Фон портрет: Attention Required! | Cloudflare

Идеальный фон для портрета. 11 советов

Есть ли в вашем архиве портретные фотографии, которые представляют собой сумбурный набор предметов на переднем и заднем плане, и которые никак нельзя назвать художественным шедевром? Причина создания неудачных фотокомпозиций заключается в том, что неопытный фотограф не обращает внимания на то, что находится позади основного объекта съемки. В портретной фотографии фон важен так же, как и основной объект. Идеальный фон призван выделить главный объект съемки и представить его в выгодном свете.

Фон также должен создать нужный настрой от восприятия кадра, он не должен отвлекать внимание зрителя от главного объекта. В этой обучающей статье дается 11 советов по поиску наилучшего фона для портретного снимка. Следование этим рекомендациям позволит значительно улучшить качество фотографий, сделанных не только с помощью фотоаппарата но и камерой смартфона.

Все фотографии в данном уроке сделаны с помощью камеры iPhone.

Совет 1 Стремитесь к простоте

Отличная портретная фотография может быть испорчена плохим фоном, но начинающие фотографы часто забывают об этом. Если детали заднего плана отвлекают зрителя, то его внимание не будет концентрироваться на главном объекте, и фотография не сможет произвести нужного впечатления.

Правильный фон должен дополнять основную тему фотографии, а не конкурировать с ней. Поэтому первое правило портретной фотографии гласит: «Фон должен быть простым и лаконичным».

Не следует недооценивать классические черный и белый фоны. Они прекрасно концентрируют внимание зрителя на основном объекте съемки.

Но стремление создать простой фон не означает, что задний план  должен быть однородным и тусклым. Фон может быть разным, но главная его задача – не отвлекать внимание от объекта съемки. Фон должен дополнять основную тему, а не конкурировать за внимание зрителя.

Смотрите на окружающий мир так, как смотрел бы профессиональный фотограф, который всегда находит хорошие фоны для портретной съемки. Прогуливаясь по улице, бродя по окрестностям города и находясь внутри зданий, старайтесь увидеть простые и интересные фоны для будущей фотографии.

Посмотрите внимательно вокруг и представьте себе, как будет выглядеть объект съемки на каждом конкретном фоне. Часто идеальным фоном являются обычные стены зданий.

Прежде чем сделать снимок, проверьте, не отвлекает ли зрителя фон и задний план от главного объекта сцены.

В портретной фотографии большим плюсом является тот факт, что вы можете перемещать главный объект по выбранному фону, подыскивая его идеальное месторасположение. Если вы недовольны выбранным фоном – просто замените его на другой.

Какой бы фон вы не выбрали, постоянно спрашивайте себя, является ли он наилучшим для задуманной сцены. Если фон и объект не связаны одной идеей, то фотография вряд ли будет интересной и совершенной. И, конечно, не нужно жалеть времени на поиски простого, но самого подходящего для композиции фона.

Совет 2 Используйте небо в качестве фона

Небо представляет собой идеальный, чистый и простой фон для портретных снимков. Такой фон гарантированно не будет уводить внимание зрителя от главного объекта съемки к посторонним деталям.

Кроме того, прекрасным цветным фоном для портрета могут стать не яркие цвета синего дневного неба, а оранжевые цвета заката или рассвета. Облака могут привнести дополнительную привлекательность в такое изображение.

Снимая под острым углом, вы можете захватить большую площадь неба позади портрета. Если вы снимаете с низкого положения, под достаточно острым углом, то можете исключить из поля зрения фотоаппарата какие-либо предметы, находящиеся на земле, которые могли бы отвлечь внимание зрителя.

Съемка в «золотые часы» восхода и захода позволяет сделать портреты в виде силуэтов людей на фоне удивительных красок вечернего или утреннего неба.

Чтобы сделать фотографию силуэта, разместите объект непосредственно перед солнцем, или на фоне яркого неба. Вручную наведите фокус на ту точку, которую хотите подчеркнуть. Затем уменьшите значение экспозиции (яркость кадра). Такие настройки нужны для того, чтобы объект выглядел абсолютно черным и равномерно окрашенным, без видимых деталей тела и одежды на любом ярком фоне.

Если вы не хотите, чтобы объект смотрелся исключительно как силуэт, увеличьте экспозицию кадра так, чтобы на нем можно было разглядеть некоторые детали. После фокусировке на нужных деталях настройте экспозицию вручную, пока не достигните оптимальной яркости в кадре.

Совет 3 Съемка объекта сверху

Другой подход к получению интересного и не отвлекающего внимания фона состоит в том, что объект фотографируют с верхней точки обзора. В этом случае фоном для фотографии становится земля.

Вместо того, чтобы снимать объект прямо или под небольшим углом, попробуйте найти точку съемки, которая возвышается над сценой и сделайте фотопортрет из этого положения.

Забавные и необычные снимки можно получить, если объект находится внизу, а фотограф снимает прямо сверху.

Очень эффектно выглядит вода, если ее использовать в качестве фона при съемке. Для такого снимка вовсе не обязательно погружать свой телефон в воду!

Верхняя точка для съемки фотопортрета может находиться на лестнице, балконе или на мосту. Такое положение позволяет снимать объект, находящийся гораздо ниже, чем вы. В качестве фона будет использоваться земля, пол и т.д.

Совет 4 Подумайте о цвете

При съемке портретов нужно всегда обращать внимание на сочетание цветов фона и одежды модели. Цвет одежды объекта не должен контрастировать с цветом фона.

Ярко-розовое платье девушки прекрасно выделяется на фоне унылой, не яркой стены. Если бы девушка была одета в неяркое платье приглушенных тонов, то ее портрет на фоне стены не был бы так выразителен.

Как правило, если фон темный, то на нем хорошо смотрятся люди в легких и ярких одеяниях. Для фотопортрета на светлом фоне лучше выбирать темную одежду.

Для съемки портретов на фоне весенней и летней природы лучше выбирать яркую, цветную одежду. Именно такая одежда лучше всего для съемки и осенью.

Черная, темная одежда прекрасно подчеркивает индивидуальность человека на фоне естественных цветов природы. Но красный – это тот цвет, который никогда не позволит модели потеряться ни  среди зеленой или желтой листвы, ни на фоне весенних цветов. Красный цвет подчеркнет особенности образа и усилит нужные акценты кадра.

В городских кварталах можно найти немало разноцветных стен, которые будут неприятно контрастировать с цветом одежды модели.

На это стоит обращать внимание, так как в городских пейзажах всегда можно найти подходящий, гармоничный фон для любой идеи фотопортрета. Если одежда модели имеет такой же цвет, как и фон, то модель будет выглядеть практически «замаскированной».

Совет 5 Ищите интересные текстуры

Текстурированные фоны прекрасно подходят для портретных фотографий. Они не отвлекают внимание от главного объекта и привносят дополнительную ноту в композицию снимка.

Попробуйте выбрать для фотографии фон, по цвету похожий на цвет одежды модели. Если вам нужно использовать какой-то определенный фон, попросите вашу модель надеть одежду соответствующего тона и цвета.

Интересные, необычные текстуры для снимков можно найти во многих местах. Поверхность многих предметов и объектов представляет собой яркие и интересные текстуры. Это, например, кирпичные фасады старых зданий, поверхность деревянного сайдинга, старых дощатых заборов, руины и стены, заросшие  кустарником и плющом. Необычные и красивые текстуры видны на старых дверях с облупившейся краской, на поверхности стволов деревьев, в густой зеленой траве, на ковре из опавших осенних листьев, на стоге сена, в лоскутах антикварного одеяла и т.д.

Текстурированные фоны делают фотографии более разнообразными и эмоциональными. Они как бы добавляют снимку тактильных ощущений. Зрителю хочется протянуть руку и потрогать шершавую, неровную, колкую поверхность фона. В итоге при использовании текстурированного фона портретный снимок становится более живым и привлекательным.

Текстурированный фон позволяет гармонично сочетать объект съемки и окружающую среду. Он придает смысл снимку и вносит в композицию новый элемент повествования.

Совет 6 Обращайте внимание на узоры и орнамент

Узоры, орнамент и линии придают статичному портрету энергию и импульс движения и вносят в фотографии порцию абстрактности.

Смотрите вокруг себя постоянно, наблюдайте, и через некоторое время вы начнете видеть вокруг себя множество интересных узоров, орнаментов и линий – кирпичные стены, высокие деревянные заборы, фигурные двери, жалюзи, тканые шторы, тени деревьев. Вокруг вас множество исходных точек для поисков узорчатого и орнаментного фона.

Когда вы найдете подходящий фон, который хотели бы использовать для снимка, поэкспериментируйте с разными композициями, в которых используются линии или орнамент.

Так, например, я использовал в качестве фона полосатый рисунок, создаваемый жалюзи, чтобы перевести внимание зрителя от переднего плана фотографии к заднему. Фотографии моделей,сделанные с использованием фоновых узоров и полос позволяет создать динамичные и интересные изображения.

Совет 7 Используйте симметрию

Использование симметрии может стать полезным приемом при создании портретных фотографий с помощью вашей камеры. Симметрия создает чувство равновесия и делает снимок более гармоничным и привлекательным.

Симметричные композиции очень впечатляют. Они привлекают и удерживают внимание еще до того, как зритель рассмотрит все детали.

Симметрию можно найти в архитектуре городских зданий, в ландшафтах городской среды. Фотограф постоянно должен «держать глаза открытыми», чтобы увидеть также симметричные зеркальные изображения.

Симметрию можно найти с помощью  абсолютно гладких сред – зеркала, стекла, воды. Отражение можно выгодно использовать для создания портретных фотографий.

Мосты, фасады зданий и арки – прекрасные сооружения, в которых можно найти идеальную симметрию. Ее можно найти и в живых формах – например, симметрию создают два дерева одного размера и формы, которые стоят по обе стороны дороги.

Композиция для кадров, использующих симметрию, имеет первостепенное значение. Линия симметрии размещается в центре, и изображение отражается в зеркале, создавая эффект симметрии. Размещение объекта съемки точно в центре кадра усилит визуальный эффект.

Совет 8.

Ищите интересное освещение

Для проведения портретной съемки необходимо найти или установить правильное освещение. Следует думать не только о том, как освещается основной объект, но и о том, как свет взаимодействует с фоном.

Например, можно выгодно использовать солнечные блики, которые добавят по-настоящему волшебный элемент в рисунок фона.

Используйте солнечное освещение позади объекта, узоры из солнечных пятен, тени, которые отбрасывают предметы и т.д. Все эти элементы придадут фону позади основного объекта необычность и внесут гармонию в композицию.

Используйте резкие тени, которые бывают в яркий солнечный день. Можно использовать в композиции тени человека, предметов, чтобы сделать фон более интересным и необычным.

Большие, необычные дверные проемы и окна являются прекрасными фонами для портретной фотографии. Эти объекты могут сделать фотографии уникальными

При съемке в помещении нужно использовать места, в которых естественный свет проникает сквозь окна. Обратите внимание, как по-разному падает свет на стены, как создаются области света и тени. Освещенные и затененные стены часто представляют собой прекрасные фоны для портретной фотографии.

Совет 9 Использование окон и дверных проемов

Большие, необычные дверные проемы и окна являются прекрасными фонами для портретной фотографии. Эти объекты могут сделать фотографии уникальными.

Свет и тень на фотографиях используются, чтобы часть объекта оставалась в тени. Этот прием создает атмосферу тайны и интриги в портретных фотографиях.

Естественный свет, падающий на предмет или модель из окна, позволяет выгодно подчеркнуть достоинства и особенности объекта.

Изменяя направление и интенсивность света, можно изменять и количество теней, тем самым меняя и характер снимка.

Двери и окна можно использовать, чтобы держать основной объект или модель в ограниченном пространстве, очерченном естественным способом. Такое обрамление объекта заставляет фокусировать внимание исключительно на нем.

Вы можете расположить основной объект перед рамой, внутри рамы, объект  может выглянуть из двери или окна.

Совет 10 Отражающие поверхности и фон

Отражающие поверхности позволяют создать необычный фон или дополнить его.
Всякий раз, когда вы видите перед собой воду, стекло или зеркало, спросите себя, можно ли использовать их как фон для портретной фотографии.

Отражения деревьев или облаков в озере могут стать интересным фоном для портретной фотографии, особенно если на воде видна рябь, которая обычно создает живописный эффект.

Даже небольшая лужица на переднем плане снимка позволить запечатлеть отражение в воде и сделать его фоном для объекта.

Стекло и гладкие металлические элементы отделки зданий могут служить зеркальной фоновой поверхностью. В этих отражениях вы можете увидеть и запечатлеть сцены позади себя.

Еще один творческий прием использования оконного стекла в фотографии – на снимке отражается окружающий фон, в то время как объект смотрит сквозь стекло.

Чтобы добиться такого эффекта, нужно фотографировать объект, который смотрит на улицу через стекло, в то время как в стекле отражается то, что находится на улице. При этом желательно, чтобы в стекле отражались какие-либо интересные предметы, деревья,  хотя часто достаточно и неба.

Совет 11 Использование объектов переднего плана в качестве фона

И, наконец, вместо того, чтобы искать подходящий внешний фон, можно использовать вместо него объекты переднего плана. Это добавит в вашу деятельность творческую нотку и позволит находить нужный фон в любом месте. Этот прием позволит быстро найти фон и не тратить время на поиски внешнего фона.

Использование занавеса в качестве фонового объекта. Модель находится перед окном и выглядывает из-за занавеса.

Полупрозрачные материалы с различными текстурами и узорами тоже создают неплохие фоны на переднем плане сцены. На приведенном ниже снимке фотограф сделал портрет дочери через полупрозрачную сетку, которая и создала кадр с интересной текстурой переднего плана. Снимок выглядит так, как будто к нему применили фильтр.

Съемка объекта через оконное стекло часто помогает создать интересную фотографию. Снимок при этом более интересен, чем сделанный простым способом, когда объект съемки стоит перед стеклом. Это может быть грязное стекло заброшенного здания, как показано на фотографии выше, или же снимок можно сделать через мутное стекло, как показано ниже.

Смотрите внимательно и всегда отмечайте то, что может пригодиться при создании портретной фотографии. Творите, создавайте ваши снимки так, как вы видите, и так, как вам нравится.

Сын фотографа нашел во дворе диск замерзшей воды и играл с ним, рассматривая окружающий мир через его волнистую поверхность. Фотограф использовал этот диск при съемке на переднем плане, создав но настоящему уникальный кадр.

Такие предметы, как матовое стекло, занавески, грязное оконное стекло, сетка и другие подобные вещи помогут сделать фотопортрет необычным и уникальным.

Заключение

Есть много различных приемов и вариантов создания фотопортрета с использованием как обычных, так и творческих, уникальных фонов. 11 приемов поиска и создания нужного фона, описываемые в статье, позволят найти нужный вариант практически в любых условиях съемки и в любом месте.

Первый шаг создания фона заключается в удалении ненужных предметов и элементов из кадра. Следует максимально задействовать возможности цвета, текстур фоновых элементов. Обязательно используйте возможности линий, узоров и орнаментов, симметрию, естественную и искусственную. Создание фотопортретов с использованием всех возможностей получения красивого фона позволит получить снимки, которые несут определенное настроение и содержат повествовательный элемент.

Окна и двери в кадре помогают привлечь внимание к модели как главному объекту съемки. Если вы хотите получить по-настоящему творческие, уникальные фотографии, попробуйте снимать через полупрозрачные ткани, стекло и другие предметы, расположенные впереди модели на переднем плане.

Используя эффективные технологии съемки, вы скоро научитесь создавать красивые и захватывающие портретные снимки с помощью вашего фотоаппарата.

Другие портретные фотографии автора можно посмотреть здесь.

comments powered by HyperComments

Выбираем удачный фон для портрета

Фон – это море возможностей и, в тоже время, настоящее испытание для фотографа. С одной стороны, можно поместить объект съемки в контекст с окружающей средой и удачно выделить его. Но, с другой стороны, второстепенные предметы в кадре могут перегрузить объект своим присутствием и сместить внимание зрителей от главного.

 

Существует определенный набор сложностей, с которыми сталкивается большинство фотографов в процессе съемки:
Отвлекание внимания – наверное, у каждого случался такой инцидент, когда вы собираетесь сфотографировать друга, запланировали исключительный портрет с вдохновенным лицом снимаемого и, как раз перед тем, как вы нажимаете на спуск, появляется некто, кладет голову на плечо объекту съемки и помещает свое лицо с нелепым выражением в кадр.

Результатом является то, что в центральном фокусе снимка уже другой объект. Это лицо, неожиданно появившегося человека. Конечно, это крайность с отвлеканием внимания в фоновом режиме, но случается довольно часто.
Элементы фона, торчащие из головы фотографируемого – явление, которое мы могли бы не обсуждать, но оно встречается настолько часто, что придется об этом упомянуть. Когда делаем портрет, одна из распространенных ошибок – это какой-нибудь элемент фона, который выглядит как, например, на фотографии ниже, где создается визуальный эффект с торчащими рогами из головы фотографируемого. В данном случае это деревья, но может быть все что угодно. Такие кадры Выглядят довольно комично, но они могут испортить композицию снимка.

Конкурирующие Линии — если на самом объекте есть линии, и фон также богат сильными линиями, то они могут конкурировать.

В таком случае изображение получается перегруженное. Такие линии могут создавать конфликт.

Девять стратегий борьбы с отвлекающим фоном

1. Проверить фон, перед тем как снимать

Да, идея не революционная. Конечно, это само собой разумеется. Но, к сожалению, эта ошибка часто встречается на изображениях. Фотограф мог бы значительно улучшить кадр, просто проверяя фон, прежде чем фотографировать композицию.

Всегда осматривайте фон ваших фотоснимков, прежде чем снимать. Обратите внимание на цвета, которые не соответствуют изображению, на яркие пятна, которые могут отвлечь внимание, на конкурирующие линии, на людей вне фокуса и т.д.

2. Переместить объект съемки

Это тоже довольно логично и очень просто. Вероятно, с этого стоит начать. Довольно часто мы достигаем прогресса в портрете просто переместив объект на шаг влево или вправо. Покидаем зону отвлечения, оставляя ее за кадром.

3. Изменить угол съемки

Если у фона есть отвлекающие элементы, попадающие в кадр, а переместить объект нет никакой возможности, то используем другую стратегию. Она состоит в том, чтобы изменить угол съемки. Можно обойти объект по кругу. Или сделать кадр с низкого уровня, например, от земли. Тогда нашим фоном станет небо. Еще рассматриваем вариант съемки сверху. Теперь уже земля станет фоном.

4. Использовать диафрагму, чтобы размыть фон

Поговорим об одной из наиболее полезных вещей. Это отличный способ борьбы с отвлекающими факторами. Используем возможности нашего объектива для вытеснения фона из фокуса с помощью глубины резкости. То, чего мы добиваемся с помощью этой техники – это красивый размытый фон, на котором невозможно разобрать, что там происходит вне фокуса.

Самый простой способ сделать это состоит в том, чтобы использовать широкую диафрагму. Чем меньше значение, тем шире диафрагма. Чем шире диафрагма, тем более размытым должен стать фон.

Для осуществления такой стратегии лучше переключить камеру в режим приоритета диафрагмы и делать снимки постепенно изменяя ее значение. Начинаем с диафрагмы f/20 . Фотографируем и понижаем ее значение. Когда достигаем отметки f/4, отмечаем прекрасное размытие фона, которое постепенно нарастало.

5. Использовать объектив с большим фокусным расстоянием

Еще один способ, чтобы красиво размыть фон – это использовать объектив с большим фокусным расстоянием. Большой теле-фото объектив помогает получить меньшую глубину резкости, хотя и не так сильно как многие думают. Его влияние действительно не так велико, как кажется. И основная причина такого эффекта кроется в том, что с большим фокусным расстоянием объект на самом деле занимает больше пространства в кадре. Существует много мнений по поводу влияния такого объектива. Оставим обсуждение тонкостей этого вопроса экспертам. А нам достаточно знать, что использование объектива с большим фокусным расстоянием, похоже, имеет определенное влияние на изображение. И с этим стоит поэкспериментировать.

6. Поместить объект в открытом пространстве

Размещение объекта съемки на большом расстоянии от заднего плана также может способствовать расфокусированию фона. Например, если есть выбор между съемкой объекта стоящего на фоне кирпичной стены и в открытом пространстве, то снимок с более нечетким фоном будет тот, на котором объект перед открытым пространством. Просто потому, что кирпичная стена находится всего в каких-то сантиметрах от объекта и попадает в диапазон фокусного расстояния. А открытое поле тянется вдаль и не входит в фокусный диапазон.

7. Заполненить кадр объектом съемки

Один из самых эффективных способов избежать отвлекающих элементов фона состоит в том, чтобы удалить фон в целом. То есть создаем полное заполнение кадра объектом съемки. Для этого необходимо подойти ближе и/или использовать зум-объектив.

 

8. Создать собственный фон

Случается, что фон решительно не подходит для проведения съемки. Тогда можно создать свой собственный. Это может быть специальный студийный фон для портретов или отрез ткани, который бы удачно оттенял объект фотографии.

Некоторые фотографы-портретисты делают заготовки из больших цветных листов бумаги. Они берут их с собой и используют в качестве фона, вешая на стену.

Если съемка ведется в помещении, то можно двигать предметы и передвигать мебель, если она мешает. Для этого потребуется немного усилий, но эффект того стоит.

9. Последующая обработка

Я не специалист в использовании программного обеспечения для редактирования фотографий, но знаю, что существует множество способов редактирования отснятых снимков, чтобы избавиться от отвлекающих элементов. Это может быть метод смазывания, фактическое удаление элементов или их замена. А так же такой метод, как выборочная раскраска, т.е. создать черный или белый фон для объекта съемки. Или, хотя бы, убрать какой-нибудь из ярких цветов на фотографии.

Кюгельхен Г.Ф. фон. Портрет императрицы Марии Федоровны в трауре. 1801.

Герхардт фон Кюгельхен, немецкий живописец конца XVIII — начала XIX века, известен своими портретными работами и произведениями на историческую тематику. Вместе со своим братом-близнецом Карлом, пейзажистом, он жил несколько лет в России и являлся придворным художником Павла I. Портреты кисти этого талантливого немецкого мастера, запечатлевшего членов Российского императорского дома и представителей высшего петербургского общества, хранятся в Эрмитаже, Русском музее, Третьяковской галерее, провинциальных музеях и частных коллекциях России.

Поясной портрет императрицы Марии Федоровны поступил в омское собрание в 1927 году из Ленинградского музейного фонда. Работа была выполнена в 1801 году, после дворцового переворота, приведшего к трагической гибели Павла I. Поэтому Мария Федоровна изображена на картине в трауре. Преобладание темных оттенков цвета, контрастное светотеневое решение подчеркивает драматизм образа вдовствующей императрицы, на устах у которой, тем не менее, запечатлена полуулыбка, обязательная для парадных портретов той эпохи. На левом плече Марии Федоровны мы видим  Мальтийский крест I степени с «военными трофеями», на черной ленте. Как известно, Павел I  принял на себя сан Великого магистра ордена Святого Иоанна Иерусалимского. В годы его правления Мальтийский крест стал, по существу, высшим знаком отличия, жалуемым за гражданские и военные заслуги. Преемник Павла I на российском престоле Александр I убрал из Государственного герба Мальтийский крест, сложил с себя полномочия Великого магистра, а также издал Указ о прекращении награждения знаками этого ордена.

На портрете также есть изображение камеи с профилем Павла I, возможно, выполненной самой императрицей. Мария Федоровна обладала художественными способностями, рисовала, писала маслом, занималась скульптурой, глиптикой, резьбой по кости. Известен целый ряд ее изящных миниатюр и тонких камей. Она брала уроки у известного медальера Карла Леберехта. Исполнила портреты своих детей, мужа, императрицы Екатерины II. 

Кроме того, Мария Федоровна содействовала развитию женского образования в России. По повелению Павла I она начальствовала над Воспитательным обществом благородных девиц, воспитательными домами в Петербурге и Москве, в которых проводила широкие реформы. На собственные средства открыла сиротское училище, которое позднее стало именоваться Мариинским институтом. В царствование своих сыновей Александра I и Николая I она продолжала стоять во главе управления женскими училищами и способствовала основанию институтов в Харькове, Симбирске, Полтаве, Одессе и других городах.

Google научила нейросеть реалистично переносить портреты в новое окружение

Rohit Pandey et al. / SIGGRAPH 2021

Разработчики из Google создали алгоритм, способный реалистично вставлять портрет человека на новый фон. Во время переноса он учитывает распределение источников света в новом окружении и изменяет освещение на человеке соответствующим образом. Статья о разработке будет представлена на конференции SIGGRAPH 2021.

Нейросети давно позволяют менять фон на портретах и вырезать объекты из фотографий. Также это используется для видеозаписей, к примеру, для замены фона во время видеозвонка. Для этого применяют сегментацию, при которой алгоритм размечает на изображении области разных типов, например, человека и фон. Выделенный фрагмент с человеком затем можно легко перенести на новый фон. Но при простом переносе вряд ли получится реалистичная фотография, потому что освещение на фоне и на фрагменте с портретом будет различаться.

В последние годы появились алгоритмы, позволяющие имитировать различное освещение на фотографии. Например, в приложении Google Photo на Android пользователь может менять направление света. Рохит Пандей (Rohit Pandey), Серхио Ортс-Эсколано (Sergio Orts-Escolano) и Хлои Лежандр (Chloe LeGendre) из исследовательского подразделения Google, принимавшие участие в разработке этого алгоритма, создали новый алгоритм для замены фона, который умеет автоматически реалистично менять освещение человека на портрете, анализируя распределение источников света на новом фоне.

В начале работы алгоритм получает портретную фотографию и с помощью сверточной нейросети отделяет фрагмент с человеком на переднем плане от фона. Затем вырезанный портрет и новый фон для него передается на модуль переосвещения, состоящий из нескольких отдельных алгоритмов:

Общая схема работы алгоритма

Rohit Pandey et al. / SIGGRAPH 2021

Получив выделенный фрагмент с человеком, модуль переосвещения сначала создает для него карту нормалей к поверхности, используя сверточную нейросеть. На следующем этапе аналогичная по архитектуре нейросеть берет карту нормалей и выделенный фрагмент, и создает на их основе карту распределения диффузной отражательной способности. В результате образуется изображение, лишенное влияния внешнего освещения из исходной фотографии.

Параллельно с этим модуль переосвещения создает для выделенного фрагмента карты освещения. Для этого он получает вычисленную карту нормалей к поверхности и новое фоновое изображение, пропущенное через диффузный или зеркальный фильтр. В результате алгоритм формирует карты диффузного и зеркального освещения человека на фотографии, вычисленные в соответствии с освещенностью из нового фона. После этого происходит финальный этап, при котором алгоритм, используя эти карты освещения, исходное изображение и карту распределения диффузной отражательной способности, создает новый портрет, освещение на котором соответствует новому фону.

Схема работы модуля переосвещения

Rohit Pandey et al. / SIGGRAPH 2021

Для обучения алгоритма разработчики воспользовались стендом, созданным для другой работы по изменению освещения в 2019 году. Он представляет собой почти сферическую конструкцию, в центре которой стоит человек и на которой закреплены 331 блок освещения с цветными светодиодами, 42 обычные камеры и 16 камеры глубины. Это позволяет создавать практически любое освещение и захватывать изображение человека с разных ракурсов и с высокой точностью. Подробнее об устройстве стенда можно прочитать в нашей заметке, посвященной этой работе.

Чтобы собрать большой и генерализованный датасет, авторы воспользовались помощью 70 добровольцев разного пола, возраста и цвета кожи. Они по очереди стояли в стенде, будучи одетыми в разную одежду и выражая девять самых распространенных эмоций. Поскольку чаще всего люди на фотографиях стоят лицом к камере, только 10 процентов датасета было снято с использованием всех камер стенда, а остальные 90 процентов авторы сняли с шести фронтальных ракурсов. Помимо собственных портретных снимков разработчики воспользовались примерно 200 фоновыми изображениями, взятыми с сайта HDRIHaven. Используя их, авторы создали около восьми миллионов искусственных портретов, совмещая снятые в стенде портеты с фрагментами фоновых изображений.

Обучив алгоритм, исследователи сравнили его работу с аналогами как субъективно, так и используя количественные метрики. Для этого они воспользовались снятыми с разным освещением фотографиями добровольцев, не использованными во время обучения, и сравнивали их с переосвещенными алгоритмом снимками по абсолютному среднему отклонению, среднеквадратической ошибке, индексу структурного сходства и индексу воспринимаемого сходства LPIPS. По всем этим метрикам новый алгоритм превзошел два предыдущих (1, 2), с которыми авторы проводили сравнение.

Количественное сравнение с аналогичными алгоритмами

Rohit Pandey et al. / SIGGRAPH 2021

В прошлом году американские разработчики улучшили нейросетевую замену фона на видео. Ключевая особенность этого алгоритма заключается в том, что он требует для своей работы кадр, в котором человек вышел из поля обзора камеры и тем самым показал фоновые объекты за собой.

Григорий Копиев

Фон в фотопортрете

—  А что он умеет делать? — поинтересовался великий художник.

— Пока пустяки. Например, может помогать писать к портретам фоны.

—  Ну, если ваш сын берется писать фон, то ему у меня уже нечего делать,— последовал ответ…

Портрет — изображение, ограниченное планами. В нем всякий второй план по отношению к основному объекту (голове или фигуре) становится фоном.

Фон — весьма существенный изобразительный фактор. Не случайно ему придавали большое значение выдающиеся мастера живописного портрета. М. В. Нестеров писал художнику П. Д. Корину:

«…удачный фон — половина дела, ведь он должен быть органически связан с изображаемым лицом, характером, действием. Фон участвует в жизни изображаемого лица» (С. Н. Дурылин. Нестеров-портретист, М.-Л., «Искусство», 1949, стр. 103).

Портретная живопись знает немало произведений, в которых социальная характеристика персонажа раскрывается через окружающий его антураж, например, через вещи будуара Гиршман в известном портрете Серова.

Еще более значительна роль предметного окружения в сюжетных групповых портретах. Здесь оно прямо влияет на содержание. И. Е. Репин, работая над своими «Запорожцами», заметил: «Но ведь аксессуары и фон, собственно, и делают художественное впечатление, чарующее или отталкивающее!..» (Из письма И. Репина к E. H. Званцевой от 27 августа 1890 г.)

Фотографический портрет, как и живописный, предусматривает пластическое единство основного объекта и фона. Задний план — отнюдь не инертная часть снимка, он заметно участвует в общей композиции и несет вполне определенную и подчас значительную смысловую нагрузку.

 

 

В. Вахи. Херлуф Бидструл 

 

 

Композиция фотопортрета отличается предельной лаконичностью и, как известно, допускает смелые обрезы. Следовательно, речь может идти лишь о портретных изображениях, сохраняющих фон.

Фон бывает нейтральным и предметным, плоским и объемным, предельно темным или же, напротив, светлым, как бумажная подложка. Наряду с условными, рисованными задниками, применяемыми в съемочных ателье, фоном служат и любые конкретные объекты (стена здания, пейзаж, интерьер).

Осмысленно используя все элементы фона, фотохудожник стремится преодолеть его невыразительность. В безупречно построенном портрете сюжет подкреплен каждым сантиметром площади кадра. Вместе с тем как бы много места ни занимал основной объект, в снимке всегда должна угадываться пространственность. Недаром знаменитый американский художник Дж. Уистлер говорил: «Мастер узнается по тому, как он умеет писать в глубине». Это равно относится и к фотографическому изображению.

 

 

Ольга Игнатович. Скульптор Сарра Лебедева 

 

 

Старые фотопортретисты много внимания уделяли второму плану. Один из них — М. С. Наппельбаум — пробовал выражать пространство направленностью единственного источника света. Позже он прибегал к размывке и разрисовке фона на самом негативе. Мерцающие пятна и линии, нанесенные кистью, несомненно, оживляли отпечаток. Но то, что было для мастера творческим поиском, вскоре стало легким достоянием ремесленников. Прием, получивший название «северное сияние», быстро обратился в навязчивый трафарет. Как направленный, так и рассеянный свет позволяет выявить пространство, объемность, фактуру. Но еще требуется установить световой баланс между освещением объекта и фоном. Глубина резко изображаемого пространства влияет на передачу резкости фона и предметов первого плана. Трудность съемки в том, чтобы дать почувствовать воздушную среду и одновременно выделить главные детали.

 

 

Л. Бергольцев. Художник Таир Салахов 

 

 

При съемке наведение объектива на резкость обычно осуществляют по зрительному центру (в головном портрете — лицо), одновременно несколько «размывая» фон. Фон не должен сливаться по тону с лицом, а, напротив, контрастировать с ним. При всех условиях следует избегать совпадения их оттенков. Отделить фон от головы или фигуры помогает также контражурный (контурный) свет.

 

 

 

Пример иллюзии восприятия 

 

Найти освещением соотношение главного и второстепенного — первая задача. Выявляя светом объемную форму головы, приходится думать и о ее тональной связи с фоном.

Мастера постановочного фотопортрета в большинстве случаев предпочитают показывать лицо человека на однотонной поверхности. Для этого есть свои профессиональные основания. Тем не менее нельзя не учитывать сюжетную взаимосвязь объекта и материальной среды, в которой он находится. Фон должен рассматриваться как неотъемлемый смысловой компонент образа.

Его значение особенно сказывается в фигурном портрете, где очень важно определить местонахождение объекта. Если фигура не будет связана со своим окружением, она покажется аппликационной, искусственно наложенной на фон. Пространство и объемы должны всегда взаимодействовать.

В тех случаях, когда на втором плане находится еще человек, следует позаботиться о его сюжетной связи с главным объектом. Нерезкость фона не должна обращать лицо этого человека в бесформенное пятно и тем самым его обезличивать. Лишь в групповом портрете все персонажи представлены в равном светотональном рисунке.

При студийной (подготовленной) съемке обычно пользуются глухим, однотонным фоном. В крупноплановом головном портрете это имеет свой резон. Ничто не должно отвлекать внимания зрителя от деталей лица. Однако в других видах портретного изображения выбеленный (нейтральный) фон только обедняет композицию. Ведь тональный рисунок снимка должен давать ощущение самого пространства, в котором находится объект. «Самое главное — надо дать впечатление реальности предмета, поместив его в пространстве» (Уистлер).

Еще больше это требование распространяется на репортажные фотопортреты (в особенности на групповые и жанровые). Там предметный антураж (интерьер, здания, машины и прочее) выступает равноправным компонентом изображения.

В одной журнальной статье читаем: «При съемке портрета следует удалять лицо от фона или, при невозможности этого, фотографировать длиннофокусной оптикой, а также выбирать однотонный, спокойный фон» (И. Романов, А. Яриновская, Оптика для съемки портретов.— «Советское фото», 1959, № 7).

Авторы дают правильный технический совет, но, к сожалению, неверно ориентируют эстетически. «Однотонный, спокойный фон» приемлем далеко не всегда. Его выбор обусловлен и сюжетом и трактовкой портретного образа.

Фон может активно воздействовать на восприятие. Пример — «Портрет мальчика». Несмотря на то, что вторым планом служит нейтральная однотонная плоскость (грубый холст), фактура его поверхности выгодно выделяет объемную форму мальчишеского лица.

Иную функцию несет предметный фон. Показывая бытовую обстановку, в которой живет человек, или предметы его творческого труда, фотограф словно сближает с ним зрителя. Вполне обоснованно поэтому поступил Леонид Бергольцев, изобразив художника Таира Салахова на фоне натюрморта его работы.

Другое решение того же сюжета нашла Ольга Игнатович — автор портрета советского скульптора Сарры Лебедевой. При некоторой спорности образа (активной творческой натуре придан налет усталости и грусти) сами изобразительные средства использованы на высоком профессиональном уровне. Необходимая нерезкость второго плана нисколько не мешает нам угадывать пластику форм мраморного бюста, звучащего как рефрен основной темы.

Фон влияет не только на характеристику изображенного человека, но и на идейное содержание снимка. Примером тому может служить портрет известного датского художника Херлуфа Бидструпа работы Валдура Вахи. Голова Бидструпа дана на фоне рисунка голубя и тянущихся друг к другу рук. Это — произведение самого художника, и оно здесь как бы символизирует его творческое кредо. Острый публицистический подход к теме получил достойную оценку. В 1963 году автору снимка была присуждена первая премия на Всесоюзном конкурсе фотоклубов «Наша современность».

Компонуя портретный кадр и выбирая фон, нельзя не считаться также с оптической иллюзией, которой подвержено наше бинокулярное зрение. Оно может иногда провоцировать нас на неверные представления о форме и конфигурации изображенных предметов. Некоторые из них кажутся нам на темном фоне более светлыми, а на светлом — более темными. Сопоставление контуров предмета и его фона создает так называемый эффект выступления. В нем легко убедиться по черно-белому рисунку голов и вазы.

Что вы видите раньше — силуэты голов или вазу? Ответы часто расходятся. На зрительной иллюзии основаны когда-то имевшие распространение «загадочные портреты».

На слишком темном фоне лицо кажется более широким и плоским. Тональная насыщенность фона изменяет представление

о пропорциях. В этом нетрудно убедиться опытным путем. Возьмите два совершенно идентичных отпечатка — два одинаковых снимка головы. Фон одного выбелите, а другого зачерните. При сравнении снимков голова на первом зрительно будет казаться меньше.

Итак, от фона зависит многое. Достаточно изменить его тональность или вовсе убрать из кадра, как это тотчас отразится на восприятии объекта изображения.

 

  

 

Портрет Надежды фон Мекк . «Дом П.И. Чайковского». Музыкальный музей-заповедник П.И. Чайковского. Artefact

Надежда фон Мекк, урожденная Фроловская, была известной московской меценаткой и вдовой железнодорожного магната Карла фон Мекка. После смерти мужа она жила уединенно, и главным ее утешением и наслаждением была музыка. Одно время в ее домашнем оркестре играл юный Клод Дебюсси, ставший потом выдающимся композитором.

Во времена, когда фон Мекк увлеклась музыкой Петра Чайковского, к ней на службу попал скрипач Иосиф Котек, друг композитора. Однажды он рассказал ей о постоянных финансовых трудностях Чайковского, и фон Мекк решила ему помочь, но сделать это деликатно — заказала ему переложение нескольких произведений для скрипки и фортепиано.

Между Надеждой фон Мекк и Петром Чайковским завязалась деловая переписка, которая быстро стала дружеской. Спустя некоторое время она предложила музыканту финансовую помощь в виде ежемесячных субсидий. Вскоре благодаря ее помощи Чайковский смог оставить работу в консерватории и все свое время посвятить творчеству.

Интересен тот факт, что Петр Ильич и Надежда Филаретовна никогда лично так и не встретились — все их общение происходило исключительно в письмах. Чайковский не раз гостил в имениях фон Мекк — и в России, и за границей — но всегда в отсутствие хозяйки. В течение 13 лет они обменивались мнениями по самым разным вопросам. Эти письма стали богатым источником информации о жизни и творчестве Чайковского — он много писал ей о своем творческом процессе, взглядах на жизнь, предпочтениях в музыке и литературе.

Переписка прервалась по инициативе фон Мекк. Однажды Чайковский получил от нее письмо, в котором она сообщала, что разорилась, помогать ему больше не может и переписку прекращает. Композитор оскорбился тем, что она связала их дружбу исключительно с материальной стороной. Он предлагал ей продолжить общение, но письмо, скорее всего, до фон Мекк не дошло. Она не хотела быть для композитора обузой — той, кому он пишет лишь из чувства долга. Вероятно, на ее решение повлияла и тяжелая болезнь — у нее парализовало правую часть тела, и писать сама она уже не могла.

Чайковский всегда очень тепло относился к фон Мекк. Долгие годы она оказывала ему не только материальную, но и моральную поддержку. Он называл ее своим «лучшим другом» и именно с этими словами посвятил ей Симфонию № 4.

Портрет К. Ф. Клодта фон Юргенсбурга (1765-1822)

Описание

Доу, Джордж (английский художник; 1781-1829).      Портрет К. Ф. Клодта фон Юргенсбурга (1765-1822) [Изоматериал] . — Электрон. дан. (220 Кб). — (Санкт-Петербург: Государственный Эрмитаж , 2003) . — 1 файл : цв. — Портрет. Холст, масло. 70.0х62.5 см. Не позднее 1825 г. — Электронная репродукция картины из Военной галереи 1812 года Государственного Эрмитажа, Санкт-Петербург. Фотографы: Н. Н. Антонова, Ю. А. Молодковец, И. Э. Регентова. — Портрет погрудный, поворот лица 2/3 вправо, в военном мундире. — Изображение предоставлено Государственным Эрмитажем (Санкт-Петербург) для коллекций «Отечественная война 1812 года» и «Россия в лицах», без права публикации в других изданиях, как печатных, так и электронных . 1. Клодт фон Юргенсбург, Карл Федорович (1765 – 1822) — Портреты. 2. Государственный Эрмитаж. Военная галерея 1812 года (Санкт-Петербург, город) — Экспонаты. 3. Доу, Джордж (1781 — 1829). Портреты. 4. Отечественная война 1812 года (коллекция). 5. Россия в лицах (коллекция). 6. Портретная живопись. ББК 63.3(2)521.1-686я61     Биографию К. Ф. Клодта фон Юргенсбурга см. : Большая биографическая энциклопедия, статья «Клодт-фон-Юргенсбург, барон Карл Федорович» ; Википедия — свободная энциклопедия, статья «Клодт фон Юргенсбург, Карл Фёдорович». — В 1812 г. полковник, участвовал в сражениях и боях под Салтановкой, Смоленском, Шевардином, Бородином, Тарутином, Малоярославцем. Позднее был командирован в отряд генерал-адъютанта П. В. Голенищева-Кутузова, в его составе преследовал неприятеля до западной границы. — Использованы материалы Интернет-проекта «1812», раздел «Военная галерея Зимнего Дворца» (подготовлено к публикации Подмазо А. А., 2003) (http://www.museum.ru/museum/1812/Persons/VGZD/index.html). Источник электронной копии: Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург Место хранения оригинала: Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Как выбрать лучший портретный фон для фотографий

Портретные фоны доступны повсюду, но не все из них сделают вашу портретную фотографию настолько яркой, насколько она того заслуживает. Чтобы решить эту проблему, вам необходимо ознакомиться с различными фонами.
Вам также необходимо понимать свой собственный творческий стиль, так как он сильно повлияет на выбранный вами фон для фотосъемки.
Портретные фоны играют очень важную роль в моей работе.Помимо улучшения моих портретов, они дают мне возможность работать с новыми идеями, экспериментировать с различными цветовыми комбинациями и узнавать больше о моих творческих предпочтениях.
Без них мои фотографии выглядели бы скучно.
Не всегда нужно обновлять оборудование, покупать роскошные вещи или вкладывать средства в аксессуары, чтобы ваши портреты выделялись. Иногда все, что вам нужно сделать, это грамотно выбрать фон.
Мы начнем с двух важных аспектов портретной фотографии — малой и большой глубины резкости — и фонов, которые следует выбрать для каждого из них.

Размытый фон

Мягкий фон идеально подходит для портретов крупным планом, эмоциональных и угрюмых портретов. Четкие портреты подчеркивают черты лица, движения и выражения. Если какой-либо из этих пунктов кажется вам привлекательным, то вам идеально подойдет размытый фон.
Хотя мягкий фон может выглядеть одинаково, его все же необходимо учитывать при съемке объекта. Следует помнить о цветах и ​​свете.
Если не обращать внимания на эти элементы, ваши портреты могут выглядеть нелестно.В следующих разделах вы узнаете, как этого избежать.

Цвета

Цвета могут улучшить черты вашего объекта (например, выделить их цвет глаз) или просто сделать вашу композицию поразительной.
Когда вы ищете фон для портретов, убедитесь, что его цвета сочетаются с лицом и одеждой вашего объекта. Следите за привлекательными, но нежными цветами, которые не отвлекут внимание от вашей модели.
Мягкий зеленый фон, например, будет хорошо смотреться с белым нарядом.
Есть исключения из этого правила. Некоторые фотографы-портретисты, такие как Агата Серж и Алессио Альби, создают собственные сюрреалистические цветовые комбинации. В их работе вы увидите тона, которые как нельзя лучше выглядят неестественно.
Если вам это нравится, вам не нужно уделять столько внимания необработанным цветам в вашей камере.

Свет

Свет играет важную роль в каждой фотографии, независимо от жанра, но особенно важен на фотографиях с размытым фоном.
Поскольку не так много деталей, на которых можно сосредоточиться, много внимания уделяется свету. Из-за этого вы должны следить за тем, чтобы стрелять в нужных местах.
Если свет слишком яркий или слишком темный, внешний вид вашего объекта будет искажен. Вы также потеряете много драгоценного боке, которое определяет мягкую портретную фотографию. Чтобы избежать как недодержки, так и передержки, выбирайте хорошо освещенные места.
Вот несколько мест, где вы обязательно найдете идеальный фоновый свет:

• В солнечные дни затененная область обеспечит вам яркое боке, яркие цвета и даже освещение для лица вашего объекта;
• В пасмурные дни открытое поле дает много мягкого света для улучшения фона; и
• Ночью на открытом месте (эл.г. крыша или горка) позволит поэкспериментировать с боке городского света.

Сочетание хорошего света и привлекательных цветов даст вам лучший мягкий фон для ваших портретов.

Детальные фоны

В отличие от размытого фона, подробный фон отвлекает внимание, которое может испортить ваши портреты. Чтобы этого не произошло, нужно обращать внимание на элементы фона и цвета.
Когда дело доходит до выбора цветов, вы можете применить те же правила, которые я упоминал в предыдущем разделе.Цвета фона еще более важны, когда речь идет о большой глубине резкости, поэтому убедитесь, что они дополняют вашу модель.

Элементы фона

Яркий фон испортит ваш портрет. Простой будет смотреться слишком скучно. Действительно ли подробные фоны того стоят?
Снова и снова фотографы доказывали, что детали могут улучшить портреты, углубить их истории и побудить фотографов лучше знать задний план.
Возьмем, к примеру, фотографии Коула Спроуса.Хотя он в основном известен своим актерским прошлым, он быстро становится важной фигурой в сообществе фотографов. Коул редко сдерживается, когда дело касается деталей.
Его аналоговые портреты изящно объединяют людей и их окружение. В то же время они не выглядят беспорядочными или занятыми. Так что да, подробные фоны того стоят.

Вещи, которые стоит включить в детализированные портретные фоны

Коул Спроус — яркий пример того, кто разумно использует элементы фона.Если вы хотите использовать стратегию при съемке фотографий, имейте в виду следующее:

• Убедитесь, что фон поддерживает вашу историю. Соответствует ли это эмоциям, которые вы пытаетесь вызвать? Не выбирайте случайное место только потому, что оно выглядит эстетично. Вместо этого найдите место, которое дополняет одежду, выражение и позу вашего объекта. Это добавит смысла каждой детали фона;
• Избегайте сильного шума. Фотосъемка в очень загруженном месте приведет к получению неаккуратных фотографий.Если в вашей композиции слишком много элементов, ваш объект потеряется во всем хаосе. Выберите место, в котором достаточно деталей, чтобы рассказать вашу историю; и
• Создайте доску вдохновения . Чем более подробные фотографии вы будете наблюдать, тем проще будет составлять собственные композиции. Это касается любого жанра фотографии; Когда я впервые начал фотографировать, я многому научился, просто просматривая галереи моих любимых художников.

Идеи DIY-фона для внутренней фотографии

Если вы снимаете в помещении, вы можете создать фон своими руками с помощью простых предметов.Некоторые из них сделают ваши фотографии похожими на студийные, а другие просто добавят приятную текстуру вашим композициям:

• Используйте простыни , чтобы добавить яркости своим домашним портретам. Если вы хотите добавить глубины своему фону, используйте морщинистые листы. В реальной жизни они могут выглядеть не очень привлекательно, но они определенно дополнят ваш портрет.
• Кружевные занавески можно использовать, чтобы осветить лицо объекта и добавить яркости всей фотографии.Я часто использую шторы, чтобы делать очень мягкие, минималистичные портреты в помещении. Они никогда не перестают впечатлять меня, особенно в дни, когда у меня нет идей или когда погода не дает мне достаточно света.
• Струнные светильники отлично подходят для творческих и ярких портретов. Они добавят красивую полосу боке к вашему фону.

DIY Идеи фона для наружной фотографии

Уличные фоны — отличный способ добавить творчества в ваши портреты. Их часто используют свадебные и семейные фотографы, чтобы рассказать более глубокую историю, добавить больше радости своим портретам или просто выделить свои фотографии.
Однако не всегда можно просто выйти и где-нибудь повесить шторы. С фонами
для улицы немного сложно работать, но вы должны дать им шанс, если позволяет ваш бюджет. Некоторые фотографы используют двери, заборы и мебель, чтобы создать иллюзию внутреннего пространства.
Другие фотографы используют более простые техники, такие как создание кадров, похожих на поляроид, с помощью бумаги. Другие выходят на улицу и вешают на них шторы. Возможности безграничны.
Когда дело доходит до фона на открытом воздухе, хитрость заключается в том, чтобы найти тихое место. Легко передвигаться, когда вы снимаете простые портреты, но гораздо сложнее переехать, когда у вас с собой куча реквизита.
Прежде чем планировать съемку, убедитесь, что вы выбрали безопасное, удобное и хорошо освещенное место.

Советы по созданию фонов для студийной фотографии

Если вас интересует студийная фотография, вас ждет творческое удовольствие! Студийные фоны просты в использовании, их легко создавать, и они идеально подходят для создания ярких портретов.Все, что вам нужно, это немного свободного места и надежный источник света.

DIY Фото фоны

Подставки могут быть довольно дорогими. Для изготовления своими руками можно использовать трубы ПВХ. Как только это будет сделано, повесьте на нее простыню или занавеску, чтобы создать иллюзию профессионального опыта.
Если вы не можете сделать подставку, используйте стену. Вы можете временно прикрепить к нему что-нибудь (например, большой лист бумаги) или использовать его в качестве фона для реквизита, такого как мебель, рамы и двери (точно так же, как на открытом воздухе).
Хотя приклеенный лист бумаги не прослужит долго, у вас будет достаточно времени, чтобы поэкспериментировать с различными фонами и укрепить свои навыки студийной фотографии.
Если у вас нет профессионального светового оборудования, вы все равно можете экспериментировать со студийной фотографией. Вы можете использовать факелы, лампы и экраны телефонов, чтобы осветить фон.
Это не даст вам самых профессиональных результатов, но определенно даст вам ценный опыт съемки.

Профессиональные фоны

Фон

Professional можно приобрести всего за 10 фунтов стерлингов.Самая прочная ткань, конечно, будет стоить значительно дороже.
Если вам нужен фон, который прослужит вам много времени, купите однотонный цвет, например серый или черный. Нейтральные цвета не будут повторяться в вашем портфолио.
Если вы хотите манипулировать своими цветами, вы можете приобрести фон, который вы сможете легко корректировать. В конечном итоге это сэкономит вам много времени и денег.
Если вы хотите использовать фон только несколько раз, вы можете приобрести фон с пайетками, декорациями, кирпичом или праздничной тематикой.Эти фоны будут выделяться на ваших портретах. Однако их слишком частое использование сделает ваши фотографии скучными, поэтому планируйте снимки с умом.

Заключение

Когда я начал уделять больше внимания своему прошлому, моя работа полностью изменилась. Я стал более открытым, изобретательным и новаторским.
Правильный выбор фона сделает ваши портреты яркими, интересными и улучшит ваши навыки наблюдения. Вы сможете не только делать привлекательные фотографии, но и лучше разбираться в цветах, композициях и освещении.
Эти знания окажут положительное влияние на все стороны вашей творческой жизни. Даже если вы сделаете фотографии в другом жанре, вы сможете использовать эти уроки и значительно улучшить свою работу.
Чем больше фонов вы поэкспериментируете, тем ближе вы будете к созданию потрясающих портретов. Почему бы не начать сейчас?

Хотите больше? Попробуйте нашу книгу «Портретная фотография» eBook

Вы хотите стать профессиональным фотографом-портретистом? С стабильным доходом и повторным бизнесом?

Снимаете ли вы хедшоты, свадьбы, семьи или новорожденных… это руководство покажет вам самый быстрый способ заявить о себе.

6 типов портретных фонов для творческих изображений

Существует множество вариантов выбора фона для портретов. Вы можете делать все, что захотите. Ключ, который следует помнить, — это освещение и размещение ваших объектов относительно этого фона.

Независимо от того, естественное ли это или искусственное освещение, на улице или в помещении, жизненно важно понимать, как свет также влияет на ваш фон, а не только на объект вашего портрета.

# 1 Занятый или узорчатый фон

Прежде чем рассматривать различные типы фона, я предлагаю вам поэкспериментировать. Не бойтесь ошибиться или опробовать свои идеи. Именно так я поступил с портретами выше. Я хотел посмотреть, как может выглядеть портрет на загруженном фоне в моем собственном доме. Я решил использовать для них светодиодные фонари и перемещал либо объект, либо источник света, в зависимости от того, как я хотел, чтобы фон выглядел.

Фон может усилить ваши портреты, направив фокус на объект или наоборот.Если фон слишком занят, например, тот, что вверху справа (я чувствую, что фокус на девушке слабее), убедитесь, что ваш свет притягивает фокус к объекту, а не слишком сильно освещает фон.

Однако я не хотел, чтобы фон был полностью темным, так как я хотел запечатлеть сказочные огни в камине, а также детали обоев и других декоров. Чтобы добиться этого, я снимал с маленькой диафрагмой для большей глубины резкости и помещал объект ближе к фону.Все это требовало балансировки экспозиций при постобработке.

На фото слева тоже очень насыщенный фон — узорчатые обои. Однако, в отличие от загруженной фотографии справа, я не хотел подчеркивать узор, а планировал использовать его как размытый фон. Чтобы добиться этого эффекта, я снимал с малой диафрагмой и располагал объект подальше от стены.

# 2 Темный текстурированный фон

Приведенный выше набор — еще один из моих экспериментов.На этот раз я хотела использовать фактурные ткани естественным образом в качестве фона.

Я использовал для этих портретов простой оконный свет, идущий сбоку. Выбор темных тканей был сделан потому, что я хотел привлечь внимание к лицу, а все остальное сделать минималистичным, но с богатой текстурой.

В отличие от насыщенного узорчатого фона, здесь я установил в цветовой палитре только коричневые и телесные тона. Это простые портреты, но очень богатые по фактуре.

# 3 Яркий фон

Когда я делаю семейные снимки на открытом воздухе, это один из моих основных фонов.Я ищу яркие пространства, которые не являются небом, но ярче, чем объект, например листва, деревья и листья, показывающие яркое небо позади них.

Пока яркое, но не небо, можно использовать. Самая важная вещь, о которой нужно помнить, — это ставить объект на яркий фон и экспонировать его лицо. Это означает, что фон станет ярче, а лицо будет правильно экспонировано. Если хотите, используйте вспышку, чтобы осветить лицо, но пока вы правильно выставляете лицо, изображение выглядит правильным.

Еще одна вещь, о которой следует помнить, — избегать попадания пятен на лицо объекта съемки. Фон может быть пятнистым, например, деревья со светом, проходящим через эти изображения выше, но не на лицах. Чаще всего это портит ваше изображение, если, например, вы не делаете это намеренно в художественном кадре.

# 4 Обычный темный или светлый фон

Обычный фон, будь то светлый или темный или среднецветный, позволяет создавать классические портретные снимки.Вы не ошибетесь с ними, если будете знать, что делаете со своим освещением.

На портретах выше я просто использовал темный свет стены и окна в качестве основного света. Я поместил отражатель на камеру справа, чтобы отразить часть света. Вот и все.

Портреты наверху были сняты на кухне клиента, где у стены стояла скамья. Он идеально подходил для быстрых естественных и забавных портретов детей, пока они сидели неподвижно! Освещением здесь было просто окно и световой люк в дальнем правом углу и слабая отраженная заполняющая вспышка позади меня, слева от камеры.

Мой главный совет при съемке простого фона — согласовать освещение с фоном, чтобы если фон светлый, то и объекты, как правило, были освещены с той же силой света. Точно так же, когда фон темный, я стараюсь осветить объект более мрачным тоном.

Хотя это личное предпочтение, технически я предпочитаю равномерный контраст между объектом и фоном.

# 5 Белый фон

Вопреки мнению многих, добиться чисто белого фона не так-то просто.Я имею в виду, что вы не можете просто установить белый фон и объект, сделать снимок и получить красивый чистый белый бесшовный фон. Если вы сделаете это, у вас получится светло-серый или не совсем белый, довольно мутный фон.

На самом деле, чтобы получить этот яркий белый фон, вам нужно осветить фон и осветить объект.

Если вы хотите научиться делать это правильно, прочтите эту статью, которую я написал, и она покажет вам пошаговый процесс получения чистого белого бесшовного фона — 3 ошибки новичка, которых следует избегать при съемке на белом фоне.

# 6 Поддельный фон

Да, в фотошопе можно подделать фон!

Фотографии выше были сняты на простой темной стене, похожей на # 4, а потом я добавил текстуры в Photoshop. Вам нужно отдельное изображение текстуры для наложения на темную стену.

Вы можете увидеть, как это делается, в этой статье, которую я написал о добавлении наложений: Базовое руководство по Photoshop — Как добавить креативные наложения к вашим портретам

Другой способ имитировать это в Photoshop — добавить блики солнца.Фоном здесь была обычная белая стена, но она была снята в комнате без окон с очень слабым окружающим освещением. Я использовал вспышку слева от камеры, чтобы имитировать свет из окна. На этапе пост-обработки я добавил блики, чтобы выглядело так, будто девушка сидит у окна.

Вот статья, в которой вы можете узнать, как добавить солнечные блики к вашим фотографиям при постобработке; 2 быстрых способа добавить солнечные блики в Photoshop

Надеюсь, эта статья помогла вам в выборе фона для ваших портретов.Если у вас есть другие идеи, которыми вы хотите поделиться, сделайте это в комментариях ниже.

• ОБЩИЕ

• ПОДГОТОВКА

• НАСТРОЙКИ

• ОСВЕЩЕНИЕ

• РАЗМЕЩЕНИЕ

• НАПРАВЛЯЮЩИЕ

• 
  52

GEARAN

ПОСЛЕ ОБРАБОТКИ

• БИЗНЕС

• ВДОХНОВЕНИЕ

• РЕСУРСЫ

Освещение для портретов на белом фоне

Для получения равномерного белого фона разместите два источника света позади объекта с каждой стороны кадра.Это обеспечивает равномерное освещение без горячих точек.

Одна из самых популярных просьб, которую я получаю от клиентов-портретистов, — фотографировать их на белом фоне. Тоже на то есть веская причина. Внешний вид неподвластен времени, к тому же он чистый и простой.

Портреты на белом фоне также можно легко обрезать и вставлять в другие сцены по мере необходимости. И хотя внешний вид прост и не требует особого оборудования, для его правильного выполнения требуются некоторые ноу-хау.

Как может быть сложно сфотографировать кого-то на белом фоне? Если вы просто поместите человека перед белой стеной, не будет ли у вас белый фон по умолчанию?

Собственно, нет.Когда вы фотографируете кого-то на белом фоне без надлежащего освещения, белый фон меняется с белого на светло-серый.

В ответ фотографы слишком часто включают фоновый свет и подавляют фон, заставляя его и все вокруг становиться ярко-белым. Проблема в том, что такой подход слишком часто вызывает блики на линзах и непривлекательно влияет на объект. В лучшем случае это делает края объекта нечеткими и размытыми. В худшем случае на них падает свет, что создает уродливое освещение и катастрофическую потерю деталей.

Чтобы избежать этих ошибок, вот несколько приемов, позволяющих добиться того, чтобы белый фон оставался красивым и ярким, а объект выглядел наилучшим образом.

Поскольку Кристи стоит всего в 4 футах от белой стены, а источник света — в 12 футах от нее, фон светлый и яркий, хотя и не такой яркий, как если бы мы использовали второй источник света для освещения фона. Это также устранит тень, которую она отбрасывает на стену справа. Здесь Кристи стоит в 8 футах от стены, а источник света — в 8 футах от нее.Падение между объектом и фоном превращает белую стену в светло-серый. Стоя в 12 футах от стены, с ключевым светом в 4 футах, Кристи прекрасно освещена, но спад от нее на задний план делает белую стену темной. Отсюда можно использовать отдельный фоновый свет, чтобы сделать фон ярко-белым.

Метод № 1: Один источник света с объектом, расположенным рядом с фоном

Этот подход отличается от типичного вида на светлом фоне, потому что он не полагается на фоновый свет.Фактически, это может быть достигнуто с помощью всего лишь одного источника света, расположенного довольно далеко от объекта, при условии, что объект находится близко к фону.

Этот универсальный ключевой светильник работает для освещения объекта и сохранения яркого фона благодаря принципу «глубины света»: поскольку свет падает по интенсивности по мере удаления от источника, расстояние от объекта до объекта фон сильно влияет на яркость фона:

• Итак, если объект находится далеко от фона, свет падает, когда он проходит мимо объекта и попадает на задний план.
• Но если объект находится близко к фону, свет не имеет возможности так сильно ослабевать.

Этот эффект усиливается по мере того, как ключевой свет перемещается дальше от объекта, поскольку требуется еще большее расстояние от объекта до фона, чтобы можно было увидеть любое затухание.

Взгляните на три примера с первых двух страниц этого рассказа: Ключевой свет размещен на расстоянии 16 футов от фона. На каждом из трех снимков объект располагается на расстоянии 4 футов, затем 8 футов и, наконец, 12 футов от фона.

Экспозиция регулируется для компенсации положения объекта относительно основного света, но мощность света не изменяется. Вы можете видеть, как при неизменном положении источника света относительно фона чередование значений диафрагмы от / 2,8 до ƒ / 4 и ƒ / 5,6 для правильной экспозиции объекта приведет к изменению яркости фона.

Если вы хотите, чтобы фон был как можно более ярким без использования второго источника света, поместите объект ближе к фону, а основной свет подальше.Этот подход прост и эффективен, хотя он не обеспечивает достаточного управления освещением фона независимо от объекта.

Для этого вам понадобится специальный фоновый свет.

Здесь у меня есть два фоновых источника света с каждой стороны, равномерно освещающие стену позади Кристи, плюс один ключевой свет, освещающий только ее.

Метод № 2: два источника света с расстоянием между объектом и фоном

Идеальный способ добиться того, чтобы белый фон выглядел белым, — это установить некоторое расстояние между объектом и фоном и осветить их независимо друг от друга.Расстояние необходимо для того, чтобы один свет (в частности, фоновый свет) не пролился и не повлиял на другой.

Расстояние между объектом и фоном определяет правильную степень переэкспонирования, необходимую для того, чтобы белый фон стал действительно белым.

Проще говоря, чтобы белый фон выглядел на снимках ярко-белым, он должен быть немного переэкспонирован по отношению к объекту. Но слишком много передержки приводит к тому, что фоновый свет размывается и влияет на объект, размывая его или ее края и вызывая блики, которые снижают контраст и резкость.

Процесс начинается с независимого замера света. Проще всего это сделать с помощью портативного экспонометра, хотя это можно сделать и с помощью только камеры. Выключив свет, чтобы сделать независимые тестовые снимки, вы можете установить одинаковую информацию об экспозиции для объекта и фона, проверив результаты на задней панели камеры.

Если ключевой свет измеряет ƒ / 5,6 на объекте, фон должен быть ярче этого — в идеале f / 8 или даже больше. Если он измеряется на ƒ / 5.6, фон на изображении, скорее всего, будет не совсем белым или даже серым.

Чем дальше объект находится от фона, тем меньше вероятность утечки, поэтому тем ярче может быть фон. В течение многих лет я руководствовался следующими рекомендациями:

• Расположите объект на расстоянии 8 футов от фона, переэкспонируйте на одну ступень.
• Если объект находится на расстоянии 12 футов от фона — что идеально — переэкспонируйте на 1,5 ступени.
• Чем больше яркости, тем ярче не будет, но блики от линз становятся большим риском.

Это правило возникло в эпоху кино, когда было еще сложнее получить белый фон ярко-белым в камере. Добавьте к этому тот факт, что существует большая свобода действий с цифровым захватом, и эта задача должна быть проще, чем когда-либо. Тем не менее, принцип остается в силе: вам нужно переэкспонировать белый фон, чтобы сделать его чисто белым, и чем ближе объект к фону, тем меньше вы можете переэкспонировать.

Собери все вместе

Приведенные выше принципы формируют базовую предпосылку, необходимую для получения ярко-белого портретного фона, но, конечно, дьявол кроется в деталях.Вот основные советы и приемы, которые объединяют все это на практике:

1. Используйте два мягких света: в идеале вы хотите, чтобы фон был равномерно освещен по всему кадру. Сделайте это, рассеивая источники света с помощью зонтиков или софтбоксов и используя два источника света, размещенные по обе стороны от сцены. (См. Пример, показанный на странице 24, где зонтик помещается сзади и по бокам от объекта.) Чтобы еще больше избежать горячих точек и обеспечить максимально ровный фон, не направляйте свет прямо в центр объекта. задний план.Вместо этого направьте их на противоположные стороны фона — правый свет направлен на левый край фона и наоборот. С экспонометром в руке измерьте каждый угол фона, а также центр, чтобы убедиться, что все они находятся в пределах одной трети остановки друг от друга, при необходимости перемещая источники света.
2. Свет в слоях: вместо того, чтобы включать все источники света и пытаться настроить их вместе, мой предпочтительный метод для любой ситуации портретного освещения — особенно белого фона — состоит в том, чтобы правильно расположить и включить каждый источник света один за другим.Это справедливо независимо от того, использую ли я горячий свет, стробоскопы или светодиоды, или даже если я использую дневной свет, модифицированный сетками, флажками и отражателями. Освещая каждый элемент независимо, я могу точно видеть, что делает данный источник. Таким образом, я могу лучше контролировать все нюансы освещения в сцене.

Чтобы осветить слои, я начну с фоновых источников света. Я работаю над созданием яркого, ровного фонового освещения, которое не переливается на объект и не вызывает бликов. Этот силуэт показывает четко очерченные края и минимальное влияние на объект фонового освещения.Вот силуэт с добавлением ключевого света, чтобы просто осветить объект.

Для белого фона я начинаю с включения фонового света и устанавливаю его ровность и экспозицию, прежде чем включать ключевой свет. Мне нравится следить за тем, чтобы у меня получился хороший силуэт, с четко очерченными краями объекта и равномерным и ярко освещенным фоном. Тогда я готов выключить фоновую подсветку и работать только с подсветкой. Если я установил, что фоновая подсветка уже установлена ​​на / 8, я знаю, что мне, скорее всего, понадобится световой индикатор для измерения примерно / 5.6, чтобы фон был достаточно переэкспонирован. Затем я могу установить экспозицию соответствующим образом (на ƒ / 5,6), а затем изменить положение и отрегулировать световой поток до тех пор, пока он не будет соответствовать предопределенной настройке. Наконец, я могу включить как фоновую подсветку, так и подсветку клавиш, чтобы проверить, действительно ли они работают вместе, как ожидалось. Как фоновый свет может попадать на объект: на первом изображении (выше) видно легкое пятно, переэкспонирование объекта по краям и снижение контрастности. Второй пример (ниже) показывает катастрофическое разливание и передержку фонового света на объект.Этого можно избежать, установив флажки между источниками фона и объектом.

3. Предотвратить разлив: если объект и фон отдельно освещены в соответствии с приведенными выше рекомендациями, можно подумать, что процесс завершен. Но на самом деле есть важный шаг к тому, чтобы источники света оставались изолированными, и это называется отключением фоновых источников света. Хотя любой свет от ключевого источника, проливающийся на белый фон, не имеет большого значения, обратное неверно.Если фоновое освещение случайно освещает объект, они могут создать непривлекательные горячие точки, тени или, что хуже всего, драматическое переэкспонирование и потерю деталей.

См. Приведенный выше пример для доказательства уродливого передержания, вызванного утечкой фонового света. Чтобы исправить это, между фоновыми источниками света и объектом размещаются флажки. В кинопроизводстве используются тканевые флажки на металлических каркасах, удерживаемых c-образными стойками, но на самом деле подойдет любой черный или непрозрачный объект, если он может предотвратить попадание фонового света на объект.

Мой любимый флаг — большой лист пенопласта 4х8. Их можно легко разместить между предметом и фоном, чтобы не пролить свет. Белая плоская поверхность из пенопласта напротив основного светильника также может использоваться в качестве эффективного отражателя. На этом виде сбоку показано, как черный флажок — в данном случае V-образный — помещенный между фоновым источником света и объектом, предотвращает попадание фонового света на модель. Черные флажки не только могут предотвратить разлив от фонового света, но и служат для создания «негативной заливки», которая помогает лучше определить края объекта — особенно если она светлокожая и носит светлую одежду, как в приведенных здесь примерах — не позволяя ей сливаться с ярким фоном.

4. Определите края: при фотографировании объекта на белом фоне это помогает создать четкость, располагая ключевой свет для создания теней, определяющих форму объекта. Если у объекта светлые волосы и кожа и он носит одежду белого или светлого цвета, он будет легче сливаться с ярким фоном. Чтобы выделить объект на ярком фоне, независимо от того, во что он одет, разместите черные флажки или v-образные балки по обе стороны от объекта как можно ближе, но вне кадра.Это создает так называемую отрицательную заливку, которая обеспечивает более четкое определение краев, чтобы объект не сливался с фоном. Флаги, предотвращающие попадание фонового света, часто могут быть расположены так, чтобы выполнять двойную функцию также и в качестве отрицательного заполнения. Именно из-за того же качества четкости краев редко бывает хорошей идеей использовать светильник для волос или боковой свет при фотографировании кого-либо на белом фоне, поскольку яркость по краям еще больше смешивает объект с фоном, а не помогает ему выделиться.

Первоначально опубликовано 9 января 2020 г.

Как выбрать лучшие портретные фоны для ваших клиентов

Хороший портрет должен уникальным образом запечатлеть ваш объект и передать эмоции. Сосредоточение внимания на вашем объекте, его наряде и позе — естественный подход к портретной фотографии, но вы не должны пренебрегать выбором фона.

Фон, который вы выбираете, может задать тон и настроение кадра .Вот несколько советов и рекомендаций по выбору лучшего фона для портретной съемки.

Какие общие фоны для портретной фотографии?

Если вы выберете несколько фотографов, специализирующихся на портретах, и просмотрите их портфолио, вы найдете множество фотографий с монохромным портретным фоном. Многие фотографы работают с нейтральными тонами, поскольку они универсальны и делают объект центральной точкой фокусировки.

Как добиться размытого фона

Регулировка фокусного расстояния и значения диафрагмы может помочь добиться эффекта размытия фона.Эффект боке создает эстетичный результат, который пользуется большим спросом.

Этот снимок, сделанный Ронделем Меллингом, показывает, как можно использовать эффект размытия, чтобы выделить объект съемки (лицензия Pixabay).

Ищите Light

Использование не в фокусе света создает мягкий и эстетичный эффект на ваших портретах. Это фантастическая идея для семейных портретов на рождественскую тематику! Если у вас есть доступ к небольшим источникам света, используйте их для создания четко очерченных кругов на заднем плане.

Обратите внимание на Цвета

Преимущество работы с размытым фоном состоит в том, что наблюдатели будут сосредотачиваться на объекте независимо от того, насколько красочным является фон.

В поисках подробных фонов

Добавление деталей к фону может создать интересную композицию. Вы можете передать эмоцию или сообщение своим фоном. Если вы выбираете подробный фон, используйте его, чтобы создать уникальную настройку для вашего портрета.Если у вас есть доступ к мебели, используйте ее для кадрирования объекта в домашней обстановке.

Фоны с текстурой

Текстура вашего фона может создать винтажный или абстрактный эффект для ваших изображений. Выбирайте нейтральные тона или приглушенные цвета или выбирайте темный фон для более оригинального эффекта.

Студийные декорации

Вы можете найти фон для фотосъемки с отпечатками, изображающими пейзажи и другие настройки. Эти фоны станут прекрасным дополнением к любой портретной студии!

Белый фон

Съемка с белым бесшовным фоном для фотографии — классический выбор.Вы получите лучшие результаты, если осветите белый фон специальным источником света и разместите объект подальше от фона.

Портрет на черном фоне

Темный портретный фон выделит ваш объект и сделает его потрясающим в сочетании с яркими нарядами. Результат будет иметь уникальный эстетический вид, и вы обнаружите, что темный фон очень универсален.

Этот портрет, сделанный pixel2013, показывает, как можно использовать черный фон для создания эффекта угрюмости (лицензия Pixabay).

Сплошной цвет фона

Вы можете использовать сплошной цвет фона для портрета, чтобы придать вашему изображению энергию и индивидуальность. Лучший зависит от настроения, которое вы хотите создать, и от оттенка кожи вашего объекта. Варианты для изучения включают красный, фиолетовый, желтый и зеленый.

Какой лучший фон для хедшотов?

Для профессионального выстрела в голову лучше всего использовать белый или кремовый фон. Вы можете добавить изображению больше индивидуальности, выбрав текстурированный фон, но держитесь подальше от ярких цветов.

Какой цвет фона лучше всего подходит для портрета?

Популярные варианты — светлые и нейтральные цвета. Если вы хотите сделать снимок, на котором ваш объект действительно выделяется, подумайте об использовании вместо этого черного или коричневого фона.

Типы фонов для портретов

Есть и другие соображения, помимо цвета фона. Вот различные типы фона, которые вы можете использовать для портретов.

1. Простое внутреннее и внешнее расположение

Отпечатки с изображением определенного места в помещении или на улице — отличный вариант для тематических фотосессий.Эти отпечатки могут разнообразить семейные или пожилые фотосессии, если у вас есть доступ в студию.

2. Попробуйте муслин

Нам нравятся муслиновые фоны, потому что они создают эффект мягкости и текстуры. Очень художественно будет смотреться натуральная драпировка ткани.

3. Винил без морщин

Vinyl идеально подходит для портретной съемки с четким и красочным фоном. Винил — прочный материал, и он может защитить виниловый фон от складок.

4.Красочная бесшовная бумага

Бесшовная бумага — популярный выбор, поскольку она доступна по цене и доступна в широком диапазоне цветов. С бесшовной бумагой легко работать, поскольку она не светоотражающий материал.

5. Портативные фоны

Переносные фоны обычно меньше. Если вы любите снимать при естественном освещении или путешествуете по домам к клиентам, это просто необходимо.

6. Преимущества холста

Крашеный или набивной холст — доступный и универсальный вариант.Вы можете найти широкий спектр цветов и сцен.

7. Попробуйте Floor Drops

Преимущество работы с перепадом пола в том, что у вас больше свободы для позирования объекта. Если у вас есть доступ к перепаду пола, используйте его, чтобы создать плавный переход между стеной и полом и расположить объект съемки подальше от фона.

8. Прочие творческие фоны

Есть множество предметов повседневного обихода, которые можно использовать в качестве творческих фонов:

• Хлопковые простыни
• Одеяла с интересными мотивами
• Разноцветные шторы
• Простая белая стена
• Гобелены

Этот портрет Free-Photos показывает, как можно творчески использовать повседневный объект, например, оконные жалюзи (лицензия Pixabay).

О цветах

Важно учитывать тип фона, который вы хотите использовать, в зависимости от его цветов. Материал вашего фона будет влиять на то, насколько темными будут выглядеть цвета на финальном снимке.

Подумайте, будет ли материал матовым или светоотражающим, и насколько четкими и яркими будут выглядеть цвета. Сделайте несколько снимков на заднем плане, чтобы протестировать различные настройки перед съемкой объекта.

Идеи фотофон для внутренней фотографии, которые вы можете найти дома

Фон для фотографий своими руками — это недорогой способ начать портретную фотографию.

1. Попробуйте использовать простыни

Нам нравится идея использовать простыни, потому что вы можете создать эстетичный эффект драпировки, и очень просто найти белый, кремовый или пастельный цвет.

2. Есть ли кружевные шторы?

Кружевная занавеска — великолепный вариант, который добавит замысловатости вашей фотографии и создаст винтажный вид.

3. Найди что-нибудь с пайетками

Блестками можно украсить глухую стену или другую белую поверхность.

4. Попробуйте использовать простыни

Нам нравится идея использовать простыни, потому что вы можете создать эстетичный эффект драпировки, и очень просто найти белый, кремовый или пастельный цвет.

5. Используйте цветную бумагу

Вы можете приобрести рулоны цветной бумаги для создания бесшовного фона, сделать картонную вывеску или напечатать пейзажи на большом листе бумаги. Мы рекомендуем бумагу начинающим фотографам, потому что она не создает отражений.

Идеи фона для наружной фотографии

Если у вас нет студии, вы можете создать несколько красивых портретов, поставив естественный фон.

Портретные фоны в природе

Вы можете создать естественный эффект, используя горшечные растения и цветы в качестве фона. Вы также можете проявить творческий подход с помощью реквизита, такого как садовая мебель, построить забор своими руками, поставить сцену рядом с дорожным знаком или сделать несколько забавных фотографий с самодельной подставкой для лимонада на заднем плане.

Советы по созданию фонов для студийной фотографии

Эти советы помогут вам интегрировать фон в ваши изображения и использовать их для получения наилучших возможных результатов. Проекты DIY позволяют экспериментировать с разными идеями в рамках бюджета. Вы можете перепрофилировать предметы домашнего обихода или использовать принадлежности для декоративно-прикладного искусства.

Профессиональные фоны

Если вы предлагаете профессиональные пакеты, рекомендуем приобрести — коллекцию профессиональных фонов нейтральных цветов.

Важно ваше прошлое

Выбор фона — важная часть планирования кадра. Зрители будут сосредотачиваться на объекте, когда они смотрят на ваши изображения, но фон может влиять на то, как изображение заставляет их чувствовать.

Какого настроения вы пытаетесь достичь?

Текстура фона может передать художественное или загадочное настроение в ваших портретах. Синий фон вызовет уверенность и мудрость. Красный фон напомнит зрителям о любви и страсти.

Каков ваш бюджет?

Варианты DIY

более доступны, но вам следует подумать об инвестировании в качественные нейтральные фоны, которые вы можете использовать как часть пакета, который вы предлагаете, если у вас есть доступ к большему количеству средств.

Советы по выбору портретного фона

Выберите фон, который соответствует индивидуальности вашей модели, настроению и тону, которые вы хотите передать. Подумайте, как свет будет падать на фон, и отрегулируйте настройки камеры.

Что вы фотографируете? Продукт или клиент?

Если вы снимаете портрет, подумайте, как фон будет отражать индивидуальность вашей модели. Красочный фон может показать, что у вашего объекта веселый и артистичный характер.

Фотография продукта немного отличается. Лучше всего выбирать белый или нейтральный фон, чтобы привлечь внимание к особенностям продукта.

Сколько веса вы можете нести и сколько места у вас есть?

Лучше всего выбрать легкий набор, который легко транспортировать и устанавливать.Мы рекомендуем складные или складные варианты и материалы, которые не мнутся.

Доверительная постобработка

Если у вас есть доступ к качественному программному обеспечению для редактирования, вы можете использовать фильтры или настроить свет и насыщенность, чтобы исправить незначительные проблемы с вашим фоном.

Создайте доску настроения для вдохновения

Нам нравится идея создавать доски вдохновения с фотографиями, которые вам нравятся. Сохраняйте изображения с интересным фоном. Отправьте их по электронной почте на свой адрес, чтобы вы могли начать создавать коллекцию изображений.Если вам нужно вдохновение, проверьте свой адрес электронной почты!

Заключение

Выбор фона — очень важный элемент при планировании портрета, потому что фон будет определять то, как зрители будут смотреть на ваше изображение.

Мы надеемся, что вы последуете нашим советам по поиску фонов, которые соответствуют стилю и эмоциям, которые вы хотите передать, не стесняйтесь экспериментировать с яркими цветами или вариантами DIY и убедитесь, что тот, который вы выбираете, соответствует объекту или модели, которой вы являетесь. захват.

Как размыть фон на фотографиях (5 эффективных методов)

Фотографы и зрители обычно согласятся, что фотографии с четко сфокусированным объектом и размытым фоном выглядят более профессионально, чем те, на которых все равно в фокусе.

Как правило, эта методика выборочной фокусировки выполняется на 100% в камере, и ее можно достичь, выбрав правильные настройки камеры и объектива, а также определив композицию кадра. Этот вид известен как малая глубина резкости.

Основными факторами, определяющими глубину резкости на фотографии, являются диафрагма, фокусное расстояние и расстояние . Кроме того, фотограф может размыть фон во время постобработки в Photoshop, но при использовании этого метода следует проявлять осторожность, чтобы он не выглядел явно фальшивым.

Фотография с размытым фоном или малой глубиной резкости обычно выглядит более профессионально.

Что такое глубина резкости?

Глубина резкости (DOF) определяется как приемлемая (резкая) часть изображения.Фотограф должен сознательно создавать изображение с нужной глубиной резкости, в зависимости от жанра или конечной цели изображения.

Это изображение имеет небольшую глубину резкости (резкий фокус находится только на объекте, а фон размыт).

Вообще говоря, портреты лучше всего выглядят с малой глубиной резкости (где лицо объекта является самой резкой частью изображения, а другие элементы размыты), а пейзажные изображения лучше всего смотрятся с большой глубиной резкости (где все в фокусе) .

Изображения с малой глубиной резкости, как правило, заставляют объект намного больше выделяться на фоне, и фотограф может отвлечь внимание от объектов на заднем фоне, которые могут отвлекать или не нравиться.

Это изображение имеет большую глубину резкости. Передний план, фон и все, что между ними, относительно все в фокусе.

Способы создания размытого фона на фотографии в камере

Создавать фотографии с малой глубиной резкости лучше всего в камере, используя настройки диафрагмы и фокусного расстояния, а также определенные методы композиции.

Метод № 1: Использование широкой диафрагмы

Фон будет более размытым при широкой диафрагме.

Диафрагма — это отверстие в объективе, через которое свет попадает в камеру, измеряется в диафрагмах.

Размер отверстия диафрагмы является определяющим фактором глубины резкости. Большое отверстие (малое значение диафрагмы, например, f / 2.0) даст меньшую глубину резкости, чем узкое отверстие (большое значение диафрагмы, например, f / 16). Имейте в виду, что диафрагма также контролирует количество света, попадающего на датчик камеры, поэтому это следует учитывать при настройке каждой настройки для правильной экспозиции.

Фотографы-портретисты часто предпочитают объективы с самой широкой диафрагмой от f / 1,2 до f / 2,8, потому что они позволяют им создавать портреты с сильно размытым фоном.

Фотографы, снимающие пейзажи, архитектуру, автомобили или другие сцены, могут предпочесть съемку с более узкой диафрагмой, например f / 8 или f / 16, чтобы все части изображения были в фокусе.

Ищете хороший портретный объектив, попробуйте эти статьи…

При диафрагме f / 1,6 (на объективе 50 мм) объекты выглядят резкими, а фон размытым.Это идеально подходит для случаев, когда элементы фона могут отвлекать от объекта.

Метод № 2: Использование большого фокусного расстояния

Фокусное расстояние — это расстояние от объектива до сенсора камеры (измеряется в миллиметрах), когда объект находится в фокусе. Линзы бывают разных фокусных расстояний и могут быть либо с фиксированным фокусным расстоянием (объектив с постоянным фокусным расстоянием), либо с переменным фокусным расстоянием (объектив с переменным фокусным расстоянием).

Фон будет более размытым при увеличении фокусного расстояния.

Фотография, сделанная с использованием большего фокусного расстояния, «сжимает» объект, создавая небольшую глубину резкости и размытый фон.Фотография, сделанная с меньшим фокусным расстоянием, приведет к тому, что все или большая часть элементов на фотографии будут в фокусе.

Объективы с коротким фокусным расстоянием, например 24 мм или 35 мм, идеально подходят для больших групповых фотографий, когда люди позируют в разных положениях, где каждый должен быть в фокусе, а также помещать в кадр всю группу.

Этот портрет, сделанный на 105 мм, имеет очень мягкий размытый фон.

Метод № 3: Увеличение расстояния от объекта до фона и Метод № 4: Уменьшение расстояния от камеры до объекта

Расстояние — это не настройка камеры или объектива, а метод композиции, который является еще одним определяющим фактором в том, насколько размытым фон будет на фото.

Увеличение расстояния между объектом и фоном приведет к тому, что фон будет тем более размытым, чем дальше объект от фона. Чтобы добиться такого эффекта, сфотографируйте объект на большом расстоянии от фона.

Объект был сфотографирован очень близко к камере, создавая размытый фон, даже несмотря на то, что она не была поставлена ​​на большом расстоянии от фона.

Уменьшение расстояния от камеры до объекта приводит к тому, что фон становится все более размытым по мере приближения объекта к камере.Если вы хотите увидеть больше деталей других элементов на фотографии, сфотографируйте объект ближе к фону.

Объекты находятся на большом расстоянии от фона, создавая размытый фон.

Если фотографу нужны наилучшие настройки для групповой фотографии, где ему нужно использовать небольшую диафрагму и короткое фокусное расстояние, чтобы все были в фокусе, но все же он хочет, чтобы фон казался размытым, находя область, где фоновые объекты являются дальнейшее удаление от группы испытуемых — это решение.

Для получения размытого фона на групповой фотографии отодвиньте объекты подальше от фона.

Эти методы могут работать по отдельности или вместе. Чтобы добиться максимально размытого фона, фотограф может снимать с широкой диафрагмой, большим фокусным расстоянием, большим расстоянием от объекта до фона и близким расстоянием от камеры до объекта. Однако всегда нужно быть осторожным, чтобы убедиться, что все части объекта, которые должны быть резкими и в фокусе.

Это изображение было снято на 180 мм, f / 3.5, с близким расстоянием от камеры до объекта и большим расстоянием от объекта до фона. Все эти техники создают размытие фона, о чем мечтают фотографы.

Методы постпроизводства для размытия фона на фотографии

Иногда фотограф может захотеть добавить размытие фона постфактум. Хотя это не идеальный метод, его можно использовать там, где он выглядит достаточно убедительно, чтобы зритель не знал, что это было сделано в Photoshop. Это может быть полезным методом, когда есть факторы, ограничивающие способность фотографа создать небольшую глубину резкости.

Метод № 5: Размытие по Гауссу и маски слоя в Adobe Photoshop

Наилучший метод — использование масок слоя и инструмента размытия по Гауссу. Изображение должно быть открыто и создан дублирующий слой. К новому слою изображения следует применить небольшое размытие по Гауссу, а затем создать маску слоя. Используя инструмент «Кисть» черного цвета, объект необходимо «закрасить», чтобы удалить добавленное размытие.

Для уточнения краев маски слоя потребуется некоторая тщательная работа.Поскольку естественная глубина резкости постепенно спадает спереди и сзади объекта, маску слоя необходимо закрашивать и накрашивать при различных настройках непрозрачности, чтобы падение фокуса было едва заметным и постепенным.

Добиться размытого фона на фотографиях несложно, если вы понимаете, как управлять настройками камеры, и знаете, как скомпоновать снимок.

Если вы предпочитаете размывать фон в Lightroom, ознакомьтесь с приведенным ниже руководством, чтобы узнать о лучших методах использования…

Как получить такой «вид фотостудии» без фотостудии

Я часто слышу, как фотографы-портретисты сетуют на то, что у них нет студии.Я могу понять, откуда они берутся (вот почему я сейчас покупаю студию), но я думаю, что большинству фотографов на самом деле студия вообще не нужна. Фактически, вы можете получить этот «студийный вид» в своей фотографии, даже не выходя из гостиной.

Есть несколько НЕДОРОГОЙ способов придать вашей фотографии студийный вид, фактически не работая в студии. Первый способ — использовать простыню, второй — отражатель, а третий… использовать вспышку!

Метод №1: Бесплатная опция

Фотография не должна быть такой сложной, как иногда кажется.15 минут назад я хотел сделать снимок, чтобы проиллюстрировать, как можно добиться того же эффекта «студийной фотографии» на своих фотографиях без дорогостоящего оборудования или даже студии. Итак, я нашел в своем доме большое окно, которое использовалось как источник света для фотографии. Затем я повесил на стену черную простыню с кнопками, чтобы использовать их в качестве фона. Затем я сделал снимок. Просто как тот! У меня были отличные фотографии моих детей всего за 15 минут, не потратив ни копейки на дополнительное оборудование.

Фотография ниже рассказывает остальную историю.Это полностью работает!

Все разработано и готово для вас, чтобы вы прикрепили это фото к Pinterest!

МЕТОД № 2: «Другой» бесплатный вариант

Смотрите фото ниже? Если бы я снял это в студии, получилось бы точно так же. Ничего особенного.

Фотография установки с отражателем за моделью.

Я сделал эту фотографию в здании с ужасным желтым освещением лампами накаливания, когда делал видеоурок для онлайн-урока портретной фотографии.Мы снимали натуру внутри здания Капитолия штата Айдахо, которое очень тусклое и имеет уродливое желтое освещение. Я хотел показать, как можно сделать снимок по-разному в одном и том же месте, поэтому я выхватил отражатель, повернул его в белую сторону и поместил за моделью.

Затем я установил 22-дюймовую косметическую тарелку со вспышкой YN-560 (общая стоимость 150 долларов) прямо над моделью и поместил рефлектор под моделью (едва за пределами кадра), чтобы направить больше света на ее лицо.Эта простая установка освещения (часто называемая освещением из ракушек, поскольку вспышка и отражатель охватывают модель сверху и снизу) дала отличный результат.

Мне нужна была дорогая установка для этого фото? Нет! Просто немного творчества в создании студийного вида без студии.

Третий бесплатный вариант

Я думаю, что фотографы, которые начинают фотографировать со вспышкой, ограничивают себя тем, что не позволяют себе мыслить творчески. Часто, когда я снимаюсь на открытом воздухе, я создаю несколько «ночных» портретов или «студийных» портретов прямо на месте, независимо от того, где мы находимся и в какое время суток.

Этот метод на самом деле довольно прост в применении. Вы просто подавляете солнечный свет светом своей вспышки, а затем настраиваете экспозицию на камере. Если вы увеличите мощность своей вспышки достаточно, вы можете сделать фон полностью черным (например, черный студийный фон), или вы можете повернуть его большую часть пути вверх и сделать фон похожим на ночь, даже если это середина дня. .

5 шагов к черному фону без всякого фона!

1. Переведите камеру в ручной режим и возьмите вспышку
2. Установите выдержку 1/200 (скорость синхронизации вспышки) и максимально низкое значение ISO (обычно ISO 100).
3. Отрегулируйте диафрагму до тех пор, пока изображение не станет полностью черным.Обычно это будет около f / 18 или f / 22
.
4. Используйте вспышку на ПОЛНОЙ МОЩНОСТИ (вам может понадобиться две вспышки, если на улице очень ярко). Не беспокойтесь о том, что вспышка на фотографии окажется слишком яркой. Если вы отрегулируете диафрагму, чтобы компенсировать яркую вспышку, она будет отлично смотреться.
5. Сделайте снимок. Вы можете отрегулировать диафрагму до тех пор, пока яркость на модели не станет правильной

Если у вас маломощная вспышка, это может быть сложно сделать, если на улице очень ярко.Когда очень ярко, я часто использую две вспышки и подгоняю их как можно ближе к модели. Пока у вас достаточно мощности вспышки, вы можете получить черный фон вообще без фона! Круто что ли?!?!

Разве это не круто! ??!

Но подождите! Есть больше!

Чтобы получить «студийный вид» ваших фотографий, нужно не просто использовать фон. Есть и другие аспекты работы в студии, которые могут быть достигнуты без фактического владения фотостудией.

Одним из основных преимуществ работы в реальной студии является то, что фотограф может управлять освещением на 100% и ему не нужно беспокоиться о раздражающих лампах накаливания, портящих снимок, или о отраженном свете от блестящих поверхностей в комнате. Студийные фотографы могут решить эти проблемы, покрасив все стены и потолок в белый или черный цвет (белый — это как встроенный заполняющий свет, а другие фотографы красят в черный цвет, чтобы предотвратить любое отражение).

Таким образом, работая вне студии, вы можете столкнуться с проблемами, потому что другие источники света портят снимок.Вы можете увидеть пример этого на фото ниже. Свет от вспышек нейтральный, но желтые блики от уродливых желтых огней в комнате также попадают на объект и вызывают несоответствия света. Вы можете решить эту проблему в Photoshop, выборочно изменив цветовую температуру на пораженных участках, но есть гораздо более простой способ.

Обратите внимание, что желтые блики в комнате заметны и отвлекают зрителя от нейтрального цвета вспышки.

Самый простой способ не допустить, чтобы верхний свет в комнате испортил вашу фотографию со вспышкой, — это просто увеличить мощность вспышки.Если вы перегрузите свет в комнате, это никак не повлияет на вашу фотографию! Когда я снимаю в таком помещении с множеством других источников окружающего света, я обычно выключаю вспышку на полную мощность, чтобы освещение в других комнатах не влияло на фотографию почти так же сильно.

Вы также можете закрепить свою вспышку согревающим гелем, чтобы лучше соответствовать цветовой температуре освещения в комнате, а затем изменить баланс белого, но кто хочет испытывать столько проблем, когда вы можете просто увеличить мощность?

Не хотите пропустить статьи о «Улучшение фотографии»? Присоединяйтесь к нашей группе в фейсбуке!

фото фонов и фона | Студийные фоны

Выбор фонов и фонов для фотографий

Создайте идеальные условия для фотосессии с помощью фонов для фотографий и оборудования для создания фонов.Чтобы удовлетворить различные потребности клиентов, подумайте о том, чтобы запастись выбором однотонных и печатных фонов для фотографий. Независимо от того, владеете ли вы коллекцией бесшовных фонов или только начинаете свой бизнес, вы можете выбирать из множества дизайнов и аксессуаров, подходящих для хедшотов, семейных портретов и фотографии продуктов.

Профессиональные фоны для фотографий

Если вы много занимаетесь портретной съемкой в ​​студии, у вас, вероятно, есть много места для фоновых материалов, реквизита и подставок.Добавьте в свой кошелек холсты для фотографий и подборки из прочных материалов, не требующих особого ухода, таких как хлопок и устойчивый к морщинам полиэстер. Несколько фонов поставляются в рулонах, поэтому вы можете прикрепить их к автополям и плавно менять дизайн между позами. Бесшовная бумага особенно хорошо подходит для повседневных нужд, так как вы можете свернуть листы до нужной длины, а затем повторно использовать или обрезать кусочки для легкой переработки. Муслиновые фото- и видеофоны имеют неотражающую поверхность, которая более естественно рассеивает свет, что помогает удерживать фокус на объекте.Если вы предпочитаете материалы, обеспечивающие быструю и эффективную очистку, виниловые и ПВХ-фоны — хороший выбор, особенно если вы используете их в потенциально беспорядочных ситуациях с домашними животными, младенцами и детьми ясельного возраста.

Складные фоны

Если вы ищете фоны для фотографий, подходящие для наружного или портативного использования, складные фоны являются экономичным и компактным выбором. Многие из них складываются до трети своего размера и поставляются с удобными сумками для переноски, так что у вас есть место для упаковки и защиты нескольких фонов.Несколько стилей имеют двусторонний дизайн, чтобы клиенты могли выбирать цвета и узоры. Пастельный розовый и голубой фон хорошо подходят для детского душа. Принты в урбанистическом стиле позволяют детям и подросткам показать свою более выразительную сторону. Вы также найдете варианты в готовых для камеры цветовых тонах, подходящих для проектов со спецэффектами.

Фоновые опоры и аксессуары

Покажите свои фотографические фоны, полы и фоны, используя прочное вспомогательное оборудование и аксессуары.Вы найдете множество стендов и комплектов поддержки, в которых есть все необходимое для мобильных фото-проектов и студийных установок. Многие стили оснащены телескопическими поперечинами и регулируемыми основаниями, которые подходят для изображений различной высоты и ширины. Некоторые системы поддержки также имеют разноцветные цепочки, поэтому вы можете легко выбрать подходящий фон для своих нужд.

Запаситесь дополнительными компонентами привода, такими как цепи, переключатели и грузы, чтобы вы могли быстро заменить сломанные или отсутствующие детали.Обязательно держите под рукой много запасных зажимов, крючков и кронштейнов, чтобы фоны для портретов и видео оставались на месте во время съемки. Поддерживайте чистоту и порядок на рабочем месте, храня рулоны бумаги и монтажные столбы на настенных и отдельно стоящих стеллажах.