Как составляются композиции из геометрических фигур
Очень часто в мире художников встречаются картины, в значительной степени отличающиеся от масляных и пастельных полотен. Они больше напоминают чертежи, узоры, эскизы и совсем непонятны простому зрителю. Сейчас мы поговорим про композиции из геометрических фигур, обсудим, какими они бывают, какую нагрузку несут и почему вообще занимают столь почетное место в искусстве рисунка и живописи.
Простые композицииКаждый мастер кисти, который начинал свой путь с художественной школы, ответит вам, что точные линии, геометрические фигуры и их сочетания – это первое, чему учат там. Так устроено наше зрение и мозг, что если изначально научиться гармонично сочетать между собой простые формы, то в дальнейшем рисовать сложные картины будет проще. Композиции из геометрических фигур позволяют нам почувствовать равновесие картины, зрительно определить ее центр, вычислить падение света, определить свойства ее составляющих.
Стоит отметить, что, несмотря на четкость и прямоту подобных изображений, рисуются они исключительно от руки, без линеек и прочих вспомогательных предметов. Параметры фигур измеряются с помощью пропорций, которые могут быть расположены в двухмерном измерении (плоская картина), а могут уходить в перспективу, в единую точку схода всех линий.
Начинающие художники рисуют композиции из геометрических фигур в двух измерениях. Для подобных картин выбирается одна из сторон – план или фасад. В первом случае все фигуры изображаются в «виде сверху», то бишь конус и цилиндр становятся кругом, призма приобретает форму своего основания. Если фигуры изображаются в фасаде, демонстрируется одна из их сторон, чаще всего передняя. На картинке мы видим треугольники, квадраты, параллелограммы, и проч.
Трехмерные картиныДля того чтобы развить абстрактное мышление и чувство перспективы, художники учатся изображать композиции из геометрических фигур объемных, которые уходят в перспективу.
Такое изображение считается трехмерным, а для того чтобы перенести его на бумагу, нужно четко все себе представить. Подобные техники рисунка актуальны в строительных и архитектурных ВУЗах, они применяются в качестве упражнений. Однако студенты нередко из этих «живописных этюдов» делают настоящие произведения искусства, рисуя невероятные врезки фигур, рассекая композиции плоскостями и полуплоскостями, изображая картины в сечении.
В общем, можно сказать, что четкость, линейность – основные свойства, которыми обладает любая композиция из геометрических фигур. Рисунок в то же время может быть статичным или динамичным – это зависит от типа изображаемых фигур и от их расположения. Если на картине преимущественно конусы, трехгранные призмы, шары, то она словно «летит» — это однозначно динамика. Цилиндры, квадраты, четырехгранные призмы относятся к статике.
Примеры в живописиГеометрические формы нашли свое место и в живописи, наряду с романтизмом и прочими направлениями.
Ярким примером тому является художник Хуан Грис и его самая знаменитая картина «Мужчина в кафе», которая, словно мозаика, состоит из треугольников, квадратов и окружностей. Еще одна абстрактная композиция из геометрических фигур – холст «Пьеро», художника Б. Кубишта. Яркая, четкая и очень своеобразная картина.
Абстрактная композиция из геометрических фигур
Геометрическая абстракция
Малевич кубизм геометрия
Геометрический абстракционизм
Геометрическая абстракция
Абстракция геометрические фигуры
Абстракция из геометрических фигур
Геометрическая абстракция
Абстракция фигуры
Абстрактные геометрические композиции
Геометрическая абстракция
Геометрическая абстракция
Композиция Минимализм
Геометрическая абстракция красками
Фон треугольники
Абстракция из фигур
Геометрическая абстракция
Абстрактные геометрические композиции
Фон геометрические фигуры
Паттерн из геометрических фигур
Абстрактные картины из геометрических фигур
Абстракция из геометрических фигур
Абстрактный рисунок из геометрических фигур
Композиция из линий
Абстрактная композиция из геометрических фигур легкая
Абстрактная композиция из геометрических фигур
Геометрическая композиция
Абстрактная композиция
Пано из геометрических фигур
Геометрическая абстракция картины
Геометрия в живописи
Абстракция геометрические фигуры
Василий Кандинский картины Авангард
Абстракционизм из геометрических фигур
Кандинский композиция VIII
Картины из геометрических фигур
Кандинский супрематизм композиции
Василий Кандинский Баухауз
Векторная композиция
Орнамент из геометрических фигур
Линейно Пятновая композиция
;
Абстракция в графике
Цветные абстрактные композиции
Геометрическая абстракция
Фон треугольники
Фон геометрические фигуры
Геометрический коллаж
Яркие картины геометрические фигуры
Геометрическая композиция
Абстрактные геометрические композиции
Золотое сечение Golden ratio
Альфред Барр кубизм и Абстрактное искусство
Обои в стиле кубизм
Абстракция композиция из геометрических фигур
Абстрактная композиция из геометрических фигур
Иоханнес Иттен (1888–1967)
Геометрический абстракционизм
Графический орнамент
Геометрическая абстракция
Абстракция из геометрических фигур
Композиция из геометрических фигу
Картины из геометрических фигур
Яркие геометрические фигуры
Дизайнерские цветные композиции геометрических фигур
Кандинский Василий Васильевич Гравитация
Геометрические картины
Разноцветные геометрические фигуры
Александр Веснин беспредметная композиция
Картины с геометрическими фигурами
Геометрическая композиция
Цветные квадраты
Геометрическая абстракция
Абстракция геометрические фигуры
Геометрическая живопись
Пабло Пикассо Авангард кубизм
Абстрактная композиция из геометрических фигур
Геометрические фигуры обои
Абстрактная композиция 3d
Абстрактная композиция
Геометрическая абстракция
Креативные Абстракции
Стилизованные геометрические фигуры цветом
Абстрактная композиция человек
Геометрические узоры
Кубизм в искусстве
Абстрактные геометрические фигуры
Абстракция геометрические фигуры
Абстрактные геометрические композиции
Композиция из геометрических фигур
Геометрическая абстракция
Абстракция фигуры
Знакомство с геометрическим абстрактным искусством Бена
Геометрическая абстракция — это разновидность абстрактного искусства.
Искусство геометрической абстракции объединяет геометрические формы в неиллюзионистских пространствах в беспредметные композиции (непредставления). В геометрической абстракции обычные формы и изображения превращаются в единое целое, рассказывающее историю самостоятельно. Искусство такого рода обычно нереферентно, то есть существует независимо от внешних воздействий.
Мы естественно склонны описывать и называть то, что мы видим и переживаем в мире. В результате геометрическое абстрактное искусство с его неузнаваемыми предметами, цветами и линиями может быть сложным. Если вы согласны с этим утверждением, эта статья может помочь вам узнать больше о геометрической абстракции.
Краткий обзор
Исторически геометрическая абстракция появлялась во многих культурах (например, навахо) в качестве декоративных мотивов и произведений искусства. Исламское искусство, которое запрещало изображать фигуры, является важным примером этого искусства, основанного на геометрических узорах.
Исламское искусство существовало за столетия до движения в Европе и оказало большое влияние на эту западную школу.
В 1908 году такие художники, как Пабло Пикассо и Жорж Брак, начали движение кубизма, чтобы отойти от традиционного стиля живописи. Используя этот стиль как влияние, художники Казимир Малевич (1878-1935) и Пит Мондриан (1872-1944) были пионерами геометрического абстрактного искусства с их отличительными стилями (неопластицизм и супрематизм).
Кроме того, это вдохновило Тео Ван Дусбурга на создание движения De Stijl. Стиль геометрической абстракции продолжает влиять на современное искусство и тенденции по сей день. Чтобы узнать больше о таких движениях и узнать о вдохновляющих художниках, посетите этот блог о геометрическом искусстве.
Каковы его характеристики?
Любая абстрактная форма искусства на первый взгляд оставляет нам больше вопросов, чем ответов. Хотя эта форма воспроизведения искусства с натуры не так популярна, как репрезентативное искусство, она по-прежнему привлекает множество поклонников как среди любителей искусства, так и среди широкой публики.
Понимание абстрактного геометрического искусства требует понимания его основных характеристик. Давайте взглянем.
Это нерепрезентативно
Геометрическое абстрактное искусство использует геометрические формы в качестве изображений, которые не являются репрезентативными. Их внешность далека от их реальной внешности. Выражение свободно, раскованно и индивидуально. Следовательно, они противопоставлены картинам ренессансного образца и фигуративному искусству.
Это субъективно
В отличие от фактов, субъективность основана на личных мнениях и чувствах. Одна и та же геометрическая абстрактная картина может считаться «красивой» для одного человека и «уродливой» для другого, но ни то, ни другое не является правильным или неправильным. В целом, эта форма искусства предназначена для того, чтобы дать зрителю нематериальный и эмоциональный опыт, который может сильно варьироваться в зависимости от настроения, от чувства, которое вызывает произведение, и от художественного репертуара в то время.
В нем используются некоторые основные элементы
Геометрическое абстрактное искусство использует цвета, линии и формы в качестве основных элементов.
В геометрической абстракции используются основные геометрические формы. Прямоугольники — это первоначальная идеальная форма, потому что их линии прямые, но не двусмысленные. В современном геометрическом абстрактном искусстве круги/овалы, четырехугольники, треугольники и аморфные формы создаются из плавных или четких линий. Форма связана с цветом и линейностью в геометрическом абстрактном искусстве.
В этом виде искусства линейность является основным элементом контраста, а цвет — второстепенным элементом. Поэтому цвета фигур различны, не смешиваются и часто выделяются жирным цветом. Геометрические абстракции первоначально использовали только основные цвета: красный, зеленый и синий, но позже они стали включать больше цветов, чтобы добавить глубину и эмоциональное воздействие.
Типы геометрической абстракции
В течение 20 века художники-новаторы превратили геометрическую абстракцию в выдающийся стиль для выражения своего понимания мира.
Среди них:
OP Art
Оп-арт — это стиль искусства, в котором используются только геометрические фигуры в черно-белых тонах. Виктор Вазарели представил этот стиль в своей картине «Зебра». Для зрителя это создает иллюзию движения.
Минимализм
Минимализм стал волной искусства в Нью-Йорке в 1960-х годах. Для большей ясности содержание сокращено до простейшей формы без ссылок. Die Тони Смита считается одним из самых влиятельных произведений искусства этой формы.
Супрематизм
Казимир Малевич начал движение супрематизма в 1913 году, так как его картины произвели другое ощущение, также известное как синестезия. Для изображения эмоций в основном использовались квадраты и трапеции на белом фоне.
Бетонное искусство
Оно было придумано в 1930 году Тео Ван Дусбургом как форма искусства, не имеющая символической связи с миром. Он отличался резкими краями и частым использованием геометрических фигур.
Как понять и осмыслить геометрический абстракционизм?
Чтобы понять каждое произведение в этом стиле, вы должны отключить внутреннюю критику и перестать ожидать традиционных выражений. Геометрическое абстрактное искусство похоже на фигуру речи: вы говорите одно, а имеете в виду совсем другое. В этом виде искусства скрытые смыслы, аналогии, протесты и нарочитые упрощения доказывают, что все сложное просто. Картина может быть о самом процессе, художник может использовать символизм или художник может упрощать что-то видимое до его абстрактной сущности. Понимание этого — это навык и техника, которые вы можете приобрести с практикой.
Очень ценно иметь представление обо всем творчестве художника — его творчестве. Посмотрите на разные картинки и поразмышляйте над ними. Проанализируйте, что чувствовал художник на каждом этапе своего развития. Изучите, как его чувства повлияли на его художественное выражение.
Знание того, какие картины появились раньше той, которую вы видите, помогает понять ее смысл.
Знание истории, относящейся к художнику, помогает лучше понять и осмыслить его живопись, поскольку каждый художник также является продуктом культуры и периода, в котором он живет.
Следует помнить, что хорошая работа подчеркивается ее текстурами, как визуальными, так и физическими. Сочетание размера, многослойности, толстых пастозных изображений и искусной работы кистью делает работу потрясающей и визуально привлекательной. Все это должно вызывать эмоции у зрителя, чтобы произведение было успешным.
Заключительные слова
Возможно, вам раньше было трудно понять геометрическое абстрактное искусство. Надеюсь, эта статья изменила ваше мнение. Теперь идите исследовать и наслаждаться геометрическим абстрактным искусством!
Изображения: Unsplash
Поделиться через фейсбук
Поделиться в Твиттере
Поделиться на Pinterest. Стиль художественных работ варьируется от монохроматических и минималистских работ до тех, в которых используются перекрывающиеся фигуры и палитра ярких оттенков.
Универсальность этого стиля делает его идеальным дополнением к любому пространству, добавляя современности и характера.
Прокрутите вниз и посмотрите некоторые из этих геометрических абстракций художников на Artling:
Без названия №7 – Одри Барсио
На этой картине американской художницы Одри Барсио исследуется, где наследие модернизма пересекается с инструментами виртуального Индустриальный век. Одри ищет вдохновения в исторических архивах модернистских абстрактных картин в поисках того, что пробуждает в ней чувство универсальности.
Она начинает с подготовки чистых холстов с серыми и белыми узорами в шахматном порядке. Затем она начинает рисовать композицию, которую планировала ранее, и при этом она реагирует на инстинкт и свободно изменяет композицию. В картине используются оттенки черного, белого и красного цветов, которые создают резкий контраст и дополняют определенные геометрические фигуры.
Гвидо Клумпе — немецкий фотограф, который часто черпает вдохновение в архитектурных декорациях.
Эта фотография является частью его текущей серии «Потеря одного измерения», в которой исследуется переход, при котором трехмерная архитектура растворяется в двух измерениях и абстракциях.
«Художник исследует свой собственный способ видения: он слеп на один глаз, у другого зрение составляет 25%. Он живет в смоделированной трехмерности.»
Он фотографически накладывает друг на друга различные компоненты городских пейзажей, такие как стены домов, тумбы или крыши автомобилей, чтобы добиться этого пространственного перехода.
L’aurore — Наталья Остапенко
Эта картина украинской художницы Натальи Остапенко является частью серии Геометрических Абстрактных работ, отражающих многообразие различных состояний и сезонов Природы. «L’aurore» означает Рассвет, особенный момент, когда утренние лучи приносят нам новый день.
Цветовая палитра L’Aurore приятна для глаз, а симметрия придает баланс этой геометрической композиции. При наблюдении создается впечатление, что солнце поднимается из центра картины, а его лучи расступаются, освещая горизонт.
Deconstruction Satellite_0929 — Майкл Франк
Deconstruction Satellite_0929 — фотопечать лондонского коммерческого фотографа Майкла Франка. Эта работа является частью серии, которая исследует царство между реальностью и вымыслом.
Работа, основанная исключительно на восприятии зрителя, ставит вопрос о том, может ли ряд простых абстрактных текстур воплощать новый смысл. Могли ли эти текстуры в глазах разных зрителей напоминать другое изображение и выглядеть совсем иначе, чем просто набор порезов и царапин.
Вдохновленный музыкальной композицией, Деннис Тауэрс находит много общего в музыкальных и визуальных образах.
«Вес тона и цвета, движение линии и мелодии, ритм повторения, гармония чередующегося баланса и многое другое».
Яркие цвета, использованные для формирования геометрических фигур, и строгая композиция напоминают драматические фразы и повороты музыкальной композиции.
Sunrise Sunset 2 — Ania Luk
Это принт, выпущенный ограниченным тиражом художницей Ани Лук.
Она часто находит удовольствие в рисовании женщин и использует абстрактное, неопределенное пространство, чтобы подчеркнуть красоту человеческого тела.
Уже существует — T.M.A
«Уже существует» — это цифровой коллаж британского художника T.M.A , который также имеет корни в создании музыки и диджеинге, которые оказали большое влияние на его творчество. T.M.A черпает вдохновение из городской жизни и естественного упадка городских пространств.
Для этой работы T.M.A объединяет элементы коллажа, найденные изображения и текстуры, которые затем объединяются в цифровой коллаж для создания этого оригинального произведения.
Первичные структуры — Питер Циммерманн
Первичная структура (2007 г.) была взята из серии книг Питера Циммерманна «Рисование обложек книг», предназначенной для деконструкции признанных культурных публикаций, включая известные словари, путеводители и кулинарные книги.
В этой серии работ он использует красочные мотивы с несколькими прозрачными слоями эпоксидной смолы в качестве среды, которая придает работе отражающий блеск, почти как ламинированная книга.
Равновесие (№ 6) — Бенедикт Рос
Часть серии Equilibrium, эта работа художника Бенедикта Роса из Манилы, выполненная пером и тушью на бескислотной бумаге.
«Редкие работы Бенедикта пером и тушью были описаны как «скрупулезно искусные как в методе, так и в безумии»»
В этой работе можно увидеть влияние его опыта как архитектора, так и музыканта. Тщательно продуманные линии и структуры в сочетании с движением и движениями изображенными в работе придают «Равновесию» глубину и плавность.
Untitled 2 — Li Wenguang
Это работа шанхайского художника Ли Венгуана. Почти десять лет назад художник разработал репрезентативный геометрический мотив, который продолжает развивать по сей день.
Тщательный процесс художника передается через тщательную симметрию геометрического узора и штриховку внутри каждого из компонентов.