Фото фотографа: Как фотографу рассчитать, сколько брать за съёмку | Статьи | Фото, видео, оптика

Как сделать профессиональные фото без фотографа

. Найдено идеальное решение для тех, кому сложно раскрепоститься

Обновлено 28 октября 2022, 09:52

@uu.photostudio / Instagram (входит в корпорацию Meta, признана экстремистской и запрещена в России)

В Москве заработало фотоателье автопортрета — фотостудия необычного формата, где человек снимает свое отображение в зеркале. РБК Life разобрался, как устроен этот процесс и почему он может так много рассказать о современном мире.

Родом из Азии

Екатерина Кейльман, руководитель фотоателье UU photostudio, открывшегося в Москве после Екатеринбурга и Израиля, рассказывает, что идею студии подсмотрела в Южной Корее.

«В Сеуле повсюду стоят уличные селфи-будки, где, глядя в небольшой экран, можно сделать моментальный сет из снимков. Там это один из вариантов развлечения и классика корейского свидания», — говорит она.

Азиатские и европейские представления о стандартах идеального фотоснимка имеют между собой мало общего. При этом культ селфи в Китае, Японии, Южной Корее и других азиатских странах, помимо непрерывной технологической гонки, сопровождается множеством локальных трендов в этой сфере, которые могут стать интересной идеей для бизнеса в любой точке мира. Производители смартфонов на азиатском рынке конкурируют за создание идеальных smart-камер, а технологии заточены на изобретение нестандартных способов фотосъемки. В Китае существуют даже 3D-фотостудии, где вместо обычной фотографии клиент получает напечатанное на 3D-принтере собственное изображение в виде объемной фигурки.

В столице Южной Кореи зацикленность на фото еще и опирается на особенности местной урбанистки — улицы заполнены аппаратами для измерения роста, поющими лестницами, скамейками с подогревом, фотобудками, наконец. Стремясь подстроиться под местный контекст, создатели фотоателье UU photostudio придумали обстоятельную историю с зеркалом вместо экрана и с большим разговором про современность вместо развлечения.

Территория эксперимента

Фотоателье нового формата отталкивается от идеи провести именно полноценную фотосъемку без участия профессионального фотографа. В Москве оно расположено на территории квартала «Суперметалл» на Бауманской — в статусном месте со множеством креативных офисов. В фотоателье есть все условия для профессиональной съемки: два лаконичных помещения с черным и белым фоном, где выставлен профессиональный свет, и камера, спрятанная за большим зеркалом, глядя в которое клиент сам делает снимки с помощью кликера.

При всей простоте задумки клиенту обеспечена нестандартность ситуации, которая выводит его в поле эксперимента. «В повседневной жизни мы никогда не находимся в обстоятельствах, когда проводим перед зеркалом целый час, — говорит Екатерина Кейльман. — Разве что на тренировке. А когда ты остаешься наедине собой, запускается каскад реакций. Как повернуться? Как позировать? Почему я стесняюсь покривляться? Каким себя вижу?»

@keylman / Instagram (входит в корпорацию Meta, признана экстремистской и запрещена в России)

Такая обстановка точно провоцирует психологический инсайт, а снимки, полученные в результате, отличаются от обычных. «Профессиональный фотограф видит какие-то ракурсы и рекомендует встать определенным образом, в итоге мы получаем взгляд со стороны, — продолжает Екатерина. — В случае автопортрета это только твой взгляд и только твоя история».

Здесь место для вопросительной иронии: а как же селфи? Разве недостаточно автопортретов мы делаем каждый день по случаю и без? Но селфи у большинства людей, как правило, получаются однотипными, снятыми в определенной позе, с определенным выражением лица и при определенном наклоне головы. Тем временем в студии автопортрета есть простор для самовыражения и игры: можно потанцевать, подурачиться, поизучать разные ракурсы, а также принести с собой любой реквизит, одежду и сменить несколько образов.

@uu.photostudio / Instagram (входит в корпорацию Meta, признана экстремистской и запрещена в России)

Заманчивой кажется идея не только исследовать себя со всех сторон, но и получить кадры, точь-в-точь похожие на отражение в зеркале, — срабатывают законы восприятия собственной привлекательности, изученные вдоль и поперек сторонниками бодипозитива.

Например, популярная британская блогер и активист Анушка Риз в книге «Красота без прикрас» рассуждает, почему наше отражение в зеркале нравится нам больше, чем результат на фото.

Оказывается, с восприятием себя на фотографиях происходит то же самое, что и с голосом, который мы слышим в записи, — для нас это непривычный образ. «Голос в записи звучит иначе, чем вживую, потому что звуковые волны искажаются, проходя через записывающую аппаратуру, — пишет Риз. — Наше лицо и тело выглядят на фотографиях иначе, чем в зеркале, потому, что перед зеркалом многие подсознательно стараются принять привлекательную позу, и еще потому, что в зеркальном отражении левая и правая половины тела меняются местами. Когда изображение на фотографии не отвечает нашему представлению о себе, различия в наших глазах многократно увеличиваются, черты лица искажаются буквально до неузнаваемости». Словом, за свое отражение мы «держимся» потому, что оно нам знакомо, привычно.

В одном контексте

Создатели UU photostudio позиционируют автопортрет как альтернативный вид съемки, который подойдет прежде всего тем, кто не может раскрепоститься в присутствии фотографа или хочет запечатлеть личные моменты (например, беременность) без участия посторонних. Можно и просто подурачиться, причем вместе с подругой, парнем, мамой, ребенком или даже питомцем — место перед зеркалом найдется всем.

@keylman / Instagram (входит в корпорацию Meta, признана экстремистской и запрещена в России)

Кажется, это ощущение непринужденности, с которым сегодня создается большинство нишевых проектов, никак не соотносится с серьезной заявкой на попадание в мейнстрим. Однако UU photostudio планирует запустить франшизу, а тестировать новый формат съемки ринулась продвинутая и внимательная к трендам аудитория «Инстаграма» (площадка принадлежит компании Meta, деятельность которой признана в России экстремистской и запрещена).

«Перед зеркалом проще улыбаться, радоваться и любоваться собой», — делится впечатлениями директор сервиса TimePad Варвара Семенихина. А основательница проектов Girl Talk и «Телозамес» Анастасия Грабович отмечает отсутствие необходимости изображать что-то перед фотографом: «Тебе не нужно держать позу и не дышать, как на обычной фотосессии».

Но почему вдруг страх перед фотографом вышел на первый план? Ведь некоторая зажатость во время съемки кажется вполне естественным состоянием для человека, который не умеет позировать, но при этом доверяется профессионалу.

@lerandivan / Instagram (входит в корпорацию Meta, признана экстремистской и запрещена в России)

Насыщать психологическим контекстом и разбирать любой процесс на кейсы — требование не только современной фотоиндустрии, но и времени в целом. Вот что об этом говорит фотограф Анжела Губайдулина: «Фотосессия — это два часа концентрированного внимания к персоне со стороны фотографа, что может быть дискомфортно для человека. В начале съемки у модели часто чувствуется стеснение и зажатость в теле. Она находится в более уязвимом положении. Нужно время, чтобы модель привыкла к фотографу (часто незнакомому человеку), почувствовала себя в безопасности, расслабилась».

Внимание к состоянию модели привело к появлению в индустрии тренда на создание «бережной среды», которая часто включает проведение психологической терапии во время фотосессии.

Эффект расслабления на фотосъемке теперь достигается набором практик, интуитивно понятных современному человеку.

«Для создания комфортной среды я подбираю под каждую девушку определенный плейлист, иногда для настроя использую аромамасла, медитации или работу с ассоциативными картами (колода картинок с разными жизненными ситуациями и персонажами. — РБК Life ), — делится профессиональными лайфхаками фотограф Александра Осипова. — У девушек в такой атмосфере пропадает стеснение и ощущение, что они позируют как-то не так».

@tanya_moore / Instagram (входит в корпорацию Meta, признана экстремистской и запрещена в России)

Фототерапевт Анастасия Меренова использует в работе телесно ориентированные практики: танец, разминку, упражнения из актерского арсенала — все это помогает человеку в кадре расслабить тело и чувствовать себя увереннее. Сама же съемка протекает максимально естественно, с непринужденными разговорами и проживанием эмоций. В фототерапии важна эмоциональная ценность процесса, а не только результат в виде красивых снимков, хотя и он, конечно, еще как способствует психологическому комфорту.

В таком контексте новый формат автопортрета в зеркале и классическая фотосъемка не бросают друг другу вызов, а все больше сливаются в один бесконечный замкнутый круг, где модель становится фотографом, а фотограф — психологом.

Кстати, и в автопортрете, и в фототерапии используются исключительно черно-белые снимки. Они завораживают, добавляют картинке глубины, а в портретной фотографии еще и преследуют конкретную цель — передать концентрацию на человеке и его эмоциях. «При отсутствии цвета все внимание сосредоточено на эмоциях человека, его лице и чертах, ты не отвлекаешься на какие-то цветовые пятна», — поясняет Анастасия Меренова.

@valeruuushka / Instagram (входит в корпорацию Meta, признана экстремистской и запрещена в России)

Тест на современность

Интересно, что при всей технической простоте создания автопортрета (достаточно встать перед зеркалом и нажать на пульт) создатели UU photostudio и клиенты умудряются делиться лайфхаками. В соцсетях проекта — советы по выбору фона студии, подбору музыки, расположению перед зеркалом и кадрированию (ретушью клиент занимается самостоятельно, получая фото в формате ч/б в течение пары часов после фотосессии). Многие приходят вновь и вновь, чтобы довести фотосъемку до совершенства и, конечно, проверить себя. Это если не легкая провокация, то уж точно тест на современность.

Возникновение новых трендов, как правило, провоцирует общество на серьезный разговор. Например, феномен селфи стал объектом научных исследований и поводом для постановки обществу целой россыпи диагнозов — от психического расстройства до поиска собственной идентичности. Так же обстоят дела и с бесконечными духовными экспериментами и самоанализом, будь то медитация, расклад пасьянсов, а теперь еще и попытки понять себя через фотографию. Что за этим стоит — предельный эгоцентризм, ошеломляющая пустота или мы просто оказались в безвременье, единственным выходом из которого стал уход в себя? Поиски ответов на эти вопросы — занятие довольно непрактичное.

Но хорошо, что у нас есть выбор. И тут уж дело каждого — изучать свое отражение или попробовать взглянуть на себя со стороны.

Поделиться

Материалы к статье

Авторы

Теги

Ольга Ваганова

Вас может заинтересовать

Самый подробный чек-лист по выбору фотографа в Италии

09/08/2018

Вы уже забронировали отель и билеты, составили маршрут путешествия и даже приобрели билет на купол Брунеллески. И задумались о том, что хотите красивых фото из поездки. Скорее всего, вы уже зашли в инстаграм и ввели тег #фотографвиталии. А там — полная mamma mia! Чтобы не было мучительно больно за бесцельно выкинутые евро, подготовили для вас полный чек-лист по выбору фотографа в Италии (да и в любой другой стране) и расшифровали маркетинговые уловки фотографов и «фотографов».

 

Этот чек-лист поможет сориентироваться в обилии предложений: детально рассказываем, куда конкретно смотреть на фото, чтобы увидеть его достоинства и «косяки» и углубляемся  в тонкости, которые путешественники без опыта работы бильд-редактором чаще всего не знают.

Итак,  прежде чем перевести аванс фотографу и забронировать день съемки, проверяем: 

1. Наличие у фотографа сайта с портфолио

Только на сайте вы сможете:

  • РАССМОТРЕТЬ ФОТОГРАФИЮ В ДЕТАЛЯХ. Все социальные сети ужимают картинки, то есть реальное качество фото вы не увидите . Да и сами картинки просто маленькие. Например, горизонтальное фото в инстаграм на экране восьмого айфона — это 6х4,5 см. То есть по ширине в два раза больше фотографии на паспорт и в два раза меньше самого доступного формата для печати. Вы действительно можете рассмотреть там детали? (о том, что конкретно смотреть – читайте в пункте 2). Когда вы получите готовые фотографии, вы будете рассматривать на экранах компьютеров, которые в 8-15 раз больше площади фото в инстаграм.  
  • УВИДЕТЬ СЕРИЮ ФОТО с одними героями, оценить, насколько им комфортно с фотографом и какая атмосфера во время съемки,  локации, как фотограф работает со светом, помогает ли героям с выбором поз и многие другие параметры, сделать выводы о которых по одной фотографии невозможно. Спойлер: даже если вся фотосессия прошла отвратительно, одна «фоточка для инстика» точно получилась. Но стоит ли делать по ней выводы? Смотрите серию фото.
  • УБЕДИТЬСЯ, что это действительно работы выбранного вами фотографа . Увы, в инстаграм наша редакция была свидетелем не единичных случаев, когда «портфолио», да и сам блог, состояли из чужих снимков. Это прямое введение в заблуждение, каким будет результат обращения к такому «фотографу», если он вообще будет, вопрос открытый.

2.  Мусор на фотографии  

Это то, куда обычно не смотрят на чужих фото, но то, что сильно разочаровывает на своих. Итак, смотрим:

  • ОКУРКИ, мусорные бачки,  лишние люди на заднем плане и прочие «бонусы», которые не трудно убрать в фоторедакторах, но эта работа требует времени и внимательности. Вам точно нужны потом комментарии из разряда «даааа, грязненько в этой вашей Италии»? Нет? Тогда рассмотрите внимательно несколько серий автора, отношение к таким деталям, как правило,  носит системный характер. Впрочем, ради «фоточек в инстике» мало кто напрягается,  на маленьких кадрах «бонусы» почти не видно, но тоже самое фото на экране ноутбука может неприятно удивить.
  • ВОЛНИСТЫЕ СТЕНЫ, МОСТЫ И ПАЛАЦЦО. Итальянские зодчие, безусловно, были гениальны. Но вот подстраиваться под уровень талии потомков они не умели. Внимательно смотрите на уровень груди, талии и бедер девушки на фото и на предметы в этой зоне, а так же на уровень волос. Стараясь сделать героиню стройнее, а волосы пышнее при обработке, фотограф иногда заставляют «плыть», то есть искажают окружающие объекты . Это свидетельствует о низком уровне владения инструментами ретуши.
  • КОЖА ЛИЦА. Тут решать только вам, насколько нафотошопленным\естественным вы хотите видеть свое лицо на фотографиях. Но на ЦВЕТ кожи внимание все же обратите: работа со скинтоном (цветом кожи) — не самый простой процесс, который в многом зависит от самой съемки. При ретуши на этот момент часто «забивают», ограничиваясь замазыванием прыщей и заблюриванием морщин. В итоге вы видите зеленый рефлекс, то есть зеленоватый, не очень здоровый, цвет лица на фотографиях в прекрасном саду с магнолиями или в виноградниках.
  • ЯЙЦЕГЛАЗЫЕ ФОТОГРАФИИ, то есть портреты с белками глаз, доведенными до цвета офисной бумаги для принтера. Это так же «модно», как фото невесты на ладошке жениха в свадебных фотографиях. А утрированную белизну зубов высмеяли еще 20 лет назад в сериале «Друзья».
  • ОЙ, У ВАС В ГОЛОВЕ БАШНЯ! Смотрите, не «растет» что-то из головы\ плеч героев съемки. Ошибка типичная и нелепая.
  • ЭТО ЧТО, ФОТООБОИ?! Обратите внимание на то, как проработан задний план. Если у вас возникло ощущение, что герои съемки стоят на фоне фотообоев, просто переходите к изучению другого портфолио. Дальше анализировать нет смысла.

Depositphotos

3. Обилие пресетов, то есть фильтров на фотографиях

Из нормальной фотографии можно сделать модную, наложив фильтр. Из модной нормальную – никогда. Пресеты в фотошопе — это те же фильтры в инстаграм, мода на которые меняется каждые полгода. А еще фильтрами можно замаскировать плохую исходную фотографию и неудачный скинтон. У многих найдутся фотографии их юности с макияжем и одеждой из категории «мамочки, зачем я делала ЭТО с собой», которые мы никому не показываем. Фото с сезонными пресетами устаревают также быстро, как цветные стрелки и черная помада. А вам же нужны воспоминания на всю жизнь?

Этот пункт не касается съемок, в которых специфическое тонирование было сформулировано в техническом задании, например фотосессия для блогера, проект которого имеет специфическое визуальное оформление.

4. Содержимое портфолио, на что еще нужно обратить внимание   

  • ТОЛЬКО МОЛОДЫЕ МОДЕЛИ. Да, юные лица и стройные фигуры – это красиво, такое портфолио смотрится эффектно (на самом деле не всегда). Но вы точно умеете снимать людей 30+? А тех, кто больше 42 размера или, о ужас, вообще plus size? Если умеете, почему не показываете эти работы? Вы считаете этих «старичков» недостойными визуальной сказки вашего портфолио? Или просто не умеете увидеть красоту в разных возрастах и комплекциях? Однообразие портфолио — это повод задуматься, знает ли фотограф нюансы работы с разными типами людей.
  • ТОЛЬКО ОДНО ВРЕМЯ ГОДА. Снимать девушек в летящих платья в полях цветов не трудно, а если на улице зима и природа не подыгрывает фотографу? Вы точно справитесь с этой задачей?
  • РАКУРСЫ. Да, во время путешествия хочется не просто фото себя, а фото себя в атмосфере! Обращайте внимание на то, как фотограф решает этот вопрос. Элементарный прием, которым регулярно злоупотребляют: присел, снял снизу и вуаля! Старинный палаццо весь в кадре! А вы получаете бонусом маленькую голову со всеми вашими подбородками (даже теми, о которых вы не знали), тяжелую зону бедер\попу и ноги, визуально длиннее, но с 42 размером обуви. Это закон перспективы — все, что ближе, кажется крупнее. Резюмируя: вы точно хотите на фото быть троллем у палаццо?
  • ПРИСЛУШАЙТЕСЬ К СВОИМ ПЕРВЫМ ВПЕЧАТЛЕНИЯМ. Если при просмотре фото, не важно на сайте или в аккаунте в соцсетях, у вас возникло впечатление «эммм, это точно не на четвертый айфон снято?», уходите. Ваши фото и ваши впечатления уже от своих фото будут точно  такими.

Depositphotos

5.Коммерческое предложение

Оно должно быть внятно сформулировано, то есть указаны цена и что входит в стоимость услуги. Обращайте внимание на следующие формулировки, в том числе в переписке с фотографом.

  • «Я ОТДАМ ВАМ ВСЕ УДАЧНЫЕ КАДРЫ»

Что думаете вы: «ооо, я получу почти в два раза больше фотографий, ура-ура!»

Что думает фотограф: «отдам все, что получилось в фокусе и с открытыми глазами за дополнительные 15-30 евро».

Что вы получите на самом деле: 4-10 практически одинаковых снимков в одной позе с незначительными изменениями, из которых один отретуширован хорошо, а остальные, в лучшем случае, прошли цветокоррекцию, то есть они заведомо будут отличаться в худшую сторону. 

Вот сейчас задумайтесь, ЗАЧЕМ они вам? 4-10 фотографий, большую часть из которых вы точно не будете использовать в соцсетях, не напечатаете, будете пролистывать при просмотре, они будут заниматься место на жестком диске компьютера/облачного хранилища. Вы точно хотите платить за второсортные снимки, ведь все хорошие фотограф сам отберет для ретуши. Кстати, редкий фотограф отдает ровно то количество фото, которое указано в пакете услуг, чаще всего их больше. Фотографу это не сложно, а клиенту – приятно! 

  • «Я СДЕЛАЮ БЫСТРО, МНОГО И СОВСЕМ НЕДОРОГО»

Отдельного детального разбора заслуживают внешне очень «вкусные»  предложения типа  «фотосессия -экспресс – 1 час  – 100  (110, 120, …150  и  т.д.)  обработанных фото». Звучит действительно  заманчиво!

Теперь давайте разберем  на примере тайминга часовой съемки во Флоренции.

  • В 7.00 вы  встречаетесь в точке начала прогулки.
  • приветствие, поправление макияжа + фотографу нужно немного времени, чтобы достать камеру, выставить настройки камеры и оценить  ракурсы героев съемки  — 5 минут
  • вам нужны 100 фото из одного места, если вы в поездке? Скорее всего нет, значит вы будете перемещаться по городу. Стандартный маршрут «собор Санта Мария дель Фиоре  — площадь Синьории – мост Понте Веккьо» пешком в кроссовках занимает 12-15 минут. На съемке вы скорее всего будете в туфлях. То есть переходы между локациями займут  около 20 минут, если вы не делаете остановок для фото. Включим сюда время на припудривание, проверку внешнего вида и  то время, что потребуется фотографу для адаптации к новым световым условиям (в этих местах ранним утром свет везде разный).
  • итого из обещанного часа  съемки у вас 35 минут, то есть, если округлить, по 12 минут на каждую локацию. За эти 12 минут вам нужно сделать 33 РОЗНООБРАЗНЫХ кадра, то есть В МИНУТУ вам нужно выдавать  3-4 разнообразные позы и эмоции, в которых вы ГАРАНТИРОВАННО ХОРОШИ,  а фотографу – менять положение со скоростью электровеника и снимать без брака (так не бывает никогда).  Вы так можете? ДА?! Вас случайно зовут не Джиджи Хадид (топ-модель с обложек Vogue и гуру позирования)? Но только при таком раскладе у вас есть шанс получить сотню действительно разнообразных фото, а не пачку симиляров (фотографий, разница в которых практически незаметна и в коммерческой, например рекламной\ стоковой фотографии, является браком в выполнении технического задания  и не оплачивается\не принимается  заказчиком\стоками).
  • 8.00 окончание съемки.
  • ИТОГ:  вы уверены, что вы получите 100 фото, ВСЕ из которых сможете напечатать или повесить в соцсети? Или будете 2\3 из них просто  пролистывать при просмотре (см.предыдущий пункт)? И вы уверены, что у вас не попросят еще 100 евро за второй час работы? Помните, что все риски, в том числе за испорченный отпуск и лишние траты, только ваши. Ведь вы сами согласились на эти условия, польстившись на заманчивое предложение.

6.Социальные сети 

Изучите профиль фотографа в социальных сетях — аккаунт или страницу, где автор ПРОДАЕТ и продвигает свои услуги. Рекомендуем обращать внимание на следующие моменты:

  • СТОРИС В ИНСТАГРАМ и любая другая демонстрация в формате было/стало с обработкой фотографии клиента. Если я хочу показать свои мешки под глазами и прыщи, то зачем обращаться к фотографу? Какого черта он все это демонстрирует? Исходники фото — это как врачебная тайна между вами и гинекологом. Если фотографу плевать на приватность, подумайте, что еще может оказаться в сети без вашего согласия и надо ли оно вам.
  • ОБИЛИЕ  сторис во время фотосъемки и прямые эфиры во время фотосессии. Если в контексте почасовой оплаты фотограф начинает тратить время не на вас, это вызывает вопросы. Ну и приватность из пункта выше.
  • ОБИЛИЕ ФОТО САМОГО ФОТОГРАФА,  когда таких снимков больше, чем его работ. Как правило, это свидетельствует о том, что своих работ, по крайней мере таких, которые хочется показать, может не быть, так что  вам придется выискивать крупицы творчества в лавине селфи их автора.

ПУТЕШЕСТВУЙТЕ МНОГО И ДЕЛАЙТЕ ЭТО С УМОМ!


Фотогалерея клиентов для современных фотографов.

PIXIESET

Лучший способ для современных фотографов делиться, доставлять, проверять и продавать в Интернете.

НАЧАТЬ

Дизайн

Специализированная онлайн-галерея фотографий для каждого из ваших клиентов с красивой обложкой и макетом прямо из коробки.

Обмен

Ваши клиенты любят делиться фотографиями, и мы облегчаем им эту задачу. Пусть ваш бренд будет социальным.

ВАШ БРЕНД В КАЖДОЙ ГАЛЕРЕЕ

ВСТРОЕННЫЙ СОЦИАЛЬНЫЙ ОБМЕН

СОЗДАН ДЛЯ МОБИЛЬНОГО ПОКОЛЕНИЯ

Рабочий процесс

Добро пожаловать в новую эру цифровой доставки. Никаких DVD, никаких USB-накопителей. Мгновенная цифровая загрузка для всех.

Цифровая доставка

Доставка через загрузку

Позвольте клиентам загружать свои фотографии прямо из вашей профессиональной галереи.

  •    Быстро и безопасно
  •    Отслеживать, кто и когда
  •    Полный контроль размеров
  •    Доставка в/из любого места

Онлайн-проверка

Любимый способ проверки

Ускорьте рабочий процесс онлайн-проверки с помощью системы Favorite.

  •    Отслеживание избранного клиента
  •    Экспорт имен файлов
  •    Загрузить избранное клиента
  •    Поделиться избранным

Store

Продажа фотографий в Интернете еще никогда не была такой простой. Воплотите свои работы в жизнь или зарабатывайте больше денег, продавая репродукции прямо из своих галерей.

Подробнее о магазине 

Установите свою цену

Получите полный контроль над ценами и продуктами.

Без комиссии

Продажа фотографий с комиссией 0% для повышенных аккаунтов.

Ваша или наша лаборатория

Выполнение с нашим интегрированным партнером или в вашей собственной лаборатории.

«Как я ЛЮБЛЮ то, что Pixieset сделала для облегчения моего бизнеса! Моим клиентам всегда нравятся их галереи.»

ФОТОГРАФИЯ АЛЕКСА МИШЕЛЬ
через Facebook

«Нам нравится использовать +Pixieset для доставки изображений клиентов. Их новый набор кнопок социальных сетей позволяет вам еще проще взаимодействовать со своей аудиторией на всех платформах!»

PURE ACTIONS FOR PHOTOGRAPHER
через Google+

«Я только начал использовать @PixiesetApp и я в восторге!! Пробы моего клиента будут выглядеть великолепно + легкий заказ! #фотография #проба #галерея»

ЛЕНА МИРИСОЛА ФОТОГРАФИЯ
через Твиттер

«Не могу дождаться, чтобы перейти на Pixieset в этом году!! Я благодарю вас, ребята, за то, что прислушиваетесь к фотографам и придумываете действительно отличные настройки для нас и наших клиентов! !!!! БЛАГОДАРНОСТЬ!!»

ФОТОГРАФИЯ КРИСТИН КЕННЕДИ
через Facebook

«Очень рад видеть, чем это закончится. Pixieset быстро стал моим самым любимым способом делиться фотографиями с моими клиентами!»

ФОТОГРАФИЯ ПОТРЯСАЮЩЕЕ СОУС
через Facebook

«Я просто ОБОЖАЮ эти новые опции! Сегодня я сделал несколько галерей и действительно почувствовал, что это был главный «вау» фактор.»

ЭШЛИ КРОУФОРД ФОТОГРАФИЯ
через Facebook

«Ребята, я решил выбрать вас, потому что мне нравится, что вы всегда обновляетесь и прислушиваетесь к тому, что говорят ваши клиенты! Спасибо за то, что вы такие классные. ..»

ДЖЕННИФЕР ЛУРИ ФОТОГРАФИЯ
через Facebook

«Фотографы, если вы еще не используете @pixiesetapp, вы упускаете лучшую онлайн-галерею/заказ печати для ваших клиентов!! Это круто.»

ДЖЕННИ ВАН ДАЙК
через Твиттер

«Где @PixiesetApp был всю мою жизнь и почему я только сейчас его обнаружил?! просто продолжай становиться лучше! Так благодарен, что сделал переход! Любовь, любовь, любовь».

HANNAH BADEER PHOTOGRAPHY
через Facebook

«… пользуюсь Pixieset всего около двух недель, но я был настолько впечатлен каждым аспектом бизнеса — пользовательским опытом, обслуживанием клиентов, самим продуктом, всем Это.»

STEPHANIE COURT PHOTOGRAPHY
через Facebook

«Только что обнаружил @PixiesetApp … действительно здорово! Сразу же использовал его для клиента. Очень доволен. #крутая #фотография #полезно»

XIN PHOTOGRAPHY
через Twitter

5 Основы фотографии

Поделиться:  

Создание потрясающих фотографий требует большого мастерства, терпения и времени для изучения сцены, компоновки, изучения технических деталей, а затем создания фотографии. Фотографу необходимо сосредоточиться на различных элементах сцены и соединить их вместе, чтобы сделать значимую фотографию. В этой статье мы рассмотрим пять основных элементов фотографии.

Ранняя утренняя роса на паутине Марселя

По сути, есть пять общих элементов, которые обычно имеют отличные изображения; Хорошее использование света, цвета, захватывающий момент, правильная композиция для данной ситуации и выбор фотографом расстояния до объекта. Много раз хорошие изображения будут использовать один или два из этих элементов, но им не хватает силы в других.

Я первым признаю, что сложно собрать все эти элементы в одном кадре. Я редко делаю то, что можно было бы считать отличной фотографией, но стремление запечатлеть все эти элементы заставляет меня стремиться стать лучше.

По сути, это пять инструментов, с которыми мы как фотографы можем работать, что позволяет нам создавать фотографии более высокого качества. Если мы начнем распознавать и лучше осознавать, как лучше всего использовать эти элементы, мы начнем создавать более качественные образы, а не хорошие. Соберите их все правильно под один кадр, и у вас получится что-то действительно особенное.

1.

Свет

Свет — это основной элемент, необходимый для всех фотографий, поскольку он освещает сцену или объект. Будь то естественный или искусственный свет, важно качество и направление света.

Свет помогает создать особое настроение на фотографии и может подчеркнуть ключевые элементы в кадре. Точно так же свет может помочь создать глубину и подчеркнуть текстуры изображения, создавая смесь бликов и теней.

Все знают, что на эту тему написано бесчисленное количество книг и учебных пособий, и эта статья не место для подробного рассмотрения этого вопроса. Тем не менее, мы должны признать, что свет, вероятно, является самым важным инструментом, который мы как фотографы должны использовать для создания более качественных и красивых изображений.

Шествие Джейкоба Маэнца

На фотографии выше искусственная свеча и уличные фонари помогают создать торжественное настроение фотографии, освещая объекты. Естественный свет на изображении ниже смешивается с дымом, создавая ряд бликов и теней, придающих фотографии глубину, настроение и текстуру. То, как свет падает на дым, также делает фотографию более драматичной.

Угольный рабочий, Джейкоб Маентц
Узнайте больше о свете здесь:
  • 4 Основные характеристики света, которые должен знать каждый фотограф
  • Понимание основ света. Краткое руководство для фотографов
  • Полное руководство по использованию света в фотографии
  • Как непонимание света чуть не убило вашу фотографию

2.

Цвет

Кроме черного и Белая фотография, как и свет, цвет помогает задать настроение всему изображению и может сыграть значительную роль в воздействии на зрителя на эмоциональном уровне. Цвет также можно использовать как композиционный инструмент, где очень важную роль играют контрастные цвета.

Цвет — один из основных факторов, делающих фотографию загадочной, волнующей, грустной или мрачной. Вызов эмоций важен для создания ярких изображений, и цвет — один из наших основных инструментов для этого. Опять же, это глубокая тема, в которую эта статья не будет входить, но имейте в виду, что, используя соответствующие цвета в наших изображениях, мы можем лучше передать различные эмоции и оказать более сильное влияние на зрителя.

Прохладные цвета голубого неба на изображении ниже на фоне тускло освещенных домов на переднем плане создают ощущение умиротворения и спокойствия, которое я хотел передать своим зрителям. Это было очень отдаленное место в лесу, и это было действительно тихое и спокойное место. Я использовал успокаивающий синий цвет неба, чтобы помочь создать настроение, которое я хотел, чтобы мои зрители чувствовали в этом месте, и дополнительные цвета очень хорошо работают в этом изображении.

Родной дом ночью, Джейкоб Маентц

Подобно тому, как спокойные и спокойные цвета использовались для создания мирного и тихого настроения на приведенной выше фотографии, теплые или яркие цвета, такие как красный, оранжевый и желтый, могут быть использованы для выражения счастья, глаз -захватывающие, веселые истории. Ищите цвета в сцене, чтобы выделить их, и используйте их, чтобы усилить композицию ваших изображений.

Happy Child от Mi Pham
Узнайте, как создавать впечатляющие фотографии с помощью цветов:
  • 4 стратегии более эффективного использования цвета в фотографии
  • Основные, второстепенные и дополнительные цвета в фотографии
  • Как использовать цветовой контраст, чтобы сделать изображение более интересным
  • Вот как цвет влияет на настроение в фотографии определенного предмета или действия во времени. Создание момента на фотографии должно заключаться в том, чтобы все элементы в кадре собрались вместе, чтобы рассказать захватывающую историю, когда каждая часть изображения взаимодействует с другими частями так, как может подумать зритель — вау, это особенное и наверное не так часто бывает.

    Не на каждой фотографии могут быть особые моменты, когда все части идеально сочетаются друг с другом, но, опять же, мы должны думать об этом при съемке, чтобы мы могли попытаться включить больше элементов, которые создают более сильный момент. Не забывайте, что съемка в определенное время дня добавляет мощи и смысла моменту, а это значит, что свет также играет здесь важную роль.

    Фотография ниже — не лучший пример, но она находится на правильном пути с точки зрения мышления «момент». Когда я впервые заметил этих фермеров, я присел на некоторое время и проследил за ними около 15 минут. Я хотел, чтобы они привыкли ко мне и, в конце концов, вернулись к своей работе после того, как первоначальный смех от моего присутствия прошел.

    Две женщины впереди подошли очень близко ко мне, и я увидел, как начинает разворачиваться фотография. Я знал, что хочу, чтобы в кадре было как минимум два фермера, но третий человек был бы еще лучше. Дама сзади еще не была в той позе, но я видел, как она начала идти вперед. Я подождал немного, и две женщины впереди остались на своих местах. В конце концов дама сзади оказалась в левой части кадра, и я смог снять несколько фотографий.

    С тремя фермерами в кадре я чувствую, что это лучший момент, и изображение рассказывает более сильную историю.

    Женщины народности хмонг пропалывают посевы кукурузы, автор Джейкоб Маентц.
  • Понимание решающего момента
  • Краткий обзор: как предвидение ведет к лучшей уличной фотографии
  • Как предвидеть решающий момент в фотографии с детьми

4.

Композиция

Композиция, по сути, заключается в соединении объектов ваш кадр таким образом, чтобы подчеркнуть те части, которые вы хотите выделить, и выделить их особым образом. Композиция часто может быть очень субъективной, но хорошая композиция может превратить обычную сцену в изображение, привлекающее внимание зрителей.

Существует множество правил, принципов и руководств по созданию более удачных изображений, но, в конце концов, именно фотограф должен найти то, что подходит для данной ситуации. Считаю полезным изучать работы мастеров и конечно же снимать как можно больше для практики.

За последние несколько лет я заметил, что мне больше нравятся результаты того, как я компоную большинство своих фотографий. Нам еще предстоит многому научиться, но, изучая чужие фотографии и отправляясь на съемку, мы неизбежно улучшим свои навыки композиции.

Создание актуальных и хороших композиций — ключевой элемент великолепных фотографий.

При компоновке фотографий лучше обращать внимание на различные элементы, такие как ведущие линии, линии, которые исчезают в центральной точке или в точке схода, кривые, формы, интересные текстуры, узоры, цвета, негативное пространство внутри кадра. рамку, так что вы можете использовать их для создания великолепных фотографий. Фотография в целом содержит смесь положительного и отрицательного пространства, и эффективность конкретной композиции также сильно зависит от визуального веса.

Есть и другие принципы композиции, которые фотографы должны использовать, чтобы рассказывать истории или создавать убедительные изображения, чтобы привлечь внимание зрителя и удерживать его внимание на всей фотографии. Проще всего начать с правила третей, когда фотографы могут размещать наиболее интересные или важные элементы сцены вдоль линий или точек одной трети, чтобы получить хорошо составленное изображение.

Изображение ниже является хорошим примером того, как создать глубину изображения с помощью композиции. Это то, о чем я всегда стараюсь думать, создавая определенные типы фотографий. Есть ли передний план, средний план и фон, которые придают изображению некоторую глубину? Если разместить кокосы в правом нижнем углу кадра, а дом сзади, изображение станет более объемным и интересным, а также появится интересный фокус, который может привлечь внимание зрителя.

Кокосовая скорлупа от Джейкоба Маенца
Узнайте больше о композиции, чтобы улучшить свои фотографии:
  • 6 основных методов композиции, которые улучшат ваши портреты
  • Как освоить композицию фотографии с использованием золотого сечения Вы станете по-настоящему хорошим фотографом
  • 7 советов по композиции, которые сделают вашу пейзажную фотографию стремительно

5.

Выбор фотографом расстояния до объекта съемки

Расстояние, которое выбирает фотограф от объекта, влияет на ощущение и общее впечатление от фотографии. Он также определит, с каким фокусным расстоянием вам нужно снимать, чтобы все важные части фотографии попали в кадр.

Как и во всех этих пяти инструментах/элементах, нет правильного или неправильного пути как такового. Это будет варьироваться в зависимости от ситуации и того, чего фотограф хочет достичь. При этом некоторые изображения получаются более сильными, если снимать их ближе к объекту, заставляя зрителя чувствовать, что они находятся там. Другие изображения выглядят намного лучше на большем расстоянии от объекта. Тем не менее, должен быть мыслительный процесс о том, почему мы выбираем определенное расстояние от наших объектов и как это будет выглядеть в конечном изображении.

Прогулка на лодке по тропическому острову. Автор Джейкоб Маентц. Это было необходимо из-за маленькой лодки, на которой мы плыли. Близость к объекту дает ощущение, что зритель также находится на лодке и в сцене с мужчиной. На изображении ниже использовался более длинный объектив — снято с фокусным расстоянием 200 мм. При использовании длиннофокусного объектива создается ощущение, что мы находимся за пределами кадра и смотрим внутрь.

Разговор монахинь, Джейкоб Мэнц

При съемке момента уделяйте большое внимание тому, как вы размещаете различные элементы в кадре. Не перегружайте и не позволяйте объектам перекрываться без необходимости, так как это может сильно отвлекать и выглядеть хаотично. Оставьте немного передышки для лучшего кадра — это важный элемент, например, оставьте пространство между объектом или другими элементами и краем кадра.

Вот несколько полезных ссылок:
  • Как передать размер в пейзажной фотографии
  • Эти идеи о перспективе улучшат композицию вашей фотографии
  • Как сделать отличные фотографии цветов с помощью телеобъектива
  • Гиперфокальное расстояние: друг фотографа-пейзажиста

Хорошее упражнение:

Посмотрите на изображения других фотографов, которые вы бы сочли сильными или сильными. . Как фотограф использовал эти пять элементов, чтобы сделать этот образ таким мощным? Что они могли бы сделать лучше?

Мы можем многому научиться, изучая другие изображения и выясняя, как фотографу удалось их создать. Бьюсь об заклад, большинство из этих пяти элементов активно используются в фотографиях, которые нам нравятся больше всего, и использование этих элементов в фотографии может помочь вам развиваться как фотографу. Большинство профессиональных фотографов делают свои фотографии с учетом этих элементов и включают в изображение максимальное их количество.

Фото фотографа: Как фотографу рассчитать, сколько брать за съёмку | Статьи | Фото, видео, оптика

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Пролистать наверх