Дорогие фотографии: 15 самых дорогих фотографий в мире

Самые дорогие фотографии планеты — Prophotos.ru. Профессионально о фотографии — ЖЖ

Кто они: авторы самых дорогих фотографий в мире? Признанные, профессиональные фотографы или мошенники? И за какие деньги они продают свои шедевры? И почему за щелчок камерой порой их работы продаются за баснословные деньги, равные по стоимости полотнам великих Мастеров?
Давайте разберемся вместе.

1.“Untitled Film Stills” /»Кадры из неназванных фильмов» Синди Шерман
В настоящее время лидером самой дорогой фотографии планеты является Синди Шерман. Самой известной ее работой стала серия снимков Untitled Film Stills, включающая 69 черно-белых фотографий, напоминающих стоп-кадры из фильмов. Бестселлер, выполненный Шерман в 1977-1980 году, был продан 12 ноября прошлого года за 6 773 000 долларов! Подробнее о необычном фотографе – чуть позже.


2. Питер Лик: «Phantom/Фантом»
Цена – $6,5 млн.
Австралийский фотограф-пейзажист запечатлел этот снимок в каньоне Антилопа штата Аризона в 1999 году и продал черно-белую версию снимка в декабре 2014 года за 6. 5 миллиона долларов неизвестному коллекционеру.

Правда, некоторые источники подвергают сомнениям факт свершения этой сделки, как таковой.
Место съемки фотографии пользуется большой популярностью у ценителей фотографического искусства. На снимке видны лучи света, отдаленно напоминающие призрак. Именно так была названа цветная копия этого кадра.

Кстати, Лик успешно продает всем желающим свои, можно сказать сюрреалистические, работы серии «Элементы»: всего за 195 баксов.

3. Андреас Гурски: «Rhein II»/«Рейн II» (1999)
Цена – $4 338 500
Почему-то во многих источниках по-прежнему пишут, что самая дорогая фотография выполнена известным немецким фотохудожником Андреас Гурски. «Рейн II» – самая большая из серии его шести фотографий реки. На снимке изображен Рейн между двумя зелеными дамбами под величественным пасмурным небом. Примечательно, что в работе был использован «Фотошоп», по причине, как объяснил автор, того, что изображение берегов «портил» вид электростанций, портовых сооружения и выгуливающий собаку прохожий . Это все удалено фотографом цифровым методом для создания «точного образа современной реки». Критики проводят аналогию фотографии с «Черным квадратом» Малевича: такое искусство дано понимать не каждому…

Фотография была отпечатана размером 185,4×363,5 см и смонтирована на акриловом стекле. Негатив был продан в 2011-м году галерее Моники Шпрют на аукционе Christie’s в Нью-Йорке. Позже фотографию купил коллекционер, пожелавший остаться неизвестным.

4. Ричард Принс : «Spiritual America»/«Духовная Америка» (1983)
Цена – $3 973 000
Следующим в рейтинге самых дорогих фотографий идет известный американский художник Ричард Принс с почти 4 миллионами, заплаченными за работу «Духовная Америка».

Принс является одним из наиболее высокооплачиваемых фотохудожников планеты и в то же время – наиболее скандальным фотографом-апроприатором, который перефотографировал рекламные снимки из старых журналов и газет, увеличивая оригинал в десятки раз, после этого представлял работы, как собственные.

Известно, что Ричард неоднократно выступал ответчиком судах о нарушении авторских прав фотографий. Широкую огласку получило разбирательство, в котором истцом выступал французкий фотограф Партик Кариу, инкриминирующий американцу незаконное использование его изображений растафарианцев Ямайки. Соответчиком выступала галерея Ларри Гогосян, одна из самых влиятельных арт-дилеров мира. Обвиняемый художник адаптировал 35 изображений снимков Кариу, закрасив глаза аборигенам Ямайки белыми пятнами и добавив к одной из фотографий электрогитару. По решению суда США виновники уничтожили каталоги и работы серии Canal Zone стоимостью в десятки миллионов долларов. Кроме этого Принс и галерея обязаны известить покупателей, что фотокартины сделаны незаконно, поэтому не могут демонстрироваться.

История появления«Spiritual America» тоже не обошлась без скандала. «Фотомастер»
переснял фотографию, выполненную Гарри Гроссу, на которой была изображена десятилетняя Брук Шилдс (ставшая впоследствии моделью и актрисой), позировавшая обнаженной и вульгарно накрашенной. Снимок также стал предметом судебного разбирательства не только по поводу нарушения авторских прав, но также несколько раз запрещался к показам, как не соответствующий моральным нормам. Тем не менее фотография была продана в прошлом году за огромные деньги.

5. Синди Шерман: «Untitled # 96»/«Без названия # 96» (1981)
Цена – $3 890 500
Американская фотохудожница Синди Шерман, работающая в стиле постановочных фотографий, называет себя художником-перформансистом. Шерман – обладательница многочисленных наград в области фотографического искусства. Ее выставки, проходящие по всему свету, пользуются большой популярностью. Синди даже получила негласный титул ««самой влиятельной женщиной в современной фотографии». Примечательно, что почти во всех своих фотоработах она выступает и фотографом, и моделью.

Одна из самых популярных и дорогих работ Шерман: «Без названия. №96», выставленная на аукцион Christie’s в 2011-м году и купленная неизвестным коллекционером. На снимке показана девочка-подросток, рыжеволосая в оранжевой одежде, лежащая на полу с мечтательным взглядом и держащая в руке клочок газеты с объявлением о поиске «своей второй половинки». Как считает автор, фотография несет глубокий смысл: одновременно соблазнительная и в то же время невинная девчушка проявляет свою зарождающуюся женскую сущность, стремящуюся вырваться наружу.

6. Гилберт и Джордж: «To Her Majesty»/«Для Её Величества, коллаж из фотографий» (1973)
Цена – $3 765 276
Мировую известность, премию Тернера, а также огромные деньги британским фотохудожникам-авангардистам Гилберту Прошу и Джорджу Пассмору принес коллаж черно-белых фотографий. На перформанс-снимках изображены мужчины в дорогих костюмах на фоне различных интерьеров. Интересно, что качестве моделей авторы также использовали собственные автопортреты. Через 35 лет после создания в 2008-м году коллаж был продан на аукционе неизвестному покупателю.

7. Ричард Принс : «Untitled (Cowboy)»/«Без названия (Ковбой)» (1998)
Цена – $3 749 000
Фоторабота «Без названия (Ковбой)» Ричарда Принса не однократно оказывалась в лидерах продаж. Переснятое из старых журналов рекламное изображение с ковбоем «Мальборо» получило несколько иной, нежели реклама известной марки сигарет, смысл. По словам фотографа, ковбой в его интерпретации представлен «не как типичный эталон американского мужества, воспетого в вестернах, а как некий иллюзорный секс-символ, недостижимый идеал настоящего мужчины».

Однако, специалисты, критики и любители искусства относятся весьма скептически к факту столь дорогой цены работы, недоумевая, как можно платить такие баснословные деньги за простую фотокопию.
Фотокартина была продана на аукционе Christie’s в 2014-м году.

8. Джефф Уолл : «Dead Troops Talk…»/«Беседы мертвых солдат…» (1992)
Цена – $3 666 500
Джефф Уолл— канадский фотохудожник, известный своими крупноформатными фотографиями на полупрозрачной пленке, вставленными в лайтбоксы.

Самая дорогая его фоторабота «Беседы мертвых солдат», принесшая ему популярность, создалась под впечатлением Афганской войны. За основу были взяты реальные события, произошедшие зимой 1986 года: патруль советской армии попал в засаду, где в результате взрыва все были убиты. Однако, на снимке мертвые воины воскресают, беседуют и разглядывают свои изувеченные тела. Не глядя на реалистичность сюжета, это все же постановочная фотография. Костюмированные актеры, мастерски загримированные, снимались в фотостудии. Затем автором была сделана компьютерная обработка картины. «Беседы мертвых…» была запрещена к показу на выставке «Москва-Берлин» в московском историческом музее в 2004-м году, как политически неблагонадежная.

Безусловно, режиссерская работа Уолла несет в себе антивоенную идею. Хотя знатоки нашли в ней достаточное количество неправдоподобных деталей, которые не могли быть в подобной ситуации. Тем не менее, 8 мая 2012 года фотокартина «Dead Troops Talk…» была продана на аукционе Christie’s за $3,66 миллиона долларов.

Далее в рейтинге стоимости стоит неизменно-популярный апроприатор Принс со своей скандальной фотоработой «Ковбой», проданной на аукционе Christie’s в 2007-м году на 350 $ дешевле его дорогой, более поздней копии.

9. Андреас Гурски: «99 Cent II Diptychon»/«99 центов II, диптих » (2001)
Цена – $3 336 456
Вышеупомянутый «Рейн II» – не единственная фотография, проданная Андреасом Гурски за огромные деньги. «99 центов II, диптих» – два идентичных фотоснимка, снятых с разных ракурсов, на которых изображен супермаркет товаров широкого потребления «Все по 99 центов». И в этой фотокартине автор использовал «Фотошоп», чтобы удалить «лишние» элементы: покупателей, лампы и провода.

Диптих был отпечатан в трех экземплярах, стоимостью в несколько миллионов долларов каждый. Первый, самый дорогой, выставленный на аукционе современного искусства Sotheby’s London в 2007-м году, приобрел украинский олигарх и меценат Виктор Пинчук.

Засим в списке дорогих фотографий следуют еще несколько работ фаворитов фотоискусства Гурски-Принс-Шерман. Но, на мой взгляд, заслуживает особого почтения фотокартина начала прошлого века.

10. Эдвард Стайхен: «Pond-Moonlight»/«Озеро в лунном свете» (1904)
Цена – $2 928 000
Эдвард Стайхен — американский художник-импрессионист, известный фотограф, проживший долгую, разностороннюю и яркую жизнь, который постоянно «искал себя», используя разные способы творческого самовыражения. К сожалению, нам не предоставляется возможным судить о Стайхене, как о художнике, поскольку разочаровавшись в живописи, он уничтожил почти все свои картины. Но в историю фотографии Мастер внес неоценимый вклад, оказав большое влияние на развитие пикториализма, в зрелости все-таки выбрав технику «прямой фотографии».

Будучи молодым фотографом, Эдвард приобрел известность благодаря серии фотопортретов «The Great Men» («Великие люди»), на которых изображены Джон П. Морган, Уинстон Черчилль, Теодор Рузвельт, Морис Метерлинк, Анри Матисс, Огюст Роден и многие другие деятели искусства и политики. Также Стайхен прославил себя грандиозной выставкой 1955-го года «The Family of Man» («Род человеческий»), для организации которой он собрал более двух миллионов снимков, присланных ему с разных концов земли, где была изображена человеческая деятельность во всевозможных ее проявлениях. Окончательная экспозиция была составлена из 500 фотографий, как знаменитых, так и совершенно безызвестных. Ее увидели около 10 миллионов человек в 38 странах мира!

Самой знаменитой и дорогой фотоработой художника является автохромная фотография «Озеро в лунном свете». Мастер одним из первых в мире использовал эту технологию еще задолго до появления цветной фотопечати: изначально чёрно-белый снимок приобрел цвет благодаря применению автором светочувствительного желе. На фотокартине снят пейзаж штата Нью-Йорк, возле дома друга фотографа. Снимок изображает ночной лес, отраженный в озере, сквозь деревья которого видна поднимающаяся над лазурным горизонтом луна, отблескивающая на воде серебристой дорожкой.

В 2006-м году, через 100 с лишним лет после своего появления на свет, «Озеро…» было продано на аукционе Sotheby’s New York почти за 3 миллиона долларов, что на тот момент было абсолютным рекордом. Цену можно считать обоснованной: при ее создании использовался новый и уникальный для того времени метод, изображен романтический сюжет, также оценщиками учитывается возраст работы. Известно о существовании лишь трех отпечатков снимка, каждый из них уникален. Один экземпляр находится в частной коллекции, другие два – в музеях: в Музее современного искусства и в «Метрополитене» (США).

Хочется закончить очерк о самых дорогих фотографах планеты словами Эдварда Стайхена: «Предназначение фотографии – содействовать взаимопониманию между людьми и помогать человеку разобраться в самом себе. И это одна из самых трудных задач в мире… Фотография – основное средство, помогающее человеку понять человека».

(По материалам интернета)

Самые дорогие фотографии — афера или маркетинг?

2014-12-17

17.12.2014 /

Твитнуть

Продажа фотографии австралийца Питера Лика в «Фантом» за 6,5 млн. долларов США, а через неделю — работы американца Джефа Фроста за 6,5 млн. 10 центров всколыхнули бурю обсуждений в фотопрессе. А критик Джонатан Джонс вообще очень резко высказался о фотографии в Guardian, говоря, что «фотография — не искусство».  А затем добавил: «Эта нашумевшая  и теперь ставшая знаменитой фотография символизирует собой все, что может случиться, когда фотограф думает, что он художник. Образ неоригинален, сентиментален в своем деланном романтизме и потому безвкусен. Он выглядит, как роскошный постер в дорогом обрамлении, размещенный в номере претенциозного отеля».

Работа Питера Лика «Фантом» продана неделю назад за $6,500,000

Работа Джефа Фроста продана за 6,500,000 долларов  и 10 центов

Продажа фотографий Лика и Фроста вызвала столько страстей, поскольку критерии оценки «хорошая фотография – плохая» определенно и точно сформулировать сложно. По мнению многих критиков, например, фотография «Фантом» — довольно-таки обычное черно-белое изображение Каньона Антилопы в Аризоне среди  десятков других фотографий, что добавило масла в огонь дискуссии.

Тем не менее, искусство – всегда дискуссия, которая всегда возникает вокруг рекордных сумм при продаже фотографий и сейчас и в прошлом — в том числе после продажи работы Андреаса Гурского «Рейн II» в 2011 году  за $4 338 500, Синди Шермана «Без названия #96», в том же году за $3 890 500.

Работа Андреас Гурски «Рейн II» была продана в 1999 году за $4,338,500 и 15 лет была самой дорогой проданной фотографией в мире

Фотография Синди Шерман «Untitled #96» (1981) продана за $3,890,500

Можно предположить, что появление целого нового класса богатых людей и сделало возможным такие знаковые суммы сделок на рынке фотографии. Стало много богатых и сверхбогатых людей с большим количеством свободных наличных денег, желающих их потратить. Они как бедные фермеры, выигравшие в лотерею и захотевшие войти в «высшее общество» громкими покупками.

Фотография Джефа Волса «Разговор мертвых солдат» (снято после засады, в которую попал патруль Советской Армии в Афганистане зимой 1986 года).  Продана  в 1992 г. за $3,666,500

Они не очень образованы и эрудированы в неведомой им области культуры, что делает их идеальными объектами для манипуляций воротилами художественного мира. Художественные галереи, произносят слова «хорошие инвестиции» и новые нувори облизывают свои губы в желании обретения и стараются сделать эти «хорошие инвестиции в искусство», покупая вкус и статус, и цена для них не имеет значения.

По всему миру появляются заоблачно дорогие жилища бизнесменов, виллы российских олигархов и шато китайских предпринимателей, наполненные произведениями искусства сомнительного качества, которым всего несколько лет назад место было бы на самом дальнем складе в самой дальней коробке. 

Теперь найден способ забрать избыток денежных средств и художественные галереи, не стесняясь, предлагают для этого свои услуги. Они могут вкладывать и свои средства для  манипулирования ценами, для создания ажиотажа, скандала, чтобы устроить ту или иную продажу. Они же иногда и на аукционах играют на повышение цен на свои произведения, действуя через своих же подставных лиц.

Питер Лик пытается работать по принципу известного покойного художника Томаса Кинкейда, который создал определенное клише, сентиментальный образ для своих картин и успешно эксплуатировал его, умудрившись стать самым продаваемым художником в США – в каждом двадцатом доме которых, есть его картина.

На Paris Photo, крупнейшей и признанной площадке по продаже художественная фотографии, работы таких мастеров как Bruce Davidson (Брюс Дэвидсон), Edward Weston (Эдвард Уэстон) и Diane Arbus (Дианы Арбус) оцениваются и продаются, но речь идет о десятках тысяч долларов, а не миллионах.

Фотография Андреаса Гурски Andreas Gursky’s «99 центов» продана в 2001 за $3,346,456

Неприятие и отторжение от продажи работы Лика является и то, что этот прецедент затмевает усилия многих талантливых фотографов, которые делают действительно интересные и сильные фотографии.  

Но в мире ширпотребовских, народных изображений – мире «Ликовских» — цель не оригинальность и не глубина. Скорее это упрощение, коммерциализация уже установленных стилей и жанров в фотографии. Такие фотографы, как Ansel Adams (Ансель Адамс) и  Timothy Sullivan (Тимоти Салливан), возможно, и создавали великие фотографии, но такие как Лик  являются просто переписчиками. Подражая мастерам, он просто делает и продает свои поделки стремящимся к искусству воротилам. Это идеальные продукты для украшения голых стен и заполнения пустого пространства в своей жизни.

2014-12-17

Теги: фотография, фоторынок, бизнес

Твитнуть

самых дорогих фотографий, когда-либо проданных

Австралийский фотограф Питер Лик занял место в истории искусства, когда «Фантом» был продан за рекордную сумму в 6 500 000 долларов США в конце 2014 года, но он не первый фотограф, добившийся миллионных продаж. Большая часть фотографий была продана на аукционах, а это значит, что люди с глубокими кошельками решали, сколько им стоит изображение.

 

Вот десять самых дорогих фотографий в истории, опубликованных Expert Photography.

 

Untitled Film Still #48 Синди Шерман – 2 965 000 долларов США

 

Эта фотография является частью серии, созданной художницей в период с 1977 по 1980 год. Сама Шерман появляется в виде вымышленных женских персонажей на 69 черно-белых фотографиях. Она использовала макияж, парики и винтажные платья, чтобы воссоздать женские клише из фильмов. Фотография № 48 была куплена в 2015 году за 2 965 000 долларов США.0003

Работа Принса — это фотография фотографии. Он перефотографировал снимки, пока вырабатывал свой собственный стиль. В данном случае это изображение из рекламной кампании Marlboro, и на нем изображен «Человек Marlboro». Произведение было куплено за 3 077 000 долларов США в 2014 году.

 

Чикагская торговая палата II Андреаса Гурски – 3 298 755 долларов

 

На фотографии изображен торговый зал Торговой палаты Чикаго. Чтобы передать ощущение движения, Гурски дважды экспонировал несколько частей изображения. Гурски хорошо известен своим уникальным стилем в мире фотографии. Он делает огромные репродукции изображений, похожие на картины, которые показывают огромные масштабы человеческого существования и нашу вовлеченность в глобализацию в современном мире. Этот отпечаток размером 157 × 284 см был продан с аукциона за 3,29 доллара США.8 755 в 2013 году.

 

99 Cent II Диптихон Андреаса Гурски – 3 346 456 долларов США

 

Цветной хромогенный принт, проданный на аукционе Sotheby’s в Лондоне в феврале 2007 года. Гурски изменил изображение в цифровом виде. Что это принесло? Поразительные 3 346 456 долларов США.

 

Dead Troops Talk от Jell Wall – 3 666 500 долларов США

 

Рассматриваемое изображение продается как прозрачная пленка в лайтбоксе. Джефф Уолл всемирно известен своими широкоформатными фотографиями с задней подсветкой Cibachrome, на которых изображены постановочные сцены, вдохновленные историей искусства. В своем концептуальном стиле он также обращается к философским проблемам фотографической и художественной репрезентации. На нем изображена вымышленная сцена с полем боя. Солдаты возвращаются к жизни, напоминая фильм ужасов про зомби.

 

Эта картина поступила в продажу на аукционе Christie’s в Нью-Йорке в мае 2012 года. Она стоила 3 ​​666 500 долларов США.

 

Ее Величеству Гилберта и Джорджа – 3 765 276 долларов США

 

Эти фотографы-провокаторы создали эту инсталляцию в виде серебряно-желатиновой печати. Серия фотографий посвящена пьяным вечерам дуэта. Он ушел с молотка на аукционе Christie’s в Лондоне в июне 2008 года. Его стоимость составила 3 ​​765 276 долларов США.

Untitled #96 Синди Шерман — 3 890 500 долларов США

 

Синди Шерман любит дорогие репродукции. Эта работа принесла ей долгожданные 3 890 500 долларов США, когда она была продана на аукционе Christie’s в Нью-Йорке в мае 2011 года. Она выглядит полной противоположностью модели, которую мы видим на этих фотографиях. Многие люди утверждают, что выражение ее лица и язык тела показывают уязвимость.

 

Шерман изображает изнасилование и жестокое обращение на фотографии. Модель выглядит напуганной, а не соблазнительной. Изображение было представлено в виде хромогенной цветной печати. Отпечаток был продан с аукциона за $3,89.0,500.

 

Духовная Америка Ричарда Принса – 3 973 000 долларов

 

Это одна из самых противоречивых фотографий в истории. На нем изображена 10-летняя обнаженная Брук Шилдс. Ее детское тело резко контрастирует с соблазнительным и зрелым выражением лица.

 

Полиция запретила работу выставляться в Тейт Модерн в Лондоне. Печать Ektacolor продана на аукционе Christie’s в Нью-Йорке в мае 2014 года: 3 973 000 долларов США.

 

Rhein II — Andreas Gursky – 4 338 500 долларов США

 

Еще один хромогенный цветной отпечаток, но на этот раз стоимостью 4 338 500 долларов США. На изображении показан Нижний Рейн. Река изображена между полями зеленой травы и под пасмурным небом.

 

Гурски удалил выгульщики собак и здание фабрики в цифровом редактировании.

 

Проданный на аукционе Christie’s в Нью-Йорке в ноябре 2011 г., он был мировым рекордсменом как самый дорогой принт, когда-либо проданный до 2014 г.

Phantom Питера Лика – 6 500 000 долларов США

 

Это черно-белое изображение знаменитого Каньона Антилопы в Аризоне, США. Это непроверено, так как покупатель является «частным и анонимным». Его место в качестве самой дорогой фотографии в мире до сих пор является источником жарких споров. У вас может возникнуть соблазн подумать, что Джефф Фрост обогнал австралийского фотографа Питера Лика, продав свое изображение за 6,5 миллионов долларов и десять центов.

Этот снимок — самая дорогая фотография в мире

Самая известная работа Ман Рэя, Le Violon d’Ingres , была продана на аукционе Christie’s почти за 12 миллионов евро

что сделало ее самой дорогой фотографией в мире.

На этой художественной картине Ман Рэй превращает обнаженное женское тело в скрипку. Женщину зовут Кики де Монпарнас, псевдоним Алисы Прин. Последняя, ​​с которой он познакомился в Париже, должна была быть его музой и спутницей более пяти лет. Ман Рэй увековечил ее в образе, который стал иконой, которую он хранил в своем личном архиве до 19 лет.62.

Le Violon d’Ingres , новый рекорд

Le Violon d’Ingres Эммануэля Радницкого, также известного как Ман Рэй, оценивалась в сумму от 5 до 7 миллионов долларов и была на пути к успеху. рекорд американского фотографа в размере 3 миллионов долларов после продажи первого издания Noire et Blanche в 2017 году на Christie’s в Париже.

Еще более удивительно, если Le Violon d’Ingres превзойдет свою нижнюю оценку, она также может стать самой дорогой фотографической работой, когда-либо проданной на аукционе. Рекорд, принадлежавший в то время Андреасу Гурски.0115 Rhein II , который был продан за 4,3 миллиона долларов в 2011 году на аукционе Christie’s в Нью-Йорке.

«Как фотография, это беспрецедентная работа на арт-рынке. Мы гордимся тем, что занимаемся его продажей», — сказал Дариус Хаймс, специалист по международной фотографии Christie’s.

Можно считать этот рекорд побитым: Le Violon d’Ingres Ман Рэя только что был продан за 12 миллионов евро (чуть более 12,4 миллиона долларов).

(c) Christie’s images limitedShutterstockShutterstock

Скрипка, которая стала призванием

Ман Рэй десятилетиями был одним из самых популярных фотографов среди коллекционеров произведений искусства, и его работы часто удваивают или утраивают свои оценки, несмотря на некоторые разногласия. В 2021 году Christie’s выставила на аукцион 188 лотов из коллекции

Man Ray et les surrealistes, Collection Lucien et Edmonde Treillard . Мероприятие принесло 5,9 млн евро от 332 участников торгов, но трест, защищающий работы Ман Рэя, утверждал, что у аукционного дома не было документов о праве собственности почти на все лоты.