Моделирующий свет в фотографии примеры: Моделирующий свет в фотографии примеры

Содержание

Свет в кино - анализ фильма "Властелин колец"

На каждом курсе по фотопортрету я рекомендую слушателям обращать внимание на постановку света в этом фильме. Не забывая при этом, что постановка света в кино значительно более сложный и трудоемкий процесс, нежели при фотосъемке. Динамичность (подвижность) камеры и актеров сближают технику освещения в кино и фейшн-фотографии, в которой очень сильна традиция фотосъемки в динамике. Например, было бы разумно ставить рисующий (ключевой) свет «по нижней границе». Возможно, в большей степени чем обычно, снижать контраст светотени заполняющим светом, чтобы были менее заметны неизбежные промахи в светотеневом рисунке. Использовать контровый свет с противоположной от ключевого стороны. Однако, это всё теория. Посмотрим, как обстоят дела на практике. Я просмотрел фильм, делая скриншоты в тех сценах, где явно использовался постановочный свет. Т.е. сюжеты, снятые на пленэре, почти не попали в мое внимание. Затем разделил фото по папкам: последний угол, Рембрандтовский свет,

магический глаз, бабочка и т.д. Общее количество скриншотов получилось 63, из них 45 было сделано для анализа рисунков ключевого света. И вырисовалась интересная картина…

Сцены фильма с ключевым светом "Бабочка".

Ключевой свет - общая картина световых рисунков.

Признаться честно, я смалодушничал, проигнорировав девяностоградусный свет (split light) по причине личной к нему неприязни в виду его скучности (еще скучней только бестеневой свет). Да, девяностоградусный свет присутствует, и в таком количестве, что не заметить его невозможно. Однако, в этом фильме он не в лидирующей позиции, на уровне прочих световых рисунков.
Лидером же, безоговорочным и с явным преимуществом является, как многие уже догадались, последний угол. Этот, самый популярный, из всех рисунков объединяемых мной в понятие классический свет, присутствовал в 24 скриншотах из 45. Рембрандтовский свет (3 скриншота) и свет Бабочка (5 скриншотов), заняли, близкую к ожидаемой позиции (с учетом того, что

последний угол подавил статистику прочих световых рисунков). А вот редкий световой рисунок, именуемый мной как магический глаз, присутствует аж 7 раз, что неожиданно много для него.

Сцены фильма, в которых использовался ключевой свет "Последний угол".

Сцены с Рембрандтовским светом.

Ключевой свет "Магический глаз".

Ключевой свет, нижняя граница.

Значительное количество сцен фильма снималось при ключевом свете, расположенном на нижней границе. Как я уже заметил выше, данный подход в постановке ключевого света и в кино и в фотографии позволяет уменьшить количество ошибок освещения глаз модели при съемке в динамике. Особенно приятно было наблюдать сцены, в которых ключевой свет был оправданно расположен значительно ниже нижней границы. Такое положение ключевого света оправданно для создания у зрителя чувства отторжения, неприязни по отношению к присутствующему в кадре актеру, и, иногда, мистичности, сверх напряженности происходящего в фильме события.

Ключевой свет расположен ниже "нижней границы".

Заполняющий свет.

Контраст светотени в большинстве сцен фильма умереный, от 2-х до 3-х ступеней. На Фродо он часто уменьшен до 1-1,5 ступеней. В чем причина? Возможно это желание снизить рельефность лица актера, который играет персонаж меньшего возраста, с более «гладким» лицом. Значительный контраст (4-5 ступеней) встречается, но не так часто, как мог бы, ибо количество напряженных, драматичных сцен значительно. Такое сдержанное использование драматичных теней, возможно, связано как с нежеланием показать явные промахи в светотеневом рисунке, которые неизбежны при съемке в динамике, так и с нежеланием провалить детали в тенях. Конечно, я не исключаю и такую причину, как поддержание традиций небольшого контраста света в коммерческих съемках. А может быть всё проще, и это личные предпочтения человека руководящего постановкой света. Достоверную информацию мы сможем получить лишь поговорив с конкретными людьми, работающими над эти фильмом.

Контровый свет.

"Контровик" тотально присутствует во всех сценах, где он необходим. Как и положено, работает на разделение планов, т.е. на объемность изображения. На мой взгляд, контровый свет чрезмерен по мощности, я бы делал его менее броским. В фильме встречается и боковое положение контрового света, типичное для кинематографа, так и «фотографическое», т.е. по оси съемки, что весьма похвально, ибо требует еще больших усилий и средств для получения лучшего рисунка от этого источника света.

Контровый свет.

Моделирующий свет.

Самый сложный свет в портретной фотографии. "Властелин колец", тот редкий фильм, в котором я наблюдаю постановку моделирующего света на стороне ключевого. В фильме не удалось избежать касания моделирующим светом области носа, что приводит к акцентированию внимания на этой, не самой существенной части лица. Но, собственно, это и есть самая большая сложность работы с этим светом при съемке фотопортрета. Требовать более виртуозной работы со светом в кино – попросту придираться.

"Моделирующий свет" находится на стороне "ключевого".

Ляпсус.

В этом кадре свет из оголовка посоха, будучи единственным источником света в пещере, создает невозможный, при таком положении источника света, световой рисунок бабочка.

PS: Мне передали, что в одном из американских кинемотографических журналов критик написал примерно следующее об этом фильме: «…пример того, как плохой фильм был спасен хорошим светом…». Я не согласен первым, но согласен с тем, что работа со светом в этом кино проделана очень и очень серьезная. Поэтому я рекомендую смотреть его студентам, для изучения постановки света не только в кино, но и в фотографии. Легкого и приятного обучения вам.

Свет и портрет / Авторские колонки / Лучшие фотографии

Лучший свет для того, чтобы правильно видеть тени предметов, —это свет, падающий из обыкновенного окна, в которое не светит солнце.

Уильям Хогарт, Анализ красоты, 1753 г.

Портрет, как всем известно, самый популярный жанр фотосъемки. Сегодня портреты снимаются миллионами на всех углах и перекрестках, начиная от съемки селфи на мобильные телефоны и заканчивая многочасовыми фотосессиями на дорогие профессиональне камеры. Большое количество современных людей фотографируется практически каждый день, а то и по нескольку раз в день, но портрет, по большому счету, в биографии каждого человека, случается всего несколько раз в жизни. И это бывает только тогда, когда ему повезет встретить настоящего фотографа.

Портрет в стиле нуар. Актриса Анна Лесун

Жанр фотопортрета бесконечен в своих воплощениях, как бесконечно разнообразны лица людей. Этим он интересен.

Секрет съемки хорошего портрета — совсем не секрет. Первое — это правильный ракурс портретируемого, второе — правильно найденное направление основного рисунка освещения и третье —вовремя нажатый спуск аппарата в то самое мгновение, когда снимающийся человек находится в нужном для портрета психологическом состоянии. Эти три позиции главные. Могут быть и другие, не такие главные. Их множество.

Одна из них связана с источниками освещения при съемке портрета. Их огромное количество не только с технической точки зрения, но и с точки зрения визуальной эстетики. Что это значит. Все понимают, что рисунок освещения от фотовспышки и рисунок света от керосиновой лампы создадут совершенно разный свет в портрете не только с технической точки зрения, но и с эмоциональной. И вопрос выбора источника освещения для автора съемки — вопрос наиглавнейший. Источник освещения — это характер будущего портрета, жанр и конечно стиль. От выбора источника света зависит то, как будет выглядеть портретируемый и как будет выглядеть сама фотография. И еще это творческий почерк фотографа. Кто-то любит снимать с софтбоксом, а кому-то нравится только прожектор.

Свет от окна.
Алена Синькевич

Начнем с самого простого и самого недорогого — свет от окна. Классическая европейская живопись успешно использовала его на протяжении последних шестисот лет. Большая часть истории портретной фотографии построена на этом естественном осветительном приборе.

Свет от окна.
Актриса Ольга Красько

В чем плюс. Свет от окна есть в каждом доме. Мягкий, рассеянный и одновременно способный вылепить скульптурную форму, всегда пластичный и всегда уместный. Свет от окна это удивительный феномен. И не только когда он мягкий. Иногда в сочетании с резкими солнечными пятнами возникают самые невероятные живописные световые картины. Можно с уверенностью заявить, что с эмоциональной точки зрения этот свет несет какое-то необъяснимое метафизическое спокойствие.

Актриса Дарья Лоран-Любшина

Свет от окна обладает магической силой. Можно долго не разговаривать, а просто вспомнить свет в картинах художника Вермеера Делфтского. Потрясающий пример воплощения портрета, потрясающий пример единства формы и содержания. Потрясающий пример художественного использования естественного эффекта освещения.

В чем минус. Только одна точка для направления освещения, только один до микрона выверенный ракурс лица и только одна точка для камеры. Малейшее отклонение от этого и портрет перестает быть портретом, а превращается в экспериментальный этюд по освещению, что иногда тоже бывает интересно. Но в другом жанре. Мы говорим о классическом портрете и одна из его главных задач —узнаваемость персонажа. Поиски выразительного ракурса лица, выражение его индивидуальных, личностных особенностей. Важно понимать, что поиски света и ракурса в чистом виде это прежде всего поиски формы и эффекта, они могут увести очень далеко от первоначальной задачи. И еще один минус – не все на свете портреты можно снять у окна, бывает необходимость во множестве других точек.

Есть другие жанры съемки с другими правилами игры. Например, деловой портрет. Его задача художественная документальность. А документальность в постановочной фотографии это, в каком то смысле, дорога к фотографии на паспорт. Фотография на паспорт — особый жанр портрета, но здесь разговор о другом. Было когда-то такое понятие: портрет–визитка, а теперь корпоративный портрет. Человек на такой фотографии не сам по себе как есть, а уже в каком-то имидже, в какой то роли, для какой то цели. И это конечно не чистая поза и не профессиональная актерская игра, но тем не менее, немножко реклама себя. Задача такого портрета, как минимум, — у всех кто на него смотрит должно быть только позитивное ощущение.

Портрет сотрудницы компании Майкрософт

Для такой съемки может быть хороший интерьер с хорошим освещением, может быть замечательный, красивый персонаж, но естественного эффекта света от окна в данной истории может быть не достаточно. И не только технически, но и качественно. Свет есть, но он другой по характеру, чем нужно для делового, официального портрета. В нашем случае, сотрудника крупной международной компании. И тогда, может быть, нужна вспышка. Потому что это быстро и предсказуемо по результату. Но вспышка не агрессивная, а незаметная своим эффектом, через смягчение софтбокса, через отражение от чего угодно. Так что бы не повредить уже существующему эффекту освещения в объекте съемки. Перебор со вспышкой чреват фальшивостью, искусственностью, искажением формы лица и другими неприятными для хорошей фотографии моментами. Тут нужно максимально приблизиться к эффекту который у средневековых художников назывался эффектом скрытого окна.

Другое место, где без импульсного освещения никак - это рекламная фотосъемка. Чаще всего ее задача — предельно резко и предельно видно!

Абсолютно прагматический эффект света. Все очень просто и очень быстро – два источника света с софтбоксами и качественный коммерческий портрет готов. Никаких поисков, никаких откровений. Так работают не только рекламные, но и практически все современные портретные фотостудии.

Реклама свежей зелени

В чем плюс – быстрота! Без импульсного освещения трудно представить себе документальную съемку. Благодаря ей снято огромное количество фотографий, которые при других способах освещения были бы невозможны. Если как следует разобраться, то это конечно особый свет. Он изначально заряжен каким-то необъяснимым внутренним напряжением. Иногда кажется, что в белом, безжизненном освещении фотовспышки есть что-то потустороннее, иногда мертвенное, демонически пугающее, как в грозовой молнии.

Природа этого безжизненного освещения актуальна для фильмов в жанре хоррор и триллер.

В чем большой минус этого освещения. Ну прежде всего, отсутствие той самой пресловутой световой магии. Этот источник освещения можно назвать самым простым и даже примитивным инструментом. Вспышка всегда делает картинку плоской и нужны определенные усилия для того, что бы избежать этой проблемы. Это если не преследовать цель наоборот — плоское, декоративное изображение. История изобразительного искусства знает массу примеров такого подхода и в фотографии и даже в живописи, например Густав Климт.

Что еще очень важно. Время срабатывания вспышки настолько коротко, что фаза вырванная из жизни портретируемого этим эффектом света, лишена настоящей эмоции. Это очень сильный минус для портрета. Чаще всего, вместо лица получается маска лица, что очень трудно выдать за художественный прием, как ни старайся, и можно оправдать только отсутствием времени на нормальную съемку. Или оправдать еще одной известной в истории фотографии целью — использованием вспышки для создания эпатажных, провокационных портретов.

Известно, что чем длиннее выдержка при съемке, тем выразительный портрет. В этом смысле стоит вспомнить фотопортреты XIX века их методом экспонирования в несколько секунд, а то и минут.

Портрет в стиле 19-го века актрисы Ксении Радченко

Этот портрет актрисы Ксении Радченко снят в студии с постоянными, «киношными» источниками освещения. Но это только попытка стилизации под портрет XIX века. Потому что, это не свет от стеклянного павильона, как было принято в то время, а студийный прибор PANAURA (большой софтбокс) и еще светодиодная панель Felloni, в качестве контрового источника освещения. Фон за актрисой —это не рисованный задник, а изображение с проектора.

Этот набор мягких источников освещения имитирующих свет стеклянного павильона, одна из альтернатив студийным фотовспышкам.

В портретах первой половины прошлого столетия одной из самых главных задач для освещения было достижение иллюзии объема. И тут на передний план выступает искусство съемки с электрическими световыми рефлекторами и прожекторами, с осветительными приборами для жесткого по рисунку эффекта освещения. Еще в тридцатые годы прошлого столетия сформировалась световая павильонная культура называемая светом нуар. Она предполагает использование большого количества приборов для достижения сложных, объемных изображений. Есть примеры, когда в кино портрет освещался десятью источниками, а то и больше! И все для того, что бы добиться предельной выразительности, предельной объемности объекта, предельной глубины в кадре.

Это то самое искусство, которое потом было уничтожено появлением на свет эффекта фотовспышки.

По правде сказать, была еще одна причина использовать большое количество источников освещения — это очень низкая светочувствительность пленки. То есть, каким-то образом, техническое несовершенство пленок было одной из причин появления на свет совершенно замечательного светового стиля, который не потерял своей актуальности и в наше время.

Портрет в стиле нуар. Актриса Анна Лесун

Всем известна классификация источников освещения принятая для этой манеры освещения:

  • рисующий свет;
  • фоновый свет;
  • заполняющий свет;
  • выравнивающий свет;
  • моделирующий свет;
  • контровой свет;
  • внутрикадровые эффекты.

При помощи этих источников создавались бесконечные световые комбинации и схемы света необходимые для каждой конкретной ситуации. При помощи этих источников был создан совершенно условный язык светового изображения, абсолютно не похожий на свет в реальной жизни. Можно назвать этот стиль освещения, архаичным и не актуальным. Можно назвать его даже театральным. А можно назвать ретростилем освещения. Работать в этом жанре способны только те, кто имеет хорошую теоретическую подготовку и имеет очень много времени. Не быстрый процесс.

Это тот самый свет, который нужно искать. Шаг за шагом. Это тот самый свет, из которого можно лепить форму, создавать глубину в кадре, создавать совершенно неповторимые световые комбинации. Это эксклюзивный свет для настоящих художников, стремящихся к созданию уникального изображения. С этим светом работать намного труднее чем с освещением от окна или фотовспышками, но в этом стиле заложены возможности для создания ни на что не похожих по решению студийных портретов. Наиболее актуальны приемы этого стиля в некоторых жанрах современного кино где они по прежнему работают, хотя и в более завуалированной и скрытой форме.

В качестве примера можно привести последнюю картину Квентина Тарантино «Омерзительная восьмерка».

Современный стиль постановки освещения — это конечно совсем другие правила игры.

Фотопробы к художественному фильму «София»

Современный стиль света чаще всего — это микс из освещения, существующего в реальной жизни, и точечно внедренных приборов искусственного освещения. Иногда достаточно одного-двух светильников типа светодиодных панелей для подсветки и все. Тут не стоит вопрос о применении десятков приборов. Портрет рождается как импровизация из того, что предлагает окружающая световая жизнь. Нужно только уметь ориентироваться. Фонового освещения сейчас более чем достаточно, важно только правильно найти свет для персонажа.

Высокая светочувствительность современных камер дала возможность полной световой свободы. Самые слабые, самые невостребованные источники могут стать фоном или рисунком для освещения современных портретов. Например, свеча. Еще несколько лет назад, что бы изобразить этот эффект нужно было бы поставить как минимум три маленьких прожектора типа «Дедолайт 150» и очень долго возиться с распределением световых пятен и пятен теней. Сейчас при светочувствительности камеры 800 единиц и выше, при хорошей светосильной оптике, этот вопрос может быть решен вообще без осветительных приборов. Правильный ракурс, правильное направление рисунка освещения и вовремя нажатый спуск камеры. Конечно, это большой подарок для фотографа.

Свет от свечи.
Киноактриса София Лебедева

В современной ситуации источником света в портрете может стать любой светящийся объект: мобильный телефон, например, или экран компьютера или светящийся аквариум с рыбками. В качестве фона можно использовать даже ночное звездное небо. В этом смысле наступило время кажущейся абсолютной творческой свободы!

Свет от проектора.
Киноактриса Ольга Сутулова

И еще один нюанс, на который нельзя не обратить внимание. Нюанс, который становится все более очевидным: современный стиль света, как очень эффектный вариант, это съемка в сумеречном состоянии, и в полумраке. Построение рисунка освещения и экспонометрии на предельно низких границах освещения. В низком ключе, как принято говорить. Стиль, порожденный тем, что цифровое изображение плохо и не харизматично выглядит при съемке в высоком ключе.

То есть, снимать на цифру портреты в стиле французских импрессионистов, в стиле Ренуара например непостижимо трудно. Тот самый солнечный свет, с яркими сверкающими бликами и тщательно проработанными тенями, на котором были помешаны импрессионисты, по прежнему, лучше снимать на пленку.

Киноактриса Анастасия Новикова на съемочной площадке фильма «София»

Источники освещения для портретной съемки всегда были завязаны на камеры. Сочетание свет-фотоматериал порождало тот или иной стиль изображения. Хотим мы того или нет, но эмоционально изображение зависит еще и от тех материалов на которые экспонируется свет. Были ли то стеклянные пластики, на которые снимали в стеклянных павильонах с естественным небесным освещением или фотопленки в павильонах с огромным количеством прожекторов. Современный портрет это цифровые матрицы и абсолютно искусственный, лишенный всего живого неоновый и светодиодный свет… От таких портретов, чаще всего, мы эмоцию не получаем. Мы получаем только информацию для цифрового пространства Великой и Бесконечной Сети. Человек не получает эмоцию от монитора компьютера, эмоцию он получает в выставочном зале. Очевидно что в цифровом пространстве самое главное —форма. А для того что бы с точки зрения формы, цифровой портрет представлял из себя какую-то художественную ценность остается два самых главных средства: ярко выраженный эффект освещения и цвет.

Записаться на мастер-класс Александра Носовского «Практическая теория света»

Основы работы со студийным светом.

Часть II — направление света | by Ivan Kochergin

Искусство фотографии

Привет друзья фотографы! Мы продолжаем изучать студийный свет. Первую часть о настройке камеры и источников можно найти здесь. Сегодня поговорим о направлении источников света. Как они называются и чем отличаются друг от друга.

Классификация света по направлению

  1. Фронтальный свет
Схема фронтального света

Источник света направлен прямо в лицо модели со стороны фотографа. Самый простой пример такого света — когда модель стоит лицом к окну, фотограф же стоит спиной к свету и снимает модель фронтально. Работать с таким светом — одно удовольствие, так как в этом случае гораздо меньше видны всевозможные дефекты кожи: морщины, неровности, прыщики и т.д. Модель может двигаться достаточно активно, это не сильно помешает съёмке. Из минусов такой свет достаточно плоский, так как теней на лице будет мало и объемы читаются не так хорошо. К тому же если у модели широкое лицо свет будет это подчёркивать, что может быть нам совсем не на руку!

Пример фронтальной схемы света

2. Передне-диагональный свет

Схема передне-диагонального света

Эта постановка света весьма популярна среди фотографов. Чего уж греха таить, я и сам часто использую её. Свет ставится спереди и сбоку от модели под определенным углом. В данном случае мы получаем компромисс между мягкостью и всепрощением фронтального света и объемной текстурностью бокового света. Такой свет ещё называют Рембрантовским, из-за того что известный художник писал портреты именно с таким положением источника света относительно модели.

Работа Рембрандта

При работе с моделью, надо соблюдать осторожность, так как поворот головы может погрузить в тень значительную часть лица. Это свет хорош тем что “скрадывает” объем и лицо выглядит более изящно.

Пример передне-диагональной схемы света

3. Боковой свет

Схема бокового света

В данной схеме свет расположен строго сбоку от модели. Такую схему ещё называют split, так как она делит лицо пополам. Одна часть в тени, другая на свету. Если нет какого либо заполняющего света или отражателя, то теневая сторона может быть абсолютно черной. Плюсом и одновременно минусом схемы является объёмность. К сожалению, когда свет падает на лицо под острым углом, он подчеркивает все неровности кожи. Будьте предельно осторожны с таким светом и готовьтесь к более тщательной ретуши, чем обычно. Такая постановка света отлично подойдёт для брутальных мужских портретов, особенно в чб!

Пример бокового света

4. Задне-диагональный свет

Схема задне-диагонального света

Такой свет редко используется в качестве основного источника, кроме случаев создания силуэтных карточек. Часто используется для дополнительной подсветки волос/одежды в качестве моделирующего источника. Про классификацию источников с точки зрения выполняемой задачи мы поговорим в следующей раз. Лично мне очень нравится такое положение источника, в последнее время часто использую его в своих работах. Такую схему можно часто встретить в кино, потому что она создаёт атмосферу тайны и недосказанности.

Пример задне-диагонального света

5. Контровой свет

Схема контрового света

Такая постановка используется для подсветки волос модели и создания световых акцентов. В последнее время среди портретных фотографов стало популярно использовать, так называемые фотофонари, в качестве контровых источников для придания глубины и атмосферности. Ничего не имею против , но использовать данную постановку света надо с умом и осторожностью. Кстати круто его ставить чтобы подсветить теплым светом объёмную рыжую копну волос)

Пример контровой схемы света

На этом заканчиваю вторую часть серии статей посвященных работе со светом, постараюсь не затягивать со следующей, так как мы подбираемся к самому интересному! До скорых встреч, друзья, не прощаюсь)

Оглавление канала Искусство фотографии

Услуги канала Искусство фотографии

Официальный стикерпак Art of Photo

Лучший фоточат в телеграме

Студийный свет, насадки на вспышки и их эффекты. Опубликовано admin в 11.02.2009

Работа в фотостудии позволяет управлять светом, а следовательно и получаемым на фотографии изображением. Один из способов управления светом – специальные насадки на вспышки. О них и пойдет речь в этой статье.

Для иллюстраций, мы использовали импульсный студийный свет. Во всех примерах светильник располагается на одном и том же расстоянии от серого фона. Это поможет лучше оценить эффект получаемый от каждой насадки, и распределение тени.  Современные производители студийного освещения, предлагают большое количество приспособлений для управления светом вспышки. Рассмотрим основные типы.

Рефлектор входит в комплект большинства продаваемых вспышек. Он представляет собой глубокую тарелку  без дна, с отражающим внутренним покрытием.

Рефлектор обычно крепится непосредственно к корпусу, с помощью специальных пазов. Эта насадка позволяет сформировать направленный, управляемый пучок света. Свет направленный, рельефный, тени резкие. При этом, при достаточном удалении вспышки от объекта съемки источник света превращается в точечный.

Попробуем без рефлектора.

Отсутствие насадки привело к катастрофическому результату – свет равномерно освещает все пространство вокруг, следовательно, говорить об управлении светом и тенью, нельзя. Так же заметим что в этой ситуации интенсивность освещения с расстоянием значительно падает, т.е. на удалении в более чем 3-5 м  вспышка может не осветить обьект сьемки.

Cофт-бокс – одна из наиболее популярных насадок . В данном примере прямоугольной формы. Софт-бокс называется в зависимости от его формы, восьмиугольная – октобоксом, прямоугольная с длиной намного больше ширины – стрип панелью и просто квадратный и прямоугольный софт бокс. Различаются по типу покрытия внутренней поверхности, серебристая и белая. И разумеется по размеру софт-бокса, чем он больше тем значительнее размер источника освещения на снимке, и мягче свет.

Уберем брать переднюю стенку (диффузор).

Без диффузора, свет будет отражаться от внутренних стенок софт-бокса. Он станет более жестким,  но останется управляемым.

Сотовая насадка превращает световой поток вспышки в направеленный пучок. Как правило она имеет форму круга небольшого диаметра с расположенными в нем сотовыми ячейками. Реже такая насадка может быть квадратной или прямоугольной формы и иметь значительную площаль. Принцип действия этой конструкции, основан на отсекании всех световых волн кроме, идущих перпендикулярно сотовой решетки.

Получаемый таким образом направленный свет, создает контрастное освещение с резкими тенями. Благодаря малому диаметру светового потока может применяться для подсвечивания отдельных элементов фона и моделей, изолированно от других источников освещения.

Тубусная насадка – продолжает тему направленного света. Благодаря своей форме  световой поток еще более узконаправленный чем с сотовой насадкой. Световое пятно при этом еще уже. Такая насадка так же часто применяется для подсветки элементов сцены (например лица), а так же при предметной съемке.

Фото зонт является простым, компактным и недорогим средством изменить свет от вспышки. Зонты бывают просветными (рассеивающими) и отражающими. Отражающие зонты так же могут комплектоваться дополнительным диффузором, превращающим его в подобие софт-бокса . Основной характеристикой зонта помимо типа является диаметр (от 30 см до 2 м). Как правило все фотографические зонты имеют универсальное крепление, подходящее для большинства вспышек.

Ниже распространненые модели зонтов и их эффекты.

Как правило зонты увеличивают размер источника освещения, и смягчают свет.

Шторки (barn doors) – менее распространенная, но так же интересная насадка . Установленные на вспышку представляют собой четыре т.н. дверцы которые можно открывать и закрывать независимо друг от друга. Это позволяет влиять на световой поток вспышки, меняя его форму и интенсивность. Ниже пример.

Фильтры так же могут устанавливаться на универсальный держатель шторок. Они позволяют  получать цветное освещение. Это нашло широкое применение в художественной и рекламной фотографии. Фильтры изготавливаются из прозрачного негорючего материала могут быть цветными и рассеивающими (матовые). Их можно комбинировать создавая новые оттенки или градиентные переходы в освещении.

Мы рассмотрели наиболее распространенные насадки на студийные вспышки и эффекты освещения достигаемые с их помощью. Как правило, каждый серьезный производитель осветительных приборов, имеет собственную серию насадок на них.

Постановка свет при съемке портрета, схемы освещения
Цветное освещение фона
Освещение: направленное и рассеянное

Фотосъемка портрета на черном фоне. 2 источника света, схема

Рассмотрим схему съемки контрастного портрета в студии, на чёрном фоне, с использованием двух источников света. Вспышками служат моноблоки Bowens. Для создания жесткого рисунка света и тени, возьмем специальные насадки с сотами. Beauty Dish с сотовой насадкой будет служить источником рисующего света. А тубус послужит источником акцентирующего (иногда называемого скульптурного) или моделирующего света.

Моделирующий свет — расположен по оси рисующего света, и находится с противоположной стороны от модели. Светит на модель. «Отрывает» неосвещенную половину модели от фона. Не имеет чёткого рисунка и не конкурирует с рисующим светом. При неправильной установке (например, излишняя яркость) может нарушить всю световую палитру. Если фотограф «не видит» или не понимает моделирующий свет, то от него лучше отказаться. В связи с тем, что свет источника моделирующего света может попасть на переднюю линзу объектива и снизить контраст или вызвать нежелательные блики, он устанавливается в тубусе, либо источник освещения комплектуется защитными шторками.

Акцент светом в портретной фотографии часто используют, чтобы выделить какую-то часть лица или тела. В некоторых иностранных источника есть термин slash light обозначающий небольшой освещенный «срез» лица. Жесткий световой акцент в основном применяют для мужских портретов. Такой свет придает форму и идеален для мускулистых фигур и создания скульптурного объема.
А в женском портрете лучше использовать мягкое освещение. Однако, схема наглядно показывает как получить контрастный рисунок двумя источниками жесткого света. Очень часто такое освещение используют в коллажах рекламных плакатов или киноафиш. Акцентирующий свет можно получить с помощью прожекторной насадки или тубуса, а мощность источника должна быть на пол ступени больше мощности рисующего.

Схема света: Два источника импульсного света – портретная тарелка с сотами и тубус с сотами.

Портретная тарелка Beauty Dish – специальная насадка для портретной фотографии. Специфический характер освещения, который создает портретный рефлектор, отличается от софтбоксов или зонтов, так как поток света распределяется на отражающей поверхности равномерно. Для получения более мягкого света используется диффузор, а для получения направленного света используются соты под размер тарелки.

Тубус с сотами – насадка, применяемая в портретной съемке для создания блика или подсветки волос. Освещение точечным источником света, таким как тубус, требует более тщательной и аккуратной установки вспышки.

Image 2: На фотографии видно, как не очень точно расположенный источник моделирующего света повлиял на характер рисунка.

Поставьте источник рисующего света под 45 градусов к модели спереди и чуть выше, а источник моделирующего света, наоборот, под углом 45 градусов и выше за объектом съемки. Получится контрастный портрет, хорошо выделяющийся на чёрном фоне.

Источник: www.photo-revue.ru

Нашли интересный материал! - поделитесь с друзьями из социальных сетей.

Tweet

Теги: портретная фотография, студийная съемка, схема света.

Похожие записи

Все для декупажа и других видов творчества и рукоделия

М. Нахимовский проспект, Симферопольский бульвар, 2В

Онлайн-заказы принимаются круглосуточно.

Часы работы менеджеров

вторник-пятница с 11.00 до 19.00

суббота с 11.00 до 18.00

В воскресенье и понедельник менеджеры не работают.

11 мая по техническим причинам менеджеры не работают.

Минимальная сумма заказа: 300 руб.
Заготовки - Финальная распродажа ПОДАРОК при заказе на каждую 1000 руб Барахолка
НОВИНКИ РАСПРОДАЖА Уценка - вкусняшки по бросовой цене
Ароматерапия Бижутерия для декора Бумага и ткань (прочие виды) для декора, декупажа и скрапбукинга
ВИДЕО и ФОТО - уроки (платные и бесплатные) Декоративные элементы чип-борды, бирочки, уголки , витражная лента , Гибкое акриловое декоративное кружево , глиттеры, микроблестки , декоративные перья , декоративные подвески , Декоративные элементы из пластика , микробисер, бусины, жемчуг , Скотч-лента , Стразы, кабошоны, брадсы , украшения, элементы для декора , фигурки, розетки Декупажные карты
Золочение и патинирование битумы , воски , вспомогательные материалы , клеи для золочения , контуры и маркеры , лаки для золочения , патины , пигменты, пурпурины , поталь жидкая , поталь, поталевая крошка, хлопья , фольга Кисти, мастихины, дыроколы, прочие инструменты и приспособления Дыроколы , Кисти, маcтихины, шпатели , Клеевые пистолеты , Мольберты и этюдники , Наконечники для контуров и красок , Ножницы, пинцеты пр. инструменты , Прочее , Пустые флаконы и тюбики , спонжи, губки , шкурки, валики, шпатели Литература по декупажу и другим видам декорирования
МАТЕРИАЛЫ: краски, лаки, клеи... Битумы , Воски , Грунты, замедлители, разбавители, вспомог.ср-ва , Контуры , Кракелюры , Краски, пигменты, чернила, пастель , Лаки и клеи , Моделирующие и структурные пасты , Средства для 3D декупажа , Средства для патинирования , Средства для создания различных эффектов , Эпоксидная смола , Золочение Миниатюра Мозаика
МОЛДЫ, штампы, текстурные листы Объемный (3-D) декупаж и скрапбукинг основы для декупажа, для декора Бирочки, накладки , Для кухни , Заготовки для украшений , Заготовки из МДФ и папье-маше , Заготовки из пластика, пенопласта и стекла , Заготовки под часы , Панно (дерево, фанера) , Плитка , Подвески, Фигурки, Элементы декора , Прочие заготовки (дерево, фанера) , Фоторамки , Яйца
Переводные карты и трансферы Подарочные сертификаты Полимерная глина, пластика, самоотвердевающие пасты
ПРАЗДНИКИ ПРОИЗВОДИТЕЛИ лаков, красок. .. C.KREUL (HobbyLine) , CADENCE , DAILY ART (Акриланас) , DARWI , DECOPATCH , DECORITI , EvAns , Fractal paint , MAIMERI , MARABU , Pentart , Stamperia , VIVA-DECOR , Невская Палитра (Ладога, Декола, Сонет) , ТАИР , Прочие Прочие полезности
Рисовая бумага Кружевная бумага , Однотонная рисовая бумага , Рисовая бумага A2A , рисовая бумага Calambour , Рисовая бумага Craft-Premier , Рисовая бумага DECOMANIA , Рисовая бумага DECORITI , Рисовая бумага Ferrario , Рисовая бумага KALIT , Рисовая бумага Mondodecoupage , Рисовая бумага RENKALIK , Рисовая бумага Stamperia , Классификация по темам РОСПИСЬ ПО СТЕКЛУ И КЕРАМИКЕ, ДЕКОР СТЕКЛА И КЕРАМИКИ Витражная лента , краски по стеклу акриловые , Краски по стеклу на водной основе , краски по стеклу на основе лака , краски по стеклу на смоле , краски по стеклу объемные , краски по стеклу съемные , краска по керамике , контуры по стеклу , фломастеры по стеклу , прочие материалы для декорирования стеклянных и керамических поверхностей Салфетки для декупажа Новинки , Ангелы , Вино и виноград , Города, пейзажи , Грибы, орехи , Детское , Кухня , Люди, знаменитости , Морское , Музыка , Новогодние и зимние , Оливки, маслины , Орнаменты, узоры , Пасха , Прованс , Разное , Ретро , Сад и огород , Свадьба, любовь , Фауна , Флора , Шедевры , Этническое
Скрапбукинг ТРАФАРЕТЫ Фетр
ФУРНИТУРА ХУДОЖНИКАМ Часы создание и декор
ПРЕДЗАКАЗ (Сбор предзаказов окончен) Выведено HAVO , SMAR , вывод , Лаки, клеи MARABU , Мозаикаи распродажа , Молды - для кукол , Поли-Р , Структурные пасты, медиумы, спецсоставы MARABU

Использование пилотных ламп для создания мечтательных студийных портретов

- пользователем Джереми Грей

отправлено пятница, 13 ноября 2015 г. , 17:26 EDT

Фотографы-портретисты знают, как сложно работать со стробоскопами в студии и снимать на широкой диафрагме. Патрик Холл написал статью и записал видео, в котором обсуждаются некоторые методы съемки портретов с малой глубиной резкости в студийной среде.Холл - свадебный фотограф из Южной Каролины и соучредитель Fstoppers.com.

Мощность студийных вспышек может быть большой, но она также заставляет вас снимать с меньшими значениями диафрагмы, такими как f / 8 и меньше. Итак, что вы делаете, когда хотите снимать портреты с небольшой глубиной резкости? Холл советует снимать с модельными лампами, а не студийными вспышками.

Моделирующие лампы обычно входят в состав студийных вспышек и используются для настройки кадра перед использованием ваших вспышек для фактического захвата изображения, но они могут быть гораздо более полезными, чем это.Моделирующие лампы обладают гораздо меньшей мощностью, чем студийные вспышки, и это может быть полезно в определенных ситуациях.

Посмотрите видео ниже, чтобы увидеть, как Холл использует моделирующие лампы в студии и в чем некоторые различия между стробоскопами и моделирующими лампами.

Холл также обсуждает некоторые альтернативы использованию пилотных ламп. Вы можете использовать фильтры нейтральной плотности как на объективе, так и на самих вспышках. Однако их использование на объективе может затруднить фокусировку, а прикрепить их к вспышкам - не всегда простая задача.Дополнительные альтернативы моделирующим лампам можно найти в статье Холла.

В конце концов, есть несколько способов получить студийные портреты с небольшой глубиной резкости. Какой бы метод ни позволял вам делать портреты, которые вы хотите, - это «правильный» способ. С учетом сказанного, Холл приводит веские доводы в пользу использования моделирующих ламп, которые поставляются со студийными вспышками.

(видно через Fstoppers)

Что лучше для вашей фотографии

Поговорим об искусственном освещении.В частности, давайте поговорим о постоянном освещении и вспышке и узнаем, что вам подходит!

Вы когда-нибудь чувствовали, что изучение фотографии - это просто одна большая дискуссия за другой? Canon против Nikon! IPS против цифровых продаж. Wix против WordPress. Что ж, у нас сегодня для вас еще один очный бой ... постоянное освещение против вспышки! Многие люди используют и то, и другое (хотя и не одновременно). Так что лучше для вашей фотографии?

Сегодня мы обсудим преимущества как непрерывного освещение и съемку со вспышкой и поможет вам определить, что лучше всего подходит для вашего бизнес.Мы посмотрим на такие вещи, как портативность, стоимость, мощность и простота обучения.

И, в конце концов, будет только один победитель ... ты. Потому что теперь у вас есть информация, необходимая для принятия решения о том, что лучше для вашего бизнеса и прибыли.

Что такое непрерывное освещение?

Первый шаг в выборе подходящего продукта в споре о постоянном освещении и вспышке - это понять, что представляет собой каждая группа и как она работает.

Так что же такое непрерывный свет? Непрерывный свет - это действительно любой свет, который остается одним в течение длительного периода времени.Это может быть настольная лампа, верхний свет или даже фонарик. Пока он горит постоянно, он горит непрерывным светом.

С точки зрения фотографии: постоянный свет всегда включен. искусственное освещение, которое мы используем во время сеанса, чтобы обеспечить свет (или тени!) там, где мы хотим этого, чтобы льстить нашим подданным.

Непрерывное освещение можно использовать как вспышку. Вы можете использовать его без лампочки, с модификаторами, за сеткой или другими способами, которыми вы можете мигать. Единственная разница в том, что вы включаете постоянный свет, он остается включенным.

Существует несколько видов непрерывного освещения, включая лампы накаливания, светодиодные, люминесцентные, вольфрамовые и даже плазменные. У каждого вида есть свои преимущества и ограничения. Например, легко доступны лампы накаливания, но они нагреваются на ощупь. Если вы решите инвестировать в непрерывное освещение, выберите наиболее подходящий для вас тип постоянного света.

Что такое вспышка или стробоскопическое освещение?

Вспышка или стробоскопическое освещение, с другой стороны, прерывистое. свет.Когда вы открываете затвор, срабатывает вспышка, быстро освещая объект, а затем выключается. Освещение вспышкой может быть простой вспышкой, как на фото выше, или более мощный стробоскоп.

Вспышки и стробоскопы, как и непрерывное освещение, также могут использоваться за модификаторами, без модификаторов и т. д.

Непрерывное освещение или вспышка: что лучше для вашей фотографии?

Ответ… это зависит от обстоятельств! У обеих систем есть свои плюсы и минусы, о которых мы поговорим ниже.

Преимущества постоянного освещения

Я считаю, что преимущество непрерывного освещения номер один в том, что вы получаете то, что видите. Вы знаете, насколько ярким будет свет на вашем объекте, еще до срабатывания затвора, потому что вы можете увидеть это собственными глазами. Никаких догадок. Вы знаете, где будут падать тени, как свет попадет на ваш объект и т. Д.

Потому что вы можете видеть свет, я думаю, что это может быть много легче освоить световые приемы. Если вы хотите сделать освещение бабочки, например, вы можете буквально увидеть тень бабочки усиливается или исчезает, когда вы перемещаете свет вокруг предмет.

Непрерывное освещение также проще, потому что вы не возиться с триггерами или приемниками на вашей камере. Ваш свет не должен разговаривать с вашим камера!

Непрерывное освещение также подходит для видеосъемки.

И, наконец, базовый комплект постоянного освещения дешевле, чем базовый комплект вспышки. Все это делает непрерывное освещение действительно привлекательным для начинающих фотографов.

Научитесь зажигать кольцевой свет с помощью нашего быстрого и легкого руководства!

Недостатки постоянного освещения

Но есть некоторые ограничения на использование постоянного освещения vs.вспышка.

Во-первых, самые базовые комплекты непрерывного освещения: маломощный. Вы можете добавить свет в свой сцены и все еще недостаточно света, чтобы снимать так, как вы хотите. Эти базовые комплекты также могут содержать фонари, которые сильно нагревается, что может привести к возгоранию вашего оборудования или ожогу вашего клиента, если что-то опрокидывается. И если вы у вас проблемы с цветовым балансом.

Во-вторых, непрерывный свет также требует постоянного источника питания.Другими словами, они должны быть подключены к сети. Бежать к вашему устройству за шнуры может быть сложно, и они могут споткнуться. Это также означает, что постоянный свет не является жизнеспособной альтернативой для занятий на открытом воздухе.

Я также считаю, что мне нужно немного поднять ISO, когда я с использованием постоянного света. Это может вызвать шум на моих изображениях.

Говоря о шуме, некоторые из более мощных непрерывных источников света оснащены встроенным вентилятором, который охлаждает устройство, пока оно включено. Эти фанаты могут быть шумными и отвлекать вас, если вы пытаетесь создать спокойную студийную обстановку или использовать их для видео.

В среднем качественный непрерывный свет с хорошей мощностью стоит дороже, чем эквивалентный стробоскоп.

Поскольку непрерывное освещение ... э-э, постоянное освещение, оно не дает хорошего освещения для таких мероприятий, как свадьбы или конференции. Одно дело - кратковременная вспышка на женихе и невесте, когда они кружатся по полу во время своего первого танца. Постоянное преследование счастливой пары с непрерывным светом прямо в лицо во время танца под мерцающим светом убивает настроение, которое они пытались создать.

И наконец, постоянный свет не останавливает движение, как вспышка будут. Вам понадобится достаточно мощный непрерывный свет, чтобы осветить вашу сцену достаточно хорошо, чтобы вы могли использовать высокий выдержки, такие как 1/1000, чтобы остановить действие, которое в противном случае можно было бы остановить вспышка.

Преимущества flash

Итак, давайте посмотрим на преимущества съемки со вспышкой. Во-первых, вспышка невероятно портативна. Легко упаковать одну вспышку в сумку для фотоаппарата, чтобы использовать ее на своем горячем башмаке.Вы также можете приобрести вспышки и стробоскопы, которые работают от батареек, поэтому вам никогда не придется возиться со шнуром. Беспроводные устройства также позволяют легко брать с собой занятия на открытом воздухе или перемещать свет, где вам нужно, без привязки.

Вспышка также более мощная, чем непрерывный свет. Одна вспышка производит больше энергии, чем большинство комплектов непрерывного света для начинающих. Вы даже можете использовать их, чтобы подавить солнце, если у вас достаточно большой стробоскоп. Это означает, что вы можете снимать на открытом воздухе в очень яркий день с действительно ярким фоном и при этом иметь достаточно мощности, чтобы правильно экспонировать объекты.

Стробоскопы также могут останавливать движение. Они стреляют очень быстро, по сути замораживая ваше движение. Они работают лучше чем непрерывный свет для динамичных снимков.

Стробоскопы также можно использовать для подавления окружающего света в сцене. Я использую настройки камеры, чтобы мой объект выглядел так, как будто он стоит в затемненном спортзале, освещенном исключительно моей вспышкой. На самом деле спортзал полностью освещен. При постоянном свете сделать это не так просто.

Вспышки со вспышкой работают намного лучше, чем постоянный свет на камере.Они более мощные, их можно отразить для создания более мягкого света, они меньше и менее громоздки, чем постоянный свет, устанавливаемый на камеру.

И, наконец, я могу «бросить» стробоскоп на очень большое расстояние и при этом правильно осветить объект. Непрерывный свет не подходит для получения большого количества света на большом расстоянии.

Создайте и усовершенствуйте свою систему внекамерного освещения вместе с нами! Пройдите наш курс по внекамерным системам освещения с Заком и Джоди Греем и узнайте секрет создания системы, которая будет работать на вас.Первое занятие бесплатно!

Недостатки флеш

Flash требует гораздо больше времени и усилий, чтобы научиться правильно ее использовать. Вы должны понимать, как срабатывать вспышку с помощью триггера, как устанавливать мощность, как синхронизировать ее со скоростью затвора и т. Д. Это несложно, но есть чему поучиться, что делает непрерывное освещение победителем в этой части. непрерывного освещения против вспышки битвы.

Flash также требует дополнительных настроек во время сеанса, потому что вы не вижу света.Вы должны принять пробный снимок, просмотрите его в своей камере, а затем отрегулируйте освещение. Это требует больше времени и энергии во время сеанс.

Некоторые студийные стробоскопы поставляются с вентиляторами, которые могут работать и шумный. Но поскольку вспышки не горят все время вентиляторы выключаются и включаются, когда вы стреляете. Они могут раздражать, если вы чувствительны к шум.

Flash нельзя использовать для видео.

И вспышка иногда может вызвать проблемы со здоровьем у людей с сопутствующими заболеваниями.Я снимаю нескольких спортсменов, страдающих эпилепсией, которые не могут находиться рядом со вспышкой, потому что это вызывает судороги. Однако мой постоянный свет не доставляет им никаких проблем.

Что такое модификатор и как они работают? Мы ответим на ваши вопросы с помощью этого урока!

Светодиодные фонари и панели

Одна из причин, по которой все больше фотографов выбирают непрерывное освещение связано с тем, насколько далеко продвинулось светодиодное освещение в своей технологии. Светодиодные фонари более мощные и потребляют меньше энергии аккумулятор и работать прохладно на ощупь.Они может быть отличным вариантом, если вы хотите установить постоянное освещение.

Однако люди не часто задумываются о том, как эти Светодиодные фонари сконструированы. Плоский светодиод панель, как и приведенная выше, состоит из десятков, если не сотен маленьких огни. Вся панель плоская. Это означает, что он будет излучать свет в иначе, чем закругленная лампочка стробоскопа.

Нельзя сказать, что свет плохой. Но это другое. Это не так, как свет от стробоскопа делает.

Также внимательно посмотрите на цветовую температуру вашего

Непрерывное освещение или вспышка? Вместо этого сложите их вместе!

Да! Вы можете использовать свои стробоскопы и непрерывный свет вместе. Вы также можете комбинировать разные типы непрерывного света или разные типы вспышек. Просто убедитесь, что у них одинаковая цветовая температура, чтобы вы не пытались исправить цветовые оттенки при постобработке!

Так что же покупать?

Если вы хотите приобрести стороннее освещение, сложно решить, куда вложить деньги.

По правде говоря, нет ни одного света, который удовлетворить ВСЕ ваши потребности. Как ваши навыки и объем работы растет, вам захочется инвестировать в новое оборудование, чтобы встретить новых потребности.

Если вы фотографируете неподвижных людей и продукты в помещении и плохо знакомы с внешним освещением, то начать с высококачественного светодиодного освещения имеет смысл. Поскольку вы можете видеть свет, становится намного проще научиться освещать сцены и людей.

Если вы планируете снимать боевые действия, такие события, как свадьбы или портреты на открытом воздухе, имеет смысл изучить вспышку и приобрести стробоскопы или вспышки.Если вы планируете заниматься объемной фотографией, например, в школах, спортивных командах или отдельных лицах, я бы порекомендовал систему вспышек, чтобы вы не беспокоились, куда вставлять шнуры, и чтобы люди не споткнулись о них.

И, наконец, вы никогда не пожалеете, научившись снимать со вспышкой. Я знаю, что многие люди используют непрерывный свет, потому что боятся вспышки и не хотят тратить время на ее изучение. Не прячьтесь за этим страхом. Вы станете лучшим фотографом, если примете вызов изучения вспышки и научитесь использовать ее для освещения ваших изображений, даже если в конечном итоге вы решите использовать непрерывный свет.

Некоторая незапрошенная консультация

Остерегайтесь действительно дешевых комплектов непрерывного света. доступны в таких местах, как Amazon. Они звучит потрясающе, я знаю. Вы получаете два зонтики, световые стойки и удобный чехол для переноски - все это примерно за 25 долларов. Это старое высказывание о том, что вы получаете то, за что платите это старая поговорка не зря. Те дешевые комплекты производятся дешево. Свет стенды часто бывают непрочными и неустойчивыми, и со временем они не устоят. У меня даже дома случился пожар, когда Я использовал его как видео-свет.Гм, Ага. Не круто.

Та же история с поддельными вспышками и стробоскопами. Цена выглядит неплохо, но в конечном итоге вы можете потратить больше денег. Neweer, например, не производит собственных светильников. Они просто ребрендируют чужой продукт. Их документация обычно некачественная, вы не можете отремонтировать оборудование, и есть действительно большая вероятность, что оно не будет совместимо с продуктами, которые вы купите в будущем.

Так что будьте осторожны с деньгами и читайте обзоры продукта от профессиональных фотографов.Покупайте светильники у уважаемого бренда и поставщика оборудования, который будет поддерживать их продукцию. У вас будут деньги впереди, чтобы сэкономить те 60 или 70 долларов, которые вы собирались вложить в дешевый комплект или подделку вспышки, сэкономить и купить более качественную установку, которая прослужит долго.

Мое любимое место для покупки флеш-оборудования - это Тим на Flashgear.net. Если вы хотите получить постоянный свет, обратитесь в местный фотоаппарат или в проверенные магазины Adorama и B&H Photo. Если вам нужны более традиционные проводные студийные стробоскопы, вы не ошибетесь, выбрав светильники Alienbee и Digibee в Paul C.Бафф.

Остерегайтесь уловок

Моя лента новостей переполнена последними и лучшими осветительные приборы, и все они обещают потрясающие результаты для ваших фотография. Он также наполнен профессиональными фотографы пытаются продать мне эти новые удивительные продукты (что они получать деньги за продвижение!) Эти продукты могут быть отличными продуктами, но помните это…

Нет ничего лучше понимания света и знания того, как его использовать.

Позвольте мне сказать это еще раз.Ни один продукт не сможет обогнать вас, узнав о свете и поняв, как его использовать. Не нажимайте на эти объявления, думая, что они решат ваши проблемы или научат вас использовать внешнее освещение. Только время, усилия и упорный труд могут сделать это.

Итог непрерывного освещения по сравнению со вспышкой

Есть очень успешные фотографы, использующие как непрерывное освещение, так и вспышку. Дело не столько в том, что лучше, а в том, что лучше для вас.Так что учитесь, вкладывайтесь в качественное оборудование, а затем вкладывайтесь в себя. Вы никогда не пожалеете, что научитесь использовать внешнее освещение, будь то постоянное освещение или вспышка! Он весь светлый, и это ты делаешь его красивым!

Лучшие стробоскопы для фотографии

Хорошее освещение - основа сильной фотографии. Независимо от того, снимаете ли вы пейзаж, модель или объект, при плохом освещении все изображение будет испорчено.

Но если у вас нет постоянного потока естественного света, в определенных условиях будет практически невозможно достичь желаемого баланса яркости без помощи искусственного освещения.

Вот здесь-то и появляется стробоскоп - и мы не говорим о разноцветном освещении, которое бывает в ночных клубах, мы говорим о стробоскопическом освещении, предназначенном для фотографов.

Стробоскопы производят очень интенсивные вспышки света с помощью электрического разряда в газе.Это создает впечатление «замораживающих» объектов. Например, вы могли видеть стробоскопическое освещение, используемое для спецэффектов по телевизору или в живых выступлениях.

Быстрая навигация

Стробоскопы

идеально подходят для регулировки освещения в вашей студии и обладают рядом преимуществ. Их легко настроить, и их можно настроить на определенную продолжительность вспышки для эффективной работы между кадрами.

Это особенно удобно для фотографов, работающих с моделями, так как с помощью стробоскопа вы можете запечатлеть различные выражения и позы за короткое время без необходимости перезагружать вспышку.

При покупке стробоскопа в Интернете может быть трудно понять, что искать, особенно если вы не можете проверить освещение перед покупкой. Вот где мы надеемся помочь.

Мы составили список лучших стробоскопов на рынке и учли такие характеристики, как продолжительность вспышки и цветовая температура, яркость и мощность, и, конечно же, стоимость и качество.

Мы также ответили на некоторые из наиболее часто задаваемых вопросов в Интернете, включая разницу между стробоскопическим и скоростным светом, а также лучшее освещение для студийной фотографии.

В спешке?

Наш рейтинг:

Распродажа Neewer Vision 4 300W GN60 Outdoor Studio Flash Strobe Беспроводной моноблок с питанием от литий-ионной батареи с беспроводным триггером 2,4G, 700 вспышек полной мощности, перезарядка за 0,4-2,5 секунды, крепление Bowens
  • Обратите внимание: Vision 4 поддерживает только M, multi, 2. Беспроводной пульт дистанционного управления 4G; не поддерживают режим TTL, HSS; скорость синхронизации: 1/200 секунды; чрезвычайно короткая длительность вспышки: от 1/1000 до 1/10000 секунды.6 ступеней регулировки мощности (от 1/64 до 1/1)
  • Литиевый аккумулятор большой емкости, обеспечивающий 700 вспышек полной мощности и быстрое время перезарядки (0,4–2,5 секунды)
  • Энергосберегающая светодиодная лампа для моделирования мощностью 13 Вт . Стабильная цветовая температура 5600200К во всем диапазоне мощностей; Совместимость с Canon Nikon, Panasonic Olympus Pentax со стандартным горячим башмаком и камерой Sony с новым горячим башмаком MI, например Sony A7 A7S / A7SII A7II A6000 A6300 A6500
  • Встроенный 2. 4G-приемник с 8 каналами. Триггер включен.Дополнительное обновление прошивки помогает идти в ногу с новейшими технологиями. Новейшая и пожизненная поддержка по электронной почте на 1 год
  • Благодаря литий-ионной батарее, чрезвычайно малой продолжительности вспышки и высокому Gn60 эта спроектированная в Германии вспышка мощностью 300 Вт удовлетворяет всем требованиям съемки на месте, будь то съемка быстро движущихся объектов или съемка в различных условиях освещения

  • Разработано в Германии для высочайшего качества
  • Совместимость с рядом камер
  • Портативный благодаря работе от батареи
  • Быстрое время перезарядки
  • Энергоэффективность
  • Встроенный 2.4G приемник

Лучшие стробоскопы для фотографии - сравнительная таблица

Лучшие стробоскопы для фотографии - Обзоры

Наш выбор

Наш рейтинг:

Этот стробоскоп - популярный выбор, поскольку он не только доступен по цене для людей с более скромным бюджетом, но и компактен и портативен благодаря питанию от большой литиевой батареи.

Это не только делает его ультра-удобным, но и достаточно мощным, чтобы обеспечить 700 вспышек полной мощности с коротким временем перезарядки, равным 0.4-2. 5 секунд, что делает его идеальным для моделирования съемок.

Вспышка мощностью 300 Вт обеспечивает достаточное освещение и помогает освещать динамические объекты, обеспечивая резкие результаты независимо от условий освещения.

Vision 4 достаточно энергоемкий благодаря энергосберегающей светодиодной лампе мощностью 13 Вт. Он имеет стабильную цветовую температуру, которая одинакова во всем диапазоне мощности, и он совместим с рядом крупнейших производителей камер, таких как Canon, Nikon, Panasonic, Olympus и Pentax.

Благодаря встроенному приемнику 2.4G с 8 каналами и дополнительному обновлению прошивки вы можете быть уверены, что этот стробоскоп будет идти в ногу с новейшими технологиями, поэтому вам не придется переходить на новый стробоскоп в ближайшее время. после покупки.

Плюсы

  • Разработано в Германии для высочайшего качества
  • Совместимость с рядом камер
  • Портативный благодаря работе от батареи
  • Быстрое время перезарядки
  • Энергоэффективность
  • Встроенный 2.4G приемник

Минусы

  • Срок службы аккумулятора невелик, поэтому некоторые покупатели рекомендуют покупать дополнительный аккумулятор

Наш рейтинг:

Godox AD200 компактен, и его легко переносить из одного места в другое.

Этот стробоскоп не только портативный, но и чрезвычайно универсальный, поскольку он имеет сменные головки вспышки, что позволяет переключаться между головкой Френеля в стиле Speedlight, имеющей прямую фокусировку луча, и головкой без лампы, которая имеет всенаправленный луч.

Это позволяет вам снимать в различных местах и ​​условиях освещения.

При полной зарядке этот стробоскоп произведет 500 вспышек на полной мощности со сверхбыстрым временем перезарядки от 0,01 до 2,1 с. Он также имеет продолжительность вспышки от 1/128 до 1/1 с длительностью вспышки всего 1/11 300 сек.

Адаптивность - это второе имя Godox, поскольку ручной режим работы позволяет изменять выходную мощность, пилотный свет, синхронизацию первой / второй шторки и частоту стробоскопии.

Функция TLL также совместима со всеми известными моделями камер, такими как Canon, Sony и Nikon.

Плюсы

  • На батарейках, переносные
  • Сверхбыстрая переработка
  • Широкий диапазон продолжительности вспышки - от 1/11 300 сек.
  • Выбор ручных режимов для максимальной универсальности
  • Совместимость с рядом камер

Минусы

  • Немного дороговато

Наш рейтинг:

Еще один отличный вариант стробоскопа от Godox, это немного более продвинутое и профессиональное обновление AD200, и в результате оно имеет более высокую цену.AD200 Pro оснащен сменными головками вспышки для съемки в различных условиях освещения.

Диапазон мощности, равный 9 ступеням ручного управления, был расширен для регулировки с полной 1/256 с шагом 1/10 ступени, а три режима - ручной, TTL и мульти-вспышка - дают фотографу максимальную гибкость и универсальность, а также Возможность адаптации пилотного света и синхронизации штор.

Эта версия имеет стробоскопическую частоту до 90 и предлагает ряд других функций, таких как селективность группового режима, 2.Управление 4G с диапазоном 330 футов и запуском канала.

Хотя это немного дороже, у этого набора есть несколько преимуществ. Помимо самого стробоскопа, вы получаете 2 отдельные головки, кабель для зарядки, аккумулятор и прочную сумку для хранения и транспортировки вашего оборудования

В целом, это очень хорошее соотношение цены и качества.

Плюсы

  • Портативный и легкий
  • Сменные головки
  • Три разных режима
  • 2.Управление 4G с диапазоном 330 футов
  • Поставляется с рядом дополнительных принадлежностей, а также сумка для транспортировки
  • 500 вспышек на полной мощности

Минусы

  • Дороже, чем AD200, и вы не получите слишком много обновлений с точки зрения функций

Наш рейтинг:

Neewer 500W - отличный вариант для тех, кто хочет приобрести полный комплект освещения, не разбивая банк, поскольку этот комплект идет в комплекте с двумя стробоскопами 250 Вт, софтбоксом, беспроводным триггером, беспроводным приемником и двумя полупрозрачными зонтиками, что делает его отличным цена денег.

Моноблок имеет 250 Вт высокой энергии вспышки, короткое время перезарядки 0,3–1,7 с, расстояние синхронизации 10 метров и длительность вспышки 1/2200 с, что делает его идеальным для фотографирования динамических объектов и моделей.

Этот комплект идеально подходит для фотографа-портретиста, поскольку софтбокс рассеивает стробоскоп для создания равномерного освещения, а два зонтика можно использовать либо для сквозной съемки, либо для отражения света, что уменьшает тени и создает мягкое, низкоконтрастное освещение. на большой площади - идеально подходит для семейных портретов.

Фонарь может быть либо ручным, либо установленным на подставке, и работает как основной источник света, подсветка или свет для волос, что обеспечивает универсальность и свободу при съемке в кого угодно и что угодно.

Беспроводной триггер также работает на расстоянии до 30 метров, что снова делает его идеальным для больших студий.

Плюсы

  • Отличное соотношение цены и качества - полный комплект
  • Быстрое время перезарядки 0,3-1,7
  • Софтбокс и зонт для более мягкого освещения
  • Может устанавливаться или переноситься
  • Беспроводной триггер срабатывает на расстоянии до 30 метров

Минусы

  • Это действительно идеально только для тех, у кого большая студия
  • Непереносной и довольно тяжелый - поэтому в основном подходит для использования в помещении

Наш рейтинг:

Этот стробоскопический моноблок от LimoStudio идеально подходит для людей с ограниченным бюджетом или для начинающих фотографов, которые не хотят слишком рано вкладывать средства в дорогостоящий комплект оборудования.

Это не означает, что вам нужно идти на компромисс в отношении качества, поскольку этот светильник имеет ряд замечательных функций, таких как светодиодные индикаторы, упрощающие работу, легко регулируемый угол съемки и датчик мази, который включает лампу автоматически. в темных условиях съемки.

Этот свет хорошо работает в качестве основного, заднего или фокусного света, но лучше всего подходит для небольших студий и модельных работ. Он имеет сверхбыстрое время перезарядки 0,2–1,5 секунды и регулируемую выходную мощность в диапазоне от 1/16 до полной мощности.

Кнопка тестирования также является отличной функцией, поскольку она позволяет вам протестировать освещение перед тем, как щелкнуть затвор.

Плюсы

  • Отличный вариант для экономных
  • Светодиодные индикаторы для облегчения работы
  • Регулируемый угол съемки
  • Время перезарядки 0,2 - 1,5 секунды
  • Регулируемая выходная мощность
  • Тестовая кнопка
  • Портативный и легкий

Минусы

  • При мощности всего 200 Вт это не самый мощный стробоскоп
  • Корпус не самого лучшего качества и кажется немного хлипким

Наш рейтинг:

Отличительной особенностью этого стробоскопа, несомненно, является его интенсивность света, поэтому вы можете быть уверены, что ваши фотографии будут четкими и хорошо освещенными благодаря выходной мощности 400 Вт.

Этот стробоскоп также поддерживает стабильную цветовую температуру во всем диапазоне мощности, гарантируя получение стабильных снимков. Также есть три уровня мощности: коэффициент мощности, полный и выключенный, а беспроводное управление охватывает до 50 метров.

Этот стробоскоп имеет молниеносное время перезарядки 0,01-0,5 секунды, что позволяет снимать несколько снимков за короткий промежуток времени, а встроенный вентилятор сохраняет свет прохладой при его использовании в течение длительного времени.

Плюсы

  • Впечатляющая высокая энергия вспышки
  • Сверхбыстрое время перезарядки
  • Стабильная цветовая температура
  • Отверстие для зонта для крепления мягкого зонта
  • Встроенный 2.Беспроводная передача данных 4G с контролем до 50M
  • Лампа для моделирования 150 Вт
  • ЖК-панель для удобной работы
  • Длительность вспышки (с): 1 / 1000-1 / 20000 с , Время перезарядки (с): 0,01-0,5 с

Минусы

  • Не самый портативный вариант
  • Нет функции TTL

Лучшие стробоскопы для фотографии - Руководство покупателя

Продолжительность вспышки

Длительность вспышки - это продолжительность между вспышками света, и если вы собираетесь фотографировать быстро движущийся объект или человека, рекомендуется использовать стробоскоп с короткой продолжительностью вспышки с t0.5 значение 1/2 000-й секунды или выше.

Меньшая длительность вспышки бесполезна, если у вас есть динамический или быстро движущийся объект для съемки.

Цветовая температура

Это тоже важно учитывать. Лучшие стробоскопы для фотографии обычно имеют цветовую температуру от 4800k до 5200k.

Это не вызывает беспокойства при съемке на современные зеркальные камеры, поскольку многие из этих камер автоматически настраиваются на цветовую температуру.

Бюджет

Стоимость стробоскопа во многом зависит от того, насколько велик ваш бюджет.Тем не менее, растущая конкуренция на онлайн-рынке означает, что каждый найдет что-то для себя, и даже более дешевые модели могут быть такими же выгодными, как и более дорогие версии.

Однако стоит подумать и об эффективности стробоскопа. Нет смысла покупать дешевый свет, если его запуск стоит бомбы. Точно так же, если он недостаточно мощный или не имеет достаточно быстрой продолжительности вспышки для ваших нужд, это будет пустой тратой денег.

Вы можете рассчитывать потратить от 100 до 200 долларов - и больше на что-то более сложное - на приличный стробоскоп, но мы надеемся, что сумма, которая улучшит вашу работу, окупится в долгосрочной перспективе.

Мощность

Стробоскопы могут иметь мощность от 100 до 1000 Вт. Интенсивность стробоскопического освещения должна соответствовать размеру студии, в которой вы работаете.

Например, если у вас большая студия, вам понадобится свет с высокой интенсивностью, чтобы вы могли работать с меньшими диафрагмами объектива и достигать глубины резкости.

Некоторые стробоскопы также могут регулировать интенсивность мощности для съемки крупным планом.Если у вас студия меньшего размера, то интенсивность освещения не является большой проблемой, так как у вас будет меньшее пространство для освещения.

Тип

Стробоскопы бывают разных видов и по-разному излучают свет. Например, светодиодные, галогенные и ксеноновые лампы являются обычными источниками света для стробоскопического освещения.

Если вам нужно перевезти свет в разные места, лучше поискать что-нибудь переносное, работающее от аккумулятора, особенно если вы планируете использовать его на улице.

Преимущества стробоскопического освещения

Стробоскопическое освещение дает множество преимуществ, и его можно использовать в различных сценариях фотосъемки. Эти преимущества включают:

  • Интенсивный источник света: Стробоскопическое освещение является мощным и может распространяться далеко, если оно имеет высокую интенсивность, что позволяет размещать источник света на некотором расстоянии от объекта. Ведущие числа на большинстве стробоскопов позволяют фотографу изменять интенсивность освещения или даже изменять его мощность для создания более мягкого эффекта - однако это не влияет на мощность света.
  • Их можно использовать как снаружи, так и внутри: Стробоскопическое освещение предназначено не только для студийной работы. Вы можете использовать их на улице, чтобы добиться впечатляющего эффекта, поскольку искусственные вспышки будут подавлять естественный свет солнца. Это сделает небо более темным и неприступным.
  • Быстрое время перезарядки: Студийное стробоскопическое освещение обычно перерабатывается очень быстро, что означает, что вспышка перезаряжается в быстром темпе, чтобы сделать несколько снимков, а это означает, что вы можете быть уверены, что запечатлеете каждое движение или изменение выражения.Это особенно удобно при съемке с моделями.

Они отлично подходят для моделирования: Как упоминалось выше, стробоскопы идеально подходят для съемки моделей, так как большинство стробоскопов будут иметь пилотный свет, который представляет собой постоянный свет, который дает фотографу предварительный просмотр того, как будет выглядеть фонарик, без необходимости сделайте пробный снимок.

Это повышает эффективность съемки и экономит драгоценное время как вам, так и модели. Это также позволяет вам лучше контролировать съемку, поскольку вы можете быстро определить, как будет выглядеть ваше изображение, еще до того, как нажмете кнопку спуска затвора.

Часто задаваемые вопросы

В чем разница между вспышкой Speedlight и стробоскопом?

Вспышки Speedlight и стробоскопы очень похожи, поскольку они оба излучают короткие вспышки света.

Тем не менее, вспышки немного отличаются тем, что обычно питаются от батарей и, следовательно, имеют более низкую выходную мощность, более длительное время перезарядки и менее точные показания цветовой температуры.

Преимущество скоростных фонарей в том, что они обычно портативны из-за источника питания, и это делает их удобными для удаленной работы или для работы на улице, а не в студии.К тому же они обычно более доступны.

Что лучше: постоянное освещение или проблесковый маячок?

Стробоскопическое освещение обычно более выгодно, потому что оно более практично.

Хотя непрерывное освещение позволяет вам видеть то, что вы получаете, прежде чем щелкнуть затвор, оно также сжигает намного больше энергии и может быть горячим и неудобным для модели, стоящей перед ним.

Из-за этого многие фотографы обычно предпочитают стробоскопы.

Какое освещение лучше всего для студийной фотографии?

Стробоскопическое освещение отлично подходит для студийной фотографии, поскольку при работе в помещении вы больше полагаетесь на искусственное освещение, чем на естественный свет. Стробоскопический свет позволяет делать несколько снимков объекта за короткий период времени, что означает, что вы можете запечатлеть различные выражения и движения.

Для моделирования и студийной фотографии это предпочтительнее, поскольку снимки обычно выглядят более естественно, и это дает фотографу более широкий выбор позы и выражения.

Стробоскопы также можно использовать с софтбоксом, который рассеивает свет, и полупрозрачными зонтами, которые отражают тени и обеспечивают низкоконтрастное освещение для идеального портретного снимка.

Последнее обновление 20.03.2021 // Источник: Affiliate Affiliates

Непрерывное освещение

и стробоскопы: плюсы и минусы каждого

Это фотограф Джей П. Морган. Вот новое 11-минутное видео, в котором я сравниваю плюсы и минусы стробоскопов ипостоянный свет и проведите несколько тестов внутреннего и наружного освещения между ними, чтобы вы могли решить, какой из них использовать при съемке.

Что такое непрерывный свет?

Когда я говорю «непрерывный свет», это может быть вольфрамовый свет, он может быть светодиодный, это практически любой источник света, который остается включенным, когда вы его включаете! Часть моей личности просто любит непрерывное освещение, и это потому, что я люблю видео. Это некоторые реальные преимущества использования постоянного света.

Что такое стробоскопы?

Strobes - это просто блок питания, обеспечивающий синхронизацию вспышки с вашей камерой.Большинство людей начинают с маленьких стробоскопов, то есть с небольшой световой вспышки, которую вы ставите на камеру. В системе «рюкзак и голова» есть блок, генерирующий эту мощность, а затем голова, которая дает вам эту вспышку. Затем у нас есть моноблоки, которые по сути представляют собой блок питания и стробоскоп, объединенные в один блок, и у вас есть литий-ионный аккумулятор. Это лучший из миров!

Плюсы непрерывного света

Вы получаете то, что видите!

При постоянном свете, когда вы включаете свет, вы видите его, когда вы его перемещаете.Вот почему большинство людей склоняются к его использованию, потому что его намного проще подобрать и использовать.

Легко модифицируется

Итак, установив крепление Bownes на наш постоянный источник света, я могу изменить количество света для снимка. Он позволяет мне поставить на него софтбокс, косметическую тарелку или что-нибудь еще, чтобы мы могли рассеивать свет. В неподвижном мире вы используете один источник света и модифицируете его. В мире видео или кино за последние 20 лет вы использовали 20 различных типов света для создания сцены.

В настоящее время мы переходим в мир света, который позволяет вам использовать только один или два источника света и изменять их так, чтобы они создавали вид источника света другого типа. Это также намного более доступно для тех, кто хочет научиться освещать фотографии постоянным светом.

Кинематографический вид

Работа с постоянным освещением придает видео и изображениям великолепное кинематографическое ощущение. Это также отличный свет для фото и видео, потому что у вас есть возможность использовать один источник света и работать в обоих этих мирах.Это также дает вам возможность запечатлеть движение на портретах. Так, например, если у вас есть модель в красивом платье, и вы хотите запечатлеть на снимке мягкое размытое движение, вы можете сделать это, используя непрерывный свет.

Плюсы стробоскопов

Замораживание

Вам не нужно беспокоиться о том, что все будет размыто. Стробоскопы действительно быстрые, поэтому они могут мгновенно запечатлеть этот кадр. Мы сделали несколько боевых снимков с нашей красивой танцовщицей ниже, и она не только отлично выглядит, но и ее платье выглядит потрясающе и четко!

Больше мощности!

Стробоскопы просто дают больше мощности по сравнению с постоянным светом.Они могут даже заслонить солнце, если вы их правильно используете.

Сокрушает окружающий свет

Даже в комнате, полностью залитой внешним светом, вы можете раздавить ее и превратить в темную комнату, чтобы создать себе мрачный портрет. Он позволяет избавиться от окружающего света с помощью большой выдержки и яркого стробоскопа. Этот метод освещения называется черным боксом, я использую его постоянно, чтобы внешний свет не влиял на мои снимки.

Простые аккумуляторные решения

Стробоскопы теперь работают от литиевых батарей, что намного дешевле.В отличие от светодиодных фонарей, вы платите за батарею и свет отдельно, что в конечном итоге обойдется вам более чем в 1000 долларов.

Легко модифицируется

Эти фонари Baja очень легко модифицировать, потому что они изначально были сделаны именно так. С креплением Bownes вы можете легко адаптировать свои фары. Это то, что объединяет стробоскопы и непрерывный свет!

Нижний ISO

Наконец, поскольку стробоскопы являются настолько мощными источниками света, мне не нужно повышать ISO во время съемки.Это определенно делает фотографии менее зернистыми и просто более красивыми.

Минусы непрерывного света

Нижняя мощность

Поскольку он не излучает много света, при съемке необходимо использовать высокое значение ISO. Использовать постоянный свет на улице действительно сложно, потому что он конкурирует с солнцем и всевозможными источниками окружающего света.

Медленная выдержка

Из-за того, что в качестве источника света используется меньшая мощность, вы должны использовать очень медленную выдержку, поэтому, если ваша модель немного сдвинется, это создаст размытие на изображении.

Минусы для стробоскопов

Не понимаю, что вы получите

Со вспышками вы должны постоянно проверять, как ваше освещение влияет на изображение. Вы должны использовать метод проб и ошибок, чтобы поставить свет в нужное место. Это означает, что вам нужно сделать снимок, затем немного его изменить, а затем сделать еще один снимок, чтобы убедиться, что он получился правильным. Однако со временем вы научитесь правильно настраивать свет и какое именно освещение вам понадобится.Это сложная платформа для изучения, но она может быть полезной, если вы ее изучите!

Требуется устройство синхронизации

Для всех стробоскопов вам понадобится устройство, которое поможет вам синхронизировать стробоскоп с вашей камерой. Самое приятное в Baja - это то, что он оснащен стробоскопической головкой, которую можно надеть прямо на камеру.

Не удается синхронизировать более 1/200 с

Стробоскопы

также не могут синхронизироваться со скоростью более 1/200 секунды, если вы не используете режим высокоскоростной синхронизации.В режиме HSS мощность стробоскопа значительно снижается примерно на 1/12 от исходного света.

Демонстрация

Итак, достаточно о плюсах и минусах этих двух источников света, давайте взглянем на некоторые изображения, используя оба из них.

Мы будем использовать одну и ту же позицию, одного и того же человека, один и тот же снимок для обоих изображений. Для всех сегментов непрерывного света, которые мы снимаем сегодня, мы используем Aputure 120DII, который объединяет силовой блок и модуль управления в один блок.Несмотря на то, что это устройство дает прекрасную мощность, когда вы его сильно модифицируете, как мы, он снижает количество энергии, которое вы получаете от света.

Для стробоскопов мы используем моноблоки Dynalite Baja B6 с батарейным питанием.

Студийный тест

Мы собираемся использовать управляемую студийную установку для нашего первого теста. У нас самое темное в комнате и полный контроль над светом. Давайте посмотрим на сравнение двух изображений.

Они оба выглядят довольно хорошо, с той лишь разницей, что при непрерывном освещении я использую 1/25, что является чрезвычайно длинной выдержкой.Теперь снимать в контролируемой темной комнате - это здорово, но теперь давайте выйдем на улицу на солнце и посмотрим, как светится.

Тест наружного освещения

Мне нравится, как мои модели настраиваются, когда я снимаю на улице, чтобы солнце, выходящее из-за нее, было окружающим светом. Это дает ей красивый свет на ее волосы, но также дает нам более темный фон, чтобы создать глубину в изображении. В первом снимке, который мы сделали со светодиодом, не хватало щелчков. А со вспышками у меня немного больше контроля над освещением ее лица.На стробоскопическом изображении свет выглядит более четким и резким.

Для непрерывного освещения я снимал с более длинной выдержкой. С помощью стробоскопа я смог размыть фон, увеличив выдержку.

Установка с жесткой подсветкой

Трудно сделать плохой снимок в золотой час, но я поместил ее в этот резкий задний фонарь, чтобы посмотреть, что будут делать огни. Я вставил светодиод как можно плотнее, но мне просто не удавалось получить от него достаточно света из-за резких солнечных лучей.

Итак, вот сравнение этих двух, стробоскоп определенно работал намного лучше, на мой взгляд, потому что он мог управлять светом и привносить этот красивый свет на ее лицо. Непрерывный свет пропускал много солнечного света, а также был слишком мягким с точки зрения четкости.

В двух словах…

Для тех, кто просто фотографирует, я бы научился использовать стробоскопы. Стробоскопы предоставляют так много возможностей для свадеб и других мероприятий, чтобы обеспечить вам хорошую экспозицию.Если вы собираетесь снимать видео и фото, я бы рекомендовал использовать постоянный свет, что дает вам большую гибкость для обоих.

Помните, что хороший свет - это хороший свет, независимо от того, что вы используете! Если вы научитесь понимать основы освещения и правильно настраивать освещение, вы в кратчайшие сроки станете профессионалом. Просто иди и продолжай щелкать!


П.С. Большое спасибо нашей модели Елене Г. за помощь в создании этого видео!


Об авторе : Джей П.Морган - коммерческий фотограф с более чем двадцатилетним опытом работы в этой отрасли. Он преподает фотографию в своей компании The Slanted Lens, у которой есть популярный канал на YouTube. Эта статья также была опубликована здесь.

Какой из них лучше для меня? - Сформирован из Света

Последнее обновление: 14 февраля 2020 г.

Многие фотографы, столкнувшись с темными или неидеальными условиями съемки, захотят взять с собой собственный источник света.Подобно тому, как фонарик можно использовать для освещения темной пешеходной дорожки, у фотографов есть много вариантов, когда дело доходит до осветительного оборудования, с которым они могут работать.

Хотя существует множество разновидностей, таких как студийные стробоскопы, вспышки, моноблоки, видеолампы, лампы ICE (и многое другое), все они могут быть отнесены к категории либо стробоскопических (вспышек), либо постоянных (постоянных) источников света.

В этом посте мы предоставим подробное руководство по фотографии, в котором мы поговорим о стробоскопическом освещении и непрерывном освещении, дадим вам хорошее представление о том, что каждый из них (и что нет), поговорим о некоторых плюсах и минусах каждого из них. , и завершите работу, помогая вам определить, какой из них подходит для вашей фотографии.


Что такое стробоскопическое освещение?

Этот снимок был сделан на свадебном приеме с использованием комбинации встроенной и выносной вспышки.

Стробоскопическое освещение создается вспышками, которые генерируют быстрые вспышки света. Этот свет, как правило, очень мощный, и его можно регулировать и модифицировать для широкого диапазона творческих возможностей.

Чтобы фотосъемка со вспышкой работала, фотографу необходимо запустить стробоскоп, нажав кнопку спуска затвора на своей камере.Это означает, что свет виден только , когда фотограф хочет, чтобы он был.

Самое важное, что нужно помнить о стробоскопическом освещении, это то, что это всего лишь быстрая вспышка , а не постоянный свет.

Помимо фотографии, вы, возможно, уже знакомы со стробоскопическим освещением, поскольку его регулярно используют ди-джеи в ночных клубах, на свадьбах и других мероприятиях. Конкретный вариант использования сильно отличается, но эффект стробоскопа остается прежним.

Что такое непрерывное освещение?

Это фото было сделано с непрерывным светом ICE, который держится справа от центра.

Непрерывное освещение создается оборудованием с намерением выдавать постоянный луч света . Как и стробоскопы, это освещение также можно (обычно) регулировать и модифицировать, хотя, по нашему опыту, в этой области меньше гибкости по сравнению со вспышкой.

Съемка с постоянным освещением на самом деле чрезвычайно проста и проще, чем с использованием традиционной вспышки. Причина в том, что вы можете видеть свет невооруженным глазом!

Хотя применение в фотографии довольно просто для понимания, можно сказать, что непрерывное освещение широко применяется во всех сферах нашей жизни. В мире кино видеолампы служат в качестве непрерывного источника света (и их могут использовать и фотографы!). Конечно, не только мир изобразительного искусства, но и свет на кухне, в гостиной, офисе и т. Д. - все это непрерывные источники света. Вы получаете то, что видите!

Имея это в виду, когда мы, как фотографы, говорим о непрерывном освещении, мы конкретно говорим об оборудовании непрерывного освещения, разработанном для использования в фотографии. Это потому, что то, как мы используем постоянный свет в фотостудии, будет сильно отличаться от того, как мы подходим к съемке портрета с лампочкой в ​​столовой.

Большинство искусственных источников света, которые существуют в нашей повседневной жизни, не подходят для освещения объекта фотографии, поскольку они не предназначены для этой цели.Причины этого включают количество излучаемого света и его цвет, который не подходит для фотографии. Есть некоторые предметы, которые служат исключением из этого, например, светодиодное световое кольцо, которое может использоваться визажистом.


Плюсы съемки со стробоскопом / вспышкой

Больше мощности

Большинство вспышек обеспечивают более высокий уровень мощности, чем большинство доступных в настоящее время вариантов непрерывного света. На практике наличие большей мощности не обязательно полезно, и существует множество ситуаций съемки, когда мощности, обеспечиваемой непрерывным светом, будет более чем достаточно.

Единственная область, в которой мощная вспышка действительно выгодна по сравнению с постоянным светом, - это способность ее использовать для подавления солнца. Это очень часто наблюдается при съемке портретов на открытом воздухе в ярком солнечном свете (не самые идеальные условия для многих фотографов). С мощной внешней вспышкой, такой как Profoto B1X (которую мы используем), вы можете направить вспышку на человека, сделать снимок и получить хорошо экспонированный результат с сохранением неба и хорошо освещенным объектом. Это потрясающе!

Остановить движение

Стробоскопы обладают невероятной способностью останавливать движение.

При использовании вспышки (как на камере, так и вне камеры), вспышка по существу заменяет в этом отношении функциональность выдержки - так как у большинства камер ограничение скорости синхронизации вспышки составляет около 1/200 выдержки. Это означает, что вы можете уменьшить выдержку (что на самом деле может привести к размытию изображения в зависимости от окружающего света, как подробно описано здесь) - и это уменьшение приведет к большему количеству света, производимому стробоскопом, убивая окружающий окружающий свет в среда.

Зачем вам фиксировать движение с помощью вспышки? Такой способ фотосъемки со вспышкой очень распространен в развлекательных программах, таких как балет и спортивные мероприятия. Удачно расположенная вне камеры вспышка также может добавить в сцену изрядного драматизма!

Убить окружающий свет

Одна из самых удивительных особенностей фотосъемки со вспышкой - это способность подавлять окружающий свет.

Чтобы понять, как это работает, давайте посмотрим на эту цитату из Strobist:

Каждый раз, когда вы делаете снимок со вспышкой, вы делаете две экспозиции одновременно.Вы делаете экспозицию окружающего света и экспозицию света вспышки. Принимаете ли вы это во внимание или нет, это происходит каждый раз.

Если вы снимаете в месте с нелестным окружающим освещением, вы можете использовать вспышку в своих интересах, чтобы убрать этот окружающий свет в обмен на чистый свет, который находится под вашим контролем. В зависимости от конкретной среды вам может потребоваться использовать вспышку с режимом High Speed ​​Sync (HSS), чтобы увеличить выдержку на вашей камере выше обычной скорости синхронизации вспышки (опять же: ~ 200 выдержек на большинстве камер).

Три основных функции вашей камеры, в которые вы будете вносить изменения, чтобы убрать окружающее освещение, включают:

  1. Уменьшение выдержки
  2. Увеличение мощности вспышки
  3. Увеличьте диафрагму

Примечание: конкретные функции, которые вы настраиваете, будут зависеть от специфики вашей среды и снимка, который вы хотите произвести. Например, хотя поднять диафрагму с f / 2,8 до f / 11 можно, это не всегда предпочтительно, если вы хотите, чтобы фон оставался размытым.В результате настройка одной из других функций дает лучшее решение.

Меньшее значение ISO = более четкое изображение

Удерживая ISO около 100, вы получите идеальных изображений в формате .

При съемке без дополнительных источников света увеличение ISO - это один из способов искусственно увеличить экспозицию - сделать изображение ярче.

Используя мощную вспышку, вы можете поддерживать низкий уровень ISO, позволяя вспышке освещать объект, а не камеру.Это контрастирует с непрерывным светом, потому что стробоскоп имеет тенденцию испускать больший объем целевого света. Это означает, что изображение, сделанное со вспышкой, скорее всего, не потребует такого высокого ISO, как изображение, снятое (в той же ситуации) при постоянном освещении.

Легко модифицируется

Реальная сила фотографии со вспышкой обычно раскрывается за счет использования модификаций, позволяющих настроить излучаемый свет в соответствии с вашим стилем фотографии. Самый распространенный модификатор вспышки, о котором вы слышите, - это диффузор . Проще говоря - рассеиватель используется для смягчения и более равномерного распределения света. Многие встроенные вспышки могут привести к резким и резким линиям на объекте, но рассеиватель помогает устранить эту резкость и обеспечивает более плавное рассеивание света.

Несколько других модификаторов вспышки, которые вы часто будете видеть:

  • Флэш-гели для изменения цвета вспышки и соответствия окружающему освещению для лучшего баланса белого
  • Студийные аксессуары, такие как шторка, сопло и т. Д.
  • Рассеиватели от опций со вспышкой, таких как Gary Fong Lightsphere, до зонтов и софтбоксов вне камеры

Встраиваемые пилотные огни

Некоторые вспышки включают пилотные огни - форма непрерывного света, предназначенная для использования пользователями вспышек, чтобы визуализировать, где в конечном итоге будет падать свет в их кадрах. Вспышка Profoto A1, которую мы используем регулярно, включает эту функцию, и это, безусловно, очень удобная функция.

В то время как «настоящий» непрерывный свет в фотографии начинается с мощности около 300 Вт, пилотный свет, как правило, имеет меньшую мощность.Это означает, что на них следует полагаться не при съемке со светом, а как на точку отсчета, на которую будет падать фактическое стробоскопическое освещение.

С учетом сказанного, мы использовали наши моделирующие вспышки для мягкого освещения портретных объектов, как мы показали в нашем посте о съемке портретов во время фестиваля китайских фонарей с большим успехом. Таким образом, пилотный свет служит своего рода «бонусом» для фотографов со вспышкой, которые тоже хотят поэкспериментировать с постоянным светом!

Минусы фотосъемки со стробоскопом / вспышкой

Сложнее для начинающих фотографов

Использование вспышки требует определенных технических навыков, и даже в этом случае придется немного гадать.Когда мы только начинали заниматься фотографией, фотосъемка со вспышкой была довольно сложной задачей!

Дело в том, что «базовая» съемка со вспышкой - это просто. Установите на камеру вспышку и снимайте. Вы получите несколько приличных изображений. Этот подход работает для простого документирования событий.

Однако большой мир съемки со вспышкой может быть пугающим. Если вы хотите по-настоящему контролировать свет и оживлять изображения так, как вы представляете их себе, для того, чтобы отрегулировать настройки вспышки для получения идеального изображения, потребуется много практики.

Вы не увидите свет, пока не нажмете кнопку спуска затвора

Хотя некоторые вспышки могут включать в себя пилотный свет, как мы рассмотрели выше, даже эти источники света на самом деле не воспроизводят вид стробоскопа после нажатия кнопки спуска затвора. По большому счету, самая сложная часть фотографии со вспышкой заключается в том, что вы не можете увидеть, как будет выглядеть ваше изображение, пока не сделаете снимок.

Вам нужен передатчик для съемки вне камеры

За исключением нескольких высокопроизводительных вспышек, таких как Profoto A1X, которая включает в себя встроенный передаточный механизм, для большинства вспышек потребуется дополнительное устройство для срабатывания камеры.Перед обновлением мы использовали приемопередатчик Pocketwizard. Он работал достаточно хорошо, но это дополнительное устройство, которое нужно таскать с собой и постоянно обновлять батареями для более длительных съемок.


Плюсы непрерывного освещения в фотографии

Вы всегда можете видеть свет

Самым очевидным преимуществом постоянного освещения является то, что вы можете увидеть его собственными глазами!

Такое качество непрерывного освещения делает его доступным даже для новичка.

При съемке портрета «постоянно включенный» характер этих источников света также облегчает восприятие глаз объекта съемки!

Легко изменить

Как и стробоскопы, непрерывное освещение также легко изменить. Фактически, они содержат многие из таких же типов модификаторов, как диффузоры и гели. Единственная разница в том, что для непрерывного освещения обычно меньше вариантов модификаторов.

Качество кино

Причина, по которой непрерывное освещение дает кинематографическое качество, заключается в том, что это свет, используемый создателями фильмов.

Комплекты освещения для видео можно упорядочивать и дополнять модификаторами для создания очень специфических настроений. Возможность пойти куда угодно с видеосветом, настроить его и снимать на расстоянии позволит вам получить театральный и намеренный вид на свои собственные изображения.

Кроме того, с помощью постоянного освещения легче создать размытое движение на объекте (просто уменьшите выдержку). Это может дать вам лучшее из обоих миров, смешав постоянный источник света с техникой длинной выдержки.Это также добавляет очень четкое кинематографическое качество, потому что оно добавляет движение (то, что мы связываем с видео) в неподвижное изображение.

Имейте в виду: освещение - это всего лишь один элемент, который способствует этому «кинематографическому ощущению». Есть еще много других вещей, которые вносят свой вклад, включая выбор предустановки, цветокоррекцию, введение зернистости пленки (даже в цифровой фотографии), контрастность, черно-белую фотографию, выбор камеры + объектива и многое другое.

Лучшее соотношение цены и качества

Хотя есть несколько хороших и недорогих вспышек, которые вы можете приобрести для своего первого набега на съемку со вспышкой, для сравнения: непрерывный свет - это дешево, даже для высококачественных вариантов.

Посмотрите это сравнение…

Вы можете получить видеолампу Godox SL-60W примерно за 134 доллара на Amazon (на момент написания этой статьи) или вспышку Godox Ving V850II GN60 за 139 долларов. Разница в 5 долларов не так уж и велика, если не учитывать производительность. Видеолампа очень похожа на «установил и забыл», в то время как с этой конкретной вспышкой вы будете изо всех сил стараться заставить ее работать именно так, как вы хотите, без использования модификаторов.

Минусы непрерывного освещения в фотографии

Нижняя мощность

Первым недостатком постоянного освещения является то, что эти лампы, даже профессиональные, не так мощны, как высококачественные стробоскопы.

Один из способов определить, что является наиболее сильным, - это посмотреть, способно ли оно заслонять солнце, например, при съемке портретов на открытом воздухе в середине дня. Благодаря мощному моноблочному фонарю, например Profoto B1X (который мы используем), эту внешнюю вспышку можно настроить так, чтобы вспышка заполняла объект и по-прежнему оставалась открытой для яркого голубого неба. Съемка без вспышки или при постоянном освещении никогда не даст такого же эффекта.

Стоит упомянуть: , если вам не нужен действительно высокий уровень мощности (например, подавляющий солнце), мощность многих продуктов постоянного света среднего уровня будет более чем подходящей для большинства фотографических нужд.Например, если вы свадебный фотограф и вам нужен дополнительный свет, чтобы осветить портрет, или если вы хотите заполнить светом приемный зал, такие видеосветы подойдут абсолютно нормально.

Потребуются более высокие значения ISO (или медленная выдержка)

Поскольку источники непрерывного света менее мощные, чем стробоскопы, вам, скорее всего, потребуется значительно увеличить ISO, чтобы создать хорошо экспонированное изображение. В качестве альтернативы вам нужно будет уменьшить выдержку или диафрагму, но оба они имеют последствия для внешнего вида ваших изображений, потенциально вызывая размытие движения и узкую глубину резкости соответственно.

В некоторой степени более высокое значение ISO не обязательно означает плохо выглядящее изображение, если оно находится в пределах разумного (то, что это такое, будет определяться ограничениями вашей камеры). Использование более высокого ISO также может способствовать кинематографическому виду ваших фотографий из-за добавления некоторой дополнительной зернистости.


Можно ли одновременно использовать вспышку и непрерывное освещение?

Да!

Хотя выбор часто может показаться выбором «либо - либо», во многих случаях совместное использование непрерывного света и вспышки позволяет создать что-то действительно потрясающее.

На изображениях ниже мы соединили встроенную в камеру вспышку (снова Profoto A1) и выносную видеолампу. Наша вспышка была модифицирована только рассеивателем, в то время как видеосвет включал гель, чтобы согреть свет. В результате получается действительно теплый, но естественно выглядящий снимок с отличным оттенком кожи.

Что мы используем?

В наших собственных фотографиях мы используем как постоянный свет, так и вспышки.

Наш выбор в конечном итоге зависит от конкретной ситуации и от того, какое освещение требуется.Как мы только что продемонстрировали, мы иногда смешиваем постоянный свет со вспышками для получения действительно отличных эффектов.

Как свадебные и портретные фотографы, работающие в постоянно меняющихся условиях, мы, как правило, большую часть времени выбираем встроенную вспышку. При работе в ограниченное время (как мы часто это делаем из-за сжатых сроков свадьбы) возможность иметь свет, который легко настраивается и постоянно устанавливается на камеру, является идеальным решением. В большинстве помещений мы можем просто перенаправить свет от нашей установки на камере, отразив его от потолка или стены и добавив рассеиватель в смесь.

Нам нравится использовать вспышки вне камеры, когда мы можем оставаться относительно ограниченными меньшим пространством (например, танцполом для приемов). Их также предпочитают при съемке драматических портретов (например, для редакционной статьи о моде).

Точно так же видеолампы также отлично подходят для более конкретных снимков, когда мы не хотим сражаться с настройками нашей камеры, чтобы получить правильный свет для работы. Мы считаем, что проще всего использовать непрерывный свет, чтобы воссоздать естественный вид оконного света - одного из наших любимых типов освещения.


Что лучше для меня?

Итак - постоянное или стробоскопическое освещение вам подойдет?

Хотя для каждого есть свое время и место, мы бы разбили вещи следующим образом, если вы изо всех сил пытаетесь определить, что лучше всего подойдет для вас.

Используйте постоянное освещение, если вы…

  • Нужна простая и удобная установка освещения
  • Хотите добавить света на свои фотографии, но боитесь вспышки
  • Предпочитайте более дешевый вариант освещения
  • Как идея «всегда включенного» источника света, который можно использовать на вашей камере (в горячем башмаке) или вне камеры

Используйте стробоскопическое освещение, если вы…

  • Готовы научиться фотографировать со вспышкой
  • Хотите больше контролировать внешний вид ваших изображений
  • Требуется дополнительная мощность освещения, чтобы делать такие вещи, как подавление солнца
  • Требуется более равномерно освещенное изображение при работе в меняющихся условиях

Если все это разбить, что, по вашему мнению, лучше всего подойдет для вашей фотографии? Дайте нам знать в комментариях ниже!

Что такое моделирующие цифровые изображения или «поляроиды»?

Пример цифрового моделирования, сделанный в моей студии в Outfit # 1.(Модель: Skyler)

Моделям, которые хотят отправить свои изображения / портфолио в модельные агентства, сначала необходимо создать «цифровые модели» или «поляроиды», чтобы показать свой текущий вид наиболее естественным образом. Я получаю много вопросов, например: «Что такое поляроид?», «Нужны ли мне цифровые моделирующие устройства?», «Могу ли я сделать их самостоятельно?» И т. Д. Итак, я создал эту веб-страницу, на которой обсуждаются основы моделирования цифровых изображений / поляроидов, и, надеюсь, это ответит на любые вопросы, которые могут возникнуть о моделировании цифровых изображений.Поехали… 🙂

Если вы хотите получить информацию о заказе фотосессии Modeling Digitals,
, пожалуйста, нажмите кнопку СВЯЗАТЬСЯ со мной ниже:

СВЯЗАТЬСЯ со мной

Пример цифрового моделирования, сделанный в моей студии в Outfit # 2. (Модель: Skyler)

Так что же такое «цифровые моделирование» или «поляроиды»?

Modeling Digitals (также известные как «Polaroids») - это естественные изображения того, как модель выглядит в настоящее время.Эти изображения когда-то были сделаны на месте с помощью мгновенных фотоаппаратов Polaroid (отсюда и название «Polaroids»), и они были сделаны, чтобы запечатлеть модель при простом освещении, без редактирования, чтобы показать ее / ее естественный вид. Сегодня цифровые модели создаются с помощью цифровых фотоаппаратов, в идеале с белым или нейтральным фоном. Делается несколько снимков модели, чтобы показать его / ее взгляд под разными углами, чтобы дать клиенту или агентству точное представление о текущем облике модели без тяжелого макияжа или редактирования изображения.

Зачем вам нужны цифровые модели?

Цифровое моделирование позволяет как клиентам, так и агентствам видеть, как модель выглядит естественным образом. Эти неотредактированные изображения являются стандартными для индустрии моделирования, и даже подписанные модели обычно обновляют свои цифровые модели каждые несколько месяцев, или если есть серьезные изменения в их внешнем виде, такие как изменение цвета / стиля волос, татуировок, потери / набора веса и т. Д. . Важно иметь обновленные текущие цифровые данные моделирования в файле.

Могу ли я самостоятельно заняться моделированием цифр?

Да! Вам нужно, чтобы я взял ваши цифровые модели? Точно нет. Тем не менее, освещение, поза и ракурсы являются ключевыми. Поскольку я хорошо разбираюсь в этой области, я знаю ключевые моменты, на которые следует обращать внимание при съемке, и если цель состоит в том, чтобы получить максимально профессиональные снимки, вы можете заказать у меня сеанс для ваших цифровых моделей и / или дополнительных снимков в голову. Однако, если вы хотите самостоятельно снимать цифровые данные, вот несколько советов, которым следует следовать: Обязательно посмотрите некоторые из моих примеров, размещенных здесь, и прочтите эту страницу полностью.Если у вас дома нет студийного осветительного оборудования, особенно важно мягкое естественное освещение. Не делайте селфи перед зеркалом в ванной. Если вы собираетесь делать эти снимки дома, попросите друга сфотографировать вас и постарайтесь найти белую или светлую стену с большим окном поблизости для естественного света. Надеюсь, на стене не будет электрических розеток и шнуров, и на ней можно будет увидеть снимок в полный рост. Идеальной погодой для этого образа с естественным освещением будет пасмурный день, когда будет мягкий, не резкий, естественный свет.Ознакомьтесь с руководящими принципами агентств для агентств, в которые вы хотели бы подать заявку, а также поищите в «цифровом моделировании» образцы поз, которые лучше всего подходят для цифровых изображений. Сохраняйте естественность, не редактируйте свои фотографии и постарайтесь запечатлеть настоящего себя! Если вы обнаружите, что это сложно, мы хотели бы записаться на сеанс цифрового моделирования, пожалуйста, , свяжитесь со мной для получения информации о резервировании сеанса.

Перед съемкой точно следуйте инструкциям агентства по отправке цифровых изображений

Почти все агентства хотят стандартный снимок всего тела, снимок на четверть оборота под разными углами и снимок лица крупным планом.Эти изображения должны быть в расслабленной позе для естественного вида. Однако некоторым агентствам могут потребоваться определенные ракурсы в соответствии с их спецификациями / правилами подачи, поэтому, если вы планируете отправлять цифровые модели в определенное агентство (или несколько агентств), важно предварительно просмотреть их рекомендации перед нашей съемкой . Если у них есть спецификации или рекомендации, принесите эти рекомендации на съемку или отправьте их мне по электронной почте перед съемкой, чтобы мы могли гарантировать, что вы получите точные снимки и углы, которые вам нужны.Поскольку нет двух одинаковых агентств по своим требованиям, при съемке цифровых моделей я стараюсь учитывать все общие требования агентств, чтобы вы были покрыты при бронировании пакета цифровых моделей. Это включает в себя несколько стилей, волосы вверх / вниз, различные позы и так далее.

Пример дополнительных цифровых изображений, снятых с помощью Skyler в Outfit # 1. (Модель: Skyler)

Пример цифрового моделирования, сделанный в моей студии. (Модель: Karina)

Что мне надеть?

Агентства действительно хотят видеть модель в естественном виде, чтобы показать ее особенности и форму.Свободная, мешковатая одежда недопустима. Это означает, что одежда облегающего кроя не загружена и имеет нейтральный цвет.

ДЛЯ ЖЕНЩИН: Для модных моделей женщины в идеале будут носить черные джинсы / леггинсы и облегающую майку нейтрального цвета черного или белого цвета. Модели для фитнеса или купальных костюмов часто надевают черные бикини, чтобы показать фигуру, а черные каблуки идеально дополняют этот образ. Высокие каблуки рекомендуются, но не обязательны, поскольку они являются приемлемым «обманом», часто заставляя модели казаться выше и подчеркивая правильную осанку.Для джинсов / леггинсов безопасно использовать черные джинсы / леггинсы и облегающую майку черного или белого цвета.

МУЖЧИНЫ: Для модных моделей в идеале мужчины должны носить облегающие джинсы и нейтральный облегающий топ. Вы не ошибетесь с черными джинсами и черной футболкой узкого кроя. Для фитнеса или моделей купальных костюмов мужчины часто берут модели без рубашки, чтобы показать форму.

Цель цифрового моделирования - выделить вас среди нейтральных тонов.Нельзя использовать одежду с ярким или ярким рисунком, так как она портит естественный вид.

А как насчет волос и макияжа?

Все в цифровом моделировании должно быть естественным. Это означает, что ваши волосы не должны быть чрезмерно уложены, а тяжелый макияж не рекомендуется. Вы увидите некоторые сайты, на которых говорится, что нельзя наносить макияж, но это нереально. Чрезвычайно легкий консилер, который дает совершенно естественный вид, - это нормально. Никакой подводки для глаз или тяжелой туши для ресниц, и если вы хотите обойтись без макияжа, это тоже подойдет, но очень легкий макияж и натуральный бальзам для губ вполне подойдут.

Редактируются ли цифровые модели в пост-продакшн?

Нет! Я понимаю, что мы живем в эпоху Facetune, функции сжижения в Photoshop и случайных фотографий, которые могут сделать кожу модели похожей на картину. Однако все, что связано с цифровым моделированием, должно быть естественным . Это означает, что все кадры из съемки никак не редактируются. Это гарантирует, что агентства и клиенты увидят вас настоящего. Единственная постобработка, которая может / должна применяться к цифровому моделированию, - это настройка коррекции линз в Lightroom или Photoshop, чтобы гарантировать естественные пропорции.Например, при съемке с широким углом с помощью зум-объектива 24–70 мм, чем шире угол, тем более искаженными могут быть объекты / люди. Таким образом, при съемке под более широким углом важно исправить любые возможные искажения объектива на изображении на этапе пост-обработки. Это сохраняет естественность, и хотя большинство людей не считает это «редактированием фотографий» (например, удалением дефектов или морщин) и т. Д., Технически это все же «редактирование», поскольку это пост-обработка изображения. Если вы снимаете цифровую картинку дома с помощью смартфона или даже пользуетесь цифровой зеркальной камерой с объективом в диапазоне 85 мм, вам не о чем беспокоиться.Ключевой вывод из этого состоит в том, что в отличие от снимков редакционного моделирования портфолио, цифровые модели снимаются с намерением не редактироваться, и для любого пакета цифровых моделей, заказанного у меня, модели получают все модели в цифровом виде в неотредактированном виде и без водяных знаков.

ProTip: правильно назовите свои цифровые файлы моделирования

Во многих случаях, когда вы получаете от меня окончательные файлы, они будут называться как-то вроде MMP_1234.jpg. Однако при обращении в модельные агентства лучше всего правильно называть файлы своим полным именем.Поэтому вместо того, чтобы называть файлы «MMP_1234.jpg», вы хотите, чтобы агентства получали файлы с именем «Jane_Smith_digitals_01.jpg» или что-то в этом роде, чтобы они легко отслеживали и знали, что эти изображения представляют вас.

Какие выражения лучше всего подходят для цифрового моделирования?

Я часто призываю людей быть самими собой при съемке. Это означает, что если вы от природы довольно часто улыбаетесь, вы можете проявить свою индивидуальность на фотографиях. Однако с цифровым моделированием, как и с идеей быть естественным и не переборщить с макияжем, обычно лучше не переусердствовать с выражениями лица.Слабые / непринужденные улыбки - это нормально, но лучше, чтобы выражение лица было более сдержанным, и помните, что вы хотите показаться широкому кругу агентств и клиентов. Обычно это означает более профессиональное поведение, поэтому следует избегать экстремальных поз или выражений лица.

Хотите заказать фотосессию для цифрового моделирования?

Пожалуйста, , свяжитесь со мной и выберите опцию «Моделирование цифр» при выборе желаемой фотосессии на моей странице контактов.

Как фотографировать архитектурные модели

Щелкните ссылку ниже, если вы хотите распечатать это сообщение в формате pdf.

Нажмите здесь, чтобы загрузить PDF

Введение в фотографирование архитектурных моделей

Для тех из вас, кто часами склонился над своей архитектурной моделью, был покрыт клеем и много раз порезался - я чувствую вашу боль. Процесс изготовления архитектурной модели - длительный, опасный, но необходимый! Когда вы закончите свой шедевр, важно задокументировать свои достижения с помощью набора фотографий, которые продемонстрируют, как замечательно выглядит ваш дизайн из пенопласта и пробкового дерева.Вы даже можете использовать фотографии модели в презентационной работе и немного поумничать с фотошопом. В любом случае, как только вы закончите эту модель, вам нужно будет сделать несколько снимков. Вскоре белые стены перестают быть такими белыми, и кусочки начинают падать или пропадать… пора достать фотоаппарат!

В этом руководстве я покажу вам, как получить максимальную отдачу от ваших фотографий, с помощью некоторых советов и приемов с освещением, камерой, постобработкой и т. Д.

Приступим.

http://waithinktank.com/Vertical-Omotesando

Составьте план

Прежде чем вы начнете беспокоиться о камерах, штативах и освещении, вам нужно изучить вашу модель. Вы хотите начать визуализировать, чего вы хотите достичь с помощью изображений - изучите поверхности, текстуры материалов, форму, цвет и размер.

Какие аспекты дизайна вы хотите показать? На какую перспективу вы пойдете? Вы хотите получить изображение модели на расстоянии - или это детализированная модель, которую лучше рассмотреть вблизи? Вы хотите видеть модель сверху, с уровня глаз или низко?

Как вы хотите, чтобы ваше освещение выглядело - мягкое, жесткое, с подсветкой - вы хотите показать детали поверхности? Он должен выглядеть глянцевым? Очевидно, вы будете ограничены доступным вам оборудованием, но важно сформулировать представление о том, как вы хотите, чтобы ваша модель выглядела на изображениях.

http://www.archdaily.com/547018/skylight-house-andrew-burges-architects/?ad_medium=widget&ad_name=most-visited

Выберите свой комплект

Обо всем по порядку. Вам не нужна модная зеркалка. Если он у вас есть, отлично - используйте его. Если нет, не волнуйтесь - вы можете получить отличные фотографии своей модели с помощью iPhone или аналогичного устройства. Если вы используете свой iPhone, у вас даже есть возможность использовать различные приложения для улучшения изображения, даже не загружая его в фотошоп.

Если возможно, я бы посоветовал использовать штатив, особенно если вы используете зеркалку.В любом случае это позволит избежать дрожания руки и сделать ваши фотографии более четкими.

Освещение

Профессиональные фотографы имеют в своем распоряжении всевозможное осветительное оборудование и опыт, но обычно у нас их нет - так что мы стараемся сделать все, что в наших силах. Немного импровизации.

В идеале вы хотите использовать два источника света. Один из них - это прямой источник, который, по сути, действует как солнце, освещая модель с одного направления и создавая тени. Второй источник - это непрямой свет, который действует как общий отраженный свет, придавая модели общий свет и не давая теням быть слишком темными.

Ваш первый источник света, прямой источник, должен быть направлен на модель. Выберите угол в соответствии с планом, который вы составили ранее относительно того, чего вы хотите добиться с помощью фотографий. Этот свет может быть таким же простым, как настольная лампа на втором столе рядом с моделью, расположенная под углом к ​​модели.

Второй источник света немного сложнее и обычно состоит из лампы, направленной от модели и отраженной на зонте, который отражает свет обратно к модели. Вы можете направить свет на стену, которая будет отражать свет обратно, поэтому выбор места очень важен.Угол комнаты работает довольно хорошо, так как у вас есть возможности поиграть с освещением, и у вас есть стена, которую можно использовать в качестве булавки для фона. Вы также можете поэкспериментировать с расположением модели рядом с окном (убедитесь, что солнце не проникает внутрь), чтобы получить общий свет, и просто используйте лампу прямого источника.

Не используйте более одного основного прямого источника света - это создаст несколько нежелательных теней.

Помните, что если вы учитесь в университете или колледже, велика вероятность, что у вас будет доступ к материалам для фотосъемки, и стоит поспрашивать у окружающих и посмотреть, так ли это.Вы также можете получить помощь и опыт некоторых студентов-фотографов….

How to photo model diagram

Фотосъемка

Прикрепите белую или черную ткань к стене позади модели и позвольте ткани драпироваться на столе, затем поместите модель на ткань. Вы также можете использовать карту, но это немного сложнее. Идея в том, что вам нужен непрерывный фон.

Если ваша камера имеет такую ​​возможность, измените баланс белого на «лампа накаливания», что позволит использовать искусственный свет вместо дневного света.

Выключите вспышку - вы настраиваете атмосферу освещения с помощью источников света, автоматическая вспышка - это резкий свет, который не подходит для того, чего вы пытаетесь достичь.

При выключенной вспышке освещение, несомненно, будет намного мягче, поэтому по возможности важно использовать штатив.

Если возможно, выключите верхнее освещение в комнате, так как они будут создавать множественные тени на модели.

Расположите камеру между двумя установленными вами источниками света.

Моделирующий свет в фотографии примеры: Моделирующий свет в фотографии примеры

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Пролистать наверх