Обучение фуд фотографии: Онлайн курс по food-фотографии — Foodie

Fotoshkola.net

Больше всего мне понравилась работа с преподавателями! Очень быстро отвечают, рассказывают и объясняют все плюсы и минусы в работах! Это очень помогает развиваться!

Особо радует, быстрые проверки работ учителями, неважно когда они загружены, даже в поздние часы учителя проверяли работы и давали четкие рекомендации

Интересный курс, хорошие задания для выполнения. Много полезной информации. Преподаватель, который писал текст и задания очень профессионально подошел к уроку! Спасибо!

Понравилось как преподаватели оценивают мои работы, понятно объясняют нюансы снимка, предлагают сделать работу над ошибками, что помогает в совершенствовании.

Я очень хотела пройти этот курс, и теперь могу с уверенностью сказать, что не разочаровалась. Преподаватели как обычно на высоте)

Дарья Калугина — известный фудфотограф-профессионал! Но кроме этого Дарья-замечательный преподаватель! Умение так преподнести материал дано не каждому. Понятно, четко, структурировано, доступно! Построение композиции с нуля особенно впечатлило! Иногда стоишь над блюдом и не зн…

Рекомендую всем любителям фудфото, начинающим для обучения, а практикующим для вдохновения! Спасибо! Оценки к домашним работам были полезные и познавательные. Очень понравились рекомендации по съемке капель воды, обязательно попробую!

Замечательный интересный и полезный курс! Преподаватели оперативно проверяют работы. Дают исчерпывающие комментарии. Ценными советами помогают увидеть и исправить ошибки.

Понравилось совершенно всё! Начиная от видео материалов, заканчивая комментариями преподавателей. Отличные ребята у вас собрались. Объясняют доходчиво, предлагают статьи к прочтению. Подсказывают нюансы, которые четко откладываются в голове. Вы молодцы! Побольше нам от Вас раз…

Я очень довольна школой, получила больше, чем предполагала и ожидала. Учителя совершенно замечательные, квалифицированные и талантливые. Все работы оценивались объективно, на каждое фото была получена развернутая, понятная и корректная рецензия, содержащая много полезных с…

Все понравилось, буду учиться дальше. Очень импонирует внимание преподавателей, которые не упускают ни одной детали.

Очень интересный курс, жаль, что такой маленький! Жду продолжения.

Этот курс оказался самым полезных из тех что я проходила онлайн ранее. Дарья чудесна, видео пересматривала по несколько раз. Преподаватели подсказывают много и отвечают на любые вопросы, про технику в том числе. В школе меня ждут еще ни один курс впереди. Спасибо!

Очень наглядные видео-ролики, помогающие понять, как строился тот или иной кадр, какая шла над ним работа.

Фуд фотография. 8 советов для начинающих

Передать аппетитность еды не такая уж простая задача, как фотографирование своей тарелки. Существует целый ряд трюков, которые вы можете использовать, чтобы существенно улучшить объект съемки. Используя свою камеру творчески, вы можете запечатлеть самую лучшую сторону еды. Будь то десерт или полноценный обед, эти советы выведут вашу фуд фотографию на следующий уровень.

 

1. Используйте очень малую глубину резкости

 

 

Когда вы собираетесь сделать фотографию, первый технический вопрос, который возникнет, «Какой задний план будет лучше?». В фуд фотографии обычно резким отображается только часть главного объекта, а все остальное мягко размыто. Чтобы сделать это, используйте наибольшую диафрагму, какую позволяет ваша камера. При f/2.8 отверстие в объективе физически широко открыто, создавая так называемую малую глубину резкости. Если вы используете китовый объектив, эффект будет сильнее, когда объектитв находится на более длинном фокусном расстоянии и ближе к объекту.

 

2. Меньше- больше

 

Фото N i c o l a

 

Фото Irudayam

 

Смотря на сцену через камеру, спросите себя «Что на самом деле является главным объектом?». Этот простой вопрос поможет вам сформировать вашу композицию. На первый взгляд это может показаться элементарным, но значение этой рекомендации неоспоримо. В качестве напоминания вы можете прикрепить записочку на обратную сторону крышки объектива. Тщательно проверьте все углы кадра. Все, что не подчеркивает выбранный объект, должно быть удалено. Целью является создание чистого кадра, а не визуального беспорядка.

 

3. Создайте свою композицию

 

 

 

 

Выйдете за рамки своего объекта и подумайте о форме и виде своей композиции. Например, добавление ножа может сбалансировать ее, если воспользоваться правилом третей. Снимая строго вертикально, вы создаете элегантный кадр. На изображении выше полотенце в левом углу усиливает цвет, в то время, как петрушка, лайм и авокадо добавляют несколько оттенков зеленого. Чтобы придать больше блеска столовым приборам или отражающимся поверхностям, в данном случае нож, используйте отражатель, чтобы отразить дополнительный свет.

 

4. Создайте беспорядок

 

 

Фото tracy benjamin

 

Фото Stefano

 

Чтобы ваша фуд фотография выглядела настоящей, а не постановочной, добавьте в сцену крошек. Это несовершенство может показаться странным на первый взгляд, но оно придает визуальною привлекательность. Немного сыра, рассыпанного над тарелкой – легкий способ достижения цели. Но будьте умеренны в этом.

 

 

  

 

5. Используйте высокое ISO

 

 

Просто запомните, чем выше значение ISO, тем быстрее свет попадает в камеру. При ISO 800 свет попадет в камеру быстрее, чем при ISO 100 или 200. Когда фотографируете еду в помещении, вам в основном понадобится значение 1600 или даже 3200. Я в основном не рекомендую использовать ISO 6400 или выше, так как это приводит к высокому уровню цифрового шума, также известного как зернистость. Если шум является проблемой для вашей камеры, то используйте инструмент уменьшения шума в Lightroom.

Примечание редактора: так как эта статья предназначена для новичков, автор предполагает, что вы будете снимать с рук.

Если, однако, вы будете снимать на штативе, то рекомендуется использовать такое низкое значение ISO, какое возможно, чтобы свести к минимуму шум и получить четкие и резкие изображения.

 

6. Используйте естественный свет как преимущество

 

 

Фото Felipe Neves

 

Фото Terence Lim

 

Вместо добавления вспышки или работы с жестким искусственным светом, воспользуйтесь красивым естественным светом. Это придаст вашему изображению еды легкой воздушности.  Поищите место, где солнечные лучи проходят сквозь окно, и располагайтесь для съемки. Утро традиционно считается лучшим временем для этого, так как свет мягкий и менее контрастный. Вы можете проводить съемку и в послеобеденное время, но вам придется переместиться туда, где свет более ровный, чтобы избежать жестких теней.

 

7. Попробуйте черно-белую технику

 

 

Фото david pacey

 

Фото Jazz Guy

 

Вероятно, самой популярной фуд фотографией всех времен является «Перец №30» Эдварда Уестона. Она выполнена в черно-белой технике и красиво передает форму объекта. Время от времени пробуйте снимать еду в монохроме. Отсутствие цвета не только упрощает съемку, но и хорошо работает для подчеркивания контраста, света и тени. Если вы снимаете в формате RAW, то переведите изображение в черно-белое при постобработке. Один из моих любимых инструментов для этого Exposure X от Алена Скина, там есть большой спектр творческих возможностей.

 

8. Откусите кусочек

 

Фото DLG Images

 

Фото xsomnis

 

Хорошая фуд фотография не обязательно должна быть постановочная.

Как только закончили съемку, вперед, откусите кусочек. Такое фото добавит ощущение подлинности вашей съемке. Если вы также пробудите у зрителя желание попробовать то, что вы снимали, то вы достигли успеха в создании восхитительной фуд фотографии.

 

 

 Автор:  Chris Corradino

Перевод: Татьяна Сапрыкина

Курс по фуд-фотографии и фуд-стайлингу

ПРОГРАММА:

Модуль 1

• Инвентарь фуд-стилиста / Инвентарь фуд-фотографа

Подробно и наглядно разберем все инструменты, которые пригодятся вам для прохождения курса и дальнейшей работы в профессии.

• Ингредиент / Реквизитная база фуд-фотографа

На примерах разберем работу с продуктами — как выбирать, сколько покупать, как и где хранить и главное — что с ними делать. А также сделаем разбор реквизитной базы фуд-фотографа.

 

Модуль 2

• Творог / Направление света

Детально разберем тему фуд-стайлинга на примере творога. Сделаем три принципиально разные подачи. Покажем, как снимать данный продукт и расскажем все, что нужно знать о естественном освещении. Как его понять, принять и с какой стороны к нему подойти.

• Сырники / Композиция

Пошагово приготовим идеальные сырники для съемки. Разберем все секреты правильного приготовления и сделаем две разные подачи. На примере сырников построим композицию. Обсудим какие правила работают, а какие нет.

• Сэндвичи / Модификаторы

Разберем тему работы с хлебом, а также все составляющие хорошего и красивого сэндвича. Нюансы сборки сложного многослойного бутерброда. Соберем три разных сэндвича. На практической съемке продемонстрируем работу всех модификаторов. Научим управлять светом.

 

Модуль 3

 

• Паста / Настройки камеры и нестандартная подача

Раскроем все секреты приготовления пасты для кадра. Соберём две разные подачи. На практической съемке пасты изучим ручные настройки камеры и поговорим о тематической съемке.

• Салат / Ракурс

Пошагово соберем два тренда — салат в банке и салат боул. Разберем все нюансы подготовки салата и выбор соответствующего реквизита к нему. На практической съемке обсудим понятие “угол съемки” и выбор подходящего ракурса.

• Суп / Фоны

Соберем оригинальные подачи — два супа пюре и суп на бульоне. Покажем всю нюансы декора и подачи простых супов. На практической съемке расскажем о важности фона для съемки еды. Покажем как фон работает в кадре и как правильно его выбрать.

 

Модуль 4

• Кексы и маффины / Низкий и высокий ключ

Разберем цвет, форму, подачу и декор. Расскажем как сделать домашнюю выпечку интересной для кадра. На практической съемке разберем что такое «низкий и высокий» ключ в фуд-фотографии. Снимем атмосферное дарк фото.

• Конфеты / Съемочный план (макро и общий)

Приготовим разные виды конфет и обсудим как выгодно показать их начинку. Какой план лучше выбрать для съемки небольших объектов.

 

Дополнительные уроки

• Роль фуд-стилиста на видео-съемке

• Работа с искусственным светом 

• Практическое занятие по работе с искусственным светом

Фудстайлинг для начинающих: бесплатные видео уроки

Фудстайлинг для начинающих: бесплатные видео уроки

Food-стилист – новомодная профессия, ставшая популярной благодаря инстаграму и рекламной фуд-фотографии. Профи занимаются предварительной подготовкой, раскладкой, а иногда и фотографированием кулинарных зарисовок. Умелые стилисты заставляют трапезу выглядеть на картинке сочнее, вкуснее и желаннее.

 

ВСЕ КУРСЫ ОНЛАЙН отобрали десять интересных полезных видео уроков по фудстайлингу, которые помогут фотографам и любителям делать аппетитные снимки.

 

 

История

«Съемка пирожного тоже может быть искусством» – Ирвинг Пенн (американская классика 50х). История фуд-фотографии связана с развитием живописи. История жанра достоверного, фотографического изображения еды (натюрморта) началась в 17 веке в Голландии как демонстрация зажиточности и изобилия богачей. Фотография появилась позже, с середины 19 века. Первое фуд-фото принадлежало Жозефу Нисефору Ньепсу и было черно-белым, поэтому мало аппетитным. До появления цветной пленки еду предпочитали рисовать, особенно в конце 19 века, когда появилась рекламная графика. Цифровая технология сделала фуд- съемку дешевле, менее энергозатратной, а развитие блогосферы вознесло жанр на пик успеха.

Жанровое многообразие

В современной фудстилистике существует два направления.
• Фудмуляж. Задача сфотографировать еду максимально привлекательно и выразительно заставляет рекламных специалистов забыть о жизненной правде. Фудстилисты заменяют молоко клеем ПВА, покрывают яблоки глицерином и поджаривают стейки паяльником. 
• Пуризм (pure – натуральный) – стремление изобразить продукты реалистично и естественно. Максимум позволено художественно разложить крошки или тщательно подобрать продукты для съемки. Принципиально важно снимать быстро и при естественном свете.

 

 

Стилистические тенденции

Рустик – эстетика старого, несущего историю воскресных обедов на бабушкиной кухне. Выцветшее дерево в качестве фона, винтажные столовые приборы, засушенные травы и цветы – наиболее частые приемы.
Гламур – изображение гладкого и блестящего, идеального. Симметрично собранные тортики с кремовыми прослойками, политые глазурью капкейки. Чаще всего картинка основана на фудмуляже.
Минимализм – радость от созерцания одиночного предмета или фактуры. Только грибы или только нарезанное филе крупным планом.
Фуд-дизайн – создание картин, полотен и арт-объектов, выложенных продуктами (человеческие портреты, машины и абстракции).

Типы композиции

 

Накрытый стол – рондомно выхваченный кусок пространства сервировки. Часто рядом с едой кладут другие предметы (блокнот, косметичка, газета, очки).
«Крошки» – абстракции из разбросанных крошек специй, подтеков соуса, кусочков отвалившихся овощей, фруктовых долек.
Человек в кадре – руки, обнимающие кружки, пригоршни с ягодами, кусающий гамбургер человек.
«Правило одной печеньки» — детализация одного объекта с мягким размытием остальных на фоне.

 

 

Виды ракурсов

Существует 4 наиболее распространенных ракурса для съемки еды и соответствующих видов композиций.
• Фронтальная композиция (0°). Подходит для бургеров, стопок панкейков, слоистых напитков и десертов, бутылок – всего имеющего вертикальную структуру.
• Низкая перспектива (10-20°). Для сюжетов с множеством объектов и глубиной кадра. Хорошо для россыпи ягод и фруктов, сладостей.
• Диагональная перспектива (45°) раскрывает глубину сюжета наиболее полно: поднос с несколькими блюдами, салаты.
• Плоская композиция (90°) используется для круглых объектов: пироги с начинками, тарелки с разными закусками, накрытый стол.

Средства выразительности 

 

Цвет и фактура – главные инструменты food-photo, передающие настроение и характер. Самые простые принципы сочетаний в цветовой теории – нюанс и контраст. Первое – близкие гаммы, второе – сочетание разносторонних оттенков. Нюанс всегда смотрится реалистичнее, контраст – аппетитнее. Фактура передает качество изображаемых поверхностей. Глаза любят многообразие, поэтому сочетание на одной картинке шершавого и гладкого, матового и глянцевого выглядит наиболее выигрышно.

 

 

Улучшение кадра

 

Любой кадр можно сделать вкуснее, используя минимум усилий. Главное поэкспериментировать со светом, ракурсом, использовать светоотражатели для получения бликов и подручные средства для привлекательных эффектов. Например, обычный стакан с пивом заиграет веселее после трех простых шагов: расположить сбоку кусок белого пластика, соорудить плотную устойчивую пенку из средства для мытья посуды, сбрызнуть бокал глицерином из мини-пульверизатора. В результате получаем порцию ледяного янтарного пенного пива.

Реквизит

 

Для каждой съемки требуется уникальный набор предметов. В случае с универсальным сетом кадры будут получаться однообразными и стандартными. Поиск реквизита – долгий и часто творческий процесс. Стилисты охотятся за нужными вещами: скупают на барахолках, берут у знакомых, делают собственными руками. Работая в одном жанре, проще собрать профессиональный стайлинговый комплект. 

 

 

Лайфхаки профессионалов

 

Гуру фуд-фотографии знают безграничное количество приемов, упрощающих процесс и дающих совершенный результат. Нарезанные фрукты натирают лимонным соком от потемнения. Вместо мороженого используют взбитый крем. Наполняют стакан с мохито желатиновыми ломтиками для придания фактуры напитку.

Топ 5 ошибок начинающего food-стилиста

 

1. Использование непрофессиональной оптики и неподходящего света.
2. Отсутствие работы с лакомствами во время съемки (предметы нужно постоянно двигать, менять, пробовать варианты).  
3. Слабая предварительная подготовка (реквизит, референсы, проработанная концепция).
4. Отсутствие фокуса (каждое фото должно передавать один основной вкус).
5. Игнорирование опыта профессионалов.

С сотнями отснятых кадров приходит умение понимать фактуру, выразительные качества среза, поведение провианта в разных условиях.

 

Смотрите также:

 

 

 

как делать красивые снимки еды

Как делать красивые фотографии еды

30.04.2020

Хорошую фотографию еды можно сделать даже без специального оборудования. Главное, соблюдать определенные правила съемки и много тренироваться. В этой статье мы расскажем о маленьких секретах и хитростях, к которым прибегают профессиональные фотографы, чтобы блюдо на снимке выглядело свежим и аппетитным.

Как еде придают вкусный вид

Итак, фуд-фото — что это такое? Как правило, это коммерческая съемка, конечной целью которой является продажа еды. Ради выполнения задачи фотографы прибегают к целому ряду ухищрений, большинство из которых может шокировать непосвященных. Недавно один из каналов на YouTube опубликовал видео, в котором раскрыты разнообразные трюки и хитрости фотографов. Облагораживая внешний вид еды, стилисты используют даже несъедобные продукты, например, машинное масло или клей.

Не всегда то, что вы видите в кадре, вообще является едой. Например, шампанское иногда делают из воды и соевого соуса, а пузырьки создают при помощи препарата Алка-Зельтцер. Вместо мороженого используют смесь картофельного пюре, сахарной пудры, кукурузного сиропа и пищевых красителей.

Подготовка к съёмке

При съемке часто используют различные предметы, которые могут придать нужное положение композиции. Например, детали игрушечного конструктора, чтобы подпереть куски мяса. Зубочистки и рыболовную леску, на которую нанизывают гроздья винограда, чтобы он красиво свисал. Проволоку, чтобы заставить чипсы левитировать и т.п.

Фотографы еды — настоящие фокусники

Лучшие взбитые сливки – это пена для бритья. Она не тает в свете ламп и смотрится очень аппетитно.

Иногда в роли еды выступают самые неожиданные вещи

Вместо сиропа используют машинное масло, а вместо молока – клей ПВА. Для того чтобы овощи выглядели свежими и влажными, их покрывают лаком для волос. А пышной и густой пены в пиве добиваются при помощи средства для мытья посуды. Выше и объемнее еда становится благодаря картону и спонжам, а красивой запеченной корочки на птице добиваются при помощи коричневого соуса с капелькой красителя.

Основные правила фуд-съемки

Основы фуд-фотографии мало чем отличаются от общих правил съемки.

Свет. Если вы снимаете не в студии, делайте это возле источника естественного освещения: окна, на балконе, на улице. Выбирайте пасмурные дни, утренние или вечерние часы. В это время свет мягкий и рассеянный. Тени в кадре распределяются равномерно, цвета приобретают приглушенные, но насыщенные оттенки. А вот солнечная активность запросто испортит фотографию. Блики, грубые тени пятнами и слишком контрастные цвета неприемлемы для снимков, при помощи которых вы планируете продавать еду.

Правильное освещение — залог удачного снимка

Композиция. Соблюдайте правило третей. Условно разделите кадр на три части по диагонали и горизонтали. Считается, что точки пересечения линий приковывают взгляд зрителя в первую очередь. Поэтому именно в этих местах должны располагаться самые важные объекты. Большинство современных зеркалок и смартфонов оборудованы функцией наложения сетки, поэтому вам не придется мысленно делить кадр на части. Сетка сделает это за вас.

Сетка поможет правильно выстроить кадр

Food-фото будет смотреться гармонично, если расположить объекты в кадре параллельно друг другу. Такая композиция комфортна для взгляда, поэтому обязательно зацепит внимание зрителя. Кстати, вы не задумывались, почему листая Инстаграм, некоторые фотки вы пропускаете, а на других взгляд бегает по всей поверхности листа? Скорее всего, фотограф руководствовался правилом треугольников. Объекты в кадре образуют собой много треугольников, что невольно заставляет рассматривать фото во всех деталях. Попробуйте выстроить такую композицию при съемке еды.

Интересные варианты композиции

Ракурс. От ракурса также зависит немало. Экспериментируйте, меняя угол съемки, пока не найдёте тот, который поможет наиболее выгодно подчеркнуть достоинства предмета.

Выбирайте ракурс так, чтобы объект смотрелся наиболее выигрышно

Реквизит. Некоторые фотографы руководствуются принципом «чем меньше, тем лучше». Однако правильно добавленные объекты, наоборот, помогут создать акцент на главном блюде.

Подберите подходящий реквизит

Атмосфера. Почему некоторые инстаграм-блоггеры умудряются собирать тысячи подписчиков, а другие не интересны никому? Да потому что их фотографии не просто красиво сняты, они еще и рассказывают историю.

Захватите в кадр с утренней чашкой кофе край ежедневника, а бокал вина сфотографируйте с солнечными очками и соломенной шляпой. Случайные кадры выглядят интереснее постановочных. Надломленный десерт и отпечаток помады на кружке сразу погружают зрителя в чью-то ненароком подсмотренную жизнь, точнее ее маленький эпизод. И сразу появляется вопрос: а что же будет происходить дальше? Куда отправился тот, кто не доел свой завтрак? Проявляйте фантазию, она более чем уместна в фуд-фотографии.

Фуд-фото не просто показывает еду, оно передаёт атмосферу

Технические моменты

Если в дальнейшем вы планируете заняться коммерческой съемкой, то должны знать какие понадобятся объективы для фуд-фото. Какая-то особая супертехника не нужна, но есть пара деталей, на которые нужно обратить внимание. Главные критерии отбора: светосила, отсутствие искажений, оптический рисунок.

Оптимальным выбором для съёмки фуд-фотографии считается 50 миллиметровый объектив. Он является достаточно универсальным, обладает высокой светосилой и при этом недорого стоит. С его помощью можно получить весьма качественные работы.

Еще с успехом используются макро-объективы. Это оптика не для новичка, поскольку вы должны хорошо понимать, как работает диафрагма и рассчитывается глубина резко изображаемого пространства (ГРИП). Зато в дальнейшем с помощью макро-объективов вы сможете добиваться интересных работ, акцентируя внимание на деталях изображения.

Обучение и саморазвитие

В настоящее время существует много онлайн-курсов, на которые вы можете записаться и пройти обучение фуд-фотографии дистанционно. Однако такие лекции трех-четырех дней стоят приличных денег. Что же делать, если развиваться в данном направлении хочется, но в финансах вы ограничены? К счастью, вы всегда можете обратиться к специализированной литературе как к источнику новых знаний и советов.

Очень популярной в среде новичков является книга Николь С. Янг «Фуд-фотография. От простых до безупречных снимков». Пособие содержит много иллюстраций, вводит в теорию фотографии и изобилует рекомендациями из личного опыта автора. Еще одна книга, достойная внимания называется «Фуд-фотография. От теории к практике». Написавшая ее Анастасия Зурабова делится приемами и техниками, при помощи которых вы научитесь правильно выставлять свет, подбирать реквизит и планировать весь процесс съемки.

Изучайте теорию фотографии

Создавайте красивые фото в программе ФотоМАСТЕР

Постобработка – неотъемлемый этап создания художественной фотографии. Ни один фуд-блоггер не пренебрегает этим. Исправить баланс белого, добавить резкость и подобрать красивый фильтр поможет программа для редактирования фото. Попробуйте ФотоМАСТЕР — это мощный инструмент для коррекции снимков. С помощью редактора можно:

• улучшать снимки в один клик при помощи автокоррекции,
• исправлять геометрические искажения (горизонт, дисторсию),
• использовать встроенную коллекцию разнообразных стилей и фильтров,
• самостоятельно работать с цветом и температурным режимом,
• менять фон,
• кадрировать и поворачивать изображение,
• удалять ненужные объекты,
• добавлять текст и клипарт.

В программе можно улучшить цвета на фото

Итак, вы узнали что такое фуд-фото, какие базовые знания потребуются для съемки еды и какой фоторедактор скачать, чтобы качественно обработать снимки. Теперь вам понадобятся терпение и много практики, и через время, возможно, ваше хобби превратится в прибыльный бизнес.

Стиль рустик / Как это снято? / Уроки фотографии

Удачный снимок в фуд-фотографии — это не только аппетитная еда, но и гармоничное сочетание в кадре разных элементов: фонов, тканей, посуды, аксессуаров. При их выборе стилист должен ориентироваться не только на собственный вкус, но и на тип и внешний вид блюда, а также на общий стиль съёмки, коих в фуд-фотографии существует несколько. Сегодня мы поговорим об одном из самых популярных на данный момент в России стиле — рустикальном.

Хлеб с луком в рустикальном стиле. Кадр из моей третьей книги «В» — значит выпечка!»

Рустикальный стиль, или рустик (от фр. rustique — «грубый», «деревенский»), — стиль в дизайне интерьеров, мебели и одежды, для которого характерны преобладание натуральных материалов, незамысловатых линий и естественных природных форм, а также минимум изысков в области обработки поверхностей. То есть во всём присутствует нарочитая простота, грубость и даже брутальность. В этом рустик несколько схож с американским кантри или с нашим деревенским стилем, однако имеет свои особенности и отличия. Если говорить о фуд-фотографии, то рустик диктует свои правила оформления съёмочной площадки и стилизации блюд, на чём мы остановимся более подробно. Также следует иметь в виду, что рустик предполагает, прежде всего, естественное освещение в кадре. Если же это невозможно, то следует попытаться сымитировать его при помощи искусственного света.

Цвета на фотографии — натуральная тёплая цветовая гамма, присущая природе: приглушённые оттенки коричневого, песочного, бежевого, кремового, которые прекрасно гармонируют со свежей зеленью в блюдах и декоре. Возможны неяркие акценты контрастных оттенков: болотного, грязно-красного, серо-синего, жёлтого. Однако 70% палитры всё же составляют тёмные цвета, чаще всего — различные оттенки дерева. Чужды стилю рустик яркие кричащие краски и многоцветие. Именно поэтому рустик идеально подходит для кадров в стиле Dark Food Photo.

Три вида шоколада в рустикальном стиле

Пройдя обучение на новом курсе Fotoshkola. net, вы сможете воплотить любую идею фуд-съёмки и обретёте навыки для создания качественных фуд-фотографий «Секреты фуд-фотографии и фуд-стайлинга».

Фоны — имитация поверхности необработанного природного материала, для которого характерны естественные неоднородные краски. Прежде всего это дерево, но не высшего сорта, а со следами времени, с небольшими трещинками, зазубринами, сколами, царапинами, дырочками и следами от сучков. Причём чем «изношеннее» выглядит поверхность, тем лучше. Отлично подойдут фотофоны, изготовленные из настоящих старых досок, дверей и дачных заборов. Цвет — от светло-коричневого (ольха, белый клён, орех) до тёмно-коричневого (дуб, вишня, венге, бук). Не менее популярный материал для фона в стиле рустик — натуральный камень, также минимально обработанный (песчаник, кварц). В последнее время большой популярностью пользуется матовый металл (ржавые противни) и плитка (имитация кухонного «фартука»). При съёмке в интерьере задействуются старые стулья, комоды, табуреты. В качестве задника можно использовать деревянные поверхности (имитация стен дачного домика или деревенского сарая, амбара). Подойдут и фоны под неокрашенный кирпич и старую потрескавшуюся штукатурку, а также ткани: холстина и мешковина тёмных тонов. Совершенно неуместно на фотографиях в рустикальном стиле выглядят сверкающие новизной гладкие глянцевые поверхности из дерева и камня: лакированные доски пастельных оттенков и светлый мрамор с прожилками.

Ткани — прочные, простые, грубые и натуральные материалы, которым можно легко придать слегка изношенный вид: лён, хлопок, мешковина, холстина, шерсть, бязь, ситец. Часто мятые, с необработанными краями. Особенно ценится домотканое полотно, которое бывает не так-то просто найти. Оттенки: светло-коричневый, нежно-жёлтый, песочный, белый, голубой и серый. Имейте в виду, что текстиль должен перекликаться с цветом фона или еды, поддерживая общее настроение кадра. И его не должно быть много! Небольшие кухонные полотенца, салфетки или мешочки, которые можно наполнить овощами, печеньем, конфетами. Не приветствуются на фотографиях в рустикальном стиле различные навязчивые орнаменты (абстрактные, растительные, геометрические), а также синтетические ткани. Если хочется использовать текстиль с принтом, то отдавайте предпочтение «умеренным» рисункам: полоске, клетке, мелкому горошку и цветочкам. В качестве подложки под блюда также допустима крафт-бумага и пергамент.

Красная смородина в дуршлаге в рустикальном стиле

Посуда — простых форм, без вычурного декора. Основные материалы: дерево, металл (ковка, жесть, латунь, чугун, мельхиор), эмаль, керамика (фаянс, глина), желательно со следами старения: потёртостями, вмятинами, царапинами, сколами, трещинами. Например, прекрасно будут смотреться в кадре деревянные миски и подносы, чугунные сковородки, жестяные банки, эмалированные тарелки и кружки, блюда и вазы из шамота. Имейте в виду, что на снимках в рустикальном стиле нет места сложным формам и избыточным декоративным элементам с позолотой, а также сверкающим новизной предметам — это может испортить всё впечатление от вашей работы.

Аксессуары — столовые приборы: простые, из серебра или мельхиора, со следами времени, с гладкими металлическими, костяными или деревянными ручками. В качестве подставок под блюда хорошо использовать спилы дерева, разделочные доски и деревянные ящики с грубой необработанной поверхностью. Уместно выглядят на снимках старые корыта, весы, вёдра, тазы, чайники и светильники, плетёные корзины, лотки, декоративные горшки, стеклянные банки и бутылки, бидоны, лейки, деревянные прищепки, катушки с бечевкой, а также кованые подсвечники и сундуки, мельхиоровые вазы, кубки, сахарницы и соусники. Прекрасно смотрится и природный декор: ветки, шишки, мох, колоски, коробочки хлопчатника, сухоцветы. Допустимы живые цветы: лаванда, ромашки, подсолнухи, шиповник, цветки вишни и яблони. Ошибкой было бы использовать столовые приборы и аксессуары как в современном, так и в барочном стиле, а также «статусные» цветы типа роз, орхидей, лилий.

Яблоки в металлической корзинке в рустикальном стиле

Еда — сытные домашние блюда. Запечённые овощи, птица, мясо, несложная выпечка: пироги, булочки, печенье, простые десерты (например, варенье). Рустикальный стиль также отлично сочетается со свежими овощами с ботвой, фруктами и ягодами с листочками, зеленью. Еда на таких снимках должна выглядеть естественно и по-домашнему неидеально. Поэтому абсолютно лишним будет помещать в рустикальный антураж блюда высокой кухни и сложносочинённые десерты с глянцевыми поверхностями. Подача тоже приветствуется небрежная: можно слегка надломить печенье, нарезать пирог на порции, раскрошить вилкой запеканку. Капли, подтёки, крошки — всё это будет смотреться очень органично!

Типичные ошибки:

1. Использование реквизита других стилей (фонов, посуды, аксессуаров), в первую очередь — дворцового и хай-тек. Так, нередко на фотографиях можно встретить замысловатую медную солонку или новые блестящие столовые приборы на очень грубом деревянном фоне или фарфоровую чайную пару с позолотой — на потрёпанной салфетке из мешковины.

2. Присутствие в кадре ярких кричащих цветов в посуде и навязчивых орнаментов в текстиле.

3. Идеальная, как бы «неживая» еда и ресторанная или слишком «стерильная» подача блюд, а также использование синтетических аналогов продуктов: искусственного мороженого, пластикового льда. Рустикальный стиль приветствует натуральность и небрежность во всём.

Где купить реквизит

Всевозможные деревянные аксессуары и предметы мебели, а также керамическую посуду ручной работы можно приобрести через магазинчики в Instagram (достаточно вбить в поисковике слова wood и ceramic на английском или «дерево» и «керамика» на русском). А интернет-аукционы и блошиные рынки помогут вам с поиском предметов старины — главное, чтобы они не были слишком вычурными, вам нужны простые линии и формы.

Рустик — один из самых тёплых и домашних стилей, имеющий некую связь с прошлым, перед которой трудно устоять. Он пробуждает только самые светлые эмоции и добрые воспоминания. Именно поэтому данный стиль настолько востребован в фуд-фотографии. Обязательно потренируйтесь использовать его на своих снимках, чтобы сделать их еще аппетитнее.

Пройдя обучение на новом курсе Fotoshkola.net, вы сможете воплотить любую идею фуд-съёмки и обретёте навыки для создания качественных фуд-фотографий «Секреты фуд-фотографии и фуд-стайлинга».

foodphotoforbeginners

Для кого подходит этот курс?

Курс рассчитан на начинающих фуд-фотографов, которые хотят попробовать себя в профессии, но не знают, с чего начать.

​Он также подойдет для кондитеров и кулинаров, желающих повысить уровень своих фотографий и научиться красиво снимать свою продукцию. 

 

Почему занятия проходят в формате онлайн? 

Онлайн формат расширяет наши границы и возможности. Это комфортно: вы можете заниматься после работы, в кафе или дома.
Вы можете возвращаться к материалам курса неограниченное количество раз.

 

Какое оборудование мне понадобится?

У вас может быть камера или телефон, это не принципиально. Никаких дополнительных покупок не потребуется. 

 

Когда стартует курс?

Курс стартует 24 августа, и продлится одну неделю. Доступ к материалам бессрочный.

 

Когда проходят вебинары?

Вебинары проходят днем, в соответствии с расписанием, а затем сохраняются в ленте курса. Сейчас вы можете посмотреть даты занятий в подробном описании курса, даты проставлены перед названиями уроков.

 

Вебинары будут в записи? 

Все вебинары проходят онлайн и сохраняются в записи для повторного просмотра и доступны студентам по различным причинам не имеющим возможности присутствовать на прямом эфире. 

 

Как проходит обучение?

Курс проходит в закрытом профиле Instagram. После оплаты вам необходимо написать в Директ профиля . В нем будут выкладываться все уроки: теоретические блоки и записи вебинаров, а также на курсе предусмотрен чат для общения студентов и преподавателей.

 

Как оплатить?

Оплатить можно нажав на кнопку c ценой и далее следовать рекомендациям системы.

 

Куда обращаться если возникает проблема или вопрос?

Вы всегда можете обратится к наставнику курса за поддержкой или написать нам на почту [email protected]

Советы по фотографии еды для начинающих

[Обновление !!: Я опубликовал новый пост «Ручной режим для начинающих», который вам обязательно стоит проверить. Съемка в ручном режиме значительно улучшит ваши фотографии еды !! Найдите сообщение ЗДЕСЬ.]

Прошло чуть больше года с тех пор, как я опубликовал свой первый рецепт на B.Britnell. Я так многому научился за это время и иногда не могу поверить, как далеко продвинулась моя фотография. При этом я все еще многому учусь и всегда ищу способы совершенствоваться и узнавать больше.

Я хочу предложить несколько советов, которые я усвоил на своем пути, которые значительно улучшили мою фуд-фотографию. Кроме того, я повторно сфотографировал свой рецепт пирожков с капустой и лебедой, который был первым рецептом, который я когда-либо публиковал, и фотографии были очень… новичками.

Советы по улучшению фотографии еды:

1) Снимайте при правильном освещении. : Я знаю, что, вероятно, для вас это не новость, но он находится в верхней части списка, потому что освещение может полностью изменить изображение.ОГРОМНАЯ часть этого — съемка ваших снимков днем ​​при естественном освещении. Это сложно для многих блоггеров, потому что, как и я, у вас, вероятно, есть дневная работа. Итак, ваш единственный вариант фотографировать рецепты в течение дня — это выходные. Как человеку, у которого есть блог с конкретными рецептами, это сложно, но я также сделал это приоритетом.

Когда вы снимаете рецепт, откройте как можно больше окон (и дверей, если возможно) вокруг области, которую вы фотографируете. Мне очень нравится фотографировать весь процесс при фотографировании рецепта.Поэтому я стараюсь пропускать на кухню как можно больше света.

При фотографировании конечного продукта, т. Е. Изображения, которым люди захотят поделиться с другими в Facebook, Pinterest и т. Д., Установите все перед большим окном. У меня в домашнем офисе огромное двойное окно. Я устанавливаю все перед этим окном и делаю много своих снимков в своем офисе.

Если фотосъемка днем ​​не подходит для вашего графика (а это часто не подходит для моего), я бы посоветовал приобрести какое-нибудь осветительное оборудование.Я написал сообщение обо всем своем снаряжении ЗДЕСЬ.

2 фотографии выше были, хотите верьте, хотите нет, сняты одной и той же зеркальной камерой. Основное различие между двумя фотографиями состоит в том, что я научился снимать при правильном освещении И научился настраивать ручные настройки камеры.

2) Будьте организованны: рецептов фотографирования были для меня огромным стрессом, когда я только начинал. Теперь я научился составлять план! Помимо того, что я знаю, как будет работать рецепт, и что у меня есть все ингредиенты, я также намечаю план того, как, по моему мнению, будут выглядеть картинки.Я всегда сначала решаю, какие цвета и стиль я хочу для фотографий. Если это летний рецепт, я, скорее всего, установлю белый фон / сервировку стола с пастельными салфетками. Сейчас, когда идет осень, я использую на своих фотографиях гораздо более темные цвета. Я решаю, какую посуду использовать и какое столовое серебро. Если у меня будет какой-либо реквизит (стаканы, столовое серебро, лишние остатки еды вокруг тарелки), я беру его и готов.

По сути, я пытаюсь настроить всю сцену еще до того, как начинаю готовить, и даже делаю несколько снимков, чтобы убедиться, что все выглядит правильно.В противном случае я буду чрезмерно нервничать, пытаясь одновременно готовить, фотографировать и делать идеальный снимок.

3) Расскажите историю : Может быть, это только я, но я ОБОЖАЮ сообщения с рецептами, которые рассказывают историю с картинками. Даже одна фотография может рассказать целую историю, и мне это нравится.

Если это рецепт завтрака (мой любимый рецепт!), То в моих кадрах почти всегда будет чашка кофе или чая. Я хочу, чтобы все выглядело так, будто мои рецепты — это рецепты, которые обычный человек приготовил бы неспешным субботним утром, болтая с семьей и попивая кофе.

Еще один способ рассказать историю — это посуда и утварь. Я часто оставляю на снимке пустую / грязную посуду, потому что считаю, что это помогает рассказать историю и добавляет снимку очаровательный оттенок несовершенства.

4) Гарнир !: Вы не поверите, какое значение имеет небольшой гарнир. Это похоже на последний совет; гарнир для еды действительно помогает рассказать хорошую историю. Это даже не обязательно зеленые травы. Возьмем, к примеру, этот пирог. Я сделал этот снимок и понял, что нужно кое-что.Я схватил крекер из Грэма и, не имея ни малейшего повода, раскрошил его поверх пирога и его окрестностей. Мне нравится то, что изменилось на картинке.

Я думаю, это очень помогает изображению еды, если разместить ингредиенты вокруг конечного продукта. Например, если вы используете рецепт с корицей. Очевидно, вы не можете увидеть корицу в еде, но если положить несколько палочек корицы на картинку или посыпать еду небольшим количеством молотой корицы, картина говорит о другом.

Дана из Minimalist Baker делает это ТАК хорошо. (На самом деле, я нахожу все ее фотографии еды смехотворно вдохновляющими.) У нее есть электронная книга по фотографии еды, которую я купил, когда только начинал, и определенно многому из нее научился. Эту электронную книгу с тех пор заменила их Школа фотографии еды, которую я еще не посещал, но ДЕЙСТВИТЕЛЬНО хочу.

5) Вдохновляйтесь: Я часто ищу вдохновения в Интернете. Я не говорю копировать то, что делают другие люди, но, например, если я собираюсь сфотографировать рецепт попкорна, я часто сначала смотрю, как другие люди фотографировали рецепты попкорна.Опять же, я не копирую их, но вы можете найти отличное вдохновение в том, как их стилизовать.

Как начинающий фотограф, я чувствую, что все еще пытаюсь освоить свой собственный стиль. Есть ли фотографы, которых вы действительно вдохновляете? (нет, правда, я хочу знать!)

6) Инвестируйте в некоторые фоны: Я думаю, что фотография еды намного проще с парой хороших фонов. Это не означает, что вам нужно пойти и купить новый шикарный кухонный стол в деревенском стиле (хотя я ДЕЙСТВИТЕЛЬНО все еще хочу это сделать).Большая часть моих фотографий еды сделана на пенопласте и бумаге для вырезок (все это СУПЕР дешево). Вот несколько фотографий, которыми я горжусь, которые я сделал на пенопласте, белой бумаге для принтера или 30 центов на бумаге для вырезок.

Разделочные или кондитерские доски также являются отличным фоном для изображений. На мой взгляд, что-то в мраморной доске для выпечки всегда хорошо смотрится.

Еще один фон, который мне очень нравится, — это красивый деревенский стол.Опять же, это не значит, что вам нужно пойти и купить новый стол! Я построил небольшую стойку для стола примерно за 20 долларов, размером 3 фута на 3 фута, двустороннюю, так что у меня есть вариант стола из белого и из темного дерева. Мне также нравится эта опора, потому что ее легко перемещать, хранить, и я могу поставить ее в любом месте дома, где захочу. Освещение лучше в разных частях моего дома в разное время дня, поэтому перемещать этот «стол» очень удобно.

Вот несколько фотографий, которыми я горжусь на своей искусственной столешнице:

Еще кое-что, что я хотел сделать, но еще не сделал, — это покрасить несколько больших плакатов в разные цвета, чтобы у меня было еще больше фонов на выбор.Опять же, это было бы очень дешево, весело и предоставило бы больше места для работы, чем мне разрешено с бумагой для вырезок.

7) Салфетки. Этот вид сочетается с фоном, но я хотел, чтобы это было отдельной точкой. Я ОБОЖАЮ хорошую салфетку на фото еды. Я думаю, это может иметь ВСЕ значение в картинке.

Возьмите рецепт тыквенных орехов со специями, который я опубликовал ранее на этой неделе. Мне очень трудно было сфотографировать этот миндаль и орехи пекан. На самом деле я попробовал 3 разных варианта, прежде чем выбрать супер-простую настройку на моей столешнице.Я использовал небольшое блюдо, которое я получил от Goodwill за 0,99 доллара, и простую салфетку, которую я купил на Мировом рынке за 2 доллара. (Кстати, World Market — ОТЛИЧНОЕ место, где можно купить посуду и реквизит для фуд-фотографии. Я бы сказал, что по крайней мере 75% посуды и реквизита, которые вы видите на моих фотографиях, взяты либо с Worlds Market, либо с Goodwill.)

Я часто использую салфетки, когда мне нужен простой цветовой акцент на фотографии.

8) Если вы используете зеркальную камеру, ПОЛУЧИТЕ РУКОВОДСТВО! ! Это еще один совет, который, я уверен, вы слышали 100 раз. Это потому, что съемка в ручном режиме на самом деле намного превосходит съемку в автоматическом режиме. Уловка с ручным режимом — это просто практика. Я бы сказал, что мне потребовалось около 4 месяцев постоянной съемки в ручном режиме, прежде чем я действительно освоился с этим. И даже сейчас я все еще пытаюсь понять некоторые вещи, спустя 14 месяцев. Тем не менее, это того стоит, и вам понравятся все, что вы можете делать, когда вы лучше изучите ручной режим.

Есть много отличных ресурсов, помогающих с ручным режимом.Я рекомендую ЭТО.

9) Вкладывайтесь в хороший объектив! Если вы используете комплект объектива, который идет в комплекте с камерой, вам необходимо как можно скорее купить новый объектив. Практически каждый скажет вам, что отличный 50-миллиметровый объектив

— отличное место для начала. Это объектив, на который я сделал ТОННУ своих фотографий еды. Я позаимствовал у друга 50-миллиметровый объектив 1.8 и в итоге использовал его очень долго, прежде чем, наконец, купил свой (за исключением того, что я потратил деньги и купил 50-миллиметровый 1. 4). Этот объектив великолепен и хорош не только для съёмки еды, но и для повседневных снимков и портретов.

Если вы хотите купить новый объектив, прочтите ЭТОТ ПОСТ, который я написал, чтобы получить совет по оборудованию для фотоаппаратов.

10) Покажите кадры во время еды : Это, вероятно, часть «рассказа», но неважно. Мне нравятся фотографии во время еды, на которых еда наполовину съедена или, по крайней мере, оторвана от еды. Это не только весело, но и дает зрителю другую перспективу / взгляд на еду, которую они (надеюсь) теперь очень хотят приготовить.

На мой взгляд, даже лучше, если кто-то ест еду. Однако даже в моем блоге такое случается редко 🙂 Я набрался смелости ЗДЕСЬ и ЗДЕСЬ.

11) Редактировать. Это действительно просто бонус, чтобы ваши фотографии выглядели еще лучше. Я большой сторонник того, чтобы делать все, что вы можете, ПРЕДВАРИТЕЛЬНАЯ обработка, чтобы на самом деле не требовалось очень мало редактирования. Тем не менее, я использую действия Greater Than Gatsby практически для всего своего редактирования, и мне они очень нравятся.Я действительно не мог их порекомендовать.

Я написал полный пост о моем процессе редактирования с этими действиями, который вы можете прочитать ЗДЕСЬ.

---

Ну вот и все. Надеюсь, эти советы были вам полезны !! Если у вас есть вопросы или другие советы по фуд-фотографии, оставьте их в комментариях !!

Как люди начинают заниматься фотографией еды?

Вы когда-нибудь смотрели на успешных людей и задавались вопросом, как они оказались там, где они есть сегодня?

Как они могли делать то, что они делали?

Да, все время.Мне так интересно знать.

Меня попросили рассказать на мероприятии Nikon в качестве основного докладчика о том, как я начал заниматься фуд-фотографией.

Им нужна была вдохновляющая презентация, и хотя я предвзято отношусь к моему путешествию в фуд-фотографию, рассказывать довольно забавно.

Итак, я записал презентацию, которую я провел на мероприятии Nikon, чтобы поделиться с вами в этом посте.

Я надеюсь, что вы ПРИНЯТЕ ДЕЙСТВИЕ, поскольку каждая мелочь, которую вы делаете, приведет вас к чему-то.

И это могут быть ваши самые смелые мечты.

Изображение предоставлено Ben Halcom, Nikon

2011 — Начало чего-то особенного

Это были изображения, которые я начал создавать еще в 2011 году с моей первой камерой Nikon, бывшей в употреблении D300 и взятой напрокат 24-70 мм.

Я творил все время между работой и учебой.

Я помню чистую радость учиться, творить и всегда очень гордился собой за то, что я создавал.

2013 — Моя первая заказанная еда

Перенесемся на 2 года спустя, и к 2013 году я начал понимать технические аспекты фотографии, света и редактирования.

А также сверхсложный процесс создания и стилизации чего-то из ничего, что присуще фотографии натюрмортов.

Я получил письмо по электронной почте о том, что меня наняли для съемки 8 рецептов.

Это была моя первая работа, и она оказалась мне на колени.

Кто-то искал в Google перец и нашел одно из моих изображений.

Им настолько понравилась работа, которую я помещал в свой блог, что они наняли меня. Это была моя первая выплаченная комиссия за съёмку еды.

И что самое безумное, это то, что до сих пор это была вторая по величине выплачиваемая комиссия в моей карьере фотографа, и это была моя первая!

Так что будет справедливо сказать, что я был немного напуган, но все равно сделал это.

Я подумал, что самое худшее может случиться, если мне не заплатят, и мне будет не хуже.

2014 — Книжная съемка спереди назад

В 2014 году я решился на одну из самых безумных вещей, которые я считал возможными в то время.

Съемка всей книги от корки до корки.

Мы сняли 55 рецептов за 5 недель с бюджетом в 500 долларов (правда, это было только на еду).

Это действительно вытолкнуло меня из зоны комфорта.

Теперь я знаю, что 55 снимков за 5 недель — это мечта, но когда вы только начинаете, это тяжелый концерт.

Наш бюджет покрывает только еду, и нам нужно было собрать воедино реквизит и фоны, которые мы могли сделать или найти.

Но мы были взволнованы этим проектом и поставили перед ним большие задачи.

Съемка этой поваренной книги заставляла меня много снимать.

И много неудач.

Но, в конце концов, я знаю, что у меня было целое портфолио изображений, которые я мог бы сделать, чтобы привлечь новых клиентов.

2015 — Научиться добиваться своей собственной удачи

Много съемок, тестирование, освещение, стиль, настроение действительно помогли мне определить свой стиль и понять, что мне нравится.

Сделав так много вещей, которые казались мне пугающими в моем путешествии до сих пор, я просто продолжаю говорить «да» вещам.

Я начал понимать, что я сам виноват.

Я брался за работу, которая казалась мне не в моих силах, я обращался к известным фотографам и просил их снимать вместе со мной.

Иногда говорили «да»! Я понял, что контролирую свое путешествие и возможности, которыми можно было воспользоваться.

В 2015 году у меня был четкий стиль, который развивался, и Instagram только начинал развиваться.

Я снимал серию электронной коммерции Каннинга, и это была одна из самых успешных съемок, над которыми я работал.

Спустя три года я получаю запросы об этих изображениях со всего мира.

Я никогда не думал, что сырое мясо может выглядеть так хорошо, но именно творческие ограничения, подобные этому, действительно продолжали подталкивать меня снова и снова.

2016 — Успех извне

К 2016 году, то есть почти 5 лет спустя, у меня появился грув. Я начал снимать полный рабочий день.

Пишу для громких интернет-изданий, преподаю в моем блоге, два любит студию, и все еще создаю личные проекты.

Я работал в журналах по всему миру.

Я был очень занят и брался за каждую работу, которая встречалась на моем пути. Забавно то, что я хоть и был занят, но работа была малооплачиваемой.

Я работал в группе толпой.

И у меня выгорело.

Я был со стороны, успешным в 2016 году. Но я был совершенно несчастен. Так что я взял немного времени, чтобы сбросить то, что я хотел сделать.

2017 — Работа над своей мечтой

ENTER 2017.На пути к становлению профессией есть идея, что вы сделали это, если были заняты с клиентами.

Но я понял, что фотографировать для других — это еще не все.

Создавать для себя — вот чего мне действительно не хватало.

Я решил, что 2017 год будет для меня годом.

Я упростил себе жизнь, перестал тратить без надобности, поэтому я мог заниматься только теми проектами, которые хотел.

Это должен был быть год, когда я работал над своим материалом, над работой, о которой очень хотелось рассказать.

Я начал работать над изображениями, над которыми хотел работать. Я объединился с моим любимым кулинарным стилистом из Мельбурна Кармел Гоар, чтобы создать эти волшебные изображения.

Я начал свой собственный подкаст, организовал и провел два международных семинара.

Я выпустил свой первый электронный мастер-класс, в котором сейчас участвуют сотни студентов, и меня пригласили выступить на моей первой международной конференции.

Забавно то, что отказ от работы и работа над тем, что я хотел, дали мне больше импульса в достижении того, чего я хотел, чем когда-либо приходившаяся мне внештатной работой.

ПРИНИМАЙТЕ ДЕЙСТВИЕ СЕЙЧАС!

Все, что вы делаете, приведет к чему-то другому, что приведет к другому пути и к успеху. А теперь двигайтесь, именно эти мелочи приведут вас к большому. И наслаждайтесь путешествием.

12 лучших приемов и советов по фотосъемке еды

Если вы фотограф или блогер, который только начинает изучать фуд-фотографию, вам может быть сложно создать красивые фотографии еды, которые вы визуализировали в своем уме.

Эй, должно быть просто, чтобы аудитория могла сосредоточиться на еде, но в то же время она также должна выглядеть аппетитно и заманчиво, достаточно, чтобы зрители захотели взять эту еду.

Советы по фотографии еды для начинающих

Если вы ищете базовые идеи фуд-фотографии для начинающих и блоггеров, вы попали в нужное место.

Мы собрали эти простые советы и приемы фуд-фотографии, а также несколько базовых приемов, которые помогут улучшить вашу фотографию.Если вы снимаете для своего блога, обучающего видео о еде, редакционной работы для журнала или просто потому, что хотите создать свою собственную кулинарную книгу, эта статья поможет вам добиться блестящих результатов, к которым вы стремитесь.

1. Использование резкого искусственного света

Как и в любой другой области фотографии, освещение для фуд-фотографии — это самая важная вещь, которую вы должны освоить в первую очередь, поскольку она может испортить или испортить ваши фотографии. Некоторые фотографы предпочитают работать только с естественным светом, так как это дает лучший эффект.Другие фотографы выбирают искусственный свет, так как они получают постоянное освещение и баланс белого на протяжении всей фотосессии, что избавляет их от большого количества работы по постобработке.

Вдобавок ко всему, искусственный свет в фуд-фотографии дает им гибкость в отношении времени, поскольку они не ограничены временем для фотографирования.

Если вы выбрали искусственный свет, не используйте прямую вспышку или, что еще хуже, верхний вольфрамовый свет. Купите качественную вспышку и отражатель или отражатель.Никогда не направляйте вспышку на фон еды, так как свет будет резко падать, и еда потеряет все детали, из-за чего она будет выглядеть плоской и непривлекательной.

Лучше всего использовать отражатель, чтобы отражать свет на еду. Вы можете поэкспериментировать с ракурсами, настройками камеры и интенсивностью света, чтобы увидеть, что лучше всего подходит для каждого снимка еды.

2. Не выставляя свет на разные стороны

Вы можете многое сделать с освещением для фуд-фотографии, если только вы не будете просто придерживаться одной стороны при настройке света.Поэкспериментируйте с передним освещением, задней подсветкой и боковым освещением и посмотрите, как они влияют на фоны для фотографий еды.

Фара передняя

Боковое освещение

Подсветка

Вы видите разницу между этими тремя фотографиями блюд?

Фронтальное освещение — наименее сложное и безопасное решение, так как на продуктах будет меньше теней. Результаты выглядят достаточно хорошо, ничего особенного.

Боковое освещение обычно используется, когда вы хотите показать текстуры и контраст еды, чтобы детали выделялись.

Подсветка хоть и сложна, но стоит затраченных усилий. Это дает чистый, светлый фон, который помогает сосредоточить внимание на еде, а также подчеркивает великолепные детали еды. Для освоения контрового света нужно много практики (неправильная экспозиция и автоматические настройки могут привести к появлению темных теней на вашей еде, поэтому всегда используйте ручные настройки).

Продолжайте попытки, и вы увидите, что работает, а что нет. Получив это, вы сможете создавать фотографии еды в модном редакционном стиле.

ПРОЧИТАЙТЕ: 17 творческих способов заработать деньги на фотографии

3. Без использования свежих ингредиентов

Советы по фотосъемке еды — это все о внешнем виде еды, поэтому вы должны убедиться, что каждая еда находится в идеальном состоянии. Увядший салат в салате или помятый помидор могут испортить вашу фотографию, и не думайте о выборе угла, который мог бы скрыть недостатки (чаще всего они не совсем подходят).

Используйте только самые свежие ингредиенты, чтобы избавиться от лишней работы.

4. Стрельба только после окончания приготовления

Съемка после того, как еда уже приготовлена, слишком поздно, так как вы упустите множество возможностей сделать хорошие снимки в процессе фотосъемки.

Не начинать после приготовления, а начинать задолго до этого, когда готовятся ингредиенты! Есть вещи, которые в готовом виде выглядят не очень хорошо (подумайте о скучном супе, пасте с белым соусом или коричневых блюдах, таких как перец чили, фасоль или фарш).

Иногда может помочь небольшой гарнир, но когда он все еще выглядит плоским и скучным, вы можете попробовать сфотографировать процесс приготовления еды. Бывают случаи, когда сырые или полуфабрикаты выглядят более аппетитно, чем приготовленное блюдо.

5. Фотосъемка только под одним углом

Когда дело доходит до угла, не существует универсального решения. У разных продуктов есть разные углы, которые лучше всего выглядят.

Например, сырно-фруктовая тарелка лучше всего смотрится сверху, а тако или гамбургер — сбоку.Это не означает, что есть только один угол, который подходит для каждого блюда. Вместо этого иногда вам нужно показать потребности в пище в разных ракурсах, чтобы людям было легче их визуализировать.

Изучите углы, которые вы можете придумать для каждого блюда, и не бойтесь экспериментировать и проявлять творческий подход!

Узнайте, как сделать хорошие фотографии с отпуска?

6. Не делать снимков с отрицательным пространством

Многие фотографы придерживаются этих двух способов при съемке еды:

1. Заполнение рамки для отображения всего блюда;
2. Получение снимков еды крупным планом, чтобы показать все восхитительные детали;
3. Они часто забывают, что есть еще один способ, которым нельзя пропустить, — это делать фотографии с негативным пространством.

Оставление пустого места на фотографии будет полезно для ваших клиентов, когда им нужно разместить логотип или написать на нем, поэтому будьте готовы к этому.

7. Слишком сильное увеличение насыщенности

Иногда редактирование может оказаться неудачным, и фуд-фотографы могут попасть в ловушку, слишком сильно увеличив насыщенность, чтобы сделать фотосессию еды более восхитительной со всеми цветами.

Да, еда обычно выглядит более аппетитно, когда цвета становятся очевидными, но будьте осторожны, чтобы не перенасыщать ваши фотографии, так как это только сделает их неестественными и странными.Постарайтесь максимально приблизиться к реальным цветам.

8. Использование слишком большого количества пищи для покрытия

Может показаться соблазнительным положить на тарелку много еды, но на фото это не будет хорошо смотреться. Если на тарелке будет слишком много еды, зрителям будет сложнее сосредоточиться на важных элементах.

Фотография еды — это простота, поэтому оставьте на тарелке достаточно места, чтобы публика могла оценить еду. Меньше — больше!

Парная портретная фотосъемка с таким покрытием будет веселым занятием.

9. Слишком долго оставлять пищу без дела

Есть некоторые продукты, которые требуют, чтобы вы двигались быстро и делали все быстро, как только они будут готовы.

Листовая зелень в салатах, например, через некоторое время будет выглядеть увядшей, в то время как мясо может выглядеть немного сухим, если посидеть какое-то время. Убедитесь, что вы все подготовили до того, как подадут еду, чтобы вы могли приступить к делу, когда она будет готова.

Вы можете использовать пустые тарелки или миски для установки и заменить их позже, когда еда будет готова.

10. Не обращая внимания на реквизит и укладку

Как небольшой макияж может творить чудеса во время фотосессии, так и реквизит и укладка. Фуд-фотография может выглядеть легко, но что не так просто, так это стиль.

Лучший способ сделать это — сохранить простоту и чистоту, особенно опоры. Поскольку еда должна быть главной звездой на фотографии, вам следует держаться подальше от посуды и посуды, которые потенциально могут отвлечь внимание от еды, независимо от того, насколько они красивы.Используйте нейтральные цвета для реквизита и фона, и пусть еда будет героем.

Так как будут снимки крупным планом, убедитесь, что тарелка или миска и все столовые приборы находятся в чистом виде. Не допускайте попадания даже крошки или капельки жидкости на реквизит (если вы не делаете это специально для стиля). Когда вы увеличиваете масштаб, чтобы увидеть детали еды, каждое несовершенство будет выделяться и отвлекать внимание от еды.

Вы можете воплотить в жизнь потрясающие идеи декораций к своим советам по фотографии еды, добавив продукты для фотопечати, чтобы они лучше смотрелись на изображении.

Когда дело доходит до стилизации, заранее изучите приемы, позволяющие сделать блюдо более аппетитным. Например, если добавить немного масла в овощи и мясо, они станут блестящими и сочными, а добавление воды в салат сделает их более свежими.

11. Хранение продуктов в том виде, в каком они есть

Как только еда будет выложена на стол, чтобы вы могли сфотографировать ее, не останавливайтесь после того, как сделаете снимки. Копайте и подавайте немного.

Этот торт, например, выглядит более аппетитно, когда он нарезан, поскольку ломтики позволяют зрителям видеть цвета и текстуру внутри торта, что помогает им лучше понять вкус.

Вы также можете добавить к своим фотографиям человеческие элементы и движения, так как это может помочь оживить то, что в противном случае было бы скучным снимком. На фото ниже показано движение заливки соуса в десерт, что более интересно, чем просто фотография десерта и соуса.

12. Не добавление сюжета или глубины фотографии

Если вы хотите сделать все возможное, проявите изобретательность и расскажите историю блюда, например, о происхождении блюда или сезоне, в котором собираются ингредиенты.

Используйте горшок с тагином для марокканского тагина, банановый лист для наси-кампур или палочки для еды для тайской лапши. Осенние коричневые и сухие листья можно использовать в качестве украшения к тыквенному супу или яблочному пирогу, а может быть, немного рождественских украшений подойдет к зимнему блюду.

Что бы вы ни выбрали, делайте это просто и не переусердствуйте.

Вы также можете учиться и расти на курсах фотографии в Индии, чтобы сделать свою профессиональную карьеру в фотографии.

---

Мы надеемся, что эти идеи фуд-фотографии для начинающих и блоггеров помогут вам преодолеть ошибки и научиться больше, чтобы стать профессиональным фуд-фотографом!

Если вы хотите создать свою собственную кулинарную книгу со всеми своими великолепными фотографиями, мы будем рады вам помочь. Посетите веб-сайт Photojaanic для получения более подробной информации.

Food Photography — Советы по созданию восхитительных фотографий

Обзоры

Это был один из лучших семинаров, которые я когда-либо посещал — лично или в цифровом формате. Эндрю — фантастический учитель — если бы я не знал, что его первая карьера была профессором, я бы догадалась, основываясь на качестве преподавания. У него было непринужденное отношение, чувство веселья и непринужденная манера речи, что сделало его незамедлительно доступным, и на него было приятно смотреть все шестнадцать часов (которые я завершил чуть менее чем за три дня).Для меня главная ценность семинара заключалась в том, чтобы найти его в первый день. Эндрю прошел через свой художественный процесс, по ходу поделился советами и дал реальное представление о том, как работает его мозг, когда он думает о сцене — все, от создания еды до стилизации и компоновки кадра. Мне нравится его использование света, и мне было очень полезно узнать, как он создает свою подсветку и отражения. Во второй день были некоторые крупицы мудрости — и несколько отличных практических навыков — но большая часть учебных пособий по инструментам и аспектов рабочего процесса постпроизводства будет менее полезна для тех, кто уже является профессиональным фотографом, стремящимся перейти в новую дисциплину.Тем не менее, одним из выдающихся моментов для меня было то, как мало он делает в техническом посте — хорошее напоминание о том, что на 90% можно сделать невероятные снимки на камеру. Сегмент с фуд-блоггером, хотя и не относящийся ко мне, был захватывающим и проницательным, а взаимопонимание между Эндрю и Шоной Джеймс Ахерн было восхитительным. Третий день был отличным для тех, кто нуждался в освежении деловых аспектов, и некоторые особенности бизнеса фуд-фотографии были полезны, чтобы услышать в деталях. Для тех, кто уже продает свои работы, кто знаком с лицензионными соглашениями, авторскими правами, акциями и т. Д., это может быть излишним, но всегда хорошо, когда об этом напоминает опытный эксперт. Заключение Эндрю чуть не заставило меня расплакаться. Он, очевидно, невероятно страстный, щедрый и скромный художник, который не только чувствует себя счастливым в своей жизни, но и чувствует себя обязанным передать часть своего счастья. Это замечательно видеть, и, честно говоря, это дало мне хороший импульс к моей личной игре. На протяжении всего семинара я находил план урока Эндрю безупречным. Его ученики в студии задавали отличные вопросы, и вопросы, выбранные из онлайн-аудитории, заполнили множество пробелов.Хотя мне, возможно, нравилось видеть немного больше практического опыта Эндрю — просто чтобы лучше почувствовать его процесс — в целом я чувствовал, что это охватывает все, что я надеялся получить от этого. Я очень рекомендую это всем, кто хочет заняться фуд-фотографией — будь вы новичок или опытный профессиональный фотограф, который хочет исследовать еду. Будь то реклама, редакция, акции или ведение блога, он действительно охватывает все, исследуя как общие концепции, так и очень конкретные практические приложения.Я не могу достаточно восторженно относиться к этому. Если вы вообще на заборе, купите это. Вы будете рады, что сделали.

Студент Creativelive

День первый был для меня хорошей инвестицией. После этого … не так уж и много. Не уверен, что это действительно о фотографии. Конечно, Эндрю — художник, он отлично передает искусство еды, искусство поддержки, но объяснения того, как создавать изображения, очень упрощены.Например, он делает довольно большую ошибку, объясняя «математику» фотографии. Он говорит, что его любимая настройка — f4 / 125th при ISO 100. Его понимание освещения за пределами оконного света и отражателей оставило меня немного скучным. Он хорошо объясняет свой стиль, который, несмотря на все это, мне нравится. И, честно говоря, Эндрю — редакторский фуд-фотограф. Если вы заинтересованы в открытии студии фуд-фотографии и работе над продуктом — возможно, это занятие не для вас. Я думаю, что это хороший урок для поваров и блоггеров, которые хотят делать изображения своей еды.Если вы начинающий охотник за едой, вам будет полезна информация о стилизации и опоре. Наблюдая за Пенни де Лос Сантос и Эндрю, редакторы, кажется, слишком упрощают свет, работу с камерой и объективом. В то же время, похоже, в фотографии появляется тема, заключающаяся в том, что действительно почти лучше хорошо разбираться в другой дисциплине и приходить к фотографии через черный ход … (например, скалолаз, который берет камеру в руки) , защитник природы, решивший запечатлеть меняющийся ландшафт и дикую природу, повар, которому просто так нравится фотографировать).Фотография как таковая, кажется, ушла в прошлое. В конце концов, стоимость урока составляет 129 долларов — так что … не похоже, что вам нужно брать студенческие ссуды, чтобы что-то от этого получить. Этот парень приятный и искренний, он прилагает огромные усилия, чтобы быть полезным всем, кто интересуется едой, — и его личный успех трудно игнорировать.

Андрея класс отлично, насквозь. Простая горстка отрицательных отзывов сосредоточена на неутешительных результатах его тестовых снимков в классе — они вроде как упускают суть.Тестовые кадры инструктора не о конечном продукте, они используются, чтобы рассказать о процессе, и мальчик делает это. Этот курс исчерпывающий и краткий. Скривани рассказывает о тонкостях самой работы (сколько стоит укладка, сколько стоит покупать еду или готовить ее самостоятельно, сколько стоит чистая фотография) и, кроме того, дает представление о характере бизнеса и ценах. . Он явно сильный учитель с вниманием к мнению учеников, и это видно. Он объясняет вещи поэтапно, чтобы не «потерять» ученика-новичка, но и не приглушить его настолько, чтобы зря тратить время опытных фотографов.В рамках каждого урока (допустим, он описывает функцию диафрагмы, что уже известно большинству фотографов) он очень хочет подробно рассказать об оборудовании, стиле или освещении, чтобы получить полезную информацию для широкой аудитории. Другие курсы, которые преподает Пенни Де Лос Сантос, по сравнению с этим — шутка. Де Лос Сантос, я уверен, хороший человек, и она отлично работает, но ее курс дает мало практической информации, и она фактически игнорирует свою аудиторию, говоря только «да, это нехорошо», делая некоторые неназванные корректировки, а затем «да» хорошо, это работает », а публика просто сидит и гадают, что вообще происходит.Эндрю Скривани совсем другой. На одном снимке, сделанном студентом, он признает, что более опытный ученик может легко сделать его «ручное» фото-задание, и поэтому он бросает им мяч — сделать дополнительный снимок с другим фоном или стилем — и четко общается с учеником. аудитория, почему он меняет задачу и в чем ее значение. Начинающей ученице он помогает ей с камерой и объясняет аудитории важность правильных настроек. В общем, предложения CreativeLive по обучению меня не впечатлили, пока я не наткнулся на этого фантастического инструктора.Да, часть информации — это даты (фотография на iPhone с 2013 года совершила гигантский скачок), но практическая информация (освещение, варианты бюджета, бизнес-советы) важна и актуальна. Андрей, если вы случайно прочитали эти отзывы, я еще раз скажу, что было правдой в момент, когда я начал смотреть — этот курс отличный.

8 советов по началу работы с фотографией еды

Придать еде аппетитный вид не так просто, как сфотографировать тарелку.Есть ряд уловок, которые можно использовать, чтобы действительно улучшить объект. Творчески используя камеру, вы сможете запечатлеть восхитительную сторону еды. Будь то ваш любимый десерт или полноценный обед, эти советы помогут вывести вашу фуд-фотографию на новый уровень.

8 советов новичкам в фотографии еды

1) Используйте очень малую глубину резкости

Когда вы собираетесь сделать снимок, первый технический вопрос, который вы хотите задать: «Какой фон лучше всего?» При съёмке еды обычно требуется резкость только части объекта, а остальная часть тарелки должна быть мягким размытием.Для этого выберите самую широкую диафрагму, которую позволяет ваш объектив. При диафрагме f / 2,8 отверстие в вашем объективе физически широко открыто, что создает так называемую малую глубину резкости. Если вы используете комплектный объектив, эффект усиливается, если вы используете объектив с большим фокусным расстоянием и приближаетесь к еде.

2) Меньше значит больше

Автор: N i c o l a

По Ирудаям?

Глядя на сцену через камеру, спросите себя: «Что на самом деле здесь предмет?» Этот простой вопрос поможет сформировать вашу композицию.Хотя поначалу это может показаться рудиментарным, после применения эффект неоспорим. В качестве полезного напоминания подумайте о том, чтобы прикрепить небольшую заметку на внутренней стороне крышки объектива. Внимательно проверьте все четыре угла рамы. Все, что не способствует выделению выбранного предмета, следует исключить. Цель состоит в том, чтобы создать чистый кадр, а не визуальный беспорядок.

3) Создайте свою композицию

Не ограничивайтесь очевидным предметом и учитывайте форму и форму при создании композиции.Добавление ножа, например, может сбалансировать композицию, если помещено в правило третей. Снимая прямо над головой, вы создаете элегантную рамку. На изображении выше полотенце в левом углу добавляет яркости, а петрушка, лайм и авокадо добавляют различные оттенки зеленого. Чтобы добавить блеска к столовым приборам или отражающим предметам, в данном случае к ножу, используйте отражающую пластину, чтобы отражать дополнительный свет.

4) Беспорядок

Трейси Бенджамин

Стефано

Чтобы ваша фуд-фотография выглядела реальной, а не постановочной, попробуйте добавить в набор крошки.Поначалу это несовершенство может показаться странным, но оно добавляет визуальной привлекательности. Посыпать тарелку кусочком сыра — простой способ добиться этого. Немногое имеет большое значение, так что будьте осторожны со своим подходом.

5) Используйте высокий ISO

Проще говоря, чем выше число ISO, тем быстрее свет попадает в камеру. При ISO 800 вы будете получать свет в камеру быстрее, чем при ISO 100 или 200. При съемке еды в помещении вам часто потребуется 1600 или даже 3200.Обычно я не рекомендую использовать ISO 6400 или выше, так как они покажут повышенное количество цифрового шума, также известного как зернистость. Если шум является проблемой для вашей камеры, попробуйте использовать инструмент шумоподавления Lightroom.

Примечание редактора: , поскольку эта статья предназначена для новичков, автор предполагает, что вы будете снимать с рук. Однако, если вы будете снимать со штатива, рекомендуется использовать минимально возможное значение ISO, чтобы свести шум к минимуму и получить максимально резкие и четкие изображения.

6) Используйте естественный свет в ваших интересах

Фелипе Невес

Теренс Лим

Вместо того, чтобы добавлять вспышку или работать с резким искусственным освещением, воспользуйтесь прекрасным естественным освещением. Это может придать изображению еды ощущение яркой воздушности. Найдите места, где солнечный свет струится через окно, чтобы подготовить кадр. Утро, как правило, лучшее время для этого, так как свет более мягкий и менее контрастный.Вы можете продолжить съемку днем, но лучше переместить еду в зону с равномерным освещением, чтобы избежать резких теней.

7) Попробуйте черно-белое

Дэвид Пэйси

Джазовый парень

Пожалуй, самая известная фотография еды всех времен — «Перец № 30» Эдварда Уэстона. Он был сделан в черно-белом цвете и прекрасно показывает форму и форму объекта. В своей фуд-фотографии время от времени старайтесь снимать в монохромном режиме. Отсутствие цвета не только упрощает снимок, но также хорошо помогает выявить контраст, светлые участки и тени.При съемке в формате RAW конвертируйте снимок в черно-белый на этапе постобработки. Один из моих любимых инструментов для этого — Exposure X от Alien Skin, поскольку у них есть большой набор творческих возможностей.

8) Откусить

Автор изображений DLG

Автор xsomnis

Не нужно ставить отличную фотографию еды. Как только вы закончите съемку, перекусите. Это фото придаст вашей фотографии аутентичности. Если вы заставили зрителя откусить откусить самостоятельно, значит, вы преуспели в создании потрясающих фотографий еды.

• ОБЩАЯ

• ПОДГОТОВКА

• ОСВЕЩЕНИЯ

• СОСТАВ

• МЕХАНИЗМ

• ADVANCED ГИД

• CREATIVE СПОСОБЫ

• Постобработка

• ВДОХНОВЕНИЕ

Лучшие онлайн-курсы фотографии еды

Вы когда-нибудь задумывались о карьере в фотографии еды? Фотографирование еды может быть веселой и прибыльной карьерой, но важно, чтобы вы посещали уроки фотографии еды, чтобы освоить этот новый навык.

Отличие стиля еды в том, что вы должны любить готовить, разбираться в искусстве и быть фотографом в одном лице! Есть чему поучиться, и может показаться трудным решить, с чего начать.

Чтобы помочь вам учиться, мы составили список наших любимых онлайн-курсов, чтобы вы могли начать с уроков по фотографии еды уже сегодня!

Курсы по укладке еды от CreativeLive

Мы большие поклонники CreativeLive, они являются одними из лидеров в области онлайн-обучения и предлагают обширные и разнообразные семинары.Вот наши любимые уроки фотографии еды, которые они предлагают.

1. Начало работы в профессиональной фотографии еды

Название говорит само за себя, это курс, чтобы начать заниматься фотографией еды. Студенты поставили этому классу очень популярные оценки, потому что он полон удивительно простой для усвоения информации.

Посмотрите, как опытный фотограф Стив Хансен изучает основы фуд-фотографии. Этот курс заставит ваших клиентов захотеть выбрать ваши фотографии, а не обычные стоковые фотографии.

Кроме того, студенты говорят, что этот курс отлично подходит, если вы хотите узнать советы о том, как снимать напитки и основные блюда. На уроке вы найдете множество полезных приемов использования имеющегося у вас оборудования, что позволит вам сэкономить деньги.

Кроме того, вы узнаете, как взаимодействовать со стилистами по оформлению еды и реквизита. Вы получите советы Стива по маркетингу. Этот курс фуд-фотографии — идеальная покупка для тех, кто хочет начать новую карьеру в отрасли.

2. История на тарелке: фотография еды и стиль

Этот урок посвящен искусному фотографированию еды.Обученные профессиональными фотографами Тоддом Портером и Дайан Ку-Портер, эти двое научат вас снимать еду при любом освещении. Этот курс разработан, чтобы вооружить вас техническими навыками и отраслевыми знаниями, необходимыми для достижения успеха.

3. Коммерческая фотография еды

Уверенность в фотографии — это только начало карьеры. Этот курс расскажет вам больше о деловой стороне фуд-фотографии. Эксперт Эндрю Скривани учит студентов, как обращаться к клиентам, общаться с поставщиками и выделять себя среди конкурентов в конкурентной индустрии пищевой фотографии.

Курсы фуд-фотографии от Udemy

После того, как вы освоите основы фуд-фотографии с некоторыми курсами CreativeLive, отправляйтесь в Udemy. Этот курс разработан, чтобы научить вас редактировать и научить лучшим методам сортировки фотографий еды.

Udemy предлагает множество онлайн-уроков, и студенты могут легко следить за ними на видео дома. Мы рекомендуем этот курс для получения потрясающей информации о Lightroom и Photoshop.

4. Изучите Lightroom и Photoshop CC: Улучшение фотографии еды

Для этого курса убедитесь, что перед покупкой у вас уже загружены Lightroom и Photoshop.

В целом, курс предназначен для начинающих студентов-фотографов. Изучите методы освещения и композиции, используя самые популярные на рынке программы для редактирования. Студентам очень понравилось, как курс был разбит на 3 основные части. Начиная с общих настроек в Lightroom, а затем для более глубокого редактирования и ретуширования в Photoshop.

После этих двух уроков вас научат готовить изображения для веб-сайтов, блогов и социальных сетей. Это полезное знание, когда речь идет о деловой стороне фуд-фотографии.

5. Фотография еды: съемка еды на кухне

Этот урок длится чуть меньше часа и является быстрым началом знакомства с техникой фотосъемки еды на вашей кухне. Курс отлично подходит для фотографов, желающих заняться фуд-фотографией, а также для фуд-блогеров. Это не курс для фантастических художественных снимков, а скорее о реальных кухонных снимках.

Уроки фотографии Food Styling от Craftsy

Когда вы почувствуете себя более уверенно в основах и редактировании, переходите на Craftsy.Как и другие платформы, Craftsy предлагает множество видеокурсов.

Но они очень тесно сотрудничают со своими учителями и предлагают меньший выбор классов, чтобы обеспечить только лучших. Продолжительность занятий составляет от 20 до 30 минут, и в конце каждого урока учащиеся получают дополнительные материалы.

6. Фотография еды: от тарелки к фотографии

Известный эксперт по фотографии еды Эндрю Скривани отвечает на все ваши вопросы о фотографии еды. Начнем с того, как использовать естественное освещение и продемонстрировать текстуры еды.Эти уроки оставляют клиентов довольными аппетитными фотографиями еды.

Студенты изучают новые популярные творческие приемы, в том числе, как определить «герой» продукта на фотографии. Кроме того, как выбрать дополнительные реквизиты и цвета для создания контекста в ваших повседневных фотографиях еды.

Вы также узнаете, как фотографировать некоторые из более сложных блюд, таких как салат, суп и десерты.

Мы рекомендуем эти классы всем, кто хочет, чтобы их фотография еды стала полноценным бизнесом.Кроме того, учащиеся открывают для себя три лучших ракурса для съемки еды — культовый вид на столешницу, интерактивный вид на столовую и художественный вид наверху.

Наконец, Эндрю познакомит вас с профессиональными объективами, которые он использует, и порекомендует недорогое оборудование и самодельные аксессуары, которые преобразят вашу фуд-фотографию.

Лучшие курсы по укладке еды от SkillShare

Skillshare — одна из самых популярных онлайн-платформ, предлагающая разнообразные курсы фотографии.Все, от бизнес-аспектов фотографии до нишевых отраслей, таких как фотография еды.

Их занятия длятся от 30 минут до 1 часа и содержат все самые лучшие советы и рекомендации. Учитесь в Интернете с некоторыми из ведущих специалистов в области видео и изображений.

7. Фотография еды: съемка в ресторанах

Этот курс прошли более 12 000 студентов. Начните работу в Интернете с фуд-фотографом-фрилансером Даниэлем Кригером. Его работы были опубликованы в New York Times, Eater.com и многое другое.

Что нам нравится в этих онлайн-классах, так это то, как Кригер преподает вам небольшие видеоуроки. Вы узнаете, как максимально эффективно использовать свое снаряжение, как делать заказы и снимать при дневном свете, а иногда и в темных ресторанах. Если вы хотите делать снимки с помощью своего iPhone или цифровой зеркальной камеры, этот урок стоит проверить в вашем списке курсов.

Если вы хотите развить свои навыки, попробуйте выполнить задание в конце класса. Кригер просит вас отправиться в ваш любимый ресторан и лично заказать столько, сколько вы хотите, применяя навыки, которым он вас обучает в классе.Приготовьте вкусную еду и начните стрелять.

Занятия по фотографии еды от LinkedIn Learning

LinkedIn Learning предлагает различные онлайн-классы, которые помогут получить технические навыки ведения бизнеса. Нам нравится атмосфера сообщества и то, как вы можете получить доступ к некоторым из крупнейших фотографов в отрасли.

Воспользуйтесь месячной бесплатной пробной версией, чтобы начать работу и отсортировать свои любимые материалы сегодня, не выходя из дома, наблюдая за настройками чужой студии.

8.Изучение фотографии еды и напитков

В этом курсе по кулинарии вы будете учиться у удостоенного наград фотографа, фотографа еды и рекламы Билла Роббинса. Вы получите информацию о том, как улучшить цвет, форму и текстуру пищи, рассказывая историю. С этим интенсивным курсом каждая фотография станет лучше предыдущей.

Узнайте все об индустрии, включая другие техники фотошопа. Кроме того, приобретите эффективные навыки создания настроения с помощью фотографии еды.

Что нам больше всего нравится в этом курсе, так это то, что вы можете продемонстрировать его в разделе «Лицензии и сертификаты» вашего профиля LinkedIn.Они также предоставляют загружаемый PDF-файл, которым можно поделиться с другими, чтобы продемонстрировать ваш новый набор навыков.

Заключение

Начните с основ и постепенно продвигайтесь по всем этим удивительным онлайн-курсам. Каждая платформа предлагает что-то свое, и вы можете решить, какая из них вам больше подходит.

Не забудьте присоединиться к их страницам онлайн-сообщества, чтобы поделиться своими знаниями и обменяться советами по торговле. Кроме того, посмотрите эти книги по фотографии еды, чтобы узнать еще больше!

9 советов по фотографии еды для слюнявых изображений

Я фотограф, который любит фотографировать еду.Фотосъемка еды — большая тема. Он варьируется от изысканных блюд, приготовленных лучшими шеф-поварами, до рецептов, разработанных для пищевых компаний, книг и редакционных проектов.

Сюда также входит фотографирование продуктов питания, растущих на полях или обрабатываемых в коптильнях и пекарнях. Я даже делаю портреты людей, занимающихся производством еды.

Чтобы быть хорошим фуд-фотографом, вам нужно любить, понимать и интересоваться едой.

Вам также нужно любить, как выглядит еда и как ее можно оформить для фотографий.Вы должны чувствовать себя комфортно рядом с едой.

Вот мои 9 лучших советов по фотографии еды на 2021 год.

9 советов по фотографии еды

1. Знай свой предмет

Фотография еды: Ростбиф | Canon 5D MarkIV + Canon EF 24-70mm f / 2.8L II | 1/6 f / 5.0 ISO 200

Полезно, если у вас есть опыт кулинарии и приготовления пищи, потому что это дает вам язык, на котором вы разговариваете с поварами и кулинарными стилистами, чтобы получить максимальную отдачу от вашей фотографии еды.

Вы также должны ценить удивительные навыки и ингредиенты, необходимые для приготовления первоклассной еды.

Лучшее место для начала изучения фуд-фотографии — это ваш собственный стол. Здесь может процветать ваш интерес.

Приготовление и демонстрация еды на собственном столе — отличный способ собрать и создать набор для коммерческой фотографии еды.

Фуд-фотография, как и всякая фотография, — это упражнение в наблюдении. Когда вы находитесь дома, вы можете научиться тренировать свои глаза, чтобы смотреть на то, как свет падает на пищу вокруг вас.

Например, вы можете заметить, как утреннее солнце попадает в тарелку летнего салата из свежих помидоров или кожуру темного инжира.

Фотография еды: свежий инжир из Турции | Canon 5D MarkIV + Canon EF 24-70mm f / 2.8L | 1/8 f / 3.2 ISO 100

Когда пища готовится, ее свойства меняются. Как фуд-фотограф вам, возможно, придется поработать с поварами или стилистами, чтобы определить, когда еда лучше всего подходит для фотографии. Они могли этого не знать.

Некоторые продукты, например, зеленые овощи, лучше сфотографировать, если они немного недоварены. Другая еда может быть лучше слегка пережаренной, например, мясо снаружи.

2. Демонстрация подробностей

Фотография еды: кустарный сыр | Canon 5D MarkIV + Canon EF 24-70mm f / 2.8L II | 1/15 f / 5.0 ISO 200

Если вы фотографируете красивый хлеб, приготовленный опытным пекарем, а не дешевую буханку из супермаркета, это необходимо передать на фотографии, которую вы делаете.

Подробное документирование качественной еды очень важно.

Например, вы хотите запечатлеть налет сыра и различные текстуры кожуры.Использование макрообъектива может быть полезно для отображения мелких деталей — см. Наше руководство по лучшему объективу для съёмки еды.

3. Используйте силу рассказа

Фотография еды: Горячие булочки с крестом | Fuji X-T1 + Fuji XF 35 мм f / 2 R WR | 1/125 f / 2.8 ISO 500

Один из аспектов фотографии еды, который мне очень нравится, — это «рассказывание историй». Каждая фотография еды, которую я делаю, рассказывает историю.

Это может быть довольно просто; например, фотография может показать, как приготовить горячие булочки-крестики.На этой фотографии я должен кое-что рассказать о пасхальных традициях и о том, что булочки домашние.

Понимание истории, которую вы рассказываете, важно, потому что это поможет определить реквизит и фон, используемые в создаваемом вами наборе.

4. Создайте красивый набор

Фотография еды: измельченные авокадо и горох на тостах с яйцами-пашот | Canon 5D MarkIV + Canon EF 50mm Macro f / 2.5 | 1/10 f / 8.0 ISO 500

Фон очень важен в фотографии еды, потому что он помогает создать настроение фотографии.

Светлые, яркие фотографии в высоком ключе часто делаются на светлом фоне, и они отлично подходят для съемки еды с посланием о здоровье.

Темный, сдержанный фон отлично подходит для создания унылого ощущения при приготовлении более изысканной еды.

Фотография еды: цветы сирени и мороженое | Canon 5D MarkIV + Canon EF 50mm Macro f / 2.5 | 1/40 f / 2,5 ISO 200

Сейчас есть компании, которые создают отличные чистые фоны для фуд-фотографии.

Другой вариант — собрать старые двери или покрасить деревянные части самостоятельно.

Следите за интересными предметами, которые можно использовать в качестве реквизита для стилизации фуд-фотографии.

5. Используйте отличный реквизит

Фотография еды: Винтажная форма для пирога, нож для выпечки и ботанические ножницы | Fuji X-T1 + Fuji XF 35 мм f / 2 R WR | 1/125 f / 2.8 ISO 1600

Реквизит также может добавить интересности и значимости фотографии еды. Например, часто важно заглянуть внутрь блюда. Если правильно положить нож или вилку, можно увидеть внутреннюю часть блюда, например, рыбного пирога.

Может быть важно показать текстуру некоторых продуктов, например, пирожных. Несколько крошек, искусно разбросанных по тарелке, могут говорить о рассыпчатой ​​текстуре. Разбросанные крошки и искусно размещенный бардак мы называем «крошкой» в торговле!

Я всегда предлагаю собрать несколько «героев», например, милые шарики для мороженого, старинные просеиватели муки и т. Д.

Когда я сочиняю фудшот, я все настраиваю, прежде чем принести еду на площадку. Я устанавливаю камеру на штатив и привязываю ее к компьютеру, чтобы клиент мог видеть, что я делаю.

6. Найдите правильный угол

Фотография еды: Гранола, покрытая фруктовым пюре и йогуртом | Canon 5D MarkIV + Canon EF 24-70mm f / 2.8L II | 1/6 f / 4.0 ISO 1000

Обязательно попробуйте несколько разных ракурсов с едой, которую вы снимаете, чтобы выбрать тот, который лучше всего подходит! С практикой вы начнете развивать интуицию.

Некоторые продукты выглядят великолепно сверху, например, геометрические узоры на разрезанных апельсинах. Некоторые блюда лучше смотрятся под углом 45 градусов, как если бы вы садились их есть.Высокие пирожные лучше смотрятся прямо.

7. Да будет свет

Фотография еды: Жаркое из баранины на улице | Canon 5D MarkIV + Canon EF 24-70m f / 2.8L II | 1/200 f / 5.0 ISO 800

Как и в любой другой фотографии, свет имеет решающее значение.

Прежде чем вынести еду, я смотрю на телевизор, чтобы увидеть, где падает лучший свет, в каком направлении он исходит и насколько он силен.

Я в основном использую дневной свет и при необходимости рассеиваю его, чтобы избежать резких теней и обеспечить естественные цвета.

Я также фанатично добиваюсь точной фокусировки там, где мне это нужно, и я тщательно думаю о глубине резкости.

[Связано: Как диафрагма влияет на глубину резкости .]

8. Остерегайтесь окна свежести

Фотография еды: лимонный шербет с цветами альта | Canon 5D MarkIV + Canon EF 24-70mm f / 2.8L II | 1/30 f / 5,6 ISO 640

Одна вещь, о которой вы должны думать с едой, — это ее «окно свежести».

Еда — это деликатный материал, который со временем меняется.

Например, мороженое тает, жиры затвердевают, свекла просачивается в другие продукты, разрезанные фрукты и овощи высыхают, а твердые частицы, взвешенные в жидкостях, отделяются.

Из-за этого я жду, пока все настроится и доволен тестовыми снимками, прежде чем приношу еду на съемочную площадку и снимаю ее.

Обычно у вас есть около 20 минут на то, чтобы поработать с блюдом, и как фотограф вы должны внимательно следить за тем, как еда меняется с течением времени.

Есть несколько приемов, которые помогут расширить окно свежести. Например, струя воды может освежить блюдо, а травы и салаты можно сохранить гидратированными в воде или на льду.

Когда основные снимки в сумке, если у меня еще есть время в окне свежести, я могу снять камеру со штатива и сделать несколько снимков от руки.

Я мог бы экспериментировать с разными углами, перемещать еду и переставлять реквизиты. Я делаю это, потому что это творческое упражнение, и иногда оно окупается с точки зрения создания снимков, о которых я даже не думал.

9. Сделать пост-продакшн устаревшим

Снимок экрана пост-продакшн в Adobe Lightroom.

В Lightroom я вношу очень мало настроек. Если фотография была настроена аккуратно, мало что нужно сделать.

Обычно я просто корректирую используемый объектив, регулирую светлые и темные области фотографий и делаю небольшую чистку, если пятна жидкости или крошки есть не в том месте.

Советы по улучшению фотографии еды | Заключительные слова

Фотография еды: лобстер со спагетти из манго и соусом | Canon 5D MarkIV + Canon EF 24-70 мм f / 2.8L II | 1/60 f / 4.0 ISO 800

Если вы собираетесь потратить время на то, чтобы стать лучшим фотографом еды, вам в первую очередь нужно обладать первоклассными навыками фотографии.

В частности, вам нужно уметь делать снимки крупным планом и натюрморты, снимать портреты людей, работающих с едой, и снимать действия.

Вам также необходимо хорошо разбираться в еде и любить ее внешний вид, вкус и ощущения.

Если цвета, текстуры и формы еды волнуют вас, заставляют ваше сердце биться быстрее и заставляют урчать живот, то, возможно, стоит попробовать фуд-фотосъемку!

Надеюсь, эта статья дала вам лучшее представление о том, как делать хорошие снимки еды.