Планируем съёмку идеального портрета с естественным светом
Дата публикации: 11.05.2018
Естественный свет является самым доступным источником освещения. Начать экспериментировать с ним можно уже сейчас: и в студии, и у себя дома, и в других помещениях, модных кафе или арт-пространствах.
NIKON D600 / 50.0 mm f/1.8 УСТАНОВКИ: ISO 500, F2.2, 1/160 с, 50.0 мм экв.В этой статье мы рассмотрим работу с естественным светом и то, как можно с его помощью делать интересные кадры. Наша цель — более стильные и атмосферные фотографии.
Ещё мы поговорим о планировании съёмки — препродакшене. Признаюсь, долгое время я импровизировал и не готовился должным образом к съёмкам. Например, в чём придёт модель, в том и снимаем. А иногда одежда была проигрышной.
Локация
Главное, определиться с местом съёмки. Самый простой вариант — пойти в светлую студию с большими окнами днём. Снимать в студии удобно, здесь вам никто не помешает. Но ваши кадры уже не будут уникальными.
Ещё один вариант — кафе, рестораны. Тут сложнее снимать, важно правильно выбрать время. В первой половине дня кафе вполне может оказаться пустым. О таких съёмках стоит договариваться с администраторами кафе. Обычно в подобных случаях идут навстречу. Конечно, стоит что-нибудь заказать: напиток или десерт. Кроме того, важно занять места у окна.
NIKON D600 УСТАНОВКИ: ISO 640, F2.8, 1/100 с, 50.0 мм экв. NIKON D600 УСТАНОВКИ: ISO 640, F3.5, 1/100 с, 50.0 мм экв.Арт-галереи, музеи тоже подойдут. Однако здесь меньше естественного света, возникает сложность с определением баланса белого, поэтому лучше снимать в RAW-формате. Не лишним будет взять с собой камеру и прогуляться по выбранным местам заранее.
NIKON D600 / 50.0 mm f/1.8 УСТАНОВКИ: ISO 1000, F2.2, 1/100 с, 50.0 мм экв.Модель и одежда
При выборе одежды начинаем отталкиваться от места съёмки.
Можно положиться на свой вкус или на вкус модели. Заранее попросите у модели посмотреть на фотографии с одеждой («лук», от англ. look — комплект одежды, образ), в которой предполагается съёмка.
NIKON D600 УСТАНОВКИ: ISO 400, F3.2, 1/200 с, 50.0 мм экв. NIKON D7100 УСТАНОВКИ: ISO 320, F4, 1/160 с, 75.0 мм экв.Попробуйте подобрать примеры фотографий (референсы) на любом вдохновляющем модном сайте. Рекомендуем сосредоточиться на стиле лайфстайл (повседневная одежда: джинсы, рубашки, пиджаки, свитера). Таким образом можно проследить тренды и оригинальные сочетания.
Другой вариант — начать работать в тандеме со стилистом. Обычно стилисты сотрудничают с магазинами и могут доставать одежду на съёмки. Найти стилиста можно в социальных сетях, на открытых уроках по стилю.
![](/800/600/https/pixme.ru/wp-content/uploads/e/4/2/e42474fa8a279070caf5cbda7fc54126.jpg)
На съёмке
Для работы с постоянным светом нужно поставить модель ближе к окну. В зависимости от положения модели относительно окна будет меняться светотеневой рисунок.
Есть три основные световые схемы: фронтальный свет, боковой и контровой. Фронтальный свет — самый распространённый, но стоит поэкспериментировать со всеми.
NIKON D600 УСТАНОВКИ: ISO 800, F6.3, 1/125 с, 50.0 мм экв. NIKON D600 / 0.0 mm f/0.0 УСТАНОВКИ: ISO 640, 1/125 сЕсли вам совсем не хватает света, попросите модель подойти ближе к окну. Снимая на полностью открытой диафрагме (к примеру, на f/1.8), следите за фокусом.
Фототехника
Очень часто чувствуется недостаток естественного света, так что вооружитесь светосильной оптикой. Большей светосилой обладают объективы с фиксированным фокусным расстоянием: например, Nikon AF-S DX NIKKOR 35mm f/1.8G. От камеры требуются высокие рабочие ISO.
Я для таких съёмок использую объектив Nikon AF-S NIKKOR 50mm f/1.8G. Можно рассмотреть и более светосильную оптику — Nikon AF-S NIKKOR 50mm f/1.4G.
Итак, чтобы съёмка удалась, тщательно готовьтесь к фотосессии, грамотно выбирайте технику и много практикуйтесь! Желаю вам запоминающихся кадров!
NIKON D600 УСТАНОВКИ: ISO 800, F2.2, 1/125 с, 50.0 мм экв.10 советов по съемке отличных портретов при естественном освещении
Научиться эффективно пользоваться светом — важная ступень для каждого фотографа, ничто не заменит понимания того, как работает свет и как использовать его в интересах своей работы. При съемке портретов я всегда предпочитаю естественное освещении, даже если снимаю в закрытом помещении. Работа с естественным светом не так проста, есть множество аспектов, которые необходимо понять, чтобы не допустить ошибок.
Прежде, чем взяться за камеру, вы должны определиться, какой кадр вам нужен. Есть ли у съемки какая-то цель?
Может быть, это актерская или бизнес-съемка, может быть, фэшн, семейный портрет, съемка для интернет-продвижения или просто для друга. Хорошенько подумайте о настройке и стиле съемки в зависимости от ее целей. Понадобится ли вам дополнительная одежда, макияж и время для стилизации? Каков должен быть антураж — для портрета, изображающего человека в знакомой обстановке, возможно, на работе или дома?
2. Место, место, и еще раз место.Как только Вы определились с целью съемки, Вам будет гораздо легче выбрать подходящее для нее место. Подумайте, что могло бы соответствовать общему стилю съемки, например, какая-нибудь живописная местность с широкими пространствами, берега реки, озера, холмы или парк?
Может быть, Вы хотите представить объект съемки в русле шумного города среди современной архитектуры, непрерывного движения и толпы? Также можно использовать комнату в помещении. Более просторные комнаты, как правило, ярче (за счет того, что в них обычно несколько окон) и дадут Вам ощущение относительной свободы для работы. Комнаты поменьше и потемнее подойдут для съемки, которая требует глубоких теней и мрачной атмосферы. Не забывайте использовать то, что вокруг Вас, особенно в помещениях, это касается дверных проемов, окон, лестниц, колонн, все может создать необходимую поддержку общей композиции в кадре.
Одна из самых важных вещей, которую необходимо учесть при съемке на открытом воздухе, это время суток, в которое Вы снимаете. Я советую работать в середине дня, потому что прямой солнечный свет, его яркие лучи, только затруднят Вашу работу и будет непросто избежать пересвета в кадре.
Лучше всего снимать немного раньше или позже, вплоть до полудня или после полудня, так у Вас будет достаточно света для работы, и этот свет не будет слишком сильным. Кроме того, можно попробовать снимать в пасмурную или облачную погоду. Может прозвучать, как плохая идея, однако на самом деле облака действуют как диффузор, и Вы можете работать в течение всего дня с постоянным источником света.
Помните об основах светотени. Резкий или жесткий свет создает драматические тени. Если это не есть Ваша цель, Вы можете сделать так, чтобы прямой свет падал на весь объект сразу. Мягкий свет может сделать предметы более плоскими на вид, но зато позволяет меньше волноваться о потере деталей в ярко освещенных или, наоборот, темных пространствах.
Если Вы работаете в помещении, Вы можете впустить в комнату столько света, сколько Вам нужно. Зная Ваше местоположение, Вы можете легко определить, какое время суток предлагает лучшее освещение, это зависит от того, в какую сторону выходят окна (север, юг, восток или запад).4. Правильная позиция.Одним из основных преимуществ искусственного света в студии — это свобода передвижения и регулирования высоты и наклона источника света в соответствии с Вашими требованиями и желаниями. Это, очевидно, невозможно, когда речь заходит о естественном освещении, поэтому Вам и карты в руки, чтобы Вы, как фотограф, смогли использовать свет, который находится в Вашем распоряжении, как можно лучше. Когда Вы находитесь на месте съемки, необходимо решить, где именно будет Ваша модель, и каково положение солнца в небе на данный момент. Важно, чтобы модель не смотрела прямо на солнца, иначе ее взгляд будет перекошен, а глаза на мокром месте! Начните с того, чтобы солнце было в стороне, и работайте с той точки. Хороший совет: повернуть модель на все 360 градусов, и следить за тем, как в определенной точке солнечный свет ложится на нее. Таким образом, Вы будете иметь возможность наблюдать, как меняется освещение, а значит, сможете выбрать наилучшую позицию.
Есть несколько методов, с помощью которых Вы можете получить наибольшее количество света. Всякий раз, когда я использую естественное освещение, я ношу с собой отражатель. Это может быть чрезвычайно полезно для съемки портретов, так как Вы можете отражать свет, выделяя ключевые особенности лиц, не ослепляя их и не заставляя смотреть на солнце.
В погожие, светлые дни стоит попробовать прием с солнцем за объектом съемки. Опять же пригодится отражатель, когда Вы попытаетесь достичь теплого свечения вокруг фигуры Вашей модели, с помощью отражателя лицо не будет затемнено.
Помните, что у вас есть возможность использовать различные тени. Например, тенистое место под деревом может быть интересно, когда прямой солнечный свет слишком яркий, но в этом случае не забудьте проверить, равномерно ли распределяется тень, чтобы избежать слишком глубоких теней.
Тени являются отличным способом подчеркнуть особенности объекта, это может быть легко достигнуто при наличии источника света, направленного непосредственно в сторону объекта. Просто убедитесь в том, что тени не скрывают ключевых особенностей.
6. Окна.Используя солнечный свет, проникающий через окно, можно снять отличный кадр с драматическим эффектом, это мой излюбленный метод. Мягкий свет через окно — это идеальный момент для сильной съемки, он работает особенно хорошо, если свет выделяет лишь одну сторону лица, оставляя другую в тени.
Основное правило заключается в том, что чем ближе Вы к окну, тем с большим количеством света придется работать, а значит, контраст между светом и тенью будет сильнее. Кроме того, если свет, проникающий через окно, слишком яркий, у Вас всегда есть возможность использовать шторы или жалюзи, чтобы немного рассеять его.
Как и в любом портретной работе, здесь есть несколько приемов, которые помогут Вам получить желаемый результат. Во-первых, фокусировка на глазах. Когда мы смотрим на фото, первое, что мы замечаем, за что цепляемся взглядом, это глаза. Убедитесь, что глаза являются центром кадра и используйте ручную фокусировку, чтобы не бояться, что автофокус Вас подведет!
Еще одна хорошая идея — это большие значения диафрагмы (малое f-число), это размоет фон, чтобы ничто не отвлекало от объекта съемки.
8. Контакт играет ключевую роль.Крайне важно — то, как Вы взаимодействуете с моделью. Убедитесь в том, что между Вами есть контакт, прежде, чем начинать съемку. Разговоры, обсуждение идей съемки — это должно обеспечить взаимопонимание, без которого цель не может быть достигнута.
Когда Вы снимаете, не думайте, что Ваша модель обладает сверхъестественными способностями и читает Ваши мысли. Она не будет знать, что Вы хотите, как себе представляете и что ждете от нее, если Вы не скажете об этом. Если Вы хотите запечатлеть какую-то особую форму, не стесняйтесь демонстрировать модели пример позы.
Некоторые практические рекомендации действительно помогают, хотя бывают и такие объекты, которые не выносят, когда им указывают, как делать их работу! Кроме того, помните, модель работает на съемках больше, чем Вы, и устает тоже больше. Делайте перерывы.
9. Тип света.Не надейтесь, что все ситуации, в которых Вы используете естественный свет, будут одинаковыми. Качество и цвет света будет меняться в зависимости от времени суток, времени года и погоды. Через несколько дней у Вас будет желтый и теплый свет, хотя сейчас, допустим, на фото преобладают холодные голубые оттенки.
Здесь вступает в игру баланс белого. Вы можете менять настройки камеры, чтобы адаптироваться к новым условиям света, все равно достигая нужного Вам результата. Я предпочитаю снимать в RAW и редактировать баланс белого во время последующей обработки, но и варианты настроек непосредственно во время съемки тоже очень неплохо справляются с этой задачей.
10. Попробуйте сами.Так, на этом в общем-то все! Надеемся, что эти несколько простых советов по поводу света просветили Вас (каламбур), и Вы готовы теперь к съемкам в естественном освещении. Наиболее сложный урок предоставит Вам личный опыт.
Не бойтесь просить семью или друзей о помощи. Это даст Вам отличную возможность попрактиковаться в методах съемки и заодно научит снимать кое-какие темы (это зависит, конечно, от того, кого Вы выберете «мишенью» своей тренировки). Всегда говорите им обо всем, что они должны делать, даже если это сводится к простому — «Стой там и улыбайся»!
Хотите научиться снимать классные портреты с нуля? Приходите на наш курс для начинающих “Я-Фотограф”, в нем мы доведем вас за руку до первых отличных снимков. Научитесь классно фотографировать под чутким контролем преподавателя, обучаясь в удобное для вас время!
Источник
Перевод: Михаил Ивановский
9 принципов работы с естественным светом
Естественный свет – это просто великолепнейший инструмент любого фотографа. Любого. Даже самого малоимущего. Так как инструмент этот не нужно покупать в магазине. Он совершенно бесплатный. Так сказать, бери и пользуйся. Если человек, считающий себя фотографом, не знает основных принципов и правил работы с естественным освещением, в работе ему не помогут даже самые совершенный и дорогие фотовспышки.
Если вы уверены в том, что уже умеете прекрасно снимать только при помощи хорошей зеркальной фотокамеры и дорогого объектива, что, обладая этим комплектом, вы сможете получать превосходные фотографии — можете на этом месте прекратить чтение данной статьи. Она написана не для вас. Она написана для тех, кто уже понял, что без понимания главных принципов работы со светом настоящим, хорошим фотографом стать просто невозможно.
Ну вот, а теперь давайте перейдем, наконец, к главному. Непосредственно к описанию принципов работы со светом.
Принцип первый. Внимательно следите за тем, как меняется естественный солнечный свет
Свет, исходящий от нашего основного источника естественного света, от солнца, в течение дня постоянно изменяется. Посмотрите, хотя бы, вот на эти фотографии. Все они сделаны практически с одной и той же точки. Но – в разное время суток. Первая – в сумерках, вторая – на восходе солнца, и третья – в полдень. Вам непонятна разница? Тогда почитайте поподробнее о характеристиках естественного света в какой-нибудь другой статье. Или даже обратитесь к более солидным источникам информации о солнечном свете. Если фотограф понимает свойства естественного света, то он всегда сможет без особого труда легко предположить, в какое время суток как будет выглядеть тот или иной ландшафт, та или иная сцена, в какой именно момент этот объект будет смотреться наиболее привлекательным. А все это означает как раз то, что этот фотограф сможет вернуться к съемке этого сюжета в то время, когда естественное освещение будет наиболее выгодным для него.
Принцип второй. Не бывает «плохого света» и «хорошего света»
Некоторые фотографы непонятно почему считают, что хорошим свет бывает только лишь в так называемое «режимное время», то есть незадолго до заката солнца и вскоре после его восхода. Эти фотографы предлагают всем снимать именно в эти часы, использовать в работе только свет «режимного времени». Жесткий полуденный естественный свет они считают совершенно неподходящим для фотографирования. Но это совершенно не так. Эти люди глубоко ошибаются. Свет лишь ограничивает творческие возможности автора, но, ни в коем случае не требует чтобы тот в то или иное время зачехлял фотоаппарат.
Конечно же, утренний или вечерний солнечный свет с его мягкими, золотистыми оттенками, нежными переходами и красивыми полутенями очень хорошо подходит для съемки пейзажей. Да и во многих других случаях, когда нужно передать красоту человека или просто места, в котором вы снимаете, он просто незаменим. Но отнюдь не каждый сюжет может нести в себе такой смысл! Не везде важна красота и эстетичность! Вот посмотрите, хотя бы, на этот снимок. Его автор очень хотел показать зрителю, как тяжел и труден ручной труд под лучами палящего южного солнца. Если бы фотография была сделана утром или вечером, то она выглядела бы неправдоподобно романтичной.
Принцип третий. За светом нужно наблюдать
Настоятельно рекомендуем вам ежедневно, не пропуская ни одного дня, наблюдать за светом. Даже если вы сегодня не намереваетесь ничего фотографировать, даже если вообще не взяли с собой фотоаппарат – наблюдайте. Это вам всегда пригодится.
Наблюдайте не только за самим солнечным светом, но и за тем, как этот свет взаимодействует с другими предметами. С капельками воды, с листьями деревьев, с частичками пыли в воздухе…
Повнимательнее присмотритесь и к тому, как меняются свет и тень во время вашего перемещения из одной точки в другую.
Внимательно разглядывайте, анализируйте и изучайте работы старых мастеров фотографии и выдающихся фотографов современности. Перенимайте у них опыт, разгадывайте их загадки. Пытайтесь понять, как, в каких условиях был сделан тот или иной понравившийся вам снимок.
Чем больше вы будете наблюдать, тем проще непосредственно во время работы вам будет понять тот или иной вид освещения и научиться использовать его в своей практике. Пример тому – вот эта фотография. Если бы автор этой работы ничего не знал о свойствах света в подобных условиях, то не добился бы желаемого эффекта, и фотография получилась бы скучной и совершенно неинтересной. Фотограф, сделавший этот поистине великолепный снимок, прекрасно знал, что свет, попадающий в полутемное помещение под таким низким углом, в сочетании с дымом позволяет получить на изображении именно такие эффектные, живописные и красивые лучи. В данном конкретном случае свет в помещение проникает через узкий дверной проем. По словам автора снимка, дверь в помещение была до этого широко открыта, но он намеренно больше чем до половины прикрыл ее, оставив практически лишь небольшую щель. И вот вам результат.
Принцип четвертый. Ставьте эксперименты!
Если вас заинтересовало что-то в освещении конкретного места – сфотографируйте. Сфотографируйте хотя бы для того, чтобы реально, на практике увидеть, как это конкретное место при этом конкретном освещении будет смотреться на фотографии.
Независимо от того, как часто вы будете наблюдать за естественным освещением, как много о свете вы узнаете из статей в интернете и умных книжек, чтобы понять, как работает свет в фотографии — нужно фотографировать. Но предупредим сразу: от опытов и экспериментов не стоит ждать шедевров! Опыты нужны лишь для понимания того, как тот или иной вид естественного освещения ведет себя в реальной практике. Взять, хотя бы, вот этот снимок. Видите, какой красивый контровой свет на нем! Автор фотографии тоже увидел это, а так же он увидел, как интересно падает свет и из-за его собственной спины. Этот свет освещает лица сидящих у стены людей. Фотограф сделал несколько кадров с разными вариантами экспозиции, и один из этих снимков получился очень удачным.
Принцип пятый. Экспозицию нужно выбирать с учетом того, что в последующем вы будете обрабатывать снимок на компьютере
Ваш фотоаппарат может быть самым дорогим, самым, как сейчас говорят, навороченным, но далеко не все сюжеты, которые вы захотите сфотографировать, будут умещаться в его динамический диапазон. Практически в любой ситуации даже опытному фотографу приходится всегда жертвовать либо светами, либо тенями. Очень часто эти жертвы совсем несложно компенсировать при постобработке изображения на компьютере в любом из ныне существующих графических редакторов. Вот поэтому уже при съемке нужно думать о том, как вы будете обрабатывать снимок впоследствии.
Посмотрите вот на эту фотографию. Оригинал ее явно был недоэкспонирован. Обратите внимание в первую очередь на фигуры людей и их лица. Эти участки изображения достаточно темные. А вот если бы при съемке экспозиция была бы выставлена по фигурам людей, то явно пересвеченным стало бы небо. А исправить это даже в Фотошопе сможет далеко не каждый специалист. Но вот зато осветлить недоэкспонированный кадр намного проще при помощи практически любого, даже самого простейшего графического редактора, применив функцию осветления темных областей изображения.
Принцип шестой. Всегда дожидайтесь нужного освещения!
Дождаться нужного для вас освещения – это самый простой способ контролировать естественный свет. Хотя у него есть и существенный недостаток: он весьма затратен по времени. Для того, чтобы наступил нужный момент, вам, возможно, придется ждать несколько минут (например, когда солнце выйдет из-за облаков), может быть, несколько часов (ну, скажем, рассвета или заката солнца), а может даже и гораздо дольше: несколько недель или даже месяцев, когда сложится всё так, как вам надо, как вы и задумали: раннее утро, весна, горы и подснежники. И соответствующее моменту освещение.
Вот эта фотография была сделана опытным фотографом. Он очень долго наблюдал за этим местом, присматривался к освещению в разное время года и разное время суток, к природным явлениям, к ландшафту… А на съемку приехал уже подготовленным. Он знал, что утро тут очень часто бывает туманным, причем, происходит это именно незадолго до восхода. Но как только солнце поднимается из-за горизонта, туман быстро рассеивался. Так что показанное на снимке состояние природы длилось всего лишь несколько минут, не больше двух-трех. Фотограф рассчитал, учел все это и прибыл на съемку именно в это время. И – вот то, что получилось в итоге всей этой работы, перед вашими глазами. Нам кажется, снимок очень хороший.
Принцип седьмой. Используйте в работе рассеянный свет
Самостоятельно сделать естественное освещение рассеянным не сможет ни один фотограф в мире. Ведь источник естественного освещения – это солнце. И повлиять на него, «скорректировать» его работу человек просто не в силах. Но, тем не менее, кое-какие выходы из положения все же можно найти. Один из самых простых способов получить рассеянный естественный свет – это контролировать положение фотокамеры относительно снимаемого объекта и относительно источника света, то есть, солнца. Ну, скажем, при съемке портрета фотографируемого человека можно попросить пройти в тень. В тени свет всегда бывает мягким и рассеянным. Если вы снимаете на открытом воздухе какие-то не очень большие предметы – их тоже лучше перенести в тень.
В качестве примера можно привести вот эту фотографию. Она была сделана в яркий солнечный день. Прямой солнечный свет был в это время очень жестким (а в южных широтах, где, как вы наверняка догадались, и был сделан снимок, он жесток и ярок особенно). При таком свете детские лица стали бы просто грубыми. Вот поэтому автор снимка и попросил своих маленьких моделей пройти в тень их собственного дома.
Влиять на естественное освещение можно так же и нехитрыми приспособлениями, а именно – отражателями и рассеивателями. Естественный свет, скорректированный этими приспособлениями, будет очень похож на солнечный свет в тени. К тому же, отражатель и расеиватель всегда могут находиться под рукой. Ну, а если настоящего отражателя у вас вдруг по каким-то причинам с собой не оказалось, в его качестве, например, при съемке портрета можно использовать любую светлую поверхность. Отражателем может послужить лоскуток светлой ткани или лист светлой бумаги. Подойдет даже самая обыкновенная газета, купленная в газетном киоске, расположенном за углом неподалеку. А еще можно попросить «поработать отражателем» человека в светлой одежде – нужно лишь правильно его расположить относительно портретируемого. Отражателем может поработать и светлая стена дома. Вариантов тут масса. Ну, а если вы снимаете портрет при естественном освещении в комнате – количество света и его состояние можно легко регулировать при помощи штор на окнах.
Конечно, так можно поступить далеко не всегда. Рассеять естественный солнечный свет при съемке пейзажа или при съемке архитектурных объектов и памятников просто невозможно. Тут вам придется жать милости у природы: пока на небо понабегут облачка… Или приходите на съемку на закате или рассвете.
Принцип восьмой. Учитывайте направление света
Способами, описанными нами в предыдущем пункте статьи, в процессе фотосъемки можно контролировать так же и направление естественного света. Можно перемещать объект съемки относительно источника света, а можно в этих же направлениях перемещаться самому фотографу. Короче, при съемке портрета, например, фотографируемого человека нужно располагать относительно солнышка так, чтобы светотеневой рисунок, образующийся на его лице, устраивал бы вас. То же самое можно делать и в комнате, работая над портретом без использования искусственного освещения.
Вот вам очень хороший пример такого контроля фотографа над светом. Для того, чтобы создать на фотографии силуэтное изображение, он просто-напросто встал четко напротив источника света, солнца. Другими словами, расположил объект съемки так, чтобы он находился между фотокамерой и источником света. Таким образом, он получил прекрасный контровой свет. А если бы он встал спиной к солнцу – освещение было бы совершенно другим. По-другому выглядел бы и сам снимок.
Существует очень много способов для того, чтобы при съемке при естественном освещении изменить направление света. Большинство из этих способов зависят от того, где расположен фотограф и где расположен объект съемки. Вот вам еще один пример очень хорошей наблюдательности автора этой фотографии. Обратите внимание на ореол вокруг фигур этой колоритной старушки и ее коровы. Как же фотографу удалось добиться такого интересного эффекта? Оказывается, сделать это было совсем несложно. Просто фотографировать нужно было под особым углом – так, чтобы солнце освещало конкретно эти объекты сзади и немного со стороны.
А вот на этой фотографии очень хорошо проиллюстрировано то, как фотограф контролирует направление света при съемке при естественном освещении в помещении. Самый простой способ в этом случае – расположить портретируемого так, чтобы он находился как можно ближе к источнику света. В данной ситуации автор попросил модель встать поближе к открытой двери. Видите, какой великолепный получился результат? А ведь в комнате при съемке было далеко не очень светло! В таких условиях естественное освещение создает на фотографии очень интересные переходы от темных тонов к тонам светлым. А это очень хорошо придает объем любым объектам, которые мы фотографируем.
Как мы уже говорили выше, горы и здания двигаться не умеют. Зато в постоянном, непрерывном движении вокруг Солнца находится наша с вами планета – Земля. Так что, для того, чтобы эффектно сфотографировать такие объекты — ждите, пока Земля вместе с заинтересовавшей вас красивой горой или великолепным старинным замком повернется к источнику света так, как вам нужно. Или, опять же, ждите облаков…
Принцип девятый. Пробуйте отражать свет
Как известно, свет отражается от самых разных поверхностей. Способов отразить свет, как мы сегодня уже говорили, множество. Один из самых простых и самых эффектных способов отразить естественный (да и любой другой) свет – это использовать в работе отражатель, или, как его еще называют, лайт-диск. Именно с помощью такого отражателя и была сделана вот эта фотография. Ее автор рассказывает, что в помещении, где он снимал, свет был очень рассеянным и делал лица людей чересчур плоскими и блеклыми. Для того, чтобы «оживить» картинку, автор применил лайт-диск.
При работе с лайт-диском лучи солнца отражаются от поверхности этого отражателя и перенаправляются фотографом или его ассистентом непосредственно на объект съемки. Если объект съемки располагается в тени, там, где свет обычно бывает особенно рассеянным, эффект, создаваемый отражателем, становится намного заметнее. В этом конкретном случае, рассказывает автор фотографии, в работе ему помогал друг, который с лайт-диском стоял примерно в пяти метрах от фотографируемого человека и располагал этот отражатель таким образом, чтобы солнечные лучи падали именно на него. После этого друзья попробовали подсветить при помощи этого нехитрого приспособления только лишь лицо модели.
Как мы уже говорили, отражатели могут быть, так сказать, и природными, естественными. Практически любая достаточно ровная поверхность в той или иной степени может отражать свет. В роли отражателя могут выступить водная гладь реки, озера или моря, снег на земле, и даже песок. В городе отражателем может поработать асфальт или стены домов.
Принцип десятый. Источников естественного света может быть несколько. Ищите их!
Да-да! Не удивляйтесь! Хоть светило у нас с вами на всех только одно – солнышко, но источников естественного света одновременно может быть несколько. Такое обычно можно наблюдать в закрытых помещениях. Источниками света в этих условиях служат окна и дверные проемы. Ведь, как правило, хотя бы окон практически в любой комнате бывает несколько. Да и дверь может быть не одна. А в некоторых помещениях и потолки бывают прозрачными.
Посмотрите вот на эту замечательную фотографию. Человек в белых одеждах находится в каком-то непривычном для нас с вами помещении и освещен контровым светом, идущим из какого-то проема. О том, что свет в данном случае контровой, говорит ореол, образующийся вокруг его фигуры. Но и черты лица этого человека достаточно хорошо различимы! Из всего этого легко сделать вывод, что фотографируемый был освещен как минимум двумя источниками света. Один располагался сзади него, а второй – напротив него.
Примерно в таких же условиях был сделан и вот этот снимок. Окно в левой части кадра служит здесь основным источником естественного света в этом помещении. Именно свет из этого окна и создает такой красивый переход от светлых тонов к тонам темным. Вот почему все располагающиеся в комнате объекты и выглядят такими объемными и фактурными. А за спиной фотографа находится еще одно окно. Но, по словам автора фотографии, он специально занавесил его. Сделано это было для того чтобы свет, идущий из него, стал бы рассеянным, и сыграл роль так называемого заполняющего освещения, то есть света для подсветки теней.
Ну, и несколько слов как итог всего вышесказанного
Завершая эту статью, хочется напомнить вам о том, о чем мы говорили сегодня в самом начале. А именно о том, что естественное освещение – это всего лишь инструмент в руках фотографа, не более того. Не нужно ставить перед собой цель фотографировать только лишь «красивый свет». Свет должен быть основой для вашего фотографического творчества, для всех сюжетов, которые вы фотографируете. И лучшее, что вы сможете сделать для того, чтобы ваши работы стали бы лучше – это фотографировать, фотографировать и фотографировать. Как говорил один старый фотограф: «Чтобы научиться фотографировать, нужно фотографировать». Снимайте же как можно больше и применяйте наши советы в своей практике.
Отличие съемки при естественном и искусственном свете
11.02.2019
Даже профессионалы часто задаются вопросом: какой источник света лучше использовать для той или иной фотосессии, чтобы получить максимально удачные кадры? Однозначного ответа попросту не существует, поскольку каждый случай требует индивидуального подхода, к тому же искусственное и естественное освещение обладает не только своими неоспоримыми преимуществами, но и определенными недостатками. Под источниками естественного освещения подразумеваются солнце или луна, искусственного – вспышки, лампы, фонари.
Естественный свет и его достоинства
Основным преимуществом данного варианта освещения является его доступность, в первую очередь – финансовая. Найти такой источник не составляет особого труда, при этом он еще и бесплатный, чего нельзя сказать об искусственном. Снимки получаются очень красивыми, если фотограф умеет экспериментировать, поэтому рекомендуется сначала приобрести навыки работы с естественным светом, и только после этого переходить в студию. Единственной проблемой, с которой может столкнуться каждый специалист, является нестабильность такого источника: в разное время суток и при разных погодных условиях контрастность, четкость и цветовая схема на фотографиях будут варьироваться. Солнечный свет меняется в зависимости от времени суток – ближе к обеду ясного дня снимки получаются более контрастными, на закате и рассвете – средний контраст с мягкими оттенками. При наличии облачности, рассеянный свет позволяет снимать качественные композиции, в случае гармоничного сочетания их цветов. В целом, такие условия благоприятствуют работе, поскольку создают равномерную освещенность по всему полю фотографического кадра.
Преимущества искусственного освещения
Фотографу, для которого важен каждый аспект фотосъемки, лучше использовать студийное освещение, поскольку такой вариант является доступным в любое время суток вне зависимости от погодных условий. Непрерывный источник света открывает перед специалистом широкие возможности, однако качественное профессиональное оборудование достаточно дорогостоящее. Вариантов осветительных систем для фотостудии очень много – начиная от небольших лайтбоксов, заканчивая многофункциональными источниками импульсного света. В любом случае требуется грамотно подобрать оснащение, качественно провести монтаж и обеспечить регулярное техническое обслуживание – все это подразумевает существенные капиталовложения и временные затраты.
Оптимальный вариант освещения каждый фотограф подбирает индивидуально исходя из технического задания на фотосъемку, но если у вас нет времени и опыта для создания собственной фотозоны, Вы можете арендовать фотостудию «Москва», где есть все необходимое для реализации любых творческих замыслов. Мы всегда готовы предоставить помощь и квалифицированные консультации!
Советы для съемки в студии: nikonofficial — LiveJournal
Студийная съёмка – словосочетание, знакомое даже людям, далёким от фотографии. В Москве любой желающий может сделать себе портфолио, заказать фотосессию для любимого человека или снять студию для собственного творчества. Неискушённому взгляду может показаться, что оборудованная студия – гарантированный шанс сделать хороший снимок, но всё не так просто. Многое зависит от мастерства фотографа, его понимания пространства, композиции и световых решений. Специально для наших читателей сегодня об этом и многом другом нам рассказал фотограф Кирилл Зайцев.Все именитые фотографы с чего-то начинали. Расскажи, что, в первую очередь, тебе помогло добиться успеха и стать одним из любимых фотографов звезд?
Всё очень просто. Шёл 2003-й год, только распространилась цифровая фотография, социальных сетей ещё не существовало, но интернет был уже у каждого москвича. И десятки тысяч людей самых разных профессий оказались в различных интернет фото-клубах. А я как раз осваивал первую в своей жизни зеркалку — ещё плёночный Nikon F75, который подарили мне родители на день рождения. Увлечение фотографией тогда стало массовым, а откровенно хороших работ было совсем мало, уровень крайне вырос за эти десять лет. В день на сайтах, посвящённых фотографии, работу могло посмотреть пятьдесят тысяч человек, если она выходила в «фото дня». Тогда начали поступать предложения о съёмках, это как выступить начинающей группе на «Новой волне». Сначала, конечно, частные съёмки, но к 2005 году я уже «снял» многих наших звёзд. Никогда (честно!) к этому не стремился, не развивал «продажи», не писал письма лейблам и не ходил на вечеринки с кем-то «дружить».
Начинающим фотографам лучше пользоваться готовыми схемами освещения или экспериментировать?
Для начала можно пользоваться готовыми, но не как абсолютной догмой, а лишь для того, чтобы «почувствовать» свет. Ведь, конечно же, никаких универсальных схем нет, есть общая концепция, желаемая энергетика и сюжетность снимка, а свет как творческий приём должен быть гибким и универсальным в руках художника. Я сам начинал с постоянного света в студии, это было понятнее, проще, да и вспышек где «непонятно, как сработает» я боялся до ужаса.
Но это было давно, теперь по всей стране сотни студий, можно спокойно арендовать недорогие варианты и просто экспериментировать с тем, как и почему. И главное здесь – понимать, что фотография (фр. photographie от др. греч. φως / φωτος — свет и γραφω — пишу) — это светопись, техника рисования светом. Изначально и я, и многие фотографы делают ошибку, концентрируясь на сюжете, на ракурсе, на самой модели, но не на том, что они рисуют светом, и понимание, ощущение того, как это важно, как много можно сделать с ним, понимая, что и зачем, приходит только с опытом и общим чувством кадра.
Часто ли ты используешь солнечный свет при работе в студии или предпочитаешь полностью положиться на осветительные приборы?
Достаточно часто, иногда это и смешанные схемы, где, подчас, много источников объединены с естественным светом. Например, один из последних крупных проектов (рекламная компания со Стивеном Сигалом) был сделан мной именно так. Стивен сидел напротив окон, в них «било» яркое солнце, от него я получал интересный контровой, плюс сразу же настоящие блики в оптику, а также общее заполнение пространства. Вдобавок к этому работало четыре прибора на небольшой мощности: октобокс с сотами сверху спереди давал рисунок, стандартный рефлектор сзади сбоку дополнительный росчерк контрового света по скулам, два прибора со стандартными рефлекторами били в потолок и в стену напротив, подбивая тени. Кажется, столько света, заполнено всё в кадре… но нет, кадр очень контрастный за счёт разницы мощности и характера света всех использованных источников. В целом естественный свет для меня — просто один из источников света, со своими уникальными характеристиками. Его «фишка» в том, что он очень сильно меняется, как от времени суток, так и от погоды. В итоге мы получаем такой свет «десять в одном», ни один искусственный свет, конечно, не сравнится с ним по богатству возможностей и уникальности самого характера.
Есть ли у тебя свои «фишки» для создания качественного арта?
Я думаю, что главная «фишка» — это вдохновение; если оно есть, то «несёт» очень далеко, и пространство для фантазии не ограничено ничем. В фотографии как в правовой системе: всё, что не запрещено – разрешено, и в ход идут цветофильтры, мультиэкспозиция, тюль, мишура, фантики от конфет, всё для создания интересного кадра, бликов в объективе, художественных эффектов. Список здесь, повторюсь, ничем не ограничен.
Какие приёмы позволяют подчеркнуть достоинства модели?
Прежде всего, это зависит от модели и Вашего умения работать с ракурсом и светом, т.е. подчеркивать достоинства (а подчас и просто создавать их) и скрывать недостатки. Всегда помните, что телеоптика «сужает» лица, фигуры, не стоит снимать людей на стандартный объектив (50 мм без кроп фактора) или шире, если Вы не хотите добиться какого-то особого эффекта от искажений пропорций. Вместе с тем, если места мало, а снимать нужно рост, можно скорректировать «геометрию» кадра в программах пост обработки, но, конечно, лучше сразу снимать хорошо, да и эффект всё же не стопроцентный.
И, конечно же, свет! Представьте, что снимаете склонного к полноте человека с округлыми чертами лица: вряд ли он скажет «спасибо», если вы равномерно осветите его спереди. Пробуйте разные варианты: сбоку, сбоку-сверху, контровой и блик в глазах, вот тут и начинается мастерство фотографа и умение видеть свет.
На что фотографу стоит обращать внимание при выборе студии для съёмки?
На задачи, уровень технического оснащения в хороших студиях примерно одинаковый, и внимание нужно обращать на фоны, декорации, или их отсутствие. Не покривив душой, скажу, что очень многое можно снимать просто на белом фоне, заливая его светом так, как того требует драматургия кадра, ведь он может быть и стеной с яркими всполохами, и уходящим в никуда из белого в чёрное, бесконечным пространством, и нейтральным фоном для картинки. Огромное количество вариантов, которые можно придумать. Но к этому нужно прийти, изначально проще снимать там, где уже есть сюжет, есть какая-то интересная стена, декорации, которые дадут Вам историю кадра, его контент, ещё до того, как Вы включите свет.
Кроме того, важна атмосфера и обстановка в студии, но здесь, как и с любым публичным местом, всё зависит от вкусов: кто-то любит деловую и рабочую обстановку, кому-то по вкусу тусовка и некое богемное окружение.
Какие основные ошибки допускают новички при съёмке в студии?
Исходя из того, что ежедневно наблюдаю в своей студии, думаю, прежде всего, бездумно пользуются готовыми световыми схемами, о которых мы говорили выше. Исходят из того, что это абсолютно императивные понятия, я даже наблюдал, как на мастер-классах записывают показания приборов и измеряют рулеткой расстояние до модели… Фотограф — не фотограф, пока он не видит свет в кадре, именно этому и нужно учиться прежде всего. Остальное — просто удача и общий визуальный вкус. Когда случайно что-то получается, так можно жить годами и зарабатывать славу и деньги, но это абсолютно непрофессионально.
Можешь на основе своего опыта сформулировать общие правила работы с фоном?
Опять же, зависит от целей съёмок, от атмосферы и драматургии кадра. Вы сами решаете, что здесь значит фон, можно как сделать его одним из главных персонажей, так и увести на позицию атмосферы, начертав его намёками и ощущением. Ваши инструменты здесь — прежде всего, свет, глубина резкости и фокусное расстояние объектива, не говоря, конечно, про сам ракурс. Если вы снимаете в декорациях и хотите яркого кинематографического эффекта, открывайте диафрагму, уменьшайте ГРИП. Перед Вами будет та самая картинка с размытым бекграундом, в котором может угадываться комната, или окно, а всё внимание приковано к главному герою, к его эмоциям в кадре.
По поводу работы с белым фоном я уже ответил выше, и хотел бы отдельно подчеркнуть – понятия high key, low key устарели, современная фотография обычно не апеллирует понятиями «белый фон», «тёмный фон», всё куда тоньше, работа идёт на полутонах с интересными градиентами и переходами, с игрой освещённых плоскостей.
Какими источниками света ты советуешь пользоваться при студийной съёмке?
На самом деле, надо понимать простую вещь – все приборы в студии одинаковые, разные на них насадки «рефлекторы». Они делятся на две основные группы – мягкий свет (софтбоксы, октобоксы, стрипы) и жёсткий свет (тарелки, стандартные рефлекторы, шторки, тубусы и.т.д.). Дальше всё уже сложнее, почти к каждому из рефлекторов можно добавить какие-то опции, светофильтры, смягчающие фильтры, соты, можно наоборот, убрав внутренний, или внешний рассеиватель в софтбоксе, сделать его жёстче… . Очень сложно, казалось бы? Нет, абсолютно! Свет зависит только от задач, и даже примеры с тем, как работает свет в конкретной ситуации, будут неприменимы к другой, ведь у всех, например, разный светотеневой рисунок скул, у всех разное состояние кожи, про асимметрию черт лица и их уникальность не говорю, это и так очевидно.
Потому начинать надо с малого. Вы не поверите, но имея одно окно, можно сделать десятки разных световых схем, в зависимости от его положения по отношению к модели, от яркости света, от облачности, от времени суток, от занавески, которую можно опустить, «впустив» тени, или смягчив общий рисунок,… и всё это бесплатно в домашних условиях.
Когда вы ощущаете разницу в свете, потренировавшись так, идите в студию. Главное здесь, опять начать с одного прибора. Это невероятно, сколько всего можно снять с одним источником света, почувствовать разницу в характере рефлекторов, попробовать всяческие дополнения, но главное — видеть свет и человека, с которым работаешь. Ведь регулярно бывает, что молодая девушка с тонкими и острыми чертами лица под, вроде как, очевидным жёстким светом выглядит женщиной бальзаковского возраста, да ещё и с дисгармоничными чертами. Потому совет по свету простой – снимать, снимать и ещё раз снимать, ощущая и живя кадром, и тогда всё точно получится.
Выражаем благодарность Кириллу Зайцеву за интервью.
Не забывайте добавлять нас в друзья.
Также читайте:
Я | ФОТОГРАФ. Ольга Паволга. Фото-история
Съёмка при помощи двух источников света
Я | ФОТОГРАФ. Руслан Ситарчук. Портреты
7 секретов съёмки моделей plus-size
Я | ФОТОГРАФ. Креативный портрет
Фотостудии с естественным светом в Санкт-Петербурге
найдено
студии
Сортировать
{{s.name}}
просторные залы, 7 больших окон в зале 120 кв. м. и по 2 окна в залах по 70 кв. м. (залы circle и litе)
Залы студии прекрасно освещаются естественным дневным светом
В студии много естественного света, окна выходят на Юго- Восток, солнечные лучи с 9:00 утра и до 18:00 вечера. Все окна закрываются Блэка…
Фотостудия «PROSVET»Огромные окна размеров в 8кв. м. обеспечивают море естественного света
Возможна съемка с естественным светом.
Все залы фотопространства Focus ориентированы на съемки с естественным светом. В каждом зале окна 5х3 метра
Фото с естественным светом в студии СТЕКЛО
В зале «Офигенный» есть огромное окно. Его размеры 3х4 метра. Окно выходит на солнечную южную сторону. Целый день вы можете наслаждаться е…
Декоративное окно с подоконником (140*200 см, глубина 80 см) белого цвета (предусмотрена установка источника света с обратной стороны окна…
просто.фотостудияИсточники естественного света в студии — три больших окна, при необходимости можно затемнить шторами.
Залы Fantasy, Кабинет, Колонны и Авиатор находятся на солнечной стороне. В солнечный день, съемки с естественным светом можно проводить д…
В Daily Studio все залы с естественным светом
Залы с естественным светом
Возможна съемка при естественном свете в студии и на балконе
Естественный свет во всех залах студии
В зале Росси восемь арочных окон, в зале Грей четыре. От рассвета до заката мягкий естественный свет ждёт вас в DiStudio
Большие окна в Терракотовом и Белом залах, а находится студия на солнечной стороне!
В студии три огромных окна, выходящих на солнечную сторону.
Огромные окна помогут вам сделать прекрасные снимки с естественным освещением
В зале Star огромное кол-во за счёт больших окон и солнечной стороны. Солнце практически весь день светит в зале. В зале House солнце тоже…
Студия имеет четыре больших окна, съёмка при естественном освещении доступна в дневное время.
В Светлом зале ближе к полудню отличный солнечный свет
два больших окна
Светло весь день. Свет это наша сильная сторона). Прямые лучи ненадолго загораживаются башенкой с 12-12.30.
Возможна съемка с естественным светом
Три огромных окна (каждое 3 х 2,5 метра) расположены на солнечной стороне, что позволяет использовать естественный свет в течении всего дн…
Панорамное окно.
Большие окна во всех залах
в зале три больших окна и второй свет из второго этажа
Два окна 3 на 3 метра каждое. Южная сторона, очень светло. Окна оборудованы рулонными шторами, которые рассеивают солнечный свет.
Два больших окна позволяют комфортно снимать с естественным светом.
Солнечная сторона. Солнце с 11:00 до 17:00
У нас вы можете снимать с естественным светом — в студии имеется два больших окна. Жесткие солнечные лучи в студии с 10.00 до 12.00.
3 из 5ти наших залов рассчитаны на съёмку не только для съёмки со студийными вспышками. Огромные окна заполняют зал мягким естественным ос…
Фотостудия Yellow Park
В наших двух залах Детский и Новорожденный естественный свет от больших окон. ✓ южная сторона окон; ✓ в солнечный летний день прямой с…
Прекрасные условия для съемки с естественным светом
Как снимать красивые лицевые портреты дома с естественным светом?
Фотографировать лицевые портреты дома — отличное решение во время карантина, но есть нюансы.
Основные проблемы съёмки на дому — небольшое пространство, зависимость от времени суток, отсутствие красивого фона. Часть проблем решается только сменой оптики, поиском задников, другая не решается никак.
Готовьтесь к тому, что первые фотосессии на дому будут доставлять немало трудностей. Зато когда вы приспособитесь делать домашние сеты, результат не уступит студийной съёмке!
Что вам понадобится, чтобы снимать красивые лицевые портреты дома с естественным светом?
Чтобы снимать эффектные лицевые портреты дома с естественным освещением, вам необходим штатив, портретная оптика в диапазоне от 50 до 200 мм, ткань нейтрального цвета или достаточно крупный отражатель. Также можно использовать фольгу, раскрасить картонные коробки от холодильника или мебели, спрятать некрасивые участки дома с помощью цветов или пышной зелени.
Фотографировать дома можно не только лица, но и поясные, ростовые портреты.Важна ли для съёмки аппаратура?
И да, и нет. Лучшая техника позволит не заботиться об ISO до 2500-3200, старая бюджетная камера может адски шуметь и на ISO 640. Скорость съёмки для портретов без активного позирования не важна, фокусировка - важна достаточно сильно, но дома вы можете тщательно перепроверять каждый кадр или снимать сразу с помощью ноутбука. В таком случае точность фокусировки определённо проблем не составит. Куда важнее светосильная оптика и штатив!
Светосильная оптика позволит компенсировать недостаток света, штатив — избежать смазов на фото даже на небольшой выдержке.
Лучше всего снимать лицевые портреты дома при помощи телевика или портретника (135мм, 100мм, 85мм).Лицевые портреты, особенно на открытой диафрагме, не требуют большого количества фона. Чем крупнее вы будете снимать, тем меньшего размера задник вам понадобится. Если есть возможность - снимайте с помощью Live View, так вы сможете сразу приблизить глаза модели, чтобы уменьшить количество промахов.
Чтобы спрятать недостатки фона, также можно использовать открытую диафрагму. Усадите модель на расстоянии от 30-50 сантиметров до 1-1,5 метров от фона, чтобы сильнее его размыть. Если вас не смущает фон, его можно использовать, чтобы подчеркнуть домашнюю атмосферу съёмки.
Например, можно фотографировать то, как модель играет на гитаре или читает.Как снимать лицевые портреты дома? Подборка советов.
Фотографируйте лицевые портреты дома в «режимное время» — на закате, на рассвете, в полдень, то есть тогда, когда в комнате хватает яркого, но при этом не слишком резкого света.
Чем контрастней свет, тем дальше понадобится усадить модель, тем меньше будет пространства для манёвра. И наоборот, в пасмурную погоду, особенно на старых камерах и тёмных объективах, вам придётся фотографировать модель вплотную у окна.
Даже плохое освещение и полумрак можно обыграть, создав впечатляющие снимки, но если вы хотите выжать максимум из домашних сетов, не ограничивая себя в жанрах съёмки и не покупая дополнительный свет, лучше снимать вовремя.
Пример лицевого портрета, сделанного в плохую погоду.Чтобы сделать снимок выше, пришлось поставить отражатель недалеко от окна (об этом говорит подсветка, которую вы видите слева). Если бы я снимал на большем расстоянии, фото получилось бы намного темнее, либо с большим количеством шума от высоких значений ISO.
Телеобъективы лучше подходят для портретов и сильнее отделяют модель от фона, но требуют больше пространства для съёмки. Если есть возможность, используйте их, чтобы показать все плюсы лицевых портретов и максимально "пригладить" фон.
Для домашних фотосессий не меньше подойдёт оптика 50-85мм, при этом вы не будете испытывать дискомфорт при работе в маленьких помещениях. Если съёмка ведётся в крохотной комнатке-студии, лучше сразу отказываться от телевика, так как при всех его плюсах вам точно не хватит свободного места!
Краткая выжимка советов из статьи: чтобы снимать лицевые портреты дома, вам не нужна профессиональная техника; лучше всего размоет фон телевик или портретный объектив на открытой диафрагме, целиться удобней всего либо с ПК, либо с помощью Live View, для получения красивых портретов лучше посадить модель подальше от фона.
Советы довольно простые и не несут в себе ничего невероятного, но я надеюсь, что теперь снимать лицевые портреты дома вам будет хоть капельку легче! Удачных экспериментов)
Понравилась статья? Делитесь публикацией с друзьями, пишите комментарии, подписывайтесь в Twitter, Instagram и на других страницах, чтобы первыми видеть всё самое интересное!
Смотрите также:
Как снимать в студии с естественным освещением
Полный курс
Студия естественного света
7 Видео
33:42 Длительность видео
ПЛЮС, ВСЕ образование Сью Брайс
Еще 300 курсов, более 1000 видео
Более 460 часов контента
прямых трансляций
Зарегистрируйтесь для получения полного доступаОсвещение
33:42 Продолжительность
Вы когда-нибудь задумывались, как Сью получает такой супер мягкий и красивый вид на своих портретах? Узнайте, как управлять естественным светом, использовать V-образные плоскости, отражатели, сетку и подсветку для создания потрясающих изображений для ваших клиентов.
Ключевые точки:
- Попросите помощника или друга подержать кусок пенопласта для идеального отражателя.
- Определите, какие «горячие точки» в вашей студии для естественного освещения — области, где свет заполняет больше всего.
- При использовании V-образной формы в качестве фона поверните ее на 45 градусов к окну, чтобы получить красивый плоский свет.
- Если вы снимаете на улице, вы можете создать «лайтбокс», используя две V-образные плоскости и сетку поверх. (СОВЕТ: вы также можете использовать шифоновую ткань вместо холста.)
- Воссоздайте естественный свет с помощью Kino, просвечивающего сквозь сетку.
- Использование ND-фильтра на вашем объективе может дать вам еще больший контроль над количеством света, которое вы пропускаете.
Используемых предметов:
- Пенопласт (рефлектор)
- Белая шифоновая ткань (для драпировки окна или использования поверх лайтбокса)
- Стробоскоп Elinchrom
- Блюдо Elinchrom Deep Dish Octa
- Kino Constant Light
- Фильтр ND
12 советов по великолепной фотографии при естественном освещении в помещении
Чувствуете разочарование при съемке в помещении? Хотите знать, как сделать красивые фотографии в помещении при только естественном освещении?
Работать с естественным освещением в помещении может быть непросто.В этой статье я поделюсь множеством советов и приемов, которые использую в своей фотографии. А еще я поделюсь множеством примеров, чтобы вы могли увидеть мои советы в действии!
Давайте нырнем.
1. Все дело в окнах
При внутренней фотографии возникает серьезная проблема:
Недостаток света. А без света невозможно получить красивые фотографии с хорошей экспозицией.
Так что же вы делаете? Некоторые фотографы обращаются к искусственному освещению, например к студийным вспышкам и вспышкам.Но я предпочитаю сохранять естественность, поэтому я ищу свет, проникающий через окна, и использую его, чтобы осветить объект.
Фактически, как только вы выбрали тему, прогуляйтесь по своему помещению. Подумайте о качестве света, который обеспечивают разные окна; он мягко заливает комнату? Он проникает внутрь, отскакивая от стен и полов? Как это будет выглядеть при освещении вашего объекта?
Мягкий свет добавит мягкого свечения, а резкий свет придаст драматический или мрачный вид.
Также узнайте, что цвет света меняется в течение дня. Свет кажется теплым на восходе солнца, прохладным в полдень и теплым на закате.
Если вы хорошо изучите внутреннее освещение, вы сможете использовать его для достижения идеальных эффектов.
2. Выключить свет
Естественный свет не любит конкуренции.
В частности, естественный свет не любит электрическое освещение, что вызывает две проблемы:
- Электрическое освещение отбрасывает неожиданные тени и влияет на направленность света в главном окне.
- Электрическое освещение дает более теплый или холодный свет, который контрастирует с цветом естественного света.
В частности, оттенки кожи могут выглядеть странно, когда искусственный и естественный свет начинают смешиваться.
Самый простой способ это исправить?
Просто выключите все электричество! Таким образом, вы можете сохранить естественный вид цветов, сосредоточившись на одном источнике света.
3. Съемка в режиме приоритета диафрагмы
В режиме приоритета диафрагмы вы выбираете диафрагму, а камера выбирает выдержку.Это дает вам гибкость при выборе экспозиции без перехода в ручной режим «Дикий Запад».
Приоритет диафрагмы обычно обозначается буквой AV или A, как показано ниже:
Итак, какие настройки вы должны выбрать для получения лучших фотографий при естественном освещении в помещении?
Я бы рекомендовал начать с широко открытой диафрагмы, чтобы пропускать много света. Выберите низкое значение диафрагмы, такое как f / 2,8 или f / 1,8, чтобы выдержка была красивой и яркой.
Кроме того, при использовании широкой диафрагмы глубина резкости будет небольшой.Таким образом, ваш объект останется в фокусе, а ваш фон останется мягким и размытым. Это добавляет красивый эффект портретным, природным и продуктовым снимкам.
Обратите внимание, что для портретов диафрагма примерно f / 5,6 или f / 6,3 будет держать все лицо в фокусе (хотя это будет зависеть от вашего фокусного расстояния и расстояния от объекта). Сфокусируйтесь на глазах вашего объекта для достижения наилучших результатов.
Также снимайте в формате RAW. RAW-файл даст вам много больше, чем для работы при редактировании, так что вы можете улучшить свои фотографии в помещении для получения потрясающих результатов.
4. Заранее выберите баланс белого
Некоторым фотографам нравится выбирать баланс белого во время постобработки (поэтому при съемке они оставляют для своей камеры автоматический баланс белого).
Но хотя это может сработать, часто бывает проще получить правильный баланс белого , прежде чем сделает снимок (плюс, это сэкономит вам много времени при редактировании).
Так что отключите камеру от автоматического баланса белого. Понаблюдайте за освещением и подумайте, какая предустановка баланса белого лучше всего подходит для вашей ситуации.
Например, я обычно использую дневной свет для портретной фотографии в помещении, хотя вы также можете выбрать «Облачно», чтобы получить более теплый вид. Могут работать и другие предустановки баланса белого, в зависимости от желаемого эффекта.
Честно говоря, я бы порекомендовал вам сначала попробовать несколько различных настроек баланса белого — так вы сможете определить, какой внешний вид вам нравится, а какой — избегать.
(Однако всегда помните, что результат баланса белого будет изменяться в зависимости от качества света.Применение баланса белого «Облачно» к снимку, освещенному облачным светом, даст нейтральный вид, в то время как применение баланса белого «Облачно» к снимку, освещенному теплым вечерним светом, на самом деле усилит теплый эффект ).
И помните:
Если ничего не помогает, вы всегда можете настроить баланс белого во время редактирования.
5. Используйте светящийся фон
Помните, как я сказал, что в помещении обычно не хватает света?
Вот почему вам нужно максимизировать существующего света.И простой способ сделать это — использовать светоотражающий фон.
В частности, белый фон поможет поймать свет и отразить его обратно на объект. Я говорю о типе установки:
.Белый материал помогает свету окружать цветы:
И создать простой световой фон тоже не сложно. Тот, что изображен на фотографии выше, был сделан из отдельно стоящей складной вешалки для одежды и длинного куска белого материала.
(Его очень легко настроить и очень легко перемещать!)
6.Используйте световой короб
Световой короб создаст эффект, аналогичный отражающему фону, но поможет еще больше контролировать свет.
Фактически, вы можете построить световой короб из большого количества ткани — но вместо того, чтобы класть его на позади объекта, оберните его вокруг. Вот самодельный световой короб, который я использовал для этого натюрморта:
А вот и последнее изображение:
7. Используйте рефлектор
Отражатель отражает свет обратно к объекту.
И это отличный способ хорошо осветить весь объект.
Для снимков ниже я установил задник и расположил дочь так, чтобы ее левая сторона была обращена к окну. В правой руке она держала отражатель, который помогал осветлять тени:
А вот закулисное фото:
8. Используйте зеркало
Зеркало — еще один отличный способ контролировать естественный свет. Просто повесьте зеркало в окно; Я использовал большую присоску с крючком, чтобы повесить зеркало, изображенное ниже:
Тогда пусть ваша модель взглянет в зеркало.Во время съемки убедитесь, что не появляется ваше отражение. (Чтобы получить контроль над углами и отражениями, потребуется немного терпения, но оно того стоит.)
Для этого снимка я использовал маленькое ручное зеркало. Для большего зеркала потребуется меньше кадрирования:
9. Привести в порядок
В доме часто валяются вещи, особенно если у вас есть дети. И этот беспорядок на фотографии может отвлекать. Перед съемкой стоит потратить пару минут на приведение в порядок.
Фактически, фон здесь может служить двойной цели: он может управлять светом, а также скрывать весь беспорядок на фоне! Это может помочь сделать небольшое пространство более пригодным для использования.
Для большинства фотографий в этой статье я поставил наш диван и стол в середину гостиной, а затем поставил перед самым большим окном. Без фона это место выглядело бы слишком людным.
10. Поместите объект ближе к окну
Ранее в этой статье я говорил о важности окон при съемке в помещении.
Но недостаточно, чтобы использовать только окна. Вам также необходимо тщательно позиционировать объект.
В частности, поместите объект на расстоянии одного или двух футов от источника света. Таким образом вы сможете использовать естественный свет и избежать резкого контраста, который возникает из-за слишком близкого расположения к окну.
Еще один совет:
Экспериментируйте со световыми эффектами. Попробуйте подсветку сзади, сбоку и спереди (просто поверните лицо модели в разные стороны и следите за ними с помощью камеры!).
11. Используйте шторы
Если свет суров, вы получите неприятную тень и контрастные предметы — если вы не можете рассеять его!
Так вот что я рекомендую:
Используйте шторы или жалюзи!
Если у вас есть полупрозрачные занавески, пусть они покрывают окно полностью. Если ваши шторы непрозрачны, рассмотреть вопрос о закрытии им неоконченного то пусть свет перо на объект съемки.
В качестве альтернативы, если ваши шторы не подходят для рассеивания света, вы могли бы повесить кусок диффузного материала над вашими карнизами.
12. Снимайте светоотражающие предметы
Естественный свет может превратить самое обычное дело (например, влагу на окне, изображенном ниже) в нечто красивое.
Лично я считаю, что светоотражающие объекты великолепно смотрятся под солнечным светом. Вот лишь несколько примеров:
Так что получайте удовольствие, играя с отражающими объектами и естественным светом. Свет будет создавать всевозможные интересные отражения и даже блестеть на блестящих объектах:
Фотография в помещении при естественном освещении: вы должны полюбить это!
Любить фотографию в помещении при естественном освещении легко.
Устройство недорогое, портативное и простое в использовании, плюс вы можете создавать красивые фотографии независимо от погоды и времени суток.
Не забудьте повеселиться и позвольте этой внутренней красоте проявиться!
Теперь к вам:
Вы пробовали фотографировать при естественном освещении в помещении? Сообщите мне, как проходят ваши съемки при естественном освещении, комментируя ниже!
6 советов по созданию лучших классических портретов с естественным освещением
ПЕРЕСМОТРЕТЬ ЕСТЕСТВЕННЫЙ СВЕТ
Многие фотографы предпочитают использовать естественный свет в качестве своего стиля, почти как знак почета.Естественный свет — прекрасный источник, обеспечивающий простоту использования и приятный свет для ваших объектов, но вы должны использовать его так же, как и студийное освещение. Вам нужно создать свет и тень, которые добавят эмоций или настроения, а не плоское освещение, которое не придает формы, текстуры или настроения. Надеюсь, эти советы помогут вам на пути к совершенствованию ваших классических портретов с естественным освещением.
# 1 — ПОИСК КАЧЕСТВЕННОГО СВЕТА И ТЕНЕЙ
Во-первых, найдите качественный свет — предпочтительно открытую тень, так как это дает мягкий, приятный свет и менее контрастный.Избегайте солнца в качестве основного источника света, так как это приведет к резким теням и косоглазию, что нежелательно для качественных портретов.
Открытую тень можно найти, например, под навесами, краями деревьев или зданий, а также внутри дверных проемов или окон. На этих изображениях девушки находятся примерно на 1,5 метра (5 футов) в дверном проеме старого деревянного сарая.
Ищите тени; они одинаково важны. Тени убирают свет и создают форму и настроение.
# 2 — ВЫБЕРИТЕ ПРАВИЛЬНЫЙ ФОН
После того, как вы определили свое местоположение, проверьте фон.Даже если вы нашли идеальное открытое затененное место, убедитесь, что фон не слишком контрастирует с освещенными солнцем участками. Они могут визуально отвлекать, поэтому постарайтесь выбрать не загроможденный фон, менее контрастный и более темный, чем лицо объекта. Это позволит проецировать лицо вперед за счет самого светлого тона на фоне (все изображения в этой статье демонстрируют это).
# 3 — НАЙТИ НАПРАВЛЕНИЕ СВЕТА
Как только вы обнаружите хорошее качество света, проверьте его направление.Вы хотите, чтобы свет попадал на лицо вашего объекта под углом примерно 45 градусов к носу и под более высоким углом. Эта высота также должна быть около 45 градусов в качестве базовой отправной точки.
Вы можете проверить расположение бликов, посмотрев в глаза; должно быть по одному на оба глаза примерно в 10-11 или 1-2 часа. (Это зависит от освещаемой стороны лица и строения глазниц). Для глубоко посаженных глаз потребуется источник света чуть ниже. Вы также должны заметить, что тень от носа находится под углом около 45 градусов.
Чтобы уменьшить блики, вам нужно изменить угол головы объекта съемки, наклонив больше или меньше. Даже перемещение объекта подальше от края выступа приведет к уменьшению угла падения света. Это противоположно работе в студии, где вы можете двигать свет. Естественный свет фиксирован и требует перемещения объекта и / или камеры для достижения хорошего освещения.
# 4 — ГЛАЗА — ОКНА ДУШИ
Световые блики очень важны в портретной фотографии.Они не только направляют вас туда, откуда исходит свет, но и создают ощущение глубины. СОВЕТ: без бликов = НЕТ фото. Когда нет бликов, в глазах будет минимальная текстура и цвет. Всегда ищите ориентиры в глазах.
# 5 — ПРОСТОЕ ПОЗИРОВАНИЕ
Портреты здесь выполнены в основном классическом стиле, глядя в камеру. Обычно более лестно отклонять плечи от камеры, опять же, 45 градусов — удобная отправная точка. Наклонение тела и головы друг к другу дает эмоциональную связь.Вертикальное положение или отклонение в сторону показало бы отстраненность друг от друга.
Также рекомендуется слегка отворачивать носы от камеры, особенно у взрослых. Нос, направленный прямо в камеру, во многих случаях будет выглядеть шире, особенно в сочетании с плоским освещением. Для детей это не так критично, и хорошее освещение создаст лучшую форму.
Руки нужно ставить просто, чтобы не привлекать внимания. На изображениях №1 и №2 выше (вверху статьи) нижние руки согнуты вниз, а руки мягко сжаты.Вам следует избегать открытых пальцев, особенно накинутых на плечо, так как это может сделать портрет загруженным и неопрятным. Также следует избегать сгибания локтей под углом 90 градусов. Вот простая мантра, которую следует запомнить, когда нужно позировать людям головы, руки, ноги, руки, бедра, плечи и т. Д .:
ЕСЛИ ИЗГИБЛЯЕТСЯ — ИЗГИБИРУЙТЕ ЕСЛИ ИЗГИВАЕТСЯ — ИЗГИБИВАЙТЕ ЕГО. ЕСЛИ КРУТИТСЯ — КРУТИТЕ.
Это поможет вам избежать статических поз.
# 6 — ВЫРАЖЕНИЕ
Прежде всего, выражение — самый важный элемент в портрете.В большинстве случаев плохо освещенный и поставленный портрет с красивым выражением лица в большинстве случаев превосходит технически совершенный портрет со средним выражением лица, но это не повод идти по пути посредственности.
Выражение — это личное дело каждого. Я предпочитаю угрюмый, задушевный стиль, но ваши сеансы всегда должны включать в себя различные выражения, такие как смех, улыбка, задумчивость и т. Д. Чтобы достичь этого задушевного стиля, вы не можете прыгать в гиперактивном настроении, ожидая задушевных взглядов.Наилучший подход — это стиль, более похожий на дзен, тихое указание направления. Эти портреты в классическом стиле создают красивые открытые глаза, расслабленные лицевые мышцы и правильную форму губ. Поистине неподвластные времени портреты души и сердца, но все это требует ПРАКТИКИ.
СВОДКА
- Относитесь к фотографии с естественным освещением так же, как к студийному.
- Найдите качественный мягкий свет.
- Ищите тени для создания формы и настроения.
- В качестве отправной точки поместите объект под углом 45 градусов к свету.
- Источник света фиксирован, поэтому переместите объект и камеру, чтобы уменьшить высоту света в глазах.
- Проверьте, нет ли бликов в глазах.
- Упростите позирование.
- Мягкие выражения лучше всего подходят для классических портретов в сдержанном ключе.
СПЕЦИАЛЬНЫЕ УКАЗАНИЯ
Для каждого из этих изображений другие углы лица (2/3 лица и профиля) могут быть достигнуты простым перемещением положения камеры. Хотя поза и свет останутся прежними, вам, возможно, придется немного отрегулировать наклон головы и проверить фон.
Цвета одежды также играют большую роль при создании качественных портретов. Темная одежда лучше всего подходит для неброских портретов. Ваш взгляд должен быть обращен на самые яркие тона портрета, поэтому светлая одежда будет визуально отвлекать.
Поделитесь и / или сохраните этот пост на классических портретах при естественном освещении на Pinterest с этим изображением.
ОБЩИЕ
ПОДГОТОВКА
НАСТРОЙКИ
ОСВЕЩЕНИЕ
РАЗМЕЩЕНИЕ
НАПРАВЛЯЮЩИЕ
GEARAN GEARANБИЗНЕС
ВДОХНОВЕНИЕ
РЕСУРСЫ
ПОСЛЕ ОБРАБОТКИ
Как снимать при естественном свете: 10 советов
Кинорежиссер Ноам Кролл работает над своим вторым фильмом, и он дает советы другим создателям фильма о в своем блоге .На прошлой неделе мы поделились с вами пятью основными членами экипажа Кролла для скелетного экипажа, а на этой неделе мы поделимся с вами его десятью советами по съемке с доступным освещением. Ниже он расскажет, как максимально эффективно использовать то, что может предложить природа. Узнайте больше у Кролла о , его блоге и его продюсерской компании и студии постпродакшна Creative Rebellion здесь, .
Практика съемки кинематографической продукции только при естественном или доступном свете может быть фантастической, если она соответствует вашей истории и методу работы на съемочной площадке и на этапе подготовки к съемке.Однако перед запуском в производство, используя только доступный свет, важно понимать, что это не облегчит задачу. Он просто перенесет рабочую нагрузку в разные области производства. Например, может показаться освобождением не брать в аренду фонари, не настраивать их и не перемещать для каждого кадра. Однако многие кинематографисты не осознают, что съемка при доступном освещении часто бывает более сложной задачей, чем съемка с традиционными настройками освещения. Хотя вы экономите время и деньги, не требуя настройки и аренды осветительного оборудования, вам нужно потратить дополнительное время на планирование и исследования перед съемкой, иначе ваш фильм пострадает.
Есть много известных фильмов, в которых использовалось только естественное освещение, и в некоторых случаях они были одними из лучших примеров кинематографии в истории. Например, «Древо жизни» было снято с использованием только естественного света, и на самом деле Терренс Малик — один из режиссеров, который любит снимать без традиционного освещения. С учетом сказанного, такие режиссеры, как он, тщательно подготовились и приняли необходимые меры, чтобы добиться лучшего результата, чем если бы они использовали свет.
Ниже приведены мои советы о том, как поддерживать высокий уровень производственной стоимости при работе с естественным освещением.
# 1 — Выберите подходящую камеру
Мы все снова и снова слышим, что изображение делает не камера, а DP. И хотя это, конечно же, правда, DP несет ответственность за выбор правильной камеры для работы, а в случае съемки с доступным освещением вам необходимо убедиться, что вы выбрали инструмент, который может адаптироваться к вашим потребностям.К сожалению, на этот вопрос нет универсального ответа. Это действительно зависит от масштабов вашего проекта, и конкретно от того, сколько дневных снимков у вас есть по сравнению с ночными. Например, если весь ваш фильм снимается на улице в дневное время, вам понадобится камера с большим динамическим диапазоном, поэтому вам не нужно полагаться на какое-либо дополнительное заполняющее освещение, чтобы сохранить детали в тени. области. Бюджетным выбором для этого может быть такая камера, как Blackmagic Cinema Camera.Однако, если вы снимаете в основном ночную съемку при доступном освещении, эта камера не для вас. В этом случае может быть лучше такая камера, как C300 или даже 5D MKIII, поскольку она будет иметь гораздо лучшую чувствительность к слабому освещению. Меньше всего вам хочется зацикливаться на материале, который просто не работает. Даже если вы снимаете в формате RAW на Blackmagic или Red Scarlet, изображения будут зернистыми. Сырой не всегда значит лучше.
# 2 — Выберите лучшие линзы для работы
Выбор подходящего объектива так же важен, как и правильная камера.Если вы снимаете в основном дневные объекты экстерьера — вам подойдет малоконтрастный широкоугольный объектив. Они будут закрывать ваши пейзажные снимки, и если вы переместите их достаточно близко для сцен диалога, вы все равно сможете получить неглубокую глубину резкости, поскольку за пределами вашего фона обычно намного дальше, чем при съемке интерьеров. Для ночных съемок экстерьера или интерьера подберите хороший выбор светосильных линз, желательно хотя бы с одной широкой. Идеальным комплектом объективов для съемки при доступном освещении может быть что-то вроде Zeiss Superspeeds, или, в качестве альтернативы, для более бюджетного производства отличным выбором будут линзы Rokinon Cine.Или, если вы Стэнли Кубрик и хотите снимать только при доступном свете (как он сделал в случае с Барри Линдоном), вы можете использовать 50-миллиметровый объектив F0.7, созданный НАСА!
# 3 — Используйте отражатели и флажки
Это очевидный вариант, но будет много сценариев, в которых вам нужно заполнить светом, создать отрицательную заливку или добавить всплеск света на задний план. Если у вас нет фонарей, единственный выход — отражатели и флажки. Это могут быть недорогие плиты с пенопластом, которые вы покупаете в местном магазине товаров для искусства, или профессиональные зеркальные плиты и дискеты в магазине пленок.Выберите то, что вам нужно, исходя из бюджета и ограничений вашего проекта, но убедитесь, что эти инструменты доступны вам. Если вы находитесь на улице в яркий солнечный день и ваш талант полностью размывается солнечным светом, вам нужно использовать флаг, чтобы создать некоторую негативную заливку, чтобы контрастировать с лицом актера. Или, наоборот, если ваш актер находится в боковом освещении, а ваша камера не улавливает детали в тени, этот отскок будет иметь решающее значение. Использование флажков и отражателей — одна из вещей номер один, на которую инди-постановщики с «естественным освещением», похоже, не обращают достаточно внимания, и вы всегда можете заметить это за милю.
# 4 — Сделайте солнце своей подсветкой
Для дневного экстерьера решающее значение имеет наличие солнца за актерами или объектами съемки. Посмотрите любой крупномасштабный художественный фильм, снятый при доступном освещении, и вы заметите, что это делается почти в каждом дневном кадре, и не зря. Один из самых уродливых взглядов, который вы можете получить при съемке с естественным освещением, — это когда лица ваших актеров обдуваются резким солнечным светом, падающим на них, создавая неприятные тени и нелицеприятные образы вокруг.Расставляя актеров таким образом, чтобы солнце находилось позади них и ударяло им по затылку, вы, по сути, делаете две вещи. Во-первых, вы защищаете их лицо от солнечного света, который не только ухудшит их внешний вид, но и заставит щуриться. А во-вторых, если солнце находится за ними, у них будет естественная подсветка, которая будет отделять их от фона и создавать красивый ободок вокруг головы с красивым равномерным освещением на лице.
# 5 — Стрельба в синий час и волшебный час
Синий час — это короткий промежуток времени после захода солнца (или до его восхода), когда небо по-прежнему красочно, но солнце не видно.И, конечно же, Волшебный час — это час перед закатом или сразу после восхода солнца. Оба этих времени дня идеально подходят для съемки, поскольку естественное качество света на улице в это время дня просто невозможно превзойти. Хитрость заключается в том, чтобы использовать эти два времени дня для разных целей. Например. Синий час идеален, когда вам нужно снять короткую ночную сцену, но при этом нет света. В небе достаточно окружающего света, чтобы дать четкость вашим актерам, в то же время оставляя окружающую среду довольно темной, создавая ощущение ночи.Фары автомобилей, дома с включенным светом и другие искусственные источники на заднем плане будут полностью видны в синий час, что поможет вам понять, что сейчас ночь. «Волшебный час» отлично подходит для сцен, которые вы обычно снимаете днем (не обязательно, чтобы это были снимки заката). Это просто облегчит вашу жизнь, обеспечив очень мягкий и теплый естественный свет, который заставит вашу сцену сиять и чувствовать себя немного, ну, волшебно.
# 6- Репетировать, репетировать, репетировать
Если вы планируете работать с доступным светом, вы должны знать, что у вас не будет всего времени на то, чтобы сделать какой-либо конкретный снимок.Ваш источник света постоянно перемещается и в случае синего или волшебного часа очень быстро исчезает. Единственный способ получить то, что вам нужно в это время дня, — это идеально отрепетировать ваших актеров. Я бывал в ситуациях, когда у нас есть 15 минут, пока мы не потеряем весь солнечный свет, а актеры не будут готовы. Они бросают реплики дубль за дублем, и мне остаётся изо всех сил стараться снимать части сцены построчно, чтобы гарантировать, что мы получим все, что есть в банке.Это никогда не бывает идеальным, и в некоторых случаях это может означать, что вы не завершили сцену и вам нужно потратить еще целый день на пересъемку. Поэтому убедитесь, что ваши актеры исключительно хорошо подготовлены. Найдите дополнительное время на репетиции, потому что на съемочной площадке его точно не будет.
# 7 — Выберите правильное местоположение
Это тоже может показаться очевидным, но снова и снова инди-кинематографисты совершают ошибку, ленившись снимать при естественном освещении. Отсутствие света не означает, что вы можете просто снимать где угодно и расслабляться в других сферах производства.Вам нужно потратить много времени на выбор мест, которые будут работать с доступным светом. Например, если вы снимаете интерьер спальни в середине дня, вам нужно убедиться, что в эту комнату поступает достаточно света. Есть ли в комнате окно? Световой люк? Есть ли снаружи дерево, которое через определенное время загораживает свет? Все эти небольшие вопросы имеют решающее значение для гарантии того, что выбранные вами места будут работать. Также важно проводить тесты камеры в этих местах.У вас может быть гараж, в котором вы хотите снимать. Но тип освещения, который они используют, может вызвать стробирование вашей камерой, или, может быть, он просто слишком плоский. Выбирайте места, которые хорошо подходят для съемки без света.
# 8 — Иметь сильный художественный отдел
В действительно низкобюджетном фильме это может быть только один человек, но убедитесь, что кто-то сможет занять эту должность. Основываясь на том, что мы обсуждали в # 7, не менее важно иметь кого-то, кто может работать с вашими объектами, чтобы получить от них максимальную отдачу.В некоторых случаях это может быть так же просто, как переставить мебель, чтобы луч света из окон попадал на объекты. На более крупных производствах это может стать более сложным, когда вам действительно нужно создать новые окна или комнаты в вашем районе, чтобы работать с углом солнечного света. Это действительно идет рука об руку с выбором правильного места, так как если вы выберете идеальное место, художественному отделу, возможно, не придется работать так неустанно, чтобы вы по-прежнему получали нужный вам свет, или, наоборот, если вы застряли с место, которое просто не работает, они могут спасти положение.
# 9 — Практическое использование
Большая часть этого поста посвящена экстерьеру или освещению интерьеров дневным светом, но как насчет интерьеров ночью? Практичные предметы (огни, которые видны на снимке) здесь ваш друг. Возможно, вы захотите использовать что-то простое, например, лампу, статически расположенную рядом с вашим актером, чтобы дать им ключевой свет. Или в другом сценарии, у вас может быть персонаж, сидящий на подъездной дорожке, в то время как другой находится внутри и смотрит телевизор — в этом случае вы, вероятно, можете использовать фары автомобиля, чтобы светить через окно.Или это может быть так же просто, как использование переключателя яркости при съемке внутри дома. Это может многое сделать, так как вы можете приглушить только фоновое освещение и оставить больше света в основной области в качестве заливки для вашего объекта. Использование диммеров действительно помогает с легкостью управлять освещением.
# 10 — Подготовка — это ключ к успеху
Пожалуй, самый важный пункт в этом списке. Вам абсолютно необходимо выделить больше времени на подготовку, чтобы спланировать съемку при естественном освещении. Если вы собираетесь снимать на парковке, вам нужно зайти туда заранее и посмотреть, как свет попадает на эту парковку каждый час.Вам нужно знать, отбрасывает ли здание тень, и если да, то хорошо это или плохо для ваших нужд. Вам нужно знать время восхода и захода солнца наизусть и быть готовым к быстрой работе в тех узких временных окнах, которые у вас открыты. Выше я упоминал о важности репетиций вашего актерского состава, который также попадает в эту категорию. Но что не менее важно, так это то, чтобы ваша команда была готова к работе. При съемке при доступном освещении, особенно в «Волшебный час», у вас буквально есть несколько минут, чтобы сделать нужный снимок.Поэтому убедитесь, что вы подготовились, подготовились вовремя или раньше, и убедитесь, что съемочная группа готова к работе, а актеры знают свои реплики. Оттуда твое волшебство зависит от тебя.
Вкратце
Съемка при естественном освещении может быть очень раскрепощающим способом подойти к ремеслу создания пленки. Если все сделано правильно, вы можете получить результаты, которые в некоторых сценариях могут намного превосходить то, что вы могли бы сделать с традиционным освещением. С учетом сказанного, вы получите эти результаты только в том случае, если правильно спланируете, выберете правильные инструменты и проведете исследование, когда дело доходит до мест и дневного света.Также важно, чтобы если вы решили использовать естественный свет, для этого была причина, помимо того факта, что вы можете подумать, что с ним легче работать (что не так). Если ваша история требует очень органичного, естественного вида, то использование доступного света может быть одним из лучших вариантов, которые вы сделаете с точки зрения эстетики вашего произведения. Однако если вы снимаете боевик, в котором эта техника может не принести пользы, просто не используйте ее, потому что вы можете. Сделайте правильный выбор для своего проекта и, если он хочет использовать доступный свет, предпримите необходимые шаги, чтобы он выглядел красиво.
Подпишитесь: Будьте в курсе последних последних новостей кино и телевидения! Подпишитесь на нашу рассылку новостей по электронной почте здесь.
Natural Light против студийной фотографии: что лучше?
Естественный свет против студийной фотографии: что лучше? Когда вы исследуете фотографов, вы вполне можете встретить тех, кто называет себя «фотографами с естественным освещением» или которые говорят, что они снимают «исключительно с естественным светом». отличается от того, кто так себя не описывает? Один лучше другого?
В этой статье я отвечу на эти вопросы и объясню, почему в фотографии есть место как естественному, так и студийному свету.
Что такое фотография с естественным освещением?
Фотография при естественном освещении — это очень просто, когда фотограф использует только окружающий свет для освещения своей фотографии. Они вообще не используют вспышку или постоянное студийное освещение.
Создать красивые фотографии при естественном освещении не так просто, как выйти на улицу и сделать снимок. Фотограф, который действительно разбирается в естественном свете, поймет лучшее время дня, лучшее место для вас и лучшие углы, чтобы максимально использовать доступный естественный свет.
Некоторые фотографы также изменяют естественный свет с помощью отражателей, которые можно использовать для отражения света в определенных направлениях. Или холст, который можно использовать для смягчения света.
Как и в случае с большинством стилей фотографии, существует целый спектр подходов к фотографии с естественным освещением. От фотографов, которые просто фотографируют вас таким, какой вы есть, где вы находитесь, независимо от того, где находится свет. Тем, кто тщательно выбирает правильное время дня, место, позы и модификаторы, чтобы создать именно тот снимок, который им нужен.
Что такое студийное освещение в фотографии?Студийное освещение в фотографии происходит, когда фотограф использует искусственный источник света, чтобы добавить к уже имеющемуся свету или полностью осветить свою фотографию.
Настройки могут варьироваться от использования одной вспышки, которую вы устанавливаете на камеру, до нескольких внешних источников света. Эти источники света могут быть стробоскопами (которые мигают, когда вы делаете снимок) или непрерывным светом.
Знание того, как изменить этот свет, также важно, и вы увидите, как фотографы используют множество различных модификаторов для формирования света от своих студийных источников света.От косметической посуды до огромных зонтов есть модификатор, который сделает практически все, что вам нужно! Таким образом, возможности для создания различных эффектов практически безграничны.
Естественный свет против студийного света. Как лучше?Итак, когда вы выбираете фотографа для работы, имеет ли значение, использует ли он естественный или студийный свет?
Я считаю, что более важно, чтобы ваш фотограф понимал, как использовать свет. Будь то естественный свет, студийный свет или их комбинация.
Если ваш фотограф полностью понимает, как использовать свет, он сможет выбрать лучший свет для вашей ситуации. Будь то естественный свет, один студийный свет, несколько источников света или сочетание естественного света и вспышки. И в результате они могут создать лучший снимок для вашей ситуации.
Например, если вы делаете фотосессию в своем доме в яркий солнечный день, фотограф может обнаружить, что естественного света достаточно для достижения желаемого эффекта.Сходите в тот же дом темным, пасмурным зимним днем, и там может не хватать света. Если фотограф использует как естественный, так и студийный свет, он может выбрать правильное освещение для каждой ситуации и настроить его для достижения желаемого результата независимо от погоды. Если они полагаются только на естественный свет, им может быть трудно достичь желаемого результата в этот зимний день.
Как вы можете видеть из моих фотографий ниже, как естественный, так и студийный свет можно использовать для достижения аналогичных эффектов.Ключ в том, чтобы знать, что выбрать, когда и как их использовать.
Как я работаюЯ использую как естественный, так и студийный свет при фотосъемке новорожденных, младенцев и семейной фотографии. Для студийных сеансов новорожденных и младенцев я использую только студийный свет. Когда я нахожусь на улице или дома, я в основном работаю при доступном естественном освещении. Однако, если день особенно темный или света недостаточно, я буду использовать как естественный, так и студийный свет вместе.
К вамЯ надеюсь, что это руководство помогло объяснить различия между естественным освещением и студийным освещением в фотографии.
Какие еще вопросы у вас есть о том, чтобы сфотографировать вашу семью или ребенка? Отправьте мне электронное письмо или дайте мне знать в комментариях ниже. Я хотел бы получить известие от вас.
СвязанныеРуководство для начинающих по фотографии при естественном освещении для брендов образа жизни
Потребители хотят чувствовать связь с брендами, которые они покупают. Бренды стиля жизни пользуются этим фактом и позволяют потребителям легко представить свой продукт как часть более широкой идентичности.
Если вы компания электронной коммерции, один из простейших способов задействовать силу бренда образа жизни — это сделать выбор в пользу фотографии продукта образа жизни: изображения продуктов с теплой, свежей и знакомой эстетикой, обычно в стилизованной обстановке. .
Этот вид лучше всего достигается при естественном освещении, а не при студийном освещении, поскольку естественный свет может помочь придать вашим продуктам такой же вид, как в реальной жизни. В качестве дополнительного преимущества для съемки при естественном освещении не требуется много дорогостоящего оборудования, обширного обучения фотографии или найма фотографа.
В этом посте мы рассмотрим, как делать невероятные изображения без использования студийного осветительного оборудования, а также дадим советы по фотосъемке при естественном освещении.
Получите лучшие в отрасли советы по фотографии для вашего магазина. Подпишитесь на новостную рассылку Liquid Web eCommerce и получайте подобный контент прямо на свой почтовый ящик.Основы фотографии при естественном освещении
Вам не нужно проходить длительный курс фотографии, чтобы получать качественные изображения при естественном освещении, но есть несколько настроек камеры, с которыми вам следует ознакомиться, прежде чем начать:
- Диафрагма — это размер отверстия в объективе камеры, через которое проникает различное количество света.Диафрагма измеряется в диафрагмах. Чем выше диафрагма, тем уже размер отверстия и тем меньше света попадает в камеру. Более высокое значение диафрагмы приведет к тому, что фотографии будут больше в фокусе (вспомните Анселя Адамса). Меньшее значение диафрагмы означает, что в фокусе будет меньше внимания, что может сделать ваш продукт более привлекательным.
- Выдержка — это время, в течение которого затвор камеры остается открытым при съемке фотографии. Короткая выдержка позволяет «заморозить» движение в один момент без размытия.Медленная выдержка делает наоборот — часто приводит к намеренно (и искусно) размытым фотографиям. Вы можете установить выдержку от 1/100 секунды до нескольких секунд, в зависимости от того, что вам нужно.
Регулировка каждого из этих параметров поможет вам получить правильную экспозицию или правильное количество света и темноты на ваших изображениях. Если вам неудобно настраивать эти параметры самостоятельно, вы всегда можете использовать автоматические или программные настройки, встроенные в вашу камеру.
Оборудование, необходимое для фотосъемки при естественном освещении
Хотя вам не нужно покупать студийное освещение на тысячи долларов, вам необходимы следующие предметы первой необходимости при съемке фотографий при естественном освещении:
- DSLR-камера . Это тип камеры, который является важным шагом по сравнению с обычной цифровой камерой. Цифровая зеркальная камера имеет регулируемые настройки и сменные объективы, позволяющие изменять как диафрагму, так и выдержку, чтобы оптимизировать естественный свет.
- Штатив . Использование штатива гарантирует, что ваши фотографии не будут размытыми, а кадрирование для каждого продукта будет идентичным, поскольку он будет держать камеру полностью неподвижной на протяжении всей фотосессии.
- Отражатель . Это то, что вы можете использовать для отражения света в другом направлении, если это необходимо. Если у вас ограниченный бюджет, вы можете использовать белые поролоновые плиты из местного магазина товаров для рукоделия. Профессиональные отражатели доступны по цене от 15 до 300 долларов.
Советы по фотосъемке при естественном освещении
Как лучше всего фотографировать при естественном освещении, зависит от многих факторов: находитесь ли вы в помещении или на улице, насколько облачно и от времени суток.
Фотосъемка с оконным освещением в помещении
В помещении источником естественного света, скорее всего, будет окно. Это означает, что свет будет мягким и исходящим с одной стороны.
Вот наши советы по работе с оконным светом:
- Поверните объект или продукт лицом к окну, а не в сторону.Это снижает вероятность появления теней.
- Постарайтесь найти длинное окно, чтобы свет падал не только сверху.
- Используйте рефлектор, чтобы выровнять свет. Установите рефлектор под углом, противоположным источнику естественного света.
Съемка в пасмурные дни по сравнению с яркими и солнечными днями
Ваши фотографии будут выглядеть совершенно иначе в пасмурный день, чем в день с полным солнцем.
Многие фотографы любят мягкий ровный свет пасмурных дней.Эти изображения имеют голубоватый оттенок и небольшой контраст. Такой тип естественного света идеально подходит для любых фотографий с участием моделей или изделий в приглушенных тонах.
В солнечные дни бывает сильный прямой свет, который может вызывать резкие тени. Однако, если все сделано правильно, этот тип естественного света может быть мощным. Он лучше всего подходит для широких удаленных фотографий или для крупным планом продуктов с контрастными узорами или текстурами.
Вот несколько советов по работе с каждым типом света.
Облачно, день
- Будьте особенно внимательны к изменениям освещения, поскольку облака могут постоянно перемещаться.
- Как правило, расширяйте диафрагму, уменьшая диафрагму на два или три. Это может помочь увеличить контраст между вашим объектом или продуктом и фоном.
Sunny Day
- Один фотограф предлагает установить ISO от 50 до 100 и выбрать короткую выдержку 1/100 секунды, чтобы оптимизировать экспозицию в яркие дни.
- Используйте фильтр нейтральной плотности, чтобы уменьшить попадание света в камеру. Фильтр работает как солнцезащитные очки для объектива камеры.
Фотографирование в разное время суток
Поскольку вы полагаетесь на солнце в качестве источника света, время суток сильно влияет на то, как выглядят ваши изображения, когда солнце движется по небу. Каждый день происходит три основных изменения света: золотой час, полуденное солнце. и сумерки.
Золотой час
Золотой час наступает дважды в день: через час после восхода солнца и за час до его захода. Характерный «золотой» тон света в это время дал ему название.Вот наши советы по фотографированию в золотой час:
- Будьте хорошо подготовлены к тому, как и где вы хотите фотографировать, потому что у вас есть только час, чтобы сделать все снимки.
- Не используйте автоматическую настройку камеры, потому что она «корректирует» особый свет, который вы хотите запечатлеть. Вместо этого установите диафрагму и выдержку вручную. Если вы не уверены в ручных настройках, выберите автоматическую настройку «облачно» или «затенять».
Полуденное солнце
В течение большей части дня солнце находится почти прямо над головой, создавая тени и резкий свет.Это означает, что вам, возможно, придется потрудиться, чтобы найти позицию без теней. С другой стороны, яркий свет идеально подходит для фотографирования текстурных снимков или динамичных снимков. Вот наши советы по фотографированию при полуденном солнце:
- Избегайте теней, снимая в тени, под крыльцом или деревом.
- Используйте фильтр нейтральной плотности, чтобы избежать размытых изображений (как описано для фотографирования в солнечные дни).
Сумерки
Подобно золотому часу, сумерки наступают дважды в день.Первый раз — примерно за 20 минут до восхода солнца, а второй — примерно за 20 минут после его захода. Свет в сумерках темно-синий, но еще не так темно, как ночь. Вот наши советы по фотографированию в сумерках:
- Если вам нужно сделать снимок крупным планом, не используйте зум на объективе. Вместо этого подойдите к предмету или продукту. Таким образом, вы устраните дрожание, которое усиливается за счет увеличения, особенно при слабом освещении. Возможно, вам понадобится штатив, чтобы устранить размытость при движении.
- Используйте объектив с гораздо большей выдержкой, чем обычно, для получения четких фотографий при слабом освещении.
Найдите естественный свет, который лучше всего соответствует вашему бренду
Некоторые люди посоветуют вам всегда фотографировать в золотой час, в то время как другие будут превозносить преимущества фотосъемки в помещении при естественном освещении, струящемся через окно. Однако что действительно важно, так это то, что фотография вашего образа жизни в конечном итоге соответствует вашему бренду.
Поэкспериментируйте с разными типами фотографий, сделанных при разном естественном освещении, чтобы найти изображение, которое передает чувство, которое необходимо передать от вашего бренда.
Требуется решение для хостинга электронной коммерции?
Управляемый хостинг WooCommerce от Liquid Web в стандартной комплектации поставляется со сжатием изображений, которое будет поддерживать отличный внешний вид ваших изображений, сохраняя при этом скорость сайта, а также премиальные плагины от IconicWP, которые сделают страницы ваших продуктов более функциональными.
Естественный свет: как снимать с использованием естественного света
Естественный свет — абсолютное явление в мире кинопроизводства, поэтому необходимо научиться снимать с использованием естественного света.Сложно сделать кинематографический снимок при естественном освещении, но когда вы это делаете, это просто невероятно. Эти сцены, полностью снятые при естественном освещении, сделают ваш фильм шедевром кинематографа.
В сегодняшней статье мы рассмотрим преимущества использования естественного света , почему вы должны его использовать! И ограничения, которые вам, возможно, придется соблюдать при съемке с естественным освещением.
Давай проверим!
Что такое естественный свет?
Естественный свет — это источник света , который возникает естественным образом, например, солнце.Что касается кинопроизводства, естественный свет используется для освещения сцены, и его можно преобразовать в световую ткань и управлять ею, чтобы запечатлеть невероятную композицию.
Столько режиссеров, режиссеров и видеооператоров создали удивительное кино, используя естественный свет; Один из наших фаворитов — Gerry (2002) — режиссер Гас Ван Сант — однако покойный Харрис Савидес был вдохновителем исключительного использования естественного света.
Абсолютный кинематографический шедевр от этих ребят.
Вот еще пара примеров, которые вы должны проверить — максимальное использование естественного света!
Что такое волшебный час при съемке фильмов при естественном освещении?
«Волшебный час», также известный как «Золотой час», — это последний час солнечного света перед закатом и первый час после восхода солнца. Это мечта кинематографистов.
Теплый свет с множеством апельсиновых и красных оттенков, идеально подходящий для фильтрации синего света — тепло помогает людям почувствовать счастье, доброту — используется во многих инди-блокбастерах.
Естественный свет во время «Золотого часа» создает направленные тени и приятные настройки освещения, которые вы можете использовать в своих интересах. Не забывайте, что в «Волшебный час» нет прямых солнечных лучей, что делает его более мягким.
Он рассеивает свет, позволяя снимать четко детализированные и кинематографические кадров, композиций, которые только улучшают качество вашего фильма на большом экране (и маленьком экране!).
Вы также можете прочитать: Техника освещения на пленке КАЖДЫЙ кинорежиссер должен знать
Каковы преимущества съемки при естественном освещении?
Есть много преимуществ при съемке с использованием только естественного света.Естественный свет помогает создать кинематографическое чудо, которое естественно красиво. Он создает эстетику, которую невозможно воспроизвести с помощью студийного света — ну, вы можете приблизиться, но вы не сможете превзойти естественный свет.
Вот несколько ключевых преимуществ использования естественного света при съемке вашего следующего проекта.
Выглядит кинематографично
Невозможно скрыть тот факт, что естественный свет на пленке выглядит кинематографично. Посмотрите на это так, представьте себе канун теплого лета. Ясное небо, и солнце наконец-то заходит, это темно-янтарный цвет — кадр, который вы можете скомпоновать, используя его в качестве фона, безумный.
Если у вас есть впечатляющая сцена, которую нужно передать с изяществом и силой, вам следует подумать о закате.
Естественный свет предоставляет вам множество вариантов освещения в течение дня, в частности, наш любимый «Волшебный час». Мягкое, направленное и теплое освещение может создать атмосферу, которой будет наслаждаться ваша аудитория.
Возможно, вам также понравится прочитать: Как добиться кинематографического ощущения в Adobe Premiere Pro
Бесплатно
Нет осветительной установки за 5000 долларов, просто природа источник света, питающий вашу пленку.Да, мы поняли; есть время, и вам нужно хорошо спланировать, но солнце свободно, и оно дает вам теплый кинематографический источник света, который может превратить ваш фильм из среднего в невероятный.
Оно постоянно, поэтому вы знаете, когда появится солнечный свет, и тщательно планируете его, чтобы использовать естественный свет в максимальной степени.
Это везде!
Вы не можете спрятаться от него, если только вы не в Исландии, тогда вы можете увидеть очень мало — но по большей части, особенно в летние месяцы — естественный свет повсюду!
Это значит как кинорежиссер; Вам не нужно ограничиваться дорогой студией — выйдите на улицу и исследуйте снятые композиции, используя только естественный свет.Это создаст воздушное, романтическое освещение, которое поможет вам создать зрелище.
Какие ограничения при съемке с естественным освещением?
Это довольно волшебно при съемке фильма с использованием только естественного света, но, к сожалению, у него есть несколько недостатков. Но не позволяйте им одолеть вас.
Вы можете управлять этим, хорошо планируя, а также реагируя на негативные элементы. Давайте углубимся в эти ограничения при съемке с естественным освещением.
Ограничения по времени
Ограничения по времени — одна из наиболее важных проблем при съемке с использованием только естественного света. У вас есть только определенное количество времени, в течение которого вы можете снимать при естественном освещении.
Чтобы справиться с этим, мы рекомендуем вам очень тщательно спланировать и убедиться, что вы разумно используете свое время на съемочной площадке. Планирование может помочь преодолеть большинство препятствий и сэкономить время при дневной съемке.
Непредсказуемость
Да, это везде естественный свет — это непредсказуемо.
Погода может ухудшиться и обрушиться на вас. Вы также можете получить удовольствие от облаков, блокирующих ваш свет, делая снимок тусклым.
Чтобы избежать непредсказуемости, убедитесь, что у вас есть дополнительный день съемок, чтобы сделать снимки, которые вы могли потерять за несколько дней до этого. Нет ничего хуже, чем спешить на съемку и снимать посредственные кадры — наберитесь терпения и сделайте дополнительные кадры на следующий день.
Направление света (тени)
Иногда вы обнаруживаете, что направление света может добавить слишком много контраста к вашему снимку и может вызвать сильные тени, которые выглядят неуместно.
С этим можно бороться, проведя разведку перед съемкой, чтобы выявить потенциальные проблемы, например, большое здание, загораживающее свет.
Вы также можете использовать его, чтобы увидеть, когда лучше всего снимать, когда свет более мягкий и управляемый, чтобы вы могли получать точные, теплые снимки.
Вам также может быть интересно: Техника освещения пленки КАЖДЫЙ кинорежиссер должен знать
Как снимать при естественном освещении: 5 основных советов
Съемка видео при естественном освещении — одна из самых мощных форм освещения и создает кинематографические впечатления как никто другой.
Но такая мощная световая форма влечет за собой большую ответственность. При съемке видео при естественном освещении вам нужно будет убедиться, что вы невероятно хорошо подготовлены и что ваша установка идеальна.
Ниже приведены несколько основных советов, которые помогут вам снимать видео при естественном освещении, насколько это возможно.
Давай проверим их.
Сделайте солнце своей подсветкой.
Это невероятно важно. Сделав солнце своей задней подсветкой, вы не только захотите избежать попадания прямых солнечных лучей на вашего актера / объект, но вы также захотите избежать создания ужасных теней.
Используя естественный свет в качестве задней подсветки вашего снимка, вы избежите создания больших теней, но вы получите хорошо освещенный, ровный снимок, который поможет вам создать пространство между фоном и вашим объектом.
Благодаря естественному свету в качестве задней подсветки он идеально осветит ваш снимок и даст вам четкий кинематографический снимок, который вы хотите.
Выберите правильные места.
Местоположение — ключ к успеху. При использовании естественного света для видеосъемки необходимо обеспечить достаточное количество естественного света в вашем месте.
Например, если вы планируете снимать видео только при естественном освещении в доме, вы должны заранее убедиться, что в нем есть большие окна или световой люк, чтобы в комнату проникало достаточно света.
Вам необходимо убедиться, что снаружи нет никаких препятствий, загораживающих свет, например, больших деревьев или фасадных башен. Вот почему местоположение имеет ключевое значение, и вы должны заранее определить свое местоположение, чтобы убедиться, что у него есть необходимые ресурсы для съемки видео при естественном освещении.
Выберите правильную камеру.
Вы должны выбрать камеру, способную работать с естественным освещением и имеющую большой диапазон. При съемке при естественном освещении вам понадобится камера, которая будет обрабатывать более темные области кадра, чтобы обеспечить высочайшее качество деталей в кадре.
Нет ничего хуже, чем вернуться к началу пост-обработки и воспроизвести необработанные кадры, чтобы увидеть в ваших фильмах зернистые участки, определяющие сцену. Это ужасно, поэтому обязательно выберите камеру, которая подходит для съемки.
Выберите объектив, способный снимать качественное видео при естественном освещении.
Аналогично пункту выше. При съемке видео при естественном освещении вам понадобится объектив, способный четко улавливать отснятый материал. При съемке видео при естественном освещении внутри и снаружи вам понадобится широкоугольный объектив и низкая контрастность.
Это позволит вам снимать четкие и первозданные кадры, идеально подходящие для редактирования в рамках пост-обработки.
Подготовка — КОРОЛЬ!
Этот пункт охватывает абсолютно все, что связывает все вышеперечисленное, и это подготовка.
Подготовка очень важна. При съемке при естественном освещении нужно тщательно готовиться к съемке. Прежде чем снимать в вашем месте при естественном освещении, вам нужно заранее посетить это место.
Это позволяет вам проверить, откуда солнце встает и где оно садится, какие здания отбрасывают какие тени. В конечном итоге вы должны тщательно планировать каждый снимок до минуты, чтобы максимально использовать естественный свет и углы камеры в соответствии с сценой.
Вам нужно, чтобы ваша команда была подготовлена и готова к работе, чтобы вы могли тщательно делать снимки и планировать, под какими углами вы хотите снимать при съемке во время Волшебного часа.
Как добиться естественного освещения?
Создать естественный свет — непростая задача, но можно создать эффект естественного света, когда его не хватает.
Часто спрашивают «Как создать естественный свет», и это может быть по разным причинам. Возможно, вы снимаете в комнате без окон.
Или вы можете снимать в абсурдный час утром, чтобы закончить фильм, и вам нужен естественный свет, чтобы смотреть через окно.
Вот как создать естественный свет.
- Используйте большой белый лист. Это может быть скатерть или простыня, желательно белая.
- Возьмите несколько мощных светодиодных фонарей. По сути, это будет ваше «солнышко».
- Повесьте белый лист там, где вы хотите, чтобы источник естественного света исходил от . Помните, где вы размещаете белый лист, так как вы хотите, чтобы он естественным образом проникал внутрь и равномерно распределял свет по кадру.
- Установите светодиодные фонари. Вам нужно разместить светодиодные фонари прямо за белым листом и убедиться, что источник света рассеивается правильно.
- Добавьте еще один лист. Если ваш свет все еще слишком резкий, добавьте еще один белый лист, чтобы рассеять ваш источник света. Теперь в кадре появится ощущение естественного света.
- Убедитесь, что настройки вашей камеры верны. Убедитесь, что настройки цветовой температуры камеры соответствуют температуре освещения.
Как добавить в комнату больше естественного света?
«Как добавить в комнату естественного света?» — часто задаваемый вопрос, и многим кинематографистам нужна помощь, если они хотят снимать только при естественном освещении. Вот несколько советов, которым вы можете следовать, чтобы добавить в комнату больше естественного света.
- Используйте светоотражатели и флажки . Естественное освещение может отражаться на большом расстоянии, поэтому, если вы снимаете с естественным освещением в комнате, которой нужно немного больше, просто отразите свет в комнату, в которой вы снимаете.Используя отражатели и флажки, вы можете направить свет прямо на объект и слегка осветить его.
- Естественно рассеять свет. Рассеивая свет, он обеспечивает более мягкую настройку света, и свет равномерно распространяется по всему кадру, естественным образом освещая объект. Это придаст глубину кадру и сделает кадры более естественными.
- Светлая мебель. Добавление в кадр легкой или отражающей мебели может повысить уровень естественного освещения в комнате.Добавьте где-нибудь зеркало, которое будет тонко отражать свет на ваш снимок. Подушки светлого цвета тоже будут отражать свет. В зависимости от настроек вашего снимка подумайте о различных элементах, которые вы можете добавить, которые являются светлыми по цвету или отражающими, чтобы повысить уровень естественного освещения.
Мы надеемся, что сегодняшняя статья о «Естественный свет: как снимать с использованием естественного света» была для вас полезной. Сообщите нам свои мысли в комментариях.
Не забудьте прокрутить ниже, чтобы узнать больше об освещении в кино — удачного кинопроизводства!
Освещение в кино — сложное, важное, но, прежде всего, экспериментальное.Сегодня мы рассмотрим, почему вам следует использовать свет Френеля в своем следующем фильме. Как ни странно, огни Френеля были первоначально построены в 1800-х годах для маяков и даже не рассматривались в театрах, не говоря уже о съемках, до тех пор, пока они не появились гораздо дальше. Однако в […]
Как это:
Нравится Загрузка…
от TomОсвещение в кино недооценено. Это добавляет глубины, атмосферы и, что самое главное, оживляет вашу историю.Невероятно, что вы можете сделать с настройкой освещения и как вы можете вызвать напряжение, смех, тепло, счастье и многие другие эмоции, просто разместив камеру. Настройка освещения позволяет […]
Как это:
Нравится Загрузка…
by TomКинематографисты и фотографы иногда не обращают внимания на трехточечное освещение, но над ним нельзя смеяться! Трехточечное освещение является неотъемлемой частью сцены освещения, и его необходимо понимать, чтобы вы могли использовать его наилучшим образом.Он использует три источника света, которые позволяют осветить сцену в соответствии с вашими предпочтениями, […]
Как это:
Like Loading…
by Tom