600, F4.1 и 2s exp. Верхнее изображение показывает, сколько шума имеет любое из этих изображений. Нижняя часть показывает результат усреднения 20 фотографий в одной.

Простите за плохую фокусировку.

Как видите, шум почти полностью удален

РЕДАКТИРОВАТЬ 2

Для тех, кто спрашивает, я использовал очень простую команду imagemagick для усреднения изображений:

  convert [input1.JPG input2.JPG ...] -средний вывод.JPG
  

Если у меня будет время, я попробую провести один из тех экспериментов, о которых вы говорите. Я предполагаю, что статического рисунка нет, и он будет отличаться для каждой камеры.

РЕДАКТИРОВАТЬ 3

Я также провел эксперимент немного по-другому:

Это сцена:

И я сделал вот эти фото (диафрагма всегда одна), использовал ручной режим.

  • 01 @ ISO 100, 0,6 с
  • 02 @ ISO 200, 0,3 с (среднее значение позже)
  • 04 @ ISO 400, 1/6 с (среднее значение позже)
  • 08 @ ISO 800, 1/13 с (среднее значение позже)
  • 16 @ ISO 1600, 1/25 с (среднее значение позже)

Каждый набор имеет одинаковое EV, это результаты в том же порядке:

Кажется, что чем выше ISO, тем меньше шума, но и меньше деталей.

Измерение света для определения экспозиции — Экспозиционная терапия

Световые метры

Экспонометр — это инструмент, который измеряет интенсивность света и помогает фотографам установить подходящую экспозицию.Фотографические экспонометры доступны как портативные устройства вне камеры, и они встроены практически в каждую цифровую камеру.

Единственное, что может сделать экспонометр, — это измерить фактическую яркость объекта; он не может оценить, светлый объект или темный, в глубокой тени или на ярком солнце. Вам решать, оценивать и интерпретировать характер вашего объекта в соответствии с информацией, предоставленной глюкометром. Понимая, как работают и калибруются экспонометры, вы сможете лучше использовать их для определения подходящей экспозиции для сцены.

— Джон П. Шеффер.

Стандартный 18-процентный серый

18-процентный стандарт, или средний серый, представляет собой математическое среднее всех тонов, равномерно распределенных по шкале от абсолютно черного до абсолютно белого. В цифровой фотографии средний серый тон находится точно в середине гистограммы яркости, и есть соответствующие средние тона для красного, зеленого и синего цветовых каналов. (Все будущие ссылки на 18-процентный серый или средний серый относятся к тону независимо от его цвета).При печати средний серый тон отражает 18 процентов падающего света (т. Е. Падающего на него света). Фотографические экспозиции, полученные при измерении среднего значения всех тонов в средней сцене, отлично подходят для получения средних результатов.

Два типа люксметров

Есть два типа люксметров: счетчики падающего света и счетчики отраженного света.

Измерители падающего света . Измерители падающего света измеряют количество света, падающего на объект, и доступны только в качестве портативных устройств вне камеры.Самая заметная особенность измерителей падающего света — это полупрозрачный белый полусферический купол («люмисфера»), который одновременно охватывает и обеспечивает равномерное освещение внутри фотоэлемента, который измеряет интенсивность света. Чтобы получить показание экспозиции, вы держите измеритель падающего света на месте объекта, убедившись, что купол находится в том же свете, направьте люмисферу на камеру и выполните измерение.

Поскольку измерители падающего света измеряют интенсивность света, падающего на объект, они предоставляют точную информацию об экспозиции независимо от собственной яркости объекта; пока объекты в вашей сцене равномерно освещены одним и тем же источником света, темные тона будут отображаться как темные, серые тона как серые, а светлые тона как светлые.Кроме того, измерители падающего света невероятно полезны для выполнения точных измерений в среде с контролируемым освещением, например в студии, и особенно практичны при использовании для расчета точных коэффициентов контрастности между различными источниками света.

Несмотря на нейтральность измерений падающего света, вам следует знать о нескольких присущих им недостатках. Во-первых, измерение интенсивности света, падающего на удаленный объект, может быть трудным, непрактичным или невозможным.Например, случайное прочтение ночного неба невозможно, освещенной солнцем горы из вида, покрытого кроной деревьев, непрактично, а объекта при сложном или пятнистом освещении неточно. Во-вторых, поскольку измерители падающего света измеряют освещенность объекта, значения экспозиции, которые они обеспечивают для диафрагмы, выражаются в теоретических диафрагмах. Если значение светопропускания вашего объектива значительно отличается от установленного теоретического f-числа, экспозиции не будут точными (см. F-ступени и T-ступени).

Счетчики отраженного света . Измерители отраженного света измеряют свет, отраженный от объекта, тем самым измеряя яркость объекта. Измерения отраженного света производятся из предполагаемого положения камеры независимо от того, установлен ли измеритель на камеру или вне ее. Практически каждая цифровая камера измеряет экспозицию, используя отраженный свет, попадающий в объектив, что называется измерением через объектив (TTL).

Переносные измерители отраженного света бывают двух основных типов. Широкоугольный измеритель отраженного света снимает средние показания с относительно большой площади. Точечные измерители — это измерители отраженного света, которые считывают яркость относительно небольшой части сцены — обычно один градус вашего поля зрения. Все портативные точечные измерители имеют увеличенный видоискатель с четко обозначенным кругом, очерчивающим зону измерения. Точечные измерители, как правило, дороже, чем измерители падающего и широкоугольного отраженного света.

Светомеры в отраженном свете и 18-процентный серый

Каждый измеритель отраженной освещенности откалиброван для получения показания экспозиции, при котором объект, на который он направлен, отображается в сером цвете. Если вы снимете показания отраженного света с черного квадрата бумаги, измеритель предложит значения экспозиции, которые сделают бумагу серой на фотографии, тем самым переэкспонируя ее. Если вы снимете показания в отраженном свете с белого квадрата бумаги, измеритель предложит значения экспозиции, которые сделают бумагу серой на фотографии, тем самым недоэкспонируя ее.Единственный оттенок, для которого измерители отраженного света обеспечивают объективно точные значения экспозиции, — это средний серый цвет.

Замер экспозиции на камере

Каждая цифровая камера, имеющая либо компенсацию экспозиции, либо ручной режим экспозиции, будет иметь экспонометр либо в видоискателе, либо на верхнем ЖК-дисплее, либо на обоих. Экспонометр представляет собой простую линейную шкалу значений относительной экспозиции, отмеченную метками, точками или числами, а на некоторых камерах — все вышеперечисленное.Стандартный индекс экспозиции, характеризующийся большой центральной меткой или нулем, всегда представляет собой оптимальную экспозицию, определяемую программой камеры. По бокам от стандартного индекса экспозиции находятся метки, обозначающие приращения 1/3 EV и 1 EV. Метки справа представляют добавленную (или положительную) экспозицию, а метки слева представляют собой вычтенную (или отрицательную) экспозицию. Индикатор уровня экспозиции — это стрелка или маркер под шкалой с надрезом.

Вместе шкала экспонометра и индикатор уровня экспозиции выполняют одну из трех функций в зависимости от того, какой режим экспозиции вы используете.

 Камеры Nikon позволяют пользователям выбирать, какая сторона стандартного индекса экспозиции представляет положительные или отрицательные значения.

 На Canon 7D II и 1DX II шкала в нижней части видоискателя указывает величину компенсации экспозиции и диапазон брекетинга автоэкспозиции, а шкала справа от видоискателя указывает шкалу уровня экспозиции, которая связана с экспонометром камеры. .

Сумма компенсации за риск . Компенсация экспозиции позволяет увеличивать или уменьшать яркость изображения сверх того, что камера определяет оптимальную экспозицию. (См. Компенсация экспозиции). Когда камера установлена ​​в режимах программы, приоритета выдержки или приоритета диафрагмы, экспонометр показывает величину применяемой компенсации в единицах EV. Когда индикатор уровня экспозиции установлен на ноль, компенсация экспозиции отсутствует, и камера возвращается к своему стандартному программированию экспозиции.

Индикатор уровня воздействия . В ручном режиме индикатор уровня экспозиции показывает, насколько ваши установленные значения экспозиции отклоняются от уровней, которые камера считает оптимальными, которые всегда соответствуют стандартному индексу экспозиции. (См. Ручная экспозиция).

Диапазон брекетинга автоэкспозиции . Брекетинг экспозиции — это метод получения нескольких экспозиций одной и той же сцены при небольшом изменении экспозиции между отдельными фотографиями.Этот метод невероятно полезен при съемке объектов со сложным освещением или когда вы собираетесь объединить несколько экспозиций в одно изображение с высоким динамическим диапазоном (HDR). Брекетинг автоэкспозиции (AEB) автоматизирует процесс в пределах диапазона, определенного пользователем. Когда AEB активирован, экспонометр камеры покажет несколько индикаторов уровня экспозиции, указывающих диапазон AEB для последовательных снимков.

Стандартные режимы дозирования

Замер отраженного света — это то, как камеры измеряют яркость объекта для определения оптимальной экспозиции.Большинство цифровых фотоаппаратов предлагают несколько режимов замера с разной степенью сложности. Независимо от режима замера, важно помнить, что каждый измеритель отраженного света, включая вашу камеру, откалиброван для получения показания экспозиции, которое отображает объект в виде среднего серого тона. Наиболее существенное различие между режимами замера заключается в их методе интерпретации распределения и изменения тонального диапазона сцены.

Оценочный / Матричный / Мультиметр . Это наиболее сложный режим измерения по умолчанию для большинства зеркальных и беззеркальных камер, поскольку он работает в различных ситуациях и большую часть времени обеспечивает точные результаты. Он работает, разделяя кадр на несколько сегментов замера и анализируя их яркость, а иногда и цвет. Результирующая матрица из нескольких сегментов оценивается на основе композиции, цвета и распределения тонов.Камеры Nikon с трехмерным матричным замером также учитывают информацию о расстоянии, предоставляемую модулями автофокусировки. Некоторые беззеркальные камеры оценивают сцену на наличие выдающихся лиц.

Центровзвешенный замер . Этот режим замера предназначен в первую очередь для портретной фотографии. При этом учитывается средняя яркость всего кадра, но наибольшее внимание уделяется тонам в центральной области. Центровзвешенный замер не рекомендуется для сценариев, в которых ожидается несколько снимков различных объектов, поскольку экспозиции будут колебаться.

Средний счетчик . Этот режим измеряет среднюю яркость всего кадра и устанавливает экспозицию для получения среднего значения рендеринга в серых тонах. Этот режим дает особенно точные результаты для пейзажей с солнцем за пределами кадра. Он обеспечивает относительно стабильную экспозицию для нескольких снимков разных объектов при одинаковом освещении.

Точечный замер . Точечные измерители, используемые в фотоаппаратах, аналогичны таковым в портативных экспонометрах.Они воспринимают свет из небольшой центральной области, которая обычно составляет от одного до пяти процентов кадра. На Nikon и большинстве беззеркальных камер точечный измеритель перекрывается с активной точкой фокусировки. На камерах Canon точечный измеритель всегда находится в центре кадра. Точечный замер невероятно расширяет возможности и требует особого внимания. При использовании любого из режимов автоэкспозиции с точечным замером камера установит значения экспозиции для получения среднего серого цвета любого объекта, на который направлено пятно, а все остальные тона, присутствующие в сцене, будут выровнены в соответствии с их относительной яркостью. .По этой причине использование точечного замера в любом из режимов автоэкспозиции приведет к совершенно непоследовательной экспозиции различных объектов при одинаковом освещении. Например, при использовании автоэкспозиции, точечный замер черной собаки произведет экспозицию, при которой собака выглядит серой, а сцена передержана; Точечный замер белой собаки приведет к получению экспозиции, при которой собака выглядит серой, а изображение недоэкспонировано; а точечный замер серой собаки даст экспозицию, при которой собака выглядит серой, и сцена правильно экспонирована.Поразмыслите над этим.

База знаний Canon —

ОБЗОР Камеры Canon EOS 5D Mark III, EOS-1D X и EOS 6D оснащены режимом мультиэкспозиции, который имитирует эффекты мультиэкспозиции, доступные на пленочных камерах, но при этом предоставляет дополнительные, исключительно цифровые возможности. Это краткое руководство объяснит основы:
  • как включить режим мультиэкспозиции,
  • какие варианты доступны, а
  • как добиться наилучших результатов.

КАК ВКЛЮЧИТЬ РЕЖИМ МУЛЬТИЭКСПОЗИЦИИ
  1. Доступ к экрану меню съемки 1 (EOS-1D X), экрану 3 (EOS 5D Mk III) или 4 (EOS 6D).
  2. Используйте диск быстрого управления для прокрутки вниз до. Нажмите кнопку Set.
  3. Выберите нужный режим съемки с мультиэкспозицией. Возможные варианты:
а. — или построение мультиэкспозиции кадр за кадром. (См. Ниже.)

b. — для многократной съемки движущегося объекта. (См. Ниже. Недоступно для EOS 6D.)

4. Нажмите кнопку Set, чтобы зарегистрировать свой выбор. У пользователей
EOS 5D Mark III есть второй вариант:
1.Нажмите кнопку «Творческая фотография», расположенную в верхнем левом углу ЖК-дисплея.
2. Поверните диск быстрого управления, чтобы выбрать , затем нажмите кнопку Set.
3. Выберите или , затем нажмите кнопку Set.

КАК ОТКЛЮЧИТЬ РЕЖИМ МУЛЬТИЭКСПОЗИЦИИ
Войдите в меню мультиэкспозиции, как описано выше, затем верните <Мультиэкспозиция> в <Отключить>.

ОПЕРАЦИОННЫЕ ПРИМЕЧАНИЯ
1. Вы не сможете выбрать режим мультиэкспозиции, если вы включили режим HDR, если вы снимаете видео или если вы установили брекетинг баланса белого.
2. Автоматический брекетинг экспозиции, автоматический оптимизатор освещения, приоритет светлых тонов, коррекция периферийной освещенности и коррекция хроматической аберрации отключены во время съемки с мультиэкспозицией.
3. Качество записи изображения, чувствительность ISO, стиль изображения, шумоподавление при высокой чувствительности ISO, цветовое пространство и т. Д., Установленные для первой экспозиции, будут применяться ко всем последующим экспозициям в последовательности мультиэкспозиции.

РЕЖИМ FUNC / CTRL (FUNCTION / CONTROL)
Режим «Функция / управление» позволяет создавать кадры с множественной экспозицией.Последовательности мультиэкспозиции могут варьироваться от 2 до 9 экспозиций. Хотя у вас есть возможность снимать непрерывные последовательности, количество кадров в секунду будет намного меньше обычного. Поэтому этот режим лучше всего подходит для медленных и аккуратных композиций.

Для компоновки изображений можно использовать либо стандартный видоискатель, либо Live View. Когда ваша камера находится в режиме One Shot, вы можете просматривать каждое изображение на ЖК-мониторе после того, как вы его сделали, а также отрегулировать каждую экспозицию в вашей последовательности мультиэкспозиции перед спуском затвора.

У вас есть возможность сохранить исходные изображения, а также окончательное изображение в виде файлов RAW и / или JPEG (Примечание: EOS 6D не может сохранять исходные изображения. Он может сохранять только готовый файл мультиэкспозиции в камере). Независимо от того, какие настройки качества записи изображений вы выбрали (за исключением M-RAW и S-RAW), будут применяться. Если вы настроите камеру на M-RAW или S-RAW, ваши изображения будут сохраняться как стандартные файлы .CR2.

CONTSHTG MODE
(НЕДОСТУПНО НА EOS 6D)

Режим непрерывной съемки предназначен для многократной экспозиции движущегося объекта.Последовательности мультиэкспозиции могут варьироваться от 2 до 9 экспозиций.

Следующие функции отключены во время непрерывной экспозиции: просмотр меню, отображение Live View, просмотр изображения после захвата, воспроизведение изображения и отмена последнего изображения. Если вы попытаетесь использовать Live View, когда ваша камера находится в режиме ContShtg, камера автоматически переключится на оптический видоискатель после вашего первого снимка.

Камера сохранит только окончательное изображение с мультиэкспозицией, однако будут применяться любые выбранные вами настройки качества записи изображения (за исключением M-RAW и SRAW).Если вы настроите камеру на M-RAW или SRAW, ваши изображения будут сохраняться как стандартные файлы .CR2.

ВЫБЕРИТЕ МЕТОД УПРАВЛЕНИЯ МУЛЬТИЭКСПОЗИЦИЕЙ
Следующие параметры управляют тем, как камера будет настраивать приоритет экспозиции для получения желаемого эффекта. Ни один из вариантов управления экспозицией по сути не превосходит других, поэтому, если выбранный вами метод не дает желаемого эффекта, попробуйте другой.

Аддитивный
Аддитивный режим просто накладывает изображения одно на другое. Экспозиция в любых перекрывающихся областях будет увеличиваться прямо пропорционально соответствующей яркости объединенных областей, как если бы вы использовали пленочную камеру.

Например, изображение, наложенное поверх самого себя, или изображение той же яркости станет на одну ступень ярче, потому что вы фактически дали ему вдвое большую экспозицию. Однако это же изображение, наложенное на черный фон, практически не изменится, поскольку фон не дает дополнительной экспозиции.

Поэтому, комбинируя области одинаковой яркости, вы обычно уменьшаете экспозицию на одну ступень для каждого изображения. Например, если вы объедините четыре изображения, вы уменьшите экспозицию для каждого изображения на четыре ступени (-4 EV).

Примечание. Скорость записи на карточке для аддитивов больше, чем при других настройках управления мультиэкспозицией.


Среднее значение
Среднее значение дает результаты, аналогичные режиму Аддитивный, но с одним важным отличием: Среднее значение автоматически регулирует экспозицию в любых перекрывающихся областях, чтобы предотвратить передержку, в зависимости от количества комбинированных экспозиций. Любые неперекрывающиеся области будут визуализированы с нормальной экспозицией.

Следующие дополнительные режимы доступны только на EOS-1D X и EOS 5D Mark III:

Bright
В этом режиме приоритет экспозиции отдается ярким объектам, поэтому они сохраняют свою яркость даже в сочетании с темным фоном.Когда темные области, такие как ночное небо, здания и деревья, накладываются друг на друга, их яркость не увеличивается.

Темный

В этом режиме приоритет экспозиции отдается темным объектам, поэтому они сохраняют свою яркость даже в сочетании со светлым фоном. Когда яркие области, такие как светлые участки, накладываются друг на друга, их яркость не увеличивается.

КАК УСТАНОВИТЬ КОЛИЧЕСТВО ЭКСПОЗИЙ
Поверните диск быстрого управления, чтобы выбрать количество кадров, затем нажмите кнопку «Установить». Вы можете установить от 2 до 9 экспозиций.

КАК НАЧАТЬ С СУЩЕСТВУЮЩИМ ИЗОБРАЖЕНИЕМ
У вас есть возможность добавить дополнительные экспозиции к уже существующему изображению. Это изображение должно быть снято той же моделью камеры, что и та, которую вы используете для мультиэкспозиции. (Его не обязательно снимать одной и той же камерой.) Существующее изображение также должно быть исходным, неизмененным, файлом .CR2 с полным разрешением. Файлы JPEG, M-RAW или S-RAW несовместимы с этой опцией.
1. Сохраните или скопируйте исходный файл .CR2 на карту флэш-памяти, затем вставьте карту в камеру.
2. С помощью диска быстрого управления выделите <Выбрать изображение для мультиэкспозиции>. Нажмите кнопку Set.
3. Используйте диск быстрого управления для прокрутки и выбора исходного изображения RAW, которое вы хотите использовать.

Количество экспозиций, которое вы установили в меню мультиэкспозиции, будет определять, сколько экспозиций будет добавлено к оригиналу. Исходное изображение считается первым в серии.

ПАРАМЕТРЫ СОХРАНЕНИЯ ИЗОБРАЖЕНИЙ
У вас есть два варианта сохранения изображений:

Сохранить исходные изображения> Все изображения
(недоступно в EOS 6D)
Камера сохранит все исходные изображения, снятые в режиме мультиэкспозиции, а также окончательное составное изображение .
Номер файла объединенного изображения с мультиэкспозицией будет номером, идущим после номера файла с окончательной одиночной экспозицией, использованной для создания объединенного изображения с мультиэкспозицией.

Сохранить исходные изображения> Только результат
Камера сохранит только окончательное составное изображение.
Камера применит те настройки качества изображения, которые вы использовали для исходных изображений.

ONE-SHOT VS. НЕПРЕРЫВНАЯ МУЛЬТИЭКСПОЗИЦИЯ

Только 1 снимок
После того, как вы закончите готовое мультиэкспозиционное изображение, созданное из 2-9 исходных изображений, камера отключит режим мультиэкспозиции и вернется к нормальной съемке.

Непрерывно
Какие бы настройки вы ни использовали для своей первой серии мультиэкспозиции, они останутся активными после завершения изображения. Вы должны вручную установить в меню мультиэкспозиции значение «Отключить», чтобы вернуться в нормальный режим экспозиции.

ПРОВЕРКА И УДАЛЕНИЕ ЭКСПОЗИЦИЙ
Эта опция доступна, только когда вы находитесь в режиме On: Func / Ctrl. Это позволяет вам нажимать кнопку воспроизведения на вашей камере, чтобы просматривать объединенные экспозиции во время съемки.
Во время съемки с мультиэкспозицией можно воспроизводить только изображения с мультиэкспозицией.Параметр «Проверить и удалить» заканчивается после вашего последнего экспонирования; Следовательно, количество установленных вами экспозиций должно быть больше 3. Если вы нажмете кнопку «Удалить», камера отобразит следующие параметры:
1. Вернитесь к предыдущему экрану — экран, который был до нажатия кнопки <Удалить>, снова появится.
2. Отменить последнее изображение — удаляет последнее снятое изображение.
3. Сохранить и выйти — сохраняет изображения в соответствии с настройкой «Сохранить исходные изображения».
4. Выйти без сохранения

Уменьшение шума за счет усреднения большого количества фотографий — метод среднего наложения

Случалось ли вам когда-нибудь видеть красивую ночную сцену, но у вас не было штатива?

Итак, вам нужно было снимать с рук, и единственный выход — поднять ISO.

Но тогда повсюду будет шум, и никому из нас это не нравится…

Вот когда можно использовать очень простой, но эффективный метод значительного снижения шума.

Убедитесь сами:

Сравнение одной фотографии с 8 усредненными кадрами при 100% увеличении. Посмотрите, как в тени высвобождаются все детали! ISO 6400 на Canon 6D, портативный

Метод называется медианное шумоподавление , и в этой статье я покажу вам точный процесс от съемки до работы в Photoshop.

Что такое медианное снижение шума при наложении?

  1. Вы делаете несколько фотографий с одинаковыми настройками (они будут шумными из-за высокого ISO, но не волнуйтесь)
  2. В Photoshop вы усредняете фотографии, чтобы шум исчез.

Итак, что такое среднее? в любом случае?

Медиана — это один из методов усреднения. Он рассчитывается путем размещения чисел в порядке возрастания и последующего выбора среднего.

Например, у вас есть 3 пикселя, и вы хотите взять их среднее значение.

Красный Зеленый Синий
Пиксель 1 120 51 220
Пиксель 2 70 9045 9045 150 45 145
Медиана пикселей 1-3 120 51 145

Когда использовать медианное шумоподавление при наложении?

Этот метод особенно полезен в условиях низкой освещенности, когда вам приходится держать камеру в руках, а объект вообще не движется.

Таким образом, он особенно полезен для фотографий ночного и городского пейзажа, а также для компактных камер и камер смартфонов, которые по своей природе намного шумнее.

Как уменьшить шум с помощью среднего стекирования — съемочная часть

Главное здесь — сделать много фотографий с одинаковой композицией и одинаковой экспозицией. Кроме того, здесь важна резкость, поэтому убедитесь, что выдержка достаточно короткая (не беспокойтесь о высоком ISO!).

Блокировка экспозиции и режима протяжки

1 — Установите камеру в ручной режим и отрегулируйте экспозицию.Убедитесь, что у вас короткая выдержка, чтобы вы могли безопасно держать его в руке

.

2 — Установите режим движения камеры в непрерывный режим

3 — Возможно использование файлов в формате RAW. Если вы используете JPG, выключите шумоподавление

Скомпонуйте и снимайте

Составьте и сделайте 10+ снимков. Старайтесь не двигаться при съемке, ведь вам нужны практически одинаковые кадры.

Чем больше фотографий вы сделаете, тем лучший результат вы получите в итоге (хотя для этого потребуется больше работы с компьютером).

Как уменьшить шум с помощью среднего наложения — часть Photoshop

Отредактируйте фотографии по вкусу в Lightroom (опционально)

Я собираюсь продемонстрировать это на моих серебристых облаках над фотографией из Будапешта , потому что она была создана точно так же.

После редактирования одной фотографии синхронизируйте настройки с другими кадрами.

Убедитесь, что отредактированная фотография активно выбрана, затем выберите другие фотографии и нажмите «Синхронизировать настройки»:

Когда появится окно настроек синхронизации, проверьте все параметры, которые нужно синхронизировать.

Откройте фотографии как слои в Photoshop

В Lightroom, пока все слои все еще выделены, щелкните один из них правой кнопкой мыши и выберите Редактировать в → Открыть как слои в Photoshop

После этого откроется Photoshop, и он загрузит каждую фотографию на отдельный слой:

В качестве альтернативы, если вы не использовали Lightroom, вы можете просто открыть Photoshop и перейти в File → Scripts → Load Files into Stack

Не устанавливайте флажок Преобразовать в смарт-объект (но вы можете включить автоматическое выравнивание):

По сути, это будет делать то же самое, что и команда «Открыть как слои в Photoshop» в Lightroom.

Проверить резкость каждой фотографии

Усреднение фотографий хорошо работает только на резких фотографиях.

Итак, в Photoshop просмотрите каждый слой и проверьте их при 100% увеличении.

Вы можете просматривать каждый слой в одиночку, удерживая ALT (Option) и щелкая значок глаза на слое в Photoshop.

Те слои, которые не на 100% резкие, просто удалите.

Выровнять слои

Поскольку вы, вероятно, снимали с рук, фотографии немного отличаются друг от друга.

Photoshop может легко это исправить.

Просто выберите все слои и перейдите в Edit → Auto-Align Layer s.

Оставьте это на Авто :

Теперь все слои должны быть идеально выровнены (но стоит проверить тем же методом, что и с резкостью)

Преобразовать в смарт-объект

Когда все слои выбраны, Layer → Smart Object → Convert to Smart Object .

Это превратит все слои в один смарт-объект .

Как я уже отмечал, вы можете пропустить эти шаги, если используете Scripts → Load Files into Stack в Photoshop и отметьте опцию Auto-Align и Convert to Smart Object .

Теперь последний шаг…

Включить среднее наложение

Выбрав слой смарт-объекта, перейдите к слою — смарт-объект — режим стека — средний .

Теперь Photoshop заработает, и вам, вероятно, придется подождать минуты…

Но как только это будет сделано, все, что вам нужно сделать, это сохранить его!

Поскольку у нас много слоев, это, вероятно, огромный файл PSD.

Итак, что я часто делаю, так это то, что после того, как я проверил, что среднее наложение прошло нормально, я просто экспортирую его в 100% JPG или TIFF, а затем избавляюсь от файла PSD, чтобы сэкономить место в памяти.

Готово!

Вот изображение до и после при 100% увеличении:

Одиночный кадр, сделанный Sony RX100 III, при ISO 6408 кадров с одинаковой экспозицией, выровнен и сложен по медиане

Вот еще одно сравнение бок о бок (щелкните, чтобы увеличить):

Эффективность подавления шума при наложении медианы: одиночное фото по сравнению с набором

. Вы можете четко видеть, сколько шума исчезло, а также сколько деталей появилось!

Примеры изображений, сделанных со средним наложением

Думаю, оно того стоило, посмотрите сами (кликните по картинкам, чтобы увеличить).

Будайская крепость и Цепной мост от цитадели ночью в Будапеште, Венгрия. Средний стек из 8 кадров — ISO 6400, 1/80 сек, ручной Canon 6D — снят во время моего ночного фото-тура. Сияющие облака над Будайской крепостью. Шесть кадров в среднем наложены — Sony RX100 III, ISO 640, 1/20 сек, f / 2

Полезные ссылки

Пэт Дэвид опубликовал отличную статью о петапикселях в 2013 году

У Keepcoding есть хорошая статья, в которой он сравнивает различные методы наложения (медиана и среднее значение)

Связанные

Снижение шума

при усреднении изображения

Шум изображения может снизить уровень детализации ваших цифровых или пленочных фотографий, поэтому уменьшение этого шума может значительно улучшить ваше окончательное изображение или отпечаток.Проблема в том, что большинство методов уменьшения или удаления шума всегда также приводят к смягчению изображения. Некоторое смягчение может быть приемлемо для изображений, состоящих в основном из гладкой воды или неба, но листва в ландшафте может пострадать даже при консервативных попытках уменьшить шум.

В этом разделе сравнивается пара общих методов снижения шума, а также вводится альтернативный метод: усреднение нескольких экспозиций для уменьшения шума. Усреднение изображения является обычным явлением в высококлассной астрофотографии, но, возможно, недостаточно используется для других типов съемки при слабом освещении и ночной фотографии.Усреднение позволяет уменьшить шум без ущерба для деталей, поскольку фактически увеличивает отношение сигнал / шум (SNR) вашего изображения. Дополнительным бонусом является то, что усреднение может также увеличить битовую глубину вашего изображения — сверх того, что было бы возможно с одним изображением. Усреднение также может быть особенно полезно для тех, кто хочет имитировать плавность ISO 100, но чья камера опускается только до ISO 200 (например, большинство цифровых SLR Nikon).

КОНЦЕПЦИЯ

Усреднение изображения работает в предположении, что шум на вашем изображении действительно случайный.Таким образом, случайные колебания выше и ниже фактических данных изображения будут постепенно выравниваться по мере усреднения все большего и большего количества изображений. Если бы вы сделали два снимка гладкого серого пятна, используя одни и те же настройки камеры и в одинаковых условиях (температура, освещение и т. Д.), Вы бы получили изображения, подобные тем, что показаны слева.

На приведенном выше графике представлены колебания яркости вдоль тонких синих и красных полос пикселей на верхнем и нижнем изображениях соответственно. Пунктирная горизонтальная линия представляет среднее значение или то, как этот график выглядел бы при нулевом уровне шума.Обратите внимание на то, как каждая из красных и синих линий однозначно колеблется выше и ниже пунктирной линии. Если бы мы взяли значение пикселя в каждом месте вдоль этой линии и усреднили его со значением пикселя в том же месте для другого изображения, тогда изменение яркости уменьшилось бы следующим образом:

Даже несмотря на то, что среднее из двух значений все еще колеблется выше и ниже среднего, максимальное отклонение значительно уменьшается. Визуально это позволяет сделать пятно слева более гладким.Два усредненных изображения обычно производят шум, сравнимый с настройкой ISO, которая вдвое меньше чувствительности, поэтому два усредненных изображения, снятых с ISO 400, сравнимы с одним изображением, снятым с ISO 200, и так далее. В общем, величина флуктуации шума уменьшается на квадратный корень из числа усредненных изображений, поэтому вам нужно усреднить 4 изображения, чтобы уменьшить величину вдвое.

ШУМ И ДЕТАЛЬНОЕ СРАВНЕНИЕ

Следующий пример иллюстрирует эффективность усреднения изображения на реальном примере.Следующая фотография была сделана при ISO 1600 на камеру Canon EOS 300D Digital Rebel, и на ней присутствует чрезмерный шум.

Обратите внимание на то, как усреднение снижает шум и выявляет детали для каждой области. Программы шумоподавления, такие как Neat Image, являются лучшим доступным арсеналом против шума, и поэтому он используется в качестве эталона в следующем сравнении:

Подавление шума с помощью Neat Image Pro Plus 4.5 использует настройки по умолчанию и «автоматическую тонкую настройку»

Neat Image лучше всего подходит для уменьшения шума на гладком небе, но он жертвует некоторыми мелкими деталями на ветвях дерева и вертикальными линиями раствора / раствора в кирпичной кладке.Повышение резкости можно использовать для улучшения оставшихся деталей и значительного улучшения общего вида резкости, но повышение резкости не может восстановить потерянную информацию. Медианный фильтр — это примитивный метод, который есть в большинстве версий Photoshop. Он вычисляет значение каждого пикселя, беря среднее значение всех соседних пикселей. Это эффективно для удаления очень мелких шумов, но оставляет более сильные колебания и устраняет детализацию на уровне пикселей. В целом, Neat Image — лучший вариант для ситуаций, когда вы не можете использовать усреднение изображения (снимки с рук).В идеале можно было бы использовать комбинацию из двух: усреднение изображения для максимального увеличения отношения сигнал / шум, затем Neat Image для уменьшения оставшегося шума:

Подавление шума с помощью Neat Image Pro Plus 4.5 использует настройки по умолчанию и «автоматическую тонкую настройку»

Обратите внимание, насколько аккуратное изображение плюс усреднение теперь позволяет как сохранить вертикальные детали в кубиках, так и сохранить гладкий вид с низким уровнем шума. К недостаткам метода усреднения относятся повышенные требования к хранению (несколько файлов изображений для одной фотографии) и, возможно, более длительное время выдержки.Усреднение изображения не работает с изображениями, которые страдают от полосового шума или фиксированного структурного шума. Обратите внимание, как яркий белый «горячий пиксель» в нижнем левом углу как верхнего, так и нижнего изображений не уменьшается при усреднении. Усреднение, в отличие от других снимков, требует нулевого движения камеры * между * экспозициями, а также во время экспозиции. Следует проявлять особую осторожность с техникой, и усреднение можно использовать только для фотографий, сделанных на очень прочном штативе камеры.

УСРЕДНЕНИЕ ИЗОБРАЖЕНИЙ В ФОТОШОПЕ ПО СЛОЯМ

Усреднение изображения в Adobe Photoshop выполняется относительно быстро с использованием слоев.Идея состоит в том, чтобы складывать каждое изображение в отдельный слой и смешивать их вместе так, чтобы каждый слой вносил одинаковый вклад. Если по какой-то причине один слой получает больший вес, чем другой, смешивание изображений не будет таким эффективным.

Сначала необходимо загрузить в Photoshop все изображения, которые необходимо усреднить, а затем скопировать и вставить каждое изображение друг на друга, чтобы все они находились в одном окне проекта. Как только это будет сделано, можно начинать усреднение. Ключ к усреднению в Photoshop — помнить, что непрозрачность каждого слоя определяет, насколько слой за ним «пропускается», и то же самое касается каждого изображения под ним.Это означает, что, например, для правильного усреднения четырех изображений не следует устанавливать прозрачность каждого слоя на 25%. Вместо этого следует установить непрозрачность нижнего (или фонового) слоя на 100%, верхнего слоя на 50%, затем следующего слоя на 33% и, наконец, верхнего слоя на 25%. Это показано ниже:

Для усреднения любого количества изображений
процент непрозрачности каждого слоя рассчитывается по следующей формуле:

Примечание. Все пометки красным цветом были добавлены для ясности;
они фактически не будут видны в Photoshop.

РЕКОМЕНДАЦИИ

Когда следует выполнять усреднение изображения, а не просто делать более длительную экспозицию при более низкой чувствительности ISO? Следующий список ситуаций может оказаться полезным:

  • Чтобы избежать чрезмерного шума с фиксированной структурой от длинных выдержек
  • Для фотоаппаратов, в которых нет «ручного режима», вы можете ограничить выдержку 15–30 секунд. В таких случаях рассмотрите следующее: сделайте два снимка при ISO 800 и 30 секунд, чтобы получить приблизительный эквивалент (как по яркости, так и по уровню шума) одной 60-секундной экспозиции при ISO 400.Возможны многие другие комбинации …
  • Для ситуаций, когда вы не можете гарантировать непрерывную экспозицию по истечении заданного времени. Например, можно сделать снимок в общественном месте и вам нужен низкий уровень шума, но вы не можете сделать достаточно длительную выдержку, потому что пешеходы часто проходят через кадр. Затем вы можете сделать несколько коротких кадров между прохожими.
  • Для выборочной остановки движения с низкой детализацией, быстро движущихся областей, сохраняя при этом низкий уровень шума в высокодетальных, медленно движущихся областях.Примером может служить звездная ночь с листвой на переднем плане.
  • Для уменьшения шума в тенях (даже на снимках с низким ISO), когда вы хотите позже выделить детали в тенях с помощью постобработки.

Какой режим замера TTL мне использовать?

Независимо от того, снимаете ли вы полностью запрограммированную автоматическую экспозицию или используете такие режимы, как приоритет диафрагмы и приоритет выдержки, или даже если вы устанавливаете экспозицию вручную, во всех случаях вы полагаетесь на возможности замера света через объектив камеры. для определения правильной экспозиции.

TTL-метр цифровой зеркальной камеры измеряет количество света, отражаемого от сцены в камеру. Этот подход к измерению точен и позволяет вносить небольшие изменения в композицию, чтобы при необходимости регулировать экспозицию. Проблема, однако, возникает, когда у вас нет оптимальной настройки TTL-индикатора в зависимости от ситуации, в которой вы снимаете. При неправильном режиме замера экспозиция может измениться, когда не должна, или не измениться, когда это нужно.

Независимо от того, какой производитель или модель камеры вы используете, вы, вероятно, столкнетесь с вариациями некоторых из тех же основных режимов замера: точечный замер, центрально-взвешенный замер или матричный / оценочный замер.Вот как они работают и как лучше всего использовать их для вас.

Самый точный режим измерения — это точечный замер. Он точен в буквальном смысле, потому что измеряет свет всего лишь из небольшого пятна в центре кадра. Это работает так же, как и портативный точечный измеритель, при этом лучший измеритель имеет более узкую точку — возможно, круг с углом в 1 или 3 градуса. Наведите камеру на объект и знайте, что точечный измеритель даст вам показания для этого и только для этого места. На некоторых камерах, когда вы меняете активную точку фокусировки, точечный измеритель будет использовать новую точку в качестве центра пятна.Таким образом, измеритель соотносится с точкой, на которой выполняется фокусировка. Очень кстати! Точечный измеритель особенно полезен, когда объект может быть подсвечен сзади, или в других высококонтрастных сценах, где вы хотите быть очень осторожными при измерении. Проблема, конечно, заключается в том, что ваша камера настроена на то, чтобы сфокусироваться, и вы бы предпочли, чтобы она шире смотрела на кадр и основывала экспозицию на этом.

Центровзвешенный замер можно рассматривать как своего рода преграду между общей оценкой сцены и сфокусированным замером пятна.Это похоже на точечный измеритель большего размера, который также учитывает остальную часть кадра. Центровзвешенный замер по-прежнему делает акцент на центре сцены, например, на пятне, но измеряемая область больше. Он также смотрит на общее показание измерителя для кадра, а затем объединяет два показания вместе. Вот почему он все-таки «взвешен» по центру. Предпочтение отдается центру, но учитываются и края кадра.

Третий режим замера, матричный или оценочный (в зависимости от производителя камеры) можно эффективно назвать усредненным замером.Этот режим рассматривает всю сцену в видоискателе и основывает световое считывание на сотнях сегментов в кадре и усредняет все, что видит. Это полезно для низкоконтрастных сцен с ровным ровным освещением. Многие зеркалки даже умнее, чем эта, и используют многозонные варианты для измерения света в определенных местах сцены, даже сравнивая их с базой данных существующих изображений, чтобы сделать более обоснованное предположение о том, какая может быть правильная экспозиция. быть. Также учтены, чтобы помочь сделать более точные экспозиции? Расстояние фокусировки и точка фокусировки, конечно.Матричный замер очень точен в различных ситуациях и, вероятно, должен быть режимом замера, используемым для большинства общих фотографических нужд.

Чтобы изменить режим замера, найдите кнопку со значком режима замера — частично замкнутый прямоугольник с кружком в центре. Просто нажмите ее и используйте колесо прокрутки для переключения из одного режима в другой. Текущий активный режим измерения отображается изменением значка этого режима измерения, который отображается на ЖК-дисплее многих зеркальных фотокамер.

Также важно понимать, что все эти режимы камеры на самом деле «видят», когда исследуют сцену. Они предполагают, что любой объект в сцене имеет средний коэффициент отражения, а именно 18% серого. Зная, что ваша камера предполагает, что все, что она видит, является серым, вы можете предвидеть, когда и как она будет выдавать неверные показания счетчика.

Режим экспозиции усредненный: Страница не найдена

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Пролистать наверх