Съемка с цветными фильтрами: СЪЕМКА С ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ ЦВЕТНЫХ ГЕЛЕВЫХ ФИЛЬТРОВ

Содержание

СЪЕМКА С ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ ЦВЕТНЫХ ГЕЛЕВЫХ ФИЛЬТРОВ

Иногда я ловлю себя на мысли, что во время аналогичных съемок использую наработанные схемы и установки освещения изо дня в день, снова и снова. Повторение, безусловно, помогает улучшить и отточить собственные навыки, но иногда это заставляет чувствовать скуку и рутину, не говоря уже о том, что полученные, пусть даже безукоризненные фотографии, будут бесполезны для портфолио.

Но как бы не было немило чувство «дежавю», я понимаю, что именно неоднократное повторение на самом деле помогло мне стать лучше, как художнику и фотографу. Усталость от повторения, желание развлечь себя и экспериментировать приводит меня, как правило, к новым личным художественным открытиям. Когда мне скучно, и хочется «оживить» атмосферу, я начинаю поиск новых идей освещения, приемов и методов.

Если вы начали поиски идей для вдохновения и решили почитать данный материал, то надеюсь, что вы найдете новые мысли и отыщутся образы, которые вдохновят вас, наполнят энтузиазмом и добавят любви к фотографии.

Позвольте предложить несколько любопытных идей студийного освещения. Начну с одной из моих самых любимых. Освещение с помощью цветных фолиевых (гелевых) фильтров, или как их ещё называют, цветных гелей. Я расскажу о том, как провести съемку с доступным световым оборудованием и без ущерба для качества в конечном результате.

Студийное освещение, которое вам нужно

1. Вам пригодятся моноблоки и вспышки, которые уже имеются в наличии. Приборы постоянного света также могут быть полезными, но нужно быть осторожным и использовать их аккуратно, потому что более высокая температура лампы может расплавить гели, что в свою очередь приведет к повреждению лампочки.

2. Можно цветные гели купить специальные – они относительно недороги. А можно, как лично я, использовать цветной целлофан или оберточную бумагу из рулонов, которую покупаю в магазинах для хобби и ручных поделок.

Плотный цветной целлофан и цветные гелевые листы сильно отличаются. Целлофан часто очень тонкий, поэтому в результате цвет может быть не столь ярким, как хочется. Для решения этой проблемы можно просто сложить целлофан в несколько слоев до установки на вспышку.

3. Еще требуются шторки на рефлектор, специальная рамка для гелевых фильтров или рулон тейпа. Очевидно, что если ваша профессиональная фото- или видеостудия полна дорогостоящего осветительного оборудования, то, конечно, не стоит приводить в шок своих клиентов видом ручных поделок. Для профессиональных студий и фотостудий сдающихся в аренду, стоит приобрести фирменные фолиевые фильтры Chris James или цветные фильтры производителя вашего оборудования, чтобы все выглядело и работало с надлежащим видом и порядком.

Многие производители выпускают небольшие наборы цветных фильтров для установки на рефлектор со шторками, они определенного размера и для них на шторках есть специальное крепление, правда богатством красок такие наборы не блещут.

Я лично использую целлофановые рулоны и тейп, что совсем не смущает моих клиентов и коллег-креативщиков. Пока клиенты получают качественные красивые картинки, им нет дела, как я добиваюсь «магии света».

Если в конечном итоге вы примите решение использовать цветной целлофан с клейкой лентой, имейте в виду, что целлофан будет таять, если расположен слишком близко к пилотной лампе, так как лампа нагревается во время съемки. Целлофан расплавится и может повредить лампу, если не быть осторожным. Я всегда выключаю моделирующую лампу на время работы вспышки.  Но я опытный фотограф, могу обойтись без нее, потому что понимаю, что будет со светом в результате, но для начинающего подобное может стать проблемой.

Ещё хотелось бы сказать пару слов о клейкой ленте. Вы можете использовать ленту, которой пользуются строители (малярный скотч), но в процессе съемки рефлектор нагревается, и обычный скотч отклеится, потому надо либо клеить в несколько слоев для прочности конструкции, либо использовать специальный студийный тейп.

 Фотографический процесс

Вот здесь и начинается все самое интересное! Есть очень много способов, когда фотографы могут использовать цветные гели, это даже не обсуждается. Но есть несколько основных методов, которые лично я люблю применять в схеме освещения: окраска контрового (силуэтного) света и окраска основного источника света (рисующего), и все множество вытекающих из этих двух схем вариаций. Позвольте показать, что получается, и какие цветовые эффекты достигаются.

  • Цветное контровое освещение

Схемы света для фотографии с контровым освещением, как правило, похожи и немного отличаются в зависимости от задачи. Могут быть использованы 1, 2 или более контровых источника света, фоновые осветители, заполняющий свет и тому подобное, чтобы получить необходимое.

 Варианты:

Использование только одного моноблока для цветного контровика, чтобы придать легкий оттенок цвета.

Использование только одной вспышки для более яркого и насыщенного цветного контрового света. Нужно увеличить мощность вспышки и использовать фолиевый фильтр с насыщенным цветом, ну или сложить цветной целлофан в несколько раз, чтобы получить хороший и богатый цвет.

На рисунке ниже вы можете видеть, что даже при том, что настройка освещения похожа на предыдущую, только отзеркалена, тут намного больше цвета на теле модели. Подобного можно добиться путем перемещения осветителя с цветным светом чуть ближе к камере. Подобная манипуляция позволит большему количеству света пролиться на лицо и тело модели. Конечно, модель следует развернуть соответствующим образом.

Ширину контура света можно контролировать, регулируя положение студийной вспышки, перемещая его вдоль оси камера-модель-фон (

см.схему ниже). Чем ближе моноблок к камере, тем шире контур света. И чем дальше по этой же схеме за моделью вы установите его, тем тоньше контур света получите – т.е. меньше цветного света будет отражаться от модели на камеру. Я знаю, изначально может показаться сложным такое, но как только фотограф попытается это сделать в студии, сразу же поймет, как все просто на самом деле.

Будьте внимательны! Если расположить вспышку к камере ближе, чем то расстояние, на котором она находится относительно модели, контур света станет значительным и превратится из контрового в боковой свет. Это может создать грязные тени на лице модели и разрушить кадр.

Два источника света с цветными гелями, по одному с каждой стороны, с легким оттенком цвета. Когда я хочу получить очень тонкий контур света по щеке модели, то обычно устанавливаю цветной свет практически за затылком модели.

Два источника света с цветными фильтрами, с двух сторон, с ярким и насыщенным цветом. Можно добавить осветитель с красным фолиевым фильтром на светлый фон. Я снимала с серым фоном, и это выглядело скучно для кадра, где хотелось буйство красок

.

Вы также можете играть с длинными выдержками, но я буду говорить об этой технике в одной из следующих статей.

  • Окрас основного рисующего света

Давайте рассмотрим случай, когда важно иметь широкий гелевый фильтр. Я должна  использовать большой отрезок его и установить на всю ширину софтрефлектора, которые бывают до 70 см в диаметре или даже на софтбокс, если потребуется.

Варианты

В принципе, можно все – позволительно смешивать студийные моноблоки и накамерные вспышки, при этом использовать различные модификаторы света. Ограничений нет! Я предпочитаю сочетать дополняющие друг друга оттенки или же контрастные, но это никогда не мешает пробовать экспериментировать с неожиданными парами цветов.

В этой установке я использовала портретную тарелку на моноблоке (с красным фильтром) и простую накамерную вспышку (зеленый фильтр).

Два источника: жесткий синий свет и мягкий красный свет. На первом источнике – простой металлический рефлектор (синий гель). Он расположен немного дальше от модели, так что создает жесткий свет и четко определенную тень на стене.

Студийная вспышка с софтрефлектором (красный) гораздо ближе к модели, и свет мягче (так как большой размер источника света, а также диффузор/рассеиватель и источник ближе к модели) и его миссия заключается в том, чтобы заполнить тени позади модели насыщенным красным цветом.

Это только те установки, которые я обыграла для примера. Уверена, что вы придумаете намного больше, если вам понравится сама идея экспериментировать с цветными гелями. Пробуйте и вернитесь к нам, покажите, что у вас получилось!

Julia Kuzmenko McKim перевод С.Завадова

Съемка с цветными фильтрами / Fotorox.ru

Съемка с цветными фильтрами

Цветные фильтры – самая обширная категория светофильтров, включающая в себя сотни оттенков. Их основная функция – окраска света от любого источника в нужный цвет. Цвет может быть как насыщенным и ярким, так и едва уловимым оттенком.

  Цветные фильтры способны не только придать фотографии нужный оттенок, но и создавать удивительные эффекты: имитацию подводной съемки, восходов или закатов, огня, бледного лунного света. Также цветные фильтры могут добавлять яркость объектам фотографии. Например, зеленый светофильтр сделает цвет обычных листьев небывало насыщенным, как в тропиках, пейзажная фотография заиграет всеми красками.

  Красные цветные фильтры

  Красный светофильтр сильно повышает контрастность фотографии. Он считается «жестким» фильтром и используется в основном для создания художественных эффектов. Красный фильтр затемняет небо и выделяет облака, придает кадру экспрессии. Также этот светофильтр повышает видимость во время тумана или смога. Незаменим при съемке растений: увеличивает контраст между листьями и цветами, особенно красного цвета.

  Оранжевые цветные фильтры

  Оранжевый светофильтр находится между красным и желтым, сочетая их свойства и особенности, благодаря чему считается универсальным. Этот светофильтр отлично подходит для портретной съемки, так как придает коже гладкие и теплые тона, уменьшает видимость веснушек и пятен на лице. При съемке городских пейзажей оранжевый фильтр окрашивает кирпичи в приятный теплый цвет, увеличивая контраст между частями здания.

  Желтые цветные фильтры

  Желтый светофильтр обладает самым легким эффектом. Желтые цветные фильтры популярны среди новичков, так как их можно использовать практически в любой съемке. Такой светофильтр слегка затемняет фотографию и увеличивает контрастность неба, прорисовывает облака. При съемке портретов желтый фильтр улучшает цвет кожи, придает ей приятный естественный оттенок, действуя менее интенсивно по сравнению с оранжевым фильтром. Также желтые цветные фильтры отделяют оттенки зеленого и повышают контрастность растений.

  Зеленые цветные фильтры

  Зеленый светофильтр менее популярен и используется обычно при фотографировании растений. Оттеняет листву от ярких бутонов цветов. Увеличивает контрастность деревьев и травы, осветляет небо.

  Синие цветные фильтры

  Синий светофильтр затемняет большинство цветов и снижает контраст фотографии. Иногда это бывает полезным для создания более спокойной атмосферы снимка. Синий фильтр также способен усилить туман и дымку при утренней съемке.

 

Как подобрать фильтры для студийной фотосъёмки

Эта статья продолжает цикл уроков по студийной предметной съёмке. Мы уже разобрали особенности рекламной предметной фотографии, отдельно остановились на съёмке матовых и глянцевых объектов. А сегодня поговорим о фильтрах для студийного оборудования.

Для достижения разных художественных эффектов в студийной фотосъёмке широко используются гелевые (они же фолиевые) фильтры. Они устанавливаются перед моноблоками на прямоугольных фрост-рамах, растягиваются между двумя стойками либо подсоединяются непосредственно к рефлекторам через крепления на шторках, прищепками или просто скотчем. Многие производители фотооборудования также предлагают удобные фирменные держатели для фильтров.

Чаще всего фильтры продаются в рулонах шириной 1,22 метра с расчётом стоимости за один погонный метр и в наборах — нарезанными на листы небольшого формата. Фильтры в рулонах необходимы, если вы планируете использовать их на софтбоксах, крепить на фрост-рамы, растягивать между двумя стойками. Для обычных рефлекторов подойдут фильтры небольшого формата.

Как подобрать фильтры для студийной фотосъёмки
Как подобрать фильтры для студийной фотосъёмки

Важно помнить, что при включённом пилотном (постоянном) свете лампы часто сильно нагреваются, из-за чего гелевые фильтры могут начать плавиться. Поэтому будьте осторожны и не включайте при использовании фильтров постоянный свет на полную мощность!

Давайте проведём краткий обзор и попробуем разобраться в разновидностях фильтров и сферах их применения.

Цветные фильтры

Как подобрать фильтры для студийной фотосъёмки

Наиболее распространены цветные светофильтры. Их используют для придания световым источникам цвета.

Существует огромное разнообразие фильтров различных оттенков: красные, жёлтые, зелёные, синие, фиолетовые, оранжевые, голубые… Фильтры также отличаются по насыщенности: одни придают источнику света яркую окраску, другие — лёгкий оттенок.

Цветные фильтры применяют для тонирования теней и фона, создания цветной контровой подсветки, имитации природных условий освещения (ночное, солнечное, дневное и пр.), усиления отдельного оттенка в кадре.

Как подобрать фильтры для студийной фотосъёмки

Посмотрите, насколько разнообразной может быть одна и та же картинка с применением цветных фильтров различных оттенков.

Используя цветные фильтры, также необходимо учитывать их коэффициент понижения, то есть свойство поглощения света. Чем более плотный и насыщенный фильтр вы разместите перед источником, тем большее количество света он поглотит (до нескольких ступеней). Чтобы компенсировать освещённость кадра, вам придётся повысить мощность источника света.

При съёмке этих четырёх кадров мощность источника оставалась неизменной. На первых двух фотографиях, сделанных с применением насыщенного синего и красного светофильтров, мы наблюдаем уменьшение общей освещённости.

Как подобрать фильтры для студийной фотосъёмки NIKON D800 / 24.0-120.0 mm f/4.0 УСТАНОВКИ: ISO 80, F20, 1/250 с, 120.0 мм экв.

Эффектно выглядят на фото цветные градиенты, получаемые при использовании фильтров разных оттенков на нескольких источниках света. Для получения красивых переходов нелишним будет учитывать правила смешения цветов по цветовому кругу. Например, применение розового и голубого фильтра на двух источниках света с разных сторон кадра даёт красивый фиолетовый оттенок на месте их смешения. А вот сочетание оранжевого и фиолетового фильтров может создать нежелательный грязно-коричневый оттенок.

Однако многое зависит от плотности и насыщенности фильтров. Часто одинаковые по цвету фильтры дают совершенно разные эффекты. Поэтому не бойтесь экспериментировать!

Как подобрать фильтры для студийной фотосъёмки NIKON D800 / 24.0-120.0 mm f/4.0 УСТАНОВКИ: ISO 80, F22, 1/200 с, 70.0 мм экв.

Разберём этот снимок. Чтобы получить красивый градиент на фоне, я использовала розовый фильтр 002 Rose Pink (с коэффициентом понижения 1⅔ ступени) и светло-синий фильтр 118 Light Blue (с коэффициентом понижения 2⅓ ступени).

Как подобрать фильтры для студийной фотосъёмки

Съёмка велась на камеру Nikon D800. Мне она нравится своей высокой детализацией и хорошим запасом динамического диапазона, что позволяет более гибко редактировать снимки на этапе постобработки, спасать недосвеченные тени и вытягивать детали из пересветов.

Так как объекты (ампулы и капли) достаточно мелкие, я снимала на объектив 105mm f/2.8G AF-S VR Micro-Nikkor. Выбор пал на него не только из-за подходящего фокусного расстояния. Он хорошо держит контровой свет, не даёт засветок при ярко освещённом фоне. А этот сюжет я снимала именно на просвет.

Как подобрать фильтры для студийной фотосъёмки

Я закрепила 2 прозрачных стекла одно над другим: на нижнем разместила ампулы, на верхнее нанесла капли. Для создания капель использовала прозрачный шампунь гелевой консистенции. Он позволяет получить более объёмные капли, которые не так быстро растекаются. Вокруг стёкол я растянула лист чёрной бумаги — своеобразную вариацию чёрного флага, чтобы получить на фото более чёткие и контрастные контуры капель и ампул.

На пол в качестве фона я положила лист белого пластика, на который с двух сторон поставила 2 световых прибора с рефлекторами — с розовым и светло-синим фильтрами. Так мне удалось получить на фоне красивый цветовой переход.

Конверсионные фильтры

Конверсионные (корректирующие) фильтры служат для коррекции и выравнивания цветовой температуры различных источников освещения. Их используют, когда на съёмке присутствуют различные по типу источники освещения. С помощью таких фильтров можно привести их к одной цветовой температуре, скорректировав значение в кельвинах, или добиться имитации разных источников освещения, скорректировав значение имеющихся.

Конверсионные фильтры часто используют для съёмки с так называемым смешанным светом, для создания эффектов на длинной выдержке, когда в кадре экспонируется постоянный (значение цветовой температуры около 3200 K) и импульсный свет (значение цветовой температуры около 5500 К) и необходимо привести их значение к одинаковой цветовой температуре.

Как подобрать фильтры для студийной фотосъёмки

Конверсионные фильтры делятся на 2 основные серии: оранжевые и голубые. Фильтры голубых оттенков повышают цветовую температуру ламп накаливания, а фильтры оранжевых оттенков, напротив, понижают цветовую температуру световых источников.

Чтобы правильно применить конверсионные фильтры, необходимо узнать значение цветовых температур используемых вами источников света в кельвинах, после чего подобрать нужный фильтр, изучив его характеристики. Например, голубой фильтр 3200->5500 конвертирует цветовую температуру из 3200 К в 5500 К.

Существуют также конверсионные фильтры с зелёным и фиолетовым оттенками, которые применяют для корректировки света от люминесцентных и энергосберегающих ламп. Такие фильтры приводят их к единому тону с остальными источниками освещения (как правило, эти лампы, помимо различных цветовых температур, имеют зеленоватый оттенок).

Нейтрально-серые фильтры

Как подобрать фильтры для студийной фотосъёмки

Нейтрально-серые фильтры используются для понижения мощности источников света с сохранением светового рисунка и цветовой температуры. Они отличаются по степени прозрачности и могут понижать мощность света до нескольких ступеней.

Как правило, их применяют с источниками постоянного света, не имеющими регулировки мощности. Также они могут пригодиться и с импульсным светом, когда осветительный прибор стоит на минимальной мощности, но вам необходимо понизить это значение (например, для съёмки на открытой диафрагме).

Диффузные (фрост) фильтры

Как подобрать фильтры для студийной фотосъёмки

Диффузные (фрост) фильтры — это белые полупрозрачные фильтры, напоминающие кальку. Их применяют для рассеивания света, получения светового рисунка с растушёванными тенями и менее резкими границами.

Растянув большой диффузный фильтр и поставив его на определённом расстоянии перед источником света, вы можете регулировать жёсткость светового источника. Чем дальше фрост-фильтр от источника света, тем мягче световой рисунок.

Фрост-фильтры, натянутые на фрост-рамы, очень часто используются в рекламной предметной фотосъёмке для получения красивого светового рисунка и бликов на глянцевых объектах.

Мы рассмотрели основные виды светофильтров, используемых в студийной съёмке. Если вас заинтересовала эта тема, вы можете попробовать более подробно изучить широкий ассортимент, предлагаемый различными производителями. Как правило, каждому фильтру сопутствуют подробное описание и рекомендации по применению. Поэтому вы сможете подобрать фильтры, максимально подходящие под ваши творческие задачи.

Вдохновения и удачных кадров!

Студийная съемка с цветными фильтрами.

Сегодня я хочу рассказать вам, как получить вот такое фото практически сразу без многочасовой обработки.

Фотография сделана на Nikon D700, 50mm/1.4. Параметры, при которых производилась съемка: f8, 1/125, ISO-200. Снимок сделан в полный рост именно на 50mm, чтобы пропорции были более естественные. Помещение, где производилась съемка, было небольшое и невысокое, поэтому пришлось это учитывать при расстановке света.

Рисующий софтбокс стоял практически на полу и светил на модель сбоку, но не как обычно сверху под 45 градусов, а на уровне модели. Чтобы придать снимку атмосферы, я использовала 2 цветных фильтра, которые были прикреплены на рефлекторах. Справа от модели находится красный фильтр, который светил прямо на модель. Слева рефлектор с холодным синим фильтром, который светит больше на фон, чем на модель. Поэтому красный цвет сильнее прорисован на модели, нежели холодный. Оба рефлектора находятся почти на уровне ее головы. Красный чуть выше, синий чуть ниже и наклонен вниз. Теплый рефлектор в 2 раза мощнее, чем холодный.


И немного насчет обработки. Как видите, больших изменений здесь нет. Была продлена тряпка на полу до стены, вся фотография сделана поконтрастнее/поярче, обозначены блики идущие от рефлекторов с цветными гелями, немного проработана кожа и по мелочи: убраны царапины, добавлен отломанный кусок лепнины.


Почему мы использовали именно такие цветные гели и почему они так привлекают внимание зрителя? Здесь стоит упомянуть про гармонию цвета. Если вы посмотрите на цветовой круг или покрутите adobe kuler, то увидите, что красный и получившийся сине-зеленый цвет – это контрастные цвета. Т.е. цвета, которые гармонируют друг с другом. И наш мозг воспринимает подобное соотношение как более интересное, нежели просто белый свет. Поэтому, если хотите сделать интересную картинку в студии — поэкспериментируйте с цветными гелями

Вся статья здесь: http://www.lurse.ru/blog/filtri/
Контрастные (цветные) светофильтры B+W в «цифровую» эпоху

Здравствуйте, друзья!

Сегодня мы с вами поговорим на тему, о которой давно никто не говорит. О цветных светофильтрах. С одной стороны о них много говорили в плёночные времена, а с другой стороны в цифровую эпоху незаслуженно забыли, хотя они акутуальны и по сей день, «цифра» работает совсем не так как цветной фильтр. Задача цветного фильтра не просто покрасить изображение, как думают многие, но изменить спектральный состав света, который попадает на светочувствительный материал (в нашем случае сенсор фотокамеры).

Контрастные (цветные) светофильтры B+W

Ассортимент цветных светофильтров довольно велик, потому я расскажу пока лишь о нескольких.

B+W F-Pro 022 Yellow 495 — желтый
B+W F-Pro 040 Orange 550 — оранжевый
B+W F-Pro 091 Red 630 — красный

к содержанию ↑

Главное применение подобные светофильтры с явным цветом находят в чёрно-белой фотографии. Если вы ранее не увлекались чёрно-белой фотографией и, возможно, вы не знаете знаменитого пейзажного фотографа Анселя Адамса. Да, это тот человек, который изобрёл зонную систему Адамса, но кроме прочего он отснял огромное количество красивых пейзажных фото и объяснял почему он использовал тот или иной светофильтр и как он проявлял свои снимки.

Контрастные (цветные) светофильтры B+W

Ансель Адамс

к содержанию ↑

Снимки Анселя Адамса

IMG_8944.th.jpg IMG_8947.th.jpg IMG_9183.th.jpg IMG_9184.th.jpg IMG_9185.th.jpg IMG_9186.th.jpg IMG_9187.th.jpg IMG_9188.th.jpg IMG_9189.th.jpg IMG_9190.th.jpg IMG_9192.th.jpg IMG_9194.th.jpg IMG_9195.th.jpg IMG_9196.th.jpg IMG_9197.th.jpg IMG_9198.th.jpg IMG_9199.th.jpg IMG_9200.th.jpg IMG_9201.th.jpg IMG_9202.th.jpg IMG_9203.th.jpg IMG_9205.th.jpg IMG_9206.th.jpg IMG_9207.th.jpg

Я ни в коем случае не претендую на заслуженные лавры А.Адамса, но постоянно совершенствуясь изучаю инструменты, которыми он пользовался и знакомлю с ними вас, уважаемые читатели.

В чёрно-белой фотографии объекты имеющие разные цвета вполне могут иметь одинаковую яркость и потому на черно-белом снимке сливаться в одно пятно, не иметь разделения по яркости. Контрастные фильтры при умелом использовании позволяют осветлить одни цвета и затемнить другие на черно-белом снимке, таким образом вы сами строите контраст снимка, получая или очень высокий драматический контраст для пейзажного фото или низкий контраст для съемок ню на природе.

Поскольку фильтры цветные, то если не переводить фото в чёрно-белый вид, снимки будут иметь цвет как у фильтра. Светофильтр же имеет такой цвет (например, красный) потому что красный спектр он пропускает, а синий и зелёный поглощает.
На черно-белое фото светофильтры действуют осветляя тот цвет, который имеют сами. Так, например, зелёные фильтры осветляют на чёрно-белом фото растительность относительно других цветов, а красные фильтры могут осветлять красные цветы, например.

Контрастные (цветные) светофильтры B+W

Какой светофильтр выбрать вы должны решить сами в зависимости от ситуации. Если нужно осветлить листву, то жёлтый или зелёный. Если нужно затемнить небо и высветлить скалы, то красный и т.д. Более подробно вы можете прочесть в книге Анселя Адамса «Негатив».

к содержанию ↑

Medium Yellow Filter 022 (Жёлтый фильтр средней плотности)

Medium Yellow Filter 022 (Жёлтый фильтр средней плотности)

Умеренно подавляет фиолетовый и синий (затемняет небо и тени). Зелёный, жёлтый, оранжевый и красный осветляются (осветляет листву и траву). На ч/б снимке представленном ниже видно как осветлился и цвет cyan («синяя» крыша в нижнем правом углу). Рекомендуется использовать для пейзажей т.к. белые облака будут сильнее контрастировать с более тёмным голубым небом и градации яркости зелени видны лучше. Дальние виды в дымке выглядят более чёткими. Недостатки кожи в портретной съемке будут ослаблены, а загар отобразится светлее (осветлится красный и оранжевый).
Фактор фильтра: 2

Контрастные (цветные) светофильтры B+W

Контрастные (цветные) светофильтры B+WТурция, г.Каргипенари

Очень простой по яркостному распределению снимок. Горы на заднем плане блёклые, как обычно и бывает ввиду висящей в воздухе пыли и рассеянному свету, который от неё отражается. Задача фотографа здесь сделать задний план более читаемым, а снимок более контрастным и мне здесь поможет жёлтый светофильтр.

Контрастные (цветные) светофильтры B+W

На самом деле мне и такое «прочтение» нравится, но будем следовать плану и посмотрим на чёрно-белую картинку, которую жёлтый фильтр призван улучшить.

Контрастные (цветные) светофильтры B+W

Как видите, листва и трава осветлились, дымка на заднем плане рассеялась в большой степени, а небо притемнилось. Это кардинально меняет снимок и уже с таким результатом можно работать — отличное фото большого формата. Здесь вам нужно будет сделать выбор между тем чтобы дальше повышать контраст снимка или оставить снимок более близким к тому что вы видели глазами. Я лично всегда выбираю максимальный контраст т.к. он сильнее привлекает зрителя, но это мой личный выбор.
Если вам как фотографу все эти годы мешала «дымка» в горах, то вот решение. Единственный минус состоит в том, что снимок у вас будет или одноцветный или черно-белый.

Посмотрим что смогут сделать светофильтры с более сильным эффектом.

к содержанию ↑

Yellow-Orange Filter 040

Yellow-Orange Filter 040 (жёлто-оранжевый)

Мощный фильтр. Очень сильно затемняет фиолетовый и синий. Осветляет зелёный, жёлтый, красный и оранжевый. Пейзажные и архитектурные фото приобретают увеличенный «графический» контраст. Облака на небе выглядят очень драматично.
Фактор фильтра: 4.

Контрастные (цветные) светофильтры B+W

Контрастные (цветные) светофильтры B+W

Контрастные (цветные) светофильтры B+W

Здесь вы видите, что снимок выровнялся по экспозиции между небом и землей. Трава и листва довольно сильно осветлились, «дымка» почти полностью ушла, а на небе хорошо проявились облака (при этом само небо притемнилось).

к содержанию ↑

Информация по фильтрам B+W

Красный светофильтр затемняет синий, зеленый и фиолетовый, а осветляет красный, жёлтый и оранжевый.

Red 091 [29] (красный)

В тенях много синего цвета так что красный светофильтр затемняет тени, а вот если бы мы использовали синий светофильтр, то осветляли бы их. Сильно затемняет небо создавая большой контраст. Кстати, синее (голубое) небо даёт более холодный (синий) цвет, чем пасмурное, так что оно станет более темным с красным фильтром, нежели пасмурное.

Red 091 [29] (красный)

Этот фильтр даёт сюрреалистичный эффект «шторма» (ярко белые облака на тёмном, почти чёрном небе) в пейзажной и архитектурной фотографии. Красный светофильтр кроме прочего используется в предметной фотосъемке для репродукции документов, которые стали трудными для чтения из-за деградации чернил.
Фактор фильтра: 8.

Контрастные (цветные) светофильтры B+W

Контрастные (цветные) светофильтры B+W

Так выглядит снимок снятый с красным светофильтром.

Контрастные (цветные) светофильтры B+W

Как видите мы в корне переработали исходный снимок с помощью красного светофильтра. «Дымка» полностью ушла, а небо и зелень потемнели. В результате мы получили снимок высокого контраста.

Возьмём для примера еще один простой пейзаж.

Контрастные (цветные) светофильтры B+W Индонезия, о.Бали, г.Амед

Здесь вы видите светло-голубое небо на котором с трудом можно различить облака. Песок средне-серый, а желтая трава на заднем плане будет самым светлым, но не близким к белому тоном. Если просто конвертировать такой снимок в чёрно-белый вид ничего хорошего не получишь.

Как можно улучшить этот снимок и подобные, которых встречается много? Нужно затемнить небо и воду. Тогда будет хороший контраст со светлой травой. Самый мощный эффект по затемнению синего (небо и вода в которой отражается небо) даст красный светофильтр.

Контрастные (цветные) светофильтры B+W

Как видите, небо стало темнее и теперь оно визуально отделимо от холма справа. Вода тоже стала темнее и добавила контраста. Макушки деревьев тоже стали темнее и стали лучше контрастировать с травой.
Можно ли такое сделать с помощью программного «цветного фильтра» в фотокамере? Теоретически можно, но уровень «шумов» будет так высок что снимок вряд ли можно будет считать годным. Ведь что делает стеклянный светофильтр? Он просто перераспределяет пропорции спектров света. Было красного мало, а он добавляет его аналоговым способом. А цифровой берёт то мизерное количество красного что есть и пытается его сильно вытягивать — это само собой ведёт к сильным артефактам.

Для того чтобы получить еще больше контраста и прозрачную воду я добавляю поляризационный светофильтр (тоже B+W).

Контрастные (цветные) светофильтры B+W

Теперь вы видите как сильно меняется снимок при использовании специальных светофильтров. Из унылого сюжета с белёсым небом я получил нечто драматическое. Вопрос был всего лишь в контрасте снимка.

Не пренебрегайте качественным поляризатором!

Контрастные (цветные) светофильтры B+W

В горах поляризационный светофильтр просто обязателен. Но в случае пасмурной погоды поможет только ч.б. фотография и контрастые светофильтры.

к содержанию ↑

к содержанию ↑

Пример 1

Контрастные (цветные) светофильтры B+WЗамок Нойшванштайн, Германия

Анализируем снимок:

Небо слишком светлое и облаков почти не видно — требуется затемнить небо выделив облака.
Крыша замка голубоватая, так что не имея синего фильтра её не осветлить, можно только затемнить.
Стены серо-голубые, особо их не поменять по яркости фильтрами.
На заднем плане местность в дымке — дымку можно убрать фильтрами.

Решение:

Желтый фильтр позволил бы осветлить зелень (переменная облачность — то одна сторона замка в тени, то другая), которая здесь местами темновата, но он не особо помог бы с дымкой и недостаточно затемнил бы небо. Потому использую красный фильтр B+W 091 чтобы притемнить слишком светлое небо и убрать «дымку».

Контрастные (цветные) светофильтры B+W

к содержанию ↑

Пример 2

Контрастные (цветные) светофильтры B+W

Собор в городе Гельдельберг, Германия.

Переменная облачность и неконтрастный сюжет. Что в цвете, что в ч/б — выглядит не слишком привлекательно.

Анализируем снимок:

Много красных крыш. Если я использую красный светофильтр, то все они станут белыми и снимок из темного станет слишком светлый. Кроме того неба тут почти не предвидится, маленький кусочек, так что сильно бороться с дымкой нет необходимости (хотя она есть на другом берегу реки).

Решение:

Выбираю оранжевый светофильтр для того чтобы существенно убрать дымку и осветлить крыши придав контраст снимку. Всё будет светлое в ч/б, но не совсем белое как с красным светофильтром.

Контрастные (цветные) светофильтры B+W

Дымка, как и ожидалось, ушла и снимок стал намного контрастнее за счёт того что крыши посветлели.

к содержанию ↑

Чем больше инструментов для лучшего самовыражения в руках фотографа — тем лучше. В данном случае я рассмотрел незаслуженно забытый инструмент в виде цветных (они же контрастные) светофильтров на примере контрастных светофильтров B+W.

Выводом данной статьи будет то, что цветные светофильтры работают и в цифровой фотографии и не стоит ими пренебрегать обрекая себя на программные методы, которые неотвратимо губят снимок. Используйте аналоговые методы для наилучшего результата!

к содержанию ↑

к содержанию ↑

Советы по использованию контрастных светофильтров для чёрно-белой фотографии

1. Перед тем как использовать цветные светофильтры оцените реальные цвета объектов в кадре. Например, для обывателя трава и листва всегда зелёные, но в случае с контрастными фильтрами нужно различать зеленую траву и желтую и тоже самое с листвой т.к. один фильтр затемняет зеленое, но может осветлять жёлтое. Осенью когда много желтой и красной листвы фильтры с ней работают не так как летом.
Тоже самое касается скал, которые могут быть коричневыми, красными или жёлтыми. Есть и известковые серые скалы, которые получая оттенок неба станут серо-голубыми и будут затеняться красным фильтром, а не осветляться как красные и желтые.

2. Довольно часто возникают случаи когда не сделать всё что хочешь. Например, нужно осветлить зеленую траву и затемнить светло-голубое небо. В этом случае нужно расставить приоритеты. Обычно более драматическое небо имеет бОльший эффект на зрителя, нежели светлая трава, которая хорошо бы контрастировала со стенами замка.
Кроме того контрастными фильтрами набор фотографа не ограничивается и конкретно этот случай решается инфракрасными светофильтрами где трава становится светлой, а небо тёмным.

Контрастные (цветные) светофильтры B+W

Инфракрасный снимок того же замка Нойшванштайн, Германия.

к содержанию ↑

Бекстейдж съемок

к содержанию ↑

Книга Анселя Адамса

Книга Анселя Адамса «Негатив» (англ.яз)

Контрастные (цветные) светофильтры B+W

Надеюсь эта статья поможет вам сделать удачные снимки! Подписывайтесь, впереди еще много интересного и неожиданного и не забывайте ставить оценку если статья вам понравилась, пожалуйста!

Цветные фильтры: прием для звенящих фото | Strobius

Все мы сталкивались с ситуацией, когда студия и модель уже готовы, но свет никак не ложится. С каждым тестовым кадром, ситуация становится лучше и лучше, и вот уже можно приступать к работе не отвлекаясь на техническую составляющую, а сконцентрировавшись на объекте съемки. Со временем установка схемы света отталкивается не только от интуиции и настроения, но и от измерений и Джоулей.

Снимая коммерческие проекты, мы часто следуем четкой букве задания. С творческими проектами, я часто предпочитаю начинать работу слепо, с одной лишь идеей от которой можно вдохновиться. В данном примере, я хотел поиграть со смешением мягкого и жесткого света, а также использовать цветные фильтры.

Наша модель будет одета в длинное черное пальто и с прической, когда волосы зачесаны назад, что задает простой, но дорогой тон. Черный — это цвет силы и авторитета. Он популярен в fashion потому что он стилен и не зависит от времени. Мне понравилось драматическое ощущение от вида модели и я захотел, что бы это отображалась в общем настроении фотографии. В итоге я остановился на черном бумажном фоне. Но, с черным фоном и черной одеждой мне нужно было достичь идеального соотношения контраста и цветового тона, для отделения модели от фона.

Рисующий свет

Работу над сетапом я всегда начинаю с ясного представления о том, каким должен быть рисующий свет и дальнейшем развитием этой мысли. В роли рисующего света могут выступать различные варианты источников света и в этот раз, я решил выбрать драматический и мягкий свет. Часто я использую самый химерически-циановый цвет в самом мягком и большом источнике света. Такое сочетание очень часто используется мной в роли рисующего или заполняющего света.

В этот раз я взял Profoto D1 с 165см паразонтом, с диффузной тканью на 1.5стопа. Свет был расположен над головой модели и направлен вниз.

Синий — это цвет неба и океана, он мирный и успокаивающий. Будучи цветом природы — зеленый — это самый легкий цвет для глаза. Оба цвета вызывают противоположную к красному реакцию.

clay-cook-fstoppers-how-to-use-colored-gels-create-electric-editorial-photography-key-cyan-example

Моделирующий слева от камеры

Я хотел добавить жесткий, сильный моделирующий свет, дающий сильный контраст и общий интересный вид цветовой составляющей. Я не хотел что бы в кадре были блики от вспышек или ярких светов, таким образом мне нужно было полностью контролировать процесс.

Исходя из этого, я формировал свет модификатором более резким, чем зонт, но мягче, чем голая вспышка. Т.к. моделирующий свет будет располагаться напротив рисующего, цвет для него я возьму противоположный — красный.

Для моделирующего цвета я выбрал Profot D1 под портретной тарелкой, с сотами 25º, расположена за моделью, рядом с фоном.

Красный — это наиболее эмоционально напряженный цвет, красный стимулирует быстрое и прерывистое дыхание.

clay-cook-fstoppers-how-to-use-colored-gels-create-electric-editorial-photography-kick-camera-right-red-example

Моделирующий справа от камеры

С циановым рисующим и красным моделирующим, для еще одного моделирующего я хотел взять ненавязчивый цвет. Таким образом я работал со стандартным белым светом.

Моделирующий свет справа от камеры был Profoto D1 с софтбоксом направленным в пенопластовую плиту, которая, в свою очередь, отражала свет на объект съемки под углом 45 градусов. Для недопущения распространения этого света на фон, использовался флаг.

Белый символизирует невинность и чистоту. Также — это самый нейтральный цвет.

clay-cook-fstoppers-how-to-use-colored-gels-create-electric-editorial-photography-kick-camera-right-white-example

Заполняющий

Я считаю, что самый недооцененный аспект искусственного освещения — заполняющий свет. Именно заполняющий позволил завершить работу над светом, решить эту головоломку, закончить ее. Так же, как и моделирующий справа, я решил оставить заполняющий белым.

Заполняющий свет был расположен за камерой. Profoto D1 была установлена на свои минимальные значения и была направлена прямо на белую V-образную панель, которая, в свою очередь, была модифицирована шелком в 2 стопа.

clay-cook-fstoppers-how-to-use-colored-gels-create-electric-editorial-photography-fill

Дым

И последним по порядку, но не по значимости, был добавлен дым из дым-машины за моделью, который значительно снизил интенсивность жестких светов от моделирующих источников света и повысил насыщенность черного фона. Мы развевали дым маленькой пенопластовой панелью, для большего рассеивания и меньшей клубочковости дыма. Хотите верьте, хотите нет, но дым может очень сильно повлиять на настроение в кадре.

clay-cook-fstoppers-how-to-use-colored-gels-create-electric-editorial-photography-behind-the-scenes-fog

Как только свет был на своем месте и напряжение спало, мы выдали серию поз и в течение пары минут сделали необходимый кадр. Это был сложный осветительный сценарий, благодаря которому я получил новый опыт, который я не скоро забуду. Если вы уже на грани и свет все еще не такой, то попробуйте что-то новое, например цветовые эффекты. Никогда не знаешь, что удастся поймать в кадре.

clay-cook-fstoppers-how-to-use-colored-gels-create-electric-editorial-photography-behind-the-scenes clay-cook-fstoppers-how-to-use-colored-gels-create-electric-editorial-photography-final_0

Автор статьи: Clay Cook

Статья переведена специально для Strobius.

Ссылка на оригинальную статью.

Цветные фильтры: прием для звенящих фото clay-cook-fstoppers-how-to-use-colored-gels-create-electric-editorial-photography-final_0

Cветофильтры в современной фотографии

Бытует мнение, что светофильтры стремительно уходят в прошлое вместе с пленочными фотоаппаратами. Сегодня, когда любой эффект можно получить с помощью обработки на компьютере, светофильтры действительно во многом потеряли свою актуальность. Но тем не менее, для некоторых задач и сегодня — светофильтр самый надежный и удобный инструмент для работы. Теперь он выполняет иную функцию — с помощью светофильтра можно создать тот фотоматериал, для последующей обработки, который вам нужен. Он не заменяет обработку фотографии, а создает нужную нам базу для обработки.

И сегодня мы поговорим именно об этом — о том, какие светофильтры и для чего нужны современному цифровому фотографу.

Но для начала поговорим о том, какие светофильтры действительно пора отправить на свалку времени.

И поговорить о них стоит потому, что продавец в фотомагазине может долго и увлекательно вам рассказывать, как эти светофильтры вам нужны и как вам без них никуда. Просто эти светофильтры уже давно лежат-пылятся на складе магазина, а продавцу надо их кому-нибудь продать.

Цветные светофильтры и фильтры изменяющие цветовую температуру

Cветофильтры в современной фотографии
Формат RAW дает нам возможность менять цвета, изменять цветовую температуру и делать массу других замечательных вещей. И для этого не нужно покупать стеклышко, которое стоит в 100 раз дороже своей себестоимости.

Эффектные светофильтры.

Cветофильтры в современной фотографии
Звездочки. Лучики. «Блюр». Все это было мега-круто пока не изобрели Photoshop.

Этим ветераном скажем до свидания и обратимся к тем светофильтрам, которые и в XXI веке представляют для нас интерес.

Ультрафиолетовый светофильтр (UV)

Cветофильтры в современной фотографии

Основная задача этого светофильтра — не допустить проникновение ультрафиолетовых лучей. Если вы снимаете в высокогорной местности или на берегу океана в разгар солнечной активности (когда влияние ультрафиолета на картинку особенно высоко) — UV фильтр действительно сделает цвета на фотографии более реалистичными и красивыми.

Cветофильтры в современной фотографии

Но такие условия встречаются довольно редко. На практике основная функция UV фильтра в другом — UV фильтр отлично подходит для защиты вашего объектива от физических повреждений. Он никак не влияет на картинку (а в некоторых случаях даже улучшает ее), но при падении камеры он примет удар на себя. Ведь намного дешевле купить новый светофильтр, нежели новый объектив.

Cветофильтры в современной фотографии

Что немаловажно — пачкаться и царапаться будет также UV фильтр, а не ваш объектив. Если вы используете дорогую оптику — обязательно покупайте вместе с объективом так же и UV фильтр.

Поляризационные светофильтры

Cветофильтры в современной фотографии

Уверен, каждый из вас видел шикарные фотографии с тропических островов, где небо по настоящему синее, а океан — красивого сочно-морского цвета. Все эти фотографии сделаны с использованием поляризационного светофильтра.

Cветофильтры в современной фотографии

Фотограф — Василий Гуреев

Главная функция «полярика» — устранять переотражения и блики на блестящих неметаллических поверхностях. Именно благодаря этому небо на фотографиях получается таким синим — полярик убрал солнечный свет переотраженный небом.

Cветофильтры в современной фотографии

Фотограф — Василий Гуреев

Тоже самое с водой — убрав блики с ее поверхности мы получаем более сочные и красивые цвета.

Cветофильтры в современной фотографии

Фотограф — Василий Гуреев

Еще один способ применения полярика — устранение отражений в ветринах и окнах. Допустим, вам надо сфотографировать человека, сидящего за окном в кафе. Но на фотографии мы получим массу отражений в стекле окна магазина. Используйте полярик — и вы получите тот кадр, который хотите.

Cветофильтры в современной фотографии

Безусловно, сделать красивым небо и воду можно и при обработке. Но, во-первых — это возможно не во всех случаях, а во-вторых — используя полярик вы сможете сделать еще более красивую картинку при обработке, ведь с поляриком мы получим изначально лучшей по цветам кадр — отличную основу для последующей обработки.

В репортажной фотографии полярик действительно незаменим. Сделав 300-600 кадров с мероприятия, вы потратите массу времени на красивую обработку того же неба. А с поляриком — вы сразу получите кадры, где общей пакетной обработки будет достаточно, чтобы получились отличные фотографии.

Cветофильтры в современной фотографии

Нейтрально-серые фильтры (ND)

Cветофильтры в современной фотографии

Эффект, который оказывает нейтрально серый фильтр очень сложно воссоздать при обработке. И даже в тех случаях где это возможно — это становиться крайне трудоемким процессом. Что же делает ND фильтр?

Вы видели фотографии, на которых вода плавно спускается с водопада?

Cветофильтры в современной фотографии

Красивые кадры. И снять их возможно только с использованием ND фильтров. Дело в том, что если мы правильно выставим настройки экспозиции, мы получим красивый кадр. Но вода в водопаде — застынет. Не будет той плавности, которую мы хотели получить. Потому, что чтобы получить эту плавность, надо снимать на длинной выдержке — 1/2 секунды и больше. Но снимая на такой выдержке днем, кадр, как бы мы не старались, все равно получиться пересвеченым. Что делать? Одеть ND фильтр. Единственная функция ND фильтра — сокращать количество света, попадаемого на матрицу фотоаппарата.

Cветофильтры в современной фотографии

Бываю ND x2, x4, x8 и даже x400 фильтры. Эти цифры в маркировки фильтра означают коэффициент не пропускания света. Мы берем, допустим, NDx8 фильтр, одеваем его на объектив и все! Теперь фотоаппарат получает значительно меньше света и мы смело можем снимать на нужную нам выдержку.

Градиентные фильтры

Cветофильтры в современной фотографии

По сути — градиентный фильтр это просто стекло, одна половина которого прозрачная, а другая — окрашенная. Градиентные фильтры бывают двух типов — нейтрально-серые и цветные. Цветные фильтры применяются только при съемки на пленку, т.к. в цифровой фотографии его эффект можно создать в Photoshop за пару кликов. А значит, нам он совсем не интересен. А вот нейтрально-серый фильтр действительно заслуживает внимания.

Градиентный нейтрально-серый фильтр, оказывает тоже действие что и обычный ND — не пропускает лишний свет. Но в случае с градиентным фильтом, ND-покрытие занимает лишь половину стекла.

Cветофильтры в современной фотографии

Для чего нужен такой фильтр? Например, вы снимаете пейзаж. В кадре — поле с замечательными цветочками и красивые облака на небе.

Но небо и поле отличаются по яркости. А значит или наше небо будет недостаточно сочным и контрастным или поле получиться чрезмерно темным. И в такой ситуации нам надо просто одеть градиентный ND фильтр — одна половина которого прозрачная (повернем фильтр этой половиной на поле), а другая нейтрально-серая (а ее соответственно на небо). Что мы получили?

Cветофильтры в современной фотографии

Теперь небо в кадре будет темнее, чем оно есть на самом деле, а значит мы уровняли в яркости наше небо и поле.

Подобного эффекта, без использования светофильтра, можно добиться только снимая несколько кадров с разными настройками экспозиции, а потом при обработке склеивать их всех в одну фотографию. Но проще и эффективнее — просто одеть светофильтр и сразу сделать тот кадр, который вам нужен.

В магазине

Итак, определившись какой фильтр нам нужен, мы пришли в фотомагазин. При покупке светофильтра важно знать несколько вещей:

— Все светофильтры сделаны под определенный размер резьбы объективов. Например светофильтр для теле-объектива на 50мм «полтиник» одеть не получиться — он просто будет слишком велик.

— Покупайте светофильтры проверенных производителей. Некачественный фильтр прослужит недолго и очень быстро начнет портить ваши фотографии. Дело в том, что дешевые светофильтры сделаны из некачественных материалов, которые через некоторое время начнут разрушаться, составные части фильтра начнут расслаиваться, искажая картинку на ваших фотографиях.

— Не стоит покупать светофильтры брэндовых производителей фотоаппаратуры (Nikon, Canon, Minolta и пр.) Безусловно, это качественные и надежные фильтры. Но брэнд в их названии — лишь набор букв и не более. Их производством занимаются совершенно другие компании по заказу Nikon’a или Canon’a. И как результат — вы переплатите приличную сумму просто за известную марку.

— Есть несколько компаний, которые производят действительно качественные светофильтры профессионального уровня за адекватные деньги:

Rodenstock

rodlogo

Компания Optische Werke G. Rodenstock уже более 100 лет занимается производством фото-оптики, а светофильтры Rodenstock по праву считаются одними из лучших в мире. Профессиональные фотографы по всему миру доверяют фильтрам Rodenstock и это, пожалуй, лучшая рекомендация.
Если вам нужен действительно качественный светофильтр — обратите внимание на фильтры Rodenstock.

HOYA

Cветофильтры в современной фотографии

Мировой лидер по производству светофильтров. При производстве фильтров HOYA использует ряд уникальных технологий, которые делают их фильтры очень качественными и надежными. Для нас особенно интересна серия фильтров HOYA PRO1 Digital — светофильтры созданные специально для цифровых камер.

Schneider B+W

Cветофильтры в современной фотографии

Так же известная качеством своих светофильтров компания. Кроме производства обширного модельного ряда фильтров, B+W уделяют отдельное внимание прочности оправ своих светофильтров.

TIFFEN

Cветофильтры в современной фотографии

Благодаря своему качеству, светофильтры TIFFEN используются профессионалами по всему миру. К сожалению, на российском рынке встретить продукцию TIFFEN намного сложнее нежели HOYA или B+W.

Как мы видим, светофильтры — неотъемлемая часть съемочного процесса в современной фотографии. Успех фотографа сегодня — это технические знания фотосъемки и умение грамотной оработки фотографий. И светофильтры — это именно то, что поможет вам создать фотографию, которую вы сможете максимально эффективно обработать.

Использование цветных фильтров в черно-белой фотографии
Джерри Ипсен

Будучи немного пуристом и любителем черно-белой фотографии, я верю в минимальное пост-редактирование для достижения наилучшего возможного изображения. Одна школа мысли предполагает, что лучше всего снимать в цвете, а потом конвертировать в черно-белый. Чаще всего указанная причина не имеет ничего общего с техническим превосходством. Скорее, при съемке в цвете у фотографа есть выбор: сохранить изображение в цвете или позднее преобразовать его в черно-белый.

Многие, если не все цифровые фотографы, вернувшись за свои компьютеры, будут регулировать уровни яркости и цветовой насыщенности для большинства, если не для всех файлов изображений. Если вы один из миллионов, кто использует какую-либо форму программного обеспечения для редактирования, вам придется спросить себя; Могут ли эти изменения оказать негативное влияние на преобразование цветного изображения в черно-белое? Ну, в зависимости от используемого процесса, ответ может быть да.

Хорошо, так что мне нужно знать, чтобы избежать ошибок, связанных с процессом преобразования, и создать наилучшее черно-белое изображение? Для тех пуристов, чья «фотографическая» жизнь находится где-то посередине между цифровыми и кинофильмами, вы можете рассмотреть возможность съемки RAW-файлов как начало достижения черно-белого изображения высшего качества.

Есть ли потеря качества при конвертации? Это зависит от процесса.

Всякий раз, когда перед преобразованием манипулируют цветным изображением, корректировки, сделанные для уровней яркости или насыщенности цвета, будут влиять на окончательный рендеринг при преобразовании в монохромный режим. И если цветовое пространство корректируется после преобразования, что означает дальнейшие изменения динамического цветового диапазона, будьте готовы к получению не совсем идеальных результатов и для монохромного преобразования.

Кроме того, необходимо учитывать спектры пропускания фильтров Байера (на вашей ПЗС или КМОП). Они резко отличаются от тех цветных фильтров, которые традиционно используются в черно-белой фотографии. По сути, никакое количество каналов не может сравниться с качеством, полученным при использовании цветных фильтров.

Подводя итог, можно сказать, что черно-белые преобразования могут иметь ухудшенное качество, если уровни яркости и насыщенности цвета были изменены до преобразования или цветовое пространство изменилось после преобразования.Кроме того, использование микшера каналов, найденного в программном обеспечении для редактирования, для репликации использования фильтров не заменяет фактического монтажа фильтров. Если кто-то хочет добиться наилучших результатов в монохромном изображении…., То нужно понимать, как камера и программное обеспечение воспроизводят в оттенках серого при съемке в цвете.

Давайте начнем!

Для тех, кто решил отказаться от процесса конверсии и все еще хочет стрелять как профессионалы, вопрос остается. «Если я снимаю в цифровом формате, как я могу воспроизвести насыщенные серые тона и контраст фильма?» Ответ ... начать использовать монтажные фильтры.

Как работают фильтры?

Не вдаваясь в технические знания, мы знаем, что свет состоит из волн различной длины, которые мы видим как цвета. Смесь этих длин волн дает восприятие белого света. По сути, цветной фильтр блокирует некоторые длины волн от камеры, позволяя другим длинам волн проходить и записываться на цифровые носители.

Оптические фильтры, используемые в цифровой фотографии, работают так же, как в кино. При правильном использовании они могут кондиционировать свет, попадающий в камеру, подходящими способами - часто способами, которые пост-обработка не может легко дублировать.При этом настройки фильтров в цифровой камере, а также программные фильтры при постобработке не являются заменой монтажа фильтров.

Оптические фильтры следует рассматривать как форму предварительной обработки изображения. Тем не менее, монтаж фильтров увеличивает риск засветки. Но когда сталкиваются с особенно сложным выстрелом, который требует определенного типа фильтра, обещание получить отличный выстрел перевешивает возможность плохого. На самом деле фильтры чаще помогают реализовать сложный или невозможный выстрел.

Действительно ли цветные фильтры дают наилучшие результаты?

Да… Встроенные (монтажные) фильтры по-прежнему дают наилучшие результаты при съемке в черно-белом режиме. Помните, что спектры передачи процессоров CCD или CMOS при постобработке не заменяют эти фильтры при правильном применении.

Точно так же, как фотографы, которые на протяжении многих лет добились больших успехов, добиваясь впечатляющих результатов с использованием цветных фильтров, цифровые фотографы могут достичь почти таких же результатов, имея наготове минимум шесть фильтров; УФ, поляризатор, красный, желтый, оранжевый и зеленый.Основное внимание в этой статье уделяется использованию цветных фильтров.

Желтый фильтр

horses

Удобный фильтр общего назначения в сценах, где контраст уже достаточно высок. Желтый фильтр затемнит синее небо, чтобы подчеркнуть белые облака и уменьшить эффекты помутнения. Средне-желтый фильтр хорош для снежных сцен, где желаемый результат - затемнение голубоватых теней. Кроме того, средне-желтый фильтр полезен для наружных портретов на фоне неба.


Orange Filter

piano

Предполагается, что фильтр Orange предназначен для углубления голубого неба, чтобы белые облака и другие светлые элементы выделялись на небе. Оранжевый фильтр хорош для проникновения сквозь дымку в пейзажи и очень востребован для фотографирования зданий, когда требуется контраст выше среднего. Зелень затемнена вместе с тенями. Оранжевый фильтр - отличный выбор для фотографов, стремящихся повысить контрастность, создавая смелые изображения.Оранжевый фильтр не подходит для тонов кожи.

Красный фильтр

flags

Самый популярный из всех черно-белых фильтров. Красный фильтр отлично подходит для съемки драматических изображений зданий, морских пейзажей и ландшафтов. Его назначение включает в себя осветление красными цветами, но на ландшафтах голубое небо почти черное. Белые облака резко выделяются, а зеленая листва и тени резко темнеют.Вода кажется черной. Красный фильтр хорошо подходит для захвата текстур песка, камня и снега, но не предназначен для портретного использования.

Зеленый фильтр

_MG_9341green

зелень. Хорошо работает для пейзажей, но не влияет на небо.Светло-зеленые фильтры - отличный выбор для портретной съемки в помещении, и они хорошо работают на улице при фотографировании загорелых или румяных лиц.

————————————————————————————————————————————

Таким образом, этот автор считает, что Для получения высококачественного черно-белого изображения необходимо снимать файлы в формате RAW. Кроме того, хорошо бы поэкспериментировать и убедиться, что монтаж фильтров дает вам лучшие результаты, чем то, что предлагается встроенным программным обеспечением или различными программами пост-редактирования.Цветной фильтр подходит не для каждой сцены, но при правильном применении сделает изображение более драматичным и мощным!

Джерри Ипсен занимается фотографированием чуть более полутора лет. Его удивительный взгляд на композицию уже привлек много внимания, благодаря чему он получил многочисленные пригласительные билеты в несколько престижных онлайн-групп. Из его последних работ изображение «Я клянусь в верности» было признано одним из «Лучших из лучших». Джерри рассматривает черно-белую фотографию как форму искусства и любит побуждать других находить художника внутри.Его работы можно посмотреть на www.flickr.com/photos/jerryi.

Ресурсы:

Журнал для наружной фотографии - август 2009 г.

«Создание лучшего ч / б» Ричарда Лопинто

«Фильтры для черно-белой фотографии» Джона Сенкевича

Руководство фотографа по фильтрам

Ли & Charles Publishers 2002

Руководство по фильтрам

- для цветных и черно-белых изображений

Норман Ротшильд и Кора Райт Кеннеди

American Photographic Book Publishing Co.1971

Профессиональные методы для черно-белой цифровой фотографии

Патрик Райс / Амхерст Медиа 2005

Опции фильтра для цифровых фотоаппаратов

Джереми МакКрири www.dpfwiw.com

Хорошо, так что мне нужно знать, чтобы избежать ловушек, связанных с процесс преобразования и получить наилучшее черно-белое изображение? Для тех пуристов, чья «фотографическая» жизнь находится где-то посередине между цифровыми и кинофильмами, вы можете рассмотреть возможность съемки RAW-файлов как начало достижения черно-белого изображения высшего качества.

Родственные

.

Как использовать фильтры

Домой жертвовать новый Поиск Галерея Отзывы Как книги связи Мастерские Около Контакт

июнь 2017 Canon Sony Nikon Fuji LEICA Zeiss Hasselblad все отзывы

Как использовать Grad Filters

Hoya HD Filters

Tiffen HT Filters

Введение

выбор правильного фильтра на самом деле гораздо важнее любого выбор объектива или камеры.

я большой на фильтрах. Фильтр оказывает большое и реальное влияние на ваше изображение. Бренд объектива или резкости нет.

Да, вам нужны фильтры даже с вашей цифровой камерой и Photoshop. поляризаторы и град фильтры должны быть использованы перед линзой и не очень хорошо, если вообще, симулируемый в электронном виде. Цифровые камеры освобождаются от большинство фильтров преобразования цвета, так как вы набираете их как белый Настройки баланса.Я до сих пор использую мягкий теплый фильтр (81A) на всех своих цифровые камеры, так как я предпочитаю внешний вид, даже с отрегулированным ББ теплый.

Чем больше вы узнаете о фотографии, тем больше вы узнаете, что искусственное фильтры и манипуляции необходимы для создания естественного вида изображения. Ансель Адамс понял, что человеческое восприятие и фотографические процессы совсем разные. Поэтому нужно использовать много фильтрации, манипулирование и жжение и уклонение, чтобы компенсировать человеческий глаз и обработка изображений мозга, чтобы создать изображение на бумаге, которая выглядит естественно.(Вы можете прочитать это в его книгах.) Вот почему большинство снимков не похожи на оригинальную сцену. Искусственный процессы и манипуляции с изображениями необходимы, чтобы фотография выглядела естественно.

Кресло фотографы любят играть в глупые игры, которые запрещают что-либо творческое и требует, чтобы они просто слепо играли фотографов-криминалистов природа без фильтров. Я только судить людей по окончательному изображению, а не процесс.К сожалению, эти люди получают изображения, которые являются одновременно скучными и неестественными.

я не пытаясь воспроизвести природу. Я призываю людей быть творческими. я лично использовать любой вид искусственного, что я могу, чтобы создать внешний вид Я хочу. Я выражаю свое воображение, а не пытаюсь дублировать реальность.

, что сказал, что лучшие образы приходят, когда природа в своих лучших проявлениях, и в тех, раз она не нуждается в улучшении. Хорошие изображения, которые я показываю на этом сайте в основном сделаны без фильтров.Я обычно использую фильтры, когда свет не идеально, чтобы накачать его. Фотографий, сделанных во время эпического света очень много лучше, чем те, которые сделаны при меньшем освещении с фильтрами, пытающимися компенсировать.

Когда свет плох, я пытаюсь спасти вещи с фильтрами. Эти фотографии, которые обычно попадают в корзину. Да, они намного лучше чем нефильтрованные фотографии, сделанные в этих условиях, но нет, они не более впечатляющие образы, которые я на самом деле показываю людям.

Майкл Фатали не о чем беспокоиться. Фильтры и фотошоп до сих пор не могут заменить быть в нужном месте в нужное время.

Многие спросите, использую ли я фильтры, чтобы получить великолепные цвета, которые вы видите в моих галереях. Обычно нет. Я использую фильтры, чтобы сделать хороший свет из плохого свет, и результаты лучше, чем без фильтров, но не так хорошо как иметь хороший свет для начала.

я Также обратите внимание на поиск диких цветов, используя слайд-фильм Fuji Velvia, чтобы запечатлеть дикость, а затем убедитесь, что я в правильное место в нужное время.Звучит просто, но мало кто это делает.

Если ты снимаешь печатную пленку, ты просто не можешь получить эти яркие цвета на бумаге. Черт возьми, попробуйте нажать кнопку PRINT в вашем браузере (незаконно для моих защищенных авторским правом сайт) и обратите внимание, как яркие цвета на экране исчезают на бумаге.

Фильтры для цифровых фотоаппаратов

Вы еще нужен град нейтральной плотности и поляризаторы, такие же как с пленкой объяснил в пунктах ниже.Эти эффекты не могут быть дублированы в электронном виде. Color efx Pro от nik multimedia - лучший способ имитировать эти образы, если вы забыли использовать фильтр, когда вы сделали снимок.

Вы может пропустить фильтры преобразования цвета, такие как 80A, FLD и 85C, так как вы получить их, отрегулировав баланс белого камеры. Это преимущество цифровой, так как вы не теряете стоп или два света, что эти фильтры поглощают. Поскольку вы часто находитесь в тусклом свете при использовании этих фильтров это огромная помощь!

Вы также можно заменить мягкие фильтры тонкой настройки, такие как мой любимый 81А по тонкой настройке баланса белого.Лично Я все еще использую фильтр 81A на своих объективах цифровых камер, поэтому Я могу поменять их на свои пленочные камеры, не прибегая к помощи фильтров. В противном случае просто настройте тонкие настройки ваших пресетов WB, чтобы получить это. Не все камеры могут настраивать предустановки, и теперь вы понимаете, почему так важно.

Черно-белый с цифровыми камерами

стрелять ваши черно-белые изображения в цвете, а затем используйте канал Photoshop для преобразования в ч / б.Это позволяет выбрать точный эффект от использования цветного фильтр перед объективом после того, как вы сделали снимок. Это имеет много Преимущества:

1) Вы можете получить все возможные результаты фильтрации только с одним изображением.

2.) Вы можете видеть, что вы делаете, когда выбираете эффекты фильтра намного лучше чем во время съемки.

3.) У вас также есть цветное изображение бесплатно!

4.) Это серьезный: вы можете использовать слои в Photoshop, чтобы применять разные фильтры для разных частей изображения. Единственный способ получить что с пленкой было либо.) использовать фильтр скотчем как мозаика перед объективом (непрактично, если вы понимаете, что вы тоже надо мозаичные ND фильтры с ними компенсировать разными цветами) или б) составной отпечаток из нескольких разных негативов, опять же не совсем удобный.

5.) Нет преимущества в использовании цветного фильтра над объективом цифрового камера при съемке потому что:

а.) Окончательные изображения будут по-прежнему цветными. Вы все еще должны загрузить их в Photoshop, чтобы затем сделать черно-белое вместо черного и красного.

б.) Это легче составить из-за более яркого искателя.

в.) Каких-либо качественных преимуществ нет: все цифровые камеры используют цветные датчики тем не мение.Фактически все датчики цвета - это черно-белые датчики с фильтрами RGB. постоянно окрашены поверх чередующихся пикселей. Кодак сделал очень специальная черно-белая DSLR несколько лет назад без фильтра RGB поверх датчика, и, таким образом, это дало преимущество более высокого разрешения и скорости и Вы должны были использовать цветной фильтр перед объективом. Иначе там сегодня нет ч / б цифровых камер.

6.) Canon 20D позволяет выбрать цвет Фильтровать эффекты в камере, что очень удобно, если вы хотите только ч / б.Электронно применяет эквивалент цветного фильтра над объектив и преобразует в ч / б в камеру. Если вы намерены потратить время на редактирование позже вам все еще лучше снимать в цвете и конвертировать позже из-за № 5 выше. Функция 20D сохраняет преимущества № 2 и 5 и сводит на нет Преимущества № 1, 3, 4 выше.

Фильтры для цветной пленки

для Цветная пленка Я использую 81A (Nikon A2 или B + W KR2) фильтр почти все время.Это немного согревает цвета и дает вид, который я люблю.

Если свет

.

Выбор инфракрасного фильтра - Kolari Vision

Выбор фильтра

В настоящее время у нас есть 7 фильтров на выбор. Мы предлагаем стандартное инфракрасное излучение 720 нм, инфракрасное излучение глубиной 850 нм, инфракрасное излучение 665 нм, инфракрасное излучение 590 нм, фильтр полного спектра, фильтр двух спектров, фильтр Blue-IR NDVI и фильтр H-альфа-астрофотографии.

Стандартный ИК-фильтр (720 нм) Это испытанный и настоящий классический ИК-фильтр. Это позволяет немного видимого света для ложного цвета, и хороший контраст для черного и белого.Это эквивалентно Hoya R72 и Wratten 89b.

Когда использовать этот фильтр: Этот фильтр хорош, если вы заинтересованы в съемке нежных цветных и черно-белых изображений. Этот фильтр производит традиционные темно-синие небеса и может также быть обработан для цвета. Хотя этот контраст не такой высокий, как у 850 нм, люди предпочитают этот фильтр более 850 нм для черно-белой работы, поскольку он позволяет немного больше цвета для черно-белой обработки.

550-нм ИК-фильтр: Вдохновленный ложной цветной ИК-пленкой, 550-нм пропускает самый видимый свет из всех наших фильтров, создавая темное голубое небо и кроваво-красные оттенки.

Когда использовать этот фильтр: Как и 590 нм, но с поворотом, этот фильтр отлично подходит для создания пейзажей, привлекающих внимание. Это также удивительно хороший выбор для инфракрасных портретов, поскольку он сохраняет более нейтральные тона кожи, чем 590 нм, не обнажая вены и при этом обеспечивая поразительный ложный цвет.

Фильтр Ultra Color (590нм) Фильтр Ultra Color (590нм) пропускает больше видимого света, создавая самые яркие цвета.Листья золотисто-желтые, а небо ярко-синее. B + W контраст ниже, чем у более глубоких ИК-фильтров.

Когда использовать этот фильтр: Этот фильтр хорош для ярких цветных ИК-пейзажей, обеспечивая максимальную гибкость при постобработке. Также хороший выбор для портретов. Мелкий ИК показывает меньше вен, чем более глубокие ИК фильтры, но при этом создает мечтательный вид. Может быть не таким резким, как более глубокие фильтры для увеличения хроматической аберрации.

Фильтр Extra Color (665 нм) Фильтр Extra Color (720 нм) имеет эффект от 720 нм до 590 нм, создавая более яркие цвета, чем 720 нм, для бледно-желтых листьев и яркого голубого неба.

Когда использовать этот фильтр: Мой наиболее часто используемый фильтр, этот фильтр лучше всего подходит для обработки традиционного голубого неба и белых листьев путем обесцвечивания желтого на листьях. Это создает вид фильтра 720 нм, но обеспечивает более насыщенный синий, который более надежно получается между разными камерами и разными условиями съемки. Также хороший выбор для портретов. Мелкий ИК показывает меньше вен, чем более глубокие ИК фильтры, но при этом создает мечтательный вид. Может быть не таким резким, как более глубокие фильтры для увеличения хроматической аберрации.

Глубокий черно-белый фильтр (850 нм) Этот фильтр хорош для выделенного черно-белого ИК-излучения. Камера и будет производить яркие белые и ярко выраженные темные. С настраиваемым балансом белого в камере изображение близко к чистому B + W без какой-либо обработки. Эквивалент Wratten 87c.

Когда использовать этот фильтр: Этот фильтр лучше всего подходит для черно-белых изображений с высокой контрастностью, наиболее близких к традиционной черно-белой ИК-пленке. Также подходит для криминалистики и других применений, где полезны глубокие инфракрасные волны.

Синий ИК-фильтр NDVI (Blue + IR) Наш новейший фильтр передает как синий, так и ИК-сигнал, что делает его идеальным для приложений анализа культур NDVI, позволяя генерировать NDVI из одного изображения с использованием синих и красных каналов изображения , Этот фильтр также удобен для пейзажной фотографии, поскольку он производит эффект, аналогичный 590 нм после переключения канала, прямо из камеры.

Когда использовать этот фильтр: Подходит для анализа урожая и ИК ложного цвета без постобработки.Из-за нескольких полос объектив должен фокусироваться с этим фильтром, изображения менее резкие, чем они могут быть с выделенными ИК-фильтрами.

Фильтр Full Spectrum (прозрачное стекло) делает камеру чувствительной к ультрафиолетовому, видимому и инфракрасному излучению, позволяя переключаться между различными внешними фильтрами для достижения желаемого эффекта, это позволяет переключаться между инфракрасной и обычной съемкой одной камерой, однако при Непрозрачные инфракрасные фильтры зеркальных камер будут блокировать композицию.

Фильтр Two Spectrum (IR + Visible) делает камеру чувствительной к видимому и инфракрасному свету.Он работает так же, как и полный спектр, при этом отфильтровывая УФ для лучшей цветопередачи при съемке в видимом свете.

(нажмите на картинку ниже для более высокого разрешения)

Соображения по поводу выбора инфракрасного фильтра

Первое соображение - это решить, будете ли вы снимать цвета или нет. Если вы планируете снимать только в черно-белом режиме, тогда лучшим выбором будет 850-нм фильтр. Если вы будете снимать даже случайные цвета, то вам понадобится фильтр с разрешением 720 нм или ниже.При выборе между 590 нм, 665 нм и 720 нм, первое соображение - это ваше эстетическое предпочтение. Если вам нравится эффект желтого листа, вам нужно выбрать опцию 590 или 665 нм. Если вы хотите снимать обычные цветные снимки с белыми листьями и голубым небом, тогда вам, вероятно, подойдет 720-нм фильтр.

Плюсы и минусы 590 нм и 665 нм фильтра

Благодаря этим улучшенным цветным фильтрам у вас будет расширен цветовой диапазон для работы. При обработке можно обесцветить фотографии из этих двух фильтров, чтобы они выглядели как изображение с разрешением 720 нм.Это добавляет больше гибкости при съемке и обеспечивает хорошие цветовые результаты в некоторых ситуациях съемки, которые не будут работать так хорошо при использовании стандартного фильтра с разрешением 720 нм. Некоторые камеры не имеют очень хороших цветовых результатов с фильтром 720 нм, например Nikon 5400 и некоторые мощные выстрелы Canons, поэтому фильтр 665 нм может преодолеть этот эффект. Другим действительно хорошим преимуществом этих фильтров является то, что вы можете использовать над ними ИК-фильтры с более высокой частотой отсечки. Например, с преобразованием 665 нм вы можете использовать 720 нм, 850 нм и при этом делать снимки с рук, которые будут выглядеть точно так же, как фильтр с более высокой частотой среза.Вы не можете использовать какой-либо фильтр более низкого уровня, например фильтр 590 нм. Если камера, которую вы конвертируете, имеет вид в режиме реального времени, это простой способ воспользоваться преимуществами цветного и черно-белого аспектов ИК.

Недостатком этих двух фильтров является то, что они имеют меньшую контрастность для черно-белых изображений. Другим недостатком является то, что камерам будет сложнее установить баланс белого с помощью улучшенных цветовых фильтров. Эти фильтры могут быть более непредсказуемыми, давая разные результаты в зависимости от модели камеры и условий съемки.Смотрите нашу статью о том, как зеркальные и компактные камеры работают с цветом. Еще одна вещь, на которую следует обратить внимание, это то, что фильтры 590 нм и 665 нм могут быть чуть менее резкими, чем фильтры 720 и 850 нм. Так как они пропускают более широкий спектр света, есть больше хроматических аберраций и немного более мягкий фокус.

Соображения для наведи и снимай камеры

На большинстве компактных камер сменные фильтры должны быть очень тонкими и пропускать больше видимого света, поэтому фильтры 590, 665 и 720 могут давать более тусклый цвет.Фильтры 800 и 850 также будут пропускать немного видимого света. Они по-прежнему будут однотонными, но могут иметь красный или синий оттенок и требуют обработки.

Чтобы добиться хорошего эффекта ложного цвета с фильтрами 590 и 665, крайне важен собственный баланс белого. Вам не следует заказывать эти фильтры, если у вашей камеры нет настраиваемой опции ББ. Кроме того, только то, что ваша камера имеет настраиваемый баланс белого, не гарантирует, что вы сможете получать изображения, как указано выше, с помощью этих фильтров. Баланс белого камеры не был настроен на работу в инфракрасном диапазоне, и камера может не иметь возможности правильно измерять баланс белого, что приводит к неожиданным результатам.590 фильтров имеют больше всего проблем с этим.

Если ваша камера не имеет настраиваемой опции баланса белого, фильтр 850 по-прежнему работает для черно-белой фотографии. Фильтр 720 по-прежнему можно использовать для получения хороших результатов ложных цветов даже с автоматическим балансом белого, хотя результаты не столь надежны.

Full Spectrum

Фильтр полного спектра или прозрачный фильтр сам по себе не имеет большого числа различных применений, но дает вам возможность переключаться между различными внешними инфракрасными фильтрами и снимать с рук.Это делает камеру чувствительной к видимому, инфракрасному и ультрафиолетовому излучению. Смотрите нашу статью о полном спектре, чтобы узнать, когда вы должны рассмотреть полный спектр в качестве опции.

Two Spectrum

Два спектра - это наше новое уникальное преобразование, которое делает камеру чувствительной к видимому и инфракрасному свету и блокирует ультрафиолетовое излучение. Если вы не планируете снимать ультрафиолетовое излучение, это лучший вариант и обеспечивает лучшую цветопередачу для фотографирования в видимом свете. См. Нашу статью о двух спектрах, чтобы узнать, когда следует рассмотреть возможность преобразования двух спектров в качестве опции.

,
Protip: кинематографисты, ОСТАНОВИТЕСЬ «стреляя без помех» или используя цветовые профили кино на вашей камере
Обновление

: я написал гораздо более полную статью на тему съемки с цветными / плоскими цветными профилями в блоге Gazing Cat Productions. Этот пост - хороший короткий пример, но я показываю лучшие примеры и подробно объясняю проблему в GCP. Если у вас есть время и вы хотите расширить свои знания о цифровом видео, определенно стоит потратить время, чтобы прочитать там более 3000 слов, а не эту.

Я планирую сделать намного более глубокое видео по этому вопросу позже, но сейчас я нашел прекрасный пример того, как «вы должны стрелять ровно [для этого желанного фильма, конечно, взгляда]» »плохой совет, который я вижу в Интернете все время. Если ваша камера не выводит файлы с 10-битным (или более высоким) цветовым каналом, , НИКОГДА НЕ СНИМАЙТЕ FLAT, LOG или CINORA COLOR PROFILES, EVER. (Подсказка: если вы еще не знаете, воспроизводит ли ваша камера 8-битный или 10-битный цвет, она выдает 8-битный цвет.) Я укажу вам на эту статью «Должен ли я стрелять ровно и недодержать?» с образцом примера Technicolor CineStyle, чтобы вы могли прочитать их советы, а затем я покажу вам СВОЕ СОБСТВЕННОЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ, почему снимать на плоской поверхности вашей зеркальной фотокамеры - это действительно плохая идея, а затем я объясню, что на самом деле происходит.

Вот их исходное изображение, которое было снято с помощью Technicolor CineStyle, «плоского» профиля изображения, который предположительно помогает вам получить более динамический диапазон и, следовательно, лучше выглядящий видео:

Technicolor CineStyle пример изображения из блога Ассоциации

И вот как это выглядит после того, как я перетащил его в редактор изображений, увеличив контраст, насыщенность, яркость (немного) и гамму (немного), чтобы он снова выглядел «нормально»:

Цвето-исправленное изображение.Обратите внимание на блочные артефакты и неестественные цвета.

Давайте посмотрим поближе на лицо, до и после.

Оригинальный CineStyle, vs Corrected, двойной размер, чтобы показать детали более четко

Имейте в виду, что это небольшое изображение JPEG с их веб-сайта, а не снимок без потерь оригинального кадра. На обоих изображениях видны артефакты JPEG, но эти артефакты помогают нам лучше понять, почему «снимать плоскость» на камерах без 10-битного цвета - плохая идея: обратите внимание, как артефакты JPEG в исправленном изображении ПУТИ более очевидны и потеря качества после моей простой цветовой коррекции резко снижает видимую «производственную ценность» изображения? Это большая часть проблемы, но другая часть - это цвета.Пониженная насыщенность требует сильного усиления насыщенности, чтобы снова выглядеть нормально, но ущерб, вызванный отбрасыванием большого количества информации о различиях в цвете, не может быть отменен; лицо имеет проблемы с цветными полосами, которые делают его более «пластичным». Чем ровнее вы снимаете, тем неприятнее становится эта цветная полоса. Никакое количество коррекции или магического LUT никогда не сделает его снова нормальным.

Когда вы стреляете ровно, динамический диапазон, который вы получаете на 1/2 ступени, достигается за счет эффективного разрушения цвета и увеличения блочных артефактов сжатия и шума.Вот почему вы не можете правильно оценить цвет. Вот почему это выглядит как мусор, когда вы помещаете это в пост. Это не твоя вина; Вам дали совет, предназначенный для камер на 10 000 долларов, и вы держите в руках камеру на 500–1000 долларов. Это относится к любому стилю изображения f lat, LOG или «cinema». Technicolor CineStyle, Panasonic Cinelike-D и V, V-LOG, Canon S-LOG, все они навсегда повредят ваш 8-битный материал и, возможно, сделают его бесполезным. Вы не можете перехитрить основную математику: 8 бит пространства не могут содержать более 8 бит данных.

Растяжение профилей плоских или логарифмических изображений до нормальных кривых приводит к появлению артефактов полос Как только визуальная информация теряется при стрельбе, она исчезает навсегда!

Используйте стандартный цветовой профиль изображения со всеми настройками, установленными на ноль, или их значениями по умолчанию (хотя подавление шума должно быть полностью снижено, особенно на беззеркальных камерах Panasonic), сделайте пробные снимки, нажмите отснятый материал в редакторе, чтобы увидеть, как далеко он идет прежде чем развалиться, настройте параметры и повторяйте, пока не получите наилучшие результаты прямо из камеры.

Как я упоминал ранее, если у вас есть камера, которая может выводить 10-битный цвет (для файлов на вашей карте памяти 10-битный HDMI без внешнего 10-битного или RAW-совместимого рекордера не считается), то у вас есть 4 или более добавленных цветовых деталей, которые в любом случае будут потеряны в 8-битном конечном продукте после редактирования, но единственная известная мне зеркальная камера или видеокамера, доступная для потребителей и имеющая 10-битный цвет, - это Panasonic GH5. Даже дорогая новая цифровая зеркальная камера Canon 5D Mark IV выводит только 8-битный цвет! В мире видеокамер 10-битный цвет доступен на Panasonic DVX200, который примерно на 40% дороже, чем Canon 5D Mark IV.

Если вы хотите прочитать больше, эта превосходная статья отлично объясняет, включая изображения, иллюстрирующие проблему «разбивания гистограммы», вызванную съемкой «плоских». Со временем я опубликую видео об этом, поэтому подпишитесь на мой канал на YouTube, если эта тема вас заинтересует.

Последнее замечание: профили изображений применяются только к сжатым видеоформатам. Если вы снимаете в формате RAW, как это могут сделать многие камеры очень высокого класса, вы уже получаете 100% сенсорной информации, поэтому профили изображения просто не применяются в первую очередь, и у вас нет заботиться обо всем этом для этой камеры.Конечно, если вы снимаете на камеру стоимостью 50 000 долларов, вы, вероятно, не читаете этот пост, либо ...

,
Съемка с цветными фильтрами: СЪЕМКА С ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ ЦВЕТНЫХ ГЕЛЕВЫХ ФИЛЬТРОВ

Отправить ответ

avatar
  Подписаться  
Уведомление о
Пролистать наверх