Портретная фотография жанр: Attention Required! | Cloudflare

Содержание

Жанр портрета в фотографии

Как правильно сфотографировать портрет

Искусство художественной ком­позиции чрезвычайно сложно. Как и в картине, в фотографии не должно быть ничего лишнего, она не должна разваливаться, рассыпаться от обилия деталей. Этому искусству предстоит много учиться как молодому, так и многоопытному фотографу.

 

Начинаю­щие фотолюбители часто не соб­людают требования, которые предъ­являются к изготовлению фотографий различных жанров.

Кратко познакомимся с жанром портрета в фотографии и требо­ваниями, которые предъявляются к технике их изготовления.

Без сомнения можно сказать, что самым распространенным жанром фотографии является портрет.  Главная задача  портретной фотосъемки — передать индиви­дуальные черты человека. Лучшим фотоографам-портретистам в их работах удается раскрыть внутренний мир человека, передать его чувства, пере­живания. Приобретя опыт и совер­шенство, развив художественный вкус, вы сможете достигнуть это­го.

В качестве фона для портрета в фотографии желательно взять однотонную темную ткань. Объектив наводят на резкость по глазам порт­ретируемого. При съемке  необходимо сильно диафрагмировать объектив фотоаппарата. Если портрет делается в интерьере, а не на нейтральном фоне, рекомендуется внимательно изучить дающиеся в справочниках условия съемки.

При любительском фотографи­ровании портрета съемки произ­водят чаще не в помещении, а на природе. Для смягчения прямых солнечных лучей лучше производить съемку в тени деревьев, навесов. Обратите внимание на то, чтобы на лице портретируемого не было све­товых бликов и тени от листьев деревьев, иначе на негативе оно получится в светлых пятнах.

Особенное место в жанре портрета в фотоискусстве занимают групповые портреты. Здесь хотелось бы отметить, что очень живописны групповые порт­реты на природе. И главное – лучше, если люди расположатся не в застывших позах, а свободно.

 P.S.
На днях увидела сайт фотографа Анны Гориной. У нее интересная галерея на тему: портреты девушек фото. Посмотрите примеры портретных фото.

Последние материалы в этом разделе:

↓↓ Ниже смотрите на тематическое сходство (Похожие материалы) ↓↓

Что такое портретная съёмка - Photographer Alexander Nikolsky

 Портретная съемка

Портрет – наиболее популярный, но и очень сложный жанр в фотографии. Портретная съемка – не просто позирование и нажимание кнопки спуска, портрет требует осмысленного подхода, подготовки и усердия. Только тогда снимки будут такими, что их зрители оценят по достоинству.

Портретная съемка многогранна. Портретом можно считать как фотографию крупным планом, так и фотографию, на которой человек изображен совсем крошечным на фоне бескрайнего простора. Очень важно не только передать эмоции, характер, внешность модели, но и выразить сюжет фотографии, то есть то, что этим снимком хотел сказать автор. Фотография должна выглядеть натурально, поэтому необходимо работать с человеком, которого вы снимаете так, чтобы он чувствовал себя раскованно и не испытывал стеснения, иначе портрет получится скучным, неестественным и эмоции будут выглядеть подделанными.

Выбор объектива для съемки портрета.

Выбор объектива для съемки портрета очень важен, поэтому оптику нужно подбирать тщательно, так как от нее зависит качество снимков, их выразительность и художественная привлекательность. В портретной съемке используется три вида объективов: широкоугольный, стандартные и длиннофокусные. Широкоугольные используются в основном для того, чтобы передать широту пространства вокруг модели, если цель фотографии запечатлеть модель на фоне большого пространства природы или сооружений или же при задумке исказить перспективу при съемке веселых детских или семейных кадров. Стандартный объектив помогает передать правильную перспективу на снимке. Часто в качестве стандартного объектива применяется 50 мм фиксированный объектив, как его часто называют «полтинник». Длиннофокусная оптика используется при съемке портретов крупным планом. Фокусное расстояние такой оптики обычно бывает от 70 до 135 мм, но иногда фотографы используют и большее фокусное расстояние, например, 200 мм.

Но вследствие того, что длиннофокусные объективы искажают (сужают) перспективу, то применять их нужно осторожно, иначе мы можем получить портрет с искаженным лицом, что будет весьма некрасиво.

Для обладателей зеркальных камер задача в выборе объектива куда более сложная, чем для обладателей «цыфромыльниц» (им не стоит об этом беспокоиться, ведь они не имеют возможности сменить оптику). На рынке представлен огромный перечень объективов: с фиксированным фокусным расстоянием или зум-объективы, различной светосилы, с наличием или отсутствием стабилизатора изображения. Не лучше ли купить один объектив с большим разбегом фокусных расстояний, который перекроет несколько объективов по фокусным расстояниям, который будет снимать как крупным планом, так и на широком углу? Конечно же, нет!

Преимущество объективов с фиксированным фокусным расстоянием, это превосходная резкость и высокая светосила. Для портретной съемки идеально подойдет стандартный объектив с фокусным расстоянием 50 мм, а также длиннофокусный 85 мм и 135 мм.

В качестве широкоугольного объектива можно использовать 24 мм объектив. Некоторые фотографы используют и сверхширокоугольные объективы, так называемый «рыбий глаз». Особенно часто он используется при съемке свадеб. Такой объектив сильно искажает перспективу, изгибает горизонт и придает снимкам романтическое очарование. Хотя свадебную съемку можно вывести в отдельный жанр фотографии и о ней мы поговорим через несколько уроков.

Надо отметить, что недостатки у фикс-объективов все же присутствуют и это их цена. Далеко не все могут себе позволить купить целый набор таких объективов, а ведь одного объектива будет недостаточно.

Зум-объективы обладают большей гибкостью и часто перекрывают фокусное расстояние сразу нескольких объективов. Также фотограф избавлен от надобности постоянно менять объектив во время съемки, теряя на это время. К тому же такие объективы обойдутся дешевле, чем набор фикс-объективов.

У зум-объективов естественно есть свои минусы. У них, как правило, хуже светосила и они уступают фиксам в резкости. А также у зум-объективов более высокие оптические искажения.

Если финансы не настолько велики, чтобы купить набор фикс – объективов, то можно сделать смешанный набор оптики, то есть купить зум-объектив, который будет удобен в плане фокусных расстояний и желательно, купить 50 мм фикс-объектив, который стоит не так дорого. Такой набор даст вам возможность начать свой творческий путь в качестве портретного фотографа с довольно неплохого набора оптики. Стоит также сказать, что чем больше фокусных расстояний охватывает зум-объектив, тем хуже будет качество получаемого изображения и больший уровень оптических искажений.

Психология портрета

Цель портретной фотографии - не только передать физическое сходство модели, но также сохранить определенный аспект личности человека так, чтобы зритель при взгляде на снимок мог почувствовать, что за человек перед ним. Лучше фотографировать людей, не подозревающих о присутствии камеры - таким образом, у них не будет возможности «сделать лицо». Можно создать непринужденную повседневную обстановку. В более формальных ситуациях, когда вы остаетесь наедине с фотографируемым, передача характера человека на снимке может быть более трудной задачей, потому что большинство людей ощущают дискомфорт, позируя фотографу.

Хорошая портретная фотография передает сущность человека, будь то ребенок, сосед или знаменитость.

Людям испокон веков хотелось получить свои парадные портреты, на которых они были бы изображены красивыми и представительными. Неважно, что на таких портретах они весьма отдаленно походили на самих себя: парадный костюм, особая прическа. Встретишь на улице - не узнаешь.

За это были готовы платить деньги. Портреты писались долго. Услуги именитых художников предполагали серьезные гонорары. До изобретения фотографии портрет был привилегией только очень богатых людей.

Вряд ли сейчас можно представить себе, как на самом деле выглядел Наполеон. Художники, как правило, льстили заказчику. Придворный художник всегда подстраивался под правителя. То же самое было и с фотографией в момент ее изобретения. Фотограф создавал образ, и этому образу верили. Вспомним портреты известных политических деятелей: Ленина с добрым прищуром, Сталина с доверительным взглядом, Горбачева с заретушированным родимым пятном на голове. Повторяя один и тот же образ на многочисленных фотографиях, можно создать имидж человека. Соответственно, портреты могут по-разному интерпретироваться. Один и тот же человек может быть снят мужественным, добрым, застывшим правителем, живым человеком.

Когда мы снимаем портреты, то зачастую снимаем реакцию фотографируемого человека на себя, снимающего. И тут уж смотря какая перед вами стоит задача… Чаще всего хочется получить психологический портрет, хочется поймать ту самую эмоцию, которая лучше всего отражает то, что внутри, то, что называется душой. Хорошо, когда тебе удается добиться того, чтобы человек при тебе вел себя естественно, как он ведет себя в кругу друзей. Большинство людей при виде объектива напрягается. Ваша задача - стать фотографом-невидимкой или тем самым, которому доверяют. В кадре одного фотографа человек выглядит раскованным и веселым, в кадре другого у него напряженный, серьезный вид. В третьем случае он может показаться гламурным, пафосным. В четвертом - человек вписан в фотографию как арт-объект, и фотография рассматривается как набор символов. Очень многие фотографы хотят добиться схожести человека и фотографии. Той самой схожести, когда человек смотрит в зеркало и видит себя красивым, живым и расслабленным.

Таким образом, становится очевидным, что портрет — психологическое выражение как модели, так и фотографа. Сходятся фотограф и модель на съемочной площадке, и тут начинается сотрудничество. Фотографы бывают злые, добрые, жесткие, мягкие, очень серьезные и очень беззаботные. Обо всем этом можно судить по их фотографиям.

Вам следует использовать свои навыки фотографа и собеседника, чтобы человек смог расслабиться и показать характерные черты своей личности. Только так у вас, в конце концов, получатся естественные и откровенные портреты.

Как снимать психологический портрет

Если вы хотите по-настоящему передать характер человека на снимке, учтите, что модель не должна испытывать никакого дискомфорта. В этом вам помогут несколько приемов.

Во-первых, поговорите с человеком о чем-то, что представляет для вас обоих взаимный интерес, так вы снимете нервозность. Через несколько минут после начала беседы люди забывают о камере, так что вам останется лишь схватывать интересные выражения их лиц каждый раз, как они появятся.

Во-вторых, никогда не просите натурщика улыбнуться или сказать «cheese». Настоящая улыбка идет изнутри, и единственный способ заставить человека улыбнуться - дать ему для этого повод: рассказать анекдот, заговорить о чем-то веселом. Разумеется, вы не всегда будете искать улыбки. Если вы посмотрите на творения успешных портретных фотографов, вы часто увидите, что на лицах их моделей заметно более задумчивое, серьезное выражение, благодаря которому характер человека становится более явным.

Возможно, человек, которого вы хотите сфотографировать, может похвастаться самостоятельным взглядом на политические проблемы, или, может быть, он в свое время пережил какие-либо невзгоды. Чем больше вы знаете о человеке, тем больше вы сможете контролировать ситуацию, предвидя, какого типа портрет у вас получится.

Старайтесь всегда произвести соответствующее впечатление: вы «уверены в себе и контролируете ситуацию», даже если в действительности вы нервничаете так же, как и ваша модель. Если люди почувствуют, что вы не знаете, что делать, они никогда не смогут доверять вам. Самые интересные выражения появляются и исчезают в долю секунды, а потому всегда следите и будьте готовы «схватить» их.

В-третьих, планируйте все заранее, так чтобы ваша съемка проходила быстро и легко. Определите место, сформулируйте несколько идей и установите оборудование, чтобы можно было приступать к работе. Позирование для портретов быстро утомляет людей, так что, если в первые полчаса вы не сможете сделать несколько удачных кадров, скорее всего, сегодня у вас ничего не получится.

Если вы работаете в помещении, в обстановке фотостудии, следите за освещением, чтобы оно не осложняло определение экспозиции. Одна вспышка, оснащенная софтбоксом, идеально подходит для мужских портретов, и, если вы расположите ее на 45-90 градусов от модели, это поможет вам создать освещение, способное подчеркнуть скульптурные черты лица и текстуру кожи. Если же вы будете фотографировать женщину или девушку, используйте мягкий свет, скорее подсветку, лишенную резких теней Две вспышки и два софтбокса, расположенные по обе стороны от камеры, создадут идеальные условия,

В качестве альтернативы вы можете усадить модель возле окна, используя проникающий в помещение свет.

При работе на открытом воздухе мягкий свет ясного, чуть облачного дня идеально подходит для портретной съемки, поскольку контрастность будет низкой, резкие тени и яркие блики не будут представлять для вас проблем. Если вы вынуждены работать при ярком солнечном свете, располагайте свою модель в тени, там, где освещение обладает мягкостью и лишено теней, либо следите, чтобы солнце находилось позади человека, и используйте отражатель, чтобы подсветить лицо.

Чаще всего самые успешные портреты бывают самыми простыми, поэтому, чем меньше техники окажется у вас под руками, тем больше вы сконцентрируетесь на самом человеке. Запомните это, и вы не ошибетесь. Будьте готовы сделать немалое количество кадров, чтобы получить один-единственный удачный портрет.

Как снимать портрет

Для портретной съемки глубина резкости имеет очень большое, можно сказать ключевое значение. Только портрет во весь рост должен быть целиком резким, и то не всегда. Для этого диафрагма может быть установлена на f5.6–f11 и даже выше, если позволяет камера. Очень выигрышно смотрятся портреты с размытием, когда портретируемый отдален от заднего плана. Это достигается за счет широко раскрытой диафрагмы f2–f4, в этом случае глубина резко изображаемого пространства (ГРИП) сильно уменьшается. И все, что после объекта фокусировки и перед ним, оказывается «размытым». Перед человеком в этом случае не должно быть посторонних предметов. За ним фон должен быть по возможности однотонным, без различных отвлекающих деталей. Хорошо, когда эту роль выполняет листва деревьев, морская синева, горная дымка или небо. Хуже, когда это жилые многоэтажки, резкие ветви оголенных деревьев, заводские трубы и т.д. При фокусировке следите за тем, чтобы в фокусе находились глаза. Снимок будет казаться нерезким, если глаза окажутся не в фокусе даже если рот, нос получатся сверхрезкими. Глаза должны быть всегда четкими, ясными, открытыми - это зеркало души. Портрет будет вполне удачным, когда в зоне резкости окажутся только одни глаза. Если нет возможности передать резкими оба глаза, наведите фокус на глаз, который ближе к зрителю.

Для съемки портретов подходят телеобъективы. Чтобы отделить человека от фона и сделать размытым фон, нужен именно «телевик». Для съемки портрета подойдут объективы с фокусным расстоянием от 50 мм (стандартный) и выше в эквиваленте для 35-миллиметровой пленки. Снимать человека широкоугольным объективом не стоит, вы получите искаженные пропорции лица. Хотя для съемки групповых портретов, разумеется, нужен именно широкоугольный объектив, либо придется отходить на очень большое расстояние, что в большинстве ситуаций просто неприемлемо.

Освещение при съемке портрета

Успех портрета зависит от света. Свет – важнейшая составляющая портрета. При каком свете снимать? Однозначно самое лучшее освещение – это дневной свет, тогда вы можете выставить минимальное значение чувствительности. Низкая чувствительность обеспечивает более качественное и детализированное изображение, лучшие тональные переходы, чистые и сочные цвета. Чем выше чувствительность ISO, тем грубее и «грязнее» изображение, которое проигрывает по приближенности к оригиналу. Поэтому определите максимальную допустимую чувствительность вашей камеры, когда кожа не выглядит как серая наждачная бумага.

Иногда чувствительность умышленно завышается, чтобы создать искусственно эффект зернистой пленки для черно–белой фотографии. Но это скорее исключение, чем правило. Даже если освещения достаточно для съемки с рук, лучше установить камеру на штатив и попросить модель не двигаться. Резкость и четкость снимка от этого выиграют. Но все должно быть в разумных пределах. Даже если камера на штативе, очень длинная выдержка не поможет – модель ведь живой человек и все равно делает какие-то маленькие движения.

В какое время снимать днем? Самое плохое время – это середина солнечного дня, полдень. Солнце находится высоко, свет ослепительно яркий, а тени получаются резкими и глубокими. При съемке в тени лица получаются почти черными. В таких случаях нужно использовать вспышку или отражатель. Она позволит намного смягчить тени и сделает лицо равномерно освещенным. Если есть возможность, снимайте утром или ближе к вечеру, когда солнечный свет становится мягким, очень хорошим с точки зрения фотографии. Это самое удачное время. Очень хорошие условия для фотосъемки в пасмурную погоду. Равномерное, мягкое освещение способствует получению хорошо проработанных мягких портретов. Но и тогда часто бывает желательно использовать вспышку, особенно если на улице темновато.

Если снимаете портрет в помещении, старайтесь днем использовать свет из окна. Откройте шторы, встаньте спиной к окну так, чтобы свет из окна падал на модель. Свет от встроенной вспышки – не самое лучшее решение для съемки портретов в помещении. Нужно учитывать, что с расстояния ближе одного метра встроенная вспышка превращает лицо в белый плоский блин. А далее трех или шести метров, в зависимости от модели камеры, встроенная вспышка практически уже бесполезна. Поэтому в ресторанах, банкетных залах, домах торжеств не снимайте портреты со встроенной вспышкой на больших расстояниях, особенно с применением зума. Вы получите намного лучший и качественный результат, если будете снимать с использованием дополнительной внешней вспышки, направив ее в потолок или используя специальный софтбокс для накамерной вспышки. Для портретов в помещении это оптимальное решение. Разумеется, самый лучший результат обеспечат профессиональные осветительные приборы. Но это дорого, да и не всегда удобно. Внешняя вспышка достаточно недорогое и в то же время легкое и компактное решение вопроса освещения. Снимки будут заметно лучше, чем со встроенной вспышкой.

Положение человека в кадре

То, как человек стоит или сидит перед камерой, очень важно в портрете. У тела есть свой язык, сама поза, линии тела, положение рук и ног выражают настроение и характер человека.

Очертания и положение тела также работают на композицию, привнося в кадр динамические формы и линии. Размещение ступней обеспечивает устойчивость, положение рук и ладоней придает живость, а голова и лицо вносят экспрессию.

Каждая поза, будь то снимок в полный рост или погрудный портрет, начинается с постановки ступней, поскольку именно это определяет общее положение человека и то, насколько удобным или неудобным оно выглядит. Как правило, дальняя ступня располагается под углом 90° к камере, а передняя смотрит прямо на камеру, при этом тело естественным образом поворачивается под небольшим углом. Если обе ступни развернуты на камеру, человек выглядит более агрессивно и вызывающе.

Когда мы стоим прямо, наши колени выпрямлены, и это придает позе большую устойчивость. Если одна нога расслаблена, колено и лодыжка сгибаются и поза становится более свободной. Когда вес тела перенесен на одну ногу, бедро выдвигается вперед, поэтому лучше переносить вес тела на дальнюю от камеры ногу, чтобы бедро не выглядело излишне доминирующим. Однако выдвинутое вперед бедро можно использовать, чтобы поза выглядела наступательной - прием, который часто используется в современной портретной фотографии.

Если тело повернуто под небольшим углом к камере, видимое расстояние между плечами уменьшается и фигура кажется стройнее. Когда вес тела перенесен на дальнюю ногу, заднее плечо естественно опускается ниже, отчего человек опять же выглядит естественнее, становится незаметна сутулость осанки. Когда плечи развернуты прямо к камере, поза кажется более тяжелой и вызывающей, поскольку тело при этом выглядит шире.

Естественное положение расслабленной головы - легкий наклон в одну сторону, и этот язык тела можно использовать в портрете. Наклон головы к поднятому вверх переднему плечу делает лицо уже, а поскольку подбородок при этом опущен, глаза становятся выразительнее, что придает позе свободу и женственность. Впрочем, если голова слишком сильно наклонена вперед, естественность позы пропадает, и она становится слишком покорной.

Глаза - это самая значимая деталь любого портрета. Обязательно контролируйте направление взгляда, устремлен ли он прямо в объектив или в сторону. Когда человек смотрит в объектив, даже простое движение подбородка вверх или вниз создает различное настроение. Если подбородок опущен, глаза становятся больше, а взгляд делается более привлекательным или вызывающим, в зависимости от выражения рта и бровей. Когда человек смотрит в сторону от камеры, выражение его глаз уловить сложнее.

Когда мы переходим к позе сидя, язык тела меняется разительным образом: все люди без исключения менее напряжены и более расслаблены, когда они сидят.

Когда вы просите людей сесть в кресло, чаще всего они усаживаются так, как делают это у себя дома, - так, как им удобно. Замечательно, если при этом у человека хорошая осанка и он не сутулится. Однако чаще всего фотографу приходится поправить позу сидящего человека.

Поверните кресло так, чтобы оно стояло под небольшим углом к камере. Теперь ваш клиент может сесть прямо в кресло или же на специальную скамеечку для позирования. При этом возникают два эффекта. Во-первых, часть веса тела переносится на ступни, которые помогают контролировать осанку и держать равновесие, а во-вторых, в такой позе тело кажется тоньше, поскольку оно повернуто в сторону от камеры.

То, как человек, располагаясь в кресле, опирается на подлокотники или склоняется вниз, можно использовать, чтобы менять живость позы и настроение снимка. Наклонившийся вперед к камере человек выглядит более открытым, и наоборот, когда человек откинулся на спинку кресла, опираясь при этом на дальний подлокотник, настроение портрета становится сдержанным. Если человек склоняется вперед, поза моментально становится более доверительной.

Пол - подходящая поверхность для позирования, особенно в маленькой комнате или помещении с низким потолком, вам не придется поднимать

осветительные приборы слишком высоко.

В позе на корточках вес тела полностью переносится на носки, однако некоторым людям бывает сложно сохранять при этом равновесие. Поза на корточках придает снимку естественный вид.

Поза со скрещенными ногами не означает, что ваш клиент непременно должен сидеть прямо: если он наклонится вперед и обопрется при этом на колени локтями или ладонями, поза станет более свободной и доверительной. Если человек наклоняется вперед или вбок, пропорции его тела искажаются, отчего настроение портрета становится более агрессивным.

Если человек сидит на полу, обратите внимание на то, что бедра, естественно, станут шире и тело выглядит более массивным. Удачнее положение, когда человек сидит как бы на одной ноге (на боку), так что бедра повернуты боком к камере. При этом снимок выглядит гораздо естественнее, и бедра не такие широкие.

Руки человека могут быть исключительно выразительными. Равно как неуклюже сложенные руки способны испортить портрет. К счастью, есть несколько простых приемов, которые позволяют всегда получать хорошие результаты.

Руки могут стать главным в портрете, оживляя позу человека и раскрывая какие-то черты его характера. Но они также могут испортить портрет, если они слишком укрупнены или слишком ярко освещены.

Определитесь в начале съемки, какую роль вы отводите рукам в портрете. Если она незначительна, убедитесь, что руки не попадают в пятно света, или вообще уберите их из кадра, попросив человека спрятать их за спину или в карман. В последнем случае оставьте на виду большие пальцы, это смотрится лучше, чем когда руки полностью спрятаны в карман.

Если же вы включаете руки в кадр, используйте простой способ, позволяющий им выглядеть элегантно. Когда руки располагаются выше уровня талии, запястье должно быть слегка согнуто и кисть направлена вверх, так выглядит естественнее. Когда руки опущены ниже талии, позвольте им свободно висеть, ведь именно в таком положении они находятся, когда мы стоим.

Рука может излишне доминировать в кадре, особенно если она развернута к камере широкой стороной. Именно поэтому мы обычно показываем руку сбоку, а не раскрытой ладонью или ее тыльной стороной. Это приятнее для глаза, рука кажется тоньше.

Многие люди, с которыми приходится работать, оказываются друзьями или членами одной семьи. Способность понимать и раскрывать эти взаимоотношения в портрете опирается на ваше мастерство наблюдения, а также умение общаться с людьми.

Манера портрета зависит от взаимоотношений между парой. Помолвленные или женатые люди обычно более открыто проявляют свои эмоции, они могут стоять очень близко друг к другу, соприкасаясь головами. Брат и сестра на портрете не стоят так близко и даже редко держатся за руки, может быть, только один положит руку на плечо другому.

В зависимости от сложившихся между членами семьи отношений такая съемка может быть простейшим из заданий или превратиться в настоящий кошмар. Секрет в том, чтобы понаблюдать за семьей до того, как вы начнете ставить группу для портрета. Съемку семей с напряженными отношениями постарайтесь провести как можно быстрее, не тратя много времени на установку света.

По традиции ядро семейной группы - родители, поэтому они ставятся в центре, а дети окружают родителей, выстроившись по возрасту.

Однако и здесь, как в любом другом правиле, есть исключения. Чаще всего они связаны с необходимостью спрятать одного члена семьи позади других, чтобы скрыть размеры его тела. В таких случаях фотограф обычно ставит всех членов семьи так, чтобы плечи были развернуты к середине портрета, а их головы оказались слегка наклоненными к центру группы. Такая компоновка делает людей более стройными и позволяет разместить фигуры как можно ближе друг к другу.

Пожалуй, самыми эмоциональными из всех взаимоотношений в портрете - это отношения между родителем и ребенком, особенно новорожденным. Их естественная привязанность друг к другу рождает удивительные фотографии. В таком портрете не нужно ничего выдумывать или изобретать, а лишь дать возможность эмоциям проявиться. Камеру лучше располагать на уровне ребенка, чтобы не смотреть на него сверху вниз, поэтому естественно опуститься на пол вместе с ним.

Маленькие дети всегда уютнее всего чувствуют себя на полу - независимо от того, есть ли рядом с ними кто-то из родителей. Съемка ребенка должна продолжаться всего несколько минут, поэтому будьте готовы фотографировать, а не тратить время на настройку оборудования.

В поисках живой, непосредственной позы можно позволить ребенку двигаться прямо во время съемки. Если вы способны превратить этот процесс в игру, то, скорее всего, поймаете истинные проявления характера малыша.

Правила композиции в фотопортрете

К портрету применимы те же принципы композиции, что и к натюрморту или пейзажу. Они базируются на надежных и проверенных живописных формулах, которые разрабатывались и совершенствовались в течение столетий.

Очень непросто понять, что именно делает композицию удачной, однако существуют основные принципы, определяющие, каким образом нужно компоновать снимок, чтобы он был привлекательным и уравновешенным. Например, если разделить кадр на три равные части по вертикали и по горизонтали, образуются линии, известные как «правило третей». Считается, что композиция наиболее динамична и уравновешена, когда объект располагается на пересечении двух таких линий.

Наиболее распространенная компоновка портрета основана на треугольнике. Это легко заметить и в индивидуальных портретах, где голова человека служит вершиной треугольника, а широкие плечи - его основанием. Треугольная композиция идеальна и для групповых портретов: в центре расположен самый высокий человек, а рост остальных людей постепенно уменьшается к границам кадра.

Погрудный портрет можно обрезать чуть выше уровня груди и гармонично заполнить кадр, оставив свободное пространство над человеком, а также справа или слева от него. Портрет в три четверти можно откадрировать на уровне бедер, снова оставив больше свободного пространства сверху и с одной стороны от объекта. Портрет в полный рост должен иметь с одной стороны больше заднего плана, чем с другой, а также больше пространства над фигурой, чем под ней.

Композиция портрета улучшится, если голову слегка наклонить, при этом глаза не лежат на одной горизонтали. Фотографируя группу, избегайте компоновать ее так, чтобы глаза людей оказались на одной высоте и были наклонены под одинаковым углом.

Нарушение правил

Нарушение правил часто рождает более динамичные и даже символические фотографии. Например, если обрезать снимок на уровне лба, композиция становится более напряженной, усиливается эмоциональное воздействие снимка. Размещение человека, развернутого лицом от центра, рядом с границей кадра нарушает основные правила композиции, портрет выглядит неуравновешенным, и кажется, что человек вот-вот выпадет из кадра, но этот прием может быть очень полезен, когда портрет должен нести высокое эмоциональное напряжение.

Угол и точка съемки оказывают решающее влияние на результат. Экспериментируйте с ними, чтобы внести разнообразие в ваши фотографии.

Смена обычного положения камеры раскроет перед вами новые идеи, а сам процесс фотосъемки станет увлекательнее как для вас, так и для ваших клиентов.

Нам часто советуют снимать детей с нижней точки - как для того, чтобы избежать искажений, так и для того, чтобы показать окружающий мир с точки зрения ребенка. Это удобно и когда дети лежат на земле: располагая камеру на уровне детских глаз, вы сможете показать лишь головы, тела же будут скрыты за ними.

Высокие точки съемки часто эффективны для групповых портретов: появятся небольшие искажения, которые можно творчески использовать, сведется к минимуму присутствие в кадре заднего плана, что позволит сконцентрировать все внимание на лицах.

Наконец, не забывайте о том, что снимать можно и сбоку, а не только спереди. Боковая точка часто создает более интересные композиции, особенно когда вы фотографируете группу и продумываете линии, которые будут вести взгляд зрителя вглубь изображения. ъ

Советы МоделямКак Правильно выбрать позу
Вам предстоит фотосессия с профессиональным фотографом или вы решили сделать несколько снимков в парке на мобильник подруги? Оказываясь перед фотокамерой, вы не знаете, куда «деть» руки и ноги? Хотите узнать, как правильно фотографироваться? Позы для фотографийдевушек, мужчин и любовных пар давно собраны на страницах «всемирной паутины», остается лишь выбрать из них те, которые подчеркнут вашу индивидуальность!

Несколько советов перед вашей фотосессией.
1. У каждой девушки есть набор любимых поз, которые она постоянно принимает в повседневной жизни. Понаблюдайте за собой и вы поймете, в каких позах фотографироваться. В них вы будете выглядеть наиболее естественно.
2. Постарайтесь не переборщить с макияжем и чрезмерно яркой одеждой. Подбирая вещи для съемки учтите, что когда вы будете двигаться, одежда может задираться или открывать какие-либо участки тела.
3. С точки зрения психологии нужно сделать три вещи: найти общий язык с фотографом, расслабиться и – дать волю свои актерским способностям!

И теперь собственно о позировании:
4. При любых наклонах туловища должен быть прогиб спины в районе поясницы. Прямая спина у наклонившейся женщины также смотрится неплохо, но с точки зрения композиции прямые линии выглядят мужественно, и поэтому лучше подходят для мужских снимков.
5. Если в кадре есть скрещение ног (что придает снимку сексуальности) или рук, то взгляд зрителя будет сосредоточен на них. Особенно эффектно будет скрещение рук (-и) и ног (-и), расположение их рядом или в одну линию.
6. Руки или ноги, расставленные под углом, близким к 45 градусам, улучшают восприятие портрета зрителем.
7. Любая часть тела, выдвинутая вперед, становится центром композиции: так можно привлечь внимание к своей фигуре или какому-либо предмету.
8. В большинстве случаев красиво смотрятся вытянутые носки.
9.Если руки или ноги образуют закрытый контур, они замыкают на себе взгляд зрителя.
10. Внутренняя поверхность бедра, которая демонстрируется зрителю, становится центром композиции.
11. Одинаковые изгибы рук и ног образуют ритм, который повышает художественную ценность снимка.

Пример1

Пример 2

Пример 3

Пример 4


ЖАНРЫ В ФОТОГРАФИИ - Часть 5 "Портрет" – ФотоКто

Пятая заметка из цикла "жанры в фотографии"

В портрете, кроме изображения внешнего облика человека, или группы людей, может быть передано настроение, душевное состояние, черты характера, образ жизни, социальная, культурная, профессиональная, национальная и религиозная принадлежность. Так как объектом фотосъемки является человек, в портрете могут быть задействованы эстетическая (красота человека), эмоциональная, социальная и духовная составляющие.

Имиджевый, официальный портрет
Как правило, это портреты значимых и известных людей (политиков, общественных деятелей, ученых, людей искусства и т.д.). Это узнаваемые люди, с уже сложившимся (привычным) имиджем. На фотографиях они изображены так, как хотели бы выглядеть перед зрителями. Подчеркиваются те черты облика и характера, которые максимально работают на сложившееся о них представление. В таком портрете условие красиво переданного лица, фигуры не является обязательным. Это зависит от имиджа, он может быть смешным, нелепым, грубым, наивным и т.д. (к примеру – у артистов). Зачем фотографы снимают, а мы смотрим эти портреты? Нам интересны эти люди, мы о них знаем. Мы их уважаем, любим, восхищаемся, хотим быть похожими на них и т.д. Это очень индивидуально. На стене дома может висеть любой портрет: Ленина, Сталина, Битлз, Мерлин Монро, Гоши Куценко, Ландау и т.д.

Фото Гельмут Ньютон:
      

Фото Ричард Аведон:
        



Фото Aldo Palazzolo:
         
Фото Игоря Мухина:
         

Фото разных авторов с magnumphotos.com
                                    

Классический портрет
Максимально красиво изображенное лицо, фигура являются обязательным условием для такого портрета. Подчеркиваются все лучшие, положительные черты характера. Передается только позитивное настроение и состояние. Все недостатки, по возможности, маскируются, уводятся от внимания зрителя. В данном виде портретной съемки существуют строгие правила распределения свето-теневого рисунка, положения тела (повороты, наклоны, линии корпуса, рук, ног и .д.). Все эти правила пришли в фотографию из живописного классического портрета, начиная с художников эпохи Возрождения.
Рекламная пауза: ))) – Более подробно о тонкостях фотосъемки классического портрета можно узнать на курсе и мастер-классах теоретика и практика портретной съемки Виктора Ивановского.

Фото Виктора Ивановского:
                              

Жанровый портрет
Портреты обычных людей, на которых кроме облика, характеров, эмоций передается и их принадлежность к определенным культурам, национальностям, социальным классам, профессиям и т.д. Не ставится задача сфотографировать человека красиво. Основной задачей является передача эоциональной, духовной составляющей, общности людей, в не зависимости от их культурной, национальной, социальной и профессиональной принадлежности.

Фото Игорь Мухин:
         

Фото разных авторов с magnumphotos.com
                                 

Творческий, не формальный портрет
К этому виду портретной съемки можно отнести всё остальное. И съёмку известных людей в не формальной обстановке (домашней, уличной), и все те творческие эксперементы, при которых автор помещает портретируемого в выбранное им место, интерьер, окружение, условия, обстоятельства, ситуации (взаимодействующее с ним и подчеркивающее те, или иные эмоции, черты характера), в зависимости от творческой задачи и подобранного автором образа, душевного состояния и настроения портретируемого.

Фото разных авторов с magnumphotos.com
                     

Разумеется, все это деление очень условно, но оно хотя бы приблизительно показывает разнообразие направлений в портретной фотографии.

Продолжение следует.

 

Жанровый портрет в фотографии. Фотография жанровая и репортажная.

Нестандартные жанры фотографии

И скульптуры известен с незапамятных времен. Самое интересное заключается в том, что существует также жанровый портрет как разновидность самого жанра. Именно о ней мы поговорим в данном материале, сделав акцент на фотографии, поскольку данное подразделение появилось уже на стыке изобразительного искусства и, собственно, фотографии.

Определение

На самом деле грань между просто портретом и жанровой его разновидностью достаточно условна. Просто изображение человека без каких-либо событий на заднем плане можно смело относить к жанру портрета в целом. А вот появление на заднем плане деталей или других людей, имеющих какое-либо, хотя бы небольшое, отношение к происходящему на переднем, уже можно назвать жанровым портретом. Поэтому, очевидно, многие произведения, заведомо являющиеся представителями портретного искусства, можно с такой же легкостью причислить к жанровой его разновидности. Таким образом, особенности жанрового портрета - это соотнесение персонажа или нескольких на переднем плане с окружением.

Фотография

Жанровый портрет в фотографии определяется аналогично. Если фон или задний план не имеет истории, связанной с передним, на котором располагается человек или несколько, то, очевидно, это просто портрет. Однако любая, самая незначительная связь, а то и просто намек на нее, автоматически переносит фотографию в разряд жанрового портрета, естественно, при условии, что на переднем плане наблюдается один или несколько человек.

Жанровый портрет, как, впрочем, и жанровая живопись, похож на своеобразное зеркало, в котором люди видят себя, постигая то, кем они на самом деле являются. Истоки понятия восходят к изображению сцен обыденной жизни, то есть чуть ли не к временам наскальных рисунков. Впоследствии подобное искусство проявлялось в наглядном представлении праздников и других мероприятий, происшествий и т. п. Все это примеры классической жанровой живописи. Понятие с появлением фотографии, а затем и проявления ее как отдельного искусства среди изящных его форм, перекочевало в нее, сформировав здесь собственные законы. Именно этим канонам теперь и следуют фотографы, снимающие жанровый портрет.

Самым главным законом при создании таких снимков стало требование наличия сюжета. Тематикой зачастую являются события повседневной жизни, случайные сцены из контекста обыденности, социальная и бытовая среда людей. Таким образом, основным отличием портрета от жанровой его разновидности можно назвать отсутствие процесса, действия или намека на него.

Съемка

При съемке жанрового портрета следует быть внимательным к отвлечению внимания от персонажа на детали окружения, поскольку с этим можно легко переборщить. С одной стороны, окружение должно дополнять образ модели, с другой - его не должно быть так много, чтобы внимание отвлекалось. Именно с этой трудностью и будет сталкиваться фотограф, затеявший заняться жанровым портретом.

Заключение

Подводя итоги, отметим, что грань между портретной съемкой и жанровой очень тонка и зачастую просто неуловима. Однако всегда в последней можно уловить оттенок действия, сюжета, который может быть завуалирован, но не может отсутствовать. Это и делает жанровый портрет таким интересным, раздвигая рамки изящных искусств до отображения быта человека, давая возможность ценителю увидеть себя, рассмотреть свою жизнь под новым, возможно, совершенно непривычным углом. Пофилософствовать вместе с создателем изображения и уйти с выставки немного другим. Понять себя лучше, а значит, приблизиться еще на пару шагов к совершенству, для чего, видимо, и существует искусство.

29 мая в Центре фотографии имени братьев Люмьер состоялся мастер-класс Сергея Шандина, посвящённый жанровой фотографии. Вместе с участниками он попытался попытался найти отличия жанровой фотографии от журналистики и других видов фотографии.

По мнению Сергея Шандина, жанровой фотографии присущи три главных критерия:

Документальность, наличие истории и сюжета (то есть - что показано?), форма и композиция (как показано?). На каждой составляющей жанровой фотографии Сергей остановился подробнее. Приводим фрагменты его выступления.

О документальности жанровой фотографии

Когда мы говорим о делении фотографии на жанры, мы должны понимать, что есть определенные условности, - рассказал Сергей Шандин. - У фотографии есть характерная черта, которая отличает ее от других видов искусства, от живописи, например. Авторская манера, выбор композиции и цветовой гаммы, - всё это свойственно и живописи. Но почему человек берт в руки не кисть и краски, а именно фотоаппарат?

Главные составляющие жанровой фотографии: документальность, наличие истории и правильная композиция. Фото Сергея Шандина

В жанровой фотографии главное то, что все эти элементы можно обобщить. Фотографии свойственна документальность. Глядя на фотографию, мы можем сказать: «Да, это было». Остановленное время, актуальность, истинность момента - вот те черты, которые отличают фотографию от других видов искусства.

Жанровая фотография: возможна ли постановка?

Фотография может не обладать документальностью, если фотограф сделал постановочный снимок. В качестве примера можно привести работы Робера Дуано. Он часто прибегал к постановке, приглашал актеров и друзей, которые играли определенную сценку. Если мы не называем фотографию документом, то, по большому счету, нет разницы: постановочная фотография или нет. Если же фотограф просто создает ситуацию, не претендуя на документальность, то постановка возможна.

Робер Дуано часто прибегал к постановочной фотографии, заранее договариваясь с актерами и прохожими. Такая фотография тоже является жанровой, но лишена документальности.

Также, фотография может не содержать в себе события или истории. Она может не обладать сюжетной и композиционной фотографией. Если же все эти черты есть, мы можем назвать фотографию жанровой.

Фотограф выбирает сюжет, чтобы представить его зрителям

В фотожурналистике фотограф исследует некое явление и пропускает его через себя. Это понятие гораздо шире, ем жанровая фотография. Для жанровой фотографии важно наличие сюжета. Кстати, фотография может создавать сюжет, которого нет. Если сюжет возникает в фотографии, хотя в жизни его не было, возникает история. Фотография в таких случаях создает реальность, которой не было. Перед фотографом развёрнут целый мир, и ему важно увидеть кадр, выделить его и представить публике. Он должен так выбрать элементы и героев, которых хочет показать в кадре, чтобы фотография представляла собой историю. Поэтому так важна композиция. Она должна быть хорошей, потому что она определяет восприятие кадра. Если композиция не очень удачная, зрители не поймут сюжетную часть фотографии.

Взгляду фотографа предстаёт весь мир, и ему важно увидеть кадр, выделить его и представить публике. Фото Сергея Шандина

Гораздо важнее границы между тем, документ это или нет. В любой фотографии всегда присутствует сам фотограф. Он определенным образом влияет на ситуацию. Уже одно его появление влияет на ситуацию и определяет поведение людей, попадающих в кадр. Поэтому ни одна фотография не может быть на сто процентов объективной и документальной. Уже только своим присутствием фотограф привносит элемент поставки.

В жанровой фотографии всегда есть история

Важно не только что показано, но и как то показано. Любое событие можно показать интересно, а можно показать не интересно. Критерии интересной фотографии довольно субъективны. Для понимания одних работ нужно знать историю искусств, для других -нет. Померить линейкой степень красоты невозможно. Андре Кертеш, к примеру, преуспел в создании и сюжетной фотографии, и той фотографии, в которой важна форма.

Одна из важнейших составляющих жанровой фотографии - форма. Богатство форм создает эстетическое восприятие. Мы смотрим на кадр и говорим, что это красиво. Фотограф Трент Парк снимает самые обыкновенные сюжеты, но подмечает сочетание удивительных элементов.

Часто в таких работах может быть очень слабо обозначен и выражен сюжет. Зато богатство форм - мы смотрим на фотографию и просто говорим, что это красиво. Богатство форм создает эстетическое восприятие. Сложение элементов в некую фигуру, абстрактную. Форма определяет в этом случае возникновение сюжета.

Фотография тоже пытается искать новые выразительные средства. С течением времени выразительные средства менялись несколько раз.

Ещё один интересный фотограф - Трент Парк. Он снимает, по большей части, самые обыкновенные сюжеты, но показывает их так, что мы удивляемся.

Где искать сюжеты?

Большинство хороших фотографов, известных мне, используют одну тактику. Они заранее решают, что хотят снять. Фотограф должен идти на прогулку с определенным намерением поснимать что-либо.

В жанровой фотографии важно уметь «рассчитать» картинку и дождаться нужного момента. Фото Анри Картье Брессона

Истории можно найти везде. Ваше намерение определяет соответствующее оборудование, которое вам нужно взять с собой. Важно знать места, в которых вы можете снять то, что задумали. Можно найти место, в котором возникает ситуация, «предвидеть» интересный кадр и ждать подходящего момента. Съёмка «из засады» - один из методов жанровой фотографии.

Жанровая фотография: в чём отличия от репортажа?

Репортаж - это когда вы чётко знаете, что будет событие и снимаете его. Если вы снимаете бегущую через дорогу бабушку - это не репортаж, это жанровая фотография, или стрит-фотография. Спортивная фотография - это тоже репортаж.

Выводы

Лучший способ для создания жанровый фотографий - вжиться в ситуацию, в событие, в лица и наладить прочный эмоциональный контакт с героями. Нужно время, чтобы прочувствовать ситуацию. Идеально, если у вас есть достаточно времени для того, чтобы дождаться такого настроения.

Фотография показывает простые вещи так, что нам на них интересно смотреть. Во время съёмок фотографы зачастую не понимают, что делают. Важно потом, из отснятого материала выбрать одну картинку из сотни. Можно в любом изображении найти подстрочник. Фотография должна говорить со зрителем на простом понятном визуальном языке. Сколько смотрящих, столько и ассоциаций. Не нужно мешать зрителю увидеть что-то своё.

В изобразительном искусстве как самостоятельный жанр развивался на протяжении столетий под влиянием двух основных факторов. Первый, чисто технический - прогресс изобразительных навыков художника (изучение анатомии человека, владение законами композиции и т. д.). Второй, более значимый фактор, повлиявший на развитие портрета, носил философский характер и выражался в развитии представлений о значимости человеческой личности и её индивидуальности. Именно те вехи в истории, когда вера в возможности человека достигала наибольших вершин, когда к художникам приходило понимание действенной и преобразующей силы человека, считаются периодами расцвета портрета (римский скульптурный портрет, эпоха Возрождения, XVII и вторая половина XVIII веков).

Портрет в изобразительном искусстве — это изображение какого-либо человека или группы людей, существующих сейчас или существовавших ранее, посредством создания визуальных характеристик модели.

Воспроизведение чего-то черта в черту. Если ранее в европейской культуре этот термин объединял в себе изобразительное воспроизведение любого объекта (человеческие образы, животный и растительный мир), то начиная с Андре Фелибьена термин стал употребляться исключительно для изображения конкретного человека (или группы людей). При этом, вопреки сложившемуся стереотипу, портрет — это не обязательно голова в кадре или на холсте. Это может быть человек, изображённый как общим планом (стоящий в полный рост или сидящий на чём-то), так и средним и крупным планом .

Главная особенность портрета заключается в его репрезентативности — соответствии изображаемых характеристик человеческого образа с характеристиками реального человека. Функции портрета, указанные в интернет-источниках, на мой взгляд слегка мрачноваты: религиозные, погребальные, мемориальные. Возможно в живописи эти функции и являются доминирующими при создании портрета, но коль речь идёт о фото портрете, эти функции мы оставим за рамками статьи и поговорим о портрете, как об одном из жанров фотографии.

Как жанр фотографии , портрет включает в себя несколько поджанров, которые отличаются друг от друга в первую очередь формой повествования. Что это значит, мы сейчас выясним. Начнём с самой простой формы повествования — констатация, или документальный портрет.

Данная форма повествования подразумевает полное соответствие образа и модели, не включающее в себя никаких иносказательных элементов и не требующее расшифровки. Такой портрет является констатацией самого факта существования человека или группы людей и не раскрывает образ жизни человека, его пристрастия, увлечения, род деятельности или эмоции, которые он испытывает в данный момент. Ярким примером может служить семейная фотосессия , детская фотосессия , автопортрет (селфи ), фотография на документы . Эти фото портреты однообразны. Такие снимки выполняют в первую очередь функцию напоминания и составляют большую часть семейных фотоальбомов. Оставить память о ком-то для кого-то. В большинстве своём по закону жанра такие фото портреты делаются анфас или в три четверти , взгляд модели направлен в объектив или прямо по направлению головы.

Следующая форма повествования, метафорическая, подразумевает смысловую и сюжетную взаимосвязь модели с окружающим его (её, их) миром вещей, природой, архитектурой или другими людьми.

Такой фото портрет уже перестаёт быть просто документальным и обретает черты художественной фотографии , отражающей творческое видение фотографа как художника. Метафорический фото портрет уже способен передать зрителю не только больший объём визуальной информации о человеке, но и донести до него чувственную и эмоциональную начинку снимка, которую захотел воспроизвести фотохудожник .

Многообразие — вот главная особенность метафорического портрета. В одежде — один образ, во взгляде — другой образ, в жестах — третий и т. д. Многообразием образов, доступных для воспроизведения фотохудожником, отличается свадебный портрет . На фоне всей торжественности мероприятия свадебный фотограф может обыграть в фотографиях и радость молодожёнов, и сомнение в их глазах, и минуты нервного напряжения и т.д. И если повествовательный портрет по своей сути является максимально лаконичным, то художественный портрет подразумевает полноценную работу фотографа с композицией кадра, со светом и тенью.

Третий вид повествования в портретной фотографии ещё существует, но теряет популярность с каждым днём. Это аллегория. Художественное представление человека в виде конкретного образа — мифологического, исторического, театрального, литературного или другого путём достоверного копирования.

Создаваться такой портрет может как в реальных условиях (костюмирование, гримирование, подбор определённого интерьера), так и методом цифрового фотомонтажа.

Но и в том и в другом случае, на мой взгляд, это костюмированное шоу может быть интересно для детей в рамках развлекательной фотографии, учитывая огромное количество современных супер-героев и прочих мультипликационных персонажей, а взрослый аллегорический фото портрет не представляет абсолютно никакой художественной ценности и не является достойным экспонатом выставочных залов.

В заключении хочется сказать следующее: несмотря на то, что портрет является самостоятельным жанром фотографии, он легко может существовать в рамках одной художественной конструкции бок о бок с другими жанрами. Уличный портрет , репортажный портрет , художественный портрет — все эти слияния жанров объединяет одна художественная задача — запечатлеть в фотографии значимую индивидуальность человеческой личности. А в какой повествовательной форме выполнена эта фотография, этот вопрос, наверное, через десятки лет уже не будет иметь для зрителя большого значения.

Статьи

Рекомендуем также

24.02.2016

Жанровый портрет - это разновидность обычного фотопортрета, в котором основной упор делается не на самого человека, а на его действия и позы,а все остальное отодвигается на второй план.

Жанровый портрет напоминает кино. Тут человек гармонично вписывается в ситуацию или окружение, имеет свою историю. В жанровом портрете много внимания уделяется идее и сюжету, декорациям и обстановке, и это отличает жанровый портрет от портрета как такового.

Это съемка в обычной естественной обстановке. Главную роль играет настроение фотографа и то, что он хочет запечатлеть на снимке.

В жанровом потрете обязательно есть человек, изображенный в привычных для него обстоятельствах и условиях.

Окружающая обстановка помогает лучше передать не только индивидуальные черты, но и особенности характера, настроение и эмоции, социальную среду и быт (чаще всего это передается за счет декораций и антуража). Фотографируемый человек всегда гармонично вписан в какую-то ситуацию, и зрители видят фотографию с историей, оставшейся за пределами кадра.

В качестве удачных примеров можно привести портрет кузнеца в кузнице, который сделан в момент работы, когда он выковывает новый меч. Или же можно вспомнить стенгазеты с передовиками производства, которые были популярны в Советском Союзе. Люди на этих фотографиях были увлечены рабочим процессом, они выглядят характерно, а все эмоции и настроения отражены в их позах, мимике.

Фотограф: Макс Дарт

Зачастую профессия оставляет в образе человека настолько явный отпечаток, что невозможно за ним рассмотреть бытовую или социальную среду, в которой этот человек живет. Люди на таких фотографиях обычно смотрятся честными и открытыми.

Жанровый портрет нужно рассматривать не только как часть фотоискусства, но и как создание бытовых картин и настоящих жизненных эпизодов. Это новый и интересный взгляд и на жизнь человека, и на его поведение, и на его характер.

Можно выделить два направления. Первое из них показывает простоту и спокойствие, умиротворение и тишину. Второе направление, наоборот, полна эмоциями, движением, страстью и активностью.

Спокойное состояние отражается очень легко в портрете, а вот стремительное движение передать крайне сложно, поэтому и название - «жанровый портрет» - достаточно условно.

Создавая такую фотографию нужно быть и фотографом, и режиссером. Мы имеем дело с постановочной съемкой, которая призвана отразить правдивость сюжета максимально точно.

Жанровый портрет довольно сложный вид фотоискусства. На снимке фотограф изображает действительность, замеченная в жизни, а не выдуманная. Эпизоды, которые подходят для этого жанра, возникают не часто и нужно быть всегда готовым к съемке. Важно не помешать естественному ходу событий и фотографировать «скрытой камерой». Лучше будет заранее договориться с человеком и выбрать наиболее удачное место для съемки.

Такой портрет можно сделать в любом месте. Это может быть и обсуждение важных вопросов, и домашние разговоры за ужином, и какой-то момент на производстве, и ситуация в парке или улице города. Важно быть готовым в любой момент поймать удачный кадр.

Фотограф: Yuri Pritisk

Повторить мгновение не удастся. И часто наиболее удачные кадры получаются самым случайным образом, когда фотограф еле-еле успел щелкнуть затвором фотоаппарата.

Отразить можно разные эмоции: трагические, юмористические, радость, печаль, тоску, удивление, испуг, волнение или вдохновение. Эмоция может быть в виде кокетства или грусти, злости или наглости, быть обычной улыбкой или слезами. Фотографу важно передать наиболее полное проявление человека в конкретно взятой ситуации.

Конечно, на фотографии будут как незамеченные детали, так и хорошо видимые. Это естественно, поскольку у фотографа не хватит времени и не будет возможности расставить все так, как удобно и нужно. Мы делаем упор не только и не столько на правильность обстановки и ее гармоничность, сколько на кульминационный момент в эмоциях и чувствах. Бывает и такое, что фотографу становится все равно, что попадет в кадр помимо человека.

Жанровый портрет интересен тем, что имеет не так много деталей, которые, однако, максимально раскрывают правдивость жизненных ситуаций.

Интересные публикации на сайте

30.08.2016

Портрет (фотопортрет) - один из самых распространенных и самых сложных жанров современного фотоискусства, пришедший из живописи и позаимствовавший множество ее художественных приемов. Фотография-портрет должна передавать не только черты лица человека, но настроение, эмоции, внутренний мир и окружающую среду одновременно, заглянуть не только в прошлое и будущее, но и остаться в настоящем.

Хороший художник-фотограф должен быть немного психологом и уметь подмечать и отражать на одном единственном кадре типичные черты характера человека, детали не только физические, но и духовные. И в этом состоит основная сложность.

Ограничение во времени съемки портрета

Раньше, когда фотография как вид искусства только зарождалась, фотографы работали с длинными экспозициями, и люди должны были сидеть неподвижно перед камерой довольно долгое время.

Благодаря этому снимок получался «глубже» - отображались черты характера, но терялось ощущение мимолетности момента, легкости. Сегодня с развитием технологий кадры получаются за мгновения, и на них необходимо совместить и «сиюсекундный» момент жизни, и наиболее типичные черты, которые позволяют узнать данного конкретного человека.

В отличие от живописного художника, который имеет много времени для знакомства с моделью, чей портрет он пишет, фотограф крайне ограничен в сроках. За более короткий период времени фотограф должен увидеть не только психологический образ человека, его внешние и внутренние особенности, найти наиболее характерные позы для портрета и выражения, но и составить композицию из света, теней, фона и окружения, подчеркивая индивидуальность и уникальность момента.

Особенности и разновидности фотопортрета

Центром любого портрета является человек, а все другие объекты и предметы имеют лишь второстепенное значение, помогающее восприятию и пониманию главного героя.

Не важно, в какой обстановке сфотографирован человек: в бытовой (студийный или художественный портрет), вовремя каких-либо событий, соревнований (репортажный). Главное остается главным - отражение индивидуальности героя снимка, неповторимых черт человека, его характера. Все события, обстановка, окружающая среда лишь дополняют представления и ощущения зрителей.

Студийный портрет в современном фотоискусстве занимает примерно половину жанра. Вторая половина отдана репортажному портрету, хорошо зарекомендовавшему себя в различных статьях, очерках, репортажах и журналистике. Основное различие состоит в том, что у фотографа в студии есть больше возможностей преобразить внешность человека, а при репортажной съемке важно умение запечатлеть момент, наиболее полно отображающий происходящее в эмоциях.

Фотограф: Дмитрий Агеев

Для создания наиболее точного портрета, фотограф часто использует такие художественные приемы, как создание фона, игру света и тени, определенное расположение фотоаппарата и технические параметры съемки: резкость и прочие настройки, оптику, а также положение человека и его позу.

Интересные публикации на сайте

Статьи — Портретная живопись с фотографии — Галерея Art Icon

Как жанр живописи портрет с фотографии появился совсем недавно. Однако за короткое время он сумел завоевать внимание критиков, искусствоведов и обычных людей. Это произошло благодаря тонкой взаимосвязи двух направлений. Профессиональные фотографы руководствуются представлениями о композиции и системой жанров, которые были разработаны живописцами. В свою очередь, последние в своей работе часто используют реальность, запечатленную на снимке.

При создании картины художник пишет этюды. По художественной ценности они часто не уступают готовому полотну. Однако создание этюдов — лишь один из этапов работ. Часто они переписываются по несколько раз, дорабатываются отдельные фрагменты полотна. Поэтому готовый портрет нельзя назвать рисунком с натуры.

Фотограф через снимок стремится передать свое видение реальности. Он может использовать различное время выдержки, «играть» с освещением, прибегать к помощи редакторов при обработке. В свою очередь, это и стало причиной синергии данных направлений искусства, в результате чего появился портрет по фотографии. Целью этого жанра является передача визуальных характеристик модели.

Отличия портрета с натуры и с фотографии

Во время работы над полотном человек может изобразить модель так, как он видит ее в течение определенного времени. Для реализации замысла он может потратить практически любой промежуток, чтобы наиболее полно показать лицо и позу человека, рассмотреть особенности характера, находящие отображение во внешности.

В отличие от рисунка с натуры, фотография фиксирует конкретный момент реальности. Поэтому на создание портрета по снимку живописцу требуется гораздо больше времени. В работе он стремится точно передать особенности мимики, позы человека такими, какими они отображены на фотографии. Создание группового портрета требует еще большего времени из-за необходимости детального отображения образов. При этом важно понимать, что снимок и черты человека в жизни далеко не всегда полностью совпадают.

Как выбрать фотографию для создания портрета?

Особое внимание рекомендуется обратить на качество снимка. Лучше всего предоставить фотографию в цифровом виде высокого разрешения, чтобы при приближении она не распадалась на пиксели. Не подойдут для этой цели отсканированные изображения. По ним невозможно рассмотреть линию роста бровей, их форму, расположение и цвет глаз. Также для написания портрета не берутся снимки с недостаточной резкостью или излишне затемненные.

Особое внимание уделите освещению на снимке. Лучше всего подходят фотографии, сделанные крупным планом в дневное время суток. Абсолютно не годятся снимки со вспышкой, сделанные «в лоб». Так искажаются черты лица человека, и невозможно прочесть его основные характерные линии.

Если вы хотите преподнести яркий и необычный подарок, выберите фото, которое точно нравится адресату. При желании сделать сюрприз используйте снимки, размещенные в социальных сетях, семейном фотоальбоме или помещенные в рамки. Помните при этом, что интереснее всего будет тот портрет, на котором человек немного улыбается и изображен не в фас.


Портретная фотосъёмка | Услуги профессионального портретного фотографа

Портретная фотосъемка – это не просто отдельный вид фотоискусства, а целая философия, требующая к себе особенного отношения и невероятного мастерства фотографа. Создать профессиональный фотопортрет довольно сложно – здесь имеет значение не только техническая составляющая (декорации, правильно поставленный свет, красивый ракурс и многое другое), но и эстетический аспект, заключающийся в контакте модели с камерой. Значение имеет каждая деталь и от того, насколько удачно фотограф сможет наладить этот контакт, как он сможет уловить настроение человека, его жесты, мимику, улыбку, блеск в глазах и зависит итоговый результат. Многие из нас имеют дома огромные альбомы любительских фотографий, сделанных на «мыльницу». Но задайте сами себе вопрос: «А есть ли среди всего этого многообразия хотя бы один качественный фотопортрет?» Скорее всего, ответ будет отрицательным, а при просмотре своих не совсем удачных снимков, можно и вовсе утратить веру в себя и свою привлекательность. Лишь профессионально выполненная портретная фотосъемка способна показать уникальность и красоту каждого человека.

К сожалению, современные фотоаппараты, несмотря на свои достаточно широкие возможности, не оснащены кнопкой «Шедевр», нажатие на которую из каждого кадра позволит создать истинное произведение искусства. Чтобы получить качественное фото, портретный фотограф должен не только учитывать множество мелочей и аспектов технического характера, но и уметь проявить творчество, внести в съёмочный процесс «изюминку». Именно это умение и отличает профессионального фотографа от большой когорты его коллег-любителей. Залог удачно проведённой портретной фотосессии – тесное сотрудничество между фотографом и моделью. Очень часто перед началом работы портретный фотограф старается поговорить с моделью, узнать о ней как можно больше информации, уловить индивидуальность и черты характера. Такой подход позволяет не только раскрыть перед камерой свою истинную сущность, но и примерить новые, доселе неведомые образы. Сегодня существует множество направлений портретной фотосъемки, каждое из которых имеет свои особенности и отличительные параметры, что делает стиль уникальным и непохожим на остальные. Поговорим о наиболее востребованных и актуальных из них более подробно.

Деловой портрет – неотъемлемый атрибут современного человека

На сегодняшний день визуализация по-настоящему управляет миром, имея гораздо большее значение нежели пламенные речи или перечень успехов того или иного человека. Современный деловой портрет обеспечивает качественную персонализацию личности, сопоставляя с ней некое маркетинговое сообщение, что придаёт образу большую близость, понятность и динамичность. Портреты подобного плана совсем не зря именуют рекламными – они являют собой один из наиболее действенных инструментов продвижения.

Вы пытаетесь устроиться на новую и высокооплачиваемую работу? Вам просто необходима профессиональная портретная фотосъемка. Ваше старое резюме неэффективно, потенциальные работодатели не обращают на него внимания? Дополните его профессиональным фото на резюме – поверьте, эффект превзойдёт все ваши ожидания. Планируете презентовать свою компанию на конференции? Без производственного портрета вам просто не обойтись. Вы популярный и публичный человек, постоянно даёте интервью в различные печатные издания? Разве можно в таком случае обойтись без качественного делового портрета?

Задумываетесь о создании сайта – личного или компании? Отлично, только сразу же дополните его корпоративными портретами – они помогут вам отразить стиль, имидж и статусность своего «детища». Для современной компании, заботящейся о своём имидже и популярности, деловой портрет имеет не меньшее значение, нежели рекламные буклеты. Маркетологами уже давно доказан тот факт, что независимо от направления деятельности компании, «живое лицо» её представляющее, вызывает у партнёров, потенциальных спонсоров или потребителей максимально возможное доверие.

Профессиональная портретная фотосъемка позволяет сделать акцент на наиболее значимых чертах характера конкретной личности, отодвигая остальные на второй план, а то и вовсе убирая их из кадра. Так, например, менеджера по работе с клиентами следует воспринимать исключительно в роли делового человека, истинного профессионала, всегда позитивного, максимально открытого и готового в любой момент прийти на помощь. При этом деловой портрет может выступать и в роли эффективной визитной карточки, символизирующей собой уже не конкретно взятого человека, а компанию в целом. Съёмка делового портрета возможна как в профессиональной студии, так и непосредственно на рабочем месте лучшим портретным фотографом. При этом фотосъемка в офисе менее стрессовая для клиентов, которые благодаря знакомой обстановке не зажимаются в кадре и чувствуют себя более уверенно и раскрепощённо.

В зависимости от того, как будут использованы портреты в дальнейшем, перед проведением портретной фотосъемки следует определиться с их ориентированием. Снимки могут быть представлены в следующих вариациях: вертикальные и горизонтальные, портреты в полный рост, крупным планом и по пояс (сидя или стоя). Подбирая одежду на съёмку, мужчинам следует помнить, что основу их внешнего вида составляет хороший костюм и классическая рубашка. При отказе от костюма помните, что сама по себе светлая рубашка может теряться на фоне или и вовсе отвлекать внимание от вашего лица. Если же вам необходим менее строгий портрет, не выходящий, впрочем, за деловые рамки, стоит обратить внимание свитер или жакет в сочетании с рубашкой. Женщинам стоит отдать предпочтение одежде со строгими линиями и спокойными цветами, выполненной из качественной ткани. Не стоит забывать и об аксессуарах – они способны сделать снимок более ярким и живым. Прекрасно смотрятся костюмные варианты в разном сочетании - юбка-карандаш или брюки и пиджак. Можно также выбрать классическое платье-футляр, дополнив его при необходимости жакетом.

Художественный портрет – «высший пилотаж» портретной фотосъемки

Художественный портрет являет собой максимально полное и открытое отображение модели из всех, которые доступны портретному фотографу, передающее не только внешность человека, но и его внутренние свойства. Подобная фотосъемка портретная позволяет вплотную приблизиться не только к известному и популярному человеку, но и совершенно незнакомому лицу, далёкому и недосягаемому в обычной жизни, даёт возможность почувствовать его и стать участником незримого диалога. Даже знакомый и близкий человек на художественном фото может предстать совершенно в ином обличье, раскрыв перед зрителями неведомые доселе черты характера.

Главная задача профессионального художественного портрета показать не только образ, но и характер человека, собрав из них единую композицию, композицию, способную привлечь к себе внимание с первого взгляда. Художественное фото это не просто снимок, оно всегда несёт в себе некий элемент сценической игры, где усилий одного фотографа недостаточно для получения по-настоящему качественного кадра. Здесь очень важно умение сопоставлять человека с необходимым образом, удерживая его и пропуская сквозь себя, переживая и ощущая все те эмоции, которые испытывает модель.

Особое внимание при создании художественного портрета следует уделять глазам человека – именно они отвечают за передачу его эмоций и позволяют сформировать в кадре то настроение, которое притягивает к себе зрителя. Важным фактором являются также детали одежды, макияж и причёска модели – они дают возможность портретному фотографу более плотно соединиться с образом, принять его и передать в своей фотографии. Профессиональный художественный портрет даст вам возможность взглянуть на себя со стороны, раскроет те грани, о которых вы возможно даже и не подозревали. Проведение художественной фотосъёмки возможно в самых разных местах: дома, в студии, на рабочем месте и даже на природе – всё зависит от пожеланий и предпочтений клиента. Постобработка и профессионально выполненная ретушь придаёт портрету дополнительную глубину и неповторимость, помогая в полной мере передать настроение человека и особенности его характера.

Классический портрет можно сделать более ярким и разнообразным, добавив в кадр несколько дополнительных элементов или же просто сфотографировав человека в полный рост. Особой красоты ему добавляют и различные художественные эффекты, которые могут быть использованы при обработке – здесь главное не переусердствовать и не превратить человека в некое подобие абстрактной картинки. Строгих рамок и канонов при портретной фотосъемке не существует – в процессе работы фотографу следует проявлять всё своё мастерство и творческую жилку, что позволит не только избежать шаблонности, но и создать для модели по-настоящему яркий и запоминающийся образ.

Имиджевый портрет – прекрасное средство продвижения

Сегодня имиджевая фотосъёмка являет собой один из наиболее востребованных и популярных жанров фотографии, создающим визуализацию образа человека, услуги или товара, в роли носителя которого выступает модель. Подобный образ гораздо лучше воспринимается потенциальным покупателем, спонсором или партнёром, поскольку кроме внешней оболочки содержит также и эмоциональную составляющую, которая довольно эффективно воздействует на человека и его подсознание. Имиджевый бизнес-портрет имеет определённые отличия от прочих видов портретной фотосъемки, а процесс его создания включает в себя следующие этапы:

  • Формирование образа модели – за его создание отвечает стилист, действующий исходя из той цели, которая предварительно поставлена заказчиком. Сюда входит подбор оптимального типажа, его доведение до требований выбранного жанра, макияж, подбор причёски, гардероба, аксессуаров, а также прочих элементов, позволяющих сформировать ассоциативный образ;
  • Игра модели перед камерой – имиджевая корпоративная фотосъемка подразумевает собой некую игру модели в рамках заранее обозначенного сюжета, причём происходит это даже тогда, когда фото не ставит себе за цель поведать зрителю какую-либо историю. В любом случае, пусть минимальные, но актёрские задатки у модели должны быть, иначе в кадре получится не живой человек с его стремлениями и чувствами, а обычная безжизненная кукла;
  • Подбор антуража – чтобы получить в итоге требуемый эффект следует позаботиться о создании соответствующих условий. Так, например, в зависимости от сюжета и задумки портретного фотографа, может потребоваться искусственный снег или дождь, дополнительный свет, прогулка по оживлённому городу и даже выезд на природу;
  • Съёмочный процесс – комбинируя расстояние и ракурс, фотограф делает ряд снимков, стараясь выполнить их максимально разнопланово и не ограничивая себя при выборе направлений;
  • Обработка фото – завершающий этап работы, на котором отобранные снимки подвергаются ретушированию. Здесь очень важно соблюдать тонкую грань, отделяющую естественный и привлекательный снимок от «пластмассовой» картинки.
  • Итоговый результат имиджевой фотосессии позволяет сформировать единый визуальный образ, несущий в себе имидж продукта, услуги, марки, человека или группы людей. Подобные образы способствуют лучшему восприятию объекта съёмки, создавая ему положительную репутацию и увеличивая доверие.

Закажите услуги портретного фотографа у нас

В работе портретного фотографа важна каждая деталь, а итоговый успех зависит не только от технической составляющей и знаний мастера, но и от настроения модели, её раскрепощенности и внутреннего настроя, а также от умения портретного фотографа найти с ней общий язык. Он должен быть тонким психологом, способным влиять на настроение модели, создавая во время съёмки максимально комфортную и уютную атмосферу.

Именно поэтому и стоит доверять исключительно профессионалам, которые не только знают своё дело, но и по-настоящему его любят. Только их опыт и умения позволят вам получить именно те фото, в которых вы нуждаетесь, при этом они в полной мере будет соответствовать вашим пожеланиям и представлениям об истинном качественном продукте.

Что такое портретная съёмка.

Фотограф в Москве

Психология портрета

Цель портретной фотографии — не только передать физическое сходство модели, но также сохранить определенный аспект личности человека так, чтобы зритель при взгляде на снимок мог почувствовать, что за человек перед ним. Лучше фотографировать людей, не подозревающих о присутствии камеры — таким образом, у них не будет возможности «сделать лицо». Можно создать непринужденную повседневную обстановку. В более формальных ситуациях, когда вы остаетесь наедине с фотографируемым, передача характера человека на снимке может быть более трудной задачей, потому что большинство людей ощущают дискомфорт, позируя фотографу.Хорошая портретная фотография передает сущность человека, будь то ребенок, сосед или знаменитость.Людям испокон веков хотелось получить свои парадные портреты, на которых они были бы изображены красивыми и представительными. Неважно, что на таких портретах они весьма отдаленно походили на самих себя: парадный костюм, особая прическа. Встретишь на улице — не узнаешь.За это были готовы платить деньги. Портреты писались долго. Услуги именитых художников предполагали серьезные гонорары. До изобретения фотографии портрет был привилегией только очень богатых людей.Вряд ли сейчас можно представить себе, как на самом деле выглядел Наполеон. Художники, как правило, льстили заказчику. Придворный художник всегда подстраивался под правителя. То же самое было и с фотографией в момент ее изобретения. Фотограф создавал образ, и этому образу верили. Вспомним портреты известных политических деятелей: Ленина с добрым прищуром, Сталина с доверительным взглядом, Горбачева с заретушированным родимым пятном на голове. Повторяя один и тот же образ на многочисленных фотографиях, можно создать имидж человека. Соответственно, портреты могут по-разному интерпретироваться. Один и тот же человек может быть снят мужественным, добрым, застывшим правителем, живым человеком.Когда мы снимаем портреты, то зачастую снимаем реакцию фотографируемого человека на себя, снимающего. И тут уж смотря какая перед вами стоит задача… Чаще всего хочется получить психологический портрет, хочется поймать ту самую эмоцию, которая лучше всего отражает то, что внутри, то, что называется душой. Хорошо, когда тебе удается добиться того, чтобы человек при тебе вел себя естественно, как он ведет себя в кругу друзей. Большинство людей при виде объектива напрягается. Ваша задача — стать фотографом-невидимкой или тем самым, которому доверяют. В кадре одного фотографа человек выглядит раскованным и веселым, в кадре другого у него напряженный, серьезный вид. В третьем случае он может показаться гламурным, пафосным. В четвертом — человек вписан в фотографию как арт-объект, и фотография рассматривается как набор символов. Очень многие фотографы хотят добиться схожести человека и фотографии. Той самой схожести, когда человек смотрит в зеркало и видит себя красивым, живым и расслабленным.Таким образом, становится очевидным, что портрет — психологическое выражение как модели, так и фотографа. Сходятся фотограф и модель на съемочной площадке, и тут начинается сотрудничество. Фотографы бывают злые, добрые, жесткие, мягкие, очень серьезные и очень беззаботные. Обо всем этом можно судить по их фотографиям.Вам следует использовать свои навыки фотографа и собеседника, чтобы человек смог расслабиться и показать характерные черты своей личности. Только так у вас, в конце концов, получатся естественные и откровенные портреты.

Как снимать психологический портрет

Если вы хотите по-настоящему передать характер человека на снимке, учтите, что модель не должна испытывать никакого дискомфорта. В этом вам помогут несколько приемов.Во-первых, поговорите с человеком о чем-то, что представляет для вас обоих взаимный интерес, так вы снимете нервозность. Через несколько минут после начала беседы люди забывают о камере, так что вам останется лишь схватывать интересные выражения их лиц каждый раз, как они появятся.Во-вторых, никогда не просите натурщика улыбнуться или сказать «cheese». Настоящая улыбка идет изнутри, и единственный способ заставить человека улыбнуться — дать ему для этого повод: рассказать анекдот, заговорить о чем-то веселом. Разумеется, вы не всегда будете искать улыбки. Если вы посмотрите на творения успешных портретных фотографов, вы часто увидите, что на лицах их моделей заметно более задумчивое, серьезное выражение, благодаря которому характер человека становится более явным.Возможно, человек, которого вы хотите сфотографировать, может похвастаться самостоятельным взглядом на политические проблемы, или, может быть, он в свое время пережил какие-либо невзгоды. Чем больше вы знаете о человеке, тем больше вы сможете контролировать ситуацию, предвидя, какого типа портрет у вас получится.Старайтесь всегда произвести соответствующее впечатление: вы «уверены в себе и контролируете ситуацию», даже если в действительности вы нервничаете так же, как и ваша модель. Если люди почувствуют, что вы не знаете, что делать, они никогда не смогут доверять вам. Самые интересные выражения появляются и исчезают в долю секунды, а потому всегда следите и будьте готовы «схватить» их.В-третьих, планируйте все заранее, так чтобы ваша съемка проходила быстро и легко.

 Определите место, сформулируйте несколько идей и установите оборудование, чтобы можно было приступать к работе. Позирование для портретов быстро утомляет людей, так что, если в первые полчаса вы не сможете сделать несколько удачных кадров, скорее всего, сегодня у вас ничего не получится.Если вы работаете в помещении, в обстановке фотостудии, следите за освещением, чтобы оно не осложняло определение экспозиции. Одна вспышка, оснащенная софтбоксом, идеально подходит для мужских портретов, и, если вы расположите ее на 45-90 градусов от модели, это поможет вам создать освещение, способное подчеркнуть скульптурные черты лица и текстуру кожи. Если же вы будете фотографировать женщину или девушку, используйте мягкий свет, скорее подсветку, лишенную резких теней Две вспышки и два софтбокса, расположенные по обе стороны от камеры, создадут идеальные условия,В качестве альтернативы вы можете усадить модель возле окна, используя проникающий в помещение свет. При работе на открытом воздухе мягкий свет ясного, чуть облачного дня идеально подходит для портретной съемки, поскольку контрастность будет низкой, резкие тени и яркие блики не будут представлять для вас проблем. Если вы вынуждены работать при ярком солнечном свете, располагайте свою модель в тени, там, где освещение обладает мягкостью и лишено теней, либо следите, чтобы солнце находилось позади человека, и используйте отражатель, чтобы подсветить лицо.Чаще всего самые успешные портреты бывают самыми простыми, поэтому, чем меньше техники окажется у вас под руками, тем больше вы сконцентрируетесь на самом человеке. Запомните это, и вы не ошибетесь. Будьте готовы сделать немалое количество кадров, чтобы получить один-единственный удачный портрет.Если вы хотите по-настоящему передать характер человека на снимке, учтите, что модель не должна испытывать никакого дискомфорта. В этом вам помогут несколько приемов.Во-первых, поговорите с человеком о чем-то, что представляет для вас обоих взаимный интерес, так вы снимете нервозность. Через несколько минут после начала беседы люди забывают о камере, так что вам останется лишь схватывать интересные выражения их лиц каждый раз, как они появятся.Во-вторых, никогда не просите натурщика улыбнуться или сказать «cheese». Настоящая улыбка идет изнутри, и единственный способ заставить человека улыбнуться — дать ему для этого повод: рассказать анекдот, заговорить о чем-то веселом. Разумеется, вы не всегда будете искать улыбки. 

Если вы посмотрите на творения успешных портретных фотографов, вы часто увидите, что на лицах их моделей заметно более задумчивое, серьезное выражение, благодаря которому характер человека становится более явным.Возможно, человек, которого вы хотите сфотографировать, может похвастаться самостоятельным взглядом на политические проблемы, или, может быть, он в свое время пережил какие-либо невзгоды. Чем больше вы знаете о человеке, тем больше вы сможете контролировать ситуацию, предвидя, какого типа портрет у вас получится.Старайтесь всегда произвести соответствующее впечатление: вы «уверены в себе и контролируете ситуацию», даже если в действительности вы нервничаете так же, как и ваша модель. Если люди почувствуют, что вы не знаете, что делать, они никогда не смогут доверять вам. Самые интересные выражения появляются и исчезают в долю секунды, а потому всегда следите и будьте готовы «схватить» их.В-третьих, планируйте все заранее, так чтобы ваша съемка проходила быстро и легко. Определите место, сформулируйте несколько идей и установите оборудование, чтобы можно было приступать к работе. Позирование для портретов быстро утомляет людей, так что, если в первые полчаса вы не сможете сделать несколько удачных кадров, скорее всего, сегодня у вас ничего не получится.Если вы работаете в помещении, в обстановке фотостудии, следите за освещением, чтобы оно не осложняло определение экспозиции. Одна вспышка, оснащенная софтбоксом, идеально подходит для мужских портретов, и, если вы расположите ее на 45-90 градусов от модели, это поможет вам создать освещение, способное подчеркнуть скульптурные черты лица и текстуру кожи. Если же вы будете фотографировать женщину или девушку, используйте мягкий свет, скорее подсветку, лишенную резких теней Две вспышки и два софтбокса, расположенные по обе стороны от камеры, создадут идеальные условия,В качестве альтернативы вы можете усадить модель возле окна, используя проникающий в помещение свет. При работе на открытом воздухе мягкий свет ясного, чуть облачного дня идеально подходит для портретной съемки, поскольку контрастность будет низкой, резкие тени и яркие блики не будут представлять для вас проблем. Если вы вынуждены работать при ярком солнечном свете, располагайте свою модель в тени, там, где освещение обладает мягкостью и лишено теней, либо следите, чтобы солнце находилось позади человека, и используйте отражатель, чтобы подсветить лицо.Чаще всего самые успешные портреты бывают самыми простыми, поэтому, чем меньше техники окажется у вас под руками, тем больше вы сконцентрируетесь на самом человеке. Запомните это, и вы не ошибетесь. Будьте готовы сделать немалое количество кадров, чтобы получить один-единственный удачный портрет.

Положение человека в кадре

То, как человек стоит или сидит перед камерой, очень важно в портрете. У тела есть свой язык, сама поза, линии тела, положение рук и ног выражают настроение и характер человека. Очертания и положение тела также работают на композицию, привнося в кадр динамические формы и линии. Размещение ступней обеспечивает устойчивость, положение рук и ладоней придает живость, а голова и лицо вносят экспрессию.Каждая поза, будь то снимок в полный рост или погрудный портрет, начинается с постановки ступней, поскольку именно это определяет общее положение человека и то, насколько удобным или неудобным оно выглядит. Как правило, дальняя ступня располагается под углом 90° к камере, а передняя смотрит прямо на камеру, при этом тело естественным образом поворачивается под небольшим углом. Если обе ступни развернуты на камеру, человек выглядит более агрессивно и вызывающе.Когда мы стоим прямо, наши колени выпрямлены, и это придает позе большую устойчивость. Если одна нога расслаблена, колено и лодыжка сгибаются и поза становится более свободной. Когда вес тела перенесен на одну ногу, бедро выдвигается вперед, поэтому лучше переносить вес тела на дальнюю от камеры ногу, чтобы бедро не выглядело излишне доминирующим. Однако выдвинутое вперед бедро можно использовать, чтобы поза выглядела наступательной — прием, который часто используется в современной портретной фотографии.Если тело повернуто под небольшим углом к камере, видимое расстояние между плечами уменьшается и фигура кажется стройнее. Когда вес тела перенесен на дальнюю ногу, заднее плечо естественно опускается ниже, отчего человек опять же выглядит естественнее, становится незаметна сутулость осанки. Когда плечи развернуты прямо к камере, поза кажется более тяжелой и вызывающей, поскольку тело при этом выглядит шире.Естественное положение расслабленной головы — легкий наклон в одну сторону, и этот язык тела можно использовать в портрете. Наклон головы к поднятому вверх переднему плечу делает лицо уже, а поскольку подбородок при этом опущен, глаза становятся выразительнее, что придает позе свободу и женственность. Впрочем, если голова слишком сильно наклонена вперед, естественность позы пропадает, и она становится слишком покорной.

Глаза — это самая значимая деталь любого портрета. Обязательно контролируйте направление взгляда, устремлен ли он прямо в объектив или в сторону. Когда человек смотрит в объектив, даже простое движение подбородка вверх или вниз создает различное настроение. Если подбородок опущен, глаза становятся больше, а взгляд делается более привлекательным или вызывающим, в зависимости от выражения рта и бровей. Когда человек смотрит в сторону от камеры, выражение его глаз уловить сложнее.Когда мы переходим к позе сидя, язык тела меняется разительным образом: все люди без исключения менее напряжены и более расслаблены, когда они сидят.Когда вы просите людей сесть в кресло, чаще всего они усаживаются так, как делают это у себя дома, — так, как им удобно. Замечательно, если при этом у человека хорошая осанка и он не сутулится. Однако чаще всего фотографу приходится поправить позу сидящего человека.Поверните кресло так, чтобы оно стояло под небольшим углом к камере. Теперь ваш клиент может сесть прямо в кресло или же на специальную скамеечку для позирования. При этом возникают два эффекта. Во-первых, часть веса тела переносится на ступни, которые помогают контролировать осанку и держать равновесие, а во-вторых, в такой позе тело кажется тоньше, поскольку оно повернуто в сторону от камеры.То, как человек, располагаясь в кресле, опирается на подлокотники или склоняется вниз, можно использовать, чтобы менять живость позы и настроение снимка. Наклонившийся вперед к камере человек выглядит более открытым, и наоборот, когда человек откинулся на спинку кресла, опираясь при этом на дальний подлокотник, настроение портрета становится сдержанным. Если человек склоняется вперед, поза моментально становится более доверительной.Пол — подходящая поверхность для позирования, особенно в маленькой комнате или помещении с низким потолком, вам не придется подниматьосветительные приборы слишком высоко.В позе на корточках вес тела полностью переносится на носки, однако некоторым людям бывает сложно сохранять при этом равновесие. Поза на корточках придает снимку естественный вид. Поза со скрещенными ногами не означает, что ваш клиент непременно должен сидеть прямо: если он наклонится вперед и обопрется при этом на колени локтями или ладонями, поза станет более свободной и доверительной. Если человек наклоняется вперед или вбок, пропорции его тела искажаются, отчего настроение портрета становится более агрессивным.Если человек сидит на полу, обратите внимание на то, что бедра, естественно, станут шире и тело выглядит более массивным. Удачнее положение, когда человек сидит как бы на одной ноге (на боку), так что бедра повернуты боком к камере. При этом снимок выглядит гораздо естественнее, и бедра не такие широкие.Руки человека могут быть исключительно выразительными. Равно как неуклюже сложенные руки способны испортить портрет. К счастью, есть несколько простых приемов, которые позволяют всегда получать хорошие результаты.

Руки могут стать главным в портрете, оживляя позу человека и раскрывая какие-то черты его характера. Но они также могут испортить портрет, если они слишком укрупнены или слишком ярко освещены. Определитесь в начале съемки, какую роль вы отводите рукам в портрете. Если она незначительна, убедитесь, что руки не попадают в пятно света, или вообще уберите их из кадра, попросив человека спрятать их за спину или в карман. В последнем случае оставьте на виду большие пальцы, это смотрится лучше, чем когда руки полностью спрятаны в карман.Если же вы включаете руки в кадр, используйте простой способ, позволяющий им выглядеть элегантно. Когда руки располагаются выше уровня талии, запястье должно быть слегка согнуто и кисть направлена вверх, так выглядит естественнее. Когда руки опущены ниже талии, позвольте им свободно висеть, ведь именно в таком положении они находятся, когда мы стоим.Рука может излишне доминировать в кадре, особенно если она развернута к камере широкой стороной. Именно поэтому мы обычно показываем руку сбоку, а не раскрытой ладонью или ее тыльной стороной. Это приятнее для глаза, рука кажется тоньше.


Многие люди, с которыми приходится работать, оказываются друзьями или членами одной семьи. Способность понимать и раскрывать эти взаимоотношения в портрете опирается на ваше мастерство наблюдения, а также умение общаться с людьми.Манера портрета зависит от взаимоотношений между парой. Помолвленные или женатые люди обычно более открыто проявляют свои эмоции, они могут стоять очень близко друг к другу, соприкасаясь головами. Брат и сестра на портрете не стоят так близко и даже редко держатся за руки, может быть, только один положит руку на плечо другому.В зависимости от сложившихся между членами семьи отношений такая съемка может быть простейшим из заданий или превратиться в настоящий кошмар. Секрет в том, чтобы понаблюдать за семьей до того, как вы начнете ставить группу для портрета. Съемку семей с напряженными отношениями постарайтесь провести как можно быстрее, не тратя много времени на установку света.По традиции ядро семейной группы — родители, поэтому они ставятся в центре, а дети окружают родителей, выстроившись по возрасту.Однако и здесь, как в любом другом правиле, есть исключения. Чаще всего они связаны с необходимостью спрятать одного члена семьи позади других, чтобы скрыть размеры его тела. В таких случаях фотограф обычно ставит всех членов семьи так, чтобы плечи были развернуты к середине портрета, а их головы оказались слегка наклоненными к центру группы. Такая компоновка делает людей более стройными и позволяет разместить фигуры как можно ближе друг к другу.Пожалуй, самыми эмоциональными из всех взаимоотношений в портрете — это отношения между родителем и ребенком, особенно новорожденным. Их естественная привязанность друг к другу рождает удивительные фотографии. В таком портрете не нужно ничего выдумывать или изобретать, а лишь дать возможность эмоциям проявиться. Камеру лучше располагать на уровне ребенка, чтобы не смотреть на него сверху вниз, поэтому естественно опуститься на пол вместе с ним.Маленькие дети всегда уютнее всего чувствуют себя на полу — независимо от того, есть ли рядом с ними кто-то из родителей. Съемка ребенка должна продолжаться всего несколько минут, поэтому будьте готовы фотографировать, а не тратить время на настройку оборудования. В поисках живой, непосредственной позы можно позволить ребенку двигаться прямо во время съемки. Если вы способны превратить этот процесс в игру, то, скорее всего, поймаете истинные проявления характера малыша.

Советы Моделям

Как Правильно выбрать позу

Вам предстоит фотосессия с профессиональным фотографом или вы решили сделать несколько снимков в парке на мобильник подруги? Оказываясь перед фотокамерой, вы не знаете, куда «деть» руки и ноги? Хотите узнать, как правильно фотографироваться? Позы для фотографийдевушек, мужчин и любовных пар давно собраны на страницах «всемирной паутины», остается лишь выбрать из них те, которые подчеркнут вашу индивидуальность!

Несколько советов перед вашей фотосессией.
1. У каждой девушки есть набор любимых поз, которые она постоянно принимает в повседневной жизни. Понаблюдайте за собой и вы поймете, в каких позах фотографироваться. В них вы будете выглядеть наиболее естественно.
2. Постарайтесь не переборщить с макияжем и чрезмерно яркой одеждой. Подбирая вещи для съемки учтите, что когда вы будете двигаться, одежда может задираться или открывать какие-либо участки тела.
3. С точки зрения психологии нужно сделать три вещи: найти общий язык с фотографом, расслабиться и — дать волю свои актерским способностям!

И теперь собственно о позировании:
4. При любых наклонах туловища должен быть прогиб спины в районе поясницы. Прямая спина у наклонившейся женщины также смотрится неплохо, но с точки зрения композиции прямые линии выглядят мужественно, и поэтому лучше подходят для мужских снимков.
5. Если в кадре есть скрещение ног (что придает снимку сексуальности) или рук, то взгляд зрителя будет сосредоточен на них. Особенно эффектно будет скрещение рук (-и) и ног (-и), расположение их рядом или в одну линию.
6. Руки или ноги, расставленные под углом, близким к 45 градусам, улучшают восприятие портрета зрителем.
7. Любая часть тела, выдвинутая вперед, становится центром композиции: так можно привлечь внимание к своей фигуре или какому-либо предмету.
8. В большинстве случаев красиво смотрятся вытянутые носки.
9.Если руки или ноги образуют закрытый контур, они замыкают на себе взгляд зрителя.
10. Внутренняя поверхность бедра, которая демонстрируется зрителю, становится центром композиции.
11. Одинаковые изгибы рук и ног образуют ритм, который повышает художественную ценность снимка.

Страница не найдена »ExpertPhotography

404 - Страница не найдена» ExpertPhotography

404

Извини! Страница, которую вы искали, не найдена...

Он был перемещен, удален, переименован или, возможно, никогда не существовал. Пожалуйста, свяжитесь с нами, если вам понадобится помощь.

Мне нужна помощь с…

[type = 'text']

[type = 'text']

[type = 'password']

[type = 'password']

['rmockx.RealPlayer G2 Control', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1 ', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

['rmockx.RealPlayer G2 Control', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

[type = 'text']

[type = 'text']

[type = 'password']

[type = 'password']

['rmockx.RealPlayer G2 Control ', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

['rmockx. RealPlayer G2 Control', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

[type = 'text']

[type = 'text']

[type = 'password']

[type = 'password']

['rmockx.RealPlayer G2 Control ', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

['rmockx.RealPlayer G2 Control', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

[type = 'text']

[type = 'text']

[type = 'password']

[type = 'password']

['rmockx.RealPlayer G2 Control ', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer. RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

['rmockx.RealPlayer G2 Control', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

[type = 'text']

[type = 'text']

[type = 'password']

[type = 'password']

['rmockx.RealPlayer G2 Control ', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

['rmockx.RealPlayer G2 Control', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

[type = 'text']

[type = 'text']

[type = 'password']

[type = 'password']

['rmockx. RealPlayer G2 Control ', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

['rmockx.RealPlayer G2 Control', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

[type = 'text']

[type = 'text']

[type = 'password']

[type = 'password']

['rmockx.RealPlayer G2 Control ', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

['rmockx.RealPlayer G2 Control', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

[type = 'text']

[type = 'text']

[type = 'password']

[type = 'password']

['rmockx. RealPlayer G2 Control ', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

['rmockx.RealPlayer G2 Control', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

[type = 'text']

[type = 'text']

[type = 'password']

[type = 'password']

['rmockx.RealPlayer G2 Control ', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

['rmockx.RealPlayer G2 Control', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

[type = 'text']

[type = 'text']

[type = 'password']

[type = 'password']

['rmockx. RealPlayer G2 Control ', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

['rmockx.RealPlayer G2 Control', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

[type = 'text']

[type = 'text']

[type = 'password']

[type = 'password']

['rmockx.RealPlayer G2 Control ', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

['rmockx.RealPlayer G2 Control', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

[type = 'text']

[type = 'text']

[type = 'password']

[type = 'password']

['rmockx. RealPlayer G2 Control ', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

['rmockx.RealPlayer G2 Control', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

[type = 'text']

[type = 'text']

[type = 'password']

[type = 'password']

['rmockx.RealPlayer G2 Control ', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

['rmockx.RealPlayer G2 Control', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

[type = 'text']

[type = 'text']

[type = 'password']

[type = 'password']

['rmockx. RealPlayer G2 Control ', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', 'RealPlayer']

['rmockx.RealPlayer G2 Control', 'rmocx.RealPlayer G2 Control.1', 'RealPlayer.RealPlayer (tm) ActiveX Control (32-разрядный)', 'RealVideo.RealVideo (tm) ActiveX Control (32-бит)', «RealPlayer»]

Общие сведения о жанрах фото | Shutha

Определение жанров фотографии

Классификация типов фотографии - действительно сложное занятие.Во-первых, было трудно определить, что такое жанр, а что - техника. «Портретная живопись» - это жанр или техника? А как насчет «высокоскоростной фотографии»? Чтобы получить представление о сложности, посмотрите список жанров фотографии в Википедии. Даже если вы можете идентифицировать жанры, между ними часто есть много общего. И очень сложно решить, что такое жанр, а что - поджанр.

Хотя почти невозможно дать точную и исчерпывающую информацию об этом, я продолжил это упражнение просто потому, что предоставление вам базового обзора жанров, которые существуют, является важным шагом в определении того, где подходит ваша собственная фотография.

Четыре основные категории

При работе над определением жанров фотографии полезно разделить их на четыре основные категории. Жанры, ориентированные на создание вымышленной реальности, которую мы назвали творческой. Сюда вписываются такие жанры фотографии, как коммерческая, модная и эротическая фотография. Творческие жанры допускают значительный элемент фантазии, поэтому их этические параметры намного шире, чем для редакционных изображений.

Рисунок 1 Жанры фотографии можно разделить на четыре основные категории - творческие, редакционные, розничные и личные.

Жанры, которые задумывались как научная литература и отражают реальность более объективным образом, мы назвали редакционными. Конечно, эти категории не абсолютны. Никакая фотография не является полностью объективной. Все мы знаем, что многие туристические фотографии очень избирательны в отношении того, что попадает в кадр, а что нет. А модная фотосессия может оказаться более связанной с реальными событиями, чем новостная фотография, в зависимости от этических норм фотографа.Но при этом полезно провести различие, когда наша цель - помочь вам поместить себя и свою работу в фотографический пейзаж. Конечно, это помогает нам определить общий набор этических норм, который будет иметь тенденцию управлять каждой группой жанров.

Жанры

Retail сосредоточены на услугах для конечного пользователя. Это может быть фото на паспорт или свадьба. Основное внимание уделяется клиенту.

Наконец, Личные жанры, как правило, предназначены для записи личных воспоминаний и для личного использования.

Творческие жанры

Ниже приведены основные выделенные нами творческие жанры. С точки зрения фотографической этики, все эти жанры допускают значительную ретушь изображений, а также массовое создание или изменение и воссоздание изображений. Основная этика эстетична - все, что хорошо выглядит, идет.

Если отбросить фотографическую этику, не все эти жанры одинаково этичны с точки зрения использования их предметов.Перечисляя их здесь, мы просто подчеркиваем, что они существуют, и никоим образом не потворствуем их существованию и не предлагаем вам баловаться ими. Порнография, например, не будет считаться этическим на все и на самом деле эксплуататорские, так как он предназначен, чтобы пробудить, и это уменьшает предметы к объектам желания, несмотря на общий призыв к «по обоюдному согласию». Фотография на службе пропаганды также имеет тенденцию быть неэтичной по самой своей природе.

Фотография не считается неэтичной просто потому, что она включает в себя наготу.Многие фотографии обнаженной натуры изобразительного искусства не могут считаться неэтичными, потому что их цель - не демонстрация сексуального характера, а, скорее, подчеркивание красоты человеческого тела.

Несмотря на элемент фэнтези, эти жанры могут на самом деле высвечивать истину более этичным образом, чем некоторые из редакционных жанров. Например, картина изобразительного искусства может быть более мощным и этичным выражением проблемы, чем новостная картинка, относящаяся к той же проблеме.

Рис. 2 Творческие жанры, как правило, допускают элемент фантазии, поэтому они более либеральны с точки зрения фотографической этики, позволяя существенно ретушировать, смешивать изображения и так далее.Тот факт, что жанр указан здесь, не означает, что мы оправдываем каждого из них. Порнография и пропаганда, например, мы считаем эксплуататорский и неэтично. Помните, что это далеко не полный список. Есть ли еще какие-нибудь жанры фотографии, которые, по вашему мнению, должны здесь уместиться?

Редакционные жанры

Мы определили гораздо больше редакционных жанров, чем творческих. Редакционные жанры, как правило, регулируются гораздо более строгим кодексом фотографической этики, особенно в таких жанрах, как фотожурналистика и научная фотография, где разрешается минимум ретуши, а затем делается это в первую очередь для обеспечения ясности сцены.Это потому, что эти жанры заявляют, что то, что было снято, точно отражает ситуацию или событие, свидетелями которого они были. Но среди этих жанров наблюдается большое отклонение с точки зрения ожидаемой этики.

К свадебной фотографии, например, можно подходить в стиле и с этическими стандартами документального фотографа. С другой стороны, к ней можно подойти очень творчески и найти свое естественное место среди творческих жанров, наряду с модой или фотографией знаменитостей.Народная фотография, которую часто называют любительской фотографией, вид фотографии, которую мы все практикуем в кругу семьи и друзей, как правило, не имеет ожидаемых этических стандартов. Люди принимают то, что хотят, в соответствии с тем, что их сообщество и социальная группа считают приемлемым.

Сюда включены архивные фотографии, хотя все другие типы фотографий могут оказаться здесь в зависимости от их исторической ценности; сюда входят многие творческие жанры. Поскольку изображение стареет, оно имеет тенденцию отражать определенный период времени, даже если, когда он был создан, фотограф имел в виду только создание приятного изображения и использовал самые разные техники манипуляции.Однако к тому времени, когда он окажется в архиве, он, вероятно, станет истинным отражением стиля или художественного чутья той эпохи, в которую он был создан.

Как и в случае с творческими жанрами, помимо фотографической этики существуют этические соображения. Например, шпионская фотография, скорее всего, будет считаться этичной только на театре военных действий, хотя она, несомненно, используется гораздо более широко. Часто возникают серьезные вопросы об этике фотографии папарацци, о чем свидетельствует смерть принцессы Уэльской.Итак, еще раз: то, что мы перечисляем эти жанры и поджанры, не означает, что мы потворствуем им.

РИСУНОК 3 Редакционные жанры, как правило, регулируются более строгим этическим кодексом. Опять же, не все эти жанры можно всегда считать этичными. Например, изображения для связей с общественностью могут включать много изобретений, а шпионская фотография может быть явным нарушением прав человека. Тот факт, что мы перечисляем жанры здесь, не означает, что мы потворствуем им или предлагаем вам начать их практиковать.Помните, что это далеко не полный список. Есть ли еще какие-нибудь жанры фотографии, которые, по вашему мнению, должны здесь уместиться?

Розничная торговля по жанрам

Жанры

Retail связаны с уличным человеком, которому нужен фотограф, чтобы оказать ему услугу. В первую очередь это делается для того, чтобы запечатлеть записи о значительных достижениях в качестве помощи для запоминания. Из-за этого жанры розничной торговли, как правило, сосредоточены на основных событиях в жизни людей - "правах прохода", таких как бар и бат-мицва, выпускные, свадьбы, важные вехи в семейной жизни и даже похороны.Сюда также могут входить такие услуги, как спортивная фотография на мероприятиях, в которых принимают участие непрофессиональные спортсмены и где распечатки или цифровые файлы продаются участникам после мероприятия. Но этот жанр также включает портретную фотографию - детские и семейные портреты - и более приземленные фотографические услуги, такие как фотография паспорта.

РИСУНОК 4 Жанры розничной торговли связаны с обслуживанием частных лиц в первую очередь с целью помочь им зафиксировать значительный этап или достижение в жизни.

Персональные жанры

Личные жанры в первую очередь служат личным воспоминаниям.Это наиболее широко используемые жанры в мире фотографии. Деньги, которые здесь можно заработать, заключаются не в предоставлении услуг по фотографии для людей, а в предоставлении фотографического оборудования, обучении фотографии, постобработке или каком-либо продукте, который может быть создан из фотографий, которые делают люди. Также могут заработать деньги коллекционеры, которые роются в беспорядочных распродажах в поисках старых личных картин. Это жанр, который получил название «найденная» фотография.

РИСУНОК 5 Персональные жанры не требуют услуг профессионального фотографа. Любой доход, который можно получить здесь, заключается в том, что люди могут сами делать хорошие снимки либо путем предоставления оборудования, обучения, постобработки или продуктов, которые могут быть созданы из их фотографий

Вперед «Введение в рынки фотографии»
К пониманию рынков фотографий

Портрет в фотографии - вечная классика

Как однажды написал Шарль Бодлер , что может быть проще и сложнее, очевиднее и глубже портрета? Люди изображали друг друга на протяжении тысячелетий , но развитие фотографии создало совершенно новый язык для захвата человеческих изображений.Портретная фотография прошла долгий путь с до самых первых дней , когда люди позировали перед камерой в прагматических и сентиментальных целях . Он превратился в более сложных и многогранных жанров , создавая возможности для глубины, сочувствия и экспериментов. Превосходные портреты, выходящие за рамки простой записи лица и его различных деталей, раскрывают один из миллионов интимных человеческих моментов , составляющих жизнь.


Слева: Феликс Надар - исследователь Пьетро Паоло Саворньян ди Бразза, через reelfoto.blogspot.rs / Справа : Франк А. Райнхарт - Индийский портрет, через anthonylukephotography.blogspot.rs

Портретная фотография в XIX веке

Появление фотографии в 19 веке вызвало решающий сдвиг в давней традиции портретной живописи, начавшийся вскоре после изобретения медиума в 1839 году. Названный в честь изобретателя Луи Жака Манде Дагера, дагерротип был первым коммерчески успешным фотографическим процессом, представлявшим уникальное изображение на посеребренной медной пластине.Относительно низкая стоимость дагерротипа привела к общему росту популярности портретной фотографии по сравнению с рисованной портретной фотографией. Cartes-de-visite , небольшие недорогие фотопортреты, предназначенные для распространения, удовлетворяли широко распространенное стремление к индивидуальному подобию и представляли собой мощное средство виртуальной самопрезентации. Создание портрета больше не было прерогативой очень богатых, и количество фотостудий начало появляться в Европе и Северной Америке.Когда W. H. Fox Talbot открыл способ воспроизводить дубликаты путем изобретения бумажного негатива, он заложил основы современного фотографического процесса и эволюции портретной фотографии.


Слева: Питер Худжар - Затерянный центр города, via artsy.net / Справа: Питер Худжар - Портрет Сьюзан Зонтаг, через i-d.vice.com

Портретная фотография и искусство

Ранние фотографические портреты следовали правилам нарисованный портрет .С традиционными задниками, используемыми в живописи, ранние фотографические портреты указывали на социальный статус человека или род занятий через одежду, обстановку или окружающие предметы. С развитием оборудования и возможностью вывезти его из студии, между этими обычными и более документальными портретами стал возникать растущий разрыв. К концу девятнадцатого века многие фотографы отказались от этих традиционных настроек и поверхностных впечатлений.Фотографы-профессионалы и любители стремились расширить жанр живописной фотографии и закрепить за ним характер высокого искусства, наряду с живописью и скульптурой. После разработки первых простых в использовании фотоаппаратов малого формата , демократизация фотографии сильно повлияла на , , , визуальную культуру , а также на идею человеческого портрета . С тех пор множество фотографов заворожили нас своей интерпретацией изображения человеческого изображения , и эти преобразования и исследования продолжаются и сегодня.


Мартин Парр - Спин. Бенидорм, 1997, через pineasy.net

Документализм в портретной живописи

В 20-м веке портреты вышли за рамки простых изображений людей, но стали портретами в более полном смысле - наших жизней и времен. С появлением и ростом популярности уличной фотографии идея портрета приобрела другое значение . Выйдя за рамки идеи и поставленного портрета , эти фотографии представили предметы естественно, как они были найдены , хотя и не всегда лестно.Портрет стал динамичным и непредсказуемым, замораживая момент жизни человека. Такие фотографы, как Питер Худжар, Антон Корбайн, Салли Манн, Марри Эллен Марк, Ларри Финк, Нэн Голдин, Мартин Парр или Дэнни Лайон, внесли большой вклад в развитие этого вида искусства, откровенно документируя людей и их жизни и стирая границы между документальная фотография и портретная живопись.


Слева: Ринеке Дейкстра - Саския, Хардервейк, 1994, via tate.org.uk / Справа: Ринеке Дейкстра - Спортивная школа, Санкт-Петербург, 2014, через pinterest.com

Современная портретная живопись

Сегодня портрет принимает различных форм , от традиционных и документальных до более экспериментальных и неуловимых. Портрет всегда представляет собой интерпретацию или определенное изображение человека , момент и выражение , вовлекая зрителя и вызывая реакцию или эмоцию. Хороший портрет часто оставляет у зрителя на вопросов больше, чем на ответов.Современная портретная живопись открывает множество возможностей , и ряд художников охватывают эту форму искусства, играя с идеей портрета. Луиджи Онтани использует себя в качестве объекта своих фотографий и играет с воображаемым; Синди Шерман принимает разные обличья и пересматривает роль женщин в истории и современном обществе; работа Хендрика Керстенса исследует некоторые из множества пересечений между живописью и фотографией; Латойя Руби исследует идентичность места, расы и семьи; работа Ринеке Дейкстры предлагает современный взгляд на жанр портретной живописи с различными сериями портретов; Никки С.Ли сочетает фотографию и перформанс, чтобы исследовать изменчивость индивидуальной и групповой идентичности; Филип-Лорка ди Корча исследует отношение фотографии к вопросу о повествовании. Их практика различается по подходу, стилю и предмету , но передает красоту портретной фотографии и передает характер, чувства, мир, душевное состояние и многое другое.

Благодаря цифровым разработкам и социальным сетям мир фотографической портретной живописи - это не только исследование самого себя, но также социально-политический и культурный дискурс .Он из превратился из в средство размышления, исследования, исследования и анализа.

Совет редакции: ЛИЦА: Фотография и искусство портрета Стивена Бивера и Пола Фукуа

Как однажды написал Цицерон: «Лицо - это изображение разума, а глаза - его интерпретатор». При создании портрета и запечатлении личности нужно учитывать множество вещей. Авторы Faces показывают нам, как совместить личность с освещением, позой и композицией.Эта книга глубоко погружается в искусство портретной живописи, обогащенное деталями, которые могут помочь любому фотографу создать эффектный образ. Это всесторонний обзор объекта, в котором представлены потрясающие изображения в сочетании со схемой освещения и описанием того, почему был выбран тип изображения. Авторы также пошли еще дальше, показывая вам некоторые из самых известных портретов и способы получения этих портретов.

Показанное изображение: Филип-Лорка ди Корча - Брент Бут, через reddit.com

различных типов портретной фотографии

Портретная фотография , безусловно, искусство. Нет другого способа выражения человеческих эмоций, и нет другого средства, которое могло бы сохранить вашу улыбку и ваш ослепительный взгляд так долго. Теперь пришло время изучить портретную фотографию , чтобы вы могли понять, чего именно желать и чего ожидать от вашего фотографа.

Один из старейших способов выглядеть молодо, ярко и даже авторитетно - это портретная фотография, за исключением, конечно, живописи.Портретная фотография может быть любого количества видов, но обычно достаточно двух широких категорий, чтобы найти любую другую.

Для этого раздела фотографии нет жесткого правила, но, чтобы сделать его более простым и понятным, мы разделим их на три категории:

  • На основании темы
  • По количеству человек в кадре
  • На основе кадра / кадра

A: На основании предмета мы далее классифицируем их как:

01.Откровенная портретная фотография

Откровенные портреты - это те портреты, на которых объект может знать или не знать о присутствии фотографа . Однако в таких портретах фотограф не имеет особой свободы изменять окружение или эмоции фотографируемого человека. Вещи естественны и спонтанны .

Автор фото: Якуб Островский

02. Постановочная портретная фотография

Постановочный портрет - это просто портрет, в котором объект полностью осознает ваше присутствие и выбирает определенную позу тела или костюм для изображения.

Фото: Анита Бренчли. Фотография

03. Официальная портретная фотография

.

Этот тип портрета - это позирующий портрет, подготовленный для бизнеса или других официальных мероприятий .

Автор фотографии: Boardroom Photography Canberra

04. Экологический портрет

Портрет окружения обычно фокусируется на отношениях объекта с его окружением . Отношения между субъектом и его окружением более важны, чем выражения лица.

Автор фото: Thanh Tran

Спортивные портреты и детские портреты также могут быть включены сюда. Однако они классифицируются отдельно только из-за своей исключительности. Спортивный портрет - это только спорт, а детский портрет - это только ребенок.

B: Исходя из количества людей в кадре:

01. Индивидуальные портреты

Всего один человек в кадре.

Автор фото: Ларс Крогсгаард,

02.Парные портреты

Два человека и их отношения . Это немного сложно, так как интерпретация должна быть правильной, иначе весь портрет может пойти не так.

Автор фотографии: Овидиу Бастя,

03. Групповые портреты

Семейная фотография , классные фотографии, групповые фотографии и т. Д. Попадают в эту категорию. В нем могут участвовать от трех до сотен человек. Такая картина изображает чувство единства и очень известна учреждениями в качестве памятных вещей.

Автор фотографии: Renee Hindman Photography

C: На основе кадра / кадра:

01. Крупные планы

Снимки , сделанные с очень короткого расстояния или с помощью зума или макрообъектива. Камера снимает только небольшую часть вашего лица. Обычно он закрывает лицо по краям.

Автор фотографии: raulonet

02.Уколы лица

Снимок лица охватывает все лицо объекта . Это может быть как до декольте, так и до груди.

Фото: Наталья Чобану

03. Выстрелы в верхнюю часть тела

Выстрелы верхней части тела охватывают только область выше талии .

Автор фото: Tenko

04. Портреты в полный рост

Они покрывают 3/4 часть всего тела .

Автор фото: Наталья Чобану

Как сказано выше, нет четких границ для классификации портретных изображений. Откровенный портрет может быть индивидуальным портретом с крупным планом. Дело в том, что за развитием фотоаппаратов и фотографии может стоять объективная наука; он по-прежнему остается субъективным и динамичным арт .

Воля и восприятие фотографа делают снимок. Так что выбирайте камеру, собирайте все линзы и ищите красивое место, чтобы начать щелкать.

в сторону жанровой типологии журналистских фотографий

функции могут выполняться в каждой журналистской фотографии, обычно в одном или двух домах-

по сравнению с другими, и часто определяют, к какому жанру и типу принадлежит фотография.

Обзор классификаций фотожанров

Журналистские фотожанры можно рассматривать со следующих трех точек зрения:

динамический, статический и материалистический в применении Войтака (2004) к (журналистской) прессе

жанров.В динамической перспективе жанр описывается как коммуникативный или культурный феномен -

enon. Действительно, журналистская фотография - это артефакт визуальной коммуникации и культуры,

, то есть и концепция фото-жанра, и условность жанровой категоризации

являются своего рода соглашением между читателями и СМИ. Статическая перспектива

указывает, что жанр - это тип текста (или изображения, то есть визуальный текст), шаблон, который позволяет

сочетать его с другими текстами или изображениями с аналогичными характеристиками.Другими словами, статическая характеристика

относится к возможности создания жанровых классификаций. Наконец, материалистическая перспектива

рассматривает жанр как утверждение или компиляцию утверждений, которые являются наилучшим возможным представлением определенного набора

(Wojtak 2004, 16). Материалистическая перспектива указывает на то, что жанр является устойчивым понятием, но на самом деле он трансформируется в гибриды (Bate

2009, 4; Rose 2012, 23), в соответствии с общей тенденцией в СМИ к слиянию и смешиванию.

жанров, чтобы удивить зрителя (Бранстон, 2006).

Исследования по жанровой типологизации фотографий содержат множество терминов и теорий, поэтому трудно выбрать или сформулировать одну классификацию, которая могла бы использоваться в качестве инструмента

для интерпретации журналистских фотографий. Пиенимяки (2011,2013), который разработал

классификацию фотожанров как инструмент обучения, приводит доводы в пользу отказа от тематической категоризации, утверждая, что она порождает слишком много жанров и, таким образом, делает прием и процесс интерпретации сложен для зрителя.Однако тематические категории

часто используются на фестивалях и конкурсах фотографии, таких как WPP

(2014), а также некоторыми учеными, например, Ньютоном (2001, 5), который пишет о

. поджанры фотожурналистики, то есть: тематические новости, общие новости, характеристики, иллюстрации

и спортивные новости. Кобре (2008) выделяет следующие восемь поджанров в фотожурнале -

ism: свежие новости, общие новости, проблемы, особенности, портреты, спорт, фоторепортажи и иллюстрации,

, в то время как Лестер (1999) пишет, что фотограф назначается для освещения новостей, характеристик,

видов спорта, портретов, иллюстраций и фоторепортажей (для сравнения различных категорий фотографий

см. Рисунок 1).Тематические категории подходят для фотографических заданий или конкурсов

, которые оценивают фотографии на основе их содержания, но они не подходят для изучения того, как интерпретировать журналистские фотографии, потому что они игнорируют

других важных аспектов журналистских фотографий. такие как контекст, макет, количество изображений

и функции.

Как и Пиенимяки (2011,2013), я утверждаю, что мы должны сосредоточиться на классификациях, основанных на практике или целях

, а не на семантических, в основном на тематических категориях, которые могут порождать слишком много жанров.Однако классификация Пиенимяки (2012,2013) весьма ограничена по своему объему (

) из-за педагогических целей, для которых она была создана. Пиенимяки

выделяет следующие четыре жанра журналистских фотографий: (i) новостная фотография,

, которую она далее подразделяет на наблюдательные (жесткие новости) и совместные (мягкие новости), (ii)

фотоиллюстраций, (iii) журналистский портрет , среди которых она выделяет реалистичные

и перформативные портреты,

1

и (iv) идентификационную или индексную фотографию, например снимок из кружки

.Хотя классификация Пиенимяки (2013) была разработана как «инструмент жанра» для

4J. KĘDRA

20+ различных жанров фотографии, которым нужно овладеть

Неважно, учитесь ли вы в школе, колледже или работаете профессионально, выбрать фотографию в качестве профессии непросто. Я не говорю о борьбе за выживание, развитии ваших навыков или привлечении большего числа клиентов, потому что это второстепенно. Первым препятствием на пути к тому, чтобы стать опытным фотографом, является выбор жанра.Существуют разные жанры фотографии, в связи с которыми возникает проблема выбора одного из них.

Хотя вы, возможно, знаете основы обращения с камерой и знаете, как сделать идеальный снимок, ворваться в фотографический бизнес - это больше для того, чтобы стать мастером своего дела. Часто, когда человек решает стать фотографом, он или она знает лишь об ограниченном количестве жанров фотографии, что может ограничить рост профессионала. Поскольку существует множество различных типов фотографии, знание о них может дать довольно хорошее представление о том, какой жанр фотографии следует развивать и совершенствовать.Освоение определенного жанра фотографии не только служит профессиональным навыкам, но также помогает фотографу получить признание в этой конкретной области.

Самые популярные типы фотографии, которые вы можете освоить:

1. Портретная фотография

Говоря о типах фотографии, почти невозможно не включить портретную фотографию в первую очередь. Портретные фотосессии, являясь одним из самых распространенных видов фотографии, всегда востребованы.В течение года есть люди, которые нуждаются в портретной фотосессии, такие как модели, школьники, другие работающие профессионалы и т. Д.

Освоение портретной фотографии всегда окупается на профессиональном уровне. Ключ к достижению этого совершенства - последовательность. Сотрудничайте с людьми, которые ищут портретные фотосессии, чтобы получить опыт, участвуйте в семинарах и следите за идеями фотографов, которые уже добились больших успехов в индустрии портретной фотографии.

Хотите узнать больше - Руководство по портретной фотографии

2.Food Photography

Вы видели каталоги ресторанов или рекламу в социальных сетях с восхитительными щелчками аппетитных гамбургеров и восхитительно выглядящей пасты? Вот что такое фуд-фотография. Хотите верьте, хотите нет, но фуд-фотография становится следующим большим достижением в мире фотографии. Многие рестораны и сети быстрого питания выбирают услуги профессиональной фотосъемки еды для рекламы своего меню и привлечения клиентов.

Когда дело доходит до разных жанров фотографии, креативная фотография еды - это то, что профессионалу следует изучить.Как и портретная фотография, фуд-фотография также практикуется в контролируемых условиях. Самое приятное то, что для овладения фуд-фотографией не обязательно иметь диплом. Все, что вам нужно, - это научиться использовать естественный свет и управлять тенями.

Хотите заказать фотографов для фотосъемки еды?

3. Свадебная фотография

Вы этого ожидали, не так ли? Свадебная фотография - безусловно, один из самых популярных жанров фотографии.От предсвадебной фотосессии до свадебной фотосессии - воспоминания о свадебном событии остаются на памяти профессионального фотографа. Свадебная индустрия - одна из крупнейших существующих отраслей, и с учетом текущей ситуации ожидается, что она будет только расти.

Итак, освоение Искусство свадебной фотографии может сослужить вам хорошую службу. Говоря о жанрах фотографии, почти несправедливо не включать свадебную фотографию. Свадьбы проходят круглый год, поэтому всегда нужен опытный фотограф.

Источник: SnapSoul

Заинтересованы в индийской ватной фотографии

4. Фотография дикой природы

Фотографии дикой природы фотография дикой природы - это все о естественная среда обитания ». Как и все остальные типы фотографии , фотография дикой природы также предлагает ощущение приключений, может быть, даже больше.Само собой разумеется, что фотография дикой природы требует набора навыков, который не только отличает вас от других, кто уже работает в этой области, но и документирует историю дикой природы наиболее достоверным способом.

От использования правильного оборудования до документирования нужного места - фотография дикой природы - это все, что связано с исследованиями, терпением и навыками. Честолюбивые профессионалы могут поступить на программы получения степени по фотографии дикой природы, чтобы узнать о жанре с нуля. Это отличный способ прорваться в индустрию.

5. Событийная фотография

Один из наиболее эффективных способов использовать свои навыки фотографии и развить их - это участвовать в съемке событий . Каждый день происходит множество различных событий. Будь то свадьба, семинар, корпоративное мероприятие или пресс-конференция, профессионалы фотографии всегда обязаны освещать события.

Это не только дает профессионалу возможность использовать свои навыки фотографии и создать портфолио, но и всегда является отличным способом быстро заработать деньги.Всегда лучше знать разные типы событий, чтобы удовлетворить разные потребности в фотографии.

Источник изображения: Амисса Джоэл

6. Фотография новорожденного

Отцовство считается одной из самых сложных, но и самых красивых частей жизни пары. Чтобы запечатлеть путешествие ребенка, большинство родителей выбирают фотографию новорожденного. Обычно пара начинает запечатлеть эти моменты с Maternity Photoshoot , и как только ребенка представляют семье, они выбирают фотосессию новорожденного.

Это вызывает потребность в фотографах, обладающих опытом в этой области. Среди других типов фотографии жанров, профессионал может выбрать этот, чтобы овладеть навыками фотографии. Этот жанр требует от фотографа особой осторожности, поскольку приходится иметь дело с маленькими детьми, чувствительными к фонарикам.

Обязательно прочитать - 19 советов и идей по фотосессии новорожденных на 2020 год [Обновлено]

7.Фотожурналистика

Фотожурналистика - это искусство рассказывать истории с помощью картинок. В фотоиндустрии есть известная поговорка: « Картинка стоит тысячи слов. »Это утверждение не могло быть более верным для этого жанра. Предполагается, что фотограф снимает события или сценарии, фотография, которая рассказывает историю.

История свидетельствует о том, что фотожурналистика изменила медиаиндустрию. Фотожурналистика помогает отличать правду от фактов - от ядерных атак до ситуаций в лагерях беженцев.Чтобы освоить этот жанр, профессионал должен получить диплом бакалавра и получить опыт работы. Также важно создать портфолио, чтобы получить признание.

Источник изображения: Guilherme Romano

8. Архитектурная фотография

В отличие от других типов фотографии , упомянутых в списке, эта немного непринужденная.Архитектурная фотография - это жанр фотографии, в котором профессионал должен делать снимки эстетически привлекательных зданий и памятников. Цель этого жанра - запечатлеть фотографии строений целиком.

Это может показаться простым, но на самом деле все наоборот. Архитектурная фотография требует, чтобы профессионал был знаком с различными ракурсами камеры и методами съемки. В то время как любительский фотограф сделает 2–3 одинаковых снимка здания, профессиональный может сделать 100 снимков, не похожих друг на друга.

Источник изображения: Slice

9. Спортивная фотография

В самой журналистике существуют различные типы фотографии, которые может выбрать профессионал. Некоторые предпочитают снимать события и знаменитостей, а некоторые занимаются спортом. Спортивная фотография давно в моде. Поскольку энтузиазм людей в отношении спорта растет с каждым днем, растет и спрос на спортивных фотографов.Чтобы профессионал, овладевший спортивной фотографией и добившийся успеха в бизнесе, должен иметь предварительный опыт. Для этого можно выбрать работу в организациях, освещающих спортивные мероприятия. Создание портфолио должно быть вашей целью, если вы новичок в отрасли.

10. Фотография моды

Если типы жанров фотографии, упомянутые выше, по какой-то причине вас не интересовали, то эта может вас заинтересовать.Индустрия моды - это постоянно развивающаяся индустрия, которая может помочь фотографу добиться известности, только если он знает, на какие кнопки нажимать. Жанр посвящен фотосъемке одежды, украшений и других аксессуаров. Чтобы проникнуть в индустрию, профессионал должен знать о моде и ее использовании в рекламе. Следующие журналы, такие как Vogues, Elle и т. Д., Могут помочь не отставать от тенденций. Если вы из тех, кто любит следить за современными тенденциями моды, вам стоит попробовать свои силы в модной фотографии .

11. Фотография Золотого Часа

В мире фотографии есть поговорка: «Самые волшебные фотографии делаются в Золотые часы».

Golden Hour Photography - это съемка во время восхода и заката, когда лучи, исходящие от солнца, кажутся золотыми и оранжевыми. Этот тип фотографии зависит от времени, места и погоды. Овладев искусством золотой художественной фотографии, вы сможете создать для себя потрясающее портфолио.Есть разные способы использовать золотой час, например, снимать силуэт, использовать солнечные блики, снимать светящиеся фотографии и многое другое.

12. Фотография домашних животных

Многие владельцы домашних животных во всем мире любят запечатлеть свою собаку в кадре. И не только владельцы, но и НПО, приюты для животных и волонтеры постоянно ищут профессиональных фотографов, которые могут помочь в фотографировании животных.В отличие от других видов фотографии, Фотография домашних животных снимает стресс, а также дает вам возможность познакомиться и пообщаться с разными животными. Если вы любитель животных и хотите внести свой вклад в их благополучие, тогда вам следует заняться фотографией домашних животных.

13. Путешествия Фотография

Как следует из названия, этот тип фотографии дает фотографу возможность исследовать мир.Будь то съемка красивых пейзажей , лиц, скульптур, традиций или документирования трущоб или публичных домов, Travel Photography дает возможность соединиться с миром через объектив. Если вы решите осваивать туристическую фотографию, вы сможете много двигаться и смотреть разные места.

При выборе этого жанра действительно важно избавиться от отвлекающих факторов и открыть двери для дисциплины. Всегда лучше определиться с повесткой дня.Решите, что вы хотите щелкнуть, и придерживайтесь этого. Кроме того, лучше всего быть хорошо экипированным, поскольку путешествие само по себе выводит вас из зоны комфорта, а использование дорогостоящего оборудования и работа - это то, о чем нужно позаботиться.

Источник изображения: Эйла Лиффлендер

14. Фотография продукта

Этот тип фотографии позволяет запечатлеть товар в наиболее привлекательном виде. Фотография продукта используется в рекламе и обычно называется коммерческой фотографией.Для того, чтобы овладеть этой фотографией, профессионал должен иметь опыт работы в студии и знания о трехточечном освещении . Поскольку цель этой фотографии - продать продукт или услугу, поэтому чем лучше вы нажимаете на фотографию, тем больше клиентов она привлечет. Будучи любителем, вы можете начать с создания собственной студии. В Интернете можно найти различные видеоролики, которые помогут вам в создании самостоятельной настройки для фотосъемки продукта.

15. Фотография недвижимости

Этот тип фотографии является подкатегорией фотографии продукта. Фотография недвижимости - это просто щелкать мышью по фотографиям собственности на аренде или продаже. Фотограф должен сфотографировать здание и его интерьер. Более того, профессиональный фотограф недвижимости должен запечатлеть объект точно и красиво.Обычно это делается с помощью специального освещения, настроек камеры. Эти фотографии затем используются для рекламы этой собственности.

Источник изображения: Аликанте Mediterranean Life

16. Приключенческая фотография

Это жанр, в котором фотограф пытается запечатлеть человека, находящегося на природе в порыве адреналина.

17. Черно-белая фотография

Не будет ошибкой утверждать, что это один из самых популярных жанров фотографии.С момента зарождения фотографии люди всегда находили черно-белые фотографии гораздо более увлекательными, чем цветные изображения.

18. Корпоративная фотография

Этот жанр сфокусирован на деловой фотографии. Сюда входят все корпоративных хедшотов и командных снимков

19. Откровенная фотография

Откровенная фотография - один из любимых жанров фотографии людей, и это может быть связано с тот факт, что с помощью этого стиля фотографы могут запечатлеть самую суть и эмоции момента.

20. Фотография городского пейзажа

Это жанр, который успешно передает красоту наших городов, которые мы видим каждый день, но не можем понять.

21. Фотография с двойной экспозицией

В этом жанре фотограф может изобразить две вещи на одной фотографии. Этот прием называется двойной экспозицией. Для этого нужно взять два разных изображения и объединить их так, чтобы они выглядели вычурно.

Заключение -

Помимо типов фотографии , упомянутых выше, есть еще много других, в которых профессионал может сделать карьеру. Чтобы овладеть конкретным жанром, профессионалу необходимо провести глубокое исследование и получить опыт. Получение степени - хороший вариант, если вы решите остаться в игре надолго. Кроме того, вы можете выбрать стажировку, которая поможет в создании портфолио. Поскольку существует так много жанров фотографии, выбор одного для карьеры не должен пугать.Просто попробуйте свои силы в типах фотографии , вы чувствуете себя наиболее комфортно и придерживайтесь его.

Также прочтите - Примеры веб-сайтов с портфолио для профессионалов

Часто задаваемые вопросы (FAQ) -

Q1. Как я могу заработать на фотографии?

Отв. Фотография открывает двери ко многим возможностям, которые могут помочь вам в заработке.Вы можете начать с создания портфолио и подачи заявки в качестве фрилансера для агентств, которые ищут фотографов. Кроме того, вы можете начать свой бизнес и привлечь клиентов.

2 кв. Какой вид фотографии лучше всего подходит для карьеры?

Отв. Если вы хотите сделать карьеру, вам сначала нужно определить вашу область специализации. Вы также можете выбрать один из перечисленных выше жанров фотографии. В конце концов, ваши навыки имеют наибольшее значение.

3 кв. Как сделать карьеру в портретной фотографии?

Отв. Если портретная фотография - это набор, то карьеры в этом жанре - это подмножества. Есть много способов воспользоваться своими навыками портретной фотографии. Вы можете пойти в индустрию моды или поискать работу в фотостудии. Есть много начинающих актеров, которым нужны хорошие фотографии для своего портфолио. Вы можете начать с их фотографий. Это также отличный способ добиться признания своей работы.

32 типа фотографии, которые помогут вам специализироваться

Загрузите БЕСПЛАТНУЮ электронную книгу: 25 техник, которые должны освоить все фотографы

В этой статье мы рассмотрим различных типа фотографии , чтобы вы могли изучить, какие из них это то, что вам нужно. Если вы видите рекламный щит, фотографии друзей в социальных сетях или рекламную кампанию, фотография повсюду. Визуальный контент позволяет нам рассказывать историю, общаться со зрителем и вызывать эмоции.У каждого жанра фотографии есть свои преимущества, проблемы. Но самое главное, если вы хотите быть счастливым и не перегорелым фотографом: стиль фотографии должен отражать вашу страсть и то, кем вы являетесь как личность.

Тем из вас, кто надеется построить карьеру фотографа, необходимо знать разные стили фотографии, чтобы выбрать тот, который вам нравится. Вы можете попробовать их все, а затем принять решение, а некоторые стили даже сочетают в себе несколько стилей фотографии.

В этой статье мы рассмотрим 32 типа фотографий , которые помогут вам узнать больше о каждом из них.Мы надеемся, что эта коллекция вдохновит вас выйти и попробовать хотя бы один стиль самостоятельно.

Почему нужно выбирать, какой тип фотографии подходит вам лучше всего

Вы никогда не сможете стать лучшим фотографом всех жанров. Вы можете быть талантливы в нескольких областях, чтобы делать достойные снимки в нескольких разных типах фотографии. Однако во всех видах фотографии невозможно удержаться над толпой.

Обычный совет, который вы слышите от опытных фотографов, - выбрать один или два типа фотографии и развивать свои навыки и преуспеть в этих стилях фотографии.Специализируясь, вам, более или менее, нужно только изучить навыки, необходимые для этого типа фотографии. Это также позволяет вам лучше создать себе имя в своей конкретной нише.

Чем теснее связаны выбранные вами области фотографии, тем лучше вы сможете повторно использовать навыки, полученные от одного типа фотографии, в другом.

Например, макросъемка и фотография дикой природы тесно связаны и часто пересекаются. Однако макросъемка и портретная фотография людей не очень связаны, за исключением того, что многие макрообъективы имеют фокусное расстояние, которое также отлично подходит для портретной фотографии.Но помимо этого, это две разные области, которые вам нужно изучить, если вы решите преуспеть в обеих из них.

Некоторые фотографы зарабатывают на жизнь одним видом фотографии, например, прополкой или стоковой фотографией, и используют в качестве хобби другой вид фотографии, например, улицу или пейзаж. Если вы посвятите себя одной конкретной области фотографии, возможно, вам повезет, если вы объедините свою страсть и зарабатываете на жизнь только одним типом фотографии.

Хотите ли вы зарабатывать на жизнь своим фотографией?

Найти тип фотографии, который идеально подходит для вас, - это одно.И это важно сделать. Однако, если вы хотите зарабатывать на жизнь определенным видом фотографии, вы можете столкнуться с разочарованием, беспокойством из-за возможности оплачивать свои счета, сомнениями в своих собственных навыках и т. Д. Не все жанры в фотографии подходят для того, чтобы зарабатывать на жизнь. Однако, проявив немного гибкости ума, вы сможете это сделать. Иногда все, что вам нужно сделать, это задать несколько вопросов.

Кто захочет платить за такие фотографии? Где я могу связаться с этими людьми? Если вы придете к выводу, что слишком немногие готовы платить за фотографии, помните, что также может быть много фотографов, которые готовы платить за обучение навыкам, которым вы научились.Быть профессиональным фотографом - это не всегда означает продавать фотографии клиентам либо в качестве работы по контракту, либо в качестве искусства. Часто речь идет о том, чтобы научить других стремящихся фотографов стать лучше.

Подумайте о профессиональных пейзажистах, фотографах дикой природы и макросъемке. Большая часть их доходов, вероятно, поступает от работы мастерских, а не от продажи гравюр.

Еще один способ зарабатывать на жизнь своей фотографией - это совместить увлеченный вид фотографии с приносящей доход.

Вот 32 разных типа фотографии - найдите свою нишу

1. Фэшн-фотография

Фэшн-фотография - это гламурная ниша, в которую довольно сложно войти. Модная фотография - это стиль жизни, от съемок последних модных показов на подиумах до обложек ведущих журналов Vogue.

Вам нужно знать, как работать с моделью один на один и как выбрать место, будь то студия или тропический пляж. Фотограф - это всего лишь часть группы, которая работает над публикацией вместе с парикмахерами, визажистами и художественными руководителями.

Рынки модных фотографов могут расширяться. Обычно к модным фотографам прибегали более крупные бренды. Однако в дни Instagram у небольших брендов больше возможностей продемонстрировать свою линейку продуктов потенциальным клиентам с помощью талантливых модных фотографов. В этом типе фотографии освещение и цветокоррекция должны быть идеальными. Вы будете много работать с моделью, управляя их позами, заставляя их и модную одежду, которую они носят, выглядеть идеально.

2. Событийная фотография

Событийная фотография - это динамичный и быстро меняющийся тип работы. Сегодня вам может понадобиться снять корпоратив, а на следующий день вам может понадобиться быть на рок-концерте. Этот стиль основан на съемке гостей и сценариев разных событий.

Событийная фотография представляет собой сочетание фотожурналистики с портретами и включает в себя все: от фотосъемки вечеринок, свадеб, пресс-релизов, карнавалов, концертов и многих других мероприятий с участием групп людей.Если вы не любите толпы, этот жанр фотографии, вероятно, не для вас.

3. Фотография еды

С ростом популярности социальных сетей каждый может почувствовать себя фуд-фотографом в наши дни. Фуд-фотография - это часть натюрморта. В этом стиле вам нужно сосредоточиться на еде, стиле, ингредиентах, напитках и других вещах, связанных с едой.

Этот тип фотографа может быть полезен для кафе, ресторанов, продуктовых магазинов, блогов о еде и веб-сайтов с продуктами.С фотографией вам нужно продавать еду покупателям, чтобы она выглядела потрясающе, аппетитно и вкусно. Однако ключевым элементом любой потрясающей фотографии еды является умение правильно осветить сцену.

4. Документальная фотография

Документальная фотография - это повествование. Это искусство рассказывать историю с изображением войны, социальных событий, науки и так далее. Основная задача документальной фотографии - запечатлеть в хронологическом порядке значимые события, например, жизнь знаменитости или спортсмена.

Вам нужно запечатлеть эмоции с помощью фотографий, а также показать событие через объектив.

«Документальный фильм» означает, что все события происходят естественно, поэтому вы должны продемонстрировать эти события миру. Думайте о картине в целом, но не забывайте о деталях. Детали всегда помогают фотографу рассказать, как это было. В этом жанре фотографии вы можете много работать с эмоциональным выражением объектов и определенными жестами, которые подчеркивают более глубокую историю с помощью различных типов фотографий.

5. Свадебная фотография

Свадебная фотография - это вид событийной фотографии. Многие люди всю жизнь не покупают фотосессии для себя, но почти каждая пара нанимает фотографа на свадьбу. Работа свадебного фотографа требует определенных навыков портретной и праздничной фотосъемки с большим количеством настроек. Этот стиль довольно насыщенный, ведь на свадьбах события разворачиваются очень быстро.

Вам должно быть комфортно, что у вас не будет второго шанса сделать нужные снимки.Вы должны работать с первым полученным снимком или лучшим из серии снимков.
Если вы используете свою сеть, вы можете относительно легко найти первых клиентов и начать зарабатывать деньги на этом типе фотографии, но вы должны быть увлечены этим. В основном вы будете работать по выходным, и если вы хотите зарабатывать на жизнь, вы должны учитывать, сколько свадеб вы можете провести за один уик-энд. Поэтому, если вы занижаете цену, вы не можете оплачивать счета только за этот тип фотографии.

Вы должны проявлять гибкость и снимать портреты на открытом воздухе и танцевать в помещении при слабом освещении в один и тот же день.Более того, пары ожидают от фотографа направления в стиле и позировании, что требует терпения и любви к людям.

6. Пейзажная фотография

Пейзажная фотография - еще один популярный стиль, когда фотограф запечатлевает природные пейзажи или изменения окружающей среды. Пейзажная фотография требует ожидания подходящих условий освещения и использования штатива. Совет: использование длинной выдержки при съемке воды может дать потрясающие результаты.

Быть пейзажным фотографом - это значит вставать поздно ночью перед закатом и в темноте и в холоде идти на место, чтобы запечатлеть первые лучи солнца.Все пейзажные фотографы мечтают попасть в National Geographic, а вы?

7. Фотография продукта

Сколько фотографий продукта вы видели только сегодня или на прошлой неделе. Если задуматься, фотографии продуктов есть везде.

Специализируясь на товарной фотографии, вы можете зарабатывать деньги как загружая свои изображения в стоковые агентства, так и работая фрилансером.

Как продуктовый фотограф, ваши фотографии могут использоваться как для сайтов электронной коммерции, так и для печатных каталогов и упаковки продуктов.

В этом типе фотографии вы в основном будете работать в студии весь день, даже если некоторые продукты будут выглядеть наилучшим образом, когда вы снимете их в среде, где они чаще всего используются. Иногда вы также можете работать с моделями, но чаще всего это сольный проект в вашей небольшой студии, чтобы сделать снимки продукта. Вам необходимо научиться управлять освещением, фоном и управлять тем, как сделать продукцию наилучшим образом.

Натюрморт - это вид фотографии, позволяющий создать сцену с различными объектами и запечатлеть ее; это может быть что угодно, от украшений до еды! Фуд-фотография - это особый вид товарной фотографии.Настолько много, что мы дали ему отдельную запись в этом списке выше.

Натюрморт - это творческая и яркая ниша, которая позволяет зарабатывать деньги на стоковых сайтах или в качестве фотографа-фрилансера. Вам не нужна дорогая студия, только стол и окно с естественным освещением и творческий настрой, чтобы придумывать идеи для интересных предметов или концепций, которые можно запечатлеть в ваших натюрмортах.

8. Портретная фотография

Это один из наиболее распространенных видов фотографии, который многие новички рассматривают как вариант карьеры.Снимать выражения лиц людей - занятие весело. Портрет может быть крупным планом или фото в полный рост. Вы должны убедиться, что лицо человека острое.

Часто в этом типе фотографии цель фотографа не в том, чтобы заставить человека улыбнуться, а в том, чтобы запечатлеть эмоции или личность объекта на одном портрете. Если вы хорошо общаетесь с людьми один на один, это может быть для вас отличной работой.

По сравнению со многими другими видами фотографии, портретная фотография также довольно доступна, если вы новичок.Начните с изучения ремесла и техники, используя имеющееся у вас снаряжение, и пусть ваши друзья станут вашими первыми предметами. Постепенно вы сможете создавать портфолио для привлечения клиентов.

Многие фотографы-портретисты делают акцент на глазах, и позы для этого стиля фотографии должны быть лестными. При работе с людьми нужно заставить их проявлять разные эмоции в зависимости от целей фотосессии.

Для портретной фотографии необходим средний объектив, охватывающий 50–100 мм. Большинство портретов, снимаемых в голову, делаются на расстоянии около 85 мм.Когда ваша фотосессия закончится, вы должны потратить некоторое время на постобработку ваших снимков. Люди хотят отлично выглядеть на портретах. Иногда для этого требуется немного отретушировать портрет, чтобы объект выглядел наилучшим образом.

9. Спортивная фотография

Спортивный фотограф - идеальное занятие для людей, которые любят спорт. Со стороны спортивные фотографы используют длинные объективы и быстрые настройки камеры, чтобы запечатлеть динамичные действия. Затем фотографии можно использовать в спортивных журналах, блогах и в рекламе.

Сегодня телеобъектив начального уровня стоит более 200 долларов, но в этой профессии высококачественный телеобъектив просто необходим. Это потому, что нельзя выходить на поле, пока футболисты тренируются или играют - их можно поймать только сбоку.

10. Фотография дикой природы

Еще одна замечательная и полезная ниша фотографии - дикая природа, где ваша цель - запечатлеть диких животных в естественной среде обитания. Это требует обновления объектива, как и при спортивной фотографии, и соблюдения многих мер безопасности.

Не каждый может быть фотографом дикой природы, поэтому клиенты готовы платить хорошие деньги за такой вид фотографии, но только если вы один из лучших из лучших. Большинство фотографов дикой природы изо всех сил пытаются получить задания или продать свои фотографии.

11. Художественная фотография

Художественная фотография определенно является видом искусства. Работы лучших фотохудожников даже выставляются в галереях и покупаются на холстах.

Как фотограф изобразительного искусства, вы можете фотографировать людей, здания, животных или другие предметы.НО вам нужно вызывать эмоции с помощью вашего изображения (изображений). Этот стиль фотографии - это идеи и сообщение, которое вы хотите передать.

12. Уличная фотография

Для тех из вас, кто берет фотоаппарат с собой куда угодно, уличная фотография - это ниша, которая больше всего нравится. Уличная фотография позволяет запечатлеть неожиданные события на улицах по мере их развития, запечатлевая повседневную жизнь в общественных местах. Этот стиль включает в себя реальные сцены улиц и портреты людей на них.

Не ходите в популярные места, а ищите скрытые места, чтобы запечатлеть обычную жизнь. Вы можете фотографировать граффити, людей, продавцов, уличную еду. Многие уличные фотографы любят показывать свои работы в виде черно-белых фотографий.

13. Фотокорреспондент

Этот вид фотографии похож на документальный стиль, но его не следует путать с уличной фотографией. Задача фотокорреспондента - фиксировать события в реальном времени и рассказывать о них миру.

Вы можете увидеть примеры фотожурналистики в журналах и газетах, поскольку все изображения событий и людей, созданные для новостей, являются фотожурналистикой.

14. Макро-фотография

Дьявол кроется в деталях, и макросъемщики это знают. Макросъемка - это захват объектов с новой точки зрения, как если бы они были больше.

Для получения лучших результатов вам потребуется подходящий макрообъектив для съемки такого типа фотографии. Прочтите наши советы по макросъемке, прежде чем начать.

15. Фотография новорожденного

Фотография новорожденного или ребенка такая же, как портретная фотография, но с некоторыми особыми трудностями. Например, новорожденные очень хрупкие, их глаза чувствительны к свету, а настроение младенцев может быть неожиданным, что вносит хаос в ваши фотосессии.

Несмотря на это, это тоже полезный опыт. Тем не менее, вам необходимо иметь подходящее оборудование для фотосъемки новорожденных, студию и реквизит.

16.Архитектурная фотография

Съемка красивых зданий для многих может быть хобби, но некоторые фотографы делают из этого карьеру.

Часто нанятые строительными компаниями и агентствами недвижимости, эти фотографы снимают здания от начала до конца. Внимание к деталям, интерьеру и экстерьеру важно для этого вида фотографии.

17. Черно-белая фотография

Черно-белая фотография может быть в любом другом стиле, но с монохромными цветами.Вы можете преобразовать любое изображение, которое у вас есть, с помощью программного обеспечения для постобработки.

18. Абстрактная фотография

Абстрактная или концептуальная фотография включает изображения, которые не вызывают мгновенных ассоциаций. Любой объект может стать объектом абстрактной фотографии в зависимости от того, как вы его снимаете, поэтому для создания абстрактных фотографий требуется воображение и изобретательность.

19. Коммерческая фотография

Коммерческая фотография охватывает все фотографии, предназначенные для продажи продукта, включая рекламные и стоковые фотографии.Как коммерческий фотограф вы должны уметь фотографировать людей, натюрморты и пейзажи.

Самая сложная часть - создать изображение, которое вызывает определенные эмоции и передает определенное сообщение.

20. Подводная фотография

Даже если вы живете недалеко от моря или океана, подводная фотография - это сложный стиль фотографии. Для этого требуется не только водонепроницаемая камера, но и хорошее осветительное оборудование.

Кроме того, вам нужна специальная подготовка для длительных погружений или акваланг для длительного пребывания под водой.

21. Аэрофотосъемка

Аэрофотосъемка - это современный стиль, поддерживаемый технологиями. Конечно, такая фотография существует до тех пор, пока люди летают на самолетах и ​​вертолетах, но сегодня гораздо проще начать аэрофотосъемку с дронов.

В США и многих других странах дроны запрещены, и для стрельбы требуется коммерческая лицензия.

22. Стоковая Фотография

Стоковая фотография - еще одна современная ниша, которая экспоненциально выросла для фотографов-фрилансеров.С помощью этого стиля ваша цель - снимать изображения, которые впоследствии можно будет продавать на стоковых сайтах.

Эти изображения затем можно использовать для блогов, журналов, веб-сайтов и других целей. Это может быть отличным источником пассивного дохода, так как вы можете один раз сделать несколько разных фотографий, а затем продать их. Эти типы фотографов также готовы приложить огромные усилия, вначале снимая 1000 различных изображений, прежде чем деньги начнут сами собой катиться.

23. Фотография в путешествии

Этот стиль фотографии - идеальный вариант для людей, которые любят путешествовать и хотят получать за это деньги.Вы можете не только продавать свои фотографии путешествий на стоковых сайтах, но и стать блоггером о путешествиях, делясь опытом путешествий и советами со всем миром. Из различных типов фотографии этот тип поможет вам исследовать мир через объектив и, вероятно, перенесет вас на множество разных континентов и культур.

Как фотограф-путешественник, вы носите множество головных уборов: вам нужно знать, как снимать портреты, образ жизни, еду, дикую природу, натюрморты и другие стили.

24.Фотография в стиле жизни

Фотография никогда не пользовалась таким спросом, как сегодня. Мы окружены фотографией повсюду в журналах, на рекламных щитах, в Интернете и на смартфонах.

Фотография стиля жизни или рекламная фотография включает в себя множество стилей от моды до натюрморта. Вы можете снимать для редакционных статей и социальных сетей.

25. Научная фотография

Научная фотография охватывает все, от фотографии с микроскопа до астрофотографии.Речь идет о съемочной технике, космических станциях, крошечных бактериях и т. Д. Покажите миру несколько новых изобретений с помощью научной фотографии.

26. Фотография домашних животных

Если вы любите животных, фотография домашних животных может быть лучшим стилем для вас. Это очень похоже на портретную фотографию во многих аспектах с одним большим отличием - ваш объект - пушистый друг. Фотосъемка домашних животных включает в себя как занятия в студии, так и съемку на улице.

Вы даже можете начать свою карьеру фотографа в местном парке для животных! Чтобы запечатлеть домашних животных, вы должны понимать свет, передавать суть предмета и понимать, как бороться с быстро меняющимся хаосом.

27. Будуарная фотография

Будуарная фотография - это стиль, в котором используются чувственные, интимные, а иногда и эротические изображения объекта. Обычно такая фотосъемка делается в студиях или спальнях в приватной обстановке. Цель этого стиля - показать красоту человеческого тела.

28. Минималистская фотография

Минималистская фотография - это стиль, в котором вы пытаетесь захватить минимальное количество визуальных элементов. Это дает вам возможность экспериментировать с текстурами, цветами и формами, чтобы получить впечатляющее изображение.

29. Мобильная фотография

В наши дни у всех есть смартфоны, и если вы когда-либо делали снимки на свой мобильный телефон, вас можно было бы считать мобильным фотографом. Это о том, чтобы делать снимки с помощью смартфона, и это здорово, учитывая, что камера последнего поколения iPhone просто потрясающая! Из всех видов фотографии этот, вероятно, самый доступный с точки зрения невысокой стоимости.

Вы можете снимать все, от пейзажа до макросъемки. В сети есть даже стоковые веб-сайты и блоги для мобильной фотографии!

30.Ночная фотография

Все фотографии, сделанные в ночное время, можно назвать ночной фотографией. Вам понадобится штатив и длинная выдержка, чтобы делать снимки при слабом освещении; тем не менее, некоторые кадры, такие как картина со светом или ночной городской пейзаж, того стоит. Ночью можно было сделать все, от портрета до пейзажей.

31. Военная фотография

Военная фотография - очень опасный стиль, поскольку фотограф отправляется в районы войны, чтобы запечатлеть конфликты.Из всех фотографов это определенно работа только для тех, кто ищет риск. Не стоит возиться со многими дорогими объективами, поэтому комплект военного фотографа очень мал. Кроме того, условия в районах военных действий могут быть неожиданными, и требуется меньше оборудования.

32. Творческая фотография

Существует более 32 разных типов фотографов, но некоторые из них очень похожи. Креативная фотография - это не отдельный стиль, а, скорее, стиль съемки и пост-обработки изображений, в котором основное внимание уделяется творчеству.

Творческая фотография - это использование различных эффектов, таких как HDR, двойная экспозиция, замедленная съемка, фотография хрустального шара и т. Д.

Какие типы фотографии мне подходят?

Теперь вы знаете 32 разных стиля фотографии и что нужно, чтобы стать фотографом для каждого из них. Вполне естественно пробовать разные стили, прежде чем вы поймете, какая фотография ваша. Но помните, что со всеми этими категориями фотографий вы не можете справиться со всеми из них.Если вы хотите построить карьеру фотографа, вам обязательно нужно выбрать один стиль и продвигать себя как фотографа определенного стиля.

Портретная фотография жанр: Attention Required! | Cloudflare

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Пролистать наверх