Как сделать композицию: с чего начать, как правильно сделать

Содержание

с чего начать, как правильно сделать

Собрать разные по цвету и сорту цветы в одну композицию непросто. Например, у вас есть прекрасные ирисы и тюльпаны, как их оформить и чем лучше дополнить, цветами нарциссов, а, может быть, роз?  Что должно входить в композицию с суккулентными растениями и подсолнухами?

Флористы своего рода художники и скульпторы современных цветочных композиций. Несмотря на вдохновение, они руководствуются правилами и закономерностями в сочетании растений между собой.

С чего же начать?. С выбора основного элемента, который первым будет обращать на себя внимание или центра композиции? Сперва стоит понять какой эффект и на кого, должен произвести ваш подарок. 

После этого проще подобрать форму, цвет и сорт цветов. 

Например, зимняя композиция может быть с включением хлопка, напоминающего снег. Композиция, посвященная пасхе, с тематическими дополнениями, а в садовый вариант прекрасно вольется оформление, в ведерке или деревянном ящике.

Композиция, предназначенная как отдельный подарок может быть дополнена сладостями или фруктами.



Для того, чтобы собрать гармоничную цветочную композицию следует придерживаться нескольких правил:

1) Форма. Цветочная композиция должна хорошо вписываться в ситуацию или интерьер. Именно вписываться, сочетаясь своим размером и цветом с обстановкой, случаем и предназначением. Некоторые флористы рекомендуют начинать оформление с зеленого фона, тем самым обозначить границы композиции, и закрыть основание (используют флористическую губку, ситце из липкой ленты или плотного резинового основания), после чего подбирать цветы и украшать ими.

2) Цвет. Существует масса правил и требований, касающихся расположения цвета в композиции. Кто-то говорит, что некоторые цвета категорически нельзя смешивать, а другие наоборот рекомендуется сочетать между собой. Решать вам. Самое главное правило, выбирать цвета из одной цветовой гаммы и не смешивать теплые и холодные тона.

Если не удается различить глазом, то сделайте фотографию на телефон и сразу станет понятно.

3) Пропорции. Композиция в вазе, кашпо или коробке должна смотреться гармонично. То есть пропорционально правильно подобрана. Эти пропорции выстроены на принципах чисел Фибоначчи и золотого сечения, которые предназначены уравновешивать элементы в работе. Чаще всего флористы используют соотношения 2:3, 3:5:8. Это значит, что цветок должен составлять три части, ваза пять частей, а вся композиция восемь частей.

Если все вышеперечисленное у вас вызывает трудности, то остановите свой выбор на монобукете.
Монобукет – это композиция цветов, одного сорта или подобранная в одной цветовой гамме. Это простой и всегда выигрышный вариант.

У нас вы можете купить:

Обновлено: 13 апреля 2019

Это интересно:

Понравилось? Поделись с друзьями:

Композиции на стол молодоженов — как сделать украшения из цветов

Оформление банкетного зала, в котором будет проходить торжественный праздничный ужин, начинается с украшения стола, специально установленного для жениха и невесты. Молодые займут свои места в президиуме, чтобы быть на виду у всех приглашенных.

Подчеркнуть особенность этого столика можно с помощью текстиля, освещения и, конечно, используя разнообразные цветочные композиции. Для их создания понадобятся как живые, так и искусственные цветы, собранные в гирлянды или букеты.

Оформление свадебного стола искусственными цветами – 2 мастер-класса

Задумываясь над тем, какой будет композиция на стол молодоженов, организаторы в большинстве случаев отталкиваются от:

  • тематики, выбранной для проведения свадьбы;
  • общего оформления зала;
  • особенностей приемов флористики, использованных при составлении букета невесты.

Обязательно будет принято во внимание и то, какого цвета скатерть, каким текстилем оформлено окружающее пространство. Важно и место проведения банкета. Празднование на открытом воздухе позволяет воспользоваться большим количеством живых растений, которые достаточно долго сохраняют первоначальную свежесть и привлекательность.

Для украшения банкетного зала ресторана чаще всего используют не только живые, но и искусственные цветы, собирая из них гирлянды для украшения стен и колонн, дополняя ими букеты, установленные на столах для гостей.

Чем украсить стол молодоженов

Президиум молодоженов – самая главная мебель в зале. Он должен привлекать внимание и вызывать чувство восхищения. Добиться поставленной цели можно с помощью украшения живыми цветами. Составляя композиции для декора, учитывают, что у молодоженов будут находиться:

  • по-особенному оформленные свадебные бокалы;
  • бутылки с шампанским;
  • свечи;
  • книга пожеланий;
  • сундучок для сбора денег.

Все эти предметы не должны быть скрыты от взглядов гостей пышными букетами, поэтому цветы крепят к переднему краю мебели, устанавливают в высоких вазах по бокам президиума, как на фото. Удобнее всего для такого украшения использовать искусственные композиции.

Сделать подобную можно своими руками, взяв за основу пионы, розы или другие виды цветов.

Для этого понадобится:

  • несколько видов искусственных цветов;
  • основа, каркас;
  • тонкая, но прочная проволока;
  • искусственные листья и стебли.

Прекрасным украшением президиума является пышная композиция, составленная из искусственных цветов различных размеров, закрепленная в центре наружного края. 

Сделать такое украшение можно самостоятельно, использовав в качестве основы, сделанные из полимерных материалов листья папоротника или лавровые ветви. Их скрепляют тонкой проволокой.

Разместив основу, к ней крепят цветы, начиная от края и направляясь к ее центру.

В центре букета помещают самых крупных представителей, привлекающих внимание. Это могут быть розы красного и белого оттенка, каллы или лилии.

Декор гостевых столов

Оформление гостевых столов с помощью искусственных цветов не составит большого труда.

Для этого достаточно выбрать нужное количество предметов, которые можно использовать в качестве подставки:

  • плетеные корзинки;
  • кружки или фужеры;
  • даже пустые булочки.

Главное преимущество такого украшения заключается в отсутствии необходимости использовать воду, чтобы сохранить каждое из растений свежим.

Изготовленные из пластмассы или бумаги растения собирают в небольшие букеты, скрепив с помощью проволоки или специальных лент.

Свадебные композиции из живых цветов своими руками

Несмотря на то, что нет необходимости беспокоиться о состоянии искусственных цветов, композиции, составленные с использованием живых растений, всегда пользуются огромной популярностью. Особенно это касается украшения стола новобрачных.

Как сделать украшение для стола молодых

Сделать такой букет можно своим руками, но стоит подумать о том, чтобы обратиться за советом к опытному флористу.

Мастер подскажет, как правильно составить композицию, какие растения долгое время сохраняют привлекательность и свежесть, как обеспечить цветам поступление влаги. Во время подготовки основы для букета необходимо приобрести специальную губку, которую необходимо пропитать водой и можно использовать в качестве основания композиции.

Стебли цветов, листья, бутоны крепят в такой губке, добиваясь качественной и надежной фиксации и постоянной подачи воды. Декорировать стол молодоженов живыми цветами можно с помощью различных растений. Важно учитывать особенности цветовой гаммы и способность используемых цветов оставаться привлекательными (не вянуть) на протяжении необходимого периода времени.

Нельзя допустить, чтобы отдельные растения в букете раньше потеряли привлекательность и увяли.

Цветочная композиция для свадебных столов

Украсить свадебные столы для гостей живыми цветами довольно просто, если использовать:

  • розы;
  • георгины;
  • астры;
  • каллы;
  • гвоздики.

Важно позаботиться о свободном доступе растений к воде, а для этого используют устойчивые небольшие сосуды или высокие вазы.

Умение совместить в одной композиции разные растения, различные сосуды и дополнительные элементы декора помогает создать поистине уникальные букеты, украшающие столы для гостей и президиум для молодоженов.

В этом мастер-классе вы увидите, как можно сделать красивую композицию из живых цветов на стол молодых:

Самые необычные цветочные композиции рождаются во время творческого процесса, в котором принимают участие жених и невеста. Они вкладывают в создание каждого отдельного букета частичку своей души. Необычным украшением станут букеты и гирлянды, при создании которых использованы как живые, так и искусственные цветы и растения.

Цветочные композиции своими руками.

Как сделать цветочную композицию

Композиции из заранее подготовленных искусственных цветов для домашнего интерьера своими руками постепенно заменяют собой живые растения. И если еще недавно подобный декор выглядел в большинстве случаев топорно и безвкусно, то сегодня он способен посоревноваться с природными произведениями искусства – живыми розами, хризантемами, тюльпанами и фикусами.

Делаем композиции из искусственных цветов своими руками

Нет необходимости доказывать, что композиции из искусственных цветов на кладбище в чем-то превосходят своих натуральных собратьев. Всегда найдутся как сторонники, так и противники подобного необычного искусственного декора интерьера помещения. Мы просто приведем перечень положительных и отрицательных моментов искусственной флоры в помещении, а вы самостоятельно сделайте выводы.

К положительным моментам для декорирования интерьера можно отнести следующие:

  • искусственные растения в горшках для домашнего интерьера не требуют использования удобрений, осуществления пересадки, полива;
  • нет необходимости просить родственников или ваших соседей заходить к вам домой и поливать зеленые саженцы, когда вы будете в отъезде;
  • такие искусственные растения не болеют и не подвергаются атакам злобных вредителей;
  • искусственные цветы это настоящее спасение для любителей флоры, страдающих от аллергии на цветочную пыльцу;
  • если домашние питомцы или маленькая детвора случайно опрокинет емкость с композицией, не придется убирать рассыпавшийся чернозем или вытирать цветочную воду;
  • искусственные цветки это замечательная возможность для любителей рукоделия проявить свои таланты, ведь если узнать, как сделать искусственные цветы и слегка попрактиковаться, можно украсить своими руками интерьер стильным декором в стиле хэнд-мэйд;
  • в отличие от живых растений, искусственные саженцы совершенно неприхотливы к условиям обитания. Вы можете расположить их в ванной комнате, коридоре, гардеробной и даже на лоджии, не беспокоясь о том, что растениям будет тяжело находиться в холодных или темных условиях;
  • искусственные растения дают возможность самостоятельно подбирать цветовой оттенок букета. Если вам по душе ярко-желтые подсолнухи, но весь интерьер оформлен в сдержанных тонах и классическом ключе, и вы не хотите, чтобы композиция на стене выбивалась из общей стилистики комнаты, выход есть. Необходимо всего лишь затонировать лепестки подсолнухов в подходящий оттенок.

К числу недостатков искусственных композиций относят следующее:

  • искусственные растения не порадуют вас своим цветочным ароматом;
  • искусственные растения, выполненные из дешевых и некачественных материалов, могут вызывать аллергию;
  • листья и лепестки могут со временем терять цветовую насыщенность и выгорать под действием солнечных лучей;
  • искусственные растения все-таки требуют ухода: необходимо будет время от времени протирать или мыть их водой и мылом, чтобы не давать скапливаться пыли.

Мы рассказали вам о преимуществах и недостатках использования композиций из искусственных цветов. Теперь вы можете обдумать и решить насколько вам приемлемо использование таких элементов в декорировании вашего помещения.

Ваш интерьер, конечно же, украсят композиции из искусственных цветов, выполненные своими руками с мастер-классом. Такие декоративные элементы можно использовать для оформления интерьера помещения, которое вы готовите для приема гостей. Ваши друзья будут также приятно удивлены, если вы на праздник преподнесете им не просто букетик цветов, а красиво оформленную композицию, например, в плетеной корзинке.

Искусственные цветочные композиции можно оформить своими руками в плетеную корзиночку, ведь вода им совершенно не требуется, они будут долгое время радовать вас своим красивым видом, однако не будут наполнять ваш дом своим неповторимым цветочным ароматом.
В плетеную корзинку можно оформить и необыкновенную осеннюю композицию, куда будут входить осенние пожелтевшие листики, ягоды и сухие веточки, а также засушенные цветы. Также композиции из искусственных материалов можно оформить в чайную чашечку или заварник, а если вы хотите использовать их для украшения приусадебного участка, то можно взять старый железный чайник.

Подборка тематического видео к статье

Предлагаем после прочтения нашей статьи посмотреть подборку тематического видео. Это позволит наиболее глубоко изучить данный вопрос. Также вы сможете узнать иные тонкости и хитрости изготовления композиций. Приятного просмотра!

Композиция из цветов, сделанная своими руками, поможет Вам не только украсить интерьер квартиры, порадовать кого-нибудь необычным подарком, но и даст возможность самореализации и самовыражению.

Флористика — это своего рода искусство, которое способно обеспечить немало впечатлений. Букеты и композиции из цветов способны сказать очень многое. С помощью цветов Вы можете выражать свои чувства и эмоции. Это потрясающий и прекрасный инструмент общения, когда слова излишни. Кроме того, такие композиции принесут множество уюта, тела и радости в Ваш дом.

Композиция из цветов своими руками: с чего начать?

Создание цветочных композиций — достаточно сложное занятие. Поэтому прежде чем к нему приступить, нужно освоить несколько несложных шагов, которые позволят Вам достичь целей.

  • Вам необходимо мысленно представить себе , как будет выглядеть завершенная композиция. Прежде всего, необходимо выбрать тип той композиции, форму которой в скором времени примут цветы, а также определиться с цветовым решением, после чего подобрать подходящие Вам цветы.
  • Немаловажным является и подбор вазы . Следует помнить, что этот сосуд должен являться продолжением композиции и дополнять ее. Все материалы, необходимые для изготовления изделия, нужно собрать вместе и положить их в просторном месте, которое будет достаточно ярко освещено.
  • Если фронтом работы становятся искусственные или засушенные цветы , то для работы с ними Вам понадобится флористическая пена. Она необходима для того, чтобы цветы надежно удерживались в композиции. При этом о форме сосуда, где разместится Ваше творение, беспокоиться не стоит. Дело в том, что из пены Вы можете вырезать блоки совершенно любой формы. Блок пены следует разместить в сосуде так, чтобы пена укрывала без малого все дно сосуда. Располагая пену в сосуде, помните, что она не должна доходить до верхнего края сосуда.

  • Посредине начните располагать главные цветы вашей композиции. Как правило, это самые высокие цветы. Для того чтобы укоротить стебли цветов, входящих в композицию, используйте ножницы для подрезания стеблей. Они должны быть очень острыми.
  • Размещая в композиции цветы, не забывайте периодически отходить в сторону и смотреть, как выглядит композиция издали. Это поможет избежать различных погрешностей: нарушения симметрии или слишком большого количество пробелов. Если в конце вашей работы Вы все-таки заметите небольшие пробелы между составными частями композиции, то заполнить их можно мхом. При создании композиции, следите за тем, чтобы различные цветы в ней располагались равномерно, соответственно цвету и виду растений.
  • Если Вы делаете композицию из искусственных или засушенных цветов, то им нужно обеспечить устойчивое положение в контейнере. Для этого необходимо наполнить контейнер галькой или цветными камушками. Галька имеет естественный цвет, поэтому ее можно смело использовать в любых композициях. Цветные же камни помогут либо дополнить Вашу композицию, либо создадут с ней контраст, что зачастую смотрится даже более эффектно, чем соответствие.
  • Если Ваша работа заключается в создании композиции из живых цветов , то Вы можете придерживаться тех же правил. Главное, не забыть наполнить контейнер наполовину водой. Кроме того, следует подрезать цветы и удалить с растений все поникшие и завядшие листья.

  • Создание композиции из живых цветов лучше начинать с основных цветов, которые будут находиться по центру композиции, добавляя затем к ним вспомогательные.
  • В конце работы можете внести немного зелени. Она прекрасно отенит цветы, находящиеся в композиции.

Правильно созданный букет в высокой вазе выглядит просто великолепно. Чтобы это великолепие создать, нужно знать некоторые правила.

  • Первое, о чем Вам необходимо помнить, — это пропорции. Для создания букета в высокой вазе, правильным является отношение 2,5 к 1. Это значит, что высота вашей композиции должна превосходить высоту вазы в 2-2,5 раза. Если вы делаете композицию из коротких, но больших цветов, то вполне уместна и обратная пропорция. В этом случае ваза должна быть выше, но следует помнить, что композиция из цветов тогда должна быть примерно вдвое шире вазы. Если вы будете соблюдать эти пропорции, то получите красивую завершенную композицию. Ведь именно от соотношения высоты вазы и композиции зависит то, как она будет в итоге смотреться.
  • Лучше всего в высокой вазе будут смотреться розы, лилии и другие цветы, которые имеют длинный стебель и одиночный цветок. Следует помнить, что для высоких ваз не очень подходят такие цветы, как гладиолусы и дельфиниумы (и подобные им), потому что на них слишком много цветков. Возможно, что Вам просто придется обрезать некоторые цветы со стебля.

  • Если розы не слишком высокие, не стоит отчаиваться. В вазу можно насыпать песка, гальки или ракушек. Это поможет приподнять дно вазы, а кроме того, добавит ей устойчивости.
  • Для цветов с широкими стеблями нужно использовать вазу с широким горлом, а для вазы с узким горлышком предпочтительнее цветы с тонкими стеблями.
  • Составлять букет для высокой вазы нужно, начиная с зелени и дополнительных цветов. Располагать их нужно таким образом, чтобы они поворачивались в разные стороны. Так и композиция будет выглядеть естественно, и главный цветок будет иметь хорошую поддержку.


Цветы, подаренные детям, принесут много радости — букеты такие красивые, яркие и как будто наполнены настроением. Детки не останутся равнодушными к милым маленьким букетикам. Потешить свою любознательность они смогут, получив в подарок цветок с еще не раскрывшимся бутоном, который будет постепенно на их глазах превращаться в красивый цветок.

  • Специалисты флористики считают, что для подарка детям подойдет букет, составленный из небольших нежных цветков (фиалок, маргариток), которые будут окружать более крупный и яркий цветок, находящийся в центре.
  • Для девочек букет следует составлять из миниатюрных розочек, маргариток, ландышей или гвоздик.
  • Для будущих защитников подойдут различные цветы голубого и синего оттенков. Например, ирисы, васильки, фиалки, дельфиниум и незабудки.

  • Миниатюрные букетики малышам на праздник следует дарить с более значимым подарком, прикрепив цветы к желанной коробочке.

Не зависимо от того, делаете ли Вы композицию из цветов для себя или кому-то в подарок, пусть она приносит много радости и позитивных эмоций.

Другие полезные советы Вы найдете в статье . Удачи!

Ассоциировались исключительно с ритуальными услугами и не использовались для украшения интерьера. Позже им нашли менее печальное применение и стали использовать на шествиях ноября и демонстрациях. Это были самоделки из бумаги и ткани, которыми весело или гневно трясли на митингах и парадах. В основном изготавливались розы и гвоздики, позже кустарные изделия сменили более эстетичные фабричные аналоги. Сегодня технологии настолько шагнули вперед, что современные искусственные цветы вам вряд ли удастся отличить от живых. Расширился и ассортимент – надоевшие розы и гвоздики сменили и даже полевые васильки, словом, на любой вкус найдется свой «цвет».

Плюсы и минусы

Возможно, кто-то фыркнет и станет утверждать, что нет ничего лучше живых растений. Возможно, но творения природы недолговечны, да и содержат немало аллергенов. В связи с этим у искусственных композиций есть ряд неоспоримых преимуществ.

Плюсы:

  • Самый главный плюс – не вызывают аллергических реакций, что дает возможность людям с этим заболеванием любоваться цветами без риска.
  • Не нужны пересадка, уход, удобрение.
  • Не придется просить соседей поливать ваш «дендрарий», если вы решите месяц-другой отдохнуть в жарких странах.
  • Никаких злобных .
  • Их не съест маленький ребенок или кот.
  • Если случайно опрокинуть такой горшок , не нужно будет убирать мокрую землю.
  • Можно ставить в любое, даже самое темное помещение.
  • Возможность побыть декоратором и самостоятельно подобрать сочетания оттенков и материалов.

Минусов немного, да и минусами их назвать сложно, скорее, это некоторые вкусовые нюансы.

Недостатки:

  • Нет естественного природного аромата.
  • Необходимость протирать от пыли.
  • Постепенное выгорание от солнечных лучей.

Как видим, плюсы в несколько раз перевешивают спорные нюансы, а это значит, что проект «искусственные композиции» имеет полное право на жизнь.

Из чего же, из чего же?..

В современных композициях используются растения, изготовленные из материалов лучшего качества.

Самые популярные материалы

Пластик. Сегодня это не грубые калы или гвоздики для траурных венков, а изящные мелкие творения. Качественный полиэстер не имеет едкого запаха и легко моется, но главное его достоинство – самая низкая цена среди всех других видов.

Ткань. Родоначальник таких растений – Китай. Издавна азиатские мастерицы создавали рукотворные шедевры из шелков самого высокого качества, цена их была высока, но они того стоили. В наши дни тканевые цветы могут изготавливаться из атласа , крепдешина, батиста либо синтетических аналогов, что делает цены на них доступными.

Силикон – отец всех шедевров. Материал скульптурно передает любые тонкости каждого цветка и листка вплоть до тончайших прожилок и мельчайших рельефных особенностей. Это дает самый широкий ассортимент. Удовольствие не из дешевых, но есть и еще дороже.

Латекс. Цветы из натурального каучука самые дорогие, но и самые натуральные. Такой материал имитирует не только внешние формы, но и сбивает с толку на ощупь. Не каждый знаток сможет с закрытыми глазами отличить латексный цветок от настоящего. Если природный каучук дорог, есть синтетический латекс, и такие растения обойдутся дешевле, а по качеству они не особо отличаются.

Виды популярных вариантов

Искусственные композиции используются не только в оформлении праздников. Они помогают успешно замаскировать огрехи быта – , трубы и пр. Для разных целей применяются различные виды компоновки.

Милая сердцу классика

Что и куда:

  • Гостиная . Лучшая цель – , если его нет, то отличный вариант – искусственные напольные джунгли либо стильные напольные вазы возле дивана. Столик и полки можно оформить корзиной с декоративными фруктами и низенькими вазами. Красиво смотрятся несколько маленьких стеклянных емкостей, заполненные одинаковыми цветами и выставленные в одну линию.

Один из популярных сегодня хобби – это флористика своими руками. Так называется декоративно-прикладное искусство по составлению цветочных композиций. Целью является создание особой атмосферы для определенных событий или праздников. Если вы хотите попробовать себя в таком творчестве, то узнайте о нем побольше из информации ниже.

Что такое флористика

Под флористикой понимают искусство составления букетов. Это один из видов дизайна, результатом которого являются цветочные букеты, панно или коллажи. Такая работа имеет как техническую, так и творческую сторону. Целью же флористики выступает оформление какого-либо праздника или события, выражение их темы или идеи за счет природных композиций из цветов и листьев. Начинающим дизайнерам в этой области стоит обратить внимание на несложные коллажи или букеты. В результате такое хобби может стать настоящей профессией. С чего же начать – изучите основы флористики для начинающих.

Составление букетов

В этом творческом и увлекательном занятии для начинающих существует ряд простых, но важных правил. Первым делом нужно определиться, для кого букет – для мужчины или женщины. Важен и повод, по которому преподносят такой подарок. По этим критериям и выбирают вид растений, их количество, цвет и размер. Перед тем как составить букет начинающим рекомендуется мысленно представить его в уже готовом виде.

Флористические композиции

При составлении флористических композиций из роз, лилий, гвоздик или любых других цветов основным для начинающих считается соблюдение пропорций. Это касается соразмерности сосуда и растений, бутонов, вазы и листьев. В целом композиция должна быть гармоничной. Золотое сечение во флористике тоже действует. Оно заключается в следующем:

  1. Если букет расположен вертикально, то 5 из 8 частей должны приходиться на него, а оставшиеся 3 – на вазу.
  2. Когда композиция более вытянута в горизонтальном направлении, т.е. растения находятся в низкой вазе, самые короткие ветки составляют 3 части, а самые длинные – 5. Или по-другому – длинный цветок равен 1,5 диаметра горшка.

Составление букетов из живых цветов

Существуют разные виды букетов. Основная классификация – женские и мужские. Кроме того, есть разделение по назначению букета:

  • свадебные;
  • детские;
  • траурные;
  • ежедневные;
  • праздничные.

Оформление букетов из живых цветов для начинающих может быть сложным, поэтому рекомендуется использовать только один тип растений. Так проще разобраться с оттенками, формой и видом букетов. Основным типом являются массивные – в них между элементами отсутствует пространство, а растения представлены в количестве не более 2-3 сортов. Помимо них, существуют следующие букеты:

  • круглые;
  • бутоньерки;
  • свободные;
  • односторонние;
  • цветочная бижутерия.

По размеру букеты могут быть разными. Большие подойдут для Дня рождения, а маленькие – для свадьбы. В целом технология по составлению для начинающих выглядит так:

  • определение формы букета – количество растений, их сочетаемость;
  • срез растений;
  • сборка элементов в букет, оформление;
  • размещение в вазе с водой.

Сочетание цветов в букете

Одним из неотъемлемых элементов успеха начинающих флористов считается сочетание цветов в букете. Очень важно чувствовать, какие оттенки дополняют друг друга, а какие просто не могут использоваться вместе. Помимо гармоничного сочетания цветовой гаммы, ее нужно правильно подобрать. Теплые оттенки оживят букет, а холодные сделают его более сдержанным. К первым относят оранжевый, красный и желтый, а ко вторым – синий, зеленый, фиолетовый. С помощью теплой гаммы можно зрительно приблизить элементы. Холодные же оттенки, наоборот, отдаляют детали.

Оформление букетов из живых цветов

Помимо составления самой композиции, важным является ее конечное оформление. Декор не должен перетягивать на себя внимание, поэтому оптимальным вариантом считаются ненавязчивые украшения. Упаковка букетов из живых цветов для начинающих имеет ряд особенностей. Главное условие – оформить букеты в зависимости от назначения:

  • новогодний – фигурки птиц, зелень, конфеты;
  • на рождение ребенка – сердечки, мишки, маленькие игрушки;
  • романтичный букет – бабочки, бусины, звездочки;
  • для свадьбы – белые, ажурные, воздушные элементы;
  • осенний букет – веточки с ягодами, птички.

Составление букетов из искусственных цветов

Если нужна яркая и долговечная композиция или нет возможности ухаживать за ней, то оптимальным вариантом будет составление букетов из искусственных цветов. Для их создания начинающими и опытными флористами используются разные материалы – ткань, воск, металл, бисер, бумагу или кожу. Первым делом создают выкройку элемента, а уже затем его собирают из заготовок. Цельная композиция может выглядеть по-разному. Букет, растение в горшочке, корзинка или кашпо, садовые элементы – это стандартные варианты для флористики с искусственными цветами.

Материалы для флористики

Основным материалом для флористики являются разные элементы растительности. Это могут быть живые, сухие или искусственные цветы. Все они делятся еще на 3 группы:

  1. Линейный растительный материал. Это длинные стебли, высокорослые декоративные растения, крупные листья.
  2. Основной растительный материал, или доминанта. Сюда относятся крупные соцветия и бутоны, яркие листья.
  3. Дополнительный материал, или наполнитель. В эту группу входят некрупные элементы – бутоны или листья, функция которых прикрывать крепеж.

Наряду с растительным материалом, существуют еще флористические аксессуары. Их функция – дополнять композицию и замысел дизайнера. В качестве аксессуаров используются самые разные детали:

  • банты;
  • ленты;
  • свечи;
  • ракушки;
  • фигурки животных;
  • камешки;
  • колокольчики;
  • подставки.
  • материалы для флористики

Инструменты флориста

Любому начинающему или тому, кто уже серьезно увлекся цветочным дизайном, обязательно потребуются инструменты флориста. В любой композиции важно чем-то закрепить все элементы. Для этого используется флористическая пена. С такой же целью применяются цветочные булавки. Только с их помощью крепят ленточки, которая необходима для оформления стебля или маскировки проволоки. Помимо этих инструментов, начинающие и опытные флористы используют следующее:

  1. Плоскогубцы и кусачки. Необходимы для резки и работы с проволокой в целом.
  2. Цветочный секатор, садовые ножницы. Они должны быть острыми, чтобы срез деревянных веточек или толстых стеблей получался ровным.
  3. Клеевой пистолет с палочками. Применяются для крепления в сосуде пены и создания букетов из искусственных цветов или сухоцветов.
  4. Степлер. Скобками можно крепить различные небольшие детали.

Секреты флористики

  1. Для продления свежести букетов стоит выбирать растения, которые живут дольше остальных. Еще можно держать их в холоде и почаще менять воду – через 1 или 2 дня.
  2. Обязательное правило – растений в букете должно быть нечетное количество. Четное подходит только для траурных поводов.
  3. Размер зависит от повода. Для серьезного торжества нужен и букет побольше. Универсальным же вариантом считаются композиции диаметром 25-20 см.
  4. Формировать букет рекомендуется с самого объемного элемента, который будет центром. Следующие детали добавляют по спиральному принципу. Интересный вариант – сочетание цветков разной фактуры, например, розы и гиперикума или красной герберы.

Обучение флористике

Сейчас очень большой популярностью пользуются школы или просто курсы флористики. Они предоставляют целый спектр услуг для желающих обучиться такому искусству. Начинающий флорист или же профессионал может их посетить. Вводные занятия, лекции, мастер-классы и семинары, в ходе которых можно не просто узнать о дизайне букетов, но и попробовать самостоятельно их составить. Кроме специальных курсов, существуют другие способы учиться на флориста. Начинающие могут онлайн посмотреть видеоуроки или мастер-классы и даже прочесть интересные книги.

Мастер-классы по флористике

Множество школ флористики предлагают начинающим мастер-классы. Некоторые из них имеют свободный доступ, другие же предоставляются за определенную плату. Это касается видеокурсов. Существуют же и другие мастер-классы по флористике, на которых человек может поприсутствовать лично и даже вместе с преподавателем отточить свое мастерство. Такой вариант лучше, ведь вы сразу получаете теоретические и практические знания.

Уроки флористики для начинающих

В интернете в бесплатном доступе можно просмотреть самые разные уроки флористики для начинающих. Некоторые из них представлены в видеоформате, что значительно облегчает процесс обучения. Керамическая флористика из глины, история и стили этого искусства, основы европейской аранжировки, оригинальная упаковка, свадебные, юбилейные и другие техники выполнения. Все эти варианты вы подробно можете рассмотреть в таких уроках.

Курсы флористики и дизайна

Оптимальный вариант – это пройти целый курс флористики. Многие профессионалы в этой области занимаются и обучением. Флористика для начинающих по курсам дается легче. Их можно пройти очно или же онлайн в интернете. Все зависит от конкретной школы и методов ее обучения. После успешного прохождения программы вы сможете получить сертификат, который позволит работать флористом. Эта профессия не только захватывающая, но и очень творческая и даже приятная. Обучившись такому делу, вы уже будете неначинающий флорист и сможете дарить окружающим прекрасное.

Видео: как сделать букет из роз своими руками

Цветы имеют огромный и важный смысл для большинства людей в мире. Они способны отражать чувства и эмоции тех, кто их подарил. Цветы созданы для того, чтобы дарить людям хорошее настроение! Своей красотой и приятным ароматом они наполняют наши сердца радостью и вдохновением.

Живые цветы всегда украшали наши дома. Будь-то вы живете в квартире или в частном доме. А сейчас можно подарить или сделать самим композицию из живых цветков, и тем самым украсить дом, и сделать сюрприз для других.

Цветную красивую композицию можно сделать из многих приспособлений, которые есть у вас дома. Пред тем как изготовить цветочную композицию – обернитесь кругом, вас окружает очень много самых различных вещей, способных стать частью цветочной аранжировки. Чтобы букет был красивым нужно учитывать следующие моменты:

  • разнообразие структур;
  • соразмерность и пропорциональность компонентов;
  • ощущение движения;
  • правильное внедрение расцветки;
  • фон декора комнаты.

А также нужно знать какие основные формы имеют цветочные композиции:

  • треугольные;
  • овальные;
  • круглые;
  • S и L образные;
  • серповидные;
  • симметричные;
  • асимметричные.

Какие бывают корзинки

Плетеные корзинки изготавливают из ивовой лозы, поэтому они не просто красивы, но и безопасны для человеческого здоровья. Есть множество разнообразных моделей плетеных корзин как маленькие, так и большие, у них может быть различная форма и дизайн.

Есть корзина для цветов «Стаканчик», корзина для цветов «Половинка», корзина «Лебедь», корзина «Донышко», корзина «Шляпа», корзина «Беседка», корзина «Верховина», корзина «Ладья», корзина «Сердце» и т. д. Разновидностью корзин для цветов является кашпо. Кашпо – это декоративный красивый сосуд, в который вовнутрь вставляется комнатное растение. Кашпо имеют разноцветные или, наоборот, спокойные однотонные тона.

Как самим сделать композицию из живых цветов


Цветочная композиция, сделанная своими руками, поможет не только украсить ваши апартаменты, но и даст вам богатый и огромный диапазон для самовыражения. Вначале нужно определиться с цветом и типом вашей композиции и выбрать для нее подходящие цветы. Подумайте, что вы хотите использовать:

  • живые цветы;
  • засушенные;
  • искусственные.

Выбрать подходящую вазу или корзину для цветов. Приобрести флористическую губку, проволоку и флористическую пену (если вы будете делать композицию с засушенных цветов). Купить гальку или цветные камушки, чтобы у композиции была твердая основа. И взять пенопласт, который поможет вам создать зимнюю сказочную атмосферу также его можно положить на дно вазы.

А можете просто сами поэкспериментировать и пофантазировать и сделать на свой вкус и стиль.

Как обрезать не нужные листья

Ствол каждой веточки нужно отрезать под углом острым флористическим ножичком. Все нижние листья, а также вялые и пропавшие удалить. А также стоит следить за композицией и удалять старые, поникшие, ненужные листья.

Как выбрать нужную корзинку под цветы

  1. На романтическую встречу лучше подойдет маленькая корзинка для цветов, которая состоит из обыкновенных, но стильных, красивых цветов.
  2. К годовщине хорошим вариантом будет крупная, большая корзина с шикарными цветами.
  3. На свадьбу безупречно подойдет корзина средних объемов, или большая корзина, заполненная нежно-розовыми расцветками.
  4. При посещении больных людей в стационаре уместной станет маленькая корзинка с цветами без резких запахов.
  5. На пиршество, которое связано с рождением ребенка, можно выбрать огромную корзинку с мягкими, нежными, легкими тонами.
  6. Любимому человеку либо жене долгожданным подарком станет корзинка в форме сердца: она отлично выскажет ваши ощущения и отразит все ваши чувства.
  7. Для бизнес-презента можно оформить композицию более официально. Положить в композицию хороший крепкий алкоголь, книжку или деловой блокнот.
  8. Также на выбор корзины влияют размеры помещения, где оно будет стоять и пожелания покупателя.

Собираем цветочную композицию: пошаговая инструкция


  1. Подготовьте и положите на стол необходимые приборы — флористическую ленту, садовые ножницы и проволоку. Порежьте цветочки протяженностью 45 сантиметров, и сделайте срез в конце стебля под углом.
  2. Подготовьте каждую веточку, из которой вы собираетесь сделать букет . Удалите все листья, которые расположены внизу. Отыщите среди этих цветов самый красивый и большой цветок, удерживайте его ниже бутона указательным и большим пальцем. И держите его в левой руке.
  3. Следующие цветочки должны располагаться незначительно ниже центрального, основного стебля. Для такого чтобы равномерно распределять цветы, каждый раз поворачивайте его готовыми бутонами к себе. Продолжайте формировать букет, прибавляя к нему новые веточки, располагая их под углом 45 градусов. И делайте так до тех пор, пока букет не станет нужных размеров и объемов. После этого зафиксируйте его флористической лентой. Закройте флористическую ленту широкой атласной лентой, двигаясь поверх книзу. Подравняйте длину стеблей, чтобы они были на одном уровне. Букет готов!

Придумывая букет из различных видов цветов нужно учитывать, что у каждого вида цветов есть собственные «конкуренты» и «друзья». Потому, если вы хотите составить букет из ландышей, то они не будут смотреться на фоне таких цветов, как сирень, нарцисс, незабудка или тюльпан.

  • Также гвоздики и орхидеи быстро вянут, увядают, если рядом есть облепиха, ароматный горошек, резеда.
  • Чайная розы не любит рядом с собой мрачно-красные цветы.
  • А розы и лилии отлично подходят друг другу, однако, других цветов к ним в букет не надо ставить.
  • Кальцеолярия меняет собственную окраску на красный цвет, если рядом с ней есть цикламен.
  • И тюльпаны любят, когда рядом с ними растет кипарис.

При создании композиций из живых цветов нужно учитывать некоторые индивидуальные моменты, которые будут воздействовать на зрительное восприятие букета.

  • Во-первых, лучше цветы в вазе не ставить слишком плотно и густо друг к другу, нужно расположить их равномерно по всей вазе.
  • Во-вторых, цветы с бутонами нужно направить в разные стороны.
  • В третьих, совмещать цветы с разной степенью распускания цветов.
  • В четвертых, в центре ставить только большие, красивые, яркие цветы, а по краям вазы поставить маленькие и светлые цветы.
  • В пятых, нужно учитывать, какой формы и размеров ваша ваза, так как от этого зависит какие цветы в нее можно поставить.
  • В шестых, если цветы имеют длинные стволы, тогда их лучше поставить в напольную вазу.
  • В седьмых, очень красиво смотрится на обеденном столе круглая и низкая ваза.

Композиции из живых цветов – это инновационное, современное цветочное искусство. Оно помогает изящно и искусно делать разнообразные композиции: от простеньких букетов до сложнейших замысловатых цветочных фигур.

Цветочные композиции помогают также при оформлении витрин, магазинов, фойе, холлов, гостиниц и свадьбы. Кроме этого, цветочные корзины используют в траурных церемониях.

Композиция из живых цветов по сравнению с обычным букетом – это более красивый и эффектный подарок. Так как она имеет презентабельный внешний вид, нет проблем с ее месторасположением, а также она имеет влагосодержащую губку, которая установлена внутри ее, а это дает регулярную подпитку растениям.

Прекрасным дополнением к композиции из живых цветов могут стать ленты, блестки, наклейки, бусинки, перья, сладости, фрукты и мягкие игрушки. А также в ней можно презентовать алкоголь, парфюмерию, дорогую посуду. Композицию можно еще дополнить декоративными лиственными растениями и легкими злаками, вьющимися и ампельными растениями.

Хотите поднять любимому человеку настроение? Подарите ему красивую композицию из живых цветов! Это обязательно поднимет ему настроение!

Как сделать интересную фотографию? Правила композиции для фотографов

Как сделать фотографию цепляющей, выразительной, притягивающей взгляды? В этой статье я наглядно продемонстрирую, как работают
основные правила композиции. Композиция в фотографии подразумевает гармоничное сочетание и взаимодействие объектов в поле кадра. Это целая совокупность изобразительных приемов, направленных на реализацию идеи.

СМЫСЛОВЫЕ ЦЕНТРЫ
В любом изображении должны присутствовать смысловые центры, которые привлекают внимание зрителя. К примеру, когда мы снимаем портрет человека, то основной задачей построения композиции является то, чтобы именно он был главным смысловым центром. При этом необходимо, чтобы смысловой центр совпадал с композиционным: взгляд зрителя не должен блуждать по кадру.

ПРАВИЛО ТРЕТЕЙ
Правило третей — простой и эффективный прием, который позволяет почти всегда добиваться успеха. Он придает изображению гармонию,
баланс и визуальную естественность. Правило третей задает нужное скольжение взгляда: изображенное таким образом действие заставляет
скользить от одной фокусной точки к другой. При создании портретов стоит выбирать такую композицию, чтобы один глаз располагался на
одном из верхних пересечений условных линий, тогда фотографу удастся сразу привлечь внимание к глазам.


ГЕОМЕТРИЯ
Есть еще один важный элемент в композиции — геометрия. Все объекты окружающей нас действительности можно подогнать под простые
геометрические фигуры: квадрат, треугольник, круг, эллипс, прямоугольник. Каждая из форм способна вызвать соответствующие эмоции:

• Квадрат ассоциируется со стабильностью, порядком, надежностью, прочностью.
• Прямоугольник, размещенный большей стороной по горизонтали, создает ощущение покоя, основательности.
• Круг выражает идею природы, земли, спокойствия. Он воспринимается как что-то легкое, воздушное, уравновешенное. Эта форма направляет взгляд внутрь кадра. Круги — самые приятные глазу фигуры, которые можно смело использовать. Они притягивают внимание зрителя и гармонизируют изображение.
• Треугольник, стоящий на основании, выглядит устойчивым. Перевернутый же треугольник словно балансирует. Правило треугольника является одним из наиболее популярных композиционных приемов.

S-ОБРАЗНАЯ ЛИНИЯ
S-образный изгиб, «линия красоты» — эстетическое понятие теории гармонии и композиции.
Это волнообразная, изгибающаяся кривая линия, которая придает изображению особое изящество. S-образный изгиб является средством
уравновешивания и создания пропорций.

НАПРАВЛЕНИЕ ВЗГЛЯДА
В портрете всегда должно присутствовать ощущение направления. Для этого перед объектом съемки нужно оставить пространство. Когда портретируемый человек смотрит в сторону, это создает особую напряженность, которая направляет взгляд зрителя к обеим сторонам снимка.
Как видите, основные композиционные приемы просты и легко применимы. Используйте их, и ваши снимки будут выигрышными и запоминающимися.

Текст и фото: Ольга Никишова

3 оригинальные идеи — Ozon Клуб

Кактусы не входит в список самых популярных растений, используемых для украшения интерьера. Между тем, они достаточно декоративны, а флористическая композиция из кактусов и других суккулентов может стать неожиданным и приятным подарком.

Крыжановская Яна

19 Декабря

Пустынный ландшафт

Кактусы – это типичные жители пустынь. Они хорошо приживаются в песчаной почве и привычны к длительному отсутствию воды. Миниатюрный пустынный ландшафт, сделанный своими руками, выглядит эстетично и не требует большого ухода. Для создания композиции вам понадобится плоский низкий горшок наподобие тех, которые используются для выращивания бонсая, галька, почва для кактусов, песок, газета, малярная кисть и собственно мини-кактусы видов «Клейстокактус Штрауса», «Маммиллярия», «Опунция» и цветущая «Ребуция». Не забудьте запастись садовыми инструментами и плотными перчатками.

Кактусы не переносят застой воды, поэтому уложите на дно горшка достаточное количество гальки для оттока жидкости. Убедитесь в том, что выбранные вами растения подходят по размеру для данной композиции. Расставьте их в выбранном порядке, не вынимая из горшков. Имеет смысл на передний план высадить кактусы меньшего размера, а на задний — более высокие и крупные растения. Насыпьте в горшок часть почвы и начинайте пересадку растений. Оберните кактус газетой, сложенной в несколько слоев. Это предотвратит повреждение иголок и защитит ваши руки.

Старайтесь не засаживать кактусы очень плотно. Заполните пустоты между растениями оставшейся почвой, используя ложку. С помощью малярной кисти очистите растения от возможных загрязнений. Обильно полейте почву. После этого распределите по поверхности достаточное количество песка с помощью ложки, чтобы придать всей композиции вид пустынного ландшафта. Если место позволяет, разместите между кактусами несколько крошечных перекати-поле, приобрести которые можно во флористической лавке или изготовить самостоятельно.

Растительный террариум или флорариум

Для его создания понадобится крупная стеклянная ваза или аквариум понравившейся формы. Поместите на дно емкости слой гальки толщиной в 1-2 см для дренажа. Заполните емкость почвой на две трети. Приступаем к высадке растений. На заднем фоне расположите высокий «Трихоцереус», а на переднем – яркие «Гимнокалициумы Михановича» с шапочками красного, розового и желтого цвета, привитыми на зеленый стебель. Центральным звеном композиции может стать «Каменная роза» – эффектный суккулент, хорошо сочетающийся с кактусами. Добавьте еще почвы. По поверхности распределите тонкий слой белой гальки.

Оригинальным и неожиданным подарком станет миниатюрный дзен-сад

Такая композиция может украсить практически любое помещение: ванную комнату, рабочий кабинет, гостиную. Используйте стеклянную емкость с асимметричными краями или низкий деревянный ящик. Наполните дзен-сад белым, черным или цветным песком. Высадите в песок крошечные шарообразные кактусы, например, «Эхинопсисы», заменив ими традиционные для этого вида искусства камни. Дополните композицию деревянной или металлической палочкой, с помощью которой владелец будет рисовать узоры на песке. 

как самостоятельно создать интерьерные декорации

Вам понадобится

  • — пенопласт или оазис;
  • — корзинка, поднос, кашпо или любая другая форма для композиции;
  • — искусственные цветы;
  • — проволока;
  • — лента;
  • — ножницы или нож.

Инструкция

Чтобы сделать композицию из искусственных цветов , в первую очередь подберите и подготовьте растения. Цветы можно купить в магазине или сделать самостоятельно. Удалите с растений лишние листья и веточки, разделите букет из нескольких цветов на части.

Сделайте основание для композиции, удобнее всего использовать специальный оазис для цветов или пенопласт. Вырежьте из него требуемую форму и поместите в корзинку, в горшок, в вазу — в любую форму, которая будет сочетаться с окружающей обстановкой и цветами. Можно повесить на стену, в таком случае подготовьте рамку или сплетите из лозы окантовку для композиции. Если ваша композиция будет стоять на столе, а дно у корзинки узкое, продумайте, ее более устойчивой. Например, можно закрепить на дне металлическую пластину или другой тяжелый предмет.

Начните с самых высоких цветов , втыкайте их в пенопласт или оазис в нужном месте. Затем перейдите к цветам средней длины, следите за тем, чтобы каждый цветок был хорошо виден и сочетался с остальными. В последнюю очередь украсьте короткими растениями переднюю часть и поверхность оазиса, причем нигде не должно быть видно основания композиции. Если все же закрыть пенопласт полностью не удается, засыпьте его камешками, ракушками или песком (можно даже приклеить) или заложите декоративным сеном.

Чтобы сделать высокий букет для вазы, свяжите выбранные цветы между собой. Возьмите стебель вместе концом ленты большим и указательным пальцем, а другой рукой держите оставшийся конец ленты. Вращая стебель, обертывайте его лентой, постепенно добавляя новые цветочные головки. Затем закрепите ленту.

Все цветы в композиции должны быть хорошо видны, поэтому строго соблюдайте уровни. При необходимости уменьшите или увеличьте длину стебля. Чтобы увеличить длину, отрежьте кусок проволоки необходимой длины, приложите к стеблю цветка и примотайте скотчем (если в дальнейшем стебель скроется). Если же он будет на виду, найдите или изготовьте такой же стебель (можно отрезать от другого, ненужного или скрытого цветка) и закрепите его у самой головки.

Связанная статья

Источники:

  • как сделать искусственные цветы самому

Сделать искусственные цветы не так просто, но можно. Если хорошо потрудиться, то такие цветы издалека вполне сойдут за настоящие и украсят ваш интерьер не хуже своих живых и пахнущих собратьев.

Инструкция

Начнем по . Стебель, являющийся основой любого цветка, можно из прочной проволоки, обернутой ватой и бумагой. Тонкий стебель можно сделать, обернув проволоку бумагой, а толстый – ватой, на которую потом наматывают бумагу. Это занятие требует определенной сноровки, поэтому нелишним будет смазать проволоку тонким слоем клейстера или канцелярского клея.

Элементы искусственного цветка, выполненные из ткани, обязательно нужно крахмалить. Для этого нужен . Готовим его следующим образом: 2 стакана воды заливаем в кастрюлю и доводим до кипения. Параллельно разводим ложку с горочкой картофельного крахмала или муки в холодной воде и вливаем все это в кипящую воду, помешивая. Если будут комочки – процеживаем кисель через марлю.

Желатиновый состав готовится так: 2 чайные желатина засыпаем в стакан с холодной водой, час настаиваем, доливаем стакан дополна и греем в металлической посудине до растворения желатина. Только не кипятите раствор ни в коем разе.

Выкройки делаем из плотного картона и подписываем, чтобы не перепутать. Лепестки и другие части окрашиваем красками, предварительно растворенными в кипятке. Перед тем, как красить лепестки, мы их окунаем в холодную воду и отжимаем.

Видео по теме

Полезный совет

Вот таким вот образом можно изготовить и подготовить отдельные части искусственного цветка, а чтобы их соединить в одно целое специальных навыков не нужно.

Каждому человеку иногда хочется изменений, творческих деяний, украшений собственного дома. Вы можете это сделать с помощью композиции из цветов . Это поможет освежить обстановку в квартире. Композиции из цветов очень поражают своим очарованием, а главное, что такое чудо очень легко сделать самому из сухих или свежесрезанных цветов , разных бусин и цветных камней.

Вам понадобится

  • Красивые бусины, искусственные украшения, стеклянные камешки или каменный песок, яркая проволока, цветы, с не очень длинными стебельками разных размеров, большая ваза или стеклянная чаша, необходимое кол-во воды.

Инструкция

Приготовьте емкость. Налейте необходимое количество воды, чуть больше чем длина стебельков, в подготовленную вазу.

Видео по теме

Обратите внимание

Цветы следует обрезать чуть наискось, чтобы они дольше были свежими.

Полезный совет

Для создания грунта используйте камни разной величины, но не сыпьте песок, иначе вода быстро испортится. Декоративные камни должны быть чистыми.

Такие винтажные рамки с вазочками из бутылок непременно создадут весеннее настроение в вашем доме. Они не только очень легко делаются, но и экономят место в комнате.

Вам понадобится

  • — деревянные рамки
  • — краска
  • — кракелюрный лак
  • — шпагат
  • — бутылки

Инструкция

Для начала добавим рамкам немного «возраста». Покройте краской. Дайте ей немного высохнуть и покройте сверху кракелюрным лаком. Если у вас нет кракелюрного лака, то можно после полного высыхания краски сделать в некоторых местах царапины и немного потереть рамку шкуркой.

Когда рамки будут готовы, берем отрезок шпагата и делаем петлю вокруг верхней части рамки. Так будет потом легче снимать бутылки, чтобы вымыть. Другим концом шпагата несколько раз оборачиваем горлышко бутылки и завязываем.

Если рамка широкая, то на нее можно привязать две небольшие бутылочки.

Готовые рамки вешаем на стену, наливаем в бутылки воду, ставим цветы и наслаждаемся!

Для того чтобы внести в интерьер дополнительную изюминку, достаточно небольшого мотка медной проволоки. Сейчас вы узнаете, как простая проволока превратится в декоративную вазу.

Композиции из заранее подготовленных искусственных цветов для домашнего интерьера своими руками постепенно заменяют собой живые растения. И если еще недавно подобный декор выглядел в большинстве случаев топорно и безвкусно, то сегодня он способен посоревноваться с природными произведениями искусства – живыми розами, хризантемами, тюльпанами и фикусами.

Делаем композиции из искусственных цветов своими руками

Нет необходимости доказывать, что композиции из искусственных цветов на кладбище в чем-то превосходят своих натуральных собратьев. Всегда найдутся как сторонники, так и противники подобного необычного искусственного декора интерьера помещения. Мы просто приведем перечень положительных и отрицательных моментов искусственной флоры в помещении, а вы самостоятельно сделайте выводы.

К положительным моментам для декорирования интерьера можно отнести следующие:

  • искусственные растения в горшках для домашнего интерьера не требуют использования удобрений, осуществления пересадки, полива;
  • нет необходимости просить родственников или ваших соседей заходить к вам домой и поливать зеленые саженцы, когда вы будете в отъезде;
  • такие искусственные растения не болеют и не подвергаются атакам злобных вредителей;
  • искусственные цветы это настоящее спасение для любителей флоры, страдающих от аллергии на цветочную пыльцу;
  • если домашние питомцы или маленькая детвора случайно опрокинет емкость с композицией, не придется убирать рассыпавшийся чернозем или вытирать цветочную воду;
  • искусственные цветки это замечательная возможность для любителей рукоделия проявить свои таланты, ведь если узнать, как сделать искусственные цветы и слегка попрактиковаться, можно украсить своими руками интерьер стильным декором в стиле хэнд-мэйд;
  • в отличие от живых растений, искусственные саженцы совершенно неприхотливы к условиям обитания. Вы можете расположить их в ванной комнате, коридоре, гардеробной и даже на лоджии, не беспокоясь о том, что растениям будет тяжело находиться в холодных или темных условиях;
  • искусственные растения дают возможность самостоятельно подбирать цветовой оттенок букета. Если вам по душе ярко-желтые подсолнухи, но весь интерьер оформлен в сдержанных тонах и классическом ключе, и вы не хотите, чтобы композиция на стене выбивалась из общей стилистики комнаты, выход есть. Необходимо всего лишь затонировать лепестки подсолнухов в подходящий оттенок.

К числу недостатков искусственных композиций относят следующее:

  • искусственные растения не порадуют вас своим цветочным ароматом;
  • искусственные растения, выполненные из дешевых и некачественных материалов, могут вызывать аллергию;
  • листья и лепестки могут со временем терять цветовую насыщенность и выгорать под действием солнечных лучей;
  • искусственные растения все-таки требуют ухода: необходимо будет время от времени протирать или мыть их водой и мылом, чтобы не давать скапливаться пыли.

Мы рассказали вам о преимуществах и недостатках использования композиций из искусственных цветов. Теперь вы можете обдумать и решить насколько вам приемлемо использование таких элементов в декорировании вашего помещения.

Ваш интерьер, конечно же, украсят композиции из искусственных цветов, выполненные своими руками с мастер-классом. Такие декоративные элементы можно использовать для оформления интерьера помещения, которое вы готовите для приема гостей. Ваши друзья будут также приятно удивлены, если вы на праздник преподнесете им не просто букетик цветов, а красиво оформленную композицию, например, в плетеной корзинке.

Искусственные цветочные композиции можно оформить своими руками в плетеную корзиночку, ведь вода им совершенно не требуется, они будут долгое время радовать вас своим красивым видом, однако не будут наполнять ваш дом своим неповторимым цветочным ароматом.
В плетеную корзинку можно оформить и необыкновенную осеннюю композицию, куда будут входить осенние пожелтевшие листики, ягоды и сухие веточки, а также засушенные цветы. Также композиции из искусственных материалов можно оформить в чайную чашечку или заварник, а если вы хотите использовать их для украшения приусадебного участка, то можно взять старый железный чайник.

Подборка тематического видео к статье

Предлагаем после прочтения нашей статьи посмотреть подборку тематического видео. Это позволит наиболее глубоко изучить данный вопрос. Также вы сможете узнать иные тонкости и хитрости изготовления композиций. Приятного просмотра!

Припомните — бывало ли так, что вы смотрели на цветочные композиции из живых цветов и сразу понимали, что они были созданы опытным аранжировщиком? Вы, возможно, были поражены размером или наличием экзотических цветов в аранжировке. Может быть, вас привлекала необычная форма растений или изящная упаковка. Однако в интересных композициях из цветов, вызывающих мгновенное восхищение, есть кое-что еще — это Гармония.

Для достижения гармонии не обязательно покупать какие-то экзотические растения. Прекрасные композиции из цветов для интерьера можно создать при помощи самых обычных фиалок, бальзаминов и других привычных «друзей подоконника». Перед тем как сделать цветочную композицию – оглянитесь вокруг, вас окружает множество самых разнообразных предметов, способных стать частью цветочной аранжировки.

Гармония — это термин дизайна, используемый для описания объекта, в котором отдельные части сливаются для создания привлекательного целого. Для достижения гармонии должны присутствовать все или почти все основные черты хорошего дизайна — разнообразие текстур, пропорциональность компонентов, ощущение движения и правильное использование цвета. Все эти требования дизайна касаются красоты расположения композиции из живых цветов в контейнере. Однако в нашем случае мы должны также учитывать фон, поскольку одной из главных целей аранжировки является улучшение общего декора комнаты, а не просто ее украшение. В этом разделе вы найдете информацию обо всех этих приемах хорошего цветочного дизайна, научитесь составлять композиции из комнатных цветов, а также узнаете правила аранжировки растений.

Есть и дополнительные требования дизайна. Необходимо использовать стиль, который соответствует вашему мастерству, творческому темпераменту, месту для демонстрации, и т.д.

Остается еще один принципиальный вопрос — должны ли вы рабски следовать всем этим правилам формы, цвета, пропорции и т.д., чтобы быть хорошим цветочным аранжировщиком? В конце концов, большинство этих принципов и элементов являются общими для всех форм художественного творчества, но ведь Пикассо и Рембрандт не могли следовать одним и тем же правилам!

На самом деле Пикассо изучил правила и стили классической живописи, и он применял их в начале своей карьеры. Его собственные стили и методы складывались уже позже. Применяйте этот принцип и в вашем подходе к искусству аранжировки цветов — изучите и освойте на практике классические правила хорошего цветочного дизайна, а затем нарушайте их, если вы действительно начинающий Пикассо. Но сделайте это, осознавая, что вы нарушаете традиционные правила и принципы, которые хорошо вам известны, а не просто поступаете так по неведению.

Аранжировка растений с учетом цвета

Цвет одним из первых бросается в глаза при взгляде на композицию, и поэтому некоторое понимание цвета полезно. Это не означает, что нужно следовать множеству правил. Некоторые из так называемых правил сомнительны, и слишком много уже было написано о том, что с чем сочетается, и как избежать цветовых столкновений — «никогда не ставьте розовый рядом с темно-малиновым» и так далее. Цвет является делом личного вкуса.

Основа теории цвета — это Цветовой круг. Он состоит из многочисленных чистых цветов, из которых получаются светлые и темные оттенки. Существует три основных способа расположить эти цвета вместе так, чтобы зритель чувствовал, что они соответствуют друг другу.

Самый смелый способ — использовать контрастные цвета, которые расположены друг против друга через центр круга, самый спокойный способ — использовать аналогичные цвета, которые расположены рядом друг с другом, а самым утонченным способом является использование оттенков одного цвета.

Если вы аранжируете цветы для дома, а не для выставки цветов, то можно игнорировать цветовой круг и связанные с ним схемы, если вам нравится. В этом случае полезно получить четкое представление о свойствах теплых и холодных цветов, чтобы быть уверенным, что выбранные цвета соответствуют помещению, освещению, сезону, контейнеру и дизайну аранжировки.

Выбор цветовой гаммы при аранжировке цветов

Какие особенности комнаты? Посмотрите на цвет стен, мебели и т.д. — попробуйте использовать один из основных цветов в растительном материале, который вы выбираете. Фон важен! Композиция темного тона будет сильно выделяться на фоне светлой стены, но будет теряться на фоне темных дубовых панелей или бордовой шторы. С другой стороны, впечатление от композиции в светлых или в теплых тонах на темном фоне усиливается.

Как комната освещена? Остерегайтесь темных углов. Синие или фиолетовые цветы, которые выделялись при солнечном свете, в тускло освещенном месте могут стать незаметными. Ночью цвета зависят от источника искусственного освещения. Обычные лампы накаливания могут приглушить холодные цвета и добавить яркости теплым, в то время как люминесцентные лампы делают ярче холодные цвета, а теплые приглушают. При свечах холодные тона темнеют, а теплые приобретают желтизну.

Как сделать цветочную композицию с учетом времени года

При аранжировке цветов всегда следует учитывать время года. В Японии сезон очень важен — в западном мире это просто дополнительный параметр для рассмотрения.

Обратите внимание на фото цветочного дизайна для весенних растений:

Весна — время желтых и голубых цветов.

Летом приходит черед разноцветных сочетаний.

Осень призывает к использованию коричневых, оранжевых и желтых.

Ну а Рождество — традиционное время для белых и ярко-красных цветов.

Композиции из комнатных цветов в контейнерах

В цветочном дизайне квартиры вопрос о том, какой контейнер будет использоваться, остается принципиально важным. Распространенная ошибка — выбор красочного контейнера, который отвлекает от аранжировки. Если вы планируете использовать яркие или узорчатые вазы или чаши, то они должны сочетаться с цветом в аранжировке, иначе контейнер станет более броским объектом. Составляя композиции из комнатных цветов, помните, что важную роль может сыграть белый цвет. Всегда используйте некоторое количество белых цветов в композиции из домашних цветов, размещенной в красочном контейнере.

Не используйте равные количества различных цветов в вашей схеме — пусть один доминирует и будет дополнен другими. Не распределяйте различные цвета равномерно по композиции, иначе вы в конечном итоге получите эффект «пятнистой собаки» — группируйте некоторые из цветов вместе. Будьте осторожны с чистыми цветами — они имеют тенденцию доминировать. Классическая рекомендация — использовать их в небольших количествах и в основном полагаться на полутона и оттенки. Светлые оттенки легче, чем темные, вписываются в большинство схем, поскольку они хорошо сочетаются друг с другом.

Композиции из домашних цветов в монохроме

В монохромной (одноцветной) схеме используются различные тона и оттенки одного цвета. Это самый простой способ быть уверенным, что вы сможете передать настроение, которое хотите создать, — выбирайте красный для драматического эффекта, желтый для яркости, голубой для спокойного эффекта и так далее.

Составляя композиции из цветов своими руками, используйте как можно более широкий диапазон основного цвета, меняя оттенки от бледных до темных.

Стебли и/или листья бывают окрашены в полутона и оттенки зеленого, коричневого или белого цвета, так что истинно монохромная схема доступна только в этих тонах. Ограничение вариаций в цветочном дизайне интерьера означает, что физическая форма композиции должна быть более выраженной за счет использования большего ассортимента форм, размеров, фактур и др.

Такие композиции из домашних цветов, составленные в монохроме, как правило, строги и торжественны.

Композиции из цветов для интерьера по аналогичной схеме

В аналогичной схеме используют два, три или четыре соседних цвета в цветовом круге. Такая аранжировка обладает некоторым спокойным очарованием монохромной схемы, но для нее существует намного больший ассортимент растений, из которых можно сделать выбор. Нет необходимости придерживаться чистых цветов, здесь очень важны тона и оттенки, которые повышают привлекательность композиции.

Аналогичная схема может быть приглушенной и сдержанной, если выполнена только в голубых и сиреневых тонах, или она может быть возбуждающей в темно-красных и пурпурных. Не используйте каждый цвет в равных количествах — пусть один доминирует. В приведенном примере желтые оттенки подавляются оранжевыми и коричневыми тонами.

Композиции из комнатных цветов и фото аранжировки по контрастной схеме

В контрастных схемах выбранные цвета расположены друг напротив друга на цветовом круге. В современной линейной аранжировке целью часто является создание максимального эффекта за счет окраски цветов.

Посмотрите выше на фото композиции из комнатных цветов по контрастной схеме — здесь используются чистые цвета. К примеру, голубой ирис с оранжевыми герберами, желтая с фиолетовыми лизиантусами и так далее.

Контрастные схемы всегда живые, но они не должны быть излишне яркими. Секрет в том, чтобы использовать светлые оттенки используемых цветов и создавать композиции в пастельных тонах — розовых с бледно-голубым, коричневато-желтых с сиреневым и др. В этом случае контрастная схема может быть приглушена, так же как аналогичная. Другой подход заключается в использовании светлых оттенков одного цвета и темных контрастного.

В летнее время цветы иногда собирают со всех уголков , а затем создают композицию, в которой находится разноцветная смесь, охватывающая весь спектр. Красные и фиолетовые, желтые и голубые, оранжевые и лиловые — результат может быть приятным, но очень часто это не так. Во-первых, эффект может быть просто слишком ярким, и поэтому, как правило, целесообразно использовать светлые оттенки различных цветов. Во-вторых, эффект может быть слишком пестрым — избегайте использовать все цвета в равных количествах. Пусть всего несколько цветов в композиции доминируют, а другие используйте, как неброское дополнение.

Сочетание цветов в композиции: баланс и динамика

Физическое равновесие жизненно необходимо — если композиция заметно асимметрична, она может перевернуться. Конструкции должны всегда быть надежно закреплены, и контейнер должен быть достаточно тяжелым, чтобы выдержать вес растительного материала. Добавляют песок, гравий и т.д., если это необходимо.

Визуальный баланс при сочетании цветов в композиции требует, чтобы конструкция выглядела стабильной, даже если она явно односторонняя. Существуют различные способы для визуального увеличения веса на более легкой стороне — темные цветы выглядят более тяжелыми, чем светлые, округлые цветы выглядят тяжелее, чем трубчатые. Существует также баланс нижней и верхней части.

Крупные цветы располагают по центру и близко к нижней части композиции, что дает ощущение хорошего баланса — неправильное размещение может заставить композицию выглядеть неуравновешенной.

Динамика предполагает использование приемов и материалов, которые заставляют глаза двигаться от одной части композиции к другой — это движение связано с ритмом, присутствующим в дизайне.

Без ритма (например, букет роз, стоящий в вазе) аранжировка выглядит статичной и однообразной. Существуют различные способы получения такого движения, и пять из них проиллюстрированы на этой странице.

Ко многим линейно-массивным композициям и аранжировкам свободного стиля применяют другой принцип дизайна — доминирование. Это предполагает наличие одной или более частей, на которых глаз останавливается и остается там, в течение короткого времени — эти участки называют фокусными точками. Обычно для этого включают небольшую группу броских цветов.

Существуют и другие способы создания фокусных точек — необычный контейнер, эффектная листва и так далее. Золотое правило заключается в том, чтобы не переусердствовать — ни один элемент не должен доминировать настолько, чтобы отвлекать глаз на долгое время от остальной части композиции.

Цветочная аранжировка: пропорции, фон, текстура

Цветочная композиция состоит из нескольких элементов, которые могут быть видны — сосуда, растительного материала и, возможно, подставки и аксессуаров. Хорошая пропорция означает, что размеры элементов должны быть в таком соотношении, чтобы создавать приятный эффект.

Это особенно заметно на пейзажных, малых и миниатюрных композициях, и главными виновниками диспропорции обычно являются слишком крупные цветы и аксессуары. Но диспропорциональная аранжировка может быть в любом стиле, и наиболее распространенная причина — это сосуд, который не подходит по размеру для растительного материала.

Золотое сечение, показанное на фото выше, издавна используется в качестве критерия для идеальной пропорции.

Композиция может быть вполне пропорциональной, но при этом совсем не подходить для фона или обстановки, в которой она размещена. Чтобы избежать проблемы, необходимо учитывать несколько аспектов. Прежде всего, это стиль комнаты — очевидно, что абстрактная композиция будет выглядеть неуместно в простой обстановке коттеджа. Размер комнаты не менее важен — миниатюрная композиция в больших и высоких залах может выглядеть жалкой.

Учитывать тип поверхности стены тоже важно — см. фото выше. Существуют также практические проблемы, которые не следует создавать, например, композиции на обеденный стол, мешающие разговору, и аранжировки в прихожей, препятствующие свободному проходу.

Растительный материал может иметь всевозможные текстуры — глянцевые, бархатистые, опушенные, тусклые, колючие и др. Глянцевый цветок становится ярче, если рядом матовая листва, а блестящие листья придают композиции блеск при сильном освещении. Роль различных текстур — в повышении привлекательности аранжировки за счет разнообразия. Это очень важно, когда есть лишь небольшое различие в окраске цветов, и когда в аранжировке свободного стиля используется малое количество растительного материала.

Идеи композиций из цветов с использованием подручного оборудования

Для того чтобы воплотить в жизнь ваши идеи композиций из цветов, необходимо основательно «вооружиться». Пусть вас не смущает большое число инструментов и другого оборудования, проиллюстрированных и описанных на этих страницах. Лишь немногие (ведро, ножницы, нож и лейка) представляют для новичка предметы первой необходимости — остальные являются дополнительными. Следите за тем, чтобы острые предметы, такие как ножницы и ножи, хранились подальше от детей, и постарайтесь держать все инструменты вместе в коробке. При аранжировке цветов положите над рабочей поверхностью большой пластиковый лист.

Ведро с водой является необходимой частью оборудования для сбора цветов из сада и хранения их при создании аранжировки. Выберите ведро с боковыми ручками, так как стандартная ручка свободно качается и может повредить цветы во время транспортировки. Не используйте ведро для флористики на кухне.

Консервант для срезанных цветов в порошкообразном или жидком виде в основном содержит бактерицидные вещества для предотвращения появления слизи и запахов, развивающихся в вазах с водой, а также сахар для продления жизни свежих цветов.

Купите нож с острым лезвием — он подойдет для всех видов использования. Он вам понадобится для очистки стеблей, удаления листьев и избавления от шипов. Он также применяется для обработки концов стеблей — наклонных срезов и, иногда, вертикальных расщепов. Существует также потребность в вырезании флористической губки и удалении избытка формовочной массы.

Лейка необходима для доливки воды в контейнер и смачивания флористической губки с композицией из свежих цветов. Покупайте пластиковые с длинным и узким носиком, начинающимся у основания лейки.

Никогда не пытайтесь срезать толстые и древесные стебли обычными ножницами — используйте вместо них секаторы. Вы можете купить обычный садовый секатор, но есть и модели с узкими лезвиями, сделанные специально для флористов.

Ручной опрыскиватель, способный производить мелкий туман из водяных капель, помогает в теплую погоду поддерживать композицию свежей. Распыляйте туман чуть выше верхней части композиции. Сделайте это один раз, когда аранжировка закончена, и повторяйте, по возможности, ежедневно.

Самые обычные ножницы не подходят для резки стеблей — они, как правило, раздавливают ткани. Выбирайте ножницы для цветов с короткими лезвиями, одно из которых зубчатое. В основании может быть паз — используйте его для резки тонкой проволоки, но не для деревянистых стеблей.

Используйте проволоку, чтобы связать пучки срезанных цветов вместе. Есть три основных вида проволоки. Самая толстая продается в виде отрезков-заготовок. Проволока для обвязки роз и других цветов тоньше, а самая тонкая наматывается на катушку — она широко используется флористами для связывания растительного материала.

Зубочистки — удобный многофункциональный помощник. Используйте зубочистки, чтобы проделать во флористической губке дырку для мягких стеблей или для прикрепления плодов к губке с цветочной композицией. Несколько зубочисток иногда прикручивают вокруг основания свечи, чтобы закрепить ее в настольной аранжировке.

Аэрозольные краски при финишной отделке цветочных композиций можно использовать в любое время года, но особенно актуальны они на Рождество — аранжировки с золотыми или серебряными сосновыми шишками, ягодами, листьями и цветами можно увидеть повсюду. Краски широко используются на сосудах, крепеже, подставках и т.д., а также на растительном материале.

Приобретите необходимый крепеж. Постановка цветов в вазе или кувшине с водой — древний способ создания цветочных композиций, но практически для всех современных аранжировок необходимо использовать материалы, которые удерживают листья и цветы на нужном месте внутри контейнера. Эти материалы и связанные с ними вспомогательные средства известны как крепеж. Они должны быть надежно закреплены и скрыты от глаз. Лишь немногие (флористическая губка, флористический пластилин, аранжировочная сетка и фиксаторы «лягушки») представляют собой предметы первой необходимости — остальные являются дополнительными.

Флористическая губка (другое название: флористическая пена) — это пористый пластик, изобретенный в 1940 году. Он стал главным способом крепления цветов для домашней аранжировки. Есть два типа — зеленая «лягушка» губка, которую замачивают в воде, а затем используют для свежего растительного материала, и коричневая или серая губка, которая используется только для сухих и искусственных композиций. Зеленая губка бывает различных форм — блоки («кирпичи») и цилиндры самые популярные. Это очень легкий материал, но его вес при насыщении водой увеличивается более чем в 30 раз. Эта зеленая губка никогда не должна высыхать после ее замачивания.

Если после использования вы завернете ее в фольгу или пластиковую пленку, она может быть пригодна еще для нескольких аранжировок. Большое преимущество губки в том, что стебли могут быть расположены под любым углом, как в мелких, так и в глубоких сосудах, а также устраняется проблема загнивания воды. У нее мало недостатков — для большой композиции необходима дополнительная поддержка проволочной сеткой и некоторые растения (например, нарциссы и тюльпаны) с трудом поглощают из нее воду.

Клеящая липкая лента бывает как широкой, так и узкой. Широкая лента используется в основном для закрепления флористической губки или проволочной сетки в сосуде. Узкие ленты иногда натягивают в верхней части мелкого сосуда с широким горлышком крест-накрест, чтобы сформировать удерживающую растения сетку.

Фиксатор — это самый простой тип крепления губки. Это небольшой пластиковый диск с четырьмя вертикальными зубцами — основание крепится к контейнеру с помощью пластилина, а блок или цилиндр флористической губки насаживается на зубцы. Если используется большой блок флористической губки, может потребоваться более одного фиксатора.

Флористический пластилин — незатвердевающее липкое вещество в виде ленты, которая скрепляет сухие поверхности вместе. Оно широко используется для фиксации лягушки, наколки или держателя свечи в контейнере и бывает коричневого и зеленого цвета. В качестве замены может использоваться обычный пластилин.

Наколка (другое название: кензан) нужна для поддержки цветочной композиции, выполненной своими руками, в нужной вам форме. Множество острых штырьков прочно удерживаются в твердой основе, которая может быть круглой или прямоугольной формы. Ее главное преимущество в том, что она будет надежно удерживать толстые и тяжелые стебли. Наколки могут быть использованы самостоятельно в неглубокой плошке или вместе с другими креплениями для большой композиции в глубоком контейнере. Выберите модель с тяжелым основанием и большим количеством острых медных штырьков. Недостатком этого крепления является то, что оно дорогое. Если вы можете позволить себе только одну наколку, выберите круглую размером 8 см. Крепите ее к основанию контейнера с помощью флористического пластилина. Наколка бывает встроена в дно металлической плошки, удерживающей воду. В этом случае нет необходимости в дополнительном сосуде.

Флористические пробирки (другое название: удлинители для цветов) — это миниатюрные вазочки, которые используются в крупных цветочных аранжировках, где листья и цветы должны быть поставлены выше, чем позволяет высота их стебля. Обычно они имеют длину около 30 см и заостренным концом, как правило, прикреплены к палочке, которая затем втыкается во флористическую губку или проволочную сетку. Наполните пробирку водой перед тем, как вставлять стебли.

Мелкая галька , круглые и сплюснутые стеклянные шарики уже давно используются для удержания стеблей срезанных цветов. При такой установке стеблей в аранжировке будет присутствовать легкая подвижность.

Аранжировочная сетка (другое название: проволочная сетка, петельная проволока) также может понадобиться при составлении композиции из комнатных цветов. Покупайте тонкую сетку с ячейками 5 см. Отрежьте твердую кромку, сверните в трубочку, сомните в комок и поместите в контейнер. Проволочная сетка является предпочтительным способом крепежа для аранжировок с большим количеством высоких или тяжелых стеблей. Сетка с ячейками 3 см часто используется для покрытия блока флористической губки, если планируется большая композиция. Некоторые специалисты сетке с пластиковым покрытием предпочитают оцинкованную. Будьте осторожны, чтобы не поцарапать ею стороны ценного сосуда. Вымойте и высушите сетку после использования — ее можно использовать многократно.

Композиция из цветов, сделанная своими руками, поможет Вам не только украсить интерьер квартиры, порадовать кого-нибудь необычным подарком, но и даст возможность самореализации и самовыражению.

Флористика — это своего рода искусство, которое способно обеспечить немало впечатлений. Букеты и композиции из цветов способны сказать очень многое. С помощью цветов Вы можете выражать свои чувства и эмоции. Это потрясающий и прекрасный инструмент общения, когда слова излишни. Кроме того, такие композиции принесут множество уюта, тела и радости в Ваш дом.

Композиция из цветов своими руками: с чего начать?

Создание цветочных композиций — достаточно сложное занятие. Поэтому прежде чем к нему приступить, нужно освоить несколько несложных шагов, которые позволят Вам достичь целей.

  • Вам необходимо мысленно представить себе , как будет выглядеть завершенная композиция. Прежде всего, необходимо выбрать тип той композиции, форму которой в скором времени примут цветы, а также определиться с цветовым решением, после чего подобрать подходящие Вам цветы.
  • Немаловажным является и подбор вазы . Следует помнить, что этот сосуд должен являться продолжением композиции и дополнять ее. Все материалы, необходимые для изготовления изделия, нужно собрать вместе и положить их в просторном месте, которое будет достаточно ярко освещено.
  • Если фронтом работы становятся искусственные или засушенные цветы , то для работы с ними Вам понадобится флористическая пена. Она необходима для того, чтобы цветы надежно удерживались в композиции. При этом о форме сосуда, где разместится Ваше творение, беспокоиться не стоит. Дело в том, что из пены Вы можете вырезать блоки совершенно любой формы. Блок пены следует разместить в сосуде так, чтобы пена укрывала без малого все дно сосуда. Располагая пену в сосуде, помните, что она не должна доходить до верхнего края сосуда.

  • Посредине начните располагать главные цветы вашей композиции. Как правило, это самые высокие цветы. Для того чтобы укоротить стебли цветов, входящих в композицию, используйте ножницы для подрезания стеблей. Они должны быть очень острыми.
  • Размещая в композиции цветы, не забывайте периодически отходить в сторону и смотреть, как выглядит композиция издали. Это поможет избежать различных погрешностей: нарушения симметрии или слишком большого количество пробелов. Если в конце вашей работы Вы все-таки заметите небольшие пробелы между составными частями композиции, то заполнить их можно мхом. При создании композиции, следите за тем, чтобы различные цветы в ней располагались равномерно, соответственно цвету и виду растений.
  • Если Вы делаете композицию из искусственных или засушенных цветов, то им нужно обеспечить устойчивое положение в контейнере. Для этого необходимо наполнить контейнер галькой или цветными камушками. Галька имеет естественный цвет, поэтому ее можно смело использовать в любых композициях. Цветные же камни помогут либо дополнить Вашу композицию, либо создадут с ней контраст, что зачастую смотрится даже более эффектно, чем соответствие.
  • Если Ваша работа заключается в создании композиции из живых цветов , то Вы можете придерживаться тех же правил. Главное, не забыть наполнить контейнер наполовину водой. Кроме того, следует подрезать цветы и удалить с растений все поникшие и завядшие листья.

  • Создание композиции из живых цветов лучше начинать с основных цветов, которые будут находиться по центру композиции, добавляя затем к ним вспомогательные.
  • В конце работы можете внести немного зелени. Она прекрасно отенит цветы, находящиеся в композиции.

Правильно созданный букет в высокой вазе выглядит просто великолепно. Чтобы это великолепие создать, нужно знать некоторые правила.

  • Первое, о чем Вам необходимо помнить, — это пропорции. Для создания букета в высокой вазе, правильным является отношение 2,5 к 1. Это значит, что высота вашей композиции должна превосходить высоту вазы в 2-2,5 раза. Если вы делаете композицию из коротких, но больших цветов, то вполне уместна и обратная пропорция. В этом случае ваза должна быть выше, но следует помнить, что композиция из цветов тогда должна быть примерно вдвое шире вазы. Если вы будете соблюдать эти пропорции, то получите красивую завершенную композицию. Ведь именно от соотношения высоты вазы и композиции зависит то, как она будет в итоге смотреться.
  • Лучше всего в высокой вазе будут смотреться розы, лилии и другие цветы, которые имеют длинный стебель и одиночный цветок. Следует помнить, что для высоких ваз не очень подходят такие цветы, как гладиолусы и дельфиниумы (и подобные им), потому что на них слишком много цветков. Возможно, что Вам просто придется обрезать некоторые цветы со стебля.

  • Если розы не слишком высокие, не стоит отчаиваться. В вазу можно насыпать песка, гальки или ракушек. Это поможет приподнять дно вазы, а кроме того, добавит ей устойчивости.
  • Для цветов с широкими стеблями нужно использовать вазу с широким горлом, а для вазы с узким горлышком предпочтительнее цветы с тонкими стеблями.
  • Составлять букет для высокой вазы нужно, начиная с зелени и дополнительных цветов. Располагать их нужно таким образом, чтобы они поворачивались в разные стороны. Так и композиция будет выглядеть естественно, и главный цветок будет иметь хорошую поддержку.


Цветы, подаренные детям, принесут много радости — букеты такие красивые, яркие и как будто наполнены настроением. Детки не останутся равнодушными к милым маленьким букетикам. Потешить свою любознательность они смогут, получив в подарок цветок с еще не раскрывшимся бутоном, который будет постепенно на их глазах превращаться в красивый цветок.

  • Специалисты флористики считают, что для подарка детям подойдет букет, составленный из небольших нежных цветков (фиалок, маргариток), которые будут окружать более крупный и яркий цветок, находящийся в центре.
  • Для девочек букет следует составлять из миниатюрных розочек, маргариток, ландышей или гвоздик.
  • Для будущих защитников подойдут различные цветы голубого и синего оттенков. Например, ирисы, васильки, фиалки, дельфиниум и незабудки.

  • Миниатюрные букетики малышам на праздник следует дарить с более значимым подарком, прикрепив цветы к желанной коробочке.

Не зависимо от того, делаете ли Вы композицию из цветов для себя или кому-то в подарок, пусть она приносит много радости и позитивных эмоций.

Другие полезные советы Вы найдете в статье . Удачи!

Флористика — это искусство создавать цветочные композиции своими руками , и вы можете почувствовать себя мастером-флористом, если, руководствуясь нашими советами, украсите свой дом неповторимыми букетами. В процессе работы вы можете использовать не только живые и искусственные цветы, но и сделанные из текстиля и бумаги, бисера и лент. Сначала вы можете освоить создание , пользуясь подручными материалами, например, гофрированной бумагой, в результате такой работы вы научитесь правильно сочетать цвета и фактуры, что пригодится вам в дальнейшем.


Цветочные композиции своими руками

Ваш дом, несомненно, украсят цветочные композиции цветов своими руками , но также их можно использовать для оформления декора помещения, которое вы готовите для приема гостей, например, для свадебной церемонии или по случаю Дня рождения. Ваши друзья будут также приятно удивлены, если вы на праздник преподнесете им не просто букетик цветов, а красиво оформленную композицию в плетеной корзине.

Разумеется, большинство флористов в своей работе используют разнообразные виды живых цветов, но их стоимость может испугать начинающего декоратора, поэтому мы предлагаем вам попробовать использовать в работе полевые цветочки, которые вы можете собрать весной и летом на лугу. Это могут быть ромашки и васильки, маки и лаванда, полевые травы и колоски.

Вы можете посмотреть, как неповторимо выглядит цветочная композиция своими руками, фото которой мы предлагаем вашему вниманию, если для ее оформления использовать другие натуральные фактуры и материалы, например, для декорирования вазочки можно использовать джутовый шпагат, которым можно обвязать вазу, или сухие веточки, лозу.

Вы можете столкнуться с тем, что у вас дома нет подходящей емкости, в которую можно было бы поставить цветочные композиции на стол своими руками , в этом случае вам могут пригодиться навыки декорирования, к примеру, можно оформить обычную жестяную банку джутовым шпагатом и поставить в нее букет. Жестяную банку можно также обклеить короткими тонкими веточками, это добавит работе естественности и нежности.

Чтобы живые цветы долго радовали вас своей красотой и свежестью, они обязательно должны стоять в воде. В воду можно добавлять соль и сахарный песок, аспирин и нашатырный спирт, данные компоненты помогут сохранить свежесть букета на долгое время, все зависит от того, какие именно цветочки вы решили поставить в вазу. Можно добавить в баночку и таблетку активированного угля, а воду обязательно наливать теплую. А вот искусственные цветочные композиции своими руками можно оформить в плетеную корзиночку, ведь вода им совершенно не нужна, они будут долго время радовать вас своим пышным цветом, но не будут наполнять ваш дом своим неповторимым ароматом.

В плетеную корзину можно оформить и , куда будут входить осенние пожелтевшие листья, ягоды и сухие веточки, а также засушенные цветы.

Цветочные композиции из искусственных цветов своими руками можно оформить в чайной чашечке или заварнике, а если вы хотите использовать их для украшения приусадебного участке, то можно взять старый железный чайник.


Цветочные свадебные композиции своими руками

Особое внимание необходимо обратить на цветочные свадебные композиции своими руками , без которых не обходится торжественная церемония и праздничный банкет. Цветы украшают зал бракосочетания, а сегодня все чаще молодожены заказывают выездную церемонию в особом месте, которое обязательно украшают живыми цветами. Нежность и волшебство должно царить повсюду, поэтому цветами оформляют и арку, под которой будет проходить церемония бракосочетания. Используют также и , которые являются бюджетным вариантом украшения торжественного зала.

Если вы хотите узнать, как сделать цветочную композицию своими руками , чтобы она ничуть не уступала профессиональной работе флористов, то вам не обойтись без пиафлора или флористической пены. Пиафлор вбирает в себя влагу, поэтому погруженные в него цветочки будто стоят в вазе с водой, но при этом особая вспененная основа позволяет располагать стебельки цветочков в необходимой последовательности, втыкая их в пиафлор. Он продается в виде зеленого «кирпича», но с помощью ножа ему можно придать любую форму и даже можно склеить несколько «кирпичей» вместе. Цветочки плотно зафиксированы в пиафлоре и постепенно вбирают из него необходимую влагу.

Используя пиафлор, вы можете добиться того, чтобы цветочная композиция на стол молодоженов своими руками была выполнена в форме сердца, для этого надо склеить несколько «кирпичей» и обрезать их, чтобы получилась форма сердца, а затем оформить всю поверхность бутонами роз.

Поможет украсить цветочная композиция свадебный стол своими руками , для ее составления можно использовать не только розы, но и пионы, гортензии, фрезии, белоснежные гвоздики, альстромерии, эустомы. Кроме того, в можно добавлять и сезонные «элементы», например, к зимнему декору добавляют шишки и еловые веточки.

Перед вами огромный выбор различных цветов, вы можете добавиться ярких и оригинальных сочетаний, внести в интерьер своего дома неповторимые нотки.

Рекомендуем также

Цветочная композиция из крокусов — Бобёр.ру

Считается, что именно крокусы предупреждают нас о начале весны. Предлагаем вам сделать прекрасную весеннюю композицию, которая станет отличным оформлением вашего интерьера!

Возьмите деревянный ящик и сделайте гидроизоляцию из плотной плёнки. Проверьте, чтобы на ней не было дырок, приложите плёнку к ящику и отмерьте нужный размер.

Приклейте к ящику двусторонний скотч.

Снимите с двустороннего скотча защитный слой и приклейте гидроизоляцию из плёнки.

Обрежьте ножницами излишки плёнки.

Крокусы довольно требовательны к составу грунта: они любят плодородную, но лёгкую почву. Вот почему рекомендуется взять универсальный грунт и добавить к нему небольшое количество песка.

Выложите на дно ящика небольшой слой грунта. В данной ёмкости нет дренажных отверстий. Крокусы — одни из немногих луковичных растений, не любящих обильный полив, но предпочитающих влажную почву, которую можно получить путём опрыскивания.

Пересадите крокусы в ящик без пластиковых кашпо. К началу июня, когда у растений начнётся период покоя, рекомендуется пересадить их в грунт. При покупке выбирайте крокусы, которые уже начинают цвести. Очень часто бывает, что у растений имеются только листья, и впоследствии они не зацветают. Для цветения нужно обеспечить хорошее освещение: чем светлее будет место, тем больше будут цветки.

Крокусам необходимо своевременное внесение фосфорно-калийных удобрений, которое нужно проводить в три этапа:

  • появление ростков;
  • завязывание бутонов;
  • после окончания цветения.

Посадите все растения.

Рыльца этого растения — всем известный шафран.

Смочите мох водой, используя пульверизатор.

Аккуратно уложите мох вокруг крокусов небольшими кочками. Мох украсит композицию, а также удержит влагу у луковиц растений.

Добавьте к композиции веточки мимозы разной высоты. При использовании искусственных растений (как в нашем случае) будьте аккуратны: вставляя их в композицию, старайтесь не повредить луковицы крокусов.

Установите получившуюся композицию в хорошо освещённом месте без попадания прямых солнечных лучей.

Читайте по теме:


9 советов по композиции для художников | Брэд Блэкман Fine Art

Недавно я писал об использовании фреймворков / шаблонов для ведения блогов. Теперь я думаю о композиционных методах, которые помогут вам воплотить в жизнь ваши художественные идеи.

Многие из них довольно распространены и хорошо известны, но я подумал, что было бы полезно собрать их в одном месте. Дайте мне знать, если что-то натолкнет на пару идей. Это не должно быть исчерпывающим. Это всего лишь начало.

Я начну с простого, а по мере продвижения буду усложнять.

1. Очевидный фокус

Прежде всего, ваша композиция должна иметь очевидный фокус. На что мы должны смотреть? Использование линии горизонта или перспективы — отличный способ добиться этого, потому что они устанавливают контекст даже в абстрактной части. Наши глаза естественно тяготеют к горизонту.

Пример: «Солнце и снег», холст, акрил. 10 х 10 дюймов.

2. Фигура / фон (доминанта / субдоминанта)

Это вроде очевидно, но вам нужно что-то на переднем плане и что-то на заднем плане.Это довольно просто, но вы хотите, чтобы люди знали, что спереди, а что сзади, даже если то, что вы делаете, плоское. Другой способ взглянуть на это: что является доминирующим или подчиненным? У вас может быть доминирующее поле с небольшим элементом, который сразу привлекает к себе внимание, если его разместить в нужном месте.

Пример: Битва при Хоте, холст, акрил. 14 х 11 дюймов.

3. Разделите его пополам

Прежде чем вы откажетесь от этого как скучного или статичного, вы действительно можете довольно динамично расположить вещи таким образом, если сделаете это правильно.Я думаю о серии «Посвящение квадрату» Йозефа Альберса. Есть концентрические квадраты, расположенные на квадрате, взвешенные сверху или снизу, но центрированные на холсте из стороны в сторону. Вещи, расположенные аккуратными рядами, обладают определенной элегантностью. Создает ритм.

4. Думайте горизонтально / думайте вертикально

Принятие крайности само по себе создает интересную композицию. Что-то, что явно вертикально или горизонтально, вызывает большой интерес, просто находясь там.Подчеркните это или опровергните, чтобы сделать его еще более интересным.

Пример: Пилот бури, не оставляющий следов, холст, акрил

5. Правило третей

Это хорошо известно большинству дизайнеров, фотографов и художников. Что вы делаете, вы делите свое поле на равные трети по горизонтали и вертикали, так что вы получаете сетку из девяти равных прямоугольников или квадратов в той же пропорции, что и весь кадр / поле. Затем просто выровняйте элементы вдоль сетки, особенно вдоль пересечений линий сетки.Помните, что существует разница между асимметричным балансом и почти, но не совсем центрированным, так что это выглядит как ошибка.

Пример: Первый свет, холст, акрил. 8 х 8 дюймов. (ПРОДАНО)

6. Золотое сечение

Это более продвинуто и в чем-то похоже на правило третей, но становится более сложным, потому что вы можете расположить элементы вдоль линий разделения и кривых, иногда и того, и другого, если хотите. Это очень распространено в искусстве и архитектуре эпохи Возрождения.Вы можете начать с золотого прямоугольника для всего кадра или применить пропорции к композиции с помощью этого каркаса.

Пример: Надежда, холст, акрил. 30 х 24 дюйма.

(Посмотрите, как я использовал Золотое сечение в этой картине.)

7. Нечетное количество элементов

Даже количество вещей в спешке приедается и кажется статичным, если только вы не создадите разнообразия в том, как они расположены. Нечетные числа вещей по своей природе более динамичны.Думайте «три» и «пять». Интересно, что здесь также начинается «сакральная» геометрия, особенно в том, что касается золотого сечения (два, три, пять, восемь…)

Пример: Три подводные лодки, холст, акрил. 12 х 12 дюймов. Рисовал вместе с сыном, когда ему было четыре года.

8. Избегайте касательных

Когда края едва касаются или целуются, это создает слабое место в вашей композиции. Зрители не понимают, что впереди, а что перекрывает.Я избегаю этого, сохраняя свои композиции относительно простыми. Я не использую столько перекрывающихся элементов. (По теме: не кладите острые предметы вокруг глаз людей в своем творчестве, если только вы не пытаетесь заставить их чувствовать себя неудобно.)

Пример: Развязка Мелроуз, холст, масло. 18 х 24.

9. Нарушайте все правила!

Как только вы поймете, как все это сделать правильно, вы сможете нарушить правила и уйти от ответственности. Конечно, часто, когда вы делаете это, вы получаете что-то вроде узора или текстуры, или что-то настолько несвязное, что неровности становятся регулярными.Подумайте о Джексоне Поллоке, Ките Харинге или Иерониме Босхе. У всех трех художников столько всего происходит в своем искусстве, что они как бы бросают вызов принципам композиции, но их искусство всего работ .

Пример: Все соединено, холст, акрил. 8 х 8 дюймов.

Вдохновляет ли это вас на создание чего-то нового? Сообщите мне, если это произойдет! Я был бы счастлив увидеть это.

6 советов по написанию хорошей композиции, шаги по написанию хорошей композиции

6 советов по написанию хорошей композиции, шаги по написанию хорошей композиции



6 советов, как написать хорошую композицию

Есть некоторые ситуации в английском, которые нужно знать, чтобы написать хорошее сочинение.Прежде всего, необходимо уделять пристальное внимание использованию грамматик и целостности предложений, чтобы написать хорошее сочинение. В противном случае композиция не может достичь достаточной целостности.

Как написать хорошую композицию?

Как мы уже говорили в начале, для написания композиции нужно знать определенные правила. Если вы не знаете, как написать хорошую композицию для начала, у нас есть 6 отличных советов!

Давайте изучим их вместе.

Найдите вдохновение и идеи

Посмотрите на списки идей, чтобы заставить ваш мозг задуматься о возможностях вашего эксперимента.Помните, что личная статья автобиографична, поэтому не пишите ни о чем неправильном. Попробуйте написать поток сознания. Не останавливайтесь и ничего не упускайте. Даже если идеи не связаны между собой, поток сознания захватывает все в вашем мозгу.

Разумные идеи помогают сделать композицию морально готовой. Проводить некоторые исследования. Просматривая интересующую вас область, вы можете заставить творческие соки течь и вызывать незначительные размышления. Получите любой из них, о котором, по вашему мнению, вы могли бы написать.

Вот распространенных глаголов, используемых в академическом письме . Посмотри на это.

Понять состав эссе

Перед тем, как начать писать, напомните себе основную композиционную композицию. Практически все статьи состоят из трех частей: введение, основная информация и заключение. Текст из пяти абзацев является частым повторением этого и включает вводный абзац, три основных абзаца и заключительный абзац. Используйте план или общий план эксперимента, чтобы записать свои идеи перед тем, как писать.

  • Введение : Начните свою личную статью с прикола или интересного предложения, которое привлечет внимание ваших читателей и заставит их захотеть прочитать больше. Выберите тему, о которой, как вы знаете, можно написать интересную статью.
  • Тело : Тело вашей статьи состоит из одного или нескольких абзацев, которые информируют ваших читателей о вашей теме; каждый абзац делает это по-своему.
  • Заключение : Завершите свое эссе последним абзацем, в котором излагаются сделанные вами соображения и указываются презентации пакетов.
Используйте подходящий голос для сочинений и глаголов

Одна из вещей, на которую ваш учитель будет обращать внимание при чтении вашей личной статьи, — это использовать звук в своем личном способе рассказывать свою историю. Поскольку личных статей являются научно-популярными произведениями, ваш голос должен быть надежным. Помимо этого, активный звук возникает при выполнении подлежащего действия или глагола вашего предложения, а пассивный звук возникает при выполнении подлежащего действия. Эссе и глаголы считается одним из важнейших этапов сочинения.Неправильное использование приводит к нарушению композиции.

Будьте последовательны и напряжены

Личные статьи предназначены для вас самих, поэтому важно, чтобы ваша точка зрения и напряжение соответствовали друг другу. Личные эссе почти всегда своевременно пишутся от первого лица, чтобы рассказать вам, что я, мы и мы используем местоимения. Читатели должны знать, каково вам.

Используйте свой собственный словарь

Когда вы пишете личные статьи, ваш выбор слов может помочь вам создавать и поддерживать темы на протяжении всей статьи.Каждое слово важно. Выбирая слова, вы также можете выбирать синонимы. В этом случае композиция будет более удачной.

Редактировать

Что бы вы ни писали, одна из самых важных частей процесса написания — художественная литература. Хорошая практика — дать себе немного места сразу после того, как вы закончите свою статью, непосредственно перед тем, как начать редактирование, потому что это поможет вам более объективно проанализировать свой текст. Второе мнение всегда помогает. Регулировка имеет большое значение для успеха композиции.Однако на этом этапе легко увидеть пропущенные ошибки, забытые предложения и знаки препинания.

Пошаговое руководство по написанию идеальной английской композиции

Хотя английский является одним из самых популярных предметов в устной речи, писать на нем очень сложно, в основном из-за правил грамматики и орфографии. Хотя даже носители английского языка иногда не умеют правильно писать, это может оказаться очень сложной задачей для иностранных студентов.Прежде чем мы сможем понять, как написать идеальную английскую композицию, давайте сначала разберемся, что такое английская композиция на самом деле, посмотрев на следующие определения —

  • «Так же, как музыкант и художник, писатель задает тон композиции в соответствии со своей целью, принимая решения о том, каким должен быть этот тон, чтобы сформировать структуру. Писатель может выразить все, что угодно, от холодной логики до страстного гнева. В композиции может использоваться чистая и простая проза, цветочные, описательные отрывки или аналитическая номенклатура.С XIX века английские писатели и учителя пытались найти способы классификации форм и способов письма, чтобы у начинающих писателей было с чего начать. После десятилетий борьбы риторы пришли к четырем категориям письма, которые до сих пор составляют основное направление занятий в колледже Composition 101: описание, повествование, изложение и аргументация ». — thinkco.com
  • «Композиция — это письменное произведение, которое дети пишут в школе». — Коллинз
  • «интеллектуальное творение: например,

a : отрывок текста особенно: школьное упражнение в форме краткого эссе

b : музыкальное произведение, особенно значительного размера и сложности »- Merriam-Webster

  • «Композиция берет несколько идей и упорядочивает их, чтобы читатели могли понять идею или аргумент.»- straighterline.com

Итак, исходя из этих определений, можно сказать, что английское сочинение композиции — это в основном набор слов, соединенных определенным образом, со структурой и связностью. Есть определенные базовые элементы английского письма, которые используются в композиции, и идеальная композиция будет использовать все эти элементы в прекрасном балансе, эти элементы —

  • Грамматика
    Насколько хорошо композиция следует правилам грамматики, показывает, насколько хорошо писатель понимает эти правила, а также делает композицию удобной для чтения.Соблюдение правил грамматики часто помогает создавать более четкие и четкие предложения, что в конечном итоге улучшает общее выражение и структуру этих предложений.
  • Орфография
    Орфография и словарный запас — еще одни ключевые элементы композиции, которые позволяют писателю продемонстрировать свое мастерство в языке и помогают читателю понять позицию, выраженную в композиции. Хорошее правописание и словарный запас часто оставляют сильное впечатление на учителей и учителей, помогают внести больше разнообразия в сочинение и добавляют изюминку всей композиции.
  • Выражение
    Общее выражение эссе — еще один ключевой элемент композиции, и оно должно быть превосходным. Выражение — это в основном то, насколько хорошо писатель может преобразовать свои мысли в правильное предложение, давая читателю точно такую ​​же мысль. Хорошая экспрессия очень важна в навыках написания сочинений на английском языке.
  • Структура
    Общая структура композиции должна быть сильной, она должна показывать читателю, что автор действительно знает, о чем он говорит, и зависит от типа сочинения.Например, если композиция является аргументативной, автор представит обе стороны аргумента, а затем придет к выводу, тогда как описательная композиция может описать только одну точку во всем аргументе с одной точки зрения. Следовательно, для разных типов композиций потребуются разные типы структур.
  • Организация
    Большинство сочинений или эссе организованы аналогичным образом, с введением, основной частью и заключением.Писатель должен решить, какие моменты куда идти и как их выразить. Организация также означает, что в целом эссе должно идти в потоке, и все пункты каким-то образом связаны друг с другом, эта ссылка также должна быть описана автором.

Теперь, когда вы знаете, каковы ключевые элементы письменной композиции, вот ответ на вопрос, каковы этапы написания композиции?

Определитесь с темой

Первый шаг к написанию сочинения — решить, какой будет ваша тема.Возможно, ваша тема уже назначена вашим учителем, в этом случае вы уже знаете свою тему. Однако, если вы не знаете, вот некоторые темы написания композиции (на английском языке):

  • Полезны ли конкурсы красоты для женщин?
  • Есть ли у молодых мужчин проблемы с изображением тела?
  • Как реклама влияет на образ тела мужчин?
  • Станет ли краудфандинговая журналистика важной тенденцией?
  • Наши новости слишком узкие?
  • Насколько полезна «проверка фактов» выступлений
  • Что означает Атлас ячеек?
  • Полезно или нет добавление возможности подключения наших домашних устройств?
  • Могут ли компьютеры действительно стать умными?

Проведите небольшое исследование

После того, как вы определились с темой, пришло время собрать всю информацию, которая вам понадобится для принятия решения о вашем подходе (например, о том, в каком аспекте темы вы будете писать). Прочтите несколько примеров и статей, относящихся к вашей теме. поможет вам в организации и построении вашей собственной структуры, это также поможет вам увидеть, какие подходы писатели уже использовали, и хотите ли вы развить уже принятый подход или придумать более уникальный ракурс.Не стесняйтесь провести мозговой штурм, прежде чем приступить к исследованию, чтобы иметь представление о том, что вы ищете.

Создайте свой план

Контур — одна из важнейших частей любой композиции. Чтобы составить идеальную композицию, нужно хорошо обдумать все части их композиции, выделить время, чтобы обдумать и связать все свои идеи, нарисовав план своего эссе, чтобы помочь вам понять его структуру и организацию. Хотя это хорошая идея, не торопитесь и сделайте этот шаг, не отнимайте слишком много времени, иначе вы можете в конечном итоге поставить под угрозу качество своей композиции.На этом этапе не торопитесь, чтобы организовать свои мысли и связать свои идеи друг с другом, чтобы составить одно цельное письмо.

Напишите диссертацию

Любое хорошее сочинение требует твердого тезиса. Изложение тезиса, которое действительно может рассказать читателю, каким на самом деле будет эссе или сочинение, при сохранении его интересов, является одной из наиболее важных особенностей изложения тезиса. Поэтому при написании тезисов имейте в виду следующие моменты —

  • Оставайтесь актуальными
  • Будьте проще
  • Не раздавай слишком много

Эти три простых правила помогут вам написать краткий и точный тезис, который оставит хорошее первое впечатление у ваших читателей и учителей.

Напишите черновик

Этот шаг является первым шагом на этапе написания; вы фактически начнете писать свое эссе, и черновой вариант в конечном итоге станет вашим окончательным. При написании черновика вы будете писать то, что вы понимаете, придерживаясь своего плана, наблюдая, как получится композиция, если вы неукоснительно следуете своему плану. Черновой вариант также поможет вам выбрать голос, который вы хотите сохранить для своего эссе, и стиль, который вы считаете наиболее подходящим.Возможно, вам действительно не нравится стиль, который вы выбрали для черновика, тогда не стесняйтесь отказаться от него и использовать другой стиль в своем окончательном черновике.

Подробнее: Как улучшить свой почерк (от худшего до отличного)

Добавить свидетельство

Доказательства — очень важная часть любой композиции, вы не можете просто предъявить претензии, вы также должны их подкрепить. Доказательства также повышают эффективность эссе и делают его более достоверным и актуальным — к этому читателю следует отнестись более серьезно.Предоставление доказательств также демонстрирует авторитет автора и, следовательно, не должно восприниматься легкомысленно. Когда вы упоминаете доказательства, не забывайте цитировать свои источники в своем документе, что еще больше повысит вашу достоверность.

Напишите, что получается естественно

При письме важно понимать, что не следует заставлять руку, если вы это сделаете, вы не сможете писать эффективно. Поэтому убедитесь, что вы пишете то, что вам естественно, и вы сможете писать дольше.

Напишите окончательный вариант

После того, как вы подготовили черновой вариант и теперь имеете лучшее представление о том, как вы хотите, чтобы ваше окончательное эссе выглядело, пора написать окончательный вариант. Теперь, когда у вас есть что-то, что вы можете отслеживать и направлять в написании, вы должны быть более уверены в окончательном варианте. Применяются те же правила, не навязывайте свой стиль и не экономьте на доказательствах.

Исправление, редактирование и корректура

Наконец, теперь, когда вы закончили написание своего окончательного черновика, сделайте перерыв в выполнении этого задания и вернитесь через два или три дня.Читайте, что написали, ищите ошибки; посмотрите, звучит ли это правильно, проверьте, хотите ли вы, чтобы это было именно так. Попросите друга прочитать его и оставить отзыв. Как только вы убедитесь, что эта версия вашей композиции настолько хороша, насколько это возможно, теперь вы можете представить свою идеальную композицию.

Заключение

Мы надеемся, что эта статья ответила на вопрос: какие шаги нужно выполнить при написании композиции? и что это было полезно для вас. Если вы ищете лучших эссе или вам нужна помощь в написании и сочинении, то не стесняйтесь посещать веб-сайт «bestessyawritingservice».

Советы по рисованию для начинающих

Советы по созданию более ярких и ярких картин по композиции

Хотите создавать лучшие картины? Художник Патти Моллика говорит: «Сильная композиция — основа успешной живописи». И независимо от того, новичок вы или более опытный художник, знание того, как создать успешную композицию, требует практики и требует владения несколькими ключевыми техниками.

Но не волнуйтесь, артисты, Моллика вас прикрыла.Ниже она делится основными советами и методами рисования — с несколькими быстрыми и простыми мини-демонстрациями — все они взяты из ее книги Как рисовать, быстро, свободно и жирно .

Рыбак Бурано, автор Патти Моллика, акрил на панели, 12 x 12; частная коллекция

Приготовьтесь совершенствовать свои навыки и создавать более успешные произведения искусства с помощью этих советов по живописной композиции. Наслаждаться!

Создание эскиза ценности

Создание предварительного трехзначного эскиза перед тем, как вы начнете рисовать, поможет вам увидеть общие светлые, средние и темные узоры, чтобы вы могли принимать решения о дизайне и композиции — основе любой картины.Имеет смысл планировать заранее, прежде чем тратить часы, дни, недели или даже месяцы на работу над картиной.

Массовые фигуры

Создайте один или даже несколько эскизов вашего предмета и попытайтесь упростить композицию до нескольких узнаваемых форм и значений. Будьте готовы отклониться от того, что вы действительно видите, и изменить формы, изменить значения и все остальное, что вы считаете необходимым в интересах создания порядка и организации из визуального хаоса.

Использовать художественную лицензию

Держите ластик под рукой, потому что вы будете часто пробовать идеи и менять свое мнение.Это часть процесса проектирования. Помните, вы не работаете с числами; вы работаете с визуальной информацией, которая фильтруется через ваше личное эстетическое восприятие.

Как вы думаете, что хорошо выглядит? Четко ли он передает ваш предмет? Будет ли это читаться на расстоянии, если вы на него прищурились? Это все вопросы, которые вам нужно будет задать себе.

Цвет не спасет

Многие художники не планируют заранее и просто начинают рисовать то, что видят, в надежде, что цвет спасет положение.Я этого не рекомендую. На самом деле, есть популярная поговорка: «Вся заслуга в цвете, а всю работу — в ценности».

Если вы прорабатываете свою композицию во время рисования, внося изменения и исправляя оттенки, значения, формы и размещение, ваши цвета станут переутомленными и мутными.

Мутные цвета — результат того, что вы столько раз меняли свое мнение, что все цвета начали сливаться в серо-коричневый. План игры по организации ценностей — это не только ключ к сильным композициям, но и один из ключей к более чистым цветам.

Организуйте и упростите: Сцена довольно сложна, но быстрый скетч показывает вам все, что вам нужно для организации и упрощения.

Следуй своему плану

Когда вы закончите один или несколько набросков, решите, какая композиция вам больше всего нравится, и продолжайте рисовать. Держите свой ценностный эскиз на виду во время рисования, чтобы вы могли сослаться на него и убедиться, что вы следуете своему плану и придерживаетесь решений, которые вы приняли ранее.

При смешивании цветов убедитесь, что они соответствуют вашему ценностному плану. Наличие «карты» перед вами позволит вам расслабиться и рисовать с большей уверенностью, потому что вы заложите основу для прочного фундамента, на котором будет покоиться картина.

Чтобы составить эти ценные эскизы, действительно требуется некоторое время и усилия, в зависимости от сложности вашей сцены, но если вы не можете упростить композицию в черно-белом цвете, будет намного сложнее сделать это в цвете.

Эскиз стоимости не должен быть большим или занимать слишком много времени. Пятнадцать минут для эскиза размером 4 на 5 дюймов — это все, что вам нужно. Не делайте ошибки, выполняя большой сложный рендеринг. Это лишает смысла учиться упрощать. Все, что необходимо для того, чтобы не сбиться с пути, — это краткие визуальные подсказки. Будь проще!

Этот ландшафт был переведен и упрощен до нескольких значений. На эскизе значений вы можете увидеть, что в общую композицию и ее элементы были внесены существенные изменения.Эти решения были приняты в соответствии с моей художественной лицензией; то, что я думал, нужно картине.

Создание вашей композиции

Рассмотрите следующие основные рекомендации, чтобы усилить свой дизайн и общую композицию.

Доминирующие ценности

Постарайтесь разработать эскиз значений (и, следовательно, композицию рисунка) так, чтобы одно из значений занимало большую часть области изображения. Самые смелые композиции имеют первостепенное значение. Старайтесь избегать равного количества каждого значения в вашей композиции.

Определите доминирующую ценность

В синем здании на Десятой авеню преобладает средний и темный оттенки с очень низким уровнем освещенности. Большая светлая форма навеса, обрамленная темными фигурами сверху и снизу, привлекает внимание к фигурам.

Голубое здание на Десятой авеню, автор Патти Моллика, акрил на панели, 16 x 16; частная коллекция

Сильные направленные линии окон также уводят взгляд вниз.Большая средняя форма дороги обрамляет и обеспечивает контраст для светлой полосы тротуара, снова привлекая внимание к фигурам.

Координатор

Решите, куда вы хотите направить взгляд зрителя — это будет основная область интереса на картине, известная как фокус. Правильно составленная композиция приведет к ней взгляд зрителя.

Хотя это более уместно в пейзажах, чем в натюрмортах, ваш фокус должен подкрепляться вашим дизайном и ценностными моделями, которые к нему приводят.Элементы цвета, значения и направленных форм должны быть использованы и подчеркнуты, чтобы был путь, ведущий вокруг вашей картины к фокусной точке.

Глаз автоматически будет привлекаться к той области рисунка, где самые светлые и темные значения находятся в непосредственной близости друг от друга. Если значения разбросаны и не предлагают никакого пути к фокусной точке, зритель не будет знать, где взаимодействовать с картиной.

Цветочный чувак, Патти Моллика, акрил на панели, 16 x 12; частная коллекция

Ведите взгляд зрителя

Обратите внимание, как перспективные линии фруктов, цветов и тротуара в Flower Dude (вверху) приводят взгляд прямо к фигуре, которая является самым светлым значением в окружении самого темного значения.Взгляд зрителя сразу же привлекает самые сильные контрастные области на картине. Используйте эту стратегию при установлении вашего координационного центра

Обрезка

Пример плохой посадки; кадрирование картины с фруктами, расположенными точно посередине, создало неловкую напряженность в композиции.

Многие начинающие художники совершают распространенную ошибку, помещая весь объект в середину холста, паря в пространстве.

Крестись с умом, чтобы было интересно.

Обрезка некоторых элементов немного за пределами области изображения намного интереснее и создает больше разнообразия в негативном пространстве.

Попробуйте варианты

Обратите внимание, как верхняя часть апельсина и отбрасываемая тень обрезаются в области изображения на эскизе ниже. Это более убедительно, чем центрирование каждого элемента внутри границы изображения.

Попробуйте обрезать свой набросок так, чтобы пространство вокруг объекта (т. Е. Негативное пространство) имело интересные формы разных размеров.Решите в своем эскизе, как кадрировать объект, чтобы увидеть, где он должен быть расположен на холсте.

Розовый на оранжевом, Патти Моллика, холст, акрил, 12 x 9; коллекция Марка Хагана

Моя первоначальная идея заключалась в том, чтобы расположить апельсин и дольки горизонтально. Но посмотрев свой набросок, я решил, что может быть интереснее в вертикальном формате. Попробуйте разные варианты; передумать. Просто убедитесь, что вы все это сделали, прежде чем приступить к рисованию!

Хороший урожай vs.Плохой урожай

При квадратном форматировании (ниже) пространство вокруг яблок равно. A = B и C = D.

В следующем примере (ниже) формы неравные и поэтому более интересны.

Также обратите внимание, что хотя яблоко находится точно посередине холста, отбрасываемая тень и фоновое яблоко обрезаются так, чтобы выходить за границы. Это диагональное движение смещает статичность объекта, помещенного в середину холста.

Вот еще один пример интересного кадрирования и размещения объекта.

Правило третей

Правило третей гласит, что изображение является наиболее приятным, когда объект или точка фокусировки размещаются вдоль пересечения воображаемых линий, которые делят изображение на трети — как по вертикали, так и по горизонтали.

Горизонт и размещение фокуса являются ключевыми

Старайтесь не разделять композицию вашей картины пополам, по вертикали или горизонтали.Более интересно расположить линию горизонта на холсте высоко или низко. Ваш фокус лучше всего размещать где угодно, но не прямо посередине холста.

Зигзаг через центр города, Патти Моллика, холст, акрил, 24 x 18; частная коллекция

Перекрывающиеся объекты

При создании вашей установки попробуйте перекрыть некоторые элементы, чтобы создать более динамичное ощущение пространства и улучшить отношения между элементами.

Ремешок Happy от Patti Mollica, акрил на панели, 12 x 12; коллекция Ute Spatz

Когда объекты расположены равномерно, без перекрытия, полученная композиция может быть скучной и плоской.

Сорт

Глаз любит разнообразие. Он заинтригован неравномерным разделением пространства и выравниванием, а также различиями в формах, краях, текстурах, направленных линиях и размере.

Постарайтесь создавать динамичные композиции за счет сознательного включения и расположения элементов изображения, которые сочетаются друг с другом. Вот несколько предложений:

  • Делайте пространство вокруг предметов неравномерным и неравномерным.
  • Избегайте выравнивания объектов по горизонтальной или вертикальной оси.
  • Включите в свою картину различные формы, размеры и пропорции. Если композиция кажется излишне геометрической, подумайте о добавлении или выделении органической формы для визуального контраста. Чередуйте края мазков. Сравните твердые острые края возле фокуса с мягкими перистыми краями в подчиненных областях.
  • Сделайте переходы гладкими или однотонными с помощью оживленных тактильных областей.
  • Сравните доминирующую горизонтальную композицию, такую ​​как плоский пейзаж, с сильными вертикальными или диагональными элементами, такими как телефонный столб или дерево.

Chickadeaux от Патти Моллика, акрил на панели, 8 x 8; коллекция Susan Martin

Продолжайте практиковать

Практикуя эти советы и приемы создания композиции, вы будете на правильном пути к созданию лучших и смелых картин. Обязательно ознакомьтесь с другими простыми техниками рисования от Патти Моллика в ее трех загрузках видео и узнайте, как добиться мощной композиции каждый раз, когда вы рисуете.

Как создать идеальную композицию

Вы когда-нибудь видели что-то и думали: « Я должен сфотографировать , а это !» Часто, когда я снимаю, я предполагаю, что моя камера пытается воссоздать фотографию именно так, как я ее вижу.

Но так бывает не всегда. Иногда то, что я вижу, и то, что видит камера, — это две разные вещи. Это потому, что, когда мы смотрим на что-то, наш мозг автоматически выбирает объекты или достопримечательности, а камера не различает.


, фото Бена Зайдельмана

Говорят, что хорошие фотографии создаются, а не снимаются. Когда дело доходит до фотографии, важно не только то, что вы снимаете, но и то, как вы это снимаете. Знание того, как заставить элементы хорошей композиции работать вместе, является ключом к созданию отличной фотографии.

Прочтите, чтобы увидеть десять советов по созданию эффективной композиции.

1. Перспектива

Перспектива, через которую вы что-то просматриваете, будет видна на вашей фотографии. Так что подумайте о своей композиции перед съемкой. Способ оформления фотографии — важный шаг в фотографии.

2. Упростить

Взгляни в глаза. Бывают случаи, когда не получается уловить все одним кадром. Вместо того, чтобы расстраиваться, постарайтесь упростить свой снимок.Выберите один главный фокус и работайте над этим.

3. Избегайте середины

Фото по центру может быть отличным в некоторых случаях, но в других оно кричит на любителя. Централизованные фокусы рискуют оказаться скучными и обыденными. Попробуйте отцентрировать объект, переместив его в сторону, чтобы получить более интересную фотографию.

4. Ведущие строки

Для фотографии есть несколько вещей хуже, чем конфликтующие точки фокуса, которые заставляют зрителя задуматься, в чем был смысл фотографии. Ведущие линии избавляют от догадок при поиске точки фокуса и привлекают внимание зрителя к основной точке.

5. Фон

Не забудьте проверить фон! Сделайте это простым, сделайте его ярким, сделайте его счастливым или увеличьте масштаб и полностью потеряйте его. Каким бы ни был ваш фон, убедитесь, что это сделано намеренно. Это важно не только при съемке портретов, но и при съемке крупным планом и при съемке пейзажей. Сделайте так, чтобы фон работал с вашим изображением. Добавление части окружающего вида к вашему фону добавляет вашим фотографиям ощущение приключений и жизни.

6. Текстура и цвета

Добавление цвета или текстуры в композицию может сильно повлиять на композицию фотографии.Яркие цвета при правильном использовании могут помочь сосредоточиться и придать фотографии индивидуальности. Творческий подход с текстурой — еще один способ добавить четкости вашему изображению, не отвлекаясь от основного объекта.

7. Контрастность

Используйте контрастные элементы в ваших интересах. Попробуйте сопоставить подробный объект с упрощенным фоном. Контрастные цвета тоже подходят, например, яркое добавление цвета к серому или пасмурная обстановка. Контраст на фотографиях может помочь создать динамичную или мощную композицию.

8. Баланс

Сбалансируйте свои фотографии, убедившись, что одна часть не слишком « тяжелая «. Убедитесь, что один из разделов фотографии не имеет слишком большого визуального веса, что помогает сохранить общий баланс фотографии.

9. Освещение

Освещение может сильно повлиять на композицию фотографии. Свет может диктовать направление наклона камеры или требовать добавления рассеивателей или отражателей. Всегда обращайте внимание на освещение при настройке фото.То, насколько хорошо освещение включено в фотографию, может сделать или сломать всю композицию.

10. Не забывайте нарушать правила

Конечно, их поломка при аварии не в счет! Знание правил и понимание того, как они работают вместе, позволяет эффективно их нарушать. Хотя для композиции существует множество полезных правил, композиция не ограничивается следующими правилами. Речь идет о передаче того, что вы видите, с помощью фотографии.

Попробуй новое. Посмотрите, что работает.И не бойтесь ошибаться — все это часть обучения. Фотография — это не только наука, но и искусство. Хорошая фотография показывает больше, чем кажется на первый взгляд; он смотрит за кулисы и подчеркивает красоту момента.

7 шагов к более сильному составу

Используйте сетку — правило третей

Наши телефоны сделали правило третей почти повседневным явлением в жизни многих людей. Вы когда-нибудь использовали камеру на своем телефоне или планшете? У них есть возможность отображать сетку на экране при съемке фотографий.Я сделал снимок экрана с камеры, чтобы показать вам. Как это выглядит, я выделил сетку. Эта сетка показывает точки пересечения, где вы можете выровнять фотографию, чтобы получить хороший снимок.

Это также известно как правило третей. Вы можете использовать тот же подход в любом произведении искусства, которое вы создаете. Представьте, что этот хэштег похож на отметку на поверхности вашей поверхности, или даже слегка нарисуйте ее. Где пересекаются линии? Это хорошие места для фокусов вашего искусства.

Касательные и выходящие за края холста или бумаги

Вы также можете найти термин, называемый касательными.Касательная — это когда вы рисуете или рисуете что-то, и это точно совпадает с краем рамки. У меня есть изображение на экране для вас.

Касательные сильно отвлекают взгляд и мешают композиции. Гораздо лучше сделать так, чтобы объекты в вашей композиции полностью выходили за край вашей поверхности (и, как правило, делать это в нескольких местах — четное нечетное число — для создания баланса).

В этой статье немного больше говорится о касательных.

Правило нечетных чисел

Итак, давайте поговорим о нечетных числах, которые я только что упомянул. Если вы посмотрите на произведения искусства в истории, то увидите, что нечетные числа регулярно используются в аранжировках натюрмортов и рассказов с множеством людей, написанных как библейские и мифологические истории, изображенные во время Возрождения. У меня есть для вас пример работы голландской художницы Клары Петерс, где вы можете ясно увидеть 3 сильных вертикальных элемента на этой картине.

По какой-либо причине наличие композиции с нечетным числом элементов может улучшить общую законченную работу.Признаюсь, у меня нет для вас веской причины, но я призываю вас копнуть глубже и сообщить мне, если вы найдете исследование, которое это оправдывает. Единственное оправдание для меня — история искусства и мой собственный опыт студенческой работы.

Треугольники вершины

Говоря о эпохе Возрождения, вы заметите, что в работах часто выстраивают композицию в виде треугольника. Это регулярно использовалось в качестве инструмента для создания композиций в их произведениях искусства.

Вы можете увидеть это в двух произведениях Артемизии Джентилески, которые я разделяю здесь: «Рождение св.Иоанн Креститель и Юдифь, обезглавливающие Олоферна.

Макет исторической картины

А Ренессанс — это период времени, который продолжает приносить плоды. Я нашел много-много художников во времени, которые нашли бы картину мастера, которым они восхищаются, и использовали бы точную композицию, но в своих работах.

«Завтрак на траве» Эдуарда Мане или Dejeuner Sur l’herbe — хороший тому пример. Вы можете увидеть работу вблизи в проекте Google Art, и у меня есть изображение для вас.Обратите внимание на расположение сидений.

Теперь взгляните на гравюру, созданную мастерами эпохи Возрождения Рафаэлем и Маркантонио Раймонди. Обратите внимание на расположение фигур в правом нижнем углу отпечатка.

А теперь иди и найди себе композицию, которая смоделирует твою работу!

Как помогает маленькая рамка

Некоторые люди подсознательно думают, что использование инструментов — это своего рода обман. Но я здесь, чтобы сказать вам, что это глупо. Художники всех времен находили способы облегчить себе искусство.Ван Гог, как известно, использовал инструмент кадра, такой как этот видоискатель, чтобы помочь ему определиться с композициями.

Я тоже сделал один, чтобы показать вам.

Когда вы смотрите на объекты или пейзажи на улице ИЛИ если у вас есть ссылка на изображение, меньшую часть которой вы хотите использовать в своем творчестве, такая рамка активно блокирует области вашего зрения, поэтому вы можете сосредоточиться исключительно на композиции, которую вы выбрала.

Нарисуйте карту того, как ваш глаз путешествует по работе

Эту последнюю я обычно не рисую активно, но я нахожу некоторое время, глядя на свое искусство и наблюдаю, как мой опыт просмотра ведет меня через произведение искусства.Это может помочь вам увидеть, перемещаются ли ваши глаза к желаемой точке фокусировки, и поможет выделить вашу тему или сообщение в работе.

Я поделюсь примером того, как мои глаза путешествуют по картине Эдгара Дега «Любители абсента».


Теперь, как обычно, я хочу напомнить вам: помните, мои дорогие мятежные артисты, правила всегда создаются для того, чтобы их нарушать. Однако мой опыт показывает, что художники, которые нарушают эти правила и создают успешное искусство, сами научились правилам композиции.Они научились их использовать, прежде чем отклоняться от них.

Надеюсь, эти 7 шагов к сильной композиции вам помогут! Есть ли у вас еще один совет или инструмент, который вы используете для создания успешной композиции? А что насчет золотого сечения? Я бы хотел об этом услышать. Поделитесь с нами в комментариях ниже. Спасибо за просмотр, увидимся в следующий раз на Artist Strong.

10 Правд в рисовании: руководство по лучшему рисованию

Раскройте 10 вещей, которые большинство людей не знают о рисовании, которые могут улучшить ваши навыки и повысить вашу уверенность как художника.

Воспользуйтесь этим бесплатным бонусом при подписке на еженедельную рассылку Artist Strong.


Мы уважаем вашу конфиденциальность — подробнее здесь.

Подтвердите, что вы хотите получать наши информационные бюллетени от Artist Strong, и в ближайшее время получите руководство по лучшему рисованию.

Хотите улучшить свои навыки рисования? Получите результаты с Better Drawing Bootcamp или получите полный возврат средств. Узнайте больше здесь: https://www.artiststrong.com/join-better-drawing-bootcamp/

Руководство по написанию эссе для новичков

Академическое эссе — это целенаправленное письмо, которое развивает идею или аргумент с использованием доказательств. , анализ и интерпретация.

Есть много типов сочинений, которые вы могли бы написать в студенческие годы. Содержание и длина эссе зависят от вашего уровня, предмета обучения и требований курса. Однако большинство эссе на университетском уровне аргументировано: они стремятся убедить читателя в определенной позиции или взгляде на тему.

Процесс написания эссе состоит из трех основных этапов:

  1. Подготовка: Определитесь с темой, проведите исследование и создайте план эссе.
  2. Writing : Изложите свои аргументы во введении, дополните их доказательствами в основной части и завершите заключением.
  3. Редакция: Проверьте содержание, организацию, грамматику, орфографию и форматирование своего эссе.

В этом руководстве мы расскажем, что нужно включить во введение, текст и заключение академического эссе, используя абзацы из нашего интерактивного примера эссе.

Процесс написания эссе

Процесс написания подготовки, написания и исправления применяется к каждому эссе или статье, но время и усилия, затрачиваемые на каждом этапе, зависят от типа эссе.

Например, если вам было поручено пояснительное эссе из пяти абзацев для класса старшей школы, вы, вероятно, потратите больше всего времени на написание; С другой стороны, для аргументированного эссе на уровне колледжа вам нужно будет потратить больше времени на исследование своей темы и разработку оригинального аргумента, прежде чем вы начнете писать.

Подготовка к написанию реферата

Прежде чем начать писать, убедитесь, что у вас есть четкое представление о том, что вы хотите сказать и как вы собираетесь это сказать.Вот несколько основных шагов, которые помогут вам подготовиться:

  1. Поймите свое задание: Какова цель этого эссе? Какова продолжительность и срок выполнения задания? Есть ли что-нибудь, что вам нужно уточнить со своим учителем или профессором?
  2. Определите тему: Если вам разрешено выбрать свою тему, попробуйте выбрать то, о чем вы уже немного знаете и что вас заинтересует.
  3. Проведите свое исследование: Прочтите первоисточники и второстепенные источники и сделайте заметки, которые помогут вам определить свою позицию и точку зрения на тему.Вы будете использовать это как доказательство своей точки зрения.
  4. Придумайте тезис: Тезис — это центральный пункт или аргумент, который вы хотите высказать. Четкий тезис важен для целенаправленного эссе — вы должны постоянно возвращаться к нему во время написания.
  5. Создайте план: Обозначьте в наброске приблизительную структуру вашего эссе. Это упрощает начало написания и помогает вам не сбиться с пути.

Как только вы получите четкое представление о том, что вы хотите обсудить, в каком порядке и какие доказательства вы будете использовать, вы готовы начать писать.

Написание введения

Введение задает тон вашему эссе. Он должен заинтересовать читателя и проинформировать его о том, чего ожидать. Введение обычно занимает 10–20% текста.

1. Подключите читателя

Первое предложение введения должно вызвать у читателя интерес и любопытство. Это предложение иногда называют крючком. Это может быть интригующий вопрос, удивительный факт или смелое заявление, подчеркивающее актуальность темы.

Допустим, мы пишем эссе о развитии шрифта Брайля (системы чтения и письма с выпуклой точкой, используемой людьми с ослабленным зрением). Наш крючок может убедительно заявить, что по теме:

Изобретение шрифта Брайля стало поворотным моментом в истории инвалидности.

2. Предоставьте информацию по вашей теме

Затем важно дать контекст, который поможет читателю понять вашу аргументацию. Это может включать предоставление справочной информации, обзор важной академической работы или дебатов по теме и объяснение сложных терминов.Не излагайте слишком много деталей во введении — вы можете уточнить в тексте своего эссе.

3. Представьте тезис

Затем вы должны сформулировать свой тезис — центральный аргумент, который вы собираетесь выдвинуть. Изложение тезиса обеспечивает фокусировку и сигнализирует о вашей позиции по теме. Обычно это одно или два предложения. Изложение тезиса для нашего эссе по Брайлю может выглядеть так:

Будучи первой системой письма, разработанной для слепых, шрифт Брайля стал революционным новым инструментом доступности.Это не только принесло практическую пользу, но и помогло изменить культурный статус слепоты.

4. Нанесите на карту структуру

В более длинных эссе вы можете закончить введение, кратко описав, что будет рассмотрено в каждой части эссе. Это проведет читателя по вашей структуре и даст представление о том, как будут развиваться ваши аргументы.

Пример введения для эссе

Изобретение шрифта Брайля ознаменовало собой важный поворотный момент в истории инвалидности. Система письма с выпуклыми точками, используемая слепыми и слабовидящими людьми, была разработана Луи Брайлем во Франции девятнадцатого века. В обществе, которое не ценило людей с ограниченными возможностями в целом, слепота подвергалась особой стигматизации, а отсутствие доступа к чтению и письму было серьезным препятствием для участия в общественной жизни. Идея тактильного чтения не была полностью новой, но существующие методы, основанные на зрительных системах, было трудно изучить и использовать. Будучи первой системой письма, разработанной для слепых, шрифт Брайля стал революционным новым инструментом доступности.Это не только принесло практическую пользу, но и помогло изменить культурный статус слепоты. Это эссе начинается с обсуждения положения слепых в Европе девятнадцатого века. Затем он описывает изобретение шрифта Брайля и постепенный процесс его принятия в системе образования слепых. Затем исследуются всесторонние последствия этого изобретения для социальной и культурной жизни слепых.

Напишите вступительное эссе

Пишем основной корпус

В основной части эссе вы приводите аргументы, подтверждающие ваш тезис, представляете доказательства и развиваете свои идеи.Его цель — представить, интерпретировать и проанализировать информацию и источники, которые вы собрали в поддержку своих аргументов.

Длина основного текста

Длина тела зависит от типа сочинения. В среднем тело составляет 60–80% вашего эссе. Для школьного сочинения это могло быть всего три абзаца, но для выпускного сочинения, состоящего из 6000 слов, тело могло занимать 8–10 страниц.

Структура абзаца

Чтобы дать вашему эссе четкую структуру, важно разбить его на абзацы.Каждый абзац должен быть сосредоточен вокруг одной основной мысли или идеи.

Эта идея представлена ​​в тематическом предложении. Тематическое предложение, как правило, должно начинать с предыдущего абзаца и вводить мысль, которую необходимо сделать в этом абзаце. Слова перехода можно использовать для создания четких связей между предложениями.

После тематического предложения представьте доказательства, такие как данные, примеры или цитаты из соответствующих источников. Обязательно интерпретируйте и объясняйте доказательства и покажите, как они помогают развить вашу общую аргументацию.

Пример абзаца из эссе

Отсутствие доступа к чтению и письму ставило слепых в очень невыгодное положение в обществе девятнадцатого века. Текст был одним из основных методов, с помощью которых люди занимались культурой, общались с другими и получали доступ к информации; без хорошо развитой системы чтения, не основанной на зрении, слепые люди были исключены из социальной активности (Weygand, 2009). В то время как инвалиды в целом страдали от дискриминации, слепота широко рассматривалась как худшая форма инвалидности, и обычно считалось, что слепые люди неспособны заниматься профессией или совершенствоваться с помощью культуры (Weygand, 2009). Это демонстрирует важность чтения и письма для социального статуса в то время: без доступа к тексту считалось невозможным полноценное участие в жизни общества. Слепые люди были исключены из зрячего мира, но также полностью зависели от зрячих в вопросах информации и образования.

См. Полный пример эссе

Написание заключения

Заключение — последний абзац эссе. Как правило, он должен занимать не более 10–15% текста.Сильное заключение эссе:

  • Возврат к диссертации
  • Объединяет ваши основные идеи
  • Показывает, почему ваш аргумент имеет значение

Хорошее заключение должно заканчиваться запоминающимся или впечатляющим предложением, которое оставит у читателя сильное финальное впечатление.

Что не включать в вывод

Чтобы сделать вывод вашего эссе максимально убедительным, вам следует избегать нескольких вещей. Наиболее частые ошибки:

  • Включая новые аргументы или доказательства
  • Подрыв ваших аргументов (напр.грамм. «Это лишь один из многих подходов»)
  • Использование заключительных фраз, таких как «Подвести итог…» или «В заключение…»
Пример заключения к эссе

Брайль проложил путь к драматическим культурным изменениям в отношении к слепым людям и в доступных для них возможностях. Нововведение Луи Брайля состояло в том, чтобы переосмыслить существующие системы чтения с слепой точки зрения, и успех этого изобретения потребовал от зрячих учителей адаптироваться к реальности своих учеников, а не наоборот.В этом смысле шрифт Брайля способствовал более широким социальным изменениям в статусе слепоты. Новые инструменты доступности предоставляют практические преимущества тем, кто в них нуждается, но они также могут изменить точки зрения и отношения тех, кто этого не делает.

Напишите свое заключение к эссе

Контрольный список сочинений

Слайды лекций

Открыть Google SlidesЗагрузить PowerPoint

Часто задаваемые вопросы о написании эссе

Что такое эссе?

Эссе — это целенаправленный текст, который объясняет, аргументирует, описывает или повествует.

В старшей школе вам, возможно, придется написать много разных сочинений, чтобы развить свои письменные навыки.

Академические эссе на уровне колледжа обычно содержат аргументы: вы разрабатываете четкое тезисы по теме и аргументируете свою позицию, используя доказательства, анализ и интерпретацию.

Когда мне нужно ссылаться на источники?

На уровне колледжа вы должны правильно цитировать свои источники во всех эссе, исследовательских работах и ​​других академических текстах (кроме экзаменов и аудиторных упражнений).

Добавляйте ссылку всякий раз, когда вы цитируете, перефразируете или резюмируете информацию или идеи из источника. Вы также должны указать полную информацию об источнике в библиографии или списке литературы в конце вашего текста.

Как сделать композицию: с чего начать, как правильно сделать

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Пролистать наверх