С фотоаппаратом: Писатель с фотоаппаратом | Colta.ru

Содержание

Илья Ильф — одесский москвич! Писатель с фотоаппаратом / Музей Москвы

Купить билеты

13 марта в Центре Гиляровского, филиале Музея Москвы, открылась выставка «Илья Ильф — одесский москвич! Писатель с фотоаппаратом». На ней впервые представлены фотографии и документы из семейного архива писателя и драматурга Ильи Ильфа, предметы из коллекций других музеев и частных собраний, а также работы современных художников — комиксы арт-группы Zukclub и графические рассказы Максима Чумина, Кирилла Кутузова и Евгения Киямова.

В 1923 году будущий соавтор романов «Двенадцать стульев» и «Золотой телёнок» переехал из Одессы в Москву, которая совсем недавно снова приобрела статус столицы. Новая власть планировала превратить город в точку притяжения всего прогрессивного человечества, а посему Москве предстояло претерпеть значительные изменения. Город расширяли, здания сносили, на их местах возникали новые сооружения. Исчезали монастыри и церкви, крепостные стены и водонапорные башни, на месте которых прокладывались проспекты, строились наркоматы, дома культуры, павильоны станций метро.

Илья Ильф полюбил Москву сразу и очень скоро сделался москвичом, сохранив нежность к «далекой родине». Увлекшись фотографией в 1929 году, он в своих снимках сохраняет частный взгляд горожанина. Предметом интереса становится повседневная жизнь: семья, друзья и коллеги. Ильф не игнорирует важные перемены — так, снимки разрушения храма Христа Спасителя сделаны с его собственного балкона, копия которого воспроизведена в пространстве выставки.

Рома Либеров, куратор выставки: «Ильф наблюдал нечто похожее на то, что мы наблюдаем сегодня. Превращение Москвы в какой-то другой город. Мне кажется, ему немного грустно из-за исчезновения Сретенского монастыря, Крестовских водонапорных башен, Сухаревой башни, храма Христа Спасителя. Мы, нынешние жители Москвы, видим, что роль города меняется. Из-за этого у многих появляется ностальгический ресентимент по поводу тех мест, которые исчезают. Хотя мы понимаем: для того чтобы что-то создать, надо что-то разрушить»

.

Изменениям в городе посвящена часть экспозиции на цокольном этаже Центра Гиляровского. Здесь посетитель обнаружит интерактивную инсталляцию, повествующую о разрушенных в 1920–1930-е годы сооружениях столицы. 

На первом этаже посетитель увидит классическую подъездную дверь, за которой начинается «город». В этом пространстве размещены около 90 фотографий Ильфа, которые сопровождают инсталляции из гибкого неона. Работы воспроизводят неосуществленный проект Дворца Советов, Дом Моссельпрома и станцию метро «Красные Ворота». 

На втором этаже посетитель попадет в коридор, где встретит фотографии людей в городе и документы в выдвижных ящиках. В центре этой части экспозиции — окно, в котором можно увидеть мебель из Дома на набережной.

Рома Либеров, куратор выставки: «Я познакомился с дочерью Ильфа Александрой во время съемок фильма о Юрии Олеше, и мы крепко подружились. Благодаря этому я приступил к съемкам фильма “ИЛЬФИПЕТРОВ”. Даже после завершения съемок мы с Александрой Ильиничной еще очень долго изучали архивы, упорядочивали документы, сканировали их.

Она очень хотела, чтобы я не переставал этим заниматься. Поэтому я чувствую, что у меня есть довольно серьезный моральный долг, не говоря о том, что Ильф стал мне просто родным человеком. Тут уже никуда не деться».

Выставочный проект «Илья Ильф — одесский москвич! Писатель с фотоаппаратом» — еще один шаг в исследовании жизни и творчества Ильфа. Он сделан в партнерстве с Музеем Михаила Булгакова, где в рамках выставки «Илья Ильф — прописан в Москве!» была реконструирована первая московская комната писателя. Художником-архитектором обеих выставок является Анна Румянцева.

Выставка посвящается памяти дочери писателя, Александры Ильф, и сделана при поддержке Российского еврейского конгресса, Центр профориентации Московского метрополитена и Центральной библиотеки им. Н.А. Некрасова.

Выставку можно посмотреть в формате видеоэкскурсии от автора идеи и куратора Ромы Либерова. Он рассказывает о жизни Ильи Ильфа в Москве, изменениях, которые он наблюдал в «новой» столице, и об особенностях самой выставки.

Следите за новостями на наших страницах в Facebook, Вконтакте, Instagram, Telegram и YouTube.

 

Хакасия. Путешествие с фотоаппаратом | Новости туристического мира от сети Горячие Туры

В этом году, в России, набирает популярность эко-туризм. И сегодня речь пойдет об удивительном, живописном уголке на юге Сибири, где природа настолько уникальна и разнообразна, что покоряет сердце с первого взгляда.

Фотокамера станет незаменимым компаньоном для путешествия: бескрайняя тайга, полноводные реки и кристально-чистые озера, широкие степи и величественные скалы. 

Блоггеры-путешественники пополнят аккаунты в Инстаграм незабываемыми моментами, а начинающие фотолюбители и профессиональные фотографы откроют для себя новые, яркие локации.

Не только природой славится Хакасия. Это еще и место развития древнейших цивилизаций, о чем говорят сохранившиеся до наших дней старинные крепости, памятники, курганы и археологические находки.

Предлагаем совершить путешествие по Хакасии и прикоснуться к прошлому, запечатлев моменты настоящего.

Саяно-Шушенская ГЭС

Открывает список не природное чудо, а техногенное достижение.

Строительство мощнейшей и самой высокой в России гидроэлектростанции началось в 60-х годах и растянулось на сорок лет. Арочная плотина, высотой в 242 метра и протяженностью в тысячу с небольшим, названа в честь Саянских гор и небезызвестного села Шушенское, места ссылки вождя советского народа В.И.Ленина.

Саяно-Шушенская ГЭС возвышается над самой длинной и полноводной рекой мира – Енисей. Рядом памятник покорителям Енисея и смотровая площадка, открывающая невероятный вид на окрестности.

Локация: Республика Хакасия, посёлок Черёмушки

Координаты: 52.826640, 91.371520

Туимский провал

Туимский провал также не природного происхождения. В 50-х годах здесь находился подземный медный рудник. Позже шахта провалилась и на месте впадины образовалось углубление с озером в двести метров. Отсюда название — «Туимский провал».

Здесь оборудована смотровая площадка с видом на бирюзовое озеро, окруженное скалами. Любители экстремальных безрассудств едут сюда за роуп-джампингом и дайвингом.

Локация: Республика Хакасия, Ширинский район, поселок Туим

Координаты: 54.323561, 89.907312

   

Сундуки

Растянувшаяся на десять километров горная гряда в долине реки Белый Июс является природно-историческим заповедником Республики Хакасия.

Состоит из восьми возвышенностей, именуемых «сундуками». Древние люди считали, что в этих «сундуках» спрятаны сокровища Солнца. Сохранились следы пребывания древних народов: наскальная живопись, захоронения и предметы быта, найденные при археологических раскопках.

Помимо Солнца, здесь обитают редкие виды птиц, произрастают растения-эндемики, а у подножия гор разлилось загадочное озеро Жриц.

Сундуки — не только памятник природы, но и невероятное место силы, ошеломляющее и завораживающее первобытной красотой.

Локация: Республика Хакасия, Орджоникидзевский район, село Июс

Координаты: 54.700523, 89.763382  

   

Тропа предков

Именуемая также Тропой шаманов. Пеший туристический маршрут проходит через живописный горный хребет, вдоль реки Белый Иус.

Древнее название этих скал — «Тогыс Аз», что переводится как «Девять ртов». Если присмотреться, с противоположного берега виднеются девять причудливых гротов, по форме напоминающих зевающие рты.

Позаботьтесь заранее о комфортной для дальней ходьбы одежде и обуви, некоторые участки тропы — труднопреодолимые. Зато с любой точки открываются захватывающие пейзажи: отвесные скалы, природные пещеры и арки, живописные, заросшие зеленью холмы.

В древние времена здесь жили люди, поклоняющиеся древним духам и языческим богам, проводились обряды. По другой версии, сюда приходили умирать или пообщаться с умершими предками, поэтому тропу называют еще и шаманской.

Локация: Республика Хакасия, Ширинский район

Координаты: 54.451656, 89.458717

   

Большой Салбыкский курган

Недалеко от города Абакан, в урочище Салбык, вы найдете археологический памятник тагарской культуры.

Состоит из 23 камней высотой до 6 метров, представляющих каменную ограду вокруг кургана, длиной в 71 м. Археологи относят постройку к VII веку до нашей эры. Здесь проходили языческие ритуалы и захоронения вождей тагарских племен. При раскопках найдены наскальные надписи и предметы, которые сегодня нашли место среди артефактов тематического музея на территории кургана.

В то время, как историки пытаются разгадать откуда первые поселенцы взяли каменные 50-тонные плиты в степи, эзотерики считают Салбыкский курган зоной концентрации особой энергии. Здесь царит загадочная тишина и мистическое настроение. Хакасские шаманы, дабы не разгневать упокоенные души, настоятельно рекомендуют входить на территорию кургана только через «Салбыкские ворота» — специальный коридор, протяжённостью 14 метров.

Локация: Республика Хакасия, Усть-Абаканский район

Координаты: 53.894182, 90.773018

   

Ширинские озёра

На территории Хакасии около тысячи озер, каждое из которых, как и сама природа республики, уникально. Ширинский район Республики Хакасия объединяет группу из нескольких озер, отличающихся друг от друга размером, цветом и солёностью воды.

  • Иткуль — самое крупное и чистое среди Ширинских озер. Вода чистая и прозрачная, немного соленая, хорошо прогревается в летний период, водится рыба. Вдоль берега возвышаются горы и лесной массив. Неподалеку расположился туристический лагерь, куда приезжают отдыхать туристы со всей страны.
  • Шира – озеро в форме овала и длиной 9,5 километров расположилось в неглубокой горной впадине.
    Воздух на побережье чистый и обладает целебными свойствами, слабосоленая вода богата минералами, иловая грязь со дна используется в лечебных и косметических целях. Удобный для купания песчаный пляж с пологим входом и место для кемпинга. Рядом находятся базы отдыха, пансионаты и санаторий «Озёро Шира» для всех возрастных групп.
  • Белё – чистое и красивое озеро, меняющее цвет от розового до бирюзового. При входе в воду встречаются камни, а глубина – глинистая. Делится на две части: соленая и пресно-соленая. Частый ветер привлекает на побережье кайт-серферов. Разрешается ставить палатки на берегу.
  • Тус – тоже лечебное. Озеро настолько соленое, что выталкивает при купании на поверхность. Польза солей для организма давно известна. Плюс, утонуть в озере невозможно, в точности, как на Мёртвом море.

   

   

ГДЕ КУПИТЬ ТУР?

Подобрать тур, построить маршрут, выбрать оптимальное размещение помогут специалисты сети туристических агентств «Горячие туры»

Звоните по номеру 8 800 775 02 20

www. hott.ru

Вперёд, за яркими фотографиями и невероятными эмоциями!

Бег с фотоаппаратом по пересеченной местности

Сбор был назначен к 10 утра. К этому времени в галерею на Архангельской улице подошли 22 команды. А это около 80 человек, не испугавшихся ни снега, ни холода. Новичков практически нет. Все участники уже закаленные фото-бойцы, знают, что день предстоит жаркий, и это несмотря на то, что столбик термометра опустился ниже отметки в 10 градусов мороза. После регистрации капитанам команд выдают задания — и с этого момента начинается самое интересное, собственно фотокросс. Дмитрий Косачев уже опытный конкурсант. За плечами 4 года поиска и обретения фотографий на самые разные темы. По словам Дмитрия, каждая игра, по традиции, начинается с «мозгового штурма»

«Для начала засели в теплом месте, — рассказывает Дмитрий, — где выложили задание. И начали продумывать каждое из них, искать ассоциации, подходящие темы, предлагать какие-то идеи, мысли, вспоминать, что в городе есть похожее. Мало ли, может у кого-то есть нужный нам для фотографии реквизит». Реквизит в своих фотоработах участники используют самый разный: начиная от разноцветных лент, заканчивая старыми автомобильными покрышками.

Но на этот раз самыми популярными стали всевозможные вещи красного цвета. Такой «цветовой бум» связан с конкурсными заданиями. Всем, без исключения, фотографам нужно было изобразить «красно-белые эмоции» и «красно-белый Череповец». Да и те задания, которые не были связаны напрямую с цветом, тоже старались выдержать в красно-белой гамме.

По словам Евгений Калачева, одного из членов жюри фотокросса, такие цвета были выбраны не случайно, ведь они пользуются популярностью во всем мире: «Вообще, есть такая тема „Красно-белое“ в искусстве мирового уровня. Финны хорошо заинтересовались этой темой. Я думаю, что если мы сегодня дотянем до уровня проекта, будет вовлечено большое количество людей, будет здорово. Было бы хорошо, если бы выставка обновлялась постоянно. Тогда и фотокросс на эту тему мог бы стать ежегодным».

Этот зимний этап фотокросса запомниться не только яркой темой. Он преподнес своим участникам много сюрпризов. Впервые за всю историю конкурса, фотографам разрешили обрабатывать свои снимки. Раньше любое изменение в кадрах могло стать причиной дисквалификации всей команды. А теперь простора для фантазии стало еще больше. И для удобства команд, все конкурсные снимки теперь можно отправить организаторам по интернету. Такой способ «доставки» позволяет лишний часик потратить на поиск вдохновения. Хотя лишним его вряд ли назовешь, ценна каждая минута. Вот и за полчаса до финиша свои конкурсные фото сдали только 6 команд. Остальные или дощелкивают последние кадры, или отправляют электронным способом.

Руководитель проекта «Череповецкий фотокросс» Галина Алешина уже подводит предварительные итоги: «Сегодня на фотокросс пришло около 80 человек. Средний возраст участников оказался около 19 лет. Это представители школ города, очень много участников из Амтека, представители „Северстали“, медучилища. Участвовало также училище искусств, Фанерно-мебельный комбинат. Стабильно поставляет участников ЧГУ». Несмотря на такой разброс среди участников, все их работы будут оцениваться по одним и тем же критериям: соответствие кадра теме задания, креативность, командная работа. Итоги главного фотособытия декабря подведут к 25 числу. В этот день жюри назовет лучшую команду, по результатам оценки всех фотографий.

Моцына Юлия

в Музейном комплексе СПбПУ открылась выставка Ильи Голанда

Знакомство с открытой на площадке Музейного комплекса СПбПУ (улица Марата, дом 64) выставкой памяти Ильи Голанда – выдающегося мастера цветной фотографии советского периода – приятно удивило количеством и красотой экспонатов. Это именно тот случай, когда экспозиция –  не плотно развешенные по всем стенам фотографии, так что в глазах начинает рябить от искусства, а именно выставка – продуманная, сильная, точная идея, скрывающаяся за скромным названием «Человек с фотоаппаратом».

Да, название скромное, но глубокое. Ведь когда в 1945 году в Ленинград прибыл боец Голанд, у которого в результате фронтовых ранений были ампутированы обе ноги, судьба вполне могла поставить его в печальные ряды героев-инвалидов, просящих милостыню. Но силой мужества Илья Борухович Голанд создал себе совсем другую судьбу. Он стал известным всей стране фотохудожником: его фотографии, многомиллионными тиражами воспроизведенные в альбомах и на почтовых открытках, явили всему миру парадное лицо Москвы и Ленинграда. Ему доверяли фотосъемку Дворцовой площади с крыши Эрмитажа и внутреннего пространства Кремля, а фотоальбом Ильи Голанда Никита Хрущев презентовал самой королеве Елизавете II.

Организовала выставку и провела этот незабываемый вечер – открытие экспозиции, дочь фотохудожника Слава Ильинична КАШТАНОВА. Ее интереснейший рассказ сопровождался  исполнением фрагментов классических музыкальных произведений. Музыканты Юлия (саксофон) и Платон (клавишные) ЧЕРКАСОВЫ точно попали в атмосферу повествования и настроение участников вечера. Гости услышали историю семьи, в которой отразилась целая эпоха. «Пример таких людей помогает жить в наше нынешнее время, которое иногда определяют как “время без героев”, – делится  сотрудник Музейного комплекса СПбПУ В.В. КУЗНЕЦОВ. – Сейчас все чаще можно слышать, что больше нет ценностей, которыми люди могут жить. Тем более дорогой является память о таких людях, каким был Илья Борухович Голанд, трудная, но и прекрасная судьба которого оставила столь яркий свет в наших сердцах».

1941 год. Великая Отечественная война. Голанд служит военным разведчиком-звукометристом на Карельском фронте. Два тяжелых ранения. Но роковым стало 30 июня 1944 года – третье осколочное ранение. Дальше медсанбат, эвакогоспиталь, одиннадцать операций  в далеком Свердловске. В результате гангрены – ампутация обеих ног. Да еще письмо: отец и мать погибли, брат пропал без вести. Старый врач утешал: «Будешь жить!». Но зачем? В 26 лет без родных, без ног… Все изменилось, когда сотрудницы эвакуированного в Свердловск Эрмитажа принесли Илье фотоаппарат и трофейную пленку: попросили заснять жизнь Эрмитажа в эвакуации. И он стал фотографировать. Сначала бойцов и медиков, а когда стало хорошо получаться, ему предложили фотографировать ценности Эрмитажа. Так началась его профессиональная карьера.

Фотография отныне стала главным делом, целью и смыслом его существования.  А город на Неве, когда он перебрался сюда, заворожил сердце и вдохнул жажду жизни. Здесь – в квартирке на 1 этаже дома  № 26/28 по Каменноостровскому проспекту – Илья Голанд основал свое художественное фотоателье и фотолабораторию. Это было только начало. Потом – бессонные ночи над книгами по цветной фотографии, знакомство с химиками, инженерами, учеными.

Вообще, благодаря открытому и общительному характеру Илья Голанд имел обширный круг знакомых и друзей, помощь которых, наряду с постоянной поддержкой преданной супруги Анны Андреевны, помогла ему стать одним из самых востребованных в СССР фотохудожников, классиком официальной видовой фотографии. Пионер цветной фотографии в СССР, впервые применивший технику панорамного изображения, Илья Борухович работал с переносным оборудованием весом более двух пудов и поднимался с ним на вершину кремлевских башен, хотя физически для него это было невероятно трудно. Он фотографировал с крыши Зимнего дворца, вел интенсивную съемку Ленинграда и пригородов. Освоил ручное управление автомобилем и побывал во многих местах огромного CCCР.  В 1957 году увидело свет детище Ильи Борисовича Голанда – авторский фотоальбом «Москва», первый отечественный цветной фотоальбом, с одобрения и при поддержке правительства выпущенный тиражом 50 000 экземпляров! Следующий его авторский альбом – «Ленинград» (Лениздат, 1964) – стал воплощением давней мечты. В нем предстает могучий образ города, воспетого поколениями живописцев, поэтов и писателей. Это был первый в СССР художественный фотоальбом о Ленинграде.

 «Уверен, что на многих людей моего поколения, как и на меня самого, творчество Ильи Голанда – фотохудожника, воспевшего красоту нашего любимого города, оказало сильное влияние. И то, что Музейный комплекс Санкт-Петербургского политехнического университета Петра Великого предоставил свои залы для данной фотовыставки, вовсе не случайно. Ежегодно в Политехе проходят конкурсы фотографии, где сотрудники и студенты – теперь уже не только нашего университета, но и других петербургских вузов, представляют свои творческие работы. Мы уверены, что такие мероприятия способствуют эстетическому и нравственному воспитанию подрастающего поколения. Подобные конкурсы уже не раз доказали, что среди наших студентов много творчески активных и талантливых людей, а некоторые из них участвуют и даже побеждают в международных фотоконкурсах», – подытожил проректор, пресс-секретарь СПбПУ Д.И. КУЗНЕЦОВ.

Остается добавить, что выставка работ фотохудожника Ильи Голанда продолжит работу до 4 февраля 2017 года. Музейный комплекс СПбПУ приглашает всех желающих познакомиться с творчеством выдающегося мастера цветной фотографии советского периода.

Материал подготовлен Медиа-центром СПбПУ              

Куда пойти с фотоаппаратом? Фестиваль «Круг света» на Театральной площади

Дата публикации: 18.09.2019

IX Московский международный фестиваль «Круг света» пройдет с 20 по 24 сентября на девяти столичных площадках: Гребной канал, Театральная площадь, комплекс зданий на проспекте Академика Сахарова, парк Коломенское, Останкинский парк, Политехнический музей, Музей Победы, концертный зал Arbat Hall и центр Digital October. Лучи фестивального света озарят почти весь город. А на только что открывшемся для взора горожан и гостей столицы фасаде «Политеха», зрители увидят видеомэппинг-путешествие во времени.

Театральная площадь неизменно занимает центральное место среди локаций «Круга света». Нововведением этого года станут специальные вертикальные плоскости, которые соединят фасады Большого, Малого и Молодежного театров. В результате площадь станет панорамной площадкой, где развернется 270-градусная световая проекция. Главной темой, которая объединит видеомэппинговые шоу грандиозной площадки станет «Его величество – театр». Это особенно символично, когда 2019 год объявлен Годом театра в России.

В дни фестиваля здесь будет демонстрироваться несколько световых новелл, которые лишний раз подтвердят слова мирового литературного классика А.П. Чехова: «Театр – это сила, соединяющая в себе одной все искусства». Видеомэппинговые шоу в деталях поведают о том, как рождается искусство драматургии, и выглядит театральная жизнь по ту сторону сцены. Также зрители площадки фестиваля увидят аллегорическую новеллу «Спартак», историю о борьбе за собственную свободу и духовном освобождении.

Платежная система «Мир» второй год подряд поддерживает «Круг света». На этот раз на Театральной площади «Мир» представит свое новое красочное шоу «Делай мир своим».

Шоу о том, как на первый взгляд обычные вещи могут стать знаковыми и дорогими сердцу. Ведь мир это не просто вещи, это вещи, которые ты сделал своими. Световое представление будет транслироваться каждый вечер с 20 по 24 сентября.

Кроме того, на фасадах знаменитых театров России покажут работы финалистов международного конкурса «Арт Вижн» в номинации «Классик». Перед конкурсантами выпала непростая, но вдохновляющая задача – воплотить свои идеи одновременно на фасадах трёх знаменитых зданий. В этом году в рамках номинации впервые учреждена премия имени Владимира Черникова в прошлом – руководителя Департамента национальной политики, межрегиональных связей и туризма города Москвы. В творческом состязании на победу претендуют работы светохудожников из пяти стран.

Вход на все площадки фестиваля – свободный. 

Подробная информация о фестивале «Круг света» на сайте lightfest.ru.

иногда я стою с фотоаппаратом в людных местах и лаю

Принято считать, что профессиональные снимки собак нужны только заводчикам или маркетологам для рекламы кормов. Но сейчас все больше людей хотят оставить как можно больше кадров со своим другом. Это проявляется и в бесконечных сторис в инстаграме, и в том, что собака становится полноценным участником lifestyle-съемки. Мы пообщались с девушкой, которая профессионально фотографирует хозяев с их собаками. Работать с псом в кадре и раскрыть его натуру – дело непростое, но, по словам Насти, приносит много удовольствия.

О первой собаке, камере и съемке

Мне было 10 лет, когда у меня появилась первая собака — лабрадор Нарния. А в 12 родители подарили мне самую простую зеркалку, и на протяжении 5 лет я снимала только свою собаку. Через некоторое время я продала зеркалку и купила более дорогой полнокадровый аппарат. Я не проходила никаких курсов по фотографии, потому что не верю в них. Никто не научит тебя видеть так, как ты видишь сам, не передаст свое видение. Другое дело — курсы по обработке. Тогда уже я начала снимать собак на выставках. 

Однажды владельцы стаффордширского терьера попросили поснимать их собаку вне выставки, в процессе игры. Это была моя первая подобная съемка.  Мне тогда нравились работы Алисии Змысловской — она снимала в основном собак. Из фотографов-анималистов в России я увидела Ксению Райкову, и ее работы понравились мне настолько, что я тоже захотела делать снимки собак в постоянном движении и душевной обстановке.  Мой диплом будет на тему анималистики, поэтому мы с Ксюшей сейчас часто  общаемся и говорим об этом.

Трудности и особенности  съемочного процесса

Сейчас люди стали по-другому смотреть на своих собак. Эпоха цепных псов ушла, теперь собака — это не свирепый охранник дома в будке, а друг детей и член семьи, компаньон. И я думаю, что мои клиенты хотят запечатлеть собаку и счастливые моменты с ней. 

Многие взрослые приводят на съемку детей и собак, чтобы получились совместные и очень милые кадры.  Бывает и так, что приходит семья с питомцем, который не настроен сниматься, и все начинают нервничать, ведь фотосессия уже заказана. Это нормально, и в таких случаях я прошу представить, что меня нет, и они просто гуляют. Бывает, что с собакой могут не пустить на локацию. Мы однажды не смогли попасть в кофейню для съемки. Но все решаемо, и кадры с любимой собакой все равно будут сделаны. 

Есть непредсказуемые собаки, которых ты можешь снимать полчаса и все равно не понять. Есть собаки, которые категорически не любят сниматься, и какие бы игрушки  ни были за кадром, это не поможет. Но все собаки реагируют на лай или визг — в 90% случаев это срабатывает.  Поэтому я стою с фотоаппаратом в людных местах и лаю. Я прошу людей брать с собой любимую игрушку или лакомство, чтобы пес расслабился. Все-таки к собакам намного проще найти подход, чем, например, к кошкам. Кошки вообще не реагируют на звуки и всего пугаются  либо тебя игнорируют.   

Однажды меня попросили поснимать только собаку без хозяина в студии. Это было достаточно сложно. Ведь нужно подобрать несколько композиций, а без человека в кадре на это хватит и получаса — здесь собака играет с мячиком, тут лежит на диване, здесь она у елки, тут ее портрет. Но серия удалась. 

О плюсах работы

Если говорить о плюсах моей работы, то можно просто вспомнить, что меня просят снимать щенков для продажи. Помню, я приехала на дом фотографировать щенков корги, их было 21. Хозяйка открыла вольеры, все щенки буквально облепили меня. Я лежала среди щенков и думала: “Да, вот за это я люблю свою работу!” Или ты приходишь к маленьким шпицам, которые тоже от тебя не отходят. Обычно питомники снимают щенков в голубых или розовых лентах, чтобы потом выставить к себе и начать их продавать. Если заводчики хотят именно художественных фото с корзинками, тыквами , коробочками, то они зовут меня.

О планах на будущее

Я бы хотела попробовать собрать выставку самарских фотографов, у которых хоть раз в кадре присутствовали животные. Я сама помимо собак снимала еще лошадей. Продвигать жанр анималистики и делать его более обывательским — это сейчас моя цель. Для этого нужно  много общаться с людьми на эту тему и делать больше просветительских публикаций, чем я и занимаюсь на своей страничке в инстаграм. Мне хочется, чтобы люди поняли, что анималистика — это не только фотографии диких животных в National Geographic, но и домашние и уютные снимки собак с их хозяевами.

Коммерсант с фотоаппаратом — Московская перспектива

Малоизвестная Москва начала ХХ века на архивных снимках Сергея Челнокова

Старые фотографии из семейных архивов часто показывают на выставках в Музее Москвы. На этот раз в его залах стартует проект, целиком состоящий из снимков, не известных широкой публике. Работы московского предпринимателя, общественного деятеля и фотографа-любителя Сергея Васильевича Челнокова (1861–1924) многие десятилетия хранились у его родственников. В канун Дня города эти любопытнейшие фотографии впервые будут продемонстрированы зрителям. Выставка «Сергей Челноков. Открытие коллекции» обещает стать большим историческим и культурным событием этой осени в Москве.

Этот архив сохранился поистине чудом. Снимки с видами Москвы, Крыма, Порт-Артура, западноевропейских стран лежали неразобранными в подвале дома в Чистом переулке, где жили после революции потомки Сергея Васильевича. Сам он в 1918-м покинул страну и умер в Дании (вдова его, кстати, вернулась в Россию). Держать дома имущество капиталиста и эмигранта в те времена было рискованно. Однако внуки и правнуки сберегли фотографии. В наши дни архив потребовал тщательного разбора, атрибуции. Ведь автор, в спешке покидавший дом, не успел систематизировать свои работы, большинство из которых были не подписаны и не датированы. Оригиналы снимков сохранили следы долгого пребывания в подвале: пятна, сколы, трещины. Несколько лет назад часть этой коллекции впервые увидела свет в книге, посвященной Русско-японской войне. В декабре 2014 года состоялась первая маленькая выставка фотографий С.В. Челнокова в Петровском путевом дворце. И вот теперь открылась большая экспозиция, более 200 работ.

На этих снимках мы видим «малоизвестную Москву» начала прошлого века: непривычные ракурсы, личный взгляд, неотретушированные эпизоды истории. Очень немногие в ту пору имели ручную фотокамеру. Сергею Челнокову такая техника была по карману. Его предки – выходцы из Подольского уезда, дед стал торговать в Москве строительными материалами, отец владел крупными кирпичными заводами, чье клеймо считалось в старой России знаком качества. Из челноковского кирпича построены многие здания в нашем городе. Современный исследователь пишет: «Василий Челноков сумел подобрать знающих толк в производстве мастеров-кирпичников, закупил в Европе современное по тому времени оборудование. Благодаря самой передовой технологии, не часто встречающейся на заводах Москвы тех лет, предприятия работали бесперебойно круглый год». Его сын Сергей Челноков на рубеже веков был директором правления фирмы по производству стройматериалов, занимал высокую должность в страховом обществе «Якорь». Как член Московской городской управы, он вел большую общественную работу, занимался, в частности, вопросами благоустройства города и реставрации культурного наследия. Фотография стала его личным увлечением и, в известном смысле, продолжением работы в фирме и в управе. Камеру он брал с собой, выходя на улицы Москвы, выезжая в служебные командировки и отправляясь с семьей на крымский или швейцарский курорт. Сергей Васильевич постепенно расширял диапазон жанров, совершенствовал навыки. Многие представленные на выставке работы 1900–1910-х годов выполнены с большим мастерством и художественным вкусом. В архиве сохранились превосходные фотопортреты, сделанные Челноковым: адвокат Анатолий Кони, московский городской голова Николай Гучков, профессор-биолог Дмитрий Сырейщиков. Братья Сергей и Михаил Челноковы состояли в попечительском совете Третьяковской галереи, вносили крупные суммы на строительство Музея изящных искусств.

На этих снимках – Кремль и Театральная площадь, Новоспасский монастырь и Тверская улица, Петровский бульвар и Арбат. Челноков старался всегда снимать людей и движущиеся объекты, хотя для тогдашней техники это была непростая задача. Он не забыл захватить с собой фотоаппарат, когда отправился смотреть на последствия большого наводнения 1908 года, запечатлел полет первого аэроплана над Ходынским полем, открытие памятника Гоголю. Даже такое, казалось бы, локальное событие, как подъем колокола на колокольню Владимирской церкви в Мытищах (в этом городе находились принадлежащие его семье кирпичные заводы), не ушло от внимания фотографа-любителя.

В этих снимках отражена как жизнь Москвы, так и различные эпизоды биографии автора. Почти в каждом месте съемки Челноков оказывался не случайно. Да и не было у занятого коммерсанта времени праздно гулять по городу с фотоаппаратом. Пожар в здании Малого театра в мае 1914 года он увидел из окон своего кабинета в здании городской Думы, монтажом трамвайных путей на Большой Лубянке заинтересовался, будучи одним из инициаторов строительства трамвайной сети в Москве, колонна заключенных привлекла его внимание в связи с тем, что Сергей Васильевич состоял в попечительском совете московских тюрем. На многих этих снимках – колоритные ушедшие детали старой Москвы, обычные горожане. Челноков показывает нам «непарадную», будничную Москву, которая зачастую не попадала в объектив профессиональных фотокорреспондентов и авторов «образцовых» снимков. Его работы сохранили крупицы достоверных реалий, которые вымарывались или искажались в последующие десятилетия в угоду той или иной политической тенденции. Эти фотографии «заново притягивают наше внимание, несут в себе историю, записанную как-то иначе, они пробуждают в нас то, что называется воображением, и без чего, как это полагал еще Геродот, никакая история невозможна», пишет хранитель архива, правнук автора снимков культуролог Дмитрий Новиков.

Выставка работает

с 4 сентября по 10 октября.

Как собрать комплект камеры для приключенческой фотографии

Большую часть моей жизни природа была моим убежищем. Моя работа и жизнь поддерживают меня гипер-связью с миром технологий, как и многие из нас, но только когда я выхожу на свежий воздух, я могу замедлиться достаточно, чтобы разобраться в какофонии в моей голове. В течение многих лет фотографии здесь не было места. Я просто хотел получить опыт, а не возиться с гаджетами и настройками. В конце концов, однако, я обнаружил, что хочу поделиться этими местами и своими переживаниями, и некоторые из них нужно увидеть, чтобы поверить в них.

То, что начиналось как пробные отношения с уличной фотографией, превратилось в полное увлечение, которое подпитывается работой таких легенд, как Ансель Адамс, и самых креативных постеров Instagram. Теперь я планирую целые поездки вокруг чего-то, что хочу снять. Фактически, это мотивирует меня уйти в пустыню даже больше, чем я делал раньше.

Хотя я, конечно, не утверждаю, что нахожусь на том же уровне, что и невероятные профессионалы, но за последние несколько лет я потратил значительное количество времени на навязчивые исследования и сборку своего набора.Путем проб и ошибок, я считаю, что собрал очень респектабельный комплект приключенческих фотографий, и это тот, который (вероятно) не потребует второй ипотеки. Вот моя рекомендуемая установка. (Помните: необязательно покупать все сразу.)

Камеры и объективы

Это самая дорогая и спорная часть всего шебанга. У производителей фотоаппаратов есть свои закоренелые приверженцы, как и бренды объективов и даже размеры сенсоров. Правда в том, что камеры сейчас до смешного хороши, и я советую каждому провести собственное исследование и посмотреть, что лучше всего соответствует их целям, предпочтениям и бюджету.Вот что я использую. (Пожалуйста, не кричите на меня.)

Основная камера

Моя текущая камера — Sony A7R III, и в целом она мне очень нравится. Это полнокадровая камера (то есть размер ее матрицы примерно такой же, как у 35-мм пленки), которая пропускает много света. Это важно для меня, потому что я много снимаю при слабом освещении, в том числе снимаю звезды. Это 42 мегапикселя, и мне это нравится, потому что я могу обрезать изображения и / или распечатывать большие копии, и они по-прежнему выглядят великолепно.В течение многих лет я снимал на гораздо более дешевую Sony A7S, а до этого на полнокадровую камеру Canon начального уровня 6D, и я мог делать с ней некоторые из моих самых любимых фотографий. Я бы порекомендовал использовать полнокадровый режим, если это возможно, потому что вы сможете снимать более широкие и яркие фотографии с меньшей глубиной резкости, но вы все равно можете добиться отличных результатов с камерами с меньшими сенсорами.

Линзы

Какую бы камеру вы ни выбрали, скорее всего, вам будут доступны десятки (если не сотни) объективов, некоторые из которых будут стоить столько же, сколько ваша машина.Как выбрать? Ну а что тебе больше всего интересно в съемках? Начните с покупки линз исходя из этого. Я знал, что хочу много работать с пейзажами и иметь возможность показать Млечный Путь, простирающийся по небу, поэтому для меня было важно найти хороший, светосильный, широкоугольный объектив. Лучшее, что я когда-либо пробовал, — это Sigma 14mm f / 1.8. Он невероятно резкий и быстрый, что позволяет мне делать снимки звезд со значительно меньшим шумом и размытостью. Однако это 1600 долларов, что не совсем дешево. Тем не менее, первым широкоугольным объективом, который я купил, был Rokinon 14mm f / 2.8. Это было всего около 250 долларов, и это потрясающий объектив, которым я все время пользуюсь. Если вас не интересуют пейзажи и вы просто хотите фотографировать маленьких птиц, вам, вероятно, понадобится стабилизированный телеобъектив. Если вы хотите делать все понемногу, неплохо иметь универсальный светосильный зум-объектив. В настоящее время я предпочитаю обновленные объективы Sony 24-105 мм f / 4.0, хотя в течение многих лет я использовал несколько более дешевые 24-240 мм f / 3,5–6,3 и получил много хороших вещей.

Дополнительная камера

Многие фотографы носят с собой несколько корпусов фотоаппаратов.Молодец, если у вас есть такая царапина! Лично я просто ношу с собой основное тело, телефон (подробнее об этом через секунду) и экшн-камеру, которой сейчас является GoPro Hero 7 Black. Я стараюсь носить его в кармане, когда иду в поход. Он прочный, водонепроницаемый, и его можно установить практически на чем угодно. Он просто чрезвычайно универсален. Я использовал его недавно, когда пробирался через узкий затопленный каньон в южной части штата Юта. Я также использовал его для катания на сноуборде, горных велосипедах, дайвинга или других неблагоразумных занятий.

Дрон

Это, конечно, не обязательно. На самом деле, это часто запрещено (например, в национальных парках). Тем не менее, есть много дикой местности, где использование дронов совершенно законно и может дать вам перспективы, которые вы просто не можете получить на земле. Некоторое время моим любимым дроном был DJI Mavic Air, потому что он достаточно мал, чтобы бросить его в рюкзак (или карман куртки) и забыть о нем, но при этом он предлагает отличное качество изображения, двунаправленное предотвращение препятствий и за 700 долларов это не сломает банк.Тем не менее, если качество изображения является вашим приоритетом номер один, приобретите DJI Mavic 2 Pro. Это 1500 долларов, и это немного больше, чем у Air. Он не только обеспечивает всенаправленное предотвращение препятствий, но и оснащен камерой Hasselblad с 1-дюймовым сенсором, которая обеспечивает невероятно отличные изображения.

Переноска и установка

Рюкзак

За эти годы я перепробовал множество сумок для фотоаппаратов, и постоянно возвращаюсь к горному кузнецу Borealis за 250 долларов.Версия 2018 года имеет объем 35 литров (было 25), поэтому она соответствует всему, что я упомянул в этой статье (и некоторых других), и при этом ее удобно носить. Его настраиваемое отделение с мягкой подкладкой надежно удерживает корпус камеры и объективы, в нем есть чехол для ноутбука, который можно использовать как отделение для гидратации, у него есть пещеристое основное отделение (для теплой одежды, еды или даже спального мешка), множество небольших карманов для организации снаряжение и даже встроенный дождевик. Он также сделан из сверхпрочной 610d Cordura (также новинка 2018 года), он стоит сам по себе (на водонепроницаемом дне) и помещается под сиденьем в самолете передо мной… большую часть времени.Это не идеально, но похоже на все, что я нашел.

Штатив

Более трех лет я таскал с собой старый тяжелый штатив для видео, который нашел в шкафу. Он был неуклюжим, но надежно удерживал мою камеру, и, в конечном счете, это его самая важная задача. Недавно я решил, что мне нужно обновить камеру, в основном потому, что я больше снимал портретную ориентацию, а для этого видео-штативы не наклоняются на 90 градусов. Все мои флажки отмечены на штативе Sirui Ocean Runner (W-2004K20).Он расширяется до 71 дюйма, но складывается чуть более чем до 20. Он весит всего 4,6 фунта, имеет съемный монопод и водонепроницаем. Он быстро настраивается, имеет множество пузырьковых уровней, имеет очень плавное панорамирование (что важно для видео) и, наконец, что не менее важно, он использует пластину типа Arca (см. Следующий раздел). Он доступен из алюминия за 320 долларов и из углеродного волокна за 490 долларов. Я выбрал алюминий. У него были все те же функции, он был немного компактнее и весил точно так же. Я был очень доволен этим.

Крепление быстрого доступа

Я был шокирован тем, что такая маленькая вещь могла иметь такое большое значение в полевых условиях. Во время пеших прогулок, езды на велосипеде или карабканья по камням использование шейного ремня очень раздражает. Это не только натирает шею, но и камера весь день будет отскакивать от грудины (и / или царапать камни). Решение Peak Design Capture за 70 долларов решает эту проблему. Вы прикрепляете зажим к ремню вашего рюкзака, а небольшую монтажную пластину к штативу, чтобы прикрутить камеру.Он фиксируется на груди и не подпрыгивает, когда вы двигаетесь. Чтобы вставлять и вынимать камеру, требуется всего одна рука, а поскольку пластина, которую она использует, также относится к типу Arca, это означает, что вы можете установить ее прямо на штатив типа Arca, подобный тому, который я упоминал выше. (Также есть адаптер для многих штативов Manfrotto.) Это фантастика.

Альтернативный штатив

Когда я пару лет назад гулял по Гранд-Каньону, я упаковал очень легко.Единственный штатив, который я принес, был причудливой формы Joby GorillaPod. Он может удерживать 11-фунтовую камеру достаточно надежно для очень длинных выдержек, у него есть панорамирование на 360 градусов, наклон на 90 градусов для портретов, и у него есть гибкие ножки, которые позволяют ему цепляться за камни и ветки, но они достаточно жесткие для этого. стоять самостоятельно. В нем используются пластины типа Arca, поэтому с моей нынешней системой мне практически никогда не придется откручивать пластину от моей камеры. Он также отлично подходит для установки GoPro, светильника или даже аудиомагнитофона.Мой (на фото) — это GorillaPod Focus с Ballhead X, но с тех пор он был заменен на 5K Kit, который по сути тот же. Стоит 180 долларов, это недешево, но за эти годы я получил много полезного.

Обновления фотографий

УФ-фильтр

Поздравляю с приобретением нового модного объектива. А теперь давайте защитим его и сделаем лучше. Ультрафиолетовые фильтры были необходимы еще во времена пленочных фотоаппаратов, потому что пленка была довольно чувствительна к ультрафиолетовому свету.В век цифровых технологий это не проблема. Однако многие фотографы все равно рекомендуют их использовать, потому что они прозрачные и защищают ваш дорогой объектив от мелких царапин, пыли, песка и соленой воды. УФ-фильтры плоские, поэтому их легче чистить, чем куполообразную поверхность объектива, а если они поцарапаются, их намного дешевле заменить, чем передний элемент. Однако вы можете удалить его, прежде чем направлять прямо на источник света, так как это может привести к небольшому дополнительному блику объектива.Это большая проблема с дешевыми фильтрами. Мне очень нравятся фильтры от B + W. Они очень высокого качества и по разумной цене. Убедитесь, что вы выбрали подходящий размер для вашего объектива. Недавно я купил фильтр B + W 77mm XS-Pro Clear MRC-Nano 007 за 50 долларов и не заметил никакого влияния на качество изображения.

Фото Брента Роуза для The Verge и фото Брента Роуза для The Verge

Круговой поляризатор

Они особенно полезны для съемки яркого неба, водоемов (даже небольших ручьев) и всего, что имеет отражательную способность.Как и ваши поляризованные солнцезащитные очки, эти фильтры уменьшают блики и могут иметь огромное значение. Взгляните на вышесказанное до и после. Вы можете вручную повернуть фильтр, чтобы изменить степень и вид поляризации. Это стоит немного света, поэтому я не оставляю свой включенным все время. Но когда он яркий, это действительно улучшает внешний вид моих фотографий. Я снова выбрал 77-миллиметровый круговой поляризатор MRC B + W, который стоит 83 доллара для такого размера, и я был впечатлен его качеством сборки и четкостью.

Набор для чистки

Подать это абсолютно обязательно. Купите набор для уборки. Это не обязательно должно быть необычно или дорого. Два самых важных предмета — это салфетка из микрофибры и маленький шарик-пуховик для сдува пыли с линзы или сенсора. Кроме того, я бы порекомендовал вам носить с собой несколько салфеток из микрофибры, потому что, когда они станут жирными (или снимут солнцезащитный крем с ваших пальцев), они могут усугубить ситуацию. Я потратил колоссальные 11 долларов на этот набор для чистки от CamKix, и это было здорово.Я также стараюсь держать под рукой пару гигантских чистящих салфеток Zeiss из микрофибры.

Интервалометр / дистанционный

Если вы хотите освоить более сложные техники, такие как сверхдлинные выдержки, звездные следы или таймлапсы, вам понадобится интервалометр. У Nikon есть базовая функция, встроенная в программное обеспечение своих фотоаппаратов, что является отличной функцией, которую я действительно хочу, чтобы все остальные украли. К счастью, вы можете дешево купить внешний интервалометр, который сделает эту работу, просто дважды проверьте, работает ли он с вашей конкретной камерой.Я купил таймер JCC для Sony на Amazon за 22 доллара, и он оказался солидным. Тем не менее, если вы готовы потратить больше, моей подруге Рэйчел Джонс Росс понравится Vello Wireless ShutterBoss III за 100 долларов, состоящая из двух частей, которая позволяет вам делать все вышеперечисленное, а также вручную управлять затвором из верхнего положения. до 250 футов.

Быстрое освещение

Как я уже упоминал, мне очень нравится фотография Млечного Пути, но иногда полезно добавить немного света на передний план (крутые скалы, дерево и т. Д.)), так что некоторые его детали выделяются на фоне галактики. Я не люблю использовать большие вспышки. Вместо этого я ношу с собой пару маленьких Lume Cubes. Они маленькие (1,5 кубических дюйма), водонепроницаемые и перезаряжаемые. У них также есть Bluetooth, поэтому вы можете соединить их со своим телефоном, управлять ими удаленно и настраивать их на 1 процент за раз. Для длинных выдержек я обычно уменьшаю их до 1 или 2 процентов, но они могут стать очень яркими и давать вспышки. У них также есть винт для штатива, поэтому вы можете установить его на GorillaPod и расположить под правильным углом.

Комплект фильтров ND

Фильтры нейтральной плотности позволяют уменьшить количество света, попадающего на датчик изображения, не влияя на диафрагму или выдержку. Они чрезвычайно полезны, когда вы хотите запечатлеть движение воды, например закат над океаном или реку, ревущую вокруг скал. Фильтры нейтральной плотности позволяют снимать с очень длинной выдержкой, не размывая фото, а также могут быть полезны для работы с видео.По общему мнению, фильтры Lee являются лучшими в мире, но они стоят довольно дорого, и, если вы просто погружаетесь в дело, я бы порекомендовал начать с более дешевого комплекта, чтобы вы могли поэкспериментировать и посмотреть, какие фильтры вам, вероятно, подходят. использовать больше всего. Я купил этот дешевый комплект фильтров ND из 8 частей Рейнджерс за 26 долларов, и он позволил мне сделать несколько снимков, которые мне очень нравятся.

Обновление аудиосистемы

Вы знаете, откуда я знаю, что микрофон на вашей камере — отстой? Потому что все так делают.Если вы собираетесь снимать видео и хотите записать звук, действительно приятный для слуха, вам придется подключиться к внешнему устройству. Я использую цифровой аудиомагнитофон Zoom H6 уже почти три года, и это здорово. Он имеет сменные микрофоны, четыре входа XLR, аудиовыход и визуальные уровни. Это недешево, 370 долларов, но как журналист я считаю его незаменимым. Кроме того, если вы собираетесь проводить много собеседований, стоит приобрести беспроводной петличный комплект. Мне нравятся комплекты Sennheiser, хотя новая система G4 (включая микрофон, передатчик и приемник) стоит около 600 долларов.Тем не менее, прошлогодние дети G3 по-прежнему великолепны, и в наши дни вы можете найти их со скидкой.

Основы приключений

Фара головная

Возможно, вы только что запланировали небольшую прогулку, но закаты могут быть соблазнительными. Если вы останетесь на несколько последних выстрелов, вы в конечном итоге вернетесь обратно в темноте. Просто всегда держите в рюкзаке налобный фонарь. Я много пробовал, и постоянно возвращаюсь к Princeton Tec Sync.Он яркий (150 люмен), водонепроницаем, имеет прожекторы и прожекторы, а также имеет красный свет, поэтому ваше ночное зрение не портится. Что заставляет меня возвращаться, так это циферблат, который управляет всем этим. Его легко найти даже в толстых перчатках, и вам не нужно запоминать какую-либо сложную последовательность нажатия кнопок, чтобы перейти в нужный режим. Да, и это дешево — 22 доллара.

Пузырь для гидратации

Я пью много воды в походе, и вы тоже должны.Всякий раз, когда я полагаюсь на бутылку с водой, спрятанную в боковом кармане, я получаю недостаточное количество жидкости просто потому, что это неудобно. Вот почему я считаю необходимым иметь гидратационный пузырь со шлангом всего в нескольких дюймах от вашего лица. Я все время возвращаюсь к пластинке Platypus Big LP. Он вмещает три литра (100 унций), надежно закрывается, его относительно легко чистить, и у него есть герметичный клапан. Также не требуется слишком большого давления, чтобы укусить. Он также хорошо помещается в сумку Mountainmith Borealis.

Фильтр для воды

Для дневных походов я стараюсь носить с собой достаточно воды, так что это не проблема, но у меня уже не было воды.Раньше я носил с собой Lifestraw, который был полезен в чрезвычайной ситуации, но вам приходилось ложиться животом в грязь у ручья, приближаться лицом к воде и сосать, как будто вы пьете самую холодную в мире молочный коктейль. MSR Trailshot стал для меня откровением. Это крошечный отжимной насос, который достаточно мал, чтобы поместиться в кармане брюк, не требует всасывания и может даже наполнять ваши бутылки с водой и гидратационный пузырь (чего никогда не могли сделать соломинки). Вы должны быть защищены в любой точке США.Но если вы собираетесь в страны, где вирусы, передающиеся через воду, представляют собой проблему, вам понадобится что-то побольше, например MSR Guardian Purifier, который обеспечивает фильтрацию военного уровня (включая вирусы) и высокую скорость потока. Это то, что я использую для длительных походов.

Мультитул

Получите Волну Лезермана за 100 долларов. Это классика. Все остальные мультитулы, которыми я пользовался (даже те, что сделаны той же торговой маркой), оставляли меня без внимания. У Wave есть широкий выбор лезвий и инструментов, он опасно острый, но он компактно складывается в вашем кармане.Я использовал их везде, от ремонта палатки до приготовления обеда и выкапывания клеща из бедра. Я обычно ношу его даже для коротких дневных походов.

GPS-коммуникатор / навигатор

Считайте это дешевым страховым полисом. Спутниковый коммуникатор Garmin inReach Explorer Plus позволяет отправлять и получать текстовые сообщения с семьей и друзьями и даже отслеживать ваше путешествие. Он имеет автономные топографические карты, и на него легко загружать маршруты и путевые точки по беспроводной сети с вашего компьютера.Также есть кнопка SOS, которая будет вызывать поисково-спасательные службы практически в любой точке земного шара. За тексты и прочее взимается абонентская плата, но оно того стоит. Недавно в пустыне ночью у меня были две камеры, расположенные на большом расстоянии друг от друга. Я использовал inReach, чтобы оставить булавку на каждой камере, и я мог переключаться между ними. Эта штука навсегда останется в моем приключенческом пакете.

Портативное зарядное устройство USB

Это еще одно постоянное приспособление для рюкзака, будь то город или дикая природа.Возможность заряжать небольшие гаджеты в полевых условиях невероятно важна. Я использую портативные зарядные устройства USB от Anker в течение многих лет, и они невероятно хорошо держатся. Большинству людей я бы рекомендовал PowerCore II за 60 долларов. Как следует из названия, он вмещает 20000 мАч в очень тонкую маленькую планку, которая помещается в карман куртки. Этот новый имеет порт, который может заряжать до 18 Вт, чего достаточно, чтобы быстро зарядить ваш телефон или даже улучшить работу полнокадровой беззеркальной камеры.

Часы

Хорошие часы для активного отдыха — это здорово по многим причинам. Лично я использую Garmin Fenix ​​5S Plus. Это не только фитнес-трекер и рудиментарные умные часы (отображающие уведомления и т. Д.), Но и встроенные карты TOPO для всей территории США. Вы также можете использовать GPS, чтобы отследить, если вы потеряли свой след, и он даже может отображать погоду и время восхода / захода солнца. Он выглядит достаточно хорошо, поэтому я ношу его постоянно, даже когда нахожусь в городе.Предшественник этих часов на самом деле дважды спасал меня во время ужасной продолжительной жары в прошлом году на юго-западе.

Медведь спрей

Есть вещи, которые не под силу даже хорошему мультитулу, например, отпугивать медведей. Если вы собираетесь быть в медвежьей стране, возьмите немного медвежьего спрея и всегда держите его на бедре. Вы же не хотите закончить, как Лео в The Revenant .

В дополнение к вещам из этой категории я настоятельно рекомендую иметь при себе сжимаемый теплый слой, водонепроницаемый слой, небольшую аптечку, средство для разведения огня (спички, защищающие от шторма, — хороший выбор) и несколько батончики или другие высококалорийные продукты, чтобы поддержать вас на случай, если вы застрянете там.

Управление данными

После того, как вы сделали фотографии, вам нужно что-то с ними сделать.

Ноутбук

Дискуссия о том, какой ноутбук лучше, может оказаться столь же кровавой, как спор о камерах. Лично я годами пользовался 15-дюймовым MacBook Pro. Для работы с фотографиями я бы не стал использовать экран меньшего размера. Однако в последние годы мне не понравилось то, что Apple сделала с MacBook Pro.Мне не нравилось печатать на клавиатуре, и мне не нравилось то, что у меня не было экрана 4K и что у него был только один тип порта (USB-C). Этим летом я ушел с корабля и получил 15-дюймовый HP Spectre x360. У него сенсорный экран 4K (отличный вариант для редактирования фотографий), прекрасная клавиатура, новейший процессор Intel и видеокарта Radeon RX Vega M для графики, а также все порты, которые мне нужны, включая два Lightning-совместимых порта USB-C, один устаревший USB-A, полноразмерный порт HDMI и слот для SD-карты. Фактически это означает, что мне никогда не придется носить с собой какие-либо глупые переходники или донглы.Да, и он стоит примерно вдвое дешевле менее мощного MacBook Pro. Не буду лгать: я очень скучаю по macOS, но не очень скучаю по и .

Внешний жесткий диск

Посмотри на эту вещицу в моей руке. Это один терабайт. SanDisk Extreme Portable SSD исчезнет в кармане вашей рубашки, но он также быстрый (скорость чтения 550 МБ / с) и имеет степень защиты IP55, что означает, что с ним все будет хорошо под дождем или с небольшими каплями.Из-за того, что в этом году меня подвел вращающийся жесткий диск, когда я слегка ударил его, я не могу сказать вам, сколько стоит это спокойствие. Эта штука упала с моего стола на твердый пол, и, похоже, она даже не заметила. Он имеет несколько емкостей, но я думаю, что 210 долларов за 1 ТБ — это хорошее вложение.

Точка доступа Wi-Fi

Хотя кафе с Интернетом предостаточно, и многие телефоны поддерживают модем, я все же предпочитаю иметь выделенную точку доступа Wi-Fi, поскольку кажется, что мои скорости, как правило, немного выше, чем через мой телефон.(А использование телефона в качестве горячей точки очень быстро разряжает аккумулятор.) В США я почти три с половиной года использую Verizon Jetpack в качестве выхода в Интернет. У меня также была горячая точка T-Mobile ZTE Falcon, на которую я полагался почти так же. Да, вы должны платить за данные, но когда ваши средства к существованию зависят от того, что вы можете выйти в Интернет, что ж, это быстро окупается.

На следующий год…

Я не решился добавить это, потому что он не будет доступен до начала 2019 года, но я думаю, что он достаточно интересен, чтобы о нем упомянуть.Оригинальный Gnarbox был хорошей идеей. По сути, это был портативный жесткий диск со слотами для SD-карт и собственным источником питания. Как только вы закончите съемку, вы можете вставить карту в нее, и она все сделает резервную копию. Вы даже можете начать редактировать файлы с полным разрешением со своего мобильного телефона, и изменения будут сохранены, когда вы вернетесь в свою домашнюю систему. Как я уже сказал, это отличная идея. Но первая итерация не оправдала себя. Gnarbox 2.0 выглядит намного лучше. Он использует твердотельный накопитель, поэтому скорость передачи будет чрезвычайно высокой, а контрольная сумма будет проверена, поэтому вам не нужно беспокоиться, если это , на самом деле резервное копирование .Теперь у него также есть экран, и все приложение находится в стадии капитального ремонта. Опять же, его еще не существует, поэтому я не рекомендую его, но я думаю, что у него большой потенциал, так что следите за этим пространством.

Телефон и приложения

Камеры для смартфонов

стали действительно хорошими. Они по-прежнему далеки от настоящей полнокадровой камеры, особенно при слабом освещении, но некоторые из моих любимых фотографий — это те, которые я делал на телефон просто потому, что мог вовремя поймать момент. Мой текущий телефон — Google Pixel 3 XL.На нем появляются лучшие фотографии, которые я когда-либо видел с телефона. Но есть и другие веские причины всегда носить с собой телефон, и многие из них связаны с приложениями.

Карты Google

Если вы едете в глушь, возможность загрузки карт для автономного использования может буквально спасти вам жизнь.

PhotoPills

Его интерфейс не совсем интуитивно понятен (хотя его можно сравнить с конкурентами), но PhotoPills (iOS, Android) — одно из самых мощных приложений для планирования фотографий, особенно если вы пытаетесь снять закат, лунное событие. , или Млечный Путь.У него даже есть AR, поэтому вы можете точно выстроить в линию, где будет Солнце / Луна / Млечный Путь, на часы, дни или даже месяцы. С тех пор, как я начал его использовать, мои ночные съемки стали намного успешнее.

Астросфера

Еще одна модель, нацеленная в первую очередь на ночных стрелков. Astrospifer (iOS, Android) предлагает сверхдетальные прогнозы погоды на пару дней вперед, но это выходит за рамки простого моросящего дождя. Он смотрит на такие вещи, как прозрачность, истинное «видение», фазы Луны и световое загрязнение, чтобы дать вам реальное представление о том, сколько именно вы собираетесь видеть.

Adobe Lightroom CC для мобильных устройств

Для каждой фотографии, которую я делаю с помощью телефона, GoPro или даже тех, которые я быстро передаю с большой камеры, находясь в поле, я прогоняю ее через Lightroom CC Mobile (iOS, Android) перед публикацией. Это дает вам детальный контроль над тем, как выглядят ваши фотографии, и действительно поднимает их на новый уровень.

AllTrails

Что такое Google Maps для дорог, AllTrails (iOS, Android) — для пешеходных маршрутов. Это не только поможет вам найти хороший поход в любую точку мира, но вы также можете загрузить интерактивные топографические карты прямо в свой телефон с четко обозначенным на них маршрутом.Затем вы используете GPS своего телефона, чтобы держать вас в курсе. Если вы находитесь в настоящей дикой местности, где тропы могут быть плохо обозначены (или отсутствовать), это может легко повлиять на то, доберетесь ли вы до намеченного пункта назначения или нет. Это услуга подписки, но она того стоит.

И это мой список. Это все, что вам когда-либо понадобится? Нет. Есть некоторые вещи, которые вам никогда не понадобятся? Наверное! Как я уже сказал, не нужно спешить и покупать все это сразу.Это список вещей, которые вы, возможно, захотите добавить со временем, или чтобы указать вам направление, если вы хотите заменить что-то из своего собственного комплекта. Все это я проверил и хорошо мне пригодился. Если вы купите что-нибудь из этого, я надеюсь, что он вам тоже пригодится.

Брент Роуз — писатель-фрилансер и постоянный участник Verge. В настоящее время он путешествует по США, живя в высокотехнологичном фургоне, в поисках историй, которые можно рассказать. Следите за его приключениями в Instagram , Twitter , Facebook и ConnectedStates.ком .

Фотография Брента Роуза для The Verge

Vox Media имеет партнерские отношения. Они не влияют на редакционный контент, хотя Vox Media может получать комиссионные за продукты, приобретенные по партнерским ссылкам. Для получения дополнительной информации см. наша политика этики .

На что похожа съемка камерой, которая стоит столько же, сколько Tesla

. Представьте, что вы спускаетесь по крутому каньону в штате Юта со штативом на плече, чтобы сделать одну из тех красивых фотографий многослойного песчаника.А теперь представьте, что фотоаппарат в вашем рюкзаке стоит почти 100000 долларов. Лучше не поскользнуться.

Я испытал это беспокойство этим летом, тестируя 151-мегапиксельную камеру Phase One XT Camera System. Он стоит столько же, сколько Tesla высокого класса, если в комплект входят линзы. Я любил камеру, но боялся уронить ее на песчаник.

Некоторым нравится уличная фотография. Некоторым нравится фотографировать домашних животных и детей. Мне нравится природа и пейзажи, поэтому я был так взволнован Phase One XT.Это здорово, если вы хотите пойти по стопам знаменитого американского фотографа дикой природы Ансела Адамса — и если у вас в 10 раз больше бюджета, чем у камеры премиум-класса от Canon, Sony или Nikon.

Phase One XT оснащен гигантским датчиком изображения IQ4, предназначенным для столь же гигантских фотографий. Это цифровой член семейства среднеформатных камер, которые астронавты типа «Аполлон» использовали в эпоху кино, и которые теперь используют датчики изображения в 2,5 раза больше, чем в обычных высококачественных камерах. Он меньше, чем другие модели среднего формата, включая ориентированные на студию камеры XF от Phase One, поэтому его не так сложно возить по пустыне.Его непросто и быстро использовать, даже если вы эксперт по фотографии, и это невероятно дорого. Phase One XT показывает, что есть место для камеры высшего класса, даже если большинству людей нравится снимать на смартфоны.

Камера Phase One XT и IQ4 в каньоне возле Кенаба, штат Юта

Стивен Шенкленд / CNET

Этим летом более месяца я тестировал Phase One XT в поездке по юго-западу Америки, в походах и походах в противном случае держитесь подальше от людей во время пандемии коронавируса.Я снимал перед рассветом, после заката, в выжженных каньонах и в горных лесах. Phase One XT не для всех, но если вы приложите усилия, камера обеспечит исключительное качество изображения.

Фотографии, которые я получил, обладают эффектной детализацией и насыщенными цветами. Они также прекрасно подходят для редактирования из-за их исключительного разрешения 14 204×10 652 пикселей. Снова и снова я увеличивал масштаб, чтобы увидеть такие детали, как галька и зернистый песчаник, которые переносили меня обратно в то место, где я сделал снимок. Снимки, которые позволяют точно настроить цвет и экспозицию, выглядят как слишком большие отпечатки.

Большая цена, большой сенсор, большие плакаты

Камера стоит 58 990 долларов, включая 70-миллиметровый объектив, сделанный партнером Phase One Rodenstock. Если вам нужны объективы 23 мм, 32 мм или 50 мм, рассчитывайте потратить еще 11 990 долларов за каждый. Новый 90-миллиметровый объектив Rodenstock для более удаленных объектов стоит 13000 долларов (и еще один телеобъектив с более длинным фокусным расстоянием также находится на подходе). Набор, который я попробовал, с камерой и четырьмя объективами, стоил около 95000 долларов.

Это, конечно, намного больше денег, чем может выложить подавляющее большинство фотографов.Но иногда люди тратят большие деньги на свои увлечения, будь то автомобили, одежда, путешествия или домашние развлекательные системы. У профессиональных фотографов есть свои собственные расчеты, когда речь идет о таких факторах, как качество изображения, почасовая оплата и сохранение конкурентоспособности.

Камеры основных производителей предназначены для печати плакатов. Phase One XT позволяет вам развиваться еще больше.

Кухня Mesa на Ghost Ranch, Нью-Мексико, сфотографирована с помощью системы камеры Phase One XT. Загрузите JPEG с полным разрешением, чтобы увидеть его поближе.

Стивен Шенкленд / CNET

При обычных настройках высокого качества печати вы можете сделать плакат шириной около 6 футов. Один профессиональный печатник, Роберт Булливант из Bullivant Gallery and Consulting, сказал мне, что он обычно печатает отпечатки шириной 10 футов с 151-мегапиксельных камер Phase One. (Корпус камеры XT и XF могут использовать заднюю часть датчика изображения IQ4.)

Система камеры XT выделяется и другим образом: функция сдвига объектива, которая позволяет вращать ручку для перемещения объектива вверх, вниз, влево. или прямо вдоль передней части камеры.Это меняет способ прохождения света через камеру, уменьшая искажения, когда вы хотите запечатлеть такие сцены, как высокие деревья или глубокие каньоны, поскольку вам не нужно направлять саму камеру так сильно вверх или вниз. Это возможно со специальными объективами на обычных камерах, но оно встроено в Phase One XT и работает с любым объективом.

Channeling Ansel Adams

Чтобы получить от XT больше возможностей, мне пришлось научиться сочетать современные беззеркальные камеры с традиционными методами ручной фотографии.

Система камер Phase One XT улавливает как тонкие цвета, так и мелкие детали. Чтобы пиксель выглядел немного, загрузите JPEG в полном разрешении. Будьте осторожны, это файл размером 38 МБ — все же намного меньше исходной необработанной фотографии — 221 МБ.

Stephen Shankland / CNET

Система камер Phase One XT предлагает хороший динамический диапазон для сложных условий освещения, как показано на этом предрассветном фото, сделанном в режиме Dual Exposure +, для детализации теней. Щелкните фотографию, чтобы увеличить до версии 4K, или загрузите полный 151-мегапиксельный JPEG.

Stephen Shankland / CNET

Поскольку Phase One не имеет автофокуса или автоэкспозиции, в использовании гораздо больше работы, чем с современной зеркальной камерой Canon или беззеркальной камерой Sony.

Это не камера для бега и стрельбы. При использовании Phase One XT лучше всего перенять образ мышления Анселя Адамса или другого фотографа старой школы.

Вот шаги, которые я предпринял при использовании камеры: 1. Установите штатив. 2. Вытащите камеру из рюкзака и включите, потому что загрузка занимает около получаса.3. Установите камеру на штатив и при необходимости смените объектив. 4. Скомпонуйте кадр и выровняйте горизонт с помощью встроенного в камеру инструмента выравнивания. 5. Установите фокус с помощью инструмента выделения контуров фокусировки камеры, который выделяет элементы сцены, находящиеся в фокусе. 6. Установите экспозицию, используя данные яркости, отображаемые на гистограмме в реальном времени. 7. Стреляйте.

Усилие и темп подходят для созерцательного, продуманного стиля фотографии. Он хорошо подходит для деревьев, гор, каньонов и облаков. Если вы фотографируете нервных птиц и суетливых детей, забудьте об этом.

Может быть проще в использовании

Измеренный темп использования XT имеет свою цену. Когда у вашей камеры есть автофокус, автоэкспозиция и зум-объектив, гораздо проще пробовать разные снимки.

Кнопочные элементы управления и сенсорный экран XT также не такие эргономичные и быстрые в использовании, как специальные ручки и регуляторы регулировки на обычных камерах высокого класса. Есть одна кнопка спуска затвора и четыре кнопки на задней панели камеры с разными функциями в зависимости от того, в каком режиме вы находитесь. Я не могу этого особо подчеркнуть: вам придется прочитать руководство на 135 страницах.

Это беззеркальная камера, что означает отсутствие зеркала в стиле DSLR, которое бы отражало свет через объектив в видоискатель для компоновки кадра. Вместо этого свет попадает прямо на встроенный датчик изображения Sony, а затем на экран на задней панели камеры.

Черепоподобные образования в Садах Дьявола в Национальном памятнике Гранд-Лестница-Эскаланте, сфотографированные камерой Phase One XT и задним сенсором IQ4.

Стивен Шенкленд / CNET

. Это дает такие преимущества, как относительно компактный дизайн и возможность фокусировки.К сожалению, иногда мне приходилось сильно щуриться или прикрывать камеру шляпой, чтобы увидеть экран при ярком солнечном свете. Как и в случае с другими беззеркальными камерами, постоянное использование экрана быстро разряжает батареи. К счастью, порт USB-C камеры позволяет подключать те же портативные аккумуляторы, которые уже доступны для зарядки телефонов и ноутбуков.

Редактировать такие большие фотографии — непростая задача. Снимки с разрешением 151 мегапикселей поставили Adobe Lightroom на колени на моем MacBook Pro, 4-летней давности, бывшем топовой моделью.Собственное программное обеспечение Phase One Capture One, хотя, на мой взгляд, не так просто в использовании, оно гораздо более функционально. В отличие от Lightroom, он автоматически исправляет проблемы с линзами и может обрабатывать сжатые форматы файлов Phase One.

Царапина на поверхности

У Phase One XT и его сенсорного модуля IQ4, в котором находится большая часть обрабатывающего мозга камеры, есть несколько полезных трюков.

Широкий динамический диапазон фотографий Phase One позволяет восстановить много деталей в темных областях, особенно при съемке в режиме Dual Exposure +.Слева и справа здесь показаны по одной фотографии до и после редактирования с помощью программы Capture One от Phase One.

Stephen Shankland / CNET

Dual Exposure + объединяет одну фотографию с другой, снятой с гораздо меньшей скоростью затвора, чтобы уловить гораздо больше деталей в тенях, значительно уменьшив шум изображения и улучшив цвет в сложных условиях освещения. Усреднение кадров объединяет множество отдельных кадров в один снимок, что хорошо для размытия воды и облаков и уменьшения шума при длительных выдержках.

Это уловки с вычислительной фотографией, которые более распространены на умных смартфонах.Они мне нравятся, и Phase One постепенно выводит их из своих лабораторий с помощью обновлений программного обеспечения камеры.

Phase One XT не в 10 раз лучше камеры, которая стоит в десять раз дешевле. Но снимки, которые вы можете сделать с ними, просто великолепны. В следующий раз, когда вы будете прогуливаться по галерее, глядя на гигантские отпечатки, будьте благодарны за то, что существуют такие камеры, как Phase One.

Amazon.com: Человек с камерой


Чарльз Бронсон в главной роли!
Чарльз Бронсон играет Майка Ковача, ветеранского боевого фотографа, который сейчас работает внештатным фотографом в Нью-Йорке.Ковач специализируется на том, чтобы запечатлеть те фотографии, которые не могут сделать другие фотографы. Ковач использует свои связи в полиции, чтобы узнать о тех случаях, которые могут дать ему идеальную картину.
Приглашенные звезды:
Энджи Дикинсон (телеканал , полицейская женщина, )
Ивонн Крейг (телесериал , Бэтмен, )
Гэвин МакЛауд (телесериал «Лодка любви» )
Себастьян Кэбот (телесериал , семейное дело Ли 903 ( Свидетель обвинения )
Грант Уильямс ( The Incredible Shrinking Man )
Деннис Патрик (TV’s Dark Shadows )
Джо Флинн (TV’s McHale’s Navy )
Гарри Дин Стэнтон (
Alien 9034a) Крэйн ( Скрипач на крыше, )
Том Лафлин ( Билли Джек, )
Филлис Эйвери ( Руби Джентри, )
Фрэнк Фейлен (ТВ, Многие любят Доби Гиллис, )
Одри Сепаратон,
Дон Гордон ( Bullit )
Дуглас Дик ( Веревка )
СОДЕРЖАНИЕ:
Первый сезон:
01.Убийца на Второй авеню — 10 октября 1958 г.
02. Предупреждение — 17 октября 1958 г.
03. Профиль убийцы — 17 октября 1958 г.
04. Поворотный стол — 7 ноября 1958 г.
05. Насилие крупным планом — 14 ноября 1958 г.
06. Двойное отрицание — 21 ноября 1958 г.
07. Еще один барьер — 28 ноября 1958 г.
08. Слепое пятно — 5 декабря 1958 г.
09. Две жемчужные нити — 12 декабря 1958 г.
10. Шесть ликов сатаны — 19 декабря 1958 г.
11. Леди на свободе — 26 декабря 1958 г.
12.Последний портрет — 2 января 1959 г.
13. Лицо убийства — 9 января 1959 г.
14. Немой улики — 16 января 1959 г.
15. Большое давление — 23 января 1959 г.
Второй сезон:
16. Убийца — 19 октября 1959 г.
17. Свидетель — 26 октября 1959 г.
18. Человек внизу — 2 ноября 1959 г.
19. Черный свет — 9 ноября 1959 г.
20. Положительный отрицательный — 16 ноября, 1959
21. Пропавший без вести — 23 ноября 1959 г.
22. Живая мишень — 7 декабря 1959 г.
23.Девушка в темноте — 14 декабря 1959 года
24. Невеста — 21 декабря 1959 года
25. Картинная война — 4 января 1960 года
26. Touch-Off — 11 января 1960 года
27. Горячее мороженое — 25 января , 1960
28. Фрагмент убийства — 1 февраля 1960 г.
29. Суд кенгуру — 8 февраля 1960 г.

Что женщина может сделать с фотоаппаратом

Тем, кто стремится к студийной портретной фотографии, я должен сказать, что сначала нужно изучать искусство, а потом — фотографию, если вы стремитесь к самобытности и оригинальности.Не то чтобы всесторонняя техническая подготовка не нужна, напротив, фотографу нужно понимать свои инструменты так же тщательно, как художник обращается со своими цветами и кистями. Однако техническое совершенство не должно быть критерием, когда речь идет о живописном эффекте. На самом деле, на мой взгляд, первая заповедь художественной фотографии: «С самого начала узнайте огромную разницу между фотографией, которая является просто фотографией, и фотографией, которая также является изображением».

Любой человек со средним интеллектом может производить тысячи фотографий, но для придания художественной ценности фиксированному изображению camera-obscura требуется воображение, разборчивый вкус и, по сути, все, что подразумевается под истинным пониманием красивый.По этой причине неправильно рассматривать фотографию как чисто механическую. До определенного момента он механический, но помимо этого есть большой простор для индивидуального и художественного выражения. В портретной живописи, особенно, есть так много возможностей для живописных эффектов — включая композицию, свет и тень, изучение позы и расположение драпировки — что следует искать вдохновения у таких мастеров, как Рембрандт, Ван Дайк, сэр Джошуа Рейнольдс, Ромни и Гейнсборо, а не составителям химических формул.В общем, узнавайте везде и внимательно изучайте работы других фотографов, хороших, плохих или равнодушных; обязательно всегда относитесь к своим собственным постановкам строго критически — никогда не излишне снисходительно; остерегайтесь этого и, прежде всего, никогда не позволяйте себе вырасти до состояния такого превосходного знания, что вы не сможете что-то почерпнуть для самого скромного новичка.

Невозможно в таком коротком документе дать какие-либо подробные предложения относительно лучших методов проявления, печати и т. Д.Большинство торговцев фототоварами представляют собой аккуратные книжечки с инструкциями к камерам, которые они продают, в то время как в каждой коробке с пластинами стандартных марок есть напечатанные листы с хорошо проверенными формулами.

В общем, новичку можно посоветовать быть точным, бесконечно внимательным в деталях и грамотно и точно выполнять инструкции. Также хорошо во всех фотографических процессах не позволять себе вольностей с химическими веществами, упуская их, независимо от формул.Что касается банок, бутылок и подносов, рано узнайте, что «химически чистый» означает нечто большее, чем просто «чистый». Обычно можно найти много воды, но это не панацея, а профилактика многих пятен и пятен как на негативе, так и на отпечатках, которые так часто мучают душу новичка.

Что касается аппаратуры, то также нельзя дать никаких предложений, кроме общих, по той очевидной причине, что ни один объектив или камера не охватят все поле фотографической работы. Каждый работник должен изучить то, что лучше всего подходит для его конкретной линии, и соответствующим образом руководствоваться им.Единственное универсальное правило — покупать лучшее, что можно получить, и в первую очередь следует учитывать тонкие линзы.

Идеальным оборудованием для любых работ на открытом воздухе и в помещении была бы камера размером шесть с половиной на восемь с половиной дюймов или восемь на десять дюймов, легкая по весу, компактная и простая в конструкции. то есть его легко носить с собой, легко использовать и легко содержать в порядке — легкий, но прочный штатив и несколько дополнительных держателей тарелок. Для пластины размером восемь на десять дюймов есть две линзы быстрой симметричной формы, первая с фокусным расстоянием около пятнадцати дюймов для архитектурных и общих работ на открытом воздухе, а также для портретов, групп, копирования и т. Д.Второй объектив с фокусным расстоянием около десяти дюймов очень полезен в ограниченном пространстве. Обе линзы должны быть оснащены комбинированными выдержками с выдержкой времени и мгновенным затвором. Также необходим широкоугольный объектив с фокусным расстоянием около шести дюймов для интерьера. Все это, самое лучшее и новое, будет стоить около трехсот долларов. Но с подержанной фотографической аппаратурой, особенно с объективами, можно сделать выгодные покупки.

Даже если у новичка есть необходимый капитал, разумнее будет начать со скромной экипировки.Он может состоять из недорогой камеры и одного прекрасного объектива; и тогда, если энтузиазм к работе переживет все трудности, можно будет получить что-то более адекватное.

Nikon | Продукты для обработки изображений | Основы работы с цифровой зеркальной камерой

Режимы P, S, A и M (режимы экспозиции)

Режимы съемки делятся на три категории: авто, сюжетные и режимы P, S, A и M. В автоматическом и сюжетном режимах камера регулирует выдержку и диафрагму. Режимы P, S, A и M известны как режимы экспозиции и дают фотографам возможность выбирать, какими элементами экспозиции — диафрагмой или выдержкой — они хотят управлять.

Режим P (программный автоматический)

Камера автоматически регулирует диафрагму и выдержку для оптимальной экспозиции, но фотограф может выбирать из различных комбинаций диафрагмы и выдержки, которые дадут одинаковую экспозицию. Это известно как гибкая программа.

Режим S (автоматический режим с приоритетом выдержки)

Фотограф выбирает выдержку, а камера автоматически настраивает диафрагму для оптимальной экспозиции.

Режим A (автоматический режим с приоритетом диафрагмы)

Фотограф выбирает диафрагму, а камера автоматически регулирует выдержку для оптимальной экспозиции.

  • Примечание: во всех трех режимах — P, S и A — экспозиция автоматически настраивается для достижения оптимальных результатов.

Режим M (ручной)

Фотограф выбирает и диафрагму, и выдержку, обеспечивая максимальную свободу для творческого самовыражения. Однако выбор неправильной комбинации может привести к получению слишком ярких (переэкспонированных) или слишком темных (недоэкспонированных) фотографий. Поэтому мы рекомендуем использовать индикатор экспозиции камеры в качестве ориентира при выборе диафрагмы и выдержки.

Режим

Выдержка

Диафрагма

P (программный автоматический)

Выбирается камерой

Выбирается камерой

S (автоматический режим с приоритетом выдержки)

Выбрано фотографом

Выбирается камерой

A (автоматический режим с приоритетом диафрагмы)

Выбирается камерой

Выбрано фотографом

M (ручное)

Выбрано фотографом

Выбрано фотографом

Выбор правильной выдержки в режиме S
В режиме S фотограф регулирует выдержку, а камера автоматически настраивает диафрагму для оптимальной экспозиции.Однако, учитывая, что диапазон доступных выдержек чрезвычайно велик — например, от 30 с до 1/4 000 с, при определенных условиях могут быть выдержки, при которых никакая возможная установка диафрагмы не может обеспечить оптимальную экспозицию.
Например, если вы выберете короткую выдержку, такую ​​как 1/4 000 с для темного внутреннего снимка, время, в течение которого датчик изображения будет подвергаться воздействию света, будет слишком коротким для оптимальной экспозиции, даже если для обеспечения гарантии используется наименьшее число f. что изображение, попадающее на матрицу в это время, было максимально ярким, а фотография была слишком темной (недоэкспонированной).В этом случае на дисплее диафрагмы будет отображаться «Lo». С другой стороны, если вы выберете длинную выдержку, например 1 с, для снимка на открытом воздухе при ярком освещении, время, в течение которого датчик изображения будет подвергаться воздействию света, будет слишком большим для оптимальной экспозиции, даже если используется максимальное число f. чтобы изображение, попадающее на датчик изображения в это время, было как можно более темным, а фотография была слишком яркой (переэкспонированной). В этом случае на дисплее диафрагмы будет отображаться «Hi».
недоэкспонировано
передержано

При съемке в режиме S обратите внимание на диапазон диафрагм, поддерживаемый объективом, чтобы избежать переэкспонирования или недоэкспонирования.

Образец демонстрации камеры

информационный дисплей камеры

Режим экспозиции:

Обозначается буквами «P» (программный автоматический режим), «S» (автоматический режим с приоритетом выдержки), «A» (автоматический режим с приоритетом диафрагмы) или «M» (ручной).

номеров с прекрасным видом

Эта история появилась в майском выпуске журнала National Geographic за 2011 год.

Что-то странное и чудесное происходит, когда свет проникает в темное пространство через крошечное отверстие.Аристотель описал это явление еще в четвертом веке до нашей эры, Леонардо в Италии эпохи Возрождения обрисовал этот процесс. На Кони-Айленде и других приморских курортах XIX века туристы выстраивались в очередь, чтобы увидеть волшебные результаты. Переход в классную комнату в Бостоне, 1988 год. Абелардо Морелл, уроженец Кубы, преподававший вводный курс фотографии в художественном колледже, хотел сделать шаг назад во времени. В солнечный день он накрыл окна классной комнаты черным пластиком, сделав пространство темным, как пещера, вырезал в материале дыру размером с десять центов и сказал своим ученикам, чтобы они смотрели.Почти сразу же задняя стена ожила, как киноэкран, ее поверхность покрылась нечетким изображением людей и машин, движущихся по Хантингтон-авеню снаружи. Затем двойной дубль: изображение было перевернуто, небо на полу, земля на потолке, законы гравитации, казалось, пошли наперекосяк.

Морелль превратил свой класс в камеру-обскуру, темную комнату — латинское название, возможно, самого раннего известного устройства обработки изображений и предка фотоаппарата.

Объяснение оптического принципа, лежащего в основе устройства, вероятно, самая сложная вещь в нем.Камера-обскура воспринимает изображения точно так же, как человеческий глаз — через небольшое отверстие и вверх ногами. Свет извне входит в отверстие под углом, лучи, отраженные от верхушек объектов, таких как деревья, движутся вниз, а лучи из нижней плоскости, например, цветов, движутся вверх, лучи пересекаются внутри темного пространства и формируют перевернутое изображение. Это похоже на чудо или уловку мошенника, но это школьная физика. Мозг автоматически корректирует изображение глаза; в обычной камере зеркало переворачивает изображение.

Портативная версия камеры-обскуры — камера теперь была коробкой, отверстие было снабжено линзой — впервые стала популярной в 17 веке и была адаптирована такими художниками, как Иоганнес Вермеер и Каналетто, в качестве вспомогательного средства для рисования. Ученые использовали его для наблюдения за солнечными затмениями, точно так же, как сегодня дети используют камеры-обскуры, сделанные из обувных коробок. Чтобы запечатлеть проецируемое изображение, новаторы в начале 1800-х годов начали вставлять химически обработанные бумажные или металлические пластины сзади квадратной камеры-обскуры, и так родилось искусство фотографии.

Для Морелла, профессора фотографии, тот день в классе стал открытием. «Когда я увидел, как эти сообразительные, технические студенты были очарованы и обезоружены изображением на стене, я понял, что это что-то очень мощное».

Посмотрите, как сотрудники журнала National Geographic демонстрируют, как создать собственную камеру-обскуру размером с комнату.

Его первый проект, задуманный как учебное пособие, заключался в фотографировании самого процесса. Получилась «Лампочка» 1991 года.Используя простые бытовые материалы, Морелл проиллюстрировал изменение формы работы камеры-обскуры, передавая с элегантностью голландского натюрморта, как формируется фотографическое изображение.

Далее Морелл поставил задачу сфотографировать образ, похожий на привидение, который формируется внутри комнаты, превращенной в камеру-обскуру. Насколько ему известно, этого никогда раньше не делали. Потребовались месяцы, чтобы разработать технику, определить правильный размер отверстия, чтобы обеспечить яркость и резкость, а также определить правильное время экспозиции, чтобы детали проявились на пленке.Затем ему нужно было выбрать комнату — с видом.

Прорыв Морелла произошел в его собственном доме в Куинси, пригороде Бостона. Он установил свою широкоформатную камеру обзора на штатив в спальне своего сына, так что сквозь него проникал только луч света, и открыл ставень. Он вышел из комнаты и стал ждать. На восемь часов. Результат был завораживающим. На развернутом изображении были изображены перевернутые деревья и дома через улицу, парящие над игрушками мальчика, как сцена из сказки. «У меня кружилась голова», — сказал Морелл.«Мне показалось, что в тот момент была изобретена фотография».

С этого момента Морелл с помощью камеры-обскуры создал одно из самых оригинальных и увлекательных произведений в современной фотографии. Его виды варьируются от дерзких панорам Нью-Йорка до теплых итальянских пейзажей. Несколько лет назад он переключился на цвет, наслаждаясь его интенсивностью, и начал переворачивать изображения правой стороной вверх с помощью призмы.

Заменив пленку цифровым сенсором, более чувствительным к свету, он сократил время экспозиции с часов до минут, что позволило ему улавливать облака, тени и другие мимолетные атмосферные явления.Больше всего ему нравится работать с бесполой палаткой, портативной камерой-обскурой, которую он берет с собой на крыши, парки или городские улицы, чтобы проецировать изображения прямо на землю, придавая своим последним фотографиям грубоватое величие.

«Я хочу обновить то, как люди видят мир», — говорит Морелл. Его образы пробуждают наши глаза, стирая границы между пейзажем и пейзажем снов.

Информация о полетах с камерой

Куда упаковать Camera Gear

Цифровые фотоаппараты

Согласно TSA, цифровые фотоаппараты можно перевозить как в ручной клади, так и в зарегистрированном багаже.Однако, поскольку камеры являются хрупкими предметами, мы рекомендуем всегда упаковывать их в ручную кладь. Это связано с тем, что чемоданы, которые помещаются в багажник, часто повреждаются и выбрасываются при транспортировке, а любые хрупкие камеры внутри могут быть повреждены или разбиты. Вы по-прежнему должны быть уверены, что ваша камера плотно упакована в защитную упаковку. Если возможно, убедитесь, что ваша сумка для фотоаппарата достаточно мала, чтобы вас не просили сдать багаж, поскольку это подвергает ваше оборудование большему риску, с вас могут потребовать дополнительную плату за проверку сумки в аэропорту.

Штатив и комплект для чистки

В связи с ограничениями на провоз жидкостей в ручной клади, мы рекомендуем класть чистящие средства в зарегистрированный багаж. Сюда также следует поместить штативы, так как они большие, но не хрупкие, поэтому не займут места в вашей ручной клади.

Аккумуляторы для фотоаппаратов

Чтобы иметь возможность использовать камеру в пункте назначения, вам нужно иметь с собой запасные батареи для камеры. Тем не менее, авиакомпании, аэропорты и страны имеют особые правила в отношении аккумуляторов, поэтому обязательно проконсультируйтесь с соответствующими органами, чтобы убедиться, что вы соблюдаете правила, чтобы избежать конфискации камеры и ее аккумуляторов.Например, TSA ограничивает литиевые батареи, и в некоторых аэропортах, например в Индии, может потребоваться вынуть аккумулятор из камеры во время путешествия, тогда как другие аэропорты могут попросить вас оставить аккумулятор, чтобы доказать, что это работающая камера. . Поэтому лучше всего ознакомиться с правилами и положениями аэропорта и страны, в которую вы собираетесь.

Также убедитесь, что вы надежно и отдельно упаковали батареи камеры, чтобы они не соприкасались друг с другом, не замыкались и не создавали опасность возгорания.Литиевые батареи запрещены к провозу в зарегистрированном багаже, поэтому их необходимо безопасно перевозить в ручной клади.

Линзы

Берите только то, что необходимо. Вес линз может легко увеличиться, и вы можете увидеть, что превышаете лимит сумки. Постарайтесь найти объектив, который сделает все, чтобы вам не требовались разные объективы для разных типов снимков. Снимите объектив с камеры, чтобы не повредить оборудование, и упакуйте его отдельно. Вы можете приобрести дополнительный багаж, если планируете взять с собой больше оборудования.

Дроны

Если вы летите с камерой, прикрепленной к дрону, к вам могут применяться дополнительные правила. Вы можете узнать больше о полетах с дроном здесь.

Пленка

Если вы летите с пленкой для камеры, вы можете знать, что рентгеновские аппараты в безопасности могут повредить пленку. Тем не менее, TSA заявляет, что пленка с ISO 800 не будет повреждена рентгеновскими лучами в системе безопасности аэропорта. Однако, поскольку зарегистрированный багаж проходит через рентгеновское излучение более высокой энергии, рекомендуется перевозить пленку в ручной клади.В качестве альтернативы, если вы все еще беспокоитесь о пропуске пленки через рентгеновский аппарат, в некоторых аэропортах вам разрешат пропустить этот шаг и вместо этого пройти досмотр вручную.

Пропустить процесс проверки

Хорошо, вы не можете полностью обойти службу безопасности в аэропорту, но вы можете приобрести проездной на предварительную проверку TSA, который позволит вам быстро пройти через него. Если вы часто путешествуете, вы можете воспользоваться этой услугой, так как цена окупается за счет экономии времени. Подробнее об этой услуге читайте по ссылке выше.Кроме того, вы можете приобрести проездной Global Entry pass, который больше ориентирован на таможню по прибытии в аэропорт, но также включает предварительную проверку TSA в пропуске.

.
С фотоаппаратом: Писатель с фотоаппаратом | Colta.ru

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Пролистать наверх