Работы великих фотографов | Хобби и увлечения | Сообщества
Marina
Фотография, фотошоп, видео Гарри Уиттер Фри // Harry Whittier Frees
Гарри Уиттер Фрис (англ. Harry Whittier Frees; 1879, Рединг, Пенсильвания — 1953, Клирвотер, Флорида) — американский фотограф и автор книг для детей. Стал известен благодаря фотографиям животных, наряженных в человеческую одежду, в различных человеческих ситуациях.
Читать дальше1
2 года назад
Юлия самые выгодные закупки
Фотография, фотошоп, видео Самые стильные старички
Фотограф Ари Сет Коэн, создавший проект «Advanced Style: Older and Wiser», путешествует по всему миру и фотографирует стильных стариков и старушек, чтобы доказать, что стиль не имеет ничего общего с возрастом.
Читать дальше 1
Своих моделей он встречает на улицах Нью-Йорка. Самой младшей из них 59, а самой старшей — 102 года. Этих людей язык не поворачивается назвать пожилыми, потому что их истинная красота не померкла под властью времени, а их стиль поистине неповторим и изыскан.4 года назад
Нина — Обувная)))
Фотография, фотошоп, видео Обратная сторона материнской любви в фотопроекте Анны Радченко.
Жизненно.. Решила поделиться …
Читать дальше5 лет назад
ЧудЕсъЯ, она же Чуда
Фотография, фотошоп, видео Большинство таких фотографий получаются раз в жизни
Читать дальше8
5 лет назад
Своих моделей он встречает на улицах Нью-Йорка. Самой младшей из них 59, а самой старшей — 102 года. Этих людей язык не поворачивается назвать пожилыми, потому что их истинная красота не померкла под властью времени, а их стиль поистине неповторим и изыскан.
5 книг о фотографии и культовых фотографах
Которые стоит прочесть
Редакция сайта
Именно фотографы определяют наш взгляд на прошлое, ведь от их снимков зависит, какими останется в памяти место, личность, то или иное событие.
Совместно с крупнейшим книжным сервисом по подписке MyBook мы собрали для вас подборку книг о тех, кто решает, когда пора щелкнуть затвором, но сам обычно остается по ту сторону камеры.
Билл Каннингем — культовый фотограф The New York Times, который стал легендой еще при жизни и получил говорящее прозвище «живой памятник». Именно он считается основателем стритстайл фотографии, ведь ему одному из первых пришла в голову идея фотографировать образы простых прохожих на улицах Нью-Йорка в середине XX века. В своих мемуарах он пишет о первых шагах в карьере, делится наблюдениями из жизни нью-йоркской богемы и рассказывает истории из закулисья модного мира. И все это в живой, остроумной и самоироничной манере!
Если вы хотите прочесть всего одну книгу, но разобраться не только в прошлом, но и настоящем фотографии, то бестселлер Шарлотты Коттон написан специально для вас.
Ее книга — это не что иное, как рассказ о наиболее важных особенностях современной арт-фотографии на примерах работ почти двухсот пятидесяти фотографов, среди которых как признанные мастера – Иза Генцкен, Джефф Уолл, Софи Калль, так и художники, заявившие о себе сравнительно недавно, – Валид Бешти, Джейсон Эванс, Лукас Блалок. Несмотря на слегка академичный налет, читается на одном дыхании!
Ее дважды похищали, несколько ее друзей были убиты террористами, и даже беременность не заставила ее бросить свою работу. Она освещала конфликты в Афганистане, Ираке, Ливии и десятках других мест. Линси Аддарио ‒ лауреат Пулитцеровской премии, военный журналист и просто девушка, чьей силе, смелости и отваге позавидуют многие. В своей книге она честно и без прикрас рассказала о том, как каждый день ей приходилось рисковать своей жизнью и свободой для того, чтобы показать нам реальную картину, передать, что чувствуют люди, столкнувшиеся с войной, голодом и нищетой.
«Русский дневник» — это возможность оказаться в Советском Союзе 40-х годов прошлого века всего лишь перевернув страницу. Это классика репортажа и путевых заметок, написанная лауреатом Пулитцеровской премии Джоном Стейнбеком и проиллюстрированная известным военным фотографом Робертом Каппой. Вместе они поставили перед собой грандиозную цель — создать портрет Советского Союза. Но по факту запечатлели не только повседневность русских людей, но и сохранили для истории свои собственные чувства, переживания и талант. Изданный в 1948 году, «Русский дневник» и поныне остается замечательным мемуарным и уникальным историческим документом.
«Рассказы о фотографах и фотографиях», Владимир Никитин
Если все предыдущие книги в нашей подборке были посвящены преимущественно иностранным мастерам, то эта — во многом дань уважения отечественным талантам.
Сразу несколько центральных глав «Рассказа о фотографах и фотографиях» теоретик, профессиональный фотожурналист и преподаватель крупнейших международных университетов Владимир Никитин посвятил героям российской фотографии. Благодаря его книге вы узнаёте о том, кто сделал дагерротипы декабристов в сибирской ссылке, познакомитесь с Левицким, снимавшим Гоголя, Герцена и Менделеева, и пионером цветной фотографии Прокудиным-Горским, а также встретитесь с представителями династии Булла — первых русских фотодокументалистов.
Специально для читательниц The Symbol MyBook дарит всем новым пользователям 14 дней премиум-подписки по промокоду photo, а также скидку 25% на премиум-подписку MyBook на 1 или 3 месяца. Активируйте код до 17 мая 2020 — читайте и слушайте эти или любые другие из 270 тысяч электронных и аудиокниг без ограничений.
Важность изучения других фотографов
Поскольку вы читаете это, я могу с уверенностью предположить, что делать красивые снимки — это ваша цель.
Несмотря на то, что существует множество полезных (даже необходимых) ресурсов, есть один простой прием, который творит чудеса с вашей фотографией: изучайте работы других фотографов. На самом деле, это один из самых распространенных советов в интервью «Фотограф месяца».
Почему вам следует изучать работу других
Почему это так важно? Что делает это таким эффективным способом улучшения вашей фотографии?
Подумай об этом. Любой, кто добился успеха в своей области, посвящает время вдохновению и изучению других. Музыканты слушают музыку, которая их вдохновляет. Авторы читают книги своих коллег. Повара развивают свой вкус, поедая блюда других поваров.
Так почему бы вам не посмотреть работы других фотографов?
Это дает множество преимуществ. Не только для вдохновения, но и для развития своего стиля и фотографического видения.
Этот снимок был вдохновлен моим другом и коллегой фотографом Стианом КлоУзнайте, что вам нужно улучшить
Изучение работ ваших любимых фотографов дает вам представление о том, над чем вам нужно поработать.
Это дает вам понять, почему ваши изображения не отражают ваше видение.
Спросите себя при просмотре их работ:
- Что в их изображениях вам нравится больше, чем в ваших собственных?
- Что особенного в их изображениях?
- Почему этот образ работает?
Ответив на эти вопросы, вы получите представление о том, над чем вам нужно поработать с вашей фотографией. Вы узнаете, какие области вам следует приложить больше усилий для освоения. Будь то техническое или творческое, определение времени для этого даст вам четкую дорожную карту для работы.
Получить вдохновение
Однако это не единственная причина изучать работы других фотографов. Не менее важно оставаться вдохновленным.
У всех нас бывают периоды, когда нам не хватает вдохновения и мотивации, чтобы взять камеру и пойти фотографировать. Может быть, вы сами находитесь в таком периоде? Лично у меня был период, когда мне не хватало вдохновения для обработки моих изображений (вот почему отставание продолжает расти!)
Дэвид Томпсон — фотограф, чьи работы я часто посещаю, чтобы вдохновиться.
Изображение: Дэвид ТомпсонПросмотр веб-сайтов фотографов, которыми я восхищаюсь, доставляет удовольствие, особенно в эти периоды. Конечно, моя мотивация не появляется снова волшебным образом, но она дает мне вдохновение и небольшой толчок, который мне может понадобиться, чтобы продолжать двигаться вперед.
Взгляните за пределы поверхности
Когда я говорю изучайте работу других, я не имею в виду просто пролистывание вашей ленты в Instagram. Потратьте время, чтобы открыть изображения на своем компьютере (или, что еще лучше, перейдите в галерею). Чтобы получить реальную пользу от этого упражнения, вам нужно просматривать изображения в полном размере.
Обрезанная и уменьшенная версия, просмотренная на телефоне, не поможет.
Потратьте время на тщательный анализ изображения. Попробуйте увидеть почему эта картинка работает. Какие приемы использовал фотограф? Как они воспользовались светом? А цветовая гармония? Сочинение?
Если у вас есть только 10 свободных минут, лучше просмотреть только одну картинку, чем просматривать всю их галерею.
Постарайтесь действительно углубиться и разбить изображение на части.
Есть сотни вопросов и ответов, которые вы можете найти, просмотрев картинку.
Изучай, не копируй
Изучение чужой работы — это не то же самое, что копирование их работы. Вы не хотите копировать их работу. Цель состоит не в том, чтобы найти отметки их штатива и обработать изображение точно такими же методами.
Имитация или воспроизведение определенных эффектов и творческих решений — хороший способ научиться, но делайте это, чтобы развить свой собственный стиль.
Что теперь?
У меня есть для вас задание: каждый день выделяйте время на изучение работ ваших любимых фотографов. Как минимум, вы должны изучить одно изображений в день до конца этой недели. Надеюсь, вы сможете превратить это в привычку и продолжать делать это и в будущем.
И нет… Просмотр изображений в Instagram или на смартфоне не считается. Посетите веб-сайт фотографа на своем компьютере и просмотрите изображения в полном размере.
Посещение галерей и изучение физических отпечатков будет еще лучше!
- Фейсбук
- Твиттер
- флипборд
- Пинтерест
- Более
Мэтью Брэди: биографическая справка | Статьи и очерки | Стеклянные негативы Гражданской войны и сопутствующие репродукции | Цифровые коллекции
Прослушать эту страницу
Ранняя карьера
Мэтью Брэди прибыл в Нью-Йорк в возрасте шестнадцати лет. Он работал продавцом в универмаге и открыл собственный небольшой бизнес по производству футляров для драгоценностей. Он также изучил новый процесс дагерротипа, первый практический метод создания фотографических портретов. К 1844 году у него была собственная студия дагерротипов на Бродвее в Нью-Йорке (дополнительную информацию см.
В разделе «Предыстория и масштаб» Коллекции дагерротипов).
Брэди приобрел репутацию одного из величайших фотографов Америки — производителя портретов знаменитостей. В 1858 году он открыл Национальную галерею фотографического искусства Брейди в Вашингтоне, округ Колумбия. Город предоставил ему доступ к лидерам страны и иностранным высокопоставленным лицам. Как он сам сказал: «С самого начала я считал себя обязанным своей стране сохранить лица ее исторических мужчин и матерей». Он стал одним из первых фотографов, которые использовали фотографию для хроники национальной истории.
Брейди, фотограф, вернулся из Булл-РанLC-BH827701-550
Фотографирование гражданской войны
На пике своего успеха в качестве фотографа-портретиста Брейди обратил свое внимание на Гражданскую войну. Планируя задокументировать войну в большом масштабе, он организовал группу фотографов, чтобы следить за войсками в полевых условиях. Друзья пытались отговорить его, ссылаясь на опасности на поле боя и финансовые риски, но Брейди упорствовал.
Позже он сказал: «Я чувствовал, что должен идти. Дух в моих ногах сказал: «Иди», и я пошел».
Мэтью Брэди на самом деле не сделал многих фотографий времен Гражданской войны, приписываемых ему. В большей степени менеджер проектов, он проводил большую часть своего времени, наблюдая за своим отрядом путешествующих фотографов, сохраняя их негативы и покупая другие у частных фотографов, только что прибывших с поля боя, чтобы его коллекция была как можно более полной. Когда фотографии из его коллекции были опубликованы, будь то напечатаны Брейди или адаптированы в качестве гравюр в публикациях, им было присвоено имя Брейди (например, «Фотография Брейди» или «Негатив М. Б. Брейди, Нью-Йорк»), хотя на самом деле они были работы многих разных людей.
В 1862 году Брейди потряс Америку, продемонстрировав фотографии Александра Гарднера и Джеймса Гибсона трупов на поле боя из Антиетама. Эта выставка стала первым разом, когда большинство людей стали свидетелями бойни войны. The New York Times писала, что Брэди «донес до нас ужасную реальность и серьезность войны».
LC-DIG-cwpb-01104
Неудача в бизнесе
После Гражданской войны Брейди столкнулся с растущими долгами. Пытаясь спасти свой бизнес, он пытался продать свою коллекцию военных пейзажей. Рискнув своим состоянием в своем предприятии времен Гражданской войны, Брейди проиграл игру и обанкротился. Его негативы игнорировались до 1875 года, когда Конгресс выкупил весь архив за 25 000 долларов. Долги Брейди поглотили всю сумму. Он умер в 189 г.6, нищий и недооцененный. В свои последние годы Брэди сказал: «Никто никогда не узнает, через что я прошел, чтобы закрепить эти негативы. Мир никогда не сможет этого оценить. Это изменило весь ход моей жизни».
Наследие Брейди
Несмотря на свой финансовый крах, Мэтью Брэди оказал большое и продолжительное влияние на искусство фотографии. Его военные сцены продемонстрировали, что фотографии могут быть больше, чем постановочные портреты, и его усилия представляют собой первый пример всеобъемлющей фотодокументации войны.