Самые дорогие фотографии в мире: кто их создал и сколько они стоят?
Первый снимок, перешагнувший порог стоимости в миллион долларов, был банальным плагиатом
В 2017 году картина Леонардо да Винчи «Спаситель мира» была куплена на аукционе Christie’s за 450 млн долларов, что стало самой дорогой сделкой на арт-рынке за все время его существования. На том же аукционе ушел снимок Мана Рея «Черное и белое». Его цена составила всего около 0,5% от стоимости картины да Винчи — 2 млн евро, но стала самой высокой суммой, уплаченной за фотографию в тот год.
Фотография — относительно новый вид искусства, и по сравнению с живописью и ювелирными изделиями она собирает на торгах скромные суммы. Однако интерес вызывает не меньший. Крупнейшие аукционы мира — Christie’s и Sotheby’s — ежемесячно выставляют на продажу серии снимков, суммарная стоимость которых исчисляется сотнями тысяч долларов.
Первая фоторабота, стоимость которой перешагнула порог в миллион долларов (Christie’s, 2005), принадлежала художнику Ричарду Принсу.
Принс подчеркивал, что не считает воровством свой метод перефотографирования чужих работ с образами из поп-культуры. Ушедшее с торгов Christie’s изображение ковбоя до сих пор входит в десятку самых дорогих фотографий в мире. А после этого художник побил и этот рекорд, продав другую работу в три с половиной раза дороже.
Перейдя психологический барьер в миллион долларов, фотография как искусство продолжила расти в цене. На сегодня тремя официально самыми дорогими снимками считаются работы все того же Ричарда Принса, а также Синди Шерман и Андреаса Гурски.
3. «Без названия №96», $3,8 млн
Этот снимок был продан в 2012 году на аукционе Christie’s. Покупателем стал неизвестный коллекционер. Автор фотографии — модель, гример и фотограф Синди Шерман, снявшая целую серию «Кадры из фильмов без названия».
«Без названия №96» рассказывает о взрослении и высмеивает популярные представления о женской сексуальности. Совсем еще юная девушка представлена в позе, заимствованной из эротических фотосессий и фильмов, с красным маникюром и обрывком газеты с объявлением о знакомствах в руках.
2. «Духовная Америка», $3,9 млн
Эта фотография содержит нецензурный контент, увидеть ее можно на сайте аукциона.
Очередная перефотографированная работа Ричарда Принса была сделана в 1983 году и продана с молотка в 2014-м.
Автор оригинального снимка с обнаженной Брук Шилдс — Гарри Гросс, снявший серию из 10 фотографий для Playboy. Портрет обнаженной десятилетней Брук в ванне он снял по предложению ее матери, которая любыми способами пыталась построить карьеру девочки. Впоследствии модель безуспешно пыталась запретить тиражировать фото.
За полвека до этого Альфред Штиглиц сделал фотографию запряженной кастрированной лошади, назвав ее Духовная Америка. Этот снимок был для него образом-метафорой Америки времен Великой депрессии.
Принс объединил этот снимок со снимком Гросса, наполнив работу новым содержанием. Позаимствовав изображение у одного автора и название у другого, он отобразил дух своего времени, стремящегося к славе и бездуховности. Фотография содержит нецензурный контент, увидеть ее можно на сайте аукциона.
1. «Рейн-II», $4,33 млн
Фотография авторства Андреса Гурски до сих пор официально считается самой дорогой в мире. Она была сделана в самом конце XX века и спустя 12 лет продана на аукционе Christie’s. Гурски — всемирно известный фотохудожник, его коллекция суммарно оценивается в миллионы долларов.
На фото изображена река Рейн в пасмурную погоду. Интересно, что в первоначальном варианте на снимке также были электростанция, прохожий и собака. Всех их автор убрал в фотошопе.
С аукциона в Нью-Йорке фотография отправилась в Кельн, в галерею Моники Шпрют, а в последствии была перепродана неизвестному коллекционеру.
Фантомный рекорд
В 2004 году появилась новость о том, что в истории продажи фотографии установлен новый рекорд стоимости. Фотограф Питер Лик объявил, что его работу «Фантом» купили за 6,5 млн долларов. Фотография была приобретена в частной сделке, и никаких подтверждений совершенной покупки Лик не предоставил. По его заверению, неизвестный купил у него еще две работы, отдав за них суммарно 3,5 млн долларов. Многие коллекционеры с недоверием к этой информации: на аукционах стоимость работ Лика была далека от обозначенных сумм.
Фотографию «Фантом» Лик снял в пещере Каньона Антилопы, США. Луч света, проникающий в грот, напоминает призрака, что и дало название картине.
Фото:
Текст: Екатерина Тюкина
10 самых дорогих фотографий в истории
ИсторииИстории с картинками
«Довима и слоны»
Фотограф: Ричард Аведон
Год съемки: 1955
Продана за 1 151 976 долларов
Что на фото.
Знаменитый американский фотограф Ричард Аведон мастерски работал с самыми разными моделями: ему удавались и шахтеры, и политики, и кинозвезды. А это фото — пример высочайшего уровня эстетизма, которого Аведону удалось достигнуть в жанре модной съемки. Топ-модель 1950-х годов Довима позирует фотографу в платье Christian Dior в окружении отборных, стильных, молодых слонов.
«Ковбой»
Фотограф: Ричард Принц
Год съемки: 1989
Продана за 1 248 000 долларов
Что на фото. Ты сейчас упадешь от возмущения! (Особенно если сидишь на стуле с подпиленной ножкой.) Дело в том, что «Ковбой», строго говоря, не является авторской фотографией. Американский художник Ричард Принц всего лишь сфотографировал фрагмент старой рекламы Marlboro из журнала. Но, как видишь, и на такой образчик современного искусства нашелся покупатель. Причем щедрый такой покупатель.
«Руки»
Фотограф: Альфред Стиглиц
Год съемки: 1919
Продана за 1 470 000 долларов
Что на фото.
Любовная связь фотографа Альфреда Стиглица и художницы Джорджии О’Киф стала одним из самых плодотворных и живописных союзов начала XX века. Стиглиц регулярно и в больших количествах фотографировал свою музу О’Киф, причем зачастую обнаженной. Но высокую денежную оценку получил кадр, увековечивший чувственные руки художницы.
«Билли Кид»
Фотограф: неизвестен
Год съемки: 1879 или 1880
Продана за 2 300 000 долларов
Что на фото. Американский преступник Билли Кид совершил первое преступление в 18 лет, а в 21 год уже был убит шерифом. За это короткое время Билли успел сделать карьеру культового преступника (ему приписывали больше двадцати трупов, хотя на деле их было не больше девяти) и даже символа Дикого Запада. Долгое время считалось, что это единственное сохранившееся фотографическое изображение Билли Кида, пока недавно не нашлось второе, на котором Билли и члены его банды играют в крокет.
«Без названия. #153»
Фотограф: Синди Шерман
Год съемки: 1985
Продана за 2 700 000 долларов
Что на фото.
Одна из самых известных (а иногда и самая известная) художница в мире Синди Шерман предпочитает работать в жанре постановочной фотографии. Ее работы выворачивают американскую поп-культуру наизнанку, делая ее тревожной и пугающей. Всем названиям Синди предпочитает «Без названия», снабжая такую сухую характеристику лишь порядковым номером.
«Пруд. Лунный свет»
Фотограф: Эдвард Стайхен
Год съемки: 1904
Продана за 2 928 000 долларов
Что на фото. Перед тобой наглядный пример того, что происходит, когда художник-импрессионист решает переквалифицироваться в фотографа. Вообще, профессиональная сфера интересов Стайхена была воистину широкоугольной: во время Первой мировой войны фотограф преподавал солдатам основы аэрофотосъемки, а в 1920-е годы создал несколько портретов кинозвезд, которые до сих пор считаются эталонными. Но в наш список попал пейзаж Стайхена — один из первых в истории опытов в технике автохромирования.
«Разговор павших солдат»
Фотограф: Джефф Уолл
Год съемки: 1992
Продана за 3 665 500 долларов
Что на фото.
Уолл сделал себе имя, создавая постановочные фотографии, которые точь-в-точь как репортажные. (Пожалуй, наоборот было бы сложнее. Но кто мы такие, чтобы судить? Всего лишь кучка журналистов с огромным самомнением, невероятной красотой и потрясающим талантом.) Это фото также снято не в окопе, а в студии. Навеяно реальными событиями в Афганистане: фотограф решил показать советских солдат, убитых взрывом, но воскресших и озирающих свои изувеченные тела. Кстати, это фото в 2004 году не пустили на выставку «Москва — Берлин / Берлин — Москва. 1950—2000» в московский Исторический музей как политически неблагонадежное.
«Без названия. #96»
Фотограф: Синди Шерман
Год съемки: 1981
Продана за 3 890 500 долларов
Что на фото. О, а вот еще одна работа Синди Шерман! Под номером 96.
«Рейн II»
Фотограф: Андреас Гурски
Год съемки: 1999
Продана за 4 338 500 долларов
Что на фото. Трепещите, поджилки! Разбегайтесь, мурашки! Вот оно, самое дорогое фото в мире! Возможно, ты удивлен, поражен и возмущен.
Сейчас ты удивишься, поразишься и возмутишься еще больше: фотограф Андреас Гурски убрал с этой фотографии те лишние элементы, которые, на его взгляд, портили гармоничный облик реки. Казни в «Фотошопе» подверглись: портовые сооружения и электростанция на заднем плане, а также собаковод с собакой на переднем. «Как ни парадоксально, этот вид на Рейн не мог быть получен на месте, доработка была необходима, чтобы обеспечить точный образ современной реки», — оправдывался в интервью Гурски. Но нас ему не убедить. Мы по-прежнему считаем, что с электростанцией и собакой было бы интереснее!
«Призрак»
Фотограф: Питер Лик
Год съемки: 2011
Продана за 6 500 000 долларов
Что на фото. Существует и цветная версия данного фото, но за рекордную сумму на аукционе ушла именно монохромная версия. Снимок сделан в каньоне Антилопы на севере штата Аризона в пещере, которую можно назвать находкой для фотографов: витающая пыль в лучах света создает дивные очертания, в данный момент напоминающие самого настоящего призрака.
Фотограф Питер Лик является австралийцем, но его работы можно найти в личных коллекциях где угодно — от американских президентов до музыкантов Rolling Stones.
Мария Микулина
Теги
- фото
- список прилагается
Андреас Гурски: самый дорогой фотограф современности
Андреас Гурски — самый высокооплачиваемый фотограф в мире, за многометровые снимки-картины которого борются крупнейшие музеи современного искусства.
Его фотографии — это своеобразный взгляд инопланетянина, который обладает более совершенным зрением и способен увидеть то, что неподвластно человеческому глазу. C помощью камеры он увидел общество как единую чётко организованную структуру, которая функционирует в идеальном ритме. Качество его работ не уступает серьезной живописи, поэтому их чаще называют арт-полотнами, а не фотографиями.
Из статьи вы узнаете главные факты из биографии Гурски и познакомитесь с 7 основными правилами, которые использует фотограф при создании своих приковывающих взгляд снимков.
Краткая биография
1955
Гурски родился в восточной Германии в 1955 году, через 2 года семья переехала в западную часть — город Дюссельдорф. Родители Андреаса владели студией фотографии, помимо этого его отец сделал успешную карьеру рекламного фотографа и стал первым учителем своего сына. Ещё до окончания средней школы Андреас выучил технические навыки и секреты фотографии отца.
1977 — 1981
Гурски учился в университете города Эссен, который считается местом становления авангардного искусства. Его преподавателем стал известный немецкий фотограф Отто Штайнерт, который прославился своими «психологическими портретами» и создал новый стиль «субъективной фотографии», оказавший влияние на многих фотографов Европы и Америки.
В 1980 году он сделал фотографию своей кухонной плиты. Впоследствии этот снимок Гурски включал в свои выставки, посвящённые его ранним работам.
Gas CookerОкончание престижного университета и учёба у знаменитого преподавателя не помогли Гурски получить работу по профессии.
Работая водителем такси, Андреас познакомился с известным современным фотографом Томасом Штрут, который помог ему попасть в академию художеств.
1981 — 1987
Андреас Гурски поступил в Дюссельдорфскую академию, которая считается кузницей величайших фотографов и художников Европы. Там он попал под покровительство известных немецких мастеров концептуализма Берда и Хиллы Бехер, которые прославились благодаря съемке серий промышленных объектов. Одногруппниками Гурски стали будущие успешные фотографы: Томас Руфф, Кандида Хофер, Йорг Зассе и Томас Штрут.
В 1982 году Андреас Гурски сделал серию фотографий офисных рабочих для своего проекта «Desk Attendants».
С 1983 по 1987 в своих работах он акцентировал внимание на людях в движении.
Paris, La Défense, Film Shoot, 1987 Liege, Football Players, 1984 Zürich I, 1985 Düsseldorf, Airport I ,1985 Klausen Pass, 1984 Teneriffa, Swimming Pool, 1987 Ratingen, Swimming Pool, 1987 Düsseldorf, Rhein, 19851988 — 1989
Прошла первая персональная выставка Андреаса в Берлинской галерее Galerie Johnen & Schöttle.
Через год его работы были выставлены в музее Museum Haus Lange в немецком городе Крефельд.
В этот период коммерческий успех Гурски начал возрастать благодаря стремительно возросшему международному интересу к искусству фотографии и пику славы его учителей Берды и Хиллы Бехер.
В это же время Андреас начал экспериментировать с размером фотографий, постепенно его увеличивая.
В эти годы он больше акцентировал своё внимание на природе.
Alba, 1989 Ofen Pass, 1989 Niagara Falls, 1989 Mülheim an der Ruhr, Angler, 1989 Maloja, 1989 Krefeld, Chicken, 1989 Ruhr Valley, 1989 Krefeld, 19891990
Гурски отправился в путешествие по городам Азии, Европы и Америки. Там он фотографировал жилые дома, заводы, отели и офисные здания. Поездку фотограф спланировал максимально детально: ещё до приезда в город он знал, какие именно здания и с какого ракурса будет фотографировать.
Печатая свои фотографии, он начал использовать самый большой размер фотобумаги, который был в то время на рынке.
Salerno I, 1990 Osaka, Golf Court, 1990 Hechingen, Jockey, 1990 Breitscheid Intersection, 19901991
Гурски в своих фотографиях передал атмосферу заводов Siemens, сочетая в снимках технику, людей и их рабочее пространство.
Amberg, Siemens, 1991 Karlsruhe, Siemens, 19911994, 1998, 2001
В этих годах Андреас Гурски открыл персональные выставки всех своих работ в музеях Амстердама и Дюссельдорфа.
Мир 1990-х огромный и всеобъемлющий. Это стремительно развивающийся мир хай-тека и глобализации, где безымянный человек — всего лишь один из тысяч ему подобных.
2000
Гурски начал совмещать листы фотобумаги, чтобы сделать изображения больше, чем самый большой стандартный размер 183 х 457 см.
В это время он начал обрабатывать снимки на компьютере, чтобы добиться лучшей детализации, возможности изменять цветовую гамму, добавлять новые элементы и устранять лишние.
2001
В этом году Андреас Гурски сделал фотографию Рейна, которая впоследствии была продана с аукциона за рекордную сумму 4,3 миллиона долларов США. После этого Гурски попал в число самых дорогих фотографов мира.
Андреас использовал цифровую ретушь, чтобы достичь «пустынности» пейзажа. В оригинальной версии на заднем плане фотографии располагалась электростанция, а на переднем — человек с собакой.
Rhine II, 20012007
Организована передвижная выставка, благодаря которой фотографии Гурски можно было посмотреть во множестве стран.
Настоящее время
В последние годы Гурски преимущественно фотографирует архитектуру, пейзажи и толпы людей в различных ситуациях.
Review, 2015 Browns, 2016 Les Mées, 2016 Qatar, 2012 Untitled XXI, 2016 Amazon, 2016 Church Congress, 2013 Storage, 2012Андреас Гурски: 7 основных правил фотографии
1.
Фотографировать с самой высокой точки местностиРакурсу своих фотографий Андреас дал название «Взгляд Бога». Чтобы сделать снимок, фотограф арендует вертолёты, высокие краны, забирается на возвышенности и небоскрёбы, пытаясь сделать кадр с такого ракурса, чтобы его больше никто не смог повторить.
В 2010 году для серии фотографий «Ocean» Гурски использовал спутниковые изображения высокого разрешения. Серия вызвала массу споров: считать ли такие фотографии произведением искусства.
2. Относиться к процессу фотографирования как к документации жизни человека
Фотографируя, нужно «разбудить» в себе учёного, который через снимки должен фиксировать жизнедеятельность человека как вида.
Я фотографирую с точки зрения некоего исследователя, который наблюдает мир на расстоянии, изучает его и пытается понять его конструкцию, логику его развития.
3. Использовать высокое качество изображения
Фотографии Гурски пестрят мельчайшими деталями — именно они насыщают снимок жизнью.
Например, если смотреть на фотографию дома в полном размере, можно заглянуть в каждое окно, полюбоваться цветами на подоконниках, изучить разнообразие настольных светильников и насчитать как минимум 4 мольберта, стоящих около окон.
Эта фотография интересна еще и тем, что Гурски отдельно сфотографировал торцы здания и «присоединил» их к фасаду, давая возможность зрителю увидеть дом сразу с трёх сторон.
Paris, Montparnasse, 19934. Использовать несколько кадров для создания одной фотографии
Склейка нескольких кадров в один позволяет печатать огромного размера фотографии. Количество снимков может варьироваться от 2, как на фотографии дома «Montparnasse» (сверху), и до нескольких десятков, как на серии фотографий «F1 Boxenstopp».
5. Редактировать цвет
Большое внимание Гурски уделяет цвету. Он не допускает того, чтобы на ней присутствовало множество оттенков одного цвета. Цветовая гамма в его работах довольно ограничена.
Hong Kong, Stock Exchange II, 19946.
«Чистить» снимок от мешающих деталей и добавлять новыеВажная часть редактирования: добавление и удаление деталей. Например, на фотографии «99 cent II Diptychon» Гурски добавил отражение товаров на потолок, создав эффект повторяемости.
История фотографии довольно иронична: этот снимок американского магазина с товарами по 99 центов Гурски задумывал как метафору проблемы современного общества потребления. Недавно работа была продана за 2,2 миллиона долларов — метафора мирового арт-рынка.
99 cents, 19997. Фотографа должно интересовать не место, а пространство
По словам Гурски, пространство не должно быть живописным или экзотическим, оно просто должно работать как исправная батарейка, от которой можно подзарядиться энергией. Этот заряд должен быть такой силы, чтобы через фотографию передавался зрителям.
James Bond Island II, 2007 Kuwait Stock Exchange II, 2008 Beijing, 2010 Frankfurt, 2007Все эти правила работают на главную идею Гурски: отразить воздействие глобализации на современную жизнь.
Ещё больше фотографий
Amsterdam, Arena, 2003 Monaco, 2004 Tokyo, Prada, 2004 EM Arena II, 2000 Saao Paulo, Se, 2002 Avenue of the Americas, 2001 Los Angeles, 1999 Shanghai, 2000 Copan, 2002 Bahrain I, 2005 Love Parade, 2001 Nha Trang, 2004 Rimini, 2003 Untitled XIII, 2002 Greeley, 2002 Cheops, 2005Ещё больше монументальных фотографий с необычными ракурсами вы можете найти в нашей статье про архитектуру Белграда в проекте Мирко Нахмияса.
12 самых дорогих фотографий в мире – Мир Фактов
Да, в это трудно поверить, но фотографии в нашем списке стоят просто баснословных денег.
Посмотрите на 12 самых дорогих фотографий, за которые заплатили миллионы!
Самая дорогая фотография — «Фантом» за $6,5 млн, Питер Лик, 2014 год
«Fantom»: Цена — $6 500 000
В Лос-Анджелесе был установлен новый рекорд среди фотографий — Фантом австралийца Питера Лика был продан за 6,5 миллионов долларов, но окончательная сумма сделки составила 10 000 000 долларов, так как коллекционер вместе с ней приобрел ещё два снимка — «Вечные настроения» и «Иллюзия». Работы Питера занимают четыре места в списке лучших фотографий мира, и теперь прибавилась новая.
Андреас Гурски, «Рейн II», 1999 год
Цена — $4 338 500
Эта фотография уже не раз обошла Интернет. Автор — немец Андреас Гурски. Фото, сделанное в 1999 году, называется «Рейн-II». Цена фотоработы впечатляет: 4 338 тыс. долл. Гурски — известный фотохудожник, и в его коллекции есть несколько фотографий, проданных за миллионы долларов. На фото немецкая река Рейн между дамбами в дождливую погоду. В первоначальном варианте присутствовали электростанция, прохожий и собака.
Все это автор отретушировал в фотошопе. Это один из снимков серии «Рейн». Фотография была продана с молотка в 2011 году на аукционе Christie’s. Первой ее обладательницей стала кельнская галерея Моники Шпрют, затем работа ушла к неизвестному коллекционеру.
Синди Шерман, «Без названия #96», 1981 год
Стоимость — $3 890 500
Одна из самых известных и дорогих работ Синди Шерман. На снимке изображена девочка, веснушчатая, с рыжими волосами и в ярко-оранжевой одежде, лежащая на спине и смотрящая вдаль. По словам Шерман, фотография несёт глубокий смысл — девочка-подросток, одновременно соблазнительная и невинная, держит в руке обрывок газеты с объявлениями знакомств, что означает, что пока неокрепшая женская сущность ищет способ вырваться наружу.
Джефф Уолл, «Говорят мёртвые воины…», 1992 год
Цена — $3 666 500
Полное название этой знаменитой фотографии, посвященной войне, звучит гораздо длиннее – «Видение после нападения из засады на солдат армии СССР в Афганистане зимой 1986».
На самом деле, фото было сделано в 1992 году и является постановочным. На нем изображены солдаты с серьезными увечьями в момент воскрешения, а воображаемые разговоры между ними являются попыткой осмыслить ими новый эмоциональный статус. Фотография продана в 2012 году на аукционе Christie’s.
Ричард Принс, «Ковбой», 1989 год
Цена — $3 401 000
Фотография «Ковбой» – типично рекламный материал, созданный для известной табачной компании Philip Morris. На аукционе Christie’s фотографию продали за 3,5 млн. долларов.
Эдвард Стайхен, «Озеро в лунном свете», 1904 год
Стоимость — $2 928 000
Снимок, сделанный в 1904 году, изображает озеро и лес, сквозь деревья которого пробивается лунный свет. В начале XX века цветные фотографии были исключительной редкостью, и «Озеро в лунном свете» автор окрашивал вручную с помощью автохромного метода (на плёнку наносились гранулы картофельного крахмала, заполненные красками разных цветов). На сегодняшний день существуют только три варианта снимка.
Все они имеют собственную гамму оттенков, поскольку каждый кадр окрашивался отдельно. В 2006 году один из них был продан на аукционе «Сотбис».
Синди Шерман, «Без названия #153», 1985 год
Цена — $2 700 000
Как признавалась сама Синди Шерман, её главный страх — умереть страшной смертью и такие фотографии, как № 153, — попытка примирить себя с ним, подготовиться к немыслимому. «Не надо пугаться и отводить глаза, — говорит она про свой снимок, — это всё не настоящее, это постановка, сказка». В 2010 году почти двухметровое мрачное фото было продано на аукционе за 2,7 млн долларов.
Неизвестный фотограф, «Билли Кид», 1879–1880 годы
Стоимость — $2 300 000
Это единственное изображение известного в 19 веке американского преступника Били Кида, обвинявшегося в убийстве 21 человека. Вернее сказать, Билли Кид снискал славу лишь незадолго до своей смерти, после того, как губернатор штата назначил награду за его поимку. Фотография была сделана методом амбротипии, с использованием металлической пластины (тинтайп), поэтому само изображение отображено зеркально.
Снимок был сделан в 1879-1880 годах в форте Самтер, Нью-Мексико, на которой Билли Кид с «Кольтом» на ремне опирается на «Винчестер».
Эдвард Уэстон, «Обнаженное тело», 1925 год
Цена — $1 609 000
Для работ американского фотографа Эдварда Уэстона характерны очень чёткие, резкие изображения, стремление к неожиданным объектам съёмки, в которых каждый может увидеть что-то своё. «Обнажённое тело» (одна из многих фотографий Уэстона, на которых изображены нагие модели) не исключение. Глядя на неё, не сразу понимаешь, что изображено. Может быть, это человек, а может, скульптура или элемент пейзажа. Андрогинные формы модели ещё больше подчеркивают абстрактную красоту снимка. В 2008 году на аукционе «Сотбис» за эту работу заплатили 1,6 млн долларов.
Альфред Стиглиц, «Джорджия О’Киф (руки)», 1919 год
Стоимость — $1 470 000
Альфред Штиглиц — один из двух авторов, занимающих в ТОП самые дорогие фотографии в мире сразу две позиции. На снимке изображены руки Джорджии О’Кифф.
Фотография была продана на том же аукционе.
Ричард Аведон, «Довима и слоны», 1955 год
Стоимость — $1 151 976
Имя Ричарда Аведона известно каждому ценителю искусства фотографии. Он открыл новую страницу в мире модной фотографии, освободив ее от жестких рамок условностей. Но наибольшим вкладом в фотографию XX века стал его стиль: черно-белые фотографии, слепящий белый фон, а самое главное — портреты деятелей искусства и политики, превратившие позировавших людей в символы их самих, как говорит сам фотограф.
Героиня этой его работы — топ-модель Дороти Вирджиния Маргарет Джуба, более известная как Довима. На снимке, снятом в Зимнем цирке в Париже в 1955 году, Довима облачена в чёрное платье с огромным поясом. Этот наряд — первое вечернее платье, разработанное для Кристиана Диора его новым помощником, Ивом Сен-Лораном. За фото «Довима со слонами, вечернее платье от Dior», выполненное специально для одной из выставок Ричарда Аведона, покупатель заплатил рекордную сумму в $1 151 976 на аукционе Christie`s в 2010 году.
Эдвард Уэстон, «Наутилус», 1927 год
Цена — $1 082 500
Nautilus – это знаменитая фотография, сделанная в 1927 году фотографом Эдвардом Уэстоном. На снимке изображена раковина наутилуса, сфотографированная на черном фоне. Даже сегодня, эта простая, на первый взгляд фотография, считается шедевром, а в свое время её появление стало переломным моментом в мире фотоискусства.
Самая дорогая фотография в мире в 2022 году. Топ 10: история, цена, фото+видео
Автор Иван Чистяков На чтение 11 мин Просмотров 1.1к. Опубликовано Обновлено
Сегодня рассказываю о самых дорогих фотографиях за всю историю. Разумеется, в их числе будет показана и самая дорогая в мире фотография на сегодняшний день.
Миллионы фотографов по всему свету мечтают не только впечатлить зрителя или заказчика, но и получить за свои кадры побольше.
Некоторым из них это и вправду удается – причем платят им миллионы, а слава фотохудожников облетает всю планету!
На первый взгляд, цена и фото в некоторых случаях могут быть никак не связаны… Но это лишь иллюзия. На самом деле, на финальную стоимость каждого снимка влияет множество обстоятельств, скрытых от глаз простых зрителей, — а иногда даже от взглядов экспертов. Как бы то ни было, эти кадры точно стоит увидеть хотя бы ради удовольствия и вдохновения.
Встречайте — топ-10 высоко оцененных снимков! А начнется он с десятого места, чтобы не пришлось раскрывать интригу в самом начале.
Содержание
- № 10 Закат в прериях
- № 9 Призрачный свет и водная гладь
- № 8 Огни большого города
- № 7 Магазин дешевых цен
- № 6 И снова ковбойский минимализм
- № 5 Документальные кадры Афганской войны
- № 4 Королевская работа
- № 3 Безымянный снимок от Сидни Шерман
- № 2 Рейн: река, прославленная в веках
- № 1 Фантом
- В итоге
№ 10 Закат в прериях
Десятое место самой дорогой фотографии в мире занимает кадр с лаконичным названием «Ковбой», сделанный в 2001 году современным художником из Америки.
Одинокий пастух был и остается одним из символов Соединенных Штатов. Это доказывает и стоимость одного из многих фотоснимков, сделанного Ричардом Принсом ради рекламы бренда «Мальборо».
Фотография минималистична в плане цветов, но впечатляет ярким контрастом и множеством смыслов, которые может в нее вложить каждый из зрителей. Темная фигура на фоне пылающего огнем заката. Кто знает, о чем задумался этот ковбой?
Разумеется, на стоимость работы, 2 840 000 долларов, повлияло не только само изображение, но и широкая известность его автора.
Принс знаменит не только в пределах США, и слава его более чем оправдана его же творениями. Это не самая дорогая из его фотографий: какая из них стоила еще больше – вы узнаете, читая дальше!
№ 9 Призрачный свет и водная гладь
Еще одна из самых дорогих фотографий в мире – фото «Озеро в лунном свете» было создано в начале прошлого века, в 1904 году. Автор снимка, Эдвард Стайхен, знаменит портретами Греты Гарбо и других звезд начала XX века.
Тем не менее больше всего денег в итоге дали век с лишним спустя именно за эту его работу.
Интересный факт: Стайхен добавил изображению цвет с помощью нескольких слоев цветной резины. Дело в том, что устойчивой технологии цветопередачи в то время еще не существовало, — до появления таковой было целых три года.
Этот снимок озера существует на планете всего в трех экземплярах, два из которых хранятся в музейных собраниях. Точная стоимость каждого из экземпляров этого старинного кадра неизвестна, но разве это может помешать продаже с аукциона?
Вот и «Кристис» в июне 2006 года ничто не препятствовало. Один из отпечатков там отдали ценителю фотоискусства для частной коллекции за 2 928 000 долларов.
№ 8 Огни большого города
На восьмом месте самых дорогих фотографий – необычный городской пейзаж. Если не знать, что снимок называется «Лос-Анджелес», можно выдумать массу предположений насчет того, что на нем изображено.
Похожий на часть огромного космического корабля, мириады светлячков или макро-фото со множеством микроорганизмов на нем, кадр в 2008 году был продан почти за три миллиона американских долларов: до этой суммы не хватило всего 59 тысяч.
Андреас Гурски сфотографировал город всего за десять лет до этой легендарной покупки. Впрочем, это не единственная баснословно дорогая работа фотографа: читайте дальше – и узнаете, каким фото ему еще повезло прославиться!
№ 7 Магазин дешевых цен
Одна из дорогих фотографий в мире – Магазин дешевых цен. В этой истории заключена ироничность самой жизни. Все тот же Гурски однажды снял «внутренность» магазина «Все за 99 центов». Покупатель кадра же впоследствии потратил на это фото намного больше, чем можно потратить на любой товар со снимка!
3 346 456 долларов – вот цена этой фотографии, уплаченная Галерее Нью-Йорка, где ранее находился «товар». В 2007 году эту кажущуюся безумной покупку совершил бизнесмен по имени Виктор Пинчук. И все же на этом список денежных фото-рекордов Андреаса все еще не кончается: самое интересное – впереди!
№ 6 И снова ковбойский минимализм
Ричард Принс во второй раз врывается в нашу статью, занимая шестое место в топе.
Скачущая на коне фигура, готовая бросить свое лассо для поимки скрытой вне рамок кадра добычи, может ассоциироваться со множеством самых разных вещей!
Возможно, на цену повлияли не только композиция и цветовое решение, но и многогранность смыслов работы. Сделана она была для «Мальборо», как и фото с десятого места этого рейтинга.
В 2007 году, в ноябре, этот снимок продали с аукциона за 3 401 000 долларов – и это притом, что начинали торги с цены вдвое ниже финальной.
№ 5 Документальные кадры Афганской войны
Как Джеффу Уоллу удалось застать мертвецов за разговором? Не пугайтесь: это всего лишь удачно подобранные цвет, свет и позы. На самом деле люди, изображавшие убитых солдат, разумеется, живы, — но трогательность и пугающее впечатление от фотоснимка поистине зашкаливают!
Фотограф, обладающий неистощимой фантазией и талантом, Уолл вдохновлялся документальными кадрами с Афганской войны, проходившей в конце восьмидесятых. Помимо этого фото Джефф снял еще немало подобных работ.
Но наиболее оцененной оказалась именно эта. Созданная в 1992 году, через десять лет она ушла покупателю за 3 666, 5 тысяч долларов.
№ 4 Королевская работа
Одна из самых дорогих фотографий в мире – коллаж, сделанный для английской королевы, выполнен в черно-белой гамме. Его создатели – Джордж Пассмор и Гилберт Прош. За множество авангардных коллажированных творений они были удостоены высокой награды, премии Тернера.
Конкретно эта работа была выполнена в начале семидесятых годов двадцатого века, но получила шанс попасть в этот список она в июне 2008 года, будучи проданной за 3 765 276 долларов. Здесь не обошлось и без автопортретов. Если постараться, и Проша, и Пассмора можно заметить среди иных вошедших в коллаж снимков.
№ 3 Безымянный снимок от Сидни Шерман
Фото-художница известна своим циклом автопортретов, посвященных образам из области поп-культуры.
Конкретно этот кадр был сделан в 1981 году. Казалось бы, что тут такого – симпатичная девушка в костюме по тогдашней моде, и все. Но здесь ценность заключается и в имени создательницы снимка, и во вложенном в него смысле.
Немало добавляет к этому и известность самого фото: классический для поп-арта кадр за копейки не купишь! К тому же, на цену, за которую уходят лоты с аукционов, всегда влияло и субъективное впечатление покупателя. Продажа этого лота, например, на момент своего совершения стала рекордом аукциона «Кристи». Ушел с молотка снимок за 2 882 500 долларов.
Тем не менее, работа не заняла бы предпоследнего места в нашем списке, но в течение той же недели ее продали еще раз! 3 890 500 – именно такая цена в долларах была отдана за фото Шерман 15 мая 2012 года.
№ 2 Рейн: река, прославленная в веках
До 2014 года эта фотография была наиболее дорогой из всех кадров мира. Казалось бы, что тут необычного? На первый взгляд рейнский пейзаж напоминает один из многих пейзажей, известных по обоям Виндоус (тоже, кстати, довольно-таки недешевых).
И тем не менее, за него отдали 4 338 500 долларов.
Четкая геометрия, спокойные цвета, река, усмиренная удерживающими ее дамбами и окруженная дорожками, проложенными современным человеком.
Этот снимок, созданный в 1999 году вместе со своими «собратьями» в серии из шести фотографий, идеально отражает атмосферу нынешнего Рейна.
Ради этого идеала фотохудожнику Гурски, уже появлявшемуся в этой публикации, пришлось слегка пожертвовать реальностью. На переднем плане в оригинале был запечатлен не только газон и гладь рейнских вод под пасмурными облаками, но и мирно прогуливающийся собаковод.
Чтобы отразить в кадре только пейзаж, Андреас аккуратно «стер» с изображения человека и его четвероногого друга. Были там и электростанция, и «кусочки» близлежащего порта: все это мешало яркому впечатлению, а потому было удалено с помощью цифровых технологий того времени. Сейчас подобные вещи делаются куда проще.
№ 1 Фантом
Фото на 6 500 000 долларов. Самой дорогой фотографией с 2014 года и по сей день является мистический по своему настроению кадр.
Он напоминает не то старинную гравюру, не то скриншот из современной видеоигры. Но как бы то ни было, это и правда фото более чем реального места нашей планеты!
Австралиец Питер Лик стал известен благодаря множеству великолепных фотографий, не раз и не два завоевывал самые популярные награды и попадал в бессчетное количество фото-рейтингов.
Тем не менее окончательно знаменит он стал именно из-за суммы, отданной ему ради фотографии под названием «Фантом». Рекорд его не был побит ни в 2019, ни в 2020 году: кто знает, когда его опередят и опередят ли вообще?
Инопланетный по виду пейзаж на самом деле снят в Каньоне Антилопы, что находится в штате Аризона. В реальности преобладают там красные и желтые, а не серые оттенки.
Но в данном случае они бы лишь мешали восприятию идеи фотографа, а потому снимок демонстрируется чаще всего в монохромном варианте. Художник стремился показать связь человека и создавшей его природы.
Игра светотени, воздуха и песка позволила это сделать, а современные фото-технологии и Интернет сделали такое необычное зрелище доступным для множества зрителей.
Оригинал же снимка теперь хранит в своей коллекции анонимный ценитель фотоискусства. К слову, покупкой одного только «Фантома» аноним вовсе не ограничился: финальная сумма по итогам его «шопинга» среди работ Лика составила 10 000 000 единиц в американской валюте!
В итоге
Вот вы и познакомились с фотографиями, принесшими своим создателям целые состояния. Даже если ваши снимки никогда не попадут в подобный рейтинг, — это не повод «завязывать» с фотографией!
В конце концов, кто знает, — вдруг чужие работы, случай или постоянство нетронутой природы вдохновят вас настолько, что и вы окажетесь среди богатых и знаменитых мастеров фотоснимка? Расти над собой и ловить музу за полу туники вам помогут другие статьи в блоге: не упустите свой шанс!
На этом все, пишите ваши комментарии по поводу увиденных работ.
Призрачный свет и водная гладь
1
Документальные кадры Афганской войны
1
Безымянный снимок от Сидни Шерман
1
Закат в прериях
Огни большого города
Магазин дешевых цен
И снова ковбойский минимализм
Королевская работа
Рейн: река, прославленная в веках
Фантом
10 самых дорогих фотографий в истории
Истории
«Довима и слоны»
Фотограф: Ричард Аведон
Год съемки: 1955
Продана за 1 151 976 долларов
Что на фото.
Знаменитый американский фотограф Ричард Аведон мастерски работал с самыми разными моделями: ему удавались и шахтеры, и политики, и кинозвезды. А это фото — пример высочайшего уровня эстетизма, которого Аведону удалось достигнуть в жанре модной съемки. Топ-модель 1950-х годов Довима позирует фотографу в платье Christian Dior в окружении отборных стильных, молодых слонов.
«Ковбой»
Фотограф: Ричард Принц
Год съемки: 1989
Продана за 1 248 000 долларов
Что на фото. Вы сейчас упадете от возмущения! (Особенно если сидите на стуле с подпиленной ножкой.) Дело в том, что «Ковбой», строго говоря, не авторская фотография. Американский художник Ричард Принц лишь сфотографировал фрагмент старой рекламы Marlboro из журнала. Но, как видите, и на такой образчик современного искусства нашелся покупатель. Причем щедрый.
«Руки»
Фотограф: Альфред Стиглиц
Год съемки: 1919
Продана за 1 470 000 долларов
Что на фото.
Любовная связь фотографа Альфреда Стиглица и художницы Джорджии О’Киф стала одним из самых плодотворных и живописных союзов XX века. Стиглиц регулярно и в больших количествах фотографировал свою музу О’Киф, причем зачастую обнаженной. Но высокую оценку получил кадр, увековечивший чувственные руки художницы.
«Билли Кид»
Фотограф: неизвестен
Год съемки: 1879 или 1880
Продана за 2 300 000 долларов
Что на фото. Американский преступник Билли Кид совершил первое преступление в 18 лет, а в 21 год уже был убит шерифом. За это короткое время Билли успел сделать карьеру культового преступника (ему приписывали больше двадцати трупов, хотя на деле их было не больше девяти) и даже стал символом Дикого Запада. Долгое время считалось, что это единственное сохранившееся фотографическое изображение Билли Кида, пока недавно не нашлось второе, на котором Билли и члены его банды играют в крокет.
«Без названия. #153»
Фотограф: Синди Шерман
Год съемки: 1985
Продана за 2 700 000 долларов
Что на фото.
Одна из самых известных художниц в мире Синди Шерман предпочитает работать в жанре постановочной фотографии. Ее работы выворачивают американскую поп-культуру наизнанку, делая ее тревожной и пугающей. Всем названиям Синди предпочитает «Без названия», снабжая такую сухую характеристику лишь порядковым номером.
«Пруд. Лунный свет»
Фотограф: Эдвард Стайхен
Год съемки: 1904
Продана за 2 928 000 долларов
Что на фото. Перед вами наглядный пример того, что происходит, когда художник-импрессионист решает переквалифицироваться в фотографа. Вообще, профессиональная сфера интересов Стайхена была воистину «широкоугольной»: во время Первой мировой войны фотограф преподавал солдатам основы аэрофотосъемки, а в 1920-е годы создал несколько портретов кинозвезд, которые до сих пор считаются эталонными. Но в наш список попал пейзаж Стайхена — один из первых в истории опытов в технике автохромирования.
«Разговор павших солдат»
Фотограф: Джефф Уолл
Год съемки: 1992
Продана за 3 665 500 долларов
Что на фото.
Уолл сделал себе имя, создавая постановочные фотографии, которые были точь-в-точь как репортажные. (Пожалуй, наоборот, было бы сложнее. Но кто мы такие, чтобы судить?) Это фото также снято не в окопе, а в студии. Навеяно реальными событиями в Афганистане: фотограф решил показать советских солдат, убитых взрывом, но воскресших и озирающих свои изувеченные тела. Кстати, это фото в 2004 году не пустили на выставку «Москва — Берлин / Берлин — Москва. 1950–2000» в московский Исторический музей.
«Без названия. #96»
Фотограф: Синди Шерман
Год съемки: 1981
Продана за 3 890 500 долларов
Что на фото. О, а вот еще одна работа Синди Шерман! Под номером 96. Еще дороже!
«Рейн II»
Фотограф: Андреас Гурски
Год съемки: 1999
Продана за 4 338 500 долларов
Что на фото. Трепещите, поджилки! Разбегайтесь, мурашки! Вот оно, самое дорогое цветное фото в мире! Возможно, вы удивлены, поражены и возмущены. Сейчас вы удивитесь, поразитесь и возмутитесь еще больше: фотограф Андреас Гурски убрал с этой фотографии лишние элементы, которые, на его взгляд, портили гармоничный облик реки.
Казни в «Фотошопе» подверглись: портовые сооружения и электростанция на заднем плане, а также собаковод с собакой на переднем.
«Как ни парадоксально, этот вид на Рейн не мог быть получен на месте, доработка была необходима, чтобы обеспечить точный образ современной реки», — оправдывался в интервью Гурски. Но нас ему не убедить. Мы по-прежнему считаем, что с электростанцией и собакой было бы интереснее!
«Призрак»
Фотограф: Питер Лик
Год съемки: 2011
Продана за 6 500 000 долларов
Что на фото. Существует и цветная версия данного фото, но за рекордную сумму на аукционе ушла именно монохромная версия. Снимок сделан в каньоне Антилопы на севере штата Аризона в пещере, которую можно назвать находкой для фотографов: витающая пыль в лучах света создает дивные очертания. В запечатленный Ликом момент они напоминали самого настоящего призрака. Фотограф — австралиец, но его работы можно найти в личных коллекциях многих именитых филантропов и ценителей искусства — от американских президентов до музыкантов The Rolling Stones.
Материал опубликован на сайте Maximonline.ru
Мария Микулина
Теги
- искусство
- аукцион
- фото
- фотографии
- список прилагается
Сегодня читают
Что будет, если каждый день пить томатный сок? Объясняет гастроэнтеролог
10 красивых имен со всего света, которые приносят богатство
Что будет, если перестать пить спиртное: исследования ученых
Художник спрятал 3 совят среди школьников: сумеете их отыскать?
Что будет, если есть кабачки каждый день? 6 фактов про пользу и вред «кустовой тыквы»
10 самых дорогих фотографий, когда-либо проданных (к 2022 году)
Дора ЙоккельА- А+
Скачать как PDF
Подпишитесь ниже, чтобы скачать статью немедленно
Вы также можете выбрать свои интересы для бесплатного доступа к нашему обучению премиум-класса:
Основы бизнеса
Шпаргалки
Детская фотография
Красочные городские пейзажи
Состав
Творческая фотография
Креативные концепции портрета
Цифровые фотоколлажи
Сказочная портретная фотография
Фотография еды
Интерьерная фотография
Редактирование ландшафта
Пейзажная фотография
Обработка Lightroom
Пресеты Lightroom
Длинная выдержка
Макрофотография
Фотография Млечного Пути
Моя камера и фотография
Органический маркетинг
Домашние животные
Фотография товара
Фотография неба
Социальные сети
Натюрморт
Интервальная съемка
Туристическая фотография
Городская фотография
Фотография дикой природы
Ваша конфиденциальность в безопасности.
Я никогда не поделюсь вашей информацией.Большинство из нас задаются вопросом, как продавать свои изображения. И тут мы натыкаемся на фотографии, за которые покупатель был счастлив заплатить миллионы долларов США.
Давайте посмотрим на 10 самых дорогих фотографий.
10. Пруд – Лунный свет
Эдвард Стейхен – 1904
Художник создал раннюю фотографию, нанеся светочувствительные десны. Это дало окончательному отпечатку более одного цвета.
Есть три версии The Pond -Moonlight. Каждая из них уникальна, поскольку наслоение десны производится вручную.
В 2006 году фотография обошлась покупателю в 2 928 000 долларов. В то время это была самая высокая цена, когда-либо уплаченная за фотографию на аукционе. Две другие версии выставлены в музеях.
9. Untitled Film Кадр #48
Синди Шерман – 1979
Эта фотография является частью серии, сделанной художницей в период с 1977 по 1980 год.
Сама Шерман появляется в виде вымышленных женских персонажей на 69 черно-белых фотографиях.
Она использовала макияж, парики и винтажные платья, чтобы воссоздать женские клише из фильмов.
Фотография № 48 была куплена в 2015 году за 2 965 000 долларов США. Он перефотографировал снимки, пока вырабатывал свой собственный стиль.
В данном случае это изображение из рекламной кампании Marlboro, и на нем изображен «Человек Marlboro». Произведение было куплено за 3 077 000 долларов в 2014 году.0003
7. Чикагская торговая палата II
Андреас Гурски – 1999
На фотографии изображен торговый зал Чикагской торговой палаты. Чтобы передать ощущение движения, Гурски дважды экспонировал несколько частей изображения.
Гурски хорошо известен своим уникальным стилем в мире фотографии. Он делает огромные репродукции изображений, похожие на картины, которые показывают огромные масштабы человеческого существования и нашу вовлеченность в глобализацию в современном мире.
Он сканировал свои широкоформатные изображения и редактировал их на компьютере.
Этот принт размером 157 × 284 см был продан с аукциона за 3 298 755 долларов в 2013 году.
6. Диптихон 99 Cent II двухчастное фото изображает супермаркет с несколькими проходами. Гурски изменил изображение в цифровом виде.
Что это принесло? Поразительные 3 346 456 долларов.
Конечно, он должен был заканчиваться на 0,99 цента.
5. Разговор мертвых войск (Видение после засады на патруль Красной Армии, близ Мокора, Афганистан, зима 1986 г.) Джефф Уолл всемирно известен своими широкоформатными фотографиями с задней подсветкой Cibachrome, на которых изображены постановочные сцены, вдохновленные историей искусства. В своем концептуальном стиле он также обращается к философским проблемам фотографической и художественной репрезентации.
На нем изображена вымышленная сцена с полем боя. Солдаты возвращаются к жизни, напоминая фильм ужасов про зомби.
Он поступил в продажу на аукционе Christie’s в Нью-Йорке в мае 2012 года.
4. Ее Величеству
Gilbert & George – 1973
Эти фотографы-провокаторы создали эту инсталляцию в виде серебряно-желатиновой печати. Серия фотографий посвящена пьяным вечерам дуэта.
Он был продан с молотка на аукционе Christie’s в Лондоне в июне 2008 года.0003
Он заработал 3 765 276 долларов (4 971 030,33 долларов в сегодняшних деньгах).
3. Untitled #96
Синди Шерман – 1981
Синди Шерман не привыкать к дорогим репродукциям. Эта работа принесла ей долгожданные 3 890 500 долларов на аукционе Christie’s в Нью-Йорке в мае 2011 года.
Шерман использовала развороты мужских эротических журналов как вдохновение для этой работы. Она выглядит полной противоположностью модели, которую мы видим на этих фотографиях. Многие люди утверждают, что выражение ее лица и язык тела показывают уязвимость.
Шерман изображает изнасилование и жестокое обращение на фотографии. Модель выглядит напуганной, а не соблазнительной.
Изображение было представлено в виде хромогенной цветной печати. Отпечаток был продан с аукциона за 3 890 500 долларов, что делает его третьей самой дорогой фотографией в мире.
2. Духовная Америка
Ричард Принс – 1981
Это одна из самых противоречивых фотографий в истории. На нем изображена 10-летняя обнаженная Брук Шилдс. Ее детское тело резко контрастирует с соблазнительным и зрелым выражением лица.
Полиция запретила работу с выставки в Тейт Модерн в Лондоне.
Печать Ektacolor. Продано на Christie’s в Нью-Йорке в мае 2014 года: 3 973 000 долларов
Примечание. На этом изображении изображена раздетая Брук Шилдс в детстве. Мы не показываем его здесь, поэтому, если вы хотите увидеть фотографию, вы должны перейти по этой ссылке на веб-сайт Christie’s.
1. Rhein II
Andreas Gursky – 1999
Еще один хромогенный цветной отпечаток, но на этот раз стоимостью 4 338 500 долларов. На изображении показан Нижний Рейн.
Река изображена между полями зеленой травы и под пасмурным небом.
Гурски удалил выгульщики собак и здание фабрики в цифровом редактировании.
Проданный на аукционе Christie’s в Нью-Йорке в ноябре 2011 года, он удерживал мировой рекорд как самый дорогой принт, когда-либо проданный до 2014 года. знаменитого Каньона Антилопы в Аризоне, США.
Непроверено, так как покупатель является «частным и анонимным». Его место в качестве самой дорогой фотографии в мире до сих пор является источником жарких споров.
У вас может возникнуть соблазн подумать, что Джефф Фрост обошел австралийского фотографа Питера Лика, продав его изображение за 6,5 миллионов долларов и десять центов.
Судя по выбранному им адвокату, это не более чем розыгрыш.
Заключение
Последнее, что я хочу сказать, это: не отчаивайтесь.
Да, картинки довольно интересные, но кто решает такие цены?
Большинство из них, за исключением места номер один, было продано на аукционах.
Это означает, что художники не думают, что они столько стоят. Люди с глубокими кошельками решили, что это то, чего стоит для них изображение.
Может быть, однажды у нас будет шанс добиться большого успеха. А пока у нас есть советы по продаже изображений здесь.
Хотите продвинуться в своем бизнесе портретной фотографии? Не пропустите нашу электронную книгу – Прибыль от портретов!
Топ-10 самых дорогих фотографий, когда-либо проданных • PhotoTraces
Задумывались ли вы, какие самых дорогих фотографий когда-либо были проданы ? Как насчет того, сколько он принес на аукционе? Большинство фотографов, которые когда-либо продавали фотографии или даже думали о продаже фотографий, размышляли над этим.
Несмотря на то, что фотографии из всех областей фотографии успешно продавались, если мы говорим о самой дорогой фотографии из когда-либо проданных, мы будем говорить о фотографии «изобразительного искусства».
Художественная фотография может быть странным и нестабильным рынком, который может быстро меняться.
В то время как большинство фотографий продаются за то, что люди считают разумными суммами, некоторые из них раздуваются до цифр, которые большинство фотографов могут видеть только в своих снах.
Стоимость и окончательная продажная цена репродукций художественных фотографий, как правило, устанавливаются не самими художниками, а людьми, покупающими фотографии. Большинство таких репродукций продаются на аукционах, например, 9из 10 фотографий в этом списке.
Нам, фотографам, важно помнить, что эти цены экстраординарны и зависят не только от способностей художника. В противном случае было бы легко разочароваться, увидев такой успех на таком сложном рынке.
Содержание
10 самых дорогих фотографий, когда-либо проданных
#1 Peter Lik,
Phantom – (?) ©️Peter Lik – Phantom Питер Лик сделал этот снимок в районе, известном как Каньон Антилопы в Аризоне, США . Черно-белое изображение было продано в 2014 году за колоссальные 6 500 000 долларов.
Связанный : Самые известные фотографы в истории
Его место в качестве самой дорогой фотографии, когда-либо проданной, обсуждается, потому что покупатель был « частным и анонимным », что означает, что продажа не могла быть подтверждена.
#2 Андреас Гурски,
Рейн II 4 338 500 $ ©️Andreas Gursky – Rhein IIЭтот снимок Нижнего Рейна был сделан Андреасом Гурски. На изображении река Рейн течет по гравюре с зелеными полями по обеим сторонам.
Связанные с : 15 самых известных изображений в истории
Небо покрыто облаками, что придает фотографии унылый и серый оттенок. Это был второй из шести снимков Рейна, сделанных Гурски. Это хромогенный цветной принт, проданный в 2011 году за 4 338 500 долларов.
#3 Richard Prince,
Spiritual Америка 3 973 000 долларов Этот образ также вызывает немало споров. На изображении голый десятилетний ребенок позирует в ванне.
Ребенок американской актрисы и модели, 9 лет.0230 Брук Шилдс .
Нагота ребенка на фотографии не была воспринята некоторыми представителями мира искусства, и фотография была окончательно удалена с выставки в Тейт Модерн после строгого предупреждения полиции.
©️Richard Prince — Spiritual AmericaИзображение продано на аукционе Christie’s в Нью-Йорк в 2014 году за 3 973 000 долларов
#4 Синди Шерман,
Без названия 96 $3 890 500 ©Синди Шерман, Untitled #96, 1981Untitled 96 — автопортрет молодой Синди Шерман, одетой в одежду в стиле «ретро». Она лежит на полу и ее взгляд будто прикован к камере. Оранжевый оттенок фото от темного и светло-оранжевого цветов ее одежды придает фотографии определенный подтекст.
Фотография была сделана в 1981 году и продана за 3 890 500 долларов в 2011 году.
#5 Gilbert & George,
To Her Majesty $3 765 276 ©Gilbert & George – To Her Majesty Эта работа британских художников Гилберта Пруша и Джорджа Пассмора, известных под общим названием Gilbert & George, представляет собой серебряно-желатиновый оттиск, проданный в Лондоне за $3 765 276 в 2008 году.
# 6 Джефф Уолл,
мертв Troops Talk $3 666 500 ©Джефф Уолл – Dead Troops TalkОфициально названное « Разговор мертвых войск (Видение после засады на патруль Красной Армии возле Мокура, Афганистан, зима 1986 г.)». студию, а затем в цифровом виде размещается на открытом воздухе.
Связанный : 15 известных женщин-фотографов, которых вы должны знать
Изображение было продано за 3 666 500 долларов в 2012 году. Фотография в лайтбоксе.
#7 Андреас Гурски,
99 Диптихон Cent II $3 346 456 ©Andreas Gursky – 99 Cent II Diptychon Диптихон 99 Cent II Андреаса Гурски представляет собой хромогенный цветной принт, стилизованный под диптих. Картина очень большая, более 11 футов в ширину и почти 6 футов в высоту. Сцена — магазин за 99 центов в Лос-Анджелесе. Гурски использует полусимметричную линию и красочную упаковку на полках, чтобы создать высококонтрастное изображение, которое привлечет внимание любого.
Он был продан в Лондоне в 2007 году за 3 346 456 долларов.
#8 Андреас Гурски,
Чикаго Торговая палата II $3 298 755 ©Andreas Gursky – Чикагская торговая палата IIЗдесь у нас есть еще один хромогенный цветной отпечаток Андреаса Гурски, Чикагская торговая палата . Гурски сделал этот снимок на Торговой палате в Чикаго, штат Иллинойс, США, в 1999 году.
Снимок сделан сверху, когда он смотрит вниз, в «яму», и на нем видны быстро передвигающиеся брокеры в ярких куртках. Гурски использовал цифровое редактирование для наложения нескольких экспозиций изображения, чтобы создать «размытый» вид движения, которое вы можете видеть вокруг брокеров.
Чикагская торговая палата II продана за 3 298 755 долларов США в июне 2013 года. фото. Названный художником Ричардом Принсом «рефотографией», этот стиль в конечном итоге помог сформировать собственную художественную форму, обычно называемую «фотографией фотографии».
Эта конкретная сцена изображает «Человека Мальборо» и была взята из рекламы в Время журнал.
Первоначальный фотограф подал на Принса в суд за использование изображения, защищенного авторским правом, но судья вынес решение в пользу Принса.
Картина была напечатана в эктацвете и продана на аукционе Sotheby’s в Нью-Йорке в 2014 году за 3 077 000 долларов.
#10 Синди Шерман,
Без названия Film Still 48 $2,965,000 ©Cindy Sherman – Untitled Film Still 48Untitled Film Still #48 Синди Шерман изображает женщину, стоящую на обочине дороги на повороте с чемоданом, сидящим рядом с ней. Девушка смотрит в сторону от камеры и одета в клетчатую юбку и кроссовки, что придает школьнице особый вид невинности.
Это черно-белое изображение имеет глубокий контраст и общую темную, приглушенную тему, оставляя у зрителей много вопросов.
Изображение представляет собой хромогенную цветную печать — эта фотография была продана за 2 965 000 долларов в мае 2015 года.
Самые дорогие фотографии | Заключение
10 самых дорогих фотографий показывают, что люди готовы тратить деньги на искусство. Стоимость этих фотографий варьируется от 2,9 до 6,5 миллионов долларов. Некоторые фотографы, сделавшие эти снимки, хорошо известны, например, Андреас Гурски и Синди Шерман. Другие не так известны, но их работа по-прежнему высоко ценится.
Статьи, относящиеся к «10 самых дорогих фотографий, когда-либо проданных»
Виктор Елизаров
Я путешествующий фотограф и педагог из Монреаля, Канада, и основатель PhotoTraces. Я путешествую по миру и делюсь здесь своим опытом. Не стесняйтесь проверить мое портфолио путешествий и загрузить бесплатные пресеты Lightroom.10 самых дорогих фотографий в истории фотографии
Хотя мы увидим список 10 самых дорогих фотографий в истории фотографии ниже, эта статья также посвящена художественной фотографии и ее отличиям от стоковой фотографии. Чтобы понять художественную фотографию, нам нужно начать с идеи, что хотя фотография и является формой искусства, не все фотографии являются произведениями искусства.
На самом деле иногда трудно понять искусство, особенно когда вы не можете себе его позволить, но есть бесчисленное множество примеров людей, которые, кажется, понимают и ценят его до такой степени, что платят миллионы долларов за его владение: покупатели произведений искусства.
В отличие от большинства стоковых фотографий, художественная фотография не должна служить очевидной, непосредственной цели. Он используется не для продвижения бренда, продукта или услуги, а просто для того, чтобы порадовать глаз (или тщеславие) владельца, а иногда и в качестве инвестиции (в надежде, что со временем его ценность возрастет). Это не исключает идеи о том, что некоторые стоковые фотографии также могут быть произведениями искусства, даже если они обычно не продаются за те суммы, за которые продаются известные произведения искусства.
Если бы эта фотография ниже была сделана в 1903 году, была бы она продана в этом году за несколько миллионов?
А расстрелы в последние несколько лет делают его менее ценным?
С подъемом современного искусства в последние десятилетия мы все больше и больше узнаем, что то, что сегодня считается произведением искусства, больше связано с художником и его (возможно, уникальными) идеями, чем с самим произведением искусства.
Вот как можно увидеть, как банан, приклеенный к стене, продается за 120 000 долларов, а потом его съедают в качестве художественного выражения, или приведенные ниже примеры фотографий, которые даже не были созданы «художником», принесшим домой миллионы долларов за них. В то время как в прошлом картина должна была быть изысканной, чтобы вызвать восхищение, в наши дни сама идея выставления зеркала в музее может считаться формой искусства… если вы сделаете это первым. И список можно продолжать бесконечно.
Что интересно в фотографии и искусстве в целом, так это то, что произведение искусства обычно стоит того, что кто-то готов за него заплатить. Как и в случае с биткойнами, если один или несколько человек думают, что определенный объект стоит определенную сумму денег, и они готовы заплатить за него столько же, то это и есть стоимость указанного объекта, будь то скрепка для бумаг или уникальный картина 1717 года, отлично сохранилась. Единственная разница в том, что вы не можете выставлять свою криптовалюту в своей гостиной и хвастаться ею перед друзьями.
Пока что.
Картофель? Да, определенно, вы можете с гордостью демонстрировать это везде, особенно когда вы платите за это 1 миллион долларов.
В мире искусства есть множество примеров, большинство из которых широкая публика найдет забавными или, по крайней мере, интересными. Но опять же, широкая публика не может позволить себе платить миллионы за такие произведения искусства.
Вот список некоторых из самых дорогих фотографий, когда-либо проданных, я уверен, вам будет что о них сказать:
10. Эдвард Стейхен — The Pond Moonlight (1904) — Продается за 2 928 000 долл. США в 2006 г.
09. Синди Шерман — Безтогенный фильм Still #48 (1979) — Продал 2,55,5,551 — Продал 2,551515 год.
08. Ричард Принс — Без названия (Ковбой) (2000) — продан за 3 077 000 долларов в 2014 году вместо этого рекламу Marlborro и продал финальное изображение как свое собственное произведение искусства.
Он художник по присвоению, поэтому его искусство — фотографировать чужие картины.
Попробуйте сделать это на Dreamstime, ваш аккаунт, вероятно, заблокируют, но в мире искусства вы можете получить пропуск, особенно если вы найдете покупателя, готового наградить вас за это парой миллионов.
Что еще забавнее в этой фотографии, так это то, что оригинальный фотограф, который создал изображение ковбоя для Мальборро, пошел на выставку Ричарда Принса и хотел сфотографировать выставленную его картину, но его остановила охрана музея.
07. Man Ray — Noire et blanche (1926) — sold for $3,131,533 in 2017
06. Andreas Gursky — Chicago Board of trade III — sold for$3,298,755 in 2013
05. Андреас Гурски — 99 Cent II Диптихон
Это не ошибка, да, это тот же фотограф, что и выше. Так что у него пока не одна фотография в топ-10, а две.
Но подождите, это еще не все! Он сделал еще две копии этого изображения, каждая из которых была продана более чем за 2 миллиона долларов. И это еще не все, читайте дальше:
04. Jeff Wall — Dead Troops Talk (1992) — продан за 3 666 500 долларов в 2012 году
Извините, но я не буду показывать вам картинку. В нем слишком много крови.
Переезд:
03. Гилберт и Джордж — Ее Величеству (1973) — Продано за 3 765 276 долл. США в 2008 году
9000 02. Синди Шерман — №3330 02. 311.31.31 —
. 2011 02 с половиной. Ричард Принс , снова поразивший Spiritual America , был продан за 3 973 000 долларов в 2014 году. Я не хотел давать ему полное место в топе, настолько запутана история этой фотографии. Это фото голой актрисы Брук Шилдс, сделанной Гарри Гроссом в возрасте 10 лет и стоящей в ванне.
Вы можете понять, почему я не буду публиковать это здесь и почему актриса попыталась стереть это из истории, подав в суд на всех в процессе.
01. Андреас Гурски (ОПЯТЬ!) — Рейн II(1999) — фотография реки Рейн, сделанная недалеко от Дюссельдорфа и проданная за 4 338 500 долларов в 2011 году
Андреас Гурски кажется самым успешным фотографом в мире художественной фотографии!
Фотограф на Dreamstime решил отдать ему честь.
00. Первым в списке 10 самых дорогих фотографий должен был быть «Фантом» Питера Лика, который якобы был продан за 6,5 миллионов долларов неназванному австралийскому коллекционеру. Однако до сих пор было представлено мало доказательств сделки, а сама продажа находится под вопросом, поскольку большинство людей в отрасли считают ее просто маркетинговым ходом. Итак, сделаем эту распродажу номером 0 в нашем топе. Я уверен, что он не будет возражать после продажи самой дорогой фотографии в истории, верно?
Если вам интересно, как это выглядит, позвольте мне сказать вам, что это очень похоже на фотографию, открывающую эту статью, но черно-белая.
Было бы даже сложно сделать что-то другое, так как гид по Каньону Антилопы останавливает вас в одном и том же месте и разбрасывает песок для всех фотографов одинаково.
Вот оно! Но не позволяйте этому списку демотивировать вас! Когда вы чувствуете себя подавленным, просто помните, что вы можете продать свою неубранную постель за миллионы долларов. Это точно поднимет вам настроение.
Фото: Анетаквиат, Ян Вуйчицки, Радислава Ольшевская, Роман Белых, Евгений Зорин.
Виорел Дудау
Посмотреть блог Посмотреть портфолио
- Дудау
- Штрассен, Люксембург
Никогда в жизни не думал, что стану фотографом…
Все началось с небольшого бизнеса, в маленьком городке, за небольшие деньги. Я купил свою первую (маленькую) камеру, чтобы снимать выпускные портреты в старших классах.
Но потом, имея цифровой фотоаппарат, я везде брал его с собой и снимал все, что видел.
Так во мне росла страсть.
Фотография вскоре стала моей страстью, моей работой, моей жизнью.
Страсть стала больше, камера стала больше, а также деньги (потому что я никогда не забывал о бизнес-факторе). Нахождение моей страсти и зарабатывание на ней денег привело к красивой жизни.
Думаю, именно поэтому мы все здесь, в Dreamstime. Мы все хотим жить за счет нашей страсти. И здорово, когда нам это удается.
▷ Самые дорогие фотографии
от theartwolf.com
После списка самых дорогих картин и списка самых дорогих скульптур теперь пришло время для другой дисциплины искусства: фотографии. Вот список самых дорогих фотографий, когда-либо проданных. Для краткости перечислены только работы с ценой с поправкой на инфляцию более 3 миллионов долларов.
| Edward Steichen | The pond – moonlight | 1904 | $2,928,000 | $4,095,500 | Sotheby’s New York , February 2006 The 41 x 50.  8 cm . фотография, чем-то напоминающая ночные пейзажи Ральфа Альберта Блейклока, ранее находилась в коллекции Метрополитен-музея, владельца еще одного из трех экземпляров работы | 2006 | ||
| Andreas Gursky | 99 Cent II Diptychon | 2001 | $3,346,456 | $4,570,500 | Sotheby’s London , February 2007 The sale of this colorful work was a milestone in the Art market, as it was not only the most expensive photography ever продано, но и почти втрое превзошло аукционный рекорд современной фотографии. Изображение © Андреас Гурски | 2007 | ||
| Ричард Принс | Untitled (cowboy) | 2000 | $3,525,000 | $4,078,500 | Christie’s New York, May 2016 One more example from the “cowboys” series by Prince | 2016 | ||
| Richard Prince | Untitled (cowboy ) | 2001-2002 | 3 401 000 долларов | 4 410 000 долларов | Sotheby’s Нью-Йорк, май 2007 Еще один пример из серии «ковбои» Ричарда Принса Изображение © 0006 | 2007 | ||
| Jeff Wall | Dead Troops Talk | 1992 | $3,666,500 | $4,434,500 | Christie’s New York, May 2012 This work is number one from an edition of two plus one artist’s proof. Изображение © Джефф Уолл0582 $4 380 000 | Christie’s Нью-Йорк, май 2014 Серия «Ковбои», пожалуй, самая известная работа одного из мэтров современной фотографии. | 2014 | |
| Gilbert & George | To Her Majesty | 1973 | $3,750,000 | $4,763,000 | Christie’s London, June 2008 (GBP 1,889,250) A work composed of thirty-seven parts commemorating evenings of drunkenness undertaken художники Image © Gilbert & George via Christie’s | 2008 | ||
| Cindy Sherman | Untitled #93 | 1981 | $3,861,500 | $4,511,500 | Sotheby’s New York, May 2014 And another excellent example from Sherman’s famous “ Развороты».  Изображение © Синди Шерман | 2014 | ||
| Синди Шерман | Без названия #96 | 1981 | 3 890 500 долл. США | 4 785 500 долл. США | Christie’s, Нью-Йорк, май 2011 г. Превосходный пример из знаменитой серии Шермана «Развороты». Image © Cindy Sherman | 2011 | ||
| Richard Prince | Spiritual America | 1983 | $3,973,000 | $4,641,800 | Christie’s New York , May 2014 This nude image of a prepubescent Brooke Shields is серьезный претендент на звание «самой противоречивой фотографии». | 2014 | ||
| Man Ray | Le Violon d’Ingres | 1924 | $12,412,500 | $12,412,500 | Christie’s New York , May 2022 One of the most iconic images of Surrealism, this particular copy of «Le Violon d’Ingres» считается «оригинальной фотографической копией», сделанной практически в то же время, что и соответствующий негатив.  | 2022 | Andreas Gursky | RHEIN II | 1999 | $ 4,338,500 | $ 5330 000 | New York’s New York, ноябрь, 905 000 | New York’s New York, ноябрь 9056, | , New York, ноябрь, 905 000 | New York, ноябрь, 905 000 | . шесть фотографий. Изображение © Андреас Гурски. Питер Лик: «Фантом» $6 500 000 Частная продажа, 2014 г. Австралийский фотограф-пейзажист Питер Лик утверждал, что в 2014 году продал свою работу «Фантом» за 6,5 млн долларов.  Однако это утверждение не подтвердилось.Подпишитесь на нас: 11 самых дорогих фотографовОт иконы Vogue Гельмута Ньютона до пионера феминистского искусства Синди Шерман, эти фотографы создали неизгладимые изображения, которые стоят одинаково монументально. С начала 20 века и появления искусства фотография , фотографы стали не только документалистами окружающего мира, но и самостоятельными художниками. Через свой объектив они захватили и обрамили пейзажи, людей, объекты и многое другое с точки зрения эстетики и композиции. Вот 11 самых дорогих фотографов, чьи изображения были проданы на аукционе за семизначную сумму: 11. Ричард АведонРичард Аведон, «Довима со слонами, вечернее платье от Dior, Цирк д’Ивер, Париж», 1955 год. Изображение: Кристис После возвращения со службы во время Второй мировой войны Ричард Аведон (1923-2004) изучал фотографию у Алексея Бродовича, художественного руководителя модного журнала Harper’s Bazaar . 10. Эдвард УэстонЭдвард Уэстон, «Обнаженная». 1925. Изображение: Sotheby’s Один из ведущих фотографов изобразительного искусства 20-го века, Эдвард Уэстон (1886-1958) наиболее известен своей серией Nude и фотографией Nautilus . Его работы состояли из очень подробных фотографий природы и пейзажей, а также обнаженных тел и портретов. Его самая дорогая фотография — Nude 1925 — была продана на Sotheby’s за 1,6 миллиона долларов. На ней изображено туловище женщины, расположенное и обрамленное как топография пейзажа. 9. Томас ШтрутТомас Штрут, «Пантеон, Рим», подпись, название, дата 1990 г., печать: 1991 г., в художественной раме. Изображение: Sotheby’sУроженец Германии Томас Штрут (р. 1954) в своих фотографиях фокусируется на городских пейзажах и на том, как люди живут и передвигаются в городской среде. Он хорошо известен своей музейной серией, в которой он фотографирует толпы в крупнейших музеях мира и исторических местах от Лувра до Пантеона в Риме. Его гравюра Pantheon (1990–1992 гг.), изображающая туристов, освещенных световым люком в купольной церкви, была продана на Sotheby’s в 2015 году за 1,8 миллиона долларов.0003 8. Helmut NewtonHelmut Newton, S’ie Kommen, Paris (Dressed and Naked), 1981. Изображение: Phillips Прославился своими модными фотографиями, украшавшими страницы журналов в середине 20-го века, Helmut Ньютон (1920-2004) был впервые обнаружен в Австралии до переезда в Париж. Его работа часто была сосредоточена на портретах и обнаженных телах, заряженных эротической энергией, которые он снимал для Vogue, Harper’s Bazaar и Playboy. 7. Gilbert & GeorgeGilbert & George, ‘Bloody Life No. 13’, 1975. Фото: Christie’s Дуэт фотографов и пара, Гилберт Пруш (род. 1943) и Джордж Пассмор (род. 1942), известные профессионально как Гилберт и Джордж , произвели революцию в фотографии своими откровенными и часто шокирующими изображениями лондонского Ист-Энда. Описывая свою работу как живую скульптуру, они обычно сочиняют в больших размерах, включая элементы коллажа. Они часто включают себя в свои произведения искусства, в своих фирменных костюмах, помещая себя в окружение визуальных представлений Ист-Энда и графического дизайна. В 2012 году их работы Bloody Life No.13 был продан за 2 миллиона долларов. 6. Эдвард СтайхенЭдвард Стайхен, «Пруд — лунный свет», 1904 г. Изображение: Wikimedia CommonsНаряду с Альфредом Штиглицем, Эдвард Стайхен (1879–1973) был важной фигурой в развитии художественной и фэшн-фотографии. в начале 20 века. После того, как он был ведущим армейским фотографом во время Первой мировой войны, он был нанят Conde Nast в качестве фэшн-фотографа. Он вернулся в Европу, чтобы документировать Вторую мировую войну, а затем стал главным оператором в Метрополитене с 19 по 19 век.47-62. Его ранняя фотография The Pond—Moonlight (1904 г.), сделанная в округе Вестчестер, штат Нью-Йорк, была сделана в трех отпечатках и, кажется, имитирует цветную фотографию (которой еще не было) в процессе наложения слоев. Один из этого трио был продан на аукционе за 2,9 миллиона долларов (2,3 миллиона фунтов стерлингов). 5. Ман РэйМан Рэй, «Нуар и Бланш», 1926 г. Изображение: Christie’s Интенсивно творческий, Ман Рэй (1890–1976) исследовал многие художественные средства, такие как рисунок, живопись, скульптура, фотография и фотограммы. 4. Джефф УоллДжефф Уолл, «Мертвые войска говорят» (Видение после засады патруля Красной Армии, недалеко от Мокора, Афганистан, зима 1986). Изображение: Christie’s Джефф Уолл (р. 1946) — канадский фотограф, известный своими хореографическими и тщательно скомпонованными фотографиями, вдохновленными как популярной культурой, так и традиционными картинами, часто в большом формате. 3. Синди ШерманСинди Шерман, ‘Untitled #96’, 1981. Изображение: Christie’s Синди Шерман (р. 1954) считается одним из ведущих мировых представителей постановочной фотографии. Ее главный прорыв произошел с серией «Кадры из фильма без названия», состоящей из черно-белых фотографий самой себя, в костюмах и с макияжем. Через эти портреты Шерман демонстрирует женские стереотипы в виде риторических формул или клише, вдохновленных голливудскими фильмами. Шерман переключился на цветную фотографию в 1980-х и до сих пор использует себя в качестве модели для проблематизации устоявшихся гендерных ролей. 2. Ричард ПринсРичард Принс, «Без названия (Ковбой)», 2015. Изображение: Sotheby’s Ричард Принс (р. 1949) отстаивал жанр повторной фотографии, присваивая другие изображения и используя методы кадрирования, наложения слоев или комбинирования для создания нового изображения. В его серии Cowboy (1980–92), его самой известной серии повторных фотографий, использовался человек Marlboro из рекламы сигарет Marlboro. Его самая дорогая фотография , проданная в 2014 году за 3,9 миллиона долларов, также вызвала споры. Он перефотографировал обнаженное изображение 10-летней Брук Шилдс под названием Spiritual America 9. 1. Андреас ГурскиАндреас Гурски, Рейн II, 1999 г. Изображение: Christie’sОператор самой дорогой фотографии, когда-либо проданной на аукционе, Дюссельдорф Андреас Гурски (р. 1955) известен своими крупномасштабными пейзажными фотографиями, в которых подчеркивается перспектива. Rhein II , рекордсмен по самой дорогой фотографии, проданной в 2011 году за 4,3 миллиона долларов. На ней изображен горизонтальный снимок реки Рейн. Хотя обстановка кажется необитаемой, Гурски удалил людей и другие детали с помощью цифрового редактирования. Дополнительные материалы в журнале Barnebys Magazine Самые дорогие фотографии из когда-либо проданныхСамые дорогие фотографии, когда-либо проданные Значок поискаУвеличительное стекло. Это означает: «Нажмите, чтобы выполнить поиск».
Логотип InsiderСлово «Инсайдер».Рынки США Загрузка… ЧАС М С В новостях Значок шевронаОн указывает на расширяемый раздел или меню, а иногда и на предыдущие/следующие параметры навигации.ДОМАШНЯЯ СТРАНИЦАПредставительский образ жизни Значок «Сохранить статью» Значок «Закладка» Значок «Поделиться» Изогнутая стрелка, указывающая вправо.Скачать приложение через Christie’s Прошлой ночью анонимный покупатель заплатил рекордную сумму в 4,34 миллиона долларов за 9 часов. Снимок, проданный на аукционе импрессионистов и современного искусства Christie’s в Нью-Йорке, стал самой дорогой фотографией, когда-либо проданной на аукционе. Он превзошел картину Синди Шерман Untitled #96 , проданную на аукционе Christie’s в мае этого года за колоссальные 3,89 миллиона долларов. Репродукция Гурски, сделанная в 1999 году, должна была быть продана по цене от 2,5 до 3,5 миллионов долларов. На нем изображена потрясающая панорама самой известной реки Германии. Цена продажи включает премию покупателя. #16 Фотография Энди Уорхола, сделанная Робертом Мэпплторпом (1987), продана за 643 200 долларов в 2006 годуBuzzFeed#15 Картина Эжена Атже «Joueur d’Orgue» (1898-1899) продана за 686 500 долларов в 2010 годуBuzzFeed#14 Картина Гюстава Ле Грея «Большая волна, Сет» (1857 г. ) продана за 838 000 долларов в 1999 г. BuzzFeed№ 13 Картина Жозефа-Филибера Жиро де Пранжи «113. Афины, Храм Ж [юпитера] олимпийский приз де л’эст» (1842 г.) продана за 922 488 долларов в 2003 г.BuzzFeed#12 Фотография Питера Лика «One» (2010) продана за 1 миллион долларов в 2010 годуBuzzFeed#11 «Наутилус» Эдварда Уэстона (1927) продан за 1 082 500 долларов в 2010 годуBuzzFeed#10 Фотография Ричарда Аведона «Довима со слонами» (1955) продана за 1 151 976 долларов в 2010 годуBuzzFeed# 9 Безымянная фотография ковбоя Ричарда Принса (1989), проданная за 1 248 000 долларов в 2005 годуBuzzFeed#8 Картина Альфреда Стиглица «Обнаженная Джорджия О’Киф» (1919) продана за 1 360 000 долларов в 2006 годуBuzzFeed# 7 Картина Альфреда Штиглица «Джорджия О’Киф (Руки)» (1919) продана за 1 470 000 долларов в 2006 годуBuzzFeed# 6 Фотография обнаженного тела Эдварда Уэстона (1925 г. ), проданная за 1 609 000 долларов в 2008 г. BuzzFeed#5 Фотография президента России Дмитрия Медведева «Тобольский кремль» (2009 г.) продана за 1 750 000 долларов в 2010 г.BuzzFeed#4 Картина Эдварда Стейхена «Лунный пруд» (1904) продана за 2 928 000 долларов в 2006 годуBuzzFeed# 3 «Диптихон 99 Cent II» Андреаса Гурски (2001) продан за 3 346 456 долларов в 2006 годуBuzzFeed# 2 Картина Синди Шерман «Untitled # 96» (1981) продана за 3 890 500 долларов в 2011 годуBuzzFeed№1 Картина Андреаса Гурски «Рейн II» (1999) продана за 4 338 500 долларов в 2011 годучерез Christie’sХотите знать, какие еще рекорды были побиты вчера на аукционе Christie’s?через Christie’s Значок сделкиЗначок в виде молнии.Самая дорогая фотография: 16 самых дорогих фотографий в мире Пролистать наверх |
com\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/gursky-99cent.jpg","image_full":"https:\/\/theartwolf.com\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/gursky-99cent.jpg","alt_text":"gursky»>
com\/wp-content\/uploads\/2021\/06\/Richard_Prince_-_Untitled_Cowboy_-_Marlboro_Man.png","image_full":"https:\/\/theartwolf.com\/wp-content\/uploads\/2021\/06\/Richard_Prince_-_Untitled_Cowboy_-_Marlboro_Man.png","alt_text":"Richard» prince=»» untitled=»» cowboy=»» marlboro=»» man=»»>
png","alt_text":"Richard» prince=»» untitled=»» cowboy=»» marlboro=»» man=»»/>
jpg","alt_text":"Cindy» sherman=»» untitled=»»>
В конце 1940-х и начале 50-х годов Аведон делал элегантные, игривые и спонтанные черно-белые фотографии, демонстрирующие последние тенденции моды. В 1955 году Аведон вошел в историю моды и фотографии, сделав культовую фотографию Довима со слонами , на которой самая известная модель той эпохи в вечернем платье Dior позирует рядом с двумя слонами из Cirque d’Hiver в Париже. Фотография была продана на Christie’s в 2010 году за 1,2 миллиона долларов.
Его знаменитый диптих Sie Kommen, Париж (диптих «Одетый и обнаженный») для французского Vogue в 1981 году отражает его сексуализированную модную фотографию и был продан на Phillips в 2019 году за 1,82 миллиона долларов (1,4 миллиона фунтов стерлингов).
(которые он называл «лучевыми снимками») и входил в группы как дадаистов, так и сюрреалистов. После переезда в Париж из Нью-Йорка в 19В 21 год он сосредоточился на фотографии и особенно интересовался запечатлением предметов африканского искусства в качестве предмета своих модернистских изображений. В Noire et Blanche (1926) Кики де Монпарнас, муза и возлюбленная Ман Рэя, держит африканскую маску, символизирующую его увлечение и общеевропейский интерес того времени к африканским предметам искусства. Фотография продана за 3,1 миллиона долларов в 2017 году.