Схемы света в студии с примерами: Схемы студийного освещения, работа в фотостудии со светом.

5 классных портретных схем с одним источником света от Пая Джирса | Статьи | Фото, видео, оптика

Фотография: Pye Jirsa, medium.com

С одной вспышкой не сделать нормальный портрет? Как бы не так! Мы перевели для вас статью американского фотографа Пая Джирса (Pye Jirsa), в которой он показывает пять эффектных схем освещения всего с одним источником света и парой аксессуаров.

  Источник: Adorama

В этой статье я расскажу про пять студийных схем с одним светом. Для них я использую Profoto A10, но вы можете взять любую вспышку. Кроме того, мы будем использовать только базовые модификаторы, главным образом зонтик. Для всех сетапов я дам вам различные варианты оборудования, независимо от того, что использую сам.

Вы можете найти модель, Сэмми, в Instagram (@boom_shenanigans).

Схема №1: Рембрандтовский свет

Фотография: Pye Jirsa, petapixel.com

Одна из моих любимых схем — рембрандтовское освещение. Для этой схемы вам необходимо разместить вспышку под углом, чтобы свет в основном падал на ближнюю сторону лица, и лишь немного достигало дальней стороны лица модели. Обычно при такой схеме свет образует на лице треугольник (см. изображение выше).

Вот простой трюк для этой схемы. Попросите вашу модель взглянуть прямо в камеру, а затем поместите источник света в такое место, откуда вы можете видеть только небольшую часть дальней стороны лица модели (см. изображение ниже).

Фотография: Pye Jirsa, petapixel.com

Теперь просто добавьте к осветителю модификатор. Я использую стандартный просветный зонт. На камеру у меня накручен объектив Canon RF 50mm f/1.2. Я использую такие настройки (1/200, f/4, ISO 100), при которых без вспышки снимок получился бы совершенно темным. Также я убираю весь окружающий свет, так что единственный свет, который вы увидите на фотографии — это свет от вспышки.

Напомню, что рембрандтовский свет характеризуется небольшим треугольником на дальней стороне лица модели. Вы можете контролировать размер и расположение этого треугольника, просто регулируя положение лица. Если вы хотите больше света, поверните лицо немного ближе к источнику; если вы хотите, чтобы бликов было немного меньше, отверните его.

V-flat обеспечивает большую белую поверхность для отражения света на модель. Фотография: Pye Jirsa, petapixel.com

Также, если вы хотите заполнить тени вы можете использовать v-flat для отражения света обратно на модель. Это отличный аксессуар для студии, но если у вас его нет, вы можете использовать отражатель 5-в-1 с белой стороной, обращенной к источнику света. Конечно, вам еще понадобится держатель для отражателя.

Схема №2: Paramount, или Бабочка

Фотография: Pye Jirsa, petapixel.com

Следующую схему называют в честь студии Paramount, а иногда «Бабочкой», потому что она создает небольшую тень в форме бабочки чуть ниже носа.

Чтобы использовать этот сетап, поместите вспышку прямо над головой модели, направив ее под углом вниз. Я использую тот же зонт из предыдущего сетапа. Это очень простая схема, которая отлично справляется с выделением волос, а также с контуром щек и лица. Вам может потребоваться поэкспериментировать с высотой источника света, чтобы убедиться, что вы получаете заполняющий свет в глазах. Если в глазах недостаточно света, просто немного уменьшите яркость освещения.

Схема №3: Ракушка

Возьмите отражатель и добавьте его к предыдущей схеме, и вы получите «Ракушку». Пусть модель держит отражатель на уровне пояса или положит себе на колени, если сидит.

Фотография: Pye Jirsa, petapixel.com

Мы начали с серебряной стороны отражателя — можно увидеть, что свет отражается от него и заполняет все тени, а также добавляет немало бликов.

Можно управлять эффектом двумя способами: 

1. Поднесите отражатель ближе к лицу модели. Чем ближе отражатель, тем больше света заполняет лицо (отодвиньте подальше, чтобы сделать меньше света). 

2. Мы можем управлять светом в этой схеме, просто используя белую сторону отражателя.

Когда в отражателе «5-в-1» заклинила молния молния и мы не cмогли использовать белую поверхность, мы просто взяли пенопласт. Фотография: Pye Jirsa, petapixel.com

Если у вас нет отражателя, просто возьмите лист бумаги, кусок пенопласта  или еще что-нибудь белое. Поднесите отражатель ближе к модели, выберете позу и сделайте снимок.

Схема №4: Квадрат

Фотография: Pye Jirsa, petapixel.com

В этой схеме мы заполняем пространство светом со всех сторон. В дополнение к зонту и отражателю, я использую v-flat-ы по обеим сторонам модели. Если у вас нет v-flat-а, возьмите два отражателя и повесьте по одному с каждой стороны, при этом основной свет должен быть вверху, а третий осветитель — внизу.

Профессиональный аналог такого освещения обойдется в тысячи долларов. А это очень простой и эффективный способ сделать то же самое без всякого оборудования. Самое замечательное в этой схеме то, что она отлично заполняет тени на всем лице. Такой сетап прекрасно подходит для съемки лица крупным планом.

Схема №5: Плоский контровый свет

Фотография: Pye Jirsa, petapixel.com

Для этой схемы нужно взять отражатель и (крепитесь!) проделать в нем квадратную дыру прямо посередине.

Поставьте вспышку над фоном посередине.Фотография: Pye Jirsa, petapixel.com

Я поместил вспышку прямо над фоном (см. фотографию выше) и наклонил ее вниз, по сути, создав схему с двумя источниками света, на деле используя только один. Свет от вспышки, «проскользнув» по макушке головы модели, отскочит от отражателя обратно на лицо. Получившееся освещение напоминает прошлую схему, но свет на волосы здесь падает из-за спины модели.

Фотография: Pye Jirsa, petapixel.com

Вы можете держать все оборудование в руках, но если вы планируете часто использовать эту схему, я бы порекомендовал приобрести держатель для отражателя. Они довольно дешевые и могут спасти ваше оборудование от падения.

Световые схемы для съемки в студии. Схемы света для портретной студийной фотосъемки

Сегодня большой популярностью пользуется студийная фотосъемка. С развитием цифровых технологий любой человек может купить современный фотоаппарат и делать качественные снимки. Вместе с тем, они все равно ни в какое сравнение не пойдут с теми фотографиями, которые можно получить в фотостудии.

Для того чтобы фотосъемка получилась хорошей, необходимо правильно организовать схему искусственного освещения в помещении. Иначе при плохом свете фото могут получиться некачественными. Организовать фотостудию можно практически в любом помещении, в том числе и дома. Как организовать фотосъемку при искусственном свете, а также какие схемы организации световой подачи здесь применимы, расскажет наша статья.

Особенности студии

Фотографии, которые сделаны при искусственном освещении в помещении, будут качественнее, чем те, которые были сделаны на улице. Это связано с преимуществами фотостудии. Здесь можно:

• создать с помощью осветительных приборов оптимальный уровень освещения;
• воссоздать, используя разные схемы для искусственного освещения, любые условия для получения отличного фото;
• для студийного освещения можно использовать дополнительные осветительные приборы с целью оформления определенной композиции.

Обратите внимание! Все эти моменты легко воплощаются в любой комнате дома.

Оформление фотостудии

Но для того чтобы сделать качественное освещение в фотостудии, необходимо учитывать ряд нюансов, связанных с расстановкой дополнительных светильников. Если этого не сделать, то при плохом уровне освещения фото будут получаться не такими, как хотелось бы. Особенно это важно в ситуации, когда вы делаете студийную съемку у себя дома.

Освещение студии

Любой фотограф, даже начинающий, знает, как важно для качественной фотосъемки организовать правильное освещение. С помощью света можно подчеркнуть красоту фотографий или, наоборот, окончательно испортить их. Поэтому пери организации искусственного типа подсветки таких помещений следует знать, какие виды освещения здесь применимы.

В фотостудии можно организовать пять видов подсветки, которые различаются по назначению:

• рисующий. Это самый главный вид. Зачастую он располагается под необходимым углом спереди фотографирующегося объекта. Она ставится немного выше головы человека;

Рисующий свет

• фоновый. Применяется для отделения модели от имеющегося фона. С его помощью создается эффект наличия пространства позади человека;

Фоновый свет

• заполняющий. Он располагается фронтально или вблизи камеры. Позволяет смягчить светотеневой рисунок, а также делает более глубокими тени. Для создания заполняющего света используют софт-бокс;

Заполняющий свет

• акцентирующий или контровой. Позволяет подчеркнуть определенный участок фотоснимка (силуэт человека, его одежду или прическу и т.д.) Часто используется в рекламной съемке.
• моделирующий. С его помощью на фотографии создаются специальные блики.

Моделирующий и контровой свет

Сочетая разные варианты света, можно создать настоящий фото шедевр.
Дома для фотостудии создается два варианта освещения по «мягкости»:

• жесткое. В помещении с помощью такой подсветки можно сделать глубокие тени, а само фото получится более насыщенным и ярким;
• мягкое. Для такого типа освещения характерно отсутствие ярко выраженных теней. Свет здесь равномерно распределяется по всей поверхности фото.

Эти два варианта подсветки являются основными и обязательными для организации фотостудии, хоть дома, хоть в съемном помещении. Но кроме них для студийного освещения можно использовать и иные варианты подсветки:

• светотеневое. С его помощью выделяют фактуру и форму объектов, которые будут присутствовать на снимке;

Обратите внимание! Стеновая подсветка лучше всего подходит для снимков неодушевленных предметов.

• тональное. Здесь будут отсутствовать грубые тени. Подобный эффект достигается благодаря применению софтбоксов и фотозонтов. Используется для портретной съемки.

С помощью таких вариантов освещения можно с легкостью организовать собственную фотостудию даже у себя дома.

Источники света

Источники света для студии

Для создания нужного вида освещения в фотостудии, организованной дома, нужно использовать специальные источники света. С их помощью будут формироваться необходимые схемы съемки в помещении фотостудии.

По своему характеру действия все они делятся на две главных разновидности:

• импульсивные. Имеют вид краткосрочных вспышек. Применяются только во время фотографирования. Такой источник создает мощный импульс света. Он формируется из двух лампочек: обычной галогеновой и импульсной;

Обратите внимание! При использовании галогенных ламп нужно применять понижающий трансформатор.

• постоянные. Применяется при фотографировании и видеосъемке. Дают постоянный свет, что позволяет оценить будущее изображение до момента начала съемки. Такие приборы используются не все время, так как требуют большого количества электроэнергии.

В качестве источников света можно использовать:

• обычные лампы;
• галогеновые лампочки;
• светодиодные лампы. Это самый экономичный вариант.

Кроме всего этого, чтобы создать студию дома, вам понадобятся дополнительные насадки на фотоаппарат, зонты, октобоксы и софтбоксы (отражатели), цветные шторы, штативы и т.

д.

Выставляем свет

Голливудская схема

Свет в фотостудии, для создания нужного нам светового потока, выставляют определенным образом. Для этого используют специальные схемы. Но многие фотографы считают, что не существует идеальной универсальной схемы, которая бы подошла под большинство позиций.
На сегодняшний день существует огромное разнообразие различных схем. Фотограф, отталкиваясь от выбранной схемы, должен самостоятельно отрегулировать световой поток.
К классическим схемам, которые чаще всего применяются при студийной фотосъемке, можно отнести такие варианты организации:

• «голливудская» схема. Это самая распространенная схема для студий. Она используется в портретной съемке. Организуется очень быстро и просто. С ее помощью можно создавать фотографии без излишеств. Здесь угол между моделью, источником света и фотоаппаратом должен составлять 45 градусов. Для создания светового потока следует использовать светильники импульсного типа. Их размещают сзади фотографа.
  При этом мощность излучаемого света должна быть меньше рисующего типа освещения. Поэтому она определяется экспериментальным путем;

Обратите внимание! Голливудская схема часто используется начинающими фотографами.

• схема «высокий ключ». Здесь будут отсутствовать грубые тени, а тона получаются светлые и нежные. В этой схеме используют рисующий свет и два осветителя для фона. Их устанавливают выше, чем предыдущий источник, по экспозиции. Осветители следует размещать позади модели, а направлять их нужно только на фон;

Обратите внимание! Из-за нежных тонов такая схема подойдет для фотографирования маленьких детей, семейств и животных. Кроме этого данная схема отлично подходит для съемок обнаженной натуры.

Схема «высокий ключ»

• схема «Низкий ключ». Позволяет создать драматическую атмосферу и придать фотографии таинственности. В данной ситуации следует использовать темный фон. В качестве источника света берут только два светильника и акцентирующий свет, установленный сбоку.

Схем «Низкий ключ»

Эти схемы наиболее часто применяются как профессионалами, так и любителями. На их основе можно создать и другие схемы для искусственного освещения студии.

Оценка правильности экспозиции

Экспонометр

Чтобы фотография получилась качественной и красивой, необходимо правильно выстроить экспозицию освещения при использовании разнообразных схем. Для этого следует использовать следующие специальные аппараты:

• экспонометр. Это прибор отображает свойства диафрагмы, а также выдержки при наличии импульсных вспышек. Экспонометр в последнее время используется все реже, так как при переходе на цифровую технику стал неактуальным;
• флэш-метр. Данный прибор отражает соответствие в силе заполняющей и ведущей вспышек. Он работает при использовании импульсного освещения.

Флэш-метр

Кроме этого может применяться гистограмма яркости. Это график, который отражает яркость с разделением ее на полутона. Благодаря такой гистограмме можно оценить возможности улучшения фотографии.

Заключение

Как видим, при создании схемы освещения для фотостудии в домашних условиях или в съемном помещении, нужно учитывать многие нюансы. Особенно важно здесь не только правильно расставить осветительные приборы, но и обеспечить оптимальный уровень освещенности модели, в зависимости от стоящих перед фотографом требований.
Организовав фотостудию по всем правилам, вы сможете делать в ней шедевральные фотографии, которые будут настоящими произведениями искусства!

Очень многие фотографы достаточно уверенно чувствуют себя при съемке с естественным освещением на улице, но как только дело доходит до работы в студии, начинают теряться. Сколько источников света использовать? Как их расположить? Какую мощность выставить на каждом из источников? А вдруг не получится красивое освещение?

Эти вопросы я задаю себе каждый раз перед важной съемкой, но отвечать на них с каждым разом все проще и проще. Все приходит с опытом, но базовые знания по принципам работы со светом лучше усвоить в первых дней.

Скоро в магазине проекта Studyfoto появится новый перевод серии видеоуроков американского фотографа Joel Grimes , который подробно рассказывает об основных законах освещения для фотографии и наглядно показывает, как выставить свет в студии для съемки портретов.

А пока давайте разберем основные законы распределения света в пространстве, которые помогут вам понять основы выставления света в студии или на выезде.

Мягкость (жесткость) света.

Напомню, что чем мягче свет, тем менее резкие получаются переходы между светом и тенью. Жесткий же свет наоборот характеризуется более глубокими и резкими тенями и яркими бликами.

О сновные факторы, которые влияют на степень жесткости освещения:

Размер источника освещения по отношению к объекту съемки:

Чем больше размер (площадь) источника освещения по отношению к размерам объекта съемки, тем мягче будет свет.

Отсюда следуют 2 вывода:

Вывод 1. Чтобы получить мягкое освещение нужно использовать большую по площади насадку на источник света (например, большой софтбокс, октобокс, зонт).

Вывод 2. Чем ближе вы пододвигаете источник света к модели, тем больше становится его «относительная» площадь (работает закон перспективы – чем ближе объекты, тем они кажутся больше). Значит, чем ближе располагается источник света к модели, тем мягче становится освещение .

Примечание. Не забудьте понизить мощность источника освещения по мере его приближения к модели, для того чтобы получать одинаковую интенсивность освещения.

Характер насадки или самого источника освещения.

Для освещения можно использовать либо «голый» источник света (вспышку, моноблок) без насадок, либо рассеивающие и отражающие свет насадки.

Наиболее жесткий свет будет получаться от направленного студийного источника (или вспышки) без использования насадок. В этом случае относительная площадь источника освещения будет минимальна.

К рассеивающим насадкам можно отнести софтбоксы и октобоксы различных форм и размеров, а также зонты на просвет. Белый полупрозрачный материал, натянутый перед источником освещения, рассеивает свет, создавая более мягкий и равномерный световой поток, и одновременно увеличивает площадь, из которой исходит свет. Все это способствует получению более мягкого и равномерного освещения.

Отраженный свет отличается чуть более резким рисунком, чем рассеянный. Однако он гораздо мягче, чем свет от «голой» вспышки. Отраженный свет получается при использовании зонтов на отражение или отражающих панелей, лайт дисков или даже потолка или стен.

Если свет от источника отражается сначала от какой-то поверхности, и только потом попадает на объект съемки, то по сути источником, испускающим свет, становится отражающая поверхность. Поэтому нередко в схемах студийного освещения отражатели можно рассматривать как дополнительный источник света. Например, если вы работаете всего с одним моноблоком, вспышкой или даже светом от окна, при добавлении отражателя у вас получится фактически схема освещения из 2х источников.

Соответственно, чем больше по размерам отражающая поверхность, тем мягче будет свет и тем больше по размерам получится световой пятно. Так, например, свет, отраженный от белого потолка, будет значительно мягче, чем свет, отраженный от лайт диска диаметром 60 см.

На характер освещения также влияет текстура поверхности отражателя (отражающий материал). Обычно в качестве отражател

ей используют поверхности белого или металлического цвета. Материалы металлического цвета отражают свет более интенсивно, чем белые матовые поверхности.

Поэтому для создания ультра мягкого освещения при съемке бьюти портретов модель иногда окружают большими белыми отражающими панелями, которые дают равномерный заполняющий свет.

В следующих статьях мы разберем, от чего зависит:

1. Площадь распределения света

2. Интенсивность света (яркость)

Морис Mc Дафф (Студия McMomo), из канадской ассоциации фотографов QuebecPhotos, представляет подборку из 16 фотографий сделанных по разным схемам освещения, сопровождающихся кратким описанием используемого оборудования.

Световая схема № 1

2. Один источник света с диффузором, чтобы уменьшить тень от модели на фоне
3. Волосы подсвечиваются сверху

Световая схема № 2

1. Два совмещенных софтбокса слева. Значение F6, 7 @ ISO 100
2. Один свет с диффузором, чтобы уменьшить тень от модели на фоне
3. Серебряный отражатель рядом с моделью

Световая схема № 3

1. Два совмещенных софтбокса слева. Значение F8 при ISO 100
2. Софтбокс ± 5,6 F
3. Один свет с диффузором, чтобы уменьшить тень от модели на фоне

Световая схема № 4

1. 60 дюймовый серебряный зонтик, высота 9 футов. Значение F8 при 100 ISO
2. Белая панель

Световая схема № 5

1. Два совмещенных софтбокса слева. Значение F11 при ISO 100
2 и 3. Свет со шторками 8 футов высотой, значения ± F16
4. Белый отражатель рядом с моделью

Световая схема № 6

1. Два совмещенных софтбокса слева. Значение F8 при ISO 100
2 и 3. Свет со шторками 8 футов высотой, значение ± F13
4. Серебряный отражатель рядом с моделью
5. вентилятор

Световая схема № 7

1. Портретная тарелка. Значение F11 при 100 ISO

Световая схема № 8

1. Стрип софтбокс. Значение F8 при 100 ISO
2. Софтбокс. Значение F 5,6 при 100 ISO
3 и 4. Вспышка с красным фильтром, направленная на фон снизу
5. картон
6. Белый экран из бумаги приподнят над полом.

Световая схема № 9

Зеркало на полу
1. Два совмещенных софтбокса слева. Значение F 9,5 при ISO 100
2 и 3. Свет со шторками 8 футов высотой, значение ± F16
4. картон

Световая схема № 10

Фон с облаками, бумажный зонтик
1. Софтбокс, значение F 9,5 при 100 ISO
2. Низкий строб за зонтиком

Световая схема № 11

1. Софтбокс. Значение F11 при 100 ISO
2. Картон

Световая схема № 12

1. Софтбокс. Значение F8 при 100 ISO
2. Строб со шторками и сотами, сетка 20 градусов, различная интенсивность
3. Белый отражатель

Световая схема № 13

Десять схем постановки света со стандартным набором из трёх осветителей Hensel.

Многие фотографы задают вопрос, как ставить свет в студии при съёмке портрета. Понимая, что без примеров учиться очень сложно, мы решили написать статью о фотосъёмке fashion.

Для того чтобы схемы можно было легко повторить в большинстве студий, мы использовали 3 моноблока Hensel 500 Integra.

И самые популярные светоформирующие насадки: октобокс 80 см, серебристый зонт 120 см, портретную тарелку, стандартные рефлекторы, стрипбоксы 60х120 см и 30х180 см (в идеале должны быть одинаковыми, но пришлось работать с тем, что есть).

Помимо этого, мы использовали отражающие панели и чёрные флаги.

Схема 1

В качестве рисующего света использовали осветительный прибор с серебряным зонтом, установленным немного справа от камеры. Два осветителя со стрипбоксами мы поставили по бокам и чуть сзади модели.

Чтобы контровики не влияли на фон, мы установили между фоном и светильниками белые панели. Панели отсекли лишний свет от фона и перенаправили его на модель, сделав контровой свет более объёмным, а сам фон освещался только основным рисующим светом.

Интенсивность освещения фона в этой схеме легко регулировать положением рисующего света. Если поднять светильник с зонтом выше и наклонить его к модели более круто, то основной свет попадает на модель, а на фон — только свет от верхней периферической части октобокса, фон в этом случае становится более тёмным.

Если опустить рисующий ниже и развернуть его более фронтально, то в этом случае на фон будет попадать довольно много света от основного источника, он станет более белым, но на фоне может появиться тень от модели.

Схема 2

Яркие, насыщенного цвета модели одежды прекрасно смотрятся на абсолютно белом фоне.

При максимальном освещении фона существует опасность, что отражённый от фона свет будет настолько мощным, что зальёт всю сцену светом.

В результате боковой свет от фоновых светильников, не попадая на модель, шёл непосредственно на фон, освещая его и отражаясь, делал фон абсолютно белым, без тени от модели, а белые панели выполняли функцию контрового света, отражая падающий от рисующего свет.

Картинка получилась контрастная с прекрасной проработкой деталей одежды.

Схема 3

Очень простая схема. В качестве рисующего света мы использовали светильник с октобоксом.

Модель снималась в полный рост, и для контрового света мы использовали ростовой стрипбокс 30х180 см, который установили слева от модели. Этот стрипбокс удобен для съёмки моделей в полный рост.

В итоге мы получили ярко освещённую модель, выделяющуюся на тёмно-сером фоне.

Схема 4

Схема с одним источником света. Рисующий свет от нашего фаворита — моноблока с октобоксом. По бокам модели две широкие отражающие панели для заполнения светом.

Этого оказалось вполне достаточно для получения интересной фотографии.

Как видите, фон при этом освещён равномерно.

Почему я назвал октобокс фаворитом? Он мне всегда нравился — достаточно мягкий, почти как от зонта, но легко управляемый свет. И в зрачках модели не получается квадратного блика, в отличие от обычного софтбокса.

Схема 5

В данной схеме рисующим стал октобокс, контровой стрипбокс, отделённый от фона отражателем, чтобы он меньше влиял на фон.

Чтобы получить на фоне градиент, мы поставили моноблок с рефлектором и сотами.

Светлое пятно на сером фоне оживило изображение.

При достаточной фантазии цветные фильтры, установленные на фоновом светильнике, добавят изображению желаемый эффект и превратят нежно-серый фон в цветной. Размер пятна легко отрегулировать с помощью установки сотовой решётки различной градусности.

Схема 6

В предыдущем кадре мы получили однородный тёмно-серый фон.

Добавив в кадр уже применяемый нами фоновый светильник со стандартным рефлектором и сотами, мы осветили фон и изменили настроение в кадре.

Этот пример лучше всего показывает, как любая схема может быть изменена и пополнена для достижения конкретной цели.

Схема 7

Фотосъёмка достаточно высокой модели в полный рост потребовала равномерного освещения от верхней до нижней границы кадра. Этого легко добиться, используя в качестве рисующего света осветитель с длинным стрипбоксом.

В качестве контрового света также использовался стрипбокс. По бокам модели установили чёрные светопоглощающие панели. Свет от источников попадал на модель, светопоглощающие панели исключали его бесконтрольное переотражение в кадре.

Схема 8

В качестве рисующего света мы использовали светильник с октобоксом.

Контровой источник со стрипбоксом установили позади модели слева и достаточно высоко, чтобы подсветить причёску.

Такая схема постановки позволила нам чуть приглушить освещение фона и обрисовать модель контровым светом.

Схема 9

Зонт достаточно редко используется в студии, зато на выезде он очень популярен за счёт своей компактности и быстрой готовности к работе.

В качестве рисующего света мы использовали источник с серебряным зонтом, который даёт мягкий, обволакивающий свет, которым чрезвычайно трудно управлять.

Свет распространяется от источника сплошной световой волной, освещая практически всё на своём пути. В нашем случае использовался большой параболический зонт, световой пучок от которого всё же был управляем, он расширялся или сужался простым перемещением источника света на оси зонта (ближе к зонту или дальше).

Зонт расположили практически над головой фотографа, чуть правее, и направили его круто вниз.

Схема 10

В качестве рисующего света мы использовали портретную тарелку. Чтобы получить более направленный пучок света, надели сотовую решётку.

По обеим сторонам от модели установили светопоглощающие панели, так называемые французские флаги. Модель в чёрной кожаной куртке, освещённая узким пучком света, получилась на абсолютно чёрном фоне.

Чтобы куртка не сливалась с фоном, мы осветили последний с помощью стандартного рефлектора.

Итоги

Завершая данный обзор, хочу сказать, что хорошие кадры можно сделать как с одним, так и с двумя источниками света, комбинируя их в соответствии с вашей фантазией. Использование же при съёмке трёх источников света практически делает ваши возможности безграничными. Не зря же многие известные компании, и в их числе Hensel, производящие и продающие осветительное оборудование, комплектуют наборы из трёх осветителей и светоформирующих насадок, упакованных в удобный фирменный кофр.

Бэкстейдж

Благодарности

Благодарим за техническую помощь в организации съёмки hensel-studio.ru , эксклюзивного дистрибьютора продукции Hensel в России.

Команда

• Фотограф и стиль: Ира Бачинская, @irabachinskaya_photographer
• Автор и технический специалист:

Дата публикации: 22.03.2017

Начинающие фотографы, как правило, боятся студий как огня. Одним кажется, что сложно работать со студийным оборудованием; другие утверждают, что снимать в студии скучно. Это — два самых распространённых заблуждения.

Сейчас практически в каждом городе можно арендовать студию для фотосъёмок. Большинство из них интерьерные, что позволяет решать многие задачи. Но начинать учиться рисунку светом я рекомендую в той студии, где нет иных декораций, кроме чёрного и белого фона. Таким образом, вы будете сосредоточены исключительно на модели и сможете увидеть, как расположение ламп вокруг нее создаёт тот или иной светотеневой рисунок.

NIKON D800 / 24.0-70.0 mm f/2.8 УСТАНОВКИ: ISO 125, F5, 1/200 с, 62.0 мм экв.

Техника и настройки

Я снимаю на камеру Nikon D800, чередуя два объектива: зум Nikon 24-70mm f/2.8G ED AF-S Nikkor и фикс Nikon 50mm f/1.8D AF Nikkor. Зум объектив подойдёт тому, кто впервые снимает в студии: с ним возможно быстро менять планы. Фикс объектив устроит любого фотографа: он недорогой, но при этом даёт очень резкую картинку, особенно на прикрытой диафрагме. А открытой диафрагмой в студии пользуются очень редко.

Для съёмки в студии не обязательно иметь дорогое фотооборудование. Подойдёт камера любого уровня, от любительской до профессиональной. К примеру, Nikon D7200 и Nikon D5500 отлично справятся со студийной съёмкой. Главное условие для работы со светом — наличие разъёма для установки синхронизатора, или, как его ещё называют, «горячего башмака». Также необходима возможность управления ISO, выдержкой и диафрагмой вручную. Пусть вас это не пугает, потому что по факту выдержка не влияет на количество света, попадающего в объектив фотоаппарата. Для студийной съёмки она должна быть 1/125–1/200, при этом равной выдержке синхронизации, обычно лежащей в пределах 1/160–1/200, в зависимости от модели камеры. Если же выдержка окажется короче значений синхронизации, то на снимках появятся чёрные полосы от шторок затвора. Значение ISO в студии всегда ставят на минимум: ISO 100 или ISO 200, что определяется возможностями вашего фотоаппарата. То есть, единственным вашим корректором при съёмке будет диафрагма.

В самом начале съёмки сделайте несколько пробных кадров и отрегулируйте все необходимые показатели. При выборе оптики помните, что неудобно работать с длиннофокусным объективом (выше 85 мм), так как в студии может просто не хватить места, чтобы снимать модель в полный рост.

NIKON D800 / 24.0-70.0 mm f/2.8 УСТАНОВКИ: ISO 80, F3.2, 1/200 с, 24.0 мм экв.

NIKON D800 / 24.0-70.0 mm f/2.8 УСТАНОВКИ: ISO 80, F2.8, 1/200 с, 44.0 мм экв.

Световые схемы

Сегодня я покажу вам несколько несложных схем света, которыми вы сможете пользоваться для гарантированного получения результата.

При работе с источниками света используйте синхронизатор. Прикрепите его на разъём внешней вспышки на камере, чтобы управлять источниками света с помощью приёмника синхронизатора, который подключён к одной из ламп. Следите, чтобы эта лампа была у вас включена при съёмке, тогда синхронизация будет срабатывать. Делая снимки для этой статьи, я использовала насадки для осветителей: октобокс, софтбоксы, рефлектор и стрипбокс. Также был использован светоотражатель.

Насадки и их применение

	Софтбоксы бывают двух видов: прямоугольные, квадратные и восьмиугольные (октобоксы). Они нужны для создания мягкого света. Для фотографии во весь рост используют большой прямоугольный софт; для портретов, как правило,- небольшой квадратный.
	Октобокс имеет форму восьмиугольника. Чаще всего его используют на журавле, так как насадка сама по себе достаточно массивная и позволяет осветить большую площадь. Один октобокс запросто подойдёт для съёмки группового портрета. Его свет мягкий, напоминает дневной свет из окна.
	Стрипбокс — это узкий прямоугольник. Используются в основном для контрового света, чтобы создать красивые объёмные блики на модели.
	Рефлектор даёт жёсткий свет. Подходит для контрового света, для освещения фона, для создания портретов с резкими тенями. Зачастую используется не один, а со «шторками», или сотами, для регулировки света. Во время творческих экспериментов можно использовать для него цветные фильтры.
	Светоотражатель — аксессуар фотографа, который помогает отзеркалить падающий яркий свет и, таким образом, подсветить теневую сторону модели или объекта. Благодаря этому снижается контраст между ярко освещённой стороной и теневой. Формы светоотражателя могут быть различными, цвета поверхности — нескольких оттенков: белого, серебра, золота. Каждый оттенок используется для получения определённого света. Золото делает отражённый свет более теплым, серебро — холодным, а белый — нейтральным. Очень полезный и недорогой аксессуар, который пригодится фотографу не только в студии, но и на пленэре: например, поможет смягчить тени в солнечную погоду.

Схема 1: Светлый фон

Начнём с самого простого: с использования одного источника света при съёмке на светлом фоне. Расположите его от модели примерно на 45 градусов и попросите модель повернуться к источнику лицом.

Таким образом, у нас получается вот такая картинка:

NIKON D800 / 50.0 mm f/1.8 УСТАНОВКИ: ISO 200, F3.2, 1/200 с, 50.0 мм экв.

Источник с насадкой софтбокс даёт мягкие свет и тени. Насадка располагалась слева, тени образовались справа.

Схема 2: Светлый фон

Теперь можно добавить такой же источник справа, чуть сзади модели. Практически софтбоксы должны стоять по диагонали друг к другу.

Получается вот такая картинка:

NIKON D800 / 50.0 mm f/1.8 УСТАНОВКИ: ISO 200, F3.2, 1/200 с, 50.0 мм экв.

NIKON D800 / 50.0 mm f/1.8 УСТАНОВКИ: ISO 200, F3.2, 1/200 с, 50.0 мм экв.

Обратите внимание: справа появились блики на лице, плече и руке, что придало фотографии больше объёма.

Контровой свет нужен для того, чтобы отделить модель от фона и создать вокруг неё светлый ореол, а также получить освещённый контур фигуры благодаря бликам. Источник контрового света всегда расположен позади модели и направлен на неё. По мощности он всегда слабее того источника, что находится перед моделью.

Схема 3: Тёмный фон

Теперь можно посмотреть, как один источник будет рисовать в условиях тёмного фона.

Располагаем источник чуть сбоку и чуть выше модели.

Как видите, наша модель слилась с чёрным фоном. Чтобы отделить её, нам понадобится ещё один источник с насадкой «рефлектор». Направьте его только на фон. Мощность этого источника должна быть слабее мощности того, что направлен на модель.

Теперь ясно видно, что модель не в чёрной дыре; за ней есть пространство.

NIKON D800 / 50.0 mm f/1.8 УСТАНОВКИ: ISO 200, F6.3, 1/200 с, 50.0 мм экв.

Схема 4: Тёмный фон

Ещё одна несложная схема выглядит так: с одной стороны от модели вы ставите софтбокс, а по диагонали, чуть за моделью — стрипбокс с сотами. Соты — это насадки в виде крупной решётки для получения строго направленного светового потока. Благодаря сотам свет не расходится в стороны, но остаётся таким же мягким как всегда, когда льётся из софтбокса.

В этой схеме есть один недостаток: сильные тени упадут в область шеи. Чтобы этого избежать, я добавляю светоотражатель снизу.

Примеры ниже: до добавления светоотражателя и после.

NIKON D800 / 50.0 mm f/1.8 УСТАНОВКИ: ISO 200, F4.5, 1/200 с, 50.0 мм экв.

NIKON D800 / 50.0 mm f/1.8 УСТАНОВКИ: ISO 200, F4.5, 1/200 с, 50.0 мм экв.

Добавим света на фон, чтобы отделить его от модели.

Получаем результат:

NIKON D800 / 50.0 mm f/1.8 УСТАНОВКИ: ISO 200, F5, 1/200 с, 50.0 мм экв.

Схема 5: Белый фон

При съёмке на белом фоне можно использовать следующую схему. Расположите два источника (в данном случае — софтбоксы) позади модели, направив их на фон и один — перед моделью, осветив её саму. Источник должен быть чуть выше, чем камера (я использовала журавль с октобоксом).

СХЕМЫ СВЕТА ДЛЯ ВСЕХ Pages 1 — 43 — Flip PDF Download

ЗНАКОМСТВО Привет! Меня зовут Сериков Максим @maksims_serikow, я фэшн фотограф, а также главный редактор и основатель журнала INVOISE. Снимаю я с 2012, за это время работал с различными звездами, мировыми брендами и компаниями, журналами. Благодаря своей работе мне удалось поснимать в разных точках планеты. За что я благодарен своим клиентам. Поверьте, делиться есть чем. Идея этого гайда заключается в том, что бы каждый смог уверенно чувство- вать себя на всех своих съемка. Знаю по себе что начинать снимать в фото студиях страшно, так как совсем не понимаешь как работает свет. Этот гайд для всех, для тех кто только начинает снимать в студиях и хочет разобраться со светом, а так же для тех кто уже работает в студии, но хочет чего-то но- вого. Этот гайд по своей сути является шпаргалкой, прочитаешь один раз, выде- лишь для себя нужные схемы, сделаешь скриншот нужной странички и все. Посмотрел перед съемкой, запомнил расположение и настройки и можешь спокойно работать.

все! погнали!

СХЕМЫ СВЕТА С ИМПУЛЬСНЫМИ ИСТОЧНИКАМИ

СХЕМА СВЕТА ЖУРНАЛЬНАЯ ГЛЯНЦЕВАЯ Фотосъемка на циклораме или раскатанном фоне с использованием одного импульсного света, с насадкой большим октобоксом. Свет крепится к стойке «Журавль», что бы быть именно в таком положении как на рисунке сверху. Расстояние края октобокса, должно быть 10-20 см от головы модели. При необходимости расстояние можно увеличить, при это све- товой рисунок изменится. По бокам от модели можно использовать флаги, черной стороной к объекту съемки. Это уменьшит лишние цветовые рефлексы. Чем дальше модель будет от фона, тем темнее будет задний план. ПАРАМЕТРЫ СЪЕМКИ: Мощность источника света 8 — 9 . ISO — 100 Выдержка — от 125 до 160 Диафрагма — 6 — 10 ( в зависимости от нужного результата, чаще использую значение 8 ) Фокусное расстояние — от 50мм 6

ПРИМЕР ИСПОЛЬЗОВАНИЯ 7

СХЕМА СВЕТА КОММЕРЧЕСКАЯ НА БЕЛОМ ФОНЕ Фотосъемка на циклораме или раскатанном фоне с использованием трех импульсных источников света. На первом источнике насадка большой октобокс. Свет крепится к стойке «Журавль», что бы быть именно в таком положении как на рисунке сверху. Расстояние края октобокса, должно быть от 10 см от головы модели. При необходимости расстояние можно увеличить, при это световой рисунок изменится. На двух остальных источниках мы не ис- пользуем насадки. Чем ближе к фону будет модель тем белее и равномернее он будет, при этом нужно двигать все источники света за моделью. ПАРАМЕТРЫ СЪЕМКИ: Мощность основного источника света 8 — 9 Мощность двух направленных на фон 6 — 8 ( в зависимости от нужного результата, чаще использую значение 8 ) ISO — 100 Выдержка — от 125 до 160 Диафрагма — 6 — 10 ( в зависимости от нужного результата, чаще использую значение 10 ) Фокусное расстояние — от 35мм 8

ПРИМЕР ИСПОЛЬЗОВАНИЯ 9

СХЕМА СВЕТА КОММЕРЧЕСКАЯ НА БЕЛОМ ФОНЕ Еще один способ съемки на белом фоне, но уже с использованием четырех источников света. Результат фото на выходе получается с более мягким светом. Картинка на выходе смотрится более скучной, но для многих коммерческих проектов подходит идеально. Данную схему света использую крайне редко. ПАРАМЕТРЫ СЪЕМКИ: Мощность источника света с октобоксом 8 — 9 Мощность двух стрипов 6 — 8 Мощность источника с софтбоксом 6 — 9 ISO — 100 Выдержка — от 125 до 160 Диафрагма — 9 — 14 ( в зависимости от нужного результата, чаще использую значение 13 ) Фокусное расстояние — от 35мм 10

НА БЕЛОМ ФОНЕ Схема света для съемки на белом фоне с графичными тенями на модели. Картинка на выходе смотрится интересной. Октобокс может стоять прямо или с небольшим накло- ном по отношению к объекту съемки. При использовании данной схемы важно опреде- лить «рабочую» сторону модели, иначе рискуете подчеркнуть какие-либо недостатки. ПАРАМЕТРЫ СЪЕМКИ: Мощность источника света с октобоксом 8 — 9 Мощность двух рефлекторов 8 — 9 ISO — 100 — 320 Выдержка — от 125 до 160 Диафрагма — 6 — 10 ( в зависимости от нужного результата, чаще использую значение 9 ) Фокусное расстояние — от 50мм 11

СХЕМА СВЕТА КЛАССИЧЕСКАЯ ИСПОЛЬЗУЕТСЯ В ЖУРНАЛАХ, ЛУКБУКАХ, ИМИДЖАХ Самая распространенная схема света, с использованием одного источника света с насадкой октобокс или софтбокс. Можно использовать на любом фоне, и на разном удалении от стены. Максимально универсальная и простая схема в использовании. С минимальными до- работками в виде флагов, получается кардинально другая картинка. Об этом расскажу далее. ПАРАМЕТРЫ СЪЕМКИ: Мощность источника света — 8 — 9 ISO — 100 — 500 Выдержка — от 125 до 160 Диафрагма — 5 — 14 ( в зависимости от нужного результата и ситуации) Фокусное расстояние — от 24мм 12

ПРИМЕР ИСПОЛЬЗОВАНИЯ 13

ПРИМЕР ИСПОЛЬЗОВАНИЯ 14

ПРИМЕР ИСПОЛЬЗОВАНИЯ КАК ВИДИТЕ СНИМАТЬ С ТАКИМ СВЕТОМ МОЖНО ВСЕ. 15

СХЕМА СВЕТА КЛАССИЧЕСКАЯ С ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ ФЛАГОВ Фотосъемка на циклораме или раскатанном фоне с использованием одного импульсно- го света, с насадкой большим или средним софтбоксом. С боку от модели (справа или слева выбираете сами) ставится флаг, за ним устанавливаете источник света таким об- разом, что бы на модель попадал только небольшой край насадки. То есть флаг должен перекрывать 90% софтбокса. Вы спросите если нужен такой узкий поток света почему не использовать стрипбокс. Ответ прост — эффект получается другой, похоже?- да, но не то. Со стрипом смотрится дешево. Чем дальше модель от стены, тем темнее будет задний план. На рисунке выше, показано то как флаг, отсекает свет от софтбокса, и именно бла- годаря этому мы можем снимая на белой циклораме получать черный фон. Так же фон можно красить в разный цвет с использованием светофильтра, об этом расскажу далее. ПАРАМЕТРЫ СЪЕМКИ: Мощность источника света 8 — 9 . ISO — 100 Выдержка — от 125 до 160 Диафрагма — 6 — 10 ( в зависимости от нужного результата, чаще использую значение 8 ) Фокусное расстояние — от 50мм 16

ПРИМЕР ИСПОЛЬЗОВАНИЯ 17

ПРИМЕР ИСПОЛЬЗОВАНИЯ 18

ПРИМЕР ИСПОЛЬЗОВАНИЯ РАНЬШЕ ЭТА СХЕМА БЫЛА САМОЙ ЧАСТОЙУ МЕНЯ В ИСПОЛЬЗОВАНИИ 19

СХЕМА СВЕТА КЛАССИЧЕСКАЯ С ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ СВЕТФИЛЬТРОВ Все тоже самое как и в предыдущей схеме, но с добавлением одного источника света, с светофильтром. Обычно светофильтр клею на малярный скотч на рефлектор, если нет специ- альной рамки под него. Второй источник заливает фон, окрашевая его в нужный нам цвет. ПАРАМЕТРЫ СЪЕМКИ: Мощность софтбокса 8 — 9 Мощность рефлектора 6 — 8 ISO — 100 Выдержка — от 125 до 160 Диафрагма — 6 — 10 ( в зависимости от нужного результата, чаще использую значение 8 ) Фокусное расстояние — от 50мм 20

ПРИМЕР ИСПОЛЬЗОВАНИЯ 21

СХЕМА СВЕТА КОММЕРЧЕСКАЯ НА ЧЕРНОМ ФОНЕ Для такой съемки будет идеальной локацией будет полностью черная студия. Так же можно использовать черный фон. Используется три источника света, софтбокс маленького или сред- него размера и два стрипбокса, расположенных по бокам за спиной модели. В зависимости от нужного эффекта софтбокс можно отключать и использовать только стрипбоксы. ПАРАМЕТРЫ СЪЕМКИ: Мощность основного источника света 8 — 9 Мощность двух направленных на фон 6 — 8 ( в зависимости от нужного результата, чаще использую значение 8 ) ISO — 100 Выдержка — от 125 до 160 Диафрагма — 6 — 10 ( в зависимости от нужного результата, чаще использую значение 10 ) Фокусное расстояние — от 35мм 22

ПРИМЕР ИСПОЛЬЗОВАНИЯ ТОЛЬКО СТРИПБОКСЫ ТОЛЬКО СТРИПБОКСЫ 23

СХЕМА СВЕТА НАКАМЕРНАЯ ВСПЫШКА ВСПЫШКА В ЛОБ СМОТРЕТЬ БЭКСТЕЙДЖ Очень часто снимаю с накамерной вспышкой, или же если в студии то заменяю ее на импуль- сный источник света без насадок. В этой схеме света вспышку можно оставить на камере, так же с помощью радиосинхронизаторов вынести в свободную руку, и использовать ее по типу стойки, изменяя наклон и положение света, создавая тот или иной теневой рисунок. Возможно для классической фотографии это моветон, но в фэшн съемки это часто использу- емый прием. На обычную вспышку я снимал даже обложки для журналов. Я использую самую обычную Сanon Speedlite 430ex II и радиосинхронизатры Yongnuo RF-603 II C3. При такой схеме, направлять свет нужно или прямо в лицо модели, что бы свет был на уровне головы, или же над, имитируя классическую схему света с наклоном в 45%. Есть лайфхак, что бы свет на вертикальных фото был максимально равномерным, поворачивай вспышку ребром (см рис. 15), так пучок света будет вертикальным, и зальет модель полностью, что из- бавит от неравномерного света. ПАРАМЕТРЫ СЪЕМКИ: Мощность вспышки 1/32 — 1/4 ( в зависимости от ситуации ) ISO — 100 — 800 Выдержка — от 10 до 160 Диафрагма — 4 — 12 Фокусное расстояние — любое рис. 15 24

ПРИМЕР ИСПОЛЬЗОВАНИЯ 25

ПРИМЕР ИСПОЛЬЗОВАНИЯ 26

ИМПУЛЬСНЫЙ ИСТОЧНИК БЕЗ НАСАДКИ Еще очень интересный прием, направить источник света максимально снизу на модель. Сейчас очень часто снимаю так, но использую постоянный источник, об этом расскажу далее. 27

СХЕМА СВЕТА ФЛАГИ РЕШАЮТ С боку от модели устанавливаются два флага, между ними должен остаться неболь- шой промежуток, это создаст направленный поток света. На схеме красной пун- ктирной линией показано направление света. Видим что области, где стоят флаги в тени, это и создает темный задний план на фото. Примерно по такой же схеме рассеивается свет в классической схеме света с флагом. 28

ПРИМЕР ИСПОЛЬЗОВАНИЯ 29

СХЕМЫ СВЕТА С ПОСТОЯННЫМИ ИСТОЧНИКАМИ

ВОЛШЕБСТВО ПОСТОЯНННОГО СВЕТА Снимать с постоянными источниками света — одно удовольствие. В эти мо- менты ты не выставляешь схему света, а рисуешь светом. Создаешь рельефные, графичные, четкие тени, добавляя фотографии атмосферности. Дополняя по- стоянный свет флагам ты можешь сделать абсолютно любой свет, даже имитиро- вать дневное или ночное освещение, всего лишь регулируя высоту и мощность источника. Чаще всего я использую ARRI 1000 и ARRI 650, если же нет , то использую пилотный свет с импульсного источника. Конечно мощность не высокая, и свет сильно рассеянный, но используя флаги, или рефлектор со шторками можно сделать крутой результат. Выделить именно четкие схемы здесь сложно, проще будет взять и попро- бовать самому. Реально одного часа вам вполне хватит что бы почувствовать как работает постоянный свет. Именно поэтому дальше схем не будет, покажу только свои фото, что бы вы могли видеть как работает постоянный свет. Любое фото и видео он, визуально сделает более стильным и киношным, это огромный плюс для творческих проектов. В качестве постоянного источника света можно использовать так же обыч- ные люминесцентные лампы, они есть как на батарейках, так же и с разъёмом под розетку. Создают очень крутые эффектные фото, особенно если на них на- цепить светофильтр. 32

34

35

36

37

38

39

40

41

ЗАКЛЮЧЕНИЕ Во-первых, хочу сказать спасибо, что доверились мне. Я правда очень старался написать этот гайд доступным каждому языку, убрать все лишнее и дать советы, которые вам помогут в работе. Если вам понравился этот гайд — то у меня к вам есть две просьбы)) 1. Выложите строис, что используете схему света из этого гайда. Во-первых будет приятно мне, я отмечу вас у себя в аккаунте, во вторых это покажет под- писчикам, что вы учитесь и развиваетесь. А это хорошо для вашей экспертно- сти, в глазах ваших потенциальных клиентов. 2. Напишите мне отзыв по гайду прямо в Директ, или на почтуmaksims[email protected] gmail.com, что понравилось, а что нет. Я постоянно работаю над своими продук- тами и ваши отзывы — самый ценный ресурс. Ведь я делаю это все для Вас.) Если у тебя останутся вопросы, или возникнут новые, или ты захочешь узнать более подробно про свет в предыдущих фото, напиши мне на почту [email protected] c темой письма «ГАЙД ПО СВЕТУ», или воспользуйся формой обратной связи на моем сайте maksimserikow.ru, и я отвечу на все. 42

Примеры схем студийного света

Профессиональные фотографы прекрасно знают, что одним из ключевых моментов в создании идеального снимка является грамотно расставленный свет. Даже при уличной съемке фотографы носят с собой отражатели и зонтики, которые позволяют направить на модель максимальное количество солнечных лучей. Но когда речь заходит о схеме студийного света, то все становится гораздо серьезнее.

Небольшое вступление

Схемы света для студийной съемки — это целая наука. Конечно же, есть некоторые шаблоны, по которым работают новички — неопытные фотографы часто используют их при семейных или портретных фотосессиях, например, на паспорт. Опытный, талантливый и профессиональный фотограф всегда будет импровизировать. Он возьмет во внимание особенности внешности и фигуры модели, стиль фотосессии, одежду, макияж; примет во внимание пожелания (если это не ТФП съемка) и, просуммировав все эти факторы, сможет наиболее грамотно для конкретного случая настроить свет. Для тех, кто только начинает знакомиться с этим видом искусства, мы предлагаем проанализировать шаблоны.

Схемы студийного света позволяют либо сделать фото максимально ярким, либо приглушенным, интимным. Чтобы добиться желаемого результата настройте лампы, как указано в инструкции, сделайте пару снимков, а после подкорректируйте их, исходя из особенностей внешности модели. Ниже мы представим схемы студийного света с примерами.

Портрет — как много в этом слове…

Если современный человек слышит словосочетание «студийный портрет», сразу вспоминается фото на паспорт: белый фон, яркое, обрисованное лицо, отчетливо видна каждая деталь — все это благодаря большому количеству источников освещения и их высокой яркости. Но схема студийного света для портрета может быть совсем иной — тусклой, интимной, мягкой. Что же, давайте поочередно рассмотрим каждый из вариантов:

• Для того чтобы портрет получился максимально ярким, выразительным, четким, но при этом художественным, интересным, не плоским, а многогранным, нужно прибегнуть к некоторой световой хитрости. Устанавливается четыре софтбокса: самый большой — четко позади модели, два поменьше — сзади, направленные по диагонали в спину позирующего, четвертый — по диагонали, но впереди. Основная лампа направлена прямо на самый большой софтбокс. В результате мы получаем очень яркую сцену, но при этом свет не прямо и не плоско освещает лицо модели, а гармонично заполняет окружающее пространство.

• Есть схема студийного света для художественного портрета, которая называется «рембрандтовской» и позволяет добиться эффекта полумрака, из которого четко просматривается лицо. Принцип основан на рисунках Рембрандта — он усаживал своих моделей в развороте 3/4 от окна, из которого падал прямой свет. Поэтому и нам нужно расположить софтбокс (не прожектор!) именно так, а в качестве дополнения можно слегка подсветить фон.

Мягкая дымка

Чаще всего данный тип освещения выбирают для интимных съемок моделей в полуобнаженном виде или для тематической фотосессии, где требуется очень мягкий и рассеянный свет. Именно такого эффекта фотограф добивается с помощью двух огромных софтбоксов, которые размещаются позади модели, каждый по диагонали, свет направлен в спину. Перед моделью также установлен источник света, приглушенный отражающим зонтиком. Лучше всего при такой схеме освещения делать фото на темном фоне и использовать вспомогательные эффекты в виде дыма, рассеянных брызг, мыльных пузырей и т.д.

В ярких лучах софитов

Некоторые профессионалы называют эту схему студийного света «гамин», так как основной критерий оценки — чрезмерная яркость. Причем лучи света от всех источников максимально сосредоточены именно на модели, а фон при этом остается практически без внимания. Двумя лампами с прямыми лучами освещается спина позирующего человека, а фронтально на него смотрит прожектор, слегка приглушенный зонтиком, или софтбоксом. При таком положении света фото, лицо модели, элементы одежды становятся невероятно выразительными. Поэтому к фотосессии стоит тщательно подготовиться и сделать образ безупречным.

Игра света и тени

Если вы хотите сделать выразительные, четкие, сочные фотографии, но при этом не гонитесь за максимальной яркостью, то эта схема студийного света с двумя источниками подойдет идеально. Первый устанавливается справа от фотографа и диагонально освещает сцену. Важно, чтобы он был поднят на высоту человеческого роста или чуть-чуть выше. Второй источник находится в заднем противоположном углу — это небольшой софтбокс. Еще один важный момент — отражатель. Он должен играть роль прямой стенки, идущей вдоль сцены справа от фотографа. В результате получаются живые, оригинальные снимки, на которых есть и модель, и ее тень.

Силуэтная съемка

Если вы сосредоточены исключительно на фигуре модели и вам не нужно, чтобы детально просматривалось ее лицо или одежда, то, скорее всего, потребуется силуэтная схема студийного света. Тут все просто: вы устанавливаете два прожектора позади модели так, чтобы они диагонально освещали ее спину и заслоняете их черными зонтиками. Если лица вообще не должно быть видно, погасите все остальные источники света в студии, даже те, которые не относятся к сцене. Если все-таки нужен мягкий луч, освещающий лицо, установите маленький софтбокс, который будет диагонально подсвечивать модель с переднего плана.

Пришедшие из тьмы

Съемка на черном фоне — очень сложна. Для того чтобы снимки получились удачными (особенно если речь идет о портрете) лучше всего использовать петлевое освещение. Суть его заключается в том, что используется один единственный источник света, который располагается на уровне человеческого роста, и «смотрит» на лицо под углом примерно 35 ^о.

Если вы выбираете яркий прожектор, то фото получатся контрастными — фона видно не будет, он станет глубоким черным, а силуэт модели получится очень ярким, четким и выразительным. Если же приглушить свет или использовать софтбокс, то фон слегка подсветится, модель будет выглядеть более мягко, исчезнет резкость и контрастность. Крайне важно уловить положение тени от носа — она есть ключ к грамотному монтажу прожектора. Тень не должна заполнять всю щеку, она должна быть маленькой, слегка направленной вниз. Скорректировать свет лампы можно исходя из особенностей модели, главное — уловить эту особенность.

Освещение «бабочка»

Ну а это излюбленный трюк всех фотографов, которые делают снимки для модных журналов и каталогов. Модель на фото получается очень выразительной, но при этом не слишком яркой, фон подсвечен, но не пестрит.

Итак, источник света располагается прямо за фотографом, он фронтально «смотрит» на сцену, но при этом приподнят на уровне чуть выше человеческого роста. Основные признаки — «бабочки» — тоненькие тени от носа и подбородка, которые падают четко вниз. Схема одновременно простая и очень красивая.

Съемка в обставленном помещении

Настроить свет и подобрать нужные источники на простом однотонном бумажном фоне — задача весьма простая. Но если нужно сделать тоже самое, только уже на фоне мебели, аксессуаров, прочих элементов декора — все усложняется.

Какой должна быть схема студийного света в интерьерной студии и как грамотно снять модель на фоне различных предметов? Основное правило — не использовать ярких прожекторов. Свет приглушается зонтиками или отражателями и софтбоксами. Далее расстановка источников освещения зависит от стиля и предпочтений. Вы можете заполнить светом все пространство — тогда снимки получатся очень яркими, будет видна каждая деталь — как на модели, так и в интерьере. Если помещение служит второстепенным фоном, то используйте освещение «бабочка» или же петлевую схему.

Семейная фотосессия

Схемы студийного света для съемки всей семьи, как правило, выбираются из наиболее ярких и светлых. Тут нет места полутонам, игре света и тени, и, конечно же, силуэтному освещению. В большинстве случаев схемы студийного света семейной фотосессии выстраиваются под «покровительством» софтбоксов. Большие устанавливают по диагонали сзади, те, которые поменьше — подсвечивают лица спереди и немного сверху — нечто вроде «эффекта бабочки», но более яркое. Нередко вытянутые источники света располагаются по бокам и снизу — чтобы пол и ноги позирующих не оставались в тени.

Заключение

Настройка света — дело тонкое. Не каждый фотограф может справиться с этой задачей и подстроиться под конкретную модель. Но если есть контакт, то расставить прожекторы и софтбоксы вы сможете интуитивно, ориентируясь на стиль фотосессии, на предпочтение модели и на ее особенности. Не бойтесь, экспериментируйте и придумывайте новые вариации.

20 готовых световых схем для съёмки в фотостудии

курсы фотошопа, евгений карташов, цветные фильтры, студийная съемка, курсы фотошопа онлайн, курсы фотошопа для начинающих, курсы фотошопа с нуля, ретушь евгений карташов, курсы фотошопа для начинающих онлайн, полный курс фотошопа, курс фотошоп обработки, курсы обучения фотошопу, студийная съемка свет, курсы фотошопа отзывы, тонкая работа со светом, курсы дизайна фотошоп, фотошоп мастер курсы, курсы по рисованию в фотошопе, курс супер фотошоп, лучшие курсы по фотошопу, карташов евгений александрович, евгений карташов фотограф, евгений карташов фотошоп, евгений карташов видеоуроки, курсы дизайнера фотошоп, евгений карташов курсы, цветные фильтры для света, базовый курс фотошопа, фотошоп продвинутый курс, цветной фильтр для фото, курс по обработке фотографий в фотошопе, курс фотошоп с нуля 4 0, карташов евгений photoshop, евгений карташов уроки, фотомонстр евгений карташов, курсы профессионального фотошопа, купить цветной фильтр, курсы фотошопа skillbox, цветные фильтры для студийного света, цветные стеклянные фильтры, полный курс фотошопа стартовый продвинутый профессиональный, курсы фотошопа для фотографов, евгений карташов фотография, курсы фотошоп с сертификатом, уроки фотошопа курсы, курсы адоб фотошоп, курс супер фотошоп videosmile, курсы фотошопа ретушь, как сделать цветной фильтр, курс фотошоп для детей, купить курсы фотошопа, курсы фотошоп иллюстратор, курсы фотошоп видео, программа курсов фотошоп, курс фотошопа сайт, студийная съемка освещение, евгений карташов сайт, наборы цветных фильтров, курсы рисования в фотошопе онлайн, фото евгений карташов, курс основы фотошоп, учебный курс фотошоп, евгений карташов отзывы, цветные гелевые фильтры, фотошоп мастер отзывы о курсах, объектив студийная съемка, retouch panel евгений карташов, цветной фильтр для объектива, студийная съемка видео, фото студийная съемка, евгений карташов обработка фотографии, цветные фильтры в фотошопе, краткий курс фотошопа, виды съемок студийная, евгений карташов частотное разложение, уроки фотошоп евгений карташов, курс студийная съемка, студийная съемка портрета, евгений карташов ретушь панель, цветные фильтры для ламп, обучающие курсы по фотошопу, курсы фотошопа онлайн с нуля, курсы корел фотошоп, официальный курс фотошопа, курсы фотошопа для веб дизайнера, фото монстр евгений карташов, студийная съемка схемы, евгений карташов пресеты, автор евгений карташов, съемка с цветными фильтрами, цветные фильтры в фотографии, курсы фотошоп лайтрум, дистанционные курсы фотошоп, курсы корела и фотошопа, фотограф студийная съемка, евгений карташов lightroom, курс фотошоп для веб дизайна, порно студийная съемка, курсы фотошопа цена, студийная портретная съемка, курсы по работе с фотошопом, курсы фотошопа cs6, евгений карташов официальный сайт, евгений карташов официальный, студийная съемка моделей, фильтр цветные карандаши фотошоп, платные курсы по фотошопу, курс ретуши фотографий в фотошопе, евгений карташов моя первая зеркалка, цветные фильтры для вспышек, студийная съемка девушки, второй день марафона по ретуши евгений карташов, топ курсов по фотошопу, студийная съемка идеи, студийная съемка установка освещения и виды света, курсы фотографии и фотошопа, компьютерные курсы фотошоп, курсы фотошопа для художников онлайн, студийная съемка детей, фотомонстр евгений карташов сайт, портрет с цветными фильтрами, фонарь с цветными фильтрами, курсы фотошопа для новичков, самый лучший курс по фотошоп, курсы фотошопа графики, студийная предметная съемка, студийная съемка для начинающих, ретушь коммерческого заказа евгений карташов, фильтр цветной gso, как наложить цветной фильтр в фотошопе, курсы фотошопа для дизайнера интерьера, курсы фотошоп специалист, фотогора ру съемка с использованием цветных фильтров, курс фотошоп с нуля 4 0 отзывы, фотошоп полный курс сергей рожнов, рисовать в фотошопе курс, студийная съемка схемы света, евгений карташов пресеты для lightroom, евгений карташов основы цветокоррекции в adobe photoshop, цветной фильтр для прожектора, лучшие онлайн курсы по фотошопу, курс создание коллажа в фотошопе, сергей рожнов фотошоп полный курс с нуля, курсы фотошоп корел дро, евгений карташов рефлектор с сотами, сигареты с цветным фильтром, никита брусков курс основы фотошопа, курсы макеты для сайта в фотошопе, курсы супер фотошоп videosmile отзывы, евгений карташов обработка фотографии уроки, цветные фильтры в черно белой фотографии, онлайн курсы по работе в фотошопе, фотомонстр евгений карташов видео уроки, евгений карташов мега самара, фонарик с цветными фильтрами, цветные фильтры для фотоаппарата, курсы фотошопа полгода, курсы по фотошопу для архитекторов, лучший онлайн курс фотошоп и лайтрум отзывы, студийная съемка с двумя источниками света, студийная съемка простые схемы, уроки фотошоп евгений карташов пейзаж, фильтр цветные полутона в фотошопе, экспресс курс фотошоп, лучший курс по фотошопу для начинающих отзывы, посоветуйте хороший курс по фотошопу

Основы освещения при работе с хромакеем

Портал Premium Beat рассказал о главных правилах работы с зеленым экраном, которым стоит следовать, чтобы добиться качественного кеинга на этапе постпродакшна.

---

Освещение зеленого экрана достаточно простое в техническом плане, однако операторы, мало работавшие с хромакеем, обычно совершают достаточно серьезные ошибки на съемочной площадке. В отличие от традиционного освещения, которое основано на контрасте, настроении и балансе между светом и тенью, освещение зеленого экрана больше зависит от равномерности и постоянства.

В данной статье описаны основные схемы освещения зеленого экрана с двумя источниками света. Хотя во многих случаях этого будет достаточно (например, при съемке интервью), эти принципы также распространяются на более сложные ситуации, в которых нужно просто добавить больше света.

Этот кадр освещен неравномерно. На постпродакшне возникнут проблемы с кеингом темных участков.

Самое важное, что нужно помнить при работе с зеленым экраном — любой участок фона, который фигурирует в кадре, должен быть равномерно освещен и корректно экспонирован. Если фон хорошо освещен с одной стороны, но недоэкспонирован с другой, вашему специалисту по композингу или монтажеру будет сложно проводить кеинг. То же самое можно сказать и про экспозицию фона. Любые попытки кеинга с хромакеем, который не выглядит зеленым на камере, обречены на неудачу.

Освещение зеленого экрана в качестве фона

Мягкого освещения можно добиться так же, как и на любой другой съемке: необходимо использовать большие, мягкие источники света. Если вы направите жесткий свет на зеленый экран (например, вольфрамовую лампу без рассеивателя), вам, скорее всего, придется решать множество проблем позже. У света будет явная точка фокуса, с зонами уменьшающейся яркости вокруг, то есть — неравномерный свет.

Напротив, если вы используете вольфрамовый светильник (скажем, 2K) на зеленом экране, но вместе с большим рассеивателем 8×8, результат будет замечательный. Хороший вариант — использовать двойное рассеивание: яркий светильник сначала рассеивается при помощи стандартного рассеивателя 4×4, закрепленного на си-стенде, а перед ним находится еще один, размером 8×8.. Таким образом свет получается максимально ровным и мягким.

Расположение источников света

При условии, что ваши цели достаточно простые, вам нужно минимум два светильника, чтобы работать с зеленым экраном. При использовании схемы, описанной выше, лучше разместить каждый из них (с рассеиванием) по разным сторонам хромакея на расстоянии нескольких метров под углом 45 градусов.

Результат должен получиться достаточно близким к желаемому сразу, после чего можно тщательнее подогнать угол каждого светильника, чтобы убедиться, что их свет не наезжает друг на друга посередине. Другими словами, необходимо избегать ярких точек в центре кадра. Настройте свет и пользуйтесь затенителями при необходимости.

Безусловно, вам нужно применять одинаковые источники освещения с обеих сторон в целях единообразия. Если вы пользуетесь двумя разными светильниками, у вас могут возникнуть проблемы с экспонированием (или, что еще хуже, с цветовой температурой), что может привести к головной боли на постпродакшне.

Если вы хотите, чтобы ваши герои выглядели драматичнее, их можно подсветить сбоку. Вы также можете использовать еще два источника заливающего света на лице героя, чтобы создать плоское освещение. Но независимо от того, к какому стилю вы стремитесь, хромакей всегда нужно освещать равномерно.

На более дорогих проектах вам, возможно, понадобится верхнее освещение, дополнительные источники или больше рассеивания, но основные принципы останутся неизменными.

В данном ролике показана простая схема освещения зеленого экрана.

Классическая световая схема | Mymodo.ru

Свет – один из важных критерев удачного кадра. Умение использовать свет в фотографии является залогом успеха для каждого фотографа. От того, как расположен источник света, какой это свет (жесткий или мягкий) зависит настроение, стиль, выражение фотографии. Мягкое освещение (свет) можно увидет в облачный день. Теней мало или вообще нет, цвета приглушены, ощущение мягкости. Такой свет получается из-за того, что облака являются рассеивателями солнечного света. Так е и в фотостуди – свет будет мягким, рассеянным, если использовать рассеиватель – фотозонт или софтбокс.

Яркий солнечный день – это пример жесткого освещения. В такой день часть объектов высветлена, а часть находиться в глубокой тени. Кроме того, жесткий свет обеспечивает высокую контрастность и яркость цветов. Такой свет в фотостудии дает моноблок (вспышка, источник постоянного света, осветительный прибор) без рассеивателя. Чтобы научится правильно пользоваться этими качественными характеристиками освещения, нужно много наблюдать и пробовать. Светом можно создать такое настроение в фотографии, которое не оставит зрителя равнодушным. Разобраться в этих примерах совсем не сложно. Класическим примером мягкого света в природе является пасмурная погода, когда на небе нет солнца и оно затянуто облаками. В такую погоду свет как будто мягко обволакивает нас, окружая со всех сторон. А вот жесткий свет в фотографии называют жестким направленным светом, т.е. его лучи распространяются параллельно в определенном направлении к объекту съемки. Если взять за пример солнечную погоду, то можно заметить, что в отличии от мягкого света, жесткий дает выраженный светотеневой рисунок – одна часть объекта высвечена, другая имеет глубокую тень.

Классическая световая схема. Часто её называют «рембрандтовской» (в такой манере великий художник писал свои портреты) иногда встречается название «45 градусов» (сорокопятка).

ВНИМАНИЕ! Расположение приборов на схеме приводится в качестве примера. Повторять расстановку схемы в студии один в один, просто глупо!

Существует терминология, характеризующая студийный свет, которой подчиняются все фотографы мира. Приводим краткое описание видам студийного света, в зависимости от его расположения в фотостудии. Рисующий свет формирует у зрителя представление о том, где находится главный источник света. Тобы создать мякгий, естественный рисунок, используйте рассеиватель (зонт на просвет, софтбокс). Для иных задумок, где нужен более жесткий свет – зонт на отражение. Заполняющй свет служит для смягчения теней, для балансировки свето-теневого рисунка. Чаще всего, источник заполняющего света устанавливают позади фотоаппарата. Контровый свет служит для подсветки волос, помогает отделить объект съемки от фона, добавляет светлую оживляющую окантовку. Фоновый свет служит для подсветки фона, создавая пространсво между моделью и фоном. В зависимости от того, как установлен источник света, как рассеян свет, фоограф получает различные эффеты. Моделирующий свет используют для создания бликов, или подсветки затененных зон. Обычно это мягкий рассеянный свет от небольшого источника света.

Рисующий источник света (key light).

Рисующий источник света формирует рисунок.

Для передачи настроения снимка необходимо выбрать световое решение. Напомню, что по характеру света (мягкий, жесткий) выделяют два типа световых решений: светотеневое и светотональное.

Светотеневое освещение – это жесткий свет, который получается при использовании рефлекторов небольшого размера.
Обычно используют портретные тарелки и рефлекторы. Серебристая поверхность и небольшие размеры рефлекторов дают жесткий свет.
Плюсы светотеневого освещения: ярко выраженный объем и фактура. Минусы. Сильно выраженная фактура кожи, которая допустима для мужских портретов, но является нежелательной для женских. К минусам можно отнести и необходимость тщательного продумывания расстановки света и положения модели. Смещение модели на пару сантиметров или небольшой поворот могут привести к появлению некрасивых теней и нежелательному изменению линий и форм модели.
Для получения свето-тонального характера портрета мы будем использовать для рисующего источника источники мягкого рассеянного света с большой светоизлучающей поверхностью: софт-боксы, стрип-боксы и фото-зонты.

Где и на какой высоте устанавливать рисующий источник света?

варианты установки света:

фронтальное, передне-диагональное, боковое, задне-диагональное, контровое

Рисующий источник располагается обычно передне-диагонально. Приблизительно 45 градусов относительно оптической линии камера-модель. Причем модель повернута к рисующему источнику таким образом, что бы рисующий источник был чуть «контровее» плоскости носа модели. (представим дугу камера-фон и проведем из носа модели плоскость, которая пересечет эту дугу, так вот прибор должен быть за этой точкой пересечения чуть ближе к фону). Теперь о высоте рисующего источника. Если опустить источник слишком низко, мы получим жутковатого «графа Дракулу» (помните в пионер-лагерях пугали друзей фонариком у подбородка?) Также лицо будет казаться шире чем есть на самом деле. Если поднять прибор слишком высоко, то мы получим драматический верхний свет как в театре, тени под глазами (как у панды). Вывод: будем ставить чуть выше головы модели. Также рекомендую фотографам при постановке света по высоте следить за бликами в глазах модели. Блики придают взгляду большую выразительность.

Какова мощность рисующего света относительно других приборов?

Рисующий источник обычно ярче на 1-1.5 ступени (F-Stop) чем остальные источники световой схемы. Мощность других источников всегда согласуется с рисующим и в классической схеме освещения всегда меньше его.

ЗАПОЛНЯЮЩИЙ СВЕТ (Fill light)

Для заполняющего света используют либо софт-бокс либо свето-отражающую панель (лайт-панель, лайт-диск)
Задача заполняющего света — смягчить светотеневой рисунок. То есть сделать тени менее глубокими.
Примеры, когда заполняющий свет просто не нужен: свето-теневой мужской портрет, драматический женский портрет (встречается реже) и свето-тональный портрет, при котором и так все мягко и хорошо.

Заполняющий свет обычно располагают либо фронтально, либо рядом с камерой (чуть левее-правее), передне-диагонально. В литературе я встречал заявление, что источник заполняющего света должен быть исключительно фронтально, что бы не допустить появления двойных теней. С этим заявлением я категорически не согласен. Достаточно использовать большой софт-бокс или лайт-диск (лайт-панель) расположенный близко к модели, который не приведет к появлению дополнительных теней.

ФОНОВЫЙ СВЕТ (Back Light)

Единственная задача фонового света — отделить модель от фона, придать глубину и объем фотографии. Для фонового света обычно используют источники жесткого света, формирующие световое пятно определенной формы и размера или равномерно освещают фон. 

КОНТРОВОЙ СВЕТ, АКЦЕНТИРУЮЩИЙ СВЕТ

Контровый или акцентирующий свет необходим для светового акцента, отделения от фона. Подчеркивания фактуры волос, одежды, отделения силуэта светом. Контровый свет устанавливается за моделью, акцентирующий в задне-диагональной или реже в передне-диагональной, боковой плоскости.

Освещение для студии звукозаписи, задающее правильное настроение — BlissLights

Многие способы, которыми мы описываем музыку, также являются способами описания освещения. Темный, мечтательный, воодушевляющий, тусклый — эти дескрипторы могут относиться как к музыке, так и к освещению. Поэтому неудивительно, что освещение может дать вам творчество и вдохновение как при прослушивании музыки, так и при ее создании или записи. Чтобы мелодия текла, попробуйте следующие идеи освещения студии звукозаписи.

10 идей освещения для студии звукозаписи

Приведенные ниже светильники идеально подходят как для домашних студий, так и для профессиональных помещений:

1.Светодиодные фонари

Если вы когда-либо репетировали или выступали часами напролет, то вы знаете самый большой секрет раскрытия музыки: от прослушивания музыки можно вспотеть. Вот почему светодиодное освещение идеально подходит для студий звукозаписи, которые уже могут быть достаточно теплыми, учитывая тепло, выделяемое такими машинами, как платы и компьютеры.

Светодиодные лампы

излучают значительно меньше тепла, чем большинство лампочек, поэтому вам будет прохладнее в студии звукозаписи, когда вы исполняете свой самый мощный вокал или режете самое грубое соло.Кроме того, с большинством светодиодных фонарей вы можете выбирать среди множества цветов, хотя другие лампы с низким нагревом также очень красочны.

2. Синие огни

Голубой свет может помочь вам расслабиться и сосредоточиться, поэтому, если вам нужно, чтобы ваш разум был почти в дзен во время сеансов создания музыки, голубое студийное освещение может быть лучшим решением. Некоторые синие огни также отлично подходят для фотосессии для обложки альбома — например, синий BlissLights BlissBulb украшает комнату успокаивающим эффектом звездного неба, который позволяет создавать отличные портреты.

3. Красные фонари

Подобно синему свету, красный свет может придавать успокаивающий эффект и сохранять умиротворение, когда вы используете студийную установку для записи шедевра инди-фолка. Также, как синий свет, красный свет отлично подходит для фотосессий обложек альбомов, а красный BlissLights BlissBulb — первоклассный выбор для фотосъемки и оформления музыкальных студий. Тысячи красных звездообразных лазеров обеспечивают захватывающий эффект, который великолепно выглядит на камере и так же захватывает дух в реальной жизни.

4. Фонари полосы

Для более мягкого освещения в вашей студии звукозаписи попробуйте полосовые светильники. Эти светильники имеют клейкую основу, которую можно аккуратно нанести на любую поверхность, хотя чаще всего они используются для освещения пространства под шкафами или для акцентного освещения мебели. Вы также можете использовать световые полосы, чтобы выделить периметр окон или зеркал, что может быть полезно, когда вы смотрите на доску, глядя на кабину для записи.

5.Лавовая лампа

Лавовая лампа — это простое дополнение студийного освещения, которое поднимает настроение в любом помещении для записи. Поскольку жидкие шарики в этих лампах взаимодействуют друг с другом и перемещаются по всему свету, ваша комната будет наполнена теплым привлекательным освещением, которое поможет вам очистить голову и получить доступ к вашему творчеству. Погрузитесь в сияние вашей лавовой лампы достаточно долго, и ваш великий опус может быть всего лишь сеансом записи.

6. Умный свет

Теплый свет может расширить ваши творческие возможности, но вы не всегда можете контролировать цветовую температуру своих студийных световых решений.Умные светильники являются исключением — добавьте их в систему освещения своей студии звукозаписи, чтобы управлять настроением в комнате прямо с телефона. Вам больше никогда не придется отходить от доски, чтобы менять освещение прямо по мере того, как текут ваши творческие соки — элементы управления освещением находятся всего в нескольких нажатиях.

7. Потолочные светильники

Во время записи самых расслабляющих песен вам может не понадобиться яркий, сияющий свет в пространстве для записи. Вместо этого потолочные светильники, которые можно приглушить, но не выключать полностью, отлично подходят для достижения этого тихого, успокаивающего настроения, отлично подходящего для творчества.А когда вы закончите запись, вы можете быстро включить диммеры, чтобы сделать освещение в вашей студии звукозаписи достаточно ярким, чтобы хорошо видеть доску и вносить изменения.

8. Огни «Аврора»

Для вдохновения принесите северное сияние в свою студию звукозаписи — билеты на самолет на Аляску не нужны. С помощью источников северного сияния, таких как BlissLights Ark Ambient Aurora Light, вы погрузите свою студию в мягкий синий свет и мягко пульсирующие зеленые полярные сияния.Лежите, расслабьтесь, наблюдайте за полярным сиянием и позвольте творчеству течь. Где-то в этих мыслях вы можете найти ту мелодию или текст, с которыми боролись вечно.

9. Переносные фонари

Студии звукозаписи становятся все более мобильными, часто в их состав входят USB-микрофон, ноутбук, гитара или клавишный инструмент, которые можно использовать в дороге. Вы можете соединить свою мобильную студию с портативными осветительными приборами, которые подключаются прямо к USB-портам ноутбука, чтобы сделать сеанс записи ярким.Вот отличный пример: для ваших самых инопланетных записей зеленый лазерный USB-порт BlissLights StarPort будет светить в любом направлении, в котором вы пожелаете.

10. Огни галактики

Некоторые песни настолько эмбиентные, что звучат как парящие в космосе. Если вы хотите получить такой звук, вам помогут огни галактики. Эти огни проецируют туманные галактические облака на ваш потолок на звездном фоне, чтобы напоминать космос, — подходящая установка внеземного освещения для вашего окружающего путешествия.

Лазерный проектор галактики BlissLights Sky Lite — ведущий светильник в этой области. На самом деле, это очень популярно в TikTok — именно там, где многие из самых творческих музыкальных умов сегодня растут свою аудиторию.

Советы по выбору освещения для студии звукозаписи

Вау, у нас много идей по освещению для студии звукозаписи, верно? На самом деле вы не можете сделать их все, и, что более важно, вы не должны делать все их. Чтобы выбрать подходящее освещение для студии звукозаписи для вашего помещения:

• Обратите внимание на видимость .Возможно, вы сможете играть на гитаре с закрытыми глазами, не пропуская никаких нот, но, вероятно, у вас должно быть достаточно света, чтобы видеть фейдеры на вашей деке. Выберите освещение для студии звукозаписи, которое позволит вам использовать оба варианта.
• Выберите цветовую температуру, подходящую для вашей студии звукозаписи. . Холодное клиническое освещение может не помочь вам почувствовать вдохновение, но теплое мягкое освещение поможет. Используйте эту диаграмму цветовой температуры в качестве ориентира при рассмотрении студийного освещения и его цвета.
• Играйте цветами . Различные цвета настолько разнообразно влияют на ваше настроение, что могут существенно повлиять на ваше творчество. Если при стандартном теплом желтом освещении вы обнаруживаете задержку роста, попробуйте зеленое освещение, чтобы вдохновить себя. Или, как упоминалось ранее, выберите красный или синий свет, если ваш ум слишком занят, чтобы заниматься должным образом.
• Выберите варианты с низким уровнем тепловыделения . Также упоминалось ранее: запись становится горячей. Вот почему вы должны выбирать свет, который не излучает много тепла — приберегите лампы накаливания и флуоресцентные лампы для офиса.Лазерные лучи — отличный выбор с низким тепловыделением, поскольку они пропускают свет по узким лучам, а это означает, что потери энергии (и, следовательно, тепловыделение) минимальны.
• Проявите изобретательность . Приведенное выше руководство должно помочь вам осветить вашу студию звукозаписи, но на самом деле нет неправильного или правильного способа усовершенствовать вашу студию. Пока вы чувствуете себя продуктивно, творчески и комфортно в своем пространстве, настройка освещения в вашей студии звукозаписи верна. И, как уже говорилось ранее, лазерное освещение — отличное начало при сборке студийного освещения.

Осветите студию звукозаписи своей мечты с BlissLights

Благодаря лазерным лучам, красочному и вдохновляющему освещению студии звукозаписи, которое поможет вам максимально использовать ваши записи, все в пределах досягаемости. Здесь, в BlissLights, наши лазерные фонари легко настроить, они идеально подходят для снятия стресса и прекрасно стимулируют ваши самые творческие порывы. Просмотрите нашу коллекцию красных, зеленых и синих лазерных ламп, проекторов и переносных фонарей, чтобы найти подходящее освещение для ваших музыкальных нужд — где бы вы ни записывались, мы сделаем это как дома.

Трехточечное освещение — первая техника освещения, которую нужно освоить

Трехточечное освещение — простой ответ на множество вопросов. Он очень легко приспосабливается, не обязательно требует трех огней, и, к счастью, его не так уж сложно выучить. Трехточечное освещение — это базовая, но очень важная техника кинематографического освещения. Давайте посмотрим, как создать отличное студийное освещение с помощью всего трех ламп.

Ключевой светильник

Ключ — это ваш основной источник света, обычно размещаемый под углом 45 градусов от объекта и направленный вниз.Как следует из названия, это основной свет, он обеспечивает основную часть освещения вашего объекта. Вы помещаете этот свет под углом 45 градусов вправо или влево от объекта и примерно на 45 градусов выше, направляя его прямо в лицо. Угол в 45 градусов не высечен на камне — это просто отправная точка. При необходимости вы можете изменить его позже.

Кроме того, не думайте, что, поскольку он обеспечивает большую часть света, он должен быть очень ярким. Убедитесь, что не сгорели белки.У вас должны получиться сильные тени и хороший диапазон тонов. Если ваш основной источник света слишком яркий, вам нужно переместить его назад, уменьшить количество излучаемого света или уменьшить диафрагму камеры (платный доступ).

Заполняющий свет

Заливка нужна, чтобы тени от основного источника света не были слишком темными. Заполняющий свет обычно примерно на четверть меньше яркости вашего основного света — примерно на две ступени ярче. Вы размещаете его на противоположной стороне от основного источника света, примерно на высоте камеры.

Может возникнуть соблазн поставить его под тем же углом, что и ключ — в конце концов, нам нравится симметрия, — но не делайте этого. Одна вещь, которую мы здесь пытаемся сделать, — это использовать тени, чтобы две стороны лица выглядели по-разному, поэтому попробуйте заполнить свет под углом 15 или 25 градусов и отрегулируйте его в соответствии со своей эстетикой.

Подсветка

Задний свет (иногда называемый «кикером», что звучит немного круче, если вы находитесь на съемочной площадке: «Джим, принеси мне кикер сюда»), направлен на голову и плечо вашего объекта сзади и сверху, также примерно под углом 45 градусов.Это придает вашему объекту немного свечения и обеспечивает разделение между объектом и тем, что находится за ним. Это часто называют «определяющим преимуществом».

Если у вас хороший фон, вы также можете направить на него задний свет. Это особенно хорошо работает, если фон текстурированный, как драпированная ткань, и вы направляете на него свет под углом.

Это обычное дело в интервью, проводимых в месте, выбранном для удобства объекта, а не из-за его живописной красоты — фон можно быстро создать на складе или в гараже, а трехточечное освещение волшебным образом превратит его в студию за считанные минуты .Студийное освещение — это то, что делает студию.

Обоснование использования заднего света становится наиболее очевидным при съемке темноволосого человека на темном фоне. Без задней подсветки волосы исчезают на заднем плане, и вы остаетесь с плавающим лицом.

В итоге ваша система освещения должна выглядеть примерно так:

Какие фары брать

Минимальное количество источников света, необходимое для трехточечного освещения, составляет… один. На самом деле вы можете сделать трехточечное освещение с помощью одного источника, используя солнце и отражатель в качестве ключа и заливки.Но для всех практических целей комплект трехточечного освещения должен иметь как минимум два источника света и отражатель.

Используйте ключевой и задний фонарь с отражателем для заливки. Отражатели могут варьироваться от комплекта Photoflex за 300 долларов с золотыми и серебряными складными тканевыми дисковыми отражателями, диффузором и регулируемой подставкой, чтобы правильно удерживать его для вашего кузена Леона, держащего копию Led Zeppelin IV, завернутую в оловянную фольгу, или сложенный кусок пены. ядро с пятнами кофе на нем.

Комплект из трех ламп может стоить от 150 до нескольких тысяч долларов.(См. Конкретные рекомендации в нашем руководстве для покупателей осветительного оборудования.) Некоторые поставляются с прочными дорожными футлярами, диффузорами, софтбоксами и т. Д., А другие — гораздо более простыми. Купите светильники, соответствующие вашему бюджету, но при этом учтите, что вам нужен комплект, который будет расти вместе с вами.

Во многих случаях лучше получить один хороший свет, чем три, которых вы перерастете за год. Легко ли получить к ним аксессуары? Сохраняют ли они свою стоимость при перепродаже? Другие факторы, которые следует учитывать, — это размер и портативность — помните, что вам придется возить их и настраивать.

Модифицируйте свой свет

Когда вы разберетесь с основами, вам нужно будет решить, хотите ли вы, чтобы ваш свет был резким или рассеянным? Меняются стили освещения. Часто, просматривая интервью 1970-х годов, можно увидеть трехточечное освещение, выполненное с очень ярким, неотраженным светом. Этот стиль жесткого освещения подчеркивал сияние на лицах людей и отбрасывал резкие, нелестные тени. В последнее время появилась тенденция использовать относительно мягкие клавиши и заполняющие огни, которые могут быть за зонтом или софтбоксом.

Какой бы стиль вы ни выбрали, для его достижения вам, скорее всего, понадобится какой-то модификатор. Чтобы узнать больше об управлении светом с помощью модификаторов, прочтите «Как контролировать качество вашего света».

Трехточечное освещение — лучшее освещение?

Почему мы всегда говорим о трехточечном освещении? Что в этом такого хорошего? По правде говоря, это не так уж и здорово, и это не лучшая или самая креативная настройка освещения для любой конкретной ситуации. Но причина, по которой вам нужно это знать, заключается в том, что это отправная точка, и ее почти всегда достаточно.

Представьте, что вы фотокорреспондент, которого отправили по заданию снимать интервью с известным ученым. Вы приходите в ее лабораторию только для того, чтобы обнаружить, что у нее есть всего 20 минут до того, как ей нужно вылететь во Флориду, чтобы пометить песчаных блох. Что вы делаете? Трехточечное освещение. Поскольку вы тренировались, вы знаете, что можете настроить это во сне.

В заданиях, где у вас больше времени, вы можете использовать это, чтобы найти лучшее и наиболее креативное световое решение. Это неотъемлемая часть визуального словаря любого видеооператора.

Домашнее задание

Попрактикуйтесь в настройке трехточечного освещения в разных комнатах вашего дома. Работайте с преимуществами и недостатками каждого места. Сделайте установку, включающую оконный свет, а затем сделайте ее в комнате без окон. Попробуйте использовать трехточечное освещение как на объектах, так и на людях. Чем отличается свет при освещении чего-то гладкого, например баскетбольного мяча, или сложного света, например велосипеда?

Разберите освещение при просмотре телевизора.Ищите трехточечное освещение — особенно в интервью — и проследите за тенями обратно к источнику. Находятся ли огни над объектом или параллельно ему? Как часто естественный свет является компонентом? Обратите особое внимание на кикер. Насколько оно яркое? Есть ли хорошее разделение между объектом и фоном?

Делитесь своими результатами и наблюдениями на форумах.

предустановок освещения

Освещение — это самый важный фактор, которому при создании изображений больше всего пренебрегают.Это не просто способ осветить модель. Освещение задает настроение и является ключевым элементом при определении композиции.

Изображение Кристофера Сото Гутьерреса.

Где я могу найти управление освещением фламинго?

• Меню> Flamingo nXt 5.0 Раскрывающееся меню> Показать панель управления> Flamingo nXt.
• Щелкните правой кнопкой мыши любую вкладку и установите флажок Flamingo nXt.

Используйте следующие рекомендации при освещении вашей модели:

• Начните с предустановки освещения.
• Поскольку Flamingo nXt имитирует реальное освещение, по возможности предоставляйте точную информацию.
• Избегайте использования нереалистичных уровней интенсивности для источников света.
• Установите единицы измерения в соответствии с вашей моделью. Освещение не будет правильным, если единицы не будут правильными. Например, если ваша модель указана в миллиметрах, установите единицы измерения модели в миллиметры.
• Отрегулируйте общую яркость визуализации с помощью элемента управления «Яркость» на экране визуализации.Не пытайтесь регулировать общую яркость сцены, изменяя интенсивность всех источников света; автоматическая регулировка экспозиции этого не сделает.

Чтобы улучшить технику освещения, помните о свете и о том, как он влияет на различные поверхности. Материалы могут маскировать некоторые эффекты теней и отражений, поэтому некоторые специалисты по рендерингу применяют освещение к своим моделям перед применением материалов. Постарайтесь увидеть свет объективно, как это делает фотоаппарат.

Предустановки освещения

Отличной отправной точкой для освещения являются включенные предустановки освещения, которые соответствуют реальным ситуациям освещения.Flamingo nXt предоставляет предварительные настройки освещения, которые помогут вам начать освещение вашей модели. Доступно гораздо больше вариантов освещения, но предустановок часто бывает достаточно для множества различных визуализаций. Выберите предустановленную схему, которая больше всего похожа на вашу сцену.

Освещение во Flamingo nXt использует четыре предустановленных категории методов:

Студийное освещение

Эта схема имитирует освещение в студии фотографа. Это наиболее полезно для изолированной визуализации объектов малого и среднего размера.Также используйте его для любой сцены, которая хорошо освещена в среде HDRi.

Файл изображения с расширенным динамическим диапазоном (HDR) обеспечивает основное освещение. Свет от изображения HDR напоминает уровни внутреннего освещения студии. Настройки HDR находятся на вкладке Sky. Вы также можете добавить искусственное освещение в свою сцену, используя вкладку «Источники света». Видимый фон в предустановке Studio черный.

Освещение

Studio оптимизировано для настольных установок для небольших дизайнерских изделий, таких как ювелирные изделия и изделия.В предустановленной схеме солнце выключено, а небо в HDR-изображении дает что-то для отражения блестящих объектов.

Для большего контроля используйте источники света для освещения сцены. При освещении студийной установки важно драматическое освещение. Создайте эффектное освещение, создав большой контраст. Это означает, что темные участки так же важны, как и светлые. Эффектное освещение требует размещения нескольких источников света, чтобы создать очень светлые и очень темные области.

Приемы освещения для фотографии обычно такие же, как и при визуализации.Итак, хорошее место для начала обучения — одна из многих книг по фотографическому освещению. Для получения дополнительной информации о настройке студийного освещения см .: Основы студийного освещения.

Внешний дневной свет

Эта схема имитирует дневной свет для архитектурных экстерьеров с использованием естественного солнца и неба.

Задайте настройки на вкладках «Солнце» и «Небо». Установите солнечные углы напрямую или используйте географическое положение, дату и время. Видимым фоном по умолчанию для этой предустановки является смоделированное небо.

Освещение фасада здания — самая простая модель освещения. Для большинства внешнего освещения потребуется не более источника света Sun по умолчанию.

Когда солнце включено, сцена должна быть обозначена как внутренняя или внешняя. Это связано с тем, что вклад небесного света, отраженного света от земли и света, отраженного от других поверхностей, сильно отличается, когда они внутри, а не снаружи. Использование правильных настроек интерьера / экстерьера приводит к эффективному и реалистичному освещению.

Иногда легко определить, является ли сцена внутренней или внешней. Если точка обзора находится за пределами здания, это внешняя сцена. Если точка обзора находится внутри комнаты, это интерьер. Некоторые сцены не так понятны. Сюда входят дворы, беседки, покомпонентные виды и участки. Если двор намного шире, чем высота, и пропускает много света в крыше, попробуйте осветить его как внешнюю сцену. Если он больше в высоту, чем в ширину, попробуйте осветить сцену как интерьер. В этом случае один из приемов — добавить порталы дневного света в верхней части двора, чтобы направить световой люк на сцену.

Lights также может имитировать ландшафтное освещение. Используйте точечные светильники, чтобы выделить архитектурные особенности и деревья. Это хорошо подходит для ночных или сумеречных сцен. В течение дня солнце обычно подавляет любое искусственное освещение на открытом воздухе, как и в реальном мире.

Покомпонентные изображения, разрезы и аксонометрические чертежи сверху также представляют собой особую проблему. Решение зависит от желаемых результатов. Для внешней сцены с самым быстрым рендерингом используйте метод внешнего рендеринга.Если этот метод не дает достаточно интересного изображения, попробуйте использовать внутреннюю визуализацию. Это может сделать интерьер более интересным, но на настройку освещения уйдет больше времени.

Внутренний дневной свет

Эта схема имитирует интерьер, освещенный естественным светом.

Он состоит из двух компонентов: прямого солнечного света, передаваемого от Солнца, и непрямого солнечного света, передаваемого через Небо, землю и другие внешние объекты.

Настройки «Солнце» и «Небо» аналогичны предустановке «Внешний вид».Компонент прямого солнечного света дневного освещения требует несложных расчетов — обычно для обеспечения точности достаточно указать время, дату и местоположение.

Примечания к визуализации интерьеров:

• По возможности используйте точные значения для освещения, неба и материалов оконного стекла.
• Поскольку солнце и небо намного ярче, чем другие источники света, вы можете не увидеть особого эффекта от добавления искусственного освещения, когда солнце светит. Это нормально. Избегайте искусственного увеличения мощности источников света.
• Вы можете установить более низкое значение интенсивности Солнца или Неба. Поскольку эти настройки имитируют ясное небо, уменьшение их интенсивности имитирует условия освещения в пасмурный или темный день.
• Многоканальный рендеринг может помочь вам получить желаемое изображение, сохраняя при этом точные данные.

Искусственное освещение

Данная схема обеспечивает имитацию архитектурного интерьера ночью, освещенного лампами. Используйте вкладку «Источники света» или команды освещения Rhino для вставки световых объектов в вашу модель и управления ими.

Непрямое освещение, освещение, отраженное от поверхностей, включено, когда выбран один из двух внутренних пресетов, и выключено для студии и экстерьера. Этот тип освещения является важным компонентом моделирования интерьера. Для экстерьеров и студийных моделей эффекты непрямого освещения более тонкие и поэтому по умолчанию отключены.

Специальное освещение

Custom — это вкладка для смешивания и согласования частей предварительного освещения. Например, если сцена — «Внешний дневной свет», но освещена с добавлением среды HDRi, используйте вкладку «Пользовательский» для включения и выключения частей модели освещения.Когда значения изменяются от значений по умолчанию для предустановок, схема становится настраиваемой схемой.

Солнце

Включает и выключает вкладку «Солнце» в раскрывающемся списке. Вкладка «Солнце» содержит элементы управления для изменения параметров положения солнца.

Солнце и выключение. Солнце — очень яркий направленный источник света, бесконечно удаленный от модели. Элементы управления солнцем определяют его направление с помощью сферических координат. Дополнительные сведения см. В разделе вкладки «Солнце».

Небо

Установите для канала Sky один из четырех вариантов:

Подробности см. В разделе «Небо».Определяет полусферический источник света, бесконечно удаленный от модели.

выкл.

Выключает небо.

Авто

Предоставляет аналитическую модель, основанную на реальных условиях неба. Настройки на вкладке «Солнце» управляют внешним видом и световыми качествами неба.

HDRi

Изображение HDR дает возможность отражать блестящие объекты.

Цвет

Устанавливает сплошной цвет неба или двух- или трехцветный градиент с помощью элементов управления, аналогичных «Среда»: цвет и градиентный фон.

Изображение

Использует фон изображения с плоской, цилиндрической или сферической проекцией, как в Environment: Image.

Студийная яркость

Уменьшает яркость солнца и неба, чтобы имитировать уровень внутреннего освещения в студии фотографа. Studio Brightness выключено (слева) и включено (справа).

Фары

Включает и выключает искусственное освещение.

Загорается (слева) и выключается (справа).

Косвенный

Определяет освещение, отраженное от поверхностей.По умолчанию он включен для внутреннего освещения и выключен для предустановленных схем внешнего и студийного освещения. При визуализации экстерьера можно включить непрямое освещение.

Метод

Устанавливает метод расчета для непрямого освещения.

выкл.

Выключает расчет непрямого освещения.

Интерьер

Оптимизирует непрямое освещение для помещений.

Внешний вид

Оптимизирует непрямое освещение для уличных ситуаций.

Непрямое освещение, отраженное от других поверхностей, может добавить тонкости и реализма вашему внешнему рендерингу. В частности, нижняя сторона выступающих элементов, таких как карнизы или балконы, более точно отображается при непрямом освещении.

Отскок

Задает количество отражений, вызванных непрямым светом.

Окружающий

Окружающий свет — это постоянный свет, добавляемый к рендерингу. Эти настройки управляют интенсивностью окружающего света в процентах от общего оценочного окружающего света в сцене.

При уменьшении количества окружающего света обычно получаются более контрастные изображения. Слишком много окружающего света может сделать визуализированное изображение плоским и неинтересным; слишком мало может вызвать чрезмерный контраст.

Нет

Нет окружающего света.

Внешний вид

Оптимизирует окружающее освещение для наружных сцен.

Интерьер

Оптимизирует окружающее освещение для внутренних сцен.

Студия

Оптимизирует окружающее освещение для студийных сцен.

Сохранение пользовательского освещения

Сохранить схему освещения

Сохраняет текущую схему освещения.

Схема открытого освещения

Открывает сохраненную схему освещения.

46 идей освещения кухни (фото примеров)

Загляните в нашу галерею с 46 вдохновляющими идеями кухонного освещения и найдите вдохновение для своей кухни! Найдите множество примеров, которые подходят для множества дизайнов. Организованы варианты освещения кухни.

Добро пожаловать в нашу галерею идей кухонного освещения!

Кухня, пожалуй, самое главное помещение, которое имеет отличное освещение.

Кухни используются для множества видов деятельности, и большинство из них требует хорошего зрения, поэтому выбор освещения является решающим. Многие кухни используют комбинации светлых стилей, чтобы создать яркую, уютную среду.

Здесь мы составили список идей освещения, разбитых на категории для облегчения навигации: подвесные светильники, купольные светильники, рельсовое освещение, встроенное освещение, световые люки, освещение под стойкой или под шкафом, освещение вытяжного колпака и настенное освещение.

Каждая из этих категорий предлагает кухню по-своему в зависимости от выбранного стиля и дизайна. Подвесные светильники, также известные как подвесные светильники, являются наиболее универсальными. Имея поразительное разнообразие дизайнов, эти светильники могут поместиться в любом пространстве и доступны во многих размерах. Они могут рассеивать свет по всей комнате или создавать точечные светильники, чтобы выделить определенную область.

Примеры кофе одного происхождения: кофе с острова Си-Айленд, кофе малой партии из Эфиопии Нано Чалла, кофе Peet’s Guatemala San Sebastian или кофе Monsoon Malabar.Каждый из этих сортов кофе одного происхождения обладает уникальными вкусовыми нотками, присущими региону, из которого он происходит.

Конечно, как известно всем, некоторые бренды, такие как Philips / Lifx / Sengled / Lohasled, в настоящее время предлагают множество умных лампочек , которые также добавят очков к вашему украшению, о чем мы можем поговорить в подходящее время.

Связанные: Все типы домашнего освещения для дома

Купольные светильники — это классический выбор для многих комнат, а не только для кухни, хотя купольные светильники не обязательно должны иметь непривлекательный дизайн, который вы, вероятно, себе представляете.Как и подвесные светильники, они могут быть разных размеров и стилей!

Рельсовые фонари или трековые светильники, как их еще называют, являются наиболее настраиваемыми вариантами. Легко перемещаемые, их можно регулировать и менять в зависимости от того, где нужен свет.

Встраиваемое освещение — лучший выбор, если он будет сиять по всей поверхности или подчеркнуть особенность кухни. Утопленное освещение может быть нежным или смелым, простым или ярким и красочным. Это не обязательно должно быть просто в потолке, вы можете скрыть освещение вокруг стен, шкафов, даже на острове (у нас есть классный пример этого)!

Мансардные окна — отличный вариант, если вы хотите полагаться на естественный свет в течение дня.Солнечный свет — предпочтительный метод освещения для большинства людей, поскольку он показывает самые естественные цвета и может показать тонкие оттенки на кухне, которые могут быть потеряны при искусственном освещении.

Подсветка под шкафом — лучший способ осветить более темные столешницы, когда потолочные шкафы затеняют их. Это также может помочь выделить и продемонстрировать великолепную столешницу.

Освещение с вытяжкой — уникальное и креативное дополнение к кухне. Многие из них используются исключительно для освещения варочной панели или рабочей зоны, но некоторые из них действительно работают, чтобы осветить значительную часть кухни.

Что-то в настенном освещении добавляет очарования комнате, независимо от стиля. Бра и бра лучше всего подходят для освещения ограниченного пространства или труднодоступных мест.

Мы надеемся, что вы найдете здесь что-нибудь по своему вкусу! Пожалуйста, наслаждайтесь!

Связанные: Типы светодиодных ламп

1. Подвесные светильники

Подвесное освещение — отличный способ направить свет в центр комнаты и добавить в комнату поразительный вид.Этот тип света со стеклянным корпусом создает рассеянное мягкое освещение, охватывающее большую площадь комнаты.

Подробнее об этом доме можно посмотреть здесь. Разработано Locati Architects. Фотография сделана Roger Wade Studio.

Популярные идеи освещения кухни — это подвесные светильники с абажурами, подобными указанным выше, которые создают более прямой источник света на рабочем пространстве острова под ними. Это обеспечивает отличное освещение в центре кухни, но требует большего освещения по периметру комнаты, чтобы осветить всю кухню.

Подробнее об этом доме можно посмотреть здесь. Источник: Zillow Digs ^TM / Объявления

Эти большие лампы в индустриальном стиле создают большие лужи света над островом, которые, в свою очередь, отражают свет от белой поверхности. Для этого требуется более слабый свет в остальной части комнаты.

Подробнее об этом доме можно посмотреть здесь. Разработано Джоном Кремером и сыновьями.

Эта лампа предназначена больше для украшения, чем для фактического освещения, но мягкий, нежный свет создаст уютную интимную обстановку.Могут ли огни помочь правильно осветить пространство для работы и приготовления пищи.

Ознакомьтесь с нашим подробным обзором этого дизайна кухни.

Эти светильники больше подходят для украшения и создают интересные тени на стенах. Прозрачные лампочки обеспечат яркое и яркое освещение в комнате, создав много света для обеденного стола внизу.

Подробнее об этом доме можно посмотреть здесь. Разработано SAOTA.

Эти изящные подвесные светильники придают этой кухне необычный вид.Хотя эти светильники красивы, они будут создавать мягкие световые лужи на острове, но сами по себе мало что сделают для освещения остальной части комнаты.

Подробнее об этом доме можно посмотреть здесь. Дизайн Miller and Miller Real Estate.

Эти строгие однотонные подвески станут отличным визуальным дополнением к этой яркой кухне. Белые оттенки обеспечивают приятный рассеянный свет через всю комнату.

Подробнее об этом доме можно посмотреть здесь. Дизайн интерьера: Джейн Локхарт.

Эти стильные и изысканные светильники добавляют изысканности этой комнате.Кристально чистые лампы освещают пространство ярким чистым светом, не требуя дополнительного освещения.

Подробнее об этом доме можно посмотреть здесь. Дизайн Оливер Бернс.

Меньше для интенсивного освещения и больше для декоративного, интимного освещения, эта лампа создает поразительный контраст с ярким белым окружающим шкафом.

Этот элегантный и минималистичный подвесной светильник создает чистый, яркий свет в пространстве, не требующем дополнительного освещения. Светоотражающие поверхности помогают увеличить дальность действия освещения.

Подробнее об этом доме можно посмотреть здесь. Разработано Base Architecture.

Простой и структурный дизайн делает эти светильники интересными и создает классный вид, который гармонирует с остальной частью этой поразительной кухни. Матовые белые стороны оттенков куба создают мягкое окружающее свечение.

Эти узкие позолоченные светильники подчеркивают барную стойку и дополняют теплый свет кухни, выделяясь на фоне мебели. Узкие оттенки создают акцент на столешнице, демонстрируя узор на гранитных столешницах.

Подробнее об этом доме можно посмотреть здесь. Разработано DLB Custom Home Design.

Этот современный минималистичный подвесной светильник создает интересную визуализацию четких линий этой кухни. Матовые трубы излучают легкое свечение, чтобы осветить обе функциональные зоны комнаты.

Эти разноцветные подвески создают теплый и уютный свет на гранитных столешницах этой просторной кухни. Встроенное освещение для банок помогает осветить рабочие поверхности и участки, недоступные для подвесных светильников.

Подробнее об этом доме можно посмотреть здесь. Дизайн Antarya Design.

Эти гладкие обтекаемые светильники для бара завершают минималистский стиль этой кухни. Сильно отражающая поверхность столешницы из нержавеющей стали придает свету естественный эффект и наполняет светом всю кухню.

Подробнее об этом доме можно посмотреть здесь. Разработано Patkau Architects.

кухонных цветов ». src = ”https://www.homestratosphere.com/wp-content/uploads/2015/08/33-kitchen-lighting-870 × 584.jpg ”alt =” Эти блестящие латунные светильники создают ошеломляющее впечатление на фоне черной плитки метро этой монохромной кухни. Золотой свет отражается от внутренней части подвесных светильников и согревает суровые кухонные цвета ». ширина = ”870 ″ высота =” 584 ″ />

Эти блестящие латунные светильники создают ошеломляющее впечатление на фоне черной плитки метро этой монохромной кухни. Золотой свет отражается от внутренней части подвесных светильников и согревает суровые кухонные цвета.

2. Люстры

Великолепная люстра выводит эту и без того изумительную кухню на совершенно новый уровень.Светоотражающие кристаллы создают потрясающий световой эффект на столешницах и стенах.

Источник: Zillow Digs ^TM

Люстра из кованого железа уникального дизайна станет ярким украшением этой комнаты. Мерцающие огни хорошо освещают комнату, в дополнение к дополнительным лампам для банок, которые освещают рабочие места по периметру.

Эта угловая люстра идеально впишется в такую ​​современную красочную кухню. Множество слоев и частей создают теплое свечение, которое исходит изнутри и хорошо освещает стол внизу.

Источник: Zillow Digs ^TM

Даже на такой маленькой кухне красивая люстра может значительно усилить привлекательность комнаты. Направленный свет гарантирует, что вся комната будет равномерно освещена красивым светом.

3. Купольные светильники

Иногда простого купольного светильника достаточно, чтобы заполнить светом пространство. Этот находится на пьедестале, позволяя свету исходить со всех сторон света и отражаться от потолка, создавая более естественное свечение.

Купольные светильники предназначены не только для небольших светильников, этот большой решетчатый светильник является прекрасным примером. Этот светильник достаточно большой, чтобы освещать всю кухню практически сам по себе.

Квадратные светильники продолжают монохромный колорит этой комнаты вплоть до потолка. Яркий чистый свет можно направить, повернув розетку, что является хорошей функцией для обеспечения достаточного освещения любой поверхности.

Поворотные купольные светильники создают несколько бассейнов света вокруг кухни.Это создает интересный узор из света и тени на поверхностях, но позволяет регулировать свет там, где он нужен во время работы.

Подробнее об этом доме можно посмотреть здесь. Разработано Ippolito Fleitz Group.

4. Железнодорожное освещение

Освещение перил, также известное как освещение направляющих, позволяет размещать светильники по усмотрению установщика. Это означает, что можно решить, где требуется наиболее концентрированный свет, и разместить или наклонить источники света по мере необходимости. Это может создать равномерное освещение во всем пространстве.

Подробнее об этом доме можно посмотреть здесь. Доступно на AirBnB.ca

5. Встраиваемое освещение

Утопленное освещение помогает создать великолепное окружающее свечение вокруг комнаты и обеспечить хорошее освещение каждого помещения. Как видно здесь, световые лампы — это распространенная форма встраиваемого освещения.

Вот пример более крупного встраиваемого освещения, заполняющего все пространство ярким и объемным светом. Охватывая большую площадь, он отражается от белых поверхностей этой просторной кухни и наполняет комнату большим количеством света.

На этой кухне представлены два различных типа встроенного освещения — окружающее синее освещение и меньшее освещение на потолке. Эти светильники создают бассейны света вокруг кухни, в то время как синие огни создают интересный вид на фоне бордовой цветовой схемы остальной части комнаты.

Маленькие светильники для банок встраиваются в утопленный потолок, который, в свою очередь, окружен полосами утопленного освещения, создающими как легкое окружающее свечение, так и бассейны яркого белого света вокруг комнаты.Прожекторы подчеркивают великолепный гранит, а также освещают поверхности, используемые для работы и приема пищи.

Источник: Zillow Digs ^TM

Утопленное освещение по внутреннему краю потолочной арки подчеркивает уникальность этой кухни. Он обеспечивает мягкое окружающее свечение в комнате, в то время как свет от банок освещает остальную часть комнаты.

В этой комнате так много встроенного освещения — с чего начать? Освещение, спрятанное под опущенной панелью вытяжки, встроенной в потолок, — отличный способ продемонстрировать эту малоизвестную особенность.Черный остров сам по себе будет эффектным элементом, но добавление утопленного освещения придает ему дополнительный интригующий вид. Самая интересная особенность — это встроенное освещение, окружающее шкафы. Это добавляет интересной изюминки довольно однотонному участку кухни.

Подробнее об этом доме можно посмотреть здесь. Разработанный Дэвидом Джеймсом Architects.

6. Мансардные окна

Большие окна в крыше открывают в эту комнату большое количество естественного света и подчеркивают тонкую текстуру и цвет стен и пола.Белые стены помогают отражать свет по комнате, наполняя пространство еще большим количеством света.

Подробнее об этом доме можно посмотреть здесь. Дизайн Робсон Рак Архитекторы.

Один большой световой люк в этой комнате значительно осветляет пространство, в то время как свет может помочь лучше украсить рабочее пространство для тех, кто работает на кухне.

Большой потолочный люк является основным источником света на этой элегантной кухне в минималистском стиле в течение дня, но вечером эти забавные светильники в форме пузырей наполняют комнату мягким сияющим светом.

Подробнее об этом доме можно посмотреть здесь. Разработано Base Architecture.

7. Под прилавком или под освещением шкафа

Освещение под шкафом может быть отличным способом получить прямой свет на прилавки. Это также хороший способ выделить красивую конструктивную особенность; именно эти светильники отбрасывают прекрасное золотое сияние на шкафы и столешницы.

Подробнее об этом доме можно посмотреть здесь. Разработано JM Architecture.

чайный уголок с мягким, белым светом. Глянцевый белый фартук также помогает рассеивать отраженный свет по всему пространству.”Ширина =” 870 ″ высота = ”566 ″ />

Эти точечные светильники уникальной формы прекрасно освещают столешницу этого маленького чайного уголка мягким белым светом. Глянцевый белый фартук также помогает рассеивать отраженный свет по всему пространству.

Эти маленькие прожекторы добавляют легкое свечение к столешнице для лучшего освещения. Верхние шкафы со стеклянными дверцами с подсветкой — отличное место для демонстрации предметов коллекционирования или модных кухонных предметов.

Эти светильники над шкафом создают изюминку для прекрасных шкафов из натурального дерева, которые занимают центральное место на этой кухне.Лужи света также украшают гранитные столешницы, демонстрируя в них цветные пятна.

Это оригинальное встроенное освещение также освещает столешницы и шкафы на этой современной кухне. Ярко-зеленая акцентная стена создает забавный контраст с белыми и бежевыми тонами этой комнаты.

На этой кухне установлено интересное освещение. Подсветка под шкафами отлично освещает прилавки и кухню в целом. Маленькие точечные светильники на потолке компенсируют то, чего не могут достичь светильники в шкафах.Креативные подвесные светильники над островом обеспечивают отличный направленный свет.

8. Освещение вытяжного кожуха

Общее освещение в этой комнате великолепное, но изюминкой комнаты является потрясающая световая пластина вытяжки. Вытяжка печи, гармонирующая по стилю с отдельно стоящей прозрачной полкой для вина, освещает остров и остальную часть комнаты мягким светом.

Подробнее об этом доме можно посмотреть здесь. Разработано + Modern Design.

Четыре небольших, но ярких прожектора в этой вытяжке обеспечивают хорошее освещение варочной панели и маленькой барной стойки для завтрака на острове.Впечатляющее количество белого цвета на этой кухне настолько сильно отражается от встроенного освещения в потолке, что освещение вытяжки необходимо только для варочной панели.

9. Настенное освещение

Золотые акценты на этой кухне придают ей изысканность. Лампы с черными абажурами подчеркивают зеркальные двери вдоль стены и создают лужи света по обе стороны от дверного проема. Подсветка шкафа и мягкое освещение помогают наполнить комнату большим количеством света.

Подробнее об этом доме можно посмотреть здесь. Разработано Brain Factory.

Эти промышленные светильники не только создают интересный элемент на кухне, но и служат дополнительным местом для хранения часто используемых кухонных принадлежностей. Выдвижные кронштейны этих ламп гарантируют, что свет попадет в любую часть прилавка, на которой можно работать.

Несмотря на то, что эти крошечные светильники над шкафами не являются полностью настенными, они создают уникальный и интересный элемент освещения на этой кухне.Они обеспечивают много света кухне в целом, но привлекают внимание яркими красными шкафами.

Источник: Zillow Digs ^TM

Впечатляющие соборные потолки этой кухни подсвечиваются небольшими настенными бра, которые помогают отвести тени. Подходя к дизайну подвесного светильника, свисающего с потолка, они могут не больше, чем заливать кухню мягким светом, но выделяют сводчатую арку и окна вдоль потолка.

Связанные галереи и комнаты, которые могут вам понравиться:

52 Красивые кухни с мансардными окнами | 21 кухня с окнами, пропускающими много естественного света | 25 великолепных кухонь с островными плитами | 45 элитных небольших кухонь с островками

(в) 2015

Руководство по роскошному внутреннему освещению | Домашнее освещение

Освещение — один из наиболее важных аспектов вашего интерьера, потому что оно не только освещает комнату, но и может полностью изменить внешний вид помещения в лучшую или худшую сторону. ВНИМАНИЕ !!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

С одной стороны, он может превратить тусклую комнату в пространство, достойное глянцевого журнала, простым щелчком переключателя, или, с другой стороны, он может недостаточно или слишком ярко освещать, что приводит к головным болям, усталым глазам и усталости от освещения. .

Как однажды заметил ныне покойный американский дизайнер интерьеров Альберт Хэдли: «Дизайн определяется светом и тенью, и подходящее освещение чрезвычайно важно».

Это роскошное руководство по освещению познакомит вас с множеством различных типов освещения и предоставит экспертные идеи о том, как стилизовать освещение в вашем домашнем интерьере.

Типы света

Во-первых, есть два основных типа освещения, о которых каждый может использовать, немного разбираясь в этом: естественный свет и искусственный свет.

1. Естественный свет

Солнечный свет — самый естественный источник света. Это морально стимулирует и абсолютно бесплатно. Но это также сложно контролировать.

Свет будет отличаться, где бы вы ни жили — например, свет на севере намного холоднее, чем экваториальный солнечный свет — и от направления, в котором смотрит ваша комната.Время суток и сезоны также влияют на количество естественного света в комнате.

Оконные покрытия помогают контролировать естественный свет. Для комнат с небольшим естественным освещением дизайнер интерьеров Сара Косгроув предполагает, что «отвесы и обработка окон являются наиболее эффективными способами управления естественным освещением, наряду с использованием зеркал».

Зеркальная мебель (например, прикроватная тумбочка Carina выше) также хорошо подойдет и предлагает место для хранения вещей. В помещениях, залитых естественным светом, это можно контролировать, используя драпировки с подкладкой из более плотных тканей.

Также необходимо решить проблему бликов — слишком яркая комната может выглядеть плоской и холодной. Включение изменяемой обработки окон (например, ламелей, жалюзи, жалюзи или римских жалюзи) или ставен на плантациях помогает контролировать солнечный свет и предотвращать блики, не нарушая эстетики вашего окна.

Лампы для горения (например, свечи и костры) являются чрезвычайно атмосферными источниками естественного света, и о них нельзя забывать. Посмотрите, как зона отдыха Инге Мур (из The Gallery HBA) в зоне регистрации этого шале стала еще более привлекательной с добавлением ревущего камина.Скульптурные свечки, помещенные в элегантные подсвечники или канделябры, красивы, когда их помещают на любой конец накидки или на официальный обеденный стол. Для более непринужденного образа ураганы или фонари — это простой способ насладиться теплым сиянием свечей в помещении или на улице.

2. Искусственный свет

Для придания пространству многослойности следует использовать искусственное освещение. Теплый свет (в отличие от ясного) — самый уютный вариант для жилых помещений. Искусственное освещение может не только добавить к общему стилю дизайна интерьера помещения, но и выделить элементы, создать зоны и изменить воспринимаемые пропорции комнаты.Всегда помните о пяти категориях освещения (ниже) при планировании схемы освещения. Подумайте, где вам что нужно, как вы планируете использовать свое пространство и использовать различные световые эффекты, чтобы создать желаемый вид.

Типы внутреннего освещения

Пять основных типов внутреннего освещения: общее, окружающее, настроение, задача и акцент.

Некоторые светильники можно разделить на несколько типов (в зависимости от их размещения, яркости и использования), но общее понимание каждого отдельного типа освещения может быть очень полезным при планировании эффективной схемы.

1. Общее освещение

Общее освещение — это основная основа схемы освещения, обеспечивающая равномерное свечение по всему помещению и освещающее пространство функционально, а не по эстетическим причинам.

Определяющей характеристикой общего освещения является то, что оно обычно прямое и должно регулироваться диммером для учета изменений дневного света.

Центральный подвесной светильник, пожалуй, наиболее часто используемый источник общего освещения и может быть важной частью дизайна комнаты.Роскошная люстра или художественная инсталляция отлично визуализируют комнату и направляют взгляд.

При этом они должны сопровождаться другими слоями освещения, поскольку центральный источник света сам по себе отбрасывает нелестные тени (особенно для людей) и не дает реальной жизни комнате.

Такая упрощенная схема освещения обычно считается совершенно неадекватной для создания уютного пространства.

2. Окружающее освещение

Следующий уровень освещения — это окружающее освещение, которое отлично сочетается с общим освещением.Оба типа имеют важные характеристики — они в первую очередь функциональны и используются для освещения всей площади. Основное различие между ними заключается в направлении их света. Дизайнер интерьеров Эйприл Рассел объясняет разницу, говоря: «Общее освещение — это всего лишь практичный свет для повседневного использования днем ​​и ночью. Окружающее освещение будет чаще всего подключаться к системе затемнения для управления уровнями освещения в зависимости от случая. Атмосферное освещение обычно используется для развлечения — оно создает драматизм.”

Окружающее освещение является непрямым и, следовательно, более мягким, чем обычное освещение — поскольку оно обычно не использует направленное освещение, оно не создает нелестных теней. Подумайте о прожекторах для глаз или настенных бра, которые омывают стену светом, обшивки из плексигласа с задней подсветкой или скрытого освещения сундуков, которое отбрасывает свет на потолок, как этот кинозал Финчэттона (слева).

Используемое здесь окружающее освещение также является примером архитектурного освещения, которое часто используется для изменения внешнего вида или размера помещения.Без него эта комната без окон была бы ужасно темной и очень тесной.

3. Рабочее освещение

Судя по названию, рабочее освещение — это любой источник света, используемый для определенной задачи, такой как чтение или приготовление пищи. По своей природе эти светильники должны иметь более высокую мощность, чем большинство других осветительных приборов. Тем не менее, всегда используйте достаточное окружающее освещение, чтобы не утомлять глаза из-за резкого контраста светлых и темных областей.

Зоны для чтения и работы (например, домашний офис от Elicyon) — одни из наиболее очевидных зон, нуждающихся в рабочем освещении.Лампы с балансирным рычагом отлично подходят для оформления стола, а гибкие лампы для чтения, закрепленные возле изголовья, отлично подходят для чтения перед сном. Зеркальное освещение хорошо работает в зонах личного ухода и ванных комнатах. Кухня — еще одна область, в которую необходимо включить рабочее освещение, чтобы сделать приготовление пищи проще и безопаснее. Точечные светильники под шкафом, встраиваемые потолочные светильники над столешницами или длинный и низкий подвесной светильник над подготовительным островком — это лишь некоторые из вариантов кухонного рабочего освещения. Рабочее освещение также можно использовать для создания дорожек для пешеходов в комнате или коридоре или в виде направленных источников света на уровне пола или светильников на ступенях лестницы.

4. Освещение настроения

Настроенное освещение так же важно для общего вида комнаты, как общее и окружающее освещение, и без него пространство было бы пустым. Это делает комнату приятной, создавая лужи света, которые нейтрализуют тени, вызванные общим освещением.

Это также важный элемент стиля комнаты, поскольку он в равной степени связан со стилем и функциональностью — популярными вариантами являются настольные лампы и торшеры, как видно из этого парижского дизайна гостиной Жана-Луи Денио.

Для настольных ламп предпочтительнее сплошной боковой столик или консоль, в противном случае может быть сложно скрыть провода. Проденьте провода через незаметное отверстие, просверленное в поверхности, либо скотчем, либо прикрепите их скобами к ножке.

Держите розетки близко к тому месту, где будут располагаться лампы — еще одна веская причина отложить планирование электрооборудования до того, как вы приблизитесь к концу проектирования.

Поскольку декоративное освещение часто является слоем освещения, ближайшим к уровню глаз, важно затенить любые блики неприглядных оголенных ламп с помощью фильтра.То же самое касается общего или внешнего освещения, если голая лампочка видна снизу.

Полезный совет от дизайнера интерьеров Барбары Барри: «Мне нравится размещать источник освещения (абажур) чуть выше уровня глаз, который освещает всю комнату и является наиболее привлекательным, поскольку не отбрасывает тени. . »

Там, где когда-то вольфрамовые лампы накаливания были наиболее популярным выбором, галогеновые лампы и светодиоды являются современной заменой почти запрещенным предшественникам из-за их стоимости и энергоэффективности.Выбирайте более низкую мощность для освещения настроения — в отличие от рабочего освещения, лампы высокой мощности слишком резкие и неуместные. Лампы с более высокой мощностью также нуждаются в большом абажуре, чтобы обеспечить достаточное пространство между лампой и материалом.

Выбирая торшеры и настольные лампы, обратите внимание на пропорции абажура по отношению к основанию, а также соотношение лампы к вашей мебели. Линда Холмс, креативный директор LuxDeco, говорит: «Большая ошибка, которую делают многие люди при выборе ламп, заключается в том, что они выбирают слишком маленькие.Если сомневаетесь, всегда берите больше. Если, конечно, лампа не должна умещаться на узком консольном столике. В таком случае всегда измеряйте ».

Когда дело доходит до оттенков, есть еще много других соображений. Фурнитура всегда должна быть закрыта тенью — неприглядная фурнитура выглядит глупо и портит эстетику. Текстуры также могут изменить внешний вид лампы, особенно когда она зажжена — например, более грубый льняной узор создаст другой свет, чем глянцевый атласный оттенок.

Если свет в вашей комнате в значительной степени зависит от декоративного освещения, лучше всего подходят более бледные тона, чтобы сквозь них просвечивалось как можно больше света; темный оттенок отлично подойдет, если вы хотите создать мрачный атмосферный образ.Серебряные или золотые подкладки лучше всего подходят для создания роскошного сияния.

5. Акцентное освещение

Подобно рабочему освещению, акцентное освещение выполняет определенную функцию и представляет собой любое освещение, специально включенное для выделения определенной особенности комнаты.

Точечные светильники, которые выделяют произведения искусства, скульптуры и предметы в шкафах или на пьедесталах, являются примерами акцентного освещения, которое подчеркивает предметы и предотвращает их потерю в недостаточно освещенном пространстве.

Подобно рабочему освещению, акцентному освещению требуется больше люмен (светоотдача) — по крайней мере в три раза больше — и, следовательно, более высокая мощность.

Кредит изображения: 1508 Лондон

Иногда архитектурное освещение может быть включено как в акцентное, так и в общее освещение. Акцентное архитектурное освещение, как правило, немного более тонкое, однако оно выделяет текстуры и определяет периметры вместо конкретного объекта.

Световые эффекты

1.Даунлайт

Даунлайт — очень полезный и самый популярный вид освещения в интерьере — большинство центральных источников света или точечных светильников будут даунлайтами. Он действительно отбрасывает нелестные тени (особенно для людей), поэтому его необходимо уравновесить адекватным окружающим освещением.

2. Светильники

Верхнее освещение — гораздо более мягкая альтернатива освещению вниз, поскольку он косвенно вводит свет в комнату, заставляя его отражаться от потолка и отражаться обратно в комнату.

3. Мойка стен

Мойка стен мягко освещает вертикальную поверхность. Поместите свет на достаточном расстоянии, чтобы луч достигал всей поверхности.

4. Настенный выпас

Настенный фонарь преднамеренно помещает свет близко к поверхности, которую он освещает, эффективно подчеркивая ее текстуру.

5. Точечное освещение

Точечное освещение часто используется в рабочем и акцентном освещении, чтобы выделить определенные особенности комнаты.

6. Освещение периметра

Освещение по периметру подчеркивает размеры комнаты и увеличивает ее видимые размеры. Подвесное или карнизное освещение — эффективный способ сделать это, и его часто используют дизайнеры интерьеров и архитекторы.

Освещение

НЕОБХОДИМО Подумайте, для чего будет использоваться ваша комната и какая мебель будет в нее включена — некоторые предметы потребуют особого освещения.

DO Включите систему диммера в свой дизайн освещения — она ​​позволит вашему освещению быть отзывчивым.

DO Учитывайте взаимосвязь между комнатами при планировании схемы освещения — резкие изменения от яркого к темному могут вызвать дезориентацию и утомление глаз.

НЕОБХОДИМО размещать настенные светильники на более коротких стенах — это уравновесит вашу комнату и отвлечет внимание от длинных стен.

НЕОБХОДИМО обратить внимание на подкладку абажура — толщина и цвет подкладки будут влиять на излучаемый свет.

DO Тщательно подумайте о мощности — 60- или 75-ваттные лампы слишком яркие для освещения настроения.Лампа на 40 ватт намного привлекательнее.

DO Всегда скрывайте голую лампочку рассеивателем.

Недопустимое освещение

НЕ придерживайтесь одного центрального источника света, потому что он создает нелестные тени — очень важна многослойная схема.

НЕ экономьте на розетках — нет ничего хуже, чем использовать неприглядный удлинитель.

НЕ оставляйте провода на виду — это создаст неопрятный вид, который портит общую эстетику вашего интерьера.

7 Безумно крутых светодиодных осветительных установок для музыкальных студий (We Love # 7)

Раскрытие информации : Мы можем получать комиссионные, когда вы переходите по нашим ссылкам и делаете покупки. Однако это не влияет на наши обзоры или рейтинги. Мы стараемся придерживаться справедливого и сбалансированного мнения, чтобы помочь вам сделать осознанный выбор при покупке.

• 7 домашних студий, которые максимально используют светодиодное освещение.
• Получите идеи о том, как использовать светодиодное освещение для вашей музыкальной студии.
• Мы предлагаем 6 вариантов светодиодного освещения, которые можно использовать для улучшения вашей музыкальной студии.

---

Геймеры и продюсеры обожают светодиодное освещение . Фактически, только на эти два рынка из года в год приходится большая часть их глобальных продаж.

Это небольшой сюрприз, потому что светодиоды добавляют безошибочно крутой, гиперсовременный вид в любую домашнюю студию, будь то музыка, игры или просто общие развлечения в доме.

Технология также быстро развивалась, с

• Ярче цвета
• Более широкий спектр оттенков
• Функции автоматизации и диммирования
• Активация голосом / звуком .

Владельцы домашних музыкальных студий приняли эту технологию с распростертыми объятиями, и этот пост служит признательностью музыкальным студиям, ориентированным на светодиодный свет, по всему миру.

Светодиодное освещение для музыкальных студий

Мы ведем обратный отсчет 7 самых любимых музыкальных студийных сетапов с действительно эпическим светодиодным освещением.

После этого мы покажем вам 6 наших любимых светодиодных осветительных приборов, которые вы можете использовать сегодня, чтобы привнести серьезную атмосферу в вашу собственную музыкальную студию.

7. Капитал P

Классический люминесцентный синий на розовом, создаваемый сферами пола, помогает превратить эту студию в творческий центр вдохновения. Любите светодиодный шар / шары (посмотрите их здесь), размещенные в углах, которые испускают удовлетворительное флуоресцентное свечение.

Веб-сайт: Неизвестно
Instagram: @itscapitalp

6.Servidsounds

Как что-то из Tron, эта студия кричит о современной изысканности с изоляционными прокладками, подвесными панелями крыши и, конечно же, со вкусом выполненными светодиодными лентами (посмотрите наши 7 любимых светодиодных лент здесь) вдоль передней части консоли.

Веб-сайт: Неизвестно
Instagram: @servidsounds

5. Боки Бальбоа

Установка

Bocky Balboa — одна из самых чистых, которые мы когда-либо видели. Светодиодное освещение усиливает атмосферу этой студии, а в сочетании с оранжевыми перегородками и белым диваном цветовая гамма оживает.

Веб-сайт: Неизвестно

Instagram: @ bocky_balboa2

4. Marvinobeats

Просто, минималистично и элегантно. Здесь все как в перчатке, за исключением, может быть, странно расположенных угги на подоконнике. Синие мониторы действительно улучшают цветовую схему.

Веб-сайт: Неизвестно

Instagram: @marvinobeats

3. Поцелуй Ленон

Нам нравятся минимальные настройки, и эта не исключение.Lenon Kiss выбрал неоново-зеленый цвет на фоне кобальтово-синего, что придает этой студии уникальное ощущение. Отличная работа со звукоизоляцией.

Веб-сайт: Неизвестно
Instagram: @lenonkiss

2. Районная звуковая лаборатория

Классика 90-х прямо здесь. Абсолютно нравится, как зеленый цвет излучает лучшую точку прослушивания, в то время как фиолетовые оттенки светодиодов сияют и согревают переднюю часть студийной установки.

Веб-сайт: www.districtsoundlab.com /
Twitter: @districtsoundlab

1. Винилз

Оставив самое лучшее напоследок, у нас есть необычная установка Vinylz. Этот продюсер пошел на все, чтобы создать боевую станцию, о которой можно было бы мечтать. Я даже не большой поклонник «Звездных войн», но у вас есть , чтобы уважать приложенные здесь усилия. Браво, Винилз — ты выиграешь этот раунд.

Сайт: Неизвестно
Instagram: @Vinylz

---

6 вариантов освещения настроения музыкальной студии для любителей СИД

Хотите вывести студийное освещение на новый уровень? Мы рыскали в Интернете в поисках лучших светодиодных фонарей для музыкальных студий, которые мы могли найти, и считаем, что любой из них отлично справится с привнесением энергии в вашу студию.

1. Светодиодный световой шар Loftek

Loftek LED Light Ball — это 8-дюймовый перезаряжаемый RGB-светильник. Он разработан как для внутреннего, так и для наружного использования из-за его водонепроницаемости и возможности перезарядки. Это делает его идеальным сопровождением для вечеринок и домашних студий.

Помимо 16 красивых цветов RGB, пульт дистанционного управления позволяет переключаться между 4 режимами освещения, каждый из которых имеет свою уникальную индивидуальность и атмосферу. Вы также можете управлять яркостью / затемнением, и в нем есть 4 потрясающих эффекта световых переходов.

Как уже упоминалось, он водонепроницаем, поэтому что в нем действительно круто, так это то, что вы можете буквально бросить его в бассейн и превратить летнее барбекю в незабываемые ощущения.

Уже по одной этой причине неудивительно, почему сейчас это один из самых популярных светодиодных глобусов на Amazon. Посмотрите здесь.

---

2. Blisslight SKYlite: лазерный проектор туманностей

Skylite мгновенно меняет атмосферу любой комнаты с вашей личной галактикой.Посмотрите здесь.

Для тех из вас, кто пишет технологичные, научно-фантастические биты, напоминающие Джеффа Миллса или Planetary Assault Systems, перенос вашей студии в космос может быть тем, что вас интересует.

SKYlite делает именно это, мгновенно проецируя поле дрейфующих звезд на извивающееся облако светодиодной туманности.

Через интерфейс управления вы можете переключаться между различными световыми эффектами, регулировать их яркость и останавливать / запускать анимацию.

Посмотрите здесь.

---

3. Philips Hue Lightstrip

Эта прекрасно освещенная боевая станция от TheZombiUnicorn использует лампочку и ленты Philips Hue.

Philips Hue находится в собственном лиге с точки зрения интеллектуальных функций освещения, качества и обслуживания клиентов. Вот почему:

• Вы можете отрезать фары любой длины (невозможно со многими другими брендами, не сломав их)
• Вы можете соединить вместе до 8 удлинителей x 1 м
• Более 16000000 цветов (лучшее, что может предложить отрасль)
• Способен излучать настоящий белый свет (многие другие бренды все еще имеют оттенок цвета своего «белого»).
• Он очень яркий, с яркостью до 1600 люмен, что примерно соответствует среднему значению для большинства обычных лампочек.
• Совместим со всем: Alexa, Google Assistant, Siri, Echo — всем этим!
• Функции таймера и полное дистанционное управление через приложение

* Щелкните здесь, чтобы просмотреть дополнительные сведения о Philips Hue Lightstrip *

С ними можно проявить супер креатив.Одна из особенностей заключается в том, что вы можете синхронизировать его с видеоиграми, фильмами и музыкой , чтобы создать вокруг вас динамическое отображение / световое шоу.

Например, , вы можете запрограммировать освещение для интеллектуального затемнения / увеличения яркости при изменении сцен в фильме .

Имейте в виду, что для получения максимальной отдачи от Philips Hue вам необходимо приобрести Philips Hue Bridge (который входит в стартовый комплект Hue). Они тоже продаются отдельно.

Если вы ищете более дешевые альтернативы, ознакомьтесь с нашей подборкой лучших светодиодных лент для музыкальных студий.

---

4. Lava® ‘The Original’ Лавовая лампа

Лавовые лампы , идеальный вариант для любой музыкальной студии. Хотя это и не обязательно, «светодиоды» сами по себе, простое добавление одного из них в вашу комнату добавляет связку вибрации.

Завораживающие шарики обжигающего горячего воска сидели на микшерных пультах некоторых из самых известных студий в истории и присутствовали на сессиях записи некоторых из самых влиятельных музыкантов нашего поколения.

После возврата более 6 лавовых ламп, у которых были всевозможные проблемы, связанные с утечкой и перегревом, мы обнаружили, что «Lava The Original» затмила конкурентов.

Он отлично работает «из коробки» с минимальной суетой и нулевыми проблемами. Созданный по образцу классики, он содержит красивый, элегантный струящийся воск в культовом дизайне, который мы все знаем и любим. Никаких модных трюков, только классическая ностальгическая атмосфера. Проверьте это на Amazon.

стр.S. Недавно мы провели отбор 5 самых продаваемых лавовых ламп на рынке.

---

5. Nanoleaf Aurora — интерактивное интеллектуальное освещение

Nanoleaf Auroras — это гениальный студийный комплект для интеллектуального светодиодного освещения. Ничего подобного я не встречал . Возможности аранжировки безграничны, что позволяет превратить любую студию в полноценную дискотеку космического корабля. Даже если вам нужно минимальное количество атмосферы, чтобы встряхнуть свои творческие соки, он тоже может это сделать.

Настроить очень просто и весело. Стартовый комплект Nanoleaf Aurora (также известный как Smarter Kit) включает 9 треугольных панелей, контроллер и 9 разъемов, позволяющих без труда связать панели друг с другом. На каждой стороне находится разъем для разъема, поэтому ничто не мешает расположить их по своему желанию. Дайте волю своему творчеству, создавая собственные уникальные шаблоны (каждый контроллер поддерживает до 30 панелей).

Не беспокойтесь о покупке ленты или чего-нибудь еще, все это входит в комплект.

Многие счастливые клиенты рекомендовали приобрести надстройку «Nanoleaf Aurora Rhythm Sound», которая подключается прямо к панелям и позволяет синхронизировать цвета светодиодов с вашей музыкой .

Приложение супер-интуитивно понятное, и свидетельствует о том, как далеко продвинулись технологии интеллектуального освещения в 2019 году . Выбирайте из различных цветовых схем, включая «Взрыв», «Лес» и «Романтика», каждая из которых столь же впечатляющая, как и предыдущая.

Модуль Rhythm (его можно посмотреть здесь) становится действительно интересным.Он разумно реагирует на звуки в вашей комнате — малый барабан вызовет кратковременный взрыв красного люминесцентного света, в то время как бочка разбрызгивает прохладные синие оттенки по всей комнате. Это действительно вещи нового поколения.

Это также довольно модульная система, в которой вы можете создавать свои собственные сцены освещения, предоставляя вам доступ к порядку цветов, скорости / времени реакции и яркости. Кроме того, вы можете создавать свои собственные пользовательские сцены для работы в модуле Rhythm.

NANOLEAF Аврора

Создайте красивую симметрию в любой комнате или сделайте ее полностью абстрактной — выбор за вами.С помощью технологии Connect + во всех продуктах Nanoleaf Shapes вы можете комбинировать различные формы в потрясающую световую мозаику.

Купить у Nanoleaf Проверить цену на Amazon

Если Nanoleaf слишком много, и вы просто хотите выбрать проверенные и проверенные светодиодные ленты, ознакомьтесь с нашим обзором лучших интеллектуальных светодиодных лент, доступных на рынке в этом году.

---

6. SmartCloud — интерактивная лампа и акустическая система Bluetooth

Для этого вам понадобятся ваши бюджетные руки.Это недешево, но впечатляет. Smart Cloud — это интерактивная гиперреалистичная лампа в стиле облака и Bluetooth-динамик .

Идея создателя заключалась в том, чтобы воспроизвести атмосферу и атмосферу грозы прямо в вашем жилом помещении. Можно с уверенностью сказать, что им это удалось.

Облако обнаруживает присутствие человека в комнате с помощью встроенных датчиков движения и создает уникальное шоу молний и громов, которое определяется их движениями.Это единственное в своем роде решение для интеллектуального освещения, и это одна из тех вещей, которые вам просто нужно испытать лично, чтобы по-настоящему понять, насколько это невероятно.

Поскольку не у всех есть лишние 3000 долларов США, которые можно потратить на студийное освещение (у меня, конечно, нет), на Amazon есть несколько интересных вариантов, которые выполняют аналогичную работу.

---

Все еще хотите пускать слюни на более роскошные студийные светодиодные музыкальные установки? Ознакомьтесь с нашим удобным Руководством для покупателей светодиодных лент для музыкальных студий.

Ищете другие идеи по настройке студии, которые помогут вам построить и настроить домашнюю студию своей мечты? Перейдите в категорию «Идеи для студийной установки», чтобы найти еще больше великолепного студийного порно, которым можно украсить свою музыкальную студию.Кроме того, ознакомьтесь с нашими любимыми идеями декора для музыкальной студии здесь, чтобы получить еще больше студийных вкусностей.

Последнее обновление 26.05.2021 / Партнерские ссылки / Изображения из Amazon Product Advertising API

Освоение искусства 3D-освещения с Adobe Dimension

По мере того, как мы углубляемся в мир 3D-дизайна, от абстрактного 3D-искусства до 3D-типографики и создания геометрических структур, мы подошли к важному моменту: освещению нашей 3D-сцены.

Разница между стандартной трехмерной графикой и изображением, настолько кинематографичным и реалистичным, что вы задаетесь вопросом, не является ли это кадром из фильма, часто сводится к освещению.

Это свет уличного фонаря. Отражение света на воде. Разница между прямым верхним светом и настенным светом из окна. Утонченная красота света, с которым мы сталкиваемся каждый день, требует усилий и внимания, чтобы достичь совершенства в 3D.

Кинематографическая 3D-сцена, созданная с помощью Adobe Dimension

Учтите тот факт, что при создании анимационного фильма обычно кто-то постоянно работает, чтобы сосредоточиться только на освещении. Свет — это суть того, как мы видим и визуально воспринимаем мир.Правильное освещение может создать настроение, повлиять на восприятие и вызвать эмоции. Поэтому нельзя оставлять освещение напоследок при настройке 3D сцены. Скорее, вся ваша сцена сосредоточена вокруг нее.

Поскольку наша цель в 3D — отразить реальный мир, некоторые из принципов, которые мы используем для фотографии, применимы и к 3D. Как и в фотографии, важны правильное освещение, а также четкое понимание объекта и композиции. Все это играет вместе, чтобы создать поразительный, правдоподобный образ, который находит отклик.

В этой статье мы поделимся примерами различных техник освещения и дадим вам общие принципы, которые вы можете использовать в своих собственных композициях. Мы покажем вам, как можно получить кардинально разные результаты, просто изменив расположение источников света, и как вы значительно улучшите качество 3D-работы с помощью целенаправленного и детального освещения.

Установка сцены

Сначала давайте взглянем на серию изображений, которые я создал с помощью Adobe Dimension.Если вы еще не знакомы с другими нашими статьями, Dimension — это инструмент Adobe для создания 3D-сцен, открывающий путь дизайнерам и традиционным графическим дизайнерам в мир 3D. (Если вы только слышите об этом или впервые входите в 3D, начните с этого руководства для начинающих.) Dimension предлагает настройки освещения по умолчанию для вашей 3D-работы, но сегодня мы сосредоточимся на ручных методах создания ваших собственное освещение.

Вдохновленный недавним запуском SpaceX, я хотел создать простую сцену с элементами научной фантастики и космоса.Вот результат:

Мы будем использовать это изображение, чтобы изучить различные типы освещения и то, как вы применяете их в 3D. Позже я покажу вам, как я добился определенных световых эффектов для этого изображения в Adobe Dimension.

Различные методы освещения

Как и в реальном мире, существует множество различных методов освещения, которые могут создавать различные эффекты. Например, размещение одного источника света в вашей сцене приводит к резким теням. Использование только прямого солнечного света сильно отличается от мягкого внутреннего освещения.В зависимости от настроения и ощущений, которые вы хотите получить от изображения, вам, возможно, придется поэкспериментировать и найти, какая настройка освещения лучше всего подходит для вашей сцены. Итак, начнем с ваших основных типов.

Трехточечное освещение

Базовый пример трехточечной системы освещения. Слева направо: основной свет, крайний свет и заполняющий свет.

Это, пожалуй, самый важный и часто используемый метод освещения.

Как следует из названия, в этой технике для освещения сцены используются три источника света: ключ, обод и заливка.Каждый из этих источников света играет уникальную роль в освещении вашей сцены. Ваш ключевой свет — это основной источник света, который будет освещать ваш объект. Обводной свет освещает заднюю часть вашего объекта, создавая глубину и позволяя нам понять формы объектов в вашей сцене. Наконец, заполняющий свет предназначен для устранения резких теней в вашей сцене и добавления некоторого равномерного освещения.

Размещение сферы — это простой способ увидеть отражения относительно нашей сцены.

Люди используют свет, чтобы понимать объекты и формы нашим естественным глазом, а трехточечное освещение дает нам полную точку отсчета.Этот метод освещения используется во всех средах, включая фильмы, фотографии, фотографии продуктов, освещение мероприятий и телевидение.

Мягкое освещение

Пример настройки мягкого света. Обратите внимание, что источники света расположены далеко от объекта и сравнительно больше по размеру.

Мягкое освещение, как следует из названия, означает, что свет равномерно распределяется по всей сцене. Удаляются резкие тени, создавая мягкий и сбалансированный результат. Такое освещение обычно используется при съемке продуктов или при традиционной портретной фотографии.Вы можете видеть, что в этой сцене наш исходный образ изменился, и мы стали более спокойными.

Чтобы добиться мягкого освещения в сцене, просто разместите в ней большие источники света, находящиеся на достаточном расстоянии от объекта. Чем больше источники света и чем дальше от объекта они находятся, тем мягче будут тени. Свет в студии по умолчанию при запуске с Dimension — это форма мягкого освещения.

Одинарный источник света

Как следует из названия, в этом методе используется только один источник света.Одиночные источники света обычно используются для создания драматического освещения, поскольку наличие только одного источника света означает более резкие тени и области, где свет не освещает ваш объект. Это создает ощущение драмы и тайны.

Этот прием часто используется в кино как инструмент для сосредоточения вашего внимания и создания настроения. Используйте это в своих интересах, чтобы создать интересное настроение или там, где ваш предмет не должен быть четко определен. Это простой метод, но при правильном использовании он может стать идеальным трюком с освещением в вашем рукаве.

Прямой солнечный свет

Солнечный свет — один из самых простых способов осветить сцену. Обратите внимание на резкость теней из-за размера и яркости света на изображении выше.

Как следует из названия, этот метод освещения основан на единственном источнике света: солнце. Прямой солнечный свет отлично подходит, когда вы хотите воспроизвести естественный пейзаж на открытом воздухе. Использование солнечного света в качестве основного источника света, естественно, приведет к более резким теням, так как солнечный свет невероятно яркий, а его внешний вид очень мал по сравнению с землей.

Использование солнечного света для освещения сцены очень популярно для архитектурного освещения. Большинство 3D-программ, включая Adobe Dimension, включают возможность добавления солнца в вашу сцену. Эти программы также обычно нацелены на воспроизведение реальных эффектов солнечного света в зависимости от его положения в небе. Например, понижение положения вашего солнца обычно приводит к эффекту «заката», когда свет становится намного теплее, а тени сильно вытянуты.

При использовании солнечного света в качестве источника света я настоятельно рекомендую использовать его вместе со средой освещения на основе изображений (HDRI), чтобы получить реальные отражения.Это связано с тем, что солнце существует в «окружающей среде» или в небе, и для получения реалистичных результатов вам нужно смоделировать как солнце, так и реальную среду.

Подробнее об окружающем освещении ниже.

Подсветка

Подсветка предназначена для размещения основного источника света позади объекта. Как и в случае с техникой с одним источником света, этот метод также дает впечатляющие результаты. Это также добавляет ощущение таинственности, поскольку скрывает детали и формы вашего основного объекта.

Этот тип освещения обычно используется в кино и в рекламных спортивных фотографиях. Хотя этот метод освещения является одним из наиболее редких, он отлично подходит для использования в заднем кармане, если вы хотите получить кинематографическую атмосферу.

Окружающая среда или освещение на основе изображения

Окружающее освещение генерирует свет на основе существующего изображения, обычно в форме изображения HDRI (высокий динамический диапазон).

HDRI — это 32-битное изображение (что означает, что оно содержит намного больше данных), в котором хранится диапазон экспозиций, что невозможно сделать с 8-битным изображением.8-битный цвет пикселей имеет значения от 0 до 1, тогда как 32-битный может достигать 100 (в случае солнечного света). Это позволит отличить белый объект в HDRI, например, от источника белого СВЕТА. Изображения HDRI могут обеспечить невероятно богатый источник света для вашей сцены, который воспроизводит то, что мы видим невооруженным глазом.

Освещение окружающей среды отлично подходит, если вы хотите быстро создать смоделированную среду освещения реального мира. Adobe Dimension включает их в формате предустановок освещения, хотя вы также можете использовать свои собственные карты HDRI.Самый большой недостаток использования окружающего освещения заключается в том, что вы теряете возможность управлять размещением источников света, поскольку освещение основано на изображении с заранее определенным расположением света.

Пример изображения HDRI:

А теперь, когда это изображение применено к нашей сцене:

В Dimension, карты HDRI могут быть применены в параметрах освещения среды.

Различные типы световых объектов в 3D-программах

Существуют различные световые объекты, которые вы можете использовать для освещения вашей сцены в любой данной 3D-программе.Некоторые используют разные названия для одного и того же типа световых инструментов или объектов, но полезно знать разницу между ними.

Направленный свет

Направленный световой объект — это объект, который излучает свет в одном направлении, как солнце. Как правило, в программе можно регулировать направление света и мягкость края.

Точечный свет

Точечный светильник будет излучать свет во всех направлениях из одной маленькой точки. Свет будет распространяться равномерно, независимо от направления вращения точечного источника света.Этот тип световых объектов обычно используется для таких вещей, как лампочки или свечи.

Зона света

Зона света излучает свет, ограниченный одним объектом, например прямоугольником или сферой. Объект пространственного освещения будет имитировать эффект, очень похожий на реальные объекты освещения, такие как люминесцентные лампы или осветительное студийное оборудование. В Adobe Dimension вы можете воссоздать эффект, применив к объекту материал Glow. Затем вы даже можете добавить текстуру к свету, поместив альфа-маску в слот непрозрачности.

Солнце

Выше мы говорили об использовании солнечного света для освещения вашей сцены. Чтобы добиться естественного солнечного света, вам нужно будет использовать солнечный объект в выбранной вами программе 3D. Как правило, вы можете настроить положение солнца, угол, яркость и облачность.

Разбивка нашей 3D-сцены

Теперь, когда мы рассмотрели основы техники 3D-освещения и световых объектов, давайте разберемся, что я сделал, чтобы добиться результатов от наших научно-фантастических рендеров.

Для этой простой установки освещение основано на технике трехточечного освещения.Наш объект освещает большой «ключевой» свет. Это освещает большую часть нашего космонавта, а также создает самое большое отражение в шлеме.

Затем я добавил большой мягкий заполняющий свет с красным оттенком, установленный прямо за камерой, чтобы заполнить резкие тени. Затем я также создал ободок, чтобы осветить спину нашего космонавта.

Кроме того, я также добавил освещение среды (HDRI), чтобы создать некоторые отражения в моей сцене для придания реализма.Освещение окружающей среды создаст дополнительные отражения на козырьке и скафандре нашего космонавта. Часто я комбинирую окружающее освещение со стандартным освещением. Это позволяет мне по-прежнему контролировать свои основные источники света, но получать эти отражения реального мира от карты окружения.

Вы можете включить освещение окружающей среды в Dimension одним щелчком мыши и выбрать одну из множества предустановок.

Наконец, я добавил светоотражающий материал на козырек нашего космонавта, а также применил более темные пластиковые материалы для костюма.Я также применил несколько карт нормалей ко всем своим объектам для добавления текстуры, подробнее о картах нормалей ниже.

Вот интерактивная вставка нашей сцены для дальнейшего анализа:

Советы по освещению 3D Pro

Сначала используйте глину

Я не говорю о буквальной глине. Лучше удалите все материалы из ваших моделей при настройке освещения. Это позволит вам просматривать освещение, не отвлекаясь на отражения или цвет. Позже, когда вы будете довольны настройкой освещения, вы сможете применить материалы к своим объектам.

Удаление материалов позволяет нам ясно видеть наше освещение, не отвлекаясь.

Композиция — ключ к успеху

Расположение источников света очень важно. Также важно размещать объекты таким образом, чтобы можно было легко освещать сцены и управлять ими. Например, если вы хотите, чтобы какой-то конкретный объект в вашей сцене выделялся, вам нужно правильно его осветить и расположить таким образом, чтобы он естественным образом направлял наш взгляд. Попробуйте разместить объекты в наиболее хорошо освещенных областях, следя за тем, чтобы второстепенные области не были ярче, чем область объекта.Для областей, которые вы хотите меньше отвлекать, попробуйте уменьшить свет.

Переключайте источники света по одному

Чтобы лучше понять, где нужно разместить свет, попробуйте выключить все источники света и держать включенным только один за раз. Это поможет вам понять, где вам нужно внести коррективы в расположение источников света, не отвлекаясь на другие источники света.

Помните об отражениях

Материалы, которые вы используете в сцене, могут иметь большое влияние на то, как реагирует ваше освещение.Поскольку некоторые материалы поглощают свет по-разному, например, металл, а не тонкая ткань, вам нужно быть осознанным при выборе материала. Если вы хотите, чтобы в вашей сцене было много отражений, подумайте об использовании большого количества материалов, которые являются металлическими или содержат большое количество «шероховатостей» или отражений. Иногда добавление большего количества отражающего материала к вашей сцене может повысить визуальный интерес просто из-за того, что свет отражается от ваших отражающих поверхностей.

Иногда также помогает добавить в сцену объекты, которые будут отражать свет и добавлять дополнительные отражения.Примером этого является добавление объекта пола в вашу сцену или установка значения «свечения» для объектов, которые вы стратегически разместили в вашей сцене.

Использование материалов с картами нормалей (неровностей)

Еще один способ добавить реализма и использовать освещение в полную силу — это создание материалов с «картами нормалей». Карты нормалей, также называемые картами рельефа, содержат информацию о высоте в виде растровых изображений, которые имитируют текстуры или дефекты на поверхности вашего объекта в зависимости от того, как свет падает на ваши объекты.Поскольку все объекты реального мира содержат какие-то недостатки, они невероятно полезны для создания реалистичных сцен.

Пример карты нормалей.

Вот один и тот же снимок до и после, с примененной выше картой нормалей и без нее:

В Adobe Stock есть несколько фантастических материалов, которые поставляются заранее и оптимизированы для Adobe Dimension, с уже включенной информацией о карте нормалей. Я настоятельно рекомендую использовать материалы с нанесенными на них картами рельефа, просто используя значения по умолчанию любой 3D-программы, которую вы используете.Вы также можете создавать карты нормалей из изображений или текстур в Photoshop. Лично я считаю, что карты нормалей лучше всего работают при уменьшении масштаба, тем самым увеличивая количество мозаичных узоров и повышая реалистичность.

Углы имеют значение

Не размещайте источники света непосредственно перед объектом. Старайтесь не размещать источники света симметрично друг относительно друга. Вместо этого всегда наклоняйте их под неправильным углом или под углом 45 градусов по отношению к вашему объекту. Делая это, вы избежите «размытия» ваших объектов и позволите большему количеству теней играть в вашей сцене.

Чем больше свет, тем мягче тени

Чем больше ваш источник света, тем больше света уменьшит тени и создаст софтбокс для ваших объектов. Напротив, использование меньших источников света означает более резкие и прямые тени. Если вы находите тени в сцене слишком резкими, просто увеличьте их.

Добавить цвет

Вам не обязательно использовать прямой белый свет для ваших сцен.

Схемы света в студии с примерами: Схемы студийного освещения, работа в фотостудии со светом.