Заполняющий свет: Заполняющий свет в фотографии

Заполняющий свет в фотографии

Для чего нужен заполняющий свет? Для того чтобы заполнить собой теневые участки объекта съемки, подсветить его. Если мы снимаем объект в студии, то естественная подсветка отсутствует. Главный источник света, который создает так называемый рисующий свет, освещает только одну сторону объекта. Все остальные его участки остаются в темноте. Это приводит к высокому контрасту, то есть резкой разнице яркостей объекта съемки. А это, в свою очередь, приводит к потере деталей как в тенях, так и в светах. Для того чтобы уйти от всего этого, используется заполняющий свет. Заполняющий свет придает объекту пластичность, мягкость, он подсвечивает теневые участки объекта.

То, как работает заполняющий свет, мы можем постоянно наблюдать в нашей повседневной жизни. Это нам кажется естественным, и мы совершенно не придаем этому значения. Например, рассматривая на улице ствол толстого дерева, мы видим не только освещенную солнцем одну его сторону, но и те участки, которые находятся в тени, различаем фактуру коры, её цвет. В природе подсветка теней происходит за счет света, который рассеян слоем воздуха и отражен от окружающих объектов – асфальта, стен домов и пр. В помещениях естественный свет дополняется светом, отраженным от светлых поверхностей – стены, потолок.

Заполняющий свет – это свет рассеянный, максимально мягкий. Прибор, его излучающий, может освещать снимаемый объект так называемой «открытой лампой». В этом случае световой поток, идущий от прибора, направляется непосредственно на объект. При «открытой лампе» на прибор нужно установить софт-фильтр или специальный рассеиватель. Существует и еще один вид заполняющего света – отраженный. При этом поток света направляется не на объект, а на какую либо поверхность, и, отраженный уже от неё, попадает на объект и подсвечивает его теневые участки. И в этом случае тоже сохраняется принцип рассеянного потока света.

Прибор заполняющего света обычно устанавливается недалеко от камеры, с той же стороны, что и прибор рисующего света. Если же вы прибор заполняющего света поставите так, что световой поток, исходящий из него, станет встречным по отношению к рисующему потоку, на объекте съемки появятся двойные тени, что очень испортит ваш снимок.

Заполняющий свет не должен замечаться зрителем. Нельзя делать так, чтобы он давал свои собственные тени, отличные от теней главного, рисующего света. Но иногда не удается достичь этого и тени от заполняющего света становятся очень активными. Такое случается, например, если в студии тесно, и фон стоит близко от объекта съемки. В этом случае нужно применить некоторую хитрость и так построить кадр по композиции, чтобы зритель не увидел ваших огрехов.

Качество подсветки теней – это не только техническая сторона фотографии, это и стремление найти наиболее яркий, интересный световой рисунок. От силы заполняющего потока света в основном и зависит характер освещения объекта, и, естественно, сам полученный результат – сам снимок, степень его эстетического воздействия на зрителя. Например, «дневной» вариант освещения объекта легко превратить в «ночной», всего лишь изменением интенсивности заполняющего света, оставляя при этом неизменным направление и интенсивность рисующего света. Возможен и обратный процесс. Таким образом, мы пришли к выводу, что заполняющий свет – это один из инструментов, позволяющий влиять на контрастность изображения объекта. В идеале нужно стремиться к тому, чтобы зритель воспринимал на снимке один источник света, а не несколько.

На натуре заполняющий свет тоже используется для подсветки теневых участков объекта. Прямой и яркий свет солнца делает объект чрезмерно контрастным, теневые участки в этом случае практически не прорабатываются. Тут можно прибегнуть к дополнительной подсветке. В качестве подсветки можно применить отражатели, как профессиональные, с различными коэффициентами отражения, так и простые листы бумаги или даже газету. Тут всё зависит от конкретных условий: интенсивности света, крупности плана и пр.

Важно знать, что используя солнечный свет как заполняющий, вы сохраняете качественные характеристики освещения, в том числе и цветовую температуру.

Как источник заполняющего света на натуре можно применять и искусственные источники света. Для этих целей в основном используют вспышку, причем как встроенную, так и выносную. Но нужно помнить, что при любой ситуации искусственный свет, в том числе и на улице, нужно рассеять, добиться того, чтобы световой поток был мягким. Чаще всего при натурной съемке подсветка применяется при контровом освещении. Если в этом случае объект съемки дополнительно не подсветить, на вашем снимке он превратиться в чёрный силуэт.

Если вы снимете днём в интерьерах с большими и открытыми окнами, то не нужно забывать, что в этом случае тоже неизбежен высокий контраст, то есть весьма ощутимая разница между теми частями объекта, которые находятся в тени, и теми, которые на свету. Для того чтобы снизить резкость этих переходов от света к тени, можно воспользоваться легкой дополнительной подсветкой. В таких случаях обычно используют отраженный свет. В качестве отражателей хорошо использовать стены и потолок. Но тут может притаиться опасность. Нужно обратить внимание на то, в какой цвет окрашены эти поверхности. Если стены и потолок имеют насыщенный цвет, то на объектах съемки могут появиться нежелательные цветные блики, рефлексы, которые исказят цвет вашего объекта. В этом случае удобнее всего применить вспышку с рассеивателем, например с софт-боксом.

Некоторые фотографы при съемке портретов для подсветки используют золотые зонты. Световой поток от осветительного прибора направлен на зонт, и отраженным от зонта падает на модель. В этом случае изменяется цветность светового потока. Если съемка производится на натуре, то на снимке получается высокий цветовой контраст. Зачем это нужно? Тут стоит обратиться к теории живописи.

Глаз человека, наблюдающего за цвето- и светораспределениями при натурном освещении, замечает, что те места объекта, на которые падает прямой солнечный свет, кажутся холодными. А те, которые в тени — намного теплее. Этим и пользуются уже несколько веков многие живописцы. Например, Ван Гог всегда в спектр солнечного диска добавлял краску холодного цвета, чем добивался на своих полотнах слепящего эффекта солнца.

Можно привести в пример и Рембрандта, в живописи которого теням уделено значительное внимание. На его живописных портретах тени всегда глубокие, их решения сложны по колориту, но, тем не менее, этот колорит не выходит за рамки золотисто-коричневых тонов. Эти традиции живописи отчасти перешли и в фотографию. Именно для этого и используются золотые зонты. Но, тем не менее, фильтрованный световой поток, исходящий от прибора заполняющего света, нужно применять умеренно. Чрезмерно желтый цвет лица может показаться зрителю болезненным, а это никак не украсит ваш снимок.

Мы уже говорили о цветовом контрасте. Чем теплее на снимке кажется теневая часть объекта, тем более холодными ощущаются светлые его участки. Это может привести к нарушению цветовой гармони на вашей фотографии. Но и тут возможны исключения из правил. Посмотрите на зимние пейзажи кого-нибудь из классиков живописи. Например, «Март» Исаака Левитана. В этой картине замечательного российского живописца тени на снегу имеют цвет от бледно-синего до фиолетово-черного. Стало быть, поток заполняющего света может иметь любой цвет. Лишь бы это соответствовало поставленной задаче.

Анри Матисс. «Семья художника». 1911г.

Давайте рассмотрим картину Анри Матисса «Семья художника». На первый взгляд на ней не видно света, его как бы не существует. Всё пространство, изображенное на картине, заполнено некими декоративными элементами, да и сами люди выглядят не более чем пятнами, которые нужны художнику для построения гармони в сочетании цветового контраста и ритма. Люди на этом полотне лишь формально люди. Это самодостаточные персонажи, каждый из которых погружен в себя, взгляды этих людей не пересекаются. Тут всё подчинено цветовым контрастам – глубина пространства и освещения, сюжет, объемы. Матисс как бы освещает пространство картины заполняющим, рассеянным, ровным светом, который идет со стороны зрителя. Этот свет все элементы картины выделяет в одинаковой степени, внимание не акцентируется ни на чём. Если бы перед нами была не картина художника, а фотография, то это можно было бы назвать заполняющим светом, который одновременно является и рисующим. Свет, который равномерно заполняет всё пространство изображения.

Copyright by TakeFoto.ru

Что нужно знать про освещение для начинающих видеографов и видеоблогеров | Статьи | Фото, видео, оптика

Источник: sharegrid.com 

Хорошее освещение — залог успеха не только для фотографов, но и для тех, кто снимает видео. Конечно, видеосъемка прощает некоторые огрехи в освещении, но если вы хотите, чтобы люди смотрели ваши видео от начала до конца, качественный свет играет огромное значение. 

В этой статье мы обсудим основные типы освещения для начинающих видеографов и видеоблогеров. Мы уже частично касались этого вопроса в другом материале, здесь же углубимся в тему освещения, которое подойдет не только для съемки в формате селфи-блога или продуктовых обзоров, но и для начальных запросов любых видеографов.

Двух- и трехточечное освещение

Трехточечное освещение — стандарт для большинства видов съемок. 

• Основной (ключевой, рисующий) источник света: самый сильный, он дает большую часть света в кадре. Обычно его размещают перед объектом, примерно на 45 градусов выше и на 45 градусов правее или левее.
• Заполняющий свет: Это более мягкий свет, используемый для заполнения теней на лице объекта. Его нужно расположить сбоку, напротив основного света. Интенсивность заполняющего света обычно примерно вдвое меньше, чем у основного. 
• Контровой свет: с помощью этого света объект подсвечивается сзади. Он создает глубину и обеспечивает мягкое свечение на заднем фоне. Источник располагается над и сзади объекта (вне кадра). Существует также вариант с фоновым светом, когда задний источник подсвечивает фон, а не сам объект.

Базовая трехточечная система. Источник: biteable.com

В комплекте постоянного света Raylab Solar 3B как раз три источника, что позволяет использовать эту классическую схему. Кроме трех флюоресцентных осветителей в наборе есть две стойки и журавль, благодаря которым можно расположить лампы под нужным углом. А три софтбокса сделают свет более похожим на дневной, подробнее мы остановимся на софтбоксах ниже. 

Комплект постоянного света Raylab Solar 3B подойдет для создания трехточечной системы.

Если вы только начинаете работать с освещением или у вас ограниченный бюджет, вы можете обойтись вариантом с двухточечным светом, в котором есть только основной и заполняющий свет. Хотя контровое и фоновое освещение добавляет сцене некоторую глубину, это не обязательное условие для съемки. В качестве неплохого стартового варианта такого освещения подойдет комплект постоянного света Raylab Solar 2. В отличие от прошлого набора, в нем нет третьего осветителя и стойки-журавля, тем не менее это интересный вариант для начала работы. 

В дальнейшем вы всегда сможете докупить третий источник и использовать его в качестве фонового света.

Конечно, есть и другие способы расположения освещения, но это один из базовых вариантов.

Натуральное освещение

Если вы снимаете на открытом воздухе или в помещении с большими окнами, можно использовать естественный свет. Фотографы и кинематографисты обожают «золотой час» ранним утром и вечером перед закатом за красивое мягкое освещение.

Но солнце может быть слишком ярким, отбрасывая резкие тени на объект. Кроме того, оно движется, меняя направление света, а его интенсивность меняется в зависимости от облачности. Все это может повлиять на качество света и дать вам разный материал. К тому же зимой, когда темнеет рано, вы можете просто не успеть отснять все что хотели.  

Многие видеографы, использующие естественный свет, любят применять вариант трехточечной схемы освещения, описанной выше. Объект размещается так, чтобы солнце было основным источником, а для заполняющего и контрового света используют отражатели.

Схема использования естественного освещения в трехточечной системе. Источник: biteable.com

Когда свет более мягкий (например, во время «золотого часа») солнце может располагаться за спиной объекта в качестве контрового источника, а отражатели располагаются на месте основного и заполняющего источников. В таком варианте нужно работать быстро, пока свет не поменял свой рисунок.

Кольцевое освещение

Кольцевое освещение — это простой и доступный вариант, который подойдет для съемки селфи-блогов крупным планом. 

Кольцевое освещение — основной выбор бьюти-блогеров. Источник: keikolynn.com

Это простые, доступные и красивые источники, которые создают равномерный свет. Для старта работы нужно поместить объектив камеры в центре кольца и направить его на лицо модели. Если вы снимаете на смартфон, многие осветители оснащены креплением по центру кольца или рядом с ним.

Кольцевые осветители создают минимум теней и позволяют получить ровный тон кожи. Интересная фишка — красивые круглые ореолы, которые они создают в отражении глаз модели. 

  Большой кольцевой свет Raylab RL-0618 с креплением для смартфона

Кольцевой осветитель Raylab RL-0618 идет в комплекте со стойкой, селфи-зеркальцем и центральным держателем для смартфона. Это позволяет начать съемку сразу, без необходимости докупать дополнительное оборудование.

Свет для предметной съемки

Если вы снимаете видеообзоры небольших по размеру товаров, вы также можете обойтись единственным источником света. Фотографы часто пользуются лайтбоксами и специальными столами для предметной съемки, но для видео это оборудование будет излишним. Компактные светодиодные осветители можно расположить прямо на столе, при этом яркость таких устройств будет значительно выше, чем у обычных настольных ламп.

  Компактный настольный свет Raylab F002 хорошо подходит для предметной съемки  

Светодиодный осветитель Raylab F002 оснащен раскладывающимися ножками: его можно поставить на любую плоскую поверхность и направить осветитель на товар, о котором вы рассказываете в своем видеообзоре. Его также можно использовать как контровой свет для портретных ракурсов — мощности вполне хватает.  

LED-панели

Достаточно часто для видеосъемки применяют светодиодные панели. В зависимости от размера их можно крепить на стойку или на башмак камеры. Такие панели можно использовать как основной свет, а можно применять для съемки видео «на ходу».

Накамерные LED-панели — компактная альтернатива большим студийным осветителям. Источник: videomaker.com

LED-панели обеспечивают постоянное освещение и обычно позволяют регулировать цветовую температуру. Многие модели позволяют монтировать на них дополнительные модификаторы и аксессуары, включая фильтры и софтбоксы.

Софтбоксы

Софтбокс — позволяет смягчить свет от любых осветителей: вы получаете освещение, которое напоминает свет из окна. Для начала карьеры можно обойтись одним мощным источником света с софтбоксом и отражателем.

  Софтбоксы позволяют получать более мягкий рассеянный свет, подходящий для видео. На изображении софтбоксы из комплекта Raylab Solar 2

Например, прикрепив софтбокс к светодиодному осветителю Raylab RL-100 Sunlight 5600K с универсальным байонетом Bowens, вы получите достаточно яркий основной источник освещения. Его стоит расположить на 45 градусов от объекта съемки справа или слева от камеры. Сбоку или чуть сзади от объекта рекомендуется дополнительно расположить отражатель для смягчения теней. Однако для более интересного и профессионального светового рисунка рекомендуется использовать схему с тремя источниками, о которых мы говорили выше.

Стабилизация и дополнительное оборудование

Безусловно, для получения качественной картинки вам понадобится не только хорошее освещение. Еще одно важнейшее требование к видео профессионального качества — его плавность.

Для съемки материала «на ходу» можно воспользоваться стедикамами, а для съемки с одной точки вам понадобится штатив.

Выбор штатива полностью зависит от ваших задач: для простой съемки селфи-блогов, единственное важное требование — устойчивость. В остальном, вы можете выбирать любую понравившуюся модель. 

  Видеоштатив Raylab RL-8018FS

Для более сложной операторской работы, когда камера не направлена в одну точку, а также для выездной съемки и т.п. подойдут специальные штативы для видео. Так модель Raylab RL-8018FS оснащена головой, которая позволяет поворачивать камеру на 360 градусов по горизонтали, а также наклонять ее вперед и назад на углы от -70 до +90 градусов. Устройство выдерживает вес до 5 кг, что позволяет использовать его с более тяжелыми зеркалками и профессиональными видеокамерами.

Чтобы проще двигать стойки и штативы можно использовать специальные колеса для стоек и тележки.

Для крепления освещения вам также может понадобиться студийная стойка. А если вы хотите закрепить осветитель сверху над объектом — журавль. О том как выбрать подходящую стойку можно прочитать в нашей статье. 

Итоги

Источник: clipchamp.com

Качество освещения — один из ключевых факторов при создании видео. Классическим вариантом, который подойдет видеографам и видеоблогерам, заботящимся о красоте картинки, является схема освещения с тремя источниками. В качестве основного источника можно воспользоваться естественным светом, однако он менее предсказуем по сравнению с искусственным освещением. Для ряда сценариев вполне подойдет и один источник света: кольцевой осветитель для бьюти-блогеров, настольный светодиодный свет для обзоров продуктов и накамерный свет для съемки на ходу.

Смягчить резкое освещение помогут софтбоксы, которые можно надевать на один или сразу несколько источников.

В заключение хотелось бы отметить, что поиск подходящего варианта освещения определяется, прежде всего, практикой. Только исходя из ваших запросов, с помощью проб и ошибок (к сожалению, без них никуда) вы сможете подобрать схему, которая лучше всего подходит вам и вашей аудитории.

Киносвет и основы постановки. — фотозум.рф

Давайте начнем с того, что не существует никакой «правильной» системы постановки освещения. Любую сцену можно освещать множеством разных способов, каждый из которых создаст свое настроение и впечатление от картинки.

Существует ряд устоявшихся методик, позволяющих художникам по свету избежать ежедневного изобретения велосипеда заново. На них-то мы и остановимся поподробнее. Сразу заметим, что для одного варианта постановки света может существовать несколько названий, например «Подсветка сзади», «Свет по ободу» и «Свет на волосах» — это взаимозаменяемые термины для света, размещенного позади и чуть выше актера.
 

---

Основной свет (key)

Ключевой свет является основным и самым ярким источником освещения. Его следует установить первым, он будет использоваться для освещения формы предметов и актера.

Ключевые моменты:
 

• Старайтесь не ставить ключевой свет близко к камере. Это сделает его плоским и неинтересным.
• Если ключевой свет разместить сбоку или позади актера, это создаст таинственное или драматическое настроение, сохраняя всю картинку достаточно темной.

 

---

Заполняющий свет (Fill)

Заполняющий свет смягчает тени, созданные с помощью ключевого. Чаще всего он находится с противоположной стороны от основного освещения и несколько менее ярок.

Ключевые моменты:
 

• Поскольку основная задача заполняющего света — смягчить тени, созданные ключевым, важно, чтобы он не выделялся и не создавал собственных. Чем ближе заполняющий свет к камере — тем меньше он создает теней.
• Заполняющий свет легко создать, даже если у вас нет дополнительного светильника: достаточно разместить отражатель в ¾ напротив ключевого света. Световой поток будет попадать на отражатель и окажется на объекте съемки.
• Интенсивность заполняющего света выражается «соотношением заполняющего света» также известным как «соотношение ключа к заполняющему». Например, соотношение 1:2 означает, что ключевой свет вдвое ярче заполняющего.

 

---

Фоновый свет

Фоновый свет идет сзади, обычно располагаясь выше снимаемого объекта. Он часто используется для отделения актера от темного фона, придания объекту глубины и подчеркивания его формы. Фоновый свет может помочь избавиться от «двухмерности» снимаемого объекта.

Ключевые моменты:
 

• Нерассеянный солнечный свет часто бывает слишком резким, чтобы использоваться в качестве ключевого освещения, но можно выделить объект съемки, если использовать солнечный свет в качестве фонового.
• Используя солнце в качестве фонового света, вы можете применить специальный отражатель или пенополистирол, чтобы отбросить менее насыщенный поток к актеру.
• Для создания силуэта установите фоновый свет, после чего выключите заполняющий и ключевой.
• Если фоновый свет располагается прямо за актером под таким углом, что часть света попадает на лицо, то такой фоновый свет называют «кикером».

 

---

Боковой свет

Кадр из фильма «Казино «Рояль»
Боковым, как несложно догадаться, называют свет, попадающий на актера сбоку. Он идеален для создания драматических эффектов и «светового сопоставления», базирующегося на освещении с большим контрастом. Этот прием успешно используется еще со времен нуар-кинематографа.

Ключевые моменты:

• Чтобы создать драматическое освещение с помощью бокового света, лучше всего использовать его без заполняющего, либо с ним, но на очень низком соотношении (1:8)
• Боковое освещение идеально подходит для проявления текстуры.

---

Практический свет

Кадр из фильма «Славные парни»
Практический— это «настоящий», присутствующий в сцене по сценарию свет: бытовые лампы, телевизоры, свечи, полицейские мигалки и так далее.

Ключевые моменты:

• Практический свет часто встречается в классических голливудских фильмах. Посмотрите на кадр из «Славных парней» — лампа является основным источником освещения в кадре, увеличивая глубину сцены.
• Обычной практикой для такого освещения является устройство для регулирования яркости. Если это не ваш случай и на площадке нет возможности поставить диммер, вы можете отрегулировать яркость, поместив немного цветного геля вокруг колбы лампы.
• Пока вы не снимаете на Carl Zeiss Planar 50mm f/0.7 как для кубриковского «Барри Линдона», яркости свечей не будет хватать, чтобы достаточно осветить сцену для практичной выдержки.

 

---

Отраженный свет

Отраженный свет
Очевидно, что отраженный — это свет, который попадает на объект от отражателя. Есть специальные инструменты для этого, вроде шелка и пенополистирола, но он может поступать также и от потолка или стен — варианты безграничны.

Ключевые моменты:
 

• Поверхности из пенопласта обладают матовой текстурой и создают мягкий отраженный свет.
• Отражатели с серебряным световозвращающим покрытием могут создать жесткий свет и зачастую возвращают ¾ поступающего потока, в зависимости от расстояния до источника.
• Возвращенный свет от отражателя может быть достаточно универсальным. Вы можете создать ключевой, заполняющий, фоновый свет и даже подсветить отдельные объекты на заднем плане, используя отражатели.

 

---

Мягкий свет

Кадр из фильма «Она»
Мягкий свет — это скорее термин, описывающий размер источника света, а не его размещение. Он исходит из источников с большой площадью. Такой свет производит мягкие тени, а если он достаточно большой — совсем не оставляет теней.

---

Жесткий свет

 
Жесткий свет создает четкие и резкие тени. Его легко получить от небольшого источника света или полуденного солнца. Жесткий свет редко находит применение в работе, но упомянуть его следует непременно. Повторим сказанное ранее о мягком свете — «жесткость» в основном зависит от размера источника: чем он больше, тем свет «мягче».

Ключевые моменты:
 

• Прямые солнечные лучи — источник жесткого света, и чаще всего их стоит рассеивать.

Для примера приведем пару кадров, наглядно демонстрирующих разницу между жестким и мягким светом. Съемочной группе пришлось ждать, пока солнце скроется за облаками, так как свет был слишком грубым.

 

---

Высокий ключ

Кадр из фильма  «Гарри Поттер и Дары Смерти»
«Высокий ключ» — это светлый, бестеневой стиль освещения с большим количеством заполняющего света. Его часто использовали в классических голливудских фильмах 30-ых и 40-ых годов, в основном для комедий и мюзиклов.

Сегодня высокий ключ часто используется в рекламе косметических средств, ситкомах и музыкальных клипах. Не забывают о нем и режиссеры современных фильмов, пример тому — кадр из «Гарри Поттера».

Ключевые моменты:
 

• Высокий ключ — бестеневой свет.
• Часто близок к пересвечиванию на отдельных деталях изображения.
• Нередко получается с помощью фронтального освещения.
• Высокий ключ имеет низкое соотношение ключевого освещения к заполняющему.

 

---

Низкий ключ

Кадр из фильма «Пленницы»

Низкий ключ, как следует из названия, характеризуется малым количеством ключевого света, что дает преимущественно темную, наполненную тенями картинку. Заполняющий свет или не используется совсем, или используется минимально. Низкий ключ применяется для превращения тени в символ, а не в качестве освещения как такового. Его часто можно встретить в фильмах ужасов и триллерах.

Ключевые моменты:
 

• Низкий ключ проще всего сделать, используя только один источник света.
• Низкий ключ выглядит лучше при использовании источника жесткого света.

---

Мотивированное освещение

Мотивированным называют освещение, имитирующее естественный источник внутри сцены. Разница между мотивированным и практическим светом в том, что мотивированное организуется специально и только имитирует практическое.

Ключевые моменты:
 

• Установите источник мотивированного освещения пораньше, во время сборки сцены. Если вашим источником света является окно, а съемки дневной сцены затянулись до вечера, вы можете «вернуть день», применив искусственные светильники и цветные гели.
• Убедитесь, что у вас есть гели нужного цвета для коррекции цветовой температуры.
• Очень важно, чтобы ваш свет выглядел и вел себя точно так же, как воспроизводимый источник. Если мотивированный свет — лунный, а ваш свет — жесткий на 5600К, сделать сцену натуральной уже не выйдет.

 

---

Существующее освещение

Кадр из фильма «Лоуренс Аравийский»

Имеющийся свет — это тот, что уже есть на локации. Это может быть что угодно — от солнца пустыни Руб-эль-Хали до уличных фонарей и вывесок на улицах.

Ключевые моменты:
 

• Если вы используете солнце в качестве источника света, потрудитесь составить тщательный план с учетом погоды и места расположения локации.
• Ранее утро и поздний вечер — отличное время мягкого золотистого освещения
• Следите за временем, солнце меняет интенсивность и цвет очень быстро, особенно под конец дня.

Закончив это перечисление, мы вернемся к одной очень важной мысли, которую проговорили в самом начале — схемы есть, а вот законов — нет. В подтверждение это мысли посмотрите на кадр из «Человека из стали», где излучение от компьютеров используется не только в качестве практического, но и в качестве ключевого света.

Кадр из фильма «Человек из стали»

Заполняющий свет в фотографии: что это такое и как его правильно использовать

Что такое заполняющая вспышка, и как правильно ее использовать? | Фотошкола Genesis | Фотошкола Genesis

Заполняющая вспышка обычно используется, чтобы «заполнить» теневые участки изображения. Если применять ее с умом, после анализа имеющейся сцены, заполняющая вспышка может дать неплохие результаты. Однако следует помнить, что нельзя бездумно применять ее для всех фотографий.

Когда используется заполняющая вспышка?

Прежде чем использовать заполняющую вспышку, нужно положительно ответить на три вопроса:

• Находится ли объект в тени?
• Фон освещен сильнее, чем объект?
• Не слишком ли объект съемки отдален от камеры?

Если объект съемки (или его часть) находится в тени, заполняющая вспышка подсветит слишком затененные его области. Например, если человек надел в шляпу в яркий солнечный день, ее борты отбрасывают глубокие тени на лицо. Заполняющая вспышка подсветит эти тени, при этом, не засветив яркие области сцены.

Похожий пример. Контрастные тени на лице девочки при солнечном свете нейтрализованы

Если фон освещен ярче, чем объект съемки (например, человек стоит на фоне закатного неба), одной правильной экспозицией тут не обойтись.

Несмотря на то, что для зрения все элементы сцены хорошо освещены, камера не может зарегистрировать достаточное количество света.

Обратите внимание

Если фон слишком яркий, объект съемки, скорее всего, будет недостаточно освещен и даже недоэкспонирован, поэтому заполняющая вспышка может стать лучшим решением.

Солнечный свет падает сзади. Фотограф умело подсветил лицо девочки вспышкой, не засветив его

Тем не менее, даже если речь идет о двух выше описанных случаях, и ответ положительный, нужно рассмотреть третий вопрос. Если фотограф находится далеко от объекта съемки, заполняющая вспышка ему не поможет, особенно если речь идет о вспышке, встроенной в камеру – у нее слишком маленькая мощность.
Когда не используется заполняющая вспышка?

Вопросы, на которые вам нужно ответить, прежде чем включать вспышку, одинаковы для обоих случаев:

• Объект или его часть находится в тени?
• Фон светлее, чем объект?
• Не слишком ли объект съемки отдален от камеры?

Если ответ на эти вопросы отрицательный, значит заполняющая вспышка вам не нужна. Тем не менее, есть еще несколько случаев, в которых вспышку использовать не рекомендуется.

Любая вспышка – сильный источник освещения. Если неверно ее использовать, заполняющая вспышка может пересветить объект и уничтожить объем и цвет. Если вы хотите сфотографировать, как солнце подсвечивает листья на закате, вспышку использовать не рекомендуется.

Если объект съемки представляет собой менее интенсивный источник освещения, чем заполняющая вспышка, например огонь или раскаленный уголь, вспышку также не стоит использовать: она испортит представление об объекте.

Следует также помнить, что объект, снятый на ярком фоне и освещенный прямой вспышкой, теряет свой объем. Заполняющая вспышка делает его плоским.

В подобных случаях лучше использовать отражатель света, или лайт-диск.

Как настроить вспышку?

Заполняющая вспышка должна быть использована таким образом, чтобы не пересветить объект и не пересилить другие источники света (в особенности, естественные). Чтобы добиться фотографий хороших фотографий, нужно знать:

• Какова мощность вспышки, и какой интенсивности свет она дает при разной компенсации
• Какой должна быть конечная фотография

Чтобы ответить на эти вопросы, необходимо поэкспериментировать со встроенной или внешней вспышкой в разных условиях освещения и на разных расстояниях. Это поможет определить, на каком расстоянии, и с какой мощностью вспышка делает изображение лучше, а не хуже.

Кроме того, нужно представить конечный результат. Будет ли фон в тени? Будет ли вся фотография хорошо освещена? Будет ли свет падать под углом, или прямая вспышка вас устроит? На эти вопросы нужно дать ответ еще до съемки, поскольку это определит вид освещения, и как вы будете его использовать: возможно, вы предпочтете отражатель, возможно – вспышку, снятую с камеры.

Источник: http://www.si-foto.com/chto-takoe-zapolnyayushhaya-vspyishka-i-kak-pravilno-ee-ispolzovat/

Заполняющий портретный свет

Второй источник света, обычно называемый заполняющим светом или заполняющей вспышкой, может значительно улучшить освещение портрета. Помимо прочего, он уменьшает глубину теней и сглаживает черты лица.

Что прекрасно, заполняющий свет легко создать: зачастую бывает достаточно встроенной вспышки или отражателя. В то же время вторым источником света портрет легко испортить.

В этой статье мы рассмотрим, как управлять положением и интенсивностью заполняющего света, чтобы привести портрет к желаемому виду.

Жёсткий солнечный светЗаполняющая вспышка

→

Автором трёхмерной модели является Nikola Dechev.
На примере справа показано действие заполняющей встроенной вспышки мощностью 1:2 (вспышка:солнечный свет).

Ознакомьтесь также с предыдущей статьёй по теме, если вы этого ещё не сделали:
Введение в портретный свет: один источник света

Общие сведения: два источника света

Когда используется один источник света, наиболее важными его параметрами являются направление и видимый размер. И хотя они имеют значение и для второго источника света, обычно их нельзя варьировать независимо от параметров основного освещения.

Напротив, обычно регулируют степень интенсивности дополнительного освещения относительно основного.

Тем самым управляется степень «заполнения» теней от основного освещения, и именно поэтому дополнительное освещение обычно называют заполняющим светом или заполняющей вспышкой:

Жёсткий солнечный светЗаполняющая вспышка

→

Примечание: показано действие заполняющего света, но не его идеальное положение (см. ниже)

Пожалуй, наиболее распространённым случаем является использование в качестве заполняющего света встроенной в камеру вспышки.

Вспышка может также использоваться в качестве заполняющего света в студии, или даже вспышка может служить основным источником света, в то время как заполнение будет обеспечивать естественный свет. Существует много вариантов.

Важно при этом знать, как управлять качеством заполняющего света — вне зависимости от того, какой источник света был для этого использован.

Мощность заполняющего света

Термины «мощность» или «интенсивность» заполняющего света (заполняющей вспышки)* описывают соотношение яркости основного и дополнительного источников света и фактически определяют общий контраст. Например, 1:4 означает, что заполняющий свет вчетверо слабее основного. Чем более сбалансирован свет, тем слабее тени:

Выберите мощность заполняющего света:

0:1	1:8	1:4	1:2	1:1

Мощность заполняющегосвета:0:1отсутствует

↓

1:8 – 1:2слабый заполняющий свет

↓

1:2 – 1:1сильный заполняющий свет

Портреты обычно лучше всего выглядят при мощности вспышки порядка 1:2. Это достаточно сильный свет, чтобы сгладить тени, но не настолько сильный, чтобы исключить их полностью (и лишить модель объёма).

Однако любые подобные строгие правила в фотографии следует применять с осторожностью. Для тёмных портретов в «низком ключе» с хорошо прорисованными тенями зачастую применяют менее мощный заполняющий свет.

Аналогично, для получения ярких портретов в «высоком ключе» или для получения более мягкого вида (как, например, при съёмке детей) может понадобиться более мощный свет.

Впрочем, если вас одолевают сомнения, 1:2 является неплохой отправной точкой.

*Примечание: эти термины могут несколько сбить с толку, поскольку «мощностью заполняющего света» называют яркость дополнительного источника света относительно основного, тогда как «мощностью вспышки» называют яркость вспышки относительно естественного света.

Чтобы окончательно вас запутать, порой используют соотношение всего света (естественный + вспышка) и света от вспышки. Кроме того, цифры порой могут меняться местами, однако меньшая цифра всегда означает заполняющий свет.

Мы будем придерживаться одного определения во всей статье, и поскольку мы рассматриваем только случаи, когда вспышка слабее других источников света, оба термина в данном контексте являются синонимами.

Положение заполняющего света

В отличие от основного источника света, заполняющий свет проще всего расположить на оси зрения камеры («соосный» свет) или поблизости от неё, но не так близко, как это выглядит на рисунке.

Таким образом любые тени, создаваемые заполняющим светом, не будут заметны с точки зрения камеры, вследствие чего будет неважно, насколько они жёсткие (ввиду малого размера источника света).

Пожалуй, наипростейшим способом получить такой тип заполняющего света является использование встроенной в камеру вспышки.

Соосный заполнящий свет(тени за предметом)

Внеосевой заполняющий свет(предмет отбрасывает тень)

С другой стороны, соосный заполняющий свет может оказаться чрезмерным ограничением, к тому же он увеличивает риск прямых отражений от предмета.

По этой причине часто используют заполняющий свет, который подсвечивает предмет с направления, частично противоположного направлению основного света (т.е. «внеосевой»).

Такой свет более эффективно сглаживает тени, отбрасываемые моделью в основном свете — даже при неизменной мощности заполняющего света — и вдобавок, как следствие, меньше вляет на экспозицию в целом.

Выберитесвет:

внеосевойжёсткий

внеосевоймягкий

соосныйжёсткий

Прямоугольником изображён основной свет, а восьмиугольник соответствует заполняющему свету.В данном примере использован заполняющий свет мощностью 1:1,

что позволяет улучшить видимость теней от внеосевого заполняющего света.

Однако у внеосевого заполняющего света есть свои недостатки, и пожалуй, худшим из них является необходимость беспокоиться о появлении теней от заполняющего света.

Если не сделать их достаточно мягкими, они могут породить неестественные двойные тени.

Чтобы предотвратить этот эффект, следует помнить, что чем дальше заполняющий свет от линии зрения камеры, тем больше должен быть размер источника света. Наведите курсор на варианты, чтобы увидеть этот эффект.

Обратите внимание на вторую тень справа от носа модели при использовании «внеосевого жёсткого» заполняющего света. Обратите также внимание на то, как соосный заполняющий свет не создаёт двойных теней, даже несмотря на то, что источник имеет малый размер (даёт жёсткий свет), но при этом не заполняет тени настолько хорошо, как внеосевой (даже несмотря на то, что используется мощность 1:1).

Имейте также в виду, что внеосевой заполняющий свет требует более комплексной настройки освещения и потому обычно остаётся для студийных портретов.

Кроме того, технически внеосевой свет не является истинно заполняющим, поскольку он не может заполнить все тени в поле зрения камеры — только лишь под своим углом.

Например, на примере выше внеосевой свет не может заполнить тени от волос справа вверху.

Настройка заполняющей вспышки на камере

Большинство использует вспышку, только когда сцена недостаточно освещена или при съёмке с рук, однако при таком подходе упускается одно из, пожалуй, наиболее полезных применений: заполняющая вспышка.

И хотя это может выглядеть контр-интуитивно, портретная вспышка наиболее полезна, когда солнечного света более чем достаточно.

К счастью, большинство камер стандартно используют свою вспышку в качестве заполняющей, если предмет съёмки хорошо освещён — при условии что вспышка форсирована.

Важно

Обычно камеры рассчитывают мощность вспышки как 1:1, но в действительности соотношение может быть другим, поскольку точность определения зависит от системы экспозамера камеры. Чтобы скорректировать мощность, вы можете применить компенсацию экспозиции вспышки, КЭВ (Flash Exposure Compensation — FEC). При этом изменится только мощность вспышки, прочие параметры экспозиции сохранятся.

*Примечание: камера оценивает хорошую освещённость как отсутствие риска сотрясения при съёмке, что обычно означает длительность выдержки, меньшую чем 1/60 секунды.

Прочие соображения

Есть и другие существенные варианты применения заполняющего света, в том числе:

Естественный заполняющий свет. До сих пор мы рассматривали случаи, когда естественный свет являлся основным, а вспышка использовалась для заполнения теней. Однако роли легко могут поменяться.

Источник натуральной подсветки должен быть мягким, как например, рассеянный свет в тени или в пасмурный день. В этом случае для получения оптимального результата обычно требуется внешняя или отражённая вспышка (см.

обсуждение направления освещения в руководстве по портретному свету).

Отражатели. С их помощью можно подсветить предмет одним источником света с другого направления. Отражение слабее основного света, так что отражатели обычно используют для заполняющего света. Вдобавок, такой свет может иметь тот же баланс белого, что и основной свет, если нужно.

Впрочем, отражатели зачастую не дают достаточно света (даже в качестве заполняющего). Это сильно зависит от отражательной способности материала, а также от расстояния до предмета.

Как следствие, чтобы усилить подсветку, отражатели обычно располагают как можно ближе к модели — часто непосредственно за границей кадра.

Разграничение модели и фона. Для портретов в естественном свете заполняющая вспышка может усилить выделение модели относительно фона, поскольку вспышка наверняка значительно сильнее осветит (близкую) модель, чем (далёкий) фон. Вы можете управлять силой этого эффекта, приближаясь к модели (1) или отдаляя модель от фона (2).

слабый рассеянный свет

Рассеянный свет. В любой сцене присутствует некоторое количество заполняющего света — вне зависимости от того, был ли он добавлен намеренно.

Свет от основного источника отражается от стен и других объектов, что в сумме даёт заполняющий свет.

Как следствие, тени никогда не бывают абсолютно чёрными, а итоговая яркость заполняющего света всегда чуть больше, чем даст ваша вспышка. Впрочем, студийный свет позволяет достичь весьма высокого контраста.

Итоги и дополнительная информация

В целом, наиболее важными параметрами заполняющего света являются:

• Положение: на линии зрения камеры (соосное) или в стороне (внеосевое). Соосный заполняющий свет проще, поскольку нет нужды беспокоиться о том, какие тени он создаст, однако внеосевой свет допускает значительную гибкость в размещении и управлении отражениями.
• Мощность: относительная яркость заполняющего света по сравнению с основным. Хорошей отправной точкой обычно является заполняющий свет, вполовину менее яркий, чем основной (что записывается как 1:2), но это также зависит от положения источника.

Основы данной темы раскрыты в части первой данной статьи:
Введение в портретный свет: один источник света

Другие смежные темы освещают следующие статьи:

Источник: https://www.cambridgeincolour.com/ru/tutorials-ru/portrait-fill-light.htm

Свет в фотографии

Окружение главного объекта съемки может быть, например, отражающим. Примеров такого типа масса: снег, разного рода песок, светлые стены, водоемы, скалы…

Работая в такой обстановке, помните, что глубина теней и контрасты неизбежно ослабнут. Интересный эффект дает цветная отражающая поверхность: она придает объекту съемки легкий оттенок.

Вот совет: имейте это в виду и используйте в своих интересах.

Хороший кадр можно получить, если лучи солнца падают прямо на отражающую поверхность (скалу, стену и т. д.), а объект съемки располагается в тени. Сделайте так, чтобы его освещал именно отраженный свет – и дело в шляпе.

Другой тип окружающей поверхности – та, которая поглощает свет, темная. На ней усиливаются контрасты и четче прорисовываются тени. А еще такой фон снижает уровень освещенности на фото. Иногда этим можно пользоваться: просто измените направление света в кадре, и вы получите совсем другое впечатление. На одном снимке может быть как будто пасмурно, а на другом – слегка солнечно.

Иногда для съемок на природе используют специальные панели черного цвета. С их помощью можно регулировать направление освещения, так как они выборочно поглощают свет. А если пользоваться одновременно и поглощающими, и отражающими панелями, то можно получить весьма удобную систему управления светом в фотографии.

В ней все будет зависеть лишь от размеров панелей: чем больше их площадь, тем обширнее область съемки, на которую вы сможете искусственно повлиять по собственному замыслу.

Влияние контраста

Представьте себе улочку с выбеленными стенами или светлый скалистый массив. Это – общее отражающее окружение, и контрастность его невелика. Такой фон весьма удобен для фотографа. Работая с ним, можно получить массу удачных кадров и не бояться использовать прямое солнечное освещение. В других условия свет солнца коварен и может легко испортить снимок, но только не в этом случае.

Расположите объект съемки в тени, чтобы на него падал отраженный от поверхности свет (мы уже говорили об этом чуть выше). Теперь вам потребуется сделать экспозамеры в тени и на свету и сравнить показания. Нужно, чтобы уровень теневой освещенности составлял около 10% от значения, полученного на свету – в этом случае камера сможет зафиксировать изображение в деталях, без потерь.

Фотографы: Команда TropicPic.

Кстати, для такого теста можно сфотографировать свою руку или рукав рубашки, ведь важны не абсолютные показания, а только их соотношение.

Если выяснится, что освещенность в тени меньше, чем в полном освещении на три ступени экспозиции, то стоит прибегнуть к помощи отражателей или разместить модель чуть ближе к фоновой поверхности.

Совет

Эти простые приемы помогут подчинить свет в фотографии, а также посодействуют в реализации ваших потребностей и разовьют творческое видение.

Однако если разница показателей составляет 4 или 5 ступеней экспозиции, кадры получатся, увы, неудовлетворительными.

При таком уровне освещенности на фото появятся затемненные области с нечеткими деталями, а без искажений будут зафиксированы только полностью освещенные участки предмета.

Можно попробовать спасти ситуацию, увеличив экспозицию, но в таком случае цвета станут невыразительными, выбеленными. Такие снимки, увы, тоже не назовешь удачными.

К счастью, в облачные дни с сильным ветром погода может прийти вам на помощь. Облака перемещаются очень быстро, то заслоняя солнце, то открывая его.

Так что если вы снимаете пейзаж именно в таких условиях, найдите желаемый ракурс и ждите перемен в освещении – скорее всего, ожидание займет совсем немного времени.

Природные «отражатели» и «поглотители» и их влияние на свет в фотографии

Природные условия – штука удивительно непостоянная. Постоянно меняется погода, время суток, на смену лету приходит осень – и так далее. И фотографу это только на руку: представьте, сколько приятных возможностей и отличных шансов открывается перед вами! Дух захватывает. Однако во всем этом разнообразии есть несколько универсальных факторов, и знать о них нужно.

В первую очередь, речь пойдет о колоссальных естественных отражателях. Они способны кардинально изменить дневное освещение: и его контрастность, и направление. Таких мощных отражателей в природе 4: песок, снег, вода и облака.

• Песчаное пространство – слабый, рассеивающий отражатель. Окраска песка может варьироваться: желтый, белый, бежевый и масса оттенков. Каким бы ни был верхний свет, тени на песке получаются подсвеченными. А еще этот отражатель придает портрету теплый оттенок, и это можно успешно использовать, если вы работаете в холодном голубоватом освещении.

Фотографы: Команда TropicPic.

• Снежный простор в роли отражателя хорош тем, что он не окрашивает свет – ведь сам он чисто белый. Вот почему снег считается наиболее эффективной и нейтральной отражающей поверхностью. Однако у него есть существенный минус: в безоблачный день голубое небо слишком явно отражается от снега. Чтобы свет в фотографии не стал чересчур холодным, пользуйтесь фильтрами или поработайте с настройками камеры.
• Водоем – довольно прихотливая поверхность. Вода способна отражать свет лишь в том случае, когда он падает под углом менее 42 градусов. Еще одно непременное условие – водная гладь должна располагаться между солнцем и предметом съемки. Чтобы вода напоминала зеркало, нужен полный штиль. А если на поверхности водоема появится рябь или волны, это тут же изменит эффект отражения.
• Облака. У них двойная функция. Иногда облака работают, как большие рассеиватели света. Но в определенных условиях они могут играть и роль отражателей – когда поворачиваются к солнцу своей боковой поверхностью. Кстати, случается это довольно часто, ведь облака имеют внушительную высоту.

Вспомните белоснежные кучевые облака, похожие на горы. Они выглядят белыми, потому что естественный свет солнца отражается от их поверхности, а не поглощается ей. Как и снег, облака не окрашивают свет. И в отличие от снега, они отражают белые лучи солнца, а не голубое небо. Вот почему облака в кадре хорошо справляются с избыточной голубизной.

Фотограф: Дмитрий Изосимов.

Запечатлейте предмет съемки на фоне голубого неба с огромными облаками, и вашим снимкам обеспечены приятный контраст и отчетливые цвета. Пожалуй, это один из самых простых способов добиться гармоничного света в фотографии.

Теперь поговорим о природных поглотителях света. Самый сильный из них – голая земля. Второе место можно отдать густым хвойным растениям и камням темного цвета. Вода тоже иногда поглощает свет.

Для этого необходимо расположить предмет съемки между водной поверхностью и солнцем. Искусственные поглотители также встречаются.

К ним относятся черные от времени тоннели и деревянные здания, которые обработали креозотом.

Естественные источники света

Главный и самый очевидный из них – прямой солнечный свет. Однако помимо него существуют целых 4 разновидности природного света, которые мы не привыкли различать и называем простым словом – «пасмурно». Разумеется, фотографу будет полезно узнать подробнее, что это за типы и как с ними работать – о том, как важен свет в фотографии, напоминать излишне.

Фотографы: Команда TropicPic.

Назовем дополнительные типы естественного освещения: свет от неба, свет при сильной облачности, рассеянный свет и направленный свет в условиях облачности. Каждый из них по-своему влияет на конечный результат фотосессии.

• Свет от неба мы видим, когда солнце плотно закрыто тучей, в то время как в целом день безоблачный. Этот свет тусклый и рассеянный. Фотоснимки при таком освещении обретают голубоватый оттенок, а предметы на снимке кажутся бесформенными и не такими объемными. Вот почему в подобных условиях лучше воздержаться от съемки.
• Свет при сильной облачности (когда небо однотонное, и сложно сказать, где сейчас солнце) несколько благоприятнее для фотографа. Небо не голубое, а серое, поэтому оно не придает снимкам явственного холодного оттенка. Иногда, когда между облаками возникают зазоры, свет может приобрести направленность и подчеркнуть объем предмета съемки. Настраивая камеру перед работой, учитывайте, что освещенность в облачный день всегда слабая.

• Рассеянный свет очень похож на предыдущий тип тем, что тени предметов на земле почти не видны. Однако есть важное отличие: вы легко можете найти солнце по яркому пятну среди облаков. Такой свет в фотографии весьма благоприятен. Он достаточно яркий и добавляет кадрам легкий «теплый» оттенок. Контуры и пластика предметов сохраняются без искажений. Так что можно считать этот тип освещения прекрасным вариантом для съемок на природе, особенно если вы снимаете крупным планом. Причин рассеивания света две: облачность и дымка. Первая возможна лишь днем, при условии, что слой облаков сплошной, но довольно тонкий. Тогда наклонные солнечные лучи проходят сквозь облака, рассеиваясь и частично поглощаясь. А дымка, напротив, возникает обычно ранним утром или на закате, и только изредка ее можно наблюдать днем.

Фотограф: Jeen Na.

• Направленный свет в условиях облачности – непредсказуемое явление. Его можно наблюдать, когда слой облаков слишком разнородный и неупорядоченный. Например, в одном месте сгруппировались тонкие низкие облака, сквозь которые невероятно ярко просвечивает солнце, а рядом мы видим совершенно черные участки: в них тучи совсем не пропускают свет. Так нередко бывает при грозе, в сильный ветер и бурю. Особенно часто такое разнородное освещение наблюдается на морских побережьях, где ветер постоянно приносит облака самой разной формы и толщины.

Направленный свет в фотографии открывает перед оператором неограниченные возможности. Такой свет может падать под каким угодно углом, да и сам рисунок облаков может быть очень и очень разным.

Кроме того, такое освещение часто сочетается с другими эффектными явлениями: радугой, дождем, грозой, молниями (о них, кстати, я писал здесь). Работать в таких непредсказуемых условиях, согласитесь, весьма сложно. Но результат определенно того стоит.

Прочие факторы

Успех съемки зависит не только от типа освещения и характера фоновой поверхности. Оказывается, есть местности, отлично подходящие для фотографии, а есть точки на карте, которых профессионалы стараются избегать. Универсальных рекомендаций никто не дает, но попробуем рассмотреть несколько примеров того, как местность влияет на свет в фотографии.

Фотографы: Команда TropicPic.

Лидируют в своеобразном рейтинге благоприятных мест для съемки западные побережья Северной Америки, Великобритании, Европы и Скандинавии. Они хороши в любой сезон благодаря подходящей ориентации относительно светила.

Солнце в этих областях садится над океаном, и можно хоть каждый вечер выходить на «охоту» за красивым закатом (не забудьте взять с собой замечательную вещь под названием штатив). Это гораздо удобнее, чем пытаться поймать рассвет на восточном берегу – он слишком непредсказуем.

К тому же географические и климатические условия названных районов весьма благоприятны для съемки. Единственное ограничение: не стоит снимать во Флориде и на побережье Средиземного моря в июле и августе – в эти месяцы жара и влажность несколько «портят» естественное освещение.

Обратите внимание

Для сезонной съемки осенью и весной хорошо отправиться в Канаду, Шотландию, на Кавказ, в Крым, Альпы, в Скандинавию, а еще можно остаться в средней полосе России, если вы живете именно здесь. В этих регионах и странах погода в межсезонье быстро меняется, воздух чистый, а растения поражают своим цветом. В результате вы получите сочные и необычные кадры.

Фотограф: Jeen Na.

Тропические и субтропические регионы идеальны для съемки в осенний, зимний и весенний сезоны, но летом их следует избегать. Исключение составляют территории, где на летние месяцы приходятся муссоны (Юго-Восточная Азия). В начале и под конец сезона дождей можно получить интересные снимки за счет необычного освещения.

Завершая разговор о свете в фотографии, скажу о неблагоприятных в этом плане местах. Городская территория с плотной застройкой и загрязненной атмосферой плохо подходит для съемки, особенно зимой. Над городами висит слой дыма, который частично поглощает свет и нарушает общую картину зимнего пейзажа.

Изображения могут выйти не такими красочными и четкими, как хотелось бы. Поэтому грамотно выбирайте места для съемки и тип освещения, пользуйтесь черными и отражающими панелями и верно выставляйте настройки камеры.

Не забудьте подписаться на обновления блога и пишите комментарии. Удачных кадров!

С наилучшими пожеланиями, Максим Измайлов.

Источник: http://PhotoSay.ru/photographer/sovety-po-fotografii/svet-v-fotografii.html

что это такое и как его правильно использовать

Здравствуйте! Вас приветствует, Тимур Мустаев. Тема взаимодействия с освещением – правила, схемы, виды и т.д. – должна быть у каждого фотографа на первых местах. Я догадываюсь, что многие из вас слышали о главном источнике света, то есть о том, который и создает сам рисунок на объекте.

Но он далеко не единственный, не зная о других, вам трудно будет создать хорошую фотографию. Тем более что условия съемок бывают разные. Итак, кто из вас слышал заполняющий свет в фотографии? Что он значит?

Начну с того, что вкратце обозначу важные световые потоки. Это четыре типа, которые можно комбинировать как угодно:

1. Рисующий (РС) – главный и самый мощный источник света в павильоне. Солнце можно рассматривать как его аналог при уличной фотосессии. РС четко направлен на модель и создает основную игру света и тени.
2. Заполняющий. О нем подробно ниже.
3. Фоновой (ФС). Один или два прибора устанавливают прямо перед фоном. ФС нужен для высветления, изменения тона или цветового эффекта на заднем плане.
4. Моделирующий. Его часто направляют на какую-либо деталь, например, волосы модели. Он выделяет их, подчеркивая золотистыми отблесками. Размер такого светового пучка можно регулировать.

Также можно отметить, так называемый, контровой свет, или контровое моделирование. В данном случае световыми линиями выделяется, допустим, в портретном фото форма головы и туловище. Модель таким образом отделяется от фоновой части.

Виды света: заполняющий

Переходим к полной характеристике заполняющего потока света (ЗС). Он считается вспомогательным и менее мощным. Используется не всегда, а тогда, когда необходимо создать равномерное освещение на объекте (модели) или на всей конкретной зоне.

На ваших фото возникает много нежелательных теней и вообще сильный контраст? ЗС — это определенно то, что нужно. Помимо смягчения перехода от света к тени, он также делает объемы более выраженными, а лицам придает реалистичную округлость. В большинстве случаев такое заполнение светом как бы выравнивает тоновые свойства объекта.

По каким особенностям можно понять, что свет (прибор) именно заполняющий?

• Широкий угол рассеивания. Это зависит от выбранной насадки.
• Малая сила света. Мощность на устройстве всегда можно уменьшить.
• Мягкий свет дает тканевая поверхность ЗС.
• Внутренняя отражающая поверхность обычно матовая.

Как получить такой свет?

Для того чтобы получить такие показатели, для ЗС используют специальные материалы. В частности, это должен быть большой софтбокс, т.е. устройство квадратной, вытянутой прямоугольной (стрит-) формы или многогранник (октобокс), и поток света проходит через ткань.

В отличие от жестких рефлекторов такой бокс имитирует естественный свет из окна. Иногда для дополнительного смягчения теней применяют рассеиватели, фотозонты или большое белое полотно.

Преимущественно мы говорили об устройстве и возможностях освещения в студийных помещениях, но разное световой оборудование можно использовать и на улице. Они легкие для перемещения и просты в обращении: поймайте луч и отразите его на мало- или неосвещенную часть предмета. Как вы представляете, они действуют с отраженным светом.

Отражатели так же создают заполняющий свет. Отражатели могут иметь белый, серебристый, золотистый или черный экран. Белый считается самым нейтральным и универсальным, а черный нужен для поглощения света.

Цветные же варианты на любителя, так серебро дает более холодный, металлический тон, а золотистый – теплый, усиливает желтые оттенки. Окна, светлые стены и потолок – все это также примеры отражателей, которые находятся у нас под рукой.

Раскладка света

И напоследок немного о схемах расположения источников света, которых великое множество, и они зависят от целей фотосъемок. Наиболее удобный порядок включения света такой: сначала рисующий, затем на фон и, если требуется, заполняющий, моделирующий.

Когда-то можно брать только один из них, например, рисующий, иногда два одинаковых – для особого драматического снимка, а, порой, и все сразу.

Последняя комбинация считается наиболее сложной, ведь нужно так выставить приборы, чтобы свет одного не перебивал другой. Особенно нужно смотреть, чтобы не было двойных теней, возникающих, порой, при наличии РС и ЗС. Заполняющий источник не должен быть виден зрителю.

Непосредственно, ЗС можно устанавливать в переднем или диагональном (под 45 градусов) положении к модели. Считается, что так он лучше всего поработает над смягчением теней и контрастов. Например, модель находится в центре комнаты, справа на нее направлен рисующий свет, слева заполняющий.

При этом фон освещен с двух сторон, а сзади человека включен моделирующий. Высота штатива прибора также регулируется. В классическую схему входят меньше источников – три, и обязательно с заполняющим, помимо РС и ФС. В этом случае ЗС можно расположить как сбоку, так и фронтально — в зависимости от локации основного источника и, получается, как бы в противовес ему.

Если у вас в распоряжении студия с хорошим светом из окна, используйте его для заполнения теневых областей. Только окна придется прикрыть тканью. И вот получается ровное мягкое освещение! Отличным вариантом является окно как рисующий источник, а дополнительная подсветка – это заполняющий. В принципе, встроенные и внешние вспышки с рассеивателем способны неплохо выполнить эту задачу.

Вы начинающий фотограф? Хотите использовать все преимущества вашего зеркального фотоаппарата? Рекомендую вам видео курс специально для новичков, с детальным объяснением всех возможностей фототехники.

Цифровая зеркалка для новичка 2.0 — у кого фототехника NIKON.

Моя первая ЗЕРКАЛКА — у кого фототехника CANON.

На этом у меня все. До свидания, читатели! Учитесь, практикуйтесь. И помните, свет создает фотографию!

Всех вам благ, Тимур Мустаев.

краткий список света в кино

Premium Beat составил простейшее руководство, в котором указаны самые распространенные виды освещения в фильмах, с какой целью они применяются и что надо помнить, прежде чем приступать к их использованию.

---

Освещение — неотъемлемая часть операторской работы и по совместительству одна из немногих сфер кинематографа, в которой есть бесчисленное количество схем. Как и в случае с терминологией, связанной с камерами, в освещении существует множество вариантов инструментов и терминов. Все они могут быть весьма запутанными.

Нет единственного правильного способа выстроить свет. Сцена может быть освещена несколькими способами разными операторами, и в каждом из вариантов настроение и воздействие изображения будет отличаться. Тем не менее, существует простейший список размещения осветительных приборов.

Ниже — основные способы размещения осветителей и названия для них. Важно помнить, что терминология может отличаться.

Рисующий свет

Рисующий свет — основной компонент освещения сцены. Он наиболее интенсивный и прямой во всей сцене. Его устанавливают в первую очередь, чтобы осветить форму актера или другого объекта съемки.

Что надо помнить:

— Не располагайте источник рисующего света рядом с камерой. Это сделает освещение плоским и неинтересным;

— Если рисующий свет расположен сбоку или сзади актера, он создаст загадочное или драматичное настроение, а в целом сделает изображение темнее;

— Рисующий свет — основной свет в трехточечной системе освещения.

Заполняющий свет

Заполняющий свет освещает тени, созданные рисующим. Обычно расположен с противоположной стороны и не настолько сильный.

Что надо помнить:

— Из-за главной функции заполняющего света важно, чтобы он сам был незаметен и не создавал своих собственных теней. Чем ближе он к камере, тем меньше от него теней;

— Заполняющий свет легко создать даже без дополнительных источников: достаточно расположить отражатель в трех четвертях от рисующего. Свет попадет на него и отразится на объект съемки;

— Заполняющий свет измеряется пропорцией рисующий/заполняющий. Она описывает относительное количество света от источников этих двух освещений. Например, пропорция 1:2 означает, что заполняющий свет по интенсивности вполовину ниже, чем рисующий.

Контровой свет

Контровой свет освещает актера или объект сзади и обычно расположен выше них. Часто используется для того, чтобы отделить объект или актера от темного заднего плана и придать им более отчетливые формы и глубину. Это поможет ему выглядеть объемно.

Что надо помнить:

— Нерассеянный солнечный свет может быть слишком ярким для объекта съемки, но может выделить его в качестве контрового;

— Используя солнце как контровой свет, вы можете применить отражатель, чтобы отразить солнце, снизив его интенсивность, обратно на актера;

— Чтобы создать силуэт, экспонируйте контровой свет и уберите рисующий и заполняющий;

— Прекрасный доступный источник контрового освещения — ARRI 150;

Рисующий, заполняющий и контровой свет являются частью схемы трехточечного освещения. Вы можете узнать о нем больше из этого видео.

Боковой свет

Как вы, наверное, уже догадались, боковой свет исходит из плоскости, параллельной актеру. Он прекрасно подходит для драматического напряжения и работы со светотенью. Это традиционная техника, которую применяли в фильмах-нуар.

Что надо помнить:

— Для драматического освещения боковым светом лучше использовать его без заполняющего или же оставив его отношение к рисующему очень низким, например — 1:8;

— Боковой свет идеально подходит для демонстрации текстуры.

Практический свет

Практическое освещение — это реальное освещение непосредственно в рамках самой сцены. Это может быть домашняя лампа, телевизор, свечи, полицейские огни и так далее.

Что надо помнить:

— Лампы часто использовались в классических голливудских картинах. Взять, к примеру, кадр из «Славных парней», представленный выше. Там лампы — главный источник освещения, который также увеличивает глубину сцены.

— Часто лампы оснащают диммером, но у вас может не быть возможности установить соответствующий переключатель. Поэтому вы можете отрезать рассеивающий фильтр и обернуть его вокруг лампы.

— Если только вы, как Стэнли Кубрик на «Барри Линдоне», не снимаете на объектив Carl Zeiss Planar 50mm f/0.7, свечи сами по себе будут недостаточным источником света для сцены.

Ниже — небольшая видеоинструкция, как показывать горящие свечи при небольшом бюджете.

Отраженный свет

Существуют несколько приспособлений, например тканевых или на основе поролона, призванных отражать свет, но эту роль могут также выполнять стены, или потолок: возможности безграничны.

Что нужно помнить:

— Поролоновые панели имеют матовую поверхность и дают самый мягкий отраженный свет;

— Отражатели с серебряной поверхностью могут создавать жесткий свет и часто отражают с интенсивностью ¾ от силы источника, в зависимости от расстояния.

— Отраженный свет, полученный благодаря отражателю, может быть универсальным. Вы можете взять рисующий, заполняющий и контровой свет и равномерно осветить объекты на заднем фоне благодаря отражателю.

Мягкий свет

Термин, который описывает скорее размер осветителя, нежели его положение. Мягкий свет исходит от крупного источника: либо самого осветителя, либо рассеивателя. У такого света мягкие тени — или их нет совсем.

Жесткий свет

У жесткого света четкие и резкие тени. Жесткое освещение дает полуденное солнце или же маленький осветитель. Подобного света обычно стараются избегать.

Что надо помнить:

— Прямой солнечный свет чаще всего жесткий и требует рассеивания;

— Источники света маленького размера дают жесткий свет, а большого — мягкий.

Чтобы продемонстрировать разницу между мягким и жестким светом, покажу вам изображение из короткометражки. Нам пришлось ждать, пока солнце скроется за тучами, поскольку освещение было слишком жестким.

High Key

Яркий стиль без теней с большим количеством заполняющего света. Часто использовался в классическом Голливуде 30-х и 40-х годов, в особенности в комедиях и мюзиклах.

Сегодня чаще всего применяется в рекламе косметики, ситкомах и музыкальных клипах. Тем не менее, ему до сих пор находится место в современном кино (выше — кадр из фильма «Гарри Поттер и Дары смерти: Часть вторая»).

Что надо помнить:

— High Key не имеет теней;

— Некоторые участки изображения могут казаться «передержанными»;

— Обычно получают при помощи переднего освещения;

— У него низкое соотношение рисующего к заполняющему свету.

Low Key

По большей части темное изображение с малым количеством света. Практически или полностью отсутствует заполняющий свет. Low Key больше сосредотачивается на тенях, нежели на самих объектах съемки. Часто используется в хоррорах и триллерах.

Что надо помнить:

— Часто подобного стиля можно достичь при помощи одного источника;

— У Low Key высокое соотношение рисующего к заполняющему свету;

— Выглядит лучше, если использовать источник жесткого света.

Мотивированное освещение

Мотивированное освещение имитирует естественный источник внутри сцены. Разница между мотивированным и практическим освещением в том, что мотивированное усиливает или воспроизводит практическое.

Что надо помнить:

— Заявите источник мотивированного освещения заранее, как в сцене, так и в расписании съемок. Если мотивированным источником является окно, а съемки продолжаются до вечера, тогда как история разворачивается днем, вы сможете увеличить количество фильтров или изменить их вид, чтобы освещение совпадало с заявленным ранее;

— Убедитесь, что у вас есть правильные фильтры правильных цветовых температур, чтобы освещение совпадало с источником мотивации;

— Очень важно, чтобы ваш осветитель вел себя так же, как и предполагаемый источник. Если мотиватор — лунный свет, а ваш осветитель выдает жесткий свет в 5600k, сцена будет неправдоподобна.

Естественное освещение

Естественное освещение — то, которое уже существует на локации. Это может быть само солнце в пустыне или же уличные фонари в городе.

Что надо помнить:

— Если вы используете в качестве источника солнце, стоит тщательно планировать съемку в зависимости от его положения и погоды;

— Раннее утро или поздний вечер — замечательное время с золотым освещением;

— Следите за временем: солнце быстро меняет свою интенсивность и цвет к концу дня.

Посмотрев на этот список, можно подумать, что одно определение может подойти к другому термину. И в этом прелесть освещения — оно действительно может. Один термин, связанный с размещением света, может легко смешаться с другими.

К примеру, кадр из «Человека из стали» ниже использует мониторы компьютеров в качестве практического источника света, который в то же время является и рисующим.

 

Использование осветительного оборудования на телесъемочной площадке.

Использование осветительного оборудования на телесъемочной площадке. В кинo- и телeпроизводствe, кромe творческой составляющей, важным также является момент подбора комплекта оборудования, который идеально подойдет для достижения поставленных целей.

Об оборудовании мы и поговорим, а точнeе – об освещeнии, разновидностях осветительных приборов, а также их использовании в схемах освещения. Начнем с основы. «Краеугольный камень» эффективного освещения кино- и видеосъемки это — трeхточeчная схема освещения. Она работаeт при любом стиле съемки, а также в разных условиях освещения, как при натурных съемках, так и на закрытых локациях. В идеальной трехточечной схеме освещения источник направленного света (key) выделяет основной объект съемки, источник заливающего света (fill) смягчает участки тени от этого объекта, а контровой свет (hair light) создает необходимую глубину изображения и усиливает интерес к объекту съемки, «отрывая» его от фона (декораций или рир-фона) в сторону зрителя.

Key light

Key light + Fill light

Key + Fill+ Hair Light

Кроме вышеупомянутых основных источников света, могут быть задействованы дополнительные источники света — фоновый свет, свет для подсветки глаз, а также источники света смешанного типа. Тип, количество и мощность осветительных приборов зависит от светочувствительности съемочного оборудования и художественного замысла режиссера.

Key light + Fill +Hair + Background light

Итак, направленный или рисующий свет (key) – в классическом варианте такой источник света располагается под углом 45 градусов относительно линии прямой видимости, проведенной от камеры к объекту съемки. Устанавливается прибор на подвесной системе или на осветительной стойке между объектом съемки и камерой. Оптимальная высота расположения прибора, когда тень от носа актера не достигает уголка верхней губы.

Если «в кадре» несколько участников, соответственно и приборов рисующего света нужно столько же, чтобы осветить каждого объекта. Рисующий свет может быть мягким или жестким. Характер света определяет тень, которую отбрасывает объект, освещенный источником света. Соответственно, мягкий свет дает рассеянную нечеткую тень, а жесткий – тень с четкими контурами. Интенсивность источника рисующего света определяет общую интенсивность освещения, а также задает настроение в сцене. Поэтому при настройке световой схемы, сначала регулируются источники направленного света, а затем – все остальные светильники.

В качестве прибора рисующего света отлично подойдут светильники ARRI с линзой Френеля. Производитель предлагает широкую гамму линзовых приборов с лампами различного типа. Классические галогенные (Tungsten) светильники линейки TRUE BLUE Т мощностью от 1кВт до 5кВт и более мелкие Junior’ы от 150Вт до 650Вт с цветовой температурой 3200К, а также приборы дневного света (Daylight) мощностью 575Вт и выше с лампами HMI цветовой температуры 6000К.

Откорректировать цветовую температуру таких приборов можно при помощи гелевых фильтров, при этом значительно снизится световой поток. Например, гелевый фильтр Сhris James 285 3/4 Ct Orange имеет коэффициент пропускания 61,3%, а 201 Full CT Blue — 34%, т.е. снижает световой поток на две третьих. Но и это еще не все: новейшие светодиодные светильники Arri L-серии, на наш взгляд, лучшее решение для студийного применения. Они обладают превосходными характеристиками светоотдачи, энергоэффективны, и очень гибки в настройках: светильники диммируются в пределах от 0% до 100%, имеют регулировку цветовой температуры, корректировку +/- green, а версия «С» — color, кроме всего вышеупомянутого, регулируется в полном спектре цветов RGB. Приборы доступны в трех цветовых модификациях: Tungsten, Daylight и Color. И трех по мощности – L5, L7, L10. Производитель гарантирует 50 000 часов работы прибора с полным сохранением спектра.

Arri Junior 650 Plus

Arri D5

Arri L7-C

Заполняющий свет (fill) – это второй тип освещения, задачей которого есть смягчение области теней, образуемых источником направленного света, и заполнение светом сцены в целом. По своему характеру заполняющий свет может быть, также как и рисующий, жестким или мягким. Жесткий заполняющий свет имеет высокую интенсивность, его основная задача — смягчить тени, но в тоже время подчеркнуть их. В то время, как мягкий заполняющий свет имеет низкую интенсивность, его воздействие на светотеневую картину сцены едва уловимо и может варьироваться.

В качестве источников заполняющего света можно использовать различные приборы: светодиодные панели, флуоресцентные приборы и линзовые или open-face приборы с софт-боксами. К выбору LED панелей стоит подойти с особой бдительностью. Кроме качества сборки и комплектации, стоит обратить внимание на значение индексов CRI и TLCI, оценить спектр прибора, а также обратить внимание на качество теней, которые образуют предметы при освещении данным прибором. Очень часто недобросовестные производители указывают индекс цветопередачи выше 95, а фактически он достаточно низок и прибор светит с преобладанием зеленого или пурпурного в спектре. В результате — некачественная «картинка», неестественные оттенки кожи и т.д. Хорошим соотношением цена/качество может похвастаться производитель SWIT. Их светодиодные приборы малой и средней мощности имеют ровный спектр, высокий CRI и дают приятную однородную тень. В сегменте больших диодных приборов альтернативу Arri Sky Panel искать не стоит – они сегодня лучшие на рынке.

SWIT S-2410 Edge Mount

ARRI Sky Panel S30-C

Дешевле диодных, но не менее эффективными есть флуоресцентные приборы холодного света. Да, они не так гибки и универсальны, как LED’ы, но в студийном применении они себя оправдывают полностью. Цена этих светильников тоже значительно ниже. Существует масса вариантов таких светильников: светильники на 2, 4, 6, 8 или 12 ламп, с диммером и без, возможностью управления по протоколу DMX или по Wi-Fi при помощи планшета или ноутбука. При выборе такого светильника важно обратить внимание на то, какое пускорегулирующее устройство установлено в приборе и какое качество сборки самого осветительного прибора.

Достойный вариант – светильники Visio. Производитель предлагает большой выбор корпусов под самые различные задачи : легкие пластиковые корпусы – идеально для выездных съемок, для студийного применения надежные металлические конструкции различных вариантов исполнения. Также предусмотрены Long – версии светильников для качественного освещения рир –фонов и циклорамм. Внутри каждого светильника устанавливаются высокочастотные пускорегулирующие стартеры Osram (Германия), которые гарантируют отсутствие мерцаний при любом режиме работы камеры. Чего не могут гарантировать дешевые люминесцентные светильники бытового уровня.

Флуоресцентные светильники VISIO

Контровой свет (hair light) — заключающий источник света в трехточечной схеме. Прибор задней подсветки используется для отделения объекта от фона, а также для придания «картинке» некоторой художественности. Обычно, такой светильник подвешивают высоко, напротив камеры. Интенсивность контрового света варьируется исходя из интенсивности излучения «предполагаемого источника света».

В качестве источников контрового освещения используют направленные светильники с линзой Френеля или асферической линзой. На съемочный площадка в качестве контровых светильников часто используют галогенные Junior’ы с линзой Френеля от Arri, диодные Arri LoCaster с гомогенизированной линзой или Dedolight с асферической линзой.

Arri Junior 150

Arri LoCaster 2 Plus

Dedolight DLH 4

После выставления основных источников освещения, при необходимости, можно установить дополнительные виды подсветки. Глазной осветитель – это компактный осветительный прибор малой мощности, который устанавливается, как правило, на самой камере таким образом, чтобы свет от прибора отражался прямо по центру зрачка объекта съемки. При съемке крупных планов разительное отличие между кадром, снятом с глазным осветителем и без него, не заметить просто невозможно. Блики в глазах придают объекту съемки особой живости и индивидуальности.

Кадр, снятый без подстветки глаз

Кадр, снятый с подсветкой глаз осветительным прибором

Фоновый свет используется для освещения студийных декораций или предметов, что окружают объект съемки. Особое внимание фоновому свету стоит уделять при работе с Chroma Key. Очень важный момент: рир-полотно должно быть качественно высвечено. А для устранения паразитных отраженных лучей необходимо установить на объектив камеры поляризационный фильтр.

Равномерно высвеченная «зеленка» гарантирует отличный результат при наложении «подложки» на посте и качественное прорезание объекта съемки. Кроме вышеупомянутых, на съемочной площадке могут быть использованы и другие источники освещения, которые выполняют самые разнообразные функции, по-этому они объединены в группу приборов света смешанного типа. В качестве прибора смешанного освещения могут быть использованы абсолютно любые источники света — все зависит от задачи и художественного замысла.

Что такое заполняющий свет — невоспетый герой трехточечного освещения

Что такое заполняющий свет в фотографии?

Что делает заполняющий свет?

Заполняющий свет — это только один источник света в традиционной трехточечной системе освещения, но он является определяющим фактором для вашего стиля освещения. Прежде чем мы углубимся в типы заполняющих источников света и их использование, мы должны сначала получить базовое представление о его назначении. Это определение заполняющего света поможет понять, чем он отличается от других источников света в вашей установке.

ОПРЕДЕЛЕНИЕ ЗАЛИВНОГО СВЕТА

Что такое заполняющий свет в фотографии?

Заполняющий свет отвечает за экспонирование деталей объекта, попадающих в тени основного света. Это вторичный свет в традиционной трехточечной системе освещения. Заполняющий свет обычно располагается напротив ключевого света, чтобы буквально заполнить тени, которые создает ключевой свет. Сила заливки является определяющим фактором стиля освещения и настроения кадра.То, как оператор использует заливку, определяет тени, контраст и яркость сцены.

Что делает заполняющий свет?

• Определяет коэффициент контрастности
• Создает глубину и размер
• Обеспечивает более ровный стиль освещения
• Выявляет детали и формы объекта

Применения и примеры

Ключевой свет и заполняющий свет при 3-точечном освещении

Среди всех техник пленочного освещения количество заливки является одним из определяющих факторов настроения любой осветительной установки.Лучшие кинематографисты мира мастерски понимают, как это влияет на визуальный стиль сцены.

Какую роль играет заполняющий свет в традиционной установке трехточечного освещения? Он определяет глубину, контраст и тени; Обычно он измеряется как отношение ключевого света к заполняющему свету. Эти соотношения света определяют общий стиль и настроение кадра.

Например, соотношение света 2: 1 в пользу ключевого света по сравнению с заполняющим светом приводит к более мягкому стилю освещения с минимальными тенями и меньшей контрастностью.Это типичное соотношение света, используемое при освещении в высоком ключе для создания веселого и оптимистичного настроения в сцене. Более резкое соотношение освещения, такое как 8: 1, дает совершенно противоположный эффект.

3-точечные коэффициенты освещения

Преобладают резкие тени и высокая контрастность, потому что заливка минимальна. Это типичное соотношение света, используемое при сдержанном освещении для создания более драматичного и серьезного тона.

Кинематографические стили освещения полностью зависят от этого коэффициента освещенности.Коэффициент контрастности и глубина кинематографического освещения во многом зависит от того, как оператор использует заливку. Чтобы лучше понять взаимосвязь между тональностью и заливкой, а также то, как это влияет на общее настроение кадра, посмотрите это видео о методах видеосвещения.

Что такое заполняющий свет в настройке 3-точечного освещения?

Кинематографист обычно определяет коэффициент освещенности в зависимости от настроения, которое он хочет создать. Используя меньшее количество заливки, они могут создавать резкие тени и больший контраст.Используя больше заливки, они могут создать мягкое освещение и более яркий снимок.

Фотография с заполняющим светом

Как использовать заполняющий свет

Есть несколько основных приемов, о которых следует помнить при использовании заливки в настройке освещения. Регулировка каждого из них влияет на настроение и общий стиль вашей настройки освещения.

Расположите ваш источник света

Первый метод — это размещение вашего заполняющего света. Поскольку цель заполняющего света состоит в том, чтобы показать тени, создаваемые ключом, заполняющий свет обычно располагается под тем же углом, что и основной источник света от камеры, но с противоположной стороны.Это позволит заливке выставить теневую сторону объекта.

Поэкспериментируйте с заливкой, сначала экспонируя снимок только с ключевым светом. Определите, где есть нежелательные тени и контраст, которые требуют экспозиции, и расположите заливку, чтобы обнажить эту часть кадра. Это видео от Aputure, в котором разбирается позиционирование света.

Освещение 101: Введение в размещение источника света

Определение качества света

Теперь, когда вы можете определить, где разместить заливку, давайте поговорим о качестве света.Обычно, поскольку заполняющий свет должен подчеркивать глубину и форму кадра и избегать создания каких-либо теней, в качестве заполняющего освещения обычно используется более мягкий свет. Это создает более естественное рассеянное освещение на теневой стороне объекта.

Для создания мягкого освещения кинематографисты используют диффузию, шелк и отражающие доски для рассеивания заливки. Еще один способ создать более мягкое освещение — расположить заливку подальше от объекта. Чтобы лучше понять различные качества света, в этом видео анализируются различия между жестким, мягким и рассеянным светом.

Объяснение 4 типов света

Регулировка интенсивности света

Наконец, последний фундаментальный вариант заполняющего света — это сила света. Заливка, как правило, никогда не должна конкурировать с основным источником света или создавать собственные тени. Сила заливки зависит от того, какое настроение вы пытаетесь создать с помощью освещения. Более сильный ключевой свет создает более ровный, яркий стиль освещения, яркий, жизнерадостный и воздушный, который можно найти в коммерческих работах, а также в некоторых из лучших комедийных фильмов.

Более слабый ключевой свет дает более высокий коэффициент контрастности с более резкими тенями и более глубокими темными тонами. Это используется для создания таинственного или драматического тона, который используется в некоторых из лучших триллеров. Получите лучшее представление о разнице между освещением в низком и высоком ключе и о том, как оно влияет на настроение.

Коэффициент освещения и настроение

Сила заливки является определяющим фактором настроения вашей осветительной установки. Обязательно поэкспериментируйте с заполняющим освещением и этими методами, чтобы определить и создать контраст и глубину, которые могут потребоваться для вашего снимка. После того, как вы определите стиль освещения вашего снимка и то, как использовать заливку в настройке, пора определить, какой тип заливки использовать.

Примеры заполняющего света

Типы заполняющего света

Существуют различные методы, которые кинематографисты используют для создания экспозиции. Каждый метод немного изменит общий вид вашего стиля освещения. Правильный выбор заливки поможет вам создать настроение, которое вы хотите создать с помощью освещения.

1. Световые блоки

Самый очевидный источник — просто использование другого осветительного прибора.Лучшие комплекты освещения часто имеют регулируемые элементы управления силой, которые чрезвычайно полезны для получения точного количества заполняющей экспозиции для вашего снимка. Светодиодные фонари являются обычным источником заливки, потому что вы часто можете контролировать их силу и цветовую температуру в соответствии с вашей сценой. Кольцевые огни часто имеют равномерный коэффициент освещенности 1: 1. Практические элементы в сцене также являются отличным источником заливки и могут помочь вашей настройке освещения выглядеть более естественной.

Чтобы узнать больше о преимуществах практического освещения, обратитесь к самому гуру света Роджеру Дикинсу.

Роджер Дикинс о практическом освещении • Подпишитесь на YouTube

2. Отражатели и отражатели

Отражатели и отражатели отлично подходят для съемки на улице. Когда кинематографисты снимают внешние сцены с солнцем в качестве основного источника света, они часто используют отражающие доски, чтобы осветить теневую сторону объекта.

Отражатели и отражатели отлично подходят, когда вам не нужен особо сильный источник света. Использование отражающей доски для отражения света от ключевого источника света на теневую сторону объекта может быть всем, что вам нужно.Если вы хотите выделить детали и глубину вашего снимка, сохранив при этом некоторый контраст, попробуйте использовать отражатель или отражатель.

3. Стены

Настройка вашего снимка также может обеспечить заполнение. Например, если вы снимаете на фоне яркой или белой стены, свет от вашего основного источника света будет отражаться от стены, чтобы заполнить теневую сторону вашего объекта. Этот метод также рассеивает свет и создает более естественный вид для более ярких сцен. Если вы используете этот метод, не забудьте заблокировать и поставить актеров и камеру так, чтобы стена заполняла их теневую сторону.

4. Негативная заливка

Иногда свет, отражающийся от стен, может быть нежелательным при попытке сделать снимок с более высокой контрастностью. Именно здесь негативная заливка становится частью фотографии с заполняющим светом. Использование черных флажков, пуховых одеял или других черных тканей может устранить нежелательный свет. Хитрость заключается в том, чтобы расположить черную ткань так, чтобы блокировать нежелательный свет от объекта. Вот видео от The Slanted Lens, в котором рассказывается, как формировать свет с помощью флагов.

Законы света: формирование света с помощью флажков

Важно овладеть этими методами, чтобы правильно подготовить вас к освещению любой сцены. Хотя искусство кинематографии может быть творческим предприятием, важно понимать логистические методы, которые могут помочь вам сформировать свет для создания мира фильма.

Заполняющее освещение — один из наиболее важных элементов кинематографии, который может быть разницей между любительским фильмом или кинематографическим фильмом. Попрактикуйтесь и поэкспериментируйте со всеми техниками заполнения и советами из этой статьи, чтобы расширить свой репертуар.

UP NEXT

Руководство по настройке 3-точечного освещения

Заполняющее освещение важно в любой настройке освещения, но работает вместе с другими источниками экспозиции.Чтобы понять три основных источника света для кадра, ознакомьтесь с нашей следующей статьей о трехточечной настройке освещения, наиболее фундаментальной настройке освещения в кинематографии и фотографии.

Наверх Далее: 3-точечное освещение для видео →

Что такое заполняющий свет? (И как использовать его для портретного освещения)

Вы когда-нибудь пытались сфотографировать кого-то и вместо этого получали силуэт? Тогда пришло время узнать об использовании заполняющего света.Как следует из названия, он заполняет темные области светом, поэтому вы получаете правильно экспонированное изображение.

Хотите узнать, как использовать заполняющий свет в фотографии? Читайте дальше, потому что у нас есть для вас много советов!

[ Примечание: ExpertPhotography поддерживается читателями. Ссылки на продукты на ExpertPhotography — это реферальные ссылки. Если вы воспользуетесь одним из них и что-то купите, мы заработаем немного денег. Нужна дополнительная информация? Посмотрите, как все это работает. ]

Для чего нужен заполняющий свет?

Вы продолжаете видеть силуэты на фотографиях, даже когда они слишком яркие? Что ж, скорее всего, это потому, что вы светите сзади.Другими словами, вы делаете снимки там, где свет падает позади вашего объекта. Свет может попасть им в спину, но не в лицо. В результате ваша модель выглядит темной на ваших изображениях.

Это может также произойти в других ситуациях освещения, когда есть только один источник света. Часто недостаточно осветить весь объект. Необходим вторичный источник света.

Фотография с заполняющим светом — это второй источник света. Это помогает заполнить тени и сбалансировать экспозицию.

Что такое ключевой свет и заполняющий свет?

Прежде чем мы углубимся в детали заполняющего света, нам сначала нужно определить ключевой свет и заполняющий свет.

Ключевой источник света — это ваш основной источник света, которым может быть солнце или искусственное освещение. Между тем заполняющий свет — это тот дополнительный источник света, который «заполняет» темные области на объекте.

Обычно заполняющий свет должен быть менее ярким, чем основной свет. Таким образом вы не переэкспонируете или не размыте детали объекта.

Как использовать заполняющий свет в фотографии?

Есть много способов создать заполняющий свет. Вы можете использовать вспышку, стробоскоп, постоянный свет или отражатель.

Так в чем разница между этими источниками света? Вспышка и стробоскопы производят дополнительный свет в дополнение к основному свету для создания сбалансированной экспозиции. Тем временем отражатель отражает доступный свет обратно к объекту.

А где поставить заполняющий свет? В большинстве случаев вы размещаете его перед объектом или рядом с ним.Его цель — устранить тени на лице и теле модели.

Обычно вам нужно разместить заполняющий свет напротив основного источника света.

Если источник света находится позади объекта, вам нужно расположить заполняющий свет перед ним.

И если источник света находится рядом с объектом, вам нужно переместить заполняющий свет в сторону.

Как использовать заполняющий свет в студии?

Помимо использования заполняющего света на открытом воздухе, это также полезный метод в помещении.

В студии большинство фотографов используют заполняющий свет в технике, называемой 3-точечным освещением. Для 3-точечного освещения требуется основной свет, заполняющий свет и крайний свет.

Так как это работает? Обычно ключевой свет освещает одну сторону лица, а заполняющий свет освещает другую сторону.

Между тем крайний свет освещает затылок. Люди также называют его светлыми волосами, потому что он подчеркивает волосы человека.

Большинство людей размещают вспышку на расстоянии нескольких футов непосредственно от объекта.Другие предпочитают размещать его под углом 45 градусов позади вашей модели, в стороне от рамки камеры.

Установите коэффициент заполнения для достижения наилучших результатов с помощью заполняющего света

Ключом к эффективному использованию заполняющего освещения является установка правильного коэффициента заполнения. Для этого снимите показания экспозиции с самой светлой части вашей композиции.

Этим пятном может быть лицо вашего объекта, которое находится на солнце, или это может быть фон. Используйте точечный измеритель камеры, чтобы получить точные показания.

После того, как вы определите доступный свет, вы можете добавить столько заливки, сколько вам нужно для снимка.

Очень важно сбалансировать заполняющий свет с доступным светом. Это полностью устранит тени на лице объекта съемки.

На этой фотографии ниже я использовал вспышку в качестве основного источника света, которая была справа от меня. Я добавил свет из небольшого софтбокса слева от меня в качестве заполняющего света.

Я установил заполняющий свет с меньшей мощностью, чем основной, чтобы не было темных теней.Такая точная балансировка светового потока приводит к получению достаточно плоского портрета.

Если сделать заполняющий свет на одну или две ступени меньше основного света, на вашем объекте останется несколько теней. Заполнение некоторых теней придаст вашему портрету больше глубины.

Для следующего портрета я поместил небольшой софтбокс справа от объекта съемки. Я измерил экспозицию окружающего света и установил для вспышки немного более высокое соотношение.

Это привело к появлению мягкой тени на левой стороне ее лица.

Важно решить, сколько заполняющего света вы хотите добавить к своему портрету, чтобы получить желаемый результат.

Управление заполняющим светом с помощью вспышки

Использование вспышки в ручном режиме позволяет вам контролировать мощность, независимо от доступного света.

Когда вы используете вспышку в любом из автоматических режимов, вспышка и камера определяют мощность. Этот расчет частично основан на окружающем освещении.

Не зацикливайтесь на получении «правильной» экспозиции с помощью цифр.Обратите внимание на монитор и гистограмму, чтобы увидеть эффект заполняющего света.

Изучение изображения на мониторе помогает определить наилучший коэффициент заполнения.

Использование отражателя в качестве заполняющего света

Портативные складные отражатели — популярное средство для добавления заполняющего света к портрету. Они создают иное ощущение света, чем вспышка. Но это также может быть сложно контролировать.

Лучший способ использовать отражатель для портретного освещения — это иметь помощника, который понимает, что им нужно делать.

Потратьте некоторое время на обучение помощника правильному использованию отражателя. Это избавит вас от стресса при съемке портретов.

Выбор наилучшей поверхности отражателя и установка его под правильным углом обеспечат хороший снимок, заполняющий светом объект. Слишком сильное отражение света может привести к недостаточной экспозиции.

Я считаю полезным посоветовать испытуемым смотреть в сторону от отражателя, чтобы не повредить глаза.

Если ваш помощник будет стоять в нужном месте с отражателем, это обеспечит наиболее привлекательное портретное освещение. Лучшее место для отражателя — это место напротив основного источника света.

С рефлектором вы можете видеть свет на вашем объекте и соблюдать пропорции перед тем, как сделать снимок. Отражатель больше вспышки. Он обеспечивает более мягкий свет, особенно от не блестящей поверхности.

Как улучшить внешний вид заполняющего света?

Использование немодифицированной вспышки может дать нелестные результаты. Даже если вы красиво сбалансируете коэффициент заполняющего света, голая вспышка будет отражаться от кожи.В результате горячие точки выглядят довольно некрасиво.

Отражение вспышки или использование модификатора для ее смягчения поможет вам создавать более привлекательные портреты. Я предпочитаю модифицировать вспышку с помощью небольшого софтбокса.

Это немного замедляет работу, но мягкий свет софтбокса того стоит. По сравнению с голой вспышкой свет от софтбокса намного мягче и привлекательнее.

Очень важен тщательный выбор правильной поверхности отражателя.При ярком солнечном свете я не использую золотые или серебряные отражатели, поскольку они отражают слишком много резкого света на мой объект.

Использование плоской белой поверхности при ярком солнечном свете приведет к отражению мягкого света на моем объекте.

В пасмурную погоду использование блестящих золотых или серебряных поверхностей поможет вам добиться мягкого света и хорошего соотношения для заполняющего источника света.

Заключение

Часто два фонаря лучше, чем один. Ключ в том, чтобы научиться контролировать выход, чтобы вы могли достичь желаемого соотношения.Сохранение заполняющего света ниже, чем ваш основной, оставит небольшую тень на вашем объекте. Это поможет создать некоторую глубину.

Ищите естественно отражающий свет для использования на своих фотографиях. Я люблю делать это с уличной фотографией.

Знайте, как выглядит желаемый свет. С хорошо контролируемым заполняющим светом вы можете управлять тенью и настроением вашего портрета. У нас есть отличные посты о том, как использовать основной светильник, свет для волос или ободок, чтобы проверить их дальше!

Используйте наши шпаргалки Quick Capture на следующей съемке, чтобы получить больше полезных советов!

Знакомство с заполняющим светом в портретной фотографии

Использование заполняющего света — важный навык, который позволит вам полностью контролировать контраст и тональность ваших изображений при любом типе освещения.

Ни для одного фотографа не должно быть секретом, что один источник света — это все, что вам нужно для достижения отличных результатов. Хотя установки одного источника света (в данном контексте, особенно те, которые не требуют использования отражателя) хорошо обсуждаются и невероятно полезны, иногда полезно (или даже необходимо) выйти за рамки основ. Следующим шагом в вашем развитии, вероятно, будет добавление заполняющего освещения.

Заполняющий свет — одно из тех основных навыков, которым должен хорошо владеть каждый фотограф, независимо от того, какой тип света он использует.

One Light — мощные системы, дающие отличные результаты. Однако иногда бывает полезно иметь возможность еще больше контролировать контраст ваших изображений.

Эта статья поможет вам начать работу с двумя типами заполняющего освещения. Первый из них — использование скромного отражателя. Другой — использовать второй выделенный источник света. Оба эти метода сильно различаются по способу реализации и возможностям. Освоение обоих даст вам более полный набор навыков, которые можно использовать в вашей фотографии.

Что такое заполняющее освещение и чего с его помощью?

На изображении слева из-за недостаточного заполняющего освещения большинство деталей на спине платья модели выглядят чисто черными. Добавление заполняющего света (справа) вернуло эти детали.

Концепция заполняющего освещения довольно проста.

Идея в том, что вы используете его, чтобы осветить тени в кадре. Что это значит:

• Увеличивает экспозицию теневых областей изображения.
• Уменьшает общий контраст в кадре (подобно тому, как фотографы-пейзажисты используют градуированные нейтральные фильтры для уменьшения контрастности изображений).
• Приводит окончательные изображения в большее соответствие с тем, как глаз видит мир, а не с ограниченным диапазоном сенсора вашей камеры.

Хотя действительно темные и контрастные изображения определенно имеют свое место (я сам их люблю), изображения (особенно портреты для клиентов) выиграют от более равномерного коэффициента контрастности. Однажды я слышал, как описывалось (извините, не помню где), что при освещении для телевидения и кино всегда светятся тени.Для меня это был момент лампочки, поскольку я всегда задавался вопросом, как кинематографисты, казалось, показывают много деталей, сохраняя при этом хороший контраст. Ответом было контролируемое заполняющее освещение.

Два типа

Отражатели

Отражатели

— это мощный и универсальный инструмент, который позволяет вам быть настолько тонким или смелым, насколько вы хотите, с заполняющим освещением.

Самый простой тип заполняющего освещения — это то, что обеспечивается очень простым, но мощным рефлектором.Вероятно, у вас уже есть хотя бы один из них (или вы уже сделали несколько). Отражатели обеспечивают заполняющий свет, отражая свет (см. Рисунок) от вашего ключа обратно в тени вашего кадра. Во многих случаях рефлекторы станут вашим первым выбором для заполняющего освещения. Тем не менее, они также будут одним из ваших наиболее часто используемых предметов в комплекте.

Дополнительные фары

Использование вторичного источника света в качестве заливки будет наиболее универсальным вариантом.

Вы также можете использовать второй источник света (или третий и более) в качестве заполняющего света.Специальный заполняющий свет выполняет ту же базовую работу, что и отражатель, но с ним гораздо легче управлять. Вы можете точно настроить экспозицию и форму заполняющего света с точностью, недоступной для отражателей.

Коэффициенты контрастности — самые основы

Слева: тени сильно заполнены, а заполняющий свет измеряется на одну ступень ниже ключа. Это приводит к низкоконтрастному изображению с сохраненными тенями. Справа: заливка здесь на четыре ступени ниже ключа. Контраст высокий, тени глубокие, но все детали присутствуют.

Я знаю, что сама концепция коэффициента контрастности может показаться сложной и сложной. Тем не менее, это совсем не сложно, и это не так уж и сложно. На самом базовом уровне коэффициент контрастности просто говорит вам, насколько ярким является один источник света по отношению друг к другу с точки зрения диафрагмы вашей камеры.

Если ваш основной свет измеряется на f / 8, это означает, что если вы установите камеру на f / 8 и соответствующую выдержку (ниже максимальной скорости синхронизации вашей камеры), вы получите правильную (субъективную) экспозицию в камере. .

Заполняющее освещение всегда будет недоэкспонировано по сравнению с основным источником света. Если вы попадете даже в основной источник света, в результате вы получите плоские неконтрастные изображения. Для коэффициента контрастности, обеспечивающего низкий контраст, вам нужно, чтобы заполняющий свет был как минимум на одну ступень темнее основного. Поскольку наш гипотетический ключевой свет — это f / 8, это означает, что в данном случае ключевой свет должен быть выставлен на f / 5,6. Это соотношение 2: 1 (что более продвинуто, и вам определенно не нужно знать, чтобы начать).

Короче говоря, если вы хотите уменьшить контраст, заполняющий свет должен находиться на расстоянии одной-двух ступеней ниже основного. Если вы хотите больше контраста, попробуйте три-четыре ступени.

Учет

Если вы хотите быть максимально точными с этими соотношениями, вам следует рассмотреть экспонометр. Таким образом, вы можете измерить любой свет, падающий на сцену, нажатием пары кнопок. Это самый простой способ сделать это и работает в студии и естественном освещении. Вы также можете измерить свет, отражающийся от отражателя.

Люксметр — самый простой и точный способ узнать, что делает ваш светильник. Однако они не всегда дешевы.

Это вовсе не означает, что вам нужно использовать экспонометр. Хотя это сложнее (особенно если вы новичок в таком освещении), вы можете сделать это с помощью гистограммы на задней панели камеры. Сделайте пробный снимок, не выключив только ключевой свет. Теперь возьмите тот, у которого горит только заполняющий свет. (Примечание: вы не сможете этого сделать, если используете отражатель.) Поскольку заполняющее освещение должно увеличивать экспозицию ваших теней, область тени на гистограмме вашего тестового снимка заполняющего света должна быть правее, чем у вашего тестового снимка с ключевым светом. Если области теней на обеих гистограммах совпадают, вам необходимо увеличить экспозицию заполняющего света. Если тени на гистограмме заполняющего света совпадают со средними или светлыми участками гистограммы основного света, вам необходимо уменьшить экспозицию заполняющего света. (Я сказал, что это сложнее.)

Слева: без заполняющего света видно, что тени недоэкспонированы. Справа: с тонким заполняющим светом вы можете увидеть, что тени сильно растут.

Конечно, вам не нужно делать ничего из этого. Вы всегда можете просмотреть всю настройку и попытаться настроить ее на ходу. Я бы сказал, что с опытом это совершенно нормально, но в самом начале я рекомендую вам хотя бы попробовать предыдущие методы. Это значительно сократит время, необходимое вам, чтобы освоить технику и полностью понять, что происходит с вашим светом.Чем больше вы понимаете, тем легче вам будет настраивать вещи на лету. Вы также сможете быстрее освоить новые техники.

Заполняющий свет с отражателями

Отражатели

могут быть тонкими или жирными при использовании в качестве заливки и довольно универсальны для того, чем они являются.

Отражатели:

• Дешевая
• Простота настройки
• Простота использования
• Очень эффективный

Начало работы с отражателями в качестве заполняющего освещения

Рефлекторы — мощные, но доступные инструменты для заполняющего освещения.

Прежде чем вы начнете думать о заливке, вам нужно решить, что будет делать ваш ключевой источник света (основной источник света). Настройте основной источник света так, чтобы он формировал и освещал ваш объект так, как вы хотите. Замер, чтобы у вас были желаемые настройки экспозиции.

Небольшой (изящный) софтбокс, расположенный перед объектом и над ним, создает мягкий свет с тенями под чертами объекта.

Теперь оцените теневые области, которые создает ваш основной источник света.Если вы используете естественный свет или стробоскопы с пилотным светом, вы можете сделать это на глаз. Кроме того, вы можете сделать пробный снимок и просмотреть его на задней панели камеры.

Здесь вы можете видеть, что хотя свет мягкий, тени составляют заметную часть изображения.

Разместите отражатель примерно напротив основного источника света. Оцените, что делает отражатель (на глаз или еще раз при тестовом снимке).

Добавление отражателя под основной источник света позволяет увеличить экспозицию в теневых областях изображения.

Вы стремитесь к тому, чтобы тени появлялись в экспозиции, но не устранялись полностью. Если вам нужен низкий контраст, поднесите рефлектор как можно ближе. Если вы хотите большего контраста, уберите его.

При использовании отражателя в качестве заливки тени все еще присутствуют, но общий контраст изображения уменьшился.

Может потребоваться довольно много практики, прежде чем вы научитесь замечать тонкие изменения, которые дает белый отражатель. Главное — получить как можно больше практики.

Установите объект и осветите его. Поместите отражатель в любом месте и начинайте делать снимки, каждый раз перемещая отражатель в разные положения. Просматривайте каждый снимок и старайтесь замечать поведение света в каждом конкретном случае. Это упражнение даст вам довольно хорошее представление о том, как рефлектор будет вести себя в той или иной ситуации. Делайте это упражнение часто, и вы обнаружите, что сможете увидеть даже самые тонкие изменения в освещении там, где раньше было трудно.

Еще один быстрый совет, который поможет вам увидеть разницу в контрасте в сцене, — это прищуриться.Это звучит смешно, но прищуривание сводит ваше зрение к блокам значений, и вам будет легче увидеть контраст в сцене.

Второй свет

Второй стробоскоп, служащий заливкой, дает вам максимальный контроль над тем, как вы управляете своими тенями.

Как и в случае с отражателями, использование дополнительных источников света в качестве заливки является фундаментальным навыком, хотя и требует более крутого обучения. Тем не менее, в отличие от рефлекторов, использование специального источника света позволяет вам полностью контролировать выходную мощность, что значительно упрощает управление поведением света, чем рефлектор.

Различная степень контраста между тенями и светлыми тонами возможна, просто регулируя мощность заполняющего света.

Чтобы начать использовать специальный заполняющий свет, поместите основной источник света в желаемое положение и установите мощность для желаемой диафрагмы. Вернемся к гипотетической диафрагме f / 8.

Здесь софтбокс расположен под углом 45 градусов к объекту.

Зная свою диафрагму, разместите заполняющий свет там, где он будет влиять на тени так, как вы хотите, и установите выходную мощность так, чтобы он был недоэкспонирован по отношению к вашей диафрагме.Насколько сильно вы недоэкспонируете, полностью зависит от вас. Если вы хотите, скажем, двух ступеней заполнения в этом сценарии, тогда вам нужно, чтобы ваш заполняющий свет был измерен на f / 4.

7-футовый параболический зонт с диффузором был добавлен на расстоянии примерно 10 футов, чтобы служить заполнителем. Он был установлен на метр 2 ступени под ключевым светом.

Сделайте пробный снимок и посмотрите, добьетесь ли вы желаемого эффекта. Отрегулируйте по мере необходимости, и готово.

На этом изображении до (слева) и после (справа) вы можете увидеть, как тени на правой стороне изображения приподнимаются и заполняются заполняющим светом.

Дальнейшее развитие

Вы можете спроектировать заполняющее освещение по своему усмотрению. Не стесняйтесь использовать несколько источников разных размеров и форм, если это работает.

Конечно, вы не ограничены одним заполняющим светом. Вы можете использовать несколько заполняющих источников света, освещающих объекты с обеих сторон. Вы также можете комбинировать источники света и отражатели для разной силы заполняющего освещения под разными углами. Вы можете делать все, что захотите, с точки зрения дизайна осветительной установки. Вы ограничены только имеющимся у вас снаряжением и тем, что вы можете придумать.

Использование нескольких заполняющих источников света позволяет вам контролировать каждый аспект контрастности ваших изображений.

Идея безумна, только если она может сработать, а вы ее не пробуете.

Наконечники для заполняющего освещения

1) Часто лучше сохранить тени, чем заполнить их полностью. Это не правило, но изображения, сохраняющие некоторую контрастность, часто выглядят более естественными и приятными для глаз.

2) Обратите внимание на блики на портретах — Дополнительные источники света — это дополнительные блики.Когда вы настраиваете освещение (включая отражатели), обязательно следите за бликами в глазах ваших объектов. Световые блики могут создать или испортить портрет, поэтому убедитесь, что вы контролируете их так же, как и само освещение.

3) Большие источники света на расстоянии очень хорошо работают как заполняющий свет.

Это ни в коем случае не является правилом, но большие источники света (например, 7-дюймовый зонт от камеры справа) на расстоянии действительно хорошо работают в качестве заполняющего освещения.

4) Не будьте рабом соотношений — Хотя использование соотношений в качестве отправной точки может и будет полезным трамплином, это не означает, что вы должны строго их придерживаться.Если что-то не так, отрегулируйте по своему усмотрению. В конце концов, никого не волнует, ровно ли у вас соотношение 4: 1, но им все равно, правильно ли выглядят ваши фотографии. Используйте здравый смысл и при необходимости измените ситуацию. Иногда только мельчайшая регулировка мощности полностью меняет конечный результат.

5) Мыслите нестандартно — Любой источник света может быть вашим ключом и вашей заботой. Вы, вероятно, знаете, что вы можете использовать вспышку для заполнения теней при естественном освещении, но вы также можете использовать естественный свет в качестве заливки, когда основное освещение обеспечивается вспышкой.

Здесь основной источник света — большое окно справа от камеры. Заполняющий свет обеспечивается стробоскопом. Вы можете смешивать источники света, как бы вы ни хотели добиться заполняющего освещения.

Вот и все

Надеюсь, это послужило вам руководством для начинающих и демистифицировало заполняющее освещение. Возможность контролировать контраст ваших изображений с помощью освещения — это фундаментальный навык, который вы сможете использовать в различных областях. Это позволит вам привнести новый уровень глубины в ваши изображения прямо из камеры.

Выйдите и попрактикуйтесь, начните с простого и двигайтесь медленно, и вы овладеете основами в кратчайшие сроки.

Попробуйте некоторые из этих советов и поделитесь с нами своими фотографиями в комментариях!

Использование заполняющего света — основные сведения, которые необходимо знать

Как только новые фотографы осознают, как направление света влияет на изображение, следующим логическим шагом станет управление светом. И здесь на помощь приходит заполняющий свет.

Это может звучать так, но не думайте, что заполняющий свет предназначен только для съемки со вспышкой.Отнюдь не! Фотографы, использующие естественный свет, используют заполняющий свет так же часто, как и стробоскопы. Это просто другое.

В этом замечательная особенность света — его можно использовать множеством способов для создания образа, ощущения и рассказа истории.

Фотосъемка с заполняющим светом может быть настолько сложной или простой, насколько вам нравится. Фактически, вы, вероятно, уже знаете об этом, даже если думаете, что нет.

Успех! Вы получите известие от нас.Возможно, вам потребуется проверить папку со спамом и «рассылать спам» нам.

Что такое ключевой свет?

Прежде чем мы перейдем к деталям заполняющего освещения, нам нужно сначала взглянуть на то, что является ключевым светом.

Ключевой свет — это просто еще один способ сказать основной свет.

Итак, для фотографов с естественным освещением основным источником света является солнце. Для фотографов со вспышкой ключевым светом может быть солнце или их вспышка (как на камере, так и вне ее), в зависимости от того, как они ее используют.

Дополнительная литература: Что является ключевым светом в фотографии и как его использовать?

Каждой фотографии нужен ключевой свет, но не каждой фотографии нужен заполняющий свет. Но не позволяйте этому обмануть вас, думая, что это не так уж важно — вот почему…

Что такое заполняющее освещение?

Заполняющий свет — это любой свет, который менее яркий, чем основной свет, и используется для заполнения теней, вызванных ключевым светом. Это даже не обязательно должен быть настоящий свет, но мы скоро вернемся к нему.

В студии у вас есть полный контроль над всем светом, поэтому вы устанавливаете основной свет на любую желаемую яркость, а затем заполняющий свет менее ярким. Опять же, насколько ярким или тусклым будет заполняющий свет, зависит от изображения, которое вы хотите создать. Это то, что называется установкой двух источников света.

При использовании внешней вспышки вне камеры вы можете использовать солнце как основной или заполняющий свет, в зависимости от времени суток и мощности освещения вашей вспышкой.

В фотографии с естественным освещением основным светом всегда является солнце, но это не единственный свет, доступный фотографам с естественным освещением.Заполняющий свет может быть отраженным светом.

Что такое отраженный свет?

И снова разгадка кроется в названии. Отраженный свет — это любой свет, который отражается обратно на объект.

Вы можете создать отраженный свет с помощью:

• Отражатель — купленный или изготовленный вами
• Белая стена
• Земля, например, пляжный песок (как на изображении выше), гравий, даже трава
• Любая блестящая поверхность, в том числе вода
• Светлая одежда

Дополнительная литература: как правильно использовать отражатель и зачем он вам нужен

В фотографии все, что отражает свет обратно на объект, является отражателем.

Просто будьте осторожны с цветом объекта, отражающего свет. Например, если он зеленый, то отражающийся от него свет будет зеленым, а затем он будет освещать объект зеленым светом.

Вот почему, когда вы фотографируете на траве на полуденном солнце, ваши объекты в конечном итоге выглядят немного зелеными.

Для этих фотографий я подвесил рефлектор на дереве чуть левее камеры. На изображении выше я использовал белую сторону отражателя с матовой поверхностью.На изображении ниже я использовал золотую сторону, которая намного ярче и лучше отражает, чем белая сторона. Цвет слишком желтый, свет слишком резкий для фотографии, и все тени неправильные — ее шея ярче, чем ее лоб.

Для чего используется заполняющий свет?

Иногда это так просто, как кажется — заполняющий свет предназначен для заполнения теней:

• Если вы не хотите, чтобы на изображении были глубокие тени, вам нужен заполняющий свет
• Для смягчения жестких теней нужен заполняющий свет
• Когда ваш объект освещен сзади (с задней подсветкой), вам нужен заполняющий свет

Заполняющий свет, несмотря на то, что он играет второстепенную роль после основного света, на самом деле не менее важен для создания атмосферы.

Используемое количество заполняющего света может полностью изменить настроение фотографии, изменив тени. Считайте:

• мрачные и угрюмые — с множеством глубоких теней
• светлый и воздушный — с очень небольшой тенью

Дополнительная литература: Как использовать тени на фотографиях для создания атмосферы

Какой свет подходит для заполняющего света?

Для заполняющего света можно использовать любой источник света. Важно то, что свет должен быть рассеянным.

Заполняющий свет должен быть мягким, потому что он заполняет тени. Если бы это был жесткий свет, вместо этого он мог бы создавать тени.

Естественный свет рассеивается, когда он:

• не светит прямо на объект, например, когда объект находится в тени
• отражается от не блестящей поверхности, например от белой стены
• Частично заблокировано тонким материалом, например сеткой

Вспышка может рассеиваться:

• Использование модификаторов света, таких как софтбоксы или зонтики
• Отражение света вспышки от неблестящей поверхности, например стены, на объект

В чем разница между жестким и мягким светом?

Подумайте о своей тени в очень яркий солнечный день и о своей тени в пасмурный день.

В солнечный день свет жесткий, поэтому переход между светом и тенью происходит внезапно. Это жесткий свет.

В пасмурный день ваша тень нечетко очерчена, и переход от света к тени более постепенный. Это мягкий свет.

Дополнительная литература: Зачем нужно знать о качестве света

Здесь не использовался отражатель, поэтому на ее лице есть тень. Поскольку был пасмурный день, свет был очень рассеянным, поэтому тени были мягкими.

Где разместить заполняющую лампу?

Чтобы ответить на этот вопрос, мы вернемся к направлению света, потому что речь идет не только о направлении основного света. Направление освещения заливки также очень важно.

Дополнительная литература: определение характеристик света для неизменно отличных фотографий

За камерой

В портретной фотографии заполняющий свет часто находится за камерой, чтобы равномерно направить поток света в тени сцены спереди, особенно когда объект освещен сзади.

На фотографии выше заполняющее освещение не использовалось, но на изображении ниже я разместил заполняющее освещение позади себя. Мне нужны тени, но не такие глубокие, как на изображении выше, без заливки.

Сбоку от камеры

При размещении заполняющего света сбоку от камеры он в идеале должен находиться на той же стороне, что и основной свет, — на оси с объективом при использовании бокового освещения. Это позволяет избежать попадания конфликтующих теней на объект.

Под камерой

Хотя мы привыкли, что свет падает сверху, поэтому основной источник света никогда не должен располагаться ниже объекта, сияющего вверх, заполняющий свет может.

На самом деле заполняющее освещение очень часто помещается ниже объекта в портретной фотографии, так что свет заполняет тени под подбородком. Подсветка типа «раскладушка» именно такая: основной свет размещается перед объектом и над ним, а заполняющий свет перед ним и под ним. Это классический метод портретного освещения для бьюти-фотографии.

Когда заполняющий свет находится ниже объекта, особенно важно убедиться, что он не такой яркий, как основной свет.

Эта шпаргалка по освещению поможет вам продумать направление освещения.

Успех! Вы получите известие от нас. Возможно, вам потребуется проверить папку со спамом и «рассылать спам» нам.

Плоское освещение и заполняющее освещение

Дважды заполняющий свет будет таким же ярким, как и основной свет, когда вы:

• создать изображение в высоком ключе
• хочу плоское освещение

В обоих случаях цель состоит в том, чтобы получить как можно меньше теней от объекта.

Высокий ключевой свет, установленный в студии, с заполняющим светом, равным ключевому свету.

Дополнительная литература: Что такое фотография в высоком ключе и как с этим справиться

Первый фотограф-портретист, который приходит на ум, когда я думаю о плоском освещении, — это Сью Брайс.

Она в основном фотографирует естественное освещение, которая усовершенствовала искусство плоского освещения своих объектов, используя рассеянный свет в качестве основного и отраженный свет для заполнения.

То, что вы носите, влияет на заполняющий свет

Фотографы носят черное не только в знак моды.

Черный поглощает свет, поэтому, если вы носите черное во время фотосъемки, вы не рискуете, что свет отразится от вашей одежды обратно на объект. Если бы это было так, вы бы создавали заполняющий свет.

Тем не менее, фотографируя новорожденных при естественном освещении в домах моих клиентов, я часто носил белое, чтобы максимально увеличить доступный свет в комнате, отражая его обратно на объект, чтобы осветлить тени.

Видите, в качестве отраженного света для заливки можно использовать что угодно!

Что такое отрицательная заливка?

Когда вы подумали, что с заполняющим освещением закончили, вот вам особенность — отрицательная заливка.

Это противоположность добавления света. С негативной заливкой вы используете что-то черное рядом с объектом, чтобы поглотить свет и, следовательно, увеличить глубину теней.

Это может быть любой неотражающий черный материал, например черный картон … даже черная рубашка, которую вы носите, если вы фотографируете близко к объекту.

Дополнительная литература: Использование света в фотографии — 4 способа управления естественным освещением

Завершение заполняющего освещения

Каждой фотографии нужен ключевой свет, но не каждой фотографии нужен заполняющий свет. Однако когда он используется, он оказывает огромное влияние на фотографию — как хорошее, так и плохое.

Чем больше вы разовьете свои навыки фотографии, особенно освещения, тем больше вы будете сосредотачиваться на заполняющем свете и всем творчестве, которое он открывает.

Что мне нравится в свете, так это то, что вам не нужно знать все сразу. Вы можете накапливать свои знания блоками, пока, в конце концов, не поймете, насколько это важно и замечательно!

Оставить комментарий

Если у вас есть вопросы по использованию заполняющего освещения, дайте нам знать в комментариях.

Кроме того, нам нравятся хорошие новости, поэтому, если наши советы по освещению для фотосъемки помогли вам понять, как использовать заполняющее освещение, поделитесь и этим.

Поможет ли этот урок по фотографии использовать заполняющий свет?

Поделитесь своими знаниями… прикрепите, опубликуйте, напишите в Твиттере.

Как заполняющий свет может улучшить качество изображения

Освещение, которое вы используете в любом стиле фотографии или видеосъемки, сильно влияет на общее впечатление от конечного продукта. Для получения более блестящего конечного продукта важно понимать, как работает заполняющий свет и почему вы всегда должны его использовать.Погодите, а что такое заполняющий свет? Заполняющий свет делает именно то, что вы ожидаете, исходя из своего названия. Его цель — буквально заполнить в тени.

Если вы используете только основной источник света, также известный как ключевой свет, вы неизбежно создадите очень темные тени на той стороне объекта, которая не освещена непосредственно основным светом. Этим темным теням не хватает деталей, поэтому изображения или видео выглядят неотшлифованными, тусклыми и тусклыми.Это применимо даже тогда, когда основной источник света расположен прямо перед объектом и по центру объекта.

Даже если у вашего основного источника света превосходная экспозиция, создатели контента, которые забывают о важности заполняющего света, в конечном итоге недооценивают себя. Заполняющий свет добавляет глубину и характер конечному продукту.

Как использовать заполняющую лампу?

Поскольку резкие тени возникают, когда вы используете только основной свет, многие люди выбирают одну из старейших техник освещения в книге.Возможно, вы слышали об этом — это называется трехточечным освещением. Этот проверенный метод включает в себя ваш основной свет (или ключевой свет), конечно же, подсветку и заполняющий свет. Подход прост, но дает впечатляющие результаты.

Механика установки трехточечного освещения

При установке трехточечного освещения заполняющий свет создает более равномерное распределение света. Общее правило — установить заполняющий свет напротив основного света. Освещая объект заполняющим светом на противоположной стороне от основного света, вы заполняете тени на той стороне, которую не касается основной свет.

Например, если ваш основной источник света — солнце, и вы снимаете в полдень, у вашего объекта будут тени под бровями, носом и подбородком. Чтобы создавать потрясающие портреты, нужно управлять даже естественным освещением. Используя правило «противоположно основному свету» в полдень, вы захотите разместить заполняющий свет под объектом, чтобы противодействовать резкому свету, исходящему сверху. Хотя заполняющий свет будет значительно слабее, тени на лице больше не будут такими сильными.

Трехточечный светильник для косметической фотографии

С другой стороны, в косметической фотографии обычно размещают основной источник света прямо перед объектом. Такое положение освещения создает симметрию теней на лице, подчеркивая скулы, делая лицо более стройным. Но, как мы упоминали ранее, при освещении объекта спереди без заполняющего света тени все равно будут приходить со всех сторон.

Хороший совет

Хорошее практическое правило: заполняющий свет никогда не должен быть таким же сильным, как основной. Классическое соотношение освещения три к одному является наиболее популярным — это означает, что основной источник света должен быть в три раза мощнее заполняющего света.

Используя соотношение, при котором заполняющий свет менее сильный, чем основной, у вас все равно будут некоторые тени. Однако внутри этих теней будет гораздо больше деталей. Чтобы поиграть с большей или меньшей детализацией в тенях, просто отрегулируйте экспозицию заполняющего света для достижения желаемых результатов.При идеальном соотношении заполняющий свет не окажет негативного влияния на основной источник света.

Какие огни я могу использовать?

Существует несколько вариантов создания идеального заполняющего света для ваших фотографий и видео. Давайте посмотрим на некоторые из них:

Габаритные огни

Вы можете создать надлежащий заполняющий свет с помощью габаритных огней, таких как двухцветные регулируемые светодиодные габаритные огни Yongnuo YN300 от Spectrum.Эти боковые фонари выпускаются по двое и являются идеальным дополнением к вашему основному источнику света. Вы можете разместить оба боковых светодиодных фонаря Crytal Luxe напротив основного света, и они легко регулируются как по вертикали, так и по горизонтали, чтобы вы могли получить идеальный угол. Попробуйте разместить их ближе к объекту, а затем подальше, чтобы увидеть различия в тенях на фотографиях.

Подсветка для софтбокса

Использование софтбокса для создания заполняющего света — очень популярный выбор среди фотографов, блоггеров, пользователей YouTube и видеооператоров.Освещение софтбокса создает красиво рассеянное сияние без бликов, которое идеально подходит для размещения напротив основного источника света, чтобы противостоять темным теням. Комплект освещения для софтбокса Spectrum Double Rectangle также входит в пару и популярен среди портретных, модных и даже продуктовых фотографов. Ни одна фотостудия не обходится без одного или двух софтбоксов.

Заполняющий свет для видео

YouTubers, это для вас. Чтобы не только лучше выглядеть в камере, но и создавать высококачественные кадры, вам действительно следует использовать заполняющий свет в дополнение к вашему основному источнику света. Использование такого продукта, как светодиодный светильник Spectrum Aurora Platinum Pro Side Fill Photo Video, смягчит резкие тени, которые ваш основной свет играет на вашем лице.

пользователей YouTube, влиятельных лиц и влогеров живут ради этого света, но он также отлично подходит для фотографии. С этой светодиодной подсветкой Spectrum Aurora Platinum Pro с боковой заливкой вы действительно можете проявить творческий подход и поиграть с мягкими белыми и оранжевыми цветными фильтрами. Изящная дверь сарая отлично подходит для управления количеством света, который вы излучаете.

Шаг в свет

И в фотографии, и в видеосъемке заполняющий свет играет очень важную роль в общей настройке освещения и, конечно же, в конечном продукте.Он создает глубину и детализацию вашего объекта там, где в противном случае были бы очень темные, даже резкие, резкие тени. Не говоря уже о том, что использование заполняющего света дает вам гораздо больше возможностей и больше места для игры в тени.

Сделайте объект, будь то вы или модель, по-настоящему популярным с помощью правильных инструментов и правильной техники. Вы обнаружите, что на самом деле это довольно просто, даже любитель может создать великолепный контент!

Рекомендуемые товары

ShortCourses-The Fill Light

Заполняющий свет

Освещение снизу может придать портретам и другим предметам жуткий эффект.Мы не привыкли к тому, чтобы что-то было освещено.

Щелкните, чтобы изучить заполняющий свет. Помимо основного света, многие фотографии делаются с заполняющим светом. Этот свет представляет собой свет, который падает на объект на открытом воздухе с обширного пространства открытого неба или отражается от поверхностей в пейзаже. Этот свет, расположенный напротив основного источника света, открывает тени, освещая темную сторону объекта, обращенную в сторону от основного источника света. Его цель — осветлить тени, чтобы выявить скрытые детали, а не устранить тени.В некоторых случаях вместо заполняющего света используется заполняющая карта. Он отражает свет от основного света обратно на темную сторону объекта. Вы можете изменить положение заполняющего света для различных эффектов и для устранения горячих точек. Кроме того, если поместить его ближе к оси объектива, вы уменьшите вероятность создания сбивающего с толку или нелестного второго набора пересекающихся теней на объекте.

Поскольку заполняющий свет имеет меньшую интенсивность, чем основной свет, его легче подавить окружающим светом, исходящим от комнатного света или окон.Этот рассеянный свет не обязательно плохой, если вы знаете, как он влияет на баланс света и белого. Чтобы устранить его, вы можете выключить свет в комнате и использовать оконные шторы или жалюзи, чтобы заблокировать или уменьшить поток дневного света через окна.

Заполняющий свет почти всегда менее яркий, чем основной, фактически примерно вдвое меньше. Его относительную яркость можно регулировать несколькими способами. Например, его можно разместить подальше, можно использовать рассеиватель или сетку, или вы можете использовать менее мощный свет.В стробоскопах вы также настраиваете соотношения освещения, чтобы один источник света был ярче другого на определенное количество ступеней. Некоторые светильники непрерывного действия оснащены переключателем яркости.

При использовании двух или более источников света на объекте они могут иметь разную интенсивность либо из-за разницы в яркости, либо из-за разницы в расстоянии от объекта. Свет, который они бросают на объект, можно выразить как соотношение. Например, если два источника света освещают объект с одинаковой интенсивностью, соотношение будет 1: 1.По мере того, как один источник становится ярче, соотношение может измените на 2: 1, 3: 1, 4: 1 и так далее. Первое число в соотношении — это разница в количестве ступеней между двумя уровнями освещения. Чем выше коэффициент, тем более контрастным будет изображение. При очень высоких соотношениях белый цвет будет выгорать, а тени станут черными.

Поскольку каждое изменение одной остановки удваивается свет, стопы и соотношения выражены по-разному.
0 остановок = 1: 1
1 остановка = 1: 2
2 остановки = 1: 4
3 остановки = 1: 8
4 остановки = 1:16

Заполняющий свет справа перемещается все ближе и ближе.

Как использовать основное и заполняющее освещение в портретной фотографии

Посмотрите видео: Ключевое освещение и заполняющее освещение для идеальной портретной съемки

Ключ и заливка — одна из самых фундаментальных концепций в освещении. Это надежный метод не только для портретов, но и для самых разных сюжетов.

По сути, ключ и заливка — это два источника света, один немного сильнее другого. Ключевой свет — это основной свет, используемый для освещения нашего объекта, в то время как заполняющий свет освещает тени.Это очень эффективный метод освещения, потому что он придает глубину и форму нашему объекту; он обеспечивает игру света и тени на них, и именно это создает ощущение глубины и формы лица нашей модели.

Более того, настраивая соотношение двух наших источников света, мы можем контролировать контраст нашего объекта. При слабом заполняющем свете контраст будет сильным, а при более высоком заполняющем свете контраст будет менее резким.

• Подробнее Советы по портретной фотографии
• Получите больше идей для фотосессии

(Изображение предоставлено Джеймсом Патерсоном / Digital Camera World)

Наши два источника света для ключа и заливки могут быть такими, какими мы захотим : студийная вспышка, фонари, светодиоды, солнечный свет, отражатели… даже фонарик для телефона. Первоначально мы использовали два светодиода в студии, а затем мы также исследуем использование вспышки как в помещении, так и на улице.

Вы также можете получить техническую информацию и измерить разницу с помощью экспонометра. Такой уровень точности — отличная практика, но не обязательна. Вы также можете сделать несколько пробных снимков и оценить их силу заливки.

Давайте посмотрим, как эта простая установка может привести к великолепным портретам в студии и всевозможным другим сценариям…

01 Расположите источники света

(Изображение предоставлено Джеймсом Патерсоном / Digital Camera World) При настройке ключа и заливки может быть полезно включать каждый свет по очереди и тщательно доводить их до совершенства.Это избавляет от некоторых догадок относительно освещения, когда вы начинаете использовать два или более источника света. Начните с установки фонарей в положение «8 часов» и «5 часов».

02 Улучшите ключ

(Изображение предоставлено Джеймсом Патерсоном / Digital Camera World)

Включите ключевой свет и сделайте пробный снимок, оставляя заполняющий свет выключенным. Обратите внимание, как направленный свет придает лицу трехмерное качество, но на данный момент тени на другой щеке слишком глубоки, а контраст слишком велик.

03 Управление заливкой

(Изображение предоставлено Джеймсом Патерсоном / Digital Camera World)

Теперь выключите ключ и включите заливку. Убедитесь, что экспозиция зафиксирована, затем сделайте еще один пробный снимок. Цель — недоэкспонированный портрет, вот так. По теням, отбрасываемым носом, видно, что заполняющий свет более прямой, чем основной, что придает освещению более плоский вид.

04 Объедините два

(Изображение предоставлено Джеймсом Патерсоном / Digital Camera World)

Теперь мы включаем как ключевой, так и заполняющий свет, затем снова измеряем экспозицию и делаем снимок.Заполняющий свет поднимает глубокие тени и дает нам сбалансированное освещение. Соотношение между ключом и заливкой довольно равномерное, поэтому контраст у нас тонкий. Мы можем уменьшить заливку для большей контрастности.

Ключевое освещение и заполняющее освещение с помощью вспышки

(Изображение предоставлено Джеймсом Патерсоном / Digital Camera World)

Здесь мы переключились на студийную вспышку для нашего ключа и заливки, используя один большой софтбокс слева от камеры для ключа и второй небольшой софтбокс справа для заполнения.Мы снимаем в ручном режиме при 1/200 сек, f / 8 и ISO100.

(Изображение предоставлено Джеймсом Патерсоном / Digital Camera World)

Измерьте мощность вспышки, поднеся измеритель падающего света к лицу под углом к ​​каждому свету (при выключенном другом). С нашим ключом на f / 8 мы можем установить заливку между f / 8 и f / 2 для управления тенями.

Заполняющее освещение на открытом воздухе

(Изображение предоставлено: Джеймс Патерсон / Digital Camera World)

Экспозиция для солнца
При съемке на открытом воздухе со скоростным светом мы можем использовать солнце как ключевой свет, а вспышку как заполнить или наоборот.Как и раньше, мы начинаем с измерения ключевого света, оставляя заполняющее освещение выключенным, в результате чего получаем высококонтрастный портрет, освещенный солнцем.

(Изображение предоставлено: Джеймс Патерсон / Digital Camera World)

Расположите фонарик скорости
Затем мы включаем фонарик скорости и располагаем его напротив угла солнечного света, чтобы заполнить тени и уменьшить контраст по сравнению с объектом. лицо. Вспышка работает вручную с мощностью 1/2 и срабатывает через рассеивающую панель от отражателя 5-в-1, чтобы смягчить свет.

• Лучшие отражатели для фотографии

(Изображение предоставлено Джеймсом Патерсоном / Digital Camera World)

Поднимите тени
Скоростной свет заполняет тени и снижает контраст.

Заполняющий свет: Заполняющий свет в фотографии