Как красиво сфотографировать книгу: Красивые фото книг: советы по созданию

Как красиво и просто фотографировать книги

5 советов по фотосъемке книг без головной болиКак красиво и правильно фотографировать книги

Объектом предметной фотосъемки может быть любая вещь, находящиеся в вашем доме — цветы в вазе, детские игрушки, фрукты в корзине, карандашница с цветными карандашами, фотография в красивой раме, стопка музыкальных дисков и т.д. Но мало кто из начинающих фотографов берется фотографировать книги. Почему? Возможно, они не могут красиво составить композицию или просто не знают, как это сделать правильно и красиво. Сегодня мы расскажем вам о том, как просто и красиво фотографировать книги.

1. Фотографируйте книги на полке, уходящие в линейную перспективу

Если вы поставили перед собой задачу красиво сфотографировать книги, стоящие на книжной полке, то в этом случае старайтесь фотографировать их не «в лоб», а немного сбоку. При этом книги на полке могут стоять либо по сериям издательства, либо вперемешку. Это не принципиально и зависит от вашей задумки. Но это не правило, а, скорее всего, общая рекомендация. Чтобы сделать красивые «книжные» фотографии необходимо экспериментировать с ракурсом, и только тогда вы сможете найти «золотую середину».

2. Фотографируйте старые книги

Старые потрепанные книги могут стать лучшим образцом для фотосъемки, чем новые. В них есть какой-то свой шарм, какая-то неразгаданная тайна.

Фотографируя старые книги, старайтесь сделать акцент именно на их старости — ободранные корешки, стертая обложка, картинки на пожелтевших от времени станицах и т.д.

3. Установите правильный свет и фон

Свет и фон зависят от смысловой нагрузки вашей будущей фотографии. Если вы поставили перед собой задачу сделать фотографию книги в светлых и нежных тонах, тогда советуем вам провести предметную фотосессию возле окна или даже на самом подоконнике. Естественный свет от окна мягко и ровно осветит ваш необычный объект съемки, а вид из окна может стать прекрасным фоном.

Но если вы хотите добавить в свои фотографии магическую ауру и толику романтизма, тогда вам придется провести фотосессию в ночное время на темном фоне, осветив книгу или стопку книг мягким светом (светом от свечи или ночника). Ночная лампа или свеча может входить в общую композицию изображения,  а может и не входить.

4. Добавьте «изюминку», но не загромождайте кадр

Тот же самый источник света (ночник и свеча) может стать изюминкой фотографии, но не главным объектом, но только в том случае, если вы его правильно расположите по отношению к книге. Поставьте свечу сбоку или немного поодаль открытой книги (или стопки книг) и «разбавьте» получившуюся композицию цветком, часами, бусами, деревянной шкатулкой, очками или любым другим подходящим предметом.

5.Не забывайте про «ситуационные» настройки камеры

Фотографировать книги в автоматическом режиме — все равно, что пойти на риск. Настраивать фотокамеру нужно, исходя из ситуации. Если вы фотографируете книги при свете свечи, тогда переключите фотокамеру в режим ручных настроек, отключите вспышку, сделайте пробный снимок и по нему установите число диафрагмы, выдержки,  уровень  ISO. Не забывайте о том, что ISO при недостаточном освещении не должно превышать 1600 ед., иначе на фотографии появится некрасивый зернистый эффект. Если хотите сделать фотографию светлее, то воспользуйтесь более длинной выдержкой, предварительно установив камеру на штатив.

 

5 замечательных книг, чтобы научиться фотографировать

Почти 100 лет назад венгерский художник и журналист Ласло Мохой-Надь заявил, что в будущем человек, который не будет так же легко пользоваться фотокамерой, как авторучкой, останется невежей.

Но почти каждый из нас регулярно очищает память телефона от тонн снятых фотографий. Стоят ли они почти двух веков фотоэволюции? И можно ли снимать лучше, если ты не фотограф? Между тем, этот навык сегодня необходим людям разных профессий – в работе. И почти каждому – в повседневной жизни. В любом случае, многие из тех, кто регулярно использует камеру в своем смартфоне или имеет полноценный фотоаппарат, хотели бы усовершенствовать свои навыки. Для этого Esquire составил подборку стоящих книг. Их изучение не только поможет разобраться в искусстве фотографии, но и доставит подлинное эстетическое наслаждение.

«Главное в истории фотографии»  Йен Хейдн Смит

Источник фото

В этой книге нет технических деталей съемок и долгих сложных рассуждений, но есть фотографии, изменившие мир. 50 узнаваемых изображений, повлиявших на культуру, общество и даже политику – автор не только даёт описание и контекст, но и поясняет, в чём ценность каждой работы.

Небольшая по объёму, но очень увлекательная, книга поможет разобраться в разных жанрах и направлениях фотографии, увидеть эволюцию техник съемки, познакомит с мэтрами индустрии и, может, даже вдохновит на создание собственного шедевра. Ну, или, как минимум, позволит блеснуть эрудицией на очередной тусовке с творческими людьми.

«Легендарные фотографы современности и их шедевры» Лаура Магни

Теперь в фокусе не произведение, но творец. Талантливые люди с их непростыми судьбами, слабостями и человечными поступками – вся душа наизнанку в каждом снимке. Но только знание истории фотографа как личности даёт ключ к пониманию его фотографий.

Эту книгу можно рассматривать как продолжение книги Йена Смита, но с иным фокусом. В любом случае эстетическое удовольствие и восхищение обеспечены.

«Фотография. Полный курс мастерства»

Это целый путеводитель по всем возможностям съемки. Книга состоит из 355 небольших разделов о возможностях камеры, ракурсах и фишках съемки – кратко и по делу. Наверняка будет полезна каждому, чей смартфон умеет снимать. Начинающие фотографы тоже почерпнут немало полезного. Даже профессионалы могут взять что-то на заметку.

Если этой книге и не хватает глубины (вряд ли она даст понимание всех тонкостей фотосъемки), но она охватывает широкие темы, что порой даже полезнее.

«Драматический портрет. Искусство света и тени». Крис Найт

Источник фото

Книга понравится тем, кто хочет углубиться в портретную фотографию. Или выйти на новый качественный уровень съемки. Исследование начинается с истории живописи – от египтян и греков. Далее автор раскрывает работу со светом мастеров Ренессанса – здесь уже приходит понимание, как тесно с ними связана фотография. Классические схемы освещения, характеристики света, работа с его видами – это основы, которые должен понимать каждый портретист.

А дальше – множество рекомендаций с наглядными примерами: от правильной постановки оборудования до выбора одежды.

A Different Vision on Fasion Photography. Peter Lindbergh

Так называемая «насмотренность» — одна из важнейших составляющих для тренировки визуальной грамотности. После шума социальных медиа с их пестротой так приятно бывает погрузиться в созерцание талантливых и осмысленных фотографий признанных творцов.

Альбомы с работами Питера Линдберга, снимавшего, кажется, всех знаменитых людей на этой планете, и Стива Маккарри, чья «Афганская девочка» знакома практически каждому – отличное средство для эстетического наслаждения и возможность увидеть мир в новом ракурсе.

Подготовила Илона Гережук.

Поделиться:

советов по созданию красивых снимков — Camera Harmony

Независимо от того, являетесь ли вы членом книжного клуба, любителем чтения или страстным поклонником постера в Instagram, у вас есть множество причин фотографировать книги. От обмена любимыми историями до запечатления сентиментального момента — книжная фотография очаровывала фотографов с самого начала их ремесла. Тем не менее, главное, чтобы книга выглядела лестно, а ваше изображение было интересным!

Секрет отличной книжной фотографии заключается в том, как вы создаете пространство для съемки. Естественный свет работает лучше всего, наряду с тем, что он действительно передает форму и ощущение книги. Постановка добавляет еще больше к сцене, с фантастической композицией и перспективой, отличающей вашу работу от остальных!

Съемка книг при естественном освещении 

В фотографии каждый объект, поверхность, цвет и текстура отражают свет определенным образом. Эти свойства подчеркивают, хорошо ли объект справляется с определенным типом освещения.

Что касается книг, то они плохо себя чувствуют при искусственном освещении. Искусственный свет включает в себя студийное освещение, вспышки, стробоскопы, а также обычный настольный свет или систему внутреннего освещения.

Это потому, что при искусственном освещении страницы книги выглядят желтыми. Если вы действительно не снимаете старые книги, которые со временем пожелтели, вы хотите, чтобы страницы были красиво белыми! Во-вторых, поверхность вашей книги, будь то в мягкой или твердой обложке, скорее всего, приведет к появлению «горячих точек» (области изображения, которые переэкспонированы, обычно белого цвета), которые вызваны отражающей поверхностью. Продолжая дальше, из-за отражающей способности цвета обложки книги не будут соответствовать действительности.

Ищите естественное освещение, чтобы запечатлеть свою любимую книгу, будь то солнечный свет из окна или снимок, сделанный на улице. Совет здесь, однако, заключается в том, чтобы убедиться, что ваша книга не находится под прямыми солнечными лучами, потому что резкость или отражения могут показаться вам нелестными. Свет из окна, как правило, лучше всего использовать! Это также имеет смысл, учитывая банальное местонахождение книги (на парте или столе).

Воспользуйтесь преимуществами формы книги

Книги прекрасны по своей природе. От великолепного переплета до элегантных страниц. Воспользуйтесь этими любимыми характеристиками, сфотографировав различные формы книги. Будь то складывание страниц сердечком или стратегическое складывание книг, напомните людям о ностальгии и комфорте книг с помощью своих изображений.

Постановка сцены 

Реквизит и постановка действительно помогают оживить фотографию. Эти «фоновые» элементы создают историю, продают идею и вызывают эмоции в фотографии. Принимая стратегические решения о том, что включать в изображение, вы можете добавить в кадр совершенно новый элемент (и это того стоит).

Имейте в виду, что вы не хотите, чтобы изображение было слишком загроможденным или перегруженным. Чем меньше, тем лучше, добавьте элементы, которые придают снимку ценность, и уберите те, которые делают изображение слишком хаотичным.

Что касается местоположения, ищите плоские поверхности, которые либо сплошного цвета, либо имеют лишь небольшую текстуру (например, дерево). Вы можете использовать одеяло, поднос или бумагу в качестве поверхности для съемки. Или добавьте в кадр настоящую мебель, например стол, кровать, стул или ковер.

Поиграйте с перспективой и композицией 

Перспектива и композиция — другие элементы, необходимые для великолепного натюрморта.

Перспектива — это точка обзора, с которой вы фотографируете изображение. Точка обзора выражает вашу точку зрения (буквально) и помогает выделить вас среди других фотографов. Точка обзора также является отличным способом показать фотографию во всей ее красе, выражая мир способами, которые средний человек, возможно, не видел и не рассматривал. Для книг попробуйте поиграть с разными углами и поэкспериментировать с высотой!

Приятная композиция приятна для глаз и привлекает внимание людей к вашей фотографии. Плохая или плохая композиция выглядит неуклюже, не привлекает зрителей и, как правило, отпугивает людей от хорошей в остальном фотографии. Натюрморт (в данном случае книги) отлично справляется с правилом третей. Это правило гласит, что если вы разделите фотографию ровно на трети как по горизонтали, так и по вертикали, объект изображения должен быть размещен на пересечении разделительных линий. Любой перекресток!

Используйте редактирование для создания настроения

Наконец, немного постобработки в Adobe Lightroom или Adobe Photoshop никогда не помешает! Используйте редактирование, чтобы по-настоящему задать настроение изображению, будь то темное и загадочное или светлое и воздушное. Вы можете сделать это, играя с настройками экспозиции (белый, черный, тени, блики и контраст) и цветокоррекцией изображения с помощью ползунков HSL (оттенок, насыщенность, яркость).

В заключение, вы определенно будете притчей во языцех среди других читателей и книголюбов, если вы будете следовать вышеуказанным шагам.

Как сделать великолепную фотографию автора и портрет (руководство по переписке)

Это важная и суровая правда, которую избегает большинство авторов:

Читатели будут судить вас и вашу книгу по фотографии автора.

Это честно? Может быть, а может и нет.

Это реальность? Абсолютно (и вы, вероятно, тоже так делаете).

Почему люди это делают?

Потому что биологически люди являются визуальными существами. В основном это бессознательно, но быстрые суждения о других людях, основанные исключительно на физических характеристиках и выражениях лица, развились как способ для людей быстро оценить угрозы, возможности и определить относительный социальный статус нового человека, чтобы знать, как с ними взаимодействовать. Глубокое обсуждение этой темы выходит далеко за рамки этой статьи, но в основном она развилась, потому что работала (по этому поводу есть масса исследований и научных данных, и большая часть из них подпадает под так называемую «теорию сигналов»).

Это может показаться плохим, но на самом деле это хорошо. Теперь, когда вы понимаете важность вашей авторской фотографии, это означает, что вы можете сделать ее отличной и использовать этот инструмент как мощное преимущество.

В этом посте я рассмотрю несколько примеров фотографий автора, как хороших, так и плохих, чтобы увидеть, как это выглядит на практике, а затем подробно расскажу, как убедиться, что вы получите отличное фото автора для своей книги. .

Вот что мы рассмотрим в этом Руководстве для писцов:

Правило авторской фотографии, которое управляет ими всеми

Пример фотографий автора

Как сделать вашу авторскую фотографию

Правило авторской фотографии, которое управляет ими всеми

Есть много разных способов сделать эффективную авторскую фотографию, и один всеобъемлющий правило, что когда дело доходит до фотографий автора (или любой фотографии профиля):

Знайте, что вы хотите сигнализировать, какой аудитории, и затем сигнализируйте это должным образом.

Это ключ ко всему, что связано с фотографиями. Авторское фото генерального директора компании из списка Fortune 500 должно полностью отличаться от авторского фото начинающего комика.

Почему? Потому что они сигнализируют разные вещи разным группам.

Вообще говоря, авторское фото генерального директора должно сигнализировать о профессионализме, эффективности, надежности и доверии.

Фотография комика может быть дурацкой, глупой или даже задумчиво-серьезной, все зависит от его комедийного стиля, который они хотят показать.

Чтобы убедиться, что вы делаете правильное авторское фото, вам нужно задать себе два вопроса:

1. Что я пытаюсь показать своей фотографией?

Вы говорите так же много своим видом, как и своими словами. Очевидно, что ваши слова являются более важной частью вашей книги, но опять же, люди — визуальные существа, и они будут судить о вашей книге (в некоторой степени) по тому, как вы выглядите.

Хорошей новостью является то, что, в разумных пределах, намного проще создать изображение, которое вы хотите, на фотографии. Вы можете подчеркнуть любые черты или аспекты своей внешности, а также свести к минимуму любые физические ограничения, которые было бы трудно свести к минимуму лично; высота, например.

Вы можете сигнализировать о серьезности или глупости, профессионализме или претенциозности, позитивности или пессимизме, решать только вам.

Важно помнить, что вы не можете получить их все сразу.

Хорошо просчитанное авторское фото — один из лучших способов установить доверительные отношения между вами и нужным читателем».

2. Кому я пытаюсь подать сигнал?

Авторскую фотографию определяет не только то, что вы сигнализируете, но и то, кому вы хотите это подать.

Почему?

Потому что так много сигналов заключается в том, чтобы сообщить определенной группе людей, что вы один из них или что вы говорите на их групповом языке.

Например, если вы пытаетесь показать корпорациям, что вы компетентный и надежный профессионал, которому они должны доверять и к которому следует прислушиваться, то вы должны понимать, что они рассматривают традиционный западный деловой костюм как ключевой сигнал не только о компетентности, но принадлежность к своему племени. Костюмы говорят им, что ты один из них .

Принимая во внимание, что если вы хотите продемонстрировать доверие техническому сообществу и сообществу стартапов, то ношение костюма посылает противоположный сигнал; они рассматривают костюмы как признак отсутствия связи в своем сообществе. Если вы хотите, чтобы они видели в вас компетентного и технологичного человека, носите более повседневную одежду.

Важность понимания этого невозможно переоценить. Помните, сигнализация — это не только то, о чем сигнализируете вы, но и то, что видят другие люди, а то, что видят другие люди, почти полностью зависит от того, к какой группе они принадлежат и с кем идентифицируют себя.

Передовой взгляд в одной области означает, что вы можете быть исключены в других, поэтому важно знать, кому вы пытаетесь подать сигнал и на какие сигналы они реагируют.

Это все абстрактно. Мы покажем вам несколько примеров авторских фотографий, как хороших, так и плохих, и разберем их для вас:

Пример фотографий автора

Общие фотографии писателя

Хорошо: Джоанна Пенн

Это классическая авторская фотография. Это свидетельствует о теплоте и открытости. На лице Джоанны широкая искренняя улыбка; Вы почти можете видеть ее энтузиазм и радость.

Делая фотографию черно-белой и обрамляя ее лицо крупным кадром, она фокусирует ваше внимание на том, что она хочет, чтобы вы знали о ней — она позитивна, оптимистична и воодушевляет.

Для нее это имеет смысл; Джоанна пишет много книг для авторов о писательстве, издательском деле и маркетинге. Она учительница и писательница, и это фото говорит о доверии и теплоте.

Не так хорошо: Лиза Картрайт

Это совсем не удачная авторская фотография. Во-первых, он наклонен в сторону под странным углом, что выглядит как инди-постер из 9.0 с. Во-вторых, это набор технических запретов – размытых, плохо освещенных, чрезмерно насыщенных. и т. д. Это могло быть снято приятелем на вечеринке с одноразовой камерой. В-третьих, ее улыбка кажется натянутой и не совсем искренней.

Что она сигнализирует здесь? Моя первая бессознательная мысль была чем-то вроде: «Почему это не по центру?» Намеренно или нет, но эта картинка сигнализирует о непрофессионализме, дилетантстве и отсутствии эмоциональной связи.

Техническая аудитория Фото автора

Хорошо: Эрик Райс

Эрик — крупный автор в области технологий, и он хочет показать, что он находится в области технологий, но он очень дальновиден и имеет высокий статус.

Посмотрите, как он это делает: у Эрика простая прическа, современные очки, искренняя улыбка. Фотограф снял его в лоб, а не снизу. Освещение лучше всего подчеркивает его лицо и тон кожи. Он не сутулится и не подчеркивает никаких негативных физических аспектов своей внешности. Его рубашка стильная, но не вычурная, и, пожалуй, самое главное, обратите внимание на фон. Он имеет подсветку снизу и меняет цвет, что придает ему современный вид, напоминающий о технологиях и будущем.

Это фото демонстрирует очень тонкое понимание того, как он пытается себя позиционировать: серьезный технический инсайдер, а не стереотип социально неуклюжего технаря. Он хочет, чтобы люди, не являющиеся техническими специалистами, тоже видели его в хорошем свете.

Не так хорошо: Гифф Констебль

Очевидно, что Гифф посылает очень разные сигналы своей аудитории. Эта фотография в основном является общей «фотографией технического специалиста LinkedIn». У него плоская прическа с пробором. Неопытный фотограф снял его снизу, поймав улыбку в самом неудачном ракурсе. Его рубашка отвлекает и визуально непривлекательна. Гипербелый фон заставляет его казаться очень бледным и раздражает глаза. Слишком яркий фон может испортить снимок.

Это фото посылает очень четкие сигналы, не все из которых положительные. Если он пишет книгу для определенного племени, которое одобряет эти сигналы — например, «ботанистых» инженеров — и он хочет показать им, что он является частью их племени, это авторское фото действительно делает это. Если это единственная аудитория, с которой мы хотим поговорить, то эта фотография добьется этого.

Проблема в том, что это фото оттолкнет большинство людей, которые не идентифицируют себя непосредственно с этой аудиторией. Сравните эту фотографию с той, что выше; это полная противоположность. Эрик и Гифф работают в одной области, в технологиях и физически очень похожи. Но фотографии кажутся совершенно другими, не так ли?

Деловые авторские фотографии

Хорошо: Патрик Ленсиони

Это очень традиционная деловая профессиональная авторская фотография. Все на этой фотографии говорит о том, что этот человек — американский бизнесмен: он сигнализирует солидным, стабильным, заслуживающим доверия и частью истеблишмента.

Костюм сшит на заказ, темный, дорогой и со вкусом, и на нем консервативный галстук. Его обручальное кольцо хорошо видно. Волосы у него седые, расчесаны, но не жесткие, улыбка есть, но не натянутая. Он сидит перед доской, показывая, что он является носителем знаний и источником идей.

Это имеет смысл. Весь рынок Патрика — это традиционная корпоративная Америка, и это фото обращается непосредственно к ним, говоря им, что, хотя у него есть некоторые новые идеи (белая доска), он все еще один из них.

Хорошо: Джей Папасан

У Джея другая версия фото автора бизнес-профессионала. Он дает понять, что он законный бизнесмен, но моложе, современнее и моднее.

На нем темный и со вкусом подобранный костюм, но на нем нет галстука, а его верхняя пуговица расстегнута. Фон зеленый и экологический, еще один код открытости и современности.

Не так хорошо: Андрей Седнев

Если автор пытается подать сигнал бизнес-сообществу, то с этой фотографией много проблем. Галстук, похоже, из корзины Армии Спасения. У него плохо подобранные цвета, он смещен от центра и явно дешев. Воротник рубашки даже не заправлен в пиджак. Пошив и пиджака, и рубашки обвислый и не скроенный, и, кроме того, материал рубашки и пиджака блестящий, что обычно является сигналом к ​​дешевизне костюмов.

Его стрижка представляет собой слегка отросшую стрижку, которая свидетельствует не только о молодости и неопытности, но и о неряшливости. Он даже не удосужился подстричься для своей профессиональной фотографии.

Его улыбка натянута, как будто он пытается скрыть зубы и неуверен в себе. Все на этом фото говорит «любитель». По фотографиям видно, что Патрик и Джей — серьезные, состоявшиеся профессионалы, а Андрей — нет.

Хорошо: Мона Патель

Это пример отличного делового авторского фото. Все сигналы говорят об одних и тех же основных вещах, рассказывая связную историю о ее вкусе, ее теплоте и ее способностях:

1. Она сидит в кресле с очень современным дизайном, и это свидетельствует об отличном эстетическом вкусе.
2. Снимок сделан в пустом лофте в стиле склада, что свидетельствует об особой чувственности дизайна, современном и минималистском.
3. Симметрия коридора притягивает взгляд к ее лицу. Смещенная от центра культура свидетельствует об оригинальности и уникальности. Он говорит, что в этой книге будет что-то особенное, чего вы не найдете больше нигде.
4. Она одета в классический и идеально сшитый наряд, в стильных кожаных сапогах. Это свидетельствует как об отличном личном стиле, так и о деловом профессионализме одновременно.
5. Она смотрит в сторону от камеры и тепло улыбается, как будто она небрежно разговаривает с кем-то на заднем плане, показывая теплоту и доступность.
6. Она преуменьшает свою физическую привлекательность мужественным нарядом, простой прической и макияжем. Она носит традиционно мужской наряд (рубашка на пуговицах и черные брюки), но подчеркивает это, делая наряд женственным и оставляя расстегнутой дополнительную пуговицу.
7. Фотография черно-белая, что свидетельствует о высоком дизайне и художественном вкусе.

Если все это кажется вам немного вычурным, просто подумайте о том, какие чувства вызывает у вас эта фотография. Вас привлекает ее теплота и улыбка (но не в сексуальном плане). Вы знаете, что она модница и у нее отличный вкус, и вы можете видеть ее стиль дизайна. Но фотография все равно заставляет воспринимать ее всерьез как умного, профессионального генерального директора.

Профессиональные фотографии могут быть гораздо более сложной задачей для серьезных женщин-руководителей, чем для мужчин (по многим причинам), и Мона прекрасно справилась с этой задачей.

Две фотографии одного автора

Патрик Власковиц

Вот прекрасный пример того, как легко создать атмосферу компетентности и доверия с помощью авторской фотографии. В данном случае у одного и того же автора две разные фотографии. Слева слишком темно, нет улыбки, плохо обрезается. Правый хорошо подстрижен, у него хорошая улыбка, и он одет в профессиональную, но повседневную одежду.

Как я уже говорил, часть решения «плохое» или «хорошее» заключается в том, какие сигналы вы пытаетесь кому послать. Если бы Патрик был эссеистом и социальным комментатором, возможно, первое фото сработало бы.

Но его книги не об этом и не о той аудитории, которой он пытается подать сигнал. Его книги посвящены предпринимательству, брендингу и стартапам. Чтобы говорить с этой аудиторией, вам лучше быть оптимистичным, позитивным и теплым — о чем свидетельствует второе изображение.

Джеймс Альтушер

На первом фото Джеймс выглядит не столько гением, сколько сумасшедшим. Его очки смещены по центру, волосы всклокочены, на нем потрепанная белая футболка, и кажется, что он даже не смотрит в камеру.

Сравните это со вторым фото. Он одет в модную темную одежду и стоит на приятном фоне, что говорит о его компетентности и профессионализме. Он также проявляет причудливость и юмор: сидит со скрещенными ногами, сохраняя свой фирменный кудрявый образ и озорную улыбку. Это отражает то, кем является Джеймс, но в то же время сигнализирует о том, что он серьезен, профессионален и имеет вкус.

Один и тот же человек посылает совершенно разные сигналы и вызывает у зрителя совершенно разные эмоциональные реакции.

Как сделать авторскую фотографию

Шаг 1: Решите, какие сигналы вы хотите передать

Еще до того, как вы выберете фотографа, вам нужно решить, что именно вы хотите, чтобы ваша авторская фотография сигнализировала и какой аудитории. Если вы уже занимались позиционированием в этой книге, то это должно быть относительно легко. На самом деле нужно ответить только на два вопроса:

Кто моя аудитория?
Что я хочу, чтобы обо мне думали?

Как только у вас появится хорошее представление об этом, вы будете готовы выбрать своего фотографа.

Шаг 2: Выберите хорошего фотографа

Не снимайте собственные авторские фотографии. Период. Меня не волнует, насколько хорош ваш аккаунт в Instagram, ничто не заменит навыки профессионального фотографа.

Как выбрать отличного фотографа? Ничто не заменит просмотр их портфолио. Зайдите на их сайты и посмотрите на фотографии, которые они сделали, и посмотрите, у кого есть стиль, который представляет то, что вы ищете. Например, если вы хотите сфотографировать себя в лесу, найдите фотографа, который делает это действительно хорошо.

Как только вы найдете фотографа, который уже сделал такие снимки, как вы хотите, вы получите свою персону.

Некоторые места, где можно нанять профессионала:

Чертежная кнопка
Это хороший способ найти недорогого профессионала прямо в вашем районе. Введите свой почтовый индекс и некоторые подробности о работе. Вы будете получать предложения от фотографов в вашем регионе со ссылками на их портфолио.

Model Mayhem
Очевидно, что база данных моделей является магнитом для фотографов, а Model Mayhem имеет специальный каталог для поиска фотографов. Самое приятное: есть опция «Время для печати», когда новые фотографы будут фотографировать вас бесплатно.

GigSalad
GigSalad похож на Craigslist для бронирования услуг для мероприятий или постановок. Если вы введете запрос «Фотосъемка в голову», вы получите список десятков фотографов в вашем городе, которые специализируются именно на таких снимках, которые вам нужны.

Yelp
Yelp часто является очень хорошим ресурсом для поиска отличных фотографов в вашем районе, и вы получите обширные отзывы от людей.

Цена: Приготовьтесь заплатить от 150 до 500 долларов за отличного фотографа, в зависимости от того, где вы живете.

Шаг 3. Сообщите именно то, что вы хотите

Не стесняйтесь рассказывать фотографу, какой образ вы пытаетесь создать, и указывайте на снимки в его портфолио, чтобы объяснить, что вы ищете.

Если вам нужно, принесите другие фотографии, которые помогут объяснить, что вы ищете. Чем яснее и понятнее вы можете быть с наглядными примерами, тем лучше будет результат.

Кроме того, вам необходимо убедиться, что вы получили от своего фотографа надлежащие материалы. Вы хотите все это:

• Некоторые фотографы продают вам все сделанные ими снимки за одну плату, некоторые хотят взимать плату за каждое фото. Убедитесь, что вы заранее понимаете, как они заряжаются и что вы получите.
• Вы хотите получить цветную и черно-белую версии выбранной фотографии. Позвольте фотографу сделать конвертацию, обычно это работает лучше.
• Вы хотите получить необработанные файлы от фотографа, а также готовые онлайн-версии.
• Вы хотите убедиться, что у вас есть необработанные файлы, и вам не нужно платить лицензионные сборы.
• Если ваша основная фотография будет сделана в полный рост (например, Джеймс или Мона), вы можете также сделать несколько снимков головы, а не пытаться редактировать/обрезать их самостоятельно.
  Как красиво сфотографировать книгу: Красивые фото книг: советы по созданию