как стать известным фотографом в 14 лет, снимая повседневность ‒ Modern Color
Это адаптивный перевод вдохновляющей статьи фотографа и художницы Haley Min на Medium. Приятного чтения!
Комната 125, мотель “Westbank”, Айдахо-Фолс, штат Айдахо, 18 июля 1973 г. Стивен Шор.
Не ждите того времени, когда вы станете великим фотографом, потому что так вы никогда им не станете. Будьте им сейчас.
Я всегда пытаюсь изучать историю жизни разных художников и фотографов для того, чтобы понять, как они развивались и перенять у них самые лучшие качества. Карьера Стивена Шора началась всего в 14 лет и меня вдохновляет тот факт, что он является фотографом-самоучкой. О чем я думала, когда мне было 14 лет? Я думала о том, что стану волшебницей, когда вырасту. Пока я жила в детской фантазии, в том же возрасте Стивен был готов войти в мир профессионалов.
Стивен Шор – американский фотограф, который делал фотографии обыденных объектов и сцен жизни в США.
А теперь вопрос. Как у него получилось начать карьеру фотографа в 14 лет? И что начинающие художники и фотографы могут почерпнуть из его опыта?
Майкл и Сэнди Марш, Амарилло, Техас, 27 сентября 1974 г. Стивен Шор.Многие фотографы страдают от недостатка уверенности в себе и боятся неодобрения. В их голове есть ложная установка: до тех пор, пока они не проявят большой талант и не достигнут совершенства, они не станут великими фотографами. А пока, они думают, что недостаточно хороши. Когда я исследовала творческий путь многих фотографов, я поняла, что общее впечатление от признания в качестве фотографа не соответствует действительности.
В этой статье я расскажу о трех секретах Стивена Шора и о том, как он стал тем, кем является.
Давайте взглянем на то, как Стивен Шор строил карьеру, и что для этого сделал. В 14 лет он лично позвонил Эдварду Стайхену, который тогда был куратором Музея современного искусства, чтобы попросить о встрече с ним. Стайхен согласился на встречу и купил у Стивена три фотографии, признавая, таким образом, его талант.
Западная 3-я улица, Паркерсберг, Западная Вирджиния, 16 мая 1974 г. Стивен Шор.Что все это значит для вас? Вы можете сказать: «Вау, наверно, он действительно был хорош в этом возрасте» или «Может быть, он – гений». Нет, он больше всего этого. Стивен принес на встречу фотокнигу «Steichen the Photographer» и попросил Эдварда подписать ее. Это говорит о том, что Шор был почтительным и хорошо подготовленным к встрече, что, в итоге, привело его к победе.
Смелые беспомощны без хитрости.
— Еврипид
Более того, он был подготовлен ментально для того, чтобы занять место среди профессионалов.
Тот факт, что Стивен мог смело представить свои работы уважаемой группе экспертов Нью-Йоркского музея современного искусства, подразумевает, что он относился к своим снимкам не как к черновикам, а как к подлинному искусству. Стивен Шор не ждал, пока вырастет и станет идеальным и безупречным фотографом. С самого начала он позитивно относился к своей работе и зарекомендовал себя как фотограф.
Если вы меняете свое отношения к определенным вещам, то страсть и усилия, которые вы вкладываете в свою работу, тоже изменятся. Когда вы думаете о себе как о новичке, ваши ожидания от вашей работы останутся на этом уровне, и вы продолжите работать здесь. Если вы думаете о себе как о фотографе с большим потенциалом, то вы добьетесь соответствующего результата.
Урок 2. Найдите свое творческое сообщество и перерастите егоВ 16 лет Стивен познакомился с Энди Уорхолом и начал фотографировать его и творческих людей, которые окружали Уорхола. Как у него это получилось? Шор встретил Энди на мероприятии, организованным сообществом кинематографистов «The Film-Makers’ Cooperative», и спросил может ли он приехать в студию Уорхола «Factory» и поснимать там.
Знакомьтесь, знакомьтесь и еще раз знакомьтесь!
Энди Уорхол. Фотография Стивена Шора.Встреча с Уорхолом стала импульсом для дальнейшего развития карьеры Стивена Шора. Мы много раз слышали, что нетворкинг очень важен для фотографов и художников. Однако, я также понимаю, что посещение мероприятий, связанных с искусством, и знакомство с новыми людьми может быть ошеломляющим опытом, особенно для интровертов, как я. Чтобы преодолеть первоначальную нерешительность, у вас должна быть сильная мотивация и четкое понимание того, почему это так важно для вашего роста как фотографа или художника.
Способность без возможности – ничто.
— Наполеон Бонапарт
Вам нужны возможности, чтобы прыгнуть на новый уровень. Тем не менее, присоединение к сообществу, в котором вы можете ассимилироваться, важно не только для того, чтобы найти для себя новые возможности. Это также может помочь развитию вашего собственного стиля и определить вашу индивидуальность.
Не только вы, но и ваше окружение определяет, кто вы есть.
Если вас не интересует ваше окружение, это плохой сигнал. Это может означать, что вы тоже не заинтересованы в себе. Общаясь с людьми и вступая в сообщества или группы, вы узнаете больше о текущих проблемах, тенденциях или темах. Активно взаимодействуя внутри группы, вы начнете развивать свои собственные идеи. Это хороший способ найти себя в своем деле.
Таким образом, участие в сообществе является важной частью творческого процесса. До тех пор, пока у вас есть свой голос и своя миссия, и вы транслируете все это во внешний мир, вы – фотограф/художник. Постоянно затрагиваемые вами идеи, которые вы передаете через свои работы, покажут, кто вы есть на самом деле. Вы и ваше творческое сообщество растете вместе, и это также ваша ответственность как фотографа или художника.
Мотель Horseshoe Bend, Ловелл, Вайоминг, 16 июля 1973 г. Стивен Шор.Урок 3. Кто не осмеливается, тот не побеждаетВ 24 года Стивен Шор стал первым фотографом, который удостоился прижизненной персональной выставки в Музее Метрополитен в Нью-Йорке.
Как человек может посвятить всю свою жизнь одному делу и сохранить при этом интерес? Время от времени все сталкиваются с проблемами и препятствиями, но не все с ними успешно справляются. Когда на вашем пути встречаются преграды, постарайтесь не думать о них и не задавать себе лишних вопросов. Вместо этого найдите способ улучшить свою работу и навыки. Просто взять и сдаться может показаться самым простым решением в такие времена. Но, сделав так, вы перечеркнете все усилия и время, которое вы до этого потратили. Чтобы получить свои шансы, просто продолжайте творить.
Кто не осмеливается, тот не побеждает.
— Винс Ломбарди
Это все секреты, которые мне удалось узнать, изучив творчество Стивена Шора. Надеюсь, они помогут фотографам и художникам. Со мной можно связаться в Instagram.
Перевод: Фархад Садыков.
5 3 голоса
Рейтинг статьи
Психология успеха: Энни Лейбовиц. Как стать знаменитым фотографом
Сегодня празднует день рождения, пожалуй, одна из самых знаменитых фотографов в мире — Энни Лейбовиц. Та самая, кто снимает голливудских звезд в самых неожиданных ракурсах, та, кто сделала портреты семи последних президентов США, а также британскую королеву Елизавету.
Даже если вы ни разу
не слышали имя Энни Лейбовиц,
вы наверняка видели ее фотографии.
Например, одну из самых знаменитых, где обнаженный Джон Леннон свернулся калачиком рядом с полностью одетой женой — Йоко Оно. Или беременную и тоже обнаженную Деми Мур. Или смешливую Вупи Голдберг в молочной ванне. Героев Лейбовиц, которая все больше снимает не только для Vanity Fair или Vogue, но также и для рекламы, перечислять можно долго.
Вот ведь удивительно, но ее родители, приехавшие когда-то в Соединенные Штаты из России, прочили дочери совершенно другую судьбу. В детстве Энни отдали заниматься балетом к русским эмигрантам. И хотя балетом мисс Лейбовиц занималась до окончания школы, с ним у нее не сложилось. Позже, в 80-х, она увлечется съемкой балетных артистов, и посвятит этому какое-то время, но ненадолго, как и другим своим увлечениям.
В кругу родных и друзей Энни слывет человеком увлекающимся, творческой натурой. Главному своему увлечению — фотографии, она посвятила всю свою жизнь. Начала с журнала Rolling Stone, где делала репортажи, потом увлеклась постановочной съемкой — обложка с Бетт Мидлер, лежащей в постели усыпанной розами стала первой работой Лейбовиц в этом жанре. А потом в ее жизни случился глянец и долгие годы Энни снимала голливудских (и не только) звезд самой разной величины.
Сьюзен Зонтаг
Несмотря на все тяготы жизни, а их было предостаточно, Энни Лейбовиц считает себя счастливым человеком. Да, она похоронила любимого человека (писательницу Сьюзен Зонтаг с которой прожила 15 лет), да, в начале нулевых Энни чуть не стала банкротом (несмотря на высокий доход она совершенно не умеет правильно распоряжаться финансами). Зато, в свои 66 лет она все еще занимается любимым делом и растит троих прекрасных дочерей. И, кажется, в ближайшее время, будет радовать нас снова и снова своими удивительными фотосессиями.
В кадр попадает только 10% того, что я вижу, поэтому моя задача заключается в том, чтобы сделать так, чтобы вы увидели остальное.
Моя работа — это фотография, а не болтовня со знаменитостями.
С тех пор, как я побывала в Санкт-Петербурге, мое сердце навсегда принадлежит России.
Мне почти все в этой жизни кажется интересным. Но мне катастрофически не хватает на все времени.
Золотой середины не существует. Раньше, например, люди раздражались, когда я их фотографировала, а сейчас они удивляются, что я этого не делаю. Им не угодить.
Меня всегда больше интересовало то, что человек делает, а не то, кем он является.
Я никогда не заставляла людей делать то, чего они не хотят. Во всем должен быть смысл.
Я, как коллекционер жуков, — собираю и снимаю все подряд, и в результате получается много экспонатов.
У меня никогда не было запретных тем. Важно только одно — сделаешь ли ты это достоянием общественности или нет.
Когда я ушла из Rolling Stone, мне казалось, что в глянце что-то есть.
Но мне до сих пор не нравятся все эти постэффекты и макияж. И я ненавижу обложки и рекламу.
Надо признать, что некоторые люди очень гламурны. Такие уж они получились. Гламур — он в голове. Как, например, Кейт Бланшетт или Анджелина Джоли. Но это не делает их плохими людьми.
С годами желание все время провоцировать куда-то уходит.
Я через многое прошла, чтобы создать свою семью, и поэтому для меня важно, чтобы днем я работала, а вечером возвращалась к детям.
Я очень медленно взрослею. Если честно, я и сейчас не совсем взрослая.
Елизавета II с внуками
Мишель и Барак Обама для Vogue US
Кирстен Данст в объективе Лейбовиц для рекламы Dior
Кирстен Данст для Balenciaga
Скарлетт Йоханссон для Disney
Эми Шумер для календаря Pirelli
Ким Кардашян и Канье Уэст с дочерью
Пенелопа Крус и Вуди Аллен
Адель
Джулианна Мур с дочерью
Джуд Лоу
Майкл Фелпс
Кит Ричардс
Михаил Горбачев
Катрин Денев
Фрэнсис Форд и София Коппола
Как стать настоящим фотографом (мастер-класс для студентов)
Фотографы, что это за люди? В широком смысле фотограф — человек, в чьи задачи входит подготовка к проведению съёмок, непосредственно фотосъёмка и последующая работа по обработке и печати фотографий, продажа материала.
Огромным преимуществом этой профессии является то, что специалист имеет абсолютную свободу действий: он вправе сам решать — как ему снимать и где интересней работать, сотрудничать с изданиями или с фотостудиями. Профессия фотографа в настоящее время очень востребована. Чтобы стать удачным и востребованным специалистом, необходимо условие, при котором любимое хобби постепенно и совершенно незаметно превратилось бы в любимую работу.
27 апреля 2017 года нам удалось побывать на интересном мероприятии, в котором принимал участия знаменитый фотограф Илья Нодия. Илья как раз из тех людей, кому сильно нравится собственная профессия. Он относится к своим работам с огромным энтузиазмом. «Мои работы — это мое творчество. Я не просто решил пофотографировать. Я болел искусством фотосъёмки и фоторедактирования»- весьма воодушевленно говорил Нодия о своем увлечении. Данное событие было проведено для того, чтобы люди, пришедшие сюда, научились правильно фотографировать, подбирать объективы, а также красиво редактировать. В аудитории царила заряжающая энергией атмосфера. Все гости, пришедшие на это интересное мероприятие, внимательно слушали Илью. Он говорил: «Чтобы стать известным фотографом — не обязательно иметь какой-то талант. Нужно просто усердно стараться и постоянно увеличивать своё мастерство». Илья Нодия рассказал, как лично он начал продвигаться по карьерной лестнице, через какие трудности проходил. Ведущий сказал очень хорошие слова: «Друзья, не важно с какими трудностями вам придётся столкнуться, главное, чтобы они оправдывали вашу цель!». После окончания беседы мы задали Илье вопросов:
Как все началось? Я учился в МГУПС, где как раз открывался кружок фотографов. Я тогда и подумал: «Почему бы мне не попробовать?». Я взял самую обычную камеру, которая наверняка есть у каждого и стал ходить на различные конкурсы, концерты и театры, которые проходили в стенах нашего института. Вместе с друзьями мы старались сделать снимки яркими и наполненными сочными красками, постоянно подбирая разные ракурсы и раскрывая все возможности фотоаппарата.
Время шло, все развивалось и однажды в 18 лет мне поступило предложение отправиться в качестве фотографа на свадьбу моих знакомых. Сначала я растерялся и решил занять роль второстепенного фотографа, так как не обладал нужным талантом и опытом. Пока главный фотограф снимал основную часть празднования, я встретился с мужчиной, который оказался путешественником, бежавшим из Греции во время репрессий. Он рассказал о том ужасе, который ему пришлось повидать, и это сподвигло меня на новые идеи и начинания. Тогда решил, что положу конец изображению людей в классическом стиле и создам новый стиль. Моя задумка заключалась в том, чтобы делать снимки людей связанными непосредственно с их хобби и профессиями. Например: банкиры грабили банк, тренера совершали забег, а работники винного завода расколачивали бочки. Эта идея очень сильно заинтересовала клиентов из-за реалистичности и креативности сделанных мною работ. В дальнейшем я стал ездить по городам, заказчиков и прибыли становилось больше, поступало много интересных предложений, такие как фотосъёмка квестов, фильмов и театров.
Время шло, все развивалось и однажды в 18 лет мне поступило предложение отправиться в качестве фотографа на свадьбу моих знакомых. Сначала я растерялся и решил занять роль второстепенного фотографа, так как не обладал нужным талантом и опытом. Пока главный фотограф снимал основную часть празднования, я встретился с мужчиной, который оказался путешественником, бежавшим из Греции во время репрессий. Он рассказал о том ужасе, который ему пришлось повидать, и это сподвигло меня на новые идеи и начинания. Тогда решил, что положу конец изображению людей в классическом стиле и создам новый стиль. Моя задумка заключалась в том, чтобы делать снимки людей связанными непосредственно с их хобби и профессиями. Например: банкиры грабили банк, тренера совершали забег, а работники винного завода расколачивали бочки. Эта идея очень сильно заинтересовала клиентов из-за реалистичности и креативности сделанных мною работ. В дальнейшем я стал ездить по городам, заказчиков и прибыли становилось больше, поступало много интересных предложений, такие как фотосъёмка квестов, фильмов и театров.
Я ни разу не отказывался, так как это было дело моей жизни, которое и по сей день помогает мне совершенствоваться, делать открытия и познавать истину в борьбе с самим собой.В заключении хочется сказать, что это было увлекательное и полезное событие. Благодаря подобным собраниям мы сможем улучшить свои навыки в обработке фотографий, композиции и экспозиции. Было очень интересно наблюдать за работой профессионала, который помог расширить нам свои знания. Это позволит в будущем не допускать простых ошибок и совершенствоваться этой сфере. Хочется, чтобы подобных встреч было гораздо больше. Желаем всем успехов во всех начинаниях. И как сказал Илья Нодия: «Главное в жизни — это найти то, что тебе по душе и не останавливаться, несмотря на трудности.»
Редакторы: Олег Фесечко, ЮСО-114, Федор Яшкин, ЮСО-114, Валерия Ерохина, ЮСБ-121
Фотограф: Виктория Кузнецова, ЮСБ-121
история Крейга Уайтхеда — Российское фото
Крейг Уайтхед (Craig Whitehead) — фотограф из Кембриджа, Великобритания.
Ориентируясь на свой опыт работы с иллюстрацией во время учебы в университете и акцентируя внимание на цвете, композиции и деталях, Крейг создает яркие и запоминающиеся фотографии улиц в течение последних 3,5 лет.
Первое знакомство с фотографией у Крейга произошло 10-12 лет назад, когда он приобрел свою первую фотокамеру, чтобы запечатлеть своих друзей-скейтбордистов. А затем последовали многолетние эксперименты, которые в конечном итоге привели Крейга к street-фотографии.
«Уличная фотография — это то, что можно сделать в любой момент. Нужно просто выйти на улицу. Ее можно делать просто в течение дня, между делом. Понимаете, когда на вас висит камера, обязательно случится что-то интересное, а вы это сможете запечатлеть», — делится Крейг.
Первым вдохновителем Уайтхеда были снимки Брюса Голдена (Bruce Golden) — так Крейг начал снимать с широкоформатным объективом. Но когда преодолевается страх снимать людей близко, ты начинаешь искать новые примеры для подражания.
Например, Сол Лейтер (Saul Leiter), Эрнст Хаас (Ernst Haas) и вдруг — Георгий Пинхасова, который, по словам Уайтхеда, оказал куда больше влияние на его творчество, чем кто-либо.
«Я считаю, что вдохновения в принципе никакого не нужно, если ты выходишь на улицу солнечным утром и видишь, как свет играет с фигурами людей и зданиями. Сколько всего нужно запечатлеть!»
По словам Крйега. Его творчество — это результат того, как он старается извлечь максимум из того, что он имеет. Будь то обрамление главного объекта естественной средой или работа с отражениями и слоями.
Instagram: https://www.
instagram.com/sixstreetunder/
Мастер-класс
Как стать успешным стритстайл-фотографом | Vogue Russia
«Моя задача — не просто фотографировать знаменитостей, а запечатлеть наше время. То, как мы живем сейчас», — рассказывает стритстайл-фотограф Джонатан Дэниел Прайс о своей новой книге Garçon Style. Чтобы собрать для нее материал, Прайс на протяжении пяти лет фотографировал хорошо одетых мужчин в четырех модных столицах: Нью-Йорке, Лондоне, Милане и Париже.
«Мне нравится, что Джонатан находит интересных персонажей в каждом городе — мужчин, которых отличает уникальный подход к собственному гардеробу. В центре его внимания оказывается не столько идеальное сочетание вещей или очевидные тренды, а личность каждого персонажа», — пишет дизайнер Пол Смит в предисловии к книге. Работы Прайса отличаются от привычных репортажных стритстайл-снимков: в них больше поэтичности и пристального внимания к деталям, цветам, времени, в которое сделана фотография, и свету.
«В работах Джонатана я вижу больше, чем мог бы ожидать, — продолжает Смит. — Они задают контекст, и в них есть жизнь».
Джонатан Дэниел Прайс. Фото: Аластер Николь
Свой первый проект Прайс сделал еще во время учебы в университете, вдохновившись серией On the Street Эми Арбус. Он назывался Les Garçons de Glasgow — микс стритстайла и сделанных в ночных клубах портретов, отражающих жизнь шотландского города. В 2012 году он получил прозвище «бородатый парень» благодаря успеху своего Tumblr-блога 100 Beards 100 Days. С тех пор он регулярно посещает Недели моды по всему миру и работает с Vogue, GQ и Mr Porter.
Фото: Джонатан Дэниел Прайс
Как стать стритстайл-фотографом — советы Джонатана Дэниела Прайса
Прежде всего спросите себя, почему вы хотите этим заниматься. Многим кажется, что стритстайл — самый простой способ пробиться в сферу модной фотографии, но это довольно закостенелая индустрия. Поэтому важно понимать, что нового вы можете предложить.
Во время съемки все, о чем я думаю, — это как с помощью кадра рассказать историю, которой не было еще ни у кого.
Помните об экосистеме. Неделя моды — яркое и увлекательное мероприятие, но не стоит забывать, что в первую очередь это бизнес. Большинство редакторов и стилистов, посещающих показы, просто хотят делать свою работу, и многие из них в этой индустрии не первый десяток лет. Уважайте людей, которых вы фотографируете, и окружающую вас обстановку. И что важнее, не загораживайте им путь.
Фото: Джонатан Дэниел Прайс
Будьте готовы провести на ногах весь месяц. Это тяжелый физический труд — вам придется работать целыми днями и проводить большую часть времени на ногах. Нужно быть включенным в работу постоянно: хорошая картинка требует умственной работы и острого взгляда, и в таком режиме надо оставаться на протяжении нескольких недель кряду.
Научитесь общаться с людьми.
Я знаю некоторых ребят, которые решили заняться стритстайл-фотографией, потому что довольно стеснительны по своей природе и им кажется, что эта работа не требует особых взаимодействий с людьми. Но как по мне, все совершенно иначе. Мне нравится налаживать контакт с людьми, слушать их истории и транслировать все это через фотографию.
Фото: Джонатан Дэниел Прайс
Помните о специфике работы. Только снимая стритстайл, я могу оказаться бок о бок с толпой своих коллег, и при этом все мы фотографируем одно и то же. Это порождает настоящее чувство комьюнити: вас объединяет любовь к единой форме искусства.
Занимайтесь самообразованием и не бегите слепо снимать то же, что и другие. Не стоит фотографировать людей просто потому, что они кажутся вам знаменитыми или если их снимают все остальные. Я столько раз видел, как фотографы бросаются к машине, когда открывается дверь. И точно знаю, что в девяти из десяти случаев я не смогу сделать хороший снимок в подобных обстоятельствах.
Не бегите сломя голову за толпой, вместо этого изучайте дизайнеров, узнавайте больше об их работах. Лучшие кадры получаются в том случае, если вы точно уверены, что находитесь в нужном месте и в нужное время.
Фото: Джонатан Дэниел Прайс
Тренируйте насмотренность. Чтобы найти в толпе самого пестро одетого человека, много ума не нужно. Далеко не всегда яркость — залог успеха. Тренируйте насмотренность, чтобы уметь определять людей с уникальным стилем.
Каждый заслуживает уважения. Эти слова я услышал несколько лет назад от одного моего друга, и они точно определяют работу стритстайл-фотографа. Зачастую, снимая людей в общественном пространстве, мы не идем с ними на прямой контакт. Но важно помнить, что каждый заслуживает уважения, независимо от того, кем является тот или иной человек или откуда он родом. Надеюсь, моя работа сыграла свою роль в демократизации моды: я всегда старался с уважением документировать время, в котором мы живем.
Фото: Джонатан Дэниел Прайс
Подпишитесь и станьте на шаг ближе к профессионалам мира моды.
советы начинающему свадебному фотографу, или Как стать успешным фотографом.
Здравствуйте, уважаемые читатели интернет-странички свадебного фотографа. Сегодня я хочу поделиться своим опытом и дать некоторые советы, которые будут полезными для начинающего свадебного фотографа. Но нет ничего странного в том, что такая информация может пригодиться любому, кто хранит в своем кофре фотоаппаратуру. И здесь не имеет особого значения: стоит ли она миллион долларов или это обычная цифровая «мыльница». Уверен, что чтиво заинтересует профессионалов своего дела, потому как сам порой с любопытством вникаю в статьи на темы, в которых разбираюсь и которые отшлифованы на практике. Ведь самоуверенность граничащая с самолюбованием и суждение: «я это и без того все знаю» ведет лишь к усилению эгоизма, а не заставляет совершенствоваться изо дня в день, развиваться творчески.
К сожалению, многие из нас – фотографов, – грешны самовлюбленностью («нарциссизмом»), но помнить стоит, что это Ахиллесова пята, что это тупик, что это путь регресса, путь к саморазрушению себя как личности.
Данная публикация является своего рода продолжением статьи, в которой я рассказывал о методах прямого маркетинга для свадебного фотографа.
Даже самый успешный свадебный фотограф когда-то был в когорте начинающих, у каждого был свой «первый раз». Зеленая свадьба — день бракосочетания, день начала новой жизни для молодых, и его ни в коем случае нельзя ничем омрачать, уж тем более непрофессиональной фотосъемкой. Первую свадебную съемку еще неопытного фотографа можно сравнить с покорением высочайшей горной вершины, подвигом, предопределяющим его профессиональный выбор и удачную карьеру. И для того, чтобы подняться на свой собственный «профессиональный Эверест» недостаточно одного энтузиазма. От вас потребуется серьезная концентрация сил и колоссальная подготовка.
Свадьба — это не место для экспериментов фотохудожника и оттачивания навыков портретиста. Свадебная фотосъемка — процесс, в котором важна каждая деталь: аксессуары, одежда и, конечно же, переполненные эмоциями сами участника торжества. Упустить нельзя ничего, ведь повторить такую фотосессию невозможно. Поэтому опытный свадебный фотограф, выполняя свою работу, применяет все накопленные им знания и умения.
А что необходимо учитывать тем, кто на этом поприще делает еще только первые шаги? Как не путаться в настройках профессиональной камеры и при этом сделать оригинальные, красивые снимки?
Для начала постарайтесь воспользоваться следующими рекомендациями (общие аспекты, которые не касаются техники съемки) и сделать свои первые восемь шагов навстречу к успеху:
Шаг 1. Погружение в теорию.
Теоретические знания — это основа профессионализма, и искусство свадебной фотографии не составляет исключения. Чем больше удается собрать информации, тем лучше. В исследовании мира современной фотографии вам помогут периодические издания и учебные пособия, широко представленные в книжных магазинах любого города.
На первом этапе достаточно будет двух-трех книг, содержащих наиболее наглядные примеры.
Шаг 2. Почувствуйте себя фотографом!
Делать хорошие фотографии и быть настоящим фотографом — далеко не одно и то же. Для того чтобы работа была успешной, вам необходим соответствующий психологический настрой. Страх и сомнения не допустимы, вы должны подобно хорошему актеру не сыграть роль профессионала, а перевоплотиться в него, почувствовав уверенность каждой своей клеточкой. Умелый свадебный фотохудожник — это мастер, умеющий не только четко планировать и выполнять свою работу, но и тонко чувствующий малейшие изменения в сценарии, успевающий захватить в объектив все самые красивые и впечатляющие моменты.
Шаг 3. Пробуем силы в роли ассистента.
Для того чтобы стать настоящим профессионалом мало одной уверенности в себе и хорошей теоретической подготовки, необходима практика. Поэтому лучшим стартом для вас будет работа в качестве ассистента при ведущем фотографе либо роль второго приглашенного фотографа.
Если же по какой-либо причине вам все-таки придется «солировать», то воспользуйтесь помощью друга или одного из своих хороших знакомых. Такая поддержка позволит вам значительно упростить съемочный процесс: ваш товарищ сможет подсветить в нужный момент лайт-диском, освободить вас от дополнительной аппаратуры, мешающей передвижению, и пр. Без крайней необходимости не привлекайте к работе приглашенных на свадьбу гостей, эти люди пришли праздновать.
Шаг 4. Фотоаппаратура.
Как часто я встречаю снимки, которые сделаны при помощи дорогой профессиональной техники, но они «безвкусные», «пресные». Но есть кадры, которые завораживают, «цепляют», они – порой результат работы самой бюджетной камеры, доступной по карману каждому. Правда здесь заключается в том, что снимать сюжеты можно чем угодно (как говаривал мой знакомый «хоть чайником»), поскольку я считаю, что ценность фотографии скрыта в эмоционально-смысловой нагрузке, а не в количестве пикселей на дюйм (и другими техданными).
Поэтому не стоит усиливать комплекс неполноценности начинающему свадебному фотографу, волнуясь о своей не современной, не дорогущей и не «топовой» фототехнике. Хотя задача приобрести и стремление снимать на оную безусловно должна стоять в приоритетах. Ведь чем больше вы фотографируете бюджетной камерой, тем лучше в дальнейшем, во-первых, сориентируетесь, какую линейку объективов и камеру надо будет купить; во-вторых, это заставит вас ценить в фотографии не столько ее разрешение и детализацию, а сколько композицию, смысл, эмоциональную составляющую, передаваемую ей энергию зрителю и т.д. Поверьте, все знаменитые фотографы начинали снимать с рук на дешевенькие фотоаппараты. И вы думаете они теперь стыдятся этого?
Шаг 5. Определяем стиль.
Для того чтобы клиенты не были разочарованы вашей работой, обязательно обсудите с будущими молодоженами все детали, внимательно прислушиваясь ко всем их пожеланиям. Выясните, как они представляют свадебную церемонию и каков план ее проведения.
Ваши заказчики могут быть креативны и склонны к неожиданным решениям или наоборот настроены на строгое соблюдение традиций. Они могут остановить свой выбор на цветных или черно-белых фотографиях. Нюансов множество. Возможно, молодая пара затрудняется с выбором или не совсем уверенна в том, что же она хочет увидеть в результате вашей работы. В этом случае вам придется искать точку отсчета вместе с ними. Сегодня есть множество прекрасных свадебных журналов, просмотрите их вместе с заказчиками, это поможет вам понять, какой стиль съемки им больше импонирует. Только после того, как будет достигнуто полное взаимопонимание и определены все стилистические предпочтения, можно смело приступать к работе, не опасаясь выйти за канву сюжета.
Шаг 6. Ориентируемся на местности.
Хороший свадебный фотограф всегда знает, как и когда сменить ракурс для того, чтобы снимок получился максимально эффектным. Возможно, со стороны его работа кажется импровизацией, но лучшие экспромты готовятся заранее.
Ознакомьтесь с местом будущей съемки заблаговременно, определите, где вам будет удобнее всего расположиться, с какой точки будет лучший обзор, откуда вы сможете получить наиболее впечатляющие снимки. Не забудьте о главной составляющей — о свете. Задайтесь вопросом, где будет находиться его основной источник, каков будет его характер, и определитесь, как вы будете его использовать. Постарайтесь предвидеть, каким образом будут развиваться события, это поможет вам вовремя оказаться в нужном месте.
Шаг 7. Планируем работу.
Свадьба — это не только торжественная церемония, это еще и предсвадебная суета, волнение невесты, прибытие жениха. Поэтому свадебный фотограф не имеет права опаздывать, ведь его объектив должен запечатлеть переполненные эмоциями моменты подготовки. Для того чтобы ничего не упустить и не разочаровать своих клиентов четко распланируйте этот день, точно определите время встречи с заказчиками и лучше, если оно будет назначено пораньше.
Шаг 8.
Кто есть кто? Знакомимся со списком гостей.
На этапе обсуждения заказа обязательно попросите будущих молодоженов ознакомить вас с поименным списком приглашенных и уточните, кто из них является родственником, а кто просто знакомым. Сделайте нужные для себя пометки. Эти сведения вам очень помогут во время работы над портретами с молодыми, групповыми снимками и т.д. Имея под рукой такой список, вы сможете уделить внимание каждому, не упуская ни одного важного кадра.
Шаг 9. Будьте на связи!
Все предусмотреть невозможно, поэтому, готовясь к предстоящей свадебной фотосессии, возьмите у заказчиков как можно больше номеров контактных телефонов: самих молодоженов, шафера, координатора свадьбы, одного-двух близких родственников или друзей будущей семейной пары.
Шаг 10. Работа как радость жизни!
Обязательно получайте удовольствие от работы свадебным фотографом! Если этого нет, если процесс фотосъемки на торжестве вас угнетает, вы постоянно чем-то раздражены, недовольны, то не занимайтесь съемкой свадеб.
Вы найдете себя в другом.
P. S. Вне зависимости от того, насколько хорошо вы овладели теорией и, как много материала изучили, первый практический опыт значительно расширит ваши знания, покажет на чем необходимо сконцентрировать внимание и предоставит новые темы для размышлений. Учитесь, покоряйте новые вершины мастерства — фотографируйте и еще раз фотографируйте! Не наступайте «на грабли», будьте умней, будьте уверенней!
Еще Вы можете узнать много полезного из статей на тему советов свадебному фотографу далее:
Интересной для каждого фотографа будет информация:
С уважением, свадебный фотограф Штербец Евгений
Рекомендую для просмотра и чтения:
Метки: свадебный фотограф, советы начинающему свадебному фотографу, советы фотографу, шаги к успеху
Ксения Вязова: как показать внутренний свет человека и стать известным фотографом
Волгоград время от времени посещают с мастер-классами и рабочими поездками знаменитые фотографы из обеих столиц.
Но сегодня мы поговорим не о них, а о Ксении Вязовой – фотографе и художнице из Волгограда, покорившей Санкт-Петербург.
«Питер – ритм. Иловля – место силы»
Как долетела?
Классно! Рейс задержали на полтора часа, и я прилетела в полдесятого вместо восьми вечера, но зато такой был закат красивый! Я просто ехала и удивлялась, почему на небе так классно, почему все такими красками сияет?
Что делаешь в Волгограде?
Приехала, так как потом долго здесь не появлюсь. Начнется сентябрь – это сезон активный в Питере. Буду путешествовать и фотографировать людей, которым давно обещала, но все не получалось этого сделать, а они очень ждут. Есть заказы, есть работа и просто те, которых давно хотелось бы видеть. Потом поеду назад в Петербург. Домой.
Едешь в Армению, чтобы отдыхать или работать?
Отдыхать, наверное. Но я не умею не работать. Сейчас списываюсь с организаторами фестиваля, на котором будут играть ребята (Ксения едет в Армению с друзьями – волгоградской группой «Хроники Края».
– Прим. ред.), чтобы там пофоткать. Мы отправляемся на озеро Севан, на большой международный музыкальный фестиваль, а потом будет концерт в Ереване. И еще в это же время туда едет моя подруга Лилит с Питера. Так совпало. Будем кататься и наслаждаться красотами Армении.
Ты выросла в Иловле. Часто там бываешь?
Сейчас для меня это место силы. Там очень красивые закаты и природа. Ну и конечно, там мама, папа, сестра и все родственники. Поэтому я стараюсь заглянуть к ним, когда приезжаю в Волгоград. Иногда привожу туда людей снимать.
Часто бывают съемки в Иловле?
Бывают, но не слишком часто. Мы делали в Иловле мастер-класс этой весной. Основная задумка была в том, чтобы люди на празднике погрузились какое-то путешествие и приключение. Мы подготовили локации, за ночь напекли пиццы. Мои друзья Женя и Стас сделали наряды и украшения для моделей. Ими стали Катя и Настя, моя сестра и подруга.
Приехали 14 человек. Я очень переживала из-за яркого света, который у нас бывает летом, но все было хорошо. Все творили и во время съемки, я даже забыла обо всем.
Планировала провести еще один в августе, но мы уезжаем на фестиваль.
Много путешествуешь?
У меня стандартный маршрут Питер – Волгоград – Москва. Это я уже не считаю за путешествия, так как это – моя рабочая область. Последняя крупная поездка была, когда «Хроники края» ездили в тур по центральной России, и я была с ними. Все эти города были для меня открытием.
Волгоград или Питер?
Питер. Это движение, ритм. Я люблю ритм. Мне нравится, когда все подвижно, нет времени, когда я опаздываю, ругаю себя. Но понимаю, что мне это нравится. У меня нет ненависти к Волгограду, я его очень люблю. Но теперь мне нравится возвращаться сюда как в гости.
«Фото – не коммерция, а способ раскрыть человека»
Ты уехала в Петербург одна.
Как к этому отнеслись родные?
Родственники у меня в деревне, уже привыкли к расстоянию между нами. Гриша (парень Ксении. – Прим. ред.) меня поддерживал. Он не мог поехать, а я однажды поняла, что мне пора туда. Я не признаю отношений на расстоянии, но к счастью, мы могли созваниваться и часто приезжать друг к другу. Это период был не конфликтом, а скорее глубоким переживанием. Когда не совсем понимаешь, как себя вести.
Теперь появились новые возможности, которые позволят и ему переехать.
Как ты попала в Петербург?
Первая осознанная поездка была, когда я уже познакомилась с группой «Хроники края». Они поехали в Санкт-Петербург, чтобы попробовать поиграть там и посмотреть, как заходит их музыка в другом городе, а я, чтобы попробовать остаться подольше. В Питере я мечтала жить с детства, есть что-то мне очень родное в этом городе. С ребятами мы там были три недели, ездили в Карелию, Ленобласть, было много приключений, как я люблю.
А потом они уехали, а я осталась у знакомых. Маша с Глебом – мои близкие друзья, у которых я и осталась. Это был очень классный опыт, получилось пропустить город через себя. Тогда за месяц я поменяла штук десять мест жительства, потому что было стыдно оставаться у одних людей надолго. Я просто жила везде. Это были и первые коммерческие съемки в Питере.
Расскажи, какая из них тебе запомнилась больше всего.
Мне написала девушка из деревни в области. Она сказала, что у нее маленький ребенок, и они не могут приехать в Питер, поэтому если мне интересно, то я могу даже с ночевкой у них остаться. Я тогда плохо еще ориентировалась в городе и в Ленобласти, но поехала. Тогда у меня всегда при себе был огромный рюкзак. Там вещи и ноутбук, чтобы была возможность обрабатывать фотки на ходу.
И я приехала в деревню, она называлась Горки. Вышла на каком-то пустыре и иду. Не знаю куда, с этим огромным рюкзаком, снимать какую-то семью, у которой можно остаться.
Я осталась там и это была очень крутая съемка. Мы гоняли в поля на закате с маленьким ребенком. У них оказалась очень славянская, деревенская семья. Она веган. Кормила меня потом всякими вегетарианскими штучками. Эта съемка осталась яркой картинкой, после которой я поняла, что мне хорошо в тех краях, и люди, которые заказывают съемки, мне близки по духу.
Я стала чаще кататься туда, появлялись друзья и завязались разные ниточки, так что в итоге переехала.
Как тебя узнали в большом мегаполисе, где конкуренция фотографов в разы больше?
У меня есть близкая подруга Диана, она дизайнер по костюмам и в один из моих приездов получилось так, что я отсняла для нее выпускные работы. Это разные стилизованные костюмы, от русского народного, до самурайского. Был огромный проект, большой опыт и во время этого познакомилась со многими людьми, которые были моделями для проекта.
Первые разы, когда ездила, я давала объявления о бесплатных съемках, ну и случайные знакомые, друзья друзей и так далее.
Фотография – «сарафан». Ты сфоткал одного человека, он рассказал знакомым и понеслась.
Чем зарабатываешь на жизнь?
Я работаю в Питере в частной детской студии. Учу детей рисовать. Мы работаем вдвоем с девочкой Валей, которая ее основала. Она ведет взрослые группы, а я занимаюсь с детьми. Это творческая студия, а не академическая. Мы можем там руками рисовать или пеной для бритья. Все проецируется на то, чтобы развивать у детей воображение и у них тоже можно много чему научиться.
Для меня это абсолютная перезагрузка. Ты целый день сидишь за компьютером: обрабатываешь фотки, рисуешь иллюстрации, а потом вечером едешь к детям на три часа в день и там совсем другая энергия.
Есть доход и с иллюстраций, и с фотографии, но в Питере поняла, что это слишком самонадеянно и нужно найти что-то постоянное.
Ты известна не только как фотограф, но и как художник.
Расскажи об этом.
Иллюстрацией я плотно занялась после знакомства с Гришей. Он тогда только начинал понимать, что хочет заниматься музыкой, а я видела тот внутренний свет, который из него идет и это стало для меня чем-то особенно важным. Я рисую эту музыку и это состояние.
Как-то раз мы сидели в беседке, он играл мелодию, а я поняла, что она цветом как небо. Так и рождаются рисунки. Из внутреннего света.
У меня есть творческий паблик, куда я выкладываю свои рисунки, он называется «Мартапрель». Это как раз время знакомства с Гришей, время музыки и приключений. Там я выкладываю работы: рисунки, открытки, брошки, которые сама делаю. Вообще, мартапрель это не время года, а состояние души.
Тебя знает вся творческая тусовка Волгограда, но среди профессиональных фотографов, о тебе не слышали. Почему так?
Я тоже не знаю никого из фотографов. А в творческой среде я живу. У меня все друзья художники и музыканты. Я беру очень мало, у меня совершенно некоммерческая съемка. Я не за деньги, а за открытость и за общение.
Для меня съемки – не заработок, а способ раскрыть человека. И пока я этого не добиваюсь, не ухожу от клиента. Поэтому мы далеки с фотографической сферой в принципе.
Ты всегда находишь с людьми общий язык или возникает недопонимание?
Такое было, когда я только начинала. У меня была не совсем подходящая целевая аудитория, но это обычный опыт. Когда ты только берешь в руки камеру, не знаешь еще, что хочешь через нее сказать. Пользуешься какими-то основными шаблонами, но потом уже реализуешься и взрослеешь как профессионал. Когда уже понимаешь, что ты говоришь, приходит и правильная целевая аудитория. Поэтому я не помню уже, когда у меня была работа с людьми, мне неблизкими по духу.
Иногда читаешь отзывы, и мурашки бегут, от того, что люди пишут, как раскрылись и полюбили себя. Понимаешь, что влияешь на человека, не замышляя того, и все не зря.
«Мама почувствовала, чем мы с сестрой должны заниматься»
Тебе 21 год. Сколько лет ты уже занимаешься фотографией?
Наверное, класса с 10 – 11. Лет шесть не меньше. Вообще, я с раннего детства рисую, и это тоже визуальное искусство, что рисование, что фотография. Просто средства разные. Когда мы с сестрой были маленькими, мама отдала меня в художку, а сестру на языки, за что ей огромное спасибо, ведь это было именно то, чем мы до сих пор занимаемся. Мама как-то это почувствовала. Это мамино чутье и поддержка определили нашу жизнь.
Так что это все одно. Кто-то пишет стихи, чувствует при этом какой-то внутренний свет. Иллюстрация, это то, как ты этот свет видишь. Фотография похожа на это, только тут важно показать через свою призму внутренний свет другого человека. Показать этого человека красивым.
Каждый человек красив?
Определенно каждый.
Для меня фотография – это поиск. Каждый человек, он уникальный, разный, чаще всего эмоционально зажатый. Так получается, что у меня основная аудитория – закомплексованные девочки. Даже парней меньше фотографирую, потому что они меньше комплексуют. На самом деле, я, наверное, такая же. Люди приходят не для того, чтобы показать «какая я красотка, посмотрите», а узнать себя лучше. Взглянуть на себя с другой стороны, открыться и понять, что они красивые.
Чтобы показать человека таким, какой он есть, нужно энергетически отдаваться ему. Я поэтому не ограничиваю время съемки. Кому-то на обмен этой энергией нужно 15 минут, а кому-то три часа. Мы гуляем, общаемся, узнаем друг друга, и только когда я понимаю, что человек ко мне предрасположен, тогда можно уже общаться «через камеру».
Для меня фотография – это диалог и психология. А постановка не может быть диалогом, это уже не мое.
Ты пыталась уйти из фотографии?
Да, я хотела стать архитектором, но только потому, что «это классно».
Потом только понимаешь, что там куча математики и всего остального. По образованию я графический дизайнер, но вряд ли буду работать по профессии. Я могла бы найти себе комфортную, хорошо оплачиваемую работу. Сидеть в офисе, делать логотипы и фирменные стили, но я совершенно этого не хочу. Меня совсем не тянет к данному направлению. Я люблю и уважаю дизайн, но больше вижу себя иллюстратором.
Что дальше? Какие планы?
Если говорить об иллюстрации, то я сейчас рисую картинки для людей. Они присылают мне рассказы о себе, а я их воплощаю. Это никогда не было для меня чем-то коммерческим, но теперь получается, что заказов все больше.
Часто я прошу людей прислать мне краткое описание себя: чем увлекаются, как живут. В общем, мне нужна история, которую я буду иллюстрировать. А приходят настоящие душевные откровения, такие, что рот открывается.
Хочется развиваться в этом, чтобы все шло от сердца всегда и каждый раз было что-то честное, новое и неодинаковое.
А в фотографии мне хочется просто больше ездить по разным местам, чтобы люди были, новые подходы и более глубокие смыслы.
Не хотела собрать работы для выставки?
Я могу это сделать легко и в Питере, и в Волгограде, и в Москве. Но я пока не готова, потому что не хочу, чтобы это было пусто. Если делать что-то подобное, то с мощным смыслом и посылом. Пускай пока это остается в разряде мечты.
«Ребята перенесли свадьбу, потому что я не могла приехать»
Расскажи о своем подходе к фото. Ты печешься о технике или для тебя камера – просто кисточка?
Для меня важнее всего не техника, а жизнь. У меня камеры просто вынашиваются от того, что «перегорает» затвор. Я не могу зацепить жизнь за один кадр. Лучше сделаю двадцать и буду отбирать.
И объективом пользуюсь одним, это обычный портретник «полтинник». Месяц назад я взяла в аренду первый раз объектив с широким углом, чтобы снимать свадьбу.
Было очень интересно, но я понимаю, что это не мое, потому что так снимают что-то глянцевое и с огромным масштабом, а я не про это.
Была у меня, например, свадебная съемка, когда ребята были без нарядов и всего такого, они просто расписались, и мы побежали по городу. Танцевать под уличных музыкантов и бегать по набережной. От такого я в восторге. Кстати, они перенесли даже свадьбу, потому что в назначенную дату я не могла приехать.
Если я еду в путешествие, то скорее всего беру с собой еще и пленку, потому что тут важен момент. Снимаешь что-то, потом проявляешь через месяц и удивляешься этому.
Какие-то студийные, постановочные вещи я тоже не люблю. Иногда снимаю в таких условиях, но это прошло мимо меня. Интереснее сесть на электричку и бродить по лесам.
Как снимать концерты, с таким маленьким набором техники?
Надо просто чувствовать музыку, чтобы снимать ее красиво. Я не люблю вспышки, нравится на «ручнике» снимать все.
И главное, люблю ту музыку, которую снимаю.
Если тебя попросят снять выпускной, банкет или фото на школьный альбом на фоне стены, ты пойдешь?
Скорее всего, посоветую другого фотографа, потому что это не совсем мое. Но я снимала выпускные, да. Правда, там люди хотели не репортаж, а именно творческие фотки.
Что ты скажешь нынешним девочкам, которые, как и ты когда-то, впервые взяли в руки камеру?
Просто делай. Пока делаешь, то всё происходит. Если ты не делаешь, ничего не происходит. Не опускай руки и работай. Фоткай бесплатно, фоткай друзей. Все приходит с опытом. Главное – просто делать. Я не считаю себя известным фотографом, покорившим столицу. Просто делаю то, что люблю.
3 способа, которыми фотографы становятся известными и успешными (и как вы тоже можете!) | Snapit
Если вы читаете это, скорее всего, вы хотите развивать свой фотографический бизнес. Вы видите потенциал своей работы, но вам просто нужно сделать следующий шаг к настоящему успеху.
По иронии судьбы, есть тысячи хорошо известных успешных фотографов, которые, кажется, знают секретный рецепт успеха. Дело в том, что они никогда не проясняют, как они «достигли вершины». Иногда кажется, что потолок стеклянный.
… успешные фотографы делают то, чего не делают многие другие
Поверьте, дело не в том, что ваши работы неуместны или что их не все могут увидеть. Это даже не имеет отношения к корпусам и линзам массивных камер. Бьюсь об заклад, они потрясающие!
Итак, что может удерживать вас на пути к вершине?
Дело в том, что успешные фотографы делают то, чего не делают многие другие фотографы.
Они восхищают, доставляют удовольствие и доминируют.
Они делают вещи не так, как все остальные фотографы.
Николай Самарас радует своих зрителей уникальными незабываемыми подводными впечатлениями.
Как и самара, успешные фотографы поступают иначе, чем все остальные фотографы.
Так же, как Энни Лейбовиц, которая выполняет свое уникальное обещание, снимок за кадром, событие за событием. Она никогда не прекращала создавать уникальные кадры, которые бросали вызов перспективам и определяли культуру.
Лейбовиц искала интимные моменты со своими подданными, которые «открывают вам свои сердца, души и жизни.
Энни ЛейбовицНаконец, они доминируют в своей области. Они верят в свой стиль, свою страсть и свой путь. Они находят способ оставаться на вершине своей игры, внедряя инновации и используя лучшие инструменты для донесения своего сообщения.
восхищают, доставляют и доминируют одновременно.
Итак, вы можете подумать, что вы уже радуетесь и доставляете своим клиентам, вам просто нужно знать, как доминировать и сделать следующий шаг.
Что ж, хорошая новость в том, что есть легкий и простой способ.
Позволь мне объяснить.
Уловка состоит в том, чтобы одновременно радовать, приносить пользу и доминировать. Звучит сложно, но на самом деле это не так.
Держу пари, вы думаете, как все это возможно?
Вместо того, чтобы быть похожим на других фотографов, почему бы не подарить уникальный и запоминающийся опыт
Используя новейшие технологии, вы можете порадовать своих клиентов, отличаясь от всех других фотографов.Например, вместо того, чтобы заставлять ваших клиентов ждать недели, а иногда и месяцы, чтобы получить вашу работу, почему бы не доставить вашу работу в тот же час.
Вместо того, чтобы быть похожим на других фотографов, почему бы не насладиться уникальными и запоминающимися впечатлениями. Позвольте вашим клиентам забирать домой вашу работу на смартфоне в тот же день.
Будьте разными, раздвигайте границы возможного.
Вместо того, чтобы часами размещать свои фотографии в Интернете на какой-то малоизвестной платформе для обмена, создайте свою собственную платформу.
Перестаньте надеяться, что кто-то увидит вашу работу и начнет доминировать над вашей собственной аудиторией на вашей собственной платформе. Будьте известны своей индивидуальностью и, самое главное, заботитесь о своих клиентах.
Будьте разными, раздвигайте границы возможного.
К счастью, существует доступная специализированная служба, которая позволяет вам все это делать. Он называется Snapit.
Snapit — это инновационный сервис, разработанный фотографами для фотографов. Он разработан, чтобы помочь профессиональным фотографам со всего мира сделать следующий шаг.Короче говоря, Snapit — это мгновенный и простой способ обмениваться фотографиями и видео напрямую с гостями мероприятия.
Эффективность времени — это основная разница между вами, успешным фотографом на мероприятиях…
Snapit эффективно использует новейшие технологии, разработанные Facebook Messenger, позволяя профессиональным фотографам событий легко и удобно выбирать и делиться своими творческими работами в в реальном времени.
В эпоху конкуренции и высокоскоростного общения фотографу нужно быть на шаг впереди всех.Эффективность по времени — это основная разница между тем, чтобы быть успешным фотографом на мероприятиях, и быть «остальным». Snapit имеет огромное значение и помогает вам выделиться среди других фотографов.
Snapit — это не приложение, это даже не веб-сайт. Это интерактивный чат-бот, который всегда включен и всегда у вас в кармане.
Говорят, что лучшая камера — это та, которая у вас есть. В этом случае лучший инструмент — тот, который есть у вас в кармане. Нужно помнить только об одном, и это Snapit.
К счастью для вас, в статье есть награда за то, что вы дошли до этого места. Почему бы не попробовать Snapit out бесплатно на следующем мероприятии. Используйте код SNAPIT-MEDIUM и получите одно бесплатное мероприятие с 30 фотографиями, которыми можно поделиться.
Посетите Snapit.ro, чтобы сделать следующий шаг к успеху. Просто запомните эти три секретных слова: радовать, доставлять и доминировать!
Не забывайте своих коллег-фотографов, друзей и коллег, поэтому порекомендуйте эту статью, чтобы они тоже могли принять участие в ней.
Как стать звездным фотографом || Проект «Карьера в искусстве»
2.Оттачивайте свои навыки
Постоянная практика поможет вам развить свои навыки
Поскольку фотография — это искусство, ваш успех будет в большей степени зависеть от того, что вы умеете производить, чем от любой степени в колледже, которой вы можете помахать. Это означает, что, хотя вы, безусловно, можете получить степень бакалавра или магистра в области фотографии, также вполне возможно добиться успеха благодаря навыкам самоучки. Несколько отличных вариантов включают онлайн-курсы, книги по фотографии, неформальное обучение или простые эксперименты.
Тем не менее, независимо от того, как вы учитесь, вам нужен базовый набор способностей. Это включает в себя хорошее зрение на то, что льстит объекту фотографии (знаменитости, в первую очередь, должны выглядеть красиво), способность делать хорошие снимки с движением (например, во время мероприятий или на съемках, где объект движется.
или ходьба) и умение запечатлеть личность объекта с помощью камеры. Нет лучшего способа развить эти навыки, чем постоянная практика.
Более конкретные технические навыки включают освещение, кадрирование, выдержку, диафрагму, фокусное расстояние, обработку и ретушь.Вы должны быть знакомы с множеством объективов, а также с Photoshop и другим программным обеспечением для фотографий, которое вы будете использовать для самостоятельного подправления и редактирования изображений, пока не добьетесь успеха, чтобы нанять редактора. Поскольку вы, скорее всего, будете работать фрилансером, вам также понадобится некоторое представление о продажах, маркетинге, налогах (фрилансеры платят ориентировочные квартальные налоги) и бухгалтерском учете.
Вам также понадобится сильное портфолио, подтверждающее ваши навыки, на формирование которого нужно время. Сначала вы можете попрактиковаться в фотографировании других людей на уроках фотографии или друзей, а в конечном итоге доработать до моделей или второстепенных знаменитостей, работая над фотосессиями с известными фотографами.
Чтобы добиться успеха в этой конкурентной сфере, вы должны добиться успеха. Это означает, что нужно вытянуть шею и найти знаменитостей, которых можно сфотографировать. Вы можете попросить представителей по связям с общественностью присутствовать на мероприятиях, связаться с публицистами и узнать, сможете ли вы быть дополнительным на съемках или свадьбах, или попросить фотографов сопровождать их на их концерты. Не упускайте эти возможности. Когда вы не находитесь за камерой, вы должны представиться и пожать друг другу руки. У вас двоякая цель: создавать отличные снимки, которые вы можете добавить в свое портфолио, и устанавливать связи с как можно большим количеством инсайдеров отрасли.Это будут люди, которые порекомендуют вас или отправят вам работу позже, так что они будут на вес золота на любом этапе вашей карьеры.
100 советов и уловок в фотографии, чтобы стать портретным фотографом знаменитостей — молодой фотопренер
ТОЛЬКО 100 советов по фотографии? На самом деле .
.. есть НЕСКОЛЬКО советов по фотографии, которые я могу дать вам, чтобы стать профессиональным фотографом-портретистом знаменитостей, и со временем я планирую поделиться с вами всеми своими знаниями.
Не поймите меня неправильно.Я пишу это ТОЛЬКО для фотографов, которые хотят снимать знаменитостей и работать в Голливуде.
Эти «советы по портретной фотографии знаменитостей» предназначены не только для знаменитостей.
Мой опыт и советы по работе с фотографиями могут помочь ЛЮБОМУ пойти по пути фотографии, независимо от того, хотите ли вы заниматься этим ради развлечения или ради серьезной карьеры.
Ищете ли вы общие советы по портретной фотографии или конкретные советы и рекомендации по фотографии для определенного типа клиентов, вы находитесь в нужном месте!
Мы начнем с детального ознакомления с 10 лучшими советами по фотографии, и со временем я поделюсь ВСЕМ, что я знаю, и ВСЕМ, что обнаружу, с ВАМИ!
Например, фотографирование Алими Баллард прямо у узнаваемой вывески Голливуда было днем в моей карьере фотографа!
Мое портфолио И мое понимание ведения фотобизнеса в тот день чрезвычайно выросло.
Некоторые из лучших советов по фотосъемке можно усвоить прямо в середине фотосессии.
Возможно, вы видели Алими Баллард в 6 сезонах Num3ers. Его первый боевик «Быстрая пятерка» собрал более 625 миллионов долларов по всему миру, что сделало его 66-м номером в мировом списке самых кассовых фильмов без корректировок и седьмым самым кассовым фильмом 2011 года.
… или Я могу поделиться примерами советов по цифровой фотографии, которые я получил после съемок Кинона Дэкуана Рэя Джексона, более известного под сценическим псевдонимом YG.В 2009 году он выпустил свой дебютный сингл «Toot It and Boot It» с участием Ty Dolla Sign, который достиг 67 места в Billboard Hot 100.
Успех сингла привел к тому, что он подписал контракт с Def Jam Recordings и сделал несколько сотрудничество с музыкальными исполнителями, в том числе Дрейк, Ники Минаж, Лил Уэйн, 50 Cent и Snoop Dogg.
Вы когда-нибудь слышали песню YG «Who Do You Love?» с участием Дрейка или «My Hitta» с участием Лил Уэйна, Ричарда Хоми Куана, Мика Милла и Ники Минаж, играющих на вашей местной радиостанции?
VALUABLE
советы и хитрости в фотографии вполне может быть…… разницей между успешной или провальной фотосессией.
Работа с YG в Def Jam Recordings и присутствие во время его интервью с Red Bottom Events было одним из тех случаев, когда мои знания быстро сработали.
У вас мало времени, чтобы запечатлеть отличный контент. Когда вы работаете с людьми, у которых каждый божий день в повестке дня есть подробный список, это удачно или нет.
Советы по портретной фотографии знаменитостей для энтузиастов И профессиональных фотографов:
В 2009 году я начал тот самый блог, который вы читаете, а вскоре после этого — подкаст, где я взял интервью у других фотографов и экспертов в отрасли в качестве платформы для обсуждения.
бизнес фотографии!
С тех пор я накопил НАМНОГО БОЛЬШЕ опыта и знаний о построении успешной карьеры фотографа.
Итак, я почувствовал, что пришло время обновить блог и обновить свои знания здесь, чтобы дать вам лучшие советы по фотографии, которые я узнал за эти годы.
Советы по фотографии для ведения бизнеса в сфере фотографии знаменитостей…
Как начать успешный фотографический бизнес менее чем за 5000 долларов…
Советы фотографам по стратегическому брендингу…
Советы по творческой портретной фотографии … Советы по созданию лучших фотографий…
Советы и приемы фотографии для фотографов от экспертов…
Советы по фотографии и советы по работе с камерой из моего личного опыта…
Советы и методы работы с цифровой камерой…
Советы и рекомендации по профессиональной фотографии для начинающих, через обзоры и инструменты, которые помогут вам на протяжении всей вашей карьеры…
Это все обсуждаемые темы и постоянные беседы, которые я продолжаю вести со своими коллегами и профессионалами в отрасли.
Слушали ли вы раньше Young Photopreneur Radio, читали ли вы мои сообщения в блоге или впервые здесь, я надеюсь, что мой опыт и советы « как стать хорошим фотографом » могут повысить ценность вашей карьеры!
После выпуска моей первой электронной книги «Справочник молодого фотопренера» и работы в Голливуде встречи с множеством ценных людей дали мне лучшие советы по фотографии и бизнес-советы, которые я не знал, что мне нужно.
Я хочу, чтобы вы поняли и ВСЕГДА запомнили одну вещь…
Неважно, насколько велик ваш бизнес или мал,
Для ЛЮБОГО успешного бизнеса есть только 3 ГЛАВНЫХ компонента.
1. Система привлечения к вам ИДЕАЛЬНОГО человека.
2. Система для преобразования этих идеальных людей (подойдет простой одностраничный веб-сайт).
3. Система для построения реальных (не поверхностных) отношений с этими идеальными людьми.
Это был один из самых важных выводов, которые я получил от создателей Tiny Little Business.
Эти 3 простых совета изменили мой фотографический бизнес. Вот один из способов, которыми они иллюстрируют эти 3 ОСНОВНЫХ компонента на своем веб-сайте:
Одна из самых больших проблем, с которыми сталкиваются многие фотографы, — это научиться зарабатывать на жизнь как фотограф и с комфортом называть себя ПРО.
Переход от фотографии как хобби к прибыльной карьере — это повторяющееся препятствие, которое я слышу от большинства фотографов.
Оплата счетов, путешествия, проведение большего количества времени с семьей и превращение камеры в актив (а не дорогое времяпрепровождение) — основная цель.
… но быть фотографом значит быть художником.
Советы и рекомендации по работе с фотографиями являются частью процесса.
Вы сказочник!
Так что наслаждаться тем, что ты делаешь, И получать за это деньги — вот секрет.
Давайте посмотрим правде в глаза: благодаря технологиям смартфоны оснащены впечатляющими объективами и мощными приложениями для камеры!
ЛЮБОЙ может использовать свой телефон с камерой, посмотреть пару видеороликов на YouTube с советами по портретной фотографии, начнут брать с 20 долларов, чтобы сделать снимки головы и называть себя «ПРО».
… но, если вы художник, которому небезразлично, что вы вкладываете в мир, красота зарабатывает себе на жизнь, работая над вашим видом искусства.
Предостережение?
Найти способ заработать на жизнь, работая над своим видом искусства.
… и если вы сосредоточены ТОЛЬКО на зарабатывании денег с помощью фотографии, превращение своего искусства в карьеру — верный способ убить вашу любовь к ней, и любые советы по фотосъемке также не принесут пользы.
ОДНАКО, если вы загрузите несколько приложений для фотосъемки на iPhone премиум-класса, инвестируете в дополнительные средства фотографического оборудования iPhone и примените к нему свой уникальный художественный взгляд, вы сможете стать ЛУЧШИМ фотографом на iPhone, зарабатывая 20 долларов каждые 30 минут!
На самом деле Лу Леско, рекламный фотограф и основатель моей любимой программы для выставления счетов (BlinkBid), помог мне увидеть вещи воодушевляющим образом.
Советы и приемы фотографии от более опытного фотографа были освежающими.
Советы Лу Леско по фотографии были бесценны!
Он никогда не ждал, что кто-нибудь скажет ему, что он «ОФИЦИАЛЬНЫЙ» фотограф, достойный взимать плату за свои услуги.
Он ЗНАЛ, что у него качественная работа, и он не боялся выставлять счета своим клиентам в начале своей карьеры. Послушайте золотые самородки, которыми он делится в этом выпуске Radio Young Photopreneur:
Советы по фотографии № 4, № 5 и № 6(ПОВОРОТ ДЛЯ МЕНЯ)
В то время как я учился в колледже, все еще работал над получением степени В области искусства я создал Cheri Amour Photography и начал заказывать работы с компаниями, включая, но не ограничиваясь, Disney, CBS и 20th Century Fox.
… но прежде, чем я потянулся за законные проекты, подобные этим, или даже усвоил все советы по цифровым фотографиям, которые мог достать, мне предложили высокооплачиваемые подпольные предложения.
Примерно 900 долларов в день, чтобы снимать за кадром фотографии с рейтингом x.
Или 5 000 долларов в выходные на съемку для кинокомпаний с рейтингом x.
Да, будучи студентом колледжа, я был бы БАЛЛИНОМ !!
… но знаете ли вы, насколько легко индексировать ваши изображения во ВСЕХ основных поисковых системах?
Если нет, может, я сделаю серию, посвященную этой теме.
Возможно, я получил несколько нетрадиционных советов, как делать лучшие фотографии, но я определенно не хотел оставаться в истории с репутацией фотографа с рейтингом x и добавления контента в темную сеть.
Ура!
Знание, что если кто-то будет искать «голые фотографии» и МОЯ работа найдет, меня не устраивало, потому что… ну… у меня были другие цели.
Плюс, вы знаете, как некоторые дети-актеры ТАК хорошо справляются с ролью, тогда это ВСЕ типы, для которых они КОГДА-ЛИБО выбираются?
Если вы поместите себя в нишу с рейтингом x, будьте готовы к приведению типов.
… где идеальные компании, в которых вы ЖЕЛАТЬ, могли бы работать, не хотят нанимать вас из-за работы, которую вы УЖЕ сделали, и ваш бренд не соответствует целостности их брендов.
Так что стреляйте с умом. Не стреляйте только ради денег.
Чтобы получать хорошо оплачиваемую работу по съемке идеальных проектов, вам нужно придерживаться стратегии.
Как только я принял это решение … со временем оно стало только лучше.
… но давайте будем реальными.
Это было НЕ просто.
… и высокооплачиваемые проекты с легкими деньгами чаще всего искушали меня.
Я научу вас своей стратегии.
Я не оставлю вас в темноте и склонных к ощущению, что вы должны выполнять ЛЮБУЮ работу, которая встречается на вашем пути.
Какой бы вид работы вы ни хотели получить как фотограф, это работа, которую вам нужно освоить.
Некоторые из ЛУЧШИХ советов и приемов портретной фотографии были даны мне моим наставником, известной знаменитостью и модным фотографом.
Кевин Майкл Шмитц стал одним из моих самых ценных наставников, когда я учился на фотографии.
Он научил меня ценным урокам и советам, как сделать хорошие фотографии, КАЖДЫЙ раз я ему помогала.
Он говорил что-то вроде:
«Даже если вы ограничены одним или двумя огнями. МАСТЕР это ! »
Чтобы получить потрясающие снимки…
Каждую.
Одноместный.
Время.
… потому что, как только вы его получите, люди начнут звонить вам, чтобы заказать работу из того, что они видели в вашем портфолио.
Когда я помогал Кевину Майклу Шмитцу, один из его советов по съемке фотографий, который остался со мной, заключался в том, как творчески манипулировать ЛЮБОЙ ситуацией освещения.
Советы по любительской фотографии могут быть там, где вы начинаете, но когда вы начнете окружать себя людьми более умными, чем вы, советы по съемке изменят игру для вас.
… даже самые простые советы по фотографии.
Наблюдение за тем, как это действует, от кого-то, кто практикует то, что он проповедует, — вот что делает что-то простым, превращаясь в ВЕЛИКИЕ советы по фотографии.
Я снял это изображение ниже, когда был на съемочной площадке с Кевином. Его советы по экспозиции фотографии оказались ОЧЕНЬ полезными.
Чтобы получить великолепные портретные фотографии на пляже, использовались только два источника света и естественный солнечный свет!
Это была прекрасная возможность выполнить советы Кевина о том, как делать хорошие снимки.
Итак, как вам вообще «заявить о себе» и начать стабильную работу?
Я имею в виду, что профессиональные советы по фотосъемке не помогут вам уйти далеко. В конце концов вам нужно будет применить все это на практике.
Я расскажу вам, что я сделал и что сейчас работает.
Для меня важно помочь фотографу избавиться от головной боли, которую я испытывал.
Будь то советы по фотографии с цифровой камеры, советы для начинающих или просто советы по созданию хороших снимков в целом…
Независимо от вашего опыта, я здесь, чтобы помочь вам как можно лучше.
Зачем делиться с вами моими главными советами по фотографии?
Как культура, важно, чтобы мы держались вместе.
Когда я узнаю ценные советы по созданию хороших снимков, трудно держать их при себе.
PLUS, я не могу удовлетворить все потребности в фотографии в мире, так почему бы не заплатить вперед.
Из десяти лучших советов по фотографии, которые мне когда-либо давали, есть три проблемы, которые я продолжаю замечать.
Я понял, что ТАКЖЕ делаю, и это нужно изменить.
Верно, если:
1. Вы учились в школе и получили диплом фотографа
2. Вы самоучка или
3. Вы просто делаете это, чтобы заработать дополнительные деньги.
Если вы серьезно относитесь к своей карьере, я не хочу, чтобы вы попали под действие этих парализующих факторов:
Советы по фотографии № 7, № 8 и № 9 Это может показаться советом для начинающих фотографов, но на ЛЮБОМ уровне вам нужно избегать (или менять) эти проблемы, если вы готовы развивать свою карьеру в фотографии.
Это простые советы по фотографии, которые вы можете применить на практике СЕГОДНЯ:
ПРОБЛЕМА № 1
(Незнание настроек камеры и понимание математики, лежащей в основе ручного управления.)
Если вы выполняете задание, но не делаете этого. Не зная ФАКТА, как использовать осветительное оборудование ИЛИ камеру для создания единого образа, вы потеряете БОЛЬШОЙ авторитет.
Невозможно прийти на съемочную площадку, угадывая и надеясь на идеальную экспозицию.
Вам нужно знать, как сделать пробный снимок и настроить камеру и параметры освещения до тех пор, пока не получите желаемый результат.
Вы не можете подойти к клиенту и спросить его, как использовать ВАШУ камеру.
Вы не должны сниматься на съемочной площадке, БОЛЬШЕ, УДИВИТЕЛЬНО, сделаете ли вы хороший снимок или нет.
РЕШЕНИЕ № 1
Вам нужно настолько хорошо разбираться в своей камере, чтобы вы могли справиться с любой ситуацией освещения, чтобы вы могли хорошо работать под давлением и сделать снимок в считанные минуты, независимо от того, есть ли у вас весь день или всего несколько минут .
Работа в сфере развлечений и работа с плотным графиком моих клиентов оставляет мне ОЧЕНЬ маленькое окно для создания идеального сценария.
Если вы не можете сделать снимок знаменитости, у которой осталось всего 20 минут до следующего интервью, и все потому, что вы не знали, на какую диафрагму или выдержку установить камеру, не называйте себя профессионалом.
Вернитесь к тренировкам, прежде чем выставить себя напоказ и навредить своей репутации еще до того, как начнете.
Затем представьтесь как профессионал и посмотрите, как ваша карьера изменится к лучшему.
Знаменитый музыкальный фотограф Зак Ариас очень хорошо объясняет вашу диафрагму по отношению к вашей вспышке:
ПРОБЛЕМА # 2
(Вы называете себя любителем только потому, что вам НЕ платят.)
Как художники, мы решаем проблемы И рассказываем истории.
Если вы:
1. Знайте науку, лежащую в основе вашей камеры
2. Разбираетесь в освещении
3. Можете обеспечить единообразный вид на всех ваших фотографиях
Тогда считайте себя профессиональным фотографом!
Есть фотографы, которым каждый день платят, и они не могут сказать вам точную причину, по которой их фотографии выглядят так великолепно.
Они считают это удачей!
… но есть формула, чтобы сделать отличный снимок.
Вам нужно изучить науку, лежащую в основе вашей камеры и ее связь со светом.
Запоминайте, пока это не станет второй натурой.
В конечном итоге незнание того, что вы делаете, приведет к потере заданий и определенно задушит ваш рост.
Если вам платят, но недостаточно для оплаты счетов, что заставляет вас чувствовать себя любителем…
Прекратите занижать ставки.
Если вы не зарабатываете на жизнь этим, значит, это не стало НАСТОЯЩИМ бизнесом… ЕЩЕ.
Со временем вы превратите это в прибыльный бизнес.
Итак, ПРЕКРАТИТЕ занижать ставки, чтобы получить ЛЮБУЮ работу, которая попадется вам на пути.
Это со временем только истощит вашу энергию.
РЕШЕНИЕ № 2
Сосредоточьтесь на том, чтобы ОЧЕНЬ хорошо получить тот тип фотографии, на который вы хотите получить заказ…
ТОГДА, когда вы будете уверены в том, что можете постоянно получать одинаковый внешний вид для своих клиентов, устанавливать свои ориентировочные ставки и хватит обманывать себя.
… но если у вас все в порядке:
1.Знание камеры
2. Знание осветительного оборудования
3. Обеспечение единообразия всех ваших снимков
… у вас будет гораздо больше удовольствия от съемки, вас будут воспринимать серьезно как профессионального фотографа, и ваш бизнес будет двигайтесь стабильно вверх!
У меня не было лучшего опыта съемок Алими Балларда, чем те несколько часов, которые мы провели с ним в Голливуде.
После того, как вы овладеете камерой и освещением и создадите портфолио с великолепными работами, ЛЮБАЯ оценка, с которой вы начнете, будет оправдана и ее можно будет легко изменить вверх или вниз.
Знание того, как использовать свое оборудование, а также арендованное, было одной из причин, почему съемка прошла так гладко.
Если бы меня сбили с толку все кнопки на моей камере и настройки кольцевой вспышки, фотосессия могла бы стать кошмаром и оставить ужасный привкус во рту Алими (той, кто знает МНОГО людей в Голливуде).
Один из моих ЛУЧШИХ советов по фотографии: «Оставить свой талант с большим впечатлением, высоким уровнем обслуживания и приятным опытом — это половина усилий для достижения успеха в фотографии.” — Cheri Amour
Это окупится с избытком, если вы будете работать с клиентурой высокого уровня, которая будет рассказывать своим друзьям и коллегам о вашей работе (поэтому знание ваших вещей невероятно важно).
Когда вы становитесь профессионалом и работаете с профессионалами, как в человеке, которого вы снимаете, так и в съемочной группе, вы действительно можете наслаждаться процессом и сосредоточиться на самом важном (делать ОТЛИЧНЫЕ снимки).
Это следующая самая большая проблема, которую я видел, а также то, с чем я боролся.
Трудно оценить свое искусство и еще сложнее оправдать высокую плату, ЕСЛИ вы не можете создать ценность для своих клиентов.
ПРОБЛЕМА № 3
(Неизвестно, сколько стоит ваша работа.)
Если вы услышите те же советы по профессиональной фотографии, это только поможет вам запрограммировать их в вашу систему.
Итак, я повторю то, что я сказал ранее, потому что это повлияет на ваш бизнес И ваш образ жизни.
ОСТАНОВИТЕ низкие ставки, чтобы взяться за ЛЮБУЮ работу, которая встречается на вашем пути.
РЕШЕНИЕ № 3
Получайте столько, сколько вы того стоите, за те задания, которые вы ДЕЙСТВИТЕЛЬНО любите снимать.
Если вы собираетесь на работу, вы можете проводить время с удовольствием, не так ли?
Все ваши советы и рекомендации по фотографии нужно использовать с умом!
Приведу пример.
Музыка всегда была моей музой.
В детстве я слушал музыку и одновременно рисовал, рисовал или создавал доску визуализации вещей, которые хотел бы сфотографировать.
Естественно, что первым делом я сосредоточился на съемках музыкальных исполнителей и людей из индустрии развлечений.
Сосредоточив внимание на этой культуре людей и направив свое маркетинговое сообщение на лазерный таргетинг, ко мне обратились с более чем достаточным объемом работы, даже ВНЕ музыки и развлечений.
Один из способов рассчитать ставки — это записать все свои ежемесячные расходы.
Допустим, с арендой, оплатой машины, продуктами и всем остальным вам нужно зарабатывать 3000 долларов в месяц.
Предположим, вы работаете 5 дней в неделю.
Итак, 20 дней в месяц.
3000 долларов США / 20 дней = 150 долларов США в день
Таким образом, если в среднем вы снимаете хотя бы один раз в день, для достижения вашей цели в 3000 долларов в месяц вам потребуется минимум 150 долларов за съемку.
Очевидно, это просто базовое число. Если вы забронируете 3 сеанса портретной съемки в один день по 150 долларов каждая, вы опередите себя!
… так что я надеюсь, что этот пример дает вам отправную точку в том, как устанавливать ставки.
Есть гораздо более сложные способы вычисления этих чисел.Придется сделать отдельный пост, посвященный исключительно теме установки ваших оценок.
… но ПРЕЖДЕ чем я решил сосредоточиться на моей идеальной клиентуре, я просто поднимал руку, ожидая ЛЮБОГО, кому просто нужно было сфотографироваться.
Мои результаты пошли еще хуже…
У меня не только не было направления, но я сбивал с толку всех, с кем говорил.
Подумайте об этом…
Если вы вошли в магазин и КАЖДЫЙ продавец пытался продать вам футболку, как бы вы узнали, какая футболка лучше всего подходит для вас?
… но если вы вошли, и он подошел к вам со словами:
«Привет! Мы продаем футболки фотографам, у которых плотный график, мало времени на то, чтобы освежиться между фотосессиями, которые носят с собой тяжелое оборудование, но которые все же хотят выглядеть на съемочной площадке великолепно и модно.
”Видите разницу?
Мне кажется, эта футболка была сделана специально для моих нужд.
Мне было бы легко принять решение и заглушить шум от всех других напористых продавцов, пытающихся продать ЛЮБОМУ футболку.
… и если бы я не купил футболку в тот день, я ВСЕГДА запомнил бы ее и знал, где ее достать, когда БУДЕТ готов, поскольку она позиционировалась как футболка, сделанная специально для занятых фотографов.
Вот что нужно делать фотографам.
ФОКУС.
Изучите советов и приемов фотографии , которые вы сможете усвоить для той ниши, которую хотите занять.
Советы по фотосъемке для фотографов. Если вы хотите снимать несколько типов заданий, рассмотрите возможность создания нескольких веб-сайтов.
Один для свадьбы.
Один для знаменитостей.
Один для начинающих моделей.
Или, по крайней мере, иметь отдельную страницу, отображающую ваше портфолио для каждой категории.
Не размещайте все на одной странице.
Не сбивайте с толку людей, с которыми вы пытаетесь поговорить.
Некоторые советы по фотосъемке могут попадать в одно ухо, а в другое, просто помните:
«Когда дело доходит до вашего веб-сайта, перестаньте разговаривать с ВСЕМИ, потому что никто вас не услышит. Начни говорить с ОДНИМ человеком, и МНОГИЕ будут слушать ».— Cheri Amour
После того, как у меня был запущен и запущен мой веб-сайт, были на руках визитки и запланированы прослушивания, я был готов выйти на тротуар и рассказать всем, с кем контактировал, мои лучшие советы и рекомендации по фотографии!
Я был готов рассказать миру о своем новом бизнесе (Cheri Amour Photography) и поразить потенциальных клиентов цитатами, которые я создал в программе Лу Леско: BlinkBid.
Прослушивания? Вы можете подумать… Да! Ваши ресурсы — это самое важное в вашей жизни, чтобы дифференцировать ваш подход к привлечению талантов в свой фотографический бизнес.
В колледже у меня осталось мало времени на то, чтобы тратить время зря. Это сделало меня очень креативным в том, как я трачу свое время и какие советы фотографу я выполняю, в отличие от тех, которые я отбрасывал.
Поэтому, когда меня пригласили в качестве модели для музыкальных клипов с такими артистами, как Джанель Монэ, Ашер Рот, Си Ло, Q-Tip и некоторыми другими, я использовал время простоя между дублями, чтобы представиться ключевым игрокам (режиссерам, продюсерам , талант и т. д.).
Я создал учетную запись в Твиттере, у которой менее чем за 6 месяцев число подписчиков выросло до 9000.
… а эти визитки?
Их просили и с удовольствием раздавали людям, которых я встречал на съемочной площадке!
… одновременно давая актерам и моделям советы по созданию лучших фотографий.
Советы для фотографов иногда становились темой обсуждения, когда я встречал других фотографов и художников на съемочной площадке.
Простые советы по фотографии, которые даются этим потенциальным будущим клиентам, окупаются с избытком.
Продюсеры меня запомнили, режиссеры наняли меня, а талант на съемочной площадке либо заставлял меня снимать их выстрел в голову, либо направлял меня к тому, кто в этом нуждался.
Со временем я как следует смазал свою машину (веб-сайт), поделился с фотографами множеством советов и уловок с камерой, а также всеми лучшими советами по съемке, которые я мог придумать, моделям и актерам.
Вскоре после запуска этого блога я встретил в Твиттере тренера по талантам (который ВСЕГДА по сей день устраивает мне встречи) по поводу раскрытия его таланта.
Каждый человек, которого он представляет, присутствует на Олимпийских играх, по телевидению, по радио… список можно продолжать. Как я уже сказал, простой разговор о советах по фотографии может окупиться ОЧЕНЬ многими способами.
Тот же самый веб-сайт, легко делящийся с людьми советами о цифровых камерах, в сочетании с 3 ОСНОВНЫМИ компонентами, о которых я упоминал ранее, открыл шлюзы для высококлассной клиентуры.
Неважно, насколько велик ваш бизнес или мал, для ЛЮБОГО успешного бизнеса есть только 3 ОСНОВНЫХ компонента:
- Система для привлечения ИДЕАЛОВ человек к вам.
- Система для преобразования этих идеальных людей (подойдет простой одностраничный веб-сайт).
- Система, позволяющая построить настоящие (не поверхностные) отношения с этими идеальными людьми.
Реализация этих маленьких кусочков превратилась в успешную стратегию становления профессионального фотографа, которая продолжает работать.
Есть хорошие советы по фотографии, которые вы можете найти в разных местах, но советы от людей, которые находятся в положении, в котором вы стремитесь, не имеют себе равных!
Это помогло мне построить отличные отношения с:
- генеральными директорами музыкальных лейблов, которым нужны фотографии для всех их артистов
- Президентом развлекательных компаний, у которых всегда есть творческий проект
- которые управляют артистами с песнями №1 на радио и актерами, которых мы регулярно видим в фильмах и на телевидении, но им не хватает качественных образов
Все они стали клиентами и друзьями.
… и, прежде всего, работа, которую меня нанимают для съемок, помогает построить мою карьеру, вдохновляет их познакомить меня со своей сетью и открывает БОЛЬШЕ возможностей в портретной фотографии знаменитостей.
Каждый раз, когда я снимаю, я могу добавить к этому списку «советы по фотосъемке», чтобы вы и я могли легко вернуться к ним, даже если работаю за пределами Голливуда.
В следующих нескольких публикациях я поделюсь еще несколькими советами по улучшению фотографии, чтобы дополнить этот список «100 советов и приемов фотографии, которые помогут стать портретным фотографом знаменитостей».
Это универсальные советы по фотосъемке. Не только для тех, кто хочет стать «фотографом знаменитостей».
Это отправная точка для изучения более продвинутых и начинающих приемов и советов по фотографии, советов по портретной фотографии и некоторых других советов по цифровой камере, которые могут открыть ТАК много других дверей!
«Если бы я мог работать до встречи и работы с людьми, которых мы видим по телевизору каждый день, одновременно работая над получением степени и не имея всего первоклассного оборудования, вы, несомненно, могли бы использовать то же самое (или аналогичные) советы по созданию хороших фотографий, чтобы также прославиться в фотоиндустрии! »
— Cheri Amour
После окончания колледжа для меня было большой честью изучать советы по фотографии от моих профессоров.
Было увлекательно изучать и анализировать историю искусства и использовать мою любовь к науке, чтобы оценить красоту и исключительную связь, которую она имеет с художественным творчеством.
Те годы, когда я совершенствовал свои знания, только зажгли во мне огонь, чтобы ПРОДОЛЖИТЬ обучение, особенно теперь, когда у меня появилась свобода получить больше опыта из реальной жизни.
Я хочу вооружить вас всеми имеющимися у меня знаниями и увидеть, как вы станете еще более успешным фотографом, добавляя миру свою перспективу, свое видение и свое искусство.
Пока вы на YoungPhotopreneur.com, моя цель — поделиться лучшими советами по портретной фотографии, советами и уловками по фотосъемке знаменитостей или просто базовыми советами по фотографии.
До следующего раза. Желаем успехов!
Как стать фотографом
После того, как вы повысите свои навыки фотографии, возникает естественный вопрос: как монетизировать эти навыки? Не волнуйся. Несмотря на то, что Instagram заставляет всех поверить в то, что они фотографы, по-прежнему существует огромный спрос на настоящих профессионалов, которые могут делать потрясающие фотографии.
Возможности открытия фотобизнеса разнообразны, и есть много путей к успеху. В этом разделе мы рассмотрим различные типы фотографического бизнеса, опишем различные способы создания лояльных последователей и изучим все тонкости того, как начать фотографический бизнес.
Но сначала, вот совет от Бена МакАскилла, главного операционного директора SmugMug .
Популярные виды фотографии
По своей сути фотографии — это запечатлеть воспоминания.Поэтому, когда случается важное событие, обычно присутствует фотограф. И это не просто события — фотографы создают искусство, запечатлевают красоту природы (например, снимают цветы, снимают деревья, снимают водопад или снимают силуэты) и передают важную информацию.
Вы можете заниматься многими видами фотографии.
Как заработать на фотографии
Пора превратить эти навыки фотографии в бизнес, но как? К счастью, начать работу не так сложно, как вы думаете.Вот шаги, которые вам следует предпринять.
Поймите свою аудиторию. Важно знать, кто ваша аудитория, чего они хотят и как ваши навыки фотографии могут им помочь. Когда вы знаете, кому вы продаете, вам будет проще создавать целевые кампании и получать больше повторных заказов. Например, если вы снимаете свадьбы, вашей аудиторией будут организаторы свадеб, невесты и женихи. С другой стороны, если вы снимаете пейзажи, ваша аудитория будет совсем другой.Всегда четко представляйте, кто ваша аудитория, и вы всегда будете в бизнесе.
Вот что Бен МакАскилл, главный операционный директор SmugMug , говорит о понимании вашей аудитории.
Определите типы фотографии, которые приносят наибольший доход .
Некоторые виды фотографии стабильно приносят больше денег, чем другие. Некоторые из них, которые выделяются как особо прибыльные, — это свадебная фотография, семейная фотография, фотография беременных, фотография недвижимости, коммерческая / стоковая фотография, фотография домашних животных, фотография продуктов и фотография будуара.Опять же, этот список не является исчерпывающим, и деньги можно заработать практически на любой подкатегории фотографии. Одна из самых популярных областей — это аэрофотосъемка, при которой для съемки с высоты птичьего полета используются дроны. Помните о своих интересах. Например, лучшие свадебные фотографы могут ощутить ощутимое волнение свадьбы — и эта страсть проявляется в фотографиях. Если вы считаете свадьбы глупыми, вы, вероятно, не добьетесь большого успеха в этой области.
Оцените рынок вокруг вас. Когда одна мама из пригорода поняла, что ее детей постоянно фотографируют — на выпускной, на спорт, на выпускной бал и т.
Д. — она поняла, что в ее городе есть большой рынок портретной фотографии для молодежи. Лучшие бизнес-планы часто исходят из потребностей органического рынка. Например, если вы находитесь в районе с большим оборотом недвижимости, вероятно, вам нужны фотографы по недвижимости. А тому, кто хочет заняться модной фотографией, скорее всего, повезет больше с клиентами в Милане, чем, скажем, в сельском Кентукки.Поэтому, прежде чем погрузиться в какой-то вид фотографии, убедитесь, что вашему сообществу нужна такая фотография.
Сосредоточьтесь на одном или нескольких типах — и практикуйтесь. Теперь, когда вы знаете, какие виды фотографии приносят доход, и лучше понимаете рынок вокруг вас, пора выбрать путь и начать практиковаться. Есть много способов потренироваться, прежде чем окунуться в бизнес. Если вы, например, решили заняться портретной фотографией, вам не понадобится куча людей, чтобы практиковать основы.
Учитесь у лучших.
Кто самые лучшие свадебные фотографы? Кто в мире фотографии домашних животных преуспевает в этом? Соберите как можно больше примеров для подражания и учитесь у них. Взгляните высоко на некоторых из лучших в отрасли и посмотрите, как им удается производить такую великолепную работу. Затем попробуйте найти более скромные предприятия, которые находятся на ранних стадиях, но добиваются успеха. В идеале изучайте фотографов, которые работают на рынке, похожем на ваш собственный.Сосредоточьтесь не только на своей работе, но и на своей бизнес-модели. Держите эти ресурсы наготове к запуску вашего бизнеса.
Разработайте маркетинговую стратегию. Очень важно рассказать о своем фото-бизнесе. Клиенты не смогут найти вас, если они не знают о вашем бизнесе. Итак, приступайте к составлению маркетингового плана. Это не обязательно должно быть с места в карьер. Просто знайте, в какие каналы вы собираетесь инвестировать. Например, некоторые фото-компании создают потрясающий Instagram.
Это бесплатно и требует небольших затрат времени. По мере того, как вы приближаетесь к реальному запуску своего бизнеса, вы можете начать изучать подробную маркетинговую стратегию, которую мы обсудим позже.
Какой дрон лучший для фотографии?
Дроны становятся все большей и большей частью фотографии. По мере развития технологий дроны используются для красивой аэрофотосъемки. Хотите узнать лучший дрон для фотографии? Или особенности, которые следует учитывать при выборе дрона?
Продвижение фотографии
Когда вы серьезно относитесь к своему фото-бизнесу, пора заявить о себе.Именно здесь в кадр входит разработка эффективной маркетинговой стратегии. Короче говоря, не существует «правильного» способа продвижения ваших фотографий. Люди используют всевозможные инструменты и методы, чтобы продвигать свою работу и показывать потенциальным клиентам, на что они способны. Главное — привлечь внимание людей.
Создайте портфолио.
Какая ваша лучшая работа, работа, которая действительно демонстрирует все, на что вы способны как фотограф? Эту работу вы захотите включить в свое портфолио.Конечно, ваше портфолио может быть настолько большим, насколько вы хотите. Но лучшие портфолио разборчивы, показывая только ту работу, которая необходима, не тратя зря время зрителя или включая фотографии, которые не соответствуют требованиям или незначительны. Кроме того, вы должны убедиться, что в вашем портфолио нет дубликатов. Буквальные дубликаты явно не нужны. Но даже в нескольких портретных снимках с одного и того же ракурса, с одинаковым освещением и композицией может быть нет необходимости. Выберите лучший и позвольте этому фото говорить!
Интернет — ваш друг. Трудно представить, как фотографы продвигали свой бизнес до Интернета. И по мере того, как компьютерные дисплеи совершенствуются, нет причин, по которым Интернет не должен быть вашим личным выставочным залом. Между личным веб-сайтом и лентами социальных сетей у вас есть множество возможностей продемонстрировать свою работу в легкодоступной форме.
И хотя многие фотографические компании развиваются из уст в уста, не бойтесь вкладывать средства в рекламу в социальных сетях. Реклама в Facebook — доступный способ привлечь людей к вашей работе и найти клиентов.
Сделайте свою работу пением. Но не просто размещайте свою работу в Интернете — разместите ее в Интернете так, чтобы она выглядела как можно лучше. Слишком много веб-сайтов с фотографиями имеют неуклюжие шаблоны, которые отвлекают от выставленного портфолио. Выбирайте минимальный шаблон. Платформы веб-хостинга, такие как WordPress, обычно предлагают шаблоны, специально разработанные для демонстрации фотографий. Вы также можете добавить на свой сайт виджеты, которые позволяют посетителям увеличивать изображения и просматривать их в простой и яркой форме.
Стройте отношения. Благодаря присутствию в Интернете ваше имя обязательно будет услышано. Публикация информации о своем бизнесе в социальных сетях и получение собственного домена превращает вашу работу в богатую экосистему потенциальных клиентов.
Тем не менее, молва может быть эффективным. Работайте над общением лицом к лицу, во время которого вы можете строить отношения. Один клиент может превратиться в трех клиентов в будущем, если вы предоставите отличные фотографии, отличное обслуживание и будете поощрять рекомендации. Например, предложите бесплатную фотосессию любому, кто порекомендует друга.Вы быстро обнаружите, что ваш список клиентов растет.
Для продвижения вашей работы требуются творческий подход и кураторство. Найдите то, что у вас получается лучше всего, продемонстрируйте это и найдите творческие способы превратить зрителей вашей работы в постоянных клиентов. В конце концов, лучший способ развивать свой бизнес — это постоянно доставлять фантастическую работу своим клиентам, при этом работать с ними приятно.
Самореклама с помощью визиток
Конечно, визитки могут показаться старомодными.Но предприниматели веками полагались на них в саморекламе. На самом деле считается, что они возникли в Китае 15 века.
Даже сегодня, 600 лет спустя, визитные карточки выдерживают испытание временем как отличный первоначальный способ продвижения вашего бренда.
Создание портфолио и веб-сайта
Создание портфолио — один из самых важных шагов в продвижении вашего фотографического бизнеса. Портфолио демонстрирует ваши навыки и стиль. Вот несколько простых вещей, которые следует учитывать при создании портфолио:
- Убедитесь, что ваше портфолио показывает все, на что вы способны, и ничего более.Избегайте дублирования и избыточности.
- Сделайте так, чтобы портфолио было легко перемещаться, как лично в папке, так и в Интернете в галерее вашего веб-сайта.
- Думайте об этом портфеле как о своем первом впечатлении — и поймите, что оно может повысить или снизить ваши шансы найти клиента.
- Получите много сторонних мнений. Попросите друзей, семью и людей из вашей сети фотографов высказать свое мнение о вашем портфолио.
Ознакомьтесь с профессиональным советом от Бена МакАскилла, главного операционного директора SmugMug, о том, как создать отличный веб-сайт и портфолио.
Вы также можете начать работу с одним из этих HTML-шаблонов. Вот еще несколько вещей, о которых следует помнить при создании портфолио и веб-сайта:
Выберите простое доменное имя. Не переусердствуйте с доменным именем. Многие фотографы просто используют свое имя и фамилию, а затем добавляют домен .com. Если вы работаете над брендированием своего бизнеса с использованием определенного имени (например, вашей фамилии с последующим словом «Фотографии»), это также может работать как имя домена и должно занимать видное место на вашем веб-сайте.
Имейте страницу о компании и страницу контактов. Когда люди переходят на ваш сайт, они хотят немного узнать о вас. Какие у вас полномочия? Где ты учился фотографии? Если возможно, с кем вы работали в прошлом? Какие у вас специальности? Каков ваш общий рабочий процесс (например, планирование, расценки и т.
Д.)? Включите все это в краткую, но информативную страницу, к которой можно легко получить доступ с главной страницы вашего веб-сайта. Фактически, многие веб-сайты просто со вкусом включают эту информацию на главную.Затем укажите всю свою контактную информацию. Это ваш номер телефона, адрес электронной почты и профили в социальных сетях. Предоставьте вашим потенциальным клиентам множество различных способов связаться с вами.
Пусть говорят ваши фотографии. Теперь, когда вы объяснили, кто вы и как с вами связаться, пора позволить вашим фотографиям говорить за себя. Ваши фотографии должны занимать видное место на вашем веб-сайте, либо на главной странице, либо на отдельной «странице галереи», на которую вы можете легко попасть с главной страницы.Страница, на которой вы размещаете свое портфолио, должна быть минимальной — подумайте о белом фоне, свободном от текста. Таким образом, люди могут сосредоточиться на фотографиях и не отвлекаться на загруженный фон.
При необходимости распределите фотографии по категориям. В своем портфолио вы должны разделить фотографии по типам. Например, если на вашем веб-сайте есть и натюрморты, и портретные фотографии, отсортируйте их соответствующим образом, а не смешивайте все вместе. Вы можете включить раскрывающееся меню, которое позволит вам легко перемещаться между фотографиями или пометить каждую из ваших фотографий по типу, чтобы ваше портфолио было организовано и было легко перемещаться.
Добавьте персонажа. Конечно, ваш веб-сайт должен быть довольно простым — небольшая личная информация в сочетании с вашим портфолио. Но не бойтесь включать некоторых персонажей здесь и там. В конце концов, вы хотите создать бренд для своего бизнеса и дать ему возможность выделиться из общей массы.
Расскажите о себе в социальных сетях
Социальные сети процветают благодаря обмену фотографиями. Instagram и Snapchat — это все о изображениях, и изображения занимают видное место в Facebook, Twitter, Tumblr и Pinterest.
Планируйте сделать социальные сети одним из краеугольных камней своей маркетинговой стратегии. Вот несколько вещей, которые следует учитывать при использовании социальных сетей для продвижения своего фотобизнеса:
Тщательно курируйте Instagram. Instagram — центральный узел для многих фотографов. Это особенно хорошее место для фэшн-фотографии, путешествий и фуд-фотографии, хотя почти все работает. Думайте об Instagram как о своем личном портфолио, которое постоянно развивается и растет.Вы можете просто обнаружить, что некоторые потенциальные клиенты появляются в ваших комментариях и личных сообщениях.
Будьте интерактивны. Instagram, Facebook и Snapchat позволяют вам создавать истории. Это отличный способ взаимодействовать с клиентами на ходу. Видите красивый восход солнца в утренней поездке на работу? Сфотографируйте это и загрузите в свою историю. Это отличный способ поддержать успех вашего бренда — и он показывает потенциальным клиентам, что фотография — ваша страсть в любое время суток.
Когда вы не пишете истории, обязательно отвечайте на комментарии и сообщения, когда люди взаимодействуют с вами в социальных сетях. Это отличный шанс соединиться и проявить индивидуальность.
Имейте в виду, что социальные сети искажают молодежь. Это один из замечательных бонусов социальных сетей. У вас есть большая аудитория, как правило, молодые люди, которые любят делиться контентом и общаться. Поэтому всегда делитесь свежим контентом, который соответствует интернет-культуре. Не слишком старайся — и нет, не делись мемами! — но постарайтесь создать в Интернете увлекательное пространство, сохраняя при этом высокий уровень профессионализма.
Периодически публикуйте информацию о своей компании. Не отправляйте друзьям и родственникам свою контактную информацию каждый день. Но каждые несколько месяцев публикуйте историю или фотографию, которые напоминают людям о предлагаемых вами услугах. Это не обязательно должно быть навязчивым — это может быть просто дружеское напоминание, чтобы связаться с вами и распространить информацию.
Реклама в социальных сетях. Мир рекламы в социальных сетях также может окупиться, если вы все сделаете правильно.Например, покупка рекламы на Facebook — отличный способ продвинуть свой бренд перед более широкой аудиторией. Конечно, это стоит денег, поэтому убедитесь, что это выгодное вложение в рамках вашего бюджета.
Социальные сети — это центр фотографического контента. А поскольку вы опытный фотограф, именно здесь вы можете выделиться и привлечь много внимания. Постоянно публикуйте хороший контент, и вы можете быть уверены, что люди его найдут и захотят работать с вами.
Сеть в мире фотографии
Общение с другими фотографами — отличный способ расширить список клиентов.Да, технически вы конкурируете с другими фотографами за клиентов. Но внутри сообщества все еще есть хороший уровень солидарности. Другие фотографы заботятся о своем ремесле — поэтому им всегда нравится видеть, как другие фотографы делают отличные работы.
Присоединяйтесь к сообществам фотографов. Существуют всевозможные онлайн-доски объявлений и группы в социальных сетях, специально предназначенные для связи фотографов с другими людьми в их профессии. Это отличный способ получить обратную связь, узнать о новейших технологиях и, возможно, найти сотрудников.
Съездить на фестивали и выставки. Личные встречи — отличный способ познакомиться с людьми из вашей отрасли. Посещение фестиваля фотографии также может познакомить вас с новыми фотоаппаратами и оборудованием, которые могут принести пользу вашему бизнесу. Эти мероприятия также являются отличным шансом раздать свою визитку и найти людей, с которыми можно поработать в будущем.
Волонтер. Иногда организациям нужны фотографы для проведения мероприятий, но у них нет средств на оплату фотосъемки.Это то, что вам нужно. Волонтерство не только доставляет удовольствие — запечатлевая воспоминания людей на безвозмездной основе, но и дает возможность встретиться с другими фотографами или просто заявить о себе в обществе.
Подключайтесь в социальных сетях. Подписывайтесь на других фотографов в Instagram, Twitter и на любой другой платформе, которую они используют. И не просто следуйте — взаимодействуйте. Подбодрите их положительными комментариями или ответьте умным вопросом о камере или оборудовании, которое они использовали для определенной фотографии.Это отличный шанс наладить отношения с другими людьми в вашей сфере.
5 верных способов стать фотографом
Посмотрим правде в глаза: как фотограф вы всегда ищете лучший способ быть замеченным клиентами, аудиторией и публикациями. Конечно, вы всегда можете быть фотографом, который не заботится о том, чтобы вас заметили, и просто увлекается фотографией как хобби.
Что ж, тогда ладно … но для тех из вас, кто стремится сделать карьеру в фотографии, быть замеченным — одна из самых важных вещей, которые вам абсолютно необходимо делать ради себя.
изображение Бена Стивенсона
Если вас не заметят или не замечают слишком долго, вам в конечном итоге придется искать работу на день, а какой фотограф хочет этим заниматься?
Итак, что вы делаете, чтобы вас заметили? Размещаете ли вы рекламу на Craigslist… рассказываете всем своим друзьям и семье, что теперь вы «профессиональный фотограф », в надежде, что они помогут вам распространить информацию? Не совсем так, но если вы будете читать дальше, то узнаете все о верных способах заставить людей заметить вас как фотографа.
1. Попробуйте сделать что-то совершенно уникальное
В мире слишком много подражателей. Это правда! Отсутствие оригинальности в искусстве просто убивает всех нас, будь то бесконечная череда сиквелов, выпускаемых Голливудом, или миллионный снимок пар, держащихся за руки. Если вы хотите, чтобы вашу фотографию заметили — действительно заметили — тогда вам нужно смело идти туда, куда идут немногие: в полную уникальность .
Пришло время мыслить нестандартно со своей фотографией.Вместо того, чтобы просто взять свою цифровую камеру и сделать снимок, как это делают миллионы фотографов (как любителей, так и профессионалов) на планете, попробуйте что-нибудь другое. Попробуйте:
Теперь вы поняли суть (надеюсь): сделайте что-нибудь фотографически, что привлекает внимание и отличает вас от остальной стаи .
2. Начать блог о фотографии
Назовете ли вы это сайтом, блогом или онлайн-журналом, все в Интернете, где представлены ваши фотографии, является прекрасным способом повысить ваши шансы быть замеченным.
Фотоблог позволяет миллионам людей увидеть ваши фотографии в течение определенного периода времени. Это довольно экстремальная экспозиция.
Вам даже не нужно вести отдельный фотографический блог. Часто фотографы просто ведут блог как часть своего портфолио для сбора потенциальных клиентов. Ключ всегда заключается в том, чтобы регулярно обновлять свой блог о фотографии и включать разнообразную и очень интересную подборку своих фотографий. Вы также можете добавить учебники, которые предлагают читателям практические и действенные советы по тонкостям фотографии.
Создание лояльных читателей требует времени и регулярных усилий, но ничто не сравнится с ведением блога, который широко читается и которым люди делятся.
3. Опубликовать ваши фотографии
Фактическая публикация ваших фотографий — еще один верный способ привлечь внимание. Наивысшая слава для многих фотографов, публикация в газете или журнале (в Интернете или в печати) может творить чудеса для вашей карьеры.
Для начала поговорите с редакторами местных газет и журналов.Им всегда нужны картинки для рассказов, которые они запускают, и бонус в том, что вы можете даже получать зарплату за свою работу, одновременно получая довольно широкую известность. Либо отправьте им электронное письмо после того, как вы найдете заголовок публикации в Интернете, либо просто позвоните им по телефону.
Получить пропуск для прессы на местное мероприятие относительно просто, и с этого вам тоже следует начать. Фотосъемка местного события дает вам множество фотографий, которые вы можете разместить в местных изданиях.
4. Станьте активнее на фотохостингах
Сайты фотохостинга отличаются от сайтов социальных сетей, таких как Twitter и Pinterest. Сайты фотохостинга — это такие, как Flickr, SmugMug и 500px. Эти сайты могут работать так же, как и ваш сайт с портфолио фотографий, и их дешевле создать (черт возьми, они бесплатны!).
Единственное, о чем вам нужно « беспокоиться, » в связи с этими сайтами, — это очень хорошо владеть метаданными, которые вы будете использовать для маркировки своих изображений.
Таким образом, люди смогут легко найти ваши фотографии, если они просто будут регулярно искать их в Google или других поисковых системах. А кто знает? Им может настолько понравиться ваша работа, что они перейдут по ссылке на ваш сайт (при условии, что она есть в вашем профиле).
5. Много используйте социальные сети
Поскольку количество людей, использующих социальные сети, растет — потому что они любят делиться обновлениями только о самом важном в своей жизни и у них так много свободного времени, — вы были бы сумасшедшими, если бы не получили известность через Twitter, Google+, Facebook и Pinterest.Даже Instagram — отличный выбор, чтобы вас заметили.
Выберите сайт социальной сети, на котором больше всего посетителей (друзья, деловые контакты, члены семьи и т. Д.), Потому что это повысит вероятность того, что ваши фотографии будут опубликованы в их собственных сетях. Многие фотографы добились больших успехов в том, чтобы быть замеченными таким образом.
Однако главное — делать две вещи в социальных сетях: публиковать и делиться часто и регулярно, а также размещать и делиться только самыми креативными и уникально интересными фотографиями.
Эй, ведь ты хочешь выделиться на фоне сверстников !
Получить уведомление не так уж сложно
Когда вы фотограф, который хочет сделать следующий крупный концерт и привлечь к себе более широкое внимание, может показаться сложным просто спланировать стратегию и следовать ей. Тем не менее, приведенные выше советы являются признанными победителями, поскольку различные фотографы уже добились хороших успехов с этими разными подходами. Ключ к тому, чтобы все это работало, — это решимость и последовательность.
И последнее: все вышеперечисленные советы подойдут, если вы уже приличный фотограф. Другими словами, если у вас остроумные навыки фотографии, вам будет намного проще привлечь к себе должное внимание. С другой стороны, если ваши фотографии оставляют желать лучшего, вам обязательно нужно освежить в памяти основы хорошей фотосъемки, прежде чем вы даже подумаете о маркетинге себя такими творческими способами!
Что вы думаете об этих советах? Вы пробовали некоторые из них? Если да, то получили ли вы от них хотя бы честные результаты? Расскажите нам об этом через Twitter или Facebook.
9 лучших советов, как стать успешным фотографом-фрилансером
Александра Бейтман, 24 сентября 2020 г.
Вы хотите стать фотографом-фрилансером? Собственный фотографический бизнес может дать вам много свободы и удовлетворения, но вы можете не знать, с чего начать. В этой статье мы поделимся нашими 9 лучшими советами, как стать успешным фотографом-фрилансером.
Как начать работу в качестве внештатного фотографа
Многие успешные фотографические компании начинают с внештатной работы неполный рабочий день, а затем постепенно становятся внештатными фотографами на полную ставку.
Однако внештатная фотография может отличаться, поскольку создает некоторые особые проблемы.
Во-первых, фотография — это искусство. Чтобы успешно запечатлеть красоту сцены, нужны особая страсть и умение. Во-вторых, все необходимые устройства довольно дороги по сравнению с другими внештатными компаниями. Например, чтобы начать веб-разработку, практически все, что вам нужно, — это ноутбук.
Чтобы добиться успеха в своем фото-бизнесе, вам необходимо хорошо разбираться в технике фотографии.Вам также нужно будет сделать первоначальные вложения в какое-нибудь снаряжение.
Тем не менее, у нас есть несколько советов, которые помогут вам начать бизнес с относительно небольшими затратами. Мы покажем вам, как приобрести только самое необходимое. Мы также покажем вам, как действительно выделиться, чтобы вы могли стать успешным фотографом-фрилансером.
Вот наши лучшие советы внештатным фотографам:
1. Купите свое оборудование
Перед тем, как начать работу, вы должны приобрести хорошее оборудование, чтобы быть уверенным в своей способности выполнять свою работу.
Независимо от области вашей фотографии, вам понадобится всего несколько единиц оборудования, чтобы начать бизнес по фотографии для фрилансеров, включая камеру, объективы и вспышку.
Изображение Исаака Штайнера Вам также могут понадобиться отражатели, рассеиватели и источники света для создания фотографий высокого качества. Это особенно актуально для фотографов, которые снимают портреты, недвижимость или стоковые фотографии.
Из всего этого оборудования хорошие линзы являются самым важным. Поэтому, как только вы начнете получать доход, мы рекомендуем вам потратить часть этих денег на покупку новых линз.
Изображение Анджелы ХиггинсЧтобы узнать о ценах на фотооборудование, ознакомьтесь с этим подробным руководством о том, сколько стоит открыть фотографический бизнес.
2. Создайте свой веб-сайт
Как фотограф-фрилансер, вам понадобится веб-сайт профессиональной фотографии, чтобы демонстрировать свои работы. Ваш веб-сайт также помогает вам рассказать о своем фото-бизнесе. Не волнуйтесь, если вы не разбираетесь в веб-дизайне, потому что WordPress позволяет легко создавать персонализированное портфолио фотографий в Интернете.
Но ваш веб-сайт может быть больше, чем просто портфолио. Вы также можете использовать свой веб-сайт для общения с клиентами, планирования сеансов, управления заказами и даже выполнения выполненных работ.
Лучше всего начать с сайта WordPress и хорошего шаблона фотографии. Вот 55 лучших бесплатных тем WordPress для фотографов.
Также ознакомьтесь с 21 лучшим плагином WordPress для фотографов.
3. Создайте свое портфолио
Каждому фотографу-фрилансеру необходимо сильное портфолио для привлечения клиентов.
Когда вы только начинаете, мы рекомендуем поработать бесплатно, чтобы создать свое портфолио. Вы также можете найти местных моделей, которым нужны портреты для их модельного портфолио, и от этого выиграете вы оба.
Выполнив некоторую бесплатную работу, вам нужно будет разместить ее на своем веб-сайте. Ознакомьтесь с дополнением Envira Gallery Albums Addon, чтобы добавить потрясающее портфолио на свой веб-сайт.
4. Найдите первых клиентов
Есть много онлайн-платформ для фотографов и клиентов, таких как Pinterest и другие социальные сети, imgur.com, ведение блогов и молва от друзей и семьи.
Создайте блог и регулярно пишите для привлечения новых клиентов. Блог также знакомит посетителей с вашей работой и укрепляет ваше доверие к ним как к профессионалам.
Изображение с WhoIsHostingThis?Также неплохо поддерживать постоянную связь с существующими клиентами с помощью электронной рассылки. Сильная сеть может помочь вам получить постоянных клиентов и дополнительную работу через рефералов.
MailChimp — хороший бесплатный инструмент для рассылки новостей по электронной почте для фотографов.OptinMonster — это то, что мы рекомендуем для добавления красивых форм подписки по электронной почте на ваш сайт.
5. Составьте расписание
Отслеживание ваших внештатных фотографических вакансий может быть трудным, особенно по мере роста вашего бизнеса. Вот почему так важно иметь подробное расписание.
Мы рекомендуем вам использовать плагин BirchPress Scheduler WordPress на своем веб-сайте, чтобы назначать встречи и показывать свою доступность клиентам.
С помощью BirchPress вы также можете управлять своими клиентами, услугами, календарем и многим другим изнутри панели инструментов WordPress:
6.Редактировать перед отправкой
Лучший способ добиться успеха в качестве фотографа-фрилансера — это создавать для своих клиентов такие потрясающие работы, что они не могут не восхищаться вами.
Для этого вы всегда должны редактировать и улучшать свои фотографии, прежде чем отправлять их своим клиентам.
Это редактирование может включать в себя настройку фона, балансировку цвета, исправление недостаточного освещения и улучшение оттенков кожи.
Изображение с Vanilla Tree PhotographyЧтобы облегчить процесс постобработки, ознакомьтесь с нашим списком из 9 лучших программ для редактирования фотографий для фотографов.
7. Управляйте своими финансами
Когда вы работаете на кого-то еще, ваша зарплата гарантирована. Так что стать фотографом-фрилансером и внезапно начать заниматься собственной зарплатой может быть немного страшно.
Но если вы хорошо управляете доходами и расходами своего фотографического бизнеса, вы можете избавиться от многих страхов.
Не забудьте выплачивать себе зарплату и хранить свои деловые расходы отдельно от других счетов. Таким образом, вы будете знать, сколько денег у вас осталось вложить в свой бизнес.И у вас не возникнет соблазна делать эти покупки из своего кармана.
8. Посещайте семинары
Непрерывное образование важно для фотографов-фрилансеров, потому что вы должны сохранять свои навыки на высоком уровне.
Посетите местный семинар по фотографии, запишитесь на курс местного колледжа или изучите онлайн-курс.
Вот одни из лучших бесплатных онлайн-курсов фотографии.
Вы не только приобретете новые навыки, но и получите возможность расширить круг своих знакомых и получить поддержку от коллег-фрилансеров.
9. Повысьте уверенность в себе
Вы должны быть уверены в своих навыках фотографии: вы профессиональный фотограф.
Чтобы добиться успеха в качестве фрилансера, вам необходимо показать потенциальным клиентам, что вы с уверенностью можете выполнить необходимую им работу.
Получите опыт нескольких съемок. Отметьте, что сработало, а что не сработало в разных ситуациях. Чем больше у вас опыта, тем больше вы оттачиваете свои навыки. С каждым шагом вы будете становиться все более уверенным фотографом.
Мы надеемся, что эта статья помогла вам узнать 9 лучших советов, как стать успешным фотографом-фрилансером. Вы также можете попробовать 21 лучшее бесплатное веб-приложение для развития своего фотографического бизнеса.
Следуйте за нами на Facebook и Twitter , чтобы получить больше советов по фотографии.
Используете WordPress и хотите получить Envira Gallery бесплатно?
Envira Gallery помогает фотографам создавать красивые фото и видео галереи всего за несколько кликов, чтобы они могли демонстрировать и продавать свои работы.
Как стать профессиональным фотографом-пейзажистом
Итак, вы решили, что хотите стать профессиональным пейзажным фотографом? Что ж, приготовьтесь к одной из самых сложных и волнующих работ, которые вы только можете себе представить. Вы собираетесь отправиться в путешествие, на которое не многие люди решаются.
Прежде чем мы начнем с шагов по тому, как стать профессиональным пейзажным фотографом, я хочу записать для вас несколько важных моментов.
Стать пейзажным фотографом непросто, но это полезно.
Будьте терпеливы; это займет больше времени, чем вы хотите.
Последовательность окупится.
Работай усерднее всех. Всем нужен приз, никому не нужна работа.
Хорошо, теперь, когда у нас есть вся правда о том, как стать пейзажным фотографом, давайте перейдем к шагам.
Узнайте все о своей камере
Когда вы только начинаете заниматься пейзажной фотографией или фотографией любого другого жанра, важно научиться использовать фотоаппарат внутри и снаружи. Теперь, когда в фотографии произошло такое развитие технологий, камеры могут выполнять огромное количество функций, о которых предыдущие фотографы даже не мечтали. Вы думаете, Ансель Адамс когда-нибудь думал, что у нас будет Wi-Fi в камерах? Думаю, нет.
Важно понимать, как работает ваша камера, чтобы вы могли извлечь из нее максимум пользы. Автор фото: Дэвид Джонстон.
Начните с основ вашей камеры. Потратьте некоторое время на съемку с приоритетом диафрагмы и приоритета выдержки и посмотрите, что делают ваши настройки в различных условиях освещения. Как только вы почувствуете, что готовы двигаться дальше, научитесь использовать камеру в ручном режиме. Ручной — это настройка, которая позволит вам снимать очень креативные длинные выдержки или справляться со сложным освещением.
После того, как вы освоитесь в ручном режиме, начните экспериментировать с меню камеры. Поиграйте с возможностями Wi-Fi, настройками множественной экспозиции и брекетингом.
Ваша камера — ваш инструмент для использования света. Вы откроете для себя все больше и больше через практику. В конце концов, вы сможете управлять сложным освещением с помощью настроек, используя свои знания технологии камеры.
Узнайте все о композиции
Фотоаппарат — это не самое главное в фотографии.Вам нужно узнать о композиции. Автор фото: Дэвид Джонстон.
Да, камеры отличные. Но важно помнить, что, если человек, использующий камеру, ничего не знает о композиции, фотографии все равно оставляют желать лучшего. Композиция — художественная сторона фотографии; это способность создать сцену в кадре, визуально привлекательную для глаз.
Composition — это использование очень простых инструментов для развития художественного зрения фотографа.
Второе, что я сказал, композиция, держу пари, половина из вас сразу подумала, что я буду говорить о правиле третей. Ну не так уж и много! Да, правило третей — отличное руководство, которому нужно следовать, когда вы быстро создаете фотографию. Однако для фотографий, которые занимают больше времени, требуется более точная формула.
Я говорю о золотом сечении. Золотое сечение похоже на правило третей, и оно веками использовалось такими художниками, как Микеланджело. Если вы воспользуетесь золотым сечением Google, вы получите сумасшедшие математические уравнения, которых никто не понимает.Я буду проще для тебя. Золотое сечение — это в основном правила третей, но немного ближе к центру кадра. Вот график, показывающий правило третей синим цветом и золотое сечение красным:
Правило третей синего цвета и золотое сечение красного цвета. Автор фото: Дэвид Джонстон.
Золотое сечение было сделано, чтобы сделать его более эстетичным, и я бы сказал, что должен согласиться. Иногда правило третей отодвигает объекты слишком далеко к краям кадра.Я тренировался с обоими, и мои любимые фотографии — это те, которые используют золотое сечение.
Вы также хотите работать над перспективой в фотографии. Все видят мир на уровне глаз. Ваша задача как фотографа — показывать людям то, что они редко видят. Таким образом, способность подниматься вверх или вниз станет одной из ваших лучших стратегий.
Затем удалите беспорядок с ваших фотографий. Один из самых полезных уроков по композиции пейзажной фотографии я получил от Майкла Фрая.Это связано с тем, насколько беспорядок на фотографии. У вас должен быть отдельный предмет или чувство, которое вы хотите передать на своей фотографии. Когда вы составляете кадр и просматриваете фотографию, спросите себя: «Что уходит от объекта?» Что бы ни было взято из предмета, беспорядок.
Уберите беспорядок, скомпонуйте кадр и сделайте еще один снимок. Снова спросите себя: «Что уходит от предмета?» Опять же, удалите беспорядок, скомпонуйте кадр и сделайте снимок. Я гарантирую, что после третьего кадра вы сделаете более интересную и прямую фотографию.
В целом беспорядок на фотографии — это хаос. Убрав хаос, вы привнесете мир, гармонию и хорошую композицию в свою пейзажную фотографию.
Обрамление и композиция идут рука об руку. Обрамление — это процесс включения или исключения объектов на фотографии.
Очевидно, как мы говорили ранее, вы устраняете беспорядок. Но как насчет вещей, которые не беспорядок; что потенциально можно добавить к фото? Предметы, которые добавляют ощущение и идею фотографии, должны быть тщательно обрамлены.Если вам кажется, что объект в кадре рассказывает всю историю фотографии, включите ее. Меньше всего вам нужно отрезать что-то в верхней части фотографии, завершающее композицию. Используйте свое суждение при кадрировании. Сделайте снимок, включая весь объект, а затем исключите весь объект. Если один вам нравится больше, чем другой, выбирайте тот, который вам нравится!
Создайте свое портфолио
Создание портфолио требует времени и усилий. Автор фото: Дэвид Джонстон.
Теперь вы готовы создать свое портфолио. Пора работать. Пора выбраться наружу и испачкаться; рисковать и делать все возможное, чтобы получить снимки, на которые никто другой не желает. Это шаг, когда вы снимаете онемевшими пальцами, при сильном ветре, а также во время сильных ливней и снега. Помните, что я сказал, когда начался этот пост? Всем нужен приз, но никому не нужна работа. Фотосъемка экстремальных или редко встречаемых пейзажей часто происходит в необычную погоду. Все посещают места в солнечные дни, но никто не сидит под дождем, чтобы снять ясную бурю.
Используйте свои знания, чтобы начать создавать свое портфолио. Помните, что ваше портфолио — это то место, куда люди придут, чтобы увидеть ваши лучшие работы и решить, хотят ли они следовать за вами или работать с вами. Итак, включите приличное количество фотографий в свое портфолио, не перегружая их. Я бы рекомендовал держать в вашем портфолио 20-25 лучших изображений.
Создать подписку
Самостоятельный маркетинг важен для создания подписчиков.Автор фото: Дэвид Джонстон.
Маркетинг себя как фотографа — огромная часть того, чтобы стать фотографом. Вы можете создать подписчиков на нескольких платформах, начиная с социальных сетей.
FacebookFacebook может привлечь много внимания к вашей работе. Автор фото: Дэвид Джонстон.
Что работает …
Многие люди не осознают, что Facebook привлекает внимание к вашим сообщениям на основе алгоритма. Не пытайтесь запомнить алгоритм, потому что он постоянно меняется, что еще больше затрудняет маркетинг в социальных сетях.Facebook использует свой алгоритм, чтобы решить, нужно ли отображать ваш пост в новостных лентах на основе контента, лайков, комментариев и репостов.
В большинстве случаев алгоритм очень хорошо реагирует на фотографии и видео. Возможно, это потому, что это привлекает внимание людей на Facebook. Итак, если у вас есть возможность опубликовать фото, сделайте это. Следите за тем, как разные сообщения действуют по-разному в зависимости от просмотров и взаимодействий.
Что не работает …
Короче говоря, ссылки не работают. Facebook рассматривает ссылки как спам, и они хотят уменьшить количество спама в Facebook, чтобы доставить удовольствие пользователям. Все, что оттолкнет людей от Facebook, не принесет успеха. Они не хотят, чтобы ссылки загрязняли ленту Facebook. Итак, если вы собираетесь разместить ссылку, приложите к ней фото.
Твиттер
Twitter может сбивать с толку, но вы должны настаивать.Автор фото: Дэвид Джонстон.
Что работает …
Twitter сумасшедший и сбивающий с толку. За любое внимание постоянно приходится бороться. Вы не хотите раздражать людей слишком большим количеством твитов или ретвитов, и вы не хотите молчать.
Я обнаружил, что около четырех или пяти твитов в день — хорошее число. Кроме того, фотографии — король. Ничто так не бросается в глаза, как большая фотография среди кучи текста. Так что размещайте фотографии в Twitter вместе с короткими точными заголовками.
Что не работает …
Ссылки без описания не работают …
Ссылки на другие средства массовой информации (например, на сообщения в Facebook) не работают …
Слишком много ретвитов раздражают …
Ретвитнуть что-то о себе не очень хорошо …
Instagram — одно из лучших приложений для обмена фотографиями для пейзажных фотографов. Автор фото: Дэвид Джонстон.
Что работает…
Обожаю Instagram. Он полон счастья. Ни в одной другой социальной сети нет такого количества красивых вещей, которые объединяются для взаимодействия.
Ключ Instagram — это местоположение и хэштег. Всегда связывайте свои сообщения с местами, откуда они были сняты, и всегда используйте хэштеги. Лучшее место для хэштегов — после вашего письменного контента. Хештеги позволяют людям просматривать фотографии после поиска по определенному запросу.
Что не работает …
Фотографии без содержания не работают.Да, Instagram создан для фотографии. Однако, если у вас нет описания или короткой фразы, описывающей фотографию, не многим она понравится. Итак, добавьте хотя бы краткое описание или эмоцию. Кроме того, категорически не одобряются несколько постов подряд. Если вы собираетесь опубликовать несколько фотографий в Instagram, выкладывайте их в течение дня.
Дополнительные наконечники
Социальные сети требуют времени, но могут привести к успеху вашего фотографического бизнеса. Автор фото: Дэвид Джонстон.
В своей книге Jab Jab Jab Right Hook Гэри Вайнерчук описывает трудности и успех, которые социальные сети могут иметь для вашего бизнеса. Я взял из книги две вещи:
Социальные сети требуют времени. Вы не можете написать отличный твит и ожидать, что за вами подпишутся тысячи людей. Вы должны показать людям, что они могут доверять вам отличный контент, чтобы они обратили внимание на то, что вы хотите сказать. Это означает, что вы будете получать несколько подписчиков одновременно, пока однажды вы не поймете, сколько людей следят за вами.Оставайтесь прилежными, оставайтесь сосредоточенными.
Романтика со своими последователями. Не пишите пост за постом с просьбой сделать что-то для вас. Вместо этого давай! Дайте им отличный контент, ни о чем не прося. Покажите им фото того, чем вы занимаетесь. Напишите им короткое письмо с благодарностью. Отдай что-нибудь. ТОГДА, вы можете написать один пост с просьбой о покупке продукта.
Создать электронную почту после
Электронная почта — отличный маркетинговый инструмент для охвата ваших подписчиков.Автор фото: Дэвид Джонстон.
Когда вы занимаетесь фотографией, вашим лучшим маркетинговым активом является ваша учетная запись электронной почты.
Электронная почта— ваш лучший инструмент для маркировки по двум причинам. Во-первых, это дает вам прямой доступ к вашим самым преданным последователям. Именно они на самом деле подписываются на ваш список рассылки, нажимают на ваши рассылаемые вами электронные письма и приходят на мероприятия, узнав о них по электронной почте.
Электронная почта все еще актуальна.
Причина номер два, по которой электронная почта является вашим самым важным активом, — это история из моего собственного прошлого.Когда я только начинал заниматься фотографией, у меня было НОЛЬ связей. Трудно никуда добраться, когда никто не знает, кто ты. Однажды я решил что-то с этим сделать. Я весь день отправлял электронные письма фотографам и фотографическим компаниям, чтобы узнать, есть ли у них для меня варианты. Я был удивлен, обнаружив, что было много компаний, которые хотели мне помочь.
Создайте пять ножек дохода
Чтобы стать профессиональным пейзажным фотографом, необходимо иметь подробный план.Автор фото: Дэвид Джонстон.
Есть серьезная разница между мечтами и действиями, и серьезная разница в том, чтобы следовать своим мечтам и следовать подробному плану. Фотографы, которые добиваются успеха, — это те, кто следует подробному плану.
Я не пытаюсь окунуться в ваш парад. Я просто честен. Я хочу, чтобы ты добился успеха. Я не хочу, чтобы вы потеряли машину, дом и стремление к успеху. Вот почему я собираюсь рассказать вам всю правду о том, как стать профессиональным пейзажным фотографом.
Это сложно!
Не зря один из самых часто задаваемых вопросов мне задают о том, как стать профессиональным пейзажным фотографом. Это потому, что многие люди хотят что-то делать, а многие люди не знают, как это делать, или не смогли это сделать.
Когда вы планируете стать фотографом, у вас должен быть план. Но что входит в план? Что ж, я рекомендую выделить пять разных частей дохода.
Подумайте об этом так; вы сидите на табурете на трех ножках.Если сломается одна нога, вы упадете на землю. Однако, если вы сидите на табурете с пятью ножками, и одна из них ломается, вы можете на мгновение покачиваться, но вы останетесь на табурете. Ножки табурета — ваши источники дохода. Вы хотите, чтобы у вас было достаточно источников дохода, и если один выйдет из строя или перестанет приносить деньги, у вас все равно останется еще четыре, чтобы поддержать вас.
Ваши пять источников дохода могут быть любыми. Вы могли бы …
Тезисы — это всего лишь несколько идей, которые могут помочь вам в достижении пяти источников дохода.Самостоятельно придумайте пять различных источников дохода, которые соответствуют тому, чем вы хотите заниматься как фотограф, а затем напишите план, как это осуществить. Не говорите просто: «Я сделаю это, и это произойдет так же, как и произойдет». Нет, вам нужно иметь прямой план, чтобы знать, куда вы собираетесь.
Следующая часть процесса зависит от вас.
У вас есть план.
Теперь пора это сделать.
Об авторе: Дэвид Джонстон — пейзажный фотограф из США.Вы можете найти больше его работ на его веб-сайте или подписавшись на него в Facebook и Instagram.
Посетите наши мастер-классы по фотографии в Исландии и за рубежом, которые проводятся нашими опытными фото-гидами. Они научат вас всему, что вам нужно знать, чтобы стать профессиональным пейзажным фотографом.
.