Красивые портреты женщин: Красивые портреты женщин — Photar.ru

Содержание

Подборка живописи «Женские портреты в шляпках»



✎ Подборки живописи

Женщина в шляпке (живопись)

Женские портреты в шляпах

Американская художница Alice Pike Barney (1857-1931)
Автопортрет в шляпке с вуалью

Французская художница Элизабет Виже-Лебрен
Élisabeth-Louise Vigée-Le Brun (1755 — 1842)
Автопортрет в соломенной шляпке, 1782

Башкирцева Мария Константиновна (1858 — 1884)
Автопортрет в шляпе с пером

Итальянская школа, XIX век
Молодая женщина в зеленом платье и шляпке

Английский художник Джеймс Сент James Sant (1820 — 1916)
Портрет дамы в шляпке с перьями

Крамской Иван Николаевич (1837-1887)
Портрет С.Н.Крамской в шляпе 1863

Итальянский художник Федерико Андреотти
Federico Andreotti (1847-1930) — Девушка в шляпке


Австрийский художник
Франц фон Дефреггер Franz von Defregger (1835-1921)
Тирольская девушка в соломенной шляпке

Польский художник портретист и ориенталист
Эмиль Эйсман-Семеновский Emile Eisman-Semenowsky (1857-1911)
Портрет девушки в шляпке



Труфанов Михаил Павлович (1921 — 1988)
Портрет девушки в красной шляпке, 1960-е

Французский художник Гюстав Жан Жаке
Gustave Jean Jacquet (1846-1909) — Дама в модной шляпке

Французский художник Поль-Сезар Эллё
Paul-Cesar Helleu (1859-1927) — Элегантная дама в модной шляпке

Французский художник Поль-Сезар Эллё
Paul-Cesar Helleu (1859-1927) — Дама в шляпке

Американский художник Эдмунд Тарбелл
Edmund C. Tarbell (1862 – 1938) — Елена

Американский художник Эдмунд Тарбелл Edmund C. Tarbell (1862 – 1938)

Американский художник Эндрю Уайет
Andrew Wyeth (1917 – 2009) — Дочь Маги

Французский художник Жан-Габриэль Домерг
Jean-Gabriel Domergue (1889 — 1962) — Молодая блондинка в шляпке

Французский художник Жан-Габриэль Домерг
Jean-Gabriel Domergue (1889 — 1962) — Молодая женщина в шляпке

Французский художник венгерского происхождения
Франсуа Галл Francois Gall (1912-1987) — Мари-Лиз в белой шляпке

Французский художник венгерского происхождения
Франсуа Галл Francois Gall (1912-1987)
Эжени в соломенной шляпке сидит на лугу

Французский художник венгерского происхождения
Франсуа Галл Francois Gall (1912-1987)
Эжени поправляет белую шляпку перед зеркалом

Французский художник венгерского происхождения
Франсуа Галл Francois Gall (1912-1987)
Мари-Лиз в розовой шляпке перед зеркалом

Немецкий художник Ловис Коринт
Lovis Corinth (1858-1925) — Дама в шляпке с розами

Французский художник Пьер Корню
Pierre Cornu (1895-1996) — Портрет в соломенной шляпке

Испанский художник Раймундо де Мадрасо-и-Гаррета
Raimundo de Madrazo y Garreta (1841-1920)
Портрет молодой дамы в шляпке с розовыми лентами

Итальянский художник Francesco Vinea
Франческо Винеа Francesco Vinea (1845-1902) — Модная шляпка

Итальянский художник Джованни Болдини Giovanni Boldini (1842-1931)
Новая шляпка (Портрет Лины Кавальери)

Английский художник Джон Фредерик Ллойд Стревенс
John Frederick Lloyd Strevens (1902-1990) — Модная шляпка

Английский художник Джон Фредерик Ллойд Стревенс
John Frederick Lloyd Strevens (1902-1990) — Мелани — модная молодая дама

Американский художник Фрэнк Дювенек
Frank Duveneck (1848—1919) — Дама в красной шляпке

Немецкий художник Беккер Карл Людвиг Фридрих
Karl Ludwig Friedrich Becker (1820-1900) — Дама в кружевной шляпке

Австрийский художник Carl Zewy (1855-1929)
Юная леди в фиолетовой шляпке

Британский художник Уильям Пауэлл Фрайт
William Powell Frith (1819-1909) — Dolly Varden

Британский художник Уильям Пауэлл Фрайт
William Powell Frith (1819-1909) — Dolly Varden

Нидерландский художник Питер Пауль Рубенс
Pieter Paul Rubens (1577-1640) — Страусиная шляпка

Американский художник Фредерик Карл Фрисеке
Frederick Carl Frieseke (1874–1939)
Дама, примеривающая шляпку, 1909

Австрийский художник Фридрих фон Амерлинг
Friedrich von Amerling (1803-1887) — Девушка в широкополой шляпе

Австрийский художник Фридрих фон Амерлинг
Friedrich von Amerling (1803-1887) — Девушка в восточном наряде

Испанский художник Пабло Пикассо
Pablo Picasso (1881—1973) — Женщина в шляпке

Нидерландский художник
Винсент Виллем Ван Гог Vincent Willem van Gogh (1853-1890)
Молодая крестьянка в соломенной шляпке


Картины: женщина (девушка) в шляпке

Женские образы в живописи. Изобразительное искусство. Женский образ на полотнах художников.


Наверх


Список художников по странам
Перейти к записям блога
Посмотреть список подборок живописи
Галерея подборок по темам картин


Предлагаю посмотреть

Подборка живописи
«Женщины-художники»
Подборка живописи
«Монахини в живописи»
Подборка живописи
«Поцелуй в живописи»
Подборка живописи
«Парочки в живописи»

Красивые женщины в шляпках. Фото картин. Женские образы в живописи. Изобразительное искусство. Женский образ на полотнах художников. Портреты женщин и девушек в шляпках. Портрет дамы в шляпке. Женские портреты в шляпках. Картинки женщин в шляпках. Портреты дам в шляпах живопись.




Наверх


Портреты известных женщин 19 века. Cамые красивые женщины в русской истории

Первая, из представляемых сегодня самых красивых женщин России хоть и не русская по рождению, но несомненно одна из тех, которые составили славу России.
Нина Александрвна Грибоедова, грузинская княжна Чавчавадзе – «Чёрная роза Тифлиса».
Родилась и росла в Цинандали, где располагалась усадьба князей Чавчавадзе — Дадиани. Уже в ранней юности Нино отличалась красотой и статью, присущей грузинкам. Грибоедов, служивший в 1822 году в Тифлисе, часто посещал дом князя и даже давал его дочери уроки музыки. Однажды в шутку «дядя Сандро», как звала его Нина, сказал своей маленькой ученице: « Если будешь и дальше так стараться, я на тебе женюсь». Но, когда он снова посетил этот дом уже через 6 лет, по возвращении из Персии, ему было не до шуток — он был поражён красотой выросшей Нины и её разумностью.

Княжна Нино Чавчавадзе

:
В неё безответно на протяжении 30 лет был влюблён генерал (и поэт) Григорий Орбелиани, но она так и не вышла замуж во второй раз, отвергая все предложения и ухаживания.

Напрасно женихи толпою спешат сюда из разных мест.
Немало в Грузии невест, а мне не быть ничьей женою!
Возможно, эти слова Тамары из поэмы «Демон» навеял Лермонтову образ Нины. А «властитель Синодала» (Цинандали) –Грибоедов. В любом случае, её любовь и верность трагически погибшему мужу стала легендарной ещё при её жизни; имя Нины Чавчавадзе было окружено почётом и уважением, её называли Черной розой Тифлиса. Но она людей не сторонилась, напротив, к ней тянулись, она многим помогала.
Сохранилось несколько живописных и словесных портретов Нины. И те и другие передают пленительный и достойный восхищения образ. Вот, например, некий несомненно влюблённый в неё Синявин, восклицает: « Нет, в мире не может существовать такого совершенства: красота, сердце, чувства, неизъяснимая доброта! Как умна-то! Боюсь, никто с ней не сравнится». Генерал Альбрант пишет своему приятелю-тифлисцу: «Улыбка Нины Александровны так хороша – как благословение! При свидании скажи, что я поклоняюсь ей, как магометанцы – солнцу восходящему!». А вот свидетельство современницы: «Одна из прелестнейших созданий — красавица собой, с редким умом. Все сходятся на том, что это идеальная женщина».
Конечно, она страдала от одиночества, от отсутствия детей. Умолила родственницу отдать ей на воспитание новорожденную дочку: « Вы окружены детьми, а я совсем одна!».
Её воспитанница Екатерина позже вспоминала, что тётя Нина ежедневно уходила, куда – девочка узнала, когда немного подросла, и та стала брать её с собой, на могилу мужа.
Нина Александровна Грибоедова, урожденная княжна Чавчавадзе, скончалась в июне 1857 года, в возрасте сорока девяти неполных лет, во время эпидемии холеры, пришедшей в Тифлис из Персии.
Она отказалась покинуть город, как большинство богатых семей. « В городе всего два врача и община сестёр милосердия при русском госпитале. Я лишней не буду». Последние слова её были: « Меня…рядом с ним».
..Там, в тёмном гроте — мавзолей,
И — скромный дар вдовы —
Лампадка светит в полутьме,
Чтоб прочитали вы
Ту надпись, и чтоб вам она
Напомнила сама —
Два горя: горе от любви
И горе от ума.
Яков Полонский.

Варвара Асенкова – с 1836 года актриса Александринского театра. Первое же появление на сцене Александринки принесло ей триумф. Асенкова, была не только талантлива, но и очень изящна, обаятельна и женственна. В основном играла в водевилях, особо славилась её «Гусар-девица». Тем не менее, вскоре она с не меньшим успехом выходила и в драматических образах Офелии, Эсмеральды, за 6 лет пребывания на сцене переиграв огромное количество ролей.

Варвара Асенкова

Ею восхищались Белинский и Нащокин, молодой литератор Некрасов посвятил ей стихи «Офелия» и «Памяти Асенковой».
…мало я видал
Красивее головок;
Твой голос ласково звучал,
Твой каждый шаг был ловок;
Душа твоя была нежна,
Прекрасна, как и тело,
Клевет не вынесла она,
Врагов не одолела!
.. Твой закат
Был странен и прекрасен:
Горел огнем глубокий взгляд,
Пронзителен и ясен;
Слабое здоровье, зависть и сплетни спровоцировали её заболевание чахоткой и раннюю смерть. На похоронах её было такое огромное количество народа, что их сравнивали с похоронами Пушкина. В советское время о короткой и трагической жизни Асенковой был снят замечательный фильм «Зелёная карета»

Юлия Самойлова (урождённая графиня Пален) – любимая женщина и муза Карла Брюллова, его « итальянское солнце».
Юная Юлинька Пален

Её прекрасное лицо можно увидеть на многих его картинах, например на « Портрете Юлии Самойловой с приемной дочерью Джованиной и арапчонком»

И на ещё более известном « Портрете графини Самойловой, удаляющейся с бала с приемной дочерью Амацилией», а в «Гибели Помпеи» её черты приданы нескольким женским образам. Юлия по материнской линии происходила из рода Скавронских (да, тех самых, родственников Екатерины 1 – Марты Скавронской). Эта женщина в основном жила в Италии и сама была похожа на роскошную знойную итальянку. Графиня отличалась не только южной красотой, но и независимым свободным характером.

«Последняя из рода Скавронских» постоянно сердила государя тем, что весь модный и изысканный свет съезжался не в Царское Село, к летнему Императорскому двору, а — за несколько верст от него, в большое имение Графская Славянка (под Петербургом) . Император предложил ей продать в «царскую казну» Графскую Славянку вместе с роскошным домом, выстроенным по проекту знаменитого петербургского архитектора и художника – Александра Брюллова. Графиня подчинилась императорскому предложению, похожему на приказ, но сказала кому то из высоких сановников, вхожих в царские покои: «Передайте императору, что ездили не в Графскую Славянку, а к графине Самойловой.»

У неё были две совершенно прелестные приемные дочери, которых я уже упомянула, а портретом Джованины мы также можем любоваться на знаменитой Брюлловской картине « Всадница» (кстати Амацилия там тоже есть – маленькая девочка на балконе).

Юлия Петровна Вревская – баронесса, народная героиня России и Болгарии. После смерти мужа, посвятила себя служению Отечеству и делу освобождения Болгарии от турецкого ига, став сестрой милосердия в период русско-турецкой войны. При этом была замечательной красоты женщина. По отзывам современников « Юлию Петровну отличает какая-то особая прелесть, что-то возвышенное, что особо привлекает и не забывается, она очаровательна не только внешностью, женственной грацией, но и бескрайней добротой и приветливостью». Портрет баронессы Юлии Вревской

Умерла довольно молодой от тифа, уже в конце войны, в прифронтовом госпитале, в болгарской деревушке Бяле. Была дружна с В. Гюго и особенно с И. Тургеневым, который её безмерно уважал и восхищался. Интересно, что Тургенев как бы предчувствовал легендарную судьбу Вревской, предсказал многое из жизни Юлии Петровны в романе «Накануне» , и вот спустя четверть века в живой действительности повторяется история Елены Стаховой и Дмитрия Инсарова. О жизни Вревской, её подвиге, или как раньше говорили подвижничестве, её любви и смерти написана повесть болгарского писателя Г. Карастоянова «Верность за верность» «Особенно большую роль в ее жизни сыграла ее дружба с болгарином Стефаном Грозевым, в котором пламенело сильное желание совершить что-нибудь значительное для освобождения своей родины, порабощенной турками. Горячее патриотическое чувство ее близкого друга коснулось и ее нежного сердца. Не видя Болгарии, она беззаветно полюбила ее»- пишет Каростоянов. Юлии Петровне Вревской посвятили свои стихи Я. Полонский — «Под красным крестом», В. Гюго — «Русская роза, погибшая на болгарской земле» , И. Тургенев « Памяти Юлии Вревской», в 1977 году был снят русско-болгарский фильм « Юлия Вревская» с Людмилой Савельевой в заглавной роли.

…Что такое титулы и званья
По сравненью с душой большою?..
Ты хотела свободы братьям,
Ты хотела болгарам счастья…
Ты умерла вдали от русских рек,
Чтоб стать легендой гордой через годы.


А за окном кружил последний снег,
Чтоб напоить собой весну свободы…
Болгарский поэт Илия Ганчев — “Юлии Вревской»

Сестра милосердная Ю.П. Вревская.

«На грязи, на вонючей сырой соломе, под навесом ветхого сарая, на скорую руку превращенного в походный военный гошпиталь, в разоренной болгарской деревушке — с лишком две недели умирала она от тифа.
Она была в беспамятстве — и ни один врач даже не взглянул на нее; больные солдаты, за которыми она ухаживала, пока еще могла держаться на ногах, поочередно поднимались с своих зараженных логовищ, чтобы поднести к ее запекшимся губам несколько капель воды в черепке разбитого горшка.
Она была молода, красива; высший свет ее знал; об ней осведомлялись даже сановники. Дамы ей завидовали, мужчины за ней волочились… два-три человека тайно и глубоко любили ее. Жизнь ей улыбалась; но бывают улыбки хуже слез.
Нежное кроткое сердце… и такая сила, такая жажда жертвы! Помогать нуждающимся в помощи… она не ведала другого счастия.

.. не ведала — и не изведала. Всякое другое счастье прошло мимо. Но она с этим давно помирилась — и вся, пылая огнем неугасимой веры, отдалась на служение ближним.
Какие заветные клады схоронила она там, в глубине души, в самом ее тайнике, никто не знал никогда — а теперь, конечно, не узнает.
Да и к чему? Жертва принесена… дело сделано.
Пусть же не оскорбится ее милая тень этим поздним цветком, который я осмеливаюсь возложить на ее могилу!…». И. Тургенев «Памяти Ю. П. Вревской»

Варвара Римская – Корсакова, (в девичестве Мергасова) — её портрет до сих пор восхищает посетителей Парижского музея Орсэ.

В своё время оригинальная красота этой «татарской Венеры», как её прозвали в Париже (а она действительно уроженка волжских берегов, из Костромской губернии) произвела фурор во Франции. На маскарадах Варвара любила появляться в экзотических, даже вызывающе откровенных нарядах: то жрицы Танит, чей костюм состоял из легкой газовой накидки, не скрывающей очертания великолепной фигуры, то дикарки в развевающихся лентах и обрывках ткани, позволяющих лицезреть присутствующим « самые красивые ноги в Европе».

Её поведение было более, чем смело даже для Франции и вызвало некоторое недовольство королевы Евгении Монтихо. Лев Толстой упомянул её в романе « Анна Каренина», под именем Лиди Корсунской, например в сцене на балу: « Там была до невозможности обнажённая красавица Лиди, жена Корсунского». Считающие Корсакову только эпатажной модной «светской львицей» были немало удивлены выходом написанной ею книги, даже эпиграф которой был далёк от легкомысленности «Лишения и печали мне указали Бога, а счастье заставило познать Его».
В интернете Варвару иногда выдают за жену композитора Римского-Корсакова, но в более серьёзных источниках её родственной или иной связи с автором знаменитых опер я не обнаружила, ничего общего кроме фамилии. Её муж Николай Корсаков был сначала предводителем вяземского дворянства, потом военным, участвовал в Севастопольском сражении и был награждён георгиевским крестом.

Женщины рода Юсуповых славились не только богатством и знатностью, но и своей красотой. В моём списке их целых три. Наиболее известна Зинаида Николаевна Юсупова — и как одна из самых красивых и обаятельных женщин своего времени (и самых богатых), и как мать Феликса Юсупова – главного действующего лица в деле убийства Распутина. Сохранилось много портретов З.Н. Юсуповой, самый знаменитый написан В. Серовым. На нём княгине уже около 40 лет, но она по-прежнему бесподобно хороша.
Иногда её путают с другой Зинаидой Юсуповой – её бабушкой – Зинаидой Ивановной, тоже красавицей и непростой судьбы и характера женщиной.

Зинаида Ивановна Юсупова (урожденная Нарышкина)

Существовало старое поверие о проклятии рода Юсуповых. Предки их – сыновья татарина Мурзы Юсуфа ещё во времена Золотой орды перешли в православие и были прокляты за вероотступничество. Согласно проклятию, из всех рожденных в одном поколении Юсуповых до двадцати шести лет доживать будет лишь один, и продолжится это вплоть до полного изничтожения рода. Сбывалось оно неукоснительно. Сколько бы детей у Юсуповых не рождалось – до двадцати шести доживал только один.
Зинаида Ивановна вышла замуж за Бориса Николаевича Юсупова еще совсем юной девушкой, родила ему сына, затем умершую при родах дочь и только после этого узнала о фамильном проклятье. Будучи женщиной рассудительной, она заявила мужу, что «рожать мертвецов» впредь не собирается. У красавицы была масса поклонников в высшем свете, и даже ходили слухи, что сам император был к ней неравнодушен. Во всяком случае на фондументальном полотне художника Чернецова, сделанного по заказу Николая 1, где изображены самые известные люди империи и самые знаменитые красавицы, Зинаида Ивановна присутствует.
Зинаиде Ивановне не было сорока, когда старый князь умер и княгиня стала, что называется « жить для себя» . О ее головокружительных романах ходили легенды, но наиболее известна скандальная история её увлечения молодым народовольцем. Когда того заточили в Шлиссельбургскую крепость, княгиня отказалась от светских увеселений, последовала за ним, поселилась напротив крепости и подкупами добилась, что того отпускали к ней по ночам.
Эта история была хорошо известна, о ней судачили, но как ни странно Зинаиду Ивановну не осуждали, признавая право прекрасной княгини на сумасбродства Когда эта история закончилась, какое-то время она жила затворницей на Литейном, затем, выйдя замуж за разоренного, но родовитого француза, покинула Россию, отказалась от титула княгини Юсуповой и стала именоваться графиней де Шаво, маркизой де Серр.
Об истории с юным народовольцем Юсуповым напомнили после революции. Одна из эмигрантских газет напечатала сообщение, что, пытаясь найти Юсуповские сокровища, большевики обнаружили потайную комнату во дворце на Литейном проспекте. Но нашли там не драгоценности, а гроб с забальзамированным мужчиной. Скорее всего, это и был тот, приговоренный к смерти, народоволец, тело которого Юсупова выкупила и перевезла в Петербург. Впрочем, в семье Зинаиду Ивановну почитали счастливой. Все мужья умирали по старости, дочь она потеряла при родах, когда привыкнуть к ней еще не успела, много любила, ни в чем себе не отказывала и скончалась в окружении родных.

Зинаида Николаевна Юсупова родилась в 1861 году в семье князя Н. Б. Юсупова, последнего представителя древнейшего рода. Владелец заводов, рудников, доходных домов и поместий был неслыханно богат. Зинаида Николаевна осталась единственной наследницей рода (сестра Татьяна в возрасте 22 лет умерла от тифа). Дочь унаследовала от отца не только богатство, но и лучшие черты характера. Умная, образованная, она была одной из первых красавиц Петербурга, В 18 лет княжна уже занималась активной благотворительностью: она стала попечительницей приюта солдатских вдов. А чуть позже под ее покровительство попали десятки приютов, больниц, гимназий Петербурга, она помогала семьям черногорцев, пострадавшим в борьбе с турками, а в Первую мировую войну на ее средства оборудовались поезда и лазареты, организовывались госпитали и санатории для раненых, в том числе и в ее имениях.
На руку богатой невесты претендовали самые знатные женихи, в том числе и августейшие особы, но княжна ждала настоящей любви. Ей уже исполнилось 20 лет, от кавалеров не было отбоя, старый князь посылал дочери принца за принцем, но все получали отказ. Однажды, чтобы уважить отца, княжна согласилась встретиться с очередным кавалером — князем Баттенбергом, претендентом на болгарский престол. Его сопровождал офицер Феликс Эльстон- Сумароков. В итоге Баттенбергу было отказано — княжна Юсупова влюбилась с первого взгляда в гвардейского поручика и на следующий день приняла его предложение руки и сердца. Свадьба княжны Зинаиды Юсуповой и Феликса Эльстона-Сумарокова состоялась весной 1882 года и надолго стала главной новостью Петербурга: первая красавица с таким приданым пошла под венец с простым гвардейским офицером? Впрочем, Феликс был внуком прусского короля Фридриха Вильгельма IV. Старый князь Юсупов идти против ее желаний не стал. Через год у молодых родился первенец – Николай, названный так в честь деда, Старое проклятие рода исполнилось с двумя сыновьями Зинаиды Николаевны: Средний умер еще ребенком, а Николай в 1908 году был убит на дуэли, не дожив до своего двадцатишестилетия всего полгода. Младший — Феликс остался единственным наследником.
«Матушка была восхитительна. Высока, тонка, изящна, смугла и черноволоса, с блестящими, как звезды, глазами. Умна, образованна, артистична, добра. Чарам ее никто не мог противиться. Но дарованиями своими она не чванилась, а была сама простота и скромность» — это описание дал Зинаиде Николаевне ее сын Феликс. Можно представить себе, насколько красива она была в девичестве. Княгиня не румянилась и не пудрилась, хватало ее природной красоты. . Из всей косметики употребляла только лосьон домашнего приготовления. И при всей скромности поведения считалась первой модницей Петербурга: ее наряды сводили всех с ума, а в коллекции драгоценностей былтизвестный бриллиант, по своей величине и красоте названный «Полярной звездой», серьги королевы Марии Антуанетты, жемчужная и алмазная диадема Каролины — королевы Неаполитанской. Одна высокородная испанская гостья побывала на приёме у Юсуповой и вспоминала: » Княгиня была очень красивой женщиной, она обладала такой замечательной красотой, которая остаётся символом эпохи. На приеме хозяйка дома была в кокошнике, украшенном гигантскими жемчужинами и бриллиантами… они делали её похожей на императрицу»
Портрет Зинаиды Николаевны Юсуповой в русском костюме

Любимым украшением Юсуповой была уникальная жемчужина Пелегрина.. Эту жемчужину можно видеть на портрете Зинаиды Николаевны кисти Флеминга. Потом, в далекой эмиграции, ее сын Феликс продаст Пелегрину, и след талисмана красивейшей женщины потеряется.
З.Н. Юсупова, портрет работы В. Серова />
О милосердии княгини Юсуповой ходили легенды. Сохранились свидетельства тех, кто лечился в ее госпиталях, что офицеров здесь приглашали к обедам и вечернему чаю, что гости сидели за красивым столом и вели непринужденные беседы, что княгиня знала о состоянии всех тяжелобольных и была очень сердечна.
Зинаида Николаевна умерла вдали от России, в эмиграции, в 1939 году и похоронена на кладбище Сент-Женевьев-де-Буа под Парижем.

Ирина Юсупова, невестка З.Н. Юсуповой, жена её сына, того самого Феликса, будет представлена в посте, посвящённом красавицам начала 20 века.

Я вас люблю, красавицы столетий,
за ваш небрежный выпорх из дверей,
за право жить, вдыхая жизнь соцветий
и на плечи накинув смерть зверей.
………………………………………………………………
Люблю, когда, ступая, как летая,
проноситесь, смеясь и лепеча.
Суть женственности вечно золотая
всех, кто поэт, священная свеча.

Белла Ахмадуллина.

В дополнительном вложении к этому посту рассказ о других замечательных русских женщинах. Это вдова героя Бородинской битвы генерала Тучкова Маргарита (мать Мария), оставившая нам после себя не только потрясающую историю любви и верности, не только храм Спаса Нерукотворного со Спасо-Бородинским монастырем, но и хлеб, называемый Бородинским; «придворных витязей гроза» фрейлина Смирнова- Россет, Анна Керн, дочери А.С. Пушкина, крепостная актриса Жемчугова, ставшая графиней Шереметьевой, Анна Оленина, Татьяна Потёмкина.

Вложение:

Владимир Иванович Гау родился 4 февраля 1816 года в Ревеле . Художник-акварелист Владимир Гау оставил нам прекрасную галерею портретов своей эпохи. Его работы находятся во многих музеях и являются предметом гордости коллекционеров. Художник портретного жанра, Гау написал множество портретов царской семьи – императора Николая I, великого князя Михаила Павловича и сотни портретов русской знати.

Владимир Иванович Гау родился в семье художника. Иоганн Гау не получил художественного образования, он стал художником-самоучкой и прославился в своё время как ландшафтный художник и декоратор. Этому учил он и сыновей.

Старший брат Владимира Эдуард Гау известен как художник-перспективист. Его картины – это многочисленные изображения дворцов Петербурга и его пригородов, Большого Кремлевского дворца и его залов. В 1854 году Эдуард Гау стал академиком «за искусство и познания в живописном перспективном акварельном художестве».

И маленький Вольдемар с детства тоже рисовал. Но в отличие от отца и брата его привлекало изображение лица человека. Не сразу отец согласился с этой склонностью будущего придворного живописца. Ведь быть художником-портретистом – это означало выслушивать чужие замечания, находить в себе силы рисовать так, как требует капризный заказчик, а также и уметь польстить ему.

Поэтому сначала отец отдаёт сына учиться к академику Карлу фон Кюгельхену. Старый художник жил неподалёку под Ревелем, в усадьбе Фридхейм. С терпением и рвением проводил за работой юный художник, и Кюгельхен увидел и оценил в нём дар портретиста, а потому сумел убедить Иоганна не сопротивляться желаниям сына.

Вскоре при содействии Кюгельхена Вольдемар Гау уже в конце 1820-х годов стал получать заказы на портреты, которых оказалось так много, что молодой художник едва успевал исполнять.

Быть художником-портретистом не просто, но весьма почётно. Ведь в те далёкие времена сохранить своё изображение в юности или в зрелом возрасте, для себя или на память близким, хотелось многим. Поэтому все с большим уважением относились к художникам, умевшим писать портреты.

Тогда, да и сейчас, о больших художниках говорят, что он пишет портрет, именно пишет, а не рисует. Отсюда и слово – живописец. Вот таким живописцем, который умел бы передать образ и душу человека, хотел стать Вольдемар Гау.

В 1832 году на морские купания в Ревель прибыла царская семья. К этому моменту о молодом художнике здесь уже многие знали. Поэтому неудивительно, что слух о нём дошёл и до императорской фамилии. Сама императрица Александра Фёдоровна пожелала, чтобы художник написал портреты её детей. Когда же портреты были готовы, императрица сразу поняла, что перед ней настоящий художник.

Александра Фёдоровна взяла его под своё покровительство, и в 1832 году Гау был зачислен вольноприходящим учеником в Императорскую Академию художеств, причём «на счёт высокой покровительницы». В 1835 году В. Гау пригласили в Царское Село, где им были написаны портреты великих князей Александра, Константина, Николая, Михаила и великих княжон Марии, Ольги и Александры.

В 1836 году Гау пишет портрет Александры Федоровны, который становится одним из известных и лучших портретов императрицы. Александра Фёдоровна изображена в гостиной «Коттеджа» в Александрии. Спокойное, немного уставшее лицо, императрицы – она будто задумалась, глядя перед собой. Гордая прямая осанка, благородный облик…

В 1836 году Владимир Гау закончил Академию художеств с большой серебряной медалью. Вскоре он отправился за границу для дальнейшего совершенствования своего мастерства. В России были уже в то время известные художники, которыми восхищалась русская знать, но научиться в Европе было чему.

Гау побывал в Италии, в Германии. Здесь он познакомился с работами итальянских и немецких живописцев. Акварельный портретный жанр в Европе был более распространён, причём небольшого размера. Таковы были потребности общества. При каждом европейском дворе работали художники-акварелисты. Написанные портреты часто тиражировались литографическим способом.

Вернувшись в Россию, Владимир Гау стал Придворным Живописцем. В 1849 году ему присвоили почетное звание Академика акварельной живописи. Получить портрет кисти Владимира Гау, мечтали многие светские красавицы. Среди его моделей были почти все члены Императорского дома.

Он писал портреты царской семьи и русской знати, исполненные в интерьере или в пейзаже, портреты актрис Императорского театра: «певицы и истой красавицы» А. М. Степановой, драматической актрисы В.Н. Асенковой, танцовщицы В.П. Волковой, актрисы М.И. Ширяевой. К сожалению не все портреты мы можем сегодня увидеть, о некоторых можно иметь лишь представления по уцелевшим литографиям.

Большинство портретов В. Гау – русская аристократия XIX века, а потому в каждом из изображённых присутствуют элементы аристократизма во внешнем его проявлении. Это ясное спокойное лицо, прямая осанка, поворот головы, одежда – всё это переходит из портрета в портрет.

Особенно прекрасны женские портреты, поэтичные, проникновенные и выразительные. В них чувствуется виртуозное владение техникой, способность улавливать характерные особенности модели. Портреты петербургских красавиц обеспечили художнику успех в свете.

Посмотрите на любой портрет В. Гау – нежные миловидные лица женщин, окружённые волшебным сиянием акварели, благородство и достоинство, задумчивый или мечтательный взгляд, томное выражение…

Образы графини Эмилии Мусиной-Пушкиной, княгини А. А. Голицыной, Н.Н. Пушкиной, М.В. Столыпиной, одной из «модных женщин сороковых годов», портрет О.Н. Скобелевой, матери выдающего русского военачальника генерала М.Д. Скобелева, портрет Анны Алексеевны Олениной, которой А.С. Пушкин посвятил свои стихи-объяснения в любви. «Я вас любил…» или

«Но, сам признайся, то ли дело
Глаза Олениной моей!
Какой задумчивый в них гений,
И сколько детской простоты,
И сколько томных выражений,
И сколько неги и мечты!…»

В 1842 году Гау женился на Луизе-Матильде-Теодоре Занфтлебен, дочери петербургского портного. В семье художника были три сына и шесть дочерей. В собрании Русского музея небольшие карандашные наброски и акварели, переданные его внуком Магнусом Викторовичем Гинце, рассказывают нам о событиях его семейной жизни.

Часть семейных портретов Гау находятся в России, а часть за рубежом. В собрании Ярославского художественного музея находятся портреты его старшего сына Гаральда в младенчестве и трех дочерей — Марии, Ольги и Евгении.

Владимир Гау – художник эпохи 1840 – 1860-х годов. В его портретах отражение атмосферы тех лет. Уже не одно десятилетие кисть художника Владимира Гау рассказывает нам истории жизни людей, живших много лет назад, Благодаря ему, мы можем соприкоснуться с прошлым не только известных людей, но и с историей страны. Ярким примером могут быть портреты великой княгини Елены Павловны.

Елена Павловна, одарённая тонким художественным вкусом, сама позировала художнику и ценила его талант. Елена Павловна, известная активной деятельностью на благо России, поражала всех своим умом, сильным характером.

Поэт В.Ф.Одоевский написал о ней: «Всё её интересовало, она всех знала, всё понимала, всему сочувствовала. Она вечно училась чему-нибудь». Елена Павловна, находясь в браке с великим князем Михаилом Павловичем, умела быть полезной в государственных делах и самому императору.

Когда умерла вдовствующая императрица Мария Фёдоровна, согласно её завещанию к Елене Павловне перешло управление Мариинским и Повивальным институтами. Мария Фёдоровна знала, что передаёт их в надёжные руки. И действительно, с этого времени все проблемы медицины были всегда в поле зрения Елены Павловны.

У этой женщины, казалось, всё было, что нужно для счастья. Но это лишь казалось. Великий князь Михаил Павлович был совершенно другим человеком, а красота и грация жены, которыми восхищались поэты, его не волновала. Дочерей она похоронила – одних в младенчестве, а две другие – Мария и Елизавета умерли в юном возрасте.

После этого Елена Павловна полностью посвятила себя общественной и благотворительной деятельности. Именно она создала первую в России военную общину сестёр милосердия во время Крымской войны. Великую княгиню за её деятельность и заслуги в деле освобождения крестьян от крепостного права в обществе называли «Princesse la Liberte – Княгиня-Свобода», а император Александр II наградил Елену Павловну золотой медалью «Деятелю реформ».

Среди сотен портретов, написанных кистью В.Гау, как и у каждого художника, есть прекрасные работы, а есть и менее удачные. Во многих его портретах нет той душевной теплоты, сердечности и доверия, которое ощущается очень часто между художником и его моделью.

В его портретах чувствуется некоторая сдержанность, а где-то и холодность, но ведь это и объяснимо. Круг его моделей, а вернее портретируемых, – это императорская семья, русская знать.

Разве со всеми он мог чувствовать то созидательное настроение, безмолвное общение и понимание, которое может быть между художником и моделью, так необходимое для выполнения трудной задачи творчества. К тому же придворный художник должен быть готов к безоговорочному выполнению любого пожелания заказчика, о чём и предупреждал его отец.

В портретах, изображающих людей, близких художнику, интерес к человеку, к его внутреннему миру совсем иной. В период 1860-1890-х годов произведения В.И.Гау становятся единичными. В это время акварельный портрет вытеснялся развивающейся фотографией.

Владимир Гау – придворный художник императорского дома скончался 11 марта 1895 года, похоронен на Смоленском лютеранском кладбище Санкт-Петербурга. Здесь же покоится и его жена Луиза Гау.

В начале XIX века в эпоху ампир в моде естественность и простота. Даже косметического эффекта дамы пытались достичь естественными способами: если требовалась бледность – пили уксус, если румянец – ели землянику. На некоторое время из моды выходят даже ювелирные украшения. Считается, что, чем красивее женщина, тем меньше она нуждается в украшениях…

Белизна и нежность рук во времена ампира так ценились, что даже на ночь надевали перчатки.

В нарядах заметно подражание античной одежде. Так как эти платья делались в основном из тонкого полупрозрачного муслина, модницы рисковали подхватить простуду в особо холодные дни.

Мадам Рекамье – знаменитая парижская красавица, самая известная в истории хозяйка литературного салона

«Портрет мадам Рекамье» — картина французского художника Жака Луи Давида, написанная в 1800 году.

Для создания эффектных драпировок, красиво обрисовывающих природные данные, дамы использовали нехитрый прием античных скульпторов – увлажняли одежду, неслучайно, что смертность от пневмонии была в те годы очень высока.

Французский «Журнал де Мод» в 1802 г. даже рекомендовал своим читательницам посетить Монмартское кладбище, чтобы посмотреть, сколько юных девушек стали жертвой «нагой» моды.

Тереза Кабаррюс

Парижские газеты пестрили траурными хрониками: «Госпожа де Ноэль умерла после бала, в девятнадцать лет, мадемуазель де Жюинье — в восемнадцать, м-ль Шапталь — в шестнадцать!» За несколько лет господства этой экстравагантной моды умерло женщин больше, чем за предшествовавшие 40 лет.

Терезия Тальен считалась «красивее капитолийской Венеры» — столь идеальна у нее была фигура. Она и ввела «нагую» моду. Самое легкое платье весило 200 грамм!

Только благодаря египетскому походу Наполеона в моду вошли кашемировые шали, которые широко популяризировала супруга императора – Жозефина.

В 20-х годах XIX века фигура женщины напоминает песочные часы: округлые «вздутые» рукава, осиная талия, широкая юбка. В моду вошел корсет. Талия должна быть неестественной по объему — около 55 см.

Владимир Иванович Гау. Портрет Натальи Николаевны Гончаровой- Пушкиной.

Стремление к «идеальной» талии нередко приводило к трагическим последствием. Так, в 1859 г. одна 23-летняя модница скончалась после бала из-за того, что три сжатых корсетом ребра вонзились ей в печень.

В.Гау. Наталья Николаевна Гончарова . 1842-1843 гг.

Ради красоты дамы готовы были терпеть разные неудобства: широкие поля дамских шляпок, которые свисали на глаза, и передвигаться приходилось едва ли не на ощупь, длинные и тяжелые подолы платьев.

П. Деларош. Портрет певицы Генриэтты Зонтаг, 1831.

В авторитетном британском журнале «Ланцет» в 1820-е годы было высказано мнение, что в мышечной слабости, заболеваниях нервной системы и других недугах женщинам стоит винить вес своих платьев, составлявший около 20 килограммов. Нередко дамы путались в собственных юбках. Королева Виктория как-то вывихнула лодыжку, наступив себе на подол.

Во второй половине 19 века возродилась тяга к искусственности. Здоровый румянец и загар, крепкое, сильное тело стали признаками низкого происхождения. Идеалом красоты считались «осиные талии», бледные лица, изнеженность и утонченность.

Смех и слезы светской красавицы должны быть красивы и изящны. Смех должен быть не громкий, но рассыпчатый. При плаче можно уронить не более трех-четырех слезинок и наблюдать, чтобы не испортить цвет лица.

Камилла Клодель

В моде болезненная женственность. Речь идет как о душевных болезнях, при которых неуравновешенность граничит с безумием, символом такой красавицы может служить Камилла Клодель – муза и ученица скульптора Огюста Родена, так и болезнях тела, как у Маргариты Готье, смертельно больной туберкулёзом куртизанки – героини романа «Дама с камелиями» Александра Дюма.

Для придания лицу матовой бледности дамы принимали три раза в день толченый мел (хорошо очищенный мел можно было получить в аптекарских магазинах; употреблять мелки, предназначенные для карточной игры, было нельзя) и пили уксусный и лимонный сок, а круги под глазами достигались за счёт специального недосыпания.

Блондинки и брюнетки, худышки и пышечки, высокие и миниатюрные – эталон женской красоты менялся во все времена.

Глядя на портреты признанных красавиц прошлых веков, современники хорошо если удостоят их эпитета «хорошенькая». А то и вовсе недоуменно пожмут плечами, подивившись «вкусам» и стандартам красоты давно минувших дней…

Каковы же они, самые красивые женщины в истории человечества? Красивых женщин было много во все времена. Далеко не все они оставили след в истории, но и тех, чьи имена стали синонимами женской красоты, столько, что даже просто перечислить их весьма затруднительно!

Каждый год самые известные журналы и интернет-издания публикуют свои рейтинги красавиц. Все они разные, во всех – разные имена. Что же, красота – вещь субъективная…

Помня об этом и о том, что о вкусах не спорят, давайте просто «пробежимся» по мировой истории, вспомнив самых красивых женщин мира всех времен и народов составив рейтинг не по красоте, а по эпохам. Ну, а кто из красавиц достоин первого места, пускай каждый решает для себя сам!

При всем желании включить в список самых красивых женщин хотя бы наиболее известных, такая затея останется увы неосуществимой, уж слишком много красавиц вокруг, поэтому у этой тематической статьи обязательно будет продолжение))

Итак, начнем….

Древний мир

НЕФЕРТИТТИ

«Красавица пришла» — так дословно переводится имя Великой жены царя Аменхотепа. О ее внешности мы можем судить разве что по найденному в начале прошлого века бюсту. Но легенды гласят, что подобной красоты никогда еще не видел Египет. Современники называли ее «Совершенной», а ее лик можно было увидеть во всех храмах Древнего Египта.

Когда то давно мне, не особо «понимающей» красоту Клеопатры встретилась небольшая история рассказанная такой же не ценительницей красоты царицы, когда в ее присутствии художница начала расписывать красками всем знакомый белый бюст Клеопатры.

И вот тогда красота проступила и заиграла в другом ракурсе. Поэтому стоит поверить словам современников утверждавших, что царица была истинной красавицей, возможно кроме правильных черт лица там был и светящийся цвет кожи, и необычный оттенок глаз, и белоснежность улыбки. Как вам такая современная интерпретация?))

КЛЕОПАТРА

Какой на самом деле была последняя из Птоломеев, мы, вероятно, никогда и не узнаем.

Ее образ «не разглядеть» и из-за романтического покрывала, сотканного писателями и режиссерами, и из-за грязи, в которой вымазали ее имя римские историки. Не осталось и ее прижизненных изображений.

Что ж, поверим Плутарху, который отмечал огромное обаяние царицы Египта и ее неотразимую прелесть, которая буквально врезалась в душу.

Средние века

ЦАРИЦА ТАМАРА

Мудрая правительница и прекрасная женщина, с именем которой связывают «золотой век» в истории Грузии.

Поэты называли ее «улыбающимся солнцем» и «стройным тростником», безустанно восхваляя ее ум, чарующую красоту и талант полководца. Ее руки добивались восточные правители и царевичи Византии.

Она весьма успешно воевала (в прямом смысле) с бывшим супругом, разгромив его под Тбилиси, и обрела счастье во втором браке.

ЭЛЕОНОРА АКВИТАНСКАЯ

Она была герцогиней и графиней, супругой короля Франции Людовика VII и, позже, короля Англии Генриха II, матерью 10 детей, среди которых были и два будущих английских монарха. Ее роль в истории невозможно переоценить (недаром же ее называли бабушкой средневековой Европы).

… А еще одна была просто красивой женщиной, ангельская красота которой воспевалась трубадурами, а эксцентричное поведение сводило с ума мужчин.

АГНЕС СОРЕЛЬ

Фаворитка короля, которой удалось подружится с королевой, законодательница мод (именно благодаря ей бриллианты стали «лучшими друзьями» женщин, а модные платья обнажали одну грудь) и несравненная красавица, красоту которой признавал даже Папа Римский.

Ее жизнь была яркой, но короткой – один из поборников морали, недолго думая, отравил беременную четверым ребенком девушку ртутью.

СИМОНЕТТА ВЕСПУЧЧИ

Несравненная и прекрасная. Первая красавица Флоренции эпохи Возрождения и «дама сердца» Джулиано Медичи. Ботичелли рисовал с нее Мадонн и Венер, мужчины сходили по ней с ума, но, как ни странно, никому из них и в голову не приходило ревновать ее. Да и женщины не завидовали ей и хвалили за кроткий нрав и милую манеру общения.

… Симонетта умерла от чахотки в 23 года. Но и смерти она была прекрасна…

Новое время

XVI век

БАРБАРА РАДЗИВИЛЛ

Романтическая история любви и трагическая смерть 30-летней красавцы Барбары уже несколько столетий будоражит умы и историков, и литераторов, и художников.

Признанную красавицу и любимую жену великого князя Литовского и короля польского Сигизмунда II Августа, до свадьбы называли «великой распутницей Литвы» и сравнивали ее с Еленой Троянской.

А после смерти ей была уготовала роль Чёрной панны — приведения, которое бродит по коридорам старинного Несвижского замка.

ДИАНА ДЕ ПУАТЬЕ

Фрейлина и фаворитка короля Франции Генриха II.

Ее красота спасла жизнь мятежнику-отцу (король, как и многие мужчин, не смог выдержать слез, струящихся из прекрасных глаз) и позволила «прибрать» к рукам не только Генриха, но и всю власть в королевстве, сделав ее подлинной королевой Франции.

XVII век

НИНОН ДЕ ЛАНКЛО

Она была куртизанкой и хозяйкой литературного салона, писательницей и образованной женщиной, знавшей несколько языков и владеющей несколькими музыкальными инструментами.

Нинон была поразительно красива – до глубокой старости. И при этом – умна и иронична, свободолюбива и экстравагантна.

АНЖЕЛИКА ДЕ ФОНТАНЖ

«Прелестное создание» и одна из многочисленных фавориток Людовика XIV.

Ее судьба — наглядная иллюстрация мужского коварства: всего год носила она «титул» официальной фаворитки. А затем – тяжелые роды, мертвый ребенок и прощальный подарок от короля – титул герцогини де Фонтанж.

Официальная отставка. Отвергнутая и так и оправившаяся после родов, она удалилась в монастырь, где и умерла в возрасте 20 лет.

XVIII век

МАДАМ РЕКАМЬЕ

Жюли Рекамье. Умница и красавица. Жена банкира и хозяйка знаменитого на весь Париж салона, где собирались не только писатели, но и противники политики Наполеона.

Она пленяла своей чарующей красотой, заставляла терять голову и разбивала сердца. Но – не переходила границ, предпочитая оставлять своих поклонников в категории друзей.

КИТТИ ФИШЕР

Какой она была – Китти Фишер? История об этом умалчивает.

Известно лишь то, что она была жрицей любви, что ее любили рисовать художники, что ее красоте смертельно завидовали, что была она красива и не знала меры в мейк-апе. Это и привело ее к смерти от отравления свинцом, который в то время содержался в белилах.

XIX век

ЛИНА КАВАЛЬЕРИ

Ее называли первой фотомоделью и последней «роковой женщиной Прекрасной Эпохи». Художники писали ее портреты, а открытки с ее изображением разлетались по всему миру миллионами! О ней снимали кино и писали книги… Она была оперной певицей, которой рукоплескал весь мир.

Но причиной успеха был отнюдь не исключительный голос примадонны, а ее неземная красота. Темноглазая брюнетка, которая разбивала сердца мужчин и заставляла рыдать залы. Красавица с разбитым сердцем, страдающая от потерянной любви…

НАТАЛЬЯ ГОНЧАРОВА (ПУШКИНА)

Ее имя навсегда связано с именем Пушкина. «Чистейшей прелести чистейший образец», – писал о ней поэт. Она была его любовью, его музой, матерью его детей.

Ее прямо и косвенно обвиняли в его гибели… Хрупкая красавица с осиной талией. Аристократическая бледность. Нежные руки. Обаятельная улыбка и выразительные глаза. Классическая античная красота.

Стоит ли удивляться, что среди ее поклонников был сам император?

Красавицы ХХ века

Начало века

ВЕРА ХОЛОДНАЯ

30 ролей за 4 года. Миллионы поклонников по всему миру и огромные очереди в синематограф (и это в то время, когда бушевала Первая мировая война!). И нелепая смерть всего-то в 26 лет…

Кто бы мог подумать, что тихой и послушной девочке, «полтавской галушечке», как называла ее мать, будет уготована судьба «королевы экрана» – такая яркая и такая драматическая…

ЛИЛИ ЭЛСИ

Утонченная красота Лили вызывает восхищенные вздохи и сегодня.

Но сама она красавицей себя вовсе не считала. Застенчивая и неуверенная в себе, она видела в зеркале лишь излишнюю худобу и совсем не эффектную внешность. Преображалась она лишь на сцене.

Двадцатые годы

ГРЕТА ГАРБО

Холодная скандинавская красота и пронзительный взгляд синих глаз. Огромный талант и ореол тайны.

Одну из величайших актрис прошлого века называли «шведским сфинксом» — за нежелание давать интервью, появляться на премьерах своих фильмов и раздавать автографы поклонникам. Но это только подогревало интерес – все ее фильмы производили фурор, а интригующий взгляд гипнотизировал и покорял…

МАРЛЕН ДИТРИХ

Блондинка в брюках, с алой помадой на губах и неизменной сигаретой.

Королева экрана и революционерка в моде. Знойная женщина и икона стиля. Бунтарка и муза Ремарка и Хемингуэя. Она была умна и образованна, но считала, что женская красота важнее, чем ум. Ведь мужчинам гораздо проще видеть, чем думать. И они, оправдывая это утверждение, укладывались у ее ног штабелями!

Тридцатые годы

ЛЮБОВЬ ОРЛОВА

Не все знают, что первая кинодива СССР была родом из старинного дворянского рода. Отсюда и утонченная, «аристократическая» красота, которую не могли скрыть даже образы домработницы Анюты и или письмоносицы Дуни.

Ее боготворили и копировали. Психиатры ввели даже термин «синдром Орловой». Однако идеал был практически недостижим – талия 43 см, всегда прямая спина, стройные ноги на высоких каблуках – и вечная борьба за красоту.

ВИВЬЕН ЛИ

Ее жизнь была полна головокружительных взлетов и падений. Два «Оскара» (один из которых – за роль Скарлетт в «Унесенных ветром») и разгромные рецензии на спектакль «Ромео и Джульетта», роли Клеопатры и Офелии, страстная любовь, сметающая все преграды, и болезненный развод, жесточайшая работа над собой и слабое здоровье.

Она была одаренной актрисой и потрясающе красивой женщиной, а ее судьба сама по себе могла бы стать сюжетом фильма.

Сороковые годы

РИТА ХЕЙВОРТ

Знаменитая голливудская актриса, ставшая в третьем браке принцессой. Не надеясь на природу, она слегка подкорректировала свою внешность (и это в 40-ых годах прошлого столетия!).

Затем впервые исполнила стриптиз перед камерой (пускай это была всего лишь высокая перчатка) – и стала секс-символом Америки своей эпохи.

БЕТТИ БРОСМЕР

Обладательница совершенно фантастической фигуры (91-45-96), она была настоящим секс-символом 40-ых — 50-ых и самой высокооплачиваемой моделью той поры.

Начав свою карьеру в 13 лет, она более полусотни раз надевала корону королевы красоты на различных конкурсах, позировала более чем для 300 журнальных обложек и зазывно улыбалась со всех бигбордов страны.

Эпоха пятидесятых

МЭРИЛИН МОНРО

Сексуальная блондинка с ранимой душой ребенка…

Талантливая актриса и несчастная женщина, яркая и ослепительная в кино – и наивная, доверчивая и в то же время замкнутая – в жизни. Ее аура пленяла всех без исключения.

Ее любили камера и режиссеры, а она любила жизнь… Наверное, поэтому и кажется такой нелепой официальная версия о ее самоубийстве.

СОФИ ЛОРЕН

Знаменитая итальянская актриса отпраздновала 82-летие. Она не скрывает свой возраст. Более того, активно снимается в рекламе и ведет светскую жизнь, поражая всех своей стройной девичьей фигурой, идеальной прической и макияжем.

В ее «копилке» 181 фильм, 12 наград кинофестивалей (включая «Оскар»), 2 сыновей и любовь миллионов почитателей ее красоты и таланта.

Шестидесятые

ОДРИ ХЕПБЕРН

О ней говорили, что при рождении ее поцеловал в щечку Бог. Она была не только выдающейся актрисой и фотомоделью, но и послом доброй воли, а ее имя навсегда стало синонимом не только таланта, но и женственности, истинной красоты, великодушия и очарования.

Ее глаза всегда излучали добро и улыбку, у нее был ангельский характер и потрясающая работоспособность, она без остатка отдавала себя людям – и стала эталоном Настоящей Леди.

БРИДЖИТ БОРДО

В начале 50-ых она произвела настоящий фурор, появившись в кино.

Затем на пляже в бикини, затем подарила модницам знаменитую «бабетту», стала моделью для бюста Марианны, символа Франции, а накануне своего 40-летия объявила об уходе из профессии и решила полностью посвятить себя защите животных.

Семидесятые

КЛАУДИА КАРДИНАЛЕ

Одна из самых красивых женщин мира никогда не мечтала о карьере актрисы, планируя стать учителем, чтобы обучать грамоте детей в Африке. Но судьба распорядилась иначе.

Поразительная красота, колдовские черные глаза и Его величество Случай сделали ее звездой мирового кино, любимой актрисой Лукино Висконти и Федерико Феллини.

ИРИНА АЛФЕРОВА

Чарующие васильковые очи и мягкая женственная красота принесли актрисе больше хлопот, чем радости.

Еще в юности она тяготилась своей внешностью: мужчины проявляли повышенное внимание, женщины откровенно завидовали. Да и в карьере красота не особо ей помогла: роли Даши в Констанции – скорее, исключение из правила. Вот и сама актриса не любит, когда хвалят ее красоту – предпочитает, что бы ценили ее актерские способности.

Восьмидесятые годы

Детство в семье алкоголиков, участие в телешоу и последовавшее за этим погружение в разгульную жизнь – с клубами, бесконечными тусовками и кокаином. Она смогла все это перебороть.

Удивительная стойкость характера позволили ей добиться мировой славы – одна из самых красивых женщин планеты стала первой актрисой с 10-миллионым гонораром. Хотя личная жизнь оказалось не столь успешной как карьера…

КИМ БЕССИНДЖЕР

Красота Ким расцвела только к 17 годам. Зато каким пышным цветом!

Титул «Мисс Джорджия», успешная карьера модели, затем – не менее успешная – в кино. Она была секс-символом 90-ых: позировала для «Playboy», снялась в эротической мелодраме «9 1/2 недель» и даже получила «Оскар» за роль проститутки в фильме «Секреты Лос-Анджелеса».

Конец столетия

Знойная итальянка, модель в прошлом и актриса – в настоящем, она хоть и перешагнула полувековой рубеж, но до сих пор «разит наповал» одним только взглядом.

Ее красота практически совершенна. Режиссеры видели в ней и Марию Магдалину, и Клеопатру, и куртизанку. Она была «лицом» Dior и представляла бренд Dolce & Gabbana, снималась обнаженной для глянца (даже будучи «в интересном положении») и позировала легендарным фотографам.

КЛАУДИЯ ШИФФЕР

Рост – 180 см, 41-ый размер ноги – в подростковом возрасте Клаудия ужасно комплексовала и стеснялась своих совсем «не женских» параметров. И даже приглашение на пробную фотосессию она сочла ошибкой.

Ну, а потом были — обложка «Elle» (а впоследствии – и Cosmopolitan, Harper’s Bazaar, Marie Claire, Playboy, Vogue и др. журналов), бесчисленные показы ведущих домов моды, контракт с L’Oreal и Chanel. И великий Лагерфельд, для которого она стала музой.

(Visited 39 816 times, 13 visits today)


Красавицы 17-18 века.

Нинон де Ланкло -знаменитая французская куртизанка, одна из самых очаровательных женщин и известных женщин XVII столетия, хотя называть её куртизанкой не вполне справедливо, т.к. она не делая из этого профессии и деньги не играли для неё никакой роли, она не торговала своими прелестями, а дарила их тем, кто ей нравился, и сразу бросала любовника, как только он ей наскучил. Однажды Нинон отказала кардиналу Ришельё, который предложил пятьдесят тысяч экю, если она согласится стать его любовницей.

«Изящная, превосходно сложённая брюнетка, с цветом лица ослепительной белизны, с лёгким румянцем, с большими синими глазами, в которых одновременно сквозили благопристойность, рассудительность, безумие и сладострастие, с ротиком с восхитительными зубами и очаровательной улыбкой, Нинон держалась с благородством, но без гордости, обладая поразительной грацией». Так описывал уже тридцатилетнюю куртизанку один из её современников.
:
Причём она оставалась весьма привлекательной до весьма преклонных лет. Граф Шуазель, впоследствии маршал Франции, влюбился и стал ухаживать за Нинон, когда ей минуло шестьдесят лет, хотя был на двадцать лет моложе. Когда Людовик 14 — «король-солнце» пожелал увидеть знвменитую Нинон, то выразил сожаление, что «эта удивительная женщина отказалась украшать его двор блеском своей иронии и весёлостью». Действительно, когда всесильная фаворитка Ментенон предложила ей место при дворе, Нинон ответила: «При дворе надо быть двуличной и иметь раздвоенный язык, а мне уже поздно учиться лицемерию. .. Кстати, Нинон можно считать стала «крестной матерью» Вольтера. За год до смерти она познакомилась с десятилетним мальчиком по имени Аруэ, начинающим поэтом, разглядела в нём талант и по завещанию оставила ему 2000 франков на покупку книг. Вольтер до конца дней сохранил о « красивой тёте» самые тёплые воспоминания.

Первые две из представляемых красавиц 18 века, прославились не только необычайной красотой, но и в какой-то степени оказали влияние на внешнюю политику. Первая жила в Екатерининскую эпоху, вторая -во времена Наполеона Бонапарта.

Софья Витт — Потоцкая.

В 13 лет эту маленькую нищую гречанку вместе с сестрой продала собственная мать. Старшая сестра стала наложницей, купившего их коменданта Каменец-Подольского Иосифа Витта, но довольно скоро ему наскучила, тогда Витт обратил внимание на Софью, которая подросла и начала становится необыкновенной красавицей. Но не тут –то было, у Софьи была не только красота (и видимо немалая в ней уверенность), но и характер. В итоге нищая бродяжка стала не наложницей, а женой сначала коменданта Витта, а затем вельможного и баснословно богатого польского пана С. Потоцкого. Между ними ещё пленила своими чарами фельдмаршала Салтыкова и даже светлейшего князя Потёмкина. В какой-то степени она посодействовала тому, что Польша была присоединена к России, т.к. именно от Потоцкого зависело подписание соответствующего акта. «Хитрый лис» Потёмкин направил в Варшаву Софью Витт, практически сделав на неё ставку, и не прогадал. Станислав Потоцкий без памяти влюбился в красавицу и фактически между свободой Родины и Софьей выбрал последнюю. Для любимой женщины Потоцкий устроил фантастической красоты парк, так и называемый «Софиевкой» , открытие которого было приурочено ко дню рождения Софьи. Гости были поражены роскошью. Выход графини был главным чудом — она появилась при свете тысячи фейерверков, в окружении «наяд», одетая в греческий хитон с алмазной диадемой на распущенных волосах. А в тёмном небе горели и сверкали буквы С и П — Софья Потоцкая.

Графиня же такой любви не оценила и вскоре изменила мужу с его сыном — неисправимым игроком Юрием. Граф не пережил двойного предательства, а Софья осталась богатой и свободной. С молодым любовником она рассталась только когда он проиграл всё своё состояние и наделал огромных долгов. Под конец жизни Софья занималась делами и даже благотворительностью. Её жизнь была похожа на авантюрный роман, а смерть на мистическую легенду. После землетрясения в Умани, храм, где была похоронена Софья разрушился и среди развалин мерцал гроб, видимо вынесенный на поверхность подземными толчками. В народе же говорили, что земля не принимает графиню-грешницу. В конце-концов прах Потоцкой упокоился на деревенском кладбище.

Эмма Гамильтон – жена английского посла в Неаполе лорда Гамильтона, которой стала исключительно благодаря своей неземной красоте, так как была совсем неблагородного происхождения. До встречи с Гамильтоном Эмма была натурщицей и актрисой (представляла «живые картины» по произведениям искусства) и была очень популярна, к числу поклонников её искусства причисляют даже Гёте.

Познакомившись с английским адмиралом Нельсоном, Эмма полюбила его на всю оставшуюся жизнь, как и он её. Будучи дружна и имея некоторое влияние на королеву Неаполитанскую, а через неё и на короля Фердинанда, она в немалой степени помогла британскому флоту в борьбе с Наполеоном. Но после гибели Нельсона осталась с маленькой дочерью без всякой поддержки и умерла в нищете. Этой необыкновенной и очаровательной женщине посвящен ряд книг и фильмов, а также песня в исполнении А. Малинина.

Романтичный и в то же время трагический образ Леди Гамильтон в одноимённом фильме создала одна из самых красивых актрис — Вивьен Ли.

Княжна Мария Кантемир – дочь молдавского господаря Дмитрия Кантемира, сестра поэта Антиоха Кантемира и последняя любовь Петра 1.

Детские годы провела в Стамбуле, где её отец по давней традиции фактически находился в заложниках у турецкого султана. Тем не менее Мария получила по тем временам прекрасное образование: Обучалась древнегреческому, латинскому, итальянскому языкам, основам математики, астрономии, риторики, философии, увлекалась античной и западноевропейской литературой и историей, рисованием, музыкой. В конце 1710 семья вернулась в Россию. С Петром 1 Мария впервые познакомилась в доме отца, в подмосковном имении. После переезда в Санкт-Петербург, она стала любовницей царя, чему не препятствовал ее отец, мечтавший породниться с государем и с его помощью освободить Молдавию от османского ига. А Пётр 1 хотел получить от Марии наследника, чего не могла допустить царица Екатерина, сделавшая всё возможное, чтобы этот ребёнок не появился на свет. После рождения мёртвого мальчика Мария с отцом уехали в своё Орловское имение, где господарь вскоре скончался. А в скором времени не стало и Петра 1. Совсем недавно на центральном телевидении был показан фильм о любви императора и молдавской княжны, в котором образ Марии воссоздала Елизавета Боярская.

Александра Петровна Струйская (урождённая Озерова) — её неземные черты, переданы на портрете кисти Ф. Рокотова, Скорее всего портрет, а вернее парные портреты молодожёнов, были заказаны художнику сразу после свадьбы Струйских, а значит Александре Петровне на нем около 18 лет.

Портрет Струйской вдохновил поэта Николая Заболоцкого на одно из его лучших стихотворений «Любите живопись, поэты».
… Ты помнишь, как из тьмы былого,
Едва закутана в атлас,
С портрета Рокотова снова
Смотрела Струйская на нас?
Ее глаза — как два тумана,
Полуулыбка, полуплач,
Ее глаза — как два обмана,
Покрытых мглою неудач…
Когда потемки наступают
И приближается гроза,
Со дна души моей мерцают
Ее прекрасные глаза.

Мадам Рекамье (Жюли Бернар)– несомненно, самая красивая женщина Франции эпохи французской революции, родившаяся в 1777 году у мелкого чиновника и его красивой жены. Когда девушке ещё не исполнилось 16 лет, она вышла замуж за банкира Жака Рекамье, который был старше ее на 26 лет. Отношения между супругами были скорее дружескими, Рекамье предоставил своей молодой супруге полную свободу, которой она пользовалась достаточно разумно. Получив в подарок от мужа красивый дом в Париже, она организовала свой салон, ставшийся вскоре очень популярным.

Обаяние Жюли, её ум и политические взгляды привлекли к ней в салон многих знаменитых людей. Один из современников господин Лемонье так о ней писал: «Мадам Рекамье не носит никогда бриллиантов, ее туалет изысканной простоты не допускает ничего, кроме жемчуга… Ее красота имеет ту особенность, что она более притягательная, чем ослепляющая с первого взгляда. Чем больше ее видишь, тем красивее ее находишь». Жюли обладала удивительной грацией, особым внутренним музыкальным ритмом и без сомнения её красота не знала себе равных в Европе. По моде того времени она носила прозрачные платья, не скрывавшие её безупречные формы, напоминавшие античную статую. Но внешность не главная причина, почему ее салон на протяжении нескольких десятилетий был одним из главных литературно-политических, интеллектуальных центров Франции, да пожалуй и всей Европы. Она обладала не только красотой и обаянием, но и удивительным талантом притягивать к себе неординарных личностей. В её салон в разные года были вхожи самые знаменитые люди той эпохи: ученый Андре — Мари Ампер, Евгения Богарнэ, Бернадот — будущий король Швеции, писатели Проспер Мариме и Стендаль, художники Ж-Л. Давид и Эжен Делакруа. Это был цвет французского искусства и науки, имена, вошедшие в мировую культуру, всех их сумела объединить Мадам Рекамье.
У нее появляются друзья, среди них Оноре де Бальзак и Виктор Гюго, а также знаменитая мадам де Сталь, с которой потом Жюльетту связывали долгие годы дружбы. Удивительная красота Жюли привлекала к ней многих поклонников, в т.ч. принца Августа Прусского. Принц влюбился в Жюльетту, и это был человек, в ответ на чью любовь впервые сильнее забилось её сердце. Принц Август хотел жениться на Жюли, желала этого и она, но порвать с мужем, жалея его, уже ставшего старым и почти нищим, так и не смогла.
В 1803 году Наполеон высылает мадам де-Сталь из Парижа, и Жюльетта открыто переходит в оппозицию власти: «Человек, который изгоняет такую женщину … не может быть в моем представлении ничем иным, как безжалостным деспотом. С этого времени все мое существо против него».
Фуше, один из ее тогдашних друзей, очень желал представить ее ко двору и даже намекал мадам Рекамье на возможность более интимных отношений между нею и императором. Прекрасная Жюли гордо отвергла такую перспективу. Но её очарование настолько велико, что даже придворный художник Наполеона Ж.Л. Давид не устоял против того, что бы нарисовать портрет женщины, вошедшей во французскую историю непримиримой противницей Наполеона Бонапарта. Его самый знаменитый «Портрет Мадам Рекамье» находится сейчас в Лувре. Позже она вдохновила другого великого художника — Франсуа Жерара, а затем и скульптора, г. Шинара, создавшего прекрасный бюст Мадам Рекамье.
В 1811 года Бонапарт выслал мадам Рекамье из Парижа. В 1813 году в Италииона близко сходится с королевой Гортензией и Каролиной Мюрат, и в Риме ее французский салон обладает такой же притягательной силой, как и в Париже. Среди его посетителей тут были Баланш и скульптор Канова, сделавший ее бюст, который он после переделал в Дантовскую Беатриче.
Когда Жюли, исполнилось 40 лет она неожиданно забыла о своем принципе строить свои отношения с мужчинами на основе только дружбы и влюбилась, страстно и надолго. Это был известный писатель Рене Шатобриан.
. «Красота, не знающая себе равной в Европе, назапятнанная честь и благородный характер,- какое другое богатство нужно в этой печальной жизни» — это слова о ней Мадам де-Сталь. Гораздо позже другая знаменитая женщина – Анна Ахматова- напишет: « И снова мадам Рекамье хороша и Гёте, как Вертер юн»

А ещё именем мадам Рекамье стал называться тип кушетки, на которой она лежит на знаменитой картине Жака Луи Давида.

10 известных художников импрессионистов и их картины

Ко второй половине XIX века старые методы изобразительного искусства уже не вызывали интереса – художники-импрессионисты открыли новую эру. К классическим наработкам игры света и тени с прорисовкой драпировок прогрессивные европейские живописцы больше не хотели возвращаться. Французский импрессионизм принес новую манеру живописи, перевернул понимание об эстетике, задав некую точку отсчета. Пришла новая эра экспериментов с цветом крупными мазками, когда картины нужно рассматривать издали. Пуританская идеология отступала под натиском новых подходов в изображении обнаженной натуры. Новаторство прочно закрепилось в живописи, а уже под ее влиянием развивалось искусство ХХ века.

Ты можешь выбрать картину любой тематики в галерее или заказать свою

ЗАКАЗАТЬ СВОЮ КАРТИНКУ

Анри Матисс

Нет человека, интересующегося творчеством великих импрессионистов, которому не было бы известно имя Анри Матисса. Когда он только пробовал работать кистью по холсту, ему предрекли большое будущее. «Открытое окно» – одна из малоизвестных работ французского художника.

Полотна все такие разные, потому что он был смелым новатором и экспериментатором. Матисс никогда не работал, чтобы угодить консервативной публике. Его можно было бы упрекнуть в некой небрежности письма, но сам подход и образы забыть невозможно, как эту «Пастораль» в пастельных тонах.

Часть его картин написано яркими красками. Яркий представитель фовизма, одного из направлений живописи, где эмоции старались изобразить с помощью цвета и формы. Картине «Танец» предшествовала его «Музыка». В плане цвета у них много общего, вместе они составляют «Диптих» из «Эрмитажа».

Матисс – автор пяти фигур на картине «Танец», где всего 3 цвета (красный, синий, зеленый). Статичные фигуры сменяются подвижными телами танцовщиц. А так, в его понимании, выглядит «Радость жизни».

Альфред Сислей

Яркий представитель плеяды великих импрессионистов не дожил до своего триумфа, но его полотна продолжают пленять умы потомков. Большинство французских живописцев, работавших в этой манере, не были приняты современниками. Они были готовы изображать не святых и знатных, а простых и нищих. Однако скромный и молчаливый гений предпочитал пейзажи, работая в технике письма, присущей импрессионистам. Это изображение тихой стихии из «Наводнения в Порт-Марли».

Публика не ожидала размытых картин, размашистых мазков или ярких пятен на холстах, которые предлагали энтузиасты новой манеры. Художник восхищался небом – закатами и восходами, грозовыми тучами и перистыми облаками. «Сен-Мамес» – прекрасный пример того, как широкими мазками изображают тихую гладь реки с отражением легкой облачности.

Ты можешь выбрать картину любой тематики в галерее или заказать свою

ЗАКАЗАТЬ СВОЮ КАРТИНКУ

Винсент Ван Гог

Кто не знает этот «Автопортрет» с курительной трубкой и отрезанной мочкой уха? Среди знаменитых импрессионистов это была самая неоднозначная фигура. Он провел часть своей короткой жизни в доме для умалишенных, успел жениться на проститутке и поскандалить со всеми друзьями и меценатами. Но сегодня все картинные галереи мира и частные коллекции почли бы за честь приобрести одну из версий его «Подсолнухов».

Одной из лучших работ признана «Звездная ночь», написанная крупными мазками. Часть композиции наработана с натуры – так, как он видел этот пейзаж из окна психиатрической лечебницы. После долгого запрета ему наконец-то принесли мольберт и краски! Однако он не мог разглядеть детали деревни, видневшейся по ту сторону поля в Провансе. Детализацию он взял из своего воображения.

Клод Моне

Франция подарила миру множество талантливых живописцев. Оскар-Клод Моне считается основоположником нового направления. Многие художники-импрессионисты черпали вдохновение у него, изучая манеру и способ подачи образов. Для многих начинающих талантов он был неким образцом и даже учителем. Полотна Моне легко запомнить, но невозможно повторить, как этот «Сад в цветах».

Сам термин «импрессионизм» происходит от перевода слова «впечатление», пестрящего в описании его работ в сатирическом обзоре. В те времена, как и сегодня, любили критиковать гениальных художников, опередивших свое время. Впрочем, судите сами. Сегодня каждому было бы приятно принять в дар «Водяные лилии» или «Белые кувшинки» с изображением рукотворного пейзажа в саду. Они могли бы украсить любое частное собрание.

Камиль Писсаро

Знаменитый художник рос в еврейской семье во французской колонии, но его родители всячески поощряли стремление к экспериментам в живописи. Они перебрались во Францию, а сына отправили в Париж, чтобы талантливый юноша мог получить лучшее (по тем временам) образование и реализоваться, как это удалось известным художникам-импрессионистам. Больше всего им нравился его «Огород с деревьями в цвету».

Получив классическое образование в Школе Изящных Искусств, Писсаро продолжил развивать самобытную манеру письма в Парижской Академии Сюиса. Его работы стали более продуманными по композиции, но где-то была утрачена идентичность – публика терялась в догадках, это его «Монмартр» и перекрестки «Сент-Оноре» или холсты какого-то другого импрессиониста.

Все работы написаны в разной манере (результат экспериментов). Впечатляют городские пейзажи и сельские дороги. Они еще более привлекательны, когда написаны дважды, при разном освещении, не важно, день это или ночь. Сегодня многие начинающие художники, практикующие городскую тематику, подражают его технике письма и общей композиции.

Поль Сезанн

В списке представителей импрессионизма и постимпрессионизма есть очень яркие личности, получившие признание при жизни. Среди них Поль Сезанн, получавший внушительные доходы от своих полотен. Парижской публике пришлись по вкусу его пейзажи, такие как «Гора Сент-Виктуар» в Провансе (есть несколько набросков).

Сезанн любил делать сопоставление геометрических форм, экспериментировать с передачей цвета, работать с игрой света и тени. Тот, кто видел хотя бы несколько его картин, безошибочно распознает их среди многих других шедевров знаменитых импрессионистов. «Большие купальщицы» – одна из завершенных работ на тему обнаженной натуры (интересна с точки зрения нового направления в искусстве).

Поль Гоген

Гогена считают наиболее неоднозначной фигурой среди известных художников-импрессионистов с необычной биографией. «Чудесный источник» – лишь она из его работ, посвященных женщинам экзотической внешности. Поль Гоген родился в семье парижского журналиста, состоявшего в браке с перуанкой, вот откуда интерес к смуглой коже мулаток и островитянок.

Насыщенная событиями биография живописца нашла отражение в его полотнах. Моряк и биржевой брокер, отец пятерых детей и заядлый путешественник хотел бежать от цивилизации, чтобы познать все прелести жизни с прекрасными дикарками где-нибудь на Таити.

Пьер Огюст Ренуар

Ренуар тоже любил женщин, преимущественно, красивых и ухоженных парижанок, танцовщиц и актрис. Писать портреты он любил больше, чем делать пейзажные наброски, учась копировать мастеров прошлого в Лувре. Одна из самых известных работ типичного представителя импрессионизма – «Портрет Жанны Самари». Глубина огромных темно-карих глаз влечет посетителей картинных галерей. Его любимая модель с удовольствием многократно позировала французскому гению.

Пьер Огюст Ренуар оставил большое творческое наследие. Хотя он обладал очень красивым голосом, родителям не удалось уговорить его стать хористом или музыкантом любой другой специальности. Среди его живописных работ наиболее известны «Зонтики», «Бал в Мулен де ла Галетт» и «Завтрак гребцов». Даже в менее известных полотнах узнаваема его слегка «размытая манера».

Эдгар Дега

Танцующие женщины – любимая тема известного представителя импрессионизма Эдгара Дега. «Голубые танцовщицы» – одна из ранних работ, в которой угадывается утонченный вкус и особый почерк французского живописца. Его полное имя – Илер-Жермен-Эдгар де Га. Даже не зная других полотен, легко влюбиться в его творчество.

Две другие работы прославленного француза на ту же тему – «Танцевальный класс» и «Балетная школа». Его полотна хорошо продавались и имели поддержку критиков. Но почему-то мир запомнил скандальные полотна, такие как «Абсент» и «Мытьё».

Эдуард Мане

Еще один великий импрессионист – Эдуард Мане. Типичного представителя французской живописи часто путают с Клодом Моне, но у них совершенно разная манера изображения. «Бар в Фоли-Бержер» – одна их лучших его картин, где очень тонко подмечены мелкие детали, особенно отражение в зеркале.

Один из родоначальников нового течения в изобразительном искусстве был коренным парижанином. Но один поход в Лувр буквально перевернул его мир и помог определиться с тем, чему бы он хотел посвятить свою жизнь. Увлечение живописью поддержали его родители, но им не верилось, что таким способом можно прилично зарабатывать на жизнь.

Среди лучших работ признанного мастера французской школы живописи обычно указывают «Завтрак на траве», «Балкон», «Музыка в Тюильри». Не забывают и про скандальную «Олимпию», которую в то время не принимало лицемерное «пуританское» общество. Но импрессионисты изменили представление европейцев о красоте.

 

Смотрите также:

Картины Анри Матисса

Картины Винсента Ван Гога

Картины Клода Моне

Картины Камиля Писсарро

Картины Поля Сезанна

Картины Поля Гогена

Картины Пьера Огюста Ренуара

Интересные судьбы женщин, изображенных на картинах русских художников

Приветствую вас друзья, подписчики и посетители сайта!

Вы когда нибудь задумывались, кто изображен на картинах разных русских художников. Кто они, такие милые, красивые, ухоженные и утонченные женщины? Какую жизнь прожили? Какая судьба  была у этих милых леди?

Вглядываясь в портреты «прелестной половины человечества», эти вопросы пролетают в голове. Моменты из жизни и завораживающие взгляды, запечатленные на полотнах, будоражат  меня. И сегодня решила я поговорить именно о них…прелестных, молодых и таких разных женщинах.

«Портрет княгини Зинаиды Юсуповой», 1900 год. В.А. Серов

Чрезвычайной красоты женщина изображена на картине В.А Серова. Княжна Зинаида Юсупова,  была последней из знаменитого рода и богатейшая наследница, чьей руки добивались многие мужчины.

Но княжна верила в настоящие чувства, которые вскоре стали частью ее жизни. В счастливом браке Зинаида родила двоих детей. Также княгиня занималась благотворительностью на протяжении всей жизни.

В.А. Серов , 1900 г,  Санкт-Петербург,  Русский музей

Ужасная утрата оставила страшный отпечаток на сердце женщины, старшин сын погиб в результате дуэли. В поисках душевного спокойствия чета Юсуповых отправилась в Рим, покинув Петербург /во времена больших перемен в царской России,/ а после кончины супруга, женщина отправилась в Париж к сыну, где и прожила до самой смерти

«Портрет М.И. Лопухиной», 1797 год.  В.Л. Боровиковский

 Графиня Мария Лопухина с высокомерным взглядом и некоторой непринужденностью позировала в 18-летнем возрасте. Этот «пронизывающий» взглядом  портрет заказал муж юной Марии у художника В. Л. Боровиковского, известного мастера портретов того времени.

Русский портретист тонко чувствовал женскую натуру и написал множество картин с изображением, чарующих своей красотой, женщин. Через шесть лет после создания картины трагическая судьба забрала молодую женщину /погибла от чахотки/.

Красивая, чарующая, с нежным и кокетливым взглядом Мария Лопухина из рода Толстых прожила свою не долгую жизнь…. Но образ ее, запечатленный на века, останется с нами навсегда!

В.Л. Боровиковский,  1797 г.  Москва, Третьяковская галерея

«Портрет Струйской», 1772 год.

Ф.С. Рокотов

Александра Петровна Струйская – удивительной красоты женщина изображена на холсте художника. В 18-летнем возрасте она стала женой богатого помещика вдовца, любителя поэзии. За время своего брака, продолжительностью 24 года, Струйская родила ему 18 детей. Но судьба распорядилась так, что 10 детей умерли еще в младенческом возрасте.

Очень разные, но такие счастливые супруги прожили вместе семейную жизнь, муж посвящал Александре стихи, воспевая в них свои чувства. После кончины мужа, А.П. Струйская прожила еще 40 лет, успешно занималась делами семьи, что помогло ей оставить достойное состояние детям.

Ф.С. Рокотов,  1772 г. Москва  Третьяковская галерея

«Всадница», 1832 год. Карл Брюллов

На роскошном и динамичном полотне художника изображены наследницы рода Пачини, дочери итальянского композитора: старшая – Джованина, сидящая на черном красавце, и младшая Амацилия, которая увлекательно наблюдает за сестрой с крыльца дома.

Приемная мать девочек, графиня Юлия Павловна Самойлова заказала портрет падчериц у своего возлюбленного Карла Брюллова. Русская графиня помимо удивительной красоты имела огромное благосостояние, которое собиралась оставить дочерям. Обещанное приданое девочки взыскали в судебном порядке, так как к старости графиня Ю.П. Самойлова практически разорилась.

Карл Брюллов 1832 г. Третьяковская галерея, Москва

 «Девочка с персиками», 1887 г. В.А. Серов

Самая известная картина художника была написана в поместье С. И. Мамонтова. На картине художника изображена двенадцатилетняя девочка, дочь помещика Саввы Ивановича Мамонтова.  Девочка выросла, превратилась в красавицу и стала женой успешного дворянина Александра Самарина. Подарила мужу и миру троих детей.

Семейное счастье продлилось всего 5 лет и в возрасте 32 лет, очаровательная женщина, по имени Вера Саввишна Самарина умерла от воспаления легких. Ее муж так больше и не женился…

Валентин Серов 1887 г. Государственная Третьяковская галерея, Москва

 «Купчиха за чаем», Б.М. Кустодиев, 1918 год.

Очень яркое, насыщенное эмоциями и настроением творение Кустодиева, относится к периоду послереволюционного голода. На картине изображено яркость и сытость России , что в 1918 году, такое изобилие было уже не приемлемым.

На картине величественно красуется Галина Владимировна Адеркас – настоящая баронесса знатного рыцарского рода. Соседствуя с художником, колоритная внешность Галины была примечена женой  художника Кустодиева.

«Купчихой за чаем» стала студентка 1-ого курса Медицинского отделения г. Астрахани. Получив медицинское образование и проработав некоторое время хирургом, Галина Адеркас нашла свое призвание в озвучивании фильмов, в хоровом пении и в цирковом искусстве.

Бори́с Миха́йлович Кусто́диев 1918 г. Госуда́рственный Ру́сский музе́й Санкт-Петербург

 Историю жизни можно оставить для потомков на бумаге, написав биографию,… а также, создать и другую историю, историю взглядов, историю очаровательных глаз, чарующих поз….

Наверное, и вам хотелось бы, чтоб потомки познакомились с вами через портрет. Нет, не через фотокарточку на бумаге, а именно через портрет!  Ведь именно он через яркость и сочность красок, передает всю красоту  и загадочность души нашей!!!
Ведь женщина – существо загадочное… как книга, которую хочется читать и перечитывать.  Кто знает, может и вас напишут когда то, как думаете?

И на десерт: видео о том, зачем мы покупаем картины, для чего они нам нужны

Друзья, чтобы статья не затерялась среди множества других статей в паутине интернета, сохраните ее в закладках. Так вы сможете вернуться к прочтению в любой момент.

Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы

Литературно-художественный вечер «Женские образы в русской поэзии, живописи и музыки». 7-й класс

Цели вечера:

  • Приобщение к искусству.
  • Воспитание любви и уважения к женщине.

Оборудование. Проигрыватель, грампластинки, магнитофон, диапроектор, слайды, репродукции картин, выставка книг, подсвечник, свечи.

Оформление доски:

Царица муз и красоты,
Рукою нежной держишь ты
Волшебный скипетр вдохновенный.
А. С. Пушкин

Без солнца не цветут цветы,
Без любви нет счастья.
Без женщины нет любви,
Без матери нет ни поэта, ни героя,
Вся гордость мира — от Матерей!
М. Горький

Ход вечера

1. Учитель читает отрывок из поэмы Р. Рождественского.

Современная женщина, современная женщина! Суетой замотана, но, как прежде, — божественна, Пусть немного усталая, но, как прежде, - прекрасная, До конца непонятная, только сердцу подвластная. Современная женщина, современная женщина -То грустна и задумчива, то светла и торжественна. Доказать ее слабость, побороть ее в дерзости Зря мужчины стараются, Понапрасну надеются!

Хоть не хвастает силою, но на ней — тем не менее -И заботы служебные, и заботы семейные. Все на свете познавшая, все невзгоды прошедшая, -Остается загадкою современная женщина!

— Здравствуйте! Милые женщины, девушки, девочки, сегодняшний вечер посвящен вам. Мы знаем, что в вашей жизни не так много праздников, и хотим, чтобы сегодня каждая из вас гордилась м, что она женщина, каждая из вас ощутила сопричастность к великим творениям искусства, которые на протяжении веков заявляют женщин гордиться тем, что они женщины, а мужские сердца биться горячее, трепетнее и вдохновеннее.

Под тихую мушку зажигается свеча — символ искусства.

Всем видам искусства всегда было характерно раскрытие те-.1 женщины, матери, мадонны.

О женщина!
В тебе, как нимбы, вплетены
И чары пробудившейся весны, И
щедрость осени золотоносной!
В тебе одной — все они, все весны!

Музыка. Ф Шуберт. «Аве Мария». Репродукция картины Рафаэля «Сикстинская мадонна».

Ученица. Внимательно вглядитесь в картину «Сикстинская мадонна» Рафаэля. Что на ней изображено? Прекрасная молодая женщина с ребенком на руках легко ступает по облакам навстречу своей трагической судьбе: чтобы люди были счастливы, Мария » должна отдать им своего сына- маленького Христа — на страдание муку. Она в последний раз любовно прижимает его к себе.

Мария остановились у границы двух миров - небесного и земного. В ее широко раскрытых глазах тревога. Мария смущена зрением неустроенного мира, мира тревог и страданий. Перед Марией преклоненная Варвара и восторженный Сикст, ангелы.. Прекрасные глаза Марии печальны. Она крепче обнимает сына, предчувствуя его горестную судьбу.

Клубятся облака под ногами Марии. Она видит зарницы надвигающийся грозы. И в глазах ребенка отблески грядущих бед. Ветер растрепал его волосы. Малыш приник к материнской груди и беспокойно всматривается в толпу. С какой бы стороны мы ни смотрели на картину, на нас устремляется пристальный взгляд Марии, в котором читаешь вопрос: «Не ты ли тот, кто сделает меня, мать, несчастной?!»,

Рафаэль славит величие женщины, способной во имя высшего долга пойти на жертву. Мария — идеал материнства.

Ученик.

СИКСТИНСКАЯ МАДОННА

Я часами глядел на Мадонну,
Что бессмертье дала Рафаэлю,
На глаза,..
Не от них ли, бездонных,
Даже черствые души светлели,
Не сводил с нее взгляда, покуда,
Дымку облак накинув на плечи,
Как пригрезившееся чудо,
Мне шагнула Мадонна навстречу.
Не безгрешная та,
Не богиня, о которой земные не судят,
Просто мать.
И спросила о сыне, ею отданном людям.
Я не скрыл.
Все, как есть, я ответил.
К диким скалам его приковали.
Но огонь отвоеванный светит,
Прорезая полночные дали.
О, смешные! Наивные твари,
Что ему учинили расправу.
Смерть такая ~ бессмертие дарит…
Благодарны Вам люди, поверьте,
Преклоняют колени за сына.
А. Марков

Учитель (на фоне слайдов с изображением Мадонны). Художники в своих картинах воспевают женскую красоту, женственность, таинственность, нежность, самоотверженность, бескорыстие матери. (Портрет Джоконды)

Ученик.

Как много эта женщина
Знает про меня!..
Я чувствую: скрежещуще
Закрылась западня.
Она неразговорчива.
Она глядит поверх.
Беспомощна.
Торжественна.
Трава судьбы горчит…
Как много эта женщина
Знает!. .
И молчит…
Р. Рождественский Джоконда

Слайд: П. Рубенс «Ксмеристка Инфанта Изабелла» П. Рубенса.

Ученик.

Смотрю на портрет камеристки:
Она молода и строга.
Смотрю без надежды и риска —
Меж нами века и века,
Глядит она гордо и грустно
И думает что-то свое,
Но словно бы все мои чувства
В глазах отразились ее.
И что-то ее беспокоит,
И мучает, видно, давно.
Как будто бы видит такое,
Что нам увидать не дано.
А. Дементьев

Учитель. Всего мгновения, чудные, неповторимые, запечатлены в прекрасных произведениях искусства: поэзии, музыки, живописи. Но не могут они не волновать душу человеческую.

Звучит романс «Я помню чудное мгновенье..,», демонстрируются слайды -женские портреты.

Учитель. Все виды искусства тесно связаны между собой. Возможно, потому, что они творения настоящих художников.

Любите живопись, поэты:
Ведь ей, единственной, дано
Души изменчивой приметы
Переносить на полотно.

Ученик. Сколько прекрасных стихотворений сложено во славу женщины, сколько великих дел освящено ее именем! Любовь к женщине - благородное, возвышающее человека чувство. Мужчину оно делает лучше, сильнее, наполняет смыслом его жизнь. Мы знаем множество примеров любви, единственной, на всю жизнь -Алексея Константиновича Толстого к Софье Андреевне Миллер, а о будущей жене; Ивана Сергеевича Тургенева — к Полине Виардо… 13 лет Алексей Константинович не мог соединить свою жизнь с любимой женщиной, так как против этого брака возражала его мать, которую он горячо любил и уважал и против воли которой не хотел идти. Только после ее смерти Толстой женился на Миллер. Впервые свою будущую жену писатель встретил случайно на балу. Его стихотворение «Средь шумного бала…», посвященное С.А., потом было положено на музыку П. И. Чайковским.

Звучит романс «Средь шумного бала».

Учитель. Мы видим, что прекрасные стихи сами ложатся на музыку. От чудесных произведений живописи гак и веет поэзией.

И самым притягательным, загадочным объектом искусства всегда была, есть и будет женщина. Произведения о женщине, о правде земной любви несут в себе высокую нравственность, пронизанную самоотверженностью и духовностью.

По словам М. Горького, «… силою любви к женщине сотворена вся красота жизни».

Звучит 1-я часть «Лунной сонаты» Бетховена. На фоне музыка показ слайда «Портрет Струйской» Ф. Рокотова.

Ученик.

ПОРТРЕТ

Ты помнишь, как из тьмы былого.
Едва закутана в атлас,
С портрета Рокотова снова
Смотрела Струйская на нас?
Ее глаза — как два тумана,
Полуулыбка, полуплач,
Ее глаза — как два обмана,
Покрыты мглою неудач,
Полувосторг, полуиспуг,
Безумной нежности припадок,
Предвосхищенье смертных мук.
Когда потемки наступают
И приближается гроза,
Со дна души моей мерцают
Ее прекрасные глаза.

Об Александре Петровне Струйской (урожденной Озеровой) известно немного. 18 лет от роду она была просватана за богатого помещика Николая Еремсевича Струйского, Пережила мужа на 40 с лишним лет.

Известному в те годы живописцу Федору Рокотову были заказаны парные портреты Струйского и его невесты.

Была ли Александра Петровна счастлива в замужестве? Все обращали внимание на то, как несхожи между собой супруги. Николай Ефемеевич пугал своими причудами (Ключевский назвал его «образованным варваром и одичалым вольнодумцем»). А о ней князь Долгорукий в своих воспоминаниях писал: «Я, признаюсь, мало женщин знаю таких, о коих обязан бы я был говорить с таким чувством усердия и признательности, как о ней»,

Героиня портрета словно выплывает из глубины веков… Именно о таких портретах Рокотова исследователи писали как о лицах, словно возникающих на зыбкой поверхности темных глубоких вод, или «отражениях в старинном тусклом зеркале».

И действительно, молодая женщина изображена на нейтральном темном фоне. Контуры ее фигуры размыты, она появилась, словно из сумрака и готова исчезнуть в нем. Тени на лице, волосах, плече, платье усиливают ощущение зыбкости и неопределенности образа. Живопись Рокотова легкая, прозрачная, умеющая создавать впечатление невесомости тканей и бесконечной глубины фона. Завораживает игра овалов тающего лица, нежных женственных линий декольте и высокой напудренной прически с вольнозмеящейся по плечу прядью. По самое замечательное в юной Струйской — ее глаза.

Ее глаза как два тумана,
|Полуулыбка, полуплач,
Не глаза — как два обмана,
Покрытых мглою неудач…

Характерные «рокотовские глаза». Эти глаза живут. Художник как бы переселял на полотно самые души изображаемых им людей.

Лицо Струйской освещено рассеянным светом, взгляд, смотрящий сквозь зрителя, лишен конкретности, кажется временным: глазами Струйской смотрит на нас «былое» XVIII века.

Рокотов подчеркнул красоту Струйской, которая несла в мир добро и любовь.

Ученик.

К НЕЙ

Имя где для тебя?
Не сильно смертных искусство
Выразить прелесть твою!
Лиры нет для тебя!
Что песни? Отзыв неверный
Поздней молвы о тебе!
Если бы сердце могло быть
Им слышно, каждое чувство
Были бы гимном тебе!
Прелесть жизни твоей,
Сей образ чистый, священный, —
В сердце — как тайну ношу.
Я могу лишь любить,
Сказать же, как ты любима,
Может лишь вечность одна!..
В. А. Жуковский

Звучит музыка: Свиридов «Пастораль» из «Метели». Репродукция картины В. Боровиковского «М. И. Лопухина».

Ученик.

Только встречу улыбку твою
Или взгляд уловлю твой отрадный, —
Не тебе песнь любви я пою,
Л твоей красоте ненаглядной.
Про певца по зарям говорят,
Будто розу влюбленную трелью
Восхвалять неумолчно он рад
Над душистой ее колыбелью.
Но безмолвствует, пышно-чиста,
Молодая владычица сада:
Только песне нужна красота,
Красоте же и песен не надо.
А. Фет

Портрет М. И Лопухиной, написанный в 1797 г., — одно из самых известных произведений Владимира Лукича Боровиковского.

…Мария Ивановна Лопухина-дочь отставного генерала Ивана Толстого, «американца», как его называли, прославившегося своими авантюрными историями. Вышла замуж за егермейстера С. А. Лопухина лишь через несколько лет после создания картины, около 1801 г. В замужестве была очень несчастлива. Прожила короткую жизнь: в 24 года умерла от чахотки.

На портрете Лопухина полна легкой грусти и поэтической мечтательности. Она пленяет нежной меланхоличностью, удивительной легкостью и внутренней гармонией. В ней чувствуется способность к возвышенным чувствам, сердечным переживаниям.

Поэт Яков Полонский, увидев в 1885 году эту картину и вдохновленный ею, написал проникновенный экспромт «К портрету М. И. Лопухиной»:

Она давно прошла — и нет уже тех глаз,
И той улыбки нет, что молча выражали
Страданье — тень любви, и мысли — тень печали,
Но красоту ее Боровиковский спас.
Так часть души ее от нас не улетела;
И будет этот взгляд и эта прелесть тела
К ней равнодушное потомство привлекать,
Уча его любить — страдать — прощать — молчать…

Лопухина изображена на фоне меланхолического пейзажа, где «томное сердце» может отдохнуть от бурных жизни непогод, созвучного чувствительному настрою ее души. Полноту очарования образа рождает согласие, которое царит в картине между героиней и средой.

Рядом с Лопухиной находятся лилии — символ душевной чистоты. Красоту и юность модели олицетворяют розы — символ недолговечной земной красоты. Природа в картине — не просто пейзажный фон. Она создает драгоценную оправу фигуры и лица, оттененного пепельными локонами и белизной легкой ткани платья, перехваченного голубым шарфом.

На полотне живет мир красоты и поэзии. Возникает, прокрасили, но эфемерный образ, подобный тем, которые создавались в поэзии того времени:

Приятна сердцу сна мечта,
Луч солнечный, в росе блестящий,
Мгновенье — и краса увяла.
В. В. Капнист

Звучит музыка: Ф. Шуберт «Аve Маria». На фоне музыки показ слайда И. Аргунова «Портрет неизвестной крестьянки в русском костюме».

Ученик.

РУССКИЕ ДЕВУШКИ

Знал ли ты, певец Тииский!
Как в лугу весной бычка
Пляшут девушки российски:
Под свирелью пастушка?
Как, склонясь главами, ходят.
Башмаками в лад стучат,
Тихо руки, взор поводят
И плечами говорят?
Как их лентами златыми
Челы белые блестят,
Под жемчугами драгими
Груди нежные дышат?
Как сквозь жилки голубые
Льется розовая кровь,
На ланитах огневые
Ямки врезала любовь?
Как их брови соколины,
Полный искр соколий взгляд,
Их усмешка — души львины
И орлов сердца разят?
Коль бы видел дев сих красных,
Ты б гречанок позабыл
И на крыльях сладострастных
Твой Эрот прикован был.
Г. Р. Державин

Учитель. Мы видим, что искусство отличается глубоко целомудренным отношением к женщине, к женской любви.

Царица муз и красоты,
Рукою нежной держишь ты
Волшебный скипетр вдохновенный.
А. С. Пушкин

Женщины… Умные, красивые, талантливые и просто женщины! Они горели сами и освещали путь другим.

Давайте всмотримся еще раз в лица этих женщин, ощутим трепетную связь поколений через произведения искусства.

Звучит музыка. Показ слайдов.

Ученица.

Я верю, что все женщины прекрасны —
И добротой своею и умом,
Еще весельем, если в доме праздник,
И верностью, когда разлука в нем.
Не их наряды и не профиль римский —
Нас покоряет женская душа
И молодость ее. И материнство.
И седина, когда пора пришла.
А. Дементьев

— Спасибо всем женщинам, матерям, сестрам, подругам за их
беззаветную любовь, доброту, за руки, которые творят на земле
добро и справедливость, украшают жизнь, наполняют ее смыслом.

Ученики (все).

  • Спасибо вам, мамы, за ваш материнский подвиг!
  • Спасибо вам, наши мамы, сестры, подруги, за ваше понимание, сердечность, терпение, заботу.
  • Спасибо вам за то, что несете свет и тепло детям, окружающим людям.
  • Спасибо вам за ваш самоотверженный труд.
  • Спасибо вам -душе семьи, хранительницам очага семейного.
  • Спасибо вам, стоящим на страже мира и счастья рода человеческого. Мир дому вашему, семье вашей, женщины!

Низко кланяемся вам, женщины, чье имя Мать!

Женщины в рамках

Портрет – едва ли не самый популярный жанр изобразительного искусства. А уж женский портрет, безусловно, вписал в историю мирового арта немало славных страниц. Эволюция женского портрета с древнейших времен до наших дней – если не самая большая, то уж точно самая интересная часть мировой истории.

 

Представительницы прекрасного пола во многих аспектах могут дать фору мужчинам, даже если они просто изображены на портретах. Филип Хук в своей остроумной и увлекательной книге «Завтрак у Sotheby’s» написал: «Не важно, сколь искусно написан мрачный старец. Цена его портрета никогда не сможет соперничать с ценой женского портрета, даже если он выполнен куда хуже».

 

А в нашумевшем фильме «Лучшее предложение» герой, известный аукционист, собравший тайную бесценную коллекцию женских портретов, считает ее экспонаты вершиной человеческого гения, но любуется ими в одиночестве. Он признается: «Почитание женщин уживается во мне со страхом перед ними и неспособностью их разгадать». Может, именно в поисках этой разгадки художники так часто пишут женские портреты.

 

 

Самые древние

 

Самыми известными ранними примерами портретов являются так называемые «фаюмские портреты» I-III веков н. э., найденные осенью 1887 года в местечке Эр-Рубайят оазиса Фаюм в Египте. Исполненные на дощечках портреты с исключительной достоверностью передают черты умерших. Написаны они разогретыми восковыми красками – в технике энкаустики, известной до того лишь по сочинениям древних авторов. Большеглазые загадочные женщины смотрят из глубины веков, вечно храня свои тайны и являясь предметом зависти тех музеев мира, которым они не достались.

 

 

Самые знаменитые

 

Самые знаменитые – это, конечно, портреты эпохи Возрождения. Растворился средневековый мрак, личность выдвинулась на первый план, и блистательные живописцы наперебой стремились отобразить на полотне яркую индивидуальность. Но самое главное в эту эпоху творили величайшие мастера – Боттичелли, Рафаэль, Тициан, Леонардо да Винчи. Ну а портреты их кисти – собрание всевозможных женских добродетелей. Даже если писали обычную женщину, все равно получалась Мадонна. Возвышенность и красота в портретах великих мэтров связаны неразрывно.

 

 

Самые парадные

 

Человечество развивалось, и тщеславие было ему не чуждо. Великие мира сего хотели увековечить себя в парадных портретах, где можно было щегольнуть достигнутым благосостоянием. На таких портретах дамы, позировавшие художнику, надевали самые роскошные платья и украшали себя эксклюзивными драгоценностями. Особую роль играл фон – непременный пейзаж, архитектурные  элементы (арки, колонны) и пышные драпировки. Так выглядят полотна Рубенса и его ученика Ван Дейка, а также великого испанца Диего Веласкеса, чьи инфанты строго и величественно взирают на нас со старинных холстов.

 

 

Самые милые

 

Игра, шалости, флирт – это все стиль рококо. Тут уж никакой монументальности: все женщины – пасторальные пастушки, но в весьма роскошных платьях, с цветами в волосах и мило надутыми губками. Никаких назиданий, никакой скучной добродетели – только радость бытия, только наслаждение, легкость и изящество. Расцвет рококо – это Антуан Ватто, Франсуа Буше, Жан-Оноре две дамы: Розальба Каррьера и Ангелика Кауфман.

 

 

Самые красивые

 

Традиционно к таковым относят английские портреты XVIII века, вышедшие из-под кисти Джошуа Рейнольдса, Джорджа Ромни, Томаса Лоуренса и Томаса Гейнсборо. Работы этих мастеров относят к «золотому веку» портретов. Их утонченность и шик безмерно радовали заказчиков. Благородный облик дам, богатство палитры, мастерство исполнения – знаменитые британцы по-прежнему бьют рекорды аукционных продаж.

 

 

Самые стильные

 

Еще один расцвет европейской живописи приходится на рубеж XIX-XX веков, когда родился причудливый микс классического парадного портрета с живописной манерой импрессионистов. Роскошный модный образ, который могли позволить себе только весьма состоятельные дамы, – вот где был настоящий гламур. Пусть Джона Сингера Сарджента, Джованни Больдини, Андерса Цорна, Хоакина Соролью иногда обвиняли в салонности, но их работы до сих пор желанные атрибуты изысканных светских гостиных.

 

 

Самые современные

 

В XX веке портрет уже не выполняет свою основную функцию – отражать облик реального человека. По миру триумфально шагает фотография, и изображения на полотнах художников становятся условными, угловатыми, квадратными – нереалистичными настолько, насколько это вообще позволяет фантазия. В тренде полное пренебрежение реальными пропорциями. Это эпоха Пикассо, Матисса, Модильяни, Дикса, Барлаха. Реализм умер – да здравствует авангард!

 

Постоянные эксперименты с портретом не прекращаются по сей день. Изображения лиц ныне существуют на любой вкус – от реалистических до концептуальных настолько, что от портрета остается только название. Так что, надумав обзавестись собственным изображением, можете увековечить себя «как в жизни», а можете – в виде чашки с глазами. Искусство нынче позволяет воздвигать себе самые разные памятники.

Красивая женщина портретные фотографии и премиум -картинки с высоким разрешением

  • Creative
  • Редакционная статья
  • Видео
  • Лучший матч
  • Новый
  • Старейшие
  • Самые популярные

. днейПоследние 12 месяцевПользовательский диапазон дат

  • Без лицензионных отчислений
  • С защитой прав
  • РФ и РМ

Выбрать бесплатные коллекции >Выбрать редакционные коллекции >

Встраиваемые изображения

Просмотрите 1 062 763

красивых женщин портрет доступных стоковых фотографий и изображений или начните поиск красивых женщин портрет улыбка или красивая женщина портрет домой чтобы найти больше отличных стоковых фотографий и картинок. студийный портрет красивой девушки — портрет красивой женщины: стоковые фотографии, фотографии без уплаты роялти и изображениясчастье! — портрет красивой женщины стоковые картинки, фото и изображения без уплаты роялтибезмятежная красота — портрет красивой женщины стоковые картинки, фото и изображения без уплаты роялти красивая девушка с кудрявой прической — портрет красивой женщины стоковые картинки, фото и изображения без уплаты роялти студия — портрет красивой женщины стоковые картинки, фото и изображения без лицензионных платежей — портрет красивой женщины: стоковые картинки, фотографии и изображения без лицензионных платежей. красивая афро женщина с идеальным макияжем — портрет красивой женщины: стоковые картинки, фотографии и изображения без лицензионных платежей. красивая женщина с естественным макияжем — портрет красивой женщины: стоковые фотографии, фото без лицензионных платежей tos & imagesотдых на диване — портрет красивой женщины стоковые картинки, фотографии без лицензионных платежей и изображения фото и изображенияпортрет деловой женщины с длинными светлыми волосами — портрет красивой женщины стоковые картинки, фотографии без лицензионных платежей и изображенияее уверенность просто сияет — портрет красивой женщины стоковые картинки, фото и изображения без лицензионных платежей , фотографии без лицензионных платежей и изображенияпортрет молодой женщины — портрет красивой женщины стоковые картинки, фотографии без лицензионных платежей и изображения портрет молодой латиноамериканки — портрет красивой женщины стоковые картинки, фотографии без лицензионных платежей и изображения , лицензионные фото и изображенияпортрет молодой девушки с чистой кожей и мягким макияжем — портрет красивой женщины стоковые картинки, фото и изображения без лицензионных платежейподростковая красота — портрет красивой женщины стоковые картинки, фотографии и изображения без лицензионных платежей Женский портрет: стоковые фотографии, фотографии без лицензионных платежей и изображения. Удивительная молодая женщина позирует в абрикосовом саду весной. счастливая латиноамериканка на сером фоне — портрет красивой женщины стоковые картинки, фотографии без лицензионных платежей и изображения портрет темнокожей женщины, смеющаяся — портрет красивой женщины стоковые картинки, фото и изображения без лицензионных платежей красивая женщина. нежный макияж и идеальная кожа. — портрет красивой женщины: стоковые картинки, фото и изображения без лицензионных платежей женский портрет смеющаяся — портрет красивой женщины стоковые картинки, фото и изображения без лицензионных платежей красивая женщина — портрет красивой женщины стоковые картинки, фотографии без лицензионных платежей и изображения молодая женщина — портрет красивой женщины стоковые фотографии, фото и изображения без уплаты роялти an — портрет красивой женщины: стоковые картинки, фото и изображения без лицензионных платежейbeautiful women in a forest — портрет красивой женщины женщина в парижской квартире — портрет красивой женщины стоковые фотографии, фото и изображения без лицензионных платежейпортрет счастливой молодой женщины на пляже, голова и плечи, одесса, одесская область, украина — портрет красивой женщины стоковые картинки, фото и изображения без лицензионных платежейпортрет молодой афро женщина с ярким макияжем — портрет красивой женщины: стоковые фотографии, лицензионные фото и изображенияпортрет уверенной, успешной, счастливой зрелой женщины — портрет красивой женщины портрет красивой женщины: стоковые фотографии, фото и изображения без уплаты роялти изображенияподруги в городе — портрет красивой женщины стоковые картинки, фото и изображения без лицензионных платежейкрасивая девушка с кудрявой прической — портрет красивой женщины стоковые картинки, фото и изображения без лицензионных платежейкрупный план портрет молодой и красивой женщины — портрет красивой женщины стоковые картинки, роялти -бесплатные фото и изображенияСтудия по пояс портрет красивой деловой женщины со скрещенными руками. — портрет красивой женщины стоковые картинки, фотографии и изображения без лицензионных платежей, зрелая женщина улыбается, портрет, крупный план — портрет красивой женщины стоковые картинки, фотографии и изображения без лицензионных платежей -бесплатные фото и изображенияпортрет уверенная в себе красивая загорелая женщина — портрет красивой женщины стоковые картинки, фотографии без лицензионных платежей и изображения и клатч в руке идет по улице — портрет красивой женщины: стоковые фотографии, фотографии без уплаты роялти и изображения улыбающаяся седая женщина, профиль. — портрет красивой женщины стоковые картинки, фото и изображения без лицензионных платежей вид сбоку женщины с металлическим макияжем — портрет красивой женщины стоковые картинки, фотографии без лицензионных платежей и изображения портрет рыжеволосой женщины, счастливо смеющейся на пляже — портрет красивой женщины стоковые картинки, Фотографии и изображения без лицензионных платежейСтудийный портрет красивой девушки — портрет красивой женщины стоковые фотографии, лицензионные фотографии и изображения из 100

Портретная фотосъемка для женщин — Monika Szolle Photography

ПОРТРЕТЫ

ПОРТРЕТНАЯ ФОТОГРАФИЯ ДЛЯ СОВРЕМЕННЫХ ЖЕНЩИН

КАКОЙ ВЫ ХОТИТЕ, ЧТОБЫ О СЕБЕ ЗАПОМНИЛИСЬ?

Итак, вы задумались о портретной фотосессии! Я знаю, как важно найти хорошего фотографа. Фотограф-портретист, который сосредоточится на том, чтобы подчеркнуть вашу индивидуальность и заставить вас чувствовать себя абсолютно сенсационно. Кто покажет, какая вы замечательная женщина, и предоставит красивые аутентичные портретные фотографии.

Что ж, это то самое место.

Я хочу, чтобы вы чувствовали себя красивыми, более сильными и чувствовали себя более комфортно в собственном теле. Позвольте мне выявить красоту, которая уже есть внутри вас, и показать, какая вы замечательная женщина, с помощью фотографий. Эта фотосессия посвящена тому, чтобы подчеркнуть свою подлинную красоту, укрепить уверенность в себе и выглядеть по-настоящему потрясающе.

 

ПРЯМО СЕЙЧАС — В ЭТОТ МОМЕНТ — ВЫ СОВЕРШЕННЫ

самое красивое, что может носить женщина, это ее уверенность в себе

Как это работает…

Мы начинаем с личной консультации, консультации по электронной почте или телефону, чтобы познакомиться с вами и обсудить тип фотосессии, которую вы хотите, и как подготовиться.

Портретная фотосъемка занимает около 2-4 часов. Я подберу подборку подлинных образов с нежным обучением позам, которые вам льстят и заставляют чувствовать себя красивой и уверенной в себе.

Одежда и стиль очень важны на сеансе, чтобы придать правильное ощущение вашим изображениям. Пожалуйста, просмотрите галереи для вдохновения и свяжитесь со мной, чтобы получить совет, что работает хорошо. Я предлагаю вам взять с собой три наряда для сеанса. За дополнительную плату вы можете добавить сеанс прически и макияжа с профессиональным художником.

Фотосессия проходит в студии, в комфорте вашего любимого дома или на природе.

После профессионального редактирования лучших изображений с вашего сеанса я приглашу вас на сеанс просмотра, где мы сможем посидеть вместе и просмотреть ваши изображения. Мы обсудим, какие изображения лучше всего купить. Буду рад помочь с выбором изображений, а также дать советы и рекомендации, как сделать так, чтобы они красиво смотрелись в вашем доме.

Каждая женщина заслуживает портрет самой себя.

Красивый макияж и фотосессия

ЧТО ВХОДИТ В ВАШУ ФОТОСЪЕМКУ В ЛОНДОНЕ?

прическа и макияж

Профессиональные лондонские визажисты и парикмахеры создадут для вас идеальный образ.

профессиональная фотосессия

Двухчасовая портретная съемка в студии, в комфорте вашего любимого дома или на природе. Мягкое обучение позам, которые льстят вам и заставляют чувствовать себя красивой и уверенной.

приватный сеанс просмотра

Приватный показ фотографий, чтобы увидеть ваши прекрасные портреты готовыми и заказать сеанс примерно через 2 недели после съемки.

Стоимость от 240 фунтов стерлингов. Стоимость коробок для фолио и пользовательских альбомов начинается от 295 фунтов стерлингов и выше. Кто-то тратит 300 фунтов стерлингов, кто-то тратит 1300 фунтов стерлингов. То, что вы покупаете, полностью зависит от вас. Если вам не нравятся ваши портреты, вам не обязательно их покупать. Моя работа состоит в том, чтобы сделать ваши красивые портреты, которые вы абсолютно ЛЮБИТЕ и без которых не можете жить.

Как бы вы хотели, чтобы вас сфотографировали?

Представьте, что вы на один день побудете моделью! Давайте проведем полдня в выбранном месте, с профессиональной прической и макияжем и многочисленными сменами нарядов, почувствуем себя красивыми и сфотографируемся. Эта сессия посвящена ВАМ и тому, кого вы любите, будь то ребенок, ваш муж, лучший друг или родитель.

У вас в шкафу висит особенное платье, ожидающее подходящего случая, чтобы надеть его? Платье мечты, для покупки которого вы ищете повод? Или невеста, которая хочет красивые портреты себя в свадебном платье? Запишитесь на портретную фотосессию Glam The Dress и вы будете выглядеть так, словно сошли со страниц модного журнала!

ВАШ БЕРЕМЕННЫЙ СЕАНС ​​

Только один раз вы будете беременны этим ребенком. Какой вы хотите запомнить свою беременность?

Потратьте время, чтобы насладиться этим моментом, прежде чем ваш новый ребенок окажется у вас на руках, и отпразднуйте все удивительные изменения, которые произошли с вашим телом.

Ваша фотосессия для беременных сопровождается консультацией, на которой мы обсуждаем одежду и место, а также выясняем, как именно вы хотите, чтобы вас сфотографировали. Затем мы сотрудничаем вместе, чтобы это произошло. Я рекомендую сфотографироваться до 35 недель и попасть в календарь где-то во втором триместре, чтобы обеспечить доступность.

Когда в последний раз Вы были на портретах в одиночестве? Однажды ваши дети будут искать ваши красивые портреты — без них. Что они найдут?

портреты и личный брендинг

У вас есть портрет, который представляет вас и ваш бизнес? Создайте мощную серию изображений, которые помогут определить ваш бренд, установить связь с вашим идеальным клиентом и развивать свой бизнес.

Ищете лондонского фотографа-портретиста?

 Я специализируюсь на портретной фотографии женщин в Лондоне. Моя миссия — помочь женщинам существовать в портретах. Я хочу сфотографировать всех женщин в мире, которые когда-либо смотрели на свои фотографии и не чувствовали себя красивыми.

Я хочу сфотографировать женщину, которая думает, что она просто нефотогенична, женщину, которая говорит, что сфотографируется, когда похудеет на несколько фунтов, мать, которая просматривает свои семейные альбомы и видит, что ее нет, потому что она избегает камера.

Любите и празднуйте то, кем вы являетесь сейчас, для людей, которые вас любят — для вашей семьи, ваших друзей, вашего мужа, для себя.

Я знаю, как сделать всех женщин красивыми с помощью портретов.

Пожалуйста, свяжитесь со мной, чтобы назначить консультацию и обсудить, как бы вы хотели, чтобы вас сфотографировали.

Facebook Instagram Pinterest

20 портретов, демонстрирующих разнообразную красоту женщин со всего мира

© 2017 Михаэла Норок из Атласа красоты, опубликованного Ten Speed ​​Press лет своей жизни, чтобы запечатлеть разнообразную красоту женщин по всему миру. Она посетила 53 страны, сделав более 2000 портретов, из которых выбрала 500 для своей недавно вышедшей книги «9». 0154 Атлас красоты: Женщины мира в 500 портретах .

Для меня «красота» — это «разнообразие». Это гораздо больше, чем то, что мы часто видим сегодня в СМИ», — объясняет Норок. Если ввести в Google слова «красивая женщина», то в основном вы увидите очень похожие изображения соблазнительных женщин. Но на улицах мира, красота имеет гораздо больше граней… красота в наших различиях, она в том, чтобы быть собой, естественной и подлинной, а не в тенденциях, расе или социальном статусе».

Каждая фотография выбрана в Noroc’s Атлас красоты представлен вместе с кратким описанием предмета и их жизни, демонстрирующим женский опыт. «Я хочу воздать должное замечательным женщинам нашего мира… замечательные женщины нашей планеты заслуживают гораздо большего внимания, — добавляет Норок. себя, чтобы принять себя таким, какой ты есть. Но я надеюсь, что этот проект побудит больше женщин, а также мужчин следовать своим путем, исследовать собственную красоту, не чувствуя себя скованно». 0021

Нажмите, чтобы просмотреть потрясающие работы Норока, от Эквадора до Эфиопии и от Непала до Северной Кореи.

© 2017 Михаэла Норок из Атласа красоты, опубликованного Ten Speed ​​Press

1 из 22

Атлас красоты: Женщины мира в 500 портретах Катманду, Непал

Noroc: «Сони празднует Холи, индуистский фестиваль красок, и это одно из самых впечатляющих собраний, свидетелем которых я был в своих путешествиях. Время прощать и получать прощение, Холи знаменует приход весны, когда добро побеждает зло».

© 2017 Михаэла Норок из Атласа красоты, опубликованного Ten Speed ​​Press

3 из 22

Бишкек, Кыргызстан

Норок: «Это фото было сделано непосредственно перед ее выступлением в традиционном танце».

© 2017 Михаэла Норок из Атласа красоты, опубликованного Ten Speed ​​Press

4 из 22

Рейкьявик, Исландия

Норок: «Я встретил Торунн в ее родном городе в морозный день. Но ее теплый характер заставила меня забыть о холоде. Популярная певица в Исландии, она также была новой мамой девочки, которую хочет вырастить счастливой и уверенной в себе. женщинам в ее стране присоединиться к поддержке друг друга, поделившись своими историями».

© 2017 Михаэла Норок из Атласа красоты, опубликованного Ten Speed ​​Press

5 из 22

Вакхамский коридор, Афганистан мир. Люди и природа прекрасны, но жизнь так сурова. Жестокие конфликты, которые преследовали Афганистан в течение последних сорока лет, никогда не достигали ее деревни, но никогда не были далеко, и сделали невозможным улучшение ее жизни. .»

© 2017 Михаэла Норок из Атласа красоты, опубликованного Ten Speed ​​Press у них нет ни собственных машин, ни больших домов, ни банковских счетов. Но большинство из них являются прекрасными примерами достоинства, силы, великодушия и честности. Если бы больше тех, кто обладает состоянием и властью, училось бы у этих замечательных людей, мы жили бы в гораздо лучшем мире».

© 2017 Михаэла Норок из Атласа красоты, опубликованного Ten Speed ​​Press

7 из 22

Париж, Франция

Норок: одна из самых впечатляющих историй, которые я когда-либо слышал. Она родилась без правой ноги в Польше, и ее мать бросила ее в больнице, умоляя доктора позаботиться о ней. В девятнадцать месяцев ее удочерил Бельгийская семья.0021

Аня всегда любила спорт. В детстве она бегала по скалам и по лесам, всегда чувствуя себя свободной и независимой. Несколько раз ломала протез. В то время было невозможно иметь подходящую для спорта, потому что у нее не было бедренной кости. Спустя годы, решив стать спортсменкой, она убедила врачей отправить ее на медицинское испытание, и сегодня у нее есть уникальный протез, и она, наконец, может бегать так, как представляла себе в детстве». Долина Омо, Эфиопия

Норок: «Из-за высоких температур здесь нагота не является чем-то необычным. Ее племя называется даасанах, и многие поколения они жили изолированно. »

© 2017 Михаэла Норок из Атласа красоты, опубликованного Ten Speed ​​Press

9 из 22

Тропические леса Амазонки, Эквадор Но они по-прежнему сохраняют свою традиционную одежду для важных событий. Я сфотографировал эту молодую женщину в ее свадебном наряде».

© 2017 Михаэла Норок из Атласа красоты, опубликованного Ten Speed ​​Press

10 из 22

Бухарест, Румыния ей прекрасное чувство свободы. Я представляю, что это похоже на отпуск, даже по дороге на работу. Но ее настоящая любовь — серфинг; она мечтает когда-нибудь прокатиться на волнах Гавайев».

© 2017 Михаэла Норок из Атласа красоты, опубликованного Ten Speed ​​Press

11 из 22

Нью-Йорк, США

Noroc: «Эбби и Анджела — сестры, мать которых — эфиопка, а отец — нигериец. Оба родителя работали в Организации Объединенных Наций, поэтому сестры выросли в шести разных странах, на на трех разных континентах. Это дало им широкую перспективу и позволило увидеть, где потребность была наибольшей. После выпуска они оба планируют переехать в Африку и поставить свои знания на службу этому удивительному континенту».

© 2017 Михаэла Норок из Атласа красоты, опубликованного Ten Speed ​​Press

12 из 22

Стамбул, Турция

Noroc: «Пинар — киприотка-турка и давно мечтала стать театральной актрисой. Итак, она переехала с Кипра в Турцию, много работала и осуществила свою мечту.

Под влиянием судя по тому, как средства массовой информации изображают красоту, многие люди чувствуют давление, чтобы следовать определенному стандарту красоты. Но это не относится к Пынар. Хотя она любит играть разные роли на сцене, в реальной жизни она обожает быть самой собой, естественной и свободной. »

© 2017 Михаэла Норок из Атласа красоты, опубликованного Ten Speed ​​Press

13 из 22

Неаполь, Италия талисманы удачи, популярные в Неаполе и некоторых частях южной Италии. Ее небольшая мастерская была открыта ее родителями. Теперь она и ее сестра продолжают традицию, делая рога и продавая их внизу, где у них есть магазин».

© 2017 Михаэла Норок из Атласа красоты, опубликованного Ten Speed ​​Press

14 из 22

Пхеньян, Северная Корея

Noroc: «Я редко видел такое скопление униформы, они повсюду в этом обществе. Эта женщина была экскурсоводом в военном музее».

© 2017 Михаэла Норок из Атласа красоты, опубликованного Ten Speed ​​Press

15 из 22

Лагерь беженцев Идомени, Греция волонтеры и беженцы: люди из разных культур, доказывающие, что между ними не должно быть никаких барьеров, если обе стороны поддерживают терпимость и доброту9.0021

Я встретил много замечательных людей, которые оставили свою комфортную жизнь, чтобы прийти и помочь другим людям, оказавшимся в отчаянной ситуации. Алиса — волонтер из Соединенного Королевства, а эта курдская девочка из Сирии. Такие моменты дают мне надежду на мир».

© 2017 Михаэла Норок из Атласа красоты, опубликованного Ten Speed ​​Press , что в переводе с персидского означает «как луна». Когда она была подростком, ее отец настоял, чтобы она выучилась на врача, но Махсу больше интересовало искусство, и она решила стать графическим дизайнером. Она гордится тем, что с тех пор, как ей исполнилось восемнадцать, стала финансово независимой и вскоре планирует открыть собственную фирму».0021

© 2017 Михаэла Норок из Атласа красоты, опубликованного Ten Speed ​​Press

17 из 22

Гавана, Куба

Норок: «Актриса? Модель? Нет, она хочет только закончить учебу и стать медсестрой».

© 2017 Михаэла Норок из Атласа красоты, опубликованного Ten Speed ​​Press

18 из 22

Берлин, Германия

Норок: , люди считают ее белой. Когда она в Европе, ее считают черной. Но Анаис говорит, что чувствует себя и африканкой, и европейкой, даже если в любой день ее одежда выражает определенную часть ее наследия».

© 2017 Михаэла Норок из Атласа красоты, опубликованного Ten Speed ​​Press , И они делают это с такой нежностью и позитивом».

© 2017 Михаэла Норок из Атласа красоты, опубликованного Ten Speed ​​Press

20 из 22

Медельин, Колумбия

Noroc: «Эта молодая женщина выглядела так, будто попала в сказку, но на самом деле она приехала из своего университета. »

© 2017 Михаэла Норок из Атласа красоты, опубликованного Ten Speed ​​Press

21 из 22

Улан-Батор, Монголия Монголия.»

© 2017 Михаэла Норок из Атласа красоты, опубликованного Ten Speed ​​Press

22 из 22

Фотограф Михаэла Норок

Атлас красоты: Женщины мира в 500 портретах,

Купить сейчас $18,00

Красивые женские портреты Пул

Сохранить

Сортировка: Дата добавления

Вид: Световой короб

Predictivo

от www.andreapasson.it

Close & Pure!

by PIXXELGAMES — Robert Krenker

“Learn to light a candle in the…

by PIXXELGAMES — Robert Krenker

Fashionshoot — Alex

by davyvanloon Photography

7M407667

by schildzilla

SPOCOM Hawaii 2015

от madmarv00

Bnw 35 мм Портрет

by maxxaedo. raw

Crystal Storm

by KZ — HP Images

Crystal Storm

by KZ — HP Images

Pretty K

by alex Roosso

Dance ¬ 3846

by Lieven SOETE

7M407776

by schildzilla

Untitled

by ro—ad

Женский портрет.

Адриан Уокер.

Только взгляните.

Адриан Уокер.

Ким

от sandrophototography.ch

Untitled

от sandrophototography.ch

Fashionshoot — Alex

от davyvanloon Photography

Амели.

от Патрика Левека

Crystal Storm

от KZ — HP Images

Crystal Storm

от KZ — HP Images

Myrissa | Succubus

от Рэя Эйки — TY ДЛЯ 28 МИЛЛИОНОВ ПРОСМОТРОВ!

6N0A5842

Le Carlito

6N0A5575

Le Carlito

UK — Oxford — Christchurch. ..

by Darrell Godliman

Kim

by sandrophototography.ch

Devi

by sandrophototography.ch

Devi

by sandrophototography.ch

Dance ¬ 0156

by Lieven SOETE

6N0A5654

by Le Carlito

Untitled

by Matutinale

Солнечное поле

by alex Roosso

Myrissa | Succubus

от Рэя Эйки — TY ДЛЯ 28 МИЛЛИОНОВ ПРОСМОТРОВ!

Амели.

от Patrick Leveque

Sun Field

от Alex Roosso

Crystal Storm

от KZ — HP Images

Hot Imports Honolulu 2015

от Madmarv00

3020 35mmmmmmmmsmmplu 2015

от Madmarv00

3020 35mmmmmmmmmsmmmmmmmsmplu 2015

. Storm

от KZ — HP Images

Crystal Storm

от KZ — HP Images

People 106

от maggiolonegiallo

Claudia 001

от Nathan_Arrington

Lingerieshoot — Chloe

by davyvanloon Photography

Miss L (2022 edit)

by Giancarlo Mannetta

Miss L (2022 edit)

by Giancarlo Mannetta

Women world 244

by maggiolonegiallo

Female Portrait.

Адриан Уокер.

6N0A5002

Le Carlito

Saba

robpolder

DSC_6282

Norbert van de Wijdeven

Summer Goddess

by Alessandro Guidi Fotografo

Feelings

by alex Roosso

Feelings

by alex Roosso

Crystal Storm

by KZ — HP Images

Crystal Storm

by KZ — HP Images

SPOCOM Гавайи 2017

от madmarv00

322A4721BWS

от Sundance Photos

Crystal Storm

от KZ — HP Images

Myrissa | Закат Саншайн

Рэя Эйки — TY ДЛЯ 28 МИЛЛИОНОВ ПРОСМОТРОВ!

6N0A5173

by Le Carlito

DKH_9205

by Dober Man

DSC04010

by schildzilla

Ola Szkołda Fashion Model My. ..

by olaszkolda

Alone on rain

by alex Roosso

Dance ¬ 2145

by Lieven SOETE

Alone on rain

by alex Roosso

Ksenia

by aminefassi

Kimberly — Bikinishoot

от Davyvanloon Photography

Women World 107

от Maggiolonegiallo

«Самая красивая вещь …

от Кристофера S 🙂

Myrissa | Easy Chail

By ray Akey Akey -Ty — Ty 28m212121202020202021202020212020212020212021202020202120202120202120202120212020212020212021202021202. SCAN-HX-19-BB-W

от alainrobichon Спасибо за 139…


Посмотреть как слайд-шоу

простых советов по созданию лучших портретов женщин

Я начал фотографировать женщин, когда моя личная личная жизнь канула в лету. Я был на рекордно низком уровне и никогда не хотел, чтобы другая женщина чувствовала то же, что и я. Это стало моей личной миссией — сделать их такими сильными и красивыми, какими я их вижу. Платить вперед было, в некотором смысле, жить опосредованно и получать представление о том, на что это может быть похоже.

Мы тоже ненавидим рекламные баннеры. Загрузите наше приложение для iOS, iPad и Android и не получайте рекламных баннеров за 24,99 долл. США в год.

Я знал, что это будет терапевтическим, но я понятия не имел, насколько вдохновляющими могут быть эти сеансы. Эти занятия вскоре привели к тому, что местное модельное агентство связалось со мной для обучения и развития своих моделей. Я связался с ними, общаясь и обучая их любить себя, неуверенность и все такое. Уверенность прекрасна. Когда я обратился внутрь себя и сосредоточился на себе, я смог проявить эмпатию и установить связь с женщинами перед моим объективом.

Это бесценный набор навыков, который окупился сторицей. Умение задавать вопросы и знакомиться с этими женщинами на съемочной площадке научило меня обрести уверенность. Это также научило меня, как обращаться с другими клиентами, что так же хорошо работает с мужчинами. Возможность соединиться с вашим объектом создает впечатляющие портреты. Ниже приведены несколько советов, которые я люблю использовать при фотографировании женщин.

Содержание

Развитие взаимопонимания

Одна из лучших практик — налаживание позитивного взаимопонимания на съемочной площадке. Общайтесь с ними, задавая вопросы о них. Это даст вам представление об их индивидуальности, которую вы сможете использовать во время съемки. Скажите им, что их наряд невероятен и что они прекрасно выглядят. И последнее, но не менее важное: сосредоточьтесь на чувственности, а не на сексуальности. Создание безопасного пространства при одновременном построении доверия позволяет женщинам чувствовать себя уверенно, открываясь во время сеансов. Когда женщины чувствуют себя на миллион долларов, все возможно.

Все дело в удлинении

Одной из основных задач при фотографировании женщин является их удлинение. Большинство уже стесняется классической поговорки о том, что камера прибавила десять фунтов. Женщины, естественно, очень требовательны к себе, когда дело касается их внешности. Длинные линии, не теряя шеи, создают эффект стройности. Это желаемый результат каждой женщины, которая предстанет перед вашим объективом.

Какими бы красивыми они ни были, постарайтесь их удлинить. Самый простой способ — спуститься вниз и выстрелить вверх. Создает впечатление длинных и стройных ног. Другой вариант — в полной мере воспользоваться преимуществами широкоугольного объектива и снимать прямоугольно. Опять же, расположите их ноги ближе к объективу для усиления эффекта.

Основные рабочие позы

Поначалу позирование может показаться сложным. Поверьте, с практикой это становится намного проще. Ниже приведены несколько основополагающих стартовых блоков, на которых вы можете основываться и создавать свои собственные.

Квадратное изображение для эффектного крупного плана

Одно из моих любимых простых изображений — это позиционирование женщин так, чтобы они находились в квадрате с моей камерой. Близость к зрителю создает немного интимности. Попросите их установить зрительный контакт и включить руки для поразительного крупного плана.

Получить асимметричное изображение

Вы можете использовать асимметричное изображение несколькими способами. Я чувствую, что симметрия выглядит немного устаревшей. Простой способ борьбы с этим — держать каждую руку в разном положении. Это может быть так же просто, как одна рука в ее кармане, а другая рука рядом с ней. Перенесите их вес на одну ногу или попросите их немного отступить одной ногой.

Создать S-образную кривую

Ах, печально известная S-образная кривая. Это результат нереалистичных социальных ожиданий и почитается как высший стандарт красоты. В дополнение к удлинению женщин, мы все еще хотим, чтобы у них были изгибы. S-образный изгиб подчеркивает их естественные изгибы и может подчеркнуть линию талии в объемной одежде. Вы можете минимизировать или максимизировать изгибы в зависимости от фигуры и пожеланий каждой женщины. Лучше всего сделать их квадратными или перпендикулярными камере.

Минимизируйте изгибы, заставив ее отодвинуть одну ногу от камеры, чтобы она стала асимметричной. Перенесите ее вес на заднюю ногу. Попросите ее опустить плечи вниз и назад, слегка согнув локти. Так руки не будут казаться громоздкими, а талия будет подчеркнута.

Максимально увеличьте ее изгибы, повернувшись к камере. Те же самые сигналы, упомянутые выше, будут хорошо работать и здесь. Вы можете подняться на ступеньку выше, если она проведет пальцами по волосам и возьмет одну руку на бедро или куртку. Тонкие вариации обеспечат хорошее разнообразие.

Еще один вариант s-образной кривой, предписывающий женщинам прислоняться плечами к стене. Затем попросите их выдвинуть бедра и ноги вперед.

Через плечо

Позы через плечо хорошо подходят для портретов крупным планом. Мне нравится, когда они выдвигают плечо вперед и поворачивают над ним голову. Это создает красивую тень под их челюстью и устраняет любые опасения по поводу двойного подбородка. Попросите их слегка приподнять подбородок, если вы потеряете шею или захотите еще больше вырезать линию подбородка. Другие варианты, которые хорошо работают, включают в себя поднятие одной или обеих рук над головой и взгляд через плечо.

Сильная и уверенная поза силы

Поза силы — это лобовой ракурс, в котором женщина стоит прямо перед камерой. Обычно ноги на ширине бедер, руки либо на бедрах, либо скрещены. Это простая поза, которая работает. Вы можете немного изменить это, сместив их вес или попав бедром, больше на одну ногу для небольшого разнообразия. Я считаю, что эти позы легче выполнять ближе к концу сета, когда они чувствуют себя уверенно.

Вы можете переключить его, если женщины взаимодействуют со своими аксессуарами, проводят пальцами по волосам или кладут обе руки на лоб. Это благоприятное время для чувственности.

Заключительные мысли

Эти советы в вашем заднем кармане открывают пространство в мозгу, чтобы сосредоточиться на прочной связи с женщинами. Они являются отличной основой для съемки пейзажей, портретов невест и даже фэшн-фотографий. Женщины добиваются наилучших результатов, когда доверяют вам и чувствуют себя уверенно. Оттуда так же просто, как убедиться, что они хорошо освещены и прекрасно проводят время. Не беспокойтесь так о совершенстве, поскольку едва уловимые несовершенства вне времени.

Обычно можно увидеть момент, когда у женщины все складывается, и она действительно чувствует этот момент. Воспользуйтесь этой возможностью, чтобы направить эмоции, добавить движения и включить ее личность, чтобы поднять этот набор изображений.

«Женщины прекрасны» в «Экологических портретах» Рубена Натала-Сан Мигеля: NPR

Мама (прекрасная кожа), Хантс-Пойнт, Бронкс, 26 июля 2017 г. , 77 F Рубен Натал-Сан-Мигель/Предоставлено Рубеном Наталь-Сан-Мигель и галереей почтмейстеров скрыть заголовок

переключить заголовок

Рубен Натал-Сан-Мигель/Предоставлено Рубеном Наталь-Сан-Мигель и галереей почтмейстеров

«Мистер! Мистер!» — закричала она. «Сфотографируй меня!»

Требование, а не запрос. Мама заметила три камеры, висевшие на ремнях на шее Рубена Натала-Сан-Мигеля, когда он гулял по ее кварталу в Бронксе. Ее требование заинтриговало его.

«Я сказал «абсолютно». »

Наталь-Сан Мигель любит фотографировать людей там, где они живут. Он называет свои картины «экологическими портретами». Никаких формальных поз. Просто пауза перед камерой.

Мама остановилась у красного грузовика и скрестила руки на груди. Ему понравилось отражение дерева на борту грузовика.

«А я только что сделал фото.»

Щелкните.

Это стало его самой известной картиной.

Мама (прекрасная кожа) — Натал-Сан Мигель добавил скобки — принадлежит Музею монетного двора в Шарлотте, Северная Каролина. Это часть их первой онлайн-выставки. Двадцать шесть фотографий Наталь-Сан Мигель представлены в фильме «Расширение пантеона: женщины прекрасны». У его субъекта в этом случае витилиго. Пигмент отсутствует на участках ее кожи. Она пятнистая. И Наталь-Сан Мигель видит ее красоту.

«Рубен всегда хочет, чтобы мы видели красоту в том, чего не замечают», — говорит куратор монетного двора Джен Судул Эдвардс. «Ее уверенность, ее наглая оценка зрителя… производит впечатление силы и красоты».

Натал-Сан Мигель говорит, что его цель в этой серии — расширить пантеон. «Это способ заставить людей понять непохожесть и другую красоту; другое определение красоты». Женщины показывают себя такими, какие они есть, а он их коммуникатор.

Что меня поражает, так это то, что он дает нам разрешение видеть и, возможно, смотреть. Возможно, вы хотели бы сделать это на улице, но это было бы неправильно. Проводя с ней время посредством фотографии, мы начинаем видеть ее уравновешенность, ее самоощущение. Мы начинаем смотреть на нее другими глазами. Так что он влияет на то, как мы видим.

Вот более традиционная красота. Или она?

Онгина (DragCon) 2018, Манхэттен, 30 сентября 2018 г., 15:58, 69 F Рубен Натал-Сан-Мигель/Предоставлено Рубеном Наталь-Сан-Мигель и галереей почтмейстеров скрыть заголовок

переключить заголовок

Рубен Натал-Сан-Мигель/Предоставлено Рубеном Наталь-Сан-Мигель и галереей почтмейстеров

Натал-Сан Мигель часто бродит по Нью-Йорку со своими цифровыми фотоаппаратами (Nikon и два Canon) в поисках снимков. «Это почти как охота». Он встретил Онгину в большом конференц-зале на Манхэттене. Окруженный продавцами и киосками со знаменитостями, он потянулся к ней. Измельченная алюминиевая фольга устилала стену будки и вонзалась в ее корону. Конечно, он должен был ее сфотографировать.

Они были на RuPaul’s DragCon, ежегодном мероприятии международного дрэг-сообщества. Тысячи фанатов приходят посмотреть на трансвеститов — мужчин, женщин и даже домашних животных, которые одеваются и красятся в экстравагантном гендерном представлении. Онгина родился Райан Онг Палао. «Макияж — это произведение искусства, — говорит Натал-Сан Мигель. Куратор Судул Эдвардс восхищается кожей Онгины на фотографии: «Та, которая все еще остается на поверхности во всем безумном сумасшествии. Сердце замирает».

Негести (Королева Гарлема) , Гарлем, 25 августа 2019 г., 14:45, 74 F Рубен Натал-Сан-Мигель/Рубен Наталь-Сан-Мигель и Галерея почтмейстеров скрыть заголовок

переключить заголовок

Рубен Натал-Сан-Мигель/Рубен Наталь-Сан-Мигель и Галерея почтмейстеров

900:20 Прогуливаясь по Восточному Гарлему, Натал-Сан Мигель заметил Негести на 125-й улице и Парк-авеню. Она как раз проходила мимо яркой геометрической фрески. Они начали болтать. Он узнал, что она танцовщица, специализирующаяся на африканских танцах, и направляется на фестиваль афропанк. Ему нравилось, как она выглядела свободной и смелой — так одевалась на городских улицах. «И я сказал: «Боже мой, позволь мне тебя сфотографировать!» »

Это не заняло времени. «Вы должны понимать, что эти встречи длятся иногда секунды, а иногда не более трех-четырех минут», — говорит Натал-Сан Мигель.

Он думает, что его архитектурное образование помогает ему легко скомпоновать кадр. Фотография Негести — это «образ расширения прав и возможностей», считает Судул Эдвардс. Наталь-Сан Мигель соглашается. «Доверие! Женщина, которая знает, кто она, и может легко заявить о себе». Настоящая Рубен женщина.

Есть еще девушки Рубена. Их стоило ждать.

3 мусульманские девушки, W. 174 St. and Jerome Avenue steps, Бронкс, 13 октября 2019 г., 16:55, 67 F Рубен Натал-Сан-Мигель/Рубен Наталь-Сан-Мигель и Галерея почтмейстеров скрыть заголовок

переключить заголовок

Рубен Натал-Сан-Мигель/Рубен Наталь-Сан-Мигель и Галерея почтмейстеров

На фото сняли какую-то детективную работу. Наталь-Сан-Мигель видела этот надземный поезд в телевизионной рекламе. Ему понравилось, как это выглядело, он использовал карты, чтобы выяснить, где это было, и отправился туда. Затем он ждал и ждал появления нужного образа. Мимо проходили люди, но ни один из них не казался подходящим. А потом, после 90 минут, три девушки начали спускаться по ступенькам. «Очень кинематографичный нью-йоркский момент, — говорит он. «Метро, ​​иммигранты, религия и традиции в Буги-Даун Бронксе смешались воедино».

Щелкнув, он остановил девушек, объяснил, что делает, и показал им картинку. «Потому что вы должны уважать людей, которых фотографируете», — объясняет он. Позже он прислал отпечатки. Коллекционеры покупают его фотографии. Он также жертвует часть в музеи — «людям важно видеть себя на стене».

Наконец, «экологический портрет» окружающей среды и людей, которых Натал-Сан Мигель хорошо знает. Он живет по соседству с этим домом из гарлемского коричневого камня и видел, как эта женщина растила свою дочь.

The Stoop Stare Down (Ниа и Афия, Два поколения в Гарлеме) , 26 января 2020 г., 15:30, 42 градуса Рубен Натал-Сан-Мигель/Рубен Наталь-Сан-Мигель и Галерея почтмейстеров скрыть заголовок

переключить заголовок

Рубен Натал-Сан-Мигель/Рубен Наталь-Сан-Мигель и Галерея почтмейстеров

Склонный взгляд вниз (Ниа и Афия, Два поколения в Гарлеме) , 26 января 2020 г., 15:30, 42 градуса

Рубен Натал-Сан-Мигель/Рубен Наталь-Сан-Мигель и Галерея почтмейстеров

Мать — банкир на пенсии. Она владеет зданием. Ее дочь со степенью магистра делового администрирования работает в Goldman Sachs.

«Я хотел задокументировать поколения, процветающие в Гарлеме.» — говорит Рубен. «Как упорно это поколение сильных афроамериканских женщин».

Мне нравится эмоциональная динамика между ними. У матери «Нью-Йоркский взгляд». Судул Эдвардс, как и я, житель Нью-Йорка, знает этот взгляд. «Вы чувствуете гордость и возможность осуждения». В течение многих лет мы сталкивались с Мужским Взглядом — пристальный осмотр, сексуальный, благодарный, собственнический. Доминирование. Это Взгляд Матери. Это безграничная любовь и оценка. Я полон чувств, глядя на этих женщин, которых я никогда не встречал. Вы не часто получаете это от изображения на экране компьютера.

Собственные эмоции и переживания Рубена Натала-Сан Мигеля отражают фотографии, которые он делает. 11 сентября 2001 года он шел на работу на Уолл-стрит. Выйдя из метро в Северной башне Всемирного торгового центра, он увидел, как рушатся здания, падают люди. «Когда вы переживаете такую ​​трагедию, вы должны найти что-то, что станет вашей терапией», — говорит он.

Красивые портреты женщин: Красивые портреты женщин — Photar.ru

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.

Пролистать наверх