Как фотографировать портрет: Личный опыт: как снять портрет, который приковывает взгляд

Как фотографировать портрет на улице.

Всем привет, меня зовут Настасья Паршина, и я люблю фотографировать людей. Сегодня я хотелабы поделиться своим опытом в области съемки на улице и рассказать о том, как получить интересный глубокий кадр и обойтись минимальным количеством временных и денежных затрат.

Для того чтобы получить яркий и насыщенный снимок, не обязательно садиться в машину и ехать за тридевять земель, чтобы найти неописуемой
красоты фон. Во-первых, пестрая локация хорошо работает только на снимках пейзажистов, во‑вторых, если вы хотите получить красивый и тонкий портрет, слишком броский задний план будет отвлекать от вашей модели даже при условии, что она будет обладать невероятно экзотической внешностью. В поисках интересного места для съемки, как это не банально бы звучало, достаточно оглядеться и оценить, казалось бы, уже приевшийся пейзаж. Неожиданно хорошо в кадре могут смотреться небольшие зеленые насаждения у дома или же маленький сквер между домами — зрителям не обязательно догадываться о том, что находится за кадром. Важно обращать внимание на пропорции выбранной вами локации.

Допустим, вы хотите снять модель на фоне зеленых листьев: кусты шиповника послужат лучшим фоном, чем насаждения березок, поскольку сквозь стволы могут просвечивать многоэтажные дома или технические строения, да и листья у деревьев находятся намного выше среднего роста обычной модели. Например, сказочная фотография красавицы в цветах сделана в небольшом парке возле моего дома. За моей спиной ревело шоссе, а за кустами, перед которыми позировала модель, находится площадка для выгула собак, и их хозяева были невероятно заинтересованы действием, которое разворачивалось прямо перед ними.

Другим неожиданным бонусом проведения фотосъемки в многолюдном парке, как ни странно, являются люди. Конечно же, они невероятно мешают и отвлекают от происходящего в кадре, но иногда от этого можно получить выгоду. Например, если вы видите милую тетушку, мирно выгуливающую своих домашних питомцев, вы всегда можете попросить одолжить животных на несколько минут, чтобы запечатлеть их на фотографии. Домашние животные всегда органично вписываются в любой кадр. Как правило, люди не отказывают, потому что всем нравится внимание к своим любимцам. Конечно же, если вам отказали, не стоит настаивать и качать права, поскольку люди делают это лишь по доброте душевной. У меня есть целая коллекция фотографий моделей с животными, которых изначально не планировалось включать в кадр. Это не только обычные домашние собаки различных пород, но и лошади, даже пони, поэтому никогда не знаешь заранее. Обычная фотосессия в парке может обернуться сказочной съемкой с совой.

Другая вещь, на которую стоит обращать внимание при съемке на улице,— это образ модели. Если вы не планируете сказочную съемку на определенную фэнтезейную тематику, то стоит избегать ярких элементов в одежде, мейкапе и в образе в целом. Например, изумрудные стрелки «кошачий глаз» вряд ли будут гармонично сочетаться с зеленой газонной травой, даже если оттенок идеально совпадет. Также стоит стараться избегать неоднозначных элементов одежды, таких как яркие кислотные топы, и невероятно массивной бижутерии. В съемке портрета главное постараться передать эмоциональную составляющую человека, а не его умение подбирать интересный лук.

Но в то же время не должно складываться впечатления, будто вы встретили девушку на улице и у вас случайно в рюкзаке оказался фотоаппарат. Ваш образ должен быть продуманным: обсудите его с моделью заранее, стараясь избегать ошибок, описанных выше. У каждой девочки в гардеробе найдутся маечки с открытыми плечами приглушенных тонов или милые неброские платья.
Конечно же, залогом любой успешной фотографии является подготовка к съемке. Не бойтесь попросить модель прислать вам фотографии своей одежды, не поленитесь съездить на разведку локации со своим другом, чтобы оценить пропорции кустов и деревьев, а также обратиться к визажисту. Несмотря на то, что лето в Москве в этом году дождливое, все равно еще есть возможность пополнить свое портфолио удивительными теплыми и летними кадрами на улице. Пока еще есть время, я предлагаю всем не сдаваться, взять камеру в руки и выйти из дома, чтобы создавать чудесные и атмосферные снимки.

Текст и фото: Настасья Паршина

Как фотографировать портреты? | Сайт профессионального фотографа в Киеве

При съемке портрета можно обойтись и без специальной техники. Основное здесь – артистизм и естественность модели. Взаимопонимание между фотографом и моделью, непринужденная обстановка, позитивное настроение – вот главные факторы для создания  хорошего портрета, так же как и адекватный полнокадровый фотоапарат.

Помимо этого, есть еще некоторые правила по съёмке портретов.

1. Старайтесь по возможности не фотографировать «в лоб». Совсем не обязательно, чтоб модель смотрела в кадр. Даже на оборот — наиболее интересные фотографии часто выходят, когда человек увлеченно занят каким-то делом или задумавшись глядит в сторону. Важно, что в такие моменты модель не напрягается и, следовательно, выглядит естественно в кадре.

2. Во время съемки портрета сделайте так, чтоб в кадре было как можно меньше лишних  объектов, отвлекающих о модели (мебель, другие люди и т.

д.). Уберите все, что не относится  к сюжету вашего снимка.

3. Могут оказаться интересными портреты, снятые крупным планом — когда в кадре видно лишь лицо или часть лица. Это позволяет увеличить изобразительную нагрузку на каждый элемент портрета: прическа, косметика или небритость будут больше выделятся.

4. Редко хорошо получаются фотографии, где модель располагается строго по центру. Фотография выйдет более естественной, если расположить человека немного справа или слева (но не оставляйте слишком много пустого места по сторонам).

5. В случае, если вам нужно снять человека в полный рост на фоне моря или живописных гор, помните, не стоит пытаться убить двух зайцев: удачно не получатся одновременно и пейзаж и человек. Делайте снимок так, чтоб человек был центром композиции, а горы и море создавали качественный фон. Целиком пейзаж можно сфотографировать отдельно.

6. Избегайте стойку смирно: дайте возможность человеку расслабиться и принять удобную позу. Также не лишним будет посмотреть позы для фотографий людей.

7. В продолжение второго пункта. Прежде чем сделать снимок, посмотрите, чтобы в кадр не попало ничего, портящего фотографию: линии высоковольтных передач, провода, дорожные знаки, заборы, мусор и прочий хлам. Сзади модели ничего не должно торчать: фонарный столб, дерево, ветка и т.п.

8. Каждый снимок обязан быть сбалансированный по композиции: пейзажа, неба, моря не должно быть слишком много, за исключением, если это только не является частью художественного плана. Идеально соблюдать основное правило композиции (правило Золотого сечения): снимок должен быть разделен по горизонтали и вертикали на три части, а ключевые элементы сюжета (глаза, голова,рот) располагаться на пересечении этих трёх частей.

9. Прежде как сделать снимок, обратите внимание на одежду модели. Она должна сидеть  нормально, быть чистой, не иметь пятен и т.п. Чтоб скрыть такие дефекты, кадр можно перекомпоновать.

10. При портретной фотосъемке очень важно следить за глубиной резкости. Полностью  резким в кадре должен быть лишь портрет модели, и то не всегда. Размытый задний план всегда очень выигрышный при портретах и фотосессиях. Когда вы фокусируетесь, обращайте внимание на то, чтобы глаза были обязательно в фокусе.

Полезные статьи:

Рецепт хорошего портрета или как снять портрет.

Если вы найдете портретную фотографию сложной, то вы не одиноки. Взаимодействовать с человеком и одновременно использовать сложную технику – сочетать два этих вида деятельности и сделать при этом красивое фото действительно сложно. Здесь есть над чем подумать, даже если вы уже очень хорошо изучили свою камеру и потратили много времени на приготовления.

 

 

Помимо освещения, фона, композиции, позы и выражения, существует также вопрос, что именно делает изображение приятным. Понравится ли человеку то, как он выглядит, какова его наиболее выгодная сторона, идеально ли лежат волосы, какой наилучший угол съемки именно для этих черт лица? Ваш объект съемки, пожалуй, имеет дела, которые нужно сделать, или встречу, на которую нужно пойти, или просто надо забрать детей из школы. Пейзаж обычно более терпеливый в качестве модели.

 

Хороший портрет – это не только показать человека красивым. Вы можете фотографировать самую безупречную модель, красиво одетую и в красивой позе, с прекрасным светом в красивом месте, но из этого не выйдет хороший портрет, если он ни о чем не расскажет зрителю. Люди не идеальны, и портрет должен быть близок к истине, быть о человеке, которого фотографируют.

 

 

Как фотографы, мы в некотором смысле свободны нашими же ограничениями. Мы можем захватить лишь мгновения. Одна эмоция не сможет рассказать всю историю человека, так что мы не обязаны этого делать. Но она может заставить нас думать, кто же этот человек на самом деле. Эмоция может предложить историю, и такие тонкие намеки и предположения делают портрет еще более интригующим.

Это поможет вам, если вы знакомы с человеком, или хотя бы немного знаете о нем. Это помогает не только продумать, что именно вы хотите отобразить на фотографии, но и во время взаимодействия с этим человеком. Если вы знаете что-нибудь о его интересах, взглядах, увлечениях, о том, что происходит в его жизни на данный момент, вы скорее всего сможете понять его точку зрения. Помогите ему расслабиться или обсудите его пристрастия, это поможет оживить эмоции и выделить черты характера.

 

 

Вот три упражнения, которые могут быть полезны:

 

1. Используйте экран камеры, а не видоискатель. Порой камера неосознанно мешает. Держать фотоаппарат прямо перед вашим лицом – это не лучший способ взаимодействия с человеком, так что попробуйте другой путь. Держите камеру наготове, смотрите на экран для компоновки кадра, но одновременно следите за фотографируемым человеком, его выражением и реакциями, ждите момент, который вы хотите запечатлеть.

 

 

2. Отвлеките фотографируемого. Далеко не многие чувствуют себя комфортно, когда их фотографируют. Трудно не замечать камеру, сфокусированную на тебе, поэтому отвлечение может в этом случае помочь.
   Вы можете переключить внимание и взгляд человека на что-нибудь другое. Реквизит также может хорошо сработать, особенно если он задействован в портрете. Это должен быть предмет, который отвлечет внимание от камеры.

 

3. Подождите.Иногда мы стараемся слишком сильно, вместо того, чтобы позволить чему-то случится самим собой. Подождите некоторое время и посмотрите, что происходит. Что-то изменится – поза, выражение лица – и результат понравится вам гораздо больше.

 

Не существует другой формулы для создания хорошего портрета, чем терпение, практика, решимость и немного везения. И есть огромное множество хороших, честных, повествующих, запоминающихся и приносящих удовольствие портретов на этом пути. Помните, что вы создаете портрет человека, и люди не идеальны. Некоторые из величайших портретов выглядят даже неловко и неудобно; но не для того, чтобы смутить или пристыдить, а чтобы быть настоящими. Люди, которые создают программы для электронных драм-машин, добавляют небольшие неточности в ритмы.

Они делают это для того, чтобы звук был более естественным и приятным слуху, более похожим на настоящие ударные. Вы можете попробовать создать идеальный портрет, но скорее всего именно недостатки сделают его по-настоящему хорошим.

 

Автор: Alastair Arthur

Перевод: Татьяна Сапрыкина

 

 

Как снимать портреты на телефон: 10 лайфхаков

Съемка пейзажей и архитектуры на смартфон обычно не вызывает затруднений, так как камера телефона создана для съемки подобных сюжетов.

А вот снять красивый портрет на телефон при отсутствии портретного режима или портретной линзы сложновато, так как камера телефона имеет широкий угол. Как правило, фокусное расстояние камеры современных смартфонов равняется 28 мм, что отлично подходит для съемки больших пространств, пейзажей и стрит-фото.

А для съемки портретов широкоугольный объектив не подходит, так как он искажает пропорции лица и тела человека. Получается, что то, что находится ближе к камере, увеличивается, а то, что дальше, уменьшается. В результате получаем огромный нос и маленькие ушки. Особенно это заметно на селфи. 

При отсутствии портретного режима в камере телефона нет возможности при съемке размыть задний план и отделить человека от фона, сделать акцент на портрете. Хотя даже при его наличии программное размытие в телефонах пока не научились делать так, чтобы это выглядело естественно.

Но все равно мы снимаем людей на телефон, поэтому давайте учиться справляться со всеми недостатками мобильной камеры.

Лайфхаки по съемке портрета на телефон:

1. Вписывайте человека в окружающую среду

Ваша задача – превратить недостатки широкого угла в достоинство фотографии. Это в первую очередь касается владельцев бюджетных камер, у которых отсутствует портретный режим. Тут придется обойтись без крупноплановых портретов. Самый простой сценарий: делать фотографии в полный рост, взаимодействовать с фоном, предметами, людьми. Показать пространство, которое окружает человека.

2. Снимайте человека в динамике

Любое движение привносит в кадр динамику и смотрится максимально естественно и реалистично, а это прямо свежий тренд инстаграма. Вы можете делать зарядку, выдувать пузыри, разбрасывать снег, размахивать руками, ехать на велосипеде или посылать воздушные поцелуи – все это будет смотреться живо, даже если немного смажется. 

3. Поработайте с ракурсом и перспективой 

Пробуйте разные ракурсы, экспериментируйте с точкой съемки: фотографируйте фронтально, снизу, сбоку. Человек привык видеть других людей с высоты своего роста, он практически никогда не видел подошвы ботинок других людей. Пользуйтесь этим! Тем более что грубые ботинки сейчас в моде.

4. Продумывайте композицию

Обращайте внимание на линии и формы в окружающем пространстве, используйте их, чтобы собрать единую композицию. Лестницы, строительные конструкции, принты и узоры – все это может послужить отличным фоном для портрета, если удачно вписать туда человека.

5. Не бойтесь снимать поясные портреты

На широкий угол можно снять и неплохой поясной портрет, если фотографировать человека сверху. Получится вполне себе приятная картинка.

6. Кадрируйте до или после съемки

Конечно, если вы воспользуетесь зумом или скадрируете фотографию после съемки, вы немного потеряете в качестве снимка, но зато сможете получить поясной портрет без видимых искажений. Чем вы готовы жертвовать – пропорциями или качеством – определите опытным путем.

7. Используйте второй объектив

Если помимо широкоугольного объектива в вашем смартфоне есть телеобъектив, используйте его для поясных портретов. Фон не размоется, но вы получите портрет без видимых искажений.

Например, у второго объектива iPhone 8+ фокусное расстояние равняется 56 мм, что не идеально для портретов, но уже лучше, чем широкоугольные 28 мм.

8. Купите портретную линзу

Прикупить дополнительную линзу может быть дешевле, чем покупать новый смартфон с крутой камерой и портретным режимом. Если вы всерьез увлекаетесь мобильной фотографией, длиннофокусная линза поможет вам снимать портреты без искажений.

9. Работайте в портретным режимом

Если в телефоне есть портретный режим, это позволяет размывать фон. Однако размытие происходит не благодаря оптике, а благодаря алгоритму, который работает не идеально. Программное размытие часто промахивается: то оставляет в резкости отдаленный фон, то размывает волосы модели. Границы размытия также определяются программой не всегда правильно. Но разработчики все время добавляют обновления, постоянно совершенствуя алгоритмы размытия. Возможно, вскоре мы получим смартфоны, которые будут снимать портреты не хуже зеркалок.

10. Размывайте фон при обработке

Используйте приложения для размытия заднего плана. Снимаете фото, открываете через приложение (например, Focos и Darkroom для iPhone) и настраиваете размытие. Обратите внимание на то, что находится в фокусе (лицо или глаза). Передний и задний план нужно размыть равномерно, пропорционально отдалению объектов от точки фокуса. Следите, чтобы размытие было максимально естественным и зрителю была незаметна программная природа размытия. Ведь на самом деле, размытие заднего плана – не самоцель, а только средство проставления акцентов для зрителя.

Фото: Антон Кузьмин

Поделиться в социальных сетях

Вконтакте

Facebook

Twitter

15272

Основы создания фотопортрета — Как фотографировать портрет

Много интересного материала. Разные и интересные темы👍🏻 Быстрый и подробный ответ от преподавателей. Дают точные рекомендации и замечания 👍🏻

Преподаватели очень тактичны и терпимы! Очень развернуто описывают недочеты выполненных работ. Спасибо!

Очень понравилось то, что в лекциях освещены действительно важные моменты, основные приемы. Нет «воды» и ненужных разъяснений.

Всё на уровне! Буду советовать друзьям и знакомым!!!

Я начинающий фотограф, меня очень спасли ваши уроки

Качественный учебный материал: в подробностях расписано и показано, как овладеть тонкостями съёмки портрета. Также очень понравился преподаватель — он моментально рассматривал работы и выносил свой вердикт. Спасибо за курс!

Понравилась последовательная подача материала, его разнообразие (и видео, и текст, и наглядные примеры), корректная критика с указанием неточностей и, что очень важно, вариантами их исправления. И приятная похвала, после которой появляется вера в себя.

Интересный и познавательный курс. Преподаватель очень грамотно замечал все недочёты и подробно комментировал каждую работу! Спасибо огромное!

Базовые настройки камеры для портретной фотографии

Глупо утверждать, что существует единственный правильный способ сделать хороший портрет, но есть некоторые общепринятые нормы и базовые настройки камеры, которые нужно знать и понимать, если вы хотите развиваться в портретной съемке. В данной статье, основанной на публикациях известного фотографа Джона Харриса, мы разберем основные настройки, которые вы сможете использовать в качестве отправной точки для съемки портретов.

Камера

Для портретной съемки можно использовать самые разные камеры: Нэн Голдин в своих ранних работах использовала потрепанный 35-мм пленочный Nikon, а Ричард Аведон, среди прочего, снимал на камеру большого формата Deardorff 8×10. Для некоторых фотографов высокое разрешение – необходимый критерий хорошего портрета, другие же предпочитают «мечтательную» мягкость.

В целом, опытные портретные фотографы чаще выбирают полнокадровые зеркальные и беззеркальные, а также среднеформатные камеры. Но даже если у вас нет такой камеры, это не повод ограничивать себя и не фотографировать, пока вы не накопите на «правильный» фотоаппарат. Главное – найти правильный способ взаимодействия с моделью, и запечатлеть тот момент, когда человек открывает свое истинное «я». Энди Уорхолл, к примеру, делал это с помощью Polaroid Big Shot – фотоаппарата, который вы вряд ли найдете хотя бы в одном списке рекомендованных для портретной съемки.

Беззеркальная полнокадровая камера Canon EOS R (слева), зеркальная полнокадровая камера Nikon D7500 (в центре), беззеркальная среднеформатная камера Fujifilm GFX 50R (справа).

ISO

Понятие ISO унаследовано со времен пленочной фотографии, и на цифровой камере оно отражает настройки светочувствительности матрицы. Высокое значение ISO позволяет получать более яркое изображение в условиях низкой освещенности, но побочным эффектом является возможное появление шума, или, как его еще называют, зерна. Это цифровые артефакты, которые становятся заметны на высоких настройках ISO, и они не способствуют созданию красивых (с общепринятой точки зрения) портретов. Наилучшей практикой считается использование настолько низкого значения ISO, насколько позволяет источник света. В зависимости от вашего освещения, стабильности камеры и, предполагая что ваша модель не двигается, пытайтесь держать значение ISO ниже 400. Для получения наиболее приятных тонов кожи и общей четкости изображения попробуйте ISO 100. Поддерживать такой уровень светочувствительности будет возможно не во всех ситуациях освещения, но если вы используете сильный постоянный, импульсный или дневной свет, ISO 100 будет наилучшим вариантом.

Низкое ISO (слева), высокое ISO (справа). Источник: Matt Granger

Выдержка

Выдержка – это время, в течение которого пленка или матрица цифровой камеры подвергаются воздействию света. Короткие выдержки хорошо подходят для остановки («заморозки») движения, в то время как длинные позволяют получить больше света, но при этом могут привести к размытию движения. Даже такие мимолетные вещи, как взгляд модели в сторону или моргание, могут привести к размытию, которое, в свою очередь, может испортить портрет. То же относится и к движению камеры при длинной выдержке.

Так каковы же идеальные настройки выдержки при съемке портрета? Опять же, это очень субъективно и зависит от типа портрета, который вы хотите сделать. Вспомните, к примеру, фотографию хореографа Killer Joe Piro, сделанную Ричардом Аведоном или, наоборот, портрет какого-нибудь танцора, «замороженного» в прыжке.

Однако, так как этот материал рассчитан на начинающих, в качестве общего правила пытайтесь использовать выдержки не более 1/60 секунды, чтобы избежать размытия. Многие фотографы в правильных условиях используют еще более долгие выдержки, особенно при использовании штатива или другой опоры. Однако выдержка не является решающим фактором при принятии решения о настройках, потому что есть другие параметры камеры, в частности, диафрагма, которые будут определять, насколько короткой может быть выдержка.

Также помните, что во время портретной фотосессии вы можете до некоторой степени контролировать движение вашей модели, а еще вы можете поставить камеру на штатив или другую устойчивую опору.

Портрет с размытым движением и портрет на короткой выдержке с замороженным движением. Источник: bhphotovideo.com

Последний момент касаемо выдержки: ваш источник света, будь то вспышка или естественное освещение, также будет определять, какой должна быть выдержка. В данной настройке можно проявить гибкость и изменять ее во время съемки.

Существует простое правило, согласно которому самая длинная выдержка, которую можно использовать при съемке с рук, должна соответствовать фокусному расстоянию объектива, который вы используете. Если вы, к примеру, используете 85мм объектив, самой длинной выдержкой, которую вы можете использовать для того, чтобы избежать размытия, будет примерно 1/85 секунды. Вообще иногда лучше ошибиться и немного недоэкспонировать снимок (в данном случае будет более короткая выдержка), чем переэкспонировать его с длинной выдержкой и получить размытый снимок.

Диафрагма

Настройка диафрагмы определяет размер отверстия объектива, через которое в камеру попадает свет. На большинстве объективов диафрагму можно регулировать – размер отверстия обозначается числом f (относительное отверстие объектива), или, как еще говорят, f-стопами. F-стопы на большинстве портретных объективов варьируются от f/1. 4 до f/22, но могут быть больше и меньше. Чем меньше число f, тем больше открыта диафрагма, и наоборот. Диафрагма f/22 — это крошечное отверстие, которое пропускает минимальное количество света в кадр, а f/2.8 – относительно открытое отверстие, которое пропускает больше света. Главная уловка в фотографии состоит в том, чтобы сбалансировать чувствительность ISO, выдержку и количество света, проходящего через диафрагму, чтобы изображение было хорошо экспонировано – ни слишком темным и ни слишком светлым.

Но диафрагма также обеспечивает еще одну функцию, которая особенно важна для портретной съемки. Размер диафрагмы определяет глубину резкости изображаемого пространства (ГРИП), или просто – глубину резкости, и описывает, какая часть вашего изображения, от фона до переднего плана, находится в фокусе. Изображение с большой глубиной резкости будет в фокусе от переднего плана до фона, а в изображениях с малой глубиной резкости фокус будет только на определенной точке в кадре.

Портрет с малой глубиной резкости (слева) и портрет с большой глубиной резкости (справа).

Настройка диафрагмы для получения той картинки, которую вы хотите, крайне важна для портретной съемки. Для портрета в окружении, в котором задний план и физическое пространство вокруг человека важно для понимания его характера (или, например, профессии), стоит использовать настройки диафрагмы не ниже f/5.6, так чтобы большинство элементов композиции находились в фокусе.

Когда же вы хотите, чтобы глаза объекта находились в фокусе, а все остальное мягко размывалось (для получения боке), установите диафрагму на f/2.8 или ниже, если вам позволяет объектив. Если максимально упрощать, открытая диафрагма обычно считается настройкой, благоприятной для создания красивых портретов.

После установки диафрагмы, вы можете установить ISO и выдержку. Большинство камер имеют встроенные экспонометры, но для лучшего измерения освещенности и определения этих настроек фотографы иногда используют ручной экспонометр.

Объективы

Определенные объективы обычно называют «портретниками», так как они лучше всего подходят для данной задачи, но, как и в случае с фотоаппаратами, многие великолепные портреты были сделаны с помощью других типов объективов – от широкоугольного до телефото. И, конечно, «портретники» также можно использовать не только для портретов, но и для других жанров съемки.

Фокусное расстояние – наиболее распространенный способ описания и классификации объективов. Длиннофокусные объективы – это объективы с фокусным расстоянием от 85мм до 600мм (телефото-объективы/телеобъективы). Объективы с коротким фокусным расстоянием от 8мм (фишай) до 35мм называют широкоугольными. Промежуточную область между ними от 40 мм до 70 мм обычно называют нормальным фокусным расстоянием (хотя тут присутствуют некоторые разногласия в определениях). Нормальные, а также ближние телеобъективы, в частности от 85 до 105 мм, обычно и используют для портретной съемки. Независимо от того, используете ли вы зум-объектив, который имеет целый диапазон фокусных расстояний, или объектив с фиксированным фокусным расстоянием (так называемый, фикс), именно этот набор фокусных расстояний считается оптимальным для съемки лиц и портретов.

Canon EF 50mm f/1.4 USM

Важная причина, почему широкоугольные объективы не подходят для портретной съемки, заключается в том, что они создают искажения, которые вряд ли понравятся вашей модели: нос будет казаться слишком большим, глаза широко расставлены, а общая форма лица может выглядеть странной, особенно если снимать сбоку. Это не означает, что нельзя делать портреты с такими искажениями – иногда это даже помогает лучше передать суть характера, но это скорее исключение.

А вот при использовании дальнего телеобъектива картинка в кадре сжимается, из-за чего задний и передний план кажутся неестественно близкими. В этом могут быть свои плюсы для портретных фотографов, но лучше с данным эффектом не переусердствовать. Другая причина избегать длиннофокусных телеобъективов полностью практическая. Если вы не встанете на достаточно большом расстоянии, вы не сможете добиться фокусировки или даже не сможете уместить в кадр все, что вам нужно.

Схожая, но противоположная по эффекту проблема с широкоугольным объективом – вам, возможно, придется подойти слишком близко к модели, чтобы лицо стало основным объектом в кадре. Широкоугольные портреты чаще используют для портретов в окружении, которые включают (и сохраняют в фокусе) элементы по всему кадру.

При использовании портретных объективов с указанным ранее средним набором фокусных расстояний голова и лицо модели будут выглядеть более естественными и реалистично масштабированными. Благодаря мягкому телефото-эффекту такие объективы удобно размещают объект по отношению к фону, но без лишнего сжатия и с подходящим разделением, чтобы сфокусироваться на лице, а фон при этом слегка расфокусировать.

Качество расфокусированной области является еще одним критерием выбора объективов и настройки камеры. Как обсуждалось выше, объективы с большой максимальной диафрагмой (ниже f/2,8) обеспечивают малую глубину резкости, и это хорошо для портретной съемки. Возможность сфокусироваться на лице, особенно на глазах, при сохранении мягкой расфокусировки заднего плана, часто является наиболее важным аспектом портретной фотографии, а ближний телеобъектив с большим максимальным числом f – лучший способ добиться этого.

Итоги

Создание интересных креативных портретов – это больше, чем просто правильные настройки камеры. Важное значение имеют размещение и управление освещением, использование теней и контраста, локация и работа с моделью, о которых мы расскажем в других наших материалах.

Однако, если вы снимаете на полнокадровую камеру при естественном освещении, вы можете отталкиваться от следующих базовых настроек: фокусное расстояние 85 мм, диафрагма f/2, ISO 100 и соответствующая выдержка, которая поддерживает общую экспозицию изображения, чтобы картинка не была слишком темной или слишком светлой.

 

Если у вас остались какие-либо вопросы, наши эксперты всегда будут рады ответить на них. Также мы будем рады услышать о вашем опыте портретной съемки в комментариях.

* при подготовке статьи использовались материалы ресурсов bhphotovideo.com (John Harris) и onfoto.ru

Илья Сигачев рассказывает, как снимать групповой портрет и дает советы

Работу над групповым портретом команды из компании CityProfit я начал сильно заранее. Казалось бы, что в этом сложного — пригласить людей, выставить свет, сделать пару-тройку кадров, и все. Конечно, потом нужно будет немного подправить детали в Photoshop. Однако это не мой подход. Вряд ли меня можно назвать на сто процентов перфекционистом, но я достаточно дотошный в своем деле. Поэтому перед началом работы постарался максимально продумать все детали и уже на этом этапе представлял, что будет в итоге. 

 

Коллаж-набросок

Когда ко мне поступило предложение от заказчика, то работу я начал с составления быстрого коллажа. Попросил всех участников прислать мне свои фотографии в лучших костюмах. На этом этапе мне нужно было понять, как расположить людей и как они будут сочетаться друг с другом — цвета в одежде, типажи и прочее. Ведь все должно быть гармонично. 

 

Внешний вид

Также на этом этапе мы определились с одеждой. Я спрашивал, какие костюмы имеются, мы обсуждали галстуки, обувь, рубашки и пиджаки. Мне было нужно, чтобы все были в одном стиле. Обратите внимание, что единственная девушка также одета в брюки, а не в юбку. Что касается обуви, то она тоже примерно одного стиля. Приготовления были нацелены на то, чтобы при взгляде на фотографию у зрителей возникало ощущение целостности. К слову, был вопрос по поводу голубой рубашки на мужчине справа. Я хотел, чтобы она была белая или, в крайнем случае, серая. Я даже был готов перекрасить ее в процессе постобработки. Но все настояли, чтобы их коллега остался в голубой рубашке. Пояснили, что этот цвет ему очень идет. Я не стал возражать.

 

Локация

Компания CityProfit занимается реконцепцией торговых центров, поэтому съемку было решено провести на одном из их объектов. Я прибыл в С.-Петербург специально на день раньше, чтобы посмотреть локации. Посетил три объекта. Выбрал тот, где было панорамное остекление. Кроме того, из окна немного видно строящийся «Стадион Санкт-Петербург», и присутствие в кадре этого объекта, по моему мнению, добавляет снимку символичности. Помимо группового портрета мы сделали одиночные на фоне бетонной стены. В этом материале я их не анализирую.

 

Последние приготовления

Накануне съемки я еще раз напомнил, кто в чем приходит. Попросил привести в порядок прическу и бороды, погладить костюмы, начистить обувь. Должен отметить, что от подобных деталей зависит качество конечного изображения. Порадовало что у ребят с этим проблем нет, они всегда выглядят максимально аккуратно. Но перепроверить никогда не помешает. 

 

Процесс съемки

Я заранее рассчитал так, чтобы съемка состоялась во время заката, в условиях контрового освещения из окна. Не был уверен, что застанем солнечную погоду, но нам повезло. Получился именно тот эффект, который я задумал — длинные тени и максимально закатный свет. Оконные рамы и стекло создают интересный рисунок на бетонном полу — я решил, что это важно, поскольку в результате появляется объем.

Перед съемкой мы обсудили роли членов команды, как они хотят друг друга видеть — от этого зависело их расположение в составе группы. Посредине поставил CEO (генеральный директор — прим. ред.). Съемку сделал на камеру ILCE-7M2 с объективом SEL-35F28Z. В качестве источника освещения использовал одну накамерную вспышку с белым матовым зонтиком 80 см. Поскольку у меня не было большого софт-бокса, и я не мог маленькой вспышкой осветить сразу всех так, как мне было нужно, то пришлось пойти на небольшую хитрость. Я снимал людей по одному, по двое и по трое. Это позволило максимально отработать каждого — осветить наиболее корректно.

Кстати, замечу, что контроль полученного результата по ЖК-дисплею не всегда помогает. Изображение на экране камеры существенно отличается от того, которое вы потом увидите на компьютере. Когда есть возможность, я беру на съемку внешний монитор. В данном случае использовал планшет. Сам съемочный процесс занял около 20 минут. Всего сделал около ста кадров. 

 

Постобработка

Пока я не убедился, что сделано все, никогда не заканчиваю съемку. Не люблю, когда во время постобработки возникают неприятные сюрпризы. В данном случае я заранее знал, что придется дорисовывать стекло в некоторых фрагмента окна над головами, поскольку там стояли металлические листы. Также я много времени уделил тому, чтобы привести костюмы еще более в приличный вид — убрать складки. С точки зрения рекламной фотографии, все должно быть идеально.

Заключение

Заказчик отреагировал положительно. Групповая фотография и одиночные снимки понравились. Любопытно, что они сравнили коллективный снимок со сценой из сериала про предпринимателей. Значит, у меня получилось почти кино. Приятно. 

Alpha-советы

1. Ищите интересные локации, которые помогут вам усилить выразительность сюжета.
2. Уделяйте внимание деталям во внешнем виде ваших героев — одежда, обувь, прическа.
3. Старайтесь на съемочной площадке сделать все максимально точно, чтобы потом не исправлять ошибки на компьютере 

Видео, в котором Илья Сигачев рассказывает о том, как делалась эта фотография: www.youtube.com/embed/Dfm2HrjYmto

Еще 10 советов для потрясающей портретной фотографии

Вчера я поделился 10 способами сделать потрясающую портретную фотографию. Мы рассмотрели все: от изменения вашей точки зрения как фотографа до экспериментов с освещением и откровенной съемки.

Сегодня я хочу продолжить тот же ход мыслей с еще 10 советов, как добавить немного пикантности вашим портретам .

11. Создайте рамку для вашего объекта

Обрамление — это техника, при которой вы привлекаете внимание к одному элементу изображения, обрамляя его другим элементом изображения.

Кадрирование придает изображению глубину и привлекает внимание к интересующей точке изображения.

Вы можете сделать это, поместив объект съемки в окно или дверной проем, попросив его посмотреть через небольшой промежуток или даже положив руки на лицо. Смотрите больше примеров кадрирования в фотографии здесь.

12. Широкоугольный объектив

Съемка с помощью широкоугольного объектива, прикрепленного к вашей камере, может помочь создать незабываемые снимки, когда вы делаете портретную фотографию.

При очень большом фокусном расстоянии вы можете создать чудесное искажение.Это может быть не тот снимок, который вы делаете со своей женой или девушкой (если она не в игривом настроении), но использование таких фокусных расстояний позволит увеличить части лица или тела, которые находятся на краю кадра, больше, чем то, что находится в кадре. центр.

Он также может дать широко открытый и драматический эффект, когда ваш объект находится в впечатляющей обстановке.

13. Играйте с фоном

Человек на вашем портрете — главная достопримечательность, однако иногда, когда вы помещаете его в разные контексты с разным фоном, вы можете резко изменить настроение в кадре.

Иногда вам нужно, чтобы фон был максимально минималистичным.

А в других случаях драматический или красочный фон может помочь вашему объекту действительно выделиться.

Ключ к эксперименту.

14. Измените формат кадра

Многие фотографы застревают в привычке снимать только в «альбомном» (когда камера находится в горизонтальном положении) или в «портретном» (когда камера находится в вертикальном положении). Просмотрите свои изображения и посмотрите, какое из них вы используете преимущественно.

Тот факт, что вертикальное кадрирование называется «портретным» режимом, не означает, что вам всегда нужно использовать его при съемке портретов. Комбинируйте кадрирование в каждой съемке, и вы внесете разнообразие в снимки.

15. Держите камеру под углом

Горизонтальное и вертикальное обрамление — не единственные возможности для портретной съемки. Хотя получение прямых изображений может быть важным при съемке в этих форматах, размещение камеры под более диагональным углом также может добавить немного удовольствия в ваши изображения.

Этот тип кадрирования может добавить радости и энергии вашим снимкам. Только не делайте этого «чуть-чуть», иначе люди будут спрашивать себя, не могли ли вы по ошибке согнуть камеру.

16. Делайте несфокусированные снимки

Как фотографы, мы стремимся к «резкому фокусу» как к конечной цели нашей работы, но иногда недостаток фокуса может создавать снимки с настоящими эмоциями, настроением и интересом.

Есть две основные стратегии получения несфокусированных изображений, которые работают:

1.Сосредоточьтесь на одном элементе изображения и оставьте основной объект размытым. Для этого используйте большую диафрагму, которая создаст узкую глубину резкости и сфокусируется на чем-то впереди или позади вашего объекта.

2. Оставьте все изображение не в фокусе. Чтобы сделать это снова, выберите широкую диафрагму, но хорошо сфокусируйтесь впереди или позади всего, что находится на вашем изображении (для этого вам нужно переключиться на ручную фокусировку).

Такие снимки могут быть невероятно мечтательными и загадочными.

17. Представьте движение

Портреты могут быть такими статичными — но что, если бы вы добавили им движения? Этого можно добиться несколькими способами:

• , заставив объект двигаться
• , удерживая объект неподвижно, но с перемещением элемента в сцене вокруг него
• , перемещая камеру (или ее объектив, чтобы выполнить серию зуммирования)

Ключевым моментом в использовании трех вышеперечисленных методов является использование достаточно длинной выдержки, чтобы запечатлеть движение.

В качестве альтернативы можно сделать так, чтобы ваш объект явно двигался быстро, но при этом используйте такую ​​скорость затвора, чтобы «заморозить» его движение.

18. Эксперимент с субъектными выражениями

В некоторых портретах выражение лица объекта создает изображение.

Пусть ваш объект поэкспериментирует с различными настроениями и эмоциями на вашем изображении. Играй с экстремальными эмоциями

Но попробуйте и более мрачные или серьезные кадры

19.Заполните рамку

Один из способов привлечь внимание зрителя к вашему портрету — заполнить рамку его лицом.

Это не то, что вы делали бы в каждом кадре, но если ваш объект — единственная особенность кадра, больше смотреть некуда.

Портрет автора kkelly2007

20. Найдите интересную тему

У меня есть друг, который регулярно выходит на улицы Мельбурна в поисках интересных людей, которых можно сфотографировать.

Когда он находит кого-то, кого он находит интересным, он подходит к нему, спрашивает, не позируют ли они ему, он быстро находит подходящий фон и затем быстро делает несколько снимков (если, конечно, ему дадут разрешение).

В результате у него самая замечательная коллекция фотографий людей всех возрастов, национальностей и происхождения.

Хотя многие из нас проводят большую часть времени, фотографируя своих близких, может быть, было бы интересно время от времени снимать интересных незнакомцев?

Что я пропустил?

Вот и все.20 способов разнообразить ваши портреты (включая 10 вчерашних советов). Но что я упустил из того, что вы добавили? Я уверен, что если мы соберемся вместе, мы сможем придумать множество других техник и идей, чтобы внести немного разнообразия в нашу портретную фотографию. Ждем ваших предложений в комментариях ниже.

Дополнительные советы по портретной фотографии.

Советы по портретной фотографии: как делать идеальные снимки людей

Когда дело доходит до портретной съемки, есть много разных способов — так что есть множество отличных советов по портретной фотографии, которые нужно усвоить, независимо от того, снимаете ли вы откровенные моменты на улице или собираете квалифицированные настройки освещения в студии.

Полезный набор для портретной фотографии

Жанр «портреты» находится под огромным зонтом с разнообразным набором, навыками и знаниями, необходимыми для альтернативных подходов. Тем не менее, существует множество советов по портретной фотографии, применимых к различным методам, поэтому независимо от того, начинаете ли вы работать со своей камерой или занимаетесь этим какое-то время, убедитесь, что вы следуете этим основным советам, чтобы перейти к следующей портретной фотографии. уровень.

• Фотография новорожденного советов

1.Фон имеет значение

(Изображение предоставлено Клэр Гилло)

Фон так же важен, как и объект в кадре. Место, где вы разместите, будет раскрывать многое о нем, например, в студии, в знакомой обстановке, вне дома или на рабочем месте? Все эти решения необходимо тщательно продумать, чтобы улучшить ваш портрет тем, что вы хотите сказать и раскрыть о своем объекте.

Размытый фон отлично подходит для портретной съемки и помогает изолировать объект, чтобы выделить его. Если установка диафрагмы вашего объектива не позволяет открывать изображение так широко, как вам хотелось бы, переместите объект вперед и от любых участков поверхности, чтобы усилить размытие.

Если вы снимаете и о чем-то помните, очень легко отвлечься, глядя на то, как ваш объект позирует и мимика, и пропустить это большое дерево на заднем плане, выскакивающее из его головы! Ищите подобные препятствия во время съемки, иначе вы можете разочароваться, когда загрузите свои изображения на компьютер на этапе редактирования.

• 215 советов по фотографии , видеоуроки и техники

2. Что делают глаза?

(Изображение предоставлено Клэр Джилло)

Глаза — ключ к душе и связь с аудиторией. Даже если глаза закрыты, это что-то говорит о человеке, например, он застенчив, обеспокоен или, возможно, задумчив. Если глаза смотрят в объектив, убедитесь, что они очень резкие (самый близкий глаз, если объект съемки находится под углом). Используйте одну точку фокусировки автофокусировки и выберите ее вручную, чтобы быть уверенным в том, что вы находитесь в нужном месте.

• 66 карточек с советами по позированию и освещению портретов

3. Откровенный подход

Чтобы получить отличный откровенный снимок, нужно сделать снимок в нужный момент, с правильной позиции. Снимок вверху справа явно работает лучше, чем снимок вверху слева. (Изображение предоставлено Клэр Гилло)

Нет ничего более приятного, чем запечатлеть объект в особый незастроенный момент, поэтому по этой причине муха на стене и неформальный откровенный подход нравятся многим, когда дело доходит до портретной съемки.Объектив 50 мм часто является хорошим выбором при съемке на ходу, поскольку угол обзора имитирует то, что видят наши глаза. По этой причине вы можете быть быстрыми при наблюдении и составлении кадров. Само собой разумеется, что для получения отличного откровенного снимка вам нужно быть полностью наблюдательным, но также стараться предугадывать движения объекта. Если вы сделаете это правильно, вы обязательно поймёте самый лучший момент.

• Лучшие книги по уличной фотографии

4. Настройки камеры для портретов

Используйте режимы авто ISO и ручной экспозиции для безотказной портретной съемки

Когда дело доходит до портретной съемки, важны основные настройки камеры.Мы рекомендуем вам перевести камеру в ручной режим для полного контроля. Начните с настройки диафрагмы и решите, какую часть лица вы хотите сфокусировать. Если вы снимаете крупным планом в голову, f / 1.8 очень неглубокий и размывает большинство черт лица, поэтому лучше всего начать с f / 5.6 и соответствующим образом отрегулировать. Для более широкоугольных снимков попробуйте начать с более широких настроек (например, f / 2,8) и отрегулируйте степень размытия фона.

После того, как вы определились с диафрагмой, вы хотите сбалансировать выдержку и ISO вместе.Если вы не хотите, чтобы объект размывался, вам потребуется выдержка не менее 1/200 с или 1/500 с для быстро движущихся объектов (например, детей и портретов животных). Для быстрого и легкого способа съемки установите для ISO настройку Auto ISO, так как она будет регулироваться в соответствии с освещением. Большинство настроек Auto ISO можно ограничить, например ISO 1000, поэтому, если вас беспокоит шум, это должно помочь.

5. Нарушайте нормы

(Изображение предоставлено Клэр Гилло)

Когда дело доходит до поиска альтернативного подхода к портретной съемке, не бойтесь абстрагироваться! Возьмем, к примеру, это изображение, которое использует идею кадра в кадре в кадре.Photoshop — прекрасный инструмент, который можно использовать вместе с жанром портрета для получения отличных результатов. Для тех, кто не хочет тратить столько времени на редактирование, зеркала также хорошо подходят для съемки портретной съемки.

• Лучшее программное обеспечение для редактирования фотографий

6. Выбор объектива

(Изображение предоставлено Клэр Гилло)

От того, какой объектив вы выберете, будет зависеть внешний вид вашего портрета. Длинные линзы (например, угол обзора 70-200 мм) отлично подходят для портретной съемки, поскольку они сжимают черты лица для получения приятного результата.Они также могут размыть фон, еще больше изолируя объект.

Широкоугольные объективы традиционно не используются для портретной съемки, однако они все еще используются. Если вы хотите снимать портреты на природе, то лучше использовать широкоугольный объектив. Помещение людей в их среду, окруженную их имуществом или хобби, многое о них раскрывает. При использовании широкоугольного объектива около 15-35 мм убедитесь, что объект съемки удобно расположен в центре кадра, а не приближается к лицу, поскольку это может исказить его черты.

• Лучшие фотоаппараты и объективы для портретов

7. Время перезарядки вспышки

(Изображение предоставлено Клэр Гилло)

Вспышка — отличный фотографический аксессуар для портретной съемки, который можно использовать удаленно, поскольку он маленький и портативный для переноски, плюс питание от батареи без использования сети. Если у вас есть бюджет, чтобы инвестировать, купите пару единиц, поскольку это откроет ваши творческие возможности. Когда дело доходит до настройки мощности вашей вспышки, если свет позволяет вам, мы советуем вам уменьшить мощность до 1/4 или ниже и увеличить ISO на вашей камере.Таким образом, время перезарядки вспышки будет намного быстрее, что позволит вам снимать быстрее, что очень важно в портретной съемке.

• Лучшие вспышки

8. Естественный свет

Для получения профессиональных результатов вам не понадобится множество дорогостоящих осветительных приборов. Естественный свет великолепен, с ним легко работать и, что более важно, он бесплатный! Серые пасмурные дни идеально подходят для портретов, поскольку облака действуют как большая панель рассеивателя. Солнечные дни тоже хороши, однако избегайте полуденного солнца (особенно летом), так как со светом трудно работать, и он может вызвать нелестные тени.В яркие солнечные дни мы рекомендуем размещать объект в затемненных местах.

Отличный совет при размещении объекта — поверните его по кругу на 360 градусов, чтобы увидеть, как свет падает на его лицо, для достижения оптимального результата.

9. Советы по редактированию

На портрете слева вверху отсутствовали детали в тенях, поэтому для получения окончательного изображения потребовалось некоторое постпроизводственное редактирование (вверху справа) (Изображение предоставлено Клэр Гилло)

Файл, который появляется непосредственно из камера (особенно необработанная без сжатия) никогда не будет выглядеть так же хорошо, как отредактированная.Монтаж позволяет нам вернуть эмоции в наши портреты, а также убрать нежелательные пятна на коже.

Photoshop — хороший инструмент для удаления следов и пятен на лице, однако не забывайте не заходить слишком далеко с украшением. Хотя мы можем удалить каждую линию, морщинку и изъяны с вашего объекта, вы хотите, чтобы ваш няня по-прежнему выглядел как они, а не как инопланетянин!

10. Общение, сотрудничество и позирование

Помните, что портретная съемка — это не менее важный объект, чем фотограф! Тема будет отражать ваше поведение и указания, поэтому четко сформулируйте, чего вы хотите достичь.Если ваши технические навыки все еще требуют большего обдумывания, продолжайте практиковаться с камерой, чтобы лучше освоиться и освоиться с ней. Как только вы избавитесь от необходимости думать о настройках камеры, вы сможете больше сосредоточиться на своем объекте, его позе и положении. Помните, что всем нужно с чего-то начинать, и все мы потерпели неудачу в портретных фотосессиях — вот как вы учитесь! Заранее поговорите со своей моделью и попросите проявить к вам терпение. А вот с детьми сложнее!

11. Фотографирование детей

(Изображение предоставлено Клэр Гилло)

Говорят, никогда не работайте с детьми, но какую возможность вы упускаете, если не делаете этого.Во-первых, детям весело — такое хорошее развлечение. Они полны энергии, и многие из них любят выступать перед камерой. Уловка состоит в том, чтобы запечатлеть их в те откровенные моменты, когда они не подозревают, что вы фотографируете. Держите их занятыми, и если у них много энергии, позвольте им выпрыгнуть, побежать к вам и прыгнуть. Часто вторая часть вашего броска — это когда вы делаете выигрышные кадры, когда они рассеивают часть этой первоначальной энергии.

Установите настройку фокуса на функцию следящего автофокуса, чтобы они двигались влево, вправо и по центру, чтобы вы не упустили ни одного момента.

И не бойтесь снимать их, когда они не улыбаются, ведь это тоже часть их личности! Многим родителям нравится сочетать образы, отражающие реальность, а не глупые постановочные.

12. Морщины и складки

(Изображение предоставлено Клэр Гилло)

Есть определенные предметы, которые поддаются портретному жанру. Пожилые люди, которым есть что рассказать, и текстуры на лице — отличные объекты для фотографирования. Попробуйте преобразовать изображение в монохромное, чтобы максимально использовать текстуры, и увеличьте контраст, чтобы улучшить черно-белые тона.

13. Портреты с локаций

(Изображение предоставлено Клэр Гилло)

Заманчиво оставаться в помещении, когда дело доходит до портретной съемки, так как логистические работы требуют меньше усилий, однако выезд на место действия открывает множество творческих возможностей. Эта фотосессия балерины Лидии Брейшоу была сделана на уединенном пляже в Девоне. Идея съемок заключалась в том, чтобы Лидия танцевала с пейзажем, сочетающим идиллическую пляжную сцену и балет. Теплый светлый вечерний летний свет был ключевой частью ощущений при съемке, и вспышка не использовалась.

14. Набор для рукоделия

(Изображение предоставлено Lastolite)

Для улучшения портретов не нужно много. Отражатель 5-в-1 — полезный аксессуар, однако, если у вас его нет, вы можете легко сделать его из картона и фольги, чтобы отражать свет обратно в тени. Точно так же кусок белой карты рядом с лицом приобретет черты лица или, если вы хотите затемнить тени для мрачного результата, вы можете использовать кусок черной карты, чтобы отметить свет.

• Лучшие отражатели для фотографии

Видеоуроки по портретной фотографии

• Освещение студийного портрета: объяснение основных советов и настроек
• Советы по съемке в голову: снимайте идеальный портрет головы и плеч
• Фотография пары: позы для портретов пар людей
• Фотография обнаженной натуры изобразительного искусства: советы и приемы
• Советы по будуарной фотографии: освещение, позирование и навыки камеры
• Заполняющая вспышка: советы и приемы использования вспышки при дневном свете
• Улучшите внешний вид стробиста при съемке со вспышкой вне камеры
• Отраженная вспышка: советы по достижению естественного освещения с помощью вспышки
• Освещение гобо: советы для драматических портретов и фильм-нуар фотография
• Детские портреты: получайте отличные снимки с помощью этих советов по детской фотографии
• Сделайте отличную групповую фотографию: советы по созданию идеальных снимков людей
• Коммерческие советы по съемке в голову: профессиональная портретная фотография с одним светом
• Советы по портретной фотографии: как практиковать портретное освещение без модели
• Основное освещение и заполняющее освещение для портретной фотографии

Подробнее:

• Лучшая камера для портретов: камеры и объективы, идеально подходящие для портретной съемки
• Лучшие книги по портретной фотографии
• Как пользоваться экспонометром (и почему бы и нет) доверьтесь фотометру!)
• Лучшие экспонометры
• Советы и приемы будуарной фотографии

10 советов для потрясающей портретной фотографии

Говорят, что глаза — как зеркало души. Это одна из причин, почему портретная фотография может быть такой захватывающей. Лучшие портреты в мире передают гораздо больше, чем просто взгляд — скорее, они вызывают эмоциональные отклики и позволяют нам идентифицировать себя с человеком, на которого мы смотрим.

---

---

Однако сделать чей-то портрет тоже может быть непросто, особенно когда вы не совсем уверены, что делаете. Но все сводится к тому, что каждый всегда хочет выглядеть как можно лучше. Так как же улучшить свои навыки и запечатлеть людей, которые будут им нравиться?

От настроек камеры до практических приемов — в этой статье будут рассмотрены некоторые из самых полезных вещей, которые вы можете сделать для создания лучших портретов.Если вы надеетесь запечатлеть любимого человека или действительно стать профессионалом и начать фотографировать моделей, следуйте этим советам, и вы сразу же сможете создавать потрясающие портретные фотографии.

---

---

Наконечник №1. Используйте широкую диафрагму

Съемка портрета сильно отличается от большинства других форм фотографии. Вы, наверное, задавались вопросом, какие настройки использовать, особенно с точки зрения диафрагмы. Вообще говоря, когда вы делаете портрет человека, идея состоит в том, чтобы отделить его от фона.Таким образом, вы можете привлечь к ним внимание, а не потерять их в смеси окружающего звука.

Широкая диафрагма помогает отделить объект от фона. Автор фотографии: ‘Pxhere’.

В зависимости от фокусного расстояния съемка с более широкой диафрагмой, например, f / 2,0 или f / 3,2, позволит получить меньшую глубину резкости. Это означает, что человек будет в фокусе, но фон будет размытым для создания кремового эффекта боке. Это позволит сосредоточить внимание зрителя на личности вашего объекта, а не на том, что за ним стоит.

---

---

Наконечник №2. Короткая выдержка

Выдержка — одна из самых важных вещей в фотографии, наряду с диафрагмой и ISO. Вместе они образуют треугольник экспозиции. Сама по себе выдержка вашей камеры отвечает за две очень важные вещи: изменение яркости вашего изображения и создание различных эффектов, либо замораживая движение, либо размывая его.

Длинная выдержка может привести к нечеткому движению. Автор фото: «Стефан Келлер, Pixabay».

Вы можете поэкспериментировать со скоростью затвора, в зависимости от того, чего вы надеетесь достичь. Однако для большинства традиционных портретов лучше использовать короткую выдержку, чтобы можно было запечатлеть момент без размытия. Типичный дневной портрет без вспышки лучше всего делать с выдержкой не менее 1/200 секунды с рук или 1/15 секунды на штативе.

---

---

Наконечник №3. Увеличьте ISO

ISO — это последний фактор в треугольнике экспозиции.Это измерение чувствительности сенсора вашей камеры, которая может повлиять на то, насколько яркой или темной будет ваша фотография. Более низкий ISO означает, что ваша камера будет менее чувствительна к свету, а более высокий ISO означает, что она будет более чувствительной. Последнее означает, что вы сможете получить более яркое изображение за более короткое время, хотя компромисс в том, что уровень шума будет увеличиваться.

Увеличение ISO важно для портретной фотографии при слабом освещении. Автор фотографии: ‘Pxhere’.

Как и во всех других жанрах фотографии, лучше всего использовать самый низкий ISO, который вы можете для условий освещения. Это позволит снизить риск получения зернистых портретов. Однако увеличение ISO при портретной фотографии имеет свои преимущества.

Если вы снимаете на месте при слабом освещении, например, на свадьбе в церкви, вам, скорее всего, потребуется увеличить ISO, чтобы получить резкие портреты. Это особенно актуально, если вы будете снимать с рук.Другая ситуация, в которой вы можете использовать более высокое значение ISO, — это когда вы хотите уменьшить диафрагму до чего-то вроде f / 8 или f / 11, чтобы иметь больше объекта в фокусе.

Итак, в следующий раз, когда вы будете снимать чей-то портрет, попробуйте увеличить ISO примерно до 400 или 800. В некоторых ситуациях вам может потребоваться даже более высокое значение ISO. Увеличение ISO также означает, что вы сможете снимать с более высокой скоростью затвора в условиях низкой освещенности, а это значит, что вы сможете уменьшить размытость при движении.В результате получатся четкие портреты, которые понравятся каждому.

Совет №4. Компенсация экспозиции

Большинство современных фотоаппаратов имеют встроенный замер экспозиции, что означает, что они автоматически определяют количество света в сцене и производят экспозицию, уравновешивающую светлые и темные области изображения. Однако часто это может означать, что в итоге вы получите слишком темный портрет, поскольку камера пытается учесть фон.

Воспользуйтесь встроенным замером экспозиции в современных камерах. Автор фотографии: ‘Pxhere’.

Компенсация экспозиции — это то, что вы делаете, когда вручную изменяете экспозицию, чтобы она отличалась от автоматического считывания, чтобы добиться правильной экспозиции. Это один из самых простых способов настроить экспозицию камеры, который может быть очень удобен при портретной фотографии, особенно при наличии задней подсветки. Одна из самых распространенных ошибок в портретной фотографии — недоэкспонирование из-за яркого фона.Поэтому вместо того, чтобы недоэкспонировать и получить тусклый портрет, попробуйте компенсировать это, слегка увеличив экспозицию, чтобы сделать изображение светлее.

---

---

Наконечник № 5. Выбор линз

Вам, вероятно, не нужно, чтобы мы рассказывали вам, что разные линзы делают разные вещи. На рынке так много объективов, и не все они подходят для портретной фотографии. В зависимости от вашего стиля то, что подходит вам, может не подойти кому-то другому. Тем не менее, есть объективы, которые лучше подходят для портретов, чем другие.

Тип объектива, который вы используете, может повлиять на вашу портретную фотографию. Автор фотографии: ‘Pxhere’.

Наиболее распространенным фокусным расстоянием, используемым для портретной фотографии, является объектив 85 мм, который обычно имеет широкую диафрагму около f / 1,2 или f / 1,8. Этот объектив особенно полезен для портретов при естественном освещении, когда вы снимаете как в помещении, так и на улице. Он также отлично подходит для использования в студии, и на расстоянии, которое вам нужно будет находиться вдали от объекта, чтобы сфокусировать его, вы можете заметить, что он даст вам отличное боке, если вы откроете диафрагму на все путь.

Другой наиболее часто используемый объектив для портретной съемки — это 50-миллиметровый объектив, который также обычно имеет более широкую диафрагму, около f / 1,4 или f / 1,8. Это отлично подходит, когда вам нужно включить в кадр больше фона, например, для портретов на природе. Это когда вы фотографируете кого-то в его обычном окружении, например, дома или на работе, поэтому вам нужно включить некоторые из окружения, чтобы придать портрету некоторый контекст. Опять же, этот тип линз может создавать красивое боке, когда диафрагма широко открыта для малой глубины резкости, а это означает, что вы сможете эффективно изолировать объект от фона.

Хотя большинству это может показаться довольно простым, выбор места для фокусировки в портретной фотографии может сбить с толку некоторых. Вы когда-нибудь снимали чей-то портрет только для того, чтобы позже понять, что ваши глаза все время возвращаются к его носу или волосам? Это верный способ узнать, что вы немного сбились с пути.

Сосредоточьтесь на глазах для максимального воздействия. Автор фотографии: «Джош Клиффорд, Pixabay».

Как правило, при портретной съемке цель состоит в том, чтобы сфокусироваться на глазах объекта.Есть старая пословица, что «глаза — зеркало души», и в портретной фотографии это не может быть более правдой. Как люди, мы постоянно сканируем окружающую среду в поисках лиц, которые мы узнаем, и когда мы их находим, мы немедленно ищем это лицо в поисках глаз. Сосредоточив внимание на глазах объекта, вы естественным образом привлечете зрителя к изображению, поскольку он, по сути, ищет лицо и связь через зрительный контакт.

Сказав, что, если вы снимаете чей-то портрет, а его глаза затемнены или акцент делается на другой части тела, например, на губах для рекламы губной помады, вам следует сосредоточиться на самом важном элементе. и на что вы хотите обратить внимание.

---

Наконечник № 7. Эксперимент с освещением

Освещение — один из важнейших компонентов для создания потрясающего портрета. Управляя светом, вы можете передавать различные сообщения и эмоции, что может сделать ваши изображения еще более яркими. Вы также можете использовать освещение, чтобы выделить различные композиционные элементы в портрете для получения потрясающего эффекта.

Освещение может изменить атмосферу ваших портретов.Автор фотографии: ‘Pxhere’.

Освещение — ключ к отличной портретной фотографии. Если вы никогда раньше не пробовали использовать студийное освещение, то стоит погасить свет и попрактиковаться в съемке портретов. Поэкспериментируйте с размещением источника освещения под разными углами. Затем вы можете изучить, как свет падает на ваш объект, освещая различные области его лица и атмосферу, которую он создает.

Некоторые типы освещения будут более приятными, чем другие.При классической портретной фотографии важно знать, сколько света вам понадобится, как тени будут попадать на лицо вашего объекта и под каким углом вам нужно будет снимать для желаемого эффекта. Различные типы освещения подходят для разных сценариев, поэтому определите, что вы хотите передать своим изображением, а затем настройте освещение, чтобы передать это сообщение через портрет.

Совет № 8.Заполнить рамку

Заполнение кадра в портретной фотографии мгновенно добавляет эффектности изображению, уменьшая возможность отвлечения глаз зрителя. Вместо этого ваш объект становится основным фокусом кадра.

Заполнение рамки добавляет эффектности. Автор фотографии: ‘Pxhere’.

Для большинства типичных портретов заполнение кадра также может создать ощущение близости. Кроме лица объекта, смотреть не на что, поэтому зритель сразу же попадает в самую важную часть изображения — глаза.Наблюдая за выражением лица и взаимодействием теней и света, зритель может сразу почувствовать, что изображение пытается передать.

---

---

Наконечник № 9. Размещение темы

Когда выясняется, где разместить объект на портрете, многим фотографам трудно выйти за рамки правила третей. Некоторым даже трудно подумать о размещении объекта в другом месте, кроме как спереди и в центре кадра.

Размещение сюжета станет еще интереснее, если нарушить правила композиции.Автор фотографии: ‘Pxhere’.

Вместо того, чтобы думать о том, где вы разместите объект, подумайте о том, как вы заполните кадр их наиболее важными характеристиками, особенно если вы снимаете изображение крупным планом. Если вы будете снимать не только их лица, и хотите, чтобы в кадре было все их тело, подумайте, как фон и их поза повлияют на изображение в целом. Смотрят ли они в сторону, и если да, то не слишком ли быстро их взгляд выходит из кадра? Убедитесь, что вы разместили их таким образом, чтобы не сбивать взгляд зрителя.

Совет № 10. Общайтесь

Один из важнейших факторов в достижении вашего творческого видения в портретной фотографии — это открытое и частое общение со своим объектом. Если у вас есть представление о том, как вы хотите, чтобы они позировали, то непременно расскажите им! Если их рука немного опущена или им нужно немного приподнять подбородок, озвучьте это словами, чтобы они знали, что делать.

Общение — ключ к великолепному портрету. Автор фотографии: ‘Pxhere’.

Небольшое направление имеет большое значение.Не бойтесь поговорить со своим объектом, чтобы сообщить ему, как он может помочь вам улучшить снимок. В конце концов, они не могут видеть то, что вы видите через камеру, так что будьте откровенны и дайте им знать. Если они выглядят великолепно, скажите это. Комплименты — отличная форма поддержки и могут помочь вашему объекту почувствовать себя более непринужденно — в результате вы сможете сделать более качественный портрет.

---

Об авторе: Серена Дзенис — пейзажный фотограф из Исландии.Вы можете найти больше ее работ на ее веб-сайте или подписавшись на нее в Facebook и Instagram.

---

Есть ли у вас какие-нибудь советы по портретной фотографии? Что сработало для вас, а что нет? Поделитесь своими комментариями ниже!

Как фотографировать глаза в портретной фотографии

Для любого серьезного портретиста , запечатлевшее мощное выражение глаз в портретной фотографии, может стать разницей между посредственным снимком и отличным снимком.

Если в глазах объекта нет чарующего выражения, сложно сделать запоминающийся снимок, даже если композиция и освещение идеальны.

Человеческие глаза очень выразительны, потому что они могут отображать целый спектр эмоций, таких как сила, любовь, страх, уверенность, игривость и так далее. Фотограф должен определить именно тот момент, когда эти эмоции начинают возникать в глазах объекта.

Помимо способности понимать природу человеческих эмоций, фотограф также должен обладать хорошими техническими знаниями, чтобы наилучшим образом изобразить глаза.

Вот несколько советов, которые следует учитывать, если вы хотите научиться правильно фотографировать глаза!

Фото Аллефа Винисиуса

1. Прежде всего, убедитесь, что глаза в фокусе

Уделяя особое внимание глазам при портретной фотографии, важно убедиться, что они находятся в фокусе .

Хотя это звучит очевидно, причина, по которой это может быть сложно достичь, заключается в том, что при портретной съемке обычно используются большие диафрагмы.

Когда глубина резкости мала, требуются дополнительные усилия для правильной фокусировки.Желательно сделать несколько снимков одной и той же сцены, меняя положение фокусных точек.

Портрет с глазами в фокусе наверняка будет более привлекательным и привлечет зрителя к изображению, поэтому имеет смысл потрудиться, чтобы добиться этого.

Фото Хейли Риверы на Unsplash

2. Избегайте эффекта красных глаз

Красные глаза при портретной фотографии — обычное явление красных зрачков. при съемке со вспышкой, и это происходит, когда вспышка установлена ​​очень близко к камере.

Этого эффекта легко избежать, если следовать нескольким советам по фотографированию:

• Уберите вспышку с камеры — используйте кабель вспышки TTL или беспроводные триггеры;
• Отразить вспышку от потолка или стен;
• Используйте рассеиватель, чтобы рассеять свет от вспышки;
• Включите на камере режим уменьшения эффекта «красных глаз»;

Если ничего не помогает, красные глаза всегда можно убрать во время постобработки.

Фото Hybrid на Unsplash

3.Подчеркните положение глаз в кадре

Вы можете следовать (или нарушать!) Классическим правилам композиции при размещении глаз объекта в кадре. Хотя правило третей всегда является безопасным вариантом, вы можете поэкспериментировать и расположить глаза в самом центре кадра или, возможно, близко к краю кадра, чтобы подчеркнуть негативное пространство на вашем изображении.

Фото Райана-Христодулу на Unsplash

4. Важность бликов

Световые блики — это блики источника света, отраженные от поверхности глаза.Они очень универсальны; они бывают разных форм и размеров, в зависимости от формы и размера самого источника света.

Поскольку блики присутствуют как на уличных, так и на студийных портретах, их роль очень важна для получения лучшего снимка глаз в портретной фотографии с эстетической точки зрения.

Световые блики добавляют драматичности изображению и в некотором роде оживляют портрет.

Взгляните на список из этих 6 руководств, которые помогут вам добавить бликов в глаза!

Фото Алекса Иби на Unsplash

5.Если при портретной фотографии вы фокусируетесь на глазах, тогда установите зрительный контакт

Хотя зрительный контакт не является обязательным для портретов, он, безусловно, может усилить воздействие, которое фотография оказывает на зрителя.

Неважно, фотокорреспондент вы или свадебный фотограф — один из самых действенных способов вызвать эмоции у зрителя — изобразить зрительный контакт фотографа и объекта или между различными объектами.

Так же, как мы привыкли смотреть собеседнику в глаза во время разговора, зритель пытается взаимодействовать с портретом, глядя ему в глаза.

Фото Лилии Беда на Unsplash

6. Расскажите модели, что делать

Вы должны выбрать направление взгляда модели во время компоновки кадра и указать модели, что ей делать. Прямой взгляд в объектив сделает фотографию очень сильной и эмоциональной, но придерживаться такого подхода не обязательно.

Например, если вы хотите сфотографировать глаза под другим углом и создать более мягкое впечатление, вы можете попросить вашу модель посмотреть на определенный объект (стену, окно, стул и т. Д.).Кроме того, убедитесь, что вы выбрали правильный угол съемки.

Фото Эрика Уорда

7. Освещение имеет большое значение!

В фотографии глаз правильное освещение имеет гораздо большее значение, чем выбор фона . Если вы снимаете модель дома, то лучше всего будет у окна из-за рассеянного освещения. Этот тип мягкого освещения усилит естественный цвет глаз и кожи, что очень важно в портретной съемке.

Если нужно снимать вечером искусственным освещения оптимальным вариантом будет внешняя вспышка с мини-мягкой вспышкой.Не используйте встроенную вспышку, даже если вы любительский, потому что это не лучший выбор для портретной съемки в помещении.

Если у вас нет внешней вспышки, вы можете использовать обычную лампа тоже. Лучше направлять свет от лампы осторожно — он не должен бросать резкие тени на лицо модели.

Фото Шэрон МакКатчеон

8. Используйте макияж для улучшения глаз

Искусно нанесенный макияж непременно подчеркнет красоту человеческого глаза. Если вы не уверены, какой макияж больше подходит вашей модели, вы можете проконсультироваться с профессиональным визажистом.

Тушь и подводка для глаз могут улучшить форму глаз, а тени для век могут сделать цвет глаз более заметным. Только не переусердствуйте с макияжем!

Фото Ноя Бушера

9. Запечатлейте отражения в глазах

Помимо бликов, вы можете уловить различных отражений в глазах вашей модели. Это отличный способ придать вашим портретам определенную художественную атмосферу. Когда дело доходит до отражений, есть много вариантов — вы можете запечатлеть другого человека, объект или даже пейзаж.

Захват отражений может быть особенно интересен в макросъемка глаз — попробуйте поэкспериментировать! Вы можете быть удивлены результаты.

Фото Фабрицио Верреккья

10. Постобработка фотографии глаза

Постобработка глаз должна выполняться осторожно и умеренно, так как чрезмерно обработанные глаза имеют тенденцию выглядеть действительно неестественно, иногда даже безжизненными.

Некоторые небольшие, но эффективные настройки могут помочь привлечь внимание зрителя к глазам. Осветление белков глаз (с помощью Dodge Tool) и дополнительная резкость глаз могут творить чудеса, если все сделано правильно.

То же самое касается улучшения цвета глаз путем увеличения насыщенности в Lightroom или Photoshop.

Фото Марины Витале

Подводя итог, можно сказать, что для создания яркого портрета с акцентом на глазах важно учитывать как технические, так и психологические факторы. Каждый шаг от композиции до постобработки имеет большое значение, когда дело доходит до создания запоминающейся фотографии глаз.

Если вы хотите понять свет и делать идеальные портреты, обязательно ознакомьтесь с книгой «Искусство портретной фотографии», в которой вы найдете эти советы и погрузитесь глубже.

Дополнительные ресурсы

1. Советы по размеру укуса: 3 простых совета для более резких глаз на портретах
2. Секреты использования отраженного света, чтобы сделать ваши фотографии яркими
3. Почему и как вы должны использовать флэш-гели, чтобы сделать ваши портреты привлекательными
4. 5 бесплатных электронных книг Чтобы помочь вам лучше справляться с освещением в фотографии
5. Советы по размеру прикуса: 5 способов сделать глаза более резкими на портретах

7 советов Руководство вашей камеры никогда не рассказывало вам о портретной фотографии

Многие люди избегают брать в руки фотоаппараты, потому что думают, что не умеют фотографировать. Вопреки широко распространенному мнению, чтобы запечатлеть цельный портрет, не нужен талант. Для овладения этими навыками требуются навыки и мотивация. Портретную фотографию можно рассматривать как уравнение; с помощью всего лишь набора правил и рекомендаций завтра можно делать потрясающие портреты при естественном освещении. Вот семь шагов по созданию портретов с использованием только естественного света.

Взять камеру в первый раз и направить ее на объект может быть довольно сложно.Кроме того, годами снимать и никогда не получать удовлетворения от снятых портретов может быть неприятно. Если вы освоите большинство из следующих шагов, результаты обязательно повернут головы. Стремление к усвоению этих правил позволит фотографу выйти за рамки человека, «рожденного с глазом».

1. ВЫРАЖЕНИЕ

Люди склонны забывать, что портрет без РЕАЛЬНОГО выражения не имеет отношения к зрителю.Человечество хочет видеть искренние эмоции, а не дурацкую улыбку. Это важнее локации, легкого и дорогого снаряжения. Клиенты чаще всего выбирают размытые изображения с плохой композицией, если это означает, что эти изображения являются честным изображением самих себя.

Первое, на что обращают внимание люди, — это связь объекта с камерой. Единственный способ добиться этого — сделать объект комфортным. Важная деталь, которую часто игнорируют, — это подробное руководство о том, как сделать так, чтобы объект выглядел естественно перед камерой.

2. СОСТАВ

Цель правильной компоновки изображений — привлечь внимание зрителя прямо к наиболее важной детали портрета — лицу объекта, а точнее, глазам. Здесь вступают в силу два важных правила: правило третей и глубина.

Научно доказано, что больше всего глаз привлекают четыре разные точки изображения. Соблюдение этих четырех пунктов поможет создать наиболее приятный кадр.Кроме того, при фотографировании само собой разумеется, что полученные изображения будут двухмерными. Чтобы изображение выглядело трехмерным и чтобы объект выглядел вне кадра, в композиции должна быть глубина. Передний, средний и задний план изображения важны для достижения необходимой глубины. В этой статье о боке эта концепция подробно обсуждается.

3. СВЕТЛЫЙ

Тема света заслуживает отдельной статьи, но, если быть кратким, следует помнить о двух важных вещах.Подобно тому, как искусственный свет очень направлен, естественный свет тоже должен быть таким. Именно по этой причине так популярно использование оконного света.

Кроме того, при съемке на открытом воздухе сознание направления света является естественным. Чтобы добиться наилучшего освещения, поместите объект лицом к источнику света. Например, можно использовать луч света, исходящий из концов улицы в узких переулках, или свет, исходящий из большого проема в витринах магазинов или гаражей. Это изображение было снято в дверном проеме бара.В случае открытых полей свет часто исходит сверху. В подобных случаях, наклон лица объекта съемки немного вверх к свету оказался эффективным.

Второе правило — время суток. Несмотря на клише и раскаяние, золотой час — это реальность. Что еще более важно, это бесплатный и, возможно, самый качественный свет, который когда-либо будет использовать любой фотограф, если его правильно использовать. За час до заката все небо — одна огромная софтбокс. С резким светом от прямых солнечных лучей работать очень сложно.

4. НАСТРОЙКИ

Очень легко увлечься настройками и снаряжением. Часто лучший совет — снимать с одним объективом и камерой. Чем меньше снаряжения, тем легче сосредоточиться на всех остальных аспектах. Людям неинтересно видеть технически совершенный портрет. Они хотят видеть творческий портрет.

Более того, у каждой зеркалки есть режим приоритета диафрагмы. Эта настройка позволяет фотографу выбирать диафрагму и ISO, а камера выбирает правильную выдержку для правильной экспозиции изображения. Почему бы не позволить камере сделать дополнительную домашнюю работу, а фотограф сосредоточится на более важных деталях? Иногда камера не справляется с выбором выдержки, которую можно легко изменить с помощью настройки компенсации экспозиции. Это проще и требует меньше времени, чем повторная настройка всех ручных настроек каждый раз при смене местоположения.

5. ОБЪЕКТИВ

Выбор правильного фокусного расстояния очень важен.Фокусное расстояние может тем или иным образом исказить голову объекта. Чем больше фокусное расстояние, тем более лестным для объекта съемки и тем меньше будет глубина резкости. Лично я считаю, что 85 мм на полнокадровой камере и 50 мм на кадрированном датчике являются оптимальной длиной портрета. Оба достаточно широки, чтобы запечатлеть окружающие пейзажи с подходящего расстояния, а также, сделав несколько шагов вперед, они могут получить более плотные портреты. Фиксированные объективы с постоянным фокусным расстоянием, такие как 50 мм или 85 мм, представляют собой светосильные объективы с широкой диафрагмой, которые помогут снимать на широких настройках. Это важно, если вы хотите растопить отвлекающий фон. Моя последняя статья подробно излагает этот вопрос.

6. Цвета комплимента

Когда дело доходит до выбора одежды, фона и даже тонирования в Photoshop, использование подходящих цветов имеет огромное значение.

Обратите внимание на дополняющие цвета в цветовом круге. Выбирайте одежду, которая соответствует коже или цвету фона местности.Это выделяет предметы.

7. ПОЗЫ

Я не собираюсь врать. Лично мне, когда дело касается позирования, очень непросто. Размещение руки может сделать или испортить фотографию. Если это выглядит неестественно, то выделяется, как больной палец. Что мне показалось полезным, так это прокрутка изображений на 500 пикселей на моем телефоне каждую ночь и создание снимков экрана с вдохновляющими позами. На съемках я достаю телефон и просматриваю эти скриншоты в поисках идей.Со временем ваш пистолет будет заблокирован и загружен сотнями поз. Помните, что все дело в том, чтобы разместить объекты в наиболее выгодных положениях. 48 лучших фотографов на 500px

В заключение, приведенные выше 7 шагов — это всего лишь темы, которые следует учитывать при съемке портретов. Правила предназначены для нарушения. Примите во внимание эти советы, и вы получите качественные портреты, но при этом проявите свои собственные идеи и видения.

Как сделать отличный портрет

Подойдите ближе к предметам

Чтобы снимать людей, вам нужно использовать как прямые, так и откровенные приемы.В любом случае, чтобы получить действительно хорошие снимки, нужно быть готовым приблизиться к объектам съемки.

Стойка на расстоянии с длинным объективом редко приводит к получению приятных изображений, так как обычно вы не сможете заполнить кадр своим объектом, и такие снимки обычно выглядят так, как если бы вы пытались их «украсть». — который у вас есть.

Ознакомьтесь с фотоаппаратом перед сеансом

Для начала убедитесь, что вы полностью освоили свое оборудование. Хороший способ пропустить фотографии людей — начать возиться с оборудованием и настройками перед ними.

Люди быстро приходят в замешательство и часто прекращают то, что делают, и принимают «позу камеры». Важно разработать методы, которые упростят фотографирование людей и минимизируют вмешательство в повседневную жизнь вашего объекта.

Составьте план съемки

Всегда планируйте снимок, прежде чем приближаться к объекту. Подумайте о своей композиции и убедитесь, что у вас правильный объектив.Что должно быть: горизонтальное или вертикальное?

Имейте представление о точке обзора, которую вы собираетесь использовать. Изучите свет на лице человека и проверьте, откуда он исходит; это позволит вам в первую очередь правильно расположиться.

Выбор фона

Избегайте слишком загруженного фона или с очень светлыми или очень темными цветовыми пятнами. Ваши глаза не должны отвлекаться от лица объекта съемки. Всегда сосредотачивайтесь на глазах. Не имеет значения, если другие объекты не в фокусе: если глаза нечеткие, изображение не получится.

Экспозиция для лица объекта

Лицо — самая важная часть композиции. Идеальный объектив с фокусным расстоянием для портретной съемки составляет от 80 мм до 105 мм. Объективы этого диапазона часто называют портретными из-за красивой перспективы, которую они придают лицу. Они также позволяют заполнить кадр композицией головы и плеч, работая на удобном расстоянии от объекта.

Непал. Фото: Ричард Айансон

Держите его резким

Установите выдержку не менее 1/125, чтобы предотвратить движение, приводящее к размытым фотографиям.Выбор широкой диафрагмы (f2 – f5.6) гарантирует, что фон не в фокусе и минимизирует отвлекающие элементы. Или выберите маленькую диафрагму (f8-16), если вы хотите, чтобы объект и окружающий его объект были резкими. В условиях низкой освещенности увеличивайте ISO сенсора, а не используйте вспышку.

Стоит ли спросить у объекта съемки перед съемкой?

Некоторые фотографы спрашивают, прежде чем снимать портреты, другие — нет. Это личное решение, часто принимаемое в индивидуальном порядке.(Я всегда сначала спрашиваю, я рассматриваю это как обычную вежливость).

Запрос разрешения позволяет использовать идеальный объектив, подойти достаточно близко, чтобы заполнить кадр, дает возможность сделать несколько снимков, а также при необходимости пообщаться с объектом. Это также означает, что вы знаете, что не фотографируете кого-то против его желания. Просьба о разрешении может привести к отказу, который может вас разочаровать, но его следует принять с добротой.

Как подойти к вашему предмету

То, как вы подходите к людям, повлияет на результат вашего запроса на фото.Обычно достаточно просто улыбнуться и поднять камеру, чтобы донести свое намерение.

Подойдите к человеку с уверенностью и улыбкой. Когда получите добро, стреляйте быстро. Вы увеличите возможность получения более естественных и естественных изображений.

Если вы не решаетесь приближаться к незнакомцам, хороший способ начать — это фотографировать людей, которые предлагают вам товары или услуги. Купив что-нибудь в рыночном прилавке, спросите человека, можно ли его сфотографировать.Очень редко они откажутся.

Поделитесь своей работой

Наконец, показать объекту результатов на ЖК-экране камеры — отличный способ сказать спасибо и, если вы сделали лестный снимок, оставить у него положительные воспоминания о встрече с вами.

Люди часто просят прислать им фото. Это достаточно просто, если у них есть адрес электронной почты, но если вы обещаете отправить фотографию, убедитесь, что вы готовы к дальнейшим действиям. Собрать контактные данные несложно, но гораздо сложнее отправить их домой.

Ричард Айансон,

Участник World Nomads — вторник, 25 октября 2016 г.

автопортретов, или: Как быстро, легко и хорошо сфотографировать себя

Вы когда-нибудь думали о том, чтобы сфотографировать себя? И я не имею в виду селфи перед зеркалом в ванной или случайный снимок с передней камеры вашего телефона. Здесь мы поговорим о том, как сделать автопортрет — фотографию, интересную своей композицией и техникой, с некоторой задумкой, где с первого взгляда ясно, что вы сделали ее сами.Пора взглянуть в объектив!

В каком состоянии обычно фотографы делают собственные фотографии? Это легко. Все мы хорошо знаем ситуацию. У всех вокруг есть много фотографий, которые мы сделали, но у нас самих есть максимум несколько селфи или закулисных фотографий. Если вы еще не пробовали, теперь у вас есть шанс исправить ситуацию и начать думать о себе в этом отношении.

Не хотите, чтобы вас фотографировали? Что ж, вот это оправдание, потому что тебе понадобится только ты сам.Боитесь, что вы не будете хорошо выглядеть на фотографиях? В автопортрете у вас все под контролем.

Штатив и шестерня

Штатив — самое важное оборудование. Если вы не хотите таскать с собой что-либо большое и громоздкое, штатив Joby отлично подойдет, как и любые его аналоги: различные маленькие и гибкие штативы. Их можно использовать не только для установки камеры в любом месте, но и для прикрепления вспышки.

Если у вас нет штатива, вы все равно можете обойтись.Просто используйте все, что у вас есть в данный момент, что будет удерживать вашу камеру на месте. Это не будет идеальным и точным решением, но даже обычный стол или пень могут помочь вам сделать снимок.

Тут выручил мотоцикл: вот куда я поставил камеру. Снято с помощью автоспуска камеры.
Nikon D750, Sigma Art 35 мм / 1,4, 1/2500 с, f / 3,5, ISO 100.

Автоспуск

Эта функция есть в каждой камере, и в смартфонах тоже, так что это очень универсальное решение .Фотосъемка с использованием автоспуска — это гонка со временем, и вам часто нужно сделать несколько дублей, прежде чем вы добьетесь желаемых результатов. Если вы просто фотографируете себя, вы не можете быть уверены, насколько резким будет изображение, а съемка с низким числом f может быть очень сложной, а часто даже невозможной. Если вы сфокусируетесь на фоне или на объекте позади вас на картинке, вы сами в конечном итоге будете размытыми.

Так что и более высокое диафрагменное число поможет вам здесь, если низкая глубина резкости не является вашей прямой целью.Вы также можете сфокусироваться на каком-либо объекте (например, стуле или треноге), который вы заранее разместили в сцене. Вы фокусируетесь, затем переключаетесь в ручной режим, нажимаете на спусковой крючок и перемещаетесь точно в то место, где находится ваш заранее установленный объект. Однако для этого потребуется много терпения.

Если вы делаете снимки вместе с ассистентом, просто сосредоточьтесь на них. Затем убедитесь, что сцена содержит только вас, прежде чем истечет таймер. Время задержки автоспуска (а также интервал между отдельными снимками) можно настроить в настройках камеры.

Здесь я поставил камеру на штатив и установил автоспуск.
Nikon D750, Sigma Art 85 мм / 1,4, 1/100 с, f / 3,5 ISO 200.

Пульт дистанционного управления / триггеры

Что касается пультов дистанционного управления, все зависит от совместимости с конкретной камерой. Мой опыт работы с Nikon ML-L3 IR. Этот элемент управления — отличный маленький гаджет, поскольку он избавляет вас от необходимости бегать к камере и обратно, чтобы установить таймер автоспуска. Так что у вас будет достаточно времени на подготовку до того, как сработает затвор.Вы просто вставляете пульт в руку и щелкаете, когда вам нужно.

К сожалению, здесь есть и недостаток: вы не можете контролировать резкость, поэтому вам снова придется помочь себе, сосредоточившись на каком-то объекте, который вы установили заранее. Вы также должны следить за своими батареями, поскольку они, естественно, просто любят (как и вся электроника), чтобы разрядился. Имейте это в виду и либо снимайте их после выстрела, либо имейте замену.

Снято в студии с использованием одиночной вспышки и пульта дистанционного управления, удерживаемых в ладони.
Nikon D600, Nikon 70-200 / 2.8. 1/125 с, f / 18 ISO 100.

Помощники

Еще один способ сделать автопортрет — попросить помощника нажать на спусковой крючок за вас. Но кто на самом деле фотограф для такого снимка? Что ж, если это фотография, которую вы придумали сами и подготовили сами, включая настройки камеры, и все, что ваш помощник сделал, это нажал на спусковой крючок, не волнуйтесь, это все равно автопортрет. Однако если вы и ваш помощник внесли творческий вклад в содержание фотографии, вы оба являетесь совместными «авторами» этой фотографии.

Снято в студии с автоспуском; Использовались две вспышки и отражатель.
Nikon D300s, Nikon 50 / 1.8.G, 1/80 с, f / 8 ISO 100.

Управление камерой с помощью телефона или планшета

Если у вас есть камера, которая может подключаться к телефону или планшету через Wi-Fi или Bluetooth и дистанционное управление через приложение оттуда, тогда у вас под рукой будет самое простое решение. Никогда еще не было так просто сделать автопортрет, чем с помощью этой технологии. У вас есть огромный контроль над внешним видом финального снимка, и вы заранее знаете, какая его часть будет резкой.

Таким образом, вы можете свободно делать снимки даже с самыми низкими f-числами, и, прежде всего, вы можете прямо на экране своего телефона увидеть, как будет выглядеть окончательное изображение. Вы можете снимать прямо с телефона, который держите в руке, или можете установить автоспуск и спрятать телефон где-нибудь до того, как сработает затвор. Для моего Nikon Z6 приложение Snap Bridge — единственное, что может сделать все это. Это действительно отличная технология, поэтому, если у вас есть камера, поддерживающая эту функцию, и вы еще не пробовали ее, ждать нечего.Это настолько просто, насколько это возможно.

Снято на открытом воздухе со штатива и через приложение Snap Bridge.
Nikon Z6, Sigma Art 35 мм / 1,4, 1/800 с, f / 1,4, ISO 100.

Автопортрет, селфи или Дрони?

Есть еще несколько способов сделать автопортрет. Однако они больше погружают вас в зону «селфи» или, если вы используете дрон, «дронов».

Автопортреты часто ассоциируются с художественным подходом. Но как отличить художественный автопортрет от обычного селфи?

Сегодня грань между автопортретом и селфи очень тонкая, и сам термин «художественная фотография» часто вызывает споры.Если автопортрет имеет добавленную стоимость, за ним стоит идея и некоторые мысли, вложенные в свет и композицию, назовем его «автопортретом» (независимо от того, что вы использовали для съемки). С другой стороны, если вы сделали это быстро, не задумываясь, то это скорее селфи.

Последнее обновление 28. Апрель 2020

Автор: Яна Мачкова

.