Почему нужно заваливать горизонты правильно
Это может показаться одним из самых простых действий в фотографии: выравнивание горизонта. Большинство фотографов старается, чтобы горизонт на фотоснимках был прямым, но обычно этому уделяется не особо пристальное внимание. А почему? Ну, потому что выравнивание горизонта — очень простая задача. Не так ли? На практике, однако, выравнивание видимой границы неба с землей требует большей осторожности, чем многие думают.
Вы не можете просто полагаться на «виртуальный горизонт» своей камеры или инструмент автоматического выпрямления при постобработке. Человеческое восприятие уровня горизонта — более сложно. Давайте разберемся по порядку.
Простые случаи
Иногда выравнивание горизонта вовсе не сложно. В ситуациях, когда он полностью ровный, вокруг нет очевидных отвлекающих факторов, например, морских пейзажей или больших полей. В такой ситуации откорректировать линию действительно просто.
NIKON D800E + 24mm f/1.4 @ 24mm, ISO 100, 20 seconds, f/11.0
Однако простые случаи попадаются намного реже, чем вы думаете. Чаще всего, что-то в снимаемой сцене приведет к тому, что горизонт окажется неровным или изогнутым. В от дельных случаях, возможно, даже не видно четкого горизонта. Эти ситуации делают проблему намного сложнее.
Перцептивный горизонт
Каждая фотография имеет свой перцептивный, или визуально воспринимаемый, горизонт — угол, под которым изображение выглядит ровно.
Перцептивный горизонт не всегда согласуется с реальным горизонтом. Другими словами, — это когда вы используете пузырьковый уровень на верхней части своей камеры, и он говорит, что изображение полностью ровное, но ваши фотографии визуально воспринимаются сильно наклоненными. То же самое можно сказать и о виртуальном горизонте в камере, который уверяет фотографа не верить глазам своим и считать заваливший весь снимок на бок ровной ограничивающей линией.
Причина? Если удаленные объекты на вашей фотографии наклонены, например, как на фотографии ниже, где длинная гряда проходит посредине кадра, они должны функционировать в качестве новой горизонтальной линии.
NIKON D800E + 105mm f/2.8 @ 105mm, ISO 100, 1/10, f/16.0
Нужно помнить, что визуально воспринимаемый горизонт не всегда соответствует «технически правильному» горизонту.
Более сложные случаи
Большинство фотографов соглашаются, что когда на фотоснимке присутствует неравномерная холмистая линия горизонта, необходимо наклонять камеру, чтобы изображение выравнивалось. Но у фотографов-пейзажистов возникают ситуации намного сложнее.
Иногда совершенно другие визуальные сигналы могут сделать фото наклонным. Например, снимок ниже красноречиво демонстрирует это, так как горизонт на фотографии ровный, но для многих людей изображение будет иметь сильный наклон.
NIKON D5100 + 18-55mm f/3.5-5.6 @ 32mm, ISO 100, 6 seconds, f/22.0
Вот эта же фотография с наложенной горизонтальной линией. Линия отмечена немного ниже горизонта, чтобы лучшим образом проиллюстрировать все вышесказанного.
Если вы видите четкий наклон в исходном изображении, о чем это говорит? В случае, который мы рассматриваем, ответ располагается на другом уровне фотографии — визуальный горизонт фиксируется по волнам, вымывающимся на берег. Из-за наклонной природы пляжа и эти линии кажутся наклонными. Таким образом получается, что каждый визуальный сигнал на фотографии говорит зрителю о том, что изображение слишком наклонено вправо вниз. Единственная линия, которая кажется плоской, — это сам горизонт, который недостаточно силен, чтобы перевесить все контрпримеры на переднем плане.
Это не единственный случай, когда сложно понять что же выступает истинным горизонтом на снимке. Человеческую визуальную систему легко обмануть, если сделать все правильно. Взгляните на рисунок ниже. Вы видите четкий наклон (верх налево, низ направо).
На самом деле это не так. Данное изображение полностью ровное, но подавляющее большинство людей увидят в нем неоспоримый наклон, так как мозг человека видит по отдельности каждый сегмент и воспринимает его наклонным, что и создает впечатление общей наклоненности.
Приведенный пример ничем не отличается от фотографий. Даже если горизонт в вашей фотографии является технически ровным, соответствующим ориентировочным линиям в программе для постобработки, это вовсе не означает, что линия горизонта и выглядит ровно.
Что можно посоветовать начинающим фотографам? Приспосабливайтесь к визуально воспринимаемому горизонту, так как это лучший способ сделать свои фото интересными для постороннего зрителя.
Какие еще возникают ситуации, влияющие на возможность выровнять горизонт?
- Общий неравномерный наклон в снимаемой сцене.
- Заметное искажение объектива.
- Простое отсутствие горизонта в некоторых изображениях.
- Другие обманчивые визуальные линии.
Что вы можете сделать в таких случаях, то есть в большинстве случаев?
Рекомендации следующие: стремиться к передаче визуальной линии горизонта, а не технической. В большинстве случаев вы хотите, чтобы ваши фотографии выглядели ровно, даже если технически ровными они не являются. Чтобы добиться подобного результата, следите внимательно за любыми линиями, которые попадают в ваш кадр. Вполне вероятно, что в вашей композиции есть дерево, которое будет казаться наклонным, или полоски на переднем плане, влияющие на кажущуюся прямолинейность изображения.
Не используйте слепо опцию «автоматического выпрямления» в своем программном обеспечении при постобработке изображения. То же самое касается пузырькового уровня или линий виртуального горизонта в камере. Даже рисование горизонтальной линии на ЖК-экране для выравнивания изображения не будет стопроцентно надежным. И хотя эти методы работают в определенных ситуациях, они определенно не всегда будут соответствовать перцептуальному горизонту.
Еще один совет, который стоит упомянуть: попробуйте зеркально отразить изображение в горизонтальной плоскости при постредактировании. Посмотрев на новую версию, вы увидите фотографию в новом свете, включая потенциальные проблемы с горизонтом, который могли и не заметить изначально.
Отразите фотографию зеркально по горизонтали
Кроме того, стоит периодически пересматривать свои старые фотографии и проверять выглядит ли на них горизонт ровным и горизонтальным. Посмотрев свежим взглядом вы сможете оценить свои усилия и получившуюся работу и понять не стали ли недостатки кочевать из работы в работу.
Достаточно ли этих советов, чтобы все ваши фотографии стали выглядеть ровненькими? По всей видимости, нет. Выравнивание своих снимков в соответствии с визуальным горизонтом, требует некоторого времени и практики для освоения. На самом деле, наверное, стоит признать, что советы не могут помочь всем безусловно. Каждый человек видит мир по-своему. (То, что выглядит абсолютно ровным для вас может показаться наклонным кому-то другому.)
Тем не менее, стоит попробовать. Заваленный горизонт во многих случаях будет свидетельствовать о непрофессионализме или спешке. Неровный горизонт иногда и только иногда выступает в роли фишки и специально задуманного нюанса. А для большинства фотографов ровная, четко горизонтальная линия соединения неба с землей — то, что нужно. Не забывайте об этом, когда собираетесь снимать, например, пейзажную фотографию.
Горизонт на фотографии
Линия горизонта является важным композиционным элементом фотографии. Если во время экспонирования кадра Ваша фотокамера будет наклонена, то Вы получите кадр с так называемым заваленным горизонтом, когда объекты в кадре как бы заваливаются в сторону. Это одна из наиболее распространенных ошибок начинающих любителей фотографии. Впрочем, заваленный горизонт можно всегда при необходимости выровнять в любом графическом редакторе, хоть и с некоторым ухудшением качества картинки. А вот вопрос, как правильно располагать горизонт в кадре, чтобы сделать снимок наиболее выигрышным для зрителя, кажется, куда более сложным. Неверное расположение горизонта может отвлечь внимание зрителя от наиболее важных и интересных деталей, загубив, тем самым, всю идея фото.
В теории фотографии существует несколько основополагающих правил, одно из которых касается и расположения линии горизонта. Это правило гласит, что нельзя размещать линию горизонта прямо в центре кадра, а лучше расположить ее на расстоянии примерно одной трети от границ снимка. То есть иными словами линию горизонта нужно размещать ближе к низу или верху кадра, ориентируясь по сетке.
Однако, как известно, любое правило имеет свои исключения. Что уж говорить о таком творческом занятии, как фотография. Следование этому правилу далеко не всегда является оптимальным решением. Выбор расположения линии горизонта в кадре (сверху, снизу или посередине) будет зависеть от того, что Вы хотите снять и на что хотите акцентировать основное внимание зрителя. В этой связи можно более подробно остановиться на том, какое расположение горизонта будет предпочтительным в той или иной ситуации:
— Линия горизонта ближе к нижней части кадра
Горизонт ближе к нижней части кадраОдин из наиболее часто встречающихся и распространённых вариантов расположения линии горизонта– это нижний горизонт. Благодаря размещению горизонта ближе к нижней части фотоизображения, верхняя область снимка становится доминирующей. Она то и притягивает внимание зрителя. Выбор нижнего горизонта выглядит наиболее целесообразным, если Вам требуется уделить большее внимание заднему плану или когда передний план на снимке просто отсутствует.
Линия горизонта ближе к нижней части кадраВ пейзажной фотосъемке такой прием часто используется, если фотограф хочет показать зрителю завораживающее по своей красоте небо, потрясающий закат или облака причудливой формы. Не нужно размещать линию горизонта слишком низко, если в верхней области кадра нет ничего, что может заинтересовать зрителя. Это сделает фотографию довольно скучной и не выразительной по своему содержанию. Например, далеко не всегда пустое голубое небо может смотреться интересно и привлекательно, поэтому имеет смысл несколько поднять линию горизонта.
— Линия горизонта ближе к верхней части кадра
Противоположный вариант – когда линия горизонта размещается ближе к верхней границе кадра. Это хорошее решение для тех фотографий, где Вам нужно особо подчеркнуть передний план. Ведь в данном случае доминирующей в композиции уже становится нижняя область фотоизображения. Небо или закат на заднем плане станут лишь дополнением к снимку. Высокий горизонт предпочтителен, когда на переднем плане присутствуют какие-либо интересные объекты или детали, несущие в себе определенную смысловую нагрузку.
С верхним и нижним горизонтом необходимо помнить о вертикальных линиях, размещающихся у границ снимка. Это могут быть деревья или архитектурные сооружения. Из-за размещения горизонта эти линии могут получиться вогнутыми по направлению к центру, либо, наоборот, будут выгибаться за границы кадра. Исправить эти возможные недостатки можно в процессе постобработки изображения.
— Линия горизонта посередине
Интересный вариант, который является, как мы уже выяснили, отступлением от общепринятых правил построения композиции. Основная сложность, с которой сталкивается фотограф, размещая линия горизонта по центру кадра – это несбалансированность фотографии, то есть когда одна часть кадра будет визуально «перевешивать» другую. На практике бывает довольно трудно определить правильный баланс фотографии, поэтому такое расположение горизонта следует использовать только в исключительных случаях, когда этого требует общая идея снимка. Например, наиболее выигрышно размещение горизонта посередине будет смотреться на фотографиях с отражением, где изначально гораздо легче получить сбалансированную композицию.
Линия горизонта посерединеКроме того, в такой ситуации снимок будет смотреться еще более интересным и привлекательным, если линия горизонта будет прерываться какими-либо объектами, например, идущими от земной поверхности к небу. Это могут быть деревья, столбики, сооружения. За счет них выстроится определенная взаимосвязь между верхней и нижней областью изображения. При использовании центрального расположения следует быть предельно аккуратным: горизонт должен размещаться строго по центру кадра, а не чуть-чуть выше или ниже. В противном случае это усугубит целостное восприятие фотографии. Если Вы решили задуматься о размещении линии горизонта по центру кадра, то помните, что правила композиции вполне можно нарушать, но делать это необходимо обдуманно, взвешивая все за и против.
— Без горизонта
А можно ли снимать в пейзажной или архитектурной фотографии вообще без горизонта? Например, понятие горизонта при съемке в закрытом помещении, в принципе, само по себе бессмысленно. Разумеется, это возможно и более того во многих случаях вполне оправданно. Зачем разбивать снимок линией горизонта, если голубое небо не способно внести в композицию кадра ничего интересного, лишь визуально утяжелив фотографию. В этой ситуации рекомендуется сосредоточиться на отдельных деталях ландшафта, просто оставив линию горизонта вне кадра.
Итак, выбор размещения линии горизонта целиком зависит от того, что Вы хотите получить и на чем акцентировать основное внимание зрителя. Например, если Вы планируете обратить внимание на яркий передний план, то линию горизонта следует расположить сверху на расстоянии одной трети от границ кадра. Если же хочется сделать акцент на заднем плане, то выбирайте нижний горизонт. В некоторых случаях выгодно использовать центральное расположение, но важно, чтобы отдельные области фотоизображения оказались сбалансированными.
Касательно линии горизонта существует только одна рекомендация, адресованная любителям фотографии. Прежде чем нажать на кнопку спуска затвора, лишний раз подумайте над композицией фотографии и оцените кадр по видоискателю или ЖК-дисплею. Потратьте немного свободного времени на то, чтобы подвигать камеру вверх-вниз и вправо-влево для определения наиболее удачного ракурса и выигрышного положения линии горизонта. Это позволит избежать ошибок, способных испортить впечатление от фотографии. Проблему же заваленного горизонта поможет решить электроника. Благо во многих современных цифровых камерах существует функция электронного уровня для облегчения выравнивания аппарата.
На самом деле вопрос о том, как правильно располагать линию горизонта на снимке, во многом дискуссионный. Все зависит не только от композиционных правил, но еще и от личных предпочтений фотографа, а также от его творческой задумки. Иногда даже фотография с заваленным горизонтом, которая противоречит всем общепринятым правилам композиции, может производить невероятно сильное впечатление на зрителей.
Где расположить линию горизонта на фотографии
Фотография – процесс творческий, соответственно никаких четких правил, отступать от которых нельзя ни при каких условиях, здесь быть не может. Это касается и вопроса о месторасположении линии горизонта на снимке. Несмотря на растиражированное во многих источниках мнение о том, что наилучшее положение горизонта – треть от края кадра, а наихудшее – его центр, положение выбирают, исходя, в первую очередь, из соображений наилучшей композиции и личных предпочтений фотографа.
Линия горизонта – важный элемент снимка, ведь выбранная удачно, она не привлечет к себе внимания, а неверное ее положение отвлечет внимание от действительно важных элементов фото, зачастую погубив задумку автора. Существуют несколько советов, которые помогут начинающим определить, какое положение горизонта сделает снимок наиболее выигрышным.
Низкий горизонт
Такое положение линии горизонта делает верхнюю его часть доминирующей, а потому в ней должно быть что-то, что прикует к себе внимание зрителя. Это может быть красочный закат, или причудливая форма облака. Однако стоит быть осторожным, делая небо центром композиции в случае, когда ничего заслуживающего внимания на нем нет.
Высокий горизонт
Положение линии горизонта, противоположное описанному выше. Разместив подобным образом горизонт, фотограф хочет подчеркнуть какие-то объекты на перднем плане, несущие смысловую нагрузку снимка. Небо в таком случае будет лишь достойным завершением фото.
Как в первом, так и во втором случаях, при последующей обработке снимков следует помнить об искажении близких к краю кадра вертикальных линий на снимках и исправлять его. Как правило, откорректировать выгнутые к центру, либо выходящие за края линии не представляет труда.
Горизонт в центре кадра
Выбрав для себя такое местоположение линии горизонта, следует быть предельно осторожным, ведь даже небольшое смещение в ту или иную сторону создаст у зрителя впечатление дисбаланса композиции на фото. Потому необходимо следить за размещением горизонта на этапе ретуширования фотографий, аккуратно выверяя его, чтобы ни одна часть фотографии не «перевешивала» другую. Наиболее выигрышным станет центральное расположение линии горизонта на фото с отражением. Тем более, что на последних нетрудно определить баланс между частями снимка.
Снимок будет более целостным, если какие-то объекты будут прерывать линию горизонта, как бы строя связь между верхней и нижней частями фото.
Без горизонта
Ну и наконец, стоит упомянуть о ситуации, когда пустое небо не добавит в композицию снимка ничего, кроме лишних утяжеляющих его линий. Стоит ли в таком случае помещать его в кадр, когда лучше сосредоточить внимание зрителя на деталях пейзажа? Ответ очевиден.
Что значит «горизонт завален»: наглядные примеры
Приветствую Вас, друзья!
В этой статье мы разберемся с тем, что значит «горизонт завален» и посмотрим наглядные примеры фотографий с заваленным горизонтом. Без лишних слов, начинаем.
Горизонт завален: что это значит?
Смысл этой фразы очевиден: линия горизонта на фотографии получилась не горизонтальной, а наклонена под определенным углом. Делая снимок, фотограф может этого не заметить. Но при просмотре на мониторе данная особенность бросается в глаза и портит впечатление от фотографии. Вот самый простой пример:
Заваленный горизонт – характерная ошибка неопытных фотографов. К счастью, она не настолько критична, как неправильно подобранные значения выдержки и диафрагмы, поскольку незначительные перекосы легко компенсируются на этапе ретуши.
Иногда можно встретить лаконичный комментарий «горизонт завален!» под фотографией, на которой линия горизонта отсутствует. Обычно такая «рецензия» подразумевает, что её автору снимок кажется настолько неудачным, что он не хочет тратить времени на конструктивную критику.
Следует учитывать, что заваленный горизонт не всегда является ошибкой фотографа. Он вполне может оказаться художественным приёмом, который автор использовал, чтобы выделить определенную деталь снимка. В таком случае применяется термин «голландский угол», чтобы подчеркнуть, что это авторская задумка.
Как фотографировать, чтобы не заваливать горизонт?
Сделать линию горизонта параллельной кромке фотографии не сложно, главное – не забыть об этом во время съёмки. Достаточно просто следить за горизонтальными границами кадра в видоискателе и контролировать их параллельность линии горизонта. Новичкам сложно уследить за всем, не отвлекаясь от главного объекта съёмки. Но навык постепенно вырабатывается, поэтому беспокоиться об отсутствии таланта к фотографии не нужно. Давайте посмотрим ещё один пример заваленного горизонта:
Практически в любом современном фотоаппарате или смартфоне присутствует возможность включить отображение сетки на видоискателе. С её помощью следить за линией горизонта гораздо проще. При съёмке со штатива можно воспользоваться встроенным уровнем. Это небольшая изогнутая трубка с жидкостью и пузырьком воды. Добившись, чтобы пузырек был на специальной отметке, можно быть уверенным, что фотоаппарат выставлен строго параллельно линии горизонта.
Как исправить заваленный горизонт на фотографии?
Бывает, что снимок получился удачным и хочется его сохранить, но горизонт завален и сильно портит впечатление. К счастью, данная проблема в большинстве случаев решается достаточно просто. Самый простой способ устранения данного дефекта – использование инструмента «рамка» в Adobe Photoshop. Достаточно выполнить такую последовательность действий:
- Откройте фотографию в Photoshop.
- Вызовите инструмент «Рамка» (нажатием клавиши C).
- Поверните снимок так, чтобы компенсировать угол заваленного горизонта.
- Нажмите Enter для применения правок.
- Произведите кадрирование инструментом «crop».
- Сохраните результат.
Функция поворота присутствует практически в любом редакторе изображений (включая Microsoft Paint). Но большинство из них внесёт в снимок серьезные искажения, поэтому лучше использовать Photoshop или другие специализированные редакторы фотографий.
Несоответствие визуального и реального горизонта
В большинстве случаев выровнять горизонт не составляет труда, главное – не забывать. Но при некоторых видах съемки в кадре присутствует масса отвлекающих деталей, а иногда реальная линия горизонта не соответствует той, которая в рамках снимаемой сцены смотрится естественно. Так бывает, к примеру, при съемке пейзажей, особенно морских.
Для объяснения этого явления используется понятие перцептивный горизонт. Так называется воображаемая линия, выглядящая для наблюдателя на готовом снимке горизонтальной. Из определения очевидно, что значит этот термин. Это воспринимаемый горизонт, не всегда соответствующий реальному. Даже при съемке со штатива с идеальным выравниванием кадров при просмотре готовых снимков может казаться, что горизонт завален.
Опытный фотограф может избежать подобных ошибок, поскольку уже на этапе съёмки прекрасно видит, когда на фотографии перцептивный горизонт не соответствует реальному. К примеру, если он видит, что удаленные объекты, составляющие фон кадра, наклонены, то именно их он принимает в качестве основного ориентира. При этом глядя на полученный снимок, нельзя будет догадаться, насколько «завален» на нём реальный горизонт.
Заключение
Вот мы и разобрались, друзья, с тем что значит фраза «горизонт завален». Да, в некоторых случаях данная особенность может использоваться и как стилистический приём, но для этого нужен опыт и художественный вкус. Поэтому первое, чему нужно научиться – делать линию горизонта строго параллельной верхней и нижней кромке фотографии. Всегда следите за этим, и тогда никто не сможет упрекнуть вас в заваленном горизонте.
Спасибо за внимание!
Заваленный горизонт и как валить его правильно
Обожаю эту мульку.
Каждый второй критик, не найдя очевидных проблем на снимке, лезет проверять ровность горизонта линейкой.
Я люблю выкладывать подобные снимки на критику паблики Вконтакте.
Обычно количество комментариев про заваленный горизонт радует.
Горизонт завален.
Это всегда звучит, как вердикт судьи, приговаривающего к пожизненному сроку.
Но так ли это страшно?
Он считается распространенной ошибкой начинающих фотографов, которые не проверяют правильность линии горизонта.
Этот факт не вызывает ни малейших сомнений у большинства зрителей и критиков.
Действительно.
В большинстве случаев, пейзажный снимок будет испорчен, если завалить линию горизонта.
Но, на портретной фотографии, это не имеет столь большого значения, поскольку главным объектом съемки выступает человек, а не пейзаж с деревьями за спиной.
Достаточно, чтобы человек на снимке находился в вертикальной ориентации, что не вызовет диссонанса у нашего сознания.
Однако.
Существует множество фотографий, где горизонт не играет никакой роли, даже второстепенной. Как существует и множество фотографий, где композиция построена на намеренно заваленном горизонте.
Заваленный горизонт как художественный прием
Все просто.
Горизонт можно заваливать тогда, когда композиция кадра или сюжет допускает это.
Это происходит в нескольких случаях:
- Когда главный объект кадра нужно показать в вертикальном положении.
Реальное положение линии горизонта не играет никакой роли или противопоставляется своей неестественностью
- Когда кадр поворачивают при съемке до диагональной композиции ради эффекта движения
- Когда нужно создать эмоциональный дискомфорт для усиления воздействия сюжета на зрителя
Посмотрите примеры.
Достаточно известный кадр с прилегшим кораблем. На первый взгляд корабль выглядит нормально, но потом зритель замечает, что это не так.
Моя фотография с поворотом кадра ради приведения композиции к диагонали, что создает движение в самом кадре.
Заваленный горизонт и голландский угол
Существует композиционный художественный прием, известный как голландский угол.
По своей сути, это тоже условно заваленный горизонт.
Этот композиционный прием весьма обожаем киношниками, которые специализируются на треш, хоррор и психологических драмах.
Подобное построение кадра заставляет зрителя ощущать дискомфорт и эмоциональное напряжение.
Однако, это не столь легкий композиционный прием, как может показаться на первый взгляд.
Используя голландский угол, не переусердствуйте. Не нужно создавать портфолио, используя один прием с заваленным горизонтом или голландским углом.
История знает немало неплохих по сюжету фильмов, загубленных слишком частым и неуместным использованием голландского угла.
С ним очень легко перейти от психоделического портрета и сюжета к портфолио, набитом кичем.
Возвращаясь к горизонту.
Если вы считаете, что заваленный горизонт усилит композиционное или эмоциональное воздействие на зрителя, то валите его смело.
В иных случаях, не рекомендую.
Заваленный горизонт: что это такое и почему портит фотографию
Что такое заваленный горизонт и линия горизонта и почему этому уделяется такое внимание?
Приветствую вас, глубокоуважаемые читатели! На связи с вами, Тимур Мустаев. Довольно часто на группах и разнообразных форумах, посвященных оценке и разборке фотографий, возможно встретить конструктивную критику, относительно линии горизонта, в частности ее завале.
Что такое линия горизонта, заваленный горизонт и как он, фактически, упал, позволяйте разбираться?
Официально завал — это несоблюдение параллелей между линией горизонта на фото и горизонталью монитора либо экрана фотоаппарата.
Обратите внимание
Эта неточность есть достаточно распространенной среди начинающих фотографов и не столь критична, как, к примеру, неверно выставленное диафрагмы и значение выдержки, которое глобально воздействует на конечный итог.
Но, справедливости для, принципиально важно указать, что завал горизонта может выступать как художественный прием, для придания особенной ясности снимка.
Конечно, этот прием не имеет никакого отношения к серии фотографий «я и моя кошка».
Что делать, дабы избежать завала горизонта?
В новейших моделях фотоаппаратов возможно встретить достаточно нужную примочку — электронный уровень, что, как и строительный, делает одну и ту же функцию.
В случае если ваша техника не имеет таких полезностей, купите в специальном магазине первый попавшийся LED уровень, установка которого производится в обычный башмак, на место внешней вспышки.
Кроме этого многие фотоаппараты имеют сетки и маркёры в видоискателе, каковые условно накладываются на предметы/объекты съемки и никак не отображаются в фотографии.
Данный способ разрешает не только верно сориентироваться при размещении горизонта, но и правильно произвести неспециализированную компоновку кадра.
Для людей, не ищущих легких дорог, одним из самых элементарных и бюджетных способов получения ровной линии горизонта, есть постоянное сравнение его с одной из границ экрана камеры.
Заваленный горизонт на фото, как исправить?
В случае если при просмотре отснятого материала вы нашли наличие данной неточности на фото, нужно будет прибегнуть к радикальному способу — удалению всех аналогичных снимков! Шучу!
Эта неприятность легко решается в программе Photoshop.
Для этого:
- Засуньте фото в программу.
- Надавите на клавишу С. Это инструмент рамка.
- Крутите-крутите снимок в нужном направлении за круглую стрелочку (в большинстве случаев находится в углах фото) до успехи нужного результата.
- Надавите Enter для закрепления взятого результата.
- Сделайте кадрирование.
- Сохраните фотографию.
Кстати, уделяя внимание удобству и выработанным привычкам, желаю заявить, что категорически не приемлю метод кадрирования в фотошопе и использую простой, всеми узнаваемый Paint: открываю фото, выделяю нужную область, нажимаю «Обрезать», сохраняю.
В Paint имеется кроме этого функция поворота на определенное количество градусов в ту либо иную сторону, для выравнивания горизонталей, но, как по мне, данный метод портит уровень качества фотографии, и я его не использую.
Иные линии, участвующие в композиции
В продолжении темы не могу не упомянуть о разных линиях, участвующих в построении кадра либо мешающих этому.
Важно
Значительно чаще линии додают в фотографию жизнь, высказывают динамику, показывают направление, ведут взор к главному объекту, подчеркивая его значимость.
Снимок, складывающийся из горизонтальных, вертикальных и диагональных линий, сам по себе не имеет возможности не заинтересовать зрителя.
Под линиями подразумеваются разные геометрические строения, отделка строений, линии электропередач, ЖД дороги, автомобильная автострада, дорожная разметка, аллеи и т.д. Кроме того полосатый кот, может превосходно вписаться в кадр, и что-нибудь выделить.
Обнаружить необходимые линии достаточно сложно, для всего нужна практика.
Фотографируя монументы либо объекты архитектуры, обращайте внимание на окружающие линии. Они окажут помощь донести сюжет фото до зрителя в лучшем свете.
В пейзажной фотографии горизонтальные линии символизируют состояние спокойствия: дремлющие люди, лес, поваленные деревья, «соприкосновение» неба и моря — слияние воедино — все это говорит о балансе, неком отсутствии и постоянстве времени.
Но, снимок воплощающий многообразие и буйство линий возможно через чур перенасыщенным и неинтересным.
Исходя из этого, если вы снимаете береговую линию океана, соприкасающегося с небом, «затащите» в кадр какой-нибудь предмет, к примеру, проплывающий корабль либо заходящее солнце.
Принципиально важно, дабы все соответствовало и дополняло друг друга.
Совет
При съемке пейзажей, архитектуры и портретов линию горизонта нежелательно располагать по центру. Стоит осознавать, что это приведет к делению кадра на две части, а это недопустимо по правилу трети.
Сейчас вы понимаете, еще маленькие фишки каковые знают фотографы. Перед заключением, желаю дать совет курс — Цифровая зеркалка для новичка 2.0. Благодаря ему вы очень многое что определите о собственной зеркальной фотокамере. Как ее верно настраивать, на какие конкретно настройки обращать внимание, что необходимо принимать в расчет и на что обращать внимание при фотографировании.
Одним словом, вы перейдете со своим фотоаппаратом на «ТЫ». Рекомендую этот видео курс, в особенности новичкам.
Подписавшись на обновления блога и комментируя статьи, вы помогайте делать контент лучше! Не забывайтесь делиться материалом в соцсетях.
[BadComedian] — ЗАЩИТНИКИ (ОТЕЧЕСТВЕННЫЙ ответ Мстителям)
Источник: http://foto-matrix.ru/chto-takoe-zavalennyj-gorizont-i-linija-gorizonta/
Почему нужно заваливать горизонты правильно – ФотоКто
Это может показаться одним из самых простых действий в фотографии: выравнивание горизонта.
Большинство фотографов старается, чтобы горизонт на фотоснимках был прямым, но обычно этому уделяется не особо пристальное внимание. А почему? Ну, потому что выравнивание горизонта – очень простая задача.
Не так ли? На практике, однако, выравнивание видимой границы неба с землей требует большей осторожности, чем многие думают.
Вы не можете просто полагаться на “виртуальный горизонт” своей камеры или инструмент автоматического выпрямления при постобработке. Человеческое восприятие уровня горизонта – более сложно. Давайте разберемся по порядку.
Простые случаи
Иногда выравнивание горизонта вовсе не сложно. В ситуациях, когда он полностью ровный, вокруг нет очевидных отвлекающих факторов, например, морских пейзажей или больших полей. В такой ситуации откорректировать линию действительно просто.
NIKON D800E + 24mm f/1.4 @ 24mm, ISO 100, 20 seconds, f/11.0
Однако простые случаи попадаются намного реже, чем вы думаете. Чаще всего, что-то в снимаемой сцене приведет к тому, что горизонт окажется неровным или изогнутым. В от дельных случаях, возможно, даже не видно четкого горизонта. Эти ситуации делают проблему намного сложнее.
Перцептивный горизонт
Каждая фотография имеет свой перцептивный, или визуально воспринимаемый, горизонт – угол, под которым изображение выглядит ровно.
Перцептивный горизонт не всегда согласуется с реальным горизонтом.
Обратите внимание
Другими словами, – это когда вы используете пузырьковый уровень на верхней части своей камеры, и он говорит, что изображение полностью ровное, но ваши фотографии визуально воспринимаются сильно наклоненными.
То же самое можно сказать и о виртуальном горизонте в камере, который уверяет фотографа не верить глазам своим и считать заваливший весь снимок на бок ровной ограничивающей линией.
Причина? Если удаленные объекты на вашей фотографии наклонены, например, как на фотографии ниже, где длинная гряда проходит посредине кадра, они должны функционировать в качестве новой горизонтальной линии. Если это не так, ваше фото не будет выглядеть ровным, независимо от того, насколько хорошо вы выравнивали камеру относительно реального горизонта в снимаемой сцене.
NIKON D800E + 105mm f/2.8 @ 105mm, ISO 100, 1/10, f/16. 0
Нужно помнить, что визуально воспринимаемый горизонт не всегда соответствует “технически правильному” горизонту.
Более сложные случаи
Большинство фотографов соглашаются, что когда на фотоснимке присутствует неравномерная холмистая линия горизонта, необходимо наклонять камеру, чтобы изображение выравнивалось. Но у фотографов-пейзажистов возникают ситуации намного сложнее.
Иногда совершенно другие визуальные сигналы могут сделать фото наклонным. Например, снимок ниже красноречиво демонстрирует это, так как горизонт на фотографии ровный, но для многих людей изображение будет иметь сильный наклон.
NIKON D5100 + 18-55mm f/3.5-5.6 @ 32mm, ISO 100, 6 seconds, f/22.0
Вот эта же фотография с наложенной горизонтальной линией. Линия отмечена немного ниже горизонта, чтобы лучшим образом проиллюстрировать все вышесказанного.
Если вы видите четкий наклон в исходном изображении, о чем это говорит? В случае, который мы рассматриваем, ответ располагается на другом уровне фотографии – визуальный горизонт фиксируется по волнам, вымывающимся на берег. Из-за наклонной природы пляжа и эти линии кажутся наклонными.
Важно
Таким образом получается, что каждый визуальный сигнал на фотографии говорит зрителю о том, что изображение слишком наклонено вправо вниз. Единственная линия, которая кажется плоской, – это сам горизонт, который недостаточно силен, чтобы перевесить все контрпримеры на переднем плане.
Это не единственный случай, когда сложно понять что же выступает истинным горизонтом на снимке. Человеческую визуальную систему легко обмануть, если сделать все правильно. Взгляните на рисунок ниже. Вы видите четкий наклон (верх налево, низ направо).
На самом деле это не так. Данное изображение полностью ровное, но подавляющее большинство людей увидят в нем неоспоримый наклон, так как мозг человека видит по отдельности каждый сегмент и воспринимает его наклонным, что и создает впечатление общей наклоненности.
Приведенный пример ничем не отличается от фотографий. Даже если горизонт в вашей фотографии является технически ровным, соответствующим ориентировочным линиям в программе для постобработки, это вовсе не означает, что линия горизонта и выглядит ровно.
Что можно посоветовать начинающим фотографам? Приспосабливайтесь к визуально воспринимаемому горизонту, так как это лучший способ сделать свои фото интересными для постороннего зрителя.
Какие еще возникают ситуации, влияющие на возможность выровнять горизонт?
- Общий неравномерный наклон в снимаемой сцене.
- Заметное искажение объектива.
- Простое отсутствие горизонта в некоторых изображениях.
- Другие обманчивые визуальные линии.
Что вы можете сделать в таких случаях, то есть в большинстве случаев?
Рекомендации следующие: стремиться к передаче визуальной линии горизонта, а не технической. В большинстве случаев вы хотите, чтобы ваши фотографии выглядели ровно, даже если технически ровными они не являются.
Чтобы добиться подобного результата, следите внимательно за любыми линиями, которые попадают в ваш кадр.
Вполне вероятно, что в вашей композиции есть дерево, которое будет казаться наклонным, или полоски на переднем плане, влияющие на кажущуюся прямолинейность изображения.
Не используйте слепо опцию “автоматического выпрямления” в своем программном обеспечении при постобработке изображения. То же самое касается пузырькового уровня или линий виртуального горизонта в камере.
Даже рисование горизонтальной линии на ЖК-экране для выравнивания изображения не будет стопроцентно надежным.
И хотя эти методы работают в определенных ситуациях, они определенно не всегда будут соответствовать перцептуальному горизонту.
Еще один совет, который стоит упомянуть: попробуйте зеркально отразить изображение в горизонтальной плоскости при постредактировании. Посмотрев на новую версию, вы увидите фотографию в новом свете, включая потенциальные проблемы с горизонтом, который могли и не заметить изначально.
Отразите фотографию зеркально по горизонтали
Совет
Кроме того, стоит периодически пересматривать свои старые фотографии и проверять выглядит ли на них горизонт ровным и горизонтальным. Посмотрев свежим взглядом вы сможете оценить свои усилия и получившуюся работу и понять не стали ли недостатки кочевать из работы в работу.
Достаточно ли этих советов, чтобы все ваши фотографии стали выглядеть ровненькими? По всей видимости, нет.
Выравнивание своих снимков в соответствии с визуальным горизонтом, требует некоторого времени и практики для освоения. На самом деле, наверное, стоит признать, что советы не могут помочь всем безусловно.
Каждый человек видит мир по-своему. (То, что выглядит абсолютно ровным для вас может показаться наклонным кому-то другому.)
Тем не менее, стоит попробовать. Заваленный горизонт во многих случаях будет свидетельствовать о непрофессионализме или спешке.
Неровный горизонт иногда и только иногда выступает в роли фишки и специально задуманного нюанса. А для большинства фотографов ровная, четко горизонтальная линия соединения неба с землей – то, что нужно.
Не забывайте об этом, когда собираетесь снимать, например, пейзажную фотографию.
Источник fotogora.ru
ЕЩЕ ПОЧИТАТЬ
Источник: http://fotokto.ru/blogs/pochemu-nuzhno-zavalivat-gorizonti-pravilno-35850.html
Как правильно располагать горизонт на фотографии
Линия горизонта является важным композиционным элементом фотографии. Если во время экспонирования кадра Ваша фотокамера будет наклонена, то Вы получите кадр с так называемым заваленным горизонтом, когда объекты в кадре как бы заваливаются в сторону. Это одна из наиболее распространенных ошибок начинающих любителей фотографии.
Впрочем, заваленный горизонт можно всегда при необходимости выровнять в любом графическом редакторе, хоть и с некоторым ухудшением качества картинки. А вот вопрос, как правильно располагать горизонт в кадре, чтобы сделать снимок наиболее выигрышным для зрителя, кажется, куда более сложным.
Неверное расположение горизонта может отвлечь внимание зрителя от наиболее важных и интересных деталей, загубив, тем самым, всю идея фото.
Обратите внимание
В теории фотографии существует несколько основополагающих правил, одно из которых касается и расположения линии горизонта. Это правило гласит, что нельзя размещать линию горизонта прямо в центре кадра, а лучше расположить ее на расстоянии примерно одной трети от границ снимка. То есть иными словами линию горизонта нужно размещать ближе к низу или верху кадра, ориентируясь по сетке.
Однако, как известно, любое правило имеет свои исключения. Что уж говорить о таком творческом занятии, как фотография. Следование этому правилу далеко не всегда является оптимальным решением.
Выбор расположения линии горизонта в кадре (сверху, снизу или посередине) будет зависеть от того, что Вы хотите снять и на что хотите акцентировать основное внимание зрителя.
В этой связи можно более подробно остановиться на том, какое расположение горизонта будет предпочтительным в той или иной ситуации:
— Линия горизонта ближе к нижней части кадра
Горизонт ближе к нижней части кадра
Один из наиболее часто встречающихся и распространённых вариантов расположения линии горизонта– это нижний горизонт.
Благодаря размещению горизонта ближе к нижней части фотоизображения, верхняя область снимка становится доминирующей. Она то и притягивает внимание зрителя.
Выбор нижнего горизонта выглядит наиболее целесообразным, если Вам требуется уделить большее внимание заднему плану или когда передний план на снимке просто отсутствует.
Линия горизонта ближе к нижней части кадра
В пейзажной фотосъемке такой прием часто используется, если фотограф хочет показать зрителю завораживающее по своей красоте небо, потрясающий закат или облака причудливой формы.
Не нужно размещать линию горизонта слишком низко, если в верхней области кадра нет ничего, что может заинтересовать зрителя. Это сделает фотографию довольно скучной и не выразительной по своему содержанию.
Например, далеко не всегда пустое голубое небо может смотреться интересно и привлекательно, поэтому имеет смысл несколько поднять линию горизонта.
— Линия горизонта ближе к верхней части кадра
Противоположный вариант – когда линия горизонта размещается ближе к верхней границе кадра. Это хорошее решение для тех фотографий, где Вам нужно особо подчеркнуть передний план.
Ведь в данном случае доминирующей в композиции уже становится нижняя область фотоизображения. Небо или закат на заднем плане станут лишь дополнением к снимку.
Высокий горизонт предпочтителен, когда на переднем плане присутствуют какие-либо интересные объекты или детали, несущие в себе определенную смысловую нагрузку.
Горизонт ближе к верхней части кадра
С верхним и нижним горизонтом необходимо помнить о вертикальных линиях, размещающихся у границ снимка. Это могут быть деревья или архитектурные сооружения.
Важно
Из-за размещения горизонта эти линии могут получиться вогнутыми по направлению к центру, либо, наоборот, будут выгибаться за границы кадра.
Исправить эти возможные недостатки можно в процессе постобработки изображения.
— Линия горизонта посередине
Интересный вариант, который является, как мы уже выяснили, отступлением от общепринятых правил построения композиции. Основная сложность, с которой сталкивается фотограф, размещая линия горизонта по центру кадра – это несбалансированность фотографии, то есть когда одна часть кадра будет визуально «перевешивать» другую.
На практике бывает довольно трудно определить правильный баланс фотографии, поэтому такое расположение горизонта следует использовать только в исключительных случаях, когда этого требует общая идея снимка.
Например, наиболее выигрышно размещение горизонта посередине будет смотреться на фотографиях с отражением, где изначально гораздо легче получить сбалансированную композицию.
Линия горизонта посередине
Кроме того, в такой ситуации снимок будет смотреться еще более интересным и привлекательным, если линия горизонта будет прерываться какими-либо объектами, например, идущими от земной поверхности к небу. Это могут быть деревья, столбики, сооружения. За счет них выстроится определенная взаимосвязь между верхней и нижней областью изображения.
При использовании центрального расположения следует быть предельно аккуратным: горизонт должен размещаться строго по центру кадра, а не чуть-чуть выше или ниже. В противном случае это усугубит целостное восприятие фотографии.
Если Вы решили задуматься о размещении линии горизонта по центру кадра, то помните, что правила композиции вполне можно нарушать, но делать это необходимо обдуманно, взвешивая все за и против.
— Без горизонта
А можно ли снимать в пейзажной или архитектурной фотографии вообще без горизонта? Например, понятие горизонта при съемке в закрытом помещении, в принципе, само по себе бессмысленно. Разумеется, это возможно и более того во многих случаях вполне оправданно.
Зачем разбивать снимок линией горизонта, если голубое небо не способно внести в композицию кадра ничего интересного, лишь визуально утяжелив фотографию.
Совет
В этой ситуации рекомендуется сосредоточиться на отдельных деталях ландшафта, просто оставив линию горизонта вне кадра.
Итак, выбор размещения линии горизонта целиком зависит от того, что Вы хотите получить и на чем акцентировать основное внимание зрителя.
Например, если Вы планируете обратить внимание на яркий передний план, то линию горизонта следует расположить сверху на расстоянии одной трети от границ кадра. Если же хочется сделать акцент на заднем плане, то выбирайте нижний горизонт.
В некоторых случаях выгодно использовать центральное расположение, но важно, чтобы отдельные области фотоизображения оказались сбалансированными.
Касательно линии горизонта существует только одна рекомендация, адресованная любителям фотографии. Прежде чем нажать на кнопку спуска затвора, лишний раз подумайте над композицией фотографии и оцените кадр по видоискателю или ЖК-дисплею.
Потратьте немного свободного времени на то, чтобы подвигать камеру вверх-вниз и вправо-влево для определения наиболее удачного ракурса и выигрышного положения линии горизонта. Это позволит избежать ошибок, способных испортить впечатление от фотографии. Проблему же заваленного горизонта поможет решить электроника.
Благо во многих современных цифровых камерах существует функция электронного уровня для облегчения выравнивания аппарата.
На самом деле вопрос о том, как правильно располагать линию горизонта на снимке, во многом дискуссионный.
Все зависит не только от композиционных правил, но еще и от личных предпочтений фотографа, а также от его творческой задумки.
Иногда даже фотография с заваленным горизонтом, которая противоречит всем общепринятым правилам композиции, может производить невероятно сильное впечатление на зрителей.
Источник: http://www.fotokomok.ru/kak-pravilno-raspolagat-gorizont-na-fotografii/
Как и зачем исправлять горизонт на фотографиях
Этот пост не для фотографов, а для тех, кто просто любит нажимать на кнопку, а потом показывать эти фотографии в интернете. Все изложенное ниже связано с тем, что я ввязалась судить фотоконкурс с бикини и еще каждый день я просматриваю работы, поданные на Golos Photography Awards.
Краткий ликбез
Человеческий мозг так устроен, что в норме всегда знает, где верх и низ, и, соответственно, всегда может сравнить горизонтальную линию с этим перпендикуляром.
На мониторе или на стене все еще проще – увидеть угол между горизонталью и горизонтом позволяют края кадра и окружающие прямые линии интерфейса.
Обратите внимание
Такой угол всегда влияет на композицию, потому что мозгу известно, что если плоскость наклонить, то предметы на ней покатятся в сторону наклона. Это создает определенный визуальный дискомфорт.
Если вы ни разу не слышали что такое «голландский угол» и у вас нет цели композиционно поспособствовать созданию напряжения и тревоги у зрителя, то ваш горизонт на фотографии должен быть строго горизонтальным. Это простое правило и минута работы поднимут уровень вашей фотографии на голову выше на фоне остальных рукожопых фотографов.
Итак, 100500 способов исправить горизонт на фотографии.
Айфон
«Фото» > кнопочка с ползунками (третья слева) > кнопочка рядом со словом отмена. Двигаем палец вдоль шкалы, пока горизонт не станет параллелен ближайшей горизонтальной линии сетки.
Андроид
В этом вашем ондроиде разные встроенные редакторы, но принцип один, заходим в галерею, выбираем «редактировать», двигаем ползунок, пока горизонт не станет параллелен ближайшей горизонтальной линии сетки.
Инстаграм
При создании новой публикации на шаге выбора фильтра жмем «Редактривать». Первая же кнопка «Выровнять». Двигаем палец вдоль шкалы, пока горизонт не станет параллелен ближайшей горизонтальной линии сетки.
Снепсид
Поворот/обрезка > поворот (выбирается свайпом вверх) > свайп влево или вправо, пока горизонт не станет параллелен ближайшей горизонтальной линии сетки
Фотошоп
Выбираем Crop Tool, нажимаем вверху кнопку Straighten и проводим линию вдоль горизонта. Опа!
Лайтрум
Develop > Crop (R) > выбираем справа Angle и аккуратно проводим линию вдоль горизонта
С исходниками с хороше камеры неплохо работает кнопка auto.
Онлайн
Наконец, есть куча сервисов онлайн, набрала в гугле что-то в духе «исправить горизонт онлайн» – первый попавшийся сервис http://editor.pho.to/. Загружаем фотографию > Поворот > Двигаем ползунок, пока не добьемся параллельности горизонта и ближайшей горизонтальной линии сетки.
Важно
Даже если один единственный человек послушает меня и начнет являть миру свои шедевры с поправленным горизонтом, значит я писала это не зря )
Оправданный завал горизонта
Если не написать про это, то закидают помидорами. В весьма небольшом количестве случаев, намеренный наклон камеры к горизонту оправдан. Ставший классическим пример – фотография Ellen von Unwerth:
Но прежде чем вы получите право валить горизонт, будьте любезны сделать хотя бы 50 тысяч кадров с ровным горизонтом. У меня все, мяу.
Источник: https://golos.io/ru–fotografiya/%40yudina-cat/kak-i-zachem-ispravlyat-gorizont-na-fotografiyakh
Несколько типичных ошибок при любительской фотосъемке
Часто бывает так: на одних фотографиях взгляд задерживается, а в голове звучит фраза «ух, как же здорово, как настоящее». А глядя на другие, забываешь о запечатленном уже через три минуты после просмотра.
Можно, конечно, утешаться тем, что это – фотографии для себя, в свой альбом, чтобы только показать друзьям. Но почему-то хочется, чтобы те, кому мы показывали свои шедевры, не смотрели на них с кислыми лицами, а восхищались нашим мастерством.
Продолжая введение в азы фотографии, начатое в материале «Где у фотоаппарата кнопка «Шедевр», хотелось бы упомянуть типичные ошибки, совершаемые человеком с камерой.
Делаем уборкуОсновная ошибка в большинстве фотографий – «мусор». Нет, я не имею в виду мусорные бачки или упаковку от чипсов в кадре. Под мусором подразумевается все лишнее, что попало в кадр, что отвлекает взгляд от основного объекта съемки, перегруженность деталями.
Следовательно, ошибка номер один – неспособность увидеть суть, неумение отсеять лишние, отвлекающие элементы.
В качестве примера давайте рассмотрим фото 1.
Казалось бы, ничего особо бросающегося в глаза нет, но фото не «играет». На самом деле, мусором является отнюдь не гора окурков за моделью, а кусок травы на переднем плане. Эта зеленая полоса лишняя в данном случае, она оттягивает на себя внимание, сбивает с толку.
Вывод: если не удалось изначально скомпоновать кадр правильно, значит, его надо резать (фото 2), пусть даже ценой совершения второй ошибки, в данном случае она не столь существенна и более уместна.
Завалили горизонт, отрезали голову, наставили рога…Следующая ошибка – так называемый «заваленный горизонт». Очень часто при съемке мы не уделяем достаточно внимания линии горизонта, находящейся позади. Мы что-то увидели, захотели снять, схватили камеру и нажали на кнопку. Все, мегазачетное фото у нас уже есть, так думаем мы.
А в результате имеем брак: яхта словно сваливается влево вниз (фото 3).
Но есть и исключения из правил. Не валите горизонт на 3, 5, 7 градусов, валите сильнее! Если хотите придать эмоциональную окраску снимку, подчеркнуть драматизм момента или что-то иное. В таких случаях ваше выравнивание оправдано сюжетом (фото 4).
Недопустимо ни в каких ситуациях «резать» объект съемки ни горизонтом, ни каким-либо иным элементом в композиции (фото 5).
Здесь бетонные перила словно отрезают голову от корпуса. Хуже может быть только вариант, где, например, линия пляжа или моря, или поля сходится с небом и вот эта четкая граница проходит ровно по шее снимаемого человека. Если подобный кадр сделан – не раздумывая выкидывайте его в корзину.
Также в корзину смело уходят фотографии, где из головы снимаемого торчат посторонние предметы – деревья, ветки, фонарные столбы, рекламные тумбы и подобное. Эта ошибка на сленге называется «рога». Посмотрите свои архивы, наверняка найдется не один кадр, где будут торчать провода, ветки, пляжные зонтики (фото 6).
Строим кадрПару слов о построении кадра как такового. Симметрия не всегда есть хорошо, равные части кадра делают его скучным (фото 7).
Снимая, например, пейзаж, подумайте, прежде чем нажать кнопочку, что именно вам в нем нравится, что привлекло, что заставило взяться за фотоаппарат? Ведь при просмотре фотографии будет видно только то, что попало в кадр, а не то, что видят глаза в полном объеме. Захватите больше именно этот важный элемент.
В данном случае надвигается гроза, небо заволакивает тучами и, чтобы передать весь драматизм момента, в кадре должно быть больше неба (фото 8).
Совет
Или еще одна крайность – съемка человека строго в анфас по центру кадра. Если вы думаете, что у вас получился портрет, то фотокамеру лучше отдать ребенку, поверьте, у него получится гораздо лучше, живее и интереснее.
Но даже если вы и сотворили такой кадр (фото 9), не расстраивайтесь, его можно попытаться исправить кадрированием в графическом редакторе.
Если помнить, что акцент в портрете должен быть на глазах, то давайте именно их и сделаем основой кадра, элементом, притягивающим внимание к себе.
В школе все мы учили геометрию. Многие еще тогда задавались вопросом: зачем мне это надо? Как ни странно, именно в фотографии геометрия проявляется во всей красе. Повторюсь, научитесь видеть кадр, его составляющие, ищите форму, фигуру, линии и постарайтесь их обыграть.
Снимаете друга на фоне колонн? Поставьте его прямо – пусть он гармонично впишется в ансамбль. Фотографируете в окне или в арке, постройте диагональ.
Снимаете сидящего на полу, пусть его руки и ноги создают одинаковые треугольники или линии (фото 10).
Старайтесь строить кадр гармонично так, чтобы объект съемки вписывался в окружающую его обстановку. Пусть фото выглядит не постановочным, а натуральным (фото 11), словно выхваченный эпизод из жизни (конечно, если перед вами не стоит иная задача, но мы сейчас с вами говорим не о коммерческой фотографии, а о домашнем альбоме).
Вырабатываем ясный взглядНу и напоследок, то, что лично у меня всегда вызывает уныние и зевоту – нерезкие в целом фотоснимки. Чаще всего, это фото с корпортативов, пикников, рыбалок… Но даже будучи не совсем трезвым и снимая в режиме Auto, надо еще постараться такое сотворить.
На одном из рыболовных форумов проводится фотоконкурс под общим названием «Трофеи и рыбалка». Авторы выкладываемых работ оправдываются перед критиками тем, что они не профи, что фотография для них вторична, а на первом месте стоит рыбалка. Но тогда возникает вопрос: зачем выкладывать в конкурс заведомо проигрышные фото?
Обратите внимание
Посему, хочется пожелать следующее: учитесь критически оценивать свои работы, не спешите поделиться ими со зрителем, смотрите на фотографии других авторов и не стесняйтесь копировать, повторять – в этом нет ничего дурного.
Смотрите телевизор не как зомби-ящик, а как пособие по построению кадра. На разных каналах можно увидеть то, как стоит строить кадр при съемке природы, животных, детей.
Откройте глаза, учитесь находить суть, и тогда ваши фотографии вызовут возгласы восхищения.
Алексей Исаченко
Фото автора
Источник: https://www.interfax.by/article/67539
Как исправить заваленный горизонт
Во время просмотра недавно сделанных фотографий обнаружили, что на некоторых из них завалена линия горизонта? Не спешите удалять кадры: их ещё можно спасти. Для этого вам потребуется лишь установить на ПК фоторедактор и прочесть эту статью. В ней пошагово разберемся, как исправить заваленный горизонт, а также расскажем, как можно вовсе предотвратить его появление на ваших фотографиях.
Причины появления
Заваленный горизонт — частый гость на работах начинающих фотографов. Но профессионалов эта беда тоже не всегда обходит стороной. И дело совсем не в опыте и знаниях: иногда сбой дает сама техника и преподносит фотографу неприятный сюрприз в виде подпорченных кадров.
Бывают случаи, когда «завал горизонта» используется в качестве художественного приема. Он называется голландский (или немецкий) угол: съемка осуществляется снизу вверх, а сам кадр в итоге частично завален на бок. В фотографию этот прием пришел из кинематографа: режиссеры немецких экспрессионистских фильмов часто использовали его для изображения беспокойства и дезориентации героя.
Если это не ваш случай, то постарайтесь всеми средствами предотвратить появление на фото неровного горизонта. В большинство современных моделей фотокамер уже встроена функция-помощник. Например, в Canon 60D она называется «электронный уровень». Также можно использовать сетку «правило третей», которая поможет не только проследить за горизонтом, но и распланировать композицию кадра.
Линию горизонта постарайтесь выбирать осознанно. Если снимаете пейзаж, то заранее определите, на чем хотите сделать акцент: на верхней части снимка или нижней. Фотографии, на которых линия горизонта проходит строго по центру, часто проигрывают кадрам, на которых он сдвинут чуть ниже или выше. Например, здесь сделан акцент на небо:
Если избежать появления дефекта не удалось, то воспользуйтесь фоторедактором. Это очень легко! Вы исправите заваленный горизонт в программе «ФотоМАСТЕР» всего за три шага.
Шаг 1. Запустите программу
Для начала скачайте программу с нашего сайта. Это не займет много времени: дистрибутив весит 39 МБ — это в десятки раз меньше, чем фотошоп и другие популярные фоторедакторы.
Установка тоже не вызовет никаких проблем: процесс стандартен и займет не более трех минут. После её окончания запустите «ФотоМАСТЕР».
Кликните по кнопке «Открыть фото» и загрузите снимок, который хотите отредактировать.
Шаг 2. Исправьте горизонт
Теперь перейдем непосредственно к решению нашей проблемы. Для этого обратимся к разделу «Композиция» и выберем опцию «Геометрия». Фото можно исправить «на глаз», но лучше сразу включить сетку: только так вы сможете внести максимально точные правки. Попробуйте и убедитесь сами!
Выровняйте горизонт, ориентируясь на линию, расположенную ближе к нему. Когда это будет сделано, кликните «Обрезать автоматически» и белые края, появившиеся из-за поворота, исчезнут.
Кликните «Применить» и оцените результат!
Шаг 3. Сохраните результат
Теперь вы знаете, что значит завален горизонт на фото и как его можно исправить. Осталось лишь сохранить обработанное фото. Его можно оставить на компьютере в любом графическом формате: JPG, BMP, PNG и TIFF. Также «ФотоМАСТЕР» позволяет распечатывать снимки, предварительно детально настраивая этот процесса.
Другие возможности: быстрая обработка любых фото
Если фотографии не хватает четкости, то вы можете продолжить редактирование и повысить ее резкость. В разделе «Улучшения» > «Резкость» передвигайте бегунки по шкалам и следите за изменениями снимка на экране. Абсолютно аналогично можно скорректировать и другие параметры фотоснимка: экспозицию, баланс белого, насыщенность и т.д.
Также в программе есть подборка инструментов для проведения ретуши и улучшения пейзажных снимков. К примеру, с помощью градиентного фильтра вы усилите глубину кадра и поможете заиграть ему новыми красками.
Как видите, если на фото горизонт завален, то это значит, что нужно воспользоваться редактором и исправить ошибку. В «ФотоМАСТЕРе» вы быстро разберетесь с этой проблемой и выровняете горизонт на любом фото на раз-два!
Источник: https://photo-master. com/kak-ispravit-zavalennyj-gorizont.php
Почему выровнять горизонт не так просто?
Выравнивание горизонта кажется одной из простейших задач при работе со снимками. Конечно, большинство фотографов хотят получить прямой горизонт, но этот участок кадра обычно обделен вниманием. А почему он не должен быть обделен? Выровнять горизонт ведь очень просто, не так ли? На практике же может потребоваться намного больше усилий, чем многие могут подумать.
Нельзя просто положиться на «виртуальный горизонт» камеры или «автовыравнивание» в ПО для постобработки, ведь человеческое восприятие уровня горизонта более сложное.
Простые случаи
Иногда не возникает совершенно никаких проблем.
В ситуациях, когда горизонт совершенно плоский и вокруг него в кадре нет очевидных отвлекающих элементов – например, морских пейзажей или широких полей – аккуратно выровнять его не составит проблем.
Конечно, уровень горизонта важен и в таких случаях. Но его намного легче достичь и при этом не требуются какие-то дополнительные шаги. Потребуется внести разве что несколько мелких коррекций направления на этапе постобработки (включая коррекцию потенциальной дисторсии).
Nikon D800E + 24мм f/1.4 @ 24мм, ISO 100, 20 с, f/11.0
Однако, такие простые примеры встречаются реже, чем вам кажется. В большинстве случаев присутствует элемент, который заставляет горизонт выглядеть неровным или искривленным. В некоторых ситуациях выраженного горизонта вообще может не быть. Тогда понадобится совершенно другой подход.
Визуальный горизонт
У каждой фотографии есть так называемый визуальный горизонт – угол, при котором фотография кажется ровной.
В кадре визуальный горизонт не всегда согласуется с действительным. Другими словами, при съемке вы можете пользоваться пузырьковым уровнем и сделать идеально ровный снимок, но все равно будет казаться будто он наклонен. Такая же ситуация происходит с «виртуальным горизонтом» камеры, использование которого может привести к получению неровных фотографий (даже если он работает идеально).
В чем причина? Если отдаленные объекты, например, длинный косогор, проходящий вдоль кадра, расположены под углом, нужно рассматривать их как новый горизонт. Если они неровные, фотография не будет выглядеть ровной, хоть каким бы идеальным ни был реальный горизонт.
Важно
Nikon D800E + 105мм f/2.8 @ 105мм, ISO 100, 1/10, f/16.0
Как видите, эта фотография выглядит достаточно ровной. Однако, на отдаленном «горизонте» виден ступенчатый косогор и мне пришлось значительно выпрямлять финальный снимок, чтобы исправить восприятие фотографии. (Другими словами, визуальный горизонт не совпадал с «технически правильным».)
Еще более сложные случаи
В ситуации с неровным холмом большинство людей согласится, что нужно наклонить рамку для получения ровной фотографии. Но зачастую попадаются значительно более сложные задачи.
Иногда определенные визуальные элементы заставляют фотографию выглядеть наклоненной даже, если это не так. Например, горизонт фотографии ниже идеально прямой, но многим покажется, что он сильно наклонен (выше в левой части и ниже в правой):
Nikon D5100 + 18-55мм f/3.5-5.6 @ 32мм, ISO 100, 6 с, f/22.0
Вот точно та же фотография, но с горизонтальной линией. Я нарисовал ее немного ниже горизонта, чтобы всё было максимально очевидно:
Горизонт абсолютно ровный.
Откуда тогда взялся наклон в исходной фотографии?
В нашем случае ответ кроется в других линиях – волнах, омывающих берег. Из-за уклона пляжа волны кажутся скошенными. Поэтому получается так, что практически все визуальные направляющие указывают на то, что справа есть сильный наклон вниз. Единственная ровная линия – сам горизонт, который недостаточно визуально выделяется, чтобы перевесить контрпримеры на переднем плане.
Это не единственный случай, когда ровный горизонт может казаться нарушителем. При правильном подходе, визуальное восприятие человека очень легко обмануть. В качестве примера, посмотрите на фигуру ниже. Ясно видно, что она наклонена (левая сторона задрана вверх, а правая опущена вниз):
На самом деле всё не так. Эта фигура абсолютно ровная. Однако, большинству людей кажется, будто она расположена под углом, поскольку на локальном уровне мозг видит, как наклонен каждый элемент, и делает вывод, что общая фигура тоже неровная. Если закрасить все линии одним цветом и добавить направляющие, становится понятно, что на самом деле квадрат не наклонен:
Точно такая же ситуация с фотографиями. Даже если горизонт фотографии технически правильный (при сравнении его с горизонтальной линией, нарисованной в специальном ПО), это не значит, что он выглядит плоским. Определенные визуальные элементы могут так или иначе его исказить. Снова, опирайтесь на визуальный горизонт, так как это – лучший способ придать фотографии ощущение ровности.
Что можно сделать?
Есть элементы, которые препятствуют получению фотографии с идеально ровным горизонтом:
- Неровный склон в кадре
- Заметная дисторсия объектива
- Простое отсутствие горизонта на некоторых фотографиях
- Другие обманчивые перцептивные элементы
Что делать в таких, то есть почти во всех, случаях?
Я советую работать с визуальным горизонтом. Чаще всего фотографии должны выглядеть ровным, даже если с технической точки зрения это не так.
Для этого обращайте внимание на любые визуальные подсказки в кадре. Может это дерево, которое выглядит наклоненным? Или на переднем плане есть линии, влияющие на восприятие горизонта?
Не стоит слепо доверять функции «автовыравнивания» в вашей программе для постобработки, пузырьковому уровню и встроенному виртуальному горизонту камеры. Даже ровная линия вдоль горизонта не всегда срабатывает. Хоть эти техники и работают в определенных ситуациях, они совершенно бесполезны при коррекции визуального горизонта.
Есть еще один совет, о котором я хотел бы рассказать: во время постобработки горизонтально отразите фотографию. Глядя на зеркальную версию, вы по-новому увидите снимок и заметите потенциальные проблемы с горизонтом, которые до этого были не видны.
Зеркально отразите фотографию по горизонтали.
Помимо этого, я советую время от времени пересматривать старые фотографии и обращать внимание, до сих пор ли их горизонт кажется ровным. Таким образом, вы сможете окинуть свои работы свежим взглядом, не привыкая к ним и не начиная упускать недостатки.
Выводы
Достаточно ли этих советов, чтобы все фотографии выглядели ровными? По всей вероятности, нет. Выравнивание снимков и работа с визуальным горизонтом требует времени и практики. Я могу поспорить с заявлением, что никто не может полностью овладеть этой техникой, так как каждый человек воспринимает мир по-своему. (То, что для одного выглядит совершенно прямым, другому покажется неровным.)
Тем не менее, стоит попробовать. Во многих случаях неровный горизонт создает ощущение отсутствия профессионализма или спешки. Иногда этот эффект добавляется умышленно, тем самым сводя на нет суть этой статьи! Однако, большинство фотографов все же стараются получить прямой горизонт. Если вы тоже к ним относитесь, надеюсь, что мои советы вам помогут!
Источник: https://photo-monster.ru/postobrabotka/read/pochemu-vyirovnyat-gorizont-ne-tak-prosto.html
Ошибки начинающих фотографов!
Если честно, я хотел разбить статью на две части, но в конце концов решил выдать материал полностью для лучшего усвоения. Поэтому приготовьтесь впитывать в себя горы полезной информации.
Ведь любой более или менее опытный фотограф назовет огромный список ошибок, которые в свое время он совершал: потерянная крышка объектива, отсутствие резкости, «заваленный» горизонт в кадре, разбитая оптика, загубленная фотосессия и так далее.
Некоторые советы начинающим фотографам я уже давал в этой статье, советую ее прочитать! Итак, поехали.
Ошибки начинающих фотографов и рецепты их исправления
Об изучении скучной инструкции
Это один из фундаментальных пунктов, вынесенный на первое место! Все возможности вашей камеры прописаны в этом «техническом талмуде». Изучайте инструкцию с камерой в руках и на практике пробуйте следовать всем указаниям. Ищущий обязательно найдет в ней ответы практически на все вопросы.
Эксперимент в настройках
Отличный способ создания креативных фотографий – экспериментирование с великими возможностями вашей камеры.
Довольно частая ошибка начинающих фотографов – в боязни использования различных творческих режимов и функций.
Совет
Дерзайте, не бойтесь, побудьте испытателями! Меняя настройки, есть, конечно, риск создать затемненные или засвеченные фотографии. Но это не катастрофа и вполне поправимое дело.
В худшем случае, оно означает пропуск одного-двух важных кадров. Но, делая последующие фото, вы будете знать, как настроить фототехнику. А совершенству нет предела!
Отмените старые настройки
Еще одна из ошибок начинающих фотографов – оставлять прежние настройки для новой серии кадров. Приучите себя аннулировать все настройки после каждого фотосета. Это наилучший способ избежать проблем.
Перед очередной съемкой настраивайте фотоаппарат по-новому. Кроме самой настройки, обращайте внимание на «отладку» вспышки и других фотографических атрибутов техники, которые могут понадобиться.
Установка точечного замера экспозиции
При съемке и частом перемещении фотокамеры из светлого пространства в темное и наоборот, экспозиция может резко меняться от кадра к кадру. Если вы это заметили – поставьте точечный экспозамер.
Пятна и пыль на изображениях
Заметив странные пятна на своих фото, следует проверить фотокамеру. Это явление довольно распространенное. Грязной может быть и матрица, и объектив.
Если нет возможности избавиться от загрязнения сразу, а съемка еще продолжается, то лучше снимать с прикрытой диафрагмой, примерно от f/11 и выше.
До полной очистки техники избегайте фотографировать однотонные пространства. Пощелкайте что-то более разноцветное.
В крайнем случае можно, конечно, посидеть на минут двадцать подольше в фотошопе.
Режим ручной фокусировки на объективе
Пытаетесь сфотографировать красоту, находящуюся на позволительном расстоянии для съемки, и ничего не выходит? Проверьте режим объектива. Частенько причиной является установка оптики на ручной режим фокуса. Исправьте оплошность и чудесный кадр окажется в вашей копилке!
Установка режима непрерывной съемки
Одной из ошибок начинающих фотографов является некачественная съемка быстроменяющихся сюжетов. Установите настройку фотоаппарата в режим серийной съемки. В данном случае техника будет создавать несколько кадров в секунду. В противном – вы можете упустить важный «кадровый» момент.
Очень маленькое или слишком большое значение ISO
Забывчивость убрать настройки ISO после ночной или вечерней фотосессии чревата «зернистыми» фотографиями при последующей работе в условиях с хорошей освещенностью. От неприятности можно избавиться, изменив настройку ISO в наименьшую сторону.
Также, работая в помещении с недостаточным освещением, новички упускают из виду необходимость увеличения значения светочувствительности. В результате – на снимках очень темно.
О форматировании карты памяти
Перед важной фотосъемкой проверьте заполненность карты памяти фотоаппарата. Обидно, если для главного момента не останется места. Желательно очищать карту памяти после переноса отснятых фотографий непосредственно на компьютер. Это значительно улучшит эффективность работы фотокамеры.
Вспышка при дневной съемке
О полезности вспышки в темное время суток спорить никто не станет. А вот днем, при ярком свете, профпригодность ее значительно отличается от ночной.
Дневная фотосессия со вспышкой может значительно уменьшить общий контраст изображений или выглядеть на фото в виде ярких следов. Учитывайте это.
Единственное исключение – использовать вспышку желательно только против солнца, чтобы смягчить тени на модели.
Компенсация экспозиции
Компенсация экспозиции – лучший способ, предотвращающий ошибки в большинстве режимов. В зависимости от ситуации ее всегда можно откорректировать, поставив значения в «+» или в «–».
На голове растут деревья
Весьма распространенная фотографическая сцена. Нередкой ошибкой начинающих фотографов являются фото, когда у человека на голове «вырастают» столбы или деревья, а линия горизонта или какая-нибудь палка «выходит» из ушей.
Фотограф: Leszek Kowalski.
Отойдите чуть в сторону и деревья возвратятся на землю, столбы обретут основание, а линия горизонта встанет на место. Постарайтесь обращать внимание на фон, тем самым подобные ляпы можно пресечь на корню.
Кадровые обрезки
На снимках новичков часто получаются «обрезанные» краем кадра локти, кисти, ступни, одежда. А на заднем плане виднеется чье-то наполовину обрезанное лицо или конечность. Создавая портрет, уберите из кадра все лишние детали, которые мешают созданию гармоничной композиции.
Не обрезайте ноги-руки человеку по суставам! Если возникла насущная необходимость обрезки, то не стоит делать из человека инвалида – обрежьте кадр выше колен или, соответственно, выше локтей. Но не в районе ступни или кисти.
Об эффекте красных глаз
Подобное явление возникает из-за использования вспышки в условиях недостаточной освещенности. Это случается, потому что свет от фотовспышки отражается сетчаткой человеческого глаза. Неприятность, портящая снимок. Как с ней бороться?
Первая мысль, приходящая на ум – отказаться от фотовспышки. Решение вполне разумное! Но некоторые условия освещения не позволяют этого сделать. Попросите человека не смотреть прямо в объектив, либо установите вспышку так, чтобы световой поток не «бил в лоб». Хорошим вариантом будет комбинирование естественного света и внешней вспышки.
Фотограф: Олег Линник.
Избежать нежелательного эффекта «глаз вампира» можно, используя функцию под названием «красные глаза», которая присутствует во многих современных фотоаппаратах.
Очень далеко
Поймать настроение, выражения лиц, эмоции – вполне естественное стремление при групповой съемке. Ошибка начинающих фотографов в том, что такие фотографии делаются на большом отдалении. Стоит приблизиться, оптимально используя в кадре пространство вокруг. Также неплохо бы пользоваться и зум-объективом, если таковой имеется.
Все и сразу!
Много – не всегда хорошо. Не нужно заполнять кадр бесчисленным количеством объектов. Ищите способ привлечь внимание к наиболее важным деталям. Одно из средств – выбор фона, который не позволит отвлечься от главного объекта.
Помните об освещении
Светочувствительность современной фототехники сегодня такова, что съемку можно проводить в любых условиях. Но при очень ярком освещении обилие резких теней или бликов часто разочаровывает. Хотя фотоаппарат сам правильно определяет общий уровень освещенности, он все же иногда неправильно устанавливает необходимую экспозицию.
Фотограф: Анна Алексеенко.
Чтобы избавиться от резких теней пользуйтесь рефлектором (отражателем).
Выглянуло солнышко
И появилась засветка. Избыток света, который направлен прямо в объектив, является причиной бликов даже в том случае, если солнце и вовсе не попадает в кадр. Избавиться от кругов и пятен, отражающихся от внутренних линз объектива довольно легко. Измените положение фотоаппарата, либо используйте отличный инструмент под названием «бленда».
Держи ровнее
Важным моментом горизонтальной линии в композиции является ее ровное расположение! В противном случае вид объекта, скатывающегося с горы, вам обеспечен.
Ошибки начинающих фотографов заключаются именно в этих, казалось бы, мелочах. Горизонт очень легко «заваливается», особенно при съемках на море. Для правильности воспользуйтесь индикатором видоискателя или ЖК-экраном.
Незначительный угол наклона практически незаметен при съемке, но хорошо обозрим в напечатанных фотографиях.
Проверка на резкость
Нужно заранее убедиться, что обозначенная на экране видоискателя область фокусировки наведена точно на объект съемки.
Работа автофокуса затруднена в тумане или в тени. Чуть больше внимания в таких условиях и у вас получится отличное резкое фото.
Пересвет и провал в черноту
Качественный снимок не содержит совершенно белых или совершенно черных пятен. Даже если один из возможных трех цветовых каналов оказался засвеченным, это тоже считается пересветом. Если, конечно, такой маневр не предусмотрен творческим замыслом. Например, портретная съемка на черном или белом фоне.
Постарайтесь, чтобы при ночной съемке фонари и освещенные здания не выглядели белыми пятнами. При дневной – таким пятном может оказаться небо. Анализируйте свои фотоизыскания, сразу после съемки просматривая гистограмму. Если камера позволяет, сохраняйте снимки в RAW формате. Это очень важный момент. Никогда не снимайте в JPG, если в камере есть RAW – за этим вы ее и покупали!
Шум – маленькая мелочь
А доставляет неприятности. Шумы на фото могут выглядеть словно мелкий цветной песок. Появление шумов связано с высокой светочувствительностью. Это особенно актуально в цифровой фототехнике с матрицей маленькой площади. Но в некоторых случаях шум наоборот дополняет художественную задумку.
Подправить этот недочет можно средствами фотошопа (как вариант, фильтром Reduce Noise). Но лучше позаботиться об этом заранее, уменьшив ISO или чуть более осветив предмет съемки. О других дефектах на фото и писал тут.
Горизонт посредине
Желательно, чтобы линия горизонта находилась не посредине, а в первой или третьей плоскости кадра. Следите за тем, чтобы он не был «завален».
Золотое сечение – вот наше все! Многие великие фотографы пользуются им испокон веков, пользуйтесь и вы, не забывайте.
О параллельных линиях
Очередная ошибка начинающих фотографов – допуск рядом с границами фотографии параллельных линий. Мостовой бордюр или даже обычный ствол дерева могут испортить красивую задумку. Такой дефект скрывают, подумав о кадрировании или используя виньетирование.
Вспышка в лоб
Не делайте портретных съемок со встроенной вспышкой! Вообще не делайте. Забудьте ее, как страшный сон. Представьте, что ее не существует. Отражатели, рассеиватели, экраны и прочие атрибуты – подспорье для качественного создания портрета. К тому же целые тома написаны о науках правильной постановки света. Почитайте некоторые из этих полезно-поучительных фолиантов.
Если все же очень хочется сделать портрет, не имея вообще никакого осветительного оборудования – создайте простейшую осветительную конструкцию из мощной лампы и зонтика, выложенного изнутри фольгой. При этом направьте на модель рассеянный свет от парочки картонок, оклеенных все той же фольгой. Постарайтесь избежать броских бликов и резких теней на лице. Свет должен подчеркивать объем!
Что и зачем?
Два важных вопроса, которые должен задать себе любой фотограф. Первый: «Что я снимаю?». Второй: «Зачем я это снимаю?». На выигрышных снимках всегда присутствует как минимум один интересный объект. Это является ключевым элементом, вокруг которого обустраивается вся композиция.
Нечто, зацепившее ваш взгляд и захватившее внимание, в первую очередь должно способствовать притяжению внимания зрителя.
Объект посередине кадра
К ошибкам начинающих фотографов относится и стремление расположить объект съемки строго посредине. Это зачастую приводит к неживому, статичному изображению.
Вспомните «золотое сечение»: прицеливаясь для снимка и глядя в объектив, зрительно нарисуйте сетку из 9 квадратов (состоит из двух горизонтальных и двух вертикальных линий) и разместите главные детали кадра на месте пересечений этих линий или рядом.
К примеру, в портрете самая важная деталь – это глаза фотографируемого. Если снимаете пейзаж, то существенной деталью может быть лодка, скользящая по реке. Поместите судно рядом с пересечениями. Не забывайте, что линия горизонта должна располагаться рядом с одной из воображаемых горизонтальных линий.
Конфликтующие детали оставьте за бортом
При любой съемке убедитесь, что в кадре вокруг главного объекта нет предметов, которые могли бы переключить внимание зрителя. Нет того, что «уводит взгляд». Обычно отвлекающие взгляд вещи превосходят объект съемки по цвету, форме, размеру, насыщенности.
Одно из условий красивых и качественных фото – не включать в фотосессию сопутствующие аксессуары, конфликтующие с объектом съемки. Подумайте, действительно ли нужны в кадре провода, пересекающие фасад красивого здания?
Без карикатур
Искажение формы снимаемых объектов не менее известная ошибка начинающих фотографов.
Такие огрехи (ракурсные искажения) появляются, если снимать модель снизу или сверху при значительно приближении.
Если эффект падающих зданий, непропорциональной фигуры, нарушения параллельности линий и вертикалей не входит в планы и не является авторской задумкой, то «карикатуризм» совершенно неуместен.
О плоских снимках и передаче пространства
Так, почти закончили. Снимки могут выглядеть плоскими при выстраивании в кадре линий, параллельных границам фотографии. В этом случае передача пространства будет показана лишь за счет разных планов.
Боковое направление съемки усиливает ощущение пространства. Используйте разные ракурсы и различные фокусные расстояния. Этим вы измените перспективу кадра.
Творите красоту, делая кадры не только с передним планом – не забывайте и про средний, а также задний план!
Не сильно увлекайтесь редактированием
Обработка снимков, сделанных современной цифровой камерой, так же необходима, как и проявка пленки или, например, печать снимков. Художник же не приносит на выставку или не выставляет на продажу недописанную картину. Известный фотограф Dave Hill в фотошопе проводит часы напролет.
Нынешние технологии называют цифровым негативом формат RAW, а проявкой – процесс конвертации. Снимайте в формате RAW, правьте яркость и контраст, корректируйте цвет в конвертере (Lightroom или Camera RAW, можно еще это делать в Capture One Pro). Но не увлекайтесь чрезмерной обработкой.
Фотограф: Сергей Филимонов.
Никакая, даже самая профессиональная «шлифовка» не сделает шедевром плохой снимок. Ядовитые и чересчур насыщенные цвета, переконтраст или полное отсутствие контраста вообще, неестественная фактура кожи у людей – такие снимки стали обыденным явлением, но не следствием высокого профессионализма и красоты.
И напоследок. Не следуйте за толпой, ищите свой индивидуальный стиль, стремитесь к гармонии цвета, которая наиболее живо передаст сюжет ваших съемочных задумок и творческих идей. Ошибки начинающих фотографов постепенно обращаются в знания и мастерство профессионала.
Надеюсь, что статья была вам полезна. Оставляйте, пожалуйста, комментарии – для меня это очень важно. Чуть ниже я добавил видео, которое поможет вам закрепить прочитанный материал.
Удачи!
Источник: http://PhotoSay.ru/photographer/osnovy-fotografii/oshibki-nachinayushhih-fotografov.html
что это такое и почему портит фотографию
Приветствую вас, уважаемые читатели! На связи с вами, Тимур Мустаев. Часто на разнообразных форумах и группах, посвященных разборке и оценке фотографий, можно встретить конструктивную критику, относительно линии горизонта, а именно ее завале.
Что такое линия горизонта, заваленный горизонт и как он, собственно, упал, давайте разбираться?
Официально завал — это несоблюдение параллелей между линией горизонта на фото и горизонталью монитора или экрана фотоаппарата.
Данная ошибка является довольно распространенной среди начинающих фотографов и не столь критична, как, например, неверно выставленное значение выдержки и диафрагмы, которое глобально влияет на конечный результат.
Впрочем, справедливости ради, важно указать, что завал горизонта может выступать как художественный прием, для придания особой выразительности снимка.
Естественно, данный прием не имеет никакого отношения к серии фотографий «я и моя кошка».
Что делать, чтобы избежать завала горизонта?
В новейших моделях фотоаппаратов можно встретить довольно полезную примочку — электронный уровень, который, как и строительный, выполняет одну и ту же функцию.
Если ваша техника не имеет таких полезностей, приобретите в специализированном магазине первый попавшийся LED уровень, установка которого производится в стандартный башмак, на место внешней вспышки. Такой уровень на фотоаппарат можно купить на Алиэкспресс.
Также многие фотоаппараты имеют маркеры и сетки в видоискателе, которые условно накладываются на предметы/объекты съемки и никак не отображаются в фотографии.
Этот метод позволяет не только правильно сориентироваться при расположении горизонта, но и верно произвести общую компоновку кадра.
Для людей, не ищущих легких путей, одним из самых элементарных и бюджетных способов получения ровной линии горизонта, является постоянное сравнение его с одной из границ экрана камеры.
Заваленный горизонт на фото, как исправить?
Если при просмотре отснятого материала вы обнаружили наличие данной ошибки на фото, придется прибегнуть к радикальному методу — удалению всех подобных снимков! Шучу!
Эта проблема легко решается в программе Photoshop.
Для этого:
- Вставьте фото в программу.
- Нажмите на клавишу С. Это инструмент рамка.
- Крутите-вертите снимок в нужном направлении за круглую стрелочку (обычно располагается в углах фото) до достижения нужного результата.
- Нажмите Enter для закрепления полученного результата.
- Произведите кадрирование.
- Сохраните фотографию.
Кстати, уделяя внимание удобству и выработанным привычкам, хочу сказать, что категорически не приемлю способ кадрирования в фотошопе и использую обычный, всеми известный Paint: открываю фото, выделяю нужную область, нажимаю «Обрезать», сохраняю.
В Paint имеется также функция поворота на определенное количество градусов в ту или иную сторону, для выравнивания горизонталей, но, как по мне, этот способ портит качество фотографии, и я его не использую.
Иные линии, участвующие в композиции
В продолжении темы не могу не упомянуть о различных линиях, участвующих в построении кадра или мешающих этому.
Чаще всего линии добавляют в фотографию жизнь, выражают динамику, указывают направление, ведут взгляд к главному объекту, подчеркивая его значимость.
Снимок, состоящий из горизонтальных, вертикальных и диагональных линий, сам по себе не может не заинтересовать зрителя.
Под линиями подразумеваются различные геометрические строения, отделка зданий, линии электропередач, железнодорожные пути, автомобильная трасса, дорожная разметка, аллеи и т.д. Даже полосатый кот, может отлично вписаться в кадр, и что-нибудь подчеркнуть.
Находить нужные линии довольно сложно, для всего нужна практика.
Фотографируя памятники или объекты архитектуры, обращайте внимание на окружающие линии. Они помогут донести сюжет фото до зрителя в лучшем свете.
В пейзажной фотографии горизонтальные линии символизируют состояние покоя: спящие люди, лес, поваленные деревья, «соприкосновение» неба и моря — слияние воедино — все это говорит о балансе, неком постоянстве и отсутствии времени.
Однако, снимок воплощающий буйство и многообразие линий может быть слишком перенасыщенным и скучным.
Поэтому, если вы снимаете береговую линию океана, соприкасающегося с небом, «затащите» в кадр какой-нибудь предмет, например, проплывающий корабль или заходящее солнце.
Важно, чтобы все гармонировало и дополняло друг друга.
При съемке пейзажей, портретов и архитектуры линию горизонта нежелательно располагать по центру. Стоит понимать, что это приведет к делению кадра на две части, а это недопустимо по правилу трети.
Теперь вы знаете, еще небольшие фишки которые знают фотографы. Перед заключением, хочу посоветовать курс — Цифровая зеркалка для новичка 2.0 (если у вас НИКОН) или Моя первая ЗЕРКАЛКА (если у вас КЭНОН). Благодаря ему вы многое что узнаете о своей зеркальной фотокамере. Как ее правильно настраивать, на какие настройки обращать внимание, что стоит учитывать и на что обращать внимание при фотографировании. Одним словом, вы перейдете со своим фотоаппаратом на «ТЫ». Советую данный видео курс, особенно новичкам.
Моя первая ЗЕРКАЛКА — для обладателей камеры CANON.
Цифровая зеркалка для новичка 2.0 — для обладателей камеры NIKON.
Подписавшись на обновления блога и комментируя статьи, вы помогайте делать контент лучше! Не забывайтесь делиться материалом в социальных сетях.
Всех вам благ, Тимур Мустаев.
Где расположить этот горизонт?
Horizons может вызвать разногласия, как по составу, так и по мнению. При правильном использовании горизонт либо добавит композиции, либо останется незамеченным, однако при неправильном расположении он может стать конкурирующим элементом, отвлекая внимание от основных областей интереса.
Одно из основных «правил», которые вы часто видите в написании относительно горизонтов, — это то, что они никогда не должны располагаться в центре кадра, а должны располагаться ближе к «трети». Как и в случае с большинством правил, во многих случаях этим можно полностью пренебречь, поэтому вот несколько рекомендаций, которые помогут вам решить, где расположить горизонт при компоновке кадра.
Низкий горизонт
Размещение горизонта ближе к нижней части кадра — отличный способ подчеркнуть драматическое небо. Помещая горизонт низко в кадре, вы придаете доминирующее значение верхней части изображения, и поэтому, в идеале, вы хотите, чтобы там было что-то, что удерживало бы внимание зрителя, т.е.е. не делайте этого, если небо полностью чистое, так как вы будете посвящать более половины кадра пустому голубому небу, и это не будет вызывать интереса надолго.
Низкий горизонт придает преобладание небу, чтобы подчеркнуть движение облаков
Высокий горизонт
В противоположность вышесказанному, размещение горизонта по направлению к верхней части кадра дает преобладание нижней части изображения, позволяя подчеркнуть детали переднего плана и привлечь зрителя к небу.
Пустое небо и передний план, полный деталей, сделали выбор места расположения горизонта в этой композиции очень простым.
В обоих вышеупомянутых случаях, если вы наклоните камеру вперед или назад, чтобы отрегулировать положение горизонта, помните об искажении любых вертикальных линий на краю кадра, например деревья, здания и т. д. Вы обнаружите, что они будут либо наклоняться внутрь кадра, либо выходить из него, и, возможно, их потребуется исправить во время постобработки.
Горизонт в центре кадра
Вероятно, это самый сложный для композиции горизонт, поскольку сцена очень легко может показаться несбалансированной, когда горизонт расположен так близко к центру кадра.Если вы собираетесь использовать этот подход, рекомендуется убедиться, что горизонт находится посередине, так как расположение немного выше / ниже может выглядеть так, как если бы вы намеревались расположить по центру, но были небрежны в композиции или кадрировании.
Центрированный горизонт очень хорошо работает с отражениями, поскольку по умолчанию композиция легко сбалансирована.
Центрированный горизонт может очень хорошо работать с отражениями
Кроме того, учитывая, что кадр будет разделен пополам горизонтом, разумно убедиться, что есть что-то, что прерывает линию горизонта, от земли до неба, чтобы обеспечить связь между двумя половинами кадра. изображение.
Два столба, которые здесь пересекают горизонт, гарантируют, что небо и передний план связаны, и не рассматриваются как два отдельных элемента
Без горизонта
При обсуждении размещения горизонта стоит рассмотреть вариант полного исключения горизонта. Если небо ничего не добавляет к сцене перед вами, подумайте о том, чтобы оставить его в стороне и сосредоточиться только на деталях пейзажа.
Вы можете полностью опустить горизонт и сосредоточиться на деталях ландшафта.
Итак, вот несколько вещей, которые помогут вам понять, что вы хотите запечатлеть в ландшафте перед вами, и как это может помочь вам определить, где расположить горизонт в кадре.
горизонтальных линий как инструмент композиции в фотографии | …
Горизонтальные линии везде. Посмотрите фото выше или любое другое фото, которое вам нравится. Теперь посмотрим на верхний и нижний края. Вы их видите? Даже две границы любой когда-либо сделанной фотографии представляют собой горизонтальные линии. Фотографии буквально заключены в рамки между двумя горизонтальными (а точнее двумя вертикальными) линиями.
Хорошее знание того, как правильно использовать горизонтальные линии в кадрах, — хорошее начало для создания интересных изображений.Обычно горизонтальные линии придают статичность вашим снимкам, поэтому, если это не то, что вы ищете, стоит получить хороший совет о том, как правильно их размещать.
В этой статье мы рассмотрим, что такое горизонтальная линия и как вы можете использовать их для улучшения ваших фотографий.
Что такое горизонтальная линия в фотографии?
Горизонтальная линия — это прямая линия, идущая от левой стороны кадра к правой. Наиболее часто используемая горизонтальная линия в жанрах фотографии, которые практикуются на открытом воздухе, — это горизонт Земли — видимая линия, отделяющая землю от неба.
Горизонтальные линии также присутствуют в зданиях при съемке архитектурных или городских пейзажей, а также при съемке в студии, если вы соответствующим образом настроите объект съемки.
На горизонте проведена белая линия. Автор фотографии: Леонардо Папера.
Вот пример горизонтальной линии. На снимке выше я нарисовал белую линию над горизонтом, чтобы показать вам, что в фотографии считается горизонтальной линией. В этом случае он вполне узнаваем. Однако не все горизонтальные линии так легко заметить.
Затененная линия горизонта. Автор фотографии: Леонардо Папера.
На этом изображении горизонт все еще присутствует, но затемнен другими композиционными элементами, такими как горы, озеро и холмы на заднем плане.
Для чего используются горизонтальные линии?
Поскольку мы привыкли видеть вокруг себя горизонтальные линии, нелегко выделить их на фотографиях. Если вы не используете их правильно, они могут выглядеть неинтересно и скучно.
Горизонтальные линии можно использовать для повышения уровня интереса к вашим композициям. Автор фото: Unsplash.
Включение горизонтальных линий в ваши изображения может изменить атмосферу сцен, а также чувства, которые вы можете вызвать у аудитории. Хотя горизонтальные линии могут придать вашим изображениям статичность, они также могут дать удивительно необычные результаты, сбалансировав композицию для ощущения стабильности и покоя.
Горизонтальные линии — это простой инструмент для улучшения ваших композиций.Автор фото: Unplash.
Проблема в том, что грань между созданием вдумчивого изображения со статичной атмосферой и унылой невероятно тонкой. Таким образом, когда вы используете горизонтальные линии в кадре, вам нужно подумать о том, какие чувства вы хотите передать, и лучше ли удалить линии, сделать их менее заметными или улучшить их, чтобы они соответствовали вашему образу. собираемся.
Как использовать горизонтальные линии в фотографии
Итак, мы подошли к самой интересной главе статьи — той, в которой мы рассмотрим несколько примеров использования горизонтальных линий в фотографии.Я воспользуюсь некоторыми своими фотографиями, чтобы показать вам, как горизонтальные линии влияют на общий вид изображения.
Пример # 1: Разорванный горизонт с ведущей линиейНачнем с предположения, что в целом непрерывный горизонт может показаться зрителю довольно скучным. Отличный способ вызвать больший интерес к скучной картинке — это пересечь некоторые элементы из других частей изображения за горизонтом.
Пересечение изогнутой линии с горизонтальной линией горизонта добавляет интереса к этому статичному изображению.Автор фотографии: Леонардо Папера.
Изображение выше было снято в Дубае. Для начала попробуйте представить картину без пышного мостика с правой стороны. Это будет классический снимок с отражением, без чего-либо, что могло бы привести взгляд зрителя к главному объекту (зданиям).
Без мостика фотография все равно была бы достойной, поскольку огни и ночная атмосфера частично восполнили бы любое отсутствие ведущих линий. Однако у него определенно не будет такой же визуальной силы, как на изображении выше.
Причина этого в том, что ведущая линия изогнутого моста создает глубину, а разрыв линии горизонта для включения других частей кадра добавляет интереса.
Пример № 2: Изломанный горизонт с перпендикулярными линиями
В первом примере мы рассмотрели, как разбить линию горизонта с помощью ведущей линии. Вы также можете использовать вертикальные линии, чтобы пересечь горизонт, создавая гораздо более интересный результат.
Вертикальные линии пересекаются с горизонтальными линиями.Автор фотографии: Леонардо Папера.
При использовании этой техники важно соблюдать осторожность, чтобы не создать хаотичную композицию, из-за которой у зрителя будет слишком много вещей, на которые он может смотреть. Это может вызвать общую путаницу, поскольку взгляд зрителя перемещается по всему кадру в поисках главного объекта. При использовании вертикальных линий для прерывания плоской линии горизонта легко все испортить, поэтому, если вы не будете осторожны, то можете сделать вашу композицию еще хуже.
Попробуйте представить изображение выше без деревянных шестов, поднимающихся из воды между гондолами.Изображение выглядело бы чище, хотя и более статичным. Полюса служат для добавления глубины резкости и создания некоторого напряжения (и нестабильности) в спокойной и умиротворенной кадре.
Пример № 3: ведущие линии, переходящие в горизонт
Вы можете создать больше интереса к горизонтальным линиям, соединив все остальные ведущие линии в кадре.
Ведущие линии сходятся в горизонтальную линию.Автор фотографии: Леонардо Папера.
На изображении выше я использовал горизонт как точку привязки на изображении. В сочетании с симметрией и светом я смог включить ряды лаванды как сходящиеся линии к двум деревьям на заднем плане.
Окончательный результат — статичная, но умиротворяющая атмосфера. Если ваша цель — создать некую драму или напряжение в изображении, я бы порекомендовал вам использовать «ломаный» горизонт, как мы уже видели выше в других примерах.
Пример № 4: Горизонтальные линии для кадрирования объекта
Нас «заставляют» видеть горизонтальные линии на каждой фотографии, которую мы делаем. Причина этого в том, что изображения поступают с наших камер в прямоугольных рамках. Тем не менее, вы все равно можете усилить горизонтальные линии на своих изображениях, чтобы обрамить объект, как на изображении ниже.
Горизонтальные линии, обрамляющие вертикальные линии. Автор фотографии: Леонардо Папера.
Вертикальные линии могут показаться интересными, но сами по себе они не могут вызвать достаточный интерес к изображению.Добавляя и передерживая снег в верхней и нижней частях кадра, я создал ощущение замешательства и потери, возникающее из-за того, что зритель на самом деле не знал, что происходит по краям изображения. Функция этих двух горизонтальных линий состоит в том, чтобы дать представление о том, что вертикальные линии начинаются и заканчиваются в неизвестном, как будто они парят в воздухе.
Пример № 5: Горизонтальные линии как точка разделения изображения
Чаще всего при съемке отражений в качестве точки разделения изображения возникают горизонтальные линии.Отражения могут быть красивыми и достаточно сильными, чтобы удерживать композицию фотографии без помощи ведущих линий.
Горизонтальная линия, используемая как точка разделения. Автор фотографии: Леонардо Папера.
Чтобы использовать горизонт в качестве точки разделения, вам просто нужно убедиться, что вы сбалансировали размещение горизонтальной линии. Правило третей отлично подходит для этого.
Советы по использованию горизонтальных линий
Теперь, когда мы рассмотрели несколько примеров использования горизонтальных линий в фотографии, пришло время поделиться несколькими советами о том, что вы можете сделать для их успешного использования.
Совет № 1. Ставьте цель Я уже несколько раз намекал на это в статье, но позвольте мне прояснить: чтобы горизонтальные линии работали в вашем кадре, вам нужно знать, чего вы хотите достичь с этим конкретным изображением. Вы ищете безмятежную, умиротворенную атмосферу или что-то более драматичное и хаотичное? Это то, что вам обязательно нужно учитывать при работе с горизонтальными линиями, поскольку даже небольшие изменения в композиции могут привести к огромной разнице в конечном изображении.
Постарайтесь использовать в изображениях горизонтальные линии. Автор фотографии: Леонардо Папера.
Итак, совет: подумайте, какой вид и атмосферу вы хотите создать в кадре, прежде чем спускать затвор.
Совет № 2: Выберите правильное фокусное расстояние
Разные линзы означают разную степень искажения, что может повлиять на прямолинейность линий. Итак, как это перевести на практике?
Выбранное фокусное расстояние может усилить или уменьшить важность горизонтальных линий.Автор фотографии: Леонардо Папера.
Изменяя фокусное расстояние, которое вы используете в поле, вы можете подчеркнуть или уменьшить важность горизонтальных линий в кадре.
При использовании сверхширокоугольного объектива, если горизонт не находится далеко, все горизонтальные линии (а также вертикальные линии) будут растянуты в результате искажения объектива. С другой стороны, если вы используете телеобъектив, то линии будут усилены отсутствием искажений.
Какое фокусное расстояние лучше всего использовать? Это просто зависит от того, насколько вы хотите привлечь внимание к горизонтальным линиям в кадре.
Совет № 3. Попробуйте разные точки зрения
Как фотографы, мы не фокусники, которые уже знают, какие композиции будут работать в каждой возможной ситуации. Если вы похожи на меня, вам нужно сделать хотя бы несколько разных изображений, чтобы понять, какая композиция лучше.
Попробуйте разные перспективы с горизонтальными линиями. Автор фотографии: Леонардо Папера.
Если вы начинаете снимать с более низкого ракурса, то стоит подняться выше, чтобы посмотреть, может ли это сработать лучше, и наоборот. Вы можете обнаружить, что композиция становится слишком грязной. В качестве альтернативы вы можете обнаружить, что можете использовать вертикальные линии, чтобы прервать линию горизонта.
Пробуя разные ракурсы, вы сможете решить, какая композиция подходит для сцены. Вы можете найти новые горизонтальные линии, чтобы добавить их в рамку или скрыть некоторые из уже имеющихся в ней.
Горизонтальные линии — отличный способ улучшить ваши композиции. Автор фото: Unsplash.
Заключение
Горизонтальные линии — понятие, которое часто недооценивают, когда дело касается композиции в фотографии.На самом деле они — очень важная часть имиджа. Если вы обратите на них внимание, то можете быть удивлены тем, сколько их содержится во многих изображениях, которые вы видите.
Необходимо учитывать горизонтальные линии, чтобы улучшить композицию и атмосферу ваших изображений. Используя их с умом, вы сможете сделать огромный шаг вперед в своей фотографии!
Информация об авторе: Леонардо Папера — фотограф пейзажа и природы из Италии.Вы можете найти больше его работ на его веб-сайте или подписавшись на него в Instagram.
Улучшайте свои композиции в полевых условиях с помощью наших профессиональных гидов по фотографии! Присоединяйтесь к нам на фото-семинаре в Исландии.
Где лучше разместить горизонт в пейзажной фотографии?
(A) Облака и отражения, озеро Теная, Йосемити
На озере Теная на прошлой неделе мы с моим учеником семинара наблюдали и фотографировали впечатляющую, постоянно меняющуюся облачность более двух часов.Я сделал много изображений, в том числе одно в верхней части этого поста (вы можете увидеть еще два здесь и здесь). С озером на переднем плане каждая композиция включала заметную линию горизонта, поэтому я часто думал о том, где разместить горизонт в кадре.
Это не всегда простое решение. Если вы когда-нибудь читали книги по композиции, вы, вероятно, узнали о правиле третей. А применительно к горизонтам это означает, что вы должны расположить горизонт на трети расстояния от верха или низа фотографии.И вы, вероятно, также читали, что вам следует любой ценой избегать размещения горизонта в центре кадра.
Как вы, наверное, уже знаете, я не большой поклонник правила третей. Это слишком строго, слишком ограничивающе применительно к бесконечному количеству возможных предметов и ситуаций, с которыми может столкнуться фотограф. Иногда это полезно, но не следует воспринимать это как догму.
Думаю, это относится и к горизонтам. Иногда можно поставить горизонт на треть сверху или снизу.Иногда лучше проигнорировать правило и поместить горизонт прямо посередине, вверху или внизу кадра.
(B) Облачные образования, Эль-Капитан и река Мерсед, Йосемити
Если вы фотографируете неподвижное зеркальное отражение, центрированный горизонт вполне подойдет. Нижняя половина изображения отражает верхнюю, создавая симметрию и повторяемость. Эта фотография Эль-Капитана, например (B, выше), полностью посвящена симметрии. То, как нижняя часть фотографии отражает верхнюю, создает ощущение линий, расходящихся и расходящихся от центральной точки — эффект, который был бы утерян, если бы я сместил горизонт не по центру.(Ладно, немного не по центру, но ненамного.)
Если вы не имеете дело с зеркальным отражением, центрирование горизонта часто создает впечатление, будто вы склеили две разные фотографии. В таких несимметричных ситуациях обычно лучше направить камеру вверх или вниз, даже немного, и выделить либо небо, либо передний план.
На приведенной ниже фотографии озера Гринстоун (C) было зеркальное отражение, поэтому я мог центрировать горизонт, но мой объектив был недостаточно широким для этого и все еще отражал достаточное количество облаков наверху.Поэтому я решил направить камеру вверх и сделать акцент на небе больше, чем на отражении. Горизонт находится примерно на трети расстояния от нижней части кадра, но это было именно то место, где он, казалось, подходил, что позволило мне добавить немного места для передышки над наиболее заметными облаками, а также пространство под отражением вершина горы.
(C) Восход солнца, Норт Пик и озеро Гринстоун
На изображении озера Теная в верхней части этого поста (A) вода не была идеальным зеркалом, поэтому я решил, что горизонт по центру не подойдет.Мне понравилась рябь на воде, но я решил, что облака немного интереснее. Но размещение горизонта на трети расстояния от нижней части кадра не оставило бы много места для этих прекрасных отражений. В этом случае расположение горизонта чуть ниже центра показало правильный баланс.
Следующие две фотографии ниже (D и E) были сделаны в том же месте — на озере Моно. В первом я поместил горизонт низко в кадре, во втором я поместил горизонт высоко в кадре — в обоих случаях далеко за пределами правила третей.Сначала небо было захватывающим, а взъерошенная вода — не так уж и интересно. На второй фотографии я почувствовал, что волны были самым неотразимым элементом сцены, поэтому я направил камеру вниз, заполнил большую часть кадра водой и поместил горизонт ближе к вершине.
Наконец, есть еще один пример — маки в каньоне реки Мерсед (F, внизу), без видимого горизонта. Для отображения горизонта потребовалось бы включить яркое размытое небо, и эта яркая область отвлекла бы внимание зрителя от захватывающей демонстрации цветов.Нет закона, который говорит, что вы вообще должны включать горизонт.
Так где же поставить горизонт на пейзажных фотографиях? Это действительно очень просто. Если у вас зеркальное отражение, подумайте о том, чтобы поставить горизонт по центру. Если нет, спросите себя, что интереснее — небо или передний план. Если это небо, наведите камеру вверх. Если это передний план, направьте камеру вниз. Позвольте логике и эстетике сцены, а не произвольным правилам, руководить вашим решением.
— Майкл Фрай
(D) Радуга над озером Моно
(E) Бурный день в Южном Туфе, озеро Моно
(F) Маки и цветы попкорна в каньоне реки Мерсед
Похожие сообщения: Серия Photo Critique: Пространство и разделение на горе.Фотография Шасты; Редбуд и маки
Майкл Фрай — профессиональный фотограф, специализирующийся на пейзажах и природе. Он является автором и фотографом книг The Photographer’s Guide to Yosemite , Yosemite Meditations и Digital Landscape Photography: In the Foots of Ansel Adams and the Great Masters , а также электронных книг Light & Land: Landscapes in the Digital Darkroom и Exposure for Outdoor Photography .Он написал множество журнальных статей об искусстве и технике фотографии, а его изображения были опубликованы более чем в тридцати странах по всему миру. Майкл живет в национальном парке Йосемити или рядом с ним с 1983 года, а в настоящее время проживает недалеко от парка в Марипосе, штат Калифорния.
Веб-сайт Блог Семинары Информационный бюллетень Подписка на блог Twitter Facebook
Первоначально опубликовано 29 августа 2012 г.
Арт Вулф: Как расположение горизонта влияет на глубину
Это отрывок из книги Новое искусство фотографии природы: обновленное руководство по созданию потрясающих изображений животных, природы и пейзажей (Amphoto Books, 29 долларов.99). Книга всемирно известного фотографа Арта Вулфа, писателя и фоторедактора Марты Хилл с экспертом по цифровым изображениям Тимом Греем. Доступен в книжных магазинах повсюду и на сайте Art Wolfe.
Как расположение горизонта влияет на глубину
Одна из самых распространенных ошибок, которые я вижу в обзорах портфолио, — это расположение горизонта в середине фотографии. На мой взгляд, это делает изображение более плоским, создавая меньше ощущения глубины. Размещение горизонта высоко или низко в кадре может создать динамику, которая позволяет глазам гораздо легче блуждать по изображению.
На первом изображении (вверху) с горизонтом посередине глаз просто останавливается. Во втором (ниже) высокое расположение горизонта позволяет мне добавить больше переднего плана, показывая пляж и прилив. Есть прекрасная игра между формами песка и драматизмом заходящего солнца.
Остров Амбергрис-Кей, острова Теркс и КайкосНа третьем снимке (ниже) с низким горизонтом в кадре основное внимание уделяется солнцу и его отражению от воды, уделяя больше внимания облакам над головой.Высокий и низкий горизонты создают менее предсказуемые изображения и, на мой взгляд, большее ощущение глубины и драматизма.
Остров Амбергрис-Кей, острова Теркс и КайкосПоскольку линия горизонта настолько прямая, она разрезает пространство изображения на определенные участки и должна быть учтена в том, что вы хотите выделить. В каждом из этих изображений мы получаем немного разный смысл. Размещение горизонта посередине может быть желательным, если вы хотите передать стабильность и спокойствие. Тем не менее, он полагается на очень драматический закат, чтобы сделать мощное заявление.
Когда горизонт расположен высоко в кадре, передний план становится более важным и требует либо текстуры, либо интересных деталей. Однако, если небесная драма более сильна, то опускание горизонта — лучший вариант.
Несмотря на то, что я сказал ранее о драматизме и глубине, определенно бывают случаи, когда я помещаю горизонт прямо посередине, чтобы создать ощущение симметрии. Если два элемента находятся в равном балансе, хорошо подойдет размещение горизонта посередине, равно как и разделение изображения пополам с помощью четкой вертикальной линии.
На изображении ниже изящные ветви ольхи опускаются и касаются поверхности озера Полумесяц на Олимпийском полуострове в Вашингтоне. Я хотел сделать акцент на том, как линии пересекаются на поверхности воды. Вместо того, чтобы пытаться создать ощущение глубины, я хотел подчеркнуть отражение и созданную им абстракцию, привлекая взгляд зрителя к тому месту, где сходятся линии.
Ветви впадают в поверхность озера Кресент, Олимпийский национальный парк, Вашингтон, СШАНа следующем снимке я смог воспользоваться совершенно неподвижными водами каньона в западной Австралии.Мало того, что дартер, сидящий на скале, отлично отражается, красные стены каньона придают изображению медный оттенок.
Важной центральной линией может быть не фактическая линия горизонта или береговая линия, а линия, разделяющая отражение. На изображении Lake Crescent я создал симметричную композицию, как чернильное пятно Роршаха, поместив зеркальное отражение в середину горизонтальной оси. Однако он не симметричен по вертикали, и это придает картине динамизм.Более тяжелая ветка слева образует сильную широкую линию, дополненную более тонкой дугой на правой стороне.
На этом изображении я поместил птицу и камень по центру вертикали, но не по горизонтали. Вес этого изображения в кадре немного меньше, достаточно далеко от середины, чтобы сделать его интересным. На обоих изображениях это слегка несбалансированное напряжение усиливает визуальный интерес.
Австралийский дротик сушит крылья на солнце после погружения, Морнингтон Санктуарий, Западная Австралия.В целом линия горизонта имеет характер прочности и устойчивости; он доминирует в композиции и требует быть прямым. Поскольку мы всегда ожидаем ровного горизонта, наклонный горизонт сбивает глаз. Изображения, не имеющие достаточного места для решения этой проблемы, не будут опубликованы.
Размещение горизонта вне центра
Размещая объект прямо в центре кадра, вы эффективно сглаживаете изображение, делая его более абстрактным.Однако во многих случаях это нежелательный эффект. А если убрать горизонт из середины, можно создать гораздо большее ощущение глубины и динамики.
Водопад Панч Боул, Игл-Крик, Национальный живописный район Ущелья реки Колумбия, Орегон, СШАВодопад Панч Боул — очень известная особенность в ущелье реки Колумбия. На первом изображении (вверху) я поместил горизонт посередине кадра; взгляд направляется прямо к водопаду и останавливается. На втором изображении (ниже) я выбрал более широкий угол, разместив водопад в верхнем квадранте изображения.Это позволяет мне включить отражающуюся воду, идущую мне навстречу, и с помощью поляризационного фильтра показать подводные камни. Интерес, создаваемый камнями и водой, уравновешивает водопад и создает глубину фотографии, которой нет на первом изображении.
Для изображения Торреса дель Пейна (ниже) я решил уменьшить горизонт, чтобы подчеркнуть динамический вертикальный разворот линзовидного облака.
Национальный парк Торрес-дель-Пайне, ЧилиНа втором изображении размещение водопада выше в кадре создает ощущение глубины, втягивая зрителя в пространство изображения.Поскольку взгляд проникает глубоко в картину к водопаду, создается впечатление, что мы воссоздаем опыт нахождения этой сцены самостоятельно. Версия с центрированным размещением может быть более нормальной перспективой, но ей не хватает улучшенного ощущения открытия второй композиции.
Горизонт по определению горизонтальный. Его энергия, заключенная в горизонтальную рамку, как бы распространяется вбок. Когда пейзаж с горизонтом фотографируется вертикально, возникают интересные возможности.Внимание глаз легче привлечь к верхней или нижней части, в зависимости от того, где расположен горизонт. Некоторые высокие вертикальные элементы, такие как деревья, часто необходимо сфотографировать вертикально, чтобы создать надлежащее впечатление высоты или величия.
На третьем изображении низкое расположение горизонта придает облакам максимальный акцент и создает чудесную энергию. На самом деле кажется, что облако толкает вниз неровный ландшафт под собой, который своей темнотой и плотностью придает вес картине и закрепляет ее.Это пейзаж с сильными ветрами и быстро меняющимися климатическими условиями, и эта фотография передает ощущение этой силы.
2 Советы по фотосъемке Horizon для получения лучших пейзажных фотографий
Пейзажные фотографии — одни из самых красивых фотографий, которые вы можете сделать. Но это непросто! Чтобы получить достойные результаты, вы должны знать, понимать и соблюдать множество правил. По отдельности ни один из них не имеет большого значения, но они объединяются для создания мощных пейзажных фотографий.Два сегодняшних фото-совета — это маленькие шаги к величию.
Фото Сарампьона. ♪ ♫; ISO 125, f / 5,6, выдержка 1/80 секунды.
1. Убедитесь, что ваш горизонт прямой
Это кажется настолько простым, что почти не заслуживает упоминания, но удивительно, как часто линия горизонта оказывается непрямой. Правда, когда вы снимаете горный пейзаж (с холмами, долинами и т. Д.), Иногда бывает сложно определить, где именно находится горизонт. Но вы должны найти его и выровнять.Это становится более очевидным, когда вы смотрите на фотографию океана. Этот горизонт обязательно должен быть ровным, а часто это не так. Немного обескураживает, когда он наклоняется в одну сторону. Из кадра льется океан?
Фото Йозефа Макака; ISO 100, f / 2,5, выдержка 1/800 секунды.
Это займет всего секунду; дважды проверьте и убедитесь, что ваш кругозор ровный.
2. Убедитесь, что ваш (прямой) горизонт не мертв в точке
Вам нужна «звезда», на которой зритель остановится.Это правило нарушить легче, чем правило ровного горизонта — и оно нарушается направо и налево! Кажется, что горизонт в центре кадра кажется правильным, в то время как расположение его вне центра противоречит интуиции. Но это композиционная необходимость. Когда горизонт делит фотографию пополам, это очень статично и скучно. Нет никакого волнения или драмы. Зритель не знает, что важно и на чем следует сосредоточить внимание. Небо или земля? Куда им смотреть?
Любой фотографии, победившей в конкурсе, нужна «звезда».«В таком случае, что это за звезда? Это небо? Вы хотели показать зрителю драматические облака с золотым светом, целующиеся внизу? Если это так, опустите горизонт примерно до нижней трети кадра и сделайте небо звездой.
Фото Маркуса; ISO 800, f / 7,1, выдержка 1/60 секунды.
Звезда — это земля? Вы хотели привлечь внимание к какой-нибудь природе или, возможно, к тихому озеру? Поднимите горизонт примерно до верхней трети кадра и выделите землю.
Фото любителя с фотоаппаратом; ISO 100, f / 2.8, выдержка 1/125 секунды.
Было что-то , что привлекло ваше внимание, когда вы решили сделать снимок. Что это было? Обязательно поднимите или опустите горизонт, чтобы он стал звездой, а затем убедитесь, что горизонт ровный. Эти два совета по фотографии помогут вам стать лучшим пейзажным фотографом в вашем районе.
Об авторе:
Дэн Эйтрейм пишет для ontargetphototraining.com. Он был профессиональным фотографом в Южной Калифорнии более 20 лет.Его философия заключается в том, что научиться фотографии легко, если вы знаете несколько проверенных и верных стратегий.
: следите за своим горизонтом
Самые яркие фотографии побуждают зрителя сосредоточить внимание на объекте и минимизировать все, что может отвлекать. Одна вещь, которую легко упустить, — это связь линии горизонта с объектом, особенно при фотографировании людей. Вы же не хотите, чтобы горизонт прорезал чью-то голову.
Линия горизонта проходит через голову портретируемого.Сравните два пляжных портрета Павлины и Даниила. В первой версии обратите внимание, как горизонт скрывается за головой Даниила. Он разделяет кадр и отвлекает наше внимание от пары.
Камера подняла линию горизонта над головами пары.Во второй версии я поднял камеру на несколько дюймов, чтобы горизонт был над их головами. Горизонт больше не пересекает их головы, и нам ничто не отвлекает.То же правило о том, чтобы не рубить голову горизонтом, применимо как к животным, так и к людям.
Вы заметите, что в обеих версиях на самом деле есть два горизонта. Верхний горизонт отделяет небо от воды, а нижний находится между водой и травой на переднем плане. Вместе они делят кадр примерно на три части.
Даже когда в кадре нет людей, будьте осторожны при размещении горизонта. Как правило, вы не хотите, чтобы он находился прямо в центре кадра.Классическая позиция — это примерно треть пути вниз от вершины. Но вы также можете разместить его примерно на треть снизу вверх. Идея состоит в том, чтобы создать асимметричную композицию.
Я сделал эти снимки на съезде фотографов в Беллингеме в начале мая. Портреты освещались студийной вспышкой Alien Bee, снабженной косметической тарелкой. Это было примерно в 10 футах от пары, и экспозиция была сбалансирована для окружающего света заката.
Спираль искры, с низко расположенной линией горизонта в рамкеПоследнее изображение — это форма световой живописи.Спирали и искры сделаны из стальной мочалки, помещенной в кухонный венчик, вращающийся по кругу на конце цепочки в течение 10-секундной выдержки. Спасибо Клинтону Джеймсу, другому фотографу из Беллингема, за демонстрацию этой техники, а также за несколько других забавных способов поиграть со светом ночью.
Чтобы увидеть больше изображений с нашего исследовательского вечера, посетите галерею «Альтернативный свет» на моей странице в Facebook.
Похожие сообщения:
Эта запись была опубликована в рубриках Photo Tip, Фотография, Портреты и помечена как цифровая фотография, горизонт, фото подсказка, портрет Автором Mark Turner.Добавьте в закладки постоянную ссылку.Горизонт, горизонтальные линии, размещение фотографий
Одна вещь, о которой следует помнить при включении горизонтальных линий или горизонта в фотографию, независимо от того, решили ли вы разместить эту линию в центре, в нижней или верхней трети, держите эту линию прямой, если только вы не лодка тонет! Фоторедакторы ненавидят кривые линии, которые обычно кажутся прямыми.
Наименее предпочтительный горизонт
Во-первых, давайте рассмотрим наименее предпочтительный метод размещения горизонта — в мертвой точке изображения, независимо от того, снято ли изображение по горизонтали или по вертикали.Хотя это общее правило композиции, которое можно легко и эффективно нарушить, изучите его, прежде чем пытаться его нарушить, потому что обычно оно разрезает изображение пополам. Это еще больше усиливается и, откровенно говоря, утомительно, если горизонт или горизонтальная линия, образованная горизонтом, не прерывается — или линия идет от края к краю кадра изображения без прерывания.
Ребекка стоит под SUN-SWATTER и освещена SUNBOUNCE MINI с тканью SPARKLING SUN.Обратите внимание на линию горизонта чуть ниже ее плеч.
Разрыв горизонтальной линии легко достигается с помощью вертикальных линий, других форм или объектов в сцене или даже размещения человека в сцене. При фотографировании человека на фоне горизонта считается плохой композицией, если горизонтальная линия, образованная горизонтом, пересекает глаза объекта или обезглавливает его на плечах. Чтобы избежать этого, просто опустите или поднимите объектив камеры, чтобы изменить перспективу или поле зрения.Смените линзы, так как это тоже может помочь, и средний телеобъектив или телеобъектив фактически сожмут и увеличат фон.
Есть одно прекрасное применение центрированному горизонту на фотографии: фотография, заполненная отражением, таким образом, сцена и отраженная сцена создают привлекательный баланс в нашем изображении. Это работающие образы, нарушающие правила. Этот зеркальный эффект всегда отлично подходит для пейзажей, особенно в таких местах, как озеро Луиза в Альберте, где тихая вода часто создает красивый зеркальный эффект.
Низкий горизонт
В общем, вы избегаете размещения своего горизонта в центре, следуя правилу третей , таким образом размещая горизонт либо в верхней трети кадра, либо в нижней трети кадра. Расположение нижней трети отлично подходит, если ваша цель — выделить небо, особенно драматическое небо. Это отлично работает с небом, в котором есть несколько облаков или даже грозовых облаков, особенно на закате или восходе солнца, но лучше избегать этого размещения, если у вас тусклое чистое небо, если только вы не снимаете что-то в самом небе, например самолет или «Одинокое дерево» на острове Харбор на Багамах.
Даже в этом силуэте я разместил линию горизонта в нижней трети кадра, так как небо было интересным, плюс этого требует высота дерева.
Высокий горизонт
Если у вас скучное небо или вы просто хотите выделить передний план на изображении, отрегулируйте угол наклона камеры так, чтобы линия горизонта касалась верхней трети кадра изображения — но имейте в виду, если в качестве объекта съемки используется человек. ваш главный элемент не позволяйте линии горизонта рубить им голову у шеи или пробивать им глаза.Идея проста: высокая линия горизонта привносит доминирование в нижние 2/3 части изображения.
При работе с высокими линиями горизонта следует избегать искажения элементов в нижней части изображения. Научитесь правильно выбирать объектив и угол наклона камеры, чтобы избежать этого, сохраняя при этом точку обзора с высокой точки горизонта.
Без горизонта
Эффект отсутствия горизонта предназначен просто для того, чтобы избежать включения горизонта или горизонтальной линии в ваше изображение, что вы часто найдете на фотографиях серферов, катающихся на волнах, или на фотографиях холмов Теннесси, сделанных фотографом на открытом воздухе.По сути, здесь действует правило: когда небо не добавляет интересных элементов изображению, просто оставьте их.
На этой фотографии, сделанной в Германии, обратите внимание, насколько интересен горизонт, вертикальные и ведущие линии, которые привлекают вас к изображению, плюс то, что снег — это один горизонтальный слой, затем деревья, затем небо.
Многослойный горизонт
Бывают случаи, когда горизонт также может создавать ступенчатый эффект, и это важно, потому что фотография в целом является двухмерной средой.Давайте представим на минуту, что у вас есть темное небо, определенная линия горизонта и более светлый океан. Этот эффект создает трехмерный элемент, подобный тому, что видит человеческий глаз.