А что, если я хочу стать фотографом?
я хочу стать фотографом?
Мы живём в эпоху, когда есть возможность запечатлеть буквально каждый свой шаг. И порой хочется делать это красиво! С самыми важными вопросами для начинающих фотографов мы обратились к известному казахстанскому фотографу и предпринимателю, основателю Capture Studio Руслану Тагаеву.
Существует множество мнений на счёт – стоит ли учиться искусству фотографии? Некоторые считают, что без знания основ и законов – никуда, другие уверены, что для художника обучение может быть даже вредным. Поэтому мы в первую очередь спросили у эксперта:
Чем мне могут помочь профессиональные фотографы?
Учиться в школе фотографии необязательно. Но учёба может существенно помочь сэкономить время.
Главное – тщательно выбирать «правильную» школу. А для этого нужно задавать вопросы. Неправильными можно считать те школы, в которых фотографы слишком категоричны в своих убеждениях и больше поучают, нежели делятся опытом, при этом оставаясь открытыми к новым техникам и взглядам.
“
Если в фотошколе правильно определены ценности и работают профессионалы, готовые делиться собственным опытом и наработанными знаниями, – это сэкономит в первую очередь ваше время на пути к становлению профессиональным фотографом
— Руслан Тагаев, фотограф и предприниматель, основатель Capture Studio
Как много нужно снимать, чтобы «набить руку»?
Сам вопрос и выражение «набить руку» – достаточно абстрактные. Поэтому точного ответа нет. Но если представить, что вы каждый день фотографируете в одном стиле на протяжении трёх месяцев, то, наверное, можно будет сказать, что вы «набили руку» именно в этом стиле съёмок.
Обязательно ли сразу иметь профессиональную фототехнику?
Покупать сразу крутую камеру совсем необязательно. Оптимальный вариант для новичка (сам я фотографирую на Canon) – 600-700D Canon + объектив 50 mm f/1.8. Есть аналоги этих моделей и у других фирм.
Что и где мне почитать про фотографию и искусство съёмки?
Идите в инстаграм. Здесь очень много самых разных креативных людей. Я сам постоянно подписываюсь на всех новых, которые появляются.
Какие программы для обработки я могу использовать?
Сам я использую Lightroom. Очень удобная программа для цветокоррекции и сохранения пресетов (определённой, вами созданной обработки). Также с её помощью удобно обрабатывать материал в большом количестве. Если мне нужна какая-то серьёзная обработка, я использую Photoshop. Но для цветокоррекции – именно Lightroom.
Какими качествами должен обладать фотограф?
Фотография – это большой мир, в котором много вариантов и жанров. Исходя из ваших склонностей и предпочтений, можно выбрать – в каком именно стиле или какие именно съёмки вам будут по душе.
Например, при работе с моделями необходимо быть коммуникабельным. Но, конечно же, в идеале фотограф должен быть разносторонним. А самое главное качество, которое я бы выделил, – это интересное видение.
Нужно ли учиться снимать на телефон?
Думаю, что да. С этого можно даже начать. Есть люди, которые останавливаются и выбирают именно фотографию на телефон. Они называются мобилографы. Современные телефоны имеют функции, которые способны полностью утолить видение некоторых фотографирующих. Также мы размещаем фотографии в основном в инстаграме. А для этого бывает достаточно фотографии, сделанной именно на телефон.
Как выбрать свой стиль?
Первый вариант – это покопаться в себе и понять, что именно вас интересует. Второй – попробовать разные стили и почувствовать, что именно вдохновляет и зажигает.
Сейчас в моду возвращается плёночная фотография. Насколько это направление отличается от цифровой фотографии?
Мне очень нравится это направление.
Первое отличие – это как выглядят фотографии визуально. Можно обработать цифровое фото, наложив эффекты, но не всегда получится эффект плёночной фотографии. Второе отличие – это сам процесс. Когда количество кадров ограничено плёнкой, фотограф начинает думать по-другому, потому что нет возможности «щёлкать» бесконечно, как на цифровой камере. Иногда возможность снимать много кадров в секунду – это хорошо. А иногда это слишком расслабляет. Опять-таки нужно смотреть в целом – по съёмке и концепту.
Как понять, что я могу называться профессиональным фотографом?
Профессиональный фотограф – это тот, кто получает оплату за съёмки. Если получается зарабатывать, именно работая фотографом 3-4 месяца, и покрывать свои расходы, я считаю, что можно считать себя профессионалом.
Благодарим за консультацию Руслана Тагаева, фотографа и предпринимателя, основателя Capture Studio
Иллюстрации Романа Захарова
Как стать свадебным фотографом.
Советы начинающим.[row padding_top=”” padding_bottom=”” bg=”” bg_light=”true” appear=”false”] [column size=”1-1″ appear=”false”]Как стать свадебным фотографом, насколько важен бизнес подход в сфере свадебной фотографии, реклама и маркетинг, поговорим об этом в статье.
Что же можно назвать самым эффективным показателем? Главное, конечно, это довольные и счастливые клиенты! Часто, в роли главного заказчика и строжайшего критика выступают невесты. Если клиентки счастливы и довольный работой своего фотографа, то они сделают для продвижения его услуг гораздо больше, чем множество буклетов и красочных рекламных объявлений. Именно они наглядно демонстрируют фотографии со свадьбы и рассказывают о нем своим подругам и знакомым. Заметье, такая реклама не будет стоить вам ни копейки.
Вообразим, что вы делаете лишь первые шаги в бизнесе свадебной фотосъемки. Тут в первую очередь необходимо, чтобы о вас узнало как можно больше людей. Рекламные сообщения, объявления, флаеры, визитные карточки и пр.
— ничего не будет лишним. Но, мы живем в 21 веке, и в эпоху бурного развития интернет технологий, для того чтобы заявить о себе, достаточно сделать качественный контент, приведу нескоько советов…
Если Вы по настоящему любите фотографию, то вам не придется долго ждать желаемого позитивного результата.
Видеоролики
Создайте один или несколько видеороликов и разместите их в Интернете. Так, вы расскажите о себе,о том в каком стиле вы снимаете и какую творческую философию пропагандируете. Не стоит озадачивать зрителей сложным, замысловатым сюжетом и перенасыщенными спецэффектами. Все должно быть максимально просто, понятно и легким для восприятия.
Личный блог фотографа
Если он будет интересным и регулярно обновляемым, Вы быстро найдете своих читателей, и соответсвенно клиентов. Пишите обо всем; о своих творческих планах, о новых проектах, размещайте обзоры проделанных работ, делитесь своими наблюдениями… Создав такую интернет-страничку, вы сможете не только рассказать о себе и своем творчестве, но и завоевать ДОВЕРИЕ своих клиентов, что очень важно для свадебного фотографа.
Социальные контакты
Сегодня благодаря социальным сетям у вас есть отличная возможность рассказать о себе большой аудитории. Вступите в группу фотографов или сформируйте свою.
Советы свадебного фотографа для успешного бизнеса
Конкуренция – огромная! Поверьте, в мире фотографии далеко не все двери можно открыть с помощью одного таланта. Иногда, яркий и талантливый фотохудожник остается незамеченным, тогда как множество посредственностей преуспевают.
Несомненно, не смотря на кажущуюся простоту и легкость, с которой работает свадебный фотограф, его работа довольно трудна. Уверенности в том, что именно вы добьетесь успеха в этой сфере, нет, хотя, надежда должна присутствовать всегда. Построить успешный бизнес вам помогут: деловая хватка, новые идеи, умение пользоваться инструментами рекламы, творческий потенциал и, несомненно, упорство. Даже в самые трудные минуты нельзя отчаиваться.
На чем же базируется успех бизнеса свадебного фотографа
Первое — знание психологии
К каждому клиенту индивидуальный подход — это аксиома.
Но для того, чтобы найти этот подход, фотограф должен быть настоящим психологом. Жизнь человека переполнена самыми разными эмоциями. Мечты, надежды, боль, радость, слезы и смех — наши постоянные спутники. Умение разбираться в эмоциях и использовать их позволит вам наиболее эффективно строить отношения заказчик/исполнитель. Кто-то откровенно «зажат» перед объективом фотокамеры, а кто-то, имея только опыт любительской фотосъемки или общения с неквалифицированным фотографом, считает себя не фотогеничным и отказывается от любой фотосессии. И если вы решили оказывать услуги фотографа, то ваша задача развеять страхи и стереотипы этих людей, убедите их в том, что они прекрасны и продемонстрировать им мастерство настоящего фотохудожника.
Второе — эмоциональная связь с аудиторией
Если вы свадебный фотограф, коммуникабельность крайне важна для вас. Умение легко наладить эмоциональную связь с людьми, быстро завоевывать их внимание, поможет вам никогда не оставаться без заказов.
.
Третье — доверие заказчика
Как я уже сказал выше, бизнес в сфере свадебной фотографии — это пермаментная конкурентная борьба за заказчика. Заслужив доверие своих клиентов, вы получите весьма эффективный инструмент продвижения своего бизнеса, ведь в этом случае ваши заказчики обязательно дадут вам самые высокие рекомендации и расскажут о вас своим знакомым. Всегда выполняйте обещания, данные клиенту, проявляете истинную заинтересованность к его пожеланиям. Всегда делайте чуть больше для клиента, чем от вас ожидают! Рассматривайте каждую пару молодоженов, с которой вам предстоит работать, как своих самых главных «королевских» клиентов. Запомните, второстепенных заказчиков не бывает!
Четвертое — правильная стратегия
Свадебный фотограф не должен рассматривать съемку, лишь как заработок. Главная цель для фотографа – это не только возможность заработать, а прежде всего, способ саморазвития, реализация своего творческого потенциала. Каждую следующую свадьбу, вы обязаны снять чуточку лучше, выкладываясь на все 100%, и постоянно совершенствуюясь повышать свой профессиональный уровенень и требования к самому себе.
Если настанет день, когда съемка свадебного дня, станет для Вас в тягость, лучше всего найти себе другое занятие![/column] [/row][highlighted_p boxed=”true” center=”true”]Чтобы решить, слушать мои советы, или нет, Вы можете Посмотреть мои свадебные фотографии [/highlighted_p]
Есть ли у вас что требуется, чтобы стать фотографом?
Фотография — это индустрия с оборотом 11,5 миллиардов долларов и одна из самых быстрорастущих профессий на сегодняшний день — по прогнозам, рост составит 17 процентов с 2020 по 2030 год. Это также один из самых сложных рынков для проникновения.
Чтобы добиться успеха в качестве современного профессионального фотографа, вам нужно больше, чем просто элементарные знания о том, как работать с камерой. Начинающие профессионалы должны быть знакомы с историческими тенденциями в отрасли и знать об изменениях спроса и предложения. Также не помешает базовое понимание эффективных методов рекламы и разумных финансовых принципов, которые помогут начать свой фотобизнес.
«Важно иметь качественное оборудование, но образование еще важнее», — говорит Саванна Конли, профессиональный фотограф и владелец Savannah H. Photography. «Узнайте, как использовать это оборудование, как правильно редактировать и как вести бизнес. Узнайте, как работать с клиентами, как позировать людей и как рекламировать себя. Стоит инвестировать в образование столько же, если не больше, сколько вы вкладываете в свое оборудование».
Взлеты и падения на рынке фотографии
Фотография началась в 11 веке с изобретения камеры-обскуры. Эта ранняя технология проецировала изображения на другие поверхности, чтобы их можно было отследить.
В конце 1830-х годов фотография достигла своего следующего важного рубежа, когда Жозеф Нисефор Ньепс облучил оловянную пластину с помощью мобильной камеры-обскуры, создав первое записанное изображение. Эксперимент Ньепса вдохновил других на разработку дагерротипов, эмульсионных и сухих пластин.
Работа с этими ранними камерами требовала специального обучения, которое мало кто мог себе позволить.
Только когда в 1880-х годах компания Kodak разработала рулоны пленки, камеры стали доступными для среднего класса и достаточно простыми для использования любителями. Эти два достижения широко распахнули двери в индустрию, позволив каждому начать карьеру фотографа.
В течение следующих нескольких десятилетий фотографические технологии продолжали фокусироваться на снижении входного барьера. Камера Polaroid позволила фотографам проявлять фотографии дома, а не отправлять их в лабораторию. Цифровые камеры появились на сцене в 1990-х годах. Затем появилась интеллектуальная камера с ее сверхъестественной способностью определять условия освещения и автоматически адаптироваться к ним. Внезапно все, что нужно было сделать пользователю, это указать и выстрелить.
Игра с насыщенностью
Сегодня высококачественные цифровые камеры входят в стандартную комплектацию не только телефонов, но и планшетов и других портативных устройств. Тем не менее потребительский спрос на профессиональную фотографию продолжает расти.
В ближайшие несколько лет ожидается открытие почти 20 000 новых вакансий для фотографов. Может показаться, что это много, но будьте осторожны — конкуренция высока.
По мере роста доступности фотографии растет и интерес к ней. Многим рынкам угрожает перенасыщение, поскольку все больше и больше любителей стремятся стать профессионалами с помощью простого веб-сайта, привлекательной учетной записи в Instagram и нескольких реквизитов, вдохновленных Pinterest. В то же время перед современными фотографами стоит задача работы на изменчивом рынке, где стили и фототренды постоянно теряют популярность.
«Я пережил всевозможные изменения в этой отрасли, — говорит Дрейк Бусат, фотограф и владелец Busath Photography. «Я стал свидетелем тенденции ухода от обычных студий и перехода к работе из дома. Я видел приливы и отливы спроса на разные специальности. Рынок портретов старшеклассников, например, в последнее время упал, потому что дети любят фотографировать друг друга сами. В то же время растет спрос на профессиональные фотографии, потому что хороший публичный профиль необходим для работы в сети и удаленной работы».
Можете ли вы выделиться из толпы?
Сегодня индустрия фотографии — это во многом потребительский рынок. Чтобы добиться успеха, вам нужно привлечь внимание и выделиться среди других профессионалов. Работайте над тем, чтобы выделить себя и свой стиль среди других в отрасли, выполняя следующие действия:
Совершение обязательств
Постоянные путешествия. Сложные клиенты. Спорадические графики. Это лишь некоторые из менее гламурных реалий, которые ждут многих, кто решит стать профессиональным фотографом. Чтобы пробиться в творческую индустрию, вы должны быть на 100 процентов преданы своему ремеслу. «Вы должны быть увлечены этим», — говорит Конли. «Это не может быть что-то, чего вы боитесь делать. Если вы увлечены и преданы делу, вы выиграли полдела».
Изучите ремесленные инструменты
Чем больше у вас навыков, тем лучше будет ваша работа. Это может показаться очевидным, но на практике может быть трудно выделить место для развития своего ремесла и нового бизнеса.
Начните со знакомства со своим оборудованием и с того, как каждая настройка и часть вашей камеры меняют ваши фотографии.
Как только вы научитесь делать хорошие снимки, вы будете готовы научиться их редактировать. Доступны все виды программного обеспечения для редактирования фотографий, все с разными возможностями. Adobe Photoshop Express упрощает редактирование фотографий на вашем телефоне, а предустановки Adobe Lightroom, простые в использовании ползунки и функция пакетного редактирования идеально подходят для быстрого редактирования целых снимков. Наконец, Adobe Photoshop — это программа, которая вам понадобится, когда дело доходит до точной настройки отдельных фотографий, будь то укрощение улетающих или открытие чьих-то глаз.
Ознакомьтесь с различными программами. Затем специализируйтесь и совершенствуйте свои знания в тех областях, которые наиболее подходят для вашей работы.
Продолжайте расти
Понимание основ фотографии абсолютно необходимо, прежде чем стать профессионалом, но ваше образование не должно останавливаться на достигнутом.
Индустрия фотографии постоянно меняется, и вам нужно поддерживать свои навыки, чтобы оставаться актуальным. Приложите усилия, чтобы продолжать учиться на протяжении всей вашей карьеры.
«Безусловно, лучший способ учиться — это учить», — говорит Бусат. «У меня всегда было практикой добровольно проводить лекции и семинары для групп сверстников. Я говорил при каждом удобном случае и почти ничего не добился этим. Почему? потому что это заставляет меня пристально смотреть в зеркало. Общение со сверстниками возвращает вас к реальности и указывает на места, которые нужно улучшить».
Подробная информация
Хотя понимание основ многих типов фотографии и стилей редактирования может быть полезным, развивать бизнес легче, когда вы специализируетесь.
«Поскольку мы делаем что-то одно хорошо каждый день, мы работаем намного эффективнее и можем предложить нашим клиентам более выгодные предложения, — говорит Бусат. «Оборудование, которое мы используем, методы Photoshop, которые мы должны освоить, даже наш персонал становится более специализированным и более эффективным, если мы остаемся в своей полосе».
Специализация поможет вам направить все свои усилия на то, чтобы стать экспертом в чем-то одном, например, в семейной фотографии, фотосъемке или недвижимости.
Connect
Старая пословица «Люди покупают у тех, кто им нравится» применима как к фотографии, так и к любой другой отрасли. Умный брендинг и маркетинг важны, но они никогда не должны заменять старое доброе построение отношений.
«Даже в эпоху социальных сетей фотография по-прежнему остается делом из уст в уста, — говорит Конли. «Если кто-то связывается с вами и любит вас, они будут рекомендовать вас своим друзьям и семье. Легко посмотреть на чьи-то фотографии в Instagram и подумать: «О, они действительно красивые», а потом никогда не бронировать. Но если кто-то знаком с вами лично или знает, чем вы занимаетесь в своем сообществе, он с большей вероятностью запишется к вам».
Создайте бизнес
Хотя фотография может быть чем-то, что вам нравится, не забывайте, что независимо от того, снимаете ли вы профессиональные портреты или новорожденных, вы строите бизнес и должны относиться к нему соответствующим образом.
«Я не знаю другого бизнеса, более склонного к занижению цен и неэффективной бухгалтерии, чем фотография», — говорит Бусат. «Одну работу вы выполняете, чтобы получить прибыль, следующую, по вашему мнению, вы будете делать для рекламы, третью вы делаете просто для того, чтобы купить новое оборудование. Несколько хороших курсов по бухгалтерскому учету для малого бизнеса окажут огромное влияние на ваш возможный успех».
Думайте нестандартно
Ничто так не отличает вас от других фотографов, как уникальный стиль. Не бойтесь экспериментировать со своей фотографией, а не прыгайте в гонку трендов в Instagram.
«Не пытайтесь выглядеть как все», — говорит Конли. «Если вы можете просто сделать свой стиль верным тому, кто вы есть, уникальным для себя и тому, что, по вашему мнению, выглядит лучше всего, вы будете выделяться».
6 признаков того, что у вас нет того, что нужно, чтобы стать профессиональным фотографом
Быть профессиональным фотографом — это часто яркая «на вид легкая» карьера, в которой может преуспеть любой, у кого есть камера и объектив.
Но почему тогда так много терпят неудачу? Поговорив со многими успешными фотографами, я заметил определенные закономерности, которые они все разделяют.
Что нужно, чтобы стать фотографом? Нет однозначного ответа, алгоритма или формулы. Я полагаю, что и радость, и боль быть художником происходят из-за того, что эта профессия настолько непредсказуема. Кроме того, где удовольствие просто копировать кого-то?
Конечно, Ричард Аведон был великим фотографом, и вы можете идти и копировать его работы сколько угодно, но миру не нужен второй Аведон. Итак, если вы явно не можете скопировать чью-то карьеру, зачем вообще смотреть на прошлые фотографии? Ну, потому что еще многое предстоит узнать из того, как эти фотографы подошли к творчеству, как они вели бизнес и как они оставались актуальными.
Быть фотографом определенно не для всех. Это очень увлекательная работа, и некоторым она может даже показаться оплачиваемым хобби, но не обманывайте себя, думая, что это не более чем гладкий парусный спорт.
Прежде чем идти дальше, эта статья не предназначена для того, чтобы обескуражить вас. Хотя я верю, что каждый может построить свою жизнь так, как он хочет, если он хочет быть фотографом, это требует определенных навыков. Большая часть информации в этой статье основана на моих интервью с такими фотографами, как Платон, Альберт Уотсон, Рэнкин и Андреа Беллузо.
№1. Обвинение других людей в собственных неудачах
Оправдания, оправдания, оправдания. Разве не существует миллион оправданий, чтобы не быть креативным или не прогрессировать? Одна из вещей, которые я замечаю у многих фотографов, это то, что они жалуются на то, что у них чего-то нет, будь то объектив, свет или деловые навыки. «У такого-то есть связи» и «У такого-то есть богатые родители» — довольно распространенные оправдания, которые фотографы приводят, чтобы оправдать съемку небольших работ или отсутствие прогресса.
Я заметил, что вместо того, чтобы обвинять других людей в собственных неудачах, успешные фотографы пытаются улучшить себя.
Это начинается с замены «Я не могу» на «Как я могу?» Я сомневаюсь, что многие фотографы рождаются с выстроенной сетью. Никто не начинает с того, чтобы стать успешным фотографом. Это утомительно, и успешные фотографы выясняют, что отличает их от «лучших» фотографов, и идут и работают над этим. Не вините в своих неудачах других людей, выясните, над чем вам нужно поработать, и над чем нужно работать. Перестань стонать и плакать.
#2. Неспособность меняться и адаптироваться
Каким-то образом, судя по тому, что я заметил, это в основном относится к мужчинам. Индустрия фотографии постоянно меняется. Возьмем СМИ. Печатные журналы больше не являются отличным способом заработать деньги. Я сойду с ума, если мне кто-нибудь скажет: «В 80-х было так-то и так-то, и фотографы зарабатывали гораздо больше денег на журналах». Это уже не 80-е, это ушедшая эпоха.
Каждый успешный фотограф перешел на цифровые технологии, и они не отказываются от изменений. Конечно, некоторые предпочитают пленку, но при необходимости они могут работать и с цифрой.
Рэнкин доходит до того, что предлагает фотографам знать все средства массовой информации. Вот почему фотографы должны изучать видео сейчас. Instagram стал видеоплатформой, так что идите с переменами и снимайте видео.
Есть бесчисленное множество примеров крупных компаний (Кодак, кашель, кашель), которые разорились, потому что отказались меняться. Не будь как Кодак.
#3. Быть слишком гордым
Опять же, в основном относится к мужчинам. Многим фотографам нравится «напрягать» свои фотографические мускулы, используя какую-то сумасшедшую настройку освещения или просто приобретая самые дорогие камеры и объективы. Так или иначе, хвастовство — часть жизни любого фотографа.
Хотя нет ничего плохого в том, чтобы гордиться своей работой, есть тонкая грань между хвастовством и гордостью. По Платону, чем ты скромнее, тем лучше. Творчество — это образ мышления, который состоит из смирения, оптимизма и любопытства.
#4. Равнодушие
Быстрый переход от смирения к любопытству — это то, что есть у каждого успешного фотографа.
Любопытство к окружающему миру приведет к тому, что вы повсюду будете видеть вдохновение. Вот почему Платон и Альберт Уотсон редко смотрят на другую фотографию. Уотсон доходит до того, что признает, что не разговаривает с другими фотографами.
Это интересная точка зрения, потому что фотографы редко выходят за рамки своей отрасли, что делает их работу скучной. Однако, если вы достаточно любопытны, чтобы смотреть дальше, например, на изобразительное искусство или скульптуру, вы в конечном итоге получите что-то свежее, и как только вы примените его к своей работе, ваша работа также станет свежей.
#5. Not Doing Enough Relevant Work
Никто не говорил, что фотография — это расслабленная карьера. Вам нужно активно искать работу, заниматься маркетингом, создавать новые образы и многое другое. Я говорю о релевантной работе, потому что некоторые просто приходят в офис и выполняют бесполезные задачи, которые не продвигают карьеру. Знание того, почему большинство ваших действий и всех ваших бизнес-решений имеет решающее значение, если вы хотите двигаться вперед.
Вот пример: я хотел бы сделать эмоциональную покупку и купить камеру Phase One, но я не буду этого делать, потому что обладание ею не принесет мне больше денег. Другим примером может быть трата времени на разработку визитной карточки — просто убедитесь, что она выглядит приемлемо. Не изобретайте велосипед, займитесь важной работой.
#6. Не изучайте свет
Одна вещь, которую я всегда говорю фотографам, это то, что вы должны учиться свету. Альберт Уотсон, фотографировавший таких людей, как Кейт Мосс и Стив Джобс, предлагает купить подержанный стробоскоп и провести десять дней по 12 часов, тренируясь с освещением всего с одним источником света.
Я бы добавил к этому: вставай в 6 утра, если нужно, и ложись спать в час ночи, если нужно.
Это не суета, а тяжелая работа. Я бы не стал приукрашивать фотографию, романтическая идея о том, что художник просто создает искусство, и ничего другого в реальном мире не существует. Это ежедневная рутина.