Фотограф предметная съемка: Предметная съемка для интернет-магазинов в фотостудии «100%ART» в Нижнем Новгороде

фотограф съемка в фотостудии Москве

Существуют исследования маркетинговых компаний и интернет-магазинов, в которых отчётливо видно, что качественные фотографии играют большую роль в увеличении конверсии. Профессиональные блогеры Инстаграм и ВКонтакте тоже используют данную «фишку». Вы и сами можете заметить, что на страницах популярных сайтов и блогеров, снимки только высокого качества с разных ракурсов или раскладкой. Всё потому, что косметическую продукцию чаще покупают представители женского пола. Для них важна красивая подача продукции — это позволяет успешно продавать продукцию с более высокой ценой. Если вы решили самостоятельно фотографировать объекты, то вы должны знать о следующих нюансы предметной фотосъемки и съемки с моделью.

Неправильно подобранный фон

Для размещения фото на сайте желательно использовать белый фон – он универсален. У маркетплейсов существуют различаются требования, но предметная фотосъемка товаров для интернет-магазинов в 99% случаев проходит на таком. Такой фон полностью концентрирует внимание покупателя на продукте, он должен быть белым, без градиентов и примесей. Фотосъемка для инстаграм проходит на белом фоне, на зеленом или голубом (хромакейный фон). Это нужно для того чтобы была возможность добавлять различную графическую и текстовую информацию на фотографии.

Освещение для предметной фотосъемки

Идеальное помещение для фотосъемки — без окон или с наглухо зашторенными окнами, чтобы естественный свет не мешал процессу съемки. В такой фотостудии профессиональный фотограф правильно подберёт свет. В некоторых случаях необходим «жесткий» свет для того чтобы были видны резкие и темные тени отбрасываемые объектом фотографирования. Чаще настраивают «мягкий» свет с легкими и рассеянными тенями — такие фотографии легче воспринимаются человеческим глазом и хорошо подходят для размещения в интернет-магазинах.

Перебор с обработкой фото

В фотосъемке с моделью и предметной, существует золотое правило – «чем меньше ретуши, тем лучше». Профессиональный фотограф сможет создать качественное изображение, правильно настроив аппаратуру и вспышки. Не злоупотребляйте возможностями программы Фотошоп, иначе фотография станет неестественной и покупатель засомневается. Данную ошибку совершают начинающие специалисты чаще при обработке фото с моделями. Помните! Вы снимаете объект для продажи, а не делаете фотосессию с необычными кадрами. Всего должно быть в меру.

Лишние блики и отражения на фотографии

Чаще это касается предметной фотосъемки продукции с зеркалами, стекла бутылей или отражающих поверхностей. Профессиональный фотограф в данном случае должен учесть углы съемки и расположение объекта при фотографировании такой продукции. На продукции нежелательны яркие блики, которые бы мешали восприятию.

Некачественная ретушь и видимые изъяны

Помимо перебора с обработкой фотографии существует и другая сторона этого процесса. Во время фотосъемки сложно разглядеть мелкие нюансы которые видны при обработке. Поэтому нужно удалять случайно попавшие в кадр ворсинки и лишние волоски. Объект на фото для инстаграм, интернет-магазина и каталога должен выглядеть превосходно.

Цвет на фотографии не соответствует товару

Данный пункт особенно важен, для фотографирования тоналок, пудры, помады, туши и карандашей для макияжа. Весомая доля возврата товара происходит из-за того, что он не соответствует увиденному при доставке. Хоть цветопередача зависит от дисплея устройства клиента, специалисты фотостудии или вы сами при самостоятельной съемке должны максимально точно передать оттенок объекта. Иначе можно случайно ввести в заблуждение ваших потенциальных покупателей. Это приведет к появлении негатива с которым придется бороться.

Неправильная перспектива и лишние ракурсы

Неправильная перспектива съемки – это частая ошибка любителей, особенно в Instagram. Правильно подбирайте расстояние от предмета и углы съемки, иначе у вашего подписчика или посетителя сайта может сложиться неправильное впечатление о продукции. Неправильно фотографируя, продукция будет выглядеть большой или маленькой, вытянутой или широкой. Необычные ракурсы тоже могут повредить конверсии.

Остальные ошибки и нюансы фотосъемки

• Настройте правильно фокус иначе объект будет нечетким;
• Недостаточно делать только одно фото на номенклатурную единицу, желательно 2-3 ракурса;
  
• Внимательно относитесь к оттенкам на фото, соблюдайте естественный баланс и контрастность;
• Засвеченные или темные фото;
• Правильно подбирайте позу и выражение лица модели, не забывайте фотографировать на уровне глаз;
• Объект для размещения в интернет-магазине должен стоять ровно, наклоны допускаются во время имиджевой рекламной съемке;
• Тень не должна бросаться в глаза и искажать восприятие продукта;
  
• Разрешение фотографии должно быть высоким, чтобы избежать зернистости;
• Уникальность и безопасность изображений необходимо соблюдать, но и перегибать с водяными знаками на фото не стоит;
• Обязательно протирайте товар тряпочками или салфетками перед фотосъемкой, чтобы на них не было отпечатков.

Теперь вы знаете сколько существует нюансов и мелочей во время съемки для каталога или сайта. Лучше всего заказать предметную съемку у профессиональных фотографов в надежной фотостудии с качественной техникой. В нашей студии контента вы получите качественные фотографии продукции с моделью или раскладкой для Инстаграма, ВКонтакте, интернет-магазинов, сайтов-агрегаторов . Заполните бриф и мы озвучим точную цену фотосъемки.

Предметная и рекламная фотосъёмка | «Школа фотографии онлайн Эдуарда

ОТЗЫВЫ СТУДЕНТОВ ПРЕДЫДУЩИХ НАБОРОВ МАСТЕР-ГРУППЫ:

Irina Pavlova Шикарный курс. Огромное спасибо Эдуарду за потрясающую работу. Он стал моим стартом в мир фотографии. Я брала предметную съемку и по фуд фотографии. А потом еще и портретную. Довольна и счастлива.

Elena Krivorotova У Эдуарда отличные курсы. Это лучшая фотошкола, в которой я когда-либо занималась!

Jimmy Baevsky Курсы Эдуарда Крафта совершенно замечательные, а сам он — прекрасный фотограф и педагог, и при этом очень симпатичный человек. Рекомендую всем, кто хочет повысить свое профессиональное мастерство фотографа.

Иван Накалюжный Рекомендую! Закончил 3 ступени на одном дыхании. Эдуард учитель от Бога! Подход и подача материала на высоте. А главное доступность каждому. 👍

Peter Bubis Курсы как для начинающих так и для профессионалов, сам прошёл все три ступени, хорошая подача материала,очень рекомендую!!!

Супер! Рекомендую! Таких курсов больше нет, просто не имеет аналогов. Человек талантлив и как фотограф и как педагог, умеет увлечь.

Наталья Смирнова
Курс просто огонь!!! Это был прорыв для меня. 90 процентов информации в интернете нет. Просто о сложном. Супер легкая подача. Сразу после окончания поступил заказ на съемку напитков для сети кафе. Курс отбит с плюсом.

Irina Kardash
Хочу выразить огромную благодарность за бесценные знания, заложенные в каждого студента группы. Я считаю, что на сегодняшний день очень тяжело найти толкового и грамотного учителя, который не просто объясняет материал, но и вкладывает душу в каждого студента, и тем самым вдохновляет на дальнейшие действия и работу в любимом деле. Я считаю, что мне очень повезло с УЧИТЕЛЕМ!!! Спасибо за Ваш колоссальный труд! Я приобрела огромный багаж знаний, и с удовольствием пересматриваю Ваши уроки, потому что из-за спешки могла упустить что-то ценное и важное! Рекомендую Ваши курсы своим друзьям! Мне очень нравится сказанная Вами фраза: «ДОРОГУ ОСИЛИТ ИДУЩИЙ» и каждый раз когда ленюсь….проговариваю эти слова в своей голове)))….с удовольствием приобрету вспомогательные курсы для саморазвития чуть позже и с нетерпением жду выхода следующего объемного курса!

Сергей Пальцев
Эдуард, огромное Вам спасибо за труд и заботу в ваших курсах! Они действительно уникальные! Так раскладывать по полочкам может только профессионал и специалист с большой Буквы, кем вы и являетесь! Спасибо вам большое! Ждем с нетерпением продолжения!!!)))

Антон Стариков
Уникальный курс, в котором Эдуард обучает предметной съемке от азов, до съёмки сложных объектов, композиций и световых схем. Курс полон тех секретных фишек и личных наработок, которые откроет далеко не каждый профессионал.

Не назову себя новичком в предметной и рекламной фотографии, но я получил огромное количество новой полезной информации. Курс превзошёл все мои ожидания. Спасибо, Эдуард!

Наталья Заика
Великолепный , насыщенный и познавательный курс. Эдуард, я делала свои первые фотографические шаги с Вашей помощью, изучая все ваши курсы и многому научилась. Почему из огромного множества материала в интернете я выбрала именно ваши курсы ? Да потому, что заразила ваша энергия, ваша искренность, профессионализм и невероятная любовь к своему делу. Поэтому, как только узнала, что открывается школа фотографии онлайн Эдуарда Крафта, я была одна из первых, кто записался в нее. И учеба оправдала все мои ожидания и даже превзошла их. Предметной фотографией, оказывается, заниматься очень интересно и увлекательно. Я очень боялась, что снимать со студийным светом — это то , чего никогда не смогу. А благодаря уверенности, которую Вы в меня вселили, поняла, что это не так уж и страшно. Мне очень интересно было все в этом курсе, особенно живое общение, как с Вами, так и с однокурсниками.

Время пролетело очень быстро, конечно же, еще не раз прийдется возвращаться к пройденным урокам, закреплять на практике, но уже есть основательная база и надежный наставник. Теперь только вперед!

Хочу сказать, Эдуард, огромное спасибо за ваш труд, терпение, советы и помощь каждому из нас. А еще благодарю всех одногруппников за общение, доброжелательность и советы. До встречи!

Александр Синчуков
Будущим ученикам, студентам, называйте, как хотите. Хочу посоветовать этот курс по предметной и рекламной съемке. Не сомневайтесь, присоединяйтесь к курсу, такого подробного, интересного и познавательного курса вы нигде не найдете, такого еще не было! Как правильно поставить свет при съемке практически любого объекта. Вы научитесь, как минимизировать ваши расходы на начальном этапе, что купить, и как себя вести с заказчиком. Эдуард, еще раз спасибо вам за труды ваши!

Эдуард, спасибо за вашу работу над курсом в котором вы нас обучали и никого не оставляли без внимания. На все вопросы учеников отвечали, даже нате вопросы, которые не относились к темам обучения. На вашем курсе по предметной съемке научился многому, чего раньше и не знал. Хочу пожелать вашей школе процветания и больше студентов. Большое вам спасибо!

Андрей Медведев
До этого курса я проходил еще один платный онлайн курс — это небо и земля. Курс Эдуарда — лучший русскоязычный онлайн курс и интернете. Нет, не лучший, а единственный и уникальный. Все систематизировано, доходчиво рассказано простым человеческим языком.

Много писать не буду потому, что лучше раз увидеть, чем сто раз услышать. Поступайте на курс и поймете, что изучение предметки по ютубу долго и неэффективно. С удовольствие продолжу обучение на следующем курсе.

Юрий Ерёмин
Хочу поделится своими впечатлениями о курсе предметная фотография Эдуарда Крафта, Шикарный курс!!!!! Я после прохождения курса для любопытства посмотрел на youtube ролики по предметной съемки, и ничего пут него там как оказалось нет!!! Кто только думает стоит или не стоит, не думайте! Берите этот курс, он даст вам коло сальные знания и практику. Эдуард очень хорошо и тактично указывает на недостатки ДЗ и дает рекомендации как это исправить. Курс очень понятный и не сложный, вообщем после прохождения курса можно делать шикарные фото так сказать на коленках без спец оборудования. Я очень рад что уговорил себя потратить деньги на этот курс, и не жалею теперь, что купил его!

Галина Бондаренко
Эдуард, огромное спасибо за Вашу работу! Для меня, при всей сложности, похождение курса было не работой, а праздником! И конечно не заброшу, буду возвращаться снова и снова, добиваться совершенства своих работ. Весь курс и каждый урок в отдельности, просто потрясающие, действительно без аналогов! Ваша энергетика, передаётся на расстоянии. Посмотрев очередной урок, забываешь об усталости и лени, и идёшь творить! Получен огромный потенциал, для начатой работы со стоками. Они принимают, все работы сделанные в процессе обучения! Открыты новые горизонты для творчества. Уроки по созданию арт-проекта, были давней и теперь уже сбывшейся мечтой! Спасибо, что так щедро делитесь знаниями и опытом! Что подвигаете не сдаваться, добиваться результатов начатого! Ваш преподавательский дар, уникален! С наступающими Вас праздниками, удачи во всех начинаниях, и новых учеников! А те, кто уже с Вами, с Вами и останутся!)

Александр Максимов
Огромное спасибо Эдуарду за его работу. За то, что он не относится к предметной фотографии как к ремеслу, а как к искусству. Очень интересно и познавательно. Эдуард не боится раскрыть секреты. Нет воды, общих советов. Есть конкретные приёмы работы. После просмотра уроков хочется начать творить, а не просто отчитаться, что прослушал материал. Есть возможность сравнить как преподает Эдуард и другие преподаватели. Проходил в одной из интернет школ курс по предметке и теперь вижу сколько ошибок делали те преподаватели в своих уроках. Уроки Эдуарда смотрятся на одном дыхании, нет монотонности.

Александр Дзюба
Захватывающий, объемный, методически правильно построенный курс. Эдуард Крафт — настоящий педагог. Так тонко и увлекательно провести слушателей по всему курсу… А как организованы и выполнены съемки уроков и конференций. Как говорит Эдард — old school! После прохождения этого курса понял, что надо обязательно пройти курс по композиции. Тогда кирпичики сложатся как надо. И конечно с нетерпением ждем следующую ступень курса.

Немаловажно, что есть возможность самостоятельно повторно пройти все занятия, обратиться к материалам курса, как к справочнику, руководству при решении какой-то конкретной задачи. Эдуард, спасибо!

Людмила Лебедева
Эдуард, огромное спасибо за самый значимый в моей жизни Курс по предметной и рекламной фотосъемке! Этот курс совершил решающий поворот в моей жизни! Я всю жизнь искала что-то свое, какое-то дело всей своей жизни, которое бы мне нравилось, и на этом курсе поняла, что это мое! Трудно переоценить, насколько захватывающий, интересный и качественный курс. Какая потрясающая атмосфера! На каждом уроке было ощущение присутствия. От каждого урока я получала огромное удовольствие и желание творить, потому что я видела что Эдуард сам получает удовольствие от того что делает. Поэтому я не раздумывая тут же записалась на следующий курс по Food-фотографии, чему очень рада!

Кристина Ушкурова

Эдуард, супер преподаватель! Курс емкий и информативный, никакой воды, все по делу. Масса практических фишек от профессионала. После первого же видео я восторженно рассказывала мужу, как мне повезло найти сайт школы. Уже записалась на вторую ступень и вообще планирую в течение года пройти все курсы на сайте, думаю, это лучший вариант быстрого роста в профессии. Я уже училась фотографии онлайн раньше, а также проходила обучение предметной съемке очно — все это не идет ни в какое сравнение по информативности и кол-ву пользы с курсом Эдуарда, после которого осталось впечатление, что я прошла индивидуальное обучение у мастера. Эдуард, большое спасибо!

Предметная фотосъемка — Рекламная фотосъемка

Профессиональная предметная фотосъемка

Если вам нужна предметная фотосъемка (англ. subject photography) высокого качества, то к выбору исполнителя этой работы стоит подходить ответственно. На территории города есть множество фотографов, но не все они понимают, как должен проходить съемочный процесс продукции для вашего каталога. Наша компания успела реализовать десятки заказов разной сложности, поэтому вы можете быть уверены в получении продукта высокого качества.

Предметная фотосъемка

С каждым годом спрос на наши услуги возрастает, но при этом они остаются доступными для широкого круга людей. Вам будет гарантирован индивидуальный подход, а также возможность выразить имеющиеся пожелания перед началом съемочного процесса.

Рекламный фотограф

Если вы не желаете впустую тратить время и деньги, то приглашаем к сотрудничеству с нашей компанией, которая славится хорошей репутацией и ответственным подходом к взаимодействию с клиентами. Съемка товаров и продукции на фото будет осуществлена в пределах нашей студии или же на территории, указанной заказчиком.

Цены на услуги
ФОТОСЪЕМКА ПРЕДМЕТОВ
Без обработки	от 50 р. \фото	предоставляем исходники
С обработкой	от 100 р.\фото	ретушь, белый фон
Бликующие	от 200 р.\фото	глянцевые, бликующие предметы
ФУДСЪЁМКА
Продукты	от 100 р.\фото	ретушь, белый фон
Готовые блюда	от 200 р.\фото	презентабельные фото для меню
ФОТОСЪЕМКА УКРАШЕНИЙ
Бижутерия	от 150 р.\фото	На белом фоне, на модели. Ретушь и подготовка для размещения на сайте.
Ювелирные украшения	от 250 р.\фото
ФОТОСЪЕМКА ОДЕЖДЫ
На моделях	от 100 р.\фото	Для каталогов и интернет магазинов. Фотосъемка в студии, выезд по Нижнему Новгороду и области.
На манекене	от 200 р.\фото
В раскладку	от 150 р.\фото
*Цена за одно фото снижается начиная от 100 товарных позиций *Минимальная сумма заказа 5000р.

Определив концепцию проекта и цели, которые вы преследуете, наши сотрудники подберут необходимое оборудование. Мы располагаем прогрессивными фотоаппаратами и осветительной техникой, поэтому сможем работать по выезду, если в этом возникнет необходимость. Вы получите высококачественные фотографии уже в скором времени, как только мы произведем их обработку в студии. Рекламная съемка фото для наших заказчиков является доступной, так как мы приложили все усилия для снижения расценок на услуги именитых специалистов. С каждым годом работать с нами становится проще.

Сотрудничество ведется на официальных основаниях, поэтому клиенты не теряют свои деньги, а мы соблюдаем оговоренные сроки. Уже на начальном этапе работы с нами, вы будете информированы о предстоящих расходах. Если есть желание доверить выполнение ответственной работы знающим людям, а также не переживать о качестве контента, то вы можете смело обращаться к нам.

Предметная фотосъемка в Нижнем Новгороде

Наша компания знаменита своей надежностью и профессиональным подходом к созданию прогрессивного контента. После обсуждения всех деталей мы сможем тут же приступить к работе.

Предметная фотосъемка

С нами работать безопасно, комфортно и выгодно. Современная предметная фотосъемка – одно из основных направлений нашей деятельности, а заказать одноименную услугу можно прямо сейчас в режиме онлайн.

предметная фотосъемка, предметный фотограф, предметная фотосъемка москва,

 

 

Здравствуйте уважаемые предприниматели!

 

Если вам нужен предметный фотограф, то вы его нашли!

 

Меня зовут Дмитрий Дрогунов.
Я — профессиональный предметный фотограф. Занимаюсь фотографией с 2009-го года.
Главное направление — предметная фотосъемка для интернет магазина и фотосъемка для каталогов.
Работаю по предметной фотосъемке в Москве и по соседним регионам

 

 

 

На моём сайте представлено большое портфолио предметной фотосъемки для интернет магазинов. Посмотрите его, мои фото скажут всё сами за себя.

 

Так же на сайте вы найдёте важную и полезную информацию касаемо предметной фотосъемки. Специально для вас я написал статьи, которые надеюсь будут для вас полезны.

 

 

 Чтобы сделать хорошие, качественные, красивые и продающие фото — нужны хорошее оборудование, большой опыт работы и конечно любовь к своему делу.

 

 

 Друзья! Мы набираем учеников на курс по предметной фотосъёмке. Я буду преподавать и передавать вам накопленный за годы работы свой богатый опыт. Нажмите на картинку ниже и перейдите на наш сайт.

 

 

 

 

 

Те, кто давно со мной работает уже хорошо знают, как я отношусь к своему делу. Предметная фотосъемка для меня не просто хобби и работа — это уже образ жизни. Я честный и порядочный человек. Всегда стараюсь назвать адекватную цену за свою работу. Всегда работаю для людей. Всегда работаю на совесть. Много раз видел какой бывает эффект от разницы между любительскими фотками и профессиональной предметной фотосъемкой. Видел как сильно меняются продажи после нашей работы. Однажды увидел, как после нашего труда, продажи увеличивались ни много ни мало в девяносто раз! И это друзья не шутка. Конечно для успеха вашего магазина одних фото было бы недостаточно, это факт. Но несомненно одно — они всегда нужны. Хорошие, чистые, опрятные, ровные, красочные, красивые фотографии делают своё дело. Я предметный фотограф с хорошим многолетним опытом. Работал уже более чем с 200-ми магазинами, предприятиями, фабриками, заводами, бутиками, сайтам и т.д. Провёл ТЫСЯЧИ студийных фотосъемок в Москве и за её пределами. Сотни раз работал в ужасных, неудобных полевых условиях — делая при этом прекрасный результат! Жизнь так сложилась, что я решил стать предметным фотографом. И я этому очень рад. Потому что с этой профессией моя жизнь очень сильно изменилась в лучшую сторону. Я очень рад, что на этом пути смог встретить много достойных, умных, порядочных и предприимчивых людей. Я говорю о вас. Я с большим уважением отношусь к предпринимателям, мне очень нравится с вами работать и дружить. Не смотря что я предметный фотограф — я так же как и вы являюсь предпринимателем. Эта сложная, добрая, мудрая, интересная, рискованная профессия нас здорово объединяет. Каждый из нас занимается своим делом, но в то же время, мы все с вами работаем вместе. Делаем одно дело. Вместе стараемся и идём к успеху в жизни. Мы друг за друга. Я всегда вам очень рад. Всегда радуюсь, когда слышу о ваших успехах и достижениях. Для меня большая честь работать вместе с вами!

Предметная фотосъемка проходит у меня в домашней фотостудии, а так же очень часто я выезжаю на ваш объект, в офис, склад, магазин или даже домой )) Никакого специального оборудования и освещения как правило не нужно, так как всё необходимое я вожу с собой.

Так же я провожу курс предметной фотосъемки в Москве. Этим редко кто занимается. Но это потрясающе интересно и может быть очень выгодно в некоторых случаях, когда надо делать большие объемы своими силами.

Посмотрите моё портфолио. Уверен, Вы найдёте там много интересного для себя. Все виды предметной фотосъемки проходят в Москве и области. Так же выезжаю в регионы и другие города. Обращайтесь 🙂

Если по каким-то причинам я вам не подхожу или вы не нашли, то что искали. Не стесняйтесь позвонить мне, я могу вас абсолютно бесплатно проконсультировать по вопросам предметной фотосъемки, благо на этом рынке я уже давно и в принципе всех тут знаю, вероятно смогу кого-то посоветовать и сориентировать по ценам.

 P.S.
Чтобы просмотреть фотографии в большом размере, нажмите на клавиатуре F11

 

 

Сколько должна стоить предметная фотография? | Сайт профессионального фотографа в Киеве

Эта статья ориентирована в первую очередь на фотографов и она будет длинной.

Просматривая выдачу гугла, я не перестаю удивляться тому, что кто-то готов снимать предметы по 5/10/30 грн за фото. Как правило, внизу мелким шрифтом можно прочитать, что цена актуальна для заказа от 100 штук или же, что это фотография несложных матовых предметов без ретуши (в реальности — вообще без обработки). Это всё очень хорошо, но есть большая загвоздка.

Почему такие низкие цены не могут быть актуальными?

Есть две существенные причины:

1. реальный характер большинства заказов
2. необходимость в ретуши предметных фото

В реальности большинство клиентов обращается за услугами фотографа в том случае, если их предмет не поддаётся любительской фотосъёмке. Если что-либо можно положить на случайно освещённый стол и оно будет более-менее нормально смотреться при фото на телефон или любительскую зеркалку, у вас этого не закажут. Если оно получается так себе, но человека и так устраивает, он к вам тоже не обратиться. Его уже устраивает. К вам обратятся, когда нужно действительно качественно и сделать это непросто.

Когда люди готовы платить за услуги по фотосъёмке предметов?

Здесь есть несколько обязательных факторов. Они все очень важны:

а) нужно что-то продать
б) это должно выглядеть красиво и презентабельно
в) это никак не получается сфотографировать самостоятельно (хотя пробовали не раз)

Хочу дополнить пунктом «г», когда обращаются ко мне за предметной фотографией:

г) когда кому-то уже заплатили 20грн за фото и ничего не получилось

Вам в большинстве случаев придётся работать с маленькими/слишком большими, прозрачными, блестящими предметами, различными плёнками, стеклом, целлофановыми упаковками и т.д. То есть, с вещами, которые никак не снимешь вспышкой в лоб или от света из окна.

Что потребуется, чтобы сфотографировать предмет качественно?

Нужно арендовать фотостудию (даже для 1-2 кадров, что удивляет некоторых клиентов). Можно иметь собственную фотостудию или же аппаратуру для выездных съёмок, что тоже стоит денег (даже для 1-2 кадров). Потом надо выставить световую схему под конкретно данный предмет. В каждом случае пожелания разные: кому-то надо показать фактуру, кому-то надо наоборот, чтобы предмет был гладким и матовым, кому-то хочется ровный красивый блик, а кому-то чтобы бликов не было вообще и т.д. Настройка света индивидуальна и занимает время. Потом мы начинаем играться с ракурсами и делать различные кадры, чтобы всё понравилось.

Всё вышеописанное упрощается для фотосъёмки для каталогов, где световая схема и ракурс выставляются один раз в начале съёмки. Но и там поключается такой фактор, как подготовка предметов к съёмке. Нужно время, чтобы их распаковать, протереть, разгладить — в целом подготовить. Если их очень много, например на складе магазина, то нужно ещё время, чтобы их найти и принести вам.

Вторая причина, почему нормальные предметные фото не могут стоить по 30грн/штука

Фото предметов без обработки нельзя использовать в коммерческих целях. Даже самых простых предметов. Даже если предмет не бликует, абсолютно матовый и его легко осветить.Почему ретушь таки необходима?

Особенно ретушь актуальна для небольших предметов. Чем меньше, тем хуже. Дело в том, что если мы смотрим на предмет с увеличением, мы видим его как-будто рассматриваем под лупой и видим все изъяны, которые нам незаметны в реальной жизни.

Попробуйте качественно сфотографировать пульт от телевизора и открыть его на весь экран, вы заметите массу потёртостей, неровностей, грязи и прочих неприятных вещей. Вы можете резонно возразить, что пульт уже был в употреблении. Как ни странно, абсолютно новые предметы из упаковки тоже совсем не идеальны, если их рассматривать под лупой, что и происходит в результате профессиональной фотосъёмки.

Для достойного результата, после многих часов фотосъёмки, фотограф должен потратить много часов на ретушь отснятого материала. Как я неоднократно писал в других статьях, в особо тяжёлых случаях ретушь 10 предметных фото может занять 10 часов.

Так сколько же всё-таки должна стоить фотосъёмка предметов?

Формула простая. Стоимость работы должна соответствовать времени, которое было на неё потрачено. Если вы снимаете репортаж, почасовая оплата очень просто всё расставляет по своим местам. При этом обработка репортажных фото занимает в разы меньше времени, чем предметных.

Чтобы упростить задачу, посчитайте, сколько у вас займёт съёмка и обработка репортажа и предметки. Сделайте сравнение. Я считаю, стоимость потраченных часов в обоих случаях должна оплачиваться, как минимум, поровну. Хотя предметная фотосъёмка намного тяжелее технически, требует больших знаний и лучшего владения фотошопом. Большинство свадебщиков или репортажников банально не способны нормально снять что-либо на белом фоне.

Сколько времени надо, чтобы качественно снять 20 предметных фотографий? То есть — выставить свет, найти оптимальный ракурс, сделать тестовые кадры, повторить процедуру и т. д. По опыту скажу, в среднем 2-3 часа. Сколько надо времени, чтобы их качественно обработать? Если что-то средней сложности, это будет примерно 10 минут на фото (если у вас набита рука и вы умеете быстро работать с фотошопом и лайтрумом). Получаем 200 минут или 3 часа 20 минут. Просуммируем. Итого, нам понадобится примерно 5-6,5 часов времени на 20 фотографий. Сопоставьте это время с другими съёмками и сделайте выводы.

Дешёво/недорого/за еду фотографируют предметы те, кто:

1. не умеет этого делать
2. умеет, но не заморачивается

В итоге, результат будет таким, что за него банально не захотят платить. Потом мне звонят с требованиями проведения тестовых съёмок и удивляются, почему так дорого.

Предметная съемка ювелирных изделий и украшений в Нижнем Новгороде

Как женщине привлечь к себе внимание современного мужчины? Несомненно, что для этого необходимо обладать шармом и превосходно смотреться в любом обществе.
С давних времен известно, что «лучшие друзья девушек — это бриллианты». Продажей ювелирных изделий и драгоценностей занимается множество специализированных салонов. Именно для таких магазинов, в большинстве своем, продакшн студия «Фото Видео Центр» предлагает услугу фотосъемка ювелирного изделия в Нижнем Новгороде.

Предметная съемка – это отдельный пласт опыта и знаний, которым должен обладать фотограф при выполнении заказа такого рода. Для того, чтобы фотографии изделия наверняка могли претендовать на попадание в рекламные каталоги, в студии нужно использовать специальный свет и макро объективы. Правильное выставление света, игра теней и улавливание натурального блеска при предметном фотографировании ювелирки, является показателем мастерства фотографа.

   Фотограф предметной съемки, со специализацией фотографирования драгоценностей, достаточно уникален. После длительного профессионального обучения и закупки специального оборудования, съемка для магазина ювелирных украшений приобрела для нас особую художественную ценность. Спустя два года плотного погружения в направление и оттачивания навыков мы начали выполнять крупные заказы от ювелирных домов.

Фотосъемка ювелирных изделий и украшений в Нижнем Новгороде необходима каждому, кто продает такой товар: салон это, сеть магазинов или частный ломбард. Съемка ювелирки рассчитывается по стоимости исходя из объема работ ретушера и количества фотографируемых изделий. Чем больше заказ, тем приятнее наши цены!

Уже на этапе согласования важно понимать, как в последствии планируется использовать и где размещать полученные кадры, чтобы правильно позиционировать съемку и стилизовать финальную обработку снимков. Все съемочные работы с ювелирной продукцией выполняются по договору, а вариант оплаты согласовывается.
 

Фотограф приезжает к Вам сам! 
Вам необходимо лишь подобрать комплекты того или иного изделия рекламируемых товарных позиций и организовать рабочее пространство для установки дополнительного оборудования, которое фотограф привезет с собой. Предметная съемка украшений – это очень кропотливый труд, который охватывает большое количество времени специалиста, поэтому заказать фото для каталога необходимо заблаговременно. 
Исходя из стилистики изделия для фото в каталог рекомендуется использование белого или черного фона, а также различные виды освещения: заливочные, точечные и контровые источники света.

Так же отличным решением будет снять рекламируемое украшение на красивой модели. В этом формате можно провести как фото, так и видеосъемку. Здесь, кроме самой модели и комплекта украшений, нам будет необходим стилист и фотостудия. Фэшн видеоролики, которые мы снимали с моделями, можно посмотреть на этой странице.

Если у Вас остались вопросы – напишите нам!  [email protected]

Предметная рекламная съемка, предметный рекламный фотограф, предметная фотосъемка, рекламная фотосъемка

 

   Данная услуга предназначена почти для любого предмета всевозможных габаритов, форм, размеров. Сегодня профессионалы, которые создают качественную предметную фотографию, как никогда востребованы — от образа в каталоге, журнале или на плакате на 95% зависит благополучие продажи. Существует несколько видов рекламной съемки — предметная, художественная, макросъемка и интерьерная. Так как данные фотоработы в основном применяются в целях коммерции, все виды работ так или иначе относятся именно к рекламному жанру. В сфере же предметной фотографии очень большая редкость — узкая специализация.

   Фотохудожник, который работает в довольно сложном жанре плакатной фотографии или же рекламной фотосъемке в большинстве случаев прошел хорошую школу по фотопортретам, поработал фотографом на различных торжествах, одним словом прошел достаточный профессиональный путь. Поэтому любая сфера профессиональной предметной съемки — закономерный результат творческой деятельности, на котором можно остановиться как на приятном и любимом деле.

   Предметная съемка, собственно говоря, используется для всевозможного товара и оборудования, вообще любых объектов, которые требуется продемонстрировать в буклетах или каталогах. Фотографы больше всего любят, когда проводится фотосессия там, где есть возможность применить все техническое оборудование, поработать с объектом. При всем этом специалист, для фотографирования габаритных объектов без проблем выезжает на место расположения объекта (просто нужно будет собой взять больше аппаратуры).

   Само понятие фотосъемки рекламы очень обширное — тут нужно задействовать полностью все наработки интерьерной фотографии, макросъемки, художественном и портретном жанрах. Рекламную съемку можно увидеть везде — полиграфии, печатной рекламе, на щитах наружной рекламы. Даже гламурные фото моделей можно напрямую отнести к стилю портретно-рекламной съемки. Специфика же предметной съемки от фотографа требует абсолютного знания оптики и материаловедения, так как работать приходится с такими параметрами, как поглощающая или отражающая способность поверхности того или иного объекта.

   Также фотограф, который осуществляет предметную съемку, должен быть отменным декоратором и дизайнером, так как самая главная деталь качественной картинки — это композиция. Ко всему прочему профессиональный фотограф должен еще обладать идеальным постановочным чутьем и художественным вкусом, иначе качественная работа не получится.

Полное руководство по изучению фотографии: предметы

Что в теме? Выбор объекта фотографии имеет важное значение в процессе фотосъемки. Иногда объект выбирается по умолчанию или на основе мгновенного вдохновения, а в других случаях объект обдумывается в течение нескольких дней, даже недель, чтобы определить, как изобразить этот объект или человека в пикселях.

Так что же такое объект фотографии? Как выбрать сюжет для фотографии? Изучите все тонкости фотографической тематики и найдите вдохновение для ее идей с этим руководством.

В фотографии объект — это просто объект (человек или существо), показанный на изображении. Но одна фотография может показать несколько вещей — какая из них является предметом? Предмет — это фокус на изображении, как буквально как самая резкая точка на фотографии, так и в более образном смысле.

Объект определяет решения фотографа о таких аспектах, как освещение, композиция, настройки экспозиции и многое другое. Как вы решаете, какую выдержку использовать, не зная, стоит ли ваш объект неподвижно или движется? Как вы решаете, где разместить сцену, не зная, что это за объект? Таким образом, объект играет важную роль в формировании всего изображения.

Иногда объект выбирают за вас — например, когда меня нанимают снимать фотографии для старших школьников, объект съемки — будущий выпускник. Но часто фотограф остается на усмотрение фотографа как в том, что это за объект, так и в том, как он изображен.

Фотографы часто выбирают объекты по тому, что их вдохновляет — что-то выделяющееся в сцене, что-то необычное или просто то, что они хотят запомнить. Фотография позволяет нам показать другим наш собственный взгляд на мир, и зачастую это все, что нужно фотографу, чтобы найти объект.

Объект важен для изображения, и все же были сделаны удивительные фотографии таких повседневных вещей, как капля дождя или ложка. Объекты не обязательно должны быть необычными, чтобы создать особенное изображение, хотя фотографу, возможно, придется потрудиться, чтобы найти уникальный способ изобразить этот обычный объект.

Хотя объект часто является первым, что решает фотограф, это не всегда так. Фотографы могут выбрать объект после того, как увидят отличный свет, выбрав что-то уже в сцене, на которое свет падает точно.

Объекты фотографии не обязательно должны быть вещами или, по крайней мере, не легко узнаваемыми. Абстрактная фотография фокусируется на форме или узоре объекта. На самом деле изображение может состоять из свернутой бумаги, расфокусированного света или ряби на воде — в абстрактной фотографии не имеет значения, что на самом деле является объектом — это форма или узор, который он создает.

Когда дело доходит до фотографических объектов, возможности безграничны — вот семь советов, которые помогут сузить круг выбора и выделить звезду на фотографии.

Размещение является ключевым моментом.

— Фото: Кейт Фалконер, студентка

Где объект на вашей фотографии? По центру? В стороне? Выбор места для размещения объекта в кадре может помочь ему привлечь еще больше внимания. Центрирование объекта подчеркивает симметрию и узор, в то время как использование правила третей и размещение объекта в стороне привлекает внимание. Для движущихся объектов постарайтесь оставить в кадре больше места в том направлении, в котором он движется.

Перспектива играет большую роль в том, как мы видим объект.

Представьте себе форму простого стула, если смотреть спереди — поверните его в сторону или даже посмотрите сверху, и вся форма стула изменится. Угол, под которым вы снимаете объект, играет важную роль в его восприятии. Попробуйте поэкспериментировать с разными углами и посмотрите, как меняется форма объекта. Может казаться, что даже размер объекта изменится: объекты, расположенные близко к объективу камеры, выглядят самыми большими, а при съемке объекта вниз он может казаться маленьким.

Ищите свет.

Углы играют важную роль не только в форме объекта — под каким углом попадает свет? Свет может сыграть решающую роль в том, как выглядит ваш объект. Например, когда листья и цветы подсвечиваются сзади, кажется, что они светятся. Подсветка также дает возможность подчеркнуть форму, создав силуэт. Освещение спереди обычно раскрывает все детали, а освещение сбоку подчеркивает тени. Освещение с темными тенями создает большой контраст и создает ощущение драматизма, а более светлые тени создают более мягкий и элегантный вид.

Практикуйтесь в развитии видения интересных предметов.

Чем больше вы снимаете разнообразных объектов, тем лучше вы понимаете, из чего получается отличный объект. Опытные фотографы часто замечают отличное освещение, интересный узор или необычное размещение и сразу понимают, что это их объект. Это приходит с практикой. Попробуйте выполнить задание «365 фотографий», начните брать с собой камеру повсюду или совершайте еженедельные фото-прогулки.

Потренируйтесь изображать обычные предметы необычными способами.

Скучные предметы иногда делают отличные фотографии, потому что не обязательно о предмете, а о том, как он представлен. Выбор ракурса, освещения, композиции — все это объединяет, чтобы создать обычную или необычную презентацию. Попрактикуйтесь в поиске необычных способов съемки повседневных предметов — найдите самый необходимый обычный предмет на кухне или в ванной и снимайте его по-новому.

Расскажите историю.

— Фото: Ален Гутьеррес, студент

Люди смотрят на произведение искусства и видят историю.Человеческий разум всегда пытается заполнить пробелы, поэтому постарайтесь дать им подсказки и рассказать историю на вашей фотографии. Важна ли обстановка для истории? Попробуйте сделать несколько шагов назад, чтобы показать больше. Настройка не столь существенна? Попробуйте подойти поближе, чтобы ближе рассмотреть объект съемки. При фотографировании людей ищите эмоции и действия, которые помогают создать историю в сознании зрителя.

Окружающее дело.

Объект важен, но все остальное в кадре тоже.Фон и передний план помогают рассказать эту историю. Находится ли объект там, где вы ожидаете его найти, или в обычном месте? Сам по себе или выделяется среди беспорядка? Обдумайте все, что есть на фотографии, и, если для этого нет причины, подумайте о том, чтобы подойти ближе или отрегулировать угол, чтобы не отвлекаться.

Найдите то, что вас вдохновляет.

— Фото: Алекс Левин, студент

Часто ответ на вопрос, почему фотограф решил снимать именно этот объект, прост: они были вдохновлены.Фотография — это способ показать, как вы смотрите на мир: люди и предметы, которые имеют для вас значение, всегда становятся отличным объектом. Одни фотографы любят снимать классические автомобили, другие — птиц. Найдите то, что вас вдохновляет, и тогда вы найдете свой объект фотографии.

Объект — это суть фотографии. Конечно, у фотографии есть много других элементов, но наличие отличного предмета — или скучного предмета, представленного необычным образом — имеет важное значение для создания отличных изображений.

Что такое предмет в фотографии?

Что такое объект в фотографии и как использовать композицию, чтобы лучше определить объект на фотографиях?

Термин «объект» в фотографии относится к основному объекту, который снимается, или к основной точке интереса, на которую фокусируется объектив фотографа.

Необходимо продумать технику, композицию и выбор фона, чтобы лучше передать чувство или настроение, которое фотограф хочет передать на фотографии.

Методы, которые вы можете использовать, чтобы четко определить основной объект на ваших фотографиях, включают следующее:

• Освещение

• Баланс белого

• Резкость

• Движение

• Глубина поля

Объект в фотографии

Чтобы помочь нам лучше понять важность объекта в фотографии, давайте разберем фотографию выше.

Я сфотографировал этот старый корабль, теперь не более чем ржавую громаду, в проливе Бигл недалеко от города Ушуайя на крайнем юге Аргентины.

Корабль оранжевого цвета освещен мягким солнечным светом и представляет собой поразительный контраст на фоне преимущественно голубоватого света собирающихся грозовых туч.

По мере того, как мы узнаем, эта фотография исследует понятия предмета и объекта в фотографии и показывает, насколько важна композиция для создания отличных фотографий.

Выделение объекта в фотографии

Термин дополнительный может использоваться для описания понятия противоположностей в фотографии.

Например, существует связь между основными цветами и дополнительными цветами, которые находятся прямо напротив них на цветовом круге.

Мы можем описать эту конкретную взаимосвязь следующим образом:

Основные и дополнительные цвета

• Красный и голубой

• Зеленый и пурпурный

• Синий и желтый

Точно так же, как противоположности мужчина и женщина) привлекают и могут формировать гармоничные отношения, так что могут казаться несопоставимыми элементами в кадре.

В случае фотографии в самом верху этого поста вы можете увидеть теплые (то есть оранжевый) и холодный (то есть синий) цвета внутри сцены и насколько хорошо эти цвета дополняют друг друга.

Холодные цвета, кажется, делают теплые цвета еще теплее.

Можно даже сказать, что дополнительные цвета, кажется, вибрируют друг против друга, создавая в результате более драматичное изображение.

Мы можем описать это соотношение между теплыми и холодными цветами на этой конкретной фотографии как высокую контрастность цветов.

Цвет настолько важен в этом изображении, что я думаю, что это такой же объект, как корабль, горы, небо и вода.

С точки зрения рассказа или повествования в этом изображении есть также ряд других контрастов, которые стоит изучить.

Именно эти виды дуальностей (т. Е. Противоположностей) придают нашим изображениям дополнительную динамику и большее ощущение визуальной мощи. Например:

• Искусственный корабль в естественном ландшафте

• Гладкость воды и неба на фоне сильно текстурированной скалы

• Твердость камня и корабля по сравнению с более гладкими участками воды и неба.

Предмет и значение

Большая часть творческого пути связана с самопознанием.Поняв, о чем ваши фотографии, вы сможете лучше понять свое собственное уникальное мировоззрение.

Хотя фотография старого корабля содержит как естественные, так и созданные руками человека предметы, я бы сказал, что именно характеристики (например, теплый и холодный, жесткий и мягкий), присущие этим элементам, становятся наиболее важными объектами на снимке. .

Основной изображенный объект — старый ржавый корабль. Рассказанная история включает тот факт, что теперь корабль находится в окружении нетронутой природы.

Чтобы улучшить это повествование, я использовал цвет, форму и текстуры поверхности, чтобы визуально привлечь зрителя и привлечь его к сюжету.

Следующая тема касается ущерба окружающей среде и, возможно, исследует, как все созданные человеком объекты (в конечном итоге) возвращаются в природу.

Примеры объектов фотографии

Вы можете снимать всевозможные интересные объекты во всех жанрах фотографии. Вот лишь несколько примеров, чтобы пробудить ваше воображение.

• Пейзажная фотография айсберга в Гренландии.

• Фотография дикой природы, на которой изображены королевские пингвины на острове Южная Джорджия.

• Архитектурные детали величественного Храма Неба в Пекине, Китай.

• Фотографии людей, включая официальные портреты, откровенные моменты и спортивные фотографии,

Объект фотографии может быть выбран фотографом или, в случае большинства коммерческих заданий, клиентом для достижения определенного вида.

Конечно, в мире свадебной и портретной фотографии предметом обсуждения является заказчик, и они выбирают фотографа, в основном, исходя из доверия и бюджета.

В случае уличной фотографии и туристической фотографии выбор объекта обычно более интуитивен и почти всегда предполагает фотографирование незнакомцев.

Советы по съемке людей и портретной фотографии — National Geographic

Фотографии людей делятся на две категории: портреты и откровенные. И то, и другое может быть сделано с осознанием и сотрудничеством вашего объекта или без него.

Каким бы близким или далеким ни был ваш объект, каким бы близким или далеким ни был взгляд вашей камеры, вам всегда нужно помнить об элементах композиции и технике, которые лучше всего помогут вам передать то, что вы пытаетесь сказать.

Самая распространенная ошибка фотографов заключается в том, что они физически не находятся достаточно близко к своим объектам. В некоторых случаях это означает, что центр интереса — предмет — всего лишь пятнышко, слишком маленькое, чтобы оказать какое-либо влияние. Даже когда он достаточно большой, чтобы его можно было расшифровать, он обычно не имеет большого значения.Зрители могут почувствовать, когда объект мал, потому что он должен быть таким, а когда он маленький, потому что фотограф стеснялся подойти ближе.

Не стесняйтесь. Если вы подходите к людям правильно, они обычно будут счастливы, если их сфотографируют. Вам решать, сломать лед и заставить их сотрудничать. Шутите с ними. Расскажите им, почему вы хотите сфотографировать. Практикуйтесь с людьми, которых вы знаете, чтобы вам было комфортно; люди могут чувствовать, когда это не так.

Настройки — Другой предмет

Настройки, в которых вы фотографируете людей, важны, потому что они помогают зрителю лучше понять ваш объект.Комната, в которой человек живет или работает, его дом, городская улица, по которой он идет, место, в котором он ищет отдыха — что бы это ни было, обстановка предоставляет информацию о людях и рассказывает нам кое-что об их жизни. Ищите баланс между объектом и окружающей средой. Включите достаточно настроек, чтобы улучшить ваше изображение, но не настолько, чтобы объект терялся в нем.

Откровенные: быть ненавязчивыми

Возможно, вы захотите сфотографировать людей, занимающихся своими делами: продавцов на рынке, толпы на спортивном мероприятии, очереди в театре.Вы же не хотите, чтобы они казались осведомленными о камере. Часто люди видят вас, а затем игнорируют, потому что им нужно сосредоточиться на том, что они делают. Вы хотите, чтобы зрители изображения почувствовали, что они получают неохраняемый, беспорядочный взгляд на сцену.

Есть несколько способов быть ненавязчивым. Первым делом, конечно же, определитесь, что вы хотите сфотографировать. Возможно, вы видите прилавок на рынке, который особенно красочен, скамейку в парке в красивой обстановке — все, что вас привлекло.Найдите место, где можно сесть или встать, откуда открывается хороший вид на сцену, поселитесь там и дождитесь, пока элементы соединятся так, чтобы составить ваш образ.

Если вы используете длинный объектив и находитесь на некотором расстоянии от объекта, вероятно, пройдет некоторое время, прежде чем люди в кадре заметят вас. Вы должны уметь скомпоновать изображение и сделать снимок до того, как это произойдет. Когда они заметят вас, улыбнитесь и помашите рукой. Есть разница между ненавязчивостью и недружелюбием. Еще один способ быть ненавязчивым — оставаться там достаточно долго, чтобы люди перестали обращать на вас внимание. Если вы сидите в кафе, закажите кофе и подождите. Когда другие посетители будут увлечены разговорами или газетами, спокойно поднесите камеру к глазу и сделайте снимок. В большинстве случаев люди либо не заметят, либо не будут возражать. Но будьте рассудительны. Не стреляйте и не доставляйте неудобств. У них будет ума. Вы также можете установить камеру на столе с широкоугольным объективом, направленным на объект, и просто нажать дистанционный спуск, когда придет время.Современные камеры с автофокусом и автоэкспозицией также позволяют легко сделать это.

Важным элементом в фотографии людей является достаточно хорошее знание объектов, чтобы предвидеть, что они собираются делать. Это единственный способ сфотографировать это. Если вы подождете, пока не увидите это, будет слишком поздно. Главное — внимательно следить за людьми. Всегда держите камеру наготове. Если вы собираетесь снимать в одной ситуации, заранее установите диафрагму и выдержку, чтобы вам не пришлось возиться с ними во время съемки.Наблюдайте за людьми в видоискатель. Если вы обратите внимание, вы почувствуете, что вот-вот произойдет.

Прогнозирование взаимосвязей в рамках

Многие люди, снимающие людей, понимают человеческую природу и осознают, как люди обычно реагируют в определенных ситуациях. Если кто-то сидит в кафе, он обычно поднимает глаза, когда подходит официант. Люди обычно улыбаются, когда видят ребенка или открывают подарок. Толпа поднимается, когда отбивающий разбивает мяч, который, похоже, летит к сиденьям.Подумайте о ситуации, которую вы фотографируете, и о том, как люди могут в ней действовать. Тогда приготовьтесь к этому моменту.

Ненавязчивые откровенные снимки стремятся быть навязчивыми изображениями, которые ловят людей, занимающихся своими делами, казалось бы, не подозревающих о фотоаппарате и фотографе. Это дает изображения, которые больше подходят к объективному концу объективного / субъективного континуума, хотя, конечно, нет ни одной фотографии, сделанной человеком, которая была бы полностью объективной. Откровенные заявления с согласием, сделанным, когда фотограф активно занимается объектом и объект осознает это участие, очень разные.Фотографии — это записи взаимоотношений фотографа со своим объектом. У кандидатов по обоюдному согласию отношения могут быть очевидными (объект смотрит прямо в камеру) или тонкими — отношения подразумеваются, потому что изображение кажется более интимным. Мы чувствуем, что фотограф находился физически близко к объекту и что человек знал, что его фотографируют.

Первым делом нужно заняться вашим предметом. Именно здесь мы все должны научиться преодолевать свою застенчивость и подходить к людям открыто и дружелюбно.Будьте откровенны о том, кто вы и что делаете. Не врывайтесь в сцену, когда ваши камеры горят. На самом деле, лучше всего оставить камеру в сумке, когда вы впервые приближаетесь к людям, чтобы не напугать их. Найдите время, чтобы вовлечь собеседника в разговор, как если бы у вас не было камеры. Помните золотое правило. Подумайте, что бы вы почувствовали, если бы к вам подошли и захотели сфотографировать. То, как они это сделали, определило вашу реакцию.

Приближение к незнакомым культурам

Один из ключей к успеху в фотографировании культур, отличных от вашей, — провести как можно больше исследований перед отъездом.Поговорите с людьми, которые были там, и получите их рекомендации. Узнайте, есть ли какие-либо табу в фотографии, и если да, то каковы они. Еще один ключ к успеху — внимательно относиться к местным обычаям и различным реакциям людей на вас и вашу камеру. Выучите несколько простых фраз на местном языке, чтобы хотя бы поздороваться с людьми и спросить, можно ли их сфотографировать.

У некоторых людей нет проблем с фотографией, и вы должны относиться к ним так же вежливо и уважительно, как относились бы к людям дома, обращаясь к ним и прося их разрешения.У других есть возражения против фотографирования определенных лиц или групп. Некоторые люди возражают по религиозным мотивам. Некоторые чувствуют, что вы хотите посмеяться над ними, показать миру их бедность или другие аспекты их жизни. Другие люди верят, что, создавая имидж, вы крадете их душу или каким-то другим способом отнимаете что-то у них.

Конечно, они правы. Фотографы говорят о том, чтобы запечатлеть сущность или дух человека или места.Мы что-то берем и получаем прибыль. Вы всегда должны уважать чувства и убеждения людей. Для этого есть эгоистичные причины — вы не хотите, чтобы вас избили или бросили в тюрьму. Но главное, что люди всегда важнее фотографий. Вы не хотите оскорблять людей, а делать что-либо против устоявшихся убеждений — это злоупотребление. Да и фотографии, наверное, и так получились бы не очень.

Вас могут попросить заплатить за фотографирование определенных людей. Мой совет — выполнять такие просьбы.Вы платите за открытку, когда путешествуете, почему бы не за сделанное вами изображение? Обычно для вас это не так много денег, но может быть довольно много для людей, которых вы хотите сфотографировать. Если не хочешь платить, всегда можно двигаться дальше.

Где бы вы ни были со своей камерой, всегда будьте внимательны к тем моментам, когда характер человека сияет. Если у вас с кем-то официальный портретный сеанс, сделайте несколько кадров, пока он поправляет галстук или пока она расчесывает волосы перед официальным сидением.Вернитесь с ней к машине и застрелите ее на улице. Если вы собираетесь на весенний пикник с семьей, ждите того момента блаженства, когда ваша жена, пресыщенная, откидывается назад, чтобы насладиться лаской теплого солнца. Если вы находитесь на улице, обратите внимание на нетерпеливое выражение лица пешехода, ожидающего смены света. Всегда будьте в поисках ярких моментов. У каждого человека есть история, и каждая фотография должна рассказывать часть этой истории.

Портреты о людях. Экологические портреты рассказывают о людях и о том, что они делают со своей жизнью.Они о том, в каком доме живет человек и как его украшают; о том, чем они занимаются и где они это делают; об окружении, которое они выбирают, и вещах, которыми они себя окружают. Экологические портреты стремятся передать представление о человеке, сочетая портретную живопись с чувством места.

Групповые портреты сложно сделать хорошо, и чем больше группа, тем они сложнее. Нелегко получить хорошую, яркую фотографию одного человека, и проблемы усугубляются в геометрической прогрессии с группами.У всех нас был опыт попыток уговорить семью или команду по мячу позировать для фотографии. Достаточно сложно просто расположить их всех так, чтобы вы могли видеть их лица. Тогда, конечно, вам нужен образ, на котором все выглядят хорошо — ни у кого не закрыты глаза, не гримасничает. Создание групповых портретов требует воображения, терпения и дипломатии. Использовать ваше воображение. Найдите способ связать группу с окружающей средой, которая выражает что-то о том, что это за группа. Делайте это буквально, с юмором, драматически или с полным контрастом.Получите от них идеи.

Члены нашей семьи — это люди, которых мы чаще всего фотографируем. Мы фиксируем знаменательные события и случайные моменты. Альбомы, полные детских картинок, первых шагов, игр Малой лиги, Хэллоуина, Дня благодарения и свадеб отмечают наше путешествие во времени. Эти фотографии — наши воспоминания, которые стали реальностью, и, вероятно, самые важные фотографии, которые мы когда-либо делали или имели. Вы должны применять мысли и технику так же строго, если не больше, к фотографированию своей семьи, как и к любому фото-заданию.Нет лучшей группы для практики фотографии. Никто другой не будет так доверять или охотно потакать вашей вездесущей камере, вашим возням с огнями и вашим ошибкам. Когда вы фотографируете незнакомцев, вы либо получаете изображение, либо нет. Нет возврата к мимолетному моменту. Вместе со своей семьей вы можете работать над тем, чтобы снова, и снова, и снова получать один и тот же момент.

Руки фермера, пианиста, пекаря. Стопы артиста балета, бегуна на длинные дистанции, бегуна места.Живот беременной, бицепс штангиста. Волосы ласкают подушку, пальцы сжимают в молитве, пристальный взгляд. Детали человеческого тела — прекрасные объекты для фотографирования, выражающие идеи или эмоции, графические снимки или способ сказать что-то о человеке. Каждый раз, когда вы фотографируете кого-то, постарайтесь вспомнить детали его тела или одежды, которые косвенно передали бы ваше сообщение.

Есть ли какие-то части их тела или предметы одежды, которые важны для их жизни или хобби? Действительно ли какая-то часть из них выделяется? Можете ли вы найти способ абстрагироваться от того, что вы хотите сказать о человеке, используя один из этих элементов?

Дело в том, чтобы использовать свои глаза и свое воображение, хотите ли вы использовать детали и абстракцию, чтобы сказать что-то о человеке или о красоте человеческого тела.Если вы фотографируете детали человеческого тела, вы будете тесно работать с людьми и должны будете направлять их, указывать им, где и как позировать.

Вам нужно создать портфолио фотографий? Вот 10 предметов, которые можно найти недалеко от дома.

Быть новым фотографом может быть немного сложно. Особенно, если у вас еще нет определенного фокуса или стиля.

Один из лучших способов изучать фотографию — просто взять фотоаппарат и сделать как можно больше фотографий.

Это поможет вам встать на ноги. Вы узнаете, что вас волнует, какой стиль и оборудование вы предпочитаете, а также другие ключевые моменты, которые могут помочь определить ваш путь.

Если вы застряли в поиске объектов, на которых нужно сосредоточиться, вот 10 вещей, которые можно сфотографировать, чтобы вернуться в нужное русло.

Эти неодушевленные предметы могут сначала показаться неинтересными, но вы можете использовать перспективу, освещение, глубину резкости и другие фотографические приемы, чтобы вдохнуть жизнь в повседневные предметы. Вы даже можете комбинировать материалы, чтобы создать уникальный образ и рассказать историю.

Найдите местный парк или прогуляйтесь, чтобы полюбоваться природными пейзажами — и подумайте о том, чтобы пойти на восход или закат. Это время дня предлагает красоту, цвет и более рассеянный свет, чем полуденное солнце, что делает его оптимальным окном для съемки на открытом воздухе.

Если вы предпочитаете городские джунгли, сфотографируйте стилизованные здания. Старая классическая архитектура может предлагать богато украшенные детали и варианты для изображений крупным планом. Напротив, современные структуры лучше всего запечатлеть на расстоянии — чтобы оценить чистые линии и общую эстетику.

https://www.instagram.com/p/Bbbx2qwnSTs/?taken-by=alex.shoots.buildings

Воспользуйтесь преимуществами того, что перед вами — будь то ваши собственные кулинарные творения или модный ужин на свидание, — и потренируйтесь готовить еду лестно и аппетитно. Обычно это означает подойти поближе и выделить яркие цвета. Если вы дома, делайте снимки во время приготовления, чтобы продемонстрировать все этапы приготовления еды.

Когда вы освоите фотографирование объектов, сделайте еще один шаг и переходите к домашним животным.Это немного сложнее, поэтому обязательно запланируйте фотографию, прежде чем привлекать к участию вашего пушистого друга. Поощряйте их сидеть и смотреть в камеру, держа над объективом угощение. Вы можете вознаграждать их после каждого щелчка затвора.

Вы можете начать с автопортретов или попросить помощи у членов семьи и друзей. Поскольку находиться перед камерой может быть устрашающе, обязательно задайте направление вашим объектам. Поговорите с ними и дайте им почувствовать себя комфортно.У вас получится более изящный портрет.

Отметив некоторые из этих буквальных предметов, бросьте вызов себе более абстрактными идеями, например приведенными ниже. Дополнительные источники вдохновения могут дать проекты хештегов выходного дня Instagram.

Фотографы почти всегда ищут свет. Но попробуйте перевернуть это правило с ног на голову и сделать тени фокусом. Чтобы создать четкий контур, используйте узнаваемую форму и поместите свет прямо позади объекта на не отвлекающий фон.

Снимайте что-то в движении и пробуйте разные техники. В первую очередь есть два разных подхода. Первый — сделать снимок с довольно длинной выдержкой и сделать так, чтобы движущийся объект был размытым по мере его прохождения. И наоборот, вы можете использовать технику, называемую панорамированием, чтобы перемещать камеру синхронно с движущимся объектом, чтобы все они были в фокусе, а фон был затемнен.

Добавьте еще один уровень сложности, стреляя ночью. Снимайте естественный свет от луны и звезд или от искусственного освещения.Конечно, меньшее количество света означает настройку параметров на более длинную выдержку, поэтому используйте штатив или другую плоскую поверхность, чтобы избежать размытия.

Вместо того, чтобы думать о самом предмете, подумайте о вещах, составляющих фокус. Что делает его визуально интересным? Возможно, вас привлекает цвет, текстура, баланс, негативное пространство, ритм или общая форма.

Все это поможет вам лучше понять многие аспекты фотографии и, надеюсь, найти ваши любимые предметы в процессе.Удачной стрельбы.

Подпишитесь на Beyond Bylines, чтобы получать новости о тенденциях в СМИ, журналистские интервью, профили блогеров и многое другое прямо на ваш почтовый ящик.

Автор Официальное звание Кима Гаррисон — специалист по работе с клиентами в Cision. Она также сноубордистка, фотограф и фанат Вашингтон Кэпиталз.

Как это:

Нравится Загрузка …

Интересный объект не делает интересный снимок

Многие начинающие фотографы и некоторые более опытные попадают в ловушку, считая, что хороший объект сделает хороший снимок.Неправда. Я видел множество ужасных фотографий невероятных предметов.

Хороший фотограф делает хорошие фотографии, независимо от объекта. Мне нравится, как британский фотограф Мартин Парр описывает свои работы. Он говорит, что его цель — сделать обычный образ необычным.

Поздний свет делает этот пейзаж более интересным. © Кевин Ландвер-Йохан

Чтобы сделать лучшее фото, независимо от того, впечатляет ли ваш объект съемки, вам необходимо:

Достичь всех этих пяти аспектов интересных фотографий в одном кадре непросто.Это требует навыков, практики и терпения.

Помните об этих принципах хорошей фотографии, и вы уйдете от ловушки снимков, когда увидите что-то интересное. Научившись помнить об этом, вы постепенно станете совершенствоваться и сможете сделать самый приземленный объект великолепным, когда вы его сфотографируете.

Без интересного образования облаков этот пейзаж был бы довольно унылым. © Кевин Ландвер-Йохан

Овладейте техникой работы с камерой

Уверенность в управлении камерой очень важна.Использование камеры без глубокого понимания того, как она работает, помешает вашему творческому росту. Узнать, что делает каждая из основных настроек вашей камеры, несложно.

Управление экспозицией осуществляется с помощью диафрагмы, выдержки и ISO. Фокусировка либо автоматическая, либо ручная. Ничто из этого не является трудным для освоения, если вы сосредоточитесь на этом и потратите некоторое время на практику. Выяснение того, какая часть вашей композиции должна быть хорошо экспонирована и где должна быть точка фокусировки, является частью вашего творческого выбора.

Освоение основных технических аспектов использования камеры позволит вам стать более творческими в своей фотографии.

Бережная выдержка делает это зимнее дерево интереснее. © Кевин Ландвер-Йохан

Нажимайте кнопку спуска затвора в нужное время

Выберите оптимальный момент для фотосъемки. Представьте, что происходит перед вами. Посмотрите на цвета, как они меняются, когда солнце встает и садится. Наблюдайте, как в вашем саду распускается цветок. Каждый раз, когда вы делаете фотографию, убедитесь, что она оптимальная.

Выбор решающего момента для фотосъемки зависит от многих факторов. Все обстоятельства индивидуальны, поэтому вам важно внимательно следить за тем, что происходит.

Иногда нужно отвечать быстро. В других случаях вам лучше набраться терпения и подождать или вернуться в другой раз. Это верно для пейзажной и архитектурной фотографии, где правильное освещение и погодные условия так важны.

Предвидение лучшего времени поможет вам чаще справляться с этой задачей.Подумайте, что будет дальше. Какая последовательность событий будет разворачиваться? Как облака движутся по небу? Закроют ли они солнце до его захода?

В ситуациях, когда у вас есть некоторый контроль над объектом и действием, время предсказать не так сложно. Вы можете попросить модель откинуть волосы назад на счет до трех. Вы можете попросить своих детей бегать и перепрыгивать через спящую собаку и быть готовыми к ним.

Время — один из ключевых факторов, влияющих на получение хороших фотографий.Каждая фотография, которую вы делаете, представляет собой короткий момент времени. Убедитесь, что вы запечатлили нужный момент, часто может испортить ваши фотографии.

В день, когда я сделал это фото, шел дождь — весь день. Вечером выглянуло солнце, и этого стоило ждать. © Кевин Ландвер-Йохан

Создавайте свои композиции

Если ваша фотография будет интересной, то вы не сможете ее хорошо скомпоновать. Не держите его в центре видоискателя, сфокусируйтесь и щелкните. Это может каждый, у кого есть камера.

Двигайся. Ищите лучший фон, не отвлекаясь. Потратьте немного времени на то, чтобы обдумать некоторые правила композиции. Есть ли сильные линии, которые вы могли бы использовать? Сделает ли фото более сильным использование правила третей? Что еще в кадре и имеет ли это отношение к вашей фотографии?

Используйте объективы с разным фокусным расстоянием, чтобы добавить больше или меньше фона. С широкоугольным объективом вы увидите больше фона. Использование более длинного объектива сократит больше фона и поможет изолировать объект.Более длинные линзы также создают впечатление сжатого расстояния, тогда как широкие линзы делают наоборот.

Многие лучшие стрит-фотографии выглядят так, как будто они сделаны в спешке. Люди проносятся мимо, поглядывая в камеру. Или поглощены тем, что делают. По большей части эти фотографии не являются снимками. Фотограф хорошо спланировал и предвидел мероприятие. Потом ждал.

Действие легче уловить и собрать, если приложить терпение и наблюдательность.

Вся плотина была интересной, но было слишком сложно найти интересный угол для всей конструкции, поэтому я обрезал туго.© Кевин Ландвер-Йохан

Освещение для ощущения

Жесткий свет или мягкий свет создадут разное настроение.

Сильный контраст при жестком освещении более драматичен. Если вы хотите более мягкого и романтического ощущения, жесткий свет не лучший вариант. Даже при съемке интересного объекта, такого как новорожденный ребенок или цветок, резкое освещение не создаст ощущение нежности на вашей фотографии.

Подберите освещение к настроению, которое вы хотите создать на своей фотографии, чтобы сделать фотографию правильной.Нет фиксированных правил. Вы должны решить для себя с каждой фотографией. Это часть вашего творческого самовыражения как фотографа.

Подумайте, откуда исходит свет. Твердый или мягкий? Как это влияет на ваш объект? Слишком много теней или контраста для желаемого настроения?

© Кевин Ландвер-Йохан

Связь с вашим объектом

Независимо от того, что вы выберете для фотографирования, чем больше вы связаны со своим объектом, тем более качественные фотографии вы сделаете из него.

Я всегда думал, что это применимо только к людям и, возможно, к животным. Я изменил свою точку зрения и теперь думаю, что ее можно применить ко всему, что вы фотографируете.

Я люблю цветы. Моя жена любит их больше и любит выращивать. Она снимает цветы намного лучше, чем я, потому что у нее есть такая страсть. Это видно на ее фотографиях.

Если вам нравится место, в котором вы живете, или, может быть, место, где вы выросли, вы, вероятно, сфотографируете его более детально, чем это сделает незнакомец.

То, как вы общаетесь с людьми, которых вы фотографируете, безусловно, имеет огромное значение для ваших фотографий.

© Кевин Ландвер-Йохан

Заключение

Не торопитесь. Будьте более наблюдательны. Когда вы найдете следующий привлекательный объект, подумайте, как вы можете сделать его наилучшее фото. Не полагайтесь только на процентную ставку.

В туристической фотографии часто делают снимки. Когда путешествуешь, всегда видишь что-то новое и интересное для фотографирования. Это часть того, что делает путешествие таким интересным.Я часто призываю людей, посещающих наши фото-семинары, не заниматься снимками из путешествий.

Ансель Адамс сказал: «Самый важный компонент камеры — это двенадцать дюймов позади нее». Подумайте о своем предмете и о том, как с ним обращаться.

Помните, фотограф делает интересным снимок, а не объект съемки.

50 видов фотографии | Самые популярные стили и категории

Образование

30 сентября 2019

Думаете, что существует только один вид фотографии? Нет.В мире существует множество различных типов фотографии с разным предметом, разным оборудованием и личными приемами.

Некоторые фотографы предпочитают расширять свои навыки и портфолио, занимаясь одновременно несколькими видами фотографии, в то время как другие сосредотачиваются на совершенствовании определенного стиля на протяжении всей своей карьеры. Большой опыт съемки различной тематики позволяет определить нишу или предпочтительную тему для профессиональных фотографов или фотографов-любителей.

Здесь мы рассмотрим почти 50 различных типов фотографии, предоставив краткое описание каждого из них и продемонстрировав несколько примеров, чтобы эти творческие соки текли. Может быть, вы найдете новую любимую тему для съемок или заново откроете для себя старую любовь.

Абстрактная фотография

Абстрактная фотография, также известная как концептуальная, конкретная или экспериментальная фотография, — это жанр, который трудно определить. В абстрактных фотографиях часто используется цвет, свет, тень, текстура, форма или форма для придания ощущения, ощущения или впечатления — без фактического предоставления репрезентативного изображения объекта или сцены, которые фотографируются.

Снимки, которые обычно подходят для этого жанра фотографии, не сразу ассоциируются со знакомым объектом в глазах зрителя, потому что они создаются путем изолирования определенного объекта или естественной сцены таким образом, который удаляет контекстные детали из изображения, либо путем кадрирования кадра. творчески или после редактирования изображений.

Приключенческая фотография

Приключенческая фотография говорит сама за себя, чем абстрактная фотография.Этот тип фотографии позволяет запечатлеть приключения, как правило, на природе. Он часто показывает замечательные пейзажные снимки, приключенческих путешественников и сложные условия съемки из-за доступности определенных мест и меняющихся погодных условий при съемке на улице.

Перетаскивание фотоаппарата в удаленные, труднопроходимые места — дополнительная проблема для фотографов-любителей. Пешие прогулки, езда на велосипеде, пешие прогулки и кемпинг со снаряжением — это то, что фотографы этого нишевого жанра хорошо знакомы и комфортно.

Архитектурная фотография

Другой очевидный жанр, архитектурная фотография, — это когда основным объектом фотографии является внешний вид или интерьер здания. Эти снимки, как правило, являются довольно точными изображениями конструкции, сделанными так, что они также эстетически приятны для глаз.

При съемке экстерьера обычно используется дневной свет, чтобы запечатлеть здание и близлежащие ландшафтные элементы.Их также можно снимать ночью, используя окружающее освещение от уличных фонарей, окружающий пейзаж или лунный свет.

Снимки интерьера могут дополнять снимки экстерьера, чтобы еще больше показать определенный архитектурный стиль, или могут использоваться как отдельные.

Управление перспективой — ключевой аспект этой ниши из-за огромных размеров большинства зданий. Традиционные широкоформатные камеры обзора, объективы с регулируемым наклоном / сдвигом и постобработка — все это может способствовать получению отличного снимка большого здания.

Самая старая из сохранившихся в мире фотографий — архитектурная фотография, сделанная в 1826 или 1827 годах, что сделало этот жанр одним из первых жанров устоявшейся фотографии. Поскольку архитектурные тенденции меняются и по всему миру возводятся здания разных стилей, фотографы могут углубиться в эту нишу, сосредоточив свои усилия на конкретном архитектурном стиле, таком как современный, тюдоровский, постмодерн, готический, викторианский, классический и другие.

Астрофотография

Съемка астрономических объектов, таких как звезды, планеты и метеоры, небесных явлений, таких как лунные или солнечные затмения, и других явлений ночного неба — все это попадает под космический зонтик астрофотографии.Астрофотография произвела революцию в области профессиональных астрономических исследований, поскольку длительные выдержки позволили записывать изображения звезд и впечатляющих туманностей, которые в противном случае невидимы для человеческого глаза. В конце концов, оптические телескопы были разработаны для записи света с помощью фотопластинок, по сути, функционирующих как гигантские камеры.

Фотографы могут использовать как пленочные, так и цифровые фотоаппараты с функцией длительной выдержки для захвата фотографий такого типа, поскольку фотоны света могут накапливаться со временем.Тем не менее, специальное оборудование и методы очень важны для съемки деталей, поэтому переход к астрофотографии — не шутка.

Из-за своей уникальной потребности в определенных условиях и специальном оборудовании астрофотография обычно является частью любительской астрономии. Тем не менее, фотографы, которые любят ночное небо, также могут принять участие, получив подходящее оборудование, используя правильные настройки камеры и изучив несколько специальных приемов. Штативы, телескопы, фиксированные широкоугольные фотообъективы, крепления для слежения, датчики изображения и инструменты постобработки — вот лишь некоторые из элементов, необходимых для отличной астрофотографии.

Черно-белая фотография

Черно-белая (Ч / Б) фотография фокусируется на получении изображения без цвета. Это можно сделать либо с помощью настройки камеры, либо с помощью последующего редактирования цветного изображения. Монохромные изображения, использующие минимальное количество света, также попадают в эту категорию.

Когда только зарождались фотографические технологии, почти все снимки были либо черно-белыми, либо различными оттенками сепии.Некоторые ранние цветные фотографии окрашивались вручную, но это было довольно редко и дорого. По мере развития технологий в середине 20-го века цветная фотография стала преобладать, заняв когда-то доминирующий черно-белый жанр.

Черно-белая фотография, в которой часто используются классические, неподвластные времени и элегантные кадры, в наши дни в основном считается фотографией изобразительного искусства. Художественные фильмы и другие кинофильмы также иногда используют черно-белые изображения в качестве избранной эстетики, создавая ностальгическую или винтажную атмосферу.

Деловая фотография

Деловые фотографии фокусируются на рабочем мире, а изображения создаются для поддержки роста и развития бизнеса, обычно в маркетинговых и рекламных целях. Делая снимки владельцев, их продуктов, их команд или услуг, бизнес-фотография позволяет компаниям рассказать историю своих предложений с помощью фотографий.

Портретная фотография, фотография продукта, фотография образа жизни, откровенная фотография (например, семинаров или встреч), а иногда даже архитектурная фотография попадают в эту категорию, в зависимости от отрасли, в которой работает бизнес.

Эти фотографии могут быть использованы в качестве маркетингового материала для веб-сайта компании, брошюр и других рекламных материалов, а также в редакционных статьях для технических специалистов. В конце концов, технологии — это большой бизнес. Что мы вообще делали до компьютеров?

Откровенные фотографии

Большинство фотографий людей часто позируют, а фотограф направляет снимок и модели.Откровенная фотография — это тип фотографии, в которой устраняется поставленный аспект уравнения, когда фотографы делают снимки людей в движении, спонтанно или неожиданно. Фотографы должны стремиться запечатлеть объекты в естественном состоянии, без необходимости направлять или позировать их для получения нужного изображения. Это не обязательно означает, что субъекты не знают, что снимаются фотографии — согласие по-прежнему является важной частью возможности использовать эти фотографии! Однако это должно означать, что ваши откровенные изображения будут отражать подлинные сцены, реакции и выражения лиц людей на них.

Секретная фотография считается разновидностью откровенной фотографии и происходит, когда субъекты совершенно не подозревают о том, что их фотография делается. Из-за своей ненавязчивой природы для откровенной фотографии обычно используется небольшое оборудование, которое часто скрыто, чтобы не отвлекать и не отвлекать объекты во время съемки. Фотосъемка со вспышкой также не является обычным явлением при съемке откровенных снимков, поскольку вспышка привлекает внимание и может заставить объекты изменить свое поведение в сторону менее естественного и контролируемого положения.

Фотография городского пейзажа

Городской аналог пейзажной фотографии, городской пейзаж позволяет запечатлеть горизонты города или части мегаполиса. Эти изображения можно делать днем ​​или ночью, и обычно они включают большие участки города. Для получения таких снимков необходимы широкоугольные объективы, но телеобъективы могут пригодиться и для съемки небольших городских участков. Штативы могут быть очень полезны для предотвращения размытости при дрожании камеры.

Городские пейзажи — это универсальный жанр фотографии, который можно снимать в любое время и из разных мест. Более высокие возвышения, такие как крыши или верхние этажи высоток, и менее плотные участки, такие как набережные, могут предоставить множество вариантов для отличного снимка. Игра со временем дня также предоставляет множество возможностей запечатлеть городской пейзаж в волшебный золотой или синий час, а также где угодно между ними.

Коммерческая фотография

Коммерческая фотография — это фотография, сделанная специально для коммерческого использования, как правило, для продвижения или продажи продукта или услуги. Фотографов нанимают, чтобы сделать снимки продукта, которые будут использоваться в рекламных материалах, таких как брошюры, меню, брошюры и т. Д. Изображения услуг можно инсценировать с использованием моделей или персонала. Фуд-фотография, фэшн-фотография и фотография продуктов иногда дублируют коммерческую фотографию. Хедшоты — еще одна популярная часть головоломки в этом жанре.

Подтверждение типа и количества снимков, а также определение того, что нужно сделать, а не то, что нужно, поможет гарантировать, что нанятый фотограф может сделать то, что нужно его клиенту.

Композитная фотография

Некоторые типы фотографии создаются путем объединения нескольких изображений в одно составное изображение. Для композитной фотографии требуется постобработка и редактирование двух или более снимков, чтобы получился многослойный снимок, который по-прежнему выглядит цельным.

В 1880-х годах, задолго до того, как появилась цифровая фотография и редактирование, составные портреты создавались с использованием техники, которая позволяла делать несколько экспозиций на одной и той же фотографической пластине.Однако в наши дни отдельные изображения смешиваются с использованием слоев, масок и размытия. Монтаж фотографий, где сцена фотографируется небольшими частями, а затем объединяется, и множественность, когда человек запечатлен несколько раз в одной и той же сцене, также могут создавать составную фотографию. Наложение фокуса, когда сцена снимается с разных углов или точек фокусировки, а затем сливается в одну, — это еще один метод, используемый для создания большой глубины резкости.

Эти типы фотографий могут создавать уникальные художественные и редакционные изображения, которые невероятно креативны и часто очень ярки.Из-за их относительной сложности их производство занимает больше времени.

Творческая фотография

Еще один сложный для определения жанр, творческая фотография включает в себя огромное разнообразие концепций и техник. Он поощряет эксперименты и творчество в отношении композиции, а также в оборудовании и методах, используемых для захвата изображения (композитная фотография может частично совпадать с этим жанром).

Другие примеры включают фотографию объектива «рыбий глаз» или фотографию хрустального шара, которые изменяют перспективу кадра.Фотография с высоким динамическим диапазоном (HDR) и фотография с принудительной перспективой также попадают в эту фотографическую нишу. Такие концепции, как недавно ставшие популярными фотосессии для младенцев и детей ясельного возраста, являются еще одной формой творческой фотографии.

Эксперименты с фильтрами, текстурами и непрозрачностью, а также скоростью затвора, мультиэкспозицией и размытием движения могут помочь создать новую перспективу. Использование других форм носителей, таких как рисование на отпечатках, раскрашивание вручную или вырезание и вставка других отпечатанных изображений для создания коллажа, также может дать творческий финальный снимок.

Документальная фотография

Документальная фотография, которую некоторые считают частью профессиональной фотожурналистики, позволяет запечатлеть образы реальной жизни, как правило, в контексте исторических событий, а также повседневности.Различие между ними заключается в том, что документальная фотография имеет тенденцию фиксировать событие, предмет, среду или тему в течение длительного периода времени, добавляя контекст к определенной сюжетной линии. Фотожурналистика обычно имеет дело с краткосрочным стилем фотографии, в большей степени «сенсационным».

Иногда документальная фотография снимается в черно-белом режиме для создания вневременного образа, но может быть получена и любителями, и фотографами-любителями. Еще одно популярное подмножество этого типа фотографии можно найти в академическом мире.Сохранение фотографий и уличная фотография также могут считаться частью этого жанра, но также могут стоять отдельно как отдельные категории.

Фотография с дрона

Съемка с дронов, также называемая аэрофотосъемкой, позволяет снимать сцены высоко в небе. Для этого требуется доступ к вертолету, самолету или другим воздушным объектам, например дрону. Из-за сложной природы с точки зрения доступности многие фотографы воспользовались последними достижениями в технологии дронов, предпочитая использовать дроны вместо того, чтобы летать в самолете со своими камерами и делать снимки самостоятельно (также аренда вертолетов может со временем стать немного дороже) .

Использование беспилотных летательных аппаратов (БПЛА), обычно называемых дронами, позволяет фотографам делать снимки дистанционно и / или автоматически.Тем не менее, во многих странах действуют строгие правила в отношении того, где можно управлять дронами, поэтому знание этого — важная часть для получения хорошего имиджа без возникновения проблем.

Помимо продажи аэрофотоснимков для художественного и коммерческого использования, этот вид фотографии также используется в картографии для создания карт, археологии, кинопроизводства, экологических исследований, осмотра линий электропередач, другого наблюдения и многого другого.

Фотография с двойной экспозицией

Фотография с двойной экспозицией создается путем объединения двух изображений в одно.Исторически для этого требовались специальные камеры и методы проявления пленки. В современных цифровых камерах теперь есть настройки, позволяющие снимать с несколькими экспозициями. Программное обеспечение для редактирования, такое как Photoshop, также позволяет добиться этого эффекта намного проще, чем на пленке, хотя некоторые пуристы утверждают, что это не настоящая двойная экспозиция, если ее нет на пленке. Теперь доступны приложения для создания такого эффекта и на смартфонах.

Эту технику можно использовать для получения изображений с сюрреалистическим призрачным качеством.Они часто используют силуэты для создания интересных, выразительных образов сразу двух (или более) вещей. Фотография с двойной экспозицией дает бесконечный простор для творчества.

Однако требуется некоторое планирование снимка с двойной экспозицией, чтобы определить композицию, которая будет работать хорошо. Необходимо сделать базовую фотографию, затем фотографию (и) слоя, а затем два изображения необходимо отредактировать и объединить в одно. Перед добавлением слоя (-ов) и смешиванием их вместе для окончательного результата необходимо удалить фон базовой фотографии.

Редакционная фотография

Обычно используется в газетах и ​​журналах, редакционная фотография включает в себя аспекты моды, спорта и фотосъемки мероприятий, как правило, откровенно. Как правило, эти типы фотографий предназначены для иллюстрации сюжета, заслуживающего освещения в печати, образовательного и / или информативного.

Поскольку эти изображения предназначены для показа в печатных СМИ, они, как правило, сопровождают текст, придавая дополнительный визуальный контекст сюжетной линии или проекту. В отличие от коммерческих и рекламных изображений, редакционные снимки используются для сопровождения статей и, следовательно, подпадают под определенную модель лицензирования.

Редакционные снимки обычно нельзя использовать в коммерческих целях для продажи продукта, если фотограф не получит соответствующую модель или разрешения собственности. Покупатели, приобретающие такие фотографии в агентствах по продаже товаров, несут ответственность за соблюдение условий лицензирования.

Фотография событий

Съемка мероприятий позволяет запечатлеть гостей, мероприятия и атмосферу собрания.Свадьбы, крестины, корпоративные вечеринки, дни рождения, танцы, церемонии награждения, похороны, конференции, живые концерты и другие мероприятия подпадают под эту категорию фотографии.

Эти снимки можно использовать в личных, сентиментальных целях, а также для рекламы или продвижения мероприятия, организации или компании в коммерческих целях. Также подпадая под жанр откровенной фотографии, некоторые кадры на мероприятии могут быть сделаны для того, чтобы запечатлеть присутствующих гостей, но большинство из них обычно снимаются по мере того, как событие разворачивается естественным образом.

Семейная фотография

Съемка семьи в постановке или откровенной портретной съемке называется семейной фотографией. Эти типы снимков часто заказываются семьей для личного использования, чтобы повесить их в семейном доме. Они фиксируют отношения между родителями, детьми, братьями и сестрами, а иногда и большой семьей. Семейные встречи, свадьбы и другие семейные мероприятия — идеальная возможность попрактиковаться в этой фотографии.Фотография новорожденных и съемка таких мероприятий, как разбивание торта, также могут подпадать под этот жанр.

При коммерческом использовании семейные фотографии должны казаться подлинными и реальными. Подобно откровенной фотографии, эти изображения могут показать связь и нежные моменты, пойманные между членами семьи, или они могут имитировать постановочную семейную фотосессию. Главное, однако, заключается в том, что нанятые модели либо являются настоящей семьей, либо способны передать близость, связанную с семьей. В противном случае у вас может получиться группа неуклюжих моделей, притворяющихся семьей.

Модная фотография

Один из старейших видов фотографии, существующий с середины 1800-х годов, модная фотография — это практика съемки моделей в одежде и других модных аксессуарах для редакционных или рекламных целей. Модные снимки можно сделать в студии, на месте в экзотическом пейзаже или дополнении к одежде, или вживую на подиуме во время показа мод.

Модные фотосессии обычно требуют хорошего снаряжения и освещения.Стилисты по прическам и макияжу также часто участвуют в подготовке моделей таким образом, чтобы подчеркнуть и продемонстрировать их одежду и / или аксессуары. Модная фотография может варьироваться от высокой моды, которая фокусируется на последних тенденциях и стилях, придуманных известными дизайнерами, до запечатления моделей для каталога универмагов.

Пленочная фотография

Пленочная фотография восходит к концу 1800-х годов и является предшественником цифровой фотографии.«Защитная пленка» была представлена ​​компанией Kodak в 1908 году, хотя предыдущие версии пленки использовались еще в 1889 году, но были сделаны из гораздо более легковоспламеняющегося материала, нитроцеллюлозы, обычно называемой «нитратной пленкой». Цветная пленка была представлена ​​для домашних фильмов в 1935 году компанией Kodachrome, а с 1936 года для фотоаппаратов использовалась пленка 35 мм.

Цветная 35-миллиметровая пленка

использует несколько слоев и фильтров для захвата изображения, которое после экспонирования или проявления дает цветную фотографию. Обработка черно-белых фотографий была менее сложной и менее чувствительной к температуре, чем обработка цветных фотографий.Однако обработка черно-белых фотографий была менее доступной в коммерческих масштабах, что привело к созданию черно-белой пленки (даже несмотря на то, что обработка производилась так же, как и стандартная цветная пленка). Размер пленки и скорость — это факторы, которые следует учитывать при съемке на пленку. Светочувствительность пленки описывает пороговую чувствительность пленки к свету, обозначенную шкалой ISO.

До начала 21 века пленочная фотография была основной формой фотографии. По мере того как цифровые технологии стали более доступными, многие потребители отказались от пленки и перешли на цифровые форматы. В 1981 году Sony выпустила первую бытовую электронную камеру, за которой последовала первая цифровая камера Fuji, выпущенная в 1989 году. Однако недавняя тенденция в фотографии за последнее десятилетие видела возрождение в пленочной фотографии, и теперь такие компании, как Kodak и Fujifilm, снова обращаются к ней. свою линейку продуктов, чтобы снова включить предложения фильмов.

В наши дни большинство современных фотографов снимают с помощью цифровых фотоаппаратов, но энтузиасты и поклонники очарования и эстетики пленки по-прежнему используют эту оригинальную фотографическую технику для создания потрясающих фотографий с полностью ручной настройкой на аналоговых камерах.Этот тип фотографии не так прост, как съемка на цифровую камеру, но он предлагает более глубокие возможности для обучения профессиональным фотографам, поскольку они понимают, как работает их камера и как изменение определенных настроек меняет искусство съемки.

Художественная фотография

Фотография изобразительного искусства создается художником, который использует фотографию как средство для воплощения идеи, концепции, сообщения или эмоций в изображениях. Он призван воплотить творческое видение художника, передать через кадр зрителю определенные чувства. Эти изображения часто помещаются в рамки и отображаются как искусство на стенах так же, как и живопись.

Иногда фотография изобразительного искусства пересекается с другими жанрами фотографии, такими как фотожурналистика и фотография моды. Репрезентативная фотография, которая стремится объективно запечатлеть предмет или сцену, как она есть на самом деле, контрастирует с фотографией изобразительного искусства, которая предназначена для отражения субъективного намерения художника, стоящего за изображением.

Ставший популярным в викторианскую эпоху и развивающийся до наших дней, подмножества этого типа фотографии включают фотографию обнаженной натуры, портреты и природные пейзажи. Ансель Адамс считается образцом пейзажа изобразительного искусства с его потрясающими черно-белыми фотографиями, сделанными в национальных парках.

Фотография еды

Еще один вид фотографии, который частично совпадает с коммерческой, редакционной фотографией и фотографией натюрморта, фотография еды — это ниша, в которой еда является основным предметом обсуждения. Будь то свежие ингредиенты, сцены на кухне или съемка блюд на тарелках, этот жанр включает в себя все, что угодно, о еде. Эти фотографии часто становятся рекламой в журналах или блогах, а также могут быть размещены на упаковке и в меню или в поваренных книгах.

Распространенный жанр фотографии, съемка еды, обычно включает фотографа, который сотрудничает с арт-директором, стилистом по кулинарии и / или стилистом-реквизитом, чтобы сделать окончательный снимок. Часто снимки с высоты птичьего полета или изменения угла под углом 45 градусов теперь поощряют некоторые снимки под узким углом, в которых используются такие эффекты, как выборочный фокус, наклонные тарелки или очень крупные планы, чтобы продемонстрировать ингредиент или полностью покрытое тарелкой блюдо.

Фотография Золотого часа

Популярная среди фотографов-любителей и профессиональных фотографов, фотография «золотого часа» относится к часу перед закатом или часу после восхода солнца, когда солнце находится в самой низкой точке неба, создавая теплый золотистый тон в качестве фонового освещения.

Фотография

«Золотой час» отличается меньшей контрастностью, чем изображения, сделанные днем, когда солнце находится выше над головой, создавая сильные блики и темные тени. Фотографы-пейзажисты часто предпочитают снимать в этот час, поскольку уникальные условия солнечного света усиливают цвета конкретной сцены (поэтому его также называют волшебным часом).

Фотография в синий час контрастирует с фотографией в золотой час, поскольку она позволяет снимать изображения в час после захода солнца и перед восходом солнца, когда непрямой солнечный свет равномерно рассеивается и дает голубоватый, более холодный оттенок на небе.Этот час популярен среди фотографов городского пейзажа, которые могут использовать более темный оттенок, чтобы подчеркнуть горизонты, освещенные с помощью внутреннего освещения зданий.

Праздничная фотография

Праздничная фотография — это ниша, которая может включать в себя портретную съемку, пейзажную фотографию, фотографию еды, ночную фотографию и аспекты фотографии образа жизни, среди прочего. Обычно его используют для съемки воспоминаний или натюрмортов Рождества, кванзы, Нового года, солнцестояния, Хануки или других праздников, обычно приходящихся на конец или начало года.

Когда вы планируете снимать праздничные изображения с моделями, главное в игре — аутентичность. В северном полушарии зима в самом разгаре, и здесь ценится чувство единения с уютной изолированной атмосферой. Возьмите страничку датчан и погрузитесь в душевное состояние хюгге, найдя нежные, интимные моменты, проведенные с близкими.В южном полушарии декабрьские каникулы — это летнее веселье. Единение по-прежнему является ключевым элементом в аутентичных образах счастливых семей, но настроение здесь более яркое, живое и открытое, а лето предлагает бесконечные возможности для пляжного отдыха и барбекю.

Интерьерная фотография

Снимки, сделанные внутри, известны как фотография внутри помещения. Фотографы должны использовать специальные приемы или иногда даже снимать с минимальной вспышкой, чтобы запечатлеть сцену из-за ограниченного внешнего освещения. ISO, фокус и композиция кадра — все это важные аспекты внутренней фотографии.

Считается, что это еще одна разновидность фотографии натюрморта, внутренняя фотография позволяет получить изображения сцен внутри дома, на рабочем месте и в любом другом здании или защищенном сооружении. Освещение, пожалуй, самый сложный аспект этого жанра, поскольку окна, внутреннее освещение и дополнительные источники освещения (например, лампа-вспышка) усложняют то, как фотограф эффективно снимает сцену.Они также обеспечивают уникальные условия, которые меняются в течение дня, так как внешний свет проникает через окна здания.

Инфракрасная фотография

При практике инфракрасной фотографии для захвата изображений необходимы пленочные сенсоры или сенсоры изображений, чувствительные к инфракрасному свету. Фильтры используются для встроенных в камеру эффектов, таких как ложные цвета или черно-белые изображения, придавая им сказочное или нереальное качество. На них часто бывает темное небо и атмосферная дымка, а облака также более заметны. Программное обеспечение для постобработки также может помочь фотографам достичь этой эстетики.

Инфракрасная фотография не существовала до начала 1900-х годов, когда Роберт В. Вуд, американский физик и изобретатель, разработал фильтр, который позволил ему сделать первую инфракрасную и ультрафиолетовую фотографию.Ультрафиолетовая фотография похожа на инфракрасную, но захватывает изображения с использованием света ультрафиолетового (УФ) спектра. «Эффект дерева», вызванный в основном тем, что листва снимается с помощью инфракрасного спектра и придает фотографиям такое воображаемое качество, назван в его честь.

Пейзажная фотография

Занимаясь захватом природы, пейзажная фотография фокусируется на деревьях, пустынях, пляжах, горных хребтах, озерах, реках и всех других аспектах мира природы. Рельеф, погода, смена времен года и окружающий свет — все это аспекты этой фотографической ниши. Фотография дикой природы часто совпадает с этим жанром.

Иногда пейзажные фотографы практикуют съемку искусственных деталей или изменений ландшафта (например, сельскохозяйственных угодий, садов, садов и т. Д.), Но многие предпочитают делать акцент на снимках, которые показывают чисто естественные сцены, лишенные человеческого влияния или деятельности.

Поиграйте с настройками камеры, такими как глубина резкости, выдержка и диафрагма, а также использование различных объективов или фильтров может создать различные эффекты на изображениях ландшафта.Штативы также пригодятся, когда дело доходит до стабилизации изображения, также часто используются функции панорамной камеры.

Фотография жизни

Этот жанр фотографии запечатлевает людей в реальных жизненных ситуациях, рассказывая истории об их жизни таким образом, чтобы документировать сцену, оставаясь при этом артистичным. Чаще всего сцены создаются или режиссируются фотографом, но изображение должно выглядеть как можно более естественным.Иногда фотографии стиля жизни снимаются откровенно.

Фотография стиля жизни также перекликается с фотографией моды, документальной фотографией и семейной фотографией, поскольку она пытается сделать снимки из жизни объекта. Эти снимки можно использовать для личного использования, в рамках семейного дома, а также для коммерческого или редакционного использования, чтобы вдохновить или продвигать определенный подход к повседневной жизни.

Фотография с длинной выдержкой

Фотография с длительной выдержкой, также известная как временная выдержка или фотография с медленным затвором, использует большую продолжительность выдержки для резкого захвата неподвижных аспектов сцены, при этом размывая или смазывая движущиеся аспекты. Он отличается от обычных фотографических практик тем, что снимает изображение в течение длительного периода времени, а не в виде одного снимка.

Съемка движущейся воды, такой как водопад или ручей, с использованием длительной выдержки создает эффект тумана вокруг воды, сглаживая ее движение, в то время как остальная часть пейзажа сохраняет резкость.

В ночной фотографии часто используется длинная выдержка для съемки звездных следов или других небесных объектов. Свет от других источников, таких как уличные фонари или фары, также может вызывать интересные эффекты в кадре, снятом с длинной выдержкой.Световая живопись — это еще одна техника, в которой используется длинная выдержка и мобильный источник света, такой как фонарик или бенгальский огонь, для создания уникальной «картины» с помощью штрихов света.

Макро фотография

Макросъемка, также называемая фотомакрографией или просто макрографией, позволяет снимать очень крупные планы очень маленьких объектов. Насекомые, растения или цветы — популярные сюжеты в этом жанре. Другие макро-изображения могут включать в себя крупные планы еды, капель воды, повседневных предметов, таких как ткани или перья, игрушки, глаза, украшения и другие абстрактные узоры и текстуры.

Для макросъемки требуются специальные объективы для получения точной степени воспроизведения объекта, при этом глубина резкости и освещение являются важными факторами при корректировке кадра. Удлинительные трубки также можно использовать для удлинения линз для близкого и личного захвата.

Микрофотография, при которой для захвата изображений используется цифровой микроскоп, достигается, когда коэффициент воспроизведения снимка превышает 10: 1.

Фотография Млечного Пути

Подобно космической фотографии, фотография Млечного Пути фокусируется на съемке Млечного Пути в ночном небе. Сложные условия низкой освещенности означают, что фотографам требуется немного опыта в настройке широкоугольных объективов камеры, чтобы собрать как можно больше света за одну экспозицию. Штативы также могут быть полезны для стабилизации снимка при использовании длинных выдержек. Дистанционные затворы также помогают эффективно делать такие фотографии.

Небольшое исследование того, какие погодные условия требуются, а также выяснение того, когда и где лучше всего снимать, будут иметь большое значение для обеспечения того, чтобы изображения успешно запечатлели Млечный Путь.

Minimalist Photography

Minimalist photography захватывает сцену с использованием ограниченных или минимальных элементов. Цвет, линии, узоры, формы и текстуры могут играть большую роль в этих типах фотографий.

Основанная на минималистском художественном движении 1950-х годов, минималистская фотография поощряет художественную простоту. В кадрах, как правило, в центре внимания находятся природные пейзажи или сцены, которые часто делаются на восходе солнца, ранним утром или в темноте ночи, когда мало активных людей.Изображения создают ощущение бесплодия или пустоты, демонстрируя аккуратность и простоту использования ограниченных элементов в композиции кадра.

Фотографии новорожденных

Тесно связанная с семейной фотографией, фотография новорожденных сфокусирована на съемке новорожденных. Этот тип фотографии может включать в себя родителей, но также может снимать одного ребенка в уютной или милой обстановке.

Многие фотографы новорожденных создают студийные помещения, чтобы обеспечить безопасность и благополучие ребенка во время съемки. Реквизит и аксессуары являются основными продуктами.

Новорожденных можно запечатлеть в бодрствующем состоянии, хотя многие снимаются во сне, и их легче позировать. Энн Геддес — известный детский фотограф, получивший мировое признание благодаря своим культовым снимкам новорожденных и младенцев.

Ночная фотография

Все фотографии, сделанные ночью, относятся к категории ночной фотографии. Необходимо отрегулировать настройки камеры, и иногда используются специальные методы для съемки изображений в условиях низкой освещенности.

Популярными методами являются длительная выдержка и интервальная съемка, а также световая живопись и спиральная фотография. Астрофотография и фотография Млечного Пути тоже могут принадлежать к этому жанру фотографии.

Помимо съемки ночного неба, другие распространенные объекты ночной фотографии включают горизонты городов, промышленные сцены и заводы, фейерверки, ночную жизнь или живые концерты, дороги, освещенные пещеры, заброшенные здания или водоемы, освещенные лунным светом, освещение, лава, полярное сияние. borealis или aurora australis, аттракционы в парках развлечений, освещенные самолеты, биолюминесценция и другие творческие источники света.

Штативы, спусковые тросики или таймеры спуска затвора, вспышки, ручная фокусировка, дистанционные таймеры и специальные объективы — все это может быть полезно при ночной фотографии. Многие смартфоны теперь также включают ночной режим для облегчения мобильной ночной фотосъемки.

Фотографии домашних животных

Подмножество семейной фотографии, фотография домашних животных фокусируется на съемке любимых двуногих и четвероногих друзей. Птиц, кошек, собак, лошадей, кроликов, хомяков и даже рыб можно запечатлеть в портретной манере для семейного просмотра.

В зависимости от типа питомца, угощения, реквизит и различные другие аксессуары могут пригодиться при попытке заставить животное позировать для кадра. Могут быть получены откровенные снимки нескольких домашних животных, преследующих друг друга на пляже или в парке, а также более формальные снимки домашних животных в их домашней обстановке, возможно, на их любимом стуле или со своими любимыми игрушками или людьми.Для съемки движущихся кадров потребуются отрегулированные настройки камеры и, возможно, даже специальный объектив с постоянным фокусным расстоянием с фиксированным фокусным расстоянием и широкой диафрагмой.

Фотожурналистика

Фотожурналистика, один из видов журналистики, использует изображения для рассказа новостей. Хотя она тесно связана с другими видами фотографии, такими как документальная фотография, уличная фотография, фотография натюрморта или фотография войны, она уникальна тем, что должна соответствовать строгим этическим стандартам. Работа должна быть честной, беспристрастной и должна рассказывать визуальную историю, соответствующую журналистским терминам.

Фотографии часто используются в средствах массовой информации или в редакционных статьях журналов. Фотожурналисты — это репортеры, которые несут фотооборудование и за доли секунды принимают решение о том, какие изображения сделать, чтобы представить новость по мере ее развития. Часто это означает, что они находятся в экстремальных условиях с точки зрения личной безопасности.

Этот жанр берет свое начало в военной фотографии, начиная с середины 1800-х годов.Его популярность начала снижаться в 1970-х годах, когда перестали печататься некоторые публикации фото-журналов. В последнее время такие фотографии попадают в художественные галереи наряду с художественной фотографией.

Социальная документальная фотография, которая считается формой фотожурналистики и частью документальной фотографии, фиксирует события в мире через социальную или экологическую направленность. Этот тип фотографии, также иногда называемый заинтересованной фотографией, освещает социальные проблемы, в том числе запечатлевает жизнь бедных или уязвимых сообществ.

Портретная фотография

Портретная фотография — это портрет человека или группы людей.Портретная съемка — сложный жанр фотографии, потому что в ней необходимо использовать освещение, фон и позирование, чтобы передать индивидуальность объекта в одном кадре. Автопортреты и силуэты, а также хедшоты тоже относятся к этому жанру.

Освещение особенно важно при создании портрета, поскольку часто используются ярко освещенные кадры в высоком ключе. Есть много других вариантов освещения, которые стоит рассмотреть. Предпочтительны светосильные телеобъективы среднего размера, которые используются для изолирования объекта за счет управления глубиной резкости.Находясь вдали от студии, использование эффекта боке объектива для размытия элементов фона, которые не в фокусе, может стать простым решением, чтобы не снимать на чистом фоне. Тем не менее, портреты из окружающей среды, которые предназначены для демонстрации объекта в окружающей среде, не хотели бы иметь большого размытия фона, если оно вообще есть.

Фотография продукта

Относится к коммерческой фотографии, товарная фотография фокусируется на съемке объектов в рекламных целях. Каталоги, брошюры и веб-сайты используют фотографии товаров для демонстрации своих товаров.

Поскольку электронная коммерция продолжает развиваться как платформа, а Интернет предоставляет людям гораздо более быстрый способ вывести свои товары на рынок, даже мир модной фотографии использует методы, которые больше не требуют человеческих моделей. Чистая фотография продукта, в которой продукт изображен на белом фоне, такие техники, как холстинг (где объекты расположены организованно, приятно для глаз и сняты как креативная реклама), и фотография призрачных манекенов, где манекены используются, а затем редактируются из заключительный снимок, это лишь некоторые из последних тенденций в фотографии продукта.

Фотография недвижимости

Изображения недвижимости часто используются в коммерческих целях для продажи дома или рабочего места или для демонстрации красиво выполненного дизайна в редакционных статьях. И интерьерная фотография, и экстерьерная фотография подходят как поджанры этой категории.

Опыт работы с методами освещения, оптимальными настройками камеры и оборудованием важен для фотографов, занимающихся недвижимостью, поскольку внутреннего освещения часто недостаточно для получения эффективных снимков. Когда снимки используются для продажи собственности, очень важно сделать пространство теплым и уютным. Постановка сцен путем наведения порядка в помещениях и обеспечения того, чтобы комнаты выглядели чистыми и функциональными, но при этом жилыми, также будет важна для получения качественного финального снимка.

Для коммерческих помещений, таких как офисы или витрины, можно применять те же принципы. Однако функциональность пространства для разных целей должна просматриваться в образах.

Морская фотография

Морская фотография, также называемая морской фотографией, является подкатегорией пейзажной фотографии, которая фокусируется на съемке морей и океанов. Иногда в кадре попадают другие объекты или объекты, например люди в воде или на лодках. Острова, скалы и другие геологические образования также могут быть запечатлены вместе с морскими животными. Прибрежная фотография — это ниша в морской фотографии.

В этом жанре популярна съемка движения волн и отражений в воде городских пейзажей. При съемке морских пейзажей также часто используются методы длительной выдержки и солнечных лучей, при которых на фотографии видны солнечные лучи.Золотой час и синий час могут быть идеальным временем для съемки морских пейзажей, чтобы избежать отражения сурового полуденного солнечного света от воды.

Штативы, фильтры и другое оборудование, чтобы камера (и фотограф) оставались сухими и безопасными, необходимо учитывать при фотосессии морского пейзажа.

Фотография в социальных сетях

Фотография в социальных сетях — это всеобъемлющий жанр фотографии, который использует изображения для публикаций в социальных сетях в Instagram, Facebook, Pinterest, LinkedIn или любой другой социальной сети. Изображения, как правило, имеют натюрморт или редакционные качества, но фотографии моды, фотографии продуктов, фотографии еды и другие виды фотографии также часто включаются в сообщения в социальных сетях.

При использовании для личных сообщений изображения, как правило, запечатлевают момент или рассказывают историю о жизни человека и обычно способствуют формированию его образа в Интернете. В коммерческих кампаниях изображения в основном используются для продвижения бренда или продажи продукта или услуги.

Спортивная фотография

Запись спортивных изображений известна как спортивная фотография.Этот вид фотографии часто считают отраслью фотожурналистики, особенно в отношении профессионального спорта. Спортивные фотографы часто работают для газет или спортивных журналов, но могут также создавать изображения в рекламных целях. Любительская спортивная фотография обычно относится к нише народной фотографии, в которой основное внимание уделяется съемке повседневной жизни обычных людей.

Поскольку большинство видов спорта являются динамичными, оборудование и настройки камеры должны быть в состоянии запечатлеть происходящее, а скорость затвора является наиболее важной.Местоположение также является важной составляющей для получения отличного снимка. Тип снимаемого спорта будет определять множество требований к корпусу камеры и объективу, который лучше всего работает. Индивидуальные виды спорта, такие как гольф, бокс, езда на велосипеде или легкая атлетика, могут быть сосредоточены на небольшой глубине резкости, что позволяет улавливать интенсивность участников. Командные виды спорта, такие как футбол, хоккей, футбол и т. Д., Требуют большей глубины резкости, чтобы правильно запечатлеть все действия и различные участвующие команды.

Фотография натюрморта

Натюрморт — еще один всеобъемлющий жанр фотографии, в котором неодушевленные предметы располагаются эстетично и снимаются для личного, редакционного или коммерческого использования. Изображения обычно содержат некоторую артистичность, а фотограф имеет творческую свободу действий в том, как организовать композицию кадра. Освещение и обрамление также играют важную роль в установке.

Популярные объекты натюрморта включают продукты питания, цветы и растения, личное рабочее место или рабочее место, предметы домашнего обихода, такие как посуда, вазы, тарелки, расположенные творчески или художественно, и т.п.

Поскольку фотография натюрморта, как правило, сосредоточена на расположении снимаемых объектов и используемом освещении, фотографы любого уровня и навыков могут делать красивые фотографии без необходимости использовать сложные техники или оборудование.

Сюрреалистическая фотография

Сюрреалистическая фотография, похожая на абстрактную фотографию в том, что конечное изображение не всегда сразу узнаваемо, побуждает фотографов находить уникальные перспективы для захвата. Часть более широкого сюрреалистического культурного движения, начавшегося в 1920-х годах, фотографы-сюрреалисты использовали трюки темной комнаты и оптические иллюзии для создания сказочных снимков до того, как инструменты цифрового редактирования стали нормой.

Подводные портреты и подводные пейзажи обычно классифицируются как сюрреалистические из-за их сверхъестественной атмосферы. Пейзажная фотография, сделанная в правильных условиях, также может включать аспекты сюрреализма.

Фуд-фотография, фэшн-фотография, концептуальные портреты или крупные планы иногда снимаются с сюрреалистической эстетикой. Изображения захватываются и часто впоследствии редактируются, чтобы добавить жуткий или сверхъестественный эффект. Архитектурная фотография, а также фотография натюрморта предоставляют больше возможностей для сюрреалистических сюжетов.

Конечная цель этого жанра фотографии — создавать изображения, вдохновленные страстью и уникальной перспективой, стирая границы между сказочной обстановкой и реальностью.

Уличная фотография

Искусство снимать сцену в общественном месте, особенно на улице, называется уличной фотографией. Многие из этих типов фотографий также считаются откровенными по своей природе, как правило, без постановки и снятыми спонтанно.

В зависимости от страны существуют определенные законы о согласии, которые следует учитывать при фотографировании людей в общественных местах. Знание об этих законах в данном месте — важная часть захвата уличной фотографии для более широкого использования.

Другой тесно связанный жанр — городская фотография, когда фотографы снимают уличные сцены в городских условиях. Портреты и архитектура также часто играют роль в этих изображениях.

Однако не всегда нужно включать людей в тему.Съемку окружающей среды, в которой не видна человеческая деятельность, также можно считать уличной фотографией. В таких случаях присутствие человека обычно подразумевается через композицию изображения. Несмотря на то, что уличная фотография имеет много общего с документальной фотографией, она, как правило, менее продумана в своих целенаправленных или определенных сообщениях.

Интервальная фотография

В режиме покадровой съемки снимается серия кадров одной и той же сцены или объекта, чтобы показать состояние изменения или колебания.Конечным результатом является набор снимков, которые можно воспроизвести как короткое видео, на котором показано, как объект или субъект подвергается воздействию с течением времени.

Популярные темы включают в себя такие вещи, как движение солнца, звезд, луны и других небесных тел в небе, рост растений, разложение куска пищи, развитие большого проекта, такого как новое здание, или люди и движение в городе.

В покадровой съемке используется формула для достижения четкого качества движения.Воспринимаемая скорость объекта равна частоте кадров проекции, деленной на частоту кадров камеры, умноженной на фактическую скорость происходящего изображения (математика!). Записанные кадры будут различаться по скорости их движения на основе этого расчета. В интервальной фотосъемке также используются короткие и длинные выдержки, помимо изменения скорости камеры, для управления степенью размытия движения, присутствующей в кадрах. Комбинируя эту технику с другими, такими как создание изображений с расширенным динамическим диапазоном (HDR) и переходы от дня к ночи, можно получить потрясающие изображения.

Фотография путешествия

Документирование места, особенно такого, которое подчеркивает культурные, исторические, туристические или знаковые аспекты данной области, называется фотографией во время путешествия. Этот жанр, восходящий к 1850-м годам, стал невероятно популярным благодаря туристическим изданиям, таким как National Geographic и Conde Nast Traveler.

Изображения могут быть использованы в редакционных или коммерческих целях, чтобы передать атмосферу места, а также те ощущения, которые дает земля, люди и культуры, населяющие его.Этот очень широкий по своей тематике жанр использует, среди прочего, элементы портретной, пейзажной, архитектурной, уличной и ночной фотографии. Ч / б фотография также является широко используемой техникой.

Подводная фотография

Фотосъемка под водой, обычно во время подводного плавания, сноркелинга, плавания или с подводного транспортного средства или автоматической камеры, опущенной с поверхности, называется подводной фотографией.В результате этого типа фотографии получаются изображения морской жизни, подводной среды (включая затонувшие корабли, геологические особенности, такие как пещерные системы и другие подводные ландшафты) и / или людей, занимающихся подводной деятельностью. В последнее время подводные изображения также стали использоваться для документирования состояния водоемов и их экосистем, когда речь идет об изменении климата и загрязнении.

Оборудование — важный аспект этого жанра, поскольку камеры по умолчанию не являются водонепроницаемыми.Если да, то обычно они ограничены определенной глубиной. GoPros или смартфоны в пластиковых чехлах иногда используются в качестве шлюза в подводную фотографию, прежде чем вкладывать средства в более совершенное оборудование камеры и надлежащий, часто дорогой, подводный корпус для конкретной камеры.

Съемка в воде также требует настройки объектива, поскольку вода уменьшает угол обзора объектива на 25–30%. Четкость воды, наличие волн или пузырей, течения, опасная морская жизнь и близость к морскому дну также будут влиять на кадры.Время дня и местоположение относительно солнца также играют важную роль в съемке подводных фотографий, равно как и настройки используемой камеры. Таким образом, освоить этот жанр сложнее просто из-за дополнительных затрат на оборудование и особых соображений безопасности при съемке.

Городская разведочная фотография

В некоторой степени относящаяся к туристической фотографии, городская съемка, также называемая фотографией urbex, фокусируется на съемке заброшенных мест и пространств, которые были давно забыты.Частью этого жанра являются архитектурные фотографии, а также фотографии интерьеров и экстерьеров.

Поскольку объектом съемки обычно являются старые, полуразрушенные и сомнительные в структурном отношении здания, безопасность фотографа является ключевым моментом. Часто в этих местах фотографы требуют вторжения в частную собственность, что ставит под сомнение законность съемки таких типов снимков. Перед тем, как приступить к фотосессии urbex, настоятельно рекомендуется провести предварительное исследование.

В зависимости от исследуемой локации и окружающего света, проникающего сквозь заброшенное строение, потребуется ряд оборудования и техники.

Военная фотография

Военная фотография, зачастую частично совпадающая с фотожурналистикой и документальной фотографией, дает знаковые, иногда трудные для восприятия изображения вооруженного конфликта и его последствий. Военные изображения обычно используются в редакционных целях, чтобы повысить осведомленность общественности о районах, участвующих в боевых действиях.

Некоторые из самых ранних военных фотографий относятся к Крымской войне 1853–1856 годов, снятой Роджером Фентоном.На этих ранних снимках были зафиксированы неподвижные изображения войны, например, укреплений или солдат и земли до и после битвы, в основном из-за ограниченных фотографических технологий, которые были доступны в то время.

Более современные военные фотографии, сделанные в 20 веке, включали хроники Первой и Второй мировых войн и обычно снимались солдатами, а также фотожурналистами. Однако по мере развития технологий массовое производство изображений приводило к перенасыщению зачастую ужасных сцен, и зрители теряли чувствительность к ценности и историческому значению этого типа фотографии.

Тем не менее, вооруженные конфликты сохраняются и сегодня. Из-за опасного характера работы журналисты и военные фотографы в соответствии с международными конвенциями предусмотрели особую защиту для предотвращения смертельных травм в полевых условиях, но это остается рискованным занятием.

Свадебная фотография

Свадебная фотография может включать в себя фотографии помолвки, предсвадебные фотографии, снимки, сделанные во время церемонии или приема в самый важный день, а иногда даже могут включать фотографии медового месяца или фотографии «выбросить платье».Свадебная фотография также является одной из самых больших категорий коммерческой фотографии, и многие фотографы специализируются на этой услуге.

Есть два основных подхода к свадебной фотографии: традиционная или фотожурналистическая. Традиционный подход обычно предусматривает постановку изображений, которые фотограф контролирует и направляет на протяжении всего мероприятия. Фотожурналистический подход обычно имеет более редакционный характер, с откровенными, более естественными изображениями, снятыми без особого направления. Также существует третий, более ориентированный на моду подход, когда в этих снимках используются более инновационные или творческие методы, дающие более драматические образы.Культура и традиции часто играют большую роль в стиле и типах снимков, которые пара хочет сделать.

Фотографии дикой природы

Фотографам дикой природы, как правило, необходимо иметь определенный опыт, чтобы делать отличные снимки дикой природы. Терпение, хорошее снаряжение и безопасные места для стрельбы важны при попытке поймать животных в дикой природе.Мы говорили о терпении? Чтобы получить идеальный снимок дикого животного, могут потребоваться дни ожидания. Тип фотографируемого животного также определит объем подготовки и тип необходимого оборудования.

Такое оборудование, как штативы, спусковые крючки, телефото, широкоугольные или макрообъективы, обычно используется при съемке дикой природы. Иногда фотоловушки устанавливаются в окружающей среде на продолжительный период времени, делая снимки с использованием функции обнаружения движения, чтобы животные не пугались и их естественное поведение не нарушалось скрывающимися фотографами.Эти снимки часто используются в редакционных статьях таких изданий, как National Geographic. Если вы собираетесь заняться такой фотографией или нанять команду по созданию нестандартного контента, не забывайте свой знак терпения. Вам это понадобится.

Совершенствование различных типов фотографии

Как видите, существует множество различных типов фотографии, которые можно попробовать, поэкспериментировать и усовершенствовать. Предмет, условия освещения и место фотосессии — все это повлияет на тип оборудования и методы, используемые для получения отличного снимка. Возможные варианты использования фотографий также помогут фотографам определить, нужно ли им соответствовать каким-либо другим особым условиям, например, получить разрешение на использование снимков модели или право собственности.

Опыт и практика идут рука об руку — если вы нашли в этом списке что-то такое, что никогда раньше не пробовали снимать и даже не думали о съемке, то сейчас самое время сделать такой снимок!

А если у вас уже есть портфолио, демонстрирующее ваши таланты, отправьте нам несколько привлекательных снимков.Подайте заявку, чтобы стать участником и показать нам свое портфолио фотографий, или ознакомьтесь с часто задаваемыми вопросами для авторов, чтобы узнать больше о том, что мы ищем в коллекции Stocksy.

---

Важность объекта в вашей фотографии

Я не могу подчеркнуть, насколько важно придать объекту важности место в изображении. Его правильное размещение и устранение всяких конкурентов только делает фотографию более эффектной. Помимо создания действительно запоминающихся фотографий, он придает вашим фотографиям общее качество.

Фото Джонатана Кос-Рида; ISO 100, f / 3,2, выдержка 1/320 секунды.

Давайте попробуем кое-что, чтобы проиллюстрировать этот момент. Откройте свои старые фотоальбомы или обувную коробку, полную фотографий, или, если вы полностью цифровой, просмотрите папки на своем компьютере. Если у вас есть фотоальбом, купите себе коробку с маленькими наклейками с красными точками, которые идут в рулоне. Если у вас есть обувная коробка с изображениями, приготовьтесь их отсортировать, а если вы цифровые, приготовьтесь перетащить их в две новые папки.

Теперь вот что делать. Выберите набор изображений, например, первые 10 страниц альбома, стопку из обувной коробки или папку на вашем компьютере. Разберите их в две стопки, перетащите в две папки или поставьте красную точку на изображениях в альбоме. В одну стопку поместите все изображения с четкой тематикой. Если можно четко определить объект в центре фотографии, сложите его в одну стопку, перетащите в папку или поместите на нем красную точку в альбоме.

Итак, какова цель этого упражнения? Я пытаюсь проиллюстрировать, что вы, вероятно, обнаружите, что стопка, папка или красные точки будут намного меньше или меньше, чем другая стопка.Зачем? Потому что большинство людей просто не уделяют должного внимания своим предметам. Это замечательно, но это правда. Без какого-либо предмета, фокусной точки или объекта внимания изображение может быть только посредственным. Фотография нуждается в четком предмете. Вот как можно улучшить ваши фотографии.

Фото Дона Сазерленда.

1. Выберите ясную тему

Если вы на семейном мероприятии, не делайте снимков только больших групп. Сфокусируйтесь на людях и создавайте небольшие группы по двое и трое.Убедитесь, что когда кто-то просматривает ваши изображения, объект четко говорит: «Я — объект». В каждой пьесе или фильме всегда есть актер, который играет главную роль и может быть четко идентифицирован. То же самое и с вашими изображениями. Если объект нечеткий, фото нечеткое.

2. Будьте избирательны

Проблема, с которой сталкиваются многие фотографы-любители, заключается в том, что объектов слишком много, и они не уверены, какие из них включить. Ответ прост, будьте более избирательны. Сузьте варианты и снимите только один.Если другие важны, укажите их на их собственных изображениях. Лучше сделать три изображения, каждое со своим объектом, чем одно, на котором никто не может идентифицировать объект. Точка фокусировки жизненно важна, поскольку она привлекает внимание.

3. Исключить беспорядок

Конкуренция — враг любого предмета на изображении. На фотографии объект никогда не должен бороться за внимание. Если в нем четко не сказано: «Я субъект», значит, это не субъект. Clutter делает именно это.Все, что загромождает изображение и заставляет глаз прыгать между разными частями изображения, должно исчезнуть. Посмотрите вокруг, глядя в видоискатель или на ЖК-экран, и посмотрите, не попадает ли что-нибудь на его края. Вы можете кадрировать изображение на компьютере, но всегда лучше делать это на камеру.

4. Подойдите ближе

Кроме того, что помогает исключить беспорядок по краям изображения, он помогает выделить объекту на фотографии более заметное место.Чем больше, тем лучше для создания воспоминаний. Это предмет изображения, которое вы хотите увидеть через 20 лет, и если вам нужно увеличительное стекло, чтобы увидеть любимого человека, то это не настоящее воспоминание. Размер всегда поможет объекту занять достойное место в изображении. Не обязательно, чтобы на изображении всегда присутствовал каждый кусочек объекта. Иногда лучше лицо целиком или часть машины лучше целого.

Фото Патрика Эмерсона.

5. Осторожно разместите объект

Правило третей гласит, что объект или точка фокусировки должны быть немного смещены от центра изображения.Зачем? Это делает гораздо более приятные фотографии, и взгляд привлекается к этим точкам изображения.