Лучшие фотографы мира
Каждый фотограф, который мечтает стать стать настоящим профессионалом — должен учиться у выдающихся мастеров фотоискусства. Их впечатляющие фотоработы могут стать примером и идейными вдохновителями для рождения новых фотошедевров. В любом деле, всегда, нужно брать лучшее у лучших. Вот несколько из них, создавших удивительные фотокартины, поражающие воображение зрителя.
Брассай
Брассай (Дьюла Халас)1899-1984 г.г — выдающийся французский фотограф, одним из первых стал фотографировать красоты Парижа в ночное время, до него никто не решался на подобные эксперименты. Ему принадлежат идеи использовать свет фар автомобилей и фонарей. Для защиты от прямого света убирал фотокамеру высоко на крыши или деревья. Брассай любил работать, когда на город опускался туман, он говорил, что «Туман – это косметика города». Его работы иллюстрируют ночную жизнь самых низших слоев общества. Главная тема его фотографий одиночество, он не делал групповых снимков.
Чтобы сделать в полумраке интересные и неожиданные фотографии требовалось до десяти минут выдержки, но Брассаю это удавалось. Хотя много в его коллекции и постановочных снимков. В 1933 году увидел свет его первый фотоальбом «Ночной Париж», который сделал фотографа знаменитым. Вскоре Брассай успешно осваивает новый для себя жанр в фотоискусстве — портрет. Его клиентами становятся известные живописцы Пабло Пикассо и Сальвадора Дали, литературные деятели. Он умел поразительно точно передавать индивидуальность человеческой личности, умел создавать запоминающиеся портреты. Брассай обладал уникальным даром видеть необычное в самых тривиальных вещах, и с помощью камеры передавать это все виденье зрителю. Например, он так сфотографировал проросшую картофелину, что она стала выглядеть как инопланетное существо, а простую птицу снял, так что она преобразилась в античное произведение искусства. Среди наград фотографа — Большая национальная премия по фотографии, Орден почетного Легиона. Интерес к его работам не угасает и по сию пору, и является образцом для всех фотохудожников мира.
Сол Лейтер
Сол Лейтер (1923 г.) — знаменитый фотограф из США, который стал революционером в цветной фотографии. Он абсолютно равнодушен к сюжету, композиции и постановке в кадре. Вместо этого неясные фигуры, преломленный свет. В его фотографиях все подчинено особой цветовой гамме: оливкового, красного и желтого оттенков, передающих настроение и атмосферу. В 1957 Сол Лейтер представил свои фотоработы на выставке «Экспериментальная фотография в цвете». Для того, чтобы заработать на жизнь занимается фэшн-съемкой. Во всем и повсюду продолжает искать источники вдохновения для своих фото с цветным настроением. Фотограф уделяет особое внимание свету, солнечный поток в его фотографиях всегда направлен в центр. Для его снимков характерно присутствие размытых бликов, матовых отблесков, неясные очертания и контуры фигур. Его фотографии имеют сходство с картинами живописца Вермеера Дельфтского и с японскими гравюрами. Из-за того,что Сол Лейтер использовал телеобъектив его работам свойственны вертикальный формат и сжатая перспектива.
Он по праву считается одним из первых фотографом-абстракционистом. Дэвид Лич снял документальный фильм » Без большой спешки» (2012 г.), главным героем, которого стал — Сол Лейтер. Фотошедевры Лейтера выставлены в государственных музеях Европы и Америки.
Джон Ранкин Уоделл
Всему миру известен, как Ранкин. Его фотоснимки вызывают противоречивые реакции и споры, они скандальные, кто-то называет их банальными, кто-то пошлыми, но для всех они обладают притягательной силой. Клиенты Ранкина — это звезды шоу бизнеса, певцы, музыканты с мировыми именами: Мадонна, Бритни Спирс, Наоми Кэмпбелл, Кейт Мосс, Хью Гранта и другие. Благодаря этому прослыл эпатажным портретистом. Пробовал себя в жанре ню. «Я предпочитаю работать в классической манере, но с юмором и всегда стремясь к чему-то неожиданному…» Ранкин совершенно не выносит пошлости в фотографии.
В сфере фэшн бизнеса фотограф имеет репутацию крепкого профессионала, он успешно сотрудничал с известными журналами German Vogue, Harpers Bazaar.
Андреас Фейнингер
Андреас Фейнингер считается одним из самых выдающихся фотографов двадцатого века, основоположником и теоретиком фотоискусства. В его фотоработах сказывается архитектурное прошлое, для снимков Фейнингер характерна композиция, строящаяся на концепции трехмерного пространства. Издает книгу «Новые пути в фотографии», в которой излагает положения о балансе и баланс между объектом, находящимся в фокусе и перспективой. Андреас Фейнингер является создателем первой фотокамеры с с фокусным расстоянием 70 см. На протяжении двадцати лет он успешно печатает свои фотографии в журнале Life, благодаря чему приобретает мировую известность. Он умеет изображать красоту и величие природы и восхищается творениями, созданными рукой человека — все это находит отражение в его работах. Излюбленным направлением в фотоискусстве на долгие годы становится изображение урбанистических пейзажей, которые сочетают математическую точность и эстетизм. За всю свою плодотворную деятельность Андреас Фейнингер выпускает пятидесяти учебников по фотоделу, которые стали настольными книгами для многих поколений фотографов.
Лучшие свадебные фотографы мира: топ-10
В этом году американский портал Weddingwire провел опрос и выяснил, что большинство пар в США тратит на свадебного фотографа около $ 1 000-3 000. Но иногда прайс за фотоуслуги может доходить до $ 30 000 за съемку. Wedding выяснил как работают лучшие фотографы мира и делится их работами.
Хосе Вилла
Если вы ищете фотографа, который отправится с вами на край света в поисках идеальных кадров, тогда Хосе Вилла именно тот, кто вам нужен. Вот уже 15 лет он снимает свадьбы в разных странах и продолжает вдохновлять поклонников новыми работами в Instagram. Кстати, их у него почти 400 тысяч – завидное количество даже для профессионалов. А чтобы заполучить одного из лучших фотографов по версии британского Harper’s Bazaar, придется заплатить не меньше $ 7 000.
Количество подписчиков в Instagram: 394 тыс.
Элизабет Мессина
Договориться о том, чтобы Элизабет Мессина снимала вашу свадьбу, будет непросто, ведь она возглавляет список любимых звездных фотографов. Почти все ее портфолио состоит из голливудских свадеб, а цены за съемку начинаются от $ 5 000. Среди знаменитостей, с которыми она работала: Джейсон Бейтман, Джессика Симпсон, София Аморузо и Лорен Конрад.
Количество подписчиков в Instagram: 207 тыс.
Эрик Макви
К свадебной фотографии Эрик Макви пришел случайно. Знакомые попросили его сделать несколько снимков на их свадьбе, и там он познакомился со своей будущей женой Эми. Именно она предложила ему превратить хобби в бизнес и по сей день поддерживает мужа в этом деле. Эрик неоднократно попадал в десятку лучших фотографов по версии Martha Stewart Weddings за съемки свадеб на природе, а также умение работать с деталями.
Количество подписчиков в Instagram: 105 тыс.
Тек Петаха
В 2018 году Тек возглавил рейтинг лучших фотографов по версии журнала Brides.
Количество подписчиков в Instagram: 75 тыс.
Грег Финк
Хотите, чтобы свадебные фотографии получились стильными? Тогда последуйте примеру принца Гарри и Меган Маркл, пригласив на свадьбу фэшн-фотографа. Один из наиболее востребованных – Грег Финк, который не только делает атмосферные снимки, но и является фоторедактором. Грег Финк может также снять свадебный ролик, это обойдется примерно в $ 10 000. Во многом цена зависит от того, будет выездная свадьба или нет.
Количество подписчиков в Instagram: 71 тыс.
Корбин Гуркин
Те, кто помнят свадьбы Эшли Тисдейл и Кристофера Френча, Эмили Мэйнард и Тайлера Джонсона, Эбби Эллиот и Билла Кеннеди, уже знакомы с фотоработами Корбина Гуркина.
В год он работает всего лишь с 12-15 парами, но если вам повезло попасть в число этих счастливчиков, не сомневайтесь: Корбин сделает вам фотосессию, достойную глянцевого журнала.
Количество подписчиков в Instagram: 62 тыс.
Люси Кунео
Мечтаете о том, чтобы праздник получился уютным и душевным? Тогда вы – идеальный клиент для Люси Кунео, которая предпочитает камерные свадьбы. В своих работах она стремится показать индивидуальность каждого члена семьи, отчего снимки получаются очень эмоциональными и трогательными. Из одного дня Люси делает историю, а еще одновременно фотографирует и снимает видео.
Количество подписчиков в Instagram: 51 тыс.
Джоэл Серрато
Фотограф не скрывает, что обожает роскошные свадьбы. Поэтому он старается выбирать клиентов, которые во всем любят размах. У Джоэла есть несколько помощников, которые снимают свадьбы с разных ракурсов, поэтому с этим фотографом вы можете быть уверены, что ни один момент не пройдет мимо.
Еще одна особенность фотографа – любовь к природе, поэтому для многих пар он дополнительно делает Love Story в полях и виноградниках.
Количество подписчиков в Instagram: 33 тыс.
Трой и Эми Гровер
Трой и Эми – семейная пара из Калифорнии, которая вместе снимает свадьбы. За десять лет они прошли путь от новичков до востребованных американских фотографов, чей гонорар может достигать $ 5 000 за съемку. Издания People Magazine, Martha Stewart Weddings, Flutter Magazine, US Weekly, The Knot и Brides уже успели назвать их фотостудию самой перспективной в США. Еще одно преимущество пары в том, что они могут поработать более чем с 20 парами за год, при этом сохраняя качество съемки.
Количество подписчиков в Instagram: 29 тыс.
Райан Рэй
Работы Райана Рэя наполнены светом и неподдельными эмоциями – за это его так любят в Европе и США.
«Между постановочными фотографиями всегда бывают особенные моменты: нежное прикосновение, тайный поцелуй, удивление, смех.Моя задача заключается в том, чтобы поймать их и показать настоящие чувства людей», – делится с подписчиками Райан.
Моя задача заключается в том, чтобы поймать их и показать настоящие чувства людей», – делится с подписчиками Райан.Возможно, именно любовь к людям помогла ему добиться громкого успеха в свадебном бизнесе.
Количество подписчиков в Instagram: 22 тыс.
Фото: Instagram.
Лучшие фотографы в мире ТОП-10
Первые фотоаппараты были изобретены в середине 19 века. С тех пор прошло много времени, и на сегодняшний день фотосъемка превратилась в настоящее искусство.
Ведь далеко не всем удается сделать действительно хорошие кадры, которые бы могли в полной мере передать особенность события, точность явления или глубину эмоций человека.
В данной статье мы расскажем о лучших фотографах мира, которые прочно вошли в историю этого вида искусства.
Рекомендуем также обратить внимание на другие статьи из рубрики «Самое-самое в мире».
Приятного прочтения!
Дэвид Барнетт
Большую часть своей жизни американец Дэвид Барнетт (родился в 1946 г.
) посвятил фотожурналистике. Многие эксперты говорят о том, что по его снимкам можно легко изучать историю.
Интересен факт, что фотограф в отличие от большинства своих коллег, предпочитает работать со старой видеокамерой «Speed Graphic», возраст которой превышает уже 60 лет.
Это в очередной раз доказывает, что далеко не всегда хорошая фотография зависит от качественной техники.
Ньютон Хельмут
Когда немецкий фотограф Хельмут Ньютон (1920-2004) был еще подростком, его отца арестовали гестаповцы, однако ему самому удалось сбежать в Австралию.
Вступив в австралийскую армию, он успешно воевал против фашистов до окончания Второй мировой войны.
После этого он решил серьезно заняться фотосъемкой. Интересно, что он снимал исключительно известных и богатых людей, о чем никогда не стеснялся говорить открыто.
В его коллекции множество черно-белых фотографий, которые, по мнению мастера, наилучшим образом отражают характер человека.
Сам он однажды признался в том, что ненавидит «нечестную фотографию».
Юрий Аркурс
Датчанин Юрий Аркурс (родился в 1979 г.) является коммерческим фотографом. Он снимает все то, что можно выгодно продать. Сегодня подобный вид съемки называют стоковой фотографией.
Зарабатывать на фотостоках он начал еще в юные годы, поскольку остро нуждался в деньгах, необходимых для оплаты обучения. На тот момент времени он активно снимал свою лучшую подругу.
Изначально Аркурс относился к фотографии, как к хобби, но уже вскоре дополнительный заработок стал для него основным. Спустя несколько лет, благодаря фотосессиям, он смог зарабатывать до $100 тысяч в месяц.
Сегодня он успешно продает свои лучшие фотографии разным крупным компаниям. Интересен факт, что заказчику необходимо выложить $6000 за один съемочный день у Юрия.
Ирвин Пенн
В начале своей карьеры американец Ирвин Пенн (1917-2009) работал художественным дизайнером.
Однако он часто критиковал снимки лучших фотографов того времени, которые не понимали, чего от них хочет Пенн.
Когда его терпение кончилось, он сам взял фотоаппарат и занялся профессиональной съемкой. Вскоре ему удалось создать множество настоящих шедевров.
Например, Ирвин первым начал снимать людей на белом или сером фоне, избавившись от всего лишнего в кадре. Он мастерски передавал эмоции своих моделей, и вскоре стал одним из лучших портретных фотографов.
Пенн работал с такими знаменитыми личностями, как Аль Пачино, Пабло Пикассо, Альфред Хичкок и Сальвадор Дали (см. интересные факты о Дали).
Андреас Гурский
Немецкий фотограф Андреас Гурский (родился в 1955 г.) пошел по стопам своего отца, который работал в рекламной сфере. Еще в детстве Гурский получил большой опыт, наблюдая за отцом в процессе фотосъемки.
После этого он окончил школу профессиональных фотографов и Государственную академию искусств.
Его особенностью является то, что он делает невероятно большие фотографии, измеряющиеся в метрах. По мнению Андерса, именно габаритная съемка позволяет в полной мере передать ключевые детали фотографии.
За свою карьеру он отснял множество городских панорам, пейзажей, людей и даже промышленных предприятий. Его фото поражают воображение не только своей масштабностью, но и детализацией.
Энсел Адамс
Всю свою жизнь американец Энсел Адамс (1902-1984) снимал дикую природу на западе США. Он постоянно путешествовал в поисках лучших пейзажей. Он настолько любил природу и животных, что стал одним из активнейших защитников окружающей среды.
Интересен факт, что Энсел ненавидел так называемый пикториализм – способ съемки, позволяющий создавать снимки, похожие на живопись.
Он наоборот пропагандировал принцип «прямой фотографии», при которой на фото все выглядит максимально реалистично. Адамс также не любил обрабатывать снимки и использовать какие-либо фильтры.
В 1932 г. им было создано объединение «Group f/64», главной идеей которого было стремление к абсолютно четкому фокусному изображению.
На многих персональных компьютерах имеются стандартные фотообои, на которых изображен хребет Титон и река Снейк на фоне заходящего солнца. Так вот это работы одного из лучших фотографов в мире – Энсела Адамса.
Себастьян Салгаду
Когда бразильцу Себастьяну Салгаду (родился в 1944 г.) исполнилось 25 лет, он вместе с женой переехал из Бразилии в Европу. Изначально он хотел жить в СССР, поскольку ему нравились идеи коммунизма.
Однако по ряду причин его мировоззрение со временем изменилось. В результате Салгаду вместе с супругой поселился во Франции.
Спустя какое-то время жена подарила ему первый фотоаппарат, с которым он уже больше никогда не расставался. По прошествии 2 лет он стал одним из лучших фотографов Франции.
Стоит заметить, что Себастьян был очень образованным человеком, что помогало ему делать множество хороших фотографий.
В отличие от других фотографов, он необычайно тонко чувствовал людей разных этнических групп.
За свою карьеру ему удалось посетить более 100 государств, и сделать огромное количество документальных снимков.
В основном он фотографировал последствия войны, геноцида, экологических катастроф и личных человеческих трагедий.
Эта работа серьезно повлияла на его психику. Какое-то время фотограф замкнулся в себе и совершенно перестал заниматься съемкой.
Положением на сегодняшний день Себастьян Салгаду фотографирует экзотические места по всему миру.
Стив Маккарри
Самой лучшей фотографией американца Стива Маккарри (родился в 1950 г.) считается так называемая «афганская девушка», попавшая когда-то на обложку издания «National Geographic». Именно этот снимок сделал Маккарри всемирно знаменитым.
В начале своей карьеры он работал военным фотографом в Афганистане. Стив ездил на своей машине, делая подпольные снимки. Всю технику и фотоматериалы он тщательно прятал, чтобы их не смогли обнаружить солдаты.
Сам он все время гримировался под обычного афганца, чтобы не привлекать к себе лишнего интереса. Благодаря этому весь мир смог увидеть множество фотографий трагедии Афганистана.
С того времени Маккарри начал путешествовать по миру, снимая разных людей. Все его фото выглядят максимально реалистично и правдиво. Смотря на них у человека не возникает никаких вопросов, поскольку все и так понимается без слов.
Афганскую девушку, о которой говорилось ранее, зовут Шарбат Гула. Маккарри сфотографировал ее в 1985 г., когда находился в лагере для беженцев.
Энни Лейбовиц
Американский фотограф Энни Лейбовиц (родилась в 1949 г.) считается одной из лучших портретистов в мире. За свою карьеру ей удалось поработать со многими знаменитостями, в числе которых Арнольд Шварценеггер, Леонардо ДиКаприо, Пенелопа Круз, Вуди Аллен и др.
Интересно, что именно она стала автором снимка, на котором изображен голый Джон Леннон, лежащий в позе эмбриона рядом с Йоко Оно.
К слову, это было последним фото легендарного вокалиста из «Beatles».
Отучившись в институте искусств, Энни Лейбовиц начала работать в издании «Rolling Stone». Проработав в нем более 10 лет, она заработала репутацию лучшего фотографа, способного запечатлеть любую личность в необычном образе.
В начале 80-х она переезжает в Нью-Йорк, где открывает свою фотостудию. Там она продолжает успешно снимать разных артистов и политических деятелей.
Например, к ней на фотосессии приходили Майкл Джексон, Барак Обама, и даже королева Англии.
Анри Картье-Брессон
Французский фотограф Анри Картье-Брессон (1908-2004) считается не только одним из лучших фотографов в мире, но и родоначальником фотожурналистики.
Он мастерски снимал фотографии еще в начале 20-го века. Однако что же ему удалось сделать, чтобы считаться одним из лучших фотографов?
На протяжении всей своей карьеры Картье-Брессон делал максимально честные фотографии, отказываясь от каких-либо постановок.
Более того, он никогда не просил своих моделей имитировать какие-либо эмоции или ситуацию.
Вместо этого он подолгу наблюдал за людьми, выжидая лучшего момента для выполнения фотографии.
Интересен факт, что все металлические элементы, расположенные на его фотоаппарате, Анри заклеивал черной изолентой, чтобы не привлекать к себе внимание.
Его снимки отличаются невероятно живым реализмом. В конце своей жизни Анри Картье-Брессон написал книгу «Решающий момент», в которой подробно описал свое видение фотосъемки.
Что же, теперь вы знаете, почему лучшие фотографы мира считаются таковыми, и чем они прославились. Если вам понравилась данная статья – поделитесь ею в социальных сетях и подписывайтесь на сайт InteresnyeFakty.org. С нами всегда интересно!
Понравился пост? Нажми любую кнопку:
Интересные факты:
Лучшие художественные фотографии мира. Фотографы. Пол Хансен – лучший фоторепортер
Мы уже говорили о пристрастии людей к выведению всевозможных рейтингов и топ-списков, на «лучших», «великих», «известных» и т.
д. Мы говорили об и . Сегодня речь пойдет о самых, как нам кажется, влиятельных фотографах всех времен. Поговорим о десяти фотографах, которые оказали наибольшее влияние на развитие фотографии, как искусства.
10 самых влиятельных фотографов всех времен – Ричард Аведон (Richard Avedon)
На первой позиции влиятельных фотографов размещается американский фотограф – Ричард Аведон (Richard Avedon). Аведон – американский фотограф моды, фотограф-портретист, определивший своими работами Американский стиль, имидж, красоту и культуру второй половины 20-го века. Аведон был воплощением современного фотографа – очаровательным и элегантным. Он с легкостью смешивал фотографические жанры и создавал успешные, коммерческие, знаковые, запоминающиеся образы. Он первым начал делать широкоформатный портрет, на резко белом фоне, с использованием двух изображений в одном кадре, что позволяла рассказать портретную историю одним снимком.
Официальный сайт
10 самых влиятельных фотографов всех времен – Юджин Смит (William Eugene Smith)
Продолжает список влиятельных фотографов американский фотожурналист Вильям Юджин Смит (William Eugene Smith).
Смит был одержим своей работой, он отказывался идти на какой-либо профессиональный компромисс. Вошел в историю правдивыми, жестокими и компрометирующими черно-белыми фотографиями времен Второй мировой войны. Член фото агентства « ». В годы Второй мировой войны работал в качестве военного фотожурналиста и корреспондента. Автор удивительных по силе репортажных черно-белых фотографий.
Официальный сайт
10 самых влиятельных фотографов всех времен – Хельмут Ньютон (Helmut Newton)
На третьей позиции, уже известный нам немецкий «продавец секса» Хельмут Ньютон (Helmut Newton). Ньютон оказал бесспорное влияние на развитие эротической фотографии, создав мощный образ женщины. Своими работами определил основные каноны модной фотографии. Первым начал использовать кольцевую вспышку при съемке модных фотографий.
Сайт фотографа
10 самых влиятельных фотографов всех времен – Ирвинг Пенн (Irving Penn)
Далее следует американский модный фотограф, портретист Ирвинг Пенн (Irving Penn).
Считается, что каждый фотопортрет или символический натюрморт, чем-то обязан Пену. Он стал первым фотографом, который максимально использовал простоту черно-белых оттенков в фотографии. Считается ведущим гениальным фотографом журнала Vogue.
Сайт фотографа
10 самых влиятельных фотографов всех времен – Гай Бурден (GuyLouis Bourdin)
На пятой позиции располагается французский фотограф Гай Бурден (GuyLouis Bourdin). Ни один модный фотограф не копировался другими больше, чем Бурден. Он был первым фотографом, который в своих работах создавал сложность повествования. Для характеристики работ фотографа понадобиться много эпитетов. Они и чувственные, и провокационные, и шокирующие, и экзотические, и сюрреалистические, иногда зловещие. И все это Бурден привнес в модную фотографию.
Сайт фотографа
10 самых влиятельных фотографов всех времен – Анри Картье-Брессон (Henri Cartier-Bresson)
Продолжает десятку влиятельных фотографов основатель величайшего фотографического агентства « », французский фотограф документалист, отец документальной фотографии и фотожурналистики, в целом, величайший .
Один из первых, кто стал пользоваться 35 мм пленкой при съемке. Создатель «The Decisive Moment» , так называемого «решающего момента». Считал, что настоящая фотография не может подвергаться ни какому изменению. Работал над созданием жанра «Уличная фотография», в которой отстаивал принципы внезапной, непостановочной фотографии. Оставил после себя великое фотографическое наследие, которое сегодня является учебным материалом для всех, кто желает стать профессиональным документалистом и фотожурналистом.
10 самых влиятельных фотографов всех времен – Диана Арбус (Diane Arbus)
Единственная женщина-фотограф, в нашем списке, американская фотограф . За свою короткую, стремительную жизнь Арбус смогла сказать так много, что ее фотографии до сих пор являются предметом споров и обсуждений. Она первой обратила пристальное внимание на людей, находящихся за пределами нормы, как таковой.
10 самых влиятельных фотографов всех времен – Эллиотт Эрвитт (Elliott Erwitt)
Далее следует французский рекламный фотограф, фотограф-документалист Эллиотт Эрвитт (Elliott Erwitt).
Эллиотт один из мастеров «решающего момента» Анри Картье-Бресона. Член фотографического агентства «Magnum Photos». Отличается непревзойденным чувством юмора, с которым подходит к созданию каждой фотографии повседневной жизни. Мастер документальной уличной фотографии. Большой любитель собак в кадре.
Сайт фотографа
10 самых влиятельных фотографов всех времен – Уокер Эванс (Walker Evans)
На девятой позиции нашей влиятельной десятки находится американский фотограф, известный сериями работ, посвященных Великой Депрессии – Уокер Эванс (Walker Evans). Считается летописцем американской жизни, который через композицию создавал в кадре порядок и красоту.
10 самых влиятельных фотографов всех времен – Мартин Парр (Martin Parr)
Завершает десятку самых влиятельных фотографов британский фотограф и фотожурналист Мартин Парр (Martin Parr). Член фотографического агентства «Magnum Photos», Мартине Парр оказал серьезное влияние на развитие документальной фотографии конца 20-го века.
В отличие от классической черно-белой жанровой фотографии, Парр использует интенсивные цвета, тем самым повышает уровень обычного повседневного снимка до уровня искусства. Считается ведущим летописцем ежедневной жизни Англии.
Сегодня мы с вами займемся разбором фотографий, которые были сделаны признанными мэтрами фотоискусства. 10 великих фотографов. 10 известных фотографий.
Филипп Халсман и его «Dali Atomicus», 1948
У гениального художника должен быть гениальный портрет. Возможно, Халсман руководствовался именно этим. Быть может, был вдохновлен к тому времени незавершенной работой Дали Leda Atomica, которую можно разглядеть на фото, быть может хотел перенести сюрреализм в фотографию… В любом случае, ему понабились студия, дополнительные источники искусственного света, несколько ассистентов, которые выплескивали воду из ведер, успокаивали между дублями кошек и удерживали в воздухе стулья, 6 часов работы, 28 дублей и, конечно, сам Сальвадор Дали.
«Dali Atomicus», Филипп Халсман, 1948
Совет: Не бойтесь делать большое количество дублей – какой-нибудь из них обязательно окажется удачным.
Ирвинг Пенн и его «Девушка в постели», 1949
Несмотря на кажущуюся на первый взгляд незамысловатость данного снимка, он завораживает. Не так ли? Да, пожалуй, все творчество этого гениального фотографа можно описать его же словами: «Если я смотрю на какой-либо предмет в течение некоторого времени, то зрелище зачаровывает меня. Это и есть проклятье фотографа». И эту зачарованность объектом съемки он умел передавать как никто другой. Естественный свет из окна, модель, созерцательная позиция автора – и, в данном случае, шедевр готов.
«Девушка в постели», Ирвинг Пенн, 1949
Совет: : Чтобы красиво сфотографировать кого-либо или что-либо, надо влюбиться в объект съемки.
Ричард Аведон и его «Джуди», 1948
Практически все фото Ричарда Аведона показывают яркие, но мимолетные мгновения, которым мы обычно не уделяем много внимания. Но иногда именно такие моменты могут открыть душу человека.
«Джуди», Ричард Аведон, 1963
Совет: Если вы хотите стать хорошим фотографом, пробуйте себя в разных жанрах – это поможет вам найти свою нишу в фотографии.
Ансель Адамс и его «Титоны и Змеиная река», 1942
Рассказывая о великих фотографах и их работах, мы не можем обойти стороной создателя системы зонной экспозиции и известного автора книг о фотографии, Анселя Адамса. Давайте взглянем на одну из его работ: «Титоны и Змеиная река».
Помимо интересной композиции, вы можете видеть как умело Адамс использует свою систему выбора идеальной экспозиции снимка. Если вы приглядитесь, то сможете увидеть каждую из 10 зон от абсолютно черного до белого.
«Титоны и Змеиная река», Ансель Истон Адамс, 1942
Совет: даже работая с цифровой камерой не игнорируйте традиционные рекомендации. Не всегда можно положиться на автоматическую экспозицию.
Генри Картье-Брессон
Естественно этот пост просто не мог быть полным без Генри Картье-Брессона. Легендарный фото-репортер, создатель агенства «Magnum Photos», говорил: «Я не люблю организовывать события и управлять ими. Это ужасно. Мы не можем сымитировать реальную жизнь.
Я обожаю правду и снимаю только правду.» Мы можем думать о фотографии Брессона бесконечно, но еще полезнее прочесть его книги «Решающий момент» и «Воображаемая реальность» («The Decisive moment» и «Imaginary reality» в издании на английском языке).
Совет: Дождавшись удачного момента, не упустите его!
Альфред Эйзенштадт и его «День победы на Таймс Сквер»
Альфред Эйзенштадт стал известен благодаря фото моряка, целующего свою девушку. Одно фото, снятое в поворотный момент сделало его настоящей звездой. И не имеет никакого значения, что фото нерезкое. У фотографа получилось чудесно передать атмосферу.
«V-J Day in Times Square», Alfred Eisenstaedt, 1945
Совет: Всегда носите камеру с собой.
Эрнст Хаас
Эрнст Хаас — это пионер цифровой фотографии. Его известные цитаты:
- Фотография — это выражение ваших идей и чувств. Если высокому нет места в вашей душе, вы никогда не заметите их во внешнем мире.
- Красота говорит сама за себя. Когда процесс достигает своего пика, я делаю снимок.
- Я не делаю снимки новых интересных объектов. Я стараюсь найти что-то новое в знакомых вещах.
- Когда появилась фотография, родился новый язык. Теперь мы можем говорить о действительности языком действительности.
- Тип вашей камеры ничего не значит. Любая камера может запечатлеть то, что вы видите. Но вы должны видеть .
- Есть только вы и ваша камера. Все правила и ограничения — в вашей голове.
- Скажите мне, что вы видите, и я скажу кто — вы.
Когда процесс достигает своего пика, я делаю снимок.Эрнст Хаас. Остров Кюсю, Япония, 1981
Совет: красота повсюду. Найдите и почувствуйте её.
Юсуф Карш и его портрет Уинстона Черчиля
Юсуф Карш — известный канадский фотограф, известный портретами видных политических деятелей. Необычна история этого фото. После речи в нижней палате парламента, британский премьер-министр вошел в комнату для переговоров и увидел фото оборудование. Он разрешил сделать всего одно фото и зажег сигару.
Неизвестно точно почему фотограф подошел к Черчилю и вынул сигару из его рта, но именно это сделал Карш. Он вернулся к своему фотоаппарату и сделал снимок.
Фото демонстрирует все навыки Юсуфа Карша. Он сумел создать впечатление глубины и пространства с помощью света, идеальной позы и жеста. Результат — это драматический, обворожительный портрет, ярко показывающий внутреннюю силу британского премьера.
Портрет Уинстона Черчиля, Юсуф Карш, 1941
Совет: не бойтесь провоцировать ваших моделей показать себя. Вы можете увидеть скрытое ото всех.
Гийон Мили
Гийон стал популярным фотографом благодаря уникальной смеси «алгебры и гармонии» в своих фотографиях и эффекта остановившегося мгновения. Возможно, световые рисунки получили популярность именно благодаря Мили. Гийон практиковался в разных сферах, постоянно экспериментируя. Однако, одна вещь оставалась неизменной. Его способность запечатлеть грацию и драму текущего момента.
«Пабло Пикассо осваивает световую живопись».
Гийон Мили, 1949
Совет: не забывайте, что фотография — это не только привлекательный рисунок. Эксперименируйте с фокусом, экспозицией и выдержкой.
Уильям Смит
Мы решили упомянуть этого пресс-фотографа в конце статьи по определенной причине. Его слова должны стать лозунгом любого, кто хочет стать хорошим фотографом: «У фотографии нет конца. Как только я достигаю высшей точки мастерства, еще более высокий пик показывается вдали. И я снова в пути.»
Уильям Смит «Доктор Цериани с раненым ребенком», 1948
Совет: никогда не останавливайтесь в достижении целей. Снимайте не камерой, а душой.
Всегда анализируйте работы известных мировых фотографов как можно подробнее. Впитывайте их опыт и замечайте какие выражения они используют. Однажды вы заметите как это знание впитывается в ваши собственные фотографии и становится качеством вашей работы.
Профессия фотографа сегодня является одной из самых массовых. Пожалуй проще здесь было бы стать лучшим из лучших в начале или середине XX века.
Сегодня, когда каждый второй или третий фотограф, ну по-крайней мере себя таковым считает, критерии хорошей фотографии, на первый взгляд, размыты. Но это только на первый, поверхностный взгляд. Стандарты качества и установка на талант никуда не делись. Всегда нужно держать перед глазами своего рода эталон, пример, на который можно было бы равняться. Мы подготовили для вас список 20 лучших фотографов мира, который станет отличным камертоном…
Александр Родченко
Фотограф-революционер. Родченко для фотографии значит столько же, сколько Эйзенштейн для кинематографа. Он работал на стыке авангарда, пропаганды, дизайна и рекламы.
Все эти ипостаси составляли неразрывное единство в его творчестве.
Переосмыслив все жанры, что существовали до него, он совершил своего рода великий перелом в искусстве фотографии и задал курс всему новому и прогрессивному. Знаменитые фотографии Лили Брик и Маяковского принадлежат его объективу.
- А еще он автор знаменитой фразы “Работать для жизни, а не для дворцов, храмов, кладбищ и музеев”.
Анри-Картье Брессон
Классик уличной фотографии. Уроженец Шантелуп, департамента Сены и Марны во Франции. Начинал как художник, рисующий в жанре “сюрреализм”, но этим его достижения не исчерпываются. В начале 30-х годов, когда в его руки попала знаменитая «Leica», он навеки влюбился в фотографию.
Уже в 33-м году прошла выставка его работ в «Julien Levy», галерее Нью-Йорка. Он работал с режиссером Жаном Ренуаром. Особенно ценятся уличные репортажи Брессона.
Особенно современники отмечали его талант оставаться незаметным для фотографируемого.
Поэтому в глаза бросается непостановочный, достоверный характер его фотографий. Как настоящий гений, он оставил плеяду талантливых последователей.
Антон Корбайн
Пожалуй, для фанатов западной рок-музыки это имя — не пустой звук. Вообще, один из самых известных фотографов мира.
Самые оригинальные и незаурядные фотографии таких групп, как: Depeche Mode, U2, Nirvana, Joy Division и других сделаны Антоном.
Он же является оформителем альбомов группы U2. Плюс снял клипы для ряда команд и исполнителей, среди которых: Coldplay, Том Уэйтс, Ник Кейв, легенда кантри Johnny Cash, мастодонты трэш-метала Metallica, певицы Roxette.
Критики отмечают оригинальность стиля Корбайна, у которого, впрочем, сонмы подражателей.
Мик Рок
Бывают фотографы-папарацци, без спросу вторгающиеся в личную жизнь звезд и безжалостно оттуда вышвыриваемые. А бывают такие, как Мик Рок.
Что это значит? Ну как вам сказать. Помните Дэвида Боуи? Вот Мик — единственный из людей с объективом наперевес, кто был вхож в личное пространство открывателя новых музыкальных горизонтов, трикстера и марсианина от рок-музыки. Фотоработы Мика Рока — это своего рода кардиограмма периода творчества Боуи с 1972 по 1973, когда Зигги Стардаст еще не вернулся обратно на свою планету.
В тот период и ранее Дэвид и его соратники усиленно работали над образом настоящей звезды, который в результате стал явью.
По бюджету работы Мика недорогие, но производящие впечатление. “Всё было создано на очень маленьких средствах с дымом и зеркалами”, — вспоминал Мик.
Георгий Пинхасов
Оригинальный фотограф своего поколения, член агентства Magnum, выпускник ВГИКА. Именно Георгий был приглашен Андреем Тарковским на съемочную площадку фильма “Сталкер” в качестве репортера.
В годы Перестройки, когда в приоритете среди продвинутых фотографов был жанр “ню”, Георгий одним из первых обратил внимание на важность репортажного снимка. Говорят, что он сделал это с подачи Тарковского и Тонино Гуэрры.
В результате сегодня его снимки той повседневности — не только шедевры, содержащие в себе подлинность, но и важнейшие свидетельства той эпохи. Одним из известных циклов Георгия Пинхасова являются “Тбилисские бани”. Георгий отмечает важную роль случайности в искусстве.
Энни Лейбовиц
Важнейшее имя для нашего списка лучших фотографов. Энни сделала своим главным творческим принципом погружение в жизнь модели.
Один из самых знаменитых портретов Джона Леннона сделан ею, причем довольно спонтанно.
“Я тогда еще не умела управлять моделями, просить их сделать то, что мне нужно. Я просто замеряла экспозицию и попросила Джона на секунду глянуть в объектив. И щелкнула…”
Полученный результат сразу попал на обложку Rolling Stone. Последняя фотосессия в жизни Леннона была также проведена ею. То самое фото, на котором обнаженный Джон калачиком свернулся вокруг Йоко Оно, облаченной во все черное. Кто только не попадал в объектив камеры Энни Лейбовиц: беременная Деми Мур, Вупи Голдберг, купающаяся в молоке, Джек Николсон, в домашнем халате играющий в гольф, Мишель Обама, Наталья Водянова, Мэрил Стрип. Всех и не перечислить.
Сара Мун
Настоящее имя — Мариэль Хаданг. Родилась в Париже 1941, во время режима Виши ее семья переезжает в Англию. Начинала Мариэль как модель, позируя для разных изданий, потом попробовала себя по ту сторону объектива и вошла во вкус.
Можно отметить ее чуткую работу с моделями, так как об их профессии Сара знала не понаслышке.
Ее работы отличаются особенной чувственностью, у Сары отмечают талант особенно чутко передавать женственность своих моделей.
В 70-е годы Сара уходит из модельной сферы и обращается к черно-белой художественной фотографии. В 1979 году снимает экспериментальное кино. Впоследствии работала в качестве оператора на съемочной площадке фильма “Лулу”, который получит в 1987 году премию Венецианского кинофестиваля.
Салли Ман
Еще одна женщина-фотограф. Уроженка Лексингтона, штат Вирджиния. Практически никогда не уезжала из родных мест. С 70-х принципиально работает только на Юге Соединенных штатов.
Снимает только летом, все остальные сезоны занимается проявкой фотографий. Излюбленные жанры: портрет, пейзаж, натюрморт, архитектурная фотография. Любимая цветовая гамма: черно-белая. Прославилась Салли фотографиями, где запечатлены члены ее семьи — муж и дети.
Главное, что отличает ее работы — простота сюжетов и интерес к повседневной жизни.
Салли и ее муж относятся к поколению хиппи, что стало фирменным стилем их жизни: жизнь вдали от города, огород, независимость от социальных условностей.
Себастьян Сальгадо
Магический реалист от фотографии. Все свои чудесные образы он черпает из реальности. Говорят, что красота в глазах смотрящего.
Так вот, Себастьян способен разглядеть ее в аномалиях, несчастьях и экологических катастрофах.
Вим Вендерс, выдающийся режиссер “Немецкой новой волны”, на протяжении четверти века исследовал творчество Сальгадо, результатом чего стал фильм “Соль Земли”, получивший специальный приз на Каннском фестивале.
Уиджи (Артур Феллиг)
Считается классиком криминального жанра в фото. В период его активного творчества ни один городской инцидент — от драки до убийства, не оставался без внимания Уиджи.
Он опережал своих конкурентов, а порой поспевал на место преступления даже раньше, чем полицейские. Помимо криминальной тематики, специализировался на репортажах о повседневной жизни трущоб мегаполиса.
Его фотографии легли в основу нуара Жюля Дассена Naked City, а еще Уиджи упоминается в “Хранителях” Зака Снайдера. А еще известный режиссер Стэнли Кубрик в юности учился у него искусству фотографии. Посмотрите ранние фильмы гения, они определенно сделаны под влиянием эстетики Уиджи.
Ирвин Пенн
Мэтр в портретном жанре. Можно отметить у него ряд излюбленных приемов: от съемок моделей в углу комнаты до использования однотонного белого или серого фона.
Также Ирвин любил фотографировать представителей различных рабочих профессии в их униформе и с инструментами наперевес. Родной брат режиссера “Нового Голливуда” Артура Пенна, известного своими “Бонни и Клайдом”.
Диана Арбус
Имя, полученное при рождении — Диана Немерова. Ее семья эмигрировала из Советской России в 1923 году и поселилась в одном из кварталов Нью-Йорка.
Диану отличала тяга к нарушению общепринятых норм и к совершению экстравагантных поступков. В 13 лет, вопреки воле родителей, она вышла замуж за Алана Арбуса, начинающего актера и взяла его фамилию.
Через некоторое время Алан оставил подмостки и занялся фотографией, приобщив к делу жену. Они открыли фотостудию и разделили обязанности. Творческие разногласия привели к разрыву в 60-х. Отстояв свои творческие принципы, Диана стала культовым фотографом.
Ее как художника отличал интерес к уродцам, карликам, трансвеститам, слабоумным. А также к обнаженной натуре. Больше узнать о личности Дианы можно, посмотрев картину “Fur”, где её отлично сыграла Николь Кидман.
Евгений Халдей
Очень важный для нашего списка фотограф. Благодаря ему запечатлены ключевые события первой половины XX века. Будучи еще подростком, он выбрал стезю фотокорреспондента.
Уже в 22 года он сотрудник “Фотохроники ТАСС”. Делал репортажи о Стаханове, запечатлел строительство Днепрогэс. Проработал военным корреспондентом всю Великую отечественную войну. Пройдя от Мурманска до Берлина со своей верной камерой “Leica”, он сделал ряд фотографий, благодаря которым мы сегодня может хоть немного представить военные будни.
В око его объектива попала Потсдамская конференция, водружение красного знамени над Рейхстагом, акт капитуляции фашистской Германии и другие важнейшие события. В 1995-м, за два года до смерти Евгений Халдей получил титул Рыцаря ордена искусств и литературы.
Марк Рибу
Мастер репортажного жанра. Первая его знаменитый снимок, напечатанный в Life — “Маляр на Эйфелевой башне”. Признанный как гений фотографии, Рибу отличался скромным характером.
Он старался оставаться незаметным как для фотографируемых, так и для своих почитателей.
Наиболее известен снимок девушки-хиппи, протягивающая солдатам, стоящим с автоматами наперевес, цветок. Есть у него и цикл фотографий из повседневной жизни СССР 60-х и еще масса всего интересного.
Ричард Керн
И еще немного рок-н-ролла, тем более, что это основная тема данного фотографа, наряду с насилием и сексом. Считается одним из важнейших фотохудожников для нью-йоркского андеграунда.
Запечатлел многих известных, можно сказать — экстремально известных музыкантов. В их числе абсолютный монстр и трансгрессор панк-музыкант GG Allin. Керн также сотрудничает с мужскими журналами, куда поставляет свои эротические работы.
Но подход его далек от общепринятого глянцевого. В свободное от фотографии время занимается съемкой клипов. В числе групп, с которыми Керн сотрудничал — Sonic Youth и Marilyn Manson.
Томас Моркес
Хочется спокойствия, безмолвия, а может и безлюдья? Тогда это одна из самых подходящих кандидатур. Томас Моркес из Чехии — Фотограф-пейзажист, избравший своей темой обаяние осенней природы. В этих снимках есть все: романтика, грусть, торжество увядания.
Один из эффектов снимков Томаса — желание выбраться подальше от городского шума в какие-нибудь такие дебри и поразмышлять о Вечном.
Юрий Артюхин
Считается лучшим фотографом диких животных. Является научным сотрудником лаборатории орнитологии в Тихоокеанском институте географии РАН.
Юрий страстно любит птиц.
Именно за фотографии пернатых он удостаивался (и не раз) самых различных наград не только в России, но в мире.
Хельмут Ньютон
Как насчет жанра “ню”? Отличный, очень тонкий и деликатный жанр, в котором есть свои мастера.
Своими работами прославился Хельмут весь мир. Его негласным девизом стало выражение “Sex sells”, что значит “секс помогает продавать”.
Лауреат престижнейших конкурсов, в их числе наград — французский “Орден искусств и литературы”.
Рон Галелла
Охватив различные направления фотографии, нельзя не сказать о пионере такого сомнительного и в то же время важного для понимания современного мира жанра, как папарацци.
Вы, наверное, знаете, что это словосочетание пошло от фильм Федерико Феллини “Сладкая жизнь”. Рон Гарелла относится к тем фотографам, которые не будут спрашивать разрешения на съемки, а напротив — будут подлавливать звезд, когда они к этому и не готовы в общем-то.
Джулия Робертс, Вуди Аллен, Аль Пачино, Софи Лорен — вот далеко не полный список тех, кого своевольно подловил Рон. Однажды Марлон Брандо настолько осерчал на Рона, что с ходу выбил ему несколько зубов.
Ги Бурден
Один из важнейших фотохудожников, которые нужны для правильного понимания мира моду, ее истоков и эстетики. Сочетает в своих работах эротизм и сюрреализм. Один из самых копируемых, имитируемых фотографов мира. Эротичен, сюрреалистичен. Сейчас — спустя четверть века после его смерти — всё более актуален и современен.
Первые снимки он опубликовал в середине 50-х годов. Фотография была, мягко говоря вызывающими.Девушка в изящной шляпке на фоне телячьих голов, выглядывающих из витрины мясной лавки. В течение последующих 32 лет Бурден регулярно поставлял занятные снимки в журнал Vogue. Что его отличало от многих коллег, так это то, что Бурдену была предоставлена полная творческая свобода.
Когда наступает момент выбора свадебного фотографа, каждая пара ищет того, кто сможет лучше других поймать и сохранить все события и эмоции самого важного дня.
Почувствовать настроение влюбленных и их близких, не упустить забавные и трогательные моменты может только настоящий профессионал, знающий и любящий свое дело. В Москве много, нет, даже очень много хороших свадебных фотографов, но как найти того самого? Специально для тех, кто ищет, мы сделали подборку из 20 лучших свадебных фотографов, работающих в Москве. Вам больше не нужно прочесывать интернет и обзванивать агентства. Просто выбирайте.
С осени 2016 года сайт при поддержке Sony запустили портал лучших свадебных фотографов WeddingPro . К участию приглашаются фотографы с опытом более 3 лет и более 15 свадебных съемок. Участникам портала предоставляются специальные условия тестирования и последующей покупки фототехники, PR на сайт и в социальных сетях, живые заказы.
1. Артем Кондратенков
Артем входит в Топ-15 свадебных фотографов России по версии MyWed, делает выездные съемки в других городах и за границей, активно участвует в конкурсах и ассоциациях свадебных фотографов разного уровня.
Например, в 2010 году он стал победителем профессионального конкурса свадебной фотографии «Би Май Bride 2010» в номинации «Альбом» (г. Москва), а в 2011 — призером конкурса свадебной фотографии BWPA (профессиональный конкурс свадебных фотографов Беларуси) в номинации «Лучшее репортажное фото». В свадебных фотосессиях Артему удается создать непринужденную обстановку в кадре, позволяя молодоженам и гостям проявить свой характер и харизму.
2. Александр Ноздрин
На профессиональном счету Александра более 700 свадебных фотосессий, в которых он умело сочетает опыт репортажной, постановочной и студийной съемки. На фотографиях Александра даже самые постановочные сцены выглядят естественными и динамичными. В 2014 году Александр был удостоен звания мастер свадебной и семейной фотографии, и является единственным российским фотографом получивший Гран-при на международном конкурсе WPPI (Wedding & Portrait Photographers International).
3.
Галина НабатниковаСвое творчество Галина, которая обычно работает в паре с Геннадием Граниным, описывает как «элегантную фотожурналистику в стиле кинематографа». И это очень точное описание — ее снимки действительно часто похожи на скриншоты киносцен, в них есть настоящее движение и жизнь. Нельзя не отметить портреты невест, которые Галина делает с особенным подходом к каждой девушке. Геннадий и Галина — призеры Первой Национальной Премии «Лучший фотограф года» в 2009 году, многочисленные призеры конкурсов Всемирной Ассоциации Профессиональных Свадебных Фотографов (ISPWP).
4. Рустам Хаджибаев
Рустам профессионально занимается фотографией уже около 20 лет, успев поработать в самых разных жанрах: в рекламе, в фэшн-фотографии, репортаже. Последние 9 лет он работает свадебным фотографом и в своих фотосессиях сочетает художественность, энергетику, радость моментов и искренность эмоций. По словам Рустама, свадебная фотография является прекрасным образцом прежде всего портретной фотографии, ведь именно в торжественной и радостной обстановке каждый человек показывает себя с наилучшей стороны.
5. Катя Мухина
Катя называет себя свадебным фотографом без границ — с 2003 года она работала более чем на 500 свадьбах в России и по всему миру. Катя любит создавать уникальные и волшебные снимки, фотографировать пары с азартом и любовью к приключениям. В 2011 году была признана самым креативным свадебным фотографом на фотоконференции MyWed (первое место в конкурсе «Idea!» на самую креативную фотографию о любви). В 2013 году была номинирована редакцией журнала AMERICAN PHOTO на Топ-10 Лучших свадебных фотографов мира. Представляет компанию Canon в Европе и России как свадебный фотограф.
6. Дарья Булавина
Дарья является Членом Творческого Союза Художников России, участницей международных выставок и автором книг по фотографии. Сегодня она известна как один из лучших фотографов Москвы. У Дарьи сложившийся фотопочерк, благодаря которому создаются изящные снимки, наполненные торжественностью момента Она имеет собственную фотошколу и несколько состоявшихся персональных фотовыставок.
7. Денис Калиниченко
Денис Калиниченко уже попадал в в 2013 году, и снова оказался в списке лучших по праву. Основным направлением его деятельности является свадебная и семейная фотография, в которой он действительно преуспел. На свадебных съемках Денис успевает уделить внимание абсолютно всему: деталям торжественной обстановки, гостям, застолью, атмосфере праздника и, конечно, молодоженам.
8. Юлия Бурулева
Юлия — профессиональный фотограф, получила образование в области фотографии по специальности фотохудожник. Возможно, именно это во многом определяет то, как сильна Юлия в своем деле: профессиональная работа с композицией, светом и цветом, с людьми в кадре — все это есть в ее фотографиях. Свадебными съемками Юлия занимается более восьми лет, и не раз становилась номинантом и призером в профильных конкурсах самого разного уровня. В 2010 году Юлия стала победителем Ежегодного конкурса Ассоциации свадебных фотографов в номинации «Лучший свадебный фотограф».:max_bytes(150000):strip_icc()/__opt__aboutcom__coeus__resources__content_migration__brides__public__brides-services__production__2017__09__19__59c138acd09f1964fac9f224_14-a542d0d39f3141f4ade797a488a5927b.jpg)
9. Александр Василев
В свадебную фотографию Александр Василев пришел не сразу, этому предшествовал долгий творческий путь. Долгое время он жил в США, вбирая в себя лучший стороны американской культуры. Александр считает, что именно это во многом повлияло на стиль его фотографий: его работы стали яркими, эмоциональными, с элементами стоковой фотографии и налетом «журнальности». В свадебной фотографии Александр делает упор на постановку, но при этом сама постановка носит репортажных характер, так называемый «постановочный репортаж». Фотограф считает, что каждая свадьба уникальна и неповторима, она сама диктует настроение и жанр будущих снимков.
10. Лилия Горланова
В фотографию Лилия пришла из мира моды, в области которой имеет высшее художественное образование. Именно поэтому самым главным в своих фотоработах Лилия считает творческую составляющую. Специализируется на портретной фотографии. В свадебных съемках Лилия больше всего любит чувствовать себя частью происходящего — эмоции счастливых людей и окружающую красоту она передает с помощью фотографии.
Лилия является действительным членом и призером международных ассоциаций свадебных фотографов. В 2011 году она стала победителем конкурса MyWed Award и обладателем титула «Фотограф года».
11. Алексей Киняпин
Финалист MyWed Award 2012, организатор собственных мастер-классов, Алексей Киняпин считается одним из самых успешных свадебных фотографов России. Алексей любит фотографировать счастливых людей, сохраняя эти моменты для их семейной истории. С апреля по ноябрь Алексей фотографирует свадьбы, а зимой путешествует и занимается travel-фотографией.
12. Сергей Запорожец
Как сказал Сергей в одном интервью, если бы он не был фотографом, то был бы изобретателем. Тяга к изобретательству видна и в его работах — нетипичные ракурсы можно было бы назвать визитной карточкой Сергея. Как говорит сам Сергей, хорошая фотография рождается там, где сходятся свет, ракурс и настроение. Его стиль заключается в сочетании креативной постановки и свадебной фотожурналистики.
Подмечать детали, показывать обычное в необычном свете — это у Сергея получается лучше всего.
13. Константин Грибов
Константин открыл для себя фотографию еще в детстве, первые шаги в фотографии он тогда проделывал под руководством дедушки. Одним из самых ярких детских впечатлений называет момент, когда на белом листе бумаги начинало проявляться изображение… Сегодня все фотографии Константина получаются настолько живыми, что так и хочется протянуть руку и потрогать струи воды, подпрыгнуть вверх вместе со зрителями концерта или дать ещё одно печенье очаровательному мальчугану. Константин любит снимать отдельные фотоистории. В такой ситуации кадр делается не ради кадра, а используется как средство выражения какой-то мысли. По сути — это рассказ, написанный фотографическим языком.
14. Сергей Хватынец
Выпускник Школы свадебной фотографии Сергея Новожилова, Сергей Хватынец – один из самых интересных и успешных свадебных фотографов России.
Как говорит сам Сергей о своей работе, он фотографирует мечты о любви о романтике, ловит в объектив фотоаппарата самое красивое состояние человека – состояние влюбленности, которое царит на свадьбах.
15. Анастасия Белоглазова
В каждой новой съемке молодоженов Анастасия видит возможность по-новому взглянуть на процесс создания фотографии, найти новые краски и по-другому расставить акценты. В своих снимках она старается не только передать эмоции молодоженов в самый счастливый момент их жизни, но также привнести частичку собственного настроения. Именно это делает фотографии неповторимыми.
16. Алексей Малышев
Алексей Малышев самым важным в свадебной фотографии считает возможность заново прожить счастливый день. Он не устает искать новые ракурсы и идеи для снимков, использует случайности и охотится за настоящими эмоциями. Алексей является участником и неоднократным победителем известной мировой ассоциации свадебных фотографов FearlessPhotographers.
Что может сделать всемирно известного фотографа еще более заметным? Неужели то самое количество лет, которые он/она посвятил профессии фотографа, опыт, который накопился, или определенное выбранное направление фотографии? Ничего подобного; Самая важная причина этого может скрываться в любом фотокадре, который удалось запечатлеть фотографу.
Большинство самых знаменитых фотографов чаще всего пытаются отмалчиваться на эту тему. Им вполне достаточно авторских подписей на своих работах, чтобы эти работы стали узнаваемыми. Некоторые знаменитые фотографы предпочитают оставаться неузнаваемыми, не раскрывая своего лица по личным причинам. Эти причины так и могут оставаться загадкой для растущей аудитории почитателей, а может быть все кроется в чрезмерной скромности этих людей. Самых знаменитых фотографов чествуют, как правило, за какой-то определенный кадр невероятный, поразительный момент, который может длиться буквально какие-то миллисекунды. Людей восхищает тот факт, как за такое коротко время можно запечатлеть такое удивительное событие или происшествие.
Как говорится, «Одна лишь фотографией можно выразить тысячу слов». И так, каждый из самых знаменитых мировых фотографов раз или два за свою карьеру умудрялся заснять такой кадр, который способен вознести его в ранг величия. В этой статье, представлены несколько самых знаменитых фотографов мира, которые преуспели в своей профессии, а также представлены, как раз те самые прославившие их работы. Этим фотографам удалось затронуть сердца многих людей в мире своими удивительными, порой ошеломляющими фотоснимками. Самые Знаменитые Фотографы Мира.
Мюррей Беккер, фотограф информационного агентства «Associated Press» стал знаменит благодаря своей фотографии горящего дирижабля «Hindenburg». Он умер от рака в возрасте в возрасте 77 лет.
(1961-1994) – Южная Африка, обладатель Пульцеровской Премии, Кевин Картер за художественную фотографию посвятил несколько месяцев своей жизни фотосъемкам голода в Судане. Как вольнонаемный фотограф информационных агентств «Reuter» и «Sygma Photo NY», а также как бывший редактор журнальных иллюстраций для газет «the Mail» и «Gaurdian», Кевин посвятил свою карьеру освещению конфликтов в родной ему Южной Африке.
Он был высоко отмечен престижными наградами «Ilford Photo Press Awards» за лучшую Новостную Фотографию 1993 года.
Одной из самых важных фигур в современной фотографии является Елен Левитт. На протяжении 60 лет, ее спокойные поэтические фотографии, сделанные на улицах города, в котором она прожила большую часть своей жизни, вдохновляли и поражали целые поколения фотографов, студентов, коллекционеров, кураторов и любителей искусства. На протяжении своей долгой карьеры Хелен Левитт отражала в своих фотографиях свои поэтические взгляды, юмор и изобретательность в самых искренних портретах мужчин, женщин и детей, живущих на улицах Нью-йорка.
Она родилась в 1945-46. Она сняла фильм «На Улицах» совместно с Янис Лоеб и Джеймсом Ажи, особенность этого фильма заключалась в том, что в нем она представила свой движущийся портрет. Самая главная выставка Левитт состоялась в в Музее современного Искусства в 1943 году, а вторя ее соло выставка, состоящая только из цветных работ состоялась там же в 1974 году.
Главные ретроспективы ее работ проводились в нескольких музеях: первый раз в 1991, совместно с Музеем Сан Франциско и Музее Искусства Метрополитен в Нью-Йорке, а также в Международном Центре Фотографии в Нью-Йорке и Музее Искусства Метрополитен в Нью-Йорке; и 2001 году в Центре Национальной Фотографии в Париже.
Филипп Халсман (1906-1979) родился в Риге Латвия Riga, Latvia. Он изучал инженерное дело в Дрездене до переезда в Париж, где он основал свою фото студию в 1932 году. Благодаря своему спонтанному стилю Халсман заслужил внимание многих своих почитателей. Его портреты актеров и авторов появлялись на обложках книг и журналов; он работал в моде (особенно в дизайне шляп), а также имел большое количество частных клиентов. К 1936 году, Халсман стал известен, как один из лучших фотографов-портретистов во Франции.
С 1940гг до 1970гг, Филипп Халсман делал блистательные портреты знаменитостей, интеллектуалов и политиков, которые появлялись на обложках журналов: «Look», «Esquire», « the Saturday Evening Post», «Paris Match», и особенно «Life».
Его работа также появлялась в рекламе такой, как «Elizabeth Arden cosmetics», NBC, Simon & Schuster, и Ford.
Чарльз O’Риар (родился в 1941) Американский фотограф широко известен своей фотографией Bliss которая использовалась в качестве стандартных обоев для Windows XP.
На протяжении 70 гг он участвовал в проекте Агентства по Защите Окружающей Среды DOCUMERICA , а также делал фотографии для журнала «National Geographic» на протяжении более 25 лет. Начинал он свою карьеру фотографа в отрасли виноделия и делал фотографии для организации виноделов «the Napa Valley». Затем он продолжил фотографировать винодельческую продукцию во всем мире. На сегодняшний день он представил свои фотографии для семи книг, посвященных виноделию.
Роджер Фентон (28 Март 1819 – 8 Август 1869) был пионером в сфере фотографии в Британии, и одним из первых военных фотографов, освящающих события во время войны В частности он известен своими фотографиями рассказывающими о Крымской войне, что конечно же отчасти вызывает сожаление, так как это позволило ему лишь в малой степени отобразить свой талант пейзажных фотографиях.
Кроме того он сыграл большую роль в общем развитии фотографии.
100 самых влиятельных фото всех времен
Американский журнал Time представил 100 самых влиятельных фотографий всех времен.
Журналисты, фотографы, редакторы и историки со всего мира около трех лет подбирали снимки для проекта и провели тысячи интервью с авторами фотографий, их друзьями, членами семей, а также людьми на них.
Каждая фотография сопровождается подробным рассказом о ее создании.
Корона из молочной капли, Harold Edgerton, 1957
Фото: 100photos.time.comЗародыш, 18 недель, Lennart Nilsson, 1965
Фото: 100photos.time.comСнимок был сделан с помощью эндоскопа и опубликован в журнале Life. Эта фотография была первой в своем роде, показывающей начало жизни.
«Человек, остановивший танки»… Тяньаньмэнь, Jeff Widener, 1989
Фото: 100photos.time.comКультовая фотография неизвестного мятежника, который стоял перед колонной китайских танков.
Эмметт Тилл, David Jackson, 1955
Фото: 100photos.
time.comРазмер Земли, William Anders, NASA, 1968
Фото: 100photos.time.comГероический партизан, Alberto Korda, 1960
Фото: 100photos.time.comФотография Эрнесто Че Гевары в черном берете признана символом XX века, самой знаменитой и самой воспроизводимой фотографией в мире. Она была сделана 5 марта 1960 года в Гаване во время мемориальной службы по жертвам взрыва корабля La Coubre
Унесенная ветром Джеки, Ron Galella, 1971
Фото: 100photos.time.comСальвадор Дали, Philippe Halsman, 1948
Фото: 100photos.time.comЗвездное селфи на «Оскаре», Bradley Cooper, 2014
Фото: 100photos.time.comМухаммед Али и Сони Листон, Neil Leifer, 1965
Фото: 100photos.time.comОбеденный перерыв на небоскребе (Lunch Atop a Skyscraper), 1932
Фото: 100photos.time.comФотография американского фотографа Чарльза Клайда Эббетса, сделанная им в 1932 г., во времена Великой Депрессии. По праву считается одной из лучших в мире фотографий и символом индустриализации XX века.
На ней запечатлены 11 рабочих, сидящих в ряд на стальной балке на огромной высоте, без страховки, непринужденно обедающих и болтающих между собой – как будто это им ничего не стоит. Впрочем, 260 метров над улицами Нью Йорка во времена безработицы пугали людей меньше, чем голод. Шла стройка Рокфеллеровского Центра, это был 69 этаж.
Бой подушками, Harry Benson, 1964
Фото: 100photos.time.comВид из окна на Ле Грас, Joseph Nicéphore Niépce, circa 1826
Фото: 100photos.time.comЖозеф Нисефор Ньепс впервые (в 1820 г. ) нашел способ закрепления изображения, получаемого в камере-обскуре, используя в качестве светочувствительного вещества асфальтовый лак. Этот процесс был назван им «гелиография» (в переводе с греческого – «нарисованная светом»).
В 1826 году с помощью световых лучей он получил копию гравюры, положив тем самым начало репродуционной технике. В том же 1826 году Ньепс направил из окна мастерской камеру-обскуру на крыши соседних строений и получил, хотя и смутный, но закрепленный световой рисунок.
Вряд ли полученную фотографию можно назвать удачной. Но ее достоинство определяется не четкостью изображения, а совсем другим критерием: порядковым номером. Она — первая. Первая в мире фотография. И в этом смысле не только удачна, но абсолютно бесценна. И как все первое – обречена на вечную жизнь.
Сам же Жосеф Ньепс, как и полагается всем великим изобретателям, умер в нищете.
Все еще не названный фильм #21, Cindy Sherman, 1978
Фото: 100photos.time.comДень-Д, Robert Capa, 1944
Фото: 100photos.time.comСтолпы творения, NASA, 1995
Фото: 100photos.time.comДовима со слонами, вечернее платье от Dior, Cirque d’Hiver, Париж, август 1955, Richard Avedon
Фото: 100photos.time.comГолод в Сомали, James Nachtwey, 1992
Фото: 100photos.time.comЗа закрытой дверью, Donna Ferrato, 1982
Фото: 100photos.time.comЛицо СПИДа, Therese Frare, 1990
Фото: 100photos.time.comПервое фото на телефон, Philippe Kahn, 1997
Фото: 100photos.
time.comПадающий человек, Richard Drew, 2001
Фото: 100photos.time.comДень Победы над Японией на Таймс-сквер, Alfred Eisenstaedt, 1945
Фото: 100photos.time.comСамый знаменитый поцелуй в мире снял Альберт Эйзенштадт на Таймс-сквер во время празднования Дня Победы над Японией 14 августа 1945 года. В ходе многолюдных шумных гуляний у Эйзенштадта не было времени спрашивать имен героев снимка, и поэтому долгое время они оставались неизвестными. Только в 1980 году удалось установить, что медсестрой на фотографии была Эдит Шейн. А вот имя моряка до сих пор загадка — 11 человек заявили, что это они, но доказать это так и не смогли.
Вот что рассказывал Эйзенштадт о моменте съемки: «Я увидел моряка, бегущего по улице и хватающего любую девушку, которая была в поле его зрения. Была ли она старушкой или молодой, толстой или худой, ему было без разницы. Я бежал перед ним с моей „Лейкой“, смотрящей назад над моим плечом, но ни одна из фотографий мне не нравилась. Затем внезапно я увидел, как он схватил кого-то в белом.
Я обернулся и снял момент, когда моряк поцеловал медсестру. Если бы она была одета в темное, я бы никогда не сфотографировал их. Как и если бы моряк был в белой униформе. Я сделал 4 фотографии за несколько секунд, но только одна меня удовлетворила».
Серфинг гиппопотамов, Michael Nichols, 2000
Фото: 100photos.time.comЛошадь в движении, Eadweard Muybridge, 1878
Фото: 100photos.time.comКрушение дирижабля Гинденбург, Sam Shere, 1937
Фото: 100photos.time.comФотожурналист Сэм Шейр наблюдал как «Гинденбург» заходил на посадку, как рабочие закрепляли швартовочные канаты. Внезапно он увидел яркую вспышку и, подняв фотоаппарат, нажал на кнопку, даже не глядя в видоискатель. В следующее мгновение мощный взрыв бросил его на землю и он выронил камеру. Шейр сделал одну единственную фотографию, но именно она стала символом крушения «Гинденбурга», именно ей досталась сомнительная слава стать «первой в мире фотографией фиксирующей крушение воздушного судна».
Покушения на JFK, фрейм 313, Abraham Zapruder, 1963
Фото: 100photos.
time.comСитуационная комната, Pete Souza, 2011
Фото: 100photos.time.comПадающий солдат, Robert Capa, 1936
Фото: 100photos.time.comМайкл Джордан, Co Rentmeester, 1984
Фото: 100photos.time.comСалют «Блэк Пауэр», John Dominis, 1968
Фото: 100photos.time.comМать мигрантов, Dorothea Lange, 1936
Фото: 100photos.time.comФотография более всего известна под названием Migrant Mother или по заголовку газетной статьи, в которой была впервые напечатана, — «Посмотрите в её глаза». Однако в Библиотеке Конгресса США эта фотография имеет следующее описание: «Нуждающаяся сборщица гороха из Калифорнии. Возраст 32 года. Мать семерых детей. Нипомо, Калифорния»
Бейб прощается, Nat Fein, 1948
Фото: 100photos.time.comДевушка на хлопчатобумажном комбинате, Lewis Hine, 1908
Фото: 100photos.time.comГанди и вращающееся колесо, Margaret Bourke-White, 1946
Фото: 100photos.time.comМаргарет Бурк-Уайт получила редкую возможность сделать фотографии Махатмы Ганди, идеологичческого лидера Индии и одной из самых знаменитых и возвышенных личностей XX века.
Бурк-Уайт нужно было старательно приготовиться к фотосессии, поскольку Ганди был очень дотошным: он не любил яркий свет, поэтому хорошее освещение было недопустимо, и с ним нельзя было заговорить (это был его день тишины). Кроме того, она должна была научиться прясть с помощью колеса, прежде чем сделать фотографии. Она преодолела все эти испытания и препятствия без колебаний.
В процессе получения этой бессмертной фотографии Махатмы Ганди Бурк-Уайт перенесла ряд неудач. У нее были технические трудности и во время первой, и во время второй попытки: одна лампочка для вспышки оказалась испорченной, и еще один кадр оказался пустым, потому что она забыла вставить пластинку в камеру.
Но несмотря на влажный индийский климат в это время, и преодолевая плохое самочувствие, она сохраняла спокойствие, и ее третья попытка была удачной. Маргарет победно удалилась с этой замечательной фотографией Ганди и его прядильного колеса.
Этот знаменательный снимок стал одним из его лучших портретов, легко узнаваемых во всем мире.
Менее чем через два года он был убит . Этим портретом Бурк-Уайт увековечила образ Махатмы Ганди для всего мира.
Лох-несское чудовище, автор неизвестен, 1934
Фото: 100photos.time.com12 ноября 1933 года некий Хью Грей с холмов близ Фойерса сделал первую известную фотографию чудовища — чрезвычайно низкого качества размытое изображение некой S-образной фигуры. Грей подтвердил информацию о внешнем виде существа, а эксперты из Кодака, проверив негативы, заявили, что они подлинные.
Восстание в Соуэто, Sam Nzima, 1976
Фото: 100photos.time.comСеверная Корея, David Guttenfelder, 2013
Фото: 100photos.time.comПогружения, Andres Serrano, 1987
Фото: 100photos.time.comГробы, Tami Silicio, 2004
Фото: 100photos.time.comИсчезающая раса, Edward S. Curtis, 1904
Фото: 100photos.time.comТеррор войны, Nick Ut, 1972
Фото: 100photos.time.comСлепая, Paul Strand, 1916
Фото: 100photos.time.comПоднятие флага над Рейхстагом, Yevgeny Khaldei, 1945
Фото: 100photos.time.com«Знамя Победы над рейхстагом» (в иных источниках — «Красное знамя над рейхстагом») — наименование фотографий из серии снимков советского военного корреспондента Евгения Халдея, сделанных на крыше здания полуразрушенного нацистского парламента. Снимки широко используются для иллюстрации победы Советского Союза в Великой Отечественной войне. Фотографии данной серии являются одними из наиболее распространённых снимков Второй мировой войны.
Горящий монах, Malcolm Browne, 1963
Фото: 100photos.time.comМалкольм Браун сфотографировал вьетнамского монаха Тхить Куанг Дыка, который сжег себя в знак протеста против безжалостного преследования буддистов правящим режимом. Фотография, захватила «сердца и умы» миллионов по всему миру.
Бульвар Тампль, Louis Daguerre, 1839
Фото: 100photos.time.comЛуи Дагер сделал первую фотографию другого человека в 1838 году. Фотография Boulevard du Temple показывает оживленную улицу, которая выглядит пустынной (выдержка 10 минут, и потому движение незаметно), за исключением одного человека в левой нижней части фотографии (видно при увеличении).
Иракская девушка на КП, Chris Hondros, 2005
Фото: 100photos.time.comВторжение в Прагу, Josef Koudelka, 1968
Фото: 100photos.time.comПара в енотовых шубах, James VanDerZee, 1932
Фото: 100photos.time.comУинстон Черчилль, Yousuf Karsh, 1941
Фото: 100photos.time.comСамая известная фотография одного из самых известных и почитаемых британских политиков была сделана при довольно забавных обстоятельствах. Как известно, Черчилль никогда не расставался со своей сигарой, в том числе и на фотографиях. И когда к нему на съемку пришел фотограф Юсуф Карш, он не собирался себе изменять. Юсуф сначала деликатно поставил перед премьер-министром пепельницу, но тот ее проигнорировал, и фотографу пришлось сказать «извините, сэр» и самому вытащить у Черчилля сигару.
«Когда я вернулся к камере, он смотрел так, будто хотел меня сожрать», — вспоминал потом Карш, автор одного из самых выразительных портретов всех времен.
Авраам Линкольн, Mathew Brady, 1860
Фото: 100photos.time.comКровавая суббота, H.S. Wong, 1937
Фото: 100photos.time.comЭкзекуция в Сайгоне, Eddie Adams, 1968
Фото: 100photos.time.comЧеловек в капюшоне, Sergeant Ivan Frederick, 2003
Фото: 100photos.time.comГоре, Dmitri Baltermants, 1942
Фото: 100photos.time.comФотография времён Второй мировой войны, сделанная советским фотокорреспондентом Дмитрием Бальтерманцем в январе 1942 года в Крыму и получившая впоследствии мировую известность. На фотографии изображено место расстрела немецкими оккупантами мирных жителей: по полю ходят потрясённые горем люди, разыскивающие родных среди лежащих в снегу трупов.
Молотов, Susan Meiselas, 1979
Фото: 100photos.time.comЙосемитский каменный собор, Carleton Watkins, 1861
Фото: 100photos.time.comПоднятие флага над Иводзимой, Joe Rosenthal, 1945
Фото: 100photos.time.comОдна из самых известных фотографий времен Второй Мировой войны сделана 23 февраля 1945 года Джо Розенталем (Joe Rosenthal). Шестеро военнослужащих американских вооруженных сил водружают флаг США на гору Сурибати, высочайшую точку очень маленького в сущности острова, за который сражение велось больше месяца.
Интересно, что запечатленный на снимке момент не был первым поднятием флага на этой точке. Гора была взята двумя часами ранее, и именно тогда на ней поставили «звезды и полосы». Но флаг был маленький, и его решили заменить на более существенный. Этот-то момент и запечатлел Джо Розенталь, обеспечившей этой фотографией не только Пулитцеровскую премию себе, но и доказавший существование морской пехоты, в эффективности которой тогда сомневались.
Трое из сфотографированных солдат затем погибли в боях на острове, которые продолжались еще месяц и три дня после поднятия флага. А трое выживших стали в Штатах знаменитостями из-за этого снимка. Флаг уцелел и хранится сейчас в музее морской пехоты, порванный и потрепанный.
Лунное сияние на пруду, Edward Steichen, 1904
Фото: 100photos.time.comЦветной снимок The Pond Moonlight (Лунное сияние на пруду) 1904 года был сделан Эдвардом Штейхеном. Несмотря на то, что цветная фотография была изобретена только в 1907 году, Эдвард сделал цветную фото уже в 1904 году. Удалось ему это благодаря использованию нескольких слоев светочувствительной резины. Стоимость снимка оценивается в 2 928 000 долларов.
Рука госпожи Рентген, Wilhelm Conrad Röntgen, 1895
Фото: 100photos.time.comКритика, Weegee, 1943
Фото: 100photos.time.comУиджи (Weegee — звукоподражание звуку полицейской сирены; настоящее имя Артур Филлиг — Arthur Fellig; 1899—1968) — американский фоторепортёр, мастер уголовной хроники. Создатель особого жанра документальной фотографии, запечатлевших ночной Нью-Йорк 1930—1950 годов. Сын эмигранта-раввина из Российской империи. В 1940-е гг. работал в Голливуде, в частности со Стенли Кубриком. Повлиял на многих выдающихся фотографов XX века, в том числе Энди Уорхола.
Еврейский мальчик сдается в Варшаве, автор неизвестен, 1943
Фото: 100photos.time.comГолодающий ребенок и стервятник, Kevin Carter, 1993
Фото: 100photos.time.comКовбой, Richard Prince, 1989
Фото: 100photos.time.comКамелот, Hy Peskin, 1953
Фото: 100photos.time.comАндрогин (6 мужчин + 6 женщин), Nancy Burson, 1982
Фото: 100photos.time.comЛодка без улыбок, Eddie Adams, 1977
Фото: 100photos.time.comДом-футляр в Лос-Анджелесе, Julius Shulman, 1960
Фото: 100photos.time.comЛос Анджелес, знаменитый Case Study House No. 22, построенный архитектором Пером Кёнигом (1925-2004) в 1960 году.
Фотография сделана карданной камерой Sinar формата 4″х5″ c помощью режима двойной экспозиции — сначала была длинная выдержка, чтобы поймать свет города и, главное, знаменитого бульвара Сансет, а в итоге вспышка, чтобы хорошо получились модели в студии и сама внутренность здания.
Троллейбус, Новый Орлеан, Robert Frank, 1955
Фото: 100photos.time.comДеми Мур, Annie Leibovitz, 1991
Фото: 100photos.time.comМюнхенская бойня, Kurt Strumpf, 1972
Фото: 100photos.time.com99 центов, Andreas Gursky, 1999
Фото: 100photos.time.comРасстрел в Иране, Jahangir Razmi, 1979
Фото: 100photos.time.comПредседатель Мао плавает в Янцзы, автор неизвестен, 1966
Фото: 100photos.time.comАмериканская готика, Gordon Parks, 1942
Фото: 100photos.time.comВ 1928 году шестнадцатилетний Гордон Паркс переехал к старшей сестре в штат Миннесота, в Сент-Пол. Но вскоре, из-за ссор с мужем сестры он оказался на улице. На жизнь зарабатывал, как только мог – играл на пианино в захудалом борделе, работал помощником официанта, выступал за гроши в баскетбольной команде. В конце 30-х годов Паркс начал увлекаться фотографией. Это занятие постепенно переросло из хобби в талант и профессионализм. В 29 лет он создает свою первую профессиональную фотографию, которой дал название «Американская готика» (American Gothic).
Гаага, Erich Salomon, 1930
Фото: 100photos.time.comДолина Тени Смерти, Roger Fenton, 1855
Фото: 100photos.time.comДеревенский доктор, W. Eugene Smith, 1948
Фото: 100photos.time.comХэппи Клаб, Malick Sidibè, 1963
Фото: 100photos.time.comСпасение от пожара. Коллапс, Stanley Forman, 1975
Фото: 100photos.time.comПлотина Форт Пек, Margaret Bourke-White, 1936
Фото: 100photos.time.comБрайан Ридли и Лайл Хитер, Robert Mapplethorpe, 1979
Фото: 100photos.time.comЗа вокзалом Сен-Лазар, Henri Cartier-Bresson, 1932
Фото: 100photos.time.com
Анри Картье-Брессону принадлежит концепция «решающего момента» в фотографии
Облако-гриб над Нагасаки, Lieutenant Charles Levy, 1945
Фото: 100photos.time.comСнимок был сделан 9 августа 1945 года с борта одного из американских бомбардировщиков после того, как на город Нагасаки была сброшена атомная бомба. Общее число погибших составило 80 тысяч человек. Тремя днями ранее атомную бомбу сбросили на японский город Хиросима. От взрыва погибло 166 тысяч человек. Атомные бомбардировки Хиросимы и Нагасаки — единственные в истории человечества два примера боевого применения ядерного оружия.
Бетти Грейбл, Frank Powolny, 1943
Фото: 100photos.time.comАмериканская актриса, танцовщица и певица. Её знаменитое фото в купальном костюме принесло ей в годы Второй мировой войны славу одной из самых очаровательных девушек того времени. Позднее этот снимок был включён журналом Life в список «100 фотографий, которые изменили мир»
Последний бой Альенде, Luis Orlando Lagos, 1973
Фото: 100photos.time.comКаменщик, August Sander, 1928
Фото: 100photos.time.comБандитский насест, 59½ Малберри Стрит, Jacob Riis, circa 1888
Фото: 100photos.time.comСамая опасная улица в Нью-Йорке.
Горилла в Конго, Brent Stirton, 2007
Фото: 100photos.time.comСтрельба в штате Кент, John Paul Filo, 1970
Фото: 100photos.time.comСмерть Неды, автор неизвестен, 2009
Фото: 100photos.time.comГитлер на параде нацистов, Heinrich Hoffmann, 1934
Фото: 100photos.time.comПрыжок в свободу, Peter Leibing, 1961
Фото: 100photos.time.comМертвые Антиетэма, Alexander Gardner, 1862
Фото: 100photos.time.comВ 1862-м Мэттью Брэди представил в Нью-Йорке выставку фотографий сражения на р. Антиэтам, озаглавленную «Мертвецы Антиэтама» (The Dead of Antietam). Публика, привыкшая узнавать о войне из газет и идеализированных полотен художников-баталистов, была потрясена.
Альбинос, Биафра, Don McCullin, 1969
Фото: 100photos.time.comТретий класс, Alfred Stieglitz, 1907
Фото: 100photos.time.comСнимок «The Steerage» получил широкую известность спустя четыре года с момента создания, после того, как в 1911 году Стиглиц опубликовал его в своем издании «Camera Work», посвященном собственным фотографиям в «новом стиле». В 1915 году он перепечатал этот кадр в крупном масштабе методом гелиогравюры на пергаменте и на японской бумаге для включения его в свой последний журнал.
Бирмингем, Алабама, Charles Moore, 1963
Фото: 100photos.time.comАлан Курди, Nilüfer Demir, 2015
Фото: 100photos.time.comБосния, Ron Haviv, 1992
Фото: 100photos.time.comЧеловек на Луне, Neil Armstrong, NASA, 1969
Фото: 100photos.time.comСамые известные фотографы Мира! — Сундук хороших фотографий Лучшие фотографы Мира
Евгений Динев (Evgeni Dinev) – пейзажный фотограф из Болгарии. Много путешествует, любит горы. Снимки пропитаны таким теплом и уютом, что хочется и самому побывать в тех местах.Клаус Лейдорф (Klaus Leidorf) – фотограф-пилот. Увлекается аэрофотосъемкой.Как он это делает? Его помощник в небе — Cessna 172. Штурвал в ноги, а сам с фотоаппаратом в окно.
И это не шутка. Он действительно управляет самолетом ногами в момент съемок.
Использует DSLR (EOS 1DS Mark III и EOS 5D Mark II) – камеры, вместе с рядом линз. Большая часть снимков были сделаны с высоты птичьего полета.
«Я стараюсь показать всю красоту и эмоции, которые испытываю подчас полета», — говорит сам автор.
Мэри Кэй (Mary Kay) – романтичный фотограф из Греции. Настоящее ее имя — Maria Kaimaki.Родилась и выросла на одном из маленьких островов и оттого не удивительно, что большинство ее работ именно о родной Греции.
Ник Брандт (Nick Brandt) – фотограф из Лондона, снял потрясающую серию фотографий о дикой Африке.Там есть и удивительная природа, с ее величественными обитателями, и браконьеры, тащащие гигантские бивни слонов, и просто скелеты – как застывшие капли жизни.
Ник Коббинг (Nick Cobbing) – пейзажный фотограф. Родом из Лондона.В основном снимает пейзажи Гренландии. Айсберги и ледники.
Его работы порой чем-то напоминают живопись – такие понятные и неуловимые одновременно.
WonderLand – уникальная серия фотографий, созданная при использовании искусственного освещения и некоторых домашних объектов, типа овощей, фруктов и даже полиэтиленовых пакетов.Все фотографии снимались в мини студии, то бишь, на столе кухни. (Камера Canon EOS 60D, макро-линзы Canon 100mm f/2.8, вспышки).
Автор этих снимков – Надав Багим (Nadav Bagim), родом из Израиля, утверждает, что фотографии абсолютно реальны и что во время съемок не пострадало ни одно насекомое, которых, к слову, он всех нашел у себя дома. Включая балкон.
Эдвард Бертински (Edward Burtynsky) – один из ведущих канадских фотографов. Е
го монументальные, индустриальные картины-пейзажи признаны крупнейшими музеями мира.
Работы поистине великого мастера своего дела. Смотришь, и дух захватывает.
Ян Плант (Ian Plant) – фотограф пейзажист. Увлекается природой уже более 15-ти лет.За это время опубликовал 8 «толстых» альбомов с удивительными и прекрасными пейзажами.
Работы просто потрясают своими яркими красками.
Космос глазами космонавта – это серия фотографий полковника Х. Уилока Дугласа (H. Wheelock Douglas), который 22 сентября 2010-го года отбыл вместе с экспедицией из 23-х человек на Международную космическую станцию.Именно эти снимки и принесли ему небывалую популярность в твиттере, когда по возвращению на Землю, юзер @Astro_Wheels, выложил в Интернет, самые что ни на есть «живые» фотографии из космоса.
Теперь эти фотографии можете увидеть и вы.
Проект «Счастливы в сто лет» – детище известного фотографа из Германии Карстена Тормалена, обладателя многочисленных премий и члена самых престижных ассоциаций в профессиональной сфере.В своем проекте автор демонстрирует портретные снимки людей, которым более 100 лет! Женщин и мужчин.
Это фотографии, на которых отчетливо видны не только морщины, но и просматривается такая эмоция, как счастье.
Удивительно, как это может так красиво выглядеть на лицах людей такого возраста!?
Ирина Вернинг – один из номинантов на главный приз ежегодного фотоконкурса Sony
World_Photography_Awards 2012-го года.
Ее серия «Назад в будущее» — достойный победителя сборник, состоящий из совершенно разноплановых фотографий.Лучшие фотографы мира: Артур Элгорт
Говорят: красота в глазах очарованного. Поэтому верно и то, что именно точка зрения — «глаз» фотографа и создает красоту модели. Фотограф запечатлевает женщину так, как ее видит — умной или дурочкой, резкой или мягкой, красивой или оригинальной… Поэтому у разных фотографов одни и те же модели выглядят по-разному.
Спонсор поста: Кружка с фотографией — Нанесение фото или логотипа на кружки осуществляется методом сублимации, который значительно превосходит другие способы нанесения по качеству получаемого изображения (не наклейка). Представленная продукция имеет все необходимые сертификаты.Появление Элгорта на сцене фешн-фотографии вызвало фуррор. Его назвали представителем новой эстетики небрежности.Слава к немецкому фотограф Артура Элгорта пришла после знаменитого снимка Элизабет Тейлор, который он сделал в 1976 году. На фото актриса одной рукой поправляла волосы, а другую небрежно положила на руль спортивного автомобиля. Казалось бы, что тут такого? Но фотографы были единодушны: произошла революция.
Модель словно была поймана скрытой камерой. На снимке были запечатлены ее чувства, как будто она сама (а не заставивший ее встать в позу фотограф) определяла смысл снимка. Неважно, что на этот кадр у Элгорта ушло полдня, а «небрежность» прически Тейлор обеспечивал стилист, лежавший на полу авто. Дело было сделано: фэшн-съемки стали куда более динамичными и живыми.
Хизер Уайт, Сьюзен Холмс и Ирен Пфайффер для Vogue-Италия, 1991 год.
Креативный директор американского Vogue Александр Либерман заявил, что приходом Элгорта «началась новая эра динамичных фотографий потрясающих молодых американок, идущих по жизни».
Кейт Мосс в парижском кафе, VOGUE-Италия, 1993 год
В отличие от многих других фотографий работы Элгорта были абсолютно понятны публике. Но эта кажущаяся легкость — результат жесткой самодисциплины и тщательного планирования.
Помимо прочего фешн-фотограф Артур Элгорт ценитель моды, балета и хорошей музыки.
По словам фотографа, он любит снимать моду, поскольку она носит налет историчности, церемониальности и ритуала; по тем же причинам, он любит и балет.
Джия Каранджи, Файер-Айленд, Нью-Йорк, Vogue-Италия, 1980 год
Артур Элгорт никогда не выходит никуда без своей камеры, точнее без любимой Лейки, Linhofs или Rollei.
Линда Евангелиста
За свою долгую карьеру фотограф успел отметиться выставками в Токио, Нью Йорке, Монте Карло и Милане, а так же поработать практически со всеми фэшн журналами в мире.
Кристи Тарлингтон в Париже, Vogue-Британия, 1988 год.
Его называют личным фотографом журнала Voque.
Нью-Йорк, VOGUE, 1978 год.
Первым страстным увлечением Элгорта был балет, поэтому его сюжетам свойственна точность и легкость балетных па.
В фэшн-съемке Элгорта модели словно танцуют, а порой даже летают.
Свободное от фотографии время Элгорт путешествует по всему миру от Бразилии до России, снимает документальные фильмы и пишет книги о фотоискусстве и моде.
Венди Уайтлоу, Парк Авенью, Нью-Йорк, 1981 год.
Кристи Тарлингтон
Линда Евангелиста, VOGUE-Париж, 1989 год.
Изабелла Блоу
Креативный директор американского Vogue Александр Либерман заявил, что приходом Элгорта «началась новая эра динамичных фотографий потрясающих молодых американок, идущих по жизни».
Наталья Семанова
Мадонна
Линда Евангелиста и Кристи Тарлингтон
До сих пор 79-летний Артур Элгорт путешествует по миру больше, чем любой из его коллег. Фотосессия в дальних странах иногда обходится в десятки тысяч долларов, и осечек быть не должно.
Кристи Тарлингтон
Грейс Коддингтон, редактор отдела моды американского Vogue, с восторгом говорит:
«Где мы только С Артуром не были! В Марокко с Шалом и маленьким верблюжонком, в Мамонтовой пещере с Кристин Макменами и одиноким эскимосом, в Китае с Линдой Евангелистой, в Москве с Кристи Терлингтон и четой русских художников, в Индии с Мэгги Райзер и свадебным слоном… »
Элгорт начинал снимать на улицах Нью-Йорка, Лондона и Парижа, но не хуже чувствует себя в Танзании среди племени масаи или в Китае в шанхайской толпе. Запечатленная им одежда всегда в центре внимания, даже если модель окружена яркими экзотическими, а потому отвлекающими, диковинками.
Модели после показа, Париж, 1986 год.
Наталия Семанова
Вероника Вебб
Вот уже почти полвека Элгорт сотрудничает с Vogue. И убежден:
«Сам по себе я бы не отправил Линду в Шанхай заниматься гимнастикой тайчи вместе с пятьюстами китайцев. Нет. Но это же Vogue! Это же мечта, а не реальность»
Наталия Семанова
Кристи Тарлингтон
Кристи Тарлингтон
Наоми Кемпбел в Париже, 1988 год.
Хелена Кристенсен, Нью Орлеан, Vogue-Британия, 1990 год.
Рози Вела, 1977 год.
Увидеть другие работы фотографа можно на его сайте http://www.arthurelgort.com/
Смотрите также: Ги Бурден: самый неоднозначный фэшн-фотограф
А вы знали, что у нас есть Instagram и Telegram?
Подписывайтесь, если вы ценитель красивых фото и интересных историй!
11 лучших портретных фотографов, которые вас вдохновят
Одним из наиболее распространенных видов фотографии, особенно в цифровую эпоху «селфи», является портретная фотография. Портретная фотография, также известная как портретная съемка , — это искусство фотографирования одного человека или группы людей, запечатлевшего их самое настоящее настроение и эмоции.
Портретная фотография — это постоянная задача, требующая от фотографов творческого подхода для создания действительно красивых портретов.
Некоторые из лучших портретов включают наиболее достоверную передачу человеческих эмоций и выражений. Узнайте больше о фотографии от лучших фотографов-портретистов ниже.
1. Энни Лейбовиц
Анни Лейбовиц, возможно, одна из самых известных американских фотографов-портретистов, известна своей исключительной работой по съемке портретов знаменитостей. Она работала для журнала Rolling Stone, Vanity Fair и нескольких других изданий о моде и поп-культуре.
Использование ярких цветов, интригующего света и уникальных поз — вот что в конечном итоге помогло ее работе получить известность.
(© Энни Лейбовиц)Хотите больше советов, статей и бесплатных подарков прямо в ваш почтовый ящик?
Подпишитесь на нашу рассылку сегодня!
2. Стив МакКарри
Стив МакКарри — американский фотожурналист, работавший для National Geographic и получивший бесчисленные награды за свою фотожурналистику и освещение различных войн на протяжении всей истории.
Один из самых известных портретов всех времен принадлежит Стиву Маккарри. Известный как «Афганская девочка», его часто сравнивают с Мона Лизой и другими известными произведениями искусства.
(© Стив МакКарри)3. Доротея Ланге
Влиятельный фотограф-документалист и американский фотожурналист, Доротея Ланге сыграла основную роль в документировании эпохи депрессии.
Она известна своими работами по фотографированию жертв Великой депрессии и сыграла важную роль в развитии документальной фотографии.
Она действительно может считаться одним из лучших фотографов-портретистов всех времен, поскольку ее работы во время Великой депрессии отражали лица и эмоции очень многих пострадавших.
(© Доротея Ланге)4. Ангус МакБин
Ангус Макбин, фотограф-портретист из Южного Уэльса, известен своими портретными фотографиями знаменитостей в начале 1900-х годов.
Он был очень известен в эпоху винтажного кино и подъема кино.Среди его самых известных субъектов были Одри Хепберн, Вивьен Ли и Битлз.
(© Ангус МакБин)5. Дайан Арбус
Известная своими черно-белыми портретными фотографиями уродливых или сюрреалистических людей, Дайан Арбус — один из самых уникальных фотографов-портретистов.
Ее философия заключалась в том, чтобы делать настоящие фотографии. Фотографии с изъянами и недочетами, а не безупречными.
Ее портретная фотография согласуется с этим, поскольку она в основном фотографировала маргинальных людей, таких как карлики, гиганты, нудистов, артистов и других извращенцев.
(© Дайан Арбус)6. Юсуф Карш
Юсуф Карш был армяно-канадским фотографом-портретистом, наиболее известным своей клиентурой. Когда дело дошло до портретной фотографии, он сфотографировал всех лучших людей мира.
Юсуф Карш фотографировал лучших из лучших, от знаменитостей до политиков и мировых лидеров и провокаторов мысли.
Среди субъектов Юсуфа были Альберт Эйнштейн, Уинстон Черчилль, Эрнест Хемингуэй, Пабло Пикассо, Хелен Келлер, Грейс Келли и многие другие.
(© Юсуф Карш)7. Ричард Аведон
Ричард Аведон, известный тем, что поднял планку и оказал сильное влияние на американский стиль, является одним из самых выдающихся модных и портретных фотографов всех времен.
Он сфотографировал множество известных икон в американской поп-культуре и за ее пределами и был очень хорош в замене обычного стиля модной и портретной фотографии своими уникальными фотографиями.Найдите более полную его биографию на Artsy.
(© Ричард Аведон)8. Эдвард С. Кертис
Фотограф американского Запада и коренных народов Америки Эдвард С. Кертис родился в 1868 году и был одним из первых фотографов-портретистов.
Он сделал потрясающие портреты для разных индейцев, и каждая фотография рассказывает историю. Фактически он является выдающимся художником по визуализации американской истории, и именно поэтому он является одним из лучших фотографов-портретистов.
(© Эдвард С. Кертис)9. Филипп Халсман
Филипп — фотограф, автор самых узнаваемых портретов ХХ века. Он был американским фотографом-портретистом, у которого были некоторые эксцентричные фотографии.
Его лучшие работы включают портреты Марлона Брандо, Сальвадора Дали, Мэрилин Монро и других.
(© Филипп Халсман)10.Антонин Краточвиль
Антонин Краточвил — фотокорреспондент и фотограф-портретист из Чехословакии. Его работа уникальна тем, что он сфотографировал все, от знаменитостей до жертв войны.
У него уникальный стиль, и в большинстве своих работ он склоняется к черно-белому.
(© Антонин Краточвиль)11. Херб Ритц
Херб Риттс был американским фотографом моды и портрета, который делал большинство своих фотографий в черно-белых тонах с уникальными чертами.Он позиционировал свои модели в стиле классической греческой скульптуры.
Работа Hist была интригующей и выдающейся в области моды и стиля.
(© Херб Риттс)Получайте подобные статьи (и многое другое) прямо на свой почтовый ящик.
Подпишитесь на нашу рассылку сегодня!
Найдите больше идей для фотографии в нашем блоге.
Повысьте эффективность редактирования фотографий с помощью наших действий в фотошопе.
5 лучших мировых арт-фотографов🥇
Поскольку пандемия коронавируса задушила промышленность по всему миру, мир искусства был вынужден принять повсеместные изменения и жесткие ограничения. Художественные галереи и публичные выставки либо были вынуждены прекратить свою деятельность, либо ограничить посещения посетителей в качестве способа соблюдения требований социального дистанцирования.
Однако это не означает, что лучшие арт-фотографы мира перестали проектировать и создавать работы, которые в первую очередь сделали их знаменитыми.Если вы хотите узнать больше о некоторых из лучших фотографов мира, ознакомьтесь с этим списком из 5 лучших фотографов на основе этого списка рейтинговых баллов.
Ведущие фотографы мира:
# 1 Стив МакКарриSteve McCurry заработал репутацию за качество, элегантность и изысканность. Его выставки документируют жизнь людей, культуры и образ жизни, которые постоянно игнорируются в современном обществе.Его самая известная работа произошла в середине 1980-х, когда Маккарри путешествовал по Пакистану.
Бродя по улицам лагеря беженцев недалеко от Пешавара, Маккарри наткнулся на юную пуштунскую сироту с пронзительными зелеными глазами. Сделав снимок, который теперь известен как «Афганская девочка», Маккарри понял, что он только что запечатлел знаковый момент. Фотография впоследствии была использована для обложки National Geographic и многократно использовалась с 1984 года.
# 2 Крис ПрестижКрис Престиж — отмеченный наградами фотограф из Сиднея, Австралия.Он является основным владельцем компании At Dusk Photography, которой он управляет много лет. Работа Престиж отражает его глубокую личную приверженность и любовь к фотографии. Для него каждое статичное изображение представляет собой мощный эмоциональный опыт для всех участников.
Он был опубликован в нескольких ведущих австралийских журналах, таких как Hello May, Women’s Health Magazine, Magnolia Rouge и других. Престиж, известный как фотограф стиля жизни, предоставлял свои услуги на многих мероприятиях и мероприятиях вместе с его набором художественных фотографий.
# 3 Шамус ДжонсонШамус Джонсон из Shamus Photography. Джонсон находится в самом сердце Калифорнии, США, и имеет богатый опыт в области художественной фотографии. Он был вовлечен в мир искусства большую часть своей жизни, и в ранние годы он отчаянно хотел стать художником.
Хотя он и любил рисовать, Джонсон признает, что у него не очень хорошо получалось, и в результате он смело переключился на фотографию, поскольку это больше соответствовало его навыкам.Он любит фотографировать природные достопримечательности по всей Калифорнии, особенно во время раннего утреннего тумана или дождя. Он также провел около двух десятилетий, путешествуя по Азии, что, по его мнению, пробудило его страсть к фотографии.
# 4 Франс ЛантингПод номером 4 в нашем списке находится Франс Лантинг, известный арт-фотограф из Нидерландов. Сначала Лантинг сделал карьеру экономиста, получив степень магистра в Роттердаме, а затем переехал в Соединенные Штаты, чтобы изучать экологическое планирование.Находясь в Соединенных Штатах, Лантинг начал фотографировать как хобби и с тех пор не оглядывался назад.
Среди выставок Лантинга, получивших наибольшее одобрение критиков, — «ЖИЗНЬ: Путешествие во времени», «Диалоги с природой» и «В Африку». Каждый проект представляет человеческий опыт уникальным, визуально великолепным образом, будь то отношения общества с миром природы или суровая красота дикой природы.
# 5 Барт КуйкенсБарт Куйкенс родился в Бельгии и является одним из самых известных в мире арт-фотографов.Известный своим резким монохромным стилем, Куйкенс снимает только черно-белые фотографии для своих выставок. У него около 60000 подписчиков в Instagram, и он сделал фотосессии для нескольких знаменитостей, таких как бывший телеведущий Джей Лено, бывший немецкий профессиональный теннисист Борис Беккер и, совсем недавно, Владимир Кличко — один из величайших боксеров в супертяжелом весе в истории. .
Куйкенс также отважился на более широкую рекламу нескольких мировых брендов, таких как Porsche.Он был в центре внимания двух недавних рекламных роликов Porsche, которые были целенаправленно сняты в черно-белом цвете, имитируя стиль фотографии Куйкена.
Кэмерон Дикерсон — опытный журналист с почти 10-летним опытом. Изучая журналистику в Университете Миссури, Кэмерон обнаружил страсть к поиску интересных историй. Как участник Kev’s Best, Кэмерон в основном освещает события в штатах и на национальном уровне.
Топ-10 самых влиятельных фотографов-натуралистов всех времен
Чтобы попасть в этот список 10 самых влиятельных фотографов-натуралистов всех времен, эти известные фотографы-натуралисты должны были оказать неизгладимое влияние на общество или на будущих фотографов. .Большинство из этих фотографов могут считаться революционными сами по себе, в отличие от эволюционистов, которые являются категорией, к которой относится большинство фотографов. В последние годы появилось много фотографов, которые сделали себе имя в эпоху цифровых технологий, но еще слишком рано говорить, кто из этой эпохи оставит неизгладимое историческое влияние на будущие поколения. В иллюстративных целях я включил в эту статью подборку собственных фотографий природы.
Контрольная точка контрабандиста
Из-за подписания Закона об эмбарго 1807 года президентом Томасом Джефферсоном торговля товарами с Великобританией и Канадой была незаконной.Поскольку Вермонт находился по соседству с Канадой, многие люди продолжали переправлять товары и домашний скот через нынешнюю Нотч контрабандистов. Беглецы обычно убегали от закона, перелезая через Нотч контрабандистов и сбегая в Канаду. Notch был также рассадником продаж алкоголя в эпоху сухого закона, причем огромное количество спиртных напитков поступало из соседней Канады. Можно с уверенностью сказать, что «Нотч контрабандистов» действительно заслужил свое печально известное имя. Что до меня? Я провожу осенние цветные фотографии.
- Ансель Адамс (1902 — 1984) — дед пейзажной фотографии.Он единственный фотограф природы, который выходит за рамки жанра и даже фотографии в этом отношении. Его изображения настолько известны, что фотографы и туристы все еще пытаются заполнить отверстия его штатива через 60–70 лет после того, как были сделаны его самые известные изображения. Возможно, его величайшим наследием были его усилия по охране окружающей среды с Sierra Club, которые привели к созданию национальных парков Секвойя и Кингз-Каньон среди других областей, а также учреждений художественного образования, которые он помог создать.
- Гален Роуэлл (1940-2002) — Всесторонний фотожурналист с особыми способностями общаться с огромной аудиторией через свои работы, Роуэлл оказал влияние на бесчисленное количество фотографов в разных жанрах, начиная с скалолазания, приключений в дикой природе и затем, в конечном итоге, пейзажной фотографии 2-я половина карьеры. Список ныне работающих фотографов, которые пошли по его стопам, выглядит как «кто есть кто» в области приключенческой и пейзажной фотографии, и его слишком много, чтобы его перечислить.Он был одним из первых, кто использовал 35-мм камеры исключительно в уличной фотографии и популяризировал использование градуированных фильтров нейтральной плотности.
- Уильям Генри Джексон (1843-1942) — Один из первых пионеров пейзажной фотографии, фотографии Джексона сыграли важную роль в создании системы национальных парков, начиная с Йеллоустонского национального парка в 1872 году. Нельзя не упомянуть тот факт, что По сути, это была первая из давних традиций использования фотографии природы в качестве катализатора усилий по охране окружающей среды.
- Элиот Портер (1901–1990) — В отличие от большого пейзажного стиля Анселя Адамса, фотографии Портера были более «тихими» и сфокусированными на интимных пейзажных сценах, которые легко не заметить. Легко упустить из виду его работу в пользу просмотра открыток, но нужно только взглянуть на фотографов, на которых он повлиял, чтобы увидеть, что его работы оставили неизгладимое впечатление. Фотографы, в том числе Уильям Нил и Чарли Крамер, имеют стиль, который очень похож на видение Портера.
- Дэвид Мюнч (1936 — настоящее время) — Как Ансель Адамс делал с черно-белой пейзажной фотографией предыдущее поколение, Мюнх является синонимом цветной пейзажной фотографии. Распространенное ныне использование выступающих элементов переднего плана, ведущих взгляд сквозь рамку к дальнему фону, было стилем, который Мюнх впервые применил в 50-х и 60-х годах. Вы бы зашли в любую библиотеку или книжный магазин в Америке за последние 50 лет, и вам было бы трудно не увидеть его книги или календари, даже если вы не знаете его имени.
- Карлтон Уоткинс (1829-1916) — создал некоторые из самых ранних известных изображений национального парка Йосемити, которые помогли вызвать интерес к западному ландшафту.
- Филип Хайд (1921 — 2006) — лучший фотограф клуба Sierra Club в 50-70-х годах, фотографии Хайда сыграли важную роль в кампаниях по спасению юго-западных пейзажей от наводнений из-за плотин, включая Гранд-Каньон и Национальный памятник динозавров, которые привели к рождению современное экологическое движение. Ряд ведущих фотографов-натуралистов называют его источником вдохновения для работы всей своей жизни.
- Роберт Гленн Кетчум (1947 — настоящее время) — возможно, он самый известный фотограф-реставратор, работающий сегодня. Его фотографии активно используются для решения экологических проблем в американской политической системе. Его аэрофотосъемка пейзажей Аляски особенно впечатляет.
- Джон Шоу (1944 — настоящее время) — автор нескольких бестселлеров с практическими рекомендациями по фотографии природы. Ему часто приписывают помощь начинающим фотографам в совершенствовании их фотографии. Сегодня он по-прежнему является ведущей фигурой на рынке мастерских.
- Артур Моррис (1946 — настоящее время). Признак влиятельного фотографа — это тот, который часто подражают, и было бы трудно увидеть любую фотографию птиц, на которой не было бы влияния Морриса. Он, пожалуй, самый плодовитый фотограф птиц за всю историю и успешно ведет бизнес в мастерских по птицеводству.
Одинокое кипарисовое дерево
Ветер является обычным явлением для жителей залива Сан-Франциско. Поскольку ветер невидим, нам остается фотографировать его результат; в данном случае корявые ветви деревьев.
Более влиятельные фотографы-натуралисты- Арт Вулф (1951 г. — настоящее время) — плодовитый фотограф-натуралист и путешественник с десятками опубликованных книг, в том числе «Край земли», «Угол неба», «Живая природа» и «Земля» мой свидетель. Он был ведущим «Путешествий на край» с Артом Вулфом, который транслировался на PBS в течение нескольких сезонов.
- Дэвид Дубиле (1946 — настоящее время) — легендарный фотограф-дайвер, наиболее известный своими работами от имени National Geographic.
- Субханкар Банерджи (1967 — настоящее время) — его работа из Арктического национального заповедника дикой природы привлекла внимание международного сообщества к политической битве за использование государственных земель ANWR.
Я изо всех сил старался избавиться от предвзятости при создании этого списка, исходя исключительно из резюме и продолжительного воздействия на будущие поколения фотографов. Не секрет, что Гален Роуэлл оказал на меня наибольшее влияние в фотографии, но даже если бы это было не так, я, вероятно, все равно оценил бы его таким же образом.В наши дни есть много современных фотографов природы, которые занимаются удивительными фотографиями природы, поэтому, возможно, через десять лет в этом списке могут появиться новые имена, отражающие цифровую эпоху. С другой стороны, то, что они находятся в этом списке, не обязательно означает, что я тоже фанат их фотографии, но их достижения заслуживают признания. С учетом сказанного, я считаю, что можно привести веские аргументы в пользу заказа любого из четырех лучших фотографов в этом списке. Еще один список, который стоит рассмотреть в будущем, — это список лучших фотографов-экологов.
Статья была первоначально написана в 2009 году.
Об авторе Ричард Вонг — Самый молодой фотограф в этом списке, я занимаюсь пейзажами и природой в течение 20 лет и много публикую кредиты в большинстве крупных публикаций. Я автор этой статьи, которую с момента написания прочитали более 200 000 человек. Мой веб-сайт: rwongphoto.com предлагает фотографии пейзажей и природы музейного качества, включая акриловые крепления для лица Lumachrome HD TruView и краевые крепления ChromaLuxe.Я также предлагаю выступления для различных групп и онлайн-классы фотографии.
Photographer’s Paradise
Прожив десять лет назад в Сан-Франциско, я давно хотел переехать обратно в Район залива, чтобы проводить больше времени, фотографируя гору Тамалпаис, известную как гора Там. В 2013 году я наконец переехал обратно в бухту и вскоре после этого сделал фотографию своей мечты.
Будьте первым, кто просматривает новые выпуски произведений искусства, узнавайте о событиях художников и получайте рекламные предложения.
106 Комментарии
ГЭРИ КРАББ / ПРОСВЕТЛЕННЫЕ ИЗОБРАЖЕНИЯ 25 июня 2009 г., 11:48
Большой список, Ричард.
Очень приятно видеть, что включает в себя Jackson & Watkins, а также Ketchum. Многие молодые фотографы, возможно, не искали имен после 1980-х или 1990-х годов.
Я хочу отметить Джеймса Балога, оказавшего влияние на то, что он сейчас делает со своим Extreme Ice Survey. Он определенно поставил перед собой цель — обучать и влиять на всю планету.
Ура,
Гэри.
РИЧАРД ВОНГ 25 июня 2009 г., 13:00
Спасибо, Гэри. Я чувствовал, что фотографы, которые повлияли на изменение взглядов в обществе, должны получить признание в этом контексте больше, чем фотографы, которые делают самые «потрясающие» снимки, что является более субъективным, потому что в этом случае Франс Лантинг и другие также будут в списке. .
У Джеймса Балога действительно был отличный документальный фильм на PBS о его работе, за кем я собираюсь следить в будущем.Придется мне еще немного разобраться в нем.
RON NIEBRUGGE 25 июня 2009 г., 21:56
Спасибо, отличное описание, Ричард — хорошая идея, такого рода списки отлично подходят для дебатов, дискуссий и т. Д.
Лично мой список мог бы составить Арт Вулф. нескольких разных фотографов, но в остальном не могу винить ваш список.
РИЧАРД ВОНГ 25 июня 2009 г., 22:01
Спасибо, Рон. Понятно и никаких аргументов с моей стороны по поводу Арта Вульфа.
CIAO 25 июня 2009 г., 22:30
НЕКОТОРЫЕ ФОТО БЫЛИ ПРИЯТНЫМИ
ЗА КРУГЛЫЙ ПЯТНИЦУ — ЗНАМЕНИТЫЕ ПОСТЫ В ЭТОЙ НЕДЕЛЕ В WWW | ВНЕ ФОКУСА | БЛОГ ЮНА БУНХАРА 26 июня 2009 г., 7:26
[…] Вонг составил потрясающую подборку своих 10 самых влиятельных фотографов-натуралистов.Действительно потрясающий список, некоторые ожидаемые имена, некоторые я даже не знал (черт возьми, я действительно думал… […]
ТОДД КОДЛ 26 июня 2009 г., 23:20
Действительно солидный список, Ричард. Неизбежно кто-то достойный будет (Джек Дикинга, Карр Клифтон), но я думаю, что это больше зависит от личных предпочтений.
ЛЕН ГРИН 27 июня 2009 г., 7:29
Я бы не стал критиковать список как он есть субъективно. Ваш выбор действительно дал мне несколько интересных персонажей, которые можно было бы использовать в Google — спасибо за понимание.
ENRIQUE AGUIRRE 27 июня 2009 г., 16:51
Я бы удалил Морриса или заменил его Тимом Фицхаррисом (раньше он использовал низкоугольную съемку + чистый фон).
Как европеец я должен включить Франса Лантинга, он оказал влияние на целое поколение стрелков.
Но моя настоящая «проблема» со списком — это отсутствие Джима Бранденбурга, я не могу представить современную фотографию природы без него.
РИЧАРД ВОНГ 27 июня 2009 г., 16:52
Спасибо, Тодд и Линн.
Карр Клифтон — интересное имя, о котором я думал о себе, так как он был очень плодовит с пейзажными календарями.
Вы можете узнать больше о некоторых старых именах, просмотрев их материалы в исторических или художественных музеях.
РИЧАРД ВОНГ 27 июня 2009 г., 16:55
Привет, Энрике. Другие тоже упоминали Лантинга в ветке NPN, поэтому мне интересно, имеет ли он большее влияние среди европейских фотографов, чем в Америке? Причина, по которой я спрашиваю, состоит в том, что большинство называют его, возможно, лучшим фотографом дикой природы, но я не видел много разговоров о том, что он был парнем, который вдохновил их на съемку, стилистически или что-то в этом роде.
РИЧАРД ВОНГ 27 июня 2009 г., 16:59
Вот ветка NPN, и я только что заметил ответ на свой предыдущий вопрос.
http://www.naturephotographers.net/imagecritique/bbs.cgi?a=vm&mr=44468&CGISESSID=58b05b5b55f6ff93d38cc654e56da752&u=6771
МАРК 28 июня 2009 года в 16:52 Ричард, когда я впервые прочитаю ваш пост, Ричард,
МАРК Я подумал, что должно быть легко сузить круг до 10 лучших. Но когда на самом деле добавляются имена, это может быть сложно, потому что, вероятно, есть 15 или 20 лучших, которые пытаются втиснуться туда!
Карр Клифтон был бы неплохим выбором.Арт Вулф тоже будет у меня, вместе с Джимом Бранденбургом или, возможно, Томасом Мангельсоном. Конечно, я бы хотел, чтобы Джоэл Сартор и Брайан Скерри тоже присутствовали на всех их работах в Nat Geo. Очень сложный список для составления в конце концов.
РИЧАРД ВОНГ 28 июня 2009 г., 18:11
Привет, Марк. У меня были такие же мысли. Я чувствовал себя твердо в отношении первых восьми фотографов, но должен был гораздо больше подумать о последних двух, и, увидев все разнообразные отзывы, я, вероятно, выкинул бы одного или двух из своего первоначального списка.Это похоже на еще одну запись в блоге.
ENRIQUE AGUIRRE 29 июня 2009 г., 12:52
Ричард,
Я не думаю, что кто-либо из нынешних передовых стрелков из ЕС может честно сказать, что на них не повлиял Лантинг, он все еще правит в Nat Geo.
РИЧАРД ВОНГ 29 июня 2009 г., 16:35
Да, он определенно мужчина. Я столкнулся с ним в его галерее на торжественном открытии и был действительно впечатлен, увидев его работы, напечатанные крупным шрифтом. Его книга «Жизнь» поистине потрясающая работа и, возможно, лучшая его работа.
АРТУР МОРРИС 2 июля 2009 г., 5:52
Привет, Ричард! Большое спасибо за то, что включили меня в свой список; это выше большой чести. Я очень надеюсь, что наши пути когда-нибудь пересекутся.
позже и с любовью, Арти
РИЧАРД ВОНГ 2 июля 2009 г., 10:39
Добро пожаловать, Арти. Вы фантастический фотограф.
МАЙК ГЭВИН 7 июля 2009 г., 19:29
Я не видел Эдварда Уэстона ни в чьем списке. Я бы внес его в любой список самых влиятельных.
РИЧАРД ВОНГ 7 июля 2009 г., 21:14
Привет, Майк. Насколько мне известно, Уэстон на самом деле не был фотографом-натуралистом. Если так, то, вероятно, не так, как другие.
GERRY MENEZES 12 июля 2009 г., 1:16
Я уверен, что списки других фотографов будут отражать личный вкус. У него тоже … вот почему это «влияние». Да, Адамсу, но больше за его роль в искусстве фотографии. Элиот Портер и Гален Роуэлл оказали очень сильное влияние.Эти четыре являются обязательными для включения: Эдвард Уэстон, научил нас, как должен выглядеть отпечаток, не говоря уже о том, что дал нам Бретта; Анри Картье-Брессон, он научил нас видеть; Джоэл Мейеровиц учил нас видеть в цвете, а Джерри Ульсманн учил, что фотография — это искусство. Следующие три варианта являются личным выбором … но просто посмотрите на их работу, и вы тоже попадете на крючок. Это Кристофер Ньюберт, посмотрите его книгу «В радужном море», и вы будете потрясены; Арт Хазелтайн, единственный подводный фотограф, которого я когда-либо слышал, который использует камеру среднего формата для съемки черно-белой пленки для подводных изображений, и лучший широкоформатный фотограф, работающий сегодня, — это Кристофер Беркетт.
РИЧАРД ВОНГ 12 июля 2009 г., 2:02
Привет, Гэри. Несомненно, Уэстоны и Картье-Брессон — влиятельные фотографы других жанров, без сомнения, но пост был о перечислении лучших фотографов природы. Как и в случае с комментарием Майка, Уэстоны были известны своим искусством / натюрмортами, а Картье-Брессон был уличным фотографом, но не занимался фотографией природы. Эта часть не субъективна.
Я обязательно проверю ваш личный выбор.Мне всегда интересно узнать, что еще есть на свете. Я уже знаком с работами Беркетта и согласен, что он хорош.
GERRY MENEZES 14 июля 2009 г., 19:20
Я воспользовался бесполезной интерпретацией ландшафта и включил всю работу, выполненную на открытом воздухе, без огромного количества источников света, помощников и т. Д. Я надеялся, что вы искали влияния, которые работал один на природе и внес свой вклад в жанр фотографии природы. Без Cartier-Bresson мы бы не поняли, как пользоваться «миниатюрной камерой» без вспышек и штативов.Не думаю, что мне нужно защищаться с Уэстоном: он фотографировал природу. И, пожалуйста, найдите время, чтобы проверить Ньюберта. Он лучший подводный фотограф, без исключения; он эталон. Все смотрят на его изображения и теряют дар речи. Спасибо за ваше время.
РИЧАРД ВОНГ 14 июля 2009 г., 22:24
Я слышал, откуда вы идете, Джерри. Спасибо за уточнение. Я вижу, что Картье-Брессон оказывает влияние на большинство фотографов своей философией «решающего момента».Можно утверждать, что улавливание света в нужный момент — это чистый Картье-Брессон, точно так же, как мерцание в глазах медведя гризли.
Я только что имел возможность ознакомиться с работами Ньюберта, и на его сайте есть много интересного. Очень экзотично, и мне нравится, как он художественно изображает морскую дикую природу на некоторых фотографиях.
ДЖЕРРИ МЕНЕЗЕС 15 июля 2009 г., 16:33
«В радужном море» Кристофера Ньюберта просто необходимо. Чтобы полностью оценить его работу, получите копию книги.Махало и Алоха.
РИЧАРД ВОНГ 15 июля 2009 г., 17:45
Полезно знать, Джерри. Я поищу эти книги на Amazon, когда у меня будет возможность. Я всегда в поисках хороших фотокниг.
ГАРРИ 24 июля 2009 г., 13:13
Хьюго ван Ларвик
АРМАНДО СОЛАРЕС 24 июля 2009 г., 14:02
Один из моих личных фаворитов, Клайд Батчер. Погуглите его. За городскую природу — Клаудио Эдингер.
РИЧАРД 26 июля 2009 г. в 15:25
Спасибо, ребята.Клайд Батчер время от времени публикуется в журнале Outdoor Photographer, и у него есть несколько хороших черно-белых работ из Эверглейдс.
РИЧАРД 6 августа 2009 г., 12:58
Спасибо, Сабиасачи. Что касается веб-сайтов, то не у всех фотографов были веб-сайты, когда я просматривал их, или они были не такими информативными, как ссылки, которые я предоставил здесь.
TOM 13 октября 2009 г., 12:55
Вы используете термин «влиятельный». Для меня это имеет значение. Список «влиятельных» фотографов природы отличается от списка «величайших».
Итак, мой список будет включать Арта Вулфа. Он плодовитый, хороший учитель, хороший коммуникатор, вдохновляет многих новичков и любителей, сильна природоохранная этика.
Если Уэстон подходит под одного комментатора, как насчет Эрнста Хааса? http://www.ernst-haas.com/ Меня очень вдохновляет.
Второе упоминание Мангельсена и Бранденберга.
Арт Моррис — великий фотограф птиц, но не уверен, что попадет в мой список «самых влиятельных фотографов природы».
Остальная часть вашего списка надежна.
Не понимаю, насколько у Субханкара Банерджи есть работа или влияние, чтобы попасть в список.
РИЧАРД ВОНГ 13 октября 2009 г., 14:22
Спасибо за вклад, Том. Что касается Арта Морриса, если вы видели несколько форумов по фотографии природы в Интернете, то, вероятно, у вас есть хорошая идея, почему я включил его в список, потому что есть много фотографов птиц, и большинство из них, похоже, испытали влияние его до некоторой степени.
Что касается Банерджи, его книга ANWR, распространяемая Сенатом, помогла вынести тему бурения нефтяных скважин на Северном склоне в широкую дискуссию, и с тех пор она стала предметом споров.Для меня это очень важно.
НАИЛУЧШИЕ ПРАКТИКИ БЛОГА ДЛЯ ФОТОГРАФОВ «ПОЛЕВЫЙ ОТЧЕТ: 18 октября 2009 г. в 6:05
[…] Пишите контент, который интересует вашу аудиторию и способствует обсуждению. Моя статья «Десять самых влиятельных фотографов-натуралистов всех времен» является примером этого. После того, как я написал сообщение в блоге, я начал обсуждение на Nature […]
ДЭВИД ЛЕЛАНД ХАЙД 29 ноября 2009 г., 15:33
Спасибо, Ричард, за составление превосходного списка.Хотя мой список может немного отличаться, я рад, что вы включили моего отца Филипа Хайда, которого часто недооценивали за его вклад в фотографию. Я удивлен, что вы не включили Эдварда Уэстона, Бретта Уэстона, Майнора Уайта, Джона Секстона и, возможно, Карра Клифтона и Джека Дикинга. Клифтон, Секстон и Дикинга, возможно, не так влиятельны, как некоторые, но они попали бы в ту категорию, о которой вы упомянули, делая безусловно лучшие фотографии. Утверждалось, что Вестоны и Майнор Уайт не были строго фотографами природы.Однако они не только сделали одни из величайших пейзажных фотографий всех времен, но и повлияли на всю фотографию. Когда Адамс, Уэстоны, Уайт, Портер и Хайд только начали работать, фотография природы даже не была термином. На самом деле фотография даже не была признана искусством. Люди до них фотографировали природу, но без этих первооткрывателей эти фотографы остались бы в тени, как, возможно, и весь жанр. Эдвард Уэстон был примером не только в фотографии, но и в образе жизни.Он не работал по всему миру и не владел большим количеством модного оборудования. Он прожил очень простую жизнь, близкую к природе. Когда Ансель Адамс начал первую программу художественной фотографии в Калифорнийской школе изящных искусств, где Филип Хайд учился во втором классе, студенты-художники других факультетов подняли шум, протестуя против того, что фотография не принадлежит и испортит репутацию их школа. Сегодняшние фотографы думают, что эта область жесткая, несмотря на всю конкуренцию, но тогда рынка не было.Фотографы, о которых я упоминал, помогли установить традицию Западного побережья, включая прямую фотографию, простые, чистые композиции и часто естественные предметы. Я знаю, что есть талантливые и даже влиятельные европейцы, австралийцы и фотографы с восточного побережья, но если мы говорим о фотографии природы, она была впервые применена в западной части США. Адамс, Портер и Хайд помогли Sierra Club и другим экологическим группам защитить больше. дикой природы, чем кто-либо другой в фотографии когда-либо делал или, вероятно, когда-либо будет.Адамс всю свою жизнь был сторонником фотографии и дикой природы. Портер и Хайд внесли в среду цвет. Книги Портера были бестселлерами. Хайд был молод, беден, отчаянен и талантлив. Он смог бросить все и сбежать в неизвестные места по предложению Дэвида Брауэра, и поэтому в знаменитой серии форматов экспонатов было использовано больше его изображений, чем каких-либо других.
РИЧАРД 29 ноября 2009 г., 18:50
Спасибо за дальнейшие идеи, Дэвид. Если и есть кто-нибудь, кто может говорить на эту тему, то это вы, поскольку вы, вероятно, были там лично в то время.
Насчет западных пейзажных фотографов согласен. Другие могут чувствовать себя обиженными, но этот жанр и современное экологическое движение по большей части зародились на Западе. Ваш отец определенно сыграл в этом большую роль.
ДЭВИД ЛЕЛАНД ХАЙД 30 ноября 2009 года, 23:39
Я родился в 1965 году, когда моему отцу (Филиппу Хайду) было 44 года. Я пропустил самое раннее «новаторство», но определенно встретил многих персонажей. В качестве фона для моей книги об отце я прочитал как в книгах, так и в переписке об этом фрагменте истории фотографии и о том, как он переплетается с истоками современного энвайронментализма.Есть веские и разнообразные точки зрения. В том, что я сказал выше, я, конечно, не собираюсь обесценивать развитие фотографии или защиты окружающей среды в Европе или других регионах. Я говорю, что фотографы, собравшиеся для защиты национальных сокровищ американского Запада, сыграли важную роль в популяризации фотографии и сохранения природы в глобальном масштабе. Они учили людей, которые сейчас преподают фотографию, а их фотографии привели к тому, что взгляды на окружающую среду изменились до такой степени, что теперь забота о планете стала прохладной.
TOM ДО 3 декабря 2009 г., 12:05
Это отличная идея. В течение многих лет меня удивляло незнание особенно молодых фотографов-натуралистов икон, создавших этот вид искусства. Многие никогда не слышали об Элиоте Портере или Филе Хайде, которые являются преступниками. Единственное, что я могу сказать по поводу вашего выбора, — это то, что Портер должен быть номером два (а не новым номером два), потому что я считаю, что он изобрел цветную фотографию природы. Для меня настоящий художник — это человек, который что-то делает первым, и вся цветная работа исходит от него.Я также считаю, что он вместе с Дэвидом Мюнчем создал большое количество фотографов природы эпохи бэби-бумеров. Эти люди использовали большой формат, проделали потрясающую работу и выиграли множество экологических битв своими изображениями. Верно, Гален вдохновляет многих людей, и я, может быть, здесь просто косяк, но я думаю, что Портер — более влиятельная сила. Кроме того, Арт Вулф должен быть там. Хотя только его телешоу занималось фотографией природы, больше людей, чем любой другой фотограф, кроме Адамса.Спасибо за ваш блог, заставляющий задуматься.
РИЧАРД ВОНГ 3 декабря 2009 г., 12:53
Спасибо, Том. Я ждал, чтобы услышать кое-какие мысли о месте в четверке лучших, и вы очень хорошо отзываетесь о Портере и Мюнхе. Мне кажется удивительным, что Мюнх существует с 50-х годов и до сих пор активен. Его карьера охватывает почти всю историю цветной фотографии.
РЕКОМЕНДАЦИЯ ДЛЯ ЧИТАТЕЛЯ: ПРОСМОТРЕТЬ БЛОГИ РИЧАРДА ВОНГА »БЛОГГЕР ПЕЙЗАЖНОЙ ФОТОГРАФИИ 15 февраля 2010 г. в 10:05
[…] Любите ли вы хорошую фотографию, новую технику обучения фотографа, опытный создатель изображений, совершенствующий свои навыки , или старый профессионал, который только начинает работать в Интернете, два блога Ричарда Вонга — это кладезь твердых знаний, которые я рекомендую всем читателям.«Фотоблог Ричарда Вонга« In The Field »полон прекрасной работы и является хорошим примером того, как модерировать комментарии и привлекать читателей.« Полевой отчет: негламурная сторона фотографии », € предлагает хорошую информацию о социальных сетях, интернет-маркетинге и многих других проблемах бизнеса. Этот блог также содержит ссылки на статьи Ричарда Вонга в социальных сетях, опубликованные на сайтах по всему Интернету. Блоги Ричарда Вонга были рекомендованы журналом Outdoor Photographer Magazine. Обязательно прочтите широко известный пост Ричарда Вонга «10 самых влиятельных фотографов-натуралистов всех времен».• […]
СТИВ СИРЕН 17 августа 2010 г., 10:12
Я не слышал о Джексоне или Моррисе, познакомился с Кетчумом. Это хороший список, я бы создал что-то очень похожее, но я вырос в похожих местах, и примерно в то же время, что и Ричард. Я не думаю, что у людей в других странах или на противоположной стороне страны был бы подобный список?
РИЧАРД ВОНГ 17 августа 2010 г., 13:38
Спасибо, Стив. Я бы сказал, что знания Джексона должны быть незаменимыми для всех фотографов природы.Верно, что у международных фотографов были бы имена, которые я не перечислял, но я чувствую, что в большинстве списков будет около половины имен, перечисленных здесь, если они сделают домашнюю работу и поймут, как жанр стал тем, чем он является сейчас.
NANCE 12 сентября 2010 г., 11:30
как насчет Тины Модотти? Мне нужны дамы, представляющие
NANCE 12 сентября 2010 г., 11:34
О, и Имоджен Каннингем, конечно же
РИЧАРД ВОНГ 12 сентября 2010 г., 15:59
Я понимаю вашу точку зрения, Нэнси, но я не думаю, что любой фотограф-натуралист мог бы рассматривать кого-либо из этих двоих как фотографов природы.Теперь, когда фотография стала более популярной среди широкой публики, возможно, в ближайшие годы в этом жанре появится больше женщин.
G. WHALEN 26 октября 2010 г., 17:19
Ни в коем случае Гален Роуэлл не заслуживает быть № 2, а Джека Дикинга даже не быть в списке. Это безумие.
- ELIOT DRAKE 27 января 2017 г., 17:38
Карр Клифтон и Дикинга — клоны Мюнха, отличные, но не новые. То же самое и с Галеном Роуэллом. Он просто применил подход Мюнха к 35 мм.(Вау, глядя на даты публикации, я действительно опоздал на вечеринку!)
РИЧАРД ВОНГ 31 января 2017 г., 8:52Я вижу сходство в работах Клифтона и Дикинга, но мне кажется, что подход Роуэлла к фотографии был больше уличного фотографа / фотожурналиста, чем Мюнх. Единственное сходство, которое я вижу, заключается в том, что они оба снимают пейзажные фотографии.
10 самых богатых фотографов мира
Есть много людей, которые думают, что если вы художник, вы не преуспеете в финансовой сфере жизни, потому что они верят, что искусство может » не быть достаточно прибыльным, и на это нельзя жить.
Но они ошибаются. Искусство может приносить неплохие деньги, если вы достаточно хороши в выбранной вами области. Одна из самых плодовитых и распространенных сфер — фотография. Это один из лучших способов отразить и воссоздать наш мир, сохранить воспоминания о хороших временах и всевозможных жизненных событиях, так что в наши дни фотография присутствует повсюду. Тем более, что появление смартфонов и их все более совершенных камер дает мощный инструмент почти каждому.
Но чтобы стать хорошим фотографом, нужно гораздо больше, чем просто фотоаппарат, и гораздо больше, чтобы стать блестящим фотографом.Именно тогда фотография начинает приносить огромные выгоды. Таким образом, в то время как средний фотограф может заработать не больше нескольких долларов, а может быть, и ничего, блестящий фотограф может разбогатеть только на фотографии.
Фотографы, о которых мы собираемся поговорить, — это те, кто поднялся над всеми, когда дело доходит до своего ремесла и не только этого, но они входят в десятку самых богатых фотографов в мире прямо сейчас:
10. Чжан Jingna
Чжан Цзинна — китайско-сингапурский фотограф, известная миру как zemotion.Она изучала дизайн одежды в колледже искусств Ласалле, увлеклась фотографией с восемнадцати лет, а позже стала заниматься ею на постоянной основе.
В ее портфолио входят такие всемирно известные компании, как Mercedes Benz, Canon, Elle Magazine или Ogilvy & Mather Advertising. Ее первая персональная выставка под названием Something Beautiful прошла в 2008 году в The Arts House в Сингапуре и с тех пор открыла ей путь к завоеванию множества наград. Сейчас она большую часть времени работает в Нью-Йорке, Лондоне и Париже.
9. Тимоти Аллен
Тимоти Аллен — английский фотограф, который заработал себе прочную репутацию, работая с изолированными сообществами по всему миру и для своего документального проекта Human Planet, созданного для BBC. Он учился в школе Джадда, а затем в университете Лидса, который окончил со степенью зоологии.
Именно в те годы он отправился с исследовательским проектом на остров Сулавеси в Индонезии, и три месяца, проведенные там, произвели на него неизгладимое впечатление, и он вернулся, чтобы провести там еще три года.Именно тогда у него началось увлечение фотографией, и в возрасте 27 лет он получил диплом Херефорда. Помимо своих потрясающих работ в области фотографии, он также является режиссером и работает над мультимедийными проектами, такими как проекты для BBC.
8. Джордж Стейнмец
Джордж Стейнмец — известный американский фотограф, который, получив степень в области геофизики в Стэнфордском университете, отправился автостопом по Африке и обязательно взял с собой фотоаппарат.
Его страсть к фотографированию пустынь сделала его известным и высоко оцененным журналами New Yorker, Smithsonian и National Geographic. Он также использует экспериментальный самолет, который позволяет ему снимать вещи, которые иначе были бы невозможны.
7. Ник Визи
Объединив фотографию и нетрадиционные методы, такие как рентгеновское сканирование, для создания потрясающих произведений искусства, Ник Визи привлек внимание международных галерей Европы, Северной Америки и Азии.
Его способ работы с фотографиями принес ему множество наград, таких как IPA Lucie, AOP, Graphis, и его самая большая гордость — создание самого большого рентгеновского снимка реального реактивного самолета Boeing 777.
6. Марко Гроб
Марко Гроб — живое доказательство того, что хороший глаз и внимание к деталям — это самые важные вещи, которые делают хорошего фотографа, а не только выбор объекта съемки.
Начав свою карьеру с фотографии натюрмортов, он стал самым высокооплачиваемым фотографом-портретистом в мире благодаря своему огромному терпению и тщательно спланированным текстурам, которые он использует.Его портреты включают таких, как Леди Гага, Барак Обама и Джордж Клуни, и это лишь некоторые из них.
5. Ник Брандт
Ник Брандт — отмеченный наградами фотограф дикой природы, за плечами которого несколько опубликованных книг об африканском континенте и удивительные фотографии его ландшафта и жителей. Его стиль съемки с широким объективом теперь хорошо известен, он придает дополнительный объем его изображениям и делает их более реалистичными.
Стремясь максимально сохранить экосистемы Африки, он основал некоммерческую организацию для этого.
4. GMB Akash
GMB Akash — фотожурналист из Бангладеш, известный своим уникальным стилем, а также противоречивым выбором сюжетов. Чаще всего его фотографии рассказывают историю об обездоленных людях, которые борются за выживание.
Newsweek, National Geographic и Vogue — вот некоторые из журналов, с которыми он сотрудничал, получив множество наград и похвал и заработав при этом довольно много денег.
3. Линси Аддарио
Благодаря своим фотографиям, опубликованным в статьях для New York Times, Newsweek или журнала Time, Линси Аддарио выделяется своим твердым и грубым видением реальности вокруг нас.
Она прославилась своими яркими фотографиями, которые она сделала во время конфликтов в таких местах, как Афганистан, Гаити, Конго или Ирак. Она была взята в заложники в 2011 году в Ливии вместе с тремя другими журналистами. Среди полученных Линси наград — стипендия Макартура и Пулитцеровская премия за международную журналистику в 2009 году, а также грант Getty Images 2008 года за редакционную фотографию.
2. Жиль Бенсимон
Жиль Бенсимон — бывший международный креативный директор журнала Elle, завоевавший репутацию знаменитого фотографа, среди которых Мадонна, Шэрон Стоун, Бейонсе, Холли Берри и Линда Евангелиста были одними из знаменитостей, которые позировали. для него.
В ранние годы он страдал дислексией, поэтому мать направила его в мир искусства в надежде, что это поможет ему в самовыражении. Начав свою карьеру в индустрии искусства, он задал тон эстетике индустрии моды, его изображения увидели более 20 миллионов читателей журнала Elle по всему миру. Это также сделало его одним из самых богатых художников в мире.
1. Морган Норман
После окончания Школы фотографии Гамлби и начала работы фрилансером в различных журналах шведский художник Морган Норман проявил себя как арт-фотограф, когда он выставил некоторые свои работы в Commedia Dell ‘ arte и LIBIDO еще в 2008 году.
Затем он переехал в Нью-Йорк и продолжил развивать свои эстетические навыки до такой степени, что почти любой в этой области узнал бы уникальные особенности его работ. В его портфолио входят такие компании, как Zenith или Vogue.
ТОП100 фотографов в сети
* Фотографы до 30 лет (если возраст известен)
(1) изображение: Стив Юрветсон — https://www.flickr.com/photos/jurvetson/5704999757/ , CC BY 2.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php? curid = 49285156
(2) изображение: Осриус — собственная работа, CC BY 4.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=47013928
(3) изображение: Автор Arupkamal — SteveMcCurry в KL MY, Ахмед Аруп Камаль.jpg, CC BY-SA 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=17934669
(4) изображение: Дэйв Тада из Лос-Анджелеса — terryrichardson01, https://www.flickr.com/people/15089693@N00, CC BY 2.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=27912330
(5) изображение: Самостоятельно — Digital Capture , CC BY-SA 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=3453359
(6) изображение: Мохамед Нанабхай из Катара — JRU, загружено calliopejen1, https://www.flickr.com/photos/64323230 @ N00, CC BY 2.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=14633630
(7) изображение: Автор Fanzineredwiki — собственная работа, CC-BY-SA 4.0, https: // commons .wikimedia.org / w / index.php? curid = 43623544
(8) изображение: Филип Наудтс, http://www.filipnaudts.be — Свяжитесь с нами / Отправка фотографий, бесплатное использование, защищенное авторским правом, https: // commons. Викимедиа.org / w / index.php? curid = 6099001
(9) изображение: Автор FotoMani — собственная работа, CC-BY-SA 4.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=57216221
(10) изображение: Автор CC-BY-SA 4.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=56091752
(11) изображение: Фон Арупкамал — собственная работа, CC BY 3.0, https : //commons.wikimedia.org/w/index.php? curid = 9426286
(12) изображение: Автор Iridescence16 — собственная работа, CC BY-SA 4.0, https://commons.wikimedia.org/w/index. php? curid = 47061364
(13) изображение: Автор Mcbirdhouse — собственная работа, CC BY-SA 4.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=64600820
(14) изображение: Эрик Йоханссон — электронное письмо от Эрика Йоханссона, который дает разрешение на размещение его фотографии в Wikimedia Commons, CC BY 3.0 , https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=37839859
50 лучших фотографий со всего мира
Фотография сделана с помощью Camtraptions BeetleCam.
Фото: Уилл Беррард-Лукас (Веб-сайт | Facebook | Instagram | Блог)
По мере того, как часы заканчивают 2019 год, растет желание остановиться и задуматься о прошедшем году — о максимумах, минимумах и всем, что между ними.И лучший способ оглянуться на последние 365 дней — это фотография. К счастью, мы живем в век технологий, и почти у каждого есть камера под рукой. Есть бесчисленное количество фотографов (профессионалов и любителей), которые документировали все уголки мира, чтобы отчитываться за каждый божий день. Однако с таким обилием изображений становится непростой задачей по-настоящему взглянуть на все это. К счастью, наша команда из My Modern Met нашла время, чтобы проанализировать некоторые из самых впечатляющих изображений 2019 года, и мы сузили список до 50 лучших.
Хотя в этом году было немало эмоционально заряженных событий, которые были задокументированы, опубликованы и распространены среди масс — политически мобилизующих и разделяющих людей по всему миру — были также зафиксированы безмятежные моменты дзен, которые позволили людям просто улыбка. С такими обостренными эмоциями, как сегодня, поляризацией людей из всех слоев общества, столь же мощно иметь возможность объединить людей с помощью забавной фотографии.
Чтобы закончить этот год (и это десятилетие), мы хотим убедиться, что помним все хорошее в мире.Есть много прекрасного, о котором можно вспоминать и лелеять. От пронзительного портрета подростка, возглавляющего поколение климатических активистов, до глупого снимка детеныша, игриво бросающегося в «мяч», — в этом году фотографии охватили целую гамму эмоций. Величественные подводные миры, чистая безграничная радость играющих детей, радужные крылья колибри, феноменальные метеорологические условия, макро- и микроконкурсы нашей галактики, скрытые фигуры в тени, трогательные портреты матери и ребенка и многое другое. список в этом году.Прокрутите вниз, чтобы увидеть чудесные 12 месяцев, которыми мы все поделились с помощью изображений этих фотографов.
Этот год был наполнен красотой, приключениями, смехом и страстью к путешествиям. Давайте посмотрим на лучшие фотографии 2019 года.
Фотография коллодия Wet Plate, сделанная Шейном Балковичем из студии Nostalgic Glass Wet Plate, Бисмарк, Северная Дакота.
Фото: Шейн Балкович (Сайт | Instagram)
Фото: Рариндра Пракарса (веб-сайт | Facebook | Instagram)
Фото: Майкл Абойя / AGORA images (Сайт | Instagram)
Фото: Сара Скиннер (веб-сайт | Facebook | Instagram)
Фото: © Гарри Уокер (веб-сайт) / Comedy Wildlife Photography Awards 2019
Фото: © NYC Dance Project (веб-сайт | Facebook | Instagram)
Фото: Клаудио Пикколи (веб-сайт | Instagram | Facebook)
Фото: Альберт Дрос (веб-сайт | Facebook | Instagram)
Фото: Джошуа Смит (веб-сайт | Instagram | Facebook | Twitter)
Фото: Мэтт Моллой (500px | Instagram | Facebook)
Фото: Christian Vizl (Сайт | Facebook | Instagram)
Фото: Дик ван Дуйн (Сайт | Instagram | Facebook)
Фото: Джастин Мотт (сайт | Facebook | Instagram)
Фото: Альберт Дрос (сайт | Facebook | Instagram)
Фото: Джонатан Бэнкс для международного оповещения (веб-сайт)
Фото: Рариндра Пракарса (веб-сайт | Facebook | Instagram)
Фото: Rainee Colacurcio
Фото: Люк Расмуссен (веб-сайт)
Фото: Эндрю Маккарти (Веб-сайт | Instagram | Linktree )
Фото: Навид Барати (Сайт | Instagram | Facebook)
Фотография сделана в сотрудничестве с Tsavo Trust и появляется в Land of Giants.
Фото: Уилл Беррард-Лукас (Веб-сайт | Facebook | Instagram | Блог)
Фото: Биляна Юруковски (Сайт | Facebook | Instagram)
Фото: Стив Биро (Instagram)
Фото: Тай О’Нил (веб-сайт | Instagram)
Фото: JP и Майк Эндрюс — Абстрактное воздушное искусство (веб-сайт | Facebook | Instagram)
Фото: Катрин Свобода (Веб-сайт | Facebook | Instagram | Flickr)
Фото: Аарон Рид (веб-сайт | Facebook | Instagram)
Фото: Мисс Аниела (Веб-сайт | Instagram | Facebook)
Фото: Mogens Trolle (сайт | Instagram | Facebook)
Фото: Альберт Дрос (сайт | Facebook | Instagram)
Фото: Бенджамин фон Вонг (веб-сайт | Facebook | Instagram)
Фото: Jord Hammond (сайт | Instagram)
Фото: Sinhue Boksberger (Instagram)
Фото: Майкл Шайнблюм (веб-сайт | YouTube | Instagram | Facebook)
Фото: Алан Шаллер (веб-сайт | Instagram)
Фото: Фелиция Сондерс (веб-сайт | Facebook | Instagram | Twitter)
Фото: © Sue Flood (веб-сайт | Instagram | Facebook)
Эшли Лью и Локи
Фото: Dancers & Dogs (Веб-сайт | Facebook | Instagram)
Фото: Симеон Пратт (сайт | Instagram)
Фото: Самир Белхамра (Веб-сайт | Instagram | Facebook | Twitter)
Фото: Килиан Шенбергер (веб-сайт | Instagram)
Фото: Ciel Austral (веб-сайт)
Фото: Элисон Поллак (Instagram)
Фото: Финбарр Фэллон (сайт | Instagram)
Фото: Тодд Энтони (Сайт | Instagram)
Фото: Бен Саймон Рен (веб-сайт | Instagram | Facebook)
Фотография сделана в лагере Laikipia Wilderness Camp в Кении с использованием камеры-ловушки Camtraptions.
Фото: Уилл Беррард-Лукас (Веб-сайт | Facebook | Instagram | Блог)
Статьи по теме:
Лучшее за 2019 год: 10 удивительных художественных инсталляций, которые определили прошлый год
Лучшее в 2019 году: самые креативные продукты, которые все хотели в этом году
Лучшее за 2019 год: лучшие книги по искусству, которые вдохновят вас на долгие годы
Лучшее за 2018 год: 36 лучших фотографий со всего мира
10 известных фотографов дикой природы, которые вас вдохновят
Тем, кто только начинает заниматься фотографией дикой природы, полезно знать, к кому обращаться за вдохновением.Одна из вещей, которые помогли мне в моей карьере, заключалась в том, что я следила за известными фотографами дикой природы — это вдохновило меня (и все еще помогает) стремиться улучшить свои изображения.
Если вы участвовали в этой игре какое-то время, то эти имена, вероятно, вам знакомы. Но если вы ищете вдохновение и хотите открыть для себя действительно талантливых фотографов дикой природы, то это определенно то, где вы их найдете.
Давайте посмотрим на некоторых известных фотографов дикой природы за работой сегодня:
1.Ник Николс
Ник Николс — фотограф National Geographic и победитель Фотографа дикой природы . В его портфолио много черно-белых работ, многие из которых сделаны в Африке. Он украсил страницы журнала Time, и многих других международных изданий.
2. Ник Брандт
Посмотреть этот пост в Instagram
.СОБРАНИЕ ЭТОГО ПУСТОГО МИРА (проведите пальцем по экрану, чтобы увидеть подробности слайд-шоу). Почти каждая фотография в This Empty World представляет собой комбинацию двух моментов времени, снятых с одного и того же положения камеры. Первым сфотографировали слона. Понятия не имею, почему она положила голову на край траншеи. Но мне показалось, что она была в могиле. Постановка местных жителей в том же кадре впоследствии имела для меня логический смысл. Оплакивают ли люди неминуемую смерть слона? Они просят прощения? Я предоставляю зрителю интерпретировать.. Сериал обращается к нарастающему разрушению естественного мира руками человека и показывает мир, в котором, подавленное безудержным человеческим развитием, животным больше нет места для выживания. . Выставки: ЛОНДОН: 7 февраля (@waddingtoncustot с @atlasgallery), НЬЮ-ЙОРК: 22 февраля (@houkgallery), ЛОС-АНДЖЕЛЕС: 1 марта (@faheykleingallery). . Распечатки ограниченного выпуска доступны в @houkgallery @faheykleingallery @atlasgallery. Смотрите страницу выставок на http://nickbrandt.com для более подробной информации.. Книга: Фотография опубликована в THIS EMPTY WORLD, опубликована @thamesandhudson. 15 ″ x13 ″, 128 страниц. Доступен для предзаказа на Amazon и др. Просмотрите полноэкранный режим с увеличением на http://nickbrandt.com. . #nickbrandt #nickbrandtphotography #thisemptyworld #elephant #artbook #environmentalphotography #conservationphotography #endangeredspecies #mediumformat
Сообщение, опубликованное Ником Брандтом (@nickbrandtphotography) на
Ник Брандт известен тем, что ломает границы и исследует различные среды фотографии, чтобы продвигать идею сохранения природы.Изображение, показанное выше, представляет собой сочетание двух моментов времени, сделанных в одном месте, чтобы проиллюстрировать конфликты между человеком и дикой природой.
Для начинающих фотографов, занимающихся природоохранной деятельностью, Брандт определенно является одним из тех, за кем стоит черпать вдохновение.
Веб-сайт: www.nickbrandt.com
3. Нил Олдридж
Каждый год кажется, что Нил Олдридж делает все больше и больше для сохранения фотографии. Выиграв премию World Press Photo в категории «Окружающая среда», Олдридж представил миллионам людей поразительное изображение носорога.Олдридж — еще один пример того, как великий фотограф-реставратор распространяет эффектное послание с помощью изображений.
Веб-сайт: www.conservationphotojournalism.com
4. Кристина Миттермайер
Кристина Миттермайер — активная борца за защиту окружающей среды и соучредитель SeaLegacy. Как фотограф National Geographic , Миттермайер стремится распространять важные сообщения по всему миру.
Веб-сайт: www.cristinamittermeier.com
5. Марина Кано
Марина Кано — испанский фотограф дикой природы с невероятным портфолио изображений. Она путешествует по миру, часто ведет фото-туры со своим фотоаппаратом, и за ее лентой приятно следить за вдохновением.
Веб-сайт: www.marinacano.com
6. Железный человек Ли
Посмотреть этот пост в Instagram
Сказка о лисе.Сладкий свет помог. Nikon D850, 600 мм, 1.4x, f / 5.6, 1/1000 с, ISO 4000. Я ослеп. Провел целый день в ИТ-поддержке, чтобы исправить мой веб-сайт. Думаю, теперь я наполовину эксперт по DNS, SSL, sendgrid, CNAME, субдоменам и всему тому подобному. Также пытаюсь закончить новый блог и видео на YouTube. Прошу прощения тем, кто пытался настроить мой веб-семинар «Схема для идеальной экспозиции, резкость изображений и эмоции», но указал на неправильную страницу. И спасибо за терпение. Вот новая ссылка: сейчас.tinmanlee.com или проверьте ссылку в моем профиле.
Сообщение, опубликованное Tin Man Lee (@tinmanlee) на
Для меня Оловянный Человек Ли — фотограф, к которому я всегда обращаюсь, когда мне нужна доза красоты дикой природы. У него, казалось бы, бесконечный запас великолепных образов; такие, которые действительно заставят вас пойти «оуу». Поэтому неудивительно, что его изображения становятся все более популярными.
Веб-сайт: www.tinmanlee.com
7. Франс Лантинг
Франс Лантинг, штатный фотограф National Geographic , родился в Нидерландах до переезда в Калифорнию, США.В 2018 году Лантинг был удостоен награды «Фотограф года за достижения в области дикой природы» , и это неудивительно, когда он просматривает его портфолио.
Веб-сайт: www.lanting.com
8. Джоэл Сарторе
Joel Sartore — еще один отличный источник вдохновения для нестандартного мышления. Его проект Photo Ark является частью National Geographic и надеется сохранить исчезающие виды с помощью изображений. На самом деле, это способ повышения осведомленности всех видов Земли, находящихся под угрозой, с помощью этого мощного архива студийных снимков. Photo Ark — это 25-летний проект с огромной, но важной целью. На момент написания он сделал снимки 9825 различных видов для проекта.
Веб-сайт: www.joelsartore.com
9. Чарли Гамильтон Джеймс
Чарли Гамильтон Джеймс начал с того, что фотографировал зимородков в своем доме в Великобритании. Сейчас он является резидентом National Geographic , фотографом, который всю жизнь делал культовые изображения для публикации.Он сфотографировал все, от племен первых контактов в тропических лесах Амазонки до миллионов крыс, бегающих по улицам огромных городов по всему миру.
Веб-сайт: www.charliehamiltonjames.com
10. Кто ваши любимые известные фотографы дикой природы?
Дайте нам знать в комментариях, кто ваши любимые вдохновляющие фотографы!
.