Художественные портреты – Ой!

Художественный портрет » PhotoCasa - Фотокаталог России. Журнал о фотографии PhotoCASA. Официальный сайт.

Прочитаем в Википедии, что же такое портрет.
В изобразительном искусстве портрет — это самостоятельный жанр, целью которого является отображение визуальных характеристик модели. «На портрете изображается внешний облик (а через него и внутренний мир) конкретного, реального, существовавшего в прошлом или существующего в настоящем человека». [4] Портрет — это повторение в пластических формах, линиях и красках живого лица и одновременно при этом его идейно-художественная интерпретация [5].
Художественный портрет Художественный портрет
Оказалось всё просто: нахождение в кадре человека или группы людей, которые что-то чувствуют. Однако тысячи, если не миллионы портретов снимаются ежедневно, и лишь на очень немногих возникает желание приостановиться и рассмотреть их. Какими же привлекательными особенностями обладают эти снимки? Или всё дело в волшебной кнопочке «шедевр» тех или иных фотокамер?

Как же так управлять пространством, линиями и формами, чтобы зритель почувствовал настроение и характер?
Итак, вы решили организовать фотосессию. С чего начать? Камера у нас уже есть, осталось…

Идея. Главное — это идея. Начинать надо либо с идеи, либо с образа. Все остальные моменты съемочного процесса зависят от ее величества идеи. Она и определит, какой лучше оптикой нам воспользоваться, а также место и время, одежду и даже саму модель (далеко не каждая модель, будь то женщина или мужчина, справится с выбранным вами образом).

Именно идея определит не просто эмоциональность снимка, но и любое художественное и техническое применение (расфокус, мультиэкспозиция, шевеленка и т. д.). Именно благодаря идеям и образам нарушались все каноны фотоискусства.
Достоинство идеи в том, что она настраивает чувства, мысль и дух в одном направлении. Представим себе пирамиду, в основании которой знание, три стороны и три грани — это чувство, мысль и дух. Это то, чем нужно пользоваться как до съёмки, так и во время съёмки. Чтобы ни происходило в кадре, нужно просто мыслить, необходимо чувствовать пространство и стремиться к реализации идеи, словно тянуться к ней. А пронизано все это вашей верой. Верой в образ с его воплощением.

Поэтому недостаточно изучать техническую сторону фотографии. Необходимо обострять свои чувства. Ну что… Идея есть. Камера… Есть. Прихватили с собой модель — и мы уже на месте. Именно в том месте, которое точно соответствует вашему замыслу. Так же как и одежда модели и ее детали.

Художественный портрет Художественный портрет
На своих мастер-классах я задавал ученикам простые образы. Девушка-лето, девушка-весна, зима и осень.
И нужно было решить где, как и в каком пространстве провести съемку, и что должно быть в кадре. Ответы были различными, чаще абстрактными, например: девушка у моря или в парке. Один парень рассказал так: «Осеннее дерево, точнее его нижняя часть. Листья осыпались. Еще в кадре видны корни дерева. Девушка слегка выдвинута вперед. На передний план можно поместить какую-то веточку, либо листья». Дальше он описал ее одежду, и даже предполагаемое положение корпуса в этом пространстве.

Разумеется, это более точное видение пространства и кадра в целом, другими словами, начало воплощения идеи.
Несколько слов о состоянии модели. Направления ее мысли и чувств должны соответствовать образу. Ни в коем случае люди, находящиеся в кадре, не должны ждать щелчка фотоаппарата. Им необходимо уйти в свое представление и понимание заданного образа. Разумеется, линии и формы корректирует фотограф. А слово «позирование» надо забыть раз и навсегда. Моделям желательно держать себя в кадре свободно, без зажимов, особенно в плечах и шее. Любое положение корпуса должно быть для нее комфортным. Глаза и руки — главные элементы портрета (центр внимания). При выборе ракурса следует учитывать и физиологические особенности лица портретируемого. Не стесняйте модель постоянными пожеланиями.

Позвольте ей быть самой собой. Нужно суметь увидеть в ней ее, а не слепить из нее что-то. Если в изображении необходимо глубокое внутреннее наполнение, избегайте сложных телодвижений.

Первое, на что обращает внимание зритель — это линии, формы, свет и тень, поэтому желательно добиваться плавности линий и мягкости форм. Визуально должно прослеживаться их гармоничное сочетание. Это относится как к темным, так и к светлым местам изображения. В случае нахождения в кадре нескольких человек, нужно добиться единства и перетекания линий и форм в одно целое, создать непрерывность.

Рассматривая детали, необходимо научиться видеть целое. Центр внимания — это то, что, по-вашему, самое интересное в снимке, куда у зрителя,
скорее всего, упадет взгляд.

Художественный портрет
Второстепенные элементы — это дополнение к главному. Это что-то вроде интонации. Поэтому необходимо единство целого и второстепенного.
Форма и содержание, внешнее и внутреннее — это то, без чего не может быть художественный портрет.
Открыв понравившиеся вам изображения на своем компьютере, пробежитесь по ним глазами. Ваши снимки могут быть интересными и в уменьшенном виде. Это общее впечатление линий формы света. Учитесь смотреть и чувствовать одновременно, видеть целое и второстепенное. Главное должно приводить к деталям, а детали, наоборот, к главному. Редактируйте контраст, резкость и другие элементы согласно вышеописанным составляющим.

Не забываем, что наш портрет, художественный портрет, опирается на художественный замысел. Помогите зрителю пережить и прочувствовать то, что прочувствовали вы. Есть только одно правило, которое нужно соблюдать в художественном портрете, это ваш художественный замысел. Идея.

Фотограф Сергей Михалюк

Профессиональный фотограф. ЛАУРЕАТ международных конкурсов.
У Сергея более 15 лет педагогической деятельности в
различных странах мира, где он синтезировал и совершенствовал понимание Образа.
Вся его жизнедеятельность - это вклад в развитие современного искусства.

Контакты:
https://vk.com/id177166629
https://vk.com/club42724534

photocasa.ru

Самые знаменитые художники-портретисты в мире

Портрет – это изображение группы лиц или одного человека с абсолютной точностью. Обычно это рисунок, выполненный в определенном стиле.

Художник-портретист воспроизводит образ по памяти или рисует человека с натуры. Через свои картины портретисты передают не только внешность людей, но и их неповторимые особенности, черты характера.

Портрет – это индивидуальное отношение художника к конкретной личности. Такая интерпретация человека элитарна, эксклюзивна и не всем доступна, поэтому она ценна и очень привлекательна.

Рассмотрим самых известных художников-портретистов, которые лучше всего раскрывали духовную сущность людей через картины.

10. Антонис Ван Дейк


Антонис Ван Дейк – график и живописец, мастер религиозных сюжетов и придворного портрета. Его родина – Бельгия.

Этот художник был вундеркиндом, он создал свой автопортрет в четырнадцать лет. Когда Ван Дейку было восемнадцать, его приняли в гильдию Святого Луки, которая объединяла печатников, скульпторов и художников.

В двадцатилетнем возрасте Ван Дейк уже начал создавать портреты аристократов, которые отличались невероятным мастерством. Обычно портретисты достигали такого уровня к сорока годам.

Мастер всегда уделял очень много внимания рукам: они были красивыми, грациозными, расслабленными, с длинными пальцами. Работы Ван Дейка можно узнать именно по манере рисовать руки.

Ван Дейк жил в Италии, был придворным художником в Англии.

Известные портреты: «Головы старца», «Семейный портрет», «Портрет кардинала Гвидо Бентивольо», «Портрет Карла I на охоте».

9. Ганс Гольбейн


Ганс Гольбейн Младший – один из самых известных немецких художников. Он учился рисовать у Гольбейна Старшего, своего отца, который специализировался на алтарной живописи.

Мастер стал известным в двадцатиоднолетнем возрасте. Он был художником при дворе Генриха VIII.

Портреты, созданные Гансом Гольбейном, очень точны, он с максимальной четкостью передавал образы, характеры изображаемых людей. Художник с уверенностью играл со светотенью, он любил выделять различные мелкие детали, подчеркивающие его замысел.

Многие портреты мастера не лишены сарказма и иронии: они выдавали его истинное отношение к изображаемым персонам.

Известные портреты: «Портрет Томаса Мора», «Портрет Эразма Роттердамского», «Портрет Генриха VIII»

.

8. Диего Веласкес


Диего Веласкес – живописец из Испании, придворный художник Филиппа IV. Веласкес начал учиться живописи, когда ему было десять лет.

Уже в восемнадцатилетнем возрасте художнику удалось открыть собственную мастерскую: в этом ему помог Франсиско Пачеко, его учитель.

В начале творческого пути Веласкес изображал натюрморты, различные кухонные сценки. Особенностями этих картин стали цветотени, насыщенность цвета.

Потом мастер переехал в столицу Испании и стал придворным живописцем. Он не только писал заказные парадные портреты, но и старался запечатлеть самых несчастных, униженных людей: уродцев, шутов, карликов.

Известные портреты: «Трактирщик», «Старая кухарка», «Портрет короля Испании Филиппа IV в доспехах», «Портрет дамы с веером», «Шут Хуан Австрийский».

7. Илья Ефимович Репин


Илья Ефимович Репин – русский художник, профессор, педагог, член Императорской Академии Художеств. Один из основных представителей русского реализма.

В молодости художник жил в бедности. Он старался заработать, выставляя на продажу свои картины.

Потом, за хорошую учебу в Академии Художеств, Репин получил возможность уехать в Европу, чтобы заняться изучением зарубежного искусства. К тому времени он уже завоевал довольно большую известность и начал получать крупные заказы.

Отличительные черты творчества Репина – частые обращения к эмоциональным пикам, отображение общественных тревог и задач, тонкий психологизм.

Известные портреты: «Портрет Льва Толстого», «Портрет Мусоргского», «Портрет матери», «Портрет Константина Петровича Победоносцева».

6. Рембрандт Ван Рейн


Рембрандт – художник из Голландии, мастер светотени, гравер. Он являлся одним из самых крупных представителей золотого века голландской живописи.

В его картинах воплощался весь спектр человеческих переживаний. Рембрандт предпочитал опускать второстепенные детали и максимально раскрывать душевное состояние изображаемой персоны.

Будущий мастер начал учиться рисовать, когда ему было тринадцать лет. Он постоянно пребывал в творческом поиске и создавал картины в самых разных жанрах: портреты, жанровые сцены, пейзажи, натюрморты и так далее.

Известные портреты: «Юная Саския», «Портрет Яна Утенбогарта», «Флора», «Портрет Марии Трип».

5. Питер Пауль Рубенс


Рубенс – фламандский живописец, коллекционер, дипломат. Стал одним из главных представителей искусства барокко. В портретном искусстве талант мастера раскрылся в полной мере. Для него всегда были очень важны жестикуляция, взгляд, поворот головы, поза модели.

Изображая представительниц прекрасного пола, Рубенс как бы наслаждался их чувственностью, женственностью, пышностью тел.

Художник обладал очень большой трудоспособностью: он мог создавать картины с утра до вечера. Работая, Рубенс очень любил беседовать с учениками и посетителями.

Известные портреты: «Портрет маркизы Бригитты Спинолы Дориа», «Портрет камеристки инфанты Изабеллы», «Портрет Елены Фоурмен с двумя детьми».

4. Альбрехт Дюрер


Дюрер – график и живописец из Германии, один из известнейших представителей западноевропейского Ренессанса. Он оставил после себя не только картины, но и трактаты, гравюры.

Альбрехт Дюрер занимался усовершенствованием искусства ксилографии. Он жил в Италии, изучал творческие методы итальянских художников.

Дюрер создал много автопортретов, особенно ему нравилось рисовать себя в молодости. Его творчество пронизывает стремление познать законы природы, а также влечение к идеалу, гармоничной красоте. Оно проникнуто высоким накалом чувств, бунтарским духом.

Известные портреты: «Портрет Эразма Роттердамского», «Портрет Бернарда фон Ризена», «Император Максимилиан I».

3. Тициан


Тициан Вечеллио – известный живописец из Италии. Его творчество связывают с вечностью и бессмертием. Кисти этого художника приписывали магические свойства еще при его жизни.

Тициан создавал замечательные портреты: казалось, что в них скрывались души изображенных людей. Он написал много эпических картин на мифологические и религиозные темы.

Путь Тициана в творчестве был плодотворным и долгим: художник жил почти до ста лет. Его картины неоднократно копировали, но никто так и не смог добиться такого же уровня мастерства.

Известные портреты: «Портрет Петро Аретино», «Портрет Карла V», «Портрет молодой женщины».

2. Рафаэль Санти


Рафаэль – итальянский график, живописец и архитектор. В его картинах отражались идеалы Возрождения.

Мир стал более чистым и добрым, когда на него стали смотреть глаза изображенных Рафаэлем мадонн: Пасадинской, Сикстинской, Орлеанской, Конестабиле.

Он мастерски воплощал в картинах самые разные эмоциональные оттенки. Рафаэль считался одним из самых «сбалансированных» художников. Мастер умер очень рано, в возрасте 37 лет, но оставил после себя колоссальное художественное наследие.

Известные портреты: «Донна Велата», «Портрет Кастильоне», «Портрет Юлия II», «Портрет папы Льва X с двумя кардиналами».

1. Леонардо да Винчи


Леонардо да Винчи – итальянский художник, архитектор, скульптор, ученый, музыкант, писатель, изобретатель. Он был уникальным «универсальным человеком».

Исследования, открытия, творения да Винчи опередили время не на одну эпоху. Он помог в развитии градостроительства, астрономии, анатомии.

Внешность да Винчи также поражала: ангельская внешность, высокий рост и невероятная сила.

Для этого художника живопись была дополнением к науке: он всегда был нацелен на то, чтобы фиксировать реальность.

Известные портреты: «Мона Лиза», «Дама с горностаем», «Портрет Джинервы де Бенчи», «Портрет музыканта».

top10a.ru

12 известных картин, в которых художники спрятали свои портреты

Ребята, мы вкладываем душу в AdMe.ru. Cпасибо за то,
что открываете эту красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.
Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте

Для того чтобы на свет появился настоящий шедевр живописи, художники годами вынашивают идею и тратят на создание своего труда несколько лет жизни. Александр Иванов писал «Явление Христа народу» ровно 20 лет, чуть меньше времени Виктор Васнецов потратил на знаменитых «Богатырей». Для столь долгой и кропотливой работы простой подписи будет мало. Поэтому авторы увековечивали себя на знаменитых полотнах.

Автор AdMe.ru прочитал несколько книг по искусству, чтобы отыскать в известных картинах спрятанные автопортреты.

Рембрандт Харменс ван Рейн «Ночной дозор»

«Ночной дозор» считается роковой картиной в жизни художника. Изначально он писал групповой портрет для Стрелкового общества. После того как работа была закончена, слава Рембрандта угасла, он обнищал, его ученики стали более востребованными, чем сам именитый учитель.

Искусствоведы считают, что художник спрятал свой автопортрет среди военных. Его лицо можно заметить за правым плечом Яна Оккерсена, стрелка в сером цилиндре. Запечатлел он и свою умершую возлюбленную и музу Саскию. Это девушка в белом платье со светлыми волосами в левой части картины.

Виктор Васнецов «Богатыри»

19 лет Виктор Васнецов писал знаменитых «Богатырей». Вскоре они были куплены Павлом Третьяковым для своей галереи. Прообразом Ильи Муромца стали кузнец Иван Петров и извозчик села Большие Мытищи. «Иду по набережной около Крымского моста, — говорил художник, — и вижу: стоит около полка здоровенный детина, точь-в-точь вылитый мой Илья».

www.adme.ru

19 автопортретов великих художников | Журнал Ярмарки Мастеров

Автопортрет — это жанр всех видов изобразительного искусства, взгляд со стороны на собственное «я». В этой публикации я предлагаю вам ознакомиться с автопортретами известных художников разных веков. Художники создавали автопортреты еще во времена древнего Египта, используя в работе зеркало. Почти все великие мастера рисовали самих себя, а некоторые даже специализировались в этом жанре.

19 автопортретов великих художников, фото № 1

Портрет мужчины в красном тюрбане, Ян ван Эйк / Jan Van Eyck, 1433.

Это спорная картина фламандского живописца эпохи раннего Возрождения Яна ван Эйка. Большинство искусствоведов склоняется к тому, что это автопортрет. Люди на портретах того времени обычно смотрели в сторону, а изображенный мужчина сидит так, словно разглядывает самого себя в стоящем перед ним зеркале. Другой аргумент в пользу этого — слова, написанные псевдо греческими буквами на верхней части подлинной рамы картины. Эта надпись («Als Ich Can»), в переводе с фламандского, означает: «Как умею».

19 автопортретов великих художников, фото № 2

Диего Веласкес (Diego Rodríguez Velázquez) «Менины»

Диего Веласкес — испанский художник, крупнейший представитель мадридской школы времён золотого века испанской живописи, придворный живописец короля Филиппа IV
Художник изобразил себя в процессе создания живописного полотна. Эта картина уникальна тем, что в ней соединены жанровая сцена, групповой портрет, автопортрет.

19 автопортретов великих художников, фото № 3

Автопортрет с женой Саскией, Рембрандт ван Рейн / Rembrandt van Rijn, 1635

Рембрандт — крупнейший представитель золотого века голландской живописи. На картине «Автопортрет с женой Саскией» Рембрандт изобразил себя женихом, одетым в нарядный костюм, он держит на коленях свою жену-Саскию, также облаченную в старинное платье, купленное художником у антиквара. Полотно наполнено светом и радостью, весельем, нежностью и любовью.

19 автопортретов великих художников, фото № 4

Автопортрет с приветствием, Эдгар Дега / Edgar Degas, 1855–1856

Эдгара Дега — французский живописец, один из представителей импрессионистского движения, часто его называют «живописцем танцовщиц».

Дега изобразил себя весьма важной персоной: поза, взгляд успешного человека, парадный костюм и цилиндр в руках.

19 автопортретов великих художников, фото № 5

Автопортрет с перевязанным ухом
Автор: Винсент Ван Гог.
Год создания: 1889.

Винсент Ван Гог в течение своей жизни написал более 30 автопортретов, «Автопортрет с перевязанным ухом» один из самых узнаваемых.Версий написания этой картины много. Самая распространенная такая: Ван Гог поссорился со своим другом художником Полем Гогеном и в приступе душевного расстройства отрезал себе часть уха...

19 автопортретов великих художников, фото № 6

Автопортрет «Отверженные», 1888 г., Поль Гоген

Поль Гоген — французский живописец, скульптор-керамист и график. Наряду с Сезанном и Ван Гогом был крупнейшим представителем постимпрессионизма. Жизнь Гогена легла в основу романа Сомерсета Моэма «Луна и грош».

Среди автопортретов Поля Гогена картина «Отверженные» занимает особое место. Этот автопортрет художник создает в подарок Винсенту ван Гогу. Полотно создано в тяжелое для художника время, он действительно чувствовал себя «отверженным»: отверженным обществом, покинутым женой, утратившим возможность общаться с детьми, которых он очень любит...

19 автопортретов великих художников, фото № 7

Автопортрет с палитрой, Пабло Пикассо / Pablo Picasso, 1906

Полное имя — Пабло Диего Хосе Франсиско де Паула Хуан Непомусено Мария де лос Ремедиос Сиприано де ла Сантисима Тринидад Мартир Патрисио Руис и Пикассо — испанский и французский художник, скульптор, график, театральный художник, керамист и дизайнер.

«Автопортрет с палитрой» первый значительный автопортрет Пикассо с 1901 года. К этому времени Пикассо занимает весомое место в среде художественного авангарда Парижа. По мнению искусствоведов, автопортрет говорит об уверенности в собственных силах — сбитая массивная фигура, правая рука сжата в кулак. Невозмутимое лицо выписано в суровой примитивистской стилистике.

Картина находится в Художественном музее Филадельфии.

19 автопортретов великих художников, фото № 8

Мягкий автопортрет с жареным беконом, Сальвадор Дали / Salvador Dali, 1941

Сальвадор Дали — испанский живописец, график, скульптор, режиссёр, писатель. Один из самых известных представителей сюрреализма. На картине изображено аморфное подобие человеческой головы, черты лица «оплывают» под собственным весом, многочисленные подпорки создают некую ажурную конструкцию. На постаменте мы видим кусок бекона (еда и люди -один из любимых приемов Дали). Единственная деталь, передающая портретное сходство — это знаменитые закрученные усы...

19 автопортретов великих художников, фото № 9

Автопортрет с китайскими фонариками, Эгон Шиле / Egon Schiele, 1912

19 автопортретов великих художников, фото № 10

Эгон Шиле, «Автопортрет в обнаженном виде, гримаса», 1910

Эгон Шиле — австрийский живописец, представитель экспрессионизма, один из основоположников жанра обнаженного автопортрета, он написал их более сотни. Художник создает разные образы самого себя, примеряет «маски», разыгрывает роли, гримасничает; в некоторых автопортретах он изображает себя обнаженным. Шиле придавал большое значение экспрессивным жестам, позам и мимике.

19 автопортретов великих художников, фото № 11

Марк Шагал «Прогулка». 1917-1918

Обычно до крайности серьезный в своей живописи Марк Шагал написал восхитительный манифест собственного счастья, наполненный аллегориями и любовью. «Прогулка» — это автопортрет с супругой Беллой. Его любимая парит в небе и того гляди утащит в полет и Шагала, стоящего на земле непрочно, будто касаясь ее только носками туфель. В другой руке у Шагала синица — он счастлив, у него есть и синица в руках, и журавль в небе.

19 автопортретов великих художников, фото № 12

Микеланджело. Фрагмент фрески «Страшный суд»,1537-1541

На этом фрагменте изображен святой Бартоломью, в своей правой руке он держит нож, при помощи которого согласно легенде с него была заживо снята кожа, в левой — он держит саму кожу, включающую искривленное муками лицо. Эта «кожа» и есть автопортрет Микеладжело. Современники отмечали поразительное сходство застывшей в муке гримасы с упрямым и меланхоличным лицом художника.

19 автопортретов великих художников, фото № 13

Красный автопортрет, Уорхол,1986.

Энди Уорхол считается величайшим художником движения поп-арт. Эта известная работа относится к серии автопортретов, которые он писал в последние годы. Имеется пять цветовых вариантов портрета: зеленый, синий, фиолетовый, желтый и красный.

19 автопортретов великих художников, фото № 14

Туринский автопортрет, Леонардо да Винчи / Leonardo da Vinci, 1512

Туринский автопортрет является единственным портретом Леонардо да Винчи, сохранившимся до наших дней. На картине изображен старый человек с длинными волосами и бородой, который смотрит на зрителя. Стоит отметить, что существует несколько ученых и историков, которые не считают картину автопортретом. В основном это связанно с тем, что фигура выглядит немного старше, чем Леонардо, которому в то время было 60 лет. Однако, широко распространено мнение о том, что да Винчи специально старил себя.

19 автопортретов великих художников, фото № 15

Автопортрет с подсолнечником, Антонис ван Дейк. 1641.

Антонис ван Дейк мастер портретной живописи. Данная работа является предметом многочисленных исследований и дискуссий. Особенно яро спорят о значении золотой цепи, которая, вероятно, досталась художнику при посвящении в рыцари. Помимо этого, загадкой остается скрытый символизм подсолнечника.

19 автопортретов великих художников, фото № 16

Фрида Кало «Две Фриды»,1939 г

История жизни мексиканской художницы Фриды Кало стала широко известна после выхода фильма «Фрида» с Сальмой Хайек в главной роли. Кало писала в основном автопортреты и объясняла это просто: «Я пишу себя, потому что много времени провожу в одиночестве и потому что являюсь той темой, которую знаю лучше всего».Ни на одном автопортрете Фрида Кало не улыбается: серьезное, даже скорбное лицо, сросшиеся густые брови, чуть заметные усики над плотно сжатыми губами. Идеи её картин зашифрованы в деталях, фоне, фигурах, появляющихся рядом с Фридой. Символика Кало опирается на национальные традиции и тесно связана с индейской мифологией до испанского периода.

19 автопортретов великих художников, фото № 17

Автопортрет с ожерельем из шипов, Фрида Кало / Frida Kahlo, 1940

За свою жизнь Фрида написала 55 автопортретов, среди которых наиболее известен — «Автопортрет с ожерельем из шипов и колибри». Этот портрет Фрида завершила в 1940 году ровно через год после болезненного разрыва отношений с возлюбленным — мексиканским художником Диего Риверой. На картине художница запечатлела себя с пантерой и обезьяной. Выбор этих животных обусловлен, в том числе и тем, что во время семейной жизни Фрида и Диего держали в доме обезьянок в качестве домашних животных. Злые языки говорили, что так они компенсируют отсутствие детей. В центре внимания — украшение из безжизненного терновника. Увядшие ветви оплетают шею Фриды, причиняя ей страдания, впиваясь в кожу шипами. В реальности Фрида стойко переносила бракоразводный процесс, поэтому выбрала такой символ для передачи внутренних эмоций и переживаний.

19 автопортретов великих художников, фото № 18

Караваджо. Давид с головой Голиафа.1610 год.

В лице поверженного Голиафа, весьма узнаваем сам Караваджо, в нормальном виде, предстающий нам с других автопортретов. Здесь же, художник обезображивает свои собственные черты, искажая свое лицо в гримасе ненависти и страдания, увековеченной смертью.

19 автопортретов великих художников, фото № 19

Сын человеческий, Альбрехт Дюрер / Albrecht Durer, 1500

Автопортрет художник создал в 1500 году, изобразив себя в анфас,что в то время было допустимо только в изображениях Иисуса Христа. На автопортрете есть надпись которая гласит «Я, Альбрехт Дюрер, нюрнбержец, написал себя так вечными красками в возрасте 28 лет». Некоторые эксперты и критики считают этот автопортрет символом самолюбия, художник сравнивает себя с богом.

Эта картина использовалась в фильме Френсиса Форда Копполы «Дракула», как портрет Дракулы.

Спасибо за просмотр!

www.livemaster.ru

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников

Женщина — с нами, когда мы рождаемся,
Женщина — с нами в последний наш час.
Женщина — знамя, когда мы сражаемся,
Женщина — радость раскрывшихся глаз.
Первая наша влюбленность и счастие,
В лучшем стремлении — первый привет.
В битве за право — огонь соучастия,
Женщина — музыка. Женщина — свет.

Константин Бальмонт.
Накануне самого красивого и нежного праздника в году, 8 Марта, предлагаю полюбоваться небольшой подборкой картин великих художников с изображением прекрасных женщин. Приятного просмотра!

«Весна» Генриетта Эмма Ратклифф Рае

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 1

«Молодая женщина, читающая у окна» Дельфин Анжольра.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 2

«Утреннее солнце» Паулин Палмер.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 3

«Восточная женщина с сигаретой» Дельфин Анжольра.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 4

«В ожидании его возвращения» Даниель Ф. Герхартц.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 5

«Итальянский полдень» Брюллов Карл.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 6

«Полуденное солнце» Джозеф Милнер Кайт.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 7

«Её письменный стол» Дельфин Анжольра.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 8

«Чтение в будуаре» Дельфин Анжольра.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 9

«Зимнее солнце» Даниель Ф. Герхартц.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 10

«Сирень» Даниель Ф. Герхартц.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 11

«Портрет девочки» Фешин Николай Иванович.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 12

«Весна в степи» (портрет А.Н. Фешиной) Фешин Николай Иванович.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 13

«Бабушкины сказки» Максимов Виталий.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 14

«Девушка с горшком роз» Тропинин Василий Андреевич.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 15

«Девушка со свечой» Тропинин Василий Андреевич.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 16

«Золотошвейка» Тропинин Василий Андреевич.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 17

«Кружевница» Тропинин Василий Андреевич.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 18

«Женщина в окне (казначейша)» Тропинин Василий Андреевич.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 19

«Алёнушка» Виктор Васнецов.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 20

«Светлана» Новосельцев Александр.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 21

«Девичник» Алексей Корзухин.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 22

«Девушка в платке» Венецианов Алексей.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 23

«Крестьянка с васильками» Венецианов Алексей.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 24

«Молодая чаровница» Богданов-Бельский Николай Петрович.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 25

«Луговые цветы» Куликов Иван Семёнович.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 26

«Боярышня» Маковский Константин Егорович.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 27

«Боярышня у окна» Маковский Константин Егорович.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 28

«Девушка в костюме Флоры» Маковский Константин Егорович.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 29

«Девушка в боярской одежде» Маковский Константин Егорович.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 30

«Девушка в национальном костюме» Маковский Константин Егорович.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 31

«За чаем» Маковский Константин Егорович.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 32

«За прялкой» Маковский Константин Егорович.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 33

«Русская красавица» Маковский Константин Егорович.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 34

«Русская красавица в кокошнике» Маковский Константин Егорович.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 35

«Русская красавица» Харламов Алексей Алексеевич.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 36

«Девушка, пускающая мыльные пузыри» Харламов Алексей Алексеевич.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 37

«Сёстры» Харламов Алексей Алексеевич.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 38

«Прелесть» Харламов Алексей Алексеевич.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 39

«Портрет девушки» Харламов Алексей Алексеевич.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 40

«Портрет девушки на жёлтом фоне» Харламов Алексей Алексеевич.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 41

«Мать и дочь» Харламов Алексей Алексеевич.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 42

«Маленькие цветочницы» Харламов Алексей Алексеевич.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 43

«Компановка» Харламов Алексей Алексеевич.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 44

«Занятие чтением молодой дамы» Харламов Алексей Алексеевич.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 45

«Цыганская девушка с цветами» Харламов Алексей Алексеевич.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 46

«Купальщицы» Тихов Виталий Гаврилович.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 47

«Купальщицы» Тихов Виталий Гаврилович.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 48

«Портрет обнажённой» Тихов Виталий Гаврилович.

Образ прекрасных женщин в картинах великих художников, фото № 49

www.livemaster.ru

Что такое - художественный портрет?

Настоящий художественный портрет, должен всегда достаточно полно раскрывать индивидуальный образ портретируемого, художественными средствами, будь то живопись или графика.

Живописный художественный портрет, по словам замечательного русского портретиста К. П. Брюллова, должен удержать лучшее в лице и облагородить его, вот настоящее дело портретиста и конечно для мастеров портретного жанра, истинная красота человека заключается в его духовном богатстве. Художник всегда стремится, чтобы внутреннее состояние модели, было выражено красотой и эмоциональностью самой живописи, которая должна непосредственно самим своим зрительным строем, выражать содержание художественного образа. Здесь имеется в виду и красота цветовых сочетаний, рефлексов, богатство цветовых и тоновых оттенков живописи портрета, их нежные, постепенные таинственные переходы. И конечно портрет должен нести в себе неповторимый, творческий почерк художника. Разнообразие человеческих типов и возможность самовыражения в своем мастерстве, привлекало как старых, так и современных художников - портретистов к работе над этой темой.

Восприятие портретируемого может быть разным: объективным, рациональным или эпическим, эмоционально-чувственным, поэтически одухотворенным и т д. Хороший мастер портретного жанра, всегда стремится уловить душевный строй человека, его "атмосферу,” настроение. Он видит портрет не как механический слепок лица (это делает фотография) не как бесстрастное воспроизведение черт, а как неповторимый художественный образ.

Каждый штрих, оттенок на портрете имеет огромное значение в раскрытии индивидуального образа личности. Все это создает ту живость и эмоциональное выражение на портрете, чего фотография выразить не может. Портретное сходство должно совпадать с верной и глубокой оценкой характера изображаемого человека. Именно постижение модели придает портретному образу убедительность.

Существуют разные типы портретов:
Парадный; Камерный; Композиционно-обстановочный; Декоративный; Стилизованно-условный; Групповой; Семейный; Монументальный;

Каждый тип портрета имеет свои характерные особенности, которые учитываются в работе. Например, для группового портрета характерна передача духовного родства, смысловой взаимосвязи, объединяющей всех изображенных людей (либо это привал на охоте, либо это семейная сцена и т.д.) Для парадного портрета характерен показ лица, фигуры в увеличенном виде, то есть превышающем истинные размеры модели. В погрудном портрете камерного характера размер изображения головы может не превышать натуральную величину головы портретируемого, то есть ее объем выполняется немного меньше и т.д.

Работая над женским, мужским, детским портретом, нужно уловить те анатомо-физиологические, возрастные, и др. особенности, которые подчеркивают особенную прелесть женского, мужского и детского портрета. Как показывает практика это является очень сложной задачей для художника, и это нужно как можно лучше решить с достижением максимального внешнего сходства с моделью.

Все выше сказанное и есть, обязательные составляющие портрета, который можно назвать - художественный.

Профессионально выполненный портрет как нельзя лучше украсит Ваш интерьер, а главное он станет семейно-фамильной реликвией, передающейся будущим поколениям. На данном сайте большая галерея портретов, при желании Вы можете заказать портрет художнику

art-golik.com

Удивительные художественные портреты от ирландского фотографа

Фотограф из Ирландии Magdalena Russocka снимает замечательные художественные портреты. Освещение подчёркивает красоту моделей, а художественность снимков возвращает нас в эпоху плёночной фотографии.

Фотограф старательно работает над естественностью портретов, уделяет внимание эмоциям персонажей, наполняет каждый кадр драматичной атмосферой и настроением.

Удивительные художественные портреты от ирландского фотографа

Удивительные художественные портреты от ирландского фотографа

Удивительные художественные портреты от ирландского фотографа

Удивительные художественные портреты от ирландского фотографа

Удивительные художественные портреты от ирландского фотографа

Удивительные художественные портреты от ирландского фотографа

Удивительные художественные портреты от ирландского фотографа

Удивительные художественные портреты от ирландского фотографа

Удивительные художественные портреты от ирландского фотографа

Удивительные художественные портреты от ирландского фотографа

Удивительные художественные портреты от ирландского фотографа

Удивительные художественные портреты от ирландского фотографа

Удивительные художественные портреты от ирландского фотографа

Удивительные художественные портреты от ирландского фотографа

Удивительные художественные портреты от ирландского фотографа

Удивительные художественные портреты от ирландского фотографа

Удивительные художественные портреты от ирландского фотографа

Удивительные художественные портреты от ирландского фотографа

Удивительные художественные портреты от ирландского фотографа

Удивительные художественные портреты от ирландского фотографа

Удивительные художественные портреты от ирландского фотографа

Удивительные художественные портреты от ирландского фотографа

Удивительные художественные портреты от ирландского фотографа

Удивительные художественные портреты от ирландского фотографа

Удивительные художественные портреты от ирландского фотографа

Удивительные художественные портреты от ирландского фотографа

Удивительные художественные портреты от ирландского фотографа

Магдалена Рассока (Magdalena Russocka) в Интернете: Flickr, 500px, Facebook. 

cameralabs.org

Художественные портреты – Ой!

Отправить ответ

avatar
  Подписаться  
Уведомление о
Пролистать наверх