Зонная теория адамса: Что такое зонная система Адамса. Зачем она нужна и как ею успешно пользоваться

Содержание

Что такое зонная система Адамса. Зачем она нужна и как ею успешно пользоваться

Задумывались ли вы, как некоторые фотографы умеют создавать образы, которые разительно отличаются от того, что можно увидеть глазами? Цифровая фотография позволяет с помощью компьютера так обработать изображения, чтобы они выглядели сюрреалистично. Многие цифровые фотокамеры обладают такими функциями, как широкий динамический диапазон (HDR), многократная экспозиция. Но в этой заметке будут рассматриваться не они, а более естественные технологии съемки.

Зонная система Адамса — это еще один необходимый инструмент в наборе навыков фотографа, и поэтому каждому, кто стремится заниматься фотографией не на дилетантском уровне, следует изучить как он работает, и как им правильно пользоваться.

Зонная система существует уже много десятилетий. Это метод определения оптимальной экспозиции пленки и параметров проявки снимка. Система была разработана в 1930-х годах для черно-белой пленки Анселем Адамсом и Фредом Арчером на основе сенситометрии, науке об измерении свойств светочувствительных материалов.

Первый тезис, который вы должны понимать, это как именно экспонометр фотокамеры «видит» окружающий мир. Проще говоря, он видит все в оттенках серого, все для него — мир тонов, бесцветный мир. Камера не может отличить деревья от людей, людей от снега и т.д.

Другой важный тезис состоит в том, что ваш экспонометр хочет сделать все средне-серым, обычно называемым 18% серым. Помните это!

Композиции, содержащие ограниченный диапазон средних тонов, не создают проблем для современных камер, особенно при фотографировании их в мягком, слабоконтрастном свете. Но такие изображения часто выглядят скучновато и их приходится дополнительно обрабатывать. Камеры не могут видеть так же, как человек. Это означает, что вы видите кадр, отличный от того, который запишет ваша камера.

Жесткий свет и контрастность всегда предполагают, что вам понадобится поработать с экспозицией до того, как вы сделаете фотографию.

Фотографировать черную кошку на черном ковре или белого кролика на снегу сложно. Ваш экспонометр «захочет» отобразить обе эти сцены как 18% серые, потому что это и есть то, для чего он запрограммирован. Ваша камера не знает, что ваш объект на самом деле должен быть черным, и не знает, что весь этот белый цвет в видоискателе на самом деле снег. Если оставить на шкале экспонометра 0, или Meter as Read (MAR), то ваша фотография черной кошки на черном ковре будет чрезмерно экспонирована, а фото белого кролика на белом снегу будет недостаточно экспонирована. Обе будут в средне-сером тоне. И тут вам понадобятся знания зонной системы.

Снято с нулевой компенсацией экспозиции. Черный кот серый или Зона V

Компенсация -2 ступени сделала так, что черный кот стал черным или Зона III

Любой освещенный объект зонная система Адамса разделяет на одиннадцать зон, которые обозначаются как 0 и далее римскими цифрами от I до X. Зона 0 – абсолютно черный , зона X – абсолютно белый, зона V – стандартный серый, отражательная способность которого 18%. Переход между зонами — одна ступень экспозиции (один «стоп»).

  • Зона 0: чистый черный, без деталей. Это было бы краем негативной пленки.
  • Зона I: почти чистый черный цвет с небольшой тональностью, но без деталей.
  • Зона II: это первая зона, где начинают проявляться детали; самая темная часть изображения, где записаны детали.
  • Зона III: умеренно темные тона.
  • Зона IV: пейзажные тени, темная листва.
  • Зона V: средне серая, на что указывает ваш экспонометр, 18%серая.
  • Зона VI: средний оттенок кожи человека.
  • Зона VII: очень светлая кожа человека; тени в снегу.
  • Зона VIII: самый легкий тон с текстурой.
  • Зона IX: слабый тон без текстуры (например, яркий снег).
  • Зона X: чистый белый без деталей. Это могут быть источники света или отражения источников света.

Экспонометр даст вам точные показания экспозиции кадра для средне серой области. Вот почему фотографы часто носят с собой небольшую карточку 18% серого цвета (зона V). Они могут считывать цвет с карточки в преобладающих условиях освещения и соответственно настраивать свою камеру.

При наличии в кадре широкого диапазона контрастности настройка экспозиции на средне серый часто приводит к плохим результатам. В таком случае лучше всего решить, какая именно часть изображения будет наиболее важна, и настроить экспонометр по ней. Предположим, вы фотографируете белое платье невесты, очень яркое и с фактурой. Оно по тону, согласно зонной схеме,  попадает в зону VII или VIII, поэтому тут надо получить компенсацию экспозиции в сторону ПЛЮСА на две или три ступени (разница между зоной V и тем, куда должен попасть ваш объект).

Снег, снятый при нулевой компенсации экспозиции. Серый цвет или зона V

Съемка +2 стопа. На белом просматриваются детали. Зона VII

В качестве эксперимента попробуйте сфотографировать лист белой бумаги. Сначала убедитесь, что компенсация экспозиции не добавлена ​​- ваш указатель экспонометра должен быть посередине, на 0. Сделайте снимок. Затем добавьте +2 стопа компенсации экспозиции. Это перенесет экспозицию в зону VII. Затем сделайте еще одну фотографию. Заметили разницу? Первое изображение должно быть очень близко к средне серому или зоне V, а последнее изображение должно быть ярко-белым, но все же отображать детали на бумаге.

При постановочных съемках портретов вне помещения можно снимать точечный замер экспозиции лица объекта. Такие же настройки можно использовать при фотографировании на черном или белом фоне, потому что количество света, отраженное от лица человека, в этих случаях одинаково.

Наряду с встроенным в фотокамеру экспонометром полезным является внешний экспонометр. Он тоже измеряет средне серый цвет, но имеет дополнительное преимущество: он читает свет, который падает на объект, а не отражается от него. В отличие от него экспонометр фотокамеры читает отраженный от объекта свет. Между падающим и отраженным светом существует большая разница — отраженный свет сильно зависит от тона: чем темнее ваш объект, тем меньше света будет отражаться от него, а чем ярче объект съемки, тем больше света будет отражаться. А падающий свет останется неизменным.

Однако будьте внимательны при использовании внешнего экспонометра. Вы с камерой можете быть в тени, а ваш объект — на солнце. Если бы вы читали падающий свет для своей позиции, вы бы получили показания для затененной области, а не для освещенного солнцем объекта.

Понимание зонной системы поможет вам сделать лучший выбор экспозиции в сложных ситуациях.

Вы должны практиковаться и накапливать свой собственный опыт. И результаты постепенно станут видны в фотографиях, которые вы получаете.

Зонная теория Ансела Адамса для выбора и корректировки экспозиции

Для того, чтобы получить желаемое изображение, фотограф выбирает нужную точку съемки и подходящую оптику, выстраивает композицию снимка и устанавливает правильные параметры экспозиции. Контроль экспозиции очень важен, поскольку именно благодаря решению этой задачи обеспечивается оптимальное сочетание света и тени на фотографии. И хотя в сложных световых условиях фотограф может задействовать различные виды экспозамеров (матричный, точечный, центрально-взвешенный), встроенная автоматика цифровой камеры не всегда способна качественно определить экспозицию. Ведь фотоаппарат просто фиксирует окружающую реальность в меру своих технических возможностей и он не способен понять замысел фотографа.

Поэтому чтобы все-таки получить снимок с желаемым сочетанием света и тени, имеет смысл обратиться к теориям и приемам определения экспозиции, хорошо известным уже в течение нескольких десятилетий. В данной статье речь, в частности, пойдет о зонной теории Ансела Адамса.

Ансел Адамс – известный американский фотограф, прославившийся благодаря своим потрясающим черно-белым фотографиям американского Запада. Он также уделял внимание изучению теории и практическим приемам фотографии, о чем говорит хотя бы тот факт, что именно Адамс основал первый в США факультет искусства фотографии. Теоретические основы, так называемой, зонной системы экспонометрии в действительности были заложены еще в конце XIX столетия, когда было изучено влияние экспонирования и проявки на светочувствительные фотоматериалы.

Но Ансел Адамс вместе с Фредом Арчером  первыми начали применять принципы  зонной системы экспонометрии на практике в 40-е годы прошлого века. Зонная теория Адамса призвана упростить выбор экспозиции для сложных условий освещения.

Зонная система предполагает экспозамер отдельных участков кадра. Экспозиция же корректируется на основе представления самого фотографа о том, какой именно элемент сцены подвергается замеру. При определении экспозиции основная задача фотографа состоит в том, чтобы отобразить на фотографии светлые участки светлыми, а темные – темными ровно так, как они представляются ему самому в процессе визуализации, то есть представления конечного результата съемки.

Согласно теории Адамса, любой объект, который освещается светом, можно разбить на несколько зон – от самого яркого до самого темного. Переход от одной зоны к другой соответствует одной ступени экспозиции (изменению ее в два раза), и тона на пленке будут воспроизводиться пропорционально (если один тон воспроизведен верно, значит другие будут располагаться в соответствующем порядке относительно друг друга).

Таким образом, каждый шаг от одной зоны ксоседней будет соответствовать увеличению количества падающего света вдвое.

Эти отдельные зоны или ступени можно условно описать так:

Зона 0 (-5 EV)Абсолютно черный тон, характеризующийся очень глубокими тенями. Это практически не освещенные участки, например, проемы в темные помещения, фотографируемые из ярко освещенного пространства.
Зона (-4 EV)Самые темные тона, близкие к  черному. Присутствует глубокая тень без заметных деталей, но не совсем черная. Допустимы искажения цвета на цветной фотографии.
Зона II (-3EV)Появление первых признаков деталей в тенях. Например, черный мех, детали черной одежды или деревьев. Допустимо искажение цвета на цветной фотографии.
Зона III (-2EV)Не совсем черный тон: умеренно темные тона на одежде, волосах, коре деревьев. Это может быть темный хвойный лес или темная листва.
Зона IV (-1EV)Средняя по плотности тень при солнечном освещении в ясный день: нормальная листва; сильно загорелая  кожа, зеленая мокрая трава.
Зона (0 EV)Стандартный серый тон: тень в солнечный день при легкой дымке; нормальный загар или слегка потемневшая кожа; зеленая трава в сухую погоду.
Зона VI (+1 EV)Светлая незагорелая кожа; чистое синее небо; строения из белого кирпича; газетный лист с текстом.
Зона VII (+2 EV)Светло-серые, серебристые, бледно-желтые, зеленые, кремовые тона: последние признаки цвета («белесость») на цветной пленке;   машинописная страница на белой бумаге.
Зона VIII (+3 EV)Белый тон с деталями и фактурой. Снег с фактурой.
Зона IX (+4 EV)Белый тон с минимумом деталей или фактурой. Сияющий снег.
Зона (+5 EV)Совершенно белый тон без деталей, солнечные блики.

Прежде чем сделать кадр, фотограф должен определиться с тем, что именно он хочет сфотографировать и какой тон необходимо показать на снимке. Тут главное выбрать наиболее важный для воспроизведения тон. Остальные же тона в обе стороны от основного будут также правильно воспроизведены в пределах диапазона передаваемых фотографическим материалом яркостей.

Экспонометр, встроенный в фотокамеру, всегда калибруется таким образом, что считает фотографируемый объект средне-серым (18% серый), то есть соответствующим V зоне. Что это дает на практике? Это означает, что наша главная задача состоит в том, чтобы правильно выбрать этот средне-серый, который будет соответствовать яркости 18-процентного отраженного света.

Сделать это можно, например, по тыльной стороне ладони, если она имеет легкий загар, либо по специальной серой карте, которая имеет 18-процентную отражательную способность. При этом та величина экспозиции, которую мы получим при наведении экспонометра камеры на объект из V-й зоны (тыльную сторону ладони), и будет являться правильной экспозицией для данной сцены.

Кстати, это именно та экспозиция, которая задействуется всеми камерами в автоматическом режиме Р. В этом режиме встроенная автоматика фотоаппарата определяет среднюю яркость всей сцены как яркость средне-серого из V зоны.Если мы правильно установили экспозицию по средне-серому, то на светочувствительной пленке отобразятся все градации серого от средне-серого до черного и в другую сторону – от средне-серого до белого. То есть получиться по нескольку стопов яркости в каждую сторону.

Зонная система отлично зарекомендовала себя при работе с черно-белой листовой фотопленкой, цветной и черно-белой рулонной пленкой, а также с негативами и диапозитивами. Но применима ли она к современной цифровой фотографии? Тут существует одно важное отличие между матрицей цифрового фотоаппарата и пленкой. Матрица характеризуется определенной линейностью – чем больше фотонов света попадет на чувствительный сенсор, тем больше электрического заряда накопится в его ячейках. Однако такое накопление заряда не может происходить вечно, то есть рано или поздно возникает момент насыщения и пробоя.

Применительно к зонной теории Адамса это означает, что здесь существует ограничение в сторону увеличения  экспозиции. По мере роста освещенности матрица цифрового фотоаппарата постепенно входит в состояние насыщения, когда начинаются проблемы: сенсор будет способен осилить яркость только до VII – VIII  зоны, все же, что в данной сцене ярче этих зон, будет воспроизведено им на фотоизображении как абсолютно белое.

Получается, что относительно средне-серой точки, по которой мы выставляем экспозицию, отклонения  яркости сильно освещенных участков снимаемой сцены не могут достигать величины большей, чем в 2 – 2,5 стопа. Ярким свидетельством этого являются цифровые снимки с проваленным, полностью белым небом.

Поэтому чтобы все-таки правильно установить экспозицию при работе с цифровой техникой  нам нужно будет искусственно занизить экспозицию всего кадра – мы назначим средне-серым объектом тот, который в реальности принадлежит не V зоне, а соответствует зоне повыше. В результате, снимок у нас может получиться чуть темнее, чем нужно, но его впоследствии легко можно будет подправить в редакторе с помощью уровней и кривых. Зато мы застрахуем себя от появления на фотографиях совершенно невосстановимой засветки в ярко-освещенных деталях сцены.

Правда, уменьшением экспозиции не стоит слишком увлекаться, поскольку это повлечет за собой потерю информации о цветах и, ко всему прочему, мы лишимся отдельных деталей в тенях. Таким образом, цифровая фототехника требует определенной дополнительной корректировки экспозиции, если мы придерживаемся классической зонной теории Адамса.

Конечно, совсем не обязательно принимать в расчет зонную теорию Адамса каждый раз, когда Вы готовитесь нажать на кнопку спуска. В большинстве случаев встроенная автоматика камеры хорошо справляется со своей работой. Однако при съемке сложно освещенных объектов (например, белый цветок на темном фоне, освещаемый лучами заходящего солнца),  будет очень полезно вспомнить о принципах зонной теории и установке экспозиции по средне-серому. В таких ситуациях Вам дополнительно поможет экран с гистограммой сделанного пробного кадра.

 Источник: Фотокомок.ру – тесты и обзоры фотоаппаратов (при цитировании или копировании активная ссылка обязательна)

Понимание и применение зонной теории Адамса · Мир Фотошопа

В качестве примера сложных условий съемки можно привести контр-ажурное освещение или большую разницу между светом и тенью, а также другие ситуации, когда система замера экспозиции Вашей камеры будет в замешательстве и выдаст совершенно неправильные результаты.

Сегодня мы собираемся изучить эту систему, и выяснить, как он может помочь вам с вашей фотографией!

Режимы замера экспозиции построены так, чтобы дать правильные результаты в обычных ситуациях. Но когда Вы сталкиваетесь с чрезвычайной ситуацией, система замера легко обманывается и предполагает, что кадр светлее или темнее, чем есть на самом деле. Это как раз те случаи, когда зонная теория поможет сэкономить массу времени и получить не только правильную, но интересную экспозицию.

Хотя расчеты зонной системы изначально основывались на черно-белой плоской пленке, она подходит и для роликовой черно-белой и цветной, негативной и обратимой пленки, и даже для цифровой фотографии.

Преимущества использования зонной системы

  • Правильная экспозиция даже в самых сложных условиях освещения и сюжета;
  • Точная оценка тона и динамического диапазона кадра еще до съемки;
  • Знание, в каких случаях необходимо использовать нейтральные градиентные фильтры;
  • Определение ситуаций, когда требуется использование заполняющей вспышки для получения правильной экспозиции.

Средний серый цвет

Система замера камеры разработана с целью определить правильные показания при обычных обстоятельствах. Это означает, что камера будет «смотреть» на сюжет и попробует определить его средний коэффициент отражения (18%), который является серым цветом (средний цвет между чистым белым и чистым черным). Когда сюжет содержит слишком много чего-то яркого, камера все равно пытается представить его как средний, затемняет его, и получаются недоэкспонированные фотографии. Так же и когда в сюжете слишком много темного, камера высветляет его, и получаются переэкспонированные фотографии.

Мы, человеческие существа, видим скорее цвет, чем черный и белый; существуют цвета, которые расцениваются нами как средние. Это означает, что они отражают среднее количество света, примерно столько же, сколько и серый цвет. Знание о средних тонах имеет основополагающее значение для внедрения зонной системы.

Основные понятия зонной системы

Зонная теория делит кадр на 10 зон по тоновой шкале (хотя существуют вариации в 9 и 11 зонах). Каждый тональный диапазон считается зоной. Каждая зона отличается от предыдущей на 1 ступень, так же как и от последующей. Поэтому каждая зона отличается одной ступенью. Зоны обозначаются римскими цифрами, средний тон (коэффициент 18%) является зоной V, то есть 5.

Как фотографы цифрового века, нас интересуют зоны с III по VII (зоны с 3 по 7). Самая темная часть кадра будет зоной III, а самая светлая станет зоной VII. Все, что окажется темнее зоны III, будет распознаваться как чистый черный без детализации в нем (недоэкспонирование), а все, что светлее зоны VII, распознается как чистый белый без детализации (переэкспонирование).

Если Вы наведете свою камеру на средний коэффициент отражения и получите правильные показания системы измерения (0 на экспозамере), область эта будет распознана как средняя.

Если вы откроете апертуру шире или скорость затвора замедлите на 1 пункт, эта область станет переэкспонированной на 1 ступень.

Если Вы сделаете апертуру уже и увеличите скорость затвора на 1 пункт, эта область станет недоэкспонированной на 1 ступень.

Мы пришли к выводу, что средний тон считается зоной V. Если передержать его, он перейдет в зону VI (зону 6) и будет расцениваться ярче, чем есть на самом деле. Если его недоэкспонировать, он перейдет в зону IV (зону 4), и будет расцениваться темнее, чем на самом деле.

Разные цветовые тона в разных зонах

Как видно из скриншота выше, средние цвета будут отображаться правильно при помещении их в среднюю зону V. Правильное отображение подразумевает, что они появятся на фотографии такими же, какими выглядят в реальности, без пере- или недодержки. Эта группа включает в себя цвета зеленой травы или листвы, красных цветков, чистого голубого неба, 18% серый цвет и ему подобные.

Цветовые оттенки, которые немного светлее по тону, чем средние, следует помещать в зону VI. Эти цвета похожи на пастельные или обесцвеченные средние. Сюда входят: чистый желтый, ярко-розовый оттенок красного, нежно-голубой, нежно-розовый и подобные им.

Цветовые оттенки еще ярче нужно определять в зону VII: это цвет белого снега и белых облаков, тумана, дыма, дымки и светлого песка.

Оттенки слегка темнее средних относятся к зоне IV. Это цвет стволов деревьев, темно-голубого неба и им подобные.

Оттенки темнее зоны IV обычно относятся к зоне III. Как пример можно привести черную обувь, черных щенят, глубокие тени, уголь и так далее.

В цифровой фотографии правильная экспозиция (выражаясь техническим языком) среднего по тону кадра представляет собой экспозицию по средним тонам без ярких светов. Я обращаю внимание на яркие света потому, что ориентировка экспозиции на них более проблематична, чем ориентировка на тени.

Поэтому если динамический диапазон выбранного сюжета не может быть отображен в одной фотографии, Вам как фотографу остается пожертвовать либо светами, либо тенями в фотографии. До тех пор, пока участок света не слишком мал, чтобы иметь какое-то значение, Вы всегда должны защищать света! Темные света всегда дают ощущение, что фотографии чего-то не хватает, в то время как тени без деталей делают иногда даже намеренно, чтобы достичь определенного эффекта.

Поэтому, чтобы верно экспонировать средний по тону кадр, направляйте камеру на средние тона или цвета. Подкорректируйте настройки камеры, пока экспонометр не покажет отметку 0 для этого тона, проверьте, чтобы не было переэкспонирования и делайте фотографию.

Ниже приведены фотографии и их цветовые интерпретации под ними. Она даст подсказку, как оценивать разные цвета и помещать их в соответствующую зону.

На фотографии выше желтый принадлежит зоне VI. Желтый цвет обычно всегда помещают в зону VI, так как его отражательная способность выше на +1 ступень, чем у средних тонов и цветов. Ярко-оранжевый также можно считать как +1, даже как +1/2. Насыщенный оранжевый относится к средним цветам и помещается в зону V. Красный также почти всегда относится к зоне V, если только он не слишком темный или не слишком яркий. Здесь мы относим красный к зоне IV, так как он как раз темнее среднего. Пол очень яркий, и его мы отнесем к зоне VII.

На этой фотографии цвет неба посередине тоже принадлежит зоне V. Ближе к горизонту небо становится светлее, поэтому относится к зоне VI. На самом верху небо темнее на -1 ступень, чем средний, поэтому его цвет принадлежит зоне VI.

Относительно травы и листвы, растительность обычно всегда имеет средний оттенок, только если она не слишком яркая и не слишком темная.

На этой фотографии растительность как раз средняя по тону, поэтому относится к зоне V. Деревья на заднем плане темнее среднего, поэтому это зона IV. Облака белые, но все-таки с сохранившимися деталями, поэтому относятся к зоне VII. Дорога на -1 ступень темнее среднего (даже на -1 ?) , поэтому это зона IV (или середина между зонами IV и III).

На этой фотографии с маяком цвет моря относится к среднему, поэтому мы помещаем его в зону V. Чем ближе к горизонту, тем море становится темнее, достигает ступени -1, и его цвет принадлежит зоне VI.

Небо имеет средний по тону оттенок наверху и ближе к правой части фотографии — зона V. Чем ближе к горизонту, тем оно становится светлее и достигает -1 ступени, чем средний оттенок, эта область относится к зоне IV ( может быть, Вы сочтете этот цвет как -1/2 или -2/3).

Еще ниже небо становится светлее и попадает в зону VI или даже зону VII около правого края фотографии.

Пристань по тону очень темная, поэтому мы отнесем ее к зоне III.

Эту фотографию я выбрал, так как хотел показать, что растительность бывает очень разных тонов и нужно учиться определять разные тона зеленого в различные зоны. Для начала скажу, что зеленый ближе к левому краю изображения относится к средним тонам и к зоне V соответственно.

По краям дороги и ближе к левому краю зеленый становится ярче и останавливается примерно на ступени +1, поэтому здесь — зона VI.

Деревья на другой стороне дороги темнее на -1 ступень, мы относим их к зоне IV. Растительность на заднем плане темнее на +2 ступени, поэтому их мы определим в зону III.

Песок на этой фотографии очень яркий, но все же он сохраняет детали и текстуру, он на +2 ступени светлее среднего тона и относится к зоне VII. Белые части шкуры собаки также можно определить в эту зону. Темные участки шкуры относятся к зоне III.

Обратите внимание: левый глаз собаки становится немного переэкспонированным, так как мы не можем ради деталей на таком маленьком участке пожертвовать правильными белыми. Самый светлый и самый темный участки этой фотографии задают динамический диапазон выше, чем у обычно цифровой камеры, поэтому у Вас не получится сохранить детали и в самом светлом тоне, и в самом темном одновременно.

Как уже было упомянуто выше, потеря деталей в тенях более терпима, чем затемнение на световых участках.

Облака на фотографии довольно светлые, но имеют детали, поэтому относятся к зоне VII. Цвет неба здесь светлее среднего тона на +1 ступень — зона VI.

Портретная фотография и система зонирования

Фотографы-пейзажисты познакомились с системой разделения природных цветов, таких как цвет гор, деревьев, неба, моря и т.п. на отдельные зоны. Фотографы-портретисты должны сейчас познакомиться с таким разделением для цвета кожи, волос, глаз человека.

Большинство людей по этим цветам можно определить между зонами IV и VI, за исключением тех случаев, когда тон кожи особенно светлый или темный.

Цвет одежды также имеет важное значение, но все-таки не такое, как тон кожи, особенно если на портрете присутствует лишь небольшой кусочек одежды портретируемого.

Давайте поговорим о том, как разделять разные тона кожи на различные зоны.

У малыша на фотографии выше тон кожи очень светлый, примерно на +1 1/2 ступень выше среднего. Поэтому он находится между зонами VI и VII. Его одежда тоже очень яркая, но при этом сохраняет детали, поэтому здесь ничего слишком яркого нет.

Может быть, детали в глубине его рта смазались, но это нормально: мы, во-первых, не хотим потерять детали в светах, а во-вторых, как я уже говорил, если динамический диапазон невозможно охватить одной фотографией, то потеря деталей в тенях не так заметна.

На этой фотографии тон кожи девушки темнее, чем у малыша. В основном она на +1/2 ступень ярче, чем средний тон. Блики на ее глазах и белые зубы смотрятся хорошо. Нет даже никакой потери детализации в темных участках: в волосах, одежде или ее аксессуарах, и это отлично.

У индейца на фотографии выше тон кожи относится к среднему, к зоне V. Небольшая потеря деталей происходит в темных участках его волос и меха на головном уборе, но так как детали на свету не потерялись, все остается правильным.

Нищая старая женщина с ее тоном кожи на -1 1/2 ступень темнее, чем средний тон, поэтому он находится между зонами IV и III. Понять, что тон ее кожи относится не к зоне III, поможет сравнение его с черными волосами: очень ясно видно, что кожа все-таки светлее.

На фотографии есть маленькая область света, которая получилась слишком яркой, но это нормально. Если бы этот участок света был больше, пришлось бы переделывать фотографию, чтобы сохранить больше деталей.

Оцениваем сюжеты с высоким динамическим диапазоном

В сюжетах, где разница между темными и светлыми участками очень высока, динамический диапазон высок, поэтому невозможно сохранить все контрастные детали изображения в одной фотографии. Если только вы не собираетесь делать несколько фотографий для последующего наложения их друг на друга в процессе обработки, или не собираетесь применять градиентный нейтральный фильтр (который не во всех ситуациях пригоден), вы должны будете сделать выбор, оставить ли тени с пропавшими деталями или погасить света?

В большинстве случаев нужно защищать света, а остальное пусть будет так, как получится. Если только участок света слишком мал, чтобы испортить фотографию, он не имеет решающего значения; если попытка сохранить свет разрушит детали в тенях и этим убьет весь смысл работы, нужно отойти от общего правила приоритета светов.

Глядя на фотографию выше, Вы сможете сказать, что одним из ярких участков света или темных участков теней необходимо пожертвовать. Так как мы не можем обойтись без яркого белого тумана, закрывающего верхнюю половину сюжета, так как потеряется все настроение, замер экспозиции будет очень простым. Яркий туман относится к зоне VII, поэтому измените настройки фотоаппарата и делайте снимок. Все остальное встанет на свои места. Потеря детализации в тенях не имеет значения: настроение фотографии задают туман, вода и плывущая лодка.

В этом примере мы видим, что свет из окна слишком яркий, чтобы сохранилась детализация и снаружи помещения, и внутри. Вместо этого фотограф решил творчески использовать эту ситуацию и показать прогуливающихся людей как темные силуэты, сохраняя при этом красивое настроение города за окнами; фотография благодаря этому получилось очень интересной.

Экспозамер для этой фотографии должен проводиться так: наведите камеру на яркую часть неба в самом верху, установите для него зону VII и снимайте.

Для этой солнечной фотографии нет никакого способа сохранить все очень яркие области, и неважно, насколько скорость затвора велика. У Вас останется только большая темная область внизу и маленькая яркая точка солнца. По этой причине немного погасить солнечный свет ради сохранения остальных деталей фотографии, таких как голубое небо, красные маки, зеленая трава.

Альтернативой в этом случае может быть изменение композиции таким образом, чтобы солнце не входило в кадр, но этот шаг отнял бы все очарование фотографии, поэтому не беспокойтесь о слегка потемневшем солнце.

Заключение

Есть люди, готовые поспорить с утверждением, что зонная система подходит и для цифровой фотографии, но они ошибаются. Да, она применяется не совсем так, как применялась изначально, но она очень сильно влияет на фотографию даже цифровую. Она заставляет нас думать об экспозиции и планировать фотографию заранее.

При работе со средними по диапазону сюжетами направляйте камеру на средний по тону цвет, устанавливайте его как зону V и перестраивайте композицию. В случаях с высоким динамическим диапазоном Вы должны делать выбор в пользу света или тени (если только не собираетесь использовать несколько экспозиций, заполняющую вспышку или нейтральный градиентный фильтр).

Решайте сами, что Вам дороже как фотографу, света или тени, экспонируйте в соответствии со своими пристрастиями, а все остальное встанет на свои места.

Расчет экспозиции на основе зонной теории Ансела Адамса

Дата публикации: 20.06.2018 10:45

Способность фотоматериалов корректно передавать ограниченный диапазон яркостей приводит к необходимости самостоятельного выбора оптимальной экспозиции. Широта диапазона пленки значительно больше аналогичных параметров фотобумаги, но и она недостаточна для реалистичной передачи сложных сочетаний света и тени.

Разделение на ступени по яркости

Применение теории Адамса помогает упростить выбор оптимальных параметров экспозиции вне зависимости от того, используете ли вы студийный свет или ограничиваетесь естественным. В соответствии с теорией освещенный объект можно разделить на 10 ступеней (зон) от наиболее ярких до самых темных. Разница между соседними зонами соответствует 1 EV, тона воспроизводятся на стандартной пленке пропорционально. При верном воспроизведении одного из тонов остальные располагаются в соответствующем порядке относительно друг друга. Характеристики ступеней:

0 — Полностью черный тон. Тени — очень глубокие. Отсутствие освещенных участков. Неосвещенные темные дверные и оконные проемы, фотографируемые из ярко освещенных участков.

1 — Очень темные тона, максимально приближенные к черному. Глубокие тени лишены деталей, но отличаются от черного цвета. На цветных фото допустимы искажения оттенков.

2 — Проявление небольших признаков детализации в тенях: ветки деревьев, детали одежды, черный мех. На цветных фото допустимы искажения оттенков.

3 — Умеренные темные тона, отличающиеся от черного: на волосах, одежде, коре деревьев, на темной листве и изображении темного хвойного леса.

4 — Тень, средняя по плотности, наблюдаемая в ясный день при солнечном освещении: мокрая зеленая трава, сильно загорелая кожа, нормальная листва.

5 — Серый стандартный тон (с отражательной способностью 18%): слегка потемневшая кожа, нормальный загар, сухая зеленая трава, тень при легкой дымке в солнечный день.

6 — Незагорелая светлая кожа, здания из белого кирпича, чистое синее небо, газетная страница с напечатанным текстом.

7 — Серебристые, светло-серые, кремовые, бледно-желтые и зеленые тона, текст, отпечатанный на белой бумаге, белесые следы на цветной пленке.

8 — Белый фон с минимальным количеством деталей: подвенечное платье, белая ткань с вышивкой.

9 — Идеально белый фон без дополнительных деталей: мощные источники света, освещенный солнцем белый фон, солнечные блики от зеркальных поверхностей и водной глади.

Определение главного тона — важнейший этап при выборе экспозиции. Остальные тона правильно отображаются в границах диапазона яркостей, передаваемых фотоматериалом. Большинство моделей экспонометров откалибровано по параметрам пятой зоны из расчета отображения 18% света.

Яркость и детализация

Экспонометр не способен вычислить отражающую способность измеряемой поверхности, что приводит к неминуемым погрешностям при съемке белых или черных объектов. Недостаточная экспозиция приводит к затемненным изображениям, а переэкспозиция создает излишне светлые изображения. При следовании показаниям экспонометра фотографируемый объект воспринимается соответствующим пятой зоне независимо от реальных параметров.

При фотографировании на негативную фотопленку темные предметы получаются светлыми, а светлые объекты — темными. Измерение экспонометром изображений, распечатанных на фотобумаге, позволяет определить разницу в экспозиции между наиболее светлыми и максимально темными участками, оставляющую 4-5 EV. При сопоставлении номеров зон и плотностей негатива открывается определенная зависимость: нормальная детализация наблюдается в пределах пяти или шести зон (при показателях плотности в диапазоне 0,34 — 0, 97). Детали на более темных или светлых участках слабо различимы.

Примеры экспокоррекции

К примеру, при фотосъемке в лесу в кадре присутствует кора почти черного дерева, соответствующего 2 зоне. При такой экспозиции нормальная проработка будет у деталей с нулевой по четвертую зону, остальные зоны будут воспроизведены белыми без детализации. Желательно повысить экспозицию на 2 ступени, до 4-й зоны. Такая настройка обеспечивает хорошую проработку деталей со 2-й по 6-ю зону, обеспечивая нормальную прорисовку тонов светлых участков.

При съемке темного дерева на ярком снежном фоне выполненные замеры показывают разницу между корой и снегом в 4 ступени. Для полноценной проработки наиболее темных участков древесной коры желательно добавить две ступени к теням. В итоге изменяются показатели оптимальной экспокоррекции по отношению к дереву, обеспечивая проработку темных деталей коры.

Использование стандартной шкалы диафрагм помогает упростить расчет экспокоррекции. Параметры экспозиции в тенях принимаются за условную точку отсчета. После измерения экспозиции на светлых участках необходимо посчитать количество ступеней между двумя полученными показателями. Установка экспокоррекции ан +2 или +3 относительно показателей, полученным по теням, помогает хорошо проработать светлые и темные участки кадра.

Зонная теория Энзела Адамса | Общие вопросы фотографии

Система зон была разработана американским фотографом Энзелом Адамсом (Ansel Adams), чтобы облегчить расчеты экспозиции для конкретного диапазона тонов. Тональная шкала разделяется на зоны, пронумерованные от 0 до 9. Замер экспозиции отраженного света, взятый с серой карточки или ее эквивалента внутри объекта, зарегистрирует этот участок как тон зоны 5. Увеличение или уменьшение экспозиции на одно значение диафрагмы сдвинет воспроизведение тонов по всему снимку на одну зону, вверх или вниз по шкале. Помня это, можно управлять экспозицией и запечатлеть любой тон объекта как зону 5.
Система зон основана на работе с ручным экспонометром «Уэстон» и требует жесткого контроля за условиями проявления и увеличения. Но эту систему можно применять и с другими экспонометрами, встроенными и ручными.

Замер серой карточки

Замеры освещенности серой карточки позволят сохранить нейтрально-серые тона на всех снимках. Освещенность карточки должна быть той же, что и освещенность объекта. Нейтрально-серая карточка продается фирмой «Кодак», но для этой цели подойдет любая карточка с неглянцевой поверхностью, отражающая 18% падающего света.

Шкала зон

Диапазон тонов на снимке ниже довольно велик. С помощью замера серой карточки их удалось воспроизвести, как величины шкалы слева. Для большинства объектов такая общая передача деталей вполне приемлема. Замеры экспонометра дают именно такие результаты. Но иногда при печати желательно ослабить тени изображения, для чего уменьшается время экспонирования, или приглушить яркость световых пятен, тогда время экспонирования увеличивается. Увеличение экспозиции на одно деление диафрагмы сдвигает все тона на снимке по шкале на единицу. Зоны объекта 4 и 5 станут соответственно 5 и 6 и так далее, в теневой зоне получается больше деталей, в зоне световых пятен — меньше. При уменьшении времени экспонирования все происходит наоборот.
Чтобы применять систему зон, надо в совершенстве освоить процессы обработки и печати и добиться воспроизведения всех частей объекта с широким диапазоном тонов.

 

Выбор зон

Суть системы зон в том, чтобы «выявить» одну тональную величину путем тщательного замера экспозиции, остальные же тона в случае необходимости «дотянуть» при проявлении. Снимок внизу слева получился в результате общего замера экспозиции и нормального проявления. Затененное лицо девушки воспроизводилось как зона 2 на шкале зон, все детали потеряны. На соседнем снимке замер был сделан около лица.
Стало ясно, что требуется экспозиция на три деления диафрагмы больше, тогда лицо попадает в зону 5. Более светлый фон перешел в основном в зону 8 и переэкспонирован. Детали фона можно улучшить, если недо-проявить негатив, тогда вся тональная шкала будет сжатой и фон передвинется в зону 7 или 6.

Расчет экспозиции по нескольким точкам замера

При съемке фотографу всегда приходится решать задачу установки правильной экспозиции. Это связано с тем, что фотоматериалы могут передавать только ограниченный диапазон яркостей, причем у фотобумаги он уже чем у фотопленки (кстати этим и объясняется, то что незначительные ошибки на пленке легко исправляются при печати на фотобумаге).
Использование теории Адамса значительно упрощает выбор экспозиции для сложных условий освещения.
По этой теории любой освещенный объект можно разбить на 10 зон или ступеней от самого яркого до самого темного. Переход от одной ступени к другой соответствует одной ступени экспозиции (т.е. изменению ее в 2 раза) и тона воспроизводятся на обычной пленке пропорционально, т.е. если один из тонов воспроизведен верно, то все остальные будут располагаться в соответствующем относительно друг друга порядке. Ниже условно описаны эти ступени:

 0Абсолютно черный тон: очень глубокие тени; практически не освещенные участки; проемы в темные помещения (окна, двери), фотографируемые из ярко освещенного пространства. 
 1Самые темные тона, близкие к  черному: глубокая тень — без деталей, но  не совсем черная;  допустимы искажения цвета на цветной фотографии.
 2Появление первых признаков деталей в тенях: черный мех, детали черной одежды, деревьев и т.д..; допустимо искажение цвета на цветной фотографии.
 3Не совсем черный: умеренно темные тона на одежде, волосах, коре деревьев; темный хвойный лес; темная листва.
 4Средняя по плотности тень при солнечном освещении в ясный день: нормальная листва; сильно загорелая  кожа, зеленая мокрая трава.
 5Стандартный серый тон (отражательная способность 18%): тень в солнечный день при легкой дымке; нормальный загар или слегка потемневшая кожа; зеленая трава в сухую погоду.
 6Светлая незагорелая кожа; чистое синее небо; строения из белого кирпича; газетный лист с текстом.
 7Светло-серые, серебристые, бледно-желтые, зеленые, кремовые тона: последние признаки цвета («белесость») на цветной пленке;   машинописная страница на белой бумаге.
 8Белый тон с минимумом деталей: вышивка на белой одежде, подвенечное платье и т.д.
 9Совершенно белый тон без деталей: сильные источники света; залитый солнцем белый фон;   блики солнца от воды и зеркальных поверхностей.

При выборе экспозиции главное определить наиболее важный для воспроизведения тон, остальные тона в обе стороны от основного так же будут правильно воспроизведены в пределах диапазона передаваемых фотоматериалом яркостей.
Большинство экспонометров калибруются из расчета отражения поверхностью 18% света, что соответствует пятой зоне. Внизу приведен рисунок квадрата с примерно такой отражающей способностью, если его распечатать на бумаге.

Поскольку экспонометр не способен определить отражающую способность поверхности, то результат при таком измерении должен получаться среднесерым как при съемке белых так и черных поверхностей. При недоэкспозиции изображение становится более темным, а при переэкспозиции более светлым. Если снимать по показаниям экспонометра, то значит мы относим изображение к пятой зоне.
При съемке на негативную пленку светлые объекты получаются темными, а темные светлыми. Если затем распечатать изображение на фотобумаге и замерить экспонометром экспозицию от самых светлых и самых темных участков, то разница получится в пределах 4-5EV.

Пример соотношения номеров зон и плотности негатива

 Номер зоны
1
2
3
4
5
6
7
8
9
 Плотность изображения 0,11 0,210,34
 0,48 0,62 0,76 0,97 1,18 1,331,44


Негатив хорошо передает детали в пределах плотностей 0,34 — 0, 97, т.е. в пределах примерно пяти- шести зон. На более светлых или более темных участках детали будут уже плохо различимы.
Например при съемке в лесу мы хотим, чтобы хорошо проработались детали коры почти черного дерева — это соответствует 2 зоне. При установке экспозиции по этим участкам у нас проработаются детали с нулевой по четвертую зону, т.е. все зоны выше четвертой будут выглядеть белыми. Поэтому желательно изменить экспозицию на две ступени от измеренной, до четвертой зоны, тогда правильно будут экспонированы все детали со второй по шестую зону, т.е. даже относительно светлые детали будут иметь прорисовку тонов.
Рассмотрим вышеописанный пример с приведением конкретных цифр: съемка дерева на снежном фоне. Результаты замера дали нам следующие результаты:

 Дерево f4
 Снег f16
 Разница в экспозиции
 4 ступени
 Среднее значение
 f8
 Экспокоррекция +2 по отношению к дереву

При этом следует учитывать, что мы не можем измерить точно отдельные темные участки на коре, а получаем какое-то среднее значение отраженного света, поэтому, чтобы гарантированно получить проработку теней, добавим еще две ступени к теням:

Тени
 f2
 Дерево f4
 Снег f16
 Среднее значение
 f5.6
 Разница в экспозиции 6 ступеней
 Экспокоррекция +1 по отношению к дереву

В случае, если диапазон яркостей не перекрывает 6 ступеней, то достаточно взять среднее значение, в противном случае придется жертвовать либо деталями в тенях, либо деталями в светах.
Для упрощения расчетов надо хорошо помнить или иметь под рукой шкалу изменения диафрагм:

 f1.4f2 f2.8
f4
f5.6
f8
f11
f16
f22
f32
f45

Замеряем экспозицию в тенях и принимаем ее за точку отсчета:

 f1.4f2 f2.8
f4
f5.6
f8
f11
f16
f22
f32
f45
    0 тени
       

Замеряем экспозицию в светах и считаем количество ступеней между ними:

 f1.4f2 f2.8
f4
f5.6
f8
f11
f16
f22
f32
f45
    0 тени
 1 2 3 4 5 света
  

В данном случае это пять ступеней и для того, чтобы хорошо проработались и света и тени можно взять либо f11 либо f16, т.е. сделать экспокоррекцию +2 или +3 относительно замеренной по теням.

           
           

Зонная теория Адамса и её применение в цифровой фотографии

Зонная теория была разработана Анселем Адамсом (Ansel Easton Adams) в 40-х годах для черно-белой пленки, точнее слайдовой фотографии. Однако, она с тем же успехом применяется для любой фотографии, в т.ч. и для цифровой. Понимание этой теории дает четкое представление как действовать в сложных условиях съемки, когда нет среднесерых объектов на которых можно замериться точечным экспозамером или когда фотоширота сцены не умещается в динамический диапазон сенсора.

Адамс предложил снимаемую сцену разбивать по яркости на 10 зон, где каждая зона соответствует 1 ступени экспозиции (1 eV). Вот как Адамс описал свои зоны:

— Все зоны различаются на 1 стоп экспозиции (1 EV)
— Граница зоны — примерно на 1/2 EV от её середины
— Зона 0 имеет ширину в сторону больших экспозиций — всего в 1/2 EV, а в сторону меньших экспозиций (свет не попадает) – продолжается до бесконечности;
— Зона X имеет ширину в сторону меньших экспозиций — всего  в 1/2 EV, а в сторону больших экспозиций (засветка) – продолжается до бесконечности

Зона 0 (-5 EV)

Чёрный, текстуры и детали отсутствуют

Абсолютно черный тон: очень глубокие тени; практически не освещенные участки; проемы в темные помещения (окна, двери), фотографируемые из ярко освещенного пространства; любой тёмный участок объекта съёмки, на котором не требуется передача каких-либо деталей.

Зона 1 (-4 EV)

Скорее чёрный, чем серый; градации едва различимы, детали отсутствуют

Самые темные тона, близкие к  черному: глубокая тень — без деталей, но  не совсем черная;  допустимы искажения цвета на цветной фотографии.

Зона II (-3EV)

Очень плотный серый, достаточно близкий к чёрному, градации различимы, детали — практически нет

Появление первых признаков деталей в тенях: черный мех с фактурой, детали черной одежды, чугунного литья, деревьев, и т.д..; допустимо искажение цвета на цветной фотографии.

Зона III (-2EV)

Очень важная зона, плотный серый, хорошо передающий текстуры и видимые детали. В эту зону, например, попадает фактурная тёмная кора на теневой стороне дерева. Именно в эту зону обычно и помещают детали в тенях. Её можно считать началом диапазона детализации изображения

Не совсем черный: умеренно темные тона на одежде, волосах, коре деревьев; темный хвойный лес; темная листва.

Зона IV (-1EV)

Тёмный и средне-тёмный серый; например — тёмная зелёная листва, тень на лицах европейцев. Детали здесь хорошо выражены

Средняя по плотности тень при солнечном освещении в ясный день: нормальная листва; тёмная или сильно загорелая  кожа, зеленая мокрая трава.

Зона V (0 EV)

Опорная точка спот-метра. Эту зону называют средним серым, именно для неё создана Kodak 18% Gray Card. Примером яркости для этой зоны является чистое голубое северное небо. Зона характеризуется наибольшей различимостью деталей

Стандартный серый тон (отражательная способность 18%): тень в солнечный день при легкой дымке; нормальный загар или слегка потемневшая кожа; зеленая трава в сухую погоду, красный кирпич.

Зона VI (+1 EV)

Богатый тональными переходами средне-светлый серый. Характерный пример — хорошо освещённая кожа европейца, снег в полутени в солнечный день. Зона хорошо передаёт тонкие детали

Светлая незагорелая кожа; чистое синее небо; строения из белого кирпича; каменный дом; газетный лист с текстом.

Зона VII (+2 EV)

Яркий, лёгкий серый — состарившаяся под открытым небом белая краска, седые волосы. Последняя зона, в которой детали передаются хорошо

Светло-серые, серебристые, бледно-желтые, зеленые, кремовые тона: последние признаки цвета («белесость», «разбелённость») на цветной пленке;   машинописная страница на белой бумаге.

Зона VIII (+3 EV)

Очень лёгкий серый, например, блики на очень светлой коже; текстура снега на солнце. Тональные градации в этой зоне ещё присутствуют; однако зона содержит уже лишь незначительные следы текстуры, детали же — неразличимы

Белый тон с минимумом деталей: вышивка на белой одежде, подвенечное платье и т.д.

Зона IX (+4 EV)

Практически белый; для того, чтобы убедиться в наличии тона, приходится сравнивать с белым. Присутствуют лишь следы градации тона. Детали неразличимы, текстуры теряют непрерывность и не воспринимаются

Белёсые облака, выбеленное небо. Тон заметен по сравнению с неэкспонированной белой рамкой отпечатка

Зона X (+5 EV)

Тон отсутствует, зона представлена просто бумажной основой. В неё попадают острые блики — например, солнце, отражённое от хромированного бампера, светящиеся на солнце капли воды

Совершенно белый тон без деталей (неэкспонированная белая рамка отпечатка): сильные источники света; залитый солнцем белый фон;   блики солнца от воды и зеркальных поверхностей.

В скобках указан сдвиг экспозиции от опорной точки экспонометра, т.е. экспокоррекция.2) / S) — log2(ISO/100)

Из этой формулы получаем, что EV=0 при выдержке S в 1 секунду и диафрагме f/1 для ISO 100. Например «солнечное правило шестнадцати» соответствует 15 Ev.

Особое место занимает именно зона V. Принято считать, что для этой зоны калибруются экспонометры. Однако на самом деле сейчас, в качестве опорной точки калибровки экспонометро берётся 12-14%, часто — это 12.7%, что равняется 18% / SQRT(2), то есть разница составляет 1/2 eV. Таким образом опорная точка находится на границе 4 и 5 зоны. Это удобно, если вы производите экспозамер по серой карте в условиях высококонтрастных сцен — это позволяет сохранить больше светов от вылета.

То есть, встроенным экспонометром нужно замерять области, находящиеся в пятой зоне. Поскольку экспонометр не может определить отражающую способность поверхности снимаемого объекта, результат экспозамера всегда будет соответствовать среднесерому и для черных объектов и для белых. Из этого следует, что при экспозамере на черном, объект становится среднесерым, а весь кадр соответственно переэкспонированным. И наоборот, при экспозамере на белом, объект становится опять среднесерым, а весь кадр недоэкспонированным.

В условиях, когда нет того самого среднесерого нужно уметь определять к какой зоне принадлежат объекты, на которых можно замериться и соответственно в голове вычислять требуемую экспокоррекцию. Например, в кадре есть лицо ребенка. Замеряемся по этой коже и ставим экспокоррекцию в +1 стоп (6-5). В кадре есть снег на солнце (8 зона). Замеряемся на снеге и стави экспокоррекцию в +3 (8-5). В кадре есть мокрый асфальт (4 зона). Замеряемся на асфальте иставим экспокоррекцию в -1 стоп (4-5).

Есть одно но. Риск получить пересветы вынуждает постоянно заниматься контролем значимых светов. Отсюда и возникает идея использовать технику ETTR в условиях высококонтрастнх сцен (когда имеем ярко освещенные объекты и глубокие тени). Но есть и другой подход. Нужно иметь представление о запасе в светах для используемого ISO и замерившись на значимых светах просто сделать экспокоррекцию ровно на этот запас. В итоге, это тот же ETTR, только установленный не методом подбора, а зная вполне конкретные значения запаса в светах. Методика определения запасов в светах изложена Алексеем Тутубалиным здесь (http://www.rawdigger.ru/houtouse/lightmeter-calibration).

Можно исходить из следующей методики (все для тех же высококонтрастных сцен): экспонометром в точечном режиме замеряют области значимых светов и делается экспокоррекция в 3+ стопа.

Почему именно три стопа? Как показывает практика запас в светах у современных камер не превышает 4 стопа. Поэтому экспокоррекция три стопа гарантирует отсутствие выбитых светов. Существует мнение, что экспонометры специально калибруют на полстопа меньше, чтобы уберечь фотографа от выбитых светов. Экспонометры калибруют смещением от уровня светов. Одни (Canon, Nikon, Sekonic) используют смещение примерно в 3.15Ev, другие в 2.75Ev (Sony, Pentax).

Отметим, что Адамс выделяет всего 5 зон, содержащих различимые детали — с III по VII. Соответственно и экспокоррекцию рекомендовалось раньше вводить в пределах 2 EV.

Напомню, что для того чтобы зафиксировать экспозицию в полуавтоматических режимах необходимо нажать кнопку *. То есть недостаточно прицелиться в зону V и нажать кнопку спуска наполовину, а затем перестроить композицию в кадре, так как экспозамер также перестроит скорей всего экспозицию. Для съемки нескольких кадров с одной и той же экспозицией необходимо держать зажатой кнопку *.

Замечу, что все выше описанное эффективно в основном для точечного (Spot) и частичного (Partial) режимов экспозамера. Оценочный (Evaluative) режим сам анализирует сцену и с учетом светов выдает рецепт экспозиции.

Надеюсь, что теперь Вы станете снисходительно улыбаться когда услышите от кого-либо, что экспозамер его камеры «тупит» или «врет» и посоветуете обратиться к изучению работы экспозамера и зонной теории Адамса.

Идея зонной теории в определении экспозиции

У каждого фотографа когда-то получается кадр, не соответствующий его ожиданиям (или пересвеченный, или слишком темный, или недостаточно эмоциональный). Такие снимки становятся переломным моментом, преодолев который, умный начинает задумываться о том, как профессионалы получают грамотные фотографии, и пытаться освоить их мастерство.

Одним из обязательных «параграфов» в «учебнике» фотографа является понимание освещения, основываясь на котором, фотограф делает вывод о необходимом распределении тонов.

Что же такое распределение тонов? Давайте обратимся к следующей фотографии:



Простыми словами, это изменение освещения таким образом, чтобы тень и свет в фотографии ложились на объект съемки так, как того хочет фотограф. Иногда фотограф меняет освещенность маленького участка, иногда – целой области изображения. Понимание освещения – это способность фотографа мгновенно осознать, как будет выглядеть на фотографии конкретная сцена из реальной жизни при том или ином освещении. Это понятие о том, насколько темны на фотографии одни объекты, и насколько светлы другие, о том, как «ведет себя» свет. Имеет ли свет нужное направление? Рассеянный он или отраженный?

Это тестовый снимок Нила, который он сделал, чтобы удостовериться, как распределяется естественный свет. Для этой конкретной фотографии ему необходимо было учитывать три важнейших области: здание на заднем плане (слева от модели), кожа модели и ее лицо, а также одежда модели. Обратите внимание, что фон достаточно светлый. Модель хорошо видно, но она недостаточно отделяется от фона. Сделав тестовый снимок, Нил сразу понял, как справиться с этой проблемой. Проанализируем весь процесс.

Кожа на лице модели и здание слева имеют примерно одинаковый тон. Как это исправить? Нужно либо высветлить фон (тогда и модель станет светлее), либо затемнить его (и это опять же скажется на освещенности модели). Самый верный выход – обрести контроль над важными областями кадра.

Зонная теория

Ансел Адамс разработал зонную теорию, чтобы взять под контроль ограниченный динамический диапазон пленки и отпечатков фотографий, снимая фотографию такой, как он хочет ее видеть. Ключевое слово «хочет», поскольку контролировать тональность кадра (в определенных пределах) можно, если заранее проанализировать ситуацию и обладать ресурсами освещения, чтобы компенсировать недостатки. Ансель Адамс разделил тона на фотографии на 11 зон (примечание Нила: для цифровой фотографии мы применяем лишь идею разделения света на зоны, а не зонную теорию Адамса в ее первозданном виде).

Самая важная из них – Зона V (пятая зона).

Именно эту зону учитывает экспонометр камеры при определении экспозиции – зона V – это зона среднесерого тона, также известного как 18-процентный серый, поскольку он отражает 18 процентов падающего на него света. Относительно новый способ замера экспозиции («матричный» или «оценочный») разработан для того, чтобы расширить возможности экспонометра благодаря оценке разных участков изображения для определения общей экспозиции. Однако этого способа недостаточно для корректного определения экспозиции, поскольку система замера не знает, какой участок изображения важнее всего для фотографа и строит предположения исходя из базы данных ранее снятых кадров (выстроенных в алгоритм). Фотографу так или иначе приходится решать, какие зоны тона учитывать, а какие – игнорировать.

Зоны VII-VIII – это зоны деталей в светах, то есть, самые важные света, например, детали белого свадебного платья, ленты, текстуры ткани или вихри на белых облаках.

Зона III – это зона деталей в тенях. По тону детали в ней темные, как уголь, но содержат текстуру. Например, это черный галстук с рисунком, смокинг или темные скалы.

Если эти зоны присутствуют на фотографии, значит, все важные области кадра хорошо проэкспонированы. Вот почему слепое доверие экспонометру может привести к провалу важных деталей. Вот почему профессиональные фотографы снимают в ручном режиме: они стараются включить важные тона в экспозицию снимка, регулируя светочувствительность, выдержку и диафрагму.

Этот кадр Нил намеренно недоэкспонировал, чтобы создать контраст в изображении. Для этого он сдвинул зоны VII-VIII на два шага экспозиции в минус, чтобы они поместились в зонах IV-V. При этом в минус ушел не только фон – потемнела плитка, потемнела одежда модели. Кожа модели также стала темной. Чтобы отделить модель от фона, сделать сюжет более живым, Нил принял решение увеличить экспозицию в области кожи, волос и одежды модели. Чтобы «вывести» девушку из тени, Нил использовал вспышку с софтбоксом.

Обратите внимание, модель сразу выделяется из фона. Распределение тонов, таким образом, осуществляется с помощью изменений в параметрах съемки для фона (недоэкспонирование), а затем восстановления освещения на переднем плане с помощью портативного софтбокса. Нил увеличил экспозицию в области модели из зон IV и V до зоны III, таким образом, повысив контраст.

Чтобы полноценно применять зонную теорию, лучше пользоваться точечным замером экспозиции (или, по крайней мере, центровзевешенным), поскольку в матричном режиме задача экспонометра усложняется тем, что система берет в расчет уже снятые изображения, чтобы сравнить экспозицию сцен.

На новых зеркальных камерах также играют роль точки автофокуса, по которым определяется самый важный тон фотографии, поскольку система замера определяет экспозицию по этим точкам.

Иными словами, вам нужно замерить экспозицию самой важной области на фотографии. При этой экспозиции должны захвачены зоны VIII и III. В определенных условиях освещения диапазон охвата зон может быть шире или уже. И тогда нужно определиться, чем можно улучшить существующее освещение – с помощью вспышки или с помощью светофильтра (ND-фильтр, поляризационный фильтр, диффузионный фильтр) – или оставить как есть.

Если освещение плоское, и нужно создать контраст, для этого можно использовать или фильтр, или вспышку. Если контраста в исходной сцене слишком много, можно либо использовать заполняющую вспышку, чтобы высветлить тени и разместить их в зоне IV вместо зоны II или III, либо прикрутить ND-фильтр, чтобы притемнить света.

Итак, после замера экспозиции, вам нужно определить тип сцены: плоский свет, обычный или контрастный. Передача этой сцены камерой зависит от объектива и самой камеры. У разных камер различный динамический диапазон и тональный диапазон, который также зависит от значения светочувствительности и объектива.

Все это влияет на реальное размещение зон света на фотографии в зависимости от камеры и объектива. Зоны контролируются с помощью диафрагмы, выдержки, а также фильтра или вспышки. В целом, при съемке существующие тона на фотографии нужно представить в качестве шкалы зон, которые можно двигать вверх или вниз, в зависимости от желаемого результата. «Опорой» в этом случае должна быть зона V или среднесерый цвет. Другой способ – учитывать только детали в светах и детали в тенях, а значение экспозиции для среднесерого цвета выставлять исходя из этого учета.

Распределение тонов можно редактировать в Photoshop с помощью инструментов «Кривые» и «Уровни», но всему есть предел. При съемке нужно стараться уместить самые важные тона в зоне V, дальше от зон IX и II, поскольку тона, снятые в этих зонах, труднее всего восстановить, даже если вы снимаете в RAW.

Итак, итоговый рабочий процесс:

1) замерить экспозицию в самых важных тонах без учета остальных участков изображения
2) оценить освещенность сцены, еще не глядя на экспонометр – какие тона в изображении самые важные?
3) Решить, как обеспечить освещенность самых важных тонов. Как будет определяться экспозиция – с учетом деталей в тенях или деталей в светах? Решение зависит от камеры и объектива.

Для точечного замера:

1) Окинуть сцену взглядом и понять, какие тона в кадре будут важнее всего.
2) Замерить экспозицию выбранным методом замера. Это значит, что нужно замерить детали в светах (зоны VII-VIII), детали в тенях (зона III) и детали среднесерого тона (зона V). Экспонометр покажет вам значения для каждой области. Примите во внимание параметры экспозиции для каждого участка.
3) Теперь оцените, на сколько шагов экспозиции отличаются света от теней. Разница между ними покажет вам, возможно ли их воспроизведение в одной сцене.
4) Выставить экспозицию для самых важных зон – то есть, для зоны V на основе параметров зоны III и зон VII-VIII. Вот почему экспозиция становится шкалой, по которой света и тени сдвигаются вместе по мере изменения экспозиции.

Вы «сдвигаете» тона по этой шкале, устанавливая освещенность зоны V для другой зоны, например зоны VI-VIII. Это называется распределением тонов. Как установить параметры зоны V для тонов из зон VII-VIII. Для черной-белой пленки это увеличение экспозиции от 1.7 до 2 шагов (+1.7/+2.0). Таким же образом для зоны III устанавлиается освещенность зоны V при уменьшении экспозиции на 2 шага (-2).

Экспозиция пятой зоны используется для зоны светов или теней потому, что экспонометр камеры видит только значения в этой зоне. Ему неизвестно, что у объекта съемки белое платье или черный смокинг.

Правило пальцев:

А) Контрастная сцена (пять пальцев): Пять шагов экспозиции между деталями в светах и деталями в тенях. У контрастных сцен жесткий переход между тенью и светом.

Б) Обычная сцена (четыре пальца): четыре шага экспозиции между светами и тенями. Тени есть, но они мягкие и рассеянные.

В) Плоский свет (три пальца): разница в три шага между светами и тенями. В плоских сценах есть тени, но они не выражены и не имеют формы.

Света и тени, относительно которых устанавливается экспозиция, должны быть важны для фотографа: это не всегда самые светлые света и темные тени в изображении. Это, в первую очередь, света и тени, которые нельзя упускать.

Если вас устраивает матричный/оценочный замер экспозиции, тона можно высветлять или затемнять, меняя выдержку и диафрагму в ручном режиме. Для этого нужно для начала сделать тестовый снимок, а затем изменить диафрагму или выдержку в нужную сторону(Нил также советует оценивать освещенность сцены по гистограмме).

Именно поэтому существуют вспышки – они помогают улучшить естественный свет там, где его качеств и тонов не хватает для задумки фотографа. Свет должен работать на фотографа!

Еще один пример распределения тонов:

Тестовый снимок для оценки экспозиции фона. А затем распределение нужных тонов с помощью вспышки:

Обратите внимание, что тон заднего плана на первой фотографии практический такой же, как на фотографии со вспышкой. Таким образом, Нил переместил тон освещения невесты в пятую зону, улучшив имеющийся свет.

Похожий подход:

Нил определяет экспозицию фона, а также распределение имеющегося света на лицах моделей. А затем опять исправляет экспозицию вспышкой:

Во всех приведенных примерах знание зонной теории и размещение тонов сцены на воображаемой шкале очень помогает контролировать освещенность сцены. Если научиться анализировать сцену перед съемкой подобным образом, вам никогда не придется ограничивать себя имеющимся светом.

Автор: Нил ван Никерк, Neilvn.com
Перевод Екатерины Симаченко. Опубликовано с разрешения автора.

Почетный оркестр старшей школы Top of the Nation — Музыка

Ежегодный фестиваль почетного оркестра средней школы

10 марта – 12 марта

Фестиваль почетных оркестров Университета штата Адамс «Вершина нации» — один из старейших почетных оркестров в Колорадо, традиция которого насчитывает более 50 лет. Группа состоит из одних из лучших инструментальных музыкантов средней школы Юго-Запада. Мероприятие проводится в течение трех дней, начиная с утра четверга и заканчивая концертом в субботу днем.

Приложения и прослушивание

Крайний срок подачи заявок 3 декабря

Пожалуйста, свяжитесь с доктором Винтер по адресу [email protected], если вы все еще заинтересованы в том, чтобы стать частью группы чести.

Приглашенные дирижеры

Доктор Джеки Таунсенд

Доктор Джеки Таунсенд — директор музыкальных групп и доцент кафедры музыки факультета коммуникаций и изящных искусств Лаббокского христианского университета в Лаббоке, штат Техас. Она является директором симфонического оркестра Христианского университета Лаббока и баскетбольного оркестра «Big Blue», а также преподает курсы по теории музыки, тренировке слуха, инструментальным методам и дирижированию, а также курирует все аспекты инструментальной области.Она присоединилась к факультету Христианского университета Лаббока в 2020 году, проработав два года директором по изучению ветра в Университете Южного Мэна. С 2018 по 2020 год она также была дирижером Портлендского молодежного ансамбля духовых инструментов, избранного ансамбля духовых инструментов для молодых исполнителей на духовых и перкуссионных инструментах из штата Мэн и Нью-Гэмпшир, а также Симфонического оркестра ветра Каско-Бэй, некоммерческого духового сообщества для взрослых. симфонический оркестр из Большого Портленда, штат Мэн.

Андре Уилкинс

Андре Уилкинс последние 13 лет преподает музыку в сельской местности Колорадо.Он получил степень бакалавра музыкального образования в Западном государственном колледже в 2007 году и степень магистра музыкального образования в Государственном университете Адамса в 2014 году. Он руководил джазовыми и концертными группами в различных школьных округах по всему штату. Г-н Уилкинс представлял несколько клиник в Колорадской ассоциации музыкальных педагогов и несколько раз работал представителем Инструментального округа 6 в СЭВ. В 2018 году он также был приглашенным дирижером избранного почетного оркестра директора Университета Западного Колорадо All Colorado.Когда г-н Уилкинс не преподает музыку, он любит проводить время со своей семьей, ловить рыбу нахлыстом, играть в диск-гольф, кататься на горных велосипедах и лыжах.

Теория музыки | Ленты для залива якоря

THE SIGHT READING FACTORY – www.sightreadingfactory.com: бесплатный генератор коротких отрывков для чтения с листа. За отдельную плату можно генерировать более длинные версии.

ВЕБ-КВЕСТ ПО ТЕОРИИ МУЗЫКИ — НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ, чтобы ввести: Это задание можно использовать в первой четверти как на уроках оркестра 9-го класса, так и на концертном оркестре:

ТЕОРИЯ МУЗЫКИ.NET – www.musictheory.net: Добро пожаловать на сайт Риччи Адамса Musictheory.net . Чтобы начать свое путешествие в мир музыки, выберите урок, тренажер или утилиту из списка ниже:

G ОСНОВНАЯ ТЕОРИЯ МУЗЫКИ  – www.gmajormusictheory.org/: на этом сайте собраны работы ГИЛБЕРТА ДЕБЕНЕДЕТТИ по теории музыки. Каждый набор страниц вырос из потребности в его собственном обучении. Когда он впервые поступил в Питтсбургскую среднюю школу творческих и исполнительских искусств (CAPA), Mr.Дебенедетти не смог найти рабочую тетрадь, подходящую для его старшеклассников. Его идея, которая развилась в серию учебных пособий, которые он назвал «Пути к гармонии», заключалась в том, чтобы написать небольшой шаг за шагом переход от основ музыки к теории колледжа под влиянием Шенкера для первого года обучения.

EMUSICTHEORY.COM –  www.emusictheory.com: Изучение музыки похоже на изучение нового языка. Вам нужен хороший учитель, который покажет вам основы, но вам также нужно практиковать то, что вы изучаете — много — прежде чем это будет казаться вам естественным и легким.Игры на этом сайте веселее, чем писать ответы на бумаге или решать задачи в книге. Кроме того, вы сразу узнаете, если ошибетесь (иногда игра может дать вам подсказку).

MUSICARDS.NET –  www.musicards.net: Добро пожаловать в Musicards, постоянно пополняющуюся коллекцию обучающих карточек по теории музыки с широкими возможностями настройки. Эти музыкальные карточки могут быть использованы начинающими учащимися музыки, которые знакомятся с ключевыми музыкальными основами, вплоть до учащихся среднего и продвинутого уровня, которые хотят заполнить пробелы здесь и там или повысить беглость существующих знаний.

TEORIA MUSIC THEORY WEB  –  www.teoria.com: различные учебные пособия и упражнения; некоторые довольно продвинутые.

ВИРТУАЛЬНОЕ ПИАНИНО  – www.hearandplay.com/virtualpiano.html:  Выучите любой аккорд или склей за считанные секунды! Используйте этот инструмент для поиска любого аккорда или гаммы. Просто выберите основной тон (будь то «C», «F» или «G»), затем тип аккорда или гаммы и смотрите, как они сразу же появляются на экране. Проверьте это…

Терри Адамс | Маленькая теория взрыва

Автор: littlebangtheory в музыке.
Теги: Блэк Джо Льюис, объектив Canon 24-105 мм L-серии, фестиваль зеленой реки, воздушные шары, мисс Тесс, NRBQ, Рози Ледет, Терри Адамс, Тутс и Мэйталс

В прошлые выходные прошел 25-й ежегодный фестиваль музыки и воздушных шаров в Грин-Ривер, а погода была великолепной и великолепной. Толпа была огромной, заполнив верхнее поле у ​​главной сцены палатками и зонтиками:

…и нижнее поле с еще двумя этапами и кучей фрисби:

Я запланировал свое прибытие, чтобы увидеть потрясающую NRBQ, группу моей юности, реинкарнированную и готовящую здесь:

… с неугомонным Терри Адамсом у руля:

Вот уже сорок с лишним лет я восхищаюсь его игрой на фортепиано с открытыми ладонями и предплечьями — он играет в уважаемой джазовой группе в Нью-Йорке, так что не из-за недостатка виртуозности он так играет рок.Он просто… сумасшедший!

Были также отличные наборы от Black Joe Lewis and the Honey Bears:

…который разорвал его на гитаре, подкрепленный духовой секцией, которая надрала зад.

Другим замечательным проектом были The Carolina Chocolate Drops, четверо детей, которые играли удивительную смесь Американы и более современных вещей, включая бит-боксера, играющего на воздушном басу:

…вместе с банджо, скрипкой, кувшином, костями, стиральной доской и многим другим, а также великолепным ансамблевым вокалом под управлением красивой молодой леди:

Настоятельно рекомендуется, если у вас есть такая возможность.😉

Также весело было Мисс Тесс и Bon Ton Parade с участием Мисс Тесс на вокале и гитаре:

…и ее приятель Милый и Подлый:

Она курила!  (Образно, конечно.)

Во второй половине дня состоялся детский парад на тему Нового Орлеана:

…и много деток и мамочек:

На трех сценах было гораздо больше музыки, чем мог вместить любой человек, но я старался — Locos Por Juana поставили немного дымящейся сальсы в танцевальной палатке, которую вел великий тромбонист:

Рози Ледет и ее Zydeco Playboys прыгнули куда подальше:

И в довершение всего (для субботы , по крайней мере!) Тутс и Мейталы обрушили дом.

Это Тутс:

… и майталов :

В последний раз я видел Тутса и Мейталов, когда учился в колледже, и я никогда не забуду его энергичное шоу. Удивительно, но он до сих пор сохранил эту атмосферу и большую группу старых бродяг, которые, вероятно, были с ним с начала семидесятых (за исключением дам, которые были намного моложе).

Ночные снимки подтолкнули мою коробку к ISO 4000, но я думаю, что результаты намного лучше, чем в прошлом году.Я безжалостно подходил к делу и работал над углами с Олли, моим объективом L-серии 24–105 мм. Спасибо, Олли. 😉

Я свернул во время выхода Тутса на бис, надеясь обойти пробку, но, к сожалению, достаточно других догадывались, что мне понадобился час, чтобы выехать на дорогу!

Воскресенье было еще одним полным днем ​​музыки, кульминацией которого стал сет Эммилу Харрис, но я мог позволить себе только один день. Давайте просто предположим, что это было одинаково весело.

В следующий раз я приготовлю для вас несколько фотографий с воздушными шарами, но на сегодня все.

Спокойной ночи! 🙂

Тимоти К. Адамс-младший | Музыкальная школа Хью Ходжсона

Тимоти Адамс-младший, профессор музыки имени Милдред Гудрам Хейворд, осенью 2010 года был назначен заведующим кафедрой перкуссии в Музыкальной школе Хью Ходжсона. Мастер-педагог, ученики мистера Адамса видели успеха в стране и мире в качестве исполнителей, педагогов и музыкальных терапевтов.

До прихода на факультет UGA г-н Адамс в течение пятнадцати лет занимал пост главного литавриста Питтсбургского симфонического оркестра и был профессором музыки в Университете Карнеги-Меллона.Во время своего пребывания в Питтсбурге Адамс провел десять лет на факультете перкуссии в Музыкальном центре Бреварда, где он часто был солистом и солистом.

Оркестровый музыкант самого высокого уровня с более чем 30-летним стажем, Адамс начал свой путь к профессиональной игре еще в старшей школе в качестве запасного перкуссиониста и литавриста в Симфоническом оркестре Атланты.

Адамс получил степени бакалавра и магистра в Кливлендском институте музыки под руководством великих Клойда Даффа, Ричарда Вайнера и Пола Янчича из Кливлендского оркестра.В это время Адамс стал первым замещающим перкуссионистом Кливлендского оркестра, а также использовался в качестве замены клавишных.

Во время учебы в Кливлендском институте музыки Адамс провел два лета в качестве стипендиата Музыкального центра Тэнглвуда, выступая под управлением Леонарда Бернстайна, Курта Масура, Эллиотта Картера, Тревора Пиннока, Сейджи Одзавы, Майкла Тилсона Томаса и Джона Уильямса. .

Перед тем, как получить степень бакалавра, Адамс выиграл должность главного литавра в Кантонском симфоническом оркестре, должность, которую он занимал в течение пяти лет, прежде чем был принят на работу в Флоридский филармонический оркестр, где он играл четыре года, прежде чем стать главным литавристом Симфонический оркестр Индианаполиса.Именно в это время он также занимал должность главного перкуссиониста Восточного музыкального фестиваля и преподавал в Университете Батлера.

Г-н Адамс выступал в большинстве крупных концертных залов Европы, Японии, Кореи, Тайваня, Австралии, Китая и Малайзии, а также выступал под управлением Лорина Маазеля, Пьера Булеза, Манфреда Хонека, Рафаэля Фрубека де Бургоса, Роберт Шоу, сэр Андре Превин, сэр Невилл Марринер, Кристоф фон Донаньи, Раймонд Леппард, Марисс Янсонс, Шарль Дютуа и Марвин Хэмлиш.Адамс выступал с такими известными солистами, как Лучано Паваротти, Джесси Норман, Андре Уоттс, Йо Йо Ма, Рене Флеминг, Эмануэль Экс, Линн Харрелл, Ланг Ланг, Мидори, Пинхас Цукерман, Патти Остин, Чака Кан, Делла Риз, Тони Беннетт, Джеймс Тейлор, Артуро Сандовал, Бобби Макферрин, Теренс Бланшар, Брайс Уинстон, Дэйв Брубек, Маркус Робертс и Берт Бакара.

В качестве солиста Адамс выступал с симфоническими оркестрами Питтсбурга, Атланты, Индианаполиса, Хартфорда, Ноксвилля и Эшвилла, а также с Филармоническим оркестром Флориды.

Чемпион музыки нашего времени, Адамс заказал для него несколько произведений, в том числе Концерт The Messenger для ударных и оркестра Джеймса Оливерио, премьера которого с большим успехом была исполнена им с Питтсбургским симфоническим оркестром; Концерт «Целитель» для ударных с оркестром Лукаса Ричмана, премьера которого состоялась с Симфоническим оркестром Ноксвилля; Концерт Primal Instincts для перкуссии и оркестра Билла Бэнфилда, премьера которого состоялась в Симфоническом оркестре Индианаполиса; Концерт Tarantula для маримбы с оркестром Ларри Бейкера, премьера которого состоялась с Симфоническим оркестром Атланты; Interzones для сольного вибрафона и предварительно записанной ленты Брюса Гамильтона; Ритуалы для литавр соло Брюса Гамильтона; и Quicksilver Pieces для сольного вибрафона от Дэвида Липтака.

Адамс — плодовитый композитор, написавший сольные и камерные произведения для перкуссии, опубликованные под номером Mostly Marimba Publications . Его книга этюдов на литаврах под названием «75 этюдов для опытного литавриста» издается самостоятельно под его собственным именем Demery Bennett Music . В 2008 году Адамс представил свою композицию Киотский дуэт-концерт для ударных и скрипки с Питтсбургским симфоническим оркестром и Андресом Карденесом в качестве солиста на скрипке.

Его образовательный DVD под названием Lift является кульминацией его неустанной приверженности обучению наших будущих и нынешних педагогов тому, как эффективно обучать всему набору ударных инструментов.

Как опубликованный автор, Адамс регулярно участвует в публикации The Instrumentalist .

Адамс был показан в отмеченном наградами детском телешоу «Соседство мистера Роджерса «. Он продемонстрировал различные ударные инструменты в эпизоде ​​под названием «Шумно и тихо».

Саундтрек к фильму Адамса: Валентинка пещерного человека с участием Сэмюэля Л. Джексона и Чудо у Святой Анны , фильм режиссера Спайка Ли.Музыка к обоим фильмам была написана обладателем премии «Грэмми» джазовым трубачом и композитором Теренсом Бланшаром.

Малоизвестный факт о Тимоти Адамсе-младшем заключается в том, что он был одним из основателей и клавишником рок-группы The Exotic Birds. Группа записала две пластинки и регулярно появлялась на MTV и Vh2. После ухода Адамса из группы Трент Резнор, владелец Nine Inch Nails, занял прежнюю должность клавишника Адамса.

Тимоти Адамс с гордостью поддерживает тарелки Zildjian, барабанные пластики Remo, Freer Percussion, Mike Balter Mallets, Black Swamp Percussion, Pearl/Adams Percussion и барабанные палочки Vater.

Адамс родился и вырос в Ковингтоне, штат Джорджия, и в настоящее время живет в Афинах со своей женой Кимберли Тоскано Адамс, их сыном и тремя собаками.

Для получения информации о мастер-классе литавр Клойда Даффа нажмите здесь.

Риччи Адамс Обновления MusicTheory.net Упражнения и уроки

Вот уже несколько лет я являюсь большим поклонником веб-сайта Риччи Адама, musictheory.net. Я использовал его тренировочные упражнения с моими начинающими учениками группы, чтобы обучать начальным понятиям, а также помогал им практиковать такие вещи, как называние нот, ключевые подписи и слуховые интервалы.Когда я вернулся на сайт в начале этого учебного года, меня очень удивило: Риччи обновил почти все учебники и упражнения на сайте, а также добавил несколько новых материалов.


Большие улучшения и новые приложения теории музыки


Больше всего меня впечатляют улучшения в приложениях для тренеров. Например, он сделал возможным настраивать упражнения так, чтобы они соответствовали любому диапазону нот, который вам нужен, от нот тубы до нот выше скрипичного ключа.Часть уроков на сайте также была обновлена. Вместо линейной последовательности слайдов в стиле PowerPoint пользователь теперь может переходить к любому слайду, который ему нужен, но анимация и экранные инструменты по-прежнему работают так же, как и в старой версии.

Отличные инструменты для обучения музыке


Всего у Адамса теперь есть 37 различных уроков и 10 различных настраиваемых упражнений, охватывающих не только наименования нот, но и построение аккордов, интервалов, тональностей и гамм.Окно инструментов также заполнено полезными вещами, включая визуальный генератор аккордов, генератор двенадцатитоновой матрицы, генератор нотоносцев и замечательную всплывающую фортепианную клавиатуру, которая действительно играет!

Для тех, кому не нравятся все новые функции, Adam’s сохранил ссылку на старый набор инструментов теории музыки, и эти инструменты все еще можно загрузить и сохранить локально, чтобы использовать в случае отключения Интернета в вашей школе.

Если вы преподаете элементарную музыку, группу или начинающий оркестр, вы обязаны проверить эти инструменты.При использовании на компьютере они великолепны, но в сочетании с SmartBoard или другим устройством интерактивной доски они становятся чем-то совершенно другим, забавным и полезным способом заставить детей практиковать свои музыкальные навыки.

 

Адамс, Брант

Уроженец Галлиполиса, штат Огайо, Брант Адамс (род. в 1955 г.) имеет степень бакалавра музыки в области фортепианного исполнения в Университете Столицы (Колумбус, Огайо), степень магистра теории музыки в Университете Музыкального колледжа-консерватории Цинциннати и степень доктора философии.Д. в теории из Техасского университета в Остине, где он изучал композицию у Дональда Грэнтэма. Он преподавал в Университете Мерсера в Мейконе, штат Джорджия, а с 1987 года — в Университете штата Оклахома, где в настоящее время является профессором и координатором области теории/композиции, а с 2008 по 2015 год — заведующим кафедрой.

В 1992 году доктор Адамс был награжден премией «Выдающийся композитор года» Национальной ассоциации учителей музыки за его Masque and Bacchanalia для квинтета деревянных духовых инструментов и фортепиано.В 1994 году он написал музыку для внебродвейской пьесы Exchange , поставленной в Репертуарном театре Сохо в Нью-Йорке. В 2000 году он аранжировал и оркестровал « Sing for the Cure », сборник хоровых композиций десяти композиторов со всех концов США по заказу Фонда рака молочной железы Сьюзен Комен, который был исполнен в десятках городов по всей стране.

Его композиции, аранжировки и оркестровки исполнялись и записывались по всему миру оркестрами и хоровыми ансамблями в Англии, Японии, Мексике, Канаде, Аргентине, бывшей Чехии, на Ближнем Востоке и в Соединенных Штатах.Его хоровые композиции издаются издательством Santa Barbara Music Publishing и Mark Foster Music (Shawnee Press). Он широко известен своими оркестровками и инструментальными аранжировками духовной музыки, которые издаются корпорациями Лоренц, Shawnee Press, Alfred Music и Southern Music. Исполнения его музыки на региональных и национальных собраниях профессиональных музыкальных организаций включают Общество композиторов, Inc., Национальное собрание учителей музыки, Американскую ассоциацию хоровых директоров, Национальную ассоциацию директоров музыкальных коллективов и Национальную ассоциацию флейты.

Доктор Адамс также периодически работает в звукозаписывающей и издательской индустрии в качестве продюсера, аранжировщика, оркестратора и дирижера.

В OSU доктор Адамс получил несколько наград, в том числе две награды «Выдающийся преподаватель», премию «Друзья музыки» как выдающегося профессора музыки и премию Уайза-Диггса-Берри за выдающиеся достижения в области преподавания.

Сводка новостей Шейна: Лето 96-го, обзор концерта Брайана Адамса на стадионе Уэмбли живой исполнитель.Мой музыкальный вкус своеобразен, потому что я часто предпочитаю слушать живые альбомы и неофициальные концертные релизы студийным альбомам. Адамс облегчил жизнь таким фанатам, как я, имея в своем каталоге около полдюжины концертных релизов. Концерт на Уэмбли был моим первым знакомством с живым присутствием Адамса, и какое это было шоу!

https://www.bryanadams.com/news/wembley-1996-live-available-october-14th/

Записано 27 июля 1996 года на легендарном футбольном стадионе Уэмбли в Лондоне, Англия, это был один из последних концертов альбомов, которые выйдут из этого исторического места, прежде чем оно будет снесено, чтобы освободить место для нового стадиона.Альбом, официально названный «Wembley 1996 Live», состоит из двух дисков, двухчасовой продолжительности и охватывает 16-летнюю дискографию Адамса. Билеты на «Уэмбли» в этот вечер были распроданы, и, если вам интересно, Мелисса Этеридж открывала шоу. Ее сет не был выпущен, но она появляется во время концерта (где не скажу).

Концертные спойлеры ниже!

Шоу начинается с грохота бочки Микки Карри, и моя любимая вещь в этом альбоме сразу становится очевидной. Толпа представлена ​​в строгом, красивом качестве.Когда Дэйв Тейлор присоединяется к игре на басу, за ним следует Кит Скотт на соло-гитаре и сам Брайан на вокале и ритм-гитаре, вы можете услышать рев 70000 голосов, несущий группу. Трек 1, «The Only Thing That Looks Good on Me is You», ставший фаворитом публики в последующие годы, все еще нов для этой лондонской публики, но здесь они демонстрируют энергию, которая не ослабевает до конца вечера. Группа продолжает 1-2 удара новой музыки «Do to You», еще одним оптимистичным треком с их последнего альбома.

Затем они играют «Kids Wanna Rock», которая действительно задает тон вечера. Именно здесь вступает в действие великолепная клавишная игра Томми Манделя, размывающая яркие рок-н-ролльные фортепианные слайды, от которых у вас кружится голова. Эта песня также знаменует собой первый из многих случаев, когда вы слышите толпу Уэмбли во всей ее вокальной красе, и, поверьте мне, вы не можете ее пропустить.

Группа делает минутный перерыв, пока Брайан здоровается и подшучивает над толпой. Он упоминает, что это шоу транслируется в 25 странах мира, и я определенно верю ему, учитывая, сколько неофициальных радиотрансляций этого концерта в Интернете.С этого момента группа ведет аудиторию через вихрь хитов, глубоких нарезок и каверов, которые длятся два часа. Я должен выделить перкуссионную работу Дэнни Каммингса в «Run to You» как изюминку концерта для меня, а также великолепную толпу в каждой песне.

На мой взгляд, недостатков у этого альбома всего два, но самый большой из них связан с трек-листом. У меня была возможность послушать несколько радиопередач с этого шоу после того, как вышел концертный альбом. Продюсеры альбома вырезали легендарный стеб, присутствующий в радиоэфирах.Для меня это настоящее разочарование, потому что хотя звук альбома звучит как ремастер ленты из радиопередачи, в выпущенной версии звук немного чище, и мне бы хотелось услышать стеб в более высоком качестве. Другая проблема заключается в том, что звук все еще немного мутный. Вы можете ясно слышать большинство инструментов, особенно если вы внимательны, но каждый из них не кристально чистый. Моя теория заключается в том, что у продюсеров была мастер-запись радиопередачи, и они использовали ее в качестве источника для выпуска вместо многодорожечной записи деки.Меня это вполне устраивает, но я немного обеспокоен тем, что качество звука может отпугнуть новых слушателей.

Учитывая все вышесказанное, это выступление невозможно превзойти. Я благодарен Брайану и команде за выпуск этого концерта, даже если это было 20 лет спустя.

Зонная теория адамса: Что такое зонная система Адамса. Зачем она нужна и как ею успешно пользоваться

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.

Пролистать наверх