60 вдохновляющих примеров черно-белых изображений
Черно-белая фотография может дать сцены поразительного качества, неподвластного времени, если все сделано хорошо. Однако, не каждый выстрел или техника будут хорошо работать в черно-белом режиме. Чтобы получить лучшие черно-белые фотографии, примите во внимание следующие советы.
Советы по созданию красивых черно-белых фотографий
1. Стремитесь к ясности.
Цветные фотографии могут иметь широкую палитру затенения, но лучшие черно-белые изображения часто имеют четкие «черные» и «белые», чтобы направлять зрителя. Хотя оттенки серого тоже могут быть интересными, их сложнее снять. Из-за слишком большого количества серого ваше изображение может выглядеть нечетким или нечетким.
2. Используйте свет и тень в своих интересах.
Один из способов добиться ясности — это иметь сильный контраст между тьмой и светом. При некотором планировании этот контраст должно быть легко создать, так как свет и тень более очевидны в черно-белом.
3. Сосредоточьтесь на текстуре и форме.
Как и свет и тень, текстура и форма имеют тенденцию быть более важными в черно-белой фотографии. У вас больше нет цвета, чтобы направлять взгляд зрителя. Вместо этого вам нужны интересные кривые, любопытные формы и / или отличная текстура.
4. Выберите правильные предметы.
Хотя почти любой предмет может выглядеть красиво в черно-белом, с некоторыми предметами легче работать, чем с другими. Если вы новичок в черно-белой фотографии, начните с простых предметов, а затем займитесь более сложными. Затем вы можете набраться опыта и уверенности в себе с меньшим разочарованием и большим успехом.
Великие люди — cloudscape
Великие предметы для черно-белой фотографии
Следующее все предметы выглядят красиво в черно-белом. Некоторые из них являются отличным выбором для начинающих, в то время как другие требуют больше техники и практики. Если вы разочаровались в одном предмете, вам не стыдно сдаться и попробовать другой! В конце концов, вы хотите получать удовольствие от процесса фотографирования, поэтому у вас всегда будет мотивация продолжать развивать свой стиль.
Natural Light & Dark Contrast
Одна задача съемки в черно-белом это то, что вы должны представить, как ваш объект будет выглядеть без цвета. По этой причине может быть полезно начать с объектов, которые имеют сильный темный / светлый контраст, например, белые перья на асфальте или черные надписи на белой странице. Тогда вам не нужно будет так сильно напрягать свое воображение.
Точно так же вы можете искать светлый или темный фон для вашей фотосессии. Затем просто выберите объект с противоположным тоном (светлый объект с темным фоном / темный объект со светлым фоном), и вы получите хорошее черно-белое изображение.
Laurens Kaldeway — Трио
Ана ГР — это может или не может быть подходящее время
Иорданские парки — ирокез
Ночной снимок моста Тед — Бэй
Джеймс Друри — чистое перо
Алекс Гриншпун — Типпи Пальцы
Силуэты
Силуэты — это следующий шаг в изучении того, как представить фотографии в черно-белом , Это потому, что игнорировать цвет легко, когда вы сосредотачиваетесь на силуэте.
Темный / светлый контраст будет четким, независимо от окружающих цветов.
Когда вы ищете силуэты для съемки, помните, что вам не нужна идеальная подсветка, чтобы получить прекрасный силуэт в черно-белом , При достаточном контрасте темные предметы могут выглядеть как силуэты на светлом фоне. Например, темная птица как ворон может выглядеть как силуэт на фоне светлого неба.
Sherrin Lim — .puppets on strings. || | 67
Saùl Landell — Exodo Lírico
Бахадир Бермек — Нужно немного отдохнуть
Брайон Липпинкотт — Выставленный светом
Иорданские парки — без названия || | 75
Sunbeams
Съемка портретов в солнечном луче — один из простых способов создания силуэтов. Но даже без этих силуэтов солнечные лучи могут быть прекрасными объектами для черно-белой фотографии, потому что они четко выделяются в монохромном режиме. Хотя солнечный луч может казаться тонким по цвету, он станет очевидным лучом света в черно-белом цвете.
Фотис Маврудакис — в поисках форста тишины
Амине Фасси — Шефшауэн — Тюрьма Касба — 1471
Иорданские парки — на кухне
Иорданские парки — ожидание
Иорданские парки — без названия
Интересные узоры
Яркие цвета могут быть мощными — настолько мощными, что они отвлекают от других интересных объектов, таких как узоры.
Если вы хотите минимизировать это отвлечение и привлечь внимание к рисунку, попробуйте снимать в черно-белом режиме. Таким образом, зрители сначала заметят рисунок вместо цветов.
Цветы и извилистые лестницы — это обычные рисунки, снятые в черно-белых тонах, но в природе и архитектуре можно найти гораздо больше замечательных узоров. Даже плавающий пузырь имеет рисунок, который может быть незаметным по цвету, но ясным в черно-белом.
Пол Ширс — Отражение пузыря
Дети Тумана — Спираль Момо | || 94
Thanawat Thiasiriphet — Layers
Пол Ширс — Лабиринт мэра
Алекс Гриншпун — Рождение звезды
Алекс Гриншпун — Бесконечность
Архитектура
Здания наподобие небоскребов, как правило, отлично смотрятся в черно-белом по нескольким причинам. Во-первых, они обычно имеют интересные узоры, текстуры и формы, которые становятся более очевидными без цвета. Они также обычно располагаются на фоне неба, который становится красивым черно-белым фоном без лишних отвлекающих факторов.
Наконец, использование архитектуры в качестве объекта может помочь вашему разуму игнорировать цвета при съемке В черно-белом. Поскольку здания имеют сильную знакомую форму, их легко представить в черно-белом цвете, даже если они ярко окрашены. С некоторой практикой вы скоро привыкнете игнорировать цвет и будете готовы фотографировать более сложные объекты.
Nimit Nigam — Night Contrast
Фотосъемка — Без названия
Ben Roffelsen — Slice
Джеймс Друри — Коттамская церковь
Энди Фармер — Беккет Арфа
Джастин Пирси — Исчезает.
Точка исчезновения
Когда дороги или тропинки направляются к горизонту, кажется, что они становятся все меньше и меньше, пока не исчезнут. Точка, в которой они «исчезают», называется точкой схода. Это мощная композиционная техника, которая прекрасно работает как в цветном, так и в черно-белом режимах.
Как и в архитектуре, использование точки схода в качестве объекта может помочь вам попрактиковаться в видении и съемке в черно-белом режиме.
Вам не нужно точно представлять, как ваша фотография будет выглядеть без цвета. Вы можете просто сосредоточиться на создании мощной точки схода, а остальное последует.
Константинос Кусис — Козани, Западная Македония, Греция
Ширрен Лим -. Под открытым небом, я иду .
Джон Солсбери — холодный ходок
Джон Солсбери — параллельный доступ
Ширрен Лим — длинная дорога [домой].
Мисти Пейзажи
Пейзажи сложно сделать черно-белыми, так как они часто выглядят более красиво с цветом. Однако, когда вы фотографируете туман или туман, стоит поэкспериментировать с черным и белым. Удаление цвета может сделать туман более привлекательным, так как он выделяется на фоне темного пейзажа. Дополнительные примеры туманных пейзажей можно найти на этих 50 волшебных туманных утренних фотографиях.
Ширрен Лим -. Доброе утро, Баган.
James Drury – fog, tree, some birds
Thanawat Thiasiriphet — Keep Walking
Дженнифер Макнейл — корова в тумане
Motion Blur
Размытие в движении — отличная техника для создания ощущения энергии и движения на изображении.
Вы можете использовать эту технику либо для размытия основного предмета, либо для создания фона. Если вы создаете фон, ваш объект в идеале должен быть более красочным, чем фон. В противном случае цветной фон может отвлечь внимание зрителей от тусклого объекта, даже если фон размытый.
Если ваш фон отвлекает внимание из-за его яркого цвета по сравнению с объектом, вы можете решить эту проблему. проблема просто при съемке в черно-белом. Тогда ваш предмет определенно выделится.
Амине Фасси — Жизнь в дороге
Мишель Лаззарини — Потерянное метро
Амине Фасси — Street Peek
Сэм Кодрингтон — В петле
Бахадир Бермек — Панорамирование Турции — Стамбул
Пляжи, береговая линия и вода
Пляжи — фантастические места для черно-белой фотографии, потому что они часто выглядят скучно без цвета. Эта тупость может быть преимуществом, когда вы снимаете портрет. Повторяющаяся серость неба, песка и моря гарантирует, что все внимание будет направлено непосредственно на ваш объект.
Амин Фасси — Готов к бою
Иван Сгобба — Остров Санибел — Флорида | || 161
Ahmad Syukaery – Fishermen Pulling The Net, Boom Beach, Banyuwangi
Дебяни Чоудхури — Проложить путь для Q
Бахадыр Бермек — Человек дождя, Турция — Стамбул || | 167
Amine Fassi – Rabat Lighthouse – bw
Животные
У многих животных есть мех нейтрального цвета, который сливается с окружающей средой. Этот камуфляж может помочь им выжить в пустыне, но он не идеален для фотографии, потому что делает их менее заметными на фотографиях. Чтобы животные лучше выделялись на фотографиях, попробуйте снимать в черно-белом режиме. Тогда цвет их меха не будет иметь значения.
Шеррин Лим -. Портрет яка.
Амин Фасси — Грин коммутирует
Алекс Гриншпун — Ты крутишь меня вокруг
Алекс Гриншпун — Вот, могучий тигр!
Амине Фасси — Счастливый верблюд, счастливый день
Портреты
Портреты могут быть красивыми с цветом или без.
Выбор того или другого зависит от того, что вы хотите, чтобы зритель испытал. В общем, цветные портреты имеют тенденцию больше фокусироваться на моде или общем внешнем виде человека или сцены. В отличие от этого, черно-белые портреты, как правило, отражают эмоции и человечность человека, которого вы фотографируете. 183
Of course, it’s possible to highlight fashion with black and white, as well as inspire emotions and human connection with color. But typically, black and white portraits have more emotional impact than color portraits. Unless color is essential for understanding the scene, it often distracts rather than adds to the deep, human emotion of a portrait.
Дополнительные примеры, посмотрите на эти 47 красивых черных и белые портреты.
Джорди Корбилла — Спящая красавица с отражением снов.
Ширрен Лим — монах .novice.
Махеш Баласубраманян — Пик-а-бу !!!
Хайме Николау — Mi familia
Федерика Джордано — фантазия
Елена К.
— Самость
Многие из вышеперечисленных изображений были выбраны из нашей талантливой группы Flickr group. В следующий раз, когда вы будете снимать в черно-белом режиме, опубликуйте свои лучшие снимки в группе, чтобы мы могли оценить их!
Урал56.Ру. Новости Орска, Оренбурга и Оренбургской области.
В современный век цифровой фотографии все большую популярность завоевывает перевод цветных изображений в черно-белые. В сети Instagram для этих целей пользователям предоставляется не один и даже не два фильтра ч/б. Ведь благодаря этому перевоплощению снимки приобретают несравнимо больший художественный эффект. К тому же, весомым достоинством черно-белого фото в сравнении с цветным является способность спасти даже самый неудавшийся снимок… Или, по меньшей мере, способность придать снимку выразительности.
Среди подписчиков интернет-журнала MODA множество тех, кто активно использует черно-белые фильтры для своих фото. Мы решили выбрать среди них самые… яркие.
Уточный тус от Ксении Молоносенко в духе минимализма оказался вполне конкурентоспособным снимком. Единственная фотография без людей, но с большой долей оригинальности.
Уточный тус #спб#зимушказима#тлен
Фото опубликовано Ксения Молоносенко (@molonos)
Новый год, представленный в черно-белых тонах — уже неожиданно. Полина Белоконь делилась своим праздничным настроением дважды: в цветном и нецветном вариантах. Мы выбрали второй.
Вот это Новый Год 🎄🎉
Фото опубликовано @polinaa_belokon
Свежая публикация от @naastuuuuta напоминает нам о том, что все девочки мечтают стать принцессами…
В детстве все девочки хотели быть принцессами👑🎀
Фото опубликовано @naastuuuuta
Darya Gilbert прибегла не просто к черно-белому фильтру, а добавила оригинальности, размножив себя на фото и не упустив возможности показать мышцы.
Это не мы говорим — это друзья пишут.
👑
Фото опубликовано Darya Gilbert (@gilbertdarya)
И под занавес backstage от @orendasha56 с поцелуем скульптуры (для тех, кто не разобрал). Модно, стильно, молодежно… неожиданно.
#бекстейдж
Фото опубликовано @orendasha56
12 известных черно-белых фотографов прошлого и современности
В чрезвычайно разнообразном мире фотографии фотографы часто сталкиваются с проблемой поиска и развития своего художественного видения. Будь то черно-белый или цветной, вызов всегда есть.
В результате многие ищут вдохновения у других известных фотографов прошлого и настоящего. Черно-белая фотография — это то, с чего началась вся фотография. Черно-белые фотографии, как правило, устраняют все сложности композиции, оставляя зрителю возможность наслаждаться простыми изображениями. Все это время фотограф тренирует свой глаз, чтобы увидеть ключевые элементы искусства фотографии, свет и тени.
Мы составим список всех черно-белых фотографов как сегодняшнего дня, так и прошлого. Надеясь, что эти черно-белые фотографии восстановят искру, чтобы запечатлеть красивые изображения.
Лучшие черно-белые фотографы прошлого
Вот некоторые из самых выдающихся фотографов, овладевших искусством черно-белой фотографии.
1. Ансель Адамс
«Великая фотография — это фотография, которая полностью выражает то, что человек чувствует, в самом глубоком смысле, о том, что фотографируется».
Ансел известен своими уникальными черно-белыми композициями природы, наполненными чистыми эмоциями и чувствами.
Его произведения природы всемирно известны и считаются изобразительным искусством по качеству его черно-белых фотографий.
В созданных им изображениях, например, в его книге «Национальные парки: фотографии диких уголков Америки», Ансель использует игру света и теней, чтобы передать эпические пейзажи на фотографии. Таким образом, придавая фотографиям истинное ощущение масштаба, оставляя зрителя просто восхищаться возвышенным.
2. Анри Картье Брессон
«Ваш взгляд должен видеть композицию или выражение, которое предлагает вам сама жизнь, и вы должны интуитивно понимать, когда щелкнуть камерой».
Известный уличный фотограф придумал термин «решающий момент». Отличные фотографии, как правило, имеют моменты, которые переносят их в мир изобразительного искусства. После съемки наряду с другими важными композиционными элементами, такими как использование света и объекта, а также их связь с фоном, вместе получаются великолепные черно-белые фотографии.
Например, в книге Анри Картье-Брессона «Современный век».
Анри Картье-Брессон стал больше, чем жизнь, благодаря своим многочисленным работам, которые он оставил после себя. В частности, черно-белая фотография «Place de l’Europe Gare Saint Lazare», которая является одной из его самых узнаваемых.
Анри Картье Брессон преподает всем фотографам урок фотосъемки. Он утверждает, что нужно погрузиться в их среду и позволить образу просто произойти, естественно и без принуждения.
Черно-белые фотографии Брессона являются одними из самых уважаемых произведений художественной фотографии во всей среде фотографии.
3. Роберт Капа
«Если ваши фотографии недостаточно хороши, значит, вы недостаточно близко».
Документальная фотография вторжения в день «Д», сделанная уроженцем Венгрии Робертом Капой, остается одной из лучших фотографий нашего времени. Его фотография «Смерть солдата-лоялиста» и фотография солдата во время знаменитого штурма пляжа Омаха считаются одними из самых заметных и самых известных его фотографий.
На протяжении всего своего времени Капа работал исключительно в черно-белых тонах. Съемка фотографий не только вторжения на пляж Омахи во время Второй мировой войны, но и войны в Индокитае, гражданской войны в Испании, второй китайско-японской войны и 19-го века.48 Арабо-израильская война.
Капе удалось сделать уникальные черно-белые фотографии. В частности, он склонен больше полагаться на сущность человеческого самовыражения для создания впечатляющих фотографий. Некоторые из его фотографий можно увидеть здесь, в его книге «Последняя коллекция».
4. Доротея Ланж
«Камера — это инструмент для обучения тому, как видеть без камеры».
Доротея Ланж была американским фотографом, которая начала свою карьеру в качестве фотографа-портретиста, но позже перешла к документальной фотографии. В своих черно-белых фотографиях Доротея фокусируется на человеческом факторе, используя портреты для создания осмысленных документальных работ и рассказа своей истории.
В эпоху Великой депрессии женщин-фотографов было немного. Примерно в это же время Доротея обрела наибольшее влияние и успех благодаря фотографиям, которые она сделала, пытаясь задокументировать страдания среднего класса.
Доротея оставила неизгладимое наследие, поскольку она известна своей огромной ролью в создании документальной фотографии для многих поколений. Ее книга «Жизнь за гранью» показывает ее невероятную работу.
Одним из ее самых заметных черно-белых изображений был портрет по имени «Мать-мигрантка». Эта фотография преодолела культурные барьеры, она говорит всем фотографам о чистых эмоциях, которыми обладают черно-белые фотографии.
5. Фан Хо
«В чем секрет искусства фотографии? Это эксперименты, эксперименты и бесконечные эксперименты».
Фотограф, кинорежиссер и актер Фан Хо родился в Китае 19 октября.31. В молодости Фан Хо был в основном фотографом-самоучкой и использовал пленочную камеру для создания черно-белых фотографий, которые и по сей день не только изменили мир фотографии, но и считаются невероятной работой.
искусства. В его книге «Гонконг вчера» представлены такие произведения искусства.
Его черно-белые фотографии фокусируются на определенных элементах и темах повседневной жизни, используя уникальный свет и тени для создания такой плодовитой откровенной фотографии.
В своих фотографиях он сосредоточился на определенных объектах и определенных местах, таких как уличные торговцы, дети, трущобы, переулки и городская жизнь в целом. Фотостиль Фан Хо сегодня является одним из самых узнаваемых и популярных стилей.
6. Мартина Франк
«Что мне больше всего нравится в фотографии, так это момент, который невозможно предвидеть; нужно быть постоянно начеку, готовым приветствовать неожиданное».
Британо-бельгийский фотограф, наиболее известная своими документальными и портретными фотографиями. Она часто предпочитала черно-белую фотографию цветной фотографии, сосредотачиваясь на ключевых предметах культуры, таких как философ Мишель Фуко и художник Марк Шагал, а также многие другие фотографы.
Ее невероятные работы можно увидеть в книге «Magna Brava: женщины-фотографы Magnum», которая закрепляет ее неизменное место в мире фотографии.
7. Гарольд Файнштейн
«Меня привлекла уличная фотография, потому что там повсюду фотографии: женщина держит собаку, ребенок кричит, чтобы его посадили в коляску, дети играют в мяч для пунша, магазины с огромными бочками маринованные кошерные огурцы снаружи. Я хотел сфотографировать жизнь, и вот она».
Фотограф из Нью-Йорка Гарольд Файнштейн пользуется большим уважением за свои мастерские черно-белые фотографии места своего рождения, Кони-Айленда, в Нью-Йорке.
Для Гарольда Кони-Айленд стал любимым объектом для фотографирования, описывая его как рай для фотографа. Именно там ему удалось создать свои лучшие черно-белые фотографии.
Начав фотографировать в возрасте 18 лет, он сразу стал добиваться успеха как фотограф. Когда ему было 30, критики того времени считали его мастером своего искусства и пионером в создании нью-йоркской школы фотографии.
Современные черно-белые фотографы
За прошедшие годы технологии изменили мир фотографии. Черно-белое больше не является единственным вариантом из-за новой технологии цифровых камер. Мы смотрим на фотографов прошлого и анализируем их работу; мгновенно наступает прилив вдохновения.
В наши дни черно-белая фотография так же заметна и важна, как и прежде.
8. Йозеф Куделка
«Больше всего для меня важно фотографировать; продолжать принимать их и не повторяться. Идти дальше, идти так далеко, как я могу».
Чешско-французский фотограф Йозеф впервые прославился фотографированием вторжения в его родную страну в Праге в 1968 году. вторжение среди многих других, является его самой известной черно-белой фотографией.
Его плодовитые черно-белые фотографии привлекли к нему огромное внимание, и в 1974 году он стал постоянным сотрудником Magnum photos. По сей день Йозеф продолжает снимать в черно-белых тонах, а его фотографии сумели передать суть человеческий дух.
9. Мэтт Блэк
Американский фотограф-документалист. Черно-белая фотография Мэтта Блэка посвящена проблемам окружающей среды, бедности и миграции.
Его документальная работа была отмечена многочисленными наградами, такими как премия Роберта Ф. Кеннеди за выдающиеся достижения в области журналистики, премия World Press Photo Award и т. д. который неизбежно станет классикой фотографии.
Использование Мэттом черно-белых изображений на его фотографиях позволяет зрителю полностью сосредоточить свое внимание на ключевых элементах композиции, от важных объектов до того, как он использует свет для передачи истинных эмоций и чувств на своих фотографиях.
10. Дэймон Бейкер
Достигнув такого раннего успеха в возрасте 18 лет, Дэймон Бейкер воплощает форму современного искусства в своем уникальном подходе к портретной и фэшн-фотографии.
Использование Деймоном черно-белой фотографии позволило его изображениям стать чрезвычайно узнаваемыми, главным образом благодаря их уникальной и необработанной форме, в которой он компонует свои объекты, и тому, как он использует свет, чтобы передать чистые эмоции.
Его черно-белые портреты вызывают определенное чувство, которое можно испытать только при взгляде на изображения высшей художественной формы. В результате он стал известным модным фотографом, который работал и продолжает работать с множеством знаменитостей.
11. Себастьян Сальгадо
«У меня есть способ фотографировать. Вы работаете с пространством, у вас есть камера, у вас есть кадр, а тут доли секунды. Это очень инстинктивно. То, что вы делаете, это доли секунды, это есть и этого нет. Но в эту долю секунды приходит ваше прошлое, приходит ваше будущее, приходят ваши отношения с людьми, приходит ваша идеология, приходит ваша ненависть, приходит ваша любовь — все вместе, в эту долю секунды, материализуется здесь».
Себастьян Сальгадо — бразильский фотограф-социолог, который в своих фотографиях в основном фокусируется на двух темах: рабочих в менее развитых странах и окружающей среде.
Он часто фотографирует в основном в черно-белом режиме, создавая различные потрясающие изображения различных предметов и условий, от портретов обычных рабочих до величественных пейзажей бразильских тропических лесов Амазонки.
Его фотографии создали человеческую связь, как никто другой, такие работы, как его книга под названием «ГЕНЕЗИС», в которой делается попытка заново открыть связь человечества с природой, поставили Себастьяна на вершину лучших черно-белых фотографов не только сегодня, но и тоже из прошлого.
12. Эллиотт Эрвитт
«Фотография — это искусство наблюдения. Это имеет мало общего с вещами, которые вы видите, и все, что связано с тем, как вы их видите».
Эллиотт Эрвитт, уличный фотограф, родившийся во Франции, эмигрировал в США в возрасте десяти лет. Его стиль уличной фотографии, как правило, фокусировался на сочетании человеческих и животных элементов, в основном используя собаку в качестве основного объекта на своих фотографиях, как видно из его книги «Собаки».
Все его черно-белые фотографии очень узнаваемы, так как они уникальны по композиции и стилю. Во время своей карьеры Эллиотт был приглашен в команду фотографов Magnum Photos легендарным основателем Робертом Капой.
В 2002 году Эллиотт был награжден медалью столетия и почетной стипендией Королевского фотографического общества за значительный вклад в искусство фотографии.
Заключение: чему мы можем научиться?
Черно-белая фотография — это истинная суть всего ремесла. Все началось с черно-белого изображения, именно здесь величайшие фотографы прошлого сделали фотографию частью изобразительного искусства.
Черно-белые фотографии учат нас, как по-другому видеть и как по-другому фотографировать. Он удаляет все отвлекающие факторы и шум и фокусируется на трех вещах: объекте, свете и фоне.
Он меняет наш подход к фотографии всех типов и жанров. Простота редко подводит, и именно благодаря ей можно создавать вечные произведения искусства.
Взглянем ли мы на исторические анналы или на современные книги, черно-белая фотография сейчас так же распространена, как и тогда. Он не скоро умрет, он должен остаться, так как нашу все более сложную и развитую жизнь нужно фотографировать и документировать в первозданном виде.