современный натюрморт | Photoplay
14 мая 2020
14 мая 2020
- still life
- натюрморт
- современный натюрморт
- карантин
- фотография
- предметная съёмка
На карантине фотограф из Нью-Йорка Шерон Радиш создала серию изящных натюрмортов, используя предметы, найденные в окрестностях своего дома. У вас также есть возможность попробовать себя в современном натюрморте под онлайн-руководством Моники Дубинкайте.
30 апреля 2019
30 апреля 2019
- выпускники photoplay
- инстаграм недели
- натюрморт
- современный натюрморт
- студенты photoplay
- работы студентов
- still life
Крутой инстаграм со стиллайфами выпускницы курса Моники Дубинкайте «Современный натюрморт» Анастасии Колесниченко. Кстати, 3 мая стартует интенсивный курс Моники.
20 ноября 2018
- работы студентов photoplay
- работы студентов
- работы выпускников
- современный натюрморт
- натюрморт
- photoplay
Недавно завершился курс по Cовременному натюрморту Моники Дубинкайте. Студенты ходили в музей за вдохновением, придумывали натюрморты по мотивам любимых песен и очень много снимали. В общем, было немного сложно, очень интенсивно и супер-интересно!
И мы сделали курс Моники в формате интенсива, так что если вы хотите творить и экспериментировать вместе с нами — это лучше всего можно сделать на время зимних каникул.
1 октября 2018
1 октября 2018
- photoplay
- обучение
- современный натюрморт
- инстаграм
- вдохновение
- предметная съёмка
- still life
Сюрреализм, color-block, стекло, пакеты, цветы и фактурные фрукты — все, что так любят использовать современные stilllife-фотографы не только в творческих, но и коммерческих съемках. Вдохновляемся и идем на новый курс Моники Дубинкайте «Современный натюрморт», чтобы снимать так же необычно и круто!
4 сентября 2018
4 сентября 2018
- photoplay
- выпускники
- коммерческая фотография
- предметная съёмка
- современный натюрморт
- фотограф
- фотография
- натюрморт
- работы студентов
- выпускники photoplay
Работы выпускника курса «Коммерческая фотография» Ильи Канера для Inglot, Skyn Iceland, KryginaBox и других брендов.
6 июня 2018
- конкурс
- современный натюрморт
- photoplay day
- фотофография
- натюрморт
Фотография победительницы конкурса, который проходил в рамках дня открытых дверей 2 июня. Больше прекрасных работ и бэкстейджей можно посмотреть в инстаграме по хэштегу #photoplay0206! Кадр сделан на классе Моники Дубинкайте, у которой 9 июня стартует курс «Современный натюрморт».
Лора Летински. Современный натюрморт или фотографии объедков?
Фото © Лора Летински (Laura Letinsky) Всем вам, конечно же, знаком голландский натюрморт XVII века. Вы помните, как там всё — изобилие продуктов, как в супермаркете «Азбука вкуса», всё это красиво лежит и, если правильно висит на стене, то непременно демонстрирует благополучие его владельца. Всё просто и понятно. Не было тогда возможности подъехать на переговоры на водителе и золотых часах. А так повесил на стену натюрморт: всем всё сразу понятно — обеспеченный человек.
Сейчас всё по-другому, и снимать теперь натюрморт, для демонстрации своего благополучия, было бы странным. Поэтому современные художники и снимают натюрморт для другого — чтобы исследовать темы, будоражащие их сейчас.
Фото © Лора Летински (Laura Letinsky)Лора Летински интересуется темой увядания. Что остается, когда что-то перестает быть нужным? Как мы смотрим на вещи, каким образом видим вещи, которые выходят за пределы возможности потребления. Можно сказать, что исследуется даже не сами вещи, а сама «неловкая» ситуация, в которую вещи попадают в нашем современном обществе.
Вы знаете, натюрморт — это изображение мертвой натуры. То, что вы видите на фотографиях Лоры Летински — сверхнатюрморт, продукты, переставшие быть таковыми. Окончательно умерший натюрморт, сохранивший свою форму, но утративший свой первоначальный смысл.
Фото © Лора Летински (Laura Letinsky)
А теперь вопрос: Как вы думаете, могут ли объедки считаться искусством? Ваше мнение пишите в комментариях.
Алексей Никишин
объ-
ясня-
ет
facebook.com/
alexey.nikishin.official
vk.com/alexeynikishin
instagram.com/
alexeynikishin
В этом разделе я рассказываю про то,
что такое современная фотография и чем
от классической
В основе этих статей — курс лекций «Современная фотография и современное искусство», прочитанный мной в Московском Музее Современного Искусства (ММОМА)
Ниже Вы найдете самые часто задаваемые вопросы
по этой теме:
Что такое современная фотография?
Что такое концептуальная фотография?
Что такое современный пейзаж?
Как из серии фотографий сделать современный фотопроект?
ХОЧЕШЬ
>чи–
тать
новые
статьи
ПЕРВЫМ
?
Мастер-класс «Современная фотография
и современное искусство»
Двухдневный мастер-класс о том, как снимать современно: что, как, и о чём снимают известные современные западные фотографы? Как даже из обычных фотографий и банальных сюжетов сделать актуальный фотопроект?
Мастер-класс «Психологический портрет v.

Двухдневный мастер-класс о том, как научиться передавать психологию человека
на фотографии,
как находить контакт
с моделью и как легко научиться фотографировать
Мастер-класс «Дизайн фотокниг и фотоальбомов»
Мастер-класс для фотографов, которые хотят делать фотокниги
и фотоальбомы,
за которые потом
не будет стыдно!
10 Фотографы о свежих и современных фотографиях натюрмортов
Натюрмортная фотография — один из самых устойчивых жанров. Узнайте секреты сохранения яркости и современности этого стиля с помощью этих советов от десяти опытных фотографов-натюрмортов.
Натюрморт — один из старейших жанров фотографии. Это был естественный выбор для первых фотографов 19 века, которые во многом черпали вдохновение из живописи и часто ограничивались неподвижными объектами из-за длительной выдержки. Но хотя фотографические натюрморты сохранились на протяжении последних полутора веков, они также сильно изменились.
Возьмем, к примеру, мрачные черно-белые фотографии Андре Кертеса 1920-х годов, а затем перейдем к Уильяму Эгглстону и его красочным народным кадрам 1970-х годов. Оттуда двигайтесь к Мартину Парру, который в 1990-х фотографировал объекты со смелой и головокружительной вспышкой. Наконец, быстрое путешествие по архивам Instagram покажет одержимость этого поколения минималистичными пастельными аранжировками. Эти произведения искусства далеки друг от друга, как день и ночь, и все же они принадлежат к одному и тому же жанру. Все они натюрморты.
Вы уже загрузили руководство Shutterstock Contributor Success Guide? Щелкните здесь для загрузки, доступно на 21 языке.
Мы связались с десятью фотографами разного происхождения, от бывших художников до влиятельных лиц в социальных сетях, и спросили их, что значит снимать натюрморты в 2018 году. Ниже они предлагают свои лучшие советы.
1. «Поиграйте с цветами, тенями и насыщенностью. Делайте то, что вам нравится, и делайте это с вдохновением».

Катя Хавок
Изображение Катя Хавок . Механизм: Камера Canon 7D Mark II, объектив Sigma 17-50mm f2.8 EX DC OS HSM. Настройки: Фокусное расстояние 23 мм; выдержка 1/60сек; ф5; ISO 320.
Что стоит за этой фотографией?
В этом случае я просто подумал: «А что, если я покрашу свой тост?» После этого изображения я начал раскрашивать обычные предметы в необычные цвета.
[sstk-mosaic-4]
Какие советы вы бы дали другим фотографам, которые хотят создавать современные натюрморты?
Будьте в тренде. Чтобы создать современный натюрморт, нужно знать модные цвета года, стильные тренды в журналах, новинки в одежде, аксессуарах и развлечениях. Не бойтесь новых вещей. Не бойтесь сумасшедших идей. Играйте с цветами, тенями и насыщенностью. Делайте то, что вам нравится, и делайте это с вдохновением.
2. «Объекты должны быть унифицированы и связаны друг с другом.

Наиля Шварц
Изображение Наилии Шварц . Оборудование: камера Canon EOS 5D Mark II, объектив EF24-10 f/4L IS USM. Настройки: Выдержка 1/50 с; f4.0; ISO 125.
Что стоит за этой фотографией?
У меня были красивые подсолнухи и красивый старинный молочник, и я хотел добавить несколько тыкв, чтобы получился осенний натюрморт. Но тут мой кот запрыгнул на стол и просто устроился поудобнее рядом с цветами. Я подумал: «Что мне делать?» Я только что сделал снимок, и все отлично сработало. Кстати, мои кошки часто так делают.
Изображение Наилии Шварц.
Какие советы вы бы дали другим фотографам, которые хотят создавать современные натюрморты?
Особое внимание следует уделять свету и цветам. Объекты должны быть унифицированы и связаны друг с другом. Дайте волю своему воображению. Подумайте о том, что вы хотите сказать и что важно для вас как фотографа, будь то цвета, формы, содержание или свет.
3. «Всегда сначала думайте о концепции и старайтесь найти лучший и самый простой способ ее проиллюстрировать».
Фотостудия Fisher
Изображение предоставлено Fisher Photostudio. Механизм: камера Sony a7R, объектив Zeiss Loxia 2/35. Настройки: Выдержка 1/125 с; f5,6; ISO 100.
Что стоит за этой фотографией?
Идея этой фотографии пришла мне в голову, когда я подумал о «полуночниках» или людях, которые склонны поздно ложиться спать. Кофе — один из самых популярных напитков в мире, он помогает людям оставаться свежими и бодрыми. Концептуальные и творческие идеи всегда стоят на первом месте в моей работе. Вы можете подписаться на меня в Instagram, чтобы узнать больше.
Изображение Fisher Photostudio.
Какие советы вы бы дали другим фотографам, которые хотят создавать современные натюрморты?
На самом деле я не использую никаких трюков и всегда использую только один источник света. Я думаю, что главное — это творчество. Креативность — основа натюрморта. Всегда сначала думайте о концепции и старайтесь найти лучший и самый простой способ ее проиллюстрировать. Цвет может быть частью концепции и создавать атмосферу всей композиции. Использовать свое воображение; это безгранично.
4. «Используйте камеру в повседневной жизни. Приучите себя видеть композиции и цветовые схемы».
123object
Изображение от 123object. Оборудование: Камера Canon EOS 5D Mark II, объектив EF100mm f/2,8 Macro IS USM. Настройки: Выдержка 1/160 с; ф13; ISO 100.
Что стоит за этой фотографией?
Я сделал это фото, чтобы проиллюстрировать концепцию макияжа. Идея заключалась в том, чтобы показать косметику красочно, ярко и позитивно. С косметикой мое воображение свободно для создания любой композиции, которую я хочу. Я могу создавать фоны, рамки или границы, используя диагональные, горизонтальные и вертикальные линии.
[sstk-mosaic]
Какие советы вы бы дали другим фотографам, которые хотят создавать современные натюрморты?
Вы должны все время практиковать свои навыки. Используйте камеру в повседневной жизни. Приучите себя видеть композиции и цветовые схемы. Посещайте музеи и выставки, чтобы тренировать свое зрение. Помните, что фотография — это искусство, но вы также должны думать о коммерческой эффективности. Думайте быстро, создавайте композиции быстро, редактируйте быстро, загружайте быстро, и вы быстро увидите результаты.
5. «Делай то, что тебе действительно нравится, и найди способ рассказать об этом миру. Экспериментируйте и играйте со своим творчеством».
Лавиарт (Ласма Витолина)
Изображение Лавиарт (Ласма Витолина). Оборудование: камера Canon EOS 550D, объектив Canon EF-S 18–55 мм f/3,5–5,6 IS. Настройки: Фокусное расстояние 18 мм; выдержка 1/30 сек; f/3,5; ISO 500.
Что стоит за этой фотографией?
Это была первая цветочная мандала, которую я когда-либо делал после охоты за растениями в моем районе на Мальте. Мне очень понравился процесс и результат, поэтому я продолжал их делать. Каждый дизайн мандалы уникален и оригинален, в зависимости от того, какие природные материалы я собрал в тот день. Когда мандала готова, я фиксирую ее на фотографии, таким образом запечатлевая мимолетную красоту момента.
Изображение Laviart (Ласма Витолина).
Какие советы вы бы дали другим фотографам, которые хотят создавать современные натюрморты?
Делайте то, что вам действительно нравится, и найдите способ рассказать об этом миру. Экспериментируйте и играйте со своим творчеством. Вам не всегда нужно модное оборудование, чтобы получить хорошие результаты.
6. «Попробуйте совместить творческую идею с композицией и усилить ее интересной световой схемой».
Клуб Индиго (Евгений Павлович)
Изображение Indigo Club (Евгений Павлович). Оборудование: камера Nikon D850, объектив Nikon AF-S NIKKOR 70-200mm f/2. 8E FL ED VR. Настройки: Фокусное расстояние 135 мм; выдержка 1/250 сек; ф11; ISO 100.
Что стоит за этой фотографией?
В этом снимке я хотел показать привычные ананас и кокос в нестандартной, креативной и яркой цветовой гамме. Я добавила в кокос зеленые листья, чтобы было весело. Я подобрал солнечный свет с резкими тенями и желтым фоном, чтобы сымитировать теплое летнее настроение. Улучшив цвета, я добавил стиль поп-арта в постобработку.
[sstk-mosaic-2]
Какие советы вы бы дали другим фотографам, которые хотят создавать современные натюрморты?
Чтобы создать что-то свежее и интересное, нужно знать, чего хотят люди, и делать наоборот. Это шутка, но очень часто она приносит неожиданные решения, которые становятся популярными. Найдите добрых и творческих друзей. Накапливайте предметы, которые пригодятся в будущем. Старайтесь использовать простые, но стильные предметы. Много экспериментируйте.
Попробуйте совместить творческую идею с композицией и усилить ее интересной световой схемой. Работайте в разных направлениях и стилях, чтобы расширить свое творческое пространство. Не забывайте отдыхать и расслабляться, чтобы очистить свой разум и посмотреть на свою работу свежим взглядом.
7. «Лучше быть минималистом, чем использовать много разных цветов в одном изображении».
Flaffy (Елена Меренкова)
Изображение Flaffy (Елена Меренкова). Механизм: камера Canon 5d mark II, объектив Sigma 50mm F1.4. Настройки: Фокусное расстояние 50 мм; выдержка 1/125 сек; f7.1; ISO 250.
Что стоит за этой фотографией?
Это фото я сделала для осеннего сезона. Теплые цвета и низкая контрастность делают картинку уютной. Выбор объекта (красные листья, одеяло и т. д.) помогает создать осеннюю атмосферу.
Изображение Flaffy (Елена Меренкова).
Какие советы вы бы дали другим фотографам, которые хотят создавать современные натюрморты?
Дважды подумайте, прежде чем использовать тот или иной объект в своей композиции. Старайтесь выбирать только красивые, стильные предметы. Будьте осторожны с цветами. Лучше быть минималистичным, чем использовать много разных цветов в одном изображении. Развивайте свой глазомер, рассматривая работы мастеров, и пытайтесь создать что-то новое.
8. «Я редко пользуюсь искусственным светом. Я стараюсь использовать естественное освещение каждый раз».
Игорь Сырбу
Изображение Игоря Сырбу. Механизм: Камера Canon 30D. Настройки: Фокусное расстояние 50 мм; выдержка 1/2 сек; ф8; ISO 100.
Что стоит за этой фотографией?
Не проходит ни одного сезона без моей съемки натюрморта с подсолнухами.
Изображение Игоря Сырбу.
Какие советы вы бы дали другим фотографам, которые хотят создавать современные натюрморты?
Посмотрите на жизнь сквозь призму. Если свет, цвета или формы дают вам стимул к творчеству, не упускайте эту возможность. Черпайте вдохновение у природы и у таких художников, как Рембрандт. Я редко использую искусственный свет. Я стараюсь использовать естественный свет каждый раз. И последнее, но не менее важное: помните о штативе. Это необходимый аксессуар для натюрморта.
9. «Разрабатываю концепцию, продумываю все до мельчайших деталей, выбираю и создаю объекты для съемки».
Ксенявка (Студия КСУ-КГУ)
Изображение Ксенявки (Студия КСУ-КГУ). Механизм: камера Canon EOS 6D, объектив 135 мм. Настройки: Выдержка 1/125 с; ф13; ISO 100.
Что стоит за этой фотографией?
В прошлом году мы с моей командой создали и сняли небольшой проект под названием «Beauty Color Box», синтез нескольких элементов творчества: поделки из бумаги, иллюстрация, грим и фотография. Меня очень вдохновляют работы британского дизайнера Джессики Уолш, и в этом проекте я взяла пример с нее. Подготовка к съемкам длилась около недели. В этот период мы с командой студии рисовали иллюстрации. Из картонной коробки вырезаем геометрические фигуры и фоны. Я сам ретуширую большинство своих фотографий. На этом фото я намеренно обесцветил тон кожи руки, чтобы она выглядела немного кукольной, и сделал цвета фигур на заднем плане насыщенными. В этом кадре важны сочетания цветов и форм.
Изображение Ксенявки (KSU-KSU Studio).
Какие советы вы бы дали другим фотографам, которые хотят создавать современные натюрморты?
Мне нравится подходить к проектам комплексно. Разрабатываю концепцию, продумываю все до мельчайших деталей, выбираю и создаю объекты для съемки. Я думаю, что в 2018 году фотографам стоит обратить внимание на минимализм и скевоморфы. Меня также вдохновляет школа Баухаус.
10. «Всегда ищите новые идеи и свежий взгляд даже на самые обычные темы».
Пейлин Ли
Изображение Пейлин Ли. Механизм: камера Canon 5Dmark II, объектив 50 мм. Настройки: Выдержка 1/10 с; ф9; ISO 200.
Что стоит за этой фотографией?
Я заметил, что праздничные натюрморты пользуются спросом, но не многие из них сняты в модном ключе. Поэтому возникла эта идея: я взял традиционную тему (Праздник середины осени) и добавил современный, модный штрих и свежую точку зрения.
[sstk-mosaic-3]
Какие советы вы бы дали другим фотографам, которые хотят создавать современные натюрморты?
Определившись с темой, потратьте некоторое время на изучение последних тенденций в дизайне и стиле, прежде чем собирать реквизит. Всегда ищите новые идеи и свежий взгляд даже на самые обычные темы. Прямо сейчас плоская укладка по-прежнему в тренде, и деревенский, капризный, сдержанный стиль, и чистый, минималистский, яркий стиль очень популярны.
Верхнее изображение от 123object .
Участник Творческие советы Вдохновение Советы и руководства
Современная фотография натюрморта | Медиум
Джаганнатх Рой
© Ирина Доттер — Россия В настоящее время современная натюрмортная фотография является одним из самых оригинальных видов искусства, с помощью которого художник может более ярко выразить свою мысль, воображение и эстетическое чувство. чем любая другая фотовыставка. С помощью современной фотографии натюрмортов фотограф может наиболее мощно и выразительно изобразить свое творчество.
Искусство современной натюрмортной фотографии приобретает свои нынешние формы с развитием технологий. Фотография натюрморта претерпела множество изменений, начиная с изобретения портативной камеры-обскуры (темной камеры) и заканчивая цифровым фотоаппаратом.
© Unsplash Термин натюрморт произошел от голландского слова Stilleven. Еще означает неподвижный или тихий, а leven означает жизнь. Натюрмортная фотография — важнейший жанр фотографии, в котором неодушевленные сюжеты, обычно обыденные предметы — как природные, так и рукотворные — изображаются живо и осмысленно. Другими словами, натюрморт также известен под своим французским названием nature morte , что буквально означало мертвую природу, поскольку на нем часто изображались безжизненные объекты природы и повседневной жизни человека, такие как горшки, вазы, потребительские товары, изделия ручной работы, растения, фрукты, овощи, продукты, камни, ракушки и так далее.
Египетские, греческие и римские натюрморты оказали большое влияние на современную натюрмортную фотографию. Древние египтяне рисовали в храмах или гробницах. Этими картинами они хотели показать свои подношения своим богам. В 15 веке до нашей эры получили известность древнеегипетские натюрморты. В древних захоронениях также были найдены изображения продуктов питания — злаков, рыбы и мяса. Древний и примечательный египетский натюрморт был обнаружен в 9 в.0009 Гробница Менны , переплетаются с подробностями их повседневной жизни.
Греческий натюрморт — Pinterest.comДревние греки и римляне также создавали подобные изображения неодушевленных предметов для мозаики на полу и росписи на стенах, особенно в Помпеях, римском городе, покрытом пеплом во время извержения Везувия в 79 г. н.э.
Египетский натюрморт — Pinterest.com Фотография созданных объектов (настольная фотография, фотография продуктов, фотография еды и т. д.) и фотография найденных объектов (деревья, скалы, пойманная рыба, ракушки, фрукты и т. д.) являются яркими примерами фото натюрморта.
Современная натюрмортная фотография и ее тематика сейчас весьма далеки от традиционных подходов. Он современен как по тематике, так и по технологиям.
© vincent-van-zalingeСовременная фотография натюрморта черпала вдохновение в основном из заслуживающих внимания натюрмортов греческих, римских и египетских художников.
Старый натюрморт — Pinterest.comЖанр натюрморта был заимствован ранее у художников. Такие художники, как Винсент Ван Гог, Франсиско Гойя и Поль Сезанн, вдохновляли фотографов того времени. Искусство натюрморта приобрело популярность в начале 19 века.век.
натюрморт — Pinterest.com Картина Vanitas также является источником вдохновения для создания современных натюрмортов. Идея живописи vanitas сильно повлияла на фотографов-натюрмортов и их работы.
Натюрморт Vanitas был искусством живописи, которое символизировало быстротечность жизни, тщетность удовольствия и неизбежность смерти. Фактически это было средневековое погребальное искусство, сложившееся как распространенный жанр живописи 16-17 веков в Низинах (приморские районы северо-западной Европы).
flicker.comОбъектами, наряду с ценными вещами, используемыми в живописи ванитас, являются человеческие черепа, гнилые фрукты, горящие свечи, дым, пузыри, часы и песочные часы, музыкальные инструменты и срезанные цветочные палочки, которые символизируют эфемерность нашей жизни и тщетность богатства и удовольствия.
Charlotte Owst — WordPress.com » Тщеславие тщеславия — все суета » — идея заключалась в том, что люди любят удовольствия, которые заставляют их чувствовать себя важными и богатыми, и при этом все ничего не значит (тщеславие )потому что время скоро проходит и мы умираем.
НЕКОТОРЫЕ ИЗВЕСТНЫЕ ФИГУРЫ НАТЮРМОРТА И ИХ РАБОТЫ
Роджер Фентон
(март 1819–8 августа 1869)
Роджер Фентон, британский фотограф, происходил из купеческой семьи из Ланкашира. Прославился своими натюрмортами куполов церквей (Кремль, Москва).
Купола церквей — Кремль — Москва © Национальная художественная галерея — ЛондонЧарльз Шилер
(16 июля 1883 г. — 7 мая 1965 г.)
© Чарльз Шилер @ Pinterest.comЧарльз Шилер, американский художник и фотограф, широко известный как один из основоположников американского модернизма. Он разработал «квазифотографический» стиль живописи. Он также известен как Precisionism и стал одним из главных фотографов 20-го века.
Josef Sudek
(17 марта 1896–15 сентября 1976)
Йозеф Судек, чешский фотограф, наиболее известен своей фотографией Ночная Прага в 1974 году.
Прага ночью © 9 Josef Sudek0002 Шэрон КорРодилась в 1965 году (возраст 55 лет)
Шэрон Кор — американский фотограф. Он работает над искусствоведческими условностями пейзажа, портретной живописи и натюрморта, чтобы исследовать вопросы коллективной памяти и взаимодействия между фотографической правдой и иллюзией.
Роберт Мэпплторп
(4 ноября 1946 г. — 9 марта 1989 г.)
Роберт Майкл Мэпплторп был американским фотографом. Больше всего он был известен своими черно-белыми фотографиями.
© Роберт Мейплторп Кевин Джон Бест(27 января 1932–31 июля 2012)
Кевин Джон Бест приехал из Нового Южного Уэльса. Он продемонстрировал свои способности в искусстве в молодом возрасте.
© Кевин Бест Робин Стейси(1952 года рождения)
Она родилась в Брисбене. Она закончила курс фотографии в рамках получения степени по искусству в Квинслендском университете. После этого она решила, что фотография в той или иной форме станет ее карьерой.
© Робин Стейси Джимми Хоффман Родившийся в Нидерландах фотограф Джимми Хоффман, в настоящее время проживающий в Испании, превратил свое увлечение природой в свое искусство и свой бизнес. Он опубликовал статьи на тему Практическая фотография во многих известных международных журналах. Бой — самый известный натюрморт Хоффмана.
Вим Скуурманс также является фотографом из Нидерландов, который известен в современной фотографии натюрмортов.
© Wim Scuurmans Антонио ДиасАнтонио Диас — известный мексиканский фотограф. Свет свечи и Вес греха — его превосходные натюрморты.
Вес греха © Антонио ДиасЛюди используют натюрморты, чтобы запечатлеть кадры нашей повседневной жизни, от завтрака до декоративно-прикладного искусства.
pixabay.com Современная натюрмортная фотография очень важна для ведения визуальных записей на протяжении многих лет, десятилетий и даже столетий. Эти, казалось бы, унылые образы расскажут будущим поколениям о нашей сегодняшней повседневной жизни.