Известные мировые фотографы: Attention Required! | Cloudflare — Главная

Содержание

20 самых влиятельных стрит-фотографов по мнению читателей Streethunters.net

Первый список стрит-фотографов, созданный на основе краудсорсинга

Две недели назад мы попросили вас помочь выявить 20 самых влиятельных стрит-фотографов современности, и отклик, который мы получили, был невероятным. Комментарии просто летели, и мы очень благодарны за это потрясающее участие. Вы порекомендовали множество стрит-фотографов, из которых был составлен список из 75 имен. Мы считаем, что это был первый из когда-либо созданных списков стрит-фотографов на основе краудсорсинга. И вы сделали это! Спасибо!

Вы рекомендуете и вы голосуете!

Неделю назад мы попросили вас, дорогие читатели, сделать еще одну вещь для нас — проголосовать за наиболее влиятельных стрит-фотографов из того списка 75 имен. Вы проголосовали 21 137 раз! Спасибо!

Понятно, что каждый из вас находится под влиянием разных уличных фотографов, и это делает каждый голос еще более интересным. Влияние играет важную роль в том, как художник воспринимает мир и его/ее искусство, так что вполне логично, что каждый из нас имеет разные источники вдохновения.

Это делает наше восприятие, которое мы и называем «влиянием» уникальным. Что важно, так это то, что при помощи ваших голосов мы определили 20 самых влиятельных стрит-фотографов нынешнего времени, на ваш взгляд. Вот они:

Руи стрит-фотограф из Португалии. Он снимает с 1967 года и очень предан искусству уличной фотографии. Его работы выставлялись и публиковались бесчисленное количество раз. Он выиграл немало фото наград. Руи имеет влияние на сообщество стрит-фотографов на протяжении мноих лет.

www.ruipalha.com

Manish Khattry

Manish Khattry также известный как Manish Khattry Fotographix — стрит-фотограф из Индии. После небольшого исследования мы думаем, что смогли определить его текущее местонахождения — Варанаси, Индия. У Маниша внушительные профили Flickr и Facebook, полные захватывающих фотографий. О нем ничего более не известно, кроме того, что он коммерческих художник, работающий в рекламном агенстве.

Flickr

Facebook

Thomas Leuthard

Один из самых известных современных стрит-фотографов. Томас из Швейцарии и он международный стрит-фотограф. Он любит путешествовать по миру, чтобы делать все больше и больше фотографий. Томас ведет семинары, онлайн-курсы по стрит-фотографии, он написал и выпустил 5 бесплатных электронных книг, а также ведет канал на YouTube, на которых делится своими работами и страстью к стрит-фотографии. Томас был источником вдохновения для многих и он имеет большое влияние.

Flickr

Eric Kim

Начиная стрит-фотографом в Калифорнии, наиболее известен за свой блог об уличной фотографии и свои семинары. Эрик был вдохновителем и повлиял на огромное количество уличных фотографов со всего мира. Он верит в то, что нужно делиться тем, что он знает, но он также там в состоянии постоянного обучения. Он любит учить путешествовать.

Помимо страстной работы над блогом, преподаванию стрит-фотографии и путешествиям, Эрик также делится множеством интересных видео о стрит-фотографии и интервью на своем весьма популярном канале на YouTube. Он несколько раз выставлялся, публиковался и давал интервью. Он очень влиятельная фигура, а его блог, по мнению многих, де-факто — Блог о стрит-фотографии.

www.erickimphotography.com

Vineet Vohra

Винит — стрит-фотограф из Дели, Индия, изучающий прикладные искусства со специализацией в области фотографии. Ему было интересно искусство создания образов и с самого раннего детства он фотографировал все, что захватывало его внимание. Вместо со своим братом Рохит он сформировал APF — развивающийся журнал для признания новых талантов. Винит также фотограф сообщества Fuji X, его работы публиковались в престижных журналах по всему миру.

500px.com

Rohit Vohra

Рохит — стрит-фотографов из Нью-Дели, Индия. С начала своего пути в мире стрит-фотографии ему удалось накопить объем работ, большинство из которых вы можете увидеть на его сайте. Вместе со своим братом Винит он стал одним из основателей журнала APF. Как и брат, Рохит фотограф сообщества Fuji X, его работы публиковались в различных престижных журнала.

www.rohitvohra.com

Bernd Schaefers

Бернд — немецкий стрит-фотограф, живет в Золингене, снимает исключительно в Ч/Б. Он любит снимать искренние моменты и все, что в общем привлекает его интерес. Бернд всегда постоянно учится, наблюдая за улицами и за другими современниками-фотографами, которыми он восхищается — Халлык Аллах, Ринзи Руиз и многие другие.

Flickr

Marius Vieth

Мариус — очень активный международный фотохудожник, сосредоточенный на немецкой стрит-фотографии. В настоящее время базируется в Амстердаме, Нидерланды. Он основатель Neoprime — международного лейбла изобразительных искусств, а также владелец и издатель собственного журнала по названием Neoprime Contemporary Fine Art Photography (прим. пер.: Современная художественная фотография). Также он пишет книгу об уличной фотографии и поиске своей творческой души. Мариус выиграл 21 международную фото награду, он проводит семинары и любит мопсов.

www.mariusvieth.com

Bruce Gilden

Фотограф Магнум из Нью-Йорка, известный стрит-фотограф, получивший широкое признание за свой уникальный фотографический стиль. Брюс — гигант уличной фотографии, который влияет на работу тысяч уже многие годы. Имя Брюса Гилдена является синонимом фотографии с навязчивой вспышкой. Он захватывает характеры, лица и выражения, которые могут быть сняты только с близкого расстояния. Несмотря на то, что Брюс фотографирует уже много лет, он до сих пор очень активен как на улицах, так и в интернете.

В 2014 году он снял несколько видео для сайта vice.com, в которых давал критику фотографиям читателей Vice и объяснял, что такое хорошая фотография. Работы Брюса Гилдена выставлялись по всему миру и публиковались множество раз. Он лауреат многочисленных наград, о нем сняли много короткометражных документальных фильмов. Он проводит семинары и постоянно работает над чем-то новым. Его влияние на сообщество стрит-фотографов, без сомнения, огромно.

www.brucegilden.com

Профиль Magnum

Nikolas Goodden

Нико — стрит-фотограф из Лондона. Он основатель лондонского коллектива стрит-фотографов. Его работы выставлялись онлайн на уважаемых сайтах, таких как The Huffington Post, The Phoblographer и многих других. Нико давал множество интервью о уличной фотографии. Список его самых известных интервью можно найти на его сайте. Olympus выбрал его своим послом и продвигал его в своем журнале Olympus Magazine довольно большое число раз.

www.nicholasgooddenphotography.co.uk

Alex Webb

Алекс Уэбб родом из Сан-Франциско. Алекс — «солидный» стрит-фотограф с огромным опытом, который имеет широкое влияние на стрит-фото сообщество благодаря публикациям и уникальному стилю. Уэбб — гений композиции с непревзойденным понимаем цвета. Он как никто другой может видеть мир замедленным и передавать его во всей красе. Все его фотографии визуально богаты, сложны и имеют сильную внутреннюю историю.

www.webbnorriswebb.co

Профиль Magnum

Tasuo Suzuki

Тацуо Сузуки — японский стрит-фотограф, живущий в Токио. Он активно снимает стрит с 2008 года и с тех пор завоевал множество премий и выиграл несколько конкурсов. Его работы отмечены Nikon. Тацуо снимает исключительно в Ч/Б и исключительно с близкого расстояния. Он явно под большим влиянием Дайдо Мориямы и японского фотографического стиля ч/б зернистости. Его фотографии динамичные и мощные.

Flickr

Kevin O’Meara

Кевин — стрит-/документальный- фотограф из США, член коллектива Elephant Gun. Кевин — хардкорный фотограф, без колебания снимающий людей в их самые интимные, самые личные и уязвимые моменты. Он приближается и устанавливает связь со своим объектом, а затем запечатлевает на пленку зачастую суровую, окружающую нас, реальность в «сыром» заманчивом виде. В сотрудничестве с Кевином Горном он опубликовал книгу DAY & NIGHT, для которой он снимал исключительно ночью, в то время как Кевин Горн снимал исключительно днем.

www.750grain.com

Kevin Horn

Кевин Горн — синематограф и стрит-фотограф из Санкт-Пола, Миннесота. Под сильным влиянием кинематографии Кевину удается делать «повествующие» фотографии. Он проявляет большой интерес к фону и больше фокусируется на нем, нежели на объектах, которые используются в его фотографиях в качестве реквизита. Вот почему в большинстве его уличных работ не видно лиц людей. В сотрудничестве с Кевином О’Мира он опубликовал книгу DAY & NIGHT, для которой он снимал исключительно днем, в то время как Кевин О’Мира снимал исключительно ночью.

kevinhornography.com

Valerie Jardin

Валери — французский уличный фотограф, живущая в Миннесоте, США. Она очень активный человек, который заинтересован в человечестве и красоте, что его окружает. Валери никогда не отдыхает. Она проводит семинары международного масштаба, постоянно путешествует из одного крупного города в другой, а также ведет еженедельный подкаст о стрит-фотографии. А когда не ведет семинары и не записывает подкаст, пишет для австралийского журнала Digital Photography School. В дополнение ко всему вышесказанному, работы Валери выставлялись как в США, так и в Европе, а также печатались в журналах, на многих сайтах и блогах, она давала интервью в шоу, на радио и в подкастах. Своей работой она влияет на сотни людей ежедневно.

valeriejardinphotography.com

Подкаст

Trent Parke

Трент — уличный фотограф из Аделаиды, Австралия. Он член престижного международного фотосообщества Magnum Photos и коллектива iN-Public, единственный в своем роде. Трент опубликовал на данный момент шесть книг и поспособствовал написанию, как минимум, еще пяти. Его работы выставлялись бесчисленное количество раз по всему миру и содержатся в 5 австралийских государственных коллекциях для всеобщего обозрения. Кроме того, он много раз удостаивался национальных и международных наград за свои работы, включая 4 награды World Press Photo. Трент Парк является вдохновителем для стрит-фотографов со всего мира и имеет огромное влияние на сообщество уличных фотографов.

Профиль Magnum

Tavepong Pratoomwong

Tavepong — тайский стрит-фотограф из Чантабури. Он принимал участие во множестве конкурсах, занял первое место на Miami Street Festival 2014 (еще одна его фотография стала финалистом). Его работы выставлялись на групповых и персональных выставках, а также публиковались в National Geographic Magazine Таиланда и других изданиях.

Flickr

Chuck Jines

Чак — американский стрит-фотограф из Чикаго. Помимо съемок на улице, он также снимает социальные и новостные события. Он очень активен на YouTube, где делится видео, связанными со стрит-фотографией. Когда он не снимает, он проводит семинары. Стиль фотографии, который он разделяет со своими учениками можно назвать «Песчаная фотография» — смесь документальной фотографии, фотожурналистики и стрит-фотографии с высоким контрастом, высокой зернистостью и черно-белым взглядом. Помимо семинаров, Чак проводит видеокурсы. Его работы публиковались в BBC, The Daily Mail и других изданиях.

www.chuckjines.com

Martin U. Waltz

Мартин У. Вальц, также известный как StreetBerlin — профессиональный портретный и уличный фотограф из Берлина. Работы Мартина выставлялись во многих европейских странах, а также публиковались в журналах. В настоящее время он работает над несколькими развивающимися стрит-фотопроектами. Несмотря на то, что Мартин часто выкладывает цветные фотографии, его фирменный стиль — ч/б фотографии с высоким контрастом, это то, благодаря чему он известен. Мартин очень активен в соцмедиа и с удовольствием делится своим опытом и советами с теми, кто находит его.

streetberlin.net

Автор: Spyros Papaspyropoulos

Источник: www.streethunters.net

Путевые фотозаметки и Гранд Каньон

Роберт Максимов ― легенда российского спортивного фоторепортажа, его снимки публикуют известные мировые издания. Однако настоящий фотограф берет с собой камеру не только на работу. Роберт рассказал о своем большом увлечении ― съемке в путешествиях.

Диафрагма: f/8
Выдержка: 1/800
ISO: 320
Фокусное расстояние: 70 мм
Камера: Nikon D4
Объектив: AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED

Из поездок я стараюсь привезти небольшой фоторепортаж о том месте, где я был: это такой ритуал и отчет для моей жены, она большая любительница фотографий из новых мест и всегда ждет их с интересом. Если она не едет со мной, значит, я обязательно привезу для нее то, что увидел сам.

Спортивный фотограф очень ограничен отсутствием свободного времени. Мы приезжаем на соревнования всего на несколько дней, нужно аккредитоваться, осмотреться, изучить локации, отснять мероприятие ― и вот уже пора лететь домой. Единственное время, которое я могу уделить местным достопримечательностям, ― это несколько часов в первые день-два, пока идут предварительные соревнования.

Кто-то предпочитает отдыхать в отеле, мне же нравится осматривать новые места и знакомиться с местным колоритом. Очень люблю необычные скульптуры, а еще у меня есть мини-хобби: я коллекционирую снимки красивых и необычных крышек люков. Я много летаю по миру и по России и стараюсь каждый раз найти что-то новое, передать это по-своему, не «открыточно», а так, как это вижу я. Иногда перед поездкой я просматриваю фотографии мест, куда мне предстоит отправиться, однако редко повторяю увиденное: найти на каждой локации «свой» ракурс намного увлекательнее.

Как правило, на соревнованиях я снимаю на Nikon D5 ― это моя рабочая лошадка. А в поездках пользуюсь второй камерой ― Nikon D810, она потрясающая и позволяет делать очень качественные снимки с высокой детализацией. Рекомендую сразу выставлять свои настройки в камере в зависимости от условий освещения и погоды ― тогда кадры будут получаться именно такими, какими вы их видите.

На прогулку всегда беру два объектива ― AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8E ED VR и AF-S NIKKOR 70-200mm f/2.8G ED VR II. Они вполне универсальны и полностью отвечают моим требованиям. Все объективы Nikon разрабатывает под свои камеры, учитывая матрицу, резкость и, что самое главное для нас, работу автофокуса. Во всех экстремальных, жарких и холодных, условиях, где мне приходилось снимать, техника Nikon меня никогда не подводила, поэтому я никогда не снимал объективами других фирм.

Уверен, снимать в поездках, пусть и для себя, очень полезно ― это отличный способ лишний раз потренировать свое видение. Спортивные фотографы отличаются от остальных мгновенной реакцией на события. Их задача ― быстро увидеть, отследить, оценить, выбрать точку и скомпоновать снимок. У нас нет возможности долго сидеть и ждать удачного кадра: мы подмечаем интересные моменты, запечатлеваем их и двигаемся дальше. Иногда вообще приходится снимать буквально на бегу или из окна автобуса.

Кстати, по этой причине я никогда не убираю камеру на полку в самолете, если у меня хорошее место: красивые кадры можно сделать и через иллюминатор, и фотоаппарат должен быть под рукой. Например, этот снимок Гренландии я сделал во время полета в Америку.

Диафрагма: f/5.6
Выдержка: 1/1000
ISO: 640
Фокусное расстояние: 70 мм
Камера: Nikon D4
Объектив: AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED

В моей жизни было множество увлекательных путешествий, одна из самых запоминающихся поездок была на Камчатку. Там совершенно потрясающая природа, удалось заснять медведей. А Австралия покорила потрясающим народом, прежде всего. Там все улыбаются, помогают друг другу, здороваются.

Диафрагма: f/8
Выдержка: 1/800
ISO: 800
Фокусное расстояние: 280 мм
Камера: Nikon D4s
Объектив: AF-S NIKKOR 70-200mm f/2.8G ED VR II

Еще мне очень нравится Норвегия ― природой и отношением к ней самих норвежцев. Запомнился забавный эпизод: я работал на Зимней Олимпиаде в Норвегии в 1994 году. Тогда мы работали на пленке, в день фотографы получали по 20 катушек. Во время съемки пленку часто приходилось быстро перезаряжать. Мы снимали трамплин, и кто-то бросил пустые баночки из-под пленки под ноги (а надо сказать, что это было делом привычным ― после нас всегда убирались, это была нормальная практика, ведь фотографы полностью поглощены процессом!). И вот после этого эпизода был такой был скандал! «Вы портите нашу природу, как вы смеете?!» ― набросились на фотографов местные, причем очень агрессивно.

Я много раз был в США, но никак не удавалось исполнить давнюю мечту ― увидеть Гранд Каньон. И в этом году у меня выпало три свободных дня, мы с сыном взяли в Сан-Диего машину и проехали 850 км навстречу этой мечте. Когда я оказался на месте, был, мягко говоря, в шоке. Много пересмотрел фотографий и альбомов, но когда увидел Каньон живьем, обомлел. Первое впечатление ― будто мы не на Земле. Подходишь к краю и видишь два километра обрыва прямо перед собой. Это что-то невероятное! Ширина каньона ― от 6 до 20 км, длина ― 450 км. И это абсолютно ни на что не похоже, стоишь на краю и не веришь, что это все происходит с тобой на самом деле. В этом месте, в каньоне Антилопы, фотограф Питер Лик снял самую дорогую в истории фотографию «Фантом».

Диафрагма: f/7.1
Выдержка: 1/500
ISO: 250
Фокусное расстояние: 46 мм
Камера: Nikon D810
Объектив: AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8E ED VR

Диафрагма: f/11
Выдержка: 1/500
ISO: 250
Фокусное расстояние: 44 мм
Камера: Nikon D810
Объектив: AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8E ED VR

Диафрагма: f/18
Выдержка: 1/640
ISO: 250
Фокусное расстояние: 48 мм
Камера: Nikon D810
Объектив: AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8E ED VR

В марте-апреле месяце северная часть Каньона закрыта из-за погоды.

Два дня из нашего путешествия мы катались по окрестностям. Дорога идет вдоль каньона на расстоянии 200-300 метров, есть помеченные повороты на обзорные площадки для туристов. Оказалось, что спуститься вниз можно только с группой и гидом: идут 5-6 мулов, везут палатки и багаж, ведь спуститься на 1800 метров и подняться затем наверх непросто. Существуют разные маршруты: и на лодках, и пешеходные, они рассчитаны на несколько дней и заказывать в них участие нужно за месяц. А можно заказать вертолет для обзорного полета.

Со мной была камера Nikon D810 и новый объектив AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8E ED VR, потрясающе резкий. Фотографии из поездки получились фантастические, но, к сожалению, они все равно не передают всего объема и грандиозности даже на 10 процентов! Определенно, Гранд Каньон ― место, которое стоит увидеть своими глазами, потому что оно просто космическое и вызывает очень сильные эмоции. Тут тебе все цвета радуги, невероятный размах и красота.

Многое в Каньоне зависит от погоды и времени суток. Там потрясающие грозы: все плато пробивают молнии, и от этого зрелища дух захватывает. Уже под конец нашего путешествия стала портиться погода, я собирался немного поснимать на закате, но пошел густой туман, сквозь который ничего не было видно, все затянуло… А наутро все вокруг было в снегу, и Гранд Каньон закрыли. Поэтому перед поездкой обязательно мониторьте прогноз.

Диафрагма: f/2.8
Выдержка: 1/400
ISO: 500
Фокусное расстояние: 40 мм
Камера: Nikon D810
Объектив: AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8E ED VR

Диафрагма: f/18
Выдержка: 1/500
ISO: 250
Фокусное расстояние: 34 мм

Камера: Nikon D810
Объектив: AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8E ED VR

Диафрагма: f/14
Выдержка: 1/640
ISO: 250
Фокусное расстояние: 70 мм
Камера: Nikon D810
Объектив: AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8E ED VR

Я обязательно вернусь сюда еще, только, пожалуй, поеду в другое место. И обязательно спланирую путешествие так, чтобы у меня было достаточно времени на исследование окрестностей. В мире столько красивых и необычных мест ― пусть они и популярны среди туристов, но у преданного своему делу фотографа всегда есть шанс привезти из каждой поездки что-то свое, уникальное и запоминающееся. Главное ― наблюдать, подмечать и получать от этого процесса настоящее удовольствие.

что и как снимают молодые модные фотографы.

Помимо собственно эстетики есть и ряд других причин, объясняющих повальное увлечение нынешних фотографов пленкой. Так, владение всеми тонкостями пленочной фотографии требует гораздо большего мастерства, и это, во-первых, помогает профессиональному фотографу выделиться на фоне множества любителей, чьи работы заполонили соцсети и Tumblr, а во-вторых, позволяет ему контролировать процесс и дает возможность вернуть себе главенствующую роль. «Пленочная фотография порой на корню меняет процесс работы в команде и с изображением, — комментирует Катя Туркина. — Это как минимум ограждает фотографа от настойчивого контроля со стороны заказчика, перед которым просто-напросто закрыт монитор и возможность вносить правки». Легендарный журнальный арт-директор Фабьен Барон мыслит еще более глобально: «Во времена Ричарда Аведона и Ирвина Пенна именно фотографы диктовали то, какой должна быть мода, — сказал он в интервью Business of Fashion. — Сегодня это делает редактор моды, потому что именно он включен в модный процесс, а фотограф здесь становится просто инструментом для исполнения чужих желаний. Аналоговая съемка позволяет человеку за объективом вновь занять лидирующую позицию».

Что ждет нас дальше? Сохранится ли у фотографов нового поколения любовь к пленке? Будут ли так же востребованы реалистичная картинка и необычный сет-дизайн? И так же важна социальная повестка? О том, что все эти тренды весьма устойчивы, косвенно говорит новый виток популярности мастеров предыдущего поколения — тех, чья эстетика и раньше была близка актуальной, или тех, кто сумел подстроиться под требования нового времени. Снова востребован популярный в 1990-е Глен Лачфорд, ставший постоянным контрибьютором Gucci. Раф Симонс сотрудничает с Вилли Вандерперре, 48-летним фотографом, чей путь к славе начался еще в конце 1980-х и который до недавнего времени снимал для Calvin Klein Симонса минималистичные кампейны в духе 1990-х. На коне Алекси Любомирски, в прошлом ассистент Марио Тестино, сегодня любимец Vogue, Harper»s Bazaar, Vanity Fair, а также, пожалуй, самой популярной пары в мире — именно его принц Гарри и Меган Маркл попросили сделать их официальные помолвочные портреты. В 2016 году Любомирски выпустил книгу фотографий Diverse Beauty, для которой снял несколько десятков людей разного происхождения, пола и телосложения, избежав чрезмерной обработки изображений. Он открыто выступает за разнообразие героев в модной фотографии — и против сексуальной объективации: «То, что девушки якобы должны быть сексуальными, всегда было некой данностью, — говорит Любомирски. — Но для кого эта сексуальность? Те женщины, которых знаю я, сильные, уверенные в себе, счастливые люди. Они не сексуальные объекты».

10 самых известных фотографов-портретистов

Сделать человеческий портрет совсем несложно, но запечатлеть на нем настоящую эмоцию — целое искусство, требующее особого таланта.

Эти фотографии, буквально, открывают душу человека, отражают его внутреннее состояние и рассказывают его личную историю. Естественно, эти неподдельные чувства — заслуга фотографа, который должен уметь взаимодействовать с людьми, любить и понимать их.

Перед вами самые известные фотографы-портретисты с мировым именем. Их работы стали шедеврами, а имена вошли в список лучших:

1. Стив Маккарри

Стив Маккарри славится своей фотографией «Афганская девочка», запечатленной в лагере беженцев в Пешаваре, Пакистан. Этот снимок назвали наиболее известным за всю историю National Geographic.

2. Ли Джеффрис

Однажды Ли Джеффрис встретил на улицах Лондона бездомную девушку, которая сумела поразить его настолько, что фотографии бездомных стали основополагающим фундаментом его творчества.

3. Джимми Нельсон

Джимми Нельсон хорошо известен портретами коренных народов, снятых в более чем 16 странах. Все свои фотографии он собирает в книге «Пока они не исчезли», о которой мы писали ранее.

4. Реан

Реан снимает портреты преимущественно во Вьетнаме, Кубе и Раджастхане — штат в Индии. Он, несомненно, является одним из лучших фотографов-портретистов в мире.

5. Эрик Лаффорг

Эрик Лаффорг известен своими фотографиями, сделанными в Северной Корее. У него есть история о каждом человеке, которого он сфотографировал.

6. Мэнни Либродо

Фотографии Мэнни Либродо — это произведения искусства, за которыми стоит целая история.

7. Лиза Кристин

Лиза Кристин — гуманитарный фотограф, который документирует культуру коренных народов в более, чем 100 странах.

Она известна своими фотосвидетельствами современного рабства.

8. Дэвид Лазар

От его фотографий, сделанных в Бразилии, просто дух захватывает. Дэвид Лазар находится в безустанной погоне за исключительными моментами жизни.

9. Джоэл Сантос

10. Фил Боргес

Глядя на его фотографии тибетских беженцев, можно самому прочувствовать всю боль и страдания, которые пришлось пережить этим людям.

Интересно? Смотрите еще:

Выставка легендарного фотографа Стива Мак-Карри в Италии

Мужчины тоже плачут

Google+

Facebook

Twitter

Вконтакте

Одноклассники

by Elenka · 17/12/2014

ТОП–10 рекламных фотографов по версии Feel Factory — media design agency

Хорошее фото — это основа хорошего визуала на финише. Мы собрали свой Топ10 фотографов-ретушеров, которые создают превосходные визуальные образы.

1. Dimitri Daniloff

Рекламный фотограф и ретушер родом из Парижа.
dimitridaniloff.com

2. Jean Yves Lemoigne

Еще один фантастически крутой фотограф и ретушер из Франции, наверняка вы видели хотя бы часть его работ. Когда мы еще только учились осваивать графические редакторы, он уже делал такие гениальные проекты, как рекламная кампания для Perrier.
jeanyveslemoigne.com

3. Romain Laurent

Французский фотограф, родившийся в Альпах, в настоящее время живет и работает в Нью-Йорке.
romain-laurent.com

4. Joey L.

Хотя в рекламе и в ретуши Джоуи не сильно знаменит, но мы не могли пройти мимо этого талантливого и молодого фотографа. Родился Джоуи в Канаде, сейчас живет и работает в Нью Йорке. Уже с 18 лет он начал работать с мировыми брендами и известными личностями. Просто посмотрите на его работы и все будет понятно.
joeyl.com

5. Erwin Olaf

Известный голландский дядька, его работы выносят мозг своими сюжетами, а качество картинки и работа с цветом дополняют весь этот сюр. Короче, этот мужик стоит внимания однозначно.
erwinolaf.com

6. Илья Нодия

Наш талантливый бро, фотограф и ретушер Илья Нодия. Потрясающие по атмосфере и детализации работы.
nodia-foto.ru

7. Martin Sigal

Фотограф из Испании, собравший кучу наград на различных фестивалях рекламы. Тут не поспоришь, работы действительно огонь.
martinsigal.com

8.

Szymon Swietochowski

Польский фотограф, начал свою фото-карьеру в 2002 году, в 23 года получил свои первые награды на Канских львах.
swietochowski.pl

9. Dean Bradshaw

Ну и замыкают нашу десятку два ниебически крутых фотографа, которых вы просто обязаны знать.
Итак, Дин Брэдшоу, фотограф из Австралии, живет и работает в Калифорнии. Его визуалы — образец
постановочной фотографии, работы со светом и ретуши.
deanbradshaw.com

10. Gregory Crewdson

Мастодонт нашего ТОП-10 — Грегори Крюдсон (Gregory Crewdson) родился в 1962 году в Нью-Йорке.
Американский фотограф, прославившийся тщательно поставленными сценами американской жизни.
Крюдсон работает в фотографической традиции, которая сочетает документальный стиль Уильяма Эглстона
и Уолкера Эванса с похожим на сон видением таких режиссеров, как Стивен Спилберг и Дэвид Линч.
Детали разрабатываются очень тщательно, чтобы сделать фотографии с необыкновенными подробностями
и нарративным потенциалом (Википедия).
Наверно, это самый крутой мужик в фото сфере в плане режиссуры,
подготовки и продакшена. Для реализайии своей идеи он со своей командой может построить целый район
из декораций, тщательно продуманных деталей и несколькими тоннами киношного оборудования и все это
ради фотографии. Фото для него лишь форма передачи зрителю истории и атмосферы, кторую он хочет передать.
В этом видео Грегори сам рассказывает о том, как снимает.

gregorycrewdsonmovie.com

World Photography Organisation |

Всемирно известный конкурс Sony World Photography Awards, который проводит World Photography Organisation, является одним из самых важных регулярных событий мирового календаря профессионалов и любителей фотографии.

Sony World Photography Awards – это глобальный рупор фотографии, который дает глубокое представление о современных тенденциях в этой области. Как для состоявшихся, так и для начинающих фотохудожников, Конкурс является возможностью продемонстрировать свои работы на мировом уровне.

В этом году Sony World Photography Awards проводится в 14-й раз и состоит из четырех конкурсов: Professional (для фотографов, которые подают серию работ или портфолио), Open (для фотографов, которые подают единичную фотографию), Student (для образовательных учреждений) и Youth (для фотографов в возрасте 12-19 лет).

Участие всегда бесплатное, и каждый сможет найти конкурс и категорию для себя в таких номинациях, как Архитектура, Документальная фотография, Пейзаж, Портретная съемка, Спорт, Уличная фотография, Дикая природа, Путешествия, Культура, а также других. Новые категории, добавленные в конкурс 2021 года, включают «Неодушевленный предмет» и «Жанровую фотографию» в Open competition (Открытом конкурсе) и «Портфолио» в Professional competition (Профессиональном конкурсе). Категория «Архитектура» в Professional competition была расширена до «Архитектуры и дизайна».

Все изображения оцениваются ведущими экспертами индустрии со всего мира, которые каждый год собираются в Лондоне, чтобы отметить лучшие работы. В общий призовой фонд входит 60 000 долларов США а также новейшее цифровое фотооборудование Sony, которые распределяются между победившими фотографами.

Участие в Конкурсе – это возможность задать начальный импульс и сформировать карьеру художника, он предлагает всем, кто работает в сфере фотографии, беспрецедентную площадку для демонстрации своих работ. Победители и финалисты прошлых лет начали сотрудничать с известными галереями и организациями во всём мире, а их изображения публикуются в крупных международных изданиях.

Кроме того, в ходе Конкурса самые влиятельные мировые мастера фотографии получают награду за «Выдающийся вклад в области фотографии»; среди лауреатов были такие художники, как Мэри Эллен Марк, Эллиотт Эрвитт, Мартин Парр, Уильям Эгглстон, Кандида Хёфер и победитель предыдущего года Надав Кандер.

💰 Статистика: Сколько зарабатывают фотографы во всем мире. Средняя зарплата фотографа

Каждый человек хочет зарабатывать больше. Этого хочу я и этого хочешь ты. Но реалии таковы, что и в моем городе, и в твоем большинство фотографов не зарабатывают, а выживают, перебиваясь от фотосессии до фотосессии.

Я уверен, что средняя стоимость фотосессии в твоем городе составляет от $150 до $300.

А как с этим обстоят дела в других городах и странах? Я провел небольшое исследование и собрал полную информацию для тебя. Да и для себя, чего уж скрывать.

Я буду в этой статье приводить годовой доход, месячный доход и стоимость одной фотосессии, которую я рассчитываю, исходя из того, что фотограф делает десять фотосессий в месяц. Все цифры я перевел в доллары, чтобы не путать читателей из разных стран.

Для начала возьмем США. Согласно данным U.S. Bureau of Labor Statistics средняя зарплата фотографа по стране составляют $31,710 на май 2015 года. Соответственно, в месяц он зарабатывает $2,642. 5 и стоимость одной фотосессии в Соединенных Штатах составляет $264.25

Больше всех фотографы зарабатывают в Лос Анджелесе и Нью-Йорке.
Лос Анджелес: $64,180/$5,348/$535
Нью-Йорк: $62,070/$5,172/$517

Великобритания. Тут, ситуация чуть лучше. По данным reed.co.uk средний годовой заработок фотографа составляет $32,099.00, соответственно в месяц $2,674.92 и стоимость одной фотосессии — $267.49. Лондонский фотограф зарабатывает так: $34,612.00/$2,884.33/$288.43

Что же происходит у французов? По данным votresalaire.fr во Франции заработок фотографа выглядит так: $27,923.40/$2,326.95/$232.70
В Париже не намного лучше: $29,822.64/$2,485.22/$248.52

Я думаю, общую ситуацию по миру ты понимаешь. В таблице ниже я собрал еще несколько стран. Посмотри и сравни.

Сколько зарабатывают фотографы во всем мире

Заработок по странам	Год	Месяц	Одна фотосессия
США	$31,710. 00	$2,642.50	$264.25
Лос Анджелес	$64,180.00	$5,348.33	$534.83
Нью-Йорк	$62,070.00	$5,172.50	$517.25
Великобритания	$32,099. 00	$2,674.92	$267.49
Лондон	$34,612.00	$2,884.33	$288.43
Франция	$27,923.40	$2,326.95	$232.70
Париж	$29,822. 64	$2,485.22	$248.52
Италия	$26,112.00	$2,176.00	$217.60
Рим	$28,932.00	$2,411.00	$241.10
Германия	$37,824. 00	$3,152.00	$315.20
Берлин	$41,364.00	$3,447.00	$344.70
Китай	$8,964.00	$747.00	$74.70
Шанхай	$17,400. 00	$1,450.00	$145.00
Гонконг	$25,752.00	$2,146.00	$214.60

Как видишь, если очень сильно округлить, то средняя стоимость одной фотосессии у большинства фотографов составляет от $200 до $350.

Это статистика составлена исходя из заработка большей части фотографов, декларирующих свои доходы и не учитывает налоговые сборы. Но даже и без этого понятно, что среднестатистический фотограф во всем мире зарабатывает небольшие деньги.

И поверь, если взять всех этих фотографов, то каждый пятый, как и ты, создаёт крутые фотографии и собирает сотни, если не тысячи лайков в социальных сетях.

Но как-же зарабатывать больше?

Все очень просто. Есть два варианта. Работать больше, снимая больше, чем десять съемок в месяц или выйти из зоны ценовой конкуренции и стать специалистом, которого рекомендуют. О котором говорят и у которого мечтают сделать фотосессию.

И, как показывает практика, для этого не нужно снимать божественно, для этого нужно уметь себя продавать.

И в заключение:

1. Если статья понравилась ставь оценку ниже

2. Остались вопросы пиши их в комментариях ниже, я с удовольствием отвечу на них!

3. Предлагаю тебе ознакомиться с моей фотошколой где у меня много теоретических, практических уроков для начинающих и профессиональных фотографов, а также где я каждый месяц провожу онлайн воркшопы где ты в живую увидишь — как происходит съемка, какие настройки у камеры, как создаются крутые фотографии и я отвечаю на все вопросы!

Не забудь подписаться и получи море полезного контента:
Александр Сляднев — Facebook | Instagram
Фотошкола Александра Сляднева — Facebook | Youtube

Страница не найдена »ExpertPhotography

404 — Страница не найдена» ExpertPhotography

404

Простите! Страница, которую вы искали, не найдена.

Он был перемещен, удален, переименован или, возможно, никогда не существовал. Пожалуйста, свяжитесь с нами, если вам понадобится помощь.

Мне нужна помощь с…

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1 ‘, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]