Композицией: Что такое композиция? Определение и виды композиции произведения

Композиция

Словарь художника

КОМПОЗИЦИЯ (от латинского «componere» — складывать, строить) — термин, употребляемый в искусствоведении. Композиция — это связь различных частей в единое целое, в соответствии с какой либо идеей, которые вместе взятые составляют определенную форму. Термин «композиция» применяется в двух аспектах:

  • 1) это целенаправленное построение художественного произведения, обусловленное его содержанием, характером и назначением.
  • 2) это важнейший организующий элемент художественной формы, придающий произведению гармоничное единство и цельность, соподчиняющий его компоненты друг другу и целому, выступая как атрибут художественного произведения.

В музыке композицией называется создание музыкального произведения, отсюда: композитор — автор музыкальных произведений.

В литературоведение понятие композиция

перешло из живописи и архитектуры, где им обозначается соединение отдельных частей произведения в художественное целое. Композиция — раздел литературоведения, изучающий построение литературного произведения как целого.

Иногда термин композиция заменяют термином «архитектоника». Каждой теории поэзии свойственно соответствующее учение о композиции, хотя бы этот термин и не употреблялся. Это понимание связей и процессов, становясь содержанием поэтического произведения, определяет собою и принципы расстановки и развертывания материала — закон построения; прежде всего следует исходить из композиции персонажей и мотивов и через нее переходить к композиции словесного материала. Каждому стилю, выражающему психоидеологию того или иного класса, соответствует свой тип композиции. В различных жанрах одного стиля этот тип иногда очень сильно варьируется, сохраняя в то же время свои основные признаки.

Любой рисунок начинается с композиционного размещения изображений на листе бумаги. От того, как скомпоновано то или иное изображение, во многом зависит общее впечатление от рисунка.  

Одним из главных требований в учебном рисунке является умение правильно размещать изображения предметов на листе бумаги. 

Композиция в переводе с латинского означает «составлять, сочинять».

Компоновка — составлять целое из частей. Композиция как термин имеет двоякое смысловое значение. В учебном рисунке слово «композиция» означает выполнение элементарных начальных упражнений. В художественном творчестве оно имеет более широкое смысловое значение. Разделение понятий «композиция» и «компоновка» носит весьма условный характер, так как одно незаметно переходит в другое, сливаясь в процессе работы над рисунком.

Термин «композиция» употребляется в различных сферах и областях искусства: в кино, музыке, театральных постановках, балете, литературе, различных видах изобразительного искусства и в архитектуре. В творческом понимании «композиция» — это общий художественный замысел, структура произведения искусства, наиболее полно выражающая его идею. В учебном рисунке — это правильный выбор размера и расположения предмета в пределах заданного формата. 

Для общего представления о композиции в изобразительном искусстве необходимо знать следующее.

Композиции бывают:

  • станковые,
  • декоративные,
  • монументально-декоративные,
  • монументально-скульптурные,
  • театрально-декорационные,
  • объемно-пространственные.

Существуют композиции предметов прикладного искусства и дизайна. К станковым относятся композиции в графическом, скульптурном и живописном исполнении. Это портреты, пейзажи, картины сюжетного характера, гравюры, эстампы, литографии и скульптурные композиции. К декоративным и декоративно-прикладным композициям относятся всевозможные эскизы росписей по ткани, стеклу, фарфору, дереву, керамике, резьбы по дереву и многое другое. К монументально-декоративным — мозаика, сграффито, панно, витражи, скульптурные рельефы и др. К театрально-декоративным — эскизы и панно к спектаклям и постановкам, эскизы декораций и костюмов. К объемно-пространственным — архитектурные объекты и сооружения, дизайн интерьера и экстерьера, а также архитектурно-скульптурные

композиции. Композиции предметов прикладного искусства — дизайн стекла, металла, мебели, промышленный дизайн, моделирование одежды и др.

Композиция как отдельный специальный предмет не входит в число учебных дисциплин программы курса по рисунку в архитектурных вузах; тем не менее имеет важное значение для представления о композиции вообще, а также для будущей творческой деятельности, требующей решения сложных разнообразных композиционных задач. Композиция воспитывает образное мышление, является признаком, определяющим профессиональную зрелость, мастерство и творчество, умение воплощать идеи и образы. 

Главной задачей композиции в учебном рисунке является умение размещать предметы и их части так, чтобы создать единое гармоническое выразительное целое.  

При решении композиционных задач нельзя пренебрегать такими понятиями, как масштаб, пропорции, соразмерность, равновесие, тема, сюжет, образ, тон, форма, объем, конструкция, пространство (перспектива), симметрия, контраст, ритм, динамика, статика, а также главное и второстепенное, единство и целостность, и, разумеется, выразительность и гармония. 

Композиция — это система правил и приемов взаимного расположения частей в единое гармоническое целое. Умение точно и выразительно размещать изображение в пределах формата листа является непременным условием в учебном рисунке. Умение составлять композиции — это тоже искусство. Поэтому для овладения искусством компоновки потребуется развитие композиционного видения, чутья. 

Благодаря существующему природному таинству, человеческому глазу присуще видеть и воспринимать окружающий нас мир в пропорциях и соразмерностях, т.е. сама природа позаботилась, положила в основу нашего зрения великолепные качества, позволяющие определять прекрасные пропорции.

Выразительные композиции — это наличие гармоничности, т.е. такого качества художественных произведений, при котором глаз не ощущает несоответствия размеров частей и целого, а сочетания цветов не раздражают глаз. Гармония обязывает рисующего компоновать изображенные предметы и их части так, чтобы ни одна часть не казалась чужеродной или несоразмерной. Вот что писал о гармонии выдающийся теоретик Возрождения Леон Баттиста Альберти: «Есть нечто большее, слагающееся из сочетания и связи этих трех вещей (числа, ограничения и размещения) нечто, чем чудесно озаряет весь лик красоты. Ведь назначение и цель гармонии — упорядочить части, вообще говоря, различные по природе, неким совершенным соотношением так, чтобы они одна другой соответствовали, создавая красоту… И нет у природы большей заботы, чем та, чтобы произведенное ею было вполне совершенным. Этого нельзя никак достичь без гармонии, ибо без нее распадается внешнее согласие частей». Из слов Альберти понятно, что основа прекрасного — это гармония.
Благодаря чутью художниками и архитекторами создаются гармоничные художественные произведения, предметы и вещи. 

Как выстроить крепкую композицию | SKVOT

Про контраст, ритм, равновесие — и не только.

3 ноября, 2020 Дизайн Статья

Можно профессионально работать в софте, но какой в этом смысл, если у тебя плохая композиция. Для любого дизайнера (даже рокера и бунтаря) композиция — это the must: она направляет внимание и задает атмосферу. С ней можно экспериментировать, но сначала — ее нужно понять.

Иллюстратор и моушн-дизайнер Саша Сердюкова в своей колонке объясняет, как сделать композицию, которая работает как надо. Пять простых правил и три упражнения — читай, чтобы уберечь себя от структурных фейлов.

Задачи композиции

Композиция — это способ художника разговаривать с аудиторией. Что бы ты ни создавал (графику, музыку или что-то еще), композиция и есть твое произведение. Именно она и делает твою работу твоей и позволяет вести коммуникацию с аудиторией.

Композиция — это то, что ты видишь на листе, в окне фотошопа, After Effects или любого другого софта, в котором создаешь работу.

Законы композиции

В композиции всегда есть главное и второстепенное. Главное — это персонаж (любой графический элемент), на котором фокусируется основное внимание зрителей. Люди должны посмотреть на картинку и понять: «Ага, вот это — ключевое». Все остальное — просто дополняет. 

Если отношения между главным и второстепенным выстроены правильно, композиция получается гармоничной. Добиться гармонии помогают пять основных принципов: правило третей, квадратная компоновка, контраст, равновесие и ритм. Разберемся в каждом подробнее.

 

#1. ПРАВИЛО ТРЕТЕЙ

Об этом правиле рассказывают всем студентам художественных вузов. Но те же студенты благополучно о нем забывают, когда начинают работать в софте: там же куча возможностей, хочется навалить всего и побольше».

Игнорировать правило третей (по сути, золотое сечение) точно не стоит. Это — рабочая схема, которая помогает красиво выстроить композицию, гармонично расставить объекты и направить внимание зрителя куда нужно.

СОВЕТ. В точках пересечений линий, которые делят композицию, должны находиться самые важные и выразительные объекты. И желательно не занимать все четыре точки пересечения — достаточно двух.

Вот как это работает на примере прямоугольной композиции у @vitalygrossmann:

Те же принципы сохраняются и в квадратах — как в работе @vincentschwenk:

#2. КВАДРАТНАЯ КОМПОНОВКА

Когда только начинаешь работать в моушене, часто не понимаешь, какой сделать композицию. Чтобы точно не ошибиться, сделай ее квадратной — просто поставь объект в центр квадратного кадра. 

Накосячить с такой композицией очень сложно — объект в центре, все в равновесии, композиция выглядит гармонично:

Этот подход очень часто встречается в 3D-графике. Вот пример — работа @ghostcollider, «вшитая» в квадрат:

Примеры хороших квадратных компоновок — в работах Luke Doyle, FutureDeluxe, Six N. Five и Simon Appel.

#3. КОНТРАСТ

Контраст — главный инструмент для управления вниманием зрителя. За счет контраста ты выделяешь главный объект на фоне второстепенного, максимально непохожего. «Твердое и мягкое», «глянцевое и матовое», «яркое и тусклое» — если взять эти сравнения, композиция получится классной.

Чтобы сделать контраст, можно использовать:

ЦВЕТ — главный объект изображают темным и на ярком фоне, или наоборот — главный объект делают ярким, а бэкграунд темным, однотонным

СВЕТ — фигурка попадает в темную среду и подсвечивается

ТЕКСТУРА — надпись глянцевым шрифтом на матовом фоне

ФОРМА — главные объекты композиции можно сделать округлыми, а все вокруг — более острыми или угловатым

В своей работе @sixnfive использует три типа контраста: светлого и темного, мягкого света и теней, маленького материального объекта (стул) и большого природного явления (небо, облака):

СОВЕТ. Тем, кто только начинает работать в том же 3D, лучше не применять все варианты контраста сразу (хоть и очень хочется). Если сделать кругленький объект, потом его еще и исказить, добавить треугольник, а сверху поставить кубик, получится не контраст, а винегрет.

Во всем хороша мера. Лучше сочетать не больше двух контрастных отношений в одной работе. Для начала лучше взять что-то острое и круглое + черное и белое, матовое и глянцевое + яркое и темное.

Примеры хорошего контраста — в работах SUCUK & BRATWURST, BUILDERS CLUB, STUDIO AMOS FRICKE.

 

#4. РАВНОВЕСИЕ

Объекты в кадре должны выглядеть гармонично — важно, чтобы ничего не заваливалось и не перевешивало в одну из сторон.

СОВЕТ. Начинающие моушн-дизайнеры часто уводят объект за край, оставляя маленькую часть в кадре или за ним. Этот торчащий кусочек — неприятная зацепка для глаз, она очень раздражает. Если хочется спрятать объект, лучше сделать это наполовину или полностью:

И еще — не нужно смещать объекты в одну часть кадра, оставляя много пустоты в другой. Тогда в одной стороне все супербыстро движется, а в другой не происходит вообще ничего. Хочется смотреть туда, где все пульсирует, оставляя пустую часть без внимания. Равновесие нарушается. Зритель чувствует эту дисгармонию, но не всегда может себе объяснить, что не так, — просто быстро теряет интерес к изображению.

Примеры гармоничного равновесия — в работах Luke Doyle, Crea, Giant Ant.

#5. РИТМ

Как и в музыке, в визуальной композиции ритм — это повторение элементов, которое добавляет гармоничности.

Если говорим про типографику, в ней должно быть чередование толстых и тонких, острых и округлых букв. Если про графику — ритмичное повторение цветов или форм объектов:

СОВЕТ. Начинающие моушн-дизайнеры часто добавляют в композицию слишком много объектов разных форм и цветов. Ничего ритмически не повторяется — объекты просто наваливаются друг на друга и создают визуальный шум.

Чтобы такого не было, важно оставаться графически деликатным. Выбрать несколько графических элементов и цветов, которые будешь чередовать от одной части композиции к другой, и ими ограничиться.

Примеры гармоничного ритма — FANTASTIC!, Peter Tomaszewicz, Rizon Parein, Harry Bhalerao и Giant Ant.

Как прокачать навык строить композицию

Есть несколько классных упражнений, которые помогают научиться выстраивать четкую композицию. Они настолько простые, что о них часто забывают — но зря.

1. Размыть. Возьми одну работу любимого художника и заблюрь ее в фотошопе — и увидишь, как по композиции распределены элементы, цветовые пятна и освещение.

На основе этой схемы пересобери свою композицию сначала с абстрактными формами. Потом эти формы можно заменить объектами, которые придумаешь, — может, даже с тем же цветом, расположением, тенями.

Вот как это выглядит на примере картины Дэвида Хокни:

2. Сделать ч/б. Когда не отвлекаешься на цвет, проще сфокусироваться на расположении объектов (а композиция — в том числе и это). Вот как выглядит проверка композиции на контраст, ритмичность и расположение объектов с помощью обесцвечивания:

Черно-белый вариант беспощаден к ошибкам. Если потерялось равновесие, появилась неприятная асимметрия или пропал контраст формы — это сразу видно. Как поймешь, что композиция гармоничная, можно раскрашивать.

3. Много смотреть. Уже сделано много всего идеального с точки зрения композиции — и чем больше хорошего смотришь, тем лучше делаешь.

Это простой подход. Берешь работу и анализируешь: «Почему эта композиция — хорошая? Потому что здесь учтены вот такие и такие правила». И так много-много раз. Выводы откладываются в голове — и ты со временем все чаще применяешь это в работе. Чем больше хорошего видишь, тем больше хорошего делаешь.

Композиция — Музыка — Университет Мемфиса

Главная Музыка Академики Состав



Освойте бесконечные адаптации текстов, мелодий, гармоний и ритмов и способы применять их в создании новой музыки. Вы получите глубокие знания о композиционном методы и стили в различных жанрах через индивидуальные уроки, групповые семинары, и специальные мероприятия с приглашенными композиторами. Затем, применяя эти принципы в своей работе, у вас будет невероятный опыт увидеть вашу композицию вживую ансамблями Музыкальной школы.

Результаты нашей программы, аккредитованной NASM, готовят выпускников к успешной карьере педагогов, музыкальных композиторы кино, телевидения или видеоигр, звукозаписывающие компании и множество должностей в музыкальной индустрии.
Вы будете наслаждаться современным музыкальным оборудованием и работать с большим и разнообразным сообщество преподавателей, студентов и профессионалов отрасли. У вас будет возможность посещать многочисленные концерты, клиники и мастер-классы студентов, преподавателей, и посещение художников, которые расширят ваш опыт. Кроме того, Университет местоположение дает безграничные возможности подключиться к яркому музыкальному городу.

Доступны стипендии бакалавриата

.

Доступны ассистенты и стипендии для выпускников.

Требования к поступающим + прослушивание

Посетите этот веб-сайт для получения дополнительной информации.


Какие степени мы предлагаем?


Специалисты по композиции изучают современные подходы к композиции, анализ, оркестровку, гармония, контрапункт и история музыки. Программа композиции готовит вас к войти в современную музыкальную сферу, создав прочные основы, развивая свой собственный индивидуальный композиционный голос и взаимодействие с ярким и обширным современным концертное музыкальное поле сегодняшнего дня.

Выпускники программы готовы поступить в аспирантуру по составу и продолжать карьера профессионального композитора, оркестратора, музыкального руководителя, педагога, ученого, или практик музыкальной композиции.

Результаты: 

  • Студенты, изучающие композицию, напишут оригинальные партитуры сольной и камерной музыки, вокала и хоровая музыка, и полный симфонический оркестр
  • Студенты, изучающие композицию, приобретут технические навыки, необходимые для художественного самовыражения. по крайней мере в одной основной области деятельности
  • Учащиеся, изучающие композицию, будут понимать, применять и интегрировать основные концепции изучение музыки в теории, слуховых навыков, истории, композиции, импровизации и клавишных компетентность и делать это самостоятельно и совместно
  • Студенты, изучающие композицию, разовьют артистизм, технические навыки, совместную компетентность. и знание репертуара благодаря регулярному ансамблевому опыту.

Составьте план своего обучения в колледже!

Посмотреть Бакалавр музыки в области композиции обязательные курсы для получения степени.

ПОДАТЬ ЗАЯВКУ >

Специальности по композиции изучают специализированные области, представляющие интерес в инструментальном, вокальном и музыкальном искусстве. сочинение, обучение выступлению, дирижирование, импровизация, аранжировка и сочинение и методы записи, а также подготовить студентов к профессиональной карьере в джазе. Акцент делается на джазовой импровизации, стилях джазового исполнения, джазовой аранжировке/композиции, и джазовая педагогика. Студенты получают углубленное частное обучение и множество ансамблей. развивать способности учащихся как музыкантов-импровизаторов. Кроме того, Университет местоположение дает почти безграничные возможности для обеспечения выступлений на различных площадках.

Программа композиции подготовит вас к поступлению в сферу джазовой музыки путем создания сильных основы, развивая свой композиционный голос и взаимодействуя с яркими и обширное современное концертное музыкальное поле сегодняшнего дня.

Результаты: 

  • Студенты, изучающие композицию, напишут оригинальные партитуры сольной и камерной музыки, вокала и хоровая музыка, и полный симфонический оркестр
  • Студенты, изучающие композицию, приобретут технические навыки, необходимые для художественного самовыражения. по крайней мере в одной основной области деятельности
  • Учащиеся, изучающие композицию, будут понимать, применять и интегрировать основные концепции изучение музыки в теории, слуховых навыков, истории, композиции, импровизации и клавишных компетентность и делать это самостоятельно и совместно
  • Студенты, изучающие композицию, разовьют артистизм, технические навыки, совместную компетентность. и знание репертуара благодаря регулярному ансамблевому опыту.

Составьте план своего обучения в колледже!

Посмотреть Бакалавр музыки в области джаза и студийной композиции/аранжировки обязательных курсов для получения степени.

ПОДАТЬ ЗАЯВКУ >

Изучая эстетику и ремесло композиции, студенты приобретают ценные профессиональные навыки. навыков работы с исполнителями, проведения репетиций, дирижирования и исполнения новых музыку и постановку собственных спектаклей. У вас будет возможность получить навыки в качестве оркестраторов, аранжировщиков, дирижеров и ассистентов. Большинство классов по специальности использовать композицию как средство обучения, предоставляя учащимся широкие возможности для развития свои навыки письма. Сотрудничество с опытными музыкантами и художниками дополняет сильная теория музыки, музыковедение и учебная программа по исполнению.

Вы будете наслаждаться современным музыкальным оборудованием и работать с большим и разнообразным сообщество преподавателей, студентов и профессионалов отрасли.

Доступны ассистенты и стипендии для выпускников.

Результаты

  • Студенты, изучающие композицию, овладеют основами композиции, оркестровки, гармонии, контрапункт, современные техники, анализ и история.
  • Учащиеся, изучающие композицию, будут обобщать и применять исторические знания о композиционном искусстве. практики создания оригинальных музыкальных произведений.
  • Студенты, изучающие композицию, будут руководить репетициями и дирижировать исполнением оригинального состав.
  • Студенты, изучающие композицию, смогут сформулировать исторические, социальные и культурные контексты.

Составьте карту опыта своего мастера!

Посмотреть пример плана магистра музыки по композиции.

ПОДАТЬ ЗАЯВКУ >

Студенты, желающие перейти от MM к программе DMA той же концентрации иметь возможность, после прослушивания и одобрения главного профессора, следовать ускоренный трек. Этот четырехлетний курс может сэкономить студентам два семестра курсовой работы. по сравнению с традиционным пятилетним путем от MM к DMA. Студенты получат степень MM после четвертого семестра обучения.

Наша программа готовит студентов к работе в качестве высококвалифицированных учителей с потенциалом для долгосрочного профессионального успеха.

Доступны ассистенты и стипендии для выпускников.

Итоги: 

  • Студенты композиции будут развивать музыкальное мастерство и творческие способности на высшем профессиональном уровне. уровень, используя критическое мышление, анализ и технологии для обоснования стилистического выбора и художественное выражение.
  • Студенты, изучающие композицию, будут осваивать специализированные предметы, чтобы продемонстрировать свои знания и навыки. способность синтезировать знания в интересующих областях, которые повышают их требуемую учебный план и/или профессиональные цели.
  • Студенты, изучающие композицию, будут применять соответствующие методы исследования для изучения исследовательскую тему и вносить оригинальные точки зрения в знания, связанные с дисциплиной, ясно и профессионально сообщать результаты своих исследований в письменной или устной формы.

Просмотрите план Accelerated MM-to-DMA in Composition .

ПОДАТЬ ЗАЯВКУ >

Предназначен для студентов, стремящихся получить высшую степень в этой области, D.M.A. является строгим трехлетний курс обучения, завершающийся защитой докторской диссертации. Эта программа предлагает вам возможность поднять творческие и исполнительские достижения на высокий уровень, в то время как обогащение индивидуального опыта академическими исследованиями, включая специализированное обучение в истории музыки, теории и других областях.

Выпускники-композиторы тесно сотрудничают с преподавателями в области композиции и теории музыки. и, как ожидается, сочинит крупные произведения для публичного исполнения и выполнит курс требования.

Доступны ассистенты и стипендии для выпускников.

Итоги:

  • Учащиеся композиции будут развивать музыкальное мастерство и творческие способности на высшем профессиональном уровне уровень, используя критическое мышление, анализ и технологии для обоснования стилистического выбора и художественное выражение.
  • Студенты, изучающие композицию, будут осваивать специализированные предметы, чтобы продемонстрировать свои знания и навыки. способность синтезировать знания в интересующих областях, которые повышают их требуемую учебный план и/или профессиональные цели.
  • Студенты, изучающие композицию, будут применять соответствующие методы исследования для изучения исследовательскую тему и вносить оригинальные точки зрения в знания, связанные с дисциплиной, ясно и профессионально сообщать результаты своих исследований в письменной или устной формы.

Составьте карту своего докторского опыта!

Посмотреть образец плана доктора музыкальных искусств по композиции.

ПОДАТЬ ЗАЯВКУ >


Успех студентов и выпускников


  • Хуан Себастьян Кардона-Оспина (DMA ’21) Победитель Национального конкурса композиторов 2019  I Премия филармонии Боготы 2017 в композиции
  • Джон Кунц (MM ’21) Композитор конкурса Миннесотского университетского конкурса классического общественного радио Миннесоты
  • Али Юнус Генсер (MM ’13, DMA ’16) Доцент, Университет изящных искусств им. Мимара Синаны, Стамбул, Турция.
  • Дэниел Дж. Уорд (BM In progress) написал цикл песен под названием Songs of Artful Resistance , который был поставлен и исполнен Ballet Memphis для их виртуального выступления на 2020–2021 годы. время года.
  • Брайан Паллотта (DMA в процессе) Семинар по композиции Университета Миссури, 2020 г., приглашенный докладчик
  • Адам Бенефилд (DMA в процессе) Конкурс университетских композиторов Iris Orchestra, финалист

Блокноты для сочинения | Мед

Книга составления медовухи, широкая линейка, 100 листов, 9 3/4 «x 7 1/2», черный мрамор

Цена $4. 00

Закрыть модальное окно

Количество 1

Книга составления медовухи, широкая линейка, 100 листов, 9 3/4 дюйма x 7 1/2 дюйма, 3 упаковки, черный мрамор

Цена $15. 00

Закрыть модальное окно

Количество 1

Сборник медовухи, правила колледжа, 100 листов, 9 3/4 «x 7 1/2», 12 упаковок, черный мрамор

Цена $32. 00

Закрыть модальное окно

Количество 1

Сборник журнала сделок Mead Square, широкая линейка, 100 листов, 9 3/4 дюйма x 7 1/2 дюйма, черный мрамор

Цена $8. 00

Закрыть модальное окно

Количество 1

Цветная книга Mead Square Deal, широкая линейка, 100 листов, 9 3/4 дюйма x 7 1/2 дюйма, красный

Цена $6. 00

Закрыть модальное окно

Количество 1

Цветная книга Mead Square Deal, широкая линейка, 100 листов, 9 3/4 «x 7 1/2», зеленый

Цена $6. 00

Закрыть модальное окно

Количество 1

Книга составления медовухи, широкая линейка, 100 листов, 9 3/4 дюйма x 7 1/2 дюйма, 12 упаковок, черный мрамор

Цена $71. 00

Закрыть модальное окно

Сборник медовухи, правила колледжа, 100 листов, 9 3/4 дюйма x 7 1/2 дюйма, 3 упаковки, черный мрамор

Цена $10.00

Закрыть модальное окно

Цветная книга Mead Square Deal, широкая линейка, 100 листов, 9 3/4 «x 7 1/2», синяя

Цена $6.

Композицией: Что такое композиция? Определение и виды композиции произведения

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Пролистать наверх