Архитектурный фотограф: Фотограф (архитектурная фотография) – Карта профессий БВШД

Содержание

гении архитектурной фотографии XX века — Virtualland.ru

14 июл. 2020

В продолжение разговора о выдающихся мастерах фотоискусства XX века и принципах, которым они следовали для достижения наилучших результатов и благодаря которым их работы стали мировыми шедеврами, рассмотрим представителей такого отдельного жанра, как архитектурная фотография, а также дадим еще несколько советов от профессионалов.

Наум Грановский (1910-1984) – выдающийся советский фотограф, которого называли «фотолетописцем» Москвы и главным архитектурным фотографом СССР. Его фотографии отражают произошедшие изменения в облике столицы за более чем полувековой период. Одной из важных задач издательства изобразительных искусств «Изогиз», где работал мастер, было показать растущую и процветающую страну и ее города, поэтому съемка архитектуры и нового строительства была в приоритете. Рассмотрим методы фотосъемки, которые применял мастер для достижения наилучшего результата в своих работах.


1. Планируйте и продумывайте фотосъемку заранее

«Я производил съемку Москвы по точно разра­ботанному плану-сценарию, в котором были указаны объекты съемки, время съемки, точки съемки. Все данные были разработаны в результате длительных предварительных наблюдений», — делится фотограф.


2. Найдите собственный почерк и приемы для фотосъемки

К концу 1940-х годов в снимках Грановского закрепляются узнаваемые черты и приемы: глубокая перспектива, академически строгое построение композиции, точно найденный зрительный центр, правильно выбранное освещение объектов, эмоциональная сдержанность — во всем этом также
чувствуется тщательная предварительная подготовка к съемке.


3. Ищите высокие точки съемки

Грановский работал с огромным энтузиазмом, создавая лучшие образцы классической фотографии и очень любил верхние точки съемок. Коллеги смеялись:

«Нет ни одной крыши в Москве, которую не облазил Грановский.»


4. Выбирайте время суток с наилучшим освещением объекта съемки

«Я еду на съемку с тем, чтобы быть на месте в точно предусмотренный планом час, так как этот час —наилучший по освещению намеченного объекта… Боковой скользящий свет дает наиболее выигрышную игру светотеней, выявляя архитектурные особенности зданий…»

Наум Грановский


5. Старайтесь передать дух времени

Наум Грановский — фотограф своей эпохи. Это подтверждается и стилем, и выбором объектов для съемки, и отображением духа времени через детали городского быта, людей. Своего апогея творчество Наума Грановского достигло в 50-60-е годы XX века — время грандиозного строительства Москвы. Столица на его фотографиях монументальна, величественна и масштабна.

Именно в это время фотограф создает свои лучшие фотографии: серию фотографий «Строительство московских высоток», «Голуби у Моссовета», «Три моста» и др.

6. Используйте широкоугольный объектив

Грановский о съемке Крымского моста, из книги «Записки фоторепортеров», 1939 год:

«Крымский мост — один из красивейших новых мостов Москвы. Эта съемка оказалась особенно трудной. Мне хотелось показать это сооружение во всей его величественной красоте. Применяя при съемке широкоугольный объектив, я добился удачного композиционного разрешения темы…»


7. Не спешите

Валерий Христофоров, ученик Грановского, вспоминает, что учитель всегда ему говорил:

«Когда торопишься, никогда не спеши». Всегда обдумай, всегда сделай все аккуратно.»


8. Исследуйте место для съемки

Наум Грановский великолепно знал город и то, как солнце освещает Москву. Он знал, в какой район надо ехать во второй половине дня, а в какой — рано утром. Он рисовал схему Москвы и говорил:

«Этот дом расположен здесь. Сейчас солнце светит на него так. Поэтому если мы приедем в два часа дня, то солнце будет светить как раз, как нам надо».


Эзра Столлер (1915-2004 гг.) – один из самых знаменитых архитектурных фотографов XX века мирового масштаба. По мнению некоторых критиков, он оказал не меньшее влияние на развитие современной архитектуры, чем создатели тех объектов, которые он запечатлел на своих фотографиях. Знаменитые на весь мир архитекторы — Фрэнк Ллойд Райт, Шарль Ле Корбюзье, Людвиг Мис ван дер Роэ, Алвар Аалто, Эро Сааринен, Ричард Майер и многие другие «не считали свои строения законченными пока они не Столлерграфированы».


Эзра учился на архитектора, однако его так сильно увлекла архитектурная фотография, что он решил реализовать себя именно в этой сфере. Его фотографии штаб-квартиры ООН, Музея Гуггенхайма, Музея Уитни, небоскребов Манхэттена, аэропорта имени Джона Кеннеди не раз использовались в рекламе, учебниках, на афишах и печатались в самых популярных журналах. Если бы фотограф делился с нами своим опытом, скорее всего, он бы дал следующие советы и рекомендации.

1. Работайте со светотенью и прорисовывайте детали

За редким исключением Столлер, которого критики называли «гением светотени», работал в области черно-белой фотографии. Как правило, его снимки были резкими по всей площади кадра, с четко прорисованными деталями от переднего плана до линии горизонта.


2. Имейте свое собственное видение

    Столлеризировано (Stollerized) — так архитекторы между собой называли архитектуру, попавшую в объектив Эзры.

    «Американский автор второй половины ХХ века, Столлер, не просто снял все выдающиеся памятники американского модернизма, он выработал свой метод и каноны архитектурной фотографии», — говорит Наталья Григорьева-Литвинская, основатель Центра

    фотографии имени братьев
    Люмьер.


    3. Добивайтесь порядка в кадре

    Фотографии, по мнению Столлера, должны были отвечать принципам новой архитектуры.

    «У Эзры были свои представления о честности фотографии, хотя я думаю, что его работы точнее было бы назвать идеальными, чем честными. Идеальный порядок на снимках был важен для него. Там никогда не видно мусора на улице или избытка транспорта; людей ровно столько, сколько нужно, чтобы обозначить размер и назначение здания; всегда
    светит солнце», — рассказывает дочь фотографа, Эрика.


    4. Создавайте рассказ об объекте

    Второй важный для Эзры момент — все фотографии в серии должны быть выстроены в определенном порядке. Первый снимок вводит зрителя внутрь пространства, a угол каждого следующего фото связан с предыдущим, помогая зрителю передвигаться по пространству. Либо Столлер создавал серии по схеме: вход, осмотр, продвижение вперед. Он считал своим профессиональным долгом представлять серию, так как один снимок — только часть истории.


    5. Используйте контровой свет

    Эзра рассказывал, как отправился в город Расин в Висконсине в 1950 году, чтобы снимать штаб-квартиру компании «Джонсон Вакс» Фрэнка Ллойда Райта, и долго бродил вокруг башни, не понимая, как ее фотографировать. Потом он догадался, что здание полупрозрачное и должно давать контровой свет. Он встал рано утром и снял башню во время восхода солнца — так появился один из самых известных кадров Эзры Столлера.


    Стеклянные здания, запечатленные при контровом свете, стали его фирменным знаком. Он фотографировал так фойе, открытые стоянки, небоскребы, офисы.


    6. Старайтесь раскрыть сильные стороны архитектурного объекта, передать его структуру и замысел

    Пожалуй, одной из его самых любимых была фотография внутреннего дворика Института биологических исследований Солка в Сан-Диего. Для снимка Столлер нашел удачный ракурс, которой включал в себя перспективы с несколькими точками схода. Сложная структура объекта была передана просто. Донести принципы, положенные в основу проекта, сделать их доступными и ясными было для Эзры Столлера главным.


    Уильям С. Саундерс, автор книги «Современная архитектура: Фотографии Эзра Столлер» (Abrams, 1990):

    «У него было довольно глубокое виденье сильных сторон современной архитектуры: простота, пропорции, баланс. Он посвятил себя изображению зданий в наилучшем возможном виде.»


    7. Готовьтесь к съемке заранее, исследуйте окружающее пространство

    Обычно Эзра Столлер начинал свою работу с обхода здания. Он отмечал на плане точки, с которых открывался наилучший вид и ракурсы, делал пометки об освещении, о времени, когда освещение бывает оптимальным.

    «Фотография — это продукт пространства, света и текстуры. Но самый важный элемент — это время. Та самая наносекунда, когда пространство рисует себя на матовом стекле.»

    Эзра Столлер

    Фотограф мог несколько дней ожидать этой наносекунды, когда смесь освещения и пространства достигнет совершенства.

    «Раньше архитекторы нанимали фотографов, говорили, что и как нужно сфотографировать, а те шли и делали, как было сказано. Со мной архитекторам было трудно. Мало кто из них мог дождаться, пока я сделаю снимок», — рассказывал Столлер.


    8. Старайтесь сразу сделать снимок качественным и законченным

    Тщательность в подготовке каждого своего кадра можно объяснить тем, что Эзра Столлер принципиально никогда не занимался постобработкой своих фотографий.

    «Я редактирую фотографии до нажатия на кнопку», — говорил фотограф.


    9. Оживляйте свои фотографии элементами окружающей среды

    Столлер стремился не просто «хорошо сфотографировать здание». Помимо этого, он старался ещё и оживить каждый свой снимок элементами, которые не имеют никакого отношения к архитектуре — автомобилями, растениями, фигурами людей. Подобное оживление кадра хорошо может проиллюстрировать фотография Музея Гуггенхайма в Нью-Йорке, где на переднем плане расположен автомобиль и ветви дерева, на среднем плане — две спешащие по своим делам монахини, а здание музея — на заднем плане.


    10. Много работайте, постоянно совершенствуя свои навыки

    Эзра Столлер занимался любимым делом более 50 лет и все эти годы был необычайно востребован. Он стал первым фотографом, удостоенным золотой медали Американского института архитектуры за «формирование нашего восприятия современной архитектуры». Несмотря на международную славу, Столлер не считал себя очень талантливым:

    «Я просто очень много работаю» — раскрывал фотограф секрет своего успеха.

    Люсьен Эрве (1910 – 2007) – французский фотограф венгерского происхождения, который внес бесценный вклад в развитие архитектурной фотографии. Он стал свидетелем практически всего XX века и прошёл через него — с камерой в руках. Люсьен Эрве — это псевдоним, который пришлось взять в 1941 году, когда фотограф был арестован гестапо и бежал из лагеря. Настоящее его имя — Ласло Элкан. За свою профессиональную деятельность он побывал в США, Азии, Греции, объехал Латинскую Америку и часть Африки. В 2004 году в возрасте 94 лет Эрве учредил премию для молодых профессиональных фотографов, которая сейчас вручается каждые два года.


    Его фотоработы, отличающиеся особой передачей структуры, формы и объема, прежде всего связаны с именем архитектора Ле Корбюзье, с которым фотограф работал долгие годы. Рассмотрим наиболее интересные примеры его творчества и вдохновимся несколькими советами от мастера.

    На фото архитектор Ле Корбюзье и его Модулор.


    1. Ищите светотеневой контраст. Обращайте внимание на формы, которые рисуют тени

      Люсьена Эрве называют мастером света и тени. Использование данного принципа стало визитной карточкой фотографа и абсолютно точно соответствовало новым веяниям в архитектуре того периода.


      Под влиянием течения Баухауз во второй половине XX века большое значение в архитектуре уделяется взаимодействию света и пространства. Именно такая игра формы, света и тени нашла отражение в фотографиях Люсьена Эрве.


      2. Старайтесь уловить и передать замысел архитектора в своих фотоработах

        На каждой фотографии Люсьена Эрве на передний план выходит замысел архитектора. Фотограф невероятно тонко передает архитектурное пространство и объемно-структурные особенности здания. Неважно, рассматриваем ли мы муниципальное здание в Индии, жилой комплекс в Берлине или офис в Париже, первым делом мы замечаем, как свет и пространство, взаимодействуя друг с другом, по-новому раскрывают форму архитектурного произведения.

        Ле Корбюзье говорил, что Эрве — фотограф с душой архитектора.


        3. Погружайте зрителя в изображаемое пространство

          Фотографии Эрве не просто сообщают практическую информацию о монументальных творениях, преобразивших архитектурный мир, их форме и размерах, но и дают некое ощущение реальности, переносят зрителя в это пространство, заставляют почувствовать наполняющую его силу света — зритель словно сам прогуливается по комнатам и коридорам, осматриваясь и меняя угол зрения. Оливер Бир, автор книги «Люсьен Эвре: построение образов» (Lucien Herve: Building Images) сказал:

          «Эрве обращался к своим объектам не просто, чтобы запечатлеть здание, которое его отправили снимать, но скорее для того, чтобы передать ощущение пространства, текстуры и структуры.»

          4. Используйте принципы Минимализма в своих работах

          Простота, внимание к фактурам и деталям – все это стало частью эстетики, которую Эрве передавал через свои фотографии.


          5. Не бойтесь мыслить абстракциями

            Люсьен Эрве считал фотографию инструментом, «позволяющим менять реальность» и успешно этим пользовался. Он мог увидеть в монументальном здании нечто невесомое и абстрактное, поймать неочевидную геометрию фасада, показать здание под новым, неожиданным углом. Эрве придавал особое внимание пластичности фотографий, ему нравилось, что их можно повесить вверх ногами и они не станут бессмысленными.


            6. Работайте с композицией. Уделяйте внимание геометрической составляющей снимка, четким линиям, а также свободному пространству в кадре.

              Ранее мы уже рассматривали подход, при котором фотографы изначально, в момент создания кадра, стремились выстраивать итоговую композицию. Люсьен Эрве, наоборот, очень кропотливо обрезал кадры для того, чтобы линии смотрелись наиболее выразительно, появлялось свободное пространство, определялась четкая светотень и появлялся характер в фотографии.

              На вопрос о том, как он стал фотографом, Эрве отвечал: «С ножницами в руках.»


              7. Перестаньте следовать привычным догмам и правилам и доверитесь собственному видению

              Эрве изменил подход к архитектурной фотографии, возвел ее в рамки искусства и вывел на новый уровень. Благодаря Эрве кадры с фронтальным видом перестали быть единственно возможной точкой зрения на объект. Чтобы передать характер и стиль здания, он часто показывал отдельные элементы, обращая внимание на свободное пространство, исследуя тени и создаваемую ими геометрию.


              8. Смотрите на архитектуру сквозь призму фотографии и наоборот

                Эрве считал, что архитекторы должны в обязательном порядке обучаться мастерству фотографа. Так как это позволит им изменить подход к проектированию, заранее увидеть проблемы и ошибки. Мы же можем предположить и обратную взаимосвязь: чтобы создавать качественные архитектурные фотографии, нужно также хорошо разбираться в архитектуре в целом. Таким образом, архитектурная фотография позволяет увидеть одно искусство сквозь призму другого.

                  На фотографии архитектор Ле Корбюзье

                  Мы познакомились с выдающимися фотографами XX века, лучшими профессионалами своего дела. У каждого из них было свое особое видение прекрасного и собственный индивидуальный подход к фотографии, который красной нитью прослеживается через все их творчество. Однако во всем многообразии техник и взглядов мы увидели и много общего, это те методы, которые стали уже практически канонами фотоискусства и используются фотографами всего мира и по сей день.

                  Мы говорили о работе с цветом и светотеневым контрастом, о грамотном построении композиции, о наличии у кадра визуального центра и границ, а, главное, мы наглядно увидели применение всех техник и советов на примере шедевров мирового фотоискусства. Однако у лучших фотографов мы учимся не только техническим моментам, например, как выбрать лучшие ракурсы, но и более тонким аспектам мастерства, например тому, как выражать себя через фотографию, как стать более уверенными в своих силах, и главное, как сделать фотографию действительно запоминающейся, запечатлеть на ней саму жизнь, всю суть настоящего момента и сделать ее частью истории.

                  Автор статьи: архитектор и фотограф, Алексеева Екатерина.

                  Используемая литература:

                  1. Грановский Наум (1910-1984) [Электронный ресурс]/Центр фотографии имени братьев Люмьер. – электрон. текстовые дан. – Режим доступа: http://www.lumiere.ru/gallery/photographers/id-12/
                  2. Грановский Наум (1910-1984) [Электронный ресурс]/Галерея имени братьев Люмьер. – электрон. текстовые дан. – Режим доступа: http://lumierephoto.ru/authors/naum-granovskij/?info=yes
                  3. «Город солнца» Наума Грановского в Фотогалерее им. Братьев Люмьер [Электронный ресурс]. – электрон. текстовые дан. – Режим доступа: http://www.museum.ru/N23980
                  4. Наум Грановский в Центре фотографии им. братьев Люмьер [Электронный ресурс]. – электрон. текстовые дан. – Режим доступа: https://amphre.livejournal.com/4766.html
                  5. Данила Варенников. Американский модернизм в объективе Эзры Столлера [Электронный ресурс]/Д. Варенников. – электрон. текстовые дан. – Режим доступа: https://www.interior.ru/art/4379-amerikanskij-modernizm-v-obektive-ezry-stollera.html
                  6. «Эзра разберется»: Понять и снять модернизм [Электронный ресурс]. – электрон. текстовые дан. – Режим доступа: https://birdinflight.com/ru/pochemu_eto_shedevr/20180913-ezra-stoller.html
                  7. Высоков Андрей. 16 мая 1915 года родился знаменитый американский фотограф Эзра Столлер [Электронный ресурс]/А. Высоков. – электрон. текстовые дан. – Режим доступа: http://www.photoisland.net/pi_hist_text.php?lng=1&hist_id=236
                  8. Поймать свет: архитектура Ле Корбюзье в объективе Люсьена Эрве [Электронный ресурс]. – электрон. текстовые дан. – Режим доступа: https://www.laprairie.com/ru-ru/editorials-article?cid=shape-of-light
                  9. Краткий экскурс в архитектурную фотографию от Юрия Пальмина [Электронный ресурс]. – электрон. журнал – Режим доступа: https://strelkamag.com/ru/news/palmin
                  10. История Одного Фотографа: Люсьен Эрве [Электронный ресурс]. – видео материалы. – Режим доступа: https://www.youtube.com/watch?v=q_Vpmazmb1k

                    архитектура в объективе • Интерьер+Дизайн

                    Casa Guerrero, арх. Study Arq. Alberto Campo Baeza. Каопа, Испания, 2006.

                    Роланд Халбе (Roland Halbe) — выдающийся архитектурный фотограф. На его снимках — вся современная архитектура, первые снимки в ленте новостей и подробные фотоотчеты о выдающихся постройках.

                    По теме: Фотограф Стив МакКарри: «Нерассказанная история» в ММОМА

                    «Я изучал рекламную фотографию в Instituto Europeo di Design и в частной школе дизайна в Италии, — рассказывает Роланд Халбе, — Во время и после учебы работал с немецким фотографом моды Вернером Павлоком (Werner Pawlok) в Штуттгарте. Специализировался на архитектурной фотографии с самого начала, но только через пару лет практики, когда стал тесно сотрудничать с архитектурными журналами и архитекторами, позволил себе быть финансово независимым и в 1988 стал работать самостоятельно.

                    Fondazione Pradа, арх. OMA. Милан, 2015. The Farnsworth House, арх. Мис ван дер Роэ, Штат Иллинойс, США.

                    В 1995 году я стал соучредителем Artur, библиотеки изображений, специализирующейся на архитектурной фотографии. За последние 20 лет я работал во многих разных областях мира, сотрудничая с известными архитекторами, такими как Заха Хадид, Ричард Мейер, Жан Нувель и многие другие. В 2006 году по просьбе MoMA я представил фотографии испанской архитектуры, которая была в центре моей работы на протяжении многих лет».

                    Renaissance Fira Hotel, арх. Ateliers Jean Nouvel и Ribas & Ribas Arquitectos. Барселона. 2013. Notre Dame du Haut, Ле Корбюзье. Роншан, Франция, 2015. Contemporary Art Center, Nieto Sobejano Arquitectos. Кордова, Испания, 2012. Kursaal, арх. Рафаэль Монео. Сан-Себастьян, Испания, 1999. Facultad de Bellas Artes, GPY arquitectos. Санта-Круз-де-Тенерифе, Испания, 2014. Serpentine Gallery Pavilion, арх. Ateliers Jean Nouvel. Лондон, 2010.

                    Какую съемку вы особенно запомнили и почему? Очень сложно назвать только одну — их было несколько. Один из них — дом ESO (European Souther obervervatory) в пустыне Паранал в Чили. Он расположен в одном из самых экстремальных естественных условий на высоте 2 500 метров, где нет дождей  и очень немногих пасмурных дней в году. Еще одним незабываемым событием стал Лувр Абу-Даби (архитектор Жан Нувель), который глубоко поразил меня своей красотой и гармонией.

                    ESO Guesthouse. арх. Ауэр Вебер. Сьерра-Паранал, Чили, 2002.

                    Как идет процесс сотрудничества между фотографом и архитектором? В идеале и чаще всего архитектор приходил ко мне, потому что ему нравится, как я вижу архитектуру и перевожу ее на фото.
                    Процедура заключается в планировании съемок: до, вовремя или после завершения проекта. Часто нет идеальной даты, есть компромиссный период. Я готовлю сюжет с помощью архитектора, он отправляет мне планы, существующие фотографии и краткое описание. Обычно архитектор присутуствует, по крайней мере, вначале съемки, рассказывая мне о своих идеях. После того, как я снял (с моим помощником) и работа завершена, иногда, сам архитектор делает отбор фотографий, лучшие снимки.

                    Louvre Lens, арх. SANAA. Ланс, Франция, 2013.

                    Как подготовиться к съемке для достижения наилучших результатов? Процесс определения даты очень важен, архитектор должен как можно раньше вовлечь фотографа в этот процесс. Фотограф может помочь. Он — профессионал.

                    Guthrie Theater, арх. Ateliers Jean Nouvel. Миннеаполис, США, 2006.

                    Каковы форматы сотрудничества? Какие существуют контракты?  Обычно архитектор нанимает меня, чтобы составить полную документацию о новом проекте. Иногда есть возможность разделить затраты между архитектором, клиентом и даже строительной компанией.

                    Seamarq Hotel and Spa, арх. Richard Meier & Partners. Каннын, Южная Корея, 2015. Kolumbia Museum, арх. Петер Цумптор, Кёльн, 2007. Serpentine Gallery Pavilion, Sou Fujimoto Architects. Лондон, 2013. MAXXI, Zaha Hadid Architects. Рим, 2009.

                    Почему выгодно для архитектора работать с вами? Потому что я могу обеспечить постоянный уровень качества. Я могу «читать» архитектуру и делать лучший ее «перевод». Я хорошо связан с основными медиа-источниками, такими как журналы, книгоиздатели и онлайн-блоги. Я могу помочь архитектору, чтобы его работа была открыта широкой аудитории.

                    Фотограф Роланд Халбе.

                    Что делает архитектурный фотограф?

                    Архитектурный фотограф — фотограф, специализирующийся на работе со встроенными пространствами, которые могут варьироваться от храмов, обнаруженных при археологических раскопках, до парковочных гаражей, построенных на прошлой неделе. Эти профессионалы в области фотографии могут выбрать область специализации, такую ​​как розничная, коммерческая, жилая или внутренняя архитектура, и они могут выполнять широкий спектр задач в ходе своей карьеры. В зависимости от характера работы фотографа-архитектора, он или она может создавать произведения искусства, информационные фотографии или рекламные материалы.

                    Архитектура сама по себе является искусством, и документирование архитектуры требует особого внимания. Как и другие фотографы, фотографы-архитекторы знакомы с принципами фотографирования, включая такие вопросы, как уровень освещенности, фокусировка, текстура и различные методы печати, которые можно использовать для создания различных видов и ощущений. Они также должны подумать о таких вопросах, как оформление своих изображений и настроение, которое они надеются вызвать с помощью изображения.

                    В некоторых случаях, фотограф-архитектор может быть нанят для съемки изображений с целью документирования архитектурного проекта. Эти изображения могут включать фотографии до или после реконструкции сайта или здания, а также подробные изображения, которые изображают снаружи и внутри здания. Эти изображения также должны быть помещены в контекст, заставляя фотографа задуматься о том, сколько нужно включить в каждый кадр, и о том, может ли также потребоваться делать аэрофотоснимки. Этот тип работы может также включать фотографирование архитектурных моделей, а изображения могут использоваться в рекламных публикациях для здания или архитектора, в портфолио для соревнований или в информационных пакетах, предоставляемых правительствам и людям, заинтересованным в проекте.

                    Архитектурные фотографы также могут быть наняты архитектором или дизайнером интерьеров для фотографирования портфолио. Эти изображения подчеркивают художественную природу проекта, и они могут быть произведениями искусства самостоятельно. Фотограф-архитектор также может фотографировать здания для художественных выставок, рассматривая изображения как произведения искусства, и эти изображения также можно собирать в книгах по фотографии и архитектуре.

                    Некоторое обучение архитектурных фотографов может проводиться в художественных школах с отделами фотографии, и студентам может оказаться полезным стажироваться у опытного фотографа-архитектора, чтобы узнать больше о повседневной работе в этой области. Некоторые студенты также проходят курсовую работу по архитектуре, чтобы углубить свое понимание структур, которые они фотографируют. Другие могут приобретать навыки архитектурной фотографии естественным образом, разрабатывая портфолио архитектурных изображений, которые можно использовать для привлечения новых клиентов.

                    ДРУГИЕ ЯЗЫКИ

                    Фотосъемка архитектуры в Санкт-Петербурге | Фотограф Рустам Загидуллин

                    Архитектурная фотосъемка

                    — это особенный жанр фотографии, основной целью которого является получение привлекательных снимков таких объектов как: архитектурные памятники и ансамбли, промышленные сооружения, строящиеся и готовые жилые комплексы, загородные дома. 

                     

                    Профессиональные фотографии архитектуры сегодня широко применяются для реализации объектов недвижимости, для демонстрации технологий и дизайна применяемых в строительстве,  в туристическом бизнесе и других областях. 

                    Архитектурная фотография имеет два направления – коммерческая фотосъемка архитектуры и художественная фотосъемка архитектуры.

                    В моем портфолио вы увидите образцы художественной съемки городской архитектуры Санкт-Петербурга и других городов.

                     

                     

                    ТЦ Атлантик Сити

                    Фотосъемка архитектуры

                    press to zoom

                    Архитектурная фотосъемка

                    press to zoom

                    press to zoom

                    press to zoom

                    Фотосъемка ТЦ Атлантик Сити

                    press to zoom

                    ТЦ Атлантик Сити

                    press to zoom

                    ТЦ Атлантик Сити

                    press to zoom

                    ТЦ Атлантик Сити

                    press to zoom

                    Аэропорт Пулково

                    Фотосъемка архитектуры аэропорта

                    press to zoom

                    Новый терминал Пулково

                    press to zoom

                    Аэропорт Пулково

                    press to zoom

                    Аэропорт Пулково

                    press to zoom

                    Аэропорт Пулково

                    press to zoom

                    Аэропорт Пулково

                    press to zoom

                    Новый терминал Пулково

                    press to zoom

                    интерьер терминала Пулково

                    press to zoom

                    Жилой комплекс «Александр Невский»

                    Фотосъемка архитектуры

                    press to zoom

                    ЖК Александр Невский

                    press to zoom

                    ЖК Александр Невский

                    press to zoom

                    ЖК Александр Невский

                    press to zoom

                    ЖК Александр Невский

                    press to zoom

                    ЖК Александр Невский

                    press to zoom

                    ЖК Александр Невский

                    press to zoom

                    Жилой комплекс «Хайтек Сити»

                    Фотосъемка жилого комплекса

                    press to zoom

                    ЖК Хайтек Сити

                    press to zoom

                    Фотосъемка ЖК Хайтек Сити

                    press to zoom

                    ЖК Хайтек Сити

                    press to zoom

                    Архитектурная фотосъемка Хайтек Сити

                    press to zoom

                    ЖК Хайтек Сити

                    press to zoom

                    press to zoom

                    press to zoom

                    Фотосъемка бизнес центров

                    Фотосъемка бизнес центра Апполо

                    press to zoom

                    Фотосъемка бизнес центра Апполо

                    press to zoom

                    press to zoom

                    press to zoom

                    press to zoom

                    БЦ Английская 70

                    press to zoom

                    press to zoom

                    press to zoom

                    press to zoom

                    Автоцентр Олимп Нева

                    press to zoom

                    Автоцентр Олимп Нева

                    press to zoom

                    Экспофорум. Фотосъемка архитекутры

                    press to zoom

                    press to zoom

                    Фотосъемка оконных систем

                    press to zoom

                    Фоторабота «На взлет»

                    Призер конкрурса Best of Russia 2015  в номинации Архитектура

                    Художественная фотосъемка архитектуры

                    press to zoom

                    press to zoom

                    press to zoom

                    press to zoom

                    press to zoom

                    press to zoom

                    press to zoom

                    press to zoom

                    press to zoom

                    press to zoom

                    press to zoom

                    press to zoom

                    press to zoom

                    press to zoom

                    press to zoom

                    press to zoom

                    press to zoom

                    press to zoom

                    press to zoom

                    press to zoom

                    press to zoom

                    press to zoom

                    press to zoom

                    press to zoom

                    press to zoom

                    press to zoom

                    press to zoom

                    press to zoom

                    press to zoom

                    press to zoom

                    1/1

                    5 красивых Instagram-аккаунтов архитектурных и интерьерных фотографов

                    На то, чтобы найти в Инстаграме красивые интерьеры или узнать об интересных архитекторских решениях, не уйдёт много времени. Есть страницы известных изданий, которые ежедневно ведут профиль в Инстаграме и выкладывают работы мировых знаменитостей интересующей нас творческой сферы. Среди постов довольно часто встречаются интерьеры российских дизайнеров. Также сами архитекторы, дизайнеры и декораторы ведут свои Инстаграмы и делятся фотографиями текущих проектов, визуализацией будущих интерьеров, коллажами, бывают фото со стройки либо посты с рекомендациями. Это могут быть не всегда чисто профессиональные страницы: если нравится специалист, то хочется узнать о его работе и самой личности чуть больше, и нам предоставляется такая возможность – фото с посещения выставок с комментариями, рассказы о себе, своей жизни; с подписчиками часто завязывают беседы на различные темы. Мы решили остановить свой выбор на Инстаграмах профессиональных фотографов интерьеров, некоторые специалисты делятся потрясающими снимками архитектуры.

                    Почему именно фотографы? Есть несколько пунктов, которыми мы руководствовались:

                    бо́льшая часть фотографий рассказывает о профессиональной деятельности, некоторые профили чисто рабочие, специально заведённые отдельно, в них сам фотограф не является главным героем;

                    только профессиональные фото. Восхитительная съёмка архитектурных объектов, видовые точки на город. Интересные ракурсы, красивые композиции, заставляющие по-новому взглянуть на окружающую застройку;

                    говоря об интерьерах, здесь не придётся теряться в догадках, фотография это реального объекта или 3Д-визуализации проекта, как это случается в профилях у архитектурных и дизайнерских студий. В этом случае зритель не знает, был ли реализован интерьер, возможно, это лишь эскиз-идея, которая не пошла в работу;

                    под фото чаще всего есть подписи или ссылки на автора интерьера. Это поможет найти себе профессионала по вкусу либо узнать и подписаться на профиль полюбившегося дизайнера. Если же дизайнер не указан, можно задать вопрос фотографу;

                    здесь вы не наткнётесь на фото, взятые с Pinterest или других источников, помеченные как «вдохновение», голосование «да или нет», «за или против» и остальные призывы, побуждающие подписчиков к рассуждению о прекрасных либо балансирующих на грани интерьерных решений других специалистов;

                    часто интерьер перед фотосессией проходит подготовку и профессиональную стилизацию, дополняется декоративными элементами, а также продумываются и выстраиваются композиции, выигрышно смотрящиеся в кадре. Соответственно, мы уже восхищаемся прекрасной работой и получаем эстетическое удовольствие и от съемки, и от того, что видим на фото.

                    Приятного просмотра!


                    Михаил Лоскутов. Интерьерный и архитектурный фотограф. Фотографией занимается на протяжении 10 лет, учился у российских и западных специалистов. Интерьерной съёмкой начал заниматься 2 года назад. У Михаила есть личный инстаграм-аккаунт, а также профессиональный, где можно посмотреть его работы и ознакомиться с творчеством российских дизайнеров. На съёмках работает с предметными стилистами и декораторами. Фотографии Михаила можно увидеть в лучших интерьерных изданиях.

                    @mloskutov_com, @loskutoff



                    Ольга Мелекесцева. Московский интерьерный фотограф, влюбленный в городскую архитектуру. Образование – промышленный дизайнер, некоторое время работала в архитектурном бюро и занималась проектированием мебели и других элементов интерьера. Со временем начала снимать проекты бюро, далее сделала выбор в пользу фотографии. Опыт работы в данной сфере – около 12 лет. Съемки публикуются во всех ведущих тематических (печатных и электронных) изданиях. Аккаунт Ольги насыщен яркими фото архитектуры, снимками с путешествий, а также рабочими съёмками интерьеров. О себе: « Всегда интересовалась историей архитектуры. Я люблю гулять по Москве в поиске интересных зданий и ракурсов. Хожу на экскурсии по старым особнякам и места для путешествий выбираю такие, где много хорошей архитектуры».

                    @melekeska


                    Сергей Красюк. Интерьерный фотограф. В своей работе ставит самые высокие стандарты, стремясь добиться идеального результата. Фотографии Сергея часто печатаются во многих интерьерных изданиях. Также создаёт интерьерные имиджевые видеоролики. В своём инстаграм-аккаунте Сергей размещает снимки рабочего процесса, фотосессию интерьеров, делится советами по подготовке к съёмкам, а также под некоторыми фотографиями можно найти описание проектов.

                     @skrasyuk


                    Екатерина Любимова. Интерьерный и архитектурный фотограф. Окончила Московский архитектурный институт. Фотографией занимается с 2007 года, с 2015 года начала снимать интерьеры. В аккаунте Екатерины можно увидеть интересные дизайнерские решения интерьеров, а также фотографии архитектурных объектов, сделанные в путешествиях по миру.

                     @interiorsset



                    Борис Бочкарёв. Интерьерный и архитектурный фотограф. В своём профиле Борис публикует фотографии зданий и сооружений. Благодаря съёмкам в разных погодных условиях, а также в зависимости от времени суток зритель может получить новые эмоции от привычной городской застройки. Большое количество фотографий сделаны с крыш небоскрёбов. В некоторых постах автор рассказывает интересные факты о зданиях, попавших в его объектив. Также Борис размещает фото интерьеров и делится впечатлениями от съёмочного процесса.

                     @bochkarev_b


                    Юлиус Шульман — архитектурный фотограф, прославившийся снимками архитектуры американского модернизма

                    Юлиус Шульман (Julius Shulman) — известный архитектурный фотограф, прославившийся своими снимками архитектуры американского модернизма. В середине прошлого века, после окончания Второй мировой войны, в США был запущен оригинальный и очень смелый проект — «Case Study Houses». Он действовал с 1945 по 1966 годы: по задумке организаторов наиболее значительным архитекторам эпохи послевоенного строительного бума было предложено спроектировать, и возвести недорогие и современные жилые дома, доступные по ценам и предназначенные для так называемого «среднего класса». Одним из организаторов выступил журнал «Arts & Architecture». Летописцем этих архитектурных изысканий и стал Юлиус Шульман.

                    Многие объекты американского модернизма не сохранились до нашего времени, а потому представление о них можно получить только из фотографий работы Шульмана. Они и являются свидетельствами необычных и дерзких для того времени решений. Выставки Шульмана вызывали неизменный интерес не только в США, но и далеко за пределами, в Европе — сделанные фотографом снимки уже тогда выставлялись в крупнейших музеях мира, а фотоальбомы его работ неоднократно переиздавались. Спустя пять десятилетий, архитектор Джефри Айстер, пытаясь переосмыслить проект «Case Study Houses» с учетом изменившегося контекста, проектирует еще 18 домов, с размещением, как и тогда, в Hollywood Hills. И тут история делает немыслимо красивый поворот — пятьдесят лет спустя Юлиус Шульман снова возвращается к «своей» теме, фотографируя уже постройки Айстера.

                    Именно Юлиус Шульман своими фотографиями дал толчок в карьере таким архитекторам, как Франк Ллойд Райт, Ричард Ньютра, Джон Лотнер и многим другим. Документальный фильм о жизни великого человека с фотокамерой в руках «Visual Acoustics: The Modernism of Julius Shulman» получил приз зрительских симпатий на кинофестивале в Палм-Спрингс в 2009 году.

                    В 1987 году Дом Шульмана получил статус памятника культурного наследия города Лос-Анджелеса.

                    Юлиус Шульман скончался 15 июля 2009 года в Лос-Анджелесе в возрасте 98 лет. «Он превратил архитектурную фотографию, носившую сугубо коммерческий статус, в вид искусства», — заявил официальный представитель Шульмана, сообщая о его смерти.

                    Как стать архитектурным фотографом | ПИК МЕДИА

                    Своим опытом делятся профессионалы российского рынка

                    Есть мнение, что для успешного старта в профессии каждому архитектурному фотографу нужно обязательно окончить архитектурный институт. Но вряд ли кто-то сможет подтвердить или опровергнуть справедливость этого высказывания лучше самих профессионалов.

                    Четырёх московских архитектурных фотографов с разным профессиональным и образовательным опытом мы спросили о том, как устроен профессиональный рынок в Москве, что влияет на ценообразование, какая техника и подготовка необходимы для съёмки.

                    Дмитрий Чебаненко, Николай Рыков, Евгений Евграфов и Даниил Анненков

                    Дмитрий Чебаненко, Николай Рыков, Евгений Евграфов и Даниил Анненков

                    Дмитрий — @mitya_chebanenko

                    Николай — @livejournal

                    Евгений — @evgrafovphotography

                    Даниил — @daniel_annenkov

                    ПРО ПРОФЕССИЮ

                    1. Как давно вы занимаетесь архитектурной фотографией? Это основной заработок или хобби?


                    НИКОЛАЙ РЫКОВ
                    Фотографией я занимаюсь ещё с института. После МАРХИ пять лет я проработал архитектором, а потом понял, что надо менять профессию. И потихоньку стал переползать на архитектурную фотографию. Моим хлебом это является уже лет восемь-девять. Сейчас у нас с моим другом Дмитрием Чистопрудовым своё агентство, где мы занимаемся архитектурной и рекламной фото- и видеосъёмкой.

                    ЕВГЕНИЙ ЕВГРАФОВ
                    Первый заказ на съёмку пришёл семь лет назад. Начинал с простых интерьерных съёмок, постепенно заказчики начали просить снять здание снаружи. К тому времени я уже довольно долго занимался пейзажной фотографией и никаких трудностей с этой задачей не испытал. Движение солнца по небу, физика света, погода и время года одинаково влияют на восприятие объектов в среде. И хотя здания имеют неестественную для природы форму, они подчиняются тем же законам.

                    Фотограф Джулиус Шульман в процессе съёмки Stahl House архитектора Пьера Кёнига. Фото: © J. Paul Getty Trust

                    Фотограф Джулиус Шульман в процессе съёмки Stahl House архитектора Пьера Кёнига. Фото: © J. Paul Getty Trust

                    ДАНИИЛ АННЕНКОВ
                    Профессионально архитектурной фотографией я занимаюсь чуть более года. Началось всё с хобби — мне просто нравилось фотографировать именно архитектуру. Получалось неплохо. Те, кто видел фотографии, давали хорошую обратную связь, и я подумал заняться этим уже всерьёз. Постепенно к архитектурной добавилась интерьерная съёмка, и сейчас это является моим основным занятием и заработком.

                    Съёмка фермы «Горчичная поляна». Снято на форматную камеру 4×5, пленка Fuji Provia 100. Фото: Евгений Евграфов, архитектор: Erwien Wachter (BDA), 2012 год

                    Съёмка фермы «Горчичная поляна». Снято на форматную камеру 4×5, пленка Fuji Provia 100. Фото: Евгений Евграфов, архитектор: Erwien Wachter (BDA), 2012 год

                    ДМИТРИЙ ЧЕБАНЕНКО
                    Через два года работы архитектором в крупном проектном институте я понял, что офисная жизнь до пенсии меня не очень устраивает. Поэтому решил совместить давнее увлечение фотографией со второй своей страстью — архитектурой. Первый год моего свободного полёта ушёл на информирование друзей-архитекторов, что я по-прежнему нахожусь в архитектурной среде, но теперь не проектирую, а снимаю. В этот же год начали приходить заказы на съёмку интерьеров и небольших архитектурных объектов.

                    Сейчас, шесть лет спустя, архитектурная фотография для меня — основной заработок. Я делаю порядка 100–150 съёмок в год и живу на гонорары. Часть моей работы занимает интерьерная фотография, потому что у нас полгода идёт зима, а зимой архитектуру особо не поснимаешь.

                    ЕВГЕНИЙ ЕВГРАФОВ
                    Это не основной заработок и не хобби, а одна из моих компетенций. Считаю, что человек может уметь делать совершенно полярные на первый взгляд вещи, которые в итоге формируют его профессиональный подход. Например, основная моя работа арт-директором (и продюсером в прошлом) помогает в организации съёмок — чтобы они проходили гладко и заказчик испытывал наименьший стресс от процесса.

                    2. Что такое хорошая архитектурная фотография?


                    НИКОЛАЙ РЫКОВ
                    Хорошая архитектурная фотография от нехорошей отличается тем же, чем любая другая плохая фотография от хорошей. Лично для меня критерий всегда один: если я готов повесить фотографию на стену, значит, фотография хорошая.

                    ЕВГЕНИЙ ЕВГРАФОВ
                    Есть известный список общепризнанных архитектурных фотографов: Джулиус Шульман, Эзра Столлер, Люсьен Эрве, Томас Штрут, Иван Бан. Опираясь на их опыт, можно понять, к чему стремиться в этой области.

                    Хороший снимок складывается из удачной композиции, технического совершенства, эстетического, социального аспекта и выполненной задачи. Если эти составляющие соединились в одной точке, то это хорошая фотография.

                    Stahl House (CSH #22) считается одним из самых красивых зданий Лос-Анджелеса. Фото: © Julius Shulman / J. Paul Getty Trust; архитектор: Пьер Кёниг

                    Stahl House (CSH #22) считается одним из самых красивых зданий Лос-Анджелеса. Фото: © Julius Shulman / J. Paul Getty Trust; архитектор: Пьер Кёниг

                    ДАНИИЛ АННЕНКОВ
                    Хорошая архитектурная фотография должна быть не только красивой, правильной с точки зрения композиции и цветокоррекции, но ещё и информативной и реалистичной. Часто фотографы сильно увлекаются постобработкой и грешат непонятными, очень детальными ракурсами. Всё-таки человек, смотрящий на фотографию, должен представить, как здание выглядит вживую.

                    ДМИТРИЙ ЧЕБАНЕНКО
                    У хорошей архитектурной фотографии три составляющие: первая — она технически правильно выполнена, вторая — она даёт зрителю максимальное представление о здании и его масштабе, и третья — у автора снимка есть свой почерк, который выделяет его на фоне других фотографов. Если фотография вышеперечисленными качествами не обладает, то, скорее всего, её можно отнести к разряду «тех, что не очень».

                    ВДОХНОВЕНИЕ И ПОДГОТОВКА

                    3. Как фотографы готовятся к архитектурной съёмке?
                    Часто в качестве референса для съёмки дают архвизы и рендеры (верхний кадр). Нижний кадр — итоговая съёмка. Фото: Евгений Евграфов

                    Часто в качестве референса для съёмки дают архвизы и рендеры (верхний кадр). Нижний кадр — итоговая съёмка. Фото: Евгений Евграфов

                    ЕВГЕНИЙ ЕВГРАФОВ
                    Всё начинается с локейшн-скаутинга. Представитель заказчика и рабочая группа из фотографа и архитектора встречаются на объекте и обсуждают план съёмки. На встрече нужно определить ракурсы и все переменные, которые могут помешать. Например, может понадобиться огородить часть парковки от машин, убрать какие-то конструкции на время, запросить разрешение у соседнего здания для доступа фотографу, предупредить всю охрану. Во время скаутинга фотограф делает тестовые снимки, на которые в дальнейшем ориентируются участники процесса. Тесты помогают распланировать световой день и дают понимание, когда и какой кадр следует снимать.

                    ДМИТРИЙ ЧЕБАНЕНКО
                    Желательно перед съёмкой побеседовать с архитектором, посмотреть планы и чертежи здания и вообще понять, что архитектор хотел показать объёмно-планировочным решением, чтобы в дальнейшем перенести это на фотографию. Архитектура — это достаточно сложносочинённая вещь, порой не всегда каким-то одним кадром можно передать идею всего здания. При съёмке высотного здания важно показать его в масштабе города. Также немаловажным считаю сделать снимки здания и в вечернее время, потому что это совершенно другая картинка по настроению.
                    В вечерней съёмке работает правило «голубого часа» — когда солнце уже зашло, но небо ещё синее. В это время получается показать подсветку здания и все искусственные источники света — они ещё не пересвечены.

                    Технопарк «Сколково», снятый с одного и того же ракурса, в разное время суток. В дневное время видно, насколько здание функционально и хорошо вписывается в окружающую среду, тогда как на закате («голубой час») акцент смещается на его футуристичность за счёт освещения. Фото: Дмитрий Чабаненко, архитекторы: Valode & Pistre Architectes

                    Технопарк «Сколково», снятый с одного и того же ракурса, в разное время суток. В дневное время видно, насколько здание функционально и хорошо вписывается в окружающую среду, тогда как на закате («голубой час») акцент смещается на его футуристичность за счёт освещения. Фото: Дмитрий Чабаненко, архитекторы: Valode & Pistre Architectes


                    НИКОЛАЙ РЫКОВ
                    Освещение задаёт определённое настроение снимку, поэтому нужно заранее посмотреть прогноз и решить, что нужно для съёмки объекта: это может быть пасмурная погода, небольшая облачность или напротив — большая, но с солнечными просветами.

                    PhotoPills

                    Самое популярное приложение-помощник для фотографов, снимающих природу или архитектуру. Можно посмотреть движение солнца не только по карте, но и на месте через AR.

                    App Store, Google Play


                    ДАНИИЛ АННЕНКОВ
                    В большинстве случаев здания фотографируют при солнечном свете либо на закате. Для съёмки в солнечную погоду нужно понять, как солнце освещает разные стороны здания, и в зависимости от этого выбрать время съёмки.

                    НИКОЛАЙ РЫКОВ
                    Расположение света помогает накидать себе базовый съёмочный график: с 9 до 12 снимаем южные фасады, с 12 до 13 — северный фасад. Через мобильное приложение смотрю, когда в нужную точку попадёт солнце, и до минуты знаю, когда начинать съёмку, чтобы свет был идеальным. Современные технологии помогают фотографам.

                    ДМИТРИЙ ЧЕБАНЕНКО
                    Архитектурная фотография — это всегда история про подготовку. Конечно, импровизация на месте может быть, но лично в моей практике она минимальна: можно снять какую-то интересную деталь, которую не заприметил на стадии подготовки к съёмке, либо какой-то ракурс. Иногда фотографу может повезти, и у него в сцене произойдёт интересное взаимодействие людей с архитектурой, красиво проедет велосипедист или пройдёт пешеход — такие моменты спрогнозировать очень сложно. Но они оживляют фотографию.

                    4. Сколько времени уходит на съёмку одного объекта?


                    ДМИТРИЙ ЧЕБАНЕНКО
                    Несложный архитектурный объект — небольшой павильон — можно снять за один день, а крупные сооружения можно снимать три-четыре дня.

                    ЕВГЕНИЙ ЕВГРАФОВ
                    Интерьерная съёмка занимает день (12–14 часов), а вот с архитектурными объектами бывают исключения. Например, на съёмку парка «Зарядье» ушло два полных дня и один вечер, поскольку необходимые кадры находились в разных точках парка, и невозможно было оказаться в них одновременно.

                    Парк «Зарядье». Фото: Евгений Евграфов, архитекторы: Diller Scofidio + Renfro

                    Парк «Зарядье». Фото: Евгений Евграфов, архитекторы: Diller Scofidio + Renfro

                    ДАНИИЛ АННЕНКОВ
                    На время ещё оказывает влияние погода. Иногда бывает, что нужно от рассвета до заката провести время со зданием.

                    НИКОЛАЙ РЫКОВ
                    Обычно я снимаю всё за один день, от рассвета до заката, максимум — за два, если объект большой. Но если есть задача снять объект в разное время года, съёмка может длиться очень долго.

                    МОДА

                    5. Есть ли понятие моды в архитектурной фотографии?

                    ДМИТРИЙ ЧЕБАНЕНКО
                    По моему мнению, архитектурная фотография с середины XX века кардинальных изменений в визуальном плане не претерпела. Технологии развились, большинство фотографов перешло на цифровую фотографию, но сам характер подачи архитектуры на фото сильно не поменялся. Я бы не стал говорить здесь о моде.

                    ДАНИИЛ АННЕНКОВ
                    Мода, наверное, не самое лучшее слово, но, тем не менее, иногда смотришь на съёмку здания, которое было построено пять-десять лет назад, и понимаешь, что тот же самый фотограф сейчас сфотографировал бы это лучше, потому что он прогрессирует, да и техника тоже не стоит на месте.

                    Журнал Interni, выпускавшийся в 2007–2009 годы. Издатель и главный редактор — Олег Дьяченко, зам. главного редактора — Ольга Косырева, креативный директор — Дима Барбанель. На разворотах работы фотографов: Harry Gruyaert, Martine Franck, Cristobal Palma

                    Журнал Interni, выпускавшийся в 2007–2009 годы. Издатель и главный редактор — Олег Дьяченко, зам. главного редактора — Ольга Косырева, креативный директор — Дима Барбанель. На разворотах работы фотографов: Harry Gruyaert, Martine Franck, Cristobal Palma

                    ЕВГЕНИЙ ЕВГРАФОВ
                    Съёмка пятилетней давности выглядит примерно так же, как и сейчас, за это время камеры технически не сильно поменялись, да и общие тенденции архитектуры не так динамичны. Поэтому по отношению к съёмке стоит использовать не понятия модно — не модно, а профессиональная — непрофессиональная; это же всё-таки не вещь, а здание, которое будет стоять ещё десятки и, возможно, сотни лет.

                    ДМИТРИЙ ЧЕБАНЕНКО
                    Сейчас стоит другой вопрос: нужен ли вообще архитектурный фотограф как творческая единица? Будут ли архитекторы в дальнейшем заказывать профессиональные съёмки у фотографов? Допустим, двадцать лет назад архитектурный фотограф работал в соавторстве с архитектором: архитектор отвечал за восприятие человеком здания в материальной среде, а фотограф работал с медиа — он отвечал за то, как здание будет выглядеть в печати и в мировом пространстве в целом. Тогда одна профессиональная съёмка могла быть единственным изображением этого здания.

                    Ресурсы с крутыми архитектурными съёмками
                    ∙•● Archdaily
                    ∙•● Dezeen
                    ∙•● Architecture Hunter
                    ∙•● designboom
                    ∙•● dwell
                    ∙•● AD

                    Сейчас можно просто сделать выборку наиболее красивых фотографий своего объекта из соцсетей, подписать авторов и этим ограничиться. Зачастую даже профессиональные съёмки, которые заказываются архитектором у фотографа, на фоне тысячи других фотографий этого здания просто теряются. И при всём желании не всегда можно найти ту самую качественную съёмку, именно того фотографа.

                    СТОИМОСТЬ

                    6. Как оплачивается работа? По часам или по кадрам?

                    НИКОЛАЙ РЫКОВ
                    Я оцениваю только своё время, знаю, сколько стоит мой съёмочный день.

                    ДАНИИЛ АННЕНКОВ
                    Время — основной фактор, который влияет на цену. Причём как время, которое тратится непосредственно на съёмку, так и в принципе время, которое есть у фотографа. При большом количестве заказов уже нет физической возможности выполнить все, и при повышении цены идёт какой-то отсев.

                    Особняк Владислава Доронина. Фото: Николай Рыков, архитектор: Заха Хадид

                    Особняк Владислава Доронина. Фото: Николай Рыков, архитектор: Заха Хадид

                    Концертный зал «Барвиха Luxury Village». Фото: Даниил Анненков, архитекторы: «Меганом»

                    Концертный зал «Барвиха Luxury Village». Фото: Даниил Анненков, архитекторы: «Меганом»

                    Жилой квартал Vander Park. Фото: Даниил Анненков, архитектор: Перо Пульиз

                    Жилой квартал Vander Park. Фото: Даниил Анненков, архитектор: Перо Пульиз

                    ЕВГЕНИЙ ЕВГРАФОВ
                    Два основных вопроса, которые влияют на стоимость, — какого размера объект и сколько съёмочных дней. Для большого объекта в съёмочный день закладываются не только сами дни съёмки, но и все расходы, связанные с проектом: количество ретуши, износ оборудования, транспортные расходы. Даже еду надо заложить или ассистента, если понадобится таскать какую-нибудь лестницу.

                    Количество кадров не влияет на стоимость, обычно рассчитываю, что получится примерно 100 кадров для первичной выборки, а финальных выйдет 15–20.

                    ДМИТРИЙ ЧЕБАНЕНКО
                    У меня нет разделения, сколько часов и дней я отработал, я беру оплату за снятый объект.

                    Цена формируется в диалоге с архитектором, где он излагает свои ожидания от конечной серии фотографий: наружная ли это съёмка или нужен ещё и интерьер. Изначально я предлагаю полный пакет фотографий: дневные, вечерние, интерьеры. Но иногда заказчик просит сделать только дневную съёмку объекта. На мой взгляд, это не совсем правильно, но я иду навстречу, и это тоже влияет на стоимость.

                    7. Что ещё влияет на цену?


                    ЕВГЕНИЙ ЕВГРАФОВ
                    Дальнейшее использование съёмки. Небольшая съёмка для знакомого архитектора будет стоить значительно дешевле. Потому что, во-первых, ты оказываешь дружескую услугу, а во-вторых, делаешь ставку на ваше общее развитие в процессе работы.

                    Другое дело, когда заказывается съёмка бизнес-центра, и основная её задача — поддержка аренды и продажи. В итоге будет заработано много денег, как за коммерческую съёмку.

                    Есть ещё один фактор, влияющий на цену, — полное отчуждение прав. В этом случае ты не можешь нигде и никогда показывать съёмку, тебя не указывают как фотографа, как следствие — новые клиенты не приходят. С полным отчуждением прав съёмка может стоить в два-три раза дороже, дабы компенсировать упущенную выгоду.

                    ДМИТРИЙ ЧЕБАНЕНКО
                    Отдельным пунктом можно выделить работу с иностранным бюро. Там бюджеты чуть-чуть повыше, потому что европейский заказчик привык к бóльшим гонорарам за съёмки и готов их платить. При работе с иностранными бюро стоит учитывать дополнительные налоги, комиссии за работу валютного контроля банка. Здесь ценник смело можно увеличивать процентов на двадцать.

                    Музей Tate Modern. Фото: Дмитрий Чебаненко, архитекторы: Herzog & de Meuron

                    Музей Tate Modern. Фото: Дмитрий Чебаненко, архитекторы: Herzog & de Meuron

                    ДАНИИЛ АННЕНКОВ
                    Я бы ещё отметил материально-техническую базу для улучшения качества фотографий: нужно своевременно обновлять и дополнять свой парк техники и необходимого оборудования.

                    ДМИТРИЙ ЧЕБАНЕНКО
                    Собственное эго фотографа тут мало присутствует, это хоть и микрорынок в России, но всё-таки рынок, и конкуренция есть. И если ты будешь слишком сильно загибать цены, то велика вероятность, что просто наймут фотографа с более адекватным ценником. Поэтому цены, мне кажется, у всех плюс-минус одинаковые.

                    НИКОЛАЙ РЫКОВ
                    Любая съёмка стоит столько, сколько за неё могут заплатить. Ты не будешь выставлять цену ниже, если можешь заработать больше. Заказчик ставит перед нами съёмочную задачу, а мы уже говорим, сколько будет стоить решение.

                    ТЕХНИКА

                    8. На какую технику снимаете?

                    Что в сумке архитектурного фотографа:
                    1.Камера Hasselbald с объективом 80 мм;
                    2.Объектив 28 мм;
                    3.Объектив 50 мм;
                    4.Спусковой тросик;
                    5.Запасной аккумулятор для Hasselblad;
                    6.Зарядное устройство;
                    7.Штатив высотой 160—180 см;
                    8.Камера Sony a7;
                    9.Поляризационные и ND фильтры;
                    10.Универсальный powerbank для подключения камер;
                    11.Горка карточек CF и SD;
                    12.Кардридер;
                    13.Чистящий набор Zeiss;
                    14.Аккумуляторы для Sony a7.

                    ДАНИИЛ АННЕНКОВ
                    Я снимаю на полнокадровую зеркальную камеру. Хотя сейчас набирают популярность и беззеркальные системы, и карданные камеры, которые также широко используются для архитектурной и интерьерной съёмки.

                    ДМИТРИЙ ЧЕБАНЕНКО
                    У меня в комплекте, помимо камеры Canon 5DS, три объектива — это 17- и 24-миллиметровые шифт-объективы, а также универсальный зум 24–105 мм. Также в моём арсенале лёгкий карбоновый штатив, потому что он сильно легче стального.

                    НИКОЛАЙ РЫКОВ
                    Я снимаю на всё: это и полноформатные Canon, и крошечные Panasonic с маленькими линзами. Современное оборудование позволяет снимать более лёгким «железом» при достаточном качестве, поэтому по возможности я стараюсь снимать на что-нибудь маленькое.

                    Брекетинг/эксповилка(bracketing)
                    Серия снимков с различными значениями экспозиции для дальнейшего восстановления информации в светах и тенях. Обычно делают три или пять снимков с шагом 2EV.

                    ЕВГЕНИЙ ЕВГРАФОВ
                    В какой-то момент мне стало недостаточно качества и пластики у Canon, поэтому я перешёл на среднеформатные камеры. Сейчас использую систему Hasselblad H и в качестве бэкапа Sony a7 с тилт-шифт-объективами.

                    Выбор бренда не играет особой роли, важно, чтобы фотограф сам понимал, как он потом будет использовать информацию, заложенную в RAW-файле, и учитывал все особенности выбранной матрицы. Какой брекетинг сделать, чтобы компенсировать недостаточность информации в светах и тенях, как потом обработать, чтобы снимок стал интересным.

                    9. Что из арсенала обязательно пригодится на съемке?
                    Тилт-шифт объектив Canon TS-E 24 mm f/3.5L II — арсенальный минимум по версии Дмитрия Чебаненко

                    Тилт-шифт объектив Canon TS-E 24 mm f/3.5L II — арсенальный минимум по версии Дмитрия Чебаненко

                    ДМИТРИЙ ЧЕБАНЕНКО
                    За годы практики я для себя сформировал минимально необходимый комплект для комфортной съёмки: камера, штатив и три объектива. Но могу обойтись одним тилт-шифт объективом на 24 мм и камерой.

                    24 мм — это максимальный широкоугольный объектив, который можно использовать в интерьерной съёмке. Более широкие объективы начинают достаточно сильно искажать пространство. 17-миллиметровый объектив хоть и есть у меня в арсенале, но использую я его крайне редко, в основном на фронтальных ракурсах, где не так видны перспективные искажения. В целом, 24 мм — это классика в архитектурной фотографии, можно обойтись только им.

                    Примеры фотографий, сделанные без тилт-шифт объектива и с ним. Если на фотографиях начертить линии, повторяющие вертикали, то становится видно, насколько сильны перспективные искажения на первом снимке. На втором снимке у тилт-шифт объектива передний стандарт поднят вверх, а матрица остается параллельна плоскости здания. Благодаря этому вертикальные линии остаются вертикальными.

                    Примеры фотографий, сделанные без тилт-шифт объектива и с ним. Если на фотографиях начертить линии, повторяющие вертикали, то становится видно, насколько сильны перспективные искажения на первом снимке. На втором снимке у тилт-шифт объектива передний стандарт поднят вверх, а матрица остается параллельна плоскости здания. Благодаря этому вертикальные линии остаются вертикальными.

                    ДАНИИЛ АННЕНКОВ
                    Для съёмки нужен штатив, особенно если она идёт ночью или в сумерках. Штатив помогает стабилизировать изображение, без него должного качества не добиться.

                    Поляризационный фильтр
                    Задерживает отражённый или падающий свет от объектов.

                    ND фильтры (Neutral-density)
                    С затемнённым стеклом различной плотности, — увеличивают время экспозиции в несколько раз.

                    ЕВГЕНИЙ ЕВГРАФОВ

                    Иногда для архитектурной съёмки пригодятся поляризационные фильтры. Это случай, если у здания большая стеклянная поверхность, и она не очень удачно бликует. С помощью поляризационного фильтра можно увеличить контраст и убрать это отражение. Ещё может пригодиться ND фильтр, чтобы за счёт длинной выдержки убирать машины и людей, делать облака более динамичными.

                    НИКОЛАЙ РЫКОВ

                    Сейчас для съёмок обязательно используются дроны, и на съёмке очень сильно пригодится вдохновение. Остальное не обязательно.

                    ЕВГЕНИЙ ЕВГРАФОВ

                    В интерьерной съёмке всё немного иначе, поскольку появляется съёмочная группа, для которой нужны ноутбук и айпад, чтобы сразу смотреть получаемые кадры. Пригодится большой отражатель, часто ещё беру киносвет (тёплый или холодный).

                    10. Какую постобработку проходят фотографии?

                    НИКОЛАЙ РЫКОВ
                    Обычно это Lightroom, иногда Photoshop.

                    ЕВГЕНИЙ ЕВГРАФОВ
                    Нахожу для конкретного объекта интересную стилистику, правлю кривые, насыщенность отдельных оттенков, обязательно правлю вертикали, где это необходимо, потом совмещаю кадры из эксповилки — беру окно с информацией из одного кадра, а тень восстанавливаю из другого. Иногда затираю мелкие предметы, которые отвлекают взгляд, — всякую грязь, провода и розетки.

                    Пример брекетинга (эксповилки), состоящего из трёх кадров. Левый кадр снят со значением –2EV, из него берётся небо и через маску вставляется в средний кадр, снятый с базовой экспозицией 0EV. Правый кадр снят со значением +2EV — здесь светлые тени, которые имеют лучшую проработку и меньшее количество шума, нежели в среднем кадре.

                    Пример брекетинга (эксповилки), состоящего из трёх кадров. Левый кадр снят со значением –2EV, из него берётся небо и через маску вставляется в средний кадр, снятый с базовой экспозицией 0EV. Правый кадр снят со значением +2EV — здесь светлые тени, которые имеют лучшую проработку и меньшее количество шума, нежели в среднем кадре.

                    Финальный кадр после обработки и совмещения трёх экспозиций. Фото: Дмитрий Чебаненко, архитектор: Алексей Николашин (SL project)

                    Финальный кадр после обработки и совмещения трёх экспозиций. Фото: Дмитрий Чебаненко, архитектор: Алексей Николашин (SL project)

                    Я не сильно обрабатываю свои фотографии: делаю базовую цветокоррекцию, настраиваю контрастность, чуть-чуть вытягиваю тени, исправляю детали в цветах, выравниваю вертикали. Иногда применяю небольшое кадрирование, ну и в финале — шарпинг (sharping), добавляю картинке резкости. Сохраняю это всё в 16-битном TIFF, если этого требует заказчик, но чаще всего — это обычный JPG.

                    TIFF 16 bit (.tif) Универсальный формат хранения изображения без потери качества. 16 бит содержит в 256 больше градаций каждого цветового канала, нежели 8 бит.

                    ДАНИИЛ АННЕНКОВ
                    Безусловно, это исправление перспективы и других искажений. Что касается светокоррекций и цветокоррекций, то я придерживаюсь реалистичности, не стремлюсь, чтобы фотография была похожа на рендер.

                    Рендер (render) Визуализация трёхмерной сцены здания или интерьера. V-ray и Corona — самые популярные движки для рендера архвизов.

                    ЕВГЕНИЙ ЕВГРАФОВ
                    У каждого фотографа есть предпочтения или представления о пластике изображения. Я привык к плёнке, поэтому иногда чуть-чуть накидываю профили Kodak, чтобы сбить цифровой привкус.

                    11. У вас есть любимые универсальные пресеты?

                    НИКОЛАЙ РЫКОВ
                    Конечно. Как правило, они имитируют цветовой баланс определённых видов плёнки.

                    ДМИТРИЙ ЧЕБАНЕНКО
                    Я не фанат пакетных функций обработки фотографий. Чаще всего пресет — это достаточно агрессивная обработка, которая может быть хороша для рекламной или жанровой фотографии, но не для архитектурной. Всё-таки каждая серия снимков уникальна по свету и цвету. Поэтому пресеты я никогда не использую и цвет всегда делаю сам на глаз для каждой съёмки.

                    Пресет (pre-set) Настройки программы, сохранённые для их повторного использования. В данном случае — настройки инструментов в Lightroom.

                    ЕВГЕНИЙ ЕВГРАФОВ
                    Любимых пресетов нет, и, скорее всего, их не может быть, потому что всегда совершенно разные условия съёмки: что один раз сработало на одном объекте, не сработает на другом. Конечно, я сохраняю в Lightroom готовые пресеты с разных кадров, но, как показывает практика, они просто не работают — накидываешь, думаешь: «Ерунда какая-то» — и нажимаешь Command+Z.

                    ПРО ПУБЛИКАЦИЮ

                    12. Как решается вопрос авторского права?


                    НИКОЛАЙ РЫКОВ
                    Всё достаточно просто: подписывается договор о передаче прав. Они могут быть либо исключительными, либо неисключительными — это уже в зависимости от того, как хочет заказчик и сколько он за это платит. При неисключительных правах клиент может использовать фотографии в течение года, 10 лет или бессрочно, но при этом все права принадлежат фотографу: он может продать фотографию или опубликовать в портфолио.

                    ЕВГЕНИЙ ЕВГРАФОВ
                    Если съёмку заказывает конкретное издание — это их уникальный контент, и ты не имеешь права до публикации показывать съёмку в своём портфолио. С момента съёмки до публикации бывает проходит год или больше.

                    Самый жёсткий вариант — когда по договору запрещено упоминание фотографа. Так бывает, когда заказ приходит от какого-нибудь агентства. В этом случае ты являешься подрядчиком, имя которого обычно не раскрывается.

                    НИКОЛАЙ РЫКОВ
                    Если сам фотограф обязан удалить фотографии со своего компьютера и не использовать их больше нигде, в том числе в своём портфолио, — это означает, что исключительные права у заказчика. За исключительные права клиент платит больше.

                    Авторские права определяются на этапе договора: определили объём прав, которые получает клиент, какие права остаются за фотографом или за агентством, подписали договор. Клиент всё оплатил. Никаких подводных камней тут нет.

                    КРАТКО

                    ПОДГОТОВКА

                    • Архитектурная съёмка требует обязательной подготовки
                    • Погода — главный фактор, который влияет на график съёмки

                    МОДА

                    • В архитектурной фотографии не существует понятия моды, существует профессионализм фотографа

                    ДЕНЬГИ

                    • На оплату влияют измеримые и объективные факторы, а не эго фотографа
                    • Авторское право обсуждается на берегу и влияет на стоимость съёмки

                    ТЕХНИКА

                    • Бренд техники вторичен, главное — понимание фотографом того, как с ней работать

                    ПРОФЕССИЯ

                    • Хобби может перерасти в профессию
                    • Необязательно быть архитектором, чтобы фотографировать архитектуру

                    Текст:
                    Арина Кистанова

                    Фото на обложке:
                    Евгений Евграфов

                    Источник:
                    ПИК Медиа

                    10 архитектурных фотографов, за которыми следует следить в Instagram

                    Поскольку Instagram становится все более влиятельным инструментом в архитектуре, мы выбрали 10 лучших архитектурных фотографов, которые обновят вашу ленту своими потрясающими изображениями проектов со всего мира.


                    Хуфтон + Ворона

                    Отмеченные наградами британские фотографы Ник Хафтон и Аллан Кроу используют свой аккаунт в Instagram, чтобы документировать свои продолжающиеся путешествия по миру, добавляя при этом здоровую дозу идеально оформленной архитектуры.

                    Follow Hufton + Crow


                    Рори Гардинер

                    Инстаграм-аккаунт Рори Гардинера — это золотая жила для архитектурных пуристов: здесь размещено несколько высококачественных изображений одних и тех же зданий, чтобы подписчики могли ближе познакомиться с материалами, используемыми в известных строительных проектах.

                    Следуй за Рори Гардинером ›


                    Кристобаль Пальма

                    Кристобаль Пальма из Сантьяго бросил учебу, чтобы стать «посредственным архитектором» в AA в Лондоне, чтобы продолжить карьеру фотографа, и его профиль в Instagram совсем не средний, с эклектичной подачей современной архитектуры, чтобы полюбоваться.

                    Следуй за Кристобалем Пальма ›


                    Эдмунд Самнер

                    Эдмунд Самнер из Лондона предлагает своим последователям шведский стол архитектурных изысков с регулярными публикациями привлекательных проектов со всего мира и ближе к дому, включая этот пост о лабиринте таунхаусов Питера Солтера в Ноттинг-Хилле.

                    Следуй за Эдмундом Самнером ›


                    Фернандо Герра

                    Фернандо Герра изначально учился на архитектора, но его родословная как фотографа подтвердилась, когда он получил награду Arcaid за лучшую архитектурную фотографию 2015 года, а его навыки отражаются в его аккаунте в Instagram с безупречными снимками.

                    Следуй за Фернандо Геррой ›


                    Себастьян Вайс

                    Работающий в Instagram под псевдонимом Le Blanc, немецкий фотограф Себастьян Вайс говорит, что его крупный план, абстрактный стиль родился из-за необходимости снимать здания с помощью снимков, которые умещаются на небольших экранах смартфонов. В результате получилась сетка с четкими линиями и плавными формами, которые делают его отчет обязательным.

                    Следуй за Себастьяном Вайсом ›


                    Иван Баан

                    Мы назвали столь востребованного Ивана Баана «рок-звездой архитектурной фотографии» в 2014 году, и его аккаунт в Instagram только для iPhone подтверждает это утверждение — снимки ландшафта, сделанные с вертолетов, и беспрецедентный доступ к ключевым архитекторам и дизайнерам с их последними проектами. представлены повсюду.Неплохо для карьеры, которая началась после случайной встречи с Ремом Колхасом из OMA.

                    Следуй за Иваном Бааном


                    Жанетт Хэгглунд

                    Аккаунт Жанетт Хэгглунд в Instagram предлагает мастер-класс по минималистичной архитектурной фотографии только для iPhone, которая вдохновит вас на то, чтобы в следующий раз взять свой смартфон, когда вы наткнетесь на привлекательное здание.

                    Следуйте за Жанетт Хэгглунд ›


                    Симоне Босси

                    Удовольствие от следования за аккаунтом Симоне Босси полностью осознается при прокрутке вниз его профиля в виде сетки, которая действительно демонстрирует взгляд итальянца на свет и тон, с несколькими изображениями одного и того же проекта, размещенными в ряду, чтобы сформировать теплые цветные блоки.

                    Следуйте за Симоне Босси ›


                    Tekla Эвелина Северин

                    Шведский фотограф и сценограф Текла Эвелина изначально училась на архитектора интерьеров, но сменила карьеру после того, как присоединилась к Instagram в 2012 году, где она продемонстрировала свое чутье на красиво скомпонованные снимки ярких экстерьеров и интерьеров, которые будут выделяться на вашей временной шкале.

                    Подписаться на Tekla Evelina Severin ›

                    Подписаться на Dezeen в Instagram ›

                    Безопасность | Стеклянная дверь

                    Подождите, пока мы подтвердим, что вы настоящий человек.Ваш контент появится в ближайшее время. Если вы продолжаете видеть это сообщение, напишите нам чтобы сообщить нам, что у вас возникли проблемы.

                    Nous aider à garder Glassdoor sécurisée

                    Nous avons reçu des activités suspectes venant de quelqu’un utilisant votre réseau internet. Подвеска Veuillez Patient que nous vérifions que vous êtes une vraie personne. Вотре содержание apparaîtra bientôt. Si vous continuez à voir ce message, veuillez envoyer un электронная почта à pour nous informer du désagrément.

                    Unterstützen Sie uns beim Schutz von Glassdoor

                    Wir haben einige verdächtige Aktivitäten von Ihnen oder von jemandem, der in ihrem Интернет-Netzwerk angemeldet ist, festgestellt. Bitte warten Sie, während wir überprüfen, ob Sie ein Mensch und kein Bot sind. Ihr Inhalt wird в Kürze angezeigt. Wenn Sie weiterhin diese Meldung erhalten, informieren Sie uns darüber bitte по электронной почте: .

                    We hebben verdachte activiteiten waargenomen op Glassdoor van iemand of iemand die uw internet netwerk deelt.Een momentje geduld totdat, мы выяснили, что u daadwerkelijk een persoon bent. Uw bijdrage zal spoedig te zien zijn. Als u deze melding blijft zien, электронная почта: om ons te laten weten dat uw проблема zich nog steeds voordoet.

                    Hemos estado detectando actividad sospechosa tuya o de alguien con quien compare tu red de Internet. Эспера mientras verificamos que eres una persona real. Tu contenido se mostrará en breve. Si Continúas recibiendo este mensaje, envía un correo electrónico a para informarnos de que tienes problemas.

                    Hemos estado percibiendo actividad sospechosa de ti o de alguien con quien compare tu red de Internet. Эспера mientras verificamos que eres una persona real. Tu contenido se mostrará en breve. Si Continúas recibiendo este mensaje, envía un correo electrónico a para hacernos saber que estás teniendo problemas.

                    Temos Recebido algumas atividades suspeitas de voiceê ou de alguém que esteja usando a mesma rede. Aguarde enquanto confirmamos que Você é Uma Pessoa de Verdade.Сеу контексто апаресера эм бреве. Caso продолжить Recebendo esta mensagem, envie um email para пункт нет informar sobre o проблема.

                    Abbiamo notato alcune attività sospette da parte tua o di una persona che condivide la tua rete Internet. Attendi mentre verifichiamo Che sei una persona reale. Il tuo contenuto verrà visualizzato a breve. Secontini visualizzare questo messaggio, invia un’e-mail all’indirizzo per informarci del проблема.

                    Пожалуйста, включите куки и перезагрузите страницу.

                    Это автоматический процесс. Ваш браузер в ближайшее время перенаправит вас на запрошенный контент.

                    Подождите до 5 секунд…

                    Перенаправление…

                    Заводское обозначение: CF-102 / 6b5034c73b0816df.

                    Как работают архитектурные фотографы | Журнал Architect

                    Джейми Стиллингс Чтобы сделать снимок, нужно несколько дней, чтобы снять здание. Ник Меррик, архитектурный фотограф из Hedrich Blessing, объясняет, как подходить к зданиям и их дизайнерам.

                    За последние 30 лет архитектурный фотограф Ник Меррик преодолел тысячи миль, запечатлевая яркие снимки домов, оркестровых залов, музеев, аэропортов, корпоративных штаб-квартир и других типов сооружений. Будь то небольшое жилое строение или самое высокое здание в мире — в рамках недавнего проекта он отправился в Дубай, Объединенные Арабские Эмираты, чтобы снимать небоскреб Бурдж-Халифа высотой в полмили — Меррик работает над созданием фотографий, которые имеют элементарную связь со зданием. 57-летний Меррик, старший партнер известной чикагской компании по архитектурной фотографии Hedrich Blessing Photographers, поговорил с ним во второй раз из серии из двух частей, посвященных архитектурной фотографии.Он предлагает несколько советов начинающим архитектурным фотографам и понимание того, как фотографы работают лучше всего, для клиентов, которые их нанимают.

                    Знакомьтесь.
                    Перво-наперво. Если вы фотограф, поговорите с архитекторами. Вы хотите, чтобы дизайнеры рассказали вам, о чем идет речь в проекте, о чем они думали, когда создавали его, и каковы их потребности в изображениях. Меррик просит архитекторов рассказать ему о своем более раннем понимании здания и о том, как они решали проектные задачи.Он конкретно просит о визуализации и рисунках: как и в этих исследованиях, архитектурная фотография будет использоваться для маркетинга, публикаций, конкурсов и наград.

                    Прогуляйтесь.
                    Лучше всего пройтись по зданию, чтобы прочувствовать его, увидеть, где падают солнце и играют тени. «Это помогает мне открыть для себя здание на эмоциональном и интеллектуальном уровне», — объясняет Меррик. «Есть визуальные решения, которые приходят, когда вы смотрите на здание и реагируете.«Иногда на фотосессию приходит архитектор или член дизайнерской группы, но не всегда. «Один клиент любит сопровождать меня до того, как кто-то переедет, потому что он говорит, что это единственный раз, когда он чувствует, что действительно владеет этим пространством».

                    Скомпонуйте кадр.
                    Частью задания является решение технических проблем, таких как поиск наилучшей точки обзора, чтобы показать массу и форму или способ изобразить пространственную глубину и четкость. Вы должны увидеть, как свет взаимодействует с проектом.Как правило, чем больше здание, тем сложнее найти нужный вид. «Для Бурджа проблема заключалась в том, как выразить здание такого размера», — говорит Меррик. «Мы включили 40-этажные небоскребы, съемка ведется с 14 этажа отеля».

                    Выскажите свою точку зрения.
                    Окружающая среда проекта может подсказывать, что делать: естественный или постановочный. Если это университетский городок, вокруг которого ходит много студентов, сначала сделайте снимок, чтобы получить естественный вид. Для малонаселенных интерьеров можно поставить постановку.«А если это постановка, то давайте действительно это сделаем», — говорит Меррик. «Давайте соберем людей вместе, а затем дадим возможность взаимодействовать». Возможно, вам понадобится привлечь толпу, и они, скорее всего, придут из офиса архитектора, чем из модельного агентства. «Они становятся частью композиции».

                    При необходимости немного подправьте.
                    «Цифровая фотография означает, что мы можем что-то изменить и очистить, но свести манипуляции к минимуму», — говорит Меррик. Вы можете взять человека, который хорошо выглядит в одном кадре, и поместить его или ее в последний кадр.Вы можете объединять и смешивать людей, изменять цвет и контраст, а также удалять то, что не подходит, например знак выхода на снимке интерьера или фонарный столб. «Но используйте цифровые инструменты с очень легким прикосновением, поэтому фотографии не будут выглядеть в цифровом виде».

                    Зарядка посуточно.
                    «Мы взимаем почасовую оплату, когда фактически делаем фотографии», — говорит Меррик. На каждые три дня фотосъемки в офисе приходится три дня связанных задач, связанных со съемкой (за которые он взимает посуточную плату).«За восьмичасовой рабочий день мы можем сделать четыре фотографии интерьера и восемь фотографий экстерьера». Некоторые задания занимают больше времени: например, съемки Бурджа в Дубае длились девять дней, что примерно вдвое превышает время, необходимое для большинства съемок. Время, потраченное на обработку работы в студии, должно быть включено в гонорар.

                    Сделайте шаг в историю.
                    Архитектурная фотография бесценна. Фотография — это единственное изображение здания, которое на самом деле когда-либо увидит большинство людей. «В конечном итоге фотография — это место, где живет работа», — говорит Меррик.«Есть много зданий, которые мы знаем только по классическим фотографиям».

                    10 архитектурных фотографов, которым стоит подражать

                    Архитектура — это эстетическое сочетание формы и функции. Архитектурные проекты варьируются от жилых до коммерческих, от промышленных до памятных и включают в себя основные конструкции, из которых состоит любое здание. Точно так же архитектурные фотографы часто специализируются в определенной области архитектуры или отдают предпочтение внутренней фотографии, а не внешней.Как и в любом жанре фотографии, у архитектурных фотографов есть свои предпочтения в отношении оборудования, в том числе о том, использовать ли HDR или нет.
                    Есть что-то особенное в архитектурном фотографе. Как и сами архитекторы, эти фотографы обладают сверхъестественной способностью видеть геометрические узоры, которые одновременно перетекают в окружающую среду и прерывают ее. Их работа — помочь нам увидеть архитектуру через эту призму.
                    Мы составили список из десяти лучших архитектурных фотографов мира, за которыми вы можете следить в Instagram.Пусть они вдохновят вас и покажут вам мир с другой точки зрения. Кто знает, возможно, вы просто получите идею, которую сможете использовать в своем следующем проекте.
                    10. Иван Баан
                    Иван Баан — архитектурный фотограф, в фотографиях которого используется свет, особенно свет, излучаемый через окна, чтобы смягчить индустриальную архитектуру.


                    9. Фернандо Герра
                    Белый — это цвет, который вызывает чувство совершенства и чистоты. Фернандо Герра фотографирует здания таким образом, чтобы передать их идеальное состояние безупречной красоты, что особенно заметно на его снимках белой архитектуры.


                    8. Josef Schulz
                    Повседневные и заброшенные строения заслуживают такой же оценки, как и лучшие постройки. Йозеф Шульц заботится о том, чтобы эти объекты архитектуры, о которых часто забывают, получали то внимание и заботу, которые обычно присущи всем известным.


                    7. Ник Гаттридж
                    Здания легко считать произведениями искусства, но они также являются функциональными пространствами. Ник Гаттридж это понимает. Он часто включает людей на свои фотографии различных зданий, показывая тем самым их предназначение.
                    https://www.instagram.com/p/BI3JeHugsv8/
                    6. Дэниел Хьюитт
                    Дэниел Хьюитт известен своими фотографиями танков Tate Modern, посвященными процессу строительства, а также серией статей «Геометрия + геология», в которых сравнивались городская архитектура с сельскими каменными структурами.
                    https://www.instagram.com/p/u6MIwsKIjL/
                    5. Майк Холлман
                    Майк Холлман — профессиональный коммерческий фотограф, специализирующийся на архитектурной фотографии. Его работы признаны во всем мире, и он получил должность Великого Магистра фотографии Новозеландского института профессиональной фотографии.


                    4. Даниэль Чеонг
                    Фотограф гиперреализма Даниэль Чеонг берет свои и без того замечательные архитектурные фотографии и добавляет свой художественный цифровой штрих, чтобы создавать уникальные снимки, которые иронично имитируют движение фотореализма, захлестнувшее художественное сообщество несколько десятилетий назад.


                    3. Жоао Моргадо
                    Архитектурный и аэрофотосъемка Жоао Моргадо объединил два жанра в 2013 году, используя дроны с дистанционным управлением для фотографирования зданий и архитектурных сооружений сверху.


                    2. Маттиас Хакер
                    Объединив свою любовь к архитектуре и искусству, Маттиас Хакер создал особую форму архитектурной фотографии, в которой используются цвет и пространство. Его предпочтение заброшенным зданиям также позволяет ему создавать потрясающие сопоставления между ветхими зданиями и пышной окружающей природой.


                    1. Рэнди Скотт Славин
                    Для Рэнди Скотта Слэйвинга недостаточно фотографировать архитектуру и городские постройки.Этот фотограф / художник объединяет несколько фотографий, чтобы создать уникальные виды на городские пейзажи и все остальное, на что он направляет свою камеру.


                    Чтобы узнать больше о фотографии и о фотографах, за которыми нужно следить, щелкните здесь.

                    Известные архитектурные фотографы | Архитектурный Фотограф Франция Аквитания Бордо Биарриц По

                    Юлий Шульман

                    1910–2009 / Юлиус Шульман, американский архитектурный фотограф

                    Эжен Атже

                    1857-1927 / Французский фотограф, снимавший архитектуру Парижа и уличные пейзажи до модернизации

                    Беренис Эбботт

                    1989-1991 / Архитектура и городской дизайн черно-белая фотография Нью-Йорка 1930-х годов.

                    Уокер Эванс

                    1903-1975 / Американский фотожурналист, известный тем, что задокументировал последствия Великой депрессии

                    Маргарет Бурк-Уайт

                    1904–1971 / Американский фотограф и фотограф-документалист.

                    Роберт Адамс

                    1937- / Известен выставкой: Новая топография: фотографии измененного человеком ландшафта (1975)

                    Ансель Адамс

                    1902-1984 / Американский Запад, Национальный парк Йосемити Пейзажная фотография

                    Люсьен Эрве

                    1910-2007 / Французский фотограф, известный по работе с Ле Корбюзье

                    Дэвид Голдблатт

                    1930- / Южноафриканский фотограф: апартеид и пейзажи Южной Африки.

                    Дэн Грэм

                    1942- / американский художник, писатель, фотограф из Нью-Йорка

                    Эд Руща

                    1937- / Калифорнийский художник поп-арта, известный своими бензоколонками Twentysix, 1962

                    Стивен Шор

                    1947- / Американский фотограф, известный еще со времен Uncommon Places. Нью-Йорк, 1982.

                    Льюис Бальц

                    1945-2014 / Визуальный художник и фотограф из движения «Новая топография», 1970-е годы

                    Бернд и Хилла Бехер

                    1931-2007 / 1934-2015 / Немецкий дуэт художников-концептуалистов и фотографов, известных своими сериями фотоизображений, типологий промышленных сооружений и зданий.

                    Андреас Гурски

                    1955- / Немецкий фотограф и профессор Kunstakademie Düsseldorf, цветные пейзажные и широкоформатные архитектурные фотографии

                    Thomas Struth

                    1954- / Немецкий фотограф, известный своими черно-белыми фотографиями улиц Нью-Йорка и Дюссельдорфа.

                    Архитектурный фотограф Чад Шенье — коммерческая архитектурная фотография

                    Фотограф-архитектор из Хьюстон и Новый Орлеан , выделяя корпоративные объекты с помощью отмеченных наградами качественных фотографий архитектуры и дизайна интерьера.Мы поможем вам представить свой лучший имидж архитектурным бюро, генеральным подрядчикам, производителям продукции и дизайнерам интерьеров. Мы предлагаем наши услуги в Хьюстоне, Austin , Dallas , Baton Rouge , Los Angeles , New York , San Francisco , Boston , Chicago и других местах.

                    Наши услуги включают в себя высококачественную фотографию , производство видео 4k, аэрофотосъемку и съемку с дронов.Мы предоставляем творческие услуги, которые демонстрируют все таланты наших клиентов на всей территории Соединенных Штатов. Позвольте нам помочь вам реализовать свой наивысший рекламный потенциал и присоединиться к нашему растущему списку клиентов. Посетите нашу страницу контактов здесь, чтобы предоставить нам информацию для бесплатной консультации по проекту.

                    Как владелец фирмы вы должны спросить себя, может ли мой нынешний архитектурный фотограф справиться со всеми этими вариантами обслуживания. Доволен ли я поиском «хорошего» фотографа на всех рынках моих проектов или было бы более выгодным поискать региональный вариант, на которого можно положиться, чтобы помочь определить визуальную репутацию моей фирмы? Мы хотим работать с вами, чтобы продвигать ваши самые достойные проекты и приносить вам признание, которого вы заслуживаете.

                    Сейчас мы живем в эпоху визуализации, и примеры вашей работы имеют решающее значение для продвижения вашего бизнеса. Ваши будущие клиенты будут ожидать от проектов высочайшего качества, ценности и признания. Фирмы, которые постоянно инвестируют в закрепление своей работы, приводят конкретные примеры того, что их фирмы более опытны, а также помогают выделиться среди конкурентов. Те фирмы, которые постоянно инвестируют в качественные фотографии из года в год, хорошо выжили во время взлетов и падений экономики.Сохранение ваших лучших работ будет приносить дивиденды на долгие годы вперед и может быть использовано по-разному в этом обществе социальных сетей.

                    Подумайте о ценности, которую отличная фотография может принести вашей фирме на протяжении многих лет использования, по сравнению со стоимостью одной рекламы в отраслевом издании. Инвестиции в вашу фирму и вашу работу — это потраченные деньги не зря!

                    Архитектурная фотография, 3-е издание: композиция, захват и цифровая обработка изображений: 9781937538767: Шульц, Адриан: Книги

                    Архитектурная фотография — это больше, чем просто выбор объекта и нажатие спусковой кнопки затвора; это больше, чем просто документирование проекта.Архитектурная фотография показывает форму и привлекательность здания намного лучше, чем любое другое средство. С появлением рабочего процесса цифровой фотографии архитекторы, агентства по недвижимости и дизайнеры интерьеров открывают для себя новые захватывающие возможности для презентации и продажи своей работы.

                    Но каковы составляющие успешной архитектурной фотографии? Какое оборудование вам нужно? Как вы можете улучшить свои изображения в цифровой фотолаборатории? Почему на самом деле здание выглядит иначе, чем на фотографии? В этой книге вы найдете ответы на эти и многие другие вопросы.

                    Автор Адриан Шульц, архитектор и фотограф по образованию, использует реальные проекты, чтобы научить вас:

                    • Создавать выдающиеся изображения зданий внутри и снаружи
                    • Выбирать подходящее оборудование и эффективно его использовать
                    • Создавать архитектурные композиции снимки
                    • Работа с естественным и искусственным освещением
                    • Обработка изображений в эффективном рабочем процессе на основе Adobe Photoshop

                    Эта книга представляет собой пошаговое руководство по архитектурной фотографии как для начинающего фотографа-любителя, интересующегося архитектурной фотографией, так и для профессионала фотограф, который хочет расширить свои навыки в этой области.Более того, эта книга будет мотивировать и вдохновлять самих архитекторов. Это третье издание было тщательно переработано и включает 90 новых изображений и иллюстраций. Обновления включают информацию по таким темам, как:

                    • Фотографические технологии, включая цифровые камеры, качество и конструкция объективов, а также широкоформатные камеры
                    • Техника съемки
                    • Реальная жизнь профессионального архитектурного фотографа
                    • Путешествие
                    • Аналоговая цифровая съемка
                    • Фотография стадиона
                    • Обработка изображений, включая скриншоты из новейшего программного обеспечения для обработки изображений, такого как Adobe Photoshop CC

                    Из этой книги вы узнаете множество творческих советов, приемов и рекомендаций для создания идеального архитектурного изображения .

                    Архитектурный фотограф: Фотограф (архитектурная фотография) – Карта профессий БВШД

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.

Пролистать наверх