Секреты хорошего фото: Секреты удачных фотографий — Сайт профессионального фотографа в Киеве — Главная

Содержание

Как сделать хорошее фото: 6 базовых принципов

28 января 2019 Фото

Это должен знать каждый, кто увлёкся фотографией.

1. Композиция

creativelive.com

Композиция — это искусство размещения объектов в кадре. Запечатлеть ли сцену целиком или сосредоточиться на какой-то отдельной её части — вопрос именно композиции.

Первое, на что следует обратить внимание, — это главный объект съёмки. Зачастую его расположение оказывает на снимок огромное влияние. Например, размещение объекта в середине кадра подчёркивает симметрию. Если расположить его сбоку, следуя правилу третей, то будет легче сконцентрировать внимание зрителя на изображении в целом.

Не менее важно и то, что остаётся за пределами кадра. Зачастую смещение позиции камеры или приближение помогают избавиться от ненужных раздражителей и ещё сильнее привлечь внимание к объекту.

2. Экспозиция

Чтобы создать изображение, сенсор камеры должен захватить определённое количество света. То, сколько именно света попадает на сенсор, называется экспозицией.

Встроенный в камеру экспонометр помогает фотографу определиться с показателями, которые влияют на экспозицию — это выдержка, диафрагма и светочувствительность. В автоматическом режиме фотоаппарат всё это делает сам. Слишком тёмное изображение называется недодержанным, слишком светлое — передержанным.

Понятия правильной экспозиции как такового не существует: этот момент субъективен, как и фотография в целом.

Можно недоэкспонировать снимок и потерять детали в тёмных участках, но тем самым сделать картинку более мрачной. Если немного передержать фото, то изображение получится более воздушным. Изменением одной лишь экспозиции можно существенно повлиять на настроение фото.

3. Фокусировка

В объективе камеры установлены линзы, благодаря которым та или иная часть изображения получается резкой. Вы легко можете выделить главный объект съёмки, изменив фокусировку вручную или позволив аппарату сделать это за вас в автоматическом режиме.

Одни фотографы оставляют фон размытым, другие делают резкой большую часть изображения. Речь идёт о глубине резкости, которая определяется расстоянием до объекта съёмки и размером сенсора фотоаппарата. Именно из-за последнего аспекта вам никогда не удастся размыть фон с помощью камеры смартфона так же, как при использовании полноценной зеркалки или беззеркалки.

Таким образом, меняя число диафрагмы и расстояние до главного объекта, вы можете приглушить отвлекающие внимание детали или, наоборот, оставить окружение чётким, если оно гармонично вписывается в кадр.

4. Свет

creativelive.com

Понимание того, как свет влияет на изображение, очень важно, чтобы научиться делать хорошие снимки. Свет бывает разный: он может падать под различными углами, может варьироваться его интенсивность и даже цвет.

Когда объект равномерно освещён спереди, проще достичь максимально верной экспозиции, но зачастую это выглядит скучно. Свет, падающий сбоку, создаёт динамические тени и может сделать снимок более интересным. Если направить свет сзади, то можно заставить объект в буквальном смысле сиять.

В облачный день свет распределяется совершенно иначе, нежели в солнечный. Благодаря мягкому освещению появляются мягкие тени. Чем жёстче свет, тем тени становятся глубже. Единственно верного варианта здесь нет — всё зависит от того, какое настроение вы хотите придать снимку.

Цвета на изображении очень сильно зависят от освещения, и порой контролировать ситуацию целиком и полностью невозможно. Если какой-либо оттенок на снимке не выглядит таким, каким должен быть, измените баланс белого на камере, когда фотографируете или уже при обработке.

5. Момент съёмки

kenjenkins.com

Момент съёмки влияет на то, каким получится кадр: скучным или по-настоящему интересным. Вовремя нажав на кнопку спуска затвора, вы можете заставить кошку грациозно повиснуть в воздухе, а тень — принять абстрактную форму.

Чтобы не упустить решающий момент, можно использовать режим серийной съёмки. В нём камера за одну секунду делает максимально возможное количество фото.

Не менее важно и то, в какое время суток вы снимаете. Прямо после восхода солнца и перед закатом свет мягкий, благодаря чему на изображении создаётся золотое свечение. Во время сумерек небо имеет голубой оттенок. Полуденное солнце в безоблачный день даёт жёсткий свет и глубокие тени.

6. Вдохновение

Фотография может быть идеальной в техническом плане, но всё ещё скучной. Камера — это инструмент, который позволяет продемонстрировать свой собственный взгляд на мир. Поэтому очень важно найти источник вдохновения, чтобы делать интересные снимки. Вы вполне можете нарушать некоторые правила, если того требует ваша идея.

Секреты красивых фотопортретов для начинающих фотографов

Вспомните, когда в последний раз вам настолько понравился фотопортрет, что вы остановились и стали изучать его в деталях. Что уникального в нем было? Модель, интересный образ или что-то незримое, особое настроение, которое заставило вас буквально погрузиться в атмосферу кадра? А может, вы рассматривали снимок и думали, кто этот человек, чем он занимается, что любит, о чем мечтает.

Вспомнили? Это и был пример хорошего фотопортрета, который не только привлекает к себе взгляды и дарит эстетическое удовольствие, но и вызывает эмоции, а иногда рассказывает целые истории. Чтобы научиться снимать такие кадры, нужно много практиковаться и освоить основы портретной фотографии. Справиться с последней задачей вы сможете с помощью наших советов по съемке красивых фотопортретов.

6 советов, которые помогут создавать эффектные фотопортреты

Портретная фотография не ограничивается классическими фотопортретами. К ней также относятся семейные и модельные фотосессии, имиджевые и лайфстайл-съемки. Другими словами, каждый раз, когда в кадре оказывается человек (или группа людей), вы имеете дело с портретной фотографией. Поэтому советы, которыми мы поделимся в этой статье, также актуальны для свадебных, рекламных, концептуальных, спортивных, модных и любых других фотосессий с участием моделей.

1. Найдите свою модель

Очевидно, что без модели создать фотопортрет не выйдет. Конечно, можно самому исполнить эту роль, но, если у вас недостаточно опыта и технических навыков, лучше не экспериментировать. Самый простой вариант – привлечь к съемкам своих друзей или родственников. Наверняка кого-то из них заинтересует такое предложение. К тому же модель будет чувствовать себя более расслабленно и непринужденно, работая со знакомым человеком. Это хорошая возможность получить искренние, аутентичные кадры, которые сейчас в тренде.

Другой подход – поиск моделей уже с определенным опытом участия в съемках. В этом помогут специализированные платформы (Podium.IM, Fashionbank.ru) или соцсети. Например, в Instagram вы можете найти моделей по тематическим хэштегам (#модель”название нужного города”) или создать пост с хэштегом #ищумодель. Во время обсуждения съемки узнайте, работает ли модель на условиях TFP (Time for print), то есть бесплатно, за снимки.

Чем больше деталей вы согласуете на этом этапе (как технических, так и творческих), тем легче пройдет съемка, поскольку вы сможете найти общий язык и каждый будет четко понимать свои задачи. Обсудите с моделью выбор одежды, макияжа и прически, чтобы знать, что вы на одной волне и общий образ получится именно таким, как вы задумали. Не забудьте подписать релиз модели, если планируете продавать свои снимки на стоковой платформе.

2. Задайте настроение с помощью локации

При организации портретной фотосессии выбор локации часто откладывают до последнего, считая его не таким важным, как, например, поиск модели или подходящего образа. Но на самом деле это один из основных элементов съемки, который определяет условия освещения, выбор оборудования и общую атмосферу будущих снимков.

Вы можете снимать в профессиональной студии, которые предлагают большой выбор тематических локаций для любого бюджета. Они позволяют воплотить сразу несколько сюжетов и образов и получить качественные снимки.

Если у вас есть время и – главное – свободное место, можно создать домашнюю фотостудию и творить когда и сколько угодно. Это особенно удобно, если роль модели выполняет кто-то из ваших родных. Кроме этого, есть огромное количество бесплатных локаций на улице: парки, кафе, стадионы, крыши домов, уютные дворы. Выбирайте ту, которая подходит под вашу концепцию и где будет комфортно работать вам и вашей модели.

3. Экспериментируйте с освещением

Правильный свет – залог успешного фотопортрета. В портретной фотографии существует семь техник освещения, которые дают очень разные эффекты и влияют на то, как в целом выглядит человек.

Боковое освещение делит лицо на две половины, одна из них подсвечена, другая находится в тени. Эта техника создает драматичный эффект за счет контраста, поэтому ее часто используют в мужских фотопортретах (особенно для актеров, художников, музыкантов и других творческих людей). Чтобы получить такую картинку, источник света необходимо расположить под углом 90 градусов справа или слева от объекта.
При петлевом освещении на щеку модели падает тень от носа. Это одна из самых популярных техник среди фотографов, поскольку она достаточно простая и хорошо смотрится на портретах. Для создания таких условий источник света должен быть под углом 30–40 градусов от камеры и немного выше уровня глаз модели.
Освещение Рембрандта, как понятно из названия, позаимствовано из картин голландского живописца. В большинстве картин он использовал перевернутый световой треугольник на затененной стороне лица моделей. Для этого эффекта источник света необходимо повернуть под углом 45 градусов относительно камеры и направить на объект выше уровня глаз, чтобы свет падал сверху вниз. Как и боковое освещение, эту технику стоит использовать, если вы хотите добавить в фотопортрет драматичности.
Освещение “Бабочка” одно из самых удачных для большинства лиц. Свое название оно получило за тень в форме крыльев бабочки, которая возникает под носом у модели, когда источник света находится сверху прямо за камерой. Также такой свет создает тени под щеками и подбородком.
Контурное освещение получается, если расположить источник света за объектом и немного наклонить к затылку. Это позволяет отделить модель от фона и создать красивый эффект сияния по контуру.
При широком освещении свет попадает на широкую часть лица (ту, что ближе к вам). Узкая часть, которая дальше от камеры, при этом затемнена. В этой технике источник света располагают справа или слева от объекта и наклоняют так, чтобы свет падал на лицо (примерно под углом 45 градусов).
Короткое освещение, как очевидно, является противоположностью широкого. В этом случае источник света тоже находится под углом по отношению к объекту, а модель должна повернуться к свету, чтобы широкая часть лица оказалась в тени. Если предыдущий подход визуально расширяет лицо, этот, наоборот, сужает, и позволяет скрыть недостатки.

Это основные техники освещения, о которых стоит знать. Вам необязательно применять их все. Возможно, попробовав, вы выберете одну универсальную и остановитесь на ней. В то же время использование разных техник сделает ваши снимки более разнообразными и интересными. Найдите другие советы по работе со светом в наших статьях:

– “Фотосъемка в «золотой час»: 8 способов сделать волшебные фотографии”;

– “Синий час: 6 советов для красивых фотографий”.

4. Выберите оптимальное фокусное расстояние

Фокусное расстояние – одна из главных характеристик объектива, от которого зависит угол обзора камеры. Закономерность следующая: чем меньше фокусное расстояние, тем больше угол обзора, и наоборот. При маленьких значениях фокусного расстояния середина кадра вытягивается, а значит, в случае фотопортрета, визуально вытягивается и лицо модели. Чтобы пропорции человека не искажались, для съемки лучше всего использовать объективы с фокусными расстояниями 85 мм, 100 мм, 105 мм и 135 мм. Их еще называют портретными объективами.

Объектив с фокусным расстоянием 50 мм можно использовать для групповых фото и снимков в полный рост. Среди фотографов также существует мнение, что оптимальное фокусное расстояние для ростового портрета – 50–85 мм, для плечевого – 85–135 мм и для лицевого – 135–200 мм.

Фокусное расстояние 85 мм считается золотым стандартом для портретной съемки. Во-первых, вам не придется отходить далеко от модели (чем больше фокусное расстояние, тем дальше фотографу нужно отойти от объекта, чтобы он поместился в кадр). Во-вторых, длиннофокусный объектив дает красивое размытие фона, что позволяет дополнительно акцентировать объект съемки.

5. Сбалансируйте композицию

Чтобы получить красивый кадр, важно правильно его выстроить. Смысловым центром в фотопортрете всегда будет человек. Ваша задача – грамотно вписать его в снимок и расставить необходимые акценты. Для этого воспользуйтесь основными правилами создания композиции.

Правило третей одно из основных в фотографии. Суть в том, что ключевые элементы кадра должны находиться на пересечении воображаемых линий, которые делят его на 9 частей. Главный элемент в портретной фотографии – глаза. В плечевом и крупноплановом портрете глаза модели будут особенно акцентированы в верхней трети снимка.
Золотое сечение тоже предполагает разделение кадра на части линиями, но, в отличие от правила третей, эти части создают условную спираль, в конце которой находится композиционный центр. В лицевом портрете этим центром обычно бывают глаза и губы, в поясном также можно акцентировать руки.
Симметричная композиция – это когда объект находится в центре кадра и обе половины изображения уравновешены. Симметрия может выражаться в фоне или размещении предметов вокруг модели. Такой подход создает ощущение покоя и гармонии.
Направляющие линии – еще один отличный способ привлечь взгляд зрителей к важному элементу фотографии. Причем они бывают как реальными (например, стена, тротуар, забор), так и условные (взгляд человека, жест, направление движения).
Эффект обрамления возникает, когда вы помещаете модель в своеобразную раму, которую создают другие объекты. Это может быть окно, дверь, арка, ветки деревьев – вариантов множество. Такой прием смотрится очень эффектно в фотопортретах. Он позволяет максимально сфокусировать внимание на модели, придать кадру ощущение глубины и объема.

Еще один важный совет: при съемке портретов крупным планом делайте фокус на ведущий (доминантный глаз). Выстройте кадр так, чтобы он находился в центре композиции. Это придаст взгляду модели особую выразительность.

6. Покажите модель в лучшем виде

Если вам удалось договориться о сотрудничестве с моделью, у которой есть опыт съемок, скорее всего, ей уже известно, как хорошо получаться на фото. Если же вы работаете с кем-то из своих друзей или членов семьи, воспользуйтесь нашими подсказками, чтобы итоговые кадры понравились вам обоим.

Совет, актуальный как для фотографии, так и для жизни: спину нужно держать ровно. Сутулый человек вряд ли будет выглядеть привлекательно. К тому же при сгорбленной спине теряется шея. Когда человек стоит прямо, под подбородком может возникать небольшая складка. Чтобы избежать этого, попросите модель подать голову немного вперед (но не подбородок!).

Одна из главных проблем во время портретной съемки в полный рост – куда девать руки. Обычно их прижимают к телу, что, во-первых, выглядит неестественно, во-вторых, прижатые руки могут казаться толще, чем есть на самом деле. Посоветуйте модели поднять руки или положить их на бедра. За счет свободного пространства вокруг талии модель будет выглядеть намного стройнее. Стоя ровно перед камерой, человек кажется больше. Чтобы исправить это, нужно немного повернуться и вывести одно плечо вперед. Такое положение создает более изящный силуэт.

Но основное правило, о котором стоит помнить: постарайтесь сделать так, чтобы модели чувствовали себя максимально расслабленно и проявляли искренние эмоции. Ведь это именно то, что вы хотите получить на снимках.

В завершение

Портретная фотография – один из самых популярных и в то же время сложных жанров. Фотограф должен не только учитывать множество технических моментов (от локации до композиции), но и быть немного психологом. Недостаточно просто найти красивую модель и сфотографировать ее в живописном месте. Соцсети сегодня переполнены такими снимками, и ими точно никого не удивишь.

Главное, что вы можете сделать, чтобы получить особенный фотопортрет: научитесь видеть и раскрывать характер своей модели, чтобы снимки рассказывали ее историю без слов.

Дайджест блога Depositphotos

Присоединяйтесь к сообществу из 160,000 читателей, которые раз в месяц
получают подборку креативных фото, полезных советов и интересных историй.

Спасибо, что подписались на ежемесячный дайджест блога Depositphotos!

Более 20 секретов создания удивительных фотографий для блогов и социальных сетей

Для создания потрясающих фотографий не обязательно требуется дорогое оборудование, но для этого нужно изучить некоторые базовые навыки и приемы.

В этой статье мы дадим вам несколько простых и полезных советов о том, как улучшить свои фотографии и использовать эти знания для развлечения, своего блога или социальных сетей. Наслаждаться!

Движение

1. Двигайтесь, много стреляйте

Многие новички совершают ошибку, тратя много времени на компоновку определенного кадра , или думают, что нашли идеальный ракурс, свет, композицию и перестают экспериментировать дальше. Через некоторое время они снова и снова создают одну и ту же картинку и стиль. Если вы много фотографируете и перемещаетесь, то потом можете заметить, что случайно (или нет) сделали очень интересный кадр! Этот кадр был сделан после долгих прогулок по берегу и серии снимков, ожидания интересного момента, выравнивания людей в океане:

Мельбурн Бич

2. Стой спокойно

Но тогда иногда лучше просто помолчать. Этот совет очень полезен, особенно в уличной фотографии. Улицы заняты, ваш мозг пытается наверстать упущенное при обработке большого количества информации, так что помогите ему и остановитесь на секунду! Наблюдать. Может быть, вы поймаете летящий момент, который в противном случае легко могли бы упустить.

Эту даму заметили, пытаясь открыть зонтик. Она выглядела какой-то отстраненной от всего остального, происходящего вокруг нее. Результат – сильный удар:

Леди раскрывает зонт

3. Встаньте, опуститесь на уровень глаз…

Например, опускание может очень помочь при съемке детей. Если вы снимаете их сверху, зритель почувствует отдаленность и отстраненность . Когда вы перемещаетесь на уровень глаз ребенка , вы также можете найти интересную, новую перспективу для определенной сцены.

Портрет ребенка на уровне глаз

Недавно известный географ-фотограф опубликовал фотографии своего маленького сына, и они стали вирусными. У ребенка более 500 000 подписчиков в Instagram. Причина? Одна из них заключается в том, что мальчик, по логике вещей, намного ниже ростом, чем большинство из нас, и он способен показать нам вещи с необычной точки зрения . Вы можете увидеть эти фотографии здесь.

4. Подойди ближе

Подойди ближе! Использование функции масштабирования вашей камеры часто может привести к потере качества. Профессиональные фотографы чаще всего предпочитают приближаться к объекту физически. Исключением является фотосъемка дикой природы по понятным причинам. При приближении к объекту вы замечаете много деталей, которые рискуете упустить при съемке на расстоянии. Если вы снимаете людей, сначала постарайтесь, чтобы они чувствовали себя комфортно, чтобы они не испугались, входя в свое личное пространство.

Приближение

Детализация

5. Снимайте момент, а не объект

Здесь мы пытаемся сказать, что жизнь состоит из мгновений, событий, а не только изображений. Попробуйте запечатлеть часть события, рассказать историю, а не только красиво расположить предметы для ваших снимков. По крайней мере, так должно быть не всегда.

Эта девушка была замечена на Средневековом фестивале, она проходила сквозь толпу, и за ее спиной светился закат, создавая интересный эффект ореола. Ничего в этой фотографии не было постановкой. Это был просто счастливый «случай».

Рыжая девушка на Средневековом фестивале

6. Обратите внимание на мелочи

Обычно люди хотят фото с широкой улыбкой, в лучшей позе в определенной обстановке – празднике, вечеринке и т.д. Нет ничего плохого в том, чтобы запечатлеть такие моменты . Но что гораздо интереснее для зрителя и для вас, спустя какое-то время, это мелкие детали, которые не все замечают , которые не «постановочные». Что происходит, когда вы собираетесь в поездку, когда вечеринка заканчивается, когда вы общаетесь с другими или готовитесь к празднику? Это лишь несколько сценариев, которые вы можете начать изучать.

Опять кадр с того же Средневекового фестиваля, на котором люди демонстрировали разные ремесла и умения. Собственно, в этот момент человек, руки которого вы видите на картинке, смеялся и разговаривал со своими друзьями. Однако многие люди не заметили, что его грубые руки мастера и то, как он уверенно и бережно держал свой инструмент.

Деталь – руки мастера

7. Стреляйте везде

Опять же, не будьте предсказуемы. Берите с собой камеру … везде. Таким образом, вы сможете запечатлеть необычные, интимные, мимолетные моменты и вызвать сильные эмоции у ваших зрителей.

Этот снимок был сделан во время прогулки по пляжу, но вместо того, чтобы снимать у воды, девушка была замечена идущей по пляжной траве, только на противоположной стороне. Ветер дул и создавал приятный эффект размытия травы, волос девушки и создавал Иллюзия летящего момента.

Девушка идет по траве на пляже

Свет

8.

Знайте свет при съемке в помещении
При съемке в помещении не торопитесь, чтобы изучить как свет попадает в пространство, где находится» мягче», где он прямой, где он отбрасывает тени и образует ли он интересные узоры, которые вы можете использовать. Вы можете перемещать предметы на свет. Попробуйте поэкспериментировать и использовать искусственные источники света.
В этом здании мало мест с хорошим естественным освещением. Кадр был сделан, когда эта женщина мыла посуду у кухонного окна. Общее ощущение от картины теплое и мягкое , потому что облачное небо в этот день и естественный мягкий свет, озаривший лицо женщины.
В помещении – найдите свой свет
9. Избегайте прямого света при съемке на улице
Старайтесь не снимать под прямыми солнечными лучами, потому что ваши фотографии часто будут выглядеть сгоревший, передержанный. Иногда достаточно переместить (или взять) предмет под дерево, вокруг дома, где отбрасываются тени, или использовать другие предметы, которые будут останавливать прямой и агрессивный солнечный свет.
Этот человек был застрелен под своей палаткой, которая защищала его от яркого солнечного света. На этом снимке солнце создало интересные тени и узоры.
На улице – уберите объект подальше от прямых солнечных лучей
10. Используйте естественное освещение
Независимо от того, день сейчас или ночь, ищите источники света и избегайте использования вспышки. Естественные световые узоры создают гораздо более интересные эффекты, а создают особую атмосферу, атмосферу. Помните, что свет от заката и восхода лучше всего подходит для съемки света в дневное время.
Эта фотография является хорошим примером отличного дневного света, который помогает выделить объект и позволяет вам насладиться богатством цветов.
Естественный дневной свет и цвета