Фуд фотограф: Сколько стоит стать фуд фотографом

Содержание

Как стать хорошим фуд-фотографом | FoodFriends

Профессия фуд-фотографа сегодня – это престижно – раз, интересно – два, неплохой заработок – три. Но не только! Бонусом вы получаете бесконечное творческое развитие, возможность постоянно "искать вдохновение" и пробовать вкуснейшие блюда в самых именитых заведениях мира.

Почему профессию фуд-фотографа стоит осваивать именно сегодня, мы расспросили наших любимых фуд-фотографов: Динару СНИЖЕВСКУЮ (kamalasha.com), Александра УСАНОВА (photousanov.com), Дарью ХОРОШАВИНУ (@kitchenghosts), Екатерину ДЕМИНУ (@deminaekaterina), Александру СТОЛЯРОВУ (stoliarova.com).

Александр: Еда сейчас в тренде, так как ресторанный бизнес и гастрономия вышли на новый уровень.

Каждый ресторан желает получать красивые фотографии для продвижения, сми, поэтому спрос найдется всегда! А про жанр еды… Он стал интересен и востребован позже остальных направлений в фотографии. Как и многие, я начинал с репортажки, потом снимал свадьбы, путешествия и так добрался до еды.

Динара: Я не только фуд фотограф, но и стилист, ретушер. Мне нравится полностью контролировать процесс, чего, к сожалению, не удавалось добиться, когда я снимала людей. Фотографы, способные влиять на настроение модели, на ее способность «раскрыться» перед объективом камеры – это портретисты «от бога». Мне это не дано, и, осознав это, я стала нащупывать другие направления в фотографии. Я мечтала стать фотографом с детства и очень рада тому, чем занимаюсь сейчас. Спрос на фуд-фотографии большой, и с повышением заинтересованности зрителя только растет. Я сотрудничаю с журналами, ресторанами, магазинами кухонной утвари, кондитерскими фабриками, заводами по производству алкогольной продукции, продуктовыми магазинами.

Дарья: Я не фудфотограф, я – cinemagraph artist и еда наша главная, но не единственная специализация. Мы работали на съемках рюкзаков, ежедневников, снимали кеды Converse и даже промо для сериала Mr.Robot. Так что моя настоящая страсть – это все-таки синемаграфы.

Екатерина: Я начала снимать еду, работая в гастрономическом журнале "Хлеб Соль". На тот момент на рынке вообще не было пула фуд-фотографов. Были специалисты, которые занимались рекламной фуд-фотографией, но по стилистике нам это не подходило, поэтому мы решили надеяться на свои силы внутри команды. Так я начала осваивать новый для себя жанр. У меня стало быстро получаться, так как мне искренне нравилось снимать еду. Было интересно изучать что-то новое, и я продолжила развиваться в этом направлении.

Александр Усанов

Вдохновение – важная часть съемки. Какие фуд-фотографы вам интересны и воодушевляют на новые творческие эксперименты?

Динара: На самом деле я не перестаю удивляться количеству потрясающих вдохновляющих фуд фотографов.

Назову тех, кто больше всех «на виду», это Eva Kosmas Flores, Beth Kirby, Linda Lomelino, Kayley, McCabe, Katie Quinn Davies, Chris Court, Олеся Куприн, Настя Понедельник, Злата Панченко, Настя Зурабова, Алена Веселова и многие-многие другие!

Дарья: Мне нравятся @julicosmo, @dinabelenko – они из тех людей, которых видишь, и жалеешь, что они живут не в твоем городе и вообще, не твои лучшие подружки (смеется). Прекрасная женщина-фотограф @raquel_carmona – обожаю ее. Очень талантливые фотографы @local_milk и @linda_lomelino. Всегда надолго задерживаюсь у них в галереях

Екатерина: Меня вдохновляют Susann Probst & Yannic Schon (KRAUTKOPF), Eva Kosmas Flores, Katie Quinn (WhatKatieate), Linda Lomelino, Sneh Roy (cookrepublic), Jamie Oliver, Donna Hay (donnahaymagazine).

Александр: Я однажды посмотрел, как снимают лучшие из лучших в мире, и ужаснулся. С тех пор, ни на кого не смотрю. Сейчас фотографов много, даже очень.

Сам зритель для себя уже определил своих любимчиков. А так, рекомендую посмотреть мои работы.

Александра: Есть отличный аккаунт в Инстаграмм @thebestfoodphotography. Там хорошая подборка работ профессиональных фотографов. При этом я не могу сказать, что меня вдохновляет конкретный человек или автор. Мы все коллеги и должны искать свое вдохновение в чем-то другом, чтобы выражать это на снимках. Я вдохновляюсь природой, сочетаниями цветов и стихии. Мне нравится рисовать и смешивать фактуры. У нас своя дизайн-мастерская, где мы делаем функциональные картины для интерьера. Нравится Сингапур, как воплощение философии будущего – смесь технологий и естественного в природе. Современное искусство и качественный кинематограф, речь идет не о Голливудских фильмах, а о фестивальных, например, Полански очень нравится. В фильме "Призрак пера" он изумительно отразил атмосферу через цвета. Иными словами, каждый художник несет свою философию, и у него есть свой уникальный набор инструментов для созерцания.

Современный мир полон образов. Они смотрят на нас с баннеров рекламных щитов, из социальных сетей, со страниц журнала. Еда – это уже не только способ утолить голод или способ объединить людей за общим столом. Сегодня еда – это дань моде, неотъемлемая часть общества потребления, часть искусства. Именно поэтому я, как фотограф, несу ответственность за то, что изображаю. Мы должны хранить традиции, думать о том, что мы делаем, какая у этого цель. Ведь современная фуд-съемка – это мощный инструмент привлечения аудитории журналов, корпораций, ресторанов зрителей блогов. Что мы хотим видеть на фото? Свежую, сочную, пробуждающую аппетит, завораживающую еду. Эти инстинкты заложены в нас природой. Именно поэтому сегодня я отдаю предпочтение натуральной еде и ингредиентам.

Александр Усанов

У каждого фотографа есть свой любимый объект для съемки. А что большего всего любите снимать вы?

Динара: Я люблю готовить кондитерские изделия и очень люблю их снимать (смеется).

Дарья: Напитки и десерты, и любой завтрак!

Александр: Как ни банально, но я люблю черно-белую съемку, да и вообще, пленку. В монохромных цветах все смотрится круто!

Екатерина: Вас это удивит, но мой любимый жанр – гастрономические трэвел-репортажи. Именно им в журнале "Джейми" я отдала четыре года профессии (улыбается). Если говорить про съемку еды, то проще сказать что я не люблю снимать – еду с упаковками, коктейли: я вообще не люблю работать со стеклом.

Мы попросили наших спикеров продолжить фразу: "Из тебя может получиться хороший фуд-фотограф, если...."

Динара: Если ты будешь долго и упорно учиться, не теряя терпения и энтузиазма, отдаваясь этому вкусному и красивому миру всей душой!

Александр:Если ты будешь голоден!

Дарья: Если будешь снимать еду достаточно долго! Нам всем не хватает немного сосредоточенности и упорства. Я сегодня отключила себе интернет и телефон, чтобы нормально поработать, не отвлекаясь.

Екатерина: Если ты больше всего остального хочешь стать хорошим фуд-фотографом. Если еда для тебя – страсть, и ты готов работать круглосуточно. Любое дело нужно любить.

Лучшие фуд-фотографы

Лучшие фуд-фотографы

Еще несколько лет назад мы могли встречать профессиональные фотографии еды только у крупных национальных компаний, а сегодня даже небольшой ресторанчик на окраине города может позволить себе заказать продуктовую фотосессию. Про важность наличия качественных фотографий много разглагольствовать не будем – сейчас уже всем очевидна популярность, притягательность и польза визуального контента.

Если вы спросите вашего шеф-повара о том, что же главное в приготовлении любого блюда, никогда не получите однозначного ответа. Ведь важно все — от мельчайших вкусовых до мельчайших визуальных деталей. То же и с фотографиями. Здесь нужно уметь играть с цветом, освещением, передать текстуру продуктов и сделать это аппетитно в двухмерной плоскости. Рассказываем, на что обратить внимание при проведении фотосессии блюд своего ресторана, бара или кафе.

Существует много техник и приемов, с помощью которых еда будет выглядеть аппетитно. И большинство настолько нестандартны, что порой делают блюдо вовсе несъедобным, но красота требует жертв. Всеми секретами и премудростями владеет обычно фуд-стилист. Поэтому не пренебрегайте его услугами при организации фотосессии.

Например,

  • пар на фотографии создается с помощью либо ингалятора, либо смеси химикатов.
  • Еду опрыскивают смесью воды и кленового сиропа или других веществ, чтобы она выглядела свежо.
  • Чтобы «мороженное» не таяло, его изготовляют из твердого жира, сиропа, сахарной пудры и красителей.
  • Когда фотографируют завтрак из хлопьев, вместо молока используют сметану или сливки, чтобы хлопья не таяли слишком быстро.
  • Зеленые овощи и курицу обычно не готовят до конца, чтобы сохранить яркий цвет.
  • Чтобы напиток «сиял», туда добавляют воды, и тогда жидкость лучше пропускает свет.
  • В стопке панкейков вы обязательно встретите прослойку из картона.
  • Масло обычно «тает» на холодной еде, а тающий сыр на сандвиче — это сыр, который окунули в кипяток.
  • «Многоэтажные» гамбургеры не разваливаются только потому, что их скрепляют зубочистками.

Александр Сляднев, фуд-фотограф, член Украинской Ассоциации Профессиональных Фотографов (UAPF), входит в десятку самых интересных фотографов планеты по версии авторитетного фото-сообщества 500px и в сотню лучших фуд-фотографов мира по версии British Journal of Photography.
Александр сотрудничает со многими международными компаниями и ресторанами, снимает для журналов, книг и различных изданий, посвященных еде. Перед его камерой побывали именитые и известные во всем мире повара и их блюда, клиентами являются популярные рестораны с Мишленовскими Звездами.

В интернете масса запросов на тему оборудования для фуд съемки. Многие начинающие фотографы задают вопросы именно о технике на мастер-классах, думая, что секрет «вкусной» фотографии кроется только в дорогостоящем оборудовании. Нет, конечно, не только в нем, но и оно играет важную роль, поэтому Александр Сляднев подсказывает, что может помочь в съемке:

Фотоаппарат, как это ни странно, можно поставить и в самый конец списка, т.к. он имеет самое минимальное значение, однако, сохраняя логичность, с него начнем. Для этой категории важно удобство при длительной съемке и хорошее разрешение матрицы. Поэтому есть смысл брать профессиональную линейку. Например, Canon EOS 5D Mark IV(III) или Nikon D810.

А вот объектив действительно важен. Ведь всего две вещи влияют на красивый рисунок в твоем кадре – это объектив и постановка света. И выбрать правильный объектив для фуд-фотографии – это самое важное! Фуд-фотограф снимает сложные натюрморты, которые занимают максимум один квадратный метр, поэтому сразу отбрасываем широкоугольные и портретные объективы и оставим их для любителей фотографировать на айфон.

Мощный инструмент — телеобъективы. Они большие, массивные и рестораторы сразу понимают, что перед ним профессионал (шутим). На самом деле одна из главных задач фуд-фотографии – передать естественность еды. И именно телеобъективу это удается лучше всего. А еще они круто передают объем. Тут все просто. Для Canon есть шикарный Canon EF 100mm f/2.8L Macro IS USM, а для Nikon – Nikon Micro-NIKKOR 105mm f/2.8 Lens

Лучшая голова для фуд-фотографа – это, конечно же, своя, но если мы о той, которая от штатива, то это Manfrotto 410 Junior Geared Head. Вы можете наклонять камеру на этой голове вплоть до одного градуса. Ну а ноги – Manfrotto MT055CXPRO3(4). Их преимущество в том, что центральную штангу можно наклонять горизонтально. И это хорошо, когда вы снимаете еду сверху.

Используйте поляризационный фильтр Hoya 67mm NXT Circular Polarizer Filter, чтобы сделать фотографию тарелки без бликов, и откручивайте его, чтобы оставить блик на еде. А потом немного работы в фотошопе, и у вас красивая фотография с матовой тарелкой и аппетитным бликом на блюде.

Что касается света, будь то просто окно или импульсный источник и еще плюс несколько отражателей, можно легко снять практически 70% всех постановок. Когда снимаешь серию кадров и очень важно, чтобы она была в одинаковом светотеневом рисунке, непостоянство дневного света будет только мешать. Есть еще моноблоки, светоформирующие насадки, синхронизатор, стойки.

Вот примерный перечень оборудования с ценами. Данные по состоянию на сентябрь 2016 года с сайтов bhphotovideo.com и douchebags.com:

Canon EOS 5D Mark IV

$3,499.00

Canon EF 100mm f/2.8L Macro IS USM

$799.00

Manfrotto 410 Junior Geared Head

$280.00

Manfrotto MT055XPRO3 Aluminum Tripod

$250. 00

Hoya 67mm NXT Circular Polarizer Filter

$69.00

Elinchrom BRX 250 Monolight

$590.00

Elinchrom Rotalux Softbox 24 x 31.5″ (60 x 80 cm)

$200.00

Elinchrom — EL-Skyport Universal Plus Set

$140.00

Manfrotto Alu Air-Cushioned Compact Stand

$84.00

The Douchebags Snow Roller

$245.00

   

Итого:

$6,156.00

Да, как видите, все эти «железки» обходятся недешево вашему фотографу.

А теперь посмотрите работы фотографов из числа лучших! Подписывайтесь, следите за обновлениями, вдохновляйтесь. Фотографии можно использовать как референс при организации фотосессий для собственного заведения, чтобы объяснить фотографу, какого результата вы хотите добиться.

Alan De Herrera, США @culinaryphotographer

Когда вы увидите эти фотографии, сразу же поймете, кто такой профессиональный фотограф. Алан начал работать в фуд-направлении десять лет назад. Он утверждает, что такой вид фотографии выдвигает собственные требования, а иногда даже кидает вызовы. Фотографии Алана можно увидеть в кулинарных книгах, журналах и газетах, ресторанах и кафе по всему миру. Subway, Coca Cola, Jack Daniel’s Meats, Celebrity Chef Guy Fieri, Bush’s Beans, Amoretti, Trintiy Wines, King’s Hawaiian Bread – все они время от времени обращаются к фотографу за помощью.

Szendeff Lőrinc, Швеция @bikatoke

  

Фотограф уверен, что гастрономия — сложное и разнообразное направление искусства, которому под силу задевать все наши чувства одновременно. Именно поэтому кулинарное искусство стало для него не просто хобби, а настоящей страстью.

Beata Lubas, Великобритания @bealubas

«Я – рассказчик, — утверждает Беата, — а камера дает мне возможность выразить свое видение мира». Просто начала снимать то, что любит больше всего. За каждой фотографией стоит история. А какая именно — это уже решать каждому. Беа также любит готовить, но только из натуральных продуктов, купленных у фермеров и поставщиков, которым доверяет. Ничто не может сделать ее более счастливой, чем приготовленные для кого-то вкусности. Ведь все, что нужно человеку, — это хорошая компания, хороший разговор и хорошая еда.

Teri Lyn Fisher & Jenny Park, США @spoonforkbacon

Тери Лин Фишер и Дженни Парк решили работать вместе и запустить собственный сайт, где можно было бы публиковать оригинальные рецепты и фотографии. Дженни — фуд-стилист, который никак не может усидеть на месте и может отправиться в даль за вкусной едой. Тери — фотограф; она любит пиццу и хот-доги. Они получили несколько наград за хороший блог. Здесь можно найти абсолютно все — от закусок до настоящих изысканных и вычурных кулинарных шедевров.

Mowie Kay, Великобритания @mowiekay 

Фуд-фотограф много путешествует. Он специализируется на журнальной и коммерческой фотографии. Среди заказчиков — такие имена как Marks & Spencer, Caffe Nero, Electrolux, Octopus Publishing, The Wall Street Journal, The Bread Factory.

Linda Lomelino, Швеция http://www.lindalomelino.se/

Линду Ломелино можно назвать королевой десертов. У Линды очень популярный аккаунт в Instagram @linda_lomelino. Она часто делает фотографии в стиле food art, т.е. снимает еду как произведение искусства. Ее главные особенности — потрясающие оттенки, стиль ретро, очень много цветов и магический свет.

ЛУЧШИЕ ФУД-ФОТОГРАФЫ МИРА | MARIA ALTYNBAEVA

Привет!

Вот и созрел первый пост)

Когда я решила заняться фуд-фотографией, моим первым вопросом был: «А кто самый крутой фуд-фотограф?».  Оказалось, что узнать это не так-то просто) В поисковиках я не нашла ничего путного, причем даже по запросам на английском языке.  Постепенно по сарафанному радио я услышала о фотографах, работы которых меня действительно впечатлили.

Итак, представляю мою субъективную подборку лучших иностранных фуд фотографов. Если ты знаешь кого-то великого, о ком я не написала, пиши в комментариях. Буду тебе очень благодарна)

1. Katie Quinn Davies, Австралия

http://www.whatkatieate.com/

Стоит взглянуть на  фотографии Кэти, и начинаешь просто дико хотеть есть! Для фуд-фотографии это главное, согласитесь?) У Кэти можно очень многому научиться: оформлению блюд, построению заднего плана фотографии, подбору посуды, фона… Но самое главное — созданию аппетитности! Мне кажется, что никто не разбрасывает крошки, кусочки, веточки так аппетитно, как она!

2. Rob Grimm, США

http://robgrimmphoto.com/

Когда я первый раз посмотрела фотографии Роба Гримма, они не вызвали у меня восхищения. Мне показалось, что это просто очень качественные высокопрофессиональные снимки еды. Но когда я начала их анализировать, они вызвали у меня восторг! Его фотографии идеальны с точки зрения композиции и идеи. Очень много интересных приемов, которые можно позаимствовать. В его фотографиях выверена каждая деталь. Каждый предмет, каждый листик или кусочек лежат на своем месте не просто так.

3. Александр Сляднев, Украина

http://www.slyadnev.com/

Входит в десятку самых интересных фотографов планеты по версии 500px и в сотню лучших фуд-фотографов мира по версии British Journal of Photography. Фотографии Александра великолепны с точки зрения композиции. У него очень «умные» фотографии.  За каждым кадром стоит история.

Мне посчастливилось побывать на мастер-классе Александра и лично с ним познакомиться. Александр не просто супер профессиональный фотограф, но и отличный учитель. Еще у него есть очень интересный проект Food’n’Chef http://foodnchef.com/, в рамках которого он снимает лучших шефов мира и их блюда.

4. David Frenkiel, блог Green Kitchen Stories, Швеция

Home

Аккаунт в Instagram @gkstories

Green Kitchen Stories — в первую очередь блог с вегетарианскими рецептами. Но фотографии там очень интересные. Особенно меня впечатляют снимки процесса приготовления блюда. Этот блог — ориентир для многих начинающих фотографов и фуд-блоггеров. Не раз замечала, что идеи снимков Green Kitchen Stories копируют, причем  даже известные фотографы.

5. Linda Lomelino, Швеция

http://www.lindalomelino.se/

Линду Ломелино я бы назвала королевой десертов. Торты у нее просто невероятные. Мне кажется, что большинство кондитеров мира вдохновляются именно ее работами. У Линды очень популярный аккаунт в Instagram @linda_lomelino.

Она часто делает фотографии в стиле food art, т.е. снимает еду как произведение искусства. Ее главные особенности — потрясающие оттенки, стиль ретро, очень много цветов и магический свет.

P.S. В мире очень много высококлассных фуд-фотографов, о которых хочется рассказать. Поэтому to be continued…

 

Прочитай про 7 вдохновляющих инстаграмов о еде, на которые стоит подписаться фудфотографу!

 

 

Вконтакте

Facebook

Twitter

Google+

Pinterest

Фуд фотограф для съемки еды в ресторанах и кафе

Отзывы

Наталья Зайцева, гостиница Савой:

Фото сумасшедшие) Мне очень нравится. Сочно! Аппетитно! Нельзя смотреть тем, кто на диете) Спасибо огромнейшее!!!!!

Артур, директор, California Diner на Арбате:

Понравились отзывчивость, ответственность и качество.

Антон, California Diner на Арбате:

Понравились живые фото, которые привлекают внимание!

Светлана, управляющая, отель Петр Первый:

Ждем вас в гости! Вы самый приятный человек-фотограф, которого я когда-либо встречала!

Алина, бургерная #Farsh:

Оперативность, коммуникабельность, взаимопонимание, профессионализм. Улыбка 🙂 Мы получили хорошие рекламные макеты, а главное аппетитную еду, которую хочется съесть, глядя на фото.

Виктория, Travelers Coffee:

Качественные фотографии за короткий срок.

Надежда, доставка питания MeMeMeal:

Скорость передачи материалов, уровень подготовки к съемке. Получили качественный контент.

Анжелика, отдел продаж, отель-бутик Golden Apple:

Понравился профессионализм и ответственное отношение к работе, а также быстрое выполнение и скорые результаты в виде отличных, качественных фотографий. С другими фотографами уже работали, но ожидание обработанных фото было слишком долго.

Екатерина, бренд-менеджер, "Волконский":

Всегда Елену всем рекомендую. Решена проблема бюджета и ориентированность на клиента. С другими фотографами работали, понравилось качество фото, не понравился бюджет и полное отсутствие клиентоориентированности.

Элеонора, дизайнер, ресторан "Дирижабль":

Понравилось двустороннее взаимодействие фуд-фотографа и заказчика, Елена прислушивается к нашим пожеланиям, стремится к лучшему. У нас появились "фирменные" аппетитные фото в правильном ракурсе.

Артем, шеф-повар, ресторан "Дирижабль":

Проблема профессионального недопонимания шеф-повара и фотографа с Еленой нас не коснулась. Понравиласьрганизованность.

Игорь, директор по развитию, KERRY:

Профессионализм, чувство того, как надо делать с учетом брифа от заказчика. Совместно сделали несколько сезонных каталогов/брошюр с рецептами на базе нашей продукции.

Сильва, кондитер, Dosecake:

Понравилась открытость Елены, первичная мини-консультация, заинтересованность узнать мое мнение и как я вижу свой продукт на фото, быстрый результат! Фото были у меня уже через два дня. Я была очень довольна.

Дарья Магарина: фуд-фотография – это нирвана, которая затягивает

О том, как сделать аппетитный снимок супа, красиво сфотографировать напиток, продать Пизанскую башню в США, а таксу с грибами – журналу, рассказывает ульяновский фуд-фотограф, мастер предметной съемки Дарья Магарина.

– Дарья, когда вы увлеклись фотографией?

– Еще в детстве. В советское время – в отсутствие особых развлечений не было для меня ничего более загадочного и потрясающего, чем сидеть в темной комнате с красной лампочкой и проявлять с папой фотографии. Такой у нас был семейный ритуал. Отец очень любил (и до сих пор любит) фотографировать, у него был крутой фотоаппарат «Зенит» (когда я его брала, у меня ничего не получалось!) и объектив «Гелиос». До сих пор с удовольствием им пользуюсь иногда, потрясающе получается боке – размытие заднего фона.

После окончания политеха по специальности «Издательское дело и редактирование» у меня появился современный фотоаппарат, и я возобновила любимое занятие.

– Какие темы вас тогда увлекали?

– Портретная съемка. Конечно, поначалу снимала всех своих друзей, как сейчас помню, освещала «натурщиков» настольными лампами. Но общаться с людьми – особый труд, а когда ты еще не очень профессионально фотографируешь, гораздо легче оттачивать свое мастерство на предметах.

И это совсем не просто – нажал кнопочку и готово! – нужно выставить свет, во все это погрузиться, точно зная, что ты делаешь. Взять ту же фуд-съемку. Если ты будешь хаотично метаться, то блюда, которые тебе предоставили, завянут, потеряют свою фотогеничность. Также и с портретной съемкой – затянешь время, модель устанет, и результат никого не устроит.


Дарья Магарина

– А где вы учились на фуд-фотографа?

– Это сейчас на них учат, а когда я начинала года четыре назад, ничего похожего не было. Приходилось по крупицам выискивать информацию в интернете – это же самая большая энциклопедия в мире. И вот я сняла плавающие фрукты с пузырьками, результат меня удовлетворил, и я начала работать в этом направлении.

Большим подспорьем стала поддержка моей семьи, – родные увидели мои успехи, стремления и помогли мне, в частности, с техникой. Так, первая серьезная зеркальная камера Nikon появилась благодаря моему любимому дедушке. Спустя год я смогла себе позволить купить новый светосильный макро-объектив 105 мм, а также импульсный свет.

Я считаю, что фотограф по мере роста своего мастерства начинает ставить перед собой все более сложные и интересные задачи, для реализации которых требуется все более и более серьезная техника. И я стараюсь как можно чаще производить апгрейд своего оборудования.

– А как вы монетизируете свой талант?

– После того как у меня появилось хорошее профессиональное оборудование, появились корпоративные клиенты. Например, делала летнее меню для пивного ресторана, снимала гамбургеры для Food Truck и т.д.


Съемка для Food Truck и ресторана "Дубинин". Фото: Дарья Магарина

Постоянно выкладываю свои фотографии на Shutterstock, это один из самых знаменитых в мире фотобанков, где все желающие смогут купить лицензионную фотографию, в основном, чтобы использовать ее в коммерческих целях.

– Попасть на Shutterstock непросто…

– Действительно, туда так просто не берут, нужно пройти экзамен (предоставить 10 тестовых фото, и все должны быть удачными), признаюсь, сдала его со второго раза.

Сейчас у меня там 3 тысячи фотографий, и уже тысячу раз их покупали.


Экзаменационные фото Дарьи для Shutterstock

– А какие сюжеты вашего портфолио наиболее популярны в фотобанке? Котики?

– Нет, что вы, самые разные! Например, хорошо покупают снимок, где изображены мои свадебные туфли и сумка. Или вот тимьян в эмалированной кружке – из разряда «слепила из того, что было».

В тренде – природный стиль рустик, а также flat lay, это плоское изображение предметов, которые лежат на ровной поверхности.


Фото: Дарья Магарина

А вот настоящая фотография-кормилица – статуэтка Пизанской башни, которую я привезла из Италии в качестве сувенира. Уж не знаю, чем она так нравится, но она продается уже почти пять лет!

Там в принципе невозможно угадать, что купят, поэтому заливаешь все подряд.


Самая продаваемая на стоке фотография Дарьи

– Какие страны чаще всего приобретают фотографии от Даши Магариной?

– География моих фотопродаж – весь мир: Бразилия, Франция, Германия, Финляндия, Италия, Китай, Тайланд, Россия, Испания, Япония, Саудовская Аравия, недавно к этому списку присоединилась Австралия.

А чаще всего покупают в Америке, отчасти это связано с тем, что американцы – очень законопослушная нация, они «заточены» под авторское право. Это у нас можно зайти в интернет и взять любую фотографию для своих целей. А за океаном это табу, они не имеют право даже просто выложить чужие фотографии в своем блоге, можно нарваться на штраф.

Очень много клиентов – из богатых Арабских Эмиратов, они могут себе это позволить: покупка снимка из фотобанка – недешевое удовольствие. В ОАЭ любят покупать снимки кофе.


Фото: Дарья Магарина

Популярны и финики, которые я сфотографировала, уложив на красивой старинной тарелке. Финики в мусульманском мире имеют символическое значение, так что перед праздниками – просто ажиотаж на эту фотографию. Если посмотреть в моем личном кабинете на мировую карту продаж, – она вся в моих финиках.


Фото: Дарья Магарина

Вся карта мира в ее финиках

– Многие ваши фото так и просятся на страницы глянцевых журналов….

– Я видела свои работы только на сайтах, в электронных журналах. Например, снимком, где моя такса нюхает грибы, проиллюстрировали статью про собак-веганов.


Фото: Дарья Магарина

– У вас такие фактурные грибы! Особенно, в баночке. Очень аппетитно!

– Да, я действительно заливала рассолом свежие рыжики, и потом мы их съели. Очень жду грибного сезона!


Фото: Дарья Магарина

– Нет, на рынок, выбирать. Там на меня смотрят, как на сумасшедшую, когда я роюсь в поисках самых красивых грибов (смеется)!

Вы бы видели, как я выбирала редиску для снимка. У всех бабушек редиска была с отрезанной ботвой, и вдруг я вижу, как одна берет вязанку и заносит ножницы. Я закричала на весь рынок: «Стойте!!! Не обрезайте хвосты!»

– У вас интересный реквизит – все эти ящички, кружечки, баночки…

– Для «предметника» это вторая статья затрат после оборудования. И есть три способа получить реквизит: купить, сделать своими руками и… найти на помойке (смеется). Серьезно! Люди порой выбрасывают такие фактурные, текстурные вещи! На недавних моих фотографиях есть стул, кто-то его поставил около дома, а я забрала. А вот эту авоську сплела сама.


Фото: Дарья Магарина

Если бы вы знали, сколько у меня реквизита! Фуд-фотографы ходят по магазинам совершенно иначе, мы смотрим: ага, вот это ведро будет смотреться в кадре потрясающе!

Не могу спокойно ходить по блошиным рынкам, мне там дурно становится: я хочу и то, и это, и это! Все это вижу в кадре, в общем, «когда б вы знали, из какого сора»…

Ценю вещи с историей – все эти ржавые ключи, ножницы, замки. Очень люблю посуду, счастлива, что нашла партнеров, которые поставляют посуду для ресторанов и кафе. Мы договорились, что они будут предоставлять мне реквизит на время, это большое подспорье, потому что купить все на свете нельзя. И это же хранить где-то надо! Моя мечта, точнее моя цель – огромная студия со стеллажами, чтобы я не искала, где мое любимое медное ведро или подсвечник.

– А какой продукт труднее снимать?

– Суп! Дело в том, что у него все вкусное на дне, и приходится идти на всяческие ухищрения, чтобы блюдо выглядело аппетитно. Например, чтобы креветка, морковка торчали из супа, их нужно поставить на зубочистку.

Это работа в перчатках, с пинцетом…


Фото: Дарья Магарина

– Прямо колдовство какое-то!

– Да, это настоящее волшебство! Помните, в «Гарри Потере» было заклинание левитации «Вингардиум Левиоса», чтобы все летало?

– А как вы заставили летать огурец?

– Огурец аккуратно режется, нанизывается на шпажку, подвешивается с помощью определенных конструкций. Выставляешь свет, чтобы огурец был весь в фокусе, раздвигаешь кусочки, потом берешь лейку и начинаешь их поливать, при этом безудержно щелкая затвором фотоаппарата, делая до 500 дублей…

Выбираешь – капля отсюда, капля оттуда, в фотошопе соединяешь: подобные сюжеты не снять без постобработки.


Фото: Дарья Магарина

– Кофейные зерна пирамидкой – тоже фотошоп?

– Нет! Эту композицию я придумала сама, пинцетом насадила зерна на клей «момент» и подожгла палочку для благовоний.


Фото: Дарья Магарина

Вообще – постмодернизм сейчас везде, что-то новое нам, «предметникам», придумать очень сложно – от так называемой «насмотренности» никуда не деться.

– Есть любимые модели?

– Очень люблю фотографировать напитки, хотя не могу сказать, что это легкая задача, – по сложности они идут за супом. Но здесь такое огромное пространство для творчества! И помимо фотографического мастерства требуются навыки фуд-стайлинга.

И еще. Фотографирование коктейлей – это этапность, скорость работы, если в бокале, к примеру, есть лед, и, конечно, свет. Люблю фотографировать с заднебоковым светом со вспышкой, оснащенной насадкой «Конус» – она красиво просвечивает бокал.


Фото: Дарья Магарина

Или вот, допустим, одна из последних моих фотографий, – коктейль из ананасового фрэша с джином. Лед в этом варианте настоящий.


Фото: Дарья Магарина

В этом случае бокал – матовый, поэтому я подсвечивала его только отражателем и делала смешанный свет, используя не только вспышку, но и фонарик от айфона. Видите, блики на бокале? Это все подсветка.

Вы не представляете, как долго я экспериментировала по ночам, чтобы добиться желаемого! Встал вопрос: чем бы посыпать горелку для того, чтобы она дала искры? Сахарной пудрой? Но она сгорает молниеносно. Так вот, оказалось, что лучше всего горит и брызгается искрами натуральный кофе! Я его молола, потом сыпала через сито, в этом время поджигая горелку…

– Вы не скрываете своих секретов…

– Ну, я же не Дэвид Коперфилд, который не делится своими тайнами, – напротив, мне приятно рассказать, как я сделала тот или ной кадр, показать свою смекалку, креативность. Хотя знаю, что не все фотографы любят делиться своими фишками.

Но есть, например, блогер и фуд-фотограф Юлия Космо, которая достигла такого уровня, что ей нечего бояться «утечки информации».

Я сейчас участвую в ее конкурсе «Блогобудень», для меня это лишний способ заявить о себе, привлечь новых подписчиков и, конечно, повысить свое мастерство, прокачать подзабитую жиром декрета «фотомышцу». Ибо задания от Юли Космо – это всегда вызов всему: визуализации, техническому прогрессу, дизайнерскому началу и фотоскилзам.

Обожаю творчество Славы Позднякова, это один из лидеров московской фуд-индустрии, небожитель, который не работает со всеми подряд.

– Предмет вашей особой гордости?

– Есть у меня один кадр, где бокал омывается водой. Было очень сложно технически сделать это снимок, потратила на съемку почти четыре часа. Возможно, он не такой яркий, как другие, но теплый и светлый.


Фото: Дарья Магарина

– Каковы особенности работы с АО «Тепличное»?

– Сотрудничаю с предприятием около четырех лет, на сегодняшний день это самый масштабный мой заказ. А самая большая особенность состоит в том, что вся продукция, которую мне привозят для съемки, очень быстро вянет, особенно ягода, так что работать надо очень быстро, просто не поднимая головы.

Но здорово, что детали мы обговариваем заранее, поэтому я четко знаю, что и как буду фотографировать. У меня есть блокнот, куда я записываю идеи, делаю композиционные зарисовки, продумываю свет и т.д.


Съемка для АО "Тепличное". Фото: Дарья Магарина

Сегодня вся продукция, изображенная на рекламных материалах, по законодательству должна быть настоящей – именно той, которую ты продаешь. И если ты рекламируешь мороженое, то это не должен быть какой-то кулинарный жир, свернутый шариком.

Вообще мода на фуд-стилистику за последнее время сильно поменялась. Еще три года назад мы часто прибегали к несъедобным способам, например, клали губку на дно чашки с супом, чтобы было видно его начинку. Вместо меда на панкейк лили машинное масло – оно потрясающе бликует, но не растекается и не впитывается, как мед, поэтому с ним можно долго работать. Сейчас все это отходит на задний план, подобные уловки можно оставить для фотобанков, в моде натуральность. Но главная моя задача – чтобы мои снимки было «вкусно есть глазами».

Высший пилотаж – если после того, как фотограф снял блюдо, его можно съесть

– По сколько процентов творческой и технической составляющей в вашей работе?

– Конечно, креатив очень важен, но если ты не знаешь, как его воплотить технически, он так и останется идеей, и результата ты не увидишь.

Сейчас фотографии становятся более технологичными.

Техника – как одежда. Чувствуешь, что стала мала – покупай новую, большего размера. А идея, чувство вкуса, стиля, композиционное чутье – это уже что-то совсем из другой области. Это нечто такое, что не купишь. Оно либо есть в тебе, либо нет. Но если уж есть – талант нужно взращивать, вскармливать, как неумелое малое дитя, воспитывать, как настырного подростка, уважать, как взрослого человека, и беречь – как пожилых родителей!

– Какова ваша следующая ступень на профессиональном пути?

– Мне очень интересно фотографирование интерьеров, сейчас готовлюсь к интересному проекту с московским дизайнером. Это специфическое занятие, но я ищу ниши, которые не заняты. Например, соваться в нишу свадебной фотографии в Ульяновске нет смысла, а фуд-фотография и интерьерная съемка пока не перенасыщена мастерами, и эти направления сейчас очень востребованы.

И потом фуд-фотография – это отдельный космос, нирвана, которая затягивает.

Фуд-фотография на iPhone. Как получить профессиональный результат?

Приветствую читателей Photar.ru! В этой статье мы продолжаем рассказывать о съёмке с новыми накамерными вспышками A10 от компании Profoto. В прошлый раз мы использовали эти приборы для съёмки модели, причём работали как в помещении, так и на улице (обязательно посмотрите этот выпуск). А сегодня поговорим о создании контента для кафе и ресторанов, а в частности, о фуд-фотографии или, по-русски, съёмке еды. Приемы, показанные в этом уроке, особенно будут актуальны для фуд-блоггеров.

С фуд-фотографией связано огромное количество слухов, баек и домыслов. Уверен, что многие слышали про покрытие еды лаками, машинным маслом, пеной для бритья да и ещё бог знает чем. Хочу вас уверить, в профессиональной фуд-фотографии, конечно же, есть множество хитростей и уловок, но основная масса материалов снимается без них. На первое место выходят профессионализм повара, фуд-стилиста и фотографа. Уверен, те, кто смотрели наши прошлые выпуски и читали статьи, знают, что грамотная работа со светом является очень важной частью в создании качественной картинки. Так вот, сегодня я расскажу вам несколько очень важных и полезных моментов по работе с освещением в фуд-съёмке.

Первое и основное – в профессиональной фуд-фотографии не используется “естественный свет от окна”! Зависит это от множества факторов, но самым важным остаётся невозможность его контролировать в разных местах съёмок (погода, время суток, сезон и т. д.). То есть, условно летом в одно и то же время, в разных ресторанах (даже одного города) свет будет абсолютно разным (и это ещё при наличии окон)! Так что те, кто говорят о волшебном естественном (натуральном) освещении, просто не умеют работать с дополнительным (ой как стыдно…). Поэтому смотрим видео про работу со студийным освещением на канале PhotarTV;)

Для съёмки еды самым удобным и практичным является импульсное освещение. Оно обладает достаточным запасом мощности, компактностью, небольшой теплоотдачей и обширным выбором светофомирующих насадок. Касаясь насадок, нередко фотографы выбирают насадки мягкого света такие как стрипы, софты, октабоксы и зонты. Все эти типы насадок, безусловно, хороши, но обладают одной весьма существенной особенностью. Самое яркое пятно света у этих насадок всегда находится в центре и управлять его растушёванностью (из-за границ самой насадки) не получится. А такая возможность существенно расширяет ваши творческие и технические возможности. Именно по этой причине, для рассеивания света, мы будем использовать просветную раму Lastolite Skylite Rapid Standard.

© Photar.ru

В нашем распоряжении была рама размерами 2 на 1,1 м и полотно с компенсацией экспозиции 1.25 ступени. Однако, как размеры рам, так и виды рассеивателей существуют разные, в том числе и в ассортименте компании Lastolite, так что советую изучить этот вопрос. Рассеивать через нашу раму мы будем жёсткий свет от накамерной вспышки Profoto A10, и тут я бы хотел немного рассказать о самой вспышке.

Вспышка Profoto A10

© Илья Кайгородов / Photar.ru

Эта накамерная вспышка была анонсирована совсем недавно и пришла она на смену Profoto A1X. Экстерьер прибора остался полностью неизменным – большой яркий монохромный дисплей, сменный аккумулятор, надёжный замок крепления к горячему башмаку камеры, магнитное крепление светоформирующих насадок, качественный пластик и великолепная сборка. На самом деле особенностей здесь довольно много и все их здесь перечислять нет смысла, лучше читайте наш большой обзор Profoto A10.

© Илья Кайгородов / Photar.ru

Одна из важнейших особенностей этих приборов, что выделяет их среди всех накаченных вспышек, – круглая голова вспышки, которая, соответственно, формирует пятно света также круглой формы. Эта особенность позволяет формировать красивые, ровные и плавные блики. Сама компания Profoto называет эти вспышки «самым компактным студийным светом в мире». И это действительно так, ведь получаемый рисунок света такой же, как у студийных приборов. Кстати, даже мощность вспышек указывается не как ведущее число, а в Дж, как у студийных приборов. Мощность вспышек Profoto A10 составляет 76 Дж.

© Илья Кайгородов / Photar.ru

Profoto A10, как и его предшественники A1/A1X, имеет полноценный пилотный свет, почти как у студийных приборов. Это позволяет не только ориентироваться по направлению света но и достаточно точно его настраивать. Угол света регулируется поворотом электронного кольца на голове вспышки, что также очень удобно.

И ещё одна особенность, которая главным образом отличает новинку от предшественников – наличие Bluetooth. Это позволяет подключать смартфон непосредственно к вспышке и не только управлять ее настройками, но и синхронизировать импульс вспышки с камерой смартфона. На момент написания статьи, это единственная накамерная вспышка в мире с такой возможностью.

Синхронизация пока работает только с iPhone начиная с седьмого поколения. Для синхронизации камеры и подключения и управления вспышками необходимо установить фирменное приложение Profoto. Предусмотрена съемка в формате RAW, что значительно расширяет возможности редактирования снимков. Кстати, все представленные в этой публикации примеры фотографий отредактированы непосредственно на смартфоне.

Я неспроста заговорил об этих особенностях, так как именно они помогут нам сегодня получить отличный результат!

Фуд-фотография на iPhone и Profoto A10

Итак, в нашей первой постановке будет задействован всего один прибор Profoto A10, но этим я хочу показать вам, что в большинстве случаев можно обойтись малым. И ещё один момент. Все советы и приёмы, которые я здесь покажу, будут аналогичными при съёмке на фотоаппарат. Так что, если вы прочитали до «съёмка на iPhone» и успели расстроиться, то советую всё же дочитать до конца!

Начнём с установки рассеивателя Lastolite Skylite Rapid Standard. Рассеиватель необходимо расположить так, чтобы он покрывал сцену не только с одной стороны, но и сверху. Это позволит сделать свет менее контрастным и избежать лишних глубоких теней, да и блики на отражающих поверхностях будут плавнее. Но конечно же, всё зависит от вашей идеи и условий съемки.

© Photar.ru

Ни в коем случае не пренебрегайте использованием штатива, ведь при тонкой работе с освещением даже небольшие изменения положения камеры могут повлиять на светотеневой рисунок. Да и в съёмке меню лучше чтобы ракурс был одним и тем же. Поскольку мы снимаем на iPhone, то нам понадобилось дополнительный держатель для смартфона. Мы использовали Joby GripTight Mount Pro, который позволяет быстро и легко изменить ориентацию камеры с альбомной на портретную и обратно.

Далее необходимо сделать пятно света меньше площади рассеивателя, что как раз создаст плавную и красивую растушёвку краёв. В моём случае я сделал зум само́й вспышки поуже и не использовал никаких дополнительных модификаторов. Стоит обратить внимание, что свечу я прибором не перпендикулярно плоскости рассеивателя, а вскользь, что делает световое пятно неоднородным, но более объёмным в отражении. Поиграв с зумом, наклоном и расстоянием от прибора до рассеивателя я добился мягкого, но очень объёмного освещения блюда.

Параметры: 1/40, f/2.8, ISO20. © Павел Молчанов / Photar.ru

Важно отметить, что снимать относительно тёмные объекты на белом льду далеко не самая простая затея. На видео я объяснил, что матрице телефона довольно тяжело справиться с таким перепадом яркостей, поэтому стоит больше внимания уделить освещению. Как вы видите по снимкам, один правильно установленный источник света и рассеиватель дают вам прекрасный результат.

Параметры: 1/40, f/2.8, ISO20. © Павел Молчанов / Photar.ruПараметры: 1/40, f/2.8, ISO20. © Павел Молчанов / Photar.ruПараметры: 1/40, f/2.8, ISO20. © Павел Молчанов / Photar.ru

Все представленные в статье и в видео снимки сделаны на iPhone 8 Plus. И тут я ещё раз хочу напомнить про наш предыдущий материал, посвящённый работе с новыми Profoto A10, где мы снимали портрет также на смартфон. А теперь представьте себе на сколько компактнее становится сумка фотографа при работе с Profoto A10! Да, про размер рамы Lastolite Skylite Rapid Standard я не забыл, но она также легко собирается в удобный для переноски кофр и совсем немного весит. Причём в этом сетапе мы использовали лишь одну студийную стойку для установки рассеиватель, а сама вспышка была закреплена на стуле при помощи довольно компактного Joby GorillaPod 3K.

© Photar.ru

Возвращаясь к установке света, хочу ещё раз отметить её универсальность. Вы сами убедились, что абсолютно разные блюда одинаково аппетитно смотрятся. Ну и, конечно же, не стоит пренебрегать использованием дополнительных отражателей (я чаще всего использую простой картон с серебристым покрытием), они позволят дорисовать блики и вытянуть тени в нужных местах, что особенно актуально при съемке на смартфон.

© Photar.ru

Необходимо отметить, что в снимаемой сцене достаточно большое вмешательство в контраст дала светлая стена справа от камеры.

В следующей части работа с освещением будет уже не такой простой, но гораздо более эффектной. Теперь мы будем использовать два прибора, но не для того, чтобы осветить всё со всех сторон, как это часто делают начинающие фотографы, а чтобы придать снимку более интересную атмосферу. Итак, для создания атмосферы я буду использовать прямой жёсткий сфокусированный луч от второй вспышки Profoto A10, установленной слева от сцены примерно в 2,5 метрах. Причём установлена она чуть выше уровня стола, на котором стоят блюда. Такое расположение даёт мне относительно однородный контраст на блюдах и длинные жёсткие тени, характе́рные для утреннего (или вечернего) освещения.

© Photar.ru

Далее я устанавливаю флаги из подручных вещей, чтобы сделать лучи более акцентированными и надеваю на вспышку компенсирующий желтый фильтр 1/4 CTO. Таким образом, окрашенные лучи становятся гораздо отчётливее.

© Photar.ru

После этого я включаю настроенный ещё для прошлой сцены свет, направленный через рассеиватель Lastolite, для заполнения теней и создания основного освещения. Как видите, картинка получается очень живой и интересной. Подобный подход к освещению очень хорошо подойдет для работы с композициями, а не с одиночными блюдами. Блики на разных фактурах и поверхностях всегда выгодно подчеркнут их, придав снимку глубину и естественность.

Свет от одного источника слева Profoto A10 + цветной фильтр 1/4 CTO. Параметры: 1/40, f/2.8, ISO20. © Павел Молчанов / Photar.ruСвет от двух приборов Profoto A10. Параметры: 1/40, f/2.8, ISO20. © Павел Молчанов / Photar.ru

При работе с композициями существует два подхода. Первый акцентирует внимание на основном блюде, где остальные заполняют пустое пространство. Второй поход подразумевает равномерное заполнение пространства так, чтобы внимание зрителя замыкалось в композиции и проходило через неё несколько раз. Обязательно попробуйте оба подхода, уверен, всегда можно открыть для себя что-то новое!

Параметры: 1/40, f/2.8, ISO20. © Павел Молчанов / Photar.ruПараметры: 1/40, f/2.8, ISO20. © Павел Молчанов / Photar.ruПараметры: 1/40, f/2.8, ISO20. © Павел Молчанов / Photar.ru

Следует еще отметить ряд важных особенностей при съемке на iPhone и Profoto A10. Во-первых, необходимо обязательно отключить функции, влияющие на отображение картинки, такие как True tone и Night shift. Во-вторых, поскольку камеры iPhone обладают электронным затвором, высокоскоростная синхронизация вспышки начинается с 1/30-1/50 секунды (в зависимости от модели iPhone), это также необходимо учитывать. Хотя Profoto A10 и поддерживает HSS при работе с камерами, в случае включения высокоскоростной синхронизации со смартфоном, мощность приборов значительно падает и ее может не хватить. В-третьих, это задержка срабатывания затвора. После нажатия на спуск происходит задержка приблизительно на полсекунды. Поэтому опять же, я рекомендую использовать штатив и в идеале внешнюю Bluetooth-кнопку спуска.

Заключение

© Илья Кайгородов / Photar.ru

В заключение хочу сказать, что возможность вспышек Profoto A10 синхронизироваться со смартфонами iPhone открывает абсолютно новые возможности для огромного количества фотографов и блогеров, работающих в сфере создания контента для социальных сетей. В сегодняшнем материале мы коснулись темы фуд-фотографии и я рассказал вам, как добиться классного результата, используя всего один источник света и рассеиватель.

Кстати, как вы увидели в видео, мне не понадобилась даже стойка для его крепления, что также существенно упрощает жизнь. Profoto A10 обладает настолько малым весом, что эту вспышку можно закрепить не только на GorillaPod 4K, но и более младших моделях штативов Joby. Более того, в комплекте со вспышкой идёт подставка, которая позволяет поставить вспышку на стол или любую другую ровную поверхность, таким образом, можно обойтись даже без дополнительных приспособлений.

Уверен, что многие из вас возьмут на заметку некоторые из показанных приёмов и совместят их со своими наработками. Напомню, что все советы также применимы при съёмке и на фотоаппарат. Будем очень рады увидеть ваши результаты! Так что оставляйте комментарии и обязательно подписывайтесь на наш канал!

comments powered by HyperComments

Лучшие фуд-фотографы в Instagram — Интернет на TJ

Большинство пользователей соцсетей хотя бы раз публиковали в своём блоге снимок еды, — но любительские снимки радикально отличаются от фотографий, сделанных профессионалами, даже если речь идёт всего лишь о фотографиях в Instagram.  

Business Insider при поддержке стартапа Niche собрал список из десяти фуд-фотографов в Instagram, а TJournal дополнил его своими находками. 

Лина Кузнецова, Россия

linadelika, 99 тысяч подписчиков

Бриттани Райт, США

wrightkitchen, 38 тысяч подписчиков 

Триш Пападакос, Канада

trishpapadakos, 45 тысяч подписчиков 

Бет Кирби, США

local_milk, 48 тысяч подписчиков

Мишель Ям, США

michelleyam, 48 тысяч подписчиков

Кейт Арендс, США

witanddelight_, 57 тысяч подписчиков

Джулия Ли, США

julieskitchen, 68 тысяч подписчиков

Николь Францен, США

nicole_franzen, 85 тысяч подписчиков

Эмили Блинко, США

thuglifeforevs, 157 тысяч подписчиков

Марте Мари Форсберг, Великобритания

marte_marie_forsberg, 193 тысячи подписчиков

Ида Скивинесс, Норвегия

idafrosk, 224 тысячи подписчиков

Кэти Квин Дэвис, Австралия

katieqdwhatkatieate, 3 тысячи подписчиков

Линда Ломелино, Швеция

linda_lomelino, 206 тысяч подписчиков

Сарка Бабика, Великобритания

sarkababicka, 46 тысяч подписчиков

Станислава Кормановская, Россия

stanislava_Kormanovskaya, 54 тысячи пользователей

Артемий Лебедев, Россия

temalebedev, 18 тысяч подписчиков

Инстаграм блогера Артемия Лебедева заметно отличается от традиционных фуд-блогов. Вместо красивой еды он публикует объедки и пустые тарелки. 

22 832 просмотров

{ "author_name": "Ольга Жигулина", "author_type": "editor", "tags": ["\u0444\u0443\u0434_\u0444\u043e\u0442\u043e\u0433\u0440\u0430\u0444\u044b_\u0432_instagram","\u0444\u043e\u0442\u043e","\u0441\u0442\u0430\u0442\u044c\u044f","\u0441\u043e\u0446\u0438\u0430\u043b\u044c\u043d\u044b\u0435_\u0441\u0435\u0442\u0438","instagram"], "comments": 26, "likes": 27, "favorites": 1, "is_advertisement": false, "subsite_label": "internet", "id": 51347, "is_wide": true, "is_ugc": false, "date": "Fri, 20 Jun 2014 17:57:19 +0400", "is_special": false }

{"id":3,"url":"https:\/\/tjournal. ru\/u\/3-olga-zhigulina","name":"\u041e\u043b\u044c\u0433\u0430 \u0416\u0438\u0433\u0443\u043b\u0438\u043d\u0430","avatar":"eb782902-b9c1-dea5-b332-553cc8566b7e","karma":212927,"description":"","isMe":false,"isPlus":true,"isVerified":false,"isSubscribed":false,"isNotificationsEnabled":false,"isShowMessengerButton":false}

{"url":"https:\/\/booster.osnova.io\/a\/relevant?site=tj","place":"entry","site":"tj","settings":{"modes":{"externalLink":{"buttonLabels":["\u0423\u0437\u043d\u0430\u0442\u044c","\u0427\u0438\u0442\u0430\u0442\u044c","\u041d\u0430\u0447\u0430\u0442\u044c","\u0417\u0430\u043a\u0430\u0437\u0430\u0442\u044c","\u041a\u0443\u043f\u0438\u0442\u044c","\u041f\u043e\u043b\u0443\u0447\u0438\u0442\u044c","\u0421\u043a\u0430\u0447\u0430\u0442\u044c","\u041f\u0435\u0440\u0435\u0439\u0442\u0438"]}},"deviceList":{"desktop":"\u0414\u0435\u0441\u043a\u0442\u043e\u043f","smartphone":"\u0421\u043c\u0430\u0440\u0442\u0444\u043e\u043d\u044b","tablet":"\u041f\u043b\u0430\u043d\u0448\u0435\u0442\u044b"}},"isModerator":false}

Еженедельная рассылка

Одно письмо с лучшим за неделю

Проверьте почту

Отправили письмо для подтверждения

15 известных кулинарных фотографов, которых стоит обязательно посетить!

Фуд-фотография - популярная и прибыльная ниша. Всем нравятся аппетитные фотографии еды, которые появляются в социальных сетях или в поваренных книгах.

Многие профессиональные фуд-фотографы начинали как повара или фуд-блогеры. Следуя своей страсти, они обнаружили свой талант и интерес к фотографии еды.

Некоторые из них сейчас работают в коммерческой фотографии, снимая рекламу еды для известных клиентов.

Вам нужно вдохновение от лучших фуд-фотографов? Ознакомьтесь с нашим списком и просмотрите эти культовые фотографии еды!

Деннис - один из самых известных фуд-фотографов в индустрии. Канадец также является шеф-поваром и автором кулинарных книг.

Когда-то он был музыкантом-борцом, но затем он нашел свою страсть к еде. Он быстро стал известным и успешным.

Деннис - один из ведущих в шоу Netflix «Рестораны на грани».Хозяева помогают ресторанам и кафе, испытывающим трудности, начать все заново и найти свой путь.

Веб-сайт | Instagram

Кэролайн - фуд-фотограф и фуд-блогер, ведет блог Sugarberry. У нее почти 71 тысяча подписчиков в социальных сетях.

Кэролайн специализируется на растительной пище и мисках для смузи. Они выглядят настолько декоративно и восхитительно, что вы не сможете оторваться от ее ленты. Ее лента в Instagram очень рекомендуется!

Веб-сайт | Instagram

Лаура - фуд-фотограф, которая работает со своим партнером-фуд-стилистом Норой.Девушки живут в Берлине и начинали как пищевые блоггеры, чтобы помогать людям с нетерпимостью.

Теперь они снимают для известных клиентов и имеют огромную базу подписчиков в социальных сетях. У Лоры и Норы есть фантастические фотографии еды, которые перенесут вас в страну чудес гурманов. Их великолепная фотография еды вдохновлена ​​природой. Девочки любят покупать органические и свежие продукты с фермерского рынка.

У них также есть серия «Обеденные истории». Он подчеркивает социальный аспект приема пищи и приготовления пищи, даже если у вас есть непереносимость.

Веб-сайт | Instagram

Эндрю - фотограф New York Times, который также написал книгу под названием «Эта фотография вызывает у меня голод». Он также является режиссером и продюсером и работал над несколькими проектами.

Он прекрасно разбирается в деталях, а его фотография еды заставит вас проголодаться!

Веб-сайт | Instagram

Берт получил несколько наград и сейчас живет в Лос-Анджелесе. Он путешествовал по миру 12 лет, снимаясь и снимая для всемирно известных клиентов.

Среди его клиентов - Lonely Planet, Forbes Traveler, Ritz Carlton и Hallmark.

Скайлер уделяет внимание каждой детали в своей фотографии еды. Также он освоил фотографию напитков и снимает рекламу напитков.

Он предлагает курсы фотографии еды, а также имеет канал на Youtube.

Веб-сайт | Instagram | Youtube

Кимберли - фотограф, стилист, блогер и педагог. Ее блог называется Маленькая плантация.Она делится веганскими рецептами и фото вкусной еды.

Она также предлагает курсы и семинары. Она также работает фотографом для ресторанов, кафе и кулинарных изданий. Кимберли делает знаменитые фотографии еды и снимки сверху.

Веб-сайт | Instagram

Bea выиграла несколько наград и работала с такими клиентами, как Waitrose, Quaker и Vitamix.

Она утверждает, что фотографирует еду не потому, что любит фотоаппараты или объективы. Но потому что у нее страсть к еде.Би считает, что еда - это гораздо больше, чем просто ингредиенты.

«Это вкус наших детских воспоминаний. Это уютные завтраки в постель. Это драгоценные моменты, проведенные за столом с семьей и друзьями. Я фотографирую, потому что увлечен миром. Детали, которые часто остаются незамеченными ».

Ей нравится экспериментировать со светом, а также есть фантастические фотографии напитков.

Веб-сайт | Instagram

Рэйчел - австралийский фуд-фотограф из Ванкувера.Она специализируется на редакционной еде и стилизации.

Она уделяет большое внимание деталям и любит играть с условиями освещения. Ее фотография еды включает в себя множество текстур и крупных планов.

Она много путешествовала, когда ей было чуть за 20. Именно тогда она познакомилась со своим мужем, который познакомил ее со второй любовью: фотографией. Рэйчел утверждает, что если бы она была смайликом, она была бы ударом кулака.

Веб-сайт | Instagram

Мауро владеет отмеченной наградами фотостудией в Милане.У него есть пост-продюсерский партнер Маттиа Джани. Эти двое объединили свой профессиональный опыт и навыки для создания студии Hyperactive.

Среди их клиентов McDonald’s Italia, Olitalia и Barilla.

Веб-сайт | Instagram

Юлия получила несколько наград и специализируется на натюрмортах и ​​фотографии еды. Ее фото еды угрюмые, мрачные и напоминают картины эпохи Возрождения. Ей нравится находить скрытую красоту в своем окружении.

«Я верю, что можно показать красоту несовершенных, непостоянных вещей.Красота вещей условных и нестандартных. Простые вещи могут быть отражением человеческих желаний, способностей, скрытых чувств, историй ».

Сайт

Изабелла - отмеченный наградами фотограф натюрморта и кулинарии. Ее фуд-фотография очень динамична и многогранна.

У нее есть серия брызг и ударов, в том числе потрясающие кадры с едой. Изабелла работала с такими клиентами, как Baileys, Galileo Foods и Goodwolf.

Веб-сайт | Instagram

Карл Уорнер поступил в художественную школу, чтобы стать иллюстратором, но увлекся фотографией.

У него уникальный стиль, который включает в себя фудскейпы. Это восхитительные пейзажи, созданные из еды. Земли из пиццы, имбирных пряников, салями или пасты. Мечта каждого!

Его натюрморты также очень информативны и креативны. Карл также работает в рекламной индустрии и снял несколько рекламных роликов о еде.

Веб-сайт | Instagram

Моуи - профессиональный фуд-фотограф из Лондона. Он работает в отрасли более десяти лет.Его фотография еды включает в себя различные темы. Работа Моуи включает книги, редакционные статьи, упаковку и рекламу.

Среди его клиентов мы можем найти Harrods, Debenhams, Marks & Spencer, Tesco, KFC и Caffe Nero. Его работы были опубликованы в журнале Food & Travel Magazine, а также в журнале Martha Stuart Living.

На фотографиях еды

Mowie часто присутствует естественный свет. Он использует черный или серый фон, чтобы создать контраст с яркими цветами предметов еды. Его фотография еды чем-то напоминает Великобританию: серое небо и зеленые поля.

Веб-сайт | Instagram

Джоани - профессиональный фуд-фотограф и блогер из Аризоны. Помимо фотографирования, она также преподает стиль еды. У Джоани также есть канал на Youtube под названием The Bite Shot.

Она работала с несколькими поставщиками продуктов питания, включая Ocean’s Halo и Shamrock Farms. Джоани поделилась в своем блоге, что она много лет была алкоголичкой, и обнаружение своей страсти помогло ей протрезветь.

Вы можете увидеть эту страсть в ее фотографии еды и ее видео на Youtube.

«Еда - это моя терапия и творческий выход, который приносит огромное счастье в мою повседневную жизнь».

Веб-сайт | Instagram | Youtube

Франческо - итальянский фуд-фотограф, фуд-стилист и шеф-повар. В его портфолио - кулинарные книги, фотографии из журналов, фотографии ресторанов и кулинарные проекты.

Тонелли работал с такими клиентами, как Chipotle, Coca-Cola и Pure Leaf. Его работа и стиль очень разнообразны. У него очень хорошая способность приспосабливаться к стилю своих клиентов.

Его фотографии еды восхитительны и могут превратить простые блюда в сказочные творения.

Веб-сайт | Instagram

Заключение

Список не полный, но в него включены одни из лучших фуд-фотографов в мире. Как вы заметили, у них разный опыт и разные пути, чтобы добраться до фуд-фотографии.

Некоторые сосредотачиваются на своем присутствии в социальных сетях. Другие публикуют свои культовые фотографии еды в рекламных объявлениях и поваренных книгах.

Но всех этих фуд-фотографов объединяет одно: у них огромная страсть к еде!

Если вы хотите вывести фуд-фотографию на новый уровень, не пропустите нашу электронную книгу - Edible Images!

Страница не найдена »ExpertPhotography

404 - Страница не найдена» ExpertPhotography

404

Извини! Страница, которую вы искали, не найдена.

..

Он был перемещен, удален, переименован или, возможно, никогда не существовал. Пожалуйста, свяжитесь с нами, если вам понадобится помощь.

Мне нужна помощь с…

[type = 'text']

[type = 'text']

[type = 'password']

[type = 'password']

['rmockx.RealPlayer G2 Control', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1 ', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

['rmockx.RealPlayer G2 Control', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

[type = 'text']

[type = 'text']

[type = 'password']

[type = 'password']

['rmockx. RealPlayer G2 Control ', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

['rmockx.RealPlayer G2 Control', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

[type = 'text']

[type = 'text']

[type = 'password']

[type = 'password']

['rmockx.RealPlayer G2 Control ', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

['rmockx.RealPlayer G2 Control', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

[type = 'text']

[type = 'text']

[type = 'password']

[type = 'password']

['rmockx. RealPlayer G2 Control ', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

['rmockx.RealPlayer G2 Control', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

[type = 'text']

[type = 'text']

[type = 'password']

[type = 'password']

['rmockx.RealPlayer G2 Control ', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

['rmockx.RealPlayer G2 Control', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

[type = 'text']

[type = 'text']

[type = 'password']

[type = 'password']

['rmockx. RealPlayer G2 Control ', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

['rmockx.RealPlayer G2 Control', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

[type = 'text']

[type = 'text']

[type = 'password']

[type = 'password']

['rmockx.RealPlayer G2 Control ', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

['rmockx.RealPlayer G2 Control', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

[type = 'text']

[type = 'text']

[type = 'password']

[type = 'password']

['rmockx. RealPlayer G2 Control ', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

['rmockx.RealPlayer G2 Control', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

[type = 'text']

[type = 'text']

[type = 'password']

[type = 'password']

['rmockx.RealPlayer G2 Control ', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

['rmockx.RealPlayer G2 Control', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

[type = 'text']

[type = 'text']

[type = 'password']

[type = 'password']

['rmockx. RealPlayer G2 Control ', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

['rmockx.RealPlayer G2 Control', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

[type = 'text']

[type = 'text']

[type = 'password']

[type = 'password']

['rmockx.RealPlayer G2 Control ', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

['rmockx.RealPlayer G2 Control', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

[type = 'text']

[type = 'text']

[type = 'password']

[type = 'password']

['rmockx. RealPlayer G2 Control ', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

['rmockx.RealPlayer G2 Control', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

[type = 'text']

[type = 'text']

[type = 'password']

[type = 'password']

['rmockx.RealPlayer G2 Control ', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

['rmockx.RealPlayer G2 Control', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

[type = 'text']

[type = 'text']

[type = 'password']

[type = 'password']

['rmockx. RealPlayer G2 Control ', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

['rmockx.RealPlayer G2 Control', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', «RealPlayer»]

20 лучших фуд-фотографов 2020 года

Что такое почти так же хорошо, как вкусно поесть? Делает красивые, достойные слюни фотографий еды .В конце концов, они говорят, что вы едите глазами, а лучших фуд-фотографов, , умеют создавать аппетитные изображения, которые клиенты быстро сожрут.

Создание великолепных изображений еды может помочь вам расширить свой набор инструментов для фотографии и расширить список клиентов, включив редакционные работы и рекламные кампании для пищевых брендов, компаний и ресторанов. Как и свадебная фотография , хорошая фотография еды - это приобретенный навык, требующий пристального внимания к деталям и большого творчества.Ищете вдохновение, чтобы настроиться снимать еду для клиента или просто для практики? Мы собрали лучших в мире фуд-фотографов и их впечатляющие онлайн-портфолио, чтобы выделить все красивые и креативные способы фотографировать еду на тарелке.

Moody, возможно, не первое прилагательное, которое приходит на ум, когда вы думаете о фотографии еды, но именно такой образ Ленка создает с помощью своих потрясающих изображений еды. Благодаря удачно подобранному освещению и профессиональному стилю работы Ленки сочетаются с текстурой и тенями, но при этом демонстрируют еду свежо и аппетитно.Ее фуд-фотографии всегда имеют особый внешний вид, что делает ее одним из лучших фуд-фотографов в отрасли.

Тема формата: Peak

Отточив свое мастерство фотографа-путешественника и проработав модным фотографом для таких клиентов, как Net-a-Porter, Марк Хейдон перешел на фуд-фотографию и никогда не оглядывался назад. Теперь он постоянно снимает продукты питания, создавая редакционные и рекламные кампании для широкого круга клиентов. С его точной и хорошо сбалансированной композицией он один из самых известных ныне работающих фуд-фотографов.

Формат темы: Horizon

Луиза Листер с более чем 20-летним опытом работы в этой отрасли является одним из лучших фуд-фотографов в игре. Работая в своей фотостудии в Сиднее, Австралия, она создает яркие аппетитные изображения еды, которые часто можно встретить в журналах, кулинарных книгах и рекламных кампаниях. Она также предоставляет студийные помещения другим фуд-фотографам, помогая руководить динамичным сообществом фуд-стилистов и фотографов в Сиднее.

Тема формата: Panorama

Профессиональный фуд-фотограф из Торонто, Дэн Робб делает потрясающие снимки всех видов блюд, от пикников в парке до ледяного коктейля или идеального кусочка пирога.Используя студийное освещение и удачно расположенный реквизит, он не боится, чтобы еда на его фотографиях выглядела немного беспорядочно. Тем не менее, он никогда не позволяет беспорядку овладеть собой, и ему всегда удается создать стильную и профессиональную фотографию еды.

Тема формата: Post

Проведя время между Нью-Йорком и Лос-Анджелесом, Давид Лучано стал одним из самых креативных фуд-фотографов в индустрии, известным своими забавными, удивительными изображениями. Работая в сотрудничестве со своим кулинарным стилистом , женой Клаудией Фикка, Давид сочетает свою любовь к рассказыванию историй с любовью к цвету, чтобы создавать фотографии еды, полные энергии и индивидуальности.От рекламных щитов до цифровых кампаний Давид всегда наполняет свои изображения уникальным стилем и перспективой.

Тема формата: Horizon Left

Этот фотограф из Торонто уже создал впечатляющее онлайн-портфолио, создавая изображения для коммерческих клиентов и редакционных разворотов. Кайли также делает яркие креативные фотографии людей и домашних животных, привнося забавную перспективу во все, что она снимает. Как один из лучших фуд-фотографов в индустрии, ее снимки известны своим теплым и чистым видом.

Формат темы: Панорама

Найдите вдохновение в яркой, восхитительно выглядящей фотографии еды Сары Али. Этот профессиональный фуд-фотограф из Нью-Йорка делает редакционные и коммерческие снимки с упором на естественное освещение. Она также ведет учетную запись DieteticAesthetic в Instagram, делясь со своими подписчиками полезными рецептами и советами по питанию, а также красивыми снимками своих съедобных творений.

Тема формата: Amazon

Мэри Девинат выросла в Париже, Франция, в окружении семейных рецептов и глубокой любви к еде.Она уделяет внимание деталям и обширным знаниям о еде в своей фотографии еды, создавая изображения для ресторанов, туристических разворотов и продвижения продуктов. От кубиков сахара, падающих в чашку кофе, до мороженого, капающего на теплое пирожное, Мэри не боится использовать движение в качестве фотографа еды и напитков, придавая своей работе чувство удовольствия.

Тема формата: Peak

Вдохновленная ее путешествиями по Средиземному морю, работа этого ведущего фуд-фотографа подчеркивает сезонные, свежие ингредиенты и яркую цветовую палитру.Фотографии Линды, от традиционных блюд до новинок, запечатлевают красоту и разнообразие блюд региональной кухни. Помимо фотографий еды, у нее также есть блог о еде под названием Wild Greens and Sardines , где она публикует рецепты и советы по еде, а также потрясающие снимки еды.

Тема формата: Panorama

Этот фотограф из Колорадо умеет создавать красивые изображения еды, подчеркивающие свежие и полезные ингредиенты. Либби занимается не только профессиональным фуд-фотографом, но и диетологом, и в ее работе большое внимание уделяется экологичности, сокращению отходов и питанию.Благодаря ее фуд-фотографии даже сырые овощи выглядят восхитительно и свежо, превращая простые ингредиенты в произведения искусства.

Тема формата: Amazon

Как один из самых известных коммерческих фотографов-фуд-фотографов в отрасли, Джеки работал с такими известными клиентами, как The Food Network, Taste Cooking, The Kitchn и Refinery29. От редакционных статей до рекламы Джеки знакомит с фуд-стилистом всеми своими работами, создавая неизменно красивые и аппетитные изображения.Помимо стилизации еды и фотографий, она также издала кулинарные книги и ведет блог о еде, в котором освещаются ее рецепты и фотографии.

Тема формата: Mica

Фуд-фотография Нила Сантоса фокусируется на красивых блюдах, а также на поварах и поварах на кухне. Работая в Филадельфии, штат Пенсильвания, Нил создает редакционные, личные и заказные работы для множества клиентов. Сочетая прекрасные изображения еды с одинаково потрясающими портретами людей, которые их делают, этот лучший фотограф-кулинар подчеркивает индивидуальность и рассказывание историй, давая нам возможность взглянуть на творческие умы, работающие за кадром.

Тема формата: Peak

Томас, один из лучших фуд-фотографов из Сиднея, Австралия, создает чистые профессиональные изображения для коммерческих клиентов. Помимо фуд-фотографии, он также снимает путешествия, портреты, архитектуру и кампании, посвященные образу жизни. Он разносторонний фотограф с разнообразным портфолио, добавляя свой фирменный стиль к каждому проекту.

Тема формата: Панорама

Джозеф О’Тул

Путешественник по миру и любитель кулинарии, этот профессиональный фуд-фотограф рано начал свою карьеру.Снимает ли он продукты или красиво оформленное блюдо, в работах Джозефа теплая, привлекательная цветовая палитра и сильное чувство места. В настоящее время он создает привлекательные изображения для ресторанов, туристических изданий и других клиентов.

Тема формата: Peak

Этот ведущий фуд-фотограф самоучка, он всегда спешит на следующую работу, снимая изображения еды и напитков для самых разных клиентов. С акцентом на движение, действие и текстуру работы Ника полны творчества, но при этом выглядят безупречно и профессионально.Наряду с фотографией еды он также создает видеорекламу для крупных розничных продавцов продуктов питания, чтобы их продукты действительно запоминались.

Тема формата: Panorama

Этот профессиональный фуд-фотограф внимательно подходит к своей работе, выделяя сезонные, этично полученные ингредиенты, которые можно найти в Калифорнии. Вдохновленная своей любовью к поваренным книгам Марты Стюарт, Алана создает образы еды, основанные на красивой простоте свежих продуктов и здоровых блюд. Она также ведет активную учетную запись в Instagram, регулярно публикуя веганские рецепты и потрясающие изображения еды.

Тема формата: Peak

Проведя десять лет в индустрии финансового программного обеспечения, этот фуд-фотограф превратил свою одержимость едой в полноценную карьеру. Делая акцент на использовании естественного света в своей работе, Радхика работает фотографом-фуд-стилистом, создавая изображения, полные ярких цветов и забавного подхода к композиции. Снимает ли она продуктовые снимки или редакционные кампании, Радхика стала одним из лучших фуд-фотографов в отрасли.

Тема формата: Panorama

Этот лучший фуд-фотограф из Рима, Италия, создает потрясающие изображения региональных блюд, полные глубины и индивидуальности.Андреа так же комфортно снимает еду, как и фотограф напитков, снимая красивые коктейли в стильной обстановке. Помимо работы с клиентами, он также публикует в социальных сетях привлекательные фотографии еды для вдохновения.

Формат темы: Obsidian

Теперь ваша очередь создать потрясающее портфолио фуд-фотографа!

Теперь, когда вы получили здоровую дозу великолепных фотографий еды от одних из лучших работающих на сегодняшний день фуд-фотографов, возможно, вам не терпится создать собственное портфолио фотографий еды в Интернете.Как фотограф вы хотите лучшее оборудование для своей работы, так почему бы не создать онлайн-портфолио, которое продаст ваши работы и поможет вам расширить список клиентов? В конце концов, когда дело доходит до подписания редакционных контрактов или рекламных кампаний, создание невероятных снимков еды - это лишь часть процесса.

Продемонстрируйте свою фотографию еды с онлайн-портфолио, которое выглядит актуально, привлекательно и визуально потрясающе, чтобы ваши клиенты могли увидеть ваше творчество и воспользоваться возможностью заказать вас для своего следующего проекта. Кроме того, наличие отличного онлайн-портфолио фотографии еды позволит вам обновлять снимки по мере необходимости и проиллюстрировать ваш творческий рост как фотографа еды.

У вас еще нет онлайн-портфолио? Используйте конструктор веб-сайтов , чтобы создать один из 10 простых шагов и продемонстрировать свои потрясающие фотографии еды.

Выберите тот, который имеет великолепных тем на выбор и предлагает такие функции, как встроенный блог и интернет-магазин , а также клиентских проверок .

Таким образом, вы можете создать портфолио фуд-фотографии, отражающее вашу уникальную точку зрения и подход, полное красивых и аппетитных снимков, которые обязательно понравятся вашему следующему потенциальному клиенту.

Готовы создать веб-сайт, посвященный вашей фотографии еды? Мы вас прикрыли. Начните бесплатную пробную версию с Format сегодня!

Хотите больше вдохновения для фотосъемки еды?

Как снимать фотографию еды, которая заставляет людей лизать экран

Как опубликовать свои фотографии в журнале Bon Appetit Magazine

Джефф Минтон делает фотографию еды по-своему Аппетитные фуд-фотографы, за которыми следует следить в Instagram

Набрав #food в строке поиска Instagram, вы получите почти 400 миллионов сообщений, что делает поиск фуд-фотографов на этой социальной платформе чем-то вроде «стрельбы из рыбы в бочку». "Тем не менее, хотя количество подписчиков на самые популярные каналы превышает миллионную отметку, когда дело доходит до темы еды, авторы кулинарных книг, создатели рецептов, стилисты и знаменитые повара часто добавляют термин" фотограф "к их набор навыков, тем самым увеличивая популярность этого интересного предмета.

Чтобы собрать эту текущую подборку, мы попытались найти баланс между популярностью в Instagram и новыми или еще не обнаруженными талантами в фотографии, всегда уделяя внимание определенному качеству зрения и уникальной точке зрения.Мы организовали этот короткий список в алфавитном порядке по именам и, следуя традиции обеденного ужина, попросили каждого участника предложить один (или несколько) из своих лучших каналов фуд-фотографии.

По мере того, как мы приближаемся к середине лета, в основном без соблазна экзотических каникул, интенсивности профессиональных занятий спортом и веселья, в основном без волнующих ярких парадов, санкционированных фейерверков и больших энергичных собраний вокруг отличной еды и напитков, мы предлагаем Вам этот онлайн праздник для глаз и аппетита.

1. Алана Халдан проводила большую часть своего времени за компьютером, работая графическим дизайнером, когда она решила попробовать веганскую диету. Это простое решение открыло ей глаза на обширную сферу еды и питания и привело к переосмыслению ее карьеры шеф-повара-вегана.

Ее страсть к приготовлению на растительной основе, ферментации и сыроедению подпитывает ее блог о кулинарии «Sprouts And Krauts», а также ее сообщения в ленте @sproutsandkrauts. «Когда я впервые начала свой блог, я быстро поняла, что моя фотография не на том уровне, на котором я хотел бы быть», - признается она.«Итак, я решил учиться и совершенствовать свои навыки».

Сегодня красочные крупные планы Халдан подчеркивают то, что она называет «часто упускаемой из виду красотой сезонных фруктов, овощей и рецептов на основе растений. Я сосредотачиваюсь на здоровых, свежих ингредиентах, которые являются яркими, красочными и полными жизни. "

Вместо естественного света она использует в основном внешнюю вспышку со своим Canon 5D Mark IV и двумя объективами: Canon EF 24-70mm f / 2. 8L и EF 100mm f / 2.8L macro. «Мне нравится моя вспышка Godox V860II-C Speedlite», - восторгается она.«В зависимости от настроения я использую октабокс Broncolor 150 см или софтбокс Impact Luxbanx Duo 12 x 36 дюймов. Мой штатив Manfrotto и стойка Impact C также незаменимы, - говорит она.

Совет Халдана номер один для улучшения фотографий еды - это действительно понять источник света. «Независимо от того, снимаете ли вы при естественном или искусственном освещении, начните с одного большого рассеянного источника света, попадающего сбоку, и убедитесь, что другие источники света, такие как верхнее освещение в комнате, выключены», - говорит она.«Это отличная отправная точка для создания фотографий, которые подчеркнут красоту еды и сделают ваши блюда максимально аппетитными».

Алана Халдан

Любимая метка гурманов: Халдан выбирает фид @ ful., Заполненный Беллой Каррагианнидис, как фаворит. «Меня бесконечно вдохновляет ее использование цветов и текстур, а также то, как она передает такое настроение и эмоции через свои фотографии», - говорит она. «Обнаружение ее аккаунта открыло мне глаза на целый мир фуд-фотографии, о существовании которого я даже не подозревал!»

2. Объявленный в Instagram как «парень, который любит готовить», аппетитные смеси лондонского кулинарного блогера Али принесли ему почти 12 000 подписчиков за три года, которые он публикует в своей ленте @alicooksfood.

Минималист, когда дело касается фотооборудования, Али использует только свой iPhone, объясняя: «Я начал с iPhone 6s, но теперь я использую iPhone X». Он проводит различие между «фотографированием еды», которым он занимается, пока у него есть телефон с камерой, и «фотографией еды» как более высоким уровнем качества, которого он достиг за последние два года.

Хотя он колеблется, когда его спрашивают о стиле фотографии, Али предлагает слово «достижимый», описывая свою работу как «блюдо, которое выглядит хорошо, но которое может попробовать любой. У меня было много начинающих кулинарных блоггеров, которые связывались со мной, чтобы сказать, что моя фотография» вдохновил их делать снимки получше », - говорит он.

Али рекомендует три элемента, которые помогут сделать снимки удачными. «Естественное освещение - ключ к успеху», - настаивает он. «Кроме того, неплохой исходной точкой обычно является достаточно нейтральный фон и белая тарелка.Это позволяет продуктам лучше выделяться. Однако мне нравится добавлять много цвета в свои снимки. Я добавлю салфетку или другой фон, особенно если еда сама не окрашена ».

Любимый тег гурманов: Али отмечает фид @dyutima_myfoodlens сингапорского архитектора, который превратил фуд-фотографа Дютиму Джа в фаворита, назвав ее «настоящим кулинарным фотографом / стилистом. Ее фотографии похожи на произведения искусства, такие замысловатые и подробные, " он говорит. "Всегда так много всего происходит, что ты теряешься в ее фотографиях.«

3. Эндрю Скривани фотографирует еду в своей студии в Ист-Виллидж в Нью-Йорке с 2002 года, используя корпуса Canon 5D Mark IV с объективами Canon и Zeiss. Он называет свой живописный стиль гиперреальным, объясняя: «Я использую свет для создания драматических эффектов, и я пытаюсь создать идеализированную версию еды в реальности».

Помимо фотографий, представленных в его ленте @andrewscrivani, он является опытным коммерческим директором и консультантом по визуальному оформлению в пищевой промышленности, опытным стилистом еды, талантливым учителем фотографии и стиля и автором справочника по фотографии еды That Фотография вызывает у меня голод .В 2016 году Скривани представил «Бизнес фотографии еды» в B&H Event Space.

Для получения наилучших результатов при фотографировании еды он предлагает три совета. «Во-первых, попробуйте использовать естественный свет в конфигурации с поперечной или задней подсветкой. Во-вторых, сделайте это простым и сделайте еду звездой. В-третьих, не пытайтесь быть драгоценным. Вы хотите, чтобы еда выглядела так, как в реальном мире. .. не студия ".

Эндрю Скривани

Любимый тег гурмана: Скривани впечатлен фотографиями канадского инстаграммера @rossanorusso.«Он только начинает свою профессиональную карьеру, но у него такой особый стиль и убежденность в своих образах, что я действительно восхищаюсь его работами», - говорит Скривани. «Мы стали дружелюбными, и, узнав его поближе, я действительно впечатлен его способностями рассказывать истории. Его образы - реальное отражение его образа жизни. Всегда ясно, что рассказ, который он показывает, подлинный».

4. Для многих домашних поваров, которые в последние месяцы искали утешения в выпечке домашнего хлеба, мы предлагаем корм Anna Gabur , @breadjourney.Как будто долгого и деликатного процесса выпекания теста на закваске было недостаточно, Габур использует уникальные методы подсчета очков, чтобы выгравировать красивые ажурные узоры на поверхности приготовленного ею теста, делая каждый готовый хлеб восхитительным удовольствием для всех органов чувств.

Родом из Молдовы, а сейчас живет в Саут-Бенде, штат Индиана, Габур использует Canon Rebel T6 с объективом 18-55 мм, чтобы увековечить свой хлеб на фотографиях, которые она описывает как «яркие, воздушные фотографии с теплыми оттенками, которые находят баланс между красивыми и аппетитно. «

Для получения наилучших результатов при фотографировании еды сверху она настаивает на «большом количестве рассеянного дневного света. Ничто не может спасти блюдо, которое было сфотографировано при желтом кухонном освещении», - говорит она.

Анна Габур

Любимый тег гурманов: Любимая лента Габура в Instagram - @her_dark_materials. «У Рос совершенно другой стиль, чем у меня, но он великолепен», - говорит она.

5. Родом из Бильбао, Испания, но сейчас живет в Сиэтле, Вашингтон, Аран Гойоага работал профессиональным поваром, прежде чем заняться написанием еды, стилизацией и фотографией.«Я ищу объекты, которые имеют текстуру, улавливают тени и имеют очень органичный элемент», - говорит она о своем стиле. «Затем я ищу монотонную среду и свет, который играет с бликами и тенями, но не перегружает объект».

Хотя она работает с Canon 5D для своих опубликованных работ, Гойоага использует iPhone для большинства фотографий в своей чрезвычайно популярной ленте @cannellevanille. Она называет фотографирование сырых ингредиентов любимым видом еды. «Я думаю, что у вас должна быть тяга к еде, которую вы фотографируете, и понимание качеств, которые делают ее интересной», - объясняет она.«В фотографии все зависит от того, как вы относитесь к объекту и как используете свет».

Любимый тег гурманов: Goyoaga отмечает ленту коммерческого фотографа @andreagentl, говоря: «Она так много меня научила о свете и людях».

6. По словам польского фуд-фотографа Божены Гарбинска, «Самый важный аспект фуд-фотографии - это Герой. Он должен выглядеть красиво», - говорит она. "Даже самый красивый реквизит не улучшит внешний вид приготовленного вами уродливого блюда.«

После восьмилетнего фотографирования еды для своего блога Гарбинска говорит: «Около двух лет назад я поняла, что моя страсть - фотография еды. Я начала сознательно развивать свои навыки каждый день - читать книги, смотреть видео, проходить курсы и мастер-классы и, конечно же, создание фотографий и размещение их в моей ленте @bozena_garbinska.

Работая на своей кухне во Вроцлаве, она выполняет многогранную роль фотографа, кулинарного стилиста и повара. Она выбрала камеру FUJIFILM X-T3 с объективом FUJIFILM XF 16-55mm f / 2.8 или ее фаворит - FUJIFILM XF 80mm f / 2.8 Macro.

Иногда она бросает вызов себе, меняя четкий фокус на Lensbaby Composer Pro II с оптикой Edge 35 или Edge 50 для достижения интересных визуальных эффектов. Осенью и зимой, когда солнце садится в 16:00, она добавляет искусственное освещение, непрерывный светодиодный светильник Fomei с шестиугольным софтбоксом и сотовой сеткой.

Несмотря на то, что у нее нет любимчиков среди съедобных предметов, Гарбинска признает, что некоторые виды еды «стрелять удобнее, чем другие».Как десерты или фрукты - они долго выглядят свежими и терпеливо переносят бесчисленные попытки опытного фотографа, - говорит она. - Когда я вижу в магазине красивые фрукты или овощи, я не могу устоять. Я покупаю их в основном, чтобы сделать картину, а потом гадаю, что из этого приготовить ».

Божена Гарбинская

Любимый тег гурмана: По мнению Гарбинской, «Цвет играет решающую роль в фотографии еды. Играя с насыщенностью, температурой и контрастом, вы можете привлечь внимание зрителя», - говорит она, отмечая фотографа и стилиста кулинарии Олимпию Дэвис на @olimpia .Дэвис питается своим «мастерством цвета, особенно дополнительных оттенков».

7. Брайден Лим благодарит многих талантливых шеф-поваров, владельцев ресторанов, производителей, кулинарных критиков и других представителей отрасли, с которыми он познакомился во время работы в ресторанах, за помощь в вдохновении Alinea Collective, сингапурской студии, которую он основал вместе с фуд-стилистом. Альманда Хейли. «Знакомство с людьми из разных секторов пищевой промышленности помогает во многих неизмеримых отношениях», - говорит он.

Описывая концептуальный бренд фуд-фотографии коллектива как «смелый, авантюрный и нетрадиционный», он говорит: «Мы всегда стремимся раздвинуть границы и выделиться. Нам нравится делать то, что другие фотографы обычно не делают при работе с едой - по сути, мы нарушаем правила.

В то время как Лим начинал с Canon 5D Mark II, теперь он использует камеры Sony, в том числе Sony a7R Mark IV, a7R Mark III и a7R Mark II, которые он сочетает с различными объективами с постоянным фокусным расстоянием или приборами Sony, в зависимости от задача под рукой. Чтобы осветить декорации своих фантастических праздников, он использует до четырех стробоскопов Godox AD600 Pro, которые он соединяет с блоком питания Profoto Pro-10 для изображений, требующих высокой частоты обновления из-за брызг жидкости или порошка.

Учитывая сложность и производственную ценность его работ, несколько удивительно, что любимое блюдо Лима для фотографирования - это скромная пицца. «Многим пицца может показаться просто ингредиентами на ложе из теста, - говорит он, - но это такой многогранный продукт, и снимать его определенно невероятно приятно».

От кустарного вручную растянутого теста до ярких овощных добавок и эпических творений сыра - он рассказал обо всем, отметив: «Вам просто нужно использовать эти факторы в ваших интересах, чтобы придать вам стиль и ощущение, которые вы хотите. «

Несмотря на плотный график местных и международных кампаний, Лим и его команда регулярно публикуют свои стильные и культовые кулинарные творения в лентах @braydenljh и @alineacollective в Instagram.

Брайден Лим

Любимый тег гурмана: Лим помечает ленту @stevehansenvisuals фотографа / режиссера Стива Хансена из Сиэтла как «одного из парней, на которых я равняюсь. Я считаю, что снимки типа всплеска и падения потрясающие», - говорит он. . «Возможность« заморозить »еду в движении дает новый взгляд на фотографию еды.«

8. Christiann Koepke любит создавать контент, который приносит радость и удовлетворение. Заинтригованная фотографией с раннего возраста благодаря своему отцу-фотографу, она говорит: «Сколько себя помню, я наслаждалась готовкой для своей семьи и друзей. Моя любовь к еде вдохновила меня запечатлеть это в новом свете, и две страсти просто неразрывно связаны на этом пути ".

В дополнение к восхитительным фотографиям еды в ленте @christiannkoepke, Кёпке является основателем и генеральным директором социального и креативного агентства NORR, где она является главным креативным директором, фотографом, стилистом по еде и реквизиту, куратором рецептов и многими другими.Вместе со своей невероятной командой она поставляет индивидуальный контент брендам из разных отраслей, сохраняя при этом непринужденный подход к фотографии, который позволяет ее работе сиять.

Имея под рукой Canon EOS 5DS R и два объектива - EF 85mm f / 1.2L II USM и EF 100mm f / 2.8L Macro - Кёпке описывает свой стиль съемки как «Сосредоточена на съемке« несовершенных »моментов реальной жизни. , подчеркивая различные текстуры и цвета каждого рецепта, желательно с простотой естественного света, чтобы еда рассказывала свою собственную историю.«

Кристиан Кёпке

Любимый тег гурманов: Кёпке говорит: «Я обожаю Эшли из @gatherandfeast. Она прекрасный человек и мой личный друг. Я люблю ее работу по многим причинам… Я имею в виду, можем ли мы поговорить о пирожных, которые она испекла? 12 апреля?!? "

9. Бруклин, штат Нью-Йорк Даррен Чинг не считает себя «фуд-фотографом». Вместо этого он видит себя «кем-то, кто использует камеру и Instagram в качестве наглядной записной книжки, чтобы записывать наблюдения за едой, культурой приема пищи или документировать конкретное блюдо или рецепт.«

Чинг рассматривает свои сообщения в ленте @brutalist_food не только как радость для глаз, но и как «форму пищевой антропологии - вникание в историю, производство, потребление, политику и культурные аспекты еды и приема пищи. Эти слова так же важны, как и изображения ", - отмечает он. «Я часто вплетаю повествования, основанные на истории питания, личном опыте, семейной культуре или пищевой идентичности».

Когда дело доходит до фотооборудования, Чинг - явный минималист, работающий только с iPhone 4 SE (обновленная версия его iPhone 4) и с любым доступным ему освещением.Точно так же он часто импровизирует, чтобы поставить свой телефон на что-нибудь в пределах досягаемости. «Если я снимаю видео сверху разделочной доски, мой сотовый телефон ненадежно уравновешен в гранитной ступке или стоит на старой деревянной коробке, в которой когда-то хранилось хорошее французское вино. Я немного похож на луддита, когда дело касается технологии ", - признает он. «В некотором смысле это отражает мою страсть к еде ручной работы, кухонным инструментам ручной работы и старинным рецептам».

Описывая свои резкие и неподдельные образы как «в первую очередь с точки зрения повара, а не едока», Чинг замечает: «Мне нравится запечатлеть процесс приготовления, инструменты и чувство открытия. получить из исходных ингредиентов.«

Основная привлекательность Чинга в Instagram заключается в «эгалитарном характере гастрономического вдохновения, которое я черпаю из каналов французских шеф-поваров, удостоенных звезд Мишлен, или тайских бабушек, публикующих домашние ужины», - говорит он. Но самое замечательное, что он находит, «это возможность моментально сфотографировать готовящуюся еду и разместить ее до того, как я закончу есть».

Даррен Чинг

Любимый тег гурмана: Чин затрудняется выбрать фаворит, учитывая то, что он называет «огромным выбором пищевых кормов IG - от необычных малоизвестных домашних поваров до изысканных профессионалов».«Сужая поле до двух, он выбирает @melinahammer за ее« сложную пышность и случайные, но изящные композиции »и @eatlitfood новозеландца Альберта Чо за« его твердую фотографию и дерзкий, стыдно самоуверенный текст ».

10. Жак Триндад - дизайнер в душе и по образованию, но его семья на протяжении многих поколений работает в пищевой промышленности. «Мои прадеды были« закусочными »и учеными-кулинарами, и в моей семье также есть несколько поваров», - отмечает он.

Последние три или четыре года Триндади фотографировал еду из своего дома в Мехико, съедая награду после публикации фотографий в своей ленте @jacquescooksmx. Начав с iPhone, он быстро перешел к беззеркальной фотографии, применив объектив FUJIFILM XT-1 и FUJIFILM XF 35mm f / 1.4. "Я люблю эту камеру!" он говорит.

Используя естественный свет и простые композиции в полной мере, Триндади считает, что его уютный, аутентичный стиль отражает «чувство, которое я испытываю, когда люди собираются вместе за хорошей едой.Счастье, комфорт и чувство единения ».

Его эстетическая философия прославляет« меньше значит больше: меньше реквизита, меньше пост-продакшн, просто фокусировка на внутренней красоте блюда, чтобы сделать изображение более доступным ».

Жак Триндад

Любимый тег гурмана: Триндад отмечает фид @rodica_godlewski румынской фуд-блоггеры Родики Годлевски, родившейся в Мичигане, как фаворит. «У нее очень причудливый подход к фуд-фотографии», - говорит он. «Она определенно не из тех фотографов, которые« меньше значит больше », но она проявляет это таким образом, что делает ее снимки гипнотическими с ее светотенью и таинственным настроением.«

11. Остин, штат Техас, автор поваренной книги и создатель рецептов Мари Саба пытается повеселиться с едой. Придумывать каламбуры из буквенного печенья и овощей, оставлять на пирогах дерзкие послания или печатать стихи в тостах с авокадо - вот лишь некоторые из вещей, которые она пробовала. «Мне нравится заставлять людей улыбаться, - говорит она, - особенно в эти трудные времена».

Саба начала фотографировать свои кухонные творения на iPhone и другие небольшие цифровые камеры, чтобы опубликовать их в своем блоге.Получив помощь своего старшего брата с фотографиями для ее первой кулинарной книги в 2008 году, она говорит: «Я многому научилась во время этого процесса и теперь использую Canon 6D Mark II с объективом Canon EF 40mm f / 2.8 STM. I» м по-прежнему намного удобнее на кухне, чем за камерой, - признается она, - но я действительно полюбила фотографию почти так же сильно, как люблю готовить ».

Мягкие фотографии с естественным освещением в ее блоге и в ленте @mariesaba лучше всего размещены в углу ее кухни.Стратегически расположенный стол с разделочной доской для мясных блоков стоит рядом с парой угловых окон с прозрачными шторами, которые можно открывать или закрывать.

Она призывает других «найти в вашем доме место с постоянным хорошим естественным освещением и устроить небольшую студию. Включите несколько фонов, несколько кухонных полотенец или салфеток, набор посуды и белую доску для плакатов из пенопласта, чтобы отражать свет. " Саба говорит: «Мой любимый фон - это деревенский деревянный знак, который я купил на распродаже, и я использую стопку разноцветных хлопковых салфеток и кухонных полотенец, чтобы добавить мягкости и движения.Намного легче сделать хороший снимок, если у вас есть все необходимое в удобном месте с хорошим освещением ».

Мари Саба

Любимый тег гурманов: Саба называет ленту @thedaleyplate Дейла Грея своей фаворитом, говоря: «Ее фотографии яркие, яркие и красочные. У нее так много разнообразия, и ей удается сделать все восхитительно!»

12. из Мэриленда Салли МакКенни фотографирует и ведет блог о еде с 2012 года. «Я начала с очень ограниченным опытом и знаниями в области фотографии еды», - говорит она.«Я в основном самоучка. Это был очень полезный опыт!»

Отложив рукавицы в сторону, Маккенни берет свой Canon 5D Mark IV, меняя между тремя объективами в зависимости от того, какой вид она хочет получить. Она говорит: «Я использую свой Canon 50mm f / 1.2 L для получения красивых четких изображений с плавными деталями, EF 24-70mm f / 2.8 L для увеличенных фотографий без потери четкости и мой EF 100mm f / 2.8 L macro. объектив для моих драматических и детальных снимков крупным планом ".

Обращаясь к компьютеру, она рекламирует постобработку как «важную для вдохновения жизни и цвета в ваших фотографиях.«Я трачу часы на редактирование своих фотографий в Adobe Lightroom, намного больше, чем на съемку и стилизацию самих фотографий», - объясняет она. «Регулировка теней, бликов и баланса белого может значительно улучшить внешний вид готовых фотографий».

Яркое, красочное, четко сфокусированное видение выпечки и десертов МакКенни снискало ей признание: в ее активе три кулинарные книги и более 500 000 подписчиков в ее ленте @sallysbakeblog в Instagram.

Салли МакКенни

Любимый тег гурмана: Маккенни называет Моник на @ peaches2peaches «одним из моих любимых фуд-фотографов».Ее стиль сильно отличается от моего, - говорит она, - но ее использование цвета вдохновляет меня. Мне также нравится, как она использует движение и энергию в каждой из своих фотографий ».

13. Сара Кермалли впервые запустила ленту в Instagram, чтобы продвигать свою работу по пилатесу. «Однажды я разместила фотографию еды, и она была принята очень хорошо», - отмечает она. «Я начал следить за другими гурманами и изучать фудстайлинг. Четыре года спустя я увлекся фуд-фотографией и с удовольствием узнаю об этом как можно больше.«

Веганские и растительные деликатесы на ее корме @sculptedkitchen колеблются между яркими и красочными, темными и деревенскими. «Мой стиль часто меняется в зависимости от настроения», - признается она. «Я люблю находить реквизит в антикварных магазинах, и это влияет на мои фотографии».

По словам Кермалли, «для получения удачных снимков не нужна модная камера, но я действительно довольна своим Canon 5D Mark IV», - признается она. Она переключается между двумя объективами: EF 50mm f / 1.4 для накладных расходов и EF 100mm f / 2.Макрос 8L для крупных планов. Штатив Manfrotto делает снимки четкими и точными. «Я также иногда использую рассеиватель, если свет слишком яркий», - добавляет она.

Хотя Кермалли любит фотографировать любую еду, ее любимые фрукты - это малина и инжир. Сложнее всего работать с закусками, салатами и едой нейтральных цветов. «Фрукты предлагают безграничные возможности как для фотографии, так и для создания вкусных рецептов», - говорит она. "И хотя сложно сделать так, чтобы закуски выглядели восхитительно, чем больше вы тренируетесь, тем лучше у вас получается!

Сара Кермалли

Favorite Foodie Tag: Когда дело доходит до выбора любимого корма, Кермалли изгороди говорит: «Их так много.Все всегда предлагают разные точки зрения. Я люблю @ 365cleaneats. Ее фотографии настолько увлекательны, а ее угощения такие восхитительные. Еще мне нравятся захватывающие фотографии @linda_lomelino. И @thekitchenmccabe тоже потрясающий. "

14. Прошло девять лет с тех пор, как фотограф из Лос-Анджелеса и стилист Тери Фишер объединились с фуд-стилистом и разработчиком рецептов Дженни Парк , чтобы создать блог SpoonForkBacon и, вскоре после этого, канал Instagram то же имя.«Помимо блога, мы оба профессионально работаем в этой области, снимая в основном рекламу для различных клиентов», - отмечает Фишер.

В их ленте @SpoonForkBacon представлены тщательно проработанные смеси, созданные в студии с помощью Canon 5D Mark IV, стабилизированного с помощью подставки Foba. «Нам нравится яркий свет, поэтому мы можем видеть все детали, но при этом сохранять контраст», - говорит Фишер. «Нам также нравится использовать опоры, которые поддерживают еду, а не отвлекают».

Первое место в списке любимых блюд Фишера для фотографирования - паста.«Это отлично работает над головой или врезкой, и мне нравится делать крупные планы с пикантной лапшой», - говорит она. Когда дело доходит до советов по съемке, она предлагает: «Поэкспериментируйте с разными углами для каждого снимаемого вами блюда. Иногда угол, который, по моему мнению, не сработает, оказывается лучшим вариантом».

Тери Фишер / Дженни Парк, @SpoonForkBacon

Любимый тег гурмана: Фишер и Парк - поклонники @the_bojon_gourmet. «Ее изображения всегда имеют красивые цвета, - отмечают они, - а еда всегда имеет какое-то действие и движение.«

15. Когда она работала визуальным дизайнером в европейской компании по доставке еды, начальник Йессику Дуке попросил ее выступить в качестве фотографа-фрилансера во время национальной кампании. «Он знал о моей страсти к еде и чувствовал, что я сделаю большую работу», - объясняет она. «Я влюбился в фотографию и решил учиться как можно больше и посвятить себя созданию фотографий».

За последние четыре года Дуке получила международные сертификаты по многим ведущим программам, одновременно получив широкое признание за роскошную темную палитру фотографий в ее ленте @yessica_duque_photography.

Поскольку северные широты ее голландской родины часто требуют искусственного освещения, Дуке обычно сочетает свои Canon 5D Mark III и Canon EF 50mm f / 1.8 STM или Sigma 50mm f / 1.4 Art со вспышкой Canon 600EXII-RT Speedlite или со стробоскопами Elinchrom. . Штатив Vanguard, стойки Avenger C и осветительные аксессуары Falcon Eyes завершают ее студийное оформление.

Йессика Дуке

Когда дело доходит до советов другим фотографам, она сразу переходит к делу, советуя: «Всегда следите за своим ISO и не бойтесь переходить в ручной режим.«

Любимый тег гурмана: Дуке называет фид @bombayliciouss Индраджита Нишада своим фаворитом, говоря: «Он определенно уникален. Каждая фотография кажется подарком в рождественское утро».

Учитывая огромную страсть к фотографированию еды в социальных сетях, мы уверены, что есть еще много гастрономических сокровищ, которые ждут, чтобы их откопали. Если у вас, наших читателей, есть какие-то заветные ленты с фотографиями еды, которые вы хотели бы предложить, сообщите нам об этом в разделе комментариев ниже.

Основы фотографии еды | Пристрастие Салли к выпечке

Обновлено в 2019 году. 🙂

Фотографии - основа моего блога о еде. Мне нравится думать о них как о стратегическом «коммерческом аргументе» моих рецептов. Я могу только сказать так много о том, что шоколадное пирожное выглядит нечетким. Я хочу ПОКАЗАТЬ вам, насколько это глупо.

В дополнение к размещению качественного контента, я узнал, что потрясающая фотография еды привлекает толпу - и заставляет их оставаться! Плохие фотографии еды меня отталкивают, и я пишу это, зная, что у меня на сайте есть плохие снимки.(Я съеживаюсь, когда смотрю на фотографии, сделанные совсем недавно, год назад!) Я учусь и стараюсь совершенствоваться с каждой фотосессией. Иногда я переснимаю старые рецепты для развлечения, если снова делаю лакомство, но мне нравится оставлять несколько старых фотографий, чтобы напомнить себе, что фуд-фотография - это познавательное путешествие.

После некоторой практики я узнал, что большие, яркие, CRISP-фотографии, которые заставляют вас дотянуться до экрана, создают наибольшую визуальную привлекательность для моих читателей.Мы едим глазами, поэтому фотографии в моем блоге - важный аспект.

Vanilla Cake снято на Canon EOS 5D Mark iv и объектив Canon 50mm f / 1.2 L. Настройки камеры: ISO 400, диафрагма f / 2.8, выдержка 1/200 сек.

Вы, безусловно, можете вести успешный блог без профессиональной цифровой зеркальной фотокамеры, программного обеспечения для редактирования и дорогого объектива. Однако, что касается меня, я не заметил, как мой блог набирает обороты, пока я не научился использовать свою зеркалку. С апреля 2012 г. по март 2013 г. я использовал Canon EOS Rebel T2i и Canon EF 50mm f / 1.8 линз. Это очень доступный и легкий по своей функциональности объектив. Они варьируются от 100 до 120 долларов или даже дешевле, если вы найдете выгодную сделку.

С марта 2013 г. по март 2018 г. я снимал на Canon EOS 5D Mark iii, объектив 50 мм f / 1,4 и зум-объектив Canon EF 24-70 мм f / 4,0.

Моя текущая камера и объективы (2019)

  1. Canon EOS 5D Mark iv - мне очень нравится сенсорный экран.
  2. Объектив Canon 50 мм f / 1,2 L - Красиво четкие изображения с плавной детализацией.
  3. Зум-объектив Canon EF 24-70 мм f / 2,8 L - Увеличение без потери четкости.
  4. Макрообъектив Canon EF 100mm f / 2.8 L - Супер-крупным планом и впечатляющие снимки с мельчайшими деталями.

Редактирование фотографий

Я использую Adobe Lightroom для редактирования фотографий еды. Я думаю о редактировании фотографий как о , возвращающем жизнь изображениям . Lightroom чрезвычайно удобен в использовании, и многие фуд-фотографы используют его вместо Photoshop. Lightroom был моей спасительной милостью, и я НАСТОЯТЕЛЬНО рекомендую покупать его для редактирования фотографий, даже если вы не фуд-фотограф.В Интернете доступны миллионы руководств по Lightroom - вот как я узнал! Это отличный вариант для новичков.

Ручной режим и формат RAW

Я снимаю в ручном режиме (M) и в формате RAW.

  1. Ручной режим: Съемка в ручном режиме, в отличие от одного из многих автоматических режимов, позволяет управлять настройками камеры, такими как выдержка, ISO и диафрагма. Подробнее о каждой настройке камеры ниже.
  2. RAW Изображение: RAW-изображения - это несжатые файлы с большей частью цифровой информации, поступающей с камеры.Изображения Jpeg сжимаются. Если вы снимаете в формате RAW, будьте готовы использовать тонну (или все) места на карте памяти!

Клубничные кексы снято на Canon EOS 5D Mark iv и Canon 50mm f / 1.2 L. Настройки камеры: ISO 200, диафрагма f / 4.0, выдержка 1/200 сек.

Три основных настройки DSLR

1) Диафрагма

Диафрагма определяет, как свет попадает на сенсор камеры, и измеряется в F ступенях («f / 2.8 ”- диафрагма). Это размер отверстия, через которое проходит свет, проходя через линзу. Фотографии, сделанные с малым числом / широкой диафрагмой, пропускают больше света. Несмотря на то, что число невелико, f / 2.8 - это большая и широкая диафрагма, пропускающая много места. Напротив, f / 8.0 - это более узкая диафрагма. В Expert Photography есть отличная подробная статья, объясняющая диафрагму.

Меньшее число / широкая диафрагма также даст вам меньшую глубину резкости. Это когда один маленький объект (или часть объекта) находится в фокусе, а остальная часть фотографии размыта.Размытый фон называется боке. Когда вы делаете фотографии с большим числом / узкой диафрагмой (что означает, что большая часть вашей фотографии находится в фокусе), вам нужно много (естественного или искусственного) света, потому что отверстие, через которое проходит свет, меньше.

Давайте сравним 2 фотографии одного и того же кружевного печенья на один объектив. Первое изображение было снято с широкой диафрагмой (f / 2.8 с использованием моего макрообъектива), поэтому в фокусе находится лишь небольшая часть печенья.

2-е изображение, также снятое моим макрообъективом, показывает намного больше деталей.Я снимал это с меньшей диафрагмой (f / 5,6), поэтому в фокусе больше.

Ниже приведена фотография моего печенья с шоколадной крошкой из теста для торта 2012 года. Я хотел, чтобы вся башня печенья была в фокусе (помните: диафрагма с большим числом = большая часть фотографии в фокусе). Это означает, что мне пришлось увеличить диафрагму до f / 8.0. Поскольку я установил диафрагму на большее число (меньше света), чтобы сфокусироваться на большей части башни печенья, мне пришлось уменьшить выдержку, чтобы компенсировать потерю света.Подробнее о выдержке дальше.

Для удовольствия ниже приведу фотографию того же печенья, сделанную в 2011 году. Это было до того, как я узнал, как использовать зеркалку или что такое стиль и композиция еды. Ха! Снято на мой iPhone 4 при естественном освещении, без редактирования, с плохой композицией, слишком плотно и без стиля.

2) Выдержка

Выдержка - это время, в течение которого затвор камеры открыт. Выдержка и диафрагма - приятели. Когда вы настраиваете один, вы (большую часть времени) должны настраивать другой для компенсации.В то время как диафрагма показывает размер отверстия, через которое объектив пропускает свет, затвор камеры предназначен для воздействия на датчик света в течение определенного времени. Скорость затвора указывается в секундах или долях секунды. Например, если ваша выдержка составляет «1/125 с», это означает, что ваш затвор открыт на одну сто двадцать пятых секунды. Выдержка «1» составляет одну полную секунду.

Чем больше знаменатель дроби, тем выше скорость (1/500 намного быстрее, чем 1/30).

Чтобы получить приличную или идеальную экспозицию, необходимо согласовать диафрагму и выдержку. Даже после выравнивания мне обычно все равно приходится делать фотографию ярче или темнее в моем программном обеспечении для редактирования.

Как изменить диафрагму и выдержку в ручном режиме? Взгляните на руководство к своей камере. На большинстве цифровых зеркальных фотоаппаратов вы можете изменить диафрагму или выдержку, поворачивая регуляторы на верхней части камеры. Ниже вы увидите, как этот пользователь снимает в режиме M (ручной), выдержке 1/400 с и f / 5.6 апертура. Вы видите этот циферблат в красном круге между двумя единицами? Это означает, что выдержка и / или диафрагма были отрегулированы для идеального выравнивания для получения приличной экспозиции. Я говорю приличный , потому что я все еще замечаю, что мои фотографии слишком яркие или слишком темные, когда циферблат находится в центре. Иногда я перемещаю диск влево или вправо, чтобы получить желаемую экспозицию.

3) ISO

ISO - это показатель чувствительности вашей камеры к свету.100 - низкий, 3200 - высокий. Чем меньше число, тем меньше ощущений от света и тем четче фотография. Более высокое значение ISO используется в темных условиях, чтобы получить более короткую выдержку, но это означает, что фотография будет более шумной / зернистой. Белое на рисе Пара подробно объясняет ISO здесь.

Я помню, как впервые начал пользоваться своей зеркальной камерой. Я установил 2400 (!!!) днем, чтобы сфотографировать кекс в своей темной квартире. Это было до того, как я открыл для себя магию штатива. Подробнее об использовании штатива ниже.Мой муж, который прошел профессиональные курсы фотографии, взял камеру на следующий день, увидел ISO 2400 и спросил меня, снимаю ли я в темноте. Мне пришлось очень сильно поднять ISO, чтобы получить более светлый снимок. Я мог бы просто настроить выдержку и диафрагму, но понятия не имел, что делаю. Полученная фотография (ниже) очень шумная с большим количеством зерна на заднем плане. Видите, насколько зернисто это фото?

В наши дни, если у вас есть более красивая модель камеры, съемка с более высоким ISO не оставляет слишком много зернистости на фотографии.В условиях более темного освещения я могу увеличить ISO до 1200 на моей текущей камере. Фотография по-прежнему выглядит четкой и чистой! Качество камеры, безусловно, имеет значение!

Штатив

Вначале я использовал штатив для большей части моих съёмок еды. В моем доме было тусклое освещение и очень трясущиеся руки, что приводило к размытым фотографиям и большому разочарованию. Штатив удерживает камеру в устойчивом положении, поэтому вы можете установить низкую выдержку и при этом получить четкое сфокусированное изображение. Я настоятельно рекомендую штатив (который снимает как вертикально, так и горизонтально), если у вас проблемы с освещением или фокусировкой.Я также рекомендую настроить камеру на 2-секундный таймер автоспуска. После того, как вы нажмете кнопку «щелкнуть», камера может дрожать в течение миллисекунды, когда вы уберете с нее палец. Это даст вам размытое фото. Если камера сделает паузу на 2 секунды перед тем, как щелкнуть самостоятельно, фотография будет четкой.

Когда мне это нужно, я использую и рекомендую модель Sunpak 620-080.

Освещение

Еда - это все о свете. Подумайте о трех настройках камеры, которые мы только что прошли: диафрагме, выдержке и ISO.Каждый относится к свету, верно? Освещение - важнейший компонент фуд-фотографии. Если у вас есть самая красиво оформленная фотография, симпатичный реквизит для еды и самое идеальное печенье с шоколадной крошкой - если у вас нет света, как вы можете снять это?

Большинство фуд-фотографов предпочитают естественный свет, в том числе и я. Я никогда не был поклонником искусственного освещения своей еды, но это личное предпочтение. Я снимаю прямо рядом с нашей стеклянной дверью во внутренний двор от пола до потолка. Это резкий прямой солнечный свет, поэтому я смягчаю его с помощью подрядной бумаги, которую вы можете найти в магазинах товаров для дома.Я вращаю свои дни съемок вокруг погоды. В зависимости от объекта, я все еще могу снимать в ясные пасмурные дни - на самом деле это создает красивое освещение, поскольку солнечный свет уже смягчился.

Об освещении можно сказать так много, поэтому я оставлю это некоторым профессионалам фуд-фотографии:

Стиль и композиция еды

Я пишу этот раздел, полностью зная, что я не являюсь экспертом в этой области! Стиль и композиция еды для меня - непростая задача, потому что обычно мне просто нравится помещать еду в рамку и быстро фотографировать.Если у меня есть больше времени, я стараюсь продуманно стилизовать свои фотографии.

У каждого фотографа свой стиль. Свадебный фотограф с мягкими сияющими фотографиями. Фуд-фотограф с унылыми, знойными фотографиями. На самом деле все зависит от того, что вам нравится и насколько комфортно снимать. Мне потребовались годы, чтобы найти свой стиль, и он постоянно развивается! Несколько советов:

  • Движение: Создайте движение на своих фотографиях - заставьте взгляд читателя перемещаться от одного угла фотографии к другому.Старайтесь всегда использовать правило третей.
  • Natural: Придайте оправе естественный эстетический вид. Несколько брызг здесь, несколько крошек от торта. Натуральные крошки на тарелке, ничего принудительного. Ложка, узорчатое белье - все это создает ощущение пространства и пространства.
  • Action: Создавайте движение с помощью боевых снимков. Съемки действий - это весело, но возможно только в том случае, если у вас есть друг или штатив. Это как бы заставляет читателя почувствовать, что он / она рядом с вами, и делает очень интересное фото!
  • Реквизит: Красивая посуда, красочный текстиль, старинное столовое серебро, состаренные деревянные детали, белые тарелки и миски или гранитные столешницы.Для покупки посетите местные антикварные магазины, магазины секонд-хенда, Anthropologie, Товары для дома и Pier 1 за реквизитом. Я использую фоны для фотографий, сделанные Erickson Woodworks. Обожаю их фоны! Еда также может быть опорой на вашей фотографии. Что в твоем рецепте? Шоколадная крошка? Травы? Лимон? Добавьте некоторые дополнения к своей раме за очень небольшую плату, используя подходящие продукты.

Есть 3 основных угла для фуд-фотографии. Вид на три четверти, сверху и прямо. Красивый вид на три четверти - объект находится немного выше уровня глаз, но не над головой.При съемке в этом ракурсе я бросаю больше еды на задний план - мне не нужно беспокоиться о моем диване, моем окне или стуле, находящихся на заднем плане. Этот угол идеально подходит, если у вас ограниченное пространство. Снимки сверху показывают всю сцену или изображение. Прямые изображения показывают объект прямо на уровне глаз. Использование разных ракурсов в фотографии еды позволяет зрителю увидеть еду по-разному.

Мне нравится снимать вертикальные фотографии, а не горизонтальные.

  • Вертикальные фото на моем сайте больше.Люблю большие и смелые фото!
  • Вертикальные фотографии на Pinterest больше, что привлекает внимание пользователей.
  • Вертикальные фотографии при необходимости намного проще обрезать. Иногда мои фотографии не имеют идеальной рамки или выглядят искаженными, когда я загружаю их на свой компьютер. Клянусь, у меня полы кривые. Обрезать вертикальный снимок намного проще, чем горизонтальный, потому что у вас больше фотографий для работы.

Потренируйтесь и определите, какие стили и ракурсы вам больше всего подходят.

Существуют миллионы ресурсов для изучения того, как улучшить вашу фуд-фотографию, и это лишь один из них, но я надеюсь, что вы уйдете с несколькими дополнительными знаниями фуд-фотографии! Фуд-фотография намного веселее и намного менее страшна , если вы просто продолжаете практиковаться. Сделайте сотни фотографий. Тысячи. Продолжайте работать над этим. У вас никогда не получится идеальный снимок, если вы его не сделаете.

Рекомендуемые продукты:

Дополнительные ресурсы по фотографии еды

Дополнительные советы по ведению блогов о еде

Как Эван Сун стал профессиональным фотографом еды

В разделе Как я получил свою работу , люди из пищевой и ресторанной индустрии отвечают на вопросы Eater о том, как они получили свою работу.Сегодняшний выпуск: Эван Сун.


Эван Сун не собирался быть фуд-фотографом. После окончания Нью-Йоркского университета по специальности психология, Сун планировал получить докторскую степень по сравнительной литературе, когда его отвлекла фотография. Его первая работа в ресторане - тоже случайность. Но не случайно он превратился в одного из самых уважаемых фотографов в своей области, снимавшегося для New York Times , Vogue и отмеченных наградами шеф-повара, таких как Пол Либрандт.Сочетание таланта и того, что он описывает как чистое упрямство, позволило Суну выделиться в конкурентной среде фрилансера. Здесь Сун объясняет, как он все это сделал.

Eater: Чем занимается ваша работа?

Эван Сун: Много поел. Просто шучу. На самом базовом уровне я фотограф, и моя работа связана с фотографированием еды и напитков, ресторанов, личностей, а иногда и архитектурных пространств. Но на более глубоком уровне, я думаю, моя работа действительно вращается вокруг того, чтобы люди чувствовали себя увиденными и понятыми.По крайней мере, я надеюсь, что добьюсь этого. Заставить занятых, измученных шеф-поваров чувствовать себя уверенными в том, что я буду изображать их работу с уважением к их ремеслу, чтобы сотрудники в ресторане чувствовали себя комфортно, что я не буду им мешать, что я заставлю их хорошо выглядеть (или по крайней мере, интересно!), а в случае с некоторыми из моих путешествий - копаться в культуре таким образом, чтобы, надеюсь, отразить, что делает ее уникальной и захватывающей и как она воплощается в кухне.

Чем вы изначально хотели заниматься, когда начинали свою карьеру?

Изначально я думал, что буду делать портреты в окружающей среде.Я изучал психологию в Нью-Йоркском университете, и когда я начал работать с камерой, мне понравилась идея портретов и людей в пространстве как отражения их психологии.

Вы ходили в кулинарную школу или институт? Если да, вы бы порекомендовали это?

Здесь нет кулинарной школы. Колледж, да. NYU. Лично я бы порекомендовал колледж, но я легко могу предложить другой путь. Но мой опыт в колледже был ценен для человека, которого он сделал из меня, а не как-то связано с тем, как выполнять технические аспекты моей работы.

Что бы вы сделали в школе по-другому или чему бы уделяли больше внимания?

В школе ни о чем не жалею.

Студенческие ссуды сейчас являются важной частью разговоров о высшем образовании. На вашу карьеру как-то повлияли долги?

Нет. Мне повезло, что у меня были очень благосклонные родители, и студенческую ссуду, которую я взял, мне удалось выплатить за счет временной работы и работы сразу после колледжа.Затем, когда я действительно начал свою карьеру, я всегда был очень озабочен тем, чтобы держать свои расходы под контролем, поэтому мне удалось сэкономить больше, чем потратил.

Какой была ваша первая работа? Что это было связано?

Если вы имеете в виду первую работу, вероятно, бариста в кофейне. Если вы имеете в виду первую работу с фотографией ... это сложно определить. Я бы сказал, что это был ассистент в студии фотоагентства Comstock. Там я много узнал о студийном освещении и фотопроизводстве.

Если это не работа в ресторане или пищевой промышленности, как вы попали в эту отрасль?

Очень случайно. Я выполнял внештатную работу в газете New York Sun . Они назначили мне ресторанную историю - я думаю, что их обычный человек был недоступен или болен. Я выполнил задание и обнаружил, что оно мне нравится, им понравились результаты, а затем я начал выполнять больше такой работы.

С какой самой большой проблемой вы столкнулись, когда начинали свою карьеру в отрасли?

Проблемы были связаны не столько с пищевой промышленностью, сколько с характером работы фрилансером, а больше - с фотографом-фрилансером.Я всегда очень беспокоился о том, откуда взялась следующая работа! Но вначале я искушал и снимал столько, сколько мог: немного бесплатной работы для онлайн-журнала и немного оплачиваемой редакционной работы для газет и быстрорастущего мира онлайн-журналистики о еде. Но да, просто сводить концы с концами, стараться быть занятым, это было сложно.

Когда вы впервые почувствовали себя успешным?

Наверняка побед было много. Было приятно просто узнать что-то новое в этом стоковом фотоагентстве или получить достаточно доверия, чтобы сделать несколько концептуальных изображений для агентства.Было здорово впервые увидеть свою работу в New York Sun . Но, без сомнения, мой первый обзор ресторана, который я снял для New York Times , стал огромной вехой. Как коренной житель Нью-Йорка, увидеть мою подписку в этой газете было невероятно трогательно.

Были ли у вас неудачи? Кем они были?

Жизнь фрилансера - это, по сути, постоянная череда неудач! Главное - проработать их и найти достаточно побед, чтобы компенсировать неудачи.Но да, каждый раз, когда вы не получаете работу, на которую надеялись, или если съемка идет каким-то образом, просто потому, что вы немного зеленеете, или вы стучите в дверь своим портфолио, и оно никуда не денется - это никогда весело. Но это часть процесса, и, надеюсь, вы извлечете уроки из этого и будете настойчивы.

Какой поворотный момент привел к тому, где вы находитесь сейчас?

Изначально я собирался получить степень доктора философии. в сравнительной литературе. Фотография ни в коем случае не входила в план.Но мое сердце было разбито очень сильно (неудача!), И это заставило меня усомниться во многих вещах и, в конечном итоге, заставило меня рискнуть и сделать карьеру в фотографии. Затем, когда я работал, один проект, который я всегда цитировал как переломный момент, заключался в работе с шеф-поваром Полом Либрандтом над его кулинарной книгой To the Bone - это привело как к хорошим дружеским отношениям, так и к повороту в моей работе. получить и повышение видимости.

Какие самые важные навыки помогли вам достичь этого?

Упрямство? Я думаю, что это моя способность успокаивать людей.Просто завоевание доверия и доступа огромно. Но да, я тоже не люблю сдаваться.

У вас был или был наставник в вашей области? Как это изменило ситуацию?

У меня было несколько отличных наставников. Мой друг Бретт Фридман так много научил меня фотопроизводству и освещению. Мой друг Джакомо Бретцель, на которого я работал в Париже, показал мне очень веселую и захватывающую жизнь, основанную на камере - мы путешествовали, встречали удивительных людей, имели большой опыт, очень хорошо ели и пили ... Это показало мне, что это не так. просто работа, это был настоящий образ жизни.И он был и остается веселым парнем, поэтому я тоже так подумал о работе.

Моллюск-бритва с маринованным чесноком и миндальным кремом от шеф-повара Мэтта Лайтнера, ранее работавшего в Atera Evan Sung

Какая ваша любимая часть работы?

Все это.

Что удивило бы людей в вашей карьере, или есть ли что-то, чего вы не знали?

Ведение бизнеса - это не было неожиданностью само по себе, но я попал в эту область не поэтому.Так что научиться грамотно вести бизнес - это большой толчок.

Какая самая крутая вещь, которую вы когда-либо делали?

Первое, что приходит на ум, - это полет на винтовом самолете над Рейкьявиком, когда я снимал поваренную книгу шеф-повара Гуннара Гисласона North . Но было много крутых вещей. Мне очень повезло.

Как вы меняете свою отрасль?

Я думаю, что без моего участия отрасль очень быстро меняется! Я получаю запросы от молодых фотографов, которые хотят выпить кофе и поговорить, и я рад это сделать.Я чувствую, что все, что я могу сделать, это поделиться своим опытом и мыслями о бизнесе, и надеюсь, что это имеет смысл для других. Я ценю профессионализм и надеюсь, что смогу повлиять на некоторые изменения только тем, как я себя веду и выполняю свою работу.

Что бы вы сделали по-другому в своей карьере?

Ничего особенного. Мне очень жаль, что иногда у меня не было опыта участия в нескольких масштабных фотосъемках - например, быть 15-м ассистентом на съемках Энни Либовиц или что-то в этом роде. Но ничего страшного.

Какой самый лучший совет вам в карьере дал?

Не знаю, давали ли мне когда-нибудь «совет». Думаю, я просто наблюдал за людьми, с которыми работаю и которых уважаю, а затем усвоил то, что, по моему мнению, у них хорошо получается.

Какой совет вы дали бы тем, кто хочет работать?

Стрелять. Много. Будьте внимательны и профессиональны. Объявиться. Вовремя. Отвечайте на электронные письма и сообщения. Не сдавайся.

Эми МакКивер - писатель-фрилансер из Вашингтона, округ Колумбия.
Фотография Эвана Санга, сделанная Алексом Ульрайхом.
Иллюстрации из проекта Noun: Camera Дхики Эрнандита; Крытое блюдо Made by Made; вино Made by Made; лампочка Максима Куликова; почерк Понгсакорна.

Подпишитесь на Новостная рассылка Eater.com

Самые свежие новости из мира еды каждый день

5 советов, как серьезно улучшить технику фотографии еды

Фуд-фотография, пожалуй, один из самых сложных видов фотографии.Как и рисование, вы начинаете с чистого листа и строите. Слой за слоем вы создаете фотографию, пока не достигнете идеального баланса реальности и искусства.

Все на фото - решение. Каждый предмет идеально размещен фотографом.

Я знаю, что начало расстраивать. Вы шеф-повар, стилист и фотограф. Что дальше, когда вы достигнете технических навыков работы с камерой? Я был и во многом остаюсь в этом положении. Итак, как вы можете улучшить свою фуд-фотографию помимо базового? Вы работаете над историей.

Будь то вечеринка после идеального коктейля или домашний жареный цыпленок на ферме, как и все фотографии, вы рассказываете истории.

Некоторые съемки - более сложные истории, чем другие, и это может показаться большим трудом, но на самом деле это не так. Вот пять простых советов, которые помогут серьезно улучшить фуд-фотографию и рассказывать лучшие истории.

# 1 - ВЫБЕРИТЕ УГОЛ

На самом деле в фуд-фотографии есть только несколько ракурсов, которые вы видите снова и снова, но вам нужно сделать тот, который вы выберете, сознательное решение.От того, где вы разместите камеру, зависит тип истории, которую вы пытаетесь рассказать.

Подумайте о еде заранее. Его размер, форма, высота и что в нем уникального. Затем поместите камеру там, где, по вашему мнению, лучше всего подчеркивает эти качества. Некоторые блюда отлично смотрятся, когда вы снимаете прямо перед едой, а другие лучше всего подходят, когда вы смотрите вниз прямо над столом. Взгляните на кексы ниже; их спиралевидная и нежная начинка действительно выделяется при съемке спереди, но зритель даже не видит размера или формы, когда фотографируется сверху.

С другой стороны, трудно увидеть все ингредиенты и красивую форму этих тако с лососем, если выстрелить спереди, поэтому выстрел сверху определенно был способом рассказать эту историю.

# 2 - ОБЪЕМ СВОЕГО ГЕРОЯ

При съемке с лицевой стороны еды постарайтесь сохранить отличный передний план и задний план для игры. Используйте эти пустые места, чтобы рассказать больше истории. Окружите основное блюдо ингредиентами и атрибутами, которые имеют отношение к еде.Ингредиенты, соусы, масла и кухонная утварь могут указывать на то, как было приготовлено блюдо.

Банки, кувшины, травы, стаканы, ткань и постельное белье могут говорить о происхождении блюда или о сезоне, когда оно подается. Размещение некоторых из них на переднем и заднем плане определенно улучшит вашу историю и придаст ей глубины.

Реквизит на этом изображении пахлавы привносит больше в историю. У зрителя есть ощущение места, которое описывает арабское происхождение этой восхитительной сладости.

# 3 - НАТУРАЛЬНОЕ ЛУЧШЕ ИЗМЕНЕНО

Light - король, и приобретение нескольких инструментов, которые помогут вам контролировать его, выведет вашу фотографию еды на новый уровень.Плохое использование света испортит вашу историю и немедленно отключит вашу аудиторию. Поэтому убедитесь, что свет не отвлекает, и это очень поможет вашим фотографиям еды.

Прямой естественный свет может дать действительно жесткие и четкие тени, как под лимонным пирогом слева. Где эти тени смягчаются на изображении справа с небольшой помощью дешевого диффузора.

Размещение диффузора между окном и столом - первое в списке. При работе с прямыми солнечными лучами диффузор (или даже тонкая белая простыня) значительно улучшит качество света.Смягчение жестких темных теней и ярких светов, вызванных прямым солнечным светом.

Использование белых и черных карточек действительно дает вам контроль над теневыми областями. Белая карта использовалась, чтобы скрасить эту лимонную глазурь слева, но если вы предпочитаете больше контраста, чем возьмите черную карту, вы получите изображение, подобное изображенному справа.

Далее идут белые и черные карты. Сделать их можно самостоятельно из пенопласта, купленного в любом магазине для рукоделия. Измените их размер в соответствии с вашими потребностями, используя белые карты, чтобы отражать свет в теневые области, раскрывая важные детали, или черные карты, чтобы сделать тени сильнее и контрастнее.

На самом деле между этими двумя изображениями ничего не меняется, за исключением черной карты, которая использовалась, чтобы не допустить попадания света на задний план, чтобы торт был самой яркой частью фотографии.

Вот небольшой секрет при работе с естественным освещением. Я называю это блокировкой (иногда также называемой «гобо»). Иногда неприятный естественный свет падает на ваш фон или реквизит, делая их такими же яркими или даже ярче, чем ваш объект.

Поскольку зритель всегда сначала смотрит на самое яркое пятно на фотографии, если это не ваш объект, это может навредить вашей истории.Вы можете использовать свои черные карты, чтобы блокировать попадание света в области, которые будут конкурировать с вашим объектом. Это также очень важная техника для создания более темных изображений в неброском стиле.

Вот окончательное изображение с рассеивателем, смягчающим оконный свет, белой картой, чтобы заполнить тень на лимонной глазури, и черной картой, чтобы заблокировать свет на фоне.

# 4 - ЛИНИИ И СЛОИ НАШИХ СТАРЫХ ДРУЗЕЙ

Со всем этим реквизитом и ингредиентами в кадре, как мы когда-нибудь сможем заставить аудиторию взглянуть на наш объект? Что ж, используйте верные техники композиции с линиями и слоями.Вы можете использовать реквизит или ингредиенты для создания линий и многослойных эффектов в ваших изображениях. Это композиционная техника, которую фотографы используют, чтобы направить взгляд аудитории на главный объект.

Для создания линий можно использовать различные реквизиты. Как эта ложка, которая образует красивую линию, направляя зрителя прямо к миске с запеченными персиками и мороженым.

Поскольку съемка сверху всегда дает больше графических изображений, есть много шансов создать отличные линии и здесь.Некоторые могут быть буквально буквальными, например, эти столовые приборы, ведущие к кругу бри, или более абстрактными, например, как нож и семена граната создают линии, обрамляющие наш объект.

Создание изображений со слоями - всегда лучший результат. Этот Бри, снятый спереди, расположен посреди различных реквизитов и двух больших зон вне фокуса. Это создает многослойный эффект, направляя ваш взгляд прямо на звезду.

# 5 - ДЕРЖАТЬ ЦВЕТ

Это мой личный фаворит.Я люблю искать реквизит, фон и посуду для моих изображений. Этот небольшой совет был также первой большой ошибкой, которую я сделал, когда только начинал. Приятно иметь красочный реквизит, но если вы не будете осторожны, этот красочный реквизит может легко затмить вашу еду и привлечь все внимание.

При размещении предметов на изображениях еды попробуйте выбрать нейтральные тона, чтобы еда действительно выделялась на фоне. Выбор нейтрального фона, такого как черный металлический противень и бумага для выпечки, усиливает ярко-красную клубнику и ревень внутри этих Crostatas, делая их действительно зрелищными.

Вы фотографируете еду? У вас есть дополнительные советы, которыми вы можете поделиться с нами? Пожалуйста, оставьте свои комментарии ниже.

Дополнительные советы по фотографии еды можно найти в следующих статьях:

.
Фуд фотограф: Сколько стоит стать фуд фотографом

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Пролистать наверх