Художественные фотопортреты: 90+ Бесплатные Художественные Фотографии & Дизайн изображения

Содержание

УСЛУГА — Художественный портрет

Художественный Портрет

Рисуйте образы на фотохолсте вместе со мной!

Художественный портрет без напряжения и стресса — когда фотосессия в удовольствие! Мы не просим вас стать кем-то, мы помогаем вам быть собой и выглядеть на фотопортретах восхитительно. Мало кто не испытывает страх перед камерой. В фотостудии Максима Федорова вы забудете о фотоаппарате уже через пять минут после начала фотосессии. Вместе мы найдем ваш лучший образ и светом нарисуем мечту.

СМОТРЕТЬ ЦЕНЫ

Художественный портрет без напряжения и стресса — когда фотосессия в удовольствие! Мы не просим вас стать кем-то, мы помогаем вам быть собой и выглядеть на фотопортретах восхитительно. Мало кто не испытывает страх перед камерой. В фотостудии Максима Федорова вы забудете о фотоаппарате уже через пять минут после начала фотосессии. Вместе мы найдем ваш лучший образ и светом нарисуем мечту.

СМОТРЕТЬ ЦЕНЫ

Примеры работ

БОЛЬШЕ ФОТО

ПОЛНОЕ ПОРТФОЛИО
СМОТРЕТЬ ЦЕНЫ

Преимущества

Основная услуга

Фотосъемка художественного портрета — одна из наших основных услуг. Работы студии имеют свой неповторимый и узнаваемый стиль.

Студия в центре

Наша студия имеет статусную локацию в бизнес центре неподалеку от метро Курская. Комплекс бизнес-центра имеет удобную парковку.

Творческая атмосфера

Создаем доверительную и творческую атмосферу на съемке. Реализуем смелые творческие проекты и превращаем их в коммерческие продукты.

Тренинг и поддержка

На съемках учим позированию. Всегда помогаем нашим клиентам раскрыть свой образ в зоне Доверия, Открытости и Уверенности.

Стандарты работы

Работаем быстро. Готовность фото — в течении 48 часов после выбора фото. Проводим съемки по гибкому и удобному графику.

Собственный стилист

У нас работает профессиональный визажист-стилист. Лично консультируем наших клиентов при подготовке к съемкам.

Стили художественного портрета

Белый фон

Художественные портреты на белом фоне — поиск чистоты, свободы и откровения. Мы предложим вам образы, гармонирующие с вашей внешностью и характером, и вместе с вами создадим шедевры, которыми вы будете гордиться.

Серый фон

Серый фон в портрете отлично играет с яркими тонами в образе модели, его используют также для уравновешивания и гармонии композиции. Собственные наработки и скрупулезное внимание к деталям — особенности фотосессии у Максима Федорова.

Черный фон

Почти всегда портрет на черном фоне — это эксперимент. Черный намеренно скрывает детали, «высвечивая» эмоции и внутренний мир. Потрясающе, когда на фото нет ничего лишнего. Зритель дорисовывает линии, додумывает детали, включается в вашу игру.

Базовые пакеты

CREATIFF

Докризисная цена!

15 000р

Полноростовый портрет
Три фона

Художественный портрет — наиболее индивидуально-ориентированная работа в фотографии. В студии портрета Максима Федорова реализуют любые креативные идеи. Поделитесь своей задумкой, и мы воплотим ее по стандартам фотохудожества. Мы создаем креативные полноростовые портреты на одном из трех фонов (белый, серый и черный). Результат — оправданно высокая самооценка, уверенный взгляд в будущее и художественные портреты, которые будут представлять вашу индивидуальность.

— Три стиля/фона (белый, серый, черный)
— До 90 минут работы
— Все лучшие фото в легкой обработке*
— Готовность фото в течении 48 часов

Пакет включает:
— полноростовые и поясные портреты
— рекомендации по выбору гардероба
— личную консультацию визажиста
— тренинг на моделирование
— помощь фотографа в отборе фото

Примечания:
— обработка* — цвето и свето коррекция
— формат фото — JPEG файлы (High-Res)
— журнальная обработка фото — см раздел Дополнительные Услуги

                ЗАКАЗАТЬ УСЛУГУ

                Подарочный сертификат

                Фотосессия в подарок

                Удивите Ваших друзей, коллег или близких — подарите фотосъемку в профессиональной фотостудии для новой профайл фотографии, бизнес или художественного портрета. Просто поставьте галочку при оформлении заявки понравившегося Вам пакета и мы обсудим с Вами удобный вариант передачи подарка.

                ВЫБРАТЬ УСЛУГУ

                Фотосъемка в подарок

                ПОДАРОЧНЫЙ СЕРТИФИКАТ
                Удивите Ваших друзей, коллег или близких — подарите фотосъемку в профессиональной фотостудии для новой профайл фотографии, бизнес или художественного портрета. Просто поставьте галочку при оформлении заявки понравившегося Вам пакета и мы обсудим с Вами удобный вариант передачи подарка.

                ВЫБРАТЬ УСЛУГУ

                Художественные портреты от Амины Донской

                Амина Донская

                Амина Донская родилась в Москве, но вот уже 14 лет живёт заграницей. Она успела пожить в Штатах, Турции, в Каире, но сейчас уже 8 лет живёт в Латинской Америке, в Чили.

                «Я всегда работала фотографом, но это была чисто коммерция, свадьбы, реклама, каталоги, но именно тут я начала заниматься художественными портретами, вообще говорят, что в Чили особенная энергетика и многие именно иммигрируя сюда раскрывают в себе таланты. Для меня сначала это были автопортреты, поскольку в новой стране еще никого не знала, потом стала выкладывать фотографии в фейсбуке в местных группах и стали писать модели, проситься на творческие съемки, а потом уже появились и клиенты на этот жанр.»

                1. Когда вы впервые поняли, что хотите стать фотографом? Как вы решили заняться фотографией?

                Мой дедушка был фотографом-кинооператором, а я была его любимой внучкой, поэтому каждую нашу встречу мы занимались чем-то связанным с фотографией, проявляли пленку, фотографировали, разбирали старые камеры и т. д. Когда мне было лет 6 дедушка подарил мне мою первую камеру и с этого момента все началось, в этот момент не могу сказать что меня прям очень сильно интересовала фотография, было любопытно, но не более того, и только в 19 лет, учась на переводчика и осознавая, что переводчиком ну никак мне не интересно быть, я вспомнила о фотографии и решила попробовать. Вообще я всегда знала, что мне хочется “творить”, профессии типа экономиста никогда меня не привлекали, но было сложно понять в какой сфере именно мне хочется попробовать себя. И я думаю, что именно детство, проведенное с камерами и пленками, натолкнуло на мысль о профессии фотографа.

                Амина Донская

                2. Что для вас фотография? Профессия, способ самовыражения или и то, и другое?

                Изначально я всегда воспринимала фотографию как профессию, ремесло. У меня никак не ассоциировалась фотография с хобби или самовыражением, я думаю именно из-за примера моего дедушки. С одной стороны, это плюс, так как в моей семье никогда никто не считал, что фотография это баловство, наоборот, было принято воспринимать это как серьезную профессию. И я сразу начала работать фотографом у меня не было момента, чтобы фотография была моим развлечением, и с одной стороны мне жалко что первые 7 лет я никак не развивалась в направлении художественной съемки, с другой стороны я понимала, что у каждого свой путь, и видимо мне нужны были эти годы практики в коммерции, они меня многому научили! Сейчас же для меня фотография – это и работа, которую я очень люблю, и в тоже время способ самовыражения. А может даже, вернее сказать, это то, без чего я просто не могу жить, это как неотъемлемая часть меня. Либо я фотографирую, либо обрабатываю, либо обучаю, либо сама учусь. Но в каждом моем дне присутствует “фотография”.

                Реклама

                Амина Донская

                3. Что вас вдохновляет? Какая музыка, фильмы, книги или может быть люди?

                Как правило, на определенную схему меня вдохновляет либо модель, либо локация, либо наряд. Всё достаточно практично, и у меня не бывает такого, что я послушала песню или посмотрела фильм и пошла снимать, это совсем не про меня.

                Амина Донская

                4. О чём ваши снимки? Какие истории они рассказывают? Какие чувства выражают?

                Основная идея и главная героиня моих снимков — это русалочка, это моя любимая сказка, хоть и очень грустная. Сказка русалочка — это репрезентация молодой девушки, которая покидает отцовский дом и вступает во взрослую жизнь, в которой есть и приятные моменты и не очень, предательство, людская подлость и т. д. Поэтому на самом деле сказка о русалочке применима к любой юной девушке и мне нравится запечатлевать этот момент грусти с одной стороны и ожидания будущего с другой стороны. И мне всегда нравится показывать моих героинь хрупкими, но не слабыми! Мне нравится запечатлевать женственность каждой из них.

                Амина Донская

                5. Как, по-вашему, ваша работа влияет на зрителей? Что вы хотите выразить с помощью своей фотографии?

                Я надеюсь, что в первую очередь мои снимки приносят просто визуальное наслаждение. В наше время этого часто не хватает.

                Амина Донская

                6. С какими самыми большими трудностями вы сталкиваетесь в работе и как вам удаётся их решить?

                Все проблемы, которые когда-либо возникали были из-за недосказанности, либо я не смогла правильно донести идею до участников фотосессии, либо они до меня. Но сейчас я стараюсь обо всем подробно договариваться заранее как с клиентами, так и с моделями.

                7. Какое оборудование вы используете?

                Камера Sony а7 м3 и линзы 50мм 1. 4, 135мм 1.8 сигмы и от сони 85мм 1.4

                Амина Донская

                8. Кто или что оказало наибольшее влияние на ваше творчество?

                Я думаю, мой муж, без него вообще ничего бы не было. Он всегда мне помогал и с поиском каких-то элементов для фотосессий и даже платья со мной шил много раз. А также он самый главный критик моих работ. И не просто критикует, а именно направляет меня, объясняет, что не так и как это улучшить, ну, например, в левом верхнем углу не хватает света, или не хватает контраста…

                Амина Донская

                9. Есть ли у вас какие-то особые привычки, которые являются частью того, как вы готовитесь к съёмке?

                Я всегда продумываю все до мелочей, в голове выстраиваю сценарий как будем фотографировать, когда начинала творческие съёмки я так переживала, что в день съемки до фотосессии не могла выйти на улицу, мне казалось это меня отвлечет и съемка будет неудачной, так что сидела дома до момента фотосессии, сейчас уже так не делаю.

                Амина Донская

                10. Можете ли вы поделиться своим любимым изображением и рассказать историю, стоящую за ним?

                Это одно из моих самых любимых и скорее всего потому что у нас тогда была отличная команда, мы все были, как говорится, на одной волне и фотосессия прошла весело и просто, вообще мои любимые кадры не те, что в конечном итоге хорошо получились, а именно те, где мы прекрасно провели время на самой съемке.

                Амина Донская

                11. Что самое безумное, что вы когда-либо делали ради кадра?

                В Чили местность горная и когда съемки проводим на природе очень часто это происходит именно на склонах, и я не могу даже сосчитать сколько раз я чуть ли не улетала вниз так как мне нужен был ракурс именно с того места, где я нахожусь на обрыве.

                Амина Донская

                12. Что вы делаете, когда натыкаетесь на стену во время вашего творческого процесса, как выходите из тупиковых ситуаций и находите силы для преодоления трудностей?

                Для меня выход – это просто идти и делать, хуже просто сидеть и жалеть себя. Аппетит приходит во время еды так же и тут у меня, заставляю себя начать новый проект и вдохновение подтягивается.

                Амина Донская

                13. Если бы вы могли посотрудничать с кем угодно в мире, с ныне живущим человеком или ушедшим в историю, кто бы это был?

                Может это будет звучать обыденно, но мне очень жаль, что мой дедушка не дожил до момента, когда я стала фотографом и мне было бы очень интересно именно с ним делать какие-то проекты. Вообще меня, часто спрашивают о том есть ли у меня какие-то фотографы или кто-то кто меня бы вдохновлял, кем бы я восхищалась, и честно говоря нет, мне фотография других людей мало интересна, это парадокс, но я заметила, что мне интересно именно  фотографировать и вообще творить, когда ты из ничего делаешь что-то, а вот творчество других людей меня мало интересует.

                Амина Донская

                14. Есть ли у вас какие-либо советы для начинающих фотографов?

                Мой совет – это никогда не бросать обучаться и практиковать, минимум раз в 3 дня делать фотосессию, каждые 3 дня изучать что-то новое, а лучше каждый день, ведь часто бывает, что люди раз в месяц делают съемку и ждут каких-то результатов, но, к сожалению, так не работает.

                Мы благодарны Амине Донской за интервью и предлагаем более детально ознакомиться с её работами на странице Instagram и на её сайте.

                Амина ДонскаяАмина ДонскаяАмина ДонскаяАмина ДонскаяАмина ДонскаяАмина ДонскаяАмина Донская

                Ещё больше вдохновения: Facebook, Вконтакте и Telegram

                Фото на памятник | художественные фотопортреты таблички на стекле фарфоре керамике металле 2022

                ☰ › Каталоги › Цены › Акции › Ритуальные фотопортреты таблички

                Изготавливаем фотопортреты на стекле, керамике и металле для установки на памятники надгробия по доступной цене

                Что мы можем для вас сделать:

                ❖ Фотопортреты и таблички на керамограните, стекле, металле и фарфоре.

                ❖ Фотопортреты и таблички в форме прямоугольника, овала, арки, купола, сердца, круга.

                ❖ Фотопортреты с барельефом, фацетом, объемной рамкой и 3Д эффектом многопланового изображения.

                ❖ Фотопортреты с декором и орнаментом из драг.металла.

                • ФОТОПОРТРЕТЫ НА СТЕКЛЕ
                • ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ФОТОПОРТРЕТЫ НА ФАРФОРЕ
                • ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ФОТОПОРТРЕТЫ НА КЕРАМИКЕ
                • ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ФОТОПОРТРЕТЫ НА МЕТАЛЛЕ
                • МЕТАЛЛОФОТО
                • ФОТООВАЛЫ
                • РИТУАЛЬНЫЕ ТАБЛИЧКИ

                 

                 

                Портреты на стекле выполнены по технологии высокотемпературного обжига на осветленном стекле. Декор с орнаментом наносится на внешнюю сторону стекла. Портрет наносится на внутреннюю сторону стекла. К памятнику портрет на стекле прикрепляется на крепеж через отверстия, через дистанционные держатели или на бесцветный клей.

                 

                ФОТО НА СТЕКЛЕ / 72 вида на выбор

                Портрет на стекле с полированной кромкой

                ❖ ОТКРЫТЬ ПРАЙС-ЛИСТ (ВСЕ ВАРИАНТЫ ИЗДЕЛИЙ С ЦЕНАМИ)

                 

                Портрет на стекле с фацетом

                ❖ ОТКРЫТЬ ПРАЙС-ЛИСТ (ВСЕ ВАРИАНТЫ ИЗДЕЛИЙ С ЦЕНАМИ)

                 

                Портрет на стекле с орнаментом

                ❖ ОТКРЫТЬ ПРАЙС-ЛИСТ (ВСЕ ВАРИАНТЫ ИЗДЕЛИЙ С ЦЕНАМИ)

                Примеры выполненных работ

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                 

                 

                Художественные фотопортреты выполнены долговечным керамическим тонером. После нанесения тонера фотопортрет запечатывается и обжигается, что обеспечивает полную влагозащиту и гарантирует высокий срок службы в любых погодных условиях. Покрытие металла — высокотемпературная глянцевая стеклоэмаль. Срок эксплуатации составляет не менее 25 лет.

                 

                ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ФОТОПОРТРЕТЫ / 210 видов на выбор

                Портреты под живопись / металл керамика фарфор керамогранит

                ❖ ОТКРЫТЬ ПРАЙС-ЛИСТ (ВСЕ ВАРИАНТЫ ИЗДЕЛИЙ С ЦЕНАМИ)

                 

                Портрет с имитацией гравировки на камне / металл керамика фарфор керамогранит

                ❖ ОТКРЫТЬ ПРАЙС-ЛИСТ (ВСЕ ВАРИАНТЫ ИЗДЕЛИЙ С ЦЕНАМИ)

                Портрет в форме арки / металл керамика фарфор керамогранит

                ❖ ОТКРЫТЬ ПРАЙС-ЛИСТ (ВСЕ ВАРИАНТЫ ИЗДЕЛИЙ С ЦЕНАМИ)

                 

                Портрет с золотым орнаментом / металл керамика фарфор керамогранит

                ❖ ОТКРЫТЬ ПРАЙС-ЛИСТ (ВСЕ ВАРИАНТЫ ИЗДЕЛИЙ С ЦЕНАМИ)

                 

                Портрет с объемной рамкой / богемия фарфор

                ❖ ОТКРЫТЬ ПРАЙС-ЛИСТ (ВСЕ ВАРИАНТЫ ИЗДЕЛИЙ С ЦЕНАМИ)

                 

                Портрет с объемной рамкой / богемия металл

                ❖ ОТКРЫТЬ ПРАЙС-ЛИСТ (ВСЕ ВАРИАНТЫ ИЗДЕЛИЙ С ЦЕНАМИ)

                 

                Портрет круглый / фарфор керамика керамогранит

                ❖ ОТКРЫТЬ ПРАЙС-ЛИСТ (ВСЕ ВАРИАНТЫ ИЗДЕЛИЙ С ЦЕНАМИ)

                 

                Портрет купол / фарфор керамика керамогранит

                ❖ ОТКРЫТЬ ПРАЙС-ЛИСТ (ВСЕ ВАРИАНТЫ ИЗДЕЛИЙ С ЦЕНАМИ)

                 

                Портрет сердце / фарфор керамика

                ❖ ОТКРЫТЬ ПРАЙС-ЛИСТ (ВСЕ ВАРИАНТЫ ИЗДЕЛИЙ С ЦЕНАМИ)

                 

                Портрет в форме барельефа / керамика

                ❖ ОТКРЫТЬ ПРАЙС-ЛИСТ (ВСЕ ВАРИАНТЫ ИЗДЕЛИЙ С ЦЕНАМИ)

                 

                Портрет табличка с усеченными углами / металл

                ❖ ОТКРЫТЬ ПРАЙС-ЛИСТ (ВСЕ ВАРИАНТЫ ИЗДЕЛИЙ С ЦЕНАМИ)

                 

                Портрет сложной формы / металл керамика фарфор керамогранит

                ❖ ОТКРЫТЬ ПРАЙС-ЛИСТ (ВСЕ ВАРИАНТЫ ИЗДЕЛИЙ С ЦЕНАМИ)

                 

                Портрет с графической композицией / металл керамика фарфор керамогранит

                ❖ ОТКРЫТЬ ПРАЙС-ЛИСТ (ВСЕ ВАРИАНТЫ ИЗДЕЛИЙ С ЦЕНАМИ)

                 

                Портрет на фоне камня / металл керамика фарфор керамогранит

                ❖ ОТКРЫТЬ ПРАЙС-ЛИСТ (ВСЕ ВАРИАНТЫ ИЗДЕЛИЙ С ЦЕНАМИ)

                 

                Портрет в рамке / металл керамика фарфор керамогранит

                ❖ ОТКРЫТЬ ПРАЙС-ЛИСТ (ВСЕ ВАРИАНТЫ ИЗДЕЛИЙ С ЦЕНАМИ)

                 

                Портрет большого размера до 1.

                2 метра / фарфор керамика керамогранит

                ❖ ОТКРЫТЬ ПРАЙС-ЛИСТ (ВСЕ ВАРИАНТЫ ИЗДЕЛИЙ С ЦЕНАМИ)

                 

                Портрет с объемным изображением / керамика

                ❖ ОТКРЫТЬ ПРАЙС-ЛИСТ (ВСЕ ВАРИАНТЫ ИЗДЕЛИЙ С ЦЕНАМИ)

                Примеры выполненных работ

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                 

                 

                Металлофото выполняются по фотохимической технологии на алюминиевой пластине толщиной 0,5мм серебристого цвета. Металлофото водоустойчиво и предназначено для использования при температуре от -50° до +75°. Гарантированная сохранность изображения не менее 25 лет.

                 

                МЕТАЛЛОФОТО / 19 видов на выбор

                Портрет табличка (прямоугольник овал) / алюминиевая пластина

                ❖ ОТКРЫТЬ ПРАЙС-ЛИСТ (ВСЕ ВАРИАНТЫ ИЗДЕЛИЙ С ЦЕНАМИ)

                Примеры выполненных работ

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                 

                 

                Ритуальные таблички и фотоовалы могут быть выполнены в нескольких тонах на выбор клиента: цветной, монохромный (черно-белый), сепия (коричневый). Все материалы влагоустойчивы и предназначены для использования в любых климатических условиях.

                 

                РИТУАЛЬНЫЕ ТАБЛИЧКИ ФОТООВАЛЫ / 80 видов на выбор

                Табличка фотоовал на памятник надгробие / металл фарфор керамика керамогранит

                ❖ ОТКРЫТЬ ПРАЙС-ЛИСТ (ВСЕ ВАРИАНТЫ ИЗДЕЛИЙ С ЦЕНАМИ)

                 

                Табличка на крест или металлическую подставку / алюминий сталь пластик

                ❖ ОТКРЫТЬ ПРАЙС-ЛИСТ (ВСЕ ВАРИАНТЫ ИЗДЕЛИЙ С ЦЕНАМИ)

                Примеры выполненных работ

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                ❖ | Узнать стоимость
                ❖ | Посмотреть все фото работ
                ❖ | Заказать сейчас

                (нажмите на фото для увеличения)

                 

                 

                Художественный портрет как он есть

                февраля 2, 2016 16:00

                Художественная фотография – один из наиболее трудоемких и сложных, по моему мнению, направлений в фотографии. Но тем не менее, мне очень нравится работать и создавать художественные портреты. Сам портрет, как явление в фотографии, существует уже очень долгое время. В настоящее время различают несколько видов портретов/направлений – это свадебный портрет, который типичен в основном для европейских свадеб; репортажный/жанровый портрет, исполненный, соответственно, во время репортажных и жанровых съемок; beauty/fashion портрет, используемый для «модно-стильных» и рекламных съемок; и наконец, художественный портрет. Я бы хотела остановиться именно на последнем – художественном портрете, и поделиться своим видением, почему именно данный вид мне наиболее близок. Сразу хочу оговориться, что я не примеряю на себя лавры историка искусств или арт-критика. Я просто высказываю свое мнение, а принимать его или нет – это Ваше право.

                Когда я снимаю художественный портрет, я не просто фотографирую лицо человека крупным планом. Я пытаюсь передать внутренние чувства и настроение героя. Отразить текущее состояние его души. Его мысли, переживания. Его образ жизни, профессию. То, чем он живет постоянно, и то, что он чувствует именно в данный момент. Каждая мелочь должна быть учтена. Все в человеке: его поза, одежда, прическа, очки или сигарета, сложенные кисти рук или закинутая небрежно нога на ногу – любая деталь имеет свое значение. Иногда, это получается совершенно спонтанно. Какой-то по-особенному брошенный взгляд, жест – и я понимаю, что это именно тот образ, который я искала. Причем в роли главного героя не обязательно должен выступать взрослый, умудренный опыт и сединами пожилой мужчина, — это могут быть и молодая девушка и даже ребенок.

                И в то же время, помимо самого кадра, на котором запечатлен мой герой, фотография еще отражает и часть меня самой. Именно мое восприятие этого человека. Его – моими глазами. Получается, что портрет – это мой взгляд на него со стороны, которым я хочу поделиться с окружающими.

                Перед каждой своей планируемой съемкой я стараюсь провести некую «подготовительную» работу. Познакомиться и пообщаться с человеком вживую, узнать его интересы, предпочтения, привычки; иногда – черты характера, о которых он сам захочет упомянуть. Порой, если нет возможности для предварительной встречи, то бывает достаточно даже изучить его личную страницу в социальной сети, где зачастую представлено много разнообразной информации, из которых складывается общее впечатление и представление об этом человеке. Но по правде сказать, такое больше присуще тем людям, с кем я уже хорошо знакома, и с кем мы уже раньше вместе работали. Так как мне уже заранее известно, как человек может повести себя на съемке, и что от него можно ожидать по ходу фотосессии.

                Если сама съемка предполагается в стилизованном виде, то очень важно передать дух и стиль той эпохи. Как правило, на подобных типах съемок, я выступаю не только как фотограф, но и как режиссер. Я придумываю историю, которая подчеркивает те черты моего героя, которые я планирую выделить. Место проведения съемки, форма одежды, аксессуары, посторонние предметы или люди в кадре – всему этому уделяется пристальное внимание! И конечно же на таких рода съемках очень важна роль стилиста и дизайнера, которые вместе со мной работают над созданием задуманного образа. Если мы вместе воплощаем образ барышни-крестьянки, то это должна быть художественный портрет именно пушкинской барышни-крестьянки, чтобы ассоциация была на 100%. А не просто гуляющая по полю девушка в старом бабушкином платье, из-под которого видны современные туфли, а на руке красуются забытые маленькие часики или золотой браслет.

                Мелочь, скажете вы? Конечно мелочь! Но именно из этих мелочей и складывается окончательный образ, а сам портрет выглядит законченным. Приведу небольшой пример. Один раз я проводила съемку в стиле СССР 30-40хх. Вместе с моей героиней и со стилистом мы хорошо продумали все детали: нашли ресторан, в интерьерах которого решили проводить фотосессию и который по внутреннему убранству был похож на знаменитый московский ресторан «Прага»; подобрали наряд той эпохи – его мы одолжили у наших знакомых; сделали прическу и макияж, которые соответствовали образу номенклатурных жен высших чиновников, и т.д. Съемка прошла очень хорошо. Работой все остались довольны. И уже некоторое время спустя, вновь просматривая отснятый материал я заметила, что на конкретно текущей фотографии мы допустили огромный ляп.

                Если Вы сразу не догадалась какой, то я могу вам подсказать. Газета! Очень хорошо видно, что она цветная! Ну откуда в то время в СССР были цветные газеты? И хотя эта самая серия, кстати, потом мне принесла высшую награду в номинации «Мода» в одном из конкурсов, но именно эта фотография стала мне явственным доказательством, что художественная фотография не терпит даже мелких ошибок…

                Как я уже говорила в самом начале статьи, художественный портрет в фотографии присущ не только чисто портретным съемкам. Это может быть обычная детская/семейная фотосессия, где я выступаю в роли семейного фотографа, или романтическая love-story на природе, или свадьба в европейском стиле. Главное – это хорошо проделанная вся подготовительная работа. Или же один удачно пойманный кадр. Ну а куда же в наше время без удачи и мастерства?


                10 изданий для тех, кто хочет снимать осознанно

                Losko собрал подборку книг для тех, кто хочет развиваться в фотографии и визуальном искусстве. Эти издания помогут видеть композицию в кадре, ошибки позирования, а также понимать, как работать с цветом. Мы собрали книги разных жанров и направлений, чтобы было интересно и новичкам, и опытным фотографам.

                Александр Лапин. Фотография как

                Александр Лапин. Фотография как

                Тема: Исследование
                Год: 2003

                Александр Лапин — советский и российский фотограф, исследователь. В своей книге он изучает процесс построения снимка, порой используя сложные концептуальные конструкции. Например, отдельную главу Лапин посвятил общности поэзии и фотографии. В тексте встречаются отсылки к знаменитым западным искусствоведам, которые занимались теорией восприятия. Также исследователь выделяет такой аспект композиции, как изобразительные связи предметов.

                Отдельного внимания заслуживает глава, где Лапин анализирует документальные и художественные возможности фотографии, а также знакомит читателя с жанром репортажа. Заключительная часть книги — примечания. Вопреки сложившейся традиции, у Лапина они представляют почти художественное произведение, где автор приводит выдержки из будущих книг, ведет диалог с воображаемым оппонентом и с самим собой. Здесь есть рассуждения о проблеме восприятия Черного квадрата, альтернативном понимании картины Брейгеля «Слепые» и многом другом.

                Купить: Читай Город
                Скачать: ЛитРес

                Уильям Мортенсен. Модель. Проблемы позирования

                Уильям Мортенсен. Модель. Проблемы позирования

                Тема: Портрет
                Год: 1937

                Уильям Мортенсен в 1920-х годах работал в Голливуде, где, среди прочего, занимался тем, что фотографировал актеров. Он рассказывает, как создать портрет. Однако в его книге не удастся найти готовых инструкций: Мортенсен лишь показывает, как делать не надо. Тем самым он предоставляет читателям свободу творчества, не загоняя их в рамки стандартных правил.

                Проблемы позирования Мортенсен рассматривает, обращаясь к классическим канонам изобразительного искусства. По его убеждению, изображению человеческого тела лучше всего учиться, штудируя классическую живопись, рисунок и скульптуру. «Знакомство с несколькими альбомами, в которых было немало советов и рассуждений на эту тему, натолкнуло меня на идею книги, где проблемы пластики человеческого тела рассматривались бы с точки зрения фотографии. В этих роскошных альбомах, на мой взгляд, было слишком много ханжества. Их советы и инструкции были неверны не только с точки зрения искусства, но и с точки зрения биологии», — отмечает он.

                Мортенсен обращается к физическим и психологическим особенностям работы с моделью. Он разъясняет, как выбрать прическу, одежду, положение тела, как настроить свет и как найти общий язык с позирующими. Главным же Мортенсен считает умение донести до модели идею, которую фотограф вкладывает в свою работу.

                Скачать: ЛитРес

                Лидия Дыко. Основы композиции в фотографии

                Лидия Дыко. Основы композиции в фотографии

                Тема: Построение композиции
                Год: 1983

                Советский кинооператор и преподаватель ВГИКа Лидия Дыко подробно и обстоятельно пишет о фотографической композиции, разбирая ее на составные понятия: объект съемки, построение планов, ракурс, перспектива. Также Дыко анализирует композицию как изобразительное средство.

                Книгу предваряет очерк с историей развития фотографии от самых ранних экспериментов до появления современной документалистики. Это издание можно считать лучшей первой книгой для начинающего фотографа. Книга Дыко похожа на учебник: в конце каждой главы есть вопросы, по которым можно повторить и запомнить прочитанное. Завершают же пособие практические задания.

                «Мы определили композицию как одно из важнейших средств реализации идейно-художественного замысла, и, следовательно, ее корни — в этом замысле, в том, что именно выражает художник, и еще глубже — в том, о чем он размышляет, к каким выводам и оценкам стремится подвести зрителя. Разумеется, нельзя недооценивать и другую сторону композиции. Это понятие распространяется на изобразительную структуру кадра, архитектоника которого, его геометрическая слаженность дают возможность четко сформулировать авторскую мысль, перевести ее в зримые формы, в изобразительный ряд», — комментирует Дыко замысел книги.

                Анри Картье-Брессон. Диалоги

                Анри Картье-Брессон. Диалоги

                Тема: Фотограф о себе
                Год: 2013

                «Диалоги» — это двенадцать интервью с Брессоном. Как подчеркивают составители, сам фотограф практически не писал о своей практике, поэтому лучший источник сведений о ней — это беседы с ним самим.

                Брессон рассказывал журналистам, какую использовал технику и какие приемы применял. Например, Брессон никогда не прибегал к помощи вспышки, чтобы сделать изображение «подлинным». Говоря о художественной стороне фотографии, он утверждал: «Я не романтик. Люблю классицизм. По-моему, самое красивое киноизображение в старых фильмах Чаплина, где свет на все падает с одной стороны». Кроме того, Брессон говорил: «Цветная фотография — выхолощенное видение, она нравится только торговцам и журналам».

                В своих интервью Брессон много рассказывал о профессии — сам он работал фоторепортером, поэтому рассуждал о сути репортажной фотографии. Не соглашаясь с Берджером, Брессон говорил: «Фотография — не средство пропаганды, а способ прокричать о том, что переживаешь».

                Купить: Читай Город

                Крис Найт. Драматический портрет

                Крис Найт. Драматический портрет

                Тема: Портрет
                Год: 2017

                Книга Криса Найта посвящена двум аспектам создания портрета. Автор рассказывает, как получить красивое изображение и как с его помощью выразить свою мысль. Найт обращается к истории искусства, чтобы определить основные приемы создания портрета и то, как они влияют на психологическое восприятие.

                Отдельное внимание автор уделяет свету — его он считает главным способом рассказать историю в фотографии. В книге объясняется, как использовать разные световые схемы, такие как «Петля» и «Рембрандтовский свет». По убеждению Найта, они помогают создать характер героя портрета. Чтобы правильно выбрать приемы, он советует обращаться к различным принципам восприятия, например, гештальтпсихологии.

                Найт также рассказывает, как работает цвет, какое значение носят те или иные цвета и какие существуют цветовые схемы. Он объясняет, из чего состоит цифровая фотография — эти знания нужны, чтобы правильно обрабатывать снимки в графических редакторах. В конце Найт разбирает собственные работы, чтобы показать, как он применяет все методы, упомянутые в книге.

                Купить: Читай город

                Сьюзен Сонтаг. О фотографии

                Сьюзен Сонтаг. О фотографии

                Тема: Исследование
                Год: 1977

                «О фотографии» — книга, сделавшая американскую писательницу Сьюзен Сонтаг знаменитой. В своих эссе она размышляет о значении и развитии фотографии. Сборник взаимосвязанных работ появился благодаря статье, где исследовательница говорила «о некоторых эстетических и моральных проблемах, возникающих в связи с вездесущностью фотографических изображений».

                Именно эту вездесущность Сонтаг препарирует в своей книге. «Дублируя наш и без того загроможденный мир его изображениями, фо­тография позволяет нам поверить, что мир более до­ ступен, чем на самом деле. Желание подтвердить реальность и расширить опыт с помощью фотографии — это эстетическое потреби­тельство, которым сегодня заражены все. Индустри­альные общества подсаживают своих граждан на кар­тинки», — пишет она. Идеи Сонтаг позволяют понять роль фотографии в сегодняшнем обществе информации.

                Исследовательница также обращает внимание на концептуальную и эстетическую сторону фотографии: «Острая потребность в красоте, нежела­ние исследовать то, что под поверхностью, упоение те­лесным миром — все эти составляющие эротического чувства проявляются в удовольствии, которое мы полу­чаем от фотографии. Но у этого удовольствия есть обо­ротная сторона, чуждая свободе. Не будет преувеличе­нием сказать, что у людей образуется фотозависимость: потребность превратить опыт в способ видения». 

                Купить: Читай Город

                Павел Косенко. Живая цифра

                Павел Косенко. Живая цифра

                Тема: Работа с цветом
                Год: 2015

                «Многие современные фотографы сталкиваются с ощущением, что цифровая фотография «не дышит». Мы смотрим на отпечаток, восхищаемся яркими цветами, кристальной резкостью и. .. тоскуем по старым карточкам доцифровой эпохи», — говорит фотограф-колорист Павел Косенко. В своей книге он рассказывает, как сделать «цифровые» цвета такими же теплыми и живыми, как на пленочной фотографии, в то же время не имитируя ее.

                Из книги можно узнать о взаимосвязи цвета с композицией и приемах работы с Adobe Photoshop и RAW-конвертерами. В инструкциях к этим программам акцент ставится на те аспекты их работы, которые влияют на художественное восприятие.

                Книга рассчитана на фотографов, уже имеющих некоторый опыт. Издание будет наиболее полезно тем, кто знаком с форматом Raw и цветовыми моделями RGB и Lab, а также знает, как работают кривые.

                Купить: Читай Город

                Джон Берджер. Фотография и её предназначения

                Джон Берджер. Фотография и её предназначения

                Тема: Исследование
                Год: 2013

                Эта книга представляет собой сборник эссе английского критика Джона Берджера. Они посвящены проблемам визуального искусства. Например, Берджер объясняет, как фотография заменила портретную живопись и почему ее нельзя считать изобразительным искусством.

                Главный же предмет повествования — опыт взаимодействия с фотографией. «Каждая фотография – средство проверки, подтверждения и построения самодостаточного суждения о реальности», — пишет он. Будучи адептом марксизма, Берджер  указывает на важность роли фотографии в идеологической борьбе. Он утверждает: «Отсюда и необходимость понимания нами оружия, которое можем использовать мы и которое может использоваться против нас». 

                В своих эссе Берджер анализирует, как фотография может способствовать появлению определенных настроений в обществе, создавать мифы или, наоборот, разрушать их. Так, он сравнивает знаменитую картину Рембрандта «Урок анатомии доктора Тульпа» со снимком трупа Че Гевары. «Эти два изображения обладают сходной функцией: оба предназначены показать формальное, объективное исследование трупа. Более того, оба предназначены продемонстрировать нечто на примере мертвых: первое — ради прогресса в медицине, второе — в качестве политического предупреждения», — пишет Берджер, подтверждая свою мысль об идеологическом значении фотографии.

                Купить: Читай Город

                Хельмут Ньютон. Автобиография

                Хельмут Ньютон. Автобиография

                Тема: Фотограф о себе
                Год: 1982

                Великий фотограф Хельмут Ньютон повествует о своем берлинском детстве, юности в колониальном Сингапуре и странствиях по Австралии, Америке и Европе. Одну за другой Ньютон рассказывает увлекательные истории о фотографах, редакторах модных журналов и просто знаменитых людях того времени, с которыми он встречался.

                Из автобиографии можно узнать, что Ньютон никогда не занимался студийной съемкой, любил снимать манекены, нанимал настоящих папарацци, чтобы они позировали вместе с моделью и использовал эффект «красных глаз». Также фотограф рассказывает, какие произведения на него влияли. Среди них есть книги Артура Шницлера и Стефана Цвейга или работы немецкой кинорежиссерки Лени Рифеншталь.

                Заключительная часть биографии посвящена работе Ньютона. Фотограф объясняет, как жизненный опыт становился для него источником вдохновения и какие методы он использовал. Здесь же Ньютон объясняет, почему отказался от концепции фотографии как изящного искусства.

                Андрей Зейгарник. Мифология композиции в фотографии

                Джон Берджер. Фотография и её предназначения

                Тема: Построение композиции
                Год: 2016

                Фотограф и художник Андрей Зейгарник ставит под сомнение представление о том, что композиция строится по незыблемым правилам. Он отмечает, что слепо следовать этим законам — вредно для начинающего фотографа. Поэтому Зейгарник называет правила композиции мифами. 

                «Идея о том, что сначала надо научиться делать «как надо», чтобы только потом развивать в себе дух свободы творчества, мне совершенно не близка. <…>Мифы фотокомпозиции возникают часто как результат подмены установки для начи- нающего фотографа “подумай и почувствуй” на директиву “делай как мы тебя учили”», — пишет он.

                Цель книги — научить начинающих фотографов понимать логику композиционных приемов, вместо того, чтобы заставлять их механически следовать набору определенных правил. Зейгарник разбирает мифы о «заваленном горизонте», центре внимания в кадре и даже идею, что у каждой фотографии должна быть интересная композиция. Он также предлагает несколько необычных методов, чтобы научиться строить композицию. Например, фотографировать телевизионные передачи и совмещать кадры из фильма со своими изображениями.


                У нас есть подборки и для тех, кто увлекается не только фотографией. Если это вы — посмотрите наши материалы с книгами по дизайну и архитектуре и урбанистике, а также изобразительному искусству.

                Следите за нами в социальных сетях, чтобы не пропускать новые материалы: Вконтакте, Facebook, Telegram, Instagram. Если вы хотите поблагодарить Losko за проделанную работу, то можете пожертвовать 3$ на Boosty и получить доступ к нашему закрытому каналу в Телеграм. Спасибо, за вашу осознанность и что цените свой и чужой труд.

                РОСИЗО открывает выставку художественной фотографии второй половины XX – начала XXI века

                РОСИЗО впервые представляет художественные фотографии известных авторов из своих запасников.

                Выставка «Наблюдение. Взаимодействие. Преображение» открывается в выставочных залах РОСИЗО по адресу Петроверигский пер., д. 4, стр. 1.

                Фотоискусство основано на технологии фотографии, но не исчерпывается им. В своем буквальном значении фотография является отпечатком момента, фиксируемого на светочувствительной пленке или матрице. Фотоаппарат технически определяет необходимость выбора фотографом конкретного фрагмента реальности, который будет зафиксирован, тогда как призмой реальности, через которую она пропускается, становится в физическом смысле глаз фотографа, а в метафизическом — его сознание. Выбирая, что окажется на снимке, в какой момент будет нажата кнопка, автор принимает решение, каким именно будет его произведение. Критерии этого выбора — авторская концепция.

                В этом смысле с точки зрения индивидуальной интерпретации мира создателем художественного произведения фотография очень близка к другим видам изобразительного искусства, таким как живопись и графика.

                Это важно понимать для построения стратегии восприятия фотоискусства, особенно художественной фотографии, представленной на выставке. Опыт зрительского восприятия является не менее существенным, чем опыт создания художественного произведения.

                Всех авторов, представленных на выставке, объединяет отношение к фотографии как к инструменту художественного жеста. Каждый из фотографов работает со своим кругом тем и обладает индивидуальным художественным языком. В основе экспозиции лежит принцип перекрестного сопоставления художественных методов и эстетических взглядов фотохудожников разных поколений.

                Цветовое решение выставки подчеркивает метафору «проявления» авторского высказывания через последовательное наблюдение за окружающей реальностью, взаимодействие с ней и, как результат, последующее ее преображение в художественную форму. Эта выведенная формула одинаково применима как для этой конкретной выставки, так может быть осмыслена в самом широком контексте.

                Наблюдение, взаимодействие, преображение — это путь художника к созданию произведения, а зрителя — к его восприятию.

                На выставке представлены более 80 фотографий 17 авторов, среди которых Сергей Осьмачкин, Николай Кулебякин, Александр Слюсарев, Анатолий Макиенко, Владислав Ефимов, Франциско Инфанте-Арана, Валерий Юрлов, Игорь Мухин, Вадим Гущин, Игорь Пальмин, Георгий Пойлов, Валерий Кошляков, Иван Чуйков, Александр Лаврентьев, Вадим Фишкин, Татьяна Либерман.

                Когда? С 9 июля по 21 августа 2022 года.

                В. Ефимов. Метроном. 1991

                Инфантэ-Арана Франциско. Артефакты. Из цикла «Очаги искривленного пространства». 1979

                https://artmoskovia.ru/wp-content/uploads/2022/07/infante-arana-frantsisko_bez-nazvaniya_1998-scaled.jpg»>

                Инфантэ-Арана Франциско. Без названия. 1998

                Инфантэ-Арана Франциско. Без названия. 1998

                Н. Кулебякин. Без названия. 1987

                Н. Кулебякин. Без названия. 1988

                Н. Кулебякин. Без названия. 1990

                Н. Кулебякин. Без названия. 1992

                А. Лаврентьев. Без названия. Из серии «Касания». 1997

                Т. Либерман. Лист 2. 1993-1994

                Т. Либерман. Лист 4. 1993-1994

                И. Мухин. Лист 8. Из проекта «Фрагменты советских монументов». 1992-1994

                И. Мухин. Лист 27. Из проекта «Фрагменты советских монументов». 1992-1994

                С. Осьмачкин. Бесконечные пропасти № 1. 1989

                С. Осьмачкин. Бесконечные пропасти № 2. 1989

                Г. Пойлов. Лик. Из серии «Тихая жизнь». 1994

                Г. Пойлов. Чайка. 1994

                А. Слюсарев. Лист 1. 1976-1981

                А. Слюсарев. Лист 2. 1976-1981

                А. Слюсарев. Лист 4. 1976-1981

                А. Слюсарев. Лист 5. 1976-1981

                А. Слюсарев. Лист 8. 1976-1981

                А. Слюсарев. Лист 10. 1976-1981

                И. Чуйков. Окна. Из серии «Окна». 1998

                И. Чуйков. Окна. Из серии «Окна». 1998

                В. Юрлов. Агрессия. Из серии «Пара форм». 1968

                В.

                Юрлов. Без названия. Из серии «Пара форм». 1968-1969

                В. Юрлов. Время. Из серии «Пара форм». 1970

                АртМосковия – информационный партнер выставки.

                Источник – сайт сетевого СМИ artmoskovia.ru.

                editor

                Вы можете оказать поддержку нашему СМИ, пожертвовав произвольную сумму денежных средств по предложенной ссылке или воспользоваться QR-кодом. Оператор пожертвований – сервис CloudTips (от Тинькофф и CloudPayments).
                С уважением и благодарностью, главный редактор Ольга Неснова.

                22 лучших фотографа изобразительного искусства, которых вы должны знать 2022

                Художественная фотография фокусируется на конкретных концепциях, которые значат что-то особенное для их создателей. Эти идеи обычно требуют времени для развития и могут включать самые разные темы.

                Некоторые из лучших фотографов изобразительного искусства могут превратить абстрактную идею в художественный шедевр. Мы все можем учиться у них, анализируя, обсуждая и поддерживая их работу.

                Вот 22 моих любимых фотографа изобразительного искусства. Они вдохновили многих на достижение своих творческих целей.

                Дамиано — итальянский фотограф, который учился в Неаполе. Он черпает вдохновение из традиционных картин.

                Его стиль и фотографии напоминают картины эпохи Возрождения. Но они более чувственны и прямолинейны. Дамиано любит экспериментировать с освещением и восхищается женским телом.

                Сара была источником вдохновения на протяжении многих лет.
                Ее выдающиеся концептуальные фотографии словно сошли со страниц сказки. Все они вращаются вокруг значимых тем, таких как личность и психическое здоровье.

                Потратьте время, чтобы оценить каждую фотографию в ее галерее. Вас ждет множество незабываемых историй. Это будет мотивировать вас работать усерднее в качестве фотографа.

                Любовь к фотографии у Инны появилась после окончания юридического факультета. Она начала фотографировать всех вокруг себя. Вскоре это переросло в концептуальные фотосессии, которые теперь определяют ее творчество.

                Любовь Инны к пасмурной погоде, восходам и закатам заставляет ее создавать мягкие, изящные портреты, наполненные глубокими эмоциями.

                Алекс был активным и влиятельным членом сообщества фотографов дольше, чем я себя помню. Как талантливый художник, он может превратить простую тему в выдающееся произведение искусства. Независимо от того, кто или что изображено на картинке.

                Когда я впервые обнаружил его фотопортфолио, он в то время работал над проектом 365. Я был поражен количеством усилий, которые он вложил в каждую часть. По сей день он продолжает делать исключительные фотографии.

                Ольга делает подробные фото семьи и детей. Ее композиции идеальны. Но ее модели всегда выглядят так, будто совершенно не замечают камеру.

                Она может фотографировать откровенные моменты без ущерба для качества своей работы. Это навык, который трудно развить и невозможно игнорировать.

                На фотографиях Ольги часто можно увидеть золотой свет, мечтательные пейзажи и причудливые дома. Эти детали придают всему ее портфолио непревзойденный стиль. Он может вызвать улыбку на любом лице.

                Марта долгое время была важной частью мира художественной фотографии. Ее портреты романтичны, загадочны и проникновенны.

                В ее портфолио полно композиций и выражений, которые отличаются друг от друга, не выглядя неуместными.

                Каждая модель на портретах Марты, в том числе и она сама, чувствует себя комфортно в своей коже. Эта природная уверенность делает ее образы легкими для восхищения и трудными для забвения.

                Магда, также известная как Pinkyblue Art, объединяет семейную и художественную фотографию.

                У нее большая коллекция мечтательных фотографий, которые прекрасно отражают радости невинности и детства.

                Кэролайн — яркий пример талантливого и вдумчивого фотографа. Она находит вдохновение в радостях, печалях и тайнах детства, с которыми может столкнуться каждый взрослый.

                В ее галерее представлены монохромные изображения. Они такие же мечтательные, как ваши любимые детские воспоминания.

                Фотографии Кэролайн были опубликованы в различных формах. Они хранились в частных коллекциях и выставлялись по всему миру.

                Имея более 5000 фотографий в своей галерее Flickr, Блу является эффективным фотографом, который может многое предложить. Вы найдете множество моделей, идеальное освещение и потрясающие пейзажи.

                Несмотря на то, что Блю часто фотографирует одних и тех же моделей, они выделяют каждую фотографию.

                Они являются прекрасным примером художника, который может найти потенциал в самых простых местах. Галерея
                Blue вдохновит вас полюбить естественный свет. Вы не будете бояться работать с одними и теми же моделями снова и снова.

                Портфолио Люси наполнено значимыми фотографиями. Независимо от того, фотографирует ли она человека или пейзаж, она стремится запечатлеть задумчивые моменты во времени и запечатлеть мрачную атмосферу.

                Детали, освещение и цвета в ее работах отражают ее любовь к искусству. Они делают ее идеальным источником вдохновения для всех, кто интересуется художественной фотографией.

                Майк — один из первых фотографов, чьи работы мне понравились. Он не только фотографирует самых разных людей. Но он экспериментирует со всеми видами концепций.

                В его галерее вы найдете радугу, огонь, размытость изображения, пятнистый свет и многое другое. Эти эксперименты приводят к фантастическим фотографиям. Все его портфолио — фантастический источник идей.

                Фотографии Кристиана — идеальное сочетание угрюмого и яркого. Его галерея полна вдохновляющих портретов, концептуальных снимков и свадебных фотографий, каждая из которых рассказывает свою уникальную историю.

                Одна из лучших вещей в работе Кристиана — его фирменный стиль. Это развивалось на протяжении многих лет и видно на каждой фотографии, которую он делает.

                Эдуардо — редакционный и коммерческий фотограф из Мексики. Его портреты смелые и оригинальные, что делает его портфолио мечтой любого любителя моды.

                У Эдуардо внушительный список клиентов. В него входят Swarovski, Benefit Cosmetics, Vans, Nike Sportswear и другие.

                Несмотря на свой успех, он свеж и полон вдохновляющей задумчивости. Эти качества ясно просвечивают на всех его фотографиях.

                Руби — талантливая художница, которая фотографировала моделей, пары и семьи.
                Помимо того, что она является талантливым цифровым фотографом, она также является опытным кинофотографом с яркой галереей, подтверждающей это.

                С более чем 90 000 подписчиков в Instagram Руби часто радует своих поклонников замечательными фотографиями.

                Если вам нравятся ностальгия, веснушки и мечтательное освещение, вам понравятся ее работы.

                Ана — цифровой и аналоговый фотограф изобразительного искусства. В ее портфолио часто представлены выразительные модели в окружении природы. Каждая ее фотография выделяется по-своему и показывает, насколько она умеет находить красоту повсюду.

                На фотографиях Аны есть уязвимость и цвета. Это делает ее галерею идеальным источником вдохновения для фотографов всех мастей.

                Лотос — фотограф, поэт, путешественник, учитель и многое другое. Все эти таланты она использует для создания выдающихся фотографий людей, мест и объектов.

                Помимо потрясающих автопортретов, Lotus фотографирует радостные и навязчивые стороны жизни. Она использует богатое разнообразие сюжетов.

                Многие ее фотографии сопровождаются проникновенными стихами, которые придают еще больше смысла ее фотографиям.

                Джина — талантливая художница с огромным портфолио. В ее эмоциональных портретах в изобразительном искусстве часто используются необычные предметы, такие как летящие птицы, скелеты на пляже и плавающие лампочки.

                Эти, казалось бы, причудливые объекты вызывают столько же эмоций, сколько и любые ее человеческие модели. Независимо от того, фотографирует ли она себя, модель или пейзаж, она способна легко запечатлеть эмоции.

                Из-за этого ее работа кажется взятой прямо из хорошо написанного романа.

                Фотографии Маши такие же волшебные, как и процесс ее творчества. Ее концепты — например, женщина, лежащая в старинной ванне, — уникальны, и их трудно воссоздать.

                Путь Маши в фотографии начался с проекта 365, который заставлял ее делать по одной фотографии каждый день в течение года.

                Этот вызов превратил ее в художника-новатора. Она находит вдохновение в картинах, драматическом освещении и квадратном формате.

                Ее работы — невероятный источник вдохновения. Специально для всех тех, кто любит яркость и глубину художественной фотографии.

                Люк использует естественный и искусственный свет для создания запоминающихся и движущихся портретов. Его глубокие познания в области освещения позволяют ему красиво освещать свои модели. Он использует простые вещи, такие как экраны ноутбуков и телевизоров.

                Фотографии Люка варьируются от концептуальных работ до привлекательных портретов. Именно его эксперименты делают его портфолио очень интересным.

                Виллемейн одновременно фотограф и режиссер. Ее любовь к этим двум видам искусства помогает ей создавать кинематографические портреты, наполненные тоской и смыслом.

                Галерея Виллемейна фокусируется на детях, влюбленных людях и захватывающих дух местах на природе. Неважно, кого или что она фотографирует. Она всегда заканчивает тем, что создает интересные композиции и наводящие на размышления истории.

                Соня — воплощение веселой фотографии. Ее фотографии переопределяют художественную фотографию благодаря своим приглушенным цветам и выразительным моделям.

                Каждая фотография на ее странице, какой бы простой она ни была, имеет глубокую историю.

                Соня также является опытным фотографом на смартфон. Только в Instagram у нее более 200 000 подписчиков. Она регулярно рассказывает о своих путешествиях в социальных сетях.

                Любите ли вы приключения, свадебные фотографии или простые портреты, вам понравится следить за ее работами.

                Жозефина начала фотографировать в возрасте семи лет, когда отец подарил ей пленочную камеру. С тех пор она делает захватывающие фотографии своих приключений и людей вокруг нее.

                Жозефину вдохновляют путешествия, уют и люди, которых она любит. В ее портфолио вы найдете богатую коллекцию портретов, пейзажей и свадеб. Существует также блог, наполненный историями.

                Заключение

                Один из лучших способов найти мотивацию для совершенствования — это посмотреть на работу других людей. Откройте для себя новых фотографов или присоединитесь к сообществу художественной фотографии. Экспериментирование с новыми идеями позволяет вам стать таким же опытным, как эти люди.

                Откройте для себя различные жанры фотографии. И не бойтесь обращаться к своим любимым артистам. Все ваши усилия окупятся в виде невероятных художественных фотографий.

                Чтобы создать свои собственные захватывающие дух фотографии, попробуйте наш курс Wow Factor Photography!

                46 Известные фотографы-портретисты, которых вы должны знать

                Портретная фотография — один из старейших видов фотографии. И почти 200 лет спустя портретная живопись остается одним из самых популярных занятий в искусстве.

                Это история портретной фотографии, рассказанная через призму великих фотографов-портретистов. Мы рассмотрим лучших портретистов прошлого и настоящего.

                Наше путешествие начинается с великих фотографов-портретистов прошлого. Затем мы рассмотрим лучших современных фотографов-портретистов и закончим восходящими звездами портретной фотографии. Это путешествие обязательно вдохновит вас на портретную фотографию.

                Мартин Лютер Кинг младший автора Юсуф Карш

                Непреходящая популярность фотографов-портретистов

                Фотографы-портретисты всегда были в авангарде фотоискусства. Они задокументировали некоторых из самых известных и печально известных людей в истории. И они сделали фотографию мейнстримом.

                Портретная фотография подарила нам главных героев нашей общей истории. Они связали нас с президентами, премьер-министрами и звездами сцены и экрана. Их портреты висят в известных галереях по всему миру. И они украшали обложки Time, Vogue и Rolling Stone. Эти лица стали частью общественного сознания.

                Но портретная фотография — это не только громкие имена. Портреты о людях. А фотографы-портретисты используют свои камеры, чтобы рассказывать личные истории. Они захватывают дух людей, которых встречают, от фермеров до рыбаков, от бизнесменов до бандитов.

                Помимо того, что портретная фотография является самостоятельной дисциплиной, она является частью многих видов фотографии. Портреты играют важную роль в модной и редакционной фотографии. И вы найдете портреты повсюду, от фотожурналистики до свадебной фотографии.

                Портретная фотография существует, потому что мы любим персонажей. Мы хотим знать действующих лиц в историях, которые рассказывают люди. А лучшие фотографы-портретисты позволяют нам увидеть сердца и души, обнаженные на целлулоиде. Портретная фотография позволяет нам общаться с людьми, которых мы, возможно, никогда не знали.

                «Афганская девушка с зеленой шалью» Стива МакКарри

                46 знаменитых фотографов-портретистов, которых вы должны знать

                Лучшим источником вдохновения для портретной фотографии является взгляд на мастеров. Глядя на работы самых известных фотографов-портретистов, вы увидите, как исследуются личности и создаются персонажи.

                Мы разделили наш обширный список известных фотографов-портретистов на три части. В первом разделе рассматриваются лучшие представители жанра. Второй раздел посвящен лучшим фотографам нашей эпохи. И последний раздел посвящен восходящим звездам портретной фотографии.

                Если вас вдохновляет наш список лучших фотографов-портретистов, ознакомьтесь с нашей электронной книгой «Прибыль от портретов». В нем есть все, что вам нужно знать о начале работы с портретной фотографией.

                Грейс Келли, Филипп Халсман

                Известные фотографы-портретисты из истории

                В этом разделе мы чествуем фотографов-портретистов прошлого. Это художники, которые десятилетиями лидировали в портретной фотографии, нарушая правила и устанавливая стандарты.

                Эти фотографы-портретисты создали одни из самых знаковых изображений за последние 100 лет. Возможно, вы знакомы с некоторыми из этих фотографов, а некоторые имена могут быть для вас новыми. Но все они достойны вашего внимания.

                1. Джулия Маргарет Кэмерон (1815-1879)

                Сэр Джон Гершель Джулия Маргарет Кэмерон

                Джулия Маргарет Кэмерон была настоящим первооткрывателем портретной фотографии. Она была не только женщиной, процветающей в мире мужчин, но и разработала свой собственный стиль портретной фотографии. Ее стиль не был оценен в свое время, и многие критиковали ее работу.

                Но с годами ее портреты хвалили за их неподдельную интимность. Ее портретные фотографии получаются мягкими и естественными. Они расходились с затхлыми и статичными портретами викторианской эпохи.

                Ее подданными были великие и хорошие представители высшего общества Викторианской эпохи. Ее наиболее известными субъектами были Чарльз Дарвин, Генри Тейлор и сэр Джон Гершель.

                Другие работы Джулии Маргарет Камерон смотрите здесь.

                «Лаго» Джулии Маргарет Кэмерон

                2. Эдвард С. Кертис (1868-1952)

                «Девушка-кахатика» Эдварда С. Кертиса

                Эдвард С. Кертис — одно из самых важных имен в американской фотографии. Он был фотографом, работавшим на западе Америки на рубеже веков. Его коллекция портретов является важным историческим архивом.

                Кертис сфотографировал сотни коренных жителей из различных племенных групп по всей Америке. К ним относятся племена хопи на юго-западе и инуиты на севере.

                Среди его предметов есть имена, навечно связанные с мифом о Диком Западе. Особого внимания заслуживают портреты Джеронимо, Красного Облака и вождя Джозефа.

                Ознакомьтесь с шедеврами Эдварда С. Кертиса здесь.

                Джеронимо Эдварда С. Кертиса

                3. Джеймс Ван Дер Зи (1886-1983)

                «Дама в соломенной шляпе» Джеймса Ван Дер Зее

                Джеймс Ван Дер Зее был неотъемлемой частью Гарлемского Ренессанса 20-х и 30-х годов. Его портреты стильные и хорошо обработанные. Но его работа также служит историческим документом для важного момента в афроамериканской истории.

                Ван Дер Зи использовал свою камеру, чтобы задокументировать моду и фигуры возрождения черной культуры в Нью-Йорке. Его портреты изображают афроамериканское общество среднего класса. Это самоуверенное сообщество, которое процветало в культурном отношении.

                Некоторые из его известных персонажей — танцор Билл «Боджанглс» Робинсон и лидер движения за гражданские права Маркус Гарви. Он работал в основном в студии, используя роскошный реквизит и декорации.

                Эта коллекция Джеймса Ван Дер Зи — лучшее, что можно было увидеть в Гарлеме в период его расцвета.

                «Дама в кресле» Джеймса Ван Дер Зи

                4. Джордж Харрелл (1904-1992)

                Дуглас Фэрбенкс Джордж Харрелл

                Джордж Харрелл — фотограф-портретист золотого века кино. Как официальный фотограф студии MGM, его портреты запечатлели некоторых из самых знаковых голливудских актеров и актрис.

                Знаменитый список предметов Харрелла включает всех, от Кларка Гейбла и Хамфри Богарта до Джоан Кроуфорд и Мэрилин Монро.

                Типичный знаменитый фотограф, его портреты невероятно гламурны. Его коллекция укрепляет легенду и мистику этой вневременной голливудской эпохи. Его стиль драматичен, с сильными контрастами между светом и тьмой.

                Если вы любите голливудский гламур, эта коллекция Джорджа Харрелла обязательна к просмотру.

                Джоан Кроуфорд, Джордж Харрелл

                5. Ангус МакБин (1904-1990)

                Одри Хепберн, Ангус МакБин

                Ангус МакБин часто упускается из виду, когда дело доходит до списков самых известных фотографов-портретистов. Но он не должен быть. Его портреты были полностью оригинальными, сочетая в себе острый стиль с сюрреализмом и остроумием.

                Стиль Макбина был менее изысканным и более приземленным, чем у его современников. Его освещение было резким и драматичным, что он использовал для более темного тона в своей работе. Он не боялся добавлять элементы сюрреализма или юмора, даже когда работал со звездами Голливуда.

                Как портретный фотограф знаменитостей, он работал с такими знаменитостями, как Одри Хепберн, Вивиан Ли и The Beatles.

                Это идеальная книга, если вы хотите больше портретов Ангуса МакБина.

                Ханаэ Мори, Ангус МакБин

                6. Филипп Халсман (1906-1979)

                Мухаммед Али Филипп Халсман

                Филипп Халсман был одним из первых великих фотографов-портретистов, который привнес в свои работы чувство юмора. У него были тесные связи с художниками-сюрреалистами, и он долгое время сотрудничал с Сальвадором Дали.

                Его портреты радостны и жизнерадостны. Его объекты часто снимаются в воздухе, когда они прыгают и танцуют перед камерой. Но, несмотря на юмор, в его образах всегда есть личное тепло. Его портретные фотографии уникальны.

                Помимо Сальвадора Дали, выдающимися персонажами являются Альберт Эйнштейн, Мэрилин Монро и Мухаммед Али. Его умение работать с камерой также привело к карьере фэшн-фотографа.

                Нажмите здесь, чтобы увидеть больше из коллекции Jump от Halsman. Или, может быть, вы предпочитаете его книгу портретов.

                Мэрилин Монро, Филипп Халсман

                7. Юсуф Карш (1908-2002)

                Уинстон Черчилль, Юсуф Карш

                Юсуф Карш, несомненно, один из величайших фотографов-портретистов всех времен. Возможно, вам не знакомо его имя, но вы, вероятно, видели несколько его портретов.

                Его имя получило всемирное признание благодаря его потрясающему портрету Уинстона Черчилля в 1941 году. Он продолжал фотографировать некоторых из самых знаковых личностей 20-го века. Среди них доктор Мартин Лютер Кинг-младший, Мухаммед Али и Никита Хрущев.

                Его стиль чистый и стильный. Портреты постановочные и преднамеренные. Но все они обладают индивидуальностью и обаянием. Большинство современных фотографов-портретистов в долгу перед Юсуфом Каршем.

                Посмотреть полную ретроспективу Юсефа Карша можно здесь.

                Никита Хрущев, Юсуф Карш

                8. Роберт Капа (1913-1954)

                Эрнест Хемингуэй, Роберт Капа

                Некоторые могут быть удивлены, увидев Роберта Капу в списке известных фотографов-портретистов. Это правда, что он сделал себе имя как фотожурналист. Но есть основания говорить о способностях Капы как фотографа-портретиста.

                Капа известен своими смелыми военными репортажами с потрясающими кадрами гражданской войны в Испании и Второй мировой войны. Но когда вы просматриваете его коллекцию, вы обнаружите, что она усеяна очаровательными и очаровательными портретами.

                Он погиб на работе в 1954 году, стреляя в разгорающийся конфликт во Вьетнаме. И большая часть его цветных фотографий и портретов стала известна только после его смерти. Его примечательные предметы включают Эрнеста Хемингуэя и Пабло Пикассо.

                Вот полная коллекция от Роберта Капы.

                Капуцин, Роберт Капа

                9. Арнольд Ньюман (1918-2006)

                Пабло Пикассо, Арнольд Ньюман

                Арнольд Ньюман — американский фотограф, прославившийся своими «экологическими портретами». Вместо того, чтобы заниматься своим ремеслом в студии, он взялся за портретную фотографию. Несмотря на то, что он работал на натуре, его портретные фотографии все еще были оформлены и продуманы. Он сочетал чувство свободы с дотошным подходом.

                Его портреты были напечатаны в журналах Life, Fortune и Newsweek. У него есть портреты некоторых значительных игроков 20-го века. Среди них такие президенты, как Гарри Трумэн и Рональд Рейган, а также художники и музыканты, такие как Пикассо и Стравинский.

                Здесь вы найдете больше лучших портретов Арнольда Ньюмана.

                Леонард Бернстайн, Арнольд Ньюман

                10. Ричард Аведон (1923-2004)

                Мэрилин Монро, Ричард Аведон

                Ричард Аведон был американским модным фотографом, родившимся и выросшим в Нью-Йорке. Его каталог источает класс и элегантность. И его работа в качестве фотографа-портретиста интеллектуальна и креативна, что отличает его от сверстников.

                Его работа охватывает несколько десятилетий 20-го века. И у него есть портреты многих известных деятелей искусства, моды и политики. Среди них Мэрилин Монро, Боб Дилан и Джордж Буш-старший, когда он был директором ЦРУ.

                Аведон установил стандарт для фотографов-портретистов. Элегантность и крутость его образов повлияли на многих фотографов, которые пошли по его стопам.

                Вы должны увидеть всю коллекцию Ричарда Аведона.

                Верушка Ричарда Аведона

                11. Херб Ритц (1952-2002)

                Стефани, Синди, Кристи, Татьяна, Наоми Херб Риттс

                Херб Ритц определил поколение. Он работал с некоторыми из самых известных людей на планете на протяжении 80-х и 90-х годов. Но назвать его знаменитым фотографом было бы медвежьей услугой. Его образы — это определение крутости. И он создал некоторые из самых знаковых изображений того периода.

                Его четкие и стильные портреты привели его к карьере фэшн-фотографа. А своими портретными фотографиями он помог установить эпоху супермоделей. Он работал с Синди Кроуфорд, Наоми Кэмпбелл и Клаудией Шиффер.

                Познакомьтесь с фотографическим стилем Хербса Ритца здесь.

                Клаудия Шиффер, Херб Риттс

                12. Эллиотт Лэнди (1942- )

                Боб Дилан, Эллиотт Лэнди

                Эллиотт Лэнди не войдет в список великих фотографов-портретистов. И я признаю, что это довольно личный выбор. Но Эллиотт Лэнди сыграл значительную роль в определении эпохи поп-музыки.

                Лэнди был портретным фотографом некоторых из величайших музыкальных исполнителей конца 60-х и начала 70-х годов. Некоторые известные имена — Дженис Джоплин и Джими Хендрикс. Но его лучшая работа в качестве фотографа-портретиста связана с его сотрудничеством с Бобом Диланом и The Band.

                Если вы хотите больше изображений из этой культовой эпохи музыки, см. Woodstock Vision Эллиотта Лэнди.

                Группа Эллиота Лэнди

                Известные фотографы нашего времени

                Следующие стрелки — самые известные фотографы-портретисты современности. Это самые громкие имена в портретной фотографии. И если вы еще не знакомы с их работой, пришло время узнать.

                Эти фотографы-портретисты находятся на вершине профессии фотографа. Вы увидите их работы в галереях по всему миру и на страницах крупных изданий.

                13. Энни Лейбовиц

                Джон Леннон от Энни Лейбовиц

                Энни Лейбовиц, возможно, сейчас самый известный фотограф-портретист в мире. За последние 50 лет она проложила путь в жанре портрета. Ее портреты украшали обложки журналов Vanity Fair, Rolling Stone и Vogue.

                Энни Лейбовиц сфотографировала почти всех знаменитостей, которых только можно себе представить. В список входят президенты прошлого и настоящего, а также рок-звезды мифического статуса. Но вместо того, чтобы использовать свою славу для улучшения своих портретов, ее фотографии добавляют величие ее предметам портрета.

                Работает в студиях и на локациях. Но самым ярким аспектом ее портретной фотографии является ее композиция. Выстрелы рассчитаны на сильное воздействие. Но ее сюжеты всегда дышат открытостью.

                Ознакомьтесь с ранними работами Энни Лейбовиц здесь. Или вы можете погрузиться в ее более поздние портреты здесь.

                Арнольд Шварценеггер, Энни Лейбовиц

                14. Стив МакКарри

                Девушка из Ботсваны, Стив МакКарри

                Стив МакКарри — один из самых известных фотожурналистов. Он документирует конфликты и трудности по всему миру. Его портретные работы играют огромную роль в его журналистике, привнося глубину и душу в его военные репортажи.

                Его подданные — это люди, которых он встречает в своих путешествиях. Это страдающие и конфликтующие, протагонисты и жертвы. Маккарри добавляет человечности в конфликты, которые читателям газет могут показаться абстрактными.

                Маккарри умеет создавать впечатляющие образы. Он точно выбирает объекты и фотографирует их с сочувствием. Его изображения являются одними из самых узнаваемых портретов и выделяются в эпоху средств массовой информации.

                Если Стив Маккарри относится к вашим типам фотографов-портретистов, вам нужно посмотреть его коллекцию «В поисках других мест».

                Yemeni Man Стива Маккарри

                15. Дэвид ЛаШапель

                Бьорк Дэвида Лашапеля

                Дэвид Лашапель был на подъеме как профессиональный фотограф с 80-х годов. И как известный фотограф-портретист, он теперь задает тон современной поп-культуре.

                ЛаШапель отличается смелым стилем, сочетающим эстетику китча с чувственностью сюрреализма. Он не боится преувеличивать с цветами или стилями. В его работах есть реализм, но он увеличивает его до 11.

                Портреты Дэвида Лашапеля стали одним из основных элементов популярной музыки и культуры. Он работал с Леди Гагой, Эминемом и Тупаком. Многие из его изображений столь же знаковые, как и сами художники.

                Lost + Found: Part II — одна из самых авантюрных работ Лашапеля.

                Тупак Шакур, Дэвид ЛаШапель.

                16. Марио Тестино.

                Принцесса Диана, Марио Тестино. Но настоящий прорыв произошел во время фотосессии принцессы Дианы. Эта съемка определила его как действительно известного фотографа-портретиста.

                Портретный стиль Тестино яркий и чистый, с оттенком старого голливудского гламура. Его снимки продуманы и продуманы, ничто не оставлено на волю случая. Но его образы имеют семейное качество. Субъекты всегда кажутся непринужденными, как будто они в компании друзей.

                Посмотрите другие лучшие портреты Марио Тестино в этой коллекции.

                Холли Берри Марио Тестино

                17. Марк Манн

                Джордж Карлин Марк Манн

                Марк Манн — британский фотограф-портретист. Он сделал себе имя как один из лучших фотографов-портретистов знаменитостей. Он работал с известными людьми в области искусства, спорта и политики.

                Портреты Манна богаты деталями и цветом. Он часто использует композицию крупным планом для сильных и интимных портретов. Манн мастер студийного портрета. Его освещение преднамеренное, но теплое и сочувствующее. Он ищет глубины в своих предметах.

                Портреты Марка Манна были опубликованы во всех изданиях, от Vanity Fair до Esquire. И список его клиентов читается как список тех, кто есть кто в Вашингтоне и Тинселтауне.

                Адам Драйвер, Марк Манн

                18. Лоренцо Агиус

                Эми Адамс, Лоренцо Агиус

                Лоренцо Агиус — британский фотограф. В его работах воплощен жизнерадостный гедонизм британской поп-музыки 90-х. Его ранняя работа с Юэном МакГрегором принесла ему известность. И с тех пор он стал одним из самых известных фотографов-портретистов.

                Вы все еще можете найти веселую эстетику его работ 90-х годов в его современных работах. В его лучших портретных фотографиях есть дерзкое чувство юмора. У него стиль и композиционные способности фэшн-фотографа. Но он всегда выявляет юмор в своих предметах.

                Марго Робби, Лоренцо Агиус

                19. Джимми Нельсон

                Сапотека, Оахака, Мексика, Джимми Нельсон

                Джимми Нельсон — британский фотограф-портретист. Но он также заядлый путешественник, фотографирующий людей со всех уголков земли. Его портретная фотография изучает и прославляет традиционные культуры мира.

                Портретная фотография Нельсона служит окном в традиционные культуры. Его подданные носят традиционную одежду своего народа. А Нельсон исследует и исследует все в мельчайших подробностях. Его портреты прославляют наследие и корни древних культур.

                Массаи, Танзания, Джимми Нельсон.

                20. Питер Линдберг.

                Кейт Мосс, Питер Линдберг. В его каталоге представлены все лучшие модели последних десятилетий. И он постоянно фигурирует в модных изданиях.

                Часто работает в черно-белом режиме, его портреты четкие и драматичные. Кадры стилизованы, но в них царит атмосфера непринужденной срыва. Его кадры часто выглядят так, будто он сделал их в перерыве между съемками. Его непринужденный подход выводит личность из его предметов.

                Книга Питера Линдберга «О моде» обязательна для поклонников моды.

                Татьяна Патиц, Линн Кестер, Мари-Софи Уилсон, Питер Линдерберг

                21. Мартин Шоллер

                Виллем Дефо, Мартин Шоллер

                Мартин Шоллер — немецкий фотограф, совершенствующий свое мастерство в Голливуде. Фотографируя некоторых из крупнейших звезд киноиндустрии, он стал одним из самых известных фотографов в мире.

                У Шёллера особый стиль, который отличает его от других фотографов-портретистов. Он фанат крайне крупного плана. Он усиливает интенсивность с помощью жесткого освещения и ярких цветов. И все же его портреты сохраняют теплоту, черпаемую из его сюжетов.

                Он использует два разных подхода. Один более минималистичный, в нем нет ничего, кроме света и простого фона. А другой более стилизованный, с роскошными декорациями и реквизитом.

                Квентин Тарантино Мартин Шоллер

                22. Алессио Альби

                Амелия Задро Алессио Альби

                Алессио Альби — итальянский фотограф-портретист, работающий в индустрии моды. Относительно новичок в фэшн-фотографии, он устанавливает новый стандарт своими дальновидными и атмосферными композициями.

                Портретный стиль Альби сочетает в себе реализм и стилизацию. Он создает атмосферу повышенной реальности. У него есть коллекция потрясающих студийных портретов, часто в динамичных черно-белых тонах. Но его натурные кадры затмевают всех своим кинематографическим видением и глубиной.

                Lisa Louis Fratani от Alessio Albi

                23. Kenneth Willardt

                Doutzen Kroes от Kenneth Willardt

                Kenneth Willardt — фэшн-фотограф со страстью к портретам крупным планом. Он один из самых популярных современных фотографов-портретистов в индустрии моды. И он стал опорой всех ведущих модных журналов.

                Его портреты полны красок и энергии. Прическа, макияж и декорации играют огромную роль в его фотографии. Все это в сочетании с его сильными композициями выделяет его портретные работы из толпы.

                Fabianne Tambosi, Кеннет Уиллардт

                24. Jovana Rikalo

                Alexandra Denic, Jovana Rikalo

                Jovana Rikalo — художественный фотограф. Она использует свои портреты, чтобы рассказывать волшебные истории и создавать сказки. У нее уникальный стиль, который напоминает мифическое прошлое, оживляя легенды.

                Рикало использует замысловатые костюмы и декорации для создания своих сцен. Она визуальный рассказчик, и каждый кадр делает нас на новый шаг в этом путешествии. В ее портретах невероятное внимание к деталям. А ее навыки сценографа сочетаются с ее операторской работой.

                Нам посчастливилось сотрудничать с Джованной Рикало. Вместе мы сделали невероятное руководство по Fairytale Portraits. В нем есть все советы и приемы, которые можно сделать своими руками.

                Anja Lord от Jovana Rikalo

                25. Philip Edsel

                Dakota Luevano от Philip Edsel

                Philip Edsel — модный фотограф, работающий на спортивной арене. Он работал с некоторыми из величайших спортсменов нашего поколения. И он возглавлял проекты для крупнейших спортивных брендов, таких как Adidas и New Balance.

                Когда вы просматриваете его коллекцию, его портреты всегда выделяются. Его черно-белые фотографии четкие и элегантные. А его цветные фотографии насыщены почти неоновыми тонами. Эдсел привносит кинематографический взгляд на спортивные статьи.

                Simone Biles от Philip Edsel

                26. Mert Alas

                Zendaya от Mert Alas

                Mert Alas — один из лучших фотографов-портретистов в индустрии моды. Если вы пролистывали номер Vogue за последние 20 лет, вы видели некоторые из его работ. Его работа с Gucci и Versace сделала его одним из самых востребованных фэшн-фотографов в мире.

                Его стиль варьируется от изысканного до естественного и непринужденного. Он часто использует роскошные декорации с обширным дизайном костюмов и грима. Но большая часть его портретных работ откровенна с веселым реализмом.

                Qiuqui, Мерт Алас

                27. Памела Хэнсон

                Бери Смитер, Памела Хэнсон

                Памела Хэнсон — одна из самых занятых женщин в портретной фотографии. Ее фотографии постоянно публикуются во всех ведущих модных изданиях, что делает ее одним из самых известных фотографов отрасли. Ее портреты недавно украсили обложки Elle и Harper’s Bazaar.

                Фотографии Хэнсона замысловато скомпонованы. Но атмосфера ее снимков всегда непринужденная и естественная. Она раскрывает сердце и душу своих героев, придавая своим портретам теплое сияние.

                На ее сайте вы найдете трогательные семейные портреты. Они показывают другую сторону ее портретной работы.

                Больше работ Хэнсон смотрите в ее коллекциях для девочек и мальчиков.

                Эмбер Валлетта, Памела Хэнсон

                28. Джо МакНалли

                Рэй Джеймс, Джо МакНалли

                Джо МакНалли — американский фотограф. А его портреты исследовали многие области американской поп-культуры. Как опытный фотограф, он разработал мощный и уникальный стиль.

                Он создавал редакционные портреты для музыкантов, спортсменов и модных брендов. Он никогда не перестает создавать запоминающиеся образы. Макнелли имеет подробный и яркий стиль. Он использует смесь освещения, чтобы выделить объекты на переднем плане и создать ощущение повышенной реальности.

                Пастор Гриер, автор Joe McNally

                29. Эрик Алмас

                Эрик Алмас родился и вырос в Норвегии. Но его работа в качестве профессионального фотографа привела его по всему миру. Он создал изображения, используемые некоторыми крупнейшими мировыми компаниями.

                У Алмаса экспансивный стиль фотографии. Его броски яркие и открытые. Они содержат много замысловатых деталей, но никогда не кажутся перегруженными. Он не стесняется, когда дело доходит до методов пост-продакшн. Но у него также есть коллекция минималистичных портретов, которые не менее впечатляющи.

                (Модель неизвестна) Эрик Алмас

                30. Lee Jeffries

                Frankie by Lee Jeffries

                Возможно, Ли Джеффрис больше, чем любой другой фотограф-портретист, ценит человеческое лицо. Его портреты — это этюды характеров. Он изучает каждую деталь лица, не оставляя ничего незамеченным.

                Стиль Джеффриса интенсивен. Он часто использует очень крупные планы с острым как бритва фокусом. А освещение используется для усиления линий лиц. Каждый портрет – это отражение личности. Они почти пугают!

                Latoria, автор Lee Jeffries

                31. Нирав Патель

                Britta Bug, автор Нирав Пател

                Нирав Патель — фотохудожник из Сан-Франциско. Портреты играют огромную роль в ее драматических фотографиях, поскольку она исследует человеческие эмоции.

                Портреты Пателя имеют кинематографический оттенок. Каждый кадр тщательно продуман, чтобы вызывать эмоции. Патель использует естественное и мягкое освещение для создания глубоко атмосферных изображений. Цветовая палитра богатая и темная. Но фото заряжают энергией.

                Eileen Field от Nirav Patel

                Rising Stars of Portrait Photography

                Теперь мы переходим к следующему поколению фотографов-портретистов. Это художники, которые в настоящее время делают себе имя на арене портретной фотографии. Это фотографы-портретисты, на которых стоит обратить внимание.

                32. Рози Мэтисон

                (модель неизвестна) Рози Мэтисон

                Рози Мэтисон быстро становится одним из лучших фотографов-портретистов Великобритании. Ее отмеченные наградами работы продолжают привлекать внимание в мире фотографии. Мэтисон обратился к пленочной фотографии, в основном используя камеры среднего формата.

                У Мэтисона непринужденный стиль портрета. Ее объекты всегда расслаблены, как будто они тусуются с друзьями. Ей нравятся пастельные тона и выцветшие тона. В сочетании с мягким фокусом ее портреты получаются теплыми и личными.

                Эллиот и Кристиан Рози Мэтисон

                33. Саша Арунтюнова

                Элизабет Уоррен Саша Арунтюнова

                Саша Арунтюнова — русско-американский фотограф, проживающий в настоящее время в Париже. Несмотря на свой юный возраст, она движется прямо к вершине мира портретной фотографии. Среди ее подданных были сенатор Элизабет Уоррен и вице-президент Камала Харрис.

                Саша использует естественный свет для создания глубоких и мрачных портретов. Хотя свет иногда в большом почете, ее атмосфера остается радостной и теплой. Такой подход к свету дает нам портреты, которые кажутся честными и аутентичными.

                Чиома Эбинама, Саша Арунтюнова

                34. Джастин Хоган

                DaBaby, Джастин Хоган

                Джастин Хоган — один из лучших молодых фотографов-портретистов, работающий с музыкантами и певцами. Также у него есть коллекция спортивных фотопроектов, достойных вашего внимания.

                В своей портретной фотографии Хоган в основном работает в черно-белом режиме. Глубокие тона его работ создают тепло на его фотографиях. Многие его кадры постановочные и спланированные, но в них все же есть ощущение честности.

                Lil Yachty, Джастин Хоган

                35. Ире Чернова

                Майлиса, Ире Чернова

                Ире Чернова — один из лучших фотографов-портретистов современности. Она экспериментирует и смела со своими идеями. Но она верна первоначальным концепциям жанра. Она проникает в суть своих персонажей с теплыми и личными портретами.

                Ее композиции смелые. И она сталкивается с интересными темами в своей работе. Но ее портреты всегда человечны с мягкой нежностью. Она всегда оказывает своим подданным уважение, которого они заслуживают. И это вознаграждается открытостью ее подданных.

                IDK от Ire Chernova

                36. Rhiannon Adam

                Lindsay от Rhiannon Adam

                Rhiannon Adam — ирландский фотограф-портретист из Лондона. Ее фотография сочетает в себе путешествия и фотожурналистику. Портреты играют огромную роль в ее творчестве, поскольку она запечатлевает людей, которых встречает в дороге.

                У Адама честный и аутентичный стиль. Она фотографирует людей такими, какие они есть. Там нет причудливых трюков или эффектов. Между ее камерой и объектами существует связь. Такой подход позволяет ей честно изображать реальных людей. Писательство также играет важную роль в ее работе, и она так же хорошо обращается с ручкой, как и с камерой.

                Michael by Rhiannon Adam

                37. Мэнни Либродо

                (модель неизвестна) Мэнни Либродо

                Мэнни Либродо использует портретную фотографию, чтобы прославлять различные культуры мира. Его кадры стилизованы и построены. Но они верны и уважают традиции, которые изображают.

                Его цветовая палитра глубокая и богатая. И он усиливает цвета традиционной одежды, чтобы его портреты выделялись. Фотографии портретов Либродо полны деталей, все обдуманно и продуманно. Его библиотека отправит вас в кругосветное путешествие.

                (Модель неизвестна) Мэнни Либродо

                38. Дж. Флинн

                Амбар Дрисколл Дж. Флинна

                Дж. Флинн — лондонский фотограф. И он быстро становится одним из самых интересных и востребованных фотографов-портретистов в Великобритании.

                Его портреты выполнены в непринужденном стиле. Каждый кадр кажется искренним и естественным. Фокус немного мягкий. А цветовые тона приглушены, что придает его изображениям богатую, но мягкую отделку. Взаимопонимание, которое он имеет со своими героями, ясно видно на каждом портрете. Вы чувствуете, как будто вы находитесь в компании друзей.

                J. Appiah от J. Flynn

                39. Olivia Bee

                Maggie Rogers от Olivia Bee

                Если вы увлекаетесь альтернативной музыкой в ​​США, возможно, вы уже знакомы с творчеством Би. Она восходящая звезда музыкальной фотографии, ее портреты появляются на обложках альбомов и в журнале Billboard.

                Ее портретный стиль земной и честный. Он вызывает портреты народных и кантри-звезд прошлых веков. Ее портреты приземлены с намеком на задумчивость 21-го века.

                Брэндон Флауэрс, Оливия Би

                40. Келли Энн Бобб

                Джабари Куаши и Анализ Клеопатры, Келли Энн Бобб

                Келли Энн Бобб — профессиональный фотограф-портретист из Тринидада. Она новенькая, но уже привлекает внимание своим ярким подходом.

                Она использует традиционный подход к портретам. Она снимает на пленку, используя камеры формата 35 мм и более. А ее студийные композиции перекликаются с портретами фотографов начала 20 века. Ее локационная работа охватывает ее культуру и ее среду. Она празднует Тринидад своими фотографиями.

                Кеган Гулстан, Келли Энн Бобб

                41. Дэвид Лазар

                Балийская танцовщица, Дэвид Лазар

                Дэвид Лазар — молодой фотограф-путешественник из Австралии. У него много захватывающих пейзажных и туристических снимков. Но его портреты — жемчужины на короне.

                Лазар использует портреты для изучения культур по всему миру. Он путешествует, но речь идет о людях, которых он встречает. Больше, чем любой пейзаж, люди являются его предметом.

                Бирманский мужчина Дэвида Лазара

                42. Клемент Паскаль

                Samuel от Clement Pascal

                Clement Pascal задает новые тенденции в мире фотографов-портретистов. Он новичок в модном бизнесе, но его портретный стиль становится все более популярным.

                В его портретах чувствуется нежность. Все освещение естественное, и он любит приглушенные тона. Это придает его портретам ощущение знакомости. Сюжеты расслаблены и естественны, заставляя зрителя чувствовать то же самое.

                Эми, Клеман Паскаль

                43. Омар Виктор Диоп

                Автопортрет, Омар Виктор Диоп

                Омар Виктор Диоп — мастер автопортретов. Чаще всего он сам себе субъект. Но он также делает отличные портреты других. Его особый стиль привлекает внимание в Европе и Америке.

                Его портреты имеют влияние 19-го века, часто напоминая картины того периода. И в его проектах есть осознанный намек на ориентализм. Потрясающие портреты наполнены яркими красками, яркими красными, желтыми и зелеными тонами. Это забавно и прославляет традиционные культуры.

                Adama Boudoir от Омара Виктора Диопа

                44. Нина Масик

                Джойс Алмейда от Нины Масик

                Нина Масик – молодой немецкий фотограф, которая ворвалась в мир моды благодаря своим элегантным и стильным портретам. Ее профиль быстро растет.

                У Masic чистый и свежий стиль портрета. Она использует кадрированные композиции. И она может сопоставить все на своих фотографиях с оттенками кожи своих моделей. Это объединяется для создания стильного, но естественного портрета.

                Дарья Скрыгина от Нины Масич

                45. Zhamak Fullad

                Эван Мок by Zhamak Fullad

                Она может быть молода, но Zhamak Fullad становится одним из самых популярных фотографов-портретистов. Ее откровенный, анархический стиль делает ее популярной среди ведущих брендов, таких как Calvin Klein и Puma.

                Ее портреты отличаются высокой энергией и хаотичной атмосферой. Как будто ничего не планируется и все делается на лету. Внешний вид «сделай сам» также исходит из ее подхода к смешанному медиа, поскольку она иногда использует пленку и камеры Polaroid.

                Reignjudge от Zhamak Fullad

                46. Кэролайн Макинтош

                «Сиреневые сны» Кэролайн Макинтош

                Кэролайн Макинтош сочетает изобразительное искусство и портретную фотографию, создавая потрясающие образы, которые пропагандируют свободу и открытость. И там тоже есть намек на культурологию.

                Ее стиль полностью натуральный. Свет естественный, и все снято на открытом воздухе. Цвета исходят из окружающей среды, и предметы находятся в гармонии с ними. Ее работы — это праздник мира природы и нашего места в нем.

                Bee Beardsworth от Кэролайн Макинтош

                Заключение

                Это был наш список лучших фотографов-портретистов прошлого, настоящего и будущего. Их портреты волнуют и манят нас уже более века. А восходящие звезды портретной фотографии устанавливают новые стандарты.

                В этом списке полно портретов, которые вдохновят вас. Посмотрите их работы и подумайте о том, чтобы включить некоторые из их стилей в свои собственные портреты!

                Ознакомьтесь с нашим курсом «Сказочные портреты» от Йованы Рикало — одного из фотографов в этом списке — чтобы получить удивительное вдохновение и инструкции для вашего следующего портрета!

                Звонки для входа — LENSCRATCH

                01.01.2022 – 31. 12.2022 Инновационный грант – конкурс фотографов 2022 г.

                Инновационный грант в настоящее время принимает заявки на циклы 2022 года. Гранты на инновации (2) Гранты в размере 550 долларов США каждый квартал (в Q1: Зима, Q2: Весна, Q3: Лето и Q4: Осень) одному фотографу и одному художнику-визуалу. Кроме того, (4) почетных упоминания (2 в искусстве и 2 в фотографии) будут отмечены и признаны на нашем веб-сайте и присоединятся к растущему сообществу ярких и талантливых художников.

                Проспект

                15.09.2022 Красота в упадке

                The Chateau Gallery

                Луисвилл, Кентукки

                Красота субъективна в глазах зрителя. Общественные условности вынуждают нас соответствовать визуальным вершинам в единомыслии, однако самое неземное ремесло часто рождается из необычной работы, нарушающей традицию. Как ваша работа изображает «красоту» в нашей деконструкции захваченного изображения? Потенциальный предмет включает, помимо прочего, заброшенные места, найденные предметы, натюрморты, а также изучение разложения и гибели. Beauty in Decay — международная групповая выставка с участием жюри, открытая для фотографов в возрасте от 18 лет и старше. Приветствуются все черно-белые, цветные, обычные и нетрадиционные фотографические и цифровые процессы постобработки.

                Проспект

                15.09.2022 Промежуточные моменты

                Галерея Praxis

                Миннеаполис, Миннесота

                Французский писатель Жорж Перек заявил, что мы должны основать «антропологию обыденного» как бунт против эксплуатации экзотики культурой и средствами массовой информации — безжалостного парада травм, возвышающихся над рутиной повседневных событий. Восстание Перека против безумия травмы (стыдной, вуайеристской и зрелищной) заключалось в чрезмерном документировании обыденного в повседневной жизни, тщательном учете всего и всего в непосредственном окружении в активной попытке раскрыть неважное и незначительное.

                Галерея Praxis ищет фотоискусство, которое исследует промежуточные моменты жизни и пытается заметить незаметное, обыденное, банальное и антиклиматическое. «Придавая ценность обычному, мы, в свою очередь, начинаем ценить пространство нашей собственной идентичности и повседневного «нормального» опыта, лежащего за пределами товаризированных и предопределенных траекторий эксплуатации травмы. Все жанры, типы захвата, черно-белые и цветные, традиционные и нетрадиционные фотографические и цифровые процессы пост-обработки приветствуются.

                Проспект

                15.09.2022 Международная выставка с участием жюри

                Центр фотоискусства

                Кармель, Калифорния

                Центр фотоискусства (CPA) рад объявить о проведении Международной выставки жюри 2022 года с наградами в размере 5000 долларов США! Сорок пять фотографий, выбранных жюри, будут выставлены с 20 ноября по 30 декабря в нашей исторической галерее в Кармеле, штат Калифорния, и будут бороться за восемь денежных премий на общую сумму 5000 долларов. Эти фотографии также будут представлены в онлайн-галерее на веб-сайте CPA вместе с дополнительными сорока пятью изображениями, отобранными присяжными. Выставочный каталог всей галереи и онлайн-выставки будут доступны для покупки. Скидка на вход доступна для новых и действующих членов CPA.

                Проспект

                17.09.2022 Обнаженная

                Галерея декодирования

                Тусон, Аризона

                На протяжении всей истории художников вдохновляла человеческая форма. Нагота может просто подразумеваться или рассказывать историю через всю человеческую форму. Рискнем сделать эту выставку нашей самой показательной на сегодняшний день.

                Проспект

                09/18/2022 (Un)Естественные циклы: воздух, вода, земля

                Центр художественной фотографии

                Fort Collins, CO

                По мере того, как последствия изменения климата становятся более выраженными, земные циклы и среда обитания меняются неожиданным образом. Давайте рассмотрим визуальную беседу как о Земле, так и об экосистемах человека с реакциями, проблемами, предупреждениями и возможными решениями для нашего общего будущего.

                ПРИСЯЖНЫЙ | Элизабет Ченг Крист

                Член-учредитель Visual Thinking Collective, Элизабет Крист входит в советы директоров Women Photograph и W. Eugene Smith Fund. Она была фоторедактором журнала National Geographic более 20 лет. Недавно она работала фрилансером для The New Yorker. Крист курирует выставки, преподает и судит гранты и выставки.

                Проспект

                19.09.2022 «Отклонение»

                Галерея Смита

                Джонсон Сити, Техас

                отвлечение : отвлечение, развлечение, отклонение, удовольствие, отклонение, отклонение, развлечение, восторг, отклонение ….

                Фотографам всех уровней предлагается представить работу, отражающую тему «отклонения», в A Smith Gallery до 19 сентября 2022 года. Заявки на 13 или более изображений имеют право на дополнительную проверку директорами галереи. Вступительный взнос составляет 40 долларов США за первые 5 изображений и 5 долларов США за каждое дополнительное изображение. Пятьдесят пять изображений будут отобраны для выставки и показаны в онлайн-галерее с 14 октября по 24 ноября 2022 года. Всем принятым художникам будет отправлен каталог выставки со всеми принятыми изображениями. 27 изображений из общего числа 55 изображений будут отобраны для «The 27», ограниченного издания книги по изобразительному искусству в твердом переплете выставки. Победители жюри и директоров получат по экземпляру книги по изобразительному искусству в твердом переплете, выпущенной ограниченным тиражом. Приз жюри также включает персональную выставку. Награда посетителей составляет 100 долларов и выбирается большинством лайков в Instagram.

                Проспект

                19.09.2022 Конкурс альтернативных процессов 2022

                Фотогалерея Сохо

                Нью-Йорк, штат Нью-Йорк

                Фотогалерея Сохо рада объявить о проведении 18-го Международного конкурса альтернативных процессов. SPG, расположенная в нижнем Манхэттене, является старейшей совместной фотогалереей Нью-Йорка. Все отобранные фотографии будут выставлены в Галерее, а также на нашем сайте. Прием в честь открытия состоится в четверг, 17 ноября, с 18:00 до 20:00.

                Что такое альтернативные процессы ?
                Альтернативные процессы включают, но не ограничиваются: Альбумин, Цианотипия, Ван Дайк Браун, Платина/палладий, Бихромат камеди, Бромойл, Солевая печать, Тинтайп, Зиатип, Дагерротип, Перенос изображений, Жидкая эмульсия, Химиграмма, Фотогравюра, а также ручная работа отпечатки, созданные с цифровых негативов. Традиционные серебряно-желатиновые отпечатки, C-отпечатки и цифровые отпечатки не подходят. Ограничений по тематике нет.

                Проспект

                19.09.2022 Summer Lovin’

                Treat Gallery

                Нью-Йорк, Нью-Йорк

                Самый жаркий сезон приходится на день летнего солнцестояния, дни длинные и наполнены беззаботным весельем, солнечным светом, традициями и культурой. Такие культовые песни, как «Summer Girls» LFO, «Summer Nights» Grease и такие фильмы, как «The Graduate» и «Wet Hot American Summer», прочно вошли в американскую культуру. Фейерверк, солнцезащитный крем, хот-доги, бейсбол, мороженое. Лето. Лето становится длиннее из-за изменения климата. В последние годы мы наблюдаем изменения температур, погодных условий и политического климата.

                Мы ищем 10-15 художников, которые творчески представят эту тему – визуально или концептуально.

                Проспект

                19.09.2022 Время

                Галерея Ph31

                Будапешт, Венгрия

                Время — центральное понятие в нашей жизни, но никто никогда его не видел. Это мера нашей повседневной жизни, но мы редко задумываемся о том, что этот основной организатор нашей жизни также является человеческим творением. На протяжении всей истории человечество создавало бесчисленное количество артефактов для совершенствования измерения времени, документирования природных циклов, смены дней и времен года. Изменения наших собственных тел с течением времени также ставят нас перед фактом нашей собственной смертности. В городских условиях часы и колокольчики помогают нам отслеживать течение времени, чтобы не опоздать на поезд, свидание или не опоздать с работы. Характерно, что когда мы хорошо проводим время, мы чувствуем, что оно проходит быстрее, а когда нам скучно или по какой-то причине плохо, оно кажется очень медленным. Изображение течения времени в неподвижном изображении было долгожданной задачей для фотографов, так же как и запечатление мимолетного момента. Безвременье и вечность также присутствуют в природе, в человеческой жизни, а также в нашей искусственной среде.

                Галерея Ph31 приглашает фотографов представить свои работы для нашей групповой выставки на тему Время. Мы ждем заявок от всех фотографов, интересующихся этой темой и желающих поделиться своими работами с более широкой международной аудиторией через выставку галереи Ph31. Тема широко истолкована; представление всех видов фотографических отражений на время приветствуются. Действительно, нас интересуют всевозможные творческие фотографические интерпретации темы.

                Проспект

                23.09.2022 2022 Emerging Vision, Биеннале студенческой выставки CPAC

                Центр фотоискусства Колорадо

                Денвер, Колорадо

                Центр фотографического искусства Колорадо объявляет о своей двухгодичной студенческой выставке с участием жюри. В этом году членами жюри являются Йоав Фридлендер и Дана Стирлинг, соучредители журнала Float Photo. Выставка будет представлять собой обзор работ, сделанных студентами и аспирантами в области фотографии со всей страны, и призвана привлечь внимание к творческим талантам начинающих художников. Темы нет. Кандидаты должны быть нынешними студентами или аспирантами, обучающимися в высшем учебном заведении и не окончившими его до конца 2022-2023 учебного года.

                Проспект

                25. 09.2022 Проект Eye Mama

                Eye Mama Project рада опубликовать книгу MAMA GAZE BOOK совместно с teNeues, которая должна выйти летом 2023 года.

                Проект Eye Mama Project — это глобальная визуальная платформа, цель которой — привлечь внимание к работе фотографов, которые считают себя мамами, заглянув в свои семьи и дома с 2020 года. Делимся MAMA GAZE – история материнства глазами мамы.

                Проект

                Eye mama был представлен в итальянском Vogue, British Journal of Photography, National Geographic, Creative Review и других изданиях. Этот постоянно расширяющийся социальный архив создал коллективную призму человечности, заботы и материнства, при этом расширение прав и возможностей и наглядность лежат в основе этого социально активного проекта

                .

                Проспект

                25.09.2022 фокус

                Центр искусств Делаплена

                Фредерик, Мэриленд

                Национальная фотовыставка проводится раз в два года в ноябре в Делаплене в рамках FOCUS, нашего месячного праздника фотографии. Художникам, проживающим в США, предлагается представить на рассмотрение до трех (3) фотографий. Вступительный взнос составляет 35 долларов США за художника (25 долларов США, если художник является действующим членом Делаплена). Принимаются все фотографии, черно-белые, цветные, несеребряные, компьютерные, цифровые или пинхол.

                Проспект

                25.09.2022 Изображение как объект — материальное в нематериальном

                Школа искусств Университета Огайо

                Афины, Огайо

                С помощью фотографии и визуальных средств мы увековечиваем память о моменте, месте, человеке, мысли, чувстве, концепции. Мы работаем, чтобы восстановить и переосмыслить воспоминания, мечты и фасады. Каким образом фотографии и их «объектность» должны увековечить то, что иначе всегда находится в движении? Что мы пытаемся удержать в своих изображениях?

                Alternatives ищет острые работы, которые исследуют интерпретацию художника «изображения как объекта», физического проявления того, что иначе нельзя определить — материального в нематериальном. Приветствуются художники, работающие в широком спектре средств массовой информации, основанных на изображениях, включая традиционные и нетрадиционные фотографические процессы, движущиеся изображения и инсталляции. Чтобы подать заявку, перейдите по ссылке Slideroom, прикрепленной ниже. «Изображение как объект – материальное в нематериальном» (2023) будет презентацией «Альтернативы», двухгодичной выставки с участием жюри, спонсируемой группой MFA Photography + Integrated Media в Школе искусства + дизайна Университета Огайо. С момента своего основания в 1980, Alternatives добилась национального признания за свое лидерство в создании новых определений в среде, подчеркивая работу фотографов в концептуальном авангарде практики.

                Проспект

                30.09.2022 (повторно)СОЕДИНЕНИЕ

                Мы связываемся с людьми, местами и даже ситуациями. Иногда по разным причинам эта связь ослабевает, а иногда и вовсе теряется. Что для вас значит «воссоединение»? Например, какие отношения и связи могут быть у фотографа со своим предметом, актом фотографирования или с самой фотографией? Как или какими способами мы можем воссоединиться с другими людьми, местами, пейзажами или ситуациями?

                К теме воссоединения можно подойти как в узком, так и в широком смысле. Мы открыты для всех подходов и идей.

                Подача бесплатная!

                Проспект

                30.09.2022 Премия за уличную фотографию 2022 года

                В этом месяце мы отмечаем уличную фотографию всех стилей и ищем ваши самые убедительные примеры!⁠

                Откровенные изображения повседневной жизни; призматические оттенки среди серого города; тонкие моменты радости, юмора или любви: мы хотим видеть ВАШИ улицы!⁠

                1-й приз: 1000 долларов · 2-й приз: 600 долларов · 3-й приз: 400 долларов

                Проспект

                30. 09.2022 Черно-белое изображение

                Галерея Praxis

                Миннеаполис, Миннесота

                Спустя полвека после появления цветной пленки черно-белая и монохромная фотография продолжает захватывать наше коллективное воображение. Используя тон, контраст, текстуру и форму, монохроматическая фотография обнажает только самые важные визуальные элементы; раскрывая чувство души, вещества и смысла — отдельно от меняющихся настроений, символизма и культурных ассоциаций цветовых образов.

                Галерея Praxis принимает фотоработы, демонстрирующие основные качества, которые делают черно-белую и монохроматическую фотографию непреходящей формой современного искусства. Все жанры, типы захвата, черно-белые и цветные, традиционные и нетрадиционные фотографические и цифровые процессы пост-обработки приветствуются.

                Проспект

                30.09.2022 Color Awards 2022

                Журнал Dodho

                Барселона,

                Приглашаем вас принять участие в первом розыгрыше цветовых наград. мы ищем лучшую цветную фотографию на этот, 2022 год. Конкурс открыт для любой интерпретации цветной фотографии во всех ее измерениях, от повседневной реальности до чистой абстракции

                Все различные жанры фотографии имеют свое место в наградах Color Awards: фотожурналистика, портрет, обнаженная натура, архитектура, пейзаж, дикая природа, абстракция, экспериментальная, уличная фотография, натюрморт, художественная фотография или альтернативные процессы. Мы с нетерпением ждем возможности увидеть изображения с уникальными точками зрения и инновационными подходами, а также изображения, соответствующие более традиционным способам цветной фотографии.

                Проспект

                30.09.2022 Открытое шоу № 43 Пасадена/Восточный Лос-Анджелес

                ТЕМА : «Когда ученики становятся учителями»
                Это открытая тема – представьте свой лучший проект!

                Этот конкурс открыт для всех студентов-фотографов, а также выпускников 2020, 2021 и 2022 годов. Мы ищем сплоченный проект на основе фотографий, до 20 изображений, также принимается видео (максимум 5 минут) . Мы хотим, чтобы это дало вам возможность показать свои работы за пределами академической среды и вовлечь вас в более широкое фотографическое сообщество.

                Проспект

                01.10.2022 Оттенки серого

                Галерея Grey Loft

                Окленд, Калифорния

                Покажите нам свои фотографии холодных бесстрастных нейтральных тонов, утонченного глубокого угольного оттенка, мерцания серого в цветном ландшафте, средних тонов идеального черно-белого отпечатка… цвет сложности.
                Серый — цвет интеллекта и компромисса. Это дипломатический цвет, балансирующий между черным и белым. Серый может быть элегантным, крутым и немного загадочным.

                «Цвет правды — серый». Андре Жид

                Допускаются черно-белые или цветные фотографии.
                Будут рассмотрены все работы на основе фотографий.

                Эта выставка открыта для художников из Большого залива*. Принятая работа должна быть доставлена ​​и забрана. Мы не можем принять отправленные фотографии — * однако, если вы живете за пределами области залива и у вас есть друг, который может доставить и забрать — мы можем принять эти фотографии.

                Проспект

                01.10.2022 Осенняя выставка TCF 2022

                The Curated Fridge

                Somerville, MA

                Кураторский холодильник приветствует Донну Гарсию в качестве куратора выставки «Осень 2022»!

                Донна Гарсия — куратор, художник, работающий с объективами, педагог, подкастер и редакционный фотограф из Атланты, Джорджия. Наиболее известная своими концептуальными автопортретами и сверхъестественным нуарным стилем, ее работы исследуют перформативный потенциал фотографии, а также идею того, как мы существуем в лиминальном пространстве.

                Проспект

                01. 10.2022 С тринадцати до тридцати

                Фотогалерея Сохо

                Нью-Йорк, штат Нью-Йорк

                Фотогалерея Сохо — это кооперативная галерея, основанная 50 лет назад фотографами для фотографов. В рамках нашего 50-летия мы организуем конкурс и выставку для молодых фотографов в возрасте от 13 до 30 лет. Ограничений по тематике или среде нет. Пусть ваше творчество процветает!

                Наши члены жюри — стажеры Фотогалереи Сохо: молодые местные студенты-фотографы. Именно они в первую очередь задумали конкурс, и именно они будут выбирать работы-победители.

                Участники должны быть в возрасте от 13 до 30 лет и проживать в штатах Нью-Йорк, Нью-Джерси или Коннектикут. Те фотографы, которым еще не исполнилось 18 лет, должны попросить своих родителей ввести изображения на CaFE и подтвердить, что они являются родителем или законным опекуном.

                победителя будут выставлены в нашей галерее и на нашем веб-сайте с 14 декабря 2022 г. по 8 января 2023 г. В субботу, 17 декабря, с 13 до 18 часов состоится торжественный прием с панельной дискуссией среди фотографов-участников.

                Проспект

                02.10.2022 Telling Tales

                SE Центр фотографии

                Greenville, SC

                Всю нашу жизнь нам говорили, что каждая картинка рассказывает историю. Одно изображение может оказать сильное влияние на повествование, изменить то, как мы видим, и оставить неизгладимое впечатление. Часто фирменное изображение или мотив ассоциируется с художником, фотографом или проектом. Мы ищем изображения, которые стоят сами по себе, способные рассказать историю без дополнительных изображений.

                Наш присяжный заседатель «Рассказывания сказок» — Блу Митчелл. Митчелл — художник и независимый издатель. Он живет в Портленде, штат Орегон, и занимается многими аспектами фотоискусства.

                Митчелл заявляет: «Я ностальгирую. Я глубоко интересуюсь фотографией и историей искусства, но меня не смущает то, что уже сделано, потому что все уже сделано. Я не ограничиваю свой фотографический набор инструментов. У меня нет проблем с тем, чтобы испортить свое искусство… ради него самого. Это включает в себя пленку и репродукции… все эти прекрасные, драгоценные артефакты».

                35-40 Выбранные изображения будут висеть в главной галерее SE Center в течение примерно одного месяца с возможностью быть приглашенными на персональную выставку позднее. Кроме того, выбранные изображения размещены в аккаунтах SE Center в социальных сетях (FB, IG, Twitter) и в архивном онлайн-слайд-шоу. Видеопрохождение каждой выставки также представлено и заархивировано.

                Проспект

                09.10.2022 Основные цвета

                Нью-Йоркский центр фотоискусства

                Нью-Йорк, штат Нью-Йорк

                КРАСНЫХ, ЖЕЛТЫХ и СИНИХ воздушных шара были торговой маркой Wonder Bread для телевизионных детей 1950-х годов. Это также три основных цвета краски, которые нужны художнику. Хотя смешанные вместе вы можете создать целый мир цветов, каждый из них выделяется сам по себе как важный визуальный элемент.

                Этот конкурс касается изображений, в которых один из этих цветов является критическим компонентом. Вы будете отправлять каждое изображение в одну из категорий КРАСНЫЙ, ЖЕЛТЫЙ или СИНИЙ. Возможные варианты включают: черно-белые фотографии с одной цветовой точкой, красный, желтый или синий монохром, практически любое изображение, где красный, желтый или синий цвет выделяется как важная часть композиции. Голубое небо – главный элемент вашего образа, красный шар или, может быть, прикольные желтые солнцезащитные очки? Вы изменили отпечаток, чтобы он был всех оттенков красного? Будьте изобретательны и присылайте нам свои лучшие работы!

                Проспект

                12.10.2022 Работа с камерой: деревья и вода

                Галерея Black Box

                Портленд, Орегон

                Галерея Black Box с радостью объявляет о проведении групповой фотовыставки на тему «Деревья и вода». На этой выставке будут представлены оба предмета в рамках динамичной и разнообразной выставки современной фотографии. Деревья и вода — мощные и важные предметы. Вода может быть океаном, рекой, бассейном, фонтаном, дождем, туманом или туманом, озерами, снегом и волнами. И деревья могут быть отличными объектами композиции, давая картине прочную основу для игры с визуальными элементами пространства и времени. На этой выставке будут рассмотрены как предметы, так и мощный визуальный язык современных фотографов, которые исследуют и документируют эти захватывающие предметы. Здесь много места для волшебных и поэтических картин, исследуйте свою технику и идеи, галерея с нетерпением ждет динамичной и увлекательной выставки.

                Проспект

                14.10.2022 НАСТРОЕНИЕ

                ART FLUENT

                Бостон, Массачусетс

                Сила искусства исцеляет. Эта теория основана на том факте, что искусство связано с эмоциями. Это энергия. Настроение в произведении может глубоко соединить зрителя. Атмосфера способна вызвать определенное психическое состояние — грусть, скуку, счастье, страх, удивление, гнев, гордость, желание, тревогу… и так далее. Какую эмоциональную ценность несет ваша работа? Покажите нам НАСТРОЕНИЕ со своей точки зрения.

                Проспект

                15.10.2022 Оттенки серого

                Галерея декодирования

                Тусон, Аризона

                Черно-белая фотография процветает и сегодня, несмотря на появление цветной фотографии в 1890-х годах. От глубоких черных, ностальгических серых до блестящих белых — жанр опирается на форму, линии и форму, чтобы рассказать историю. Поскольку оттенки серого продолжают вдохновлять фотохудожников, мы хотим почтить искусство на этой групповой выставке.

                Проспект

                15.10.2022 The Surreal

                The Chateau Gallery

                Луисвилл, Кентукки

                Мы часто представляем себе, что сюрреалисты работали над созданием глубоко странных и нетрадиционных работ как само собой разумеющееся. Эти художники запечатлели изображения, странность которых возникла в результате причудливого сопоставления повседневных предметов, ставших незнакомыми в силу нереальности. Подумайте о слиянии лобстера с телефоном в стиле Далие или о странных сценах «Андалузского человека». Сюрреализм — это не просто период, застрявший в прошлом; сюрреалистическое сохраняется, проявляясь во всех средах до настоящего времени. Как ваша работа превращает реальность в ясное царство сюрреализма? Surreal — международная групповая выставка с участием жюри, открытая для фотографов в возрасте от 18 лет и старше. Приветствуются все черно-белые, цветные, обычные и нетрадиционные фотографические и цифровые процессы постобработки.

                Проспект

                17.10.2022 Премия Карминьяка в области фотожурналистики

                Фонд Карминьяка

                Йер,

                Лауреат, выбранный международным жюри, получит грант в размере 50 000 евро для проведения 6-месячного полевого отчета при поддержке Фонда Карминьяка, , который организует по возвращении передвижную выставку и публикацию монографии. .

                Несмотря на то, что эта колыбель панафриканизма является эталоном политической стабильности и множества политических партий в Западной Африке, она должна противостоять своим разрастающимся открытым свалкам, таким как Агбогблоши, где проживает почти 80 000 человек. Программа Организации Объединенных Наций по окружающей среде (ЮНЕП) определила Гану как одно из крупнейших в мире мест хранения электронных отходов.
                Международное право мобилизовано для ограничения перевозки опасных отходов Базельской конвенцией в 1992 г., а затем Бамакской конвенцией в 1998. Тем не менее никаких изменений внесено не было. Благодаря более низким затратам Западная Европа сегодня является одним из регионов, экспортирующих наибольшее количество незаконных отходов — почти 600 000 тонн в год, — несмотря на наличие собственных эффективных центров переработки.

                Около 95% электронных отходов в Гане собирается и перерабатывается в рамках неформальной экономики. Без каких-либо санитарных норм эту работу часто выполняют необученные несовершеннолетние, стремящиеся восстановить ценные материалы, такие как медь и золото. Эти люди подвергаются воздействию сотен и сотен вредных веществ, включая свинец и ртуть. Они не поддаются биологическому разложению и накапливаются в экосистеме и живых существах. По данным ВОЗ (Всемирная организация здравоохранения): «Ребенок, съевший даже одно куриное яйцо из Агбогблоши, будет поглощать в 220 раз больше дневной нормы хлорированных диоксинов (загрязнителей окружающей среды)».

                Фотография сыграла важную роль в жизни этого постколониального общества, свидетельствуя о повседневной и семейной жизни, а также о расцвете политической и культурной жизни 1960-х и 1970-х годов. Сегодня важно, чтобы эта среда противостояла реалиям, которые бросают вызов утопии общего мира, отстаиваемой с момента обретения независимости.

                Проспект

                30.10.2022 ОТКРЫТЫЙ ЦЕНТР SE

                SE Центр фотографии

                Гринвилл, Южная Каролина

                Open Call — это открытая тема — все темы. SE Center ищет изображения на любую тему, медиа, цифровые, аналоговые или старинные процессы, которые показывают вашу лучшую работу. Приветствуются аналоговые и цифровые манипуляции во всех их формах. Монохромный или цветной, все сюжеты, аналоговые, цифровые или антикварные процессы, приветствуются фотографы всех уровней квалификации и местоположений.

                Нашим членом жюри на SE Center Open является Криста Дикс. Криста Дикс — исполнительный директор Музея фотографии Гриффина, вступившая в должность в январе 2022 года после двух лет работы заместителем директора.

                До прихода в Музей Грифона в 2020 году она провела пятнадцать лет, управляя собственной фотогалереей, занимаясь творчеством на стенах, закрыв ее в 2020 году, чтобы переехать в Новую Англию и Грифона.

                35-40 Выбранные изображения будут висеть в главной галерее SE Center в течение примерно одного месяца с возможностью быть приглашенными на персональную выставку позднее. Кроме того, выбранные изображения размещены в аккаунтах SE Center в социальных сетях (FB, IG, Twitter) и в архивном онлайн-слайд-шоу. Видеопрохождение каждой выставки также представлено и заархивировано.

                Проспект

                01.11.2022 One Million Photos

                Cleveland Photo Fest

                Beachwood, OH

                Cleveland Photo Fest объявляет о крупнейшей в мире международной фотовыставке 1 000 000 PHOTOS, которая откроется в ноябре 2022 года в Bostwick Design Art Initiative, Кливленд, Огайо. БЕЗ ПЛАТЫ ЗА ПОДАЧУ!

                Любое семейное фото приветствуется! Отправляйте столько, сколько хотите. Чем больше, тем лучше! Все участники получают сертификат об участии.

                Любой человек со всего мира может представить цифровые изображения для всей семьи, которые будут использованы в шоу; плата за подачу не взимается. Фотографии будут объединены в панели с несколькими изображениями, которые будут выставлены в Кливленде с середины ноября по 31 декабря 2022 года.

                Проспект

                06. 11.2022 2023 Премия Дени Русселя

                Центр художественной фотографии

                Fort Collins, CO

                Дени Руссель, 41 год, был талантливым и увлеченным фотографом, которого любила семья, друзья и фотографическое сообщество. Денис умер от рака желчных протоков 12 июля 2017 года. Эта ежегодная награда посвящена памяти и наследию Русселя и предназначена для того, чтобы помочь выбранному артисту выйти на новый уровень на своем творческом пути.

                Fellowship включает в себя стипендию в размере 1500 долларов США и различные персонализированные ресурсы, которые помогут получателю в творческом путешествии.

                ПРИЕМЛЕМОСТЬ : DRF открыт для всех фотохудожников в возрасте от 18 лет в США.
                Мы призываем художников из исторически маргинализированных групп подавать заявки. Вход бесплатный.

                Проспект

                10.11.2022 One Shot Award, BBA Photography Prize 2022

                Галерея BBA

                Берлин,

                Прием заявок по-прежнему открыт — примите участие в конкурсе BBA Photography Prize 2022 One Shot Award за лучшую фотографию сегодня. Победитель One-Shot Award получит денежный приз в размере 500 евро и международное признание.

                Отправьте 1 изображение, чтобы 50 фотографов, отобранных BBA, приняли участие в выставке на большом цифровом дисплее в Кюльхаусе в Берлине в октябре/ноябре 2022 года. Премия One-Shot Award, присуждаемая на культурно-художественной сцене Берлина, проходит на выставке BBA Photography Prize. это отличная возможность показать свою работу.

                Премия BBA в области фотографии присуждается международным фотографам независимо от их происхождения. Все темы приветствуются, и любой желающий старше 18+ может подать заявку. Наше жюри ищет визуальное превосходство, повествование, концептуальное мышление и техническое мастерство.

                Проспект

                15.11.2022 Опасности

                The Hazards станет онлайн-выставкой жюри осенью 2022 года. Тема, опасности, сосредоточена на идее опасностей, риска, движения вперед, ловушек и опасностей, с заботой о шансах. Выставка исследует эти идеи с помощью различных средств искусства. Любые материалы приветствуются, включая, помимо прочего, фотографию, скульптуру, живопись, коллаж, цифровой дизайн, видеоарт, инсталляцию, керамику, перформанс… все, что вы можете придумать, включите! Вы можете отправить до 3 работ за плату в размере 5 долларов США до 15 ноября 2022 года. Художники получат уведомление через неделю после крайнего срока. Выставка откроется 1 декабря 2022 года.

                Если у вас есть вопросы, обращайтесь к Эпифани Кнедлер по адресу [email protected].

                Проспект

                17.11.2022 Конкурс черно-белых фотографий 2022

                Празднование самых выдающихся черно-белых изображений современности. Приветствуются как отдельные изображения, так и серии изображений, посвященные черно-белой фотографии и исследующие ее.

                Представление серии : Введите от 2 до 9 изображений, которые будут оцениваться как группа, а не как отдельные фотографии.

                Индивидуальные заявки : Одно изображение, представленное на этот конкурс, должно показать силу фотографии с помощью одного невероятного снимка.

                Приглашаем фотографов присоединиться к нам и прославить вневременную и вечную природу черно-белой фотографии.

                Проспект

                18.11.2022 Вижу КРАСНЫЙ

                ART FLUENT

                Бостон, Массачусетс

                Узрите силу красного цвета. После черного и белого красный — это первый цвет, который воспринимает человек. Это цвет, который младенцы видят раньше всех остальных, и первым снова начинают видеть люди, страдающие от черепно-мозговой травмы. Один из самых смелых цветов в спектре, красный выделяется в произведениях искусства и привлекает наше внимание больше, чем любой другой цвет.

                Красный, цвет нашей крови, жизненной силы и жизненной силы, он широко передает любовь, похоть, жар, гнев, величие, страсть и силу. И все это одновременно предупреждает нас об опасности, страхе, ярости и агрессии. Все эти красные флаги. Красный так много говорит! Покажите нам Seeing RED с вашей точки зрения.

                Проспект

                27.11.2022 Chico Review and Publishing Prize

                Charcoal Book Club LLC

                Wooster, OH

                The Chico Review — лучший в стране ретрит фотокниг. The Chico Review, организованный Charcoal Book Club, проходит в течение шести ночей (20–26 марта) на курорте Chico Hot Springs Resort, недалеко от Ливингстона, штат Монтана. Шестьдесят четыре кандидата будут отобраны нашим жюри и приглашены провести неделю с более чем двадцатью самыми влиятельными и творческими фотографами, создателями книг, галеристами, кураторами музеев и издателями фотокниг в отрасли. Будет присуждена одна полная стипендия и пять частичных стипендий. Студенческие скидки и стипендии по потребностям будут доступны тем, кто соответствует требованиям.

                Присутствующие художники получают десять официальных отзывов от спикеров и рецензентов и принимают участие в лекциях артистов, панельных дискуссиях, экспертных оценках, сессиях вопросов и ответов и дополнительных вечерних программах в течение семидневного мероприятия.

                По завершении мероприятия один обладатель главного приза будет награжден премией издательства Charcoal Publishing Prize, а его монография будет опубликована и распространена по всему миру книжным клубом Charcoal Book Club.

                Проспект

                30.11.2022 «Портреты» Международный номер

                | Тема :

                Портреты людей и животных рассказывают такие замечательные истории. Они вызывают эмоции. Они предполагают более глубокий смысл. Они рассказывают нам о ком-то другом, а может быть, даже о нас самих. Иногда они просто прекрасны. Или шокирует. Или удивительно. Поделитесь своими ПОРТРЕТАМИ со словами или изображениями.

                | Допустимые материалы :

                Заявки могут включать 2- и 3-мерные материалы, такие как картины, рисунки, фотографии, смешанные техники, инсталляции, керамика, ювелирные изделия, ткани, скульптуры, фотографии исполнительского искусства, художественная литература, поэзия, короткие рассказы и другие письменные исследования (до до 1800 слов). Материалы должны быть оригинальной работой заявителя(ей). Подать заявку с помощью онлайн-формы.

                Проспект

                6 лучших бесплатных приложений для превращения фотографий в произведения искусства и картины

                Художественным гениям могут потребоваться часы за часами, чтобы создать свои шедевры, но теперь вы можете создать их за считанные минуты. Благодаря некоторым приложениям для рисования вы можете использовать свой смартфон, чтобы превратить любое селфи или фотографию в мгновенную картину.

                Потрясающие фильтры позволят вам выбирать между широким разнообразием стилей рисования. Вскоре вы будете впечатлять всех своих друзей своими красивыми и креативными вещами, независимо от того, используете ли вы их для фотографий профиля или настенных принтов.

                Вот шесть лучших приложений для превращения фотографий в картины.

                1. Фоторедактор Prisma

                3 изображения

                Prisma положила начало повальному увлечению фильтрами в художественном стиле, потому что оно удивительно простое в использовании и делает несколько вещей, которые не делает ни одно из других приложений в этом списке.

                При использовании Prisma, как только вы выберете фотографию и фильтр, он немедленно применит фильтр и покажет вам предварительный просмотр вашего окончательного изображения. Затем вы можете провести пальцем влево или вправо, чтобы обозначить интенсивность фильтра от 0 до 100 процентов. Есть также обычные параметры редактирования изображений, такие как экспозиция, контрастность, насыщенность и многое другое.

                В бесплатной версии уже есть множество отличных фильтров. Если вы хотите разблокировать более 500 фильтров и эффектов, вам необходимо подписаться на план Premium за 1,99 доллара в неделю.

                Загрузить: Prisma для Android | iOS (бесплатно, доступна подписка)

                2. Редактор фото и видео PicsArt

                3 изображения

                Если вы хотите сделать больше, чем просто превратить фотографию в картину, PicsArt — отличный вариант. Приложение функционирует как полноценный сервис для редактирования фотографий с возможностями редактирования селфи и видео, макетами коллажей и набором инструментов и фильтров для украшения.

                Связано: Как сделать цифровое искусство: основные советы для начинающих. В этих фильтрах вы найдете несколько различных опций, которые позволят вам полностью изменить внешний вид выбранной фотографии на картину художника. Вы можете отредактировать фотографию почти до совершенства и изменить фильтр для чистого мастерства за считанные минуты.

                Загрузить: PicsArt для Android | iOS (бесплатно, доступна подписка)

                3.

                GoArt: Художественный фоторедактор

                3 Изображения

                Еще одно отличное приложение, которое поможет вам превратить фотографию в картину, — это GoArt. GoArt был разработан с упором на возможность печатать созданные вами произведения искусства. Это дает отличные преимущества и несколько потенциальных проблем для ваших фото.

                Приложение использует технологию искусственного интеллекта для преобразования фотографии в произведение искусства. Хотя он создает чистое и качественное изображение, его обработка может занять несколько минут, в отличие от большинства мгновенных вариантов. Однако, как и Prisma, GoArt позволяет вам регулировать интенсивность эффектов, чтобы итоговое изображение вам нравилось.

                Когда вы закончите, вы заметите водяной знак на фотографии. Вы можете копить виртуальные монеты в приложении, чтобы удалить его, или перейти на премиум-версию для его полного удаления.

                Вы можете выбирать из различных художественных стилей, включая все, от экспрессионизма до структурализма. Создавайте шедевр за шедевром и размещайте их на стенах дома.

                Загрузить: GoArt для Android | iOS (бесплатно, доступна подписка)

                4. PhotoLab: Редактор художественных изображений

                3 изображения

                Если вы любите экспериментировать с забавными, креативными и красивыми фильтрами, PhotoLab: Art Picture Editor — это то, что вам нужно.

                Это отличный вариант для тех, кто хочет добавить что-то новое на свои страницы в социальных сетях. PhotoLab — это больше, чем просто приложение для рисования. Технология, основанная на искусственном интеллекте, чрезвычайно проста в использовании и автоматически выполняет редактирование, например обрезку, за вас.

                Из приложения вы можете легко загрузить свое изображение в социальные сети или поделиться им на платформе, специально предназначенной для обмена цифровым искусством. PhotoLab предлагает широкий спектр доступных фильтров, поэтому вы можете попробовать разные, чтобы увидеть, какой из них подходит для конкретного изображения.

                Загрузить: PhotoLab: Art Picture Editor для Android | iOS (бесплатно, доступна подписка)

                5. Insta Toon: Cartoon and Art Cam

                3 изображения

                Insta Toon заработала множество поклонников, предоставив высококачественный продукт, который на самом деле обеспечивает именно то, что вы просите. В этом приложении доступно меньше инструментов для редактирования фотографий, поскольку оно сосредоточено исключительно на превращении ваших фотографий в картины.

                Просто загрузите изображение из фотопленки или сделайте снимок в режиме реального времени, чтобы приступить к работе. Оттуда прокрутите список доступных фильтров, пока не найдете идеальный вариант. Существует множество вариантов фильтров, включая черно-белые эскизы, картины маслом и комиксы.

                Вы можете сохранить новый фрагмент в виде неподвижного изображения, GIF или видео и поделиться им с семьей и друзьями. Вы также можете экспортировать в разных разрешениях, включая SD, HD и Full HD. Однако это приложение доступно только для iPhone.

                Скачать: Insta Toon для iOS (доступны бесплатные покупки в приложении)

                6. BeCasso: приложение Photo to Painting

                3 изображения

                BeCasso наполнен художественными фильтрами премиум-класса, созданными в стиле ваших любимых художников, таких как Винсент Ван Гог и сам Пикассо. После загрузки выбранной фотографии прокрутите длинный список различных художественных техник и выберите фильтр, который вам нравится.

                Перед загрузкой фотографий вам нужно подправить их, так как большинство инструментов для редактирования фотографий в этом приложении разблокируются только после оплаты подписки. Ознакомьтесь с нашим списком лучших приложений для редактирования фотографий для iPhone, чтобы найти различные варианты.

                Одним из самых крутых аспектов этого приложения является партнерство с MyPostCard. За очень небольшую плату приложение превратит ваше новое произведение искусства в открытку и отправит ее на адрес по вашему выбору.

                Связано: Способы превратить ваши фотографии в искусство с помощью PhotoshopВы можете использовать его партнерство с CanvasPop, чтобы ваше прекрасное творение появилось на чем угодно, от футболки до плаката, и все это прямо из приложения. Это поднимает его на ступеньку выше простой смены изображения профиля. К сожалению, это приложение также доступно только для iPhone.

                Скачать: BeCasso для iOS (бесплатно, доступна подписка)

                Поэкспериментируйте с этими фото и приложениями для рисования

                Распознавание ИИ не только открыло — но и полностью переосмыслило — дверь для редактирования фото и видео. Как только вы начнете использовать свой смартфон в качестве инструмента для творчества, вы будете поражены тем, сколько крутых трюков и техник вы обнаружите. Откажитесь от стандартной цветовой схемы сепия и попробуйте добавить к своим фотографиям что-то особенное.

                Онлайн-курс — Художественная фотография: автопортреты, наполненные символизмом (Lídia Vives)


                Активируйте курс с кодом подарка


                Испанский с английскими субтитрами

                • 99% положительных отзывов (95)
                • 2686 студентов
                • 27 уроков (4ч 42м)
                • 10 дополнительных ресурсов (4 файла)
                • Онлайн и в своем собственном темпе
                • Доступно в приложении
                • Аудио: испанский
                • испанский, английский, португальский, немецкий, французский, итальянский, польский, нидерландский
                • Уровень: Начинающий
                • Неограниченный доступ навсегда


                Автопортреты могут служить средством самоанализа и действенным способом превратить свои эмоции в искусство. Лидия Вивес — фотограф, который подходит к своей работе как художник с холстом и использует метафоры, чтобы проиллюстрировать свои мысли и чувства. Вместо фотосессий она создает уникальные произведения искусства, проработанные как картина, насыщенная символикой.

                В этом курсе вы узнаете, как создать художественный автопортрет, изображающий характер или личный опыт. На протяжении всех блоков вы узнаете, как придать форму своим идеям и оригинальному стилю, чтобы создать уникальные живописные портреты, наполненные эмоциями. Готовы ли вы рассказать свою собственную историю, будучи и фотографом, и моделью?

                Чему вы научитесь на этом онлайн-курсе?

                Содержание курса
                • У1

                  У1. Введение

                • У2

                  У2. Предсерийный

                • У3

                  У3. Сессия

                • У4

                  У4. Постпродакшн

                • ФП

                  ФП Финальный проект

                Подробнее

                Начните со знакомства со своим учителем, фотографом Лидией Вивес, и с тем, как создание автопортретов дало ей возможность выразить то, что невозможно выразить словами. Она покажет вам художников и искусство, которые повлияли на ее работу, и процесс, которому вы будете следовать, чтобы воплотить в жизнь свой окончательный проект.

                Откройте для себя некоторых известных художников-автопортретистов и проанализируйте, что характеризует их работы. Изучите свой личный стиль и узнайте, как найти вдохновение для создания собственной доски настроения. Планируйте свои фотографии и ищите свой atrezzo, чтобы воплотить его в жизнь.

                Теперь пришло время начать создавать сеанс. Во-первых, посмотрите, какие материалы вам нужны, как они работают и когда их использовать. Подготовьте набор с учетом художественного направления. Наконец, Лидия научит вас нескольким приемам, чтобы принять идеальную позу и начать съемку.

                После завершения сеанса загрузите свои фотографии в Camera Raw, чтобы затем перейти к их редактированию в Photoshop. Ознакомьтесь с различными способами сохранения исходных фотографий и, в завершение, оцените различные варианты печати своих изображений.

                Что представляет собой проект этого курса?

                Создавайте художественные автопортреты, на которых вы можете изобразить персонажа или личный опыт. Создавайте свои фотографии в одном и том же пространстве с разными ракурсами: один закрытый для изучения выражений лица, а другой открытый для работы над позой.

                Проекты курсантов

                • От Palaciosnadya

                • Саратипики

                • Автор: vee_90

                • +30

                Для кого этот онлайн-курс?

                Для тех, кто интересуется автопортретом и нуждается в некотором руководстве по позе, фокусу или методам кадрирования. Тем, у кого есть базовые навыки языка и техники для фотографии, а также средний уровень навыков пост-продакшн, также понравится курс.

                Требования и материалы

                Чтобы пройти этот курс, вам необходимы базовые навыки работы с Photoshop и умение пользоваться зеркальным фотоаппаратом. Вы также можете использовать камеру телефона и естественное освещение.


                Отзывы


                Лидия Вивес — художественный фотограф, известная своими живописными автопортретами, наполненными тайнами. Под влиянием Анри-Картье Брессона она открыла для себя фотографию как средство художественного выражения в шестнадцать лет и решила сменить кисть на фотоаппарат.

                Работы Лидии выставлялись в испанских и австралийских галереях, а ее аккаунт в Instagram используется как визуальный дневник, где она выражает все, что не говорит вслух. Ее основными клиентами являются бренды и редакции, для которых она создает модные и рекламные фотографии, и, прежде всего, для художественных коллекций.


                Содержание

                • У1

                  Введение
                • У2

                  Подготовка к производству
                • У3

                  Сессия
                • У4

                  Послепроизводственный этап
                  • Проявление в Camera Raw 2

                  • Отправьте свою фотографию

                  • Сохранение фотографии

                  • Фильтр Liquify, фокус и текстура

                  • Контраст и цвет 2

                  • Контраст и цвет 1

                  • Ретушь кожи 2

                  • Ретушь кожи 1

                  • Очистка изображения 5

                  • Очистка изображения 4

                  • Очистка изображения 3

                  • Очистка изображения 2

                  • Очистка изображения 1

                  • Проявление в Camera Raw 3

                  • Проявление в Camera Raw 1

                • ФП

                  Последний проект

                Чего ожидать от курса Domestika

                • Учитесь в своем собственном темпе

                  Наслаждайтесь обучением дома без установленного расписания и с помощью простого в использовании метода. Вы сами задаете темп.

                • Учитесь у лучших профессионалов

                  Изучите ценные методы и техники, объясненные ведущими экспертами в области творчества.

                • Познакомьтесь с опытными учителями

                  Каждый эксперт учит тому, что у него получается лучше всего, с четкими инструкциями, искренней страстью и профессиональным пониманием каждого урока.

                • Сертификаты

                  Плюс

                  Если вы являетесь участником Plus или PRO, получите специальный сертификат, подписанный вашим учителем для каждого курса. Поделитесь им в своем портфолио, социальных сетях или где угодно.

                • Получите места в первом ряду

                  Видео высочайшего качества, чтобы вы не упустили ни одной детали. С неограниченным доступом вы можете смотреть их столько раз, сколько вам нужно, чтобы усовершенствовать свою технику.

                • Делитесь знаниями и идеями

                  Задавайте вопросы, запрашивайте отзывы или предлагайте решения. Поделитесь своим опытом обучения с другими учащимися в сообществе, которые так же увлечены творчеством, как и вы.

                • Присоединяйтесь к глобальному творческому сообществу

                  Сообщество является домом для миллионов людей со всего мира, которые любопытны и увлечены исследованием и выражением своего творчества.

                • Смотрите профессионально подготовленные курсы

                  Domestika курирует свой список учителей и самостоятельно разрабатывает каждый курс, чтобы обеспечить высококачественное онлайн-обучение.


                Часто задаваемые вопросы

                Что такое онлайн-курсы «Доместики»?

                Курсы «Доместика» — это онлайн-курсы, которые предоставляют вам инструменты и навыки, необходимые для выполнения определенного проекта. На каждом этапе проекта видеоуроки сочетаются с дополнительными учебными материалами, поэтому вы можете учиться на практике. Курсы Domestika также позволяют вам делиться своими проектами с учителем и другими учениками, создавая динамичное сообщество курса.

                Когда курсы начинаются и когда заканчиваются?

                Все курсы на 100% онлайн, поэтому после их публикации курсы начинаются и заканчиваются в любое время. Вы задаете темп урока. Вы можете вернуться, чтобы просмотреть то, что вас больше всего интересует, и пропустить то, что вы уже знаете, задать вопросы, ответить на вопросы, поделиться своими проектами и т. д.

                Что входит в курсы «Доместики»?

                Курсы разделены на разные блоки. Каждое из них содержит уроки, информационный текст, задачи и практические упражнения, которые помогут вам шаг за шагом выполнять проект, а также дополнительные дополнительные ресурсы и файлы для загрузки. У вас также будет доступ к эксклюзивному форуму, где вы сможете взаимодействовать с учителем и другими учениками, а также делиться своей работой и проектом курса, создавая вокруг курса сообщество.

                Вам дали курс?

                Вы можете активировать полученный курс, зайдя на страницу активации и введя свой подарочный код.

                Когда я получу сертификат о прохождении курса? Plus

                Если вы являетесь участником Plus или PRO, после прохождения курса вы сразу же получите персональный сертификат. Вы можете увидеть все свои сертификаты в разделе «Сертификаты» вашего профиля. Вы можете загрузить свои сертификаты в формате PDF и поделиться ссылкой в ​​Интернете. Узнать больше о сертификатах

                история фотографии | История, изобретения, художники и события

                Луи-Жак-Манде Дагер: Вид на бульвар Тампль, Париж

                Смотреть все СМИ

                Ключевые люди:
                Эдвард С. Кертис Альфред Штиглиц Эдвард Уэстон Уокер Эванс Ансель Адамс
                Похожие темы:
                технология фотографии голография уличная фотография кинематография камера
                г.

                Просмотреть все сопутствующие материалы →

                история фотографии , метод записи изображения объекта посредством действия света или связанного с ним излучения на светочувствительный материал. Слово, происходящее от греческого photos («свет») и graphein («рисовать»), впервые было использовано в 1830-х годах.

                В этой статье рассматриваются исторические и эстетические аспекты фотосъемки. Для обсуждения технических аспектов среды см. Фотография, техника. Для описания киносъемки или кинематографии см. Кино, история и технология кино.

                Общие соображения

                Как средство визуальной коммуникации и выражения фотография обладает особыми эстетическими возможностями. Для того чтобы их понять, нужно сначала разобраться в характеристиках самого процесса. Одной из важнейших характеристик является оперативность. Обычно, но не обязательно, записываемое изображение формируется объективом камеры. Под воздействием света, формирующего изображение, чувствительный материал претерпевает изменения в своей структуре, формируется скрытое (но перевернутое) изображение, обычно называемое негативом, и изображение становится видимым при проявлении и постоянным при фиксации тиосульфатом натрия, называемым «гипо». ». С современными материалами обработка может происходить немедленно или может быть отложена на недели или месяцы.

                Существенные элементы изображения обычно устанавливаются сразу в момент экспонирования. Эта характеристика уникальна для фотографии и отличает ее от других способов создания изображений. Казалось бы, автоматическая запись изображения с помощью фотографии придала процессу ощущение подлинности, которого нет ни в одной другой технике создания изображений. Фотография обладает в массовом сознании такой очевидной точностью, что поговорка «камера не лжет» стала принятым, хотя и ошибочным, клише.

                Викторина «Британника»

                Знай своих фотографов

                Сколько известных фотографов ты можешь назвать? Проверьте свои знания с помощью этого теста.

                Такое понимание предполагаемой объективности фотографии доминировало в оценках ее роли в искусстве. В начале своей истории фотографию иногда принижали как механическое искусство из-за ее зависимости от технологий. Однако на самом деле фотография — это не автоматический процесс, который подразумевает использование камеры. Хотя камера обычно ограничивает фотографа изображением существующих объектов, а не воображаемых или интерпретирующих видов, опытный фотограф может привнести творческий подход в процесс механического воспроизведения. Изображение можно изменить с помощью различных объективов и фильтров. Тип чувствительного материала, используемого для записи изображения, является дополнительным контролем, а контраст между светом и тенью может быть изменен путем изменения проявления. При печати негатива у фотографа есть широкий выбор физической поверхности бумаги, тонального контраста и цвета изображения. Фотограф также может создать полностью искусственную сцену для фотографирования.

                Самый важный элемент управления — это, конечно же, видение творческого фотографа. Он или она выбирает точку обзора и точный момент экспозиции. Фотограф воспринимает основные качества объекта и интерпретирует его в соответствии со своим суждением, вкусом и вовлеченностью. Эффективная фотография может распространять информацию о человечестве и природе, фиксировать видимый мир и расширять человеческие знания и понимание. По всем этим причинам фотографию справедливо называют самым важным изобретением со времен печатного станка.

                Оформите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подписаться сейчас

                Изобретение медиума

                Предшественники

                Предшественником камеры была камера-обскура, темная камера или комната с отверстием (позже линзой) в одной стене, через которое проецировались изображения предметов за пределами комнаты противоположная стена. Вероятно, этот принцип был известен китайцам и древним грекам, таким как Аристотель, более 2000 лет назад. В конце 16 века итальянский ученый и писатель Джамбаттиста делла Порта продемонстрировал и подробно описал использование камеры-обскуры с линзой. В то время как художники в последующие века обычно использовали вариации камеры-обскуры для создания изображений, которые они могли проследить, результаты этих устройств зависели от навыков рисования художника, и поэтому ученые продолжали поиск метода полностью механического воспроизведения изображений.

                В 1727 году немецкий профессор анатомии Иоганн Генрих Шульце доказал, что потемнение солей серебра, явление, известное с 16 века, а возможно, и раньше, вызывается светом, а не теплом. Он продемонстрировал этот факт, используя солнечный свет для записи слов на солях, но он не пытался сохранить изображения навсегда. Его открытие в сочетании с камерой-обскурой обеспечило основную технологию, необходимую для фотографии. Однако на самом деле фотография возникла только в начале 19 века.

                Ранние эксперименты

                Нисефор Ньепс, изобретатель-любитель, живущий недалеко от Шалон-сюр-Сон, города в 189 милях (304 км) к юго-востоку от Парижа, интересовался литографией — процессом, при котором рисунки копируются или рисуются вручную на литографическом камень, а затем напечатан чернилами. Не имея художественного образования, Ньепс изобрел метод, с помощью которого свет мог рисовать нужные ему картины. Он смазал гравюру маслом, чтобы сделать ее прозрачной, а затем поместил ее на пластину, покрытую светочувствительным раствором иудейского битума (разновидность асфальта) и лавандового масла, и выставил установку на солнечный свет. Через несколько часов раствор под светлыми участками гравюры затвердел, а раствор под темными участками остался мягким и его можно было смыть, оставив постоянную точную копию гравюры. Назвав процесс гелиографией («рисунок солнца»), Ньепс с 1822 года преуспел в копировании масляных гравюр на литографский камень, стекло и цинк, а с 1826 года — на оловянные пластины.

                В 1826/27 году с помощью камеры-обскуры, оснащенной оловянной пластиной, Ньепс сделал первую удачную фотографию с натуры — вид на двор своего загородного поместья Гра из верхнего окна дома. Время экспозиции составило около восьми часов, в течение которых солнце двигалось с востока на запад, так что казалось, что оно светит с обеих сторон здания.

                Ньепс создал свою самую успешную копию гравюры, портрет кардинала д’Амбуаза, в 1826 году. Он был выставлен примерно через три часа, а в феврале 1827 года он протравил оловянную пластину, чтобы сформировать печатную форму, и сделал два оттиска. вытащил. Бумажные отпечатки были конечной целью гелиографического процесса Ньепса, однако все другие его попытки, сделанные с помощью камеры или с помощью гравюр, были недоэкспонированы и слишком слабы для травления.

                Художественные фотопортреты: 90+ Бесплатные Художественные Фотографии & Дизайн изображения

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Пролистать наверх