Как правильно фотографировать: распространенные ошибки фотографов
Каждый фотограф может делать ошибки при съемке фото. Ниже речь пойдет о наиболее распространенных проблемах, с которыми нередко сталкиваются новички, а также о том, как избежать подобных ошибок в будущем. Итак, как правильно фотографировать?
♥ ПО ТЕМЕ: В каком смартфоне самая лучшая камера.
Завален горизонт
При съемке захватывающих видов начинающие фотографы часто не обращают внимание на наклон фотоаппарата или смартфона. В результате линия горизонта оказывается заваленной в сторону. Выровнять линию горизонта довольно просто при помощи фоторедакторов, большинство из которых делают это автоматически.
Кроме того, можно включить электронный уровень (выравнивает кадр относительно линии горизонта при наклоне камеры). Данная функция часто называется «Виртуальный горизонт».
♥ ПО ТЕМЕ: Зачем в Айфоне 3 камеры: для чего нужна каждая и как переключаться?
Неправильный баланс белого на фотографии
Неправильно выставленный баланс белого приводит к тому, что цвета на фотографии могут иметь неестественные оттенки. Многие камеры определяют баланс белого в автоматическом режиме, однако лучшим выходом в подобных случаях будет установить пользовательский баланс белого при помощи карты белого или нейтрального серого цвета. Для этой цели также подойдет чистый лист белой бумаги.
Сфотографируйте карту рядом с объектом съемки так, чтобы она находилась в тех же условиях освещения, располагалась в центре кадра и занимала большую его часть. Затем откройте меню камеры и выберите опцию «Пользовательский баланс белого». После того, как устройство попросит выбрать референсную фотографию, выберите снимок белой\серой карты. Теперь сделанные вами фотографии будут выглядеть более реалистично. Не забудьте вернуть автоматические настройки баланса белого после того, как закончите работу с фото.
♥ ПО ТЕМЕ: ProRAW в камере iPhone: что это, как включить, пользоваться + примеры фото.
Искажения в объективе
Все объективы имеют оптические дефекты, поэтому создают образы, не являющиеся точными копиями фотографируемых объектов. Иногда объекты на снимке могут выглядеть искривленными или появляется такой недостаток как виньетирование — нарастающее затемнение по направлению к краям кадра.
Широкоугольные объективы могут искажать перспективу при съемке портретов, в результате кажется, что объект фотографии «выпирает» из кадра. Существует несколько методов корректировки искажений в объективе. Прежде всего, выбирайте объектив с фокусным расстоянием, наиболее подходящим для объекта съемки. Наиболее эффективным способом корректировки искажений станет использование фоторедакторов, таких как Adobe Lightroom. В приложении откройте вкладку «
Данная функция автоматически определит объектив, использовавшийся для съемки фото и исправит изображение.
♥ ПО ТЕМЕ: Как сделать фото с эффектом шлейфа (длинной выдержкой) на iPhone: 2 способа.
Неправильно настроенный фокус
Нередко при использовании функции автоматической фокусировки камера фокусируется на предметах, находящихся перед или позади объекта съемки. Для того, чтобы камера концентрировалась на нужном объекте, включите режим автофокусировки в единой точке.
♥ ПО ТЕМЕ: Как на iPhone снимать видео одновременно с двух камер (основной и фронтальной).
Резкость
Размытые и смазанные фотографии – часто встречающееся явление. Подобный недостаток может возникать в силу разных причин: дрожания камеры, если объект съемки находится в движении или неверно выбрана точка фокусировки. Для того чтобы кадр получился резким, достаточно сделать выдержку более короткой. В идеале, самая короткая выдержка – 1/ФР, где ФР – фокусное расстояние. Например, снимая объективом с фокусным расстоянием 80 мм, нужно использовать выдержку 1/80. Кроме того, улучшить резкость на фото помогут увеличение настроек светочувствительности ISO, использование функции стабилизации изображения, а также штатива (когда это возможно) или стабилизатора (стедикам).
♥ ПО ТЕМЕ: Откуда берутся зеленые или желтые точки на фото с камеры iPhone и как их убрать?
На фотографии недостаточно света
В силу недостатка опыта начинающие фотографы еще не умеют управляться с освещением, вследствие чего может возникать такая проблема, как недоэкспонированные или переэкспонированные фотографии.
Недоэкспонированные или недодержанные снимки означают, что фотография получила недостаточно света и, в результате, оказалась слишком темной. К счастью, эту проблему легко исправить с помощью функции коррекции экспозиции.
В цифровом фотоаппарате или в приложении камеры смартфона найдите кнопку экспокоррекции « +/-». В некоторых камерах имеется физическое колесико для коррекции экспозиции. Если фотография получилась слишком темной или светлой, покрутите управляющее колесико в сторону «+» или «-».
♥ ПО ТЕМЕ: Как управлять камерой iPhone (фото и видео) с часов Apple Watch: обзор всех возможностей.
Композиция
Правильное построение композиции в кадре позволяет сделать эффектные снимки казалось бы непримечательных объектов. Правило третей – один из наиболее простых методов построения композиции. Правило гласит, что изображение выглядит наиболее интересно, когда запечатленные на нем предметы или его зоны разделены воображаемыми линиями, делящими изображение на трети – как по горизонтали, так и по вертикали. В некоторых камерах реализована возможность наложения сетки, имитирующей правило третей, для построения композиции. Кроме того, подкорректировать композицию сделанного снимка можно, отрезав все лишнее.
♥ПО ТЕМЕ: Экспозиция фокуса в «Камере» iPhone: настройка и фиксация.
Чрезмерное увлечение средствами обработки
Чрезмерное увлечение фотошопом – довольно актуальная проблема для многих начинающих фотографов. Очень часто в попытках улучшить снимок фотографы начинают добавлять яркие, «кричащие» эффекты, которые только портят фотографию.
♥ ПО ТЕМЕ: 50 примеров плохого дизайна.
Подготовка к съемке
Нередко многие начинающие фотографы забывают подзарядить аккумулятор камеры или позаботиться о запасной батарее и картах памяти. Отправляясь с фотокамерой на многочасовую съемку, убедитесь, что захватили хотя бы один источник питания и, самое главное, прежде, чем приступать к фотографированию, не забудьте снять крышку с объектива.
Смотрите также:
Правильно — неправильно, нравится-не нравится.
Много лет назад, когда я только начинала заниматься фотографией, я часто задумывалась над вопросом, как клиент выбирает фотографа? Хочется верить, что только по портфолио. Однако мы все прекрасно понимаем, что цена фотографа тоже имеет значение. У любой пары/семьи есть определенный свадебный/семейный бюджет, в который нужно постараться вписаться.
И все-таки портфолио фотографа будут смотреть в первую очередь несмотря на цену. А как клиент отбирает фотографов, которым будет писать сообщение-запрос или звонить? Какими принципами он руководствуется для отбора фотографов после первого ознакомления с портфолио? Возможно, это легко объяснить высказыванием: все дело вкуса! Тогда получается, что этот просмотр — отбор попадает в категорию: нравится — не нравится. Во время просмотра портфолио он, Клиент, на подсознательном уровне фильтрует фотографии через призму сложившихся у него понятий о красоте и профессионализме. А через непродолжительный промежуток времени выносит свой вердикт: нравится = надо написать/позвонить, не нравится = закрывает сайт и забывает.
За все время работы фотографом я еще не встречала клиентов, которые бы мне сказали: «Мы выбрали вас, потому что у вас правильные фотографии!» Чаще всего они говорят: нам понравились ваши фотографии! И иногда при личных разговорах упоминают ту или иную фотографию, говоря что понравилась задумка.
Для чего тогда существует понятие: правильно – неправильно. Даже само слово правильно имеет в своем составе слово правило! Правила построения композиции в соответствии с законом третей, правильное использование закрытой- открытой диафрагмы, правильное и своевременное применение быстрой и короткой выдержки. А клиент об этом знает? Если фотография для него- хобби, то тогда многие из этих законов ему будут знакомы, однако в большинстве случаев ваш клиент никогда не слышал об этих законах. И логично предположить, что судить о портфолио он будет не по принципу: правильно – неправильно, а нравится – не нравится.
Вспоминаю начало своего пути в фотографии: мне было сложно выбрать фото для портфолио в силу недостатка опыта и неуверенности, присущей начинающим фотографам. Меня все время мучили сомнения: выполнены ли композиционно правильно понравившиеся мне фотографии, которые я отобрала для портфолио. И я нашла компромисс: из одной серии съемки я выбирала одну половину фото, которые мне понравились, а вторую, которую я считала композиционно правильными фотографиями.
Я полагаю, что принцип: правильно – неправильно является мерилом для отбора лучших фотографий на конкурсах. В этом случае судьи — профессиональные фотографы, как правило, с большим послужным списком красивых работ и довольных клиентов. Конкурсные фотографии проходят доскональный отбор на принадлежность к группе: правильно и уже во-вторых к группе нравится. Хотя конкурсы — это вообще отдельная, длительная и неоднозначная тема для разговоров.
Что такое правильная фотография. Фотография, которая соответствует всем законам композиции? Или фотография, показывающая во всех эмоциональных красках определенный момент? В зависимости от жанра фотографии, наверное, и первое и второе вместе взятое.
Портфолио — правильные фотографии, которые нравятся.
Теперь, имея за плечами большой опыт, фотографии в свое портфолио я загружаю, предварительно отобрав их по принципу: нравится. А правильные они или неправильные…если честно сейчас я уже об этом не задумываюсь. За долгие годы работы принципы композиции у меня уже заучены и применяются на уровне подсознания, однако я их часто нарушаю во имя создания интересного и необычного фотокадра в соответствии с моим авторским фотостилем и творческим видением момента.
Следование своему собственному принципу: нравится — это прямой путь к выработке и усовершенствованию своего авторского стиля. А разве не этого хотите и вы: быть хорошим фотографом со своим собственным фото стилем. Тогда побольше умеренного и здравого риска при создании фотографий. Доверяйте своему внутреннему голосу, который однозначно правильно интерпретирует ваши эмоции и ощущения относительно: нравится или не нравится вам та или иная фотография. И к вам обратится именно тот клиент, которого вы ищите и ждете.
Если постоянно следовать принципам создания правильной фотографии, то креативные порывы так никогда и не найдут выход из подсознания в настоящий мир. А в моем понимании авторский стиль и креативность расположены на одном и том же уровне важности и взаимосвязаны.
Портфолио- это ваше фототворческое Я. Оно формирует ваше лицо в глазах клиента. Будьте смелее и организуйте его в соответствии с вашим понятием: нравится! И оно однозначно понравится вашему идеальному клиенту.
Как правильно выбрать фотографа на свадьбу
Каждая влюблённая пара, скрепляющая свою жизнь семейными узами, хочет запечатлеть самые яркие, трогательные моменты свадьбы. А что может лучше сохранить память об этом дне, чем красивые фотографии? Чтобы получить оригинальные снимки, достаточно обратиться к услугам профессионального фотографа, который отлично разбирается в тонкостях своей работы. Но как не ошибиться в выборе специалиста и не потратить деньги впустую? Для этого необходимо руководствоваться простыми правилами, которые позволят найти достойного профессионала.
Ценные советы
Если вы задаётесь вопросом о том, как правильно выбрать фотографа на свадьбу, воспользуйтесь предлагаемыми рекомендациями:
- Посмотрите портфолио. Работы фотографа, сделанные им на других свадьбах, – это лучшее подтверждение его профессионализма или, наоборот, некомпетентности. Готовые снимки помогут вам оценить специалиста, определить его стиль и понять, подходит он вам или нет.
- Поищите отзывы в Интернете. Как правило, профессиональные фотографы не остаются без благодарностей и рекомендаций, которые оставляют клиенты на различных веб-порталах. Если вы видите, что фотограф имеет много хороших отзывов, то свяжитесь с ним и назначьте встречу.
- Познакомьтесь с фотографом лично. Многие пары доверяют организацию свадьбы специальным людям, которые все хлопоты берут на себя. Однако с фотографом вам придётся провести практически целый день, поэтому лучше договориться обо всём при встрече. Так вы сможете пообщаться с человеком и понять, насколько с ним будет комфортно в самый важный для вас день. В обществе профессионала вы должны себя чувствовать расслабленно и непринуждённо, так как это необходимо для получения действительно романтичных и трогательных снимков.
- Посмотрите на поведение фотографа. Задаваясь вопросом, как выбрать свадебного фотографа, обязательно обратите внимание на первое впечатление, которое производит на вас выбранный специалист. Он может быть настоящим мастером своего дела, но как человек проигрывать по многим параметрам. Хороший фотограф слушает своего клиента, записывает его пожелания, предлагает свои решения, если заказчик не знает, с чего начать. Некомпетентный фотограф, напротив, сразу диктует свои условия, ведёт себя надменно, критикует своих конкурентов и упивается значимостью собственной персоны. От услуг такого «мастера» нужно отказываться сразу.
Важные нюансы
Не бойтесь задавать фотографу вопросы и обсуждать все условия сотрудничества до фотосессии. В противном случае могут возникнуть неприятные сюрпризы, которые испортят праздник. Спрашивайте, какая техника используется, какие места выбираются для съёмки, сколько времени обрабатываются фотографии, и так далее. Обязательно обратите внимание на договор. Опытный фотограф заключает с клиентом договор, в котором учтено всё до мелочей. Если вам даются только устные обещания с требованием аванса, такого сотрудничества лучше избежать.
Куда обратиться?
Многие не знают, как выбрать фотографа в Москве и в какую компанию обратиться, чтобы найти хорошего специалиста. Если вы находитесь в такой же ситуации, добро пожаловать в студию «BRAVOMOS». У нас работают фотографы с большим стажем, которые способны создавать эмоциональные кадры с красивым композиционным решением. Они используют для выполнения заказов современное оборудование с большим набором функций. У нас на сайте вы можете посмотреть примеры готовых работ и обратиться с любыми вопросами к нашим консультантам. Мы с удовольствием поможем сделать вашу свадьбу яркой и запоминающейся!
Как правильно выбрать фотографа?
К нам часто обращаются наши ученики, чтобы мы посоветовали хорошего фотографа в каком-либо направлении или жанре фотографии. Еще чаще мы получаем предложения о съемках, на которые отправляем наших лучших выпускников, потому что уверены в качестве их работы на 100%.
Поэтому мы решили дать несколько дельных советов, на что необходимо обратить внимание при выборе фотографа:
- Даже если ты совершенно ничего не смыслишь в фотографии, но хочется пополнить фотоальбом и соцсети свежими снимками.
- Даже если ты сам фотограф, и тебе очень сложно найти достаточно хорошего фотографа под свои требования.
- Даже если ты фотомодель, и у тебя в портфолио и соцсетях должны быть только красивые фотографии.
С первым пунктом понятно, новичкам может быть трудно выбрать фотографа, но и у профессионалов в сфере фотографии бывают проблемы с выбором фотографа. Ведь фотографы и модели также женятся, воспитывают детей, ведут аккаунты в социальных сетях, развивают личный бренд и путешествуют, а для отображения всех этих моментов на фотографиях сложно обойтись собственными профессиональными снимками.
Полезные советы по выбору фотографа для всех, кто далек от фотоискусства:
1. Дайте волю собственному вкусу. Если вам нравится работы фотографа, останавливайте свой выбор на нем. Чтобы удостовериться, что фотограф не самозванец, и понравившиеся вам работы действительно принадлежат автору, поищите информацию о фотографе на разных ресурсах, в том числе в соцсетях. Обратите внимание на количество работ на разных ресурсах (их должно быть не менее 20-30), однородность всех фотографий по качеству и обработке, наличие авторской подписи на фото.
2. Проанализируйте портфолио фотографа. Если вам приглянулись работы какого-то фотографа, пролистайте его портфолио вдоль и поперек, смотрите все кадры из серий, чтобы понять, как фотограф справляется с постановочными кадрами и с репортажкой, с разными погодными условиями и различными условиями освещения. По портфолио обычно можно судить, готов ли фотограф на эксперименты или снимает типовые фотосессии, работает в собственном стиле или еще ищет себя, развивается в одном направлении или пробует себя в разных жанрах.
3. Почитайте отзывы о работе фотографа. Чтобы удостовериться, что отзывы реальные, читайте их не только на сайте фотографа, но также в соцсетях, на специализированных сайтах отзывов, фотофорумах и рейтингах. Обращайте внимание на количество и качество отзывов, на ссылки или примеры фотографий в отзывах, на стиль написания и структуру каждого отзыва, чтобы определить, не писались ли они под копирку каким-то копирайтером. Не стесняйтесь поискать бывших заказчиков фотографа в соцсетях и попросить отзыв о работе фотографа лично.
4. Сравните цены на съемку у 4-5 фотографов. Конечно, если вам понравились работы одного фотографа (аж хочу не могу), то сравнивать бесполезно. Но если вы делаете осознанный выбор, то можно выбрать нескольких фотографов и сравнить стоимость их услуг с учетом всех скидок и бонусов. Тут уже только вам решать: выбрать фотографа получше за $600 (скажем, на свадьбу) или чуть похуже за $300. Но приготовьтесь, что хороший фотограф не будет работать за $100, если только это не новичок, который решил на вас потренироваться.
5. Пообщайтесь с фотографом лично. Чтобы понять, действительно ли вы хорошо сработаетесь, лучше пообщаться с фотографом лично: онлайн, по телефону или при встрече. Конечно, чтобы познакомиться с человеком и понять, будет ли вам комфортно на съемке, лучше встретиться и обсудить все детали лично. Так вы сможете по стилю общения судить о профессионализме, навыках работы с клиентами и человеческих качествах фотографа.
6. Оцените качество фотографий по объективным параметрам. Фотография – это искусство, и многие решения можно расценить как творческий эксперимент, но есть технические параметры, правила композиции и ретуши, по которым даже новичок сможет оценить качество фотографий. Можно считать, что фотографии довольно качественные, если на них нет пересветов, смазов и цифрового шума, а фокус – на главном объекте кадра. Если модель снята с выгодного ракурса, в естественной позе, не обрезаны конечности и не замылена кожа, уже можно говорить про качественный портрет. А вот заваленный горизонт иногда может быть ярким творческим приемом!
Если же вы фотограф или модель, скорее всего, вы и так отлично знаете десятки своих коллег и уже давно отметили для себя, у кого вам бы хотелось посниматься. Но часто профессионалу сложно бывает отстраненно посмотреть на работы коллег и выбрать для себя самый оптимальный вариант.
Полезные советы по выбору фотографа для фотографов и моделей:
1. Составьте для себя техническое задание на съемку. Чтобы подобрать подходящего фотографа, для начала сформулируйте для себя, что бы вы хотели получить в результате съемки. Жанр, стиль, локации, образы, аксессуары, декор, макияж – продумайте все эти моменты заранее. Вам будет проще найти общий язык с профессионалом, если вы будете знать, чего хотите. Но есть и другой вариант – отдать все на откуп другому фотографу, довериться и посмотреть, что получится. Этот опыт интересен для вашего профессионального роста, но результат может быть неожиданный. Если предпочитаете по жизни сюрпризы, можете не заморачиваться с ТЗ.
2. Проанализируйте портфолио и отсейте все несамостоятельные съемки. Новичок может не заметить, но профессиональному глазу будет понятно, сделаны фотографии самостоятельно или в рамках каких-то фотопроектов, мастер-классов, воркшопов, которые часто организуют фотошколы и успешные фотографы. Да, фотографии могут принадлежать автору, но концепция съемки, выбор локаций и моделей, поиск подрядчиков, все этапы подготовки и проведения съемки принадлежат организатору. А это значит, что фотограф не сможет провести съемку на том же уровне самостоятельно.
3. Встречайтесь с фотографом лично, если речь идет о серьезном проекте. Вы должны четко обозначить техническое задание для фотографа, заключить договор и просто пообщаться, чтобы понять его характер. Порой устраивает все, но люди не сходятся именно в характере. Не бойтесь сказать, что вам фотограф не подходит и вы не сработаетесь. Лучше это сказать до того, как вы будете сожалеть о проведенной съемке.
4. Пробейте фотографа по рейтингам, отзывам и черным спискам. Репутация фотографа – это очень важная составляющая имиджа фотографа, на которую нужно работать всю жизнь, а подпортить можно за один день. Именно поэтому нужно читать отзывы на различных ресурсах, обращать внимание на рейтинг среди коллег и проверять отсутствие выбранного фотографа в черных списках. Даже топовые фотографы косячат, особенно по срокам сдачи. Еще лучше поспрашивать у коллег, кого они могут посоветовать в данном направлении фотосъемки. реальный отзыв человека, которому вы доверяете, ценнее десятка анонимных отзывов в интернете.
5. Оцените опыт и связи фотографа. Если фотограф сотрудничает с глянцевыми журналами, модными дизайнерами или крупными ресторанами, это говорит о том, что его работу оценили крупные бренды. Если на съемках у фотографа всегда задействована многочисленная команда подрядчиков (визажисты, стилисты, костюмеры, декораторы и т. д.), это свидетельствует о хороших связях и высоком уровне подготовки съемок.
6. Обратите внимание на технику фотографа. Обычно профессионалы указывают, на что они снимают, а если нет, то не грех и поинтересоваться. Очень во многих ситуациях хорошая техника позволяет вытянуть кадр там, где бюджетная зеркалка не справится.
Поделиться в социальных сетях
Вконтакте
Как правильно фотографировать — Фотограф Анна Калиничева
Один из самых популярных вопросов от учеников, которые приходят ко мне на обучение является – как правильно фотографировать? В этой статье, постараюсь достаточно доступно высказать свою точку зрения по этому вопросу.
Как правильно фотографировать?
В современном мире фотография имеет большое значение для человека. Везде очень много визуального контента и чем качественнее и интереснее фотография, тем больше шансов, что ее заметят и больше людей узнают автора снимка. Прежде чем стремиться делать правильную фотографию, нужно задуматься, а какую цель Вы преследуете. Вы человек творческий и вам важно признание коллег или вы стремитесь стать коммерческим фотографом и получать заказы на предметную и рекламную съемку. Возможно, Вы стремитесь стать детским или свадебным фотографов. От вашей цели и целевой аудитории зависит направление движения и стиль ваших снимков.
Цель Вашей фотографии
У любого фотографа должно быть четкое понимание, зачем он занимается фотографией. Поскольку если фотодело – это ваше хобби и вам важно признание коллег, как фото художника, то правильно выбрать более художественный стиль с глубокой проработкой сюжета и стиля своих снимков. Надо прийти к своему уникальному почерку в фотографии и выделиться среди коллег, хорошо изучить тонкости рисунка света. Поверьте, фотографы — это оценят. И ответ на вопрос как правильно фотографировать придет к вам со временем.
Если же Ваша цель работать коммерческим фотографом. И вы определились с родом деятельности (репортаж, свадьба, работа в детских садах и школах или съемка беременных) то самым правильным решением будет изучить последние тенденции и тренды выбранного направления. Мода быстро меняется, и если вчера было модно снимать беременных в длинных платьях в пол, то сегодня актуально совсем другое – красивое кружевное бельё. Возможно, вы пойдете своим путем и станете законодателем моды. Последние тенденции лучше изучать у популярных фотографов за рубежом. Смотреть показы мод, смежные фотографии и творческие профессии, например визажистов и стилистов, вдохновляться работами художников.
Фуд фотография
В фуд фотографии тоже есть своя мода и тенденции. Так же очень важно понимать цель Вашего пути в этом направление. Если вы хотите снимать для ресторанов и кафе, то Вам надо позаботиться о своём оборудование, наличие искусственного света и штатива, поскольку съемки для меню часто очень продолжительные по времени и работать с естественным светом на протяжении целого дня не получается. Подробнее о выборе оборудования для фотосъемки можно почитать в моей статье «Оборудование для съемки».
А если вы хотите снимать еду для себя, для души и создавать художественные фотографии еды, то можно обойтись и съемкой с естественным светом. Если в ресторанах и кафе реквизит чаще всего не нужен, поскольку съемка проходит на оригинальной посуде заведения, то вот для творческих фото надо много разного реквизита, чтобы создавать более интересные фотографии. Так же для создания разных композиций обязательно нужна линейка фотофонов. Подробнее о фотофонах можно почитать в моей статье «Фон для фото».
Акцент на фото
Акцент – это способность сосредоточить внимание зрителя на главном объекте или важной детали в кадре. При помощи его расположения в кадре, например за счет объема или цвета. В сочетании с другими правилами композиции этот прием дополнительно усиливает эмоциональное воздействие на зрителя. Таким образом, правильный выбор акцента помогает найти свой стиль и привлечь внимание именно к тому, что вы хотите сказать зрителям.
Перед тем как сделать фотографию нужно понять, какую историю ты хочешь рассказать. Думать «и так сойдёт» можно, но мозг не обмануть! Поэтому каждый предмет в кадре должен быть по делу. А всё самое красивое «да побольше» — это плохое желание, старайтесь бороться с этим. Если снимаете еду, желательно, чтобы она лежала не на столе (фото фоне), а находилась на какой-то привычной глазу поверхности (тарелка, специальная бумага, доска).
Аккуратно с тканями, лучше не использовать изделия популярных и узнаваемых марок. Потому что первая мысль зрителя, вместо «вау какие эклеры», будет «ого, это же полотенце этой марки, как у меня». Но у вас другая цель, а не продать известную и так марку текстиля. Так же как посуду надо выбирать очень тщательно. Удачное решение показать в кадре ингредиенты, которые были использованы в изделии, но опять же аккуратно, акцентами. Главный объект это ваш продукт, остальное только дополняет и подчеркивает основную композицию. И главное правило, всё получается с опытом, чем больше вы снимаете, тем быстрее получается хорошо и приходит ответ на вопрос — как правильно фотографировать.
Сюжетный центр
Сюжетный центр — это главная часть изображения, она несет основную смысловую нагрузку на фото. Сюжетный центр может располагаться в одном месте более или менее компактно. Например: если на фото крупный высокий торт в интерьере — центром будут торт. Если торт снят более крупно, центром станет украшение на торте, фигура из мастики. Желательно чтобы сюжетный центр был один.
Еще сюжетный центр можно разделить на несколько частей, расположенных в разных местах снимка. Важно что бы эти части имели смысл и логику. Продумывая свою будущую фотографию надо заранее продумывать реквизит, место съемки и цвет всего образа. Лучше предварительно расписать концепцию съемки, продумать все детали. Такой способ анализа будущей фотографии часто применяются в рекламной фотографии (если вы что-то продаете все ваши фото рекламные).
Запомните, каждая фотография должна иметь сюжетный центр.
Помните, цвет вашего объекта должен быть самым ярким. Если Вы хотите просто атмосферный снимок о весне, то можно зефир с чашкой чая расположить в угол кадра. А если Вы хотите продать зефир, то тогда уже нужно использовать другой ракурс съемки, совсем другую композицию и подход к съемке.
Всё внимание на фото
Ваша задача, удержать внимание клиентов на фото. Сейчас огромный поток информации и всё похожее и скучное, однообразное мозг блокирует. А необычные фото хочется рассматривать. Поскольку сейчас большинство людей смотрят сайты и социальные сети через смартфоны, Делайте вертикальные фотографии, они дольше находятся перед глазами, а эти 2 сек. могут быть решающими, чтобы человек захотел купить Ваш товар. Попробуйте заставить человека рассматривать кадр. Если вы выбрали светлый стиль профиля, то делайте кадр ровным по свету. Резкие темные тени не всегда нужны, особенно если эта тень закрывает половину главного объекта. Постарайтесь обращать внимание на фон и тщательно выбирать место съёмки.
Как правильно фотографировать, конечно, однозначного ответа на этот вопрос нет. Главное понимать, зачем Вы занимаетесь фотографией, какую цель преследуете, и какая Ваша целевая аудитория. Лучше смотреть изображения в выбранном Вами направлении искусства. Можно смотреть художников, поскольку фотография является логическим продолжение деятельности художников. Действуйте, снимайте и с опытом Вы поймете, что правила в фотографии нужны, чтобы их нарушать. Удачи!
Как правильно разговаривать с клиентом: советы фотографу
Многие фотографы совершают ошибки в общении с клиентами, сами того не замечая. Как разговаривать с клиентом и не потерять его. Полезные советы фотографу.
Как разговаривать с клиентом по телефону⇒ НЕ ПОДХОДИТЕ К ТЕЛЕФОНУ, ЕСЛИ ВАМ НЕУДОБНО ГОВОРИТЬ В ДАННЫЙ МОМЕНТ. Как правило, голос в этот момент у вас раздражённый, отвечать вы будете кратко и резко. Поэтому лучше не отвечать, а перезвонить как только сможете или воспользоваться функцией вашего телефона — отправка сообщения на входящий звонок, в котором будет написано «Извините, не могу сейчас ответить. Обязательно Вам перезвоню».
⇒ ПРАВИЛЬНЕЕ ИМЕТЬ ДВА НОМЕРА ТЕЛЕФОНА: РАБОЧИЙ И ЛИЧНЫЙ. Почему? Отвечая на рабочий номер, вам нужно представляться. Как минимум вы избежите вопроса «А я правильно позвонила? Вы —фотограф?».
⇒ ВЕЖЛИВОСТЬ — ДОЛЖНА СТАТЬ ВАШИМ ГЛАВНЫМ КАЧЕСТВОМ. Вы должны вежливо проконсультировать клиента по любым его вопросам. Ведь вы представьте: вам звонит женщина, ей 40 лет, она в жизни не фотографировалась, для неё мир фотографии — это что-то космическое и неизведанное, она не знает как утро начать в этот день, что с собой нужно взять, сколько времени займёт подготовка, и вообще, что подготовка необходима. Поэтому нельзя отвечать шутками на подобные вопросы, а тем более отвечать с раздражением.
⇒ В РАЗГОВОРЕ С КЛИЕНТОМ ВЫ ДОЛЖНЫ УЗНАТЬ ВСЕ ПОТРЕБНОСТИ КЛИЕНТА, зачем проводится эта фотосессия, какой образ клиент хочет увидеть на фотографиях, для чего эти фотографии и т.д.
⇒ ВЫ МОЖЕТЕ ПРЕДЛОЖИТЬ КЛИЕНТУ ВСТРЕТИТЬСЯ ЛИЧНО и обговорить все моменты, показать портфолио, предложить места для съёмки. Точнее сказать — личные предварительные встречи с клиентом обязательны, но мало кто их совершает, тем более, если у вас заказывают крупную съёмку.
Встречи «вживую»⇒ НИКОГДА НЕ ОПАЗДЫВАЙТЕ НА ВСТРЕЧУ. Возьмите себе это в привычку. Опаздывать — не просто дурной тон, для вас — это непозволительно. В крайнем случае: позвоните, извинитесь и скажите на сколько вы задерживаетесь.
⇒ НА ПРЕДВАРИТЕЛЬНОЙ ВСТРЕЧЕ С КЛИЕНТОМ И НЕПОСРЕДСТВЕННО В ДЕНЬ СЪЁМКИ ВЫ ДОЛЖНЫ ВЫГЛЯДЕТЬ ОПРЯТНО И УХОЖЕНО. Вы идёте на работу, а не на встречу с друзьями или в магазин. Поэтому хорошо выглядеть — очередное ваше правило.
⇒ КОГДА ВЫ ЕДЕТЕ НА ПЕРЕГОВОРЫ С КЛИЕНТОМ ОБЯЗАТЕЛЬНО БЕРИТЕ С СОБОЙ МАТЕРИАЛЫ, которые можете показать клиенту: красивые места, где может пройти съёмка, идеи для фотосессии, какой реквизит можно использовать в кадре, какие наряды подойдут для съёмки и т.д.
⇒ ВСТРЕЧА ДОЛЖНЫ ПРОХОДИТЬ В КРАСИВОМ МЕСТЕ. Ни в коем случае не устраивайте встречу с клиентом у него дома и в дешёвых кафе. Необязательно идти в дорогой и роскошный ресторан. Существует множество красивых и вдохновляющих мест: арт-пространства, уютные кафе, фотостудии, с просторным красивым холлом.
⇒ УВЕРЕННО ГОВОРИТЕ ЦЕНУ ЗА СВОИ УСЛУГИ, НЕУВЕРЕННОСТЬ ЗДЕСЬ НЕУМЕСТНА. Предлагайте клиенту доп.услуги: ретушь дополнительных фотографий, реквизит, платья, флористику, и т.д. Это не только поднимет ваш «чек» (ведь с партнёрами могут быть партнёрские отношения), но и предлагая клиенту доп.услуги — вы рекомендуете проверенные компании, в чьей работе вы уверены.
Чтобы клиент ничего не забыл — отправляйте клиенту памятку за несколько дней до съёмки: что нужно взять, куда и во сколько приехать.
© Копирование, публикация и любое использование материалов без разрешения и указания имени автора ЗАПРЕЩЕНЫ
Как фотографировать на телефон: правильно и красиво
https://ria.ru/20220211/fotografiya-1772288015.html
Ракурс и освещение: как сделать красивые фото для Instagram на телефон
Как фотографировать на телефон: правильно и красиво
Ракурс и освещение: как сделать красивые фото для Instagram на телефон
Сделать качественные фотографии на мобильный телефон, похожие на работу профессионала с дорогим оборудованием, — не так просто, но возможно. Как научиться… РИА Новости, 11.02.2022
2022-02-11T14:54
2022-02-11T14:54
2022-02-11T14:54
фотография
фото
смартфоны
гаджеты
соцсети
/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content
/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content
https://cdnn21.img.ria.ru/images/07e6/02/0b/1772239426_0:125:3067:1850_1920x0_80_0_0_e534f79303e40f3fe8dd37575a743814.jpg
МОСКВА, 11 фев — РИА Новости. Сделать качественные фотографии на мобильный телефон, похожие на работу профессионала с дорогим оборудованием, — не так просто, но возможно. Как научиться красиво фотографировать на смартфон, как правильно выстроить композицию, что такое «режимное время» и другие хитрости — в материале РИА Новости.Как красиво фотографировать на телефонСмартфон уже давно стал неотъемлемой частью жизни человека, а фотосъемка — одна из самых востребованных его функций. Современные возможности телефона позволяют делать качественные фотографии, которые порой сложно отличить от тех, что сделаны на профессиональное оборудование. Главное в этом вопросе — следовать определенным правилам во время подготовки к съемке и в ее процессе.Подготовка линзыГрязная линза телефона – мутные и нечеткие фотографии. Проблему можно решить простым способом: перед началом съемки необходимо аккуратно протереть камеру мягкой тканью или салфеткой из микрофибры.Положение рукВ процессе создания фото главное не торопиться. Чем спокойнее фотограф, тем лучше будет результат. Изначально следует определиться с тем, что нужно сфотографировать и выбрать удобную точку съемки. Эксперты настаивают на том, что держать телефон нужно двумя руками. Чем меньше лишних движений, тем больше вероятности получить качественное фото. Также в процессе съемки можно поставить телефон возле опоры (стол, стена и т.д.).Правила композицииЧем меньше лишних деталей в кадре, тем меньше потом придется обрезать снимок. Это снижает разрешение фотографии, поэтому нужно постараться его избегать. Необходимо на этапе съемки выстроить ту композицию, которую в итоге хочется получить. Поэтому эксперты рекомендуют заранее, до начала съемок, продумать, какие кадры нужно будет сделать.Даже те, кто не занимается профессионально фотографией, могут определить, неудачный вышел кадр или наоборот очень гармоничный. Секрет красоты снимков кроется в соблюдении правил композиции. Выделяют три основных: правило третей, равновесие, ракурс.Правило третейКадр делится условно на три части по горизонтали и на три по вертикали. Самые важные объекты фотографии нужно постараться привязать к пересечениям этих линий. Такие пересечения называются зрительными центрами. У большинства смартфонов есть встроенная функция вывода сетки на экран, что облегчает следование правилу третей.Во время съемки природы линию горизонта лучше расположить на одной из линий сетки. Закаты эксперты рекомендуют фотографировать с горизонтом на нижней линии, а живописные пейзажи – на верхней.РавновесиеОбъекты должны быть равномерно распределены по кадру, нельзя допускать, чтобы они сбивались в один угол. Еще одно обязательное условие для достижения равновесия – не заваливать горизонт.РакурсЭксперты рекомендуют обратить внимание на то, чтобы солнце не присутствовало в кадре и на фоне не было, как его называют фотографы, «фотомусора» (дорожные знаки, столбы и т.д).Из-за того, что люди видят мир с высоты своего роста, кадры с других ракурсов смотрятся более интересно и необычно. Выбор нестандартного ракурса помогает увидеть привычные сюжеты с новой стороны. Главное – проявить фантазию.Больше возможностей в выборе оптимального ракурса имеют телефоны с несколькими камерами.Фокус и экспозицияСовременные телефоны не перестают удивлять своим функционалом: они способны находить на фотографиях лица людей и фокусироваться на них, а также рассортировывают фото и видео по отдельным коллекциям.Если фотография получилась очень темной, ее можно «осветлить» практически в любом фоторедакторе. Но если изначально была неверно выстроена экспозиция, сделать кадр лучше будет очень сложно.Экспозиция включает в себя три параметра: светочувствительность, выдержку и диафрагму. Отрегулировать ее можно самостоятельно в камере телефона, нажимая на участки фотографии и передвигая специальный ползунок.Нередки случаи, когда получаются фотографии с засвеченными белыми участками, с которыми не может справиться ни один фоторедактор. Света настолько много, что не поможет даже затемнение фото. Чтобы избежать этого, в процессе съемки необходимо нажимать на самые светлые участки будущего кадра: камера автоматически отрегулирует экспозицию.ОсвещениеВ погоне за красивым кадром освещение играет немаловажную роль. Чтобы сделать хорошие портреты друзей, знакомых, клиентов, нужно избегать темных помещений. Желательно в таком случае подойти к окну. При этом окно должно располагаться позади фотографа, а не моделей. Иначе их лица будут плохо видны на снимке. Ночью лучше делать фотографии на улице: освещение уличных вывесок и фонарей в кадре будет смотреться красивее, чем свет от ламп накаливания или вспышки.Также не стоит упускать «режимное время» — сумерки, которые на снимке проявляются высокой яркостью неба и низким общим контрастом. В итоге на фотографии будут мягкие переходы от светлых и ярких участков, а также красиво подчеркнута рельефность пейзажей. Полуденный резкий свет портит общее впечатление о фотографии, так как он ложится «кусками» на отдельные участки кадра.В солнечный день хороший снимок сделать сложнее, так как яркий свет начинает мешать: люди щурятся, а другие детали фото могут выглядеть пересвеченными.В случаях, когда освещение не позволяет получить качественную проработку светов и теней, помочь решить такую проблему может режим HDR, который представлен на сегодняшний день в большинстве смартфонов. Он создает несколько снимков с разной экспозицией и объединяет их в одну фотографию, так кадр получается наиболее четким и контрастным. Обычно этот режим можно найти в настройках камеры, где возможно выбрать одну из трех настроек: вкл., откл., авто.Серия фотографийМожно смело делать несколько дублей одной и той же фотографии, ведь ненужные кадры легко удалить с телефона. Это позволит не упустить важный момент, а также увеличит вероятность сделать красивую фотографию. Во многих телефонах есть функция серийной съемки. Чтобы ее включить, нужно нажать и удерживать кнопку спуска.Использование зумаДля того чтобы добиться высокого качества фотографии, стоит отказаться от зума. Он полезен лишь в том случае, когда кадр создается профессиональным фотоаппаратом. Если съемка проводится на камеру телефона, то функция увеличения только испортит качество снимков.Лучше не приближать объект с помощью зума, а подходить к нему ближе. Если это невозможно, существует вариант обрезки фото (при этом не следует забывать про правило третей).Сейчас рынок техники переполнен телефонами с двумя, тремя и даже четырьмя камерами. Чем их больше, тем больше возможностей: одна камера отвечает за съемку с широким углом, другая – за зум и т.д.Как делать фото для InstagramАккаунт в Instagram пользователи воспринимают как лицо человека или компании, а визуальная составляющая – важный его атрибут. Для многих картинка имеет первостепенное значение во время подписки на аккаунт. Поэтому фотографии должны цеплять своей эстетикой и хорошей обработкой.Прежде чем определиться со стилем аккаунта, можно провести анализ страничек других пользователей и вдохновиться их идеями. Эксперты не рекомендуют выкладывать однообразный контент, ведь со временем подписчикам станет скучно смотреть на фото с одного и того же ракурса.СоветыНесколько рекомендаций от Максима Петрова, фотографа:Также специалисты рекомендуют не зацикливаться на чем-то одном, а пробовать себя в разных стилях. Это могут быть портреты, раскладки с едой, селфи, пейзажи и т.д. Не стоит бояться делать фото крупным планом – так можно получить больше интересных ракурсов.Чем разнообразнее будет контент в профиле, тем живее и красочнее будет выглядеть лента и выше вовлеченность зрителей.Чтобы фотографии были интересны другим пользователям, очень важно найти свой стиль. Для поисков вдохновения можно поискать аккаунты с интересными идеями в Instagram и в Pinterest.Обработка фотографийК функциям современных смартфонов относится не только создание фотографий, но и их обработка.Чтобы отредактировать кадр, нужно зайти во встроенный редактор и обратить внимание на четыре важных пункта:Эксперты не рекомендуют доводить показатели до предельных значений. Также не стоит забывать выравнивать горизонт и обрезать ненужные участки снимка.Как зарабатывать на фотографияхБольшинство молодых брендов и современных блогеров для своего продвижения используют контент, созданный с помощью смартфона. Прежде всего, это связано с тем, что организация такого процесса будет намного дешевле, чем съемка на профессиональное оборудование.Также к преимуществам съемки на телефон можно отнести оперативность процесса: нет необходимости перемещать снимки из памяти фотоаппарата на компьютер или ноутбук, добавлять их в редактор и только потом отправлять клиенту. Процесс обработки фотографий и создания контента через телефон в целом занимает намного меньше времени.Чтобы начать зарабатывать на своем увлечении, первым делом необходимо создать портфолио. Если не удается найти клиентов, то можно начать с бесплатных фотосессий и затем попросить оставить отзыв или сделать репост на социальные сети. Это первый шаг, который придаст уверенности начинающему фотографу.Усилить впечатление о себе как о профессионале помогут сертификаты с курсов по мобильной фотографии.
https://radiosputnik.ria.ru/20220118/fotograf-1767137858.html
https://ria.ru/20210112/foto-1592656333.html
https://ria.ru/20210429/foodphoto-1730341797.html
https://ria.ru/20210110/tsifrovizatsiya-1592429303.html
https://ria.ru/20201009/okno-1578943351.html
https://ria.ru/20200916/sotsset-1577293899.html
https://radiosputnik.ria.ru/20200819/1575972875.html
https://ria.ru/20200608/1572518338.html
https://ria.ru/20210528/foto-1734517470.html
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
2022
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
Новости
ru-RU
https://ria.ru/docs/about/copyright.html
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
https://cdnn21.img.ria.ru/images/07e6/02/0b/1772239426_0:0:2729:2047_1920x0_80_0_0_34e7075f06a62df4f3e19aa5617b8505.jpgРИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
фотография, фото, смартфоны, гаджеты, соцсети
МОСКВА, 11 фев — РИА Новости. Сделать качественные фотографии на мобильный телефон, похожие на работу профессионала с дорогим оборудованием, — не так просто, но возможно. Как научиться красиво фотографировать на смартфон, как правильно выстроить композицию, что такое «режимное время» и другие хитрости — в материале РИА Новости.Как красиво фотографировать на телефон
Смартфон уже давно стал неотъемлемой частью жизни человека, а фотосъемка — одна из самых востребованных его функций. Современные возможности телефона позволяют делать качественные фотографии, которые порой сложно отличить от тех, что сделаны на профессиональное оборудование. Главное в этом вопросе — следовать определенным правилам во время подготовки к съемке и в ее процессе.
18 января, 07:00АвторыФотограф – запечатлеть момент и заработать денегПодготовка линзы
Грязная линза телефона – мутные и нечеткие фотографии. Проблему можно решить простым способом: перед началом съемки необходимо аккуратно протереть камеру мягкой тканью или салфеткой из микрофибры.
Положение рук
В процессе создания фото главное не торопиться. Чем спокойнее фотограф, тем лучше будет результат. Изначально следует определиться с тем, что нужно сфотографировать и выбрать удобную точку съемки. Эксперты настаивают на том, что держать телефон нужно двумя руками. Чем меньше лишних движений, тем больше вероятности получить качественное фото. Также в процессе съемки можно поставить телефон возле опоры (стол, стена и т.д.).
12 января 2021, 01:18
Эксперт рассказал, как найти потерянные фото на телефонеПравила композиции
Чем меньше лишних деталей в кадре, тем меньше потом придется обрезать снимок. Это снижает разрешение фотографии, поэтому нужно постараться его избегать. Необходимо на этапе съемки выстроить ту композицию, которую в итоге хочется получить. Поэтому эксперты рекомендуют заранее, до начала съемок, продумать, какие кадры нужно будет сделать.
Даже те, кто не занимается профессионально фотографией, могут определить, неудачный вышел кадр или наоборот очень гармоничный. Секрет красоты снимков кроется в соблюдении правил композиции. Выделяют три основных: правило третей, равновесие, ракурс.
29 апреля 2021, 12:00ЯсноПонятноЯсноПонятно. Как работают фуд-стилисты и фуд-фотографы?Кто такие тарелочники и чердачные фотографы? Нужно ли уметь готовить, чтобы круто снимать еду? Как аппетитно сфотографировать овсяную кашу? Нью-вейв, кинфолк и рустикальный жанр — что это значит для фотографии еды? Фуд-фотограф, фуд-стилист, проп-стилист и сет-стилист — кто все эти люди и чем они занимаются?Правило третей
Кадр делится условно на три части по горизонтали и на три по вертикали. Самые важные объекты фотографии нужно постараться привязать к пересечениям этих линий. Такие пересечения называются зрительными центрами. У большинства смартфонов есть встроенная функция вывода сетки на экран, что облегчает следование правилу третей.Во время съемки природы линию горизонта лучше расположить на одной из линий сетки. Закаты эксперты рекомендуют фотографировать с горизонтом на нижней линии, а живописные пейзажи – на верхней.
Равновесие
Объекты должны быть равномерно распределены по кадру, нельзя допускать, чтобы они сбивались в один угол. Еще одно обязательное условие для достижения равновесия – не заваливать горизонт.
10 января 2021, 01:11
Специалист научил, как перевести в цифру старые фото и видеоРакурс
Эксперты рекомендуют обратить внимание на то, чтобы солнце не присутствовало в кадре и на фоне не было, как его называют фотографы, «фотомусора» (дорожные знаки, столбы и т.д).
Из-за того, что люди видят мир с высоты своего роста, кадры с других ракурсов смотрятся более интересно и необычно. Выбор нестандартного ракурса помогает увидеть привычные сюжеты с новой стороны. Главное – проявить фантазию.
Больше возможностей в выборе оптимального ракурса имеют телефоны с несколькими камерами.
Фокус и экспозиция
Современные телефоны не перестают удивлять своим функционалом: они способны находить на фотографиях лица людей и фокусироваться на них, а также рассортировывают фото и видео по отдельным коллекциям.
Если фотография получилась очень темной, ее можно «осветлить» практически в любом фоторедакторе. Но если изначально была неверно выстроена экспозиция, сделать кадр лучше будет очень сложно.
Экспозиция включает в себя три параметра: светочувствительность, выдержку и диафрагму. Отрегулировать ее можно самостоятельно в камере телефона, нажимая на участки фотографии и передвигая специальный ползунок.
9 октября 2020, 03:16
Эксперт рассказал, почему нельзя выкладывать в соцсети фото вида из окнаНередки случаи, когда получаются фотографии с засвеченными белыми участками, с которыми не может справиться ни один фоторедактор. Света настолько много, что не поможет даже затемнение фото. Чтобы избежать этого, в процессе съемки необходимо нажимать на самые светлые участки будущего кадра: камера автоматически отрегулирует экспозицию.
Освещение
В погоне за красивым кадром освещение играет немаловажную роль. Чтобы сделать хорошие портреты друзей, знакомых, клиентов, нужно избегать темных помещений. Желательно в таком случае подойти к окну. При этом окно должно располагаться позади фотографа, а не моделей. Иначе их лица будут плохо видны на снимке. Ночью лучше делать фотографии на улице: освещение уличных вывесок и фонарей в кадре будет смотреться красивее, чем свет от ламп накаливания или вспышки.
Также не стоит упускать «режимное время» — сумерки, которые на снимке проявляются высокой яркостью неба и низким общим контрастом. В итоге на фотографии будут мягкие переходы от светлых и ярких участков, а также красиво подчеркнута рельефность пейзажей. Полуденный резкий свет портит общее впечатление о фотографии, так как он ложится «кусками» на отдельные участки кадра.
В солнечный день хороший снимок сделать сложнее, так как яркий свет начинает мешать: люди щурятся, а другие детали фото могут выглядеть пересвеченными.
В случаях, когда освещение не позволяет получить качественную проработку светов и теней, помочь решить такую проблему может режим HDR, который представлен на сегодняшний день в большинстве смартфонов. Он создает несколько снимков с разной экспозицией и объединяет их в одну фотографию, так кадр получается наиболее четким и контрастным. Обычно этот режим можно найти в настройках камеры, где возможно выбрать одну из трех настроек: вкл., откл., авто.
Серия фотографий
Можно смело делать несколько дублей одной и той же фотографии, ведь ненужные кадры легко удалить с телефона. Это позволит не упустить важный момент, а также увеличит вероятность сделать красивую фотографию. Во многих телефонах есть функция серийной съемки. Чтобы ее включить, нужно нажать и удерживать кнопку спуска.
16 сентября 2020, 03:18
Эксперт рассказал, какие картинки лучше не публиковать в соцсетяхИспользование зума
Для того чтобы добиться высокого качества фотографии, стоит отказаться от зума. Он полезен лишь в том случае, когда кадр создается профессиональным фотоаппаратом. Если съемка проводится на камеру телефона, то функция увеличения только испортит качество снимков.
Лучше не приближать объект с помощью зума, а подходить к нему ближе. Если это невозможно, существует вариант обрезки фото (при этом не следует забывать про правило третей).
Сейчас рынок техники переполнен телефонами с двумя, тремя и даже четырьмя камерами. Чем их больше, тем больше возможностей: одна камера отвечает за съемку с широким углом, другая – за зум и т.д.
Как делать фото для Instagram
Аккаунт в Instagram пользователи воспринимают как лицо человека или компании, а визуальная составляющая – важный его атрибут. Для многих картинка имеет первостепенное значение во время подписки на аккаунт. Поэтому фотографии должны цеплять своей эстетикой и хорошей обработкой.
19 августа 2020, 11:30
Эксперты: пандемия коронавируса дала развитие новым жанрам фотографииПрежде чем определиться со стилем аккаунта, можно провести анализ страничек других пользователей и вдохновиться их идеями. Эксперты не рекомендуют выкладывать однообразный контент, ведь со временем подписчикам станет скучно смотреть на фото с одного и того же ракурса.
Советы
Несколько рекомендаций от Максима Петрова, фотографа:
1
Самое главное правило — протирать камеру перед началом съемки.2
Для того чтобы фото/видео были лучшего качества, необходимо их снимать не через приложение Instagram, а через стандартную камеру. Также можно снимать контент в профессиональных приложениях, где в арсенале гораздо больше возможностей настроек камеры: Lightroom, Cortex cam, ProCam.3
Если камера не передаёт цвет, например, заката, то стоит зайти в любое приложение из перечисленных и настроить вручную WB — white balance. (баланс белого). Эта функция позволяет приблизить цвет картинки к реальному.4
Чтобы фото получались лучшего качества, то необходимо занижать экспозицию нажатием пальца на экран и небольшим свайпом вниз. Это сделает картинку темнее, что позволяет избежать засветов и сделать фото более четким.5
Для создания объемной картинки нужно расположить предмет съeмки или поставить человека боком к источнику света. Это создаст выигрышный светотеневой рисунок.6
Для создания правильной и красивой композиции необходимо важные объекты располагать на точках пересечения линий сетки (правило третей). Чтобы включить сетку на камере, необходимо зайти в настройки камеры и передвинуть бегунок включения сетки.7
Важно всегда во время съемки держать телефон на уровне глаз во избежание искаженного восприятия снимаемой картинки.
Также специалисты рекомендуют не зацикливаться на чем-то одном, а пробовать себя в разных стилях. Это могут быть портреты, раскладки с едой, селфи, пейзажи и т.д. Не стоит бояться делать фото крупным планом – так можно получить больше интересных ракурсов.
8 июня 2020, 08:00КультураСам себе фотограф: как организовать профессиональную съемку домаЧем разнообразнее будет контент в профиле, тем живее и красочнее будет выглядеть лента и выше вовлеченность зрителей.
Чтобы фотографии были интересны другим пользователям, очень важно найти свой стиль. Для поисков вдохновения можно поискать аккаунты с интересными идеями в Instagram и в Pinterest.
Обработка фотографий
К функциям современных смартфонов относится не только создание фотографий, но и их обработка.
Чтобы отредактировать кадр, нужно зайти во встроенный редактор и обратить внимание на четыре важных пункта:
1
Яркость (brightness). Если фотография получилась «солнечной», этот показатель стоит убавить, а если фото сделано в вечернее и ночное время, можно увеличить.2
Резкость (sharpen). Этот параметр стоит использовать, когда необходимо сделать размытые детали более четкими.3
Контраст (contrast). Помогает увеличить или сгладить цветовые отличия.4
Насыщенность (saturation). Такая опция помогает регулировать цвета снимка по яркости и глубине.
Эксперты не рекомендуют доводить показатели до предельных значений. Также не стоит забывать выравнивать горизонт и обрезать ненужные участки снимка.
Как зарабатывать на фотографиях
Большинство молодых брендов и современных блогеров для своего продвижения используют контент, созданный с помощью смартфона. Прежде всего, это связано с тем, что организация такого процесса будет намного дешевле, чем съемка на профессиональное оборудование.
Также к преимуществам съемки на телефон можно отнести оперативность процесса: нет необходимости перемещать снимки из памяти фотоаппарата на компьютер или ноутбук, добавлять их в редактор и только потом отправлять клиенту. Процесс обработки фотографий и создания контента через телефон в целом занимает намного меньше времени.28 мая 2021, 04:06
Россиянам раскрыли секреты удачной фотографии из отпускаЧтобы начать зарабатывать на своем увлечении, первым делом необходимо создать портфолио. Если не удается найти клиентов, то можно начать с бесплатных фотосессий и затем попросить оставить отзыв или сделать репост на социальные сети. Это первый шаг, который придаст уверенности начинающему фотографу.
Усилить впечатление о себе как о профессионале помогут сертификаты с курсов по мобильной фотографии.
Как стать хорошим фотографом: 12 шагов
В этой статье я объясню, как стать лучшим фотографом, просто следуя нескольким простым советам.
В частности, я делюсь своим 12-шаговым планом, который поможет вам развить как технические навыки (например, настройки, композиция, редактирование), так и ваши художественные навыки (например, ваш личный фотографический голос).
Если ты внимательно прочитаешь эту статью, если будешь следовать моему плану и приложишь усилия, то ты станешь хорошим фотографом.
Шаг 1: Посмотрите на свет
Большинство людей, пытающихся стать лучшими в фотографии, смотрят прямо на настройки своей камеры. Они с головой погружаются в технические характеристики, такие как диафрагма, скорость затвора и режимы автофокусировки.
И это правда: эти настройки имеют место быть.
Тем не менее, на мой взгляд, начав с настроек камеры, вы на самом деле запутаетесь, потому что камера — это всего лишь инструмент, который может записывать свет.
Вместо этого, когда вы идете фотографировать, первое, о чем вы должны думать, это свет, а не ваша камера.Возьмите за привычку задавать себе серию вопросов каждый раз, когда вы выходите на улицу :
- Который час?
- Насколько силен свет?
- Солнечно или облачно?
- В каком направлении падает свет?
- Где находятся искусственные источники света и какие цвета они испускают?
Очень скоро вы будете постоянно ощущать свет. Вы узнаете его качество и направление. Это действительно хорошее место в .
В конце концов, свет влияет на то, как вы стреляете, и на используемые вами настройки. Даже незначительное изменение направления источника света может полностью изменить внешний вид изображения. Вы не сможете научиться правильно пользоваться камерой, если сначала не разберетесь со светом.
Итак, начнем со света. И только после этого следует переходить к следующему шагу…
Шаг 2. Изучите настройки камеры
Каждое изображение существует при слиянии полудюжины (или более!) настроек камеры, в том числе:
Узнайте, что означает каждая из этих настроек, и узнайте, как настроить их на своей камере.В начале вам не нужно знать буквально все о каждой настройке, но вы должны понимать, как они повлияют на ваши фотографии и какие настройки хорошо работают в качестве отправной точки.
Таким образом, когда вы увидите возможность сделать отличный снимок, вы будете знать, как настроить ключевые параметры, такие как резкость, глубина резкости, яркость и многое другое. И вы получите тот снимок, который вам нужен.
Звучит так, будто сделать одну фотографию — это слишком много работы, и это так. Однако если вы начнете снимать таким образом, со временем это станет вашей второй натурой.Это все равно, что научиться бросать в баскетбол или играть в гольф. Если делать это правильно, поначалу это может показаться неестественным и странным, но в конечном итоге все будет происходить естественно и быстро, и вы будете лучше подготовлены для достижения отличных результатов.
Быстрый совет для продвижения вперед с настройками:
Выключите на камере автоматический режим и поэкспериментируйте с приоритетом выдержки, приоритетом диафрагмы или ручным режимом. Приоритет диафрагмы часто является хорошей отправной точкой, потому что он дает вам контроль над переменными экспозиции, позволяя камере выполнять часть тяжелой работы.Но если вы действительно хотите понять экспозицию, вы можете попробовать сразу переключиться в ручной режим.
Шаг 3. Научитесь тщательно компоновать кадры
Теперь, когда вы ознакомились с основными настройками камеры, пришло время перейти к немного более художественной части становления великим фотографом:
Состав.
У большинства начинающих фотографов есть дурная привычка: они смотрят вверх, видят что-то интересное, быстро фотографируют и идут дальше.С другой стороны, бывалые фотографы часто долгие минуты рассматривают интересную сцену, решая, что именно включить в кадр. Только после этого – когда определили лучшую композицию – делают фото.
Композиция может быть сложной, особенно в начале. И нет необходимости делать это в одиночку; вместо этого изучите композиционные средства, такие как правило третей, правило шансов, симметрию, направляющие линии и так далее.
Затем, увидев интересный кадр, переведите дух.Подумайте о различных композиционных переменных. Где вы должны стоять? Где разместить основной предмет? Стоит ли добавлять другие элементы для более сложной композиции?
Всегда помните, что разница между снимком и произведением искусства составляет мысли . Фактически, разница между приличным изображением и отличным изображением может быть такой же простой, как перемещение на шаг влево.
После того, как вы сделали снимок, просмотрите его на ЖК-дисплее камеры, а также просмотрите его на компьютере дома.Подумайте о композиции. Что ты любишь? Что вы могли бы сделать лучше? Со временем ваши композиционные способности будут процветать, и вы будете повсюду видеть интересные композиции .
Шаг 4. Научитесь использовать цвет
Цвет или его отсутствие — очень важный элемент фотографии. Если вы научитесь использовать это в своих интересах, ваши фотографии мгновенно станут лучше. Но как развить свое цветовое «зрение»?
Начните с цветового круга.Изучите, как цвета работают вместе. Какие цвета хорошо смотрятся вместе? Когда вы их комбинируете, какой эффект вы получаете? Кроме того, что обозначают разные цвета? Какие цвета успокаивают зрителя, а какие возбуждают?
Тогда, когда будешь на улице, осмотрись. Обратите внимание на разные цвета, когда вы проходите мимо них. Подумайте о том, как они работают (или не работают) вместе.
Также попробуйте посмотреть, как свет меняет цвета. Свет может быть прохладным, может быть теплым и даже зеленым.Научитесь определять эти цветовые оттенки и научитесь определять, как они влияют на сцену.
Кроме того, вы можете улучшить свои возможности использования цвета путем редактирования. Поэкспериментируйте с цветовой температурой, чтобы понять, нравятся ли вам более теплые или холодные изображения. Обесцветьте свои снимки, затем добавьте немного насыщенности, чтобы увидеть, как вы себя чувствуете. И отрегулируйте контраст, затем спросите себя, как это влияет на цвета.
Шаг 5. Научитесь редактировать изображения
Возможно, вы не захотите это слышать, но если вы серьезно настроены стать хорошим фотографом, вам нужно попутно стать отличным редактором.
Редактирование жизненно важно для развития вашего видения, и лучшие фотографы объединяют свои навыки фотографии и свои навыки редактирования для получения потрясающих конечных результатов.
Я предлагаю подписаться на Lightroom Classic, так как это отраслевой стандарт, который хорошо работает для многих фотографов. Но вы также можете попробовать Luminar, Capture One и ON1 Photo RAW, каждый из которых предлагает множество инструментов для начинающих фотографов.
Учтите, что редактирование ваших фотографий потребует много экспериментов, особенно поначалу, поэтому постоянно практикуйтесь и не расстраивайтесь, если что-то пойдет не так.Просто делайте все возможное, чтобы учиться на своих ошибках! В качестве забавного задания попробуйте воссоздать внешний вид своих любимых фотографий, чтобы понять, как было выполнено редактирование.
Наконец, постарайтесь упорядочить свой архив. Потратив немного времени каждый раз, когда вы загружаете изображения, вы сэкономите много времени в будущем. Отметьте свои хорошие изображения звездочками (Lightroom позволяет от одной до пяти звездочек), чтобы их было легко найти, и создавайте коллекции на основе идей, которые вы развиваете с течением времени. Организованный просмотр вашей работы поможет вам улучшить свои навыки гораздо быстрее, чем если бы у вас был беспорядочный архив!
Шаг 6. Распечатайте фотографии
В наши дни любители редко печатают свои фотографии, но это ошибка, и вот почему:
Одно дело видеть, как ваши изображения выглядят на мониторе.И это c совершенно другое , чтобы увидеть их в окончательном, печатном виде. Отпечаток позволяет увидеть, как свет, цвет и настройки камеры повлияли на итоговое изображение. Он многому научит вас стрелять, помяните мои слова.
Я рекомендую вам попробовать другую бумагу для печати и просмотреть отпечатки при разном освещении. Я не рекомендую, однако, заняться печатью самостоятельно. Найдите местную типографию или уважаемую онлайн-компанию и закажите печать для вас.Если через некоторое время вы решите, что любите печатать и хотите делать это постоянно, вы можете подумать о покупке собственного принтера, но, как новичок, просто выберите более простой путь и отправьте свои фотографии на печать.
Также попробуйте создать пробковую доску для фотографий. У меня есть доска размером 36 x 48 дюймов рядом с моей рабочей станцией, и я клянусь ею. Заполните его отпечатками 5 х 7 и 4 х 6 и постоянно меняйте его. Посмотрите, как изображения соотносятся друг с другом, какие изображения сохраняются, а к каким вы теряете интерес.Используйте это как игровую площадку для ваших отпечатков!
Моя пробковая доска для печати!Шаг 7: фотографируйте постоянно
Как только вы зашли так далеко, вы в хорошем месте. Вы знаете, что делаете, ваши отпечатки выглядят красиво, а ваши фотографии хорошо скомпонованы. Вы даже можете быть приличным фотографом. Но как вы можете стать лучшим фотографом ? Как стать великим ?
Следующий шаг — понять, как делать уникальные и интересные фотографии. Пришло время приложить больше усилий, чтобы подумать о том, что резонирует с вами в фотографии и что выделяет изображения в вашем воображении.
И это начинается с постоянного фотографирования.
Очень многие люди берут свои камеры только в поездки или на отдых. Они посещают места специально для фотосъемки, такие как горные хребты, зоопарки, сады, сафари, милые города или города с прекрасной архитектурой. И хотя это здорово, подтолкните себя к большему. Делайте фотографии всякий раз, когда вы можете, даже в течение вашей повседневной жизни. Если вы не можете взять с собой основную камеру, используйте смартфон.
Лучшие фотографы могут делать отличные фотографии в самых обычных местах.Практикуйте это. Отправляйтесь в какое-нибудь случайное место — или даже отправляйтесь в место, которое, по вашему мнению, будет ужасным для фотографии — и придумайте, как сделать интересную фотографию. Это очень поможет вам в вашем развитии. Вы можете разбираться в настройках света и камеры как профессионал, но если вы не фотографируете в различных ситуациях на постоянной основе, то вы недооцениваете себя как фотографа.
Шаг 8: Посмотрите работы других фотографов
На этом этапе вы должны активно развивать свой собственный голос и стиль.И один из лучших способов сделать это? Посмотрите на работы других.
Ходите в галереи, покупайте книги по фотографии и изучайте изображения великих фотографов. Интернет — это удобное место для просмотра фотографий, но также легко и потеряться. Галереи и книги курируются не просто так. Изучите изображения, подумайте о том, как они были сделаны, и выясните контекст, стоящий за ними. Иногда изображения поражают вас независимо от того, знаете ли вы контекст, но в других случаях может быть важно узнать о фотографе и истории, стоящей за изображением.По крайней мере, это добавит еще один слой к вашей оценке.
Подражайте различным стилям фотографов, которые вам нравятся. Затем выбирайте понравившиеся элементы от разных фотографов и объединяйте их, чтобы создать свой собственный стиль.
Купите несколько отпечатков. В среднем доме много стен — хватит на многих художников!
Да, есть что-то приятное в том, чтобы увидеть изображение, а затем понять, как создать его для себя. Но действительно важно ценить работу других.Просмотрите множество фотографий, и вы начнете развивать свое собственное вдохновение.
Наконец, один из моих любимых способов черпать вдохновение — это читать о вещах, не связанных с фотографией. Узнайте о том, что вы снимаете. Читайте стихи, читайте текущие события, читайте что угодно. Речь идет о развитии вашего голоса вне фотографии, что поможет укрепить ваш голос в рамках фотографии .
Шаг 9: погрузитесь в тему или область
Знаете ли вы, что некоторые фотографы снимали в одной и той же местности буквально по 40 лет? Вам не нужно заходить так далеко, но выбор одного предмета или области, а затем работа с ними, может значительно ускорить ваш рост.
Например, вы можете сфотографировать:
На самом деле, вы можете выбрать что угодно, лишь бы оно было относительно конкретным. Например, вместо того, чтобы фотографировать «улицы Нью-Йорка», вы можете выбрать «улицы Сохо» или даже «мосты Манхэттена».
Затем вернитесь к тому же месту или объекту в разное время и при другом освещении и продолжайте фотографировать. Это очень важно для вашего роста, так как это позволит вам изучить область или предмет как свои пять пальцев.Ваши изображения приобретут большую глубину, и вы начнете понимать, что вам действительно нравится в кадре.
Шаг 10. Найдите небольшую группу, с которой вы можете поделиться своей работой
Интернет — прекрасное место для того, чтобы поделиться своей работой, но оно также очень обезличено. Каждый видит тысячи изображений в день от сотен людей. Хотя определенно можно развиваться с помощью отзывов в Интернете, может быть сложно получить надлежащую критику ваших изображений.
Итак, найдите несколько человек и соберите группу, которая время от времени просматривает физические изображения.В конечном счете, вы хотите снимать для себя, но для вашего роста важно видеть, как другие относятся к вашим изображениям. Чем больше они привыкнут к вашей работе и вашему стилю, тем полезнее будут их комментарии и мысли.
Обратите внимание, что ваша группа критиков не обязательно должна состоять из фотографов. Они могут быть друзьями, творческими людьми и даже значимыми людьми. Хорошая, жесткая критика от вашего партнера может быть очень ценной, и хотя иногда ее бывает трудно услышать, она будет полезна в долгосрочной перспективе.
Шаг 11: Соберите монтаж похожих изображений
Одним из самых красивых аспектов Lightroom является то, что он позволяет создавать коллекции изображений вне вашей обычной файловой структуры. (Другие программы тоже позволяют это делать — и, по крайней мере, вы можете группировать изображения, настраивая файловую структуру рабочего стола.)
Начните группировать и упорядочивать изображения, которые связаны друг с другом. Превратите их в проект. Все изображения в этой статье связаны друг с другом, но они были сделаны с течением времени, а не все сразу.Вы можете сделать то же самое.
Обратите внимание, что, хотя вы можете думать о проектах с самого начала, часто проекты и идеи приходят естественным образом в процессе повседневной съемки. Так что просматривайте свою работу, ищите закономерности и приступайте к различным проектам. Через некоторое время у вас будет сразу несколько проектов, и вы даже можете добавить несколько завершенных проектов в свое портфолио!
Шаг 12: По-настоящему развивайте свой фотографический голос
Развитие собственного голоса — это последний шаг к тому, чтобы стать хорошим, великим или даже потрясающим фотографом, но если вы выполните предыдущие 11 шагов, ваш голос станет естественным.
Конечно, вы можете думать о своем голосе и обращать на него внимание по мере продвижения. Но заставьте , а не заставить его. Пусть придет со временем.
И если вы чувствуете, что достигли этой точки в своей фотографии, а ваш голос все еще не развился, не паникуйте. Вместо этого повторите некоторые из этих шагов, особенно Шаг 7 (Постоянная съемка), Шаг 8 (Просмотр работ других фотографов) и Шаг 9 (Погрузитесь в предмет или область).
Вы разовьете свой голос.И ты станешь великим фотографом.
Как стать хорошим фотографом: заключительные слова
Вы можете быстро научиться пользоваться камерой, но вы не можете стать великим фотографом за одну ночь. Не торопитесь, старайтесь каждый день понемногу совершенствоваться, и в течение нескольких лет вы добьетесь огромных успехов.
Теперь к вам:
Какие из этих шагов вы уже выполнили? Над чем вы сейчас работаете? Поделитесь своими мыслями в комментариях ниже!
Как выбрать свадебного фотографа
Следуйте этим советам, чтобы найти наилучшего партнера.
В отличие от работы других поставщиков свадебных услуг (например, музыки, цветочных композиций и тортов), фотографии — это не то, что вы можете услышать, понюхать, попробовать на вкус или даже увидеть поначалу — вы должны доверять своему профессионалу. Ставки высоки, поэтому, если вам интересно, как выбрать свадебного фотографа, мы здесь, чтобы помочь. Вам нужно будет сделать все возможное, когда дело доходит до исследования, чтобы убедиться, что вам нравится работа фотографа. Но что еще более важно, вам нужно найти кого-то, с кем вам действительно нравится быть рядом, так как вы будете проводить с ним много времени.«Ваш фотограф будет единственным поставщиком, с которым вы проведете весь день», — говорит Лесси Макфарлейн, владелица Lessie Blue Photography. «Выбор свадебного фотографа, которому вы полностью доверяете и с которым ладите, очень важен. Вы должны убедиться, что вы настраиваетесь на него во всех смыслах, делаете вас счастливыми и можете успокоить вас».
Другими словами: найдите кого-нибудь, у кого такая же энергия, как у вас. «Если вы нанимаете серьезного задумчивого художника, но в душе вы очень беспечный и глупый человек, у вас будет несоответствие личности», — говорит Пэт Фьюри, совладелец Pat Furey Photography.«Это похоже на любые отношения в вашей жизни: окружите себя хорошими людьми. Фотография будет лучше для этого, и, что более важно, ваши впечатления в день свадьбы».
Как вы это делаете? Тщательный поиск и избирательность в отношении профессиональных навыков, художественного стиля и личного поведения. Мы составили пошаговое руководство о том, как выбрать свадебного фотографа, чтобы вы нашли свою идеальную пару. В нем есть все, что вам нужно, чтобы помочь сузить выбор на The Knot для вашего большого дня.
Решите, какой стиль фотографии вам больше всего нравится
Прежде всего: вам и вашему партнеру нужно решить, какой стиль фотографии вам нравится. Есть несколько вариантов (подумайте: изобразительное искусство, фотожурналистика, мрачность и мрачность), и фотографы обычно специализируются на одном или двух стилях. «Постарайтесь определить, что вам не нравится, прежде чем понять, что вам нравится», — говорит Фьюри. «Как только вы определились с тем, что вас привлекает, вы можете сделать более глубокое и конкретное погружение в этом направлении.» Зная, какая эстетика лучше всего подходит для вашей свадьбы, вы сможете сократить свой список и найти профессионала, который сможет воплотить в жизнь ваше видение свадебной фотографии.
Установите бюджет
Как и в любом другом аспекте планирования свадьбы, перед бронированием лучше всего установить бюджет. (Не знаете, с чего начать? Заранее ознакомьтесь со средней стоимостью свадебного фотографа.) Если вы совершенно не знаете, как выбрать свадебного фотографа, вот одна вещь, которую вы можете сделать, чтобы мгновенно сузить круг вариантов.Установите бюджет для своего свадебного фотографа и введите его в The Knot. За считанные секунды вы сможете просмотреть список экспертов, которые находятся в вашем районе и в вашем бюджете, чтобы найти идеального свадебного фотографа.
Забронируйте место
Еще один эффективный способ найти фотографа — забронировать место (это одна из первых вещей, которую вы должны вычеркнуть из своего свадебного списка). Выбрав конкретное место, вы можете начать поиск профессионалов в этом районе.Часто заведения предоставляют вам список рекомендуемых профессионалов (также известный как список предпочтительных поставщиков). Это отличная отправная точка, но действуйте с осторожностью: иногда эти списки могут промахнуться с точки зрения инклюзивности. «Рекомендации по местам проведения могут быть случайными или нет, но обязательно взгляните на них», — говорит Фьюри. «Не нанимайте фотографа только потому, что он уже был на вашей свадьбе. Мы визуальные люди и художники, и новое место для нас невероятно вдохновляет».
Еще один профессиональный совет? «Посмотрите как минимум две полные свадебные галереи от фотографа в похожей обстановке или месте, как у вас», — говорит Фьюри.«Если вы венчаетесь в церкви, а фотограф демонстрирует свадьбы только на пляже на закате, вы можете понятия не иметь, как будет выглядеть конечный результат».
Прокрутите социальные сети и онлайн-обзоры
Один из самых простых способов выбрать свадебного фотографа — поискать информацию в Интернете. Мезия Дэвис, владелица Mo Davis Photography, настоятельно рекомендует ознакомиться с нашими обзорами, чтобы оценить, подходит ли этот человек. «Прежде чем нанять фотографа, прочитайте отзывы, чтобы убедиться, что их бывшие пары считают их надежными продавцами», — говорит она.(Psst: вы можете прочитать несколько отзывов на The Knot.)
Еще один инструмент, к которому вы можете обратиться, — это социальные сети. «Социальные сети стали популярным и ключевым инструментом в свадебной индустрии, — объясняет Дэвис. «Поиск по хэштегам и подписка на свадебные блоги часто помогают найти отличного фотографа».
Один из наших любимых профессиональных советов — найдите место проведения свадьбы (или похожие в этом районе) и просмотрите отмеченные фотографии. Часто вы сможете найти много талантливых профессионалов (и, возможно, найти подходящего свадебного фотографа) одним движением пальца.
Спросите у своих контактов рекомендации
«Личные рекомендации (например, если вам нравятся свадебные фотографии ваших друзей) или рекомендации другого свадебного специалиста, которого вы уже наняли, например, планировщика, обычно являются лучшим выбором», — говорит Фьюри. Это потому, что они могут подтвердить работу профессионала, а также его личность.
По словам Дэвиса, организаторы свадеб — это особенно ценный ресурс. «Свадебные организаторы знают, как подобрать лучших фотографов для вашей свадьбы», — объясняет она.«Обычно они предлагают несколько предложений, основанных на стиле свадьбы и бюджете».
Интервью с любимыми
Профессионалы согласны: вам следует провести большую часть своего исследования до интервью, чтобы вы могли сосредоточить свои личные связи с любыми потенциальными фотографами. Тем не менее, по словам Макфарлейна, есть несколько важных вопросов, которые нужно решить. Вот они:
- У вас есть лицензия и страховка?
- Сколько у вас лет опыта съемки свадеб?
- Каковы сроки возврата полной галереи?
- Можно, пожалуйста, посмотреть несколько полных свадебных галерей?
- Получим ли мы права на печать?
- Делаете ли вы резервные копии своих фотографий? Если так, то как долго?
Как только вы избавитесь от технических вопросов, переходите к более личным вопросам.«Расскажите о своем личном стиле: как выглядит ваш дом? Где вы делаете покупки? Что вас волнует на личном уровне или что для вас важнее всего в свадебных фотографиях?» — говорит Фьюри. «Чем больше мы узнаем о том, что вас привлекает, тем лучше мы сможем вам служить».
Затем задайте конкретные вопросы об их процессе. «Убедитесь, что фотограф снимает для вас», — говорит Дэвис. «Спросите фотографа об их подходе к дню свадьбы. Фотограф должен объяснить их предсвадебный день, день свадьбы и процесс после свадьбы.» Один из любимых вопросов Дэвиса: «Чем вы отличаетесь от других фотографов?» Их ответ даст больше информации о вашем профессионале, чтобы вы могли принять взвешенное решение.
Наконец, не бойтесь задавать трудные вопросы. , — говорит Макфарлейн. «Спросите их о том, как они справляются с изменениями в последнюю минуту, как они помогают с позированием, как они помогают успокоить ваши нервы и даже подбодрить вас, когда вы меньше всего этого ожидаете, — говорит она. лучший друг и будь твоей поездкой или умри в день свадьбы.»
Заранее сообщайте о любых проблемах
Еще один отличный способ проверить связь со свадебным фотографом — заранее заявить о своих опасениях. Например, может быть, вы стесняетесь камеры, или вы не знаете, как позировать, или вы беспокоитесь о том, что некоторые участники свадебной вечеринки (например, некоторые женихи) не сотрудничают в групповых снимках. Если вы мечтаете о конкретных фотографиях, которые обычно не включаются в список свадебных снимков, поднимите и это. «Это восходит к идее построения отношений: если вы хотите рассказать что-то близкому другу или доверенному лицу, вы должны сказать то же самое своему фотографу», — говорит Фьюри.«Если вы не чувствуете себя достаточно комфортно, чтобы сделать это, вы работаете не с тем фотографом».
Запланировать тестовый прогон
Если вы нервничаете из-за фотосъемки, мы рекомендуем заказать тестовую съемку перед свадьбой. Это не только даст вам великолепные фотографии с помолвки (которые вы даже можете использовать на своих свиданиях), но и даст вам больше времени, чтобы сблизиться со своим профессионалом. «Сессии помолвки позволяют каждому узнать друг друга», — говорит Макфарлейн. «Вы можете почувствовать личность фотографа и стиль позирования — в целом это взгляд на то, что нас ждет в будущем.»
Это также отличный способ проверить, насколько комфортно вам общаться со своим профессионалом. может успокоить любые ваши нервы. «Эти сеансы — отличный способ для пар почувствовать себя комфортно перед камерой», — добавляет она.
Конечно, помолвка не обязательна. Вы всегда можете зайти на сайт фотографа. «Важным шагом является выполнение домашнего задания перед тем, как нанять кого-то: просмотрите портфолио фотографа и Instagram с частым гребнем», — говорит Фьюри.«Кто-нибудь из их пар выглядит неуклюжим или неудобным? Они не должны».
И помните: нанять свадебного фотографа — ответственное решение, поэтому не спешите выбирать его сразу. «Не торопитесь — это один из самых важных дней в вашей жизни», — говорит Дэвис. «Вы доверяете кому-то сохранить этот день с помощью фотографий».
Как найти клиентов для фотографов: издание для свадебных фотографов — ShootDotEdit
Мы уверены, что вам нравится, когда вы слышите, как потенциальные клиенты говорят: «Вы снимали свадьбу моего друга, и нам нравятся ваши фотографии.Не могли бы вы быть доступны для меня? — не только потому, что это еще одно потенциальное бронирование, но это также означает, что вы, должно быть, проделали отличную работу. В вашем бизнесе свадебной фотографии рефералы — это одна из вещей, которая может гарантировать долговечность и успех. Когда вы предоставляете непревзойденный опыт свадебной фотосъемки, и ваши клиенты получают именно то, что искали, именно тогда они предлагают ваше имя другим, ищущим свадебных фотографов. Как вы можете убедиться, что ваши клиенты каждый раз получают незабываемые впечатления от вашего бренда? Мы связались с Дарреном из Reality Photography, чтобы узнать его советы о том, как привлечь клиентов-фотографов благодаря отличному обслуживанию клиентов.Кроме того, мы добавили еще один раздел с дополнительными советами, которые помогут вам привлечь больше клиентов для свадебной фотосъемки.
Как получить клиентов для фотографов
1. Мастер обслуживания клиентов
Изображение предоставлено: ShootDotEdit Заказчик @brandiallysephoto
Вы не можете выжить только за счет хороших изображений и маркетинга. Без добросовестного обслуживания клиентов эти рефералы не постучатся. Как свадебный фотограф, ваша работа также заключается в том, чтобы заставить людей «чувствовать». Как вы можете заставить пары почувствовать себя лучше, если они преследуют вас, потому что вы опаздываете к обещанному сроку или если вы разговаривали не в тоне с членом их семьи во время свадебной фотосъемки? Итак, вы предоставили несколько отмеченных наградами портретов жениха и невесты.Здорово. Но будут ли они помнить вас по этим фотографиям или будут помнить все те разы, когда им приходилось писать или звонить вам по электронной почте? Вы можете услышать это сейчас: «О, наши фотографии потрясающие, но с нашим фотографом было так сложно связаться». Заставьте своих клиентов говорить о том, насколько вы были великолепны, а не только о вашей работе. «Люди рекомендуют людей».
Рекомендуем прочитать: Как обеспечить отличное обслуживание клиентов: руководство свадебного фотографа
2. Задайте ожидания с самого начала
Постарайся не давать глупых обещаний.Вы когда-нибудь ждали доставку, а она не пришла в день, обещанный сайтом? Чья это вина? Как я могу пожаловаться? И где мои проклятые носки бэтмена? (Хорошо, носки могут быть только мной). Но вы поняли. Теперь сравните важность носков, которые вы заказали, с фотографиями одного из самых важных дней в жизни вашей пары. Это направление мертво в воде. Вещи случаются, и при всех благих намерениях вы можете пропустить крайний срок. Хорошо. Ваши клиенты любят вас и доверяют вам. Так что, когда вы расскажете им о задержке (потому что вы расскажете им!), они проявят больше понимания, и их разочарование удастся избежать.
3. Совершенствуйте свои навыки слушания
Вернемся к началу. Ведь именно там складывается первое впечатление. Вы можете получить рефералов от клиентов, которые еще даже не заплатили свой депозит. Будьте вежливы, вежливы и последовательны. Клиенты уже любят вашу работу, так что теперь вам нужно, чтобы они тоже полюбили вас! Слушай их. Люди хотят быть услышанными. Им все равно, сколько свадеб вы сняли, им нужно только знать, что вы заботитесь об их. Не позволяйте собственным предубеждениям стоять на пути.Если ваша пара в конечном итоге предоставит вам список групповых снимков длиной с вашу руку, не отказывайтесь от него сразу. Поблагодарите их за список и поделитесь некоторыми идеями, которые работают вокруг того, как вы снимаете, и сообщите им, почему вы предлагаете эти идеи.
4. Будьте прозрачными
Успенский делает… ну, вы знаете эту фразу. Знает ли ваш клиент, что если он не проведет время с дядей Роджером во время свадебной фотосъемки, их совместных фотографий не будет? Ваш клиент знает, что вы совершенно недоступны, когда снимаете свадьбу? Дайте своим клиентам PDF-файл с часто задаваемыми вопросами, когда они бронируют вас, или объясните им все при встрече.А еще лучше сделать и то, и другое. Идея состоит в том, чтобы с самого начала установить ожидания вашего клиента и хорошо общаться.
5. Устанавливайте настоящие связи
Несколько месяцев назад я снимал свадьбу, и пара как раз собиралась резать свой торт, гость нырнул прямо передо мной и встал прямо в конец моего объектива, так что я пнул его (ладно, это было скорее удар ногой, но это все же удар, верно?). Как, черт возьми, такое хорошее обслуживание клиентов? Что ж, в течение дня я нашел время, чтобы поболтать почти со всеми и дать им возможность познакомиться со мной лично, поэтому, когда я пнул этого парня, он понял, что это было совсем не агрессивно; он смеялся и двигался, тогда я получил выстрел.Конечно, есть свадьбы, на которых я бы и не мечтал об этом, но я понимал толпу. Делайте комплименты платьям, говорите парням, как они шикарно выглядят, говорите все, что может начать небольшой разговор.
6. Превзойти ожидания
Один из лучших комплиментов, который я когда-либо получал, был, когда я вручал невесте ее USB-бокс, и она сказала: «Я уже знаю, что это будет потрясающе!» Да, она видела мою работу раньше, но кроме нескольких превью, которые я ей отправил, она действительно понятия не имела, что она собиралась найти.Она доверяла мне, я сдержал свои обещания, ответил быстро и сделал все, что мог, чтобы превзойти ее ожидания. Она уже любила свои фотографии, даже не видя их.
7. Устранение проблем с самого начала
Изображение предоставлено: ShootDotEdit Заказчик @photography_by_orlando
«Ух, она настоящая невеста!» Нет, это не так. Она невеста, которую подвели. «Я с самого начала мог сказать, что она будет болью». Так почему же вы ничего не сделали для этого? Почему вы дали ей повод жаловаться? «Она говорит, что изображения ужасны, и она плохо выглядит.Так почему же ты еще не установил с ней достаточного доверия? Жалобы начинаются с одного небольшого возражения, и если оно останется, оно будет расти, пока вы его не снимете. Остановить жалобы в тот момент, когда они начинаются. Не ждите, думая об этом, отвечайте и слушайте сразу. Вы не сделали свою работу, действительно ли фотографии хороши или нет, не имеет значения, расстроена ли она, и только вы должны исправить это. «Мне жаль это слышать, я горжусь тем, что дарю своим клиентам красивые изображения, поэтому слышать обратное очень огорчает.Как мы можем это исправить?» Этот ответ будет работать отлично, если они доверяют вам. В конце концов, ты был великолепен до сих пор. Примите достаточно мер, чтобы снять жалобу и удалить ее из их мнения о вас.
Рекомендуем прочитать: Советы по свадебной фотосъемке: как завоевать доверие клиентов
Быстрые советы по поиску клиентов для фотографов
Выяснение того, как найти клиентов для фотографов, не означает, что вы должны работать только с теми, кто закажет вас. Всего за несколько простых шагов можно получить клиентов, которые идеально подходят для вас и вашего бизнеса.
1. Специализация
Автор и гуру специализации Джефф Джохум говорит в своей книге «Работай долго и счастливо»: «Каждый может скопировать то, что вы делаете; никто не может скопировать вас. По правде говоря, это не волшебство, хотя для посторонних это, вероятно, выглядит так. Суть того, чтобы специализация работала на ваш бизнес, заключается в том, что вы должны стоять за что-то другое, кроме «зарабатывания денег», чтобы это произошло. Ваш ВОЗ становится вашим основным отличием и реальной ценностью вашего бизнеса. Мы называем это «ВАШЕЙ уникальностью».’” Если вы любите природу и любите снимать предприимчивых клиентов, используйте это, чтобы найти клиентов для фотографов.
Если вы редакционный городской любитель, сосредоточьтесь на этой клиентуре. Не думайте, что специализация ограничивает вас. Думайте об этом как о направлении вашей страсти к тому, что вы делаете лучше всего. Это дает вам наилучшую возможность работать с людьми и в местах, которые вы любите. Когда вам понравится то, что вы снимаете, ваши свадебные клиенты заметят и порекомендуют вас своим друзьям-единомышленникам и семье.Когда вы думаете о том, как привлечь клиентов для вашего свадебного фотобизнеса, стоит подумать об этом.
2. Используйте социальные сети
Покажите типы изображений, которые вы хотите снимать в любом месте и в любом месте. Становление известным как эксперт в своей нише привлечет в вашу жизнь единомышленников, что значительно облегчит процесс поиска клиентов для фотографов. Хотя социальные сети не должны заменять личное общение, может быть полезно быстро ответить на вопросы клиента или поблагодарить его за комментарии.Демонстрация вашего бренда в социальных сетях позволяет вам быть в центре внимания ваших клиентов. Но помните, маркетинг в социальных сетях — это долгосрочный план. Маловероятно, что вы сразу увидите результаты или станете сенсацией в социальных сетях, но постоянство ваших постов и контента может гарантировать, что ваши подписчики узнают ваш бренд. Таким образом, вы также сможете создать уникальный бренд.
Связанное Чтение: 5 советов по маркетингу в социальных сетях для свадебных фотографов
3.Обновите свои галереи
Изображение предоставлено: ShootDotEdit Заказчик @dannydong
Поскольку индустрия свадебной фотографии так часто меняется, обновление ваших галерей является важной частью сохранения актуальности и важным шагом в обучении тому, как получить клиентов для фотографов. То, кем вы являетесь сегодня как фотограф, может не обязательно быть тем, кем вы были, когда только начинали. Выберите несколько фотографий с недавних свадеб, которые представляют, кто вы есть сегодня, и расскажите своим клиентам, чего они могут ожидать, выбрав вас в качестве своего свадебного фотографа.Разместите эти фотографии в своих галереях на своем веб-сайте и в блоге и убедитесь, что у вас есть лучшие изображения на вашей домашней странице. Когда клиенты увидят красивые фотографии на вашей главной странице, они, скорее всего, продолжат просмотр вашего веб-сайта.
4. Обеспечьте ясность ценообразования
Когда посетители просматривают ваш веб-сайт, они могут захотеть взглянуть на ваши цены. Ваша страница с ценами является одной из самых важных страниц на вашем веб-сайте и может помочь потенциальному клиенту быстро принять решение.Упрощение ценообразования для вашего фотобизнеса поможет вам внести ясность для ваших клиентов, а это означает, что они с большей вероятностью узнают больше о ваших услугах. Использование определенных моделей ценообразования, таких как A La Carte или пакеты, поможет вам более организованно продемонстрировать свои продукты и услуги вашим идеальным клиентам.
5. Оптимизируйте свои блоги и веб-сайт
Для фотографа ведение блога — идеальный способ информировать, обучать и, возможно, даже развлекать своих потенциальных и существующих клиентов.Не волнуйтесь, вам не нужно писать огромные эссе. В своих блогах вы можете просто рассказывать о свадьбах и помолвках, которые вы фотографируете. Вы можете добавить небольшие забавные анекдоты или даже рассказать об истории любви вашей пары или о чем-то уникальном, что произошло во время их свадьбы или помолвки. Этот текст, сопровождаемый потрясающими изображениями, также может помочь потенциальным клиентам представить, как может выглядеть их день с вами в качестве свадебного фотографа.
Поскольку большая часть первоначального взаимодействия клиента с вами, скорее всего, будет происходить в Интернете, вы должны уделять пристальное внимание поисковой оптимизации (SEO) вашего веб-сайта и блога.Когда потенциальный клиент ищет свадебного фотографа, цель состоит в том, чтобы поисковая система поделилась вашим бизнесом на первой странице. Сосредоточьтесь на правильном использовании ключевых слов для вашего веб-сайта, блога и изображений, исследуя, что потенциальный клиент вводит в строку поиска. Это отличный способ научиться быстро находить клиентов для фотографов.
6. Оставайтесь на связи с бывшими клиентами
Изображение предоставлено заказчиком ShootDotEdit @kellyiswilde
Точно так же, как вы заставили своих клиентов чувствовать себя особенными в день свадьбы, относитесь к ним так же и после свадьбы.Свяжитесь со своими клиентами, когда у них годовщина, день рождения или когда вы найдете фотографию, которая вам действительно нравится, с их особенного дня, и поделитесь ею с ними. Если это праздник или особый случай, вы можете отправить открытку или подарок, который напомнит им об их сильной связи с вами. Когда вы поддерживаете связь и напоминаете своим бывшим клиентам об их опыте работы с вами, вы остаетесь для них на первом месте, когда дело доходит до направления фотографа их друзьям и семье.
7. Сеть с поставщиками и фотографами
Хотя поддержание отношений с вашими текущими поставщиками важно, воспользуйтесь возможностью, чтобы связаться и познакомиться с новыми поставщиками, с которыми вам еще предстоит работать.Возможно, есть местный свадебный координатор, с которым вам еще предстоит поработать в день свадьбы, или место, которое вы всегда хотели снять, но не сделали этого. Установление связей с новыми поставщиками может помочь вам расширить свое присутствие в вашем сообществе, что также поможет вам научиться привлекать клиентов для фотографии.
Хотя другие свадебные фотографы на вашем рынке могут обращаться к тем же клиентам, что и вы, вам все же может быть выгодно наладить отношения с ними.Вы можете многому научиться у других фотографов в индустрии, у которых другой опыт, чем у вас, что может помочь вам расти и совершенствовать свои навыки. Другой фотограф может не только рассказать вам больше о вашем бизнесе и стиле съемки, но и стать ценным источником рекомендаций. Если у фотографа слишком много заказов или он знает, что клиент идеально вам подходит, он может направить клиентов к вам, и это также еще один способ привлечь больше клиентов.
Попробуйте разные стратегии
Есть много вещей, которые вы можете сделать, чтобы привлечь больше клиентов для фотографов, но самое главное, что нужно помнить, изучая, как получить клиентов для фотографов, — это применять различные методы и сохранять терпение.Маловероятно, что любой из советов, которые мы упомянули выше, принесет вам 10 бронирований на следующий день, но по мере того, как вы продолжаете работать в социальных сетях, поддерживайте информационный и визуально ошеломляющий веб-сайт и создавайте уникальный бренд, который стремится предлагать незабываемые впечатления каждому клиенту, то вы, скорее всего, добавите счастливые пары в свой список клиентов. И когда у вас есть довольные клиенты, более вероятно, что они будут ссылаться на ваше имя своим друзьям или членам семьи, которые тоже ищут фотографов.Итак, пока вы строите свой бренд, не забывайте также совершенствовать обслуживание клиентов, заставлять ваших клиентов чувствовать себя услышанными и строить с ними искренние отношения. Вместо того, чтобы рассматривать это как очередную деловую сделку, подумайте о том, как вы могли бы помочь своим клиентам почувствовать себя особенными, выбрав вас.
Мы в ShootDotEdit стремимся помочь вам в развитии вашего бизнеса в области свадебной фотографии. Чтобы помочь вам уделять больше времени деловой стороне дела, мы уменьшаем нагрузку на постобработку с помощью наших услуг по редактированию фотографий.Чтобы узнать больше о том, как мы можем помочь, ознакомьтесь с нашими тарифными планами.
6 способов стать лучшим фотографом, по мнению профессионалов
Получите скидку 50 долларов США на соответствующую покупку на 100 долларов США в магазине Outside Shop, где вы найдете широкий выбор продуктов известных брендов, отобранных нашими редакторами, когда вы Подпишитесь на Outside+ сегодня.
На освоение искусства приключенческой фотографии могут уйти многие годы. С такими вещами, как лед, снег, ветер, высота, километры пути и культурные барьеры, с которыми нужно бороться, это совсем другая игра, чем обычная фотосъемка.Но, к счастью, эти шесть профессионалов с более чем 100-летним опытом работы за объективом были готовы поделиться своими с трудом заработанными знаниями.
Стреляй в сторону Солнца
ext_script = "//www.instagram.com/embed.js"
«Сочетание драматического света и тени создает палитру, которая буквально выпрыгивает из страницы или экрана. По общему признанию, съемка с контровым освещением может привести к ужасно недоэкспонированным фотографиям, если не делать это осторожно. Вам нужно будет вручную отрегулировать экспозицию, переэкспонируя изображение из того, что ваш измеритель камеры считает «правильным», чтобы ваш объект не был силуэтом.Увеличивайте экспозицию и продолжайте экспериментировать, пока не найдете искусный баланс между объектом и фоном.
«Вы также можете добавить заполняющий свет к объекту с помощью отражателя или вспышки, но будьте осторожны, если хотите, чтобы изображение выглядело естественно».
— Тайлер Стейблфорд, режиссер и фотограф, обладатель премии «Эмми»
Будь проще
ext_script = "//www.instagram.com/embed.js"
«Чем меньше, тем лучше [когда дело касается фотооборудования].Чем проще система, тем лучше, потому что она легче и быстрее в использовании».
— Пит Макбрайд, писатель и фотограф National Geographic
Узнайте, как сделать четкий динамичный кадр
ext_script = "//www.instagram.com/embed.js"
«Когда я впервые научился стрелять вручную, друг и наставник взял меня на родео в Джексоне, штат Вайоминг. Этот вид спорта невероятно быстрый — вы моргаете и пропустите действие — поэтому мне пришлось узнать о скорости затвора и размытости движения.Прежде чем отправиться в свое следующее приключение, узнайте, на что влияют ваши значения ISO, выдержки и диафрагмы и как они взаимодействуют друг с другом. Затем найдите недалеко от вас быстро развивающееся спортивное мероприятие и потренируйтесь в съемке движущихся объектов. Это был лучший урок, который я получил, чтобы научиться снимать действие».
— Саванна Камминс, фотограф, режиссер и альпинист
.Занимайтесь спортом, который хотите запечатлеть
ext_script = "//www.instagram.com/embed.js"
«Приключенческая фотография — это умение оказаться в нужном месте в нужное время.Если вы не знакомы со спортом, вы не знаете, с чего начать. Так что участвуйте и получайте представление о спорте, образе жизни и людях. Чтобы иметь правильный глаз и знать, какие кадры имеют значение, очень важно понимать эти действия».
— Маттиас Фредрикссон, старший фотограф Powder, Bike и Backcountry
Всегда будь готов
ext_script = "//www.instagram.com/embed.js"
«Как фотографы, мы часто находимся в пути, участвуя в съемках. У нас мало времени возиться с камерами, и если мы слишком долго делаем снимок, момент может быть упущен — или мы можем раздражать наших друзей, прося их так долго позировать. Когда вы доберетесь до нужного места, сразу же сделайте несколько пробных снимков, чтобы проверить настройки камеры (баланс белого, диафрагма, ISO, выдержка). Таким образом, когда придет момент, вы будете настроены на успех».
— Айрин Йи, приключенческий фотограф и альпинист
.Формируйте отношения со своими субъектами
ext_script = "//www.instagram.com/embed.js"
«Великая портретная живопись так же связана с психологией, как и с фотографией. Это требует обмена — вы должны взаимодействовать с другим человеком. В этом есть какая-то магия, немного алхимии. Великий портрет получается, когда фотографируемые люди ослабляют бдительность настолько, чтобы их можно было увидеть в честном свете.
«Как фотограф, показывая свою уязвимость, вы открываете себя для наблюдения как человека, и в этот момент вас узнают как нечто иное, чем фотограф, что имеет решающее значение для того, чтобы помочь кому-то расслабиться.
«Вы не можете извлечь себя из фотографии. И я думаю, что мы часто упускаем из виду, что портретная живопись на самом деле является отражением самого себя. Мы собираемся найти элементы самих себя, которые выявляют элементы других, и это будут те фотографии, которые станут трансцендентными и будут говорить о более широких повествованиях».
— Кори Ричардс, фотограф National Geographic и альпинист
Как мастера видят, думают и снимают (История фотографии, Карманный справочник, История искусства): Кэрролл, Генри: 9781786273185: Amazon.com: Books
Благодаря тщательно отобранным цитатам, изображениям и интервью, Photographers on Photography раскрывает то, что важнее всего для пятидесяти мастеров фотографии. Благодаря поучительному тексту Генри Кэрролла, автора всемирно популярной серии «Прочитайте это, если хотите сделать отличные фотографии», вы узнаете, как гиганты жанра разработали свои отличительные визуальные стили и основные идеи, лежащие в основе их практики. Проницательный взгляд этих влиятельных художников вдохновит вас на собственный фотографический процесс и, самое главное, поможет определить, что фотография для вас значит.«Я не прикасался к своему Nikon 35 мм с 2008 года, и «Фотографы о фотографии: как мастера видят, думают и снимают» заставили меня снова взять его в руки. .» Communication Arts«Это фантастическая книга, в которой фотография исследуется вдумчиво. Нам всем будет полезно подумать о том, почему и как мы фотографируем то, что делаем».
Fstoppers.comИнтервью с Оливией Би, Эстер Тейхманн, Алексом Сотом, Роном Джудом, Брумбергом и Чанарином, а также дальнейшее вдохновение от: Эдди Адамс, Лизетт Модель, Ирвинг Пенн, Гарри Виногранд, Вивиан Сассен, Мэйси Казинс, Харли Вейр, Джиллиан Уэринг , Доротея Ланж, Хеллен Ван Мин, Мэн Рэй, Дэвид Хокни, Энсел Адамс, Дайдо Морияма, Ральф Гибсон, Сол Лейтер, Тодд Хидо, Ричард Мисрах, Тацита Дин, Амалия Ульман, Элисон Джексон, Джейсон Фулфорд, Джеймс Веллинг, Пол Грэм, Лайя Абриль, Джон Балдессари, Ларс Танбьорк, Ричард Аведон, Венди Ред Стар, Дана Ликсенберг, Эдвард Уэстон, Рони Хорн, Вик Муниз, Пенелопа Умбрико, Рюдзи Миямото, Билл Хенсон, Элвин Лэнгдон Коберн, Ишиучи Мияко, Лейко Шига, Джоан Фонткуберта, Чарльз Шилер, Брэндон Латту, Нобуёси Араки и Уильям Генри Фокс Талбот.
Заголовки из серии Генри Кэрролла «Прочитайте это»:Прочтите это, если хотите сделать отличные фотографии Генри Кэрролла (9781780673356)
Прочтите это, если хотите сделать отличные фотографии людей Генри Кэрролла (9781780676241)
Используйте это, если хотите Хотите делать отличные фотографии: фотожурнал Генри Кэрролла (9781780678887)
Прочтите это, если хотите преуспеть в рисовании Селвин Лими (9781786270542)
Прочтите это, если хотите стать великим писателем Росс Рэйзин (9781786271976)
Прочтите это, если хотите стать известным в Instagram под редакцией Генри Кэрролла (9781780679679)
Делайте более качественные снимки, думая как фотограф старой школы
Кинофотографам повезло: стоимость и время, необходимые для съемки пленки, означали, что у них не было другого выбора, кроме как стать лучше.У них было всего 36 фотографий на 10-долларовую катушку пленки, а это означало, что любая фотография, которую они делали, была на один снимок меньше, чем они могли бы сделать позже, и даже для того, чтобы увидеть, получили ли они то, что хотели, им приходилось тратить еще 10 долларов на отпечатки. Каждое нажатие кнопки спуска затвора обходилось им чуть более чем в 50 центов, а необходимость ждать, пока рулон не будет проявлен, также означала, что на месте нельзя было узнать, что они напортачили. Если они промахивались, то все.
Современные камеры и смартфоны упрощают получение технически качественных фотографий — почти все, что вы снимаете, будет резким, сфокусированным и с хорошей экспозицией.Вам больше не нужно беспокоиться о том, что автофокус испортится, что вы неправильно набрали ISO или что фотография будет размытой по ряду причин. И каждая сделанная вами фотография практически бесплатна. Со скоростью 10 фотографий в секунду в режиме серийной съемки iPhone может сделать те же 36 фотографий за одно мгновение, и вы можете просто продолжать спамить эту кнопку спуска затвора столько, сколько хотите. В конце концов, вы получите что-то полезное и узнаете, как только проверите свои изображения на этом большом ярком ЖК-экране.
Тем не менее, хорошие фотографии — это не отличные фотографии. Иконы фотографии Ансель Адамс и Эллиот Эрвитт не стремились к технически совершенным фотографиям — они старались делать отличные, художественные кадры. И то же самое происходит с сегодняшними великими фотографами. Энни Лейбовиц не приходит на портретную фотосессию, достает свой смартфон и не говорит, что дело сделано, когда делает кадр, достаточно хороший для «грамма» — она вкладывает время и усилия в свои фотографии, даже если использует современную камеру.
Если вы хотите делать отличные фотографии, лучшее, что вы можете сделать, это вернуться к основам и научиться смотреть на мир как пленочный фотограф.Сейчас люди снимают больше фотографий, чем когда-либо прежде (1,2 триллиона только в 2017 году), но большинство из них почти не задумываются над каждым снимком. Ключ к отличным фотографиям — меньше фотографировать и больше думать. Вот как.
Знакомство с мышлением кино
Ансел Адамс известен своими черно-белыми фотографиями, демонстрирующими природную красоту национальных парков США. Этот снимок был сделан в Каньон-де-Шелли, штат Аризона, и принадлежит коллекции «Фотографии национальных парков и памятников Анселя Адамса, 1941–1942 годы». Ансель Адамс | Предоставлено Национальным архивом, фото №. 79 AAC-2-519852Когда у каждой фотографии есть цена, она становится гораздо важнее. Вы не можете просто расстрелять тысячи из них — вы должны потратить время на каждую из них. Это образ мышления, который вы хотите развить, и вам не нужно снимать фильм, чтобы получить его.
Помедленнее
Не торопись. Продумывайте каждый кадр и не нажимайте кнопку спуска затвора сразу, как только представится такая возможность. Вместо этого найдите время, чтобы подумать о том, чего вы пытаетесь достичь.Почему ты снимаешь фото здесь и сейчас? Хотите запечатлеть определенного человека, место или даже свой отпуск на одном снимке? Что вы хотите, чтобы люди чувствовали, когда увидят фото?
Предварительная визуализация
Еще до того, как вынуть камеру (или смартфон) из кармана, представьте себе фотографию, которую хотите сделать, и сосредоточьтесь на том, как она выглядит. Выработайте привычку «видеть» фотографии, не глядя в видоискатель или экран смартфона, и работайте над этим, пока это не превратится в автоматический навык.Это то, что позволяет великим фотографам брать камеру с собой куда угодно и делать великолепные снимки, казалось бы, без особых усилий. Они уже знают, на что идут, еще до того, как их камера окажется в руках.
Посмотрите в видоискатель и сделайте паузу
Не стреляйте, как только наведете камеру. Сделайте паузу и действительно посмотрите. Это лучший ракурс для фото? Есть ли какие-то уродливые отвлекающие факторы? Вы вырезаете что-то, что хотите включить? Часто достаточно потратить несколько секунд на кадрирование кадра, чтобы сделать его правильно с первого раза, вместо того, чтобы смотреть на снимок после того, как вы его сделали, и понимать, что есть проблема.
Делать по одной фотографии
Поставьте перед собой цель сделать снимок с первой попытки. Не позволяйте себе относиться к фотографиям как к чему-то бесплатному. Если вы ограничитесь одним кадром на сцену (и, возможно, одним резервным кадром), вы мгновенно воссоздаете большую часть съемок фильма.
Делайте только несколько фотографий за сеанс
Очень сложно удерживать внимание на хороших фотографиях дольше нескольких минут. Выходя на улицу, не пытайтесь сделать 50 фотографий.Вместо этого ограничьте себя всего несколькими за сеанс. Пять или 10 — отличные цифры, или вы можете перейти на полный фильм и установить максимум 36 фотографий в неделю.
Съемка в ручном режиме
Автоматические режимы камер невероятно удобны для получения технически совершенных изображений, но они убирают многие художественные нюансы. Если вы умеете управлять своей камерой, используйте ручной режим и заставьте себя набирать все настройки вручную. Опять же, это воссоздает впечатления от фильма и заставляет вас по-настоящему задуматься о том, чего вы пытаетесь достичь.
Выключите ЖК-экран камеры
Не смотрите на фотографии во время их съемки. Вместо этого углубитесь в настройки камеры и полностью отключите ЖК-экран. Если вы не сможете посмотреть фотографии, пока не вернетесь домой, то за торопливость и оплошность будет наложен штраф. Ставки значительно облегчат сохранение мысли о фильме.
Сделай это ради любви
Великие фотографы любят фотографировать — поэтому они и занялись этим в первую очередь. Не позволяйте этим искусственным ограничениям раздражать, а вместо этого используйте их, чтобы глубже погрузиться в медленный процесс создания отличных фотографий.Дойдите до того момента, когда вам нравится проводить время.
Используйте лучшее из двух миров
Независимо от того, какая у вас камера, найдите время, чтобы сделать нужный снимок с первой попытки. Jametlene Reskp через UnsplashНе поймите меня неправильно — я думаю, что достижения в области современных цифровых камер огромны. Они намного лучше почти в любой ситуации, но они также могут слишком сильно держать вас за руку. Если вы начнете просто доверять камере делать каждую фотографию, она станет меньше зависеть от вас и вашего зрения, а больше от того, как, по мнению алгоритмов производителя, должна выглядеть хорошая фотография.Это даст вам много технически хороших, но неинтересных фотографий.
Лучший способ снимать — использовать современную камеру, но подходить к каждому снимку так же, как к пленке. Используйте режим серийной съемки и ЖК-экран, чтобы сделать нужный кадр на месте, но не полагайтесь на них слепо. Не торопитесь, визуализируйте то, что вы хотите, и работайте над отличной фотографией, а не просто довольствуйтесь хорошей.
Как стать лучшим фотографом в 2021 году: Подробное руководство
Как стать лучшим фотографом в 2021 году www.sleeklens.com
Пандемия открыла двери для многих различных, нетрадиционных карьерных путей, и это число будет только увеличиваться. Скажем, вы хотите превратить свои навыки фотолюбителя в профессиональный опыт, даже монетизируя свое ремесло? Тогда почему бы не подумать о том, как стать лучшим фотографом в 2021 году? Что необходимо освоить? Есть ли какие-то ключевые советы, которые могут ускорить этот процесс?
В этом руководстве мы подробно рассмотрим каждую часть этого путешествия, от знаний до инструментов.Давайте начнем!
Учебные ресурсы, чтобы стать лучшим фотографом
Развитие мышления постоянного совершенствования имеет решающее значение, поскольку фотография ни в коем случае не является статичной отраслью. Смена передач, мы получаем новые версии программного обеспечения, а также творчество освобождает нас от традиционных подходов к дисциплине.
В целом, фотографы-любители склонны полагать, что, просто владея самым дорогим оборудованием, которое они могут себе позволить (и даже иногда получая кредиты, чтобы просто подняться выше), они мгновенно улучшаются.Такие утверждения не более чем пустые обещания.
Вместо того, чтобы вкладывать деньги, вкладывайте время в свое увлечение. Один опытный фотограф однажды сказал мне не покупать лучшую цифровую зеркальную камеру, пока я не перешагну через пределы того, что может предложить это оборудование. В двух словах: подумайте о смене корпуса камеры только тогда, когда вы полностью разберетесь в каждом ее аспекте, а не потому, что выпущено новое роскошное оборудование.
Фото Тима Мирошниченко из Pexels
Ограничивая свою практику текущим снаряжением, вы владеете им, вы также испытываете свои способности до предела.Возможно, ваша камера не защищена от непогоды. Затем вам нужно изучить способы преодоления этого ограничения независимо от погодных условий. Возможно, это низкое количество точек фокусировки или ограниченный диапазон ISO. Старые модели DSLR не предлагают брекетинг автоэкспозиции, имеют меньший динамический диапазон и множество ограничений, но это не означает, что они бесполезны.
Если мы говорим: инвестируйте время, чтобы стать лучшим фотографом, первое, что приходит на ум, — это курсы, онлайн-академии или специализированные фотоакадемии, которые могут показать вам путь к совершенствованию.Но что, если вы не можете позволить себе платное образование в настоящее время?
Просмотрите рекомендуемые нами каналы YouTube, чтобы расширить свое образование в области фотографии, от техники до постобработки:
- DSLR Video Shooter
- Greg Benz Photography
- Mark Denney
- Michael Shainblum 900HLEAR3 Nigel Danson
- PiXimperfect
- Julia Trotti
- photoshopCAFE
- Retutpro
- SLR Lounge
- Sleeklens
- tutvid
- Mango Street
- Микаэл Widell
- Томас Хитон
- Джо Аллам
- Дэн Уотсон
- Tin Man Lee — Wildlife фотограф
- Искусство фотографии
- Sean Tucker
- Джессика Kobeissi
- Daniel Schiffer
- Tatyana Zadorin
- волосы собаки Академия
- Peter Mckinnon
- Peter Mckinnon
Для тех, кто готов вкладывать деньги от времени на уровне быстрее, ее Наши рекомендации по онлайн-курсам фотографии:
- Работа над сценой: здание с маленькой вспышкой, Джо МакНалли
- Фотография в путешествиях: Путеводитель по Сан-Франциско для фотографов, Джефферсон Грэм
- Освещение для фуд-фотографии, Аарон Ван
- От концепции к творчеству: создание впечатляющих модных и бьюти-портретов Ленворта Джонсона
- Полный онлайн-курс фотографии для начинающих от Sleeklens
- Станьте лучшим фотографом. Часть I Берни Раффе
- Что за вспышка? «Управление светом» Боба Дэвиса
- Джимми Чин преподает приключенческую фотографию в мастер-классе (имейте в виду, что я перечисляю этот курс, а не курс Энни Лейбовиц, поскольку ее курс в основном ориентирован на эстетические аспекты, а не на техническое понимание)
- Макрофотография и фокусирование Made Easy от Ника ван Оудсхорна
- Руководство для начинающих по Lightroom CC от Sleeklens
- Курс студийного освещения от The School of Photography
- Курс фотографии с длинной выдержкой от The School of Photography
- Курс Mastering Your Drone Photography от Sleeklens
- The 365 Days of Photography by PhotographyCourse
- Курс Luminar 4 для начинающих Sleeklens
- The Art of Street Photography by Magnum Photos
- Deke’s Techniques by Deke McClelland
- iPhone Photo Academy by iPhone Photography School
- Mastering Real Estate Photography Course by Sleeklens 9003lens
- RealShots C полный курс по фотографии домашних животных от Unleashed Education
. А если вы хотите регулярно знакомиться с учебными материалами по фотографии в Интернете, вот список лучших фотоблогов, которые вы можете найти.Все статьи рецензировались ведущими экспертами как в области фотографии, так и в сфере технологий.
- Digital Camera World
- Cambridge в Color
- PetaPixel
- Petapixel
- FSTOPPERS
- DIY Фотография
- DIY
- Цифровая фотография Школа
- Экспертная фотография 19
- Композиция: от снимков к великим снимкам
- Взгляд фотографа: композиция и дизайн для улучшения цифровых фотографий (классика!)
- Capture the Magic
- Искусство фотографии: основные навыки для создания более сильных композиций Фотография: Композиция и цветовой дизайн
- Выразительная фотография природы: Дизайн, композиция и цвет в уличных снимках
- Освоение композиции: Полное руководство для фотографов
- CaptureOne Pro: Предпочтительное программное обеспечение для студийных фотографов, поскольку оно очень мощное для постобработки портретов. Он имеет многоуровневую систему для неразрушающего рабочего процесса, плюс пользовательский интерфейс не должен переключаться для доступа к различным модулям. Все это есть, с огромным набором эффектов, доступных благодаря партнерству между Phase One и Fujifilm, чтобы перечислить свои эффекты для фильмов в CaptureOne.Это дорого, но определенно оправдывает вложения и не является инструментом на основе подписки.
- Коллекция DxO Nik: Это классика фотоиндустрии, и хотя для нее требуется хост-программа (Photoshop или Lightroom), она может работать автономно с широким набором эффектов, которые можно опробовать. Благодаря Silver Efex Pro коллекция Nik обладает одними из самых захватывающих черно-белых эффектов, с которыми не может сравниться ни один пресет.
- Affinity Photo: Еще одна ценная альтернатива программному обеспечению Adobe, поскольку она не требует подписки и предлагает совмещение инструментов Photoshop и Lightroom.Для этого программного обеспечения можно сохранять пресеты, они называются «Макросы Affinity», а процесс создания повторяет линию действий Photoshop.
Может ли социальные сети сделать вас лучшим фотографом?
Короткий ответ на этот вопрос — да. Многие профессиональные фотографы увидели потенциал социальных сетей для охвата потенциальных клиентов и расширения базы подписчиков, что, в свою очередь, дает им преимущества доверия на постоянно конкурентном рынке.
Недавно мы выпустили несколько рекомендаций о том, каким фотографам TikTok следовать, но также, пожалуйста, проверьте этих лучших фотографов Instagram. Небольшой совет: фотографии в социальных сетях на таких платформах, как Instagram, часто сильно постобрабатываются. Не только из-за того, что сделал фотограф, но и из-за того, что Instagram имеет тенденцию применять свои собственные параметры рендеринга в зависимости от того, использовали ли вы для публикации устройство iPhone или Android. Как правило, фотографии, загруженные с iPhone, обычно более насыщенные.
Не думайте, что все фотографии в социальных сетях сделаны прямо из камеры; как правило, они являются конечным результатом длительных сеансов редактирования и фотографического опыта.
Композиция имеет значение
Изучение правил композиции в фотографии — первый шаг на пути к тому, чтобы стать опытным фотографом. Даже если вы заплатите сотни тысяч долларов за лучшее оборудование, лучшие ресурсы для постобработки и многое другое, изображение не будет держаться само по себе без надлежащей композиции.
Это естественно, так как правила композиции направлены на получение приятного эффекта от изображений путем применения визуального баланса для передачи истории и подразумевают понимание сцены.
Эта статья SLR Lounge наглядно описывает важность правил композиции в фотографии, однако правила композиции фотографии можно освоить только путем сочетания знаний и практики.
На мой взгляд, это лучший способ сначала ознакомиться с этими учениями, прочитав качественные книги по этому предмету и/или пройдя онлайн-курсы фотографии.Затем запишитесь на 30-дневный, 100-дневный или 365-дневный конкурс фотографии, который позволит применить все эти знания на практике. Одним из крутых источников вдохновения для участия в конкурсе фотографии является этот 31-дневный конкурс фотографии для всех от B&H Photo.
Какие книги о композиции в фотографии вам следует прочитать, посмотрите этот список:
И вы можете ознакомиться с другими рекомендациями по книгам по фотографии, которые обязательно нужно прочитать, перейдя по этой ссылке .
Ремесленные инструменты: ресурсы для цифрового постпродакшна
Предположим, теперь вы можете перейти к моменту, когда постобработка должна повлиять на итоговое изображение. В этом разделе я расскажу, какие инструменты могут помочь вам улучшить производительность, расширить динамический диапазон ваших изображений, компенсировать незначительные ошибки, которые мы все делаем, и многое другое.
Причины, по которым вам следует редактировать свои изображения с помощью пресетов Lightroom
Даже если техника, оборудование и замысел создают отличное сочетание для получения высококачественных результатов, правда в том, что постобработка определяет разницу между профессионалами и любителями.Новички в этой отрасли, как правило, переусердствуют на этом этапе, добиваясь неестественных результатов или, как обычно называют пользователи, «отфотошопленных изображений». Это побочный продукт чрезмерного применения насыщенности, чрезмерной резкости и — очевидно, классика — интенсивных эффектов виньетирования. Давайте не будем обсуждать манипуляции в Photoshop, так как я расскажу об этом позже.
Пресеты Lightroom вместо этого работают с предварительно сохраненными настройками, сделанными профессиональными фотографами, которые можно мгновенно применить к вашим изображениям, и эти настройки не подпадают под указанные выше предпосылки, если вы, конечно, покупаете качественные продукты.
Профессиональный пакет предустановок Lightroom может взять ваше изображение и преобразовать его в эквивалент профессионального уровня. Тем не менее, мы должны помнить, что это не волшебство: ни один инструмент Lightroom не может преодолеть плохие навыки, и они не могут компенсировать размер сенсора используемой вами камеры. Под этим я подразумеваю, что вы не можете ожидать, что изображение будет сопоставимо с профессиональной фотографией DSLR, сделанной в студии, если вы работаете с простым смартфоном. Есть несколько элементов, участвующих в общем результате изображения.
Стоит ли использовать пресеты Lightroom?
Определенно да! Предустановки Lightroom могут работать в обоих направлениях: для повышения производительности редактирования и повышения творческих способностей, открывая двери для эффектов редактирования, о которых вы раньше даже не подозревали. Вот почему так важно исследовать историю бренда, а не поддаваться первому дешевому пакету пресетов на рынке.
Фотография, отредактированная с использованием коллекции пресетов Lightroom «Структура и стиль»
Почти 100 % поставщиков качественных пресетов на рынке поддерживаются качественными веб-сайтами, на которых есть не только пресеты, но и обучающие идеи в форме постов в блогах. , публикации в социальных сетях, каналы YouTube (некоторые даже с каналами TikTok, чтобы охватить более молодую аудиторию).И все они также предлагают обзоры пользователей, которые подробно объясняют опыт использования указанных продуктов / услуг, хорошие и плохие (давайте будем честными на самом деле…)
Сначала это может показаться дорогим, но вы не ошибетесь с этим инструменты, поскольку они являются инвестицией на всю жизнь.
Преимущества пресетов Lightroom для экономии времени
Предположим, что обработка среднего изображения с камеры занимает у вас 5-10 минут. Не тяжелые правки, такие как манипуляции с изображениями в Photoshop, а объем работы, которой можно управлять в Lightroom.
Это 10-20 часов обработки для сеанса из 120 фотографий — что не так уж редко для портретного, свадебного или фэшн-фотографа. Что, если я скажу вам, что вы можете сократить время редактирования до нескольких минут, синхронизировав правки в Lightroom? Да, предустановки Lightroom предоставляют такие преимущества, как их применение к элементам массового редактирования в модуле «Библиотека». После этого должен следовать только рекомендуемый раунд проверки, выявляющий любое несоответствие или даже придумывающий второй раунд отбраковки изображений.
Массовое редактирование фотографий в модуле «Библиотека Lightroom» с использованием пресетов Lightroom
Вы экономите более 9 часов работы по редактированию, за что поблагодарит не только ваш график, но и ваше зрение, счета за электроэнергию и ваш доход. , так как вы можете выполнять больше работы в дополнительное сэкономленное время.
Будут ли пресеты Lightroom работать на каждой фотографии?
Конечно. Это одно из самых больших преимуществ, поскольку вы можете обрабатывать изображения независимо от их происхождения.Вы должны учитывать, что конечный результат во многом зависит от исходного качества изображения, поскольку пресеты Lightroom — это инструменты. Если ваше изображение слишком сильно недоэкспонировано, предустановка не сможет компенсировать потерю данных, учитывая чрезвычайно низкие значения освещенности, захваченные матрицей.
Предустановки будут работать для нескольких форматов изображений, таких как JPG, PNG, DNG, RAW, NEF, CR3, ARW и других. И лучшая часть? Они работают как для ПК, так и для Mac (в настоящее время Linux не поддерживается, вы можете найти отличные альтернативы программному обеспечению для редактирования в Gimp, RawTherapee и Darktable).
Для кого предназначены пресеты?
Это не просто инструменты для профессионалов, для которых они имеют решающее значение благодаря своим возможностям экономии времени, они могут ОЧЕНЬ помочь тем начинающим пользователям, которые хотят расширить свои знания в области фотографии. Как это возможно? Просто: пресеты также учат вас, какие настройки работают лучше, а какие нет. Пресеты используют все инструменты, доступные в Lightroom, поэтому вы также изучаете правильную методологию для сложных инструментов, таких как HSL, кривые, цветокоррекция, градуированный фильтр и т. д.
Комбинируя эти инструменты со сторонними плагинами, такими как The Fader, предустановки могут быть такими же универсальными, как и слои Photoshop, задавая значение непрозрачности применяемым эффектам этих предустановок.
Мобильные и настольные версии Lightroom
Это распространенное заблуждение с общим виновником: Adobe. На данный момент у Adobe есть три версии Lightroom с технической поддержкой: Lightroom CC, Lightroom Classic CC и Lightroom Mobile.
Lightroom Classic CC является прямым аналогом устаревших версий Lightroom, унаследовав инструменты, рабочие процессы и даже форматы предустановок, поскольку поддерживает расширение LRTEMPLATE, используемое как предустановками, так и кистями в устаревших версиях Lightroom.В настоящее время он работает с форматом XMP — с момента выпуска Lightroom Classic CC 8.0. Когда вы импортируете файл LRTEMPLATE в Lightroom Classic CC, он автоматически конвертирует формат в XMP. LRTEMPLATE остается основным форматом для кистей Lightroom, альтернативы которому на сегодняшний день нет.
Lightroom CC — это новая облачная версия Lightroom, выпущенная в 2017 году. Идея заключалась в том, чтобы создать облегченную версию (предположим, что она легче…) с несколькими вариантами мгновенного обмена файлами через социальные сети. , и более дружественный подход к оригинальным инструментам.Adobe сделала это, пожертвовав кистями, которые НЕ совместимы с Lightroom CC, и это стало огромной головной болью для сторонних поставщиков, поскольку пользователи часто путают обе настольные версии Adobe. В Lightroom CC нет поддержки кистей, и, насколько нам сообщает Adobe, ее не будет.
Lightroom Mobile наследует производительность оригинального приложения Lightroom, но предоставляет возможность использования пресетов Lightroom. Но, смотрите! Пресеты Lightroom Mobile работают в формате DNG, который является не чем иным, как универсальным расширением файла RAW.Короче говоря, мобильные пресеты Lightroom устанавливаются в виде изображений, которые вы загружаете на свое мобильное устройство, затем вы синхронизируете редактирование, примененное к этим изображениям, в приложении Lightroom, и сохраняете эти настройки в качестве пресетов. Да, это не простой процесс; мы бы хотели, чтобы Adobe упростила жизнь пользователям, но, похоже, это не так. Мы собрали здесь подробное пошаговое руководство по установке пресетов в Lightroom Mobile.
Как насчет профилей Lightroom?
Это самое последнее знакомство с семейством Lightroom.Профили Lightroom берут на себя инициативу старых рулонов пленки, которые имели определенные эффекты в зависимости от их бренда и линейки продуктов, на которые они влияли на конечное изображение.
Даже когда профили Lightroom начинались как метод эмуляции эффектов пленки на фотографиях, в настоящее время они используются в качестве альтернативных/дополнительных инструментов к пресетам с одним ограничением: их можно использовать только с файлами RAW (во всем спектре их форматов), поскольку панель даже не будет доступна, если вы откроете любое другое изображение, например JPG.
Вы можете ознакомиться с нашей коллекцией пакетов Lightroom Profile, чтобы получить представление о том, что эти инструменты могут привнести в вашу работу.
Углубленное управление фотографиями: познакомьтесь с Adobe Photoshop
Без сомнения, ведущее программное обеспечение в индустрии редактирования фотографий. Adobe Photoshop является родительским программным обеспечением Adobe Lightroom (и для тех, кто не знает об этом, полное название Lightroom — Adobe Photoshop Lightroom).
Вместо того, чтобы просто предлагать ползунки и некоторые ручные инструменты для работы с вашими фотографиями, Photoshop предоставляет пользователям весь набор инструментов для создания магии внутри ваших фотографий.Он имеет крутую кривую обучения в зависимости от ваших целей. Для обычного редактирования фотографий его можно освоить всего за несколько месяцев, но для сложных манипуляций с фотографиями, которые вы часто видите в рекламе, могут потребоваться годы, чтобы овладеть знаниями, с бесчисленными часами практики. Вы не можете полностью освоить его: всегда есть что-то новое за углом, вводится новый инструмент, новая методология для ускорения ваших текущих техник — вы получаете упражнение.
Photoshop служит не только для индустрии редактирования фотографий, но и для любого графического творчества, от графических дизайнеров, видеооператоров, художников компьютерной графики, дизайнеров веб-сайтов и т. д.
Что такое Экшены Photoshop?
Экшены Photoshop — наиболее известный ресурс для работы в Adobe Photoshop. Действия — это запись шагов, сделанных пользователем, которые впоследствии могут быть применены к любой фотографии, имеющей ту же структуру. то есть: исходный слой вашего изображения называется «Исходный», а не «Фон», поэтому только слой, переименованный в «Исходный», может заставить действие работать — в противном случае вы получите сообщение об ошибке.
Другим не столь часто встречающимся недостатком Photoshop Actions является тот факт, что они зависят как от языка, так и от версии в некоторых случаях.Зависит от языка, поскольку они не будут работать, если они были созданы в английской версии, а вы используете пользовательский интерфейс PS на другом языке — у него нет возможности определить, какой инструмент какой используется на «новом» языке. Зависимость от версии в наши дни встречается реже, поскольку относится к обратной совместимости. Некоторые инструменты недоступны в предыдущих версиях Photoshop, поэтому, когда вы пытаетесь использовать действие, которое работает с указанным инструментом, появится сообщение об ошибке, поскольку этот инструмент недоступен в версии PS, над которой вы сейчас работаете.
Лучшая часть действий PS заключается в том, что они могут невероятно ускорить время редактирования, особенно в ситуациях с высокой детализацией, таких как замена неба, когда настроение фотографии можно изменить за считанные секунды, чтобы оно соответствовало новому состоянию неба.
Как насчет наложений Photoshop?
Инструменты, известные как Photoshop Overlays, приобрели большую популярность в последние годы благодаря одному простому фактору: они делают невозможное реальностью.
Давайте представим такой случай: вы работаете с незащищенной от атмосферных воздействий камерой, и вам следует включить в свое портфолио несколько фотографий шторма с драматическими эффектами для объявления о вакансии.Было бы неразумно, даже нецелесообразно рисковать своим снаряжением, отправляясь в сильный шторм на случай, если что-то случится. Вместо этого вы можете имитировать ощущение сильной грозы или проливного дождя, применяя к своим фотографиям наложения с грозой и дождем, а также некоторые наложения с небом, если вам кажется, что небу не хватает мощности. В итоге вы получаете тщательно сделанную композицию, которую только эксперты могут определить как «запеченную», если ваши навыки недостаточно отточены.
Фотография, обработанная с помощью продуктов Sleeklens для HDR-фотографии
Наложения Photoshop бывают разных форм: свет, дождь, снег, листья, бабочки, воздушные шары, птицы, лепестки, фейерверки, блестки и т. д.Их довольно легко применять, поскольку большинство из них работает с режимом наложения слоя «Экран» (пожалуйста, ознакомьтесь с этим полезным руководством SLR Lounge по режимам наложения слоя в Photoshop, чтобы узнать больше об этом).
Эти универсальные инструменты позволяют нам полностью изменить настроение изображения, а иногда они становятся важными помощниками в постобработке, как это известно в индустрии архитектурной визуализации.
Один из крутых курсов, которые стоит проверить, — это учебный курс VisualofJulius Sky Replacement Bootcamp. Он, безусловно, помог мне развить мои навыки редактирования фотографий, и я не могу перестать его рекомендовать.
Хорошо, я хочу создать кинематографические эффекты, какие инструменты мне следует использовать?
Моя лучшая рекомендация для этого — выбрать LUT, которые являются аббревиатурой от «Look Up Tables». Основное отличие состоит в том, что они переназначают цвета/тона без изменения инструментов настройки, а это означает, что их можно использовать до или после пресетов, чтобы дополнить их работу.
LUT обычно использовались в киноиндустрии для применения эффектов цветокоррекции, но в последнее время пользователи активно рекламировали их, когда Adobe сделала их доступными как для Photoshop, так и для Lightroom.
Они невероятно популярны в Instagram, где благодаря их эффектам фотографы могут оформить свои профили в едином стиле.
Фотография, обработанная с помощью кинематографических LUT Sleeklens
Когда искусственный интеллект встречается с фотографией: Skylum Luminar
У меня смешанные чувства по поводу этого программного обеспечения, учитывая его подход к удержанию клиентов, но давайте посмотрим, что Skylum сделал до сих пор.
Skylum был известен мощным программным обеспечением под названием Aurora HDR, одним из лучших инструментов HDR, доступных на рынке на сегодняшний день.Затем они выпустили программное обеспечение под названием Luminar 4 с предпосылкой использования вычислений ИИ для получения лучших из ваших изображений, а также разрешили сторонние инструменты в качестве предустановок (называемые Luminar Looks) для интерфейса.
Пока все хорошо. Luminar 4 оказался альтернативой Lightroom, тем более что это бессрочная лицензия по сравнению с системой подписки Adobe для всего программного обеспечения CC. Благодаря удивительно мощным инструментам, таким как Sky AI, AI Enhance, инвестиции окупаются. Denoiser работает даже лучше, чем некоторые плагины Photoshop, а инструменты редактирования портретов просто умопомрачительны.Затем, поскольку не все сказки, Skylum говорит, что пришло время уйти от Luminar 4 (менее чем через 2 года после его выпуска), и они выпускают Luminar AI с огромным ажиотажем вокруг него.
Скажем так, я скептически относился к смене программного обеспечения без веской на то причины (*входит в старые воспоминания с выпусками Microsoft Windows*). Вместо того, чтобы купить его, я ждал качественных обзоров, прежде чем отказаться от подписки на Adobe Lightroom, чтобы позволить себе это. И… обзоры пришли без звездных результатов.Затем ко мне вернулась интрига: зачем идти по этому пути как компании, когда у Luminar 4 становится все больше и больше последователей?
К счастью, мой друг купил Luminar AI, и я смог протестировать его. Какой ужасный софт, если честно! Мало того, что он не дает дополнительных преимуществ по сравнению с Luminar 4, он еще и крайне ненадежен, вылетает без видимых причин (даже не сильно требует оперативной памяти).
Итак, давайте импортируем внешний вид Luminar 4, который у меня был, в это новое программное обеспечение.Хехе, удачи с этим. Это непростой процесс, его нужно выполнять через учетную запись Skylum, и в последнее время их веб-сайт не работает. Затем внешний вид, который у вас был, не отображается так, как раньше, поскольку некоторые инструменты не полностью эквивалентны. Некоторые из этих пресетов будут выглядеть не так, если вы откроете программное обеспечение бок о бок. Кроме того, внешний вид теперь хранится как «Шаблоны», а маршрут доступа отличается.
Хорошо, давайте перейдем к важному пути для любого фотографа: вы создали классный стиль для своей фотографии и хотите сохранить его в качестве пресета.Вы создаете пресет, а затем коллега или друг спрашивает, можете ли вы поделиться с ними этим пресетом, поскольку он им нравится. Ох ох. Luminar AI не позволяет экспортировать пресеты в виде обычных файлов. Вместо этого он дает вам отвратительную структуру папок с бесчисленным количеством номеров (я должен сказать, что это место для пресетов), но это ни в коем случае не является коммерческим или общим. Skylum упоминает инструмент Luminar Template Packer, но на их веб-сайте нет никакой поддержки, и вы можете увидеть некоторых критиков на их форумах.
Если вы хотите сравнить обе версии, здесь вы можете посмотреть параллельное сравнение обеих версий Luminar.
И если всего этого было недостаточно, Skylum теперь планирует выпустить ДРУГОЕ программное обеспечение: Luminar Neo, вместо того, чтобы исправить беспорядок, который они сделали с Luminar AI.
Мой совет: используйте Luminar 4. Он работает, он мощный. Вы можете найти множество учебных пособий, которые помогут вам в обучении, и к концу дня они выполнят свою работу.
Другое программное обеспечение
Итак, предположим, вы хотите отказаться от предсказуемых инструментов постобработки, какие есть альтернативы?
Существуют и другие варианты, такие как ACDSee Photo Studio Ultimate, CyberLink PhotoDirector и другие. Все зависит от вашего бюджета, от того, насколько серьезно вы относитесь к фотографии, и от набора инструментов, которые вы хотите изучить.
Несколько заключительных советов, которые помогут вам стать фотографом
В заключение этого руководства я не хотел бы упускать из виду значение навыков межличностного общения для любой отрасли.Мы часто становимся жертвами эго вместо того, чтобы стремиться к непрерывному совершенствованию мышления, и именно по этой причине я хочу дать ряд советов по этому поводу.
Не торопитесь, чтобы понять основы
Срезание углов ни к чему не приведет, несмотря на то, чем может похвастаться друг друга на собраниях. Вы не можете рассчитывать стать профессиональным фотографом за одну ночь. Только тогда, когда вы станете свободно владеть основами, вы сможете подготовиться к тому, чтобы отказаться от условностей и открыть для себя свой личный стиль.
Треугольник экспозиции обязателен, как и правила композиции. Затем вы можете изучить хитрые приемы, которые могут поставить под угрозу как вас, так и ваше снаряжение, если это ваше призвание. В противном случае вы медленно (или, лучше сказать, быстро) прокладываете свой путь к провалу. К тому же, вы выглядите позером, если пытаетесь изобразить из себя лучшее, что есть после нарезанного хлеба, но кто-то задает вам элементарный вопрос и… смотрит пустым взглядом.
Не просто будьте готовы, попросите критики
Единственный способ стать лучше — отбросить эго и попросить честных, даже жестоких отзывов о своей работе.Когда вы отделяетесь от эго, вы открываете себя, чтобы быть уязвимыми, но также и учиться на ошибках, которые вы легко можете не заметить.
Не всякая критика ценна, поскольку вы не неудачник, вы постоянно учитесь и стремитесь совершенствоваться день ото дня. Определите, какая критика помогает вашему путешествию, а какая исходит из места зависти и страха.
Трава может быть зеленее по ту сторону забора
Утверждая это, я имею в виду выход из зоны комфорта и изучение многочисленных возможностей, которые может предложить фотография.Может быть, вы опытный фотограф-портретист и однажды задумаетесь, что может пойти не так, если вы выберете проект пейзажной фотографии.
Считайте само собой разумеющимся, что этот подход не только помогает развитию творческих способностей, но и может удивить вас, поскольку вы не можете полностью осознавать весь масштаб своих навыков. Часть вашего видения приходит к вам естественным образом, поэтому вы выбираете ту или иную нишу. Может быть, вы естественны в другой нише, которую раньше даже не ценили — так что будьте открыты для возможностей.
Примите неудачу как часть пути
Некоторые дни будут первоклассными, а другие будут словно взяты из причудливого дешевого фильма. Неудача всегда не за горами, и она должна научить нас не быть настолько самоуверенными, чтобы не упустить важные вещи в жизни.
Вы ошиблись? Ладно, теперь вставай на ноги и иди дальше. Примите уроки, которые преподнесла вам ваша ошибка, и не хвастайтесь неделями и месяцами о том, что вы могли бы сделать по-другому.
Ищите вдохновение повсюду
Не только фотографы вдохновляют фотографов.Многие профессионалы в этой отрасли отдают должное традиционному искусству, моде, природе, работникам промышленности и другим невероятным возможностям. Вдохновение приходит к нам естественным образом, поэтому не закрывайте перед ним ворота, потому что вы слепо верите, что только фотографы могут вас чему-то научить.
В конце концов, вам должно быть весело
Не оказывайте лишнего давления, возлагая абсурдно высокие ожидания – этот совет исходит от профессионального беспокойного человека и перфекциониста. Когда вы стремитесь к «величайшей вещи из когда-либо созданных», вы просто в конечном итоге застреваете, потому что жизнь происходит, и ваш так тщательно спланированный график может быть так же легко испорчен пробкой.
Вы пришли в эту индустрию, потому что вам нравится быть фотографом. Вы понимаете жизнь за объективом и хотите сформулировать свое видение, чтобы поделиться им с миром.