Схема света в студии: Схема света для домашней студии » PhotoCasa

Содержание

Снимаем с одним источником света » PhotoCasa

Привет всем, кто решил, что фотография ему интересна и стоит того, чтобы узнать о ней побольше. Меня зовут Юрий Шевченко, и на данный момент у меня в приоритете портретная фотография.
В своих статьях авторы иногда делают акцент на условиях съемки: с естественным светом или на природе, на широкий угол или на открытой диафрагме. Слегка похоже на сектантство. Но стоит ли зажимать себя в рамки? Скажу честно, я сам был большим приверженцем открытых диафрагм и естественного света (Canon 85L «рулил» на всех съемках), избегал студий и недолюбливал вспышки. Но потом мне стало скучно. Естественным светом нельзя управлять, его нельзя сделать мощнее, переставить в другое место.

А ведь все мы знаем, что фотография — это рисование светом. Зачем же себя ограничивать? Чтобы не зацикливаться на рассуждениях, вот вам мой пример. Эта серия фото — съемка модели для ее портфолио. Она задумывалась как фотосессия в стиле нуар (noir). Использовались очень жесткие источники: рефлектор с сотами, тубус и отражатель (для подсветки теней).


Съемка проводилась на диафрагмах от f/8 до f/11, чтобы провалить в тень задний фон. Мне понравилась эта схема, и я решил еще больше ее усложнить в следующий раз. Последнее фото снималось с одним из самых жестких источников — тубусом с сотами.

Как видите, даже с помощью жесткого света и очень закрытой диафрагмы можно создать необходимые для снимка атмосферу и настроение. Всем вышесказанным мне хотелось сказать следующее: вы автор, вы творец своей фотографии. Учитесь не только видеть направление света и уметь поставить модель под него, но и управлять им. И не только импульсным или постоянным, а любым. Для этого нужно включать в съемочный процесс еще и мыслительный. Прежде чем нажать на кнопку спуска, задайте себе вопросы: «Зачем я снимаю это фото?», «Что я хочу показать людям?», «Какие инструменты мне для этого понадобятся?». Есть разные условия и различные сюжеты, в которых будет логично и уместно использовать как естественный свет, так и искусственный, или импульсный, или постоянный, а иногда нужно все это уметь совмещать. Мне очень нравится, что сказал на эту тему
один из моих любимых авторов, тот, кто мастерски владеет светом,— Илья Рашап: «Решайте сами для себя: в своей фотографии вы будете, поджав хвост, зависеть от внешних обстоятельств или включите «режим Бога», когда обстоятельства уже будут зависеть от вас».
Хорошего вам света!

Текст и фото: Юрий Шевченко

Классический студийный портрет » PhotoCasa

Здравствуйте, уважаемые коллеги. Меня зовут Дмитрием. Я хочу рассказать вам мою историю работы с классическим студийным портретом и объяснить, как его обработать. Началась она с того, что мне показали световую схему, при которой его снимают, и я на год про это забыл, пока однажды при съемке в квартире (на тот момент у меня было пару студийных вспышек) я не снял вот этот портрет:

Снять-то снял, а вот обработал его только через полгода. И эта работа зрителям понравилась. Снята она была на куске нетканого фона черного цвета и при помощи одного источника света, вспышки с большим софтбоксом. Так как размеры квартиры были небольшими, то и вспышка стояла недалеко от модели. Таким образом, размеры софтбокса и расстояние дали достаточно мягкий свет.

Вот отсюда и начинается моя погоня за картинным фотопортретом — именно так я бы его назвал, ведь многие мне говорили о схожести моих работ с картинами. Следующая хорошая работа получилась тоже относительно случайно, так как большую часть времени я снимал с потретной тарелкой, а потом буквально минут на 10 поставил большой софтбокс, сбоку от модели был отражатель.


Сняты оба портрета на Canon Mark II, только первый — в связке с 85 mm f/1.2, а второй — с 85 mm f/1.8.
До настоящего времени хороший результат нельзя было назвать стабильным, но интересные работы все-таки были. Кстати, на съемку я всегда выделяю один час.



Все это Mark II и Canon 70–200 mm без стабилизатора. Потом я их продал и купил 6D и Sigma 85 mm, о чем впоследствии пожалел, когда сравнил результат исходниках. Первым делом избавился от 6D и приобрел Mark III. Он с Sigma давал результат уже чуть получше. Это как раз раз совпало с попытками снимать в студии сосветом из окна. Вот пару примеров работ, снятых таким образом:



Но в итоге все-таки вернулся к импульсному свету и нашел прекрасную замену 70–200 mm — всем известный Canon 135 mm. Он стоит вполне разумных денег, а по качеству картинки — впереди планеты всей. Вот моя более или менее свежая работа:

А теперь про съемку и обработку. Световая схема очень простая, многие ей пользуются. Расположение вспышки и отражателя меняется в зависимости от желаемого результата. Я иногда добавляю вторую вспышку с сотами и шторками и направляю ее на фон, а вместо отражателя использую вспышку с окто- или софтбоксом для смягчения теней. Стараюсь ее поставить подальше от модели, расстояние подбираю в зависимости от мощности вспышки.

Собственно, все эти работы достаточно просты в обработке. Я начинаю процесс в Lightroom. В данном случае все выглядит так:


И потом в Photoshop обязательно обрабатываю кожу при помощи приема «Частотное разложение» и, пожалуй, всем известного Dodge and Burn (ровняю света и тени). Затем при помощи радиального фильтра в Camera RAW затемняю фон и по маске убираю лишнее.

Увеличиваю этот эффект с помощью кривой, снова прорисовав по маске.

В этой работе применил фильтр «Только контраст» (из Nick Collection) и немного усилил его, используя кривую (влияю обязательно на
яркость, чтобы цвет не изменился).


Цветокоррекция достаточно простая: тени увел так, как показано на картинке, а средние тона и света — в теплые оттенки.

Текст и фото: Дмитрий Бутвиловский

Свет в фотостудии. Два источника

Схемы освещения модели в фотостудии с двумя импульсными источниками, пожалуй, самые универсальные. Учитывая применение всевозможных насадок и отражателей, то с их помощью можно сделать портретную съемку любой сложности.

На наших прежних уроках мы уже прошли и усвоили различные характеристики света, поэтому больше возвращаться к ним не будем, а лучше сразу рассмотрим основные схемы освещения с двумя источниками.

Схема 1

Здесь мы используем два источника освещения (моноблоки и белые зонты) плюс белый фон. Источники должны располагаться по диагонали, как показано на схеме. Основной источник освещения создает мягкий рисующий свет. Дополнительный источник создает заполняющий свет, который устраняет теневые провалы справа, и одновременно добавляет объема портрету. Нужно попросить модель повернуться к камере в «три четверти». Основной источник света располагаем либо на уровне лица, либо чуть выше. Дополнительный источник установите на уровне плеч, чтоб свет на фоне лучше распределялся.

Схема 2

В этой схеме мы используем два источника света (моноблоки + белые зонты «на просвет») и черный фон. Нужно установить оба источника света слева и справа, по диагонали относительно модели. Главный источник установлен слева от модели, это «рисующий» свет, он образует на правой части лица модели световой треугольник. Второй источник света расположен справа, он создает «контровой» свет, подсвечивая волосы и фигуру модели, добавляет портрету объем. Легкая «засветка» фона изменяет черный цвет на градации темно-серого.

Схема 3

Здесь используем моноблоки и белые зонты плюс белый фон. Источники света располагаем справа и слева от модели на уровне ее глаз (либо немного выше). При такой схеме глубоких теней на лице вы не добьетесь, но зато от естественной красоты модели ничего отвлекать не будет. Не зря такое освещение — самое популярное у рекламных и фешн-фотографов.

Схема 4

Здесь нами было использовано два источника света (моноблоки + белые зонты «на просвет») и белый бумажный фон. Устанавливаются оба источника слева и справа относительно модели, каждый источник светит примерно под углом в 90 градусов (см. схему). В данном случае оба источника «работают» на заполнение, создавая мягкий свето-теневой рисунок слева и справа, при этом по центру лица модели мы получаем зону с глубокими тенями. Такая схема света добавит выразительности портрету, хотя подойдет и не каждому. Белый фон в этом случае приобретает оттенки серого.

Схема 5

Здесь мы используем два источника света (моноблоки + белые зонты «на просвет») и белый фон.

Устанавливаются оба источника позади модели, слева и справа и направляются на белый фон под углом около 45 градусов. Здесь оба источника «работают» на создание мягкого силуэтного портрета. За счет использования белого фона и «заполняющего», рассеянного света получается легкая засветка модели. Мелкие детали скрываются в тени, однако общие очертания лица вполне узнаваемы.

Схема 6

Здесь мы имеем, наверное, самое лучшее соотношение «визуальный эффект\количество источников». Левый «рисующий» дает равномерное мягкое фронтальное освещение, а «моделирующий» жесткий — подчеркивает контуры фигуры и головы световыми бликами. На второй источник во избежание ненужных засветок фона и объектива установлены шторки и соты, которые позволяют достаточно точно расположить световое пятно на модели.

Схема 7

Достаточно высоко приподнятый источник с софтбоксом позволяет равномерно и мягко осветить всю фигуру модели, а картон под ним убирает засветку от него на стекле для лучшего отражения.

Второй источник (со шторками и сотами), как и в предыдущем случае, позволяет точно уложить световой луч, акцентируюя внимание зрителя.

Схема 8

Хоть на схеме вы можете видеть три источника освещения, но в данном случае третий «фоновый» моноблок не выполняет здесь значимой роли и им можно пренебречь, предполагая, что два софтбокса вполне справятся и сами с небольшой засветкой темного фона. Обратите внимание, для неравномерности (а значит и для дополнительного художественного объема), использованы софтбоксы разного размера, расположенные под разными углами к модели, на разной высоте и с разной интенсивностью импульса.

Как видите, основную функцию здесь несет большой «рисующий» софтбокс, расположеный достаточно далеко для того, что бы освещение было максимально рассеяным и без перепадов захватывало и модель и реквизит. Тени становятся мягкими настолько, что заполняющий свет уже ненужен, а «изюминка» этой схемы — красный «фоновый», направленный на белую циклораму.

Схема 10

Здесь софтбокс логично занимает лучшее место (слева и сверху), а находящийся на «моделирующем» месте «контровой» направлен на бумажный зонтик и делает его светящимся. Но уберите зонт и «контровой» тут же станет выполнять свю миссию — «моделировать» лицо и фигуру девушки. В отличие от похожей схемы 6, второй источник расположен с тоже стороны, что и «рисующий», поэтому будьте особенно тщательны в установке соотношения яркостей 1-го и 2-го моноблока: «моделирующий» должен быть более ярким, но не производить засвет бликов на модели. Перед вами 10 основных схем, которые способны на 90% помочь вам выполнить творческую задачу в студии. Если вы хорошо освоите их на практике и будете периодически менять, делая портреты, то вполне можете добиваться хороших результатов и слов благодарности от фотографируемых друзей\родственников\клиентов. Подработайте каждую схему под себя. Не забывайте о требованиях модели. Экспериментируйте. Получайте от процесса фотографирования в студии удовольствие, даже если работаете за деньги.

Источник: http://photonews.ru

Cхемы студийного света | Статьи

После того, как вы определились с выбором фотостудии, разобрались со студийным светом, насадками, необходимо научиться выставлять свет.  Фотокамера только фиксирует картинку. Свет же ее создает.  

Мы используем четыре основные типа освещения: рисующий, заполняющий, фоновый, контровой.

Рисующий свет – это основной источник, который формирует основной рисунок в кадре. Он на одну-полторы ступени ярче, чем остальные источники в схеме. Софт-бокс, портретная тарелка – эти насадки используют для рисующего света. Он устанавливается чуть выше головы модели.

Заполняющий свет – используется в схеме для высветления теней от рисующего света. Для этих целей подходит софт-бокс, лайт-диск.

Фоновый свет – служит для освещения фона позади объекта съемки. В качестве фонового света используют рефлекторы, тубус, шторки, цветные фильтры, т.е. все, что дает жесткий свет.

Контровой свет – это свет, направленный на модель сзади. Используется для отделения модели от фона, подчеркивания фактуры волос. Чаще всего применяют тубус, рефлектор со шторками, стрип-боксы.

Но необязательно использовать все эти источники света одновременно. Каждый новый источник в кадре должен быть оправдан.

 

Настройка камеры для работы в студии

При работе в фотостудии нам нужно установить на камере ручной режим управления — режим М. Это позволить полностью контролировать выдержку и диафрагму и соответственно управлять экспозицией кадра. Установите на камере минимальное ISO – 100 или 200. Выдержку – 1/125 секунлы, диафрагму – 9-14. Баланс белого  — 5500К, формат кадра – RAW.

Если при таких настройках ваш кадр будет переэкспонирован (очень светлый), вам нужно прикрыть диафрагму. И наоборот. Так же для оценки экспозиции вам могут помочь гистограммы в камере. Если она смещена влево – кадр пересвечен, если вправо – недосвечен.

 

Один источник света

При такой схеме света чаще всего используют  софтбокс или портретную тарелку.  Такая схема света позволяет дать жесткие тени от модели. Это самая простая схема, но она не интересная. С ней редко снимают.

Два источника света

Введем второй источник света. Посмотрим как изменится картинка. Модель поставим перед черным фоном.  В качестве заполняющего света используем софтбокс (разместим спереди от модели).  В качестве рисующего – софтбокс с сотами (делаем более узким пучок света) справа от модели.


На следующей схеме мы разместили основной источник (софтбокс с сотами) под 45 градусов от модели. Для того, что бы подчеркнуть волосы модели и отделить ее от фона мы использовали контровой свет – рефлектор, направленный под 45 градусов сзади.

 

Теперь посмотрим на рисунок, который даст нам портретная тарелка в качестве основного источника.  Она установлена чуть выше от лица модели. Под носом появляется тень в виде бабочки. Для того, что бы ее убрать, воспользуйтесь отражателем на уровне груди модели.

Три источника света

Теперь постоим схему с тремя источниками света. Портретная тарелка чуть выше головы модели – основной источник света. Позади модели два софтбокса – контровой свет. Он подчеркнет скулы и плечи. Вы так же можете убрать тень под носом с помощью отражателя.

Четыре источника света

Если в предыдущую световую схему добавить еще один рефлектор с цветным фильтром, направленный на фон – получим интересную картинку.

Комментарии

Добавить комментарий

Как поставить в студии классическую световую схему

Дата публикации: 15.05.2008

Этим материалом я продолжаю цикл по студийному освещению, начатый статьей «Фотостудия для начинающих. Основы работы со студийным импульсным светом». Следующая статья будет посвящена основным ошибкам в студийном фотопортрете, затем мы рассмотрим другие световые схемы — «высокий ключ» High Key, «низкий ключ» Low Key и нестандартные схемы постановки света в фотостудии, включая световую схему и способ обработки в стиле Андржея Драгана, пример которой можно часто увидеть на обложках журнала Esquire.

Полетели!

Задачи студийного освещения — имитировать естественный свет, создать и подчеркнуть объем, передать настроение снимка, показать преимущества портретируемого и скрыть недостатки. Рассмотрим классическую световую схему. Часто ее называют рембрандтовской (в такой манере великий художник писал свои портреты), иногда встречается название «45 градусов» (сорокопятка). Расположение приборов на схеме приводится в качестве примера. Повторять расстановку схемы в студии один в один не стоит!

Рисующий источник света (Key Light).

Рисующий источник света формирует светотональный или светотеневой рисунок.

Какие светоформирующие насадки необходимо использовать для рисующего источника света?

Для передачи настроения снимка необходимо выбрать световое решение. Напомню, что по характеру света (мягкий, жесткий) выделяют два типа световых решений: светотеневое и светотональное. Светотеневое освещение — это жесткий свет, который получается при использовании рефлекторов небольшого размера. Обычно используют портретные тарелки и рефлекторы. Серебристая поверхность и небольшие размеры рефлекторов дают жесткий свет.

Плюсы светотеневого освещения: ярко выраженный объем и фактура. Минусы: сильно выраженная фактура кожи, которая допустима для мужских портретов, но является нежелательной для женских. К минусам можно отнести и необходимость тщательного продумывания расстановки света и положения модели. Смещение модели на пару сантиметров или небольшой поворот могут привести к появлению некрасивых теней и нежелательному изменению линий и форм. Для получения светотонального характера портрета мы будем использовать для рисующего источника источники мягкого рассеянного света с большой светоизлучающей поверхностью: софт-боксы, стрип-боксы и фотозонты.

Где и на какой высоте устанавливать рисующий источник света?

Варианты установки света:

  • Фронтальный
  • Переднедиагональный
  • Боковой
  • Заднедиагональный
  • Контровый

Рисующий источник располагается обычно переднедиагонально. Под углом приблизительно 45 градусов относительно оптической линии камера-модель. Причем модель повернута к рисующему источнику таким образом, чтобы рисующий источник был чуть «контровее» плоскости носа. (Представим дугу камера-фон и проведем от носа модели плоскость, которая пересечет эту дугу. Прибор должен быть за этой точкой пересечения, чуть ближе к фону.)

Теперь о высоте рисующего источника. Если опустить источник слишком низко, мы получим жутковатого «графа Дракулу» (помните в пионерлагерях пугали друзей фонариком у подбородка). Также лицо будет казаться шире, чем есть на самом деле. Если поднять прибор слишком высоко, то мы получим драматический верхний свет как в театре, тени под глазами (как у панды). Вывод: будем ставить чуть выше головы модели. Также рекомендую при постановке света по высоте следить за бликами в глазах модели. Блики придают взгляду большую выразительность.

Какова мощность рисующего света относительно других приборов?

Рисующий источник обычно ярче на 1–1,5 ступени (F-Stop), чем остальные источники световой схемы. Мощность других источников всегда согласуется с рисующим и в классической схеме освещения всегда меньше него.

Заполняющий свет (Fill Light)

Для заполняющего света используют либо софт-бокс, либо светоотражающую панель (лайт-панель, лайт-диск). Задача заполняющего света — смягчить светотеневой рисунок. То есть сделать тени менее глубокими. Примеры, когда заполняющий свет просто не нужен: светотеневой мужской портрет, драматический женский портрет (встречается реже) и светотональный портрет, при котором и так все мягко и хорошо.

Заполняющий свет обычно располагают либо фронтально, либо рядом с камерой (чуть левее-правее), переднедиагонально. В литературе я встречал заявление, что источник заполняющего света должен быть исключительно фронтально, чтобы не допустить появления двойных теней. С этим заявлением я категорически не согласен. Достаточно использовать большой софт-бокс или лайт-диск (лайт-панель), расположенный близко к модели, который не приведет к появлению дополнительных теней.

Фоновый свет (Back Light)

Единственная задача фонового света — отделить модель от фона, придать глубину и объем фотографии. Для фонового света обычно используют источники жесткого света, формирующие световое пятно определенной формы и размера, или равномерно освещают фон. Светоформирующие насадки для фонового света: ковш, стандартные рефлекторы, тубус (Snoot), шторки (Barn Doors). Применяют также цветные фильтры для получения необходимой окраски фона или специальные приборы с линзой Френеля и возможностью установки масок Габо (металлические пластинки-трафареты с вырубленным рисунком) — например, для имитации эффекта жалюзи или рисунка, имитирующего свет из окна с тенью от рамы.

Контровый свет, акцентирующий свет

Контровый или акцентирующий свет необходим для светового акцента, отделения от фона. Подчеркивания фактуры волос, одежды, отделения силуэта светом. Применяются светоформирующие насадки для получения точечного светового пятна: тубус (Snoot), рефлекторы со шторками (Barn Doors), иногда стрип-боксы или лампы для формирования узкого регулируемого и протяженного светового пятна.

Контровый свет устанавливается за моделью, акцентирующей в заднедиагональной или реже в переднедиагональной боковой плоскости.

© Игорь Алексеев, 2008.

Схема расстановки света в студии для съемки видео обзоров на Youtube для получения объемной картинки

 

Как поставить видеосвет в студии для съемки блога на Youtube для получения объемной картинки

 

После того, как я сделал видео с нашей обновленной студии, в комментариях были такие вопросы: а действительно ли необходимо столько света для того, чтобы сделать качественную картинку или можно сделать как-то дешевле? 

 

Конечно, можно сделать гораздо дешевле, только результат будет немного хуже. И на моем сайте вы можете найти видео, где я рассказывал какой свет можно использовать, если вы только начинающий блогер и у вас есть деньги только, чтобы купить один светильник. 

 

Я говорил, что для нормального света достаточно одного хорошего софтбокса с моноблочным источником света. В видео есть пример, где для освещения используется всего одни софтбокс и одна RGB-трубка DigitalFoto. Но если вы хотите делать правильно, для освещения человека нужно использовать трехкомпонентное освещение — освещение с трех разных сторон. 

 

Я решил на примере нашей студии показать, что будет, если мы будем какие-то источники света отключать, какие-то включать. Мы наглядно вам покажем, как будет меняться изображение от включения или выключения тех или иных источников света.

 

Вы можете увидеть как выглядит освещение, если использовать обычный свет лампочки в потолке. 

 

Трехкомпонентное освещение

 

Включим отдельно основной источник света Key light. Для того, чтобы осветить лицо с одной стороны используем еще один моноблочный светильник с ортодоксом и сотами. Третий важный источник света используется для подсветки волос — подсвечивается весь ваш задний контур, в результате вы очень хорошо отделяетесь от фона. Три источника — это минимальная схема освещения, если вы хотите получать действительно мягкий качественный свет. 

 

Свет слева и справа мы используем разной мощности для того, чтобы наше лицо не казалось плоским. И при этом мы использовали такую схему: с той стороны, с которой лицо освещено сильнее, фон освещен слабее, и наоборот, где лицо менее освещено, фон освещен сильнее. В результате у нас получается гораздо более выраженный световой контраст. И это идет изображению только на пользу.

 

 

Подсветка фона

 

Для подсветки фона мы используем одну большую RGB-панель, которая заливает нам весь задник. Если нет средств на приобретение дорогой панели, можно купить несколько более дешевых RGB-трубок и получить примерно похожий результат.  

 

Светой контраст мы получаем с помощью светильника Френеля.

 

Оживили картинку, расставили акценты , расставив небольшие rgb-светильники в виде треугольника.

 

 

Особенности схемы освещения для обзора оборудования 

 

Один немаловажный момент. Вы можете делать более художественное освещение, если вы не снимаете обзоры. Моя локация — это рабочая область, чтобы показывать что-то в своих руках, поэтому здесь не приходится говорить о каких-то драматических Свето-теневых рисунках. Если, например, мы просто снизим немного мощность бокового света и картинка станет более рельефной, часть моего стола становится менее освещенной, и когда верхняя камера будет снимать, у нас будет неравномерно экспозиция. А также мне нужно большое количество света, чтобы те гаджеты, которые я показываю в руках, были хорошо освещены со всех сторон. И это принципиальный факт. Т.е. для нашей конкретной задачи мы не можем делать слишком контрастный свет, но если вы просто записываете интервью с человеком, то вы должны его делать.

 

Чтобы отделить френелевский светильник от фона, мы разместили за ним еще одну RGB-трубку. Это придало комнате еще больше объема, с учетом того, что эта комната 5 на 4 м. Таким образом мы сделали многословность: передний план, область, где находится наш светильник Френеля, и третий план — стена. 

Если бы у нас был большой дом, то мы бы сделали несколько локаций, в том числе с естественным светом.

 

Надеюсь, я ответил на все ваши вопросы: показал какой свет за что отвечает и что он дает.

Кирилл Гривенюк про свет и световые схемы

Для непосвященного человека студийный свет является загадочной материей, о которой не принято говорить всуе. Для профессионала это инструмент, такой же, как краски и кисти художника. Фотограф способен создать картину из света и тени, простым передвижением софитов или играя мощностью ламп. Говорят, что свет, это отсутствие тьмы, а нам иногда кажется, что свет – это возможность увидеть то, что прячется в тени. Какими видами освещения пользуется фотограф, чтобы проявить кадр и отсечь лишнее?

Кирилл Гривенюк работает в ProStudio асистентом фотографа, гаффером и фотографом.
1 декабря этого года Кирилл отметил 4 года работы у нас, чему мы очень рады. Спасибо, что ты с нами!
При подготовке этого материала мы попросили Кирилла рассказать кто такой гафер?
Что он делает? Для чего нужен в студии?
«Гаффер —  это главный специалист по освещению. С помощью гаффера происходит расстановка всего освещения в кадре, включая подсветку, локальное освещение и многое другое, что касается схемы световых потоков и акцентов», — рассказал Кирилл.

Фотостудия ProStudio оборудована профессиональным студийным светом не только всех перечисленных видов, но и гораздо большими возможностями. Это позволяет нашим мастерам работать в любом жанре фотоискусства, а также смешивать стили и направления, получая неожиданные интересные результаты.

Рисующий свет

Это свет приборов направленного освещения. Основная задача: получить на предметах, фигурах, лицах героев  светотеневой рисунок. Рисующий свет, разделяя свет и тень на объекте, хорошо показывает объем, форму, фактуру. При помощи приборов рисующего света в нашем павильоне ProStudio мы создаем самые разные эффекты, подчеркивая необходимые нюансы.

Кирилл Гривенюк: «Так же, часто применяется основной рисующий верхний, для проявления фактуры на мужских портретах и создания драматического эффекта ( свет Рембрандт Да Винчи), нижний для фон портретов, использование для фешн-портретов — это все при условии фронтального заполнения. Рисующий нижний, обязательное заполнение фронтальное или вернее от фотографа, над моделью. И наоборот, если рисующий верхний то заполняющий фронтальный либо нижний».

Заполняющий свет

Представляет собой общее равномерное освещение. Его интенсивность, обычно, на 2-3 ступени меньше, чем у рисующего света. Данный вид освещения предназначен для смягчения светотеневого рисунка фотографии и делает менее глубокими тени.

Для заполняющего света можно использовать: софт-боксы, светоотражающие панели, light-панели/ диски. Расположение заполняющего света стандартно: фронтально или рядом с фотокамерой, спереди по диагонали. Более продвинутая версия: верхнее расположение светового источника, что дает имитацию солнца или ламп в помещении и дополняется нижним источником для смягчения определенных участков.

Моделирующий свет

Такой вид освещения применяется для тончайшей световой обработки лица или крупных деталей. Направо узкие пучки света на фигуру или лицо модели, предмета, можно получить небольшие пятна и блики, усиливающие ощущение объема. Такой вид освещения применяется для подсветки глаз, световой акцент на украшения, локоны, очки, дополнительные декорации.

Фоновый свет или Back light:

Используется чтобы подсветить фон, на котором изображен объят фотосъемки. Такой вид света может равномерным и неравномерным.
Фоновый свет выполняет 2 задачи. Создание дополнительной пространственной глубины фотоснимка, отделяя объект от фона, и освещение фона, подчеркивая его фактуру и цвет. Для фонового света применяются источники жесткого света. Они формируют световое пятно фиксированной формы и размера или равномерно освещают фон.

Контурный свет или акцентирующий

Данный вид освещения выявляет форму всего объекта фотосъемки или какой-либо его части. Для того, чтобы получить линию светового контура, источник акцентирующего освещения располагается сзади объекта на близком расстоянии от него. Для регулировки толщины линии светового контура ы увеличиваем или уменьшаем интенсивность освещения. С помощью такого света подчёркивается фактура волос, одежды и пр.

Ниже представлены 3 световые схемы которыми чаще всего пользуются в студии:

Первая схема: использующийся  вид света в студии под Рембрандта или Да Винчи. Мягкая грань. Не жесткий треугольник, более научный свет.
Что для этого нужно:

  • 1 софтбокс, справа либо слева, под углом 45 градусов
  • Отражатель либо лампа для заполнения.

Такой вид съемки используется для индивидуальных фотосессий, например: модельные тесты. Так же такой свет используется в lookbook. Задний фон может быть серым либо белым.

Вторая схема:

  • Окта.
  • 2 моделирующих источника света. Которые отделяют модель от фона.
  • Задник — серый.

Третья схема:

Более продвинутый вариант расстановки света. Это используется больше для рекламных кампейнов.

  • Окта  ставиться вверху. Высветляем макушку у модели, чтобы сделать фотографию более правдоподобной.
  • Рисующий свет: софт-бокс либо тарелка.
  • 2 моделирующих источника света. Которые отделяют модель от фона.
  • Задник — световое пятно в виде градиента.Это делается для глубины фона.

В итоге у нас получается окта рисующий, заполнение снизу.
Или можно использовать еще 2 источника света для подсветки фона.

Страница не найдена »ExpertPhotography

404 — Страница не найдена» ExpertPhotography

404

Извини! Страница, которую вы искали, не найдена.

..

Он был перемещен, удален, переименован или, возможно, никогда не существовал. Пожалуйста, свяжитесь с нами, если вам понадобится помощь.

Мне нужна помощь с…

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1 ‘, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

Страница не найдена »ExpertPhotography

404 — Страница не найдена» ExpertPhotography

404

Извини! Страница, которую вы искали, не найдена…

Он был перемещен, удален, переименован или, возможно, никогда не существовал. Пожалуйста, свяжитесь с нами, если вам понадобится помощь.

Мне нужна помощь с…

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1 ‘, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo. RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

Студийное освещение: 4 очень простых метода освещения, которые можно попробовать дома

Освещение

Studio может показаться сложным, если вы никогда не пробовали его раньше.Однако это далеко не так страшно, как думает большинство людей. Используя простой комплект для домашней студии, состоящий всего из пары вспышек и нескольких основных принадлежностей, вы можете получить отличные результаты в кратчайшие сроки.

Существует множество комплектов освещения для домашних студий на выбор, некоторые из которых даже стоят дешевле одной вспышки производителя. Мы познакомим вас с некоторыми необходимыми стандартными наборами и покажем четыре отличных варианта освещения для съемки студийных портретов. Хотя это отличная отправная точка, лучше поэкспериментировать, поэтому, если вы работаете в собственной домашней студии, не бойтесь настраивать эти настройки.А теперь давайте приступим и посмотрим, как это делается!

Создание идеальной домашней фотостудии

Этот базовый комплект для домашней фотостудии включает в себя все необходимое для начала работы. Вот некоторые из ключевых инструментов, которые вы будете использовать для создания классических техник студийного освещения в этом уроке …

Изображение 1 из 6

1. Вспышки

Большинство комплектов имеют две вспышки. Наряду с лампой-вспышкой есть пилотный свет. Большинство из них имеют переключаемый «ведомый», который позволяет одной вспышке запускать другую, поэтому вам нужно только подключить камеру к одной из головок.

Изображение 2 из 6

2.
Световые стойки

Студийная вспышка — это все, что нужно для размещения источника света подальше от камеры, поэтому стойки имеют решающее значение. Они поддерживают головки вспышки, а это значит, что их можно расположить на нужном расстоянии и под нужным углом к ​​объекту.

Изображение 3 из 6

3. Зонтик

Зонтик — это самая стандартная форма осветительного аксессуара. Вспышка направлена ​​в камеру, поэтому свет отражается обратно на объект. Они доступны с различными отражающими поверхностями — обычно белыми, серебряными или золотыми.

Изображение 4 из 6

4. Софтбокс

Софтбоксы немного сложнее, чем тележки, и, как только вы разобрались, как собрать эти палатки, они создают более мягкий и в целом более приятный свет с более ровным освещение.

Изображение 5 из 6

5. Пятно и соты

Оба этих инструмента помогают сконцентрировать или «сфокусировать» свет. Они идеально подходят для использования в качестве подсветки или для выделения определенной части изображения.

Изображение 6 из 6

6. ​​Отражатель

Простой рефлектор может быть действительно полезен при настройке студийного освещения, особенно если вы используете только один источник света. Вы используете его так же, как и с естественным светом — чтобы отразить свет обратно на объект и заполнить любые жесткие области тени.

Настройка студийного освещения 1 | Rembrandt

Эта техника студийного освещения предназначена для художественных снимков с глубиной

Расположите одну вспышку с серебряной головкой под углом 45 ° к модели на высоте около шести футов.Это создает сильный, жесткий, прямой свет сбоку и сверху. Это называется ключевым светом. Чтобы выровнять освещение, поместите отражатель с другой стороны модели, чтобы отражать свет обратно в теневую сторону. На лице модели должен быть небольшой треугольник света — это называется освещением Рембрандта.

Необходимое оборудование:

  • Одна вспышка
  • Один отражатель
  • Две стойки

Studio Lighting Setup 2 | Раскладушка

Эта техника студийного освещения используется для захвата каждой детали с ровным светом

Эта установка отлично подходит для красивых изображений, поскольку освещение ровное и ровное. Добиться этого эффекта тоже довольно легко — все, что вам нужно сделать, это разместить два софтбокса по обе стороны от объекта под одинаковым углом и на равном расстоянии. Установите одинаковую мощность для каждого источника света. Попробуйте использовать отражатель под лицом — ваша модель легко сможет его удержать. Это отразит свет на лицо.

Необходимое оборудование:

  • Две головки вспышки
  • Два софтбокса по 66 см
  • Один отражатель
  • Две стойки

Studio Lighting Setup 3 | Подсветка

Эта техника студийного освещения используется для добавления глубины и драматизма с помощью задних фонарей.

Чтобы добавить драматизма, используйте сотовый или сопел на одном из светильников.Это сузит луч света. Мы собираемся расположить это позади модели, направив назад в камеру, чтобы он освещал ее затылок. Это отличный способ добавить драматичности и глубины фотографии, а также создает ощущение отделения от фона. Конечно, вам нужно убедиться, что на снимке не видно подсветки.

Необходимое оборудование:

  • Две головки вспышки
  • Один софтбокс 66 см
  • Один отражатель
  • Один сотовый

Studio Lighting Setup 4 | Рамочное освещение

Этот метод студийного освещения используется для создания захватывающего стиля с хорошей четкостью

Поместите оба источника света немного позади объекта, направив назад в камеру.Эта установка требует некоторой настройки и может очень хорошо работать с обнаженными телами, поскольку помогает определить форму тела. Тем не менее, вам нужно остерегаться бликов на объективе, поскольку свет направлен обратно на камеру. Предотвратить это могут «двери сарая», бленда объектива или щиток. Будет полезен помощник, который может держать аккуратно расположенный отражатель — он поможет заполнить области глубокой тени.

Необходимое оборудование:

  • Две головки вспышки
  • Один отражатель

Последние советы по студийному освещению

Совет 1.
Выбранная скорость затвора менее важна в студийной обстановке, но, очевидно, должна быть достаточно быстрой, чтобы избежать дрожания камеры. Тем не менее, вам также нужно быть осторожным, чтобы не устанавливать скорость затвора выше, чем указанная скорость синхронизации камеры — на большинстве камер она обычно составляет 1 / 200сек или 1 / 250сек. Двигайтесь быстрее, и на ваших изображениях появятся ужасные черные полосы.

Совет 2.
Мощность вспышки измеряется в ватт-секундах. Каждая из голов, которые мы используем, имеет мощность 400 Вт, что примерно соответствует ведущему числу 64. Это нормально для обычной портретной работы.

Совет 3.
Переключите камеру в ручной режим и используйте гистограмму и ЖК-дисплей, чтобы оценить экспозицию и эффект света. Используйте диски, чтобы изменить мощность света и диафрагму, чтобы изменить экспозицию.

Совет 4.
Для подключения камеры к источникам света необходим кабель синхронизации или беспроводной триггер, чтобы при нажатии на кнопку затвора огни загорались одновременно. Некоторые беспроводные триггеры (которые можно купить на eBay за 15 фунтов стерлингов, 25 долларов США) сейчас настолько дешевы, что они являются лучшим вариантом, тем более что многие популярные зеркальные камеры не имеют разъема для ПК, необходимого для использования более традиционной синхронизации. кабель.

Высококачественное освещение для улучшения фотографий

Одна из лучших вещей при съемке в студии — это полный контроль над освещением. Однако не всегда легко настроить настройку для эффектов, которые вы хотите создать. В этом уроке мы рассмотрим создание и использование настройки освещения в высоком ключе.


Тем не менее, даже если у вас идеальная установка, вам все равно потребуется ретушь фотографий, чтобы сделать изображение великолепным.Luminar — идеальный фоторедактор для работы с множеством портретных образов и аккуратно организованными рабочими пространствами, которые могут улучшить ваши навыки фотографии, придавая яркости вашим фотографиям в высоком ключе. Если вы еще не готовы купить Luminar, вы можете нажать кнопку ниже, чтобы попробовать его бесплатно.

Люминар 4 Ваша фотография.Повышенный.

Мгновенно замените небо на ваших фотографиях! Повышайте детализацию с помощью AI Structure. Откройте для себя больше удивительных инструментов в новом Luminar 4.

  • AI Sky Замена
  • Структура AI
  • 60+ передних кромок
  • Мгновенные образы
  • И больше

Давайте начнем с базового понимания ключевого значения.Слово «ключ» относится к основному свету в многосветовой схеме. «Высокая» относится к мощности этого света относительно других. Следовательно, в этой настройке ключевой свет сильнее, чем другие источники света, которые называются заполняющими.

Вообще говоря, эта установка создает изображение, на котором объект относительно свободен от теней, оставляя преобладающими светлые участки. В портретах и ​​подобных снимках эффект обычно сочетается с сильным светом на заднем фоне, чтобы сделать его сплошным белым.

Освещение в высоком ключе полезно для создания портретов с легким и воздушным настроением. Уменьшение теней уменьшает драматичность, что делает освещение в высоком ключе идеальным выбором для детской фотографии и юмористических снимков.

Эта установка часто используется в фотографии продуктов, а также для изолирования объекта, устранения отвлекающих факторов и придания изображениям более оптимистичного и дружелюбного вида. Освещение в высоком ключе — хороший выбор для счастливых фотографий. Это также может быть эффективным для создания призрачного эффекта, если моделирующие тени достаточно уменьшены.

Фото Евгения Чеботарева Низкоключевое освещение

Противоположное высокому ключу освещение — низкое. Другой способ понять важное значение — начать с противоположного. Фотография в сдержанном ключе обычно бывает мрачной, загадочной и атмосферной. Низкое освещение используется в портретной фотографии, чтобы подчеркнуть лицо или тело человека, не отвлекая его. Обычно это черный фон и не много света. Фотография в высоком ключе, напротив, полна света и вызывает оптимистичные чувства и позитив.

Контрастное освещение

Контраст — это разница между светлыми и темными частями сцены. Изображения с высококонтрастным освещением отображают полный диапазон тонов, от ярких участков до темных теней. С другой стороны, изображения с малоконтрастным освещением имеют гораздо более узкий диапазон тонов. Ваши изображения в высоком ключе могут иметь высокий или низкий контраст в зависимости от настроения, которое вы пытаетесь создать. Даже серый фон может подойти для сцены с высоким ключевым освещением, если вы используете правильный контраст.

Настройка студийного освещения

Тип используемого источника света не имеет значения, если настройки экспозиции и баланса белого верны. Вы можете смешивать модификаторы, чтобы добиться более резких или мягких эффектов. Большие софтбоксы хорошо подходят для портретной съемки. Хотя есть несколько способов добиться высокого ключевого освещения, мы собираемся описать две основные настройки, которые последовательно достигают желаемого эффекта.

Три источника света

На схеме ниже показана простая установка с тремя источниками света для портрета в высоком ключе.Тот же принцип можно применить к фотографиям продуктов, натюрмортам и другим подобным изображениям.

В этой настройке студийного освещения основной источник света расположен близко и под углом 45 градусов от объекта. Два источника света размещаются на расстоянии двух-трех футов от фона, также под углом 45 градусов от объекта.

Фоновое освещение должно быть сильнее основного, чтобы преднамеренно переэкспонировать и затемнить эту область. Разницы в 1-2 ступени должно хватить.Ключевой свет должен быть изменен и / или отрегулирован, чтобы минимизировать тени на неосвещенной стороне объекта.

Четыре источника света

Другая установка студийного освещения может быть создана с четырьмя источниками света. Чтобы еще больше уменьшить тени, можно добавить четвертый источник света напротив основного источника света, как показано на схеме ниже.

В этой настройке ключевой свет должен быть перемещен дальше от объекта, чтобы поддерживать правильную экспозицию. Заполняющий свет меньшего размера следует разместить прямо напротив основного источника света, опять же примерно под 45 градусами от объекта.Этот свет должен быть менее интенсивным, чем основной, и должен быть отрегулирован так, чтобы оставлять достаточно теней для моделирования объекта.

Рабочее пространство

Каждая описанная выше установка студийного освещения основана на довольно большом рабочем пространстве. Главное преимущество в этом — возможность сохранять некоторое расстояние между объектом и фоном. Это помогает устранить тени от фона, а также любые детали на заднем фоне.

Но нет причин, по которым настройкой высокого ключа нельзя управлять в меньшем пространстве.Плакатную доску или циклораму можно использовать вместо более крупного фона. Небольшой стробоскоп или постоянный свет будет работать для ключевого света. Меньшие или менее мощные стробоскопы могут использоваться для заливки, а v-карты или отражатели также могут обеспечивать заливку или фоновый свет. Главное — сбалансировать освещение, отрегулировав его размещение и интенсивность.

Типы света

Выбор источника света для фотосъемки в высоком разрешении не критичен. Подходят вспышки, лампы накаливания или лампы дневного света.Солнечный свет тоже может быть очень эффективным. Только не забудьте выбрать подходящую настройку баланса белого на вашей камере.


Однако рекомендуется использовать источники с совпадающими цветовыми температурами. Сочетание ламп накаливания с флуоресцентными лампами или солнечного света с комнатным освещением создаст неравномерные оттенки цветов на ваших изображениях.

Измерение

Экспонометр может быть полезен при размещении и настройке ваших источников света. Глазами трудно судить о разнице в интенсивности света, так как радужная оболочка постоянно меняется. Если у вас есть только камера, вы можете настроить точечный режим замера и проверить различные области кадра, чтобы проверить разницу в значениях экспозиции. Если вы используете систему автоматической экспозиции камеры, вы можете установить компенсацию экспозиции на ступень или более выше нормы для достижения желаемого результата. Небольшое экспериментирование будет иметь большое значение. Модель пациента также будет настоящим активом.

Ключевые идеи освещения

Зачем использовать высокое ключевое освещение? Для каких видов фотографии он больше всего подходит? Вот список идей, когда использовать освещение в высоком ключе.

Детская фотография

Детские фотографии должны быть счастливыми и веселыми. Если вы фотографируете ребенка, лежащего на земле, убедитесь, что источник света не отбрасывает тень на ваш снимок. Лучше всего заставить ребенка сидеть, но если это еще ребенок, убедитесь, что вы правильно управляете светом, чтобы на лице не было странных теней.

Портреты

Иногда нам нужно оптимистичное фото, чтобы мы выглядели активными, энергичными и позитивными.Портрет в высоком ключе может заставить вас и ваши модели почувствовать себя непобедимыми. Эти фотографии отлично подходят для демонстрации позитивного и активного мировоззрения человека.

Свадьбы и пары

Фотография в высоком ключе лучше всего подходит для пар и свадеб. Почему? Романтические переживания молодоженов подчеркнуты яркостью и воздушностью фотографий. Мы желаем паре счастья и любви, поэтому таинственное мрачное ощущение сдержанной фотографии здесь неуместно.

Рекламные

Высококачественное освещение идеально подходит для любых коммерческих снимков. Если вы хотите, чтобы объект выглядел привлекательно, добавьте ярких цветов и сделайте его воздушным и светлым. Объект вызовет радостные чувства и привлечет потенциальных клиентов.

Редактирование снимков с высоким ключевым освещением

Даже если вы все сделали правильно, освоили все тонкости настройки студийного освещения и ваши изображения достаточно яркие, вам все равно нужно добиться от удовлетворительного до превосходного. Главное — редактировать в профессиональном программном обеспечении, таком как Lightroom или Luminar.

Освещение в светлых тонах в Lightroom

Photoshop и Lightroom — это программное обеспечение для редактирования, которое многие предпочитают. Они позволяют делать практически все. Чтобы изучить эти программы, нужно время, но как только вы освоите их, возможности безграничны. В Photoshop вы можете создавать собственные изображения с высоким ключом освещения, используя кривые и блики, и при необходимости добавлять контраст, насыщенность и дополнительное освещение.

Для редактирования фотографии в высоком ключе в Lightroom:

Ключом к успешному редактированию снимка в высоком ключе является устранение темных теней и создание более яркой фотографии в целом.Иногда можно удалить с фотографии все цвета, сделав ее черно-белой. Обычно фон фотографий в высоком ключе белый, а линии объекта аккуратно переходят в фон.

  • Откройте изображение с одним человеком или предметом.
  • Войдите в модуль «Разработка» и перейдите на панель «Обработка».
  • Попробуйте выставить экспозицию около +0,4, а контрастность — +90. Это сделает вашу фотографию намного ярче и добавит контрастности.
  • Пока вы там, настройте Присутствие.Четкость должна быть около -65, а насыщенность — от -75 до -80. Яркость должна быть до -100.
  • Затем перейдите к настройкам кривой тона. Увеличьте блики примерно до +15 до +20, темные до +50 и тени до +100.
  • На той же вкладке отрегулируйте точечную кривую на средний или высокий контраст.

Наконец, перейдите на вкладку «Виньетки» и установите для параметра «Post-Crop Amount» значение +100, «Midpoint» — примерно 0, «Roundness» — от +70 до +75, и «Feather» — примерно до 70.

Все эти манипуляции помогут вам добиться высокого ключа и высокой контрастности. Вы также можете добавить дополнительные эффекты, такие как текстуры или градуированный фильтр, который позволит вам полностью контролировать фон.

Фотография в высоком ключе в Luminar

Luminar — отличное программное обеспечение, позволяющее быстро и легко добиваться большего. Давайте посмотрим, как это может помочь при съемке с высоким ключом и контрастным освещением.

Образы

Образы — это быстрый способ придать вашим фотографиям особый вид.В Luminar есть множество бесплатных образов, но вы также можете перейти на рынок Luminar и загрузить фирменные образы, созданные известными фотографами. Внешний вид позволяет быстро и легко добиться фотографического эффекта в высоком ключе.

Фильтры и ползунки

Используйте несколько фильтров и ползунков в Luminar для редактирования изображения. Умные ползунки AI, такие как AI Sky Enhancer и Accent AI, могут автоматически обнаруживать слабые места и быстро улучшать ваши портреты в высоком ключе.Попробуйте использовать фильтр преобразования черно-белого изображения для получения потрясающих черно-белых снимков. Отрегулируйте контрастность и яркость, перемещая ползунки, пока не получите идеальный результат.

Рабочие пространства

Рабочие пространства — это быстрый доступ ко всем вашим любимым фильтрам и ползункам. Вы можете создавать свои собственные пользовательские рабочие пространства или использовать предопределенные рабочие пространства, которые предоставляют вам ползунки, необходимые для портретной, уличной, пейзажной и многих других типов фотографии. Вы также можете выбрать ползунки, которые вы используете для фотосъемки в высоком ключе, и добавить их в свое собственное рабочее пространство с высоким ключом, чтобы необходимые вам инструменты всегда были у вас под рукой.

Организация

Luminar отлично подходит не только для редактирования, но и для систематизации фотографий. Вы можете оценивать их, сортировать по папкам и подпапкам и быстро получать доступ к фотографиям с определенной даты. Нет необходимости импортировать фотографии или систематизировать их по датам вручную; Luminar сделает все за вас. Вы можете найти свои фотографии в высоком ключе из конкретной фотосессии, быстро отредактировать одну, а затем синхронизировать эти изменения со всеми другими фотографиями из съемки всего за несколько кликов.

Теперь, когда вы понимаете значение высокого ключа и контрастного освещения, вы можете приступить к съемке и редактированию фотографий. Если вы не уверены, что Luminar для вас, скачайте его бесплатно и посмотрите, подходит ли он для вашего рабочего процесса. Нажмите кнопку «Попробуйте» ниже, чтобы загрузить бесплатную пробную версию и отредактировать свои фотографии в высоком ключе до совершенства.

Люминар 4 Ваша фотография.Повышенный.

Мгновенно замените небо на ваших фотографиях! Повышайте детализацию с помощью AI Structure. Откройте для себя больше удивительных инструментов в новом Luminar 4.

  • AI Sky Замена
  • Структура AI
  • 60+ передних кромок
  • Мгновенные образы
  • И больше

Подпишитесь на Skylum Software на YouTube // Получайте самые свежие видео, советы и вдохновляющие фотографии каждую неделю!

Студийное освещение — схемы освещения, планирование и объяснение

Иногда хочется сделать схему фотосессии.(Хорошо, иногда нет, но иногда да). Я, например, собираюсь использовать схемы студийного освещения для объяснения студийных настроек в низком и высоком ключе. Если вы похожи на меня с двумя левыми руками во всем, что связано с рисованием, вы находитесь в затруднительном положении. Когда я рисую (как и когда пишу), только один человек в мире может понять, что я написал. К сожалению, я с ним еще не встречался.

Таким образом, решение моей ситуации — использовать схемы освещения «из коробки» без какого-либо почерка.Ааааа … звучит как рай, правда?

Отлично, а как вы его получите? И Руи, и Стробист указали на два отличных источника для создания диаграмм освещения. Один требует Photoshop, а другой находится в сети. Я покажу оба.

Первый метод заключается в использовании PSD-файла Photoshop, созданного Кевином Керцем, со всеми студийными и осветительными элементами, которые вы только можете придумать: диффузоры, вспышки, гобо, сетки, подставки для книг и все такое. Вы начинаете с красивого листа бумаги и можете добавлять или удалять элементы.Каждый элемент рисуется на отдельном слое, и вы можете выборочно выбрать (можно так сказать), какой элемент отображать. Ознакомьтесь с огромным выбором осветительного и студийного ассортимента ниже.

Вы можете получить PSD-файл прямо здесь. (Стоит 160 КБ полосы пропускания). Если вы хотите узнать больше о том, что можно делать с этим файлом PSD, посмотрите работы Мориса Мак Даффа. Я просто люблю этого парня. Он не только делится своими схемами освещения, но и проводит бесплатные студийные семинары.

Наконец, если вы хотите увидеть, какое изображение создаст эта установка, просто нажмите на изображение и перейдите по ссылке. Фотограф Герен В. Мортенсен-младший делится своей установкой. Я рекомендую всем, кто занимается студийным освещением, загрузить схему своей установки (это не обязательно должно быть большое напыщенное искусство, созданное в Photoshop. Это также может быть простой набросок с mspaint или набросок от руки). Вы оба поделитесь своими знаниями и получите лучшие комментарии.

Другой вариант, если вы не хотите использовать Photoshop (или не владеете им), есть еще одна альтернатива в Интернете. Скотт Дэвид Гарсон создал флеш-приложение Lighting Studio 1.1, в котором вы можете размещать студийные элементы на полу студии. Вы также можете отправить настройки своей студии, создав ссылку. В нем меньше студийных аксессуаров, чем в файле PSD, но главное преимущество в том, что он всегда доступен. Одна особенность, которую я хотел бы иметь в этой штуковине, — это «сохранение в файл jpg». В остальном это здорово. И как всегда вот скриншот:

Итак, зачем вам вообще нужны световые схемы (и почему я рассказываю вам о них сейчас?) Я могу придумать две основные причины использовать световые диаграммы: для планирования и для распространения.Когда вы планируете сделать фотографию, вы можете использовать схемы для размещения осветительных материалов, увидеть все, что вам нужно, и эффективно использовать то, что у вас есть. После того, как вы сделали снимок, вы можете использовать схему, чтобы объяснить, как был сделан снимок. Посмотрите, как на схеме показано стандартное трехточечное освещение. (если бы одно из решений для построения диаграмм на ходу показало бы флеш-презентацию, я буду самым счастливым человеком на свете …)

Я говорю вам об этом сейчас, потому что я собираюсь использовать эти диаграммы при объяснении схем освещения в высоком и низком ключе, и я просто знаю, что первый вопрос, который возникнет, будет: «Чувак, как вы это сделали? эти классные схемы освещения? » (Хотите убедиться, что вы прочитали эту статью? Скачайте мой RSS-канал).

Соответствующие ссылки:
— LightingSetup.psd.zip
— Lighting Studio 1.1
— High Key и Low Key

Базовая настройка света для съёмки еды

Ваша установка для фуд-фотографии начинается со света. Фотография невозможна без этого. Фотография рисует светом.

Освещение — самый важный урок фотографии. Поэтому, если вы чувствуете себя перегруженным всем, что вам нужно изучить, это очень важно. Если вы сумеете овладеть этим, вы создадите прекрасные образы.

В этом уроке мы рассмотрим базовую установку для фуд-фотографии, а также познакомимся с несколькими основными концепциями освещения.

Это все, что вам нужно для начала работы.

Базовая настройка света для фотографии еды

Во-первых, я хотел бы сказать, что мне не особенно нравится слово «базовый», поскольку оно подразумевает, что ничего великого не будет достигнуто. Но так бывает не всегда.

Это базовая установка, с которой вы начинаете расширять свои навыки управления светом в зависимости от настроения и истории, которую хотите рассказать.Базовая установка для съёмки еды для получения мягкого света, обычного в нашей нише:

  • Боковой свет — источник света находится рядом с вашей сценой
  • Рассеиватель — помещается между источником света и вашим объектом
  • Отражатель — помещается напротив источника света, чтобы «отразить» часть света обратно на ваш объект и сцена.

Вы разместите вашу установку так, чтобы она находилась рядом с окном, и свет падал на вашу установку с любой стороны. Итак, ваш объект и камера находятся рядом с источником света.

Затем вы разместите рассеиватель между источником света (ваше окно) и объектом. Это «рассеивает» свет, делая его мягким — мы поговорим об этом позже. Сначала разместите диффузор ближе к окну, чем к объекту съемки.

Наконец, если вам нужно осветить объект более равномерно, вы разместите отражатель на другой стороне сцены, чтобы «заполнить» тени. Это будет ваша основная установка.Как только вы освоите эту настройку, вы сможете приступить к изучению дополнительных манипуляций со светом.

Если вы хотите узнать больше о закулисных настройках фуд-фотографии, тематических исследованиях и о том, как создавать красивые изображения при естественном освещении, тогда возьмите мою электронную книгу.

Базовые средства модификации света

Давайте рассмотрим самый минимум того, что нам нужно для управления естественным светом, не так ли?

Первые два средства управления светом, которые вы должны использовать, — это отражатель и рассеиватель. Вы даже можете получить оба из них в одном, и на Amazon есть несколько дешевых комбинаций. Они выглядят вот так. По возможности, лучше выбирать как можно больше.

Рассеиватель — это то, что более равномерно рассеивает свет на объект. Между источником света и объектом следует разместить рассеиватели — вот так:

Рассеиватель размещается между предметом и источником света.

НАТУРАЛЬНЫЙ СВЕТ

Делайте догадки при естественном освещении!

Рефлектор отражает свет от источника света на объект.Это так называемый заполняющий свет. Отражатели обычно размещаются напротив источника света.

Может использоваться любая отражающая поверхность, от белых пенопластов до отражающих металлических или металлических поверхностей.

Небольшой белый сложенный пенопласт помещают рядом с объектом и напротив источника света, чтобы «отражать» свет обратно на сцену. Отраженный свет заполняет тени. Более темные тени без заполняющего света.

Вот что происходит в камере, когда мы используем отражатель.На снимке слева свет отражается на нашей сцене. На снимке справа свет не отражается на нашей сцене.

Нет ни правильного, ни неправильного, просто разные. Найдите минутку, чтобы почувствовать разницу.

СВЯЗАННЫЙ: Как управлять дома

Базовое осветительное оборудование магазина

Менее чем за 100 долларов вы можете получить все необходимое для базовой настройки освещения для фуд-фотографии.

Как профессионал, мне принадлежат все эти диффузоры, но если бы я порекомендовал один, я бы купил Neewer 40 ″ x 60 ″, так как я также использую его с искусственным освещением.

Мне нравится Neewer 24 ″ с ручкой, поскольку он является портативным и мобильным.

Ничто не сравнится с черно-белой пеной, которая помогает формировать свет. Я использую его все время, соединяя его с этими удобными дешевыми зажимами, чтобы они встали на ноги.

Самый распространенный тип освещения для фотографии еды — мягкий свет

Теперь у нас есть базовая настройка и несколько необходимых нам модификаторов, давайте посмотрим на типы и направление света.

Самый распространенный тип света для фотосъемки еды создан для улавливания мягкого света.Чаще всего его используют в качестве дополнения к легкой пище.

Он подчеркивает текстуру и детали еды, раскрывая форму и размер.

Мягкий свет характеризуется мягкими тенями. Мягкий свет можно использовать для любого настроения. У вас может быть яркий и мягкий свет или угрюмый и мягкий свет. «Мягкий» не является синонимом светлых или темных теней. Мягкие тени могут быть как светлыми, так и темными. Что делает их мягкими, так это их «мягкие края».

Натюрморт с мягким светом.Самый распространенный тип освещения для фуд-фотографии. Натюрморт, снятый при жестком свете.

Вы видите разницу между двумя тенями вверху? Тени на изображении справа «мягкие» (создаются мягким светом), а тени справа «жесткие» (создаются жестким светом).

Теперь, когда мы знаем наиболее распространенный тип света, используемый в фотографии еды, давайте посмотрим на два основных направления света.

Два основных направления света: задний и боковой свет

В пищевой фотографии используются два основных направления света — это боковой свет и задний свет.

Они говорят сами за себя, но давайте все равно быстро рассмотрим их. Боковой свет — это то место, где свет падает сбоку от объекта и вашей камеры. Подсветка — это то место, где свет исходит из-за объекта и напротив вашей камеры.

Sidelight отлично подходит почти для всех настроек фуд-фотографии. Вот почему это место для многих фуд-фотографов и отличное место для начала.

Давайте посмотрим на них визуально.

Боковой свет.Вы можете видеть, что свет исходит с правой стороны кадра. Подсветка. Вы можете видеть, что источник света находится за чашей, приближаясь к камере.

Почему это важно? Найдите минутку, чтобы увидеть, как свет по-разному формирует объекты на изображениях.

СВЯЗАННЫЙ: 8 советов по съемке еды при слабом освещении.

Время дня влияет на свет

По большей части вы поймете, еще будучи живым, что время суток также влияет на свет.От восхода до полудня, до заката и сумерек. Свет имеет разную интенсивность, разное направление и другое ощущение.

Гоша, даже времена года вызывают такой разный свет, верно?

Если вы снимаете при естественном свете, важно понимать разницу.

Вот почему вы, вероятно, читали обычное упражнение, заключающееся в фотографировании виски с фруктами в разное время и в разных местах вашего дома.

Это очень мощное упражнение, и оно работает.

Если вы думаете о своем доме, подумайте о том, как меняется свет в разных комнатах. Есть ли комнаты, в которых в определенное время суток яркий свет, а в других — темное?

Одна из самых простых и эффективных вещей, которую вы можете сделать, — это понять, как изменяется свет в вашем пространстве для съемки. Так почему бы не проверять каждый час, чтобы видеть, как выглядит свет, и отмечать различия в течение дня.

Отражатель на этом снимке отражает свет обратно на сцену, обеспечивая равномерный свет и заполняя тени.

НАТУРАЛЬНЫЙ СВЕТ

Делайте догадки при естественном освещении!

Резюме

Вкратце, вот выводы из этого поста:

  • Основной свет для фуд-фотографии предполагает размещение вашей установки рядом с окном, с рассеивателем между источником света и объектом. Размещение отражателя напротив источника света.
  • Вам понадобится рассеиватель и отражатель в качестве основных средств управления светом.
  • Мягкий свет — самый распространенный тип света для съёмки еды.
  • Для создания двух направлений света используются боковой свет и задний свет.
  • Время суток обеспечивает различное естественное освещение.
  • Наблюдение за изменением естественного освещения в течение дня и изо дня в день, от сезона к сезону поможет вам увидеть разнообразие.

Задание урока

Для этого занятия вы не будете использовать камеру. Я не хочу, чтобы вы беспокоились о своих настройках или о том, что вы будете снимать.

Я просто хочу, чтобы вы «почувствовали» и «увидели» свет.

В следующий раз, когда у вас будет целый день дома, я хочу, чтобы вы набрали:

  • Установите будильник на телефоне на каждый час в определенное время.
  • Каждый раз, когда срабатывает будильник, заходите в каждую комнату в вашем доме, где есть окно. Даже в гараж или сарай!
  • Посмотрите на свет. Почувствуйте свет. Задайте себе эти вопросы

    Насколько сильный свет?
    Вы видите какие-нибудь тени?
    Свет проникает через окно?
    В каком направлении окна выходят?
    Какое время суток, утро, полдень, полдень, вечер?
    У света есть цвет?
    Как вы себя чувствуете при свете?

Выполнение этого два дня подряд будет особенно полезно и позволит вам увидеть, что свет меняется в зависимости от погоды и времени года.

Если вы изучаете основы фотографии 101, щелкните здесь, чтобы перейти к следующему уроку.

Two Loves Studio было не заплатили за написание этого поста , однако он действительно содержит партнерские ссылки . Если вы покупаете товар по партнерской ссылке, Two Loves Studio получает комиссию с продажи, которая идет на продолжение предоставления потрясающего контента. На этом сайте отображаются только партнеры по продуктам / услугам, в которые я верю и которые соответствуют моим ценностям.

Лучшее руководство по настройке освещения для фотографии одежды

Когда освещение подчеркивает ваш продукт, получаются отличные образы одежды. Однако выяснить, как это сделать, может быть непросто для предпринимателей, чей бюджет немного меньше, чем у большинства профессиональных фотографов. В этом руководстве по освещению для самостоятельной фотосъемки мы расскажем вам о трех вариантах освещения для фотосъемки модных товаров, каждая из которых соответствует разному бюджетному диапазону. Какую бы установку вы ни выбрали, вы создадите красивые фотографии продукта на белом фоне.

Автоматическое удаление фона

Экономьте время и деньги с помощью службы редактирования изображений продуктов на базе искусственного интеллекта!

  • 30M + отредактировано изображений
  • Доставка на следующее утро
  • 10 бесплатных правок изображений
1. Освещение окон для фотографии продукта

Используйте природные ресурсы для создания приятного света. Один из самых простых и эффективных способов освещения для фотосъемки одежды — будь то одежда, обувь или аксессуары — можно создать с большим окном и естественным солнечным светом, текущим через него.Ниже приведен пример этой настройки в виде диаграммы с высоты птичьего полета, чтобы вы могли визуализировать настройку, прежде чем пробовать ее.

Важно оставлять себе достаточно места для оборудования, но при этом сохранять комфорт и безопасность. Нет ничего хуже тесноты. После того, как вы настроите свое оборудование, его будет легко разобрать и повторить, если необходимо, или оставить оборудование на месте, если у вас есть для этого место.

Во-первых, найдите большое окно, которое пропускает много света в комнату под углом 90 градусов по отношению к вашему продукту.Если свет, текущий через окно, довольно резкий, попробуйте повесить чистый белый лист в качестве занавески, чтобы смягчить свет и равномерно распределить его по вашему изделию.

Во-вторых, создайте белый фон для вашего продукта. Он не должен быть невероятно широким, но оставьте достаточно места вокруг и над продуктом, чтобы заполнить его рамку. Нет готового белого фона? Не проблема. Попробуйте несколько из этих простых решений:

  • Большой белый лист или холст отлично подходят, их всегда можно постирать и использовать повторно.
  • Простые белые стены всегда экономичны и экономичны.
  • Большие белые пенопласты или белые бесшовные рулоны бумаги — прекрасные варианты, потому что они будут отражать часть света обратно на ваш продукт, но они, скорее всего, будут стоить дороже, и их нужно будет время от времени заменять.

Вам также может понадобиться подставка, чтобы удерживать фон на месте. Вы можете купить готовые держатели для фона или немного поторопиться с расходами и попробовать вариант, сделанный своими руками.

Независимо от того, какой метод вы выберете, не забудьте оставить фон белым, это позволит вашему продукту выделяться, не отвлекаясь, и придать вашим изображениям чистый и профессиональный вид. Это также поможет более эффективно выполнять ваш пост-процесс.

Если вы хотите узнать больше о том, как создать свою собственную установку, прочитайте наше руководство для домашней фотостудии «Сделай сам», чтобы создать собственную фотостудию с ограниченным бюджетом.

И последнее, но не менее важное: используйте для камеры штатив.Независимо от того, используете ли вы модель или манекен для моделирования своей одежды, использование штатива позволит сохранить согласованность композиции изображения от кадра к кадру, даже если вы поворачиваете продукт для отображения под разными углами. Штативы также помогают свести к минимуму дрожание камеры и максимально повысить эффективность рабочего процесса постобработки, чтобы сэкономить ваше время в дальнейшем (как и наша служба редактирования изображений продуктов). Обязательно разместите камеру и штатив прямо перед фоном, чтобы использовать все пространство.

Теперь ваша очередь опробовать эту установку при естественном освещении. Помните, независимо от того, насколько креативной или непонятной становится ваша установка, все, что имеет значение, — это демонстрация вашего продукта в упрощенной и красивой форме. Если вам все еще нужна небольшая помощь в понимании настройки, взгляните ниже.

Готовы попробовать более продвинутый подход, требующий немного большей свободы бюджета? Читайте дальше, чтобы узнать о других отличных возможностях, которые можно использовать при фотографировании одежды.

Большой белый лист или холст отлично подходит в качестве фона, его всегда можно постирать и использовать повторно.
2. Настройка одиночного монохромного света для фотографии продукта

Если у вас есть средства, мы настоятельно рекомендуем вам арендовать или инвестировать в простой в использовании комплект освещения для модной фотографии. Наличие в вашем распоряжении оборудования для искусственного освещения позволит вам быть немного более универсальным, позволяя снимать, когда через окно просто не проникает достаточно света. Ниже приведена диаграмма с высоты птичьего полета, которая поможет определить настройку.

Разместите один источник света и зонтик под углом 45 градусов к изделию, чтобы освещение на изделии было мягким и равномерным.Держите камеру прямо перед продуктом и используйте штатив, если хотите. Хотя вам не обязательно использовать штатив с монохромным стробоскопом, вам может показаться более эффективным и последовательным оставлять камеру в кадре и готовой к работе, когда вы размещаете каждый новый продукт для фотографирования.

Если вы разместили товар слишком близко к фону, вы можете получить тень; если это произойдет, вы можете сделать одно из двух: (1) просто переместить продукт подальше от фона, чтобы вместо этого получить чистый белый фон, или (2) выбрать продукт в публикации и поместить его на чисто белый фон собственного изготовления.

Затем установите мощность источника света примерно на половину. В нашем случае наш стробоскоп имел от 1 до 5 уровней мощности, поэтому мы установили мощность на 3, чтобы обеспечить достаточно света, не переусердствуя. Мы также рекомендуем использовать камеру в ручном режиме съемки, потому что вы обладаете наибольшей универсальностью и контролируете то, как получаются ваши изображения, когда вы управляете диафрагмой, выдержкой, ISO и другими настройками, вместо того, чтобы полагаться на функцию автоматической экспозиции камеры.

Для правильной экспозиции изображения вручную обычно достаточно использовать экспонометр камеры, который вы можете найти, посмотрев в видоискатель камеры, и отрегулировав настройки, чтобы отметки на шкале экспонометра достигли нуля.Это не так просто, когда вы используете стробоскоп, поскольку камера не видит освещения, пока не сработает вспышка. Однако портативный люксметр поможет вам легко и точно определить свет. Синхронизируя его с системой освещения и помещая перед продуктом, он даст вам точные показания, чтобы вы знали, чего ожидать.

Если у вас нет экспонометра, начните с выдержки 1/200 или ниже и диафрагмы f / 11 или выше. Оттуда вам нужно будет сделать пробные снимки и настроить параметры камеры по своему усмотрению, чтобы добиться оптимальной экспозиции и фокусировки.Поиск лучшей настройки освещения для модной фотографии для вашего продукта — это не игра в угадывание: тестируйте и настраивайте, пока не получите правильное решение!

Во время съемки помните, что пост-обработка может помочь с любыми настройками освещения, которые вы не можете исправить на месте, но правильная экспозиция во время съемки может сэкономить драгоценное время в рабочем процессе пост-обработки. Кроме того, не забудьте разрешить синхронизацию перезаряжаться между вспышками. Вы можете обнаружить, что если вы будете стрелять слишком быстро между выстрелами, ваш источник света не сработает вовремя.Терпение — ключ к успеху в съемке одежды.

А теперь пришло время попробовать! Ниже приведен пример настройки для вашей справки.

Если вы чувствуете, что одного монофонического светильника недостаточно для вас, попробуйте следующую схему освещения для модной фотографии, которая еще более продвинута и может немного повлиять на небольшой бюджет.

3. Настройка двойного монохромного освещения для фотографии продукта

Если вы арендуете осветительный комплект или инвестируете в него деньги, убедитесь, что у вас есть два монофонических источника света, чтобы максимально расширить возможности настройки параметров съемки.Две вспышки также помогают в условиях низкой освещенности. Существует множество доступных комплектов с двумя источниками света, так что вам остается только найти тот, который соответствует вашим потребностям. А пока давайте поговорим о том, как использовать два моностробоскопа вместе. Посмотрите схему установки с высоты птичьего полета ниже.

Убедитесь, что у вас есть два монофонических источника света, чтобы максимально увеличить гибкость ваших вариантов настройки освещения.

В настройке с одним источником света мы рекомендуем размещать источник света под углом 45 градусов от вашего продукта.Начните с этого и расположите второй свет немного ближе к вашему продукту на противоположной стороне, также под углом 45 градусов по отношению к вашему продукту. Этот новый свет будет вашим «заполняющим светом». Два фонаря следует привязать вручную или по беспроводной сети, чтобы они горели одновременно.

Поскольку ваш первый источник света уже настроен на половинную мощность (например, 3 из 5), вы, вероятно, захотите установить второй источник света ниже, чем ваш первый (например, 2 из 5). В зависимости от вашего стиля фотографии продукта, возможно, вам не захочется полностью заполнять темную сторону продукта светом, чтобы придать продукту форму с помощью теней.Однако некоторым нравится дополнительная насыщенность цвета и блеск, обеспечиваемые равномерным экспонированием обеих сторон продукта, поэтому держите свои стробоскопы на равной мощности, если даже свет вам больше подходит. Лучшая установка освещения для модной фотографии — это та, которая наиболее последовательно передает эстетику вашего бренда.

Опять же, не забудьте позволить вашей синхронизации перезаряжаться между вспышками, потому что, если вы будете стрелять слишком быстро между каждым выстрелом, один или оба источника света не сработают вовремя.

Эта осветительная установка также работает с рефлектором вместо второго монофонического источника света.В этом случае просто поместите отражающую панель, которую вы можете создать из пенопласта или купить готовую, под углом 90 градусов рядом с вашим продуктом. Свет от вашего первого моно-света будет отражаться в вашем пространстве, тем самым заполняя темную сторону в меньшей степени. Однако, если у вас есть возможность использовать оба источника света, попробуйте это — профессиональный вид изображений, освещенных двумя вспышками, того стоит.

Попробуйте создать эту настройку самостоятельно, используя нашу настройку ниже в качестве руководства.

Синхронизация для перезарядки вспышек на случай быстрой съемки между изображениями.

К настоящему моменту вам может быть интересно, какие типы стробоскопов и другого связанного с ними осветительного оборудования для фотосъемки лучше всего и у каких компаний вам следует рассмотреть возможность покупки. Следуйте нашему руководству для покупателей по осветительному оборудованию для фотосъемки продуктов, чтобы найти ссылки на недорогие варианты освещения.

Мы уверены, что если вы воспользуетесь этими тремя простыми и экономичными настройками освещения для товарной фотографии, ваши изображения будут выглядеть профессионально и последовательно. Отличные фотографии продуктов позволяют клиентам получить больше удовольствия от покупок, что ведет к их лояльности, лучшим отзывам и, в конечном итоге, к увеличению продаж.

.
Схема света в студии: Схема света для домашней студии » PhotoCasa

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Пролистать наверх